Reise in die abstrakte Kunstserie (JIAA): Mark Making 2

1. Einführung in die JIAA Serie: Hallo alle und willkommen zu meiner Klasse hier auf Geschicklichkeitsanteil mit dem Titel abstrakte Malerei Serie Klasse zwei, Werkzeuge, eine Marke machen. In dieser Klasse werden wir tiefer in die Herstellung von Markierungen eintauchen. Und wir werden uns die Werkzeuge ansehen, mit denen wir das tun können. Also habe ich eine Einführung in die Markierung, aber diese Klasse wird tiefer gehen und wir werden mehr erforschen und wirklich in einige Techniken eingehen, die uns helfen können und die Art von Endergebnis, das wir wollen. Wenn Sie also an abstrakter Kunst interessiert sind, ist dies eine Klasse für Sie, wie Sie Ihre Grundlagen legen, wie Sie in Ihre Technik graben, Ihre Gründe für die Verwendung der Formen und Formen, die Sie tun, die Marken, die Sie machen. Und es wird alles helfen, Sie darüber zu informieren, wie Sie den gewünschten Effekt erzeugen können. Also komm mit und lass uns etwas Spaß haben. 2. Tools für die Mark: In diesem Segment werden wir über einige der Werkzeuge sprechen, die wir für die Markierung verwenden können. Und wie Sie hier sehen können, löschen Sie sie für Sie zu sehen. Dies sind die eigentlichen Werkzeuge, die ich nur darauf hinweisen wollte, weil die Sorten, die Sie in ihnen bekommen können. Aber es gibt so viel mehr Werkzeuge, die Sie verwenden können, um diese zum Kratzen, Markieren in Ihr Kunstwerk zu machen. So haben wir hier eine Auswahl an Palettenmessern. Und viele davon, wie eine Polizei hier begann, werden tatsächlich für Speck und Formgebung verwendet, das Sahnehäubchen auf einem Kuchen zu formen. Das ist also wie ein wirklich großes Palettenmesser, das man sehen kann, dass die Form hier wie ein Versuch ist, dann formen kann. Und dann ist das auch ähnlich, Tibet für Eisen. Und Sie bekommen verschiedene Größen von dieser und die so viel Vielfalt und Pelletmaus, um dort draußen zu schauen und zu sehen, was Sie bekommen können. Also hast du diese, die all diese Grate auf ihnen haben, die du zum Schaben in dein Kunstwerk verwenden kannst. Es ist irgendwie Kunststoffrohr hier hat auch Palettenmesser. Verwenden Sie es einfach zum Schaben. Und Sie können die Kanten verwenden, im Grunde jeden Winkel, sogar das Backend, um Markierungen in Ihr Kunstwerk zu machen, so weiter. Und das sind generische hier. Haben wir in der Regel sehen, dass es verschiedene Längen sein kann. Ich habe hier einen, der etwas länger ist als der andere. Und dann ist dieser hier viel kleiner. So können Sie das dort sehen. Also ja, man kann hier wieder eine ganze Vielzahl verschiedener Formen von Palettenmessern bekommen. Und wenn man sie hineindrückt, gibt es auch verschiedene Designs, die sie machen, wie dieses hier, was mich an Fröschfüße erinnert. Dieser hier, der diese quiggly Linien auf einer Art und Weise hat, macht ein Design auf beiden Seiten. Und dann diese wirklich schöne einfache Art von abgerundeten Kanten, rechteckig auch hier. Also, das sind die Palettenmesser sind ausgegangen. Aber da draußen kann man viel mehr Abwechslung haben. Ich bekomme viele meiner Werkzeuge von Amazon, weil ich keinen lokalen Kunstladen in meiner Nähe habe. Aber wenn Sie einen lokalen Kunstladen in Ihrer Nähe haben, gibt es irgendwo, wo Sie nach Werkzeugen wie diesen suchen können. Ich habe, was sie andere Formen oder Werkzeuge nennen. So Benutzer kleinere und das kann auch für Lehmarbeit verwendet werden. Aber Sie können sie verwenden, um in Ihr Kunstwerk zu kratzen und sie kommen in verschiedenen Formen. Also diese auch habe ich von Amazon bekommen, so verschiedene Designs. Und wenn wir in die Marke gehen, so dass Sie die verschiedenen Ergebnisse sehen , die Sie von einigen dieser erhalten. Dies sind einige größere Form oder Werkzeuge, die gleiche Art von Silizium Art von Stoff für diese kleineren verwendet werden für diese größeren verwendet. So können Sie hier sehen, auch Sie bekommen, was sie nennen, welche Werkzeuge ich Ihnen nur zeigen werde. Dieser hier ist also wie ein Zwei, wird aber auch zum Schaben in das Kunstwerk verwendet. Also, das ist eine andere Art von Keil hier. Ich habe die erste Rolle, die wir verwenden können, und Sie bekommen verschiedene Größen von diesen tatsächlich eine kleinere sowie etwa die Hälfte der Größe, die irgendwo. Und Sie können es für ländliche und Sie zahlen auch dafür. Dieses Tool hier habe ich eigentlich für ich denke Fensterreiniger für ein Kratzen nach unten, wenn Sie Fenster putzen. Und ich benutze das, um sie in der Farbe auf meinem Substrat zu verteilen, egal ob es sich um eine Leinwand oder ein Papier handelt. Oh, Stoff. Und dann habe ich hier ein paar Bürsten. Ich habe nicht zu viele Bürsten gesteckt, Bürsten verteilt, du kannst da raus. Ich habe hier diese Beispiele von flachen Bürsten, seit einem größeren, und dann auch die kleineren. Also habe ich diese Bürsten. Dies ist auch eine flache Bürste, aber das ist offensichtlich kleiner als diese. Und entdecken Sie die längere Hand, also den unterschiedlichen Griff, den Sie bekommen würden. Viel kleiner flacher Pinsel. So gibt es eine Reihe von Größen von flachen Bürsten, eine Reihe von Größen und Rundbürsten als auch. Das ist also ein wirklich winziger. Kleiner Pinsel hier. Das ist eine Größe eins. Wirklich ist wie ein Detailpinsel eigentlich. Und einmal kostbar oder wo sie in der Regel passen ein wenig, so dass Sie sie entweder flach oder seitlich verwenden können . Wir, oder Sie können mit Knochen beginnen. Du kannst so viele Dinge für sie tun. Also das ist eine weitere Bürste, die ich von einem Freund von mir bekam, und es nennt sich eine Katzenzunge. Also Katze Zunge, das ist eine Größe vier und RT Muscheln Kunst. Also ist sie online. Rt Muscheln sind Kunst und ihr Detail dort. Sie hat also eine Reihe von Pinseln, die sie erstellt hat. Sie lebt in Indien. Und sie hat eine ganze Sammlung von Kunstpinseln, die sie tatsächlich entwickelt hat. Das heißt, das sind nur einige von denen, die ich hier habe, um dir zu zeigen. Dann Ihre grundlegende Fächerpinsel, die Sie verwenden können, um Muster zu machen und entworfen. Ich benutze kaum eine Fächerbürste in und versuche, sie immer mehr zu verwenden. Dies ist also eine perfekte Gelegenheit, es wieder zu nutzen. Und dann haben wir hier eine Strenge Bürste, und diese gibt es auch in verschiedenen Größen. Also, wenn es nass ist oder einfach das jetzt tun, gehen sie weiter. Und Sie können sie für ein bisschen rebellieren ein Skript Art von Markierungen und sehr dünne Linien wie für Grashalme oder so. So gibt es eine ziemlich lange erholsam, beenden ihre Bürste und sehr schlank. Ich habe hier auch einige andere Möglichkeiten, Marken zu machen. Was ist, was diese Draper, die Sie nur irgendwie sammeln das Wasser oder die Tinte und nur Nieselregen Tropfen rosa abhängig von der Konsistenz oder Tinte. Wir können dies für Tinten sehen, das ist ziemlich schmutzig, dass ich hier und oh, Flasche Kleber bis, Glück, dass ich hatte. Und ich fühlte Tinten und irgendwie wie Wasser unten. Und ich kann, damit kann ich mit dieser Düse zeichnen, wo sie auch hier ist. Also ja, kleine Auswahl macht viel mehr. Aber ich dachte, ich sollte es für diese Klasse einfach halten, nur für Sie zu sehen, wohin Sie mit Formen gehen können. Es gibt Werkzeuge, die bereits ziemlich interessante Details zu ihnen haben. Und es gibt noch viel mehr, was du kriegen kannst. Ich werde Ihnen tatsächlich eine weitere Reihe von Art von i sin zeigen, dekorative Werkzeuge, die Sie für das Schaben als auch und die Herstellung von Werkzeugen verwenden können. Also hier habe ich irgendwie so meine Söhne. Er hatte eine Alphabet-Karte, die Sie verschiedene Formen verwenden konnten , um das Alphabet zu bilden. Ich denke, das war wie aus der Mitte eines Oh, es ist irgendwie wie eine Schaumstruktur und dann hat es ein Design drauf wie ein Pantoffel, das ist, was das ist, was ich geschnitten habe. Und dann schneiden Sie die Formen in, um ein Design zu machen, das Sie für ein Stempeln verwenden können. Und es gibt verschiedene Designs auf der Rückseite und auf der Vorderseite. Also, das ist irgendwie wie kreisförmige Designs. Und das ist eine Formel. So können Sie diese verwenden, um auch Markierungen zu drucken und zu machen. Und dann diese hier. Auch verschiedene Formen von Kratzwerkzeugen für Eis und wirklich interessante Formen, die wir auch verwenden können. Dass Sie auch online bekommen können. Als sehr große Schaben Werkzeuge ähnlich diesem und den Shapern. So werden diese in der Regel für Eis in einem ganz verwendet, sie sind ziemlich gut zum Malen mit als gut. Das sind also die beiden Abschnitte, und ich dachte, ich würde Ihnen diese zeigen und wir gehen zum nächsten Segment, das sind die Medien, mit denen wir unsere abstrakte Kunst verwenden und mit denen wir arbeiten werden. Also lasst uns in den nächsten Abschnitt gehen. 3. Zeichen-Tools: Also, was ich in diesem Segment beginnen werde, ist Ihnen einige der grundlegenden Markierungswerkzeuge zu zeigen, die Sie in dieser Klasse verwenden können , um Ihr abstraktes Kunstwerk zu erstellen. Also hier habe ich einige Aquarellbleistifte, die wirklich gut zu beginnen sind. Deine Arbeit. Startet einige allgemeine Linien und Markierungen. Und was ich auch tue, ist, dass du versuchen kannst, deine Augen zu schließen. Sie können versuchen, mit Ihrer schwächeren Hand zu zeichnen. So können Sie beginnen, ein bisschen lockerer in Ihren beginnt Ihres Kunstwerks zu fühlen , dass wir es nicht überdenken. Ich habe hier und das, was wir Moody's nennen, was Sie ein großes Päckchen Knochen bekommen können. Es gibt viele verschiedene Farben. Und eine ziemlich große Auswahl, eigentlich von Kaugummi. Gould und dieses Pack als auch, so dass einige von ihnen dort. Dann hier noch ein paar mehr. Und dann können Sie auch sehen bekommen eine andere Art von ersten Markierungswerkzeugen, die ich ein paar Ölpastellfarben hier habe. Also diese Ölpastellfarben. Und dann habe ich, was mir kalt ist. Nun, sie sind nicht ich habe sie genannt, sondern China-Marker. Also habe ich ein paar von ihnen hier. Und ich denke, ich habe auch irgendwo ein Rot und ein Blau, so dass Sie verschiedene Farben von ihnen bekommen. Und diese hier oben sind wasserlösliche. Sie bekommen auch ein paar andere Buntstifte als auch. Sie sind wasserlöslich, also wasserlösliche Pascals. Also sind die alle hier oben, und alle wasserlöslichen sind hier oben. Und dann hier unten. Eigentlich können Sie eine andere wasserlösliche und offene Neo-Farbe zu Bereich sind auch wasserlöslich, also ist das ein schwarzer dort. Für ein Beispiel. Du bekommst die Aquarellnadel. Diese Aquarell-Stifte sind auch wasserlöslich. Dann hier unten habe ich das nicht lösliche, also wollte ich hier auch Holzkohle hinzufügen. Also haben wir Holzkohle, dann kamen wir zu den Ölpastelltönen, China-Marker. Wir haben hier PRISMA-Farben. Also diese Serie, Bleistifte auch für die Markierung. Nur generische Farbstifte als auch. Ich habe hier. Dies ist ein wasserlösliches, aber Sie können auch die stabile Palette von feinen Linienmarkern erhalten. Also werden sie mit einem Aquarell da sein. Ich habe auch für Ihre Verwendung auf Zeichnen und Skizzieren und verschiedene Ebenen. Ich habe diese Pete Sticks, die Ölfarbe Sticks sind. So können diese auf Schichten gelegt werden, nachdem Sie vielleicht einige Ihrer Linienarbeit gemacht haben, Ihre einige Acrylschichten, Sie können anfangen, mit diesen zu zeichnen. So Acryl weise, ich habe diese drei. Ich bin Farben hier, die nur die Primärfarben sind, weil ich ein Beispiel geben wollte , dass Sie für diese Klasse keine große Vielfalt an Farben haben müssen. Sie können einfach alles haben, was rot oder grün, rot, grün, rot, gelb oder blau, das Sie verwenden möchten. Und wir können unsere Farben daraus mischen, nur um es einfach zu halten. Und in den ganzen Bereich der herausgenommenen Zeit zu gehen und verschiedene Farbvarianten in diesem Mix zu bekommen. Also denke ich, das ist alles, was ich im Moment hatte. Sie können immer weißen Gesso hinzufügen, um zu helfen, oder weißes Titan in Acrylfarbe oder schwarzem Acryl oder schwarzem Jensen. Also benutze ich normalerweise das Schwarz, die Gesten die Art und Weise anti-schwarz, nur weil es zu den Schichten hinzufügt Gibbs Deckkraft wie macht es dunkler und nicht durchscheinend. Das sind also eine Art Palette von Farben und Farben , die wir verwenden werden, um unsere Marken zu machen. Was als nächstes geht, sind einige der Medien, die Sie verwenden könnten , wenn Sie europäische auf unterschiedliche Weise beeinflussen wollen. Also gehen wir weiter zu dem nächsten. 4. Mediums: Also in diesem Abschnitt, wo wir uns Medien und einige andere Dinge ansehen , die Ihnen mit Ihrem Kunstwerk helfen können. Ich dachte, ich würde nur kurz zwei andere Dinge erwähnen. Sie können auch Markierungen mit offensichtlich Ihrem Bleistift markieren wenn Sie anfangen und es gibt verschiedene Härte, Weichheit und Bleistifte, das bedeutet die Dunkelheit und Leichtigkeit Ihrer Bleistifte. Auch für Ihre Tuben, wissen Sie, wenn Sie Ihre Schmerzen ausdrücken und es in Ihrem Rohr läuft, und Sie können auf eine Farbe am Boden Ihrer tatsächlichen Röhre zugreifen. Es gibt Werkzeuge, die Sie wie dieses hier verwenden können, wo Sie Ihre setzen Sie Ihren Stift in die kleine Vorrichtung hier so und Sie tatsächlich nur drücken Sie es durch. Also muss ich den richtigen Weg auspressen. Und das wird Ihnen helfen, tatsächlich Ihre Schmerzen aus der Röhre zu bekommen und sicherzustellen, dass es auch leer ist. Das ist also, wofür diese Vorrichtung ist. Funktioniert wahrscheinlich besser mit den Metall-Lungen tatsächlich. Sehen Sie, ich zeige Ihnen die Steifigkeit dieser kleineren hier. Sie können sehen, wie ich das mit starren zum Bereich dort zerquetscht habe. Also, aber es dauert eine Weile, um es rauszukriegen. Um es zu stoppen, sollten Sie über das Werkzeug wissen, mit dem Sie Ihren Stift auspressen können. Diese Medien hier bringen ihn zurück zu den Medien und alle Hilfe auf unterschiedliche Weise. Das ist also mein Weiß. Nur damit die Albee in gemischten Farben ist. Ich habe auch meine schwarze Jesus, könnte verschiedene Farben oder Gesten bekommen. Dieser hier, den ich herausgefunden habe, dass sie sich dort kümmern können. Aber ich kann es auch benutzen, solange es dick ist. Also habe ich noch einen, der dick ist. Das ist ein alter Behälter, also habe ich etwas mehr Wasser da drin gemischt, um es besser zum Gießen zu machen. Dies ist ein Karten-Lack, den Sie am Ende Ihres Gemäldes verwenden können, um zu sehen, wo es auf Wasserbasis Lack , den ich vor kurzem gelernt habe. Sie können tatsächlich zwischen Ebenen verwenden, nur um eine Vorstellung von der Tiefe Ihrer Malerei und Dinge zu bekommen. Also, aber das ist nicht, das ist keine Wasserbasis. Dies ist ein Kartenlack und es ist nicht, es ist auch nicht glänzend. So können Sie Hochglanzsatin oder Mattlack wählen. Das ist klar, Jessup. So können Sie mit Ihren Farben mischen und es ändert nicht die Farben. Sehr viel von dem, was Sie sind curlicue mit all den verschiedenen Medien. Selbst mit deinen, du weißt schon, deinen Buntstiften und solchen Dingen, wasserlöslich. Und was auch immer Sie verwenden, es ändert nicht die Farben der. Also, das ist ziemlich nett, eine wie eine klare Geste zu haben. Für Acryl manchmal ziemlich schnell austrocknen. Es gibt also verschiedene Möglichkeiten, um sie länger nass zu bleiben. Dies ist eine der Möglichkeiten, die ich nicht so oft benutze, aber ich habe in der Vergangenheit verwendet. Das ist meistens leer, aber ich habe das schon seit Jahren. Aber es ist eine Flüssigkeitsverzögerung oder so, dass es den Trocknungsprozess verlangsamt. Das ist also das da. Gel-Medien, die ich hier habe, sind vor allem für Sie können diese für die Abdichtung als auch zwischendurch verwenden. Malen, wie wenn Sie Buntstifte verwenden, die wasserlöslich sind, können Sie diese über sie schichten. Oder wenn du Kohleasche machst, was ich nicht erwähnt habe, aber wir werden in der Schule zwischen einigen unserer Stücke in dieser Klasse verwendet werden. Also habe ich hier das dünnere Medium Gel-Medium. Und das ist ein Maximum, und dann ist das ein Glanzgel. Lernen Sie ihn kennen. Sie sind also gut, denn sie sind Archivqualität für Ihre College-Arbeit. Und sie sind auch sehr stark. Es ist sehr gut für die Decke in Ihren Papieren. Also legen Sie es unter das Papier und darüber. So kleben Sie es und Ihre Decke so, dass alles, was Sie oben setzen Weiter, können Sie immer wieder zurückkratzen, um diesen Effekt im Hintergrund zu haben. Dies hier ist ein weiteres langsam trocknendes Medium und dies ist eine Satin-Glanzflüssigkeit. Und ja, also hat es einen anderen Namen für es ist ein GSC. Versuch, sich daran zu erinnern, was die andere C in der Regel unter dem Namen Golden Satin Verglasung Flüssigkeit wie gehen sowieso. Also verwenden Sie es im Grunde beim Mischen in Ihren Schmerz und es gibt ihm eine schöne Konsistenz. Wenn Sie kein Wasser verwenden wollen, gibt es verschiedene Möglichkeiten, um es mit diesen beiden Flüssigkeitsverzögerungen und dem gelösten Ryan Medium zu gehen . Man muss kein Wasser benutzen, was man auf das nächste kommt. Also habe ich diese Werkzeuge hier für Adam Alter zu meinem Kunstwerk. Abgesehen davon ist eine große Schüssel Wasser passiert, was ich auch tue, was ich gerade aufspalte und dir hier so zeige. Also habe ich diese große Wanne mit Wasser. Es ist nicht sehr sauber. Ich muss aufräumen. Aber ja, das sind federnde Werkzeuge, um verschiedene Effekte zu erzielen, entweder um Ihre Leinwand zu benetzen, bevor Sie sie verwenden. Dazwischen mit Tinten, realisieren Sie es einfach und setzen Sie nx und diese Sammlung von Medien, die ich streuen. Also habe ich hier eine Sammlung von Tinten. Und noch eine Marke, die zwei hier macht, das ist nur ein Stück Schaum, das ich die Formen ausgeschnitten habe und Sie in unserer Arbeit verwenden können. Aber ich habe hier eine Sammlung von Dingen, die flüssige Farben sind, im Grunde Acrylfarben. Und Sie können Ihre Tropfer für diese, die ich erwähnt, bevor Sie dann sicher, dass Sie. So können Sie einen Tropfer verwenden, um auf Ihr Kunstwerk zu tropfen. Und dann stellen Sie das hier auch wieder her. So können Sie Ihre Tinte auf einem Stück haben und dann können Sie es spritzen und tropfen lassen. So zeigen Sie Ihnen diese verschiedenen Effekte. Dies ist ein weiterer Sprühgerät, also ist dies ein kleiner. Und das ist ein größeres. Also und dann kommt diese Art Spray wie Aerosol, sehr kleines, feines Spray aus diesen, während dieses ein sehr direktes, wirklich scharfes projiziertes Wasser ist . Also benutze ich das kaum, es sei denn, ich benutze ein wirklich großes Stück und ich kann mich aus der Ferne zurückhalten und den Frieden wirklich genießen, dann ist das eine gute Idee. Aber wenn nicht, ist das ganz, ich benutze das nicht so sehr, weil ich diese kleinen bevorzuge. Eine Sache, die ich sagen werde, um Ihre Farbe länger so nass wie möglich zu halten, ist das nur zeigen Sie? Also, was das ist ein kleiner Behälter, in den ich etwas Taschentuch gesteckt habe. Das Taschentuch. Es ist irgendwie dein strapazierfähiges Gewebe, das dir das zeigt. Also diese blaue Art von strapazierfähigem Gewebe. Und so habe ich eine Schicht gelegt, ein paar Schichten davon unter ein unbenutztes zu diesem schwereren Wasser, eine wie diese, ist, Ihnen das zu zeigen, und Sie können die Reflexion des Wassers sehen, das hineingeht. Also, das ist, was ich es seit kurzem tatsächlich benutze. Und da habe ich das hier, Backblech. Und ich habe meine lockige Ecke gelegt und das hilft, dein Acryl länger feucht zu halten das feuchte Walter Gewebe darunter zu haben. Das ist also eine Möglichkeit, es auch länger nass zu halten, nur zur Seite. sind also all die verschiedenen Dinge, die wir benutzen werden. Und so wird der nächste Teil dieser Klasse jetzt tatsächlich die Substrate betrachten, aber wir können verwenden, um Kunstwerke zu erstellen. Also kommen wir jetzt auf das. 5. Untergründe und Skizzen 1: In diesem Teil der Klasse werde ich nur einige einfache Substrate darauf hinweisen, die wir verwenden können, um zu malen. Und so hier habe ich diese Leinwand. Dies ist wie eine lange rechteckige Leinwand, die wir verwenden können. Hier. Ich habe Leinwandtafel, die Sie in den Geschäften bekommen können und Sie können auch verwenden, um Ihr Kunstwerk auf zu erstellen. Und hier ist das eine quadratische Leinwand, ist, ich habe hier, dass wir auch sagen können, unsere Arbeit an als gut. sind also einige der Substrate, die ich WorldCom mit all diesen Werkzeugen und Medien, die wir bisher in der Klasse besprochen haben, 15 hier unten ist. Sie können auch Skizzenbücher verwenden. Also, um Kunstwerk auf zu erstellen. Geben Sie also ein paar leere Seiten, nur um Ihnen zu zeigen, damit Sie voran gehen können. Also benutze ein Skizzenbuch. Und Sie können einfach Ihre Entwürfe darauf zeichnen und Sie können innerhalb des Skizzenbuchs bezahlen oder Sie können Seiten ausschneiden und auch einzeln bearbeiten. Mit all den Tools, die wir diskutiert haben, werden wir jetzt beginnen, einige Details mit einigen dieser Stücke von Medien und Tools zu arbeiten , die wir hier haben. Und wir werden anfangen, Layer mit diesen Werkzeugen zu erstellen , damit Sie sehen können, wie wir einige Markierungen erstellen können. Das wird also der nächste Teil der Klasse sein. Also lasst uns weitermachen und anfangen, an einigen dieser Tools zu arbeiten und wirklich in die Details zu sehen, wie sie funktionieren und was wir mit ihnen tun können, wenn es um die Markierung geht und nur versucht, eine Sprache zu erstellen, die wir verwenden können, um unsere eigenen Erzählungen, unsere eigenen Geschichten und die Kunstwerke, die nachbilden, wenn wir in den Bereich der Arbeit an der abstrakten Kunst in späteren Klassen kommen . Also hier gehen wir einfach weiter und schließen Sie einfach hinein, zoomen Sie hinein und beginnen mit der Arbeit an einigen Bereichen mit einigen unserer Zeichenwerkzeuge. Lasst uns das jetzt machen. 6. Skizzieren 2: Also habe ich gerade ein wenig näher gezoomt, damit ich Sie dazu bringen kann , ein bisschen mehr Details davon zu sehen, was ich tun werde. Und warum ich das tun wollte, ist, dass ich Arbeitsblätter haben werde. Und ich möchte, dass Sie nur einen Blick auf diese Arbeitsblätter werfen und diese Arbeitsblätter verwenden , um auch eigene Designs zu erstellen. So macht Arbeitsblätter rückgängig, ich habe verschiedene Beispiele für Kunst. Wege der Markierungen. Sum kann einfach nicht etwas finden, das für Sie sichtbar ist, und gehen Sie einfach hier und auf den Arbeitsblättern, die ich habe, zum Beispiel Spiralen. Und so hier benutze ich nur den Aquarellstift und mache nur ein paar Spiralen. So Beispiele für Marx, die er machen kann, können Sie Kreise machen. Und nur innerhalb der Kreise, alle Arten von Markierungen. Hier haben wir zum Beispiel vier verschiedene Kreissituationen und Soll ich vielleicht etwas mehr tun, vier verschiedene Kreissituationen und Soll ich vielleicht etwas mehr tun weil ich an noch mehr denke und an eine weitere, nur um Ihnen zu zeigen, wovon ich rede. Bringen Sie das in die Kamera, den Besitz und mich. Und da gehen wir. So können Sie 123456 sehen. Und was ich hier mache, ist nur irgendwie mit dieser Idee von Kreisen herumzuspielen. Denn ein Weg mit, mit unserem Kunstwerk und der Funktion, die wir betrachten können, sind organische Formen. Sie können Formen mit spitzen Kanten wie ein Dreieck betrachten. Sie können dasselbe tun, wie wir es hier wieder getan haben, zum Beispiel, nur nach derselben Regel. Also während der Idee der Spirale, nur tun die volle Scheide, volle Form, und einfach Senat adoptieren. Sie können jede Art von Form dort hineinlegen. Eigentlich. Die Form hier wieder mit nur den Linien. Die Form wieder mit einem anderen seiner Form innen und Form wieder. Und auf diese Weise habe ich Kreise gesetzt, damit ich Dreiecke um das herum legen kann. Aber Sie können sich wirklich Zeit nehmen und Details daraus machen. Also werde ich noch eins tun, nur um dir zu zeigen, wovon ich rede. Und hier geht es darum, zu erforschen, was Sie innerhalb Ihrer Marken tun können und nicht und wirklich nur eine Sprache zu bilden, die Sie verwenden können. Also, sobald Sie diese Alphabete für die Sprache gebildet haben, können Sie es immer und immer wieder auf verschiedene Arten verwenden, die ich Ihnen zeigen, was die Klasse. Ich versuche also nur, es auch einfach zu verstehen zu machen, tue ich es. Sehen Sie schon, wir haben hier viele verschiedene Formen und symbolische Dinge hier zu verwenden. Und so kannst du das auch in Zukunft im Artwork anwenden. So ist die Gewohnheit geschriebenen Sprache Aquarellstift dort zu verwenden. Sie können das Gleiche wieder tun. Das ist also mit einem Woody und du könntest eins davon auswählen und sagen, richtig, okay, vielleicht Nummer drei auf dem Kreis. Und legen Sie das einfach da hin. Und man bekommt hier ein größeres, dickeres Kunststück, vielleicht das runde mit Kreisen um sie herum. So sehen Sie schon, dass Sie etwas wirklich Interessantes vor sich haben. Sie können verschiedene Farben für verwenden, indem Sie die Wasserfarbe hier verwenden. Und ich habe dasselbe getan, nur mit den gleichen Stücken oder mit dem Rechteck rumgespielt. Oder noch einen. Ich mag diese mit den Angehörigen der Linien und es ist wirklich interessant für mich. Also, und wiederholen Sie sie einfach und spielen Sie mit diesen Ideen von Formen und Formen herum. Also habe ich die Arbeitsblätter. Sie können sich die ansehen, darauf ausdehnen, was Ihre Interessen sind, Sie bringen sie rein und Sie spielen damit herum. Sie können verschiedene Objekte finden und um sie herum zeichnen. Ich gestehe, zeig dir hier nur in diesem oder diesen Werkzeugen , die du zum Schaben verwenden kannst. Aber sieh dir an, wie ich es jetzt benutze, um dort etwas zu schaffen. So kannst du nach oder du könntest das tun und die Reaktion auf Wasser, das sind, Also, wenn ich jetzt ein bisschen mehr heranzoomen, wenn ich den Zoom näher bekommen kann. Wenn wir uns das hier ansehen, und wenn ich das mit meinem kleinen Spritz besprühe oder es schon verbluten lasse, und wir können das so bewegen, zentriert zum Kern. Und sie gehen, es ist undicht. So verschiedene Möglichkeiten, nicht klickend Zustand kennen ihn über oben. Auch bei diesem hier, wenn wir nur ein bisschen raus, können Sie sehen, dass Farrington führt. Das sind also die wasserlöslichen, weshalb ich dieses Beispiel zeigen wollte, wie man kreieren kann. Lets gehen und zu sehen, dass Sie sehen können, wie sie glauben an ihre, so mit verschiedenen, verschiedenen Markierungen, die Sie machen können, können Sie für immer weitergehen. Also das, diese Bleistifte von PRISMA eins. Diese sind also eigentlich nicht so wasserlöslich. Einige bestimmte OBOR von Wasser und ich ging in kleine, wie eigentlich ist dies Bewegung, so ist dies löslicher, als ich dachte, es war tatsächlich. Nur die gewöhnlichen Aquarellstifte, die ich denke, sind nicht löslich ist, versuchen Sie diese auch. Eigentlich denke ich, Sie können es einen Fehler machen, ist zu denken, dass ich das nicht mit Wasser vorher benutzt habe. Sie sind also wasserlöslich, also nehme ich das zurück. So ist die PRISMA-Farbe auch etwas wasserlöslich. Sehen wir uns hier an. Das ist also ein Öl-Paschto, und ich werde das hier auch verwenden. Und es ist nur, Dinge zu mischen, mit Dingen herumzuspielen. So können Sie es verwenden, um die gleichen Zeichnungen zu machen, wie ich gerade gemacht habe. Ihr Öl ging weiter. Und dieses Feld, die Textur des, das Medium, das Sie verwenden, und fühlen, wie es über die Seite gleitet. All diese verschiedenen Dinge werden Ihnen helfen, zu informieren, wie Sie Ihre Stunde erstellen oder so. Ich werde etwas Kohle hier setzen, die ich verwenden möchte, um irgendwie Strom und diese nasse Oberfläche ein wenig. Wir werden noch einen Begriff verwenden, diesen auch. Sehen Sie, wann es ist wie wenn ich Skripte und so weiter. Du siehst diese Blutung und da ist nicht mein Finger. Finanz gut, über Skizzenbuch wie dieses ist , wenn du den eigentlichen Hintergrund mit Jess vorbereitest, also zuerst, dann hättest du nicht die Stufen verbraucht, um Tränen hier drin zu bekommen. Also versuche ich sehr leicht zu sein, aber es ist gut, eine Schicht von irgendeiner Art Gestik oben zu haben , bevor Sie bestimmte Medien verwenden, man kann immer sehen, mit dem Gesso an dieser Stelle hinüberschauen und Glasuren erstellen und Schichten von Fledermaus als auch. Also ja, das ist ziemlich nett. Sie versuchen, einige der Zeichenwerkzeuge hinzuzufügen, die Sie verwenden können, um dies umzudrehen. Also, was wir im nächsten Segment tun werden, ist einige Acrylfarbe hier gemischt und erhalten diese Farben für Sie als Mischen der Primärfarben zu sehen , um eine Vielzahl von Schattierungen zu erhalten. Als nächstes machen wir das als Nächstes. 7. Malen verwenden: Also, was ich hier getan habe, ist, dass ich meine Palette hier habe, die ich für meine Acrylfarben verwenden werde. Also werde ich hier einfach meine blaue Farbe ausdrücken. Und ich werde versuchen, einige Farben hier zu mischen. Und das sind nur zwei. Und zeigen Sie, was Sie mit einer sehr begrenzten Menge an Farben tun können. Ich schätze, benutze mein Palettenmesser. Suche ich hier? Ich bin wirklich klein, was ich suche. Ich werde weiter suchen, bis ich es gefunden habe. Also ja, ich hab's verstanden. Das hier ist das, wonach ich suche. Also werde ich einfach weitermachen und versuchen, ein paar Farben für hier zu mischen. Und was ich manchmal auch mache, ist mit einer beträchtlichen Größe von ja gemischt . Also werde ich nur etwas von dieser Gestik rausnehmen und es hier zur Seite stellen. Also das wird mein Ersatz nur so sein und ich werde einen zusätzlichen Damm hier setzen, dass ich mit diesen tatsächlichen Farben mischen und weitermachen kann. Ein Probelauf von denen hat tatsächlich ziemlich viel Schmerz verschwendet. Also versuche ich vorsichtig mit dem zu sein, was ich tue. Also werde ich anfangen, an den Blues zu arbeiten und sehen, wie das funktioniert. Ich würde eigentlich den Blues mischen. Warum mache ich diesen Teil davon? Also für die Markierung, wir offensichtlich, wenn Sie Farbe verwenden wollen, müssen Sie Ihre Schmerzen vorbereiten. Also bin ich diese Mischung aus Blau hier mit einer Vielzahl von Formen mit diesem. Also ist es, es macht Spaß. Mischen Sie sie mit einem Palettenmesser, weil es Ihnen eine erfahrene oder Sie würden nicht nur mit Ihrem Pinsel bekommen. Denn dann können Sie einfach in Ihre Sammlung gehen und malen und anfangen zu verwenden. Ich weiß, dass ich dir gezeigt habe, wie du deine Farbe feucht halten kannst. Aber ich mache das eigentlich meistens und meistens nicht. Ich meine, ich fange an zu versuchen, als Übung zu machen, aber ich bin wohler, nur in meine Farbe einzutauchen. So können Sie den Unterschied der Farben sterben sehen. Ich habe, sie haben ein viel leichteres, und ich habe die dunklere. Mal sehen, ob du sehen kannst, dass sie besser sind. Das ist also das hellere Blau und das dunklere Blau. Das ist nur von der Verwendung des Weiß auf dem Weiß nur so m mit dem blauen Acryl. Und das blaue Amüsant ist Surrealismus. Blau, Gelb, das ich benutze, ist Cadmiumgelb und das Rot ist viral. Viral. Lesen. Und denke, so nennt man es Spiralrot. Konzentriert sich nur auf meine Kamera wird sich auf diese virale Lektüre konzentrieren. Ich schreibe die Beschreibungen der verschiedenen Dinge, die wir investieren. Also werde ich nur meine Bürste aufräumen und Ihnen ein Beispiel für die Arten von Markierungen geben , die Sie mit einigen verschiedenen Bürsten mit diesem Blau machen können. Also habe ich hier meine Strenge Bürste. Also, die Strenge Bürste, ich werde dir nur vier zeigen. kannst du irgendwie machen. Also kann ich meinen Geist benutzen, um dieses Wasser aber feuchter zu machen , so dass ich einfach in mein Blau gehen kann und es feuchter ist und nicht als Spezifikation, und ziehe es einfach hin und her. Einige Künstler werden dies auch für die Unterzeichnung ihrer Signatur verwenden. Cuz es gibt Ihnen sehr dünne Linien, die Sie verwenden können , um Details zu erstellen. Also verwende ich dies gerne für einige meiner Kunstwerke, für mein Stapelgeweih und einfach wie eine Gesamtform neu zu zeichnen. Also bis Vorgänger. Also, wenn es ein bisschen abgehackter wird, können Sie einfach etwas mehr Wasser darauf legen. Sie müssen nicht nur den Punkt verwenden. Sie können die Seite auch verwenden, so dass Sie sie seitwärts ziehen können. Sie können es seitlich nach unten ziehen und alle möglichen interessanten Effekte bekommen. Sie können das Overlay vorhersagen und es seitwärts ziehen, je nachdem, wie viel Farbe Sie Piton es hat, legen Sie etwas mehr Wasser hinein und Sie können es ein bisschen mehr mit mehr Wasser darauf ziehen. So verschiedene Möglichkeiten, Ihre Werkzeuge zu verwenden, die Ihnen bei der Erstellung Ihres Kunstwerks helfen können. Und ich werde auch den Zungenrausch dieser Katze nutzen und sehen, was das tut. Das ist also ziemlich nass. Nun, weil ich etwas mehr Walter gesteckt habe und ich immer meine Bürsten nass habe, bevor ich sie benutzt habe. Also, wenn ich es einfach mit dem runterziehe, so Sterne sich mit einer Art Punkt und dann ziehen wir einfach. Ihre Marke wird also davon abhängen, was Sie versuchen zu tun. Und es ist sehr interessant, irgendwie wie Speerköpfige Designs dazu. Ich versuche zu überlegen, was du sonst noch tun könntest. Du könntest einfach so machen wie die, die ich auf der anderen Seite eines Quadrats gemacht habe, das in einer Spiralform oder etwas über Quadrat geht . Und es hat seine eigene Textur. Das ist also ganz 8. Mit Farben und Marks 1: Es ist eine Art eigene Textur darauf. Also das ist ziemlich schön und neigen dazu, zu denken oder sonst könnte ich zum Beispiel ein Palettenmesser selbst verwenden, oder? Nun, andere Pelletnamen sollte ich verwenden? Oh warte, ich werde nur eine Fächerbürste benutzen, um sicherzustellen, dass ich sie benutze. sei denn, wenn es nass ist, hat er diese kleinen Finger E-Punkte drauf. Ich mochte es wirklich. Eigentlich. Ich habe es nicht genug benutzt, also lege mehr Wasser hinein und dann sieht es so aus. Dann habe ich einfach noch einmal mit unserem Wasser gemacht und es ihnen erzählt. Es gibt Ihnen diese Art von einem scharfen Punkt an der Spitze. Sie können es auch seitlich verwenden. Mal sehen, ob ich näher kommen kann. Also hier oben, wenn wir es uns ansehen, aber eigentlich ist das zu nah. Wenn wir hier oben nachschauen. So ziehen Sie diesen Weg und danke, das sieht so schön aus. Eigentlich. Ich mag all diese Kriechen in Bereichen, die über all diese Linien gehen , wie wo ich gerade kritzeln. Wenn wir das hinüberlegen. Es ist, als ob da drin eine ganze Sache von dem Effekt los ist. Eigentlich hat es mich auch an Blumen erinnert. Aber versuchen wir es mit einem anderen. Aber seitlich mit der dünnen Linie. Das ist das. Es tut irgendwie nur halb schwer, seine hat einige Formen zu legen. Ich ziehe das nur sehr schnell zurück. Jetzt entweder mehr Wasser und so können Sie sehen, all die kratzen einen Effekt, der wirklich interessiert ist tatsächlich die Fächerbürste. Sie können viele verschiedene Ideen bekommen, wie man Dinge macht und wie man Menschen sieht. Mit den Linien während der Kerze der Bäume, Baum Effekt der fica Ecke weit nachdem ich, dass lange Linie gewesen. Also gehen wir zurück und haben gerade ein weiteres Stück Papier angefangen. Ich denke, irgendwann lassen Sie uns das einfach oft, aber Silizium sehen eine brandneue Websites. Also ja, diese Art Kreide, Kreide. Ich könnte eigentlich, es ist wirklich interessant. Champion Design So ist es, als ob Sie einfach alles mit Ihrem Pinsel ausprobieren und sehen, was es tut. Ist dies kann wie ein Hintergrund zu etwas sein, bevor Sie Ebenen hinzufügen, Somone Layer. Und so können Sie das mit verschiedenen Farben tun. Gehen, um die Seite zu ändern, so dass wir eine andere Farbe haben und das ausprobieren können. Mal sehen, auf der anderen Seite werde ich das nur schließen. Eine Leberzelle braucht es, damit es mir nichts ausmacht. Also denke ich, ich werde diese Art von Schaben verwenden , bis auch, um einige Effekte zu bekommen. Also kannst du meine Punkte immer eine Farbe aufsetzen und nur zeigen, dass du das ablegst. Also, was Sie tun können, ist, können Sie Ihre Farbe bekommen und müssen ein paar Punkte oder so tun. Und so das bin ich mit der Zunge, einer Zungenbürste, und dann benutzen Sie einfach Ihren Schaber ist gerade nach unten. Wir haben so viele Werkzeuge, dass Array es großartig ist. Und ich denke, selbst wenn ich auch spritze, dass es auch wieder einen anderen Effekt haben wird, aber geh zurück und ist ein wenig noch nass geschrieben. Jetzt geben wir es eine Minute und dann werde ich es wieder füllen. Und Sie erhalten einen zusätzlichen Effekt von mehr Flüssigkeit. Kann nicht reagieren, in diesem Buch wird den ganzen Weg nach unten gezogen als auch. Das ist also ein wirklich interessanter Blick. Es sieht fast wie ein seltsamer Baum aus. Eigentlich magst du das. So können wir auch andere Farben verwenden. Ich werde sehen, ob ich ein Rot mit Rot zeichnen kann, kein Rot vermischt. Lassen Sie uns das Rot mit dem Pinsel mischen. Die Zungenbürste. Seitdem er in Pink gekommen ist. Ziehen wir das einfach über die Seite. Wie verschiedene Bits. Und auch ich werde auch spritzen, verirren Änderung und eine Gewichtsfarbe. So können Sie beginnen, bereits Interbankblau zu bluten. Dann werde ich es anrufen. Und das ist nur wirklich daran interessiert, wie diese Linien gesehen werden können. Und dann auch nur den Rest des Tages ziehe ich so nach unten. So. 9. Mit Farben und Marks 2 verwenden: Also mochte ich die Art und Weise, dass Fledermäuse schlagen Verbot und nur gehen, um den Rest von diesem wieder zu wickeln, weil es ziemlich viel auf meinem Kratzen in das sieht ziemlich kalt. Mal sehen, ob das irgendetwas bewirkt. Für Nein für Öl. Es gibt zwei, die kohärent sind. Scrape und einige der über Nacht. Es gibt so viele Möglichkeiten, mit ihnen zu spielen. Und ich habe das hier überlegt, und ich werde dieses Mal ein Scraping-Werkzeug verwenden. Also lasst uns das einfach hier setzen. Vermischt ihn zu Essen. Ich werde es nicht auf diesen Bildschirm spritzen. Also werde ich für diese beiden kratzen. Und dann nehme ich die extra sagt, große Zahnarztgutschrift, fair? Also die abgeschratzt zurück und schauen Sie sich Fledermaus an. So können Sie diesen Skript-Bereich sehen. Diese Seite ist auch abgekratzt , diese Art von Gegensätzen in der Art, wie das reagiert. Also gefällt mir das sehr. Und es ist nur, um mit den Farben weiterzumachen. Und das kann einige dieser Farben nehmen, einige mehr weiß. Und so will ich ihn nicht tropfen. Das blieb bei dickem Ton, dass ich ihn tropfen will, dann würde ich es tatsächlich einmal mit uns versuchen und sehen, wie das aussieht. Das ist also durch verschiedene Schichten. Und dann das wieder, Sonnenlicht zu einem Satz geben verschiedene Ergebnisse mit verschiedenen, Sie wissen schon, Farbe macht uns. So war dies meist rosa vom Ende. Das ist an der Spitze. Das interessiert sich wirklich für IKT. Aber mal sehen, ob wir noch ein paar Entwürfe bekommen können. Noch eine Seite. Das ist also in das hineingekommen. Und deshalb habe ich auch über JSON gesagt, Ihre Seiten. Ich kümmere mich nicht darum, dass sie so zusammenbleiben. 10. Mit Farben und Marken 3 verwenden: So, weil sie diesen Grund für mich schaffen werden. Also werde ich mein tatsächliches Hamlet verwenden , um dies zu mischen und Pica Purple zu erstellen. Wenn es möglich ist. Blaue Farben, nehmen Sie sich einfach die Zeit und mischen. Was du tun willst. Können Sie eine Vielzahl von Farben bekommen? Und das ist ich mischen mich in das Rot und das Blau, um diese Art von einer Tiefe zu bekommen. Und ich will es mit meinem anderen Palettenmesser versuchen und das einfach dort hinlegen. Es ist eine Palette Messer sind wirklich nett zu verschiedenen Designern selbst. Ich möchte dieses dehnbare Froschbein-Design machen und sehen, wie das aussieht. Das sind also alle Texturen, die Sie erstellen können und dann kratzen Sie einfach noch einmal, drehen Sie es um und verwenden Sie alles. Und das ist einfach wirklich interessant. Scrape-Effekt können Sie über gehen, auch mit dem, was Sie auf der anderen Seite getan haben. Welche Farben kann ich kreieren, wenn ich etwas von diesen lila nehme, was wird gelb sein? Und die machen schlammige Farben. Aber es war, dass dies eine Art Grün werden würde. Und dann kann ich einen Weg hinzufügen, Brown in irgendeiner Weise erliegen, und es wird versuchen, und bis ich beige Farbe tatsächlich bekam, sieht es sehr, sehr interessiert an. Und wir werden drehen, um Prominenz zu sein und wie eine schöne Pfirsichfarbe und kleine y sein.Und wie jemand Pilot nett, weil er gerade es sieht einfach so lecker, wenn Sie mischen. Das hat einen Hauch von Gelb. Sie können sehen, dass die Farbe dort aus diesen drei Farben ist wirklich schön, satte Farbe. Und ich werde das einfach dort hinstellen. Sie können es auch leichter machen. Und danke, weil ich immer wieder durchgehe, zeigt das nicht das volle Weiß darunter. Also muss ich weiter und weiter, aber es ist leichter da drin. Sie können den Unterschied sehen. Ich werde hier noch etwas weißer machen und es wird leichter. Und ich kann etwas von dem Gelb hinzufügen, das Rot, und wir fangen an, eine pfirsichige Farbe zu machen. Und so sieh dir das an. Nette Sahne. Das ist rausgekommen. Sauber, schöne Zeit, es zu mischen. Sieh mal, was das tut, Münze rein. Es macht nicht wirklich viel, aber Sie können es nicht so gut sehen, wie Sie wahrscheinlich hineinzoomen müssen. Aber es schafft eine Art Muster wie diese Art von Blattmuster, die Frequenz. Also werde ich in einer Minute Feeds hineinzoomen, um das zu sehen. Und das ist noch eins der Werkzeuge dort. Lass uns ein bisschen näher gehen und das sehen. Mal sehen, ob wir hineinzoomen können. 11. Mit Farben und Marks 4 verwenden: So können Sie sehen, wie das dort ein Muster erzeugt hat. Und dann auch das gleiche Muster, das ich in einem Negativ verwendet habe. Also mal sehen, ob ich eine andere Creme hier ist verschiedene Möglichkeiten, um die Werkzeuge zu verwenden. Das ist es, was ich hier ansehe. Mal sehen. Kommt wie Laminat. Also habe ich das hier. Ich werde nur diesen Dan Bildschirm kratzen. Und Sie können diese großen klobigen Bereiche sehen. Und dann gehe ich im Grunde rein und fülle das aus. Es ist also wie ein Offizierdrache, der Drache. Oder gehen Sie sogar seitwärts, Schleifen und dann zurück und machen Sie es wieder. Der Stern kommt hier. Und so bin ich im Grunde runtergegangen und habe quer geschnitten. Mal sehen, ob wir das sehen können. Entwerfen Sie ihren 4-Bit näher. Lass uns einen rausgehen. So können Sie sehen wie kratzt über und das strenge elastische Netz aus entgegenwirken kann mein Gaumen. Es geht also darum, Design nach Design zu gestalten und mit all den verschiedenen Werkzeugen herumzuspielen und zu sehen, was sie schaffen können. Dann können Sie abgesehen von all dem, oh, offensichtlich die Seite schließen und auch ein anderes Ergebnis erzielen. So können Sie diese Seite schließen. Und nun, ich zeige dir, dass du jetzt meinen Roll-off benutzt, der von hier ist. Ich werde diese Seite dazu bringen, mit dem Torf darunter zu mischen. Und dann in Stamm in etwas anderes. So können Sie dies auch mit Papier tun. So einfach , das ist jetzt alles aufgreifen und eine Textur erstellen als auch. Auf der Oberfläche. Sie können diejenigen, die die NX sagen, auch verwenden. So viele Möglichkeiten, dies zu tun. Ich habe hier Tinten. Damit können wir einfach Tropfen machen etwas davon teilen. Aber eigentlich sind wir erst mit seinen Klamotten fertig. Dann mach das noch mal. Sie können dies mit separaten Papierstücken tun. Es muss nicht in diesem Gästebuch sein, wie ich es jetzt tue. Und dann bekommst du diese Ergebnisse. Dann können Sie sie immer besprühen und auch Bereiche zum Tropfen bringen. So können Sie einfach wirklich von Straßen in viel Wasser spritzen. Und dann werden sie auch direkt. Und dann ist diese Eigenschaft größer. Es ist noch viel mehr um meinetwillen. So kann es sehen, wie es hier tropfte, als auch hier. Das ist also ziemlich nass auf dieser Seite. Aber ich liebe es, wie die Farben hier mit dem NX gemischt werden. Und Sie können einfach auf Anzeige und Mike halten, lassen Sie uns die Sap Green hinzufügen. Und ich werde ein Drogenfrühstück verwenden, das kein Ende kannte. So kleiner Greifer. Also wird dieser Bereich etwas bekommen. Und wenn es Verschmutzungen hier wegen des Wassers, Punkte, Walter, Spucken, Spucken. Lass uns das schließen und rollen. Wieder. Rollen Sie es, rollen Sie es. Es ist sehr nass. Und nur um dir zu zeigen, was es tun kann. Und mit Blick auf die Kerzenstruktur. Also, ja, wir werden das trocknen lassen. Und wir werden einige weitere Werkzeuge ausprobieren, um ein paar weitere Markierungen zu machen. Wir können eine Leinwand als nächstes versuchen, nur um zu sehen, was wir mit den Markierungen auf diesem auch tun können. 12. Marken auf der Leinwand 1: Also hier habe ich eine Leinwand, die ich für uns verwenden möchte , um etwas Marketing zu machen, auf das sie Abenteuer können und ich habe tatsächlich schon etwas Wasser darauf gelegt und ist wahrscheinlich jetzt Silhouette. Ich wollte nur, dass es eine Art Oberfläche hat. Also, was ich als nächstes tun werde, ist tatsächlich ein paar Tinten darauf zu verwenden, wie ich wollte, dass wir wissen, zuerst etwas Acryl ausgeben, etwas Gesso, und dann bei einigen Dingen. Der Grund dafür ist, dass ich nicht will, dass die NX im Hintergrund des Campus verschwindet. Also werde ich einfach über diese Ränder gehen, die ich dafür getan habe. Ich habe versucht, diese Leinwand für ein anderes Projekt zu verwenden, aber ich werde sie dafür verwenden. Also werde ich einfach versuchen, so viel wie möglich durch diese und umständliche Bereiche zu gehen. Einige der Farben kommen auf diese, für diese Form oder Kassen, wirklich cool Einheit, ist es sanft auf Ihrer Leinwand? Du magst also nicht verbeult. Aber ja, so denken Sie an es ein bisschen auf jetzt versucht, wieder zu verwenden, was online Pellet hier ist. Und ich habe es benutzt, und dann werde ich anfangen, etwas Tinte darauf zu tropfen. Also mag ich eigentlich das Saftgrün ziemlich. Also lasst uns noch einmal etwas davon versuchen. Und ich kann das Tropf-Par benutzen. Und einfach so wie gespalten herum. Wirklich wie das. So können Sie sehen, wie Sie Effekte daraus bekommen können. Du kannst es schütteln. Hängen Sie davon ab, wie viel Masse Sie machen möchten. Ich quetsche es nur ein wenig Anna und versuche, ein bisschen mehr Wasser darin rauszubekommen und dann irgendwie raus. Also, um es zu waschen, lege es irgendwie in mein Wasser. Und ich werde versuchen, Mutter Farbe zu verwenden, wie meine Marine, grün genug. Also werde ich einfach die Summe von F verwenden, ich kann sie öffnen. Wow, mal sehen. Nein, es ist nicht dieser hier. Fall finden. Finden Sie es. Schon herausgenommen. Mal sehen, hier ist, ich werde meine Stimmung benutzen, um es ist schon ziemlich nass, aber ich werde es wieder tun, nur aber eingestellt. Und Sie können sehen, dass es ziemlich nass wird. Liebe Fett, dass fließen. Ich denke, es ist, weil ich nur so bin, dass das hier passiert. Das sieht so Neuning für meine Güte aus. Das ist sehr an Design interessiert, das kommt heraus. Und ich werde einfach meinen Gedanken verwenden, ich werde meine Lüfterbürste benutzen und einfach reingehen und kommen von den Ewigkeiten als auch nach unten. Und aus diesem Grund, nur so das ist schon n und ich bin nur regelmäßig endloses Design in. Und so wurde jemand gefragt, kann eine der Klassen bedeuten, wie ich Farben zusammenfließen lasse, und es ist, wenn es nass ist, können Sie diese Art von Effekt in Ihre Leinwand bringen. So hilft eine nasse Leinwand tatsächlich Acryl und die Farben fließen zusammen. Also werde ich das einfach trocknen lassen und wir könnten wahrscheinlich an einem anderen Acryl arbeiten. Ich bin in einer anderen Leinwand. Was eigentlich tun wird ist nur, weil mal sehen, was passiert, wenn ich dieses oben drauf setze und einfach leicht reiben es einige seiner Kette quantitisiert , weil es nie sublinguale trocknen würde , die ich jetzt mache, ist nur los und tun, was ich mit den Seiten im Grunde getan habe. Und dann schälen wir das ab, mal sehen, was dort passiert. Das ist irgendwie eine neue Textur drauf. Und das werde ich dort hinstellen. Diese schlanke links, um eine Karte zu trocknen. Das hat diese Textur. Das sieht wirklich schön aus. Meine Fächerbürste, nur verschiedene Designs. Ich werde anfangen, einige meiner Farben auf meiner Palette zu verwenden. Und das, da gehen wir. Verschiedene Designs auf meiner Palette. Eigentlich versucht, nur mit einem Fan zu pinnen. Pinsel könnte eine Idee sein. Zumindest als eine Schicht. Sehr schönes Mischen in einigen meines Alters, das ich früher aus meinen Grundfarben gemischt habe . Einige JSON gibt es, um zu versuchen, diese Engine zu mischen. Aber offensichtlich behalten Sie es in Schichten auf Ebenen. Also all die Zeichnung, von der ich gesprochen habe, können Sie darauf tun, das kann trocknen und er zeichnet immer noch mit Ihren Bleistiften und verschiedenen Medien. Sobald dies also trocknet, als was wir im nächsten Segment tun werden, ist es mit einigen unserer Zeichenwerkzeuge darauf zu ziehen , aber ich denke, ich muss es wahrscheinlich ein bisschen leichter machen. Ich will das tun. Also muss ich noch ein paar meiner Jesu-Gebiete hinzufügen. Es wird tun, ist China. Das ist also ein interessantes Design. Es erinnert mich irgendwie an einen Wasserfall ein wenig. Ich werde einige der Purples verwenden, die ich darin habe, wie die DQ. Weil das so nass ist, abhängig davon, wie ich meine Eile halte. Ich kriege die Schlangen. Oder wenn das irgendwie so verschmiert wird. Also gibt es hier etwas Gelb und ich kann ein bisschen mehr Gelb auf meine Palette einführen . Mix-and-Match. Und, und wie in Twister, sehr surreal. Schau so seltsam diese Designs und in der Nähe dieses Patents. Noch nie so gemacht. Und ich versuche mich daran zu erinnern, dass ich so gut gehen kann, wie ich immer sage, sowie die Layer-Laufwerke auswählen kann. Also lassen wir das hier gehen, als genug, um damit zu spielen. Aber Sie können das auch in Ihrem Skizzenbuch tun, wie ich sagte. Sie können auf dem Campus Bord tun. Ein Stück Papier, das von alleine ist. Es muss sich nicht auf einer tatsächlichen Leinwand befinden. Und wir werden das trocknen lassen. Und ich meine, selbst jetzt, wenn ich die Rückseite meines Pinsels benutze, kann ich da hineinkratzen und einfach andere Dinge machen. Aber sehr wahrscheinlich haben wir hier eine kleine Zeile, dass ein Skript. Und so ja, nur wirklich interessiert an Möglichkeiten Marken hinzuzufügen, ohne zu viel wie die Kreise zu denken, über die ich gesprochen habe. Spiralförmig, Spiralen zum Kratzen in ihnen, und Sie würden sie nicht vollständig indisches Stück sehen. Aber sie werden da sein und sie werden auf die Farbe auf verschiedene Weise fangen und machen, dass in etwas anderes die Art und Weise, dass das Mädchen, Ich werde zeigen Nahaufnahme. Also diese in einer Minute werde ich meinen Pinsel abspülen. Richtig? Was ich sagen wollte, ist, wenn ich Ihnen nur die Bereiche zeige, die ich von der Frequenz gekratzt habe, die kleinen Spiralen, die ich in diesen Bereich gezogen habe. Kratzte das, diese Linien hier drin auch in den Schmerz. Das ist also ein interessantes Ergebnis, indem du nur deine Farbe anziehst und Ben nur mit dem einen Pinsel herumspielst. Wie gesagt, es gibt so viele andere Möglichkeiten, es zu tun. Verschiedene Pinsel, Scratch em, und Erstellen von Texturen und Erwachsenen und Kratzer und in den Hintergründen. Also lassen wir das trocknen und dann werden wir sehen welche anderen Mocks wir darauf machen können, mit einigen der Art, wie das Zeichenwerkzeug, Psychostifte wieder und vielleicht mehr Tinte. 13. Marken auf der Leinwand 2: In diesem Abschnitt werden wir uns mit einigen Skizzier- und Zeichenwerkzeugen beschäftigen , die wir ursprünglich am Anfang auf einigen der anderen Bildseiten verwendet haben. Also werde ich gleich voran gehen und einfach anfangen zu zeichnen und ein paar Markierungen zu machen Ich habe ein paar Aquarellstifte und die China-Marker. Und wir werden einfach anfangen, mit diesen zu zeichnen, damit ich in einen Bereich zoomen kann und Ihnen nur zeigen kann, wie wir, wie ich bereits sagte, die Spiralen verwenden können , die wir hier erstellt haben. Und du fängst an, in diese Leinwand zu ziehen, die wir vorhin gemacht haben. Also werde ich nur mein Skalpell benutzen und nur um etwas von dem Papier auf diesem Marker loszuwerden, ich meine, du kannst sie zurückziehen. Ich finde, dass es mühsam ist, also benutze einfach mein Skalpell und nimm einfach nur etwas von dem Papier ab. Also benutze ich das Grün, weil dieser Bereich etwas Grün und Diamant hat. Also, nur mit einigen der Markierungen, die ich auf den Papieren gemacht habe, und nur Spiralen macht einige kreisförmige Markierungen hier drin. Und das ist Canvas, damit Sie entscheiden können, wie viel Druck Sie darauf ausüben. Aber wenn Sie es nicht wollen, dann zu E, müssen ziemlich vorsichtig sein. Das ist also ziemlich heikel. Liegt ihnen Entwürfe auf diesem. Mal sehen, ob ich wieder näher komme. So wie ganz genau da gehen wir. Das ist also diejenige, die ich gerade hier gezeichnet habe, was ziemlich zart ist und sich erinnert. Einige von ihnen sind wasserlöslich. Dies ist der chinesische Markt, also ist er nicht, er ist nicht unlöslich. Diese Markierungen werden also viel besser sinken. Also, und das und dieser Bereich, diese Art des Skizzierens und Spielens mit einigen Markierungen. Und wir werden einfach die Schichten so aufbauen. Andere Farben kann ich verwenden? Also kann ich hierher kommen und vielleicht sagen, ist eine dreieckige Form. Dieses Prinzip Farbe. Und ich würde mehr sagen, das ist mehr über das Zeichnen Aspekt, den ich hier mache. Aber Sie könnten offensichtlich noch danach, gehen Sie voran und verwenden rosa. So erstellen Sie weitere Entwürfe. Also verwende ich nur die verschiedenen Tools, die ich zuvor erwähnt habe. Das ist also ein würdiger und wir können die Bereiche davon lehren. Und genau wie dazwischen, schauen Sie einfach, ob etwas auftaucht. Es taucht nicht auf. Encke ist eine hellere Farbe. Wir können diesen weißen schärfen. Konstruktor. Um zu sehen, wie viel muss ich ein bisschen haben. Also, was ich tun wollte, ist in diesem Bereich hier können Sie sehen, jetzt bin ich darüber markiert. Also einige Entscheidungen, die Sie treffen werden, weil, wenn Sie versuchen, Kontrast auf etwas zu bekommen und Sie nicht sehen können. Und wenn ich andere dunklere Farben verwende, wird viel subtiler wie diese sein. Grün ist dabei nicht ganz klar. Und sehen Sie, wie diese PRISMA Farben darauf mögen. Es ist ein bisschen sichtbar, aber nicht sehr viel. Immer noch sehr subtil. Also hier benutze ich das, oder ich kann auch diese weiße PRISMA-Farbe verwenden. Also werden diese beiden ziemlich gut zu zeichnen sein. Und das ist, Also würde ich gerne Punkte machen und ich mache gerne Spiralen. So können Sie auf diesen Arten von Bereichen Kontrast zeigen. Du kannst das sehen, wenn ich nur sehr subtil habe, Wirklich. Es gibt einen gelben Porzellanmarker. Mal sehen, ob das auf dem Grün auftaucht. Also ein bisschen besser, aber immer noch nicht die gelbe Wasserfarbe. Das wäre löslich. Ich werde noch ein bisschen mehr schwenken. Und so können wir wie diese anderen Bereiche sehen, die leichteren Bereiche. Also sind sie irgendwie, wir können einige andere Farben in diesen helleren Bereichen verwenden. Also offensichtlich ist das eine helle Farbe. Ich werde aber nicht so viel auftauchen. Weiß wird nicht ganz leicht auftauchen. Es ist bald ein unten, dass wir über diese sind. So haben Sie irgendwie eine subtile Linien überlappen. Und. 14. Markierungen auf der Leinwand 3: Wir können verwenden, wie die, die vorher nicht aufgetaucht waren, die dunklere. Also zoomen wir ein wenig hinein. Wieder. Wir können diesen Bereich sehen, den Benzer und inspizieren, um zu sehen, dass auftauchen. Also Teil zwei, wenige Entscheidungen, um Marken zu machen. Beide B, dass Sie auch auf die Kontraste schauen müssen. Wenn Sie möchten, dass etwas auftauchen, wenn Sie ähnliche Farben zusammen wollen. Also habe ich diesen Hauch von Blau hier drin wie so weiter. Ich denke darüber nach, in diese Grippe zu gehen. So PRISMA blau. Und nur durch diese Kreise zu gehen, ist die Bemerkungen, die ich gemacht habe, nur oh, allein zu gehen. Und du baust am Ende eine Menge Schichten darauf auf. Das war einer der Sybil Stifte, die ich vorhin gezeigt habe. Also werden wir das einfach benutzen und versuchen, etwas zu skizzieren. Es hat einen sehr feinen Tipp drauf. Sie können sehen. Normalerweise würde es wahrscheinlich auf einer Leinwand wie dieser gesprochen werden. Vielleicht, wenn Sie wirklich viele Schichten von Gel-Medium haben, wäre es glatt und nach unten ein wenig. Und dann können Sie tatsächlich ein wenig besser zeichnen. Sie können den Strom in Ampere erhalten. Eigentlich. Eine andere Art Skizze in Zeichnung Medium durch, Ich vergaß zu erwähnen war Markup in Bismarck. Anhänge sind eine andere Gruppe von E kann tatsächlich verwenden, um mit zu wachsen. Ich habe ein paar Markerstifte um, aber nicht um mit dem Schwung umzugehen. Beenden Sie. Und ich habe ein paar Alkoholpfannen. Es gibt eine Vielzahl von Knochen, die Sie verwenden können. Das ist also etwas zerkratzt. Du könntest natürlich Linien setzen, wenn du kannst. Nehmen Sie sich Zeit sanft und schafft Feuerreihen. Denn jedes Ihrer Werkzeuge wird anders funktionieren. Ich mag Spiralen wirklich. Es scheint leicht genug zu sein, um es dir zu zeigen. Dies ist der Aquarellstift, den ich zuvor in meiner Skizze verwendet habe. Aber so gibt es wieder eine Spirale, über dem Gelände und über eine leichtere Fläche. Und dann könnten Sie offensichtlich irgendwann etwas davon teilen. Und es ist irgendwie Befragten dort und blutet ein wenig. Aber denken Sie daran, dass Sie diese Farbe Blutungen sehen können. Und damit können Sie Farben mischen und wieder in die Leinwand kratzen. Und so können Sie all diese kleinen Details sehen, die wir bereits in diesem Bereich hier hinzugefügt haben. Und du kannst herumlaufen. Ihr Canvas-Administrator und dann können sie Markierungen. Also habe ich nicht wie diese etwas dunklere Farbe benutzt. Das ist rot, das ist sehr hell. So und Sie können mehr Wut und mehr Weißen verwenden. Eigentlich gehe ich wieder näher. Denken Sie nur an eine Farbe, die Sie verwenden möchten, um diese hinzuzufügen. Ich kann sehen, ob ich das zum Laufen bringen kann. Dies ist einer der Lack-Sticks. Und was passiert, ist in der Regel, dass es irgendwie austrocknet und so endet die Spitze irgendwie versiegelt. So in der Regel manchmal, um es zurück zu schälen, in der Lage sein, es zu verwenden. Aber dieses Ziel war wirklich schön und gegen das Grün der wirklich schönen Sache ist eigentlich als Bronze, es ist kein Ziel. Also wählen Sie einfach ein paar hier, die Sie über diesen Bereich sehen können und dann setzen Sie das. Und es hat einen sehr Ölfarbe Geruch, um es und dann können Sie kratzen. Ich hatte hier etwas, in das du kratzen und wieder einsteigen kannst , um das etwas näher zu machen, nur um es dir zu zeigen. Das ist also die Gegend hier. Sie können einfach Scratch in starten und Sie können die Farbe im Hintergrund sehen. Sie können diese Art von drei kleinen Kratzern sehen. Mal sehen, ob ich kann. So können Sie Details bis US und verschiedene Möglichkeiten oder sonst zu verwenden erhalten. So ist es auch löslich als gut löslich, so kann es sich im Wasser unterscheiden. Eigentlich bringe ich es wieder raus und bezahle zwei Ereignisse und die bald Orange. Und ich werde einen Spray Plur benutzen und das Einkommen ist zu nahe dran. Da dieser Bereich hier, der nass ist, flach über so und sie können etwas Farbe darauf setzen, damit wir können, machte ich keinen Sinn in Grün. Die anderen Tage. Ich bin so in dem anderen Segment, also könnte ich hier einbisschen grüne Energiemischen ein grüne Energie . Gelbes Hellgrün tatsächlich imitiert dies tatsächlich. Und in der Schwebe von Walter, ich meine ja da drin, können sie sehen, wie sich schon verändert, mehr davon kommen. Und es ist einfach so schön Bildschirm und wir können es mehr gelb für mehr dunkelblau machen. Das ist also ein schneller grüner nächster Favorit, etwas weißer. Und Sie können das durchgehen und beginnen, einige Designs zu machen , die sich durch sie erstrecken. Lasst uns rauskommen. Also werde ich diesen Blick so kratzen. Ich denke. Ähnliche Grünfläche, aber zu dunklen Sachen geliehen , um Zement einige Bereiche gelblich zu machen Zement einige Bereiche . Und Sie können solche Farben blockieren. Also, was wir eigentlich im nächsten Abschnitt tun werden, ist voran zu gehen und zu beginnen. Füllen Sie dieses Stück aus und spielen Sie mit Kratzern und Malen und Zeichnen und Drop-in und arbeiten Sie daran. 15. Abstrakte Stag: Also für dieses Segment wurde ich als contemplate trainiert, wenn ich einen Hirsch erschaffen sollte oder ich andere Vorstellungen davon habe, was wir versuchen könnten, dies zu tun. Aber ich denke, ich werde beim Erstellen bleiben, ich denke, ich werde dabei bleiben, einen Stapelrahmen auf diesem zu erstellen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich skizziere, worin wir malen werden. Also werde ich einfach versuchen, einen Blick eine Minute und sehen für, Ich denke, der Charakter sollte aussehen, wie Teile davon. Denn wenn du einmal begangen hast, ist das genau das, was es getan hat. Also denke ich, ich denke, ich kann einen Charakter sehen. Lasst uns damit gehen. Also werde ich nur anfangen, gerade auf so zu zeichnen. Und sei mutig auf so viele Arten, das zu zeichnen. Und Sie können es anpassen, wie Sie gehen entlang, wenn Sie wollen. Überzeugen Sie, dass der IRR tiefer ist, schlanker. Also lasst uns das skizzieren. Und hier zeige ich dir nur, was ich denke, rauskommt. Es ist diese Figur hier und ich werde sie so malen, damit du sehen kannst , wie sie aus diesem Schatten kommt. So können Sie verschiedene Farben verwenden, um dies zu tun. Es muss nicht weiß sein, aber ich werde das nur benutzen, um anzufangen. Auf diese Weise können Sie den Umriss sehen und nehmen Sie sich Zeit. Und Sie denken daran, was Sie vielleicht möchten, um zu malen, beginnen Sie, Ihren Charakter zu skizzieren. Das ist also, um Ihnen zu zeigen, dass es verschiedene Möglichkeiten gibt, sich der Abstraktion zu nähern. Es gibt Möglichkeiten, wie Sie beginnen und etwas machen können, das Sie für sich selbst in Zukunft anpassen können. Es muss also nicht dieses Thema und Endprodukt sein. Du kannst so viele verschiedene Dinge tun. Selbst wenn ich das tue, ist es gut, die schwarze Linie trocknen zu lassen. Aber ich werde gerade reingehen und anfangen, das zu vermischen. Und manchmal können Sie tatsächlich andere Farben mischen. Es muss nicht sein, warum, wie ich gesagt habe. Und ich kann immer wieder meine Linien zeichnen. Manchmal kann er einige der anderen Farben darunter noch zeigen lassen , so dass Sie nicht alle abdecken müssen. Kann noch ziehen, lassen Sie es einen Hauch von einer Farbe auf dem Knie. So können Sie sehen, dass das jetzt ziemlich hoch ist. Und weil das die Hauptfarbe ist, mag ich das hier, aber ich möchte immer noch ein bisschen eine Trennung sein, so dass Sie so können Sie irgendwie binden und etwas spielen mit einigen noch dünneren Bürsten und machen es anders. Und so ist der springende Punkt hier, dass negative Dinge in zwei sind. Machen Sie Ihren Charakter und, und so können Sie wieder in und beginnen mit anderen Farben spielen. Also unter hier sowie nehmen Sie an, unter den Beinen hier als auch zu gehen, müssen Art von geben dass Bereiche einige in sie gemalt und dann können Sie in sie kratzen. Du findest nur meinen kleinen Kratzer in. Und Sie können einige der Hintergrundfarben wieder zurückbekommen. Und ich würde gerne Pflanzen in das tun. Kratzen Sie Pflanzen in das Design von Blättern und Stängeln. So können Sie die Farben dahinter sehen. Und ich zeige dir eine Nahaufnahme davon. Jetzt. Siehe. So können Sie irgendwie sehen hier Art von Blattkratzer diejenigen, die ich hier auch gesetzt habe. Bevor es trocknet, kratzen Sie einfach in ein Ereignis, das ganz auch lambda wird und es durch ein Alphabet trägt, das überall zusammenhängender ist. Alle Bits, die Sie geschwärzt haben, haben Sie sie zu negativen Malbereichen gemacht. Also vielleicht war das von der abstrakten Markierung. Und dann haben wir ein Thema ausgewählt. Und dann haben wir dieses Thema umgegangen, um das zu erschaffen, was du jetzt siehst. So können Sie dies mit fast jedem Thema tun. Landschaft, Blumen, Porträt, figurativ. Es kann dies mit fast allem tun. Wie gesagt, die Schichtung der verschiedenen Medien, Bleistifte, Buntstifte und Farben, Ihre Tinten tropfen und irgendwie kritzeln verschiedene Designs und Spiralen und Symbolik. Aber du kannst dich selbst erschaffen. Und dann von dort, wählen Sie, was Ihr Thema will. Worum soll dieses Gemälde gehen? Wenn es zum Beispiel im Abstrakten geht und es kein physischer erkennbarer Charakter ist, dann kann es etwas Symbolisches sein. Vielleicht gibt es vielleicht Blätter oder Kugeln oder Würfel, was auch immer es ist, das für dich von Interesse ist. Machen Sie das zum Star Ihrer Erzählung. Und machen Sie das zu etwas, auf das Sie die Aufmerksamkeit der Menschen durch Ihre Sprache lenken können , durch das, was Sie geschaffen haben, und machen Sie sie zum Mittelpunkt. So werden wir Komposition und einige andere Details in einem meiner nächsten abstrakten Klassen oder abstrakten Reiseklassen in dieser Serie betrachten , denn es geht nicht nur darum, die Marken und Dinge zu schaffen. kannst du immer noch planen. Also, selbst in diesem, wissen Sie, ich hatte Glück, weiß, wie würde ich wollen, dass dieser Bereich unten ist? Ich mag die Farbe hier. Also die mehr von dieser Band da. Also dachte ich, das wäre dort, wo sein Hauptkörper sein würde. Und dann hier oben ist es Hals. Ich sehe noch einige dieser Farben hier oben. Damit ich es immer noch zusammenbinden kann. Es war also ein ganzer Planet, der an der Schaffung des Friedens beteiligt war. Es war nicht das, sondern nur zufällig. Also alles, was noch mit einer abstrakten Kunst und Ihrer Markierung berücksichtigt werden muss , gibt es Schichten, in denen Sie Freiheit und Fluss und dieses Experimentieren erlauben können. Dann kannst du alles wieder zusammenbringen, um etwas zu schaffen , das wie das Ende der Erzählung ist oder fortgesetzt werden soll. Es ist, als würde es dich auf diese Reise nehmen. Also hoffe ich, Sie genießen die Klasse. Und ich habe den Bonusteil am Ende dieser Klasse. Und ich freue mich darauf, mehr abstrakte Kunstklassen herbeizuführen , in denen wir spielen und mehr Kunstwerke kreieren können. Also hoffe ich, das war nicht zu lang für dich. Ich versuche, es zusammenzureißen. Und der einfachste Weg, den ich weiß, wie ich versuche, an diesen Arten von 4K zu arbeiten. Und weil wir viele andere Kunstwerke haben, an denen, weißt du, es ist ziemlich üblich, dass Leute arbeiten, aber abstrakte Kunst ist eine der schwierigsten, würde ich sagen, weil es so viel Abwechslung darin gibt. Und zu versuchen, es den Leuten zu erklären. Es ist nicht so einfach, weil es nicht nur darum geht, ich möchte wie bam malen, du musst deine Geschichte hineinpassen, damit du Teil deines Kunstwerks bist. Und ich hoffe, dass dies dazu beigetragen hat, Sie näher zu wissen was Sie sagen wollen und wie Sie es auf technische Weise herangehen wollen, um Ihre eigene Kunst zu kreieren. Also sehe ich dich in der nächsten Klasse. Und danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Tschüss für jetzt. 16. : Also hier habe ich noch eine der Stücke, die ich vorhin gemacht habe. Und als das begann mit meinem Bleistift zu wachsen und neu zu erstellen und all diese Art von kleinen Linien, die ich hineinzoomen kann, nur um Ihnen zu zeigen. Ich meine, so wie diese kleinen Zeilen hier, dass dieses Ding verzögert und das ihnen dieses Detail hinzufügt. Also habe ich das getan und ich werde in die nächste gehen ist Schreine wie dieser violette Öl-Stick, das, schälen Sie es ein wenig zurück und starten Sie einfach 0s darin. Was also ist,ist also ist, es eigentlich zu aggressiv. Also werde ich weiter in meiner Farbe verwenden. Und du fängst an, einige andere Markierungen zu erstellen. Vielen Dank. Willst du ziemlich viel in Canvas eins verwenden. Wenn ich es tun kann, ist Stress, ich werde es spritzen. Suchen Sie nach Beethoven. Sehr nass. Sieht dieses Einkommen. Ich benutze Rot, ich habe große Angst vor ihnen. Vielleicht sind einige meiner Farben von Ray ziemlich beängstigend Farbe, oder? Und so viel los in dieser Vorlesung, ich werde etwas Marineblau passen etwas , also ist es wie ein Grün, ein Blau. Und es ist meine, meine Bürste, Strenge Bürste. kannst du zeichnen. Oder eigentlich kann ich diesen, meinen Fächerpinsel wieder verwenden und einfach etwas von der gleichen Idee wie eine normale Bürste erweitern . Sehen tötet alles über meine, mal sehen und Talent. Du kannst kleine Designs machen und dann zeige ich dir, was passiert wenn du dein Schaben benutzt, um zu bekommen. Und sie kratzen dazu, die Farben hier zu mischen. Um einfach so viele Interessen in Scratch zu schaffen in . Das ist nicht mein Palettenmesser hier und das kann ich bekommen auf die eigentliche Leinwand bekommen. Und das ist wie eine großartige Klasse. Ich kann grau und kratzen. Und irgendwie genau hier drin. Und dieser Stick dicht. Also baue ich diese Farbe hier auf. Das ist, als ob das Grau in den Hintergrund gestreckt wird. Verschiedene Möglichkeiten, wie es eine flache Wertpapiere verwenden kann, die Ränder der Dinge. Und wenn das hier wäre, habe ich keine Angst davor, dass es möglich ist. 17. : Möglicherweise zu dunkel oder so etwas. Ich werde immer weißen Stock hinzufügen oder wer Collins benötigt, um zu bekommen, welche Farbe von einem Sohn mischt dann, was bleibt hier übrig? Mein Blau und das Gelb und Rot. Und ich versuche, einige Bereiche zu vereinheitlichen, weil ich mich wirklich, wirklich wild fühle. Und dann diese Farbe hier, dieser Strahl. Und wir wollen diese reg t Wieder. Ich fühle nur, wie mein Gaumen Geist Verbraucher es kann und kratzt von der anderen Seite. Und für mich ist es mein Frosch. Einer, um Sorge und Interesse zu sprengen und dann dieses Froschbein dort runter zu ziehen. Ich weiß nicht wirklich, ob ich uns alle hier mag. Das könnte uns einfach einen eigenen Weg nehmen. Und Stroh hinein. Es geht um Textur, denn das, was passieren wird, ist am Ende von all dem, wenn wir zu Farben kommen, werden wir ein Interesse an der Oberfläche zu malen haben. Es geht also nicht nur darum, was jetzt auf der Seite steht, sondern auch darum, was kommen wird. Und dann können Sie manchmal über Ihre Farbpalette nachdenken. Was willst du? Wenn Sie Green's verwenden möchten, dann würden Sie dabei bleiben, verschiedene Schattierungen von grünen Bohnen zu machen. Und wir bleiben einfach irgendwie in der Familie der Farben, wenn Sie es nicht wollen. Also mishmash, bleib in der Familie der Farben. Das ist also erst weiß. So können Sie zwischen all den verschiedenen Dingen sehen, die vor sich gehen. Dann, weil ich hier viele verschiedene Farben mischen möchte. Wenn ziehen auf Bank zu viel durch das, was ich tue, ich bin nur dann das Gefühl, wie es mit meinen Werkzeugen ist. Ich denke, das ist eine Möglichkeit, es zu tun und nur zu sehen, was Ihr Werkzeug geht. Nehmen Sie die Farben, die Sie mögen, und spielen Sie mit ihm auf der Leinwand, wie Spielzeit. Es gibt also eine Menge verschiedener Dinge dran. Scraping und dann nehmen, dass kratzen und kratzen und ähnliche L's und die Konzepte nicht trocken Dinge, Ich denke, refinanzieren Briefing, aber sie gehen auf, was wir dort getan haben. Scratch in, in, und wie, ich habe absichtlich dieses Array hier verlassen, das interessiert ist. Und wenn wir das trocknen lassen, können wir auch daran arbeiten und etwas anderes erschaffen. Ich hatte nur eine Idee für etwas anderes, das ich da hineinkratzen möchte. Wie seltsam in das ist es, meinen Bleistift zu benutzen. Ja, also lassen Sie das auch trocknen. Und eine andere Sache ist, ja, ich habe gerade erkannt, dass ich nicht gebrauchen konnte, was dieser Klebstoff war? Ein klickiges Ding. Also kannst du voran gehen und das lassen, nur um dir zu zeigen, wie das hineinkratzen kann Welches Zufallsprinzip folgt all dem, dieses Flugzeug, was du tust? Nun, lassen Sie das trocknen und dann arbeiten wir daran, um das gereizte Raumgemälde zu kreieren. 18. : Es ist also nicht vollständig trocken. Aber was ich tun wollte, war, Ihnen zu zeigen, was ich mit der, die Art von Dingen, die Sie mit Ihrer Malerei tun können, wenn Sie mit der Markierung herumgespielt haben . Also werde ich es versuchen. Ich kann hier sehen, was ich denke, ist wie ein Vogel. Also gehe ich einfach rein und du kannst verschiedene Farben mischen. Es muss nicht, weil weiß. Aber ich werde anfangen zu gehen und tatsächlich werde ich diese Zeichnung hier verwenden und tatsächlich schneiden Sie die Form Ihres Auges kann als mein Vogel sehen, weil seine Vögel, die ich denke. Deck zehn in diesem Gemälde. Damit ich den Teil dort sehen kann. Also, wenn ich das einfach umdrehe, damit du es wie Fett sehen kannst. Und was ich tun werde, ist, diesen Vogel herum zu malen. Und können sie eine Farbe ein wenig vereinheitlichen? Scope leer drauf. Und ich hätte warten sollen, bis das getrocknet ist, aber ich werde es nicht tun, also werde ich dir nur zeigen, wie du rumgehst, und ich werde dir die Ausgabe ansehen. Und gehen Sie einfach herum. Und Sie können das selten sehen. Was Sie mit diesen Bereichen tun können, ist, dass Sie sie immer in irgendeiner Weise mit dem Hintergrund mischen können . Also sind all diese Farben wirklich so. So können Sie das Design darin sehen. Und was Sie tun können, ist, dass Sie die anderen Farben zurückschieben können. Aber wenn wir nicht wollen, dass es zurückschieben, ist das derzeit noch nass, also, aber wenn wir einige der Designs so Elemente behalten wollen, müssen Sie jetzt herausfinden, welcher Teil C1 bis C0 ist. Also, wenn es trocken war, biegen Sie Kratzer in Bereiche. Hier. Du hast das verdammte „get n“ hier. Sie haben also diese Farbe, den CNN-Client zur gleichen Zeit. Es kann sich immer noch hineindehnen. Also machen Sie hier, machen Sie einige dieser Bereiche ziemlich viel. Und wenn Sie nicht wollen, dass alles gleich ist, Sie nur, Sie tun nur Also für alle verlassen den Rest geben Sie es genug Abstand. Lambda M. Also versuche ich es nur herauszufinden. Das ist also der Vogel fertig. Und Sie können einige weitere Details und Kratzer hinzufügen. Also ja, das ist ein Beispiel dafür, wie man aus dem Markt kreieren kann , aus dem Gemälde. Es könnte so aussehen, als würde es nirgendwo zu dir gehen, aber du kannst anfangen herauszufinden, was dein Thema sein kann, was du in ihn stecken willst, wie du auf deinem Charakter aufbauen möchtest. Also, ich sehe, dass es vielleicht ein Ich hier gibt. So kannst du immer daran arbeiten. Die Fledermäuse und das abstrakte Gemälde direkt da und es kam aus all unseren Marken machen. Und so kann ich sagen, die Konstruktion zu diesen Bereichen hier, ich bringe einige der Farben im Hintergrund heraus, die das ganze Stück zusammenbinden. Manchmal werde ich wie Blumen hinzufügen, so werde ich wie Blumenformen tun und sehen, ob ich näher gehen kann, ist zu zeigen, ich meine, so in diesem Bereich hier, können Sie das Detail des Kratzens sehen. Und du könntest mitmachen und dann einfach anfangen, wie Blätter Formen zu erstellen. Was so anders als, weißt du, blumig basiert, um zu zeigen, dass es irgendwie der Wildnis auf dem oberen Teil des Plans ist. Ok. Und nur versuchen, für jeden Unentschlossenheit Bereich hier zu zeigen, können Sie wie ein Blatt haben und es ist leicht, in sie zu kratzen und etwas mehr Kratzer zu schaffen. Und wird weiterhin in kratzen und bekommen ein Rückgrat. Nehmen lassen Sie uns alle vorbei. Wie, wenn ich auch in diesen Bereichen tun würde. Also Varianz und so werde ich eine andere Klasse tun, die sich auf diesen Fall konzentriert. Ich denke, es wird Spaß machen, nur einen zu haben, wo wir einfach andere Eltern erschaffen. Aber ich dachte, ich würde das einfach am Ende hinzufügen, weil Klasse, um Ihnen zu zeigen, was Sie tun können. Und was wir in der Klasse getan haben. - Ja.