Procreate Drawing Party! Digitale Illustration auf einem iPad

1. Einführung: Hallo. Ich bin Autor und Illustrator und begeisterter Skizzenbuchhalter Mike Lowery. Ich möchte wirklich, dass du diesen Kurs mitnimmst. Ich habe Procreate vor ein paar Jahren heruntergeladen , als es zum ersten Mal als Sache herauskam , mit der man herumspielen konnte, weil das iPad leistungsfähiger wurde, der Apple Pencil leistungsfähiger wurde und das Programm wurde leistungsfähiger. Ich habe angefangen, es jeden Tag zu benutzen. Ich habe angefangen, Procreate als mein primäres Werkzeug zum Erstellen von Illustrationen zu verwenden. Im Laufe der Jahre habe ich Procreate verwendet, um an Grußkarten, Verpackungsdesign, Illustrationen für Zeitschriften wie Highlights und Reader's Digest zu arbeiten Grußkarten, Verpackungsdesign, Illustrationen für Zeitschriften wie , und ich habe es auch für meine größten Projekte verwendet das sind komplette Bilderbücher für Kinder. Das bedeutet, dass ich jede Phase in Procreate gemacht habe , von wirklich groben Skizzen mit Procreate-Bleistift bis hin zu engeren Tintenlinien und dann Farben in Procreate fertiggestellt. Manchmal ist das einzige Mal, dass es überhaupt an meinen Computer geht wenn ich es ganz am Ende exportiere. Ich habe mich entschieden, diesen Kurs zu machen, um Ihnen zu zeigen, wie Sie digitale Illustrationen in Procreate machen können. Dieser Kurs ist für absolut jeden auf allen Fähigkeitsstufen gedacht. Wenn Sie Procreate noch nie zuvor geöffnet haben, ist dies eine großartige Möglichkeit, um zu lernen da wir uns mit den Grundlagen befassen werden. Aber während wir die Grundlagen durchgehen, werden wir tatsächlich Sachen zeichnen. Wenn Sie Procreate bereits verwendet haben, ist dies auch eine gute Klasse für Sie, da ich Ihnen einige Projekte geben werde , die Sie tun können , um besser zu zeichnen besser zu werden Fortpflanzung, das ist das Ziel. zeige Ihnen nicht nur, wie man zeichnet, skizziert und kritzelt und im Grunde genommen eine gute Zeit in Procreate habe, zeige ich Ihnen auch einige wirklich grundlegende Animationen, eine kurze Animation, die sich hervorragend eignet Social Media oder Posting in Ihrem Portfolio. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie Zeitrafferzeichnung exportieren. Ich werde dir viele verschiedene lustige Dinge zeigen , die wir in Procreate alles tun können. Sie können sich alles auf Ihrem Handy oder auf dem Laptop ansehen. Du kannst deinen Fortschritt posten, wenn du willst, oder du kannst mitverfolgen, oder du kannst mir beim Zeichnen zusehen, es liegt ganz bei dir. Sie sollten wahrscheinlich einen guten Partyhut finden , den Sie tragen während Sie sich diese Kurse ansehen, oder vielleicht ist es an der Zeit, das ausgefallene Hemd aus dem Lager zu holen und es vielleicht zu reinigen, weil es im Lager riecht also wahrscheinlich etwas staubig oder wo auch immer. 2. Willkommen und Tools.: Willkommen bei der Procreate Drawing Party. Digitale Illustration auf einem iPad, es macht am meisten Spaß, am einfachsten, am aufregendsten. Einige würden das Lustige sagen, aber das ist kein richtiges Wort, also würde ich es sagen, Art Procreate zu lernen. Lassen Sie mich Ihnen sagen , dass diese Klasse nicht nur ein Haufen langweilig wird , hier ist dieses Tool, hier ist dieses Tool, auf das diese Klasse von Anfang an ausgerichtet sein wird , wir werden an einer Zeichnung arbeiten. Lassen Sie mich Ihnen sagen, wie es eingerichtet ist. Der erste Abschnitt ist ein einziges Projekt. Wir zeichnen einen Piraten zusammen und fangen damit an, ihn zu stiften, und dann werden wir ihn tinten. Wir fügen Farbe hinzu und exportieren sie. Aber während du diesen Piraten zeichnest, wirst du heimlich die Grundlagen von Procreate lernen . Im zweiten Abschnitt gebe ich Ihnen drei Projekte, die Sie, sobald Sie die Grundlagen kennen, diese Projekte durchführen können wenn Sie sich etwas zum Zeichnen nicht vorstellen können. Auch wenn Sie sich mit Procreate ziemlich wohl fühlen, folgen Sie dieser ersten Lektion. Es ist nicht so lang, du schaffst es und du wirst einen Piraten zeichnen. Wir amüsieren uns gut. Es gibt ein paar Witze in der Mitte. Sobald Sie damit fertig sind, fahren Sie mit den drei Projekten fort. Dann liegt es an Ihnen, Sie können Ihre Projekte posten , wenn Sie sie abgeschlossen haben oder wenn Sie fertig sind, oder einfach Ihr Lieblingsprojekt auswählen und veröffentlichen. Aber lasst uns anfangen. Bevor wir Procreate überhaupt öffnen, möchte ich Ihnen ein paar Dinge in meinem Procreate-Setup, meinem iPad-Setup, zeigen in meinem Procreate-Setup, , damit Sie, wenn es einige dieser Dinge gibt , die Sie auch nutzen möchten kann. Als Erstes habe ich das iPad vor mir. musst du für diesen Kurs benutzen. Apple Pencil, du musst ihn benutzen . Die sind ziemlich offensichtlich. Lass mich dir diese anderen Dinge zeigen. Ich empfehle auch wirklich einen guten Fall. Das mag wie ein Kinderspiel erscheinen, aber ich denke, ich habe viele Leute gesehen gerade das iPad herumtragen. Wenn Sie sich angewöhnen, wie ich es habe , Procreate als tägliches Zeichenwerkzeug zu verwenden , werden Sie dies herumtragen, Sie werden damit reisen. Ich habe einen guten Fall gekauft, und viele Fälle machen keinen Platz für den Apple Pencil, um tatsächlich im Gehäuse aufzuladen. Wenn Sie eine Weile ein iPad haben und Ihren Bleistift verloren haben oder es immer wieder herunterfällt oder was auch immer, ist jetzt ein guter Zeitpunkt, um einen Fall zu bekommen , der einen kleinen Abschnitt enthält. Dies war kein teurer Fall. Ich kann mich dahin verlinken, wo ich das gekauft habe. Eine andere Sache, die Sie in Betracht ziehen könnten, ist, wenn Sie denken, dass das Zeichnen auf dem iPad etwas zu rutschig ist und Sie diese glänzende Oberfläche des iPads nicht mögen, etwas zu bekommen, das ein Film ist wenn Sie denken, dass das Zeichnen auf dem iPad etwas zu rutschig ist und Sie diese glänzende Oberfläche des iPads nicht mögen, etwas zu bekommen, das ein Film ist würde über das iPad hinübergehen. Jetzt zeige ich dir das hier, es ist nicht unbedingt mein Favorit. Ich verlinke mich auf ein paar von ihnen. Wenn du eine düstere Textur willst. Fühlt sich ein bisschen mehr wie Papier an. Der Nachteil, wenn Sie den Bildschirm darauf legen, diesen Film über Ihre Vorführung, der Nachteil ist, dass wenn Sie Ihr iPad auch zum Anschauen von Filmen und als etwas anderes als nur zum Zeichnen verwenden Ihr iPad auch zum Anschauen , es kann den Bildschirm ein wenig komisch aussehen lassen. Gerade wenn du es anziehst, werde ich dir sagen, dass diese Textur dieses Films etwas seltsam ist. Es ist irgendwie düster, aber nach einer Weile, in der es benutzt wurde, fühlt es sich ein bisschen besser an. Das Letzte, was ich dir zeigen möchte, ist dieser kleine Bleistiftgriff. Wieder werde ich auf all das Zeug verlinken. Aus welchem Grund auch immer habe ich gelernt, auf eine andere Weise zu schreiben und zu zeichnen , wo ich meinen Bleistift ein wenig untypisch halte . Ich habe diesen kleinen Griff, er gleitet direkt über deinen Apple Pencil und dann ist es nur ein bisschen einfacher zu halten. Das sind ein paar Dinge, die ich gerne in meinem Setup verwende. Wenn es noch etwas gibt , das Sie verwenden möchten, hoffe ich, dass Sie einen Kommentar dazu abgeben werden. Aber das war's, es ist ganz einfach. Diese sind alle unkompliziert. Du brauchst nichts von diesem Zeug, irgendeines dieser zusätzlichen Dinge. Du brauchst nur Procreate und den Apple Pencil, ein iPad, mit dem du loslegen kannst. Springen wir direkt in die Procreate Drawing Party. Lasst uns gehen. 3. Grundlagen 1. Skizze einen Pirate!: [MUSIK] Lasst uns direkt hineinspringen. Lass uns gehen und tippen auf „Procreate“. Was Sie sehen werden , ist, wenn Sie Procreate zum ersten Mal geöffnet haben , werden Sie einige Beispielprojekte sehen die Procreate dort eingebracht hat. hab ich nicht mehr hier drin. Die hab ich rausgeholt. Aber jetzt gehen wir los und öffnen unseren allerersten Canvas und wir werden das tun , indem wir oben rechts ein Pluszeichen haben, darauf tippen und der Dialog Neue Leinwand erscheint. Jetzt gibt es hier einige Standardgrößen, wie 8,5 mal 11, wenn Sie in den Staaten sind, und einige andere Optionen. Aber was ich hier machen werde, ist, dass ich eine neue Leinwand erstellen werde , indem ich oben rechts auf das kleine Symbol tippe. Dies ist der Custom Canvas-Dialog und darin werden einige Standardmaße, Millimeter, Zentimeter, Zoll und Pixel angezeigt. Ich werde nur Zoll wählen weil ich in den Staaten aufgewachsen bin und damit einfach besser vertraut bin. Ich werde meine 10 Zoll breit machen, acht Zoll groß hier. Gehen wir und tippen auf „Erstellen“. Wir haben unsere allererste Leinwand in Procreate. Ich zeige dir hier eine kurze Abkürzung. Um hinein- und auszuzoomen, kneifen und drücken Sie Ihre Finger so. Das ist ziemlich selbsterklärend. Aber eine Sache, die Sie vielleicht nicht sofort erkennen oder vielleicht nicht alleine aufnehmen, ist wenn Sie gezeichnet haben und es zur Seite ist, etwas, das Sie tun können, um es zu beheben, ist einfach zu tun eine sehr schnelle Prise und es wird die Größe dieser Datei an Ihren gesamten Bildschirm anpassen. Jetzt möchte ich nicht einfach eine Reihe von zufälligen Tools mit dir durchgehen . Ich möchte tatsächlich reinkommen und anfangen zu zeichnen, also lasst uns etwas stiften. Wir werden etwas zusammenfassen. Wenn Sie oben auf dieses Pinselsymbol tippen, sehen Sie dieses Pinsel-Bibliotheksfenster, und links befinden sich Ihre Pinselsets. Ich habe welche, die du nicht hast, aber ich zeige dir, wie man einige davon später lädt . Aber im Moment werde ich mir etwas aussuchen, von dem ich weiß, dass Sie es haben, nämlich Skizzieren. Wenn Sie jetzt mit Ihrem Bleistift auf „Skizzieren“ tippen, sehen Sie einige Pinsel, die wirklich wie traditionellere Bleistifte aussehen. Versuch dir einfach ein paar davon zu schnappen. Mal sehen, wir können hineinzoomen und sehen, wie sie aussehen. Spiel mit einigen davon herum. Sie können hier die Seite des Pinsels verwenden , um etwas zu schattieren. Wenn Sie etwas gezeichnet haben, das Ihnen nicht gefällt, können Sie oben auf diesen Radiergummi tippen und ihn so löschen. Genau wie Sie es mit Ihren Pinseln gemacht haben , als Sie getippt haben und verschiedene Pinsel wählen konnten, können Sie dasselbe mit dem Radiergummi tun. Sie können einen anderen Radiergummi auswählen, den Sie verwenden möchten. Damit kannst du herumspielen. Wenn Sie etwas getan haben und damit nicht wirklich zufrieden sind, finden Sie hier eine weitere Abkürzung, Sie können zwei Finger nehmen und tippen. Das ist wirklich gut, um es sich anzugewöhnen. Tippe mit zwei Finger, um etwas rückgängig zu machen Wenn Sie etwas rückgängig gemacht haben und es wiederholen möchten, können Sie mit drei Finger tippen. Das ist etwas schwerer zu merken, dies ist ein Drei-Finger-Tippen. Zwei Finger zum Rückgängigmachen, drei Finger, um das zu wiederholen, was du gerade rückgängig gemacht hast. Wenn du eine ganze Schicht sehr schnell löschen willst, nimm drei Finger wie diese und du schrubbst sie einfach so und es verschwindet. Mal sehen. Geh zurück zu deinen Bleistiften. Spielen Sie ein wenig mit Ihrem Bleistift herum , probieren Sie etwas Schattierungen aus. Es gibt einen hier, der Procreate Bleistift genannt wird, dem ich denke, dass er vielleicht ihr Lieblingsstift ist, ich weiß nicht, warum sie es so genannt haben. Es ist nicht mein Favorit . Ich mag diesen 6B-Bleistift sehr. Während Sie damit herumspielen, beachten Sie auch auf der linken Seite, dass sich hier dieser kleine Schieberegler befindet und was das tut, ist die oberste ist die Größe des Pinsels. Auf diesen Bleistiften ändert es seine Größe nicht , Sie können es dort sehen. Dann ist der untere Schieberegler die Deckkraft. Ich hatte es ganz unten, du konntest es überhaupt nicht sehen. Wenn du damit herumspielen willst, kannst du sehen, ob du es ein bisschen mehr wie ein traditioneller Bleistift aussehen lassen kannst . Wenn dir das im Weg steht, bist du vielleicht Linkshänder, du kannst es tatsächlich hier hochheben und es auf und ab schieben , wo es dir aus dem Weg geht. Sobald du einen Bleistift gefunden hast, den du wirklich magst, lass uns das reinigen, ich möchte, dass du weitermachst und etwas stiftet. Ich habe an einer kleinen Instagram-Umfrage teilgenommen und gefragt, was ich zeichnen soll , und überwältigend war es ein Pirat, also werde ich einen Piraten ausstiften. [MUSIK] Verwenden Sie die erlernten Verknüpfungen . Zwei Finger rückgängig machen, drei Finger zum Wiederholen und Zeichnen. Du musst keinen Piraten zeichnen. Haben Piraten Absätze an ihren Stiefeln? Ich bin mir nicht sicher. Ich ziehe nur Absätze auf die Stiefel dieses Piraten. Ich fange gerade mit ein paar groben Formen von meinem Piraten an. Unter der Jacke ragen die Rüschenhemden hervor. [MUSIK] Ich kann den Hut nicht vergessen. Vielleicht zeichnest du keinen Piraten. Vielleicht zeichnest du ein Einhorn im Weltraum. Dies ist eine Procreate-Party, was bedeutet, dass Sie Spaß damit haben sollten . Vielleicht willst du keinen Piraten zeichnen. Vielleicht willst du eine Wurst auf ein Skateboard zeichnen. Vielleicht willst du einen Werwolf zeichnen Basketball spielt , und es ist ein Teenager, also Wolf Teen, der Basketball spielt. Ich werde meins hier einpacken. Lass mich ihm ein paar Taschen geben. Das sind meine Unhöfe. Dies ist eine wirklich grobe Skizze für einen Piraten, den ich jetzt zum nächsten Schritt übergehe . 4. Grundlagen 2. Tüte einen Pirate!: [MUSIK] Bevor wir mit dem Einfärben dieser Zeichnung beginnen, werde ich Ihnen dieses Ebenenmenü hier zeigen . Wenn Sie hierher zum kleinen Ebenensymbol kommen könnten, tippen Sie darauf und Sie werden sehen , dass Sie hier einige Optionen haben, um Ebenen zu erstellen. Jetzt ist meine so eingerichtet, dass sie eine Hintergrundfarbe hat, und wir haben auf einer neuen Ebene gezeichnet, ohne es überhaupt zu wissen, und was ich tun werde, ist, dass ich hier auf dieses Plus-Symbol tippe . Wir haben jetzt eine neue Ebene und dies ist die Ebene, auf der wir dieses Piraten- oder Weltraumeinhorn oder was auch immer Sie zeichnen. Aber bevor wir das tun, denke ich, dass diese Strichkunst etwas schwer ist und ich möchte das abnehmen , damit es ein bisschen einfacher ist zu tinten. Was ich tun werde, ist, dass ich die Deckkraft auf dieser Ebene 1 verringern werde. Tippe auf Ebene 1 und du siehst hier, dass es hier ein kleines N gibt. Tippen Sie auf das N und ganz oben in diesem Dialog haben Sie die Opazitätsoptionen. Sie können das ganz nach unten ziehen und es verschwindet. Aber ich werde es bei etwa 27, 30 Prozent machen . Es muss nicht genau sein, mach es einfach dort hin, wo es leicht genug ist. Sie werden hier unten auch feststellen , dass es einige Mischmodi gibt. Ich zeige dir später etwas von dem Zeug. Aber in dieser ersten Lektion dreht sich alles um die Grundlagen denn ich möchte nur, dass du sofort mit dem Zeichnen beginnst. Ich möchte nicht, dass du von all den Dingen überwältigt wirst, die Procreate tun kann. Ich möchte nur, dass du anfängst zu zeichnen. Lassen Sie uns diese Deckkraft verringern, gehen Sie hier zu unseren Ebenen zurück, stellen Sie sicher, dass Sie sich auf Ebene 2 befinden oder dass es nicht funktioniert. Also Ebene 2, und dann gehen wir zurück zu unseren Pinseln und wir gehen zu dem Set, das Tinten genannt wird. [NOISE] Wie es nahelegt, ist das Farbpinsel-Set voll von zwei verschiedenen Arten von Werkzeugen, mit denen Sie tinten können. Oben befinden sich Bürsten und unten befinden sich einige Stifte. Spielen Sie einfach mit diesen herum und sehen Sie, ob es welche gibt, die Sie wirklich mögen. Vielleicht gehen sie dir auf die Nerven. Vielleicht magst du einige von ihnen wirklich. Einige von ihnen sehen wirklich traditionell aus, einige von ihnen sind außer Kontrolle geraten. Die Stifte unten, es gibt einen, der technische Stift genannt wird. Es ist eine viel feinere Linie. Vielleicht ist das etwas , das perfekt für etwas funktioniert , mit dem Sie tuschen möchten. Ich werde auslöschen. Spielen Sie damit ein paar Minuten lang herum und wenn Sie bereit sind, können Sie mit mir zum nächsten Schritt fortfahren. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich Ihnen zeige, wie Sie einen Pinsel so anpassen können, wo ein bisschen besser für Sie passt und ich hätte einfach reinspringen können. Wir hätten uns einen davon schnappen können. Aber ich möchte dir das zeigen. Werfen Sie einen Blick auf diesen Siruppinsel. Diese Sirupbürste ist schön, hat aber dieses variable Liniengewicht. Es ist außer Kontrolle geraten. Wenn Sie es am Ende zu stark drücken, werden diese wirklich dicken Linien entstehen. Ich gehe rein und passe den Pinsel an. So wie ich das mache, tippen Sie auf den Pinsel und dann möchten Sie ihn nach links schieben und Sie werden sehen , dass es doppelt steht. Machen Sie weiter und duplizieren Sie es. Der Grund, warum wir es duplizieren bevor wir etwas tun, ist, dass ich einige dieser voreingestellten Pinsel, die Einstellungen haben , die ich später wünschen möchte, nicht durcheinander bringen möchte. Ich werde mich einfach mit einer herumspielen, die ich erstellt habe. Dieses Pinselstudio ist so mächtig. Ich zeige dir gerade nur zwei Dinge. Ich zeige dir diesen Streichpfad ganz oben. Dieser ist sehr nützlich und es gibt hier ein paar Möglichkeiten für den Strichpfad. Der erste ist der Abstand. Procreate-Pinsel bestehen aus einem winzigen kleinen gesampelten Bild und für dieses ist es dieser kleine Punkt, und wenn er auseinander liegt, können Sie sehen, dass es eine gepunktete Linie bildet, aber wenn Sie herunterfallen dieser Abstand sieht einfach aus wie eine gerade durchgezogene Linie. Das nächste ist die Straffung. Was die Stromlinie bewirkt , ist, wenn das ganz ausgeschaltet ist, werden Sie sehen, ob ich hierher komme und etwas zeichne und es ist ein bisschen wackelig, es kann wirklich, wirklich wackelig sein. Wenn ich das Stromliniengewicht erhöht und versuche, es wirklich wackelig zu machen, siehst du, dass es diese Linie ausrichtet? Was es tut, ist, dass es Ihre Linien so durchschnittlich macht, dass es nicht so wackelig ist, und daher könnte es hilfreich sein, wenn und daher könnte es hilfreich sein, wenn Ihre Linie ein wenig zu wackelig wird, um das ein wenig aufzudrehen, oder wenn es die Dinge zu sehr glättet, um das abzuschalten. Dafür lasse ich es ziemlich niedrig. Ich sage es etwa neun, zehn Prozent. Die nächste Option hier ist Jitter. Nun, was Jitter macht, ist, wenn Sie ihn ganz nach rechts schieben, sehen Sie, dass es sich das gesampelte Bild ausbreitet , so dass es wirklich weit voneinander entfernt ist und den ganzen Weg dort unten rechts aus nächster Nähe, direkt nebeneinander. Wenn Sie nun ein bisschen Jitter hinzufügen, können Sie hier sehen [NOISE], dass es diese Zeile ein wenig aufbricht und Sie ein bisschen raue Textur erhalten . Das gefällt mir ein bisschen, aber nicht viel zu viel. Das lege ich ab. Eine weitere Sache, die ich dir in diesem Brush Studio zeigen werde , ist der Apple Pencil. Dies ist wirklich wichtig und das ist Ihr Abschnitt zur Druckempfindlichkeit hier. Der Pinsel, den ich gerade verwende, ist darauf eingestellt , wo diese Druckempfindlichkeit die Breite dieses Pinsels wirklich verändern kann , und das will ich nicht. Ich möchte das nach unten drehen. Ich werde meins ein bisschen wechseln. Ich mag ein bisschen abwechslungsreiches Liniengewicht, aber ich mag es nicht, dass es von wirklich, sehr dünn zu sehr dick wird. Ich drehe das ab und tippe dann auf „Fertig“. Dann gehen wir hier rüber und wir fangen an, unsere Zeichnung zu färben. Warnung für die Verknüpfung. Wow. Dies ist Ihre erste Abkürzung mit Ihrem Pinsel. Sieh dir das mal an. Wenn ich eine scharfe Linie wie diese mache und dann meinen Stift nicht aufhebe und ihn einfach gedrückt halte, schau dir an, was er tut, es erzeugt eine gerade Linie. Es ist ziemlich gut. Das kann sehr hilfreich sein. Es funktioniert auch mit Ovalen und nicht nur das, aber wenn Sie ein Oval machen und möchten, dass es ein perfekter Kreis ist, halten Sie es so gedrückt und tippen dann mit dem Finger hier rüber und es ändert es in eine perfekter Kreis. Dies funktioniert auch mit Rechtecken. Schau dir das schlampige Rechteck an, aber sieh dir das an. Sieh dir das an. Das ist ziemlich nett. Das kann sehr nützlich sein. Sieh dir das an, wenn ich diesen Hut mache, und ich möchte das Endergebnis hier geradeaus machen. Was ich möchte, dass du deine Zeichnung treibst . [MUSIK] Übe und mache ein paar gerade Linien. Übe einige der anderen Schritte, die wir gemacht haben, ändere die Größe unseres Pinsels. Wenn du anfängst, an deinem zu arbeiten und dir der Pinsel wirklich nicht gefällt, mach dir zunächst keine Sorgen darüber. Dies ist nur eine kleine Beispielzeichnung , die wir machen, um ein Programm zu lernen. Vielleicht geht es gut mit dir selbst. Dies wird nicht Ihr Portfoliostück sein , dass Sie die Traumwerke einreichen. Vielleicht können wir das einfach tun Spaß zu haben und herumzuspielen. Aber wenn dir der Stift, den du benutzt, nicht magst , ist es in Ordnung. Lösche es einfach und probiere ein paar andere Pinsel aus. Du hast viel Zeit. Sie können dieses Video anhalten. Du kannst dir wirklich Zeit damit nehmen . Ich kann diese Augenklappe hier nicht vergessen. Wenn Sie sehen möchten, wie es Ihnen bisher geht, können Sie diese Bleistiftebene ausschalten und einen Blick darauf werfen und sie weiter einfärben. Was hast du dich entschieden zu zeichnen? Zeichnen Sie einen Piraten wie ich? Hat dein Pirat eine Jacke, hat Taschen drauf? Vielleicht zeichnest du eine schleimige Weltraumschnecke. Vielleicht zeichnest du Pizza , die Ballett macht. Vielleicht bist du sehr kreativ. Ich weiß es nicht. Ich weiß nicht, was eine Pizza macht. Hätte die Pizza Beine? Ich weiß es nicht. Vielleicht zeichnen wir das als Nächstes. Vergiss nicht ein paar Absätze an deinen Stiefeln. Jetzt haben wir unseren Piraten eingefärbt und es ist Zeit, Färben fortzufahren. 5. Grundlagen 3. Färben: [MUSIK] Was wir tun werden , ist, dass wir hier zu unserem „Ebenen“ -Menü zurückkehren und diese „Pencil“ -Ebene ausschalten, und wir werden eine neue Ebene erstellen, und wir werden eine neue Ebene erstellen, und hier wird es sein, wo wir lassen Sie die Farbe fallen. Jetzt färbe ich gerne eine separate Ebene, ich könnte direkt auf diese Zeichnung dieses Piraten malen, aber du hast später viel weniger Kontrolle darüber, also füge ich eine neue Ebene hinzu und den Weg dass ich das getan habe, ich nehme nur diese Ebene, ich hebe sie auf und verschiebe sie nach unten. Um eine Farbe auszuwählen, gehen wir hier zu diesem kleinen Kreis der oberen rechten Ecke, wir tippen darauf und Sie werden verschiedene Möglichkeiten haben , die Farbe auszuwählen. Die erste hier ist diese Farbdiskette, dies ist eine Diskette, die Sie verwenden können . Sie können diese verschieben, bis Sie genau die gewünschte Farbe gefunden haben oder Sie hier auf „Classic“ tippen, Sie können einige verschieben Schieberegler unten, bis Sie eine Farbe finden, die Ihnen wirklich gefällt, können Sie sie bewegen. Es gibt die Harmony-Funktion, die schön ist, es gibt einen großen Kreis und einen kleinen Kreis, der große Kreis wird Ihre Primärfarbe sein und dann wird es Ihnen eine kostenlose Farbe geben diese Farbe, die ziemlich nett ist. Es gibt einen Wert, den Sie verwenden können, wenn Sie wirklich bestimmte Zahlen und Prozentsätze von Farben verwenden müssen, und dann gibt es auch eine Palette. Jetzt habe ich einige Paletten, die aus Projekten erstellt wurden, an denen ich in der Vergangenheit gearbeitet habe. Lassen Sie uns dazu eine neue Palette erstellen, indem wir auf das „Plus“ -Symbol tippen, was ich denke, dass dies das ist, was wir im Grunde für alles getan haben , Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke erstellen Sie eine neue Palette. Sie können diese Palette benennen, wenn Sie möchten, aber sobald Sie eine Farbe ausgewählt haben, sehen Sie, dass ich hier oben eine Farbe ausgewählt Wenn Sie hier darauf tippen, wird diese Farbe gespeichert. Sie können Ihre Farbe durchgehen und ändern, zu Ihren Paletten zurückkehren, Sie können diese Farbe auch speichern. Nehmen Sie sich jetzt ein paar Minuten Zeit, spielen Sie mit einigen Farben herum, probieren Sie die Option Disk aus, probieren Sie die Option Classic und erstellen Sie dann eine kleine Palette, um diesen Piraten zu färben. Ich werde den gleichen Pinsel benutzen, den ich benutzt habe, und ich zeige Ihnen, wie ich das mit diesen großen Formen füllen werde . [MUSIK] Erstellen Sie einen Umriss am Rand des Abschnitts , den Sie ausfüllen möchten. Warnung, die Sie sehen werden, ist eines der erstaunlichsten und beeindruckendsten Dinge an Procreate. Sie sollten sich hinsetzen, wenn Sie sich nicht hinsetzen, vielleicht sind Sie herumgelaufen und haben Ihr iPad herumgetragen , zeichnen, es ist Zeit sich hinzusetzen, denn was Sie sehen werden, so erstaunlich dass du in Ohnmacht fallen könntest. Hier geht's, wenn ich diesen ganzen Abschnitt ausfüllen möchte, gibt es einen wirklich einfachen Weg, es zu tun, ich könnte einfach reingehen und das tun, aber das möchte ich nicht tun. Was ich tun werde ist, dass ich sicherstellen werde , dass ich eine gefüllte Form habe, hier eine gefüllte Form habe, und es tatsächlich zwei Formen, das wirst du in einer Sekunde sehen, und was ich tun werde ist, dass ich es bin ziehen Sie die Farbe von hier hinein und schauen Sie sich an, was passiert. Hast du gerade laut gekeucht, wie ich es getan habe , als ich das erste Mal gesehen habe, dass du vielleicht deinen Puls überprüfen musst, weil das eines meiner Lieblingsdinge an Procreate ist, und es hilft dir wirklich fülle ein Bild sehr schnell aus, und es ist etwas, das ich sehr gerne benutzt habe. Eine andere Sache, die Sie tun können, um dies einzufärben wenn Sie viele feste Formen wie diese haben, geschlossene Formen, in denen die Linie geschlossen ist, können Sie sich das ansehen, zu Ihren Ebenen gehen, tippe auf deine „Ebenen“, gehe zu deiner Ink-Ebene, und wenn du zweimal auf diese „Ebene“ tippst, wählst du sie aus und tippst dann auf eine, du klebst sie am Ende zweimal auf. Sie werden sehen, dass dieses kleine Popup-Menü angezeigt wird, wir können die Ebene umbenennen oder die „Ebene“ auswählen, Dinge bewegen, Sie können dies auch zu einer Referenzebene machen. Schau dir das an, das ist wirklich cool, ich möchte nicht weiter großartig sagen, aber es ist, ich denke, es ist erstaunlich. Wenn Sie eine Referenzebene haben, bleibt es an dieser Form haften, wenn Sie zu einer Ebene darunter gehen und etwas auf dieser Ebene ausfüllen , und das ist diese wirklich schöne Art , diese zu erhalten exakte Formen, und Sie können Dinge sehr schnell erledigen, haben aber immer noch die Farbe auf anderen Ebenen. Ich wechsle die Augenklappe. Jetzt werde ich sagen, dass dies später wirklich seltsam wird , wenn Sie eine Form ausfüllen , die Sie so gezeichnet haben, zum Beispiel, mal sehen, dass ich nicht auf dieser Referenzebene bin, auch wenn dies eine solide Form ist hier wird es denken, dass ich versuche, diese Referenzebene zum Füllen zu verwenden . Denken Sie daran, es auszuschalten , wenn Sie etwas von dem schweren Heben Ihrer Färbung durchgeführt haben . Gehen Sie es jetzt durch, beenden Sie Ihre, nehmen Sie sich etwas Zeit, um Ihre mit einigen soliden, flachen Formen zu färben . Ich schalte meinen Referenz-Layer aus, weil ich es später nicht vergessen möchte und hier weiter durchlaufen möchte. [MUSIK] Sobald Sie es so gefärbt haben, wie Sie es mögen, fügen wir ein bisschen Schatten hinzu, es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Der erste Weg, den ich Ihnen zeigen werde, ist, dass wir zu unseren Stiften zurückkehren , die sich unter der Sketching Brush Library befinden , und uns einen Bleistift schnappen, und ich kann mich ändern die Farbe, die ich verwende, um schwarz oder grau zu verwenden. Dann könnten wir einfach rübergehen, es nicht übertreiben, denken nur, dass es gerade wirklich dunkel aussieht, aber was ich danach machen werde, ist einfach wieder auf meine „Ebenen“ zu tippen, tippe darauf Ende, und ich kann diese Opazität ein wenig ändern, also gibt es nur ein bisschen Schatten. Wenn Sie diese Opazität ändern möchten, finden Sie hier eine weitere Verknüpfung, Sie mit zwei Finger auf diese „Ebene“ tippen können, und dann sehen Sie, dass „Ebene“ tippen können, und dann sehen Sie diese blaue Linie oben und dann Sie sehen, dass Sie ziehe einfach deinen Finger nach links und rechts. Das mag so aussehen würde ich mich nie daran erinnern, aber ich denke, nachdem du es ein paar Mal gemacht hast, hast du den Dreh raus und es macht es wirklich nicht nur ein bisschen schneller. Sehen wir uns hier unsere Schichten an, wir haben unsere Bleistifte, die wir unter die Tinte eingefärbt haben, wir hatten unsere Farbe, wir haben den Stift ausgeschaltet und wir haben etwas Schattierungen hinzugefügt. Sie können ein Pipette-Werkzeug verwenden und es gibt eine sehr schnelle Möglichkeit, dies zu tun , nämlich nur den Finger gedrückt zu halten , nicht Ihren Bleistift, sondern den Finger auf eine Farbe zu halten und es wird automatisch wechseln Sie zu dieser Farbe. Das ist ein nettes kleines Ende der Unterrichtsabkürzung, die Sie verwenden können, wenn Sie Sachen ausmalen. 6. Grundlagen 4. Das Auswahlwerkzeug!: [MUSIK] Das Auswahlwerkzeug. Das klingt nicht so glamourös wie die Bleistift- oder Farbabschnitte, aber es ist genauso wichtig. Um Ihnen das Auswahlwerkzeug zu zeigen, muss ich Ihnen zuerst ein paar andere Tools zeigen. In der oberen linken Ecke sehen Sie dieses kleine Schraubenschlüsselsymbol, dieser Schraubenschlüssel ist Ihre Aktionspalette, Ihr Aktionsmenü, meine ich. Sie haben hier ein paar verschiedene Möglichkeiten. Die erste besteht darin, hinzuzufügen. Ich werde einige davon einfach sehr schnell durchgehen . In diesem Abschnitt wird gezeigt, dass Sie eine Datei einfügen können . Das werden wir später machen. Ich zeige dir, wie man über ein Foto zeichnet. Dann die Canvas-Funktion hier, tippen Sie darauf und kommen wir dann zu unserem Dokument zurück. Du wirst sehen, dass ich hier viel zusätzlichen Platz habe. Wenn ich zu Canvas gehe und auf „Zuschneiden und Größe ändern“ tippe , versuche es und es gibt dir hier einige Optionen und du kannst das Dokument tatsächlich verschieben. Wenn Sie es in Echtzeit sehen, passiert es, während Sie es verschieben, weil ich dieses Dokument größer und kleiner mache, zeigt es an, mit wie vielen Ebenen zur Arbeit verfügbar sind. Wenn du es darüber bekommst, wo du es willst, sag „erledigt“. Das sieht ziemlich gut aus. Gehen wir zurück zu diesem Aktionsmenü. Es gibt Aktie, die ich dir ganz am Ende zeigen werde. Video, über das wir eine ganze Lektion haben werden , weil ich Ihnen zeigen werde , wie Sie einen Zeitraffer und Ihre Präferenzen und einige andere Dinge exportieren können. Daneben befindet sich ein Anpassungsmenü. Wir werden die hier nicht oft benutzen, aber ich zeige dir einen, der dein Halbton ist. Wenn Sie Ihre Farbe haben, wählen Sie Ihre Ebene mit Ihrer Farbe aus, und Sie gehen hier rüber und klicken auf „Halbton“, können Sie die gesamte Ebene halbieren. Wenn du deinen Bleistift ziehst, siehst du hier, dass er dieses Halbton aussehende Zeug dahin hinzufügt dieses Halbton aussehende Zeug wo er wie eine alte Zeitung aussieht. Dann werden wir wieder hier rauf gehen. Wir werden diese scharf aussehende Linie auswählen, und genau das können wir verwenden, um Sachen auszuwählen. Um auszuwählen, gibt es verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Sie haben eine automatische. Was das bedeutet, ist, wenn Sie automatisch ausgewählt haben, können Sie einfach auf etwas klicken und alles, was diese Farbe hat, wird ausgewählt. Wenn ich dann hier auf diesen Pfeil tippe, bewege ihn herum, kann ich das Ganze bewegen . Das mache ich rückgängig. Oder wenn Sie dieses Auswahlwerkzeug verwenden und auf „Freihändig“ klicken, können Sie einen bestimmten Bereich markieren, den Sie verschieben möchten, dann auf diesen Pfeil tippen und ihn dann verschieben. [NOISE] Machen Sie das rückgängig und heben Sie die Auswahl auf. Eine andere Sache, die Sie tun können, was interessant ist, ist, dass ich diese Farben erstellt habe, aber vielleicht möchte ich mit ein bisschen mehr experimentieren. Sie können diese Ebene nach links ziehen und duplizieren, und jetzt haben Sie zwei, Sie können mit der Farbe auf dieser Seite herumspielen, damit anlegen und dann, wenn Sie es hassen, zur Originalversion zurückkehren. Oder schauen Sie sich das an, wenn Sie mit dieser Freihandauswahloption ein Stück von etwas auswählen möchten , gibt es diese seltsame Verknüpfung, aber ich benutze es oft, also probieren Sie es zumindest aus, wo Sie drei nehmen Finger und wie eine Klaue sortieren Sie einfach auf dem Bildschirm und dieses Fenster erscheint zum Kopieren und Einfügen. Sie können ausschneiden und kopieren, Sie wissen, wie man diese Dinge macht, etwas duplizieren. Aber sieh dir das an, es heißt „Ausschneiden und Einfügen“. Wenn Sie darauf tippen, nimmt es automatisch die von Ihnen ausgewählte Ebene aus der Ebene ab, die Sie angeschaut haben ausgewählte Ebene aus der Ebene ab, die Sie angeschaut haben , und legt es selbst auf eine Ebene. Sie können auch, wenn Sie auf diesen Pfeil tippen, alles auf dieser Ebene auswählen und es wird diesen Begrenzungsrahmen erstellen , mit dem Sie Dinge bewegen können, Sie können Sachen drehen. Siehst du, ich drehe mich mit diesem Top Little Circle Lenker Ding hier. [NOISE] Ich werde das alles rückgängig machen, denn jetzt ist es an der Zeit für das, auf das Sie gewartet haben. Vergewissern Sie sich, dass alle Ihre Layer aktiviert sind. [MUSIK] Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre gesamte Zeichnung sehen können, denn jetzt exportieren Sie die Datei, was wir tun werden. 7. Grundlagen 5. Exportiere deinen Pirate!: [MUSIC] Exportiere die Datei. Sie haben an dieser Zeit an dieser Zeichnung gearbeitet , die Ihnen wirklich gefällt, und jetzt ist es an der Zeit, sie auf Ihrem Telefon zu speichern oder mit jemandem zu teilen, und so machen Sie es. Was wir tun werden, ist, dass wir zu diesem Schraubenschlüssel zurückkehren , hier auf „Teilen“ tippen und Sie werden verschiedene Möglichkeiten sehen Sie diese Datei senden können. Jetzt können Sie es natürlich als Procreate Datei speichern . Das ergibt Sinn. Sie können es aber auch als JPEG oder TIFF verschicken. Eine wirklich interessante Sache, eine wirklich kluge Sache, die Procreate getan hat, ist, dass sie auch die Option machen , es zu einer PSD-Datei zu machen. Das ist eine Photoshop-Datei, und für Sie, die Procreate in Ihren Workflow einfügen möchten, können Sie sie als PSD-Datei senden, was bedeutet, dass Photoshop sie mit allen und Sie können es in Photoshop bearbeiten , wenn Sie es für etwas anderes verwenden müssen. Aber für meinen werde ich es einfach als JPEG speichern, und dieses Fenster erscheint und es gibt mir einige Optionen, Sie können die Datei benennen. Sie können es entweder direkt auf Ihr Telefon ablegen oder per E-Mail an sich selbst senden. Ich weiß nicht, warum Google Maps hier drin ist. Ich habe noch nie erforscht, etwas von Procreate an Google Maps zu senden . Aber schicken Sie es einfach an sich selbst, testen Sie es und sehen Sie, ob Sie das zum Laufen bringen können. Jetzt haben Sie diese Datei bereit, um in Ihre E-Mail zu gelangen. Das ist alles für diesen Teil. Es ist an der Zeit, mit dem nächsten Schritt fortzufahren. Spielen Sie mit diesen Dingen herum , die Sie heute gelernt haben. Wenn du eine ganz andere Zeichnung wie diese machen willst , kannst du es tun. Aber ich bereite mich darauf vor, Ihnen ein anderes Projekt zu zeigen , das Ihnen hilft , Procreate noch mehr zu lernen, und ehrlich gesagt macht das Spaß, also denke ich, dass es Ihnen gefallen wird. 8. Projekt 1. Blob Monster!: [MUSIK] Du hast die Grundlagen von Procreate runter. Jetzt bist du bereit zu zeichnen. Du weißt nicht, was du zeichnen sollst. Hier ist eine wirklich großartige Möglichkeit , Procreate als tägliches Skizzierwerkzeug zu verwenden. Geh rein und lass uns hier einen neuen Canvas erstellen. Ich werde meine 12 von 16 machen, werde es tatsächlich drehen, also sind es 16 mal 12. Aber du kannst es machen, welche Größe du willst. Für dieses Projekt spielt es keine Rolle. Was wir tun werden, ist, dass wir einfach anfangen, ein paar Dinge zu zeichnen , die dazu beitragen, unser Gehirn ein wenig zu lockern, uns nur zum Zeichnen bringen. Das ist etwas, worüber Sie nicht einmal nachdenken müssen. Schnappen Sie sich eine helle Farbe, können Sie jede gewünschte Farbe haben, achten Sie nur darauf, dass es nicht zu dunkel ist. Dann schnapp dir einen Pinsel, der nicht zu skizzenhaft aussieht. Ich hole mir einen Stift, den ich in der Vergangenheit hier gemacht habe. Aber Sie können sich jeden der Tintenpinsel schnappen, die Sie greifen möchten. Was wir tun werden, ist, wenn Sie jemals einen Zeichenkurs mit mir absolviert haben, das mache ich immer, weil dies eine so einfache Möglichkeit ist , sich in Ihrem Skizzenbuch aufzuwärmen , wenn Sie es nicht wirklich sind sicher, wenn etwas zu tun ist. Das ist etwas, das ich wirklich gerne mache. Ich mache diese kleinen Blobs. Denk dran, ich mache hier eine gefüllte Form. Dann sorge dafür , dass es geschlossen ist. Dann ziehe ich einfach die Farbe rüber. Das sind unsere Blob-Monster. Ich gebe mir in einer Sekunde einfach ein paar Formen, über die ich hier zeichnen kann. Wir wollen, dass dies eine hellere Farbe hat, weil wir am Ende darüber ziehen werden. Ich mache ein paar Rechtecke für dieses letzte. Jetzt kommen wir hierher und erstellen eine neue Ebene, und wir werden unseren Pinsel etwas dunkler machen. Ich schnappe mir Schwarze, damit du es wirklich gut sehen kannst. Was wir jetzt tun werden, werden wir diese Blobs in etwas verwandeln . Jetzt könnte es ein Monster sein, es könnte Bugs sein, lasst uns einen Bug dafür machen. Nun ist dies am Ende vielleicht nicht unbedingt ein Portfoliostück für Sie, aber es ist etwas, das Sie in einem Skizzenbuch in Procreate tun können , um Zeichnen zu erhalten , um Ihnen etwas zum Zeichnen zu geben. Vielleicht wird es zu einem Charakter , den Sie später für etwas anderes verwenden möchten. Weil diese eine Ente ist, aber es hat eine ernsthafte Vergangenheit , die wir im Laufe der Geschichte herausfinden müssen. Hier sind diese Entenfüße. Warum sieht er so ernst aus? Nun, vielleicht weil heute sein Geburtstag ist. Er wird nervös, Geschenke vor anderen zu öffnen . Einmal arbeitete ich an einem Buch und ich konnte mir nicht vorstellen, wen ich für den Bösewicht der Geschichte zeichnen sollte. Ich habe diese Übung gemacht und mir diesen lustig aussehenden Slug-Typ ausgedacht. Damals wusste ich nicht, dass ich es für ein Buch verwenden würde, und irgendwann machte ich ihn wütend und dachte: „Oh Mann, was wäre, wenn es diese böse Weltraumschnecke wäre? Er wurde eine Hauptfigur für eine der Geschichten , an denen ich gearbeitet habe. Es war ein Buch über einen Angriff einer schleimigen Weltraumschnecke. Hier ist der Schleimpfad , der daraus herauskommt. Es gibt das kleine Bedienfeld. Vielleicht sind Ihre ganz einfach, aber vielleicht fangen Sie an es ein bisschen komplizierter zu machen. Jetzt, all die Tutorials die ich machen werde, zeige ich wie Sie auf diese wirklich spielerische Cartoony-Art zeichnen können. Aber all diese Dinge können auf Ihren Stil angewendet werden. Mein Ziel ist es, dich nicht dazu zu bringen, wie ich zu zeichnen. Eigentlich glaube ich nicht, dass du so zeichnen solltest wie ich. Ich denke, Sie sollten dies als Ausgangspunkt nutzen und wirklich den Weg finden , wie Sie zeichnen möchten. Zeichne die Art von Augen , die du gerne zeichnest, die Charaktere, die du zeichnen möchtest. Manchmal braucht es viel Arbeit, um etwas herauszufinden , das aussieht, als wäre es deins. Aber wenn du es tust, wenn du etwas findest, fühlt es sich richtig gut an. Ich weiß nicht was der Typ ist, seltsam. Dieser sieht aus wie ein Geist. Ich lasse mir das mal ansehen. Ich verwandle das hier in eine Kapuzenjacke mit Taschen. Wer trägt dann diese Jacke? Aber das ist gruselig aussehende Sache. Die Beine würden so rauskommen. Das sind die Stiefel. Noch ein paar Stiefel und Beine. Vielleicht hält diese eine Sense. Glaubst du, der Sensenmann macht jemals einen Witz? Dann ist er wie eine Sense. Fülle das hier in Schwarz. [NOISE] Für diesen letzten wusste ich, dass ich diesen zu einem Roboter machen würde. Machen wir diesen einen Roboter. Du könntest es auch so machen, als würde jemand hier eine Trophäe mit dem dritten Platz bekommen. Das werde ich nicht zeichnen. Ein Roboter, oben ist eine Glühbirne. Dieser Roboter hat noch nicht angefangen, die umweltfreundlichen Node-Glühbirnen zu verwenden , mit denen ich nicht sehr zufrieden bin. Vielleicht freut er sich auch nicht darüber. Das ist ein glücklicher Roboter. Sieh dir das an. Dieser Roboter hat aus irgendeinem Grund Sommersprossen, auf Sommersprossen programmiert sind. Dann sieh dir das an. Ich werde hier eine Perspektive ziehen. Dies hat auch ein kleines Bedienfeld drauf. [MUSIK] Dann können wir die Roboterstiefel [MUSIK] und Roboterbeine nicht vergessen. [MUSIK] Dies ist nur ein kleines Aufwärmprojekt, das Sie machen können. Aber du kannst sehen, dass es dir die Möglichkeit gibt einige Charaktere zu erfinden, es ist spielerisch. Ich hoffe, dass du das auch machst. Jetzt bist du dran. Ziehe deine Blob-Monster. Wenn Sie mit diesen fertig sind, können Sie sie veröffentlichen, oder wenn Sie bereit sind, mit dem nächsten Projekt fortzufahren , können Sie mit dem nächsten Projekt fortfahren. [MUSIK] 9. Quick Einen Zeitraffer!: Dies wird eine sehr schnelle Lektion sein, aber ich wollte dir zeigen, wie das geht. Ich zeige dir, wie man eine Zeitrafferwiederholung macht. So wie Sie das tun, ist, dass Sie hier zu Ihrem Schraubenschlüssel gehen auf Video tippen. Unter Video gibt es hier nur drei Möglichkeiten . Es gibt die Zeitrafferwiedergabe, es gibt die Zeitrafferaufnahme und exportieren Sie dann das Zeitraffervideo. nun ein Zeitraffervideo exportieren, ist dies eine großartige Möglichkeit, wenn Sie viel gezeichnet haben und jemandem zeigen möchten , wie Sie es von Anfang an bis zu den fertigen Tinten gemacht haben, einige farbiges Bild oder was auch immer. Dies ist eine großartige Möglichkeit, dies zu tun. Beginnen wir mit dem Betrachten der Zeitrafferwiederholung. Jetzt ist dieses nicht so gut zum Posten, weil es ein seltsames Format ist, aber ich wollte es dir zeigen, weil es viele Phasen hatte. Das war eine versteckte Bild-Sache , die ich vor einiger Zeit für Highlights gemacht habe, und es hat mir gefallen, weil ich in all diesen kleinen Tieren und Charakteren arbeiten musste . Ich habe mit groben Bleistiften angefangen und du kannst sehen, wie sehr ich Sachen bewege. Das ist eine lustige Sache, die man zeigen kann. Während Sie zuschauen und sich mit Ihrer eigenen Arbeit langweilen , können Sie hier nach oben kommen und nicht mit dem Bleistift, sondern mit dem Finger können Sie ihn einfach rüberschieben, und Sie können sehen das ist fast in Echtzeit und wie schnell habe ich dieses Ding gezeichnet. Das stimmt nicht. Ich klicke hier auf „ Fertig“ und dann exportieren wir es. Gehen Sie zurück zu Ihrem Schraubenschlüssel, exportieren Sie das Zeitraffervideo, tippen wir darauf. Lass uns 30 Sekunden machen. Dann gibt es Ihnen, wie alles andere, diese Optionen , wohin Sie es exportieren möchten , und das war's. Sie können es auf Ihren Fotos speichern und dann auf Instagram posten. Aber für diesen Kurs posten Sie es einfach im Projektabschnitt, damit wir uns ansehen können , was Sie getan haben. 10. Projekt 2. 2.: Eine weitere wirklich lustige Sache , die Sie mit Procreate tun können, wenn Sie sich etwas zum Zeichnen nicht vorstellen können, ist es, über ein vorhandenes Foto zu zeichnen. Dafür verwenden wir ein Foto, das ich in Irland aufgenommen habe, und Sie können Ihr eigenes Foto verwenden. Du kannst den benutzen , den ich dir gebe. Wir gehen zum Foto. Es sollte jetzt auf deinen Fotos sein. Tippe darauf. Bring es jetzt hoch. Das ist ein Foto, das ich in Irland gemacht habe, von einem Schloss, schätze ich. Ich weiß es nicht. Ich meine, ich bin sicher, dass Sie mich in den Kommentaren oder was auch immer korrigieren werden, aber ich denke, es heißt Kylemore Abbey, was die Abkürzung für Kylemore Abigail ist. Das ist ein Witz. Was wir tun werden, ist, dass wir dazu ein paar Sachen hinzufügen werden. Ich dachte, das ist ein wirklich gutes Foto und so ein wirklich gutes Foto zum Überzeichnen. Hier ist, was ich tun werde, ich füge mir Drachen hinzu. Was möchtest du deinem hinzufügen? Ich füge mir ein paar Drachen hinzu. Was ich hier bei mir machen werde, ist dass ich zuerst die Deckkraft dieses Fotos herunterklappen werde. Ich mache das mit der Verknüpfung, auf die ich mit zwei Finger tippe und dann die Deckkraft nach unten ziehe. die andere Weise, dies zur Erinnerung zu machen, können Sie auf dieses Ende tippen und dann die Deckkraft verringern. Ich möchte es sehen können, also werde ich es auf etwa 50 Prozent senken , vielleicht ein bisschen höher. Was wir dann tun werden, ist, dass wir uns hier einen unserer Skizzierpinsel schnappen . Sie können wählen, welche Sie mögen. Ich mag diesen 6B-Stift, also benutze ich den für meinen. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf einer neuen Ebene befinden und diesen Bleistift ziemlich gut sehen können. Spielen Sie mit der Größe Ihres Pinsels herum , bis es eine gute Füllung ist. Jetzt skizziere ich einen Drachen, der über diesem Schloss steht, einen freundlich aussehenden Drachen. Hier geht's. Vielleicht füge ich noch einen hinzu. Sobald Sie diese Skizze gemacht haben, die Ihnen gefällt, werden wir jetzt die Deckkraft dieses Schlosses noch mehr fallen lassen , damit ich diese Strichkunst ein bisschen besser sehen kann und dann bin ich es die Deckkraft der Linienkunst fallen lassen. Wir erstellen eine neue Ebene. Ich gehe zurück zu meinen Pinseln, die ein bisschen mehr wie Tuschen aussehen. Deiner ist vielleicht unter Tinte. Vielleicht hast du hier einen Pinsel, den du wirklich magst. Spiele damit herum, bis du den Pinsel findest , den du wirklich magst. Ich werde hier einen meiner Pinsel benutzen, der sich nicht so sehr ändert. Los geht's. Jetzt habe ich den schwarzen Umriss. Ich kann den Bleistift ausschalten. Du wirfst einen Blick hier. Du kannst sehen, ob ich diese Deckkraft zurückbringe, du kannst sie überhaupt nicht sehen. Ich muss jetzt ein bisschen färben. Was ich also tun werde, ist, dass ich hier meinen gleichen Pinsel verwende , eine neue Ebene erstelle und fange an, hier auf meiner Drachen- und Seeschlange etwas einfarbig zu füllen . Was ich hier mache , ist, dass ich so vorsichtig wie möglich um diese Kanten gehe so vorsichtig wie möglich um diese Kanten und dann werden wir später reinkommen und etwas von dieser Linie aufräumen. Ich mache meinen Pinsel hier viel kleiner , wenn ich diesen Bereichen des Fotos näher komme. Jetzt färben wir diese Seeschlange. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich ihren Bäuchen ein bisschen Farbe hinzufüge und um das zu tun, sperre ich die Pixel auf dieser Ebene. die Verknüpfung für diese beiden Finger zu erinnern, schieben Sie sie nach rechts und es sperrt alle transparenten Pixel, was bedeutet, dass ich nirgends zeichnen kann , dass es noch nicht etwas gibt. Ich bin hier drüben und jetzt kann ich zeichnen. Es ergibt Sinn. Ich werde mir eine hellere Farbe schnappen, also werde ich diese Farbe aufhellen. Ich füge hier ein bisschen leichteren Bauch hinzu. Geh zurück und nimm den Bildschirm und du wirst sehen. Schau dir das an, ich kann ein paar Zeilen hinzufügen. Es ist wie ein reptilianischer Bauch. Jetzt mache ich das auch diesem Kerl an. Werfen wir einen Blick darauf. Wir haben diese beiden und ich werde jetzt die Canvas zuschneiden , weil es ein bisschen groß wird. Ich gehe und nehme diesen Canvas, beschneide und ändere die Größe. Ich werde es auf mehr von dem Bereich reduzieren , den wir uns angeschaut haben. Jetzt können wir die Deckkraft dieser hinteren Ebene aufrufen . Schau es dir an. Es kommt dorthin, aber sie fallen noch nicht so sehr hervor , wie ich es möchte. Es ist nah dran, aber es gibt ein paar Dinge, die wir tun können. Ich lasse die Deckkraft des hinteren Fotos jetzt hoch. Eigentlich gehe ich vielleicht nur ein kleines bisschen runter und sehe, wie das im Allgemeinen aussieht. Lass es einfach ein bisschen runter fallen, lässt die Charaktere nur ein bisschen platzen. Jetzt gehe ich rein füge unserer Drachen- und Seeschlange ein bisschen Schatten hinzu. Um das zu tun, gehe ich zurück, erstelle eine neue Ebene, schnappe mir einen Pinsel, das ist ein skizzenhafter Pinsel. Lasst uns etwas vom Skizzieren machen. Schnappen wir uns hier einen Bleistiftpinsel. Sie haben Ihren 6B-Stift oder welchen Sie verwenden möchten. Ich füge etwas Schatten hinzu. Ich hole mir Schwarz und gehe dann rein. Dann werden wir uns so verhalten, als würde das Schloss hier vielleicht ein bisschen Schatten auf diesem Drachen hinterlassen . Es ist ein bisschen dunkel. Ich gehe hier rüber und lasse die Deckkraft auf diese Ebene fallen und wir werden anfangen, ein bisschen Schatten zu bekommen damit es so aussieht, als wäre ein echter Dudley-Drache hinter diesem Schloss. Ich weiß nicht mal, ob es ein Schloss ist. Ist eine Abtei ein Schloss? Ich bin mir nicht sicher. Lass es mich wissen. Ich gebe diesem Drachen auch hier ein paar Skalen. Dann wirft der Drache hier offensichtlich ein bisschen Schatten auf das Schloss. Sie sind ziemlich groß, also würden sie einen Schatten werfen. Lass mich hierher gehen und etwas Schatten unter diesen Schwanz legen. Es kommt da hin. Es sieht ein bisschen mehr so aus, als wäre dieser Drache wirklich da. Dann schneide das ein bisschen raus. Füge noch ein paar Skalen hinzu. Etwas Schatten hier auf diesen Schwanzstacheln. Jetzt machen wir das Gleiche für unser Seeungeheuer hier. Zusammenfassend skizzierten wir unseren Drachen und unsere Seeschlange und dafür, dass wir sie so gefärbt haben, dass wir sie so wo noch ein bisschen Burgen zu sehen waren . Es sah aus, als wären sie hinter dem Schloss. ein wenig mit Ihrem Foto interagieren , haben wir Farbe hinzugefügt, wir haben hier ein wenig Schattierung hinzugefügt, wo es noch interaktiver ist, und versuchen wir jetzt noch eine Sache. Was ich dafür tun werde, ist, dass ich versuchen werde, es ein bisschen interaktiver zu machen, indem duplizieren werde ich meine Schicht auf der die Meeresschlange und die Farbe für die Meeresschlange steht. Ich zeige dir, was ich mit dieser Ebene machen werde . Ich habe die Farbe und jetzt dupliziere ich die Zeile. Duplizieren. Ich stelle die zusammen. Um deine Ebenen neu anzuordnen, ziehe ich das einfach nach unten, stelle das zusammen und schaue mir das jetzt an. Ich werde sie einfach dahin kneifen, wo sie in einer Schicht sind. Deswegen mache ich das. Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich es durchmache, und ich werde versuchen, unserer Seeschlange ein bisschen Nachdenken hinzuzufügen . Jetzt habe ich es dupliziert, ich habe zwei Sätze dieser Seeschlange. Ich habe eine, oder alle Ebenen werden getrennt gehalten und dann habe ich eine bei der die Ebenen alle zusammen sind. Es gibt einen, wo es nur die zusammen sind. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich den Drachen lösche . Ich lösche den Drachen mit einem großen Pinsel. Sie können es auf verschiedene Arten machen. Du könntest es auswählen und so löschen, aber ich wähle es einfach aus. Jetzt habe ich noch nicht auf diesen anderen Ebenen gespeichert also werde ich diesen Drachen nicht los. Leute, wenn du wegen diesem Drachen nervös bist , wird er zurückkommen. Ich verspreche es. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich diese verbergen werde. Wir können es sehen. Ich nehme diese Seeschlangenschicht, ich nehme mein Auswahlwerkzeug genau hier. Klicken Sie auf das „Auswahlwerkzeug“, und ich gehe es vertikal um und drehe dann die Deckkraft auf dieser Ebene ein wenig nach unten. Schalten Sie die anderen Ebenen wieder ein, die die eigentliche Schlange haben. Dann schiebe ich das nach unten , damit es hier unter der Schlange liegt. Dann hole ich mir einen großen, skizzenhaften Radiergummi. Finden Sie einfach einen großen skizzenhaften Radiergummi, drehen Sie die Deckkraft des Radiergummis nach unten und beginnen Sie einfach zu löschen, bis er wie eine Reflexion aussieht. Jetzt bist du dran, vielleicht zeichnest du über mein Foto oder du kannst über eines deiner Fotos zeichnen. Finden Sie etwas so die Zeichnung, mit der Sie möglicherweise mit dem Foto interagieren, und zeichnen Sie jetzt Ihre, und dann gehen wir mit dem nächsten Projekt fort. 11. Projekt 3. Animiertes GIF!: [MUSIK] Diese Art von Projekt Nummer 3 wir werden etwas animieren. Lassen Sie uns eine neue Leinwand erstellen. Machen wir dieses eine quadratische Format. Ich werde meine 10 mal 10 machen nur damit du es ein bisschen besser sehen kannst. Ich weiß nicht, was auch immer, ich mache es nur 10 und mache es zu jeder Größe, die du machen willst. Es dreht sich alles um dich. Du machst dein Ding sowieso. Los geht's. Ich zeige Ihnen zuerst die grundlegenden Aspekte der Animation, und dann zeichnen wir etwas zusammen, das vielleicht ein bisschen mehr Spaß macht. Gehen Sie hoch und tippen Sie hier auf diesen Aktionsschlüssel, und Sie werden ein paar verschiedene Optionen sehen. Gehen wir hier zu unserer Canvas-Auswahl zurück und hier unten sehen Sie Animation Assist. Lass uns gehen und aktiviere den Animationsassistenten. Sie werden diesen kleinen Dialog sehen , der hier unten unter Ihren Aktionen zu Animation Assist und dann den Dialog hier unten auftauchte der hier unten unter Ihren Aktionen zu . Jetzt lass mich dir zeigen, wie das im Grunde funktioniert. Was ich hier machen werde, ist, dass ich mir hier nur einen Bleistift schnappen werde, ich zeichne etwas und zeige Ihnen, wie der Animationsassistent funktioniert. Ich füge einen Frame hinzu. Sie können weiterhin Frames hinzufügen und Sie werden sehen, dass es die Deckkraft der davor liegenden Ebene senkt . Was es hier unten macht , während Sie all diese Frames erstellen, erstellen Sie tatsächlich neue Ebenen. Sie können diese so manipulieren, wie Sie es normalerweise einer Ebene tun würden, aber bleiben wir nur eine Sekunde hier unten. Fügen Sie einen Rahmen hinzu, fügen Sie einen Rahmen hinzu, ich lasse diesen einfach aus dem Frame verschwinden. Wenn ich jetzt auf Play klicke, kann ich zusehen, wie das ganz rüber geht. Im Grunde geht es nur darum, eine Ebene einzuschalten und dann eine Ebene auszuschalten oder die nächste Ebene einzuschalten und so weiter. Aber dieser Animationsassistent macht es wirklich einfach, eine wirklich einfache, spielerische Animation zu erstellen . Also lasst uns etwas anderes versuchen. Also versuch das selbst. Lass mich das pausieren. Wenn Sie dies anhalten müssen, um das auszuprobieren, probieren Sie es selbst aus. Aber was ich hier machen werde , ist, dass ich alle diese Frames zusammenklemmen werde, um sie zu löschen. Was ich jetzt machen werde, ist, dass ich etwas anderes ausprobieren werde. Ich werde etwas tun, das sich um diesen Kreis dreht. Für diese Animation möchte ich, dass dieser Kreis in jedem einzelnen Frame bleibt. So wie ich das mache, tippe ich auf diesen einzelnen Frame. Sie sehen es als Frame-Optionen hier Ich schalte den Hintergrund ein. Jetzt wird jeder Frame, den ich mache , im Hintergrund sein. Fügen wir einen Rahmen hinzu und ich zeichne zunächst diesen kleinen Kreis , der diesen großen Kreis umkreist. Für den letzten Frame werde ich es wieder darunter bringen, so wie ich es am Anfang gemacht habe. Wenn ich es spiele, sieh dir das an, hol dir ein kleines Sonnensystem hier. Wir können das pausieren. Wir können zu unserem Hintergrundbild gehen. Wir können diesen lächelnden Mond machen. Vielleicht hat es ein paar Krater drin. Du könntest etwas Farbe hinzufügen, wenn du willst. Dann spiel. Unser Mond hat seinen eigenen Mond. Das ist unsere erste Animation. Jetzt, während es sich dreht, lass mich dir etwas anderes zeigen. Sie können hier zu Ihren Einstellungen gehen und ändern, ob das Looping ist. Im Moment haben wir ein Looping, also spielt es immer wieder eine Schleife. Du kannst es Tischtennis machen , wo es hin und her geht. Dann kannst du auch einen Schuss machen wo wenn jemand das sieht, es einmal macht und es dann nicht mehr tut. Gehen wir zurück zur Schleife. siehst das auch ein bisschen besser. Sie können auf Play klicken und während das abgespielt wird, können Sie die Frames auch pro Sekunde ändern. Je kleiner die Zahl hier ist, desto langsamer wird sie, desto mehr Frames pro Sekunde, desto schneller geht es. Es ist schwer zu beobachten. Lass uns gehen und das ausschalten. Ich nehme diese Frames pro Sekunde nach unten. Was Sie hier sehen werden, ist jetzt , wenn ich auf meinem allerletzten Frame bin, kann ich jeden einzelnen Frame sehen, den ich erstellt habe. Dies nennt man Zwiebelhäutung. Onion Skinning ist, wenn Sie einen neuen Rahmen und den Rahmen erstellen, bevor er etwas transparenter wird. Wenn Sie das ändern möchten, können Sie zu Ihren Einstellungen gehen. Dann siehst du hier, wo es diese Zwiebelhautrahmen gibt , du kannst es ganz nach unten ändern, vielleicht sogar nur einen, wo du gerade siehst, sieh dir das an, ich werde es durchgehen und du nur siehe den Rahmen vorher und nachher. [MUSIK] Lasst uns etwas zusammen machen. Ich erstelle ein neues Dokument. Es muss ein quadratisches Format haben, damit Sie es später in den sozialen Medien teilen können. Dafür hole ich mir hier meinen Bleistift, gehe zurück ins Skizzieren und schnappe mir den sechs B-Stift. Ich zeichne eine Kaffeetasse. Jetzt musst du keine Kaffeetasse zeichnen. Du könntest einfach mitmachen. Ich versuche dir nur die Grundlagen hier zu zeigen. Aber ich ziehe eine Kaffeetasse für meinen. Der Grund, warum ich das mache, ist , dass eine Sache, die ich gerne Procreate animate verwende , darin besteht, dass wir hier etwas Kaffee zeichnen. Ich habe sehr gerne kleine Skizzen gezeichnet und ihnen dann ein bisschen von diesem Wackeleffekt gegeben. Procreate ist eine wirklich gute Möglichkeit, das zu tun. Du könntest es für den Typ machen, du könntest es für eine kleine Zeichnung machen, die du gemacht hast. Sie könnten viel mehr Animationen haben, aber das zeigt Ihnen nur, wie es geht. Jetzt werden wir es genauso durchgehen wie bei jedem zweiten Schritt, aber ich werde dir zeigen, dass jedem zweiten Schritt, aber ich werde dir zeigen, du mit mir mitfolgen kannst, Animationsassistenten einschalten kannst. Ich werde noch keinen Hintergrund dafür haben. Ich füge hier einen Frame hinzu. Ich gehe zurück zu meinen Einstellungen, ich werde diese Zwiebel-Skin-Frames drehen, das auf etwa drehen, sagen wir zwei. Ich will nicht, dass es überwältigend wird und dann anfängt zu zeichnen. Mit meinem Rauch hier sieht man , dass ich versuche ein bisschen darüber zu ziehen , wo ich war, und ein bisschen oben von hier unten. Das wird es so aussehen lassen, als würde dieses kleine Dampf-Wolken-Ding ein wenig steigen. Mach das Gleiche hier oben. Der Rest bleibt wirklich einfach gleich. Wenn wir das animieren wollen, wird es nur ein wenig wackelig aussehen lassen . Es ist eine wirklich großartige Möglichkeit , animierte GIFs zu erstellen. Vielleicht zeichnest du einen Frosch. Jetzt möchte ich versuchen , so nah wie möglich heranzukommen. Vielleicht zeichnest du einen Frosch, vielleicht zeichnest du eine Schildkröte, vielleicht zeichnest du etwas Pizza mit Dampf davon, vielleicht zeichnest du eine Maus, die Pizza isst. Ich füge ein bisschen Schatten hinzu, füge Frame hinzu und dann machen wir weiter. Jetzt werde ich das ein wenig beschleunigen, damit du den Prozess sehen kannst. Aber bevor ich es tue, werde ich dir einfach sagen , was ich mache. Ich verfolge vorüber. Ich versuche, die Kaffeetasse so nah wie möglich an der Originalzeichnung zu halten . Ich ziehe hier Kaffee. Das ist so nah wie möglich am Original. Vielleicht bewegt es sich ein bisschen, aber offensichtlich werden sich all diese kleinen skizzenhaften Linien ändern. Dann versuche ich die Animation hier dahin zu ändern , wo es aussieht, als würde der Rauch aus der Kaffeetasse aufsteigen . Los geht's. [MUSIK] Hier ein paar Ebenen gezeichnet, ein paar Frames. Werfen wir einen Blick darauf. Mal sehen, wie es aussieht. Ich trete auf „Play“. Du wirst sehen, dass ich genau hier einen Ort gefunden habe , an dem ich wollte, dass der Rauch nicht mehr geht. Es könnte vom Bildschirm verschwinden, wenn du willst. Es gibt einige, denen ich Schattierung hinzugefügt habe. Wenn du es jetzt durchgemacht hast, während ich gezeichnet habe, habe ich darüber nachgedacht, einigen von diesen Schattierungen hinzuzufügen, aber ich habe es nicht unbedingt bei allen verstanden. Wenn Sie zu Ihren Ebenen wechseln oder zu den verschiedenen Frames wechseln möchten , können Sie während des Durchgangs weitere Schattierungen hinzufügen. Du siehst, ich kann durchgehen und ein bisschen mehr hinzufügen. Spielen Sie damit nur eine Minute lang herum und dann zeige ich Ihnen, wie Sie es exportieren können. Sie können dieses Video anhalten und dann zeige ich Ihnen, wie Sie das exportieren können. [MUSIK] Lass uns gehen und exportieren. Ich beschneide meine Leinwand ein bisschen hier. Gehe hier runter zu meiner Leinwandgröße zuschneiden und Größe zu ändern, tippe darauf. Wir ziehen diesen Begrenzungsrahmen ein bisschen besser dorthin, wo er zu unserer Leinwand passt. Jetzt tippen wir erneut auf den Schraubenschlüssel und gehen hier zur Option Teilen. Sie können es als animiertes GIF teilen. Das werden wir tun. Ein MP4, wenn du das bei iMovie oder so etwas aussetzen willst , aber wir werden GIFs dafür machen. So. Wir haben uns ein animiertes GIF. Sie können es sogar hier in diesem Dialog ändern, Sie können es langsamer oder schneller machen , um zu sehen, wie es aussehen würde. Ich klicke auf „Exportieren“. Exportiere dein animiertes GIF und poste es dann und wir können es uns alle ansehen. Du kannst mit Kaffee anfangen und dann für den nächsten etwas alleine machen. Es könnte jemand sein, der winkt. Es könnte ein Boot sein, das über den Ozean fährt und ein Hai kommt heraus. Mach etwas Einfaches oder Kompliziertes, poste es. Werfen wir einen Blick darauf. Schauen Sie sich nun das nächste Video für das Fazit an. 12. Die emotionale Conclusion.: Jetzt die emotionale Schlussfolgerung der Procreate Zeichnungsparty. Genau so ist dieser Kurs, wie es normalerweise alle guten Dinge tun, zu Ende gegangen. Ich hoffe, du hattest eine gute Zeit auf der Zeichenparty hier in Procreate. Ich hoffe, dass Sie einige Tipps und Tricks, einige Fähigkeiten, wie Sie Procreate besser einsetzen können, und dass Sie sich damit wohler fühlen. Aber noch wichtiger ist, ich hoffe, dass Sie mit diesen Projekten Wege gefunden haben , Procreate in Ihre tägliche Zeichenroutine einzubeziehen . Wenn Sie nun mitverfolgt haben und einige andere Projekte durchgeführt haben, hoffe ich, dass Sie sie im Projektabschnitt veröffentlichen damit wir sehen können, woran Sie gearbeitet haben. Wenn es andere Aspekte von Procreate gibt, die Sie sehen möchten, hinterlassen Sie unbedingt einen Kommentar. Wenn Sie ein tägliches traditionelles Skizzenbuch führen möchten , möchte ich meinen anderen Kurs, Always Drawing, empfehlen. Es ist eine zweiteilige Klasse. Es beginnt damit, gerade ein Skizzenbuch zu beginnen, welche Art von Materialien ich gerne verwende. Dann führt es jeden Tag ein Skizzenbuch auf . Es gibt eine 30-tägige Herausforderung , bei der Sie ein Skizzenbuch 30 Tage lang aufbewahren müssen , damit Sie sich angewöhnen, ein Skizzenbuch zu führen. Ich denke, das ist etwas , das sich leicht in die Verwendung mit Procreate übersetzen kann. Aber im Moment war's das für den Unterricht. Ich hatte eine tolle Zeit. Ich hoffe , du hattest auch eine gute Zeit. Ich möchte Ihre Projekte sehen. Ich bin Mike Lowery, das war die Zeichenparty hier in Procreate und ich muss zurück zu dieser Zeichnung. Wir sehen uns das nächste Mal [MUSIC]