Procreate : Design versteifter Charakter Lesezeichen

1. Einführung: Digitale Kunst mit Procreate kann ein großartiger Drehkreuz sein. Die Erweiterung der Funktionalität der digitalen Illustration in ein Zubehör kann eine tiefe Verbindung zu uns schaffen. Hallo allerseits. Ich bin Claudia von Mode- und Lifestyle-Accessoires-Designerin aus Indien. Das Erstellen von Stylisten für Lesezeichen ist eine aufregende Möglichkeit, unserem Lesen Charakter zu verleihen und unser super Spaß zu erstellen. Wir werden im Großen und Ganzen die Themen wie Planung und Konzeptentwicklung, Schaffung stilisierter Charaktere mit einigen Vorschlägen und Best Practices für die Verwendung von Procreate diskutieren. Wenn Sie ein Anfänger oder ein fortgeschrittener Procreate Benutzer sind. Dieser Kurs hat eine Aktivität für alle. Ich glaube, das ist eine große Freude eine Kunst außerhalb des iPads zu bringen. Melden Sie sich jetzt an und fangen wir an. 2. Wie man seinen Subjet auswählt und stilisiert.: Lassen Sie uns in diesem Video den Designprozess besprechen, Sie Ihr Thema für Ihr Charakter-Lesezeichen auswählen können . Wir werden auch einen einfachen Designprozess durchlaufen , um alles zu stilisieren. Die erste Frage haben wir zwei Antworten zu dem Thema oder was unser Charakter ist. Wir können unser Thema identifizieren und auswählen indem wir einem bestimmten Designprozess folgen. Sie können damit beginnen, aufzuschreiben. Objekte sind Themen, mit denen Sie tief verbunden sind. Einige gemeinsame Ideen oder Natur, Haustiere oder Pflanzen. Es kann alles sein , was dich inspiriert. Wenn Sie mit dem Thema wie der Natur beginnen, können Sie die Objekte rund um das Thema identifizieren, wie Wildtiere, Bäume, Korallen usw. Wenn Sie jemandem geben möchten, müssen Sie darüber nachdenken, was das ist eine bestimmte Person mag. Dies ist etwas, das sie mit sich selbst verbinden können. Wir können zu einer Brainstorming-Sitzung gehen nachdem wir ein überzeugendes Thema gefunden haben. Zum Beispiel findest du mein Brainstorming-Board hier. Unter meinem Hauptthema Wildtiere kann ich viele Arten von Tieren nach Kategorie, Erhaltungsstatus, Größe und Lebensraum auflisten von Tieren nach Kategorie, Erhaltungsstatus, . Dann beschränke ich mich auf kleine, vom Aussterben bedrohte Arten. Und ich konnte schließlich Shift Fox als meinen Charakter identifizieren. Wie Sie feststellen können, ist Brainstorming ein sehr wichtiger Schritt im Designprozess, der uns hilft, unser Thema zu identifizieren. Nachdem wir den Charakter identifiziert haben, müssen wir die visuellen Merkmale unseres Charakters studieren. Diese Beobachtungen können später stilisiert werden. Durch Referenzbilder. Wir können Merkmale wie Form, Form, Proportionen, Farben und Einschnürungen beobachten und identifizieren . mehr über einen Charakter wissen können Sie mehr Arten von Posen erhalten und können zu sehr einzigartigen und kreativen Lesezeichen führen . Nach meiner Beobachtung konnte ich über die Keywords schreiben, die mein Design - und Styleguide sein werden. Ich organisiere meine Gedanken in zwei Keywords, Kategorien. Einer sagt über das Design des Lesezeichens, während das andere über die Illustration sagt, ich wollte, dass die Illustration stilisiert aussieht, identisch mit der echten Verschiebung Fox. Meine Keywords sind sehr süß. Ein G-scharfe Proportionen. Ich wollte ein dünnes, rechteckiges Lesezeichen mit einigen zusätzlichen Funktionen, wie einem Ausschnitt mit Funktion und Story. Zu diesem Zeitpunkt habe ich auch eine Farbpalette erstellt, habe ich auch eine Farbpalette erstellt von meinem wahren Charakter inspiriert ist. Sobald wir die Referenzbilder, Schlüsselwörter und die Farbpalette erhalten haben, können wir damit beginnen, die groben Konzepte zu erstellen. In Procreate habe ich angefangen, einige grobe Skizzen basierend auf den Schlüsselwörtern zu erstellen. Ich definiere die Abmessungen und Proportionen des Lesezeichens und erstelle eine Box, um sicherzustellen, dass alle meine Skizzen in meine erforderlichen Abmessungen passen. Sie können sehen, dass ich mit verschiedenen Einschnürungen und Posen meines Charakters experimentiere . Ich habe viele Referenzbilder studiert und mehr über den Charakter zu wissen , hebt unsere Arbeit hier erheblich auf. Außerdem wollen wir einen stilisierten Charakter, der glaubwürdig und mit dem tatsächlichen Charakter selbst in Verbindung steht . Schließlich konnte ich mich auf drei Konzepte eingrenzen. Und ich wollte meine besten drei kombinieren, um meinen endgültigen stilisierten Charakter zu kreieren. Dann fing ich an , neue Skizzen zu machen. Basierend auf meinen Auswahlen aus meiner vorherigen Skizzenrunde. Ich verfeinere mein Konzept und entschied mich für die symmetrische Form. Dann konnte ich endlich zu meinem endgültigen Konzept für mein Lesezeichen kommen. Nach weiterer Detaillierung. Auf diese Weise konnte ich mein Konzept vor groben und schnellen Skizzen blockieren . 3. Einrichten von Referenzbildern: Für den Einstieg können Sie Ihre eigene Skizze verwenden oder Sie können die Skizze, die ich mit Ihnen geteilt habe, zusammen mit der Farbpalette und der Vorlage kostenlos verwenden . Jetzt bin ich in der Procreate-App. Jetzt klicke ich auf das Plus-Symbol und erstelle eine neue Leinwand, die ich A4 wählen werde. Um loszulegen, rufen wir das Referenzbild auf. Dafür. Ich klicke auf das Schraubenschlüsselsymbol und füge ein Foto hinzu. Ich habe dieses Bild mit dir geteilt. Dies ist also ein Format in A4-Größe , in dem Sie eine Skizzenfarbpalette und eine Lesezeichenvorlage finden . Ich klicke auf An Canvas anpassen. Wir können zu den Ebenen gehen und sehen, wie es ist. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir auf die Ebene eins klicken und sie umbenennen und als Referenzbild bezeichnen können . Es ist sehr wichtig, die Layer umzubenennen, da es für uns sehr einfach ist , die Layer zu organisieren. Und wir können den Lewis auch leicht benutzen, wenn wir ihn richtig umbenennen , damit wir in Zukunft Verwirrung vermeiden können. Der nächste Schritt ist, dass wir eine Farbpalette zum Generieren der Farbpalette erstellen . Ich klicke hier auf die Farben, wenn Sie es auf den unteren Paletten bemerken können. Und hier klicke ich auf das Plus-Symbol, um eine neue Palette zu erstellen, um eine neue Palette zu erstellen. Und Sie können auch die Farbpalette umbenennen, da dies auch ein sehr wichtiger Schritt ist. Also gebe ich den Namen als Lesezeichen an. Auf diese Weise kann ich diese Farben für jede Skizze oder jedes Konzept verwenden , das ich für die Lesezeichensammlung erstellen werde . Sobald es fertig ist, werden wir das auswählen und auf die Farbe halten . Sie können feststellen, dass wir diese Farbe aufgegriffen haben. Nachdem wir das getan haben, müssen wir hier auf den Status des quadratischen Symbols tippen. Auf diese Weise müssen wir die Farbe festhalten und dann auf das Lesezeichen klicken und das Farbsymbol halten. Auf diese Weise können wir die Farben, die wir im Bild haben , der Farbpalette hinzufügen . Jetzt haben wir hier alle Farben hinzugefügt. Wir können auch die Farbpalette einstellen. Hier ist es jetzt kompakt. Wir können uns auch die Karten holen. Auf diese Weise können wir die Farben einfach auswählen und auswählen, da es sich um ein größeres Symbol handelt. Auf diese Weise können wir die Farbpalette sperren und es wird uns sehr einfach sein, während wir verwenden, denn wenn ich hier auf das Farbsymbol klicke, kann ich den Gaumen direkt öffnen und es ist alles in der großen Größe symbole. Wir werden unsere Skizze analysieren. Wenn Sie hier bemerken werden, die Skizze ein unsymmetrisches Format. In procreate können wir also die Zeichnungsführung aktivieren. Dafür. Ich klicke auf das Schraubenschlüsselsymbol und drücke dann auf Canvas, aktiviere die Zeichenführung. Es ist ein Gitter von Hilfslinien aktiviert, aber dafür wollen wir eine symmetrische Anleitung. Ich klicke auf den Zeichnungshandbuch bearbeiten wo wir diese symmetrischen Zeichnungsführungen aktivieren können. Wenn Sie jetzt bemerken, das im 2D-Raster ausgewählte, wähle ich hier einen Eintrag aus. Und Sie können hier feststellen, dass wir den Leitfaden haben. Wir können rutschen und dort bleiben, wo wir wollen. Und ab diesem Punkt können wir die Symmetrie für eine einfache Sichtbarkeit der Linie nutzen . Wir können die Dicke hier erhöhen. Und dann sogar die Deckkraft. Ich behalte das in blauer Farbe. Ich werde es auf der Zeile ausrichten, die ich erstellt habe, dem Referenzbild und wähle dann auf. Dann. Jetzt haben wir die Farbpalette erstellt und wir haben auch den Zeichnungshandbuch aktiviert. Der nächste Schritt wird sein, dass wir die Deckkraft des Referenzbildes reduzieren die Deckkraft des Referenzbildes und dann mit der Zeichnung beginnen müssen. Dafür klicke ich auf das Referenzbild. Und dann können Sie feststellen, wenn Sie hier auf N klicken, feststellen, dass ein Tab geöffnet wird , der eine Deckkraft gibt , in der Sie ihn reduzieren können. Es ist im Maximum, das sind 100%. Du kannst es so reduzieren. Ich würde es gerne um 30 behalten. Jetzt können wir mit der Zeichnung beginnen. 4. Eine saubere Strichzeichnung: In diesem Video fangen wir mit dieser einfachen Strichzeichnung an. Wenn Sie die Referenzskizze bemerken , die ich mit Ihnen geteilt habe, können Sie sehen, dass die Linien sehr kantig und jargon sind. Wir werden es gut abstimmen und es schön machen. Ich erstelle eine weitere Ebene. Wenn Sie die Layer öffnen, klicken Sie auf das Plus-Symbol, Sie können eine weitere Ebene erstellen. Hier. Ich benenne es um, indem ich auf den Layer klicke, um umzubenennen, und benenne ihn dann in Skizze um. Nachdem Sie den Layer umbenannt haben, überprüfen Sie im nächsten Schritt den Zeichnungsassistenten. Das heißt, wir aktivieren den Zeichnungshandbuch für diesen Layer. Dann können wir eine dunkle Schatten-Linienzeichnung verwenden. Wir können den Pinsel, die Farbe und den Studiostift für diese Übung auswählen , wir verwenden werden, wenn wir zwei Pinsel benötigen. Einer ist Studiostift und der andere ist sechs B-Stifte. Und wann immer Sie mit der Zeichnung beginnen, können wir einfach sehen, wie groß der Pinsel und Ben ist, damit Sie leicht damit beginnen können. Ich glaube, dass diese Größe besser für mich ist. Und ich werde all die Dinge rückgängig machen. Fangen wir mit der Leistengegend an. Wenn Sie feststellen werden, da wir den Drehpunkt Drawing Guide haben, können wir uns einfach auf den 1.5 der Zeichnung konzentrieren. Ich fange hier an und spüre dann darüber nach. also eine gerade Linie zu machen, müssen Sie nur so anfangen und hier festhalten , damit die Linie mit der Straße entsteht und sanft oben auf der Linie verfolgt wird. Den Schwanz können wir Anführer ziehen , weil wir keinen Friedhof zum Tee wollen. So können Sie den Druck minimieren, den Sie ausüben, und Sie erreichen diese winzigen Details, Bereiche, in denen Sie die Linien perfekt erhalten. Jetzt können wir es mit den Linien am Fuß beenden. Sobald Sie mit dieser Verfolgung fertig sind, können wir zu diesem Layer wechseln und dann den Zeichnungsassistent ausschalten. Das heißt, ich werde den Zeichnungsassistenten jetzt deaktivieren. Um den Tag zu verfolgen, brauchen wir den Drawing Assist nicht. Wenn Sie also die Skizzenkonzeptskizze fertigstellen , die Sie zuvor erstellt haben , können Sie weitere Details hinzufügen, wenn Sie möchten. Wenn Sie das Gefühl haben, dass dieses Konzept improvisiert werden kann oder diese Kanten oder Linien improvisiert werden können, können Sie sie dort korrigieren. Wenn Sie also bemerken, haben wir mit der reinen Strichzeichnung abgeschlossen. Dies ist es, was wir brauchen, um zum nächsten Schritt zu gehen , der Planung und Schattierung ist. 5. Planung der Farben: sehen wir in diesem Video, welche Farben wir geben können , und wir können die Teile der Zeichnung planen. Dafür verwende ich dieselbe Ebene. Ich werde die Pinselgröße erhöhen. Also haben wir den Studio-Stift bereits ausgewählt. Ich gehe einfach auf diese linke Seite und vergrößere diesen Schieberegler oben, um die Pinselgröße zu erhöhen. Öffnen wir nun die Farbpalette und dann C, planen wir, welche Farben wir verwenden können. Wenn wir also die Farben in der früheren Phase planen, wird es für uns sehr einfach sein , wenn wir zum nächsten Schritt übergehen. Jetzt erstelle ich eine neue Ebene für die Planung der Farbtöne. Weil ich die Skizzenebene nicht verderben möchte. Ich benenne es in Farben um. Oben auf dieser Ebene wählen wir 11 Farben aus. Und wo diese Farbe zur Skizze führt. Es ist genau wie beim Ausmalen und Planen, wann wir färben. Also wähle ich diese Orange aus und dann denke ich, dass das für den Körper geeignet ist. Ja, es funktioniert. Und die hellere Cremefarbe wird für die Ohren und die Kiefer sein. Und für den Mund. Wir werden uns für das Grab entscheiden. Ein bisschen beruhigt, grau, dunkler. Das ist für das Reittier. Für den Tag. Wir gehen auf die dunklere Orange, es ist irgendwie braun. Das wäre für den Tag. Sobald wir debasierte Volltonfarben geplant haben, können wir auch planen , dass die Schatten die Details sind , die darüber hinaus hinzugefügt werden. Laut dieser Farbpalette ist es alles sehr einfach. Welche Farben wir auch wählen. Wenn es sich um eine Orange handelt, die helleren und dunkleren Orangetöne werden wir die helleren und dunkleren Orangetöne verwenden, um die Details auf ähnliche Weise oder die helleren Farbtöne der von uns gewählten Farbe hinzuzufügen die Details auf ähnliche Weise oder . Wir werden das für die Details verwenden. Beginnen wir nun mit dem Schattierungsprozess. 6. Volltonfarben anwenden: Lassen Sie uns in diesem Video die soliden Blätter zu unserem Konzept hinzufügen. Dafür. Ich wähle alle Ebenen aus und füge eine weitere Ebene hinzu und benenne sie in Grundfarbe um. Wenn Sie unser Konzept bemerken, haben wir vier Teile. Einer ist der Körper, dieses hellere Orange, der nächste ist der Schwanz. Und der dritte sind die Jahre und die Kiefer. Und der vierte ist die Moldawien. Was wir also tun werden, ist, dass wir den Umriss der Ebene herauszeichnen und dann einfach die Farben separat in diese Blätter ziehen . Auf diese Weise werden wir eine größere Kontrolle über die einzelnen Legos bekommen . Und wir wollen, wir möchten in der späteren Phase Details bearbeiten oder hinzufügen, wir haben die Farbenebene, die nicht erforderlich ist. Dies haben wir gerade zu unserem Verständniszweck erstellt, ich werde den Layer ausschalten. Das heißt, ich deaktiviere das quadratische Kästchen hier drüben. Nachdem ich den Basislayer ausgewählt habe, wähle ich die gewünschte Farbe aus. Ich wähle die orange Farbe aus. Ich reduziere die Pinselgröße. Denn was wir tun werden, ist, dass wir einen Umriss des Körpers zeichnen und dann die Farbe abziehen. Stellen Sie sicher, dass der Basis-Layer den Zeichnungsassistent aktiviert hat. Sie können gut hineinzoomen. Es ist auch eine ähnliche Art wie Reisen, aber wir werden nur eine weitere Ebene hinzufügen. Wenn Sie diesen Vorgang ausführen, stellen Sie sicher, dass Sie keine Lücken dazwischen lassen . Wir konzentrieren uns nur auf die Grundfarbe. Wenn Sie es bemerken, können wir die Skizzenebene ausschalten und prüfen, ob wir die Linien vollständig gezeichnet haben. Ich habe noch nicht oben gezeichnet. Also schalte ich den Layer ein und stelle sicher, dass du in der Basisschicht warst. Dieses blaue, das ich hervorhebe, kann zeigen, dass Sie sich derzeit in der Basisebene befinden. Jetzt haben wir die Basisschicht vollständig verfolgt. Wenn Sie die Skizze ausschalten, sehen Sie, dass sie perfekt ist. Sie können die orange Farbe wählen. Und dann einfach per Drag & Drop. Ja, also wenn du siehst, dass es ganz anders ist. Auf ähnliche Weise können wir jetzt die Details nacheinander hinzufügen. Das nächste Detail, das wir hinzufügen können, ist der Tag. Dafür füge ich eine weitere Ebene hinzu. So können wir die Ebene neu anordnen, indem wir die Ebene auswählen und halten. Ich benenne diese Ebene in Schwanz um. Wie bereits geplant, können wir das dunklere braune Felldetail wählen. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir die Basis ausschalten und die Skizze einschalten und sicherstellen können ausschalten und die Skizze einschalten , dass wir im Taylor sind. Sie legen Stift fest und zeichnen in dieser Ebene auf Details. Sie müssen den Zeichnungsassistent nicht einschalten , da unser Schwanz nicht symmetrisch ist. Wir können die Linien vergrößern und zeichnen, damit es sehr einfach wird und Sie eine bessere Kontrolle über die Linien haben, die Sie zeichnen. Denn wenn wir hineinzoomen, können wir unsere Hand leicht bewegen und all diese Striche vollenden. Wenn Sie es bemerken, haben wir die Nachverfolgungsdetails abgeschlossen, aber wir müssen die Farbe ausfüllen, richtig? Also müssen wir die Linie auch fertigstellen. Dafür werden wir den Schwanz so schließen. Wir werden Linien zeichnen, nur um die Detailform zu erstellen und zu vervollständigen . Auf diese Weise wird es für uns sehr einfach sein, vollständig zu sein. zu überprüfen, ob Sie eine Form vollständig gezeichnet haben, Um zu überprüfen, ob Sie eine Form vollständig gezeichnet haben, müssen Sie nur den Skizzen-Layer ausschalten. Sie müssen nur die Farben auswählen und ziehen. Während wir jetzt das Schwanzlose vollendet haben. Aber wenn Sie es auf der Basis machen, können Sie feststellen, wie die Zeichnung herauskommt. Es kommt raus, perfekt. Jetzt können wir alle Layer ausschalten, die Basis sind. Und dann werden wir die Details der Jahre und Kieferlinien hinzufügen, eine weitere Ebene erstellen und sie in Ihre umbenennen. Josh. Dafür wählen Sie die richtige Farbe aus. Wir gehen mit der Creme. Darauf müssen wir nur tippen. Es wird ausgewählt und aktiviert die Skizze, die Sie dafür verwenden würden. Und wir müssen zwei Dinge sicherstellen. Das heißt, wir müssen den Layer auswählen. Der nächste Schritt ist, da wir symmetrische Details zeichnen werden , müssen wir den Drawing Assist einschalten. Wenn wir dies nicht tun, können wir diese Symmetrie leicht nutzen. Fangen Sie einfach mit den Jahren an. Wenn Sie diese Linie abgeschlossen haben, wer kann direkt folieren? Wir können feststellen, dass beide besetzt sind. Der nächste ist der Kiefer. Wir brauchen die Linien sehr knackig, rein. Stellen Sie also sicher, dass Sie den Pinsel gut minimieren. Die Größe des Pinsels sollte etwas kleiner sein , damit wir die kleinsten Details hinzufügen können. Auf diese Weise können wir den Block Cecily hinzufügen. Jetzt kannst du es einfach so schließen , damit wir die Farben füllen können. Was passiert, wenn wir Farbe auf den nicht geschlossenen Bereich füllen? Wenn die Schleife nicht geschlossen ist , werden die Farben überall gefüllt. Wir haben die Jahre hinzugefügt und Kiefer können diese Kiemen und Kiefer ausschalten und eine weitere neue Schicht für den Mund schaffen . Benenne es also um. Und ich tippe Mund ein, wähle die Farbe , die wir wollen, das dunkel graubraun ist. Und dann vergewissern Sie sich, dass Sie den Zeichnungsassistent eingeschaltet haben . Das ist Symmetrie. Und wir müssen nur auf die Munddetails zeichnen , die wir bereits haben. Und sobald wir das tun, müssen wir es einfach füllen. Wir können die Skizze ausschalten und alle hinzugefügten Details aktivieren. Wir haben sehr schöne flache schattierte Farben auf der Konzeptskizze. Im nächsten Video werden wir sehen, wie wir Details dazu hinzufügen können. 7. Details hinzufügen: In diesem Video fangen wir mit den Details an. Dafür erstelle ich eine weitere neue Ebene für Details. Und ich benenne es um und rufe als Details an. Also das erste Detail , dass wir Zonenoberseite der Kieferlinien hinzufügen werden. Dafür wähle ich die Pinselskizzierung aus und wähle diese sechs B-Bleistiftpinsel aus. Und ich wähle die Farbe aus, die ich auswählen möchte. Sobald Sie den Farbton ausgewählt haben, gehen wir zu den Ebenen und Details und überprüfen den Zeichnungsassistent. Wenn Sie es also bemerken, werden wir das Detail hier so hinzufügen. Also reduziere ich die Pinselgröße. Ich habe es 16 Prozent behalten. Und lasst uns die Details zu den Jaws hinzufügen. Ich gebe nur einen sehr schönen Einzelschlag oben auf der Kieferlinie. Wenn Sie also jetzt sehen, haben wir sehr schöne Bleistiftstriche hinzugefügt. Wenn du willst, kannst du noch einmal auf diese Ebene gehen um ihr etwas Drama hinzuzufügen. Wenn Sie es bemerken, haben wir die Zeile hinzugefügt. Das nächste Detail, das wir hinzufügen werden, ist die vordere Form, also die Basisebene und das Detail. Dafür fügen wir eine Ebene über der Grundfarbe hinzu, also die Basis. Hier. Ich wähle diese Ebene aus und klicke auf den Namen des Symbols hinzufügen , zu dem S. Details gehören. Dies ist der Grund, warum wir separate Ebenen verwenden, um all diese festen Blätter anzugeben , damit wir die Details auf dieser Ebene hinzufügen können. Und wir werden eine bessere Kontrolle über einzelne Ebenen bekommen. Wenn Sie mit Layern arbeiten, ist es sehr wichtig, die Liter zu planen und die Ebenen entsprechend den zu sichtbaren Details zu stapeln die Ebenen entsprechend den zu . Das heißt, wir haben unsere Schwanzschicht auf dem Boden gehalten. Und darüber hinaus haben wir die Basis geschaffen. Und darüber hinaus haben wir die Jahre geschaffen und zeichnen die ähnliche Art und Weise, wie wir den Mund oben geschaffen haben. Dies ist der Layer-Stacking-Prozess, bei dem wir eine Skizze analysieren müssen , die ein Konzept ist. Und du musst studieren, was die Hintergrundebene sein kann. Und wir müssen zusätzlich 11 Build hinzufügen. Jetzt haben wir Details hinzugefügt. Zwei. So können wir später Verwirrung vermeiden. Also habe ich keine Details hinzugefügt. In dieser Ebene. Wir wählen den dunkelsten dunkelbraunen Farbton und geben dann einen Umriss auf der ganzen Basis. Du kannst es einfach so anfangen. Jetzt können wir sogar die Pinselgröße erhöhen , da diese Linien wir nur hinzufügen, um ein Trauma zu erzeugen. Wenn Sie also weniger halten, können Sie sehen, wie es passiert. Und auf ähnliche Weise. Ich gebe nur sehr spielerische Zeilen. Ich nehme das nicht sehr ernst , weil ich etwas Bleistift wollte. Berühren. Sieh mal, wann du es ein bisschen ableiten kannst, wenn du hierher gehst. Oder Sie können einfach den Druck reduzieren , den Sie auf den Bleistift ausüben. Wir können alle Details definieren, indem wir dies hinzufügen. Wir können sogar einige Lücken lassen, ohne sie abzuschließen. Zum Beispiel werde ich hier eine kleine Lücke lassen, nur um einige handgezeichnete Lücke mit ADD hinzuzufügen oder hier einige weitere Details zu verbessern. Und wenn wir etwas dunkler wollten, können Sie diese Linie ein wenig übergehen. Im nächsten können wir den Kiefer und den Mund definieren. Also fange ich mit diesem Daumen an, dieser Zeile. Da wir die Ebenen geliebt haben, können wir unsere Ebenen so gestapelt werden, dass wir die Linien leicht zeichnen können und eine bessere Kontrolle haben. Und wenn du es merkst, verdicke ich diesen Bereich einfach. Also ziehe ich eine Linie wie diese. Und später können wir es so füllen. Das wird also den Bereichsmodus definieren. Sobald dies erledigt ist, können wir auch die Jahre mit diesem Farbton definieren. Wir werden es einfach so annehmen. Und wir werden es einfach auf die untere Schicht geben, untere Seite der Ohren. Auf diese Weise werden wir einen anderen Effekt erzielen. Sobald das erledigt ist, können wir in den Schwanzbereich gehen. Das Gleiche. Ich ziehe einfach eine Grenze. Bevor du ins Detail gehst. Wir müssen die Ziehhilfe deaktivieren , da sich dieser Deal nicht auf dem Friedhof befindet. Kann gut hineinzoomen und die Details wie diese hinzufügen. Wenn Sie solche Details hinzufügen, können Sie auch ein bisschen wie dieses hinzufügen, obwohl wir es nicht definiert haben. Jetzt können wir das finden, diese Details. Jetzt haben wir also vollständige Details. Jetzt füge ich nur noch ein paar Striche in die Zähne ein. Um es also noch mehr zu definieren, mache ich einfach einen Bogen wie diesen. Und ich werde die Dicke hinzufügen, die Dicke der Linie ändern, so. Also unten werden wir, wir werden anfangen, ein sehr kleines Token nehmen. Wir werden es oben erhöhen. Auf diese Weise können wir einfach drei Striche hinzufügen, um den Tale-Modus zu definieren. Jetzt haben wir zwei Striche auf ähnliche Weise hinzugefügt , die wir hier auch unten hinzufügen können . Sie können auch Ihre eigenen Daten hinzufügen. Dies sind die Details , die wir untersucht haben. Perfekt. Jetzt haben wir den Schwanz fertiggestellt. Der Schwanz. Gehen wir nun zum, lasst uns jetzt das Essen definieren. Dafür. Ich schalte einfach die Skizze ein und schalte diese Ebene aus, Basisebene, auf die Skizze ein und schalte diese Ebene aus, der wir die Linien sehen können. Stellen Sie also sicher, dass Sie in den Details zu Layer sind. Und schalten Sie auch den Zeichnungsassistent ein. Und jetzt können wir diese Grenzen hier ziehen. Jetzt können wir die Skizzierebene ausschalten und die Basis einschalten. Jetzt können Sie sehen, dass diese Zeile geschrieben ist. Es sieht aus wie das Gegenteil. Ich werde es korrigieren. Ich schalte einfach die Skizze aus, schalte die Basis ein und wir können so hinzufügen. Ja, perfekt. Jetzt haben wir mit einer Detailebene fertig. Fügen wir der Basis eine weitere Ebene hinzu. Zum Hinzufügen der nächsten Detailebene. Ich benenne dieses Detail in drei um. Jetzt werden wir hier Schatten hinzufügen, und wir werden diesen Teil des Fuchses definieren. Dafür ändere ich die Farbe. Ich werde den hellsten Orangeton auswählen , den wir unserer Basis hinzugefügt haben. So etwas. Und wir können diese Farbe einfach fertigstellen und dann füllen. Wenn du es merkst. Obwohl nach dem Abschluss, warum sich die Farben nicht im Inneren füllen , liegt dies daran, dass unsere Farbfüllungsschwelle hoch ist. Schwellenwert für den Farbverlust beträgt also 51,4. Also werde ich es reduzieren. Wenn Sie es also bemerken, können wir es nur in dieser Ebene ausfüllen. Also zeige ich das noch einmal. Ziehen Sie das Menü, legen Sie die Farbe ab. Sie können hier feststellen, Farbe den Schwellenwert um 20 Prozent gesunken ist. Wenn Sie also ansteigen, wird es überall gefüllt. Canvas, weil der von uns gewählte Pinseltyp der Bleistift ist. Ich werde es reduzieren, indem ich es schiebe. Wenn du es hier bemerkst, habe ich meine Stiftspitze nicht angehoben, Bleistiftspitze. Jetzt sind es 20 Prozent. Ich lasse es hier. Wenn Sie sehen, haben wir hier einige Details hinzugefügt. Und ich wähle einen dunkleren Farbton und füge dann noch ein Detail hinzu. Sie können einfach schattiert werden. Perfekt. Was wir jetzt tun werden , ist, dass Sie hier feststellen können, dass meine Zeile, die vorherige Detailzeile sich hier schneidet, diese Zeile löschen kann. Also werde ich die kleinen Details auf Layer setzen und dann Radiergummi und leichte Arrays wie dieses auswählen. Perfekt. Und ich wähle den dunkleren Farbton aus, den wir für die Details hinzugefügt haben , und wähle auf Pinsel, Bleistift, Pinsel 60 Bleistift aus. Ich füge einige weitere Details in derselben Ebene wie diese hinzu. Auf diese Weise spielen wir nur mit einigen Linien, der Dicke der Linien, und wir fügen hier nur ein paar Details hinzu. Du wirst es bemerken. Perfekt. Jetzt haben wir alle Details über unsere Leute vervollständigt. Das nächste ist, dass wir die oberste Ebene hinzufügen. Das sind die Augen - und Munddetails. Also habe ich es gerade Eis genannt, und ich werde den dunkelsten Farbton der Farbpalette wählen , das ist das Grau. Es ist ähnlich wie Schwarz. Sobald Sie sich dafür entschieden haben, können wir schön hineinzoomen und weitere Details hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass Sie mit dem Zeichenassistent fertig sind. Eine einfache dreieckige Form hier drüben. Sie können ähnlich sehen. Wir werden zwei Augen hinzufügen. Wenn Sie auf die Skizze verweisen möchten, können wir diese Skizzenebene einfach nach oben verschieben und dann aktivieren. Du merkst, ob ich mitkommen soll. Also markiere ich einfach hier und schalte dann die Skizze aus. Schalten Sie die Skizze ein und Sie können die Skizzenebene nach den Augen Leo legen die Skizzenebene nach den Augen Leo und dann die Deckkraft reduzieren. Und wieder kannst du zur Eisschicht gehen und dann einfach das SDK hinzufügen. Sie können mit diesen Details spielen , da dies einige ausdrucksstarke Details sind. Sie können die Augenbrauen und Augen nach Belieben hinzufügen. Ich behalte nur einen Punkt für den Eis-Hybrid so. Jetzt können wir diese Ebene ausschalten und sie dann nach hinten bringen , da wir auf diese Weise schön in Schichten angeordnet werden können. Jetzt haben wir gesehen, wie wir das Konzept mit einfachen Schattierungstechniken gestalten können. Und wir haben gerade zwei Pinsel benutzt, das sind Studiostift und Bleistift Six B Bleistift. Mit diesen beiden Bleistiften haben wir diese vorderen Leute auf diese Weise beschattet , wir sind am Ende des Schattierungsprozesses gekommen. Im nächsten Video sehen wir uns an, wie wir gedruckt werden können. 8. Drucken des Lesezeichens: Sehen wir uns in diesem Video an, wie wir das Kunstwerk anordnen und einen Ausdruck erhalten können . Dafür. Wir gruppieren zuerst die Layer, alle Ebenen in einer Gruppe. Und dann werden wir diese Gruppe duplizieren. Und dann werden wir die Größe ändern. Auf diese Weise können wir das Originalkunstwerk speichern und seine Größe beibehalten. Um die Ebenen zu gruppieren, wählen Sie die zweite Ebene von oben aus halten Sie sie dann gedrückt und legen Sie sie dann einfach auf die vorherige Ebene, das Eis, legen Sie sie hinein. Auf diese Weise haben wir eine Gruppe geschaffen. Wir können diese Gruppe auch umbenennen. Also benenne ich es in Standardeinstellungen um. Wir ziehen alle einzelnen Ebenen und setzen sie dann in festgelegte Standardeinstellungen ein. Dafür. Ich fange mit der nächsten Ebene an und gehe dann allmählich zur unteren Ebene, den Details dort. Also ziehe ich es. Und wenn Sie hier bemerken, wenn wir es auf den Fuchs legen, passiert ein blaues Highlight. Was ist jetzt im Neuron? Wie wir diese Ebene identifizieren können, ist innerhalb der Gruppe, Sie können hier feststellen, dass dies die Gruppe ist, die wir erstellt haben, Augen, Mund und Details. Sie können diese drei Ordner sehen. Wenn ich es reduziere, siehst du, dass dies in dieser Gruppe ist. Auf diese Weise bewegen wir uns eins nach dem anderen innerhalb der Gruppe. Ich wähle es aus, halte es gedrückt. Man merkt, dass Blau, den ich gehe, passiert. Und auf diese Weise können Sie auch die Bestellung beibehalten , die wir erstellt haben. Zeigen Sie, um das Schraubenschlüsselsymbol zu drücken. Schalten Sie dann die Zeichnungsführung aus, damit wir unser Kunstwerk sehen können , ohne dass andere Linien es blockieren. Dies ist also eine Leinwand in A4-Größe , die wir erstellt haben. Und wir müssen die Größe dieses Kunstwerks in die erforderliche Lesezeichen-Vorlage ändern. Ich werde diese Gruppe und unsere Gruppe duplizieren. Jetzt können Sie sehen, wie mein Tante-Aggregat dupliziert wurde. Also eine Gruppe dieses Fuchses werde ich ihn in Originalfuchs umbenennen. Ursprünglich. Auf diese Weise können wir dieses Kunstwerk in der ursprünglichen Größe behalten , diese Fuchsschicht. Was wir tun können, ist, dass wir auf diese Gruppe tippen und dann abflachen können. Was ich jetzt tun werde , ist, dass ich die ursprüngliche Gruppe von Fox ausschalte. Dies werden wir es als Referenz und zur Aufbewahrung unserer Originalkunstwerke aufbewahren. Und ich schalte auch das Referenzbild ein, das wir zuvor hinzugefügt haben, nur um die Größe des Lesezeichens zu sehen. Jetzt können Sie das Bild bemerken, das ich mit Ihnen geteilt habe und eine Lesezeichenvorlage hat. Also müssen wir dieses Artwork in diese Vorlage einfügen , bevor wir es drucken. Also benenne ich diese Ebene einfach in 4x2 um. Nun, dies ist das Fox-Artwork, das wir auf diese Lesezeichenvorlage ändern müssen. Dafür werde ich die Ebene dieser Foxe auswählen und dann auf diesem Symbol das Pfeilsymbol auswählen. Sie können feststellen, dass es eine Auswahlgrenze für das Fox-Kunstwerk gibt. Jetzt können wir das halten und wussten, wo wir wollen. Was ich also tun werde, ist, dass ich diese Seite verschieben und dann die Größe reduziere, indem ich sie hier halte. Stellen Sie sicher, dass die Auswahl in der einheitlichen Auswahl enthalten ist. Wenn Sie das Schnappen nicht möchten, können Sie es ausschalten, etwas mehr hinzufügen , indem Sie es an einer Kante halten und es dann einfach in die Box legen, die wir hier haben. Dies ist also die Vorlagengröße, die wir wollen. Fox befindet sich ungefähr in der Lesezeichenvorlage. Wenn Sie nur ein Lesezeichen wünschen und diesen A4 drucken können , oder Sie können dies duplizieren. Ich wähle die Ebene aus und dupliziere sie und verschiebe sie dann. Auf diese Weise können Sie es anordnen und dann drucken. Sie erhalten also drei Lesezeichen und ein Papier. Ich gehe mit Essen für Lesezeichen. Wenn Sie möchten, können Sie auch weitere hinzufügen. Dies ist also die endgültige Vereinbarung , die ich drucken möchte. Jetzt können wir es dafür exportieren, wir müssen auf das Schraubenschlüsselsymbol drücken, anstelle einer Freigabe teilen und Freigabebild in das JPEG-Format exportieren, ich klicke auf das JPEG. Jetzt fragt mich das , wo ich das speichern muss. Ich klicke einfach auf Als Bild speichern, dasselbe Bild. Das ist erfolgreich. Was wir tun werden, ist, dass wir einen Ausdruck davon machen werden. Wenn Sie direkt mit Ihrem iPad drucken, verwenden Sie unbedingt die App, die vom Drucker selbst bereitgestellt wird . Ich werde die Canon Print-App verwenden , weil mein Druckerscanner ist. Und wenn Sie irgendwo anders draußen drucken, stellen Sie sicher, dass sich das Farbformat oder der Farbmodus für die Unternehmen in CMYK befindet. Wenn ich zur Papierauswahl komme, würde ich drei Arten von Papieren vorschlagen. Das ist Einheit, einfaches mattes Fotopapier, und das andere ist Patronenpapier, und das andere ist leicht strukturiertes körniges Papier. Und stellen Sie sicher, dass alle Papiere in 300 Jahren sind. Und wenn Sie nicht auf 300 GSM drucken können , können Sie es auf niedrigerem GSM-Papier drucken , das 120 ODER AT ist. Dann können Sie die 300 GSM aufkleben und ausschneiden. Jetzt haben wir es ausgedruckt. Im nächsten Video sehen wir uns an, wie wir das schneiden und zu einem Lesezeichen machen können . 9. Fertigstellung des Lesezeichens: Sehen wir uns in diesem Video an, wie wir das Lesezeichen schneiden und verwenden können. Dafür. Ich benutze eine Schere, um den Umriss zu schneiden , alle Kanten. Und später, um die Details auszuschneiden, verwenden wir den Papierschneider. Ich schneide es sehr grob ab. Zuerst schneide ich das aus. Ein einziges Lesezeichen, damit es mir leicht fällt, die Kanten richtig zu schneiden. Und langsam an allen Rändern weitergehen. Da wir dieses strukturierte Papier gedruckt haben, gibt es im gesamten Lesezeichen Texturen und es sieht wirklich schön und cool aus. Jetzt haben wir die Kanten abgeschnitten. Als nächstes müssen wir diese weißen Bereiche mit Papierrinne ausschneiden . Wenn Sie also Papierschneider verwenden, achten Sie darauf, dass Sie sich mit einer beliebigen Pappe oder Schneidematte schützen . Jetzt schneide ich einfach den überschüssigen weißen Bereich und den ganzen Beinbereich aus. Das kann etwas schwierig , weil es wenig kompliziert ist. Und subtrahieren Sie die weißen Bereiche nach und nach. Wenn Sie ein Anfänger für das Papierschneiden sind, können Sie es sehr langsam machen. Jetzt können wir feststellen, dass wir alle überschüssigen weißen Bereiche Lesezeichen ausgeschnitten haben . Was wir jetzt tun können, ist, dass wir die Breite mit Bleistift markieren können. Wir können die Punkte an beiden Backen markieren , an denen wir einen Cutter verwenden, und eine Leine schneiden. Dies wird als unser Seiteninhaber fungieren. Ich werde das mit Benson 11 markieren. Stellen Sie sicher, dass Sie mindestens so viel Region auf beiden Seiten haben , damit Sie nicht durch und durch schneiden. Ich werde meine Gosse benutzen und schön langsam werde ich sie über die ganze Linie schneiden und genau an diesem Punkt enden. Jetzt merkt man, dass es sehr cool ist. Und auch wir werden hier einen Schnitt hinzufügen. Das ist also auch eine Markierung , die du machst. Und wir werden hier noch einen Schnitt hinzufügen. Dies sind die Schnitte, die wir hinzufügen, um die Seite auf andere und kreative Weise zu halten . Wir sind fertig mit dem Schneiden. Sehen wir uns nun an, wie wir dieses Lesezeichen auf verschiedene Arten verwenden können . Eine Möglichkeit, dieses Lesezeichen zu verwenden und es einfach als ganz normales, traditionelles Lesezeichen zu verwenden. Die zweite Methode ist, dass wir es mit dem Mund so halten können . Ich benutze meine Finger von unten und halte sie dann leicht so fest. Wenn wir so verwenden, können wir es auch als Zeiger verwenden. Als wir mit diesem Absatz dieser bestimmten Seite fertig gelesen haben, ist dies eine Methode, die sehr cool ist. Die nächste Methode ist, dass wir Geschichten wie diese verwenden können, oder Sie können die Beine so benutzen. Es fügt unserem Lesezeichen auch einen weiteren Charakter hinzu. Das ist eine Möglichkeit. Und die letzte und letzte und meiste Methode besteht darin, nur ein Bein zu benutzen. Wir können auch die Ecken benutzen, das Ganze so. So endet es Ihnen nach Ihrem Konzept und es ist ganz nach Ihrem Geschmack. Sie können alle coolen Funktionen wie diese hinzufügen , indem Sie unserem Lesezeichen einige Schnitte hinzufügen. Wir sind also am Ende dieses Kurses gekommen und ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt. Können Sie das von Ihnen erstellte Lesezeichen teilen? Der Projektabschnitt? Zurück und Prost.