Schau mir bei der Arbeit zu: Reale Designprojekte für meine Kundinnen und Kunden

1. Kurseinführung: He, Leute. Ich bin Dylan Mierzwinski, Illustrator und Grafikdesigner, lebt in Phoenix, Arizona. In dieser Skillshare Klasse versuche ich etwas ganz Neues. Anstatt sich auf ein einziges Werkzeug oder ein einzelnes Skillset zu konzentrieren , das Sie zu Ihrem nächsten Projekt mitnehmen können, führe ich Sie hinter die Kulissen von drei meiner realen Kundenprojekte, vom Anfang der E-Mail bis zur endgültigen Lieferung. Alle Verträge, Zitate, Kundenarbeit, alles, was da drin ist, zeige ich es dir. Ich würde denken, als ich als Designer begann, wäre das eine, was ich wünschte, ich hätte gewusst , dass Designprojekte viel mehr zu ihnen haben als nur Design. Es genügt nicht, die technische Arbeit zu lernen. Du musst die Fähigkeiten haben, um ein vollständiges Projekt zu manövrieren. Diese Klasse soll also helfen, all diese Lücken zu füllen. Im ersten Projekt werden wir ein Buchcover in Illustrator neu gestalten. Das zweite Projekt verwendet Procreate in Photoshop, um eine illustrierte Marketing-Postkarte zu erstellen, und das abschließende Projekt bringt uns zurück zu Illustrator für eine schnelle Web-App Reskin. Nicht jeder hat die Chance, einen anderen Designer zu praktizieren oder zu beschatten. Also lade ich Sie in meine Wohnung ein, um drei echte Kundenprojekte zu sehen , an denen ich gearbeitet habe. Schnapp dir dein Notizbuch und deinen Lieblingsstift und lass uns loslegen. 2. Kursprojekt: Für dieses Klassenprojekt habe ich Ihnen zwei Projektunterlagen gegeben, zwischen denen Sie wählen können, um zu arbeiten. Einer von ihnen ist mehr designorientiert mit nur Art von Kompilierung von Assets, die ein Kunde Ihnen mit einer bestimmten Mission gibt, und der andere hat eine Chance zur Illustration und es ist mehr, dass Sie irgendwie Ihre Kreativität in das eine ein wenig Etwas mehr. Jeder Projektbrief kommt mit Details über das Projekt, es kommt mit den Assets, die beteiligt sind, und die Freiheit, diese kurze zu interpretieren und diese Anfrage so gut wie möglich zu lösen. 3. Buchdeckel: Onboarding Teil 1: Beginnen wir mit dem Buchcover Design. Dieses Projekt ist interessant, weil die meisten meiner Arbeit kommt zu mir von Empfehlungen, so Vergangenheit Arbeit oder Leute, die ich kenne. Also, selbst wenn ich den Kunden nicht selbst kenne, habe ich normalerweise einen Berührungspunkt dafür, woher sie kommen oder wie sie sind, oder kann sie mit einem anderen Kunden verbinden, der hilft. Aber das ist hier nicht der Fall. Dieses Projekt begann beiläufig in einer Facebook-Gruppe mit einer Frau, die ich nicht kannte, und es blühte zu einem wirklich kurzen und süßen Buchcover Projekt. Dieses Projekt ist ein großartiges Beispiel dafür, wie manchmal die Arbeit selbst, also, wenn ich tatsächlich ein Illustrator bin, die Arbeit zu tun, ist der schnellste Teil in der Korrespondenz, und Projekt auf Boarding, und gehen hin und her mit ein Kunde ist wirklich langwierig. Also, lasst uns beim Einsteigen in dieses Projekt springen und ich werde euch einen Vorsprung geben. Hier gibt es eine Menge hin und her, und es wird nicht für alle drei Projekte, die ich Ihnen zeige, der Fall sein, aber ich denke, es ist ein großartiges Beispiel, um Ihnen zu zeigen, wie es ist mit einem Kunden von Null auf 100 zu gehen. Am 4. Dezember letzten Jahres Cate Brubaker dies in einer Facebook-Gruppe veröffentlicht, zu der wir beide gehören : „Hat jemand hier Buchcover entworfen? Wenn ja, verknüpfen Sie bitte zwei Muster Ihrer Arbeit und Info/Preise. Ich suche jemanden, der mein selbst entworfenes Arbeitsmappencover aufrüstet und dachte, ich würde damit beginnen, in dieser Gruppe zu suchen. Danke.“ Fast drei Wochen später und nachdem viele Leute ihr bereits geantwortet hatten, entschied ich, dass ich meinen Namen auch dort reinwerfen würde, weil es wie ein einfaches Projekt klang, und es war um diese Zeit, dass ich nur einige zusätzliche freie Arbeit brauchte. Also schrieb ich zurück und sagte: „Sie haben wahrscheinlich jemanden gefunden, aber wenn Sie noch suchen, bin ich Illustrator und Künstler, und ich preise nach dem Job. Ein Gefühl für meinen Stil kann man von meinem Instagram bekommen.“ Also ein paar kurze Punkte hier. Sie werden feststellen, dass ich ihr keine Proben geschickt habe, wie sie darum gebeten hatte, und das liegt daran, dass ich zuerst und das liegt daran, dass ich zuerstnoch keine Buchcover entworfen hatte, also hatte ich keines von diesem spezifischen Projekt, um ihr zu zeigen. Dies war auch um die Zeit, als ich wirklich von einem Grafikdesign zur Illustration überging, und nahm Sachen aus meinem Portfolio, das traditionelles Grafikdesign war, herunter. Aber ich wollte ihr immer noch zeigen, dass ich nicht nur eine zufällige Person bin , die sagt, dass ich Design machen kann. Ich wollte, dass sie sieht, dass ich es tue, ich habe Geschmack, dann kann ich das hinrichten. Also habe ich ihr mein Instagram gegeben, nur um ihr etwas zu geben. Am 22. Dezember, also am selben Tag, bekomme ich eine E-Mail von Cate, die besagt: „Hey Dylan, ich habe deine Notiz in der Facebook-Gruppe gesehen. Danke. Hier ist ein bisschen über mein Projekt. Ich habe eine gedruckte Arbeitsmappe für Menschen in Wiedereintritt erstellt, nachdem etwa anderthalb Jahren im Ausland über CreateSpace/Amazon gelebt haben, und ich mache jetzt ein Update. Ich habe ein einfaches Cover erstellt, das eine großartige Antwort und zu meiner Branding-Farbe und Schriftart passt, aber ich möchte es jetzt aktualisieren und eine Rückseite hinzufügen. Ich möchte das grundlegende Frontabdeckel-Design behalten, aber ich möchte, dass es etwas polierter aussieht. Ich kann auch den Wortlaut des Titels oder des Untertitels ein wenig ändern. Ich möchte auch eine rückseitige Abdeckung hinzufügen, die Zeugnisse enthält, und mein Foto, und Bio. Die Arbeitsmappe ist USA, achteinhalb mal 11. Ich brauche das fertige Cover, das Mitte bis Ende Februar 2018 für CreateSpace formatiert ist. Bitte senden Sie mir einen Preisvoranschlag für dieses Projekt und alle Fragen, die Sie haben. Danke und frohe Feiertage, Cate.“ Das erste, was ich mir ansehen möchte, bevor wir weitermachen, ist, als Freiberufler und als arbeitender Designer oder Künstler, es ist wichtig, dass Sie die wichtigsten Informationen herausholen können , wenn Sie mit einem Kunden sprechen. In diesem allerersten ist dies eine tolle Intro-E-Mail von einem Client. Sehr selten bekomme ich solche spezifischen Informationen darüber, was benötigt wird. Normalerweise, weil Kunden es nicht immer wissen. Sie arbeiten nicht immer mit Designern zusammen. Sie haben vielleicht noch nicht mit ihnen gearbeitet oder vielleicht verstehen sie nicht, was Ihre Rolle im Projekt ist. Also, lassen Sie uns einen Blick auf das von einem Wer, was, wo, wann, warum Situation, denn das ist, wenn ich mit einem Klienten an Bord bin, das ist, was ich herausfinde, ist das grundlegende Projekt, das wir hier angehen? Also, fangen wir mit dem Wer an. Der, der Cate Brubaker ist, der Autor dieses Buches. Das was ist, es ist eine gedruckte Arbeitsmappe. Das wo, es wird durch CreateSpace und Amazon erstellt und wird zu einem physischen Buch. Das Wann, sie braucht es Mitte bis Ende Februar, und das warum ist es Zeit für ein Update. Sie hat nur das Gefühl, dass sie es aufpolieren muss. Wie man vorwärts geht, braucht sie eine Preisschätzung, um zu sehen, ob wir zusammenarbeiten können. Also, wenn man es so betrachtet, ist es wirklich einfach, es auf das zu kochen, was hier gebraucht wird, und das wäre eine großartige Gelegenheit für mich gewesen, zurück zu schreiben und das Projekt in Gang zu bringen, aber leider war es geschickt um den 22. Dezember, die um die Feiertage war und ich einfach völlig nicht ihre E-Mail zu sehen. Ehrlich gesagt, ich weiß nicht, ob ich es nicht gesehen habe oder ob ich es gesehen habe und nicht viel darüber nachgedacht habe, wegen der Feiertage, aber ich habe ihr nicht zurückgeschrieben. Ich bin total ausgeschüttelt. Einen Monat später, am 22. Januar, greift sie wieder auf und sagt: „Hey Dylan, nachdem ich deine Notiz in der Facebook-Gruppe als Antwort auf mein Buchcover Projekt gesehen hatte, habe ich dich im Dezember mit den Details meines Projekts kontaktiert. Ich wollte einchecken und sehen, ob Sie diese E-Mail bekommen haben. Bitte kontaktieren Sie mich leer, wenn Sie das Buchcover Projekt besprechen möchten. Danke. Cate Brubaker.“ Also gibt es hier ein bisschen Zeug zu erzählen. Auch wenn ich total rausgeflocken bin und nicht zu ihr zurückkam, hat sie sich einen Monat später wieder an mich gewandt. Das bedeutet, dass sie wirklich interessiert ist. Sie sucht immer noch nach einer Designerin, sie hat niemanden gefunden, mit dem sie zufrieden ist. Sie hat mich nicht von der Liste entfernt, nur davon entfernt, flockig zu sein. Ich habe hier eine zweite Chance mit diesem Klienten gegeben, und deshalb schreibe ich ihr zurück und sage: „Hey Cate, ich schulde dir vier Entschuldigungen. Als ich sah, wie diese E-Mail kam, war es schon eine Weile her. Es war während des Urlaubs Shuffle, und ich dachte, du hast jemanden gefunden, der hervorragend für den Job ist. tut mir wirklich leid für die Verzögerung. Ich bin so froh, dass du wieder gefolgt bist. Wenn Sie zusammen auf dem Buchcover arbeiten möchten, habe ich ein Zitat für das beigefügt, was ich denke, dass der Job mit sich bringt. Preisgestaltung ist der schwierigste Teil eines service- und talentierbasierten Jobs. so wissen, dass dies verhandelbar ist. Wir beide müssen die Investition mögen und uns gut fühlen, damit sie funktioniert. Bitte lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben. Dylan.“ Das erste, was hier ist, um sich bei Ihrem Klienten zu entschuldigen. Ehrlich gesagt, wenn ich heute diese E-Mail umschreiben würde, hätte ich nicht einmal den ersten Satz da reingestellt, dass es das Feiertags-Shuffle ist und dachte, dass sie jemand anderen gefunden hat, denn selbst eine wirklich gute Ausrede, Es ist immer noch nur schlammig als Entschuldigung. Es klingt so, als würden Sie sagen: „Es tut mir leid, aber bitte verzeihen Sie mir, weil ich diesen Grund habe.“ Wenn ich wirklich sagen möchte: „Oh mein Gott, es tut mir leid, dass ich ein Hinterkopf bin, und ich bin so froh, dass du wieder gefolgt bist.“ Der wichtigste Teil ist, sich zu entschuldigen, aber dann auf eine positive Note zu enden, so dass es nicht nur eine Downer Entschuldigung ist. „ Ich bin so froh, dass du wieder gefolgt bist“, sagt ihr, dass ich mich für dieses Projekt freue. Du wirst bemerken, dass ich sie nicht gefragt habe, ob ich ein Zitat beilegen soll. Ich ging einfach voran und machte einen. Weil sie das in ihrer ersten E-Mail angefordert hat, wenn ich einen Kostenvoranschlag schicken könnte. Also, mit Ihren E-Mails mit Ihren Kunden, wollen Sie immer die Dinge vorwärts bewegen. Sie werden in diesem Projekt bemerken, dass wir bereits, Cate und ich eine Menge E-Mails hin und her ansammeln. Sie alle, die ich sagen würde, waren ziemlich wichtig. Sie alle haben ein zentrales Zeug drin. Also, wenn Sie eine Menge von fremden E-Mails senden, wird es sich wirklich schnell summieren. Also ging ich weiter und füge dieses Zitat bei, und ich ließ sie wissen, dass das Zitat verhandelbar ist. Es ist wirklich, wirklich wichtig, dass ich zumindest für mein Branding und meine Marke, dass ich nicht als Gebrauchtwagenverkäufer/in abkomme. Eine wirklich schöne Verschiebung passiert für Designer und Künstler, wenn Sie an einen Punkt kommen, an dem Sie nicht mehr Ja sagen müssen, und Sie haben die Wahl, ja zu sagen. Ich möchte wirklich dieses ruhige Gefühl des Vertrauens haben, zu meinen Kunden kommen, damit sie sich wohl fühlen , die Entscheidung zu treffen, die für sie am besten ist. Denn am Ende des Tages bin ich nicht der beste Designer für jeden, und jedes Kundenprojekt ist nicht das beste Projekt für mich. Also, es ist wichtig für mich, dieses Gefühl der Positivität mit meinem Klienten zu fördern, und Ehrlichkeit mit ihnen, so dass es so ist wie zu sagen: „Hey, hier sind meine Karten auf dem Tisch. Sag mir, wo du bist, und dann werden wir den besten Weg finden.“ Lassen Sie uns über dieses Zitat sprechen, das ich mir ausgedacht habe. Ich möchte beginnen, indem ich die Dinge aufzähle, die ich mit dem Projekt durchziehen werde. Es ist wichtig, ein Gleichgewicht zu finden, um sicherzustellen , dass Sie nicht auflisten jede kleine Sache. Ich werde ihr nicht sagen, Arbeit in Illustrator, und Formatierung Typ, und Suche nach Schriftarten. sind alles Dinge, von denen ich weiß, dass sie Teil des Arbeitsprozesses sind. Also, ich gehe gerne durch und nagle einfach runter, was das sind. Also, das erste, was ich auf fast jedes einzelne Design Zitat setzen, auch wenn ich denke, das Projekt braucht es nicht, ist ein Moodboard und kreativer Brief. Weil es sich dabei um Roadmaps für das Projekt handelt. Nun, in diesem Fall hat Cate mir ziemlich klar gesagt, was sie will und wonach sie sucht, und es klingt für mich, als müsste ich wirklich nicht viel Kreativität auf den Tisch bringen. Ich muss wirklich nur mein Designerauge und meine technischen Fähigkeiten in Layout und alles bringen. Ich maile jedoch schon hin und her mit Cate. Es gibt eine Menge E-Mails, die passiert, und ich möchte sicherstellen, dass jedes Mal, wenn sie und ich auf die gleiche Seite gehen, berücksichtigt wird. Also, ich mag immer zu viel im ersten Zitat geben, und dann muss ich verhandeln, anstatt ihnen die nackten Knochen zu geben und dann zu versuchen, all das andere Zeug hinzuzufügen , um die ganze Zeit, die in sie geht, auszugleichen. Also, Stimmung Boarding, kreative kurze, und 2-3 Thema Richtung Seiten. Ich bin mir nicht sicher, ob sie das brauchen wird, aber selbst wenn ein Klient denkt, dass er wirklich gut weiß, was er will, gibt es immer noch einen Prozess, um diese Vision von ihrem Gehirn in dein Gehirn zu bekommen. Also, es ist schön, sich Zeit zu geben. Denn das ist deine Zeit. Wenn Sie mit einem Kunden hin und her gehen, der ihnen Fragen zu seinem Projekt stellt, würden Sie nicht viel tun, wenn er Sie nicht für das Projekt einstellen würde. Also, jede Arbeit, die in das Projekt geht, das Sie tun, weil Sie dafür bezahlt werden, sollte in der Zeit berücksichtigt werden, die Sie zitieren. Also, ich habe die da drin. Als nächstes das Rendering des endgültigen Buch-Coverdesigns und drei Runden vernünftiger Bearbeitungen. Das ist die eigentliche Arbeit. Dies ist eine, die ich in Illustrator bin, spiele mit dem Typ und den Farben und dem Layout, und gehe hin und her mit Cate, um sicherzustellen, dass alles perfekt ist. Drucken Sie dann fertige Dateien; wenn nötig, Hersteller wechseln. Ich denke, das wie das Füllen der Lücken Arbeit. Ich weiß bereits, dass ich sicherstellen muss, dass diese Datei bereit ist, Speicherplatz zu erstellen. Also, ich weiß, dass ich es mit dem Exportieren zu tun habe und sicherzustellen, dass das Dateiformat eingestellt ist. Jeder, der als Designer arbeitet, weiß, dass man beim ersten Versuch nie perfekt exportiert. Ich weiß nicht, dass ich es je getan habe. Sie lesen immer durch und finden einen Tippfehler, oder Sie sehen Kerning, das nicht ist, oder eine Vielzahl von kleinen Dingen, und Sie am Ende exportieren fünfmal. Bevor Sie es wissen, haben Sie 45 Minuten oder eine Stunde damit verbracht , E-Mails zu exportieren und einzugeben. Also, wieder, Ihre Zeit ist sehr wertvoll, und Sie wollen realistisch sein. Nur weil du einem Klienten nichts davon erzählst, heißt das nicht, dass du es nicht tun musst. Also, Sie wollen diese große Balance finden: „Hey, hier ist alles, was ich tun muss, um Ihr Projekt zu erledigen.“ Das hilft ihnen, zu wissen, was da hineingeht. Als nächstes gehe ich voran und versuche zu schätzen, wie viele Stunden es dauern wird, dies zu tun. Nun, ein kleiner Vorbehalt, ich gebe meinen Klienten keinen Stundensatz. Das tue ich manchmal. Sie werden sehen, dass im dritten Projekt, dass es einige Fälle gibt, in denen ein Stundensatz viel Sinn macht. Jedoch größtenteils tut es nicht. Ich werde zu einem Artikel verlinken, der es wirklich gut erklärt. Aber die Hauptideen sind dies, zahlen stundenweise nicht Effizienz. Also, wenn ein weniger erfahrener Designer und ich die gleiche Aufgabe machen, und es dauert drei Stunden, um es zu tun, und es dauert nur eine halbe Stunde bis eine Stunde, warum sollte ich weniger bezahlt werden, wenn ich wirklich mehr zeige Know-how und mehr Beherrschung dort? Also, da ist diese Idee. Dass es keine große Reflexion dessen ist, was passiert. Nicht nur das, Zeit ist nicht das Einzige, was eingeht und das diktiert, was du tust, es ist nicht nur die Zeit verbracht. Seine Zeit und Talent und Arbeit. Also, es macht nicht wirklich viel Sinn, Ihren Preis nur auf die Zeit herunterzukochen. Nun, natürlich kann der Stundensatz die ganze Arbeit und alles berücksichtigen, aber trotzdem denke ich, dass das, was es tut, ist, dass es Ihren Kunden braucht und sie sich auf die Zeit konzentrieren lässt, und ich möchte die Arbeit mit meinen Kunden verhandeln, nicht die Zeit und nicht das Talent. Also, wenn ich ihnen einen Stundensatz gebe und sage: „Okay. Mein Stundensatz ist das. Ich denke, es wird so lange dauern, es zu tun.“ Dann könnten sie zurückkommen und sagen: „Oh. Warum verbringst du nicht nur eine Stunde auf dem Moodboard, und wie wär's, wenn du das machst?“ Dann fangen sie an, mir meine Zeit zu diktieren. Das ist nicht, das ergibt keinen Sinn. Ich würde nie einen Klempner anheuern, um etwas für mich in meinem Haus zu reparieren, und sagen, warum verbringst du nicht einfach eine Stunde im Geschirrspüler und dann checken wir ein und sehen, wo wir sind. Das ergibt keinen Sinn. Es gibt eine gewisse Realität, um einen Job zu erledigen, und deshalb möchten Sie das in Betracht ziehen. Allerdings verwende ich gerne stündliche Schätzungen, so dass und einen Stundensatz, so dass ich einfach Dinge hinter den Kulissen berechnen kann, so dass ich weiß, dass ich eine konsistente Möglichkeit habe, meine Jobs zu preisen. Aber ich beschütze mich immer noch, indem ich diesen Stundensatz nicht ankündige. Weil dann die andere Sache ist, dann fangen die Leute an wie : „Glaubst du, du hast es verdient, 100 Dollar pro Stunde oder 50 Dollar pro Stunde bezahlt zu werden?“ Das ist nur neben dem Punkt. Also, ich mag es, das alles hinter den Kulissen zu behalten, und dann gebe ich meinem Klienten einfach eine Liste und eine Nummer, und dann können wir die Arbeit verhandeln, wenn das nötig ist. Also, diese ersten beiden Elemente, das Stimmungsbrett und kreative kurze, und dann die 2-3 Thema Richtung Tonhöhen. sind wirklich genau wie die Arbeit, die auf die gleiche Seite kommt, und ich denke, dass das mit diesem Projekt ein bis drei Stunden dauern wird. Das Rendering des endgültigen Buchdeckel-Design, also die eigentliche Arbeit. Es ist wirklich nur Layout-Arbeit. Hört sich an, als würde sie keine Illustration von mir brauchen. Es scheint nicht so, als müsste ich eine Menge von sogar wie die Schriftarten und alles finden, und so denke ich, dass zwei bis drei Stunden vernünftig sind. Dann, für druckfertige Sachen, werde ich ein bis zwei Stunden eine Decke machen, weil es immer füllt die Lücken Zeug, die Zeit in Anspruch nehmen. Also, was ich dann tue, ist, dass ich diese stündliche Schätzung nehme, und ich habe eine Spanne von einem Stundensatz, den ich normalerweise im Durchschnitt bezahlt werde, und das sind 50 bis 75 die Stunde. Das ist nicht die ganze Zeit. Einige Projekte, wenn ich die Mathematik gemacht habe, wurde ich viel mehr pro Stunde bezahlt, und andere Projekte bekam ich viel weniger bezahlt. Als ich anfing. Das ist nur ein Teil davon. Du wirst schlechte Preisentscheidungen treffen. Aber als ich anfing, war ich viel zu niedrig, und ich würde gehen, um zu sehen, wie viel ich am Ende bezahlt wurde pro Stunde, und es war etwa $5 bis $7 pro Stunde. Also, du willst nur etwas haben, das so aussieht, okay, worauf schätze ich meine Arbeit. Das ist eine tiefere Diskussion. Ich weiß, dass Peggy Dean gerade einen Kurs über die Preisgestaltung Ihrer Arbeit veröffentlicht hat. Ich würde sehr empfehlen, das auszuprobieren. Ich habe es noch nicht gesehen, aber ich weiß, dass alles, was Peggy tut, großartig ist, und sie ist sehr erfolgreich in dem, was sie tut. Es gibt also viele Ressourcen, um Ihre Arbeit zu bewerten. Aber ich werde sagen, finden Sie einen Stundensatz, der für Sie funktioniert und sich gut anfühlt, und versuchen, sich daran zu halten. Der Grund, warum ich eine Reihe habe, ist, weil meine Arbeit variiert. Manchmal mache ich sehr technische Arbeit wie, was ich denke, dass ich mit diesem Buchcover tun werde, ist eher traditionelles Grafikdesign Layout. Ich bin nur ihre Hände, in diesem Fall. die Arbeit anfängt, mehr benutzerdefinierte zu werden, wenn sie mehr von meinen Illustrationsfähigkeiten und mehr von meiner Kreativität verwendet, wird dieser Stundensatz bis zum höheren Ende gehen. Also, ich nehme den Stundensatz, diesen Bereich, und ich nehme die Reichweite meines Lohns, und ich multipliziere diese zusammen, um einen Bereich im Zitat zu erhalten. Also, ich schätze, dass dieses Projekt vier bis acht Stunden dauern wird, also werde ich die vier Stunden mal $50 multiplizieren, um mein niedrigeres Ende der Schätzung zu erhalten. Dann werde ich die Acht nehmen und sie mit 75 multiplizieren , um das höhere Ende der Schätzung zu erhalten, was mir eine ziemlich große Skala von $200 bis $600 gibt. Das fühlt sich gut an für mich. Das scheint, als sollte eine Neugestaltung des Buchumschlags in diesen Bereich fallen. Ein Teil davon ist nur Erfahrung und die Umgebung einer Menge von Design-Projekten, so dass Sie nur beginnen, einen Darm dafür zu entwickeln. Aber $200 und $600, diese $ Beträge sind ziemlich weit voneinander entfernt, und so möchte ich etwas finden. Ich möchte anfangen zu rationalisieren, okay, welche Zahl ergibt Sinn? Zum einen, 200 Dollar, weiß ich, dass das unrealistisch ist. Es gibt nie eine Zeit, wo ich regelmäßig auf die untere Seite meiner stündlichen Schätzung fallen. Also, ich weiß nur, dass ich nicht sehr glücklich sein werde, wenn ich ihr einen Preis von $200 gebe und es dauert sogar eine zusätzliche Stunde, um es zu tun, ich werde einfach nicht glücklich sein. Ich werde ärgerlich sein, und das macht die Arbeit wirklich, wirklich schwer zu erledigen. Also, $200 sind zu niedrig. Sechshundert dagegen scheint mir einfach zu hoch zu sein. Wie ich schon sagte, ich mache keine benutzerdefinierte Illustration. Ich muss nicht wirklich mein Dylan-Flair dazu bringen. Ich muss nur meine technischen Fähigkeiten von Dylan dazu bringen. Also kam ich auf diese Zahl von $425, und ich fühle mich gut darüber, denn wenn es die vollen acht Stunden dauert, werde ich immer noch 53 Dollar pro Stunde bezahlt. Wenn es nur vier Stunden dauert, werde ich wie $103 pro Stunde bezahlt, so dass nur eine bequeme Reichweite ist. Ich fühle mich gut, dass, wenn sie ja dazu sagt, ich weiß, dass ich fair bezahlt werde, und ich fühle mich auch, dass ich ihr einen wirklich fairen Preis gebe , der auf all den Dingen basiert, die ich ihr anbiete. Also, das ist das Zitat, das ich weiterging und schickte. Cate hat ein paar Tage später eine E-Mail geschickt, und wir sind noch Ende Januar hier. Sie sagt: „Hey, Dylan. Danke, dass du dich mit einem Zitat bei mir gemeldet hast. Leider liegt es im Moment über meinem Budget, aber ich weiß die Antwort zu schätzen. Ich habe bereits das Design, die Farben, etc., also würde ich die ersten beiden Artikel nicht benötigen oder zumindest nicht in vollem Umfang. Ich brauche wirklich nur jemanden, der das hintere Cover hinzufügen, kopieren und ein Foto, polieren Sie das vorhandene Frontcover Design und setzen es in das Format benötigt, um Platz zu schaffen. Ich lade es hoch. Ich überlege, die Schriftarten zu ändern, also brauche ich dort möglicherweise auch einen Vorschlag oder zumindest eine Bestätigung, dass die neuen Schriftarten gut zusammenarbeiten. Wenn sich dadurch das Angebot überhaupt ändert, lassen Sie es mich wissen.“ Ein paar Dinge hier. Ich habe bereits Zitate an Kunden gesendet und dann nie wieder von ihnen gehört. Die Tatsache, dass dies nicht zu ihrem Budget passt, aber sie schrieb zurück, ist ein weiteres großes Zeichen dafür, dass sie daran interessiert ist, zusammen zu arbeiten. Ich weiß nicht, ob ich vielleicht die einzige Designerin bin, die sie gerade hat, oder ob sie mit ein paar anderen angelt oder angelt und versucht, eine auszuwählen, die am besten ist, aber sie ist immer noch interessiert. Die andere Sache ist, dass sie nicht sagt: „Hey, das ist über meinem Budget. Können Sie die gleiche Menge an Arbeit für weniger tun?“ Sie sagt: „Hey, das ist über meinem Budget, aber ich glaube nicht, dass ich all die Arbeit brauche, die du mir zitiert hast.“ Das ist es, worüber ich spreche, wenn ich sage, verhandeln Sie die Arbeit, nicht die Zeit und das Talent, das in die Arbeit geht. Also, ich mag diese Unterhaltung, die ich mit Cate habe. will das Projekt für sie machen, weil sie vernünftig ist, weil ich sagen kann, dass sie eine gute Klientin ist und deshalb werde ich sicher weitermachen und mir dieses Zitat ansehen. Und nicht nur das, sie hat mir wirklich prägnant und klar gesagt, was sie hier braucht. Um Cate fair zu sein, hat sie mir gesagt, dass sie mich von Anfang an nicht mit neuen Informationen überrascht. Aber wie ich schon sagte, selbst wenn ein Kunde denkt, dass er weiß, was er will, versuchen Sie es zuerst zu überliefern und dann zu verhandeln. Es ist viel einfacher, es so zu tun als umgekehrt. Ich habe diese Bestätigung von Cate von, okay, das ist wirklich alles, was sie braucht. Sie braucht Hilfe beim Layout. Sie fügt diese rückseitige Abdeckung hinzu und sie muss nur das Gesamtdesign aktualisieren weil es ein wenig veraltet ist oder es tut es nicht mehr für sie. Also werde ich zu meinem Zitat zurückkehren und diese ersten beiden Punkte streichen , weil ich nicht denke, dass sie notwendig sind. Selbst wenn es ein wenig hin und her gibt, erwähnte sie vielleicht Hilfe beim Abholen von Schriftarten und solchen Dingen benötigen, selbst wenn es einige hin und her gibt, habe ich diese Zeit in den Anbieter gepackt, zwischen und drucken Sie fertige Dateien . Diese ein bis zwei Stunden decken meine Zeit dort ab, also fühle ich mich gut, diese Dinge zu überqueren. Also, genau wie zuvor, werde ich diese Stunden addieren, also jetzt statt mir zu denken, dass es vier bis acht Stunden dauern wird, denke ich, dass es drei bis fünf Stunden dauern wird, was das Zitat von $150 auf $375 ändert. Wieder, $150 ist zu niedrig; $375, mit nur diesen beiden Elementen scheint ein wenig hoch, also ging ich auf $250 für Cate. Ich werde sagen, jetzt zu wissen, was ich tue, dass sie und ich gingen ziemlich viel hin und her und es dauerte mich ein wenig länger, als ich dachte, ich wünschte, ich wäre bis zu $300 gegangen. Aber am Ende des Tages, wenn das das Projekt gebrochen hätte und sie es nicht für $300 genommen hätte, bin ich froh, es für $250 verkauft zu haben und die Arbeit unter meinem Gürtel zu haben. Denken Sie also daran, dass Sie, wenn Sie Ihre Arbeit preisgeben , nicht nur das Geld dafür bekommen, manchmal bekommen Sie Belichtung, manchmal können Sie etwas ausprobieren, was Sie vorher nicht getan haben, manchmal bekommen Sie an die Arbeit mit einem Client, mit dem Sie wirklich arbeiten möchten. Also, denken Sie daran, dass das Geld nicht das Ende ist alles sein. In meinem Kopf, wenn sie ja dazu sagt, bekomme ich 250 Dollar. Ich bekomme die Chance, an einem Buchdesign zu arbeiten, und ich bekomme die Chance, an einem Buchdesign zu arbeiten, das eine Neugestaltung ist, also habe ich nicht den ganzen Druck, etwas von Grund auf neu zu entwickeln. Also, ich fühle mich gut dabei und schicke es an Cate. Ich sage: „Hey, Cate, das verändert den Arbeitsumfang erheblich. Ich habe das Angebot aktualisiert, um $250 zu reflektieren. Das ist das niedrigste, was ich tun kann, aber wenn es immer noch außerhalb Ihres Budgets ist, kann ich Sie wahrscheinlich in die Richtung einiger anderer Designer zeigen. Danke, Dylan.“ Also, wieder trainiere ich gerne meine Klienten. Ich möchte sie informieren, damit sie, wenn sie mich oder einen anderen Designer wieder einstellen müssen, die Macht und die Werkzeuge und mehr Wissen haben , um dieses Projekt besser zu machen als beim ersten Mal. Also, ich sage ihr, dass ändert den Umfang der Arbeit erheblich. Wieder versuche ich, sie zu trainieren, dass dieser Preis mit der Arbeit nicht die Zeit zu tun hat. Dann kann ich Sie wahrscheinlich in die Richtung einiger anderer Designer zeigen. Ich versuche nicht, sie bei diesem Job zu verkaufen, ich will ihr helfen. Als Designer möchte ich, dass dieser Kunde einen Designer findet , der sein Buchcover genau so aussieht, wie er es will. Also, ich will nicht, dass sie sich wie, hey, du musst ja zu mir sagen, sonst wird das wirklich peinlich sein. Also, ich erinnere sie nur daran, sieh mal, wenn das nicht funktioniert, kann ich dir wahrscheinlich noch helfen. Wir finden, wen Sie brauchen. Danke, Dylan. Der Dank, den ich hervorgehoben habe, nur weil ich für mich selbst weiß , dass es so unangenehm war, zu verhandeln und über Geld mit Kunden zu sprechen, dass ich feststellen würde, dass sogar meine Sprache beginnen würde sich zu ändern und ich hörte auf, als freundlich. Also, für mich ist es wirklich wichtig, diese Freundlichkeit immer noch aufrecht zu erhalten. Sag immer Danke. Verwenden Sie Ausrufezeichen, weil wir hier keine negative Unterhaltung führen. Wir haben einen positiven. Wir werden auf der gleichen Seite darüber, wie viel es für uns kosten wird , diese Arbeit zusammen zu erledigen. 4. Buchdeckel: Onboarding Teil 2: Glücklicherweise schrieb Cate ein paar Tage später zurück und sagte: „Danke, Dylan, das ist in meinem Budget. Wie ist Ihre Verfügbarkeit Ende Februar und März? Sobald ich die Kopie, die Farben und die Bilder erhalten habe , wie lange brauchen Sie, um das Cover zu vervollständigen? Danke, Cate.“ Also, das ist großartig. Sie hat ja gesagt. Dies ist der erste große Meilenstein in einem Projekt, denn bis zu diesem Punkt, obwohl ich mit ihr hin und her gegangen bin, wurde ich für nichts davon bezahlt. Es ist sehr möglich, dass Kunden an diesem Punkt Schiff springen und dass Sie nicht einen Haufen Ja bekommen. In der Tat, wenn alle Ja zu Ihnen sagen, sind Sie wahrscheinlich zu niedrig. Du solltest nicht ständig Ja bekommen. Aber das ist großartig, weil ich ein Ja bekommen habe, was bedeutet, dass meine Zeit darin investiert, ihr gute Informationen zu geben, freundlich zu sein, E-Mail zu halten, hat es sich gelohnt, denn jetzt habe ich dieses Projekt. Also schreibe ich Ende Januar zurück und sage: „Hey, Cate, froh, es zu hören. Ich glaube, ich brauche nur ein oder zwei Tage, besonders wenn ich weiß, wann das Projekt kommt. Meine Verfügbarkeit wird in der Lage sein, das Projekt um diese Zeit aufzunehmen. Ich bereite einen leicht zu lesenden Vertrag vor und schicke ihn dir nach. Ich freue mich auf die Zusammenarbeit.“ Also, wenn ich zurückgehen könnte, habe ich hier einen Fehler gemacht, indem ich ihr sagte, dass es nur ein oder zwei Tage dauern wird. Als ich ihr sagte, dass es nur ein oder zwei Tage dauern würde, dachte ich daran, als ob Sie die ganze Zeit weggenommen haben, wo wir darauf warten, von einander zu hören , und die ganze Zeit zwischen der eigentlichen Arbeit und Kondensierung die Zeit, die es brauchte, um diese Arbeit zu erledigen, ich denke, es ist nur ein oder zwei Tage. Das ist jedoch nicht realistisch, weil es nicht so funktioniert. Sie mailen einem Kunden und vielleicht dauert es ein oder zwei Tage, um zu Ihnen zurückzukommen, und dann aktualisieren Sie die Dinge, und es dauert ein oder zwei Tage, um zurück zu kommen. Also, ich sage das nur, um zu sagen, stell dich nicht in eine Ecke mit Klienten. Gönnen Sie sich ein wenig Platz, und ich würde auch sagen, seien Sie vage. Sie könnten denken, es wäre besser zu sagen: „Ich werde Ihnen das am Freitag um 14 Uhr liefern , denn dann wissen sie genau, wann es kommt. Aber die Chancen, dass Sie nicht in der Lage sein werden, es zu liefern , oder etwas wird kommen, sind ziemlich hoch. Also, ich würde meinem Kunden lieber eine gute Vorstellung davon geben, wann etwas passiert und in diesem Fenster geliefert wird , aber mir immer noch genug Polsterung auf beiden Seiten geben , falls etwas passiert, so dass ich nicht zurücktreten muss und mich mehr entschuldigen muss als ich es bereits tue. Außerdem: „Ich werde einen leicht lesbaren Vertrag vorbereiten und ihn auf Ihre Weise senden.“ Du wirst sehen, dass ich nicht darauf gewartet habe, dass sie mich darum fragt. Ich habe nicht gefragt, ob sie es wollte. Ich ziehe das Projekt voran. Ich werde nur diesen Vertrag machen und ihn auf ihre Weise schicken. Werfen wir einen Blick auf diesen Vertrag. Zuerst werde ich nur einen wirklich kurzen Überblick über die Abschnitte machen, die dort drin sind, und dann werde ich den Vertrag öffnen und wir werden es durchmachen. Zunächst beginnt es mit einer Zusammenfassung, die nur ein kurzer Überblick über den Zweck des Vertrages ist, was er ist und warum er da ist. Es gibt einen Abschnitt, der kurz heißt, und das sind alle Besonderheiten auf einen Blick, also sind Sie, legaler Name, stellen mich ein, legaler Name, um dies zu tun, zu diesem Preis. Es ist nur eine wirklich schöne kondensierte Version von dem, was ihr wollt. Dann gibt es das eigentliche Was stimmen beide Parteien zu tun? , und dies legt die Erwartungen und Verantwortlichkeiten auf beiden Seiten des Zauns fest. Der Abschnitt Design beschreibt, was meine Dienstleistungen sind, was ich erbringen werde und welche Stornierungsbedingungen ich. Es gibt einen Abschnitt „Lieferbestandteile“, der genauer in meine Leistungen eingeht und auch darüber spricht, was die Endverwendung für den Kunden ist. Es gibt einen Fotos-Bereich , den ich eigentlich zu einem Stock Media Bereich wechseln sollte. Es spricht nur darüber, ob ich gehen und Stockbilder finden muss. Das ist ein Stundensatz, der zusätzlich zu dem Zitat berechnet wird, das ich Ihnen gegeben habe. Es gibt einen Abschnitt über Änderungen und Revisionen, der nur über unseren Pufferraum spricht und wie viele Bearbeitungen der Client erhält. Natürlich gibt es einen Abschnitt „Zahlungen“, wie und wann Sie bezahlen müssen. Dann gibt es den letzten Abschnitt des Endes des Dokuments, wo wir unterzeichnen, und alle abschließenden Aussagen und all das. Ok. Also, ich habe den Vertrag hier offen. So sehen meine Dokumente aus. Ich habe das Zitat hier auch, wenn du das sehen willst. Ich mag es, die Dinge überall konsistent zu haben. Außerdem entwerfe ich diese einfach in Illustrator und exportiere sie als PDFs. Ich weiß, dass einige Leute InDesign für solche Dinge verwenden und das macht viel Sinn, aber ich bin an dieser Stelle nur schneller bei Illustrator, also macht es für mich mehr Sinn. Ok. Also, dieser Vertrag. Das erste, was ist dieser Vertrag, den ich aus Ressourcen zusammengesteckt habe , die ich online seit 2011 gefunden habe. Also, das begann als Videofilmer-Vertrag, und dann als Hochzeitsvertrag und all das Zeug. Also, ich werde das mit Ihnen und den Ressourcen teilen, damit, wenn Sie einen Vertrag wollen, aus dem Sie aufbauen können, Sie ihn haben. Aber ich werde sagen, ich bin kein Anwalt. Ich hatte keinen kreativen Anwalt. Ich gebe ihm den goldenen Stempel der Zustimmung. Es hat für mich funktioniert. Ich hatte noch nie ein Problem mit diesem Vertrag, aber ich würde mich nicht richtig fühlen, dir zu sagen „Hey, das ist narrensicher und du bist bereit.“ Du solltest immer sicherstellen, dass du deinen Hintern bedeckst. Wenn Sie möchten, dass jemand einen Blick darauf wirft, können Sie einen kreativen Anwalt einstellen. Aber das gibt dir wenigstens eine Vorstellung davon, was Leute da draußen machen. Die andere Sache ist, Sie werden bemerken, dass es sehr beiläufig geschrieben ist. Ich möchte meinem Klienten keinen 15-seitigen Vertrag geben, den sie nicht verstehen, wodurch sie sich nervös über das Projekt fühlen. Ich will, dass mein Vertrag sie tröstet. Ich möchte, dass sie das Gefühl haben, sie zu beschützen, und es schützt das Projekt, und dass es die Dinge besser machen wird, da zu sein. Also, zuerst haben wir diese Zusammenfassung. Wie ich schon sagte, das wird nur darüber reden, was der Vertrag ist. Ich werde dieses Wort nicht für Wort lesen, weil ich es als Ressource angehängt habe. Ich will es nur durchmachen und über einige der wichtigen Dinge reden. Also, in diesem In-Short Abschnitt, können Sie sehen, dass ich hier sehr spezifisch bin „Sie (Cate Brubaker) engagieren mich (Dmierz Design Group, LLC), um Ihr Buchcover für den geschätzten Gesamtpreis von $250 neu zu gestalten, geschätzt, aber nicht endgültig. Aber wie in unserer vorherigen Korrespondenz beschrieben, bitte beziehen Sie sich auf bookCoverQuote2.pdf.“ Also, hier, ich stelle schon sicher, dass wir auf der gleichen Seite sind. Ich spreche über den spezifischen Betrag, den wir vereinbart haben, und ich sage auch geschätzt, aber nicht endgültig, weil ich sicherstellen möchte, dass ich mich selbst beschütze, falls etwas anderes auftaucht. Wenn sich Cate irgendwo in der Linie ändern will und sie sagt: „Weißt du was? Ich dachte, ich wollte nur dieses Cover aktualisieren, aber ich will etwas ganz Neues.“ Ich muss mir keine Sorgen darüber machen, dass sie sagt: „Nun, das musst du für $250 tun. Das ist Teil meiner Revisionsrunden.“ Es gibt uns nur etwas Polsterung. Was vereinbaren beide Parteien zu tun? Also, das spricht nur wirklich über Fristen und Leistungen. Fristen und Leistungen liegen auf beiden Seiten. Ich, als Designer, muss ich Dinge rechtzeitig zur Verfügung stellen und ich muss alle Fristen einhalten, aber auch der Kunde. Der Kunde ist dafür verantwortlich, mir alle Vermögenswerte zu geben, die ich brauche. Sie müssen mir zustimmen und Feedback geben. Wenn keiner von uns in der Lage ist, das zu tun und sich an die Timeline zu halten, dann wird die Projektzeitleiste wirklich schnell abfallen. Ich sage nur, dass ich die Erfahrung und die Fähigkeit habe , die Dienste, die Sie benötigen, und all das. Als nächstes kommen wir in den Abschnitt Design, und hier rede ich wieder über den spezifischen Preis und die Arbeitsdatei, und was wir tatsächlich tun. Ich spreche darüber, was passiert, wenn Sie mit den Entwürfen in diesem Stadium nicht zufrieden sind, Sie zahlen mich in voller Höhe für $250 für all die Arbeit, die ich produziert habe, und dann können wir von dort weitermachen. Also, hier geht es nur um das, was dieser Vertrag umfasst, die eigentliche Arbeit, die er abdeckt. Dann kommen wir in Lieferumsätze. In diesem Fall sagte ich Cate im Vertrag, dass ich überrascht werde, dass ich sagte: „Ich besitze die Rechte an dem Kunstwerk, das ich entworfen habe.“ Was manchmal das stimmt. Wenn Sie Branding für einen Kunden machen, wird dies nicht der Fall sein. Sie geben ihnen in der Regel die Rechte an dem Logo und den Bildern. In diesem Fall glaube ich nicht, dass es wirklich wahr ist, dass ich die Rechte besitze weil ich eine Illustration benutze, die Cate gekauft hat, und es ist nicht wirklich alles, was ich meinen Namen gesetzt habe. Aber es war kein Problem für dieses Projekt, aber ich wollte nur darauf hinweisen, dass Sie darüber reden , wer gehört, was und was sie damit machen können. Wenn Sie etwas für einen Klienten tun, wie im nächsten Projekt, werden Sie sehen, dass ich Kunstwerke für sie für einen ganz bestimmten Zweck erstellt habe, und so habe ich dafür gesorgt, dass sie das für diesen bestimmten Zweck verwenden darf, aber dazu kommen wir später. Hier ist dieser Abschnitt über Stockfotos und dass es kostet sie mehr, wenn ich Zeit damit verbringen muss, sie zu finden. Änderungen und Überarbeitungen. In diesem Vertrag gab ich ihr drei Runden vernünftiger Bearbeitungen. Normalerweise mache ich zwei Runden. Ich weiß nicht, ob ich einfach zu klein klang oder ich ihr drei geben wollte oder was es war, aber in diesem Fall sagt dieser drei. Es wird auch darüber gesprochen, ob das Projekt Richtungen ändert oder ob Sie zusätzliche Projekte hinzufügen möchten. Im Abschnitt Zahlungen lasse ich sie einfach wissen, dass meine persönliche Richtlinie ist, dass ich nicht gerne bezahlt werde, bis das Projekt abgeschlossen ist. Wenn ich an einem wirklich großen Multi-Tausend-Dollar-Projekt gearbeitet habe, dann würde ich vielleicht eine Art Anzahlung wollen, dann würde ich vielleicht eine Art Anzahlung wollen, aber ich hatte Glück als Freiberufler und ich bin nicht versteift worden. Also, ich ziehe es vor, die ganze Arbeit zu erledigen und dann dafür bezahlt zu werden. Also, „Wie in früheren Korrespondenz erklärt, ist keine Zahlung fällig, bis die Dienste erbracht werden, in Ihrem Fall, sobald die endgültigen Dateien geliefert werden.“ Ich stelle immer sicher, dass ich hier wirklich spezifisch bin. Also, wenn ich eine Hochzeit gemacht habe, speichern Sie das Datum und die Einladung, und hier stellte ich sicher, zu sagen, „in Ihrem Fall, sobald die letzten Einladungen geliefert wurden“, weil ich nicht wollte, dass sie denken, dass sie zahlen mussten, nachdem der erste Teil der speichern die Daten wurden getan. Also, es ist einfach schön, spezifisch für den Kunden zu sein, also wissen sie, dass dieser Vertrag für sie gemacht wurde. „ Sie erhalten eine Rechnung basierend auf Ihrem früheren Angebot mit den endgültigen Design-, Druck- und Versandkosten, falls zutreffend, und es wird erwartet, dass Sie den vereinbarten Betrag innerhalb von 30 Tagen vollständig bezahlen. Schecks sollten an die Dmierz Design Group, LLC, bezahlt und an meine Adresse gesendet werden. Also, das Schöne daran ist gleich zu Beginn des Projekts, Sie setzen die Bedingungen so ein, dass der Kunde am Ende nicht sagen kann „Nun, wir können Sie nicht in zwei Wochen bezahlen, weil tatsächlich unsere Kreditoren oder Forderungen oder was auch immer, verarbeitet die Dinge für einen weiteren Monat nicht.“ Sie können sagen: „Es tut mir leid, aber ich habe Ihnen einen Kopf gegeben, dass ich es so mache“, und alles. So beschützt es dich einfach. Dann war's das. Aber wo ist der schreckliche Kleingedruck? Ich habe diesen letzten Absatz hier, der nur sagt: „Hey, die Absichten sind ernst und dieser Vertrag ist ein juristisches Dokument.“ Nur um sicherzustellen, dass, obwohl ich lässig bin, sie wissen, dass das real ist. Dann gibt es einen Abschnitt, den wir beide unterschreiben können. Also ging ich weiter und schickte das an Cate, und sie schrieb zurück und sagte: „Der Vertrag ist beigefügt! Es wird noch 3-5 Wochen dauern, bis ich den gesamten Inhalt für das Cover habe, aber ich kann Ihnen jetzt einige der Informationen senden, wenn das hilft. Ich werde Ihnen in ein paar Wochen eine genauere ETA geben können. Danke, Cate.“ Also, wirklich schnell, möchte ich Ihnen zeigen, dass eine kluge Sache zu Beginn jedes Projekts ist, einen Client-Ordner zu erstellen. Ich habe normalerweise eine leere, die gerade bereit ist zu gehen, die ich für jeden Client kopiere und mache. Also, es beginnt mit ihrem Nachnamen und Vornamen, und dann habe ich vier Ordner, einer, der Onboarding heißt, also werde ich alle Zitate in den Vertrag setzen , die wir gerade rüber gehen. Wenn es weitere Dokumente in diesem Anfangsteil gibt, weiß ich nicht, was es geben würde, aber wenn es irgendetwas zum Onboarding gibt, das ich zurückgehen und mir ansehen möchte , werde ich das dorthin stellen. Ich werde auch das endgültige Angebot und die Rechnung und alles darin, und wahrscheinlich auch in den Ordner „Lieferumfänge“. Aber das denke ich nur, da dies die Dokumente über das Projekt sind. Ich habe einen Ordner für Assets. Dies sind also Vermögenswerte, die der Kunde geliefert hat. Also, wenn sie mir Logos und Schriftarten und Bilder schicken , werde ich das alles hier reinbringen. Mein Arbeitsordner ist, wo ich alle meine tatsächlichen Illustrator-Dateien und Photoshop-Dateien aufbewahren werde. Dann werden die Lieferbestandteile die Exporte sein und alles , was ich dem Kunden tatsächlich gebe, um am Ende des Projekts zu liefern. Also, ich werde weitermachen. Ich werde mir diese Zitate schnappen. Ich werde das ins Onboarding bringen. Vertrag, gehen Sie weiter und setzen Sie das in Onboarding und dann ihr erstes Zitat, weil es zwei Runden gab. Ich werde das da reinlegen. Also, das hilft nur, alles zusammen zu halten und damit, wenn sechs Monate vergehen und Kate wieder an etwas arbeiten will, kann ich wieder reingehen, um zu sagen, Brubaker Kate. Ich kann wieder reingehen und ich bin in der Lage zu finden und zu sehen, okay, hier begann das Projekt, und hier ging es und alles, und es ist alles an einem Ort. Ok. Also, wir sind jetzt im Februar. Denken Sie daran, dass wir ursprünglich Ende Dezember auf Facebook gesprochen haben. Also, wir sind im Februar, was da ist als Kate dachte, wir würden das Projekt beenden, aber zum Glück ist sie diejenige, die mir gesagt hat, dass wir die Timeline zurückgeschoben haben , damit ich mir keine Sorgen darüber mache. Ich bin nicht diejenige, die die Dinge hochhält und sie macht mich sicher nicht durcheinander, indem sie die Dinge zurückschiebt, es ändert nichts für mich. Also schreibe ich zurück und lasse sie wissen, dass ich den Vertrag erhalten habe. Ich sagte: „Warten wir, bis du alles hast, damit wir alles zusammenhalten können. Ich halte Ausschau nach einer E-Mail von Ihnen, und wenn ich bis Ende März nichts höre, werde ich mich wieder melden.“ Daher ist es wichtig, mit Ihren Kunden zu bestätigen , wenn sie Ihnen etwas geben, das ich immer gerne sage: „Hey, ich habe das bekommen. Danke, dass du es mitgeschickt hast.“ Dann möchte ich sicherstellen, dass ich den Zug hier fahre, also hoffe ich, dass sie sich daran erinnert, mich zu erreichen, wenn sie ihre Sachen hat. Aber nur für den Fall, dass sie es nicht tut möchte ich sicherstellen, dass ich proaktiv bin, um sie zu erreichen. Also, sobald ich diese E-Mail schickte, ging ich weiter in Google Kalender und ich habe eine Erinnerung für das Ende des Monats, um wieder mit Kate, damit ich nicht vergessen würde. Ich habe einen Erinnerungstyp als E-Mail gesetzt, also würde ich auch eine E-Mail darüber erhalten. Sicher genug, ein Monat verging, hatte ich nichts von Kate gehört und ich ging, um ihr eine E-Mail zu schicken. Ich möchte darauf hinweisen, dass ich sie im selben Thread per E-Mail gemailt habe, den wir bereits benutzt hatten. Es ist wirklich wichtig zu versuchen, die Dinge zu rationalisieren und an einem Ort zu halten, sonst versucht sie sich daran zu erinnern, okay, Dylan hat mir im März eine E-Mail geschickt, aber es ist nicht in diesem Thread. Was war das für eine Betreffzeile? Es hält alles einfach und ich sagte nur: „Hey Kate, Whey. Marsch ist wirklich vorbeigeflogen. Ich hoffe, es war großartig für dich. Einfach einchecken, um zu sehen, ob es ein Update über die ersten Schritte auf Ihrem fantastischen Buchcover gibt. Keine Sorge, wenn es nicht gibt. wollte nur sichergehen, dass du wusstest, dass ich dein Projekt nicht vergessen habe. Reden Sie bald, Dylan.“ Also nochmal, ich werde nicht ihre Tür runterschlagen und fragen, warum sie mir nichts geschickt hat. Ich will nur, dass sie weiß: „Hey, ich denke an dich. Ich habe es nicht vergessen. Wo sind wir damit?“ Also schreibt Kate zurück und sagt: „Hey Dylan, danke fürs Einchecken. Ich dachte nur, ich sollte dich aktualisieren. Es dauert etwas länger als erwartet, um die Inhaltsaktualisierungen abzuschließen und die Buchblurbs zu erhalten. Ich denke noch zwei Wochen oder so. Also, ich werde das wieder in meinen Kopf einreichen und wissen, dass ich sein Snooze bei diesem Projekt für ein wenig. Aber ich habe eine Frage. Ich habe diese Schriftarten in der Arbeitsmappe verwendet, siehe Screenshot. Garamond für die Kopie in der Arbeitsmappe. Treibsand Fett sind Überschriften. Hallo Sonnenschein für spezielle Auszüge Zitate. BoniVocf für Kapiteltitelseiten. Hallo Sonnenschein Marker für Cover und große Seite Zitate in Verbindung mit der Skriptversion von hello sunshine.“ Sie ließ mich wissen, dass BonivorCF und Quicksand bold beide Schriftarten sind , die sie auf ihrer Website verwendet, weshalb sie sie sie in der Arbeitsmappe verwendet. Ihre Fragen sind: Sind das zu viele Schriftarten für eine Arbeitsmappe? Gehören die Schriftarten zusammen? Wenn die Schriftarten nicht gut verschmelzen, gibt es andere Schriftkombinationen, die Sie empfehlen? Es gibt keine richtige oder falsche Antwort auf diese Frage. Es gibt nur Ihren Standpunkt als Designer. Nur wenn ich die Schriftarten anschaue, die sie geschickt hat, sagt mein Bauch, das sind zu viele Schriftarten. Eine Arbeitsmappe ist jedoch ein besonderes Endprodukt, da sie einige weitere Schriftarten enthalten kann. Manchmal haben Sie Leute, die Dinge und Arbeitsmappen ausfüllen, manchmal zeigen Sie Zitate, wie sie darüber gesprochen hat , große Pull-Zitate und solche Dinge zu zeigen. Also, obwohl mein Bauchgefühl sagt, dass es zu viele sein könnte, glaube ich, dass es einen Weg gibt, dass sie diejenigen verwenden könnte , die immer noch in Ordnung sind und immer noch gut ist. Ich würde sogar sagen, dass die Frage, die Schriftarten zusammen gehen, ich weiß nicht wirklich, bis ich sehe, wie sie verwendet werden. Obwohl sie in dieser E-Mail erklärt wurde, wo alles verwendet wird, muss ich immer noch visuelle Elemente sehen. Dies ist ein visuelles Projekt, an dem wir arbeiten, und daher würde ich immer lieber das Visual vom Client sehen, anstatt darüber zu lesen, was es beschreibt. Also komme ich zurück zu ihr und sage: „Tolle Frage auf den Schriftarten. Auf den ersten Blick sagt mein Bauchgefühl, dass es zu viel ist. Ich würde jedoch gerne den Kontext sehen, in dem Sie sie verwenden .“ Dann sage ich ihr, dass manchmal Leute in Arbeitsmappen Pull-Anführungszeichen verwenden und viele Schriftarten darin enthalten, die dann nicht als Hauptkopie verwendet werden. „ Aber könnten Sie einige Screenshots von einigen Seitenbeispielen senden, damit ich einen Blick werfen kann? Sie hat die mitgeschickt, sie sagte: „Die sind angebracht.“ Also, das sind die Screenshots, die sie mir geschickt hat. Ehrlich gesagt, auf den ersten Blick muss ich ihr Requisiten geben, denn das ist viel besser, als als ich diese Schriftarten zum ersten Mal sah, war ich ein wenig besorgt: „Oh, nein. Wird das einfach nur Scripty-Schriftarten überall sein und wird es nicht ganz richtig aussehen?“ Aber ich denke, sie hat großartig gemacht. Zum einen hat dieses Cover auf der linken Seite, der Hauptteil des Textes diese schöne Display-Schriftart, aber dann hat sie diese Schriftart nicht wieder auf dem Cover verwendet und das ist die Balance, nach der wir suchen. Also, ich denke, das ist wirklich stark. Darüber hinaus verwendet sie auf dieser inneren Titelseite es überhaupt nicht, also kann ich sagen, dass Kate ein wirklich gutes Auge dafür hat zu wissen, wann eine Display-Schriftart verwendet werden soll, was großartig ist. Sie schickte auch zwei Innenseiten und sicher genug, ich hatte das Gefühl, dass sie auf diese Weise diese Display-Schriftarten verwenden würde , die sie für größere Bereiche verwendet werden müssen, die aufgerufen werden müssen. Sie benutzt hier die Schrift für dieses kleine Zitat. Also, alles in allem, ich bin wirklich beeindruckt, wenn man bedenkt, dass sie keine Designerin ist und wenn man bedenkt, wie viele Schriftarten das ist, hat sie wirklich gute Arbeit gemacht, sie dort reinzubringen, ohne es überwältigend aussehen zu lassen. Also ging ich weiter und ließ sie wissen, dass ich sagte: „Nun, ich muss dir Requisiten geben. Sie haben die Schriftart auf die bestmögliche Weise verwendet , um sie nicht zu laut und getrennt zu machen. Die Sans-Seriif, die Sie für die Kopierschriftart gewählt haben, hilft wirklich, die Anzeigeschriftarten einzubinden. Ich glaube, ihr seid alle da. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie noch einige andere Schriftoptionen sehen wollen?“ Also, ein bisschen darüber, ich sage ihr nicht meine persönliche Meinung, ich sage nicht, dass ich das mag, das ist gut, das ist schlecht. Ich erzähle ihr den Gedanken, die Logik dahinter. Ich rede von dem Design, das passiert. Also, ich denke, das ist eine nette Art, immer noch Ihre Expertise anzubieten , ohne in die Gräben zu gehen, um zu versuchen, Ihre Meinung zu geben. Außerdem werden Sie feststellen, dass, obwohl ich darüber spreche, Dinge vorwärts zu bewegen, in diesem Fall sage ich ihr: „Lassen Sie mich wissen, wenn Sie einige andere Schriftoptionen sehen wollen“, anstatt ihr nur diese Schriftoptionen aus zwei Gründen zu geben. Die erste ist, dass diese Schriftarten meist mit der Innenseite des Buches zu tun haben. Diese Schriftarten werden auch auf der Außenseite angezeigt, so dass sie nicht vollständig getrennt sind. Aber was sie fragt, sind die Innenarchitektur-Seiten und das ist nicht wirklich, woran ich arbeite, an diesem Projekt. Die zweite ist, meine Zeit ist wertvoll. Ich habe ihr schon meine Zeitschätzungen gegeben und so hat die Uhr, die Stoppuhr gestartet. Ich will nicht meine Zeit damit verschwenden Schriftarten zu finden, wenn sie bereits mit dieser Erklärung und Antwort zufrieden ist , die ich ihr gegeben habe. Also werde ich den Ball wieder in ihren Hof legen, um zu sehen, ob es für mich notwendig ist, Zeit damit zu verbringen. Auf diese Weise, wenn nicht, habe ich nicht nur meine Zeit verschwendet. Sie schrieb zurück und sagte: „Hey Dylan, was hältst du von der Hello Sunshine Marker-Schriftart? Also, jetzt fragt sie speziell nach der Schriftart, die sie auf dem Cover verwendet. Ich habe eine positive Antwort von Lesern bekommen und ich mag, dass es zwischen der Skript-Schriftart in den Sans-Serifen-Schriften liegt, aber ich fragte mich, ob es amateurisch aussieht. „ Ist es eine Schriftart, die Sie als Designer verwenden würden? Wenn Sie einen Vorschlag für etwas anderes haben, würde ich es gerne sehen.“ Jetzt fragt sie mich nach meiner Meinung. Jetzt sagt sie, okay, also werden die Schriftarten korrekt verwendet , aber vor allem diese Schriftart, was denkst du darüber? Ich will nichts hinlegen, denn jeder Designer ist so anders, aber vor allem diese Schriftart, die Hello Sunshine Schriftart und die Marker-Schriftart, mich sehen sie sehr jung aus. Also, ich bin reingegangen, um ihr ein paar Schriftarten zu finden, und das habe ich ihr gesagt. Auch hier ist dies eine sehr lange E-Mail, aber ein Teil meiner Marke ist es, meine Kunden zu informieren und zu lehren, und so möchte ich sicherstellen, dass ich ihr nicht nur eine kurze Antwort gebe. Ich wollte das Denken sehen, das dahinter steckt , damit ich sie befähigen kann, die Entscheidung zu treffen, so dass sie sich besser fühlt. Also, hier ist, was ich zurückgeschrieben habe. Ich sagte: „Hey Kate, die gute Nachricht ist, dass keine Schriftart selbst machen oder brechen Ihr Buch, aber die Verwendung der Schriftart gut. Also, wenn Ihr ganzes Buch, sagen Sie für die Kopie selbst, wir reden über Schlagzeilen, Seitenzahlen, Kapitel, Titel, Pull-Zitate et cetera, wir sind alle mit dieser Sonnenschein-Marker-Schriftart fertig, es wäre ein totes Werbegeschenk als Amateur. Da Sie Hello Sunshine jedoch so sparsam und als Display-Schriftart implementiert haben, liest es sich gut und zeigt sich als beabsichtigte gut durchdachte Verwendung, die nicht amateurisch ist. Davon abgesehen, kann der Ton der Schriftart das sein, was Sie berücksichtigen möchten. Hallo Sonnenschein Marker und Hallo Sonnenschein lesen Sie als helle Spaß, freundliche, energetische Schriften. Ich bin müde, das Wort jung zu verwenden, weil ich nicht kindlich meine , aber es hat das jüngere weibliche Gefühl. Wenn es das ist, was du willst, dann bist du bereit. Wenn Sie jedoch etwas wollen, das immer noch handgezeichnet und bodenständig ist, aber vielleicht auf der Seite von elegant oder künstlerisch oder abenteuerlich irren, dann sind dies einige vergleichbare Schriftarten, die immer noch mit Ihrer serif und serif funktionieren könnten Schriftarten. Achten Sie darauf, diese zu überprüfen, um sicherzustellen, dass sie Ihren Lesbarkeitsstandards entsprechen, da Skript- und handgeschriebene Schriftarten ziemlich subjektiv sein können. Im nächsten Projekt werde ich Ihnen tatsächlich einen Prozess zeigen, in dem ich durchgehe und versuche, Schriftarten zu finden. Ich werde nicht hierher gehen, weil dieses Projekt schon so schwer ist , hin und her zu gehen, aber im Grunde ging ich auf den kreativen Markt und sah alle ihre Skript-Schriftarten. Man kann sehen, dass ich gleichen Energie gesucht habe, etwas, das immer noch spannend und energisch ist, aber es ist etwas weniger weiblich, weil das Thema ihres Buches nicht nur auf Frauen ausgerichtet ist. Es richtet sich an Reisende und Menschen, die im Ausland im Allgemeinen gelebt haben , und so ist es meine Meinung, dass, wenn sie in diese Richtung gehen will, diese beiden Schriftarten besser ergänzen und ich denke, sie machen einen besseren Job als die , die sie wählte. Also habe ich ihr all das gegeben. Ich habe das in ihr Gericht gestellt und sie schrieb zurück und sagte: „Hey Dylan, danke für die Schriftartvorschläge. Ich wollte dir ein Update geben. Ich sollte Ihnen die Coverkopie und Bilder bis nächsten Dienstag schicken können. Ich sollte bis dahin alle meine Cover-Texte zurückhaben.“ Ich habe ihr gerade eine kurze E-Mail geschossen, die sagte: „Woohoo. Wirklich aufgeregt darüber. Tolles Timing, ich kam gerade von einer Reise zurück. Ich freue mich darauf.“ Hier sind wir. Am 24. April 2018 bekam ich einen neuen E-Mail-Thread von Cate. Das hier die Betreffzeile war Buchcover Zeug, und sie war bereit, mir alles zu liefern. Sie sagte: „Hallo Dylan. Ich hoffe, es geht dir gut. Ich bin bereit, mit dem Buchcover voranzukommen. Ich habe mein Foto für die Rückseite angebracht, die Coverbilder als EPS und JPEG.“ Sie spricht von der Illustration, die sie gekauft hat. Sie sagt, dass sie eine Arbeitsdatei und ein flaches JPEG angehängt hat, ein Word-Dokument mit der Vorder-, Buch- und Rückseitenkopie und den Coverblurbs, mit denen ich arbeiten möchte, und ein paar Notizen.“ Das aktuelle Coverbild. Hinweis: Ich habe das geändert. Ich bin sehr offen für das Frontabdeckel-Design. Ich benutzte ursprünglich das gleiche Farbschema wie das, was ich auf meiner Website verwende, aber ich bin sehr offen, das auch anzupassen. Meistens möchte ich nur, dass das Cover Leser dazu verleitet, es zu kaufen und es zu benutzen. Ich werde oft als lustig, kreativ, sympathisch und professionell beschrieben , und ich würde gerne das Cover zum Ausdruck bringen. Lassen Sie es mich wissen, wenn Sie noch etwas brauchen oder Fragen haben.“ Wieder ist Cate auf dem Ball mit der Lieferung. Es gibt nicht viele Male, wenn ein Kunde nur weiß, was er liefern soll. Es gibt viele Male, in denen ich hineingehen und bitten muss. Auch deshalb war ich froh, dieses Projekt für $250 anzunehmen , weil Cate ein ausgezeichneter Kunde ist. Sie macht mir meinen Job leichter. Wenn wir einen kurzen Blick darauf werfen, was sie geschickt hat, können Sie sehen, dass das alte Cover mit dem alten Titel ist. Sicher genug, ich habe das Bild, auf dem die Illustration drauf ist. Ihr Headshot, und dann ein Word-Dokument mit all den Informationen darin. Wir sind an diesem magischen Ort, wo ich viele Sachen von Cate gesammelt habe, und sie sagt: „In Ordnung. Ich bin bereit, dass du gehst.“ Ich nehme mir nur einen Moment Zeit und mache eine Projektüberprüfung und ziehe alle notwendigen Nuggets an Informationen heraus und lasse den ganzen Flaum hinter sich. Wenn Sie sich erinnern, als ich ursprünglich Cate zitierte, war eines der Dinge, die ich darin eingeschlossen habe, ein Moodboard und ein kreativer Brief. Der kreative Brief ist eigentlich die kundenorientierte Version dieses Dokuments, in dem wir aufschreiben, was das Projekt ist , was unsere Ziele sind, wie wir das erreichen werden. Da sie das nicht brauchte, habe ich das einfach für mich selbst eingegeben. Nach all dem hin und her, ist es März oder April jetzt, wo wir reden, und wir begannen im Dezember darüber zu sprechen. Hier ist alles, was wir wissen. Cate Brubaker schrieb eine gedruckte Arbeitsmappe namens „Re-entry Roadmap“. Das Buch hat derzeit eine selbstgestaltete Frontabdeckung, keine Rückseite, die, obwohl gut aufgenommen, muss aktualisiert werden. Die Schriftarten und Covergrafik wurden meist bestimmt, obwohl Cate offen ist, alles auszuprobieren , was Käufer dazu verleiten wird, sich über den Inhalt zu begeistern, und ihre Marke, die als Spaß, sympathisch und professionell beschrieben wurde. Sie ist unheimlich in den Schriftarten, mit denen sie gearbeitet hat. Das aktualisierte Cover wird auch eine Rückseite haben, die Cate für ihre Headshot, Biografie und Testimonials verwenden möchte . Das Buch wurde und wird auch weiterhin über Amazons CreateSpace erstellt , die Cate erleichtern wird. Das Buch ist achteinhalb mal 11. Sie benötigt eine Datei mit dem Rücken, dem Rücken und dem Cover, um in CreateSpace hochzuladen, sowie die Rückseite, den Rücken und das Cover als separate Bilder, entweder JPEGs oder PNGs für Markups und Werbestücke. Sie lieferte eine Menge Exemplar aus dem Wissen, dass es nicht alles passen würde, und dass verbleibende Zeugnisse auf das Innere des Buches gehen können. Das ist wichtig für mich zu wissen, dass ich nicht versuchen muss, alle Kopien, die sie mir geschickt hat, in das Buchcover zu passen . Ich habe meistens alles, was ich brauche. Die einzige Sache, die ich weiß, dass ich auschecken muss, ist, dass ich auf CreateSpace gehen muss. Ich bin sicher, dass sie Druckrichtlinien haben. Ich muss herausfinden, was meine Dokumentparameter sein müssen. Da ich auch eine Datei erstellen muss, die den Rücken, die Wirbelsäule und die Vorderseite enthält , werde ich die Dimensionen davon erst kennen können, wenn ich weiß, wie groß die Wirbelsäule ist, und deshalb muss ich dort einige Informationen finden. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es ist, in einen Anbieter zu springen, den Sie noch nie benutzt haben. In diesem Fall habe ich CreateSpace oder Amazon nicht verwendet, und ich möchte versuchen, ihre Druckrichtlinien zu finden. Ich gehe hierher. Ich suche im Grunde nach irgendwelchen Ressourcen, die sie haben. Das ist das Wort, das ich nach „Ressourcen“ oder Hilfedokumenten oder FAQs oder Richtlinien suche. Ganz oben kann ich sehen, dass sie kostenlose Veröffentlichungsressourcen haben, Inhalte erstellen, Dateien formatieren, Artikel über Formatierung. Ok. Jedes Mal, wenn Sie nach etwas suchen können, ist es immer besser. Cover-Frage. Das sieht so aus, als wäre ich in den Community-Foren und suche nicht nach Informationen anderer Leute. Ich möchte die Informationen von CreateSpace. Ich gehe hier oben zur Suche und tippe „Deckung“ ein. Informationen zum Buchumschlag. Richtlinien für das Buchcover. Perfekt. Richtlinien für das Buchcover. Dieses Zeug ist nie an der gleichen Stelle auf einer Website versteckt, aber es ist einfach gut, reinzukommen und es zu finden. Los geht's. Es sieht so aus, als würden wir je nach Art des Papiers, die wir brauchen, die Seitenanzahl mit einer bestimmten Anzahl multiplizieren, und das wird uns unsere Wirbelsäule geben. Berechnung. Oh, perfekt. Hier wird darüber gesprochen, wie Sie entweder die Größe der Datei berechnen können , die Sie selbst benötigen, oder sie haben Deckungsvorlagen. Oh, perfekt. Sieht so aus, als ob ich von Cate bekommen muss, ich muss wissen, welche Art von Interieur sie benutzt. Wir wissen bereits, dass die Trimmgröße achteinhalb mal 11 ist, und ich brauche die Anzahl der Seiten. Ich werde Cate diese E-Mail schicken und darum bitten. Jetzt, wo ich diese Informationen habe, weiß ich, dass das wirklich das Einzige ist, was ich von Cate brauche. Ich bin mir ziemlich sicher, also werde ich ihr eine E-Mail schicken und sagen: „Hey Cate, ich habe angefangen, alles durchzuschauen, was du gesendet hast, und habe nur zwei Fragen, wie viele Seiten dein Buch hat und welches Papier du verwenden wirst ? Ich brauche es, um die Cover-Datei genau zu dimensionieren, um die Wirbelsäule zu berücksichtigen. Sobald ich das habe, bin ich bereit, in Bewegung zu gehen.“ Wieder habe ich ihr nicht sofort per E-Mail bestätigt, dass ich all diese Sachen von ihr bekommen habe. Denn als ich sie erneut per E-Mail verschickt habe, wollte ich bereits Feedback und Fragen von dem bekommen, was sie geschickt hat. Wieder, das bin nur ich, um das Projekt voranzubringen. Sie schrieb sofort zurück und erzählte mir, dass das Innere ihres Buches schwarz-weiß ist. Es verwendet weißes Papier und ist 115 Seiten. Jetzt kann ich zu meiner Projektüberprüfung zurückkehren und ich kann diese letzte Information hinzufügen, die ich brauchte, und Jungs, die wir bereit sind, tatsächlich zur eigentlichen Arbeit zu kommen. 5. Buchdeckel: Rohentwurf: In Ordnung, lasst uns das Buchcover machen. Das erste, was ich tun muss, ist ein Skelett-Design zu machen, und das ist ein typischer erster Schritt für mich in vielen Projekten, in denen ich aussetzen kann, über die Ästhetik des Designs nachzudenken und sich einfach darauf konzentrieren kann , alle Inhalte, die auf der Seite, auf der Seite sein müssen. Manchmal ist dies ein Client mit Blick auf Schritt und manchmal ist es nicht. In diesem Fall werde ich Cate das Skelettdesign schicken, um sicherzustellen, dass die Richtung, in die ich gehe, nicht zu weit weg von dem ist, was sie denkt. Wieder, ich bin jetzt offiziell in der Arbeit, meine Zeit ist entscheidend und so will ich nicht damit verbringen, Dinge zu tun, die ich nicht tun muss. Also, lassen Sie uns damit beginnen, alles alles einzurichten. Sie können also sehen, dass ich Cates Kundenordner hier habe, und ich habe meine Dokumente im Onboarding-Bereich und dann ich all diese Assets, die sie uns in der E-Mail geschickt hat, in den Assets-Ordner verschoben, damit ich losgehen kann. Ich werde dieses Dokument öffnen, das Wort docs, damit ich den gesamten Inhalt von hier einfach kopieren und einfügen kann. Was wir zuerst tun müssen, ist eine Illustrator-Datei zu öffnen. Ich mache mir gerade keine Sorgen um die Größe des Kunsttafels, denn ich bin dabei, reinzugehen und das trotzdem zu ändern. Also, was ich zuerst tun werde, ist, dass ich Shift-Befehl oder Kontrolle H auf meiner Tastatur drücken werde und das wird mein Kunstboard verstecken. Das ist eigentlich eine benutzerdefinierte Tastenkombination, die ich verwende, die tatsächlich Ihre Kanten verbergen könnte Wenn Sie also auch Ihr Kunstboard ausblenden möchten, können Sie Kunstboards anzeigen und ein- oder ausblenden, aber es macht es einfach so, dass ich Verkleinern. Du kannst meine Kunsttafel hier nicht sehen, es macht nur die ganze Sache weiß. Also, ich gehe rüber und schnappe mich mein Rechteck-Werkzeug und ich werde anfangen, die Größe des Covers einzurichten, und dann ändere ich das Artboard, um dem zu entsprechen. Also, ich werde nur eine zufällige Farbe hier auswählen, und ich werde einmal klicken, weil ich für eine Tatsache weiß, dass das Cover selbst, die Vorderseite oder die Größe des Buches achteinhalb mal 11 ist. Ich bin in Pixeln, so wirklich schnell zuerst, Ich möchte zu meinen Linealen gehen und Rechtsklick und Hit Zoll, wenn Ihre Lineale nicht geöffnet sind, können Sie gehen nach oben zu Ansicht und Lineale. Also, ich habe jetzt Zoll, jetzt werde ich klicken, ich werde achteinhalb mal 11 tun. Also, ich kann nur sehen, das ist die Größe des Buches und ich kann konzeptualisieren, was wir hier brauchen. Also, ich weiß, wir werden auch eine hintere Abdeckung haben, die hier und dazwischen sein wird, wo wir die Wirbelsäule haben werden. Ich habe die Create Space Richtlinien, die wir früher gefunden haben, und so können wir die Größe der Wirbelsäule herausfinden. Wir haben 115 Seiten, das hat Cate uns erzählt. Wir verwenden Whitepaper, und deshalb werden wir 115 mit dieser Zahl multiplizieren. Öffne meinen Rechner gleich hier 0.002252 und ich werde das mit 115 multiplizieren, und wir bekommen 0.25898. Ich werde, mit solchen Dingen, Sie nicht nach eigenem Ermessen aufrunden wollen, sie haben uns wirklich spezifische Dezimalstellen hier gegeben, also werde ich diese sehr spezifischen Dezimalstellen in Illustrator eingeben. Also, 0,25898. Also werde ich dieses Rechteck kopieren und nach oben gehen, um die Breite zu ändern und wir wollen, dass die Breite 0,25898 ist, glaube ich. Lassen Sie mich sie öffnen, 0,25898, ja. Also, das ist die Größe unserer Wirbelsäule. Also wieder, ich mache gerade diese Rechtecke jetzt, damit ich konzeptualisieren und sicherstellen kann , dass ich alles richtig dimensioniere. Ich werde dies ändern, um zu sein, die Farbe etwas anders zu sein, damit wir es sehen können. Also, das ist die Größe der Vorder-, Rücken- und Wirbelsäule alle zusammen. Dies ist jedoch ein gedrucktes Projekt, also wird es wahrscheinlich eine Blutung um die Außenseite geben. Mal sehen. Es sieht so aus, als hätten wir einen Achtel Zentimeter Blutzuschnitt, der um alle Seiten des Dokuments geht. Also, das bedeutet, und wenn Sie nicht mit dem Drucken vertraut sind, habe ich eine Klasse, die heißt, Ihre Arbeit an den Drucker zu senden und es geht über all das Zeug. Aber im Grunde brauchen wir eine Blutung, wir brauchen ein zusätzliches wenig Polsterung um die Seite, so dass, wenn Farbe oder irgendetwas den ganzen Weg bis zu den Rändern gehen muss, es wird nicht abgeschnitten, es sorgt nur dafür, dass es alles da sein wird. Also, um das zu tun, habe ich wieder mein Rechteck-Werkzeug genommen, und ich werde klicken und ziehen Sie eins über die gesamte Größe. Denken Sie daran, dass dies den Rücken, die Wirbelsäule und die Abdeckung darstellt, und wir müssen auf jeder Seite einen Achtel Zoll hinzufügen, was bedeutet, dass wir einen Viertelzoll zur Breite und einen Viertelzoll zur Höhe hinzufügen müssen . Zum Glück macht Illustrator das wirklich einfach. Ich habe dieses Rechteck ausgewählt, ich kann gehen, um zu transformieren und ich muss nicht einmal die Mathematik machen, ich kann einfach plus 0,25 eingeben, das ist ein Viertel, erinnere dich daran, dass die Hälfte ein Achtel ist, also wird es jeder Seite ein Achtel hinzufügen. Ich werde Tab drücken, und ich werde auch einen Viertelzoll auf die Höhe hinzufügen. Ich werde dieses Rechteck nach hinten schicken, indem ich shift command linke Klammer trage, und jetzt kann ich sehen, dass das ist, was mein Buchcover aussehen wird. So wird meine Akte aussehen. Also, ich habe das alles eingerichtet. Ich werde, ich ging zurück Ich zeige jetzt meine Kunstbretter. Nun, ich werde tatsächlich klicken und dieses Kunstbrett ziehen, um mit der Außenseite des roten übereinzustimmen. Also, jetzt ist diese Datei eingerichtet. Die gute Nachricht ist, dass ich Ihnen zeigen wollte, wie man das manuell macht, weil ich denke, es ist wichtig, dass Sie verstehen, was wir hier betrachten und was all diese Zeilen bedeuten. Aber die meisten Orte, die Verbraucherdruck haben, lassen Sie auch kommen, sie helfen Ihnen mit Vorlagen. Also, jedes Mal, wenn eine Vorlage verfügbar ist, würde ich sagen, verwenden Sie sie, weil es nur hilft sicherzustellen, dass Sie die Dinge richtig dimensionieren. Es kommt direkt von dem Anbieter, der es drucken wird, also wissen Sie, dass es korrekt ist. Also, wir haben Schwarz-Weiß auf der Innenseite, das hat Cate gesagt. Es ist ein achteinhalb mal 11 Buch, wir haben 115 Seiten, und sie sagte, dass sie weißes Papier verwendet und nicht Cremepapier, und ich kann sagen, Build-Vorlage, und es sieht so aus, als würden wir einen Zip-Ordner bekommen, der eine PNG und eine PDF-Vorlage. Ich werde voran gehen und jetzt werde ich das in meinen Asset-Ordner legen, weil ich sicher bin, dass ich später Zugriff darauf haben möchte, und ich kann zurück zu Illustrator gehen. Also, schauen wir uns mal an. Das ist derjenige, den wir ausgedacht haben, und jetzt werde ich denjenigen platzieren, der Raum uns gab. Datei platzieren oder verschieben Befehl P, und jedes Mal, wenn Sie etwas in Illustrator platzieren, wenn Sie nur einmal klicken, um es zu platzieren, platziert es es auf seine 100-prozentige Größe, was wir wollen. Die gute Nachricht ist, dass Sie sehen können, dass dies genau mit dem übereinstimmt, was wir berechnet hatten. Also, wie ich sagte, wann immer es eine Vorlage verfügbar ist, sollten Sie sie verwenden, aber wenn Sie keine haben, müssen Sie wissen, wie Sie das berechnen können. Also werde ich das alles löschen, ich möchte das verwenden, das uns Raum geschaffen hat, und ich werde einfach all das verschieben, um auf dieses Kunstboard zu gehen, indem ich meine Ausrichtungswerkzeuge verwende. Sie können sehen, dass die Vorlage uns sagt, es sagt, die gepunktete Linie, das ist, wo es tatsächlich getrimmt wird, der rote Bereich sagt, wo wir nicht im Leben sind, also wollen wir jeden Text oder irgendetwas, das wirklich wichtig ist, in diesem weißen Bereich. Dann ist diese Basis, die vorbei reicht, dass die Blutung ist. Dann ist es schön, weil es auch den Platz dort gibt, wo der Barcode generiert wird, was für uns wichtig ist, zu wissen. Okay, das Dokument ist eingerichtet. Ich werde voran gehen und speichern, ich werde es in meiner Arbeitsdatei speichern und ich werde es „The Skeleton Cover“ nennen. Also wieder, die Idee des Skelettdesigns ist nicht, Cate ein schönes Endstück zu geben, es ist, ihr eine Vorstellung von den nackten Knochen Inhalt zu geben und wo ich denke, es sollte sein, und wie es sollte ausgelegt werden, und die verschiedenen Größen und Hierarchie , die dort erstellt wird. Also, ich werde voran gehen, ich werde nur diese Schicht sperren , so dass ich mich nicht damit verwirre. Ich habe Cates Dokument hier geöffnet, und was ich jetzt tun werde, ist, dass ich das von oben nach unten lesen werde, und alles, was ich tun werde, ist, alle Inhalte, die hier drin sein müssen, in mein Illustrator-Dokument zu kopieren und einzufügen. Wirklich schnell, ich mag es nicht, diese Führer auf, sie sind zu ablenkend für mich, um zu sehen, was passiert. Stattdessen werde ich einige Hilfslinien herausziehen, damit ich immer noch die wichtigen Dimensionen sehen kann , aber ich habe nicht den ganzen Text und alles, was im Rücken zu laut ist. Ich möchte sicherstellen, dass ich weiß, wo die Wirbelsäule sein wird, Rand des Buches hier drüben und dann die Basis des Buches. So, jetzt können Sie sehen, dass, wenn ich das ausschalten, ich immer noch eine Darstellung habe, wo meine Cover sind und ich mich bewegen kann. Wirklich schnell. Es gibt Zeiten, in denen ich Dinge zum Beispiel zentrieren möchte, möchte ich, dass dieser Text hier auf der Vorderseite zentriert wird, aber wie Sie wissen, ist dies ein einzelnes Kunstboard, also, wenn ich das auswähle und zu einer Zeile gehe und Zentrum es geht, es in der Mitte des Kunsttafel zu tun. Also, was ich tun werde, ist nur ein paar Dummy-Rechtecke hier unten von der Kunstplatte zu machen , die Breite der Abdeckungen darstellen, so dass ich etwas habe, an dem ich Objekte ausrichten kann. Also, wenn Sie mit diesem nicht vertraut sind, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich alle diese Elemente auswählen kann , indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten und auf sie klicken, und ich werde auch die Umschalttaste gedrückt halten und das Dummy-Rechteck auswählen, und ich werde es noch einmal sehen, wie es mutiger wurde, Illustrator zu sagen, dass dies das ist, was ich all diese Objekte ausrichte. Also, alles, was ich ausgewählt habe, sollte an diesem Rechteck ausgerichtet sein. Also, jetzt, wenn ich Mitte trage, konzentriert es sich auf das statt in die Mitte des Kunstbretts. Also, das ist hilfreich, eine von denen auf jeder Seite zu haben. Ok. Also, ich habe durch dieses Dokument gegangen und jeder Text, der auf dem Buchcover sein muss, wurde kopiert. Das einzige, was nicht hat, ist, dass sie geliefert, wenn Sie sich erinnern, mehr Zitate, als wir brauchen, und so ist nicht jedes Zitat hier. Stattdessen habe ich nur diejenigen ausgesucht, die viel Platz in Anspruch genommen haben, weil wir die Dinge immer verkürzen können , aber es ist schön, ihr zu zeigen, wie viel der Rücken halten kann. Also, das sind alle Kopien und Fotos, die dort sein müssen. Die andere Sache, von der wir wissen, ist, dass wir diese Illustration haben , die sie auf dem ersten Buch benutzt hat , und wir werden das auch dazu tragen. Also, ich werde weitermachen und das hier reinlegen. Es gibt ein paar zusätzliche Sachen hier, die wir nicht brauchen, wie diesen Text und ich werde dieses Foto nach hinten schicken, indem Shift Command oder Control, linke Klammer anklicke. Auch hier schaue ich mehr auf Immobilien. Auch hier sieht das nicht gut aus. Das ist nicht schön, aber es ist sehr erzählerisch. Es sagt mir, wie viel Platz wir haben. Eine Sache, die ich sofort weiß , ist , dass es seltsam aussieht, dass es hier nur diesen Typ gibt, dass es nur mit einem Zitat beginnt. Ich denke, obwohl sie mir nicht gesagt hat, dass ich hier einen Text schreiben soll, werde ich sagen: „Lob für die Wiedereintrittskarte. Jedes Mal, wenn du Inhalte hinzufügst oder ich die Kopie hier ändere, werde ich sicherstellen wollen, dass ich Cate davon erzähle, damit sie es aktiv genehmigen oder missbilligen kann , damit es nicht nur durch die Risse rutscht. Ich denke, hier unten sollten wir etwas haben, das sagt: „Treffen Sie den Autor.“ Ok. Also, der ganze Inhalt ist da drin. Ob es gut aussieht oder nicht, ist eine andere Frage, aber wir wissen zumindest, dass alles, was auf der Seite sein muss, auf der Seite ist. Ich werde immer noch nicht reingehen und anfangen, die Schriftart zu ändern. Ich werde dies als Standard Myriad Pro behalten, weil es eine ziemlich gute einfach unfancy Schriftart ist. Aber was ich tun werde, ist, die Hierarchie zu erstellen. Sie können sehen, dass ich das schon getan habe. Der Titel ist das Größte auf der Seite. Der Untertitel ist der nächste. Auf der Rückseite ist es ihr Bild und das sind die Titel. Also, ich werde mir das Styling dieses Textes ansehen, aber nicht in seiner letzten, ich bin mehr ein System hier und nicht das endgültige Design zu schaffen. Also, zum Beispiel, ich will ihren Namen. Ihr Name wird kleiner, aber vielleicht mutiger sein und dann mit Zitaten muss dieser ganze Text ein wenig zerbrochen werden. Also, für die Zitate, werde ich voran gehen und alle tatsächlichen Kopien halb fett sein und dann kann das Zitat, ihr Name und ihr Titel das reguläre Gewicht sein. Das wird uns helfen, all das hier wieder aufzubrechen. Eine Sache, die mir auffällt, ist, dass wir Platz für all diese Kopie haben, aber es gibt eine Menge da hinten und da ist ein bisschen offener Raum hier. Ich weiß nicht, ob das normalerweise passiert, aber ich werde ein zweites Zitat auf der Vorderseite setzen , nur weil wir das Zimmer haben und sie hat viele wirklich tolle Zitate und so könnte sie das trotzdem mögen, weil es Mehr... Ok. Ich weiß, wir sagten, wir hätten es nicht mit dem Stil zu tun, aber eine Sache, die ich sofort bemerkt habe, ist diese Grafik, die sie ausgewählt hat, gibt uns diese großartige Gelegenheit, diese Hintergrundfarbe in die Rückseite des Buches zu tragen. Also, ich will das für das Skelett tun. Ich möchte sicherstellen, dass es die richtige Größe hat. Ich werde die Farbe probieren, indem ich meine Pipette oder ich auf meiner Tastatur verwende und dann werde ich den Kerl nach hinten schicken. Das sieht gut aus, ich muss trimmen. Diese Illustration hat hier eine eigene weiße Form, die meiner Meinung nach getrimmt werden muss. Also, ich werde nur beide packen und sie rüber ziehen. Also, jetzt haben wir die saubere Linie dort. Auch hier kann man sehen, wie ich mich nicht so sehr auf das große Design konzentriere. Es ist nur, alles massiert an Ort und Stelle zu bringen. Eine weitere Gelegenheit, die ich jetzt sehe, dass ich mich für später erinnern möchte, ist, da es aussieht, wie dieser Himmel weiter geht, ich denke, es wäre süß, einige dieser Wolken und Heißluftballons zeigen sich auf der Rückseite als auch. Also, da ich darüber nachdenke, will ich diese Idee nicht vergessen, also werde ich die jetzt hierher bringen. Wie ich schon sagte, da es mir egal ist, es jetzt perfekt zu machen, sobald ich diese gerade an Ort und Stelle habe, werde ich weitermachen und ich kann es immer später verfeinern. Also, das ist ziemlich cool, es ist nicht perfekt, aber zumindest ist die Idee da, so kann ich mich daran erinnern, später damit zu spielen. Also, das sieht ziemlich gut aus für ein Skelett. Ich will nicht, dass Sie sich Sorgen machen und denken, dass ich denke, das ist ein solides Design. Aber siehst du für Cate, wenn sie sich das ansieht, ist sie es gar nicht gewohnt, eine hintere Abdeckung zu haben. Also, das gibt ihr nur einen Zwischenschritt, um zu sagen: „Okay, Cate gefällt dir diese allgemeine Richtung? Mögen Sie Ihre Bio da hinten haben? Gefällt dir, wie ich den Inhalt ausgelegt habe?“ Dann, wenn wir uns darüber einig sind, kann ich reingehen und mich mit dem Styling konkreter auseinandersetzen. Aber es geht nur um eine Sache nach dem anderen. Ich werde das tatsächlich sperren, indem ich Command oder Control zwei trage. Eine Sache, mit der ich spielen muss, ist die Kurve dieses Bildes, macht es so, dass, obwohl dies im Moment technisch zentriert ist , es nicht zentriert aussieht, und es ist immer wichtig, wenn etwas aussieht visuell zentriert über genau zentriert zu sein. Also, das werde ich später verfeinern, aber wenn ich es Cate zeige, will ich ihr nichts nachlässiges schicken. Du, nur weil wir ihr ein Skelett schicken, heißt das nicht, dass sie etwas schlampiges sehen sollte. Also, ich werde nur dieses letzte kleine Zeug an Ort und Stelle stellen, dass alles schön aussieht. Das letzte, was mir auffällt, ist dieses rechteckige Bild von ihr. Es ist so ein gutes Bild. Ihr Lächeln ist wirklich warm und einladend. Also, ich denke, es sollte da sein. Aber ich denke etwas darüber, dass dieses volle Rechteck wirklich aufdringlich ist. Also, ich werde mein Lippenwerkzeug hier drüben im Werkzeugfenster verwenden, Shift halten, um einen perfekten Kreis zu ziehen, und ich werde eine Clipping-Maske in einem Kreis für ihr Foto machen. Also werde ich greifen, ich wähle beide aus und drücke Befehl oder Steuerung sieben auf meiner Tastatur. Ja, das ist genau. Also, diese Veränderung, obwohl das immer noch das Skelett ist, gibt es uns so viel mehr Immobilien für ihre Bio hier drüben und dieser Kreis hat mir wirklich die Dinge geöffnet. Ich denke, es macht es sauberer und wir bekommen auch diesen schönen Platz hier. Auf der Rückseite eines Buches, wo Immobilien wirklich wichtig sind, wollen wir sicherstellen, dass wir all das so klug wie möglich nutzen. Ok. Ich habe alles hier drin. Also, das Skelett in meinen Augen ist fertig. Also, gehen wir weiter und schicken das an Cate. 6. Buchdeckel: Verfeinerung Teil 1: Wir haben mit der Fertigstellung dieser Skelettabdeckung aufgehört, und ich habe nur ein paar subtile Dinge geändert. Ich habe den Text auf der Rückseite nur ein bisschen überarbeitet. Ich meine, ich habe buchstäblich nur ein paar Dinge geändert. Ich habe nichts von dem Styling geändert, außer für die Namen der Leute, die gesagt haben, dass die Zitate jetzt kursiv dargestellt sind. Dann fügte ich auch einen Barcode hinzu, wo der Barcode auf der Vorlage auftauchte, nur damit Cate sich daran erinnern konnte, dass das da hinten ist, und sehen, wie nah es am Text Meet the Author und allem ist. Also, nichts Verrücktes da. Ich habe es mit einer sehr langen E-Mail an Cate begleitet. Ich werde dir diese ganze Sache nicht vorlesen. Wenn Sie sehen möchten, wie ich ihr Dinge formuliere und was ich geschrieben habe, können Sie das Video anhalten und lesen, aber ich werde einige der Hauptpunkte ansprechen. Die erste ist, dass ich sie darüber erzogen habe, was sie sah. Es ist sehr schwer für Leute, die Nicht-Designer sind. In diesem Fall sagte Cate, dass sie eine kreative Person ist. Sie hat ein paar Design-Koteletts, also würde ich sie nicht in diese Kategorie setzen. Aber es gibt einige Kunden, die wirklich keine Designer sind, oder sie sind wirklich keine kreativen Menschen, und deshalb wissen sie nicht immer, was sie sehen. Sie können nicht sagen, dass etwas ein Platzhalter ist, oder sie wissen nicht, dass es genauso einfach ist, die Farbe von etwas zu ändern, da es schwierig ist, etwas vollständig neu zu zeichnen. Also, es ist wirklich hilfreich, ich fand immer den Klienten zu erziehen und ihnen genau zu sagen, was sie sehen. Also, ich sage ihr, was das Skelett-Deck ist. Ich sage ihr, was danach passieren wird, dass das endgültige Design den Typ, die Platzierung und die Farbe verfeinert , und dass das noch nicht passiert ist. Es gibt einen Teil, wo ich ihr sage, dass ich ihr Bild in Bio auf den Rücken gelegt habe. Wenn Sie sich früh in ihrer E-Mail oder im Wort doc erinnern, sagte sie, dass sie immer noch darüber nachdenkt, ob sie wollte, dass das da drin ist oder nicht. Also, ich sage ihr, dass es meine professionelle Meinung ist, dass es da sein sollte , weil ihr Bild ist entzückend und einladend, und es ist ein schönes visuelles Interesse, die Kopie, die auf der Rückseite ist zu brechen. Also, obwohl ich normalerweise gerne meine Kunden ihre eigenen Entscheidungen treffen lasse, tue ich ab und zu gerne pfeffern, weil ich der Experte bin, deshalb haben sie mich angeheuert. Also, ich werde es nicht auf sie zwingen, aber ich will nur sagen, hey, ich habe es mit dem Bild in der Bio versucht und ich denke, es ist ein besserer Weg zu gehen. Aber dann, gleich danach sage ich, ich werde vorwärts gehen, wie Sie mich anweisen, aber ich schlage vor. Also, ich sage ihr, was ich denke, sie sollte tun, nur damit sie nicht selbst daran denken muss. Aber ich sage ihr auch Bescheid, ich werde vorwärts gehen, wie Sie mich anweisen. Sie ist diejenige, die das antreibt. Also ließ ich sie wissen, dass ich auf der Rückseite, die Zitate, die wir ausgesucht haben, schaute die Zitate, die wir ausgesucht haben, schaute, wie viel Platz wir einnehmen können. Also, ich sage ihr, dass sie wahrscheinlich drei Zitate für den Rücken aussuchen sollte, und höchstens fünf kürzere Zitate, wenn sie Auszüge anstelle der vollständigen Zitate macht. Die anderen Notizen, ich habe vergessen, die Schriftdateien von ihr zu bekommen, und so bat ich sie, diese mitzuschicken. Ich habe ihr gesagt, dass sie in den Create Space Richtlinien davon sprechen, nur Text auf Ihrem Buchrücken zu haben, wenn Ihr Buch über 130 Seiten ist. Allerdings gibt es definitiv genug Platz, um Text lesbar zu bekommen, es wird einfach wirklich klein sein. Also wollte ich ihr die Möglichkeit geben, den Textrücken dort zu behalten oder ihn loszuwerden. Ich erzählte ihr, dass ich die Titel „Lob für die Wiedereintrittskarte“ und „Meet the Author“ hinzufüge , die ich eingefügt habe. Dann hatte ich auch das Wort Re-entry mit dem Bindestrich da drin. Ich war mir nicht sicher, ob ich jemals das zweite E kapitalisieren durfte, das für mich besser aussah, oder ob es Kleinbuchstaben bleiben musste. Also, ich wollte nur mit ihr nach dieser Syntax überprüfen. Dann lasse ich sie wissen, dass der Barcode nur ein Platzhalter-Barcode ist, und dass nichts dort gedruckt wird, wenn ich ihr die Datei schicke, wie das ist, schafft Platz wird das hinzufügen. Also habe ich ihr das alles am 1. Mai geschickt, und tatsächlich am selben Tag, bevor ich diese E-Mail senden konnte, hatte sie mich geschickt. Sie sagte: „Hey Dylan. Ich habe gerade einen weiteren Cover Blurb erhalten.“ Also schickte sie das einfach mit. Also, am Anfang der E-Mail, die ich ihr geschickt habe, sagte ich ihr Danke für das Senden, nur um zu bestätigen, dass ich sie bekommen habe. Also, am 5. Mai schreibt Cate zurück und sie sagt: „Hey Dylan. Insgesamt sieht gut aus.“ Sie mochte den Meet the Author Teil sehr und sie genoss die Wolken und die Heißluftballons auf der Rückseite. Dann gab sie uns einige Anweisungen, wie wir vorwärts gehen können. Sie sagte, sie will einen. Sie sagte, auf der Vorderseite, lass uns das machen, zitieren. Also, für Zitate sagt sie, statt zwei Pull-Zitate, lassen Sie uns einfach eins machen, und sie lässt mich wissen, welche bleiben sollen. Dann, auf der Rückseite, gibt sie mir eine nette knappe Liste, von der Zitate aus dem Wort docs dort gehen sollten und in welcher Reihenfolge. Sie enthält auch einen neuen Autotext, der Teil davon sein sollte. Der zweite Teil der E-Mail sagt, sie über die Formulierung auf der Rückseite ein bisschen mehr nachdenken zu lassen. Also, ich denke, sie spricht von dem Lob über die Wiedereintrittskarte und dem Text „Meet the Author“. Sie will nur darüber nachdenken, das ist in Ordnung. Sie hat mit der Redakteurin überprüft und Wiedereintritt sollte so bleiben, es sei denn, es ist alles kaputt. Also, ich muss mich daran erinnern, dass das zweite E ist . Der Grund, warum ich das gefragt habe, ist, weil ich als Designer dazu neige, nur die Formen von Buchstaben zu betrachten, um zu sehen, wie die Dinge verteilt sind, und ich denke nicht immer an die tatsächliche Grammatik und Syntax hinter den Wörtern. Also, ich weiß, es ist nur wichtig für mich, das Zeug zu überprüfen, sonst werde ich einfach tun, was ich denke, das sieht am besten aus und dann ist das nicht immer genau. Wir wollen zeigen, dass Cate sehr kompetent in den Informationen ist , die sie vorlegt. Sie sagte, dass es gut ist, einen kleinen Text auf der Wirbelsäule zu haben. Um es leichter zu lesen, können wir den Titel einfach auf ihren Nachnamen setzen. Sie hängte diese Dateien für die Schriftarten an und sagte: „Fühlen Sie sich frei, mit den Farben und Schriftarten herumzuspielen. Es muss nicht die gleichen Farben wie meine Website sein. Was auch immer mit dem Bild gut aussieht, wäre großartig. Ich fahre morgen zu einer Konferenz nach Kanada.“ Also, ich bin bereit, jetzt mit einzusteigen und beginnen dieses Buchcover basierend auf den Informationen, die wir haben, zu verfeinern. Ich habe jetzt die Schriftarten, die ich herunterladen werde. Wir haben die Zitate, die wir brauchen, um an Ort und Stelle zu rutschen , und ich habe eine grobe Richtung, wohin ich gehen kann. Ich werde wahrscheinlich die Farben der Illustration zugrunde legen, wie sie sagte, anstatt auf ihre Website zu gehen und direkt an ihrer Marke zu kleben. Dann, was die Schriftarten angeht, werde ich wählen, welche Schriftarten ich am besten finde und das Cover am besten darstellen. Bevor ich das mache, möchte ich schnell recherchieren, um Buchumschläge zu betrachten, um zu sehen, was mir auffällt und ob es etwas gibt, das ich vergesse oder irgendwelche Ideen gibt, die etwas in mir auslösen werden. Also, das erste, was ich tun werde, ist, ich werde tatsächlich nach einem Buchcover Schöpfer suchen und sehen. Ja. Ich dachte, so etwas wie Canva würde kommen, weil es so viele Dinge gibt. Ich werde nicht unbedingt mein Buchcover hier machen, aber sie haben Vorlagen, und so kann ich schnell durch viele wirklich schön gestaltete Bucheindeckungen blättern und einfach ein paar schnelle Ideen bekommen. Also, ich melde mich hier ein, um einen Blick zu bekommen. Mal sehen, ich werde gehen, um ein Design zu erstellen, und wir werden sehen, ob sie nur ein Buchcover haben. Los geht's. Ich achte wirklich nur hier drüben auf. Was ich hier suche, ist, dass ich über Cates Buch nachdenke und auf wen es ausgerichtet ist, was nicht geschlechtsspezifisch ist, und es ist nicht einmal völlig altersspezifisch außer es ist nicht sehr jung. Es sind Menschen, die zumindest in ihrem jungen Erwachsenenalter oder älter sind. Das ist, was ich denke im Kopf oder im Auge eher, ist, was Buchcover zeichnen sich für mich, und auch darüber nachzudenken, was ihr Buch ist und mit wem es spricht. Dieses Buchcover zeichnet sich für mich aus, weil es eine Menge Kontrast, und der Typ ist größer als die anderen Buchumschläge um ihn herum, aber das hat nicht wirklich das gleiche Gefühl wie das, was Cates Buch ist. Ich glaube nicht, dass es wirklich relevant ist. Allerdings ist das, was ich sehen kann, eher ein Business-Buch, das mehr im Einklang mit dem, was Cate tut, und ich kann sehen, dass es wirklich lesbaren sauberen Text gibt, der viel Leerraum hat, und ich denke, das sieht wirklich schön aus. In der Tat, in den meisten dieser Buchumschläge, die herausragen, sehe ich wirklich saubere Art und viel Leerraum, aber auch einige kühne Farbe. Ich sehe diese blaugrün Farbe ist hier ein paar Mal und ich denke, dass das wirklich fällt mir ins Auge. Es ist auch eine schöne Farbe für ihr Publikum. Das gibt uns einige tolle Ideen, nur was ich tun kann , wenn ich beginne, dieses Cover so weit wie Farben gehen und Typografie zu verfeinern. Ich habe das Skelett wieder geöffnet, und ich bin bereit, all das Feedback, das Cate uns gerade gegeben hat, umzusetzen. Bevor ich jetzt einsteige und beginne, über den Stil nachzudenken, möchte ich sicherstellen, dass ich die Inhaltsänderungen, von denen sie uns erzählt hat, durchgehe und aktualisiere . Ich werde das zuerst tun. Ich gehe durch und füge die Zitate hinzu, die sie wollte, und ändere die Kopie. Okay, also wurden alle Zitate aktualisiert. Sie wollte nur die auf der Vorderseite, die drei großen auf der Rückseite, und dann diese kurze oben. Das ist eine wirklich schöne überschaubare Menge an Inhalten. Das nächste, was ich tun möchte, ist, den Stil davon zu aktualisieren. Wir haben den Inhalt, wo wir denken, dass er sein muss, und das erste ist, dass ich anfangen kann, über Schriftarten nachzudenken. Ich werde hier zur Seite kommen und ich werde Proben von all den Schriftarten herausbringen, die sie benutzt. Ich weiß, dass es zwei Hello Sunshines gibt, die ich ziemlich sicher bin, dass ich nicht verwenden werde. Wenn ich eine verwenden würde, wäre es die Marker-Schriftart, aber ich glaube nur nicht, dass diese die Stimmung haben, die zu dem passt, was sie hier verkauft, und so werde ich mich auf meine Expertise stützen. Okay, also wird Garamond wahrscheinlich für das Exemplar arbeiten, also mache ich mir keine Sorgen wegen der Titel. Ich werde wahrscheinlich keins von diesen verwenden. Das sind also die wichtigsten Schriftarten, mit denen ich jetzt für meine Titel arbeite. Sie sagte, dass sie offen für neue Schriftarten ist, aber angesichts meiner Zeit und nur in Anbetracht des Projekts, denke ich nicht, dass es notwendig ist, dass ich gehen, um neue Schriftarten für mich zu finden, an denen ich arbeiten kann. Diese beiden, können Sie das Bonveno und Treibsand Licht sehen. Sie sind beide sehr ähnlich, aber nicht ähnlich genug, um gleichzeitig zu verwenden. Das bedeutet wahrscheinlich, dass ich mich auf die kühne Version von Quicksand und die reguläre Version von Bonveno verlassen werde, um dort einen schönen Kontrast zu bekommen. Aber es ist schön, dass diese Schriftarten so ähnlich sind. Sie können sehen, dass ihre O-Formen beide sehr rund sind, und das hilft ihnen, so gut zusammenzuarbeiten. Sie können sehen, dass die Höhe ihrer Kleinbuchstaben, auch als X-Höhe dieser regulären Kleinbuchstaben bekannt, fast genau gleich ist. Das sind einige der Dinge, auf die Sie achten möchten, wenn Sie versuchen , Schriftarten zu finden, die gut miteinander paaren. Es ist schön, dass ich diese Arbeit nicht machen musste und Cate bereits tolle Schriftarten ausgesucht hat. Hier gibt es keine großartige Wissenschaft. Ich fange an, indem ich Dinge ausprobiere. Ich schaue es mir jetzt an. Ich denke, der Treibsand könnte zu fett sein, zu viel Kontrast. Stattdessen werde ich mit Kontrast zwischen diesen Kleinbuchstaben und diesen Großbuchstaben spielen . Mit einigen Schriftarten, wie dieser abgerundeten, können Sie mit dem Hinzufügen eines Strichs davonkommen, um es mutiger zu machen. Das ist nicht immer der Fall, und es ist nicht immer eine gute Praxis, aber in diesem Fall, wenn ich nur möchte, dass das nur ein kleines bisschen mehr Kühnheit hat als es tut, kann ich das tun. Eigentlich werde ich diesen Schlaganfall loswerden und ihn behalten, wie er war. Ich verwende hier nur Illustrator-Typ-Tools, um sich anzupassen. Im Moment ist dies die Vermietung, die der Zeilenabstand ist. Manchmal wirst du sehen, wie ich mit dem Tracking spiele , das den Abstand zwischen allen einzelnen Buchstaben festlegt. Dann hier unten ist, wo ich mit Großbuchstaben und regulären Großbuchstaben spiele. Eine Sache, die mir auffiel, als ich die Buchumschläge betrachtete, war, dass ich nicht viele weiße Cover sah . Wenn Sie sich Cates Originalcover ansehen, können Sie sehen, dass sie dieses Weiß hier unten hat. Ich denke, dass, da ich so viel Verwendung von fett gefärbter Farbe gesehen habe, ich denke, dass wir damit davonkommen könnten, hier unten eine fett gefärbte Farbe zu verwenden und den Text in Weiß zu setzen. Ich werde nur voran gehen und eine dieser Farben probieren. Ich fange mit diesem hellen Blaugrün hier an. Es ist schön, mit einem Blau zu gehen. Blau ist so eine schöne Farbe im Allgemeinen für Design, weil es Vertrauenswürdigkeit und Freundlichkeit und Ruhe und Geschäft ist. Es scheint, als würde es viele Dinge passen. Es gibt nicht genug Kontrast in diesem Hellblau. Auch mit Reisen, es irgendwie, das sieht wirklich schön aus. Dieses Blau funktioniert als Art der Welt hier jetzt, die cool ist. Früher, als ich diese Form heruntergeschrumpft habe, um an die Wirbelsäule zu passen können Sie sehen, dass ich das weggeworfen habe, also werde ich hier reingehen und das reparieren, damit es schöner aussieht. Ich werde das zurück ziehen und dann werde ich das Form-Builder-Werkzeug verwenden, um den Überschuss abzuschneiden. Wenn Sie Informationen zu diesen Werkzeugen benötigen, habe ich tatsächlich Klassen im Shape-Builder-Werkzeug. Ich glaube, es sind 20 Minuten, also ist es ziemlich schnell. Okay, ich denke, das sieht so scharf aus. Ich meine, selbst diese Veränderung allein ist so mächtig, sie nur professioneller aussieht. Sie können sehen, dass, obwohl wir keine Schriftart wie Hello Sunshine verwenden , die in Ihrem Gesicht freundlich und glücklich ist, wir in der Lage sind, diesen Sinn mit weniger in-your-face zu vermitteln. Wie diese Abbildung ist sehr glücklich. Die Farben sind glücklich. Obwohl diese Schriftart in Großbuchstaben und Großbuchstaben ist, ist die Form der Buchstaben immer noch freundlich, es macht immer noch Spaß und es sieht professionell aus. Ich denke, dass das bereits ein großer Schritt für dieses Projekt ist. Ich werde es einfach weitermachen und aktualisieren bis alle Texte in das Cover passen, das vorher da war. 7. Buchdeckel: Verfeinerung Teil 2: Ich schätze. Also, ich möchte Garmond für diese Kopie hier unten verwenden und denken, dass Garmond die Hauptkopierschrift sein könnte. Aber wenn ich es nur in dieser spärlichen, wenn ich diese spärlichen Abschnitte dieser Schriftarten zusammen sehe, bin ich mir nicht sicher, ob es wirklich der beste Look für das Cover ist. Ich denke, sie kann es immer noch auf der Innenseite des Buches verwenden. Aber ich denke nur, dass wir eine andere Schriftart für die Kopie brauchen und ich möchte diese nicht nur weiter verwenden, weil der ganze Sinn des Designs ist, dass es nicht nur hübsche Dinge aussucht, wir wählen etwas, damit es hat eine Funktion, so dass es kommuniziert. Im Moment verwende ich diese Schriftarten, um zu kommunizieren, dass es sich um Titel und wichtige Informationen handelt. Wenn wir die gleichen Schriftarten überall verwenden, wird es schwieriger für den Leser sein, diese Hierarchie intuitiv zu verstehen. Also, ich denke, ich werde die Schrift Proxima Nova in diesem Cover vorstellen. Es ist eine serifenlose Schrift und daher denke ich, dass es in diesem Fall besser passt weil das alles Sanserifen-Serifen sind, aber es sieht so aus, als ob es sich einfügt. In der Tat ist Proxima Nova eine Art Lieblingsschriftart unter Designern, weil es ein Chamäleon ist, das hineinpasst. Ich werde sicher sein, dass Cate sagen, wenn ich sie wissen lassen, dass hey, die ich in dieser Schrift hinzugefügt habe. Eine andere Sache, die ich bemerkt habe, ist auf der Rückseite, ich habe beschlossen, alle Zitate fett zu setzen und dann den Namen der Person nicht fett zu sein und da es mehr Text in den Anführungszeichen gibt, als es Leute Namen gibt, denke ich nicht, dass es sinnvoll ist , mutig all das. Ich denke, es macht es zu überwältigend. Also, stattdessen werde ich die Zitate selbst kursiv und dann werde ich den Namen der Person fett und ich werde sehen, ob ich das besser mag. Okay, also, ich habe jetzt durchgemacht und ich habe die ganze Schrift geändert, entweder Quicksand, Bonveno oder Proxima Nova zu sein . Hier gibt es keinen unzähligen Profi mehr, es gibt keinen Platzhaltertext mehr. Da ist genau hier. Ich werde das schnell ändern. Also, ich will darüber reden... Ich habe die vergessen. Okay, also denke ich, ich habe zu früh gesprochen, aber das ist ehrlich gesagt, das ist, was eine Menge Designarbeit ist. Es merkt, dass du dachtest, du hättest alles, und dann gibt es noch eine Sache zu tun. Eine weitere Sache, die man an Ort und Stelle schieben muss. Ok. Also, alles, was ich tat, war, dass ich durchging und begann mit der Typografie zu spielen. Jetzt ist dieses Zeug nicht gleichmäßig verteilt. Ich habe Dinge in ungefähr dem richtigen Bereich, aber zum größten Teil schaue ich mir die Dinge nur aus einer breiten Perspektive an. Ich mag wirklich, was ich sehe. Ich denke, das ist ein ausgezeichnetes Update für Cate bereits in der kleinen Zeit, die ich damit verbringen musste, daran zu arbeiten. Ich denke, es sieht lustig und modern aus, aber es sieht immer noch sehr schlau aus und das ist wichtig, weil Cate eine kluge Person ist und sie viel Weisheit zu vermitteln hat. Also, jetzt werde ich in die Finessing kommen. Ich habe keine riesigen Dinge, die ich tun möchte, bevor ich das an Cate schicke. Ein paar Dinge, die ich darauf hinweisen möchte, sind dieses Zeug nicht gleichmäßig vertikal angeordnet ist, aber wenn Sie bemerken, der linke und rechte Rand, habe ich hier Führungen verwendet, um sicherzustellen, dass die Dinge so ausgerichtet sind, dass der Rand ihres Bildes richtet sich hier mit den Rändern dieser Anführungszeichen und alles ist dort zentriert. Das ist wirklich nett. Hier drüben ist alles gerade in der Mitte des Covers zentriert. Wie ich bereits sagte, muss ich das vielleicht nach rechts schieben, damit es visuell zentriert ist. Aber die Hierarchie des Typs geht so. Also, wir haben den Titel sollte hoffentlich Ihre Aufmerksamkeit hier auf sich ziehen. Lassen Sie mich die loswerden, ich brauche die jetzt nicht. Weil es das Ding ist, das den meisten Kontrast hat und auffällt, hat es nichts in der Nähe, also hat es eine schöne visuelle Wirkung. Dann haben wir diese andere nette Schrift, um den Untertitel zu zeigen, Cates Name hebt sich immer noch von der Packung ab, ohne das Auge zu verursachen. Es konkurriert nicht mit dem Titel selbst und dann haben wir den natürlichen Fortschritt des Zitats hier unten. Eine Sache, die ich denke, könnte das Zentrierproblem helfen weil ich mich besser fühlen würde, vor allem mit einem Buch, es scheint, als wäre es besser für alles, um wirklich zentriert zu sein, und so möchte ich einen Weg finden, um das Problem zu lösen, das ich habe hier drüben mit diesem Raum, der das so aussehen lässt, als wäre es nicht zentriert. Also, ich habe das da drin. Dann auf der Rückseite kann man sehen, dass ich in der Lage war, in der Quicksand Schrift auf der Rückseite zu bringen und bringen, ohne zu viel Kontrast haben zu wollen, habe ich in dieser blauen Farbe gebracht. Also, die Kopie hier hinten ist schwarz und kleiner und das passt gut mit dieser Art, die größer und blaugrün ist. Also, das sieht ziemlich schön aus. Ich muss die Zeilenhöhe zwischen all diesen wirklich verfeinern. Auch hier möchte ich, dass es lesbar und luftig und nicht zu dicht aussieht. Also, das ist es, was ich will. Ich rechtfertige diese, Ich zentriere diese gerechtfertigt, so dass die Kanten schön und sauber aussehen. Aber alles ist zentriert, so dass ich denke, es sah einfach so aus, als wäre es zu stark nach links gewichtet, wenn die Dinge gerechtfertigt waren. Ich denke, das ist in Ordnung mit Zitaten und mit der Rückseite des Covers. Ich würde kein Buch auf diese Weise schreiben wollen, aber da dies eine spezielle Leinwand ist, ist das okay. Also, jetzt werde ich gehen und wissen, dass ich so ziemlich habe, wie ich es will. Ich denke, ich habe eine schöne Balance der Schriftarten hier und leider kann ich nicht wirklich über die Entscheidungen reden weiter als das, außer nur zu sagen, dass ich insgesamt auf der Suche nach Balance bin. Ich will Gebrauch haben. Ich möchte eine Funktion dahinter haben, also wenn Sie diesen Text sehen, wissen Sie, dass es ein Titel oder etwas ist , das Ihnen Informationen gibt, während dies eine tatsächliche Kopie ist. Es sind diese Dinge, diese Botschaften, die ich als Designer betrachte , um sicherzustellen, dass diese Dinge eingestellt sind. Ich würde nicht wollen, dass dieser Pull-Zitatname in dieser Schriftart ist und dann dieser in Bonveno ist und dann in Marker Sonnenschein ist. Das ergibt keinen Sinn. Das benutzt nur viele Schriftarten und so kann ich etwas nicht beschreiben, weil es nur teilweise ein Designer ist. Aber die Hauptsache ist, ich suche nach Balance, ich suche nach Gesamtraum und Lesbarkeit und all diesen Dingen. Eine Sache, die ich gerade jetzt ändere, ist die Farbe des Zitats Namen, die Person, die das Zitat sagte, der Zitat Autor von blaugrün zu schwarz und der Grund ist, als ich auf diese Seite sah, bevor es eine Menge von dieser blaugrün Farbe brechen es ließ diese Titel ihre Macht verlieren. Obwohl ich nicht möchte, dass diese die ganze Show stehlen, möchte ich, dass sie sich als separate Abschnitte herausstechen. Also werde ich hineingehen und das aufbrechen und das hilft bereits visuell aufzubrechen, indem ich diese in eine dunklere Farbe ändere , so dass diese als blaugrün und größer einen höheren Fleck auf der Hierarchie haben als diese. Was ich gerade getan habe, war zwischen der Größe des Lob für den Re-Entry Roadmap Titels und dem Meet the Author Titel zu unterscheiden . Also, wieder, diese sind immer noch als Titel mehr als diese tun, weil sie beide haben, dass blaugrün Farbe und sie sind größer. Jetzt möchte ich die Hierarchie zwischen diesen beiden Titeln einführen, um zu sagen, dass dieser Abschnitt hier unten eine Art sekundärer Abschnitt zu diesem ist und ich mache das mit der Größe. Also habe ich das Lob für die Re-Entry Roadmap Textgröße nach oben gebracht und ich stieß die „Meet the Author“ -Größe ein wenig nach unten. Auch hier sehen sie immer noch so aus, als wären sie verwandte Titel, weil sie dieselbe Schriftart verwenden. Sie haben die gleiche Farbe und sie sind größer als der Rest des Textes auf der Seite, aber sie vermitteln dann eine weitere Nachricht in ihnen, indem diese kleiner ist. Also, das ist das Design, das hinter dem Prozess passiert. Das sind die Dinge, die mich dazu bringen, meine Entscheidungen zu treffen. Wenn ich das Cover von so weit zurück betrachte, ich absichtlich nicht auf die Details und es ist fast so, als würde ich meine Augen verwischen, wenn ich nur den Raum betrachte. Ich versuche sicherzustellen, dass alles atmungsaktiv ist und sinnvoll ist, dass der Abstand zwischen den Abschnitten sinnvoll ist. Dass der gesamte Raum so gut wie möglich genutzt wird. Dass es keine seltsame Spannung zwischen diesem Barcode und dieser Kopie hier unten gibt. Wenn es gibt, was ich tun kann, um es zu beheben und es besser aussehen zu lassen. In Ordnung. Ich denke, das sieht toll aus. Ich bin fast bereit, es an Cate zu schicken, bis auf diese eine Sache, die mich einfach hier verärgert. Meine Augen scheinen nicht davon zu entkommen. Eine Idee, die ich hatte, dass ich denke, könnte tatsächlich arbeiten und sich im Design erinnern, es sollte nichts Fremdes auf der Seite sein, alles sollte einen Zweck dafür haben. Also, ich denke, das... Ich führe das nicht nur als visuelles Element ein, obwohl es als eins funktionieren wird. Also, was ich tun werde, ist, dass ich meinen Bleistift packen werde, und ich werde wechseln, um einen Schlaganfall zu haben, und ich möchte, dass mein Schlaganfall weiß ist. Was ich tun werde, ist und wenn Sie mehr darüber erfahren wollen, wie Sie das Bleistift-Werkzeug verwenden, ich habe eine Skillshare Klasse auf den Stift und Bleistift-Werkzeuge und Sie wissen in Karten, wie wie gepunktete und gestrichelte Linien in der Regel verwendet werden, um eine Reise oder Reise zu zeigen oder einfach Abstand, dachte ich, es könnte süß sein, diesen Raum nicht nur mit einer gestrichelten Linie zu füllen, die sich bewegt, sondern es würde auch nach Hause bringen, die Idee des Reisens. Auch wenn ich es richtig mache, denke ich, es könnte helfen, das Auge von oben auf der Seite nach unten zu bringen , was ihnen hilft, durch den Inhalt zu führen. Also, ich werde mein Bleistiftwerkzeug hier benutzen, um eine Linie zu machen. Sie können sehen, dass die Glättung davon sehr geholfen hat. Es ist ein wenig zu loopy, aber das ist genau so, wie sah das aus? Also, einen Schlag nach unten. Okay, vielleicht ein Schlag hier und dann kommen Sie vorbei. Ich werde es nicht als eine Linie wie diese lassen. Es ist immer noch nicht ganz richtig. Ich bin so nah dran. Aber ich will dir zeigen, was ich damit machen werde. Ich möchte es hier drüben in eine gestrichelte Linie verwandeln. Ja, ich glaube, ich muss die Kurven immer noch richtig machen. Ich werde etwas Zeit damit verbringen müssen. Aber ich denke, das ist genau... Ich denke, es brauchte nur etwas. Ich muss nur die Kurve richtig machen. Es nimmt immer noch nicht die richtige Menge an Platz ein, aber ich kann das in einer Minute verfeinern. Aber das Schöne daran ist, dass diese Art dieses Problem löst. Ich will nicht zu viel tun. Das ist die andere Sache. Designer ist es so einfach, zu viel zu tun. Ich muss mich daran erinnern, dass dies nur ihre erste Rezension des Buchumschlags mit Cate ist. Also werde ich weiter daran arbeiten, dieses Bleistift-Werkzeug zu verwenden, um zu versuchen, die richtige Kurve hier zu bekommen. Dann schicke ich das an Cate. 8. Buchdeckel: Letzte Bearbeitungsschritte & Lieferung: Also, hier ist das erste gerenderte Buchcover Design, das ich an Cate geschickt habe. Sie werden feststellen, dass ich etwas mehr Zeit damit verbrachte, diese gestrichelte Linie nach unten zu bekommen, und schließlich fand ich einen Bordstein, von dem ich dachte, war lustig und sauber, und nahm diesen Platz in der richtigen Weise, um einfach den Platz auf dem Cover ein wenig mehr zu füllen. Wie ich schon sagte, es tut, ich denke, von weit weg, es kann helfen, nach Hause zu fahren, die Idee der Reise mehr. Wie ich bereits sagte, ist es wirklich wichtig, dass Ihre Designentscheidungen mehr mit der Ästhetik davon zu tun haben. Es muss eine gewisse Bedeutung und eine Funktion dahinter haben. Ich schickte es mit einer informativen E-Mail an Cate, sie wissen ließ, dass ich die Schrift „Hello Sunshine“ nicht benutzt habe, und du denkst vielleicht : „Nun, warum hast du es ihr gesagt? Sie wird es sich ansehen und sehen, dass du es nicht benutzt hast.“ Aber ich möchte sicherstellen, dass sie weiß, dass Entscheidungen , die ich treffe, sehr absichtlich sind. Ich werfe das nicht einfach da oben und sage: „Ja, das sieht gut aus. Mal sehen, ob es an ihr vorbeigeht.“ Ich möchte, dass sie weiß, dass ich es nicht absichtlich benutzt habe, und ich erkläre, dass wir hineingehen und Inspiration finden, dass wir Canva gesehen haben, und ich habe sie auch über die Einführung von Proxima Nova wissen lassen, damit sie weiß, dass das jetzt da drin ist. und ich sage ihr nur, dass es eine Art Chamäleon-Schrift ist und die Gründe, warum ich sie gewählt habe. Dann, Ich ließ sie auch wissen, dass gestrichelte Linie und der Grund, dass ich es auf es war die Reise und Matte füllen das Buch, und es hilft auch führen das Auge des Betrachters nach unten den Inhalt. Ich schickte es ihr und ein paar Tage später erhalten wir eine tolle E-Mail wie: „Das ist so toll.“ Sie freut sich darüber, die Schriftart Hello Sunshine nicht zu verwenden weil sie sie tatsächlich aus dem Inneren ihres Buches genommen hat, und sie mag das Cover besser ohne sie. Die Schrift, sagte sie, das klingt gut mit Proxima Nova, und sie könnte versuchen, es an anderen Orten zu verwenden, und die gestrichelte Linie, sie liebt es. Also, all diese Designentscheidungen, die ich getroffen habe, und die Richtungen, die ich nahm, wurden hier bestätigt und das fühlt sich wirklich gut an. Die Kommentare, die sie hat, sind die Wirbelsäule von Brubaker und die Wiedereinstiegs-Roadmap laufen irgendwie zusammen und sagt, sie würde etwas mehr Platz dort lieben. Sie gibt auch einen Vorschlag, wenn ich die Kopie dort ändern muss. Sie lässt mich wissen, dass sie denkt, dass der Wiedereintritt vielleicht etwas größer sein sollte. Das war ein Vorschlag, den sie bekam, als sie es einigen ihrer Kollegen zeigte, und sie denkt darüber speziell auf Amazon nach, und ich denke, das ist ein großartiger Punkt. Ich bin froh, das zu ändern. Sie sagte, dass sie am Wochenende damit sitzen will, damit sie das Exemplar und alles überwältigen kann. Ich war zu dieser Zeit auf einer Geschäftsreise nach New York, und so hatte ich einen Urlaubs-Responder und sie schrieb wieder zurück und sagte: „Hey, ich habe gesehen, dass du nicht im Büro bist. Also wollte ich noch ein paar Tage dauern, um zu antworten. Ich wollte bestätigen, dass der Entwurf großartig ist. Siehe meine vorherige E-Mail unten für meine ersten Kommentare.“ Auch das ist ein weiterer Grund, warum ich liebe es mit Cate zu arbeiten. Sie ist ganz klar. Sie lässt nichts durch die Risse rutschen, so wie ich es nicht versuche. Sie lässt mich wissen, dass es ein paar kleine Kopieänderungen gibt. Also, zusätzliche Leerzeichen und Kommas, und Großschreibung, und sie änderte auch den Untertitel des Buches. Also, sobald ich meine E-Mail eingeholt habe, wollte ich ihr eine Bestätigungs-E-Mail schicken. Das ist eigentlich der nächste Tag, der nur sagt: „Woohoo! Ich habe die hier. Vielen Dank. Ich werde hoffentlich morgen die letzte Rezension senden.“ Sie schreibt zurück und sagt: „Das wäre großartig. Ich würde gerne die neue Version auf Amazon hochladen, bevor ich zu meiner Konferenz gehe und meine neue Coaching-Gruppe am Montag starte.“ Dann fragte sie mich nur noch einmal nach der Art von Dateien, die sie exportiert werden muss. Also, anstatt ihr eine weitere Bestätigung zu schicken, die sagt: „Ja, ich werde das senden, wie Sie es wünschen.“ Ich werde es nur am nächsten Tag an sie senden, weil ich lieber, wie gesagt, das Projekt weiterbewegen würde , anstatt viele E-Mails zu erstellen. Also werde ich voran gehen und einspringen und diese Änderungen implementieren. Die erste Veränderung, die sie wollte, war auf der Wirbelsäule. Es gab nicht genug Platz zwischen dem Wiedereintritt in Brubaker, und das Designproblem, mit dem ich mich konfrontiert habe, ist, dass ich nicht will , dass ihr Name hier nur zufällig aussieht, und deshalb werde ich ihren vollständigen Namen und Titel dort eintragen, weil das Hinzufügen von mehr Inhalten nicht mehr Höhe in Anspruch nimmt, also kann ich genauso gut voran gehen und das dort hinzufügen. Aber ich bin immer noch auf die gleiche Frage von dort, wie viel Platz kann ich zwischen diesen setzen? Habe ich eins oben und eins unten? Ich denke, was ich tun werde, erinnere dich daran, wie ich diese gestrichelte Linie mag, weil es ein Thema angeboten hat, und ich denke, dass ich das hier wieder nutzen kann, um ein wenig Platz zwischen dem Titel und ihrem Namen zu setzen , und helfen dass Raum mehr Sinn macht. Also, ich werde voran gehen und einfach ein paar Leerzeichen dazwischen hinzufügen, und ich werde mein Stift-Werkzeug greifen und eine Linie machen. Okay, also haben wir die Wirbelsäule aktualisiert. Die nächste Note, die sie hatte, war, dass der Wiedereintritt größer ist, und so werde ich einfach voran gehen und das vergrößern. Nun, ich frage mich, wir können das größer machen, aber ich frage mich, ob es keine schlechte Idee wäre, eine Version davon einzuführen , bei der der Wiedereintritt genauso wie ROADMAP in Großbuchstaben ist, weil beide Wörter im Titel und sie sagt, dass das gerade jetzt ein bisschen verloren geht. Also, das könnte einer jener Orte sein, an denen ich Cate eine Auswahl oder eine Reihe von Optionen einführe. Also habe ich darauf geachtet, den Text hier zumindest zu vergrößern, also kann ich ihr diese Option geben, die wie das ursprüngliche Layout ist , aber jetzt ist das Wort Reentry größer, aber immer noch der gleiche Stil. Bewegen Sie das nach unten, das ist besser. Aber ich werde auch eine Kopie machen und eine mit ihm in allen Kappen versuchen. Aber zuerst, bevor ich eine Kopie davon mache, möchte ich sicherstellen, dass dies so perfekt ist, wie es sein kann. Also, ich will sehen, was ihre anderen Notizen waren. Sie sagte: „Auf der Rückseite im zweiten Autotext“, also werde ich weiter gehen und auf Naomis Zitat hier hineinzoomen. Sie sagt: „Es gibt einen zusätzlichen Platz nach der ersten Periode, und können Sie auch die Zutaten des globalen Lebens nutzen?“ Hier ist das globale Leben Zutaten und sie will, dass jedes dieser Worte groß geschrieben wird. Okay, das ist erledigt. Im zweiten Autotext: „Amanda, es sollte ein paar Kommas im zweiten Satz sein.“ Okay, also ich im zweiten Satz. Mal sehen, wo diese Kommas sein müssen. Sie sagt: „Nach dem Nebel des Hauses.“ Wahrscheinlich auch nach dem Wiedereintritt. Okay, ich muss ein bisschen betrügen, da das Ändern der Kopie dazu führte, dass ein Wort in die dritte Zeile fällt. Sie können sehen, dass ich das ein bisschen breiter gemacht habe als die anderen, und tatsächlich könnte ich das einfach auf der ganzen Platine tun , nur um sicherzustellen, dass es immer noch ansteht. Manchmal muss man das tun, wenn man eines davon hat. Aber was ich gerade getan habe, war, dass diese Gruppen sind, also habe ich den ganzen Text gestreckt. Das will ich nicht. Einer der Gründe, warum ich Illustrator liebe, ist, dass die intelligenten Guides wirklich intelligent sind. Siehst du, ich bekomme den pinken Führer und er sagt: „Hey, das steht mit denen zusammen.“ Das ist genau das, wonach ich suche. Ok. Also, ich habe diesen Kopierwechsel da drin, und sie will den Untertitel ändern, um deinen besten nächsten Schritt zu finden, nachdem sie im Ausland gelebt hat. Also, ich gehe hier rein und füge das ein. Hast du gesehen, dass ich eine Kopie gemacht habe, damit ich diesen Text so ausprobieren kann, dass er die gleiche Größe wie zuvor hat. Ok. Also, ich denke, wir sind alle bereit, diese Kopie zu machen, von der ich gesprochen habe, damit ich mit dem Typ ein bisschen mehr spielen kann. Ich werde Shift+O drücken, um meine Kunstboards zu öffnen. Ich werde Option oder Alt, Befehl oder Strg+2 drücken, um alles zu entsperren, was auf diesen Kunstboards sein könnte , um sicherzustellen, dass alles überträgt, und ich werde gedrückt halten Option oder Alt und klicken Sie und ziehen Sie diese Anleitung über die Richtig. Sieht aus, als ob alles korrekt überschrieben wurde. Nun, ich werde einfach damit spielen, wie es aussehen würde , wenn beide kapitalisiert werden. Ok. Also, ich denke, dass Veränderungen ein guter Anruf von ihrer Seite waren. Ich denke, dass das bei Amazon viel besser abheben wird. Wenn Sie das Cover eines Buches sehen, ist es ziemlich klein, und so können Sie sehen, gibt es einen erheblichen Unterschied zwischen Lage, das von dieser kleinen Größe zu lesen. Nicht, dass es dafür vollständig optimiert werden muss, aber es ist gut, dies zu Lesbarkeitszwecken im Auge zu behalten. Also, ich denke, das sind die einzigen Änderungen, die sie von mir wollte. Ich werde einen kurzen Blick auf die beiden E-Mails nehmen wieder, um sicherzustellen, dass ich nichts vergessen habe, und dann werde ich gehen und machen Sie diese bereit für den Druck, um sie zu senden. Es besteht die Chance, dass sie etwas ändern will, aber das ist okay. Dieses Druck-Setup wird nicht zu schwierig sein, und daher macht es mir nichts aus, wenn ich es noch einmal tun muss. Aber dieses Cover, ich denke, es sieht wirklich toll aus, und wenn es eine Chance gibt, dass dies das Finale sein könnte, möchte ich einfach voran gehen und das Zeug sofort exportieren. In Ordnung. Ich bin zuversichtlich, dass ich alles drin habe, was ich brauche. Also, ich werde das zuerst wieder speichern, und ich werde sagen, „Buchcover“, weil ich es nicht vom Skelett-Deck aktualisiert hatte. Normalerweise brauche ich in diesem Fall keine Kopie der Skelettabdeckung, weil wir nichts davon verloren haben. Aber in diesem Fall denke ich, es ist gut, eine andere Kopie zu haben, und ich werde eine weitere Kopie davon machen, und ich mache das. Ich verwende den Hotcode von Shift+Command oder Control S, um zu speichern unter. Ich gehe und mache das wieder, und das werde ich „druckbereit“ nennen. Es ist immer gut, eine Kopie für die zu druckende Kopie zu speichern da alle Texte, die hier angezeigt werden, in Umrisse konvertiert werden müssen. Wenn es also eine Änderung gibt, wenn Cate zurückschreibt und sagt: „Hey, ich muss etwas von dieser Kopie ändern “, wenn ich keine Arbeitskopie mit bearbeitbarem Text hätte, müsste ich herausfinden, was all das Styling wieder ist und das neu zu erstellen, und damit will ich mich nicht beschäftigen. Also, jetzt habe ich einen Druck bereit, in dem ich arbeite und ich muss mir keine Sorgen darüber machen, irgendwas davon zu ruinieren. Also, das erste, was ich tun werde, ist den ganzen Typ zu greifen, und ich werde gehen, um „Erstellen von Umrissen“ zu tippen. Was das also tat, war, dass dies vom tatsächlichen bearbeitbaren Typ zu jeder anderen Form führte , die Sie in Illustrator finden würden. Was das tut, ist es sicherzustellen, dass, wenn wir diese intelligente PDF senden , um Platz für sie zu schaffen, es keine Schriftartinformationen hat. Denn wenn es so war, sagen wir, dass das Erstellen von Speicherplatz diese Schriftart nicht hat, dann könnte es Ersetzungen geben, und dann könnte sich der Text verschieben, und deshalb möchten wir immer Konturen senden, weil dies sicherstellt, dass der Typ angezeigt wird genau so, wie wir wollen. Illustrator macht einen wirklich schönen Job, Typ in Umrisse zu konvertieren. Das nächste, was ich tun muss, ist, dass ich mich darauf vorbereiten muss, eines davon zu haben, damit diese alle getrennt sind. Also, ich werde einige zusätzliche Art-Boards erstellen, die achteinhalb mal 11 sind , weil denken Sie daran, sie die Covers getrennt haben wollte. Da ich jetzt zwei Versionen habe, muss ich all diese exportieren und das ist okay. Es ist nicht so groß, aber ich will nur sicherstellen, dass ich es tue. Also habe ich einfach alles kopiert und gruppiert, was hier auf dem Hauptcover war. Nun, die einzige Sache ist, dass die Abdeckung mit einem Beschnitt eingerichtet wurde, und deshalb möchte ich sicherstellen, dass das, was ich gerade betrachte, zentriert ist und schön aussieht. Also, ich werde es jetzt aufheben und versuchen, etwas Gleichgewicht auf diesem Art-Board zu finden. Es ist schön, weil ich mir keine Sorgen machen muss. Cate verwendet diese Teile, diese separaten für Mockups und für Werbeartikel. Sie benutzt diese nicht wirklich zum Drucken. Also, ich muss mir in diesem Fall keine Sorgen um Blutungen machen. Diese sind nur die reinen achteinhalb mal 11 Größe. Der Barcode ist nicht Teil davon. Ich will das da rausholen. Das war nur ein Platzhalter, Amazon wird diesen Barcode generieren. Also, ich möchte sicherstellen, dass das nicht da ist. Ich lasse das hängen, denn manchmal, wenn Sie ein JPEG oder ein PNG exportieren, wenn Sie den Hintergrund perfekt mit diesem Artboard aufgereiht haben, kann es manchmal immer noch eine weiße Linie um Ihr Design geben. Sie können also alles sehen, was ich einen digitalen Beschnitt erstelle, obwohl ich diese nicht ausdrucke. Ich muss die hintere Abdeckung nicht zweimal machen, denn das ist dasselbe. Ich muss wirklich nur sicherstellen, dass ich beide Abdeckungen für sie exportiere. Ok. Also, diese sind alle bereit zu gehen. Ich werde den gleichen Exportprozess für alle diese gehen, aber im Grunde erinnere mich daran, dass diese beiden Top müssen sowohl als PDFs als auch PNGs gespeichert werden, und tatsächlich, sie könnte PDFs und PNGs von allem wollen. Also, ich werde nur durch jeden einzelnen gehen und diesen Prozess machen, aber ich werde es dir einmal zeigen. Also gehe ich zur Datei und speichere eine Kopie. Ich möchte sicherstellen, dass Sie wissen, welche Art-Board-Nummer das hier unten ist, also ist es Art-Board Nummer eins, und ich gehe zurück, um eine Kopie zu speichern. Ich möchte das Format Dropdown greifen und Adobe PDF drücken, und ich möchte eine Reihe von Art-Boards machen und ich werde eins bis zwei tun, da ich weiß, dass das beide der vollständigen Covers sind nur für jetzt. Ich werde in Leistungen gehen, und ich werde diese volle Abdeckung anrufen, und tun Speichern. Hier ist das wichtige Dialogfeld. Auf der Create Space Site sagten sie, dass sie PDF/X 1A bevorzugen, und das macht es so, dass ich mich nicht einmal um den Rest der Einstellungen kümmern muss, das stellt sicher, dass es gedruckt wird, wie sie es wollen. Also, ich kann voran gehen und in ihre Mappe schauen und sehen, wie das aussieht. Ok. Ich erinnerte mich nur, dass ich sagte : „Warum exportiere ich diese nicht die ganze Zeit?“ Deswegen habe ich es vergessen. Es wird es als ein PDF exportieren. Also werde ich eigentlich reingehen und das nacheinander tun. Aber so werde ich das PDF exportieren. Für die PNGs kann ich entweder für Web und Geräte speichern, indem Sie Shift Alter-Option, Befehl oder Control S drücken , die das Dialogfeld Speichern für Web aufrufen, oder ich könnte zur Datei gehen, exportieren als, und ich könnte es als PNG oder ein JPEG auf diese Weise. Also, ich werde durchgehen, und ich werde diese vollständigen Abdeckungen exportieren, alle einzelnen Teile, und ich werde auch eine Wirbelsäule machen. Ich werde diese als PNGs und PDFs an Cate liefern. Lassen Sie uns jetzt einen Blick auf den Ordner „Lieferumfang“ werfen. Sie können sehen, dass ich zwei Ordner darin habe, eine als Full Cover mit Beschnitt, und Stücke ohne Blutung. Also, in diesem Fullcover-Ordner, haben wir alle Dateien, die, Sie haben es erraten, die volle Abdeckung haben. Sie werden feststellen, dass es einen Unterschied zwischen der Größe und der Farbe ein wenig gibt, und das liegt daran, dass die PDFs druckbereit sind, und die PNGs sind nur normale digitale Dateien, und so gibt es einen kleinen Unterschied. Ich werde sicher darauf hinweisen, dass Cate, das ist der Grund, warum dann habe ich diese Stücke Ordner, die keine Blutung hat. Wieder möchte ich nur so klar wie möglich mit Cate sein, so dass sie versteht, ob es Größenunterschiede gibt, und hier habe ich eine PDF- und PNG-Version jeder Datei, die sowohl für die Wirbelsäule, die beiden verschiedenen Frontversionen und dann die rückseitige Abdeckung. Was ich tun werde, wenn ich bereit bin, das zu senden, ist, ich werde mit der rechten Maustaste klicken und zu komprimieren gehen, so dass alles so viel wie möglich komprimiert wird, und dann werde ich den Namen in Brubaker-Buchcover ändern, und das wird es sein, was ich in der E-Mail anhängen werde, die ich ihr schicke. Also, als es Zeit war, ihr das zu schicken, schickte ich eine E-Mail mit der Aufschrift: „Hey Cate, ich habe die letzte Rezension für das Buchcover beigefügt. Es gibt zwei Stile, einer wie war, und der andere mit einem Wiedereintritt in Großbuchstaben. Wenn alles alles gesagt aussieht, gibt es zwei druckfertige PDFs und sie sind bereit zu gehen. Diejenigen mit der vollen Vorder- und Rückseite haben die notwendigen Beschnitt an den Rändern, so dass die Farbe schön gedruckt wird. Die Dateien mit dem Cover haben nur keine Beschnittzugabe und werden auf achteinhalb mal 11 getrimmt. Wenn Sie etwas bemerken, das an Ort und Stelle geschoben werden muss, lassen Sie es mich wissen und ich werde alles neu exportieren und erneut senden. Wenn wir alle bereit sind, lassen Sie es mich wissen, und ich schicke die Schlussrechnung. Danke.“ Also, wieder gebe ich ihr Möglichkeiten, dieses Projekt voranzubringen. Ich habe ihr alles gegeben, was sie braucht, sie muss nur sagen, los. Sie schrieb zurück und sagte: „Danke, noch ein paar Dinge. Entschuldigung.“ Also, ich habe die Waffe ein wenig gesprungen. Ich muss dort zurück zu der Datei gehen, die ich nicht druckfertig gemacht habe, und sie hat gerade einige wirklich kleine Kopieänderungen geschickt. Also sagte sie: „Von Seite Zitat, die Dose und ich können dies tun, sollten kursiv dargestellt werden. Also, ich muss den Text ändern. Sie sagte: „Front cover dasselbe Zitat, es sieht aus, als wäre ein Teil des Willens fett.“ Also, ich muss das überprüfen, und sie sagte: „Können Sie mir ein JPEG oder PNG der vorderen Abdeckung, eine hintere Abdeckung in der Wirbelsäule und ein JPEG oder PNG aller drei und Bilder in PDFs schicken hintere Abdeckung in der Wirbelsäule ?“ Also, im Grunde will sie nur sicherstellen, dass alles da drin ist, und sich nur wiederholen. Dann sagt sie: „Dann schicken Sie bitte die Rechnung, damit ich die Zahlung an Sie bekommen kann.“ Also, lasst uns reingehen und die ändern. Ich muss die nicht druckfertige Datei öffnen. Also werde ich diejenige finden, die nur die Buch-Cover-Dateien sind. Also, ich habe all meinen editierbaren Text, und ich werde gehen und diese Dinge ändern. erster Linie wollen wir, dass die Dose kursiv dargestellt wird, und sie sagte, dass in demselben Zitat das Wort fett aussehen wird, und ich sehe das nicht. Ich vermute, dass manchmal, wenn ein Client ein JPEG oder eine PDF in seinem E-Mail-Client anzeigt, es nicht 100 Prozent zeigt, es zeigt sich wie eine Darstellung der Datei, es zeigt nicht die eigentliche Datei an. Also, ich schätze, das war alles, was ist, weil ich sehen kann, dass der Text in Ordnung ist, und lassen Sie mich den Druck überprüfen bereit, um sicherzustellen, dass, wenn ich diese Umrisse erstellt, nichts Seltsames passiert ist. Nein, ich sehe, dass alles gut aussieht. Also, ich werde nur vermuten, dass das ist, was dieses Problem ist, das manchmal auftaucht. Darum mache ich mir keine Sorgen. Das Letzte, was sie wollte, war, nur sicherzustellen, dass alles exportiert wurde. Also, das ist fantastisch. Das waren die einzigen Änderungen, die ich sicherstellen muss, dass sie auf dem neuesten Stand sind. Also, ich muss es hier aktualisieren und dann muss ich eine druckfähige Datei erneut speichern. Eigentlich, was ich tun werde, zeige ich dir einen kleinen Betrüger. Also, das einzige, was ich wirklich hier ändern musste, war das Wort kann kursiv geschrieben werden. Alles andere, was sie sagte, sah gut aus. Also, anstatt alles neu zu machen, was ich gerade getan habe, nur um diese zwei kleinen Dinge zu aktualisieren, werde ich es einfach zu betrügen. Ich werde gehen und eine Kopie dieses Textes zu holen, und fügen Sie hier ein und erstellen Sie Umrisse daraus, und gehen Sie in die Gruppe und ich werde alles löschen, außer das Wort kann, das ich brauche. Ok. Also, das ist das Einzige, was da drin ist, und ich werde es einfach überlegen und die anderen Briefe löschen. Ich werde das für jeden der Covers tun. Dann eine andere Sache, die ich bemerkt habe, ist, dass es so aussieht, als ob es nur einen seltsamen Raum zwischen diesem muss behoben werden. Also werde ich durchgehen und das auf jedem der Covers auch aktualisieren,. Dann werde ich den gleichen Prozess durchlaufen, ich werde skizzieren, alles in allen Dateiformaten reexportieren, die sie braucht, ich werde sicherstellen, dass alles richtig benannt ist, und dann werde ich es senden ab zu ihr. Nicht nur das, aber ich werde ihr das endgültige Angebot oder die Schlussrechnung liefern. Also, ich werde das auch in den Ordner legen, und ich werde es einfach direkt in den Wurzelabschnitt der Ergebnisse einfügen. Also, direkt mit diesen beiden Ordnern, wird es auch ein Dokument geben, das Brubaker-Schlussrechnung sagt, oder Brubaker-Rechnung. Also, ich bin bereit zu senden, was ich denke, ist das letzte Paket. Das ist fantastisch, und ich werde sie wissen lassen, in erster Linie, sie sich zweimal in der letzten E-Mail entschuldigt hat, dass sie Änderungen vorgenommen hat, und ich will nicht, dass sie das Gefühl hat, dass sie mich belästigt. Das war Teil ihres Vertrages, diese Änderungen vorzunehmen. Also sage ich: „Keine Sorge, die sind einfach.“ Ich bekräftige nur die Änderungen, die sie mir sagte, zu machen und bestätigt, dass ich diese gemacht, Ich ließ sie wissen, dass ich ihre PNGs anstelle von JPEGs geschickt, weil sie eine bessere Qualität haben, und dann lasse ich sie wissen, dass dieses Wort Willen, dass sie sah mutig war wahrscheinlich wegen Gmail oder dem Mail-Server, den sie es durch angesehen hat. Aber wenn sie keinen Unterschied sieht, sag es mir Bescheid. Alles ist beigefügt, ich lasse sie wieder wissen , dass es einen Unterschied zwischen der PDF-Datei und den PDF-Dateien gibt, sie kann einige Farbunterschiede bemerken und das ist völlig normal. Am Ende ließ ich sie wissen, um nicht zu zögern, zu erreichen, wenn sie etwas anderes braucht, einschließlich Hilfe bei ihren Mockups. Sie schrieb zurück und sagte: „Hey Dylan, ich wollte früher antworten, aber es war verrückt. Eine E-Mail nimmt immer einen Rücksitz, wenn ich persönliche Sachen habe , wie ich letzte Woche und diese Woche. Ich habe ein Exemplar des Buches bekommen und das Cover sieht persönlich gut aus. Ihr Scheck ist in der Post, also sollten Sie ihn in ein oder zwei Tagen bekommen. Vielen Dank für Ihre Designarbeit. Es war mir eine Freude, mit Ihnen zu arbeiten.“ Genau so sind wir bereit. Das ist das Projekt. Ich werde sagen, Cate, ich glaube, sie hat ein paar Tage später eine E-Mail geschickt und fragte, ob ich die Größe des Untertitels nur ein kleines bisschen vergrößern könnte, aber danach war das Projekt fertig. Ich bekam ihren Scheck, ich habe ihn eingelöst und ich schickte ihr eine abschließende Rechnung „Bezahlt“ darauf“, und ich bedankte mich bei ihr nochmals für das Projekt, und das war's. Das ist das Ende des Buchumschlags. 9. Postkarte: Onboarding: Letzten Herbst ging ich auf den coolen Markt in der Hoffnung, einen Stoffvertrag zu hängen. Während ich dort war, lernte ich Andrea Patton kennen und freundete mich an. Eine sehr moderne Dame in der Welt des Stoffes. Seit Markt hat sie tatsächlich eröffnet ihre ganz eigene gut kuratierte Stoffgeschäft namens Cottoneerfabrics und sie griff auf Instagram in diesem Frühjahr und fragte, ob ich an der Zusammenarbeit an einem Postkarten-Design interessiert sein würde. Ich freue mich, Ihnen dieses Projekt zu zeigen, weil Sie eine völlig andere Kundenbetreuung sehen werden. Sie werden immer noch das Zitat und den Auftragnehmer da drin sehen. Aber ich bin etwas lässiger, was Dinge angeht. Das Projekt ist ein bisschen schneller. Es gibt nicht so viel von einem langen Onboarding-Prozess, es gibt nicht so lange von einem Arbeitsprozess, und nicht zu erwähnen, dass dieses Projekt sowohl Design- als auch Illustrationsfähigkeiten biegt und Procreate und Photoshop anstelle von Illustrator. Also, wie ich sagte, das begann auf Instagram und am 22. April, Andrea und ich waren hin und her gegangen. Ich glaube, ich hatte gerade bestellt und diesem Tag meine erste Bestellung aus ihrem Laden bekommen. Sie sagte: „Hey, ich wollte fragen, ob du ein individuelles Design machst. Ich suche ein paar Aufkleber und eine Postkarte entworfen zu bekommen.“ Ich sagte: „Ich nehme gerade ein paar Projekte an. Haben Sie eine Richtung auf das, was Sie suchen, und eine Anzahl von dem, was Sie ausgeben wollen?“ Also, das Wichtigste hier ist zu der Zeit, dass ich keine Menge Verfügbarkeit für Projektarbeit hatte. Also musste ich sehr vorsichtig sein, um nur etwas anzunehmen, das genau hineinpasst. Also, was das bedeutete ist, dass ich einen Klienten brauchte, der wusste, was sie wollten, und ich wollte nicht viel Zeit damit verbringen, hin und her zu gehen, wie ich es mit Kate getan habe , nur versucht, auf die gleiche Seite zu kommen und an Bord zu gehen. Wenn sie dachte, das könnte ein kurzes und lustiges Projekt , das sie führen könnte, dann wäre ich total an Bord. Wenn nicht, dann würde ich wahrscheinlich passieren. Zum Glück kam Andrea zu mir zurück und sagte: „Also dachte ich wie eine süße handgezeichnete Version meines Logos für einen Aufkleber.“ Auf dem Bild sehen Sie, wie langweilig meine jetzigen sind. Dann dachte ich an eine illustrierte Postkarte , die danke für den Einkauf mit Cottoneer sagt. Eine schwungvolle Retro-Illustration, die eine ganze Seite der Postkarte nimmt und ich kann Inspiration Bilder senden. Dann konnte ich sowohl mit dem Bot Backside mit all den Informationen. Ich kann eine Palette und etwas Inspiration schicken. Ich hoffe, alle paar Monate mit verschiedenen Künstlern als lustiges kleines Nugget zu arbeiten und Aufträge. Also, ich bin wirklich froh, dass ich gefragt habe, weil Andrea dran ist. Ich kann sagen, sie weiß, was sie will. Sie ist bereit zu gehen. Sie ist bereit, mir Inspiration zu schicken. Sie kennt den kreativen Prozess. Also, ich fühle mich ziemlich gut darin. Ich schreibe zurück und sage: „Niedlich, ich liebe all diese Ideen. Lass uns über die E-Mails springen, damit ich anfangen kann, alles im Auge zu behalten. Wenn Sie möchten, senden Sie mir bitte eine E-Mail mit einigen Inspirationsbildern und einer Liste der endgültigen Leistungen. Zum Beispiel, drei Aufkleber-Optionen, zwei Postkartenoptionen, Unterstützung beim Drucken et cetera. Dann kann ich Ihnen ein Zitat geben, meine E-Mail-Adresse ist hello@bydylanm.com.“ Sie sagte: „Okay cool, ich schicke dir heute oder morgen eine E-Mail.“ Also, wieder, in dieser Nachricht können Sie sehen, dass ich versuche, das Projekt vorwärts zu bewegen. Also habe ich den Ball direkt in ihr Gericht gelegt und gesagt: „Cool, wenn du das vorwärtsbringen willst, dann schicke mir all das Zeug und dann kann ich meinen Job machen und dir ein Zitat besorgen.“ Ein paar Tage später bekam ich diese E-Mail von Andrea mit der Betreffzeile, es tut mir leid, dass ich so lange gedauert habe und sie sagte: „Hey Dylan, also habe ich meine Gedanken einfach auf ein Seitenlayout geraumt. Ich hatte irgendwie gehofft, auf ein Dankeschön Kunstdruck in einer botanischen Baumwollpflanze und eine kleine fast versteckte cottoneerfabrics.com dort irgendwo gepflanzt. Danke, dass du das mit mir gemacht hast. Ich habe meine eigene schreckliche Zeichnung angebracht, um eine schnelle Vorstellung von dem Layout zu geben, das ich mag, sowie meine Seite mit Farben, et cetera. Ich habe die Farben, die ich liebe, bereits in ein paar Prints von Ihnen auf Instagram gefunden. Siehe Anhang und lassen Sie mich wissen, wenn Sie Fragen haben.“ Also, das zeigt nur, dass, wie ein Client Ihnen Informationen sendet, nicht wirklich wichtig ist. Wenn sie das aus ihrem Gehirn in dich bringen können. Es wird Ihren Job viel einfacher machen. Also, die drei Bilder auf der linken Seite sind, was Andrea auf meinem Instagram gefunden hat, die mit ihr Resonanz und sie sagte: „Ich habe die Farben gefunden, die ich direkt auf Ihrem IG-Feed verwenden möchte, liebe diese Paletten.“ Also, ich bin auf der Suche nach einer Postkarte, die Dankeschön auf der Vorderseite mit einem Schreibstil ähnlich dem Dankeschön in Orange unten sagt . Auch cottoneerfabrics.com in kleinen fast versteckten Handschrift. Die Bucht und die Kunst ist eine botanische Interpretation meiner Logos/einer Baumwollpflanze. Die Idee ist, einen schönen Kunstdruck auf der Vorderseite zu haben und dann das Dankeschön für Ihre Bestellung und Website-Informationen auf der Rückseite. Wie die Postkarte, die mit Ihrer Bestellung geliefert wurde. Aber ich denke, ich kann die anderen Informationen ausfüllen. Ich möchte nur noch ein paar weitere Vermögenswerte von Ihnen für die Rückseite wie vielen Dank für Ihre Bestellung in Ihrem tollen Schriftzug geschrieben.“ möchte meine Website-Farben ein wenig zu diesen ändern, so würde ich gerne diese Farben in der Postkarte verwenden. Die sauren fast fluoreszierenden gelb, tabakbraun von meinem aktuellen logo, und himmelblau/minze farbe. Also, jetzt ist es Zeit für mich, all das zu nehmen sie mir gegeben hat, und ein Zitat zu generieren. Also sah ich zwei große Bereiche, an die ich für dieses Projekt denken musste. Die erste war die benutzerdefinierte Baumwolle botanische Illustration für die unbegrenzte Verwendung auf Marketing-Produkte. Obwohl sie nur eine Postkarte anfordert, ist sie eine kleine Firma und ich möchte sie nicht auf dieses Projekt beschränken. Also, ich lasse sie das auf anderen Postkarten verwenden, wenn sie will, und zwei Runden vernünftiger Bearbeitungen, und ich denke, das dauert zwei bis sechs Stunden. Dann die Design-Dienstleistungen für die tatsächliche Postkartenlayout und die Lieferung von endgültigen Arbeitsvermögen. Also, das ist, dass das Füllen der Lücken funktioniert und auch meinen Hintern bedeckt tatsächlich alles in Photoshop zu komponieren und ich gebe nur, dass eine solide Stunde. Also, damit denke ich, dass das Projekt drei bis sieben Stunden dauern wird, was bedeutet, 150 bis 525 insgesamt. Ich denke, 525 ist zu hoch. Ich denke, meine Illustrationsarbeit ist es wert, aber ich denke gerne über diese Endverwendung in der Endleinwand nach, obwohl ich benutzerdefinierte Artwork für Andrea erstelle. Die Leinwand ist so klein und ich weiß nicht, ich denke einfach, 525 scheint zu hoch. Ich möchte jedoch nicht zu tief gehen obwohl ich wirklich aufgeregt bin, an diesem Projekt zu arbeiten. Weil sie sagte, dass sie mit anderen Designern zusammenarbeiten könnte, könnte dies eine regelmäßige Sache sein, die sie mit Künstlern macht, und ich möchte dieses Designer-Ökosystem gesund halten und ich möchte mich nicht unterboten und es dann für wenn Andrea geht, um mit zukünftigen Künstlern zu arbeiten. Ich möchte sicherstellen, dass ich eine Nummer herausgebe, die meiner Meinung nach auch gegenüber anderen Designern fair ist , als ob ich ihre Arbeit für sie lobe. Also kam ich mit insgesamt 400. Ich wollte zum höheren Ende des Spektrums gehen denn im Gegensatz zum letzten Projekt mit Kate, als ich wirklich nur all die Vermögenswerte arrangierte, die sie mir gab. In diesem Fall benutze ich meine eigene Kreativität und es lehnt sich an meinen Illustrationsstil und meinen spezifischen Dylan-Look. Also, ich werde ein wenig höheren Preis auf das setzen. Also, ich ging mit 400. Aber dann ist natürlich der Rabatt für meine Freunde und Familie 15 Prozent Rabatt und ich habe ihr das gegeben. Also, das Zitat sagte 400 mit einem Rabatt von minus $60 mit insgesamt 340. Also sorgte ich dafür, ihr beide Zahlen zu zeigen, obwohl sie diesen ermäßigten Preis bekommt. Also, am 3. Mai schickte ich das in einer E-Mail an Andrea und sagte: „Ich bin wirklich aufgeregt darüber. Ich habe ein Zitat beigefügt, das auf dem Umfang der Arbeit basiert, die Sie angelegt haben. Lassen Sie es mich wissen, wenn Sie Fragen haben. Volle Offenlegung, ich hatte eine schwierige Zeit, es zu preisen, weil meine übliche Rate schien zu hoch. Aber ich möchte auch keine zukünftigen Künstler unterbieten, mit denen du arbeitest. Ich habe eine Nummer, für die ich gerne die Arbeit machen würde, plus meine Freunde und Familie Rabatt und ich bin offen für Verhandlungen, da ich nicht sicher, was Ihr Budget ist. Wir werden diese Postkarte verwirklichen und einen Preis finden, der zu uns beiden passt.“ Zunächst einmal ist dies eine zufälligere E-Mail. Ich benutze Smiley Gesichter und ich lasse sie auch wissen, dass ich transparent bin und sagen, hey, ich will, dass dieses Projekt passiert. Ich bin wirklich aufgeregt darüber, also lass den Preis nicht ein Stoppfaktor sein. Lass uns darüber reden. Am selben Tag schrieb Andrea zurück und sagte, dass das Zitat gut aussieht und sie wollte nur klarstellen, dass dieses Zitat die Handschrift des Dankes auf der Vorderseite enthält. Vielen Dank für Ihre Bestellung auf der Rückseite und die cottoneerfabrics.com auf der Vorderseite. Sie lieferte zwei weitere Beispiele dafür, was sie in diesem Zusammenhang von Pinterest dachte. Ich schrieb ihr zurück und ließ sie wissen, dass „Hey ja, eigentlich ist das im Designpreis enthalten und der Grund dafür ist, dass ich eigentlich kein Handbriefer bin.“ Ich werde diese Briefe nicht für sie herstellen. Ich benutze eine Schriftart und ich werde darüber zeichnen und vielleicht anpassen, um ihr einen schriftlichen Effekt zu geben. Also, ich werde nicht einen Premiumpreis darauf setzen, weil das, was Hand Brief tun, ist wirklich ein Talent und es braucht eine Menge Arbeit und ein Handwerk und so will ich nur, um das für sie zu schützen. Also, ich lasse sie wissen, ja, das ist alles inklusive, dass wir gut gehen können. Lassen Sie mich wissen, wenn das Angebot gesetzt ist und ich werde einen sehr leicht lesbaren Vertrag übersenden. Also, hier verhandeln sie und ich immer noch das Zitat. Also, auch wenn ich das Projekt gerne vorantrete. Ich will sie auch nicht überstürzen oder sie überschwemmen. Also, anstatt nur den Vertrag hierher zu schicken, möchte ich nur mit ihr überprüfen, ob sie auf das Angebot gesetzt ist , und dann kann ich den Vertrag liefern. Also schrieb sie zurück und sagte, es klingt großartig und ich ging voran und fügte den Vertrag, sehr ähnlich dem, was Sie früher im ersten Projekt gesehen haben, mit nur Andreas Details und den Projektdetails. Sie schrieb am selben Tag mit dem unterzeichneten Vertrag zurück. Also, mit diesem Projekt ist das Onboarding abgeschlossen und wir waren bereit, loszulegen. 10. Postkarte: Grobentwurf: Ich bin bereit, an der Postkarte für Andrea zu arbeiten, und ich werde das Projekt in ähnlicher Weise wie Kates Buchcover starten, und das ist, indem ich einen groben Entwurf oder eine grobe Skizze mache, ein Skelett, das nur den Hauptinhalt dessen bekommt, was auf der Seite sein, damit ich anfangen kann, sie zu visualisieren. Ich habe mein iPad für diesen Teil verwendet. Ich habe Procreate verwendet, und Sie können den Zeitraffer hier sehen, wo ich nur versucht, den Inhalt dort zu bekommen und anfangen mit der Idee zu spielen, wie diese Postkarte aussehen wird, wie die vordere Rückseite aussehen wird, also dass ich Andrea etwas zu geben habe. Das ist schön, weil ich in der Lage bin, eine Skizze zu haben, aber ich bin immer noch in der Lage, sie digital zu bearbeiten, also mag ich wirklich, digitale Skizzen an Kunden wie diese senden zu können. Als ich fertig war, war alles, was ich tat, von Procreate, ich ging einfach zu meinem Anteil, und ich traf PSD, und dann fiel die Luft direkt auf meinen Computer, so dass ich es in Photoshop bringen konnte, um es einzurichten und sicherzustellen, dass es alles war Recht und senden Sie das an Andrea zur Genehmigung. Also schrieb ich ihr eine E-Mail und sagte: „Ich hoffe, du hattest ein ausgezeichnetes Wochenende. Beigefügt ist eine grobe Skizze für die Richtung, in die ich mich auf die Postkarte befinde. Lange Stiel Botanicals besser im Portrait, also dachte ich, die Vorderseite der Postkarte könnte Porträt sein, und die Rückseite könnte Landschaft sein. Hier sind einige klärende Fragen, die ich für Sie habe. Erstens, gefällt Ihnen das Gleichgewicht und die Skala zwischen „Danke“ und den umgebenden Botanicals? Wenn nicht, möchten Sie mehr Text, weniger botanische oder mehr botanische Stoffe, weniger Text? Soll der Schriftzug auf beiden Seiten der Postkarte gekippt und skriptfertig sein? Oder möchten Sie, dass der Rücken so kontrastiert, wie er es in der rauen tut? Wenn Sie möchten, dass sie sowohl gekippt als auch skriptfertig sind, werden beide aus dem gleichen Schriftzug hergestellt. Wenn Sie jedoch die vordere Schrift und gekippt haben möchten, aber die Rückseite unterschiedlich sein soll, möchten Sie, dass die Rückseite Skript- und/oder Kipp- und/oder Blockschriftzug ist? Kleinbuchstaben, Großbuchstaben, Großbuchstaben? Ich weiß, du sagtest, du würdest den Rücken ausfüllen, aber willst du mir das Exemplar liefern, damit ich ein schnelles Layout erarbeiten kann? Oder würdest du es vorziehen, damit umzugehen? Sobald ich Ihr Feedback zu den groben bekommen habe, werde ich vorwärts gehen und Ihnen einen gerenderten Entwurf zu genehmigen. Sobald der Entwurf genehmigt ist, werde ich alles aufräumen und dir das Finale schicken! Leicht pfeffig.“ Also, ich stelle ihr ganz spezifische Fragen zu den Inhalten hier. Gefällt dir das Gleichgewicht? Was sehen Sie für diese spezifischen Schriftarten, die Sie auf der Vorder- und Rückseite wollen? Dann mein letztes Angebot zu sagen: „Hey, wenn du das Exemplar mitschicken willst, entwerfe ich die Rückseite der Postkarte.“ Ich tue das, weil das nicht viel Zeit Investition von meiner Seite sein wird, für wie groß ein Vorteil es für Andrea sein könnte, nur um es alles in einem Rutsch entworfen zu haben. Also, dass ich das Gefühl habe, dass ich durch das Zitat beschützt bin , das ich ihr gegeben habe, und deshalb möchte ich ihr dieses Angebot machen. Schließlich können Sie sehen, dass ich nicht nur das Projekt vorantrete, sondern ich gebe ihr eine Vorstellung davon, wo wir am Projekt sind und ihr bereits die Ziellinie zeigt: „Schau mal. Jetzt, wenn wir uns darauf einigen können, wird die Veredelung sehr schnell gehen.“ Also schrieb sie zurück und sie gab ein tolles Feedback. Sie sagte, sie liebt die Balance, und sie liebt die Handschrift. „Aber eine Änderung. Ich liebe alles und möchte, dass es fast genau gleich bleibt, aber nur auf der Vorderseite sagen Cottoneer Fabrics, und statt der URL, und statt der URL, sagen Sie Happy Fabrics for the Modern Maker. Dann wird die Rückseite sagen: „Danke für deine Bestellung“, in der gekippten Schrift. Ich denke, das könnte mehr Sinn für mich machen.“ Genau deshalb habe ich ihr einen groben Entwurf geschickt, weil sie ein Bild bekommt, mit dem sie arbeiten kann und sie jetzt sehen „Oh, vielleicht macht es keinen Sinn, dass wir „Danke“ auf beiden Seiten der Karte haben. Vielleicht sollte die Kunstdruckseite Cottoneer Fabrics auf der Rückseite sagen und danke sagen. Nun, ist der genaue Zeitpunkt, an dem ich möchte, dass diese Änderungen durchlaufen werden. Da ich die Schriftart per Hand zeichnen werde, möchte ich nicht viele Last-Minute-Kopieränderungen haben. Also, es ist schön, dass sie das jetzt alles festgenagelt hat. Sie lässt mich wissen, dass sie möchte, dass der gesamte Header wie Text in Scripty geneigt wird und sie will das ausgleichen, wobei der Rest der Kopie eine saubere und moderne Großbuchstabe ist. Sie stellt mir dann die Kopie für die Rückseite der Postkarte zur Verfügung und sagte: „Hier ist ein Bild, das ich beigefügt habe, wie unsere aktuellen Postkarten aussehen, nur damit Sie eine Vorstellung davon haben, womit wir arbeiten.“ Also, ich schicke ihr eine schnelle E-Mail, weil, wie ich schon sagte, ich möchte sicherstellen, dass ich die Kopie genau für die Teile, die ich zurückverfolgen werde. Also schicke ich ihr einfach eine kurze E-Mail, um ihre Bestätigung zu bitten. Ich sage: „Hey, okay, der Vorderseite wird „Cottoneer Fabrics“ mit „Happy Fabrics for the Modern Maker“ darunter sagen . Auf der Rückseite wird „Vielen Dank für Ihre Bestellung“ mit dem zusätzlichen Exemplar angezeigt. „ Cottoneer Fabrics und „Thank you for your order“ werden beide mit gekipptem Schriftzug ausgeführt, während „Happy Fabrics for the Modern Maker“ in einem kleineren, nicht-skriptbasierten Schriftzug enthalten ist. Alle anderen Exemplare auf der Rückseite werden eine moderne und saubere, vollständige Großbuchstaben Schriftart sein.“ Dann fragte ich sie, ob die Postkarte eine 4 x 6 oder eine 5 x 7 sein würde , und um mir eine Bestätigung zu schicken, um sicherzustellen, dass ich alles unten habe. Du wirst also bemerken, dass ich hier sehr spezifisch bin. Ich frage sie nur, ich füge keine fremden Fragen hinzu. Jeder Punkt hat einen bestimmten Punkt, und ich benutze auch ihre Sprache zurück zu ihr, so dass sie weiß, dass wir auf der gleichen Seite sind, der gekippte Schriftzug und all das. Also habe ich das da draußen gemacht und sie schreibt zurück und sie sagt: „Ja. All das klingt richtig, und ich denke, es ist ein 4 x 6.“ Also, jetzt bin ich bereit, zu gehen und beginnen, das Kunstwerk zu verfeinern, und dann muss ich das Kunstwerk in Photoshop bringen und anfangen, diese Postkarte tatsächlich zu komponieren. 11. Postkarte: Verfeinerung: Also, dieser Teil ist wirklich spannend, weil ich mich vorwärts bewegen und ich an dem Kunstwerk arbeiten kann. Aber bevor ich darauf eingehen kann, denke ich zuerst, ich möchte anfangen, nach Schriftarten zu suchen, denn das wird wirklich den Ton der Postkarte festlegen, und um das zu tun, werde ich den Creative Market verwenden. Es gibt eine Menge von Orten, an denen Sie Schriftarten erhalten können. Wenn Sie nur „Fonts“ von Google, werden Sie sie finden. Ich mag Creative Market für kleinere Projekte wie diese weil Sie diese einmaligen Schriftarten zu einem wirklich vernünftigen Preis bekommen können. Vollständige Schriftsätze, wie wenn du nach Hoefler gehen würdest, Frere, sie sind wie jedes dieser Typhäuser, du wirst mehrere Hunderte von Dollar für Vollschrift-Kits bezahlen, und das macht Sinn, weil diese viel Zeit brauchen, um sich zu entwickeln, und sie sind Vollschriftsysteme und Typsysteme. Aber diese, sie sind immer noch von hoher Qualität, aber Sie werden weniger, und so zahlen Sie weniger. Das ist wirklich das, wonach ich suche. Ich gehe zu Fonts, in Display, und ich werde sowohl ihre Displayschriftarten als auch ihre Skriptschriftarten durchsuchen. Ich werde ein paar Suchen durchführen, die ähnlich sind, aber ein bisschen anders, so dass ich sicherstellen kann, dass ich eine gute Vorstellung davon bekommen, wonach ich suche. Die erste ist, ich will sehen, was sie für Retro haben. Immer wenn ich im Creative Market bin, anstatt es wie ein Raster wie dieses zu betrachten, möchte ich diese Listenansicht ausführen, weil ich dann Text eingeben kann. Sie können sehen, wenn ich nach der Wiedereinstiegs-Straßenkarte suchte, Sie können Ihre eigenen Text und erhalten Sie eine Probe davon, wie es aussehen wird. Also, ich will das hier. Die Vorderseite wird jetzt Cottoneer Fabrics sagen, und so bin ich auf der Suche nach einer Schriftart, die das gut machen wird. Dieser hier, das ist derjenige, mit dem ich tatsächlich gelandet bin. Sie können sehen, dass mir das gefallen hat, aber dieser stand sofort für mich heraus. Während ich hier durchgehe, öffne ich manchmal einfach die, die ich mag, in einem neuen Tab, oder ich gehe durch und traf einfach das Herz und mag sie weil Creative Market hält Tabs von all denen. Nur etwas, um meinen Platz zu retten. So etwas könnte funktionieren. Nun, ich mag das. Ich berücksichtige nicht nur die Informationen, die sie mir geschickt hat, sondern ich versuche auch, meinen Illustrationsstil vorzustellen, und ich möchte sicherstellen, dass diese Retro-Schriftart mit meiner Arbeit und der Marke Cottoneer passt. Das ist alles, was ich getan habe. Ich bin hier durchgegangen und habe sie alle in neuen Tabs geöffnet. Manchmal, wenn ich eine Menge davon ausprobiere und ich nicht weiß, welche ich noch möchte, gehe ich nach unten und mache einen Screenshot des Beispieltextes, und dann werde ich alle in Illustrator oder Photoshop collage, damit ich sie alle sehen kann zusammen, und dann werde ich meine Entscheidung treffen, und dann gehe ich rein und kaufe die Schriftart und lade sie herunter. Dies ist die, die ich am Ende dachte, war wirklich nett für die Cottoneer Fabrics und das „Danke für Ihre Bestellung“ für die Rückseite der Karte. Diese Voltunes dachte ich war wirklich nett für den Subtext unter der Karte. Schriftkauf kann knifflig sein. Es kann einige Zeit dauern, um ein Auge für Schriftarten zu bekommen. Als ich anfing, war ich so verärgert darüber, wie schlimm ich darin war, Schriftarten auszuwählen und dass ich die Magie in ihnen nicht sehen konnte. Es wird rechtzeitig kommen, also mach dir keine Sorgen. Aber, Creative Market ist eine große Ressource vor allem für kostengünstigere Schriften, die immer noch qualitativ hochwertig sind und Ihnen ein zeitgemäßes Aussehen geben. Genau wie bei dem groben Entwurf habe ich ein Zeitraffer-Video von mir, wie ich an diesem Kunstwerk arbeite, und Sie können sehen, dass ich die Schriftart habe, die ich von Creative Market gekauft habe, und ich habe gerade ein Foto davon gemacht und sie in mein iPad gebracht , um zu verfolgen. Dann benutzte ich meine Zeichnung, um das Kunstwerk zu rendern und diese Baumwollstiele da rein zu bekommen. Sie können sehen, dass ich bereits in ihren Farben arbeite. Ich habe die Creme und das schöne Graublau und den Tabak goldbraun. Ich denke, das wird wirklich schön aussehen. Sie können sehen, dass, obwohl ich eine Schriftart unter die Cottoneer Fabrics setzen werde, ich wollte diese Kopie dort hineinlegen , damit ich mich daran erinnere, sie auszuschalten. Ich fühle mich ziemlich gut darin. Genau wie zuvor, werde ich gehen, um von meinen Einstellungen zu teilen, und ich werde eine PSD treffen, und ich werde, um Airdrop, dass auf meinen Computer. In Photoshop werde ich meine Dokumente einrichten lassen. Zum einen möchte ich auf Zoll umschalten. Ich werde diese Cottoneer Postkarte anrufen, und ich möchte mit vier mal sechs anfangen. Dann weiß ich, dass ich die Blutung hier hinzufügen muss. Sie wird irgendwann mit MOO drucken, und ich weiß, dass sie einen Achtel Zoll Blutung haben. Ich werde jeder Seite einen Viertelzoll hinzufügen, um sicherzustellen , dass ich bereit für diese Beschnittung bin, und ich werde auf Erstellen klicken. Ich werde die Photoshop-Datei öffnen, die ich von meinem iPad an mich gesendet habe, und Sie können sehen, dass alles hier drin ist. Die einzige Sache ist, als ich die erste grobe Skizze machte, wusste ich nicht, ob sie fünf mal sieben oder vier mal sechs Postkarten hatte, also tat ich die größere der beiden, wissend, dass ich sie immer skalieren konnte. Ich muss nur daran denken, dass, wenn ich das Zeug auf die Postkarte schiebe, ich es ändern muss. Ich werde nur hier durchgehen und sehen, was die wichtigen Schichten sind, die ich mitnehmen muss. Ich werde diese flache Ebene durch einen tatsächlichen Farbkörper für den Hintergrund ersetzen, und dann werde ich nur die Ebenen erfassen, die ich brauche, indem ich Befehlstaste oder Steuerelement gedrückt halte und auf diese Ebenen klicke, und dann werde ich auf und ziehen Sie es direkt über die Registerkarte, die unser Projekt darauf hat, und legen Sie es in. Ich werde versuchen, es zu verkleinern, weil diese Postkarte vier mal sechs ist und nicht fünf mal sieben, und ich möchte so viel von dem botanischen Druck da drin bekommen, wie ich kann. Ich habe eine Anleitung in die Mitte gelegt, weil dies eines jener Projekte sein wird, bei denen ich sicherstellen möchte, dass es visuell zentriert ist, auch wenn es nicht genau zentriert ist. Ich will nur sicherstellen, dass ich das Gewicht dort befolge. Sobald ich das geschlossen habe, möchte ich ersetzen, ich habe es satt, meine Handschrift hier zu sehen, also werde ich in die Schriftart schlüpfen, die mir gefallen hat. Es könnte ein bisschen schwierig sein zu versuchen, dies alles hier zu passen, aber das ist die Rolle des Designers, ist es, Lösungen zu finden, wo es scheint, als gäbe es keine. Lassen Sie mich das wieder einschalten. Ich werde mein Typwerkzeug greifen. Fröhliche Stoffe. Bevor ich weiter komme, werde ich das Styling ändern, damit ich tatsächlich sehen kann, was ich tippe, und wir werden das auf rohe Voltunes umstellen. Das ist die Schrift, die ich für nett hielt. Im Moment weiß ich, dass Sie nicht sehen können, dass es völlig unleserlich aussieht, und das liegt daran, dass mein Textstil immer noch an dem festhält, was ich vorher tat. Ich werde die kühne Scheibe ausschalten, den Großbuchstaben ausschalten, und ja, das sieht besser aus. Außerdem möchte ich nicht, dass das Skript die Großbuchstaben dieser Schriftart damit konkurrieren, also möchte ich, dass alles Kleinbuchstaben ist. Im Moment ist das Tracking zu weit gesetzt. Ich drücke Befehlstaste-T, um dies in den Transformationsmodus zu versetzen, und ich werde mir nur eine negative Acht-Grad-Rotation geben. Das sind normalerweise die Grade, die ich verwende, wenn ich genau wie eine leichte Neigung zu meinem Schreiben möchte. Okay, glückliche Stoffe für den modernen Hersteller. Da sie mit einem Vier-mal Sechs statt einem Fünf-mal sieben gegangen ist, möchte ich sicherstellen, dass ich hier die Lesbarkeit erwäge. Ich will mich nicht vermasseln, indem ich es nur dazu passt , zu finden, dass es nicht auf der Vorderseite gelesen werden kann. Ich muss vielleicht einen Weg finden, um das zum Laufen zu bringen. Sehen Sie, wie der Subtext es jetzt so aussieht, als wäre dieser nicht mehr ausgeglichen. Also, das ist die Art von Sache, auf die ich achte. Wir wollen, dass es visuell zentriert ist, auch wenn es nicht vollständig zentriert ist. Dann dieses Design denke ich, obwohl wir diese schöne Baumwolle Bob haben, Ich denke, insgesamt könnte man das Zentrum besser umrahmen. Das sieht super süß aus. Ich bin damit zufrieden. Jetzt möchte ich sicherstellen, dass ich auch die Rückseite der Postkarte aufstelle. Also werde ich voran gehen und einen neuen machen. Dieses, da es im Querformat statt im Portrait sein wird, möchte ich, dass dieses 6 mal 2,5 mal 4,25 ist. Jetzt haben wir unsere Landschaft. Für die Rückseite der Karte ist also der springende Punkt, dass diese Vorderseite der Karte wie ein Kunstdruck sein soll. Es sollte wirklich auffallen, und wirklich schön sein. Die Rückseite der Karte ist die sekundäre Seite der Karte. Ich denke, da dieser einen kräftigen Farbhintergrund hat, wäre es schön, einen cremefarbenen Hintergrund auf der Rückseite zu haben. Ich werde diese Farbe probieren. Ich kann hier reingehen und eine einfarbige Füllung machen. Früher habe ich auch meine Rückverfolgung, die ich auf dem iPad des Dankeschön für Ihren Bestelltext in der gleichen Chorlton Schriftart gemacht habe, die ich für die Vorderseite gekauft habe, und so werde ich das gleiche tun. Ich werde zuerst diese Ebenen zusammenführen, und ich werde klicken, und ziehen Sie diese Ebene, und bringen Sie sie auf meine Postkarte zurück. Ich denke, das wird wirklich schön aussehen. Sie können sehen, dass diese acht Prozent Klasse gerade genug ist, um das richtige Gefühl zu haben, aber es ist nicht zu viel. Das sieht ziemlich schön aus. Sie können sehen, dass, da dies kein bearbeitbarer Text ist, dies nur ein Kunstwerk auf der Seite Wenn ich das neu einfärben möchte, kann ich entweder die transparenten Pixel sperren und dann einfach die Ebene füllen, indem Sie alt, Option, Löschen oder ich kann einen Farbkörper direkt darüber hinzufügen und dann eine Zuschneidemaske anwenden, indem Sie ändern, Option gedrückt halten , zwischen diesen beiden Ebenen schweben und klicken. Wenn das, was ich gerade gesagt habe, in der Tat in den Verstand gebracht hat, kann man das entweder in meiner ersten Musterspielklasse oder in meinen illustrierenden, handgezeichneten Skizzen sehen . Ich zeige diesen Prozess für beide, aber im Grunde werde ich jetzt einfach hier reinkommen, und da sie mir die andere Kopie gegeben hat, die ich brauche, werde ich auch anfangen, den ganzen Text auf dieser Seite zu setzen. Andrea erwähnte, dass sie auf eine moderne Serifen-Schrift auf der Rückseite der Karte hoffte . Was ich tun werde, ist hier einfach durch meine Schriften zu blättern. Ich habe meine Textebenen ausgewählt. Ich werde die Schriftart in meinem Zeichenfeld markieren, und ich werde nur die Zahlen auf meiner Tastatur verwenden, um nach unten zu scrollen, und gehen Sie durch diese, um zu versuchen, und finden Sie eine moderne Serifen-Schriftart, die funktionieren könnte. Selbst wenn es nur ein Platzhalter ist, bin ich gerade auf der Suche nach etwas, das einfach zu Hause fahren wird, damit ich anfangen kann, mit dem Layout von allem zu spielen. Ich habe vergessen, dass sie will, dass es vollständig Großbuchstaben ist, also möchte ich sicherstellen, dass ich die Schriftarten in Großbuchstaben betrachte. Jedes Mal, wenn ich Schriftarten in Großbuchstaben habe, erhöhe ich immer das Tracking, da es weniger schwerwiegend aussieht. Es sieht weniger so aus, als würde dich jemand etwas anschreien, und stattdessen wären sie vielleicht nur aufgeregt. Tut mir leid, ich versuche, Dinge zu bewegen, während ich rede. Bewegen Sie das wieder nach unten. Ich denke, jetzt wird Futuro als mein Platzhalter arbeiten , denn obwohl ich angeboten habe, die Rückseite der Postkarte für sie zu entwerfen, ist es nicht mein Hauptanliegen. Ich will ihr einen guten Weg dorthin bringen, aber ich werde nicht zu viel Zeit damit verschwenden , die perfekte Schrift für sie in allem zu finden. Wenn überhaupt, wenn ich hier alles formatiert habe, kann ich ihr die Photoshop-Datei geben, und sie kann immer Schriftarten auswechseln, wie sie will. Ich werde die ganze Kopie, die sie mir geschickt hat, immer wieder Inhalte geben. Wie Sie sehen können, bin ich noch hier drinnen und arbeite an den Rough. Ich habe diese Plätze hier drin, um darzustellen, wo die Social-Media-Icons hingehen könnten. Ich werde nur weiter versuchen, all das zu massieren. Ich bin zurück nach vorne gekommen, so dass ich einige dieser Baumwollstiele greifen kann , um auf der Rückseite der Postkarte hinzuzufügen. Ich denke, es wäre süß, sie nur anzudeuten. Um das zu tun, schalte ich alles aus, außer dieser Blumengruppe. Obwohl alles auf separaten Ebenen ist, ziehe ich ein Marquee um die Dinge, die ich denke, ich will. Wenn ich Shift Command oder Control C mache, ist das Kopieren zusammengeführt. Das heißt, ich möchte alles kopieren, was ich hier alles zusammen sehen kann. Da ich den Hintergrund nicht eingeschaltet habe, wird das alles ohne Hintergrund kopiert. Ich kann jetzt auf die Rückseite meiner Postkarte gehen und diese einfügen, und jetzt habe ich diese Blüten, mit denen ich arbeiten kann. Ursprünglich können Sie sehen, der Hintergrund war ein Beispiel für die Farbe, die wir auf der Vorderseite verwendet. Nun, das wird nicht funktionieren, weil ich diesen Kontrast brauche, um die Baumwolle tatsächlich zu sehen. Ich werde ein bisschen leichter auf der Rückseite der Postkarte gehen. Ja, sehen Sie, dass diese kleine Berührung genau das war, wonach ich suche. Ich behalte hier immer noch ein Auge auf die Uhr. Ich will keine Menge Zeit auf der Rückseite der Postkarte verschwenden, denn wie ich schon sagte, wir werden hier hin und her gehen, und die Rückseite der Postkarte ist nicht, wenn ich mir Sorgen mache. Meistens wollte ich mich nur darum kümmern. Ich werde weitermachen. Dann werde ich bald bereit sein, bei Andrea einzuchecken. Die andere Sache ist, dass ich bisher ein Gold benutzt habe, das nur zufällig ist, und deshalb möchte ich sicherstellen, dass ich irgendwann reingehe und die Farbe ausprobiere, die sie uns in der ersten E-Mail gab , die alle Informationen darin hatte, so dass ich Farben verwende, die zu ihrer Marke passen. Ich bin ziemlich glücklich damit. Ich bin mir nicht sicher, wie sie über die gekippten Untertitel hier empfinden wird. Ich denke, es funktioniert wegen der Retro-Sache, aber ich könnte auch cool sein, wenn es nicht gekippt wird, aber ich werde es ihr auf diese Weise senden, und dann kann sie mir immer sagen, ob sie etwas anderes will. Jetzt werde ich nur das letzte Massieren hier tun, um alles an Ort und Stelle zu bringen, um schön auszusehen, damit ich es ihr zur ersten Überprüfung schicken kann. Wie ich schon sagte, ich versuche nicht, die Rückseite der Postkarte perfekt zu bekommen, aber ich hoffe nur, ihr etwas zu geben, das sie erregt, und hilft, das Aussehen der ganzen Postkarte nach Hause zu fahren. Ich mag das für die Rückseite der Karte. Ich mag alles, was ich für die Vorderseite der Karte getan habe. Wirklich versuche ich es zu messen, wenn ich über das Projekt aufgeregt bin, dann fühle ich mich ziemlich gut darüber, es an den Kunden zu senden, auch wenn sie die Richtung ändern müssen. Lassen Sie mich einfach die braune Farbe auf dieser Seite auf die wechseln, die wir auf der Vorderseite verwendet haben. Das sieht alles gut aus. Hier muss sich das ändern. Ich werde das an Andrea schicken. Eine andere Sache, die hier anders ist, ist, wenn ich es ihr zur Überprüfung schicke, ich werde sie nicht nur als Anhänge senden. Wenn ich kleinere Projekte wie diese mache, präsentiere ich sie dem Kunden gerne ein bisschen sauberer. Was ich tun werde, ist, und ich mache diesen Dokument-Illustrator genau wie mit meinen Zitaten und meinen Verträgen. Ich mag es, diese wirklich schöne Rezension PDF zu tun. Sie können sehen, dass die Titelseite nur ihren Namen hat, und den Firmennamen, und dann hier drinnen kann ich darüber reden, was das Projekt ist und was sie ansieht. Ich habe die Farbmuster hier, und dann können Sie sehen, dass ich ihr ein paar Optionen gebe. In diesem Fall, dass wir versuchen, hier viel zu packen. Ich wollte ihr zeigen, wie es aussehen würde, wenn wir keine Unterlinie hätten, und größere Baumwolle in der Nähe von Stoffen oder etwas kleiner Baumwolle in der Nähe von Textilien schreiben, nur um die Unterlinie dort zu passen. Das war nur eine Option, die ich ihr zur Verfügung gestellt habe. Dann zeigte ich ihr die Rückseite der Postkarten. Nachdem ich die Sans serifenweise eine, die wirklich zeitgenössisch war, dachte ich auch, es könnte schön sein, ihr ein bisschen mehr von einer Retro-Schrift zu zeigen , die immer noch zeitgenössisch ist. Es passt definitiv in die zeitgenössische Landschaft, aber es nickt an diesem Retro-Gefühl ein bisschen mehr. Ich wollte ihr auch eine Option auf der Rückseite geben, um zu sehen, was sie dort dachte. 12. Postkarte: Letzte Bearbeitungsschritte & Lieferung: Also schrieb ich eine E-Mail und sagte: „Hey, Andrea. Ihre erste Bewertung ist fertig und beigefügt.“ Obwohl ich ihr schon eine grobe Schickung geschickt habe, war das nicht die erste Runde. Ich will nicht, dass sie denkt, dass das eine ihrer Bearbeitungen war , und deshalb sage ich nur: „Das ist deine erste Rezension. Ich ging voran und legte die Rückseite der Karte, nur um Ihnen einen Startplatz zu geben. Wenn ich das endgültige Artwork für die Vorder- und Rückseite Schriftzug schickte, werde ich gerne die PSD-Datei zur Verfügung stellen, damit Sie die Rückseite genau nach Ihren Wünschen erhalten können.“ Also versuche ich ihr hier zu sagen „Hey, ich habe das getan. Ich werde nicht zu viel mehr Zeit damit verbringen aber ich gebe Ihnen die Arbeitsdatei, damit Sie sie bearbeiten können. Ich versuche, mir die Arbeit klar zu machen, die ich erwarte.“ Ich sagte: „Die wichtigsten Dinge, auf die ich dein Feedback brauche, sind die Vorderseite der Karte und der Schriftzug im Allgemeinen. Die Schriftart für die Rückseite ist nur dann relevant, wenn Sie eine der Schriftarten mögen, die ich ausgewählt habe , damit ich die Schriftdatei und die endgültige Zustellung des Assets bereitstellen kann.“ Also, alles, was ich sage, ist: „Hey, das sind die beiden Schriftarten, die ich gefunden habe, aber wenn du keine von ihnen magst, dann brauche ich nicht, diese Schriftarten anzufordern .“ Und ich sage ihr, „Hey, ich werde nicht weiter nach Schriftarten. So, als ob es das ist, was ich mir ausgedacht habe. Ich hoffe, Sie lieben es und freuen uns auf Ihr Feedback.“ Andrea schrieb am 16. Mai zurück und sagte: „Es tut mir leid, dass ich ewig darauf geantwortet habe. Daten und Internet waren den ganzen Tag in meiner Stadt, kein Spaß, aber wir sind wieder da. Also muss ich dir sagen, dass ich diese liebe, so gut. Ich habe ein paar harmlose Notizen. Können wir www.cottonnearfabrics.com auf den Rücken setzen?“ Ja, absolut. Ich schäme mich, dass ich nicht nur daran gedacht habe, das zu tun, aber Sie bekommen eine Tunnelsicht, wenn Sie mit der Kopie arbeiten, die sie Ihnen geben. Manchmal ist es schwer, sich daran zu erinnern, dein eigenes Gehirn zu benutzen , um an Dinge zu denken, also werde ich das definitiv anziehen. Sie sagte: „Können wir die sozialen Symbole hineinlegen oder können Sie mir die AI- oder PSD-Datei schicken und ich kann sie hineinlegen.“ Anstelle von Platzhaltern möchte sie sehen, wie es mit diesen tatsächlichen Symbolen aussieht. Sie sagte auf der Vorderseite, sie mag die Postkarte mit dem Slogan und können wir den Slogan ein wenig bearbeiten , um ein glückliches kleines Stoffgeschäft für moderne Macher zu sagen? Also fügt sie in ein paar Worten hinzu. Ich muss dort etwas überarbeiten, aber das sollte kein Problem sein. „ Für die Vorderseite können wir tatsächlich ein oder zwei neue Hintergrundfarben vielleicht eine Creme und dann eineandere Version eines blauen Grüns sehen ein oder zwei neue Hintergrundfarben vielleicht eine Creme und dann eine ? Vielleicht musst du Baumwolle deine Stoffe in die braune Farbe wechseln und das ist okay für mich.“ So kann ich ihr definitiv einige Hintergrundoptionen geben, besonders wenn sie flexibel ist, wie alles andere auf der Seite gefärbt ist. Sie sagte: „Für die Rückseite liebe ich es. Meine einzige Änderung ist, dass ich denke, ich würde gerne die bekommenen Fragen klären und sehen Sie bald wieder Header.“ Also ja die, die ich auf diese acht Grad Neigung gelegt habe, wie die anderen. Das geht sie nicht. Also sagte sie: „Ich denke auch, dass es vielleicht auch schön sein könnte, diese beiden und unwirly Schrift zu ändern , aber sie braun zu halten.“ Also kann ich ihr definitiv eine Option zeigen, wie es aussehen würde mit vielleicht der Großbuchstaben Kopierschriftart, aber ein bisschen größer und braun statt schwarz und sie sagte schließlich, sie mochte die Retro-Vibe Schriftart mehr als der Reiniger zeitgenössischer eine, die genial ist. Ich habe das eigentlich nicht kommen sehen. Also sagte sie: „Ich glaube, das war's. Ich liebe die Baumwoll Botanicals, so gut. Ich bin also sehr aufgeregt darüber. Ich schreibe ihr zurück und lasse sie wissen, dass ich froh bin, dass sie es liebt, aber bevor ich vorwärts gehen kann, wenn sie Social-Media-Icons hat, die sie gerne benutzt, möchte ich, dass sie diese mitschickt. Wieder versuche ich, die Zeit zu reduzieren, die ich herumwurzele und nach Dingen suche und ihr die Chance zu geben, mir die Dinge zu liefern, die sie will. Also schreibt sie zurück und sie sagt: „Also, ich mag einfach soziale Schaltflächen, die so sind, alle die gleiche Farbe. Diese sind aus irgendeinem Grund ein bisschen abgeschnitten, aber Sie bekommen das Bild. Ich hätte gerne Instagram, Facebook, Twitter und Pinterest.“ Also, sie will nur grundlegende Glyphen für diese sozialen Symbole, damit ich diese finden und sie hinzufügen kann. Also zuerst möchte ich die Kopie hier unten auf den aktualisierten Slogan ändern, der heißt „Ein glücklicher kleiner Stoffladen für moderne Macher“ und ich muss wieder hier reingehen und sicherstellen , dass keiner von diesen Großbuchstaben ist weil die Schriftart, die wir wollen, wollen wir nur. Diese Schriftart ist so süß und das Schöne an der Auswahl eines Blocky-Sensors für diesen Teil ist, dass es wirklich einfach sein wird , bei einer kleinen Größe zu lesen, also würde ich sagen, irgendwo zwischen hier und hier ist eigentlich 100 Prozent von dem, was es aussehen wird und ich kann das immer noch lesbar lesen und so fühle ich mich gut darüber. Okay, also haben wir den Slogan aktualisiert und dann wollte sie auch einige andere Farboptionen sehen. Also werde ich diese Farbgebung alle zusammen gruppieren und ein paar Duplikate machen. Das ist also das Original, wenn ich es dupliziere, indem ich Commander Control J auf meiner Tastatur trage und ich diese eine Creme nenne. Also, ich will diese cremefarbene Farbe für die Vorderseite und genau wie bei der Rückseite werden wir dieses Problem des Kontrastes haben. Ich würde wirklich eine solche helle Farbe für diese Front nicht empfehlen, aber ich möchte ihr geben, Sie wollen immer dem Kunden geben, wonach sie fragen, nur lassen Sie sie sehen, wenn es nicht zu groß ist. Der Grund, warum ich das nicht mag, ist jedes Mal, wenn ich nur eine Sache mit hellen Hintergründen habe, ich denke, manchmal sehen sie unvollständig aus und ich bin ein wenig besorgt darüber, wie der Kontrast hier mit Druckweise funktionieren wird, um sicherzustellen, dass wir sehen können dass und so, wie ich sagte, ich werde ihr diese Option zeigen, weil ich will, dass sie es hat , aber es gibt eine Chance, dass es am sinnvollsten ist, dies nicht zu verwenden. Ich werde ein wenig dunkler auf diesen Baumwollblüten nur für diese Version gehen. Wie ich schon sagte, ich mache mir Sorgen um den Kontrast dort weil ich auf dem Hintergrund ein wenig wärmer gehen möchte und ich denke, diese braune Farbe habe ich ursprünglich die dunklere aus ihrem Dokument gesampelt, aber jetzt werde ich die leichter, weil ich denke, wir brauchen nicht so viel Kontrast wie vorher. Ja, ich finde, das sieht schöner aus. Okay, also gibt es eine Creme-Version. Ich werde das Original nochmal duplizieren. Hit Befehl J, weil ich ihr auch ein paar dunkle Optionen geben werde, lass mich hier reingehen. Ich denke, ich werde diese braune Farbe überall ändern, ich denke, das hier ist nur ein wenig zu dunkel. Also, ich habe bereits die Farben verwendet, die sie geschickt hat. Jetzt liegt es an mir, einige Optionen für sie zu finden. Also, manchmal hat der Kunde genau richtig. Ich bin wirklich froh, dass sie darum gebeten hat. Schau, wie viel das als dunkler Hintergrund erscheint. Das ist also irgendwie ein dunkleres Grün und dann möchte ich ihr auch ein dunkleres Lattenblau geben. Ja, das sieht wirklich schön aus und es passt immer noch zu meinem Dilan und Gefühl. Also, ich habe mich um die Unterzeile gekümmert, die aktualisiert wurde und ich habe ihr auch gegeben, ihre zwei verschiedenen Farboptionen, so dass ich denke, die Front ist aktualisiert und bereit für die nächste Überprüfung und dann die Rückseite. Also, hier ist diejenige, die diese Art von Retro-Schriftart hat, die sie auf der Rückseite mochte und sie sagte, dass sie in Baumwolle oder Fabrics.com hinzufügen wollte. Sie macht viel Sinn und versucht, das dort oben zu passen. Sie fragte, ob ich diese Social-Media-Icons reinsetzen würde aber die, die sie schickte, waren nur ein Screenshot. Also werde ich einfach gehen und einige schnelle und einfache Symbole dafür finden. Also, Instagram-Icon png. Lass mich reingehen und eine schöne weiße Linie finden. Das sieht gut aus, klicken Sie und ziehen Sie es zu Photoshop. Ok. Ich habe diese sozialen Symbole da drin. Sie sagte, sie will diese Unter-Header aufrichten. Also, ich gehe einfach hier weiter und drehe die zurück. Sie sagte auch, dass sie daran interessiert sein könnte, diese zu sehen und nicht einen Skript-Header. Also, lassen Sie mich diese neu anordnen und dann möchte ich sicherstellen , dass ich ihr auch eine Option mit einer anderen Schriftart gebe. Ok. Also, ich denke, das sind alle Updates, ich muss diese anderen Schriftoptionen tun. Also, ich werde in meine Textebenen gehen hier, wo ich das sehen Sie bald wieder und habe Fragen und ich werde nur diese duplizieren. Ich schalte die ersten Versionen von ihnen aus und dann werde ich nur die Schriftart auf die gleiche ändern, die wir für die Kopie verwenden, aber die Farbe und die Größe der Schriftart wird kommunizieren, dass es sich um eine Kopfzeile handelt. Etwas, das ich hoffe, jetzt offensichtlich ist, ist, wie viel von Design-Arbeit nur Dinge herumschiebt und versucht, den Raum genau richtig zu nutzen. Ok. Das sieht toll aus. Ich fühle mich wirklich gut über die Veränderungen, die wir auf der Rückseite vorgenommen haben. Auf der Vorderseite haben wir ihr eine neue Farboptionen gegeben und so ging ich voran und mailte Andrea diese neue Rezension. Sie können sehen, genau wie die letzte, ich habe diese schöne Titelseite, aber dieser sagt tatsächlich Design Review zwei, also, Ich mag es, wirklich spezifisch zu sein. Dies wurde jetzt aktualisiert, ich habe diesen Text tatsächlich aktualisiert, um sie wissen zu lassen, welche Änderungen vorgenommen wurden, nur um zu wiederholen, dass ich all ihr Feedback bekam und es ist alles implementiert und dann begannen wir mit den drei Farboptionen. So können Sie sehen, eine Bewertung wie diese ist wirklich schön weil Sie steuern können, was der Client sieht. Ich weiß, dass sie alle drei zusammen sieht, und wir werden in der Lage sein, eine wirklich gute Wahl zu treffen, für die man am besten zur Marke passt. Dann auf der Rückseite können Sie sehen, dass die einzigen Unterschiede zwischen diesen beiden sind, dass dieser Header im Skript ist. Der Untertitel ist im Skript und in diesem ist es in der Bourton Hand Schriftart, und ich habe darauf geachtet, dass in der Beschriftung zu bezeichnen, damit sie weiß, dass das, was die Unterschiede sind. Also habe ich ihr das per E-Mail geschickt und sagte: „Beigefügt ist die zweite Rezension für die Postkarte! Für was es wert ist, würde ich einen der farbigen Hintergründe nutzen um Kontrast zwischen der Vorder- und Rückseite der Postkarte zu schaffen. Es ist Ihre Wahl, und so oder so, es wird großartig aussehen! Also wieder, ich mache diesen Tanz, zu versuchen, zu schwanken und zu versuchen, meine Designer-Meinung darin zu setzen, aber auch den Klienten wissen zu lassen, dass sie nicht auf mich hören müssen, sie können tun, was sie wollen. Also schreibt Andrea zurück und sie sagt: „Oh meine Güte! Ich liebe den dunkelsten blauen Hintergrund für die Vorderseite. Und ich liebe die zweite Option für den Rücken! So gut. Ich habe noch eine letzte Anfrage und dann glaube ich, wir sind fertig. Ich würde gerne irgendwo mein Blumenlogo setzen. Ich finde, dass wir nicht das eigentliche Logo für die Vorderseite verwenden , weil ich denke, es ist stilisiert, und frech und mehr bin ich ein Kunstdruck. Aber ich glaube, die Rückseite sollte irgendwo das eigentliche Logo haben. Eigentlich spricht sie über das Logo und sie muss mich nicht überzeugen. Die Tatsache, dass ich das Logo nicht auf die Karte gesetzt habe, ist wieder ein wenig fragwürdig. Ich kann nicht glauben, dass ich nicht daran gedacht habe. Also schickte sie mir einen Dropbox-Link, der das Logo darin hatte , was ich zu schätzen weiß, dass sie auf dem Ball war und das mir schicken musste. Sie können sehen, dass mir ein Dropbox-Link gegeben wurde, der mich zu dieser AI-Datei bringt, und ich werde nur gehen, um das herunterzuladen und es dem Design hinzuzufügen. Also, die eine Sache, die ich merke, ist das Logo kommt mit Text an der Unterseite, und wenn Sie hier zurückblicken, haben wir bereits eine maximale Menge an Kopie. Also, entweder muss ich das Logo groß genug haben, dass der Text zeigt, oder wir werden nur die Logo-Markierung verwenden, damit es erkennbar ist und wir werden diesen Text loswerden. Also, ich werde dieses Logo öffnen und was ich tun werde, ist, dass ich das einfach kopieren werde. Sie können sehen, dass ich all dieses Kunstwerk hervorgehoben habe und ich werde Befehl C drücken und ich kann zu Photoshop gehen und den Befehl V auf einer neuen Ebene drücken , und es wird tatsächlich bringen, dass über als Pixel und so ist das eine nette Möglichkeit, wirklich schnell zu arbeiten. Ich denke, dass ich dieses Logo liebe. Ich denke, es ist wirklich einfach und elegant, und erkennbar und ich denke, es wäre perfekt für genau an der Spitze, genau dort, wo wir diesen Text hier oben haben, der sagt: „Baumwollstoffe, und genießen Sie kostenlosen Versand.“ Also, bewegen Sie das nach unten, um Platz dafür zu schaffen. Ich möchte sicherstellen, dass ich Andrea wissen lassen, dass, wenn das mit ihrem Branding nicht in Ordnung ist, wenn ihre Markenrichtlinien sagen, dass der Text immer das Logo begleiten muss, dann werden wir das überarbeiten. Aber aus einer Designperspektive, um dieses Logo hinzuzufügen, ohne dass es überwältigend in das Design passt, denke ich, es sollte einfach klein und zentriert an der Spitze sein. Ok. Das sieht gut aus. Ich gehe zurück an die Vorderseite der Postkarte, und ich werde sicherstellen, dass ich die blaue bereit habe , damit ich wusste, dass wir das wollten. Also, blauer Hintergrund, grüner Hintergrund, ich möchte nur sicherstellen, dass ich hier organisiert bin und dass ich den richtigen habe. Also, das ist die letzte Vorderseite der Postkarte, die ich ihr zur Überprüfung schicken werde, und das ist die letzte Rückseite der Postkarte, die ich zur Überprüfung schicken werde. Also schrieb ich Andrea und sagte: „Hey, hey! Wooo! Gut, ich habe das Blumenzeichen von deinem Logo oben auf der Postkartenrückseite hinzugefügt. Ich habe den Logotext „Contoneer Fabrics“ fallen gelassen weil er bei so geringer Größe überflüssig und schwer zu sehen war. Wenn Sie für Branding-Zwecke den Text trotzdem drin wollen, lassen Sie es mich wissen und ich werde für die endgültigen Ergebnisse ändern. P.s. So froh, dass Sie darüber nachgedacht haben, das Logo hinzuzufügen.“ Ich kann nicht glauben, dass ich nicht danach gefragt habe. Es ist wirklich wichtig. Also, ich habe es ihr geschickt, und sie schreibt zurück und das ist die beste E-Mail, die Sie von jedem Kunden bekommen können. Ich denke, es ist perfekt. Also schrieb ich ihr zurück und sagte: „Ausgezeichnet! Bitte finden Sie die PSD-Arbeitsdateien (falls Sie sie benötigen), hi Res Jpegs, und eine endgültige Rechnung beigefügt. Zu Ihrer Information, die Postkarte wurde mit einem.125" Beschnitt an allen Kanten entworfen, um sicherzustellen, dass der Farbdruck von Kante zu Kante geht. Ich bin so froh, dass du mich gebeten hast, an diesem Projekt mit dir zu arbeiten, ich liebe es, wie es sich herausstellte! Lassen Sie es mich wissen, wenn Sie mehr Arbeit in der Zukunft benötigen und ich bin sicher, dass ich Ihnen viel Stoff bestellen werde.“ Andrea schrieb zurück und sagte: „Vielen Dank Dylan! Sie sind perfekt und ich konnte nicht glücklicher sein, wie sie sich herausfanden. Wie soll ich bezahlen? Per Scheck oder Paypal? Sie können mir in Rechnung stellen, leer, für Paypal.“ Also hat sie mir diese E-Mail-Adresse gegeben. Ob Sie es glauben oder nicht, Das war das gesamte Hin-und-Her dieses Projekts in weniger als zwei Wochen, Andrea und ich waren in der Lage, an einer illustrierten Postkarte, die beide markiert meinen Stil als Illustrator und auch Komplimente ihr Branding als Geschäftsinhaber. 13. Web-App: Onboarding: Und hier sind wir beim dritten und letzten Projekt. Die gute Nachricht ist, dass ich wirklich schon die meisten wichtigen Sachen durchgemacht habe, sowohl Client als auch arbeitsweise. Also sollte dieser letzte Teil ziemlich schnell gehen. Der Großteil der Arbeit wird in Zeitraffer sein. Also fragen Sie sich vielleicht, warum ich es überhaupt einschließe. Aber der Grund ist, dass es einfach ein Beispiel wie viel freiberufliche Arbeit innerhalb einer bestimmten Qualifikation variieren kann. Nicht nur verändert sich die Arbeit selbst, sondern auch meine Beziehung und die Art und Weise, wie ich mit dem Kunden kommuniziere, verändern sich. Und so denke ich, es ist hilfreich für Sie, nur dieses Spektrum zu sehen. Und das ist nur das Spektrum meiner Arbeit. Es gibt noch mehr Projekte und verschiedene Arten von Kunden da draußen als das, was ich Ihnen hier zeige. Aber dieses Projekt unterscheidet sich in vielerlei Hinsicht von den früheren. Zum einen habe ich lange Zeit für dieses Unternehmen gearbeitet und arbeite konsequent. Also habe ich einen festen Stundensatz, den ich bezahlt werde, und viel Erfahrung in der Kommunikation und Arbeit mit diesem Team. Es ist also ein bisschen weniger formell, es ist lässiger. In diesem Fall ist es sinnvoll, einen Stundensatz zu zahlen, weil die Rate vor allem fair für mich für die Arbeit ist, die ich durchführe, und dass die Arbeit regelmäßig erfolgt. Es wäre also wirklich umständlich, jedes Projekt zu stoppen und zu preisen, zumal jedes Projekt nicht unbedingt einen klaren Start- und Endpunkt hat. Ich würde meinen Stundensatz mit dir teilen, genau wie ich bis zu diesem Punkt alles geteilt habe, aber das ist die andere Sache. Dies ist ein Technologie-Unternehmen mit strengen Vertraulichkeitsregeln. Und so kann ich keine Menge Details über das Unternehmen, über das Projekt oder über meine Rate verschenken. Aber ich glaube nicht, dass es die Takeaways verschlechtern wird. Wie ich schon sagte, wird der Großteil der Demo für diese Arbeit im Zeitraffer sein, weil ich meistens nur Rechtecke mache und den Typ bewege, während ich die Projektparameter im Auge halte. Aber wieder, ich füge dieses Projekt ein, um Ihnen zu zeigen, dass freiberufliche Arbeit wirklich variieren kann, sowohl Kunden gegenüber als auch auf der Arbeitsseite davon. Und ein solides Können können Sie einen Regenbogen von Projekten bekommen. Also weiß ich nicht, wo dieses Projekt angefangen hat. Wirklich, ich habe meine beiden E-Mail-Konten, Slack, Textnachrichten und Videokonferenznotizen, und ich kann nicht finden, wo die erste Erwähnung dieses Projekts ist. So ist die Arbeit für diese Firma. Der Typ, der mir Richtung gibt, Jeff, ist hoch oben auf der Produktseite des Unternehmens und daher sehr beschäftigt mit vielen laufenden Projekten. Er ist sehr kurz, er ist manchmal vage, er ist manchmal widersprüchlich, was normalerweise sehr schwer zu arbeiten wäre. Aber Jeff ist auch der konsequent angenehmste und verständnisvollste Boss, für den ich gearbeitet habe. Er ist auch ein visueller Mensch und ein kreativer Mensch. Also muss ich ihm nie meine Entwürfe füttern. Ich kann sie einfach vor ihm ploppen, manchmal mit ein paar Notizen, und das ist alles, was er braucht. Da er so beschäftigt ist und ich stundenweise bezahlt werde, muss ich meine Zeit oft mit Bedacht nutzen und Entscheidungen treffen, um ein Projekt zum nächsten Schritt zu bringen. Das ist auch die Sache an dieser Art von Arbeit. Es beginnt und endet nie so ordentlich wie die ersten beiden Projekte. Du bringst die Dinge immer nur zum nächsten Schritt. Wie auch immer, dieses Projekt ist es, eine Web-App erneut zu scannen, mit der dieses Unternehmen zu tun hat. Diese Web-App ist ein Point of Sale oder POS-System. Das Aussehen des aktuellen POS ist old school und muss aufpoliert werden. Jeff sagte, wo immer er es gesagt hat, dass sich nichts im Layout ändert es nur vortäuscht. Am 19. Dezember erhalte ich eine weitergeleitete E-Mail ohne Text, und ich scrolle den ganzen Weg nach unten, um eine neue Reihe von Symbolen zu finden, die für den erneuten Scan verwendet werden können. Zeit, an die Arbeit zu gehen. Jetzt, da ich stundenweise bezahlt werde, muss ich sicher sein, jede Minute, die ich damit verbringe, etwas für dieses Projekt zu tun, und das beinhaltet das Lesen und Schreiben von E-Mails über die Projekte. Schließlich würde ich das nicht tun, wenn ich nicht angeheuert würde, um das Projekt zu machen. Ich bin ziemlich gut darin, meine Zeit manuell zu verfolgen, auf die Uhr zu blicken, wenn ich beginne, und mich voll darauf zu konzentrieren, und dann die Zeit, wenn ich enden. Und dann benutze ich eine Tabellenkalkulation, die ich monatlich an die Firma schicke , mit meinen Stunden und einer Beschreibung dessen, was ich tat. Aber Erweiterungen und Apps wie Toggl eignen sich hervorragend für die Verfolgung und Detaillierung der Zeit. Ich habe Toggl für eine lange Zeit benutzt. Ich hatte gerade die kostenlose Version und ich dachte, es war wirklich ausgezeichnet. Ob Sie es glauben oder nicht, das Projekt Onboarding für dieses Projekt ist erledigt. Das einzige, was ich getan habe, war, dass ich zu Google gehen musste, um eine Art von Screenshot dieses POS-Systems zu finden. Und wieder, Jeff macht sich keine Sorgen um die Besonderheiten. Wir graben nicht zu tief in diese App oder wie es aussieht. Ich nehme buchstäblich nur den Nennwert dieses Screenshots, den ich finde, und versuche, es auf den neuesten Stand zu bringen und es aussehen zu lassen, wie es mit dem Rest der modernen Web-Apps gehört , die Teil dieser Marke sind. 14. Web-App: Verfeinerung: In Ordnung. Also, ich habe Illustrator geöffnet und ich habe diesen groben Screenshot, den ich gefunden habe, dass ich für meinen Reskin verwenden werde. Da dies die Reskin ist, versuche ich nicht, dieses Layout besser zu organisieren. Ich versuche überhaupt nicht, die Benutzeroberfläche zu ändern. Ich versuche nur, darüber nachzudenken, wie die Kleidung dieser App zu wechseln. Ich möchte die Farben ändern, ich möchte den Farbverlauf ändern, der hier ist, ich möchte die Schriftart ändern, und das alles ist zu versuchen, dies auf den neuesten Stand zu bringen. Also, wie ich schon sagte, viel davon wird in Zeitraffer sein weil ich eine Menge Rechtecke und Formen machen werde, und nur Dinge schieben, und wirklich wirklich banale Arbeit. Aber Sie werden feststellen, dass ich irgendwie ein paar Entscheidungen treffen muss, und es gibt einige Dinge, mit denen ich gerade gehen werde, um die Arbeit zu erledigen, und wie ich schon sagte, um es zum nächsten Punkt zu bringen. Also, ich werde voran gehen und direkt reinspringen. Das erste, was ich anpacken werde, wenn Sie interessiert sind, ist, wie schwer das aussieht. Ich schätze, ich kann durch einige der Dinge reden, von denen ich weiß, dass ich mich ändern werde , und einen Teil des Denkprozesses dort. Also, vor allem, das erste, was ich sehe, ist, dass dies ein sehr schweres Design ist und es veraltet ist. Diese Art von Aussehen, das stark auf Farbverläufe und Schatten ist und Dinge aussehen lässt, als ob sie im wirklichen Leben erscheinen, wird Spieß morphisches Design genannt. Es war wirklich groß, bevor Apple in 2013 oder 2014 auf alle ihre flachen Design umstieg . Also, das ist eine sehr alte Schule. Die Firma, für die ich dies zurückhalte, hat eine sehr sehr sehr flache, saubere und leichte Ästhetik. Also, eines der Dinge, nach denen ich suchen werde, ist es, einen Weg zu finden, dieses Layout zu vereinheitlichen und viel hellere Werte und weniger Farben zu verwenden. Das ist die andere Sache. Wir verwenden gerne die minimale Menge an Elementen und Elementen, um zu versuchen und zu kommunizieren, was passiert. Also, überall wo Sie Schatten oder Farbverläufe sehen, wissen Sie, dass alles abgeflacht wird. Ich werde mit den Typen spielen, so dass der Typ in all diesen Bereichen sauberer ist. Ich werde hier etwas Atemraum vorstellen. Alles fühlt sich sehr eng an und kann nicht atmen. Es gibt Möglichkeiten, wie Sie sehen werden, wenn alles fertig ist, dass ich Raum einführen kann, während ich immer noch Dinge lesbar halte und all das Zeug auf der Seite aufbewahre. Wenn du dich erinnerst, habe ich diese geheimnisvolle E-Mail von Jeff bekommen, die keine Nachricht von ihm hatte, und es hatte Symbole darin. Also, ich gehe davon aus, dass diese flache Icon-Ersatz für Dinge wie diese sein werden. Also, ich muss dort keine Illustration machen. Auch hier habe ich nicht viel Einsicht in dieses Projekt von Jeff. Ich weiß nicht, welches Entwicklungsteam daran arbeitet. Ich weiß nicht, ob ich Tech-Styling anbieten muss. Ich weiß nicht, ob sie unsere Schriftart verwenden, oder ob sie eine Schriftart von der Marke dieser App einbringen. Ich habe keine Ahnung, aber es ist außer dem Punkt. Es ist so wie, als ich Kates Buchcover Skelett entwarf und ich nicht wirklich die Schriftart selbst betrachtete, aber ich erstellte ein System mit der Art der Kühnheit für Kopfzeilen oder Kontrast zwischen Kopfzeilen und Kopie und all dem. Das ist eine dieser Zeiten, über die ich gesprochen habe, wenn ich entscheiden muss , wie viel Zeit ich verbringen soll und was wichtig ist. Also, im Moment, können Sie sehen, dass ich langsam auf der linken Seite des Schecks bin. Sie können sehen, dass ich es schon ziemlich abgeflacht habe und es sieht schon viel sauberer aus. Es fühlt sich an, als könnte es viel besser atmen. Aber zum Beispiel können Sie sehen, dass ich daran arbeite diese Check-Elemente direkt hier hinzuzufügen, und im Moment ist es viel schneller, diesen ganzen Text schnell zu kopieren und jedes dieser Elemente als Knospe Licht zu verwenden, anstatt ein anderes einzugeben -Menüpunkt. Aber manchmal ist es wirklich wichtig zu sehen, ob das, was ich entwerfe, die verschiedenen Grenzen davon halten kann , wie viel Inhalt es halten kann. Also, wenn dies eher ein Reskin wäre, mehr als ein Reskin, und ich wollte wirklich sicherstellen, dass die Benutzeroberfläche gesperrt wurde und sie auf die Art von Inhalt skaliert werden kann, die hier drin sein muss, dann würde ich wahrscheinlich an dieser Stelle in gehen und tatsächlich diese Elemente ändern, und vielleicht sehen, wie bei dieser Überprüfung hier, dieser letzte Artikel vier Elemente hat. Ich würde wahrscheinlich irgendwann, Fleisch, dass aus und haben vier Elemente. Aber im Moment versuche ich nur, Jeffs Augen darauf zu bekommen was meine Ideen für die gesamte Ästhetik sind. Moment wird dieser Unterschied in der Kopie keinen großen Unterschied machen. Also, ich werde meine Zeit sparen und ihr Geld sparen, und ich werde diese einfach kopieren, damit sie sehen können, wie es aussieht , wenn es viele Gegenstände gibt, und dann werde ich mit dem Design weitermachen. Eine andere Sache, die cool ist, in verschiedenen Designweisen zu arbeiten, ist, wenn ich Vollzeit für diese Firma gearbeitet habe, würde ich für alles kämpfen. Jede kleine Designsache war mir wirklich wichtig, weil ich Vollzeit für sie gearbeitet habe , und es war mein Job, das zu polizeien. So, zum Beispiel, mit diesen Icons. Ich schaue mir diese Symbole an und sehe viel Spielraum für Verbesserungen in vielerlei Hinsicht, aber das hat Jeff mich nicht beauftragt. Ein anderes Team arbeitet daran, jemand anderes ist bereits dran. Manchmal geht es also nur darum zu wissen, wann du dran bist und wann es nicht ist. Wenn ich etwas über diese Symbole sagen möchte, muss ich bereit sein, dass Jeff zurückkommt und sagt: „Okay, willst du die neuen Symbole entwerfen?“ Im Moment bin ich nicht allzu besorgt darüber. Also, ich werde nur die Platzhalter einfügen, die sie mir vorerst gegeben haben. Ich kann Jeff etwas Zeit sparen und er kann immer später wiederkommen, wenn er die Symbole nicht mag, und wir können sie auf andere Weise bearbeiten. In Ordnung. Ich denke, du bekommst den Kern dessen, was ich hier tue. Ein anderer Weg, dies ist ein großartiges Beispiel ist, dass die tatsächliche technische Arbeit hier, die ich hier mache, nicht schwierig ist. Jeder, der ein Rechteck zeichnen das Textwerkzeug oder ein Stiftwerkzeug in Illustrator verwenden kann, kann die Arbeit, die ich hier gemacht habe, neu erstellen. Der Grund, warum diese Firma mich regelmäßig bezahlt, ist, weil sie wissen, dass ich bei dieser Arbeit effizient bin und sie können auch darauf vertrauen, dass, obwohl die Ausführung einfach ist, dass ich all das schwere Heben hinter den Kulissen mache, alle des Denkens. Ich stelle sicher, dass alle Schriftarten, die ich wähle, Sinn ergeben, dass hinter dem was ich tue. Dass es eine Funktion gibt, die wir tatsächlich mit dem Benutzer kommunizieren, was wir tun. Also, ich habe an diesem Projekt weitergemacht und das ist schließlich, was ich mir ausgedacht habe. Du siehst, wenn ich es neben das Original setze, dass ich wirklich keine bewegt habe. Ich habe wirklich nichts bewegt. Alle Schaltflächen, die dort sind, werden hier unten als Schaltflächen angezeigt. Aber Sie können sehen, was das Ändern des Designs und das Ändern einiger Farben und im Textstil tun kann. Ich meine, das sieht aus wie eine brandneue App. Also, ich weiß, dass Jeff das wollte. Sie können sehen, dass ich in und ich habe ein paar Elemente hier hinzugefügt, weil ich denke, es tat. Sobald ich angefangen habe, den Text mit unterschiedlicher Länge hier hinzuzufügen, denke ich, es machte viel Sinn, nur nach Hause zu fahren die ganze Idee davon ist, wie es aussieht, wenn es tatsächlich verwendet wird. Also, jetzt kann ich das an Jeff schicken. 15. Web-App: Lieferung: Hallo Jungs, seid ihr bereit für die große Lieferung? Hier ist es. Genau deshalb wollte ich Ihnen dieses Projekt zeigen. Nicht weil ich irgendetwas bahnbrechendes mit der eigentlichen Arbeit mache, sondern weil alle Kunden anders sind. Das ist buchstäblich alles, was ich tun musste, als ich die Akte an Jeff schickte. Ich schickte ein JPEG, es war nicht schick. Ich habe es nicht in ein Mockup gesteckt. Ich schickte ihm das JPEG von dem, an dem ich gearbeitet habe, und dann, die Reskin, die Version, mit der ich endete. Alles, was ich in der E-Mail sagte, war: „Hier ist mein Reskin. Keine Notizen zum Teilen. Es ist ziemlich unkompliziert. Das Original, von dem ich gearbeitet habe, ist auch als Referenz beigefügt.“ Ein paar Tage später bekam ich einen Text von Jeff, der sagte: „Woohoo“, und das war's. Also, das ist die Natur von einigen dieser Arbeit. Ich denke, zwei Wochen später haben wir das Projekt wieder aufgenommen und wir hatten noch ein paar Seiten, die ich zurückziehen musste, aber diese Arbeit reichte aus, um das Projekt vom Boden zu bekommen und voranzukommen. 16. Vielen Dank!: Vielen Dank, dass ihr diesen Kurs besucht habt. Ich weiß, es ist ein Doozy. Ich weiß, es ist voller Informationen und vieles davon ist nicht so aufregend. Es ist eine Menge von diesem unbescheidenen, die in reale Design-Projekte einfließen. Also, ich hoffe, dass dies Ihnen bei Ihrem nächsten Kundenprojekt hilft. Wenn Sie jemals Hilfe brauchen, bin ich immer auf Skillshare da und Sie können mir jederzeit eine E-Mail an hello@bydylanm.com senden. 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