Transkripte
1. Willkommen: Hallo, mein Name ist Gabriel Felix. Heute möchte ich
meinen neuen Kurs über
Brian Megan Queen vorstellen meinen neuen Kurs über
Brian Megan Queen Ja, dieser Spezialkurs ist Schönheit für Anfänger und
fortgeschrittene Musiker Ich werde
dir ein paar Queen-Songs
und ein paar Brian-Gitarrensoli beibringen , alles Schritt für Schritt mit einer
Tabulatur, die
alle Tricks zeigt , um wie unser
Lieblings-Gitarrenheld zu klingen und zu spielen Außerdem
werde ich ein
wenig über Skalen,
Charts und Waffentricks sprechen , Charts und Waffentricks Brian Me in Queen-Songs
verwendet Wenn Sie ein großer
Fan dieses Kurses sind, wird er für Sie
fantastisch sein Es wird sehr helfen, sich einzuspielen klingt wie eine Torte mit Königin
und Bär. Sieh dir Lektion Nummer eins an. Tschüss, Freunde People Street, September. Zu wissen, worum es in dieser
Welt geht. Superfreunde schreien sehen,
Richter
wegschauen , als
säße ein blinder
Mann auf dem Zaun. Richter wegschauen säße ein blinder
Mann auf dem Zaun Arbeite nicht ein bisschen. Drücke also Drücke auf eine Veränderung. Frisch, frisch.
2. Einflüsse von Brian May, Musikstil, Equipment und Signatur-Effekte: Brian May hat einen einzigartigen Stil mit seinen Gitarren Musik zu machen Er spielt Gitarre
auf besondere Weise. Er bringt die Leute dazu,
sich an seinen Stil zu erinnern. Er mag Rock 'n' Roll, mag
aber auch klassischen
Busing und Jazz Er baut seine
Gitarre zusammen mit seinem Vater und sie heißt
The Rats Special Sie hat einen besonderen Klang, den
man wiedererkennen kann. Warum weg? Wenn du es hörst,
findest du im Internet ähnliche Cops
,
vor allem von der Marke
Harley Band Wenn Brian May Gitarre spielt, kann
er dafür sorgen, dass die Noten wirklich
lange anhalten Er tut dies,
indem er eine Münze anstelle von normalem B und einen speziellen
Booster für seine Gitarre verwendet. Dadurch
klingt seine Gitarre wie Singen. Brian weiß vielleicht auch, wie man
viele Gitarren zusammen einsetzt, seinen Song
macht und in
der Mischung der Songs
groß und aufregend klingt in
der Mischung der Songs
groß und aufregend Er tut dies, indem er
verschiedene Gitarrenparts spielt, verschiedene Teile der Tracks Dadurch
klingt seine Musik wie ein Orchester. Brian kann eine
Reihe von Effekten gebrauchen. Einer seiner Favoriten ist der
Trouble Booster, der
dazu beiträgt, dass die Gitarre
wirklich hell und kraftvoll klingt. Er verwendet auch Late-Pedale und
sein Lieblings-Wawa-Pedal, das Up Cry Baby Wenn es um Verstärker geht, ist
er ein Vox, ein berühmter
Gitarrenverstärker Wenn Sie
wie Brian May klingen möchten, können
Sie nach
seinen charakteristischen Effekten,
Plugins und Instrumenten suchen seinen charakteristischen Effekten,
Plugins und Sie würden
Miniverstärker,
Bootpedale, Wa, Pedale,
Vorverstärker, Umphds und vieles mehr entdecken Bootpedale, Wa, Pedale,
Vorverstärker, .
Verschleiern Sie die Grenze, wenn es um Erholung geht, Verschleiern Sound Wenn Sie eine Gitarre
wählen möchten, die zu den meisten Songs der Queen passt
, können Sie sich für diese
Stratocaster entscheiden. Seine Gitarre ist wirklich alltägliche
Musik und reversibel. Sie haben diesen Schalterschlüssel , mit dem Sie
alle Tonabnehmer
in verschiedenen Kombinationen ändern können in Diese Art von Dingen macht diese
Gitarre zum ersten Ball für Rock-, Popmusik und zwei Queen-Songs Wenn Sie nicht zu viel ausgeben möchten
, eine schöne Ausrüstung
haben möchten, versuchen Sie, eine Stratocast-Gitarre zu verwenden und bleiben Sie möglicherweise bei den Plugins
von Queen und Brian Es ist nicht zu teuer und
wird dir helfen, wie Brian zu klingen und
alle Queen-Songs zu spielen
3. Queen - Wir sind die Champions: Es ist Zeit, Queen zu spielen. Wir sind der Champion
und diese Version ist Ack und E-Gitarre. Ich habe das Arrangement ein
wenig geändert und an unser Instrument angepasst. Es wird
sehr nett klingen, wenn du auf dem Acouski
spielst und singst, wenn du alleine
spielst oder auch wenn
du mit deinen Bands spielst Ordnung, aber lassen Sie uns ersten Teil des
Songs, den er auf
dem Klavier spielt , flaches Takt mit dem Bass in C durchgehen. Wenn wir das auf der Gitarre
spielen, werden
Sie
feststellen, dass er nur a-Moll für eine kleine Siebtel
spielt Wir können gleich hier spielen. Okay. Das zweite Quartal wird
für uns einfacher sein, du kannst es ein
G-Power-Quartal nennen, weil wir
das dritte B hier nicht haben . Okay? Also kannst du einfach so spielen. Es wird perfekt
auf der E-Gitarre funktionieren, aber besonders auf
der Eco-Gitarre wird
der Rhythmus so sein. Es ist sehr weich. Okay. Ich werde mit
diesem Song spielen, sieh dir das an. Pm, schlimme Fehler. Der nächste Teil, den Sie haben, sind Seiten. Du spielst die
Grundnoten, also flach. Und die Seite mit der
Saite Nummer 23.4 Okay. nächste Teil, das Gleiche, aber mach die Grundnoten, du
spielst den scharfen Finger,
flache Nummer neun. Okay? Und die anderen Knoten? 8.8 Okay. Es steht für R.P.
Sehr nett, nicht wahr? Der zweite Teil ist ähnlich, aber Sie können diesen
Dur-Akkord in einen Power-Akkord ändern Sie spielen die Saiten Nummer 54.3 und spielen eine andere
Form Es ist ein bisschen schwieriger, aber es ist wirklich nett Auf dem Arrangement kannst du mit einem
Brettfinger Nummer drei und einem
Finger Nummer vier
spielen , okay? Und wähle Saiten
Nummer 1235, okay? Wenn ich spiele,
wird sich alles so anhören, als ob
das das sehr nett
ist, nicht wahr Im nächsten Teil starte die Verzerrung. Die Songstruktur ist gewachsen. Spiel einfach Es-Dur, okay? Du kannst also so spielen oder
mit einem Takt in Bakrdm-Moll, mit einem Takkord Vor allem, wenn du Cuski-Gitarre spielst
. Okay? Ganz flaches Maß. Okay? Das ist die Reihenfolge
des Songs. Es wird so klingen. Wie Sie sehen können,
spiele ich
dreimal B-Dur und gehe dann zu meinem C-Akkord über, das ist eine Brücke zu meinem Refrain Okay, um den Akkord zu messen. Das ist der erste
Akkord des Refrains. In Ordnung, also sei vorsichtig, Ort. Okay, ändere nicht
die Gitarrenformen. Okay, denken Sie daran, dass dies
eine wichtige Gitarrenform ist. Das ist ein kleiner. Okay. Genau hier auf der Saite
Nummer sechs, die kleine Warnung. Sie können die
Sentar-Form spielen und er wird als Maßwarnung ertönen.
Gehen wir zum Refrain Wir haben Saite Nummer sechs im
Takt a-Moll. Es ist ein Barcord. Okay? Du legst deinen
Finger Nummer zwei mit deinem Finger Nummer eins.
Sehr schöner Barakkord Aber ich habe hier einen sehr netten
Trick, wenn du
spielst , klingt sehr nett, wenn du diese Note vor A
spielst. Okay, ich denke, das wird in diesem Arrangement
funktionieren, das Gleiche gilt für die
nächste Kunst, die d-Moll ist Du kannst nicht Moll spielen. Schau dir das an. Ein Minderjähriger. Ordnung. Als nächstes kommt flaches Maß, Maß, Merken Sie sich die Form. Die nächste Kunst ist fast
dasselbe, a-Moll. Aber dieses Mal
geht Sarf nach d-Moll. Geht das messen und spielen. Es ist ein sehr netter Teil. Sie haben Takt
gerade ausprobiert und spielen diese 53,2-Saite Nummer sechs und dieses
Musik-Intervall genau hier,
F Nummer 1.2, offene Saite zwei Alles klar? Und dann ist
mein Trick, vorsichtig zu sein, denn manchmal spielt
man alles. Finger Nummer eins, es wird schwierig
zu spielen sein. Music Interval play Finger Nummer zwei, es
wird einfacher sein. Ordnung,
schauen wir uns Sound mit dem
Song Play zusammen an. Im nächsten Teil haben
wir Wohnung Nummer drei, b-Moll, aber nur zweimal. Weil du das hast, ist es
ein sehr nettes Arrangement. Du spielst nur zweimal
und im letzten Teil hast du diese fünf. F-Moll, A-Dur. Ma-Dur, Maße vier. Aber genau hier auf der
Saite Nummer sechs spielst du
normalerweise hier, Aber du kannst auch genau
hier spielen und
dieselbe Gitarrenform wie in einem Dur
oder auf der
fünften Saite verwenden dieselbe Gitarrenform wie in einem Dur . In Ordnung. Der letzte Teil wird okay sein, der letzte Teil des Refrains, und er kommt zurück und spielt
das ganze Lied noch einmal Wir werden diese Rolle spielen, mal sehen, wie sie klingt In der nächsten Tabelle kommst du
zurück zum Anfang des Songs und
wiederholst genau dasselbe. Aber wenn wir den Refrain haben, hören
wir nicht beim F-Dur-Akkord Wir kommen zurück und ein weiteres
Mal nach dem zweiten Mal wird
unser letzter Akkord stimmen und du
beendest
4. Analysieren Wir sind die Champions: Analysieren wir. Wir
sind der Champion. Dieses Lied ist ein
bisschen lustig, weil wir keine einzige Tonart haben Manchmal sind wir in einer Tonart, manchmal sind wir in einer anderen, manchmal
benutzen wir keine Tonart. Es ist ein sehr nettes und lustiges Lied. Channelyze im ersten
Teil, er fängt mit meiner Power an, ohne dass die Beteiligung kommt Deshalb können wir sagen, dass
dieser erste Teil in c-Moll perfekt wäre
, wenn er wie Moll spielt Es wird also viel
mollerer klingen als
nur ein Power-Akkord, aber wir können sagen, dass
er in c-Moll ist Aber im nächsten Teil begann
er mit
F-Takt-Akkorden B-Takt-Akkorde, manchmal hat er ein V geändert Es ist
also wirklich chaotisch diesem Lied können wir nicht sagen, dass es nur in einer Tonart oder
in nur zwei Zumindest für mich haben die
Songs einen großen Einfluss auf Jazzmusik. Lustig, nicht wahr? Ja. Klingt nach
viel Jazz. Zumindest. Der Prozess des Songschreibens
sieht so aus, als ob Brian May und Fred Maker sich in
einen Raum setzen und
keine Tonart ausgewählt haben. Fred fing an zu singen, und Brian May fand die Noten der Melodie auf der Gitarre und
versuchte, die Akkorde zu füttern Solche Dinge kommen
wirklich, wirklich. Jazz. Ich werde ein paar
Beispiele nennen. Strecke das aus. Nehmen wir an,
wir haben eine Melodie
in unserer Melodie,
Sie können sagen, dass die Melodie oder der
Sohn in einer Molltonart ist, indem wir
sie benutzen, weil wir eine kleine Septe haben und
ein Walmart-Mal
geschrieben Die Akkorde, die wir
sagen könnten, das ist ein M-Moll, sieben Dur-Moll und dann wieder ein Mann, der einfach den Noten
folgt,
richtig, würden sehr nett klingen Wie Sie sehen können, behalte ich
meine Noten einfach auf der zweiten
Saite, also A, C, L, folge einfach der Melodie, aber wir können sie auch ändern Anstatt nur an A zu denken, können
wir bei unserer Melodie bleiben,
aber versuchen, Akkorde zu finden, die zu diesen
Noten passen Ich könnte mit einem
F-Akkord beginnen, denn der Takt von F ist A. Also werden wir perfekt funktionieren Zweiter Kern, ich könnte
Takt erzeugen, aber wenn Sie mir glauben, gibt es kein C- und
G-Maß, oder? Aber wir haben vier bewertet. Wir haben die Knoten. Wir können bei
Minor bleiben, bei dem das S-Moll-Argon
zurückkommt, sieh dir das Klingt wirklich reichhaltig, nicht wahr? Klingt ganz
anders, wenn wir es mit dem ersten
Beispiel
vergleichen. In diesem Fall können
wir nicht
sagen, ob wir dabei sind oder nicht,
weil F als Erstes Gericht
arbeiten wird,
aber genau hier, das zweite Gericht, wenn Sie in Maßnahme F sind,
sollte das kleine
und große Gericht mit dieser
Note genau hier sein . Es wird also nicht funktionieren. Nehmen wir ein anderes Beispiel. Fangen wir also mit F an. Aber diese Anmerkung, wir müssen uns
überlegen, welche Art von Gericht wir in C haben
,
Teil dieses Gerichts ist. Also könnten wir gleich hier eine halbe
Verkleinerung aufnehmen. Draußen wird es
richtig klingen. Schau dir das an. Der letzte Spieltakt von sieben, beide Akkorde haben eine Quinte, also wird es perfekt funktionieren Wie Sie sehen können,
klingt dieses
neue Arrangement wirklich
anders, nicht wahr? Aber wir können ein anderes Beispiel nehmen. Lassen Sie uns hier einen vollständig
verkleinerten Akkord einfügen. Eine Sekunde ist die erste
. Vollständig abnehmen. Noch ein Mal. Vollständig abnehmen. Wie Sie sehen können, ist
es nicht notwendig. Folgen Sie jedes Mal einem Schlüssel oder einem
Schlüsselmuster. Manchmal kann man, wenn
man die Melodie hat, einfach an die Melodie
denken Versuche einen Kurs zu finden, der perfekt
passt. Und Sie werden verschiedene Arten von
Arrangements und verschiedene
Klangmöglichkeiten
haben . Brian könnte diese
Art von Dingen als Beispiel für
eine Übung verwenden , bei der
du eine Melodie kreieren kannst Versuche, bei nur drei
oder vier Knoten pro Melodie zu bleiben. Folgen Sie meinem Beispiel und verwenden Sie einfach
137.1 eines beliebigen Skis. Du schreibst Noten deiner Melodie auf
ein Blatt Papier Halte es einfach und versuche, die Akkorde zu finden
, die dir passen All diese Noten
können eine Erweiterung sein, sie können eine dritte, eine perfekte
fünfte geschriebene Note sein, okay? Jede Art von Akkord, an dem
du diese Noten finden kannst. Das ist eine tolle Übung um Noten
auf dem Griffbrett auswendig zu lernen Lerne Harmonie, um Akkorde und Tonleiter auswendig zu lernen
. Verschönern Sie natürlich Ihre
Songs und kreieren Sie Musik wie
5. Queen - Unter Druck: Russland, setz dich, halte mich fest. Setz dich auf Russland. Familien, Menschen auf der Straße. Das ist okay. Das ist der Terror. Mutige Freunde, Leute,
Peter, der weiß, worum es bei diesem Vogel geht. Silbernen Freund
schreien sehen,
Richter wegschauen , als säße ein
blinder Mann auf dem Zaun Aber mach keinen
Slash-Presscheck Slash-Presscheck . Und kein Druck. Kein Druck. Der erste Teil unseres
Songs beginnt mit dem Bass, aber du kannst
dasselbe auch auf der Gitarre spielen. Also nimm deine oder sieh dir das an. Sie können diesen ersten
Teil auf Ihrem Instrument,
Frag Nummer fünf,
mit Palm Mooting spielen Frag Nummer fünf,
mit Palm Mooting Also mit diesem Teil deiner
Hand auf den Saiten, okay? Und du wirst
Frag Nummer fünf auf
der Saite fünf und Frag Nummer
fünf auf der Saite Nummer sechs spielen der Saite fünf und Frag Nummer
fünf auf der Saite Nummer fünf auf der Saite Nummer Okay, denken Sie daran,
die Noten sehr schnell zu löschen. Okay, nach diesem Teil fängst du mit der
Auswahl an, von der wir mehrere in unserem Song-Patent
haben. Ich werde jeden
Teil der Auswahl in vier Teile unterteilen. Okay, schauen wir uns
den ersten an, den wir
so spielen werden, okay? Das Wichtigste dabei ist die Saiten
zu merken, die
Sie spielen werden Alles klar? Also, du kannst sagen, es ist eine Art
Kursform, nicht wahr? Lege deine Kursform genau hier auf deine linke Hand
und spiele die
Saiten 433 bis vier, okay? Denken Sie daran, dass die
Saite Nummer vier immer offen
ist, okay? Also diese Saiten, du
wirst dieses Muster spielen, dasselbe Muster
wiederholen. Es ist nicht dasselbe, ein
bisschen anders, aber
es ist fast dasselbe. Schau dir das an. Zweites Fragment. Der zweite Teil
Ihres Auswahlteils. Du legst deine Finger so, 5,6 mit einem Balken, okay, auf den Finger Nummer eins. Und du wirst
Streicher spielen, Nummer 32124. Okay? Es ist wichtig, dieses Muster
auswendig zu lernen,
dieses neue Muster, denn dasselbe
hier auf
den
Struber-Saiten zu wiederholen , okay? Aber im dritten Teil die letzten Teile ein
bisschen anders Also Teil Nummer vier
unseres ersten Fingerteils. Und wir müssen wie ein Takt
mit Finger Nummer 1.2,
Saite Nummer eins, spielen . Diesen letzten Teil
spielst du ersten Sitzung die Framber-to-Par Nummer
.
Versuche, dir jeden
Teil getrennt zu merken Und es wird sehr helfen, den ganzen Song auswendig
zu lernen. Lass uns zum zweiten Teil gehen. Du wirst das
dreimal wiederholen, ich bin Nummer vier. Es ist ein bisschen anders. Schau dir das an. Lass uns, du wirst Streicher spielen. Es hat dieselbe
Gitarrenform. Okay? Und du spielst die
Saiten. Nummer 432123 Okay. Der nächste Teil hat
dieselbe Form, aber dieses Mal spielst du die
Saiten Nummer 1232123. Ordnung.
Das Gleiche hier, die Verbindungsnummer 31232123 Merken Sie sich Ihr Recht hier. Das ist das Wichtigste und der letzte Teil ist
derselbe wie der vorherige Liste. Das ist gleich nach dieser
Session des Songs am einfachsten. Okay? Du hast die
Pre-Cards in den Karten, People Street. Du musst nur spielen.
Du kannst so spielen. Du kannst deinen
Finger herunterspielen, Nummer eins auch. Du kannst deinen pinken
Finger herunterspielen. Es liegt an dir. Okay? Dieser Teil ist wirklich
offen für Improvisation. Und du kannst
deinen Akkord ein bisschen verschönern. Spiel den Akkord. Und das Spielen
und nicht innerhalb eines Akkords, also wird es sehr nett
klingen zweite Teil ist ein,
bei dem das Becken drin ist, dasselbe Ding, das man
ausbalancieren kann. In Ordnung. Du wirst diese Rolle spielen. Two Eyes und du
hast etwas Neues
dabei, das ist eine sehr berühmte rote
Paprikaschote in dabei, das ist eine sehr berühmte Gitarrenform, die oft in
Simple One verwendet wurde, und du
hast eine neue Rolle. Dieser Teil ist wichtig, um
genau wie ein Theaterstück zu spielen, also hast du D mit
scharfer Basis F. Nachdem du den Mais gespielt
hast, schnappt sich jeder Geschmack
schnell Nummer drei, öffnet den Stream und kommt zurück Frap
Nummer zwei im Zahlenspiel. Ordnung, also. Alles klar,
das ist der letzte Teil. Der letzte Teil der Karten. Okay, du hast die
gesamte erste Sitzung gespielt. der zweiten Sitzung wirst
du genau das Gleiche
wiederholen, In der zweiten Sitzung wirst
du genau das Gleiche
wiederholen,
aber wir haben eine kleine Variation am Ende unserer Sitzung, Nummer eins,
Nummer vier, komm zurück und spiele
genau dasselbe. Hier haben wir eine Variante, also spielst du Nummer eins offen
auf Saite Nummer drei, spielst den Schlussteil. Okay, diese drei
sehen also zuerst ein bisschen anders aus. Seien Sie vorsichtig, überprüfen Sie die Tabulatur, merken
Sie sich Details. Nach diesem Schluck wiederholst du
genau das Gleiche, den ausschmückenden Teil
D mit dem Sing
scharf F , dass wir
genau das Gleiche gelernt haben und
wir das Lied irgendwie beenden Aber du hast natürlich einen neuen
Teil, Schrägstrich In diesem Sport haben wir
keine Gitarre,
okay, nur die Aber du kannst mit den
Neun spielen, wenn du willst, okay? Aber du lässt diese Gitarre
lecken, das ist sehr nett. Es ist Hammer, zieh ab. Sie sind schnell und
rockig, offen, offen.
Merken Sie sich die Saiten
Nummer 3.4. Nach
dem Sport können Sie ein paar
Variationen dieses F.T.
Mit der Basis in C spielen . Okay? Klingt auch sehr nett. Wir können den Kern
mit der Basis in
F spielen . Es ist
wirklich seltsam, nicht wahr? Aber es ist auch für diese
Openmpervision. Okay, in der nächsten Tabelle wirst
du andere
A-Moll-Akkorde spielen ,
aber statt der Basen
hier, aber statt der Basen
hier Okay? Es sind sehr schöne Akkorde Wir, und wir haben das und wir gehen zum Refrain Okay? Der Teil,
in dem jeder im Juli spielt, ist mein
Lieblingsteil des Songs. Wie du siehst, haben wir es getan und kommen zurück und wiederholen
es dreimal, okay? Also denk dran
an den letzten Teil, wir haben eine weit, die neue Sitzung wir haben eine weit, die neue Sitzung
steht unter
Druck, also haben wir,
das ist die erste Sitzung, in der
du dein
Spielfeld so spielen wirst,
Nummer 13 von zwei, okay? steht unter Druck, also haben wir, das ist die erste Sitzung du dein
Spielfeld so spielen wirst, in der
du dein
Spielfeld so spielen wirst,
Nummer 13 von zwei, okay? Und du spielst das 423. Okay? Erinnerst du dich an meine
rechte Hand, um das auswendig zu lernen Sehr wichtig. Okay. Der nächste Teil sieht schwierig aus, weil du
eine neue Gitarrenform hast , ist es
aber nicht. Du
spielst die
dritte Saite, um
das gleiche Muster zu wiederholen,
aber dieses Mal die zweite
Saite, richtig? dritte Saite, um
das gleiche Muster zu wiederholen, aber dieses Mal die zweite
Saite, richtig Im letzten Teil gibt es also
ein neues Muster. String ist eine Art von, nicht wahr? Aber du spielst die Saiten
Nummer fünf vor eins. Ja. Du spielst unsere
letzte offene Saite, Saite Nummer drei. In Ordnung. Seien Sie auch bei diesem
Teil vorsichtig, denn all die Peaking-Sessions sind
sehr knifflig. Seien Sie vorsichtig Und du wirst auch
diese Street Time
spielen und die Bassnote
oder den Akkord spielen, es ist so Alles klar? Gut gesagt, du
wirst auch mit
dem Basing G spielen Gut gesagt, du
wirst auch mit
dem Basing G Ordnung, also
wirst du das ein paar Mal wiederholen In Ordnung, also
wirst du das ein paar Mal wiederholen und das Lied schließlich beenden, wobei
das Becken kurz Und du
beendest dieses tolle Lied. Ich hoffe es gefällt dir. Tschüss.
6. Analysieren unter Druck: Analysieren wir unter Druck. Dieses Lied ist unglaublich. in der echten Lektion über Lassen Sie uns in der echten Lektion über
Armory in Fury eine Prüfung ablegen Im ersten Teil des Songs spielt
er diesen Dur-Akkord Ein Dur-Akkord.
G-Dur-Akkord. Ein Dur Es ist gleich nach dem ersten
Teil, dem Bassriff. Aber anstatt nur
die Akkorde zu spielen, wie wir
Akustikgitarre spielen oder wenn du anfängst, solche
Akkorde zu benutzen, spielt
er Arpagio ist das
Gleiche wie mit Charts, aber anstatt
alles zusammen zu spielen,
spielt er aber anstatt
alles zusammen zu spielen,
spielt er Note für Note. Das klingt unglaublich. Das ist wunderschön, nicht wahr? Klingt viel besser. Bei dieser Art von Technik ist
es in der Musik sehr verbreitet, insbesondere in Rock, Pop und Metal. Finde jede Art von Musik. Wenn wir über
Arpagio sprechen, denken
die meisten
Schüler als Erstes, dass es um Shred
Po in Hea Metal
geht dass es um Shred
Po in Hea Metal
geht Das ist sehr schnell, aber es ist nicht notwendig, jedes Mal
so zu spielen Die meisten Fälle
werden funktionieren. Wenn Sie dieses Pago als
Arrangementtechnik in Bach verwenden, sperren Sie Ihren Moschus ein, sperren
Sie Ihren Sohn damit Brian kann vielleicht ein paar Notizen
einbauen , die normalerweise nicht üblich sind
, wenn sie von Gerichten In
dieser Art von Stil
ist es zum Beispiel nicht üblich, dass
Rock'n'Roll-Moschus Akkord mit einer
13. Note oder einer Neun spielt Nicht so üblich
funktioniert unser Pico wirklich gut und
natürlich kann man Melodien
kreieren Es wird viel klingeln. Deine Kernentwicklung,
deine Musik. Du musst dich daran erinnern, dass
Quinn genau was war? Trommeln. Eine Gitarre, zumindest live,
bestand aus nur einer Gitarre, Klavier, einer Stimme und einem Bass. Du musst deinen Song,
deine Musik zu einem guten, sehr guten Live mit
nur fünf Instrumenten Wenn Sie ein
Tonstudio K wären, könnten Sie 102035 Gitarren aufnehmen so ein sehr schönes, großes
und reichhaltiges Aber das Leben ist ganz anders oder du kannst
Overdue oder Playback benutzen, ich weiß nicht, aber
ich glaube,
Quinn hat Werfen wir einen Blick in
diese Vergangenheit statt in
diesen Kern. Fangen Sie genau
hier an, auf dieser Diese offene Saite
KS-Wurzel und spiele den Takt, der scharf ist, genau
hier in meinem Mittelfinger. Das ist auch die Route in der
perfekten Quinte genau hier. Um dieses Muster für die
rechte Hand zu erstellen. Das ist wirklich gut.
Zweiter Teil, Star Coach, er hat nur einen Teil
dieses Akkords gespielt , aber mit dem
Patienten genau hier. Sternsaite Nummer zwei. Perfektes Fünftel eines
Chaos genau hier, genau hier. Alles funktioniert perfekt. Das Gleiche gilt für
den sternförmigen Knoten wie die Harmonie im D-Maß. Er fügt den Knoten immer wieder
als Basis auf allen Seiten hinzu. Dadurch wird der
Klang der sicheren Taste verstärkt. ist sehr nett. Okay,
der Bassist spielt D, aber er spielt immer noch einen anderen
Sound, satter. Schließlich spielt er genau hier, aber nur einen Teil davon, er fügt ein bisschen
Erweiterungshinweise hinzu, oder? Er hat diese Notiz genau hier verwendet. Wenn wir ohne Kabel spielen, haben
wir ein S für. Deshalb ist sein
Arrangement so reichhaltig. Die Musik ist so nett. Es ist einer der schönsten
Songs der Musik, nicht wahr? Die meisten Bands
verwenden diese Technik. Ich kann ein Beispiel geben. Der Pfeffer mit Californication. Dieser Teil hier, mitten
in
Californication, das ist unsere Seite Californication, das ist Wir haben Kupfer in F-Dur. Benutze solche Dinge.
Nehmen Sie eine beliebige Korp-Progression und versuchen Sie, Ihr eigenes Muster mit P
zu erstellen . Wenn Sie
kein Anfänger sind, können
Sie natürlich ein paar
zusätzliche Knoten
wie Neun und Drei hinzufügen zusätzliche Knoten
wie Neun und Drei hinzufügen
7. Queen - Verrücktes kleines Ding namens Liebe - Gitarrensolo: Jetzt ist es an der Zeit, ein Quin zu lernen Eine verrückte Sache, die
ich liebe . Ich werde dir Schritt für Schritt zeigen, wie man alle Soli
spielt Also fängst du mit
Bund Nummer neun an, Saite Nummer 1.2 Bitte lüge
bis Bund Nummer zehn Also musst du Saite Nummer 1.2
auswählen. Im
nächsten Teil hast du eine Band Es ist also ein Band auf der Saite Nummer zwei
im Bund Nummer 13. 1.231.113,11 Okay? Also im nächsten Teil musst du die Band noch
einmal spielen. Sie
müssen jedoch Ihr Rosa
auf die Saite Nummer eins
im Bund Nummer 13 setzen auf die Saite Nummer eins
im Bund Nummer 13 Okay, ich werde
alles spielen. Schau dir das an. Nach diesem Teil kommst
du zurück
zum Anfang und spielst
diese Zeile noch einmal. Sie beenden
diese Gitarre F jedoch mit 12,10 auf einer Saite Nummer drei. Nach diesem Teil
hast du also ein neues Gitarrenleck Also ist es 1011 auf einer Saite Nummer 31012 auf einer Saite Nummer zwei, und du wirst zehn auf
einer Saite Nummer 1,22 mal spielen einer Saite Nummer 1,22 Schauen wir uns also das gesamte Gitarrensolo genauer
an. Also los geht's. Lass uns das zusammen noch
einmal
zusammen versuchen. Sie haben also ein
ganzes Schrittband auf der Saite Nummer zwei
im Bund Nummer 13. Du wirst
dreimal 11, 13, 11 spielen, okay. Noch einmal. In Ordnung, und spiele die Band
ein und wieder. Und spiel mit deinem
kleinen Bund Nummer 13 auf der Saite Nummer eins. Mein Rat in diesem Teil
ist, die Band mit
deinem Finger Nummer 13
auf der Saite Nummer
eins zu spielen deinem Finger Nummer 13
auf der Saite Nummer , mit deinem Okay? Finger Nummer zwei hilft deinem Finger
Nummer drei. Alles klar? Und das letzte
Gitarrenriff ist so. Wir werden 11,12
Saiten spielen, Nummer 1.2, okay? Geht nach diesem Teil alles
zusammen spielen. Du spielst 15 auf einer Saite Nummer zwei und kommst zurück zur 12. Okay? Nächste Note und ein halbes Stepband auf einer Saite
Nummer zwei, F-Nummer 13. Du kannst mit deinem
Finger Nummer zwei spielen. Okay? Der nächste Teil ist 14.11 mit
der Saitennummer 3.14 Auf der Saite Nummer vier. Also okay, immer wieder, und der letzte Gitarren-Lick ist, also in diesem Fall spiele ich alles auf der
zweiten Saite. Also ist es 10, 101-210-1210, okay. Immer wieder, 1010 bis 12101210. Das ist kein einfaches Solo,
aber ich bin hier, um zu helfen. Also lass uns
alles noch einmal spielen. Du kannst die Videogeschwindigkeit ändern
, um mit mir immer
wieder
besser zu üben besser . Ich hoffe, dir gefällt
dieser Kurs und lass es mich wissen, wenn du
irgendwelche Zweifel hast.
8. Analysiere das verrückte kleine Ding namens Liebe: Some of Ice, Crazy Little
Think I love this song ist lustig, weil wir
viel Einfluss auf Blues haben. Musik. Ja. Vor allem dieser
erste Teil hier. Das, eine Menge Blues im
zweiten Teil ist auch Blues. Hier ist ein Trick, bei dem Chuck
Berry John Good benutzt. John Good, so etwas. Den zweiten Teil haben wir,
es ist ein sehr nettes Lied. Du kannst dich nicht an den
ganzen Gitarrenleck erinnern. Aber die Idee hier ist
zu erkennen, dass Brian einen Teil
dieses Blues-Effekts durch Blues-Technik und Blues-Sound ausmacht. Es ist
überhaupt kein Problem, aber es ist unglaublich. Beinhaltet einen Blues- und
einen Blues-Gitarrensong zur Rock'n'Roll-Musik. Der Trick. Nimm deine erste Form und finde hier das kleine
Drittel. In diesem Fall
sind wir in D und deine perfekte Quinte genau
hier, ein kleines Drittel. Sie müssen
die kleine Terz spielen und die
Taktfolge gleich nach Ihrer
Mollspitze genau hier
bis zur perfekten Quinte abwechseln . Du musst eine
vor deiner perfekten Quinte spielen. Wohnung Fünf ist genau hier, okay? Die Idee ist, deinen
normalen Gitarren-Lick zu spielen. Aber mit diesem kleinen Trick
spiele ich eine Note davor und eine Note danach. Wenn ich
ein K mit meiner perfekten Quinte spiele, muss
ich eine Note
vor meiner perfekten Quinte spielen. Wenn ich
mit meinem After My Nitor eine Liga spiele, muss
ich einen Morter spielen Ordnung. Klingt wirklich gut. Klingt wirklich bluesig. Ich muss ein bisschen improvisieren.
Schau dir das Wie Sie sehen können, improvisiere ich
klassischen Blues mit 12, aber lassen Sie uns jetzt
einen Rock'n'Roll-Stil improvisieren, schauen wir uns diese Rockballade an.
Abgesehen davon, dass Brian ich
diese Art von Noten im
Takt sechs spiele ,
benutze diesen benutze Integrieren Sie andere Knoten in unsere Gitarre. Klingt wirklich nett für dich. Mein Rat ist Gitarren-Shake. Sie können das
erste Muster mit
pentatonischer Mollform nehmen und
auf den gewünschten Basisfilm klicken Bleiben wir bei einem
Moll und kreieren. Das ist sehr einfach. Ich benutze genau was, vier Noten. Ja. G, E, D, vier Noten an
dieser Stelle genau hier. Anstatt nur zu spielen, kannst
du dieses flache E spielen. Das ist das perfekte
Fünftel mehr. Lass uns sehen. Klingt sehr nett. Dieses kleine Detail macht
alles aus. Aber lassen Sie uns an der Reihe sein. Unser kleines Drittel wird in diesem
Fall C sein. Mit
dieser Runde können
Sie alle Beine erstellen. Sehr einfach. Geh auch, also wenn wir ein kleines
Paton benutzen, wenn wir spielen, können
wir das einspielen Schau dir das an. Schauen wir mal. Klingt sehr nett. Und natürlich können Sie mit dieser Technik alle Leaks
bearbeiten und erzeugen, die Sie
wollen, indem nur an ein kleines
pentatonisches erstes Muster denken Jetzt ist es also an der Zeit, diese
von Brian verwendeten Techniken in Pxy zu integrieren
9. Queen - Fahrrad-Rennen - Gitarren-Solo: Solo, beginne mit einer
Technik namens Trill. Es ist irgendwie handlich und sehr schnell. Okay? Also musst du Nummer zwei
spielen,
Saite Nummer drei. Nummer eins, F
Nummer drei. Okay? Gleiche Saite, du wählst einfach eine, spielst mehrmals, nur um
diesen Trillereffekt zu erzielen. Okay? Es ist ein sehr netter Effekt, es ist auch eine sehr nette
Übung, nur weil man nur einmal
pickt, okay? Wir müssen einen solchen
Effekt erzielen. Wähle nur einmal. Wählen Sie also, sobald Sie
den Triller haben. Also alles klar? Also spielst du
dieses Mal das
T Nummer 1.2, Frat Nummer 2.3, Nummer 10.11 2.3, Nummer 10.11, auf der Saite
Nummer zwei 11.12 auf der Saite Nummer 1.17
und 18 auf der Saite
Nummer eins, und 18 auf der Saite Also wird es so
klingen. Ordnung? Das ist
der erste Teil. Der zweite Teil, du wirst dieses
Muster genau hier spielen. Dieses Muster ist sehr,
sehr wichtig. Okay? Also spiel bitte mit
demselben Finger. Ringfinger, Zeigefinger,
Mittelfinger und rosafarbener Finger auf der Saite
Nummer eins sind dasselbe Muster. Okay? Wichtige Finger nur
wegen der Geschwindigkeit, okay? Immer sehr schnell. Sie benötigen Px der
alternativen Auswahl. Es ist wichtig, sehr langsam
damit anzufangen. Nachdem du das auswendig gelernt
hast, kannst du dasselbe Ding
in derselben Gitarrenform spielen,
die Stute Nummer zwei. Okay, du wirst also gute Stute Nummer
zwei
spielen, Noch einmal dieselbe Stute Nummer zwei, dieses Mal kommst du zurück, aber es ist nicht notwendig, alles
zu spielen Du wirst einfach Bruderschaft Nummer 778
spielen. Stoppen Sie und spielen Sie gleich hier
in der Bruderschaft Nummer 15, diesem neuen Muster,
Finger Bünd 15 auf der Saite Nummer 11214. **** mein Muster. **** meine
Finger, nur weil
du beim nächsten Mal dasselbe
spielst wirst
du es noch einmal
spielen Ich habe dir schon einmal gesagt, spiel dieses neue Muster. Als Nächstes
spielst du denselben Patch. Spiel gleich hier. Nummer sieben. Du wirst den Frac
Nummer vier genauso kopieren
und darin spielen Nummer vier genauso Anstatt hier
das Gleiche zu spielen, kannst
du dasselbe Muster,
dieselben Finger, kopieren und in Frac Nummer 12
spielen Es ist also ein sich sehr wiederholendes
Solo, nicht wahr? Lassen Sie uns alles zusammenfassen. Du fängst genau hier an. Frammer zwei, komm zurück
und spiel zweimal dasselbe. A, zweimal zu wiederholen. Spiel nur einmal, aber stoppe
den Frag Nummer acht. Spiele dieses neue Muster
mit Frac Nummer 15. Anstatt
zu Frakt Nummer sieben,
Nummer zwei, statt
zu Muster Nummer 15,
Teil F Nummer 12 zurückzukehren Nummer zwei, statt
zu Muster Nummer 15,
Teil F Nummer 12 Ordnung? Pitatione ist alleine
nicht einfach. Okay. Falls nötig, kommen Sie
ein paar Minuten oder Sekunden zurück und schauen Sie sich die Lektion oder den
jeweiligen Bericht noch einmal an. Ordnung. Der nächste Teil ist der letzte Teil
des Songs. Es tut uns leid. Du spielst 67 auf dem Bildschirm, Nummer 589.89 Nummer 4.3
11 Saiten nach diesem Teil,
mein Rat, spiel mit
einem Finger Nummer eins und entscheide dich, das
wird einfacher sein Du spielst 24646 und hast 46,7 Okay? Du wirst diesen Teil zweimal
wiederholen. Dies ist das gesamte Solo von Bicycle It von Quena.
Sehr nettes Solo, nicht wahr
10. Analyse des Fahrrad-Rennens: Analysieren wir das
Radrennen, Gitarrensolo. Ich kann einen großen
Einfluss von Jen Hendrix erkennen. Ich weiß nicht, ob Hendrix einen
großen Einfluss auf Brian May hatte, aber in diesem Song findet man viel
von Hendrix Der erste Teil ist
das Trio, oder? Zu Beginn des Songs spielte
er also diese Art von Trio. Und diese Technik ist magnetisch. Also musst du nur
eine einzige Note spielen und Hammer Pu
spielen, fair,
schnell, so und dann klicken, weiterspielen mit dem Hammerpuff Sehr, sehr schnell. Und Wirkung. Diese erstaunliche Wirkung. Und Jimmy Hendrix hat
das oft gespielt, also hat er in diesem Fall mit einem Wawa-Pedal
gespielt, einer offenen Saite wie Du kannst ein gutes Kind finden. Es wird
einfacher sein, wenn Sie
ein bisschen
Verzerrung oder Overdrive einbauen. Du brauchst ein bisschen Spiel, um das richtig zu spielen, oder? Das ist das Erste
, was wir in seinem Song
analysieren müssen. Die zweite Sache ist, dass es die gleichen Gitarrenformen
in verschiedenen Positionen sind. Das ist sehr verbreitete
Rock'n'Roll-Musik. Hendrick spielt
diese Technik oft, aber du kannst einen Smith finden, du kannst Jens Addiction finden Ich habe vor langer,
langer Zeit ein Video über
David Navarro gesehen, diese Technik
in
seiner Musik erklärt Jeder hat diese Art von
Technik benutzt und ist
konsequent darin, dass man dieselbe Gitarrenform auch
in anderen Positionen
verwenden kann , man findet Fahrradrennen Er genau hier in der Frat Nummer sieben und genau hier in
der Frat Und den anderen Teil benutzt er
genau hier in Frat Nummer 15, aber mit einer anderen
Form Die Idee besteht darin, dass man eine Gruppe von
Noten nimmt, Gitarrenform Du kannst eine Gitarre nehmen
, was du willst, okay? Du wiederholst, du kannst es in zwei Oktaven
wiederholen, in drei Oktaven, oder du kannst einfach dasselbe
Muster in einer anderen Tonart wiederholen Okay, deshalb klingt das bei Münzen
so gut. Musik, die du ein bisschen
spielen wirst, nur um dir ein paar
Beispiele für diese Technik zu geben, lass uns ein Beispiel nehmen. Eine pentatonische Moll-Tonleiter. Nehmen wir an, wir befinden uns in einer pentatonischen
Molltonleiter. Nimm das erste Muster und du kannst gleich
hier einen Gitarren-Lick erstellen Und wiederhole das Gleiche, das gleiche Muster an dieser
Stelle genau hier, in einem anderen Oktober Nummer 50. Die Idee ist, wenn wir ein Gitarrensolo
spielen oder einen Song komponieren, können
wir hier ein K spielen In einem K haben
wir den gleichen Link, aber in zwei verschiedenen
Oktaven für das Publikum Das heißt, hör zu,
dieser Gitarren-Lick wird ganz anders klingen, wird komplett neu klingen Aber du kannst diesen
Ansatz wählen und
den gleichen Knoblauch auch in
anderen Tonarten spielen den gleichen Knoblauch auch in
anderen Tonarten Wenn du a-Moll improvisierst, kannst
du Gitarre
spielen oder es wird funktionieren, wenn du auch Moll spielst, weil Moll das
perfekte Fünftel einer ist. Es wird ein
bisschen anders klingen, weil wir verschiedene
Noten haben,
die in
dieser A-Moll-Tonart eine
andere Bedeutung haben ,
aber es funktioniert Nehmen wir ein Beispiel. Dieses Gitarrenriff
hier hat vier Noten. Wenn ich dieses Moll spiele, lasse
ich eine Band
in zwei Bs Noten
zu unserer zweiten
unserer Moll-Skala schreiben zu unserer zweiten
unserer Moll-Skala Ich spiele das hier. Wenn ich das spiele, aber
mit der Harmonie, habe ich
minus sieben als Fünfter. Dass es auch
perfekt funktionieren wird. Ich werde
ein bisschen angeben, nur um Ihnen ein paar
Beispiele zu geben, aber bitte, diese Technik Briar
lehrt viel, Hendrix lehrt viel, Rock 'n' Roll lehrt
viel Musik Nimm diese Technik, die unser größter
Gitarrenheld normalerweise spielt, richtig und versuche, sie in deine
Musik zu integrieren
11. Vielen Dank: Die letzte Lektion unseres Kurses. Ich hoffe, dir gefallen all meine
Abkürzungen, Tricks und Songs. Und denken Sie daran, dass dieser
Kurs Ihnen gehört,
damit Sie sich diese Lektionen
immer wieder ansehen können. Ordnung, bitte werfen Sie einen Blick auf mein Profil
auf der Plattform. Ich hatte mehrere nette
Kurse über Rock,
Pop, Jazz, Blues, Hoppvise auch andere Bands Sie werden also viele nette Kurse finden
, in denen Sie
Ihre
musikalischen Fähigkeiten weiterentwickeln Ich danke dir vielmals. Wir
sehen uns später. Tschüss.