Reisevideografie: Erstaunliche Videos machen

1. EINFÜHRUNG: Hallo an alle. Mein Name ist Mario und ich bin ein Fotograf, Videofilmer und ein U2 über zusammen mit meiner Frau, wir begannen in der Welt von YouTube, eröffneten bereits vor drei Jahren einen Travel Channel, und mit fast 80 Videos aus verschiedenen Städten rund um die Welt, kann ich Ihnen sagen, dass ich ein erfahrener Ärger Videofilmer bin. In diesem Kurs erfahren Sie alles, was Sie über Ausrüstung Reiseplanungstechniken zum Filmen, Vlogging und vieles mehr wissen müssen. Und lassen Sie mich Ihnen sagen, dass ich in den Jahren, die ich unterwegs bin, so viel Geld und Zeit verloren habe, wegen mangelnder Erfahrung, Planung und Bereitschaft. Zum Beispiel war einer meiner größten Fehler zu denken , dass ich eine Menge Ausrüstung brauche, um zu filmen wie schöne Kameras, GoPro Schema, Bälle, et cetera. Und das ist verrückt. Das einzige, was Sie brauchen, um mit dem Filmen zu beginnen, ist mit dem Telefon zu filmen. Meine ersten Videos wurden mit meinem Handy gemacht, und ich werde es immer bedauern, dass ich nicht angefangen habe, meine Reisen vorher zu filmen. Mit jedem Video, das du tust, und jedem Fehler wirst du besser werden. Also müssen Sie diesen Kurs beginnen, ist für Sie nicht die gleichen Fehler begehen, die ich am Ende dieses Kurses getan habe, werden Sie drei Jahre Reisen und Filmen auf der ganzen Welt benötigen um sagen zu können, dass Sie als zeigen Sie erlebt werden was ich falsch gemacht habe. Wir sprechen über Ausrüstung, Zubehör, Planung des Baumes, Planung der Aufnahmen, Komposition, wie man die richtige Musik für die Bearbeitung findet und vieles mehr. Ich bin sehr aufgeregt, dir alles beizubringen, was ich weiß. Bist du bereit? Fangen wir an. 2. Wie können wir beginnen: Das erste, was Sie tun müssen, bevor Sie mit dem Filmen beginnen, ist zu verstehen, warum wollen Sie Reise-Videos machen und wer wird Ihr Publikum sein? Mach dir keine Sorgen, wenn du es noch nicht klar hast, aber versuche wenigstens, dies zu analysieren. Es gibt verschiedene Arten von Reise-Videos. Sie haben die Dokumentarfilme mit vielen Voiceovers. Und normalerweise sind sie sehr ernst und mit vielen Informationen über den Ort, den Sie haben, die kulinarischen, wo Sie viel essen. Sie zeigen normalerweise das typische Essen der Theaterstücke und alles, was mit Essen zu tun hat. Und andere sind diejenigen, die für Reisende gemacht werden , die daran interessiert sind, den Ort zu besuchen. Eine Menge Informationen, Preise und Kosten für diesen bestimmten Ort. Und wir haben die unruhigen Schlösser, die ein bisschen von allem gemischt mit der direkten Erfahrung des Videofilters sind. Und das ist mein Fall. Ich reise und erzähle meine Geschichte, was ich mag, was ich nicht tue, welches Essen ich genossen habe. Ich spreche über den Ort, die Kultur, was ich über die Preise denke, und ich erscheint sehr oft auf dem Video. Also ist er nicht nur Voiceovers. Dies ist es, was jetzt sehr populär wird. Vlogging. Und natürlich, das macht reiste Protokollierung sehr beliebt für alles, was Sie wählen werden und welches Publikum Sie Ihre Kreationen leiten werden. Lassen Sie mich Ihnen ein Geheimnis erzählen. Du wirst es mit der Zeit ändern. Mit der Übung. In wenigen Videos werden Sie anfangen, Ihren eigenen Stil zu erstellen und dann werden Sie perfekt verstehen , welche Art von Videos Sie machen werden und Sie werden auch sehen, welche Zielgruppen beginnen zu folgen. Also für jetzt, ich möchte nur, dass Sie eine Vorstellung davon bekommen , warum Ihr Stil erreicht sein könnte, so dass Sie beginnen können. Jetzt in der nächsten Lektion werden wir über Ausrüstung sprechen, die sogar benötigt wird. 3. Ausrüstung / Kameras: Die Ausrüstung wird davon abhängen, welche Art von Videos Sie machen werden. In dieser Lektion werde ich Arten von Kameras erwähnen, die Sie verwenden könnten. Aber denken Sie daran, ich habe mit meinem Smartphone angefangen. Also, wenn Sie nicht bereit sind, die Ausrüstung zu bekommen, werde ich vorerst erwähnen. Keine Sorge, lass dich das nicht aufhalten. Es gibt keine Spieße. Also fangen Sie an, mit Ihrem Telefon zu filmen. Also lassen Sie uns über Kameras sprechen. Diese Kameras sind sehr häufig und erschwinglich. Sie können sie buchstäblich einfach einschalten und sollten die Bilder, die Sie wollen, sind die meisten von ihnen automatisch und die Qualität ist sehr akzeptabel. Aber immer noch haben Sie nicht viel Kontrolle über die Kamera. Dies sind größere Kameras und sie haben mehr Möglichkeiten, mit denen sie spielen können. Einige von ihnen erlauben es Ihnen sogar, eine rohe Fotos zu machen, die professionelle Fotografen verwenden. Sie sind einen Schritt näher an die professionellen Kameras, aber immer noch haben sie ein festes Objektiv und Sie können es nicht ändern. Der Unterschied zwischen diesen beiden ist einfach, dass DSLR-Kameras einen Spiegel in der Kamera haben , der sich jedes Mal bewegt, wenn Sie ein Bild machen. Also brauchst du ein wenig Platz für den Spiegel und macht ihn größer. Nun, die spiegellosen Kameras, der Name setzt sich überhaupt. Sie haben nicht, dass Spiegel, was macht diese Kamera hat eine kleinere und kompaktere, vor allem für Reisen, die gut ist. Sogar die Linsen sind kleiner und die Qualität ist unglaublich. Die gleiche Qualität wie die DSLRs heutzutage. Und übrigens haben sowohl DSLR- als auch spiegellose Kameras austauschbare Objektive. Sportkameras werden heutzutage sehr populär und sie werden immer bessere und bessere Qualität jedes Mal, wenn die neue auf den Markt kommt. Bis jetzt können sie sogar 5K aufnehmen und einige sind in der Lage, 4K mit 60 FPS zu tun. Das ist verrückt, und die meisten von ihnen ermöglichen es Ihnen, auch unter Wasser zu filmen. Und sie machen verschiedene stabilisierte Aufnahmen wie gimballed Stil, was ein sehr gutes Feature ist. Wenn Sie vorhaben, ein Abenteuer in Ihren Reisen zu haben, empfehle ich Ihnen, eines dieser in Ihrer Tasche zu haben. Sie neigen dazu, klein und sehr leicht zu tragen. Ich kenne viele YouTuber, die mit diesen Kameras und natürlich auch mit Smartphones angefangen haben. Heute hat jeder ein Telefon in der Tasche und ich denke, die meisten von ihnen sind auf Smartphones. Derzeit machen Smartphones unglaubliche Videos wie 4K-Auflösung oder eine Full-HD-Auflösung. Und sie können sogar 60 Frames pro Sekunde oder eine 120 und noch mehr machen. Es ist unglaublich. Zögern Sie also nicht, mit Ihrem Telefon zu filmen. Ich sage dir auch heute noch mit meinem ganzen Jahr habe ich mein Handy immer bereit, weil du nie weißt, wann etwas Cooles passieren wird und nicht immer du Zeit hast, deine Kamera rauszunehmen. Nun, jeder Fuß sollte man mit der Drohne machen, ist nett. Drohnenaufnahmen ist, werden heute eine Notwendigkeit in Reise-Videos. Aber keine Sorge, es gibt so viele Arten von Drohnen und die Preise werden zum Beispiel mit den neuen DJI-Drohnen erstaunlich. Drohnen wie die BGI, was bedeutet, sehr erschwinglich für die Qualität, die Sie bekommen werden. 4. Ausrüstung / Accessoires: Lassen Sie uns nun über Zubehör sprechen, diejenigen, die uns helfen werden, bessere Spannungen zu machen. Fangen wir mit Stativen an. Es ist sehr nützlich, um Fußagen zu stabilisieren. Wenn du versuchen kannst, eins mit dem Video-Hit zu bekommen, sind sie sehr gut und lassen unsere Videos professioneller aussehen. Sie werden Stative auch verwenden, wenn Sie Zeitraffer machen wollen , die so cool sind für unruhige Videos, für Zeitraffer, die kommen, Ich muss super steady und für lange Zeiträume. Ein Stativ wäre also sehr hilfreich. Und die Filter sind wie Sonnenbrillen für Ihre Kamera. Und das steht für neutrale Dichte. Und sie sind Brillen, die Sie vor Ihr Objektiv stellen, um Ihr Bild dunkler zu machen. Stellen Sie sich vor, Sie befinden sich mitten in einer Reise. Ich brauche super sonnig, aber du musst den Moment aufzeichnen. Das Filmmaterial wird mit vielen Highlights schlecht sein. Und an der Küste über exponiert. Hier werden ND-Filter praktisch. Und eine andere Möglichkeit, ND-Filter zu verwenden, ist, wenn Sie Langzeitbelichtungsfotografie so viel Licht in Ihrer Kamera, dass Sie sie reduzieren müssen. Verwenden von ND-Filtern. Mikrofone sind sehr wichtig, um zu bekommen. Wir wollen nicht nur Ihre Jungs erfassen, wenn Sie Logging haben, sondern auch die Geräusche des CT, des Strandes oder was auch immer Sie unterwegs sind. Videos sind schöner, wenn Sie diese Ambient-Sounds haben, der Ton direkt von der Kamera und nicht die beste Qualität. Es ist also gut, eine externe zu betrachten, wenn Ihre Kamera dies zulässt. Wenn nicht, haben Sie auch die Möglichkeit, Lavaliermikrofone , die Sie in Ihrer Brust stecken oder unter Ihrer Kleidung verstecken und sie in einem Aufnahmegerät oder sogar in Ihrem Telefon anschließen können, mit einigen Anwendungen, die auf dem Markt existieren. Und es gibt viele dieser Anwendungen, um Audio mit Mikrofonen aufzunehmen und dann sind auch Mikrofone für Smartphones gemacht. Und ich würde Ihnen vorschlagen, eine Recherche zu machen und für sie zu gehen, weil die Qualität der Audio macht die Videos professioneller. In den Ressourcen dieses Kurses finden Sie eine PDF-Datei mit einigen Empfehlungen, die ich Ihnen geben werde, nicht nur für Mikrofone, sondern für alle Zubehörteile, die ich in dieser Lektion erwähnen werde. Nun, Memory Wachen, sie sind so wichtig, denn ohne sie, wo Sie gehen, um Ihre Bilder oder Videos zu speichern, einige Kameras haben sogar zwei Steckplätze für Speicherkarten. Und das ist perfekt, denn stell dir vor, wenn einer von ihnen scheitert, willst du nicht, dass das passiert. Sie wollen auch schnelle SD-Karten, vor allem, wenn Sie gehen, um 4K-Videos aufzunehmen. Und in diesem Fall müssen sie mindestens 32 Gigabyte oder mehr sein , weil 4K-Videos tendenziell einen größeren Platz für Ihre Smartphones benötigen. Außerdem müssen Sie schnelle Autos bekommen. Also, was Sie tun müssen, ist immer überprüfen Sie dies auf den Karten. Wenn Sie sehen, bedeutet HCI eine hohe Kapazität zwischen zwei Gigabyte und Gigabyte Speicher. Auf der anderen Seite, wenn Sie x sehen, bedeutet c extreme Kapazität, und das sind mindestens 64 Gigabyte bis zu zwei Terabyte. Wenn Sie gehen, um 4K-Videos fühlen, Ich werde Ihnen empfehlen, mindestens 64 Gigabyte. Hier können Sie zehn innerhalb des Kreises sehen. Und das bedeutet, dass er für mindestens zehn Megabyte pro Sekunde arbeiten wird. Aber das ist das Minimum, denn hier heißt es 95 Megabyte pro Sekunde. Aber nun, zehn sind derzeit die höchsten auf dem Markt. Jetzt in einigen Karren werden Sie v 30 sehen. Und das bedeutet, dass Videos mindestens 30 Megabyte pro Sekunde aufzeichnet, was bedeutet, dass diese Karte in der Lage sein wird, alles zu handhaben, sogar 8K-Aufnahme. Das ist also der, den Sie bekommen müssen, wenn Sie 4K-Videos aufnehmen möchten, es gibt andere Karren auf dem Markt, die funktionieren würden, aber um sicher zu sein, würde ich diejenigen mit dem v3 auf ihnen wählen. Jetzt gibt es wie ein u und in diesem Fall mit einer Drei darin. Und das ist die Rate eines minimalen Sustain rechts, von nicht weniger als 30 Megabyte pro Sekunde. Und Nummer drei ist heute tatsächlich die Spitze des Marktes. Hier oben können Sie auch diese Nummer eins in der römischen Zahl sehen, was eine maximale Rate von 104 Megabyte pro Sekunde bedeutet. Und es gibt auch Nummer zwei, die usaid Wagen sind, die für Ultra-High-Speed-Karten mit bis zu 312 Megabyte pro Sekunde steht . Sie müssen sicherstellen, dass Ihre Kamera erlaubt uns h zwei Karten, weil diese haben zwei Reihen von Stiften in der Rückseite, die die Geschwindigkeit des Wagens ermöglicht. Wenn Ihr Gerät diese Arten von Karten nicht nimmt, dann wird der Wagen als US H Guard One funktionieren. Und das zusätzliche Geld, das Sie für die US H2 ausgeben, war umsonst. Überprüfen Sie auch Ihre Kamera, da nicht alle Kameras in der Lage sind, diese schnellen Karten zu verwenden. Aber natürlich, wenn Ihre Kamera relativ aktuell ist, kann sie diese Karten auf Reisen für einige Tage oder länger handhaben. Vergessen Sie nicht, Ihre Lebensmittelgräben so viel wie möglich auf Ihren Laptop zu übertragen, haben Sie immer Ihren Warenkorb frei und werden gespeichert oder Fehler. Ich habe in Einkaufswagen Fehler in diesen Lektionen so sehr erwähnt. Aber er ist nur zur Vorbeugung, weil es mir nie passiert ist. Ein Tipp. Wenn Sie Ihre Dateien übertragen, kopieren Sie sie auf Ihre Festplatte, Ihren Laptop, Ihr Tablet oder was auch immer, Sie werden sie speichern. Und dann und nur zu ihm, wenn Sie bestätigen, dass alles richtig kopiert wurde, dann können Sie sie aus Ihrem Warenkorb löschen. Es ist mir passiert, dass ich ausschneide und einfüge und dann, wenn ich überprüfe, wurden die Dateien nicht richtig gespeichert. Und wenn ich zurück in den Wagen gehe, ist alles weg, weil ich die Akten habe. Also bitte kopieren Sie zuerst. Vertrauen Sie mir, jetzt sind die Karren für Drohnen, eine Sportkameras und Smartphones microSD-Karten und die Informationen sind genau die gleichen wie die SD-Karten. 5. Was ist vor der Reise zu tun: Diese Lektion basiert auf Dingen, die mir in diesen Jahren des Bloggens meiner Reisen passiert sind, wie zum Beispiel nicht, meine Kamera angemessen zu kennen oder nicht richtig zu recherchieren. Es ist sehr wichtig für Sie, Ihre Kameras, Stative, Objektive, Gimbels, alles, was Sie haben, zu verstehen , besonders wie Ihre Kamera funktioniert. Sie wollen nicht in der Lage sein, etwas Erstaunliches zu erleben und dann nach Hause zu gehen, anfangen zu bearbeiten und herauszufinden, dass die Speisen überbelichtet oder körnig sind, oder vielleicht sind sie nicht einmal da. Sie müssen sicher sein, dass Sie alle Funktionen Ihrer Kamera verstehen, oder zumindest die Funktionen, die Sie verwenden werden. Schau dir an, wie dein Gimble funktioniert. Alle Optionen, die Sie gezeichnet werden gibt Ihnen zwei Film oder wie Ihre GoPro funktioniert, auch mit Ihrem Telefon, überprüfen Sie eine Kamera Optionen, Prüfsumme Tutorials über Ihr bestimmtes Telefon. Sie wissen, dass Sie in YouTube alles finden können. Denken Sie daran, dass Sie nicht zu Hause sein werden. Du gehst an einen neuen Ort, um neue Dinge zu erleben. So möchten Sie alle Dinge wissen, die Ihr Jahr Ihnen geben kann , damit Sie die Situation 100% nutzen können. Was auch immer Sie sich entscheiden zu gehen, machen Sie Ihre Forschung, haben Sie eine Vorstellung davon, was zu filmen ist. Sie können YouTube verwenden und alle ihre Videos am selben Ort überprüfen. Sie können Instagram für die besten Shorts überprüfen, Google für einige Informationen. Zum Beispiel ist es mir passiert, dass, als ich von einer schönen Reise nach Hause kam, die Tat sind, ich begann, einige YouTuber zu überprüfen, die die gleiche Reise gemacht haben wie ich. Und ich war wie, oh mein Gott, wir sind während dieser Theaterstücke, ich war nur fünf Minuten von dort entfernt und ich habe das nicht gesehen. Ja, das ist mir viele Male passiert. Ich würde Ihnen nicht vorschlagen, eine Liste von Orten zu erstellen, die Sie besuchen sollten. Und basierend auf dem, was Sie in Ihrer Forschung gefunden haben, machen Sie eine Liste von Shorts waren zu blockieren, wo zu essen, wie man filmt. Das sind Punkte. Sie können sogar ein Skript von dem machen, was zu sagen ist. Aber nur um sich an einige Dinge zu erinnern, die Ihnen in den Sinn kamen , als Sie Ihre Forschung machten. Denn am Ende kannst du und du, wir werden das Drehbuch ändern, während du filmst. Aber es ist immer gut, schon eine Idee zu haben, um vorbereitet zu sein. Die Geschichte eines Videos ist sehr wichtig, und vielleicht wirst du sagen, das ist kein Film, das ist kein Kurzfilm. Wie kann ich diese Story im Reise-Video erstellen? Wird immer müssen Sie über einen Anfang denken, ein Zentrum, das etwas Wichtiges ist oder der beste Teil der Reise. Und dann das Ende. Sie können auch den besten Teil am Ende setzen. Und das ist im Grunde Ihre Wahl, weil Sie der Schöpfer sind. Im Grunde, was Sie tun, ist die Schaffung einer Struktur, ein System, um Ihr Leben viel einfacher zu machen während der Dreharbeiten. Auch, wenn das Video hat eine Struktur zu sein Ihre fühlt sich professioneller und das macht es besser für den Betrachter. Zum Beispiel, in einer Videobearbeitung Vietnam, Ich war nicht Bernanke. Mein Plan war, zu Mesons zu gehen, dass es ein Weltkulturerbe ist, wirklich schön. Das war also der Plan, das war das Zentrum des Videos, der wichtigste Teil des Videos. Aber mein Video beginnt Fettleibigkeit in einem Tempel, der auf dem Weg war, sehr malerisch. Und dort fanden wir eine Dame Buddha riesige Statue. Wie Sie sehen können, zeige ich dem Betrachter etwas Interessantes. Um diesen Teil zu beenden, habe ich ein paar Affen gezeigt, die da waren, wirklich lustig. Und dann habe ich einen kleinen Block an dem Ort gemacht, wo ich sage was ich über den Ort mag oder was an diesem Ort zu tun. Und dann erwähnte ich, was kommt meson, das ist der wichtigste Ort, um zu besuchen. In dem Video sagte ich Übergang. Ich habe auch ein wenig von den Straßen Menschen gezeigt man tatsächlich Schüsse zeigen kann, die man aus dem Auto auch macht. Dann kamen wir zu Mason, das Zentrum des Videos, der wichtige Teil des Videos, schöner Ort, um das Zentrum mit dem Ende zu verbinden. Ich mache einen Block und erwähnte, dass wir etwas Traditionelles essen werden , damit ich den Betrachter interessiert. Dann habe ich das Video fertig gegessen etwas Traditionelles zum Abendessen, und das Video ist vorbei. So wie Sie sehen können, Ich benutze diese Geschichte Technik, Anfang, Zentrum, und das Ende. Versuchen Sie, darüber nachzudenken, bevor Sie reisen, nachdem Sie Ihre Forschung zu tun, mein Video von der nicht war nur etwa acht Minuten. Aber wenn Sie vorhaben, ein längeres Video zu machen, können Sie nicht Mort Spots, mehr Orte, einfach organisieren sie in einer Weise, die sich richtig anfühlt. Dies ist ein Produkt. Also, Sie bearbeiten müssen nicht unbedingt in der gleichen Reihenfolge auf, wie Ihr Dreifachwind sein. Erinnerst du dich daran? Betrachten Sie jeden Ort in Ihrer Reise als Block, wie zum Beispiel ein Meeresfrüchte-Restaurant und Sie gingen an den Strand, Sie gingen zu einem Stadtmarkt, Sie probierten exotische Früchte. Betrachten Sie also jedes dieser Dinge als Blöcke. Und dann in Ihrer Bearbeitung, organisierte sie auf eine Art und Weise, die Sinn macht. Wie der Strand kann mit dem Meeresfrüchte-Restaurant gehen, zum Beispiel, setzen Sie sie in einer Weise, die Ihnen hilft, Ihre Geschichte zu erzählen. 6. Denk daran, während der Reise zu berücksichtigen: Nun, da Sie Ihre Ausrüstung verstehen und dass Sie bereits mit einigen Ideen für Ihr Video vorbereitet sind. Lasst uns auf die Straße gehen. Es gibt wenige Dinge, die wir in Betracht ziehen müssen. Sie müssen Ihre Kamera bereit haben. Immer wissen Sie nie, was passieren könnte, und Sie müssen bereit sein, mit der Aufnahme zu beginnen, wenn Sie eine Kamera wie eine spiegellose oder eine DSLR verwenden, setzen Sie alle Einstellungen, die Sie verwenden möchten und die Kamera bereit, nur um sie herauszunehmen und drücken Sie die -Taste gedrückt. Entweder mit einem Smartphone, gehen Sie zu der Konfiguration und wählen Sie die gewünschte Qualität, wie 4K, 24 FBS zum Beispiel, was auch immer Sie wollen, und halten Sie Ihr Telefon bereit, um mit der Aufnahme zu beginnen. Ich glaube nicht, dass es eine schlechte Zeit zum Filmen gibt, aber immer hängt davon ab, was Sie filmen wollen. Wenn es zum Beispiel zu sonnig ist, nutzen Sie das Licht. Die Schatten sind unglaublich. Und wenn das Schild vor Ihnen ist, drehen Sie sich um und filmen Sie die gegenüberliegende Seite, das Filmmaterial wird erstaunlich sein. Eve, was Sie brauchen, um eine Szene vor Ihnen zu filmen, fügen wir die Sonne hinzu, dann könnten Sie die ND-Filter verwenden. Dies sind die Momente, in denen sie praktisch werden. Was ist, wenn es bewölkt ist? Sie könnten davon verbannen und so viel wie möglich abschließen. Sprich mit der Kamera. Ich finde Menschen, Tiere, Objekte, die Wolken arbeiten mit der Sonne als Lichtdiffusoren, und sie machen ein sehr weiches Licht und es ist sehr schön für die Hauttöne. Jetzt ist die beste Zeit für Dreharbeiten, und ich meine, Sie werden die besten Anrufer auf Ihrem Filmmaterial bekommen, heißt die goldene Stunde oder die magische Stunde. Dies ist im Grunde die Zeit kurz nach dem Sonnenaufgang oder kurz vor dem Sonnenuntergang. Wenn Sie es noch nie ausprobiert haben, müssen Sie diese Zeit verwenden. Die Farben sind perfekt. Jetzt ist für mich das Beste die goldene Stunde während des Sonnenaufgangs, weil er sehr früh ist und nicht viele Menschen wach sind, besonders an sehr touristischen Orten, die normalerweise voll von Menschen sind. In dieser Zeit gibt es keine Leute, die Filmmaterial Did Sie bekommen konnte ausgezeichnet sein. Filmen von Essen ist in Schwierigkeiten Videos nicht obligatorisch, aber haben Sie jemals ein gutes Reise-Video ohne Essen gesehen? Ich würde Ihnen vorschlagen, etwas zu essen, suchen Sie nach einem Ort mit dem guten Licht, um zu filmen. Und wenn es möglich ist, nicht zu laut. Wenn Sie planen, zu blockieren, versuchen Sie Ihr Bestes, um gute Aufnahmen von den Gerichten zu bekommen. Man muss die Zuschauer dazu bringen, das Essen zu probieren. Gehen wir nun zur nächsten Lektion, wo wir über Komposition sprechen und wie man erstaunliche Aufnahmen bekommt. 7. Komposition: Dies ist ein sehr wichtiger Teil dieses Kurses, denn hier werden Sie lernen, wie Sie Ihre Aufnahmen anders machen. Um sie besser zu machen. Wir werden Ihre Aufnahmen professioneller und filmischer machen. Das erste, was wir tun müssen, ist aufhören, als Tourist zu denken und beginnen, als Fotograf zu denken. Und ich sage nicht Videofilmer, weil die Leute dazu neigen, ein wenig verrückt zu werden, wenn es um Video geht. Und ich werde Ihnen erklären, warum. Stellen Sie sich vor, Sie stehen vor einer schönen Szene, aber er ist zu groß für den Rahmen. Sehr oft sehe ich Leute, die das Video so auf- und runter machen. Und das nennt man Tilde oder die Seiten und das nennt man Schwenken. Und keine Sorge, wir werden in der nächsten Lektion über diese Kamerabewegungen sprechen. Tun Sie es, weil Sie wissen, dass Sie die Kamera nach oben und unten bewegen können, um alles aufzunehmen, weil es ein Video ist. Auf der anderen Seite hat der Fotograf nur einen Schuss, um alles festzuhalten. Als Fotograf bewegen Sie die Kamera irgendwie kippen oder schwenken. Ein Fotograf, vielleicht geht es zu n0, damit es einen besseren Winkel erfassen kann. Was wird die Geographie sein? Du musst das Gleiche tun. Vielleicht treten Sie zurück, positionieren Sie sich. Ich gebe nur ein bisschen Bewegung. Nur ein bisschen. Siehst du, wir verbessern unsere Footages bereits. Wenn du dabei bist zu filmen, musst du überlegen, warum bin ich dabei? Was mag ich an diesem Rahmen? Was möchte ich den Zuschauern zeigen? Und dann die sehr vorsichtig auf das, was im Rahmen ist. Du willst nichts Ablenkendes. Versucht, so viel wie möglich zu bewegen, um die Zerstörung zu minimieren. Saubere Aufnahmen sind manchmal sehr schwer zu bekommen, aber sie werden Ihr Video professioneller machen. Eine andere Sache, die Ihrer Komposition helfen kann, ist die berühmte Regel von Dritteln. Vielleicht hast du es schon gesehen, du bist gefallen oder in deiner Kamera. Und die meisten von ihnen haben die Möglichkeit, dies zu tun. Zum Beispiel wird dies in meinem Smartphone Rasterlinien genannt. Was Sie tun müssen, ist, Ihr Thema in eine der Ecken zu setzen, wo die Linien aufeinander treffen. Was dies tut, ist ein Marsch angenehm kurz für die Augen zu schaffen. Die meisten Leute werden dieses Objekt in der Mitte des Rahmens filmen. Und das ist nicht falsch. Aber die Anwendung der Regel der Drittel macht das Essen berührt professioneller. Nimm mich nicht falsch. Immer wird die Regel dazu gebracht, gebrochen zu werden. Manchmal kann man die Regel brechen. Es ist nichts falsch daran. Alles wird bis zu Ihrer Kreativität und wie Sie den Rahmen sehen. Ein Beispiel für das Umbrechen der Regel ist, wenn Sie die Protokollierung durchführen. In diesem Fall müssen Sie Ihre Kamera nicht seitlich halten. Wer sagt, dass du es nicht schaffst, sieht vielleicht nicht gut aus, dann kannst du die Regel brechen. Also, um zusammenzufassen, achten Sie in jedem einzelnen Schuss. Versucht, sich Zeit zu nehmen, Ihre Frames zu komponieren und Ihr Video wird professioneller aussehen. Ich werde Ihnen einen Artikel in einer PDF-Datei mit mehr Regeln hinterlassen , die professionelle Videofilmer befolgen. Schauen Sie sich diese in den Ressourcen für diesen Kurs an. 8. Arten von Aufnahmen: Jetzt, da wir wissen, wie wir die Komposition verwenden, um unsere Videos professioneller aussehen zu lassen. Lassen Sie uns darüber reden, wie man gefallen ist. Mal sehen, welche Art von Schüssen wir verwenden können. Ich werde anfangen, über die Weißen, das Medium und die Nahaufnahmen zu sprechen. Dies sind Aufnahmen, die sehr oft in Filmen und professionellen Videos verwendet werden. Wenn Sie anfangen, normal zu füllen, verwenden Sie die Wide Shot, weil es dem Betrachter hilft, festzustellen, wo Sie sind. Dann kommt der mittlere Schuss im Grunde, um Ihr Motiv zu zeigen oder was genau in der Szene passiert. Auch hier hast du die Zuschauer gehalten, um zu sehen, was du ihnen wirklich zeigen willst. Die letzte, die Sie verwenden werden, ist die Nahaufnahme, die Sie verwenden, um Details zu zeigen, was das Thema tut. Und vielleicht zeigen Sie einen Ausdruck. Ich benutze diese Aufnahmen viel, um Ausdrücke von Gesichtern der Einheimischen in den Orten zu zeigen , die ich besuche. Wie ich bereits erwähnt habe, werden diese Aufnahmen sehr oft verwendet. Sie müssen diese Kombination nicht die ganze Zeit verwenden, aber ich würde Ihnen vorschlagen, sie zumindest jedes Mal zu verwenden, wenn Sie in einem neuen scheinen Ihre Zuschauer zu zeigen und sie verstehen zu lassen, was los ist. Denken Sie daran, Schwenken ist, wenn Sie die Kameras von Seite zu Seite bewegen und Kippen ist, wenn Sie es nach oben und unten tun, würde ich Ihnen vorschlagen, diese Techniken nicht zu viel zu verwenden. Ich meine, nicht überverwenden Sie sie, zum Beispiel, ist üblich, Kippen mit einer Kamera zu tun, um ein großes Gebäude oder eine große Struktur zu zeigen. Aber er ist sehr, ein wenig weg zu gehen, um das ganze Bild zu erfassen. Und natürlich geben Sie der Kamera ein wenig Bewegung, um sie ästhetischer zu machen. Ich sage nicht, sie nicht zu benutzen. Ich sage, benutze es nicht zu viel. Noch eine Sache, die ich erwähnen möchte, ist, deine Aufnahmen zu halten. Wenn Sie denken, dass die kürzeste getan, geben Sie es ein wenig mehr Zeit. Es ist besser, einen längeren Schuss zu haben, um das zu bearbeiten, um einen kürzeren zu haben. Versuchen Sie auch die gleichen Kamerabewegungen zweimal, nehmen Sie zweimal als Backup auf. Man weiß nie, dass es immer besser ist, vorsichtig zu sein. 9. Nicht schüchtern: In Problemvideos muss jedes einzelne Photonen, das du machst, stabil sein. Das wird Ihr Video professioneller machen. Und ich spreche von Reise-Videos, weil sie im Kino oder in den Filmen manchmal ein wackeliges Video machen, um einige der Szenen ein wenig mehr Drama zu geben. Zum Beispiel, eine Kampfszene. Sie bewegen die Kamera viel Aufregung zu geben, suspendiert, und auch um die Fehler, die Fehler der Choreographie dafür zu verbergen , dass sie auch diese Schnitte und Übergänge sehr schnell machen. Aber nun, in Schwierigkeiten Videos, versuchen Sie Ihr Bestes, um stetige Spuren zu machen. Wenn Ihre Kamera keine Bildstabilisierung hat, verwenden Sie ein Stativ. Und denken Sie daran, dass, wenn Sie diese bald in der Kamera verwenden, werden Add neigt dazu, ein wenig mehr zu schütteln. Je größer desto größer ist der Shake. Nun, wenn Sie kein Gimble oder ein Stativ haben, versucht haben, die Kommunisten Tropp zu benutzen, ziehen Sie die Kamera heraus, lassen Sie den Hals fallen und machen Sie es in den Hals, wie ziehen Sie die Kamera so und Ihre Ellbogen müssen berühren Sie Ihren Körper wie Bienen. Du gibst 1233 Unterstützungspunkte, und das hilft sehr bei der Stabilisierung. Jetzt können Sie das Bild auch in der Postproduktion stabilisieren. Das bedeutet, dass beim Bearbeiten, aber nicht unbedingt perfekt funktionieren wird. Neben der Verwendung der Bearbeitungssoftware, um das Bild zu stabilisieren, wird Ihr Bild ein wenig beschneiden. Nimm mich nicht falsch. Ich benutze diese Zivilisationsressource meiner Editing-Software, aber ich versuche immer, mein Filmmaterial ist so stabilisiert wie ich kann, wenn ich filmen. Wir müssen versuchen, die Dinge richtig und gut in der Kamera zu tun. So sparen sie viel Zeit mit der Bearbeitung. 10. Frame: Grundsätzlich werden Videos aus vielen Fotos zusammengesetzt, die zusammen Bewegung erzeugen. Es gibt eine bestimmte Anzahl von Fotos in jeder Sekunde des Videos, und das ist, was Framerate genannt wird. Zum Beispiel bedeutet 24 FBS 24 Frames pro Sekunde. Das bedeutet 24 Bilder pro Sekunde eines Videos. Wenn Sie mehr Frames in einer Sekunde des Videos verwenden, werden Sie sicher, dass Sie sie flüssiger Video bekommen und vielleicht werden Sie so denken. Dann werde ich sie alle meine Videos mit einer höheren Rate füllen. Klingt logisch, aber das ist es nicht. Denn wenn Sie das tun, wird das Video nicht zu sein. Das menschliche Auge kann mit einer Rate von zwischen 30 bis 60 FPS sehen hängt von der Person mit, dass. Ich meine, dass zum Beispiel, ein 24 FBS, Sie können eine Unschärfe sehen, wenn etwas schnell bei höheren Bildraten bewegen, dass verschwommen beginnt zu verbannen und das Video beginnen, flüssiger zu sein, und das ist nicht natürlich. nun über Dreharbeiten sprechen, sind wir daran gewöhnt, die Bildraten zu senken. Alle Filme, die Sie sehen, wurden seit vielen Jahrzehnten mit 24 Bildern pro Sekunde gefilmt, und unsere Augen sind daran gewöhnt. Der Regisseur Peter Jackson in seinem Film The Hobbit versuchte, etwas Neues in der Filmindustrie zu implementieren und filmte den Film mit 48 Bildern pro Sekunde. Viele Experten kommentierten, dass der Film nicht natürlich schien. Sie mochten es nicht. Wir sind wirklich an die 24 Bilder pro Sekunde in Filmen gewöhnt. Tv wird mit 30 Bildern pro Sekunde gefilmt. Weißt du, diese Art wie eine Seifenoper Luke oder die Nachrichten, sind 30 Bilder pro Sekunde. Jetzt, wo wir Bildraten verstehen, ist die Frage, was sollte ich verwenden? Nun, das hängt davon ab. Wenn Sie einen filmischen Look wollen, wissen Sie, was 24 Bilder pro Sekunde zu tun. Wenn Sie eine flüssige und Broadcast-D aussehen wollen 30 Bilder pro Sekunde. Aber warum sollte ich mehr Frames verwenden? Lassen Sie uns über Zeitlupe sprechen. So erhalten Sie eine flüssige Zeitlupenebene mit den Frames pro Sekunde. Stellen Sie sich vor, Sie haben ein Filmmaterial von 24 Bildern pro Sekunde. Sehr klare 4K-Auflösung. Erstaunlich, aber Sie wollen ein wenig Zeitlupe auf das Material geben, wie die Hälfte der Geschwindigkeit, etwas Schönes und Glattes. Aber es wird passieren, ist, dass die Software wird sich jede Sekunde Ihres Filmmaterials auf zwei Sekunden strecken , um es zuletzt doppelt so viel Zeit zu machen. Jetzt wird jede Sekunde des Filmmaterials 12 Frames pro Sekunde betragen, wodurch die Qualität deutlich gesunken ist. Es gibt eine einfache Lösung, was auch immer Sie als Zeitlupe verwenden möchten, filmen Sie es einfach mit mehr Frames. Filmen Sie beispielsweise, dass 48 Bilder pro Sekunde oder 60 Bilder pro Sekunde jedes Mal, wenn Sie die Zeitlupe in diesen Spannungen durchführen möchten. Wenn Sie sie dehnen, diese 48 Frames pro Sekunde zu 24 Frames pro Sekunde. Und die Qualität wird gleich bleiben, so einfach wie das. Einige Software werden Ihnen helfen, wenn Sie vergessen haben, mit höheren Bildraten zu filmen. Wenn Sie beispielsweise mit 24 Bildern pro Sekunde filmen und es auf die Hälfte der Geschwindigkeit dehnen möchten, wird die Software sie dehnen und die Frames duplizieren , so dass Sie mit 24 Bildern pro Sekunde bleiben. Aber er wird nicht unbedingt perfekt sein. Und die Idee ist, zu suchen, wie die nächste Perfektion ist, können wir immer müssen Sie ihr Bestes versuchen. Denken Sie also darüber nach, welches Material Sie als Zeitlupe verwenden möchten , damit Sie bereit sind, die Bildrate in Ihrer Kamera zu ändern. Und jetzt, um diese Lektion zu beenden, werde ich Ihnen einen Tipp geben, einen Supertyp, um die beste Filmqualität zu erhalten, und die natürlichste, müssen Sie Ihre Bildrate in Ihrer Verschlusszeit verdoppeln. Was ich damit meine ist, dass, wenn Sie etwas filmisches wollen und Sie mit 24 Bildern pro Sekunde filmen , Ihre Verschlusszeit 48 sein muss. Wenn Ihre Kamera es nicht hat, gehen Sie für 50, das wäre am nächsten. Wenn Sie etwas Zeitlupe wollen und Sie mit 60 Bildern pro Sekunde filmen, sollte Ihre Verschlusszeit 120 sein. Ich weiß, ist eine Menge Informationen und eine Menge von Kamera-Einstellungen in Ihrer Reise. Aber nehmen Sie sich Zeit, tun Sie es richtig und Sie werden sehen, wie sich die Qualität Ihrer Videos sehr verbessert. Sie werden es nie bereuen, sich Zeit zu nehmen. 11. Aufnahmen organisieren: Jetzt ist es Zeit für die Postproduktion. Und das erste, was ich die ganze Zeit in dieser Phase mache, ist organisiert. Meine Footage Organisation ist der Schlüssel zu einer glücklichen Bearbeitung wird Ihnen helfen, so viel Zeit zu sparen. Normalerweise werde ich einen Ordner mit dem Namen der Reise erstellen. Dann in diesem Ordner, Ich werde mehr Ordner wie Musik, Audio für die Voiceovers, Audio-Effekte, Videos, Bilder, et cetera erstellen. Sie tun so viele, wie Sie brauchen, um alles innerhalb des Ordners der Videos organisiert zu haben. Ich werde mehr Ordner erstellen. Zum Beispiel, der Strand Start, vlogging B-roll, wo Sie tatsächlich setzen Lebensmittel Berührungen, die Sie verwenden, während Bloggen oder dazwischen, wie wenn Sie von einer Szene zur anderen wechseln. Zum Beispiel, wenn Sie am Strand sind und dann gehen, um zwischendurch zu essen, können Sie Fußabschnitte von Menschen oder die Straßen setzen. Und jetzt, wo wir alles organisiert haben, müssen wir anfangen, über das Video nachzudenken. Wie wird es sein? Welche Speisen werden zuerst gehen und welche dauern? Was ist das Wichtigste oder das Lustigste, was Sie auf Ihrer Reise getan haben? Also, jetzt haben Sie alles organisiert und Sie haben eine Vorstellung davon, wie Ihr Video sein wird. Wir müssen richtige Musik finden. Musik, die mit Ihrem Essen gehen lehrt Musik wird die einzige in Ihrem Video sein. Alle unsere Kinderbetten, Züge und Übergänge werden mit der Musik gehen. Also lasst uns zur nächsten Lektion gehen, wo wir nach Soul Musik suchen werden. 12. Die richtige Musik finden: Wie ich bereits in der vorherigen Lektion erwähnt habe, musst du einen Song auswählen, der zu deinem Footage passt. Und manchmal kann es eine Weile dauern, um es zu finden weil es der richtige sein muss und frei von Urheberrechten ist. Und es gibt viele Orte, an denen man Musik bekommen kann. Sie sind kostenlose Optionen, und Sie haben auch einige Optionen, wo Sie zahlen müssen. Die freien Optionen sind normalerweise nicht von höchster Qualität, können aber Ihnen helfen, zuteilen. Um zu beginnen, gibt es viele kostenlose Optionen, und ich werde zwei der beliebtesten erwähnen. Youtube hat eine große Bibliothek und sie aktualisieren sie ständig. Du musst es dir ansehen. Die YouTube-Bibliothek ist erstaunlich, wenn Sie anfangen möchten , Videos aufzunehmen und frei von urheberrechtlich Musik zu haben. Wie Sie hier sehen können, gibt es viele Songs. Wenn du zu deinem YouTube-Kanal kommst, musst du einen YouTube-Kanal erstellen, wenn du ihn nicht hast. Dann kommen Sie zu Ihnen ins Studio hier auf der linken Seite, auf der Unterseite, wie Sie sehen können, können Sie alle Ihre Bibliothek sehen. Also schau dir die Menge an Songs an. Und jetzt hier auf der rechten Seite sagen Sie, dass Sie hinzugefügt sehen können, es bedeutet das Datum, an dem der Song hinzugefügt wurde, Dezember 2020. So wie Sie das Update die ganze Zeit sehen können, haben Sie hier eine Suche oder Filter-Rivalität. So können Sie tatsächlich eine sehr Upgrade-Suche hier auf der Unterseite durchführen und Sie können sehen, dass einige von ihnen Attribution nicht erforderlich sind. Sie laden einfach die Musik herunter und legen sie in Ihre Videos, so einfach wie das. Und diejenigen, die die Namensnennung sagten, mussten genau das gleiche tun. Aber am Ende, wenn Sie Ihr Video auf der Beschreibung veröffentlichen, sollten Sie diese Musik aus Ihrer ganzen Bibliothek und Sie müssen sagen, was es sagt in der erforderlichen. Zum Beispiel gehe ich zu Attribution erforderlich. Und da du gehst, musst du sagen, dass dies zum Beispiel von Kevin Mock Load gemacht wurde. Okay, aber es ist sehr einfach, aber Sie haben eine Menge Musik, viel Musik, und wie Sie hier oben sehen können, sind es Soundeffekte. So haben Sie auch Soundeffekte. Und das ist wirklich cool. Ich meine, das alles ist umsonst, also ist es wirklich cool. Und die sekundäre Option, die ich erwähnen möchte, ist gemischte Kind, dass CO, und dieses ist nicht nur für Musik gemischt Kind, die sehen, diese Seite ist genial. Als ich es gefunden habe. Ich war wirklich glücklich, weil es nicht nur für Musik ist. Sie können hier sehen, ist ein Stock Video. Stock Musik. Sie haben Soundeffekte, Sie haben Videovorlagen, wie die Videos. Sie können zu Video gehen und Sie können tatsächlich gestoppte Videos sehen , die Sie in Ihren Videos verwenden können. Und das ist erstaunlich. Wenn Sie zur Musik gehen, können Sie Ihre Musik wie Ambient, Cinematic, Corporate suchen , Sie suchen nach Kindermusik, Country Jazz, Rock and Roll. Oder Sie können nach Umzug suchen. Es, es ist wirklich, wirklich cool und es gibt eine Menge Musik, sehen Sie eine Menge. So haben Sie auch gute Musik, um die Qualität der Musik zu überprüfen ist wirklich gut. Sie können sie in Ihren Videos verwenden, und das ist kostenlos. Sie haben auch Soundeffekte. Hier sind viele Soundeffekte in der Menge sehr ähnlich wie die YouTube-Bibliothek. Aber hier in gemischten Kind, dass CIO, Sie haben Vorlagen. So gehen wir zum Beispiel zu Vorlagen in Premier Pro. Und Sie werden hier eine Menge von Vorlagen wie Übergänge haben, wie Opener, wie Callouts als Platten für Instagram, für Sie, um Ihre Logos zu bewegen, Titel sind eine Menge Sachen. Also wirklich mischen, Mix Cape, dass SEO ist ein Ort, um zu kommen und einfach nur rund um die, Sie sicher, dass Sie gehen, um etwas wirklich schnell hier zu finden. Lassen Sie uns nun über die Musik von höchster Qualität sprechen. Diese, die du bezahlen musst. Aber keine Sorge, denn die meisten von ihnen haben wie Pair Jahr, einige von ihnen sind wie Abonnement-Stile, so dass sie überhaupt nicht schlecht sind. Jetzt für Musik mit höherer Qualität, die, die Sie ein Abonnement bezahlen müssen, gibt es wie Hunderte von ihnen, aber wir werden über vier sprechen, die ich mag, die beliebtesten und die, die ich eigentlich während meiner Jahre beim Bearbeiten und Erstellen von Reise-Videos verwendet. Beginnen wir also mit epidemischem Sound, der bei vielen berühmten YouTubers sehr beliebt ist. Und wirklich ist es, es ist verrückt die Qualität der Musik, die sie hier haben. Es ist unglaublich die Qualität der Musik und wie Sie sehen können, wird von Timo vertraut, während von Twitter, Microsoft, ich meine, es gibt eine Menge von Unternehmen, die epidemischen Sound verwenden. Wir gehen auf die Preisgestaltung ist nicht zurück, wie Sie sehen können. Es ist unglaublich für alles, was du hier einen epidemischen Ton bekommen wirst, 13 Euro im Monat zu bezahlen, dass die Vereinigten Staaten tatsächlich $15 pro Monat sein würden. So seine Musik und Soundeffekte. Nun, Personal, dass Sie Inhalte oder Podcasts für Ihren eigenen Gebrauch erstellen. Und das ist die, wenn Sie vorhaben, einen YouTube-Kanal zu erstellen, oder wenn Sie Videos für Ihre Plattformen oder für Ihr Gesicht MOOC oder für Ihre sozialen Medien. Dies ist diejenige, die Sie verwenden möchten. Kommerziell ist mehr für Unternehmen, wenn Sie gehen, um eine Werbung im Fernsehen oder so etwas zu machen. Okay, in unseren Fällen benutze ich den persönlichen, und das ist genug. Wenn wir gehen, um mehr zu lesen, können Sie tatsächlich ein wenig mehr Details überprüfen und Sie können Musik für Content-Ersteller sehen. Also im Grunde diese 13 Euro ist eigentlich für Leute, die YouTube, Facebook, Instagram zu jedem Podcasting, Social Media machen Instagram zu jedem Podcasting, , können Sie kostenlos für einen Monat starten. Und wenn es dir gefällt, geh drauf. Dies ist wie wirklich eine erstaunliche, erstaunliche Plattform zu verwenden. Jetzt gehen wir zu dem zweiten, den ich erwähnen werde, und zu seinem Musikbett. So wie Sie hier sehen können, wird dies im Grunde von Nike Lamborghini, Xbox, Samsung, Google, Netflix verwendet , und es wird zur Preisgestaltung gehen. Wir werden sehen, dass hier $999 sein wird. Epidemisches Geräusch war $15, nein, etwa 1599 oder so etwas, weil ich nicht Euro war. Aber er ist $15. Das sind $19 im Monat. Sie haben keine Soundeffekte. Also im Grunde, wenn Sie nach Soundeffekten und Musik suchen, werde ich Ihnen vorschlagen, mit epidemischem Sound zu gehen. Aber trotzdem ist die Musik hier unglaublich. Gehen wir jetzt zum nächsten. Out Do.com, Disziplin ist irgendwie neu. Sie haben auch die Verhandlung hier. Sie können kostenlos beginnen und dann nach der Testphase werden Sie Schmerzen beginnen. Das passiert nicht mit der Musik-Wette. Das ist wirklich traurig. Musikbett hat etwas dagegen zu tun, weil sie nicht die kostenlose Testversion haben. Aber ich werde Sie etwas haben, das sie von epidemischem Sound und Musik abhebt, wette? Und es ist dies, wenn wir gehen, um jetzt zu kaufen, so dass Sie die Preise sehen und schauen Sie sich diese in Audio wird auch von NBC verwendet, Netflix, auch Nike schlecht. Also ist es wirklich, wirklich, wirklich, wirklich gute Qualität Musik. Aber unser Geo hat diese lebenslange Musikmitgliedschaft, also hast du $299 bezahlt und du hast es für immer. Du brauchst dir keine Sorgen darüber zu machen. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, 199 für ein Jahr hier in diesen 119 neunziger Jahren, einschließlich Soundeffekte, Musik, Soundeffekte. Und ja, sie haben eine große Liste von Soundeffekten. Nun, wenn Sie nur die Soundeffekte wollen, ist die lebenslange Soundeffekte Mitgliedschaft eine 99. Also, wenn Sie Soundeffekte und Musik wollen, machen Sie einfach die Mathematik. Und das ist es, was du für immer bezahlen musst. Als hättest du nie mehr bezahlen müssen. Das ist ein lebenslanges Abonnement. So tun Sie die kostenlose Version, der Start kostenlos. Und wenn Sie es wirklich mögen, denken Sie, dass Sie es für eine lange Zeit verwenden werden. Ich denke, Sie lohnt es sich, für das Leben haben Sie hier Embargo Elemente und Impasto Elemente ist sehr beliebt, weil es nicht nur für Musik, ist für Soundeffekte, Grafikvorlagen, Grafik, sie haben Stockfotos, um Videos zu speichern. So haben b2 Elemente eine Menge Dinge. Es gibt wie Add-Ons, Web-Vorlagen. Es ist für alles, für alles, was ein Schöpfer diese viel benutzen wird. Wenn wir also auf die Preise für nur kreatives Abonnement gehen, benötigen Sie 14,50€ pro Monat. Das wird also 16, 17 Dollar sein. Und wie ich im Motto erwähnt, wird eine Menge enthalten. Jetzt ist die Musik von umkämpften, es ist sehr gut. Es ist eine sehr interessante Qualität der Musik. Aber epidemischen Ton aus Audio und Musikbett werden höhere Qualität sein. Aber immer noch für 14€50 im Monat hier im Inventar und Sie bekommen all diese Dinge, die sie Ihnen gegeben haben, es lohnt sich wirklich. Also, wenn Sie gehen, um kämpfte diese Videos, Grafikvorlagen und Übergänge und Dinge, die Inventar gibt Ihnen. Ich denke, es ist gut, mit ihnen zu gehen, diese, wo es nur wenige Möglichkeiten der Musik, aber es gibt so viele auf dem Markt. Also werde ich Ihnen vorschlagen, so viele zu überprüfen, wie Sie können, damit Sie die richtige für Sie auswählen können. Die meisten von denen, die Sie zahlen müssen, sie haben auch kostenlose Testversionen. Also geh drauf. Wählen Sie nun die Musik aus, von der Sie das Gefühl haben, dass sie die richtige für Ihr Video ist. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 13. Sprechen wir die Let's: Jetzt haben wir alles bereit, um mit der Bearbeitung zu beginnen. Du hast die Idee, dass Filmmaterial organisiert ist und du hast die Musik, die es bereits gewählt hat, und vielleicht hast du auch einige Soundeffekte gewählt. Also lassen Sie uns alles in unsere Bearbeitungssoftware importieren. Jetzt verwende ich Adobe Premiere Pro, aber Sie können jede Bearbeitungssoftware am Ende verwenden. Alle von ihnen werden die gleiche Idee haben. Übrigens, wenn Sie lernen möchten, wie Sie in Premier Pro bearbeiten, Ich habe tatsächlich einen Kurs hier auf dieser Plattform mit mehr als vier Stunden Unterricht über Premier gebrochen. Und wenn Sie mit Ihrem Smartphone bearbeiten oder vielleicht ein Tablet verwenden. Ich habe auch hier in dieser Plattform, natürlich, Kohle, ein Meister, der persönlich denke ich, ist die beste Anwendung, um ein Video in einem mobilen Gerät zu bearbeiten. Aber nun, gehen wir zurück zur Bearbeitung. Es gibt einige Dinge, die ich Ihnen vorschlagen möchte, wenn es um die Bearbeitung geht. Das erste, was ich normalerweise mache, ist, alle vier Ziffern, die ich habe, zu überprüfen und sie zu trimmen. Dies werden nicht die letzten Kürzungen sein. Dies ist nur die Auswahl der Teile sind gut und das Potenzial für dieses Video. Musik ist nicht nur etwas, das zu deinem Video passt. Video muss mit der Musik gehen. Und ich erkläre Ihnen, was ich damit meine. Wenn Sie die Musik in die Timeline setzen, müssen Sie sicherstellen, dass jedes Filmmaterial ordnungsgemäß mit ihm synchronisiert ist. Jetzt werden wir schneiden, dass das Filmmaterial so ist, dass jede Katze dem Takt der Musik entspricht, wie ich in einer anderen Lektion erwähnt habe. Jede Regel wird dazu gemacht, gebrochen zu werden. Also werden sie ein paar Footage werden nicht zu den Bits passen, aber bitte, mindestens 99% der Aufnahmen sind die Hälfte mit dem Beat zu gehen. Und das liegt daran, dass wir unser Video angenehmer für die Augen und Ohren des Betrachters machen. Ich werde Ihnen einige Beispiele zeigen, zurückgezogene Footages. Also, was wir tun werden, ist, die Essensberührungen genau im Takt der Musik zu schneiden. Ich fand diese filmische Musik sehr schön, dass er mit einer Drohne Filmmaterial zu gehen ist , dass wir hier haben wir bereits getrimmt die Lebensmittel Stühle, aber sie sind nicht die letzten Schnitte JETZT es schien wie die besten Teile der Footages und dann sind wir gehen, um zu schaffen, um hier zu spielen. Also fangen wir zuerst an. Lassen Sie uns das Audio überprüfen. Wie entwickelt sich die Lautstärke, die es gibt? Wie Sie sehen können, ist hier in rot, ist zu hoch. Ich verwende immer gerne minus sechs Dezibel. Also das erste, was ich tun werde, ist, die Lautstärke zu reduzieren, um es minus sechs Dezibel zu machen. Ich werde wie minus sechs gehen. Mal sehen, wie die wieder gehen wir zu minus sechs. Mal sehen, was passiert ist. Siehst du jetzt, es sind sechs Dezibel minus sechs Dezibel. Das ist es, was wir wollen, okay? Nun, wenn Sie einen Voiceover haben oder wenn Sie wollen, ich weiß nicht, einen Login und Sie es hier setzen, natürlich, setzen Sie die Lautstärke der Musik ein wenig herunter, damit Sie sich selbst hören können. Aber immer im Allgemeinen müssen insgesamt minus sechs Dezibel sein. Das ist wie ein Standard, okay, jetzt, wo wir die Lautstärke der Musik richtig gemacht haben, gehen wir und machen das Trimmen und Schneiden genau im Takt der Musik. Es gibt einen der Schnitte, oder? Es ist eine der Perlen, die da sind. Also, was wir tun können, ist, dass wir das einfach tun. Sehen wir uns das nächste an. Ich denke, es ist ein bisschen, bevor es noch einen Beat gibt. Nehmen wir b da gehst du. Jetzt schauen wir uns das andere an. Und wir gehen so mit der ganzen Musik. Wir fangen an zu trimmen und genau mit den Beats. Und das ist die Idee. Die Musik läuft mit dem Video perfekt. Sie sind synchronisiert und das ist, was wir suchen wollen. Daher mache ich zum Beispiel keinen Schnitt. Ich meine, ich mache die Katze nicht genau im Takt. Warum? Weil, wie ich schon sagte, es ist immer gut ein oder zwei Aufnahmen aus dem ganzen Material ist, dass man sie gehen lassen muss, weißt du, wie ich mit der Regel sagte, lass uns mal sehen. Und da kann ich die Größe des Filmmaterials schneiden, ist, dass sie nicht alle gleich sein müssen. Einfach den Takt einschneiden. Manchmal kann man mit vielen Spannungen zusammen sehr kurz spielen. Es ist nur die Kreativität oder wie auch immer Sie Ihr Video machen möchten, es liegt an Ihnen. Du bist der Schöpfer. Nun, da die Schnitte viel in den Beats der Musik sind, haben wir ein netteres und flüssiges Video. Jetzt mit Übergängen können wir unsere Schnitte besser aussehen lassen. Aber die Idee für den Betrachter ist, sie nicht zu bemerken. Die Übergänge werden zwischen den Schnitten liegen, aber denken Sie daran, sie richtig gewählt werden müssen und an der richtigen Stelle, damit sie nicht wahrnehmbar sind. Übergänge werden uns im Grunde helfen, unsere Bearbeitung zu dekorieren. Es gibt verschiedene Arten von Übergängen und einige von ihnen können sogar mit einer Kamera gemacht werden, andere mit der Bearbeitungssoftware und andere, Sie können sie tatsächlich in der vorherigen Lektion kaufen und erwähnten, dass Sie einige kostenlose Musicking Mix kid, dass CEO, gut finden Sie auch einige coole Übergänge, daher kostenlos zum Download. Also gehen Sie und überprüfen Sie sie, wenn wir über Übergänge sprechen, gibt es so viele Möglichkeiten. Wir haben einige Übergänge, Spin-Übergänge, Sie haben die Panorama-Übergänge. Sie haben wirklich viele Optionen zu wählen, nur diejenigen, die mit dem Fluss Ihres Videos gehen. Und denken Sie daran, dass die Übergänge in der Zeit so gut positioniert sein müssen , dass sie für den Betrachter nicht wahrnehmbar sind. Spit Ramping gibt eine nette Note zu Ihren Videos. Ich benutze es viel zurückgezogene Footages und auch wenn es viel Bewegung gibt und ich möchte jeden bestimmten Teil verlangsamen. Gehen wir zur Bearbeitungssoftware und ich zeige Ihnen, was ich meine. Also werden wir ein wenig Geschwindigkeit machen, damit wir mehr oder weniger verstehen, was es ist sicher, die meisten von Ihnen werden wissen, was die Geschwindigkeit ansteigt , aber ich werde Ihnen zeigen, wie ich es tue. Also haben wir dieses Material hier. Wir gehen, um Effekte zu gehen, wie Sie hier sehen können, Rechtsklick Zeit-Neuzuordnung und sorry, Zeit-Neuzuordnung, Geschwindigkeit. Wir gehen den ganzen Weg am Anfang und hier, wo die Häuser gehen, vielleicht er hier, ich will, dass die Geschwindigkeit ansteigt. Also, was ich tun werde, werde ich M drücken und ich werde die markieren. Und dann gehe ich zum Beispiel hierher und stelle mir vor, dass es die Position gibt, an der ich will, dass die Geschwindigkeit aufhört. Dann drücke ich M und ich habe dieses Zeichen. Nun, wir müssen tun, ist mit dem Stift-Werkzeug hierher zu kommen , oder Sie können Pinkel in Ihr Schlüsselwort drücken. Und dann gehst du genau hierher, wo er den Markt studiert hat, deine Tat, und klickst darauf. Und dann hier das Gleiche. Das ist genau der Zeitpunkt, an dem wir anfangen und wir werden enden. Lassen Sie uns v präsentieren also gehen wir zurück zum weißen Pfeil. Lasst uns das ein bisschen machen. Warum sie das tun, ist, die Geschwindigkeit zu glätten, wird nicht zu hart sein, okay, jetzt, wenn wir hier in der breiten Linie kommen, können Sie sehen, dass es diese Pfeile oben und unten in dem großen schwarzen Pfeil gibt. Das bedeutet, dass wir mit einer Geschwindigkeit beginnen können. Gehen wir zu, ich weiß nicht, 500. Da gehst du. Ich glaube, das ist nah genug. Und jetzt können Sie sehen, dass unser Video es tatsächlich verkürzt. Die Geschwindigkeit ist hier normal, die Geschwindigkeit ist hier normal, aber in der Mitte wird wirklich schnell gehen, bis sie den Ort erreicht, an dem wir es wollen. Und das bewegt sich wieder. Die Idee davon ist, wenn Sie ein längeres Filmmaterial haben , das Sie dem Betrachter zeigen möchten, aber es dauert so lange, dass Sie es beschleunigen möchten. Aber Sie wollen nicht alles beschleunigen weil es einige Teile gibt, die Sie verlangsamen möchten. Also dann hier ist die Art und Weise Speed Ramping. Sie können auch das Gegenteil tun. Zum Beispiel gibt es diesen Kerl und Flucht oder zu tun erstaunliche Dinge. Sie filmen eine regelmäßige Geschwindigkeit und genau, wo er springt und diese Dinge tun , können Sie verlangsamen das Filmmaterial. Es ist also auch das Gegenteil. Also ja, benutze es, benutze es so viel wie möglich, besonders mit Drohnen. Ich benutze es viel. Cool, nicht wahr? Jetzt haben wir im Grunde alles erledigt. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Video in sozialen Medien bewerben können, damit Sie anfangen können, Nachrichten zu erhalten. 14. In-Camera: Übergänge schmücken unsere Videos, lassen sie professioneller aussehen. Aber wenn du sie nicht richtig machst, dann werden sie den gegenteiligen Effekt verursachen. Dein Video wird nicht gut aussehen. Positionierung und Timing sind sehr wichtig und nahtlose Übergänge zu haben ist nicht schwierig. Aber wir müssen darauf achten, wie wir sie machen. Lassen Sie uns also einige Übergänge mit der Kamera erstellen. Und ich werde eine GoPro für eine Abwechslung verwenden. Die erste, die ich Ihnen zeigen werde, ist eine sehr häufige und einfach zu tun. Du musst nur dein Objektiv abdecken. Du musst also dein erstes Filmmaterial beenden, das dein Objektiv mit der Oberfläche bedeckt und ein zweites von einer Oberfläche aus starten. Es spielt keine Rolle, die Farbe der Oberfläche denn wenn das Objektiv nah an jeder Oberfläche kommt, verliert es Licht und wird schwarz. Also mach dir keine Sorgen um Farben. Sie können tatsächlich auch beim Bloggen verwenden, Ihre Kamera mit der Hand abdecken und dann die Kamera aufdecken, wenn Sie an einem anderen Ort sind. Oder es kann sogar eine andere Person sein und die Kamera abdecken. Okay, das ist sehr wichtig und ich möchte, dass du dich für immer daran erinnerst. Die meisten Kameras haben Autofokus. Das erste, was Sie tun, und das ist für alle eingehenden Übergänge, ist, Ihre Belichtung einzustellen, Ihren Fokus zu setzen und sie dann zu sperren. Sie wollen nicht, dass die Kamera nach einem Punkt sucht, den Sie fokussieren, weil das nicht gut aussieht. Jetzt bringen wir die Kamera, Sie können es auf und ab oder zu den Seiten tun. Versuchen Sie immer, die gleiche Richtung zu folgen. Zum Beispiel, wenn Sie ein schönes Filmmaterial auf der rechten Seite planen, dann, wenn Sie diese kurze mit der Kamera auf der rechten Seite beenden wollen, immer die gleiche Richtung. Und dann für den zweiten Schuss müssen Sie zuerst nach dem Rahmen suchen, nach der Belichtung, dem Fokus suchen, sie sperren und dann zu dem Schuss kommen, der die Kamera von links nach rechts weint. So ist die Bewegung immer nach rechts und folgt der gleichen Richtung wie der erste Schuss. Am Ende geht man einfach zur Bearbeitungssoftware, setzt sie zusammen und macht sie so einfach. Wenn man also von unten, oben oder unten das Gleiche ist, muss das zweite Filmmaterial immer der gleichen Richtung folgen. Jetzt reden wir über Maskierung. Diese Übergänge sind so cool. Alles, was Sie tun müssen, ist, Ihren Schuss vor einem Objekt passieren zu lassen, das die Kamera irgendwann von oben nach unten oder von den Seiten abdecken wird. Zum Beispiel habe ich hier zwei Footages. In der ersten, die drei bedeckt die Kamera. Und im zweiten Filmmaterial ist das Motiv näher an der Kamera. Gehen wir nun zur Bearbeitungssoftware, um zu sehen, wie es geht. Okay, wir haben hier die zwei Fußböden, die ich dir gezeigt habe als sie auf den Bäumen davor läuft, und die andere ist wie eine Nahaufnahme. Sie können sie und den Hund dort sehen, um die Maske im Übergang zu machen. Das erste, was wir tun müssen, ist, nach den drei zu suchen und nach dem ersten Frame zu suchen , wo der Baum bereits den Hintergrund zeigt, den Sie sehen, aber das ist nicht der erste Frame. Wenn wir zurückgehen, haben Sie noch ein bisschen. Ich denke, dies ist der erste Frame, in dem Sie ein wenig vom Hintergrund hier sehen können. Was wir hier tun werden, ist eine Maske zu machen. Wir werden anfangen, die Maske so zu machen. Wir klicken hier und wir haben bereits die Maske Mate. Ok? Nun, wir werden tun, ist, einen Weg zu schaffen. Und wir werden anfangen, die Maske zu machen. Und ziehen wir es ein bisschen rein und schließen wir es. Das deckt den Teil ab, den wir nicht abdecken wollen. Also, was machen wir? Wir kommen in die Moschee und wir klicken auf Hören, betten es ein. Und da gehst du. Jetzt können Sie sehen, dass die Maske hier ist. Nun, hier werden wir klicken, um einen Frame vorwärts zu gehen. Wir werden die Maske machen, wie ich schon sagte, es muss eine Maske sein, wie wird über einen Frame für einen Frame gehen trifft nein, ich weiß, dass es eine Menge Patienten erfordern wird, aber wir müssen Patienten sein, um die Dinge schön und besser zu machen. Nein, da gehst du. Wie ich schon sagte, es muss nicht perfekt sein, weil wir uns ausziehen und es wird schöner. Und jetzt müssen wir diese Frame für Frame machen. Also werde ich diese Frame-für-Frame machen. Und dann kommen wir zurück, um dir zu zeigen, was wir am Ende tun müssen. Okay, wie Sie sehen können, sind wir mit all den Masken eins nach dem anderen fertig, Frame für Frame, bis zum Ende. Was wir jetzt tun müssen, ist, dass wir zum ersten Frame zurückkehren müssen. Denken Sie daran, wir haben hier den ersten Rahmen gemacht. Sobald wir den ersten Rahmen dort finden, richtig? Es gibt den ersten Rahmen. Wir werden hier dieses Video von unten stellen. Unter. Da gehst du. Und dieses Video wird im Grunde ersetzen, was wir gelöscht haben. So wie Sie sehen können, wenn sie auf den Baum zugeht und der Baum sich bereits bewegt. Dieses Bild ist eigentlich das Video von unten. Mal sehen. Sehen Sie, jetzt können wir sehen, dass hier ein bisschen etwas los ist , das nicht so perfekt ist. Was machen wir also, ist, dass wir zum ersten Video kommen und eine Maskenfeder machen. Lass es uns wie 45. Feder sagen. Und jetzt ist es subtiler. Es sieht nicht so aus, als ob da etwas nicht stimmt. Wie Sie sehen können, ist es viel besser. Jetzt gehen wir, um eine andere Art von Übergang zu sehen. Dieser Übergang ist so cool. Sie müssen nur ein wenig die Kamera schütteln und dann wieder an einem anderen Ort schütteln. Denken Sie daran, die Kamera am Ende der ersten Aufnahme und am Anfang der zweiten Aufnahme zu schütteln . Okay, das ist ein Bonus-Übergang, wenn Sie vor der Kamera bloggen. In diesem Fall vor der GoPro können Sie die Kamera auf eine Seite drehen und dann an einen anderen Ort gehen und wie zum Beispiel so zurückdrehen. Und jetzt bin ich an einem anderen Ort. Es gibt so viele weitere Übergänge, die Sie tun könnten. Also schnappen Sie sich einfach Ihre Kamera, gehen Sie da raus und fangen Sie an zu filmen. Sei kreativ, experimentiere. 15. So förderst du dein Video: Okay Leute, ich werde Ihnen sagen, wie Sie Ihr Video bewerben, wenn das Video fertig ist, wenn es bereits veröffentlicht ist, wie Sie Leute dazu bringen, Ihre Videos zu sehen? Natürlich werden die ersten Leute Ihre Videos und Ihre Familie und Freunde ansehen. Manchmal sehe ich einige Leute, die gerade anfangen wie in YouTube zum Beispiel. Und sie haben wie fünf Abonnenten oder sie haben genau wie 20 Ansichten. Und ich verstehe nicht, wann das erste, was du tun musst , ist, es mit deiner Familie und Freunden zu teilen. Jemand in Ihrer Familie wird es mögen und er wird teilen, dass Video ist das gleiche mit Ihren Freunden. Jemand wird es mögen und er wird das Video teilen. Und dann beginnt sich Ihre Community zu bilden. Und ein anderer Weg, und es ist wie ein massiverer Weg, geht auf Facebook. Zum Beispiel. Hier bin ich in Facebook und ich bin in dieser Gruppe genannt reiste Logger. Es hat 15.015.400.000 Menschen, die dieser Gruppe folgen. Wenn Sie also etwas hier posten, stellen Sie sich vor, wie viele Leute in der Lage sein werden, Ihr Video zu sehen. Und Sie können hier sehen, viele Leute Bilder posten, wissen Sie, Videos posten. Dies ist zum Beispiel in Bock Regen. Nun, ein paar Bilder und Beiträge und es gibt ein weiteres Video hier, es wurde gepostet. Mein Punkt, auch wenn Sie das Bild auch einfach für eine Gemeinschaft schaffen. Dies ist eine Gemeinschaft und du musst Teil davon sein. So sehen Sie dies, dieses Video, zum Beispiel, sehen Sie es, genießen Sie es, und auch Kommentar kann auch von anderen YouTubers lernen. Diese Person, zum Beispiel, hallo, nette Videos, so dass sie kommentieren. Ich meine, du schaffst eine Gemeinschaft, du hilfst Menschen. Manchmal stellen sie Fragen. Ich werde, ich weiß nicht, Paris, es gibt jemanden, der einen guten Platz für BC kennt, der nicht in den YouTube-Kanälen ist in den Büchern. Also ja, ich war in Paris und ich empfehle, wissen Sie was, es gibt diesen kleinen versteckten Ort, der sehr nett ist und so etwas. Seien Sie also Teil der Community, verwenden Sie nicht nur die Gruppe, nur um Ihre Videos zu posten, sondern auch Teil einer Community zu sein, einander zu helfen. Und dann, wenn du deine Videos posierst, vertrauen sie dir schon und sie werden dir folgen. Sie werden sich unsere Videos ansehen. Es gibt eine andere Facebook-Gruppe hier, beunruhigte Logger. Und Sie können hier sehen, die Leute posten Hanoi zum Beispiel, das ist in Vietnam. Die Leute posten, die Leute sind Kommando in. Und dann posierst du deine Videos. Ok. Ich glaube, wir haben den Punkt. Dies ist ein weiterer Reiseblogs, in dem diese Person sogar Kurse von Premiere Pro veröffentlicht , wie Sie für Reise-Videos bearbeiten können. Man sieht, entspannt und spürt die Brise des Ozeans. Also all dies sind Gruppen in Facebook des Reisens und Sie können Teil von ihnen sein und dann hielt die Gemeinschaft. Und sie wussten, dass Sie Ihre Videos posieren Ihre Abenteuer mit ihnen teilen und sie werden es sehen. Du wirst Leute von außerhalb deines Kreises finden, weißt du, außerhalb deiner Familie und Freunde. Dies ist ein sehr guter Anfang, Facebook und Sie können kommen, um es zu lesen, wenn Sie nicht wissen,, Lesen Sie es. Lesen Sie es ist eigentlich eine Plattform, die erstellt wird, aber subreddit, wissen Sie, Sie können hier zum Beispiel sehen, Bosnien, Das ist ein Subreddit, Premier, Das ist ein Subreddit. Also jeder Subreddit, es ist eine Gemeinschaft. Und zum Beispiel habe ich hier einen Subreddit geöffnet, der Ärger vlog genannt wird , weil Sie Reise-Blog sehen können. Dies ist der Subreddit. Und schauen Sie, viele Leute posten hier Reise-Videos. Viele Reise-Videos. So können Sie die Probleme Videos genießen und Sie können tatsächlich Kommentare hören. Wenn Sie den Pfeil nach oben setzen, bedeutet das, dass Sie das Video gefallen haben. Es ist schön, dass Sie das Video kommentieren können. Dann werden sie Ihre Videos kommentieren und dann finden Sie eine Menge Leute lesen es tatsächlich eine Menge helfen. Mein Kanal. Um zu wachsen, weil die Leute begonnen haben, Videos zu sehen und sagte, ich fand Sie von readied. Ich mochte deinen Kanal sehr und sie fingen an, mir zu folgen. Auch wenn Sie Ihre Videos hier posieren, können sie Ihnen sagen, wissen Sie, warum. Sie können Ihre Miniaturansicht ändern, Sie können diese ändern, Sie können das ändern. Und man muss in der Lage sein, Kritik zu nehmen, denn so werden Sie wachsen. Okay, das ist eine wirklich gute Plattform, Reddit und dann natürlich Instagram, wer kennt Instagram nicht? Weißt du, hier auf Instagram habe ich mein Instagram, das ist mein Reisejournal, das ist im Grunde mein Kanal, YouTube auch. Und dann können Sie hier sehen und Instagram Menschen posten Bilder von Reise-Videos auch. Ok, weil ich natürlich mit meinem Travel Journal Blog, folge ich Reisekanäle. Wir kommentieren dort Bilder und sie kommen in unsere Bilder. Und das ist sehr nett. Ich meine, wir kommen einfach gegenseitig rein. Und dann, wenn Sie ein neues Video haben, können Sie unser Video aufstellen und in Ihrem, in Ihrer Biographie, setzen Sie Ihren YouTube-Kanal oder was auch immer der Link zu Ihrem Video oder was auch immer Sie verwenden möchten. So ist Instagram auch eine sehr gute Plattform. Also werde ich Ihnen vorschlagen, Instagram zu verwenden. Dies ist zum Beispiel mein Instagram. Und dann stellen wir die Bilder unserer Reisen hier. Viele Bilder und jedes Bild hat viele Kommentare, viele Likes. Diese finden wir auch neue Leute. Jetzt noch eine Plattform, YouTube. Wenn du YouTube verwendest, besuche YouTube entsprechend. So in aufgrund, zum Beispiel, gibt es so viele Reise-Videos, es gibt so viele Probleme Videofilmer, Blogger, et cetera, gehen Sie einfach ihre Videos ansehen. Folgen Sie ihnen, erfahren Sie mehr über sie, kommentieren Sie dort Videos. Manchmal wirst du auf dein Video antworten. Außerdem werde ich Ihnen vorschlagen, für eine Reise Videofilmer oder Logger in YouTube zu suchen, YouTubers reisen YouTubers, die die gleiche Menge an Followern haben, die Sie haben, versucht, für sie zu suchen und versucht, einander zu helfen. Und dann können Sie vielleicht sogar eine Zusammenarbeit machen, wenn jemand in Ihrem Land ist oder jemand in Ihrer Nähe ist, Sie können Collaboration-Videos machen, die viel zu fördern helfen, nicht Ihr Video, sondern Ihren Kanal. Okay, also habe versucht, das zu tun, denken Sie das als eine Gemeinschaft. Alle diese Reise-Videos werden von Menschen gemacht, werden von U2 Vers gemacht, und sie sind alle eine Gemeinschaft von unruhigen Loggern. Also rede mit ihnen, fahre in ihren Kommentaren im Kommentarbereich. Wenn sie Ihren Kommentar nicht sehen, wenn sie Ihren Kommentar nicht beantworten, aber keine Sorge, weil Sie in ihren Videos kommentieren und andere Leute, die kommentieren, lesen Ihre Kommentare. Und sie könnten sagen, wissen Sie was, der Kommentar dieser Person ist. Sehr gut. Ich mag es wirklich. Ich werde seinen Kanal überprüfen. Da gehst du. Sie sind bereits zu deinem Kanal gegangen. So helfen Sie der Gemeinschaft. Es spielt keine Rolle, ob die U2 verschiedene will Ihren Kommentar lesen, aber Leute, die die Kommentare lesen, gehen, um Ihren Kommentar zu lesen. Und das ist der Weg, eine Gemeinschaft zu schaffen und sich gegenseitig zu helfen. Sie werden Ihren Kanal sicher überprüfen. Natürlich gibt es noch mehr Plattformen. Ich zeige Ihnen nur ein paar, um eine Idee zu haben, um Ihnen mit einer Idee zu helfen. Aber es gibt so viele Plattformen. Sie haben Twitter und Sie haben so viele Plattformen. Versuchen Sie also einfach, so viele Plattformen wie möglich zu verwenden, um Teil ihrer Community zu sein und sich auf ein paar von ihnen zu konzentrieren. So kannst du deinen Kanal von YouTube auch in diesen Communities erstellen oder was auch immer du benutzt, um dich selbst zu bewerben. 16. PROJEKT: Okay, jetzt, wenn es eine Menge Spaß für das Projekt dieses Kurses machen wird. Ich möchte, dass du da raus kommst und ein schönes Video machst, wenn du unterwegs bist, wende alles an, was du in diesem Kurs gelernt hast. Und wenn Sie nicht reisen, ich möchte, dass Sie da raus und zeigen Sie uns Ihren Platz, Sehenswürdigkeiten, Essen, Menschen, und teilen Sie das Video mit uns in der Projektabteilung, können Sie tatsächlich das Video auf YouTube hochladen und dann teilen Sie den Link mit uns. Ich habe versprochen, ich werde dir ein Feedback geben. Also lasst uns anfangen zu erstellen. 17. SCHLUSSBEMERKUNG: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben diesen Kurs beendet. Wenn Sie Fragen oder Anregungen haben, vergessen Sie nicht, diese im unten stehenden Diskussionsbereich zu belassen, und ich werde Ihnen so schnell wie möglich antworten. Auch, wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, vergessen Sie nicht, mir eine Rate zu geben, die mir helfen wird, weiterhin Kurse für Sie zu erstellen. Ich habe tatsächlich ein paar bereits, also sind Sie herzlich eingeladen, sie in meinem Profil zu überprüfen und alle meine Kurse zu sehen , wie Sie in Premier Pro oder Kenan Master bearbeiten können. Sogar ich habe einen Kurs, wie Sie Ihren YouTube-Kanal von Scotch erstellen. Also gehen Sie weiter und überprüfen Sie sie. Wieder. Vielen Dank, dass Sie sich für diesen Kurs entschieden haben. Und wenn Sie möchten, können Sie mir auch folgen, knapper zu hören , so dass jedes Mal, wenn ich den Kurs aktualisiere oder einen neuen hinzufüge, Sie benachrichtigt werden. Jetzt ist es an der Zeit, bis zum nächsten Mal zu erstellen.