Porträt in Acryl – Nase und Lippen

1. Einführung: Hallo Leute, willkommen zu den Malkursen. Ich bin Teil der Tundra. In diesem Kurs lernen wir, wie man Nase und Lippen mit Acrylfarben bemalt. Obwohl das Hauptaugenmerk auf Nase und Lippen liegt, werden wir einen Teil der Wangen und des Kinns bis zu einem gewissen Grad lackieren . Und denken Sie daran, dieser Kurs richtet sich an Anfänger und Fortgeschrittene. Also lasst uns anfangen. 2. Malerei, Stufe 1: Das Gemälde sollte immer zuerst mit dem dunkelsten Bereich begonnen werden . Das ist wie eine ungeschriebene Regel in jedem Gemälde. Hier befinden sich also die dunkelsten Bereiche am Ende der Lippe, der Papst, die Lippen und der Nasenlochbereich. Sobald das erledigt ist, fahren Sie mit dem nächsten dunkelsten Bereich fort. Ich meine, in absteigender Reihenfolge. Die dunkelste ist die erste, dann die zweitdunkelste. Du kannst die Zeit sehen, in der ich den Schatten der Nase male. Das ist also der, das ist ein weiterer Punkt, den es zu beachten gilt. Denken Sie nun daran, wenn Sie malen, die Nase und das Malen weiß, das einzige, was gibt, weiß, dass Freiheit, dreidimensionale Wirkung der Schatten ist. Wenn du den Schatten nicht richtig hinbekommst, sehen deine Nase und deine Nase flach auf einem Papier aus. Sie erzählten ihm ein zweidimensionales Ding auf einem Papier. Wenn man also dreidimensional sein will, dann wussten sie, wie man den Schatten unter dem Nicht-Nasenloch richtig malt. Für den Hautton verwende ich die Mischung aus verbranntem Umbra, verbrannter Sienna, gelbem Ocker, Gagnon Weight und etwas Permanentorange. Also für die Schattenbereiche bin ich der Prozentsatz von verbranntem, verbranntem Umbra und verbrannter Sienna ist eher für Glanzlichter unter den Lippen, wo die Damen, Damen, die uns auf das Kinn fallen. Der Anteil an Titan, Weiß und Gelbocker ist höher. Und der Schattenbereich unter dem hervorgehobenen Bereich. Dort habe ich der Mischung etwas Dauerorange hinzugefügt . Ich nehme einen größeren Pinsel, um die leeren Bereiche auszufüllen. Der Prozentsatz an gelbem Ocker ist höher wenn ich den hervorgehobenen Kinnbereich male. Denken Sie daran, dass es in dieser Phase nur darum geht, die Farben zu blockieren. Dies ist immer noch eine Phase eins. Und Sie müssen nicht auf wichtige Detaillierungen und andere Dinge eingehen. Du spielst einfach die Farbe ab, die du auf deinem Referenzfoto siehst, und male sie. Das ist alles. Du kannst fragen. Warum male ich den gesamten unteren Teil des Gesichts? Um, um das Malen von Nase und Lippen zu unterrichten. Aber in der Malerei werden die Werte Ihres speziellen Motivs durch den Wert bestimmt, der neben dem Objekt steht. Wenn Sie, wenn Sie malen, wenn Sie weiß auf einer weißen Oberfläche malen, können Sie es nicht sehen. Aber wenn du weiß lackierst und für eine graue Oberfläche entscheidest, dann weißt du, wie viel Gewicht brauchst du? Dasselbe gilt auch für dunkle Farben, wenn Sie malen, wenn Sie nur dunkle Farbe malen, werden Sie feststellen, dass es dunkler ist. Aber wenn es ist, es neben der hervorgehobenen Oberfläche verglichen, wird es neben der hervorgehobenen Oberfläche verglichen, dann weißt du, wie viel Dunkelheit oder wie viel Licht du brauchst, um zu wissen, wie viel du schätzt oder wie viel Kontrast ich für Nase und Lippen benötige, es ist wichtig, den Bereich um sie herum zu malen. Und der Bereich um Nase und Lippen ist nichts als Kinn und Wangen. Natürlich male ich die T9-Aufnahmen nicht im Detail. Ich schreibe nur die Hauptfarben auf, um nur die Werte von Nase und Lippen zu bestimmen. Es ist also nicht so, dass ich die Haut, den Hautton auf perfekte Weise male . 3. Malerei Stufe 2: Willkommen zur zweiten Phase des Gemäldes. Sobald Sie die Grundebene des Gemäldes gemalt haben, müssen Sie im nächsten Schritt die zusätzlichen Details hinzufügen, die Sie hinzufügen möchten. Deshalb füge ich hier viel mehr Highlights für das Kinn und den Bereich unter der Nase hinzu. Sie können sehen, dass ich einen größeren, größeren Pinsel verwende , um die größeren Bereiche zu malen. Und kleine Pinsel zum Bemalen der winzigen Bereiche. Um die Falten von der Haut zu entfernen. Du solltest dich um Schatten, Schatten, Glanzlichter kümmern, oder die, die wir gewählt haben W nur Falten und alles in deinem Bild. Sie also beim Malen der Schatten der Hautfalten daran, dass die Schatten keine einzelne Farbe oder keinen einzigen Wert haben. In der Mitte des Schattens wird der dunkelste Wert um ihn herum erscheinen. Es wird allmählich Mittelton und in Richtung der Glanzlichter übergehen. Der Schatten ist also kein einzelner Wert oder eine einzelne Farbe. Also hab das immer. Übergangsfarben sind Übergangswerte , die in Ihrer Palette bereit sind. Dadurch sparen Sie Ihr Gemälde und Ihre Zeit. Und das sind die Spieländerungen in deinem Bild. Um die zweite Schicht zu malen, können Sie sehen, dass das Bild aus einer Farbwolke hervorkommt . Das ist es, es wird in dieser Phase zu einem echten Gemälde , weil Sie diese Übergangsmitteltöne, Schatten und Glanzlichter hinzufügen diese Übergangsmitteltöne, und sie mischen. Und denk daran, niemals etwas in deinem Bild zu übermischen. Oder das Mischen ist ein Fehler der Armaturen. Es ist besser, es so zu lassen wie Apache Area, als es zu vermischen. In den fleckigen Gebieten. Es ist einfach, von einem fleckigen Bereich zum Mischen von Dan zu einem übermäßigen Mischen überzugehen und es noch viel schlimmer zu machen. Ich füge nur die Highlights und Details der Nase hinzu. Je mehr Sie die Details hinzufügen, desto natürlicher wird das Gemälde. In den meisten Fällen sieht die Nase wie eine separate Einheit im Gesicht aus. Es ist wie Nasen und Objekte, die auf Paste platziert werden. So sieht es auf vielen Gemälden aus. Ich meine, bei vielen Gemälden für Anfänger sollte das nicht der Fall sein. Normalerweise passiert das, weil wir immer dazu neigen, eine definierende Linie zu zeichnen, um die Knoten zu kennzeichnen. Das solltest du nicht tun. Es ist, als ob die Nase öfter ins Gesicht blinzeln sollte. Ich meine, der Teil des Gesichts wie die Wangen. Also hier male ich mit Tönen über der Referenz, die ich später für die Nase gezeichnet hatte. Und Mischen ist kein Mischen von Farben. Es ist der sanfte Übergang von Schatten zu Tönen und Mitteltönen zu Glanzlichtern. 4. Malende Lippen: Genau wie beim Lippenbemalen sollte man auch beim Malen von Lippen von den Schatten ausgehen. Und der dunkelste Schatten ist dort, wo die Oberlippe auf die Unterlippe trifft. Es ist wie ein winziger Schatten , der sich zu und dann werden die nächsten beiden dunklen Schatten entweder an den Lippenspitzen sein. Weil es so ist, heißt es rückwärts. wäre es eine Ausbuchtung, bei der sich der mittlere Teil der Lippen vorne befindet und er nach hinten geht Als wäre es eine Ausbuchtung, bei der sich der mittlere Teil der Lippen vorne befindet und er nach hinten geht, um an den Lippen auf beiden Seiten zu enden . Die Lippen werden also in der Mitte hervorgehoben. Und dann werden die Schatten auf beiden Seiten der Lippen sein, an beiden Enden der Lippen. Und dann ist der Schatten der Oberlippen in diesem Alter immer, wird es auf den Unterlippen immer geben. Und die Unterlippen werden noch stärker hervorgehoben. Das Zentrum. Ich verwende einen runden Pinsel mit Nullzahlen, um diese Schatten hinzuzufügen und sie wie eine natürlichere Farbe aussehen zu lassen. der ersten Phase hatte ich die Lippen mit der einzigen permanenten Orange mit einem winzigen bisschen Titanweiß, gemischt mit gebranntem Umbra und permanentem Orange, blockiert der einzigen permanenten Orange mit einem winzigen bisschen Titanweiß, gemischt mit gebranntem Umbra , um der dunklen Farbe einen etwas dunkleren Farbton zu verleihen . Lippen haben auch keine definierende Linie, die sie vom Kinn trennt. Oder der nächste Teil der Hautfarbe, der eingefügt wird. Hier. In dieser Referenz haben Sie etwas definierende Merkmale, weil die Person, die auf dem Referenzfoto abgebildet ist, Lippenstift trägt, gibt es bei natürlich aussehenden Lippen Möglichkeiten, es wird keine definierende Spur geben. Sie können sehen, dass M naught nicht das Hauptaugenmerk der Unterlippe malt, nämlich das weiße Licht, das auf die Unterlippe fällt , weil das der am stärksten hervorgehobene Teil der Lippen ist. Und das sollte ganz am Ende gezogen werden. Du kannst sehen, dass ich es bin, ich versuche die Lippen mit der Haut darunter zu verschmelzen. Es ist ein See und die Grenzen zwischen diesen beiden verschwimmen. Es wird also keine definierende Linie wie ein durchgezogenes B Endlich eine definierende Linie zwischen Haut und Lippen. 5. Schlussbemerkung: Und dann füge ich hier und da noch ein paar Details für Wangen, Kinn hinzu. Und ich kann eine weitere Ebene verwenden, wenn ich will, für den Hautton, Hautton und viele Details zu erzielen, desto mehr, wenn Sie das Gefühl haben, mehr Details hinzufügen zu wollen, möchten Sie es realistischer machen. Sie können so viele Schichten hinzufügen, wie Sie möchten, da Acrylfarben schnell trocknen. Der Schwung, den du malst, ist bereit für die nächste Schicht. Die nächste Ebene auch. Und ich sollte mir auch bewusst sein , dass ich auf einer mittelgrünen Leinwand male einer mittelgrünen Leinwand , auf der ich nicht auf viele Details eingehen kann. Also für Detaillierung und viel realistischere Autos, viel detailliertere Lackierung, wie man glatte Oberflächen wie feinkörnige Leinwand wählt. Für jeden Künstler. Die größte Frage ist, wann höre ich auf zu malen? Wann glaube ich, ist das Bild fertig? Das ist nur die Frage. Jeder einzelne Künstler kann selbst antworten. Lackierte Nase und Lippen für zwei Schichten. Und ich denke, das ist genug. Ich denke, für die Trainingseinheiten reicht so viel Einzelhandel aus. Also höre ich hier auf. Danke fürs Zuschauen.