PHOTOSHOP: So draw du eine comicbook auf der Grundlage eines echten Bildes

1. Präsentation: in diesem Kurs werden wir Ernährungstage auf dem Bild zu erarbeiten. Wir machen ein echtes Bild und zeichnen eine kommende Buchillustration, die darauf basiert. Wir werden über die Druckfarbe sprechen und wie wir alle Zeilen des Charakters , die wir verändert haben, so reproduzieren , dass es wie eine Comic-Figur aussieht. Wir werden über die Farben und verschiedene Techniken sprechen, wie Sie die Farben anwenden können, wo Fuchsia 2. Der Beginn der Zeichnung: seinen Kurs zu begrüßen, wo wir diese Illustration mit Russland zeichnen werden, werden wir aufhören, indem wir ein Bild auswählen, ein wirklich Bild, und von diesem Bild werden wir es in eine Illustration verwandeln. Also, um zu beginnen, erstellen wir eine neue Farm in für den Shop und wir erstellen in Ihrer Ebene auf dieser Ebene legen wir die Fotos und wir erstellen eine weitere Ebene auf der Oberseite. Dieser Führer, mit dem Foto nehmen wir Passage zu tun. Alles ist in deiner Ebene. Optionen auf der rechten Seite. Ja, Kapazität und du verminderst sie. Dann können Sie die schwarze Farbe auswählen und Sie können den Pinsel auswählen, den Sie auswählen können, den Pinsel will Sie in diesem Kurs und nur mit einem der Pinsel, der üblicher ist. Aber Sie können die auswählen, die Sie verwenden möchten. Wenn Sie nicht wissen, welche Sie verwenden sollen, dann sedieren Sie den normalen , der ein Schwarz ist, nur die einfachen. Dann können Sie auf F fünf klicken und F fünf gibt Ihnen zusätzliche Optionen. Wo können die Effekte von der Droge erstellt personalisieren, die Kämpfer Pinsel können Sie viele Ethik der Pinsel erstellen können. Ich rate Ihnen, solche Pinsel zu wählen, wo die Brophy dünn am Anfang und denken am Ende und könnte in den Medien denken. Dann wird es einige Effekte erzeugen, wie wenn Sie mit der realen Sache abtropfen würden und wir werden die Linien der Strömung zeichnen . Sie können sehen, dass ich nur zwei Hauptlinien um den Strom folge, und ich versuche, alle Linien zu vereinfachen, zum Beispiel, hier, hier, von den Haaren auf dem Versuch, eine Art kommender Dachstil zu machen, indem ich einfach die Haupt -Linien . Es könnte am Anfang ziemlich schwierig sein. Und wenn Sie einige Schwierigkeiten haben, müssen Sie vergrößern und Sie werden sehen, dass es bequemer sein könnte, an Ihrer Illustration zu arbeiten , wenn Sie zoomen. Manchmal kann es die Größe des Pinsels ändern, indem die Größe zu erhöhen oder die Größe zu verringern, vor allem, wenn die Arbeit Details innerhalb des Charakters und speziell, wenn Sie im Gesicht des Charakters arbeiten , Ich rate Ihnen, die Größe zu ändern und Schuhe, etwas, das abgesehen davon ist, ist er weniger wichtig. Die kleinere Größe der Bürste, vor allem, wenn Sie während Details wie in den Augen beginnen, dann, wenn alle Details fertig sind, sind immer fertig. Sie können einige Dinge beheben, die verbessert werden könnten, und Sie können den Pinsel ändern. Sie können diesen Pinsel treten und weiter mit diesem arbeiten. Unsere tun alle Änderungen 12 zu schaffen, zum Beispiel hier und heben ein wenig den schwarzen Punkt in den Augen, indem sie wie der unsichtbare Punkt ersetzen . Ein solcher Punkt ist, etwas Leben zu Ihrem Strom hinzuzufügen. Dann trocknet man weiter verschiedene Elemente. Sie können sehen, dass Sie manchmal das Bild verstecken, um zu sehen, was, was diese Luft, wie es gibt, was könnte das Endergebnis in der Tat Land sein. Und dann arbeite ich weiter. Stellen Sie also sicher, dass Sie immer die richtige Ebene trinken, denn wenn Sie auf der Ebene zeichnen, wenn Sie das Bild setzen, werden Sie nicht in der Lage sein, das Bild zu heben und die schwarze Linie zu behalten. Also Absicht ist Verlangsamung Haare zeichnen, und ich versuche wieder ihre einfache Technik. Wo ich sehr einfache Linien zeichne, anstatt zu versuchen, alle Details zu zeichnen, ist die Art, wie Sie schneller und ohne Spielschwierigkeiten arbeiten können, - und dann bewegen können. Und dann manchmal ein Bild gibt Ihnen nicht das richtige Verhältnis für das Gesicht sind für den anderen Teil des Körpers, so können Sie auswählen und nach oben oder unten bewegen, oder wo, wo Sie wollen, dass Teil, die ausgewählt wurde verschieben. Sie dann wieder ZoomenSie dann wiederein wenig heraus und ziehen Sie den Rest des Körpers weiter. - Sie können sehen, die Zeichnung des restlichen Körpers könnte viel einfacher als das Gesicht sein. Aber das Gesicht ist sehr wichtig zu zeichnen, weil all der Ausdruck, Gefühle und Emotionen direkt durch das Gesicht der Katze ausgedrückt werden. Dies ist wahrscheinlich der wichtigere Teil des Abflusses, der Aufmerksamkeit und die Technik benötigt . 3. Fortschritt auf der Tinte: sie werden weiter zu zeichnen. Diesmal das Büro werde ich ein wenig personalisieren. Ich werde nicht genau das Gleiche zeichnen, das dieser Charakter am nächsten hat. Zum Beispiel hat sie Arme mit der Art von Arm oder Teilen, und wir haben keine Klassen unter den übrigen Armen, im Gegensatz zum Bild. Also, jetzt auf den Truhen, werde ich etwas anderes machen. Auch Ausgaben . Vermutlich Zeug. Erstens, die Hauptformen und ein wenig ändern, nur um den Charakter ein bisschen attraktiver auf, nur weil in der kommenden Buch wird er sehen, jedes Mädchen hat einige Formen, die ein bisschen anders als die Realität sind , und Sie könnte nur einige zusätzliche Details in diese Richtung setzen. Und dann ziehe ich ein anderes Büro während tat. Das ist nicht mehr mit etwas, das wahrscheinlich näher ist. Zehe zu Krieger waren su zu. Wenn ich eine Skizze fahren möchte, füge ich eine neue Ebene hinzu, und ich skizziere, was sie wollen und erlaube mir, und Vision weinte, sei es könnte der nächste Teil des Abflusses sein, und weil du es nicht bist, Sie können sich auch die Hauptposition hier vorstellen, zum Beispiel, und während der kleinen Skizze aus dem Charakter, wie er Position sein könnte und könnte Ihnen helfen, die richtige Position zu finden und einen Abfluss abzuschließen , indem Sie die richtige Frage statt zu versuchen, etwas, das schließlich Ihren Charakter zu machen vorstellen. Aber wir sind so, was ist ihre Wichtigkeit hier? Es ist, das Richtige zu finden, wenn Sie dies getan haben, Arbeit bekommt und das Denken der Hauptlinien getan haben. Es ist auch, bei einigen Details innen, die Elemente, die Sie zeichnen. Und das wird auch dann, wenn es sehr einfache Zeilen sind. Sehr, äh, Schlüpftechnik. Also, was auch immer Sie in wichtig sind, nicht zu tun, lassen Sie uns das Innere aus der Zeichnung ein leeres, denn wenn es zu viel leer ist, alles, um nicht sehr interessant zu sein. Es fehlte etwas, und vor allem, wenn Sie Charaktere, Kämpfer oder Krieg sind, was es wirklich ist, können Sie einige Brüterei in Details im Inneren auf der Haut hinzufügen, auf die Gewinne auf dem Arm der Teile und so auf. Nur sicher, es gibt eine Art von Aktionen sind gerade einen Kampf beendet oder sie ist im Begriff zu kämpfen. Alles ist ihre Wichtigkeit. Dein Charakter ist abgestiegen. Seine Geschichte zu erzählen, auf alle Details werden hinzufügen, erzählen diese Geschichte. - Also dieser Denkteil ist, dass wir jetzt Ereignisse sind und wir mit Füllungen vervollständigen können. Einige Teile mit schwarzer Farbe wird zu vervollständigen und einige zu erstellen. Wenn ICS Aziz ein Fix auf Shows und schreibt auf der Theke, wir können wirklich davon ausgehen, dass wir einige glänzende Effekte in den Arm oder in einigen Schatten haben, auf den Armen und auf der Wolke ist. Und jetzt werden wir daran arbeiten. Wir haben die Arbeit an den Haaren gemacht. Sie können sehen, dass wir nur wenige Schuhe haben. Versuchen Sie nicht, mehr hinzuzufügen, vor allem, wenn sie eine geblasen hat oder lesen Sie unsere anderen Farben. Äh, Haare. Sie können weitere Schraffuren hinzufügen. Sie hat schwarze Haare, die nichts viel, wenn nicht 4. Fertigstellung der Farbe und dem Start der Farbe: Jetzt gehen wir zu zusätzlichen schwarzen Bereichen, vor allem in den Klassen. Sie müssen wieder finden, aus dem Gleichgewicht zwischen den weißen und schwarzen Teilen des Abflusses. Nicht zu viel Schwarz, nicht zu viel Weiß. Und Sie können dafür das Auswahlwerkzeug verwenden, das Sie machen wird, dass Ihnen viel helfen wird, die Details zu zeichnen. Schwarze Details auf der Konferenz gegen Sie können sehr schnelle Auswahl zu tun und füllen Sie mit schwarz um mir zu helfen, schneller zu gehen. Ich personalisierte kurz auf der Tastatur zu drücken, wenn ich mit Farbe die schwarze Ecke fühlen möchte , die ich für aber es könnte etwas anderes sein. Also ich bringe Auswahl, Ich denke f oder ja, und es fühlt sich direkt oder Bereich mit der für mich ausgewählten Farbe ausgewählt. Es ist eine schwarze hier, so Auswahl Gefühl Abschnitt hier ist sehr einfach zu bedienen, und Sie können einige Zeit verbringen, trinken solche Details. Am Ende finden Sie dies einfacher als Technik zu verwenden, aber achten Sie darauf, nicht zu viel unnötige schwarze Bereiche zu haben. All die Weisen. Dein Charakter wird zu überwältigt von unnötigen Schatten. Sie werden es sehr leicht sehen, weil es eine Frage des Gefühls ist. Sie werden sehen, dass, wenn es zu viel ist, Sie werden sehen, dass Ihr Charakter er Bits von diesen Schatten überwältigt ist, so dass diese Situation sie löschen kann. Unsere gehen zurück mit Kontrolle Z und versuchen, weniger zu setzen. Es ist besser, weniger Schatten als zu viel zu haben, denn wenn Sie noch viele leere Bereiche haben, können Sie Ihren Abfluss trotzdem mit Abdeckung vervollständigen. Das Auto ist etwas, das wir gleich danach sehen werden. Zuerst komplettieren wir mit schwarzen Bereichen. In Ordnung, also jetzt freigesprochen eine neue Ebene. Diese Schicht enthält auch ein weißes Papier im Hintergrund, das einem normalen Papier sehr ähnlich ist . Sie können sehen, dass es ein Bild gibt, und ich habe Transparenz geschaffen. Öffnen Sie zuerst während des Hinzufügens einer sehr breiten Farbe hier und mit ägyptischen, die eine Dose aus dem transparenten schafft . Mit dieser Option fülle ich mich mit roter Farbe und versuche, einige Effekte zu erzielen. Diese Effekte sind einfach sehr großzügig. Fix, wenn Sie einige andere Effekte finden, oder wenn Sie anwenden, ist, wenn x zwei auf eine andere Weise, es ist nicht wirklich wichtig. Sie müssen nur im Hintergrund erstellen und dann, wenn die, die ausgeführt wird erstellt. Dann werden wir an der Farbe selbst arbeiten, und diese Farbe ist diejenige der Haut. Ich habe versucht, meinen Rückweg auf meinem Schwarz-Weiß auszuwählen. Später verwende ich das Auswahlwerkzeug, und ich kann das Teil auswählen, das ich mit der Hautfarbe fühlen möchte. Dann, wenn dies selektiv ist, fühle ich mich mit der gleichen kurzen auf meiner Tastatur, um diesen Bereich zu fühlen. Also vergessen Sie nicht, wieder auf Ihre Farbebene zu gehen, die auf der Oberseite ist und Sie fühlen, dass Farbe und Sie Kinder tun dies für den ganzen Teil des Abflusses, die diese Farbe enthalten. - Dann bin ich fertig mit der Hautfarbe, nicht gehen, um das gleiche mit Haaren zu tun. Sie können sehen, dass wir an erster Stelle haben, ah, sehr flache Farbe auf den Charakter Hochzeit Zehe Arbeit auf einigen anderen FX danach angewendet, wenn das flache Auto wird, um den Charakter bald auf vollständig diese Wahl angewendet werden aus dem Club selbst. Ah, mit einer breiten Auswahl und ich habe versucht, die richtige Farbe zu finden. Ich will etwas sehr dunkles spielen und ich fühle mich und du siehst in einem Schuss, den du gefüllt hast . Die 12 ist aus dem Charakter mit einer Farbe, so gegen sie ist sehr einfach, und wenn Sie diese Technik viele, viele Male versuchen , werden Sie es schneller und schneller tun. - Dann vergessen Sie nicht, Ihre Grafikvorlage zu verwenden, um einige Details zu korrigieren, die nicht mit Farbe gefülltwurden , die nicht mit Farbe gefüllt So können Sie zurückgehen, ein wenig vergrößern und alle fehlenden Teile vervollständigen. Einige Pixel und einige Bereiche haben möglicherweise keine Bean richtig ausgewählt. Sehr Ihre Auswahl zuvor getan, so können Sie dies mit einem einfachen Pinsel zu korrigieren. 5. Von der Farbe bis zum Ende: wenn die Farbe für die flachen Farben gemacht wird, können wir weiterhin an einem anderen Aspekt des Abflusses arbeiten. Je mehr die kleineren Details, wie die Augen dort. Er kann wirklich hineinzoomen und an dieser Farbe arbeiten. Sie haben Dinge verletzt, die wir haben können, und wir müssen hinzufügen, um nicht lassen Sie den Charakter nur mit bei einer einfachen, flachen Farbtechnik. Zum Beispiel wähle ich hier mit dem Auswahlwerkzeug aus. Ah, Art off Blitz sieht aus wie die Sechs des Blitzes, und ich wähle dann das Gradient-Tool aus, das ich sehen kann wie meine Farbverläufe von rot zu etwas klareres wie diesem. Und ich spiele die Farbe so, damit ich mich entscheiden kann, diesen Farbverlauf auf die neue Ebene unserer eigenen auf der gleichen Ebene anzuwenden . Aber hier habe ich nur auf eine andere Ebene angewendet, die oben ist und eine Option auf dieser Ebene , die die schwarzen Linien bilow ein bisschen anders erscheinen lässt. Es ist die Schaffung Art von Unschärfe, sehr Ohnmacht und Disteln mit Suchoptionen, die Sie die Erstellung von Ihrer Farbe personalisieren können . Da. Ich verwende weiterhin die gleiche Technik, um zusätzliche ähnliche Effekte zu erzeugen. - Die gleiche Technik kann verwendet werden, um Schatten hinzuzufügen. Ich benutze eine Art Braun, und ich wähle das Teil aus, das direkt unter den Haaren ist, und ich verwende die Art von Farbverlauf diese Teile. Dies ist sehr wichtig, auch nicht zu viel anderes Spiel fragen. Es ist aus Farben. Fallen Sie nicht in den LKW aus Hinzufügen zu viel Dinge, versuchen, die gleiche Technik zu halten und fügen Sie einfach zwei oder drei verschiedene Farben. Maximum auf der Haut, um drei verschiedene Farben auf den Haaren zu entfernen. Und bald, Wenn Sie zu viel verschiedene Farben hinzufügen, es wird es sein, wird es Ihren Charakter aussehen wie Rambo. Es ist nicht der Punkt, also können Sie sehen, dass ich ein paar Schatten hinzufüge. Manchmal hebe ich das Hinzufügen einer zusätzlichen Hautfarbe, und Sie gehen hin und her, um die richtige Balance zwischen diesen Farben zu finden. , Das ist die Art,wie ich vom Kurs arbeite. Beschränkte deine eigene Welle. Es gibt Ihnen eine gute Punkte, von wo zu beginnen Hier wieder, Ich füge zusätzliche Lichter mit der gelben Farbe hinzu. Wir können das sagen, warum, aber es ist interessant zu sehen, dass Sie einige hinzufügen können. Sie können mit der verschiedenen Farbe spielen. Sie können ein paar Lichter in etwas hinzufügen. Sie sind interessant, ein paar Lichter auf den Charakter hinzuzufügen. Es wird noch atmosphärischer in einer Atmosphäre. Und nicht nur mit dieser flachen Farbtechnik. Wenn Sie die flache Kalorien verwenden, wird eine Art flacher Charakter haben. Es ist keine Uhr, nach der wir suchen. Wir versuchen, diesen Charakter lebendig zu machen und eine Geschichte in der Geschichte zu haben. So fügen Sie einige Lichter und Details, egal ob es mit den Farben Teile sind mit der Farbe wirklich etwas zu geben, um Sie Charakter. Wir haben hier etwas, und das ist definitiv wichtig. Also ja, ich habe ein paar gelbe Lichter hinzugefügt und diese Lichter konnten überall auf dem Charakter hinzugefügt werden. Aber gerade jetzt bin ich gerade fertig Ah, die Haare, vielleicht arbeite ich auch daran, den Arm auseinander auf den Schaden am rechten Arm zu fühlen und weiter, indem auf und ab auf den Charakter arbeite. Die Art und Weise, wie ich arbeite an Farbe auf die sind mehr Teile wird sehr speziell sein , weil wir füllen müssen. Das ist normal. Es würde anders funktionieren als für die Haut, also wird es auchwichtig sein, auch die Farbe anders zu verwenden. Sie werden in diesem Video natürlich sehen, natürlich sehen, wie ich diese Technik verwende und wie wir den Unterschied zwischen der Arbeit auf der Haut ,der Haarbearbeitung und der Arbeit an der Textur dieses Arms machen können , . - Es ist eine Art später, so dass diese flachen Farben amüsant sind wirklich zeigen, dass wir haben. Dies nimmt sie, so dass Sie mit zwei verschiedenen Weg zu dro dies und die Rüstung sehen können, so dass Sie den Unterschied sehen und wie Sie die Farbe anders für beide arbeiten können. Dann können wir weiter an den verschiedenen Details der Clovis arbeiten und Sie können jetzt nicht mehr realistische Technik wünscht, ah verlassen die flache Technik und die Arbeit an der Art von Graduierungen. Durch Glätten der Farbe. Wir haben ein Werkzeug, das wir gerade auf der linken Seite ausgewählt, das liegt. Auch Sie tun, um zu glätten und etwas zu haben, das zwei Farben so mischt, dass Sie wirklich die Details des Clubs zeichnen können. Also schauen Sie sich diese Technik an und versuchen Sie auch, das gleiche auf Ihrem Trocknen zu tun. Sie können wirklich sehr beeindruckt Wirkung haben, indem Sie einfach dieses einfache Werkzeug verwenden. - Dann sind wir fast fertig mit dieser Illustration. Ich bin nur in ein paar Sachen wie Build Fleck älter und zu zeigen, dass sie eine Art aus hat. Sie ist Fähigkeitskrieger, und sie kämpft und verarscht wahrscheinlich Menschen. So haben wir viele Dinge getan mit Wir haben es aus dieser neuen Situation mit verschiedenen Techniken, die Sie gesehen haben, und es ist gut, die Registrierung abzuschließen, indem Sie zusätzliche Sachen wie kleine Details hinzufügen, bleiben auf alles, was machen die Atmosphäre dieser Einschränkung abgeschlossen. Und, äh, es ist ein bisschen zu viel hier, zum Beispiel. Also soll sie zu viel Blut auf sie vergießen, damit es nicht funktioniert. Wenn Sie einen solchen Effekt erzeugen möchten, setzen Sie diese Effekte um den Charakter, nicht auf den Charakter. Sonst ist es, äh, äh, so. Machen Sie etwas Seltsames. Also Sie erhöhen und Sie arbeiten alt um die Katze weiter. Ich hoffe, Sie werden einige Techniken lernen, um zu dro, und dieser Drain basiert auf dem Bild und wie wir dieses Bild in ein Comicbuch verwandeln können . Illustration. Mehr. Ich hoffe, Sie lernen Rechte und Dinge über das Färben Ihrer Illustration und wie Sie mit den Ebenen und verschiedenen Optionen spielen können , die wir Geld in Schichten und in den Farben finden