Porträtzeichnung: Fokus auf Block-Ins

1. Einführung: Hallo zusammen. In diesem Kurs werden wir uns also hauptsächlich auf Blockierungen konzentrieren. Der Grund, warum ich das machen wollte ist eigentlich nur, um mich auf diesen einen Aspekt des Beginns einer Kopfzeichnung zu konzentrieren . Jetzt versuchen viele der Schüler, die ich gesehen habe, oft viele der Schüler, die ich gesehen habe , diesen Teil der Zeichnung zu überstürzen, obwohl das gewissermaßen die Voraussetzungen für das Ende bereitet. Also werde ich dir eine Reihe verschiedener Beispiele zeigen wie ich meine Blockenden angehe, worüber ich nachdenke und einige der Ideen und Konzepte, die ich verwende um mich irgendwie in die richtige Richtung zu bringen. Letztlich gibt es viele Möglichkeiten, wie Sie dies angehen können , je nachdem, welche Art von Zeichnung Sie gerade zeichnen, oder vielleicht haben Sie einen bestimmten Wunsch fertig gestellt , den Sie suchen. Nichtsdestotrotz wollen wir ein Zeichnen immer mit einer soliden Grundlage beginnen. Das werden also einige der eher akademischen Methoden sein , die ich im Laufe der Jahre gelernt habe und wie ich gerne an das Zeichnen herangehe. Zunächst beginnen wir mit ein paar Kopfzeichnungen vom Typ Diagramm , damit zumindest einige der Konzepte vereinfacht behandelt werden können . Letztlich sind das einfach Dinge, die ich mehr oder weniger für jede Zeichnung verwende, die ich mache. Und was ich in vielen Videos sagen werde , ist, dass ich oft , dass ich nicht alle Regeln verwende , die ich kenne, um eine Zeichnung zu entwickeln, aber ich verwende die meisten davon, zumindest um mir den Einstieg zu erleichtern. Jede Zeichnung, die wir anfertigen, stellt ein einzigartiges Erlebnis in einem einzigartigen Problem dar, das wir lösen müssen. Aber wir können viele dieser Tools verwenden , um einiges davon zu vereinfachen , sodass der Zeichenprozess dadurch etwas einfacher wird. Nach dem Diagramm werden die Demonstrationen tatsächlich fortgesetzt und zwei separate Zeichnungen einer tatsächlichen Person angefertigt, damit Sie sehen können, wie die Prinzipien auf ein echtes Gesicht angewendet werden. Auch hier ist jede Zeichnungssituation anders und es gibt mehrere Dinge wie Typ einer Person und ob es sich um einen Mann oder eine Frau handelt und es gibt andere Arten von Variablen, die es gibt andere Arten von Variablen, die Teil der Zeichnung sein werden. Nichtsdestotrotz werden Sie sehen, wie ich viele der besprochenen Regeln auf ein echtes Modell , sodass Sie sehen können, wie das aussieht. Am Ende der Zeichnung ist es unser Hauptziel, einfach eine schöne, saubere Linienzeichnung zu haben , die auch gut proportioniert ist und im Wesentlichen bereit ist, zur nächsten Phase überzugehen , sei es das Schattieren oder Modellieren oder was auch immer. Aber auch hier wird der Schwerpunkt wirklich auf der Struktur liegen und darauf, den stärksten Anfang einer Zeichnung zu schaffen , den wir können. 2. Blockierter Ansatz: Erste Schritte. Ich wollte nur über einen allgemeinen Ansatz sprechen , den ich mit meinen Blockierungen verfolge. Nur damit du es in einem sehr allgemeinen Sinne sehen kannst. Im Vergleich dazu, tatsächlich aus der Referenz zu ziehen. Ich bin im Wesentlichen der Ansatz, über den ich nachdenke, wenn ich mit dem Zeichnen anfange. Und obwohl ich mir das aus meinem Kopf ausdenke, würde ich das im Wesentlichen für eine fertige Zeichnung verwenden . Sei es aus dem Leben oder aus einer Referenz. Mit der Startform. Ich versuche im Wesentlichen nur, alles von Anfang an zu kapseln. Ich fange nicht mit einer Kugel oder einem Oval an und befestige dann einen Kiefer oder irgendeine Art von mehrteiliger Konstruktion. Nichts. Nicht dass daran grundsätzlich etwas falsch wäre, aber ich ziehe es vor, einfach mit einer größeren Form zu beginnen. Und wenn ich dann etwas hinzufügen oder wegnehmen muss, finde ich es viel einfacher, einfach mit der Gesamtheit der Form zu beginnen , von der aus ich arbeiten möchte, und dann von dort aus weiterzumachen. Manche Leute bevorzugen es, je nach Blickwinkel eine mehrteilige Konstruktion zu machen je nach Blickwinkel eine mehrteilige Konstruktion . Sie können den Schädel selbst, die tatsächliche allgemeine Schädelform hinzufügen die tatsächliche allgemeine Schädelform und dann ein Glas und dann einen Hals anbringen. Und es ist einfach, ich finde, dass es einfach fast zu viel ist. Ich beginne gerne mit einer sehr allgemeinen Form, die mehr oder weniger versucht, den gesamten Kopf selbst zu erfassen . Ich beginne damit, im Wesentlichen eine Mittellinie zu erstellen. Und von da an muss ich den Rest des Gesichts aufschlüsseln. Die allgemeine Regel lautet nun, dass wir die Vorderebene des Gesichts im Wesentlichen in Drittel unterteilen können . Nun, das ist eine sehr allgemeine Aussage. Und realistisch gesehen werden Sie feststellen, dass die meisten Menschen von dieser allgemeinen Regel abweichen. Aber wenn Sie nicht wissen, wohin Sie gehen sollen, ist dies ein guter Anfang. Und wenn Sie dann ein bisschen weiter kommen und anfangen, etwas näher zu messen, können Sie herausfinden, wo die Abweichungen sind. Nun zu den Dritteln selbst. Wir beginnen vom oberen Haaransatz bis zur Brauenlinie, bis zur Unterseite der Nase, zum unteren Kinn. Auch hier wird die Variation für die meisten Menschen irgendwo da drin existieren. Sie haben also vielleicht nicht unbedingt die gleichen Drittel, aber Sie können im Allgemeinen trotzdem eine Unterteilung von Dritteln vornehmen und dann langsam damit fortfahren, die Funktionen auszufüllen. Jetzt ist der dritte an Ort und Stelle. Der nächste Bereich, auf den ich mich gerne konzentriere , ist die Einrichtung der Augenhöhlen. Und der Grund dafür sind die Augenhöhlen selbst oder eine der größeren Formen , mit denen wir arbeiten können. Also möchte ich dort beginnen und mich dann schrittweise den kleineren Formen zuwenden. Die wichtigen Elemente, nach denen ich suche , sind im Wesentlichen der Abstand zwischen den Augenbrauen, sodass ich ungefähr weiß wo sich die Augenhöhlen im Verhältnis zueinander befinden werden . Und dann muss ich wirklich herausfinden, wo die Unterseite der Buchse ungefähr enden wird. Es ist keine schlechte Idee zu sagen, dass das Ende der Buchse vielleicht etwa in der Mitte des mittleren Drittels liegt , aber du solltest immer auf die Person achten, die du zeichnest, weil jede Schädelform anders sein wird. Deshalb versuchen wir nur, ein paar allgemeine Regeln aufzustellen , während ich hier arbeite, aber orientieren Sie sich immer, immer an Ihrem Modell oder Ihrer Referenz, wenn die Buchsen angebracht sind. Als Nächstes möchte ich die Seitenebene von der Vorderebene des Gesichts trennen . Jetzt suche ich am Eckpunkt in der Augenbraue oder in der Brauenlinie, die wir hier sehen, danach. Und das sagt mir im Wesentlichen, wo die Trennung stattfinden wird, sobald ich die Seitenebene habe, und das gibt mir einen klaren Hinweis darauf, wo der Brauenkamm selbst auf dieser Frontebene existieren wird , weil ich ihn im Wesentlichen von der Buchse aus aufbauen und ihn dann von der Seitenebene bis über die Stirn verbinden kann der Buchse aus aufbauen und ihn dann von der Seitenebene bis über die Stirn verbinden . Mit festgelegtem Stirnkamm. Es ermöglicht mir, einige der kleineren Foren wie die Glabella zwischen den Augen zu finden . Aber ich kann auch anfangen, die Stirn herauszutrennen . Nun, abhängig von der Person und ihrem Typ und nur vom allgemeinen Sinn ihrer Schädelstruktur. Die Frontebene der Stirn kann auf verschiedene Weise aufgeteilt werden. Um die Dinge zu vereinfachen, werde ich jetzt wirklich nur nach drei großen Flugzeugen suchen . Jetzt gibt es zwei Seitenebenen genau hier an den Rändern, an denen sich der Stirnkamm verbindet. Aber es wird auch eine nach vorne gerichtete Frontalebene geben, die wir sehen. Wie extrem das wird, wird von Person zu Person sehr unterschiedlich sein. Und wenn es ein jüngeres oder ein weibliches Model wäre, würde ich einige dieser ein jüngeres oder ein weibliches Model wäre, Informationen vielleicht nicht wirklich einbringen. Aber wenn es ein älterer Mann oder etwas Ähnliches wäre, wäre es vielleicht nett, einige dieser Informationen zu haben. Noch wichtiger ist, dass es einfach wichtig zu wissen, dass diese Flugzeuge existieren. Und je nach Lichtsituation die Flugzeuge offensichtlicher oder weniger offensichtlich sein. Je nachdem, wie das Licht an Ihrem Modell eingerichtet ist. Sie können zwar einige dieser Unterteilungen hier im vorderen und oberen Teil des Kopfes sehen . Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass viele dieser Elemente durch Haare bedeckt werden, sofern das Modell nicht kahl oder rasiert ist. Sie müssen also nicht unbedingt so viel über sie nachdenken, aber es hilft zu wissen , dass diese Flugzeuge da sind. Und wiederum abhängig von der Lichtsituation werden einige offensichtlicher sein als andere. weiter durch die vordere Gesichtsebene Ich gehe weiter durch die vordere Gesichtsebene und ziehe eine Linie von der Ecke der Buchse aus. Und ich werde abschätzen, wo die Flügel der Nasenlöcher enden werden. Und ich werde das im Grunde einfach an die Nase nehmen. Und das gibt mir einen Rahmen, in den ich die Nase einbauen kann. Nun zur Nase selbst, ich möchte nur darüber nachdenken, dass wir für einfache Ebenen zwei Seitenebenen haben, die Frontebene und eine untere Ebene. Nun gibt es sicherlich kleinere Unterteilungen, aber was den Einstieg angeht, denke immer zuerst an die größere Masse und mache dann kleinere Foren. Jetzt gibt es eine allgemeine Regel für die inneren Tränenkanäle. Du kannst eine senkrechte Linie gerade nach unten ziehen , um den Flügel des Nasenlochs zu finden. Aber ich finde, dass es von Person zu Person sehr unterschiedlich ist. Ich neige also nicht dazu, dem zu folgen. Ich würde lieber einfach vom Tränenkanal immer noch einen Winkel finden, an dem der Flügel des Nasenlochs endet, und ihn dann ausschließlich auf dieser Messung basieren, anstatt einer Formel zu folgen. Das Schöne ist, wenn man von vorne den inneren Tränenkanal gefunden hat, kann man eine horizontale Linie darüber tragen und den äußeren Tränenkanal finden. diese beiden an Ort und Stelle sind, können Sie den Augapfel festlegen. Das gibt Ihnen auch einen Hinweis auf die allgemeine Größe Ihrer Augenhöhle. Gehen wir nun davon aus, dass Ihre Lichtquelle von oben kommt, sehen Sie hier normalerweise, dass der innere Teil der Augenhöhle im Allgemeinen mit Schatten bedeckt ist. Nun wieder vom Tränenkanal aus, sobald wir die Seitenebene gefunden haben in der sich die Flügel der Nasenlöcher befinden, können wir beginnen, den Rest der Nase auszubauen. Jetzt. Es gibt zwar mehrere Ebenen der Nase, über die wir nachdenken müssen, sobald wir die vier Grundebenen festgelegt haben, können wir damit beginnen, sie in die Flügel der Nasenlöcher sowie den Nasenballen selbst zu unterteilen . Nun gibt es, je nach Typ der Person, die unterschiedlichsten Knorpelformen , die in der Nase selbst vorkommen können. Aber ich finde es hilfreich, zunächst nur über die vier Grundebenen nachzudenken zunächst nur über die vier Grundebenen und dann langsam je nach Typ der Person, davon abzuweichen. Bevor wir zu weit vorankommen, wäre es schön, nur die allgemeine Aufmerksamkeit zu gewinnen. Als Faustregel gilt nun, dass zwischen der Stirnlinie und der Unterseite der Nase, innerhalb dieses mittleren Drittels, wir zwischen der Stirnlinie und der Unterseite der Nase, innerhalb dieses mittleren Drittels, ungefähr bestimmen können, wo die Ohren sitzen werden. Jetzt. Die Ohren bestehen ausschließlich aus Knorpel. Es gibt alle Arten von Variabilität. Denken Sie also an die Personen, sagen wir an die Ohrläppchen oder die Form des oberen Teils des Ohrs , der Helix. Es gibt alle Arten von Variabilität. Dies setzt auch voraus , dass wir das Modell genau betrachten . Nun, wenn es irgendeinen Grad an Perspektive oder Neigung oder ähnliches gibt, dann musst du das entsprechend anpassen und dann funktioniert diese Regel nicht unbedingt. Behalte das also im Hinterkopf , wenn du arbeitest. Aber aus der direkten Sicht können wir im Allgemeinen sagen, dass unser Ohr innerhalb dieses mittleren Drittels im Wesentlichen perfekt genau da drin sitzen wird . 3. Block Pt 2: Wenn die Nase an der richtigen Stelle ist, kann ich damit beginnen, den Rest des Gesichts, einschließlich des Mundes und der Wangenknochen, herauszuarbeiten . Nun, was ich tun möchte, ist, dass ich, obwohl ich von meiner Mittellinie ausbaue, weitermachen und feststellen möchte wo die Mundwinkel sind , weil ich so den Mund im Wesentlichen umrahmen kann . Und wenn der Mund an seinem Platz ist, kann ich den Rest der Merkmale mehr oder weniger finden. Auch hier gilt die allgemeine Faustregel Wenn wir vom Volumen des Auges aus eine Iris im Auge hätten, können wir eine vertikale Linie nach unten ziehen und den Ton des Mundes finden. Das Problem dabei ist jedoch, dass die Messung so weit ist. Deshalb verwende ich oft die Ecken der Nasenlöcher als näheren Ausgangspunkt, um den Winkel zu messen , in dem sich die Mundwinkel befinden werden. Jetzt gibt es keinen Grund , warum Sie nicht die Iris bis zum Mundknoten als Messung verwenden könnten . Denken Sie jedoch daran , dass dies im Wesentlichen nur von vorne funktioniert . Sobald sich also der Kopf dreht und es irgendeine Perspektive gibt, gilt diese Art von Messung wirklich nicht. Die andere nette Sache am Mundwinkel ist, dass es einen Rhythmus von dieser Ecke zum oberen Teil der Helix gibt , der gewissermaßen diesen Bogen über die Seitenebene und die Frontebene des Gesichts erzeugt diesen Bogen über die Seitenebene und die . Was das nun, was das im Wesentlichen feststellt, ist die Wangenebene. Und die Wange wird im Wesentlichen als obere Ebene existieren , wo sie am meisten Licht zeigt, wohingegen sie den Gesichtszügen entspricht. Und dann im Wesentlichen eine Seite und eine untere Ebene, wo es irgendwie an der Seite herunterkommt, wo der Wangenknochen bis in den unteren Teil des Kiefers reicht. Das Schöne daran ist, dass es verleiht Vorder- und Seitenebene des Gesichts im Wesentlichen eine gewisse Dimension , da es die gesamte Frontebene umrahmt und sie vollständig von der Seitenebene trennt. weitere Sache, die es zu beachten gilt, ist, dass, wenn wir von einer Lichtquelle aus arbeiten, die sich oben befindet, normalerweise dort das Highlight auf der vorderen Ebene der Wange zu sehen ist. Und dann würde es normalerweise in den Schatten fallen, sobald es diese Wangenebene nach unten zum unteren Teil des Kiefers überquert . also die Wange wieder auf diese Weise teilen, trennen wir nur die Ebenen, sodass wenn wir darüber nachdenken, wie Licht auf diese Oberflächen trifft, es bestimmte Ebenen gibt, wie die Stirn, die Wangenebene, die Knoten, die, wenn unsere Lichtquelle von oben kommt, diese Formen eher senkrecht zur Lichtquelle stehen. Und dort werden wir sehen, wie unsere Glanzlichter ziemlich abrupt erscheinen und dann andere Formen , bei denen Glanzlichter ziemlich abrupt erscheinen und wir, wenn sie anfangen , vom Licht abzuweichen und sich vom Licht abzuwenden , vom Licht abzuweichen und sich vom Licht abzuwenden , in Halbton und Schatten übergehen. Und obwohl wir es nicht unbedingt mit dem Ton zu tun haben, ist es dennoch wichtig, über Ihre Lichtquelle nachzudenken und darüber, was selbst in einem Block auf der Bühne passiert. Denken Sie also daran , wenn Sie arbeiten. Wenn ich anfange, den Mund auszubauen, würde ich im Wesentlichen vom Mittelpunkt des Philtrums beginnen , sich direkt unter der Nase befindet. Der einzige Grund, warum ich das mache , ist, dass Sie diese Linien direkt vom Philtrum bis zum Kinn ziehen können direkt vom Philtrum . Aber es beginnt, die Lippen in kleinere Abschnitte zu unterteilen , in die Sie einbauen können. Nun, je nach Lippentyp der Person, können die Formen selbst variieren, aber im Grunde können sie alle in diese allgemeine Form gebracht werden . Wichtiger ist der Grad, in dem die Knoten des Mundes im Verhältnis zur Nase stehen , da diese im Wesentlichen den oberen Teil der Schnauzenform des Mundes bestimmen. Sie können hier sehen, wie die Oberlippe in zwei separate Teile geteilt wird in zwei separate Teile geteilt und dann die Unterlippe in drei separate Ebenen aufgeteilt wird . Das Schöne daran, es auf diese Weise aufzubauen , ist, dass Sie diese größere Form in viel kleinere Abschnitte unterteilen können. Und ich denke, das macht das Zeichnen etwas überschaubarer, weil man sich nicht mehr auf all diese Dinge konzentriert , die gleichzeitig vor sich gehen. Sie können aber einfach Abschnitt für Abschnitt arbeiten. Jetzt, wo wir in den Kinnbereich kommen, passiert viel, worüber wir nachdenken müssen. Jetzt fange ich mit dieser kleinen Übergangsebene an , die sich unterhalb der Unterlippe befindet, weil sie hilft, den Kinnballen einzurahmen. Was passiert in diesem Bereich, der sehr wichtig wird. Und obwohl es von vorne etwas schwer zu erkennen ist, werde ich Ihnen zeigen, wie es von der Seite aussieht , damit Sie es besser verstehen können. Aber was in diesem Bereich im Wesentlichen passiert , ist, dass wir eine Vielzahl von wechselnden Formen oder einen Treppenstufeneffekt haben wechselnden Formen oder , der in diesem Bereich mit den Lippen in Verbindung mit dem Kinnballen auftritt diesem Bereich mit den Lippen . Ich denke gerne darüber nach , wenn wir hier von der Seite zeichnen und ein Profil erstellen, wenn wir an die Lippen denken, wenn sie zusammenkommen, wird die Oberlippe im Wesentlichen nach unten zeigen. Die Unterlippe wird nach oben zeigen. Dann haben wir das kleine Flugzeug direkt unter der Unterlippe , das nach unten zeigt. Und wenn wir dann zum Kinnballen kommen , wird seine obere Ebene nach oben zeigen. Nun, das ist nicht unbedingt wichtig vom Standpunkt eines Block-ins aus, aber ich denke, es ist ein wichtiger Aspekt der Struktur, denn wenn Sie über den Mund nachdenken, die Form der Schnauze im Allgemeinen, ist das, was mit all diesen Foren in diesem Bereich passiert . Letztlich denke ich, dass es wichtiger ist , wenn man mit dem Modellieren beginnt, denn dann muss man über Formen nachdenken und darüber , wie sie sich im Raum orientieren. Nichtsdestotrotz denke ich, dass es wichtig ist, all die kleinen Flugzeugveränderungen zu verstehen , die in diesem sehr kleinen Gebiet stattfinden. Sobald wir das geklärt haben, haben wir nun im Wesentlichen den Großteil von Mund und Kinn in dieser allgemeinen Schnauzenform festgelegt den Großteil von Mund und Kinn in dieser allgemeinen Schnauzenform wenn sie zusammenkommen. Nun, wenn wir wollten, kann das Kinn tatsächlich in mehrere Ebenen unterteilt werden , wenn wir an den Ball denken und ihn in eine eher quadratische oder rechteckige Form zerlegen . Aber das hängt vom Modell und der Person ab, die Sie zeichnen. Sie werden das vielleicht nicht immer tun, aber Sie könnten es tun und im Grunde einen oberen, einen mittleren und einen unteren Teil des Kinns selbst erstellen . Realistisch gesehen gibt es im unteren Teil des Kiefers und im Unterkieferbereich nicht viel, des Kiefers und im Unterkieferbereich nicht viel, was wir wirklich tun müssen. Und obwohl es in diesem Bereich Muskeln gibt, gibt es in Bezug auf die Form nichts, worüber wir wirklich zu viel nachdenken müssen. Nun, du könntest, je nach Modell, diese kleine Tasche im Wangenknochen haben, in der du diese kleine Einbuchtung bekommst, wenn du deine Wangen zusammendrückst oder sie irgendwie einsaugst . Und manchmal kann das bei einem bestimmten Typ ausgeprägt sein. Aber was die Informationsmenge im Unterkiefer angeht , ist das nicht das Kinn. Es gibt nicht viel, was Sie für diese Bereiche berücksichtigen müssen . An diesem Punkt haben wir also mehr oder weniger den gesamten Kopf blockiert. Und wie Sie sehen können, gibt es eine ganze Reihe von Warteschlangen. Eines sage ich immer, wenn du deinen Block machst und du immer viele Konstruktionslinien an das spezifische Modell oder die Referenz anpassen willst , von der aus du arbeitest. Sie müssen also möglicherweise nicht unbedingt alle diese Linien dort hineinziehen. Wie Sie sehen können, wird es ein bisschen chaotisch und vielleicht ein bisschen chaotisch. Das heißt, wenn Sie mit Ihrem Bleistift leicht genug zeichnen , können Sie sehr gut viele Konstruktionslinien darin haben . Und solange sie beim Überzeichnen leicht zu löschen sind, ist das vielleicht keine große Sache. Ich sage immer, dass Sie beim Zeichnen die Konstruktionslinien verwenden sollten , die für Sie vorteilhafter sind. Und es gibt wirklich keinen Grund, zusätzliche Zeilen einzufügen , wenn Sie nicht das Gefühl haben, dass sie Ihnen nützlich sein werden. Es ist also immer eines dieser situationsbedingten Dinge, bei denen Sie die besten Tools verwenden möchten , die Ihnen helfen , und nicht die Tools verwenden möchten, die dies nicht tun. Wenn Sie gerade erst anfangen, würde ich tatsächlich empfehlen, viele solche Zeichnungen zu machen und sich nicht einmal Gedanken über Endbearbeitungen oder irgendeine Art von Rendering zu machen. Aber nehmen Sie sich wirklich Zeit, um Konstruktion und Struktur zu verstehen , damit Sie eine Vorstellung davon bekommen , wie Sie mit dem Zeichnen beginnen. Denn letztlich ist meiner Meinung nach der Block und der wichtigste Teil der Zeichnung überhaupt. Und solange die Struktur gut ist, ist es im Allgemeinen viel einfacher, eine Zeichnung fertigzustellen, aber die Platzierung und die Proportionen und einfach zu verstehen, wie man von Anfang bis Ende konstruiert , werden zu eine viel wichtigere Lektion diesem Zeitpunkt eine viel wichtigere Lektion sein als jede Art von Modellierung. Denken Sie also daran , wenn Sie arbeiten. Und auch hier finde ich es äußerst vorteilhaft, diese nur als Übungen und nicht unbedingt als fertige Zeichnungen zu machen. Und dann können Sie sich mit dem Bauprozess wirklich Zeit nehmen . Und wenn Sie dann besser werden, wird es intuitiver. Das bedeutet, dass Sie weniger Konstruktionslinien ausführen müssen und im Laufe der Zeit viel schneller vorankommen können . 4. Block 3/4: also ein Dreiviertelportrait beginnen, viele der Prinzipien aus gelten viele der Prinzipien aus der Frontansicht immer noch. Das einzige, womit wir uns befassen müssen , ist offensichtlich die Perspektive. Der einzige Unterschied besteht darin, dass es mehrere Winkelgrade gibt , wenn wir von einem Dreiviertelwinkel sprechen. Das müssen wir also immer im Hinterkopf behalten. Nichtsdestotrotz beginne ich immer noch mit einer großen Form. Und wie ich bereits in der Vorderansicht erwähnt habe, beginne ich nicht gerne mit mehreren Kugeln, einer Kugelform und füge dann den Kiefer hinzu. Ich fange immer noch mit einer großen Form an, nur damit ich etwas habe, an dem ich arbeiten kann. Und was ich versuche zu erklären , ist die Spitze der Stirn, die Unterseite des Kinns und die Rückseite des Schädels. Und der Grund, warum ich das machen möchte, ist, dass Leute oft den hinteren Teil des Schädels vergessen , wenn sie zeichnen. Also ist es etwas , womit ich sofort beginnen möchte. Aber realistisch gesehen geht es für mich auch hier darum, eine große Form zu etablieren. Und wenn ich das mit einer Form und nicht mit mehreren Konstruktionsformen machen kann , dann werde ich das tun, damit ich alles ein bisschen schneller berücksichtigen kann . Eine Sache, die es zumindest für dieses Beispiel zu beachten gilt , ist, dass ich mich nicht mit einer Haarform oder ähnlichem auseinandersetzen muss . Ich schließe es nicht ein, aber je nach Haartyp des Models und solchen Dingen sollten Sie das vielleicht berücksichtigen, Sie das vielleicht berücksichtigen wenn Sie mit Ihrer ersten Form beginnen, unabhängig von der Perspektive oder dem Winkel. Aber angesichts der Tatsache, dass dies nur eine Demonstration ist und ich mir das im Laufe der Zeit ausdenke. Ich fange einfach mit der generischen Kopfform an , an die ich mich anpassen kann. Sobald wir die große Form festgelegt haben, ist die nächste wichtige Sache, eine Mittellinie zu platzieren. Angesichts der Tatsache, dass es sich um ein Dreiviertel handelt, wird dies besonders wichtig denn wo auch immer Sie diese Mittellinie platzieren sagt sie uns im Wesentlichen den Winkel und wie viel von einer Seite wir im Vergleich zur anderen sehen. Bei einer Dreiviertel-Pose gibt es eine Menge Variabilität , da es sich um eine sehr moderate Dreiviertel-Pose handeln kann , bei der Sie immer noch beide Seiten des Gesichts relativ gut sehen. Und dann können Sie extreme Dreiviertel haben bei denen Sie wirklich nicht viel von der anderen Gesichtshälfte sehen, aber das ist kein richtiges Profil. Also solltest du wirklich darüber nachdenken, wenn du die Zeichnung bekommst, fang an, dich nach k zu wenn du die Zeichnung bekommst, fang an, fragen, wie viel von der Entfernung ich oder der fernen Wange ich wirklich sehe und wie extrem diese Wendung im Verhältnis zu dem ist , was ich bin, was du siehst. Und das gibt Ihnen eine Vorstellung davon , wo Sie die Mittellinie platzieren müssen. Und wenn Sie das erst einmal festgestellt haben, können Sie damit beginnen, den Rest des Kopfes abzubauen. Jetzt mit der Mittellinie und ich kann anfangen, den Rest des Kopfes abzubrechen. Und ich werde immer noch mit meinen generischen Dritteln beginnen . Es wird also vom Haaransatz über die Stirnlinie bis zur Unterseite der Nase und der Unterseite des Kinns sein Haaransatz über die Stirnlinie bis zur Unterseite der Nase und der . Ich möchte Sie noch einmal daran erinnern, dass es bei den meisten Menschen nicht unbedingt zu gleichen Dritteln kommen muss. Aber wenn Sie sich nicht ganz sicher sind, wo Sie anfangen sollen , und vielleicht haben Sie ein bisschen Probleme, das herauszufinden. Das ist zumindest ein Anfang. Es wird also immer Unterschiede von Person zu Person geben , und es kann normalerweise sein, dass ein Teil des Drittels ein bisschen abweicht, ein bisschen anders und nicht gleich ist , aber das gibt dir einen Ausgangspunkt. Eine Sache, die Sie beim Einfügen dieser Achsenlinien berücksichtigen sollten , ist wir es nicht nur mit einem Dreiviertel zu tun haben, sondern dass wir das berücksichtigen müssen. Aber wenn der Kopf irgendwie geneigt ist. Der Kopf ist also nicht nur in einem bestimmten Winkel von uns weggedreht , sondern sagen wir, wenn der Kopf des Modells etwas geneigt ist, müssen wir auch darüber nachdenken, wie sich diese Achsen im Raum neigen. Also halte ich das ziemlich einfach, indem ich alles klar mache. Aber in den meisten Fällen, abhängig von Ihrer Referenz und dem Modell, besteht eine gute Chance, dass ein gewisses Maß an Tilt stattfindet , und manchmal ist es extrem und manchmal sehr subtil. Also behalte das einfach im Hinterkopf. jetzt die Frontebene des Gesichts aufschlüssele, fange ich immer noch mit den Augenhöhlen an. Und wirklich, ich werde den Abstand der Augenbrauen angeben wollen und wo das ist, wie ich sie sehe. Denn das wird ein Hinweis darauf sein mit welchem Sinn wir es mit drei Quartalen zu tun haben. Deshalb möchte ich mich immer fragen, wie viel von der entfernten Steckdose sehe ich wirklich? Das ist irgendwie hinter der Nase? Und das ist es, was ich am Anfang hier etablieren möchte . Außerdem ist die Steckdose eines der größeren Merkmale, mit denen ich mich bei der Konstruktion auseinandersetzen muss. Aber auch dann kann ich das tun, sobald ich die Sockets eingerichtet habe, wird es viel einfacher sein, die restlichen Funktionen darauf aufbauend zu konstruieren. Nun, außerhalb dieser weit entfernten Steckdose, ist die andere Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass die andere Sache, die Sie beachten sollten, ist, Sie sich bei einem Dreiviertel fragen möchten, wirklich sehen, wie viel von der fernen Wange Sie sehen? Denn das gibt dir nicht nur einen Hinweis auf die Wende, sondern das wird dir auch später helfen sobald wir den Mundbereich erreicht haben und wie sehr wir tatsächlich sehen, wie der Mund vor der fernen Wange herausragt. Obwohl diese Dinge von Person zu Person unterschiedlich sein werden, dies bei der Arbeit beachten , da Sie dadurch immer einen Hinweis darauf erhalten, wie weit das Modell von Ihnen entfernt ist. Jetzt, vom Eckpunkt in der Augenbraue aus, werde ich weitermachen und das bis zur vorderen Rückseite des Schädels ausdehnen bis zur vorderen Rückseite des , weil das mir einen Hinweis auf die Seitenebene des Kopfes selbst geben wird . Diese Linie halbiert hier also im Wesentlichen die Ecke der Augenhöhle. Und Sie können das im Wesentlichen bis zum Kinn tragen , wenn Sie möchten. Aber im Moment möchte ich wirklich nur die Frontebene des Stirnbereichs abtrennen , damit ich diesen Brauenkamm bauen kann. Hoffentlich können Sie sehen, indem Sie nur die Seitenebene und ein paar andere Hinweise hinzufügen , dass wir in den bisherigen drei Vierteln ein besseres Abmessungsgefühl bekommen . Die andere Sache, die wir beim Ausarbeiten der Zeichnung berücksichtigen sollten , ist, dass wir zunächst mit einer Mittellinie begonnen haben, die uns die relative Richtung des Dreiviertels angibt. wir die Zeichnung jedoch weiter ausbauen, möchten wir anfangen, über die tatsächliche Kontur des Geschehens nachzudenken . Sie können also sehen, wie ich hier eine Mittellinie einfüge , die dem Brauenkamm folgt, der Vorderebene der Stirn und dann zurück zum Schädel. Darüber wollen wir nachdenken, wenn wir mit der Entwicklung der restlichen Funktionen beginnen. wir also zur Nase und insbesondere in den Mundbereich kommen , wird es sehr wichtig sein, darüber nachzudenken, wie sich die Konturen auf der vorderen Ebene des Kopfes abspielen. Während ich weiter an der Frontebene der Phase gearbeitet habe, möchte ich damit beginnen, weitere Funktionen zu entwickeln. Jetzt versuche ich nur, anhand der Form meiner Augenhöhlen einen relativen Tränenkanal zu finden anhand der Form meiner Augenhöhlen einen relativen Tränenkanal . Natürlich würden Sie dies verwenden und diese Messungen auf der Grundlage Ihres Modells durchführen, mit dem Sie arbeiten. Nichtsdestotrotz würde ich den Tränenkanal relativ zum Ring der Nasenlöcher finden wollen den Tränenkanal relativ zum Ring der , damit ich die restliche Form der Nase bestimmen kann . Jetzt denke ich noch nicht an die Flugzeuge, aber ich möchte nur einen allgemeinen Standort finden, damit ich genau weiß, worauf ich einbaue. Sobald ich eine ungefähre Vorstellung von der Platzierung der Nase habe, kann ich damit beginnen, sie in einfachere Ebenen zu unterteilen. Ich möchte immer noch nur an die allgemeine Vorderseite und die untere Ebene denken . Nun, das Schöne an einem Dreivierteljahr ist, dass wir uns nicht wirklich Gedanken über das Matching machen müssen. Beide Nasenlöcher sind beide Seitenebenen. Wir haben es im Grunde nur mit drei Flugzeugen zu tun . Nun kann die Nase letztendlich in viel komplexere Formen zerlegt werden. Und es gibt viele U-Boote, an die wir denken können. Aber im ersten Block und ich möchte wirklich nur die allergrößten Ebenen finden , die ich finden kann , damit ich ein gutes Gefühl für die Form habe. Nun noch einmal, die andere Sache, die es zu beachten gilt , wenn die Nase zu einem Dreiviertel ist, ob die Nase tatsächlich vor der hinteren Wange verläuft oder nicht. Denn auch das ist ein Hinweis darauf, wie sehr sich das Modell von Ihnen abwendet. Und manchmal stellen Sie in bestimmten Posen fest , dass die Nase tatsächlich über den hinteren Teil der Wange hinausragt. Und was dann passiert , ist, dass sich die Mund- oder Schnauzenform manchmal sogar weiter erstrecken kann. Nun, das ist immer ein Einzelfallszenario, aber es ist etwas , das Sie bei der Arbeit berücksichtigen sollten und darauf achten , wie Sie sie in Bezug auf die Perspektive sehen , mit der Sie es zu tun haben. Da ich die Mundwinkel finde, möchte ich mich wirklich nur auf die gesamte Mündungsform des Mundes konzentrieren nur auf die gesamte Mündungsform des Mundes und darauf, welchen Platz dieser in der vorderen Gesichtsebene einnimmt . Und wieder, abhängig vom Modell und dem Dreiviertelwinkel , mit dem Sie es zu tun haben. Manchmal bekommt man tatsächlich ein gutes Gefühl dafür, wie weit die Schnauze in der vorderen Gesichtsebene tatsächlich herausragt. Das ist also etwas , auf das Sie wirklich achten möchten. Denn letztlich ist es wichtig, dass wir das Gefühl überlappender Formen im Verhältnis zwischen der anderen Seite der Augenhöhle, der Wange, der Schnauze und dann dem Kinn sehen wollen im Verhältnis zwischen der anderen Seite der Augenhöhle, der Wange, . 5. Kopfkonstruktion 3/4 pt 2: Auf dem Weg zum Mundbereich halte diesen speziellen Teil des ich diesen speziellen Teil des Kopfes für sehr wichtig. Und das hat mehrere Gründe. Und die Dinge, über die Sie nachdenken sollten nicht nur der Dreiviertelwinkel, sondern auch hier, das Wichtigste , worauf Sie wirklich achten sollten , ist der Grad dem Sie diese überlappenden Formen in der Pose selbst sehen. Also müssen wir zum Beispiel sehen können , wie sich die Augenhöhle einzieht. Und dann nehmen wir die Wange, die sich um die Augenhöhle wickelt. Und wenn die Wange dann herunterkommt, je nachdem, was der Mund tut, kann es sein, dass die Schnauzenform des Mundes über die Wange hinausragt. Und wenn sich der Muskel dann am Kinn festsetzt, ist das eine weitere Form, bei wir einige Überlappungen sehen werden. Je nachdem, welches Modell oder Ihre Referenz Sie verwenden, ist es also Ihre Referenz Sie verwenden, ist diese speziellen Formen sehr wichtig, auf diese speziellen Formen zu achten. Denn um das gewünschte Formgefühl zu bekommen, müssen wir wirklich sicherstellen, dass diese Überschneidungen wirklich in den richtigen Bereichen stattfinden , sodass wir ein Gefühl dafür bekommen , dass eine Form vor oder hinter einer anderen steht. Nur damit ich nicht zu lange in einem Bereich gefangen bleibe. Ich möchte weitermachen und den Rest des Kopfes ausbauen. Jetzt, da der Kopf nicht geneigt ist, geht es sehr direkt weiter. Ich kann im Wesentlichen wieder von der Stirnlinie und dem unteren Teil der Nase in diesem mittleren Drittel ausgehen der Stirnlinie und dem unteren Teil der Nase in diesem mittleren Drittel und diese Linien nach außen verlängern, sodass ich weiß, wo das Ohr relativ positioniert werden wird. Eine Sache, die Sie beim IRR beachten sollten, ist, dass er immer schräg ausgerichtet sein wird. Es wird nicht gerade rauf und runter gehen. Bei der Konstruktion sollten Sie also sicherstellen, dass Sie Winkel finden, auf dem das Ohr sitzt, und sicherstellen , dass er nicht vollständig vertikal ist. Sobald sich die Ohren gebildet haben, können wir den Rest des Kiefers mit dem Kinnbereich verbinden , den wir bereits festgelegt haben. Und noch einmal, je nach Typ der Person, kann sie einen starken Eckpunkt im Kiefer haben , vielleicht auch nicht. Es ist also etwas, auf das Sie achten sollten, wenn Sie von Ihrer Referenz oder Ihrem Modell aus arbeiten. Eine weitere Kleinigkeit, die Sie beachten sollten, ist, dass Sie , obwohl Sie von einem Kopf aus gesehen , immer noch einen Teil der Unterseite des Kiefers sehen können . Denken Sie also daran , wenn Sie arbeiten, und es wird wirklich von Person zu Person variieren, aber es ist sehr wahrscheinlich, dass Sie etwas davon sehen. Jetzt haben wir hier meistens den Großteil des Chefs etabliert, aber ich möchte damit beginnen, es noch weiter aufzuschlüsseln. Ich ziehe eine Rhythmuslinie vom Mundwinkel bis zum oberen Teil des Ohrs. Das bildet also eine Wangenebene. Und das ist wirklich wichtig , wenn wir von einem gut beleuchteten Modell aus arbeiten und sagen wir einfach, die Lichtquelle kommt von oben. Normalerweise haben wir die nach vorne gerichtete Wangenebene , die vom Licht getroffen wird. Und dann sehen wir normalerweise, dass das Highlight auf einer Wange der Punkt ist, an dem es um einen Winkel geht. Aber noch wichtiger ist, dass ich den vorderen Teil der Wange vom Seitenteil der Wange trennen möchte den vorderen Teil der Wange vom Seitenteil der Wange trennen , wenn er weiter in den unteren Teil des Kiefers reicht. Auf diese Weise habe ich eine sehr deutliche Trennung. Ausbau des Sockels möchte ich also weitermachen und noch ein bisschen mehr einrichten im Inneren der Steckdose noch ein bisschen mehr einrichten. Eine Sache, die ich beim Konstruieren des Auges gerne mache , ist zuerst einen kleinen Teil der Augenbraue herauszuziehen, nur weil ich das als Messwerkzeug verwenden kann , sodass ich genau weiß , wo ich das Auge platzieren werde . Wenn unsere Lichtquelle von oben kommt, liegt der innere Teil der Steckdose normalerweise der innere Teil schwer im Schatten. Das ist also etwas , das Sie beachten sollten. Aber was noch wichtiger ist, ich verwende diesen Teil der Augenhöhle gerne ist, ich verwende diesen Teil der Augenhöhle , um den relativen Abstand zwischen der Augenhöhle und dem Oberlid und dem Augenballen zu messen der Augenhöhle und dem Oberlid . Der eine knifflige Teil mit einem Dreiviertel hängt wiederum davon ab , wie weit das Modell von Ihnen weggedreht ist. Die Entfernung, die ich verdeckt werde, ist einem gewissen Grad von der Nase bedeckt. Sie finden also möglicherweise nicht wirklich einen Tränenkanal, auf dem Sie aufbauen können. Sie sollten sich also an der Augenbraue und der Augenhöhle orientieren, um das zu konstruieren. Ich, der wichtige Teil der anderen Seite, werde wirklich das Gefühl haben, dass sich die Lider überlappen, wenn sie um den Augapfel wickeln. Und je nachdem, um welches Modell und wie viel Sie tatsächlich sehen, sich handelt und wie viel Sie tatsächlich sehen, können Sie je nach Deckeltyp mehr oder weniger sehen. Eine Sache, die Sie beachten sollten , ist , dass das Oberlid etwas aussagekräftiger sein wird , wenn es darum geht, wie es sich um den Augapfel wickelt , da das Oberlid tendenziell viel größer ist als das Unterlid. Dies wird ein Fall sein über den wir zuvor gesprochen haben, mit dem Wangenknochen und der Schnauzenform des Mundes. Nun, was die Augen angeht, wollen wir eigentlich nur das Gefühl von Überschneidungen in diesen Foren bekommen , während sich die Dinge um den Augapfel drehen. Und dann wickelt sich auch die Augenhöhle selbst darum. Und es wird einfach eine Menge Zeit, diese Formulare zu verwalten und zu versuchen, das Gefühl zu bekommen, dass eine Sache der anderen vorausgeht. Und an der Nase arbeiten , weil wir uns keine Gedanken darüber machen müssen beide Seiten der Nasenlöcher zueinander passen oder so. Wir können uns wirklich nur auf die Kugelform des vorderen Teils der Nase konzentrieren und darauf, wie mit dem Nasenlöcherflügel sowie der unteren Ebene in Kontakt kommt . Abhängig von Ihrem Modell und der Knorpelform und der Nase können Sie nun damit beginnen, es in kleinere Unterebenen zu zerlegen, aber Sie möchten im Grunde genommen einfach diese große Masse der Nase nehmen und sie einfach schrittweise in kleinere Abschnitte unterteilen. Das wird von Person zu Person sehr unterschiedlich sein. Es ist also irgendwie, manchmal ist es hilfreich nur eine Ebene nach der anderen zu bearbeiten und sie dann nach und nach alle miteinander zu verbinden. Jetzt ist der schöne Teil wieder, abhängig von Ihrer Lichtquelle und so weiter. Manchmal kommt nur ein schwerer Schattenwurf aus der Nase. Es kann also einen Teil der unteren Nasenebene sowie einen Teil des Nasenlochs erheblich verdecken der unteren Nasenebene sowie einen . Es hängt wirklich nur von Ihrer Lichtquelle und der Ausrichtung des Modells ab. Während ich hier an den Lippen arbeite, solltest du sicherstellen, dass du, wenn du keine neue Mittellinie für die Schnauze festgelegt hast, diese zuerst einfügst , weil ich die Lippen von dieser neuen Mittellinie aus aufbauen werde . Und der Grund dafür ist wirklich , dass wir den Mund nicht aus der Perspektive verlieren. Wenn ich die Lippen auf der ursprünglichen Mittellinie zeichnen würde , mit der ich angefangen habe, würden sie völlig aus der Perspektive des restlichen Gesichts stehen. Du solltest also wirklich sicherstellen, dass du beim Aufbau der anfänglichen Muskelform eine brandneue Mittellinie aufbaust , die mit den restlichen Funktionen übereinstimmt. Eine Sache, die Sie bei der Arbeit am Mund auch beachten sollten , ist, dass Sie je nach Perspektive, aus der Sie zeichnen, möglicherweise nicht beide Knoten des Mundes sehen . Die Dreiviertellippe ist so extrem, dass du nur einen Knoten des Mundes siehst, dann wird es wichtiger sein , darüber nachzudenken, wie Ober- und Unterlippe zusammenkommen, weil du in diesen Foren eine größere Überschneidung sehen wirst . Genau wie der Mund wird auch das Kinn selbst seine eigene Mittellinie haben. Und von dieser Mittellinie aus, wenn Sie das Kinn in mehrere Ebenen unterteilen wollten , könnten Sie das tun. Aber in den meisten Fällen würde ich sagen, mit dem Kinn möchte man wirklich sicherstellen, dass es sich irgendwie mit der Mündungsform des Mundes verbunden fühlt , da diese beiden Formen miteinander interagieren. Es war ein männlicher Typ. Sie können das Kinn herausmeißeln und ihm ein viel stärkeres Aussehen verleihen. Aber wenn es eher eine jüngere Person oder eine Frau ist, solltest du das Kinn vielleicht nicht so weit herausschneiden , damit es etwas zarter aussieht. Ich weiß, dass wir uns wirklich nicht zu schwer mit Anatomie oder ähnlichem befasst haben. Und ich habe das Gefühl, wenn Sie gerade erst mit dem wichtigeren Aspekt des Blocks beginnen dem wichtigeren Aspekt des Blocks und es wirklich nur um die allgemeine Struktur geht. Und die großen Ebenen des Kopfes zu sehen und zu sehen, wie diese Formen miteinander interagieren. Sie können sich danach jederzeit Zeit nehmen, um sich wirklich individuell auf die Merkmale und die Anatomie zu konzentrieren. Und vielleicht konzentriere dich sogar darauf, einfach Schädel und solche Dinge zu zeichnen. Aber hoffentlich hat das Sinn gemacht, wenn es um einen Block in geht und dass Sie all diese Prinzipien auf Ihr Zeichnen anwenden können , wenn Sie anfangen. Wie Sie sehen können, gibt es offensichtlich eine Menge Konstruktionslinien, mit denen wir es zu tun haben. Und realistischerweise würden Sie nicht unbedingt alle diese verwenden, wenn Sie an Ihrer Zeichnung arbeiten. Du würdest immer versuchen wollen, die offensichtlichsten Dinge zu finden , die du siehst. Aber hoffentlich hilft Ihnen das , den Denkprozess zu verstehen, den ich durchmache , während ich darüber nachdenke, den Kopf und all diese verschiedenen Abschnitte aufzuschlüsseln . Nun schadet es bestimmt nicht solche Zeichnungen zu machen, bei denen es mit den Konstruktionslinien einfach übertrieben ist. Und realistischerweise können Sie, wenn Sie die Linien leicht genug zeichnen, sie jederzeit herausnehmen und dann mit der Zeichnung weitermachen . Aber auch nur als Übung, wenn du nur Skizzen machst und du dich nicht wirklich darauf konzentrierst, eine Zeichnung fertigzustellen oder so. Dann finde ich es oft vorteilhaft , nur diese wirklich strukturbasierten Zeichnungen zu erstellen. Nur damit Sie sich selbst durch den Prozess führen und wirklich anfangen können , zu sehen, wie all diese Dinge zusammenkommen , wenn Sie Ihren Block in beginnen. 6. Den Block beginnen: Also, wenn wir mit dem Zeichnen beginnen, möchte ich einfach mit einer großen Form beginnen. Auf diese Weise weiß ich genau, wo das auf meiner Seite stehen wird. Ich strebe derzeit nicht wirklich nach Genauigkeit oder bestimmten Winkeln , ich möchte nur eine große Masse festlegen, damit ich ungefähr weiß, wo diese Zeichnung auf dem Papier stehen wird. Wie viel Freiraum wird um den Kopf herum sein. Und dann geht es irgendwie von dort aus. Diese frühe Art der Markierung in der Zeichnung. Nicht so wichtig. Ich möchte wirklich nur etwas zu Papier bringen , damit ich etwas zum Vergleichen habe, etwas zum Anschauen. Je länger wir die Seite leer lassen, desto schwieriger ist es, mit dem Zeichnen zu beginnen. Es geht also wirklich nur darum, sich etwas zu geben, von dem Sie ausgehen können, und dann können Sie anfangen, bessere Entscheidungen zu treffen. Das heißt nicht, dass ich einfach irgendeine Form zeichnen möchte. Ich möchte die allgemeinen Winkel zum äußeren Teil des Kopfes selbst berücksichtigen . Also suche ich nach Winkeln und den Haaren. Und zu Beginn möchte ich feststellen, dass wir eine äußere Form finden wollen, das ist die Haarmasse, vielleicht der Hals, vielleicht die Schultern, je nachdem, wie viel von dem Porträt du zeichnest. Ob es nur ein Kopf- oder ein Dreiviertelporträt ist. Es gibt einige Variablen, über die man nachdenken muss, aber was es wirklich ist, ist, dass ich das Porträt als die äußere Silhouette und die innere Silhouette betrachte. Also, wie umrahmen die Haare das eigentliche Gesicht, den Schädel selbst und dann den äußeren Teil des Haares? Das sind also die beiden Dinge, auf die ich mich konzentriere. die allerersten Minuten einer Ich würde sagen, die allerersten Minuten einer Zeichnung oder eines Porträts bestehen darin, eine innere Form und eine äußere Form zu finden. Und dann fangen Sie an, bessere Entscheidungen zu treffen und darauf aufbauend Messungen zu finden. Nun sind es diese beiden Dinge, die je nach Komplexität der Person, sagen wir ihren Haartyp oder etwas Ähnliches, betreffen. Sie könnten sehr gut viel Zeit damit verbringen nur zu versuchen, diese beiden Dinge zu lösen. Aber wenn Sie zumindest ein gutes Gefühl für die Formen bekommen , mit denen Sie arbeiten. Holz, diese äußere Silhouette und die innere Silhouette, dann haben Sie, glaube ich, auf lange Sicht eine viel bessere Chance, ein besseres Abbild zu erhalten, wenn Sie die Zeichnung vorantreiben. Ich würde also wirklich viel Zeit damit verbringen , diese Formen von Anfang an festzulegen , sodass Sie sich zumindest für den Rest der Zeichnung in eine sehr positive Richtung bewegen. Sobald ich mit diesen Formen einverstanden bin, möchte Ice damit beginnen, den eigentlichen Kopf in einige Unterteilungen zu unterteilen . Das Wichtigste für dieses spezielle Porträt weil es gerade ist, da ich eine Mittellinie finden möchte und feststelle , was dieses spezielle Porträt ist, dass sie nur leicht von der Mitte entfernt ist. Obwohl sie uns ansieht, ich eine muss ich eine leichte Kopfneigung berücksichtigen. Das ist also etwas , das wir sofort festlegen wollen , damit wir es nicht verlieren oder riskieren, es zu verlieren, wenn wir die Zeichnung vorantreiben. In diesen frühen Phasen der Zeichnung wollen wir wirklich alle notwendigen Neigungen oder Unterschiede finden , ob es eine Änderung der Achsen von, sagen wir, einer Stirnlinie gibt , an der die Nase platziert ist, dem Mund oder etwas Ähnlichem. Es ist etwas, das ich sehr früh in der Zeichnung festlegen möchte , damit ich mir im Kopf eine Notiz mache , dass, okay, ich vielleicht aufpassen muss ich anfange, andere Details wie Augenhöhlen oder die Nase oder den Mund selbst oder ähnliches auszuspülen wie Augenhöhlen oder die Nase oder den . Es muss auf einem Framework aufbauen. Anfangsframework wird also mit einer Art Achsenlinie beginnen, egal ob diese horizontal oder vertikal ist oder was auch immer. Das sind alles Dinge, über die ich so früh wie möglich Rechenschaft ablegen möchte so früh wie möglich Rechenschaft ablegen sobald ich eine große Form erreicht habe. Jetzt, wo ich eine einfache Form auf der Seite festgelegt habe, möchte ich anfangen, über meine Beziehung zwischen Größe und Breite im Gesicht selbst nachzudenken . Also möchte ich anfangen darüber nachzudenken, okay, wie viele Haare sehe ich auf der einen Seite im Vergleich zu der anderen? Was ist die Breite des Gesichts im Vergleich zur Gesamthöhe des Gesichts? finde diese verschiedenen Maße und nehme mir Zeit , um mich selbst zu überprüfen. Hier geht es darum, genau zu sein und den Sinn für Proportionen des Modells zu wahren. Es gibt also so viele Variablen, wenn Sie ein Porträt machen , dass es überwältigend sein kann, zu versuchen, über alles gleichzeitig nachzudenken. Also versuche ich, in Etappen zu arbeiten , sodass ich mich auf eine Sache nach der anderen konzentriere. Und jetzt, wo ich eine grobe, einfache Form auf der Seite habe, habe ich eine Mittellinie, von der ich ausgehen kann. Ich kann mit diesen anderen Messungen beginnen und nur auf diese konzentrieren, bevor ich weitermache. Jetzt, wo ich weiter nach Beziehungen zwischen Höhe und Breite suche, können Sie sehen, dass alle meine Linien im Moment immer noch sehr eckig und gerade sind. Und der Grund dafür ist, dass jedes Mal, wenn ich zwei Linien miteinander verbinde , ein Punkt entsteht. Mit diesen Punkten. Die kann ich als Leitfaden verwenden. ich sehe, wie ein Winkel auf einen anderen Winkel trifft, habe ich im Wesentlichen all diese kleinen Achsenpunkte, mit habe ich im Wesentlichen all diese kleinen Achsenpunkte denen ich messen kann sagen wir, von oben nach unten oder einfach von einem Abschnitt zum anderen. Das ist der Hauptgrund dafür vielen geraden Linien zu arbeiten und keine gekrümmten Linien zu verwenden, weil wir bei einer gekrümmten Linie nichts zu messen haben weil es keinerlei Scheitelpunkt gibt. Da ich also mit diesen geraden Konstruktionslinien baue , kann ich die Punkte immer verwenden, um von einer Entfernung zur anderen zu messen und sicherzustellen, dass alle Winkel, die ich niederlege, irgendwie an der richtigen Stelle und im richtigen Winkel zu dem sind der richtigen Stelle und im richtigen , was ich auf dem Modell sehe. Jetzt wird die Zeichnung zunächst sehr starr und strukturell aussehen. Und das ist okay, denn das ist eines der Dinge, die ich weiß, wenn ich anfange, die Zeichnung zu modellieren . Wenn wir diesen Weg gehen würden, werden all diese Winkel natürlich weicher, wenn wir mit der Modellierung beginnen. Aber zu Beginn des Bauabschnitts möchte ich eigentlich nur diese schöne, fast starre Zeichnung haben, in dem Sinne, dass ich all diese Punkte verwenden kann, um mir beim Messen zu helfen , und Sie sie als Leitfaden verwenden können. Eines möchte ich sagen: Obwohl wir uns hier viel Zeit nehmen , um zu messen und genau zu sein, weiß ich tief in meinem Inneren, dass ich wahrscheinlich einige Dinge vermisse, wenn ich mit der Zeichnung weitermache , und das ist okay. Mein Auge ist alles andere als perfekt. Und ich werde Fehler machen. Und ich werde etwas verpassen und ich messe etwas ungenau oder so. Und damit komme ich realistisch gesehen völlig in Ordnung , weil ich nur eine Linie ziehe. Wenn etwas rauskommen muss, nehme ich es raus. Aber was ich sagen würde , ist, dass Sie nicht das Gefühl haben, gleich beim ersten Mal alles absolut richtig machen zu müssen . Manchmal gibt es Dinge in der Zeichnung, die Sie erst verstehen , nachdem Sie mehrere Informationen eingegeben haben , Sie möchten niemals das Gefühl haben, dass Sie nicht zurückgehen und etwas ändern können. Also werde ich versuchen, beim ersten Mal so genau wie möglich zu sein , aber ich weiß, dass es sehr wahrscheinlich Dinge gibt, kleine Dinge, die ich übersehen werde. Also hab einfach Geduld mit dir selbst. Nehmen Sie sich Zeit, um mit dem Zeichnen fortzufahren , und seien Sie sich bewusst, dass Sie im Laufe der Zeit wahrscheinlich einige Korrekturen vornehmen müssen Sie im Laufe der Zeit wahrscheinlich einige Korrekturen vornehmen da Sie sehr wahrscheinlich Dinge übersehen, und das ist nur ein Teil des Prozesses. Also behalte das im Hinterkopf. Aber soweit das, was wir festgestellt haben, können Sie sehen, dass wir eine schöne, einfache Form haben, die langsam beginnt, sich in das Modell selbst zu verwandeln. Und natürlich haben wir noch einen langen Weg vor uns, was die Platzierung der Funktionen und dergleichen angeht . Aber im Moment haben wir eine schöne, einfache Form , mit der ich mich ziemlich wohl fühle, was die Proportionen und den Winkel angeht , und wo sie auf dem Papier platziert wird und für die erste Stunde oder so in der Zeichnung, denke ich, ist das ein guter Ort, um zu sein. 7. Fortsetzung des Blocks: Da die allgemeine Form festgelegt ist, möchte ich als Nächstes zumindest möchte ich als Nächstes zumindest vorerst auf die Achsenlinien eingehen. Halten Sie sich nun an die Neigung der Mittelachsen. Ich möchte auch sicherstellen , dass ich auch meine horizontalen Achsen im Verhältnis zu diesen beibehalte . Nun, da es eine leichte Neigung gibt, ist eine Sache, die es zu beachten gilt , obwohl der Haaransatz ganz oben auf einer anderen Achse liegt, weil ihr Haar irgendwie den Kopf herunterkommt. Ich werde mich in erster Linie auf die Brauenlinie konzentrieren, den unteren Teil der Nase, weil ich den Haaransatz und das Kinn bereits festgelegt habe und diese selbst ihre eigenen Achsen erstellen. Ein sehr üblicher Ausgangspunkt für die Aufschlüsselung der Achsenlinien im Verhältnis zur Vorderebene des Gesichts besteht nun Aufschlüsselung der Achsenlinien im Verhältnis zur Vorderebene des Gesichts darin, sie im Wesentlichen in Drittel zu unterteilen. Und das ist eine Art von Andrew Loomis Ansatz , den Kopf zu konstruieren. Daran ist sicherlich nichts auszusetzen. Und es ist vielleicht ein guter Ausgangspunkt. Aber Sie werden bei vielen Leuten feststellen , dass es sich um eine Art allgemeiner Ausgangspunkt handelt. Du solltest also ein bisschen mehr auf die unterschiedlichen Proportionen achten . Denken Sie also vom Haaransatz bis zur Brauenlinie, von der Brauenlinie bis zur Unterseite der Nase, der Unterseite der Nase bis zum Kinn. Das sind quasi deine generischen Ausgangspunkte, nach denen du bei jeder Person oder jedem Modell, das du zeichnest, suchen solltest, um herauszufinden, wo sie leicht abweichen. Weil es sehr selten ist , dass Sie jemanden finden, der vollkommen zu gleichen Dritteln ist. Es wird immer einen Ort geben , an dem es ein bisschen anders ist. Und das könnte auch damit zu tun haben, wie jemandem die Haare das Gesicht laufen. Und das kann diese Messung durcheinander bringen. Also etwas, auf das man achten sollte und auf das man einfach achten muss. Jetzt. Wenn Sie nur einen Ausgangspunkt benötigen, Sie weiter und machen Sie diese gleichen Unterteilungen. Aber du solltest dich wirklich darauf konzentrieren, wo diese Unterschiede sind, damit du wirklich versuchen kannst , die Person, die du zeichnest, einzufangen. Wenn überhaupt, betrachte es immer nur als Ausgangspunkt. Und wenn Sie dann beginnen, Informationen hinzuzufügen, können Sie diese Proportionen subtil ändern. Aber auch hier, in dieser Phase, weil wir gerade mit dem Zeichnen beginnen, ist es in Ordnung, einige Verallgemeinerungen vorzunehmen nur um fortzufahren und einige Informationen hinzuzufügen. Aber sobald wir Dinge sehen bei denen wir vielleicht einige Anpassungen vornehmen müssen. Es ist etwas, dessen wir uns bewusst sein wollen und nur den Hinterkopf behalten wollen, damit wir nicht zu einer Art Formel kommen, bei der wir Köpfe zeichnen , weil wir versuchen wollen, das zu vermeiden, wenn wir können, damit wir unser Thema etwas genauer behandeln. Da die Achsenlinien nun festgelegt sind, möchte ich dies noch etwas weiter aufschlüsseln . Für mich werden das logischerweise die Augenhöhlen sein. Und ich fange mit meiner Mittellinie an. Finden Sie zwei kleine Punkte im Verhältnis dazu, wo die Augenbrauen platziert werden sollen. Und dann werde ich im Wesentlichen meine Sockets daraus bauen. Jetzt. Das einzige, was ich beachten muss, ist, dass die Augenhöhlen selbst wahrscheinlich die nächstgrößte Form sind , die ich hier einfüge. Sie werden also viel Platz auf dem Kopf selbst einnehmen . Mehr noch, weil wir sie direkt betrachten, habe ich nicht allzu viel Perspektive. Eine Sache, die ich auch im Hinterkopf behalten werde , ist, dass es Elemente der Symmetrie gibt, nach denen ich suchen muss , wenn ich das ausbaue Elemente der Symmetrie gibt . Und das soll nicht heißen, dass ich in einigen der Funktionen eine gewisse Asymmetrie sehe, aber weil ich gerade mit der Platzierung und solchen Dingen anfange, mit der Platzierung und solchen Dingen anfange, möchte ich aufgrund des Blickwinkels, aus dem ich arbeite , sicherstellen, dass ich zumindest ein gutes Gleichgewicht zwischen links und rechts finde und sicherstelle, dass die Dinge aufeinander abgestimmt sind und nichts schief aussieht. nun die Blockierung der Fassungen selbst angeht, tendiere ich dazu, bei einer generischen Sonnenbrillenform zu bleiben. Denn der Grund, warum ich sie so bauen möchte , ist, dass ich den Augapfel quasi in der gesamten Buchse selbst einkapseln möchte. Also möchte ich die gesamte Buchse untersuchen und ich versuche, an den Schädel darunter zu denken , während ich das ausbaue. Die Buchsen dürfen also nicht zu klein sein. Wir müssen genug Platz haben, um das gesamte Auge zu platzieren. Ich muss sicherstellen, dass es Platz für den inneren Teil gibt , in dem die Tränenkanäle besetzt sind. Also all diese kleinen Dinge, ich möchte einfach eine große Form festlegen. Am Ende sieht es also aus wie eine Sonnenbrille. Und es reicht mir wirklich gerade, genug Platz zu haben , damit ich mich wohl fühle, wenn ich später anfange, den Rest des Auges zu konstruieren. Mit ausgebauten Buchsen. Jetzt kann ich im Wesentlichen einfach anfangen, die Dinge ein bisschen weiter aufzuschlüsseln . In diesem Fall möchte ich zumindest die Tränenkanäle finden. Und für diese spezielle Pose , da sie uns gegenüber steht wäre es nett, direkte Vergleiche von einer Seite zur anderen anzustellen . Nun, wenn das ein Dreiviertel wäre, könntest du das offensichtlich nicht tun, weil wir nicht wirklich beide Seiten des Gesichts sehen. Aber in diesem speziellen Fall kann ich, weil ich beide Seiten größtenteils gleich sehen kann, Beziehungen über die gesamte Frontebene des Gesichts hinweg herstellen Beziehungen über die gesamte Frontebene des Gesichts hinweg . ich also einen Tränenkanal finde, kann ich sehen, wo dieser im Verhältnis zu einem anderen steht. Tragen Sie es dann im Wesentlichen auf die andere Seite des Gesichts. Und ich werde das im Wesentlichen für den Großteil dieses Portraits nur tun für den Großteil , weil es mir ermöglicht, diese direkten Beziehungen herzustellen. Aber wenn ich ein Dreiviertelbild zeichnen würde, würde ich trotzdem vielleicht immer noch mit den Augenhöhlen und dem Tränenkanal beginnen und mich dann langsam bis zum Porträt vorarbeiten. Aber in diesem Fall kann ich aufgrund des Blickwinkels einfach direkte Beziehungsvergleiche von Seite zu Seite anstellen . Und den Rest der Zeichnung baue ich so aus. sich die Tränenkanäle in den Buchsen gebildet Jetzt, wo sich die Tränenkanäle in den Buchsen gebildet haben, kann ich anfangen, mich durch die restlichen Portraits zu arbeiten. Ich mache mir also nicht unbedingt Gedanken darüber, in die Augen zu zeichnen oder so. Ich möchte den Rest der Funktionen immer noch in einem sehr einfachen Sinne festlegen . Was ich hier mache, ist, dass ich vom Tränenkanal bis zu den äußeren Rändern der Flügel, der Nasenlöcher, ziehe. Und der einzige Grund, warum ich das mache, ist, dass ich an die gesamte Nase denken möchte . Also, obwohl wir die Nase weiter in einzelne Ebenen unterteilen können , möchte ich über die Gesamtheit der Form und den Raum nachdenken , den sie auf der vorderen Gesichtsebene einnimmt. Sobald wir die große Form der Nase festgestellt haben, kann ich damit beginnen, sie in Unterteilungen zu unterteilen. Ich möchte also über den Nasenrücken nachdenken, während er sich seinen Weg bis zum Nasenballen bahnt. Und realistischerweise muss ich, da ich die Außenkanten der Nase selbst bereits festgelegt habe, nicht unbedingt so viel über die Seitenebenen nachdenken , da die Form, die ich hier von Anfang an festgelegt habe von Anfang an festgelegt , fast automatisch die Seitenebenen erzeugt. Also alles, worauf ich mich wirklich auf sie konzentriere , ist der Nasenrücken selbst und dann der Nasenballen, der sich mit den restlichen Nasenlöchern verbindet . Das einzig Interessante an ihr ist, dass sie einen sehr interessanten Know-Typ hat , in dem Sinne , dass ich Knorpelstücke sehe, die sich um die Flügel der Nasenlöcher herum in den Seitenflächen festsetzen . Und das ist ein cooler kleiner Effekt, den man vielleicht später ausprobieren oder versuchen wird , sich zu trennen. Aber im Moment möchte ich nur die größten Formen finden, mit denen ich arbeiten kann. Und wenn wir dann im Rest des Abschnitts mehr Informationen erhalten , können wir uns auf die kleineren Formen konzentrieren , die für sie einzigartig sind. 8. Aufbau der Funktionen: Während ich ständig Informationen zu den Funktionen hinzufüge, möchte ich trotzdem selbst überprüfen und sicherstellen , dass die Dinge so laufen , wie sie sollten. In diesem speziellen Fall möchte ich also sicherstellen , dass der äußere Rand der Augenhöhle und ihre Beziehung zum Nasenloch stehen. Und dieser dreieckige Effekt, den ich von den Augenhöhlen bis zur Nase sehe. Wie sieht das aus? Laufen die Dinge richtig? Diese sind also alle so, wie Sie weitermachen und anfangen, Informationen hinzuzufügen. Dies sind nur verschiedene Möglichkeiten, um sich selbst zu überprüfen, um sicherzustellen , dass die Dinge so funktionieren , wie Sie sie sehen. Und wenn etwas nicht stimmt, ist das die Art von Zeit und Zeichnung, zu der Sie es jetzt in dieser frühen Bauphase ändern möchten , sodass Sie im weiteren Verlauf mehr Details und mehr Informationen hinzufügen und solche Dinge. Und Sie möchten nicht wieder reingehen und große Anpassungen vornehmen müssen . Also, wenn ich mit der Zeichnung so weitermache, wie sie jetzt ist, und ich sehe etwas, das vielleicht ein bisschen abweicht oder so. Ich möchte weitermachen und versuchen, das so gut ich kann zu lösen , damit ich später nicht darauf zurückkommen muss. Um den Mund zu finden, nehme ich einfach einen Winkel vom Nasenwinkel aus und suche dann den Mundwinkel oder den Mundknoten. Und wenn ich dann eine gefunden habe, kann ich sie im Wesentlichen auf die andere Seite übertragen und dann die andere Seite finden, um sicherzustellen, dass alles immer noch in der Linie und auf seinen Achsen mit allem anderen, was ich eingerichtet habe und bis jetzt, ist auf seinen Achsen mit allem . Das Schöne daran ist, dass, da wir die meisten Gesichtszüge platziert haben, dass ich jetzt, da ich die Mundpunkte da habe, anfangen kann, die untere Gesichtshälfte mit der oberen Gesichtshälfte zu vergleichen und sicherzustellen , dass die Dinge immer noch so sind , wie sie sollten. Nun, das Schöne an den Mundwinkeln ist, dass wir diese Rhythmen ziehen können hier diese Rhythmen ziehen können und die helfen, die Wangen zu festigen. Und realistischerweise denke ich an die Wangenknochen unter der Haut selbst und daran, wie das entsteht. Realistisch gesehen kannst du auch die Schattenmuster verwenden, obwohl wir nicht wirklich eine tonale Zeichnung an sich machen , kannst du Schattenmuster als Leitfaden verwenden , um dir zu helfen, einen Teil der zugrunde liegenden Struktur zu finden. Aber weil ich es hier nur mit der Linie zu tun habe, füge ich diese Rhythmen einfach vom Mundwinkel in die Wangen nur damit ich weiß, wo die Dinge sind. Nachdem die beiden Mundspitzen festgelegt sind, kann ich anfangen, den Mund zu füllen. Aber ich möchte auch über die gesamte Muskelform nachdenken , die diese Art von Raum einnimmt. Es sind also nicht nur die Lippen selbst, sondern auch das, was sich unter den Lippen befindet. Und dann gehören dazu das Kinn und einige der anatomischen Nuancen, die mit diesem Bereich verbunden sind. Jetzt fange ich immer noch mit den Lippen an , denn dann kann ich diesen Bereich mit der Oberlippe irgendwie abbauen. Ich möchte es einfach ziemlich einfach halten. Diese Art von Bogenform , die wir gewohnt sind, darin zu sehen, passt irgendwie zu ihrem Typ. Es gibt einige, es gibt einige Subtilitäten die wir zurückkommen werden. Aber in den meisten Fällen, nur um mich zu etablieren, werde ich die Lippen, die generische Form, vorerst behalten . Während ich in diesem Bereich arbeite, möchte ich, obwohl ich die Lippen selbst gestalte, immer auch an die Umgebung denken . Sobald ich also die Oberlippe etabliert habe, möchte ich darüber nachdenken, wie das mit der Unterlippe zusammenhängt. Und dann ist da immer diese kleine winzige Lücke unter der Unterlippe, bevor sie das Kinn erreicht. Und da ist dieser Treppeneffekt , der auch stattfindet. Und obwohl wir das in einer Vorderansicht nicht wirklich sehen , ist es in einem Profil oder einem Dreiviertelbild viel offensichtlicher, und es kann je nach Person und Typ sehr unterschiedlich sein. Aber ich versuche nur, das im Hinterkopf zu behalten, während ich hier arbeite , dass ich weiß, dass diese kleinen Räume existieren müssen. Wenn ich also die Unterlippe hineinlege, denke ich über den Platz nach, den sie einnimmt, sowie die Umgebung und wie sie mit dem Gel um den Mund herum verbunden ist dem Gel um den Mund herum verbunden und wie sich das dann mit dem Rest des Kinns verzahnt. Eine Sache, die Sie beachten sollten ist, dass sie vom Typ der Person abhängt. Manchmal kann das Kinn etwas runder sein. Bei einem Männchen könnte es etwas quadratischer und blockiger sein. Und je nach Typ der Person können Sie hier weitere Flugzeuge hinzufügen, wenn Sie dies für richtig halten. Und vielleicht ist es bei einem Männchen sinnvoll, zusätzliche Übergangsebenen im Bereich des Kinns hinzuzufügen , aber bei ihr ist es nicht übermäßig ausgeprägt. Also. Ich möchte es einfach ganz weich und symbolisch halten. Und ich denke, wenn man eine Frau zeichnet, ist es wahrscheinlich am besten, es so zu belassen , damit es nicht übertrieben wird. Da alle Funktionen grob angeordnet sind, kann ich anfangen, mich wirklich auf Details zu konzentrieren , aber ich kann anfangen, die Dinge in kleinere, definiertere Formen zu zerlegen . Nun, in diesem speziellen Fall, möchte ich die äußere Silhouette noch einmal besser festhalten. Und dann ist der einzige Bereich, den ich wirklich vernachlässigt habe , das Einsetzen der Augen selbst. Also, obwohl ich die Buchsen eingerichtet habe, muss ich trotzdem reingehen und die Augen platzieren. Und ich denke, einer der Gründe, warum ich dazu neige, es für die letzte Information zu speichern für die letzte Information , ist, dass eine Menge Informationen vor sich geht, viele Informationen, die in den Augen selbst vor sich gehen . Abgesehen von den Augenhöhlen gibt es Dinge, die wir berücksichtigen müssen, zum Beispiel die Lider, wie sie sich um den Augapfel wickeln, und es gibt viele andere Dinge, die eine Rolle spielen. Ich finde also, dass das Zeichnen von Augen für mich etwas schwieriger ist, also neige ich dazu, sie zurückzuhalten und sie anzugreifen. Ich kann meine ganze Energie hineinstecken, aber bevor ich dazu komme, werden wir weitermachen und einfach einen Teil der Zeichnung bereinigen , etwas von der äußeren Silhouette hier verfeinern und dann zu den Augen kommen. Nun, Sie könnten es sicherlich anders angehen, in dem Sinne, dass Sie die Augen sehr wohl direkt darauf angreifen könnten . Und es ist wirklich nur eine Präferenzsache meinerseits. Letztlich müssen sie auf irgendeine Weise gehen. Es spielt also keine Rolle, ob du zuerst zu ihm kommst oder ob du sie zuletzt erreichst, sondern nur für mich, da ich gerne zuerst alles andere festlege und mich dann wieder hocharbeite und dann die zusätzliche Zeit damit verbringe , sicherzustellen, dass ich die Augen so gut wie möglich löse. Für mich ist das, was ich normalerweise zuerst mache, einfach besser, die Augenbraue selbst zu nähen. Und in diesem speziellen Fall, auf diesem linken Auge viele Schattenformen vor sich. Also werde ich mich zuerst wirklich auf die Schattenformen konzentrieren und diese verwenden, um den Rest des Auges zu konstruieren. Nun, das kann je nach Lichtsituation und solchen Dingen sehr unterschiedlich sein. Und ich werde nicht unbedingt einen Schatten auffüllen, aber ich möchte diese Formen verwenden, um dem Ort zu helfen und das Auge zu konstruieren. Das sollten Sie bei der Arbeit beachten: Auch wenn wir es nicht mit Ton zu tun haben, heißt das nicht, dass wir die Schattenformen nicht als Werkzeug verwenden können , um Teile der Zeichnung zu erstellen. Sie werden sehen , während ich arbeite, baue ich im Wesentlichen um das Auge selbst herum. Ich konzentriere mich also nicht wirklich zu auf die Lider oder den Augapfel selbst oder ähnliches, sondern ich konzentriere mich nur auf die Bereiche um ihn herum und ich kreise herum, sodass ich, wenn ich Informationen zur inneren Buchse, dem äußeren Teil der Buchse hinzufüge , langsam zum Auge selbst vorgehe und schließlich anfange, die Lider hinzuzufügen. und solche Dinge. Aber ich gehe es einfach einen kleinen Abschnitt nach dem anderen an, damit ich nicht zu sehr von all den Details überwältigt werde , die vor sich gehen. 9. Fortsetzung der Funktionen: Also, während ich hier mit dem Auge weitermache, werde ich nur in kleinen Abschnitten nach dem anderen zeichnen . Und realistischerweise suche ich bei diesem speziellen Auge eigentlich nur nach dunklen und hellen Formen weil dieses Auge so stark im Schatten liegt, dass ich nicht überschauen oder zu viele Details für einen Block angeben möchte Details für einen Block in dem Detail das vielleicht dazu kommen könnte, wir werden eine fertige Zeichnung sein und ich habe sie modelliert. Und dann möchte ich das Detail sehen , das vielleicht zu berücksichtigen ist, aber da es sich um einen Block handelt, möchte ich nichts überbewerten. Ich möchte nur herausfinden , was absolut notwendig ist, was die Informationen angeht die die Zeichnung vorantreiben werden. In diesem speziellen Fall, weil dieses Auge so schwer ist und Schatten hat, werde ich einfach die Schattenformen hineinzeichnen weil das wirklich helfen wird, das Auge etwas schneller zu erkennen. Und ich denke, der große Effekt wird stärker sein, wenn diese Schattenformen da drin sind. Letztlich hängt dies von Ihrem Modell oder Ihrer Referenz ab , die Sie verwenden und davon, wie die Lichtsituation aussehen wird. Aber wenn das bedeutet, dass du einige der Schattenformen etwas früher als nötig festlegen musst, nur um dir zu helfen, einen Bereich zu lösen oder Informationen zu finden oder besser zu blockieren, dann mach weiter und tu das. Ich bin nicht wirklich dagegen, bestimmte Dinge vorzeitig einzubauen, wenn es dir hilft. Aber auch hier ist alles situationsabhängig. Es hängt also wirklich von Ihrem Lichtszenario ab. Und wenn Sie es mit einer solchen direkten Lichtquelle zu tun einer solchen direkten Lichtquelle haben und schwere Schattenformen haben. Manchmal kann es von Vorteil sein, weshalb ich einfach den Schatten über die Wange bis zum Kinn einziehe. Es ist alles irgendwie, es ist diese große Form. Es wird helfen, den Lichteffekt zu erzeugen , auch wenn ich mich nicht mit Ton beschäftige, diese Formen da drin sind, helfen Ihnen diese Formen irgendwie dabei, sich mit anderen Dingen zu messen. Es ist also eines dieser Dinge, bei denen Sie einfach auswählen müssen einfach auswählen welche Informationen Ihnen helfen werden. Und in diesem Fall wird es von Vorteil sein, einige der Schattenformen einzuzeichnen, um einige dieser Bereiche zu lösen einige der Schattenformen einzuzeichnen für mich von Vorteil sein, einige der Schattenformen einzuzeichnen, um einige dieser Bereiche zu lösen. Das Gleiche gilt für die Nase wie für das Auge Um das Ganze etwas weiter zu konstruieren, werde ich diese Schattenformen zu meinem Vorteil nutzen. Und ein Teil dieses Bereichs, obwohl sie einen ganz bestimmten Know-Typ hat, werde ich mehr davon sehen, vielleicht auf der hellen Seite als auf der Schattenseite, was einfach so ist, es wird alles mit diesem Schatten verbunden , der von der Nase selbst kommt. Also diese Seite des Gesichts, ich kann diesen Bereich vereinfachen. Und ich möchte nicht zu viele Informationen überbewerten. Sobald ich die helle Seite der Nase erreicht habe , gibt es vielleicht kleine zusätzliche Dinge, die ich vielleicht hinzufügen möchte , die spezifischer für ihren Nasentyp sind. Aber für die Schattenseite kann ich es vereinfachen , damit es nicht überlastet wird. Aber auch dazu, wie ich an etwas denke , das im Schatten liegt. Ich möchte nicht zu viel Aufmerksamkeit auf diesen Bereich lenken. Ich möchte diese Schattenform irgendwie groß und vereinfacht halten , damit sie sich sehr stark wie ein Schatten liest. Nun, eine Sache, die ich sagen werde , ist, dass Sie während der Arbeit vielleicht anfangen, einige dieser Schatten zu kartografieren. Wenn Sie Schwierigkeiten haben , zu erkennen, was im Schatten und was im Licht sein soll, insbesondere in kleinen Bereichen wie der Nase, dem Mund oder dem Auge. Dann würde ich vorschlagen , nur einen sehr, sehr hellen Ton zu wählen, damit Sie aufgehelltes Dunkel visuell voneinander trennen können. möchte es nicht übertreiben, denn wenn Sie Korrekturen vornehmen müssen und etwas herausnehmen müssen, wird es etwas schwieriger, wenn Sie einen starken Tonbereich haben . Aber wenn Sie während des Block-M-Prozesses in Bereiche kommen, Sie während des Block-M-Prozesses in Bereiche kommen denen die Dinge vielleicht sehr nahe beieinander liegen oder es viele Informationen in einem ganz bestimmten Bereich gibt Informationen in einem ganz bestimmten Bereich , ist das vielleicht schwer zu erkennen. Geben Sie für sich selbst ein wenig Ton an, damit Sie etwas einfacher unterscheiden können , und dann kann Ihnen das beim weiteren Bauprozess helfen . Jetzt, wo ich mich in Richtung Mund vorarbeite, weiß ich, dass sie auf der Unterlippe um diese Schattenseite herum eine Menge kleiner Formen hat dass sie auf der Unterlippe um diese Schattenseite herum eine Menge kleiner Formen . In diesem speziellen Fall werde ich versuchen, all diese kleinen Informationen zu finden, nur damit ich eine sehr klare Notiz davon finden, nur damit ich eine sehr klare Notiz habe, was vor sich geht. Ich sehe also, dass die Unterlippe ein bisschen vom Fleischbereich getrennt ist. Und dann gibt es da noch ein bisschen von diesen kleinen Schattenformen , in denen ich sehe. So sehr ich sie auch vereinfachen werde , möchte ich all diese kleinen Dinge, die hier vor sich gehen , gedanklich notieren all diese kleinen Dinge, die hier vor sich gehen , gedanklich . Denn letztendlich muss ich sicherstellen, , wenn die Zeichenarbeit weiter voranschreitet dass ich Rechenschaft ablegen kann . Jetzt. Das heißt nicht, dass ich mich mitreißen lassen und einfach alles reinlegen möchte, was ich sehe. Aber wenn es Dinge gibt , die auffallen, wenn ich sie zusammenkneife , bedeutet das, dass die Form relevant genug ist , um sie zu berücksichtigen. Sie also mit Ihrer Zeichnung vorankommen, würde ich mir eine Frage stellen: Wenn ich versuche , bestimmte Bereiche zu vereinfachen, wenn sie mir immer noch auffallen, sollte ich sie vielleicht in meinen Block aufnehmen. Auch das wird etwas sein, das vom Zeichnen der Zeichnung bis zum Lichtszenario variiert . Und es spielen viele andere Faktoren eine Rolle. Aber in diesem speziellen Fall fallen mir einige dieser kleineren Formen, die ich im Mundbereich sehe , wirklich auf und ob sie auf Finnisch vollständig ausgeprägt werden oder nicht, wäre vielleicht eine andere Sache, aber um einen Block in den Mund zu bekommen Finnisch vollständig ausgeprägt werden oder nicht, wäre vielleicht eine andere Sache, , werde ich weitermachen und sie hineinlegen. ich also zu diesem anderen Auge übergehe, muss ich ein bisschen vorsichtiger sein nur weil ich in diesem Bereich keine Schatten habe , auf die ich mich konzentrieren kann, und das ist komplett draußen im Licht. Also werde ich versuchen, die Dinge von einer Seite zur anderen Seite zu dem anderen Auge, das ich gezeichnet habe , in Beziehung zu setzen, nur um sicherzugehen, dass meine Ausrichtung zwischen den Lidern und der Iris und so weiter ist. Alles sieht aus, als wären die Augen eine Einheit. Ich möchte also nicht den schwierigen Teil machen , wenn man direkt weiterzeichnet, da man die Augen zusammenbringen muss. Und das ist nur einer der schwierigeren Aspekte beim Zeichnen eines Porträts. Also besonders bei einem Ich, das so vollständig im Licht steht und keine Schatten hat , auf die man sich konzentrieren kann. Ich muss nur langsamer fahren und ein bisschen vorsichtiger sein. In diesem speziellen Fall muss ich nur sicherstellen, dass die Deckel zueinander passen. Der Blick bleibt in einer Linie mit dem anderen Auge. Und dann wirklich danach, dann geht es nur noch darum, den unteren Deckel zu zeichnen und sicherzustellen , dass alles auf den gleichen Achsen liegt. Und das ist eine Sache , über die wir ganz am Anfang gesprochen haben ist eine Sache , über die wir ganz am Anfang wenn wir es mit Straight On zu tun haben, dann ist das wirklich egal, auch wenn es sich um ein Dreiviertelprofil handelt, ist, dass all Ihre Achsen in einer Linie bleiben müssen , damit nichts aus dem Gleichgewicht gerät. Das ist also nur etwas, worauf ich wirklich achte ich diese anderen Aspekte der Features zeichne . Ich stelle sicher, dass alle Achsen beim Zeichnen in einer Linie bleiben. Und dann alle anderen Dinge, die auffallen , z. B. wenn ich eine Halbtonform sehe oder etwas , das ich vielleicht ein bisschen hervorheben kann damit ich das Auge ein bisschen besser in die Augenhöhle einsperren kann. Oder ich zeichne vielleicht so, als ob eine ganz bestimmte Glanzlicht-Form oder etwas Ähnliches sehe, kann ich diese hervorgehobenen Formen tatsächlich einzeichnen , sodass ich auf der hellen Seite etwas habe , an das ich mich festhalten kann. weiteren Verlauf kommen wir also zu einem Punkt, an dem wir die meisten Informationen in der Zeichnung haben . Und dann kommen wir irgendwie an einen Punkt, an dem wir mit der Verfeinerung beginnen müssen und vielleicht fangen wir an, mit einigen der Formen jetzt spezifischer zu werden mit einigen der Formen jetzt spezifischer oder immer noch in einem etwas generischen Block in dem Sinne, dass wir alles da haben. Aber wir waren noch nicht zu spezifisch. Also versuche ich nur, das im Hinterkopf zu behalten, während ich hier weiter voranschreite. Aber wir sind fast an dem Punkt angelangt, an dem wir das haben, was wir brauchen und die Dinge sehen irgendwie gut aus. Alles stimmt überein und ich fühle mich gut mit der Konstruktion, aber jetzt müssen wir sie nur noch weiter vorantreiben und anfangen, sie ein bisschen weiter zu entwickeln. 10. Haare zeichnen und verfeinern: Da zu diesem Zeitpunkt im Block alles an Ort und Stelle ist. Und es wird wirklich nur eine Frage sein , Dinge wie die Haare und den Hals zu erledigen und dann einfach alles, was ich habe, aufzuräumen und neu zu bewerten, bevor ich weitermache. Jetzt können Sie sehen, dass es offensichtlich immer noch viele Konstruktionslinien gibt. Es gibt eine Menge Dinge, die ich hinterlassen habe, und das eher zu Demonstrationszwecken. Aber wenn Sie das während der Arbeit feststellen, wenn einige dieser überschüssigen Linien ein bisschen zu schwer zu verwalten sind oder Sie Schwierigkeiten haben zu erkennen, was was sein soll, dann fahren Sie fort und entfernen Sie entweder einige dieser anfänglichen Konstruktionslinien oder entfernen Sie zusätzliche Informationen, die Ihnen nicht mehr nützen. Es wird wirklich von Zeichnung zu Zeichnung variieren, aber ich weiß, dass viele dieser Linien manchmal überwältigend sein können. Du willst also einfach versuchen und dein Bestes geben. Das wird am Ende der Auslosung dienen. Wenn Sie bestimmte Dinge herausnehmen müssen, tun Sie dies. Was ihr Haar selbst angeht, wird es so sein, als ob ich es so sehe, wie ich es sehe, weil es wie eine 5050-Sache ist und dass die linke Seite des Haares sehr ruhig ist und es viel Schatten gibt. Ich möchte mit dieser Form also nicht zu kompliziert werden. Ich möchte es einfach halten. Wohingegen die rechte Seite des Haares in einigen Formen viele zusätzliche Locken hat in einigen Formen viele zusätzliche Locken , die es etwas interessanter machen. Ich denke also, dass es eine sehr passive Seite gibt , die einfacher und ruhiger ist. Dann gibt es noch eine aktive Seite, auf der ich zusätzliche Informationen habe , die vielleicht cool sein könnten nur damit zusätzliche Informationen habe , die vielleicht cool sein könnten, nur damit ein bisschen im Haar vor sich geht das Interesse weckt, aber nichts zu Verrücktes. Das wird dem Gesicht wegnehmen. Auch wenn es so aussieht, als ob auf dieser Seite viel in den Haaren los ist. Ich möchte immer noch nach unten blinzeln und einfach nach hellen und dunklen Massen Ausschau halten. Jedes Mal, wenn ich jemandem Haare zeichne, egal ob es kurze oder lange Haare oder lockiges oder ähnliches sind. Ich möchte nie versuchen, es eins zu eins zu kopieren. Ich möchte versuchen, so nah wie möglich heranzukommen. Und da ich als Referenz arbeite , muss ich mir keine Sorgen machen, dass sich die Haare bewegen. Wenn du vom Leben aus arbeitest, ist es eines dieser Dinge, bei denen du versuchen würdest, eine Sitzgelegenheit zu finden, wo die Haare an einer schönen Stelle sind, wo dir die Formen und das Design gefallen , und dann versuchen es in einer Sitzung zu nageln. In diesem speziellen Fall möchte ich mich jedoch immer noch nur auf helle und dunkle Formen konzentrieren. Es wäre sehr einfach, sich in kleine Strähnen und kleine zusätzliche Details und die Haare, die Sie vielleicht sehen, wie Strähnchen oder ähnliches, zu verwickeln und kleine zusätzliche Details und die Haare, die Sie vielleicht sehen, wie . Aber das ist wirklich mehr Zeug du dir für das Ende sparen würdest, wenn du eine fertige Zeichnung machen würdest. Und selbst dann, wenn es eine fertige Zeichnung wäre, würden Sie trotzdem versuchen, eine Menge der Informationen zu vereinfachen, ich denke, viele Informationen runter. In diesem speziellen Fall um des Blocks willen denke ich immer noch an aufgehellte dunkle Formen und versuche, das Haar ein bisschen zu gestalten, damit es für eine Zeichnung gut aussieht, aber ich versuche, es nicht eins zu eins zu kopieren. Ich arbeite den Hals hinunter. Ich werde wirklich nur an den Schattenwurf denken , der vom Kiefer in die Halsgrube fällt und ein bisschen an den Sternocleidomastoid , diesen langen Halsmuskel, der dort einen einzigartigen scharfen Schatten erzeugt. Aber realistisch gesehen, obwohl ich durch das Schlüsselbein und den Hals ziemlich viel vor mir habe, möchte ich versuchen, das auf größere Formen zu reduzieren und nicht wirklich kopieren, was ich dort sehe. Der Grund dafür ist, dass sie einen sehr dünnen Hals hat und ich sehe viele kleine Streifen vom Schlüsselbein und solche Dinge. Und wenn ich versuchen würde, das eins zu eins zu kopieren, habe ich das Gefühl, dass es uns aus dem Gesicht nehmen würde. Deshalb möchte ich das einfach auf einige größere Formen reduzieren , damit es ein netter, einfacher Bereich bleibt , der nicht zu viel Aufmerksamkeit auf sich zieht. Nun, das ist einfach nur ein Urteil meinerseits und Sie können zeichnen, während Sie die Dinge interpretieren, aber wann immer ich an einem Porträt arbeite, versuche ich immer, über Elemente nachzudenken , die nicht im Gesicht selbst sind und die den Betrachter möglicherweise vom Gesicht ablenken könnten . Wenn Sie also Dinge sehen, die vielleicht sehr beschäftigt sind oder andere externe Interessen wird das, sagen wir, von den Gesichtszügen oder dem Gesicht selbst ablenken . Dann neige ich dazu, diese ein wenig herunterzuspielen, sodass der Fokus ausschließlich auf dem Gesicht bleibt und alles andere nur zu einem unterstützenden Element wird. Jetzt, wo die Haare und der Hals an Ort und Stelle sind, kann ich damit beginnen, die Zeichnung aufzuräumen und alle überschüssigen Linien zu entfernen , die nicht mehr benötigt werden. Realistisch gesehen möchte ich nicht nur zusätzliche Linien entfernen, sondern auch alle Linien, die ich in der Zeichnung sehe und die vielleicht ein bisschen zu dick sind. Ich möchte weitermachen und die Abstriche kürzen, sodass mir nur noch eine schöne, saubere, einfache Linie bleibt. Ich möchte wirklich nur sehen, welche Formen ich im Block erstellt habe , damit ich, wenn ich etwas anpassen muss, es für mich einfacher ist, es erneut zu bewerten und zu entscheiden. Okay. Wenn ich die Form anpassen muss oder wenn etwas komplett nicht stimmt, möchte ich es einfach entfernen können , ohne mir Gedanken über zusätzliche dunkle Linien oder superdicke Linien oder ähnliches machen zu müssen über zusätzliche dunkle Linien . Je nach Komplexität des Portraits kann es also eine Weile dauern, bis das Ganze durchgegangen ist und man einfach mehrere Übergänge machen muss, um die Bereiche zu reinigen. Und das ist okay. Solange Sie nicht zu hartnäckig gezeichnet haben und Ihre Linien nicht zu dunkel sind, sollte dieser Vorgang ziemlich schnell vonstatten gehen. Aber auch hier wird jede Zeichnung ein bisschen anders sein. Deshalb möchte ich mir einfach Zeit nehmen und einfach Abschnitt für Abschnitt vorgehen und anfangen, einzelne Bereiche aufzuräumen , wie ich es für richtig halte. Und dann können wir beginnen, neu zu bewerten, was geändert werden muss, um voranzukommen. Sie also anfangen, jegliche Konstruktionslinien herauszunehmen , Wenn Sie also anfangen, jegliche Konstruktionslinien herauszunehmen, haben Sie hoffentlich zumindest die Möglichkeit, sich Möglichkeit, sich wieder auf diese Bereiche zu konzentrieren, um zu sehen, was vor sich geht. Nun, manchmal wieder, es wird Dinge geben , die du früh verpasst , die aus irgendeinem Grund dein Auge nicht einfängt oder so und das ist okay. Ich denke, das gehört zum normalen Zeichenprozess, während du arbeitest. Und denk dran, das ist immer noch nur ein Block und wir konzentrieren uns nicht wirklich darauf, Finnisch oder etwas Ähnliches zu lernen. Dies ist unsere Zeit, um diese Fehler zu machen und unsere Richtigkeit zu überprüfen. Und wenn sich etwas einfach nicht richtig anfühlt, wollen wir versuchen, das sofort zu lösen , bevor wir in der Zeichnung zu weit kommen , wo es noch schwieriger wird , diese Korrekturen vorzunehmen. 11. Verfeinern von Formen: Jetzt, wo wir unsere Zeichnung bereinigt haben, werde ich als Nächstes versuchen, alles zu verfeinern. Nun, je nachdem, was Ihr Ziel ist, kann das viele verschiedene Dinge bedeuten, aber für mich habe ich im Wesentlichen einen guten Rahmen, auf dem ich aufbauen kann. Jetzt habe ich die Zeichnung bereinigt. Alle Formen, die es gibt, müssen da sein. Und ich möchte mich wirklich nur auf einzelne Bereiche konzentrieren und nach Feinheiten suchen. Das bedeutet für mich wirklich, wenn es bestimmte Winkeländerungen oder andere kleine Details gibt oder andere kleine Details , die ich ursprünglich nicht eingegeben habe. Ich möchte jetzt anfangen, nach diesen Dingen zu suchen. Auch das kann von Zeichnung zu Zeichnung sehr unterschiedlich sein. Weil ich keinen Ton verwende. Ich werde, das werden einige Einschränkungen sein. Aber trotzdem, wenn es Kleinigkeiten gibt , die ich vielleicht anfangs nicht oder einfach bewusst weggelassen habe, weil sie mir das Zeichnen zu früh erschwert hätten . Jetzt ist es an der Zeit, einfach in diese Bereiche zu gehen, sich neu zu konzentrieren und nach den Feinheiten zu suchen , die es wirklich wie sie aussehen lassen. Je nachdem, was Ihr Ziel für die Auslosung ist, könnten wir die Ziehung sehr wohl so was Ihr Ziel für die Auslosung ist, könnten wir die Ziehung leiten, wie sie jetzt ist. Und es wäre wahrscheinlich für einen Block in Ordnung , wenn ich das zu, sagen wir mehr Finnisch, mitnehmen und sagen wir, es vielleicht auf ein anderes Blatt Papier übertragen würde. Dann könnte ich in Wirklichkeit wahrscheinlich einfach weitermachen und das einfach tun. Aber ich möchte wirklich versuchen , dem, was ich für eine fertige Blockierung halte, so nahe zu kommen , dass Sie sehen können, wie das für mich aussieht. Jeder wird seine eigene Interpretation davon haben . Aber ich möchte versuchen, das Ganze so zu verfeinern, wie es ist, sodass ich , wenn ich es zu Ende bringen würde, all diese Informationen für mich selbst haben möchte , bevor ich zu Ton und solchen Dingen übergehe . In Wirklichkeit werde ich nur ein bisschen mehr Informationen eingeben, nach weiteren Feinheiten wie Winkeländerungen suchen und Details hinzufügen, Feinheiten wie Winkeländerungen suchen und die ich anfangs übersprungen habe , wie die Pupille, vielleicht die Subtilität und das Unterlid. Zusätzliche Informationen in der Nase. Auch das wird von Zeichnung zu Zeichnung unterschiedlich sein. Es ist also eines dieser Dinge, die Sie bei jeder Arbeit abwägen müssen . Selbst in einem Bereich wie diesem mit diesem speziellen Auge ist also ziemlich viel los. Das wäre also ein Bereich in dem ich langsamer fahren würde und ich würde wirklich jede einzelne Form, die ich zeichne, beurteilen wollen jede einzelne Form, die ich zeichne, beurteilen , damit ich so genau wie möglich sein kann. In diesem Fall, wie im Bereich des unteren Lids, ist also wie im Bereich des unteren Lids, tatsächlich ziemlich viel los. Und wenn es mit dem Eckteil der Augenhöhle verbunden ist, entsteht ein kleiner Schattenwurf. Es gibt also all diese kleinen Dinge , die sich möglicherweise summieren könnten. Und ich denke, das ist in diesem Fall eher eine Ursache des Lichtszenarios. Aber jede Zeichnung wird wieder anders sein , sodass Sie am Ende möglicherweise mehr Informationen sehen, von Zeichnung zu Zeichnung weniger Informationen. Manchmal müssen Sie vielleicht nicht wirklich viel eingeben, aber es wird letztendlich die Art und Weise sein, wie ich das alles filtere, was mir helfen wird. Und wenn die Antwort lautet, diese kleine Information es mir erleichtern wird dass diese kleine Information es mir erleichtern wird, zu verstehen, was ich mir ansehe, dann werde ich weitermachen und sie eingeben. Wenn es wirklich egal ist und mir vielleicht gleichgültig ist, dann lasse ich es vielleicht weg oder vereinfache es und entwickle es vielleicht nicht viel weiter. Letztlich liegt das bei Ihnen. Aber ich würde sagen, benutze das als Filter, damit, wenn dir etwas hilft, es zu benutzen, es hineinlegen, damit es zählt. Aber wenn nicht, dann denke vielleicht darüber nach. Platziere keine unnötigen Dinge, die dich nur verwirren werden. Während ich hier also durch die Nase arbeite, sehe ich sehr spezifische Ebenenveränderungen im Knorpel. Obwohl dieser Bereich im starken Schatten liegt, möchte ich zumindest einige dieser Informationen hineinlegen , weil sie mir helfen könnten, zu wissen, was ich zeichnen oder auf der hellen Seite suchen muss . Ich würde sagen, dass diese untere Gesichtshälfte besonders an ihr liegt. Es ist viel los, wenn wir zur Seite der Wange kommen. Und wenn es mit dem Mund verbunden ist, sehe ich viele kleine Halbtonformen. Das ist also ein Bereich, in dem ich wirklich langsamer werden und versuchen möchte, nach ganz bestimmten Formen zu suchen, die ganz bestimmten Formen zu suchen, die ihr Abbild widerspiegeln. Und abhängig von Ihrem Lichtszenario und dem Modell und all dem gibt es immer diese Variablen , die Sie berücksichtigen müssen. Wenn Sie sich also in einer Situation befinden, in der in einem bestimmten Bereich viel los ist, dann möchten Sie wirklich nur noch langsamer werden. Nehmen wir an, wir haben uns die Zeit genommen, die relativen Proportionen unseres Blocks zu messen die relativen Proportionen unseres , dann fühlen wir uns ziemlich gut. Dann geht es wirklich nur noch darum , in diesem Bereich zu arbeiten und ihn Abschnitt für Abschnitt aufzuschlüsseln. Zum Beispiel die Lippen selbst zwei separate Formen, jedoch durch Schatten miteinander verbunden sind. Und dann werden diese Formen mit dem Kinn und der Wange verbunden. Und so sind all diese kleinen Dinge miteinander verbunden. Wenn Sie sich jedoch auf einen kleinen Abschnitt nach dem anderen konzentrieren, ist das viel einfacher zu verwalten, als über alles nachzudenken , was auf einmal vor sich geht. Also z. B. viel von dem, was vor sich geht und die Unterlippe und einige der kleineren Schattenformen , die passieren. Und wenn sie sich mit dem Gel verbinden, sehe ich diese Halbtonformen Diese Halbtonformen sind nicht stark genug, um Teil des Schattens zu sein, aber sie helfen, den Schatten zu gruppieren. Also kann ich die mit etwas weicheren Linien angeben , nur damit ich das weiß, okay. Diese Bereiche müssen im Wesentlichen alle miteinander verbunden werden, aber sie sind im Allgemeinen möglicherweise nicht Teil der größeren Schattenform. Nun, das ist nur eine Urteilsfindung, aber für mich finde ich das vorteilhaft, wenn es sehr starke Halbtöne gibt, sie einfach als Teil der Schattenform zu gruppieren aber für mich finde ich das vorteilhaft, wenn es sehr starke Halbtöne gibt , sie einfach als Teil der Schattenform zu gruppieren , sodass insgesamt eine viel größere Form übrig bleibt, anstatt ein Haufen kleiner Formen, die für sich genommen vielleicht nicht unbedingt Sinn machen. 12. Fertigstellung des Blocks: Da wir hier fast fertig sind, gibt es nur noch eine Handvoll Dinge, auf die ich mich wirklich konzentrieren kann. Und wieder mit diesem besonderen Auge, weil es draußen im Licht ist. Es gibt nicht viel, an das ich mich halten könnte, wenn es darum geht, dass es sich als Teil der Steckdose verbunden anfühlt. In diesem speziellen Fall mache ich also einige der Halbtonformen, die ich im inneren Teil der Buchse sehe, sowie im unteren Deckel und dem gesamten allgemeinen Bereich. Am Ende versuche ich nur, kleine Formen zu finden, die es mir ermöglichen, es mit dem Rest des Auges zu verbinden , damit es sich nicht so anfühlt, als wäre es diese Insel, die mitten im Nirgendwo schwebt , was die helle Seite des Gesichts angeht. Das ist also etwas, das letztendlich, wenn wir eine fertige Zeichnung anfertigen würden , heruntergespielt werden könnte. Aber zumindest um des Blocks willen, wenn ich möglichst viele Bereiche finden möchte, in denen ich dafür sorgen kann, dass sich die Dinge miteinander verbunden fühlen. Also, ich betone irgendwie einige der Halbtonformen, die ich sehe, damit ich dieses I beenden kann und es sich einfach ein bisschen mehr mit allem anderen verbunden anfühlt. Es gibt immer noch viele Informationen über die Lider selbst, die Pupille und die Iris und all das. Aber realistisch gesehen, wie ich schon sagte Auge hat, das komplett im Licht kann es manchmal etwas schwierig sein, dafür zu sorgen, dass es sich verankert anfühlt, wenn man ein ist. Also wie gesagt, in diesem Fall spiele ich die Halbtöne hoch. Ich zeichne sogar wie die Highlight-Form, die ich auf der Wange sehe. Lass es sich in diesem Bereich einfach insgesamt kohärenter anfühlen. Und genau zu wissen , dass, wenn wir eine fertige Zeichnung machen würden, einige dieser Mitteltonbereiche in der Praxis es mir ermöglichen würden , das einfach ein bisschen geerdeter zu machen . Aber da wir einfach in einer Reihe arbeiten, ist es manchmal etwas schwieriger, also verwende ich alles, was ich kann, um sicherzustellen, dass dieses Auge mit dem Rest des Gesichts verbunden anfühlt. Ich werde hier in letzter Minute einige Dinge in den Haaren und am Hals machen hier in letzter Minute einige Dinge in den Haaren und , damit ich das Gefühl habe diese Bereiche jetzt nicht zu vernachlässigen. Ich müsste nicht unbedingt wieder reingehen. Ich denke, wenn ich nicht wollte, weil diese Bereiche ziemlich einfach sind und nicht unbedingt viel Verfeinerung erfordern. Aber nur um ein schönes, fertiges Blockieren zu ermöglichen, möchte ich diese Bereiche noch einmal besuchen und vielleicht nur ein bisschen mehr Informationen beschreiben. Vielleicht noch ein paar Details in das Haar einarbeiten, damit es zu dem passt, was ich im Gesicht gemacht habe. Ich möchte nicht, dass ein Bereich der Zeichnung im Vergleich zu einem anderen unvollständig aussieht. Deshalb möchte ich versuchen, den gleichen Oberflächengrad zu erreichen, auch wenn der Block wieder dieselbe Oberflächenqualität auf die gesamte Zeichnung hat. Jetzt muss ich in diesem Bereich nicht unbedingt zu viel tun , denn auch hier der Hals und die Haare und all diese kleinen Bereiche, die weiter vom Gesicht entfernt sind. Ich möchte nicht zu viel Aufmerksamkeit auf sie lenken. Also werde ich einfach so formulieren, wie ich das Gefühl habe, dass ich mit Informationen durchkommen kann. Jetzt können Sie es sicherlich anders machen, wenn Sie das Gefühl haben, mehr Informationen oder ähnliches hinzufügen zu möchten . Aber denken Sie auch hier daran, dass Sie bei der Arbeit an einem Porträt versuchen sollten , die Betonung ausschließlich auf dem Gesicht selbst zu belassen. Alle peripheren Bereiche wie Haare oder ähnliches werden also Haare oder ähnliches werden also immer tragende Elemente sein. Deshalb möchte ich nicht zu viele Informationen in diesen Bereichen überbetonen . Zurück zu den Haaren auf der rechten Seite, das ist eine etwas aktivere Seite und es gibt paar coole kleine Informationen , die ich einbauen werde. Da die andere Seite des Haares hauptsächlich im Schatten liegt und es eine viel einfachere Form hat. Auch jetzt möchte ich immer noch keine Haarsträhnen oder ähnliches hineinstecken . Ich denke immer noch an aufgehellte dunkle Massen und sehe, wo sich die Haare irgendwie in sich zusammenrollen. Aber ich möchte trotzdem versuchen, es beizubehalten. Große Masse insgesamt und dann vielleicht ein paar individuelle Formen im Innenraum finden , die ihm vielleicht einfach ein bisschen mehr Leben einhauchen, als es nur eine feste, flache Masse sein zu lassen. Nun gibt es eine Sache, die ich auf den unteren Teil des Haares sagen werde , oder ein paar kleinere Schlagschatten am Hals zu erzeugen . Und ich sehe, dass sich das in einigen Bereichen wiederholt. Ich werde diese Art von Details nicht unbedingt angeben, weil ich für einen Block in einfach nicht das Gefühl habe, dass es wirklich Sinn macht, dass diese Elemente wie Finishing-Elemente wären , wenn wir das Ganze zu einem tonalen Abschluss nehmen würden. Also behalte das einfach im Hinterkopf, es sei denn, du hast einen sehr prominenten Schattenwurf oder ähnliches. Wenn ihr kleine Feinheiten von sehr kleinen Schatten seht , die stattfinden, denke ich nicht, dass es so wichtig wäre, diese mit einzubeziehen. Das kannst du auf jeden Fall, wenn du möchtest. Aber ich würde sagen, versuche diese Dinge herunterzuspielen , damit sie nicht zu sehr auffallen. Dieser Schritt ist also völlig optional, aber ich könnte ihn empfehlen, damit Sie etwas einfacher sehen können, welche Formen Sie erstellt haben. Und das heißt, sobald Sie sich wie im Block fühlen und einem guten Ort sind und Sie nicht zu viele Korrekturen vornehmen müssen . Oder wenn Sie das Gefühl haben, Sie wissen was, ich bin an einem Punkt angelangt, an dem ich nicht mehr weiß, ob ich mit dieser Zeichnung noch etwas anfangen kann, dann würde ich vorschlagen, nur einen kleinen hellen Ton in Ihre Schattenformen oder andere Bereiche, in Ihre Schattenformen oder denen Sie der Meinung sind, dass dies von Vorteil sein könnte, zu verwenden. Und das ermöglicht es Ihnen, die Zeichnung jetzt ein bisschen anders zu sehen , da Sie nicht nur eine Reihe von Linien betrachten. Für mich ist das auch eine weitere Möglichkeit, diesen hellen Ton als Werkzeug zu verwenden das auch eine weitere Möglichkeit, diesen hellen Ton als , sodass, wenn ich Korrekturen vornehmen muss, sie jetzt, wo ich etwas Kontrast auf dem Papier habe, etwas offensichtlicher werden Kontrast auf dem Papier habe, etwas Ich fülle das mit einem harten Stift aus , damit ich in Bezug auf den Wert nicht zu verrückt werde. Aber es reicht aus, wenn es einen gewissen Kontrast zum Papier gibt. Und wenn sich etwas nicht gut anfühlt, kann ich einfach schnelle Vergleiche anstellen. Und wenn ich etwas herausnehmen oder Änderungen vornehmen muss, habe ich immer noch die nötige Flexibilität, dies zu tun. Zum Abschluss möchte ich nur betonen, dass, obwohl dies das Ende des Blocks ist, dass all diese Schritte , die wir ursprünglich von Anfang an gemacht haben , der wichtigste Teil sind. Also, wenn du mit dem Zeichnen anfängst, egal ob es ein Porträt oder ein Stillleben oder eine Figur oder was auch immer ist. Alle Schritte, in denen Sie Winkel messen und zeichnen und versuchen, räumliche Beziehungen zu finden und Formen zu erstellen. Das ist der Ort, an dem du den Großteil deiner Zeit verbringen willst . Und diese, diese letzten kleinen Stücke, die ich hier mache , das ist irgendwie die Belohnung. Sie können einige Formen ausfüllen und sehen, was Sie gemacht haben. Aber die ganze Arbeit passiert im Voraus. Und da will man sich wirklich die Zeit nehmen , um richtig abzubremsen , zu messen, Winkel zu finden. Und meiner Meinung nach, und ich erinnere mich, als ich noch Student war , war es am schwierigsten, diese Blockends zu machen am schwierigsten und es sollte am Anfang eine Weile dauern. Wenn Sie gerade erst anfangen, nehmen Sie sich ausreichend Zeit und üben Sie keinen Druck auf sich aus, diese schnell zu erledigen. Je mehr Sie tun, je mehr Sie sie üben, desto schneller werden Sie, wenn Sie sich mit dem Prozess vertraut machen. Aber die ersten paar Zeichnungen, die Sie am Ende machen , können mehrere Stunden dauern. Und das ist okay. Solange die Zeichnungen korrekt sind und du die Schritte durchgehst, wirst du nach und nach das Tempo erhöhen und du wirst, du wirst anfangen zu verstehen und die Dinge werden ein bisschen intuitiver. Aber nehmen Sie sich vorerst noch genügend Zeit, um die Anfangsphase zu durchlaufen. Und der Schwerpunkt wird letztendlich nur auf Genauigkeit und Proportionen liegen. 13. Dreiviertel beginnen: Da wir hier anfangen, ist der Hauptgrund, warum ich mich für diese bestimmte Pose entschieden habe, ein Winkel, dass es sich um eine ziemlich normale Dreiviertelposition handelt. Es ist nicht zu extrem. Es ist nicht wie ein netter Mittelweg, drei Viertel, etwas, das ziemlich normal ist das Sie bei der Arbeit stoßen können, entweder aus der Referenz oder aus dem Leben, es besteht eine gute Chance, dass Sie sich in einem Dreiviertelszenario wiederfinden . Je nachdem, wie weit ein Modell gedreht oder geblickt wird, wird es jetzt weit ein Modell gedreht oder geblickt wird, immer Variablen geben, was die Platzierung der Mittellinie angeht . Aber auch hier handelt es sich ein ganz normales Dreivierteljahr, sodass ich hoffentlich den Ablauf eines Blocks durchgehen und erläutern kann , wie ich anfange. Jetzt werden Sie feststellen, dass ich mit dieser Art von länglicher Form angefangen habe . Das ist nicht gerade eiförmig oder so, aber es hat ein paar Punkte. Und was ich hier suche ist im Wesentlichen eine Ecke des Kinns, die Rückseite des Schädels sowie die Stirn. Und vom hinteren Teil des Schädels ziehe ich diese Linie nach unten und verfolge sie einfach bis zu der Stelle, an der ich glaube, der Hals ist. Vorerst sind das alles nur Schätzungen, aber es ist einfach eine Möglichkeit für mich, sofort eine große Masse auf der Seite zu Vorerst sind das alles nur Schätzungen, aber es ist einfach eine Möglichkeit für mich, sofort eine große Masse etablieren , ohne zu viel darüber nachzudenken. Nun, das könnte sich sehr wohl ändern, je nachdem, wie stark die Drehung ist oder wie viel von einem Dreiviertel du verwendest, abhängig von der Pose. Dies ist jedoch kein schlechter Einstieg, da Sie mit einer sehr einfachen Form viel abrechnen müssen. Das nächste, was ich sofort tun möchte, sobald ich etwas auf der Seite habe , ist eine Mittellinie zu erstellen. Nochmals, das sind ziemlich normale Dreiviertel, sodass die Nase nicht über die hintere Wange hinausgeht. Es ist nur ein nettes ausgewogenes Dreiviertel, aber ich möchte trotzdem eine Mittellinie haben. Ich habe also eine gute Vorstellung davon wie viel Platz ich auf der einen Seite im Vergleich zur anderen habe. Nachdem ich eine grobe Form gefunden habe, möchte ich sofort anfangen, über die Haarform und im Wesentlichen über die äußere und innere Silhouette nachzudenken . Nun, weil sie in diesem Fall kurze Haare hat. Ich muss nicht viel berücksichtigen, aber ich möchte trotzdem einige Grundformen haben , damit ich weiß, womit ich arbeite. Worauf ich mich jetzt konzentrieren werde, ist, den inneren Winkel des Haares zu bestimmen den inneren Winkel des , während es sich um den Schädel wickelt. Und dann möchte ich über den hinteren Teil der Haarform nachdenken . Und es wird eine ziemlich einfache geometrische Form sein, aber ich muss sie trotzdem berücksichtigen , damit ich die gesamte Form habe, mit der ich arbeiten möchte. Und die Dinge können von hier aus geändert werden, aber ich möchte einfach anfangen und etwas auf die Seite bringen. Eine Sache, die Sie vielleicht berücksichtigen sollten, ist , dass in diesen frühen Phasen des Zeichnens versuchen möchte, ich in diesen frühen Phasen des Zeichnens versuchen möchte, diesen sehr schönen Poster-Effekt einzufangen . heißt, nur mit diesen einfachen Kopf- und Haarformen Das heißt, nur mit diesen einfachen Kopf- und Haarformen und diesen Innen- und Außenformen möchte ich, dass es aus der Ferne gelesen wird. Hat das, was ich gerade in diesen frühen Phasen feststelle, bereits eine gewisse Ähnlichkeit in der gesamten großen Masse? Und ich werde versuchen, in dieser Phase des Zeichnens zu bleiben , bis ich das Gefühl habe , dass es ziemlich gut funktioniert. Ich würde zu diesem Zeitpunkt nicht zu weit vorankommen wollen, wenn dieser große Masseneffekt für mich nicht gut funktionieren würde. In diesem speziellen Fall dem sie kurze Haare hat, gibt es nicht viel, was man wirklich versuchen könnte, reinzukommen. Ich werde mich mehr auf bestimmte Blickwinkel konzentrieren , die ich sehe. jedoch Wenn das Model jedoch längere oder kürzere Haare hat, möchten wir trotzdem versuchen, diese großen Postereffekte so zu gestalten, dass sie die Grundlage für den Rest der Zeichnung bilden diese großen Postereffekte so zu gestalten, dass . Aber zumindest haben wir diese großen Massen etabliert und sie sehen vorerst so gut aus, wie wir können , so früh. Nachdem die allgemeine Form festgelegt ist, möchte ich fortfahren und mit dem Zeichnen einiger Achsenlinien beginnen. Und ich bedenke, dass die Pose insgesamt nicht viel Tilt hat. Worauf ich mich also wirklich konzentrieren werde, ist sicherzustellen , dass alle Achsenlinien miteinander übereinstimmen, aber auch den Abstand zwischen der linken und rechten Seite und den Abstand zwischen einer Seite und der anderen Seite beizubehalten linken und rechten Seite und den Abstand zwischen einer Seite und . Das werde ich angesichts der Dreiviertel-Pose immer im Hinterkopf behalten . Nun, ganz allgemein gesprochen, können wir uns vorstellen, dass die Vorderebene des Gesichts vom Haaransatz bis zur Brauenlinie, von der Stirnlinie bis zum Nasenboden, vom Nasenboden bis zum Kinn in Drittel aufgeteilt vom Haaransatz bis zur Brauenlinie, von der Stirnlinie bis zum Nasenboden, vom Nasenboden bis zum Kinn in Drittel aufgeteilt von der Stirnlinie bis zum Nasenboden, vom Nasenboden wird. Und das ist ein sehr allgemeiner Einstieg. Insbesondere bei ihr finde ich, dass das vielleicht obere Drittel vielleicht etwas kürzer und das mittlere Drittel etwas länger ist etwas kürzer und das . Aber ich werde es nicht unbedingt wissen, bis ich mehr Informationen habe. Daher ist es kein schlechter Anfang, mit einer allgemeinen dritten Zahl zu beginnen. Aber am Ende des Tages sollten Sie immer sicherstellen, dass Sie anderen Dingen in der Zeichnung messen , damit Sie das Modell genauer verstehen und nicht von einer Formel abweichen. Sobald ich meine Achsenlinien eingerichtet habe, muss ich damit beginnen, dies etwas genauer aufzuschlüsseln. Und bei den meisten Portraits fange ich gerne mit den Sockeln an, einfach weil das eine der größeren Massen ist, aus denen man bauen kann. In diesem speziellen Fall, in es sich um eine Dreiviertel-Pose handelt, möchte ich nach dem Winkel der Stirn suchen und dann den Eckpunkt, an dem die Stirn ihren Höhepunkt erreicht Das gibt mir einen Hinweis darauf, wo die Seitenebene des Gesichts mit der Frontebene in Kontakt kommt. Sie können diesen Rhythmus sehen, den ich von diesem Winkel der Augenbraue bis zum Kinn gezogen habe , den ich von diesem Winkel der Augenbraue bis zum Kinn gezogen der Augenbraue . Und jetzt siehst du eine Trennung von einer Front und einer Seite. Und das mache ich gerne sofort, wenn ich es mit einem Dreiviertel zu tun habe, egal wie extrem es ist. Eine andere Möglichkeit, es sich vorzustellen , ist auch , dass wir, wenn wir den Kopf in eine Box zeichnen, sicherstellen möchten, dass die Frontebene zeigt, wo sich all unsere Merkmale befinden. Und dann wird die Seitenebene meistens sein, sagen wir, wie der Wangenknochen, das Ohr und dann, wo die Haare damit in Kontakt kommen. Das Schöne ist jedoch, dass die Seitenebene jetzt fest etabliert ist und ich mich etwas sicherer fühlen kann , wie ich den Rest der Zeichnung konstruieren werde . Und ich habe auch einen sehr einfachen Grad an Dimensionalität, obwohl auf der Seite gerade nicht viel steht. Mit der einen Augenhöhle. Und das kann ich quasi als Werkzeug benutzen, um mir bei der Konstruktion der Nase zu helfen. Und ich möchte wirklich einfach anfangen, in das dritte, das ich gegründet habe, einzubauen . den Blickwinkel angeht, werde ich vorerst einfach etwas Generisches behalten. Ich mache mir noch keine allzu großen Sorgen um irgendwelche Konturen, die für ihren Nasentyp spezifisch sind, ich möchte nur die allgemeinen Massen festlegen. Jetzt ziehe ich von der Ecke der Steckdose aus einfach einen Winkel nach unten, bis ich glaube , dass der Flügel des Nasenlochs beginnen wird. Also suche ich nach dieser dreieckigen Beziehung zwischen der Augenhöhle und der Nase. Und ich versuche nur sicherzustellen, dass diese Winkel zusammenpassen. Das Schöne daran ist, dass ich, sobald ich die Ecke der Nasenlöcher gefunden habe, sie damit in Verbindung bringen kann, wo sich der Tränenkanal befindet, wo sich die Ecke der Augenbraue befindet, und dann beginnen kann, verschiedene Punkte zu erstellen , an denen ich messen kann, und sicherstellen , dass sie zumindest in die richtige Richtung gehen , bevor ich weitere Informationen hinzufüge. Das Schöne, zumindest bei einem Dreiviertelbild, ist, dass ich mir keine Gedanken darüber machen muss, die Augen zusammenzufügen oder etwas völlig Symmetrisches zu machen , als würde ich es direkt darauf zeichnen. Sobald ich also viele Informationen auf der Seite zusammengestellt habe, die uns am nächsten ist. Die andere Seite des Gesichts, die meistens nur die Augenhöhle und der Wangenknochen sein werden , umschließt quasi die hintere Augenhöhle. Es gibt wirklich nicht viel für mich zu lösen. So kann ich den Großteil meiner Zeit damit verbringen mich auf die Seite zu konzentrieren, die uns am nächsten ist , um sicherzustellen , dass die Dinge im Wesentlichen dort sind, wo sie sein müssen. Ich werde nur die hintere Steckdose einrichten , die ich hier sehe. Nicht so sehr, dass ich mich nicht mit viel auf dieser bestimmten Gesichtshälfte befassen werde dieser bestimmten Gesichtshälfte außer mit dem Auge selbst. Aber was noch wichtiger ist, ich möchte wirklich sicherstellen, dass der Wangenknochen , der sich um die äußere Buchse wickelt , wenn er in den Mund fließt. Zumindest im Sinne eines Dreiviertels, je nachdem, wie extrem Ihr Winkel ist, achten Sie darauf, dass die Fernpfanne sowie die Wange und der Mundbereich sehr wichtige Elemente für diese bestimmte Art von Pose sein werden . Denn je nachdem, wie extrem der Rekorder gedreht wird, müssen wir in der Lage sein, dem Zuschauer das Gefühl von Überlappung in den Foren zu vermitteln , während wir das Gesicht konstruieren. 14. Dreiviertel 2: also weitermachen, bevor ich zu weit vor mir komme, möchte also weitermachen, bevor ich zu weit vor mir komme, meine Mittellinie wieder herstellen. Der Grund, warum ich das machen möchte, ist, dass ich jetzt genug Informationen im Portrait habe jetzt genug Informationen im Portrait wo mir die ursprüngliche Mittellinie, die ich für den Anfang verwende, wirklich nicht mehr hilft. Also möchte ich einfach eine neue Mittellinie wiederherstellen , die die Stirn entlang, durch die Nase, über den Mund und dann das Kinn hinunter verläuft. Und der Grund, warum ich das tun möchte, ist, dass Sie den Unterschied von der ursprünglichen Mittellinie zur neuen Mittellinie sehen können den Unterschied von der ursprünglichen Mittellinie . Und ich werde diese neue Mittellinie nur hinzufügen , um ein Gefühl der Perspektive zu bewahren. Jetzt, wo meine Mittellinie an Ort und Stelle ist, kann ich mit der Aufschlüsselung der restlichen Funktionen beginnen . Jetzt möchte ich nur einen Blick auf diese andere Seite werfen. Nicht weil ich das jetzt zeichnen will, aber was für mich wichtiger ist , mit diesen Dreivierteln möchte ich sicherstellen, dass ich die Überlappung der Augenhöhle sowie des Augenhöhle sowie des Wangenknochens um den VI-Kugel erhalte. Dies wird ein Bereich sein, in dem ich später wirklich auf die sich überschneidenden Formulare achten muss die sich überschneidenden Formulare achten muss wenn ich näher auf die Details eingehe. Aber vorerst möchte ich nur mit einer einfachen Form beginnen und dann die restlichen Funktionen erstellen. Mit dem Nasenwinkel. Ich möchte weitermachen und eine Linie bis zum Mundwinkel ziehen bis zum Mundwinkel , weil es ein geringer Abstand ist und leicht zu messen ist. Und wenn ich einen Vergleich anstellen muss, kann ich auch den Tränenkanal oder einen anderen Punkt verwenden , den ich bisher festgestellt habe. Und was ich am Ende mache, ist oft nur eine Checkliste mit Bereichen zu erstellen. Ich kann einen Punkt zum nächsten überprüfen und fest, dass ich das überall im Gesicht mache , nur damit ich sichergehen kann , dass alles stimmt , wo es sein muss , bevor ich weitere Informationen zeichnen muss. An den Mund kommen. Dies ist einer der wichtigeren Bereiche als ich über die Änderung meiner Mittellinie gesprochen habe. Und der Grund dafür ist wiederum der Perspektivenwechsel. Man muss immer bedenken, dass der Mund aus der vorderen Gesichtsebene herausragt, genau wie die Nase. Deshalb müssen wir diese Mittellinie anpassen, um sicherzustellen, dass der Mund mit unserer Dreiviertel-Pose in der richtigen Perspektive bleibt . Wenn ich meinen Mund auf der ursprünglichen Mittellinie zeichnen würde, wäre das furchtbar aus der Perspektive geraten. Das ist also etwas , das Sie im Hinterkopf behalten sollten, je nachdem Dreiviertelansicht und wie extrem oder nebenliegend es ist Sie sollten die Mittellinie für die Mündungsform des Mundes so anpassen , dass Sie sicherstellen können, dass alles perspektivisch zum , dass Sie sicherstellen können, dass alles Rest des Gesichts ausgerichtet bleibt. Der Grund, warum ich das oft betone, ist , dass ich als Student damit zu kämpfen hatte und ständig den Mund aus der Perspektive gerückt habe . Also ist es einfach etwas, das Sie für diesen Bereich beachten sollten. Und je nach Modell und Mund- und Schnauzenform wird jeder sehr unterschiedlich sein. Es ist also einfach etwas , das Sie beim Zeichnen im Hinterkopf behalten sollten. Ist das die Menge an Perspektive oder wie stark der Mund aus der vorderen Gesichtsebene herausragt. Du willst wirklich nur sicherstellen , dass du das genau beobachtest. Und in diesem speziellen Fall wird es für den kleinen Teil der Schnauzenform sehr wichtig sein , da ich sehe er sich mit der Wange überlappt und dann, wie sich das Kinn in diese Muskelform einfügt. Also nochmal, bei einem Dreiviertel, je nachdem, wie extrem es ist, wird der Grad der Überlappung, den wir zwischen den Features sehen, sehr wichtig sein , weil das der Zeichnung die Tiefe verleiht, die wir benötigen, da wir nicht viel zu bearbeiten haben und mit diesem speziellen Beispiel. Jetzt, wo alle Funktionen ungefähr vorhanden sind, werde ich weitermachen und mich einfach auf Bereiche wie den Hals konzentrieren und die Haare irgendwie umformen, da ich nicht wirklich vom ersten Block abgewichen bin. Eine Sache, die Sie jetzt ausprobieren möchten ist, während Sie an Ihrer Zeichnung arbeiten, alles zusammenzuführen, sodass Sie sehen können , wie sich alle Bereiche der Zeichnung gleichzeitig entwickeln. Am Anfang ist es sehr einfach, in einem Bereich stecken zu bleiben und sich einfach darauf zu konzentrieren. Und manchmal ist es besser, einfach einen Schritt zurückzutreten und zu sehen , welche Bereiche angesprochen werden müssen, damit alles im Handumdrehen gelöst wird. In diesem speziellen Fall werde ich nicht viel unteren Teil machen, vorbei am Hals, also mache ich mir keine allzu großen Sorgen um das Schlüsselbein und solche Bereiche. Ich werde mich also nicht einmal darauf konzentrieren, was die Haare betrifft, und ich mag Bereiche wie das Ohr, der Großteil davon liegt im Schatten. Ausgehend von meiner ersten Blockade muss ich noch einige kleine Änderungen vornehmen. Und wenn ich zum vorderen Teil des Haares komme, gibt es ein bisschen mehr Informationen, die ich ein bisschen weiter entwickeln kann. Zugegeben, kürzere Haare, da wird es nicht viel geben, an das man sich wirklich klammern könnte. Aber sie hat ein paar interessante Formen an der Vorderseite ihres Haares, die ich zumindest vom Rest des hinteren Teils des Schädels trennen kann . Jetzt möchte ich ein bisschen mehr Wangenebene aufbauen , damit ich es zumindest da reinbekommen kann. Und ich werde weitermachen und einfach eine Linie aus dem Mund ziehen . Du kannst dir vorstellen, dass es sich in Richtung Ohr dreht. Und auf diese Weise wird die Wangenebene festgelegt. Sie können aber auch sehen, wie der Formschatten der Wange dazu passt. Und in diesem speziellen Fall ist es nett mit der Standardbeleuchtung , mit der wir es zu tun haben. Und Sie können sehen, wie die, die Seitenebene des Gesichts und die Frontebene des Gesichts in diesem bestimmten Bereich zusammenkommen. Jetzt können Sie auch sehen, wie es in den Eckbereich der Augenhöhle einpasst, und wir haben hier den kleinen Ausschnitt. Realistisch gesehen, denke ich , bei diesem speziellen Formschatten wird es einfach die Wange hinuntergehen und dann wird es etwas interessanter , wenn wir zum Mund und dann in den unteren Teil des Kinns kommen . Jetzt sehe ich einige Halbtonformen, die aus dem Gelbereich kommen. Aber vorerst möchte ich nur über den Hauptformschatten nachdenken und nicht zu sehr in Halbtönen verfangen . Nun, in diesem speziellen Winkel und dieser Beleuchtung hat sie einen einzigartigen Knowhow in dem Sinne , dass es viele kleine Flugzeuge und den Knorpel gibt , den ich sehe. Ich möchte mir also wirklich Zeit für dieses spezielle Feature nehmen , da viele Informationen stattfinden. Jetzt denke ich immer noch darüber nach, dass es vier Grundebenen der Knoten gibt , die ich berücksichtigen muss. Aber ich möchte das im Hinterkopf behalten , da sie über diese vier grundlegenden Ebenen hinausgehen Es gibt eine Menge anderer Informationen, die ich irgendwie angeben muss , damit ich ihren Nasentyp erfassen kann. Nun, ich habe den Großteil des Nasenrückens festgestellt. Ich finde es oft, dass bei dieser Art von Lichtszenarien von der Basis oder dem unteren Teil der Nase ausgegangen wird und mit dieser unteren Ebene gearbeitet wird. Weil Sie viele dieser Bereiche mit Schattenformen verknüpfen können . Und wir haben einen Schlagschatten, der von der Nase kommt. Das macht es etwas einfacher, einige der anderen Informationen zu ermitteln. Und du kannst quasi auf dieser unteren Ebene aufbauen und sehen, wie sich der Nasenflügel mit dem Nasenballen verbindet. Und dann verbindet sich das auf natürliche Weise mit der Seitenebene und dann wieder mit der Nasenbrücke auch wieder mit der Nasenbrücke oder der Vorderebene der Nase. Ich werde sagen, dass ich mich jedes Mal, wenn ich ein Modell habe, das vielleicht interessantere Knorpel in der Nase hat interessantere Knorpel in , zuerst auf die vier Grundebenen dieser Nase konzentrieren möchte . In diesem Fall sehe ich wegen des Winkels der Pose nur drei . Aber trotzdem möchte ich, bevor ich anfange, Dinge in kleinere Flächenstrukturen oder ähnliches zu zerlegen , bevor ich anfange, Dinge in kleinere Flächenstrukturen oder ähnliches zu zerlegen, über die große Masse der Nase selbst nachdenken und sie dann langsam in Abschnitte unterteilen. Wenn Sie nun feststellen, dass Sie sich verirren, vielleicht in einigen Informationen dann würde ich vorschlagen, einfach zu versuchen entweder ein bisschen mehr nach unten zu blinzeln und zu sehen, wie Sie diese Form vereinfachen können. Denn letztendlich wollen wir den größeren Effekt haben, der im Porträt selbst stattfindet. Wir müssen also nicht unbedingt einige dieser Details angeben. Manchmal hilft es, aus anatomischer Sicht zu wissen, was sich darunter befindet. Aber wenn Sie mit der Anatomie der Gesichtszüge oder des Gesichts im Allgemeinen nicht so vertraut sind, versuchen Sie, die Augen nach unten zu schielen und zu vereinfachen. Denken Sie nur an aufgehellte dunkle Formen. Bei dieser Art von Lichtsituation ist es etwas einfacher, sodass Sie sich, falls Sie doch einmal feststellen sollten, dass Sie sich in einigen der Strukturen ein wenig verirren. Verlassen Sie sich darauf, dass die Schatten Ihnen helfen einige dieser Bereiche für Sie zu lösen. 15. Eigenschaften: Da ich den unteren Teil des Mundes fertig mache, ist der wichtige Teil in diesem Bereich wirklich nur die Aufrechterhaltung Gefühls der Überlappung , das passiert. Aufgrund der Lichtsituation ist es jetzt möglicherweise etwas schwer zu erkennen. Aber das einzig Wichtige in diesem speziellen Bereich ist, sicherzustellen , dass die Schnauze die Form des Mundes hat, und da er mit den Lippen und dem Bereich um die Wange in Kontakt kommt mit den Lippen und dem Bereich um , wollen wir sicherstellen, dass wir Gefühl der Überlappung in diesen Formen jetzt bekommen, obwohl sie sich auf der hellen Seite des Gesichts befinden, es vielleicht etwas schwer zu erkennen sein kann. Selbst in einem Block auf der Bühne solltest du diese Formen also wirklich verstehen da eine vor die andere kommt. In diesem Bereich um die Schnauze und die Wange sollten Sie also ein wenig Zeit damit verbringen, das Problem zu lösen. Und ich würde sagen, dass für die meisten drei Viertel, wie extrem das ist, von Modell zu Modell variieren wird, weil alle Gesichtszüge haben und solche Dinge. Denken Sie also daran , wie extrem drei Viertel sind und auf wie viele Überschneidungen Sie in diesem Bereich stoßen. Du kaufst etwas, auf das du dich wirklich konzentrieren willst und sichergehen, dass alles perspektivisch aussieht und es direkt auf dem Gesicht sitzt. Ich denke, insbesondere bei ihr gibt es einige kleinere Unterformen wie im Bereich der Unterlippe sowie einige der Muskeln unter der Unterlippe und um das Kinn. Auch wenn sie eine Halbtonform oder Fläche haben, was die Beleuchtung angeht, Beleuchtung angeht, würde ich sie trotzdem einbeziehen und bestimmte Formen erstellen wollen , damit ich etwas sehr Solides habe, mit dem ich arbeiten kann. Wenn ich mit dieser Zeichnung noch ein bisschen weiter gehen würde . Und noch einmal, ich würde sagen, das hängt von der Lichtsituation und sogar vom Modell im Besonderen ab, wenn Sie Halbtonformen haben, die nicht unbedingt super im Schatten stehen oder so. Wenn du sie sehr spezifisch machen oder sie sogar zur größeren Schattenmasse gruppieren kannst , ist es vielleicht eine gute Idee, das sogar als Teil deines Blocks zu tun nur damit einige der Formen, die auf dem Gesicht vorkommen, etwas mehr Kohäsion aufweisen. Ich denke, in diesem Fall ist es wirklich nicht viel, aber Sie können einige der kleineren Formen sehen, die ich rund um die Schnauzenform und das Kinn entworfen habe . Und das liegt wirklich nur daran, dass ich möchte, dass sich diese Bereiche so anfühlen, als wären sie sehr eng miteinander verbunden. Und ich möchte keine kleinen Formen, die einfach von selbst herausschweben oder so. Sie möchten nicht unbedingt, dass Halbtonformen isoliert sind. Du würdest immer einen Weg finden wollen, sie mit etwas anderem im Gesicht zu verbinden , damit sie sich an etwas gebunden fühlen. Und sie, es sind nicht nur diese kleinen Gestalten , die quasi im Leerlauf herumlaufen in einem hellen Raum sitzen, sodass es sich ein wenig vom Rest des Kopfes distanziert anfühlt. Also zurück zu den Augen, ich möchte weitermachen und anfangen diese mit ein bisschen mehr Informationen zu blockieren. Und realistischerweise werde ich das machen, indem ich einfach mit den Schattenformen beginne , weil sie sehr auffällig sind, besonders auf dem Auge, das uns am nächsten ist. Jetzt würde ich mehr oder weniger in der Nähe des Tränenkanals beginnen wollen, aber ich möchte die innere Schattenform des Sockels herausarbeiten , da das die größte Schattenmaske in diesem speziellen Bereich ist. Sobald ich das drin habe, kann ich einen Teil der Augenbraue verwenden , um einige der anderen Formen zu verbinden. Weil wir die ferne Schattenform an der Außenseite der Augenhöhle haben , das alles irgendwie passt das alles irgendwie zum Rest des Auges. Aber was ich gerne mache, ist einfach an das Ich in Abschnitten zu denken. Obwohl ich weiß, dass es die Augenhöhle, beide Lider, den Augapfel selbst und dann einige Schattenformen gibt. Ich möchte es zuerst so einfach wie möglich halten. Also werde ich einfach versuchen, die Schattenformen zu kopieren, die ich sehe, weil ich bereits die äußere Struktur der Augenhöhle habe, die ich von Anfang an festgelegt habe. Also möchte ich das einfach umgehen und dann diese Formen hineinbauen , da ich weiß, dass ich einige Parameter habe , an denen ich arbeiten kann. Und wenn ich unterwegs Anpassungen vornehmen muss, kann ich das tun, solange nur sehr wenige Informationen vorliegen. Nachdem die Schattenformen angebracht sind, fange ich an, den Rest des Auges aus dem Tränenkanal herauszuschneiden . Zumindest den Tränenkanal kann ich als Orientierungspunkt verwenden, um alles miteinander zu verbinden. Eine Sache, die Sie nun beachten sollten sind die Schattenformen dort. Alles, wonach ich wirklich suchen möchte, ist, dass ich mir die Lichtformen ansehen möchte , die ich dazwischen sehe. Auf diese Weise muss ich nicht wirklich so viel über das Auge selbst nachdenken . Aber ich versuche nur, den Abstand zwischen den Schattenformen und den Lichtformen zu betrachten Abstand zwischen den Schattenformen und den Lichtformen . Ich würde sagen, wenn Sie Dinge blockieren, sollten Sie zunächst versuchen, objektiv über die Formen selbst nachzudenken , damit Sie nicht in den Versuch verwickelt werden, ein Auge, eine Nase oder einen Mund zu zeichnen. Und realistischerweise sollten Sie sich beim Durcharbeiten der Zeichnung nur darauf konzentrieren, sicherzustellen , dass die Formen korrekt sind. Und dann ist die Anatomie bis zu einem gewissen Grad hilfreich, Bereiche, in denen man anfängt, sich zu verirren und nicht ganz sicher ist wie sich die Dinge überschneiden oder miteinander verbinden. Hier kann manchmal das anatomische Wissen ins Spiel kommen. Aber ich denke, in dem Sinne, dass wir versuchen, einfach die allgemeinen Formen dessen, was wir tun, zu erfassen. Dann vergessen sie oft einfach , was ich zeichne, und ich versuche einfach objektiv, die Formen, die ich sehe, nachzubilden, unabhängig davon, um welches Merkmal oder was auch immer es sich handelt. Und so kann ich meinen Geist in dem Sinne abschalten , dass ich nicht über anatomische Merkmale oder ähnliches nachdenke über anatomische Merkmale oder , sondern es ist eine reine Formübung. Nun zu diesem speziellen Thema, ich sehe, dass in einigen der Schattenformen rund um das Unterlid viel vor sich geht da sie quasi mit dem Wangenwinkel und dieser Schattenform hier verbunden dem Wangenwinkel sind. Ich möchte das zur Kenntnis nehmen und ich sehe ein paar Informationen aus der unteren Anatomie direkt unter dem unteren Augenlid und wie es mit dem Rest des Gesichts verbunden ist , einschließlich der Seitenebene der Nase und dem gesamten Bereich. Diese Dinge möchte ich also wahrscheinlich im Auge behalten da ich das Auge und die Umgebung versperre. Auch wenn wir diese Zeichnung zu einer tonalen Zeichnung oder etwas Ähnlichem vervollständigen würden diese Zeichnung zu einer tonalen Zeichnung . Es sind Dinge, die ich wahrscheinlich herunterspielen würde und ich würde solche Dinge wahrscheinlich nicht überbewerten , weil sie dadurch dazu neigen würden sie zu altern oder sie älter aussehen zu lassen als sie ist, aber vom Standpunkt eines aber vom Standpunkt eines Blocks aus und ich bin wirklich nicht dagegen mehr Informationen einzugeben, nur damit sie besser verstehen was ich vorschlagen möchte die Struktur des Gesichts angeht, aber denken Sie daran dass es sich letztendlich um Informationen handelt, die Sie möglicherweise später loswerden wenn Sie mit dem Zeichnen fortfahren. Jetzt, wo ich anfange, so weit auszubauen werde ich es sehr ähnlich behandeln , wie ich über den Mund und den unteren Wangenbereich nachgedacht habe, da ich aufgrund des Augenwinkels und der Weite, die ich sehe, sehr vorsichtig sein muss, wie sich die Formen in diesem speziellen Bereich überschneiden. Ich denke also daran, dass das Auge selbst, da es im Gesicht sitzt, sicherstellen möchte, dass sich die Augenhöhle richtig umschließt. Und dann, wenn ich das Unterlid und den Rest des Lid ausbaue , muss ich sicherstellen , dass sich der Wangenknochen auch richtig um das Auge legt. In diesem Teil des Gesichts gibt es viele kleine Bereiche , in denen ich sicherstellen muss, dass sich die Überlappung wirklich richtig anfühlt. Und das Schwierige daran ist, dass es viele kleine Formen gibt wie das obere Lid, die Art, wie es sich um den Augapfel wickelt , das Unterlid. Und dann, wie das alles mit der Augenhöhle und der anderen Seite des Wangenknochens zusammenhängt. In diesem speziellen Bereich verbringe ich vielleicht etwas mehr Zeit damit, verbringe ich vielleicht etwas mehr Zeit mich zu vergewissern, wie ich diese verschiedenen Formen überschneide und wie sie miteinander verbunden sind. Sie müssen wirklich richtig sitzen, damit sich die Perspektive für den Rest des Gesichts richtig anfühlt . Das ist also etwas, das man beim Dreiviertelporträt beachten sollte , je nachdem, wie extrem der Winkel ist, ist wiederum die Art und Weise, wie wir Formen in bestimmten Bereichen überlappen , wenn sie sich im Raum drehen und wenn eine vor die andere kommt , seien Sie einfach sehr achtsam und nehmen Sie sich Zeit für diese Bereiche. Als gute Praxis würde ich wirklich einfach sagen, dass das nur eine Form nach der anderen funktioniert? Während ich es ausbaue, möchte ich einen kleinen Bereich fertigstellen, ein weiteres Stück hinzufügen, dann ein weiteres Stück hinzufügen und dann hoffentlich alles richtig aussehen. Und wenn ich dann alle Informationen habe, also beide Lider, das Auge selbst, dann kann ich mich wirklich konzentrieren und sagen, okay, nun, was funktioniert nicht? Welche Formulare werden nicht richtig gelesen? Und dann kann ich zurückgehen und nach Bedarf Korrekturen vornehmen. Aber gehen Sie es langsam an, machen Sie es eine Form nach der anderen und stellen Sie einfach wieder sicher, dass die Überlappung irgendwie richtig passiert und dass sich Überlappung irgendwie richtig passiert und die Dinge einfach so anfühlen, als ob sie in Verbindung mit dem Rest des Auges an Ort und Stelle wären. 16. Verfeinerung von Funktionen: Da ich kurz davor bin, dieses Auge wieder mehr oder weniger zu verpacken, liegt der eigentliche Schwerpunkt für mich bei diesem speziellen Feature darin liegt der eigentliche Schwerpunkt für mich bei diesem speziellen Feature darin, sicherzustellen, dass ich die Dinge richtig überlappe. Und noch einmal, je nachdem, aus welchem Winkel Sie von der Lichtquelle aus zeichnen, gibt es manchmal bestimmte Bereiche in einer Zeichnung , die Ihnen etwas mehr Probleme bereiten könnten als andere. Wenn Sie sich also in dieser Position befinden, schlage ich vor, dass Sie an diesem Punkt einfach langsamer werden und es wirklich einfach hinter sich lassen sollten . Tun Sie es nicht, wenn es in einer Zeichnung einen Problembereich gibt, wird es einfach langsamer. Nehmen Sie sich Zeit und versuchen Sie wirklich , diesen bestimmten Bereich eine Form nach der anderen zu lösen. sei denn, Sie arbeiten vom Leben aus und es gibt ein ganz bestimmtes Zeitlimit, dann ist das ein Szenario. Aber wenn Sie von einer Referenz aus arbeiten wie diese oder so, nehmen Sie sich einfach Zeit und stellen Sie sicher, dass die Dinge korrekt aussehen, bevor Sie zu weit vorankommen. Alternativ, wenn es einen Bereich gibt , der Ihnen vielleicht ein wenig Probleme bereitet, ist es manchmal gut , vielleicht wegzugehen , einen anderen Bereich der Zeichnung aufzubauen und dann zu einem späteren Zeitpunkt darauf zurückzukommen sodass Sie Ihren Geist einfach für ein bisschen von diesem Problembereich befreien und sich auf andere Teile der Zeichnung konzentrieren und dann darauf zurückkommen. Normalerweise würde ich sagen, dass es immer einen Teil einer Zeichnung gibt , der mir ein bisschen Probleme bereiten könnte , und dann ist es einfach, weißt du, es ist, es ändert sich irgendwie von Zeichnung zu Zeichnung. Also erwarte ich es immer und wenn es passiert, flippe ich einfach nicht aus. Ich nehme mir einfach Zeit, arbeite sehr langsam und versuche einfach , die Dinge so zu lösen, wie sie kommen. Also behalte das einfach im Hinterkopf, während du arbeitest. Aber auch hier gilt: Wenn du feststellst, dass du in einem Bereich zu sehr verstrickt bist, ist es manchmal gut, einfach wegzugehen und mit der Entwicklung anderer Teile der Zeichnung zu beginnen , nur um dir eine kleine Pause zu gönnen. Nun, um zur Sache zu kommen, ich werde in diesem Bereich nicht viel tun , nur weil es, weißt du, in dichtem Schatten liegt, aber ich muss einige Informationen da drin haben, damit es nicht einfach ein völlig flaches Gebiet ist. Realistisch gesehen solltest du, wenn du etwas in einem starken Schatten siehst, einfach nach unten blinzeln und auf Dinge hinweisen, die wirklich , damit du nicht zu viele Informationen in den Schatten stellst. Nun könnten Sie sich sehr wohl dafür entscheiden, jede noch so kleine Information wegzuspülen , nur damit Sie wissen, wo die Dinge stehen. Wenn wir mit dieser Zeichnung weitermachen würden, wäre das letztendlich ein Bereich, in dem ich sicherstellen möchte , dass die notwendigen Informationen vorhanden sind, aber ich würde nicht zu viel wollen, damit es vom hellen Teil des Gesichts ablenkt. Nun zum Nacken - und Schulterbereich, ich werde nicht zu tief in diesen speziellen Abschnitt gehen. Ich möchte dafür Rechenschaft ablegen, also werde ich nur ein paar Informationen angeben. Ich würde wirklich sagen, das Wichtigste, worauf man sich konzentrieren sollte, wäre der Schatten, der vom Unterkiefer auf den Hals und hinunter in die Schulter fällt. Aber ansonsten werde ich diesen Bereich ziemlich vereinfacht halten . Und ich würde sagen, generell, es sei denn, Sie machen ein Dreiviertel-Porträt, bei dem der Rest der Schultern involviert ist. Dann möchten Sie entweder eine schöne Möglichkeit finden , die Zeichnung zu vignettieren. Deshalb suche ich immer entweder nach dem Halsausschnitt oder wie es ist, je nachdem, was die Person trägt, man möchte wirklich einen schönen Weg finden, um die Zeichnung zu beenden. Aber du solltest einige dieser tragenden Elemente behalten , sagen wir, wie das Schlüsselbein oder die Halsgrube. Du solltest diese etwas vereinfachen , damit sie dem Gesicht nicht zu viel wegnehmen , aber sie müssen da drin sein, also ist es nett, sie zu berücksichtigen. Jetzt, wo ich zu den Haaren übergehe, realistischerweise wegen der Lichtsituation und der Tatsache, dass sie kürzere Haare hat, wird es für mich nicht viel geben , worauf ich wirklich eingehen könnte. Auf den oberen Teil des Kopfes fällt etwas Licht. Und so kann ich einige der Formen angeben, die ich sehe. Und ich möchte es wirklich einfach halten. Ich werde nicht nach Haarsträhnen oder ähnlichem suchen . Ich möchte mir nur aufgehellte dunkle Formen ansehen und sicherstellen, dass sie sich so lesen, wie ich es auf dem Modell sehe. Und wenn ich diese Zeichnung am Ende fertigstellen würde, realistischerweise den hinteren Teil des Schädels. Die Seitenebene des Kopfes und so viel. Das wird in dichtem Schatten liegen, also müsste ich mir um diesen Bereich nicht unbedingt so viele Gedanken machen. Aber deswegen liegen einige der kleinen Strähnen quasi um den oberen Teil des Kopfes. Vielleicht finde ich ein paar, nur ein paar Highlights, nur damit es nicht in diesem völlig ignorierten Bereich oder ich den Haaren keine Aufmerksamkeit schenke. Aber in den meisten Fällen möchte ich es bei dieser Art von Frisur und von Frisur und so weiter ziemlich einfach halten. Jetzt, wo alles mehr oder weniger geklärt ist, gehe ich einfach in die Zeichnung und fange an, sie ein wenig aufzuräumen. Ich möchte wirklich einfach einige dieser Konstruktionslinien entfernen und wirklich sehen, mit welchen Formen ich noch arbeiten kann, und dann anfangen, irgendwelche Änderungen oder Anpassungen vorzunehmen , die mir auffallen. Und wieder ist es eines dieser Dinge, bei denen man die Konstruktionslinien verlassen kann und ob sie einem helfen. Aber irgendwann fängt es vielleicht an, ein bisschen zu viel zu sein, was in der Zeichnung vor sich geht. Vielleicht möchten Sie einige davon herausnehmen, nur damit Sie eine klare Vorstellung davon haben, was Ihnen noch bleibt. Jetzt, wo ich die Zeichnung bereinige, fange ich langsam an, diese Bereiche im Laufe der Zeit zu verfeinern. Nun, ich werde nicht wirklich viel ändern, aber wenn es kleine Dinge gibt, aber wenn es kleine Dinge gibt die ich vielleicht anfangs übersehen habe, oder wenn ich sie anfangs im Block zu stark vereinfacht hatte . Und dann möchte ich jetzt wieder reingehen und genauer sein. Wenn es also kleine Winkeländerungen oder Feinheiten gibt , die ich vielleicht übersehen habe, dann ist jetzt die Zeit, dass ich Aufräumen diese Bereiche noch einmal durchgehe , auf die ich mich wirklich auf diese Feinheiten konzentrieren möchte , damit ich wirklich versuchen kann die Ähnlichkeit so gut wie möglich einzufangen. Das heißt jetzt nicht unbedingt, dass du reingehen und einfach alles anpassen willst , sondern du willst dich wirklich nur auf jeden einzelnen Bereich konzentrieren und nach Feinheiten suchen. Achte auf geringfügige Winkeländerungen. Achten Sie darauf, wie Formen gestaltet werden. Und es sind diese kleinen Dinge, die am Ende zur Gesamtwirkung der Zeichnung beitragen. Ich würde also sagen, dass dies die Dinge sind, die Sie im Block festhalten möchten, während sich die Zeichnung noch im linearen Stadium befindet. Denn wenn wir die Zeichnung hypothetisch mit Ton vorantreiben würden mit Ton vorantreiben Versuch, diese Anpassungen vorzunehmen , sobald der Ton auf dem Papier ist , etwas schwieriger. Wenn Sie also all diese Dinge gleich zu Beginn festhalten können , sind Sie an einem viel besseren Ort wenn Sie sich entscheiden, die Zeichnung zu Ende zu bringen. Nur damit dieser Bereich etwas besser zu erkennen ist, werde ich nur einen sehr leichten Ton angeben. Und auf diese Weise entstehen viele Linien in der Augenpartie. Also manchmal ist das ein bisschen hilfreich. Und ich würde vorschlagen, wenn es während der Arbeit zu Verwirrung kommt und das Aufräumen der Zeichnung ist, wenn Sie ein bisschen Ton angeben müssen , nur damit Sie sehen können , dass die Formen besser sind. Dann mach weiter und tu das. In Anbetracht der Tatsache, dass ich einen härteren Bleistift verwende, mache ich mir keine allzu großen Sorgen , dass der Gesamtton zu dunkel wird oder ähnliches. Weißt du, nur etwas, das du beachten solltest , ist das, weil es viele Linien gibt , die auftauchen, wenn du Dinge blockierst. Es wird verwirrend. Also, wenn du einen kleinen Tonfall einbauen musst , nur damit du alles ein bisschen leichter lesen kannst , dann mach weiter und tu das. Nun zum Abschluss der Nase, obwohl einiges davon im Schatten liegt, möchte ich trotzdem weitermachen und viele der Informationen zeichnen , die ich sehen kann. In diesem speziellen Fall möchte ich also viele der kleineren ebenen Formen in der Nase, die ich im Knorpel sehe, viele der kleineren ebenen Formen in der Nase, die ich im Knorpel sehe, weitermachen und injizieren. Also, obwohl ich die größeren Massen der Nase ermittelt habe , gibt es viele dieser kleineren Unterebenen, die ich im Flügel des Nasenlochs und um die Seitenebene der Nase herum sehe Nasenlochs und um die Seitenebene der Nase herum . Ich möchte zumindest versuchen einzufangen, auch wenn sie vielleicht nicht im Ziel sind, ich möchte sie berücksichtigen , damit ich genau weiß , was in diesem Bereich vor sich geht. 17. Fertigstellung des Blocks: Da wir also alles mehr oder weniger ausgefüllt haben, werde ich mich an dieser Stelle darauf konzentrieren, nach kleineren Details zu suchen, also Übergangsbereiche, in werde ich mich an dieser Stelle darauf konzentrieren, nach kleineren Details zu suchen denen ich vielleicht entweder mehr Informationen hinzufügen oder Bereiche bereinigen kann , damit sie etwas aussagekräftiger sind. Realistisch betrachtet würde ich an dieser Stelle sagen, dass der Block in mehr oder weniger abgeschlossen ist. Nun, wie weit du es von hier aus nimmst, liegt ganz bei dir. Solange alle Funktionen und Informationen vorhanden sind, liegt es mehr oder weniger bei Ihnen, wie viele Zubehörinformationen vorhanden sind. Da wir uns in dieser speziellen Lektion wirklich darauf konzentrieren , es ein bisschen zu übertreiben, würde ich sagen, was der Block ist. Es ist irgendwie nett, einige dieser zusätzlichen Elemente da zu haben , wie kleine Ebenen und die Lippen oder direkt unter dem unteren Teil der Unterseite der Lippe und des Kinns. Manchmal ist es nett, diese Bereiche nur visuell für sich selbst zu übererklären , damit Sie wirklich verstehen, was in diesen Bereichen vor sich geht. Nun, wie ich bereits sagte, ist es letztlich so, dass, wenn Sie anfangen, viele dieser Zubehörinformationen hinzuzufügen , die beim Zeichnen sehr anstrengend und vielleicht ein bisschen übertrieben werden. Aber weil ich weiß, dass ich das nicht zu Ende bringe oder irgendeinen Ton hinzufüge, dann fühle ich mich damit einverstanden, einige dieser zusätzlichen Informationen genauso wie fast ihre eigenen, in erster Linie aus Detailgründen, könnte man sagen. Aber auch das überlasse ich Ihnen, je nachdem, worauf Sie sich konzentrieren und was Sie gerade praktizieren. Ich denke, wenn überhaupt, sollten Sie wirklich darauf achten, verschiedene Arten zu finden, wie Sie Informationen beschreiben können. Ganz gleich, ob es sich dabei um ein bestimmtes Merkmal oder um bestimmte Ebenen im Gesicht handelt, müssen Sie einige Möglichkeiten finden, wie Sie Informationen eingeben können , um ein Formteil zu beschreiben. Aber mach es mit Line und verlasse dich nicht wirklich auf den Ton, um dir diese Foren vorzuschlagen. Einige der schöneren Zeichnungen, die ich gesehen habe, waren im Wesentlichen lineare Zeichnungen und im Wesentlichen lineare Zeichnungen und hatten an sich keinen Ton, aber sie waren trotzdem sehr anschaulich und hatten immer noch ein gutes Gefühl für Form, unabhängig davon, ob sie einen Ton hatten oder nicht. Nun, ich denke, für diese spezielle Übung ich immer noch über Form nach. Aber was noch wichtiger ist, für einen Block, wenn ich darüber nachdenke, wie sich Formen überlappen und was ich vorhin mit den Dreivierteln beschrieben habe vorhin mit den Dreivierteln beschrieben in Bezug auf den relativen Grad , in dem der Kopf gedreht wird, in eine Augenhöhle durch eine Wange und dann durch den Mundbereich überlappt wird . Das sind die Dinge, auf die ich mich bei dieser Art von Pose wirklich konzentrieren würde . Aber unabhängig davon, wie Ihre Situation mit dem Modell oder Ihrer Referenz aussieht, möchten Sie immer noch kleine Bereiche finden, in denen Sie Formulare vorschlagen können, Sie Formulare vorschlagen können, obwohl wir nur daran arbeiten. Also Überschneidungen finden, herausfinden, wie sich bestimmte Dinge entwickeln. Manchmal kann man diese sogar mit unterschiedlichen Linienbreiten oder ähnlichem vorschlagen . Nun, das ist etwas, worüber ich wirklich nicht gesprochen habe, was Variation oder Linie angeht . Aber ehrlich gesagt denke ich in einem Block und das beschäftigt mich nicht wirklich zu sehr. Ich konzentriere mich einfach mehr auf die Konstruktion wo ich denke, dass das Variieren der Linienbreite eher eine abschließende Sache ist, wenn Sie lineare Elemente in eine fertige Zeichnung aufnehmen wollen , aber das ist nur meine eigene Interpretation. Aber das könnte etwas sein, worüber Sie bei Ihrer eigenen Arbeit nachdenken sollten , wenn Sie weitermachen. Also noch einmal, selbst wenn ich so weit arbeite, höre ich , wirklich wichtig ist dass die Überlappung der Lider, die ich auf dem Modell sehe , und sicherzustellen, dass sich die Oberlippe wirklich um den Augapfel wickelt. Und dann muss das untere Lid selbst, obwohl es viel kleiner ist, immer noch einen gewissen Wickeleffekt haben. Jetzt sehe ich nur noch winzige Andeutungen des Unterlids, da es sich irgendwie verzieht. Aber in diesem Fall würde ich sagen, vielleicht sogar ein bisschen von der Pupille mit einzubeziehen und dann vielleicht die Wimpern vorzuschlagen. Es hängt wirklich vom Typ der Person im Modell und ihrer allgemeinen Struktur ab. Aber idealerweise solltest du wieder die Bereiche finden, in denen du die Idee vorschlagen kannst , dass sich etwas darum wickelt und darüber nachdenken kannst, wie das Lid den Augapfel und diese Oberfläche umarmt. Das ist wirklich das, was ich in diesem Bereich vorschlagen möchte , weil ich sonst auf dieser anderen Seite nicht wirklich viel zu tun habe. Ich, weil ich die gegenüberliegende Seite des fernen Tränenkanals nicht sehe . Ich sehe wirklich nur den einzigen Tränenkanal , der der Nase am nächsten ist. Dann habe ich den Rest der Augen. Es geht perspektivisch ab. Nochmals, Dinge, auf die Sie bei der Arbeit achten sollten. Und noch einmal, je nachdem, wie extrem die Dreiviertelposen sind, von denen aus Sie arbeiten, sehen Sie möglicherweise nicht so viele oder sogar weniger Informationen. Es kommt wirklich nur auf den Winkel an. Aber der Großteil des Gesichts hat sich aufgelöst, ich gehe einfach wieder in die Haare und mache hier vielleicht ein bisschen am Hals damit ich die Zeichnung fertigstellen kann. Realistisch gesehen sind wir an dieser Stelle fertig, aber da die Haare und der Hals tragende Elemente sind, möchte ich weitermachen und ein bisschen mehr Informationen eingeben. Abhängig von der Pose , von der aus du arbeitest. Sagen wir, je nachdem, was das Model trägt. Ob sie ein interessantes Shirt haben oder vielleicht ein paar Accessoires haben, wie viel du in den Block einbaust und das ist letztlich deine Entscheidung. Aber ich betrachte die Zeichnung gern als Ganzes. Es ist also nicht nur das Porträt selbst, sondern auch das, was mit dem Modell verbunden ist. Manchmal haben Sie also Accessoires, die Teil der Pose sind die Komposition der Zeichnung wirklich wichtig sind. Manchmal können das auch nur die Haare des Models sein , wenn es wirklich lange Haare hat. Und das wird Teil der Komposition im Allgemeinen und Teil Ihres Designs. Nun, da sie kürzere Haare und ein eher schlichtes Hemd hat , ist diese besondere Pose vielleicht nicht das beste Beispiel. Also werde ich es relativ einfach halten. Aber ich habe noch andere Zeichnungen gemacht, sagen wir, das Model hat einen Schal oder wieder, wie lange Haare oder eine interessante Jacke, die eine interessante Farbe hat oder so. All diese Elemente werden zu tragenden Elementen der Zeichnung. Das sind also Dinge, die ich als Teil des Blocks einbeziehen würde . Nun nochmal , da der Schwerpunkt dieser Lektion eigentlich nur auf dem Gesicht selbst und der allgemeinen Konstruktion liegt. müssen wir uns nicht allzu viele Gedanken machen, aber je nachdem , welche Referenz oder wenn Sie von einem Modell aus arbeiten, was Sie als Teil Ihres Blocks einbeziehen möchten 18. Schlussgedanken: Ich hoffe also, dass Sie nach dem Anschauen der Demonstrationsvideos ein viel besseres Gespür dafür haben, wie man in einem Portrait blockt, oder zumindest, was Ihr Ziel am Ende des Blocks und der Phase sein sollte . Nun, ich habe hier nur ein paar Zeichnungen, zeige Ihnen nur verschiedene Arten des Blockierens, die mehr oder weniger gleich sind. Und vielleicht haben einige ein bisschen mehr zu bieten als andere. Aber Sie haben immer noch eine Vorstellung davon was das Ziel der Übung ist. Jetzt können Sie sicherlich verschiedene Arten von Blockchains verwenden, von denen einige vielleicht etwas einfacher sind . Sonnenlicht, diese sind vielleicht etwas tiefer. Ich denke, es hängt letztendlich von der Situation ab und davon, was das Ziel der Zeichnung ist. Und wenn du fortgeschrittener und selbstbewusster mit diesen Blockaden wirst, kannst du manchmal in diesem Block in der Phase, bevor du weitermachst, mit sehr wenig anfangen. Solange du vorsichtig bist. Aber wenn Sie gerade erst anfangen, sind Sie ein bisschen unsicher, was Sie tun sollten. Ich hoffe, dass Ihnen dies eine Vorstellung von dem Denkprozess gegeben hat , der dahintersteckt. Und ich würde dich ermutigen, dir wirklich Zeit zu nehmen und in dieser Phase des Zeichnens so gut wie möglich zu werden, weil es nach dieser Phase einfach so viel einfacher wird, aber es dauert eine Weile, bis du dich daran gewöhnt aber es dauert eine Weile, bis hast, von einem leeren Blatt Papier auszugehen und im Wesentlichen einen Kopf aus dem Nichts zu konstruieren. Ich hoffe also, dass die Demonstrationen Sinn gemacht haben und Sie mitverfolgen können. Und ich möchte Sie nur ermutigen, diese weiter zu üben und nicht zu hart sich selbst umzugehen oder zu viel Druck auszuüben. Es ist einfach, die Übungen zu machen, sie häufig zu üben und einfach das Beste zu tun, was du kannst. Danke fürs Zuschauen.