Plein Air in Schweden: Entspannendes Zeichnen im Freien

1. Willkommen im Kurs: Hallo, Skill Share. Lass uns Plan Air und Schweden zusammen zeichnen. Im vergangenen Jahr wurde ich von der Zeichnung auf Location Bug gebissen . Seit 2020 habe ich meine Liebe zur Skizzenbuchpraxis wiederentdeckt und langsam herausgefunden, was ich gerne in meinen Skizzenbüchern zeichne Normalerweise übe ich meine Skizzenbuchpraxis in meiner Freizeit an meinem Schreibtisch in meinem Kunstatelier, aber der Drang, draußen zu zeichnen, war wirklich stark, besonders nach einem langen Winter drinnen Freizeit an meinem Schreibtisch in meinem Kunstatelier, aber der Drang, draußen zu zeichnen, war wirklich stark, besonders nach Ich musste einfach nach draußen gehen, um zu zeichnen, auch nur in meinem Hinterhof Aber es war wirklich, wirklich schön, meinen Rucksack mit Vorräten zu packen und mit dem Fahrrad einen örtlichen Park oder Wald zu fahren, um für ein paar Stunden zu zeichnen. Es ist beruhigend Es fühlt sich an wie ein kleiner Kunsturlaub, und es hilft auch wirklich, beobachtende Zeichenfähigkeiten zu entwickeln und mich auch ein bisschen aus meiner Komfortzone Es ist unglaublich, für ein paar Stunden zu packen, um zu zeichnen, einen neuen oder vertrauten Ort auszuwählen und sich hinzusetzen, um in der Natur zu zeichnen Ich liebe es, die Vögel zwitschern zu hören, Passanten zu begrüßen, den Wind in meinen Skizzenbuchseiten weht und kleine Käfer über meine Malutensilien kriechen In diesem Kurs werde ich Sie vor Ort durch meinen Prozess des Packen und Zeichnens Wie ich einen Ort zum Zeichnen auswähle, vor Ort in meinem Skizzenbuch zeichne und wie ich Referenzbilder nehme, die ich mitnehmen kann, um zu Hause weiter zu zeichnen Ich werde auch mehrere Kurzfilme von Orten in Schweden, in denen ich lebe, vorstellen Orten in Schweden, in denen ich lebe , damit Sie selbst zeichnen Hallo alle zusammen. Ich bin Christina Hultkrantz, Illustratorin und Oberflächendesignerin aus Und das ist Abbe, unsere Gartenfrau. Willkommen in meinem Garten. Ich bin in erster Linie ein digitaler Künstler, aber es macht mir als kleines Hobby wirklich Spaß , Skizzenbücher für mich selbst Und dieses Hobby in die Natur zu bringen hat es zu einem noch besonderen Vergnügen gemacht Es fühlt sich einfach so luxuriös an, für ein paar Stunden nach draußen gehen und zeichnen zu können . Es fühlt sich wirklich so an, als würde ich mich auf ein Kunst-Retreat begeben. Ich fühle mich immer so viel ruhiger und wohler und es fühlt sich an. Selbst wenn ich in meinen örtlichen Park gehe , in dem ich schon viele, viele Male war, fühle ich mich immer neu, frisch und aufregend. Dieser Kurs ist ideal für alle, die die Idee lieben, nach draußen zu gehen und sich dabei wohler fühlen möchten zu gehen und sich dabei wohler fühlen oder einfach nur virtuell nach Schweden reisen und mit mir einen Ort aus der Ferne zeichnen Also lass uns anfangen. 2. Materialien und Kursprojekt: Die Vorräte für diesen Kurs sind ziemlich offen. Es liegt ganz bei dir, womit du gerne arbeitest. Ich bringe gerne alles mit, aber vielleicht ziehst du es vor, einfach ein Skizzenbuch und ein paar Stifte mitzubringen Es liegt wirklich an dir. In einem zukünftigen Abschnitt werden wir alle Materialien durchgehen , die ich gerne mitbringe. Das Kursprojekt besteht darin, ein Foto von einer deiner Skizzenbuchseiten hochzuladen , und du kannst entweder eine der Szenen machen , die ich in diesem Kurs zeige, oder du kannst eine Fotostrecke von einem deiner eigenen Abenteuer vor Ort von deinem Wohnort aus teilen deiner eigenen Abenteuer vor Ort von deinem Wohnort aus 3. Einführung in das On Location Drawing: Ich möchte ein wenig über das Zeichnen vor Ort sprechen, und ich verstehe, dass es manche Leute vielleicht verunsichern kann manche Leute vielleicht verunsichern Entweder fühlen Sie sich beim Zeichnen in der Öffentlichkeit nicht wohl, oder vielleicht fühlen Sie sich draußen nicht sicher In der Natur. Es hängt davon ab, wo du lebst. Ich habe das große Privileg , dass ich beide in einem sicheren Land lebe , in dem Menschen und Tiere klug sind. Wir haben natürlich wilde Tiere wie Wölfe in der Nähe meines Wohnortes, aber sie halten sich von Menschen fern, und ich versuche nicht, zu viel darüber nachzudenken. Sie haben angeblich mehr Angst vor uns als wir vor ihnen. Aber nochmal, ja, darüber denke ich nicht nach. Also fühle ich mich in den schwedischen Wäldern wirklich sicher, sogar alleine. Sie sind sehr freundlich. Es gibt keine giftigen Schlangen oder Käfer oder Spinnen oder so etwas Funkiges Aber vielleicht ist es dort, wo du lebst, wichtig, vielleicht in einem Park von einer Parkbank oder einem Tisch oder so aus zu arbeiten , aber ich kann buchstäblich überall im Wald sitzen, wo ich will Sie müssen also den Standort Ihres Salons an den Ort anpassen , an dem Sie leben und womit Sie sich wohl fühlen. Leute angeht, sind die meisten Menschen sehr freundlich und sie sind einfach neugierig , was Sie tun. Wenn Sie all Ihre Malutensilien mitgebracht haben und mitten auf dem Weg sitzen , sollten Sie meiner Meinung nach damit rechnen, Hallo zu sagen und den Leuten zu erzählen, was Sie tun. Aber vielleicht, wenn du einen Ort wählst, ein bisschen abseits des Pfades liegt, werden die Leute vielleicht respektieren dass du einfach da sitzt und alleine zeichnest und nicht auf dich zukommst. Es ist wieder so, Schweden, ich bin Schweden sehr gewohnt. Sie sind anderen Menschen gegenüber sehr respektvoll und ruhig und wir sagen einfach Hallo Aber vielleicht sind sie dort, wo du lebst, viel freundlicher. Oder neugierig. Fangen Sie also klein an, bringen nur eine kleine Menge an Vorräten mit und sehen Sie, wie es Ihnen geht. Und je mehr Selbstvertrauen Sie beim Zeichnen Ihres Standorts gewinnen, können Sie immer mehr Dinge mitbringen und Sie können, ja, neue Standorte ausprobieren und vielleicht werden Sie es wirklich lieben. So wie ich damit angefangen habe. Es macht wirklich Spaß. Und ich gehe auch gerne alleine, aber es macht auch Spaß, einen Malfreund zu haben. 4. Verpackungsmaterialien: Ich möchte ein bisschen über Materialien sprechen , die so viel Spaß machen. Ich habe erwähnt, dass ich gerne alles mitnehme, aber manchmal, weißt du , ist das nicht möglich, und wenn ich minimalistisch sein will und nur kurz skizzieren oder so, dann bringe ich meine Gürteltasche Und ich habe festgestellt, dass die königlichen Talente perfekt zu diesem Film passen. Es ist Fan Heschel Und ich würde einfach ein paar Buntstifte oder Marker hineinwerfen , und dann wäre das eine gute Und das kann ich fast die ganze Zeit mitnehmen Aber wenn ich auf meine echten Kunstabenteuer gehe und alles mitbringe. Ein paar Extras, die neben meinem Kunstrucksack voller Sachen oder einer Wasserflasche gut sind , sowohl zum Trinken zum Auffüllen meiner Wasserpinsel. Und Apfel ist gut für einen Snack, wenn Sie eine Weile draußen sind. Das ist meine gesunde Option. Das schwedische Wetter ist sehr unberechenbar. Eine Jacke ist also eine gute Idee, kann im Wald kalt werden oder es kann einfach zufällig regnen In Ordnung. Ich bringe gerne meinen Rucksack mit Schweinehandschuhen mit, nur einen normalen Standardrucksack Und normalerweise wandere ich nicht sehr weit zu meinen Standorten. Normalerweise habe ich mein Fahrrad dabei und halte direkt neben dem Ort an, an dem ich hinfahre, also mache ich mir keine Sorgen , dass es ziemlich schwer ist. Auch hier gilt: Wenn ich tatsächlich zu einem anderen Ort wandern würde , würde ich nicht so viel Zeug mitnehmen, und ich würde viel mehr einschränken. Aber das ist quasi mein ultimatives Alles-Mitbringsel. Das wird eine lustige Art von Malstunde mit meinem Fahrrad. Also zuerst habe ich ein Sitzpolster. Die sind toll, um deinen Hintern zu polstern , wenn du einfach so auf dem Boden sitzen willst. Es verhindert auch, dass Sie nicht nass oder kalt werden. Diese halten dich warm. Also wenn der Boden kalt und nass ist. Mein momentan liebstes Skizzenbuch ist dieses Ranger Delusions Ich denke, das ist der vollständige Name. Dieser hat die Größe A mit vier Buchstaben. Und ich mag das Design einfach sehr , dass es sich wie ein altes Notizbuch mit Feldnotizen anfühlt , mit der Tasche , in die ich gerne Altpapier lege, und dem roten Einband Und dann sind die Seiten super glatt. Und wie dicker Karton, und sie sind wirklich hart gepresst, und ich mag diese glatte Textur wirklich Mir gefällt, wie meine Materialien darauf liegen und alles wirklich matt und saftig wird Aber vielleicht ist das etwas, das dir nicht gefällt, wenn du mehr Papierstruktur bevorzugst Auch hier sind Skizzenbücher sehr persönlich. Aber ich habe das Gefühl, dass ich mit diesem am besten zusammenpasse, ich mag ihn einfach wirklich, wirklich. Auch das ist eine ziemlich große Größe zum Mitnehmen. Es ist ziemlich schwer, also die kleinere Größe, etwa eine Größe von fünf, ist eine praktischere Option, aber ich habe das Gefühl, dass ich es nicht bin, ich bin nicht immer sehr praktisch Okay. Mir gefällt, dass ich meine neue Bleistiftrolle für Quia liebe Quia hat alles. Sie haben alles. Es ist also schön, eine Auswahl meiner Lieblingsfarben zu haben, und ich habe sogar ein paar Marker eingepackt. Es ist schön, damit eine Komposition zu gestalten, und ich habe einen Pinsel, um kleine Staubflecken von den Stiften oder, du weißt schon, kleine Bugs oder so etwas auf meiner Seite wegzupinseln kleine Staubflecken von den Stiften oder, du weißt schon, kleine Bugs oder so etwas auf meiner Seite wegzupinseln du weißt schon, kleine Bugs oder so etwas auf meiner Das ist also eine schöne Auswahl an Buntstiften, mit denen ich gerne arbeite, von Derwin, Prismacolor, Fiber Castle, Polychromos Prismacolor, Fiber Castle, Polychromos Ich habe sogar einen ganzen Bindestift. Ich mag viele verschiedene Marken, Luminans, Stifte von Caran Dash, Es ist also schön, eine Auswahl an Farben zum Skizzieren oder Details zu haben Skizzieren oder Details zu Ich habe einen kleinen traditionellen Beutel voller zusätzlicher Dinge, die ich brauche, wie zum Beispiel meine Wasserbürsten. Ich benutze gerne Wasserpinsel, wenn ich unterwegs bin, weil ich das Gefühl habe, dass ich dann keine Wasserschale haben muss und dann grobes Farbwasser in die Natur gieße , und ich kann diese Wasserpinsel benutzen und ich reinige sie auf einem Lappen, sodass ich nie trockenes Farbwasser in die Natur gieße, und ich kann meinen Lappen einfach reinigen, wenn ich nach Hause komme. Und das ist wirklich eine wirklich nette und saubere Art , mit Farbe vor Ort zu arbeiten. Ich habe es wirklich genossen , das zu benutzen , anstatt eine Wasserschale zu haben. Ich bringe auch große Clips mit, um die Seiten meines Skizzenbuches abzuschneiden , falls es etwas windig wird und du nicht willst, dass die Seiten reißen und fliegen Ich habe einen Spitzer, weil du Spitzstifte weil du Und ich habe eine kleine Dose voller Neofarben. Ich arbeite sehr gerne damit. Es ist, als würde man mit einem noch cremigeren Buntstift arbeiten, und sie sind nur größer Und diese sind wasserlöslich. Sie können mir sogar Spaß daran machen , auf meinem nassen Bild zu arbeiten. Wenn ich es kaum erwarten kann, bis die Farbe getrocknet ist, dann kann ich einfach mit den Neo-Farben weitermachen. Also die sind großartig. Wir fügen diese Details und eine andere Textur auf die Farbe hinzu. Apropos Farbe, ich mag es, meine Kunstwerke in Gach etwas zu untermalen Dies ist ein Standard-Set von Karan Dash. Und es ist ein Pfannenset. Und ich habe den Halter für alle Pfannen herausgenommen. Und es kommt mit den traditionellen roten Grundfarben Aber als ich den Halter herausnahm, konnte ich Aquarellpfannen hineinlegen , die ich mit meinen eigenen Guash-Mischungen gefüllt hatte, und es ist wirklich praktisch, eine Farbpalette zu haben , die bereits einsatzbereit ist, anstatt ständig mischen zu anstatt Also verwende ich hauptsächlich diese gemischten Farben. Mit meiner Wasserbürste. Und du wirst diesen Prozess im Rest des Kurses sehen. Also ja, das ist wirklich sperrig und ziemlich schwer. Und wenn ich tatsächlich etwas Leichteres machen möchte , könnte ich manchmal diese Dose benutzen und die Aquarellpfannen hier hineinstellen, und man kann ziemlich viele in einer so winzigen Dose bekommen, und das ist eine viel tragbarere, winzige Option, und sie ist viel weniger und das ist eine viel tragbarere, winzige Option, und sie ist viel Zu guter Letzt, aber zumindest verwende ich gerne Ölpastelle als Ergänzung zu meinen Gemälden Mir gefällt einfach, dass sie über absolut alles passen und dass sie über allem diese wunderschöne, üppige, cremige Oberfläche haben üppige, cremige Oberfläche haben Und die Farben sind kräftig und ja, einfach köstlich. Also habe ich einfach wirklich Spaß daran angefangen Ölpastelle auf all meinen Stücken zu verwenden Ich zerquetsche sie gerne, damit sie nicht zu dick sind. Und es ist wie das Ya, das Sahnehäubchen auf dem i. 5. Ein Blick in mein Skizzenbuch: Ich möchte mein Skizzenbuch mit euch teilen, ein genauerer Blick auf dieses, weil ich wirklich stolz darauf bin, wohin es Ich habe es im Februar 2024 dieses Jahres angefangen. Meine Absicht war, dass es ein Skizzenbuch mit Landschaft und Flugzeug vor Ort sein sollte , dass es ein Skizzenbuch mit Landschaft und Flugzeug vor Ort , aber natürlich ist im Februar in Schweden ein anderes Zeitalter Also musste ich anhand von Fotos arbeiten, aber ich machte Fotos von dort, wo ich wohne Das ist das wunderschöne Schloss Gripshm und es war eine verschneite Landschaft und die Beleuchtung in Schweden im Winter Ich habe einfach damit angefangen. Ich habe es wirklich genossen, daran zu arbeiten und es ging einfach weiter. Ich komme einfach sehr gut mit diesem Skizzenbuch zurecht und fange Vor Ort oder wie vor Ort anhand von Fotos, die ich in der Nähe gemacht habe, wo ich wohne Das ist auch ein trister Winter. Ich habe immer versucht, Bilder mit so schönen und schönen Farben zu machen , und normalerweise hätte ich wahrscheinlich Fotos aus dem Sommer verwendet, aber mir ist klar, dass es so viel Schönheit und Textur gibt , wenn man mit dieser Eintönigkeit arbeitet. Sieht auch winterlich aus Ich finde es wirklich toll, wie diese geworden sind. Ich liebe besonders meinen kleinen Zaun und mag geschmolzenen Schnee auf grobem Gras. Wenn du irgendwo lebst, wo es kalt ist, weißt du, wie das aussieht . Alles sieht einfach irgendwie eklig aus. Aber an einem Bild wie diesem macht es Spaß, daran zu arbeiten. Mehr Schneelandschaft. Dann habe ich meine Familie in Florida besucht, es war also wie ein ganz anderer Kontrast Dort konnte ich draußen auf ihrem Balkon sitzen und das ist die Aussicht vom Haus meiner Eltern, die lächerlich ist, wie in einem Naturschutzgebiet. Das ist von einer Malstunde mit einem anderen Künstler. Ich war besessen davon, diesen Baum zu zeichnen, und dann hatte ich das Gefühl, als hätte ich eine Baumphase gehabt Im nächsten Jahr war ich: Wie erstelle ich einen Baum? Ich habe diesen schönen Baum in der Stadt, in der ich wohne. Im Winter gibt es natürlich keine Blätter an den Bäumen. Ich versuche also, einen tristen Baum einzufangen , ihn aber mit verschiedenen Farben aufregend aussehen zu lassen Ich denke, es wurde mir ein bisschen zu magisch, mystisch, zu feenhaft, aber ich arbeite immer noch daran Hier ist der Baum in der Landschaft, wieder das Schloss im Hintergrund mit dem Eintönigen , Winter, alles ist tot Aber ich versuche zu erkennen, dass darin so viel Schönes steckt. Ich finde es einfach aufregend. Und dann im Wald mit Textur spielen und niedlich sein, wie ein Baumstumpf mit Moos drauf, und daraus ein kleines Feenhaus machen, warum nicht? Dann weiß ich nicht, wann das April ist. Für mich ist es in Schweden noch nicht ganz Frühling. Ich glaube, das war ein altes Foto aus dem Sommer, an dem ich gearbeitet habe, und ich habe Katzen hinzugefügt, nur um es noch schöner zu machen. Ich versuche, dieses Skizzenbuch nicht zu kostbar zu machen, indem es mit fertigen Stücken auf jeder Seite mache Hier hatte ich eine Musterseite nur um es aufzulockern, damit ich es nicht zu kostbar mache, aber es macht mir Spaß, hier an den letzten Stücken zu arbeiten Hier habe ich die Aussicht von meinem Haus aus gesehen, wie ein Y, und ich habe einen Hasen hinzugefügt, nur um etwas Leben einzuhauchen, weil ich das Gefühl habe manchmal nur eine Landschaft ist, dass das manchmal nur eine Landschaft ist, es wird, es ist nicht so interessant Füge ein bisschen, kein Häschen, ein Haar hinzu. Davon haben wir einige. Ich habe das bei einem morgendlichen Spaziergang gesehen, ich glaube, an dem Tag, an dem ich das gesehen habe. Auch hier ist die Landschaft noch nicht zum Leben erwacht. Im April. Hier, mehr darüber, wo ich wohne. Aber auch hier habe ich Fotos aus dem Frühling verwendet. Ich glaube, jetzt ist es soweit, May. Ich glaube, dann fängt alles an zu explodieren. Nun, als ich vor Ort neben dem Schloss saß, war es tatsächlich so Da waren Blätter an den Bäumen, und sieh mal, ein wunderschöner Schmetterling, mein Gott. Das ist eines der tollen Dinge filmen und draußen zu zeichnen, wie, Oh mein Gott, das war magisch. Ja. Ja, bei dem ich tatsächlich draußen sitzen konnte , da explodierte meine Liebe zum Zeichnen wirklich Ich dachte mir, Wow, das ist das Erstaunlichste. Ich saß draußen und habe das Schloss skizziert und ich habe keine Stunden damit verbracht, aber es gibt einige Teile davon, die ich wirklich liebe Ich liebe Texturen hier im Baum und als wäre ich draußen gewesen, kann ich mich an diesen Tag erinnern und daran, wie es sich angefühlt hat, dort zu sitzen Es ist ein weiterer Blick vom Schlosspark aus. Es ist eine weitere Sitzung, die ich mit einem anderen Künstler online gemacht habe. Hier ist mehr vom Schloss. Es ist einfach ein wunderschöner Ort und es ist so einfach für mich, ihn zu besuchen, weil es ein offener Park ist und er ganz in der Nähe meines Wohnortes liegt. Ich habe auch angefangen, meine Farbpalette herauszufinden , während ich das durchgemacht habe. Ich habe die Grüntöne definiert, die ich mag, und die Materialien , die ich mag. Hier gibt es noch mehr Grips zum Schloss und zum Pfadpark. Ich weiß es nicht. Nicht jede Zeichnung wird fantastisch sein. Mehr Griffe. Im M Castle Park Auch hier bin ich nicht besessen davon, aber man lernt immer etwas, wenn man zeichnet Hier habe ich drei Materialwettbewerbe gemacht. Es ist schwierig, aber es macht Spaß. Hier ist Utah Gen, dass wir in diesem Kurs malen und zeichnen Utah ist magisch. Es ist ein Wildpark, in dem etwa 100 Damhirsche einfach frei herumlaufen und man auf den Wegen herumlaufen kann Sie sehen die vorbeiziehenden Hirsche und die alten Eichen, weil es dort Unmengen von wirklich, wirklich alten Eichen weil es dort Unmengen von wirklich, wirklich Sie müssen mindestens 500 Jahre alt sein. Und es gibt einfach so viel Grün und ich liebe es einfach. Auch bei dieser Zeichnung habe ich mich in Grün-auf-Grün-Szenen verliebt , weil es hier so viele Grüntöne gibt. Ich habe viel Zeit mit dieser Illustration verbracht , etwa 2 Stunden, vielleicht drei, und mir einfach Zeit genommen , um Schichten über Schichten verschiedener Grüntöne hinzuzufügen . Ich habe das Gefühl, dass ich das Sonnenlicht hinter den Bäumen und auf dem Foto, das ich gemacht habe, eingefangen dass ich das Sonnenlicht hinter den Bäumen und auf dem Foto, das ich gemacht habe, habe, weil ich nicht gesessen und das gemalt habe, sondern ich habe ein Foto gemacht und da war tatsächlich ein Reh, das einfach stehen geblieben ist und mich angeschaut hat. Ja. Schwedischer ist ein Mittsommerfest und ein Haus außerhalb von Utagan, der Deer Park Ich bin hier und versuche, an Meereslandschaften zu arbeiten. Nicht mein Fachgebiet, aber etwas, an dem ich versuche zu arbeiten Und dann weiter in den Wald, das ist meine Künstlerin, Freundin, Cindys Garten, ihr Hinterhof und sie haben Schafe Also ich bin wirklich glücklich mit diesem kleinen Gemälde. Außerdem sieht eine Illustration immer viel professioneller und fertiger aus, wenn man sie abklebt sieht eine Illustration immer viel professioneller und fertiger aus, wenn man sie . Diese Seite ist zu skizzenhaft und ich mag die Komposition nicht, aber ja, ich liebe, was hier vor sich geht, besonders die Bertreppe, Birken und die Schafe und, ja, einfach die Texturen darin Ich habe das Gefühl, ja, das habe ich wirklich. Ich hab's. Hier ist eine Zeichnung, die wir für meinen letzten Kurs gemacht haben, Fill Sketchbook. Ziemlich lustig Dann ja, mehr Zeichnungen. Ich habe mit meiner, meiner Künstlerfreundin Cindy, im Wald gemalt , und wir haben Felsen im Wald mit Moos gemalt und es macht einfach Spaß zu zeichnen, macht einfach Spaß zu zeichnen weil es so viele Schichten von Texturen und eine andere Landschaft gibt Texturen und eine andere Landschaft Das war meine letzte Reise in Dänemark in diesem Sommer. Du kannst auch sehen, wenn du dir meine Termine ansiehst, ich springe in meinem Skizzenbuch herum Vielleicht habe ich das gemacht und diese Seite leer gelassen und ich werde auf eine andere Seite springen, um eine vollständige Seite zu Dann werde ich vielleicht in einer Weile vergessen, das zu tun, und ein paar Wochen später gehe ich zurück und fülle diese Seite. Es stört mich nicht, dass es nicht vollständig chronologisch Hier ist ein Blick auf Dänemark auf einem Roadtrip. Ich habe versucht einzufangen , wie es aussah. Es war so atemberaubend, sanfte Hügel mit verschiedenen Feldern zu sehen sanfte Hügel mit verschiedenen Feldern und den Wind, wie auch immer diese Windmühlen genannt werden, im Hintergrund. Es sieht aus wie ein kleines Kind beim Zeichnen, ich mag es nicht, aber du würdest es auf jeden Fall gerne noch einmal versuchen. Hier kommen wir zum Klassenprojekt, dessen Ablauf Sie in den kommenden Videos sehen werden . Das ist eine Zeichnung, die ich schnell für eine andere Veranstaltung gemacht habe. Ja, ist es das? Jetzt habe ich noch einen. Ich arbeite gerade an meinen Meereslandschaften. wiederhole: Ja, ich liebe, was hier und das vor sich geht , und ein bisschen vom Wasser, aber es ist ein bisschen zu viel los Ich muss daran denken, die Dinge ein bisschen simpel zu halten Dinge ein bisschen simpel Und meine Zahlen, ich wünschte, ich hätte ihnen ein bisschen mehr gegeben , damit sie besser hervorstechen Aber es ist immer in Arbeit. Aber ich liebe einfach wirklich, was hier und hier vor sich geht. Das ist es. Jetzt habe ich mein Washi Tape wiederverwendet, sodass ich es einfach bewegen kann , bis es richtig schmuddelig wird, und dann werfe ich Das ist es. 6. Auswählen eines Ortes: Ich möchte über die Auswahl eines Standorts sprechen. Es ist schwierig, das zu vermitteln, weil es nur ein Ort sein wird, der Sie anziehen wird. Vielleicht magst du den Reiz, im Wald zu zeichnen, nicht so wie ich Vielleicht bist du lieber am Jachthafen und zeichnest Boote und Wasser und Klippen und solche Dinge, oder vielleicht bevorzugst du es, wie einen Rosengarten Es hängt also davon ab, was Sie interessiert und welchen Ort Sie wählen. Auch hier hängt es davon ab, wo Sie leben und wie sicher die Gegend ist oder was Sie hier in Schweden tun dürfen, wir dürfen in jeden Wald gehen , wo immer wir wollen, solange wir uns um den Platz kümmern und nicht viel Müll dort platzieren und natürlich die Gärten der Menschen respektieren. Aber vielleicht ist das nicht der Fall, wo du lebst. Also ja, auch hier liegt es an dir einen Ort auszuwählen. Ich halte gerne Ausschau nach verschiedenen schönen Orten, wenn ich spazieren gehe oder irgendwo mit dem Auto fahre. Und ich achte auch immer darauf , Fotos zu machen , wenn ich spazieren gehe weil es nicht nur toll ist, sich vorzubereiten, wenn du gehst, bevor du vor Ort ausgehst, du kannst auch über die Farben nachdenken, die du einpacken musst. Oder du kannst auch einfach vom Standort aus zeichnen, aber zu Hause, indem du ein Foto verwendest. Ich bin besessen von Schweden, wo ich lebe, auch nachdem ich über 16 Jahre hier gelebt Ich bin immer noch wirklich verliebt darin, wie schön hier alles ist Ich habe also das Gefühl, dass hier alles gezeichnet werden kann. Es gibt so viele wunderschöne rote Häuser in Schweden und es gibt wunderschöne Parks, und wo ich in Mari Fria wohne, gibt es einen Wildpark , in dem ich wunderschöne Szenen mit Ihnen teilen werde wunderschöne Szenen mit Ihnen teilen werde Und ich habe einfach eine große Auswahl, aber ich bin momentan auch sehr offen dafür, vor aber ich bin momentan auch sehr offen Ort zu zeichnen, also scheint alles einfach Ich denke auch, dass selbst eine einfache Szene wie dein Garten oder eine Pflanze wie diese oder meine Korb-Chilipflanze oder so etwas inspirierend für dich selbst eine einfache Szene wie dein Garten oder eine Pflanze wie diese oder meine Korb-Chilipflanze oder sein würde , wenn du einmal angefangen hast und herausfindest, was du gerne zeichnest. Im Moment inspiriert mich das Zeichnen von Naturszenen im Wald sehr. Ich liebe es, mit Moos und Grün bedeckte Felsen auf grünen Szenen zu zeichnen . Ich bin momentan wirklich von Grün inspiriert, und ich versuche wirklich gerne, diesen Kontrast mit verschiedenen Grüntönen und Schattierungen von Grün und hellen Bildschirmen und dunklen Grüntönen zu finden diesen Kontrast mit verschiedenen Grüntönen und Schattierungen von Grün und hellen Bildschirmen und dunklen Grüntönen , um eine Szene zu schaffen , die fast ausschließlich grün ist. Liest sich aber nicht als wirklich platt und langweilig. Aber ich liebe auch die Herausforderung, die Wasser und Gärten mit sich bringen. Also ja. Das Einzige, zu dem ich mich nicht gedrängt habe , ist das Zeichnen in der Stadt mit vielen Menschen. Das stresst mich, aber das werden wir eines Tages in Angriff nehmen. 7. Mache ein gutes Referenzfoto: Ich bin kein professioneller Fotograf und ich habe nicht das Gefühl, dass ich wirklich gut darin bin , Fotos zu machen, aber ich gebe trotzdem mein Bestes, wenn ich spazieren gehe oder wenn ich im Urlaub zeichne, aber ich gebe trotzdem mein Bestes, wenn ich spazieren gehe oder wenn ich im Urlaub zeichne, dass ich versuche, die Szene so gut wie möglich mit meiner Telefonkamera einzufangen . Ich achte nur darauf, dass es mir normalerweise schlecht geht. Ich denke, die Kompositionen sehen normalerweise besser aus, wenn man etwas tiefer geht. Und ich habe versucht, das Foto so zu komponieren , dass ich es gerne zeichnen würde. Also stelle ich sicher, dass ich vielleicht einen Baum habe , der vielleicht zu einem Drittel oder, du weißt schon, zu zwei Dritteln oder zu einem Drittel passt. Diese magischen Drittel sehen immer richtig toll aus. Es gibt hier auf Skillshare so viele Kurse über Komposition und Fotografie, und sie können dir helfen Aber verwende hauptsächlich ein Foto, damit du dich an die Farben oder das Licht erinnerst oder einen bestimmten Baum, der wirklich beeindruckend war, oder an einen Felsen oder ein Boot, oder es ist einfach so, dass beeindruckend war, oder an einen Felsen oder ein Boot, es in der Namensreferenz Und du kannst dich auch daran erinnern , dass eine Referenz nur ein Hinweis oder eine Hilfe für dich ist. Du musst es nicht genau so zeichnen , wie du es auf dem Foto siehst. Du kannst Dinge hinzufügen und wegnehmen, die dir nicht gefallen oder die du gerne gesehen und gesehen hättest. Kann mehrere Fotos kombinieren. Du bist der Künstler, also hast du das Sagen, was wirklich Spaß macht. 8. Mein Zeichnen am Standort: 1: Ordnung. In den folgenden Videos ist es an der Zeit, anzufangen In den folgenden Videos ist es an der Zeit, meinem Skizzenbuch in Yutaga werde ich meinen Prozess, wie ich vor Ort zeichne Hallo Freunde. Hier bin ich als Zeichen. Token ist, wie ich bereits erwähnt habe, ein Naturschutzgebiet. Das ist die Heimat von etwa 100 Damhirschen sie werden auf Schwedisch T genannt Um sich von den Hirschen fernzuhalten, muss man sitzen. Du musst dich an den Pfad halten. Ich habe mir einen Ort auf dem Weg ausgesucht. Ansonsten könnte ich in einem normalen Wald überall sitzen. Aber du musst respektvoll mit den Tieren umgehen. Zunächst habe ich mein Washi benutzt, um die Seite abzukleben, sodass sie wirklich sauber und schön aussieht, wenn ich sie abhebe Jetzt verwende ich nur noch einen sehr hellgrünen Stift , um die Komposition des Stücks Diese Linien zeigen nicht viel. Man kann sie kaum sehen. Aber sie sind nur eine Möglichkeit für mich , herauszufinden, wo ich malen werde. Es ist mir nicht wichtig, so viele Details zu erfahren, sondern nur, die Formen herauszufinden und worauf ich den Schwerpunkt legen möchte . In der unteren Ecke siehst du meine Referenz. Das habe ich mir angesehen. Jetzt fange ich an zu malen und verwende diese vorgemischten Grüntöne , die ich kreiert habe. Ich habe ein sehr cooles Grün, das ich hier verwende, und dann habe ich ein neutraleres Grün und ich habe ein sehr gelbes Ölgrün und dann ein dunkles Grün, das auch ziemlich oliv ist Hier ist das dunkle Olivgrün , das ich verwende. Es ist sehr warm. Das sind nur die Grüntöne, die ich bevorzuge. Vielleicht bevorzugen Sie andere Grüntöne. Also liegt es natürlich an dir. musst du herausfinden, indem du verschiedene Grünpflanzen verwendest und verschiedene Materialien kaufst und welches dir am meisten zusagt. Und das ist die Art von Grün , von der ich festgestellt habe , dass sie mir wirklich gefällt. Ich mag den Kontrast zwischen diesen lebendigen warmen Grüntönen und einem Grün, das ziemlich kühl und fast minzig ist, sehr. nur heraus, indem du Dinge ausprobierst Das ist eine kleine Fliege auf der Seite. Das liebe ich. Ich liebe das. Ich hasse es, dass sie manchmal dem Pinsel geglättet werden, aber dass sie da sind, ist so süß Es war ein wirklich schöner Tag, hier zu sitzen und die Natur auf diese Weise einfangen zu können. Ich fühlte mich albern mit meiner Kamera, aber ich habe versucht, schnell über mich selbst hinwegzukommen , weil es niemanden interessiert Ich habe ungefähr drei Leute getroffen, die Sport getrieben haben. Sie sind einfach vorbeigegangen und haben Hallo gesagt. Am Ende der Sitzung gab es jedoch eine Gruppe älterer Menschen, die vier älteren Menschen, die vier älteren Menschen und sie hörten auf, und sie waren so neugierig, was ich mache. Es hat wirklich Spaß gemacht, ihnen mein Skizzenbuch zu zeigen, und sie haben so viele Fragen darüber gestellt, wo ich unterrichte, und sie dachten, ich wäre der Lehrer an einer richtigen Schule in der Gegend, aber ich erzählte ihnen von Skill Share und sie sagten, das gibt es, das ist so süß Hier nochmal, hier ist mein Kontrast zwischen Minzgrün und Olivgrün Ich mag diese Kombination einfach sehr. Ich denke, es hat diese Helligkeit und dann diese Kühle, und dann neutralisiert es sich Ich kann nicht erklären, warum ich es mag. Ich betrachte meine Referenz, die Szene und versuche, die Schatten zu erkennen. Diese werden kühler sein und dann die Bereiche, in denen die Sonne scheint. Da bin ich hier, ich füge ein Neapel-Gelb hinzu, um die wirklich einzufangen, das Gras, das getrocknete Gras im Vordergrund , das vom Licht getroffen wird. So wunderschön. Ich benutze hauptsächlich oder glaube ich nur diesen Wasserpinsel. Es ist ein sehr großer Flachpinsel, aber ich mag die Textur, die er bietet, wirklich. Und wenn es dann leicht trocken ist, können Sie einen trockenen Textur-Look erzielen. Ich nehme eher ein Beige mit, das ich für die Basis der Baumstämme gemischt habe für die Basis der Baumstämme gemischt seltsam, ein Voice-Over zu machen und über meine eigene Arbeit zu sprechen , anstatt in Echtzeit, wie ich es normalerweise tue Ich glaube, das ist mein erstes Voice-Over, also verzeihen Sie mir. Ich weiß nicht, ob ich zu viel oder zu wenig chatte. Aber zu bemerken, was ich tue, ist wirklich interessant es danach analysiere und nicht, während ich es tue Hier habe ich Mühe, diese dunklen Farben in meine Szene zu bekommen. Ich bin sehr gut in Lichtern und Mitteltönen, aber im Dunkeln fühle ich mich nicht so wohl . Deshalb überlagere ich mein Grün so, dass ich diese Fülle im Hintergrund herausholen kann, sodass es einen Kontrast zwischen den Baumstämmen in der Mitte des Bodens und dem dunklen Laub im Hintergrund und dann den wirklich Ich arbeite auch an den Felsen, weil meine Füße es lieben, Steine und das Moos darauf zu zeichnen und zu sehen, wie sie aus verschiedenen Richtungen auf das Licht fallen sowohl von der Seite als auch von hinten. Denken Sie daran, mein Grün zu wechseln , denn wenn Sie sich dieses Foto nur ansehen würden, Sie es vielleicht einfach als grün lesen. Aber wenn Sie genau hinschauen, können Sie sehen, wie viele verschiedene Variationen von Grün es gibt , und das macht es interessant , es anzusehen und zu malen. Hier verwende ich mein neutraleres Grün. Es ist nicht zu gelb und nicht zu mintblau. Das ist genau wie mein mittelnormales Grün. So arbeite ich auch. Ich entscheide mich dafür, ich mag es wirklich, Untermalung zu machen, bei der ich nur das Wesentliche der Farben herausfinde, und dann mache ich es gerne mit trockenen Medien und überziehe Das wirst du im nächsten Abschnitt sehen. Wenn ich eine Pause einlege, mache ich eine Pause, um mir die Szene anzusehen herauszufinden, wo das Licht hinkommt wo sich die hellsten Bereiche befinden Vielleicht warte ich auch darauf, dass jemand vorbeikommt, sodass ich mich nicht beobachtet fühle Ich weiß es nicht. Ich kann mich im Moment nicht erinnern. Hier wieder, ich wechsle zu meinem wärmeren Grün, damit ich etwas Wärme reinbringen kann, sobald ich etwas Kühles reingebracht habe . Es ist auch leichter. Bringen Sie dann diese Helligkeit auf Hauptfelsen im Hintergrund zwischen den Bäumen, unten wunderschön ist. Hoffe, dass ich das bis zum Ende einfangen kann. Das sind Schnittfarben , die ich verwende. Das sind die Windsor und Newton, die ich vorgemischt habe und dann trocknen sie zu diesen vollen Aquarellhosen Aber ich fühle mich gut wie sie. Sie sind sehr cremig. Die Masse ist nicht so dick, als ob Sie direkt aus den Tuben malen würden, aber ich mag einfach die Bequemlichkeit, eine getrocknete Pfanne in meinem Aquarell- oder Gash-Set zu haben eine getrocknete Pfanne in meinem Aquarell- oder Gash-Set Jetzt kannst du sehen, wie ich meinen Pinsel auf meinem Gestell reinige. Ich habe dir in meinem vorherigen Video gesagt, ich nicht gerne eine Wasserschale mitbringe, sowohl weil es unordentlich ist, als auch weil ich das Wasser nicht gerne in den Park Ich füge den Felsen etwas Grau hinzu. Ich glaube, wir sind gerade dabei, die wirklich hässliche Phase eines Gemäldes zu erreichen die wirklich hässliche Phase eines Gemäldes einfach alles wie ein unordentlicher Klecks aussieht Das sind die Nash-Pfannen, die ursprünglich in dem Set enthalten sind, das ich habe Hier füge ich das wirklich neongrüne Grün hinzu, um einige der leuchtenden Bereiche wirklich aufzuhellen Aber ich denke, du musst diese Art von Abschnitten durchstehen diese Art von Wenn es hässlich aussieht und man nicht wirklich weiß, ob es zusammenpasst, muss man einfach weitermachen, muss man einfach weitermachen denn zumindest in meinem Prozess weiß ich, wann ich diese Details hinzufüge und ich meine dunklen Farben mit Buntstiften oder neuen Farben einbringe , und dann fängt es an, Sinn zu machen, aber jetzt ist es nur diese chaotische und dann fängt es an, Sinn zu machen, aber jetzt ist es nur diese Hier habe ich nicht ganz wenig Wasser mit dem Pinsel, damit ich diese trockenen Flecken bekommen kann, Somos mögen getrocknetes Gras. Man sieht besser, dass man die Pinseltextur bekommt , die mir wirklich gefällt Ich versuche mich daran zu erinnern, den Baumstämmen etwas Liebe zu schenken. Ich denke, sie sind in meiner Zeichnung im Vergleich zum Referenzbild ziemlich hell meiner Zeichnung im Vergleich zum Referenzbild Aber ich wollte auch sichergehen, dass sie sich vom Hintergrund abheben, denn auf dem Foto kann man sehen, dass sie mit dem Hintergrund verschmelzen, also habe ich meine künstlerische Lizenz genutzt, um das zu ändern. Ordnung. Hier ist ein genauerer Blick auf meine Seite und wo ich bisher hingekommen bin. Ich möchte dir eine Nahaufnahme der Pinseltextur zeigen, damit du verstehst, wie chaotisch ich diese Untermalung mache Du verstehst also, wie dieser Pinsel funktioniert. Ich mag es wirklich. Ich habe das Gefühl, es wird langsam kaputt, aber das macht es fast besser Ja, das ist der erste Abschnitt meines Prozesses, eine Untermalung mit vielen Texturen in verschiedenen Grüntönen 9. Mein Zeichnen am Standort: 2: F. Hallo, meine Freunde. Jetzt beginnen wir mit dem zweiten Abschnitt meines Prozesses beim Zeichnen vor Ort. Deshalb werde ich mit Ihnen meinen Prozess teilen, wie ich meine Untermalung in eine richtige Zeichnung mit vielen kleinen Details verwandelt habe . Wie Sie in dem anderen Video sehen können, habe ich das Referenzbild in der Ecke. Und jetzt verwende ich nur noch Neo-Color-Pastelle von Caran Das sind die Aquerll-Versionen, die wasserlösliche Variante . Das ist in Umber, glaube ich. Nur um dem Baum etwas Schatten und Definition zu geben , denn in den Momenten ist es sehr hell, und ich werde ziemlich viel arbeiten müssen , um sicherzustellen, dass sich die Bäume vom Hintergrund abheben, der Hintergrund sich von den Felsen abhebt. Ich habe das mit der Farbe nicht besonders gut hinbekommen, also habe ich viel Arbeit mit meinen trockenen Medien vor mir, was Spaß macht. Manchmal nehme ich mir mehr Zeit für die Untermalung, und manchmal brauchen sie mehr Zeit die trockenen Medien mehr zu verwenden Hängt davon ab. Und an diesem Tag habe ich viel, viel weniger an der Untermalung gearbeitet Und ich werde hier viel arbeiten müssen. Ich habe das Gefühl, dass ich das gerade dreimal gesagt habe. Es ist alles in Ordnung. Ich verwende verschiedene Striche, um die Rinde der Bäume nachzuahmen, und manchmal verwende ich dunklere Striche, um Schatten zu erzeugen Hier verwende ich dieselbe Umbrafarbe, um die Bäume im Hintergrund einzufügen , um sie auch wirklich zu definieren Ich mache die meisten Dinge ziemlich kritzelnd. Nicht so präzise. Das ist nicht wirklich das , was ich anstrebe. Ich mag die Textur, die diese neuen farbigen Pastellfarben verleihen Sie sind Wachsmalstifte. Es ist wie ein Creola-Wachsmalstift für Erwachsene. Sie sind wirklich einfach zu benutzen. Es ist, als würde man einen sehr großen Buntstift verwenden, aber er ist viel cremiger und sie passen alles Ich bin auf hellgelb umgestiegen, und das ist nur, um all die Grasflecken im Vordergrund hervorzuheben , die so hell und hell sind Auch jetzt, wo ich mein Kunstwerk aus der Vogelperspektive betrachte, betrachte ich es aus der Ferne Ich wünschte, ich hätte mit Farbe gearbeitet und diese Bereiche etwas heller und dann die Bereiche um sie herum etwas dunkler gemacht , damit es mit diesen helleren Farben wirkungsvoller gewesen wäre mit diesen helleren Farben wirkungsvoller Jetzt ist es ziemlich subtil, aber ich denke, mit Farbe hätte ich ein bisschen mehr daran arbeiten Deshalb ist es so unglaublich, in einem Skizzenbuch zu arbeiten und auch nicht etwa 5 Stunden mit jedem Stück zu verbringen, sondern einfach nur Geld auszugeben Ich bin mir nicht sicher, wie lange das dauern wird, vielleicht 40 Minuten zeichnen oder so Man hat jede Menge Zeit, um einfach noch eins und noch eins zu machen, und man lernt jedes Mal neue Dinge und entdeckt Materialschichten , die einem und man lernt jedes Mal neue Dinge und wirklich gefallen. Hoffentlich erinnerst du dich an die Kombinationen. Normalerweise tue ich das nicht. Manchmal, wenn man sich ein Stück ansieht, starrt man es einfach an und fragt sich, was man getan hat und wie man es machen könnte, wie man es möglicherweise gemacht hat Aber du könntest dir jederzeit Notizen machen, wenn dir einige Materialien wirklich gefallen haben , nur damit dein zukünftiges Ich daran erinnert wird, was du getan hast Hier springe ich einfach zwischen verschiedenen Bereichen des Stücks hin und her, damit mir ein Bereich nicht langweilig wird . Ich mag es nicht, einen Bereich zu beenden und dann zum nächsten überzugehen. Ich springe irgendwie herum. Also habe ich ein paar der Gräser vorne gemalt und zwischen verschiedenen Farben gewechselt Jetzt kehre ich zur Umberfarbe zurück und definiere die Felsen und bringe etwas Dunkelheit und einige Risse und ähnliches in die Felsen ein, sodass sie ein bisschen felsiger aussehen und nicht nur wie grüne Kleckse Nur eine Definition. Ich mag es nicht wirklich, meiner Arbeit dunkle Konturen zu geben, aber du musst irgendwo eine Definition des Kontrasts geben. Das ist es, was ich einfach reingehe und dort eine Textur kreiere. Dann wieder einfach verschiedene Grüntöne mischen. Wenn du eine solche Grün-auf-Grün-Illustration machst, ist es wichtig, dass du viele verschiedene Grüntöne und Grüntöne verwendest. Sie haben also warmes Grün und kühles Grün und helles Grün und dunkles Grün, sodass Sie viele Kontraste und interessante Farben erzeugen können, damit es nicht nur zu einem grünen Klecks Ich denke, es ist auch wichtig, daran zu denken, dass eine grüne Szene nicht nur komplett grün Wie auf dem Foto, auf dem man die Wärme in bestimmten Bereichen sehen kann , geht sie fast in Richtung Pfirsich. Und in den dunklen Bereichen geht es fast in Richtung Blau. Abhängig von deinem Stil und dem, was du gerne machst, kannst du diese Dinge herausziehen. Ich, wenn du nur das Foto betrachtest, oder du beobachtest einfach deine Umgebung, wenn du draußen in deiner eigenen Naturszene bist , deinem bekannten Park. Dann kannst du einfach versuchen, diese Farben herauszuholen , wenn du wirklich danach suchst. Wenn du ein paar Blätter siehst und sie ziemlich cool sind, könntest du sie einfach blau machen. Warum nicht? Ein sonniger Fleck , der fast in Pfirsichtönen leuchtet . Verwandle das in Rosa. Warum nicht? Versuch es einfach. Hier beleuchte ich es mit einem hellgrünen, neuen Farbpastell. Und zwar immer dann, wenn ich eine Farbe einführe, es sei denn, es ist eine ganz bestimmte Farbe, wenn es einen Charakter gibt, der einen roten Hut hat oder so. Das ist wirklich wichtig, das ist nur eine Sache. Normalerweise verwende ich die Farbe mindestens dreimal pro Stück, damit sie einem ins Auge springt Siehst du, jetzt bringe ich mein Rosa zum Vorschein. Also bringe ich das Rosa in die warmen Bereiche im Gras. Es ist sehr subtil. Aber andererseits denke ich daran, es in verschiedenen Bereichen zu verwenden, Beispiel in den Gräsern im Mittelgrund und auch an der Seite Ich bringe es auch in den Baum damit der Baum ein bisschen mehr Wärme als Licht hat Und das ist nicht unbedingt auf dem Foto oder in der Referenz. Ich denke gerade über meine persönliche Regel nach, eine Farbe in mehreren Bereichen eines Stücks verwenden zu wollen , nur damit sie gut zusammenpassen. Und jetzt trete ich wieder in den Hintergrund. Ich verwende ein ziemlich warmes Grün, sehr olivgrün. Und wieder füge ich einfach mehr Texturen hinzu. Es sind also nur Schichten und Schichten von Texturen und verschiedenen Grüntönen. So sehr mir der Teil mit dem Malen auch gefällt, ich glaube, dieser Teil gefällt mir besser, denn hier sieht man wirklich, dass alles zum Leben erwacht. Mir gefällt, dass der Baum jetzt langsam herausspringt. Der Hintergrund wird dunkler, sodass der Baum ziemlich hell ist, und ich habe ihn viel heller gemacht als in der Referenz Dann fängt es an, einfach diesen Kontrast zu haben. Man merkt, dass es ein Baumstamm ist und dass er nicht mit dem Hintergrund verschmilzt. Hier füge ich den Grüntönen im Hintergrund etwas Abwechslung hinzu , um Blätter und verschiedene Lichtflecken, wenn es durch die Bäume fällt, auf einfache Weise nachzuahmen und verschiedene Lichtflecken wenn es durch die Bäume fällt, auf einfache Weise Ich zeichne nicht jedes einzelne Blatt heraus. Vielleicht machst du das gerne, aber ich würde es definitiv nicht gerne tun. Obwohl ich wollte, dass der Hintergrund dunkel ist, denke ich, dass es wichtig ist, kleine Helligkeitsbereiche zu haben Damit es nicht zu einem leeren oder schwarzen, harten, flachen Hintergrund Wenn Sie viele Variationen und die verschiedenen Farben haben , ja, ich versuche nur, die glitzernden Blätter nachzuahmen , die Sie zwischen den Bäumen sehen Ordnung, jetzt machen wir uns wieder daran, der Szene Wärme zu verleihen , weil dort viel Wärme durch die Bäume fließt Also, wir bringen das so ein warmes, helles, gelbliches Orange rein. Also, jetzt haben wir angefangen, mit Ölpastellen zu arbeiten. Und ich habe angefangen , die Arbeit mit Ölpastellen wirklich zu lieben , weil sie wirklich alles übersteigen Also, wenn Sie eine Seite voller Farben und Buntstifte und neofarbiger Nun könnten Sie einfach, wenn es bestimmte Bereiche gibt , denen Sie Ölpastellen mehr Textur und andere Farben verleihen möchten mehr Textur und andere Farben verleihen , darüber nachdenken Jetzt füge ich dem Baumstamm hier noch mehr Textur hinzu Es sieht so aus, als würde ich alles wegnehmen, aber es ist schwer zu erkennen, aber füge viel von dieser schönen Textur und verschiedenen Farben von warmem Basian Dunkelgrau-Beige, um die Rinde am Baumstamm nachzuahmen. Ich habe auch dieses sehr dunkle Grün. Es heißt O Olive Black. Es ist aus Neo-Pastell, und dieses ist wirklich reich und dunkel. Manchmal finde ich es schwierig, wirklich dunkle Farben und Buntstifte und Neofarben zu finden wirklich dunkle Farben und Buntstifte und Neofarben Aber dieses Ölpastell hilft mir wirklich, diese dunklen Farben zu bekommen , sodass ich im Moos hier auf den Felsen wirklich eine gewisse Definition bekommen kann , und ich kann einfach den Kontrast dafür erhöhen weil in den letzten Minuten Es war in der gleichen Art von Mitteltönen gehalten, und ich hatte keine wirklich dunklen Bereiche. Es ist also wirklich wichtig, diese dunklen Bereiche sowie die hellen Bereiche und die mittleren Mittelgrundbereiche zu haben. Etwas, mit dem ich immer noch zu kämpfen habe. Ich fühle mich nicht sehr wohl dabei, im Dunkeln zu sein. Ich springe nur durch die verschiedenen Felsbereiche, weil ich hier am meisten definieren möchte, weil ich dachte, dass das der interessanteste Teil des Betrugs ist am meisten definieren möchte, weil ich dachte, dass das der interessanteste Teil des Betrugs Ich springe mit einem normaleren grünen Ölstößel in mittlerer Farbe hinein, um diese dunklen Farben miteinander zu vermischen, damit es nicht so hart wird Dann habe ich dieses gleichmäßige, sehr helle Olivgrün, und das wird dem Ganzen diese leuchtenden Farben verleihen Und jetzt, wo ich mir die Referenz ansehe und mir meine eigenen Entscheidungen ansehe Ich wünschte, ich hätte ausgegeben, ich hätte eine andere Farbe für diese hellen, sonnendurchfluteten Felsen in der Mitte der Szene gefunden diese hellen, sonnendurchfluteten Felsen in der Mitte der Szene Weil sie auf dem Foto so golden aussehen. Und hier habe ich die grüne Farbe. Ich wünschte, ich hätte diese pfirsichfarbenen Töne in der Mitte gewählt. Ich denke, das wäre wirklich wunderschön gewesen. Aber wie gesagt, ich kann diese Szene einfach so oft wiederholen , wie ich möchte, bis ich das Gefühl habe, immer mehr Dinge gelernt zu haben oder ähnliche Szenen zu zeichnen Normalerweise zeichne ich dieselbe Szene nicht gerne zweimal, es sei denn, sie ist wirklich wunderschön Und wenn ich mir das weiter ansehe, gefällt mir die Komposition nicht wirklich . Ich habe zu viele Bäume weggenommen. Ich wünschte, ich hätte drei Bäume gehabt, weil die beiden Bäume mit dem leeren Raum in der Mitte meiner Meinung nach keine besonders schöne Komposition sind, und es wäre schöner gewesen wie auf dem Foto, die drei Bäume, aber ich hatte gerade die beiden in der Mitte aufgenommen Ich wünschte, ich hätte den dritten genommen , der näher am Vordergrund Ich wäre nett gewesen. Aber das können Sie in Ihrer Version tun. Okay. Nochmals, ich wechsle einfach zu verschiedenen Grüntönen, damit sie interessant und abwechslungsreich sind, sodass sie sich zurückziehen und herausspringen. Bestimmte Bereiche der Felsen und des Mooses fühlen sich an, als ob sie im Schatten liegen zurückziehen und herausspringen Bestimmte Bereiche der Felsen und des Mooses fühlen sich an, als ob sie , und manchmal sind sie im goldenen Licht Ölstößel sind ziemlich klebrig und können kleine, zusammengerollte Kugeln aus Ölstößeln und können kleine, zusammengerollte Kugeln enthalten. Manchmal drücke ich sie einfach leicht in die Seite hinein oder bürste sie leicht von der Seite ab Ich denke, diese Marken, die ich habe, sind nicht so klebrig und chaotisch, aber sie können auf jeden Fall chaotisch sein Hier verleihe ich bestimmten Steinen noch mehr Leichtigkeit, nur um sie wirklich zur Geltung zu bringen Hier ist ein sehr, sehr bräunliches Grün. Auch hier glaube ich, dass ich es übertrieben habe, also korrigiere ich es mit einer anderen Farbe Aber ich mag die Wärme, vor allem, wenn Sie sich die Referenz ansehen. Es gibt so viel Wärme. Es ist also wichtig, das zu nutzen. Und wenn ich dann zu viel Helligkeit reinbringe, kann ich meine dunkleren Töne verwenden, um sicherzustellen , dass ich den Kontrast beibehalte Ja. Nochmals, wenn ich das Gefühl habe, dass es klebrig oder unordentlich wird, kann ich meine Finger benutzen, um die Sojabohnenstößel mit meinen Finger ein wenig einzuglätten die Sojabohnenstößel mit meinen Finger ein wenig Hier bringe ich die Neo-Farbe zurück, um dem Hintergrund noch mehr Definition zu verleihen Ich habe die Umberfarbe verwendet , weil ich wollte, dass sie noch dunkler Und ich habe das Gefühl, dass diese Umbratfarbe warm genug und fast grün ist warm genug und fast , sodass sie in grünen Szenen wirklich gut funktioniert. Ich mag die Farbe Umbra sehr. T. Hier. Indem ich dann den Hintergrund noch dunkler mache , bringt der Stein in der Mitte, den ich zum Hauptmerkmal dieser Illustration machen wollte den ich zum Hauptmerkmal , erst richtig zur Geltung. Hilft auch beim Baumstamm , sodass sie wirklich als Baumstämme im Vordergrund hervorstechen und nicht nur als komischer Abschnitt im Hintergrund Verwenden Sie einige der Ölpastelle oben für das Blatt, damit sie noch blattähnlicher aussehen Und dann verwende ich meine dunkelsten Ölpastelle, um den Blättern an den Baumkronen dort noch mehr Definition zu verleihen dort noch mehr Definition zu den Blättern an den Baumkronen Also nochmal, damit sie aussehen, als wären sie Blätter, und es gibt dort eine Menge Definition Das passt also auch zum Rest der Szene, dass wir einen flachen, texturierten Hintergrund haben, aber dann haben wir die texturierten Blätter und die texturierten und die Ich mag es, einfach die Formen von Blättern mit kleinen Wirbeln oder so oder kleinen Farbklecksen nachzuahmen kleinen Wirbeln oder so oder kleinen , aber nicht unbedingt einzelne Blattformen herauszuzeichnen aber Ich fange an, das Gefühl zu haben, dass die Bilder zusammenkommen. Ich nehme das Band ab, um das endgültige Bild zum Vorschein zu bringen, und das ist so befriedigend , weil es sich durch den sauberen Rand wirklich fertig anfühlt. Ich verwende ein empfindliches Tapetenklebeband von Tisa Otsa T ESA Es ist für die Verwendung beim Bemalen von Tapezierungen vorgesehen beim Bemalen von Tapezierungen Es zerreißt also nicht die Tapete, und ich habe festgestellt, dass es in einem Skizzenbuch sehr gut funktioniert , da es das Dann haben wir das letzte Stück Klebeband. Ich hoffe, das war entspannend und interessant anzusehen und anzuhören. Ich bin fertig mit der Aufnahme meines Stücks und ich bin sehr zufrieden damit, wie es geworden ist. Ich lerne immer neue Dinge und wünschte, ich hätte die Dinge anders gemacht. Da ist eine wunderschöne Textur drin und ich hatte viel Spaß beim Zeichnen, und ich war draußen, also hoffe ich, dass es dir gefallen hat. 10. 5 schwedische Szenen zum Zeichnen: mossartige Texturen: Es gab so viele Orte, die ich in diesem Kurs mit dir teilen wollte, aber ich habe das Gefühl, dass es ein langatmiger Kurs wäre , wenn wir an jedem einzelnen Ort zeichnen würden, aber ich wollte sie trotzdem mit dir teilen. Mein Gedanke ist also, dass dies einige beruhigende, kurze Videos von verschiedenen Orten in meiner Umgebung sind , aus denen Sie schöpfen können, als ob Sie Ich habe auch Standbilder im Referenzbereich hinterlassen , falls Sie lieber von einem Foto aus arbeiten möchten Ja, ich hoffe, dass du Spaß daran hast, mit mir durch Schweden zu zeichnen und auch diese schönen Szenen zu genießen A: Wenn Sie in dieser ersten Szene ein wenig Anleitung benötigen, versuchen Sie bitte, sich nur auf die Textur der Szene zu konzentrieren. Denken Sie an die Felsen im Hintergrund, auch wenn sie ziemlich unscharf sind, können sie versuchen, die Texturen und Farben nachzuahmen , die Sie dort sehen Denken Sie auch an die schöne weiße Masse über der anderen normalen grünen Masse und daran, wie Sie solche Looks einfangen können Auch die Blätter und einfach alles, was du bevorzugst, aber konzentriere dich bei diesem Bild wirklich auf die Farben und Texturen und die Materialschichten das Video auch jederzeit pausieren und so viel Zeit nutzen, wie Sie möchten Genieß es. 11. 5 Szenen: Damwild: Sie bei diesen Übungen ein wenig Hilfe benötigen, Wenn Sie bei diesen Übungen ein wenig Hilfe benötigen, habe ich für Sie zwei Szenen mit Hirschen ausgewählt, die Sie sich ansehen Ich habe sie verlangsamt, sodass die Hirsche praktisch nicht bewegen, und Sie können an jedem Abschnitt eine Pause einlegen, wenn Sie sie detaillierter festhalten möchten Aber hauptsächlich möchte ich, dass du die Hirsche in ihrer Umgebung einfängst , über die Tiere nachdenkst und wie sie mit der Szene verschmelzen, oder mit der Landschaft verschmelzen, oder die Landschaft zeichnest Auch hier liegt es an dir. Und denken Sie natürlich daran, dass Sie sich das Video mehrmals erneut ansehen oder jederzeit eine Pause einlegen können , wenn Sie etwas mehr Zeit benötigen. Genieß es 12. 5 Szenen: Um die Ecke: Für dieses Bild, weil es so eng mit dem Baum zusammengesetzt und es einen großen Unterschied in den Werten gibt. Ich denke, es wäre wirklich interessant, an einer Wertstudie zu arbeiten. Anstatt die Szene auszumalen, könnten Sie einen Bleistift verwenden und einfach in Schwarz-Weiß-Tönen arbeiten , oder Sie könnten eine Farbe Ihrer Wahl verwenden, dunkles Braun oder ein dunkles Grün, und die Szene so skizzieren , wie sie auf dem Bild ist. Sie können aber auch testen, was passieren würde, wenn Sie den Fokus auf den Hintergrund und nicht auf den Baum Spielen Sie einfach mit dem Bild und sehen Sie, was Ihnen einfällt, aber Sie können es auch malen. Außerdem ist es eine ziemlich leere Szene. Wenn Sie also jemanden hinzufügen möchten, Wenn Sie also jemanden hinzufügen möchten der auf der Bank sitzt oder auf dem Weg läuft, würde das dieses Bild noch lebendiger machen. Das wäre großartig. Genieß es. 13. 5 Szenen: Winkeleichen: Ich liebe dieses Bild. Ich hoffe wirklich, dass Sie in dieser Szene so viel Gutes zum Malen, Zeichnen oder Skizzieren Es gibt so viel Licht, mit dem man spielen kann, Schatten und Tiefe und Texturen in den Gräsern und Bäumen und in der Rinde in den Also setze einfach alles , was du in diesem Kurs gelernt hast oder was du aus meinem Prozess mitgenommen hast , voll , was du in diesem Kurs gelernt hast oder aus und versuche es einfach in dieser sehr grünen auf grünen Szene Denke über die verschiedenen Grüntöne nach und wie man die Textur der Rinde an den Bäumen erzeugt. Oh, ich hoffe wirklich, dass es dir Spaß macht, dieses Bild zu erstellen. Finn. Ein Erfolg. Erfolgreiche SSS-Spezifikationen SSS-Spezifikationen Isis SSS SSS Das ist SSS. von Isis Erfolg Der Erfolg von Isis 14. 5 Szenen Die Bank: Und jetzt sind wir bei unserer letzten Szene. Das ist die Szene, die du mich am Anfang im Intrio gesehen hast Anfang im Intrio Ich könnte den ganzen Tag dort sitzen. So ein schöner Ort, und die Bank sieht wirklich wackelig aus, aber sie ist solide Sie sitzt wirklich da. Die Beleuchtung in diesem Stück ist also wunderschön. Die alte Eiche ist wunderschön. Im Hintergrund ist eine kleine rote Hütte und im Vordergrund ein toter Ast, und im Vordergrund ein toter Ast der wie diese monströse Schlange aussieht Ich hoffe, dass Sie in diesem Stück viele schöne Details finden , die Sie festhalten können, und ich kann es kaum erwarten, Ihre Endergebnisse zu sehen Laden Sie also bitte etwas in die Projektgalerie hoch. Genieß es. Das ist. Das ist SSS Das ist SSS Das ist SSS. Sss. Ss. Sss. Sss. 15. Nächste Schritte: Ordnung, das ist es. Ich hoffe, dass du dich jetzt viel wohler beim Zeichnen draußen fühlst und dich darauf freust, es zu tun, und dass es dir Spaß gemacht hat, vor Ort virtuell mit mir in Schweden zu zeichnen Ich möchte einige der nächsten Schritte für Sie durchgehen , damit Sie weitermachen können. Und das Erste wäre dein Skizzenbuch immer bei dir zu haben Wenn Sie eine kleine Tasche haben und ein kleines Skizzenbuch haben , das hineinpasst, stellen Sie sicher, dass Sie das mitnehmen, damit Sie, anstatt auf Ihrem Handy zu scrollen , wenn Sie in der Arztpraxis warten oder so etwas Langweiliges , ein bisschen skizzieren können Und wenn Sie bereits einige Referenzfotos von wunderschönen Naturszenen auf Ihrem Handy haben, haben Sie sofort etwas zum Zeichnen Sie können verschiedene Alben mit Fotos erstellen , die Sie in Zukunft zeichnen möchten . Und dann hast du Dinge, aus denen du zeichnen kannst. Das führt mich zu meinem zweiten Tipp: Achten Sie darauf, viele Referenzfotos zu machen, damit Sie immer schöne Bilder haben, aus denen Referenzfotos zu machen, damit Sie immer Sie zeichnen können, wenn Sie irgendwo warten, beim Fußballtraining Ihres Kindes sind oder wenn Sie an einem Regentag zu Hause sind und raus wollen, aber Sie können stattdessen von innen aus der Natur zeichnen. Sie können auf Ihrem Handy verschiedene Alben mit Naturszenen im Wald, Naturszenen im Wald Meereslandschaften oder Gärten oder was auch immer Sie gerne zeichnen, erstellen. Und nicht zuletzt recherchieren Sie viele verschiedene Orte, an denen Sie zeichnen möchten, ob das verschiedene Naturschutzgebiete oder Gärten sind oder ob Sie einen kleinen Tagesausflug woanders machen möchten und die Farben und die Landschaft erforschen möchten, damit Sie wissen, welche Farben Sie einpacken und welche Materialien Sie für diese kleine Kunstreise mitbringen müssen. Und ich wünsche Ihnen viel Spaß bei der Planung dieser Tage und Sie können einen Freund mitbringen und einen ganzen Tag daraus machen. Es ist so eine wirklich nette Aktivität. Ich liebe es wirklich, vor Ort zu zeichnen. Ich bin traurig, dass wir uns dem Herbst und Winter nähern, wenn ich drinnen eingesperrt sein werde, und es ist wirklich nicht möglich, draußen zu zeichnen , wenn es minus zehn oder mehr -20. Nein schwierig, überhaupt Referenzfotos zu machen Im Winter ist es normalerweise schwierig, überhaupt Referenzfotos zu machen, weil meine Hand für einige Sekunden erstarrt , während ich nur versuche , ein Referenzfoto aufzunehmen. Es ist verrückt 16. Schlussgedanken: Okay, das ist es. Vielen Dank, dass Sie sich diesen Kurs mit mir angesehen haben, und ich hoffe wirklich, dass Sie Spaß daran haben, in Schweden auf Action zurückzugreifen. Ich kann es kaum erwarten, all Ihre Spreads in der Projektgalerie zu sehen . Also seid bitte mutig und ladet sie hoch Ich würde sie gerne kommentieren und liken und einfach sehen, was bei euch los ist. Vor allem, wenn du eine meiner Szenen gezeichnet hast, aber vor allem, wenn du dein eigenes Location-Abenteuer gemacht hast , würde ich sie wirklich gerne sehen. Wenn du außerhalb von Skillshare mit mir abhängen möchtest, findest du mich auf Instagram unter Christina Hot Camps oder auf meiner Website Kristino camps do com Und ich habe einen wirklich schönen Petron Du kannst mich auch dort finden, Christina Hokans. Wir haben monatliche Themen wie dieses: Gehen in die Natur in Schweden oder Meereslandschaften oder Menschen oder Tiere Und jeden Monat haben wir verschiedene Videos zum Zeichnen mit mir, und ich habe sogar ein paar Zoom-Sessions gemacht Ich würde mich freuen, dich dort zu sehen, wenn du auch monatlich mit mir zeichnen möchtest . Also, das ist es. Wir sehen uns in meinem nächsten Skill-Share-Kurs, also folgen Sie mir auch hier. Tschüss.