Porträt-Malerei auf Acryl: Ein Baby

1. Einführung: Hallo Leute, willkommen auf meinem Skillshare-Kanal. In diesem Kurs werde ich zeigen, wie ich dieses Bild gemalt habe Das ist der Referenz-Pick, den ich verwendet habe. Es ist eine Auftragsarbeit, die mir von einem meiner Verwandten gegeben wurde . Zunächst entschuldige ich mich für mein Englisch, weil ich weiß, dass es nicht gut ist Es ist nicht meine Muttersprache, und deshalb erwarte ich von Ihnen, dass Sie mir mein Englisch verzeihen In diesem Kurs konzentriere ich mich nur darauf, die Malerarbeiten zu zeigen, und das allein hat dieses Video verlängert Ich habe hauptsächlich den Teil mit dem Skizzieren übersprungen. Dieses Video ist in zwei Ebenen unterteilt. Und in jeder Ebene bespreche ich, wie ich Gesicht, Körper, Hände und Hintergrund gemalt habe . Aber denken Sie daran, dass ich das Bild nicht in dieser Reihenfolge gemalt habe. Ich hoffe sehr, dass dieses Video Ihnen hilft, Ihr Bild zu verbessern. Hab auch etwas Geduld, das Video ist länger. 2. Gesichtsschicht 1: Bei jedem Portraitgemälde beginne ich immer mit S weil es in jeder Phase der wichtigste Teil ist, auf den sich alle konzentrieren werden. Wenn Sie sich ein Porträt ansehen, das Erste, was Sie ist das Erste, was Sie sehen, die Person auf dem Gemälde. Ein weiterer Grund, warum ich mit den Augen anfange. Ich denke grundsätzlich, dass ich gut malen kann. Ich, es ist wie ein Selbstbewusstsein für mich , wenn ich anfange zu malen. Sobald ich gut gemalt habe, bin ich selbstbewusst genug, um die nächsten Teile zu übernehmen. Wenn du dir in meinem Kanal in Skillshare ansiehst, wirst du sehen, dass ich wiederholt gesagt habe , dass der Augapfel niemals weiß ist weil er hier den Schatten von Wimpern haben wird Ihr könnt auch sehen, dass ich den Augapfel für den Hautton nicht so weiß gestrichen habe . Ich verwende gelbes Acer, gebranntes Holz und gebrannte Siena zusammen mit Titanweiß Wenn Sie Babyaugen ausprobieren, sollten Sie wissen, dass es nicht die Form eines Fisches Normalerweise haben die Augen eines Erwachsenen die Form eines Fisches, aber bei Babys sind sie eher rundlich als die eines richtigen Fischaugen die Form eines Fisches, aber bei Babys sind sie eher rundlich als die eines richtigen Fischaugen. Du solltest dich darum kümmern. Schatten sind das Einzige, was die Nase von den Wangen unterscheidet Es ist nicht so, nein, du solltest es nicht so malen, als wäre eine Nase ein anderes Objekt, das auf ein Gesicht gelegt wird Es sollte mit den Wangen verschmelzen. Und dazu musst du dich um die Schatten kümmern die Schatten kümmern außerdem sollte der dunkle Bereich zu den Lippen hin allmählich hell werden Es sollte nicht einfach ein dunkles rundes Ding sein. Da es sich um eine erste Malschicht handelt, fülle ich sie nur mit vertrauten Farben aus, die meiner Meinung nach dem, was ich für die Lippen erreichen möchte, am nächsten erreichen möchte, kommen. Ich verwende Crimson Lake mit viel Wasser, weil das Kind auf dem Referenzfoto Lippenstift trägt, komplett geschminkt und Also verwende ich dunkle Farbe nur für die Lippen. Auch das ist nur eine, ich kümmere mich nur darum die richtigen Farben hinzuzugeben. Ich versuche nur, die tatsächliche Form der Lippen zu erreichen. Das kann nur erreicht werden, indem die Schatten des Teils, den Sie malen, beibehalten werden. Ich kümmere mich nur um dunklere Bereiche und mache mir keine Gedanken über die Highlights dieses Teils. Sie können sehen, dass ich einen etwas größeren Pinsel verwende , um die gesamte Haut, die Wangen und das Kinn des Babys auszufüllen Wangen und das Kinn des Babys Für die dunkleren Bereiche der Schatten verwende ich verbrannte Siena Man kann sehen, dass das Gesicht wie eine Puppe aussieht und nicht wie ein natürlicher Mensch, weil es derzeit keine Schatten oder Glanzlichter auf dem Gesicht Wie ich immer sage, sind es Schatten und Lichter , die die Dreidimensionalität eines Objekts oder sogar eines Gesichts oder so etwas erzeugen die Dreidimensionalität eines Objekts oder sogar eines Gesichts oder so etwas Solange du dich nicht um Schatten und Augenlider kümmerst, wird es nur ein farbiger Raum sein. Das ist alles Ich verwende mehr gelben Ocker um die hervorgehobenen Wangen und das Kinn hervorzuheben Das ist der Vorteil des Malens auf einer Leinwand. Sie können beliebig viele Ebenen bearbeiten wann immer Sie möchten. Da es sich auch um Acryl - und nicht um Ölfarbe handelt, trocknet sie sehr schnell. Innerhalb weniger Minuten ist es trocken und Sie können das noch einmal wiederholen. Wie Sie sehen können, war ich mit der Grundfarbe nicht zufrieden. Ich hatte mit dem Tetanium Weiß und verbrannte Umbra erreicht. Ich verwende mehr gelbes Ocker zusammen mit Tetanweiß und gebrannter Umbra, um das leicht gelblich hervorgehobene Gesicht zu erzielen Immer wenn ich das Gefühl hatte, dass der Hautton dunkler ist, verwende ich Titanweiß mit mehr Wasser, um ihn zu verdünnen Für die dunkleren Schatten habe ich Siena für den allmählichen Übergang von dunkleren Schatten zum hervorgehobenen Teil verwendet den allmählichen Übergang von . Ich meine, das sind die Mitteltöne. Für Mitteltöne verwende ich gebrannte Umbra. Die Schatten sollten allmählich zu Mitteltönen übergehen, und dann sollten die Mitteltöne allmählich zu Lichtern übergehen. Die vielen subtileren Veränderungen, die in dem Gemälde passieren, auf dem ein Gemälde gemalt wird, werden nicht mit der Kamera aufgenommen oder sind auf einem digitalen Objekt nicht sichtbar. Aber du musst sie durchmachen. Sie können sehen, dass es sichtbar ist, wenn Sie zu genau hinschauen Sonst kann es nicht sichtbar sein. Was sind die Veränderungen an den Kameras als Farbe? Es ist auch nicht so, dass ich nicht wie Schatten, erste Töne, nächste Lichter, zuletzt male . Sie können sehen, dass ich beim Malen zwischen Mitteltönen und Schatten jongliere Malen zwischen Mitteltönen und Schatten Da es sich um Acrylmalerei handelt, muss ich mir bei Ölgemälden nicht so viele Gedanken über die Reihenfolge machen, sie ist komplexer oder auch bei Wasserfarbe sie ist komplexer oder auch bei Wasserfarbe . Ich bin zu vorsichtig, wenn ich die Kanten male , weil das die Qualität der Referenz bestimmt Wenn mein Gemälde nicht so aussieht wie auf dem Foto, dann ist der ganze Sinn der Inbetriebnahme an sich schon Verschwendung. Ich muss aufpassen, dass ich das Baby male, das auf dem Foto zu sehen ist und jeder Strich, den Sie verändert leicht das Bild der Person, die Sie Seien Sie vorsichtig und zögern Sie nicht, denn es ist Acryl und Sie malen auf Leinwand, damit Sie Ihre Fehler immer korrigieren können Sei selbstbewusst, was deine Bruststriche angeht. Nachdem ich genug vom Gesicht gemalt hatte, bin ich hierher weitergezogen Nur um das Gefühl zu haben, dass man, wenn man lange Zeit dasselbe malt, dazu neigt, die Details dort nicht mehr zu sehen. Weißt du, wenn dein Gehirn anfängt zu schummeln, fangen deine Augen an, dich zu betrügen Es wird empfohlen, dass Sie nichts mehr malen müssen lange Zeit nichts mehr malen müssen, nachdem Sie Gesicht und Hals so lange bemalt Ich ging zu den Haaren über. Beim Malen der Haare ist das der Schlüssel. Sie müssen nicht jede einzelne Haarsträhne durchgehen. Du füllst das Haar einfach mit einer passenden Farbe und in die passende Richtung aus. Die Richtung ist hier entscheidend. Normalerweise fließen die Haare in eine bestimmte Richtung. Malen Sie Haare immer von der Schädelrichtung nach außen. 3. Schicht für Körper und Hände 1: Für die erste Schicht, in der der Körper und die Arme des Babys gemalt werden, verwende ich dieselbe Technik. Und an den Farben, die ich für das Gesicht verwendet habe, kann man sehen, dass ich den Raum mit der Farbe ausfülle , nach der ich gerade Lust habe. Und dann passe ich es an. Egal, ob ich es mit weißer und verbrannter Siena an Oberlichter oder Schatten In der ersten Ebene geht es darum, den Prozess zu vereinfachen. beispielsweise Arme malen, ist es wichtig, ihnen die runde Form eines Arms zu geben Das ist es, was den drei D gibt, so wie es die Arme sind. Um dieses Ziel zu erreichen, musst du dir Gedanken über Schatten und Lichter machen. Normalerweise befinden sich beide Kanten der Arme im Schatten und die Hauptwölbung , also der mittlere Teil der Arme, befindet sich in den Höhepunkten Außerdem können Sie auf dem Referenzfoto beobachten, dass das Licht hauptsächlich auf die linke Seite des Babys fällt Natürlich wird die rechte rechte Seite des Babys viel dunkler sein , weil sie im Schatten liegt als die linke Seite wie diese. Durch die Vereinfachung der Fakten und Prozesse wird es einfacher sein, zu entscheiden welche Art von Farben oder wie man sich dem Gemälde nähert Eine andere Sache ist, dass die Babys normalerweise Arme und Beine haben und dass es in der Nähe der Gelenke Falten gibt und all diese Falten machen uns den Prozess sehr einfach Diese Falten sind es , die uns anleiten, die Formen zu erreichen. Es bricht zusammen. Die gesamte Hand ist bei Babys einfacher, wie Schultern, Unterarm usw. 4. Hintergrundebene 1: Nun, zu Beginn dieses Gemäldes gab es die Anweisung des Kunden, dass der Hintergrund geändert werden sollte. Aber ich hatte keinen separaten Plan dafür, was für den Hintergrund in der ersten Ebene getan werden sollte . Ich habe einfach die linke Seite benutzt, um Farbe abzuspielen und habe mir es als vertikale Quadrate und horizontale Quadrate für den Hintergrund zu malen vertikale Quadrate und horizontale Quadrate . Auch das war wie ungeplant und normalerweise mache ich mir keine großen Gedanken über den Hintergrund, aber was ich mit Stave Pal-Papier mache, wird nach einigen Tagen aufgrund der wiederholten Nässe, die sich nur schwer auf dem Papier nach einigen Tagen aufgrund der malen lässt, beschädigt nur schwer Bevor ich das Papier wegwerfe, verwende ich all die verbleibende Farbe, um den Hintergrund meiner Bilder zu malen Da es sich um Acryl handelt, können Sie die Ebene übermalen auch wenn Sie diese Hintergrundebene gemalt haben. Zukunft werden Sie wissen, dass ich meine Hintergrundebene noch viele Male geändert habe . 5. Gesichtsschicht 2: Willkommen zur zweiten Schicht des Babygesichts. In dieser Schicht dreht sich alles um Feinabstimmung. Was auch immer ich in der ersten Schicht des Gesichtsmalens gemacht habe, wie in der ersten Schicht, ich beginne auch mit dieser Schicht , indem ich an den Augen des Babys arbeite. Sie können sehen, dass ich in dieser Ebene einen detaillierteren Ansatz verwende , Beispiel Wimpern hinzufüge, an den Schatten arbeite und das Ganze schließlich mit Mitteltönen und Lichtern vermische Da es einige Tage her nachdem ich die erste Gesichtsebene gemalt habe, kann ich deutlich erkennen, wo ich die Lichter und Schatten ändern oder verfeinern muss die Lichter und Schatten ändern oder verfeinern Es ist, als ob meine Augen angefangen haben, leichter mehr Details aufzunehmen, was ich zuvor übersehen hatte Sie können auch sehen, dass ich in dieser Ebene keine größeren Pinsel verwende , weil es in der ersten Ebene eher so war, als ob ich die Lücken mit der Farbe füllen würde , die Sie für richtig hielten Aber in dieser Ebene werden die Lücken nicht mehr gefüllt. In dieser Ebene arbeite ich gleichzeitig an Lichtern, Mitteltönen und Schatten Mitteltönen und Schatten, ohne große Lücken zu Weil Acryl schnell trocknet und schwer zu mischen ist. Wenn ich das hinauszögere, sorgt eine sanfte, allmähliche Vermischung des Hauttons das Gesicht des Babys glatt aussieht Oh, was das sanfte Mischen angeht, sollten wir es nicht übertreiben Jeder Mensch wird Falten im Gesicht haben. Zum Beispiel preßt das Baby hier sein Kinn zusammen , was die Falten dort verursacht hat Die Farbe sollte eher fleckig als glatt übergehen Diese Details sind wichtig, um ein Porträt zu malen. Je mehr Details hinzugefügt werden, desto ansprechender sieht das Bild aus Sie können das Gesicht des Babys sehen und die Geschmeidigkeit seiner Wangen spüren 6. Schicht für Körper und Hände 2: So wie ich es hier beim Malen der zweiten Phase gemacht habe. Außerdem verwende ich dieselbe Farbkombination, um Bereiche vom Typ Ache zu lockern und den Übergang zwischen Lichtern, Mitteltönen und Schatten zu glätten zwischen Lichtern, Mitteltönen Es kann frustrierend sein, dass mehrere Farben gemischt und aufeinander abgestimmt werden müssen, um dieselbe Intensität, Sättigung oder Helligkeit des Gesichts zu erreichen dieselbe Intensität, Sättigung oder Helligkeit des Gesichts Aber wir müssen geduldig genug sein, um diese Phase zu durchlaufen und die gleiche Farbintensität für den Körper zu finden, die der des Gesichts entspricht Andernfalls sieht der Körper aus wie ein anderes Objekt, das am Gesicht eines Babys befestigt ist. Obwohl ich gesagt habe, dass es sich um die zweite Schicht handelt, können Sie sehen, dass diese Schicht selbst eine Kombination aus mehreren Schichten ist , bei denen ich hell über dunkel und dunkel über hell gemalt habe hell über dunkel und dunkel über hell gemalt , um einen glatten Übergang und eine glatte Haut zu erzielen und eine glatte Haut Sie können feststellen, dass der Körper nicht so hell oder hell ist wie das Gesicht des Babys, weil ein Schatten auf dem Körper liegt Der Körper sollte im Vergleich zum Gesicht etwas dunkler sein. Allerdings werden die Schultern im Vergleich zur Brust etwas heller . Diese Stellen sind etwas heller, wenn auch nicht wie das Gesicht , wenn wir das Foto sehen. Wenn wir das Foto sehen, bevor wir mit dem Malen beginnen, denken wir, dass der komplexe Teil, den es zu malen gilt, die Falten sind. Aber meiner Meinung nach, oder zumindest soweit es mich betrifft, sich Falten und Hautfalten viel leichter malen als einfache, weiche Hautpartien Bitte loben Sie, was Ihnen beim Malen mehr schlechte Zeit bereitet Man kann schon sehen, dass die linke Hand des Babys geglättet ist , was vorher viel zu fleckig war Aber zu diesem Zeitpunkt kam mir der Gedanke in den Sinn, dass das Baby die Kuh hält, besonders seine linke Hand ist ok, ich dachte, ich muss das irgendwie vertuschen Ich habe es übersprungen, mehr mit der linken Hand zu arbeiten, was nicht erforderlich ist Wenn ich es vertusche, kann ich zurückkommen und daran arbeiten, auch wenn ich beschließe, es nicht zu vertuschen kann ich zurückkommen und daran arbeiten, auch wenn ich beschließe, es Das war also auch mit den Finger der rechten Hand keine große Sache , da habe ich bewusst nicht allzu detailliert daran gearbeitet . A. 7. Hintergrundebene 2: Als ich den Referenz-Pick sah, dachte ich zunächst nur daran , den Hintergrund zu ändern. Ich wusste nicht, was ich für den Hintergrund tun sollte. Wie ich bereits sagte, habe ich die restliche Farbe verwendet, bevor ich das Palettenpapier weggeworfen habe , um damit eine Art Hintergrundebene zu malen. Zu diesem Zeitpunkt war ich mir auch nicht sicher, was ich für den Hintergrund tun sollte. Ich habe die restliche Farbe verwendet und den Hintergrund sowohl vertikal als auch horizontal gemalt , um zu überprüfen , ob das Mosaikmuster für einen Hintergrund gut aussieht oder nicht. Und für die nächste Ebene war es ziemlich enttäuschend. Ich habe die restliche Farbe, ausgenommen dunkle Farben wie Schwarz usw., in einer einzigen Richtung gemalt , die in diesem Fall vertikal ist Damit auch ein schlichter Hintergrund für dieses Bild, das sich auch als unbefriedigend erwies, gut aussehen kann dieses Bild, das sich auch als unbefriedigend erwies, gut aussehen kann Sie können sehen, wie es nach dem schlichten Hintergrund aussah. Nachdem ich das Bild des Babys, einschließlich der Juwelen und des Objekts, fertiggestellt hatte, kam etwas in den Sinn, das das Hintergrundrätsel mir etwas in den Sinn, das das Hintergrundrätsel löste Für mich ist es die Rolle, die das Baby dort spielt. Das Baby mit all den Juwelen und traditionellen indischen Kleidung, um einen der Charaktere der indischen Mythologie darzustellen , nämlich den älteren Bruder von Lord Sein Name ist Lord Balarama. indischen Mythologie zufolge wurden sowohl Krishna als auch Balarama in der Kindheit als Söhne von König Nanda in dem Dorf Brundavan erzogen . Das Haupteinkommen der Menschen in Brundawany und ihre Nebenprodukte sind Kuhherden Brundawany Und deshalb hält das Baby einen Gegenstand in der Hand , mit dem eine Kuh sein Kalb In ihrer Kindheit spielten sowohl Krishna als auch Balarama in den Gärten, im Dschungel und im Wald rund um den Brundawan, und Brundawan Ich entschied, dass der Hintergrund irgendwie einen Garten oder irgendeine Art von Natur darstellen sollte Natur darstellen Also sammelte ich zufällige Referenzbilder von Waldblumen, üppigen grünen Tälern usw. aus dem Internet und fing an, den Lori Cron abstrakt zu bauen Es wurde kein akribisches Gemälde für Blumen gemalt . Ich wollte, dass es eine grobe abstrakte Darstellung ist. L, leuchtende Farben wie Gelb und Orange zum Bemalen der Blumen Um die Blumen vor dem grünen Hintergrund zu malen. Um noch etwas mehr hinzuzufügen, habe ich blaue Blumen über den gelben, orangefarbenen Blumen verwendet , und ich fand, dass es ansprechender aussah Wie gesagt, in der vorherigen Schicht wollte ich etwas, das die Aufmerksamkeit der Biber von den Händen des Babys ablenkt , was seltsam ist Es hält die Statue der Kühe. Ich habe dieselbe blaue Farbe verwendet, um eine größere Blume an die Hände des Babys zu malen eine größere Blume an , damit sie die Aufmerksamkeit von den Händen ablenken kann Oh, und so wurde der Hintergrund gemacht und dadurch sah das Bild definitiv besser aus , ohne das Hauptmotiv des Gemäldes zu dominieren 8. Schlussbemerkung: Mit einigen Korrekturen hier und da habe ich das Bild endlich fertiggestellt. Ich weiß, dass es kein perfektes Gemälde ist, aber man muss bedenken, dass Perfektion in der Kunst eine Reise ist und sie nicht bei diesem Kunstwerk aufhört. Ich hoffe, dieser Kurs hat dir auf irgendeine Weise geholfen und dich dazu inspiriert, selbst eines zu malen. Wer weiß, vielleicht seid ihr Künstler, Stan selbst. Danke, dass ihr zugesehen habt, Leute. Treffen wir uns im nächsten Malkurs.