Reise-Videos filmen: Schritte für eine bessere Bearbeitung

1. Einführung: Schritte zum Betätigen: Hi. Ich bin Nadine Sykora und ich bin Kristen Sarah. Wir sind beide seit fast einem Jahrzehnt Vollzeit-Content-Ersteller und wir sind hier, um unsere Insider-Tipps und Tricks mit Ihnen zu teilen. So können Sie auch einen Lebensunterhalt verdienen, der die Welt bereist und Inhalte schafft, die inspiriert. In diesem Kurs werden wir Ihnen beibringen, wie Sie Ihre Bearbeitung Spiel wird Ihnen grundlegende Tipps und Techniken beibringen. Sie werden Ihnen helfen, Ihre gesamte Geschichte zu erzählen, und wie Sie einen hochwertigen Voiceover aufnehmen, was wirklich wichtig ist. Wir werden Sie auch hinter die Kulissen und in einen Schritt-für-Schritt-Bearbeitungsprozess von Dean und ich auf Final Cut und Premier führen. Dieser Kurs ist perfekt für diejenigen, die bereits sehr grundlegende Bearbeitungsfähigkeiten haben, aber weiter lernen und ihre Bearbeitung auf die nächste Stufe bringen möchten. Dies ist Teil 4 einer fünfteiligen Travel Blogging-Serie, die wir auf Skillshare haben. Und du könntest jeden Kurs Stück für Stück machen, oder du kannst sie alle in einem Rutsch machen. Das liegt an dir. Alles, was Sie in jedem Kurs gelernt haben, kann auf jedes Genre angewendet werden. Aber weil NAD und, und ich Experten und Reisebloggen sind, ist es , worauf wir uns konzentrieren. Mel, lass uns gehen. 2. Allgemeine Tipps zum Bearbeiten deiner Videos: Postproduktion ist ein Prozess der Videobearbeitung. Es geht darum, all Ihre Clips zu nehmen, diejenigen auszuschneiden, die Sie nicht brauchen, die, die Sie lieben. Feinabstimmung Ihrer Audiodaten, Hinzufügen von Musik, Hinzufügen von Voiceovers Damit Sie Ihre Story-Bearbeitung erzählen können. Hier nimmst du das gesamte Filmmaterial, das du gefilmt hast, und fängst an, es zusammenzufassen, um deine Geschichte zu erzählen. Aber um das zu tun, benötigen Sie ein Bearbeitungsprogramm. Es gibt vier Hauptbearbeitungsprogramme, über die wir sprechen werden. Zuerst, iMovie. Wenn Sie einen Mac haben, haben Sie iMovie auf Ihrem Computer, es ist kostenlos zu verwenden und es ist wirklich einfach, wirklich den Griff der Bearbeitung zu bekommen, vor allem, wenn Sie gerade anfangen und es gibt erweiterte Funktionen, wie Übergänge und Texte. Mora, das ist eine weitere wirklich billige, einfach zu bedienende Filmbearbeitungssoftware, die sowohl für Mac als auch für PC funktioniert. Es hat alle Dinge, die Sie brauchen, um Ihr Video zusammen zu bearbeiten, ohne alle komplizierteren Funktionen und Sie erhalten von den fortgeschrittenen Programmen Final Cut Pro. Dies ist das Programm, das ich seit 15 Jahren verwende. Seitdem habe ich nicht mehr zurückgeschaut. Und ich genieße das Programm wirklich, wie ich gegangen bin, um es zu lernen, es gibt eine Menge, die Sie mit dem Programm tun können. Also, wenn Sie zum ersten Mal anfangen, kann es ein wenig einschüchternd erscheinen, aber keine Sorge, nehmen Sie sich Zeit. Erfahren Sie, wie Sie gehen nachschlagen YouTube-Tutorials, wie Sie verschiedene Dinge innerhalb des Programms zu tun, und Sie werden in Ordnung sein. Dieses Programm ist speziell für Mac-Benutzer, obwohl Sie auch für PC geladen herunterladen können. Und in der TV- und Filmindustrie, dies ist eine von, das ist das Programm, das sie verwenden diese und Premier. Ja, Adobe Premiere. Das ist also Bearbeitungsprogramm, das ich benutze. Es ist wieder ein sehr fortgeschrittenes Bearbeitungsprogramm, aber die Grundlagen sind auch da. Wenn Sie beginnen, jedoch ist es ein mehr Preis Ihr Programm ist es auf einem Abonnement Pläne, so dass Sie zahlen pro Monat. Es ist also da, um dir Raum zu geben, um zu wachsen. Editieren ist etwas, das Sie wirklich vorankommen möchten. Es ist eine gute Möglichkeit, Ihre Filmtechniken zu verbessern, aber es gibt viel zu lernen mit Premiere. Jetzt, Premiere ist für Mac und PC, obwohl es ist, es funktioniert besser auf einem PC und einem Mac, es gibt kein bestes Programm. Es kommt wirklich nur auf den Vorzug, aber wir haben euch Jungs Links zu kostenlosen Testversionen für Adobe Premier und Final Cut Pro unten gegeben . Wenn Sie also bereits iMovie ausprobiert haben und Sie etwas fortgeschritteneres erfahren möchten, schauen Sie sich diese Links weiter unten im Abschnitt an, Sie werden sowohl Kristen als auch ich eine ganze Bearbeitung durchführen, eine exemplarische Vorgehensweise mit Adobe Premiere und Final Cut, wo wir Ihnen unseren gesamten Bearbeitungsprozess zeigen und Ihnen irgendwie zeigen , wie wir jedes dieser Programme verwenden. Scrollen Sie nach unten, um diese zu sehen. Die Geschichte ist, was macht das Video in den Bearbeitungsprozess ist, wo Sie nehmen alle Clips, die Sie für die Geschichte gefilmt und setzen Sie es zusammen. Deshalb ist es wichtig, im Voraus zu wissen, bevor Sie in die Bearbeitung gehen , was Ihre Geschichte ist, weil sie Ihnen drastisch bei der Bearbeitung helfen wird. Dreharbeiten für die Bearbeitung. Es gibt zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Sie könnten eine wirklich strukturierte Shortlist von allem haben, was Sie schießen möchten, wenn Sie draußen sind und wo Sie es schießen wollen, um Ihre Geschichte zu erzählen. Oder wenn Sie mehr Übung bekommen, da draußen zu gehen und Ihre Reisen zu vlogging, könnten Sie einen spontanen Tag haben und immer noch in der Lage sein, sich auf das vorzubereiten , was Sie schießen wollen, um die Geschichte durch so ziemlich wie geistig bearbeitet zu erzählen, Bearbeitung, indem Sie an jeden Schuss denken, den Sie wollen, wie Sie die DEI sehen, Fortschritt. Im Grunde geht es darum, zu wissen, welche Aufnahmen du willst, wo du sie aufnehmen willst, um deine Geschichte zu erzählen und den Videobearbeitungsprozess so viel einfacher zu machen , wenn es darum geht dich vor deinem Computer, basteln Sie Ihre Geschichte. Filmemachen ist Geschichtenerzählen. Und als Reise-Vlogger, werden Sie über die Herstellung Ihrer Geschichte gehen, während Sie reisen. Hier sind einige wichtige Elemente, um Ihre Geschichte zu erstellen. Ist dein Publikum. Wen wollen Sie anvisieren? Was ist Ihre demographische Situation, wo sie runzeln, was für eine Person sind sie? Was mögen sie? Das sind Dinge, die du dich fragen willst. Was lehren Sie Ihren Zuschauern? Was möchten Sie, dass sie von diesem Video nehmen? Vermeiden Sie das Offensichtliche zu zeigen. Was ist es, das die Zuschauer dazu bringt , auf Ihrem Video zu bleiben und es den ganzen Weg durch zu sehen. Was macht dich von den Videos anderer Leute abheben? Behalten Sie das schlechte Zeug. Du bist wie „Was“? Nun, wie wir alle wissen, liebt das Internet Drama. Also, wenn du das schlechte Zeug behältst, werden die Leute es lieben. Fakt, Charaktere und Geschichte sollten an erster Stelle stehen. Eine Geschichte ist, wofür die Menschen bleiben werden. Es gibt schöne Schüsse. Sie können Montagen bekommen, Sie können schöne Orte erstellen, um zu präsentieren, aber es sind die Geschichte und die Charaktere innerhalb des Videos , die Menschen dazu bringen, wieder für mehr zu kommen. Nun, das ist eine perfekte Welt. Aber was passiert, wenn Sie mit der Tatsache konfrontiert sind, dass Sie mehr 30 Stunden Filmmaterial von Ihren vergangenen Reisen vor Ihnen sitzen. Du hattest damals keine Story. Was machst du damit? Nun, ein guter Ort, um anzufangen, ist, diese 30 Stunden zu beobachten. Ich meine, ich liebe es, durch meine Reisen zu erinnern und es gibt dir eine Vorstellung davon, was du gefunden hast. Und dann nehmen Sie diese 30 Stunden und bringen Sie es in Abschnitte, können Sie es sogar in verschiedene Ordner zerlegen. So können Sie es tun, wie verschiedene Tage Route Ihre Reisen, Reisen für eine Woche, brechen Sie das Material bis in sieben Tage. Oder wenn du in verschiedene Städte gehst, kannst du das Filmmaterial so aufbrechen. Verschiedene Erfahrungen, verschiedene Arten von Reisen. Es wird Ihnen wirklich helfen, alles zu verdichten und Sie können tatsächlich, Sie erstellen im Grunde eine kleine Mini-Serie. Du musst nicht all diese 30 Stunden Filmmaterial in ein einziges Video-Tempo verwandeln. So schnell oder wie langsam sich deine Geschichte entfaltet. Sprechen langsam und schnell, wenn Ihr Video zwei ist, so dass die Leute gehen, um abklicken, sie werden nicht wollen, um zu sehen. Und wenn es zu schnell ist, bekommt man vielleicht Schleudertrauma. Und niemand will das auch. Das richtige Tempo zu finden, das die Aufmerksamkeit eines Betrachters bewahrt, ist der Schlüssel zum großartigen Geschichtenerzählen. Wie bekommst du das richtige Tempo? Grundsätzlich möchten Sie Ihre Bearbeitung mehrmals durchlaufen. Sie können sogar für ein paar Stunden oder einen Tag weggehen und zurückkommen und wieder durchgehen. Und jedes Mal, wenn Sie Clips ausschneiden, die nicht helfen, Ihre Geschichte zu erzählen oder dass Sie feststellen, verlieren Sie Ihre Aufmerksamkeit. Sie können jemand anderes auch kommen und sehen Sie Ihr Video 2, das ist eine wirklich gute Idee, weil sie frische Augen haben und. Sie können sie fragen, wann war ihre Aufmerksamkeit irgendwie abgeschoben? Welche Teile des Videos haben der Story nicht wirklich beigetragen? Und das wird Ihnen helfen, das richtige Tempo zu bekommen, Länge des Videos, wenn es um die Länge geht, wie lange sie Ihre Videos sein? Nun, wenn du gerade anfängst, würde ich auf die zwei- bis fünfminütige Marke zielen, weil du immer noch dein Publikum aufbaust und neue Leute immer deinen Kanal auschecken und du willst, dass sie bleiben, damit du es willst Behalten Sie ihre Aufmerksamkeit. Und zwei bis fünf Minuten ist wie eine gute, eine gute Länge, um das zu tun und halten Sie sie dort während des gesamten Videos, so dass sie weiterhin auf mehr Videos klicken, mehr Videos, und YouTube mag das wirklich. Wenn Sie weiterhin Ihr Publikum aufbauen, erhalten Sie bessere Videobearbeitung und Storytelling. Du kannst auf längere Videos mit dem Namen Dean und I. zielen. Unsere Videos liegen in der Regel um die 10-minütige Marke an dieser Stelle. Und YouTube liebt das auch, weil es die Menschen länger auf ihrer Seite hält. Du wirst länger. Wiedergabezeit, die wirklich großartig für den Algorithmus und Leute, die zurückkommen um Ihre Videos zu sehen, sowie sie weiterhin lernen, wer Sie sind und sie wollen mehr von Ihnen. Sie wollen längere Videos. Nun, wenn Sie nicht wirklich lange Video haben und Sie es schwer haben, es zu reduzieren. Bringen Sie noch einmal jemand anderes dazu, sich ein Video anzusehen und Ihnen zu sagen, was wirklich nicht da sein muss. Aber wenn du es selbst durchmachst, befreien Sie sich von einem der schlechten Kamera-Arbeit, alles, was wackelig ist, das sieht einfach nicht gut aus, Das ist körnig überbelichtet, unterbelichtet. Manchmal endet man mit einem 20-minütigen Video und Sie möchten dieses 20-minütige Video behalten. Wir schlagen vor, es in viele Videos zu schneiden. Und Sie können sogar hinzufügen, am Ende fortgesetzt werden , und es wird die Zuschauer aufgeregt, den nächsten Teil dieser Serie zu sehen . Fragen Sie sich auch, ob dieses Video oder die Chemiker-Clips noch kürzer sein können , wenn Sie einen Clip haben, den Sie mit ihm arbeiten wie zehn Sekunden lang. Brauchen Sie, dass volle 10 Sekunden, um Ihren Punkt zu beweisen und über Ihren Punkt, um eine Bestellung, um Ihre Geschichte fortzusetzen. Oder wenn Sie wie eine Pfanne eines haben, wie eine Landschaft, die wie 15 Sekunden lang dauert. Brauchst du die für 15 Sekunden? Sie müssen nicht unbedingt feststellen, wo Sie sind und weitermachen. Sei skrupellos. Nur die besten machen den Schnitt. Wenn Sie mit den Clips, die Sie verwenden, nicht zufrieden sind. Jacket Editieren ist der zeitaufwendigste Teil der Video-Making-Prozesse persönlich mein Favorit obwohl, weil Sie wirklich kreativ zu sein bekommen. Und je mehr Sie es tun, desto besser erhalten Sie es, und je mehr Sie lernen und desto mehr Techniken, die Sie auf Ihre Geschichte anwenden können, Fotos, können Sie sie auf jeden Fall in Ihrem Video verwenden, aber ich würde empfehlen, Fotos zu verwenden, die , die Sie in ihrer hohen Qualität aufgenommen haben, damit sie zu Ihrem Video passen. Wenn Sie keine eigenen Fotos verwenden, können Sie andere Personen verwenden, aber Sie benötigen deren Erlaubnis. Sie können Creative Common Fotos verwenden oder dafür bezahlen. Google hat auch eine Option hinzugefügt, um nur die Fotos herauszufiltern, die für die Wiederverwendung beschriftet sind. Sie gehen einfach zu Bildern und klicken Sie auf das obere Dropdown-Menü, das die Verwendung sagt, oder? Wählen Sie dann die Option, die am besten zu dem passt, was Sie brauchen. Ihr Video sollte also einen Erzählbogen, einen Anfang, eine Mitte und ein Ende enthalten . Sie werden die Geschichte so strukturieren wollen, dass sie eine klare Erzählung schafft. Wenn Sie sich das größere Bild vorstellen können. Groß, wenn nicht, an jede kann Geschichte denken und sehen, wie Sie Art Stück sie zusammen, um die größere Geschichte zu erstellen, die Bestimmung der Reihenfolge. Wie bestimmen Sie die Reihenfolge all dieser Mini-Geschichten? Sind alle diese vielen Abschnitte chronologisch, Dies ist, wo Sie an einem Ziel ankommen, zeigen die Zielthronen und B-Roll eher das nächste Ziel, zeigen, dass Ziel. Wirf eine B-Rolle ein, vermische sie irgendwie hier und da oben. Aber im Wesentlichen gehen Sie von A nach B nach C nach D, und so weiter ist chronologisch kann dies in den Tagen sein, in denen Sie es gefilmt haben oder Community-Aktivitäten, die Sie getan haben. Das kann es sein. In den Orten, die Sie besucht haben, ist dies eine Option, die ich normalerweise gerne mache und es ist, jeden der vielen Abschnitte, die ich gefilmt habe, in welcher Reihenfolge ich mag, in welcher Reihenfolge ich auch immer fühle, mischen Sie die Videos, Tempo, fühle dich am besten, weil du manchmal Abschnitte hast, die ein bisschen ruhiger sind oder einige Dinge, die sie mehr actiongeladene sind, oder manchmal sind sie lustig oder sind etwas sind einfach länger. Und so mag ich es irgendwie aufbrechen und sehen, wie das Video am besten fließt. Also werde ich am Anfang etwas Lustiges setzen oder etwas Ansprechendes, um mein Publikum zu schnappen. Ich werde sie tiefer legen, langsamere Bits ausdenken, vielleicht in der Mitte, dann actiongeladene einen näher am Ende, und dann endete ich auf einer schönen Notiz. Sie könnten dies mit Ihren Videos so viel tun, wie Sie möchten, solange es immer noch logisch sinnvoll ist, was bedeutet, dass Sie nicht ohne Erklärung zwischen Ländern hin und her springen. Du gehst nicht von Nacht zu Tag zu Nacht mit wieder, ohne Erklärung. Sie werfen die Bestellung nicht so völlig aus dem Schlag, dass das Video wie ein Mischmash oder ein Durcheinander von Szenen scheint , die alle durch die Erzählung zusammengesetzt sind. Dies geht zurück auf den Storytelling Aspekt. Sie ordnen also im Wesentlichen einfach die Clips so an, dass sie der Erzählung entsprechen , die Sie zu Beginn des Storytelling-Prozesses, zu Beginn Ihres Film-Herstellungsprozesses für dieses Video, für sich selbst aufgestellt haben. Aber was ist, wenn wir Schlüsselelemente fehlen, um zu erklären oder zu zeigen, was in diesem Video passiert. Nun, da kommt VoiceOver ins Spiel, wo wir im nächsten Abschnitt etwas mehr bekommen. Aber VoiceOver ist im Wesentlichen eine Möglichkeit, Visuals zu erklären, die Geschichte fortzusetzen, die Lücken zu füllen, die in den Aufnahmen, die Sie gefilmt haben, irgendwie fehlen. Eine andere Möglichkeit, deine Geschichte zu erzählen, besteht darin, ein Skript aus deinem Footage zu erstellen. Sobald Sie also eine Vorstellung davon haben, welche Clips Sie gefilmt haben, beginnen Sie, Skripte zu schreiben, um sie zusammen zu übergehen, sie zusammenzufassen, um sie sinnvoll zu machen. Und Sie können das als Voice-Over aufzeichnen und das wird Ihnen helfen, sie gemeinsam zu bearbeiten. Musik, Musik ist eine weitere Möglichkeit, Ihrem Video Tiefe und Gefühl hinzuzufügen. Es kann den Ton für eine ganze Storysequenz oder einen Übergang festlegen. Sie können dieselbe Grafik über einen dramatischen, optimistischen, wütenden oder langsamen Track verwenden. Und jeder von ihnen wird diese Szene etwas anderes fühlen, auch wenn die Visuals buchstäblich alle gleich sind. Du willst also keine Musik als Krücke verwenden und Musik durch das gesamte Video abspielen lassen. Es ist Hilfe, um Ihnen den Übergang zu helfen, aber es ist nicht ein alles sein, Ende alle, und es sollte nicht überwältigen Ihr Video. Ich verwende Musik, um einem Video Einfügen hinzuzufügen, um das Publikum zu engagieren und fokussiert zu halten. Sie sollten auch sicherstellen, dass Sie Musik verwenden, die Sie über die Berechtigung verfügen. Dies ist sehr, sehr wichtig, weil YouTube Ihre Videos anstößt und Sie Urheberrechtsansprüche auf Ihre Videos erhalten können , wenn Sie keine richtige Musik verwenden. Im Folgenden haben wir Links zu finden, wo Sie Musik für Ihre Videos finden können. Es gibt mehrere lizenzfreie Websites, aber Sie können kostenlos nutzen. Und es gibt mehrere bezahlte Musik-Sites, wo Sie einzelne Musiktitel kaufen können oder Sie können Abonnement-Pläne kaufen um zu erhalten, dass Sie Bibliotheken von Musik, die Sie Sounds an einem Reichtum an Video verwenden können und ergänzt die Welt, die Sie erstellen. Zum Beispiel, Sie stellen ein, wir gehen über zu einem der berühmtesten Coffeeshops in London und Sie werden sie drehen, um einen Kaffee zu machen. Sie erklären ein wenig über das Café in einem Voiceover oder einem On-Location-Dialog. Und dann schneiden Sie auf den Kaffeebrauprozess. Dann geht das Video mit nur einer Hintergrundspur in den Kaffeezubereitungsprozess über, ohne Dialog. Sie sehen Nahaufnahmen der Kaffeebohnen, die gemahlen werden, und dies ist eine ausgezeichnete Zeit, um in einige zusätzliche Klänge hinzuzufügen. Sie können diese entweder vor Ort mit einem Richtmikrofon filmen, um die Sounds aufzunehmen, oder Sie können sie anschließend mithilfe einer Soundbibliothek oder eines Films an woanders hinzufügen. Gibt es einen besseren Weg, um einen Tag im Schnee zu beenden, dann mit einer guten Tasse Jabba, die kleinen Soundclips alle addieren sich, um die Umgebung zu schaffen, die Sie zu zeigen versuchen , und wirklich hilft, Ihr Publikum zu engagieren und Ihre Fähigkeiten zu machen. 3. Voice aufnehmen: Voiceover ist, wenn jemand spricht, während das Video abgespielt wird, obwohl die Person nicht direkt in der Szene ist, Es ist eine gute Möglichkeit, Informationen direkt an Ihr Publikum zu erhalten , die sonst nicht hinüberkommen. Mit Ausnahme von Kommentaren sind Skripte für Voice-Overs unverzichtbar. Skripte ermöglichen es Ihnen, eine klare Vorstellung von dem zu haben, was Sie sagen möchten. Wie lange Sie sprechen möchten, bevor Sie Ihr Skript tatsächlich aufzeichnen, kann sich etwas ändern, wenn es mit Ihrem Video abgestimmt wurde, aber Sie können immer alle Teile ausschneiden, zu denen das Audio nicht passt. Je nach Art des Videos, das Sie aufnehmen, bestimmt die Stimme, die Sie verwenden möchten. Es gibt verschiedene Arten von Voice-Overs, aber die effektivsten für Reise-Videos sind Konversation und Erzählung. Dies ist ein natürlicher Stil VoiceOver, ist, wenn Sie Ihrem Freund eine Geschichte über ein paar Getränke ohne die Aufschlämmung erzählen. Der Punkt ist der Klang natürlich, aber klar. Diese Art von Voice-Over eignet sich hervorragend für Protokolle und persönliche Geschichten, bei denen Sie sich mit Ihrem Publikum auf einer persönlicheren Ebene verbinden möchten. Ich habe festgestellt, dass Konversationsvoice Over unsere effektivste auf Community-Building-Plattformen wie YouTube ist . Ihre regelmäßigen Zuschauer möchten eine persönlichere und zusammenhänglichere Beziehung mit Ihnen aufbauen. Wenn du mit ihnen als Freund sprichst, wirst du ihnen das Gefühl geben, als würdest du direkt mit ihnen sprechen. Eine Voice-Over-Erzählung ist, wenn Sie die Ereignisse in Szenen erzählen , die visuell präsentiert werden, egal welchen Stil Sie wählen, ein großartiger Voice-Over ist immer klar und prägnant. Jedes Wort muss leicht zu hören und zu verstehen sein. So emotional, müssen Sie die Emotion oder Vorstellung von der Linie nur mit dem Ton Ihrer Stimme heraus bekommen. Überbetont. Ihre Stimme neigt dazu, etwas Charakter in einer Aufnahme zu verlieren. übermäßige Betonung der Emotionen in der Verkündigung bringt die natürliche Energie Ihrer Stimme zurück. Audio ist ein so wichtiger Teil der Videoproduktion. Es ist besser, anständiges Material und exzellentes Audio zu haben als weißes Material und schreckliches Audio. Während Ihr Handy oder Computer über ein integriertes Mikrofon verfügen kann, ist die Investition in ein externes Mikrofon immer die beste Idee. Sie können ein beliebiges Aufnahmegerät wählen, von einem Taschenrecorder bis zu einem Mikrofon. Sie können direkt an Ihren Computer anschließen eine Windschutzscheibe, die verhindert, dass die Luft aus dem Atem das Mikrofon erreicht, ist ein unglaubliches und unverzichtbares Werkzeug, das Sie sehr billig online bekommen können. Ein großartiges Aufnahmegerät, das wir für Voice-Overs verwenden, ist der handliche Recorder, Alter fremd. Es ist preiswert und seine batteriebetrieben und als Stromeingang, wenn Sie es einstecken und eingebaute Stereo-Mikrofone wollen. Es hat auch zwei externe Mikrofoneingänge, die sowohl XLR als auch Viertelzoll aufnehmen können. Der beste Ort, um Ihre Stimme aufzunehmen, ist in einer schalldichten Umgebung. Das bedeutet nicht, dass Sie in Ihrem Haus ein schalldichtes Tonstudio bauen müssen. Der einfachste und bequemste Weg ist es, entweder in einem mit Kleidung gefüllten Schrank oder unter einer großen Decke aufzunehmen . Dies sollte ziemlich einfach überall auf der Welt zu finden sein und wird einen großen Unterschied in der Qualität Ihrer Voice-Over-Aufnahmen machen . Es gibt zwei Möglichkeiten, das Tempo Ihres Voice-Overs zu erfassen. Sie nehmen es in einem Tempo auf, das bequem ist, nicht zu schnell, aber nicht zu pseudo. Anschließend wählen Sie das Filmmaterial für diesen Voiceover aus und schneiden es richtig auf die Zeit. Sie haben das Filmmaterial bereits gemeinsam bearbeitet und benötigen Ihre Voice-Over, um sich mit Ihrem Footage auszurichten. Der beste Weg, dies zu tun, ist, das Video abzuspielen und während der Wiedergabe aufzuzeichnen. Stellen Sie sicher, dass Sie spielen und fs gleichzeitig aufnehmen, damit es richtig aufgereiht ist. Dies wird Ihnen helfen, die Geschwindigkeit Ihrer Stimme mit der Dauer der Sonnenfinsternis, die Sie aufstellen möchten, abzustimmen . Stellen Sie sicher, dass die Audiopegel auf eine gute Lautstärke eingestellt ist, die mit der von Ihnen verwendeten Stimme übereinstimmt. Sie können ein paar Testaufnahmen vor endgültigen Aufnahme machen, um sicherzustellen, dass alles richtig eingestellt ist. Und Sie möchten etwa acht bis zehn Zoll vom Mikrofon entfernt sein und Ihren Ton zwischen negativen sechs und negativen 12 Dezibel aufnehmen , um Verzerrungen und Spitzen zu vermeiden. Wenn Ihr Mikrofon ein Hypernieren-Muster hat, verwenden Sie es. Das bedeutet, dass sich der Ton durch das Mikrofon und den Rücken bewegt, anstatt im Inneren zu widerhallen. Zu viel Voice-Over in einem Video ruiniert den Fluss. Entweder mischen Sie Ihre Stimme über Breite, Dialog , Grafik und Musik, um Ihre Geschichte zu fördern. Lesen Sie die gleiche Zeile auf verschiedene Arten. Lesen Sie die gleiche Zeile auf verschiedene Arten. Dies gibt Ihnen Flexibilität, wenn Sie es mit Ihrem Material ausrichten und Ihnen helfen, Ihnen das Feld zu geben, das Sie wollen. Erstellen Sie Pausen zwischen den einzelnen Linien. Dadurch erhalten Sie auch mehr Flexibilität, die wir bearbeiten, um unnötige Wörter auszuschneiden. zumindest Spielen Siezumindestmit dem EQ und der Lautstärke Ihrer Stimme, mit der Sie den Ton Ihrer Stimme subtil ausbalancieren können. Und Sie können dies mit Final Cut Premier tun. 4. Premiere Pro CC: Hinter der Bearbeitung: Willkommen bei meiner Bearbeitung in Adobe Premiere Pro CC. Also, wenn du dich durchführst, wie ich mein Video beendet habe. Also zuerst, öffnen wir unser Adobe. Ich habe Creative Cloud abonniert. Das ist die aktuelle Version, die ich unterbringe. Warum haben Sie die aktuellste Version von Adobe Premiere? Das erste ist, dass wir New Project getroffen haben und wir werden unser Projekt Titel. Also lassen Sie es uns Titel, bearbeiten, Premiere Pro Mini, Dean, und ich lege es in eine externe Festplatte. Das ist mein Cronus , einer meiner externen Festplatten. Und dann traf ich OK und es wird alles laden. Das nächste, was ich tun werde, ist hier links, ich werde meine Medien importieren. Also werde ich mit der rechten Maustaste importieren. Und ich werde mir mein kleines Cam-Filmmaterial holen. Oder lasst uns eigentlich große Cam-Aufnahmen schnappen. Und diese werden diese Dateien importieren. Ignorieren Sie diesen Fehler. Das wirst du nicht verstehen. Es liegt daran, dass ich die Rohdateien von meiner Kamera importiere. Also gibt es mir die XML's, die nicht kompatibel sind, aber Sie werden das nicht bekommen. Und dann importiere ich meine kleinen Kamera-Aufnahmen. Da gehen wir. Ausgezeichnet. Und jetzt ein weiterer Trick, den ich denke, dass ich gerne tun ist, wenn ich mein Material importiert habe, Ich mag sie in Ordnern zu halten, so dass ich meine große Cam für meine kleine Cam trennen und ich habe in der Regel mehrere Tage als eine Liste sie nach Tagen. Aber was ich gerne mache, ist, dass ich gerne in meine kleine Cam gehe und alle Farben ändere. So wie Sie jetzt sehen können, sind alle Farben gleich. Aber ich gehe gerne zu meiner kleinen Cam Rechtsklick und gehe runter zum Label. Und wenn du ein Label siehst, mache ich gerne meine kleine Mütze Cerulean. Jetzt ist es nur ein hellblau, wie Sie hier sehen können. Während sich die großen Kameras wie dieser Lavendel paaren, sieht es wie ein Immergrün aus. Es ist Lavendel wert mein Small-Cap-Material hat alle ein hellblaues Label und ich werde Ihnen zeigen, warum das praktisch ist in einer Sekunde. Das nächste, was ich gerne mache, ist, dass ich hier durchgehe und all diese nach Bildrate organisieren werde. So sah ich die meisten meiner großen Flip Cam Aufnahmen auf 24 Bildern pro Sekunde. Aber hier unten sind 120 Bilder pro Sekunde. Das waren also alle meine Zeitlupenfilmen. Also werde ich mit der rechten Maustaste klicken und verschieben und gedrückt halten. Also wähle ich alle meine Zeitlupe aus. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und ich werde Footage ändern und interpretieren. Okay? Also, jetzt werde ich klicken. Nehmen Sie diese Framerate an und ich werde 23,976 Frames pro Sekunde setzen. Und klicken Sie auf, Okay, Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, Zeitlupen-Aufnahmen über zu ändern, aber ich mag es, die Interpret Footage zu tun. Jetzt habe ich es in meinen Clip gesteckt und sehe es mir an. Und es ist langsam und in Zeitlupe. Dies wird, offensichtlich ist dieser Clip auf einem sehr guten Clip, aber wenn ich einen anderen wähle, los geht's. So können Sie die Zeitlupe sehen. Das ist alles Zeitlupe. Schon fertig. Und da gehen wir. Also schließe ich die Verstärkung. Und jetzt werde ich anfangen, das Material zu bearbeiten und auszuwählen, das ich verwenden möchte. Jetzt gibt es zwei verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Oh, ich habe 159 Bilder pro Sekunde hier. Oh, das war ein Slow-Mo. Also mit der rechten Maustaste. Bearbeiten, Interpretieren von Filmmaterial. Nehmen Sie die Bildrate von 23,976 an. Das ist also nur die Bildrate, die ich für den Rest der Videos benutzte. Was auch immer die Bildrate des restlichen normalen Filmmaterials ist, ich habe das nur interpretiert. Das war ursprünglich 60 Frames pro Sekunde. Jetzt sind es 24 Bilder pro Sekunde. Jetzt habe ich das alles sortiert. Wie Benutzer typischerweise bearbeiten. Ich bin ein bisschen anders. Alle Knochen, wenn es um meinen Bearbeitungsstil geht, ich meine, Bearbeitungsstil jeder Person ist sehr, ich meine, es funktioniert für sie und Sie müssen sich Zeit nehmen, um sich selbst zu finden. Ich werde dir nur meinen verrückten Stil zeigen, wie ich mein Filmmaterial gerne editiere, aber das ist normal, dass sie nicht wissen würde, was Leute tun. Also klickst du auf dein Stück Material, das du in deine Zeit setzen möchtest, deine Sequenz, die hier unten sein wird, und du wirst es dir ansehen. Also wird die Leertaste spielen. Sie sehen einen Clip, den Sie gerne Leertaste wieder und dann markieren Sie ihn in der Leertaste spielen. Oh, das sieht gut aus. Oh, warte, nicht so weit. Markieren Sie es. Das ist das Clipping, das in verwendet werden soll, dann Drag, Drop lief auf die Sequenz hier. Bumm. Okay, also haben wir dieses Material hier und ich ziehe es direkt in die Timeline. Boom, es schafft eine Sequenz für mich. Jetzt gehe ich in meine Projektdateien und du siehst, wie es sieht, Nullen oder eins genannt wird , das ist der Name des Clips. Aber lassen Sie uns das in Toronto umbenennen, da wir es dort gefilmt haben. Das ist also unsere neue Sequenz. Also, wenn ich das schließe, habe ich große Cancel h kleine Cam Footage und Toronto Sequenz, die 23,976 Frames pro Sekunde Sequenz ist. Cool. Alles klar, jetzt können wir mit unseren Clips weitermachen. Das machen die Leute. Nimm den nächsten Clip. Oh, hier ist die Notiz, Clip Nummer drei. Öffnen Sie das. Oh, was gut aussieht. Markieren Sie in. Es ist ein guter Clip. Markieren, Ziehen, Ablegen, Einfügen, Boom. Und du kannst durch all deine Aufnahmen gehen und alles einfügen, was du möchtest. Nun, was ich mache, weil ich eine sehr visuelle Person bin, ist, dass ich stattdessen gerne den ganzen Ordner in meine V1- und A1-Zeitleiste ziehe, so. Also habe ich alles in der Reihenfolge. Und ich konnte alles vor mir sehen. Dann gehe ich durch und mache das mit meiner kleinen Cam, die ich hier drüben setzen werde. Oh, ist das nicht hübsch? Sehen Sie jetzt können Sie den Farbunterschied sehen und warum ich gerne mit Etiketten zu tun. Wenn du also anfängst, das Filmmaterial miteinander zu vermischen, habe ich eine gute Vorstellung davon, wo ich mit den kleinen Lagern aufstellen will , was die großen Kanonen sind. Ich mag es einfach, weil nacheinander meine kleine CAM normalerweise viel mehr sprechendes Material ist, mehr vlogging Filmmaterial, also kann ich visuell sehen, wo das aufnimmt. Während meine große Cam dazu neigt, viel mehr B Rolle oder visuell stimulierendes Filmmaterial zu sein, könnte man sagen. Ok, Leute. Nun, da das alles in der Timeline ist, sind wir gut zu gehen. Also lasst uns das einfach retten. Denn das Speichern unseres Projekts ist sehr, sehr, sehr wichtig. Nun, um zu meinem wackeligen, wackeligen Bearbeitungsstil zurückzukehren, was ich dann tun werde, ist, dass ich mein Material in der Zeitleiste abspielen werde und das Werkzeug „Ausschneiden“ verwenden werde. Nun, das Rasierwerkzeug, das der C-Befehl ist. Also Rasiermesser oder die C-Abkürzung. Es gibt viele Verknüpfungen und Adobe Premier, es lohnt sich, einige Zeit zu nehmen und sie zu lernen, weil es Ihnen Zeit spart , wenn Sie bearbeiten. Aber ich benutze das Rasierwerkzeug. Ich sehe einen Clip, den ich mag. Boom, sehen Sie, spielen Sie weiter. Oh, vielleicht noch eine zurück. Ok, Boom. Da. Die Leertaste ist hier geschnitten. Und dann drücke ich das V-Tool, das Auswahlwerkzeug ist, und wähle das Bit aus und verschiebe es einfach auf der Timeline nach oben. Das ist alles. Oh. Also werde ich dann all meine Aufnahmen so durchgehen. Siehst du, guter Clip, guter Vogel. C, B, bewege dich auf die Timeline. Jetzt kommen wir in die redenden Teile. Das ist alles Nö, nein, nein, nein. Wir besprechen nur meine große Kamera. Drehen wir das vorher auf. Hey Jungs und willkommen in einem Kensington Market hier in Toronto. Dies ist, was ich möchte, um die multikulturellen Orte in der Stadt sogar Essen aus allen verschiedenen Arten von Kulturen, logische Geschäfte danken. Und es ist, was wir hier an Orten hier. Also klicke ich auf OK, jetzt werde ich genau über hier sehen. Und zerschneiden Sie mich. Mal sehen, ob wir eine dritte Take gemacht haben, weil ich glaube, wir haben eine andere gemacht. Okay, mal sehen, ob ich hier in Toronto komme, an mehreren Orten in der Stadt. Sie können Geschäfte besorgen. Es ist einer meiner Lieblingsorte. Alles klar, das ist ein viel besseres Take. Schneiden Sie das aus und bewegen Sie das nach oben. Dass ich das besser mag als das hier. Also werde ich das wieder in die Zeitleiste schieben. weiß schon, dass ich dieses oder jenes auswählen werde. Und machen wir weiter. Dieses Stück hier ist ein Zeitraffer, den wir getan haben. So, wie Sie sehen können, ich durch sie spreche, können Sie sehen, wie ein Zeitraffer geht. Also, wie wir jetzt einen Zeitraffer machen, ist ich mit der rechten Maustaste auf den Clip. Ich werde nach unten scrollen und ich werde zu Geschwindigkeit und Dauer gehen. Und ich gehe normalerweise, ich meine, die Geschwindigkeit, alles hängt davon ab. Sie können es so langsam oder so schnell machen, wie Sie wollen. Mal sehen, was 500 Prozent sind. Klicken Sie dann auf OK. Und sehen Sie, wie das aussieht. Offensichtlich hören wir das Audio jetzt immer noch, aber wir hören nicht das Audio und die eigentliche Sonnenfinsternis. Also 500 ist ein wenig langsam. Ich werde das schneller machen. Gehen wir also zurück zu Geschwindigkeit und Dauer. Gehen wir 1000 Mal, okay, und sehen Sie es, das ist ein bisschen besser. Jetzt ist mein Computer nicht die schnellste Maschine der ganzen Welt, also halte ich es immer auf ein Viertel der Qualität, die Sie in voller Qualität setzen können. Aber ich hatte nie wirklich eine neue volle Qualität, weil es zu belastend auf meinem Computer ist, also weiß ich es nicht und vierte Ende, es sei denn, ich will dies aus, es wird ein wenig nicht das Beste für die Anzeige sein. Es wird also ein bisschen ruckartig aussehen, aber wenn es tatsächlich exportiert wird, wird es gut aussehen. Okay, das ist also ziemlich gut. Zeitraffer. Nun lassen Sie uns einfach immer nur die Anfänge des Zeitraffers ausschneiden und dann normalerweise das Ende , denn dann wird es ein wenig skizzierender. Wie lange ich den Zeitraffer will, Ich muss immer noch bestimmen, sobald ich bis zum Bearbeiten mit Musik und wo ich es setzen möchte, et cetra. Tut mir leid, ich werde es einfach so hören lassen, wie es ist. Okay, lasst uns noch ein paar Ereignisse durchmachen. Lassen Sie mich es ausschreiben. Wie diese Clip-Eigenschaft. In Ordnung, das ist ein stationärer Stillstand. Geh zurück BB hoch. Wie der Clip zu nettem kleinen Clip da. Und ich gehe einfach durch und wähle alle guten Clips und wähle alles zurück Klippen. Nun, warum mache ich das nicht jetzt, wo ich durchgehe und all die guten Dinge aussuche , die ich mag, und schiebe es auf das zweite Gras. Oh, hier geht's. Dort kann man die Zeitlupe sehen. Es passt gut in die Timeline dort. Das sind also alle meine Zeitlupen-Clips, daher das wirklich gruselige Audio. Aber ich werde da hindurchgehen und sehen, ob es coole Clips gibt. Und im Grunde alles, was ich gerade mache, ist, dass ich nur den Mist schneide, zum Beispiel, ich schneide einfach den ganzen Müll aus und wähle aus meinem Video heraus, was ich mag. Das war nicht die beste Zeitlupen-Flaggenklappe, die ich je gemacht habe. Ich habe definitiv mehrere Zeitlupen-Fahnenflops gemacht. Das hier, nicht der Beste. Also lasst uns einfach einen kleinen Clip davon schnappen. Ich weiß nicht, wie viel ich dafür verwenden werde, wo es hineinpasst, aber lass mich einfach platzieren, dass sie cool sind. Und ich werde das alles weiter durchmachen. Wir sind fertig, das Rohmaterial durchzugehen. Also, im Grunde habe ich den ganzen Mist zerschnitten. Und Sie können sehen, dass ich all die guten Teile von meiner großen Cam habe, all die guten Teile hier meiner kleinen Kamera, wenn ich es benutze. Und dann die Schönheit dieser, v1, v2. Also dann wähle ich einfach alle Clips hier aus, damit du es sehen kannst, aber ich stelle sicher, dass es nur die Videoclips sind. Daher ist keiner dieser Top-guten Clips ausgewählt. Und dann drücke ich einfach Entf. Und Boom, der ganze Mist ist weg. Und dann gehe ich Befehl a, um alles auszuwählen. Und ich schiebe alles nach unten auf Timeline b1. Also, jetzt habe ich all das gute Zeug und ich werde retten. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich all meine Aufnahmen in eine Art von Abschnitten gruppieren werde , mit denen ich arbeiten kann, wo ich besucht habe. Also haben alle meine Reise-Videos irgendwie Abschnitte , wo Dinge, die während des Videos passieren. Also beginnend mit dem Anfang und bis zum Ende. Und ich werde das mit meinen großen Kamera-Aufnahmen und meinen kleinen Kamera-Aufnahmen gruppieren. Und ich würde dies auch tun, um zu beachten, wenn ich eine GoPro hätte, die Sie es getan haben, eine GoPro nicht wissen, wo das Material wenn wir eine andere Kamera oder eine GoPro hatten, würde ich auch das Filmmaterial. Ich würde dasselbe für dieses Material tun und dann hat es seine eigene Gruppierung dafür. Also lasst uns das machen. Also, wenn ich das etwas mehr nach oben schiebe, als ich ein bisschen sehen kann, was jedes Filmmaterial ist. Das ist also der Anfang. Jetzt, wo ich das alte beschissene Material entfernt habe, habe ich diese großen Lücken dazwischen. Und was ich im Grunde mache, um die Lücken zu schließen , ist ausgewählt und drücke die Entf-Taste. Und das schließt nur die Lücken zwischen diesen. Das sind also der Anfang. Das ist der Anfang. Also lasst uns löschen, das zusammen bewegen. Und das ist nur General Kensington Market B-Roll Filmmaterial. Also haben wir Anfang und Kensington Market B-Roll. Also einige der Lücken hier, Kensington Market B-Roll, Kensington Market B-Roll, B-Roll. B-Rolle Weil ich das alles durchmachen und sortieren muss, wo ich will, dass Sachen hingehen. Dies ist eine coole Gitarren-Sektion. Mehr Reinigung, um es zu markieren, B-Roll, das macht einfach Spaß beim Herumspielen. Weiter auf dem Markt. Mehr Zeitlupe, sei falsch. B-Rolle Und das sind alle Lebensmittel Nahaufnahmen. Also sind diese alle näher. Bringen wir die drei zusammen. Und in diesem Teil kommen wir zum Jackies Stand. Also das war, ich nahm mehrere verschiedene Clips davon. Also möchte ich eine eigene Art von Abschnitt machen. Also lasst uns das alles bewegen. Das ist also der Anfang. Ich werde das alles schließen, bis es eckig endet. Und dann ist das Kensington Market B Rolle. Lassen Sie uns das hier rüber bewegen. Und all die Takeaway Jackie, ich werde dann wählen und ich werde in eine V2 ziehen. Das sind mehr Kensington Market B Rolle, etwas mehr Früchte, sei falsch mit denen zusammen. Ich werde schneiden. Also das ist nur Befehl X. Und ich werde nur die Trochlea-Schlüsselsache bewegen und ich werde V1 auswählen. Also, wenn Sie eine Paste in eine Timeline wie B1 gebracht haben und dann werde ich das Filmmaterial dort einfügen. Das ist also mehr B-Roll. Und dann, Oh, das ist noch ein paar Aufnahmen von den Früchten und den Geschäften. Und jetzt gehen wir auf den Spielplatz. Dieser Teil hier ist Kensington Market und B-Roll, die den Markt erkunden. Dieser Teil hier ist Takeaway AKI, und jetzt sind wir auf Spielplatz. Also werde ich das zu einem neuen Abschnitt machen, irgendwie alle Spielplätze und das Zeug zusammen bewegen. Das ist Spielplatz, Spielplatz und dann, dass ein Schuss. Okay. Also diese beiden Clips, wo der CN Tower und Nacht, Ich will, dass die weiter. Meine Endclips sind diese als Endclips wirklich gemocht. Also werde ich sie ausschneiden und ich werde sie bis zum Ende meiner großen Cam-Aufnahmen bringen. Und ich gehe zurück und arbeite weiter an der Kinsey, um es hier zu markieren, dass wir die kosmischen Leckereien aufhören. Das sind kosmische Leckereien, kosmische Leckereien. Das ist also ein Essen. All das ist kosmische Leckereien. Also werden all diese zusammen gehen. Und dann kosmische Leckereien, kosmische Leckereien. Und dann hier haben wir die zusätzliche 0. Da also kosmische Leckereien auf B1, dem Extra-Teil oder Outro Extra,war dem Extra-Teil oder Outro Extra, werde ich diese zusammen mit dem CN Tower zusammenstellen. Das wird also auf der V2 sein. So, jetzt können Sie sehen, ich habe vier verschiedene Abschnitte, das Intro. So konnte ich das Intro sogar in seinen eigenen Abschnitt verschieben. Da gehen wir, Intro, Boom. Obwohl das Intro und die B-Rolle irgendwie sehr ähnlich sind, werde ich zwischen diesen beiden austauschen. Intro Kensington Market B-Rolle als wir haben. Hier drüben haben wir den Taco Yucky Stan hier haben wir den Spielplatz, kosmische Leckereien Outro. Jetzt, weil ich diese unterschiedlichen Abschnitte habe, werde ich durch meine kleine Cam gehen und diese in ähnliche Gruppierungen setzen. Das ist also B Roll. Mal sehen, was fremd Land. Das ist also irgendwie wie Kensington Market, General sei falsch. All das ist allgemeine B-Roll, also lösche ich einfach einige der Flecken, die Zwischenräume hier. Und jetzt gingen wir zu General B-Roll. Jackie zum Mitnehmen. Also lasst uns sie in Stücke bringen. Dies ist b2 ist anders Spielplatz. In Ordnung, also wird der Spielplatz in V1 unten bleiben. All das ist Spielplatz. Hier ist Playground. Spielplatz. Und genau hier ist es , wenn es zu kosmischen Merkmalen geht. Also werde ich die nach oben ziehen. Das sind alles kosmische Leckereien. Kosmische Leckereien All das ist kosmische Leckereien. Und buchstäblich alles bis zum Ende ist kosmische Leckereien. Weil es hier keinen Outro gibt. Wir haben nur auf dem großen, oops, auf dem großen K. Awesome. Das alles ist also kosmische Züge. Großartig. Jetzt, da wir die in unseren Gruppen hatten, werde ich es retten und wir werden uns irgendwie etwas Raum geben, mit dem wir hier arbeiten können. Ich habe absichtlich nicht jeden einzelnen Punkt gelöscht weil dies sein wird, dass ich Dinge bewegen und verschieben werde , während ich jede Gruppe irgendwie organisiere und editiere. Also lasst uns einfach alles auswählen und überziehen, uns viel Platz geben. Das war Kensington Market General und das Intro, dieser Teil hier war Kensington Market General im Intro. Das ist es, was ich werde alles aus dem ersten Abschnitt auswählen und es hierher bringen. Es ist eigentlich eins, jetzt haben wir Taco Yucky. Also die W Pakistan und Pakistan von der Kamera bis jetzt, Ich habe den Spielplatzbereich. Lass uns das einfach schließen. Ziemlich große Lücke hier. Also ein MOOC, bringen Sie den ganzen Abschnitt rein. Außerdem bringe ich alle kleinen Kameraabschnitte vom Spielplatz. Und dann habe ich die große Kamera von kosmischen Leckereien plus all die kleine Kamera von kosmischen Leckereien. Und da gehst du. Ausgezeichnet. Jetzt habe ich meine Abschnitte, um mit Abschnitt eins, Abschnitt zwei, Abschnitt drei und Abschnitt vier zu arbeiten . Nun, der nächste Teil, den ich durchmachen werde , nachdem ich mich getrennt habe und alle Arten von Kreuzungen mit einem anderen Kameramotiv platzieren werde, ist, dass ich durch gehen und die Stimme platzieren werde, also die sprechenden Bits. Und ich werde einfach bestimmen, wo ich meine Musik machen will oder wo du Voice-Overs magst? Also gut, also lasst uns anfangen, das Intro zu bearbeiten. Die schöne Sonne. In Ordnung, ich möchte diese Clips umschalten , weil ich lieber mit den Kindern anfangen würde, die sie markiert haben. Und ich werde es in unser Intro bringen. Und ich werde schneiden, um zu hören. Ausgezeichnet. Jetzt habe ich eine ganze Reihe von Übersichtsmaterial, und hier werde ich anfangen, einen Überblick zu geben. Also lassen Sie uns die nach unten bewegen, so dass wir das Intro haben. Lassen Sie uns einige der Übersicht bewegen, Übersicht. Übersicht. Das wären ein paar gute Aufnahmen hier und wir werden Zeitraffer erforschen. Also das sind irgendwie einfach nur B-Roll Füller Bits. Straße. Das ist etwas langsamer. Also lasst uns all die Bits hierher bewegen. Weil ich ein paar Marktschüsse will. Das sind also alle wie eine Nahaufnahme von Obst und Gemüse und so. Also werde ich das alles zusammenstellen. Bewegen Sie die gesamte B-Rolle. Dann rede ich über Essen, wie bist du hungrig? Du, ich versuche es. Es gibt also viele verschiedene Dinge , die ich hier bisher bemerkt habe, eine Menge Abwechslung. Mal sehen, was wir haben. Irgendein fremdes Land. Tut mir leid, ich habe den Juristen nicht ausprobiert. Es sieht so aus, als hätten wir hier auch ein paar Möglichkeiten. Ich weiß nicht mal was. Das sind nur ein allgemeines Gehen, und du legst die und die Knie, auf die ich gehen möchte, direkt vor dem Gespräch. Nun, ja. In Ordnung. Das braucht eine ganze Menge Arbeit. Diejenigen, die da sind und das dort bewegen. Und jetzt werde ich diesen kleinen Smalltalk bearbeiten, verdammten Teil. In Ordnung. In Ordnung, also habe ich irgendwie meine ersten paar Abschnitte in einem kleinen Auftrag. Und jetzt brauche ich etwas Musik, weil ich viel zu meiner Musik editiere, bis ich meine Musik hatte. Ich kann nicht wirklich jede meiner Feinabstimmung warm, ich finde Schnitt. Also werde ich in mein Google Chrome gehen. So youtube.com slash audio library ist der Ort, um kostenlos Musik zu gehen. Und jetzt hören wir uns ein paar Dinge an. Was ich mag. Also habe ich ungefähr, weil ich durch all das meine grobe Aufnahmen ging. Ich weiß, was ich suche, weil ich das Gefühl der Videos kenne, also werde ich einfach Dinge hören und CFA, sie weckten mein Interesse. So ein bisschen langsam. In Ordnung, versuchen wir es noch mal. Wahrscheinlich wollen sie etwas Helles. Zu viel, zu viel. Was ist mit Rock, Funky? Tolles Schnäppchen, das ist irgendwie cool. Also eine hübsche Verwendung es. Ich muss nur in die Beschreibung aufnehmen. Da gehst du. Siehe. Alles, was Sie tun, ist sicherzustellen, dass Sie auf die Beschreibung setzen. Das macht Spaß. Das könnte gut für den Spielplatz sein. Also lasst uns weiter zuhören. Oh Pop ruhig, Meer über ist ein bisschen zu dramatisch. Sehen Sie, klettern. Das ist viel zu nomadisch. Na gut, lass uns noch etwas flippiger machen, weil wir an einer Art coolen Ort sind, um zu sehen, was für ein flippiges Zeug wir haben. Tanz elektronisch Versuchen wir es. Alles klar, ein wenig zu hohes Tempo. Lasst uns das tun. Das ist irgendwie cool. Alles klar, lade sie uns runter. Sehen Sie, was wir sonst noch diese Gelder haben. Das könnte gut für den Anfang sein. In Ordnung, also was sonst? Wir waren etwas zu langsam. Und oh mein Gott, das macht Spaß. Okay, lass uns das hier sehen. Und ich habe das Gefühl, das könnte wie ein wirklich cooles Lied für den Spielplatz Teil sein. Ordnung. Okay, jetzt lasst uns unsere Musik importieren. Boom, Musik, importiere das alles. Also habe ich all diese Songs in diesen Musikordner gesteckt. Und da gehen wir. Das sind alle meine Songs, die ich gerade heruntergeladen habe. Und jetzt werden wir sie einfach reinlegen und sehen, wie sie sich fühlen, während wir das erste Stück durch unsere Aufnahmen gehen. Okay, also, wie ich meine Tracks organisiert habe, aber Audiospuren sind so. Vergrößern Sie ein wenig. So haben Sie a1, a2 und a3. A1 ist meine Haupt-Audiospur. Dort wird mein Reden sein. A2 Ich mache gerne meinen Musiktitel. Also zum Beispiel diese ersten paar Clips, obwohl es Audio an sie angeschlossen ist, werde ich nicht das Audio verwenden, also werde ich es einfach nehmen und ich ziehe das Audio dafür nach unten. Alles, was ich auf dieser A2-Spur platziert habe, wird automatisch stummgeschaltet. So zum Beispiel, dies wird jetzt gespielt, dies ist stumm geschaltet. Hier. Wir haben ein Gespräch. Wenn ich das nach unten ziehe , ist es jetzt alles stumm, aber offensichtlich wollen wir das nicht stumm machen. Also halte ich das auf meinem A1, A2, A1 ist mein Hauptaudio, a2 ist meine Musikspur A3. Ich habe gerne meinen Voice-Over Track. Also, wenn ich irgendeine Stimme über zusätzliche Bits hatte und ich hinzufügen möchte, behalte ich meine A3 dafür und dann mache ich einen A4, der noch nicht existiert, aber ich gehe zu meinem Musiktrack, also nehme ich einfach jeden Audioclip, spielt keine Rolle. Und ich ziehe es hier runter. Und jetzt wird es automatisch erstellen und a4. A4 wird meine Musik Hi Track sein. Und meine A5, die ich erstellen werde, indem ich das noch einmal nach unten ziehe. A5 wird meine Musik Low Track sein. Und was ich mit Musik meine, Hallo Musik. Lo, ich werde es dir in einer Sekunde zeigen. Alles klar, also drehen wir die Lautstärke ein wenig herunter und fangen wir an. Das ist also, welches Zeichen ich ausgesucht habe? Fangen wir dort an und gehen durch die Liste. Also habe ich es einfach in eine Reihenfolge gegeben, die alle meine Musiktitel waren und wir werden sie austrocknen und sehen, wie sie klingen. Also, offensichtlich können Sie hier jetzt können wir uns nicht hören. Das ist ein sehr lauter Track. Deshalb habe ich meine Audiospur Nummer fünf, die meine niedrige Musikspur ist. Also, wenn ich meine Musik ausgewählt habe, würde ich das schneiden und das auf Audio 58 im Audio-Spur-Mixer hier oben bringen . In Audio fünf. Also lassen Sie mich die einfach beschriften. Niedrige Musik. Hi, Musik. Voice Over. Ton stummschalten, verfolgen und benennen. Okay, da hast du alle meine Spuren. Mein A5 ist mein niedriger Musiktitel. Ich werde das auf etwa 18 senken. Normalerweise liegt es zwischen 15 und 18. Ich mag es, es um 18 Uhr zu behalten. Es hängt nur von der Strecke und wie laut es ist. Also werde ich die ganze Spur etwas leise senken. Also werde ich das senken. Das würde ich nicht mehr bewegen. Ich werde tatsächlich die A1 Spur erhöhen, weil es ein bisschen niedrig ist, aber ich bin bereit, drei. In Ordnung, also dann offensichtlich diese kritische Sicherung auf den hohen Luftwiderstand. Aber zuerst, bevor wir zu verrückt werden, möchte ich meine Musik auswählen. Ich mochte diesen Track, Es ist irgendwie cool. Mal sehen, wie es spielt. In hoch, okay, Feld. Ich gehe irgendwie durch und nehme die Strecke und bringe dich durch verschiedene Teile meines Clips. Siehe. Es ist etwas langsam. Ich meine, ich mag den Truck. Es ist ein bisschen langsam und vielleicht einmal pro Woche mit schnelleren. Also lasst uns unser Selbst etwas etwas schneller finden. Mal sehen, wie unser Weg nach Hause ist, ich bin kein Schriftsteller. Okay, das ist wirklich seltsam. Das ist kein Spaß Track. Mal sehen, wie es bitte später mit Slow-Mo, ziemlich episch, hol all das Zeug. Und wir würden weiter AIG laufen, es ist ziemlich episch. Okay, das ist also eine Möglichkeit, also das Phi mein Zuhause. Jetzt hören wir uns ein paar anderen an. Lass es uns in Magnolia bringen. Fühle diesen einen Ort. Alles klar, es ist in Ordnung. Sehen Sie, was Otis McDonald klicken. Das ist irgendwie cool. Alles klar, Mal sehen, was der Host noch ausführt. Ich mag es, mag es. In Ordnung, gefällt es. Ich würde offensichtlich niedrig, wie es Musik hier. Okay, ich mag diesen Track wirklich. Es passt wirklich gut. Ich bekomme einen guten Fluss mit dem Geschmack, wie groß es wird eine gute Mischung zwischen allem zu machen. Mal sehen, wie der Zeitraffer läuft. Etwas knifflig. Kannst du mit einem Computer umgehen? Mein Computer ist nicht die schnellste Maschine eines Hüters. Ich mag es, mag es, mag es, mag es, mag es. Versuchen wir noch ein paar Phasen. Mal sehen, wie das funktioniert. Oh, das gefällt mir jetzt wirklich. Oh, wirklich mag Spin in Scratch. Ordnung. In Ordnung. Ich mag nicht so viele Pläne, die Troopers wie es eine Art von gehen durch verschiedene Teile meines Videos und sehen, wie verschiedene Songs passen würde. Wir fangen an. Dieser Bereich mag keinen Trooper. Okay. Also denke ich, ich habe meine Interessen an. Ich verbringe viele Male wie die Musik, ich denke, Musik ist sehr, sehr wichtig in jeder Art von Gefühl es. Und sobald ich mein Stück und meine Musik und stark entschlossen, wie ich bearbeiten werde. Der Rest meines Videos. Also, sobald ich mein Musikstück ausgewählt habe, werde ich jetzt mit der Bearbeitung der Musik beginnen und wie ich, und das Video wird irgendwie zusammen kommen, basierend auf diesem Stück, bis ich fertig bin mit diesem Stück und entlädt das nächste Stück für im nächsten Abschnitt, lassen Sie mich bleiben. Jetzt habe ich meine Socke. Fangen wir an zu bearbeiten. Mein ganzes Audio ist in meinem Audio-Hi-Track. Und ich werde anfangen, es auf Latino Low Track zu verschieben. Und diese werden anfangen, all das Audio zu reparieren, während wir weitergehen und diese Bits in die Stummspur bewegen , wenn ich muss. Und das ist eine Kürzung da unten, seit ich mit was hier reden werde. Also werde ich diese Bits auf die Audiospur verschieben, die gerade jetzt mein Audio niedrig ist immer noch bei etwa 21, weil es ein bisschen hoch war. Diese Trucks. Und wer das eigentlich, was das ein bisschen nach oben bewegt. Und das ist irgendwie meine Lieblingsorte. 20, denke ich, wird ein guter sein. Dieser Ton ist hier etwas niedrig. Jetzt, wenn es nur ein einziger Clip ist und es nicht unbedingt die ganze Spur ist. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und ich gehe Audio Gain. Und lasst uns um etwa fünf Dezimalstellen gewinnen. Lassen Sie uns die Lautstärke für diese speziellen Tracks erhöhen, wieder, von vielen coolen Geschäften. Und es ist einer meiner Lieblingsorte. Einige Bücher werden fragen. In der Stadt würde erschossen werden. Es ist einer meiner Lieblingsorte. In Ordnung. Wahrscheinlich wollte ich dort meinen nächsten Übergang machen. Also lassen Sie mich das einfach löschen, da es ein kleiner Tumor war. Wenn ich diesen Audioclip hier verlängere, wird es der gleiche Teil des Songs sein. Also gut, ich mag dieses Balkentier. Ich werde die Strahl Bits rausschieben. Ich mag die Flagge. Ich mag die Zeitlupen-Clips, also lass uns das machen. Ich schiebe die in die Audiospur oder in den Bleichmittel-Rep. Okay, lasst uns das mal probieren. Weißt du was? Hier ist die kanadische Flagge. Legen wir den Clip dort ein. Nein, ist es nicht. Sie haben den Clip gefunden. Lassen Sie es uns löschen. Okay, mal sehen, wo dieser hier ist. In Ordnung. Ich mag diese Behauptung nicht sicher. Dieser wird ein bisschen wackelig und ich werde das schneiden und dann löschen, wird das löschen. Schlafen. Langsam zu Shore Knoten, aber anders. Okay, jetzt, beim ersten zu bleiben, wann immer wirklich so ist. Ich glaube, ich bin nur ein paar Pizza. Also lasst uns das alles nur ein bisschen bewegen , um das zu heben. Springen Sie ein bisschen in einer Sequenz voraus. Okay, nein, zieh zurück. Row, der Beat fällt. Alles klar, Lasst uns rechts darauf klicken, ich möchte, dass es dazu geht. Okay. Springen wir zu, ich komme zum Fokus Bit, um das Bit reinzuziehen. Und wir werden es gleich dort beenden. In Ordnung, so okay. Alles klar, das ist ein ziemlich cooles bisschen. Ich weiß nicht, wo es noch anfangen wird, aber wie Sie jetzt sehen können, habe ich diese Art von wie noch Bit. Ich muss da etwas reinlegen. Also lasst uns etwas finden, um dort reinzubringen. Vielleicht funktioniert mein Bohnen-Bit am Anfang nicht. Jetzt habe ich diese Füllung, weil ich wirklich ein wirklich wie Männchen in Bohnen gesprungen mag, aber jetzt mag ich die Bohnen jetzt wirklich. Also, jetzt müssen wir das Stück hier auffüllen, gleich nach der Straße. Also lasst uns die Frucht setzen. Genau hier ist ein Schlag Tropfen. Also werde ich das Stück dort abschneiden. Und ich werde etwas anderes hinstellen, Ratan. Nahaufnahmen der Granatäpfel. Perfekt. In Ordnung. Da ich keines dieser Audio verwende, kann ich es hier einfach überlagern. Es ist keine große Sache, wenn ich zwischen Clips spiele und ich will, und ich weiß nicht, auf welche Weise ich noch schneiden möchte. Ich werde einfach mit den verschiedenen Ebenen spielen und einfach, und nur irgendwie wissen, dass 1 zuerst. Alles klar, wir kommen dorthin. Wir kommen dorthin. Direkt am Schnitt, direkt an der Bremse. Irgendwie bricht dort ein. Also , oh, etwas zu lang. Ich brauche hier etwas anderes. Siehst du, was wir noch haben? Mehr Obst. Kürbis. Oh, okay. Gepackt zu werden. Wie die Bohnenpackung. Also lasst uns die Bohnenpackung hier reinlegen. In der Nähe, um die Klamotten hier reinzulegen. Großartig. Das gefällt mir wirklich. Niemand, obwohl ich diese Clips mag, sind sie nicht in der Musik. Sie bekommen den Schnitt. Vielleicht der Fall sein. Wir haben einen Zeitraffer. Ich habe noch mehr Spaß darüber, dass ich in Slow-Mo gehe, lass uns denken, dass jetzt da reinpasst, bevor wir zum Zeitraffer kommen, wie dieses bisschen, lasst uns voranzu diesem Mülleimer springen voran . Okay, also lösche das Bit. Ich bin ein bisschen chaotisch, wenn es darum geht, meine Timeline zu arrangieren. Ich gebe mir eine Menge Freiheit, sich neu zu arrangieren. Wir sehen uns. Ich fühle mich und gehe irgendwie von dort. Wie das Biss. Ich habe das Gefühl , dass ich das ein bisschen brechen möchte und ich möchte jetzt ein wenig Dialog setzen. Also habe ich diesen einen sprechenden Clip. Wir werden das hier verschieben. Und dann möchte ich eigentlich den zum Mitnehmen verrückten Teil mitbringen , wo wir essen und das ansehen. Und dann gehe ich zurück zur Montage, weil ich das Gefühl habe , dass es ein wenig zu montieren ist. Irgendwie wollen es aufbrechen und etwas anderes hinzufügen. Mal sehen, wo wir sind. Alles klar, also, was wir bisher haben. In Ordnung, also bin ich von Anfang an haben wir eine Quer-Walk-Welle. Dann geht es in die Montage einfach all das Audio hier unten bewegt, jedes dieser Audio. Okay. Also bewegen wir das nach unten viele Sorten und es sei denn, Sie sind, lassen Sie uns genau sehen, was wir von einigen fremden Ländern Routen sind, die ich nicht gefahren habe. Oder spannende Abenteuer, Coursera. Okay, und ich will in die Takeaway besetzt bringen. In Ordnung, also lasst uns das nach oben ziehen. Mein Name ist Pam, aber es muss hier anfangen. Na gut, jetzt denke ich vielleicht, Oops. Spring den Clip um. Nein, nicht dieser Clip. Vielleicht. Nein, ich mag das nicht. Das möchte ich direkt in den Mix bringen. Ein bisschen zu lang. Okay. Mal sehen, wo ich es schneiden will. Okay, das ist gut. Aber jetzt haben wir eine andere Nahaufnahme an der Spitze. Richtig. In Ordnung. Ich werde das nur verkürzen. Es ist ein bisschen oben. Das reicht. Schneiden Sie dort. Vielleicht werde ich deinen Reaktionsschuss abschneiden, den ich bei mir habe. Ich nenne es Audio, bringe es runter. In einem anderen Clip von ihr. Sehr das Gleiche. Vielleicht kann ich nach oben ziehen und da hinten umkehren. Mal sehen, wie es sich füllt. Kein anderer in ein besseres Löschen dieses Clips. In Ordnung. Vielleicht ist dies der Swipe ist Zeitraffer. Ich versuche, einen guten Platz für Nope zu finden. Noch kein guter Ort. Ich muss immer noch einen guten Platz für diesen Zeitraffer finden. Und schneiden Sie das genau dort ab. Löschen Sie das. Richtig. Vielleicht bringe ich die gute Toleranz ein, schau einfach, wie er hier reinpasst. Ich habe noch ein paar Slow-Mo Aufnahmen und Unterschlupf, Kristen, und dann denke ich, ich werde auch ausschneiden. Und dieses bisschen hier, sehen Sie, wie die Gitarren hereinkommen. Das B2B hat abgebissen, aber ich verlängere nur einen Clip hier. einen Clip dort ausdehne, werde ich das bewegen. Wir bringen einen großen Schuss von ihm rein und bringen dann diese Art coole Nahaufnahme, löschen diese Bits. Okay, also fangen wir mit einer Art Nahaufnahme an. Geh auf das bisschen breite und ein hohes Feld, aber all das, bring das ein bisschen rein. Mal sehen, wie wir füllen diesen Teig füllen. Bürgermeister kann diese Gitarre ausschneiden, aber ganz, weil der Shuttle-Audio zu viel ist, möchte ich den gleichen Track überall halten. Und ich will es nicht wirklich zu sehr durcheinander bringen, aber lass mich einfach sehen, denn es könnte eine Menge von Milwaukee am Anfang geben, auf den ich abschneiden kann. Es gibt viele verschiedene Felder hier, also, okay, also habe ich eine Lösung. Also fühle ich mich, als gäbe es zu viel, ich meine, in diesem Schuss zu laufen und es ist eine Menge. Also, stattdessen werde ich dieses Bit hier entfernen, sagen Sie wie dieses Bit. Ich denke, es muss nur zu einem anderen Abschnitt gehen, wenn es hier bis zum Ende sein wird. Und ich werde D Kristin Montage bewegen, die ich wirklich gerne mehr in die Mitte Bit sein. Also lass es uns reinschneiden und schießen. Es fühlt sich richtig an. Ich meine, sie springt mehr. In Ordnung. Mein Castro auf dem Sprung. Ich werde dich beim Sprung hier runterholen, weil ich ihre Haarklappe liebe. Okay, zu viel, zu viel Joe, um Cuddy dorthin zu springen. Also lassen Sie mich das hier zurück zu mehr Vorsprung bringen. Vorsprung, Kristen? Okay, mal sehen, wie das jetzt funktioniert. Okay? Wenn ich es kriege, wenn ich die Zeit so richtig kriege, denke ich, genau hier haben wir einen guten betrunkenen Übergang . Also meine Clips, die ich setzen wollte. Okay, noch eins. Genau da. Zwei da. Okay, also haben wir jetzt Christen Basis, wir gehen Bohnen. Ja, ich mag in diesem Übergang viel mehr, als nur ein paar der Tracks runter zu bringen, um das aufzuräumen, damit es ein bisschen schöner macht. Also könnt ihr hier immer noch einen großen Fan von diesem Schnitt sehen. Weil es hier eine Pause ist. Sehen Sie, wie es ein Bad in der Musik gibt. Wenn ich also sehe, wie es hier in der Musik ein Sprung gibt , dann sollte die Pause sein. Ich versuche wirklich, diese kleine Musik zu hören. Okay, jetzt können Sie sehen, wenn ich übergehe, wie viel glatter es, es übergeht. Ja, das liebe ich. Das ist viel besser. Alles klar, lass uns retten. Alles klar, gut. Foo, wir gehen zum Lebensmittelteil über. Nahaufnahmen. Von all dem Essen, das wir haben. Mein Dad. Sehr interessant. In Ordnung. Okay. Ich werde eine Exekutiventscheidung treffen. Und es sei denn, es gibt ein bisschen am Anfang, wo ich ihn reinbringen könnte, der Gitarrist rein. Nein, Gitarristen werden geschnitten. Ich fühle es nicht und mag nicht die Pause und die Musik. Also werde ich die Musik wieder reinbringen, weil ich diesen Track in dieser ganzen Sequenz behalten möchte . Sie können irgendwie mit spielen, wie Sie verschiedene Tracks in setzen möchten. Aber ich mag es, nur bei einer Spur zu bleiben, die ich mag eine Spur. Ich will dabei bleiben. In Ordnung. Also habe ich diesen Zeitraffer, auf dem ich noch diese kleine Walkie Montage beenden möchte. Also werde ich dieses kleine bisschen hier hinzufügen, dass ich es vorher editiere. 5. Premiere Pro CC: ENDLICHE Bearbeitung: Im System. Ich glaube, ich höre, dass du von wenigen sagst, wie du hungrig bist, du adressierst, oder? Es gibt viele verschiedene Lebensmittel, die ich hier bis jetzt bemerkt habe. Viel Abwechslung. Mal sehen, was, lassen Sie uns genau sehen, welche Sorten. Es gibt einige Lebensmittel aus dem Ausland, die ich nicht ausprobiert habe. Ventures, Chris, ich habe losgelassen. Oh, meine Güte. Das sieht sehr interessant aus. Moment stehen wir im Park in Kensington Market, und diese Gegend ist wirklich cool, vor allem im Sommer. Iterated zieht eine Vielzahl von verschiedenen Menschen, verschiedene Kulturen, verschiedene Lux Menschen werden eingeführt, verschiedene Dinge, aber es bringt alle zusammen und es ist in der Regel wirklich beschäftigt in der Sommerzeit Menschen essen und nur hängen aus. Wir werden im Park spielen gehen. Ja, das sind wir. Denn obwohl es beschäftigt ist, dieser Durchschnitt bin ich jetzt. Wir sind der einzige Dow. So tun Sie als Erwachsener, Sie spielen im Park wie wieder. Ok. Nun, Gewalt fünf, immer den Spielplatz finden, immer einen größeren finden. Aber jetzt habe ich wirklich Hunger. Lasst uns diesmal machen. Also meine Hügel, oh, Gott, was enden wir unten? Und Amanda, weißt du, was wirklich schwer ist? Das Schild macht kitschig. Aber dieses Menü, es ist ein Privileg. Und wir denken an, ich denke wie whoa, und es sieht ziemlich nach einer guten Wahl aus. Also sind wir irgendwie auf einem Ort namens Pause machen Bäume und es ist alles, dass Fans Käufer sind oder in uns selbst. Also sag ich will, dass mein Dad übrig bleibt, und dann gibt es einen Käsekuchen, der angefangen hat, dass ich versagt habe? Jetzt habe ich wirklich ein Kind zu füllen und ein Süßigkeitenladen ging buchstäblich später in unserem Land funktioniert gut. Und sie fangen an, nach oben zu gehen. Und ich habe den Schokoladen- und Erdnussbutter Käsekuchen weil die Person, die hier arbeitet, sagt, das ist, was ich bekomme. Also hörte ich zu, um Rat wiederzubeleben. Ich würde dir heute auf meine Nase gehen lassen, Gänsehaut bekommen, oder du wirst weinen. Meine Frau wählte eigentlich meinen ganzen Körper aus. Und du bist so, als würde ich mich fragen, wenn du anstelle von Käse verwendest, vielleicht Tofu. Und du bist fertig. Und du klopfst aus. Caesar ein Kundgebungen und v ist, Ihre Augen täuschen nicht, Sie verlieren. Lachen ist wie krumm. Ich bin wie wirklich, woher soll ich das wissen? Was auf dem Ton ist, wenn es auf dem Tisch ist, sieht es so aus, als würde es umfallen. - Ja. Nun, das war eine sehr köstliche, wunderbare Reise, ist nach Kansas, dem Markt, und hoffen, dass Sie unsere kleine Erkundung und Abenteuer heute genossen haben. Spine, ich fühlte mich wie kleine Kinder, die im Park spielen. Und wieder für wie Dessert ist wie die Kunst. Wüsten-Spielplatz gehen hoch. Ich arbeite. Ich erinnere mich nicht, als ich das letzte Mal auf einem Kinderwagen war, also war das gut. Wenn Sie dieses Video genossen haben, geben Sie es bitte einen Daumen hoch und lassen Sie uns unten in den Kommentaren wissen und abonnieren Sie unseren Kanal. Ja, wir lassen Links dazu und schauen uns die an. In Ordnung. 6. Final Cut Pro: Behalten der Bearbeitung: Hallo an alle und willkommen zu einer Redaktionssitzung mit Moi Kristin Sarah. Ich werde Final Cut Pro verwenden, um mein Video zu bearbeiten. Das ist, was ich seit Jahren in 18 verwendet habe, verwendet Premier Pro, so dass Sie gehen können, schauen Sie sich ihr Video als auch. Sie hat keine Session bearbeitet, die Ihnen zeigt, wie sie bei Premier bearbeitet. Also lasst uns weitermachen und Final Cut öffnen. Nadine und ich gingen zum Kensington Market in Toronto, einem meiner Lieblingsorte, an denen ich arbeite. Und wir haben ein Video gedreht, wir haben beide das Filmmaterial aufgenommen und ich bearbeite meine Version. Sie hat ihre Version bearbeitet. Und ja. Das ist also der Prozess. Das passiert, wenn ich gerade irgendwo gereist bin. Ich habe einige tolle Inhalte gefilmt und bin bereit, meine Geschichte zusammenzustellen. Also öffne ich Final Cut und ich fange an, du kannst entweder zu Datei und Import gehen oder diesen kleinen Abwärtspfeil hier, um das Filmmaterial zu importieren. Also habe ich es gesagt, ich habe es von meinen SD-Karten gezogen und in einen Ordner gelegt, und ich habe das gesamte Material auch aufgeteilt. Aber wir gehen zur Hauptkamera. Und nur all diese Clips hier. Ich ging den ganzen Weg nach unten und klicke auf diese eine gute Kopie von allen von ihnen. Und dann gehe ich hier rüber nach rechts und gehe zu Neue erstellen. Ich habe mich einfach abgewandt und importiere alle genial. Also lasse ich es sein Ding machen. Sie importiert gerade jetzt können Sie diese kleinen tatsächlich sehen , die sich geändert haben, weil ich aufgerüstet habe. Aber diese kleinen, ich schätze dieses kleine weiße Quadrat mit einem Kreis im Inneren bedeutet, dass es importiert. Ich werde weitermachen und auch das andere Material von der anderen Kamera importieren, auf der wir gedreht haben. Viele Clips importieren. Mein Computer ist also wie Stopp it. Stoppen Sie wichtige Schlitten, tun Sie seine Sache, und warten Sie nur geduldig. All dieses Material wird nun importiert und wir können mit der Bearbeitung beginnen. Also werde ich hier zu New Project gehen. Ich werde es Toronto mit OK nennen. Ich kann das Toronto nennen. Sie halten es auch für. Das ist die Bibliothek, die sie heißt. Also im Grunde sind es alle Dateien, alle Projektdateien, die eigentliche Zeitleiste. Und wenn ich nach oben schauen würde, wenn ich dieses vollständige Projekt auf meinem Computer finden wollte, kann ich einfach meinen Finder eingeben, was auch immer Toronto mit Knie tief drin ist, alles ist in der Bibliothek. Also innerhalb der Bibliothek ist dieses Ereignis. Und hier werden alle Clips gespeichert. So kann ich verschiedene Ereignisse in einer Bibliothek haben, wenn ich möchte. Also sagen wir, ich habe mehrere Projekte in Toronto gemacht, an verschiedenen Orten, dann kann ich eintippen. Jede Veranstaltung wäre so, als wäre dies Kensington Market. Ich könnte Chinatown machen. Et cetera, und teilen Sie einfach das Filmmaterial auf diese Weise. Und dann ist das hier die eigentliche Zeitachse, die Projektzeitleiste. Das ist es, worauf ich das Video bearbeiten werde. Was ich gerne mache, ist durch alle meine Clips zu gehen und die , die ich nicht mag, loszuwerden , sind nicht gut und auch meine anderen Clips aufzuräumen. Also zum Beispiel, dieser hier, ich bin nur eine Art Warte erschossen. Wir brauchen nichts davon. Wir wollen das etwas aufräumen. Ich glaube, wir reden nur. Okay. Ich denke, es fängt hier an, also werde ich das einfach aufräumen und sehen, ob das funktioniert hat. Übrigens verwende ich das Blade-Tool, um das zu tun, also drücke ich einfach B auf meiner Tastatur und das ist eine Abkürzung. Und es schneidet, wo immer ich den Cursor habe. Also schneiden Sie das einfach hier ab. Und dann werde ich P drücken und es bringt mich zurück zu diesem Pfeilcursor. Und ich werde auf den Clip klicken, den ich nicht möchte, dass der Teil des Clips ist, den ich nicht will, und klicke auf Löschen und dann nur sehen, wie das klingt. Okay, also sind wir nur Chen, wir sind nicht einmal wirklich dran. Ich glaube, wir fangen gleich hier an. Oh nein, nicht ganz. Deine Interop-Stadt. Es beginnt also genau hier und wenn Sie möchten, können Sie den Clip vergrößern. Also wieder, eine Abkürzung dafür ist zed seiner Lupe. Und dann eine Verwendung von Kiva Tastatur und klicken Sie einfach so oft wie ich will und ich kann zoomen, so dass ich eine sauberere Scheibe mit meiner Klinge zu bekommen. Also lasst uns dort anfangen. Wie mache ich? Also, genau hier, schneidet das. Das ist also ein sauberer Schnitt. Also wieder, fangen wir von Anfang an. Ich werde nur diese Clips durchgehen. Sehen Sie, welche mir gefällt, welche mir nicht gefällt. Diese beiden sind gleich. Obwohl es mir etwas zu wackelig erscheint. Dieser sieht so aus wäre das eigentlich nicht schlecht. Ich brauchte nur eine Sekunde davon, also werde ich den ersten loswerden und es einfach bis zu den Punkten hacken, die ich mag. Also mal sehen, wahrscheinlich beginnend dort. So verschieben Sie, dass mit B Klinge geschnitten und dann zurück zu P, klicken Sie auf den Clip. Ich möchte nicht auf Löschen klicken. Das ist nicht schlecht. Oh. Also, wenn ich an einem Clip bin und ich Frame für Frame zurück- oder vorwärts gehen möchte. Ich kann die Seiten-Pfeile auf meiner Tastatur verwenden und unten rechts gibt es die oben und unten und links und rechts. Also kann ich meine linken und rechten Pfeile verwenden, sollte ich sagen. Und ich kann Frame für Frame hin und her gehen, damit ich den sauberen Schnitt bekommen kann. Also denke ich. Das ist wahrscheinlich gut. Die schneiden das und entfernen den Teil, den ich nicht mag. Das ist okay. Und auch gibt es kein Audio auf diesen Clips. Sie können hier sehen. So können Sie das Audio sehen. Wie auf diesem Clip können Sie tatsächlich das Audio sehen. Wir können es sogar lösen, indem Sie das tun, klicken Sie einfach auf Ihren Clip, mit der rechten Maustaste auf Ihre Maus und Sie können loslassen Audio. So können Sie tatsächlich sehen, das ist das Audio und das ist das Video. Dieser hat keinen Ton. Wir können sogar Audio anhängen. Du wirst sehen, dass es kein Audio gibt. Also kann ich die einfach runterbringen. Eine andere Möglichkeit, Clips zu bringen, die kein Audio haben. Ich habe nur irgendwie all diese Clips mitgebracht und einige sind gemischt. Dort werde ich mischen, so dass einige Audio haben und andere nicht. Aber wenn Sie wirklich Clip für Clip mitbringen, können Sie tatsächlich hierher gehen. Und zum Beispiel hat dies hier kein Audio, also brauche ich die Audio- und Videospur nicht. Alles, was ich brauche, ist die Videospur. Also klicke ich einfach auf diesen Abwärtspfeil hier und ich gehe nur Video. Oder ich kann auch nach oben gehen, aber nur um Ihnen Video zu zeigen. Also habe ich das getroffen. Und jetzt, wenn ich das in meine Timeline ziehe, bringt es eigentlich nur das Video rein. Sie können dasselbe für Audio tun. Wenn Sie also nur das Audio eines Clips einbinden möchten, können Sie es auf Audio umstellen, wenn Sie, obwohl Sie einfach L. drücken. Okay, also zurück zu hier. Lass uns das ein bisschen mehr aufräumen. Eines der Kensington-Schilder, ich mag irgendwie schnell zu meinen Clips blättern. Ich muss nicht auf die Leertaste klicken und es langsam beobachten. Ich kann feststellen, ob ich einen Schuss mag, indem ich ihn schnell so durchscrolle. Oh, da ist ein Vogel, der zum Schuss geht, der cool sein könnte. Also schauen wir uns das an. Zu wackelig für mich. Aber ich kann sagen, dass dieser andere Clip hier in manchen Teilen nicht so wackelig ist, also werde ich den ersten Clip loswerden. Es hier zu drehen ist wahrscheinlich ziemlich gut. Ja, das funktioniert. Nur ein paar Sekunden. Hier sind die Sachen. Ich brauche keine Zitate. Wir haben diese zwei Clips. Also im Grunde werde ich durch all dieses Material gehen, die Sachen ausschneiden, die ich nicht will, und das Zeug, das ich auf meinem Halfter mache, ist viel zu Krebs, um Ihre Inter-Opt-Out als einer der multikulturellsten Orte der Stadt zu markieren. Aus allen Kulturen. Viele Geschäfte. Und es ist einer meiner Helden. Okay, das war unsere erste Take. Also werde ich es dort schneiden. Ich weiß, dass wir das ein paar Mal gemacht haben. Also wieder, ich werde durch rollen Sie können sagen, sind nicht wirklich tun die Schuss und vielleicht nein, noch nicht. Es geht durch seine durch Fixierung der Haare gehen. Oh ja, ich muss die Haare reparieren. Woo, woo. Und los geht's. Okay, das ist also die zweite Take. Ich kann sagen, wo es beginnt, weil die Audiospitzen ein wenig. Also werde ich das einfach schneiden und loswerden. All das. Und wegen der Audio und das Video oder trennen, muss ich erneut klicken, klicken Sie auf den einen Clip Shift oder sorry Befehl. Klicken Sie auf den nächsten Clip. Hit Delete hier in Toronto Shops. Und es ist einer meiner Lieblingsorte im Süden. Das war viel besser. Also werde ich das behalten, das n loswerden, weil wir das nicht brauchen. Und den ersten Take weg loswerden, weil der zweite viel besser ist. Das hier ist ein Zeitraffer, den wir genommen haben. Es gibt also zwei verschiedene Möglichkeiten, einen Zeitraffer zu nehmen. Wir haben zwei gewählt. Wir verwenden die A7 und ich habe keine Fernbedienung für den ASM und 18 ist auch nicht. Also ließen wir die Kamera auf einem Stativ für gut fünf Minuten rollen. Und so können wir Zeitraffer erstellen. Andere Möglichkeiten, wie Sie es tun können, wenn Sie eine Fernbedienung haben oder die GoPro kann dies tun, es dauert einen Sprung, Sie können es ein Foto Erinnerungen wie 2.5th oder eine Sekunde oder zwei Sekunden nehmen, wo immer. Wie viele, wie oft Sie aber oft möchten, dass die Kamera ein Foto macht, können Sie es so einstellen, aber Sie können das nicht mit der A7 tun. Also, wenn A7, so haben wir nur fünf Minuten Video gefilmt. Also scrolle ich einfach durch, sieht gut aus. Dieser Clip tatsächlich. Und das will ich nicht. Ich werde Musik im Hintergrund haben. Ich kann es schon sagen. Ich will das Audio nicht. Das ist schon auf dem Video. Ich werde es loswerden. Also werde ich das Audio nehmen, indem ich diese kleine Linie Sache , weißt du, es heißt hoffentlich nach unten. Also gibt es jetzt kein Audio. Ein fünfminütiges Video. Ich werde es auf wahrscheinlich nur fünf Sekunden maximal verkleinern. das zu tun, klicke ich auf den Clip. Und ich gehe zu diesem kleinen Kerl hier. Sogar wissen, wie es heißt, wie heißen Sie? Wenn Sie Ihre setzen, okay. Wenn Sie also Ihren Cursor auf eine dieser Tasten setzen und genau wie es für eine Sekunde sitzen lassen, wird es Ihnen sagen, was es ist. Also dieser hier, Erweiterungsmenü, Zeit lesen, so dass ist, was wir wollen. Also klicke ich darauf und wir gehen zu, wir werden es beschleunigen. Also gehe ich zu schnell. Lasst uns achtmal beschleunigen. Immer noch viel zu lang sein dann, was ich mag, so was ist cool jetzt ist, dass ich meinen Pfeil nehmen und ziehen Sie den Clip über, bis ich zu bekommen wie rechts gibt es ein wenig am Anfang, um diese und es bewegt die Stativ-Noppen. Also werde ich das abschneiden. Und wahrscheinlich auch am Ende. Nun, ein Farbwechsel ein wenig. Das gefällt mir nicht, also werde ich das auch abschneiden. Okay, das sieht eigentlich ziemlich cool aus. Lass es uns noch einmal beschleunigen. Manchmal verschwindet das, weil ich die Bar oben geschnitten habe , die mich wieder Zeit verschwunden lassen, aber das ist okay. Ich kann hier einfach zurück zu diesem Knopf gehen. Geh zum Fasten. Es geht acht Mal. Und mach es nochmal. Mal sehen, wie das aussieht. Wie es sich ein bisschen mehr anfühlte, wird zu schnell sein. Werden Sie okay. Ich mag diese Länge. Lass es uns so lassen. Ich weiß nicht, was das ist. Ich werde es loswerden. Das ist ein cooler Schuss. Fangen wir dort an. Das ist gut. Wenn es um B-Roll geht, benutze ich nur einen Schuss für je ein paar Sekunden. Ich mag es nicht zu halten, es sei denn, es ist ein absolut atemberaubender Schuss. Ich habe nicht wirklich einen Schuss speziell für mehr als fünf Sekunden. Ich mache das, weil Sie die Aufmerksamkeit Ihrer Zuschauer verlieren , wenn Sie nicht ständig die Clips wechseln, richtig? Wenn Sie sich diese Staffel ansehen, weiß ich nicht genau, wenn Sie sich langweilen werden. Ich mag es, meine Geschichte visuell am Laufen zu halten. Okay, so schlimm. Ich mag diese Flagge. Von dort sind zwei Aufnahmen davon. Aber wirklich weht am Ende. Sie sind irgendwie wie ein bisschen mehr zu blasen. Aber dann sieht man nicht wirklich die kanadische Flagge. Also werde ich bei diesem hier bleiben. Vorsitzender, ein bisschen hier bis da S. Bringen Sie den Ton runter. Wenn ich mich richtig erinnern kann, dieser Schuss hier, der Schuss bei 60 Frames pro Sekunde, was großartig ist. Das bedeutet, dass wir es verlangsamen können, weil wir mit 24 Bildern pro Sekunde exportieren werden. Also lasst uns herausfinden, ob wir es so erschossen haben. Also, wie du das machst, gehst du hier rüber. Und das ist das Video, in dem wir den Videoteil dieses Clips bearbeiten können. Das ist das Audio. Wir können Audio-Verbesserungen und bringen Sie die Lautstärke, bringen Sie es nach oben, et cetera. Aber das können wir später machen. müssen wir jetzt tun. Und wenn wir zu Info gehen, wird uns das mehr über unseren Clip erzählen. Und es hat tatsächlich 120 Bilder pro Sekunde gedreht, was noch besser ist. Mal sehen, wie das aussieht. Wir werden das Audio loswerden. Und wenn ich wieder hier rüber gehe und zu 50 Prozent ins Schnee gehe, mal sehen, wie das aussieht. 50 Prozent. Es ist cool, aber wir können es noch kühler machen. Gehen wir zu 30. Gehen wir zu 40. Eigentlich. Sieht cool aus. Also werde ich es bei 40 Prozent belassen. Das gefällt mir. Könnte zurückkommen und das ändern. Und fangen wir hier an, wenn Nadine anfängt, diese kleinen rauszuziehen. Und dann ist das Q-Ärmel. Sie fängt an zu reden, also schneidet es dort ab. Wo ich einkaufe, wollen wir Wu behalten, ich erinnere mich an diesen Schuss. Ich habe das gemacht. Ich war wie ein Pull-Fokus. Also liebe ich Aufnahmen wie diese sind großartig. Bereinigen Sie die Geschichte und schafft einfach Dynamik, richtig? Sie wollen nicht immer und immer wieder den gleichen kontinuierlichen Schuss. Ich liebe es, es zu mischen, wenn es um B-Roll geht, enge Aufnahmen, breite Aufnahmen und einfach nur kreativ zu werden. Haben Sie keine Angst, ein wenig mit Ihren Schüssen herumzuspielen. Also mit meinem rechten und linken Pfeil und gehen Sie zurück ein paar Frames, wahrscheinlich begann dort. Oh, schon wieder. Vergrößern Sie ein wenig. Machen Sie es mir ein wenig leichter zu sehen. Okay, also schneiden die großartigen Therapeuten das ein bisschen ab. Aber es ist wirklich schön und wir können es richtig schneiden, da Blätter Rahmen benötigen. Das ist Q. Und wieder, das wurde in einem 120 P gedreht, also werde ich das verlangsamen, aufschreiben, die Audiospur loswerden. Also brauchen wir das. Verlangsamt sich wie 50 Prozent und spielen damit von dort. Das ist niedlich und sie verlangsamen ein bisschen mehr. Versuchen wir das. Ich finde, das sieht gut aus. Ja, das hier, ich bin total im Rahmen, also schneide ich es kurz bevor ich in den Rahmen gehe, werde das Audio loswerden und es einfach schneiden, sobald ich den Frame genau lasse. Ich liebe diese Arten von Aufnahmen am besten. Ich bin also alles über B-Roll, wenn ich etwas filme, weil es wirklich hilft, diese Geschichte zu liefern und die Zuschauer dran zu halten. Also habe ich versucht, breite Aufnahmen, Nahaufnahmen, extreme Nahaufnahmen zu bekommen. Ich spiele mit den Schüssen ein bisschen, als mache ich noch Aufnahmen dafür. Ich spiele auch irgendwie mit der Kamera, um ihr mehr Dimension zu geben. Es ist interessanter, mehr Abwechslung, mit der man spielen muss. Also nur ein bisschen wie fast wie eine Pfanne, aber nicht auf ein Stativ zu benutzen, nur mit meinem Körper irgendwie schwankend hin und her. Also werde ich das einfach aufräumen. Eines meiner anderen Lieblingswerkzeuge, die Abkürzung dafür ist T auf einem Mac. Wenn Sie das drücken, wird es das Trimmwerkzeug genannt. So können Sie tatsächlich über einen Clip gehen und den Clip nach links oder rechts ziehen. So erhalten Sie auch einen sauberen Schnitt am Anfang eines Clips. Also zum Beispiel, warum ich das jetzt mache, ist, lassen Sie mich einfach zurückgehen. Die Kamerabewegung. Er hat ein bisschen früher angefangen. Und anstatt Control Alt Delete zu drücken, wird es mein Trim-Tool verwenden und es irgendwie ein wenig nach rechts ausprobieren. Also habe ich am Anfang noch mehr zu spielen. Okay? So kann ich jetzt Frame für Frame ein wenig nach links gehen. Ich finde, das sieht gut aus. Ich zeige nur den Anfangsteil wieder. Und es stellt sich heraus, dass ich das wirklich mag. So wie dieser besser. Also lasst uns noch mehr hineinzoomen. Ok, Skala. Das ist also die gleiche Art von Bewegung wird das Audio herunterbringen. Also muss ich mich nicht durchschauen, weil ich das ein paar Mal gemacht habe , um zu sehen, welche Bewegung die glatteste war. Die erste, die ich denke, war besser. Also da drin. Ja. Ich bin damit zufrieden. Also schneide ich das ab. Ich mochte diese Art von Schwenkschuss zu der Zeit wirklich, schätze ich. Oh, okay. Wir sind näher gekommen. Anscheinend war es wirklich in dieser Schwenkaufnahme zu der Zeit, um diesen Clip wirklich zu mögen, um ihn auch loszuwerden. Wir haben schon ein paar. Zu viele. Der gleiche Faserschuss. Ja. Das ist also ein Zeichen für einen Anbieter von Lebensmittelverkäufern. Wenn es um Dreharbeiten in Restaurants geht Dreharbeiten von Restaurants oder Geschäften. Ich möchte ein Bild vom Sternzeichen bekommen , nur um zu zeigen, wo wir sind, ohne es sagen zu müssen, oder? Also werde ich nur durch das scrollen als C. Okay, das ist ein bisschen besser. Du kannst es lesen. Ich war mehr Kopf drauf. Also denke ich, dass ich dann den ersten Teil trimmen werde. Lass uns genug bekommen, lang genug. Perfekt. Es gibt ein leckeres Essen. Ich mag dieses Audio, das Sie hören können wie das Braten, kein Eis in. Es hilft wirklich, Ihre Geschichte zu erzählen, um Soundclips hier drin zu verwenden. Selbst wenn ich ein Montage-Video mache, wo es keine Reden gibt. Und ich habe einfach wie ein Lied, wie ein Track unter einem Haufen schöner Clips. Viele Leute, die bearbeiten, konzentrieren sich nur auf den Videoaspekt, wie den visuellen Aspekt. Aber Audio und Musik sind so eine große Sache. Ich verbringe zwei bis drei Stunden damit, den richtigen Track für ein Video zu suchen oder zu suchen, bevor ich überhaupt mit der Bearbeitung beginne. Es ist sehr, sehr wichtig und kann wirklich das Gefühl, die Stimmung Ihres Videos ändern . Also ich mag auch nicht nur hinzufügen wie eine Musikspur, aber ich mag, um Soundbisse hinzuzufügen, weil es Sie bekommen, dass Umgebung fühlen, wenn Sie das Video sehen, wenn sie Soundbites sind. Es fügt wirklich zu Ihrer Geschichte hinzu. Das ist gut. Grundlage dafür. Das war ein toller Schuss. Also denke ich, beginnend bei ihren Pfeilen. Damit du Navy und ich hinten reden hören kannst, damit ich das Audio runterbringen kann. Ich kann immer die Audiospur aus dem Teil des Videos, den ich geschnitten habe, verwenden und einfach unterlegen, tatsächlich zeigen, wie das geht. So Control Delete und bringen Sie das Audio-Backup. Nur gehen, um diesen Clip über die Timeline zu ziehen, und ich werde zu lösen, indem Sie mit der rechten Maustaste auf den Clip, trennen Audio. Und ich werde dieses Trim-Tool verwenden und den Ton ein wenig ziehen , ein wenig reden. Also versuchen Sie es mehr. Mehr. Ich denke, vielleicht nur ein bisschen. Das funktioniert. Wahrscheinlich wird dieser ganze Clip nicht fokussiert verwenden. Schneiden Sie es ab, bevor wir hier reden. Ja. Kann sogar diesen Clip-Video-Teil Teil zurück nach unten ziehen. In Ordnung. Ja. Ich denke, das Audio hier loszuwerden. Okay. Die Schulter dieser Person war in der Aufnahme, also starten wir den Clip dort. Okay. Und dann beginnt es sich zu bewegen. Es gab auch eine kleine Fokus-Situation. Also werde ich versuchen, dort Lib anzufangen, gleich danach. Ich denke, das reicht sowieso. Perfekt. Okay. Sieht so aus, als hätte ich mehr Schüsse brauchen wer auch immer gefilmt hat, bekam mehr Aufnahmen von dem Schild. Also eigentlich so. Und das gefällt mir. Es hat sich vergrößert. Mal sehen, wie das aussieht. Oh, das bedeutet nicht mehr zu viel. Mal sehen, wie lange Clip ist. Ich beginne dort. Hier zum Audio. Fängt an, sich dorthin Es ist also nicht sehr lang. Ich habe das Gefühl, wir können es benutzen. Ich mag diesen Schuss nicht wirklich. Er bemerkte die Tatsache, dass es weit meine Augen sind, sich auf den Schuss zu konzentrieren, damit du das loswerden kannst. Das könnte cool sein, wenn wir nicht R und R werfen . Alles klar, also werde ich das loswerden. Einige Früchte, die ich denke, ich kann schon sagen, ich ziehe es trotzdem zu beobachten, lieber aber, einige Gedanken aus weiter weg, weniger als getan. Mehr vergrößert. So okay. Ich schneide es einfach dort ab, damit ich weiß, wo es aufhört, beginnt und endet. Das hier. Sie können mehr sehen. Es sieht auch glatter aus. Also werde ich anfangen, kurz bevor ich anfange zu schwenken. Atmosphäre. Das ist cool. Du wirst es loswerden oder fragen, weil ich in Nachkommen denke, das ist eine Übung. Vielleicht wird es das behalten, es dort ein bisschen aufräumen. Okay. Das ist also der nächste Teil des Videos oder in einem Park. Dunkel. Aber ich mag die Hundevibe und wir können es immer als geknackt bezeichnen. Sehen Sie, ob wir ein bisschen damit arbeiten können. Schneiden Sie es am Ende oder am Audio. Also für den Granatapfel, behalte ihn für jetzt. Aber ein bisschen, um es ein wenig schöner aussehen zu lassen. Eigentlich besser abgereist. Sieht aus wie das Ja, die Einstellungen auf der Kamera wurden angepasst. Das ist, was toll beim Fotografieren im Handbuch ist, weil Sie mit Ihren Einstellungen spielen können. Ich kenne so viele Leute, die automatisch schießen, Ich würde sehr empfehlen lernen, wie man manuell schießen. Es wird Ihr Video machen Leben verändern. Und lassen Sie sich davon nicht einschüchtern. Beginnen Sie einfach von Anfang an und nehmen Sie sich Zeit und spielen Sie mit dem Kamera-Bit herum. Moses. Ja. Also gingen Sie in ein Restaurant, sie hat Crayola generell denken. Okay, von Anfang an, wo ich anfange zu reden und diesen Clip auszulesen, ist sie also, dass ich mir zu nahe beim Reden abgeschnitten habe, also habe ich mich ein bisschen abgeschnitten. Also wieder, ich werde das Trimmwerkzeug verwenden, so t Und ich werde einfach auf den Clip klicken und ihn ein wenig nach rechts ziehen, nur damit ich sehen kann, lassen Sie mich ein bisschen Lupe vergrößern. Auch hier wird die Abkürzung verwendet. Nach t, Ich kann den Peak und das Audio sehen, wo ich begann zu sprechen, so die Anmeldung. Also, jetzt kann ich den Tee nehmen und ziehen. Also, da gehst du. Das sollte gut sein. Ich bin wie, Wow, das sieht ziemlich nach einer guten Wahl aus. Also ist es sehr groß in frontal. Und Alex nannte auch kosmisch. Kosmisch, und ich klicke. Okay, das ist viel zu lang. Audio-Clip und war gelangweilt, es zu beobachten. Also, wenn ich es benutzen werde, und es dauert ein paar Sekunden, bis ich in 18 rede, im Hintergrund rede. So kitschig. Also, wie Wow, sieht das ziemlich aus wie ein guter Kandidat für das, was ich hier sage. Cosmic und ich reden über kosmische Leckereien. Also, ja, ja, ich grabe, oder? Was mag ich, wenn ich sage, dass ich es ausgrabe? Lass uns gehen. Kann ich das mit kitschig kombinieren? Viele von uns Privileg und wir denken, danach würde Sinn ergeben. Also nach der Notwendigkeit sagt: Wann frage ich mich, was denken wir? Ich werde diesen Mittelteil ausschneiden. Ich sage, ja, ich werde es richtig machen. Das macht Sinn. Okay, jetzt haben wir das alles wie Chitchat in der Mitte ausgeschnitten, kitschig. Und wir denken, Yeah, ich gräbe mich aus. Lass es uns tun. Lass es uns tun. Wir brauchen diese Wiederholung nicht mal. Lass es uns tun. Lass es uns tun. Ich schneide es nur dort ab. Und manche Leute mögen Sprungschnitte, ich benutze sie oft, denke ich. Ja, sehen Sie, wie es von einem Clip gelaufen ist. Gleiches Szenario. Und wir denken ja, zum nächsten Clip. Manche Leute benutzen also Sprungkürzungen. Ich weiß nicht die ganze Zeit, aber ich mag sie, wenn es richtig ist, wenn ich es fühle. Und das liegt ganz an dir. Das wäre ein Sprungschnitt. Es ist also die gleiche Einstellung. Und wir haben gesprochen, wir schneiden den ganzen Mittelteil aus und wir wollen nicht benutzen, und es springt von hier zu diesem. Es sieht also so aus. So können Sie es entweder so lassen, wenn Sie wollen, oder Sie können einen weiteren Schuss machen und es über diese beiden Clips platzieren, so dass Sie es nicht einmal bemerken. Jetzt habe ich das ganze Büro im Laden. Und ich mag diesen Schuss. Also denke ich, das sind Schüsse all die Süßigkeiten. Scrollen Sie einfach schnell durch. An diesem Punkt kann ich irgendwie fühlen, wie die Aufnahmen, die ich mag, nur durch Scrollen schnell, müssen nicht den gesamten Clip abspielen. Ich werde auch das Audio loswerden, weil ich es nicht benutze. Ich muss nicht den gesamten Clip durchspielen. Ich kann schnell sehen, ob es Clip der richtige ist oder nicht. Also das, das wird die Zapfen tun. Das Gefühl, ich könnte sie benutzen. Vielleicht ein kurzer kleiner Clip, loswerden die Teile werden nicht zu verwenden. Also diese Aufnahme hier, na ja, du schaust nicht während des Unterrichts zu. Okay, das ist also NAD und ich rede nur, um diesen ganzen Clip zu besprechen. Wir werden nicht verwenden, weil es nur gefragt wurde, diskutiert, na ja, die Kamera wurde aufgenommen. Und los geht's. Okay. Also denke ich, wir fangen vielleicht hier an, also werde ich das alles loswerden. Alles klar, machen wir das. Nun, das war eine sehr köstliche, wunderbare Reise zum Krebs-Ticketmarkt. Ich hoffe, Sie haben die Erkundung und Abenteuer heute genossen. Soweit wie kleine Kinder spielen im Park und, und Kunst, Wüstenspielplatz, habe ich mein Festzelt, will Amazon teeter-totter, also das ist genial. In Ordnung. Also denke ich, wir haben es zweimal getan, aber ich werde Israeli am Start halten. Ich werde diese erste Take behalten. Ich putze es nur ein bisschen auf und sehe, ob wir es noch mal tun. Ja, das haben wir. Sie genießen es, mehr von Ihren Videos zu sehen? Vielleicht war es das. Okay. Fortsetzung. Wenn Sie dieses Video genossen haben, geben Sie es bitte einen Daumen hoch und lassen Sie es uns unten in den Kommentaren wissen. Ja, nur Links im Beschreibungsfeld. Explosion, sieh dir die an. Das nennt man also den Aufruf zur Aktion. Sie sollten also immer einen Call to Action haben. Du wirst nur den Clip aufräumen. Um immer einen Call to Action auf jedem Video zu haben. Erwarte nicht nur, dass Leute wissen, dass sie deinen Kanal abonnieren. Du willst es ihnen sagen, sie sollen kommentieren, ihnen sagen, sie sollen deinem Video einen Daumen nach oben geben und ihnen sagen, sie sollen abonnieren. Es ist eine gute Übung, am Ende Ihrer Videos und auch am Anfang zu tun. Aber du willst nicht gerne zu aufdringlich sein. Es ist irgendwie wie ein subtiler Hey Jungs, wenn du dieses Video magst, gib es einen Daumen hoch, abonniere für mehr Videos, oder? Sie möchten die Leute wissen lassen, wie sie profitieren, Zeitraum, Abonnierung, Sie werden ihnen mehr Inhalte bringen, die sie genießen, indem sie abonnieren, und sie werden kein Video verpassen, wenn sie abonnieren. Und Engagement 0 ist immer schön zu bekommen, Leute dazu zu bringen, zu kommentieren und dann können Sie auf sie antworten und dann bekommen Sie dieses Gespräch in Gang. In Ordnung, also hier sind die Vlogging-Teile. Also viel davon redet. Also müssen wir den ganzen Clip durchlaufen. Und ich mag auch das Gleiche, indem ich Blöcke mit mehr Kinos kombiniere. Es gibt eine Menge von verschiedenen zu lang und wie Profis wie ich gerne integrieren. Ja. Ich denke, das ist bedürftig und ich habe ein Gespräch nicht für die Kamera-Pose-Rekord. In Ordnung. Also, das war zu diskutieren, bevor tatsächlich in den Himmel ging, was lustig ist. Okay. Hier beginnt der eigentliche Schuss. Werde das los. Das ist die Schönheit, ein Video in der Nähe der Zeit zu bearbeiten, in der Sie es aufgenommen haben, weil Sie sich erinnern können, was Sie gefilmt haben, was Sie gesagt haben. Ich kannte Bedürftige und ich rede wirklich gerne hin und her, damit ich das einfach loswerden kann und du musst wirklich gerne durch unser ganzes Gespräch zuhören. Okay, schneiden Sie das wenig zu nahe. Mit dem T-Werkzeug wird das Trimmwerkzeug den Clip etwas über sich bringen. Es gibt viele verschiedene Lebensmittel, die ich hier bisher bemerkt habe, eine Menge Abwechslung hier. Mal sehen, was, mal genau sehen, was ihr Jungs, einige fremde Länder Routen und ich habe nicht wirklich gute Unternehmungen versucht. Cruiser, immer, geh immer. Nun, Kristin, es sieht so aus, als hätten wir hier ein paar Möglichkeiten. Ich sehe hungrige Krawatte zu ihr. Ich weiß es nicht mal. Wie Honda und Millie weiß ich nicht mal. Hier ist alles gut. Ich sage es dir. Jetzt möchte ich, dass du mein Land verwendest, das du heute nicht essen willst. In Ordnung. Lass uns gehen. Okay. Das ist also eine Menge Reden. Auf jeden Fall wird eine Menge beschneiden. Aber ich werde es für jetzt verlassen, weil ich unsere anderen vlogging Teile sehen möchte. Ich möchte sehen, wie viel wir eigentlich gesprochen haben, denn dieses Video wird nicht länger als fünf Minuten dauern. Also sehen wir einfach, womit wir es zu tun haben. Walking-Aufnahmen. Ich denke, die Art und Weise, wie sie zu den blockierenden Schüssen sind, macht Spaß. Richtig? Um zu gewinnen. Das ist Ni ja, wenn sie anfängt zu laufen. Und es war cool. Wir machen Schüsse. Sehen Sie, was besser ist. Gleich die Linie runter. Dies ist eine andere Farbe. Ich denke, das ist etwas zu blau. Ich werde den Schuss loswerden. Ich denke, dieser Schuss ist zu viele Drehungen und Wendungen. Es macht mich etwas schwindelig. Also werde ich diesen Schuss benutzen, nur einen kleinen Teil davon. Das ist cool, denn so ist das mehr Aufnahmen von der Dame Kochen. Das ist also eine Dame, die japanische Kugeln kocht, und wir haben schon ein paar Nahaufnahmen. Das ist also ein weiterer Schuss. Ich mag, dass wir es mit der Nahaufnahme kombinieren können, also denke ich, das ist gut genug, um das Audio zu halten weil das Audio für die anderen Aufnahmen von ihnen und sie das Audio dafür könnte besser sein. Ich weiß es noch nicht. Das testen wir später. Tages-lange Reaktion. Sehr interessant, sehr interessant. Sehr interessant. Das wurde also etwas verschwommen. Oh mein Gott, ich werde es vorerst behalten. Vielleicht können Sie damit arbeiten. Werde das andere Zeug los. Versuchen wir es. Sieht so gut aus. Alex Soto, ich schätze, ich bin so eine Frucht, ein Flur. Und es gibt einige interessante wie 7%, die einen Rückknopf-Tücher haben. Kino. Das sind wir albern. Du hast die immer Spaß. Bleib dir treu. Auf jeden Fall speziell zusammen tun. An diesem Punkt dies aus, weil ich sah, dass ich gerade über das, was für ein Nerd und ich liebe sie. Coolster Nerd. Ich weiß. Ich würde genau dasselbe denken, wenn ich das zuerst an diesem Zeichen sehe. Ich bin verblüffend, das zu behalten. Es ist entzückend. Jetzt stehen wir im Park in Kensington Market und das, was ich gesehen habe, war ich wie okay. Und nur ja, das verzeiht. Wir stehen jetzt im Park in Kensington Market. Und dieser Kuchen, den ich sehe, bekommen in der Regel die Idee, durch die Clips zu gehen und die Teile auszuschneiden und ich will nicht und halten den Rest, den ich tue. Ich werde jetzt einfach schnell durchgehen, ohne zu reden. Es sei denn, etwas Neues kommt über und ich habe gerade die Reinigung beendet. Jetzt, da ich durch alle Clips gegangen und alles aufgeräumt habe und die Clips, die ich in diesem Video verwenden möchte, werde ich in den Musiktrack bringen, dass ich die Stimmung einstellen muss und. Seien Sie konsistent im Hintergrund, um das Video zusammenzufassen. Also nehme ich mir normalerweise Zeit, nach Musik zu suchen um sicherzustellen, dass ich die richtige Musik für das Video, das ich gerade bearbeitete, auswähle. Also gehe ich auf die Schaltfläche Importieren und ich habe das auf meinem Desktop. Oh, und ich werde sicherstellen, dass die Clips auf B sind , also das klingt gut. Und es sieht gut aus. Was ich wirklich gerne mache, ist eine Überlappung. Ich werde das Intro von Medien nehmen und ich ziehe es dorthin, wo sich der Cursor befindet. Und dann gehe ich zum Musiktitel und klicke an derselben Stelle, wo sich der Cursor befindet. Und dann gehen Sie zum Audio und treffen Sie diesen kleinen Schlüsselpunkt. Und dann gehen Sie über ein paar Frames, nur ein paar zu einem anderen Keyframe. Und dann werde ich die Audiospur mit Stolz auf Liga zu bringen 17 sehen. Also ja, das klingt gut. Es ist also etwas laut. Bringt euch runter. Warum? Also Navy, du und ich sind ziemlich ruhig, also werde ich das Audio ansprechen. Also, was ich hier getan habe, ist überlappende Notizen, wenn ich es anrufe. Ich weiß nicht, ob das eigentlich der Fachbegriff ist. Und ich mag einfach nur das Aussehen und das Gefühl davon. Also beobachten wir immer noch die gleiche Strecke. Aber plötzlich hörst du meine in der Stimme des Dekans unter der Spur und dann geht es in den eigentlichen Schuss. Also schauen wir es uns von Anfang an an an. Ziele hier in Toronto. Es ist eine meiner Vorlage. Dann hören wir auf zu reden. Stellen Sie also sicher, dass Sie auf den Musiktitel zu einem anderen Keyframe geklickt haben. Geh ein paar Bilder mit meinem rechten Pfeil rüber. Führen Sie einen weiteren Keyframe aus, und führen Sie dann die Audiowiedergabe auf 0 zurück. Es ist ein wenig zu hart, also nehme ich den ersten Keyframe und ziehe ihn ein wenig nach links. Es ist also wie ein längerer Übergang. Zur gleichen Zeit wie diese. Wenn die Musik hochgeht, töte ich das Audio von mir im Vorfeld des Dekans. Wieder werde ich es zu einem längeren Übergang machen, also schickt es mich dorthin. Okay, jetzt fangen die Beats wieder an. Sie können es dort sehen . Also geht es weiter, schlagen, uns erforschen. Mal sehen, wie die Schüsse sind. Behalten Sie es mit der schnellen Beratung, die ich am Anfang gemacht habe. Und um ehrlich zu sein, denke ich, ich werde umschalten. Lass uns das machen. Gehen wir zurück. Nicht wirklich darauf eingestellt, dass dies der erste Schuss ist. Ich finde es irgendwie hässlich. Aber wir werden sehen, was wir tun können. Eigentlich. Ich werde es kriegen. Ich behalte diesen Clip. Ich werde es ein bisschen hierher schleppen. Schieben Sie es einfach irgendwo rein. Und es könnte zurückkommen und es benutzen. Aber ich mag den langsamen Mo Shot des Bedarfs. Und dann werde ich es, denn das ist so lang, aber ich mochte den Schuss wirklich und der Beat ist wirklich funky. Also werde ich eigentlich Sprungschnitte machen. Also werde ich das überspringen und springen, um hier zu gefallen, sehen, wie das aussieht. Eigentlich wollen wir mehr Spaß haben. Lass uns See machen. Der Schnabel geht also wie ein Boom, oder? Daumen Vielleicht kannst du es tun, um Schnitte zu springen. Lassen Sie uns ein wenig hineinzoomen. Marker können schnell sein. Okay? Ignoriere diesen Schnitt, weil wir mussten, wir waren genau im Takt. Also lokales Tablett ein bisschen da oben. Und dann die schnell danach. Also machen wir noch einen. Mal sehen, wie das aussieht. Cool, aber sie schaute auf die Kamera. Also lasst uns das ein bisschen ändern. Zoomen Sie also noch mehr, wenn diese Trimwerkzeug sind und ziehen Sie es einfach über ein wenig. Okay, also jetzt ist diese Aufnahme zu nah an der Aufnahme Szenario-Manager sehen, wie das aussieht. Sie können wieder hinauszoomen und vielleicht sogar noch mehr darüber bringen. Sehen Sie, wie das aussieht. Bringen Sie uns noch mehr. Machen Sie es noch mehr ein Sprung. Dieses C und sein Steuerelement löschen das. Ich denke, ich muss es ein wenig weiter spielen, um ein Gefühl und solche Dinge zu bekommen und solche Dinge . Aber lassen Sie uns ein wenig mitbringen, damit wir Kilos lächeln sehen. Koch. Ich denke, wir können die letzte oder die zweite bringen. Ja. Das ist gut. Okay. Okay. Obwohl ich mag, wie sie irgendwann zurückgeht, denke ich, das reicht. Vielleicht können wir das Zeug gebrauchen. Also denke ich, es würde Spaß machen, jetztmein Slow-Mo Skippingeinzubringen mein Slow-Mo Skipping und den gleichen Sprung zu machen. Und sehen, wie das aussieht. Tut mir leid, wirklich, es ist wie nur herumspielen und Spaß haben. Spaß mit der Musik. Wieder, ich mag es, auf Beat zu bearbeiten. Manchen Leuten ist es egal. Ich denke, es macht persönlich mehr Spaß. Dann bin ich geschlagen. Es braucht auch mehr Zeit, es ist mehr zeitaufwendig. Aber ich genieße es wirklich , damit es wieder passieren wird, dieser Doppelschlag. Also beginne ich, Cp Min zu überspringen. Jeder Fehler oder wo immer Sie einfach Alt steuern können, löschen Sie es. Okay. Oh, so wie das. Da gehst du. Damit sie diesen Tee wieder trinken können. Und ich denke, für die zweite, werde ich es den ganzen Weg herum haben, wie kurz bevor ich zum Frame ging. Sehen Sie, wie das aussieht. 0, negativ vermasselt, Control, Delete. Da. Habe ich. Okay, gehen wir ein bisschen zurück. Also, okay. Zuerst will ich mir den See etwas mehr in die Luft bringen, da oben angefangen. Das ist also, wo der Sprung passiert. Also werden wir einen dazu bringen, ihren Geng Chang wieder reinzuschneiden ihren Geng Chang wieder . Ich denke, das wird nett sein. Das Hinzufügen wird klutzy funktionieren. Und jetzt bin ich, könnte zurückgehen und dann später wieder durchgehen und es einfach perfektionieren. Aber ich gehe vielleicht zurück und muss umhergehen. Denkt, sie geht zweimal herum. Lass uns essen. Sie mag ein volles Spiel es. Versuchen wir es noch einmal. Weißt du, was ich meine? Ist es, also ist es zu viel. Also habe ich diesen Teil loswerden. Lass uns weitermachen. Vielleicht gibt es jetzt noch einen sprechenden Clip. Es ist eigentlich, lasst uns ein paar Aufnahmen von Bohnen und Stab zeigen. Gehen Sie noch einmal durch, sehen Sie, was die Vlogging-Teile waren. Ich rede nur über Essen. Oh, das ist ein lustiger Schuss. Okay. Also werde ich das nehmen und es ziehen und ablegen, direkt nach der Show. Eigentlich mag ich diesen Schuss wirklich, weil er zusammen geht. Also denke ich, wir sind bereit, potenziell zu reden. Okay. Ich hab's. Also lasst uns das bringen ist Q2. 7. Final Cut Pro: FINAL Bearbeitung: Hallo und herzlich willkommen auf dem Kensington Market hier in Toronto. Dies ist einer der multikulturellsten Orte in der Stadt. Sie können aus der ganzen Welt viele coole Geschäfte bekommen. Es ist einer meiner Lieblingsorte. Also lassen Sie uns durchgehen und das ist, wo es eine lange Röhre beinhaltet. Du musst das lösen. Es sieht so gut aus, kursive Analytik, so lecker, ich bin so eine Frucht, ein Hollich. Und es gibt einige interessante, wie hier ist das oben. Was auch immer 7% ich in der Tat eine einmal denke, Sie meinen wie Kino, was ich sah dieses Zeichen, Ich war wie, Gehen Kinder für Gott, bekam eine gute typischerweise weil besucht Lied nein, zu täuschen. Ich glaube, er lügt wegen Essen, wie bist du hungrig? Du willst etwas ausprobieren. Es gibt viele verschiedene verklagte, die ich hier bisher bemerkt habe, eine Menge Abwechslung. Und mal sehen, was, lass uns genau die Freitage sehen. Vielleicht gibt es ein paar fremde Länder, die sagten, ich habe nicht versucht, Abenteurer-Kreuzer immer zu fühlen. Tun Sie. Du fühlst dich, oh meine Güte. Das sieht sehr interessant aus. - Ja. Entschuldigung. Jetzt stehen wir im Park in Kensington Market, und diese Gegend ist wirklich cool, vor allem im Sommer. Es zieht eine Vielzahl von verschiedenen Menschen, verschiedene Kulturen, verschiedene Lux Menschen, die in nur verschiedene Dinge sind, aber es bringt alle zusammen und es ist in der Regel wirklich beschäftigt in der Sommerzeit Menschen essen und nur hängen . Gehen wir im Park spielen? Ja, das sind wir. Weil, obwohl es jetzt beschäftigt ist, unsere Zeit gerade. Also, was du als Erwachsener tust, spielst du im Park, so wie ich es nicht wirklich nennen kann . Oh Gott, wow, ich habe mich nicht aufgehalten. Und das ist, wie Sie von der Lautstärke bekommen. Hallo, Alice fünf, kämpfe immer auf dem Spielplatz. Finden Sie immer einen Spielplatz. Aber jetzt habe ich wirklich Hunger. Lasst uns das machen. Gehen Sie Zeit, aber tut mir leid, die Kamera unterschreiben Konten. Cheesy, worin denken wir? Ja, und graben Sie sich in Instagram ein. Also stolperten wir über einen Ort namens Tasmanien, und es ist alles, was die Bands sind Käufer oder Anode selbst sagen kann, Schokolade und Erdnussbutter Käsekuchen, was alles ist. Im Leben. Worauf bin ich da? Und vielleicht sogar ununterbrochen, muss ich es einfach laufen. Aber ich möchte darüber reden, wie für dich als Manager, wirst du meine Schüler ausprobieren? Und ich will nicht in unserer Kundgebung sehen, ja. Aber geschmackvoll als normale Leute, die in Ihrer App arbeiten, ist es nicht in einer Reihe und ein Stück Arbeit. Also sind wir wieder da. Nun, das war eine sehr köstliche, wunderbare kurze Reise in den Kenzie-Teammarkt. Ich hoffe, Sie haben unsere kleine Erkundung und Abenteuer heute genossen. Es war in Ordnung. Ich fühlte mich wie kleine Kinder, die im Park spielen und ich war wie Graffiti-Kunst, Wüstenspielplatz und arbeiten gehen. Du willst, dass ich es nicht weiß. Denken Sie daran, Verlust. Ich war auf einem Tritter-Totter, also war das gut. Wenn Sie dieses Video genossen haben, geben Sie es bitte einen Daumen hoch und lassen Sie uns unten in den Kommentaren wissen und abonnieren Sie unsere Schatten. Ich werde Links dazu im Beschreibungsfeld unten hinterlassen , damit Sie diese überprüfen können. In Ordnung.