Praktische Tipps zur Verbesserung deiner kreativen Schreibweise

1. Einführung: Hallo, Mein Name ist Steven Haunts und willkommen in diesem Gericht über praktische Tipps zur Verbesserung Ihres kreativen Schreibens In seinem Kurs werden wir einige Techniken verwenden, um Ihnen helfen, Ihr Schreiben schnell zu verbessern. Während die Fokus-Bürokurse auf Kreative den Großteil der Techniken rechtfertigten. Auch sehr nützlich für Sachbücher Geschäft oder technische Schriftsteller. Dieser Kurs teilte er sich in zwei Hauptabschnitte auf. Die erste ist allgemeine Schreibtipps, die Ihnen helfen, ein besserer Schriftsteller zu werden. Dann bin ich Folge-Bänder mehr über das Schreiben. Insbesondere, Dies ist kein erschöpfender Kurs, wie man schreibt. Stattdessen liegt mein Fokus auf der Präsentation der Syriza-Techniken. Sie können sich schnell bewerben, um den größten Einfluss Ihres Schreibens zu machen, indem Sie befolgen, was ich diese Ursache bespreche , können Sie Ihr Schreiben viel erhöhen, um es viel effektiver zu machen. Dieser Kurs richtet sich an jeden, der sein Schreiben verbessern möchte, indem er ein paar einfache Schritte lernt . Natürlich, eine Art Garantie, dass Sie ein großartiger Schriftsteller sein werden. Wenn Sie diese Tipps befolgen, Ihre Rückkehrpros sicherlich mehr Wirkung haben. Crazy Writing ist eine reine Freude, zu tun. In der Tat werde ich so weit gehen zu sagen, dass es erstaunlich ist, was Sie tun können. 26 Buchstaben, einige Zahlen und eine Handvoll Satzzeichen. Mit diesen begrenzten Kriegsmaterialien, ein paar Regeln und Richtlinien für einen ganzen Kopf der Kreativität, können Sie alles erreichen, was Sie in Ihrem Schreiben wollen. Also damit, lasst uns loslegen Mit Blick auf einige allgemeine Schreibtipps in seinem ersten Abschnitt des Kurses möchte ich verwenden und verallgemeinerte Tipps präsentieren, um Ihnen zu helfen, ein besserer Schriftsteller zu sein. Diese Tipps enthalten alles aus Ihren Schreibumgebungen zur Tageszeit, die Sie für die Gliederung und Vorbereitung auf das Schreiben schreiben. Beginnen Sie einfach, wie Sie kritisch lesen, um Ihnen zu helfen, Ihr Schreiben zu verbessern. 2. Lese, lesen und lesen von mehr: der erste Ratschlag. Wenn Sie ein Riotous sein wollen zu lesen, lesen Sie etwas mehr und dann wieder lesen, sollten Sie viel mehr lesen als Sie, richtig. Dies kann Bücher in Ihren bevorzugten Genres enthalten. Solch eine Science-Fiction, Fantasy, Romantik oder irgendetwas geht. Lesen Sie auch über Genre, einschließlich Sachbücher. Indem Sie viel lesen, verbessern Sie tatsächlich Ihre eigenen Schreibfähigkeiten, wie Sie Geschichten, strukturierten Dialog und Schreibstil von verschiedenen Autoren absorbieren . Werfen wir einen Blick auf einige der Dinge, die Sie in Betracht ziehen sollten. Wie Sie meinen Vorschlag gelesen haben. Sie müssen immer aufhören und über diese Elemente nachdenken, aber es ist gut, diese im Hinterkopf zu haben, als die Arbeit anderer Leute zu lesen. Ich denke wirklich darüber nach, wie sie ihre Arbeit getan haben, könnte Ihnen helfen, Ihre schriftlich zu verbessern . Das erste, was zu beachten ist, ist, den Standpunkt zu betrachten, dass jemand verwendet wird. Dies könnte entweder 1. 2. oder dritte Person Standpunkte sein. Wir werden uns dies in der zweiten Hälfte dieses Kurses genauer ansehen. Es gibt immer da raus, um die Sichtweisen eines Buches zu identifizieren. Wenn es sich um die erste Person handelt, dann wird das Buch aus der Sicht der Hauptfigur geschrieben, wie es sie ist. Das Schreiben dieser Geschichte für die zweite Person, wurde die Hauptfigur wie die Hauptfigur bezeichnet hat jemand stehen Unfall. Ich beziehe mich direkt auf die Hauptfigur. Ich bevorzuge Person ist, als hättest du einen schwebenden Erzähler in der Luft, der beschreibt, was vor sich geht . Eine gute Analogie ist wie eine Filmkamera, die herumschwebt und auf die Handlung zeigt und beschrieben. Wie es passiert, lassen Sie uns die Dinge über seine Struktur des Buches nachdenken, während Sie lesen Versuchen Sie, die Aktstruktur zu identifizieren ist ein folgendes Buch, eine typische freie AC-Struktur. Wenn ja, können Sie sich mit meinem Händchen, Finishes und den zweiten Sternen identifizieren ? An welchem Punkt in dem Buch, dass diese Übergänge passieren, sind sie Jedes Drittel des Buches oder 1/4 für AC 1 2/4 für den Schauspieler im letzten Quartal ist eigentlich eine andere Sache, über Schlüsselereignisse im Buch nachzudenken Können Sie erkennen, dass der anstachelende Vorfall sendet ein Zeichen auf ihrer Suche. Welche großen Hürden bekommen die Protagonisten Weg? Gibt es eine Mittelpunktdrehung oder Plots? Mr Happens in dem Buch, das eine Handlung auf den Kopf dreht. Brooke-Strukturen können eine komplizierte Sache sein, Konten zu tragen. Wenn Sie ein kritisches Auge auf die Bücher, die Sie lesen, werfen, die Angebote intensiv zu identifizieren, kann eine fantastische Möglichkeit sein, sich in der Kunst des Storytelling zu trainieren . Das nächste Ding. Um darauf zu achten, was die Charaktere in dem Buch, Wie wirken sich die Einzelheiten und die wichtigsten Gegensätze aus? Wie beschreibt er ihn oft? Bekommen Sie viele lange Beschreibung davon? Ihr für Tropffutter Hinweise zu Ihnen, wie das Buch fortschreitet. Wie sprechen die Charaktere mit ihrem Dialog? Fühlt es sich natürlich an? Hat er viel Slang oder lokale Umgangssprache benutzt? Geniessen Sie Generationen Stil? Was fühlt es sich an? Gezwungen? Manchmal kann man genauso viel aus Büchern lernen, die ziemlich hölzerne Charaktere und einen natürlich klingenden Dialog haben . Ein weiterer Aspekt, um über die Charaktere zu denken will und Bedürfnisse. Und wie auch immer Zeichen oder sie davon abhalten, ihre Bedürfnisse zu bekommen, indem sie verstehen, welcher Charakter tatsächlich einmal im Vergleich zu dem, was sie brauchen und wie die anderen Charaktere in der Sphäre dieser Bedürfnisse. Dann erhalten Sie Konflikt, seinen Konflikt, der für ein viel ansprechender Buch macht, und es fügt Interesse. Wenn der Protagonist leicht bekommt, was er will, dann haben Sie ein langweiliges Buch. Es ist auch eine unrealistische Bücher. Wir bekommen selten alles, was wir wollen, so leicht. Der nächste Punkt, den Sie im Auge behalten sollten, ist das Tempo dieser Geschichte oder des Schreibens. Wenn ich ein Fiktionbuch lese, visualisiere ich die Szenen als Szene im Film. Ich versuche, darüber nachzudenken, worauf sich die Geschichte von Paces bewegt. Natürlich neigt ein Buch dazu, ein anderes Tempo zu arbeiten als ein Film, aber ich finde, die Visualisierung hilft mir, wenn Sie planen, einen Roman zu sehen und ähnliche Arbeiten zu lesen, wirklich helfen Sie, das Tempo für Ihr Buch über die verschiedenen Acts und Szenen, die spielen. Schön, über das Lesen nachzudenken, ist der Schreibstil des Angebots. Wir werden eine andere kreative Stimme haben, wenn wir schreiben, dies könnte Geld sein. Versuchen Sie, zusammenzubrechen. Zum Beispiel J. K. hat J. K. Rowling eine ziemlich unverwechselbare schriftliche Stimme Extrakt Schreiben sehr erkennbar als jemand wie in Ihrem Spiel, und durch die Beobachtung von Bürostilen, können Sie wirklich helfen, Ihren eigenen schriftlichen Stil zu entwickeln und Stimme die Aktualität eines Buches ist ein weiterer Faktor, über den etwas nicht Buch fühlen sich veraltet zu denken? Aus irgendeinem Grund, wie fühlt es sich an? Es wurde gestern geschrieben, obwohl es sehr alt ist. zum Beispiel ein Nehmen Siezum Beispiel eintypisches Charles Dickens's Buch. Diese wurden vor sehr langer Zeit geschrieben, aber ich fühle mich immer noch frisch und erfasste ein Gefühl einer bestimmten Zeit in der Geschichte, ebenso wie das dystopische Buch. Wie eine brave neue Welt, wurde sie in den 1930er Jahren geschrieben. Es fühlt sich immer noch frisch an, es heute zu lesen. Eine Möglichkeit, ein Buch in meinem Alter selbst ist durch die Bezugnahme auf zu viele Markennamen, machen zu viele Popkultur Referenzen. Zum Beispiel, wenn einer der Charaktere ein Apple iPad verwendet und das macht einen Anruf mit dem iPhone sieben , könnte dies wirklich machen, dass ein Buch füllen nicht auf dem neuesten Stand in der Zukunft. Außerdem kann es den gleichen Effekt haben, Verweise auf bestimmte Bands oder Pop-Gruppen zu erstellen. Werfen Sie einen kritischen Blick auf die Bücher, die Sie lesen, versuchen herauszufinden, was sie sich veraltet oder zeitlos fühlen. Warum fühlt es sich veraltet an? Warum fühlt es sich zeitlos und frisch an? Natürlich bedeutet das nicht, dass du nicht immer Bands in der Popkultur referenzieren kannst. Wenn Sie ein Buch schreiben oder lesen, das in den 1980er Jahren basiert, hat keinen Sinn ergeben. Eine Referenz einige dieser Dinge, die wir brauchen, um ein kritisches Auge auf die Aktualität Ihres Schreibens werfen . Das nächste, was Sie denken sollten, wenn Sie ein Buch lesen, um zu sehen, ob die Reihenfolge Mix-Genres hat. Typischerweise könnten Romane in einen einzigen Hauptjona gelegt werden. Solche Romantik, Horror, Science-Fiction oder Fantasy sind Beispiele. Sie können auch Bücher über Chalmers bekommen, aber Sie könnten ein Horrorbuch haben, das auch eine Romanze oder Science-Fiction-Geschichte ist, die auch ein Thriller ist. Wenn Sie ein Buch lesen, denken Sie jemals über das Genre nach, nur um mich verknallt zu machen? Was meinst du? Die wichtigste dominante Genre ist etwas, Es ist ein Thema das letzte Element Ich glaube, Sie sollten beim Lesen genug für alle versteckten Bedeutungen im Text berücksichtigen. Können Sie Subjekt oder versteckte Geschichte identifizieren, die in den Hauptdiagrammlinien lauert? Kannst du ein Hintermotiv aus den Charakteren im Buch identifizieren? Es sind diese versteckten Bedeutungen und Charaktermotive, die Bücher des Todes zu geben, machen sie interessant, es sei denn, zweidimensionale 3. Bereite deine Schreibumgebung: Du arbeitest. Umwelt ist ein sehr wichtiger Ort, wenn es darum geht, ihn zu schreiben. Wenn du in einem Heiligen bist und wir viel Zeit in der Einsamkeit verbracht haben, deine Kraft auf die Seite zu gießen , wird jeder eine andere Herangehensweise haben. Ihre Arbeitsumgebungen. Manche mögen ein ordentliches Zimmer mit einem minimalen Schreibtisch mit nichts Connie. Aber die absoluten Grundlagen, die ich war, bevorzugen eine chaotische einen Schreibtisch mit viel, was Pearson wie Unordnung, aber zu ihnen, dann genau, wo alles ist. Einige mögen vielleicht keinen Schreibtisch zu Hause, der alle lieber in Coffeeshops ausschreiben. Es gibt keine richtige Antwort, aber es ist wichtig zu finden, was für Sie funktioniert, wenn Sie geschrieben haben. Du wirst dort viel Zeit damit verbringen, selbst zu denken. Machen Sie den Raum, was Sie wollen, und halten Sie jeden äußeren Einfluss von Ihrem Arbeitsbereich fern, und es schafft eine Umgebung, die Sie und Sie allein inspiriert. 4. Am Morgen des Schreiben: Wenn Sie eine gute Nachtruhe gehabt haben, ist Ihr Gehirn wachsamer, ermöglicht Konzentrate. Gute Konzentration ist der Schlüssel zum kreativen Gegenstand. Sie mussten nicht wirklich in der Lage sein, den physischen aktiven Gegenstand zu tun. Aber Sie müssen auch in der Lage sein, darüber nachzudenken, was Sie schreiben. Kreatives Schreiben ist einfach so kreativ. 80% der Prozesse, die Sie in ungewöhnlicher Phantasie denken. Der Rest ist physisch. Geben Sie ihn ein, aber viele Leute selbst enthalten. Der Morgen könnte die produktivste Zeit sein, Rom zu denken und zu schreiben, an kreativen Schreibprojekten oder Non-Fiction-Projekten zu arbeiten. Besuchen Sie, um am Morgen zu schreiben und rettete den Nachmittag. Mehr banale Geschäftsaktivitäten wie das Ausführen der Konten oder die Beantwortung von E-Mails. Ich bin sicher, dass Sie eine gute Nachtruhe bekommen früh steigen und konzentrieren Sie es, weil manchmal Ihre beste Arbeit zu tun . Natürlich, sein Verstand von ihm weg. Jeder. Ich kenne viele Leute, die mehr Nachteulen, aber versuchen Sie, am Morgen zu schreiben, wenn das Haus ruhig ist und Ihr Geist ausgeruht ist. Sie werden überrascht sein, wie produktiv Sie in die Lage versetzen können 5. Keine Sorge für kommerzielle Viabilität: wenn man andere Gründe hat, schreiben zu wollen. Für einige Leute gibt etwas, das Sie tun müssen, wurden Sie geboren, um für andere zu schreiben. Sie heben den Traum auf, dieses Buch zu schreiben, das sie in die große Zeit treiben wird. J. K. K. Rowling und Harry Potter. Aufgrund dieser Hunger nach Erfolg könnte es Sie versuchen, absichtlich eine Geschichte zu schreiben, die Ihrer Meinung nach kommerzielle Attraktivität hat. Es könnte einen Kompromiss machen. Ihr Denken ist, dass Sie versuchen, eine Idee zu verfolgen, die einen gemeinsamen Markttrend erfüllt. Trends ändern sich im Publishing ziemlich schnell. Wenn Sie also mit der Taktik der Wahl populärer Genres und Ideen gegangen sind, dann könnte diese Idee bereits aus der Gunst gefallen sein. Wenn Sie mit dem Schreiben fertig sind, einen Verleger gefunden haben und sich bereit für die Veröffentlichung gemacht haben, ist der beste Rat hier nur zu schreiben, was Sie wollen. Machen Sie keine Kompromisse für Ihre Vision, um einem bestimmten Markt gerecht zu werden. Ihre Arbeit leidet auf lange Sicht fast definitiv dafür 6. Dein erster Entwurf ist kein Buch: Wenn Sie die letzte Zeile eines Roman Hit Save zu Ende tippen, ist es ein großartiges Gefühl. Es ist auch eine große Leistung, weil das Schreiben eines Buches eine monumentale Errungenschaft ist, es kann verlockend sein. An diesem Punkt sind Sie fertig und denken Sie dann über die Freigabe oder Veröffentlichung im Buch nach. Die Wahrheit ist jedoch, jedoch, dass die Fertigstellung Ihres ersten Entwurfs nur die erste Stufe ist, um ein Buch zu schreiben. Es ist die erste Phase vieler Überarbeitungen, die Sie zur Markteinführung Ihres Buches führen. Seien Sie nicht versucht, das Manuskript einfach in eine zweite und dritte Revision Ihres Buches zu veröffentlichen und dann jemand anderem eine Jacke zu besorgen. Bevorzugen Sie ein Editor oder ein Kopier-Editor. Mit einer weiteren Reihe von Augen Schauen Sie sich Ihr Buch an, um sicherzustellen, dass die Schrift robust genug ist, um sie zu veröffentlichen. 7. Jeden Tag schreiben: Wenn Sie einen Roman oder sogar ein Sachbuch schreiben, schreiben Sie möglicherweise nicht jeden Tag, vor allem, wenn Sie an den Tagen, an denen Sie nicht schreiben, ein Buch erforschen oder umreißen. Sie können eine gute Idee sein, ein Tagebuch zu führen, egal ob online oder in einem physischen Notizbuch. Indem Sie ein Tagebuch führen, zwingen Sie sich, jeden Tag etwas zu schreiben. Das ist wie beim Trainieren. Je mehr du tust, desto besser bekommst du es. Und es hat letztendlich dazu beigetragen, Ihr Schreiben zu verbessern. Langfristig braucht niemand dein Tagebuch zu sehen. Du schreibst es nicht, es seidenn, denn, das ist dein Ziel. Aber dieser physische Akt, etwas zu schreiben, auch wenn es etwas Kleines ist, wird Ihren Schreibfähigkeiten Dividenden auszahlen. 8. Das Internet ausschalten: schließlich, bevor wir zu den kreativen Kampftipps übergehen. Schreiben erfordert viel Konzentration in dieser heutigen Zeit und Zeit. Wir haben Ablenkungen überall, vor allem auf dem Computer oder Laptop. Sie haben sie geschrieben. Das Internet, während einige erstaunliche Service, ist auch brillant zu ziehen weg unsere Aufmerksamkeit und konzentrieren mehr Websites, ein kuschelig entworfen, um unsere Aufmerksamkeit zu erregen, und es hält uns von der Lage zu schreiben. Wenn Sie das abfallende WLAN auf Ihrem Laptop versuchen können, arbeite ich ihn. Es muss nicht in der Lage sein, Tag. Versuchen Sie einfach vorerst, um mit zu beginnen, schalten Sie das Internet aus und konzentrieren Sie sich wirklich für die Stunde richtig so viel wie möglich. Dann als kleine Belohnung. Tony Internet Back on and go. Was Videos auf YouTube Focus zeigt, ist heutzutage sehr hart, und es ist einfacher als je zuvor. Es wird das Internet verwendet, um uns zu zögern, zu versuchen, in die Gewohnheit, das Internet auszuschalten, so dass Sie konzentrieren und produzieren Ihre beste Arbeit. Aber der nächste Abschnitt des Kurses auf, um einen Blick auf einige praktische kreative Schreibtippszu nehmen Schreibtipps 9. Kreative Schreibtipps: kann es mehr Bücher und Artikel gibt, wie man ein großartiger Schriftsteller sein. Dann gibt es Schriftsteller. Du hast Zeit, sie zu lesen. Ob Sie ein Diplom-Student mit Schwerpunkt literarische Fähigkeiten, ein Journalist, ein erfahrener Wortschmied sind, was beginnt Sie mit dem Fliegen zu vielen tollen Tipps und Tipps, um Sie loszulegen . Es ist fast ein bisschen überwältigend, und das ist okay. Sie bauen Ihren eigenen Stil, und selbst wenn Sie nur ein Stück Lernen weg von jeder Aktivität nehmen, sind immer noch ein Stück mehr als Sie zuvor haben. Legen Sie also Ihre Grundlagen mit einer beliebigen Anzahl von Büchern oder Kursen wie diesem auf die Grundlagen. Es kann nicht wehtun. In diesem Abschnitt des Kurses. Wir werden sieben der nützlichsten Werkzeuge abdecken, die Ihre Schreibfähigkeiten beschleunigen . Sie sind Show erzählen nicht, bevorzugen aktiv gegenüber passiver Stimme. Wählen Sie Ihre Ansichtspunkte aus. Vermeiden Sie Filterwörter, vermeiden Sie zu viele anf Kräuter. Verwenden Sie Dialog-Tags nicht übermäßig und beschreiben Sie Zeichen und Einstellungen nicht. Also lasst uns nicht mit Show beginnen. Sagen Sie es nicht 10. Zeig, nicht in Tel: Menschen sollen sich unsere Vorstellungen für reicher halten, als wir erkennen. Wenn man also den Raum gibt, um die Leerzeichen auszufüllen, gibt es dem Leser eine volle Erfahrung. Als Schriftsteller. Es kann leicht sein, den Fehler zu machen, alles Ihren Lesern zu erklären und ihnen zu erzählen, was sich in Ihrer Geschichte entfaltet. Aber die besten Stücke des Schreibens angenommen, der Leser ist in der Lage, auf soziale Hinweise Jahrhundert Details über Aktionen abholen , viel das gleiche, wie sie im wirklichen Leben. Stellen Sie sich vor, wenn Sie wollen. Dein Tag wird von Morgan Freeman erzählt. So erstaunlich das klingt, nach einer Weile begann es, sich mit dem zu stören, was organisch vor sich geht. Anstatt Aktion unverkauft zu haben, während Sie es erklären, einfach weniger, es entfalten ist ein Beispiel. Die 1. 1 ist ein aussagekräftiges Beispiel, wo wir dem Leser sagen, was los ist. Also fühlte sich Stephanie nicht gut. Stellen Sie sich vor, wir wollen dem Leser zeigen, was los ist. Anstatt es ihnen so zu sagen, könnte Stephanie ein Beispiel sein. Wachen Sie sich übel auf und rannte auf die Toilette. Hier ist ein weiteres Beispiel. Also für die Erzählung, Sean hatte Hunger. Es ist nicht richtig, da, wo wir zeigen, dass Sean hungrig war. Vielleicht könnten wir, richtig. Ich habe gezeigt, was den Kühlschrank passiert hat. Sein Magen rumpelte laut. Wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie zeigen oder erzählen, fragen Sie sich, was Sie beschreiben. Was kann man sehen, gefühlt, gerochen oder schmecken? Grundsätzlich, was kann der Leser für sich selbst bemerken? Welches Bild, das du mit Worten malst, um den Zeh zu erzählen. Nun, Aktionen Kraft oder andere Sätze können verwendet werden, um den Leser für die Erfahrung zu führen, um Emotionen zu zeigen . Fragen Sie sich: Was macht eine Person, wenn sie diese Emotion spüren und das beschreiben? Anstatt nur zu sagen, was die Emotion ist, Sie wollen wirklich, dass Ihre Leser eine Geschichte für sich selbst erleben. Sie können auch durch Dialog zeigen, der Leser kann Sie für eine Menge von dem, was gesagt wird oder sogar ungesagt gelassen. Steuern des Raums. Verlangsamung der Aktion, um mehr Details zu geben, zum Beispiel, erhöht das Drama, und ich bat Sie, viel mehr zu zeigen. Sie können die weniger wichtigen Teile der Geschichte überspringen, erzählen oder schnell handhaben und sich dann mit der Show auf die wichtigsten Bereiche konzentrieren . Mefford Shows kann viel Energie in der Zeit nehmen, so während wir es bevorzugen, sollte er für besondere Anlässe aufbewahrt werden. Ähnlich wie du. Reservieren Sie Ihren besten Champagner für den Toast, den Sie nicht machen können. Alles ist gleichermaßen lebendig, denn dann werden wir nicht wissen, worauf wir uns konzentrieren müssen, und Ihre Geschichte kann ewig dauern, um zu konstruieren und in der Lage zu sein, anstrengend zu lesen. Es geht darum, die wichtigen Teile hervorzuheben, sehr im Tempo der Methode, die Sie verwenden, wenn Sie zeigen. Wenn Sie schreiben wirklich sollte in der Lage sein, leicht zu visualisieren, was passiert und in für Fakten und Gefühle, nehmen Sie jedes Buch, das Sie herumliegen haben. Versuchen Sie zu identifizieren, ob der Schriftsteller erzählt oder ob sie zeigen, sich vertraut zu machen es aussieht. Also, jetzt werden wir ein paar Sätze in beiden Stilen schreiben. Also auf dem Bildschirm haben wir einige Fakten. Ein Junge, ein Hund an der Leine auf einem Spaziergang bellt und zwei Hunde kämpfen und erstellen einen Tell Absatz. In einer anderen Show, Power. Trump war in einem Video. Warum versuchen Sie es, und dann warst du es? Monate haben Sie die Zehe geschrieben und zeigen Absätze. Also hier ist ein möglicher Absatz sagen. Der Junge spazierte mit seinem Hund die Straße runter. Es hat viel gebellt. Ein anderer Hund kam aus einem nahegelegenen Grundstück heraus und griff sie an. Es war ein bisschen wie ein neues Snippet, nicht wahr? Also hier ist ein möglicher Show-Absatz. Hör auf zu ziehen, du lautes Ding, der Junge sagte zu seinem Hund. Er hielt die Leine an irgendwelchen verschwitzten Händen gebunden ist durch den Lärm verletzt. Sein Hund hat Hilfe geleistet, er schrie das plötzliche Schnappen der Zähne des Hundes an. Er hat angefangen zu vergilben und nie doxy, fest zusammengeballt seine für Also können Sie den Unterschied dort sagen? Der zweite Absatz ist mehr sensorischen Dialog indirekt sagte Ihnen, was passiert, und es machte für eine viel interessantere lesen alle zusammen Praktiken so mehr mit einigen sehr Gruppen von Fakten. Zeigen Sie beide und erzählen Sie für jeden. Es ist kein Zyklus einen fairen inaktiven über passive Stimme aussehen. 11. Bevorzuge aktive über passive Stimme: aktive Stimme ist klarer und hat mehr Wirkung. Aktive Stimme ist direkt. Das Thema der Sinne sollte zuerst auftauchen, und es ist klar, wer was tut. Passive Stimmen, Wort hier und indirekt. Das Subjekt sitzt am Ende des Satzes. Setzen Sie die Objekte und die Aktion zuerst es erfordert zu lesen, ist ein Denken ein wenig schwieriger über das, was tatsächlich passiert. Für mich. Das Kuss-Akronym ist König. Halten Sie es kurz und einfach, saftig, aktive Stimme, wenn möglich. Wir wollen nicht verwirren und komplizieren. Unsere Ideen waren für unsere Leser schnell und einfach, einige Schriftsteller zu verstehen. Die Formulierung von Fehlern ist ein Hinweis auf intellektuelle Fähigkeiten. Deshalb kann das Ego gute Ideen zerstören, vielleicht in Foster University auf Verrücktheit. Wenn Ihre wortigen Taxis von einem Peer gelesen, der genau das gleiche Ego-Profil hat, können Sie Ihre 20 Wörter beeindrucken, wo zwei gearbeitet haben würde. Aber in Wirklichkeit wird niemand täuscht. Lange aufgewickelte Schrift sagt mir nur, dass der Schriftsteller ein Amateur ist. Nicht, dass sie klug sind. Also vor allem auf dem Bildschirm können Sie einige Beispiele für aktive Stimme sehen. Ich habe mein Mittagessen gegessen. Ich kratzte die Katzen, die ich genossen, mein Buch zu lesen. Hunde jagen gerne Bullen. Werfen wir einen Blick auf einige passive Beispiele für die gleichen Sätze. Mein Mittagessen wurde im Mai gegessen. Die Katzen wurden von mir zerkratzt. Das Buch, das ich gelesen habe, war angenehm. Bullen werden von Hunden gejagt. Gefällt dir das? Die passiven Urteile? Ein ziemlich ungeschickt, nicht wahr? Ein Grund, warum jemand passive Stimme verwenden kann. Dies ist Scheidungen Subjekte aus der Aktion leicht, zum Beispiel in legalen. Als er versuchte, die Action herunterzuspielen, sticht John auf den Eindringling ein. Klingt indirekter und aktiver bei uns. Aggressiv, vielleicht wurde die Hälfte von ihnen Intruder von John erstochen. Es mildert den negativen Satz in Flex Schuld. Es wurden Fehler gemacht. Klingt viel neutraler, als wir Fehler gemacht haben. Dies ist etwas, was Sie oft zu nehmen Politiker verwenden, um ihnen zu helfen oder ihre Handlungen ein bisschen besser aussehen. Aktive Stimme ist lebendig. Hilft zu lesen, um zu sehen, was Sie beschreiben mehr im Moment, anstatt ein Gefühl zu bewegen , dass es nach der Tatsache ist. Okay, das bedeutet nicht, dass du niemals passive Stimme benutzen wirst. Wenn Sie diesen Partner entfernen möchten, halten Sie die Dinge vage, verlangsamen das Tempo oder machen Sie den Text Brennstoff Fernbedienung oder sogar absichtlich wordy passive Stimme ist perfekt dafür. Auch, wenn Sie wollen, um das Thema anonym zu halten, oder vielleicht, dass es unbekannt oder unwichtig, passive Stimme kann nützlich sein oder die Kekse gegessen wurden, ist neutraler, es sei denn, verurteilt als John 80 für die Kekse, vor allem, wenn Sie nicht wissen, dass er tatsächlich verantwortlich ist. Wenn Sie die Aktion taktvoll vom Schauspieler trennen oder die Aktion betonen wollen, anstatt die Person, die es tut, würden Sie passive Stimme verwenden. Passive Stimme kann Autorität zu kommunizieren. Es ist unpersönlicher und konzentriert sich auf die Aktion, die Sie nicht wollen. Wie Fluchen ist nicht erlaubt gegen Sie werden nicht schwören, Sie können immer sagen, welche Stimmen Volkszählungen geschrieben ihn, indem Sie fragen, wer was tut, wenn die, die unklar ist oder kommt viel später in den Satz mit vielen Satz oder Phrasen. Sie haben passive Stimme. Lassen Sie uns ein einfaches Beispiel versuchen. Schauen Sie sich die Aussagen 1 bis 5 auf dem Bildschirm an und versuchen Sie zu bestimmen, welche aktiv sind auf welchen ein passiver. Du komponierst ein Video, während du es trainierst. Lassen Sie mich sie einfach durchlesen. So Nummer eins bin ich im Frühling kaum noch nach Spanien gereist. Die Blumen machen mich allergisch. Nummer zwei. Die Idee wurde durch Querschnitt der Rolle der Industrie gebildet. Nummer frei. Wenn ich meine Katzen baden, hasst sie mich immer für Tage danach von vorher, über die Krümel auf meinem Schreibtisch und mir das Gefühl, dass es Zeit ist, diese waren Reinigung und schließlich Nummer fünf. Bitte machen Sie Ihr Bett, sobald Sie morgens aufstehen, pausieren Sie das Video schnell und sehen Sie, ob Sie erkennen können, welche aktiv auf welchen. Ein Passiv. Wenn Sie das Video fortsetzen, können Sie die Unzen sehen, sodass die aktiven Anweisungen grün hervorgehoben wurden. Also zuerst für Nummer eins, ich bin im Frühjahr kaum noch nach Spanien gereist. Die Blumen machen mich allergisch, die Zahl frei. Wenn ich meine Katze baden. Sie hasst mich immer tagelang. Finden Sie Nummer fünf. Bitte machen Sie Ihr Boot, sobald Sie morgens aufstehen. Die passiven Anweisungen wurden gelb hervorgehoben, um die Nummer zwei zu haben. Die Idee entstand aus einem Querschnitt von Industrie-Rollenspielern und schließlich Nummer vier. All die Krümel auf meinem Schreibtisch und ich fühle mich, als wäre es Zeit, etwas zu putzen. Ich habe einige Zeit damit verbracht, aktive und passive Stimme in was auch immer Sie lesen zu identifizieren, diese Praxis wird Ihnen wirklich helfen, ein Konzept zu verinnerlichen. Also sagte ich, ich werde einen Blick auf die Auswahl Ihrer Standpunkte werfen. 12. Wählen du deinen Punkt: Das ist etwas, was mein Lehrer in der siebten Klasse ungefähr ein Jahr lang in meinen Kopf getrommelt hat. Der Wechsel zwischen der 1. 2. und der dritten Person ist zerstörerisch, verwirrend und erodiert den Regis Trust. Wenn Sie Balance zwischen, denke ich, oder er denkt und wir denken, zum Beispiel, Dorita weiß nicht, wer das Reden tut, ich er oder so werden Sie feststellen, dass eine Menge von diesem Kurs geschrieben wird. Aus meiner Sicht strebe ich nach einem persönlichen Ton auf den Aufbau einer Beziehung direkt den Betrachter an. Dies wiederum baut Vertrauen auf, was ich sage, und macht deutlich, dass es sich um meine eigenen persönlichen Kräfte Erfahrungen. Ich kann dann die zweite Person wechseln, wenn sie spezifische Anweisungen gegeben hat, wie man etwas macht. Aber überlegen Sie, wie Sie sich fühlen würden, wenn ich plötzlich einschalten Inklusive wir es würde Fragen aufwerfen . Es zwang Sie, sich in meiner Meinung einzubeziehen, die in der ersten Person gegeben werden, und Sie sind vielleicht nicht bereit dafür. Ich hätte Sie abgelenkt, wenn Sie entweder zum Film klettern oder in authentische oder abgelehnte alles Deckung eingeschlossen haben. Dasselbe. Die Sichtweisen der ersten Person. Er ist, wenn ich eine Geschichte erzähle. Hi, es ist eine Protagonistin. Ich bin auch als Schriftsteller, und das sind meine persönlichen Erfahrungen und Gedanken. Verwenden Sie Pronomen wie ich, ich oder meine ist daher auf das beschränkt, was ich persönlich kenne und wird durch meine Sicht auf die Welt gefiltert . Erste Person verwendet oft Fiktion auf sehr effektiv. Leser verstehen, wenn das Thema Gedanken teilen diese sind einzigartig für sie sind nicht notwendigerweise die ganze Geschichte oder die alle Fakten. Sie können begrenzt, voreingenommen oder einfach falsch sein. Aber die Leser könnten dies verzeihen, wenn Sie einen Blick auf die Welt von Ich und alles was Lautsprecher, Persönlichkeit und einzigartige Sichtweisen beinhaltet , wenn Sie in der ersten Person schreiben. Was ich über Authentizität denke, Verletzlichkeit und Ehrlichkeit machen Sie Ihr Ich sogar sympathisch in ihren Unvollkommenheiten oder interessant wegen ihnen. Die zweite Person Sichtweisen ist, wenn etwas mit Ihnen geteilt wird, gibt es mehr ein Gefühl für Sie als ich. Er ist nichts von Angriffen verwendet, die etwas erklären, was Sie brauchen, um zurück Sachbücher zu tun oder wie Manu Er ist Sie in Ihrem ist die wichtigste Sprechen Sie es Songtexte oft in der zweiten Person als unsere Videospiele geschrieben. Sie sind das Zentrum dieser Geschichte zu schreiben Fiktion in der zweiten Person ist herausfordernd und anders. Du solltest es nur zum Spaß ausprobieren. Breaking the 44 ist eine dramatische Technik, die Autoren verwenden, wenn sie plötzlich das Publikum ansprechen . Es kann überraschend und sehr effektiv sein, die Sie absichtlich getan haben, um plötzlich zu adressieren, um sie zu lesen und zu ziehen. Er ist eine Welle kurz, einschließlich des Lesers. Auch, wenn Sie vertraut sind, Welle Bücher wie Thema Wählen Sie Ihre eigenen Abenteuer auf den Kampf Fantasy-Stil Spiel Bücher. Diese werden immer in der zweiten Person geschrieben, weil wir uns auf Sie als die Person beziehen, die dieses Buch spielt oder diese Geschichte spielt. Die dritte Person begrenzte Sicht ist eher eine sie er oder es Art von Geschichte. bin's nicht, es sind nicht du, es sind sie. Ihre Erfahrungen sind verwandt. Ist, wenn Sie von außen Offstage, der Schriftsteller spricht oft über einen Charakter. Die dritte Person, allwissenden Stil ist mehr bekommen wie ist immer noch über sie oder sie. Aber der Schriftsteller weiß alles, was die Themen denken und tun und fühlen, dass sie vier Aufsicht über die Hauptfigur und in der Tat, alle und alles andere zu haben vier Aufsicht über die Hauptfigur und in der Tat, . Die gemeinsamen Pronomen sind beide Formen von faux Person sind sie? Er verletzt seine zu viel für persönliche Missionen kann überwältigend für Leser sein, die Einblicke haben . Was jeder die ganze Zeit denkt oder fühlt, kann erschöpft sein und das Tempo des Lesens verlangsamen . Es muss also auf den diesjährigen, aber auch kontrollierte oder begrenzte Gebote sein, um das Tempo zu variieren. Was ist ein sehr minderjähriger? Zu viel Wissen zerstört das Geheimnis und entfernt Platz für den Leser zu erraten, was nächstes passiert, effektiv dämpft die dramatische Wirkung, die Sie vielleicht wollen, um das Wissen auf einen Charakter in jedem Kapitel zu beschränken oder gesehen, Sie sind aus feinen Blickwinkeln Kapitel in einem Roman, in dem ein bestimmter Charakter Luftwaffe und Aktionen aus ihrer Sicht erzählt. Dann wechseln Sie zum nächsten Kapitel des nächsten Zeichens. Auf diese Weise erhalten Sie, um die Aktion für mehrere Blickwinkel zu entfalten, was Sie interessanter macht. Und der Leser fühlt sich wie sich selbst geworden, da sie Dinge wissen, die einige der Charaktere eindeutig nicht tun. Als nächstes wir einen Blick auf die Vermeidung von Filterwörtern 13. Filter vermeiden: einen Filter. Wort ist nur wert steht zwischen dem Leser in der Erfahrung. Es ist alles, was an Ada erinnert, die Amazing aus der Welt lesen, die mit Ihren Worten erschaffen. Es sieht fast nicht die Welt nach einem Kameraobjektiv oder Filter, und dann plötzlich die Haare auf dem Objektiv zu sehen, denke ich, das ist ein Beispiel. Während ich im verdunkelten Raum stand, sah ich, wie meine Katzen ihre besten Seidenvorhänge hinaufkriechen. Ich weiß, Gewebe jagen eine meiner vielen anderen Katzen in einem Spiel durch reflektierte ein Team nach diesem nicht alle meine Möbel ersetzen musste. Sehen Sie sich dieses Beispiel an, was ich im abgedunkelten Raum stehe. Meine Katze krallte an meinen besten Seidenvorhängen ab jagte eine meiner vielen anderen Katzen in einem Spiel. Zu viel davon und ich müsste alle meine Möbel ersetzen. Haben Sie das bemerkt, indem Sie die Worte, die ich gesehen habe, entfernt haben? Ich bemerkte, und ich habe nachgedacht. Er machte das Schreiben viel direkter. Der Leser kann Ereignisse direkter und tiefer erleben. Du brauchst diese Filterwörter nicht, ist es, wen du sonst siehst, bemerkst und reflektierst? Aber der Redner sagt uns, dass nichts zweimal getan wird. In der Tat, was es tut, ist die Entfernung des Lesers. Es bringt ihn aus dem Tatort. Es ist repetitiv. Und Junge, durch das Entfernen dieser zusätzlichen und unnötigen Wort zu schärfen die Schrift, wird es weniger wortlich und ungeschickt. Die Zeiten, die Sie vielleicht als reflektierende oder langsamende Technik verwenden möchten. Es wird auch von Historikern und Biographen verwendet, wenn sie sich nicht sicher sind, was die historische Figur tatsächlich gesagt oder getan hat. Zum Beispiel Winston Churchill wohl allein gefühlt, als er so viele harte Entscheidungen während des Krieges getroffen hat. Die Worte mögen uns aus dem unmittelbaren Handeln entfernen. Es hätte geschrieben werden können, als Winston Churchill allein war, es sei denn, er hat das gesagt. Woher wissen wir, wenn Sie möchten, dass die Leser etwas wissen, das auf eine bestimmte Weise geschieht ? Es könnte Spannungen auf diese Geschichte aufbauen. Zum Beispiel sah ich die Pilzwolke aus Rauch, Gas, Feuer und Tod Sekunden, bevor ich den Boom der Detonation hörte. Der Bericht hat mich Schockwellen auf die Knie geschleudert. Dies funktioniert, wenn es wichtig wird zu wissen, was ein Charakter hört Dinge oder sieht als Teil der Gebäude Spannung oder ist ein integraler Bestandteil der Aktion in diesem Fall gefüllt zwei weg. Der beste Weg, um zu wissen, wo ich meinen Aufenthalt tragen oder gehen möchte, ist zu fragen, ob es wichtig die Geschichte ist oder ob sich etwas ändert, wenn Sie es entfernen. Häufig verwendete Felder Wörter gehören Gehört Neu, Berühren, gefragt, fühlte sich entschieden. Bemerkt, erinnert, sah gesichtet. Gedanken geglaubt, erinnert, sah gewaschen aus, schien klang wie in der Lage zu bemerken, erlebt und realisiert Also, wenn Sie eines dieser Worte in Ihrem Schreiben verwenden, könnte es ein Warnzeichen sein, dass mit zu viele Filterwörter, also werde ich einen Blick auf die Überbeanspruchung von Adverbien werfen. 14. Vermeide zu vielen Adversen: Die Überbeanspruchung von Adverbien ist für mich eine ziemlich große Sünde. Ich bin nicht der Einzige, der ihn nicht mag. Zum Beispiel, ganz von Stephen King, aus seinem Buch über das Schreiben, The Road to Hell ist mit Adverbien gepflastert. Wie wir wissen, beschreibt ein Adverb unsere Modifikationen, ein Verb auf Kante aktiv sind nicht endet in l. Y. Y. Einige gemeinsame Adverbien sind sehr wirklich, wirklich, tatsächlich, und extrem. Das Problem mit Adverbien ist eine schlammige das Wasser. Wie ein päpstlicher Professor laufen sie weiter und sinnlos verstümmelten Sätze, die ohne sie vollkommen glücklich gewesen wären . Ich mag Einfachheit auf Adverbien sind die Anti These des einfachen Sprechens. Es gibt besser von Jack sieht, dass das Verb und Adverb ersetzen könnte. Zum Beispiel lief sie schnell, Verse. Sie hat gesprungen. Er bewegte sich leise von der Krippe weg, gegen die Zehenspitzen weg von der Krippe. Sie hat die Tür laut geschlossen. Verse, die sie die Tür zuschlug. Eine Lektüre von dem zu zeigen, was geschieht, ist viel besser, als ihnen zu erzählen, und Adverbien neigen dazu, zu erzählen. Adverbien neigen dazu, uns zu viel zu sagen, mit zu vielen Worten, um es zu tun. Jetzt, zum Beispiel, wo sich das Adverb ändert und Ziel ist. Es ist ein sehr kühler Frühlingstag statt ist eine kalte, frische ich sehe Tag bringen. Diese sind sehr oder wirklich so, so intensiviert das Wort, das es weitergeht, aber es kauft keinen Tropfen davon durch diese Worte weg. vielmehr, Fragen Sie sichvielmehr,auf welche andere Weise es gut zu verwenden ist. Stattdessen haben Adverbien, die unsere Worte intensiviert haben, oft den gegenteiligen Effekt für die Leser. Sie übertreiben und schwächen die Strafe. Zum Beispiel war das Kind extrem wütend, verkauft uns nicht, und alles mehr als das Kind war wütend. Ich bin weg. Wir kriegen das Bild. Ein besseres Wort könnte wütend oder wütend sein, wenn Sie etwas Stärkeres vermitteln müssen als ich. Wut. Versuchen Sie nicht, das Offensichtliche zu sagen, sie schrie laut. Kann durch geschrien ersetzt werden. Du weißt, dass sie laut ist, weil sie schrie, das ist überflüssig und das wenig beleidigend für den Leser. Ich habe das Gefühl, wenn ein Adverb für Ihren Satz vorbei ist, überlegt, es neu zu schreiben. Gibt es eine bessere Stimmung, die Sie verwenden oder vielleicht den Satz in einem zeigenden Stein umschreiben können? Es kann bedeuten, mehr Wörter zu verwenden. Barton ist eine viel höhere Qualität und fügen Sie mehr Wirkung. Könnten Sie etwas mit Bildern oder Sinnen oder Beschreibung statt zeigen, Ein anderer Ort Adverbien. Holen Sie sich meine Ziegen, seine Dialoge Zuweisung! Schau dir diese Beispiele an, hoffe, sie hat abjektiv geschrien. Gib mir das, Jack sagte fest. Du hast eine lustige Nase, sagte Jewell lachend. Du denkst vielleicht, ich bin ein bisschen pedantisch, aber Pat Toomey dialogisiert in den laufenden Dialog, und ich könnte einschlafen. Sag mir nicht, was der Charakter fühlt. Zeig mir mit den Charakteren, Aktionen oder Wörtern. Wie wäre es mit diesen, stattdessen, Hilfe, die sie schuldete. Kann mich jemand hören? Gib mir das, Jack sagte, Jack sagte, seine Auslosung zusammengefallt. Du hast eine lustige Nase, sagte Jill. Dann lachte sie. Der zweite Satz ist direkter, bezogen auf die Leser immer noch die Nachricht erhalten. Sie können mit Adverbien davonkommen, wenn sie notwendig sind, und ohne sie wir einfach nicht die gleiche Bedeutung vermitteln. Hier sind einige Beispiele für die gute Verwendung von Rückseiten. Sie ging lautlos durch den Wald. Sie hatten vor kurzem ein Kind in einer blauen Weste gesehen, die an diesen beiden für aktive Strafe vorbeiging, und ohne sie ist die Bedeutung verloren. Aber viele meiner Chips sage ich nicht, nie Adverbien verwenden, aber wenn Sie verwenden, amüsieren Sie ihn absichtlich und verstehen, was sie zu Ihrem Satz hinzufügen, wenn ich nichts in der Mülltonne hatte , gehen sie. Wir haben bereits Dialog-Tags angefasst. Lassen Sie uns einen detaillierteren Blick werfen. 15. Dialog: in der Schule werden Sie die knackige Form des Schreibens Dialog auf eine ziemlich mechanische Art und Weise gelehrt. Sie wissen, wie man Sprechblasen konstruiert und interpunktiert. Der Lehrer gibt Ihnen eine große große große rote Häkchen. Welches Wissen? Ihre Fähigkeiten. Sie ist einfach froh, dass Sie Kommas und Anführungszeichen an der richtigen Stelle setzen sind Schließlich haben Sie Haus richtigen Dialog verstanden. Nun, haben Sie es? Es gibt viel mehr zu schreiben, das ich liebe, als das, was wir in der Schule gelehrt wurden. Einer der größten Blöcke des guten Schreibens ist missbraucht und überflüssig. Dialog-Tags, Dialog, Tanks verbinden die Rede mit dem Sprecher und helfen uns zu wissen, wer sagt, was wir brauchen, um eine gewesen Überschuss zu verwenden. Sie können sich wiederholend und destruktiv sein. Zum Beispiel, Nehmen Sie Deckung! Er rief aus, Mary, rufen Sie zurück, wo es nirgendwo unter dem Auto zu verstecken gibt, er schrie sie an. Okay, sie antwortete, ob es nichts grammatisch falsch ist, finden Sie vielleicht alle diese Tags beginnen Gitter, wenn Sie Ihre Augen können Sie die Steuer bewegen, indem Sie einige der Anfang einige in der Mitte von einigen das Ende des Satzes, und es würde auf jeden Fall helfen, Pace River. Aber Sie laufen immer noch das Risiko, unauthentisch zu klingen und immer noch bis und wenn alle Tags einfach verschiedene Versionen der Wörter verwenden, die gesagt wurden. Schließlich werden dem engagiertesten Schriftsteller die Synonyme ausgehen, aber wahrscheinlich erst nach dem Leser hat das Interesse ausgegangen. Also die Tags sprechen vokalisiert, Stimme aussprechen coole Antwort, schreien , flüstern, beschweren, Wein, Wein, nag, erwähnen, schreien und Zustand sind alle möglich. Versionen der Worte, sagte, sagte, lachte, lächelte, Stirnrunzeln , verhöhnt , geschmolzen und auf Sprache basierte Versionen haben gesagt, es sollte nie verwendet werden, weil Alter den logischen Geist und lenken den Leser ab. Wie können Sie lachen und klar reden oder eines der Büros? Es ist nicht real und physisch nicht möglich, also schafft es eine Inkonsistenz. Sie können diese Worte verwenden, aber es muss klar sein, dass der Sprecher die Stirnrunzeln, lacht oder was auch immer dazwischen, was er sagt. Ein weiteres Beispiel für Entlassungen, die Steuern zusammen mit Satzzeichen verwenden. So, zum Beispiel, auf dem Bildschirm können Sie stoppen Lehen sehen, er schrie. De Ausrufezeichen sagt uns bereits, er ist emotional und wahrscheinlich schreien. Also haben sie geschrien, ist übertrieben. Es ist ein intuitives Können. Ich habe gerade genug, aber nicht zu viele Tags eine gute Faustregel beim Schreiben von Dialog. Eine gute Regel der Landwirtschaft könnte im Dialog, solange ein Leser weiß, wer er spricht, Angriff ist unnötig. Wenn Sie die Rede mit einem Sprecher verknüpfen müssen, können Sie entweder das Tag erweitern, um zu versuchen, es interessanter erscheinen zu lassen. Was macht etwas ganz anderes mit einer kreativen Erzählung? Zum Beispiel? Das ist verrückt, Jack hat sich beschwert. Seine Stirn, nicht sie. Besorgniserregend hier, der Autor hat das Tag durch Adverbien und untergeordnete Klausel erweitert. Das ist in Ordnung, bis zu einem Punkt, aber Sie können auch zu wortvoll und Kapazität informiert werden. Wenn der Dialog auf freundschaftliche Länge der Zeit geht, läuft es Gefahr, zu viele zu verwenden. Adverbien überladen den Leser auch mit zu vielen Tags. Die bessere Option gibt kreative Erzählung zwischen Dialog. Dies ermöglichte es Ihnen, Angriffe näher an einen Show-Stil zu halten, aber auch Lincoln Dialog natürlich zu einer Quelle. So zum Beispiel auf dem Bildschirm grinste Betty zum Beispiel auf dem Bildschirmungeschickt, ihre Wangen lesen gerne Streifenhörnchen. Die Farbe breitete sich ihren Hals aus und verschwand in der Oberseite ihres Kleides, und sie verlagerte sich von Fuß zu Fuß. Ich habe nie gelernt, wie man liest. Charlie rieb sich die Hände über sein Gesicht, als ob er versuchte, ihre Worte wegzuwischen. Ich liebe dich, Betsy. Ich wünschte, du hättest es mir gesagt, bevor ich dir helfen kann. Keine Volkszählung ist der Schriftsteller. Er benutzt nicht viele Tags. Stattdessen zeigt Ihnen die kreative Erzählung immer noch, was passiert. Sie können ableiten, seine Verlegenheit und Kind ist Verwirrung und Widerstand des wahren von dem was sie tun, wie vom Schriftsteller beschrieben, Südlich des Dialogs kann reiche Bedeutung vermitteln und immer noch wirkungsvoll sein. Es ist nicht langweilig, ablenkend oder sich wiederholend, wenn Sie brauchen, um Angriff zu verwenden. Einfach gesagt hier und jetzt ist durchaus akzeptabel. Lesen ist es kaum jemals zu sehen. Es ist so konventionell und erwartet, so können Sie mit einem einfachen praktischen Ling's über zu viel Schweiß versorgen, um Sie nicht zu paranoid zu machen , aber zu hart zu versuchen, um die Verwendung von Set zu vermeiden, kann den gegenteiligen Effekt haben, einen Leser zu machen konzentrieren Sie sich auf Ihre Vermeidung des Wortes oder Verlierer-Tempo und haben keine Ahnung, wer spricht. Manchmal möchten Sie, dass Ihr Leser mehr über die Stimmung der Rede wissen und dass die Stimme gehört so beschreibende Tag kann wieder eine große Hilfe sein. Sie möchten Ihre Steuer absichtlich und die Möglichkeit nutzen, alle Optionen, die wir bereits besprochen haben, und die ganze Zeit, halten Sie die Endergebnisse. Die Leser erleben im Kopf. Es ist eine feine Linie, aber wir üben es wird kommen. Werfen wir einen Blick auf die Beschreibung von Zeichen und Einstellungen. 16. Charaktere und Einstellungen nicht zu beschreiben: Betrachten Sie diese folgende Passage, die jetzt gelesen werden, Ich drehe meinen Kopf in Richtung eines schwachen, Licht leuchtenden Baum, meine Schiebetür Terrassentür. Wenn ich in die andere Richtung schaue, weiß ich, dass ich etwas sehe, mit dem ich mich jetzt nicht beschäftigen will. Für welche Minute? Es scheint, als würde mein Spiegelbild im Glas verwischen und dehnen. Mein Gesicht sieht verzerrt, schwellend und humorvoll, hasserfüllt , schief , dämonisch, , dämonisch,sogar zischt flüstert gerade weit genug außerhalb des Bereichs meines Gehörs, um die Worte schnell zu machen Schütteln Sie mir den Kopf. Ich fühle mich schwindelig. Wissen Sie, dass ich eine große grüne Augen bin. Kleines, blasses Gesicht. Ganz normal. Okay, so vorheriger Frieden klingt sehr real und beschreibend. Es ist nicht schrecklich, aber es passiert nichts. Stellen Sie sich vor, drei oder vier Seiten sind diese Art von Schreiben, und es gab keinen wirklichen Aktionsdialog oder Fortschritt, nur eine Reihe von Beschreibungen. Wenn du dir Sohn Editor gibst, werden sie es für dich trimmen. Es kann herzzerreißend sein, Ihr geschätztes Manuskript von Seiten auf Seiten mit reicher Beschreibung zurückzubekommen , die von rücksichtslosen Redakteur geschlitzt wurden, und es braucht einen harten, reifen und motivierten Schriftsteller, um zu erkennen, dass dies in der Tat eine Verbesserung der den Text. Ich muss offen sein, dass Ihre Kreation operativ bestellt wird, um das Aussehen und die Funktion zu verbessern . Wenn Sie dieses Stück Beschreibungen so sehr lieben und Sie können es nicht loslassen, es sicher in einem fernen weg, all die anderen schönen beißigen Liebe Sie wissen nie, wann Sie sie später brauchen könnten. Zimmer ein wenig, um zurück zu gehen und es zu lesen, mich von Zeit zu Zeit zu lieben. Ein Stück einer vernünftigen Mischung aus Aktion, Beschreibung, Exposition und Belüftung zu schreiben Beschreibung, , ist eine Herausforderung. Ihr beabsichtigtes Publikum und Zweck für den Frieden wird viel damit zu tun haben, Ihnen zu helfen entscheiden, welche Stile haben einen Platz und wo, Wie alles in Schriftstellern Armory, es kommt zurück zum Gleichgewicht und gebildete Absicht Beschreibung notwendig ist, aber zu wenig ist schlecht und so ist es zu viel. Sie wissen, wann es gebraucht wird, und stellen Sie sicher, dass Sie nicht zulassen, dass Ihre Liebe zu Wörtern Ihre Empfindlichkeit von Tempo, Stil, Ton und Spannung überwinden Ihre Empfindlichkeit von Tempo, Stil, . Also, wie hast du das gemacht? Sie müssen mit einer Beschreibung Ihrer Einstellung beginnen. Das ist so übertrieben, erwartet und Junge, und dass Sie Ihren Leser verlieren, bevor zu lange. Wenn ein beschreibendes Stück länger als ein Absatz weitergeht. Ich fange an zu fühlen, dass ich auf eine Info-Dump schaue, wo der Schriftsteller buchstäblich einen Haufen Fax über meinen Kopf wirft, weil sie zu faul sind, um mich in einem solchen Fall richtig zu zeigen. Warum lese ich nicht einfach ein Textbuch darüber? Auch wenn es sich um die innere Angst einer Gartenschnecke handelt, fünf Minuten auf dem glitzernden Jude Goldenen Sonnenaufgang, smaragdgrüne Stiele und skabrous Show des Schnees verbringen Ihre Leser bald gähnen lassen. Aber machen Sie eine First-Person-Erzählung. Oder zuerst, keine Erzählung, komplett mit uns hat jetzt gekämpft, um zu überleben. Der Konflikt der Überwindung des Gartens ist Gift und das Angreifen von Vögeln und haben etwas, das einige Leute genießen können. Und die Leser bekommen ein Gefühl für den Zustand dieses jetzt und immer noch die Schönheit eines Morgengartens . Nun, es schreibt unseren Lesern etwas Intelligenz zu, in den Weltraum zu kommen, um Abzüge zu machen, Schlussfolgerungen zu ziehen und Neugier aufzubauen, lassen Sie sie Schulden aus ihrer eigenen Vorstellungskraft heraus. Ich kenne einige Schriftsteller, die Sie ihre Protagonisten überhaupt nicht beschreiben. Sie überlassen das dem Leser, der sich jemand vorstellen wird, der viel besser abgestimmt und synchron mit ihm persönlich ist, als der Schriftsteller jemals beschreiben könnte. Dies kann ein bisschen extrem Aktion Bewegung, Fortschritt, Spannung, Spannung, Drama und Konflikt sein. Das ist es, was sie zu einer guten Geschichte macht. Einige Beschreibungen können noch eingefügt werden. Unser Fokus liegt mehr auf dem Fortschritt seines Wie, es sei denn auf der reichen Bildsprache. Wenn Sie unsicher sind, überlegen Sie, was die wichtigsten Details aus dieser Seite, Kapitel oder Absatz. Was muss der Leser wissen? Können Sie Schlüsselwörter in einen Entwurf einer Gliederung einfügen und dann darauf aufbauen? Dies ist sowieso eine gute Idee, Egal, was Sie schreiben, um Fluss, Logik und Tempo zu überprüfen , die Schaffung des Rahmens für Ihre Handlung, Konflikte und Zeichen oder die wichtigsten Punkte, die Sie abdecken müssen, hilft Ihnen, zu überprüfen, ob haben alles, was Sie brauchen, enthalten. Was war, das hilft Ihnen, sich auf den Zweck zu konzentrieren Reichweite Teil. Sie schreiben, haben Sachbücher oder Fiktion und geben Ihnen einen Überblick, um Sie auf dem richtigen Weg zu halten. Also, wenn Sie Ihre an Ihrer Seite skizziert haben, bringt er sich zurück zu dem, was die wichtigsten Punkte sind. Können Sie sogar entscheiden, wer Watts teilt oder wie die Leser begegnen jedem Juwel von Informationen wie diese Geschichte fortschreitet, manchmal balancieren eine Kapitel-Aufschlüsselung, aufgelistet meine wichtigen Fakten und Zuteilung jedes Fax zu einem Stil Zeit. Dann baue ich die Schrift um. Das Fax schränkt mich nicht ein. Es bietet einfach einen Rahmen für die Methode, ich variieren könnte, wenn ich muss. Auf diese Weise stelle ich sicher, dass ich Dialog Generation auf Beschreibung Sie unterschiedliche Mengen in meinem fiktiven Latein. Sie können Ihre Szene einstellen oder Ihre Charaktere auf andere Weise beschreiben. Es ist in den Details organisch entfalten durch Dialog, Erzählung und so weiter. Dies sorgt für eine weitaus reichere Erfahrung für den Leser. Die Details, die Sie registrieren, werden durch unsere Leser Minen zusammengeklappt, auf die sie sich konzentrieren werden. Was in den Details passiert, wird die organische Kulisse sein. Wenn ein Stück Beschreibung Fensterverkleidung ist und die Geschichte nicht voranschreitet, ist es einfach hübsch. Es ist nicht wirklich wichtig, um den Leser, die hart klingen kann, und Ihre beste Freundin, Mama oder Schullehrer können Sie und unsere über seine. Aber die meisten Leser werden sich langweilen. Das muss ein Grund für jeden Satz sein. Wenn Sie uns sagen, Ihr Protagonist hat eine Narbe oder braune Augen von einem quadratischen Unentschieden. Es gibt uns einen wichtigen Hinweis auf seinen Charakter oder die Geschichte. Wenn nicht, dann müssen wir es nicht wissen. Das gleiche ist, dass Sie nicht jedes Detail über die Welt registrieren. Wir leben in einer großen Stadt, wichtig, was wir gerade tun. Wir brauchen nur mehr als Fensterverkleidungen, um ihr Interesse zu wahren. Sie müssen sehen, dass es irgendwo hingeht und ihn mitnimmt. Wenn Sie ein beschreibendes bisschen weggenommen in dieser Geschichte funktioniert immer noch. Sie brauchten es nicht in erster Linie, in diesem Fall liebevoll und sanft entfernen. Es war wie ein Caisson. Sie brauchen auch einen echten Kuchen, um Ihre Balance mit Süße zu befriedigen. 17. Kursübersicht: gibt es so viele lange und beteiligt. Wie Twos Auf Schreiben. Sie könnten fast das Gefühl haben, dass Sie nie genug wissen, dass Sie vielleicht auf einige wichtige Informationen verpassen , dass heimlich Menschen Ihre Arbeit hinter Ihrem Rücken lachen können . Ich habe meine Todsünden verdeckt. Wenn Sie auf nur einen von ihnen bei der Arbeit achten unddiesen Aspekt verbessern, diesen Aspekt verbessern, haben Sie Ihr Schreiben erheblich verbessert. Wir sind nicht perfekt geboren Kompetenz, gehen, reden Welle von Dingen, die ihn treiben. Du wärst verrückt zu denken, dass du dich als Schriftsteller starten kannst und 100% von Anfang an bekommst. Es ist eine Fähigkeit, die erlernt werden muss, und nur indem Sie Ihr Bedürfnis nach Perfektion und Ängsten parken und es einfach versuchen, kommen. Verbessern Sie es. Ich fühle, dass jede Anstrengung gute Anstrengungen ist. Es ist besser, 100 in perfekte Stücke zu schreiben und gefroren zu bleiben, nie etwas zu schreiben oder furchtbar unsere Bemühungen zu verstecken und nie Feedback zu bekommen, müssen Sie das Richtige tun, um wachsen zu können. Ich habe keine konsequente Ausübung Ihrer Fähigkeiten, wo Sie Meisterschaft erreichen. Ich habe gehört, dass es mindestens 10 Jahre bewusste Anwendung braucht, um eine Fertigkeit zu meistern. Wenn Sie an all die Zeit denken, die wir bereits damit verbracht haben, diese Fähigkeiten zu schreiben und zu verfeinern, sind Sie wahrscheinlich schon gut auf diesem Weg. Sie danken Ihrem Mohn mehr Fortschritte, Sie erkennen, Aber Meisterschaft bedeutet regelmäßig schreiben, öffnen sich Feedback und engagieren sich mit verschiedenen Elementen der Fähigkeiten, wie Filterung, Adverb, Verwenden Sie Beschreibung, Dialog-Tags oder was verschiedene sich präsentiert. Du kriegst nicht alles in einem. Nehmen Sie es etwas von Betten. Konzentrieren Sie sich auf einen Bereich, eine tödliche Sünde ein zwei Mal. Gönnen Sie sich Raum, Zeit und Raum, um geduldig und freundlich zu sich selbst und unserem Feedback zu wachsen, aber nicht Zerstörung. Und lassen Sie Ihre Kreativität so weit wie möglich aus der Box. Du wirst dorthin kommen. Ich ermutige Sie, mich zu erreichen für irgendwelche Fragen, wenn er für Ressourcen, wie zu verbessern und verfeinern Sie Ihre Fähigkeiten als Schriftsteller. Wenn Sie diesen Kurs genossen haben, zeigen Sie bitte Ihre Freunde. Sie haben praktische Tipps zur Verbesserung Ihres kreativen Schreibens von May Stephen Horns gesehen . Vielen Dank für das Anschauen