Transkripte
1. Farbe Punkt für Punkt Klasse 2 Intro: Hallo und willkommen
zu einem anderen Kurs. Mein Name ist Liz Carvallo, vielleicht hast du
mich in einem anderen Video gesehen Heute werden wir also auch die Alkoholmarker
verwenden, aber es gibt eine Wir werden Pointismus machen. Ja, ja, es wird
eine Weile dauern, aber das ist okay. Ich werde versuchen, dieses
Video so kurz
wie möglich zu halten, damit du weniger
Zeit damit verbringen kannst, mir dabei zuzuschauen. Also das ist es, was
wir tun werden. Wenn du etwas näher hinsiehst, kannst
du all diese Punkte sehen. Also, Pointilismus, lass mich dir
nur
ein paar Fakten zur Geschichte geben Okay, der
Pointilismus begann also in den 1800er Jahren von George
Sura Sie kennen ihn vielleicht von einem seiner superberühmten Gemälde , das ich
hier veröffentlichen werde, damit Für dieses Gemälde brauchte
er also zwei Jahre, 1884-1886. Wenn ich mich nicht irre, glaube ich schon. Und wann immer er es tat, wurde
er
überraschenderweise von den
meisten Kunstkritikern verspottet , weil sie
dachten, es sei ein Witz Es war eine Art des Impressionismus. Aber sie sagten, sie sehen aus
wie Konfetti und es ist so hässlich Und es war wie, warum
würdest du das tun? Warum würdest du
alles draus machen? Andere Zeiten, aber
sehr revolutionäre
Zeiten , in denen es um so ziemlich
alles geht, in jeder Hinsicht, aber auch um Kunst. Also sie waren
es tatsächlich er und oh, lass mich nachschauen, weil ich den Namen
komplett vergessen habe. Von den anderen Künstlern, weil
beide damit angefangen haben. Es war Paul Snook. Ich kann nicht sehr gut Französisch, also entschuldige ich mich für
meine Aussprache Beide haben
mit diesem neuen Kunststil angefangen und nennen ihn Divisionismus Das war der Name, für den sie
sich entschieden haben. Aber die Kunstkritiker
fingen an, es
Pointismus zu nennen , um sich darüber lustig zu machen , weil
es
alles Kleinigkeiten waren Und sie waren
wirklich cool darin und sagten
, Weißt du was? Der Name gefällt uns besser.
Wir nennen ihn so, was eine gute Möglichkeit ist,
mit Kritik umzugehen , denn das war keine Kritik, und dieser Punkt war
tatsächlich Kritik Sie werden also in
einem Punkt, den sie revolutionieren, wirklich
sehr gut darin ,
den impressionistischen Stil Also das werden
wir heute tun. Kommen wir nun zu dem Teil. Also verwende ich ein bisschen
dickeres Papier als üblich. Dann üblich, meine ich,
im Vergleich den herkömmlichen Druckpapieren, bei denen ich empfehle, immer eines
darunter
zu legen , weil das die Rückseite
ist. Du willst also nicht auf deiner Oberfläche
bleiben. Gefällt mir, also
habe ich überraschenderweise nicht so
viele bekommen. Weil es auch wie
ein Aufkleberpapier ist. Wenn du normales
Druckpapier verwendest, wird
es durchbluten Es wird nicht gut aussehen. Und wenn du ein bisschen Text machst, wird
es viel
größer als es sollte, und es könnte
deine Zeilen durcheinander bringen und dich frustrieren Und bei Kunst geht es
nicht darum, frustriert zu sein, sie zu genießen und glücklich zu sein
und einfach mit dem Strom zu schwimmen Und die glücklichen Fehler, das ist ein gutes Konzept Jetzt verwende ich 13 verschiedene Farben. Ich wollte die
Palette kleiner halten. Aber es ist nicht wirklich so
passiert, wie ich es geplant hatte. Aber du tust es, okay? Also ich habe es benutzt, ich weiß nicht, ob ich sie alle auf einmal halten
kann. Also das würde ich sie hinstellen. Keine Sorge. Ich würde sie
in die Beschreibung von Paya aufnehmen All das habe ich
verwendet, um diese Kunst zu schaffen. Also werde ich es dir beibringen, ich
würde es durchmachen. Ich werde viele
Zeitrunden fahren, weil ich nicht 3 Stunden von dem, dem, dem, dem fahren werde , weil
ich dich in den Wahnsinn treiben werde Ich will dich also nicht in den
Wahnsinn treiben. Ich will nur, dass du glücklich bist.
Und bitte, bitte, bitte. Wann immer du es tust, würde ich es
gerne in den Kommentaren sehen. Okay, also los geht's. Übrigens, ein kleines
Detail, das ich
vergessen habe zu erwähnen, ist
die verfärbende Seite Sie finden sie in der
Projektbeschreibung als PDF, sodass Sie sie herunterladen und
zu Hause ausdrucken können Das ist es. Das ist
alles, was ich zu erwähnen brauchte, was ich
am Anfang vergessen habe.
2. Farbausmalung Punkt für Punkt Klasse 2 15 Minuten: Ordnung. Also
fangen wir mit der Färbung an. Aber lassen Sie uns vorher über Strategie
sprechen. Okay, schauen wir uns unsere
wunderschöne Kaffeeliebhaberin an, Lady. Wir fangen jetzt damit an. Das wird Nummer 26 sein, die pfirsichfarbene Pastellfarbe. Das werden wir also für ihr Gesicht verwenden. Lassen Sie uns nun darüber nachdenken
, wo das Licht einschlägt. Das Licht wird sie also von vorne
treffen,
wie die sanfte
Morgensonne in Navana Ja, das klingt gut, oder? Nun, in der Kunst nennen wir den
hellsten Punkt die Highlights. Also für sie ist das der
Nasenrücken, die Spitzen ihrer Wangenknochen und die Mitte ihrer Stirn Also beim Pointilismus
malen wir nicht die Höhepunkte.
Wir retten sie einfach Also
wird jedes Leerzeichen wichtig sein. Es ist wie ein winziges
Lichtfenster, wenn man es
künstlerisch gestalten will. Meine erste Technik für
Sie besteht also darin, das Licht abzubilden. Woher soll das
Licht kommen? Ich werde es von dort aus übernehmen. Das heißt nicht, dass
du dasselbe tun musst. Es liegt ganz bei dir. Denken Sie nur an die weißen Räume
, denn das ist der Schlüssel zum Pointeismus Okay, lass uns
jetzt über die Berührung sprechen. Das ist kein Hammer.
Das ist eine Feder. Wenn du zu
fest
drückst, verteilt der Alkohol die Tinte
und du willst nicht, dass sie blutet. Wir wollen die
schönen, knusprigen, winzigen Kreise behalten. Okay, also los geht's schnell, und du siehst, jetzt
bringen wir die Dimension Das ist der mittlere Ton. So werden wir also Schatten erzeugen
, ohne
es zu kompliziert zu machen. Immer diese
weißen Punkte dazwischen lassen. Ja, das geht schnell weil ich dich nicht 3 Stunden hier
behalten will. Jetzt haben wir etwas Rosa hinzugefügt. Dann fügen wir
etwas Lila hinzu, weil ich auch etwas
Violett verwende, und dann kannst du es noch
einmal durchgehen , weil
das eine gute Sache mit
den Tintenvasen-Markern ist , dass du mit
derselben Farbe drüber streichen und
es ein bisschen dunkler machen
kannst . Jetzt gehen wir zu den
schönen und grünen Farben über, sodass wir etwas
Kontrast verwenden und es
interessant, lebendig und
tropisch halten können interessant, lebendig und , wie unsere
reizende Dame hier drüben. Okay, jetzt
liegt dieser Teil ganz bei dir. Manchmal mag ich es,
Dinge zu kompliziert zu machen, und nur
dass der Hintergrund flach ist, war nicht
gut für Also habe ich beschlossen, mit dem Stift einfach
ein paar Linien
hinzuzufügen , nur um mich zu
orientieren, weil ich einfach etwas
anderes in den Hintergrund einfügen wollte Ich mag die Kombination
aus Blau und Weiß,
Sorry und Gelb wirklich. Es erinnert mich irgendwie an
die sternenklare Nacht von Bango. Also habe ich versucht,
es ein bisschen zu mischen. Und hier verwende ich auch einige Richtlinien für
das Haar, damit ich
die Punkte so machen kann , dass sie gut zu den natürlichen
Linien des Haares
passen. Wie Sie sehen, habe ich
einige weiße Bereiche
übrig gelassen ich mit einer
helleren Farbe für ihr Haar auffüllen es dimensionaler zu
machen, damit das Haar besser um es dimensionaler zu
machen, damit das Haar besser
aussieht damit es nicht flach aussieht weil wir hier nur Punkte
verwenden. Also willst du damit arbeiten. Und wieder möchten Sie mit den Highlights
arbeiten. Fangen wir jetzt mit
der Sternennacht an. Ja. Lass uns komisch werden. Also habe ich mit dem weißen angefangen, damit ich es umgehen kann. Und das war der längste Teil. Das hat am längsten gedauert, okay? Also sei bereit. Machen Sie ein paar Handdehnungen es könnte eine
Weile dauern. Aber du schaffst das. Aber was die Magie angeht, haben
wir unsere wunderschöne Frau, ihren Kaffee und ihre tropische
Blume, aber sie schwimmt. Wir müssen ihr eine
Welt zum Leben geben, richtig? Also nehme ich eine Seite von unserem Freund Vincent, Pins Bago Und wir werden
den berühmten Sirrynight nachahmen, aber das wird mit
meiner eigenen tropischen Note sein Anstatt dieser langen Strudel verwenden
wir fließenden Pointlismus .
Ja. Siehst du, zum Beispiel, wie ich diese dunkelsten blauen Punkte
in den Kurvenlinien Ich mache das nicht zufällig. Ich zeichne den Wind. Stellen Sie sich die warme Brise vor,
als würde
der Duft dieses Kaffees über die
Seite wehen . Ist das nicht wunderschön? Pontismus kann sehr
statisch und still sein. Aber indem Sie Ihre
Punkte in diesen Strömungen platzieren, geben
Sie der Kunst
Energien wie dem Meer oder dem Nachthimmel
oder Sie stehen nie wirklich still Also werden wir
jeden einzelnen kleinen weißen
Punkt mit diesem dunklen Blau auffüllen . Okay, jetzt nähern wir uns dem
letzten Schliff. Wir werden
diese blaugraue Zahl drei
mehr als alles andere
für den Rauch verwenden . Ja, wir wollen dem
Rauch eine gewisse Dimension geben, aber ohne die Farbe zu verlieren weil der Rauch
dazu neigt, weiß zu sein. Wir wollen also
das weiße Highlight beibehalten, aber auch die Rauchfüllung. Siehst du, ich
verbinde nicht zu viele Punkte. Ich lasse es einfach
durchatmen. Okay. Und siehst du? Was für eine Stimmung kann man nach Tausenden von Punkten
erzeugen. Wenn sich Ihre Hand
etwas müde anfühlt, ist
das ein Beweis dafür
, dass Sie hart arbeiten. Aber ich hoffe, dein Herz fühlt sich etwas leichter an, denn bei Kunst geht es nicht darum,
eine perfekte Maschine zu sein. Es geht um diese winzigen
Spannungsmomente , die wir mit unseren Markern verbringen Ich wünsche dir viel Spaß
und ich hoffe, dass du es weiterhin
tust, denn es ist sehr befriedigend, wenn du
fertig bist Ich verstehe, dass es etwas mühsam
sein kann , weil
es lange dauert,
aber es ist so, also
lohnt es sich am Ende Vielen Dank, dass Sie bis
hierher bei mir geblieben sind und
dieses Projekt verfolgt Ich hoffe du liebst es wie ich.
3. Farbe Punkt für Punkt Klasse 2 Ende: Und rate mal was?
Jude, gerade fertig Wie toll fühlt sich das an. Ergebnis, wahrscheinlich deine Hand, nicht so toll.
Ich wette, es tut weh. Meins hat definitiv wehgetan.
Das war zu erwarten Es ist viel da, da, da, da, da, da, da,
das für eine lange Zeit. Ich hoffe, du hast dir
ein paar Pausen
gegönnt und die Hand ein
bisschen ausgestreckt. Aber da hast du's. Jetzt kannst du einfach weitermachen, es
dir ansehen und stolz auf
dich und stolz auf das sein,
was du gerade geschaffen hast. Wir mögen einfach Papier, Marker, Bum, Kunst ist das nicht so
schön. Ich danke dir vielmals. Vielen Dank dafür, dass ich hier
geblieben bin all diese Mühe
nur aus Liebe zur Kunst auf mich genommen habe. Ist das nicht unglaublich.
Jetzt mach weiter. Mach einen Capito, genau wie sie. Ich wette, du hast auch irgendeinen Pointismus
gemacht, und deshalb macht sie eine
Pause als sie sagte,
oh mein Gott Ich wette, ihre Hand tut auch weh.
Nun, vielen Dank. Mein Name ist Liz Carvalho. Ich hoffe, dir hat das gefallen und du bleibst für mehr
dieser Kurse Ich freue mich, dich hier zu haben
und bitte, bitte zeig mir, was du geschaffen hast, denn ich lasse mich gerne von deinem Job
inspirieren Dein Wort. Ich danke
dir vielmals. Tschüss.