Procreate für Anfänger: Lernen Sie iPad-Illustration durch einfache Projekte

1. Einführung: Hallo, ich bin Masha Wurda. Ich bin professionelle Künstlerin und Illustratorin. Wir haben mit globalen Marken wie Adopt Bly Elish Prime Videos, Herr der Ringe, Strings of Power Series, Stadal und Well of Time Series und vielen mehr zusammengearbeitet wie Adopt Bly Elish Prime Videos, Herr der Ringe, Strings of Power Series, Stadal und Well of Time Series und In diesem Kurs werden wir tief in die Hauptoberfläche von Procreate eintauchen und Sie werden die Benutzeroberfläche und die Tools von Procreate anhand von Projekten erlernen Tools von Procreate . Es ist ausschließlich für Anfänger und wir werden geometrische Formen sowie Porträt- und Portraitübungen malen , und am Ende des Kurses werden wir Drachen und verschiedene Objekte malen . Am Ende des Kurses lernen Sie die Grundlagen von Procreate und Sie werden in der Lage sein, Ihre eigenen einzigartigen Illustrationen ganz einfach Ihre eigenen einzigartigen Illustrationen zu erstellen und Sie in den Lektionen zu sehen 2. Procreate Grundlagen – Praxis der abstrakten Kunst: Willkommen. In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie abstrakte Kunst in Procreate in nur 10 Minuten malen in Procreate in nur 10 Minuten Beginnen Sie zunächst mit einer leeren Ebene, und zuerst werde ich mit den Formwerkzeugen beginnen, und ich werde das Freihandwerkzeug verwenden, und ich werde Linie mit freier Hand malen, wie etwas Stacheliges und Interessantes, das hier aussieht Einfach so. Und ich werde zu den Farben gehen und die rote Farbe wählen. Und mit einem weichen Schattierungspinsel oder direkt den Pinsel halten und hier fallen lassen und auf die Auswahlwerkzeuge tippen, um die Auswahl aufzuheben Und wir haben hier eine tolle Form. Wenn es Ihnen nicht gefällt, können Sie mit zwei Finger auf den Bildschirm tippen. Um die Auswahl rückgängig zu machen und zu B zu gehen. Also habe ich beschlossen, den Hintergrund viel dunkelroter zu machen. Also lasse ich das Dunkelrot einfach so fallen. Danach tippe ich auf das Auswahlwerkzeug und tippe auf die Ellipse, und ich werde hier eine Ellipse malen Und wenn Sie mit dem anderen Finger auf Ihren Bildschirm tippen und Ihren Stift halten, können Sie einen perfekten Kreis erstellen Gehen Sie also nach der Auswahl zu den Farben und wählen Sie Weiß. Dann verschiebe deine weiße Farbe in die Mitte und es wird so sein. Gehen Sie danach zu Ebenen und tippen Sie auf neue Ebenen und gehen Sie zu den Auswahlwerkzeugen und wählen Sie das Freihandwerkzeug und gehen Sie erneut zu Farben und wählen Sie etwas Grünes und beginnen Sie, hier eine andere Form hinzuzufügen. Ich werde mit dieser Form beginnen und sie wird freie Hand haben. Danach male ich den gesamten Bereich mit meinem Pinsel und tippe erneut auf das Auswahlwerkzeug, und ich werde hier eine andere Form malen und wir wählen die gelbe Farbe und wir füllen diese Auswahl aus. Sie müssen direkt zum Auswahlbereich gehen und Ihre Farbe löschen. Und danach gehe ich zu den Formen und wähle ein Rechteck aus. Und dieses Mal werde ich hier ein Rechteck malen, genau so. Und es wird blau sein, genau so. von der Auswahl aus und gehen Sie zu den Ebenen und tippen Sie auf Tonebene. Gehen Sie zu den Pinseln und wählen Sie einige Tintenpinsel oder Zeichenpinsel Ich wähle Zeichenpinsel Leuchttinte aus und mit der V-Ebene fange ich an, hier ein paar Linien einzufügen, einfach so, vielleicht mit einem viel helleren Blau hier, einfach so Mit einer zufälligen Linie werde ich hier einige Formen erstellen. Wenn du Formen nicht magst, kannst du mit zwei Finger rückwärts auf den Bildschirm tippen Also ich mag es, und ich werde hier etwas gelbe Farbe hinzufügen , einfach so Als abstraktes Kunstwerk hier, einfach so. Ich werde hinzufügen, und ich werde zum Hier gehen und vielleicht ein paar Orangetöne oder Lilatöne hier. Wenn Sie zu den Farben gehen und von hier aus zum Farbton wechseln, werden Sie viel effektivere Farben für Ihr abstraktes Kunstwerk finden. Und ich werde dir eine andere Methode zeigen. Gehe zu Ebenen und öffne eine weitere neue Ebene und gehe zum Auswahlwerkzeug und wähle Ellipse Wählen Sie dann diesen Ort aus und lassen Sie die Farbe fallen. Und estere es. Sie müssen auf die Ebene tippen und dann auf die Ebenenoptionen tippen, diese Schaltfläche hier und vielleicht sehen diese Farben wirklich gut aus. Sie können diese Methode zum Beispiel auf eine andere Ebene anwenden , ich werde hier eine kurze erstellen, und mit derselben Farbe werde ich malen, und ich werde die Ebenenmodi wieder ändern , genau so. Und es macht deine Farben anders. Es ist also wirklich großartig, um abstrakte Kunstwerke zu schaffen. Ich gehe hierher und wähle Rechteck. Und dieses Mal wähle ich hier aus, und mit der neuen Ebene füge ich Farbe hinzu und ändere diese Option, um sie viel interessanter zu machen, zum Beispiel mit viel interessanteren Farben. Ja, ich werde es benutzen. Dann kannst du jetzt zu mehreren Schichten übergehen und deine beiden Finger zusammendrücken . Es wird so aussehen. Und dadurch wird Ihre Illustration zusammengeführt. Gehen Sie also zu den Anpassungen, und ich werde mit der Farbsättigung spielen und hier etwas mehr Sättigung einstellen. Und ich werde zu dem Glitch gehen und ich werde dem Glitch ein bisschen mehr geben Und wieder werde ich da hingehen und vielleicht die chromatische Aberration, einfach so und nochmal und bei Bloom und bei Bloom Das wird hier eine wirklich gute Wirkung haben. Und unser Bild ist fast fertig. In diesem abstrakten Kunstwerk werde ich also eine neue Ebene mit einem künstlerischen Pinsel öffnen. Und mit diesem Pinsel werde ich immer mehr Details hinzufügen und meiner Illustration verschiedene Farben hinzufügen, und es wird so sein, vielleicht wird dieser Ort so sein. Sie können Ihrer Illustration je nach Wahl viele Details hinzufügen . Zum Beispiel kann ich ihm gewaschenen Look und hier andere Farbtropfen verleihen. Vielleicht ist diese Farbe hier noch besser , so wie dieser Verschmelzungseffekt Und Sie können Ihr abstraktes Kunstwerk manipulieren und Details hinzufügen Abhängig von Ihrer Wahl. Deshalb mache ich diese Teile mit einfachen hellen Strichen viel interessanter , wodurch die Illustration viel lebendiger und toller aussieht. Und dieser Ort wird so sein. Und vielleicht kann dieser Ort hier einen ganz anderen, vielleicht welken Lichteffekt haben ganz anderen, vielleicht welken , einfach so Und das macht unsere abstrakte Arbeit viel interessanter. Zum Beispiel wird es hier vielleicht ein paar Pinselstriche geben, wie Wellen, vielleicht so. Und dieser Ort wird so sein, viel dehnbarer. Und du kannst alles mischen, zum Beispiel deinem Kunstwerk zusätzliche Farben hinzufügen Durch diese Art von Übungen wird deine Pinselkontrolle verbessert, und du kannst deinen Pinsel testen und etwas Experimentelles und Erstaunliches kreieren. Also musst du die Pinsel einfach so testen und experimentelle Steine rund um alle Illustrationen ausprobieren und das Gefühl haben, dass du in Freiheit und ohne Grenzen kreierst. Es sei denn, du hast eine künstlerische Vision und kreierst etwas Interessantes. Also muss es kostenlos sein. Also musst du etwas Interessantes und vielleicht etwas Auffälliges oder interessante Farben hinzufügen Interessantes und vielleicht etwas Auffälliges . Zum Beispiel diese Texturen hier. Mir gefällt das, und ich werde hier ein paar schwarze Farben hinzufügen, einfach so, weil ich diesen Effekt hier wirklich mag , wie Wellen. Und ich werde das weiterhin kreieren 3. Grundlagen der Ebenen – Auge: Willkommen. In diesem Teil werden wir Augen malen. Wählen Sie zunächst einen Skizzenpinsel und beginnen Sie mit der Skizze Ihres Auges Das kann eine lausige Skizze sein, und es ist nicht wichtig, die Linien an den ersten Stellen sichtbar und sauber zu machen die Linien an den ersten Stellen sichtbar und sauber In den ersten Teilen müssen Sie sich auf das allgemeine Aussehen des Gemäldes konzentrieren das allgemeine Aussehen des Gemäldes Also fange ich mit einer einfachen Form und füge etwas Platz für die Augenhöhle hinzu, und ich werde so aussehen. Es ist unsere Basisschicht, genau so. Und danach müssen wir unter der Skizzenebene malen. Tippen Sie auf zwei Ebenen, und Ebene eins ist unsere Skizzenlinie. Tippe auf die Neve-Layer-Schaltfläche und erstelle eine weitere Neve-Ebene Halte sie mit deinem Finger fest und lasse sie hier liegen, wie unter Ebene eins Gehen Sie danach zu den Farben und wählen Sie eine Hautfarbe aus, z. B. Mitteltöne der Hautfarbe und tragen Sie sie einfach so auf das Auge Und wie Sie sehen können, wirkt sich unsere Grundfarbe nur auf den Hintergrund aus. Es wird also unter der Skizzenlinie sein. Wir müssen also unter den Skizzenlinien malen, um unter den Skizzenlinien malen diese Skizzenlinien nicht zu verlieren. Wählen Sie also eine breitere Farbe und tragen Sie hier eine etwas helle Farbe auf. Und jetzt gehe zu den Ebenen und öffne eine weitere neue Ebene, und diese wird unsere zweite Farbe sein. Es wird also eine blaue Farbe für das Auge sein. Und ich werde alle Bereiche mit dieser einfachen Farbe bemalen. Dann werde ich eine viel dunklere Farbe für die Wimpern wählen. Und ich werde die Wimpern hier einfach so hinzufügen. Und es wird eine einfache und unkomplizierte Möglichkeit sein , einfach so die Basis für das Auge zu schaffen Und ich benutze übrigens Airbrush. Dann gehe ich zu diesem Mittelpunkt und wir machen diesen Teil viel dunkler, einfach so und diese Teile werden auch dunkler sein Ja, danach werden wir im nächsten Teil mit den Ebenenmodi spielen . Danke. 4. Ebenenmodi – Auge: Willkommen. Gehen Sie nun zu den Ebenen und öffnen Sie eine weitere neue Ebene Tippen Sie auf diese Ebenenmodi und wählen Sie mehrere aus. Durch Mehrfaches wird Ihre Farbe viel dunkler und die Dunkelheit wird auf diese Weise verdoppelt Lassen Sie uns die Grundfarbe der Haut auswählen und sie übermalen Wie Sie sehen können, ist es viel gesättigter und dunkler. Und wenn Sie den dunkleren Ton wählen, wird er auch wieder verdoppelt. Es ist also eine großartige Methode um Ihrer Illustration zusätzliche Farben hinzuzufügen. Und diese Teile werden dunkler sein und diese Teile werden auch dunkler sein. Und vielleicht können diese Teile viel dunkler sein, einfach so. Und es sieht gerade wirklich toll aus. Und gehen Sie zur Hautfarbe und wählen Sie eine viel sattere Farbe und tragen Sie sie auf alle Bereiche auf. Und öffne eine weitere neue Ebene und wähle diesmal die Farbe Dutch für den Ebenenmodus. Mit Color Dutch wird Ihre Farbe wie aufgehellt mit einem ähnlichen Brenneffekt Außerdem wird die aktuelle Version Ihrer Auswahl mit zunehmender Sättigung und Helligkeit zum Leuchten die aktuelle Version Ihrer Auswahl mit zunehmender Sättigung und Helligkeit zum Sie können dies also für helle Bereiche Ihres Gemäldes verwenden und einige Glanzlichter oder glänzende Teile hinzufügen Zum Beispiel möchte ich diesen Teil viel glänzender machen. Also habe ich diesen Gluton hier einfach so hinzugefügt. Und ja, es sieht gerade wirklich toll aus. Und ich werde eine weitere neue Ebene öffnen und vielleicht die weiße Farbe hier und hier platzieren. Und dieses Mal werde ich eine neue Ebene mit dem Overlay-Modus öffnen eine neue Ebene mit dem Overlay-Modus Overlay funktioniert wie Color Dutch, verleiht Ihrer Illustration jedoch viel natürlicheres und weicheres Licht Deshalb werde ich hier etwas Hellblau verwenden, und ich möchte hier viel mehr grüne Farben hinzufügen , um die Farbe zu mischen Und vielleicht werden diese Teile hier ein paar rosafarbene Farben haben, hellrosa. Und Sie können den Overlay-Modus für diese Ecken verwenden, um Illustration markanter zu gestalten und die Farben interessanter Ich werde es so und so machen und ich werde wieder zu den Ebenen wechseln und mit einer weiteren neuen Ebene werde ich hinzufügen, werde ich Farbe auswählen Und Farbe bewirkt, dass sich der Farbton ändert, und das wirkt sich nur auf den Farbton aus. Wenn ich zum Beispiel Grün hinzufügen möchte, sich nur der Farbton geändert. Es hat keinen Einfluss auf die Helligkeit und den Kontrast oder die anderen Effekte. Im Moment sieht es also gut aus, aber ich möchte hier ein bisschen, viel mehr gelbe Farben hinzufügen . Und ja, es sieht gerade wirklich toll aus. Und ich werde diese Teile vielleicht viel weniger gesättigt machen und zu den Ebenen gehen und eine weitere neue Ebene öffnen. Und dieses Mal werden wir eine andere Art von Option verwenden und vielleicht die Sättigung verwenden. Durch die Sättigung Ihre aktuelle Auswahl viel gesättigter. Ich wähle zum Beispiel diese Farbe aus und übertrage sie. Und es wirkt sich nur auf die ausgewählte Ebene aus. Stellen Sie also sicher, dass Sie die aktuelle Position Ihrer Ebene genau so auswählen . Und ich werde eine weitere neue Ebene öffnen, und dieses Mal mit einer anderen Option für lebendiges Licht Lebendiges Licht verleiht Ihrer Illustration quasi lebendiges Licht . Also werde ich diese Optionen für mehr Details verwenden und wieder zu den Ebenen wechseln. Ich werde einen Pinsel für die Hauttextur auswählen. Und mit der neuen Ebene werde ich diesmal Multiplay verwenden Und Multiplay erzeugt im Grunde die Textur, und ohne Overlay können Sie Overlay verwenden, ohne Details in Ihrer Illustration zu verlieren Und diese Teile werden ungefähr so aussehen. Und ja, ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Teil und der nächste Teil Wir werden den Detaillierungsgrad der Abbildung erhöhen. 5. Ausmalen - Grundlegende Formen: Willkommen. In diesem Teil werden wir grundlegende geometrische Formen mit einem einfachen Pinsel erstellen. Sie für Ihren Hintergrund zunächst eine interessante Farbe, Verwenden Sie für Ihren Hintergrund zunächst eine interessante Farbe, wie Sie möchten. Und danach möchte ich mit dem Rechteck beginnen. Also male ich die Form des Rechtecks und male die Grundfarbe für mein Rechteck. Und an Ecken halte ich mit meinem Pinsel und sammle die Ecken, die ich mit dem Pinsel halte. Diese Teile werden also so aussehen. Und nachdem Sie das aufgetragen haben, gehen Sie zu den Farben und wählen Sie einen helleren Pinsel und tragen Sie ihn auf die Kante auf, an der Sie das Licht sehen möchten. In meinem Bild kommt das Licht zum Beispiel vom Laptop. Diese Teile werden also viel leichter sein, einfach so. Und ich werde es einfach so viel weicher machen. Und von der anderen Seite, dieser Teil des Objekts im Dunkeln, also müssen wir hier ein paar dunkle Schatten hinzufügen , einfach so. Und diese Ecke wird wirklich dunkel sein und diese Teile werden wirklich, wirklich heller sein. Und an den Stellen werden wir etwas reflektiertes Licht haben. Es hilft uns also, ein Objekt umzudrehen. Also habe ich diesmal die blaue Farbe gewählt, und ich werde hier einen Kreis bilden mit meinem Finger und meinem Stift halte, genau so groß wie er ist. Und nachdem Sie alles darin gemalt haben, können Sie die Farbfüllung verwenden, wenn Sie möchten. Aber ich möchte in dieser Klasse manuell malen. Und ich werde die dunklen Schatten des Gemäldes auftragen. Und ich werde ein paar dunkle Schatten hinzufügen und immer darüber nachdenken , woher das Licht kommt. So kannst du deine Details je nach Lichtquelle anpassen . In meinem Bild kommt es von links nach oben. Also mache ich die linke Oberseite viel heller. Und ich werde hier weitermachen und hier viel mehr Lichter anbringen. Und es sieht gerade wirklich toll aus. Und ich werde eine dunklere Farbe wählen und wir werden hier ein paar Schatten platzieren. Ja, es wird so aussehen. Und danach werde ich mit Grün malen. Und lass uns vielleicht mit viel dunklerem Grün malen. Und diese Form wird ungefähr so sein. Versuchen Sie zunächst immer, die Grundfarben zu malen , ohne Details hinzuzufügen. Nachdem Sie diese Details hinzugefügt haben, können Sie die Schatten über Ihre Illustration legen. Zum Beispiel wird dieser Teil genau so im Dunkeln sein. Und ich werde hier zusätzliche Lichter hinzufügen, einfach so. Und die Lichter werden wieder von links kommen, von links oben. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und ich werde das so machen und wir werden hier etwas gelbe Farbe hinzufügen. Und viel mehr Dunkelgrün hier drüben, um das Objekt umzudrehen. Du musst auch wirklich dunkle Schatten hinzufügen. Danach wähle ich die Hintergrundfarbe mit einer viel dunkleren Farbe als die Schatten hier drüben hinzuzufügen, einfach so. Hier wird ein weiterer Teil sein und er sieht gerade wirklich toll aus und ich füge hier Schatten und Lichter hinzu , einfach so. Und für den Hintergrund kannst du zum Beispiel einen sehr leichten Pinsel verwenden oder zusätzliche Texturen kreieren , wie Beispiel Stoff oder viel natürlichere Dinge. Dieses Ding verleiht deinem Hintergrund also Textur. Sie können die Schatten der Oberfläche erzeugen und Ihrer einige Falten verleihen Illustration einige Falten verleihen, um sie interessanter zu gestalten. Es sieht also wirklich toll und ich füge Berührungsschatten darüber. Tau ist flach, das die dunkelsten Ebenen auf dem Bild, der Berührungspunkt des Objekts und die Oberfläche wie Boden Diese Teile werden also wirklich dunkler sein. Und an den hellen Stellen werde ich wirklich lebendige Farben wie diese verwenden, um hier viel mehr Sutron-Licht zu erzeugen, einfach so Und ich werde diese Lektion beenden und wünsche dir viel Spaß. Und ich kann es kaum erwarten, vorherzusehen, was Sie aus diesem Kurs machen werden, und wir sehen uns in den nächsten Lektionen Okay, ich bearbeite dieses Detail auch hier. Danke. 6. Bürsten - Auge: Willkommen. In diesem Teil werden wir mit den Pinseln arbeiten und das endgültige Aussehen unseres Auges verbessern. Gehen Sie zu den Ebenen und sammeln alle Ebenen, indem Sie Ihre Finger auf diese Weise zusammendrücken . Sie können sie alle zu einer Ebene zusammenfügen und Sie können die Deckkraft der ersten Ebene verringern Und an dieser Stelle werde ich mit einem Pinsel mit Textur arbeiten und einige Schatten über allen Bereichen hinzufügen und den Detaillierungsgrad des Auges erhöhen Texturen lassen Ihre Illustration also viel interessanter und realistischer aussehen Sie können hier also zum Beispiel einen strukturierten Pinsel für Falten verwenden zum Beispiel einen strukturierten Pinsel für Falten verwenden Ich werde einen extra kurzen, aber strukturierten Pinsel verwenden, eine wirklich gute Menge an Details liefert und auch diese Stellen können einfach so viel dunkler sein und vielleicht können dieser Bereich und dieser Bereich viel dunkler sein, einfach Und es sieht wirklich toll aus. Und mit einem anderen, zum Beispiel mit einem Kalkpinsel, werde ich hier ein paar andere Arten von Pinseln hinzufügen , einfach so. Und wenn du noch keinen Pinsel hast , kannst du auf die Pinseleinstellungen tippen und auf Verjüngen gehen, und du kannst die Verjüngungsgröße viel mehr wie beim Mischen einstellen, indem du sie maximierst, dein Pinsel wird dünn Ihre Linien eignen sich also hervorragend zur Darstellung der Wimpern, und ich finde sie sehr hilfreich, um viel einfachere und schärfer aussehende Wimpern zu kreieren viel einfachere und Und ich werde hier und hier weitermachen. Und dieses Mal gehe ich zu Pinseln und wir wählen einen Pinsel mit glatter Schattierung Sie können für diesen Schritt jeden Airbrush verwenden, und ich werde hier einige dunkle Punkte hinzufügen, genau wie bei Make-up Und vielleicht können diese Teile auch dunkler sein. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und achte darauf, dass du deinen Pinsel vorsichtig verwendest. Und ich gehe zu den Pinseln und ich gehe zum Carcle und wir wählen den ersten Bogenpinsel Und mit einer viel helleren Farbe werde ich mit diesem Kohlepinsel Textur hinzufügen Und Sie können deutlich sehen, dass Sie mit verschiedenen Pinseln wie dem Texturpinsel einfache Texturen erstellen können mit verschiedenen Pinseln wie dem Texturpinsel einfache Texturen , und ich werde diese Teile hier viel dunkler machen , einfach so. Und vielleicht kann ich diesen Pinsel für diese Ecken verwenden , damit die Dinge viel interessanter aussehen. Und vor allem dieser linke Teil kann auch dunkler sein, und ja, er sieht gerade wirklich toll aus. Und vielleicht kann ich hier viel mehr Licht und hier ein paar rote Farben hinzufügen , einfach so. Und ja, es sieht momentan wirklich toll aus, und ich werde diesen Teil beenden, nachdem ich hier ein paar Schatten hinzugefügt habe. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und danke, dass du mich in diesem Teil unterstützt hast. 7. Pinsel - Porträt: Willkommen. In diesem Teil werden wir mit den Zeichenpinseln malen und experimentelle Pinselstudien durchführen. Zuerst werde ich mit diesem Pinsel beginnen. Aber ich werde zufällige Linien wie diese malen, und wie Sie sehen können, entsteht dadurch eine wirklich gute Textur über der Abbildung. Also werden wir es verwenden, um ein Charakterporträt zu erstellen . Also versuche ich zunächst nur, die Grundformen der Abbildung darzustellen. Und mit der Pinselführung werden wir eine viel realistischere und strukturiertere Illustration machen Und manchmal gehen wir zu Farben und wechseln die Farbe ein, die wir haben. Wenn du versuchst, die verschiedenen Farben zu malen, habe ich diese rosa Farbe für den Farbton kreiert Und ich werde hier und hier einige zusätzliche Details hinzufügen. Und vielleicht sieht dieses wie ein viel abstrakteres Kunstwerk aus. Bei der Abbildung müssen Sie nicht bestimmte Dinge tun, wenn Sie versuchen, mit dem Pinsel zu arbeiten, und Sie müssen experimentierfreudig sein, um den Pinsel zu testen und etwas anderes zu kreieren. Ich werde zum Beispiel mit dieser Farbe und vielleicht ein paar Haaren hier beginnen . Wie vielleicht ein Punk-Haar wie dieses, und um wirklich unterschiedliche Illustrationen zu erstellen, muss man offen für experimentelle Dinge sein und sich nicht nur auf einen Pinsel und versuchen, die verschiedenen Pinsel und Striche zu verstehen , die den Realismus bringen Und zum Beispiel bringe ich mit diesem Pinsel viele Farben mit, weil mir die Pinselarbeit dieser Illustration wirklich gefällt Und vielleicht so etwas. Und dieses Mal werde ich einen Flammenpinsel wählen, und vielleicht mit der roten Farbe, ich mochte ihn nicht weil manche Pinsel unterschiedliche Effekte haben , wie Filter oder andere Effekte , die und vielleicht mit der roten Farbe, ich mochte ihn nicht, weil manche Pinsel unterschiedliche Effekte haben , wie Filter oder andere Effekte, die sie bieten, wie Multiplay oder Overlay. sie bieten, wie Multiplay oder Overlay Sie müssen also sehen, ob es für Ihre Illustration funktioniert oder Ich mag zum Beispiel diesen, und ich wähle Holzkohle und wir machen viel mehr Pinselarbeit. Und Texturen sorgen für einen realistischen und neutralen Eindruck Ihrer Illustration Sie müssen also die Malerpinsel testen und versuchen, mit diesen Pinseln zu experimentieren und herauszufinden, welcher Pinsel welchen Effekt erzielt . Also indem du ausprobierst und verstehst, was dir der Pinsel gibt Und das Experimentieren mit den verschiedenen Pinseln wird Ihren Arbeitsablauf verbessern Daher ist es wirklich wichtig zu verstehen, wie Pinsel funktionieren und welche Auswirkungen der Pinsel Und auf diese Weise können Sie Ihre Pinselarbeit verbessern. Diesmal verwende ich zum Beispiel Airbrush. So kann ich manuell einige Highlights ohne Textur hinzufügen Und wenn ich weniger drücke, kann ich den natürlichen und schnellen Farbwechsel einfach so erzeugen . Und zum Beispiel sieht es so und so richtig toll aus. Und vielleicht wird dieser Teil so etwas sein. Und mit dem Pinsel kann man alles kreieren, und es macht wirklich Spaß, damit zu experimentieren Und dieses Mal werde ich zum Beispiel einen Vintage-Pinsel auswählen, deiner Illustration einige Texturen verleiht Es ist also ein weiterer großartiger Pinsel, um Texturen, verschiedene Farben und einen experimentellen Look für Ihre Illustration zu erstellen verschiedene Farben und . Also werde ich hier ein paar Lichter hinzufügen. Und etwas hier und etwas hier. Und mit dieser experimentellen Arbeit kann man deutlich verschiedene Arten von Pinseln erkennen, was wirklich gute Texturen erzeugt. Sie können sie also mischen, um etwas Interessantes zu kreieren. Und ich werde hinzufügen aber übertreiben Sie es nicht, denn Balance ist das A und O. Also 8. Pinsel - Charakter: Willkommen. In diesem Kurs werden wir süße Charaktere mit Airbrush malen Beginnen Sie zunächst mit der Graustufe und stellen Sie Ihren Hintergrund in eine Graustufe Und danach werde ich meinen Charakter mit einer blauen Farbe gestalten. Also habe ich Blau ausgewählt und werde weitermachen und den Kopf meiner Kreatur kreieren. Zuerst habe ich mit der einfachen Form angefangen. Ich definiere zum Beispiel, wo das Eis ist. Zum Beispiel wird mein Charakter ein wirklich großes Auge und eine wirklich große Nase haben , und vielleicht werden diese Teile Nase und glückliches Gesicht sein. Vielleicht sehen wir die Zitzen davon und ein riesiges Lächeln im Gesicht Und danach geh zu viel helleren Pinsel und finde die Ecken des Charakters zum Beispiel so floffy ist, Wenn es zum Beispiel so floffy ist, können Sie einige floffige und weiche Linien wie diese hinzufügen Und um zu zeigen, dass dein Charakter wirklich glatt ist und, äh, lass uns das Auge vergrößern und vergrößern Und ich werde Grün für das Auge verwenden, und ich werde diesen Teil mit vollem Grün bemalen, und andere Teile werden auch grün sein. Geben Sie zunächst einfach die Grundfarben ein. Nachdem Sie diese Farbe eingegeben haben, können Sie die Lichter dieser Farbe hinzufügen. Und beide Seiten werden so sein. Und die Mitte des Auges wird so aussehen. Danach werde ich wieder zu Blau wechseln, vielleicht viel dunkelblauer, und ich werde genau so eine Nase machen. Natürlich brauchen wir ein paar Lichter, um es natürlich zu machen. Also habe ich ein paar Lichter hinzugefügt. Und die Nasenlöcher werden so aussehen. Und ja, es sieht gerade wirklich toll aus. Und für den oberen Teil kann ich das Ende des Auges so aussehen lassen, und vielleicht kann ich hier sogar ein paar Augenbrauen anbringen , um den Charakter viel interessanter zu machen. Im Moment sieht es also wirklich toll aus. Und für den Mund werde ich wirklich dunklere Farbe verwenden und Bereich dieses Mundteils einfach so malen. Und ja, es sieht wirklich toll aus, aber du musst einige Teile des Mundes erweitern oder ihm ein realistisches Aussehen geben Wenn es zum Beispiel flauschig ist, müssen wir das Fell hier einfach so sehen , um es zu verstehen Es ist tatsächlich ein flauschiger Bereich und die Mundwinkel können sehr dunkler sein Vielleicht können wir mit Dunkelblau eine wirklich dunkle und interessante Textur für den Mund hinzufügen . Danach wähle ich Dunkelrot und erstelle diese Lippendetails, weil wir die Lippe im Mund sehen, einfach so , und zoome hinein und wähle eine gelbliche Farbe aus und fange an, das **** hinzuzufügen, und es muss etwas Niedlichkeit drin sein, weil es süß ist, nicht gruselig aussieht Aber an manchen Stellen kann man es viel weicher oder interessanter verwenden, zum Beispiel nicht mit dem Dreieck, aber man kann es so gestalten, dass es viel menschlicher ist . Dein Charakter wird also viel süßer aussehen , denn wenn du ihn wie ein Raubtier wie dieses machst, wird er gefährlich aussehen Wenn du also vorhast, einen wirklich niedlichen Charakter zu kreieren, musst du das Auge und alle Schwänze süß machen Ich kann diesen Teil zum Beispiel viel größer machen, und lassen Sie uns hier weitere Details hinzufügen. Einfach so und vielleicht viel mehr Braue hier. Und danach werde ich viel mehr Felldetails über das Gesicht malen Und um die Niedlichkeit des Charakters zu erhöhen, mache ich ihn mit diesen Highlights viel süßer und vielleicht noch ein Highlight hier, einfach so Und das Ende des Mundes kann so sein, als ob er liebevoll ist und ein paar glückliche Blicke auf das Gesicht hat, und ich werde hier als Meise viel mehr Details hinzufügen, einfach so, und ich werde weitermachen und die Ecken vergrößern Und an dieser Stelle werde ich mit etwas strukturiertem Pinsel viel mehr Fell kreieren Und wenn du keine strukturierte Bürste oder Haarbürste hast, kannst du sie an dieser Stelle verwenden Ich werde also mit der Grundfarbe des Fells beginnen und die Details des Fells erhöhen Zum Beispiel wird es hier so und so sein. Ja, es sieht gerade wirklich toll aus. Und wenn wir diese Details viel leiser und langsamer hinzufügen , wird unser Charakter viel interessanter und realistischer aussehen interessanter und realistischer An den Ecken kannst du also viel mehr dunkle Töne verwenden um den Rand des Charakters zu kreieren Also werde ich von diesem Teil an weitermachen , um die Details zu erhöhen. Und vielleicht sind diese Stellen zum Beispiel dunkler, und diese Teile sind dunkler, und vielleicht haben diese Teile viel mehr diese lockige Form, vielleicht so Und danach kannst du an diesen Stellen auch dunklere Töne Und ja, es sieht wirklich interessant aus. Und ich werde an diesen Stellen viel mehr Hellblau hinzufügen und hier etwas mehr Felltextur kreieren hier etwas mehr Felltextur um den süßen Look der Charaktere zu erhöhen. Und an diesen Ecken kann es hier vielleicht viel flauschiger aussehen, ja. Ich werde diese Stellen mit viel mehr Felldetails behandeln. Und vielleicht werden diese Teile viel mehr Fell haben, einfach so. Und danach werde ich hier so etwas Ohr hinzufügen. Und Sie können dunklere Töne verwenden , um dieses Ohrdetail zu erzeugen. Und ein weiterer Teil wird hier sein, genau wie dieser. Und ja, es sieht wirklich, wirklich toll aus und ich werde weitere Details hinzufügen. Und im Modus können Sie Details ändern und hinzufügen. Ich werde zum Beispiel eine neue Ebene öffnen und diesen Teil einfach so richtig dunkler machen. Nachdem Sie es erstellt haben, können Sie diesen Teil erstellen, eher einem Fuchs ähnelt, oder einige andere Teile werden ihm ähnlich sein. Und auf diese Weise kannst du die Details deines Charakters jederzeit ändern. Das Malen ohne Skizze kann also etwas knifflig sein, aber du kannst immer etwas Neues ausprobieren und deinem Charakter Details hinzufügen und so viel mehr Kreativität hinzufügen. Zum Beispiel nehme ich das und mache es viel kleiner und danach mache ich den Hintergrund einfach so in derselben Farbe. Und jetzt werde ich diesen Teil mit viel mehr Markenfarbe gestalten. Und nachdem ich dieses Detail hinzugefügt habe, werde ich hier echte Markenlichter hinzufügen. Einfach so und vielleicht noch ein Licht über der Nase, einfach so. Aber es wird experimentell sein. Versuche also herauszufinden, wie du deinen Charakter am besten interessanter machen kannst. Also beschloss ich, das Gesicht zu ändern und es stellte sich heraus, dass es ein Tier war, aber ein süßes, wie vielleicht ein Wolf oder eine Eiskreatur, aber es ist süß, weil Eis süß aussieht. Und zum Beispiel sieht der Mund viel weicher und freundlicher aus. Und lass uns weitermachen. Also werde ich hier am Körper des Charakters viel mehr Felltexturen hinzufügen , und vielleicht sind diese Teile hier unten so, so wie hier. Und ja, es sieht so flauschig und toll aus. Und vielleicht kannst du es wie einen Menschen oder ein anderes Tier erschaffen. Zum Beispiel kann man, wie gesagt, immer spielen und manipulieren. Zum Beispiel habe ich die Augen erweitert und werde neue Augen für unsere Kreatur definieren, und sie werden viel mehr wie Hundeaugen sein und viel mehr so, viel schärfer und vielleicht so aussehen Und diese Art von Details wird beschreiben, wie dein Charakter aussieht Zum Beispiel werde ich dieses Mal viel mehr Orangetöne machen, vielleicht so. Oder lass uns versuchen, es ein bisschen lila zu machen, einfach so. Und alles hängt von deiner Wahl ab. Sie können mit den Farben spielen, um herauszufinden, was für Ihr Design am besten geeignet ist und wie Ihr Gemälde besser aussieht. Ich habe es zum Beispiel so lila gemacht und es sieht wirklich toll aus, und ich werde einfach so ein paar Lichter darüber legen. Und es sieht wirklich anders aus und ist viel hundeähnlicher wie ein Wolf oder etwas anderes. Und ich hoffe, dir gefällt dieser Teil mit dem Charakterdesign. Und in den nächsten Lektionen werden wir noch viel mehr lustige Projekte zusammen machen. Danke. 9. Alpha Lock, Auswahlwerkzeuge - Roter Ball malen: Willkommen In diesem Kurs werden wir realistische Kreise malen. Starten Sie zuerst die Ellipse und wählen Sie Ellipse aus und erstellen Sie einen Kreis. Halten Sie die Taste gedrückt, um Farbe und Drop hier zu platzieren und gehen Sie zu den Einstellungen und sperren Sie die Ebene mit der Alpha-Sperre helleren Pinsel Wählen Sie dann mit einem glatten Schattierungspinsel einen etwas Und tragen Sie es mit einem wirklich großen Pinsel einfach so auf Ihr Bild Und wie Sie sehen können, kommt das Licht von diesem Punkt. Ändern Sie also den Farbton des Pinsels und fügen Sie hier einige Orangetöne und machen Sie ihn etwas gelblicher hinzu hier weitere Details hinzu, einfach so Und dieser Punkt ist der Lichtpunkt. Und noch einmal, wählen Sie einen viel helleren Pinsel. Und bewirb dich hier so. Verwenden Sie manchmal einen größeren Pinsel, manchmal einen viel kürzeren Pinsel mit kleinen Pinseln. Und diese Ecke ist reflektiertes Licht. Sie müssen diesen Teil also viel heller machen und dieser Punkt ist der dunkelste Punkt des Objekts Also wird es an diesem Punkt wirklich, wirklich, wirklich dunkler Beim Zoomen und wie Sie sehen können, haben wir ein wirklich realistisches Aussehen des TD-Kreises erzeugt und gehen zu den Anpassungen über und geben ihm ein bisschen, viel mehr Farbton Ich mag Sättigung und öffne die Farben ein bisschen. Du kannst also auch mit diesem Punkt spielen, ihn wie diesen Gammawert gestalten Und es sieht wirklich realistisch aus und sieht so dreckig aus und Sie können verschiedene Texturen hinzufügen um den Detaillierungsgrad des Renderings zu erhöhen Und ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Teil, und in den nächsten Teilen werden wir versuchen, unser Bild zu verbessern. Danke. 10. Alpha Lock, Clipmaske - Malen Sie roten Ball: Willkommen In diesem Kurs malen wir einen realistischen Sapir und gehen zuerst zum Auswahlwerkzeug und wählen Ellipse aus und malen hier drüber und halten mit dem anderen Finger während Sie mit einem Bleistift halten, dann wird die Form viel schöner Wählen Sie danach die rote Farbe aus und tragen Sie sie mit einem Farbtropfen auf den Bereich Gehen Sie dann zu den Ebenen und tippen Sie auf die Ebene und tippen Sie auf die Alpha-Sperre. Dies wird ein roter Pixelbereich sein Und das bedeutet, dass sich Ihr Bild nur auf den Pixelbereich auswirkt. Wenn ich zum Beispiel mit einem großen Pinsel male, wirkt sich das nur auf den Pixelbereich aus. Also werde ich diesem Ort Schatten hinzufügen und vielleicht noch viel mehr Schatten und helle Teile, diesen Teil, wenn du denkst, dass Licht von links oben kommt, wird dieser Ort wirklich hell sein und einfach so. Und andererseits wird dieser Teil reflektiertes Licht sein. Es wird also so sein, viel mehr wie Lichter hier. Und ja. Und an den Lichtecken kann ich einfach so ein paar Lichter anbringen. Um das Licht viel effektiver zu erzeugen. Es ist also so, und aus den Farben, öffne eine neue Ebene, du kannst hier viel mehr Gelbton auswählen , um eine viel natürlichere Lichtübertragung zu erzielen. Und mit einer viel gelberen Farbe. Ich werde hier glatt und weich auftragen und die Schicht öffnen und hier viel mehr gelbe Farben hinzufügen, einfach so, damit es viel glänzender aussieht Und gehe zu den Ebenen und wische deinen Finger mit Ebene drei, wische mit deinem Finger, um es richtig zu machen, einfach so und Und es macht dein Bild in einer Ebene wie in einer Gruppe. Sie können die Gruppierung mit dem Tabulatornamen aufheben oder die Gruppierung reduzieren. Und lassen Sie es uns abflachen. Und das bedeutet, dass wir die Schichten sammeln. Also nochmal, mach es und mach es platt. Also wird jede Ebene kombiniert und zusammengeführt. Und diese Teile werden einfach so leichter sein. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und ich öffne eine weitere neue Ebene, tippe auf die Ebene und wähle Schnittmaske Das bedeutet, dass wir nur beschnittene Pixel übermalen werden. Es ist also Schicht eins Unser Bild wirkt sich also nur auf den ausgewählten Bereich aus. So kann ich es überspielen, ohne die Schwänze zu verlieren und zusätzliche Farben an den Ecken hinzuzufügen , ohne den Hintergrund zu malen. Und ich werde hier und hier ein paar Gelbtöne hinzufügen. Und vielen Dank, dass Sie an diesem schnellen Shading-Kurs teilgenommen diesem schnellen Shading-Kurs Danke. 11. Auswahlwerkzeuge - Basic Cat: Willkommen. In diesem Kurs werden wir Katzen mit einfachen Formen malen. Gehen Sie also zum Auswahlwerkzeug und wählen Sie Ellipse aus und tragen Sie sie auf diese Weise über Camas in der Mitte auf Und verschiebe die Farbe aus der Farbauswahl in diese Form und verschiebe sie mit dem Verschieben-Werkzeug in die Mitte Einfach so. Öffnen Sie danach eine weitere neue Ebene und halten Sie den Finger über Ebene und verschieben Sie sie ebenfalls in die untere Ebene. Machen Sie dann hier eine weitere Ellipse und tragen Sie sie mit einer viel dunkleren Farbe auf die Auswahl auf und stellen Sie sicher, dass Sie sie zentriert haben, damit Sie sie einfach so platzieren können Danach müssen Sie nur noch eine Ellipse öffnen und hier zwei Ellipsen malen Eine ist hier, aber sie wird unter dieser Ebene sein und wird viel dunkler sein, genau so Und duplizieren Sie es indem Sie Ihren Finger nach links drücken oder wischen, duplizieren Sie es und verschieben Sie die duplizierte Ebene hierher Und zoomen Sie noch einmal hierher und setzen Sie eine weitere Ellipse ein und malen Sie sie. Und vielleicht machen Sie es rückgängig. Ich werde es überprüfen. Ja. Vielleicht können wir so etwas haben, viel kleiner. Und für den Bot-Platz werden wir hier eine Ellipse platzieren und sie einfärben Und in der Mitte dieses Bereichs der Katze ist es mit der freien Hand etwas knifflig Gehen Sie zu den obersten Schichten und malen Sie so etwas. Ich werde es tun. Wenn du etwas falsch machst, drücke mit, ich meine, berühre den Bildschirm mit deinen beiden Finger, um es rückgängig zu machen Hier drüben wird es vorbei sein. Es ist eins, und ich werde es viel stärker verfärben und duplizieren als mit dieser Uniform, Philipp waagerecht, und es nach rechts bewegen , einfach so Und es sieht wirklich toll aus, und ich werde hier hin gehen und hier Rechteck auswählen Und mit der Airbrush werde ich hier vorsichtig übermalen, werde ich hier vorsichtig übermalen die Farben viel einfacher zu mischen Und es sieht toll aus. Und ich werde eine weitere neue Ebene unter der Hauptebene öffnen. Und mit der Ellipse werde ich hier malen, und ich werde hier wieder dunklere Töne verwenden Vielleicht viel dunklere Töne und wähle dieses Auswahlwerkzeug und Arb Und mit dem Arb verschiebst du diese Ecken so und machst dir je nach Wahl Ohr Ich mache es so. Okay, 1 Sekunde. Ja. Und duplizieren Sie es und drehen Sie es vertikal um und verschieben Sie es hierher. Und wir haben tolle Augen, ich meine, Ohren. Und es gibt noch einen kniffligen Tipp: Klemmen diese beiden Ohren zusammen und streichen Sie mit dem Finger nach links und duplizieren Tippen Sie dann auf die Ebene sieben und Alpha Lock. Und mit der Discolor male es und mach es jetzt klein und zentriere es vielleicht hier etwas mehr. Und es sieht momentan wirklich toll aus, oder? Und Sie können Arp verwenden, um dieses Teil viel besser in Ihr Gemälde zu integrieren, je nach Ihrer Wahl Und dieses Mal werde ich eine weitere neue Ebene darüber öffnen und mit der Ellipse das Auge malen Vielleicht ist dieses eine Auge da und es wird rein grün sein und es duplizieren und in diesen Bereich verschieben Und wir können das Auge drüber malen, und ich werde es wieder mit der Ellipse machen, so wie hier Okay, 1 Sekunde. Es ist so und male es in dieser Farbe und nochmal, dupliziere es und verschiebe es. Und danach kannst du hier etwas Weiß auftragen, einfach so mit der Ellipse Reflexionen über dem Auge zu Und so, vielleicht hier, wird es besser sein. Ja, so und so, und für diesen Bereich, Nase, werde ich hier eine große Nase machen und wir verwenden hier etwas Rosa. Und es sieht wirklich toll aus. Und Sie können die Schwänze über der Nase modifizieren und hinzufügen. Zum Beispiel kann ich hier wieder eine Ellipse machen, und ich wähle hier ein viel dunkleres Rosa und werde es hier wie ein anderes Detail auftragen Danach können Sie also viele Details zur Katze hinzufügen. Zum Beispiel möchte ich hier eine weitere Linie einfügen und sie so malen, dass sie sich verfärbt Um die Nase viel interessanter zu machen. Und wieder werde ich diese Linie hier verwenden und mit dunkler Farbe werde ich sie so machen. Und mit zwei anderen Ellipsen werde ich diesen Teil Mut viel ähnlicher machen Und andere Teile werden wieder so sein. Einfach so. Ich sah gerade richtig gut aus. Und für das Gesicht, die Schwänze, öffne eine weitere neue Ebene und erstelle mit dem Rechteck eine Linie wie diese, und sie wird rein schwarz und dupliziert, dann verschiebe sie hierher und drehe sie. Und danach sammelst du das und duplizierst es, dann horizontal, und so haben wir ein wirklich süßes Katzendesign mit den einfachen Formen. Und für den letzten Teil, mit freier Hand, werde ich den Schwanz hier so malen. Und es sieht wirklich toll aus. Und Sie können hier zur letzten Ebene gehen und eine weitere neue Ebene darunter öffnen. Und mit dem Ellipsenwerkzeug können Sie hier etwas Schatten erzeugen und ihn so übermalen 1 Sekunde. Ein Auge fehlt. Ich weiß nicht, was passiert ist. Gehen wir zurück, B, B. Okay, machen wir es nochmal mit der Ellipse Lass es mich vielleicht überprüfen. Ja, okay. Ja, es ist geschlossen. Und unter diesem Teil werde ich einige Schatten mit der Ellipse wie hier hinzufügen und diese Lektion beenden Ich hoffe, Ihnen gefällt dieses Quick Shape-Gemälde und kann es kaum erwarten, Ihnen in den nächsten Videos viel mehr Prozess zu zeigen . Wir sehen uns. 12. Auswahlwerkzeuge - Süßer Charakter: Willkommen. In dieser Lektion werden wir den Charakter von Alvin mit einfachen Formen malen Gehen Sie zunächst zur Auswahl und wählen Sie Ellipse aus und erstellen Sie eine Ellipse wie diese und malen Sie die Ellipse mit dem Hautton. Gehen Sie zu den Ebenen und sperren Sie die Ebene mit Alpha Lock und sperren Sie die Ebene mit Alpha Lock wählen Sie eine Hauttextur oder einen Sprühpinsel Und mit viel dunkleren Farben und satten dunkleren Farben werde ich die Textur hier drüben auftragen, und diese Teile werden so aussehen Versuche behutsam, unserem Charakter Schatten hinzuzufügen und halte deinen Pinsel klein, weil das wirklich wichtig ist um die Details zu kreieren, und einfach so wird es an einer Stelle des Charakters wirklich dunkler sein. Und ich werde weiterhin Details wie diese hinzufügen. Und dieser Ort wird dunkler sein. Und ich werde hier viel mehr Lichteffekte hinzufügen und vielleicht viel mehr Lichtfarben hier drüben. Und danach öffne eine weitere Ellipse über diesem Teil. auf der neuen Ebene jedoch Verwenden Sie auf der neuen Ebene jedoch nicht dieselbe Ebene und wählen Sie hier aus und öffnen Sie die Ellipse Und dieses Mal wählen Sie Airbrush und malen Sie alles auf Schwarz Und du kannst einige Teile davon weißer machen. Zum Beispiel können diese Ecken einfach so weiß sein. Und vielleicht können diese Teile so glänzend sein , dieser Teil auch. Und oh, wir müssen es auf einer anderen neuen Ebene schaffen, nicht auf dieser Ebene. Also habe ich es erweitert und mit der neuen Schicht hier aufgetragen und es dupliziert Und verschiebe es hierher, etwa symmetrisch, und wähle danach erneut dieses Ellipsenwerkzeug aus und male hier eine Ellipse und male Und diesmal wählen Sie die Hautfarbe, aber mit viel Auf diesen Teil, nicht auf alle, mit Airbrush auftragen Und wie Sie sehen können, entsteht dadurch ein wirklich toller Naseneffekt Sie können diesem Teil auch einige Lichter hinzufügen. Zum Beispiel wird der obere Teil wirklich, wirklich leichter sein. Und danach können Sie dieser Ecke einige weiße Punkte hinzufügen, damit das Auge viel interessanter aussieht. Und für das Much verwende ich wieder Ellipse, einfach so und mache es ganz schwarz und gehe zum Auswahlwerkzeug und wähle Arp und bewege dein Bild einfach so und mache den Mund viel interessanter, einfach so Und vielleicht kannst du so einen interessanten Mund kreieren so einen interessanten Mund Und danach können Sie wieder zu Formen gehen und das Freihandwerkzeug auswählen und diesen Bereich so auswählen. Und mit viel mehr Tongu-Farbe können Sie die Tongu-Farbe hinzufügen Danach ist dieser Charakter Alvin und er braucht ein paar Alvin-Ohren Gehen Sie also zu den Ebenen und wählen Sie erneut Ellipse aus und wählen Sie diese Ellipse aus und geben Sie der Hautfarbe Farbe, genau Und jetzt verschiebe es mit dem Warping-Werkzeug so von dieser Ecke aus In diese Ecke, um die Alvin-Ohren viel interessanter zu machen Und mit der Uniform, Werkzeug bewegen, das Ohr hierher Und danach musst du es duplizieren, weil wir auch das andere Ohr machen müssen, und ich wähle wieder dieses Ellipsenwerkzeug und wir malen eine Ellipse wie diese, vielleicht so ähnlich Und dieses Mal werde ich es grün machen, weil es ein Waldelf ist Und mit dem Arb-Werkzeug machst du diesen Teil so und verschiebst die Ecken Und oben auf dem Kopf kannst du es viel mehr so machen, und es wird so süß aussehen Und Alpha Lock auf Alpha Lock, und mit der dunkleren Farbe auf die Ecken auftragen, damit dein Kopf einfach viel geschmeidiger aussieht Und diese Ecken werden auch darunter dunkler Öffnen Sie eine weitere neue Ebene mit dem Freihandwerkzeug Spontan ein paar Haare kreieren und weiße Farbe oder etwas gelbliche Farbe wählen und hier auftragen. Und wie ihr sehen könnt, haben wir in kurzer Zeit wirklich tolle Haare hinzugefügt in kurzer Zeit wirklich tolle Haare Danach brauchen wir also einen Körper und öffnen eine neue Schicht unter diesen alten Schichten. Und benutze das Rechteckwerkzeug und male diesen Bereich so und mache diesen Teil mit einem Warping-Werkzeug viel ovaler Und der untere Teil wird vielleicht hier und hier so sein , und wir werden später die Beine drauflegen und die Ebene wieder sperren Und füge hier an den Ecken ein paar dunkle Schatten und öffne dieses Mal eine weitere neue Ebene unter diesen Ebenen, benutze das Rechteckwerkzeug und male wieder dieselbe Farbe. Und machen Sie es mit dem Varp-Werkzeug so oval Und dieser Laden wird hier sein, um die Schuhe zu machen und es mit der Uniform zu duplizieren Einfach so und leg das Ellipsenwerkzeug drüber, einfach so Dieser Bereich wird so aussehen mit einer viel dunkleren Farbe, vielleicht braun Und mit einem Warping-Werkzeug können Sie anpassen, wie es aussieht Geben wir ihm zum Beispiel eine viel ähnlichere Form, duplizieren es und verschieben wir es mit Uniform ins Hier, einfach so Und dieses Mal öffne eine weitere neue Ebene und male hier eine Ellipse und male sie grün an Und mit dem Warp-Werkzeug, zuerst Uniform hier, legen Sie den Arm und mit dem Var-Tool bewegen Sie ihn auf diese Weise viel natürlicher und duplizieren Sie ihn erneut und vervielfältigen Sie ihn und mit Uniform bewegen Sie ihn Und wir können hier etwas Schal auf den Körper legen, und ich werde hier das Rechteckwerkzeug verwenden, genau so, und ich werde rote Farbe verwenden, und ich werde ein paar Farbtöne hinzufügen wie vielleicht diese Farbe hier, einfach so Und mit dem Warping-Werkzeug werde ich es so machen, als ob es den gesamten Bereich dieses Ortes abdeckt und es wirklich toll aussieht Und Sie können Details über dem Körper hinzufügen, wie zum Beispiel minimale Details wie diese und vielleicht noch eine weitere hier. Und vorher werde ich eine weitere neue Ebene öffnen. Auch hier füge ich mit einer Ellipse eine einfache Form hinzu und andere Teile werden so aussehen Und wir haben einen wirklich süßen Elfencharakter. Und zum Schluss werde ich einen Gürtel mit einer dunkleren Farbe hinzufügen . Einfach so. Und ich werde das Kriegswerkzeug und an Ecken wie diesen und so benutzen Ecken wie diesen und so , um einen Gürtel für unseren Charakter zu kreieren. Ich hoffe, euch gefällt diese kurze Lektion und ich kann es kaum erwarten, euch in den nächsten Lektionen noch viel mehr zu zeigen . Ich danke dir. 13. Farbfüllung - Bohnenförmige Tiere: Willkommen. In diesem Teil, mit dem Sitzsack, Form wie dieser, werde ich malen. Es ist wie eine Bohnenform. Und mit dieser Form werde ich dir beibringen, wie man Tiere erschafft. Beeilen Sie sich zunächst nicht und malen Sie manche einfach in Bohnenform wie einen Beutel, und es ist vielleicht so, und es ist online und so, einige Bereiche, um die Ecken der Bohne zu beschreiben. So wie die Ebenen der Bohne. So kannst du jedes Tier damit erschaffen. Aber in dieser Abbildung malen wir einen Hasen Und Ohren werden da sein, und Augen werden hier sein, und es wird so sein, irgendein Mund hier. Und nochmal, vielleicht werden Hände wie diese und Anatomie von zwei Füßen so aussehen. Also, nachdem du alle Schwänze platziert hast, kannst du eine weitere neue Ebene öffnen. Und mit den kräftigen Linien können Sie die Hauptform des Hasen erstellen Zum Beispiel wird es eine Ellipse wie diese sein, und die Nase wird so sein und vielleicht ein bisschen viel größer Und der Mund wird so sein. Und die Zähne werden so etwas sein, einfach so. Und für den Kopf werde ich hier eine andere Form verwenden, hier eine andere Form wie diese für die Form außerhalb des Balkens, und noch eine hier, und das Äußere wird so sein. Vielleicht kann dieser Teil so sein und ich werde die Hand so malen, dass sie so aussieht. Und es wird ihm ähnlich sein. Ja, es sieht toll aus. Und vielleicht ist dieser Teil so. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und für die Details des Körpers können Sie jedes Detail hinzufügen oder erhöhen, das Sie wünschen. Für die Schecks können Sie zum Beispiel diese Linien verwenden, um mehr Details über dem Hasen anzuzeigen und diese Ebene zu schließen Danach müssen Sie nur noch Details über dem Hasen Zum Beispiel Farben oder vielleicht ein paar süße Farben hier und hier, und ja, es wird schwarz sein, und vielleicht wird die Nase rot sein oder diese Ich meine, mit dem Mülleimer kannst du wirklich süße Charaktere kreieren. Und lassen Sie uns noch ein Beispiel machen. Ich werde wieder meinen Linienpinsel auswählen und dieses Mal werde ich eine andere Art von Behälterform malen. Zum Beispiel so. Und lass uns eine süße Katze daraus malen. An den Ohren dran, und Flugzeuge werden so sein. Und um hier Augenhöhlen zu finden und Ihrer Katze vielleicht ein bisschen mehr Emotionen zu verleihen, zum Beispiel so. Und nach diesen Angaben geben Sie die wichtigsten Informationen zur Katze ein. Zum Beispiel Beine und ein anderes Bein und der Schwanz. Und danach verringerst du die Opazität deines Charakters. Und mit der neuen Ebene Sie die Details darauf auftragen und definieren, wie sie aussieht Zum Beispiel wird diese Nase so sein, so etwas wie das hier, und auch Ohren können so sein und andere werden so sein. Und es sieht gerade wirklich toll aus. Und mit kleinen Details werde ich diese Katze und einige Details hier fertigstellen, und Pfoten, und vielleicht können die Pfoten so aussehen, also außerhalb des Kriegsgefangens und wir sehen die Details des Ja, es sieht wirklich toll aus. Und lassen Sie uns nach diesen Details den Schwanz malen, diese Skizze machen und Ihrer Katze Farbe verleihen. Ich möchte zum Beispiel diese Katze grau machen, und diese Teile werden grau sein, und ich kann wieder grün sein, genau so, und die Nase wird rot sein, und dieses Detail wird ebenfalls rot sein und diese Details sind rot, und die Muse wird verfärben. Ich wünsche Ihnen viel Spaß mit dieser schnellen Charakterskizze Und im nächsten Teil werden wir über die verschiedenen Schnellprojekte in Procreate sprechen verschiedenen Schnellprojekte in Procreate 14. Farbfüllung - Grundlegendes Zeichnen eines Hundes: Willkommen. In diesem Kurs werden wir Graben mit einfachen Formen bemalen. Und zuerst fange mit dem Kreis an, und das wird unser Kopf sein. Und danach musst du die Körperlinie so malen, wie sie aussieht, zum Beispiel so. Und diese Linie wird unseren Körper definieren und hier einen weiteren Kreis malen. Du kannst einen perfekten Kreis mit einer schnellen Form halten und malen , und nachdem du einen anderen gemalt hast, ist es die Backline und danach gibt es eine knifflige Wir müssen zum Beispiel die Mitte des Kopfes definieren, wo er aussieht, und hier einen Balken wie diesen oder einen Zylinder hinzufügen , und Sie müssen den Zylinderkopf so drehen , dass er diese Form annimmt Und danach müssen Sie den Hals hier hinzufügen, zum Beispiel hier, einfach so. Und die Ohren werden dreieckig sein. Aber du musst die Form so viel interessanter gestalten . Und es wird so etwas sein. Und danach geh zum Körper und verbinde die Leitungen, und dieser Teil wird so und so sein. Und du musst den See definieren und den See so hinzufügen. Und auf der anderen Seite wird es eine weitere Pfote geben, und es ist so Und noch einer wird so ähnlich sein. Und wir werden einfach so einen Schwanz hinzufügen. Und zoomen Sie in die Phase hinein. Und dieses Mal ist es etwas schwieriger, und wir müssen von diesen Emotionen hier ausgehen und die Emotion hier malen, einfach so, so. Es sieht wirklich toll aus. Und ich werde die Nase viel mehr so malen. Und es sieht wirklich toll aus. Und ich werde hier den Schwanz hinzufügen, und Hals, der Schwanz wird hier sein und hier sein. Und es sieht momentan wirklich toll aus. Und ich werde hinzufügen dieser Teil ungefähr so sein wird. Und ja, wir haben eine wirklich schöne Figur für unseren Hund. Und jetzt gehe ich zur Ebene und mache die Ebene weniger sichtbar. Und mit den viel selbstbewussteren Linien werden wir die allgemeine Form des Hundes einfach so kreieren . Und so füge ich dem Hund ein gewisses Gefühl hinzu , so wie das hier. Es sieht wirklich toll und mit bestimmten Linien wie dieser wird es viel perfekter sein. Und dieser Teil wird wirklich glatt sein und ich gehe zum Hier und verbinde mich mit Linien und male den Pow-Bereich viel selbstbewusster. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und dieses Bein wird so sein. Es sieht wirklich toll aus. Und ja, es ist so. Und danach können Sie diese erste Ebene löschen und danach eine Grundfarbe für den Hund auswählen. Sie können beispielsweise zu dieser Farbe wechseln und ihr eine viel natürlichere Farbe geben. Zum Beispiel werde ich diese Farbe so und sie ist ein bisschen golden und sie wird vielleicht blau sein. Zartes Blau und Nase werden wie Verfärbungen sein. Und dieser Teil wird sich wieder verfärben und für die Färbung wähle ich eine dunklere Farbe dieser Grundfarbe mit einer viel satteren Und ich werde hier und hier Schatten hinzufügen. Ich werde hier ein paar dunkle Farben hinzufügen, einfach so, auch über diesem Bereich und diesem Bereich, es wird viel besser aussehen und vielleicht sind diese Teile dunkler und dieser Teil ist dunkel, ja, er sieht wirklich toll aus, und ich werde weitermachen und einige Details hinzufügen. Zum Beispiel kann dieser Teil viel dunkler sein , einfach so. Und diese Teile werden wirklich dunkel sein, einfach so. Und ja, ich werde diesen Kurs beenden und wünsche dir viel Spaß mit diesem schnellen Hundemalkurs. Und im nächsten Teil werden wir weitere beeindruckende Gemälde malen. Vielen Dank. 15. Kurven, Gradientenkarte - Landschaft: Willkommen. In diesem Teil werden wir Landschaft malen. Erstellen Sie zunächst eine neue Ebene und wählen Sie diese glatte Linie aus und beginnen Sie mit der Form. Malen Sie spontan eine Landschaft, einfach so und malen Sie den gesamten Bereich Und danach öffne eine weitere neue Ebene darunter. Und diesmal mit einem viel weicheren Pinsel, hier drüben auftragen, aber es wird weniger schwarz sein und eine weitere neue Schicht öffnen, aber unter den alten Schichten, und diese wird viel heller sein und vielleicht eine scharfe Form wie diese und gemalt Und nochmal, öffne und achte darauf, dass du unter den Schichten öffnest. Und danach mach die Farbe viel heller. Und lass uns hier noch eine scharfe Kante malen, genau so. Und malen Sie die ganze Szene mit dieser Farbe und ja, sie sieht wirklich toll aus, und ich werde hier die hellste Farbe verwenden und diese Form wird unter der Fläche hier sein, vielleicht so etwas. Es sieht wirklich toll aus. Nachdem Sie diese Landschaft erstellt haben, müssen Sie alle Ebenen sammeln, wobei ich Ebene zwei ausgewählt habe und meine beiden Finger zurückhalte, Ebene zwei und Ebene fünf, meine Finger zusammenkneifen, und ich füge Ebenen zusammen und ich füge Tippen Sie also auf Anpassungen und dann auf die Karte mit den Farbverläufen und wählen Sie die effektivste und interessanteste Farbe je nach Ich habe zum Beispiel diese ausgewählt und diese Luft sollte in etwa so aussehen Und ja, es sieht gerade wirklich toll aus. Und Sie können jetzt Details zur Abbildung hinzufügen. Und ich gehe zu den Ebenen und wähle das Freihandwerkzeug aus. Und mit dem Freihandwerkzeug können Sie verschiedene Formen erstellen, genau wie dieses. Und Sie können den ausgewählten Bereich einfach auf diese Weise mit einer gleichmäßigen Schattierung einfärben Verzeihen Sie ein bisschen mehr Details in Ihrer Illustration Und diese Technik ist einfach und erzeugt und etwas Airbrush wirklich tolle Schatten mit der freien Hand und etwas Airbrush wirklich tolle Schatten - und Lichteffekte Sie können sie kombinieren und diese Texturen einfach so erstellen Und ich werde hier weiter Details hinzufügen. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und ich werde von hier aus viele weitere Details hinzufügen, einfach so. Und danach bei Sky werde ich noch viel mehr Wolken oder wolkenähnliche Schwänze hier drüben und vielleicht auch hier hinzufügen . Und ja, es sieht wirklich toll und es sieht wirklich weich und toll aus. Und am Ende des Gemäldes können Sie mit dem Freihandwerkzeug Schatten und Lichter hinzufügen . Aber vorerst werde ich zu den Kurven gehen und die Schatten viel dunkler machen, einfach so, und helle Bereiche viel heller machen. Danach öffne ich eine weitere neue Ebene mit Farbebenenmodi oder Bildschirm. Aber lassen Sie uns zuerst versuchen, Niederländisch zu färben. Und ich werde hier etwas Licht auftragen, aber vielleicht kommt etwas orangefarbenes Licht von hier. Aus allen Bereichen des Gemäldes, genau so. Und ja, es sieht wirklich toll aus, oder? Und danach sammle die Ebenen einfach so mit Kneifen und gehe zur Karte mit den Farbverläufen und gib hier einige Farbverläufe und gib hier einige Und Sie können der Abbildung nach Belieben viele Details hinzufügen . Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Teil und ich kann es kaum erwarten Ihnen in den nächsten Videos viel mehr zu zeigen. Danke. 16. Schnellform - Porträt: Willkommen. In diesem Kurs werden wir Portraits mit schnellen Formen malen. Wählen Sie zunächst einen Linienpinsel und einen Malkreis aus und halten Sie ihn mit Ihrem Bleistift fest. Sie werden sehen, dass diese Ellipse entsteht Während Sie den Stift gedrückt halten , tippen Sie mit einem Finger auf die Leinwand, und schon entsteht ein perfekter Kreis Und danach malen Sie hier eine weitere Ellipse und halten Sie sie mit Ihrem Und drehe direkt so und male hier eine Linie und halte, einfach so, verbinde die Linie und teile die Ellipse von der Mitte bis zu einem anderen Punkt für von der Mitte aus Und diese Linie wird die Augenbrauenlinie definieren. Schaut dein Charakter zum Beispiel nach unten oder in die Mitte? Machen wir es in die Mitte. Und erstelle eine weitere Form von dieser Ecke bis hier. Aber malen Sie zunächst eine weitere Linie von diesem Punkt in der Mitte aus, um einen kistenartigen Bogen Aber dieses Ding definiert die Drehung des Kopfes und male einen anderen und verbinde ihn mit diesem Punkt Und es ist unsere Augenbrauenlinie. Ich werde es so machen und vielleicht noch viel mehr so. Und ich werde hier mit Quick Shape eine weitere Linie malen. Dieser, es ist der Haaransatz und ich werde hier noch einen malen. Das wird Teil von NosliNet sein. Und ich werde hier so und so malen. Und male eine weitere Linie unter der Augenbrauenlinie. Diese Linie wird aus Augenhöhlen und Farbellipse bestehen. Und male eine weitere Ellipse. Und ja, diese beiden Ellipsen sind Augenhöhlen. Und danach werde ich die Nase hier malen. Und hier wird Mut sein und Ohr wird hier sein. Und der Hals wird aus diesem Teil und diesem Teil herauskommen. Wenn Sie diese Schritte im nächsten Schritt abschließen, erstellen wir die Details des Portraits. Danke. 17. Schnellform - Porträt: Willkommen. Auf dieser Registerkarte erstellen wir Portraitdetails mit Zeichenpinseln. Und ich werde Skizzierpinsel anstelle von Zeichenpinseln wählen , weil Skizzierpinsel vielleicht viel künstlerischer sind und zu den Ebenen kommen und Deckkraft dieser Ebene verringern weil wir sie übermalen und eine weitere neue Ebene öffnen Und jetzt war diese Form unsere Augenhöhle. Sie können darin eine weitere Form erstellen, genau wie diese für Create I. Aber Sie können einen Boxer für den definierten Hauptstartpunkt des E und den Endpunkt Also werde ich so malen und in der Mitte werde ich einfach so Und je nach Stil kann es viel detaillierter oder weniger detailliert sein. Danach werde ich hier eine weitere Zeile malen. Und die Augenbrauen werden an der Augenbrauenlinie sein , die wir zuvor gemalt haben Und lassen Sie uns dasselbe für dieses Auge tun. Beim ersten Versuch könnte es ein bisschen anders sein als mein Bild. Aber wenn du diese Methode weiter übst, kannst du deine Portraits verbessern. Zum Beispiel male ich hier so Augenbrauen. Und die Nase wird von hier aus beginnen und sie wird hier an der Nasenlinie sein. So können Sie die Details der Nase erstellen. Zum Beispiel werden diese Teile dunkler sein, und diese Teile werden auch an den Schattenpunkten dunkler sein. Und ich werde weiterhin Details für diesen Teil hinzufügen. Für den Wassergraben müssen Sie den mittleren Bereich wie diesen Bogen malen und hier einen weiteren Bogen und einen weiteren jenen erstellen Dieser Baum, der der Lippe die richtige Form verleiht . Also male ich so, und auch diese Stellen werden dunkler. Wenn deine Figur einen Schnurrbart hat, kannst du vielleicht etwas hinzufügen, aber ich werde nichts zur Personalisierung hinzufügen Und dieser Teil wird Haaransatz sein. Haaransatz bedeutet also, dass Ihr Haar von diesem Punkt an beginnt. Und zum Beispiel ist dieser Charakter ein bisschen stilisiert. Wenn du also einen viel realistischeren machen willst, werde ich ihn erweitern und mit einem anderen Pinsel erneut skizzieren anderen Pinsel erneut Du kannst jeden Pinsel für C verwenden, welcher Pinsel ist für dich viel hilfreicher Und jetzt male ich hier mit diesem Pinsel und definiere den Pfad des I. Und ich füge diesen Teil einfach so hinzu und füge das I hinzu und wenn du mit strukturierten Pinseln arbeitest, ist es viel experimenteller und du kannst wirklich riesige Pinselstriche machen, um zu definieren, wie es aussieht Ich möchte es zum Beispiel so aussehen lassen, und vielleicht kannst du mit dieser Methode mit etwas Schnurrbart jeden beliebigen Charakter kreieren Zum Beispiel wird sein Mund so sein und vielleicht Haare, die vom Haaransatz ausgehen Vergiss es nicht und male Details für das Haar, einfach so. Und es sieht wirklich gut aus und einfach so. Ja, es sieht gerade wirklich toll aus. Und ich werde einige Details für mich hinzufügen für mich und die Nase wird so sein, und diese Details werden so sein. Und ich werde es zum Beispiel jederzeit schließen. Sie können zu diesen Einstellungen gehen und Verb auswählen und das Porträt ändern. Wenn Sie beispielsweise mit einer bestimmten Rolle spielen möchten, können Sie mit dem Freihandwerkzeug auswählen, dann zu Verb wechseln und mit dieser Auswahl spielen. Zum Beispiel möchte ich es hier viel größer, vielleicht größer und viel mehr Smile Hill machen vielleicht größer und . Und wenn Sie mit diesen Details herumspielen, können Sie alles viel einfacher erstellen , indem Sie die ändern. Wenn es zum Beispiel ein Lächeln hervorruft, ist das hier vielleicht wie eine Linie. Und lass es uns viel interessanter machen. Ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Vorgang und Sie können üben, mit den Details des Porträts zu spielen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 18. Anpassungen - Drache: Willkommen. In diesem Teil werden wir gemeinsam den Drachen skizzieren. Zuerst habe ich mit der Skizze angefangen. Du kannst den Drachen skizzieren, bevor du anfängst, Linien für ihn zu erstellen. Aber mach dir darüber keine Sorgen. Versuche einfach, ein paar Konzepte zu entwickeln. Und danach fange an, die allgemeine Form des Drachen zu kreieren. Zum Beispiel wird die Nase mit der scharfen Kante so sein. Dadurch wird sie ein bisschen wütender und gefährlicher aussehen. Ich habe mit diesen Details angefangen und ich baue die allgemeine Form des Drachen, zum Beispiel, diese Teile des Kopfes werden stachelig sein und es wird gefährlich aussehen, weil scharfe Kanten eine Läsion bilden , die gefährlich aussehen könnte Und lass uns weitermachen. Zum Beispiel sind diese Teile auch stachelig, und ich werde die Flügel so aussehen lassen, als ob sie aus diesem Teil herauskämen, und diese Teile haben auch diese Knochen, und sie werden größer sein weil Drachen wirklich große Kreaturen sind, und ich werde hier noch einen machen, weil der andere Flügel auf der anderen Seite des Gemäldes ist Fahren wir also mit dem Schattieren fort. Zum Beispiel werden diese Teile dunkler sein und diese Teile werden auch dunkler sein Und nachdem Sie diese Skizze erstellt haben, gehen Sie zu den Ebenen und stellen Sie sicher, dass Sie alles in einer Ebene gesammelt haben. Gehen Sie also zu den Anpassungen und tippen Sie auf die Verlaufskarte und wählen Sie einige dunklere Farben aus, zum Beispiel vielleicht, ja, so. Aber es wird viel dunkler sein, also ist Noir besser. Also habe ich es ausgewählt und gehe wieder zum Fluch über, gebe ihm einen wirklich dunklen Ton , indem ich mit Gamma spiele, und ich werde dieses Gamma herunterladen und wieder zu den Anpassungen gehen und dieses Mal auf Bloom tippen und ein bisschen damit spielen. Und lass uns zu den Ebenen gehen, einfach so. Und wählen Sie aus den Ebenen einen viel helleren Pinsel aus. also im Overlay-Ebenenmodus weiterhin Farben zu Ihrer Illustration hinzu Also habe ich einfach so einen helleren Pinsel ausgewählt und füge die Lichter darüber hinzu, einfach so Und diese Teile werden auch leichter und die Flügel werden leichter sein. Und diese Teile des Drachen werden dunkel sein, zum Beispiel der Ohrteil und dieser Körperteil, und die Flügel werden wirklich dunkler sein, einfach so. Und ja, es sieht momentan wirklich toll aus. Und dieses Mal gehe ich zu den Anpassungen und wähle Glitch aus und spiele ein bisschen damit, dann chromatische Fertigung, die deiner Illustration zusätzliche Farbe verleiht , wie du Ich werde es vielleicht aus diesem oder diesem Blickwinkel machen , um es interessant zu machen danach wieder Gehen Sie danach wieder zu den Anpassungen, und dieses Mal werden wir mit Farbsättigung und mit etwas Farbton spielen. Ich werde ein bisschen spielen und wir machen es gesättigt. Fügen Sie dann Rauschen hinzu und wischen Sie Ihren Finger ab, um nach dem Sammeln der Ebene Finger nach rechts zu streichen dem Finger nach rechts zu streichen und ein wenig Rauschen zu erzeugen. Danach werde ich eine weitere neue Ebene mit der Farbe Dutch Mot öffnen eine weitere neue Ebene mit der Farbe Dutch Mot Und bei dunklerem Ton trage ich es wie Randlicht auf die gesamte Szene bei Gegenlicht auf. Ich werde hier einmal tippen und mit einem kleinen Pinsel dem Porträt des Drachen ein Taschenlicht hinzufügen. Und ich hoffe, Ihnen gefällt dieses Video, und ich zeige Ihnen die Grundlagen der Anpassungen Wir haben experimentell an den Anpassungen gearbeitet, und in den nächsten Lektionen werden wir noch viel mehr Übungen machen. Und lassen Sie uns diese Lichter über dem Drachen hinzufügen. Und manchmal können Sie für viele Lichter einen gelben Pinsel oder eine andere Art von Pinsel wählen . Und wenn Sie fertig sind, sammeln Sie Ebenen und fahren Sie mit den Anpassungen fort. Dann lassen Sie die perspektivische Unschärfe etwas mehr verschwimmen, einfach so Und dann kannst du mit der Farbbalance spielen, und hauptsächlich ist unser Bild voller Rot Rot wird also viel stärker beeinflusst, wenn Sie mit den Farben spielen. Und nachdem Sie alle Details eingegeben haben, können Sie einige Skizzenpinsel oder Texturpinsel auswählen oder Texturpinsel , um Ihrem Drachen weitere Details hinzuzufügen. Du kannst zum Beispiel viele Details und kleine Details zu den Skalen und der Textur des Drachen hinzufügen viele Details und kleine Details zu den Skalen und der Textur des Drachen weil der Körper des Drachen voller Schuppen ist und Texturen dafür hat. Und du kannst auch hellere Farben verwenden , um diese Texturen zu erstellen. Und alles hängt von Ihrer Wahl ab. Ja, es ist so. Du kannst hier Rauch hinzufügen, einfach so, und du kannst den Rauch erhöhen und vielleicht kann dieses Auge gelb sein, und du kannst hier auch ein paar Zitzen hinzufügen, einfach so Ja, es sieht so aus und wir haben ein wirklich gutes Design für Dragon gemacht, und ich werde jetzt viele Details hinzufügen, einfach so Ja, es wird so aussehen. Ich werde die Schatten vergrößern und diesen Teil für die Arme vergrößern, und ich werde diese Illustration fertigstellen. Und ich hoffe, Ihnen gefällt dieser schnelle Malvorgang mit dem Einstellungsmenü. Und in den nächsten Lektionen werden wir weiterhin viele Praktiken entwickeln 19. Anpassungen – Perspektive: Willkommen. In diesem Kurs werden wir einige grundlegende Malübungen mit schnellen Formen machen. Malen Sie zunächst einfach so eine Linie über Ihre Leinwand und halten Sie sie mit Ihrem Bleistift und Ihrem zweiten Finger fest. Und das ist unsere perspektivische Linie. Und jede Linie wird in die Mitte der Szene gehen. Fangen Sie zuerst mit dem Bild Suqua an und halten Sie es mit Ihrem Stift fest und wählen Sie ein Rechteck aus diesem Teil aus, ja, vielleicht mit einer neuen Ebene, Sie können einfach ein Rechteck wie dieses erstellen und Rechteck auswählen und wir haben ein wirklich perfektes Rechteck erstellt Male Linien von dieser Linie aus. Alle Linien werden zu diesem Punkt gehören. Und nachdem Sie die Linie erstellt haben, können Sie die Linien miteinander verbinden und die Box einfach so mit den schnellen Formen bemalen . Es ist einfach. Sie alle müssen diese Punkte mit der Mitte verbinden. Also lass uns noch einen Versuch machen. Mache hier ein Dreieck. Ich meine so und du kannst mit diesen Ecken spielen , um es hier viel kleiner zu machen, einfach so Und alle Zeilen werden wieder zu dieser Zeile gehen Stellen Sie also sicher, dass Sie die Linien in dieser Richtung malen. Danach verbinden Sie die Ecken und Sie können hineinzoomen und mit einem Pinsel für glatte Linien malen. Es wird besser sein, wie beim Skizzieren und jede Linie wird zu dieser Mitte führen Also im Grunde so, und zum Beispiel malen wir hier eine andere Form, und dieses Mal werden wir einen Kreis malen und dieser Teil wird dunkler sein Und lassen Sie uns hier eine weitere Kiste malen. Ich male zum Beispiel so und wähle ein Rechteck aus, und ich werde diesen Teil malen, indem ich mit den Punkten spiele. Und ja, es ist im Grunde so. Und alle Ecken werden auf diese Linie passen, einfach so. Und ja, im Grunde so und ich werde es von hier aus verbinden. Und wie Sie sehen können, können Sie in der Szene alles kreieren. Und danach müssen wir die Ecken streichen. Zum Beispiel werde ich es duplizieren und alle Ebenen miteinander verbinden. Vielleicht kann ich diese Zeile löschen. Und dieses Mal sehen wir perspektivisch, dass alles in diese Linie geht. Und öffne eine weitere Ebene darunter und mache alles grau. Danach können Sie eine viel hellere Farbe auswählen und diese weiter füllen. Und um es zu füllen, zum Beispiel 1 Sekunde, können Sie tippen, um mit dem Füllen fortzufahren und den Baum viel dunkler zu machen . Mit einem dunkleren Pinsel können Sie also die Dinge hell und dunkel machen. Zum Beispiel möchte ich diesen Teil hell machen. Und wieder wird diese Oberfläche hell sein. Sie müssen also nur die hellen und dunklen Punkte des Gemäldes definieren . Diese Oberflächen sind zum Beispiel hell, weil das Licht von links kommt. Und ja, im Grunde so. Und dieser Teil kann viel leichter sein. Und in dieser Perspektive müssen Sie, wenn Licht von links kommt , die Schatten über die linke Seite legen. Ich werde zum Beispiel dafür sorgen, dass dieser rechte Teil dunkler wird , weil das Licht von links kommt. Also werde ich den Hintergrund vielleicht so einstellen. Und lassen Sie uns noch einen hellen Teil über der Abbildung machen. Zum Beispiel können diese Teile viel leichter sein, und diese Teile werden auch leichter sein. Und dieser Teil und das hängt von der Lichtquelle ab. Ich hoffe, dir gefällt dieser Prozess und ich kann es kaum erwarten, dir in den nächsten Lektionen noch viel mehr zu zeigen. Aber bevor wir fertig sind, sammle ich alle Ebenen, indem ich meine beiden Finger kneife , und gehe zur Verlaufskarte . Ich gebe Gradient die Abbildung, um sie interessanter zu machen Zum Beispiel sind Blaze oder Venice wirklich gut oder 1 Sekunde. Wähle Blaze und es wird so aussehen und du kannst duplizieren und Gradient Map Neon oder Venice öffnen , dann zu den Ebeneneinstellungen gehen und die beiden Farben mischen, wobei du vielleicht mit Overlay oder einem MultiplayF-Beispiel experimentierst . Wenn du es ankreuzt, habe ich viel dunklere Farbe darüber hinzugefügt und ich kann verschiedene Töne davon verwenden Oder lassen Sie uns mit diesem Ton ein lineares Licht daraus machen. So können Sie nach Belieben viele Details hinzufügen , indem Sie mit den Farben spielen. Ich hoffe, Ihnen gefällt diese Lektion und wir sehen uns in den nächsten Lektionen. 20. Skizzieren - Auge: Willkommen. In dieser Lektion werden wir Übungen zur Erstellung von Is durchführen. Zunächst beginne ich mit einer einfachen Skizze für die Erstellung von I und füge der Skizze weitere Details hinzu. Also wird es so aussehen, vielleicht sehe ich so aus. Und vom linken Winkel werde ich das Ich einfach so weitermachen. Und ja, es sieht wirklich toll aus, und ich werde es weiterhin einfach so hinzufügen. Und ja, es sieht wirklich toll aus. Und wenn du sagst, ich male wirklich schnell, dann ist es gleich zum Üben. Du musst also einen Kreis wie diesen malen und versuchen ihn wie ein Tritt zu betrachten und den Schwanz über das Bild zu legen So kannst du Details hinzufügen und üben, um zu verstehen, wie das Auge aussieht Wenn dein Bild zum Beispiel wütend ist wie ein Ausdruck, musst du das Auge viel mehr so malen, als ob es um den Ausdruck des Gemäldes geht. Fangen wir also wieder mit diesem Teil an, und dieses Mal wird es wieder wütend aussehen. Und lasst uns weiter üben. Und dieses Mal werde ich ein nicht wirklich aussehendes Auge malen ein nicht wirklich aussehendes Auge diesmal mit einem malerischen Look Wie Sie sehen können, male ich kein Detail, sondern eine Silhouette des Auges Es wird dir also viel leichter fallen , über die Silhouette zu üben. Und lass uns weitermachen. Dieses Mal male ich das Auge, indem ich nach oben schaue, einfach so. Und ich werde das Hauptdetail des Auges hinzufügen, und die Augenbrauen werden hier sein. Und schnell skizziere ich, wie es aussieht und zum Beispiel so Und lass uns weitermachen. Dieses Mal werde ich das Auge einfach so malen, und ich werde das Auge einfach so gestalten, vielleicht schaue ich mir diesen Teil an und sehe wirklich toll aus. Und der Schweiß des Auges wird ungefähr so aussehen. Ich werde wieder weitermachen und versuchen , ein anderes Beispiel zu malen. Diesmal werde ich zum Beispiel das Auge und die Augenbrauen näher malen, ich meine, Wimpern werden nach unten zeigen, weil das Auge geschlossen ist und das Vs an dieser Stelle Haut ist und das Auge darin versteckt ist Sie können also viele schnelle Übungen mit dem Malen von Ellipsen machen. Zum Beispiel ist das Malen von Ellipsen auf diese Weise eine weitere hilfreiche Sache für Ihre Augenbilder, denn wenn Sie schnelle Formen wie diese malen können, können Sie sie mit nur fünf Linien zu Augen machen Ich male zum Beispiel Ellipsen. Ich bearbeite eine Linie, zwei Linien und drei Linien und male hinein und überschneide sie mit Details Lass uns üben, realistische Augen zu malen. Beginnen Sie zunächst mit Quick Shape, Ellipse und Malkreis Malen Sie hier also eine Fischform wie eine andere Ellipse oder Fischform Ich werde es so zu einer Ellipse machen. Und du kannst hier klicken und die Form des Auges bearbeiten Und danach werde ich anfangen, Details hinzuzufügen. Wenn ich zum Beispiel diesen Winkel betrachte, musst du ihn langsam malen und dabei die Wimpern hinzufügen und darüber nachdenken, wie er aussieht, denn wenn du dir das zum Beispiel von oben vorstellst, wie ein Teil des Auges, wird Leshes nicht so aussehen Es wird dem Pad folgen, zum Beispiel Du kannst daran üben, indem du diese Form malst. Diese Teile werden diesem Pad folgen, und dieser Teil wird diesem Pad folgen. Diese Teile werden sich also auf diesen Bereich beziehen. Und andere Teile werden so aussehen. Danach werde ich den Hauptteil des Auges malen, und ich werde weiterhin die Hauptform des Auges malen, genau so. Und diese Teile werden so aussehen, und es sieht ein bisschen malerisch aus, aber wenn ich Details wie Lichter und dunkle Schatten hinzufüge , habe ich die Schatten hinzugefügt, und wenn Sie diese Schatten hinzufügen, können Sie den Detaillierungsgrad des Auges erhöhen und viele Details hinzufügen, können Sie den Detaillierungsgrad des Auges erhöhen und wie Sie möchten, und die Illustration vervollständigen. Und nach diesem Teil können Sie zum Beispiel zu den Anpassungen gehen und einfach so die Gaußsche Unschärfe über Ihrem Auge anwenden Und nachdem Sie das Unschärfen gemacht haben, können Sie Suchdetails hinzufügen , um die Abbildung viel realistischer zu gestalten Stellen Sie sich vor, es ist wie ein Filter. Sie können also Details hinzufügen, nachdem Sie diesen Filter gesetzt haben, und Sie können es immer wieder tun , bis Sie zufrieden sind, und Sie können mit den Kurven spielen, um Schatten dunkler zu machen oder Lichter über der Abbildung hinzuzufügen. Und mit Scharfzeichnen können Sie Ihre Illustration scharf betrachten Und mit der Verlaufskarte können Sie Ihrer Illustration beispielsweise einen Farbverlauf verleihen Oder Sie können im Grunde eine neue Ebene mit Multiplay öffnen und Ihrer Illustration etwas dunklere Farbe hinzufügen und eine weitere neue Ebene mit der Überlagerung öffnen eine weitere neue Ebene mit der Überlagerung und Lichter über Ihrer Illustration hinzufügen und das Auge fertigstellen Zum Beispiel werde ich diesen Teil auf diese Weise heller machen, und ich werde das Auge auf diese Weise braun oder orange machen Und es geht nur um deine Wahl und darum , wie du die Farben malst oder renderst. Ich hoffe, euch gefällt diese Lektion, und in den nächsten Lektionen werden wir viel von Loomis Kopf üben Und vielen Dank.