Transkripte
1. Einführung: Obwohl es, ich hoffe, Sie haben einen wunderbaren Tag. Mein Name ist Dolores Aspirin und ich bin ein Künstler aus Manitoba, Kanada. Ich verbringe eigentlich etwa 1/3 des Jahres auf Reisen, und das ist möglich, weil ich von wo aus arbeiten kann, solange ich Kunstmaterial und meinen Laptop dabei habe. Diese Klasse schnelle und einfache Koordinaten ist ein Follow-up zu meinem Korallen- und Meeresleben Kurs. Gegen Ende dieser Klasse erkannte
ich, dass dies ein Kunstwerk war, das ich wirklich als Teil einer Sammlung haben wollte. Sie werden also meinen Prozess von Anfang bis Ende sehen, da ich alle Muster entworfen habe, um mit diesem hergestellten Heldendruck zu gehen. Also werden wir die Koordinaten, die Sekundär- und
die Mixer-Drucke entwerfen . Ich werde Sie durch diesen ganzen Prozess führen. Einer der Gründe, warum ich mich entschied, ein wenig mehr über Koordinaten zu lernen. Damit sagte
mein Agent zu mir, Sie müssen anfangen, in Sammlungen zu entwerfen. Aus dem Hintergrund der Art einzelner Kunstwerke
habe ich extra große Gemälde für Firmenstandorte gemacht . Ich war noch nie Teil dieser ganzen Musterdesign-Welt. Ich musste irgendwie in meinen Spuren anhalten und herausfinden, was genau er meinte. Das brachte mich also auf eine ganz neue Reise des Versuchs, völlig anders zu denken. Das Konzept ist also das. Wenn Sie Ihr Kunstwerk in einer Sammlung präsentieren können, gibt
es einem Kunden viel mehr Flexibilität dessen, was er tun kann. Sie verkaufen eher mehrere Muster oder Kunstwerke an einen Kunden, wenn Sie sie
einheitlich in einer Sammlung präsentieren . Dieser Kurs wird Sie also mit dem Wissen bewaffnen, wie Sie Ihr einzelnes Kunstwerk oder
Heldenmuster nehmen und es in eine vollwertige Sammlung ausspülen können. Diese Musterherstellung Fähigkeiten hat sich als einer der wichtigsten erwiesen, die ich als Künstler
entwickelt habe . Ich hoffe, dass Sie zurückgehen und einen Blick auf die Kunstwerke werfen, die Sie bereits haben und Sammlungen um sie herum
bauen. Das war es, was ich getan habe. So ist dieser Kurs ideal für Sie. Wenn Sie bereits mit Design gearbeitet haben und Sie einige Illustrator-Erfahrung haben, zeige
ich Ihnen so viel wie möglich auf dem Weg. Aber wenn Sie nicht zu viel Erfahrung haben, möchten
Sie vielleicht zu einigen meiner anderen Kurse zum Erstellen von Mustern und Pinseln zurückkehren. Bist du bereit für den Einstieg? In Ordnung, lasst uns reingehen.
2. Kurs-1 Inspiration und Stimmungsboard: Hi, Leute. Willkommen bei Lektion eins. Also, in dieser Lektion werden
wir uns das Muster ansehen, das wir in der letzten
Klasse entworfen haben , und dann reden wir über Inspiration und wie man ein Moodboard kreiert. Lasst uns dran kommen. Also lassen Sie uns diskutieren, warum wir ein Stimmungsbrett machen würden. Für mich ist das
Erstellen eines Moodboards eine gute Möglichkeit, meinen kreativen Prozess zu starten. Ich mag es, alles an einem Ort zu vergleichen und zu sammeln, nur um es ein bisschen einfacher zu machen. Es hilft mir, eine Richtung zu etablieren und spart mir Zeit. Ich benutze es oft, um zu helfen, ein bestimmtes Thema oder Stil zu untersuchen
und zu erforschen, und es hilft mir, Mantel Dinge wie Farben ,
Spiele, die Skala der Muster, vielleicht den Kontrast, einige der Komplexität und andere Variablen, die mir vielleicht nicht einfällt, wenn ich sie nicht direkt vor mir hätte. Also wollte ich dir schnell meine Stimmungsbretter zeigen, die ich kreiert habe, und dieses war vor allem, um in meinem Kopf die Differenz-Inspiration zu verfestigen, die ich hatte, als ich mein Muster machte. Ich hatte diese Motive erstellt, die du gesehen hast, wenn du in meinem letzten Kurs wärst und diese Luft ein paar der Bilder,
die ich gefunden habe, um mir zu helfen, mich für die eigentliche Unterstützung zu inspirieren, Prinz. Das ist also ähnlich wie das, das ich im Florida Aquarium genommen habe. Und eines der Dinge, die ich an diesem hier mag, waren die Farben. Und in diesem hier mochte
ich es einfach, weil es eine Reihe von verschiedenen Unterwasserleben in einem Bild zeigte. Diese sehen aus wie kleine Skulpturen, die gemacht wurden. Und dann diese beiden, weißt
du, nur weil sie dem ähnlich waren, was ich erschaffen hatte. Und auch, weil ich einige dieser Art von Farbkombinationen mochte, die erstellt wurden. Das hat mich also dazu inspiriert, mit meinen Mood Boards fortzufahren. Und dann habe ich das hier erschaffen. Also der Grund, warum ich diese Beispiele gesammelt habe und Sie hier sehen können, habe ich immer noch meine Motive an der Spitze, und ich habe die beiden Versionen der Farbwege, die ich am Ende dieses letzten Kurses gemacht habe. Korallen- und Meeresleben Musterdesign und Russlands Kurs. Und was ich hier sammeln wollte, waas verschiedene Skalen von Mustern, die möglicherweise meine Mixer und
meine Secondaries verwenden könnten . Also habe ich keine Ahnung, dieser hier erinnerte mich an die Blasen, die ich im Hintergrund habe. Also denke ich darüber nach, so etwas zu tun. Ich mag diesen auch. Für Bubbles. Ich mag, dass die Muster ein wenig mehr ausgebreitet und irgendwie hat diese Terrazzo-Fliese Art ein Gefühl. Ich mochte das in der Größe dieser speziellen Zähne auf diesem einen, und ich mag die Richtung. Also ein direktionaler Druck, aber es ist irgendwie cool, wie es auf der Diagonale ist. Und dann diesen, den ich hier reingeworfen habe, um mich an die verschiedenen Skalen zu erinnern, mit denen ich arbeiten
wollte. Also, du weißt schon, konstruiere für dein eigenes Stimmungsbrett, tu es auf welche Weise du denkst, dass es helfen wird. Normalerweise druckst du meine Stimmungsbretter aus und lässt sie entweder direkt neben mir sitzen oder
an einer Wand in der Nähe. Und als ich mich durch eine Gestaltung alle meine Koordinaten arbeite, Ich schaue mit ihm einmal in eine Weile, nur um zu sehen, was meine ursprünglichen Pläne gewesen war. Eines der anderen Dinge, die Sie betrachten können, wenn Sie sich in diesem Stadium befinden, ist, wie andere Designer Muster und Farben mischen und aufeinander abstimmen. Mein erster Stopp Interesse. Es gibt einige tolle Ideen hier, und ich mag besonders solche Dinge, die ein Moodboard zeigen. Hier können Sie eine ganze Vielfalt von Prince sehen, die für dieses besondere
Moodboard zusammengestellt wurden . Vielleicht ist das ein Stimmungsbrett der Regierung, wer weiß? Aber die Idee ist immer noch die gleiche. Sicher, gehen wir zurück zu dieser Seite. Sieh es hier unten an. Unzählige tolle Ideen zum Mischen und Zusammenstellen von Mustern. Ich würde vorschlagen, dass dies ein guter Weg ist, um mit Ideen zu beginnen und Brown dieses Moodboard zusammenzustellen. Also in der nächsten Lektion, was wir tun werden, ist, einen Blick ein wenig näher auf die Bedeutung und den Zweck für uns werfen, alle Unterstützungsdrucke zu entwerfen, die mit unserem Muster übereinstimmen werden. Also sehe ich dich in der nächsten Lektion
3. Kurs-2 Warum Design in Kollektionen: Hi, Leute. Willkommen zu Lektion für Sie diese Lektion. Ich möchte mit Ihnen ein wenig mehr darüber sprechen, warum es wichtig ist, in Sammlungen zu entwerfen , gehen über in Punktform zuerst gehen und dann werde ich auf, dass ziemlich in Sammlungen erweitern gibt Mehrwert für Ihre Designs, und es zeigt, dass Sie wirklich ein Verständnis für die Branche haben. Es schafft eine Stimmung, und es trägt wirklich zur Marke bei. Es zieht Käufer auch in den Blick auf mehrere Designs. Anstatt nur eines zu verkaufen, können
Sie Multiples verkaufen. Auf diese Weise bietet es viel mehr Auktionen für die Käufer, und es hat sie wirklich denken. Und zu guter Letzt konkurrieren
Sie definitiv mit anderen Künstlern, die auch Oberflächenmuster entwerfen . Also lassen Sie uns einfach einen wirklich guten Blick auf all diese eine gute Möglichkeit für Sie, Referenz zu finden . Was ich selbst gemacht habe, ist nur in meinem Browser eingetippt. Warum Oberflächenmuster in Kollektionen entwerfen? Und sobald ich auf die Bilder traf, kam
das auf meinem Bildschirm,
und die erste Schlussfolgerung, die ich kam, ist, dass es einfach so gut aussieht. Es gibt Ihnen nur so viele weitere Ideen, wenn Sie die gesamte Sammlung sehen, mehr Ideen darüber, was Sie damit machen können, und ich bin sicher, dass es für den Kunden genauso funktioniert. Es würde definitiv geholfen
, , darüber
nachzudenken und mehr Ideen zu haben. Meiner Erfahrung nach passierte mir das mit dem Rest, dem Geschenkhersteller, für den ich vor ein paar Jahren auf Vertrag arbeitete. Ich würde das Kunstwerk in der Sammlung einreichen und sie würden sich mit einigen wirklich großartigen Ideen darüber, was sie verwenden sollen. Sie könnten sich für ein bestimmtes Kunstwerk oder,sagen
wir,
ein Notizbuch entschieden haben sagen
wir, , und dann würden sie einige der koordinierenden Muster nehmen und andere Gegenstände in
die Linie setzen . Alles lief wirklich toll zusammen, aber sie waren alle völlig unterschiedliche Muster. Es war eine wirklich Augenöffnungserfahrung für mich. In einem anderen Fall nahmen
sie nur ein isoliertes Aquarell und legten es auf die Vorderseite von kleinen Notizblöcken und Kaffeetassen. Das war also ziemlich cool. Sehen, wie sie sich vorstellen, die Verwendung meiner Kunstwerke in einer Weise, die ich nicht einmal gedacht hatte, sie auch auf der Vorderseite der wirklich coolen Lesezeichen und ein wenig Handtasche Kleiderbügel. Und, wissen
Sie, es ist wirklich cool, sich diese Informationen hier anzusehen und all die Referenz zu sehen, auf die Sie
sich beschränkt haben . Warum in Sammlungen zu erstellen. Ich bin gerade auf die Seite dieser Dame gegangen, Denise, und sie hat Informationsfeldprotokoll mit allen möglichen Sachen, über die Sie lesen können, und einschließlich, warum Sie Sammlungen von diesen eine Menge Informationen da draußen erstellen wollen. Und ich fand, dass jeder Ernst, dessen Prozess ich vorgelesen habe, irgendwie eine andere Art hatte, sich ihm zu nähern. Und vielleicht wird einer von denen am Ende dein Fit sein. Nicht unbedingt, dass Sie es genau wie ein bestimmter Künstler tun werden, sondern ein wenig von jedem von ihnen lernen. Sie sehen einen Einblick in die Gründe, warum Ihre Sammlungen so erfolgreich waren und sie sehr
unterschiedlich sein können . Also kann ich eine bestimmte Sache vorschlagen, und es fühlt sich einfach nicht richtig für Sie an. Schauen Sie sich diese anderen Künstler, so dass eine andere Sache, die ich tat, war ich ging Teoh kreativen Markt weil ich weiß, dass dieses Mädchen hier, du und ich Grafiken entwirft absolut erstaunliche Kollektionen und präsentiert sie so schön Sie könnten durch diese Tour Screenshots hier und sehen so viele verschiedene Anwendungen für die tatsächlichen Muster, die sie in dieser speziellen Sammlung erstellt. Einfach umwerfend. Es gibt Ihnen so viele Ideen. Dies ist die Sammlung hier, das ist ein weiterer Teil davon. Und dann 1/3 Seite davon. Also gibt es eine Tonne hier und dann,weißt
du, weißt
du, wie ich schon sagte, du gehst zurück und siehst dir die verschiedenen Mock Ups an, die sie kreiert hat. Und man könnte sich vorstellen, wenn man diese Art von Zeug auf einer Show ausgestellt hat, dass die Kunden, besonders wenn sie produzieren
werden, eine Menge Ideen für Sachen bekommen, die sie hergestellt haben und verkaufen können, um Geschäfte und so weiter. Gehen wir einfach zu ihr, und ich zeige dir einen anderen, den ich wirklich anzünde, dass es einen Blick darauf genommen hat. Es gibt eine Menge Arbeit hier, die neu ist, und ich liebe diese einfach reizend. So umwerfend. Und das liebe ich. Es ist alles in einer so monotonen Farbpalette erstellt, und wieder konnte man sehen, dass sie viele verschiedene Arten von Drucken hat. Blender Drucke, Sekretär-Drucke, verschiedene Skalen in ihren Drucken, ein tolles Thema. sind alles Dinge, über die wir diskutieren werden, während wir uns durch meine Klasse arbeiten. Und ich denke, ich komme zu diesem hier zurück, weil es nur so ein großartiges Beispiel für einige Sachen ist, über die ich mit dir reden möchte. Deshalb ist es so wichtig, Kollektionen zu entwerfen. Ich denke, die wichtigsten Punkte für mich sind definitiv mehr Möglichkeiten für Sie, denn der Kunde hat so viel mehr zu arbeiten und nur die Tatsache, dass er
mehr Kunden anziehen könnte . Sie können am Anfang nicht unbedingt ein Produkt im Auge haben, aber sie können Ihre Sachen durchschauen und es gibt ihnen eine Idee. Und das ist genau so, wie ich gesagt habe, was ist mit Russ passiert? Und dann würden sie einen Hersteller finden,
Teoh produziert, was auch immer die Idee war, die sie aus meiner Kunstkollektion hatten. Die andere Sache, denke
ich,
ist, dass Mockups Luft einfach so lustig sind, damit zu arbeiten. Ich liebe es, am Ende mit ihnen zu arbeiten und nur zu sehen,
wie meine Muster und meine Kollektion auf einer Vielzahl von Produkten aussehen . Ich plane definitiv eine zeigt Ihnen, dass am Ende, und Sie wissen, die Suche nach tatsächlichen Wanderungen zu verwenden. Es wird einfacher und einfacher. 15 Jahren, als ich diese Art von Arbeit zum ersten Mal machte, hatte
ich es wirklich schwer, sie zu finden. Ich musste im Grunde alles machen, weil
Sie mein Produkt zeigen und die Mock Ups waren nicht so gut durchdacht und einfach zu arbeiten, wie sie jetzt sind. Ich habe von hier aus kreativen Markt gekauft Ich kaufte für eine Mock up Welt kreative Fabrica . Ich meine, es gibt so viele, dass ich nicht einmal an sie alle denken kann. In einer meiner anderen Klassen, Ich habe eine Website namens Place It, wo Sie gehen können und einfach in Ihre waren auf einem einzigen Mock up, wenn Sie wollen, und zahlen Sie einfach für diesen Binnenmarkt. Oder Sie können für ein Abonnement bezahlen, bei dem Sie nicht herunterladen konnten und eine unbegrenzte Anzahl von Mock Ups. Und wirklich, wenn Push kommt zu schieben und Sie Ihre eigenen machen müssen, ist
es nicht so schwer. Also vielleicht, wenn ich kann, werde
ich das auch am Ende dieser Klasse abdecken. Also, wenn Sie Ihre Sammlung entwerfen, würde
ich sagen, Ziel für diesen einen Helden drucken sicher mit wahrscheinlich zwei oder drei unterstützenden Koordinaten. So Muster, die in gewisser Weise als Held verwendet werden könnten. Aber sie sind definitiv sekundär zu deinem Hauptheld. Drucken Sie im Durchschnitt irgendwo zwischen sechs und 10. Unterstützende Muster, sekundäre Muster oder Mixer, wie auch immer Sie sie nennen möchten. Also werden wir das alles in dieser Klasse durchmachen. Hängen Sie da rein und ich werde so viel wie möglich über das, was ich weiß, enthüllen. In Ordnung. Also fangen wir in der nächsten Lektion, wir sehen uns dort.
4. Kurseinheit 3 Entwerfen: Hey, Leute, willkommen bei weniger als drei. Reden Sie ein bisschen über die Schnur. Es ist in Ordnung. So Koordinaten oder Muster, die allein stehen könnten, aber tatsächlich mit Ihrem
Heldenmuster funktionierten . Werfen wir einen Blick darauf, wie das funktioniert. Wir werden es zuerst in Punktform durchgehen, und dann werde ich auf die Erklärung eingehen. Was genau sind Koordinatenmuster? Hornets Luftmuster, die das Heldenmuster ergänzen und nicht konkurrieren. Sie haben oft eine gemeinsame, aber reduzierte Farbpalette, und sie verwenden manchmal gängige Motive aus dem Heldenmuster. Sie haben das gleiche Thema oder Stil, und sie könnten allein stehen, aber immer noch gut mit dem Helden arbeiten. Das hier war also meine Originale. Sieh zu, dass ich geschaffen habe. Das wäre das, was ich als mein Heldenmuster betrachten würde. Definitiv, was ich ein Heldenmuster per Definition betrachten würde. Und ich werde Ihnen hier ein paar der sekundären Muster zeigen, mit denen ich gespielt habe. Ich werde Sie ein wenig an einige der Dinge erinnern, die ich sagte Teoh, suchen Sie nach streben, wenn Sie Ihre sekundären Muster erstellen, und dieses hier würde
ich eine Koordinate betrachten, die definitiv auf eigene Faust stehen könnte, wenn notwendig, kann sehen, dass es weniger von den Motiven als ich in diesem hier habe. Also habe ich wahrscheinlich von 20 oder so Icons reduziert. Teoh. Nein, vielleicht sechs hier, in manchen Fällen
sechs verschiedene. Dieser, zum Beispiel, dieser hellgraue Horrell Baum hier. Ich habe gerade gekippt und Justizteile davon, diese Art von goldfarbenen hier drüben. Das Gleiche. Es ist eine Version davon ein wenig weniger Detail, eliminiert ein paar der Zweige oder haben Zweige auf eine andere Weise hinzugefügt. Hier können Sie einige meiner kleinen Show-Motive im Hintergrund sehen, aber Sie können auf jeden Fall sagen, ist der Vergleich der beiden hier, dass es eine Menge letzten Farben los und definitiv Weise dauert Motive insgesamt. Also die beiden Dinge, die ich vorgeschlagen habe, um diese Koordinate zu erstellen, reduzieren wir die Farbpalette und reduzieren die Anzahl der Motive, so dass das wirklich gut funktioniert. Es ist nicht zu sagen, dass sagen wir das hier. Ich konnte es nicht auch so verwenden, mit einer der Farben, die wir aus dem Muster oder aus unserer reduzierten Farbpalette gezogen haben , und es ist jetzt die Hintergrundfarbe wirklich so. Und wie diese Art von Umrissmotiven, die ich dir lasse, ruhe ich ein wenig, ein bisschen mehr negativer Raum. Ich denke, das hilft dem Ich, ein wenig auszuruhen. Du könntest dir das zusammen vorstellen. Ich habe nicht wirklich viel mit der Skala hier gespielt. Sie können sehen, dass es sich um eine reduzierte Skala handelt. Ich könnte damit mehr spielen. Also, was ich tun würde, ist auf diesem Quadrat, das das Muster in ihm hat und gehen, um
jede über eine Abkürzung für diesen Mann Auktionsschicht Dverwandeln jede über eine Abkürzung für diesen Mann Auktionsschicht D weil ich es ziemlich oft benutze. Stellen Sie sicher, dass Sie gerade das Muster hier ausgewählt, transformiert haben, und dann können Sie mit Ihrer Skalierung spielen. Versuchen wir es in einem Boot. Sie 85% 84. Es ist also so etwas. Sie hat noch eine Möglichkeit. Ich werde das noch nicht anwenden, weil ich noch nicht wirklich Entscheidungen über die Skalierung getroffen habe. Das ist also eine der Ideen, an die ich die andere hatte, erinnert mich. Denken Sie daran, dass eine vom Stimmungsbrett, das eine Art Richtungsdruck war, und das gefällt mir. Ich denke, das wäre wirklich eine tolle Alternative hier als Koordinate für diese hier. Lassen Sie es füllen und Sie können sehen, dass wir noch ein wenig Arbeit an diesem Muster zu tun . Also, das ist etwas, das ich dio-kommen werde. Aber Sie können sehen, wie schön das wieder funktionieren würde. Stellen Sie sich vor, dass auf verschiedenen farbigen Hintergründen mit diesen Quallen mit einem weißen
Hintergrund oder dem Gegenteil sein kann . Sie könnten die Qualle und die Blasen weiß auf einem soliden Hintergrund haben. Das sind alles Dinge, mit denen ich irgendwann experimentieren werde. Aber Sie können sehen, wie Koordinaten tatsächlich in einer Sammlung zusammenarbeiten. Also das war wirklich mein Haupt Vinyl Art von Ihren Uhren basierend auf diesem Design hier. Und ich nahm einige davon und benutzte sie dann, um diese anderen Optionen zu produzieren. Also habe ich sie nicht alle genommen. Ich würde einige von ihnen nehmen und ich würde eine Differenzfarbpalette für dieses
bestimmte Farbfeld produzieren . Nun, hier ist noch eine, die ich für sehr interessant hielt. Wie machte Notizen von dir und ich Grafiken. Ich habe diese Idee bekommen, als ich diese heute früher angeschaut habe, und Sie können hier sehen, wie ich sagte. Es ist sehr monochromatisch, und was ich bemerkte, ist, dass sie einige ihrer Motive hier gefüllt hat, damit sie
sich über andere überlappen können . sind ein paar Dinge, die ich im Auge behalten habe, als ich an diesem
bestimmten Muster arbeitete , und ich mag die Art und Weise, wie es funktioniert, ist ein Muster nach unten, ein wenig Experimentieren. Also lass uns mal sehen. Ich habe meine Rechteck-Werkzeug-Option. Klicken Sie 10 mal 10 an. Klicken Sie auf OK, und ich gehe Teoh. Füllen Sie es mit Muster und Sie können hier sehen. Lassen Sie uns einfach dasselbe tun und die Skala reduzieren und lassen Sie uns dieses Rechteck kopieren und zurücklehnen. Manby. Pace es genau in den Rücken. Nehmen Sie das Muster heraus und lassen Sie uns nur eine leichte, sehr leichte Version einer unserer Farben einfügen. Ich werde das Boot fahren, und das ist eine andere sehr hübsche Art von Auktion. Ich werde das noch einmal versuchen, weil ich nicht denke, dass ich hier für
Spalte die richtigen Einstellungen gemacht habe . Das ist 1/2 sank 10 mal 10 Zoll. Und denken Sie daran, dass Sie hier die Überlappung ändern können. So wie sich die Elemente überlappen, was wichtig sein könnte, wenn Sie diese Art von weißem Gefühl machen und Sie es wollen, Teoh decken etwas dahinter. Also muss ich vielleicht hineingehen und diese ändern die Reihenfolge oder das Gefühl auf diesem hier, weil es hier zu
ändern keinen Unterschied macht. Ich möchte, dass das dahinter steht, aber trotzdem können
wir uns unsere Wiederholung ansehen. Also entfliehe ich dem und lass mich das nochmal versuchen. Das ist also mein richtiges Gefühl oder meine korrekte Wiederholung. So können Sie sehen, dass die Knochen einer sehr schönen Koordinate als auch hat. Und ich habe es gerade auf einem sehr hellen Hintergrund gemacht. Es könnte eigentlich ziemlich grausam auf einem wirklich dunklen Hintergrund als auch sein. Also lassen Sie mich das lokalisieren. Also dieses Rechteck hier ist die Farbe weniger einfach wirklich schnell machen ein kleines schnelles Experiment mit einer dunkleren Farbe. A. Wählen Sie es aus, indem Sie auf diese am weitesten rechts Cola klicken, und ich weiß, dass das das Rechteck ist, und es ist hinter allem, weil ich es in diesem Layer-Stapel gezogen habe und lassen Sie uns einfach überprüfen, auch. Du meinst, das könnte irgendwie Spaß machen. Also, wissen
Sie, ein völlig anderes Aussehen,
je nachdem, was Sie als Hintergrundfarbe setzen. Also gefällt mir das eigentlich ganz. Das könnte mich dazu bringen, ein bisschen mehr zu experimentieren. Und ich sehe hier auf meinem Muster, dass ich einige Dinge habe, die ich anpassen möchte. Ich mag diesen kleinen Raum hier nicht, und es gibt vielleicht ein paar andere kleine Dinge, die ich tue, aber insgesamt bin
ich sehr zufrieden mit diesem. Also bin ich an dem Punkt, wo ich bereit bin, ein wenig zu experimentieren und Ihnen ein paar
weitere Optionen zu zeigen . Und ich möchte Ihnen auf jeden Fall diese kleinen Mixer-Drucke zeigen, die ich
mit Off Camera gespielt habe . Dieser, ähm, basierend auf den Wassertropfen, und dann dieser, basierend auf diesem. Sehr Sie metrische, symmetrische Art von Korallen. Also denke ich, in der nächsten Lektion werden
wir ein bisschen mehr über,denke
ich,
wahrscheinlich mehr über nur Koordinaten sprechen denke
ich, . Und was dann? Ein bisschen mehr Zeit, die für Mixer verbracht wurde. Und dann möchte ich Ihnen zeigen, dass Sie meine Muster anpassen und
sie schützen . Also werde ich Sie in der nächsten Lektion sehen.
5. Kurs-4 Sekundar- und Blender: Hallo, Leute. Willkommen bei Lessen. Denn in dieser Lektion werden
wir einen Blick auf Sekundär- und Mixer-Drucke werfen. Als Designer ist das
Entwerfen von Koordinaten und sekundären Drucken und Blenderdrucken Teil der grundlegenden Fähigkeiten, die Sie als Oberflächenmusterdesigner benötigen. Im Rückblick wissen
wir, dass Entwürfe als solche koordinieren, die mit dem Hauptdesign passen oder ergänzen, aber nicht mit ihm konkurrieren. Diese teilen normalerweise einige, aber nicht alle, der Farben und Motive, die wir besprochen haben, mit der Verteilung der Farbe zu spielen und
diese Motive aus dem Hauptdesign zu verwenden , um alles miteinander zu binden. Die sekundären Drucke sind für die Verwendung mit dem Hauptdesign als Teil eines Bereichs vorgesehen, daher sollte dies in Design und Stil ähnlich sein. Aber sie sind immer noch in der Lage, auch allein zu stehen. Gute sekundäre Drucke können mit mehreren Ihrer Sammlungen verwendet werden. Obwohl dies separate Designs sind, müssen
sie wirklich mit diesen Helden im Allgemeinen arbeiten,
Ich empfehle wirklich, den ersten Prozess mit dem Helden zu beginnen, der eine Fülle von
Blauschimmelkäse hat . Sobald Sie dieses bestimmte Muster festgelegt haben, fügen Sie Ihre sekundäre aufgenommen, indem Sie aus diesen Motiven zeichnen, und dann ist es Zeit, an Ihren Mixer für den Mixer zu arbeiten, manchmal verwendet Doodle Markierungen wie Tupfen oder Linien, oder ich verwende ein paar kleinere Motive aus dem Hauptmuster. Andere Ideen für sekundäre Hände könnten vergessen Kontrast vom Wurf zu einem
Allover-Druck . Es ist gut, verschiedene Typen zu interviewen, wie vielleicht ein geometrischer oder ein direktionaler Druck. Zwei oder drei Mixer sind eine gute Idee, und denken Sie daran, diese sollten immer eine reduzierte Farbpalette haben. Die Mixer dazu beigetragen, alles zusammen wirklich einfach dort zu mischen, in der Regel eine kleinere Skala und vielleicht schauen Sie sich Ihren Helden für etwas Kleines an. In meinem Fall war
es die Blase. Vielleicht wäre eine andere Möglichkeit, genau das gleiche Muster zu wiederholen, aber es ein wenig anders zu machen, wie dunkel auf hell oder hell auf dunkel. Werfen wir einen Blick auf einige von denen, die ich getan habe, und ich werde versuchen, es schon ein bisschen mehr für dich zu zerlegen. So aus der Kamera. Ich habe hier ein bisschen mehr Anpassungen an diesem Muster gemacht, und sie wollen nur mit Ihnen ein wenig über die verschiedenen Arten von Mustern sprechen, die ich hier vor
habe, nur damit wir ein wenig überprüfen können. So ist dieses Top-Muster hier wieder ein Wurfmuster, sehr ähnlich wie das Original. Dieser hier ist eher ein direktionales und großartiges Muster. Zeig dir das mit dem Muster. Wiederholen Sie, wie das funktioniert. Also werde ich in die Musteroptionen gehen und Sie können sehen, hier wurde großartig und als meine
Art von Muster Geburt Kind gewählt . Und dann werde ich hier meine 10 mal 10 eingeben. Nein, ich habe das häufig benutzt, wenn ich einen Kurs mache, nur um es einfacher zu machen, dass wir alles
andere mitbringen . Und Sie können hier sehen, dass die Wiederholung sehr gut ist. Lassen Sie mich die Kunsttafeln verstecken und Sie können sehen, dass das wirklich schön oder richtungsweisend funktioniert
und doch sehr viel in einer großartigen Formation. Lassen Sie mich die Kunsttafeln verstecken und Sie können sehen, dass das wirklich schön oder richtungsweisend funktioniert Also, dass Schlinge Watch hat es und ISS auf immer loswerden aller vorherigen Versionen
dieses bestimmten Musters gewesen. Wiederholen. Also haben wir einen Wurfprinzen, der 1/2 Tropfen ist. Wiederholen Sie, wir haben ein nettes Rastermuster, das richtungsweisend ist. Dieses Muster ist hier absolut geometrisch. Sie können sehen, dass sehr leicht und dann klicken Sie einfach mit Ihnen ein Muster wiederholen auf Spiel, dass ein wieder. Ich habe als Gittertyp krank angegeben, und sie lässt einfach die Erlaubnis eingeben. Wissen Sie,
das funktioniert,
also können Sie hier sehen, dass es das funktioniert, sich um ein absolut symmetrisches Muster handelt. Aber können Sie hier sehen? Es gibt eine Art weißen Raum zwischen meinen Kacheln, also kann ich entweder eingehen und den tatsächlichen Stapel auf meinem Brett ändern oder ich könnte die Einstellungen
hier ändern . Ich persönlich ziehe es vor, es hier auf meiner Kachel zu ändern, weil es dann konsistent bleibt, was ich in all meinen anderen Zeiten getan habe. Ist das 10 mal 10 Kachel? Wiederholen. Also werde ich es einfach vergrößern. Und ich weiß persönlich aus Erfahrung, dass ich beschuldigen möchte, wie diese Art von Design. Lassen Sie die ganz oben auf den Icons oder Motiven bis ganz oben auf dem Kopf durch braune Kachel. Und dann spitz unten Linien bis zum ganzen Kind. Und auf beiden Seiten kann
man sehen, dass es die Form einfach direkt halbiert. Also lassen Sie uns diesem einen Testlauf 10 mal 10 geben und nein, ich kann sehen, es sieht perfekt aus. Hier ist noch ein Russe für uns. Hey, also werde ich diese Rolle hier loswerden. Ich habe gesehen, dass es dort oben stolperte, und ich weiß, dass dies eine andere Musterauktion ist oder eine Wiederholung hatte, die nützlich sein wird, meine Mixer Drucke
zu machen. Und ich habe uns nicht wieder ausgebildet. Es ist immer noch bei 100% und ich habe noch nicht einmal mit Skeel gespielt und wirklich nicht viel mit Farbe, und wir werden ein wenig experimentieren damit in einer Minute. Also bei diesem hier drüben habe ich auch nur eine sehr geometrische Art eines Gruppenmusters gemacht. Und wieder, ich habe alles, was in meiner Talkshow ist, wiederholt auf der Unterseite. Aber ich war auf der linken Seite, wiederholt auf der rechten Seite. Ich habe diesen kleinen Charakter nach unten gezogen. Das bedeutet, dass dieser die angepasst hat, und ich benutze immer mein Bewegungstool, um das zu tun. Also, wenn ich auf meiner direkten Auswahl drücken Sie bewegen, die eine Rückkehr auf meiner Tastatur ist, horizontal bewegen 10 Zoll nach rechts, nichts vertikal Kaffee. Und dann weiß ich jetzt, dass dieser und dieser in ihrer
Positionierung identisch korrekt sind . Nun, das hier werde ich nicht erklären, ein bisschen von beidem. Also ist es nur, dass ich das hier Blasen nenne. könntest du sehen. Ich benutze diese Blasen hier mit meinen Quallen. Und ich habe tatsächlich eine Bürste erschaffen, die. Also werde ich Ihnen zeigen, dass Russland schnell. Ich habe diesen Pinsel hier erschaffen, und ich werde ihn rausziehen, damit du einen Blick darauf werfen kannst, was ich getan habe. So können Sie hier sehen, dass dies nur ein Bündel von Punkten ist und Sie können sehen, dass sie alle
erweiterten Formen an dieser Stelle sind , und ich habe diese erstellt, die nur eine dieser regelmäßigen runden Pinsel verwenden, vielleicht Kombination. Ich erinnere mich nicht. Aber sobald ich die Farbe hatte, die ich auswählen wollte, was dieser späte Raum war, musste ich nur den Pinsel auf meinem Bildschirm berühren, aber meinen Bildbereich und erstellen Sie die Punkte. Weißt du, das hat dir das schon mal erzählt. Aber rechte und linke Klammern werden vergrößert oder reduziert. Sobald ich alle von ihnen gezeichnet und angeordnet hatte, wie ich sie wollte, zog
ich sie in Russlands Panel, erstellte Kunstpinsel, änderte den Richtungshalter oben nach unten, ließ ihn in der festen Größe und unter Änderungen an angespannt für diesen. Aber ich kann sehen, dass das vielleicht in Weiß ist. Also ändere ich es gerade zu angespannt. Eigentlich hätte
ich das wirklich in Schwarz und Weiß zeichnen sollen. Vorerst ist es in Ordnung. Also wollte ich es verlassen. Ich werde das löschen, und dann siehst du hier drüben. Das war meine ursprüngliche Zeichnung der Punkte. Und dann können Sie hier sehen, dass das nur ein Pinselstrich war. So demonstrieren Sie, dass das Ziehen mir diesen ganzen Blasenklumpen gibt. Okay, zeig es dir. Ein Gliederungsmodus. Und Sie können hier sehen, sind diese ursprünglichen Ruhestriche. Bevor ich sie in eine Woche machte, bürsten Sie diese
Gruppe, Gruppe, als ich den Pinsel gemacht hatte. Und dann sind dies Pfade, die bestimmte Bürste ging auf die Blasen für jede von
ihnen zu schaffen . Also, wenn ich waas Mixer-Drucke
kreiere, habe ich tatsächlich dasselbe getan. Ich habe das genommen. Dieser eine Pinsel zog es heraus, wie ich es dir gerade vor einer Minute gezeigt habe, und ich denke, ich am Ende mit Ecke davon, füllte die Ecke, und dann wiederholte ich es über das Kunstbrett, und dann habe ich ein bisschen gefüllt mit anderen Größen von Punkten. Und wenn es dieser ist, ziemlich zufällig auszusehen und ursprünglich, wenn ich gerade die
Pinselstriche kopiert habe, können
Sie tatsächlich Bänder sehen. Und ich bin das losgeworden, damit es ein wirklich netter, nur irgendwie ganz französischer Hass ist. Also haben wir alle diese verschiedenen Muster-Kacheln diskutiert, die ich erstellt habe. Das wäre wahrscheinlich nicht genug für eine ganze Sammlung, aber ich denke, dass wir hier genug Beispiele haben. Du hast die Idee, wie ich sie kreiere und wie schnell wirklich war. Schließlich geht es in
dieser Klasse darum, schnelle Wiederholungen zu erstellen, und diese waren sehr schnell, weil dies Bürsten waren, die ich bereits hatte. Also all diese, ich meine, insgesamt habe ich wahrscheinlich für unser Haus verbracht, meine Muster zu
kreieren und einfach alle Probleme mit den Wiederholungen auszubügeln. Aber im Großen Ganzen ist
das wirklich nicht zu viel Zeit. Ich brauchte mehr als einen Tag, um dieses Original zu produzieren. Also Beziehung, die Sie hier sehen können, ich habe sechs erstellt. In der Menge der Zeit, die ich zu Dio meinem ursprünglichen Heldendruck gebracht hatte, gäbe
es noch viel mehr Arbeit zu tun, um meine Sammlung wirklich auszuspülen. Aber an diesem Punkt haben
wir genug. Teoh, fahren Sie mit der Klasse fort und sprechen Sie ein wenig mehr über einige der anderen Faktoren, die wir brauchen. Also werde ich Sie in der nächsten Lektion sehen. Wir werden über Kontrast,
Komplexität und Skalierung sprechen und wie diese in unsere Entscheidungen einfließen werden. Siehst du da.
6. Kurs-5 Skalierung, Komplexität und Kontrast: Hallo Jungs. Willkommen bei weniger als fünf. Also haben wir ein paar Entscheidungen getroffen, was wir in unsere Sammlung aufnehmen wollen, und ich denke, wir sollten darüber sprechen, was in Bezug auf Komplexität,
Umfang und Kontraste am besten funktioniert . Also, warum betrachten wir Komplexität Skala? Im Gegensatz dazu, wenn wir unsere Kollektionen gut gestalten, gibt eine Vielzahl von Maßstäben der Kollektion ein wirklich ansprechendes Aussehen. Variety gibt den Endbenutzern des Musters auch mehrere Optionen. Die gleiche Argumentation gilt für die Komplexität. Ich mag es, es in Bezug auf Begleitung und nicht Wettbewerb zu denken. Ich empfehle Ihnen, Koordinaten zu erstellen, die ein Gefühl von Kontrast oder ein Gefühl von
Harmonie bieten . Idealerweise haben
Sie eine gute Balance zwischen Gesangsdrucken,
mittleren Drucken und kleinen Koordinaten, so dass dies sowohl mit Komplexität als auch mit einem Skala und Farbkontrast erfolgen kann. Also, das werden wir in diesem nächsten Segment tun. Hier. Ich werde Ihnen zeigen, was ich getan habe, um diese Ziele zu erreichen. Was also aus der Kamera gemacht hat, ist durchzugehen und Uhren hier an der Spitze zu machen, meine verschiedenen Musterdesigns
zeigen, damit Sie die ganze Vielfalt hier sehen können, und wir werden ein bisschen mehr über einige Dinge reden, die ich hier richtig gemacht habe bevor wir angefangen haben. Denken Sie, was ich tun
werde, ist, wählen Sie alle meine ungenutzten Uhren und loszuwerden, weil ich weiß, dass ich Duplikate von
einigen hatte . Und Sie können sehen, wie die Eltern Luft hier bei den Gesprächen über 1234567 acht beobachten. Im Moment bis hierher zeige
ich Zehntel. Sie können wahrscheinlich sehen. Ich habe ein paar Wiederholungen hier, und das habe ich aus einem Grund getan, denn wir werden jetzt ein wenig mit der Skala
experimentieren. Also habe ich zufällig die Skala auf irgendeinem von ihnen verändert, außer diesem hier, dem geraden Gittermuster von Muscheln. Und ich dachte mit diesem, der hier wiederholt wird, würde
ich ein wenig experimentieren, wie das Prinzip in verschiedenen Farben aussehen würde und zweitens, mit der Skala ziemlich reduziert, so sonst, Ich dachte, dass ich brauchen würde würde würde gerne abwechselnd mit den Motiven weiß und haben es auf einem farbigen Hintergrund. Also duplizieren wir dieses Muster hier,
über, unten niedrig, aber tiefer. Ich werde den weißen Strich abnehmen, und ich werde das mit Weiß füllen und mir nicht wirklich sicher, was ich für diesen Schlag will. Also könnte ich einfach sehr helle Farbe anziehen. Vielleicht ist das, eigentlich, vielleicht dieser neutrale hier. Okay, also dachten wir, dass es hier ultimativ ist. Das ist ein Muster daraus. Wir wissen, dass es ein Raster 10 mal 10 ist. Es ist okay, und das wurde addiert. Hier sind Sie Musterfelder. Also fliehe ich hier raus und gehe einfach rauf und fühle, dass mit unserem alternativen Muster besser die Rechnung aussuchen. Komm nach Hause. Also, meiner
Meinung nach, sieht
das wirklich ganz anders aus als das, und wir haben immer noch nicht einmal mit der Skala gespielt. Also nahm ich diese, diese Muscheln zurück in ihre ursprüngliche Skala. Und jetzt möchte ich nur all diese zusätzlichen Farbfelder loswerden. Also weiß ich, dass ich alle meine Korrektur-Uhren hier drin habe,
also werde ich alle ungenutzten auswählen, und das zeigt Ihnen alle Multiples hier oben, die ich hatte, als ich mein Muster entwickelte. Und ich werde nur den Blutegel treffen. Ich habe jetzt alle meine Farbfelder als die richtigen Farbfelder, also sollte es nur eines von jedem geben. Okay, jetzt denke ich, wir sind bereit, ein bisschen mit der Skala und ein paar der
anderen Faktoren zu spielen , die wir mit Goat gesprochen haben. Was denken Sie, sollten wir tun? Erster? Ich denke, ich will mit diesem spielen, denke
ich, und seine Größe reduzieren. Also werde ich meine Befehls-Auktionsschicht machen. Die Abkürzung kann sicherstellen, dass dies auf nur transformierten Mustern und
Ticket-Vorschau-Händen ist. Lasst es uns zurückskalieren. Nein, ich denke an 50 50. Also bin ich schnell für mich, es einzugeben. Sobald Sie in diesem 1. 1 sind und Sie geben Sie Ihren Prozentsatz, drücken Sie die Tab-Taste und Sie werden in Ihre zweite kleine Box hier zu bekommen und klicken. Ok. In Ordnung. Also, wissen
Sie, in Bezug auf den Rest hier, ist
diese Skala ziemlich schön und ziemlich klein. Und ja, ich lasse das hier. Für jetzt. Lassen Sie uns alles mit dem Maßstab dieses auch versuchen. Also werde ich es einfach duplizieren, weil ich denke, dass die ursprüngliche Skala großartig ist. Ein Schwung. Und dieses möchte ich auch experimentieren, damit es auf einen dunklen Hintergrund gestellt wird. Also werde ich das Quadrat nach hinten kopieren, was ein Befehl ist. Sei kurze Katze. Ich bin im Moment auf der Rückseite am meisten Platz, und ich will das wirklich dunkel machen. Und das ist cool. Hoch so, wissen
Sie, in Bezug auf den Rest von diesem hier ist definitiv Kontrast. Definitiv ganz anders, um definitiv mit einer dieser Koordinaten von ein
wenig später zu arbeiten . Ja, vielleicht so etwas. Das gefällt mir. Also habe ich die Skala nicht geändert. Alles, was ich getan habe, ist die Hintergrundfarbe. Also lasst uns das auch ein bisschen größer machen und lasst uns mit der Skala spielen. Also de, wählen Sie das hintere Quadrat. Wählen Sie die vordere und die Befehlsoption jetzt versenden. Ich wollte bei diesem hier nicht kleiner werden. Ich möchte ein bisschen größer gehen, also werde ich 150 Treffer Vorschau versuchen und ich mag das. Sehen Sie, wie es irgendwie auf die Größe von einigen von ihnen im Hintergrund hier oben gebracht hat . Klicken Sie also auf OK, und wir haben eine andere Alternative. Also, worauf kriegen wir hier? 2468 10 11. Also kommen wir sehr nah an das, was ich für eine Sammlung halten würde. Also werde ich das auch duplizieren und es hier heraufbringen. Sie sollten meine intelligenten Guides für meine intelligenten Guides auf Befehl haben. Und jetzt sehe ich, dass ich es richtig anrichte. Und dieser möchte definitiv die Skala ändern, um kleiner zu sein. Also werde ich versuchen, 50 Vorschau es und Sie können sehen, dass das eine gute alte Fernet Fähigkeit klug war versucht in kleineren Lasst uns schon versuchen und das ist schön. Es ist eine Art subtile kann es sogar mehr abgewickelt machen, indem man Square in hinten hebt und
es mit einem wirklich niedrigen Kontrast Art von,
ah,
Hintergrundfarbe füllt es mit einem wirklich niedrigen Kontrast Art von, ah, . Es versucht all diese auszuprobieren, um zu sehen, was ich mag. Ich denke, das ist eine große, dass das die tatsächliche Farbe war. Eines der Dinge, die ich vorher getan habe, ist genommen und dupliziert diese Uhr Ah, hier und dann kreativ, noch hellere oder dunklere Version davon. Sie haben eine Art von, ah, oft von der gleichen Farbe im Hintergrund, also funktioniert diese Art von Arbeit nicht sicher, was hier passiert, aber es sieht so aus, als wäre mein vielleicht ein wenig Platz falsch. sind Dinge, die ich zurückgehen würde und überprüfen und überprüfen, ob alle meine Eltern Uhren richtig funktionierten. Also ich denke, wir haben eine wirklich gute hier im Maßstab, in der Komplexität. Und im Gegensatz dazu könnten
wir wahrscheinlich zwei oder drei andere machen. Nur basierend auf dem, was wir hier haben, ist der Typ hier. Lassen Sie uns eine schnelle alternative Farbe Hintergrund kopieren, fügen Sie in den Rücken, fühlen Sie sich mit einer anderen Farbe. Und du weißt, was ich tun könnte, ist zurückzugehen. Und diese ganzen Eltern sehen weiß zu lassen, damit ich stattdessen weiße Quallen habe. Und dann würde ich eine alternative Farbe machen. Und dann die andere, habe ich mir überlegt. Versuchen wir es. Wir haben das hier auf weißem Hintergrund auf hellem Hintergrund. Wir haben die Skala nicht geändert. Lasst uns versuchen, das hier zu machen. Eigentlich glaube
ich, dass ich heute ein Rechteck hatte. Ich war hier Rechteck. Wählen wir das aus, und wir machen das
vielleicht in einem der dunkleren Töne, vielleicht in einem der dunkleren Töne, und ich möchte auch die Skala auf diesem ändern. Also Befehl Option Schiff D erneut und versuchen, dass man bei 50 50 eine falsch. Ich möchte, dass ich auf der Wiedergabe der Hintergrundfarbe war. Was ich sein muss. Es ist auf dem Muster. Versuchen Sie 65 Ich sollte mehr wie 75 versuchen. Das ist zu nah. Okay, so wie das. Und schauen wir uns das aus nächster Nähe an. Und ich denke, was ich tun könnte, ist zurück zu diesem ursprünglichen Farbmuster gut, und machen einige Änderungen hat. Nun, ich mag nicht, wie dieser spezielle Bereich aussieht, aber es zeigt Ihnen, wie schnell und einfach ich das tatsächlich tun könnte, um noch mehr
Alternativen zu schaffen . Also habe ich hier eine ziemlich gut abgerundete Sammlung, also denke ich, dass wir bereit sind, mit der nächsten Lektion fortzufahren. Und in dieser nächsten Lektion werden
wir das Thema stilvoll besprechen und beobachten. Faktoren und Überlegungen sollten berücksichtigt werden, wenn Sie die Mustersammlung
erstellen möchten . In Ordnung. Wir sehen uns als Nächstes. Nichts
7. Unterricht 6 Das Thema und Stil verstehen: in dieser Lektion werden
wir über das Thema unseres Musters sprechen und wie das mit der Erstellung eines
Gesamtstils funktioniert . In Ordnung, lasst uns anfangen. Warum ist es für uns wichtig, Thema oder Stil zu entwickeln, wenn wir an unseren
Kollektionen arbeiten ? Nun, für mich trägt
das Thema dazu bei, meine Designentscheidungen voranzutreiben. Das Thema hilft mir, mein gesamtes Thema einzugrenzen, und es hilft mir, Entscheidungen über Stil zu treffen. Style hilft mir, die Inhalte für meine Sammlung Entscheidungen über Stil zu entwickeln, als schließlich führen uns dazu, unseren eigenen Stil zu entdecken, und dann, wenn wir entdeckt haben, dass es Teil unserer Bräunung wird. Alles in allem ist
es eine Gewinn-Situation. Also haben wir früher über Moodboards gesprochen, und ich möchte nur wiederholen, dass sie einfach so sehr wichtig sind. Wenn Sie Ihr anfängliches Design mit dem Moodboard machen, können
Sie wirklich die Art von Stimmung oder Thema erfassen, die Sie suchen. OK, schauen Sie sich einige davon an, während ich durch scrollen. Ich habe gerade eine einfache Suche nach Moodboards für Oberflächenmusterdesign gemacht, und ich habe hier einige schöne gesehen. Das Schöne an ihnen ist, dass sie nicht unbedingt dazu da sind, Ihnen dabei zu helfen, die anfänglichen
Muster selbst an sich zu erstellen . Aber sie sind da, um dir einfach dieses Gefühl oder diese Stimmung zu geben. Also, wenn es um das Thema geht, ist
das Thema das Gesamtthema für das Design. So beispielsweise könnte
Ihr Thema
beispielsweiseein Feiertags- oder Weihnachtsdesign sein. Oder es könnte ein Einhorn-inspiriertes Kinderzimmer oder Babyzimmer-Design sein. Oder es könnte so etwas wie ein Unterwasser-Thema oder, in meinem Fall, das Meeresleben oder unter dem Meeresleben sein. Also, wenn Sie versuchen, Ihr Thema zu wählen, denken Sie über den Ton, den Sie vermitteln möchten. Was ist das Gefühl, dass du hinter dir her bist? Gibt es eine Geschichte, die erzählt werden muss? Wollen Sie, dass das Muster wirklich einfach und kindlich ist,
wie einige dieser sehr süßen, sehr liebenswerten Art von Designs? Oder suchen Sie etwas wirklich raffiniertes Edel? Vielleicht wie eine dieser Seiten bringt
diese Seite in den perfekten Fokus. Die ganze Idee von Skala tut es nicht. Und was ist dann das für eine Stimmung? Was ist die Stimmung, nach der du suchst? Sind Sie vielleicht nach einer Art Retro-Leam? Sehen Sie sich einige davon an? Sie können sehen, es gibt definitiv, ich habe nur irgendwie ein Gefühl passiert und schauen Sie sich die
Farben an . Die Farben schaffen einfach eine gewisse Stimmung, nicht wahr? Die andere Sache, die man beachten muss, ist, wie werden die Leute das Design benutzen? Werden sie es für Fabray benutzen? Werden sie es für Tapeten verwenden? Werden sie es für Geschenke für Geschenkverpackungen,
Papierwaren verwenden ? Oder werden sie es für Kleidung verwenden? Das ist eines der Dinge, die Sie sich fragen müssen, wenn Sie Ihre Sammlung erstellen. Sie streben den Stoffmarkt an? Sie streben den Papierwarenmarkt an? Sind Sie auf der Suche Teoh Appell an Designer, die verantwortlich sind, Menschen zu helfen, wählen Sie Innenprodukte vielleicht wie Tapeten für ein Kinderzimmer oder Polsterstoff für wirklich stilvolles Interieur, Es hilft Ihnen, sich vorzustellen, was es aussehen wird wie wenn es abgeschlossen ist und wie es verwendet
werden soll. Wenn ich durch ein Brett wie dieses
oder eine Gruppe von Bildern wie diesem
schaue , möchte ich wirklich meinen ganzen Sinn für Zweck überdenken. Als ich mein Korallen- und Meeresleben Muster entwarf, würde die Dinge so aufregend sein, für die Tapete und das Interieur zu entwerfen. Es ist irgendwie ein Markt. Das hatte ich vorher noch nicht einmal in Betracht gezogen. Ich schätze, das ist nur ein weiteres von diesen Dingen, die ich dir auf dem
Backburner haben werde und an einem anderen Punkt im Leben ein Boot denken werde. Also denken Sie einfach über die in Stil, wie Sie im Begriff sind, Ihre Sammlung zu entwerfen oder sogar an dieser Stelle jetzt, wenn Sie versuchen, zusammen die gesamte Auswahl mit Ihren Co Ordinaten Sekundär- und Mixer-Drucke. Alles klar
, in unserem nächsten Segment werden wir genau das didieren. Wir werden uns auf die Auswahl der Inhalte für unsere Sammlung konzentrieren. Okay, also seh ich dich dort.
8. Kurs-7 Auswahl von Inhalten für die Sammlung: Jungs Buch Lektion sieben. Also haben wir viel Arbeit geleistet, und ich denke, jetzt sollten wir darüber reden, was wir tun müssen, um Entscheidungen darüber zu treffen, was in unsere Sammlung
einfließen wird . In Ordnung, also lasst uns zuerst in Punktform übergehen. Also die Wahl des Inhalts, meine Faustregel ist es, so viele Optionen wie möglich anzubieten. Ich mag es, die Skala zu variieren, kontrastieren Sie die Komplexität genau wie wir in den vorherigen Lektionen diskutiert. Und ich möchte sicherstellen, dass alle Muster auf das gleiche Thema sprechen. Also muss alles Sinn ergeben. Stilistisch, wenn die ersten Entscheidungen gehen, ich auch sicher, dass ich alle Muster allein testen, und es ist Teil der gesamten Sammlung, die hilft, meine Entscheidungen zu informieren. Und dann erstelle ich sofort Zellblätter, um mir zu helfen, organisiert zu bleiben, und Teoh ist irgendwie der letzte Check für mich. Meine Zellblätter enthalten immer Markierungen, und so erstellen Sie die Mock Ups und setzen sie dann auf die Zellblätter, denke
ich, helfen Sie mir, diese endgültigen Entscheidungen zu treffen. Und ehrlich gesagt, es gab Zeiten, in denen ganz am Ende. Aber ich erfinde das Verkaufsblatt. Ich nehme tatsächlich einige Änderungen an meiner Sammlung vor. Also lassen Sie uns durch und versuchen ein paar Tests und sehen, wie ich tatsächlich zu den endgültigen Entscheidungen auf meiner
Sammlung kommen . Ordnung, also hier sind wir, zurück in meinem Dokument, und Sie können hier sehen, dass ich ein paar meiner Muster habe, die diese Art hier angelegt sind. Und ich mache das gerne und mache es alles in einem Dokument, damit ich eine wirklich Art Gefühl
bekommen kann, wie die ganze Sammlung aussehen könnte. Wie Sie hier oben sehen können, habe
ich ein paar neue gemacht und schauen wir uns die an. Denken Sie daran, dass ich in der letzten Lektion über eine weiße Version meiner Qualle gesprochen habe, und ich habe das genommen und experimentell ein paar verschiedene Farben, und ich mag wirklich, wie es aussieht. Es wird gut funktionieren, als eine Ultra-Nische. , Meine letzte hier,die ich tat, was ich wollte, war etwas, das die Illusion von Wellen oder Wasser hervorruft. Ich hatte nichts wie Batch, und ich dachte, das wäre einfach eine offensichtliche Sache, die ich brauchen würde oder haben sollte , also können Sie hier sehen. Ich hatte irgendwie ein Problem mit der Montage hier in der Mitte. Siehst du
, diese Wiederholung ist berührend. Also brauche ich eine kleine Anpassung hier drüben, nur irgendwie reduziert den Witz. Und lassen Sie uns das zu einem Muster machen und sehen, ob das das Problem löst. Also lasst uns das mal überprüfen. Und
ja, ja, das funktioniert viel besser als so, wie du all das hier drüben eliminierst. Kommen Sie mit meinem Rechteck im Hintergrund und es ist weg. So haben wir jetzt wirklich eine Menge zur Auswahl. Und ich wollte nur, dass Teoh mit dir über meinen Prozess spricht. Manchmal habe ich sogar mehr als das. Was ich hier habe. 2468 10 12 14 16. Das ist also viel zu viele für eine vollständige Sammlung. Ich würde wahrscheinlich mindestens vier davon beseitigen wollen, und ich wollte mit Ihnen ein wenig darüber reden, wie ich diese Entscheidung treffe. Eines der Dinge, die ich mich gefragt habe, wenn ich das betrachte, ist, sieht das wie eine wirklich zusammenhängende Sammlung aus? Und ich glaube, das tut es. Ich habe eine gemeinsame Farbpaletten. Ich habe viele Motive und ultimative Muster verwendet. Ich habe die Art und Weise verändert, wie ich die Farben verwende. Ich ja, das ist, was ich habe die gleichen Farben arbeiten überall. Ich versuche wirklich, wenn ich das tue, um alles richtig zu halten. Flexibel. Also habe ich auch an und außerhalb der Kamera mit Hintergrundfarben experimentiert, wie Sie jetzt gesehen haben, eine andere Sache, die ich in der Vergangenheit getan habe, die wirklich meinen gesamten Prozess beeinflusst hat und es wahrscheinlich mit Ihnen passiert ist, ist die Verwendung der Wieder Farbe Werkzeug. Und manchmal in diesem Stadium, was ich tun werde, ist, ich werde ein paar der Muster nehmen und einfach mit ihnen experimentieren,
mit dem Wieder Farbe Werkzeug, um zu sehen, ob ich etwas kaufen, das ich wirklich bevorzuge. Die andere Sache, die Sie wissen, wie wir bereits gesprochen,
ist, dass ich immer die Skala, und der Kontrast der Skala gibt auch einen Kontrast, dass Farbe Geschenke. Also denke ich, ich habe ein bisschen von allem gekauft, was hier vor sich geht, aber verschiedene Skalen. Ich habe verschiedene Farben, und ich habe auch versucht, Teoh, wenn ich in diesem Stadium bin,
entscheiden, ob ich eine Art Harmonie mit meinen verschiedenen Entscheidungen oder mit meinen
verschiedenen Hintergründen, die ich erstellt habe oder nicht. Und was ich damit meine, ist, dass ich hier ein paar Muster habe, die ich als
wirklich etwas betrachten würde , das dir eine Art psychische Pause gibt, wenn du es dir ansiehst. Muster wie die Blasen hier und diese neuen Wellen, die ich erstellt habe, geben Ihrem Auge einfach ein bisschen Verhaftung. Stellen Sie sich also vor, dies als eine Sammlung zu haben, die
zum Beispiel in einer Quilt verwendet wird , und stellen Sie sich vor, wie Sie diese in einer Quilt verwenden würden. Eines der Dinge, die ich habe, ist dieses kleine Testerdokument, das ich benutze, also werde ich Ihnen zeigen, wie das funktioniert. Also in der nächsten Lektion denke
ich, ich werde ein wenig Batch
machen, etwas von der Arbeit außerhalb der Kamera machen, und dann können Sie mir auch helfen, die endgültige Auswahl zu wählen. In Ordnung, also werde ich sehen, wenn die nächste Lektion
9. Kursleitende 8 Tester Lesson: in dieser Lektion. Wir werden über dieses kleine Testerdokument reden. Das ist also dieses kleine Dokument. Und was das tut, ist eine Art simuliert, wie es ist, wenn Sie Quadrate auswählen, die Sie in einer Quilt
zusammenstellen können. Sehr Stück es Steppdecke. Was ich also mache, ist, dass ich all meine Hutmacher schnappe und was das tut, wenn ich das kopiere und
es in dieses Dokumenteinfüge , wenn ich das kopiere und
es in dieses Dokument Ich gehe zu meinen Mustern hier, damit du sehen kannst, was passiert. Okay, also werde ich es hier einfügen. Und Sie konnten sehen, dass meine Farbfelder hier, meine Muster, Uhren hinzugefügt wurden und jede der Farben, die ich verwendet habe, also werde ich nur reduzieren dies nach unten und nur haben diese auf die Seite. Sie sind so, dass ich mit diesen Uhren in diesem Bereich arbeiten kann. Also lasst uns das einfach ein bisschen einen Testlauf geben. Ich werde sparen, weil ich gerade meinen Prozessorlüfter gehört habe. Komm schon. Und ich weiß, dass das bedeutet, dass ich meinen Computer und Illustrator schiebe. Ich bin nicht nur eine Art Zeug, die hier vor sich geht, und ich will keine Truhe nehmen, um etwas zu verlieren, genau also denken wir darüber nach, was wir hier tun würden. Lassen Sie uns eine Diagonale machen und füllen Sie es mit unserem Hauptmuster ist hier gerade jetzt zeigt es durch Toothy würde darunter. Also werde ich diese Quadrate kopieren, den Mann
benutzen,
sein, der sie in den Rücken klebt, und ich werde die mit meiner dunkelsten Farbe spüren. Außerdem muss
ich die Skala hier anpassen. Also, was ich tun würde, ist Befehlsoption. Shifty könnte einfach jeden Befehl transformieren und ich werde es Vorschau hier. Und dann lasst uns das bei einer Ausbuchtung versuchen. 30% nahmen diese Vorschau wieder an und Sie können sehen, dass meine Quadrate oder Transformation
jetzt, im Moment, was es tut, ist es dauert, weil ich diese drei ausgewählt habe und ich
sie zur gleichen Zeit gefüllt . Es nimmt mein Muster an, und es hat es bei all diesen Auswahlen angewendet. Also, was? Ich würde wahrscheinlich dio und drücken OK hier, und ich werde tatsächlich auswählen und diese separat tun. Und das war dieser Kerl, dieser Kerl, und ich werde jedes einzelne davon bemerken, dass, wenn ich was auch immer meine Einstellungen hier
habe, es automatisch bei meiner nächsten Wahl anwenden wird. Also habe ich gefangen, Nehmen wir an, eine Diagonale auf einem Quilt entworfen mit, dass mein Hauptmuster Burnout mit Also lasst uns jetzt als ein bisschen ah, visuelle Pause fliegen eines dieser anderen Farbfelder. Versuchen Sie es nochmal. Ich werde das Quadrat kopieren. Ich komme zurück. Mit Befehl werde ich das mit einer Art hellbeige Farbe wieder spüren. Befehls-Option. Shifty lässt mich jedes dieser Quadrate individuell verändern. Aber holen Sie sich ein Kaffeesicht vor und füllen Sie es mit der Hintergrundfarbe. Und dann dasselbe. Kopiere es, Stück vorne. Und dieses Mal werde ich es mit einem meiner Muster füllen und Kommandooption shifty. Das gibt mir die Transformation dieses bestimmten Musters. Okay, also siehst du den Prozess hier. Und wenn Sie in Ihre Ebenen schauen, könnten
Sie alles sehen, was wir hier getan haben. Also, wenn ich wollte Teoh möglicherweise Hintergrundbindung ändern, diese Art von einem Basisquadrat, würde
ich diejenigen greifen, die bish Wo, wenn Sie sehen, wie ich auf diese am weitesten rechts Spalte meine Shift-Taste gedrückt und dann zurück und ändern dieses Gefühl Farbe und nicht greifen die Rate eins. Nichts, was ich tun könnte, ist, dass ich einen Schwitzhintergrund melde und ich werde beide auswählen. Ich schneide sie ab. Also Commander Control X und dann eine neue Ebene des Friedens und Fronten, dass Frieden in genau der richtigen Position. Und dann kann ich jetzt das richtige Rechteck auswählen, das der Hintergrund ist. Ich werde es ändern. Okay, ich denke, das würde eigentlich nicht auf White setzen, vielleicht sogar einen leichten grauen Hintergrund wie der bessere. Dies ist also streng zum Testen. Sie sind vielleicht keine schlechte Sache, die Sie mit Zellenblättern oder Proben, die Sie
zeigen, einschließen könnten , aber lassen Sie uns einfach durch und hatten ein paar weitere unserer Muster hier. Eigentlich mache
ich diesen Sprachhintergrund, und dann kopiere ich ihn,
füge ihn vor,
und dann werde füge ihn vor, ich das mit meinem Muster spüren, dass ich das hier ausgesucht habe und befehle Auktion 50 und das ändert die Skala. Dann könnte
ich das hier runter kopieren. Er immer noch in tatsächlich machen Sie Schicht f Tempo vor und dann das ist die, die ich mit meinem ursprünglichen gemeinen Muster füllen
werde. Diesmal habe ich es im Feuerzeug. Vielleicht mache ich das hier. Ich werde das hier machen. mir nichts aus, denn ich änderte meine Meinung 15 Mal bei denen, die ich bestellt habe, diese Schicht und Geschmack, okay? Und ich werde das Gefühl, geht in dieser gelben und die leichtere Version pumpt es Tempo vor und setzen Sie in diesem hier, so dass Sie sehen können, wie Spaß das wäre, wenn Sie tatsächlich eine
Quilt erstellen würden . Und was für Dinge, die Sie in der Art der Farben dio-dio-wollen. So finde ich, dass dies hilft, meine Entscheidung über meine Sammlung zu informieren. Also dann gehe ich zurück und ich wähle manchmal basierend auf diesen und manchmal anderen Faktoren, aber tatsächlich einen Hintergrund in diesem. Wir sind für eine Sekunde bei mir oder haben kopiert und dann werde ich Teoh gehen, geben Sie ihm die Hintergrundfarbe anstelle des Mustergefühls. Und dann werde ich vorangehen, dann traf ich die Auktion verschiebt und ich habe meine reduzierte Größe hier. Normalerweise, wenn ich das tue, setze ich all diese in ihre eigenen Schichten. Diese Ebene wäre also der vollständige Satz von Quadraten. Dies wird dieser vollständige Satz von Quadraten und so weiter sein. Und dann kann ich meine Hintergründe auch viel einfacher auswählen und mehrmals
damit experimentieren , bevor ich zu meiner Entscheidung komme. Ich dachte nur, das wäre ein wirklich interessanter Weg für Sie, sich zu visualisieren . Und ich gehe Teoh, füge das in meine Unterrichtsmaterialien ein. Auf diese Weise können Sie diese Art der Überprüfung auch durchführen. Die andere Art und Weise, wie ich es oft tue, ist, dass ich meine Art von vorläufigen endgültigen Wahl treffen werde. Und dann werde ich durch ein Experiment ein wenig mit anderen Arten von Mokassins gehen, die ich nicht nur experimentiere an Quilts, möglicherweise versuchen Sie es auf, Nehmen wir an Schreibwaren oder Innenräume wie Schlafzimmer, für -Beispiel. In der nächsten Lektion denke
ich, dass ich es tun werde. Ah, ein kleines bisschen davon. Ich werde etwas von der Arbeit aus der Kamera machen, also werde ich sehen, wann die nächste Lektion auf Wiedersehen für jetzt.
10. Kurs-9 Vorbereitung von Mustern für den Export: Okay, also sind wir bereit, unsere Farbfelder zu exportieren, damit wir sie für die Herstellung unserer Mock Ups verwenden können. Das erste, was ich getan habe, war, sie alle aus dem anderen Dokument zu kopieren und sie hier einzufügen . Sie können sehen, dass Diplom-Uhren hinzugefügt wurden. Ich werde hier in meiner Farbfeld-Palette zu tun ist oder dass Fliegen Menü und wählen Sie alle ungenutzten Uhren und löschen. Und so können Sie hier sehen, dass ich eine Farbgruppe habe und ich eine Mustergruppe habe. Was ich normalerweise mache, ist, dass ich eine neue Gruppe mache und diese Farbgruppe nenne und dann nehme ich und schnappe alle meine Farbfelder. Ich halte meine Befehlstaste gedrückt, damit ich nur die Farbfelder auswählen konnte, und ich habe sie in diese Gruppe gezogen. Nun, was ich tun muss, ist, diese Muster einzeln zu nehmen, sie auf die Kunstbohrung zu ziehen und sie zu Venedig-Uhren zu machen. Ich brauche einen Einsatz von Kraftwerksbetrieb, also werde ich das demonstrieren. Also werde ich die hier raufschieben, und dann werde
ich eins nach dem anderen meine verschiedenen Muster herausziehen. So können Sie sehen, dass, wenn ich ein bestimmtes Muster wähle, es ist alles gruppiert. Also, was ich jetzt tun muss, ist eine Clipping-Maske für jedes meiner Muster zu machen. Und in den Fällen von denen, die einen farbigen Hintergrund haben, muss
ich eigentlich auch ein Rechteck mit der Farbe machen. Also werde ich das jetzt tun. Brechen Sie die Schritte auf, die ich mache, und es erfordert hauptsächlich die Verwendung des Ebenenbedienfelds. Also werde ich meine Ebenen Panel aus ziehen. Ich werde meine Schichten dort hinzufügen, meine Pinsel
hochziehen und das einfach loswerden. Na ja, so
ziemlich. Alles, mit dem ich jetzt arbeite, wird meine Ebenenpalette sein. Also klicke ich auf die 1. 1 und sehe es hier in meiner Ebenenpalette. Wenn ich tun möchte, wählen Sie das meiste Rechteck zurück. Und ich meine, ich weiß technisch gesehen, dass es ein Quadrat ist, aber stark mit dem Rechteck-Werkzeug. Also meine Angewohnheit ist es, es ein Rechteck zu nennen. Ich werde es kopieren. Also habe ich es ausgewählt. Ich kopiere es und füge es vorne ein. Ich möchte es vor dem Muster platzieren, also sehen diese drei so aus. So sehen Sie hier in meiner Ebenenpalette, dass diese drei diejenigen sind, an denen ich
arbeiten werde , weil Sie eine neue Ebene aus dem Original schneiden, gehen Sie zu dieser neuen Ebene und Tempo vor. Jetzt hat diese Schicht auf Lee mein dunkles Quadrat. Ich werde diese oft durchgehen und benennen, während ich mitgehe, um mein
Nummerierungsprotokoll zu koordinieren oder zu korrespondieren . Leichte alles. Und ich gehe zum Objekt-Clipping, maskieren und machen, damit Sie sehen können, dass Command sieben die Abkürzung dafür war. Und ich mache das einfach für all meine verschiedenen Farbmuster. Ich mache das aus der Kamera und treffe dich hier in ein bisschen. Okay, also werde ich demonstrieren, eins davon in meine letzte Kachel zu setzen. Ich werde das hier schnappen, weil es unser Held ist. Kopieren Sie es. Und ich habe dieses Dokument, das ich Final Swatch Blank Document eins nenne. Also hier,
das einzige, was ich habe, ist derzeit diese 1 10 x 10 Clipping-Maske, die ich tatsächlich auf
diesem Dokument habe , wenn ich beginne, dieses spezielle Dokument ist eines, das ich die ganze Zeit verwende und ich werde erklären, warum in einem Minute. Also füge ich mein Muster ein und du kannst sehen, dass es über der Clipping-Maske hier drüben ist. Also werde ich drunter kommen. Und dann werde ich auch ein 10 mal 10 farbiges Quadrat machen. Nun, 10 mal 10. Okay, ich werde sicherstellen, dass das auf das New Yorker Board abgestimmt ist. Also, was ich hier habe, ist wie ein Sandwich und die unterste Schicht muss Hintergrund sein. Also werde ich das mit meinen dunklen Swatch-Uhren färben, die ich importiert habe. Also ging ich in meine Originaldokumente. Das ist, wenn ich denke, Yeah, und ich ging, um diese Uhrenbibliothek als KI zu speichern und ich habe das in meinem Asset-Ordner für diese
Klasse gespeichert . Und dann, als ich in diesem Dokument war, ging
ich, um diese Uhrenbibliothek zu öffnen und in eine andere Bibliothek zu gehen, als ich diese
Koralle finden konnte . Hübsch. Also, wenn ich das für dich tun würde, könnte
ich dir zeigen, dass es nicht in meinen regelmäßigen Sets hier sein wird. Meine Pinsel-Presets und Muster-Presets für Illustrator. Ich habe es hier in meine schnellen Koordinaten Kursmeile als Korallen-Schönheits-Muster gespeichert. Sehen Sie Klicken Sie auf das und öffnen Sie es je getan. Also werde ich es nicht wieder tun. OK, jetzt haben wir dieses köstliche Sandwich aus Clipping, Maskenmuster und Hintergrundfarbe. Also jetzt alles, was ich tun muss, ist alles hier auszuwählen. Sie können das einfach mit dem Befehl A tun oder Sie können es im Ebenenbedienfeld auswählen,
indem Sie am weitesten klicken. Rufen Sie ihn hier an und definieren wir unser Muster neu. Wir wissen, dass es waas 1/2 Tropfen und 10 von 10. Das sollte Perfect helfen. Und in der Tat tut es das. Also, jetzt kann ich fliehen. Und lassen Sie uns das Pulver testen. Ich werde einen wirklich großen quadratischen Tierarzt machen. Stellen Sie sicher, dass ich das fühle. Ah, los geht's. Und das ist unser erstes Hauptmuster. Und im Grunde, das sind die Schritte, die ich für alle durchmache. Es wird dir also ein bisschen über dieses Dokument erklären, und so werden wir es machen. Wenn ich das tatsächlich zu meiner Liste von Mustern hinzufügen würde, also gehe ich zu Boulder, wo ich das Dokument habe. Das ist also das Dokument, an dem wir gerade arbeiten. Finals sehen Sie leeres Dokument eins. Normalerweise würde ich
das an dieser Stelle mit meinem Namenprotokoll benennen, und dann würde ich das duplizieren. Ich hätte das tatsächlich getan, bevor ich diese Uhr gemacht habe. Ich glaube nicht, dass ich es gesehen habe. Also werde ich das duplizieren und weniger zum Illustrator gehen und das Duplikat öffnen. Das ist also dieser hier, und genau dort habe ich mit dem anderen angefangen. Es ist also nur eine leere Clipping-Maske. Dieser sieht so aus, als würde es darauf streicheln, was ich abheben muss und im Grunde hier. Ich ging genau die gleichen Schritte durch, also ging ich in meine Farbfelder, öffne meine Swatch-Bibliothek und du bemerkst, dass es bereits auf der Liste war. Ich musste nicht in eine andere Bibliothek gehen und lokalisiert. Es ist nur da, und jetzt würde ich genau die gleichen Schritte durchlaufen. Was ich also tun würde, ist zu diesem gemeinen Dokument zurückzukehren. Wann war es? Und ich würde den nächsten in der Reihe auswählen. Lasst uns schnappen. Das hier wurde geschnappt. Dieses eine Exemplar. Gehe zur nächsten Nummer in der Sequenz und ich würde erneut einfügen. Sie können sehen, dass es über der Clipping-Maske ist, also würde ich es unten setzen, und ich werde nur kopieren und die Nummer fügen Sie es in zurück. Also, Befehl sein, dieser ist keine Clipping-Maske. Wenn es eine Clipping-Maske wäre, würde
es mich loslassen. Es ist also nur ein Rechteck. Ich fülle es mit welcher Farbe und ich hatte im Sinn für dieses bestimmte Farbfeld und positioniere es wo ich es brauchte, und gehe durch die gleichen Schritte Wahlen gehen, um mein Farbfeld zu erstellen, wähle die Art der Kachelart meiner Messungen, und dann können Sie sehen, dass das auch für diesen perfekt funktioniert. Also, außer der Kamera, werde
ich das machen. Ich werde all diese großen Versionen meiner Muster erstellen, die ich für die Erstellung
der Mock ups brauche , und ich werde zurückkommen und wir werden ein paar Tests machen Mock ups, um dieses
besondere Asset zu exportieren . Was ich tun würde, ist mein Vermögensexport zu öffnen. Ziehen Sie es da rein. Dies wird mir erlauben, es zu exportieren. Alles, was ich wirklich brauche, ist ein j peg, um das zu ändern. Und für meine Mockups lasse
ich es generell bei 80 liegen. Dieses Mal kann es bei 50 versucht werden. Exportieren. Es wird mich fragen, wo es zu finden und einen neuen Ordner zu machen erzählt große Muster, Uhren für Mockups, Schuhe, dass Ordner. Und es sagt mir hier oben, dass ich erfolgreich in meinem Export bin. Richtig? Also im nächsten kleinen bisschen werde
ich das alles tun. Und wenn ich zurückkomme, werden
wir mit zwei oder drei Mock Ups spielen, die ich offen und Photoshopped habe.
11. Kurs-10 Mockups und Sell: Also entschied ich mich, hier mehrere Dateien zu erstellen. Also nannte ich sie in aufeinanderfolgender Reihenfolge auf meinem Namenprotokoll. Richtig? So wirst du sehen, wie ich jeden von ihnen einzeln öffne und durchgehe und die
Uhren erschaffe , die ich mir oder meine Mock Ups. Großartig. Also hier sind alle meine endgültigen Muster. So geht es durch und tut das für alle, und dann würde ich am Ende mit allen von ihnen hier nummeriert er zu welchem Buchstaben es sein würde. Ich werde hier anhalten, nur um Zweckmäßigkeit zu haben. Und dann möchte ich Ihnen zeigen, wie ich an meinen Lockups gearbeitet habe. Also hier ist eines der Mockups, die ich gemacht habe. Und das Gewicht, das die meisten Mockups funktionieren, ist, dass es intelligente Objekte gibt. Werfen wir einen Blick darauf, wie ich mit diesen intelligenten Objekten gearbeitet habe. Also sagen wir, zum Beispiel, dieser hier. Das ist also ein kleiner Stuhl mit dem Kissen, und das, Sie sehen können, ist ein Symbol für ein intelligentes Objekt. Also doppelklicken Sie darauf. Da ist meine aktuelle Stoffauswahl, die ich in sie gesteckt habe. Ich könnte entweder eines dieser Assets öffnen, also lassen Sie uns einfach ein anderes zufällig auswählen, dieses hat alles ausgewählt Kopieren, schließen, einfügen. Und wenn ich es einmal gespeichert habe , braucht
es ein bisschen Zeit, weil so viele Dokumente geöffnet sind. Gehen Sie zurück in mein Kinderzimmer und Sie können sehen, dass der Pillenstoff hier ersetzt wurde. Sie könnten voran gehen und experimentieren und verschiedene Muster auf verschiedenen Objekten ausprobieren. Wenn ich auf diese Decken doppelklicken würde. Intelligentes Objekt. Ich schalte es für eine Sekunde aus. Sie können sehen, dass diese alle in separaten Teilen sind, so dass ich sie bei Bedarf ändern könnte. Sagen wir, das ist ein bleibender da. Ich werde darauf doppelklicken. Sobald es sich öffnet, konnten
Sie sehen, dass mein Hauptgewebe ist, wenn die aktuellen Werte für diese. Sagen wir einfach, es war, das hier drauf zu platzieren. Natürlich würde ich zurückgehen und eine größere Kopie davon bekommen, aber ich möchte Ihnen nur so schnell zeigen, dass Sie nur visualisieren können, wie es funktioniert. Nun, sehen
Sie, mit dem Robert, den ich hier geändert
habe, habe ich dieses intelligente Objekt aktualisiert und was Sie hier auf diesem speziellen Mock sehen können, ist, dass diese alle miteinander verbunden sind und wegen ihrer verknüpften jedes Stück dieses Stoffes , die Stücke
trennen könnten, sagen
wir den Boden der Decke in Frieden. Sie sind eigentlich alle miteinander verbunden. Also, wenn ich in einem intelligenten Objekt in Frieden in sie alle einfügen, ist
dies ein Mock Up von Yuri auf dem Creative Market. Und ich denke, es war dieses in diesem Bündel hier Kinderrahmen und Wandmarkup-Bündel. Und es hat das Hauptdokument, wenn Sie es zum ersten Mal öffnen, hat, wie ein Jillion Elemente, aus denen Sie wählen können. Sie können Ihre Szene wirklich anpassen. Ich könnte leicht eine Woche damit verbringen, daran zu arbeiten, ein bisschen eine Grafik
zu bekommen, wirklich den Unterschied auszuarbeiten, Stoffe und all diese kleinen Tassen, all diese Art von Sache. Aber ich wollte uns nur schnell zeigen, wie ich konnte. Also bekommen Sie die Idee, wie das alles funktioniert eine andere, die ich tat waas diese Schuhe, was ich denke, sind ziemlich cool. Und offensichtlich sind diese zu Fuß nach oben erstellen sehen einen anderen meiner Lieblings-Lieferanten auf dem kreativen Markt. Und was ich tat, ist, dass ich durchging und ich habe meine Version einer von mir selbst, Sie so wieder würde ich wahrscheinlich viel mehr Zeit nehmen und daran arbeiten. Es gibt viele Dinge, die ich sehen konnte, die ich ändern würde. Aber das ist die Grundidee selbst. Sie hier ist alles kluge Objekte als auch. Wenn ich also vom Smart-Objekt doppelklicke, kann
ich alles ersetzen, was darauf ist, und zurück zu ihm gehen. So wurde das aktualisiert. Und natürlich hätte ich nicht zwei Kopien davon auf dem gleichen Zellblatt. Aber Sie bekommen die Idee, damit ich herausfinden würde, was meine endgültige Auswahl auf meiner Sammlung ist, und ich würde eine Kopie jedes der Stoffe für jedes der Muster auf diesem Zellblatt legen. Das ist nur eines der Zellblätter, die ich benutze. Dies ist einer der, die ich in meiner Klasse vorgestellt habe, um Killer-Zellenblätter zu erstellen. Vielleicht möchten Sie sich das mal ansehen. Wenn Sie nicht wissen, wie das geht. Unsere Jugend, Sie wollen nur eine Vorlage haben. Es ist nur eine Vorlage, die ich Ihnen tatsächlich zur Verfügung stellen werde, damit Sie zum
Experimentieren damit arbeiten können . Okay, sie sagten, doppelklicken Sie auf eines der intelligenten Objekte und Sie werden zum Dokument gebracht, wo Sie Ihr Muster
ändern können . Einige von ihnen aus, wenn Sie sie nicht brauchen. Also, jetzt haben Sie eine grundlegende Idee, dass Follikelboot meine Tassen von mir selbst Blätter macht, die
letzte Lektion verlassen , und wir werden die Dinge dort einpacken.
12. Outro / Abmoderation: Hey, da. Wir haben es bis zum Ende geschafft. Kannst du es überhaupt glauben? Ich bin so beeindruckt. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie bei der Erstellung dieser Sammlung getan haben. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie einige der Ergebnisse veröffentlichen. Wenn du zufällig auf sozialen Medien teilst, könntest du mich hash, Delores? Ein Aspirin Schrägstrich Geschicklichkeitsbeteiligung. Ich würde mich freuen, Beispiele und Links auf meine Blawg zu setzen. Bitte lassen Sie mich wissen, wie es mit den beiden Kursen zusammen geklappt hat. Wenn du es tust. Ich habe so viel gelernt, wenn ich Beispiele dafür sehe, wie meine Schüler den Prozess durchlaufen und du weißt, was andere Leute auch tun. Wir haben hier gepostet, bitte engagieren Sie sich in der Community. Hinterlassen Sie Kommentare
und Fragen, und ich werde mich so schnell wie möglich bei Ihnen melden. Bitte folgen Sie mir in Dolora. Starten Sie Kanada auf Facebook und Instagram und überprüfen Sie meine Pinterest-Seiten. Ich habe einen nur Delores Art Delores genannt. Nee, Sprint und der andere heißt Lehrer Delores. Aspirant, ich habe viel Ressource ist es, mit dir dort zu teilen. Ich ermutige Sie wirklich, meine Zellblätter Klasse zu nehmen und verkaufen Blatt für diese
Sammlung zu erstellen . Und ich würde gerne sehen, dass geteilt Vielen Dank. Und von Frau