Pop Art Painting: Inspiriert von der Künstlerin Wayne Thiebaud | Charmaine Boggs | Skillshare

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Pop Art Painting: Inspiriert von der Künstlerin Wayne Thiebaud

teacher avatar Charmaine Boggs, Life is a journey…let’s make it creative

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Thiebaud

      3:27

    • 2.

      Zubehör

      6:40

    • 3.

      Schwamm malen Sie den Hintergrund

      5:43

    • 4.

      Füge drei Schöpfer der Modeling hinzu

      8:17

    • 5.

      Mischen deiner Paint

      10:23

    • 6.

      Malerei deiner Ice

      15:07

    • 7.

      Projekt und abschließende Gedanken

      2:01

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

25

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

In diesem Kurs wirst du von den köstlichen Gemälden des amerikanischen Künstlers Wayne Thiebaud inspirieren. Seine frühen Arbeiten, mit fesselnden Eisschichten und Schlagsahne auf Kuchen und Torten, cakes und Süßigkeiten, hat in den 1960er Jahren die Aufmerksamkeit von Kunstliebhabern aller Altersgruppen festgehalten und ist immer noch ein Favorit von Sammlern.

Obwohl dieser Kurs mit Künstlern im Sinn ist, könnte es erfahrenere Künstler inspirieren, ein paar Sommerspaß zu haben!

Wenn du die Kurseinheiten in diesem Kurs durcharbeitest, wirst du lernen, wie du mit Hilfe von medium Acrylfarben modellierst, um Thiebauds üppige cremige Farben zu imitieren, ohne dass die zeitaufwendigen Anstrengungen von Ölfarben sind. Dieser Kurs ist einer meiner Favoriten mit “teacher of aus meinen middle Wenn du also diese Technik lernst, ist dies ein Projekt, das du ganz einfach mit deinen eigenen your teilen kannst.

Meine Farbe mit dem Kurs enthält eine herunterladbare PDF-Datei mit dem Bild, damit du auf ein 4x12-Zoll-Leinwand-Panel oder gestreckte Leinwand übertragen kannst. Wir malen einen Eiskegel, der mit einem triple arbeitet, kann aber auch für andere leckere Leckereien problemlos angepasst werden. Im Laufe der Jahre haben meine middle Kuchen, Torten, Kekse, painted und sogar Pfannkuchen mit Butter und Sirup gemalt!

Du brauchst ein paar Vorräte, um loszulegen: 12 Zoll hohe Oberfläche (canvas gestreckte Leinwand, Holzplatte oder panel, panel, Acrylfarben, flache Acryl-Pinsel, Palettenmesser oder kleine Spatel und ein paar Vorräte, um die Dinge sauber zu halten. Du findest eine PDF-Datei für Vorräte mit Links, die sie im Abschnitt Projekte und Ressourcen kaufen, sowie ein druckbares ice und ein Farbblatt mit den Anweisungen zum Mischen der in diesem Kurs verwendeten Farben.

Nachfolgend finden Sie Links zu Informationen über Wayne Thiebaud. Leider ist Thiebaud am 25. Dezember 2021 verstorben.

Nachruf auf Wayne Thiebaud

Interview mit Wayne Thiebaud, 2016

Wayne Thiebaud am Sonntagmorgen, 2008

Video für Kinder 2020 (aber auch für Erwachsene!)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Charmaine Boggs

Life is a journey…let’s make it creative

Kursleiter:in

 

I'm Charmaine, artist and arts educator... living an art-full life fueled by caffeine and beach dreams!

After retiring from a forty year career in education in 2017,  I realized that I was not ready for a life of leisurely luncheons and golf outings. I'm sure the fact that I've never even played golf might have something to do with that! 

When I'm not busy working on my painting and printmaking, I enjoy spending time in my flower gardens, walking the lovely trails in our nearby parks, and taking the photographs that provide the inspiration for my artwork and the jewelry designs that I sell as CBoggsArt and Magpie Mimi Designs on Etsy. 

When I plan a Skillshare class, my goal is to make art accessible for all ages a... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Thiebaud: Hier ist eine Frage an dich. Welcher amerikanische Künstler des 20. Jahrhunderts ist am bekanntesten für seine Gemälde von Kuchen, Torten und anderen süßen Leckereien. Wenn Sie erraten haben, wenn TiVo, Sie haben Recht. Obwohl TiVo viele andere Themen gemalt hat, darunter Menschen und Landschaften, es seine leckeren süßen Leckereien , die einem in den Sinn kommen, wenn die meisten Menschen seinen Namen hören. Diese Klasse basiert darauf, wann es um Lebensmittelbilder geht. Einer der Lieblingsklassen meiner Schüler als ich Kunst an der Mittelschule unterrichtete. Hallo und willkommen in meinem Skillshare-Kurs. Ich bin mir sicher. Ich bin ein pensionierter Kunstlehrer an der Grund- und Mittelschule kann jetzt als praktizierender Künstler Vollzeit von zu Hause aus arbeiten . Normalerweise bezeichne ich mich selbst als Mixed-Media-Künstler weil ich noch kein Kunstmaterial kennengelernt habe, das ich nicht verwenden kann. Ich liebe Acrylfarben. Ich habe mich in letzter Zeit mit Ölen beschäftigt. Ich mag Aquarelle und Gouache. Ich mag Federzeichnung. Und ich habe auch einige Arbeiten in der Fotografie gemacht, insbesondere im Cyanotypiedruck , einer Form der Fotografie. Auf jeden Fall habe ich versucht, in all meinen Klassen Dinge zu integrieren , die sowohl Anfänger als auch erfahrene Künstler ansprechen . Ich bin fest davon überzeugt, dass, egal wie viel Erfahrung wir haben können wir immer etwas voneinander lernen oder von den Kursen, die wir in den Videos nehmen, die wir uns ansehen. Wenn du mich zum ersten Mal triffst, willkommen. Ich bin so froh, dass du hier bist. Und wenn ich Unterricht von dir genommen habe oder du Kurse von mir genommen hast, bin ich so froh, dass wir wieder zusammen sind und auch bei dir willkommen sind. Lasst uns jetzt ein weiteres künstlerisches Abenteuer beginnen. Während Sie die Lektionen in diesem Kurs durcharbeiten, lernen Sie, wie Sie flexible Modellierpaste verwenden. Manchmal bezeichne ich es als Modelliermedium , um zu imitieren, wenn TiVo üppige Schichten von cremiger Farbe ist. Ohne den umwerfenden Aufwand von Ölfarben werden Sie einige grundlegende Acrylfarben verwenden , um ein wenig Farbe zu mischen. Diese Klasse ist einer meiner von Lehrern getesteten Favoriten aus meinem Kunstunterricht in der Mittelschule. Sobald Sie diese Techniken gelernt haben, können Sie dieses Projekt zu Beginn des Schuljahres problemlos mit Ihren eigenen Kindern im schulpflichtigen Alter oder Ihrer eigenen Klasse in der Schule teilen Schuljahres problemlos mit Ihren eigenen Kindern im schulpflichtigen Alter oder . Obwohl dieser Kurs für Anfänger konzipiert wurde , könnte er einige erfahrene Künstler dazu inspirieren , etwas Sommerspaß zu haben. Wir werden eine Eiswaffel mit drei Messlöffeln bemalen. Der Prozess kann leicht für andere leckere Leckereien angepasst werden. Im Laufe der Jahre haben meine Mittelschüler Kuchen, Torten, Kekse, Eiswaffeln und sogar Pfannkuchen mit Butter und Sirup bemalt Kekse, Eiswaffeln . Sie benötigen ein paar Materialien, um loszulegen, insbesondere wenn dies Ihre erste Erfahrung mit Acryl auf Leinwand ist . Eine PDF-Datei für Verbrauchsmaterialien mit Links zum Kauf finden Sie im Abschnitt Projekte und Ressourcen, zusammen mit dem druckbaren Eistütenmuster und ein vollständiges Farbblatt mit den Anweisungen für Mischen der in dieser Klasse verwendeten Lackfarben. Begleiten Sie mich im nächsten Video, um mehr über die Materialien zu erfahren , die wir verwenden werden. 2. Zubehör: Okay, hier haben wir die Vorräte und es ist eine ziemlich umfangreiche Liste. Aber wenn Sie zu Hause noch andere Dinge zur Hand haben , können Sie diese gerne benutzen. Es macht keinen großen Unterschied. Ich habe an einer sogenannten in der Galerie gewickelten Leinwand gearbeitet. Dieser hat eine Holzstruktur darunter, darunter hier und hier. Diese Art von mit Galerie umwickelter Leinwand ist wirklich robust und stark, sodass sie das Gewicht und die Flüssigkeit in der Modellierpaste aufnehmen kann , die wir zum Aufbau der Oberfläche der Eistüte verwenden . Dieser ist ein bisschen teurer als dieser hier. Das ist dieselbe Grundidee. Es ist ein Holzrahmen, aber er hat nicht diesen ausgefallenen Look auf der Rückseite. Es ist einfach hinten geheftet. Diese findest du in deinem Geschäft für Bastelbedarf. Die Loft-Marke dieses Künstlers ist Michael's. Und es sind auch vier mal vier mal 12. Wenn Sie diese nicht haben und nicht wirklich etwas kaufen möchten, können Sie Dinge nutzen, die Sie zur Hand haben. Jede Leinwandgröße, die mindestens ich sagen würde, mindestens 12 Zoll groß ist. Wenn Sie mein Eistütenmuster verwenden , das ich zur Verfügung stelle. Dies ist nur ein Loft-Produkt eines anderen Künstlers. Es ist ein Leinwand-Panel. Gelegentlich verbiegen sie sich aufgrund des Gewichts und der Flüssigkeit in der Modelliermasse ein wenig . Aber sie funktionieren. Es ist eine gute Art zu üben und sie sind sehr preiswert. Eine weitere Option ist ein Stück Holz oder eine Holzplatte. Die einzige Sache ist, wenn Sie Holz verwenden, müssen Sie über die Oberfläche schach, die klar oder weiß oder schwarz ist. Nur so ist es eine Oberfläche vorbereitete Vorbereitung für Holz oder Vorhut Leinwand und Stoff. Oder wenn Sie das nicht zur Hand haben und das Geld nicht dafür ausgeben möchten. Aber du hast etwas Holz in der Nähe, das du benutzen kannst. Etwas weiße Acrylfarbe wird den Job ebenfalls erledigen. Das Erste ist also, worauf wirst du malen? Die zweite Sache ist, womit werden Sie bezahlen? Ich habe mich entschieden, mit Liquitex Basics, Acrylfarben, zu malen. Der Hauptgrund, warum ich sie ausgewählt habe, ist, dass sie leicht zu beschaffen sind. Die Farben sind ziemlich zuverlässig für die Farbmischung und nicht sehr teuer. Und ich beschränke mich auf die Grundlagen. Die drei Grundfarben Gelb, Rot und Blau. Weiß, das sich gut zum Mischen Pastellfarben und zum Aufhellen von Farben eignet. Und das ist gebrannte Umbra , ein wirklich schönes Schokoladenbraun. Welche Farben Sie auch immer zur Hand haben, Acryl- und Acrylfarben sind am besten. Wenn Sie einen ziemlich guten Vorrat an Bastelfarben wie diesen hier haben . Sie können dies verwenden, da Minzsplitterperlen vielleicht genau das Richtige für etwas Minzchip-Eis sind. Welche Acrylfarben Sie zur Hand haben, sie funktionieren für Ihre Farbe. pinsel Ich benutze gerne abgewinkelte Pinsel, die für Acrylfarben gemacht sind. Sie ermöglichen es mir, gute enge Kanten zu bekommen und in kleine Ecken zu kommen. Ich werde eine Vielzahl von Größen verwenden. Ich habe diesen größeren, der wahrscheinlich etwa drei Viertel davon ist wahrscheinlich etwa drei Viertel davon etwas mehr als einen halben Zoll. Ich habe diese etwas mehr als einen Viertel-Zoll und dann ein paar klitzekleine. Also einige etwas steife Borstenpinsel für die Verwendung mit Acrylfarben. Ich empfehle keine Aquarellpinsel, da sie dazu neigen, sich mit Acrylfarben zu verkleben und sehr frustrierend werden. Also Farben, du brauchst eine Art von Farben wie diese. Sie benötigen auch eine Sache , die ein Spezialprodukt ist. Es wird flexible Modellierpaste genannt. Die Marke, die ich zufällig verwende, ist Liquitex. Ich werde einen Link dazu auf der Angebotsliste haben. Andere Unternehmen machen es auch. Und das ist eine sehr pastöse Substanz, die zum Aufbau von Schichten verwendet wird. Und das werden wir verwenden, um das Eis herzustellen. Also benutze ich zum Dämpfen einen Plastiklöffel. Sie können ein Plastikmesser verwenden, um es auf Ihrer Leinwand oder Tafel oder einem Palettenmesser zu manipulieren . Irgendwelche davon wären gut oder so, um das auf deiner Oberfläche zu manipulieren. Das ist die einzige Spezialität , die Sie für dieses Projekt wirklich benötigen. Sie müssen auch ein paar andere Dinge haben. Die Basics, Wasserbehälter, halten Sie Ihre Pinsel immer sauber. Papierhandtücher oder alte Lumpen. schwamm Ich verwende einen Schwamm, einen nassen Schwamm, um den Hintergrund für meinen zu schaffen. Das ist also auch eine gute Idee. Dann benötigst du auch etwas Oberfläche zum Mischen deiner Farben. Ich werde Palette, Paletten-Papierblock verwenden. Ich mag das, weil ich es benutzen und für eine ganze Weile benutzen kann . Und wenn es fertig ist und keine Farbe mehr aufnehmen kann, kann ich sie abreißen und wegwerfen. Nichts geht den Bach runter und das gefällt mir. Wenn Sie jedoch eine Kunststoffpalette, eine alte Kunststoffplatte, haben , können Sie einen Pappteller verwenden. Was auch immer Sie zur Hand haben, nur etwas zum Mischen Ihrer Farben, denn wir werden einige Farben mischen. letzten Schliff angeht, werde ich dann ein bisschen Glitzer verwenden. Weil warum nicht? Ein bisschen Funkeln tut nie weh. Dann gibt es eine Option. Es hängt davon ab, was du gerne machst. Sie können eine klare Beschichtung verwenden. Das ist eine Caroline-Acrylbeschichtung. Oder Sie können einen Bastelversiegeler an einer Gasse verwenden , um Ihre zu besprühen, nachdem Sie fertig sind ihr ein bisschen mehr Glanz zu verleihen. Denn wenn wir diese Farben einmal mit viel Weiß mischen, erhalten sie tendenziell eher ein mattes Finish. Wenn du also glänzen willst, brauchst du etwas, um sie zum Leuchten zu bringen. Eine weitere Sache, die Sie beachten sollten ist, dass ich in dieser Lektion ein paar Handzettel anbiete. Ich habe ein Muster, das Sie auf Karton für die Eistüte ausdrucken können , damit Sie es verwenden können. Es ist ungefähr zehn Zoll groß. Ich habe auch eine druckbare kleine praktische Anleitung beigefügt , wie die Farben gemischt werden. Also werde ich in meiner Demonstration mit vielen dieser Farben demonstrieren. Und das gibt Ihnen die Anweisungen, wie sie mischen können, wenn Sie mit dem Mischen nicht vertraut sind. Ich glaube nicht, dass ich etwas vergessen habe, aber wenn ich es tue, werde ich es aufgreifen , während wir die Lektion durchgehen. 3. Schwamm malen Sie den Hintergrund: Ich verwende eine gewickelte Leinwand und mein Ziel wird es sein, eine pfirsichfarbene Farbe zu erzeugen. Jetzt könnte ich meine Leinwand so drehen, aber du wirst das Ganze auch nicht sehen. Also werde ich seitwärts arbeiten. Dies wird die Unterseite meiner Leinwand sein, und dies wird die Oberseite sein. Ich werde ein Palettenmesser benutzen. Ich habe etwas Gelb, etwas Rot und ein ziemlich gutes Stück Weiß. Es ist ein ziemlich großes bisschen Weiß. Und ich habe einen Schwamm, den ich in meinem kleinen Wassereimer angefeuchtet habe , also ist er leicht feucht. Ich werde Gelb an die erste Stelle setzen. Die allgemeine Regel beim Mischen von Farben lautet, von hell nach dunkel zu wechseln. Also werde ich zuerst mein Gelb reintun. Und gut, netter, netter Stift. Ich mache ein schönes leuchtendes Gelb. Und entferne einiges davon. Und ich werde ein bisschen Rot auf einmal einsetzen , weil ich nicht will, dass es zu schnell zu dunkel wird. Ich möchte kontrollieren können. Ich kontrolliere, wie dunkel meine orangefarbenen Katzen sind. Ich nehme einen schönen Lachspfirsich. Irgendwie rosig. Dieses Rot gibt dir einen wirklich schönen rosigen Pfirsichton, den ich wirklich mag. Ja, das ist ein netter, netter Pfirsich. Ich hab meinen pH-Wert. Ich denke, das ist fast richtig. Ich könnte etwas steifer hinzufügen, nur einen kleinen Schimmer, mehr Rot hinein. Ich hätte es lieber unten etwas dunkler, damit es heller wird, wenn es nach oben geht. Im Moment werde ich einfach nur Farbe schöpfen. Das ist der Tiefpunkt, weil ich diesen Weg gehen werde. Und ich werde nur etwas Farbe auf den Grund schöpfen. Entschuldigen Sie mein Palettenmesser. Sie können ein Plastikmesser, ein Palettenmesser verwenden. Was auch immer Sie zur Hand haben. Eine Weihnachtskarte auch dafür. Wenn Sie eine alte Kreditkarte haben. Das ist auch eine andere Art , die Farbe zu verteilen. Und ich werde einfach meine ganze Farbe hier drauf bringen, das meiste davon unten. Es sieht gerade sehr grob aus. Demonstrieren Sie ein bisschen damit, dass es sich um eine alte Kreditkarte handelt , die ich anbiete. Es ist wirklich eine Sache. Ich möchte nichts davon verschwenden, also ziehe ich hier einiges davon ab und weiter. Jetzt nehme ich meinen angefeuchteten Schwamm und packe nur leicht, bringe meinen Schmerz oben auf die Leinwand, behalte den größten Teil der Farbe, die Unterseite, damit sie ein bisschen mehr verblasst oben. Und dann habe ich etwas davon auf meinem Schwamm und male meine Seiten so, wie alles passt. Sie müssen sich keine Sorgen um A-Frame machen. Sieh gut aus. Sie können auch eine Kontrastfarbe verwenden. Aber ich mag es irgendwie, wenn es einfach zusammenpasst. Das nächste, was wir tun werden , ist etwas Weiß zu nehmen. Und ich werde hier einfach ein bisschen Weiß auf meine Palette setzen . Bemalen Sie weiter mit meinem Schwamm. Es hat also immer noch etwas Farbe. Und das kann sich ändern, das ist mein oberster Teil. Ich füge mehr Weiß hinzu und bringe es in die Malerei. Mein Ziel ist es, dass der obere leichter ist als der untere Teil. Geh vielleicht ein bisschen später in die Wanne. Und ich lege eine ziemlich dicke Da haben wir's. Das gefällt mir ein bisschen breiter. Und das wird die Spitze sein. Es gibt die Illusion , eine Basis zu haben. Obwohl es wirklich keinen gibt. Es ist nur ein einziges Stück. Schwer aufzuheben, weil ich die Seiten bemalt habe. Aber das ist die Oberseite ist leichter und der untere Teil. Wenn Sie nun möchten, dass dies jetzt glatter aussieht , können Sie viele pinselige, pinselartige Linien sehen . Du kannst es mit deinem Schwamm noch einmal durchgehen. Die Seite der Wirbelsäule ist, dass sie keine Farbe und sie nur ein wenig glättet. Und jetzt lassen wir das trocknen. 4. Füge drei Schöpfer der Modeling hinzu: Okay, es ist an der Zeit, die Vorbereitungen mit Ihrer flexiblen Modellierpaste vorzubereiten . Wenn Sie das Muster verwenden, drucken Sie es aus und schneiden Sie es aus. Und ich werde es einfach mit einem Bleistift auf meine Leinwand kleben. Da habe ich einen hellen Hintergrund. Einfach so. Dann möchten Sie vielleicht nur die Kanten detailliert beschreiben. Wie auch immer, du willst ein bisschen tropffiges, schönes, ein bisschen tropfendes Eis auf deiner Waffel zu haben. Stellen Sie fest, wo die Schichten sein sollen, verschiedene Kugeln und oben einen kleinen Bereich für Ihre Kirsche. Ich mache hier zu diesem Zeitpunkt kein Futter. kannst du, wenn du das einbauen willst, aber größtenteils gebe ich das einfach frei, wenn ich für diesen Teil des Gemäldes bereit bin. Sobald Sie Ihr Muster haben und Ihre Modellierpaste anwenden möchten. Ich nehme einen Löffel , um etwas davon herauszuholen. Und Sie möchten mit Ihrer untersten Ebene beginnen , da Sie Ihre Ebenen überlappen werden. Ihr Plastikmesser oder Ihr Palettenmesser ist hier praktisch. Schöpfen Sie etwas heraus, verteilen Sie es einfach leicht. Sie können es mit Ihrem Plastikmesser oder mit einem Palettenmesser bestreichen . Was ich an dem Palettenmesser mag , ist, dass es etwas flexibler ist. So können Sie Kurven umgehen. Es ist tendenziell etwas glatter. Ich mache mir keine Sorgen, in den Schlangen zu bleiben und die Warteschlangen zu verlassen. Ich möchte nur die erste Schicht darauf verteilen. Und es sieht so aus, als könnte ich hier ein bisschen mehr gebrauchen. Es wurde langsam sehr dünn. Sie können etwas direkt mit Ihrem Messer aus dem Behälter schöpfen und haben ein wenig Mühe dies so abzurunden, wie ich es möchte. Wenn das hilft, können Sie Ihre Leinwand während der Arbeit umdrehen. Ich versuche es zu stabilisieren, damit du siehst, was ich ein bisschen besser mache. Wenn du wie ich bist, magst du eine schöne, gut gefüllte Eistüte. Ich werde ein bisschen mehr herausnehmen und mein Palettenmesser benutzen, um ihm das schöne bisschen Eis zu geben das schöne bisschen , das Sie haben wenn die Schaufel auf Ihren Code fällt. Ein bisschen, vielleicht ein bisschen wirbeln. Das ist also meine erste Schicht. Das hier oben ist dünner, weil ich mich überschneiden werde. Der nächste. Also werde ich noch einmal ein paar Stellen austauchen , wo ich es haben möchte, und es herumwirbeln. Nur um das Feld auszufüllen. Ich habe meinen Platz hier ein bisschen verlassen. Du kannst ein nasses Papiertuch benutzen und das aufheben. Oder du kannst einfach sagen, hey, es ist eine großzügige Kugel. Und lass es richtig an Ort und Stelle. Hier. Es ist wie ein Sahnehäubchen. Wenn du es so siehst, machst du Zuckerguss oder Kekse. Es ist eine sehr ähnliche Bewegung mit deinen Händen. Jetzt habe ich diese Schicht an Ort und Stelle, um sie zu glätten. Und ich werde hier diese zusätzliche, extra großzügige Portion hinzufügen . Das Trocknen dauert eine Weile Wenn Sie also damit nicht zufrieden sind, können Sie einen Teil davon abnehmen. Es hinterlässt jedoch weiße Flecken. Du musst also vorsichtig sein, wie du es machst. Ich lasse es einfach los. Es wird so sein, wie es sein wird. Also da ist das. Und dann habe ich noch eine Kugel. Machen Sie das zu einem schönen, großzügigen Haufen. Hilf es. Wenn Sie sich bei der Technik nicht sicher sind, können Sie auf einem Stück Pappe üben. Aber ehrlich gesagt ist es wirklich so, wenn Sie einen Kuchen oder ein paar Kekse vereisen können, können Sie Modellierpaste verwenden. Schieben Sie etwas davon hier runter, glätten Sie es ein bisschen. Mach es etwas glatter. Wirbel es. Geh hier rauf, wo ich die Kirsche hinstellen werde. Sie können hier sehen, dass ich etwas mehr habe , als ich vielleicht gewollt hätte. Also kann ich mit meinem Finger da rein gehen und einfach etwas davon abziehen , solange es noch nass ist. Und das Sahnehäubchen. Das ist der wahrscheinlich schwierigste Teil davon, diese kleine runde Form zu bekommen. Da oben. Ich gehe in einem kleinen wirbelnden runden Muster. Einfach so, wirbel einfach herum, bis ich so einen netten kleinen Rundwirbel bekomme . Da ist mein Sahnehäubchen. Jetzt wird das dauern, sie sind ein bisschen hier, was ich nicht will. Sie können auch ein Papiertuch nass machen und dort hineingehen und die kleinen Teile der zusätzlichen Modellierpaste entfernen. Das Trocknen wird eine Weile dauern, abhängig der Temperatur und der Menge an Feuchtigkeit in der Luft sowie Ihrer Luftfeuchtigkeit. Das Trocknen kann zwischen 12 und 48 Stunden dauern, besonders wenn Sie dicke Bereiche haben, wie ich es hier tue. Ich lasse meine immer über Nacht trocknen und überprüfe es dann. Wenn es sich immer noch etwas zu matschig anfühlt und ich weiß, dass es noch nicht ganz gebrauchsfertig ist. Das wird also eine Weile dauern. Bevor ich meine Farben raushole. Nochmals, ein bisschen, berühre es genau dort, schieb das kleine, ein bisschen so hinein. So wie das. Jetzt sollten diese Werkzeuge gereinigt werden. Ich wische sie einfach ab. Ich wasche sie nicht. Du willst nicht, dass dir dieses Zeug in die Höhe geht, wische sie einfach ab und lass alles, was noch übrig ist, hart und jetzt sind sie immer noch verwendbar. 5. Mischen deiner Paint: In diesem Teil des Kurses werde ich alle Möglichkeiten mischen, auch wenn ich vielleicht nicht alle benutze wenn ich tatsächlich anfange zu malen, es macht für mich einfach viel mehr Sinn, sie alle zu machen gleichzeitig, damit Sie sehen können, wie jeder einzelne hergestellt wurde, insbesondere wenn Sie diese Art der Farbmischung noch nicht durchgeführt haben . Also werde ich verwenden, ich mache im Grunde sieben verschiedene Farben. Das ist meine Palette von neulich. Diese Farbe ist trocken. Und weil Palettenpapier eine wachsartige Oberfläche hat, können die größeren Klumpen tatsächlich abgezogen werden. Es ist also sehr brauchbar. Ich werde hier sieben weiße Flecken anbringen, 1234567 für meine sieben Farben , die ich mehr machen werde, sie sind nicht die gleiche Menge. Dann werde ich auch erscheinen. Aber mein Braun, etwas Blau. Ups, das war ein bisschen viel. Sie nicht zwei zusammen, drücken Sie nicht, machen Sie Kunst. Ich werde im Grunde viel mehr sein, als ich brauche, es sei denn, ich mache einen blauen Hintergrund In diesem Fall würde ich wahrscheinlich ziemlich viel verwenden. Und mein Rot. Die erste Farbe auf der Farbkarte ist der Pfirsich , den ich bereits gemacht hatte als wir über die Hintergründe sprachen. Also der ist gelb. Ich lade hier etwas Gelb auf die Rückseite, mische es ein, um einen guten Pfirsich zu bekommen. Du willst ein schönes leuchtendes Gelb? Ich tu ein bisschen mehr Gelb rein. Ein schönes leuchtendes Gelb. Ich werde nur ein Papiertuch benutzen um mein Palettenmesser abzuwischen. Ich werde mir an dieser Stelle keine Sorgen machen , es abzuwaschen. Ein kleiner Hauch Rot. Ich habe mit Weiß angefangen. Ich habe Gelb hinzugefügt, was die nächst dunkelste Farbe ist. Und dann ist die letzte Farbe , die ich hinzufüge, das Rot. Und ich füge weiter Rot hinzu, bis ich die Pfirsichfarbe habe, die mir gefällt. Dieser ist ein bisschen gelber als der Hintergrund, den ich zu Beginn gemalt habe. Wenn ich dem also ein bisschen näher kommen wollte, füge ich ein bisschen mehr Rot hinzu. Und das gibt mir einen schönen Pfirsich. Ich benutze mein Palettenmesser, um oder deine Küche, du bist ein kleines Plastikküchenmesser um das alles zusammen zu kratzen. Und jetzt ist das einsatzbereit. Und ich würde es ziemlich schnell verwenden wollen, da es sich eine sehr kleine Menge handelt und es schnell trocknet, da es sich um Acryl handelt. Die nächste Farbe, die ich auf der Farbkarte habe, ist Pink. Es ist nur weiß mit etwas Rot. Ideal für Erdbeereis, Kirscheis. Auch hier können Sie es so tief rosa machen, wie Sie möchten. Hier habe ich nur eine ziemlich kleine Menge Rot dazu. Es ist ein bisschen leichter als das Sample , das ich dort habe. Wenn ich ein bisschen dunkler werden möchte, tippe unten etwas mehr Rot an. Und jetzt habe ich ein schönes tiefes, schönes tiefes, fast wie ein Rosenblatt ähnliches , rosa Palettenmesser. Das nächste, was ich habe, ist die Minze, wie ein Minzgrün, ideal für Pistazien- oder Minz-Schokoladen-Chips oder Eiscreme mit Minzgeschmack. Weiß, lass uns blau plus gelb. Und das habe ich nicht richtig geschrieben. Ich hätte wirklich weiß plus gelb plus blau weil wir heller nach dunkler werden wollen. Also schlag mir dafür auf die Hand. Und in diesem Fall werde ich kein richtiges leuchtendes Gelb oder Dunkelgelb machen , um den richtigen Grünton zu erhalten. Ich tippe einfach ein bisschen Blau hinein. Ich habe ein schönes helles Minzgrün. Wenn ich ein dunkleres Grün haben möchte, würde ich einfach ein bisschen mehr Blau hinzufügen. Aber das gefällt mir irgendwie. Dann arbeite ich. Gut, gib es mehr in nur ein winziges kleines Dribbeln. Und nimm es ein bisschen, ein bisschen mehr in Richtung eines Aquas oder eines Türkis. Wenn ich damit zu weit gehe, kann ich ein bisschen gelb tippen und es zurücknehmen. Jetzt habe ich meinen Hauptbildschirm. Ich werde eine Minute auf meinen Brauntönen warten. Ich gehe direkt zur Himbeere, die weiß, blau und rot ist. Auch hier, rot oder blau, sind sie irgendwie ähnlich. Also habe ich mein Weiß. Ich tu ein bisschen Rot rein, also habe ich ein Rosa. Und ich möchte ein bisschen Lavendel mit dieser Art von schönen Himbeeren essen. Es wird also ein rotes Purpur sein, das sich in Richtung Rot neigt. Manchmal hört man Leute oder wenn man sich seine Crayola Buntstifte anschaut , sieht man hier Rot, Violett und setzt ein bisschen Blau hinein. Eine der am schwierigsten zu mischenden Farben aus Ihren Grundfarben ist ein guter Lavendel. Ich sage den Leuten oft, wenn du wirklich eine echte Lavendelfarbe willst eine echte Lavendelfarbe die nicht ein bisschen in Richtung Grau geht, was das ein bisschen macht, dann solltest du vielleicht einfach eine kaufen schöner Lavendel, wenn du deine Schmerzen kaufst. Lavendelfarbe da. Und ich könnte ein bisschen dunkler werden, ein bisschen blau hinein. Rot, Blau und Weiß geben dir also einen Lavendel. Mehr Blau, du hast einen Lavendel, der sich in Richtung Blau neigt. Lesen Sie mehr Ihr Lavendel wird ein bisschen heller, ein bisschen rosa. Nett. Lavendelfarben. Hellblau ist sehr einfach. Weiß und Blau. Mir fallen nicht zu viele Eiscremes ein. Ich schätze, es gibt einige, aber ich mag das als Hintergrund. Wenn Sie die orange Farbe nicht verwenden möchten , könnte dies eine wirklich schöne Hintergrundfarbe ergeben. Blaubeere, nett, blau und weiß. Die nächste Farbe, Felder sind Braun. Und ich fange mit einem Licht an. Mein Code muss hellbraun sein. Es wird also weiß mit meiner verbrannten Umbra sein, aber ich füge ein bisschen Gelb hinzu, oder manchmal bevorzugst du vielleicht Rot. Also fange ich mit meinem Gelb an. Tu ein bisschen Gelb rein. Und dann habe ich ziemlich viel Braun. Gebrannte Umbra verwenden wir hier tatsächlich. Und dieses Gelb verschiebt es nur ein bisschen in Richtung eines wärmeren, nur leicht goldbraunen. Das könnte ein bisschen zu viel sein. Gib Lamar Brown für die Grundfarbe auf meiner Eistüte hinein. Und wenn uns das nicht wirklich wichtig ist, kannst du dich ein bisschen zurückziehen. Testen Sie vielleicht, ob Sie ein bisschen Rot hineinlegen. Wirklich nur eine Frage der Präferenz, manchmal mischen. Es ist keine exakte Wissenschaft. Mir gefällt das Rot da drin. Diese Art neigt sich ein bisschen grün, grünlich und ich mag das irgendwie blasser. noch mehr Pech. Wenn Sie sich dann für ein helles Schokoladenbraun entscheiden, haben Sie Ihr braunes Weiß drin oder geben es in etwas Weiß. Und du hast ein sehr schönes Milchschokoladenbraun. Ich habe einen Freund. Ich mag, irgendwie so für mich, vielleicht gefällt mir das sogar für meinen Kegel. Nehmen Sie vielleicht ein bisschen von dem gelblichen Braun und legen Sie es dort hinein. Um meine Eiswaffeln zu machen, gib vielleicht einfach ein bisschen davon. Es ist also keine exakte Wissenschaft, Farben zu mischen. Es gibt einige grundlegende Informationen, die zutreffen. Danach. Es ist wirklich eine Frage dessen, was du magst. Jetzt habe ich meine Farben gemischt und bin bereit zu zahlen. 6. Malerei deiner Ice: Ein kurzer Gedanke, bevor ich anfange zu malen, ich hatte noch etwas Weiß übrig, wegen der Art, wie ich meine Brauntöne gemacht habe. Sie könnten etwas Zitrone kreieren indem Sie einfach ein wenig Gelb in Ihr Weiß geben. Ich denke an diese schönen, scharfen, ydy Farben. Sie können also auch ein hellgelb machen. Wir haben also viele Farboptionen. Das Erste, was wir malen, ich werde malen, ist der Doppelpunkt. Und dann arbeite ich mit den Farben. Ich werde diesen ziemlich kleinen abgewinkelten Pinsel verwenden. Und ich nehme meine hellste Bräunungsfarbe. Ich schaue es mir an und denke, es ist ein bisschen grauer als ich es für eine Eistüte mag. Also gehe ich zurück und hole mir etwas von der gelblicheren Farbe, die ich hatte. Mischen Sie das ein hier ein bisschen mehr rein. Und ich lasse das trocknen, bevor ich versuche, Linien oder Schatten darauf zu legen . Lassen wir es an Ort und Stelle. Es war ein bisschen mehr Gelb hier, um diese Seite aufzuhellen. Sie sind einfach sehr los. Gib ihm ein bisschen mehr Gelb. Ich werde meine Bürste in meinem Wasser und meinem Teil abwischen. Jetzt kann ich anfangen, meine Schichten zu malen. Ich werde einen Blick auf die Zusammenfassung der Bürgschaft werfen. Und meine unterste Schicht wird ein Minzgrün sein. Wenn Sie auf dieser rauen Oberfläche malen, ist es am besten Sie Ihre Farben mit dem Pinsel einklopfen. Es deckt sehr leicht ab, da es sich um eine weiße Oberfläche handelt. So ist es wirklich einfach, eine gute pinke Abdeckung zu erzielen. Und das Einzige, was Sie tun müssen , ist eine erhöhte Oberfläche. Geh unter die Stelle, wo du dieses Weiß da drin hast. Versuchen Sie, alle weißen Flecken so gut wie möglich zu entfernen. Ich habe meine Minzschicht. Mentor-Pistazie. Beide klangen gerade richtig gut. Es ist ziemlich warm heute. Ich schalte die aus und mein Wasser aus. Und ich bin bereit für meine nächste Schicht, die meiner Meinung nach eine Erdbeerschicht sein wird. Einer meiner Favoriten. Und Sie können sehen, dass dieser Schritt sehr, sehr schnell geht, wenn Sie Ihre Farben gemischt haben . Jetzt waren meine Farben alle vorgemischt und ich habe nur noch kleine Mengen. Es ist eine kleine Herausforderung , Ihre gemischten Farben zu speichern. Sie möchten sie also innerhalb weniger Minuten nach dem Mischen aufbrauchen . Weil die Acrylfarben so schnell trocknen. Da haben wir's. Ich habe etwas Mantra-Pistazien-Zeit , um meine oberste Schicht zu denken. Ich hätte wirklich gerne eine Schokolade. Also hole ich mir meine braune Umbra. Und ich füge es einfach zu diesem Braun hinzu, das ich für die Eistüte hatte. Aber einige auf den Beinen und mischen es ein bisschen hinein. Es hellt es also leicht auf, aber nicht so stark, wie es es aufhellen würde. Hätte ich Weiß, wäre Weiß ein bisschen zu viel. Ich mische es hier rein, gib mir ein schönes Schokoladenbraun. Und das wird meine oberste Schicht sein. Mein Top-Portionierer wird etwas Schokolade sein. Jetzt, gerade jetzt, sieht die Schokolade im Vergleich zu allem anderen so dunkel aus. Aber wenn ich die braunen Linien hier unten hinzufüge, wirst du sehen, dass sie wirklich gut zu meinen Farben passen. Das ist die Art von Enge hier drin, also nehme ich einen kleineren Pinsel. Ich habe auch diesen kleinen Pinsel. Aber das Braun an den erhabenen Rändern. können Sie und ich empfehle, wenn Sie mit Kindern arbeiten, insbesondere mit 108- bis 10-Jährigen, vielleicht sogar ein bisschen älter. Manchmal ist es eine gute Idee, jede Farbe richtig gut trocknen zu lassen richtig gut trocknen bevor Sie zur nächsten übergehen. Damit sie, wenn sie sich ein wenig vom Raum entfernen, nicht zu viel Farbe bekommen, wo sie nicht sein sollten. Da haben wir's. Das nächste was ich habe, denn das ist immer noch ein bisschen klebrig. Ich bin mir sicher. Ich mache das Sahnehäubchen. Ich gehe zurück zum etwas größeren Pinsel und lese einfach direkt Brot. Denn wenn Sie es auf diese weiße Modellierpaste auftragen, wird es ohnehin ein bisschen aufgehellt. Das lasse ich trocknen. Jetzt diejenigen, die trocken führen, bevor wir etwas anderes tun. Als nächstes fügen Sie die detailreiche Eiswaffel hinzu. Dafür möchte ich einen kleinen Pinsel und die schokoladenbraune Farbe verwenden einen kleinen Pinsel und , die ich gemischt hatte. Also habe ich das überhaupt. Wo sich dein Kegel über sich selbst faltet. Es ist nur eine skizzenhafte kleine Linie, keine wirklich schwere Linie. Und dann wieder die subtilen, sich kreuzenden Linien, nichts Schweres oder Dickes. Nur die Andeutung der Textur auf dem Kegel. Jetzt werde ich Ihnen sagen, wenn Sie mit Kindern arbeiten, werden sie dazu neigen, hier ziemlich nachdrückliche Zeilen zu setzen, und das ist in Ordnung. Dann nehme ich mein Feuerzeug, mische, ein bisschen davon zusammen, ein bisschen Licht, ein bisschen Dunkelheit, gib es hier unten ein wenig Schatten. Und wenn es etwas zu dunkel wird, was gerade der Fall ist, kehren Sie zu Ihrer helleren Farbe zurück und hellen Sie sie auf. Ich füge nur kleine Schattenbereiche in meinem Kegel hinzu. Excel. Wenn Sie jetzt einen noch dünneren Pinsel haben, wenn Sie einen sehr feinen Pinsel haben. Zu Beginn der Angebotsliste habe ich dir diesen winzig kleinen Pinsel gezeigt . Du kannst da rein und ein bisschen genauer werden. Jetzt lasse ich das trocknen und mein Kegel ist trocken. Mein Eis ist fertig. Meine Kirschen oben drauf. Ich nehme ein bisschen Weiß, nur ein winziges bisschen Weiß und ein kleines bisschen Rosa. Um mir nur ein bisschen ein bisschen zu geben. Was als Reflexion bezeichnet wird, schätze ich, wo das Licht auf meine Kirsche trifft. Wenn du möchtest, kannst du ihm auch einen kleinen Stiel geben. Nur mit deinem Pinsel, nur ein bisschen von deinem Pinsel so. Sehr, sehr, sehr winzig. Sie möchten den Stiel nicht zu schwer belasten. Und das Letzte wäre, wenn Sie Ihr Projekt glitzern möchten, benötigen Sie ein bisschen Glitzer. Sehr wenig. Sie werden es mit den Fingerspitzen auftragen. Und egal welche Farbe Sie hier in jeder Ihrer Farben übrig haben, stellen Sie sicher, dass Ihre Pinsel gut und sauber sind. Nimm etwas Wasser. Und das malt das Grün und macht es einfach nass. Nur in einer Art zufälligem Muster. Dann mach dasselbe mit, ich mache dasselbe. Mein Rosa, meine Pinsel sind nicht am saubersten, also muss ich es einfach zum Laufen bringen. Achte darauf, dass deine Pinsel sauberer aussehen als das, was ich hier unten mache . Und dann mache ich das mit meinen Brauntönen und tippe einfach so auf das Braun. Lass mich nur ein bisschen hier hinstellen, damit es an diesen Stellen ein bisschen nass ist. werde das nicht überall streuen , weil ich nicht möchte, dass es haftet, wo ich vielleicht nasse Farbe habe. Ich lege einfach ein bisschen auf meine Hand und nehme es zwischen meine Finger und streue es einfach an ein paar Stellen. Puh, das ist viel zu viel, das geht zurück in den Container. Dies ist völlig optional. Aber ich werde Ihnen sagen, dass sie seit Jahren mit Kindern gearbeitet haben , dass sie Glitzer lieben. Jungs, Mädchen, sie alle lieben Glitzer. Jetzt muss das wieder in meinen Container gehen. Ich habe es fertig, ich lasse es trocknen bürste losen Glitzer ab. Und als letzten Schritt werde ich das wahrscheinlich mit einigen Aliens besprühen. Fixativ und wenig Glanzspray einfach weil mir das gefällt. Wenn Sie diesen Schritt abgeschlossen haben, stellen Sie sicher, dass Ihre Bürste wirklich sauber ist. Meine sitzen einfach im Wasser. Ich werde sie richtig gut mit ein bisschen Seife schrubben . Ich benutze gerne. Sie können Reinigungsmittel oder Handseife verwenden , die für Gärtner und für Arbeiten im Freien entwickelt wurde . Das ist auch eine gute Art, Dinge zu tun. Achte aber darauf, dass du deine Pinsel reinigst. Wirklich wichtig. Sobald das trocken genug ist, werde ich diesen Aliens-Acrylversiegeler mit einer glänzenden Oberfläche verwenden . muss ich es nach draußen bringen. Aber bevor ich das tue, werde ich meine Arbeit zuweisen und ich liebe diese Stifte dort, die Zebra-Pinselstifte. Ich habe sie bei Michaels Crafts bekommen. Und sie sind in einem wirklich hübschen Gold erhältlich. Da ist ein Silber. Und das ist das Kupfer, dem ich dachte, dass es hier perfekt wäre. Und ich schicke einfach meine Arbeit, bevor ich sie als fertig bezeichne. 7. Projekt und abschließende Gedanken: Nachdem Sie sich den Kurs angesehen haben, ist es Zeit für einige Projekte zum Teilen von Projektfonds . Dies ist eines der besten Dinge an den Skillshare-Kursen , die ich besucht habe und die ich unterrichtet habe. Egal wie viel Erfahrung wir haben mögen, es gibt immer etwas Neues aus der Kreativität anderer lernen können. Zeigen Sie Ihr Projekt dem Klassenprojektraum. Fügen Sie ein paar Worte hinzu, um anderen Schülern zu sagen, was für Sie gut funktioniert hat. Auswechslungen mit Materialien vorgenommen haben, die Sie bereits zur Hand hatten, und Vorschläge, die Sie das Projekt oder die Klasse besser. Das Feedback, das Sie geben, hilft anderen Studierenden. Und es wird mir auch helfen, die Kurse, die ich auf Skillshare teile, zu verbessern . Wenn du etwas anderes als eine Eistüte bemalt hast, würden wir es gerne sehen. Wenn Ihre eigenen Kinder, Enkelkinder oder Schüler im Klassenzimmer Gemälde geschaffen haben und Sie diese teilen können, teilen Sie diese beiden bitte mit. Es macht immer Spaß zu sehen, wie andere die Projekte interpretieren. Sie bei der Planung Ihres Projekts Denken Sie bei der Planung Ihres Projekts an Farben , die Ihnen gefallen. Ändere den Hintergrund. Fügen Sie eine leichte Schicht Modelliermedium hinzu, um dem Hintergrund Textur zu verleihen , bevor Sie Ihre Farben auftragen. Verwenden Sie die in diesem Kurs erlernten Techniken zu Ihrem Lieblingsfach. Modelliermedium wird hier verwendet , um den Blüten eine Dimension zu verleihen. Und weiße Acrylfarbe hellt die cremefarbene Farbe der getrockneten Modellierpaste auf. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat und wir einen ähnlichen Kurs ausprobieren möchten , der auf der Arbeit eines berühmten Künstlers basiert. Schauen Sie sich von Warhol inspirierte Pop-Art-Malerei an. In diesem Kurs lernst du, wie man Gouache oder Acrylfarbe in den Primär- und Sekundärfarben verwendet Gouache oder Acrylfarbe in , um ein sechsteiliges Gemälde im Stil von Andy Warhol, einem der bekanntesten amerikanischen Künstler der 20. Jahrhundert. Aber jetzt drucken Sie einfach die Handzettel aus, holen Sie Ihre Vorräte heraus und beginnen Sie mit der Arbeit an Ihrem eigenen köstlichen Gemälde. Wenn Sie ein wenig Inspiration benötigen, klicken Sie auf die Links für Videos über Wayne TiVo und einfach eine tolle Karriere. Vor allem. Danke, dass du dir heute die Zeit genommen hast, an meinem Kurs teilzunehmen. Ich freue mich darauf , von Ihnen zu hören und Ihre Projekte zu sehen.