Quallen in Aquarellen

1. Einführung in die Malerei: Hallo Freunde. Ich heiße Alex. Ich bin Illustrator und Aquarell ist beendet Der heutige Unterricht möchte ich mit Ihnen teilen , wie man eine Qualle malt. Im ersten Video geht es um Vorräte, welche Materialien wir für diesen Kurs benötigen. Und dann beginnen wir mit der Qualle selbst. Wir beginnen mit der Zeichnung, wo ich Ihnen Schritt für Schritt zeigen werde , wie Sie die Komposition erstellen wie Sie diese Quallen zeichnen. Dann erkläre ich dir, wie man sie anwendet. Flüssigmaske. Fluid Mask ist eine Reserveflotte, die dem Papier von Wasserfarben konserviert. Dadurch bleiben einige Teile weiß, wenn wir die Wasserfarben auftragen . Und das wird uns später helfen, einen sehr dunklen Hintergrund zu erstellen. Und die Qualle ein bisschen leichter. Und dass sich die Farben nicht vermischen. Und das Gleiche. Auf dem Werk selbst wird es keine dunkle Farbe bekommen. Sobald die Flüssigmaske getrocknet ist. Wir werden mit dem Hintergrund fortfahren. Der Hintergrund wird das Wasser unter dem Meer sein , was dafür sorgt, dass wir es mit einer Nass-in-Nass-Technik auftragen. Auf diese Weise mischen wir verschiedene blaue Farben , sodass die Farben transparent bleiben und sich vollständig voneinander unterscheiden. Und gleichzeitig sieht die Farbe wie echte Unterwasserwelt aus. Dann werden wir auf der zweiten Schicht diese Farben intensivieren. Aber wir werden es langsam Schicht für Schicht machen , weil Aquarelle gerne verschiedene Waschungen auftragen und nicht mit zu viel Farbe malen. Denn wenn wir zu viel Farbe auftragen, verliert die Farbe ihre Transparenz. Letzt werden wir mit der Qualle selbst fortfahren. Auch bei der Qualle. Ich werde dir zeigen, wie man mit verschiedenen Ebenen arbeitet und wie man von einer helleren zu einer dunkleren übergeht, verschiedene Farben darauf erzeugt, Volumen erzeugt und Tiefe erzeugt. Gleichzeitig sieht die Arbeit aus wie eine dreidimensionale Arbeit. Also lass uns anfangen. 2. Zubehör für den Quallen: Für den Kurs mit einer Qualle benötigen wir diese spezielle Ausrüstung. Wir benötigen Aquarellpapier Dichte von 200 g/m² oder höher. Wenn es etwa 30 oder 50 Prozent Baumwolle enthält, ist es noch besser, da wir die Nass-in-Nass-Technik verwenden. Und wenn wir an dieser speziellen Technik arbeiten, benötigen wir, dass das Papier Baumwolle enthält, da es länger feucht bleibt, als es einfacher ist, verschiedene Waschgänge durchzuführen. Die Zeichnung selbst, die ich mit jedem Schlag machen werde , ist dir überlassen , welche du mit dem Stift verwendest. Denn wenn Sie einen härteren Stift verwenden, kann dies das Papierelement beschädigen. Wenn es Boulderfarbe sein soll, kann es einige spezifische Farben geben , die nicht gut sind. Die bleiben, sobald wir in Wasserfarben malen. Ich verwende einen knetbaren Radiergummi , der weder die Oberfläche noch die Personen beschädigt. Und es wird immer in Wasserfarben verwendet, ist es. Eine der Theorien ist, dass es nicht alles ausradiert, sondern nur die Kühnheit der Linien. Das erleichtert die Arbeit. Dann benötigen wir ein Washi-Tape um das Papier zu dehnen, sobald es nass ist, damit es nicht dort ankommt, wo Sie bequem verwenden können. In diesem speziellen Kurs. Ich werde auch eine Flüssigmaske verwenden. Es ist weiße Maskierungsflüssigkeit. Ich benutze es, weil ich den Hintergrund malen muss und ich nicht zu der Farbe auf der Qualle kommen möchte. Und aus diesem Grund werde ich Maskierflüssigkeit verwenden. In Ihrem Fall, wenn Sie sich wohl fühlen, den Hintergrund zu erstellen, ohne ihn zu verwenden. Also versuche es einfach weiter. Seien Sie also etwas schwieriger wenn Sie diese Fußmaske nicht haben, aber probieren Sie es trotzdem einfach aus. Wasserfarben angeht, werde ich meine 36 Subbands, gemobbt White Nights, verwenden. Wenn Sie kleinere Polizisten haben, machen Sie sich keine Sorgen. Verwenden Sie einfach jeden Blauton Sie haben, niedrige Wolkenfarben Sie haben. Pinsel angeht, werde ich nicht verwenden, ich werde einen flachen Pinsel verwenden, um den Hintergrund zu waschen und das Papier zu benetzen. Und dann werde ich mit zwei kleineren Pinseln wie diesem Vinci, Griechenland, Nummer Null und Kunststoff Nummer sechs für Details arbeiten zwei kleineren Pinseln wie diesem Vinci, Griechenland, Nummer Null und . Natürlich benötigen wir klares Wasser, einige Taschentücher und einen Haartrockner. Und das war's. Lass uns anfangen. 3. Bleistift einen Quallen: Unterschied in diesem Video, in diesem Kurs möchte ich mit dir eine Qualle malen. Und zuerst müssen wir die Zeichnung selbst machen. Es ist eine japanische Qualle. Es ist sehr wichtig, zuerst die Zeichnung vorzubereiten. Denn auf diese Weise bereiten wir unsere Arbeit für das Malen und es wird uns später leichter fallen, sie zu malen. Die Herausforderung und das Bemalen dieser Qualle besteht darin, lose und quallen zu gestalten gleichzeitig die Unterwasserumgebung nachzuahmen. Es waren nur ähnliche Zeilen. Später werde ich sie löschen. Ein paar Blasen im Wasser malen. Okay, hier unten haben wir so etwas wie Spaltungen. Von hier aus ziehen wir die Grenzen. Achte auf die Details, die ich zeichne. Zu den Kompositionselementen. Jetzt zeichne ich die Tentakel. Suchen Sie nach interessanten Linien, interessanten Bewegungen der Tentakel. Okay, mehr oder weniger mit den Quallen. Jetzt zeichne ich ein paar Luftblasen. Ich denke, wir können mit dem Gemälde beginnen. 4. Maskierung der Tentakel: Bevor wir mit dem Malen beginnen, verwende ich eine Flüssigmaske, um die Leerzeichen zu hinterlassen. Das später, wenn ich die Wasserfarben auftrage, damit sie nicht beschädigt werden oder dass wir sie übermalt haben. Wie verwende ich die Flottenmaske. Ich verwende einen Pinsel , den ich nicht scheue, ihn zu beschädigen, da die Flüssigmaske den Pinsel tatsächlich beschädigt. Und bevor ich anfange, damit zu malen, trage ich Seife darauf auf. Warum habe ich das gesagt, weil es einfacher ist, warum sollte es später sein. Und ich gehe mit meiner Flüssigkeit hierher, um mich zu maskieren. Ich rate immer, diese Zeichenlinien dünner zu machen. In meinem Fall trage ich eine dickere Zeichnung auf, weil ich möchte, dass Sie die Zeichnung individuell sehen. Aber in Ihrem Fall habe ich versucht, die Linien zu entfernen, z. B. diese, damit diese nicht zu intensiv werden, wenn wir die Wasserfarben auftragen, auch entfernt wurden. Und jetzt trage ich diese Maske. Die Maske kann weiß , blau oder grau sein. Es gibt keinen Unterschied. Alle Flüssigkeitsmasken funktionieren auf die gleiche Weise. Der Unterschied ist die Farbe denn manchmal ist es einfach einfacher, mit einer blauen oder grauen Farbe zu arbeiten. Wie Sie sehen, ist der Unterschied zu Papier. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie eine weiße Maske haben wie Sie sehen können, ist sie es nicht. Also wo war das zu wenig gelblich? Und wir können immer noch sehen oder werden arbeiten. Wenn ich zu schnell gehe, mach dir keine Sorgen, du kannst aufhören. Aber jeden Moment, mein Video und folge den Daten. Es stimmt, dass es manchmal so aussieht, als ob ich schneller arbeite als du, aber manchmal kann es sein, dass du schneller sein kannst als ich. Okay. Ich glaube, ich bin fertig. Jetzt. Ich habe zu trocken und sofort gelöscht, um meinen dünnen Pinsel zu waschen. Kümmere dich also um deine Gehirnbürsten. Geh und wasch sie. 5. Aquarelle auf nasse Technik feucht: Ich sehe, dass meine Maske schon getrocknet ist. Was ich als Nächstes mache, ist, dass ich einen Auenpreis verwende. Und normalerweise ist es besser , ein Synthetikum zu verwenden. Manchmal verwende ich hier Natural. Und wir benetzen die Oberfläche. Was der Unterschied zwischen dem Benetzen des Papiers mit dem flachen, dünnen Pinsel, synthetisch und natürlich, ist, dass das Nitro hier mehr Wasser aufnimmt und es einfacher macht, die Oberfläche zu benetzen und schneller als mit einer synthetischen Bürste? Manchmal ist es sinnvoll, mit einem synthetischen Pinsel zu arbeiten , weil ich in diesem Fall die Surfbasis nass machen möchte, aber ich möchte nicht, dass verschiedene Wasserblasen auf dem Papier erscheinen. In meinem Fall denke ich, dass Synthetik mir helfen wird , es gut zu benetzen und nicht so viel Wasser im Papier zu haben. Jetzt verwende ich einen runden Pinsel und werde einige grüne Farben und blaue Farben sowie einige vielleicht goldene, tiefe Farben hinzufügen . Also werde ich es versuchen. Zuerst. Ich werde ein paar grüne Farben hinzufügen und es ist smaragdgrün. Und ich gehe einfach, oh, durchs Wasser und male es. Wie Sie sehen können, als Sie zum Papier gegangen sind, haben wir wirklich glatte Berührungen und Sie haben nicht die Kanten, die nicht erforderlich sind. Jetzt verwende ich eine hellblaue Farbe. Schau, wie viel, wie viel Wasser ich zu meiner Komposition hinzufüge. Ich füge Quallen etwas Farbe hinzu. Und ich denke, ich werde etwas Ultramarinfarbe verwenden , um Vollfarbe zu erhalten. Und jetzt werde ich meine Arbeit beenden. Meine erste Wäsche mit goldener Farbe, goldener Dip. Füge nicht viel Wasser hinzu. Sicher, dass sie keine Leerzeichen auf meinem Bild haben. Und auch zu viel Farbe entfernen. Jetzt werde ich Salz verwenden. Ich habe meine zusätzlichen Lichter ausgemacht , weil ich möchte, dass du siehst wie ich Salz auf das Papier gebe. Und später wird es eingeschaltet. Ich lasse es trocknen. Jetzt schalte ich um, ich mache mein Licht an. Wie du siehst. Jetzt siehst du den ganzen Feststoff, den ich gekauft habe, und jetzt werde ich ihn mit einem Fön trocknen, um ihn schneller zu trocknen, und wir entfernen das Salz. Also habe ich diese Arbeit mit dem Fön fallen lassen und dann das Salz entfernt. Wie Sie sehen können, hat das Salz diese schönen weißen Stärken erzeugt . Natürlich hängt es von dem Salz ab, das Sie verwenden. Ich habe eine sehr kleine und dünne Lösung verwendet, aber wenn Sie ein größeres Meersalz verwenden, werden diese Tropfen größer sein. In meinem Fall sind sie klein genug, aber ich mag es. Wenn Sie größere Jobs haben möchten, müssen Sie eine Marine One verwenden. Jetzt, nachdem wir den ersten Waschgang gemacht haben . Wir kommen zurück und benutzen die Flüssigmaske. Ich habe meinen Pinsel schon vorbereitet. Ich habe es zu meinem Pinsel hinzugefügt. Ich habe etwas Seife hinzugefügt. Wie du siehst. Jetzt ist der Pinsel einsatzbereit. Und ich werde es auf meine Quallen auftragen. Sie können auf die gesamte Oberfläche auftragen. Ich werde nur an den Kanten auftragen, die ich leichter kontrollieren kann . Die Farbe. Wie Sie sehen, können wir eine Flüssigmaske zu Beginn der Arbeit verwenden Beginn der Arbeit wenn wir weiße Bereiche hinterlassen möchten. Und auch während der Arbeit, wenn wir einige Räume kontrollieren und hellere Farben lassen müssen . Es ist zu viel Arbeit, grober Moscow Hughes. Also lasse ich es trocknen. Wenn es zu trocken ist, ist es. Und dann fahren wir mit dem nächsten Waschen fort. 6. Quallen: Meine Flüssigmaske ist getrocknet. Ich kann eine nächste Wäsche gebrauchen. Mein Washi Tape wird hier einfach verrückt. Aber k Jetzt benutze ich im bedrohten Boom. Und ich werde die zweite Version, den Bettler, der Reihe nach anwenden . Von hier nach hier. Was füge ich hinzu? Ich werde etwas Kleinhirn verwenden , um die Farbe zu ändern. Irgendwo. Ich werde etwas indigoblaue Farbe hinzufügen. Ich mische. Ich denke , es ist notwendig. Und ich werde etwas orange Farbe hinzufügen. Und ich spiele während dieser ganzen Arbeit mit Farben. Im drohenden Boom. Und um blau zu werden, kobaltblaue Farbe. Lassen Sie uns nun einige helle Farben auftragen. Und in Blau habe ich versucht, mit dieser Kombination aus Kopfsteinpflaster in dünnem Blau und Hellblau und Indigofarben einen natürlicheren eher einen natürlicheren und organischeren Untergrund auszusehen als einen perfekten glattes blaues Waschen. Jetzt lasse ich es trocknen und wir machen mit meiner nächsten Wäsche. In diesem Schritt werde ich jedoch alle Luft - oder Flüssigkeitsmasken entfernen , die ich zuvor hochgeladen habe. 7. Zweites Quallen in Aquarell: Ich habe mein Bild getrocknet. Wie ihr seht, werden die Farben heller, als sie davon wussten als ich sie aufgetragen habe oder diese sehr dunklen Farben. Denn bei der Nass-in-Nass-Technik kommt es vor, dass die Farben in letzter Zeit vom Aquarellpapier aufgenommen werden in letzter Zeit vom Aquarellpapier aufgenommen und dieses heller wird. Ich werde etwas Plastik verwenden, um meine Flüssigkeitsmaske zu entfernen. Zuvor habe ich Ihnen gezeigt, dass es auch andere Möglichkeiten gibt, weiße Masken zu entfernen, bei denen es um die Verwendung eines Radiergummis geht. Geburt sofort mit dem Finger. Was ist passiert? Warum mache ich das jetzt nicht? Denn wie du siehst, wird mein Finger dichter und ich kann nur ein paar Berührungen machen , die ich nicht möchte, mit dunkleren Farben auf den weißen Flächen, aber ich muss Weiß belassen entferne die weiße Maske. Jetzt nehme ich einen synthetischen Pinsel. Es ist einfacher, auf meinen kleineren Oberflächen mit Kunststoff zu arbeiten . Und bevor ich anfange, habe ich den ganzen Raum hier nass gemacht. Ich habe gerade ein Chaos angerichtet. Ich sage dir, ich werde verschiedene Gelb- und Goldfarben auftragen . Ich habe schon früher gearbeitet, weil ich diese Farbblitze haben wollte. Und das Huhn, wie schön es wird. Ich füge ein paar türkisfarbene Farben hinzu. Markieren Sie hier die goldenen Säulen. Und einige Zitronen-Cadmiumfarben. Sie keine Angst vor der Intensität der verwendeten Farben. Denn wie Sie später sehen können, werden diese Farben einfach heller. Hier werde ich synthetische und noch kleinere Stücke verwenden. Und ich werde mit Limbo Color weiterarbeiten. Die helleren Oberflächen und das Spielen mit dir. Einige rosafarbene Farben. Hab keine Angst davor, die Farben zu vermischen. Es macht einen schönen Effekt. Und um diese Quallen in Tönen und Farben interessanter zu machen , arbeite einfach ein bisschen besser, bisschen. Beeil dich nicht. Blues. Und irgendwo werde ich goldene Farben hinzufügen. Bald wieder. Und noch mehr gelbes Cadmium. Gelbes Cadmium, es ist eine interessante Farbe die in Kombination mit Surrealismus verwendet werden kann. Denn wenn sich diese beiden vermischen, wird es zu einer schönen türkisfarbenen Farbe. Es ist fast nicht erforderlich , zwei Plus- oder Smaragdfarben aufzutragen . Mehr Surrealismus. Manche Credits verwandeln sich in violette Farben. Jetzt werde ich auch einige orange Farben, goldene Farben und Indigo verwenden . In dieser Wäsche. Ich habe die Arbeit versucht. Ich habe es noch nicht geschickt, aber ich habe es nicht ausprobiert, weil ich jetzt mit Indigo arbeiten möchte, mit den ultramarinen Farben auf den Schatten. Und ich muss diese Arbeit wirklich vorher ausprobieren. 8. Arbeiten an negativen painting: Also werde ich jetzt anfangen, an den Schatten hier drüben zu arbeiten. Und dann kommen wir zurück zum Körper. Sie werden einige ultramarinfarbene Farben verwenden. Okay. Dieser Junge, ich liebe ihn. Es tut mir leid, du hast gebraucht, um es zu trocknen. In diesem Schritt geht es darum, mit Details zu arbeiten. Und von einer Seite zur anderen gehen. Ich verwende dunklere Farben, um die Negativbilder zu erstellen und die Glanzlichter hell zu lassen. Deshalb verwende ich Intake of Color. Oh, zitternde Farben. Drei Farben. Jetzt habe ich die Tentakel verwendet gleichen Farben wie Orangensaft verwendet. Es werden drei Webstühle. Sei etwas türkisfarben. Nein. Ja. Mit Farben spielen, ultramarinfarbene Farben. Schaffung der Transparenz von Tentakeln. Einige blaue Einband, manche Bücher verwenden smaragdgrüne Farbe. Die Farbe Smaragd ist der Türkisfarbe sehr ähnlich. Nun, was ich tun werde, ich habe hier violette Farbe. Aber meine Palette hat eine sehr, wenn Sie keine violette Farbe haben, Sie können meine eigene Farbe mit rubinroter Farbe ändern und mit Ihrem Bias-Farbwerkzeug arbeiten. Und wir werden hier etwas Farbe hinzufügen. Ich bin wunderschön, Violett. Und dort einen reibungslosen Übergang zu schaffen. Jetzt ist es Zeit, es zu trocknen und dann an einer weiteren Wäsche zu arbeiten. 9. Letzte Aquarell für Quallen: Meine Arbeit ist ausgetrocknet und ich nehme meine Umweltverschmutzung. Und ich füge etwas englische rote Farbe hinzu. Und ich werde es mit etwas Ultramarin- und Rubinfarbe mischen. Und ich arbeite hier. Bei dieser Wäsche geht es darum, Details hinzuzufügen und der eigenen Arbeit Intensität und Kühnheit zu verleihen. Ich füge etwas Goldorange hinzu. Und ich mache diesen Übergang reibungslos. Wie du siehst, habe ich viele Photonen aufgenommen, weil ich möchte, dass diese Kante verschwindet. Irgendwo. Ich nehme Cadmiumgelb und mache Spaß mit den Farben oben. Und mehr Intensität hier drüben. Jetzt werde ich mit Ultramarinfarben arbeiten, um Negativgemälde zu erstellen. Da. Irgendwo, wässrige Umgebung. Irgendwo zeige ich auf Coca-Cola. Jetzt verwende ich Ultramarin mit Integral und wir machen das Negativgemälde. Lass mich diese Tentakel geben. Denn wie ich in einem meiner Videos erwähnt habe, manchmal mit Lebensmittelmaske und einfach echt schwierig, eine perfekte Linie zu kreieren. Und Sie können diese Details später hinzufügen. Manchmal ist es wirklich schwierig , das Negativbild zu malen. Das ist eine gute Übung. Wir werden versuchen, ein weißes Gel zu kaufen . Wir werden mit einem weißen Gel im Detail abschließen. 10. Weiße Gel-Stift: Ich habe das Washi-Tape entfernt, nur um es mit T zu teilen, es ist einfacher, mit einer Stelle zu arbeiten, an der wir versucht haben, mit Negativmalerei zu arbeiten. Aber auch wenn ich hier gerne ein paar weiße Details hinzufügen möchte , wo es heller ist. Dann werde ich natürlich an Bubbles arbeiten, bis ich hier etwas dunklere Farbe habe, aber ich würde gerne aufhellen. Und ich bin ein blindes Wide Gel. Jetzt verwende ich Nummer zehn des Gels. Wie Sie sehen, verwende ich wellenförmige Details. Sobald die Porine nicht gerührt werden. Und hier auch. Und jetzt zeichne ich die Blasen vorsichtig nacheinander. Ich nehme ein kleines Bild, Joe, um dünnere Linien zu zeichnen. Suchen Sie nach diesen interessanten Formen. Verwendung verschiedener Gele. Hilft mir, einige der Luftblasen heller und einige Luftblasen intensiver dunkler zu machen der Luftblasen heller und einige . Wie Sie sagen können, entfernen Sie das Washi Tape. Und es fällt mir leichter, mich zu bewegen. Und unsere Arbeit ist getan. Wunderschöne Qualle. Ich hoffe, Ihnen hat der Herstellungsprozess gefallen. Danke, dass du Bye gesehen hast. 11. Letzte Gedanken: Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie bitte nicht, mich zu fragen. Wenn du willst. Ich rate Ihnen auch, dieses Bild mit der Niere zu teilen. Das bin nicht nur ich, auch andere Leute können es sehen. Ich danke dir.