Rosen in Aquarellfarben: Malen mit modernen und ausdrucksstarken Strichen

1. Einführung: etwa zehn Jahren stießen mein Illustrationshintergrund und mein neu entdecktes Gartenhobby aufeinander, sodass sich für mich ein vollständiger Kreis bildete, für mich ein vollständiger Kreis bildete Ich fand die Freude am Prozess durch das Studium der Pflanzen und das Zeichnen sowie therapeutische Seite des Mischens von Farben und der Fertigstellung des Farben und der Fertigstellung ich genau hinschaute und die schönen Formen, Farben und Muster beobachtete, erlangte ich ein tiefes Verständnis und eine stärkere Verbindung zur Natur Jedes Mal, wenn ich eine neue Pflanze oder auch nur ein Stück einer Pflanze fand , das interessant war, musste ich es einfach malen. Hallo, Freunde. Ich bin Jenny Ka, auch bekannt als Living Pattern, eine Aquarellkünstlerin mit einem Schwerpunkt auf Pflanzen Meine künstlerische Reise hat mich zu unterhaltsamen Kollaborationen mit Marken wie WestElm, Chronicle Books und Paintbrush Studio geführt unterhaltsamen Kollaborationen mit Marken wie WestElm . Ich biete Originale, Drucke und lizenzierte Muster mit anfängerähnlicher Wiederholung an. Sie finden mich auch als Dozent für Aquarell-Workshops vor Ort. Ich liebe es, die Freude am Malen zu verbreiten. Ein kürzlicher Ausflug in einen örtlichen Rosengarten hat mich völlig inspiriert. Heute zeige ich Ihnen, wie man diese modernen, intuitiven und ausdrucksstarken Rosen in Aquarell malt diese modernen, intuitiven und ausdrucksstarken Rosen in Aquarell Ich werde dich Schritt für Schritt durch alles führen. sich keine Sorgen, wenn Sie ein Anfänger , der noch nie einen Pinsel in die Hand genommen hat. Ich habe alles für dich. Wir beginnen mit einer schnellen Skizzenkomposition nur Kurven und Linien angezeigt werden. Ich werde es einfach halten, ein Versprechen zu befolgen. Dann sehen Sie sich eine Vorführung der grundlegenden Aquarelltechniken, Mischens von Farben und der Herstellung von Markierungen Danach werden wir die verschiedenen Perspektiven von Rosen untersuchen die verschiedenen Perspektiven von und untersuchen, wie man sie erreicht. Dann werden wir die letzten winzigen Details und das umliegende Laub üben . Sobald Sie diese Stufen hinuntergegangen sind, werden wir alles zusammenfügen, während wir eine Komposition mit Rosenblüten malen. Am Ende dieses Kurses wirst du mit mehr als nur einem fertigen Kunstwerk abreisen. Sie werden ein tieferes Verständnis moderne Aquarelltechniken und eine neue Wertschätzung für die zeitlose Schönheit von Rosen mitbringen Ich freue mich sehr, dass du hier bist, und ich hoffe, dir gefällt der Kurs Wenn du bereit bist, lass uns gemeinsam ein paar strahlende Rosen malen. 2. Kursübersicht und benötigte Materialien: Es gibt viele Blumen , die ich gerne male, aber nur wenige sind so ikonisch wie die Rose Ich würde sie gerne malen, weil es ein gewisses ruhiges, aber tiefes Gefühl gibt, wenn ich sie betrachte. Ihre Form ist auch wirklich einzigartig, die Art und Weise, wie sich ihre Blütenblätter kräuseln und ihre Form sich ändert , wenn sie blühen Wir werden versuchen, diese Form und sogar einige dieser Emotionen mit Wasserfarben und einer Reihe einfacher Schritte , die ich entwickelt habe, einzufangen und sogar einige dieser Emotionen mit Wasserfarben und einer Reihe einfacher Schritte , die ich entwickelt habe Lassen Sie uns damit beginnen einige der Materialien durchzugehen, die Sie benötigen werden. Für dieses Projekt empfehle ich Arches, 140 Pfund kaltgepresstes Aquarellpapier einen Block für gemischte Medien Tuben für Wasserfarben. Ich verwende Permanent Rose, Joan Brilliant und Olivgrün, einen Rundpinsel der Größe 4 und einen Rundpinsel der Größe 10. Drei Wasserbehälter, zwei Aquarellpaletten, eine Spritzflasche, eine Schaumpinsel, eine Sprühflasche, ein Lappen, ein Lineal mit Metallkorkrücken, ein HB-Bleistift und ein Radiergummi Ich werde auch eine Liste dieser Materialien in der Kursbeschreibung hinterlassen , damit Sie U-Bahn zurückgreifen können 3. Vorbereiten von Aquarellpapier: In dieser Lektion werden wir uns mit den Grundlagen von Aquarellpapier befassen und uns einige wichtige Schritte ansehen , die Sie ergreifen müssen, bevor Sie mit dem Malen beginnen Meine Lieblingsmarke für Aquarellpapier ist Arches, ein Lappen aus 100% Baumwolle, das aufgrund seiner absorbierenden Eigenschaften, Papierfarbe Es kann blockweise oder blattweise verkauft werden. Heute verwenden wir ein Blatt von 16 mal 20, und wir werden es auf ein paar Blatt von neun mal zwölf reduzieren . In der Aquarellwelt verwenden die Menschen entweder Heißpresse, die glatt ist, oder Kohlepresse, die grob ist Warum verwenden wir also Kaltpresse? Cal Press hat eine Textur, die kleine Grate und Täler erzeugt , in die das Aquarell passen kann Dadurch hat es weniger Chancen, sich auf der Seite zu bewegen, und Sie können die Ausschnitte und flippigen Markierungen bekommen , die Lassen Sie uns jetzt unser Papier aus diesem Blatt zuschneiden. Vielleicht haben Sie schon einmal Aquarell mit entkaltem Rand gesehen. Und wenn Sie sich gefragt haben, wie Sie diesen dekorativen Look erzielen können, zeige ich Ihnen Sie benötigen dafür Ihr Metalllineal mit Korkrückseite und einen Bleistift. So wird unser Papier in der endgültigen Größe eines Gemäldes aussehen. Es ist nur neun mal 12. Und dann ist hier unser 16 mal 20-Blatt. Eins möchte ich noch sagen, bevor ich abschneide. Du musst sicherstellen, dass du die rechte Seite benutzt. Sie können also erkennen , ob Sie die rechte Seite des Papiers verwenden sollen, wenn Bögen eine kleine Markierung haben, wo Sie sehen, da steht Bögen Sie können also Bögen auf der falschen Seite des Papiers lesen. Also wird das auch reibungsloser ablaufen. Also wirst du das umdrehen wollen und du wirst nach dieser rauen Textur fühlen wollen, okay? Die raue Textur ist also die rechte Seite des Papiers, und die glatte Seite des Papiers mit den darauf geschriebenen Bögen ist die Rückseite des Papiers Also machen wir unseren Rand und schneiden unser Papierformat 9 mal 12 aus der Rückseite des Papiers heraus Also mit der Rückseite nach oben. Also schnapp dir einfach dein Lineal Wir wollen, dass der gesamte Dekodierungsrand gleich ist. Wir werden also einen Zentimeter nehmen. Nehmen wir einen Zoll von einer Seite ab, okay? Also lege dein Lineal genau dort auf die Kante, markiere 1 "und lege es auf eine andere Kante und markiere 1 „. In Ordnung, also leg dein Lineal hin. Korkseite nach unten auf die Rückseite des Papiers legen und das Lineal wirklich, wirklich fest halten Einfach so, und nimm jetzt die Ecke des Papiers, während du dein Lineal gedrückt hältst, und fang an, es nach oben zu ziehen. Ordnung? Und du wirst sehen, du wirst anfangen, diesen coolen Look zu bekommen. Das ist so einfach Und es lässt es so viel teurer aussehen. Aber ja, also das ist es, was dir bleibt. Heb dir das für Altpapier auf. Das eignet sich hervorragend zum Testen von Aquarellfarben oder zum Schrott. In Ordnung, jetzt hast du eine Seite. Also, was wir tun werden, ist , wieder rein zu gehen. Jetzt messen wir nach unserer Neun-Zoll-Marke. Jetzt leg deine Walze hin. Neun Zoll. Und wieder runter rollen und neun Zoll. Das Gleiche. Ordnung, außer dieses Mal, da wir wollen, dass unser Deckle Edge in diese Richtung geht Wir werden unseren Roller dort auf der Innenseite platzieren. Das ist also unsere Zeitung. Das ist unser Schrott Jetzt nimm das Papier einfach so hoch und zieh. Und ziehen Sie es in C, wenn Sie es wegziehen, also auf die andere Seite, quasi in die Walze kommen, das gibt mir ein festes Bündel Dann bist du damit gegangen. Da ist eine Kante. Das Letzte, was ich tun muss, ist 12 auszumessen. Sei in Ordnung. Da haben wir's. Jetzt sind wir hier. Zuletzt pfui. Jetzt stellen wir uns genauso auf die gleiche Weise auf, innen. Also auf dem Papier, Teil der Markierungen. Also auf dieser Seite, weil wir wollen, dass unser Vorsprung auch so ist. In Ordnung. Also runter drücken und einfach so zurückziehen Da hast du's. Und das ist es. Das ist es. Oh ja, sieh dir an, wie hübsch das ist. Jetzt wirst du wissen, warum ich es auf der falschen Seite gemacht habe , weil du diese kleine Linie siehst Das ist die falsche Seite des Papiers und das ist die rechte Seite des Papiers Sie möchten also von der falschen Seite des Papiers abschneiden . Und das sieht in einem Shadow-Box-Rahmen wirklich gut aus. Haben Sie schon einmal von der Größenbestimmung von Aquarellpapier gehört? Es ist eine dünne Gelatineschicht , die während der Herstellung in der Papierfabrik auf die Papieroberfläche Durch die Leimung werden die Absorptionseigenschaften des Papiers verändert die Absorptionseigenschaften des Papiers Aquarellpapier nimmt Farbe wie ein Schwamm direkt in die Fasern auf, ohne dass Es ist also am besten, es zu entfernen, um superlebendige Farben zu erzielen Jetzt zeige ich dir, wie du es entfernen kannst. Dafür brauchst du also deine Sprühflasche und deine 3-Zoll-Schaumbürste. Sie möchten, dass Ihre Schaumbürste nur ein bisschen feucht ist. Also, was ich tun werde, weil es völlig trocken ist, nehme ich einfach mein Sprühgerät und sprühe die Vorder- und Rückseite leicht ein, und dann werde ich das Wasser herumdrücken und es leicht feucht machen Der Grund, warum ich das mache, ist , dass, wenn es völlig trocken ist, Möglichkeit besteht, dass es ein wenig abrasiv auf dem Papier ist und es anfängt, die Baumwolle hochzuziehen, und Sie werden kleine Wattebällchen sehen. In Ordnung, wir sind also auf der Malseite des Papiers. Vergiss es nicht. Das ist die raue Seite. Und wir nehmen unsere Sprühflasche und geben ihr nur ein leichtes Waschspray. Etwa sieben oder acht Spritzer. In Ordnung Also leg die Flasche zur Seite und dann gehst du von oben nach unten, nimmst einfach das Wasser und glättest es auf dem Papier und entfernst es auch Ordnung, ich werde mich quasi hinknien und zur Seite schauen und sehen, wie hinknien und zur Seite schauen und viel Wasser da drin ist Ich will nur ein bisschen mehr. Also geben wir ihm noch ein paar Spritzer, besonders oben und unten Und ich mache noch einen Lauf an den Rändern und noch einen von oben nach unten Ordnung, jetzt ist unser Papier komplett vorbereitet und bereit zum Begleite mich in der nächsten Lektion , in der ich dir zeige, wie du deine Farbe, eines meiner Lieblingsteile, mischst und deine Palette zusammenstellst 4. Mischen deiner Farbpalette: Bevor wir mit dem Malen beginnen, möchte ich überprüfen, wie ich meine Palette eingerichtet habe Ich habe ein Einmachglas, zwei kleinere Schüsseln mit Wasser zum Spülen meiner Pinsel und eine kleine Spritzflasche, und eine kleine Spritzflasche um meinen Paletten Wasser hinzuzufügen Wir werden mit drei Farben arbeiten . Dauerrose, Joan Brilliant und Olivgrün. Wir werden zwei Paletten verwenden, eine für warme Farben und eine für kühle Lassen Sie uns jetzt mit dem Mischen beginnen. Wir beginnen damit, eine kleine Dauerrose hinzuzufügen, einen Tupfer in eine der Vertiefungen meiner Porzellanpalette Ungefähr so viel. Ein viertel Teelöffel ist in Ordnung. Dann schnappen wir uns etwas von dieser brillanten Verbindung und legen sie genau auf die gegenüberliegende Seite der Palette. Ein viertel Teelöffel, einfach so. Jetzt nehmen wir unsere Spritzflasche und füllen etwa einen halben Teelöffel Wasser in jeden dieser vier leeren Brunnen Den mittleren kannst du in Ruhe lassen. Wir mischen zuerst die dunkelrote Farbe. Und dann werden wir allmählich heller werden. Also schnappen Sie sich einfach so die Hälfte der permanenten Rose auf Ihrer Brust und mischen Sie sie in die nächste Mulde Also wir im Uhrzeigersinn. Es ist okay, dass es langsam darauf übergeht. Das ist in Ordnung. Wasserfarbe ist einfach Wasser plus Pigment. Sie möchten also wirklich, dass alle Klumpen, also alle Kleckse und Klumpen, komplett durchgerührt weil Sie nur das Pigment und das Wasser mischen und ein schönes glattes Ergebnis hinterlassen Das sollte quasi wie Milch aussehen, wie eine Milchkonsistenz wie eine Milchkonsistenz In Ordnung, also lass uns dort aufhören. Nun, ein Haufen ist in diesen Brunnen geflossen, was völlig in Ordnung ist, und jetzt werden wir unseren Pinsel nicht ausspülen Da ist etwas permanentes Rosenpigment drauf und wir werden es mit dem nächsten mischen Siehst du, das gibt uns einen schönen Farbverlauf. Also ich möchte, dass es sehr, sehr leicht ist. Also werde ich das Wasser fast bis zum Rand geben und alles mischen. Ordnung. Lassen Sie uns jetzt testen, wo diese Farben geblieben sind. Zuerst werden wir unseren Pinsel hier in diesem Glas abwaschen oder abspülen Und dann ist eine davon für warme Farben und eine davon für kühle Farben Also lass uns noch einmal ausspülen. L ist wie eine doppelte Spülung. Abtupfen und jetzt testen wir unsere Farben. Das ist also nur das Pigment aus der Tube. Mal sehen, wo das ist. In Ordnung. Oh ja. Das ist hübsch. Das ist eine meiner Lieblingsfarben aus der Tube. Ordnung. Lassen Sie uns das Pigment auf dem Pinsel behalten Lassen Sie uns das ein wenig durcheinander bringen. Ich mag es nicht, Pigment im Wasserkrug zu verschwenden, also versuche ich immer, es zurück in die Palette zu ziehen , um es zu entfernen Ordnung. Also lass uns sehen , wo diese Farbe gelandet ist. Oh, das ist so hübsch. Was für ein netter. Das ist perfekt. Das ist wie dein mittelgrunderfarbenes Rosa, okay? Jetzt werde ich abhauen. Ein- und zweimal. Mach es schön sauber. Und ich werde mir diese Lichtfarbe schnappen und sehen, wo sie hingegangen ist. Oh, das ist so hübsch. Okay, perfekt. Also das ist gut. Du hast dein Dunkel, Dunkel, deine Mitte und dein Licht. Ordnung. Spülen wir das ab. Spülen Sie es zweimal ab. Schau, wie viel Pigment noch in dem Pinsel ist. Deshalb mögen wir zwei Ns. Ordnung. Tupfe ein bisschen ab Jetzt gehen wir zu den Peaches. Wir wollen, dass diese beiden Farben fast miteinander verschmelzen. Also, was ich tun werde, ist , einen Hinweis zu geben. Das ist ein langer Weg. Das ist nur ein Hinweis auf diese permanente Rose. Wenn du auf dem Pinsel überhaupt sehen kannst, wie viel das ist. Es ist kaum an der Spitze des Pinsels. Und ich werde hier auf diese Pfirsichfarbe eingehen. Also schau, was ich mache. Ich füge meinem reinen Pigment Jane Brilliant nur einen Hauch von einen Hauch von Rose hinzu. Was das bewirken wird, ist , dass es zusammenhält. Du wirst das zusätzliche Pigment abwischen. Jetzt, wo das immer noch auf deinem Pinsel ist, wirst du in den nächsten Brunnen gehen. Oh, sieh mal, wie es ihm ein bisschen Rosa verleiht , und du kannst etwas von dem Wasser auch hier reinwerfen Ich werde das Pigment komplett entfernen. Und jetzt gehe ich, ohne meinen Pinsel abzuwaschen, zum nächsten. Das wird also nur diese hellere Farbe erzeugen. Ordnung. Also nochmal, ich möchte, dass eine Menge davon verwendet wird, also füge ich einfach ein bisschen Wasser hinzu. Ordnung. Da haben wir's. In Ordnung, lassen Sie uns jetzt weitermachen und sie testen. Ordnung. Also hier ist die brillante, permanente Rosenmischung, die wir gemacht haben Stellen wir es an die Spitze. Das ist so hübsch. Das liebe ich. Okay, behalte das einfach auf deinem Pinsel und lade es hier rein. Lass uns versuchen zu sehen, was diese Farbe L ist. Oh, ja. Oh, das ist perfekt. Seht ihr, es hat nur einen Hauch davon, aber es ist weit genug, um eine kühle Tiefe zu geben. Gut, lassen Sie uns jetzt eine Miete machen, weil wir sehen wollen , was dieser geringere Wert wirklich ist Eins, zwei und schnapp dir etwas davon. Oh ja. Schau dir das an. Wunderschön. Nur ein Hinweis. Also verwenden wir durchweg nur Olivgrün. Wir werden ein dunkles Olivgrün, ein Olivgrün in der Mitte und vielleicht zwei helle Grüntöne verwenden ein Olivgrün in der Mitte . Okay. Also werde ich das einfach in meine Palette laden. Ich werde viel benutzen. In Ordnung, also, das Gleiche Wir nehmen unsere quadratische Flasche und ich arbeite im Uhrzeigersinn Ordnung, also nimm etwa die Hälfte davon und fange an , im Kreis zu mischen Und wenn es anfängt reinzugießen, ist das okay. Eins, zwei. Siehst du, ich habe nicht mal meinen Pinsel abgespült. Umrühren, umrühren. Sieh dir das an. Und jetzt zu diesem. Siehst du, ich spüle meinen Pinsel nicht Das ist so einfach, schnell eine Palette zu erstellen. Jetzt haben wir pure, dunkle, mittlere, helle und ultraleichte Farben. Okay? Also, du wirst das abwaschen wollen. Mieten sind im Hauptgefäß. Und dann geh zurück für eine zweite Wäsche. Das wird unser cooles Ns-Off-Glas sein. Und sieh dir an, wie süß es ist. Ordnung. Lassen Sie uns diese jetzt testen. Das ist also unser Dunkel. Oh ja. Das ist unser dunkles Dunkel. Und lassen Sie uns das Pigment da rein werfen. Wischen Sie es irgendwie ab. Okay. In Ordnung. Spülen wir das ab. Und wir werden hierher gehen. Es ist hübsch. Nochmals abspülen. In Ordnung. Das ist eins, zwei Das ist ein Abend. Das ist gut. Den Übergang behalte ich bei. Das ist ein etwas starker Übergang, aber er könnte auf lange Sicht wirklich gut sein. Ordnung, und dann superblass. In Ordnung Perfekt. Jetzt haben wir unsere Palette fertig. Unsere Farben sind komplett ausgemustert. Als Nächstes ist es an der Zeit, unseren Pinsel mit etwas Übung zum Zeichnen von Markierungen an die Arbeit zu bringen . 5. Üben des Mark-Makings: Lassen Sie uns nun einige Markierungen üben, bevor wir mit unserem endgültigen Gemälde fortfahren Es ist toll, einen Übungsblock dabei zu haben, denn bei Wasserfarben eine Markierung, wenn sie einmal auf dem endgültigen Gemälde angebracht ist, können Sie eine Markierung, wenn sie einmal auf dem endgültigen Gemälde angebracht ist, nicht mehr entfernen Oft wirst du Markierungen ausprobieren wollen, bevor du sie hinzufügst. Es ist auch ein großartiger Ort, um Ihre Pinsel kennenzulernen. Lassen Sie uns also mit einer Übung beginnen, in der Sie unsere Pinsel und all die Markierungen, die sie hinterlassen können, kennenlernen . Was ich hier verwende, ist ein Rundpinsel der Größen vier und zehn. Diese sind mit silbernem Pinsel gefertigt und stammen aus der Kollektion Black Velvet. Sie enthalten riesige Mengen an Farbe und geben sie dann langsam und kontrolliert wieder ab. Es gibt viele Marken von Aquarell-Rundpinseln , die sich gut verwenden lassen Ich persönlich liebe Silberpinsel. Jetzt zeige ich Ihnen die verschiedenen Möglichkeiten, die Pinsel für verschiedene Markierungen zu halten . Du kannst mir folgen , wenn du bereit bist. Wir werden hier eine ganze Seite füllen. Mach dir keine Gedanken darüber, wie das aussieht. Das ist nur vorläufig und du hast Spaß. Wir fangen oben mit dem vertikalen Griff an. Jetzt fangen wir mit paar kleinen Strichen an, die den Pinsel auf und ab halten, einfach so, und lassen Sie uns das Papier einfach so küssen Ich möchte nur, dass du siehst, was wir mit dem vertikalen Griff und dieser Spitze unseres Pinsels machen können mit dem vertikalen Griff und dieser Spitze unseres Pinsels machen Jetzt drücke ich meinen Arm in kreisenden Bewegungen, fast so, als würde ich Fahrrad fahren Siehst du, es ist nur ein kleines Zeichen. Meine Ellbogen liegen nicht auf dem Tisch. Meine Hände liegen nicht auf dem Tisch. Nur ein kleines D, d. In Ordnung, das kann die Spitze des Pinsels. Okay? Lass uns jetzt aufladen. Sie müssen für jede Zeile nur einmal laden. Gehen wir in die entgegengesetzte Richtung, und jetzt fangen wir an, den Pinsel oben zu drücken, ihn zu ziehen und unten eine breitere Markierung zu machen. Also werden wir nach unten drücken und ein bisschen davon machen. Okay. Siehst du, was ein Datenverlust bedeuten kann? Wie nach unten kippen, drücken und anheben, einfach so. Schnelle kleine Spuren. Oh, cool. Siehst du, und du kannst ein bisschen aggressiv sein, richtig hart pushen oder schnell und schnell sein , einfach so. Okay, jetzt kombinieren wir die beiden kleinen Bewegungen, die ich dir gezeigt habe, und lass uns nach links und nach rechts wirbeln. Also mein Arm ist völlig vom Tisch und ich werde Haken links, rechts machen. Also drücke mit der Spitze nach unten und mit der Spitze nach oben, mit der Spitze nach unten, mit der Spitze nach oben, und wir machen fast rückwärts gerichtete Klammern Einfach so. Aber du übst nur, indem du den Pinsel drehst, während du ihn nach unten drückst und hochhebst. Das ist eine tolle kleine Übung, wenn du ein Anfänger bist , weil es so wichtig ist, deinen Pinsel zu kennen, und wenn du diese ganze Seite ausfüllst, wirst du deine Fähigkeiten schnell verbessern. Stimmt das? Also drehen, links abbiegen und rechts abbiegen, einfach so Also gut. Das ist unsere nächste Reihe Also nehmen wir ein bisschen mehr Pigment. Jetzt zeige ich Ihnen, was wir tun können, wenn Sie einen etwas flacheren Griff haben. Jetzt fangen wir an, runter zu drücken und hochzuziehen, fast so. Das Gleiche, ein Pedal drehen. Stimmt? Ich berühre den Tisch nicht mit meinem Arm oder so. Also neige deinen Pinsel ein wenig nach unten. Also, wir sind bei 45, dann drücken wir runter und heben hoch. Nach unten drücken und hochheben. Schau, wie sie sind, als wären sie quadratisch, aber sie sind etwas abgerundet Das ist es, was wir anstreben. Also da haben wir's. Perfekt. Bum. Und ich habe meinen Pinsel noch nicht geladen. Es ist also auch so, als würde ich den trockenen Pinsel sehen. Das liebe ich. In Ordnung, jetzt nimm ein bisschen mehr Pigment. Und jetzt zeige ich Ihnen , wie Sie das mit dem vorherigen kombinieren Ein bisschen höher als ein 45-Grad-Winkel. Und wir werden einfach die Spitze hier hinlegen und drehen und anheben. Siehst du das? Drehe und hebe hoch. Das ist also wie eine schöne breite Markierung. Die sehen auch aus wie Blätter. Wir werden noch einmal darauf eingehen. Und in der anderen Demo. Also verbinde sie auch, damit du sehen kannst wie die Farbe interagiert und ausblutet Also einfach nach unten zeigen und hochziehen. Diese coolen kleinen Kanten. Zeigen Sie nach unten, ziehen Sie nach oben. Okay? Da ist diese Reihe. Ordnung. Jetzt wechseln wir unseren Pinsel aus. Lass uns zur Vierer-Runde gehen. Das ist derselbe Pinsel, nur ein anderes Gewicht. Nimm etwas Pigment auf ihn und wir werden dasselbe tun. Vertikal halten, ein Drittel nach oben. Und wir werden ein paar schnelle kleine Striche machen. Und du kannst sehen, ich möchte, dass du siehst wie fein eine Linie sein kann, und dann, wie dick eine Linie werden kann Siehst du? Ist das nicht unglaublich? Siehst du, wie viel Variation du mit einem Pinsel erzielen kannst? Und das ist eine Vier. Also wie dünn, dünn, dünn bis dick. Okay? In Ordnung. Lass uns jetzt weitermachen Ordnung. Lass uns eine wirklich lange horizontale Linie In Ordnung, also ich halte meinen Pinsel in der Hand. Ein Drittel des Weges. Lass uns einfach ein paar dünne, kleine horizontale Linien zeichnen. Also, ich mag solche gebrochenen kleinen organischen Linien. Ich glaube, das lässt dich wissen, dass die Stängel und alles andere sehr echt aussehen. Übe das einfach. Oh, sieh mal. Manche von ihnen bluten ineinander. Hübsch. In Ordnung. In Ordnung, fangen wir jetzt wieder mit fast dieser Übung an, mit den vier Also einfach Seite an Seite, nach unten kippen und hochziehen Okay. Kippe runter, zieh hoch. Schnapp dir mehr Pigment. Lass uns einfach die ganze Markierung von vorne machen. Und bis dahin wird deine Handbewegung richtig gut sein. An diesem Punkt wirst du lockerer sein. In Ordnung. In Ordnung. In Ordnung, zu guter Letzt Lass uns ein bisschen was machen. Wir fangen mit dem Kleinen an und dann gehen wir zum Großen über. Ich werde dir zeigen, was das Gewicht des Pinsels bewirken kann, also 4-10 Also zeig nach unten und lass uns einfach einen kleinen Haken machen. Okay? Dieses kleine Schwein. Okay. Dadurch wirst du nur verstehen, wie man den Pinsel bewegt. Schau dir an, dass ich nicht einmal die Borsten vom Papier entferne. Es ist fast so, als würdest du wischen. Stell es dir so vor. Ich schiebe das Pigment nur herum. Wir machen nur SS. In Ordnung, das ist also die Dicke der Vier. Wir spülen ihn ab und legen ihn zur Seite. Wir holen uns jetzt noch etwas Grün und sind wieder bei unseren zehn. Wir werden dasselbe Zeichen setzen , damit Sie sehen können, wie groß es werden kann. Okay. Ein kleines Seezeichen. Seezeichen. Also nicht heben, sondern überall herumtragen, denn ich möchte, dass du siehst, wie viel Boden du mit diesem einen Pinsel abdecken kannst Und das ist alles. Jetzt, wo wir unsere Pinsel kennen und mit dem Markieren vertraut sind, sind wir bereit für die nächste Lektion. Wir werden eine schnelle Komposition skizzieren. 6. Skizzieren deiner Komposition: Bevor wir über Komposition sprechen, möchte ich erwähnen, dass ich für alle , die direkt mit dem Malen beginnen möchten, , die direkt mit dem Malen beginnen möchten, meine Skizze im Bereich Ressourcen für Klassenprojekte zur Verfügung Bereich Ressourcen für Klassenprojekte Ich würde vorschlagen, entweder leicht mit Bleistift nachzuzeichnen oder es zur Seite zu legen , damit Sie bei diesen Schritten darauf zurückgreifen können zu legen , damit Sie bei diesen Schritten darauf zurückgreifen Lassen Sie uns nun über Komposition sprechen. Ich werde hier mit einem Marker auf Bösewichtpapier arbeiten , damit er vor der Kamera besser zur Geltung kommt, aber du wirst mit Bleistift arbeiten wollen Achten Sie darauf, einen HB zu verwenden, damit Sie Ihre Markierungen leicht vom Aquarellpapier löschen Sie werden etwas Inspiration vor sich haben wollen. Sie können entweder eine Live-Referenz haben oder Pinterest verwenden. Wir haben das Glück, hier einige perfekte Rosen zum Skizzieren zu haben, also werde ich sie heute verwenden. Erstens fand ich heraus, dass Blumenkompositionen im Allgemeinen bei ungeraden Zahlen interessanter sind. Eine, drei oder fünf Rosen auf einer Seite sind also interessanter als zwei oder vier. Ich werde hier ein paar Kreise hinzufügen. Bei einigen davon werden Punkte in der Mitte angezeigt. Diese Kreise mit zentrierten Punkten sind für die Rosen bestimmt , die nach vorne zeigen. Wir wollen etwas Abwechslung in der Richtung, in der unsere Rosen zeigen, um ihnen etwas mehr Tiefe zu verleihen, so wie wir sie im wirklichen Leben aus verschiedenen Blickwinkeln sehen würden. Also füge ich ein paar Kreise mit Punkten außerhalb der Mitte hinzu. Diese werden zu den Rosen werden, die auf ihrer Seite sein werden , um ihnen Tiefe zu verleihen. Als Nächstes füge ich eine Tränenform für eine geschlossene Rosenknospe hinzu. Zuletzt fange ich an, Linien für die Richtungen von Stängeln, Blättern und Füllstoffen zu zeichnen die Richtungen von Stängeln, Blättern und Füllstoffen Ich mag es, wenn diese etwas ausdrucksvoller und intuitiver sind, also werde ich nicht viel hinzufügen Konzentrieren Sie sich hier einfach auf die Richtung der Markierungen. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, bevor Sie weitermachen, und visualisieren Sie diese Komposition, gerade erstellen, für eine Minute. Diese Skizze, die Sie gerade entworfen haben, wird der Leitfaden sein , dem Sie während dieses Unterrichtsprojekts folgen werden . Fragen Sie sich, ob Sie die Rosen gruppieren möchten oder ob Sie etwas mehr Platz lassen möchten. Wenn Sie Änderungen vornehmen müssen, löschen Sie einfach Ihre Markierungen und bewegen Sie sich dann um Kreise und Linien, bewegen Sie sich dann um Kreise und bis Sie das Gefühl haben, dass auch das Gleichgewicht stimmt brauchst du nur dünne, Dafür brauchst du nur dünne, weiche Graphitlinien auf deinem Papier. Nehmen Sie also Ihren Radiergummi und ziehen Sie dicke dunkle Graphitmarkierungen Nachdem Ihre Skizze leicht auf das Aquarellpapier aufgetragen wurde, ist leicht auf das Aquarellpapier aufgetragen wurde, es an der Zeit, zu meinem Lieblingsteil überzugehen, Farbe hinzuzufügen und schöne Markierungen zu machen 7. Malen von Rosen: Jetzt sind wir bereit, mit dem Bemalen von Rosen zu beginnen. Okay, also fangen wir gleich hier mit den Fokusreihen an. Wir werden unseren Pinsel ein bisschen nass machen. Abtupfen. Und wir nehmen einige der bleichen, bleichen, permanenten Reihen auf, und dann werde ich auch den hellen, hellen Brillanten verwenden, den ich mit nur einem leichten Hauch von permanenten Reihen gemischt habe mit nur einem leichten Hauch von permanenten Reihen Sehen Sie, es hat diese rosafarbene Färbung. Und wir werden an der Außenseite der Reihen beginnen und uns nach innen bewegen Okay, also lass uns diese Farbe nehmen. Und wir werden eine beträchtliche Menge an Wasserfarbe auftragen. Wir werden es schön feucht halten. Jetzt sehe ich mir diese Rose hier an. Das ist meine Referenzrose. Es ist so schön, diese Live-Referenz zu haben. In Ordnung, ich mache nur Markierungen. Sehen Sie, ich werde meine Eile in die Länge ziehen, diese Blütenblätter nachzuahmen, und ich drehe mich im Kreis, während ich die permanente Rosenwäsche und die eine Brillantwäsche aufnehme . Das wird uns mühelos die Tiefe geben, sie beide gleichzeitig zu verwenden In Ordnung, also dreh dich einfach im Kreis nach rechts. Und ich schaue mir gerade meine Blütenblätter an. Ich lasse das herumtanzen. Jetzt fange ich an, das ein bisschen im Kreis zu fächern . Nimm hier und da beide Farben auf. Machen Sie irgendwie diese schönen Blütenblätter und lassen Sie ein bisschen Leerraum Nur ein bisschen. Also arbeiten wir nur in einem Kreis. Das ist in Ordnung. Wir nähern uns der Mitte und ich werde anfangen, eine etwas dunklere Farbe hinzuzufügen . Aber im Moment tragen wir nur eine Menge verwässertes Pigment auf. Aber wenn ich in die Mitte komme, gibt es Stellen, an denen ich bluten kann Also gut, und ich habe etwas Leerraum gelassen, nur um es zu sehen. Ordnung, jetzt sind wir also an dem Punkt, an dem Sie diese mittlere Waschung permanenter Reihen aufnehmen wollen , und wir werden hier anfangen, und wir werden anfangen, es aufzufächern. Also wird es anfangen zu bluten und du wirst sehen, dass diese Reihe zusammenkommt Also sieh dir nur die kleinen Markierungen an, die ich mache. Alles ist sehr nass. Die ganze Gegend ist sehr nass. In Ordnung. Schnappen Sie sich jetzt Ihre dunklen dunklen Reihen und fangen Sie an, diese winzigen Meereskurven genau in der Mitte zu machen an, diese winzigen Meereskurven genau in der Mitte Sie zeigen die Mitte der Rose an. Okay? Und hör einfach damit auf. jetzt mit dem beladenen Pigment weiter und machen Sie einen NS-Off. Also das ist alles immer noch sehr nass. Ich werde weiter daran arbeiten , es ein wenig zu vertiefen. Jetzt werde ich auf die mittlere Stufe eingehen, brillant. Mach ein paar kleine Bewegungen mit meinem Pinsel so. Also schaue ich mir an, wo die Tiefe in meinen eigentlichen Reihen ist. Jetzt nehme ich ein bisschen von dem Medium. In Ordnung. Mal sehen, wie ich einfach die Tiefe hinzufüge, ein wenig auswasche und eine winzige Menge Pigment auf deinem Pinsel belasse, wenn du willst. Ich werde mir hier nur ein bisschen holen. Schau, wie ich ihm Tiefe verleihe, an- und abziehe die beiden Farben gleichzeitig mische. Da haben wir's. Ordnung, also das Pigment bewegt sich nur beim Zeichnen Oh mein Gott, das wird nett. Richtig. Gelegentlich möchte man sich also ein bisschen auf die Seite lehnen und das Ganze betrachten. Aber das sieht sehr hübsch aus. Okay, ich sehe ein paar Stellen, an denen eine winzige Menge Pfirsich hineingeworfen werden muss , oder? Hier. Du gibst ihm einen kleinen Haken. Jede Art von Markierung, die du machst, wie eine kleine Markierung wie diese, wird auftauchen. Richtig? Ich fühle mich wirklich gut dabei. Ich lasse das so wie es ist und lasse es weiter trocknen. Und ich werde mit meiner nächsten Blume weitermachen. Und das wird genau hier sein. Alles klar. Also das ist immer noch ein bisschen nass. Also lass mich hier noch eine Rose holen. Okay, der ist nett. Lass uns diesen benutzen. ich hier anfange, werde ich mir etwas von diesem blassen und brillanten Produkt holen . Und ich werde anfangen, das mitzugestalten. Und ich werde es tun, weil es so nass ist, werde ich sie zusammenbluten lassen, damit es hier eine schöne Überlappung gibt. Stimmt? Und dasselbe. Ich hole das einfach ab. Ich behalte das auch im Auge. Also, wenn ich noch mehr hinzufügen will, kann ich das, solange es noch nass ist, aber ich mag es irgendwie , ich mag es so wie es ist. Es ist wirklich eine persönliche Präferenz. A, da ist also diese Blüte. Denken Sie daran, wo sich Ihr Kreis auf Ihrer Zeichnung befindet. Aber weißt du, das ist auch ein bisschen intuitiv, also willst du einfach das tun, was sich richtig anfühlt. Wenn du Angst die Oberhand gewinnen lässt, wird das dein Bild ruinieren. Ordnung, an dieser Stelle werde ich hier drüben suchen und nur einen Hauch von Dunkelheit hinzufügen Siehst du das? Es ist immer noch ein bisschen nass. Also habe ich nur einen kleinen Hinweis hinzugefügt, nur um etwas Tiefe zu geben. Und jetzt verwende ich dieselbe mittelgroße permanente Rose, und ich fange an, auch die Mitte herauszuformen, nur um mir eine Platzierung zu geben. Okay? Lass uns das auswaschen. Lasst uns jeweils etwas davon nehmen. Siehst du, das wird lustig. Okay. Wasch das aus und drehe dich weiter im Kreis und fange an, diese Bereiche zusammenbluten zu lassen Sehr nett. Siehst du, es ist schön, ein paar weiße Stellen zu lassen. Okay. Da. Okay, lass uns das abtrocknen. Ich habe ein bisschen Pfützen. Ich werde irgendwie vorfahren. Mir gefällt, wie diese Bereiche reagieren. Okay. Jetzt gehe ich zurück in die Mitte mit meinen tiefen, tiefen, dunklen, direkt aus der Röhre kommenden permanenten Reihen. Okay? Das ist alles nass. Also werde ich mein Zentrum einfach so gestalten. Da haben wir's. Ich werde nachsehen. Ich werde einfach meinen Pinsel nehmen und ein bisschen arbeiten. Siehst du, das ist der Effekt , den ich anstrebe. Es gibt nur einen Hinweis darauf. Es ist nett. In Ordnung, also lasse ich es hell da drin. Ich habe irgendwie Glück damit. Ich füge da ein paar kleine Markierungen hinzu. Ordnung, mir geht es gut. Das fühlt sich großartig an In Ordnung, ich wasche mich hier ab. In meinem Glas ist die Farbe wirklich wunderschön. Und jetzt gehe ich hier auf meine Seite. Ordnung, schnappen wir uns beide. Jetzt sind wir hier. Wo ist meine Seitenblume? Okay, also werde ich meine Seitenblume als meinen Bezugspunkt verwenden . Sie auf die Seite zu malen ist viel schwieriger als mit dem Gesicht nach oben, aber übe einfach weiter und du wirst immer besser und besser werden. Okay? Mir gefällt, wie diese eine Knospe irgendwie von der Seite tropft Ich will, dass das so weitergeht. Und dann kommt das auch ein bisschen raus. Und ich weiß nicht, ob dir aufgefallen ist, wie ich meinen Pinsel verdrehe und ihn runterziehe sehen, wie all diese Markierungen aussehen Das ist von dem Pinsel. In Ordnung. Also, jetzt werde ich hier reinkommen Also, das ist quasi das Zentrum. Also werde ich ein bisschen davon einarbeiten. Oh, diese Markierungen sind nett. Oh, ja. Da haben wir's. Siehst du, das ist mein Zentrum. Okay. Nehmen wir uns ein bisschen davon. Pfirsich. Der eine, der brillant ist. Siehst du. Nur ein bisschen wispy, Punkt, Punkt Ordnung, jetzt schnappe ich mir etwas von meinem Rosa, das blass, rosa gewaschen ist, um alles miteinander zu vermischen Also lass einfach etwas Leerraum. Du musst nicht eine Menge hinterlassen. Du willst nicht zu skizzenhaft aussehen und vergiss nicht, deinen Pinsel für die wirklich lustigen Markierungen wieder durchzuziehen für die wirklich lustigen Markierungen wieder durchzuziehen Okay, das gefällt mir. Ich werde es nicht viel weiter anfassen, außer es zu verdunkeln, also fühlt es sich sehr ähnlich an. Okay. Also hier sind wir auf unserer Seite, die dunklen Punkte sind hier oben, und ich werde das zu einem Zentrum machen und diese Art der Entfaltung dort Okay. Mach das nur ein bisschen nass. Wirf das rein Siehst du, ich brauche da nur eine Definition. Das ist zu nass, also habe ich gerade meinen Pinsel abgetrocknet, und ich werde da ein bisschen draufhauen. Ordnung. In Ordnung, ich lasse das sein Ding machen Siehst du, es wird weiter bluten. Ordnung. Okay, ich lasse die Rose so wie sie ist Okay, lass uns jetzt zur anderen Seite von Rose übergehen. Behalte also das Gleichgewicht dieser Rosen im Hinterkopf. Okay. Also, wo ist mein BH? Also, wir werden diesen benutzen. Oh, ich liebe es, die Live-Referenz zu haben. Es ist perfekt. Ordnung. Also fang draußen an, Pale wäscht Und ich ahme nur diese Blütenblätter mit meinem Pinsel nach. Pan, vielleicht etwas Rosa. Stimmt? Lass uns in einer Sekunde mit der Arbeit beginnen . Gehen Sie von meinem äußeren Rand her. Okay. Also, das ist mein Zentrum. Also, das Gleiche. schnapp ich mir diese mittelgroße, permanente Rose und ich werde die Mitte formen so wie du mich dabei gesehen hast. Ordnung. Lass uns das ausdrucken Lassen Sie uns ein bisschen von diesem brillanten Exemplar nehmen, nur um die Tiefe zu erfahren. Ein bisschen zu nass. Ich bin in Eile, zieh ein bisschen durch. Mach ein paar Bewegungsspuren da rein. Da haben wir's. Und jetzt gehe ich in meine Dunkelheit, um in die Mitte zu gehen. Okay. Kleiner Ss. Und ich weiß nicht, ob du es merkst, aber mein Pinsel steht völlig aufrecht. Ich nehme das E. Ich kann runterdrücken, wenn ich mehr Kontrolle haben will, aber ich werde echt nett. Markierungen. Okay. Nur ein paar kleine Spuren da. Und ja, dass das gut aussieht. Wir sind fast fertig mit unseren Rosen. Okay. Okay, ich sehe hier nur ein paar Orte, an denen ich etwas von diesem tollen Spiel haben wollte , den einen, der brillant ist. Also lass uns nur ein bisschen werfen. Das ist es. Okay, wenn du mich kennst und du mich gut kennst, weißt du, dass es das nicht war. Um das Ganze etwas dunkler zu machen. es anfängt, mit Wasserfarbe zu trocknen, werden Sie feststellen, dass es etwas heller wird Also musst du vielleicht wieder reingehen. Also gut, da haben wir's . Jetzt sind wir im letzten Schritt beim Bemalen der Rosen Wir müssen unseren schönen Kumpel gleich in die Ecke legen , weil wir mit fünf arbeiten Ungerade Zahlen sind am besten. Okay. Also lass uns nochmal ein bisschen Pale Wash nehmen. Und wir werden gleich hier rauf gehen. Ich meine, man kann es kaum sehen, aber es ist da. Und wenn ich dann das Dunkle dazufüge , kommt alles zusammen. Okay. Okay. Jetzt nimm etwas von diesem dunklen Dunkel und lege es einfach direkt in den Boden und lass es hochlaufen und lass es sein Ding mit ein paar dieser kleinen wispy Striche machen dieser kleinen wispy Siehst du? Und du willst es nicht übertreiben Das ist gut. Gut für die permanenten Reihen. Lassen Sie uns einfach ein bisschen von diesem Medium wegwerfen, brillant. Hübsch. Siehst du, wie das dem Ganzen ein wenig Tiefe verleiht? Verleiht Tiefe, ohne zu weit zu gehen. Okay. Perfekt. Da sind wir. Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion , in der wir die Komposition weiter ausfüllen werden , indem wir Blätter und Laub hinzufügen. 8. Malen von Blättern und Stielen: Okay, jetzt, wo wir unsere Rosen gemeißelt haben, ist es an der Zeit, unsere Stängel und Blätter in Angriff zu nehmen. Wenn Sie Ihre Live-Referenz haben, ich habe diese wunderschönen Rosen hier zum Malen, aber am Abend bevor Sie mit dem Malen beginnen, nehmen Sie ein paar Blätter von Ihrer Pflanze und legen Sie sie in ein Buch, um sie über Nacht flach zu drücken, denn dann können Sie sie zusammen mit Ihrem Bild verwenden , während Sie malen, und Sie können sie irgendwie drehen und verschieben, und ich werde es Ihnen zeigen, während ich gehe. Aber es ist einfach eine coole kleine Sache, die man machen kann. Es hilft bei Form und Komposition, und allein das Verstehen der Pflanze macht dein Bild besser. Also ja, wie dem auch sei, lass uns anfangen , das Laub und die Stängel zu malen Ich werde diesen kleinen Kerl hier drüben unterbringen. Ordnung. Also benutze ich jetzt zwei Pinsel, einen Zehner und einen Vierer Ich werde sie quasi gleichzeitig benutzen. Die Vier ist für die kleineren Linien, den Stängel, und dann die Zehn für alle Blätter Lassen Sie uns also mit diesen Vier beginnen und beginnen wir, einige Linien einzufügen Also gut, ich fange hier an dieser Ecke an. Also, das ist eine perfekte Kleinigkeit, die man hier haben sollte. Also kann ich es irgendwie in die gleiche Richtung drehen , die ich brauche. Also sehe ich mir das an und ich male hier. Also beladen Sie Ihren Pinsel mit etwas mittlerem Olivgrün, und Sie möchten Ihren Arm schön locker und Ihre Hand schön locker halten locker und Ihre Hand schön und ein kurzes kleines Zeichen hineinwerfen, einfach so. Es könnten zwei kleine Bruchstellen sein , damit es schön und natürlich bleibt. lege meine vier hin und jetzt nehme ich meine zehn und werfe ein paar dieser schönen Blätter rein. Jetzt, sieh mal. Lass den Pinsel sein Ding machen. Ich liebe Überschneidungen. Ich werde Überschneidungen hinzufügen, nur ein bisschen. Perfekt. Lass den Pinsel seine Arbeit machen. Okay? Nach unten drücken und gleich nach oben ziehen. Holen Sie sich diese nette kleine Rose mit gezackter Spitze, wenn Sie den Pinsel so hochziehen In Ordnung, ich gehe wieder her. Und ich lasse das einfach so von der Seite fallen . Also, wenn ich eine etwas dunklere Farbe haben will, kann ich etwas von der dunklen und sie hier und da reinwerfen. Mal sehen, was das macht. Es gibt nur ein wenig Tiefe. In Ordnung, also spül das ab. Und dann holen wir uns wieder R Vier. Ich liebe es einfach, die kleinen Stängel mit vier zu machen. Und ich werde ein paar hinzufügen, also ein paar kleine Details. Siehst du? Und jetzt werde ich hier nach meiner Rosenknospe suchen. Ich werde ein bisschen davon machen. Da sind ein paar kleine Zeilen. Schnappen wir uns etwas von dem Dunklen. Da haben wir's. Bring das irgendwie durch. Schnapp dir mein Medium und gib ihm einen Punkt zum Spielen. Und gib ihr hier und da eine etwas längere Linie. Oh, das ist so hübsch. Okay. Schauen wir uns jetzt den Stamm an. Ich werde dort nur ein paar kleine Zeilen hinzufügen. Okay. Einfach so. Und lass uns ein Blatt hier drüben werfen. Wie ein Vorschlag. Schau dir die Bewegung , die ich mit Bleistift gemacht habe. Gehen wir da einfach durch, einfach so. Und ich nehme noch ein Blatt. Perfekt. Nur ein paar kleine Spuren wie diese. Ordnung, jetzt halten wir an der Bewegung von allem fest Lassen Sie uns auf diese Weise im Kreis weitermachen. Also hier ist mein Medium. Green, ich werde auf diese Weise ein paar kleine unterbrochene Zeilen machen . Ich fange oben an und denke über eine coole kleine Kurve nach, die das haben könnte. Perfekt. Ich lasse es so stehen. Ich mag den kleinen weißen Strich da drin. Also, das sieht ein bisschen dunkel aus, also werde ich etwas davon wegnehmen, es vielleicht hier drüben hinzufügen. Ich bewege mich irgendwie weiter. Färbe die Umgebung, während du arbeitest. Wenn es immer noch nass ist, schnappen Sie es sich ruhig. Da haben wir's. Da werde ich ein bisschen mehr Farbe reinwerfen. Ales. Das Gleiche. Ich werde von der Seite aus arbeiten. Richtig? Lass es sich nur ein wenig überschneiden. Oh ja, das sieht toll aus. Ich liebe es. Okay. Lassen Sie mich werfen. Nehmen wir an, dieses kleine Blatt möchte sich auf der Seite lösen. Also nimm deinen Pinsel und eine Art S, schau, das ist der perfekte Zeitpunkt, um diese Referenz zu verwenden. Pinsel. Geh und mach noch einen Schlag Okay? Also das gibt mir ein paar nette malerische Spuren. Du kannst immer so zurückgehen. Berühre dich so. In Ordnung. Ordnung, also behalte einfach alle Richtungen im Hinterkopf, in denen du arbeitest Lassen Sie mich dort einen kleinen Berührungspunkt hinzufügen. Es hilft einfach, ein paar Zeilen wie diese zu haben. Und hier ist unsere andere Richtungslinie. Lass uns runter gehen. Also werde ich mir etwas davon schnappen. Mittelgrün. Lass mich meine vier nehmen. Versuche, zwei Pinsel zu benutzen. Es wird dir eine Varianz bei der Erstellung deiner Markierungen geben. In Ordnung. Also, da sind meine vier, und ich werde mich einfach so zurückziehen. Das ist also meine kleine Richtlinie. Ich werde mit dem mittleren Grün wieder darauf zurückkommen, einfach so. Jetzt, mit meinen zehn, möchte ich hier ein paar Blätter kreuzen Also werde ich mir ansehen, ob ich das vielleicht mit einem kreuzen das ein bisschen herunterkommt. Lass uns das machen Ich werde mein hellgrünes Licht benutzen. Ja. Das gefällt mir. Sich zu kreuzen macht es hübsch Es ist nicht so schwer. Ordnung. Perfekt. Komm wieder runter. Lass uns das ein bisschen lauter drehen. Und ich werde diesen tatsächlich ziehen, als würde er zur Seite fallen. Es geht wirklich nur ums Üben Beispiel zu wissen, wo man seine Blätter hinlegt. Stimmt? Nehmen wir etwas Dunkles, weil ich hier einige Bereiche sehe , die vielleicht nur einen Hauch von dunklem Pigment benötigen. Siehst du? L ein bisschen tiefgründig. Du kannst deinen Pinsel immer durchziehen, siehst du? Da. Das wird richtig schön trocknen. Ordnung, also geben wir nur ein paar kleine Ausdruckszeichen Da und da. Und dann wieder in einigen dieser blassen Farben. Okay. Siehst du, leg einfach zwei hin und renne. Es hilft, es impressionistisch aussehen zu lassen. Da haben wir's. In Ordnung, jetzt werden wir uns auf diese Weise weiterbewegen Lass mich etwas mittelgrünes nehmen. Ich mag die Lichter hier und die Dunkelheit hier drüben. Es sieht wirklich hübsch In Ordnung, jetzt, da ist meine Richtungslinie. Also werde ich nur ein paar kleine Markierungen hinzufügen. Bum, Bum hier, nur um mir die Richtung zu zeigen. Und dann werde ich das überschneiden. Okay, einfach so. Siehst du? Jetzt wird hier ein Blatt rauskommen. Also werde ich schnell eine machen. Ich möchte nicht wirklich, dass es sich mit meiner Rose überschneidet. Ich möchte, dass meine Rosen im Mittelpunkt stehen und an der Spitze stehen. Also werde ich nur ein bisschen davon machen. Ohne es komplett zu überdenken. Da haben wir's. Also lasse ich das so wie es ist. Mir gefällt, wie das aussieht. Und ich habe auch das Gefühl, dass ich hier drüben nur eine Kleinigkeit brauche , um das anzufassen. Das ist es. Das lasse ich auch so wie es ist. gefallen mir. Kleiner Richter. Wenn du eine solche Linie siehst, kannst du sie einfach als Oge angeben. Ordnung, ich lasse das so wie es ist und komme wieder her Und ich werde das als Referenz für die Art und Weise verwenden , wie das geformt ist Also wirf das da hin. Und du kannst deine Blätter so hineinzeigen , damit sie den trockenen Rand des Pinsels sehen. Ich liebe das Und dann fangen wir hier ein weiteres Blatt an. Da drin, schau mal nach dem natürlichen kleinen Rosenblatt In Ordnung, jetzt gehe ich hierher. Es ist ein kleiner Boop. fast so, als ob es sich komplett überschneidet. Da braucht es ein paar dunkle Flecken, also werde ich einfach ein paar davon reingraben. sie sich ausbreiten, kannst du sie irgendwie trocken ausbürsten und herausziehen, um so eine kleine Linie zu bekommen. Und dann lasse ich das hier stehen. Mir gefällt die Einfachheit des Ganzen sehr. Und ich werde gleich hier am Ende ein Blatt hinzufügen. Okay. Und ich werde das der Tipp sein, also wird es sein und lass es uns auch ganz blass machen. Wie leicht, wenn es sitzt. Und jetzt sehe ich die Möglichkeit, mich ein wenig zu überschneiden. Lass uns das machen. Also hier ist dieses Blatt hier. Ich werde nur ein bisschen Farbe reinziehen, dann nehme ich meinen Pinsel und gehe, hoppla. Lass es zurückgehen. Es gibt ein paar unterbrochene Linien. Da ist das runtergekommen, und ich werde hier ein Blatt hinzufügen. Das gefällt mir wegen der Bewegung wieder nach oben und hinten. Da. Und dann machen wir noch einen blassen, wieder da unten. Okay? Und dann machen wir meinen kleinen Kreuzungstrick. In Ordnung, ich lasse das so wie es ist. Das ist hübsch. Das ist wirklich hübsch. Okay. Okay, ich brauche hier nur ein paar Kleinigkeiten. Und nur eine Kleinigkeit , die auf diese Blüte hindeutet, richtig? Und jetzt ist alles, was wir noch haben, hier oben. Platziere genau da ein paar kleine Markierungen. Lass mich einfach hinzufügen, wie du es für richtig hältst, was du brauchst. Ordnung. Da. In Ordnung. Fast fertig. In Ordnung, da ist also meine Richtungslinie. Ich gehe hier hoch und da rauf. Ich gehe direkt hier raus und mache ein paar unterbrochene Linien rein, richtig? Und lassen Sie uns das und das machen. Jetzt nehme ich mein mittleres Grün. Ich werde hier eine nette Überlappung mit der Linie machen. Okay. Lass uns das Hellgrün sehen. Spiel einfach damit, bis du dich gut dabei fühlst. Okay. Das ist gut für mich. Ich will ein bisschen Dunkelheit hier drin haben, also nehme ich etwas und füge es hinzu. Ordnung, also lass uns wieder hier rauf gehen und das Blatt wird das machen Nur ein paar kleine Merkmale meines Charakters. So nenne ich sie. Lassen Sie uns das da durchziehen. Okay, ich finde es toll, dass es sich gut vermischt. Wenn es noch nass ist, kannst du immer noch darin spielen, also kannst du ein bisschen mehr Pigment hinzufügen, wenn du willst Okay. Einfach so. In Ordnung, jetzt sind wir hier. Also ich glaube, mir gefällt ein bisschen Weißabgleich hier und da Also fügen wir nur hinzu, ich würde sagen, gleich hier drüben. Füge da drüben ein paar kleine Blätter hinzu. Ordnung? Fangen wir also mit einem blassen Hellgrün Und ich nehme ein Blatt. Rahmung Das. Ja. Und dann lass uns etwas Dunkles bis nach oben nehmen. Runden Sie weiter ab. Man muss einfach wissen, was man sich in seinem Kopf anhören muss In Ordnung. Das ist quasi der Moment, in dem ich einfach einen Schritt zurücktrete. Schauen wir uns das genauer an und sehen, wie wir uns fühlen. Dieser Abschnitt. Ich will es nicht überarbeiten, denn Stängel, weißt du, Stängel kommen rein und es gibt schöne Blattformen Ich liebe diese Gegend. Ich glaube, ich bin fertig. Oh. 9. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch. Wenn Sie diesen Kurs verfolgt haben, sollten Sie jetzt Ihr eigenes strahlendes Rosenblumengemälde haben . Die Techniken, die Sie hier gelernt haben, können Sie auf Ihrer Reise mit Wasserfarben immer wieder anwenden auf Ihrer Reise mit Wasserfarben immer wieder Verwenden Sie sie also bitte weiterhin, während Sie auf Entdeckungsreise gehen. Magie liegt im Experimentieren. Jetzt, wo du diesen Kurs abgeschlossen hast, möchte ich, dass du dich an einige der Lektionen erinnerst, die wir behandelt haben Sie sollten jetzt mindestens zwei verschiedene Arten kennen , wie Sie Ihren Pinsel halten können, und Sie sollten ein gutes Gespür dafür haben , welche Spuren diese Griffe hinterlassen. Sie sollten auch wissen, wie Sie Ihr Papier vorbereiten, Farben auswählen, die sich gegenseitig ausgleichen und ergänzen , und in der Lage sein, diese Farben zu mischen, um eine Palette zu erstellen Schließlich sollten Sie auch wissen, wie Sie Anschnitte verwenden können, um die Formen und Strukturen Ihrer Motive ausdrucksstark zu gestalten Ich möchte Sie ermutigen, sich einen Moment Zeit zu nehmen und das, was Sie geschaffen haben, einfach anzunehmen Versuchen Sie, es an verschiedenen Orten zu Hause aufzuhängen und sehen Sie, wie Sie sich dabei fühlen. Ich liebe es, mein neuestes Kunstwerk in meinem Studio an dieselbe Wand zu hängen wie meine vorherigen Kunstwerke , um meinen Malstil weiter auszubauen. Wenn Sie bereit sind, springen Sie zurück zum Anfang, um Ihre Techniken ein wenig weiter zu verfeinern Ihre Techniken ein wenig weiter und nehmen Sie sich etwas Zeit zum Experimentieren. Vielleicht versuchen Sie es beim nächsten Mal mit einem neuen Arrangement aus gelb oder rot bemalten Rosen Sie könnten ein ganz anderes Layout erstellen, indem Sie es auf eine einzige Rose mit ein paar neuen Blättern vereinfachen es auf eine einzige Rose mit ein paar neuen Bitte stellen Sie sicher, dass Sie hochladen, was Sie in Klassenprojekten gemalt haben Auch wenn du dein Projekt noch nicht abgeschlossen hast und ein laufendes Werk posten möchtest, würde ich es gerne sehen und dich anfeuern Ich freue mich darauf, mit Ihnen allen in Kontakt zu treten, Feedback zu geben oder einfach nur Hallo zu sagen Der Austausch mit anderen Schülern in den Projektbeiträgen in der Klasse ist auch eine großartige Möglichkeit, sich gegenseitig auf ihren Reisen zu unterstützen. Und am wichtigsten ist, genießen Sie einfach den Prozess. Wenn Sie eines der Materialien kaufen möchten , die ich heute verwendet habe, gibt es in meinem Profil einen Link zu meiner von Blick kuratierten Liste Und am wichtigsten ist, dass mich gerne bei Living Pattern taggen und den Hashtag Living Pattern verwenden kannst um auf meinem Instagram-Account vorgestellt zu werden Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, hinterlasse bitte eine Bewertung und teile mir Feedback mit Ich hoffe, dass ich auf der Grundlage Ihrer Antworten weitere Kurse erstellen kann. Bis zum nächsten Mal, viel Spaß beim Erstellen.