Schnelle Font-Mods

1. Schnelle Schriftarten Einführung: Ich entwerfe T-Shirt-Grafiken für Surfbekleidungsunternehmen, Outdoor-Marken und Angelmarken. Mein Name ist Ray Dombroski und ich leite auch ein Geschäft namens The Vector Lab. Es verkauft Texturen, Vorlagen und zeitsparende Werkzeuge an Grafikdesigner. Diese Klasse heißt Fast Font Mods, und ich werde Ihnen meine schnellen Methoden zum Erstellen von benutzerdefinierten Typ und Schriftzug zeigen, basierend auf nur regulären Schriftarten. Ich beginne eine neue T-Shirt-Marke und zeige Ihnen die Schritte, die bei der Erstellung eines Schriftarten-Logos dafür erforderlich sind. Sie können mitverfolgen und benutzerdefinierte Typen für Ihre eigenen T-Shirts, Marke oder Projekte erstellen. Danke fürs Zuschauen. 2. Tools und Materialien: Für diese Klasse ist die Materialliste meiner Werkzeuge eigentlich ziemlich kurz. Es ist ein Macintosh, ich habe einen iMac und ich verwende Adobe Photoshop CC und Adobe Illustrator CC. Ich werde zwischen Illustrator und Photoshop hin und her gehen. Die andere Sache mit Adobe ist, weil ich eine CC-Mitgliedschaft hatte, habe ich auch Zugriff auf Typekit, das Ihnen Zugriff auf eine Menge Schriftarten gibt, es ist wirklich bequem und wirklich schnell. Ein weiteres Werkzeug, das ich sehr viel verwende, sind Field Notes. Ich mag diese neuen, sind ein wenig überdimensioniert im Vergleich zu den alten. Ich benutze einen schwarzen Muji Stift, macht nur eine wirklich schöne feine Linie und es ist gut zum Skizzieren. Das letzte Werkzeug ist ein Smartphone mit einer Kamera, ich habe ein iPhone. Grundsätzlich brauchen wir das, um Fotos von unseren kleinen Thumbnail Skizzen machen und auch Fotos von Texturen zu machen. Ich werde in nur einer Minute darauf eingehen. 3. Pinterest: Wenn du jemals einen meiner anderen Klassen absolviert hast, weißt du, dass ich gerne auf Pinterest anfange. Hier sammle ich Inspiration im Laufe der Zeit. Wenn ich jemals etwas im Web sehe, das ich für interessant halte, werde ich es an ein Brett anheften. Ich habe eine Reihe von verschiedenen Brettern, die wichtigsten sind Grafikdesign Inspiration, Typ und Schriftzug und T's. Dies ist, wo ich verschiedene Inspirationsbilder, die ich wirklich mag, so hier Grafikdesign Inspiration. Es sind nur Tausende und Tausende von Ideen drauf. Wenn Sie stecken, wird es Ihnen einen Platz geben, um wie Start von gehen. Gehen wir zurück und was ich bereits getan habe, ist, dass ich kuratiert habe , was ich für diesen Kurs gedacht habe. Ich habe nur eine ausgewählte Anzahl von Pins hier, also werde ich diese durchgehen und dir sagen, was ich gedacht habe. Zunächst einmal ist hier ein skriptgebender Buchstabentyp und es sieht aus, als wäre es wahrscheinlich ein Jahrgang. Man weiß nie, dass in diesen Tagen mit Photoshop Menschen Dinge ziemlich leicht alt aussehen lassen können. Aber es gibt ein paar Gründe, warum ich das wirklich mag und lassen Sie mich ein wenig vergrößern, damit Sie es ein wenig besser sehen können. Die eine Sache, die Sie bemerken werden, ist, dass einige Bereiche mit dem Druck gefüllt sind, wie dieser kleine offene Bereich und R, die andere Sache, die Sie bemerken werden, ist, wo die Buchstaben verbinden, ist kein scharfer Punkt. Es ist irgendwie ein wenig Radius dazu. Dies ist wahrscheinlich auf ein paar Dinge zurückzuführen, kann es auf die Werkzeuge zurückzuführen sein. Wenn sie eine Fräsmaschine verwenden, um diese Buchstaben für den Druck zu gravieren, hat diese Fräsmaschine einen Radius, so dass sie nur so eng werden kann. Die andere Sache ist, dass es Tintengewinn genannt wird und wenn Sie je nach Material drucken, wird sich die Tinte ein wenig ausbreiten. Es wird vielleicht diese kleinen Bereiche füllen, und es wird einige dieser Radius erweichen. Es gibt weniger Computer-Look, wenn Sie das mit Ihren Entwürfen erreichen können. Gehen wir zurück. Das ist Herb Lubalin, ich nannte ihn Herb Lubalin, weil ich es nicht wusste, aber ich denke, sein Name ist Herb Lubalin und ich glaube nicht, dass wir etwas direkt von seiner Referenz ziehen werden, aber es ist nur meine ganze Zeit Lieblingsstück vom Typ, ich liebe es einfach. Wenn Sie solche Dinge finden, stellen Sie sicher, dass Sie sie behalten, damit Sie zurückgehen und sie ansehen können. Diese ist wahrscheinlich wirklich schwer für Sie zu sehen, aber ich mag diese Pinsel-Skript-Schriftart hier. Ich denke, ich weiß tatsächlich, welche Schriftart das ist, also verwenden wir vielleicht so etwas, aber wir werden es auch ändern. Es wird nicht so aussehen, als würden wir das Design dieses Kerls einfach abhauen. Hier ist etwas, das sieht wahr Vintage, wahrscheinlich genial Produktverpackung sein . Auch hier werden Sie feststellen, wo sich die Buchstabenverbindungen befinden. Da ist ein Radius. Das ist ziemlich cool, das könnte eigentlich ein moderner Tag sein, jemand hat es gerade auf diesen alten Truck gemalt. Ich weiß nicht, ob das wirklich echter Jahrgang ist, aber ich mag die Art, die durch die Schwärlung unter Farn da unten geht. Mal sehen, Chillll. Ich denke, das ist offensichtlich modernes Design. Auch hier sind die Verbindungen zwischen den Buchstaben alle abgerundet, sieht ziemlich genial aus. Schon wieder Duxbak. Dies ist ein echter Jahrgang einer Zeitschrift. Es gibt ein paar coole Dinge hier vor sich. Die Utica Corp, wo es überlappt den Haupttyp, den Buchstaben, die Farben flippen aus, so dass es von schwarz nach weiß geht. Auch der Warenzeichentyp innerhalb dieses Swash unter dem Typ. Das Ding ist fantastisch. Wahrscheinlich nicht so etwas tun, aber sieht aus wie eine schwarze Schrift im Buchstabenstil. Auch hier sind die Buchstabenverbindungen alle abgerundet. Dies ist sehr präziser Typ, es gibt keine raue Kante, aber sieht ziemlich cool aus. Hier ist schönes Design, das Sie vielleicht schon einmal gesehen haben. Ich weiß nicht, es neigt dazu, wie auf meiner Pinterest-Seite zu erscheinen. Das Einzige, was Sie bemerken werden, ist, dass es Textur innerhalb des Typs gibt. Sie sehen heutzutage viel davon, aber ich denke, es ist immer noch eine ziemlich gültige Technik. Der Grund, warum Leute begannen, diesen Stil zu emulieren, ist, weil er wie ein alter Tintenstempel aussieht oder einfach nur wie ein schlechter, unvollkommener Druckauftrag. Diese Art von Textur ist eigentlich wirklich gut für T-Shirt-Design. Jede Textur ist eigentlich gut für T-Shirt-Design, weil es bricht wie die wirklich festen Bereiche und wenn Sie das tun können, wird es Ihnen nur weniger Tinte auf Ihrem Hemd. Es wird eher ein weicher Druck sein, so dass Textur immer gut ist. Hier ist ein weiteres Beispiel für diese Textur, das Gleiche. Ich mag diesen Mexicana-Typ genau hier. Es ist wahrscheinlich eher wie eine kontrastreiche Schrift und die ausgedünnten Bereiche wurden so sehr ausgedünnt, dass sie tatsächlich verschwinden, aber es ist immer noch sehr lesbar, also liebe ich das. Dues Ex Machina, sie haben immer wirklich coole Sachen. Auch hier sieht das wie die gleiche Schriftart aus. Ich könnte versuchen, etwas Ähnliches zu integrieren. Offensichtlich werden wir es ändern. Der Grund, warum ich das als ganzes Stück mag, ist das Skript offensichtlich wie ein Pinsel-Skript, ein handgemaltes Aussehen. Der Sanserifen-Schriftzug selbst sieht eigentlich etwas unvollkommen aus. Vielleicht haben sie es in Illustrator perfekt mit einer perfekt gemachten Schrift gelegt. Dann haben sie Hand darüber gezogen, ich bin mir nicht sicher, aber es hat ein wenig Unvollkommenheit und es entspricht dem Skript. Als Komposition sieht es wirklich schön aus. Der Grund, warum ich das mag, ist, dass Swash unter dem Skript. Es sieht einfach wirklich cool und vintage aus und wird wahrscheinlich ein Stil sein, der für immer rumklebt. Wenn du eines dieser oder meine anderen Pinnwände auf Pinterest überprüfen willst, lasse ich Links und du kannst diesen folgen, und du kannst all die Dinge sehen, die ich angeheftet habe und hoffentlich sie dich inspirieren, und hoffentlich kannst du deine eigene finden Dinge, die Sie inspirieren und diese auch in Ihre Arbeit integrieren. 4. Skizziere deine Idee: Also, als ich mit den Ideen für diese Marke kam, machte ich ein paar kleine Skizzen in meinem Skizzenbuch, und nach dieser Pinterest-Erkundung wollte ich ein Hauptlogo, zumindest um für diese T-Shirt-Marke zu starten. Es ist genau hier. Das ist es, was wir tun werden. Lassen Sie uns voran gehen und in Adobe Illustrator springen und beginnen, dieses Design zu erstellen. 5. Schreibweise und Illustrator: Lassen Sie uns in Illustrator ein neues Dokument erstellen. Gehen Sie einfach Datei neu, und es spielt keine Rolle, welche Größe Ihr Dokument hat. Normalerweise fange ich bei 4.000 mal 4.000 an. Ich mache eine Menge T-Shirts. Wenn Sie also an ein T-Shirt mit 300 Punkten pro Zoll denken, ist das etwas über 13 Zoll breit, also spielt es keine Rolle, aber so fange ich gerne an. Die andere Sache ist, dass ich ziemlich immer im RGB-Modus arbeite. Jetzt haben wir ein leeres Dokument. Die einzige Sache, die ich tun möchte, ist, dass wir AirDrop diese kleine Skizze, und einfach AirDrop es direkt auf meinen Mac. Es wird hier in meinen Downloads angezeigt. Die andere schöne Sache ist in Illustrator CC Jetzt können Sie Bilder zuschneiden. Also werden wir einfach rausschneiden, was wir nicht brauchen. Es ist eine praktische Sache, bevor Sie gerne in Photoshop gehen und es tun und es wieder in. Das schneidet also ein bisschen von der zusätzlichen Arbeit ab, und wir werden sie hier vom Kunstbrett zur Seite bringen. Nun, das nächste, was wir tun wollen, lasst uns einfach voran gehen und Mas Bueno tippen. Jetzt habe ich meine Kunsttafel so groß gemacht, dass man sie nicht einmal sehen kann. Lassen Sie uns die Geschicklichkeit hier oben weg. Ich weiß bereits, dass ich die Vermietung verringern möchte. Das ist ein bisschen besser. Es ist ein guter Ausgangspunkt. Jetzt machen wir ein paar Kopien davon. Gehen wir weiter und gehen in Typekit, und lassen Sie uns versuchen, einige schöne Schriftarten zu finden. Fügen Sie also Schriftarten aus Adobe Typekit hinzu. Lassen Sie uns zunächst nach dem Hauptskript suchen, wenn Sie hier zu Klassifikationen gehen, finden Sie Skript, klicken Sie einfach darauf und es kuratiert automatisch auf nur Skriptschriftarten. Ich mag dieses Edwin-Skript, aber das ist wahrscheinlich nicht das, was wir verwenden werden. Wie ich schon sagte, ich denke, ich erkenne diese Pinsel-Skriptschrift, die in ein paar der Bilder verwendet wurde. Lassen Sie uns klicken und sehen, ob wir einfach finden, dass schöne Pinsel Script-Schriftart. Da ist es, Eckladen. Ich denke, das ist genau die gleiche Schriftart, die auf ein paar T-Shirts verwendet wurde , die ich dir auf der Pinterest-Sektion gezeigt habe. - Ja. Das sieht ziemlich cool aus. Ich sehe schon Dinge, die mir an dieser Schrift nicht gefällt. Aber es sieht sehr ähnlich wie das aus, was ich mir in meinem Kopf vorgestellt hatte, und ungefähr das, was ich skizzierte. Also lasst uns fortfahren und das synchronisieren. Die andere Sache ist, dass wir diese sekundäre Schrift finden müssen. Gehen wir zurück. Das andere Wort, das wir benutzen werden, ist Marke. Gehen wir voran und tippen Sie das ein. Was ich hier tun möchte, ist, dass die Schriftart etwas Besonderes oder Einzigartiges ist. Lassen Sie uns voran und klicken Sie auf dekorativ. Dies gibt uns alle ordentlich kleine schrullig aussehende Schriftarten. Ich klicke nur um, bis ich etwas sehe, das mir ins Auge fällt. Okay, hier ist eine, die ich glaube, ich mag. Dieser nebulöse. Nun, die coole Sache ist, wenn du dich an das Stück erinnerst , das ich dir gezeigt habe , wo ein kleiner Abstand zwischen den Buchstaben mit Tinte gefüllt wurde. Das könnte ein Problem mit dieser Schriftart sein, aber ich mag das Aussehen, und ich habe einige Ideen, wie wir diese kleinen Bereiche öffnen und diese Schrift optimieren können. Lassen Sie uns das auch synchronisieren. Ja, mein Limit überschritten, aber ich wette, sie werden immer noch funktionieren, also gehen wir zurück in Illustrator. 6. Layout und Illustrator: Lasst uns Marke austippen und mal sehen, hier. Lassen Sie uns das Skript machen, das CornerStore war. Das Ding sieht ziemlich genial aus. Nun, Sie bemerken, dass ich den Schriftzug etwas zu nah hier setze und M und B überlappen sich im Moment. Aber ich kann schon sagen, dass diese Schriftart funktionieren wird. Für den Markentyp Neplus sieht das genial aus. Lasst uns weitermachen und unser Layout beginnen. Lasst uns einfach mit diesem Ding anfangen. Ich lasse eine Live-Kopie des Typs hier oben und mit dem Skript hier unten. Ich werde ein bisschen zoomen. Gehen wir voran und wandeln Sie dies zu skizzieren. Es gibt ein paar Möglichkeiten, Typ in Umrisse zu verwandeln. Eins ist Objekt, Erweitern und klicken Sie dann auf „OK“. Die andere ist Typ, Erstellen von Umrissen, oder so funktioniert. Lassen Sie uns hier reingehen und lassen Sie mich einfach doppelklicken, um das zu isolieren und fügen Sie es einfach wieder dort ein. Jetzt werde ich die Maus ein wenig über bewegen, damit sie sich nicht überlappt. Nun, es gibt ein paar Dinge, die mir an dieser Schrift nicht gefällt. Da ist dieser kleine Pinselschwanz hier in der A, nicht sehr scharf darauf. Es sieht gut aus, aber nicht das, was ich will. Lassen Sie uns hier hineinzoomen. Du wirst sehen, da ist ein kleines Wackeln. Lassen Sie uns hinzufügen. Ich klicke nur auf die Wahltaste, um zwischen dem Hinzufügen von Punkten und dem Subtrahieren von Punkten zu wechseln. Lassen Sie uns diesen Punkt subtrahieren und wir ziehen einfach diesen Griff, nur um die Dinge schön und glatt dort drin zu bekommen. Die andere Sache, die ich nicht wirklich mag, ist, wie nah das ist. Ich möchte fast sehen, wie dieser Aufschwung der s sich ein wenig nach links bewegt. Wählen wir diese s. Mit der Bearbeitung von Schriftarten, Ich mag dieses Messerwerkzeug verwenden und nur Stücke schneiden. Lass uns weitermachen, das schneiden, schneiden und jetzt haben wir ein kleines Stück abgeschnitten. Ich möchte nur sehen, dass das hier ein bisschen vorbei kommt, aber wir können das auch mit einem Schlaganfall machen. Gehen wir weiter und ziehen einfach ein kleines Stück da rüber und lassen Sie uns das nach oben skalieren. Ich möchte wahrscheinlich, dass dieses Upstroke Stück die gleiche Breite wie das Original hat. Es sieht ziemlich richtig aus. Lassen Sie uns das Originalstück loswerden. Bevor wir uns damit verarschen, lassen Sie uns weitermachen und glätten, wo wir Dinge gehackt haben. Wir werden ein paar dieser Punkte loswerden und ich werde diesen Griff ziehen, damit Sie eine schöne wieder normal bekommen. Fügen wir hier einen Punkt hinzu, lassen Sie uns diesen loswerden und ziehen Sie ihn einfach. Das sieht ziemlich gut aus. Es sieht nicht mehr aus wie ein S, also holen wir den Schlaganfall wieder da rein. Vielleicht, wenn es eher eine s Kurve war. Ich glaube, das gefällt mir ein bisschen besser. Der Typ, der diesen Typ entworfen hat, schüttelt sich wahrscheinlich gerade den Kopf, aber das ist okay. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Die andere Sache, die ich tun möchte, ist, dass wir diesen kleinen Knick an der Spitze des e loswerden, was wieder total cool ist, aber ich bin einfach nicht drauf, also werde ich den gleichen Stil bearbeiten, den wir vorher gemacht haben. Lassen Sie uns diesen kleinen letzten Schlag auf dem o hier loswerden. Lassen Sie uns Punkte loswerden und ich ziehe nur diesen Griff, so dass alles schön und glatt wird. Lassen Sie uns auch diesen Teil dieses Schlaganfalls loswerden. Ich denke, das fängt an, wirklich gut zu sehen. Nun, die andere Sache, die ich gerne mit Type mache, ist, dass es wahrscheinlich viel damit zu tun hat, dass ich vorher in der Surfpaddlingindustrie arbeite, ist, dass ich gerne das mache, was man Lockups nennt. Sperrungen werden ausgeführt, wenn Sie Typ mit Shapes sperren. Wenn ich ein Sechseck um das herum legen würde, oder einen Kreis oder ein Oval, oder eine seltsame Ellipse oder Trapez, aber ich werde nur einen Kreis um ihn legen. Wir fangen an, eine Komposition zu bekommen, wenn wir das tun, also ändern Sie sie in einen Schlaganfall. Ändern Sie diesen Schlaganfall, bis er ziemlich gut aussieht. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Ich möchte mich nur ein wenig darin einschmiegen und mich daran erinnern, dass das andere, was wir wollen, das Muster unten ist, also müssen wir Platz dafür lassen. Was ich tun werde, schicke ich das nach hinten und lass es uns einfach in ein hellgrau verwandeln. Wir können es immer noch sehen, aber es stört nicht wirklich die Bearbeitung von etwas anderem. Gehen wir zu unserer Farbe, gehen wir HSB, Farbton Sättigung, schwarz, denke ich. Lasst uns das schwarz machen, so dass wir es noch sehen können. Gehen wir weiter und gehen Befehl, um das zu sperren, also jetzt, wenn wir versuchen, es auszuwählen, ist es aus dem Weg. Ich habe immer noch das Gefühl, diesen Punkt genau dort zu ziehen, ich denke, das sieht gut aus. Die andere Sache, an die ich denke, ist Mas in Espagnol, das A hat einen Akzent. Hier ist auch die andere Sache. Wenn, sagen wir, dass wir dieses S nicht mögen, besonders für eine wirklich gute Schrift bezahlt, gibt es eine Chance, dass es eine Glyphe wie eine alternative Version gibt, besonders mit Akzent in Zeichen. Manchmal können Sie diese Glyphen einbauen, und ich habe hier ein Glyphenfenster geöffnet, das sind Fenstertyp-Glyphen, wenn Sie es nicht geöffnet haben. Lass uns voran gehen und schauen, und sicher genug haben sie akzentuierte Charaktere. Oh, da ist es. Wir haben dieses A hervorgehoben, lassen Sie uns auf diese akzentuierte A doppelklicken, da gehen wir. Ich möchte nicht wieder hineingehen und tun, was ich gerade noch einmal getan habe, lass uns Objekt erweitern, und das wird in Umrisse konvertiert, doppelklicken Sie darauf und gehen Sie einfach Befehl X, befreien Sie sich dieses Zeug, Befehl V, und lasst uns einfach herausfinden, wo es sich auf diesem A befindet, doppelklicken Sie darauf, um es zu isolieren, und lasst uns einfach A loswerden, aber der Akzent ist immer noch da, das sieht gut aus. Die andere Sache, die ich machen möchte, ist, wenn man sich diese Skizze anschaut, unsere Großbuchstaben sind etwas größer. Ich denke, es wird cool sein, die Höhe unserer Großbuchstaben zu erhöhen. Die andere Sache, die ich zuerst machen möchte, lass uns voran gehen und diesen Schwung einziehen. Ich werde einfach hier von vorne anfangen, und ich halte meine Umschalttaste gedrückt, wenn ich eine komplett horizontale Linie will, und es wird mir helfen, das zu erreichen, und es sperrt sie auch auf einer horizontalen Achse. Ich weiß nicht, wie ich dieses O verbinden werde, nur noch gehen wir voran und beenden Sie einfach dieses Ding, hacken Sie es ab und dann werden wir es später herausfinden, unsere Marke wird da reinpassen, und tatsächlich wird das besser aussehen als das. Lassen Sie uns voran und konvertieren dies zu füllen und wir können ein wenig bessere Vorstellung davon bekommen. Wir können unsere Marke hier reinbringen und anfangen, sich das anzuschauen. wir sicher, dass ich das nach vorne bringe es in Weiß umtausche. Lassen Sie uns das Tracking ändern, lassen Sie uns wirklich Platz, das Wort Marke auseinander, vielleicht sogar 300. Lasst uns herausfinden, wie dieses O funktionieren wird. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Lets gehen voran und konvertieren diese gestrichelte Umrisse, Objekt erweitern, und dann können wir mit dem Gewicht ein wenig spielen. Ich mag, dass, nehmen wir dieses Stück, nur um eine glatte Verbindung und dieses Stück zu erhalten und öffnen Sie Ihren Pathfinder und klicken Sie einfach auf Merge. Nun, es verschmilzt diese beiden Teile. Wenn Sie nun ganz nah hineinzoomen, werden Sie feststellen, dass wir es nicht sehr gut ausrichten. Lassen Sie uns voran, um einen Ankerpunkt hier hinzuzufügen, darunter und darüber, und auf dieser Seite darüber und darunter, und lasst uns einfach voran gehen und diese Stücke loswerden, können Sie sehen, dass es ein wenig Knick rechts da noch, ziehen Sie unsere Ankerpunkte. Das fängt an, ziemlich schön aussehen zu lassen, gehen wir zurück zu diesen Großbuchstaben, lassen Sie einfach Teile davon greifen, tun Sie das, und Sie müssen hier reingehen und einige dieser Griffe ziehen, um zu kompensieren. Die andere Sache mit diesem B möchte ich trennen, wo diese beiden Pinselstriche verbinden. Gehen wir in dieses B und machen eine kleine Operation mit einem Messerwerkzeug, damit wir das schneiden können. Lassen Sie uns diese auch auseinander schneiden, im Wesentlichen, was ich jetzt tue, ist, dass ich den Prozess beschleunigen habe , so dass Sie es nicht in Zeitlupe beobachten müssen. Aber ich tue, was ich vorher getan habe, hacken Dinge auf, damit ich Dinge bewegen kann, und alles an der richtigen Stelle mit den richtigen Proportionen, und dann gehe ich zurück und fixiere alle Punkte und glätten alle Kurven. Jetzt reden wir. Das sieht ziemlich gut aus. Das nächste, was ich tun möchte, ist, lassen Sie uns unser Scherenwerkzeug verwenden und einige dieser Teile abschneiden und diese Überlappungsbereiche loswerden, weil der Typ diesen Kreis zusammenhalten wird, wo diese Überlappung stattfindet. Die andere Sache, die ich tun möchte, ist, dass wir dies zurück zu schwarz ändern, und wird auch in Kappen gerundet darauf setzen, so dass die Kanten ein wenig abgerundet. Die andere Sache ist, wenn Sie über diesen Typ nachdenken, er wurde wie ein handgezeichnetes Pinsel-Skript eingezeichnet, das Problem mit diesem Kreis ist, dass er ein wenig zu perfekt ist. Was wir in Illustrator tun können, ist, greifen Sie dieses Werkzeug, Es wird das Breitenwerkzeug genannt, und jetzt können wir hineingehen und wir können tatsächlich verdünnen oder verdicken Teile davon, sagen wir, einer dieser Teile ist ein bisschen dicker und ich kann diese Teile ausdünnen, und das fügt nur ein wenig Unvollkommenheit hinzu. Du wirst nicht ganz so Computer-Look bekommen. Verdicken Sie den Teil, verdünnen Sie den Teil. Das nächste, was wir tun wollen, ist, lassen Sie uns in Photoshop gehen und verwenden, um diesen Typ auch zu ändern. 7. Bearbeiten von Schrift in Photoshop: Okay, bevor wir in Photoshop gehen, bin ich immer noch Illustrator hier, gehen wir weiter und wählen alles und gehen Befehl C, und wir gehen in Photoshop, und wir gehen Datei neu. Lassen Sie uns dafür einfach 4000 mal 4000 Pixel bei 300 Punkten pro Zoll gehen, was für die meisten Druckvorgänge hoch genug sein sollte. Sie sicher, dass der Farbmodus RGB ist, und klicken Sie auf OK. Lassen Sie uns in unser Design einfügen. Du weißt, dass es noch eine Sache gibt. Ich denke, der Akzent darauf ein wenig zu groß für meinen Geschmack. Also lasst uns hier reingehen. Dies ist die coole Sache am Editing-Typ ist, dass Sie einfach wirklich nitpicky sein können und es genau so bekommen, wie Sie es wollen. Ja, das sieht cool aus. Gehen Sie weiter und wählen Sie das noch einmal aus. Befehl C, Befehl V, Klicken Sie auf Zurück. Lassen Sie uns die alte Version verstecken. Denken Sie daran, dass wir in einer Skript-Schriftart über diese Buchstabenverbindungen gesprochen haben, die abgerundet wurden. Wenn Sie eine Schriftart haben und sie austippen, ist es für den Typdesigner wirklich schwer, diese umgebenden Verbindungen herzustellen , und das liegt nur daran, dass jeder Buchstabe ein individueller Buchstabe ist. Es gibt also keine Möglichkeit, wirklich vorherzusagen, wie. Ich meine, das wäre verrückt, ich denke, du könntest wahrscheinlich tun, wenn du genug Glyphen hättest und separate Buchstabenkombinationen für jeden einzelnen Buchstaben hättest. Aber ein wenig zu viel, um zu fragen, denke ich an einen Schriftdesigner. Die andere Sache, die ich tun möchte, ist, dass ich dieses Skript ein wenig verdünnen möchte. Ich mag das Gewicht des Kreises, also will ich das nicht ändern. Lassen Sie uns auch diese Marke auf ihrer eigenen separaten Schicht bekommen. Lassen Sie uns einfach eine Rechteck-Auswahl bekommen, die Befehl C gehen und ich werde nur Shift F5 tatsächlich ausfüllen. Gehen, um in schwarz zu füllen, und dann gehen Sie Befehl Shift V, um diese Marke in eine neue Ebene einfügen, und ich werde es nur so lassen, wie es im Moment ist. Wählen wir diesen Kreis aus, weil ich mich nicht zu sehr damit verwirren werde. Befehl X, Befehl Shift V. Jetzt haben wir die Marke in einer Ebene, wir haben den Kreis in einer Ebene und wir haben Mas Bueno in einer Ebene. Als Nächstes werden wir nur die Weichzeichnungsfunktion verwenden. Wir brauchen den Mas Bueno Typ auf Weiß abgeflacht. Also, was ich tun werde, ist, dass ich einfach Befehl A gehen werde, Befehl Shift C, das ist eine Kopie zusammengeführt. Also, wenn ich Befehl V gehe, wird es mit dem weißen Hintergrund einfügen. Lassen Sie uns einfach voran gehen und die vorherige Ebene ausblenden. Also lasst uns gehen; Filtern, Unschärfe, Gaußsche Unschärfe, und du wirst es einfach verwischen. - Ich weiß es nicht. Sie müssen dies wahrscheinlich nur ein paar Mal hin und her versuchen, um zu sehen, was funktioniert. Wenn du es übertreibst, wirst du alles verlieren. Wenn du es unter machst, wird es keine große Veränderung sein. Also für diesen Typ, ich denke, mein Bauchgefühl sagt mir, dass ich 12 Pixel mag, klicken Sie auf OK. Jetzt gehen wir zu gehen; Bild, Anpassungen, Schwellenwert, und das bringt alles zurück zu einem geraden Schwarz-Weiß, und Sie werden schon bemerken, dass diese kleinen Schnittpunkte zwischen den Buchstaben gerundet sind. Also erreichen wir bereits das, was wir uns vorgemacht haben. Wenn ich den Schieberegler nach rechts schiebe, wird er wirklich dick und wenn wir ihn unter diesen Standardschwellenwert von 128 verschieben , dünnt er ihn aus, und ich möchte ihn ausdünnen, nur um etwas anderes zu haben, und es wird nicht aussehen genauso ähnlich wie die Grundschrift, mit der wir begonnen haben. Also, ja, das sieht wirklich gut aus. Gehen wir zurück und schalten Sie die Sichtbarkeit dieser Marke ein. Nun, offensichtlich sieht es überhaupt nicht gut aus, weil Sie diese abgerundete Schrift haben, und dann hat er diese echte Slabby Serif Schrift bekommen, und das muss abgerundet werden. Also lasst uns weitermachen und diese Marke auch verwischen. Filtern, Unschärfen, Gaußsche Unschärfe, vielleicht etwas weniger darauf. Lassen Sie uns gehen, wie 10 und jetzt lassen Sie uns wieder auf, dass Mas Bueno Skript, so dass wir es sehen können, und in der Ebene für Marke lasst uns gehen; Bild, Anpassungen, Schwellenwert, und Sie können es sehen, dass Standard 128, verlieren wir alle diese mittleren Stücke. Es gibt kleine Donutlöcher. Lassen Sie uns das nach rechts schieben und das sieht wirklich cool aus. Lassen Sie uns voran und klicken Sie auf OK, um es anzuwenden, und das ist so ziemlich es in Photoshop. Also könnten Sie das einfach speichern und das ist Ihre Datei, aber was ich tun möchte, ist, dass ich etwas Textur hinzufügen möchte und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das als nächstes tun. 8. Texturen finden: Der einfachste Weg, um Ihre eigenen Texturen zu machen, ist mit einem Smartphone, und es gibt ein paar Regeln, die gut zu halten sind. Auf diese Weise erspart man sich auf lange Sicht ein wenig zusätzliche Arbeit. Die Hauptsache ist, gehen Sie nach draußen und suchen Sie nach Dingen wie Betonholz, rissige Farbe, und die andere Sache ist es besser, die Fotos im Schatten oder an einem bewölkten Tag zu machen. Auf diese Weise erhalten Sie keine geworfenen Schatten, die Ihre Textur stören. Abgesehen davon ist die Hauptsache, dass Sie Ihre Kamera parallel zur Oberfläche der Textur halten möchten , von der Sie fotografieren, weil Sie keine Perspektive in Ihrer Textur im Allgemeinen haben wollen. 9. Textur in Photoshop anwenden: Ich gehe zu AirDrop das Foto, das ich gerade auf meinem Mac gemacht habe, und öffne es dann in Photoshop. Nun, wirklich brauchen wir nur, dass diese Textur etwa 4.000 mal 4.000 Pixel beträgt. Lass uns sehen. Es ist nicht mal so groß, aber es spielt keine Rolle. Lassen Sie uns voran und skalieren Sie es auf 4.000 Pixel breit und das nächste, was wir tun wollen, ist, schauen wir in unseren Kanälen, um zu sehen, welche Kanalart den richtigen Kontrast hat. Dies ist vor allem nur ein Urteilsruf Ihrerseits. Ich mag den roten Kanal. Gehen wir Befehl A, Befehl C, klicken Sie zurück auf RGB, und fügen Sie diesen Kanal ein. Gehen wir zum integrierten gestempelten Filter von Photoshop. Filter, Filter-Galerie und lassen Sie uns verkleinern, um auf den Bildschirm passen. Wir können diese Schieberegler einstellen, ich hatte meine Hell-Dunkel-Balance auf einem und wenn ich die Glätte herunterdrehe, gibt es viel mehr Textur. Wenn ich es aufbringe. Es geht ein wenig zu viel verloren, also denken Sie an sieben, sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns auf OK klicken und ich möchte einige dieser größeren Klumpen der Textur loswerden. Gehen wir einfach weiter und nutzen Sie unser Klon-Tool und probieren Sie etwas in der Nähe. Ich werde nur ein paar davon übermalen. Mir macht diese horizontalen Linien nichts aus, aber ich denke, sie werden vielleicht etwas ablenkend. Lasst uns die einfach ein bisschen aufbrechen. Nun, das andere, was wir tun wollen, ist, lassen Sie uns das ein wenig verwischen, um nur einige dieser kleinen grauen Pixel in den super kleinen Teilen der Textur loszuwerden. Die Filterunschärfe, Gaußsche Unschärfe und wir werden das tatsächlich viel weniger verwischen als das, was wir den Typ verschwommen haben. Lass es uns machen, ich weiß nicht, sagen 2,1 Pixel. Lassen Sie uns Bild Anpassungen Schwelle gehen, und das wird alles zu einem reinen Schwarz oder Weiß drehen. Ich denke, für diese Textur sieht etwa 120 ziemlich gut aus. In CC jetzt denke ich, dass dieses Bild ein wenig zu groß ist, um einen Pinsel zu machen. Lassen Sie uns Bildfläche Größe Pixel gehen und wird die Höhe auf 4.000 Pixel beschneiden. Klicken Sie auf OK und dann auf Weiter. Gehen wir zu Bearbeiten, Definieren Pinselvoreinstellung, und wir werden diese Mas-Bueno Textur nennen. Klicken Sie auf OK. Jetzt können Sie sehen, dass dies einen Pinsel macht. Wir können in unseren Typ zurückkehren. Das nächste, was ich tun möchte, ist, lassen Sie uns alles auf einer Ebene bekommen und lassen Sie uns alles nur schwarz vom weißen Hintergrund getrennt bekommen. In diesem Fall ist der einfachste Weg, dies zu tun, einfach auf Ihre Kanäle klicken und dann Befehl klicken Sie auf Ihren RGB-Kanal. Gehen Sie zurück zu Ihren Ebenen, erstellen Sie eine neue Ebene, wählen Sie umgekehrt aus, bearbeiten, füllen Sie sie und füllen Sie sie einfach mit Schwarz aus. Jetzt kann ich diese anderen Layer ausschalten. Wenn ich die Rückseite auf weiß ausschalten, werden Sie jetzt sehen, dass Typ ist alle isoliert, so sieht wirklich gut aus. Schalten Sie das Weiß wieder ein, damit Sie ein wenig besser sehen können. Hier ist, wie wir die Textur anwenden. Lassen Sie uns voran gehen und gehen Ebene, Ebenenmaske, offenbaren alle, Das fügt eine Ebenenmaske. Jetzt können wir diese Textur in diese Ebenenmaske malen und es wird Transparenz durch unser Mas-Bueno-Design schaffen. Lassen Sie uns voran gehen und wählen Sie, Load Selection. Dann wollen wir keine Ebene sechs Maske, wir wollen Ebene sechs Transparenz. Es wird die Bereiche auswählen, in denen der Typ ist. Aber jetzt, was wir tun wollen, ist wählen, ändern, Vertrag. Versuchen wir es mit 12 Pixeln. Jetzt haben wir nur die Innenseiten dieses Typs ausgewählt und es wird ein kleiner Strich übrig bleiben, nachdem wir unsere Textur hinzugefügt haben. Gehen wir zu unseren Bürsten. Wenn Sie Ihren Pinsel nicht sehen, liegt es wahrscheinlich nur daran, dass er größer ist als das Kunstbrett, so dass Sie ihn skalieren können. Wenn der Cursor immer noch nicht angezeigt wird, vergewissern Sie sich, dass die Feststelltaste deaktiviert ist. Skalieren Sie es auf die richtige Größe und ich werde nur klicken und wir malen schwarz in diese Ebenenmaske. Vergewissern Sie sich, dass diese Ebenenmaske hervorgehoben ist, und machen Sie dann nur einen kleinen Klick und das schafft eine Transparenz durch Ihr Design. Ich denke, das wird ein bisschen besser aussehen, wenn wir diese Auswahl tatsächlich ein bisschen mehr zusammenziehen. Ich mache das einfach rückgängig und gehe zurück, um auszuwählen, zu ändern, zu vertraglich. Lassen Sie uns noch vier Pixel darüber hinaus gehen. Sehen Sie, wie das aussieht. Ich finde, das sieht wirklich gut aus. Lassen Sie uns noch eine Sache tun, um es zu testen, und lassen Sie uns eine Einstellungsebene, Ebene, Neue Einstellungsebene, Invertieren. Nur um zu sehen, wie das ausgeflippt aussieht. Ich finde, das sieht wirklich gut aus. Das ist so ziemlich unser Design. 10. Schlussbemerkung: Wenn Sie diese Klasse auf Skillshare besucht haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihr eigenes Projekt veröffentlichen. Auf diese Weise können Sie etwas Sichtbarkeit dafür bekommen. Wenn Ihnen diese Klasse gefallen hat, habe ich einige andere Workshops und Tutorials auf Skillshare, sowie raydombrowski.com und thevectorlab.com. Das war's. Danke fürs Zuschauen.