Schneeflocken im lockeren Stil: Ein Aquarellkurs für Anfänger:innen | Nina Nyusikart Watercolor | Skillshare

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Schneeflocken im lockeren Stil: Ein Aquarellkurs für Anfänger:innen

teacher avatar Nina Nyusikart Watercolor, Artist| Art Therapist | Loose Watercolor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Schneeflocken in Wasserfarben – Einführung

      1:08

    • 2.

      Materialien

      0:50

    • 3.

      Formstudie

      3:08

    • 4.

      Pinselstriche üben

      7:45

    • 5.

      Arbeitsanalyse

      3:54

    • 6.

      Schneeflocken in Aquarell

      9:26

    • 7.

      Schlussgedanken

      1:06

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

36

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Lose Aquarellbilder sind voller Leben und Emotionen und spiegeln die einzigartige Energie ihres Schöpfers wider. Das Geheimnis liegt in der Ausdrucksstärke der Pinselstriche und dem sanften Tanz der Farben. In diesem Echtzeit-Aquarellkurs lernst du, wie du dein Selbstvertrauen bei der Pinselkontrolle, der Interpretation von Formen und dem Malen schöner Blumen in einem lockeren Stil aufbauen kannst.

Dieser Kurs ist speziell dem Malen von Schneeflocken gewidmet – diesen zarten, hoffnungsvollen Blumen, die einen neuen Anfang symbolisieren. Schritt für Schritt lernst du:

  • grundlegende Pinselstrichtechniken für Anfänger:innen in der Aquarellmalerei,

  • wie du ausdrucksstarke Pinselstriche üben und meisterst

  • einfache Übungen zum Studium von Formen, um floralen Formen besser zu verstehen,

  • wie man die Essenz einer Blume mit minimalen, lockeren Strichen einfängt,

  • wie man lose Schneeflocken mit Aquarellfarben in einem sanften, fließenden Stil malt.

Dieser Kurs ist für dich, wenn du mit der Aquarellmalerei beginnst, deinen Malstil lockern möchtest oder nach einer einfachen und beruhigenden Möglichkeit suchst, Blumen mit Aquarellfarben zu malen.
Du wirst kreative Wege entdecken, um Perfektionismus loszulassen, dein Selbstvertrauen zu stärken und den Prozess des Schaffens ohne Druck zu genießen.

Dieser Kurs ist anfängerfreundlich, aber einige Grundkenntnisse in Wasserfarben sind hilfreich. Außerdem findest du während des Kurses Tipps und Demonstrationen zur Behebung häufiger Probleme mit Aquarellfarben.

Am Ende dieses Kurses hast du ein wunderschönes freies Aquarell-Schneeglöckchenbild – und neue Fähigkeiten, die du bei deinen zukünftigen Blumenbildern anwenden kannst!

Wenn du daran interessiert bist, Pinselübungen zu üben, schau dir diesen Kurs an:

Einführung in die Aquarellpinsel: So testest und erstellst du die Pinselstrichbibliothek

Auf meinem Skillshare-Kanal findest du eine tolle Kollektion von freien Aquarellblumenkursen. Denke daran, mir zu folgen, um als Erste:r informiert zu werden, wenn mein neuer Kurs veröffentlicht wird!

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Nina Nyusikart Watercolor

Artist| Art Therapist | Loose Watercolor

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I'm Nina (NyusikArt) -- a Watercolor Artist, Art Educator, and Certified Art Therapist, MA.

My classes are created for sensitive souls, perfectionists, overthinkers, daydreamers... for anyone who wants to paint more freely, trust themselves more, and feel supported while expressing their emotions through color.

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I teach loose watercolor not just as a technique, but as a gentle practice of letting go:
letting go of control, of rigid expectations, of the fear of doing something "wrong."... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Schneeflocken in Wasserfarben – Einführung: Suchen Sie nach Frühlings-Inspiration von Sonne und Frühling? Willkommen in meiner neuen Klasse. Hallo, ich bin Nina. Ich bin Aquarellmalerin mit Spezialisierung auf Low-Style und Kunsttherapeutin Meine Mission ist es, Sie dazu zu inspirieren, mit Wasserfarben zu spielen und diese Freude am kreativen Prozess mit Ihnen zu teilen diese Freude am kreativen Prozess mit Ihnen Was könnte ein besseres Motiv zum Malen im Frühling sein als Schneeglöckchen Dieser Kurs ist schnell und macht Spaß, aber Sie werden sehen, dass er auch ziemlich herausfordernd ist , weil wir vom ersten Standpunkt aus üben werden , dass sie ganz einfache Pinselstriche aussehen. Aber du wirst sehen, dass du ziemlich viel Papier brauchst um sie so zu machen, wie du sie dir wünschst. Aber das spielt keine Rolle. Ich lade dich ein zu spielen. Mach dir einfach keine Gedanken über das Endergebnis und konzentriere dich auf den kreativen Prozess. Denken Sie daran, mir zu folgen, um meine nächsten Kurse nicht zu verpassen. Schnappen Sie sich also Ihre Pinsel, Wasserfarben und Papier und machen Sie sich mit der nächsten Lektion vertraut 2. Materialien: Willkommen zu diesem schnellen und unterhaltsamen Kurs , in dem wir Schneeglöckchen malen werden In diesem Kurs werde ich Aquarellpapier für die letzte Arbeit mit Pinseln verwenden . Probieren Sie verschiedene Größen sechs, acht und eine Größe vier oder zwei Also brauchen wir Bleistift und etwas Skizzenpapier. Für das Studium unseres Faches. Wasserpalette, Wasserfarben. Ich werde dir später sagen, welche Farben wir verwenden werden und auch Küchenpapier, um überschüssige Feuchtigkeit zu entfernen, Wasser und auch ganz normales Büropapier zum Üben der Pinselstriche nehmen zum Üben der Pinselstriche Sei in dieser Stimmung, um Spaß zu haben. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 3. Formstudie: Willkommen zur neuen Lektion. Und da wir in lockerem Stil malen werden , also direkt auf weißem Papier, müssen wir uns zunächst eine Art Anleitung geben, damit wir wissen, welche Schritte wir befolgen müssen. Und normalerweise sind die Formen eine der wichtigsten Orientierungshilfen, sodass es wirklich nützlich ist , sie anzusehen und zu studieren , damit sie, sobald wir anfangen, unsere Pinselstriche zu üben, anfangen, unsere Pinselstriche zu üben, diese Art von Ähnlichkeit für unseren Geist haben und das würde genau an die Blumen erinnern. Schauen wir uns die grundlegenden Eigenschaften von Schneeglöckchen an, die die Anzahl der Blütenblätter sein sollten . Es gibt drei. Wir können sehen, dass es hier in der Mitte noch einen weiteren gibt , der kürzer ist und einen grünen Rand hat Dann können wir sehen, dass es eine ziemlich weiße Oberseite hat. Eine weitere Sache ist, dass es ein Blatt gibt, das normalerweise in diese Richtung geht. Es ist also genau wie über der Blume. Und dann Blätter, die in verschiedene Richtungen gehen, und der Stängel ist ziemlich dick und gerade. Hier habe ich bereits diese wirklich einfache Struktur- und Formstudie gemacht . Ich lade Sie ein, dasselbe zu tun, damit Sie diesen Schritt nicht überspringen, denn Sie werden sehen, dass er wirklich hilfreich ist. Also werde ich einen mit Ihnen machen, damit Sie sich sicherer fühlen, wie Sie das machen können. Denn hier wird es grün sein. Dieser Teil, der ebenfalls dunkelgrün sein wird. Und dann fügen wir diesen hinzu, der in diese Richtung schaut. Der Stiel sollte also ziemlich dick sein. Und ein Blatt oben, so wie dieses. Und das Gleiche gilt für Blätter. Sie können nur schematisch hinzufügen. Sie sollten nicht wirklich realistisch sein, wie diese. Und wenn sie einfach anfangen, auf dem Schnee zu erscheinen, fällt das normalerweise irgendwie ab. Es ist ziemlich einfach. Und der nächste Schritt wird darin bestehen, diese Anleitung in die Pinselstriche zu übertragen. Das wird Spaß machen. Das Bild finden Sie im Abschnitt mit den Unterrichtsmaterialien Sobald Sie diese Anleitung in Ihren Kopf und Ihre Hand eingeführt haben , führen Sie sie auf diese Weise ein, indem Sie sie einfach zeichnen. Ich lade Sie ein, mit dem nächsten Schritt fortzufahren. Das heißt, Pinselstrich zu üben. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Pinselstriche üben: Bist du bereit für den lustigsten Teil? Weil du das jedoch sehen wirst, scheint es wirklich einfach zu sein Dieses Gemälde, aber wenn du einmal angefangen hast, mit Pinselstrichen zu üben, wirst du feststellen, dass, ja, es ist auch nicht so einfach und es ist ziemlich herausfordernd. Ich bitte Sie, lassen Sie sich das nicht gefallen und versuchen Sie, Spaß an dieser Übung zu haben. Ich lade Sie ein, einen anderen Pinseltyp zu nehmen . Damit sie runde haben, aber damit sie unterschiedliche Spitzen und unterschiedliche Formen haben würden . Jetzt werde ich es dir zeigen, damit du siehst , was der Unterschied sein könnte. Und zwei Pinsel zu verwenden, einen für die Herstellung von Blütenblättern und einen anderen mit Grün , um Stängel und grüne Elemente hinzuzufügen. Ich werde zwei Farben verwenden. Eine ist Kobalttürkis. Hier ist die Farbe. Und eine andere ist die Mischung aus verschiedenen Grüntönen, die ich habe. Es sieht so aus. Und ich habe zwei Grünpflanzen gemischt. Eins ist diese Art von Grün. Und ich habe eine weitere Farbe hinzugefügt. Ich glaube, es heißt so gelbgrün oder gelblichgrün Und wenn ich sie einmal gemischt habe, erhalte ich dieses wunderschöne Grün Du kannst jede Art von Blau verwenden, die du hast. Die Sache, dass es wirklich verdünnt sein sollte. Jep. Eines der Dinge, wir beachten müssen, ist, dass, wenn wir den Pinsel völlig senkrecht zum Papier halten , dann können wir wirklich dünne Linien bekommen Sobald wir dann anfangen zu drücken, um den Druck zu erhöhen, können wir diese Art von Pinselstrichen erzielen. Und was wir für unsere Blütenblätter benötigen , ist, dass wir diese beiden Pinselstriche drücken, anheben und kombinieren müssen. Drücken Sie erneut nach links, um sie an einem Punkt zu verbinden. Und Sie werden sehen, dass es in einem Punkt die größte Herausforderung ist , sich ihnen anzuschließen. Und was kannst du sonst noch bekommen? Was für Schwierigkeiten. Ist das zum Beispiel mein Pinsel, er hat eine wirklich feine Spitze und ich fange an, diese Art von Blütenblättern zu bekommen. Du siehst, dass es wirklich stachelig ist. Und es ist nicht das, wonach wir suchen weil sie ein bisschen abgerundet sein sollten Und dafür drücke ich, drehe mich und gehe dann nach oben. Drücken Sie und dann nach oben und das Gleiche. Sie sehen also den Unterschied. Es ist derselbe Pinsel. Aber je nach Druck musst du üben, um diese Position zu finden. Sie können die Blütenblätter unterschiedlich formen. Deshalb lade ich Sie ein , dass es mit einigen Pinseln eine Herausforderung sein kann. Aber mit anderen könnte es etwas einfacher sein. Schauen wir uns also diesen Pinsel an, Sie können sehen, dass Sie ihnen diese Blütenblätter viel einfacher besorgen können . Sie haben eher eine abgerundete Form. Und hier habe ich noch einen Pinsel. Und mal sehen welche Blütenblätter ich mit diesem bekommen kann. Ich denke, dass dieser am schönsten ist. Für mich. Es liegt an dir. Das ist also der erste Teil. Ich lade Sie ein, diese Art von Pinselstrichen zu üben Um sie also in einem Punkt zu verbinden. Dann können wir auch ein bisschen andere Arten von Blumen ausprobieren, sodass sie, wenn sie so aussehen , mehr Abstand schaffen, oder es könnte wie zwei Blütenblätter sein und dann das dritte in der Mitte. Und eine weitere ist, wenn sie gerade erst zu erscheinen beginnt, dann ist es diese Art von Rückgang. Ich mache es mit zwei Pinselstrichen. Ich lade Sie ein, einfach viele Stück Büropapier zu nehmen , normales Papier, und fühlen Sie sich frei, es zu verderben und diese Pinselstriche zu üben. Ich zeige es dir jedoch nur auf einem Papier. Glauben Sie mir, ich habe schon viele viele geübt, und ich habe ziemlich viel verwöhnt oder benutzt Nein, es ist nicht verdorben, weil ich es benutzt habe, weil ich am Ende nur durch Üben gelernt habe , obwohl du tatsächlich Deshalb ist es keine Papierverschwendung, aber es ist besser, diese Art von Papier zu verwenden, kein spezielles Aquarellpapier Was wir unseren Blumen hinzufügen müssen. Hier ist diese Art von Grünfläche diesem anderen unsichtbaren Blütenblatt Es wird so sein. Hier habe ich meine Mischung aus Grün, und hier werde ich haben. Denken Sie daran, dass sie ziemlich gerade sind. Und hier ist es dasselbe. Ich verwende den gleichen Pinselstrich. Das einzige, dass ich die Richtung geändert habe. Ja. Also hier noch einer. Einfach spielen und üben. Sobald du mit dieser Übung mehrere Blätter hast, wirst du sehen, dass es wirklich einfach ist , diese Blumen zu malen. Was werden wir üben? Der nächste Teil ist dazu. Blätter. Ich werde zu einem anderen größeren Pinsel wechseln, denn für kleinere Elemente und um meinen Pinsel besser kontrollieren zu können, um dünnere Linien zu bekommen, habe ich einen kleineren Pinsel, und jetzt wechsle ich wieder zu dem größeren weil ich Blätter brauche, die ziemlich breit sein müssen. Und ich fange an, die Bewegung hinzuzufügen. Ja. Damit deine Hochzeit in verschiedene Richtungen geht. Aber übe einfach. Normalerweise verbiegen sie sich ein bisschen. Es ist ziemlich glatt. Ich hoffe also, dass du genug Pinselstriche hattest , geübt, deine Farben gefunden hast und bereit für das Hauptstück unseres Kurses bist, Schneeglöckchen mit Schnee zu malen Ich sehe dich also in der nächsten Lektion. 5. Arbeitsanalyse: Bevor wir zu unserem Hauptprojekt übergehen, möchte ich Ihnen einige Dinge empfehlen, die wir manchmal nicht bemerken, aber sie sind wirklich hilfreich, und das hilft uns , zu wachsen und unsere Kunstwerke zu verbessern Ich möchte Sie einladen, Ihre Übungsblätter mitzunehmen und zu sehen, ob Sie vielleicht auch in Ihren Übungsblättern diese Tendenz bemerken werden in Ihren Übungsblättern diese Tendenz bemerken Zum Beispiel diesen, nachdem ich ihn analysiert habe, habe ich festgestellt, dass, wenn Sie sich die gesamte Tendenz allgemein ansehen , mir aufgefallen ist, dass es so einen Rhythmus gibt, einen visuellen Rhythmus, der wie gerade Linie, gerade Linie, gerade Linie ist gerade Linie Und für mich sieht es ein bisschen wie ein Zaun aus, mit dieser Art und Natur, wenn wir besonders Blumen beobachten, sie sind sehr flexibel und zart Sie neigen nicht dazu, so gerade zu sein , als ob ich ein Lineal benutzt hätte , um sie alle perfekt und mit dem perfekten Abstand zueinander zu machen . Vielleicht fällt dir so etwas auch bei deinen auf oder vielleicht auch nicht. Okay, es war ein Übungsblatt, aber das ist die Tendenz, dass wir Blumen zuordnen müssen, quasi in einer Reihe, nein, und dann wahrscheinlich die gleichen Winkel verwenden wenn wir Blätter malen Das war ein weiteres Übungsblatt, und es hat mir viel besser gefallen, weil es hier nicht so streng und einfach Dieser Rhythmus aller Stämme. Es gibt verschiedene Ebenen von Blüten und wahrscheinlich auch die Blätter Sie sind auf verschiedenen Ebenen auch etwas unterschiedlich. Ich lade Sie wirklich ein , sich Ihr Übungsblatt anzusehen , da es Ihnen weitere zusätzliche Informationen geben wird. Etwas, das dir in deinen Tendenzen gefällt. Wenn du malst, kannst du das im Hinterkopf behalten , um zu arbeiten und etwas anders zu machen , als du es gewohnt Nein. Hier können Sie zum Beispiel sehen, dass es definitiv mein Wunsch ist, sie perfekt zu machen, jedes an seinem eigenen Ort. Nein. Vor diesem Hintergrund lade ich Sie jetzt ein, zum Hauptstück überzugehen. Ich werde Baumwollpapier verwenden. Und ich habe noch etwas bemerkt, als ich meinen ersten Versuch gemacht habe, dass dieser Pinsel für mich, genau für dieses Bild, nicht funktioniert hat. Aber mit einem Übungsblatt, ja. Warum, weil dieses Papier eine gewisse Textur hat, ist es widerstandsfähig. Deshalb werde ich in meinem Fall für das Hauptgemälde dieses wegwerfen, weil es nicht so viel Wasser enthält, wie dieses Papier benötigt Und ich habe andere Pinsel oder ähnliches genommen, man sieht, dass sie viel mehr Wasser aufnehmen Schauen Sie sich jedoch Ihre Pinsel an, und vielleicht müssen Sie einige davon wegwerfen und diejenigen auswählen , die besser zu Ihrem Papier passen Und noch eine Sache, für die ich mich entschieden habe, ist eine weitere dritte Farbe hinzuzufügen um meine Komposition interessanter zu machen , nämlich blau bedeckt zu sein, was ich bei den Blättern anwenden werde Und wahrscheinlich werde ich auch für Blätter werde ich auch Olivgrün verwenden. Nachdem Sie meine Beobachtungen berücksichtigt haben, wollen wir in der nächsten Lektion dazu übergehen , unsere Hauptpizza mit Schneeglöckchen S zu beschmutzen 6. Schneeflocken in Aquarell: Willkommen zur neuen Lektion und bereite deine Materialien Wir werden direkt in das Gemälde eintauchen. Und ich werde Ihnen verschiedene Ansätze zeigen, um diese Komposition organischer und interessanter zu gestalten. Schauen wir uns also später unsere Beobachtungen an, ob wir diese Art von Tendenzen mögen, werden sich auch in der Hauptkomposition widerspiegeln oder nicht Hier habe ich Kobaltblau bereits verdünnt, und ich werde mit der Platzierung von Ja beginnen Erinnerst du dich an diese Pinselstriche? Meine Blütenblätter. Ich werde langsam eins nach dem anderen vorgehen. Dieser. Wahrscheinlich dieser. Ich möchte, dass er in diese Richtung schaut . Diese Blume. Hier haben wir mit einem anderen Pinsel. Jetzt werde ich noch einen hinzufügen. Mm. Lass uns irgendwo hier Platz nehmen. Das. Und eine, die gerade erst auftaucht. Eine schlechte. Und im Moment ist das alles. Was werde ich als Nächstes tun? Ich werde Blätter hinzufügen. Und versuchen wir, sie organischer hinzuzufügen. Ich mische Olivgrün mit Grün. Es ist ziemlich hellgrün. Lassen Sie uns zuerst große Blätter hinzufügen. Parka und Brownie. Damit ich die Blätter unterbreche und sie länger mache. Ich möchte, dass sie noch einen überqueren. Und jetzt werde ich an einigen Stellen der Blätter etwas Kopfsteinpflasterblau hinzufügen einigen Stellen der Blätter etwas Kopfsteinpflasterblau Und vielleicht auch eines der Blätter, damit es andere Farbe hat, verschiedene Richtungen Denke an verschiedene Stufen und auch daran, sie unterschiedlich groß zu machen , weißt du, so dass manche länger, andere kürzer, nicht so dick wären . Versuche dich darauf zu konzentrieren, um wirklich interessante Arten von Blättern herzustellen . Füge mehr Bewegung hinzu, verschiedene Richtungen. Lass uns sehen. Wie kann ich ein weiteres Blatt hinzufügen, damit es in eine andere Richtung schaut. So und wahrscheinlich noch eins mit diesem verdünnten Kobaltblau Ich stelle mir vor, dass sie all diese Sprossen aus dem Boden sprießen , der immer noch Jetzt wechsle ich zum kleineren Pinsel und füge Stängel hinzu Lass uns sehen. Das könnte für hier sein. Und ich kann diesen winzigen Regenbereich hinzufügen, der dort drüben auftaucht. Oh, hier, ich kann noch eine Blume hinzufügen. Und hier noch einer. Hier fügen wir etwas von dem grünen Blütenblatt hinzu, das erscheint. Sie können sehen, dass mein Grün mit Blumen verschmolzen ist. Ich kann einfach einen sauberen, nassen Pinsel von einigen Blütenblättern entfernen. Und ich finde, diese Komposition sieht viel interessanter aus als die vorherige Komposition. Und wir können sehen, auch wenn in einigen Bereichen etwas fehlt, wir können wahrscheinlich, dass ich hier noch eine Blume hinzufügen würde. Außerdem möchte ich auf eine weitere Tendenz hinweisen, die ich manchmal bei mir selbst beobachte , nämlich dass ich dazu neige, das ganze Blatt Papier mit etwas zu bedecken , sodass es auch wirklich wichtig ist, weiße Bereiche zu lassen , damit, ähm allgemein, es könnte wie eine Brise sein, damit es Luft darin sein könnte. Also werde ich hier noch ein Mehl hinzufügen , und das wird wahrscheinlich in diese Richtung gehen. Also hier haben wir unsere Schneeglöckchen. Und ich glaube, dieses Mal habe ich daran gedacht, was an meinem Bild verbessert werden könnte, und dieses Bild sieht viel organischer Was wir tun können, ist, dass wir einigen Blättern auch etwas Kontrast hinzufügen können . Die, wenn man sieht, dass sie immer noch nass sind , sodass einige von ihnen im Kontrast dunkler wären , aber generell spielen Sie nicht zu viel darüber nach Aber es ist auch interessant, diesen bewussten Ansatz zu haben, zu wissen, was für dich eine Herausforderung sein könnte und was du normalerweise an deinen Arbeiten feststellst, das verbessert werden könnte, und darauf zu achten , wenn du das nächste Mal malst Auf diese Weise verbessern Sie sich auch tatsächlich und fühlen sich mit Ihren Kreationen besser. Jedes Mal, wenn wir dasselbe Fach üben , lernen wir genau das. Und wahrscheinlich werde ich ein bisschen Schnee mit dem gleichen Blau hinzufügen. Und hier, mit viel Wasser, um es zu verdünnen, damit es nicht wirklich blau aussieht und dazu neigt, grau zu werden. Ich bin also viel glücklicher mit dieser Komposition, wenn ich berücksichtigt habe, was verbessert werden könnte. Ich hoffe, dass diese Art von Beobachtungen auch für Sie nützlich war diese Art von Beobachtungen auch für Sie nützlich war und dass sie Ihnen auch geholfen haben, Ihre Kompositionen zu verbessern und das Üben unterhaltsamer zu gestalten. Danke, dass du mit mir gemalt hast, und bitte teile deine Klassenprojekte in der Klassengalerie. Ich freue mich sehr darauf, sie zu sehen. 7. Schlussgedanken: Danke, dass du mit mir gemalt hast. Ich hoffe, dass Ihnen der Prozess gefallen hat und freue mich sehr, von Ihnen zu hören Bitte laden Sie Ihr Klassenprojekt hoch. Teile deine Kreation und erzähle mir wie es für dich war, all diese zu üben. Pinselstriche, egal ob du einen Kampf mit ihnen hattest oder ob du sie einfach nur erlebt hast, eher wie ein meditativer Prozess wäre sehr dankbar, wenn Sie sich einen Moment Zeit nehmen könnten , mir eine Klassenbewertung zu hinterlassen Das inspiriert mich wirklich dazu, neue Kurse zu erstellen und hilft auch anderen , diesen zu finden Wenn du auf Instagram bist, teile bitte dein Kunstwerk und markiere meine Musikkarte Ich freue mich, deine Arbeit in meinen Geschichten zu teilen. Und in der Zwischenzeit findest du auf meinem Kanal eine große Sammlung von losen Aquarellblumen und Vögeln Genießt weiterhin eure Projekte und teilt sie mit anderen. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Tschüss.