Pinguine. Aquarell-Masterclass mit Carrie McKenzie. Vogelmalerei - Anfänger - Alle Niveaus. | Carrie McKenzie | Skillshare
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Pinguine. Aquarell-Masterclass mit Carrie McKenzie. Vogelmalerei - Anfänger - Alle Niveaus.

teacher avatar Carrie McKenzie, creating painted visions

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Pinguine: Einführung

      3:26

    • 2.

      Materialien und Zeichnen. Spritzer-Maskier-Flüssigkeit, um weiße Papier-Schneeflocken zu erhalten. Male den Himmel, den wir

      10:00

    • 3.

      Male die erwachsenen Pinguine und blähe Farben ineinander ab. Verwende einen „durstigen“ Pinsel, um die Farbe zu heben

      18:05

    • 4.

      Male das Küken mit flaumigen Federn. Erstelle eine 3D-abgerundete Form mit verschiedenen Tönen. Male die di

      14:35

    • 5.

      Male die Augen und den Schnabel des Kükens an, verblende und weichere Technik. Male den Schnee.

      6:34

    • 6.

      Male entfernte Hintergrundformen. Farbe mit einem magischen Schwamm abheben, um weiße Highlights wiederherzustellen. Uns

      8:49

    • 7.

      Pinguine: Letzte Gedanken

      2:40

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

34

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Warum an diesem Kurs teilnehmen: Du wirst es lieben, diese schöne Pinguin-Familie zu kreieren. Dieser Aquarell-Malkurs steckt voller spannender Ideen und Techniken. Ich werde dir genau zeigen, wie du diese liebenswerten Pinguine von Anfang bis Ende malen kannst - du erhältst einen echten Einblick darauf, was in meine Malerei einfließt, wenn du hautnah und persönlich mit mir arbeitest. Ich werde das Geheimnis der Aquarellfarbe entfernen und dir zeigen, wie du neue Wege entdecken kannst, um deine Kreativität zu entfesseln, während du mich auf dieser inspirierenden Reise von Anfang bis Ende mit Demonstrationen und Techniken begleitest. Während des Videos wirst du sehen, wie Farben zusammenarbeiten, wie du in den Impressionismus einsteigen und die Farbe pushen kannst, um die Stimmung und Essenz deines Motivs einzufangen. Dieser Kurs wird dich inspirieren, Aquarellfarbe auf verschiedene Weise zu verwenden. Das Beste von allem ist, dass du ein echtes Erfolgserlebnis hast, wenn du dein eigenes schönes, eindrucksvolles Pinguin-Gemälde erstellst.

Ist dieser Kurs für mich? Zu 100 %: Ja! Alle sind willkommen. Wenn du ein kompletter Anfänger bist, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. Es gibt auch Techniken und Ideen für diejenigen, die bereits etwas Erfahrung haben, aber ein wenig lockern, ausdrucksstärker werden und ihre Aquarellkenntnisse verbessern möchten. Du musst nicht wissen, wie man zeichnet, da ich eine Vorlage der Zeichnung für dich zum Herunterladen und Nachzeichnen zur Verfügung stelle – damit du dich auf den Spaß am Malen konzentrieren kannst.

Was werden wir erforschen? Dieser Kurs ist vollgepackt mit:

* Demonstrationen von Anfang bis Ende, damit du aus erster Hand sehen kannst, wie du die Malerei bei jedem Schritt der Art und Weise aufbaust, wie ich den gesamten Prozess verbal erklärt habe, auf freundliche und leicht verständliche Weise aufbaust.

* Schritt-für-Schritt-Anleitung und bewährte Verfahren für eine Reihe kreativer Aquarelltechniken – ich führe dich sanft durch die ganze Sache (z. B. Schnee malen, Federn malen, ein Motiv vereinfachen, Schatten hinzufügen, Nass-in-Nass, Nass-in-Trocken, Farben überlagern, Verblenden und Weichzeichnen, Tiefe und Kontrast mit Tonwerten hinzufügen, Maskierflüssigkeit verwenden, um weißes Papier zu erhalten, um nur einige zu nennen!)

* Einige meiner Lieblings-Studio-Tipps und -Tricks für erfolgreiche Arbeitspraktiken und Zeitersparnis (z. B. Maskierflüssigkeit, Salz oder deckende Farbe verwenden, um Schneeflocken zu erzeugen, Farben zu verfärben, verwaschene Bilder zu vermeiden)

* Du wirst "durch "Tun" lernen und nicht durch Vorlesung (du kannst direkt neben mir malen, hautnah und persönlich)

Was brauche ich? Eine Auswahl an Aquarellfarben (mindestens eine Rot, Blau und Gelb): Ein paar Aquarellpinsel, Papier, Palette, Wassersprüher, Papierhandtuch, Bleistift, Gummi, Wassertopf – einige dieser Gegenstände hast du wahrscheinlich schon irgendwo in einem Schrank.

Okay, lass uns es machen! Komm mit mir zu einem lustigen, kreativen Kurs! Los geht's. Folge dem Video einfach mutig und du wirst bald das Wissen und das Selbstvertrauen haben, um deine eigene wunderschöne Pinguin-Malerei zu produzieren, die vor Farbe und Energie strotzt. 

Ich freue mich schon auf deine Kreationen!

Meine Kunst: Ich bringe Menschen seit vielen Jahren bei, wie man mit Aquarellfarbe malen kann - auf meiner Website kannst du mehr Beispiele meiner Kunst sehen: http://www.carriemckenzieart.co.uk

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Carrie McKenzie

creating painted visions

Kursleiter:in

Hello, I'm Carrie.

I am an international selling artist, specialising in watercolour and mixed media. I'm delighted that my artwork has been selected for collections in the UK, Europe, USA, Australia and New Zealand. My style leans towards impressionistic and contemporary, using loose approaches that bring out the colour, light and essence of my subjects. As well as offering on-line tuition, I teach regular workshops for people of all abilities, exhibit regularly at galleries and venues across Yorkshire, and give demonstrations for local art societies. I am the author of several art books and have been featured in The Leisure Painter and the SAA Paint magazines.

So many great artists have tried to capture the fascination of light in their work - it is, I think, one of the ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Pinguine: Einführung: Hallo und herzlich willkommen zu meinem Online-Aquarellkurs Mein Name ist Karen Mackenzie. Ich bin eine professionelle Künstlerin, Autorin und Kunstlehrerin und lebe in der wunderschönen Heute werden wir diese reizende kleine Familie von Pinguinen malen diese reizende kleine Familie von Das ist ein großartiger Kurs, er ist vollgepackt mit Aquarelltechniken, Tipps und Tricks, und ich weiß, dass Sie ihn wirklich inspirierend finden werden Er ist für alle Niveaus geeignet. Wenn Sie ein Anfänger sind, werde ich Sie bei jedem Schritt begleiten. Oder wenn Sie ein erfahrener Künstler der nach etwas anderem sucht. Ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können , ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es sich um einen Malkurs handelt. In all meinen Kursen können Sie in Echtzeit mitverfolgen , während ich Ihnen die Techniken weitergebe , die ich in meiner eigenen beruflichen Arbeit verwende. Ich habe jetzt viele Kurse Thema Kompetenzvermittlung in einer Reihe von schönen Fächern, in denen ich Ihnen zeige, wie Sie Ihre Arbeit locker, frisch und spontan gestalten können, ohne zu viel Aufhebens zu machen. Sie werden das Selbstvertrauen und das Wissen gewinnen , um alles, was Sie lernen, in Ihr eigenes Kunstwerk zu integrieren , und das Beste von allem Am Ende dieses Kurses wirst du dein eigenes wunderschönes Gemälde haben, wirst du dein eigenes wunderschönes Gemälde haben das du sehr stolz sein kannst. Ich habe im Laufe der Jahre viele Tipps, Techniken und Abkürzungen entdeckt . Genau wie in meinen Präsenzkursen werde ich diese weitergeben, damit auch Sie die gleichen Vorteile und Freude am Malen haben können die gleichen Vorteile und Freude am , die mir geholfen haben. Ich bin ein großer Fan von Learning by Doing, anstatt viel schriftliche Theorie zu lesen Du malst direkt neben mir in meinem Studio, während ich jeden Prozess Schritt für Schritt vorführe und dein Lernen zu einem fröhlichen, lächelnden und praktischen Erlebnis mache lächelnden und praktischen Erlebnis Wenn du es vorziehst, kannst du dir das Video bis zum Ende musst danach zum Bild gehen Natürlich kannst du es jederzeit pausieren und zurückspulen. Sie können Beispiele meiner Arbeit auf meiner Website sehen. Mein Stil ist eher impressionistisch und zeitgenössisch als fotorealistisch Ich erforsche gerne lockere Herangehensweisen , die die Farbe, Licht und die Essenz meiner Motive hervorheben Ich freue mich, meine Erfahrungen, Tipps und Techniken, die ich auf meiner eigenen Kunstreise gelernt habe, mit Ihnen teilen zu können Tipps und Techniken, die ich auf meiner eigenen Kunstreise gelernt habe . Wichtig ist, dass das wertvollste Kapital Ihre eigene Zeit, Geduld und Begeisterung sind. In der Kunst gibt es so etwas wie richtig, falsch oder Versagen nicht. Es geht nur um Lernen und Wachstum. Lernen, was gut funktioniert hat, üben, was Sie verbessern müssen, und mit jedem Schritt weitermachen. Bitte mach dir keine Sorgen , wenn dein Bild nicht genau so aussieht wie meins. Lowry. Ich habe mir nie Gedanken gemacht , ob er aussah wie Van Goths oder Picasso Wir alle haben unseren eigenen einzigartigen Stil genau wie unser Fingerabdruck Und mit diesem Verständnis ist es an der Zeit, mit dem Malen weiterzumachen. 2. 1. Materialien und Zeichnungen. Spritzermaskierflüssigkeit zum Schutz von weißen Papierschneeflocken. Male den Himmel, den wir: Hallo und willkommen zu meinem Online-Aquarellkurs. Heute werden wir diese schöne kleine Familie von Pinguinen malen diese schöne kleine Familie von Pinguinen Ich werde viele meiner Lieblingstechniken mit Ihnen teilen meiner Lieblingstechniken mit Einschließlich, wie man die kurzen, steifen Federn der ausgewachsenen Pinguine und die weichen, flaumigen Federn des Säuglings malt steifen Federn der ausgewachsenen Pinguine und die weichen, . Und wie man den weichen, schneeflockigen Himmel im Hintergrund kreiert . Kaiserpinguine zeichnen sich durch atemberaubende gelbe Markierungen aus, die unserem Gemälde einen echten Pfiff verleihen . Ich weiß, dass Sie es lieben werden, dieses Gemälde zu malen, und ich bin mir sicher, dass es Ihnen auch ein wirklich breites Lächeln ins Gesicht zaubern Sie können entweder das ganze Video durchgehen und danach das Bild haben, oder Sie können direkt neben mir malen , während ich Sie durch das Bild führe. Nun zu meinen Materialien Das sind die, die ich verwende. Aber wenn Sie verschiedene Farben haben, dann scheuen Sie sich nicht, die zu verwenden, die Sie bereits haben. Die meisten meiner Farben sind entweder transparent oder halbtransparent, wodurch das Weiß des Papiers durchscheinen kann. Das ist es, was der Wasserfarbe ihre wunderbare Ausstrahlung verleiht. Ich neige dazu, deckende Farben aufzubewahren, wenn ich das darunter liegende Papier oder die darunter liegende Farbschicht abdecken möchte das darunter liegende Papier oder die darunter liegende Farbschicht abdecken Jetzt können Sie sehen, dass ich die Zeichnung sehr einfach gehalten habe, minimalen Details, sodass wir ein schönes, lockeres Bild mit freiem Fluss erhalten ein schönes, lockeres Bild mit freiem Fluss Ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können. Und dann machen Sie sich keine Gedanken über das Zeichnen , denn es handelt sich um einen Malkurs . Sie können Maskierflüssigkeit auf die Formen auftragen , an denen Sie das Weiß des Papiers behalten möchten , entweder für Glanzlichter oder um sie später von Hand zu übermalen Sie müssen warten, bis die Flüssigkeit vollständig getrocknet ist, bevor Sie Farbe darauf auftragen Wenn es richtig trocken ist, können Sie den harten Kaugummi einfach mit einem sauberen Finger oder mit einem Kittgummi abreiben mit einem sauberen Finger oder mit einem Kittgummi Und du wirst sehen, dass es klare, definierte weiße Formen hinterlässt klare, definierte weiße Formen hinterlässt Wenn die weißen Formen etwas zu stark sind, können Sie sie mit einem feuchten Pinsel weicher machen oder sogar übermalen Verwenden Sie dafür jetzt nicht Ihre guten Pinsel, da der Kaugummi sie verderben wird Verwenden Sie einen alten Pinsel oder sogar den Griff des Pinsels. Ich verwende auch Applikatoren mit Gummispitze , da sich der Kaugummi sehr leicht von ihnen reinigen lässt. Sie können sich einen Rollstift besorgen , der die Linienstärke variiert, aber ich neige dazu, für sehr feine Linien und Punkte eine abgewickelte Büroklammer zu verwenden für sehr feine Linien und Punkte eine abgewickelte Büroklammer Wie Sie sehen können, habe ich die Spitze der Büroklammer verwendet, um jedem Pinguinauge einen winzigen Maskenpunkt hinzuzufügen Ich habe den Linealstift und den Griff eines alten Pinsels benutzt , um etwas Maskenflüssigkeit über den Hintergrund, den Himmel und den Vordergrund zu spritzen Himmel und Schneespritzen ist eine Technik, bei der Farbe oder Maskierflüssigkeit auf die Malfläche aufgebracht wird, um interessante Textureffekte zu erzielen oder Maskierflüssigkeit auf die Malfläche aufgebracht wird, um interessante Textureffekte zu erzielen. wir es hier verwenden, entsteht der Eindruck von Schneeflocken, wenn wir Ich verwende die Nass-in-Nass-Technik, um den Himmel zu malen. der Nass-in-Nass-Technik wird einfach feuchte Farbe auf nasses Papier oder noch feuchte Farbe aufgetragen und in der Nasswäsche verteilt. Dies führt zu einem schönen diffusen Effekt mit weichen Kanten. Da sich die Farbe mit der Feuchtigkeit des Papiers vermischt, wird die Farbe verdünnt und der Ton ist blasser Ich habe meine Himmelsfarben fertig, gemischt in meiner Palette. Himmelblau, Ultramarinblau und Dauerrose. Aber zuerst trage ich etwas sauberes Wasser auf. Mit einem großen, sauberen Pinsel über die Maskierungsflüssigkeit streichen da sie jetzt vollständig trocken ist, sodass sie nicht verschmiert Du willst einen schönen, weichen, diffusen Himmel ohne harte Kanten, also benetze ich das Papier gründlich Ich habe ein gutes Argument mit meinem großen Pinsel, was bedeutet, dass ich damit relativ einfach in all die kleinen Detailbereiche gelangen kann dass ich damit relativ einfach in all die kleinen Detailbereiche Aber wenn Sie zu einem kleineren wechseln müssen, dann tun Sie das auf jeden Fall Also fange ich mit dem hellsten Blau an, dem Himmelblau, und lege das einfach in diese obere linke Ecke Auf dem Video ist es etwas schwer zu erkennen, aber ich kitzle das Papier einfach mit der Spitze meines Pinsels und lasse das feuchte Wasser, das ich zuvor aufgetragen habe, die Farbe aufsaugen Ich verwende diagonale Pinselstriche , weil ich den Eindruck vermitteln möchte , dass der Schnee hinter den Pinguinen am Himmel herabdriftet hinter den Pinguinen am Himmel herabdriftet Sie können sehen, wie sich die Farbe in der nassen Wäsche verteilt und verteilt Aber es geht nicht auf die Pinguine über , weil ich sie trocken gehalten habe Also, wenn du den Himmel malst, mach dir keine Sorgen darüber, eine exakte Kopie von dem zu bekommen , was ich mache Die Wasserfarbe ist ziemlich unberechenbar, vor allem, wenn man sie in einer sehr nassen und nassen Technik verwendet . Scheuen Sie sich nicht, die Wasserfarbe ihr eigenes Ding machen zu lassen. Sie können dem Prinzip und dem, was ich zeige, folgen , aber es ist wahrscheinlich, dass Ihres etwas anders aussehen wird . Und das ist absolut in Ordnung. Nun, während die Linealfarbe noch feucht ist, füge ich stellenweise etwas Ultramarinblau hinzu, nicht überall Ich möchte das blaue Licht nicht verwischen, aber ich möchte ein bisschen Abwechslung im Ton und in der Abwechslung im Ton und in der Ich möchte vor allem dunklere Töne, bei denen der Himmel um die weißen Körper der Pinguine herum liegt Damit sich diese beiden Farben ein wenig mehr vermischen, bewege ich mein Papier hin und her, kippe es und schüttle es sogar ein Das ist einer der Gründe, warum ich es vorziehe, mein Papier nicht mit Klebeband zuzukleben. Ich habe meiner Dauerrose einen Hauch von Ultramarinblau hinzugefügt, um ihr einen violetteren Farbton zu verleihen Ich füge diese Farbe jetzt hinzu. Zwischen den verschiedenen Blautönen um die Farbe und den Ton noch mehr zu variieren, können Sie ein wenig Blau darüber geben , da alles immer noch sehr nass ist. All diese Farben werden sich also gut vermischen und verteilen. Ich kippe es noch einmal ein wenig, um das Rosa dazu zu bringen , sich mit den anderen Farben zu vermischen , solange alles noch sehr nass ist Sie können auch hier und da etwas klares Wasser einträufeln hier und da etwas klares Wasser wenn Sie irgendwelche Töne aufhellen möchten Seien Sie jedoch gewarnt, dass Sie einige dieser unerwünschten Blumenkohlformen bekommen, wenn Sie etwas Wasser einträufeln, wenn die Farbe zu trocknen beginnt bekommen, wenn Sie Ich füge hier tatsächlich das Wasser hinzu und halte das Papier gleichzeitig in die Richtung , in die es fließen soll Wenn Sie das tun, ist es wichtig, alle kleinen Wasserlachen, die sich am Rand angesammelt haben, aufzuwischen alle kleinen Wasserlachen, die sich am Rand angesammelt haben, aufzuwischen Wasserlachen, die sich am Rand angesammelt haben, Verwenden Sie einfach Ihr Papiertuch, um es abzutupfen, damit kein Wasser zurückläuft und merkwürdige Spuren hinterlässt Wenn ich mir das Ergebnis meiner bisherigen Arbeit ansehe, muss ich nur ein paar dunklere, rosa-violette Farben hinzufügen dunklere, rosa-violette Farben Wasserfarbe neigt dazu, 20 bis 30% heller zu trocknen als wenn sie nass ist Das müssen Sie im Hinterkopf behalten und berücksichtigen. Das Letzte, was ich am Himmel tun möchte , ist etwas Salz aufzutragen. Ein einfaches Salz ist sehr nützlich um das Aussehen von Schneeflocken, Laub oder Gesteinsstrukturen zu erzeugen . Streuen Sie einfach einige Körner Haushaltssalz in die trocknende Farbe sobald der Glanz auf dem nassen Lassen Sie es trocknen. Bürsten Sie dann überschüssiges Salz vorsichtig mit Ihrem Finger Sie werden feststellen, dass das Salz die Farbe aufgenommen hat und einige schöne kleine Lichtschimmer hinterlassen einige schöne kleine Lichtschimmer hinterlassen Sie können verschiedene Salze für unterschiedliche Effekte verwenden. Probieren Sie etwas Steinsalz oder Meersalz oder sogar etwas Spülmaschinensalz. 3. 2. Male die erwachsenen Pinguine und blähe Farben ineinander aus. Verwende einen „durstigen“ Pinsel, um die Farbe zu beleben: Jetzt, wo dein Bild trocken ist, kannst du das Salz, das du zuvor aufgetragen hast, abbürsten und du solltest einige kleine Lichtschimmer am Himmel sehen , die abstrakten Schneeflocken ähneln Ich verwende wieder die Nass-in-Nass-Technik, um die Köpfe und den Rücken der ausgewachsenen Pinguine zu malen Beginnend mit dem Pinguin auf der linken Seite male ich mit sauberem Wasser um seinen Kopf, in seinen Schnabel und hinunter in seinen Arm und den Rest seines Körpers auf der Rückseite Tatsächlich sind alle Bereiche, die Sie auf dem Referenzfoto sehen können , Schwarz- oder Grautöne Meiner Erfahrung nach sieht das direkte Malen mit Schwarz eher flach und leblos aus, besonders wenn die Farbe getrocknet ist Ich trage verschiedene Farben auf. Zuerst die, die wir für den Himmel verwendet haben, und dann mache ich es mit Schwarz und lasse diese Farben ineinander übergehen und lasse diese Farben ineinander übergehen Ich habe meine permanente Rose hineingeworfen und jetzt füge ich meine beiden blauen Farben hinzu Sie können diese mischen und mischen lassen. Und Sie müssen nicht alle weißen Lücken füllen, denn in ein oder zwei Minuten werden wir es mit etwas Schwarz besprechen ein oder zwei Minuten werden wir es mit etwas Schwarz Jetzt habe ich mein Schwarz bereits in meiner Palette gemischt. Du kannst natürlich auch ein Schwarz direkt aus der Tube verwenden, aber du erhältst ein lebendigeres Schwarz, wenn du es mit anderen Farben mischst. Ich habe das Ultramarinblau mit permanentem Rosé und etwas Gelb hinzugefügt. Jetzt willst du ein blaulicheres, lilafarbenes Schwarz. Wenn Ihres eher braun ist, fügen Sie einfach etwas mehr Ultramarinblau und vielleicht ein bisschen Rosa hinzu, um es ein wenig lila zu machen Wenn Sie zum Referenzfoto zurückkehren, können Sie sehen, dass einige Körperteile des Pinguins glänzen einige Körperteile des Pinguins Ich benutze einen durstigen Pinsel , um einfach etwas von der Farbe abzunehmen , wo ich den Ton für den Glanz aufhellen muss den Ton für den Glanz aufhellen Dann, solange die Unterwäsche aus Blau und Rosa noch feucht ist, nehme ich meine sehr dunkle Die Konsistenz dieser dunklen Farbe ist dicker als die Farbe Rosa und Blau , die ich zuvor aufgetragen habe. Es geht um die Konsistenz einer einzelnen Creme, was bedeutet, dass sie sich zwar ein wenig ausbreitet, nicht unbedingt die Formen überflutet, in denen ich sie um seinen kleinen Kopf herum aufgetragen habe, sodass der zentrale Bereich um sein Auge mit dieser durstigen Pinseltechnik etwas heller Auch hier gilt: Obwohl der Kopf auf dem Foto sehr dunkel ist, möchte ich in diesem Bereich einige helle und dunkle Töne beibehalten , um ihm eine gewisse Form zu geben Und außerdem, damit das Auge, wenn ich es male, etwas stärker hervorsticht als dem Foto, wo sein dunkler Kopf auf seinen weißen Körper trifft. Ich mache nur ein paar kleine dunkle Pinselstriche , wo die dunklen Federn auf die weißen treffen. Ich denke, Sie werden jetzt sehen können, wie die Pinsel den mehr oder weniger geformt Kopf mit diesen hellen und dunklen Tönen Ich gehe schnell zurück zum Körper , weil ich nicht möchte, dass die nasse Unterwäsche trocknet, bevor ich anfange, das Schwarz auf diese anderen Formen Sie können sehen, dass es immer noch nass ist , weil die dunkle Farbe immer noch in die darunter liegenden Farben diffundiert Wenn dem nicht so wäre, müsste ich die Formen erneut benetzen, die Formen erneut benetzen indem ich diese dunkelschwarze Farbe auf die Kanten jeder Form auftragen auf die Kanten jeder Form Das wird dem Ganzen eine gewisse Form geben. Es wird diese drei D zeigen, abgerundete Form des Körpers. Es mag im Moment ein bisschen seltsam aussehen, aber haben Sie Geduld, es wird okay aussehen, es war nur mit dem Himmel. Solange die Farbe noch feucht ist, kann ich weiter daran arbeiten und diesen weichen Mischeffekt erzielen Man kann hier einfach sehen, die Spitze seiner kleinen Füße herausragt Ich arbeite nicht an den Zehen oder lege zu viele Details hinein. Nur ein Vorschlag für Füße. Ich wende meine Aufmerksamkeit jetzt der Mitte der Formen zu. Abgesehen davon, dass ich hier und da etwas mehr Farbe hinzufüge, werde ich etwas von der Farbe verwenden, die bereits aufgetragen ist, ich sie ziehe oder von den dunklen Rändern wegziehe. Dadurch wird der Ton auf natürliche Weise verdünnt und heller Das hilft mir wieder dabei, diese abgerundete Form mit drei D zu erhalten Ich schaue immer wieder auf das Referenzfoto und muss diesen hinteren Bereich dieser Form viel dunkler machen Das mache ich jetzt. Ich habe auch etwas von dem dunklen Ton an seinem Hinterarm verloren . Das ist es, was gerade dort vor sich geht. Dann ein bisschen mehr Modellieren mit einem sauberen, durstigen Pinsel, um einige dieser Highlights wieder herzustellen, weil der Schmerz dazu neigt, wieder von dieser Highlights wieder herzustellen, weil der Schmerz selbst zu fließen Manchmal muss man diese kleinen Prozesse immer wieder wiederholen Der Grund, warum ich es nicht mit einem Stück Papiertuch mache und es abtupfe, ist, dass ich ein viel stärkeres Ergebnis und möglicherweise einige harte Kanten erzielen würde ein viel stärkeres Ergebnis und möglicherweise einige harte Kanten Ich dagegen möchte, dass alles weich und gemischt bleibt , mit dem Wechsel zwischen Hell und Dunkel Dezent, obwohl ich diese dunkelschwarze Farbe verwende, kann man sehen, dass die Farben Rosa und Blau immer noch durchscheinen, ihr ein wenig Glanz verleiht und der was ihr ein wenig Glanz verleiht und der ansonsten ziemlich mattschwarzen Form dieses Interesse ansonsten ziemlich mattschwarzen Form Sie können nur sehen, wie die Spitze seines anderen Arms aus der Seite seines Körpers herausschaut Jetzt ist es eine kleine Form. Ich werde mich nicht mit Rosa und Blau beschäftigen. Ich gehe einfach direkt mit dem Schwarzen rein. Aber ich tauche die Spitze meines durstigen Pinsels einfach in die Mitte, um sie in der Mitte etwas aufzuhellen Ich gehe zurück in den Kopfbereich, um seinen kleinen Schnabel zu bemalen. Eine schwarze Linie an der Unterseite seines unteren Schnabels. Eine Linie zwischen dem unteren und dem oberen Schnabel. Und dann habe ich über dem oberen Schnabel zu einem viel kleineren Pinsel gewechselt Ich denke, das ist die Nummer eins weil es ein kleiner Bereich ist und ich möchte, dass einige dieser Linien sehr fein sind und am Ende eine feine Spitze Ich bin auch gerade dabei, die Form seines Kopfes aufzuräumen , der ein bisschen zerklüftet und sie ziemlich glatt sind, also müssen wir diesen Teil richtig machen Du willst nur ein winziges weißes Stück zwischen den beiden Schnäbeln lassen , wo später der rote Streifen hingeht Jetzt werde ich den ganzen Vorgang für den zweiten Pinguin auf der rechten Seite wiederholen ganzen Vorgang für den zweiten Pinguin auf der rechten Seite Jetzt steht sie in einer etwas anderen Position als Papa Wir müssen uns Gedanken darüber machen , wo die Formen tatsächlich platziert werden. Ansonsten verwendet es dieselben Techniken wie zuvor. Also lasse ich das Video jetzt einfach mitspielen. Und ich denke, es noch einmal anzusehen, wird dazu beitragen, das, was Sie gerade gelernt haben, zu bekräftigen. 0 A B, B, B, b. 4. 3. Male das Küken mit Flaumfedern an. Erstelle eine 3D-abgerundete Form mit verschiedenen Tönen. Male die di: Kaiserpinguin-Babys, auch Küken genannt, sind fast nackt wenn sie zum ersten Mal aus dem Ei schlüpfen Und es kann mehrere Wochen dauern, bis sie ihr erstes Fell aus grauen, flaumigen Federn Sie haben diese gelben Markierungen nicht, wenn sie jung sind, aber sie gehören zu den süßesten Vogelbabys weil sie so flauschig und absolut voller Persönlichkeit sind und absolut voller Persönlichkeit Ich habe einige Blautöne und einige Rosatöne in meiner Palette gemischt und vorher mit sauberem Wasser benetzt, genau wie wir es bei seinen Eltern getan haben mit sauberem Wasser benetzt, genau wie wir es bei Wichtig zu beachten ist, dass ich sein Gesicht noch die rechte Seite seines kleinen Körpers nass weder sein Gesicht noch die rechte Seite seines kleinen Körpers nass gemacht habe, noch habe ich die rechte Seite seines Vorderarms nass gemacht, weil ich möchte, dass diese Bereiche sehr hell bleiben In der Tat haben wir nicht den gleichen Kontrast wie bei den Erwachsenen. Wir haben nicht diesen Schwarz-Weiß-Kontrast. Wir müssen unsere Grautöne auf sehr subtile Weise einsetzen , um die Rundheit des kleinen Kükens zu vermitteln Ich habe meine blaugraue Farbe verwendet , um seinen Hinterkopf, die linke Seite seines Vorderarms und die linke Seite seines und die linke Ich nehme jetzt eine dunklere graue Farbe, sie übertreiben, lasse diese Farben bluten und mische sie vorsichtig miteinander Beachten Sie, dass ich die rechte Seite seines Vorderarms sehr blass, fast weiß gelassen habe die rechte Seite seines Vorderarms sehr blass, , sodass sie sich von seinem Körper abhebt Ich gehe zu seinem anderen Arm über und habe gerade etwas Dunkelgrau auf die linke Seite des Arms gemalt , wo er auf seinen Körper trifft. Um den Ton zwischen seinem Arm und seinem Körper zu verstärken, habe ich etwas wirklich dunkles Schwarzgrau hinzugefügt. Außerdem noch ein paar kleine Berührungen auf der linken Seite seines Vorderarms. Dann füge ich nur noch ein paar winzige kleine Akzente von Himmelblau in der Mitte hinzu So erhalten wir einen schönen weichen Übergang zwischen Grau und Weiß Weiter mit dem Blau an der linken Körperseite. Genau wie die Erwachsenen wollten wir nicht, dass Schwarz leblos und flach Also haben wir ein bisschen Farbe hinzugefügt und es ist auch hier mit dem Grau für das kleine Küken so, sich die dunklen Töne auf der linken Körperseite aufbauen. Mit dem Blau, den kleinen Grautönen und den dunklen Grautönen. Ich verwende winzige Striche , um die Weichheit der Federn zu vermitteln Obwohl die Gesichter ziemlich weiß sind, füge ich ein wenig hinzu, nur einen Hauch von Himmelblau auf der linken Seite, um zu vermitteln, wo sie sich im Um dieses weiche, flaumige Aussehen zu vermitteln, werde ich erneut mit einem durstigen Pinsel etwas von der Farbe entfernen und den Übergang von hell zu dunkel erleichtern . Kaiserpinguine brüten und ziehen diese jungen Küken auf einer Plattform aus diese jungen Küken gefrorenem Meer in der Antarktis auf Das Weibchen legt im Mai oder Juni ein einziges Bein und gibt es dann zur Inkubation an seinen männlichen Partner weiter. Dann macht sie sich auf den Weg, um etwa neun Wochen im Meer zu fressen. etwa neun Wochen im Meer zu fressen. Das Männchen balanciert das Ei dann in einem speziell angepassten Beutel auf seinen Füßen, um es etwa 65 bis 75 Tage lang warm zu halten und vom Schnee fernzuhalten, da es erst wieder zu fressen bekommt, wenn Mama mit den Reserven zurückkehrt, um die Familie zu ernähren zu einer Kolonie von Tausenden von Smokings zurückkehrt, erkennt das Weibchen ihr Küken akustisch, die Pinguine rufen sich gegenseitig zu und erstaunlicherweise erkennen sie die Rufe des anderen auch über den Lärm hinaus Als das Weibchen zu einer Kolonie von Tausenden von Smokings zurückkehrt, erkennt das Weibchen ihr Küken akustisch, die Pinguine rufen sich gegenseitig zu und erstaunlicherweise erkennen sie die Rufe des anderen auch über den Lärm hinaus. Um zu meinem kleinen zurückzukommen weil ich glaube, dass er mich ruft, um seine Füße anzulegen, werde ich zum Schluss einfach ein paar Bereiche mit meinem durstigen Pinsel aufräumen , wo ich ein paar helle Töne brauche, und füge etwas mehr Dunkel hinzu, wo ich ein paar dunkle Töne brauche. Und dann glaube ich, dieser kleine Kerl ist fast fertig. Um diese markanten gelben Markierungen auf die Brust der ausgewachsenen Pinguine zu malen auf die Brust der ausgewachsenen Pinguine Ich habe zwei gelbe. Ich habe hellgelbe Hände, gelbe, helle. Du könntest Aureole oder transparentes Gelb verwenden. Und ich habe eine neue Gamboge , die etwas dunkleres Gelb, etwas dunkler ist dunkleres Gelb, etwas dunkler Wenn du kein dunkleres Gelb hast, könntest du deinem Hellgelb etwas Orange hinzufügen deinem Hellgelb etwas Orange hinzufügen Ich verwende die Nass-in-Nass-Technik. Auch hier nasse Farbe auf nassem Papier. Ich habe das Papier mit etwas sauberem Wasser vorbenetzt , wo ich die Farbe auftragen werde. Ich habe das Wasser etwas weiter entfernt, als ich beabsichtige, die Farbe aufzutragen, sodass ich einen schönen, weichen, gemischten Rand erhalte Ich fange mit dem hellsten Gelb an. Ich berühre es nur in und um den Kopf- und Nackenbereich und lege es über die Brust. Ich verwende kleine, federleichte Striche , um die Farbe sanft mit dem Wasser zu vermischen Sehen Sie auf dem Referenzfoto, wie viel heller der Ton ist weiter die gelbe Farbe am Körper nach unten wandert Jetzt übertreibe ich das Gelb auf dem Referenzfoto ein wenig, aber das liegt daran, dass ich etwas Wärme in eine ansonsten ziemlich kalte Schneeszene bringen möchte etwas Wärme in eine ansonsten ziemlich kalte Schneeszene Wissenschaft geht davon aus , dass die Pinguine diese gelben Markierungen verwenden Ich fasse die neue Gamboge an, die hellgelbe Farbe Ich erhalte diese schöne Mischung aus den beiden Farben. Während ich in diesem Bereich der Köpfe bin, werde ich den roten Streifen malen , der entlang der Schnäbel verläuft Jetzt benutze ich Alizarin Crimson. Du könntest wirklich ein Cadmiumrot oder ein anderes leuchtendes Rot gebrauchen Wenn Sie es zufällig nicht geschafft haben, ein kleines Stück weißes Papier übrig zu lassen , auf das Sie die rote Farbe malen können, können Sie es jederzeit mit etwas rotem oder sogar rotem Acryl ergänzen rotem oder sogar rotem Ich berühre ein bisschen Gelb auf der Innenseite ihrer Feuerwaffen, weil das heller sein wird als ihr Rücken, der sehr schwarz ist Sie können sehen, dass dies nicht ganz mit dem Referenzfoto übereinstimmt. Aber das ist das Schöne an der künstlerischen Freiheit, Dinge hinzuzufügen oder wegzunehmen, je nachdem, was zur Komposition passt. Ich werde jetzt die Schatten malen, die sich auf ihren weißen Körpern befinden und wo sich die Beine befinden. Auch hier male ich zuerst mit klarem Wasser und benetze die Bereiche, auf die ich Farbe auftragen werde, vor Auch hier, damit alles schön weich und gefiedert bleibt. Wenn Sie langsamer arbeiten, malen Sie auf jeden Fall einen nach dem anderen, anstatt beide zusammen Da ich hier bin, verwende ich das Blaugrau und das rosafarbene Mov-Grau, mit denen ich das kleine Kükengewicht und einen Rest in meiner Palette gemalt habe, sowie ein paar kleine Akzente des Himmelblau. Die Konsistenz ist sehr dünn und wässrig. Wir wollen keine wirklich dunklen Schatten. Wir wollen immer noch einen schönen Kontrast zwischen den dunkelschwarzen Rückseiten der Pinguine und den hellen Ein 5. 4. Male die Augen und den Schnabel des Küken an, vermische und weichere Technik. Male den Schnee.: Um die Augen zu malen. Ich verwende ein Schwarz, das direkt aus der Röhre kommt, weil es nur ein kleiner Bereich ist. Ich verwende Marsschwarz, aber Sie könnten auch jedes dunkle Schwarz verwenden. Ich verwende einen sehr kleinen Pinsel. Ich denke, es ist die Nummer eins und es hat wirklich gute Gründe, eine so winzige Form zu malen. Wenn Sie damit zu kämpfen haben, können Sie immer einen schwarzen wasserfesten Stift oder einen schwarzen Aquarellstift verwenden einen schwarzen wasserfesten Stift oder einen schwarzen Aquarellstift Jetzt ist es eine sehr kleine Form. Ich lege kein Detail wirklich ins Auge. Ich habe den kleinen Fleck Maskierungsflüssigkeit , den ich vorhin aufgetragen Wenn das Auge trocken ist, kann ich es wegreiben und schon kriege ich das kleine Highlight Ich male den Schnabel des kleinen Kükens mit der gleichen schwarzen Farbe und dann auch sein kleines Auge Obwohl das nur winzige Formen sind, nehme ich mir Zeit, sie richtig hinzubekommen. Ich übereile es nicht, weil es viel schwieriger ist, Schwarz zu entfernen als die anderen hellen Pigmente Ich benutze eine feuchte Bürste, um den Schnabel des kleinen Kükens bis zum Kopf weich zu damit er nicht wie ein Stecker aussieht Ich füge jetzt einfach etwas mehr Schatten auf die linke Seite, das Auf dieser Seite wird es mehr Schatten , weil dort sein Vater steht und ihn überragt Ich verwende ein bisschen Ultramarinblau Da ich nass und trocken male, weiche ich diese Farbe mit einem feuchten, sauberen Pinsel auf die darunter liegenden Farben Einfach und knackig. Weiß ist eigentlich eine farblose Farbe rotes, grünes und blaues Licht mischen , erhalten Sie weißes Licht Da Schnee nun weiß ist, kann es schwierig sein, ihn zu malen. Bei Wasserfarbe handelt es sich nicht wirklich um eine Farbe, aber manche halten es für so, weil weißes Licht alle Farbtöne des sichtbaren Lichtspektrums umfasst alle Farbtöne des sichtbaren Lichtspektrums Da es also alle anderen Farben des Regenbogens umfasst , können Sie Schnee effektiv mit einer Palette all dieser anderen Farben malen Schnee effektiv mit einer Palette all dieser anderen Farben Da Schnee den Himmel reflektiert, kann er oft viel Blau enthalten, insbesondere dort, wo die Schatten fallen. Vor allem, wenn die Sonne untergeht, kann der Himmel jedoch eine Vielzahl anderer Farben ausstrahlen, die Sie der Komposition hinzufügen können, um Tiefe und visuelles Interesse zu Es kann beispielsweise nützlich sein, Bereichen, in denen die Schatten in die helleren Bereiche übergehen, einen Hauch von Gelb zu verleihen Bereiche übergehen, einen Hauch von Gelb zu in denen die Schatten in die helleren Es mag kontraintuitiv erscheinen. Schnee soll nicht blau, gelb oder rosa sein, aber alles passt wunderbar zusammen. Das Ende. Ein weiterer zu beachtender Punkt ist , dass es beim Malen mit Weiß nur um die Tonalität geht Scheuen Sie sich nicht, einige mittlere und sehr dunkle Töne zu verwenden einige mittlere und sehr dunkle Töne , da dies Wirkung erzielt und Ihre weißeren Bereiche hervorhebt bevor die verschiedenfarbige Farbe trocknet Einfach ein wenig Haushaltssalz drüber streuen. Beim Trocknen drückt das Salz das Wasserfarbpigment weg, wodurch winzige Lichtschimmer entstehen Eine wunderbare Darstellung winziger Schneeflocken. Ich verwende die gleichen Farben , die ich für den Himmel gemalt habe, also das ist himmelblau, ein bisschen Ultramarin also das ist himmelblau, ein bisschen Ultramarin Ich verwende die Technik zum Mischen und Weichmachen , mit der wir uns erst kürzlich befasst haben, um harte Kanten weicher zu machen, wenn ich auf trockenem Papier male . Jetzt möchten Sie nicht all Ihre harten Kanten verlieren. Wir wollen eine Mischung aus weich und hart. Wir versuchen wirklich, die sanften Abgründe und Schatten im Schnee zu vermitteln die sanften Abgründe und Schatten im Schnee Aber natürlich wird es einige harte Kanten geben, wo der Schnee fest und knackig ist Wie ich bereits sagte, scheuen Sie sich nicht, hier und da dunklere Farbtöne zu verwenden, denn es ist dieser Kontrast, der das Weiß des Schnees noch weißer aussehen lässt Ich pinsele auch ein paar hellgelbe Striche auf , die wir verwendet haben, als wir die markanten Markierungen auf die Brust der Pinguine gemalt haben Markierungen auf die Brust der Pinguine Denn neben den Farben des Himmels wird sich auch die gelbe Farbe von dort im Schnee widerspiegeln Außerdem tragen wir mit etwas Gelb an einer anderen Stelle des Gemäldes dazu bei, dem Bild ein Gefühl von Einheit und Harmonie zu verleihen , wenn die Pinguine etwas tiefer in den Ich verwende ein dunkleres Blau, direkt unter der Stelle, an der sie stehen , um ein paar tiefere Abweichungen an anderer Stelle im Vordergrund hervorzuheben tiefere Abweichungen an anderer Stelle im Ich möchte nicht zu viel Farbe in den Schnee bringen und alle weißen Bereiche auslöschen Ich denke, das ist ein guter Zeitpunkt, um aufzuhören. 6. 5. Male entfernte Hintergrundformen. Farbe mit einem magischen Schwamm abheben, um weiße Highlights zu erhalten. Uns: Ich möchte einige Hintergrundformen entlang des Horizonts hinzufügen. Nun, das werden sehr abstrakte Formen sein , nichts Besonderes. Nur um mir einen dunkleren Ton entlang der Horizontlinie zu geben, was dem Bild auch etwas Tiefe verleiht. Ich habe mein Papier auf den Kopf gestellt damit ich leichter auf diesen Bereich zugreifen kann Und ich habe diese kleine Form , zu der ich zunächst einige Hintergrundformen hinzufüge, indem ich sie vorher benetze Diese Hintergrundformen werden weich und verschwommen sein, als wären sie in der Ferne, wenn Sie die Details nicht sehen können Dann habe ich etwas Himmelblau hinzugefügt und das einfach nach oben in die feuchte Wäsche laufen lassen Ich habe genau das Gleiche mit der Form auf der rechten Seite gemacht mit der Form auf der rechten Seite Jetzt konzentriere ich mich auf diesen kleinen Bereich hier in der Mitte Jetzt ist es eine etwas knifflige Gestalt, das kleine Küken und die Körper und Arme der erwachsenen Nehmen Sie sich Zeit und verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels, um in diese wirklich winzigen Bereiche zu gelangen Ich muss die Farbe auf dem Hintergrund lassen und nicht auf den Pinguinen Indem ich den Ton des Hintergrunds in diesem Bereich abdunkle. Es wird auch dazu beitragen, dass die weißen Körper der Erwachsenen besser zur Geltung kommen Jetzt, wo ich diesen Hintergrundbereich mit Wasser und Farbe benetzt habe, kann ich meinen Bildhintergrund wieder drehen und etwas von der rosa-lila Farbe hinzufügen, die ich auch in den Himmel gebracht habe und die sich auf diesen entfernten abstrakten Formen widerspiegeln wird Das Himmelblau, das ich aufgetragen habe, ist noch feucht, sodass die rosa-violetten Farben gut darin verschmelzen Ich wechsle zwischen Blau und Rosa, während ich mich entlang dieser Horizontlinie vorarbeite Pinguine sind der Star der Show, also werde ich das nicht mehr tun Ich halte es nur subtil und reibe die gesamte Maskierungsflüssigkeit mit einem trockenen, sauberen Finger ab mit einem trockenen Und jetzt möchte ich ein paar weiße Glanzlichter, den Schnee, regenerieren ein paar weiße Glanzlichter, den Schnee, Dafür verwende ich einen Zauberschwamm. Sie können zwar einen Pinsel und etwas Wasser verwenden , um Farbe abzuheben, ich möchte Ihnen den magischen Schwammradierer vorstellen, weil dieses kleine Werkzeug wundersame Weise unerwünschte Farbe entfernt Sie können damit einen zu dunklen Bereich aufhellen oder sogar die Farbe wieder auf weißes Papier auftragen, je nachdem, welche Farbe Sie verwendet dunklen Bereich aufhellen oder sogar die Farbe wieder auf weißes Papier auftragen, je nachdem, welche Farbe Da einige Farben das Papier stärker beflecken als andere, reißen Sie einfach ein kleines Stück des Schwamms ab, tauchen Sie es in sauberes Wasser, drücken Sie es dann zusammen, bis es feucht ist, und reiben Sie es über die unerwünschte Farbe, bis die Farbe entfernt ist. Verwende zwischendurch ein Papiertuch, um das letzte bisschen Farbe abzutupfen und den Schwamm während des Gebrauchs immer wieder auszuspülen, um ihn sauber zu halten , oder wirf ihn sogar weg und verwende ein frisches Wenn Sie versehentlich einen Fleck unerwünschter Farbe in der Mitte Ihres Gemäldes haben oder Sie einfach den Ton eines Bereichs aufhellen möchten, . Dieses kleine Stück Schwamm wird Ihr bester Freund werden , da es normalerweise als abrasives Haushaltsreinigungsmittel verkauft wird Es neigt dazu, das Papier ein wenig aufzurauen. Seien Sie besonders vorsichtig, wenn Sie den Bereich übermalen , den Sie mit einer anderen Farbe abgewischt haben Ich möchte noch mehr Schneeflocken im Hintergrund hinzufügen. Ich verwende etwas weiße Acrylfarbe. Du könntest Gouache verwenden und das aufspritzen, so wie wir es früher mit der Maskierungsflüssigkeit gemacht haben Ich habe einige Bereiche des Himmels vornass gemacht, andere Teile aber trocken gelassen Wo auch immer ich die weiße Farbe auf die feuchten Stellen spritze, entstehen kleine, weiche Schneeflocken ich auf das trockene Papier spritze Ich nehme schärfere, scharfkantige . Ich lasse zu, dass etwas von dem Spritzer auf die Pinguine fällt Um ein viel feineres Schneeflockengewirr zu bekommen, benutze ich eine Zahnbürste, kippe sie in die weiße Acrylfarbe, benutze ich eine Zahnbürste, kippe sie in die weiße Acrylfarbe, die mit Wasser vermischt hat, und jetzt reibe ich einfach über die Borsten und lasse die weiße Farbe auf das Papier sprühen sich mit Wasser vermischt hat, und jetzt reibe ich einfach über die Borsten und lasse die weiße Farbe auf das Papier sprühen. Es ist schön ausdrucksstark, aber man muss natürlich vorsichtig sein, es nicht zu übertreiben unerwünschte Spritzer mit einem Papiertuch abzutupfen, denn im Gegensatz zu Wasserfarben kann man Acrylfarbe jetzt nicht entfernen, denn im Gegensatz zu Wasserfarben kann man Acrylfarbe jetzt nicht entfernen, obwohl ich ein wenig Maskierflüssigkeit verwendet habe , um das weiße Papier für das Highlight im Auge zu konservieren . Es ist nicht wirklich gut sichtbar. Ich verwende nur meine Y-Acrylfarbe, um dort und auch auf dem Schnabel einen kleinen Punkt hinzuzufügen , damit das Auge etwas mehr vom schwarzen Kopf abhebt Ich verwende einen schwarzen wasserfesten Stift mit einer feinen Spitze, um die Augenpartie nur zu stärken und sie ein bisschen besser hervorzuheben Auf einer so kleinen Fläche könnte es etwas schwierig sein, aber wenn Sie keinen wasserfesten schwarzen Stift haben, können Sie dieselbe schwarze Farbe verwenden, die wir zuvor verwendet haben Der letzte Schliff besteht darin, das Auge und den Schnabel, das kleine Küken, zu stärken , und dann unser schönes Pinguin-Gemälde fertig Ich hoffe, Ihnen hat dieses Bild gefallen und Sie haben dabei einige Tipps und Techniken gelernt , die Sie in Ihre eigenen Bilder integrieren können integrieren Warum stecken Sie es nicht in eine Halterung und einen Rahmen? Und du wirst erstaunt sein, wie gut es aussieht, wenn du das tust. Ich würde wirklich gerne Ihr eigenes fertiges Gemälde sehen, das Sie in Ihren Projektbereich hochladen können. Wenn Sie sich einfach einen Moment Zeit nehmen könnten, um mir eine Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Video gefallen und es hat Sie ermutigt, sich in der Zwischenzeit einige meiner anderen Kurse anzusehen. Vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind und ich freue Sie beim nächsten Mal zu sehen. Fröhliches Malen. 7. Pinguine: Endgültige Gedanken: Gut gemacht, dass du den Kurs und auch das Malen abgeschlossen hast. Falls du zusammen mit mir gemalt hast, haben wir einige verschiedene Techniken behandelt Wir haben die Zeichnung aus dem Referenzfoto vereinfacht, indem wir Maskierflüssigkeit zertrümmert haben, um Schneeflocken darzustellen Wir haben nass auf nass gemalt, um einen schönen, farbenfrohen Hinterhimmel zu erhalten. Wir verwenden helle, mittlere und dunkle Farbtöne um einen abgerundeten Drei-D-Effekt zu erzielen. Wir haben uns auch damit befasst, wie Farbe entfernt und helle Bereiche wiederhergestellt werden können. Schließlich haben wir mit der Spritztechnik weitere Schneeflocken hinzugefügt , diesmal mit weißer Acrylfarbe oder Ich würde mich wirklich freuen, dein eigenes fertiges Gemälde zu sehen, das du in den Bereich „Dein Projekt“ hochladen kannst Wenn du dir einfach einen Moment Zeit nehmen könntest um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Video gefallen und es hat Sie ermutigt, sich in der Zwischenzeit einige meiner anderen Kurse anzusehen. Vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen. Fröhliches Malen.