Photoshop ohne Angst für Anfänger:innen einschließlich der leistungsstarken neuen KI-Funktionen | Tim Wilson | Skillshare
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Photoshop sin miedo para principiantes: incluye las nuevas y potentes funciones de IA

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Welcome to this Non-Scary Beginner Friendly Adobe Photoshop Course

      2:29

    • 2.

      La mejor manera de aprender, obtener ayuda, utilizar recursos y publicar proyectos

      1:11

    • 3.

      Cómo obtener Photoshop

      3:54

    • 4.

      La introducción a la interfaz

      0:37

    • 5.

      La interfaz

      7:33

    • 6.

      Tu espacio de trabajo personalizado

      3:35

    • 7.

      Abre una foto y haz giro, acercamiento y rotación

      4:16

    • 8.

      Recorta, gira y rellena mágicamente áreas

      5:49

    • 9.

      Enderezar fotos

      1:12

    • 10.

      Dar vuelta a las fotos

      3:35

    • 11.

      Guarda la compresión

      8:17

    • 12.

      Guarda en la nube o exporta

      6:27

    • 13.

      Miniproyecto: guarda en 3 plataformas sociales

      7:49

    • 14.

      Cómo ajustar luz y oscuridad, corrección de color y en blanco y negro

      0:57

    • 15.

      Cómo corregir los niveles de luz y oscuridad

      6:54

    • 16.

      Crea una marca de agua

      1:18

    • 17.

      Sombras, resaltados y contrastes

      8:16

    • 18.

      Arregla tu color y cuenta una historia

      10:31

    • 19.

      Convertir a blanco y negro para contar una historia

      6:51

    • 20.

      Tintar en blanco y negro

      3:35

    • 21.

      Deshacer, Rehacer e Historia

      5:16

    • 22.

      Proyecto: introducción a las fotos viejas y nuevas

      0:39

    • 23.

      Proyecto de fotos antiguas, parte 1: crea una foto antigua a partir de una imagen moderna

      3:22

    • 24.

      Proyecto de fotos antiguas, parte 2: crea una foto antigua y añade textura

      4:57

    • 25.

      Proyecto de fotos antiguas, parte 3: crea una foto antigua y añade una textura de borde

      6:20

    • 26.

      Filtros neurales impulsados por IA Intro

      0:49

    • 27.

      Restaurar una foto antigua

      4:03

    • 28.

      Colorea una foto vieja

      4:14

    • 29.

      Suavizado de la piel

      1:04

    • 30.

      Retrato inteligente

      4:36

    • 31.

      Desenfoque de profundidad

      6:15

    • 32.

      Armonización y cambio del fondo de la imagen

      6:21

    • 33.

      Combina el color de una imagen con otra imagen

      2:38

    • 34.

      Artefactos y Super Zoom

      4:26

    • 35.

      Más filtros y el futuro

      1:37

    • 36.

      Project: Environmental Portrait & Cutout Plus AI Cityscape Paper Cutout - Intro

      0:43

    • 37.

      Proyecto: retrato ambiental

      8:59

    • 38.

      Project: Paper Cutout AI Image Generation

      10:47

    • 39.

      Introducción al uso de selecciones

      0:38

    • 40.

      ¿Qué sirven las selecciones?

      5:44

    • 41.

      Atajos de la herramienta de selección

      1:35

    • 42.

      Herramientas de lazo y lazo magnético

      6:00

    • 43.

      Cómo desactivar herramientas

      1:17

    • 44.

      Cómo colorear una imagen

      8:02

    • 45.

      Herramientas de selección de objetos

      7:36

    • 46.

      Selección rápida y herramientas de varita mágica

      5:57

    • 47.

      Proyecto: introducción a un banner comercial

      0:34

    • 48.

      Colorear una copia de capa

      3:33

    • 49.

      Traje desaturado y cambia el color de la carpeta

      5:59

    • 50.

      Copia una imagen de mujer para arquitectura

      4:57

    • 51.

      Cómo agregar sombra para el realismo

      4:37

    • 52.

      Cómo agregar un reflejo

      2:15

    • 53.

      Cómo agregar una capa de texto

      3:37

    • 54.

      Añadir un efecto y exportar para web

      5:15

    • 55.

      Introducción a pinceles útiles

      0:50

    • 56.

      Pinceles duros y suaves

      4:00

    • 57.

      Atajos esenciales de los pinceles

      3:06

    • 58.

      Cómo cambiar colores específicos con la herramienta Colorear

      5:09

    • 59.

      Eliminar áreas con el pincel corrector e IA

      6:28

    • 60.

      Haz que tus imágenes destaquen con las herramientas de burn y esponja Dodge

      9:08

    • 61.

      Introducción a las capas

      0:37

    • 62.

      Escala de forma no destructiva con un objeto inteligente

      6:42

    • 63.

      Añade texto con un efecto y capas de enlace

      7:46

    • 64.

      Faltan mis capas

      1:44

    • 65.

      Por qué la capa cero y las capas invertidas

      6:15

    • 66.

      Relleno vs. opacidad para obtener un texto genial

      3:42

    • 67.

      Haz que el texto parezca líquido

      4:42

    • 68.

      Introducción a las máscaras de capa no destructivas

      8:43

    • 69.

      Proyectos: introducción a la silueta y al afiche de video musical

      0:59

    • 70.

      Pon una foto en un proyecto de silueta

      4:01

    • 71.

      Amplía el fondo con IA

      4:13

    • 72.

      Recorta 2 imágenes y máscara

      3:55

    • 73.

      Añade una segunda imagen de fondo y una superposición de color

      4:18

    • 74.

      Añade la capa grunge y mezcla

      4:35

    • 75.

      Haz un logotipo de texto

      5:47

    • 76.

      PS Añade un logotipo blanco usando los modos de mezcla

      1:44

    • 77.

      Añade una capa de ajuste de degradado

      2:42

    • 78.

      Exportar como archivo jpg

      3:06

    • 79.

      Variación clásica

      2:04

    • 80.

      Bien hecho y gracias

      0:29

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

19

Estudiantes

1

Proyectos

Über diesen Kurs

¡Te damos la bienvenida a Photoshop sin miedo para principiantes!
Photoshop es el estándar del sector para la edición y creación de imágenes, y ahora es aún mejor con las potentes funciones de IA.

Aprenderás los conceptos básicos de Photoshop y los aplicarás creando composiciones de múltiples imágenes, retocando fotos, corrigiendo color, usando capas de ajuste y selecciones, explorando filtros neurales con IA y aprovechando las herramientas de IA para generar y editar imágenes de forma rápida y precisa.

Este curso está lleno de tutoriales y proyectos paso a paso aptos para ayudarte a empezar con confianza. No se necesita experiencia previa en Photoshop o fotografía.

¡Hola, soy Tim!
Soy instructora y experta certificada de Adobe, así como diseñadora y vivo en Londres.

Exploraremos herramientas y técnicas esenciales juntos y completaremos proyectos guiados para reforzar tu aprendizaje. Todo el contenido es adaptable tanto para impresión como para web.

En este curso, aprenderás lo siguiente:

  • Corregir el color de las imágenes para obtener resultados impresionantes
  • Crea composiciones de varias imágenes
  • Cortar personas y cabello con precisión
  • Convertir imágenes de color en tonos o en blanco y negro
  • Diseña afiches, folletos y anuncios con texto y logotipos
  • Crea gráficos para redes sociales
  • Comprender las capas y selecciones
  • Usa eficazmente varias herramientas de selección
  • Añadir efectos como sombras, reflejos y texto líquido
  • Diseña tu propio texto y gráficos
  • Crea tipografía interactiva
  • Ajustar los rasgos faciales
  • Explorar y recrear las tendencias actuales del diseño
  • Usa filtros, incluidos los poderosos filtros neurales de IA

¡Y mucho más!
Todas las lecciones se imparten en videos cortos y claros con proyectos prácticos.

Se incluyen archivos de recursos para que puedas seguirla y aprender haciendo. También se proporcionan archivos terminados para una comprensión más profunda.

Al final del curso, tendrás una sólida comprensión de los conceptos básicos de Photoshop y podrás crear imágenes llamativas y creativas.

No olvides compartir tu trabajo: ¡me encanta ver lo que creas!

Nota: Adobe Photoshop y su logotipo son marcas comerciales o marcas registradas de Adobe en los Estados Unidos y otros países.

 

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Tim Wilson

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Habilidades relacionadas

Diseño Diseño gráfico
Level: Beginner

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Transkripte

2. Die besten Möglichkeiten, mehr zu erfahren, Hilfe zu erhalten, deine Ressourcen und Projekte zu posten: Was ist der beste Weg, um in diesem Kurs zu lernen? Nun, ich würde vorschlagen, dass Sie sich die Videos zunächst einmal, zweimal, vielleicht sogar dreimal je nachdem, wie Sie zu diesem Abschnitt stehen. Und wenn Sie es dann gesehen haben, probieren Sie es selbst aus. Und wenn Sie damit zufrieden sind, fahren Sie mit dem nächsten Video fort. Wenn Sie sich nicht sicher sind, schauen Sie sich das Video einfach noch einmal an. Sobald Sie Projekte und dergleichen abgeschlossen haben , posten Sie sie bitte. Ich freue mich , Ihre Arbeit zu sehen, und so kann ich Ihnen auch Feedback geben . Wenn Sie dabei Hilfe benötigen, stellen Sie einfach eine Frage in den Fragen und Antworten, und ich werde mich so schnell wie möglich bei Ihnen melden Ich habe alle Dateien beigefügt, die Sie benötigen. Die meisten von ihnen stammen tatsächlich aus dem kostenlosen Bestand von Adobe. Wenn Sie Ihre eigenen verwenden möchten, tun Sie dies bitte ebenfalls. Jetzt habe ich auch die fertigen Dateien in ihrer geschichteten Form beigefügt , sodass Sie sich meine Ebenen ansehen können, wenn Sie sich bei etwas nicht sicher sind. Wenn Sie Photoshop nicht haben, schauen Sie sich das nächste Video an. Dort erfahren Sie, wie Sie es bekommen. 3. So bekommst du Photoshop: Y. Wenn Sie Photoshop nicht haben, wie gehen Sie vor, um es zu bekommen Nun, die Sache ist, dass Sie auf die Adobe-Website gehen müssen. Nun, im Profil meines Lehrers gibt es einen Link , der Sie zu einem Bereich führt . Sie können auf ein Banner klicken und das bringt Sie direkt zu der gewünschten Seite, oder Sie können es einfach googeln. Und das, wonach Sie suchen, sind die Pläne und Preise für Creative Cloud-Apps und mehr. Je nachdem, was Sie erhalten möchten und welchen Status Sie haben, würden Sie entweder zu Einzelpersonen, Unternehmen oder Studenten und Lehrern wechseln , oder wenn Sie es für eine Schule oder Universität erwerben, gibt es dort unterschiedliche Preise. Nun, Privatpersonen hier drüben, Sie werden feststellen, dass Sie dann eine Creative Cloud Suite oder einen Plan für alle Apps haben . Dazu gehören eine Reihe verschiedener Apps. Oder du kannst sie dort einzeln kaufen. Sie können sehen, dass es tatsächlich sinnvoller ist, die Creative Cloud zu kaufen , wenn Sie dort zwei oder drei Apps verwenden möchten. Andernfalls kann es bei 20$ pro Stück teuer werden, wenn Sie sie nur einzeln kaufen Nun, Sie können sehen, dass es sich hier um eine Art Sonderangebot handelt , weil das Photoshop und Lightroom sind, wohingegen Sie dort nur Photoshop haben , das teurer ist Es macht nicht immer Sinn, also schauen Sie sich da gut um Wenn Sie Student oder Lehrer sind und dieses Angebot bekommen können, ist es hier viel billiger. Denken Sie jetzt daran, dass die Preise , die Sie sehen, monatlich sind. Sie kaufen keine Adobe-Produkte, Sie mieten sie. Das sind also 60$ pro Monat, solange Sie es möchten. Daher ist es sehr sinnvoll, wenn Studenten es für 34 99$ pro Monat bekommen sehr sinnvoll, wenn Studenten es für 34 99$ pro Monat Sie können auch zusätzliche Dinge wie Adobe-Stock erwerben, für die Sie bezahlen. Diese sind für qualitativ hochwertige Bilder bestimmt Ehrlich gesagt sind sie wirklich alle von hoher Qualität, aber es gibt einige ganz besondere, von denen Sie auf Wunsch eine kostenlose Testversion erhalten. Aber Adobe macht immer verschiedene Angebote, also achten Sie darauf. Sobald Sie es haben und installiert haben, installieren Sie die Creative Cloud-App. Und die Creative Cloud-App sieht, sobald Sie sie installiert haben, ungefähr so aus. Und ich gehe hier rüber auf die linke Seite. Und es gibt eine Home-Taste. Ich gehe zu den Apps und das zeigt mir alle Apps, die ich habe und die ich tatsächlich von Adobe ausleihe. Also dieses Photoshop da, dieser Illustrator, dieser Express, es gibt auch eine kostenlose Version von Express Weißt du, du hast Dinge wie Premiere Pro im Design. Es gibt so viele verschiedene , die Sie gleichzeitig mieten. Und Sie können sie dann einfach auf Ihrem Computer installieren und dann von hier aus auf Öffnen klicken. Sie können diese Apps auch auf die übliche Weise öffnen. Schließlich gibt es hier eine kleine Schaltfläche mit der Aufschrift „Ihre Vorteile“. Und das zeigt Ihnen andere Dinge, die Sie in Ihrem Plan kostenlos erhalten . So gibt es zum Beispiel ziemlich viele Schriften, die wirklich nützlich sind. Da ist der Bestand, das sind die kostenlosen Bilder von Adobe, der Adobe-Stock ist entweder in kostenpflichtige oder kostenlose Bilder unterteilt , und die kostenlosen Bilder sind sowieso von sehr, sehr guter Qualität. Und es gibt alle möglichen anderen Angebote, bei denen Sie, Sie wissen schon, 50% Rabatt auf Dropbox Plus haben . Diese ändern sich ständig. Hier drüben haben wir 40% Rabatt, wir überweisen auch. Behalten Sie also die Leistungen im Auge, die enthalten sind. Jetzt werde ich das schließen. Sobald Sie Photoshop gestartet haben, sieht es ungefähr so aus, und dann können wir uns damit befassen 4. Die Einführung in die Benutzeroberfläche: Lass uns anfangen. In diesem Abschnitt werden wir uns mit den Grundlagen befassen. Wir werden mit der Benutzeroberfläche beginnen. Und ich möchte dir zeigen, wo die Dinge sind. Wenn du also etwas verlierst, weißt du, wo du es finden kannst. Wir werden uns auch mit dem Fotografieren befassen und sie zuschneiden. Wir werden sie in Ordnung bringen und einige Bilder speichern und exportieren. Also werden wir als JPEGs exportieren. Wir werden uns mit dem Speichern in der Cloud befassen, und ich werde auch alles darüber erklären Aber lass uns einfach anfangen. 5. Die Schnittstelle: Lassen Sie uns jetzt einen Blick auf die Oberfläche werfen. Ich werde hier auf die Schaltfläche „ Neue Datei“ klicken, und das öffnet eine leere Datei. Jetzt werden wir uns das später ansehen. Aber im Moment werde ich auf Erstellen klicken. Wir haben ein leeres Dokument oder ein leeres Foto in der Mitte. Und direkt darunter befinden sich ein paar kleine Schaltflächen , zu denen wir kommen werden. Wisse einfach, dass sie da sind und dass du sie bewegen kannst, indem dieses kleine Stück schnappst, das nicht ausgekleidet ist , als eine Art Greifer am Ende Wenn es dir also in die Quere kommt, kannst du es bewegen Jetzt haben wir auf der linken Seite die Werkzeugleiste, und die Tools befinden sich auf meinem Computer in einer einzigen Zeile. Wenn Sie ganz nach oben gehen, sehen einen kleinen Doppelpfeil. Wenn Sie auf diesen Doppelpfeil klicken, die Werkzeuge zu einer doppelten Reihe zusammengefasst. Es ist genau dasselbe. Es ist nur ein anderes Gerücht. Und Sie könnten feststellen, wenn Ihr Bildschirm vielleicht etwas kleiner wäre, dass er automatisch standardmäßig diese doppelte Zeile Es ist genau dasselbe. Ich werde meins wieder in die einzige Reihe stellen. Nun, die andere Sache, wenn es um diese Tools hier geht , ist, dass Sie immer in einem Tool sind. Es gibt kein anderes Werkzeug für Ihren Cursor. Egal, worauf Sie klicken, Sie befinden sich immer in einem Tool. Also, ich denke gerne darüber nach, es ist wie meine Hand. Wenn ich tatsächlich physisch malen würde, würde ich einen Pinsel und einen Bleistift in der Hand halten. Und wenn ich keinen davon in der Hand halten würde, wäre es nur meine Hand , die Seite zu bewegen. Und hier unten ist eine kleine Hand, der ich die Seite auch bewegen kann. Es gibt also kein Off-Tool. Du bist immer in einem von ihnen. Wenn Sie denken, dass Sie Schaden anrichten oder vielleicht Änderungen vornehmen könnten , die Sie nicht beabsichtigt haben, können Sie einfach zu dieser kleinen Hand da drüben gehen, und das ist ziemlich sicher und Sie können nichts tun, außer das Dokument oder das Bild zu verschieben. Die andere Sache diesen Tools ist, dass sie alle winzige kleine Pfeile haben oder fast alle kleine Pfeile neben sich haben. Sie können dort sehen , dass eines nicht der Rest von ihnen hat winzige kleine Pfeile in der unteren rechten Ecke. Das bedeutet, dass dieses Set tatsächlich mehr Tools enthält. Wenn ich also zu einem dieser Tools übergehe, wähle ich einfach dieses hier aus und klicke mit der rechten Maustaste darauf. Und Sie können jetzt sehen, dass es gerade diese vier kleinen Tools geöffnet hat. Ich gehe noch einmal zu einem anderen Tool und klicke mit der rechten Maustaste darauf. Wenn Sie nicht gerne mit der rechten Maustaste klicken, können Sie dies auch tun, indem Sie klicken und die Maustaste gedrückt halten . Dadurch werden auch diese Tools angezeigt. Genau das Gleiche. Schauen wir uns die andere Seite an. Auf dieser Seite haben wir ein paar Panels. Nun, es gibt ziemlich viele von ihnen. Wenn Sie eine andere Adobe-Software verwendet haben, die Sie mögen, Einrichtungsgegenstände wie Illustrate oder Design oder solche Dinge, werden Sie an diese Panels gewöhnt sein Diese Bedienfelder können einfach so herausgezogen werden. In jede beliebige Reihenfolge, in der Sie sie haben möchten. Sie können ein Bedienfeld nehmen, also zum Beispiel die Bibliotheken hier, und ich kann es per Drag-and-Drop in das Einstellungs- oder Eigenschaftenfenster ziehen. Du wirst sehen, wenn ich drüber gehe. Wenn du das kleine Blau siehst, wird es zusammen mit dem anderen fallen. Ich ändere einfach mein Tool weil der Hintergrund dadurch rosa wird, also gehe ich zurück zu dem kleinen Pfeil oben. Und wenn du reinziehst, sieh dir an, was mit dem Blau passiert Wenn ich also über diesen Punkt hier nach oben gehe, die blauen Linien überall um die Anpassung herum, also wird sie mit der Anpassung hineingezogen Wenn ich ganz nach oben gehe, direkt über dem Wort Anpassungen, die blauen Linien nur ganz oben, und das wird jetzt über dem Wort angezeigt. Sie können sich hier also Ihre eigenen Panel-Sets zusammenstellen. Sie können sie natürlich auch wieder mit dem Set oder zwischen einem solchen Set wieder hineinziehen auch wieder mit dem . Es gibt kein Richtig oder Falsch, und wenn Sie Photoshop schließen und wieder öffnen, erinnert es sich an die letzte Reihenfolge, in der Sie diese Bilder hatten. Nun, das sind Arbeitsbereiche. Was wir hier mit den Tools und Panels haben , ist ein Arbeitsbereich, und ich betrachte ihn gerne als meinen Arbeitsplatz in der realen Welt Also, wenn ich diesen Kurs aufnehme, habe ich den Computer vor mir. Ich habe den Monitor direkt vor meinem Gesicht. Ich habe eine Tasse Kaffee, normalerweise auf der linken Seite, und meine Mikrofone auch auf der einen Seite Das ist mein Arbeitsplatz. Und ich kann meine Tasse Kaffee von links nach rechts bewegen, und das macht offensichtlich überhaupt keinen Unterschied bei der Aufnahme. Und hier ist es genauso. Weißt du, du kannst sie verschieben und sie dort lassen, wo du sie haben willst. Sie können sie aber auch einfach alle herausziehen und solche Dinge komplett durcheinander bringen. Nun, ich wünschte, das wäre im wirklichen Leben genauso , weil es so einfach ist, Dinge aufzuräumen Wenn ich so ein Chaos angerichtet habe, gehst du zum Fenstermenü Geh runter zum Arbeitsbereich. Denken Sie daran, dies ist ein Arbeitsbereich für alle Dinge. Und im Moment sind wir beim Arbeitsbereich für das Wesentliche. Wenn du das selbst ausprobierst, falls du es nicht bist, wenn du in einem der anderen Arbeitsbereiche hier drin bist, stelle einfach sicher, dass du dich vorerst im Standard-Arbeitsbereich für Grundlegendes befindest , sodass wir uns im selben Bereich Und sag einfach Reset Essentials. Wenn du in Bewegung wärst, würde es „Bewegung zurücksetzen“ heißen. Wenn du fotografieren würdest, würde es „Foto zurücksetzen“ heißen. Aber ich sage einfach Reset Essentials, und das macht alles für mich wirklich gut sauber Und wie gesagt, es wäre so schön, wenn das in der realen Welt funktionieren Wie dem auch sei, du kannst diese Dinge aufstellen lassen, wo immer du willst. Und es gibt mehr Panels. Wenn Sie zum Fenstermenü gehen, sind dies alles verschiedene Panels. So könnte ich zum Beispiel zum Glyphen-Panel gehen. Da ist mein Glyphen-Panel drin. Versuchen wir es noch einmal mit einem anderen Bedienfeld, einem Teilfenster. Da unten ist mein Ersatzteilpanel. Aber das gefällt mir nicht, also gehe ich zu Fenster, Arbeitsbereich und setze einfach den Arbeitsbereich mit den Grundlagen zurück. Nun, wenn Sie das einmal ausprobiert und ein bisschen damit herumgespielt haben , kann es passieren, dass Sie es schaffen, all diese Elemente loszuwerden, ohne es zu merken, weil es eine Taste auf der Tastatur gibt , die all diese Panels verbirgt Und für mich ist es normalerweise meine Katze. Und manchmal, wenn ich arbeite, läuft er über die Tastatur, und wenn er auf etwas steht , verschwinden alle Paneele auf einmal. Nun, worauf er tatsächlich gestanden hat, ist die Tabulatortaste. Aber wenn du dich nicht daran erinnern kannst und du fragst, oh mein Gott, wo ist das alles geblieben, geh zum Fenstermenü, Arbeitsbereich und setze dort deinen wichtigsten Arbeitsbereich Probieren Sie das aus, probieren Sie es ein bisschen aus, machen Sie ein Chaos daraus, ziehen Sie Dinge herum Sogar wie die 2 Bars. Sie können sie verschieben, wohin Sie möchten, und wissen, dass Sie zum Arbeitsbereich zurückkehren und alles Notwendige zurücksetzen müssen. 6. Dein individueller Arbeitsbereich: Ich bin mir sicher, dass du dich wirklich gut zurechtfindest, aber ich möchte dir noch ein paar Dinge zeigen. Wenn Sie im Fenstermenü nach unten gehen, gibt es etwas, das als Anwendungsrahmen bezeichnet wird. Und wenn ich das ausschalte, kannst du zu meinem Desktop da drüben durchschauen. Der Anwendungsrahmen ist also nur der Hintergrund da drin. Ich gehe erneut zum Fenstermenü und wähle Anwendungsrahmen. Wenn du also feststellst, dass du den Desktop sehen kannst und du das nicht willst, dann ist das der richtige Weg. Es gibt auch die Optionen. Nun zu den Optionen, ich schalte sie einfach aus, sodass Sie anhand der kleinen Leiste oben sehen können , um welche es sich handelt. Und wir schalten es ein, damit du es sehen kannst . Es ist dieser hier drüben. Diese Optionsleiste ändert sich nun, je nachdem, in welchem Tool Sie sich befinden. Da ich mich momentan im Verschieben-Tool befinde, wurden mir Optionen für das Verschieben-Tool angezeigt. Wenn ich zu einem der Auswahlwerkzeuge gegangen bin, mir Optionen für das Auswahlwerkzeug bis hin zu den Pinseln angezeigt , und ich erhalte Optionen für die Pinsel. Behalten Sie das also im Auge, denn es ändert sich ständig, je nachdem, in welchem Tool Sie sich befinden, und es wirkt sich auf die Funktionsweise des Tools aus. Schließlich gibt es noch diese kleine Leiste unten hier drüben. Wenn ich also zum Fenstermenü gehe, wird das als kontextuelle Taskleiste bezeichnet Und wieder können Sie es ausschalten, Sie können es einschalten Wenn du es also verlierst, findest du es dort. Natürlich bevorzugen Sie vielleicht ein anderes Layout all dieser Bedienfelder und Tools. Nehmen wir zum Beispiel an, dass ich es vorziehe, meine Tools dort drüben auf dieser Seite zu haben. Und vielleicht habe ich es vorgezogen , meine Farbmuster zu haben. Auf dieser Seite und ich kann sie einfach so rüberziehen. Und vielleicht die Steigungen, ich möchte, dass die auch da reinkommen Wenn Sie dies nun als ein bestimmtes benutzerdefiniertes Layout speichern möchten , können Sie das Fenstermenü aufrufen Sie können zum Arbeitsbereich gehen. Nun, du willst ihn nicht zurücksetzen, sondern du willst nur hier runter zu Neuer Arbeitsbereich unter Reset gehen . Also, New Workspace, gib ihm einen Namen. Ich nenne diesen Gradient auf der linken Seite. Und ich werde auf Speichern klicken. Kurz bevor ich das mache, wirst du sehen, dass es hier zwei Balken gibt , die du aufnehmen kannst. Sie können die Darstellung der Menüs und auch die Tastenkombinationen erfassen . Wir ändern also nicht einfach die Panels. Wir haben alle möglichen anderen Dinge , die wir auch ändern können. Wir lassen das vorerst einfach weg. Also, wie ist das anders? Nun, wenn ich dann anfangen würde, das zu verschieben und meine Tools wieder ein bisschen durcheinander zu bringen, kann ich zum Fenstermenü Workspace gehen. Sie können sehen, dass ich jetzt links im Arbeitsbereich einen Farbverlauf habe. Aber jetzt heißt es bei meinem Reset, weil das Häkchen gesetzt ist, Gradient zurücksetzen auf der linken Seite, sodass ich das wieder auf den Wert zurücksetzen kann, den ich erstellt habe Oder ich kann hier natürlich wieder zu meinen wichtigsten Dingen zurückkehren . Ah, jetzt sieh dir das an. Ich ging zum Wesentlichen und nichts hat sich geändert. Nun, das liegt daran, dass du wieder reingehen und Reset Essentials sagen musst. 7. Foto öffnen und schwenken, zoomen und drehen: Jetzt werde ich dieses leere Dokument schließen, also gehe ich nach oben und drücke einfach auf das kleine X dort drüben. Oder Sie können zu Datei gehen und einfach „Schließen“ sagen , um es zu löschen. Ich möchte jetzt ein Foto öffnen, also kann ich entweder zu Datei gehen und öffnen oder ich kann hier öffnen wählen. Es ist genau dasselbe. Und ich werde weitermachen und ein Bild finden, das wir verwenden werden. Jetzt können Sie alle Bilder öffnen. Dieses Bild befindet sich in Ihren gespeicherten Bildern, damit Sie es bearbeiten können, aber Sie können jedes Bild für dieses kleine Beispiel öffnen. Ich werde unten auf Öffnen klicken und mein Bild wird sofort geöffnet. Jetzt, wo ich es habe, möchte ich möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie sich im Bild bewegen können. Nun, das Erste, was unten ist , da ist eine kleine Hand, und Sie können auf die Hand klicken und das Bild bewegen. Oder wenn Sie sich in einem anderen Tool befinden , möchten Sie vielleicht stattdessen eine Abkürzung verwenden, um zur Hand zu gelangen, und das ist die Leertaste. Halten Sie die Leertaste gedrückt. Es gibt dir die Hand. Sie können das Bild verschieben, die Leertaste loslassen und weitermachen, was Sie gerade tun. Sehr nützlich, wenn Sie direkt hineingezoomt haben. Und das bringt uns natürlich zum nächsten, dem kleinen Zoom-Tool hier. Mit dem Zoom-Tool kann ich also klicken, um es zu vergrößern. Und um herauszuzoomen, gehst du direkt nach oben. Sie sehen, dass sich diese kleine Optionsleiste oben geändert hat , was mit den Zoom-Werkzeugen zu tun hat. Klicken Sie auf das Minus und Sie können dort die Ansicht verkleinern. Natürlich gibt es dafür Abkürzungen, und das heißt jetzt, wenn Sie auf einem Mac sind, bin ich auf einem Mac. Aber wenn du auf einem Mac bist, heißt es Command und Plus zum Vergrößern, Command und Minus zum Verkleinern. Und es gibt einen neuen Befehl und Null, um das Bild an die Bildschirmgröße anzupassen. Auf einem PC ist es Control Plus zum Vergrößern, Control Minus zum Verkleinern und Steuerung Null, um es an die Bildschirmgröße anzupassen. Sie können sehen, wenn wir genau hineingezoomt haben. Es ist wirklich nützlich, die Leertaste gedrückt zu halten, um zur Hand zu kommen , um sich während der Bearbeitung einfach im Bild zu bewegen , ebenso wie Command oder Control Zero um zur Anpassung an die Bildschirmgröße zurückzukehren Also zurück zum kleinen Handwerkzeug, denn auch hier gibt es noch eine weitere Option Dies ist das Tool zum Drehen der Ansicht. Und dadurch wird nur die Ansicht dieses Bildes gedreht. Nun, es klingt ein bisschen komisch zu sagen, die Ansicht drehen zu wollen. Natürlich dreht es die Ansicht. Nun, es gibt eine Möglichkeit, das Bild zu drehen , bei der das Bild tatsächlich richtig gedreht wird, und darauf komme ich später zurück. Aber dabei dreht sich nur die Art und Weise, wie wir das Bild betrachten. Und jetzt muss ich nur noch das tun , um das Bild von der Seite zu sehen Wenn Sie wieder so sein möchten, wie es sein sollte, gibt es oben einen kleinen Reset. Sie können darauf klicken, um es erneut zurückzusetzen Wie dem auch sei, probieren Sie es ein bisschen aus und vergessen Sie die Abkürzungen nicht. Also für das Handwerkzeug hier drüben ist es eine Leertaste, um dorthin zu gelangen. Und für das Zoom-Werkzeug ist es Befehl oder Strg plus Minus und Null. Natürlich kann ich solche Dinge nicht einfach stehen lassen. Ich muss immer ein bisschen mehr für dich hinzufügen. Und dann schaust du dir die Tools an, schau mal, denn auf der rechten Seite ist ein kleiner Buchstabe, H R, und dieser hier drüben, oder dieser hat keinen, aber du kannst hier unten sehen, es ist Z. Das sind Abkürzungen, um zum Tool zu gelangen. Wenn ich also hier bin, anstatt nach unten zu gehen , um das Handwerkzeug oder das Werkzeug dort auszuwählen, kann ich H auf der Tastatur drücken und es führt mich dorthin. R bringt mich in die Rotation und Z bringt mich zum ZoomTol da drin So viele Abkürzungen, um dich am Laufen zu halten. Spielen Sie ein bisschen damit. Mal sehen, wie es dir geht. 8. Bereiche zuschneiden, drehen und magisch füllen: Lassen Sie uns diesen schließen. Ich werde einfach auf das kleine X oben klicken , um es zu schließen. Und wir werden gehen und ein anderes Bild öffnen. Nun, noch einmal, auf den Bildern, die ich dir gegeben habe, wird dieses Bild da sein. Es heißt Crop and Straighten. Und wir haben das Bild von diesem Polizisten vermutlich irgendwo in London Und nun ja, er sieht aus , als hätte er ein paar zu viel getrunken und er fällt auf der linken Seite Aber wenn man genau hinschaut, sind die Sauen auch die Straße. Also wollen wir das einfach in Ordnung bringen. Wir wollen auch etwas davon kürzen, weil mir ganze Lücke hier nicht gefällt, und ich möchte wirklich, dass das ein nettes Quadrat ist, das ich verwenden könnte, vielleicht für Instagram und etwas Text hineinschreiben könnte, vielleicht später Also mache ich das, indem ich nach unten gehe und wir machen weiter und schauen uns das Zuschneidewerkzeug an Sie können sehen, da ist dieses kleine Paar, sie heißen Cropping Ls, sie kommen aus der traditionellen Fotografie Ursprünglich, als ich vor Jahren fotografiert habe, haben wir sie aus Pappstücken hergestellt, sodass man quasi nachschauen und sehen konnte, wie der Ausschnitt oder die Komposition aussehen würde Also werde ich darauf klicken. Jetzt ändern sich die Flüche in kleine zugeschnittene S, und ich werde hier klicken und die Maus auf die gewünschte Größe ziehen Nun, ich möchte, dass das ein perfektes Quadrat ist. Was Sie also tun können, ist, wenn etwas ein perfektes Quadrat sein soll, Sie die Umschalttaste gedrückt halten. Das ist der kleine Aufwärtspfeil auf der linken Seite der Tastatur oder ich drücke einfach Esc, um das zu verlassen. Ich könnte nach oben zu den Einstellungen für dieses Tool gehen und dort, wo Verhältnis steht, könnte ich eins zu eins sagen. Jetzt muss ich also die Umschalttaste nicht gedrückt halten. Es wird mir immer das perfekte Quadrat geben. Also, das ist okay. Ich denke, er ist ein bisschen zu nah an der Seite, also kann ich das einfach nach links und rechts ziehen, um es richtig zu machen. Allerdings sieht er dadurch noch wackeliger aus. Wenn ich mich also zum äußersten Rand da drüben bewege, statt des kleinen Pfeils, dem ich die Form hier ändern kann, bis zum äußersten Rand gehen und ihn drehen Sie können sehen, wie dieses Raster entstanden ist, sodass ich anhand des Rasters sagen kann: Okay, ich denke, das stimmt. Er ist also nett und ehrlich. Sie können sehen, dass wir diesen Bereich hier drüben ausschneiden. Jetzt, wo ich damit zufrieden bin, gehe ich einfach nach oben und klicke auf das kleine Häkchen Sie können auch auf der Tastatur auf Ende oder Return drücken. Klicken Sie darauf und los geht's. Es ist erledigt. Er ist ganz nett und direkt da drüben. Und wir haben die überschüssige Fläche herausgeschnitten, die wir nicht haben wollen. Ich werde das einfach rückgängig machen. Um in Photoshop rückgängig zu machen, verwenden Sie auf einem Mac Command und Z, auf einem PC Strg und Z. Und Sie können es einfach so oft rückgängig machen, wie Sie möchten. Nun, aus irgendeinem Grund gibt es tatsächlich ein Limit, aber das ist in den Einstellungen festgelegt. Wenn du jetzt hier nach oben gehst, um zu bearbeiten, wirst du sehen, dass es dort tatsächlich eine Option zum Wiederherstellen oder Rückgängigmachen gibt, sodass du das Gleiche oben machen kannst Jetzt werde ich hier ein bisschen rauszoomen, also verwende ich meinen Befehl und Minus oder mein Steuerelement und Minus, um die Ansicht zu verkleinern Und das werde ich wieder tun. Also werde ich dort klicken und ziehen. Ich werde das drehen, aber ich glaube, es wird zu viel herausgeschnitten Ich werde es dort ein bisschen größer machen und vielleicht ein bisschen größer auf dieser Seite. Da drüben. Nun, die Sache ist die, wenn ich dann auf das Häkchen klicken würde, würde es das tun, aber mir fehlt dieser Platz hier drüben. Das ist einfach transparent. Sie können sehen, ob Sie in Photoshop einen Checkeffekt sehen. Das bedeutet, dass dieser Bereich vollständig transparent ist. Lassen Sie mich das rückgängig machen und ich zeige Ihnen, wie wir das mit ein bisschen Photoshop-Magie umgehen können . Also werde ich das Gleiche nochmal machen. Ich werde mein Rechteck machen. Ich werde es rotieren, sodass er gerade ist. Ich werde es ein bisschen rausziehen. Also möchte ich da und da etwas mehr Platz haben. Und dann gehe ich durch die Einstellungen hier drüben rein und ich gehe zum Ausfüllen. Und statt eines transparenten Bereichs würde ich sagen, nutze eine inhaltsorientierte Füllung. Photoshop erfindet es also bei der inhaltsbewussten Füllung. Und ich sage, schneide alle Pixel ab , die wir dort nicht haben wollen. Lass mich auf das Häkchen klicken und mir das ansehen. Alle Details sind hier zusammengefasst. Ich werde damit aufhören und ein bisschen mit diesem Zuschneidewerkzeug versuchen Vergiss hier nicht, du kannst zum Verhältnis gehen und eins zu eins eingeben, wie du siehst, da sind auch einige voreingestellte Verhältnisse drin Wenn du hier etwas machst, also eine kleine Form wie diese machst und denkst, Oh mein Gott, ich habe ein totales Chaos daraus gemacht, kannst du einfach oben auf die Schaltfläche Löschen klicken, um die Einstellungen dort zu löschen, und es dann manuell machen. So wie das. Spielen Sie ein bisschen damit. Vergessen Sie nicht, das inhaltsorientierte Formular hier unten auszufüllen. Und wenn Sie auf die Schaltfläche klicken, wird es für Sie wieder gutgemacht. Probieren Sie es aus, sehen Sie, wie es Ihnen geht. 9. Fotos begradigen: Ich werde das schließen. Ich will es nicht speichern. Ich will noch eins aufmachen, und es wird dieses Probetraining sein Ich werde auf Öffnen klicken. Und Sie können sehen, dass das wackelig ist, aber wir haben diese wirklich schöne Linie, die horizontale Linie da drüben Wenn Sie also das Zuschneidewerkzeug verwenden, können Sie zur Schaltfläche „Begradigen“ oder zur Option „Begradigen“ am oberen Rand wechseln Schaltfläche „Begradigen“ oder zur Option „Begradigen “ am oberen Rand Ich klicke auf die Option zum Begradigen und ziehe dann einfach eine Linie Sie können das auch vertikal machen, anstatt es einfach horizontal loszulassen, und dann werden diese zugeschnittenen Rahmen für Sie Ich würde sagen, inhaltsbewusstes Ausfüllen, zugeschnittenes Bild löschen, Pixel entfernen, auf das Häkchen klicken und fertig, und das ist wirklich nett und geradlinig fertig, und das ist wirklich nett und Es ist also eine schnelle Methode , um einfach etwas horizontal oder vertikal entlang einer Linie zu bekommen etwas horizontal oder vertikal entlang einer Linie Probiere das aus. 10. Flipp-Fotos: Lassen Sie uns das schließen. Ich werde dort drüben klicken und ich werde es nicht speichern, aber wenn du es speichern möchtest, ist das absolut in Ordnung. Aber ich werde zu einem letzten Bild übergehen , das mit dem Zuschneiden zu tun hat, und ich werde dieses hier öffnen Nun, es gibt ein paar Kleinigkeiten , die daran falsch sind Die wichtigste ist eigentlich diese Zeile hier unten. Sollen wir es jetzt gerade stellen oder sollten wir es korrigieren, indem wir sie ansehen? Das kannst nur du entscheiden. Und du kannst es testen, indem du es einfach aufrichtest und klickst und so nach unten ziehst und schaust, was passiert Sieht das okay aus? Wenn sie sich irgendwie wieder aufgerichtet hat , oder ich mache das einfach rückgängig Wäre es besser, wenn ich das gerade geglättete Werkzeug dort verwenden würde. Wir klicken noch einmal auf das Häkchen. Und der Boden ist da drüben begradigt. Oder vielleicht könnten wir irgendwo zwischen diesen beiden hingehen. Also werde ich den Befehl Z oder die Steuerung Z dort rückgängig machen, um es rückgängig zu machen. Also könnte ich das Gleiche nochmal machen. Ich sagte, nun, lass es uns hier versuchen. Aber Sie werden den Befehl Befehl minus oder Strg minus verwenden , um die Ansicht zu verkleinern. Aber ich möchte nicht, dass es so viel wird, also werde ich das einfach ein bisschen so drehen. Ich denke, das funktioniert bei mir eigentlich ganz gut. Aber ich würde sie auch gerne dazu bringen, wegzuschauen. Also werde ich diese Seite hier nach unten ziehen, und ich möchte wirklich, dass das ein Quadrat ist. Also, wenn ich zum Verhältnis nach oben gehe und eins zu eins hineingebe oder eins zu eins auswähle, oder du hast das vielleicht schon bemerkt, auf dem kleinen Display unten steht Verhältnis. Und wenn ich da eins zu eins auswähle, ist es genauso, als würde ich da drüben nach oben gehen. Also ich denke, das ist ungefähr richtig, und ich werde das kleine Häkchen hier einsammeln. Und ich verwende den Inhalt der Kleidung , um diese Teile aufzufüllen. Aber jetzt, für dieses spezielle Beispiel, möchte ich, dass sie nach rechts rüberschaut. Also werde ich mitmachen und sie umdrehen. Nun, es gibt verschiedene Möglichkeiten, Dinge umzudrehen , wie Sie herausfinden werden, wenn wir weitermachen, aber ich gehe weiter zum Bild und wo wir die Bilddrehung haben, können wir das Bild um verschiedene Grade drehen Ich kann die gesamte Leinwand umdrehen. Das ist das Bild selbst, horizontal oder vertikal. Ich werde es horizontal drehen, und das wird das Ganze umdrehen. Sie schaut jetzt nach rechts und ich habe Platz für meinen Text auf der linken Seite. Probieren Sie es also ein bisschen aus, indem Sie Ihre Rotation anpassen und auch versuchen Bilddrehung zu verwenden und die Leinwand auf die eine oder andere Weise umzudrehen Ich könnte Canvas Vertical umdrehen, um sie auf den Kopf zu stellen Das sieht ein bisschen komisch aus. Ich werde Command oder Control Z verwenden, um das rückgängig zu machen. Probiere es aus. 11. Kompression speichern: Ich möchte jetzt die Größe eines Fotos ändern. Also gehe ich dort zu Datei und Öffnen oder dort zu Spaß und öffnen Und ich werde dieses Bild hier finden. Nun, ich hätte gerne diese Gesichter auf einer Art Banner. Wenn Sie nun ein Banner verwenden möchten , das Sie auf Facebook oder einer anderen Social-Media-Plattform platziert haben, können Sie die genauen Größen googeln, die Sie benötigen. Oder in meinem Fall, wenn jemand sagen würde: Oh, könnten wir das als individuelles Banner haben und wir wollen, dass es 1.200 breit und 800 hoch ist. Nun, alles was ich tun muss, ist zum Zuschneidewerkzeug zu gehen und zu meiner Breite, Höhe und Auflösung zu Ich gebe meine 1.200 Pixel für Pixel und meine 800 hohen PX da rein Dieser kleine Bereich hier ist für die Auflösung. Füllen Sie das jetzt nicht aus. Lass es einfach absolut leer. Die Auflösung spielt keine Rolle. Nun, ich weiß, dass einige von Ihnen denken werden: Bist du sicher, Tim? Wir wissen, dass eine Lösung wirklich wichtig ist. Nun ja, das ist es, wenn es um Dinge geht, die ausgedruckt werden sollen. Aber wenn es um Bilder geht, die ins Internet gehen, wir nur brauchen wir nur diese beiden Zahlen hier, die Breite und Höhe in Pixeln. Jetzt, wo ich das getan habe, klicke und ziehe einfach drüber, und du kannst sehen, dass meine 1.200 mal 800, oh genau richtig Ich werde es verschieben, bis ich von ihnen bekomme, was ich will Ich bin damit zufrieden, und dann gehe ich hierher und klicke auf das Kästchen. Jetzt ist es plötzlich gesprungen und wurde sehr, sehr klein Nun, das liegt daran, dass das Originalbild ziemlich groß war. Ich werde das rückgängig machen, um es dir zu zeigen. Siehst du, dieses Bild hier, wenn wir zu Bild und Bildgröße gehen, sagt mir das, dass das Bild tatsächlich 7.800 mal 5.300 Pixel groß war , wohingegen ich es tatsächlich 1.200 mal 800 mache Also werde ich das einfach da drüben stornieren . Ich werde es wieder tun. Also 1.200 mal 800, ich klicke und ziehe, um die gewünschte Ernte zu erhalten Ich klicke auf das Häkchen und dann, obwohl es wirklich klein wird, ist das egal Ich gehe zu Bild und Bildgröße und überprüfe es, und Sie können sehen, dass es 1.200 mal 800 Das ist also absolut in Ordnung. Was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich das speichern möchte, und ich werde das tun, indem ich zu Datei gehe und es gibt eine Reihe von verschiedenen Möglichkeiten, es zu speichern. Ich gehe runter zu Speichern unter und wähle hier JPEG. Also werde ich ihm einfach einen anderen Namen geben. Also, nennen wir das Team. Nun, versuchen wir es noch einmal. Das Team und das Format werden JPEG da drin sein. Wenn Sie JPEG dort unten nicht sehen können, können Sie auf Kopie speichern klicken und wir machen es einfach noch einmal, aber es gibt Ihnen die Option für JPEGs Die andere Sache, die wir jetzt tun werden, ist, ein Farbprofil, ein SRGB-Farbprofil, einzufügen oder einzubetten ein SRGB-Farbprofil Ich werde später über Farbprofile sprechen, aber ich möchte nur, dass Sie beachten, dass die Option zum Einbetten von Farbprofilen vorhanden ist und meine Option auf SRGB eingestellt ist Wenn Ihre Einstellungen auf etwas anderes eingestellt sind, sich darüber noch keine Gedanken Ich werde das alles durchgehen. Ich bin damit zufrieden und werde dort einfach auf Speichern klicken. Jetzt öffnet sich dieses kleine Fenster für die JPEG-Optionen, und wir haben einen kleinen Schieberegler, der von klein nach groß wechselt Also möchte ich, dass du siehst, was damit passiert. Ich habe es übrigens noch nicht gespeichert. Ich muss immer noch auf Okay klicken, um es zu speichern. Aber auf meinem Bild hier drüben werde ich es einfach ein bisschen verschieben. Ich verwende die Tastenkombinationen Command Plus oder Control Plus, um die Ansicht zu vergrößern. Und ich möchte es nur auf eine Größe bringen , die es normalerweise haben würde. Sie können sehen, dass das 200% sind. Lass uns da drüben einfach minus machen, 100%. Das ist also die Größe, die auf einer Webseite erscheinen würde. Bei einer großen Größe wird dies eine größere Datei sein. Die Speicherdatei wird größer sein. Wenn ich eine kleine Datei verwende, wird es eine kleinere Datei sein. Die Anzahl der Pixel wird sich nicht ändern. Die Art und Weise, wie Photoshop es speichert, bedeutet jedoch, dass die Qualität einer kleinen Datei schlechter wird. Während ich das mache, können Sie keinen Unterschied erkennen, aber wenn ich die Vorschau einschalte, können Sie einen Unterschied zwischen der großen Datei und der kleinen Datei feststellen . Ich mache es einfach ein bisschen größer, damit Sie genau sehen können, wovon ich spreche. Da ist also die große Datei, und das ist es, was die kleine Datei betrachtet. Sie können sehen, wie Photoshop die Bereiche in Pixelgruppen aufteilt. War die große Datei, da sind all diese Pixel drin. Sei dir dessen einfach bewusst. Wenn Sie sich für eine kleinere Datei entscheiden, ist die kleine Datei 97 K groß, im Gegensatz zu einer größeren Datei, die 790 K groß ist. Das ist also ein ziemlicher Unterschied Es wird einen Qualitätsunterschied geben. Versuch es ein bisschen runter zu nehmen bis du an dem Punkt angelangt bist, an dem du denkst: Okay, ich fange an, da drin ein kleines Problem zu sehen, und da sind 258 K drin. Vielleicht ist das in Ordnung. Lass es uns ein bisschen niedriger versuchen Damit könnte ich vielleicht durchkommen. Denken Sie daran, ich habe das auf 800% vergrößert. Also die Chancen stehen gut, wenn es bei, ähm, 100% liegt. Selbst hier unten sehen die Leute den Unterschied vielleicht nicht. Da drüben nehme ich acht, was hoch ist. Dort können Sie aus verschiedenen voreingestellten Qualitäten wählen . Lass uns da drüben einfach hoch gehen. 258 K. Klicken Sie auf OK, und es ist fertig und es ist gespeichert. Wie auch immer, probieren Sie das aus. Denken Sie daran, Ihr Zuschneidewerkzeug zu verwenden, zu Breite, Höhe und Auflösung zu wechseln Ihre Größen in Pixeln einzugeben Achten Sie dabei darauf, dass Sie Px eingeben da manchmal standardmäßig Zentimeter angegeben werden können, und dann haben Sie dieses wirklich riesige Bild Seien Sie also vorsichtig damit. In diesem Fall habe ich dort 1.200 PX und 800 Px eingegeben. Sobald Sie das getan haben, speichern Sie es als JPEG und sehen Sie sich die Qualitätseinstellung in den JPEGs an die Qualitätseinstellung in den Was ist jetzt mit diesem Bild? Ich werde es schließen. Aber du siehst, das ist nicht Teams oder das Team, soll ich sagen? Denkt daran, das andere habe ich gespeichert und es genannt, ich habe es gespeichert und ich habe es Team genannt. Dieses Bild ist immer noch das Originalbild, der Adobe-Stock. Wenn ich also klicke, um es zu schließen , heißt es: Was möchtest du tun? Willst du es speichern? Wenn ich Speichern sage, wird diese Drop-down-Version gespeichert. Wenn ich „Nicht speichern“ sage, wird das Original nicht überschrieben weil der ursprüngliche Speicher eine hohe Auflösung hatte und 7.800 Pixel breit war , und ich möchte das nicht beeinflussen Also sage ich, speichern Sie nicht da drin. Also ich habe immer noch das Original falls ich nochmal zurückgehen muss, und es ist das hochwertige. Denken Sie also daran, dass Sie das Dokument nicht speichern müssen, wenn Sie es als etwas anderes speichern , es sei denn Sie haben Änderungen daran vorgenommen, die Sie behalten möchten. Probieren Sie es aus. 12. Speichern in der Cloud oder exportieren: Schauen wir uns einige der anderen Speicheroptionen an. Ich werde einfach wieder ein anderes Bild öffnen. Es ist eigentlich egal , für welches ich mich entscheide. Ich gehe mit diesem Polizisten. Nehmen wir zum Beispiel an, ich beschließe, das Bild zu verkleinern Ich will nur diesen kleinen Bereich da haben. Ich habe immer noch die Option 1.200 mal 800. Ich werde jetzt nicht sagen, beschnittene Pixel löschen. Ich werde das einfach ausschalten, weil das etwas ist , das du da drinnen ausgeschaltet lassen könntest Aber ich möchte, dass du hier unten merkst, dass dieser Ebene Hintergrund steht. Das ist also ein sogenanntes abgeflachtes Bild, bei dem es sich nur um den Hintergrund und wir keine weiteren Ebenen darauf gelegt haben Ich deaktiviere das vorerst und klicke auf das kleine Jetzt sieh dir an, was hier passiert ist. Es ist Schicht Null geworden. Wenn ich das noch einmal mache und sage, beschnittene Pixel löschen und noch einmal, das mache und auf das Häkchen klicke Ich sage immer noch Hintergrund. Diese kleine Option zum Löschen von Crop-Pixeln ermöglicht es uns also , das Bild tatsächlich zu verschieben. Siehst du, wenn das ein Hintergrund ist, steckt er fest. Es hat alle zusätzlichen Pixel auf der Außenseite gelöscht. Aber ich mache es noch einmal mit ausgeschaltetem Gerät und schneide so ein. Klicke auf das Häkchen, aber das ist bei ausgeschaltetem Löschen beschnittener Pixel Ich klicke auf das Häkchen und dann wird mir plötzlich klar: Oh, weißt du was? Die kleine Blase auf seinem Helm ist zu nah an der Spitze. Da es sich um Ebene Null handelt, können Sie Ihr Verschieben-Werkzeug verwenden und das Bild tatsächlich können Sie Ihr Verschieben-Werkzeug verwenden und das Bild tatsächlich innerhalb dieses Rahmens verschieben. also diese kleine Zuschneideoption verwenden Wenn Sie also diese kleine Zuschneideoption verwenden und das Bild nicht flacher machen und es als Hintergrund bleibt, können Sie das nicht tun Wenn Sie das ausschalten, können Sie das Bild darin verschieben Und das ist wirklich nützlich, weil dieses Bild hier drüben ist, wenn ich zu Bild gehe und die Bildgröße 1.200 mal 800 ist Das bedeutet, dass ich das dann einfach genau dorthin bewegen kann, wo ich es in diesem kleinen Bereich brauche Jetzt habe ich, was ich mir davon wünsche, und ich werde es speichern. Also, wenn ich hier drüben archivieren und speichern gehe , müssen wir die Polizei rufen. Hier drüben kann ich es entweder als Photoshop-Datei oder als JPEG-Datei speichern . Aber wenn ich nach unten gehe, will es es als Photoshop-Datei speichern, es gibt mir dort nicht die JPEG-Option. Und das liegt daran, dass dieses Bild Ebene Null ist. Es hat es nicht, es ist nicht abgeflacht, sagen wir mal. Wie könnte ich das also als JPEG speichern? Nun, wenn ich jetzt auf Kopie speichern klicke, geht es wieder rein und ich kann das von dort aus als JPEG speichern. Die andere Sache, die wir tun können wenn wir etwas haben, das keine reduzierte Datei ist und nicht als JPEG gespeichert wird , ist, wenn Sie zu Datei gehen und speichern unter, wenn Sie etwas als Photoshop-Datei speichern wollen, also hat es Ebenen und solche Dinge, wir können sagen, in Cloud-Dokumenten speichern. Wenn Sie jetzt in der Cloud speichern, sparen Sie den Speicherplatz , den Adobe Ihnen zuweist Jedes CC-Konto erhält eine bestimmte Menge an Cloud-Speicherplatz, und wenn Sie ihn voll haben, verkaufen sie Ihnen etwas mehr, wenn Sie möchten Aber ich neige dazu, es für Dokumente zu verwenden , bei denen ich zwischen den Dingen hin und her wechsle. Wenn ich mit einem Dokument fertig bin, archiviere ich es in der Regel auf meinem Computer oder irgendwo auf einem Server. Auf diese Weise ist es etwas billiger, als ständig mehr Cloud-Speicherplatz zu kaufen. Aber weißt du, es liegt an dir. Wenn ich also hier sage, in Cloud speichern , kann ich einfach zu In Creative Cloud speichern gehen und dort auf Speichern klicken. Wenn ich denke: Oh mein Gott, ich wollte das nicht tun, nun, ich kann zu deinem Computer da drinnen zurückkehren Sie können also zwischen dem Computer und der Cloud wechseln. Wenn ich dort auf Speichern klicke, wird es in der Cloud gespeichert, und ich muss mir keine Sorgen machen, es auf meinem Computer zu finden. Noch eine Sache hier drin. Wenn Sie eine Datei erhalten und speichern unter, anstatt zu Datei und Speichern unter zu gehen und JPEG zu suchen, können Sie einfach zu Exportieren gehen. Und ich sage Exportieren als und dann kann ich dort oben JPEG auswählen. Da drüben ist es so ziemlich dasselbe. Das Ergebnis wird dasselbe sein. Sie haben dort die gleichen Qualitätseinstellungen und Sie haben Ihre Dateigrößen. Das ist ganz nett , weil es Ihnen dort die tatsächlichen Dateigrößen zeigt . Und wenn du denkst, oh mein Gott, ich habe es zu groß gemacht, könnte ich tatsächlich reingehen und es ändern und einfach sagen: Nun, lass uns hier reingehen und die 600 machen Es ist da drin. Und dann klicke ich dort auf Exportieren. Dann kommt es zu diesem Retter und sagt: Wo willst du es speichern Also werde ich es speichern. Ich lege es einfach so auf meinen Desktop. Versuch es ein bisschen damit. Ich weiß, dass es ein bisschen verwirrend ist, wenn Sie anfangen, all diese verschiedenen Optionen für Dateien und Speichern unter und Exportieren als zu sehen all diese verschiedenen Optionen für Dateien und Speichern , aber sie sind so ziemlich identisch. Mit Speichern unter können Sie also hier reingehen und es entweder in der Cloud oder auf Ihrem Computer speichern. Wenn Sie dort kein JPEG sehen können, wählen Sie Kopie speichern. Sie könnten auch Datei und Export verwenden und Exportieren als wählen. Dadurch erhalten Sie dieses kleine Fenster, erhalten Sie dieses kleine Fenster in dem Sie das JPEG tatsächlich sehen können. Sie können hier auch die Größe ändern , wenn Sie dies nachträglich wünschen. Wie auch immer, versuchen Sie es ein bisschen damit. 13. Spare bis zu 3 Social-Media-Plattformen: Jetzt ist Projektzeit. Und dieses erste Projekt ist wirklich einfach. Ich werde Sie nur bitten, die Größe dieses Bildes hier in verschiedenen Größen für verschiedene soziale Medien Äh, Plattformen. Also, was ich tun werde, ist runter zu gehen und dir einfach das Blatt mit der Bildauflösung zu zeigen dir einfach das Blatt mit der Bildauflösung , das ich für dich gemacht habe. Also habe ich dieses PDF gemacht und es ist im Kurs enthalten. Sie können es mit all den restlichen Bildern finden. Und hier dreht sich alles um die Bildauflösung. Und ich bin reingegangen und habe die verschiedenen Social-Media-Plattformen hier die verschiedenen Social-Media-Plattformen eingegeben und die Auflösungen Sie für diese Plattformen benötigen, die Sie für diese Plattformen benötigen, bis hin zu LinkedIn, YouTube, und ich habe sogar die neueste hinzugefügt, nämlich BlueSky Wenn Sie das tun, denken Sie einfach daran, dass diese Größen im Moment korrekt sind , aber die Dinge Die Social-Media-Plattformen ändern ihre Größen regelmäßig und aktualisieren die Größe. Es lohnt sich also immer, wenn Sie einen großen Job machen, besonders wenn Sie einfach weitermachen und es googeln oder mit Hut GPT nachschauen, um die aktuelle Größe zu finden Wie dem auch sei, ich möchte, dass du hier ein paar verschiedene Größen einträgst. Und wir werden mit dem vertikalen Instagram-Porträt beginnen . Das vertikale Instagram-Porträt ist also 1080 mal 13 50. Also lass mich zurückgehen. Ich werde übrigens nicht alle für dich machen, nur ein oder zwei, damit du die Idee verstehst. Ich werde hier wieder zu Photoshop zurückkehren. Jetzt neigt sie sich irgendwie nach links und wir wollen uns auch aufrichten, wenn wir das machen und wir wollen uns auch aufrichten, wenn wir das machen. Also gehe ich nach oben Denk dran, ich bin im Zuschneidewerkzeug. Ich gehe nach oben und wähle Breite, Höhe und Auflösung Ich gebe die Breite ein. Die Breite ist 1080. Noch einmal, px drin und die Höhe wird 13 50 sein. Noch einmal, px. Wenn wir uns den Spickzettel ansehen, werden Sie wieder sehen, dass wir ein werden Sie wieder sehen, dass vertikales Instagram-Porträt mit 1080 x 13 50 haben Ich werde jetzt klicken und mit meinem Zuschneidewerkzeug drüben ziehen, und das ist irgendwie die richtige Größe hier drüben Jetzt werde ich rauszoomen. Ich verwende Befehl und Minus zum Verkleinern oder Steuern und Minus auch zum Verkleinern, weil ich ein bisschen mehr von ihr drin haben möchte. Außerdem beugt sie sich nach links, also gehe ich vom Rand weg und drehe mich, bis sie gerade nach oben schaut Das ist also ein großartiges Bild , weil es mit etwas Text am oberen Rand, auf den sie zeigt , verwendet werden könnte verwendet es mit etwas Text am oberen Rand, auf den sie zeigt , Jetzt können Sie sehen, dass dieser Teil fehlt und dieser Teil dort fehlt. Deshalb stellen wir sicher, dass wir die Crop-Pixel löschen und sie mit inhaltsbewusster Füllung füllen. Ich werde dort auf das Häkchen klicken und los geht's. Wir haben es. Wir haben alles erledigt. Nun, manchmal müssen Sie vorsichtig sein, denn gelegentlich finden Sie vielleicht etwas Lustiges. Also hat sich ihre Hand da unten tatsächlich wiederholt. Also werde ich das einfach wieder rückgängig machen. Also manchmal musst du das vielleicht ein paar Mal machen, bis du es richtig machst. Das werde ich tun. Ich werde das etwas größer machen. Drehe sie so, dass sie gerade ist, ziehe sie vielleicht ein bisschen nach oben, damit da unten nicht mehr so viel Platz zum Ausfüllen ist. Und dann noch einmal, klicken Sie auf das Häkchen, damit es funktioniert. Schauen wir uns das an. Das ist viel besser, viel sauberer. Also, hier ist mein erster , fertig zum Mitnehmen. Ich gehe zu Datei und ich gehe zu Nun, ob Sie Exportieren oder Speichern unter verwenden möchten , liegt ganz bei Ihnen. Ich gehe runter zu Exportieren und exportiere es als JPEG-Datei mit einer einigermaßen hohen Qualität. Da sind meine Größen, und ich werde einfach auf Exportieren klicken und es irgendwo speichern. Ich lege meine auf den Desktop und nenne das hier, Hochformat. Und ich klicke auf Speichern. Wenn ich jetzt das nächste Bild mache, wird das nächste Bild hier ein Tik-Tok-Bild sein. Das werden also 1080 bis 1920 sein. Jetzt natürlich, wenn ich das noch einmal mache und dort drüben auf 1080 bis 1920 gehe und das herausziehe. Was passieren wird, ist, dass die Größe eines vorhandenen, kleinen Bildes, dessen Größe bereits geändert wurde, weiter Größe eines vorhandenen, kleinen Bildes, dessen Größe bereits geändert wurde Und das kann zu einer Verschlechterung der Qualität führen. Also werde ich vorschlagen, und ich werde einfach die Escape-Taste drücken, um das zu beenden. Ich schlage vor, Hoppla, ich habe da einen kleinen Fehler gemacht Ich schlage vor, dass Sie das rückgängig machen. Also gehe ich zum Bearbeiten und Rückgängigmachen. Ich gehe wieder zu Bearbeiten und Rückgängig machen bis ich wieder bei der großen Datei bin, der hochwertigen Datei da drüben. Lassen Sie uns das ein bisschen verkleinern. Und jetzt werde ich das tun. Das sind also 1080 bis 1920. Lass mich das noch einmal machen, die Größe ändern, es herausziehen, es so drehen, dass sie nach oben schaut Sorg dafür, dass ich alles reinbekomme, was ich will. Ich glaube, damit bin ich zufrieden . Lass es uns ausprobieren. Vergessen Sie also nicht, dass die Option „Abgeschnittene Pixel löschen“ aktiviert ist. Dort ist die Option „Inhaltsbewusstes Füllen“ aktiviert. Klicken Sie auf das Häkchen und wir werden uns das ansehen. Gar nicht schlecht, und das ist die richtige Größe. Auch hier gilt: Datei und Export haben. Und wenn Sie dann Ihren nächsten machen, machen Sie ihn wieder rückgängig. Machen Sie also den inhaltsbewussten Zuschnitt dort rückgängig. Wir kehren also zum hochauflösenden Bild zurück, und Sie können dort mit dem nächsten weitermachen. Ich werde für einen Moment einige Details auf den Bildschirm bringen , damit Sie sich die Details ansehen können , die ich von Ihnen erwarten würde. Aber wenn Sie eines der anderen ausprobieren möchten, können gerne hier reingehen und es mit verschiedenen Größen versuchen. Auch nicht nur diese vertikalen. Probieren Sie auch einige der horizontalen aus. Also so etwas wie YouTube hier drüben, probieren Sie es mit einigen dieser Größen aus. TikTok hat wieder eine andere Größe als YouTube. Probieren Sie sie auf jeden Fall aus, speichern Sie sie und stellen Sie sicher, dass Sie sich damit wohl fühlen , denn wahrscheinlich ist dies eines der Dinge , die Sie in Photoshop im Allgemeinen häufig tun werden . Dann komm zurück zum nächsten Abschnitt, und wir werden dort einige spannende Dinge tun. Viel Spaß. 14. Helligkeit und Dunkelheit, Farbkorrektur und Schwarz-Weiß-Effekte anpassen: In diesem Abschnitt werden wir uns zunächst mit Bildern zur Behebung von Problemen befassen Nun, manchmal kann ein Bild zu hell oder zu dunkel sein, oder vielleicht ist es sogar perfekt, aber Sie möchten einige der dunkleren Bereiche aufhellen oder einige der helleren Bereiche abdunkeln helleren Bereiche abdunkeln Und ich möchte dir zeigen, wie du das machen kannst. Sobald wir das getan haben, schauen wir uns an, ein Bild aufzunehmen und die Farbe zu korrigieren Und dann machen wir ein Bild und machen es schwarz-weiß Um ein Bild schwarz-weiß zu machen, geht es nicht nur darum, zu gehen. Oh, es ist Farbe, es ist Schwarz und Weiß. Da steckt noch viel mehr dahinter. Wir werden uns auch überlegen, ein Bild aufzunehmen und es mit einer Farbüberlagerung zu versehen, also einem Farbton , der absolut fantastisch sein wird Es gibt noch so viele weitere Dinge, die wir uns in diesem Abschnitt ansehen werden , also lasst uns anfangen und es genießen 15. Korrigiere helle und dunkle Ebenen: Öffnen wir ein Bild, und ich möchte über die Helligkeit und Dunkelheit in Bildern sprechen die Helligkeit und Dunkelheit in Bildern Ich gehe einfach rüber und suche mir ein Bild. Da ist eins, das zu Schwarz und Weiß sagt , oder zwei Schwarz-Weiß, zwei, und lassen Sie uns das öffnen. Nun, ich würde nicht sagen gutes Bild, weil alles subjektiv ist, aber ein gut belichtetes Bild hat eine Reihe von Farbtönen, die von Schwarz oder fast Schwarz bis hin zu Weiß oder fast Weiß reichen. Meist gibt es davon natürlich Ausnahmen. Aber die meisten Bilder werden diesen Tonbereich haben. Wie kann ich also feststellen, ob dieses Bild eine ganze Reihe von Farbtönen enthält? Weil ich meinen Augen nicht trauen kann. Weißt du, mein Monitor ist vielleicht rauf- oder runtergedreht und er sieht sowieso zu hell oder zu dunkel aus. Wir müssen uns also auf die Software verlassen, und wir werden sie verwenden, und ich weiß, dass einige von Ihnen keine Grafiken mögen, aber haben und wir werden sie verwenden, und ich weiß, dass einige von Ihnen keine Grafiken mögen, Sie Geduld mit mir, weil es keine schlechte Grafik ist. Wir werden ein Diagramm verwenden. Also gehe ich zum Bildmenü und dann runter zu den Anpassungen. Anpassungen sind alle Möglichkeiten, mit denen wir die Farbe und Helligkeit des Bildes tatsächlich ändern können die Farbe und Helligkeit des Bildes tatsächlich ändern Und ich werde zu etwas übergehen, das man Levels nennt. Levels zeigt uns nun, wie viel Licht und Dunkel das Bild enthält. Es wird auch als Histogramm bezeichnet, sodass Sie manchmal auf ein Histogramm auf der Rückseite von Kameras gestoßen sind ein Histogramm auf der Rückseite von Kameras Und schauen wir uns das an. Und wenn dich das wirklich gestört hat und du denkst, oh mein Gott, was um alles in der Welt da vor sich geht , lass es mich erklären Dieses Diagramm zeigt die Anzahl der hellen und dunklen Pixel im Bild Einzelne Farben werden komplett ignoriert. Es nimmt alle Farben zusammen. Sie können sehen, dass es das gesamte RGB verwendet und all diese Farben zu einer Einheit zusammenfasst. Auf der linken Seite haben wir also so viele dunkle oder schwarze Pixel. Dies ist unser mittlerer Pixelbereich, wobei die Grautöne an diesem Ende zu den Weißtönen übergehen Und Sie können sehen, dass es unten einen kleinen Farbverlauf gibt, der zeigt, dass die Dinge von Schwarz zu Weiß wechseln Dieses spezielle Bild ist also gut belichtet. es eine Reihe von Tönen Da drüben gibt es eine Reihe von Tönen, die von Schwarz bis Weiß reichen. Schauen wir uns ein anderes Bild an. Ich nehme dieses Nilpferd. Also da drüben. Also, wenn wir uns dieses Nilpferd ansehen, nun, da scheinen viele dunkle Pixel drin zu sein Es scheint auch einige helle zu geben. Schauen wir uns also an, wie es aussieht , wenn man das Diagramm in Stufen unterteilt, und Sie können sehen, dass es hier viele sehr dunkle Pixel gibt . In den Mitteltönen gibt es nicht so viele . Da drüben schießt es in reinem Weiß. Und damit werde ich auf Okay klicken. Gehen wir weiter und schauen uns ein anderes Bild an. Auch hier gibt es eine gute Auswahl an Tönen. Gibt es schwarze Flecken, vielleicht in der Mitte ihres Auges, vielleicht, vielleicht in ihrer Nase? Ich weiß es nicht Ich kann kein reines Weiß sehen. Ich meine, vielleicht ist das reinweiß da drin und reinweiß da drin. Aber lass uns einen Blick darauf werfen. Also Bild, Anpassungen und Levels. Und da haben wir's. Wir haben eine ganze Palette von Tönen. Es gibt viele dieser Art von leichteren. Vermutlich ist das, dass ihre Haut auf dieser Seite weiß wird . Ich werde noch einmal auf Okay klicken. Schauen wir uns nun ein Bild an, das vielleicht nicht ganz so korrekt ist. Ich werde gehen und dieses Ding namens Classic Car aufmachen. Also, wenn ich dir das zeige, glaube ich, dass deine Augen dich wahrscheinlich anlügen werden , denn wenn du dir das ansiehst, denkst du, sind da irgendwelche schwarzen Teile drin? Mm. Vielleicht sind da ein paar schwarze Teile im Grill. Es sieht so aus, als ob hier einige weiße Teile drin sind, weil all diese Highlights auf den Rädern und die Spiegelung im Chrom reinweiß sein könnten. Aber was ich tun werde , ist zu den Bildanpassungen und -stufen überzugehen . Und Sie können sehen, dass es hier überhaupt keine schwarzen oder dunklen Bereiche Und es gibt auch keine weißen oder hellen Bereiche. Deine Augen leuchten dich, besonders was die Weißen angeht Es ist sehr schwierig, reines Weiß auf einem Bildschirm zu sehen. Also, wie beheben wir das? Nun, das ist der einfache Teil. Alles, was Sie tun müssen, ist diesen kleinen Schieberegler zu nehmen und ihn an die Stelle zu ziehen, wo die Schwarzen beginnen, und diesen kleinen und ziehen ihn dorthin, wo die Weißen beginnen Schau dir jetzt den Unterschied an, das ist vorher und das ist danach. Ich klicke auf Okay. Schauen wir uns hier noch ein Bild an. Ich gehe und öffne das Mikrofon. Schauen wir uns das Histogramm für dieses Mikrofon an. Ich gehe zu Bildanpassungen und Bildanpassungen. Und wie Sie sehen können, enthält dieses Bild überhaupt keine Schwarztöne Es ist ein winziges bisschen sehr dunkel, fast schwarz, und dann schießt es direkt nach oben Vermutlich ist das dieser Bereich hier drüben. Und genau das Gleiche, auf dieser Seite ist in reinem Weiß nichts drin Also könnte ich das da mitnehmen und das hier bis zu dem Punkt hochziehen , wo das Detail anfängt Aber du musst darüber nachdenken welche Geschichte das Bild erzählt. Und dieses spezielle Bild versucht, die Geschichte eines alten Mikrofons zu erzählen , das vielleicht noch in den Anfängen der Farbfotografie steckt. Ein solches Bild, das ein bisschen flach ist, könnte also am Ende wie ein alter Fotodruck aussehen , der im Laufe der Jahre verblasst ist Du könntest damit weitermachen, oder du könntest es durch Anführungszeichen ersetzen, richtig Es liegt an dir. Bleib bei dem, was dir die Geschichte erzählt. Wie dem auch sei, probieren Sie einige dieser Bilder aus, schauen Sie sich das Auto an und probieren Sie es aus, probieren Sie das Mikrofon aus und schauen Sie sich einige der anderen Bilder an und sehen Sie, und schauen Sie sich einige der anderen Bilder an und was die Histogramme tatsächlich bewirken 16. Wasserzeichen erstellen: Jetzt können wir das Histogramm verwenden, um Dinge wie Wasserzeicheneffekte zu erzeugen Wenn ich zu Levels gehe, siehst du diese kleinen, ich nenne sie Strandhütten, kleine Pfeile kontrollieren wirklich Sie erhöhen den Kontrast. Die hier unten werden dunklere und hellere Bereiche loswerden . Du wirst sehen, wenn ich das hier mitnehme, ich will damit sagen, dass ich nicht will, dass etwas auf meinem Bild dunkler ist ich nicht will, dass etwas auf als dieses Grau da drüben. Ich könnte das Gleiche auf dieser Seite machen. Ich könnte das rüberziehen und sagen, ich möchte nicht, dass etwas auf meinem Bild heller ist als das Grau dort. Sie können sehen, wie das gemacht wurde. Und wie gesagt, für Dinge wie schnelle Bilder im Wasserzeichen-Stil können Sie das einfach nach oben ziehen und Sie erhalten dieses schöne helle Bild, und dann können Sie Ihren Text darüber legen Verwenden Sie es für Hintergründe für Beiträge in sozialen Netzwerken oder Word-Vorlagen oder Microsoft PowerPoint-Vorlagen Probieren Sie das auf einigen Bildern aus. Es kann etwas , das ziemlich komplex ist, nehmen und daraus ein wirklich schönes, einfaches Hintergrundbild machen. 17. Schatten Highlights und Kontrast: Lass uns ein anderes Bild öffnen. Nun, dieses Bild, ich gehe zu Datei und Öffnen, steht Ihnen wieder zum Herunterladen zur Verfügung. Ich werde zunächst nur dieses Bild auswählen, um Ihnen einige Informationen über Blitze und Verdunkelung zu zeigen Informationen über Blitze und Verdunkelung Wenn wir uns also dieses Bild ansehen, haben wir eine ganze Palette von Farbtönen, und lassen Sie uns zu unseren Bildanpassungen und -stufen übergehen Und es gibt dort eine schöne Palette von Farbtönen von Schwarz bis Weiß und eine gute Farbpalette. Aber wenn ich mir das Bild ansehe, denke ich, dass die Haare dieser Person etwas mehr Details vertragen könnten. Vielleicht brauchen wir mehr Details in diesem Bereich hier drüben. Wir haben also unter Anpassungen eine Option namens Helligkeit und Kontrast. Und was Helligkeit und Kontrast bewirken, ist dass sie die Helligkeit oder Dunkelheit erhöhen, aber bis zu einem gewissen Grad bleiben diese reinen Weißtöne und reinen Schwarztöne drin ich das aufhelle, erhöht es die Helligkeit, aber ich behalte die Schwarzen, diese Schwarzen sind immer noch da, die Weißtöne sind immer noch da Wenn ich, wie gesagt, in die andere Richtung gehe, bis zu einem gewissen Grad irgendwann an den Punkt kommen, wirst du bis zu einem gewissen Grad irgendwann an den Punkt kommen, an dem es es nicht mehr aushalten kann Und dann kriegt man nicht diese reinen Schwarzen und reinen Weißen. Aber meistens wird es sie aufnehmen. Also ich könnte versuchen, das aufzuhellen, bis ich denke, weißt du was? Das ist die Art von Detail , die ich da drin haben möchte, vielleicht ein bisschen mehr. Das Problem hier, und ich bin mir sicher, dass Sie das sofort erkennen können, ist, dass wir beginnen, alle Details in diesem Bereich zu verlieren , und das Bild sieht langsam etwas schief aus Auch in ihrem Gesicht, auf der linken Seite, hier, wird es langsam ein bisschen zu hell Übrigens, wenn Sie das Original sehen möchten, schalten Sie einfach die Vorschau aus damit Sie sehen können, wie es aussieht. Erstaunlich , welchen Unterschied es gemacht hat, nicht wahr? Wenn du das einschaltest und sagst, Oh ja, das sieht interessant aus. Wenn du es ausschaltest, sagst du, oh, ich kann nicht mehr alle Details darin sehen . Nun, was ist mit dem Kontrast? Den Kontrast, ich kann den Kontrast dort erhöhen, und wir machen die Dunkelheit dort irgendwie dunkler und die Lichter heller Oder wenn Sie in die andere Richtung gehen, machen wir die Lichter heller und die Dunkelheit dunkler. Also, warum kannst du nicht sehen, dass etwas passiert? Nun, das liegt daran, dass ich hier ein bisschen albern war und vergessen habe, die Vorschau wieder einzuschalten Lassen Sie uns also die Vorschau wieder einschalten, und ich mache es wieder. also den Kontrast erhöhen, machen wir die Dunkelheit dunkler und die Lichter heller die andere Richtung gehen und den Kontrast reduzieren, Wenn wir in die andere Richtung gehen und den Kontrast reduzieren, sind wir gut, einige dieser dunklen Bereiche werden heller und einige dieser helleren Bereiche werden Damit können wir den Kontrast quasi überholen und wir werden mehr Details darin sehen Natürlich sieht es sehr, sehr flach aus, also möchte ich vielleicht zu meiner Helligkeit oder Helligkeit wechseln und es einfach ein bisschen mehr aufhellen Schalten Sie die Vorschau erneut ein und aus, um den Unterschied zu sehen Das ist also der kleine Helligkeits - und Kontrastregler da drin. Und es ist eine nette, schnelle und einfache Art zu arbeiten, und ich würde vorschlagen, es nach diesem Video ein bisschen auszuprobieren. Aber gibt es noch etwas, das wir tun könnten? Nun, hier unter Bildanpassungen gibt es noch eine weitere wirklich nette Funktion , sie heißt Shadow Slash Highlights Jetzt möchte ich etwas erwähnen, auf das wir später noch zurückkommen werden Diese Anpassungen hier , die wir verwenden werden , werden auch als Einstellungsebenen verwendet. Wenn wir uns also mit Ebenen und Einstellungsebenen befassen, können wir diese auf Einstellungsebenen platzieren, sodass es sich nicht um permanente Anpassungen handelt. Sie können sie jederzeit ändern, mit Ausnahme der Optionen Schatten und Lichter. Das ist derzeit nicht als Einstellungsebene verfügbar. Wie dem auch sei, lassen Sie mich zu Schatten und Lichtern übergehen. Und jetzt haben wir hier zwei Schieberegler. Wenn Sie also die dunkleren Bereiche aufhellen möchten, können Sie zu den Schatten gehen und dort einfach nach oben ziehen , um die dunkleren Bereiche aufzuhellen Sie können wieder sehen, dass ich das ein- und ausschalten kann, und wir wirken uns nur auf die dunkleren Bereiche auf dem Bild Das ist wahrscheinlich ein bisschen zu viel. Schauen wir uns das an. Und Sie können sehen, dass es sich auf die Person dort und auf den Computer auswirkt . Da drin. Schau dir an, wie das Detail in den Haaren so schön zur Geltung kommt. Wenn ich das anschalte, bekommst du da viel mehr Details rein. Also, was ist mit diesen Highlights? Nun, lass uns das einfach auf Null reduzieren und die Highlights machen. Die Glanzlichter verdunkeln also die helleren Bereiche. Wenn diese beiden funktionieren, wird es nicht einfach komplett abgedunkelt Es behält immer noch dein reines Weiß, aber dann verdunkelt es die fast weißen Bereiche da drüben, sodass ich sie einfach herunterdrücken die fast weißen Bereiche da drüben, kann Jetzt kannst du damit völlig albern werden und wenn du es übertreibst, bekommst du ein paar wirklich verrückte Effekte, wenn du es ganz nach oben bekommst du ein paar wirklich verrückte Effekte ziehst Es sieht fast aus wie ein herkömmlicher solarisierter Druck, Ich werde das einfach nach unten verschieben. Übrigens, falls du nicht wusstest, was ein solarisierter Druck ist, google es und sieh es dir an Sie waren normalerweise schwarz und weiß. Es ist eine ganz traditionelle fotografische Technik. Das ist also eine großartige Möglichkeit , ein bisschen mehr Details in ein Bild zu bekommen. Jetzt können Sie es verwenden, um ein schlechtes Bild zu bekommen oder ein schlechtes Bild zu verbessern, wenn es in den dunkleren Bereichen keine Details gibt oder so. Sie können es einfach verwenden, um mehr Details in einem bereits sehr guten Bild zu erhalten . Schauen wir uns hier einen anderen an, also gehe ich zu Datei und öffne sie. Ich werde dieses Bild hier machen. Diese Bilder werden übrigens Schattenhighlights genannt. Wenn du also nach ihnen suchst, ist das ihr Name. Ich gehe zu Bildanpassungen, Schatten und Lichtern, und ich mache übrigens immer 35%. Ich schiebe das immer auf Null zurück. 35% ist nicht der richtige Betrag. Es ist nur die Standardeinstellung , die da reinkommt. Also setze ich es immer wieder auf Null und dann drüber , bis ich fühle , dass alles ganz gut aussieht. Also, möchte ich irgendeines der Highlights abdunkeln , vielleicht auf seinen Klamotten Schauen wir mal, ob ich das einfach ein bisschen zurückziehe das einfach ein bisschen zurückziehe Wenn du zu weit gehst, sieht es furchtbar aus, nur ein bisschen da drin vielleicht Und wenn ich dann aufhöre, gehe ich immer zur Vorschau und schaue mir vorher und nachher Bei diesem speziellen Bild erhalten wir also mehr Details in diesem Bild hier. Ich persönlich bevorzuge es mit weniger Details, aber die ganze Sache ist, was ist die Geschichte dahinter? Willst du etwas, das Stimmung hat, in diesem Fall mit dem dunkleren Bereich, oder willst du ein Bild, bei dem du tatsächlich bestimmte Details im Bild erkennen kannst tatsächlich bestimmte Details im Bild erkennen , weil du von den Glaswaren an der Seite sprichst Glaswaren an der Seite sprichst Es liegt ganz bei Ihnen, welchen Weg Sie einschlagen möchten. Hier gibt es noch ein paar andere Bilder , die du ausprobieren kannst, und ich habe sie Black Shadow Highlights genannt. Da ist also das Nilpferd. Probiere das aus. Ich meine, es fühlt sich im Moment sehr gut an, aber sehen Sie, was passiert, wenn Sie einige dieser Bereiche da drin aber sehen Sie, was passiert, wenn aufhellen Ich habe diesen hier drüben, Shadow, und Highlights zwei, das ist der Typ, der am Gate arbeitet Schau dir die Details an, damit du es ihm heimzahlen kannst es ihm heimzahlen Ich würde hier vielleicht nicht so viele Highlights verwenden , weil die Highlights auf dem Metall wirklich gut aussehen, aber probieren Sie es aus und sehen Sie, was Sie denken. Bei diesen gibt es kein Richtig oder Falsch. Experimentieren Sie, schauen Sie es sich an und entscheiden Sie, was für Sie gut aussieht. Also, der letzte da drüben. Probieren Sie das aus, nehmen Sie vielleicht mehr Details in die Kamera hinein, aber verlieren Sie die Details in diesem Bereich nicht. Und mach die Dinge nicht zu leicht, weil sie ein bisschen seltsam aussehen können. Probiere die aus. 18. Korrigiere deine Farbe und erzähle eine Geschichte: Lass uns ein anderes Bild öffnen und uns etwas Farbe ansehen. Also Datei ablegen und öffnen. Und ich gehe zu diesem Bild hier drüben, dem Farbbalance steht. Nun kann die Farbbalance nicht nur dazu verwendet werden, Dinge zu ermitteln, die richtig zu sein scheinen, sondern auch, um eine Geschichte zu erzählen. So vermittelt zum Beispiel etwas, das besonders blau ist , ein Gefühl von Kälte, etwas, das besonders orange ist , würde den Effekt von Wärme erzeugen. Aber ich würde dieses Bild gerne aufnehmen und es neutral machen, sodass es weder warm noch kalt ist. Es ist genau das, was es ist, besonders nützlich, wenn Sie ein Objekt verkaufen möchten, um es in einen Katalog aufzunehmen, und Sie möchten sicherstellen, dass die Farben bei vielen Metallen und Chromsorten korrekt sind Wenn es um die Farbkorrektur geht, möchte ich herausfinden, was falsch ist, bevor ich überhaupt zu meinen Einstellungen gehe, um es zu Und auf diese Weise ist es viel einfacher, als einfach an den Reglern herumzuziehen und auf das Beste zu hoffen Das Verfahren, das ich verwende, besteht darin, dass ich ein Bild ansehe und mir sage, was an der Farbe in diesem Bild falsch aussieht? Sieht es zu gelb oder zu blau oder zu grün oder zu rot aus? Welche Farbe auch immer sie meiner Meinung nach haben mag , davon sieht sie meiner Meinung nach zu sehr aus. Wenn ich mir das Bild hier ansehe, sieht es für mich sehr blau aus. Ich weiß nicht, wie es auf Ihrem Monitor aussieht Offensichtlich haben auch Monitore eine leichte Farbänderung. Aber für mich sieht es auf jeden Fall sehr, sehr blau aus. Diese Bereiche hier, die grau sein sollten, wenn man sie mit dem Grau meines Hintergrunds in Photoshop vergleicht, haben ein bisschen Blau. Ebenso scheinen das Chrom hier und die Weißtöne ein bisschen blau zu sein Es könnte also sogar grünlich blau sein, aber nehmen wir vorerst einfach Blau Ich werde also nach oben gehen, nachdem ich herausgefunden habe, was meiner Meinung nach oben gehen, nachdem ich herausgefunden habe, daran falsch ist, ich gehe zu den Bildanpassungen und ich gehe runter zu etwas, und ich gehe runter zu das Farbbalance genannt Ich werde auf Farbbalance klicken, und deshalb habe ich gesagt, ich versuche immer zuerst herauszufinden, was daran falsch ist. Wenn ich mir das ansehe, gibt es diese Schieberegler, die ein bisschen gruselig aussehen Denken Sie, okay, was mache ich jetzt damit Nun, falls du es schon herausgefunden hast, sieht es für mich zu blau oder zu cyan Da drüben ist die Dose irgendwie grünlich blau. Da drüben haben wir Blau. Wenn es zu viel von denen aussieht, probieren Sie es aus und sehen Sie, was passiert. Siehst du, wenn ich hier zum Blau gehe und das Blau subtrahiere, um das Blau loszuwerden , füge ich Gelb hinzu Und außerdem sieht es dort sehr, sehr gelb aus. Vielleicht ist das nicht richtig. Lass uns die Dose versuchen, ich vermute , dass es dort eher diese Art von Farbe ist. also Rot hinzufügen, können Sie sehen, wie ich das Zeichen subtrahiere Wenn ich immer wieder zu viele Zeichen hineinlasse, kann ich das abziehen und etwas Rot hinzufügen, bis es Jetzt werden Sie feststellen, dass sich Ihr Auge an die Farbe anpasst , während Sie diese durchgehen , und Sie beginnen zu denken, naja , für mich sieht es immer noch genauso Sie schalten also die Vorschau aus und Sie werden den Unterschied sehen Das ist also mit dem leichten Blau. Das ist neutraler. Ich füge da auch ein bisschen mehr Rot hinzu. Noch einmal, schalte es aus. Ah, jetzt kannst du wirklich den Unterschied darin sehen. Schalten Sie es wieder ein und es sieht ziemlich gut aus. Ich könnte sogar noch ein bisschen weiter gehen. Da drüben. Im Moment schaue ich hier wirklich auf die Tasse, um zu versuchen, sie neutral zu machen. Bei der Farbbalance gibt es kein Richtig oder Falsch. Es ist, was auch immer du willst. Ich klicke auf Okay und es ist erledigt. Lassen Sie uns dieselbe Technik an etwas anderem ausprobieren. Also gehe ich zur Datei und öffne sie. Übrigens verwende ich hier eine Abkürzung. Wenn du auf einem Mac bist, sind es Befehl und O. Wenn du auf einem PC bist, sind es Strg und O, und das ist nur dein Tastenkürzel zum Öffnen. Sie haben hier also noch ein paar andere Farbbalance-Dateien. Schauen wir uns das hier an. Dieser ist viel schwieriger, naja, schwieriger. Bevor ich also sage, was ich denke, schauen Sie es sich an und sehen Sie, was Ihrer Meinung nach an dieser Farbe falsch ist, besonders wenn Sie sich die Hauttöne hier ansehen oder die Bereiche, die neutral sein sollten, vielleicht den Beton auf dem Boden, der grau sein sollte. Sieht es zu blau, zu gelb, zu grün aus? Vielleicht ist es ein bisschen gelbgrün da drin. Vielleicht sieht es für dich zu lila aus. Ich denke, auf diesem Bild scheint ziemlich viel Gelbgrün zu Also gehe ich zu Bildanpassungen und Farbbalance Übrigens, ich sage diese Farben sehr schnell heraus. Ich mache das schon seit einigen Jahren und es hat lange gedauert, bis ich Farben in einem Bild erkennen konnte . Wenn man die Farbe also nicht sofort versteht, schaut man sie an und denkt Ich weiß nicht, wie sieht sie aus Sei einfach geduldig mit dir selbst. Es dauert eine Weile, bis Sie sich an das Korrigieren von Farben gewöhnt auch sei, wenn Sie eine Art Hautton oder etwas Ähnliches haben , können Sie es sich nebenan ansehen , damit Sie sehen können, dass es auch irgendwie hilft Ich werde hier mitgehen und sagen: Okay, es sieht so aus, als ob da viel Gelb drin ist . Also werde ich ein bisschen Blau hinzufügen , um zu versuchen , etwas von dem Gelb loszuwerden. Lass uns mit dem Blau da drüben weitermachen. Hey, das ist überhaupt nicht schlecht. Wenn ich denken würde, dass es auch etwas Grün gibt, könnte ich zum Grün gehen und das Grün da abziehen , um es aufzuwärmen Schauen wir uns nun den Unterschied zwischen diesem und dem Original an den Unterschied zwischen diesem und dem Original Wenn ich auf „Das anbieten“ klicke, siehst du all das Gelbe, das da drin war. Klicken Sie darauf und wir sind wieder normal. Es sieht tatsächlich immer noch ein bisschen kalt aus. Wenn ich also die Folie nehme und vielleicht nur ein bisschen mehr Gelb hinzufüge, finde ich, das sieht besser aus, und vielleicht fügen wir dort ein bisschen Magenta hinzu. Für mich sieht das also richtig aus. Wenn ich das da drüben ausschalte, denkst du vielleicht etwas anderes und du liegst nicht falsch. Wenn du glaubst, dass eine Farbe etwas anderes sein sollte, dann ist das absolut in Ordnung denn alle Farben erzählen Geschichten. Es geht nicht nur darum , eine richtige Farbe in Anführungszeichen zu bekommen Es geht darum, dass die Farbe des Bildes die Geschichte erzählt , die das Bild erzählen soll Damit bin ich zufrieden. Lass uns hier noch ein Bild öffnen. Und ich gehe hier zu einem Bild über, da steht zu schwarz-weiß. Jetzt, wenn ich mir dieses Bild ansehe , denke ich: Wissen Sie was? Für mich sieht es absolut in Ordnung aus. Würde ich es verbessern, indem ich die Farbe ändere? Ich glaube nicht, aber schauen wir uns das an. Bildanpassungen, Farbbalance. Wenn ich also denken würde, ich weiß nicht, vielleicht sieht es ein bisschen zu blau aus, könnte ich ein bisschen Gelb hinzufügen. Wenn ich finde, dass es ein bisschen zu cyan aussieht, könnte ich ein bisschen Rot hinzufügen Aber ehrlich gesagt habe ich bei diesem Bild kaum etwas verändert. Aber denk dran, was ich über das Erzählen einer Geschichte gesagt habe Farben erzählen eine Geschichte. Also, was sagt die Geschichte? Ist das ein Sitzen draußen im Haus an einem wirklich kalten Tag und Gitarre spielen, weil man muss, oder ist es chillig an einem schönen warmen Herbsttag? Ich meine, er ist ziemlich warm angezogen, aber vielleicht ist es ein Herbsttag Willst du Wärme zeigen? Willst du Kälte zeigen? Und es gibt noch einen anderen Weg, wie wir das machen können. Wenn Sie also mit der Farbbalance zufrieden sind und dann Wärme oder Kälte in Ihrem Bild zeigen möchten , können Sie zu einem sogenannten Fotofilter übergehen Nun, der Fotofilter hat hier verschiedene Filter, und Sie können sehen, dass es sich bei einigen um Wärmefilter und bei einigen um Kühlfilter handelt Wärmefilter und bei einigen um Kühlfilter Und dann sind da eine ganze Menge nur Farben drin. Diese stammen also von herkömmlichen fotografischen Filtern Zeiten des Films, zu Zeiten des Films, und wir haben diese Filter verwendet, die normalerweise als Attenfilter bezeichnet wurden , um ein Bild aufzuwärmen oder abzukühlen, aber es ist genau der gleiche Prozess. Der Wärmefilter hier ist dieses Orange, und ich kann einfach ändern wie viel Orange auf dem Bild ist. Und du kannst damit sehen, dass ich das Bild leicht aufwärmen werde . Ich kann es übertreiben und es richtig, richtig warm machen. Also mache ich es dort einfach ein bisschen warm und wir können es uns vorher und nachher ansehen. Und du kannst sehen, wie es einfach die Hauttöne aufwärmt. Oder wenn du denkst, okay, naja, vielleicht war es kein warmer Tag, vielleicht war es etwas wirklich Kaltes, kann ich zu einem der Kühlfilter gehen und ich könnte einfach sagen: Nun, weißt du, es war ein bisschen ein kalter Tag. Also haben wir einen Blaufilter aufgesetzt und du kannst damit quasi ein Vorher und Nachher sehen . Also schau dir diese an. Wärmefilter, Kühlfilter. Es gibt kein Richtig oder Falsch. Sie tun einfach, was Ihrer Meinung nach für dieses bestimmte Bild am besten aussieht . Versuch es nicht einfach mit ihm. Geh hier rein und mach sie einfach wieder auf. Bao bedeutet, ihn auszuprobieren, aber auch mitmachen. Mach diese Bilder mit Farbbalance. Also dieses hier mit der Kaffeemaschine, das im Kaffeelager oder was auch immer es sein wird , probiere ein paar der anderen Bilder, die du hier hast, auch aus und schau, was du daraus machen kannst. Ich schlage vor, wenn Sie Bilder ausprobieren, auf denen der Name nicht steht, wie Schatten und Lichter oder Schwarzweiß, speichern Sie nicht, weil wir sie in einer Weile konvertieren werden . Probiere es aus. 19. In Schwarz-Weiß umwandeln, um eine Geschichte zu erzählen: Lassen Sie uns diese Bilder schließen. Also werde ich sie nicht speichern. Wenn Sie Ihre eigenen Bilder gemacht haben, speichern Sie sie auf jeden Fall, aber im Moment werden wir sie nicht speichern. Ich gehe zur Datei und öffne sie erneut. Ich werde ein Bild suchen, das ich schwarz-weiß machen möchte. Also, ich habe dieses Bild von diesen Kindern, und da sind viele verschiedene Farben drin. Und ich werde mitmachen und es schwarz-weiß machen. Nun, bei Schwarzweiß geht es nicht nur darum, Farbe aus einem Bild zu entfernen. Es steckt mehr dahinter. Ich gehe zu Image. Anpassungen und Schwarzweiß hier drin. Nun, was hier passiert, wenn diese Einstellungen einfach auf Null gesetzt werden, ist, dass das Bild automatisch umgerechnet indem die Helligkeit und Dunkelheit in den farbigen Bereichen Und das bedeutet, dass es sich jetzt nur noch um eine direkte Konvertierung handelt. Dieser ist nicht so schlecht, aber manchmal finden Sie beim Konvertieren ein Bild. Es sieht einfach sehr, sehr flach aus. Also werde ich das stornieren und ich werde ein anderes Bild hier öffnen und lassen Sie uns dieses hier noch einmal ansehen. Also gehen wir zu Bildanpassungen und Schwarzweiß über. Die Sache mit Schwarzweißbildern ist, dass sie auf die Form angewiesen sind, um Ihren Blick auf sich zu ziehen. Ein Farbbild kann sich auf Farbe und Form verlassen, aber bei Schwarzweiß dreht sich alles um die Formen selbst. Bei diesem Bild ist also irgendwie etwas verloren gegangen. Wenn ich einfach die Vorschau ausschalte, kannst du sehen, wie subtil die Farben sind. Er hat diesen gelben Hut, die rote Gitarre, blau-grüne Hemd da drin mit den Hauttönen und der grünen Tür hinter sich. Wenn wir die Vorschau einschalten, wir einfach sicher, dass sie vorerst alle Null sind. Nun, es macht nicht viel. Also können wir dem Bild helfen, und das tun wir, indem wir die kleinen Schieberegler hier drüben benutzen Also ich weiß , dass sein Hut gelb ist. Ich könnte die Gelbtöne auf dem Bild aufhellen, oder ich könnte sie abdunkeln oder ich könnte sie abdunkeln Oder wenn wir sie abdunkeln, entsteht dort ein wirklich interessantes Muster Ich weiß, dass die Gitarre rot ist, also könnte ich entweder die Gitarre aufhellen oder die Gitarre dort drüben abdunkeln Sie können sehen, dass seine Haut durch Aufhellen und Verdunkeln der Rottöne eine rosafarbene Farbe annimmt. Ich beeinträchtige auch sein Gesicht Ich Wir wollen bei diesen Einstellungen nicht zu weit gehen . Was ist mit seiner Kleidung? Nun, der Blues, versuchen wir den Blues, und Sie können sehen wie wir ihn aufhellen oder abdunkeln können Ich könnte dasselbe mit Cyan versuchen. Schau dir die Tür an , wie sie blitzt und sich verdunkelt, aber sein Gesicht wird dadurch überhaupt nicht beeinträchtigt Die Grünen, die Grünen machen da drinnen kaum etwas Lass uns die Magentas hier versuchen, und du kannst sehen, dass es auch auf der Gitarre ist Wir können mehr oder weniger Highlights auf der Gitarre erzielen oder weniger Highlights auf der Gitarre Die Idee dahinter ist also, dass Sie zu einem Bild gehen und bestimmte Farben aufhellen und abdunkeln Nun, das hilft, deine Geschichte zu erzählen. Sie sehen, in diesem Bild hier, wenn ich zu meinen Einstellungen und Schwarz-Weiß gehe und ansehe, wenn ich zu den Grüntönen für den Hintergrund gehe, kann ich die Grüntöne aufhellen oder ich kann sie dort abdunkeln Gleiche gilt für die Gelbtöne. Ich kann die Gelbtöne aufhellen oder die Gelbtöne abdunkeln oder die Gelbtöne abdunkeln Schauen Sie sich jetzt an, was hier passiert, indem Sie die Gelbtöne abdunkeln . Man kann tatsächlich viel mehr Details von den Kindern sehen, und es geht weniger um das Gras als vielmehr darum die Kinder im Hintergrund hervorgehoben werden Ich kann das noch einmal abdunkeln. Ich kann das lockerer machen . Vergiss nicht , dass das eine Geschichte erzählt Wenn der Hintergrund so dunkel ist, stoßen sie dann auf eine unvorhergesehene Zukunft , die alle möglichen schrecklichen Überraschungen bereithalten könnte Wenn ich etwas lockerer werde, laufen sie einer Zukunft entgegen, die vielleicht etwas weniger dunkel und schmuddelig aussieht etwas weniger dunkel Weißt du, du kannst dir die Geschichte für alles ausdenken die Geschichte für alles ausdenken Auch hier kann ich Rot verwenden, um sie zu verdunkeln oder aufzuhellen Daran gibt es kein Richtig oder Falsch. Du tust, was die Geschichte erzählt, die du erzählen willst. Ich klicke auf Okay. Schauen wir uns hier noch einen an, und dann können Sie einige davon selbst ausprobieren. Ich werde zu diesem schönen Porträt der Frau mit den blauen Augen und den orangen oder roten Haaren und den Sommersprossen gehen. Also lass uns sehen, was wir damit machen können. Ich meine, das Bild hängt so sehr von Farbe ab, weil sie blaue Augen hat perfekt zu den orangen Haaren passen, den roten Haaren Also gehe ich runter zur Bildanpassung und ich gehe runter zu Schwarz-Weiß Also, wenn es auf der Standardeinstellung einfach so sitzt , sieht es okay aus. Aber was wäre, wenn wir zu den Rottönen gehen und die Rottöne aufhellen Sie können sehen, wie ihre Haut tatsächlich aufleuchtet, und wir könnten ihre Augen dort auch dunkler machen und ihr dort einen sehr blassen Teint verleihen Oder ich kann zu den Rottönen wechseln und die Rottöne abdunkeln, um die Sommersprossen auf ihrem Gesicht hervorzuheben Und das Gleiche gilt für Gelb, wir können das verwenden, um sie dunkler zu machen Es verdunkelt auch das Ingwerhaar. Und dann könnte ich zu den Blautönen übergehen und sagen: Nun, lassen Sie uns diese Blautöne aufhellen, um ihr viel hellere Augen zu geben . Auf dem Bild Wie ich schon einmal gesagt habe und wir immer wieder sagen, es gibt kein Richtig oder Falsch. Es geht nur darum, welche Geschichte Sie mit dem bestimmten Bild, das Sie erstellen, erzählen möchten . Ich schalte das immer ein und aus, um zu sehen, was ich denke. Kannst du sehen, wie dir jetzt plötzlich die Augen auffallen, die sie aufgehellt haben Ich dachte, wow, sie sehen fast tierisch aus , so wie sie da aussehen, irgendwie Aber die Farbe erinnert an Menschen. Probiere es aus. Probiere es ein bisschen mit diesen Bildern aus. Und wenn Sie es mit anderen Bildern ausprobieren möchten, tun Sie dies auf jeden Fall. Aber es gibt kein Richtig oder Falsch. Denke nur daran, dass du die Farben auf dem Bild aufblitzen und verdunkeln und dass du die Geschichte erzählst, die du erzählen willst , mit dem Blitz und 20. Einfärben von Schwarz und Weiß: Lassen Sie uns das Schwarz-Weiß auf eine andere Ebene bringen. Also werde ich ein Bild öffnen. Ich werde dieses Schwarzweißbild hier noch einmal verwenden . Und bei diesem Bild werde ich Schwarz und Weiß wählen. Also werde ich zu den Bildanpassungen übergehen und da drüben zu Schwarzweiß übergehen. Nun, warum ist es nicht schwarz-weiß? Warum? Entschuldigung, warum ist es nicht schwarz-weiß? Das liegt daran, dass die Vorschau ausgeschaltet wurde. Ich schalte es einfach ein , damit ich das Bild sehen kann. Unten haben wir die Möglichkeit, ein Bild zu färben. Sobald ich damit zufrieden bin und denke, okay, lass uns das Gelb da unten haben, vielleicht ein paar der Rottöne aufhellen, da drin und die da drin und die Ich werde es lockerer machen. Ich kann mit zu Tint gehen Ich klicke auf Tint und du kannst sehen, wie es ihm eine Farbe gibt Nun, obwohl Sie diesen Farbtonregler hier unten verwenden können , um den Farbton und die Sättigung zu ändern, schlage ich vor , dass Sie stattdessen auf diese kleine Schaltfläche hier klicken stattdessen auf diese kleine Schaltfläche hier Der Grund, warum wir das tun, ist , dass es so funktioniert, wenn wir ihn als Einstellungsebene verwenden nicht als diese beiden Schieberegler Klicken Sie also auf den Farbton, um den Farbwähler zu öffnen, und hier können Sie die gewünschte Farbe auswählen Also möchte ich dort eine Art bläuliche Farbe haben. Und dann kann ich mich hier bewegen und entscheiden wie viel Sättigung ich haben möchte Die Dunkelheit und Helligkeit beeinflussen es nicht wirklich. Es dreht sich alles um die Sättigung , also von links nach rechts. Und ich kann wählen, wie viel Sättigung ich in diesem Bild haben möchte. Wenn Sie eine Markenfarbe haben, sagen wir, Sie machen das zum Beispiel für eine PowerPoint-Präsentation, müssen Sie dafür eine Markenfarbe verwenden. Sie können Ihre Markenfarbe einfach entweder mit RGB oder CMYK eingeben . Oder hier unten mit den Hexadezimalzahlen oder den sicheren Web-Nummern unten. Nun, es könnte dazu führen, dass ziemlich hell wird und Sie es vielleicht ein wenig zurückfärben müssen es vielleicht ein wenig zurückfärben damit es nicht zu übertrieben Ich werde auf Okay klicken. Und das sieht toll aus. Nehmen wir an, dieses Bild würde in PowerPoint aufgenommen werden. Ich wollte Text darüber legen. Dann mache ich vielleicht mit den Bildanpassungen und gehe dann zu meinen Levels über. Jetzt kann ich dann auf diese Ebene hier unten heruntergehen. Erinnern Sie sich an das Wasserzeichen , das wir uns vorhin angesehen haben. Und ich kann sagen, stellen wir sicher, dass nichts zu dunkel ist, also ziehe ich diesen kleinen Schieberegler einfach so nach oben Also nichts auf dem Bild wird dunkler sein als das Grau da drüben Und ich habe dieses wirklich schöne, einfarbige Bild, auf das ich Text legen oder einfach als Hintergrund verwenden kann oder einfach als Hintergrund verwenden Ebenso könnte ich den anderen Weg gehen. Ich könnte das ein bisschen abdunkeln. Also nichts ist leichter als das. Und es sieht toll aus, wenn weißer Text darüber in einer Broschüre oder etwas Ähnlichem steht. Probieren Sie das mit einigen Bildern aus, und Sie gehen einfach zur Bildanpassung, Schwarzweiß, und Sie möchten dort den Farbton ändern oder einschalten, und Sie können dann die Farbe dort nach Belieben ändern , um ehrlich zu sein Richtig, probieren Sie es ein bisschen aus. Wenn du fertig bist, mach es zu. Machen Sie sich im Moment nicht die Mühe, es zu speichern. 21. Rückgängig machen, wiederherstellen und Verlauf: Lass uns ein anderes Bild öffnen, und ich gehe hier zu diesem Bild mit Farbton und Aufhellung Es gibt also ein paar Dinge, die ich damit ausprobieren möchte. Ich werde zu den Bildanpassungen gehen und ich glaube, ich werde es mit Schwarzweiß versuchen. Und ich werde es da drüben einfärben. Vielleicht werde ich es da drin einfach anders färben . Klicken Sie auf Okay. Wenn Sie also etwas Ähnliches getan haben und rückgängig machen möchten, gehen Sie am schnellsten zu Bearbeiten und wählen Sie Rückgängig. Sie können sehen, dass dort Schwarzweiß Undo steht, oder Sie können entweder Befehl Z zum Rückgängigmachen oder Strg Z verwenden , wenn Sie an einem PC arbeiten. Mac ist also Command Z, Control Zed für einen PC. Also werde ich das nochmal machen. Ich werde zu den Bildanpassungen gehen und wieder Schwarzweiß machen. Und sagen wir, ich habe es so belassen. Ich dachte, okay, ich werde einige dieser Bereiche etwas lockerer machen Klicken Sie auf Okay. Aber vielleicht möchte ich nur, dass ein bisschen Farbe durchkommt, also ist sie sehr entsättigt Wenn ich nach oben gehe und Rückgängig wähle, nun, ich wähle nicht Rückgängig. Wenn ich nach unten gehe, wirst du sehen, dass dort Verblassen, Schwarzweiß steht Dieses Ausblenden wird sich auf das ändern, was auch immer Sie getan haben. Wenn Sie also „ Schatten und Lichter“ ausgewählt haben, heißt es „Ausblenden“, „Schatten“ und „Lichter“. Wenn du Levels gemacht hast, heißt es Fade Levels. Wenn ich „ Schwarz und Weiß ausblenden“ wähle, habe ich einen Schieberegler, sodass ich anstatt das Ganze rückgängig zu machen, jeden beliebigen Betrag rückgängig machen kann, also gehe ich einfach immer wieder zurück oder so, gehe ich einfach immer wieder zurück oder so was auf halbem Weg dazwischen Ich kann also einfach ein bisschen Farbe reinlassen und dann auf Okay klicken Also, was auch immer Sie tun, wenn Sie es rückgängig machen wollen, versuchen Sie es einfach mit der Fade-Option Ich werde noch ein paar Dinge mit diesem Bild machen, also werde ich Bildanpassungen vornehmen und vielleicht noch ein schwarz-weiß machen und es vielleicht mit einer ganz anderen Farbe Also lass uns dort drüben Rot verwenden und ich klicke auf Okay. Und dann mache ich weiter und mache etwas anderes, Bildanpassungen, und ich werde Helligkeit und Kontrast verwenden und das Bild einfach aufhellen Ich weiß, dass es schrecklich aussieht, aber haben Sie Geduld mit mir. Ich werde zu den Bildanpassungen gehen und ich denke, ich werde zu den Schattenlichtern gehen und dort etwas machen , bis wir einen wirklich seltsamen Effekt darauf haben. Also habe ich ein paar Dinge mit diesem Bild gemacht. Jetzt kann ich mehrere rückgängig machen, indem erneut zum Bearbeitungsmenü gehe, und ich kann einfach sagen, Schatten und Lichter rückgängig machen, Helligkeit und Kontrast rückgängig machen. Wenn ich möchte, kann ich Helligkeit und Kontrast wiederherstellen, und ich kann Schatten und Lichter wiederherstellen Wenn Sie mehrere Dinge auf jeden Fall rückgängig machen möchten, brauchen nur Befehl Z oder Strg Z, um sie rückgängig zu Wenn Sie etwas wiederholen möchten, also wenn ich Befehl Z oder Strg Z verwendet habe diese Dinge rückgängig zu machen, dann möchte ich sie wiederholen, dann ist es Befehl Shift und Z oder Strg Shift und Z, um es zu Die andere Sache, die wir tun können, ist, dass wir das tatsächlich in einem kleinen Panel sehen können in einem kleinen Panel sehen Ich gehe zum Fenstermenü gehe nach unten und finde mein Verlaufsfenster. Und das zeigt mir , was ich mit dem Bild gemacht habe. Bringen wir das da drüben in die Mitte. Also, mach das zu. Also hieß es, ich habe das Bild geöffnet, dann habe ich es schwarz-weiß gemacht. Dann habe ich das Schwarz-Weiß verblasst. Ich habe wieder ein Schwarz-Weiß-Bild gemacht. Ich habe Helligkeit und Kontrast angepasst, und ich habe dort Schatten und Lichter hinzugefügt. Was würde also passieren, wenn ich darauf klicken würde? Ich kann einfach in die Vergangenheit reisen, indem ich mich durch diese Optionen Und wenn ich zu weit gegangen bin und nichts anderes getan habe, kann ich wieder auf diese Weise vorwärts klicken. Wenn ich an diesem Punkt angelangt bin, wo ich zum Ausblenden von Schwarz-Weiß übergegangen und dann wieder etwas anderes gemacht habe, Bildanpassungen, und lassen Sie uns dort den Fotofilter verwenden, setze ich dort einen kühlenden Fotofilter ein. Klick, okay? Sie können sehen , dass jede Geschichte, die vor dieser Geschichte lag , jetzt vorbei ist, und wir sind hier zu diesem Fotofilter gegangen. Es ist quasi bereit für eine Zeitreise. Man kann irgendwie rückwärts gehen, aber man kann nicht vorwärts gehen , wenn man etwas anderes getan hat , um die Zukunft zu verändern Ich werde zu diesem blassen Schwarz-Weiß zurückkehren , weil mir das Bild irgendwie so gefällt Aber probieren Sie das aus, wo Sie Ihre Geschichte dort tatsächlich sehen können. Geh zurück dazu. Wenn Sie etwas anderes tun, wenn Sie wieder an diesem Punkt in der Geschichte sind, werden Sie die Geschichte verlieren , die danach kam. Das bringt deinen Verstand durcheinander , verspreche ich dir, aber probiere es aus 22. Projekt: Neues zu altes, Intro: Für dieses Projekt werden wir ein modernes Foto machen und es wirklich, wirklich alt aussehen Und wie Sie hier oben sehen können, wird es großartig werden. Sie können jedes Bild aufnehmen und das damit machen. Die Bilder, die ich zur Verfügung gestellt habe, können Sie verwenden, aber wenn Sie es mit Ihren eigenen Bildern ausprobieren möchten, Sie wissen schon, vielleicht ein Bild von Ihren Kindern oder Ihrer Familie oder so, bitte auch damit. werden wir uns auch ein wenig nächsten Abschnitt werden wir uns auch ein wenig mit den Ebenen befassen. Aber ich denke, das wird dir wirklich Spaß machen, weil du es für so viele verschiedene Bilder verwenden kannst . 23. Ein altes Fotoprojekt: Teil 1 – Erstelle ein altes Foto von einem modernen Bild: Jetzt werden wir dieses Projekt durchführen , um dieses Bild hier zu erstellen. Und es ist tatsächlich im Projektordner, Sie finden die endgültige Version, also werde ich sie einfach für Sie öffnen. Und wir werden Tönung verwenden, aber wir werden auch Schichten verwenden Das ist also auch eine kleine Einführung in Schichten. Und dafür werden wir ein paar Schichten haben. Ich werde im Laufe der Zeit alles über diese Schichten erklären . Wir werden also das Bild haben, mit dem wir beginnen können. Dann werden wir so eine Texturebene darauf legen . Und schließlich werden wir diese Ebene hier haben, wodurch das ausgeschnittene alte Foto oder das alte gedruckte Objekt L entsteht. Jetzt lege ich meine Schichten einfach wieder hinein. Wenn du Dinge vermasselst und sie an die falsche Stelle legst , so wie ich es gerade getan habe , mach dir darüber keine Sorgen. Sie können es entweder manuell verschieben oder zum Windows-Arbeitsbereich gehen und dort Ihre wichtigsten Einstellungen zurücksetzen. Ich werde diesen schließen und wir werden mit der Vollfarbversion beginnen, also gehe ich zur Datei und öffne oder Strg oder Befehl und O, um zu öffnen. Dieses Bild finden Sie hier. Wie Sie sehen können, ist dies ein sehr modernes Bild. Also wollen wir ihm ein altes Aussehen geben. Also fangen wir damit an es zu färben Also gehe ich zu Bild runter, um meine Anpassungen in Schwarzweiß Und dort ist es schwarz-weiß geworden. Ich würde gerne zu Tint gehen und ich werde wählen, also werde ich auf das kleine Quadrat klicken Ich werde dort ein ziemlich reduziertes Gelb wählen , um es irgendwie gelb aussehen zu lassen Jetzt. Aber was ist mit der Helligkeit und Dunkelheit dieses Bildes Nun, ich kann hier zu den Blautönen gehen und sagen: Sollen wir den Himmel verdunkeln oder den Himmel aufhellen? Nur du kannst entscheiden, was du tun willst. Ich kann zu den Gelbtönen gehen und dort die Gelbtöne abdunkeln oder die Gelbtöne aufhellen Sehr oft haben diese alten Fotos nicht viele Details in den Highlights, also kann ich es dort vielleicht etwas auflockern Was ist mit den Rottönen? Sollen wir die Rottöne abdunkeln oder aufhellen? Ich glaube, ich werde sie etwas abdunkeln. Hier gibt es kein Richtig oder Falsch. Das ist es, was du von dem Foto erwartest. Und weil alte Fotos nicht so viel Kontrast haben wie moderne, gehe ich zu den Bildanpassungen und ich gehe zu meinen Stufen, und ich werde diese kleinen Stufen da reinziehen, sodass es kein reines Schwarz und kein reines Weiß gibt, also kann ich sie einfach durchziehen Es reduziert also den Kontrast auf dem Bild, sodass es keine reinen Schwarz - oder Weißtöne gibt. Probiere das aus Geh hier auf die Bühne, lass dein Bild alt aussehen. Ich weiß, dass es immer noch sehr scharf und knusprig ist, aber wir werden die Textur gleich auftragen, aber es fühlt sich an wie früher Übrigens, wenn Ihnen dieses Bild hier nicht gefällt und Sie eines Ihrer eigenen Bilder verwenden möchten , Sie das auch gerne tun 24. Ein altes Fotoprojekt: Teil 2 – Erstelle ein altes Foto und füge Textur hinzu: Lassen Sie uns jetzt die Textur einbringen. Ich werde es in dieses Bild hier drüben einfügen, also als neue Ebene. Also gehe ich zu Datei und wir werden Place Embedded verwenden. Auf diese Weise kann ich das Bild über diesem Bild platzieren und das Bild in das Dokument einbetten. Wenn Sie „Verlinkt platzieren“ verwenden, wird das Dokument, das Sie einfügen möchten , oder das Bild, das Sie einfügen möchten , mit einem externen Bild verknüpft Verlinkt platzieren“ verwenden, wird das Dokument, das Sie einfügen möchten oder das Bild, das Sie einfügen möchten . Wenn Sie also das externe Bild ändern, würde es das Bild hier anpassen. Aber wir werden vorerst Place Embedded verwenden. Und ich werde diese Texturdatei auswählen , die ich bereitgestellt habe. Ich werde auf Place klicken. Es hat fast die richtige Größe. Ich nehme eine Ecke und passe sie einfach an, bis sie passt, und wenn ich damit zufrieden bin, klicke ich auf das Häkchen. Nun, das ist eine neue Ebene. Lass mich einen Blick auf die Ebene werfen oder dir das Ebenen-Panel dort zeigen . Ich werde das einfach ein bisschen herunterziehen. Also hier ist unser Bild, und da ist unsere neue Ebene oben drauf. Wenn ich das einfach rückgängig mache, werden Sie sehen , dass das war, bevor ich es tatsächlich eingebracht habe. Also hatten wir hier einfach dieses Bild, das als Hintergrund bezeichnet wird. Ich werde es noch einmal machen, also Datei ablegen, eingebettet platzieren, das Bild finden, das ich will, und ich werde es platzieren , Sie können es sehen, es ist irgendwie da reingekommen. Ändern Sie die Größe einfach auf die richtige Größe mit kleinen Griffen am Ende, und dann sagen wir: Okay, indem wir auf das kleine Häkchen oben dort Jetzt wurde es als neue Ebene eingefügt, und das wird eigentlich als intelligente Ebene oder intelligentes Objekt bezeichnet als intelligente Ebene oder intelligentes Objekt Darauf werden wir später zurückkommen. Aber deshalb gibt es in der Ecke ein kleines Symbol. Jetzt kann ich diese Ebene tatsächlich ausschalten , damit ich ihr ins Auge stechen kann. Da ist ein kleines Auge , um das darunter liegende zu sehen. Wenn ich es nicht will, kann ich es in den Mülleimer in der unteren rechten Ecke werfen und es wird dann entfernt. Wenn ich zu weit gegangen bin, denken Sie daran, dass Sie jederzeit zum Bearbeiten und Rückgängigmachen gehen können. Da drüben. Ich kann auch die Deckkraft der Ebene ändern Das ist dieser kleine Knopf hier oben. Wenn ich dort draufklicke, habe ich das übrigens ausgewählt, ich habe auf die Texturebene geklickt, und ich kann da rein gehen und einfach die Deckkraft reduzieren sodass wir sehen können, wie ein Teil des Bildes durchkommt Du könntest dir das ansehen und dann gehen, das ist wirklich nett. Das gefällt mir. Das hat so einen schönen Effekt, der fast auf einem alten Papier gedruckt ist. Und ich könnte es genau so lassen. Die anderen Optionen, die wir hier haben, sind jedoch Möglichkeiten, diese oberste Schicht mit der darunter liegenden zu mischen . Und neben der Opazität haben wir sogenannte Mischmodi Jetzt ist der Mischmodus im Moment auf Normal eingestellt. Das ist dein normaler Mischmodus , der die Ebene einfach so anzeigt. Wenn ich auf dieses Drop-down-Menü klicke, wirst du sehen, dass wir hier jede Menge Mischmodi haben. Und du kannst einfach nach unten gehen und sehen, was sie tun. Ich klicke sie nicht an. Ich bewege nur meinen Cursor über sie. Sie zeigen dir genau , was sie tun. Da drin. Und du kannst weitermachen, bis du den gefunden hast, dessen Aussehen dir gefällt. Also, wenn du hier runtergehst, oh, sieh dir den da an, wo es gespalten ist. Das ist ziemlich schwarz-weiß da drin. Also kann ich zu so etwas wie Bildschirm oder Lighten oder Cool Dodge gehen , irgendwas davon, und das auswählen, das ich verwenden möchte Ich möchte diese Option hier verwenden, diese Lighten-Option. Auf diese Weise sieht es so aus, als wären die Fotos auf das Papier ausgeblendet worden , und es fühlt sich an, als ob das alte, verblasste Foto ist. Wenn Sie möchten, können Sie auch die Deckkraft verringern, sodass etwas mehr vom Original darunter durchkommt Es liegt ganz bei Ihnen, was Sie wollen. Sie können einfach mit diesen Einstellungen spielen bis Sie das bekommen, was Sie brauchen. Wie auch immer, versuchen Sie es noch einmal ein bisschen damit, bringen Sie das rein, indem Sie zur Datei gehen, und es ist eingebettet. Stellen Sie es auf die richtige Größe ein, klicken Sie auf das Häkchen, um es zu korrigieren, und testen Sie dann die Opazität darin Einige dieser Optionen werden aufgehellt, verdunkelt und dann die Option gefunden , die Ihnen gefällt Wie du schon sagtest, werde ich vorerst Overlay verwenden. Wenn Sie es schließlich loswerden möchten, ziehen Sie diese Ebene und legen sie in den Papierkorb Wenn Sie Ihre Ebenen übrigens nicht finden können, befinden sie sich im Fenstermenü „ Ebenen“ dort drüben. Versuch es mal. 25. Ein altes Fotoprojekt: Teil 3 – Erstelle ein altes Foto und füge eine Randstruktur hinzu: Was ist nun, wenn Sie den Hintergrund immer noch anpassen möchten? Sie können auf eine Ebene klicken, und wenn ich auf den Hintergrund klicke, gehe ich zu den Bildanpassungen, und ich könnte einfach Helligkeit und Kontrast verwenden. Und du wirst sehen, dass sich das nur auf den Hintergrund hier auswirkt. Ich kann also immer noch alle Änderungen vornehmen, die ich wollte, und es optimieren, jetzt, wo ich das Overlay da habe Das ist eigentlich keine sehr gute Praxis, weil es destruktiv ist und wir werden später nach besseren Möglichkeiten suchen , dies zu tun Tatsache ist aber , dass Sie es schaffen können. Also, was ist mit dieser Schicht hier drüben? Wenn ich auf diese Ebene gehe und dort Bildanpassungen sowie Helligkeit und Kontrast auswähle , kann ich wieder die Einstellungsebene beeinflussen. Was jedoch tatsächlich passiert, ist, dass auf dem Objekt selbst eine kleine Einstellungsebene eingefügt wird. Es ist also ein intelligenter Filter , der da drüben eingesetzt wurde. Wir werden später darauf zurückkommen, aber ich will es dir nur zeigen, falls du das selbst ausprobiert hast und gedacht hast, oh, was ist, wenn ich diese Ebene anpasse Es wird eine Anpassung direkt auf das Smart-Objekt dort drüben vornehmen, sodass es etwas getrennt ist. Das werde ich rückgängig machen. Ich schlage vor , dass Sie das nicht wirklich ändern, bis wir zu dem Bereich kommen , in dem wir mit diesen intelligenten Objekten detaillierter arbeiten werden . Aber wenn Sie es auf jeden Fall auf Ihrem Hintergrund ausprobieren möchten , tun Sie dies auf jeden Fall. Jetzt möchte ich den anderen reinbringen. Also die andere Schicht. Also werde ich auf die oberste Ebene klicken. Also habe ich auf Textur geklickt. Ich gehe zu „Datei“, Eingebettet platzieren“ und wähle diese Datei, die Kantenstruktur , öffne sie, und skaliere sie erneut ein wenig, bis sie passt Übrigens, wenn Sie nicht darauf zugreifen können, verwenden Sie einfach die Befehls-/Strg-Taste oder das Minuszeichen, um die Ansicht zu verkleinern. Ich glaube, ich suche nach so etwas und klicke auf Tech Okay. Und jetzt genau das Gleiche, um sie miteinander zu mischen Ich kann zu den Mischmodi übergehen und einfach runtergehen, bis ich den gefunden habe, den ich suche. Multipliziere das sieht ganz nett aus. Darken, nun, das ist auch ziemlich gut. Sie haben Farbbrand, linearen Abbrand, dunklere Farbe und es gibt einige dieser helleren , die das Gegenteil bewirken Also hier unten habe ich Überlagerungen. Ich könnte einige dieser Einstellungen ausprobieren und einfach nach der suchen , die mir wirklich gefällt, wie das Aussehen von Da drüben hast du irgendwelche negativen Auswirkungen. Also, ich glaube, eines davon hier, entweder multiplizieren oder einfärben, linearer Knochen sieht ehrlich gesagt ziemlich gut aus, oder dunklere Farbe. Da nehme ich linear Borne, was das Ganze etwas dunkler Wenn ich zu diesem hier zurückkehren würde, hätte ich eine Änderung vorgenommen. Und wie gesagt, das ist keine gute Praxis, aber wenn ich zu den Anpassungen gehe und die beiden Kinder da drin lockere , wirst du sehen, wie sich die ganze Sache von da an immer noch lockerer machen wird von da an immer noch lockerer machen Nehmen Sie einfach den Kontrast dort ein wenig runter, und das ergibt diesen schönen fotografischen Look vom Typ Oldie World , bei dem alle wichtigen Details im Laufe der Jahre verschwunden sind Jetzt wollen wir das speichern. Also gehe ich zu Datei, Speichern unter, und ich werde es als Photoshop-Datei speichern , wobei alle Ebenen intakt sind. Also nennen wir das einfach Kinder mit Karton. Da drüben. Ich speichere es auf meinem Computer. Wenn Sie es in der Cloud speichern möchten , ist das absolut in Ordnung. Ich werde auf Speichern klicken. Klicken Sie auf Okay. Und das ist erledigt. Und zu guter Letzt wollen wir das in den sozialen Medien veröffentlichen. Also werde ich zu meinen Größen übergehen, dem Zuschneidewerkzeug. Ich gebe die Größe ein, die ich möchte, nämlich 1920 mal 1080, was schon da ist Und ich kann dann einfach klicken und ziehen, um die Größe zu ermitteln. Nun, als ich 1910, 1920 bis 1080 sagte. Ich habe es tatsächlich falsch verstanden. Also , wenn du auf den kleinen Button in der Mitte dort drüben klickst , los geht's. Das ist der richtige Weg. Ich mache das nur, um das auf ein interessant aussehendes Bild zuzuschneiden . Ich nehme einfach den oberen Teil des Flugzeugs, um ein paar ihrer Füße rein zu bekommen. Und wieder wähle ich „Fertig “ oder klicke auf das Häkchen oben, um es zu verkleinern Dann können wir die exportierte Datei exportieren und sagen „Exportieren als“ und wählen dort JPEG aus. Probieren Sie das ein bisschen aus und fügen Sie die Ebenen in Ihre Ebenen ein. Vergiss es nicht. Schau dir die verschiedenen Overlays an. Da drin Folge nicht immer dem , was ich getan habe. Probieren Sie den aus, der für Sie am besten geeignet ist und dessen Aussehen Ihnen am besten gefällt. Und versuche es noch einmal. Wenn Sie damit fertig sind, versuchen Sie es mit einem anderen Foto. Machen Sie eines Ihrer eigenen Fotos, Familienfoto oder, Sie wissen schon, Sie als Kind oder etwas Ähnliches, bringen Sie es mit. Ändern Sie den Hintergrund, färben den Hintergrund ein, hellen Sie ihn auf, verdunkeln Sie ihn, reduzieren Sie den Kontrast und fügen Sie dann reduzieren Sie den Kontrast und fügen Sie dann einige Texturen hinzu Wenn Ihnen die Texturen , die ich dort habe, nicht gefallen, gehen Sie zu Adobe Stock Und gehen Sie dort oben auf „Kostenlos und suchen Sie dann nach Texturen. Und hier gibt es alle möglichen seltsamen, wunderbaren Texturen. Probieren Sie Papiertexturen aus, probieren Sie Randtexturen und bringen Sie einfach einige davon durch und mischen Sie sie dann. Sie können sehen, dass ich die Methode, die ich tatsächlich als Teil Ihres Projekts verwendet habe, verwendet habe. Probiere es aus und vergiss nicht, deine Ergebnisse zu posten. Ich liebe es, die Dinge zu sehen , die du getan hast. 26. Neuronale Filter mit KI Einführung: In diesem Abschnitt werden wir uns KI-Funktionen von Photoshop ansehen und uns mit den sogenannten neuronalen Filtern befassen Nun, es klingt ein bisschen komisch, aber haben Sie Geduld mit mir, denn es ist wirklich absolut brillant. Wir werden in der Lage sein, Fotos zu machen und das Gesicht auf Bildern zu ändern. Wir werden die Farbe einer Person ändern , sodass wir sie an ihren Hintergrund anpassen können. Wir können Bilder retuschieren. Wir können alte Bilder ausmalen. Es gibt so viele Dinge , die Photoshop tun kann, und es macht sie automatisch. Nun, es ist nicht perfekt. Das ist nicht der Ort, an den du gehst. Oh, ich kann all diese Filter benutzen, du hörst auf, Photoshop zu lernen, aber es gibt dir einen guten Ausgangspunkt , um unglaubliche Bilder zu machen. Lass uns gehen. 27. Ein altes Foto wiederherstellen: Schauen wir uns diese neuronalen Filter an. Ich gehe und öffne ein Bild und finde einfach etwas in dem Abschnitt, an dem wir gerade arbeiten, im Abschnitt über neuronale Filter. Und ich werde mitgehen und ein altes Schwarzweißbild finden. Es heißt Old Image, und ich werde es öffnen. Nun, wie Sie an diesem Bild sehen können, die Bilder unscharf. Eigentlich sind sie nicht so scharf, wie sie sein sollten. Wenn ich da drüben reinzoome und da sind auch ein paar Falzspuren drauf. Zufälligerweise sind das meine Großeltern, also ist das eines meiner persönlichen Fotos. Also werde ich zum Filtermenü gehen. Ich gehe zu neuronalen Filtern und werde sehen, ob ich das mit den neuronalen Filtern sehr schnell beheben kann . Wenn Sie sich nun mit neuronalen Filtern befassen, müssen Sie eigentlich die Filter selbst herunterladen. Wenn ich also hier unten bin, zum Beispiel mit den kreativen, habe ich dafür gesorgt, dass ich diese nicht geladen habe , damit Sie es sehen können Sie müssen nur weitermachen und auf die Download-Schaltfläche klicken , um sie herunterzuladen Ich werde jedoch tatsächlich ganz nach unten zu einer Datei gehen , die ich bereits heruntergeladen habe, und sie heißt Photo Restore. Wenn ich jetzt da runtergehe und darauf klicke, macht es eigentlich nichts. Du kannst sehen, dass da drinnen alles ausgegraut ist. Also gehe ich zum kleinen Einschaltknopf über . Übrigens gibt es in vielen von ihnen eine Beta-Option, sodass Adobe sie im Laufe der Zeit ändern könnte. Wie dem auch sei, ich werde es dort einschalten, und dann wartest du einfach, und du kannst sehen, dass es auf dem Gerät tatsächlich verarbeitet wird. Ihre Datei benötigt möglicherweise weniger Zeit, Ihre mehr Zeit, abhängig vom Bild und auch von Ihrem Computer. Jetzt sieh dir das an. Ich habe an diesen Einstellungen nichts geändert, aber Sie können den Unterschied sehen, den es auf dem Bild gemacht hat. Es hat sie wirklich geschärft und viele der kleinen Falten und Knicke in diesem Bild entfernt der kleinen Falten und Knicke in diesem Nun, hier drüben habe ich einige Optionen, also kann ich zur Fotobearbeitung gehen und sagen, wir werden es wirklich stark verbessern Das gefällt mir nicht. Das sieht ein bisschen zu künstlich aus. Lassen Sie uns das also auf eine kleine Verbesserung zurückführen . Da drüben. Sie sehen immer noch scharf genug aus. Und wieder könnte ich sagen, lassen Sie uns einfach das Gesicht verbessern, ohne alles andere oder weniger zu beeinflussen . Es gibt hier so viele Anpassungen, und ich werde nicht absolut alles durchmachen. Ich lasse sie für dich da, damit du damit spielen kannst. Aber wenn du in den Einstellungen hier unten auf den kleinen Pfeil klickst, kommst du rein. Sie können den Lärm reduzieren. Also Getreide, solche Dinge. Sie können alle JPEG-Artefakte reduzieren, ähm, das sind seltsame Kleinigkeiten, die durch die JPEG-Komprimierung entstehen , als wir uns die JPEG-Dateien weiter oben im Kurs angesehen haben die JPEG-Dateien weiter oben im Kurs Wenn Photoshop das Bild komprimiert, zerfällt es in kleine Quadrate, und genau das können Sie hier entfernen Wie dem auch sei, ich werde auf Okay klicken, aber kurz bevor ich die Taste drücke, schau mal hier drüben nach Wofür gebe ich es aus? Ich werde es dort tatsächlich auf einer neuen Ebene ausgeben. Also lösche ich den anderen nicht. Ich klicke einfach auf Okay und ist es da. Es ist auf einer neuen Ebene. Wenn ich es also ausschalte, können Sie sehen, dass das Vorher und das Nachher wirklich einen großen Unterschied gemacht haben. Ich zoome einfach ein bisschen hinein, schalte es aus, schalte es da drüben ein. Probiere es ein bisschen mit diesem speziellen Bild aus. Ich habe es aufgenommen. Also probiere es aus, probiere diese Einstellungen aus, schau, was du daraus herausholen kannst. Es ist eine sehr schnelle Möglichkeit, einfach ein altes Bild wiederherzustellen. 28. Ein altes Foto einfärben: Lass uns ein anderes Bild öffnen. Ich gehe zu Datei und öffne, und ich werde dieses Bild von diesen beiden Kindern öffnen . Lassen Sie uns nun sehen, was wir mit diesem Filter machen können. Ich gehe zu Filtern, neuronalen Filtern. Gehen wir bis zur Fotowiederherstellung durch, schalten sie ein und geben wir ihr einen Moment Zeit, um sie zu verarbeiten. Es hat es definitiv verbessert. Ich möchte das Gesicht nicht zu sehr verbessern . Ich mag das alte Gefühl irgendwie, aber ich möchte sehen, ob ich einige der Kratzer darin loswerden kann Kratzer darin einfach die Kratzreduzierung verwende. Lassen Sie uns da extrem werden. Wir werden helfen, einige der Zeilen da drin loszuwerden. Es wird vielleicht nicht alles loswerden, und einige von ihnen müssen möglicherweise manuell erledigt werden, aber es gibt uns einen guten Ausgangspunkt, von dem aus wir arbeiten können. Oh ja, die meisten von ihnen sind gegangen. Man kann sehen, dass immer noch etwas auf seinem Gesicht und da oben ist, was ein kleines Problem ist, aber das müssten wir manuell machen. Das werden wir noch nicht tun. Das werden wir uns etwas später im Kurs ansehen. Ich bin damit zufrieden, und ich werde rüber zum Kolorieren gehen , weil ich es einfärben möchte Also kolorieren ist das hier, und ich werde auf die Schaltfläche „Einfärben“ klicken Und wie Sie sehen können, schaut sich Photoshop das einfach an und versucht herauszufinden, welche Farben dort verwendet werden sollten Jetzt können Sie hier zu den Anpassungen gehen. Wenn es zu gesättigt ist, könnten wir entweder die Sättigung erhöhen oder die Sättigung dort verringern , damit eine sehr subtile Menge Farbe durchkommt. Es macht die Dinge nicht immer richtig. Manchmal werden Sie also feststellen seltsame Farben auftreten oder bestimmte Bereiche nicht eingefärbt werden. Aber noch einmal, es ist ein guter Anfang, und das ist wirklich nicht sehr, sehr schlecht. Ich finde, der da ist ziemlich gut. Also werde ich auf Okay klicken. Und wieder werden wir jetzt eine neue Ebene mit all diesen Änderungen haben und du kannst quasi das Vorher und das Nachher auf dem Bild sehen . Ich möchte dir hier ein anderes Bild zeigen , bei dem es nicht ganz so gut funktioniert hat. Und noch einmal, das ist ein persönliches Bild, weil das tatsächlich ich dort auf diesem kleinen Spielzeugpferd bin. Also gehe ich zu Filter. Neurofilter Und ich mache mit dem Kolorieren. Lass es uns einschalten und ich werde das okay machen. Also möchte ich, dass du hier nachschaust. Wenn es koloriert ist, ist sein Gesicht brillant. Die Arme sind großartig. Mir geht es richtig gut hier unten, aber sieh dir die Hand da drüben an. Da ist keine Farbe drauf oder an den Beinen. Photoshop versteht also nicht immer alles , was vor sich geht. Ich finde, es ist immer noch ein guter Ausgangspunkt. Schließ den. Also versuch es ein bisschen damit. Probiere die Schwarz-Weiß-Farben aus , die ich hier habe. Dieser hier, versuch es mit dem da. Und dann auch, wenn du den öffnest, mit dem ich angefangen habe, das ist dieser Ups , den ich hier verloren zu haben scheine, und schaust, ob du sie besser aussehen lassen kannst Sobald du die ausprobiert hast , um dir das alte Gruppenfoto da drüben anzusehen , schau, was du damit machen kannst Aber denken Sie daran, es geht nicht nur darum, rein zu gehen und neuronale Filter zu verwenden. Wenn du dir das ansiehst und denkst, Weißt du was, Tim, es gibt einen besseren Weg. Vielleicht könntest du zu Bildanpassungen und Bildanpassungen gehen. Und wenn ich die Stufen hier nach oben ziehe , um mehr Details zu bekommen, können Sie sehen, wie dadurch der Kontrast im Bild tatsächlich wieder etwas zurückgewonnen wird. Im Moment ist da also nichts Dunkles drin. Indem wir das hochziehen, können wir einfach etwas von dem Kontrast zurückbekommen. Und wenn Sie das getan haben, können Sie vielleicht reingehen und die neuronalen Filter ausprobieren und sehen, was Sie damit machen können. Wie auch immer, versuchen Sie es mit Schlauch. Es macht großen Spaß mit alten Bildern. 29. Hautglättung: Schauen wir uns einen anderen Filter an. Ich werde hier ein anderes Bild öffnen. Also, dieses Bild hier, die Frau hat ein paar kleine Flecken im Gesicht, und naja, wir können sie ziemlich leicht loswerden. Also, Filter, neuronale Filter und ich wähle hier die Hautglättung Du schaltest ihn einfach ein und wartest einen Moment, und wie durch Zauberhand verschwinden sie einfach Jetzt können Sie den Grad der Unschärfe ändern, wenn Sie die Haut glätten möchten , oder wenn Sie weniger Unschärfe verwenden Und ebenso haben wir mehr Glättung oder weniger Glättung Ändern Sie einfach diese Einstellungen, bis Sie das bekommen , was Sie von diesem bestimmten Bild erwarten Und vergiss nicht, dass du jederzeit auf Okay klicken kannst. Es ist erledigt. Es ist auf einer neuen Ebene und wir können es uns vorher und nachher ansehen. 30. Intelligentes Porträt: Ich habe ein Bild aus den Bildern geöffnet , die ich Ihnen gegeben habe, und lassen Sie uns nun die neuronalen Filter filtern. Und dieses Mal werden wir uns etwas Seltsames ansehen. Es heißt Smart Portrait. Smart Portrait bietet Ihnen nun die Möglichkeit, bestimmte Gesichtsausdrücke zu ändern. Also hier drüben haben wir den vorgestellten Ausdruck. Wenn Sie diese übrigens nicht sehen können, klicken Sie einfach auf den kleinen Pfeil , der nach rechts zeigt. Und ich kann seinen Gesichtsausdruck ganz einfach ändern. Also, wenn Sie in der Vergangenheit schon einmal Liquifier ausprobiert haben oder Liquefy gesehen haben, geht das viel, viel schneller Ich ziehe das einfach nach rechts , lass los. Sie können sehen, dass es in der Cloud verarbeitet wird. Nun, je nach Internet und Internetgeschwindigkeit kann es schneller oder langsamer sein kann es schneller oder langsamer sein. Schauen Sie sich seinen Gesichtsausdruck an, wie sich das jetzt geändert hat. Wenn ich das einfach wieder auf Null zurücksetze , schauen wir uns das mal an. Und wenn ich den anderen Weg gehen würde, also von B glücklich, lass uns zu B leicht unglücklich gehen , dann ändert sich das. Lass uns sein Alter ändern. Ich werde ihn nur ein bisschen altern lassen, also werde ich das Gesichtsalter heraufsetzen, und es hat sein Haar weiß gemacht, und wir gehen zurück und machen ihn etwas jünger Du kannst sehen, wie schnell das geht. Haardicke, Blickrichtung. Wir können die Leute dazu bringen, nach links zu schauen, nach rechts. Ich finde, das ist nicht ganz so gut, wie es sein könnte, aber es kommt darauf an, und das hängt vom Bild ab. Wir haben hier Gesichtsausdrücke, Überraschung, Wut. Nun, überraschen wir ihn. Dann haben wir hier globale Einstellungen , also die Richtung. Nun, diese sind gut, die Kopfrichtung ist nicht ganz so perfekt wie bei den letzten. Siehst du, wenn ich das auf die rechte Seite ziehe, wird es seine Kopfrichtung ein wenig anpassen. Wenn du zu weit gehst, bekommst du komisch aussehende Köpfe. Sein Kopf sieht aus, als würde er da ein bisschen herausragen. Es ist nicht mehr ganz so natürlich wie zuvor. Noch einmal, du kannst auch den anderen Weg gehen. Wenn du feststellst, dass du zu weit gehst , passieren manchmal seltsame Dinge wie dieser kleine Teil des Halses. Da drin. Dann schau dir den an. Dann haben wir eine Maskenanordnung. Wir werden also später über Maskierung sprechen, wie Maskierung funktioniert Aber in den Einstellungen hier unten haben wir eine Maskenfederung Die Federung ist also das Aufweichen der Maske um den Kopf herum, und dann erfolgt die Platzierung der Maske genau dort, wo sich diese spezielle Maske befindet wo Wenn ich also die Kopfrichtung nach links bewege und wir dann die Maskenposition ändern, können Sie sehen, wie ich seinen Kopf etwas weiter nach hinten bewegen kann, aber wir bekommen trotzdem eine lustige kleine Linie da drüben links bewege und wir dann die Maskenposition ändern, können Sie sehen, wie ich seinen Kopf etwas weiter nach hinten bewegen kann , aber wir bekommen trotzdem eine lustige kleine Linie Also, die, die ich mag, ist diese Lichtrichtung. Und das ist wirklich nützlich, weil man manchmal einen Ausschnitt von einer Person hat und sie in eine Szene einfügt und dann feststellt, dass die Beleuchtung der Szene in die eine Richtung geht und die Beleuchtung der Person die andere Richtung, und es sieht einfach falsch aus Also kann ich die Beleuchtung anpassen, also schiebe ich das Licht auf die rechte Seite, auf seine linke oder in die andere Richtung , sodass wir diese Seite seines Gesichts beleuchten und die dunkler machen können . Und ich finde, das ist wirklich, sehr gut, wenn man das macht, um jemanden in eine Szene zu versetzen. Passen Sie nur auf, dass Sie Ihre Beleuchtung nicht mischen. Also hier drüben, wenn ich das Licht auf die linke Seite drüben schiebe , wirkt es sich zwar auf sein Gesicht aus, aber nicht auf seinen Körper Hoppla da drüben. So ist es wirklich Wir sprechen hier über Portraits. Wie dem auch sei, hast du ein bisschen Spaß mit diesen kleinen Einstellungen da drin? mit diesen kleinen Einstellungen da drin Und ja, probiere es nicht einfach auf diesem Bild aus. Probieren Sie es auch mit anderen Bildern aus. 31. Tiefenunschärfe: Wie wäre es, Menschen mit Blow vom Hintergrund zu isolieren ? Was ich tun werde, ist wieder ein anderes Bild zu öffnen, und ich werde dieses Bild hier verwenden Jetzt möchte ich sie isolieren oder es mit etwas Unschärfe versuchen Also werde ich noch einmal neuronale Filter filtern, und wir haben hier eine Option namens Tiefenunschärfe Wenn ich das einschalte, können Sie sehen, was wir mit Tiefenunschärfe machen können : Wir können der Unschärfe erhöhen, um das Hauptmotiv das Hauptmotiv scharf zu stellen und alles andere Sie werden sehen, dass ich dort eine Stärke der Unschärfe habe , und wenn ich das mache, wird er von leicht unscharf zu ernsthaft unscharf dort drüben wechseln zu ernsthaft Seien Sie vorsichtig mit diesem kleinen Filter, denn wenn Sie jemanden mit Haaren wie ihrem haben, ist das, naja, irgendwie ein bisschen hervorstehend Es versucht auch, das unscharf oder verschwommen zu machen unscharf oder verschwommen zu Du wirst sehen, wenn ich das wirklich weit rüberschiebe, bekommen wir da viel mehr Unschärfe Auch das können wir in späteren Lektionen korrigieren Aber seien Sie vorerst vorsichtig damit. Und wenn Sie erneut auf Okay klicken, erhalten Sie eine neue Ebene und Sie können sie ein- und ausschalten. Ich werde hier ein anderes Bild öffnen und das wird diese Fabrik sein, und das wird diese Fabrik sein weil es hier nicht nur um Menschen geht. Nehmen wir an, Sie haben diese Fabrik und möchten Ihr Auge auf diesen kleinen Roboterarm hier drüben konzentrieren. Sie möchten also, dass alles andere auf natürliche Weise unscharf wird. Also können wir zu Filtern übergehen, zu neuronalen Filtern. Ich werde wieder die Tiefenunschärfe verwenden. Lass uns darauf klicken Nun, hier oben, habe ich eine Brennweite. Das wird im Fokus stehen, denn wenn du dir das ansiehst , denkst du: Oh mein Gott, das ist schrecklich Aber ich kann ändern, was im Fokus steht. Wenn ich das also bis zum Ende verschiebe, wirst du sehen, dass es sich tatsächlich auf das Ende konzentriert und dieser Teil hier immer mehr unscharf wird. Ich kann auch ändern, wie stark das sein wird. Aber ich werde die Entfernung hier ändern und sie vielleicht in die Mitte ziehen. Jetzt können Sie sehen , dass das hier irgendwie im Fokus steht, und das ist weg. Lassen Sie uns das einfach ein bisschen mehr rüberbringen. Da haben wir's. Ich habe den Roboterarm im Fokus und alles andere wird auf diese Weise mehr unscharf oder auf diese Weise auch verschwommener Ich klicke auf Okay. Schauen wir uns das mal an. Oh, da ist es. Also von dort nach dort. Noch einmal, ich werde das schließen. Probiere das auch aus , wenn ich mit diesem kleinen Abschnitt fertig bin. Ich gehe und öffne hier ein anderes Bild. Schauen wir uns das an. Es heißt Blow Background. Jetzt möchte ich ihn wirklich vom Hintergrund isolieren, weil er der wichtigste Teil meines Motivs ist, oder er ist mein Motiv, wichtigste Teil des Bildes. Also werde ich neuronale Filter filtern. Bis zur Tiefenunschärfe, schalten Sie es da drüben Ich lasse Photoshop einfach den Teil mit der Unschärfe herausfinden, was dort quasi gemacht wurde Dann werde ich dort die Stärke der Unschärfe erhöhen. Nehmen Sie sich einfach einen Moment Zeit , bis er auf dem Hintergrundbild wirklich isoliert ist auf dem Hintergrundbild wirklich isoliert Aber ich möchte ihn auch etwas mehr isolieren. Also werde ich hier runter gehen und sagen: Lass uns das etwas trüben Wenn ich extrem werde, kannst du sehen, was das bewirken wird. Wird immer noch bearbeitet. Es macht es nur ein bisschen dunstig Das sieht furchtbar aus. wollen vielleicht nur ein bisschen Dunst Da drin. Wir können dann auch Dinge wie die Temperatur ändern, also das Bild hier wärmer oder kühler machen. Also könnte ich es da drüben etwas wärmer machen. Wir können das Bild sättigen oder entsättigen, um diese beiden zusammenzubringen Ich glaube nicht, dass ich das überhaupt ändern möchte. Und ich werde etwas Getreide hinzufügen, damit das Ganze zusammenhängender aussieht Ich werde darauf auf Okay klicken und dann schauen wir uns das Vorher und Nachher an Das ist also das Vorher und das ist das Nachher. Es ist subtil, aber es bringt das Thema wirklich nur mehr in den Vordergrund. Eins, letzter, und dann höre ich auf. Ich werde das Bild der Kinder hier öffnen , weil ich sie wirklich vom Hintergrund isolieren möchte. Die Bäume sind sehr ablenkend. Es ist eine nette Gruppe hier. Also gehe ich zu Filtern, Neurofiltern. Noch einmal, bis zur Tiefenunschärfe, klicken Sie darauf und Photoshop findet die Bilder darin Alles, was ich tun muss, ist die Stärke der Unschärfe einzustellen und zu fragen, wie sehr ich möchte, dass der Hintergrund unscharf ist Sie können sehen, dass der Vordergrund ebenfalls unscharf ist. Man hat sie da drin gefunden. Ich denke, ich werde es jetzt ein bisschen aufgreifen. Ja, das gefällt mir. Ich muss nichts weiter tun. Ich klicke auf Okay und das ist erledigt. So können Sie das Vorher und das Nachher sehen und wie wunderbar die Kinder auf diesem Bild isoliert wurden. Wie dem auch sei, probiere all diese Optionen da drin aus. Probieren Sie die Bilder aus, die ich Ihnen gezeigt habe , und haben Sie Spaß damit. 32. Harmonisierung und Ändern des Bildhintergrunds: In diesem Beispiel öffne ich das Bild, mit dem wir uns gerade das Porträt angesehen haben, und ich werde auch ein anderes öffnen, bei dem es sich um ein Hintergrundbild handelt , das ich hier verwenden möchte Also werde ich dort zu diesem hinübergehen. Also, ich möchte ihn in diese Szene hineinversetzen, also steht er quasi vor der Szene. Und dafür werden wir einen Ausschnitt verwenden. Nun, der Ausschnitt , den wir verwenden werden, wird sehr, sehr einfach sein Im Moment werden wir später komplexere Ausschnitte anfertigen später komplexere Ausschnitte Aber unten, in diesem kleinen Bereich hier, werde ich auf Betreff auswählen klicken Übrigens, wenn Sie das nicht sehen können, denken Sie daran, dass Sie zu Ihrem Fenstermenü gehen und dort unten die kontextbezogene Taskleiste finden unten die kontextbezogene Taskleiste Ich werde auf „Betreff auswählen“ klicken, und das wählt ihn einfach sehr, sehr schnell Es ist auch ein schöner, sauberer Hintergrund , vor dem man ihn auswählen kann. Ich werde ihn kopieren, also gehe ich zum Bearbeiten und Kopieren. Dann gehe ich zu diesem Bild hier, und ich gehe zu Bearbeiten und füge ihn ein und er fügt ihn dort als neue Ebene ein Jetzt verwende ich mein Verschiebewerkzeug, das kleine Werkzeug ganz oben, und bewege ihn einfach dahin, wo er stehen soll Das Problem dabei ist, dass die Beleuchtung nicht so schlecht ist, aber die Farbgebung ist so unterschiedlich. Dieser Hintergrund ist sehr gelblich und das Licht auf ihm ist sehr kalt Wie bringen wir diese beiden dazu, zusammenzuarbeiten? Also, wenn ich auf ihn klicke und dann rauf zu Filter gehe, nochmal neuronale Filter. Und ich werde das benutzen, ich kann es nie aussprechen. Mir wird immer die Zunge gebunden , weil es so ein langes Wort ist. Da ist Harmonisierung drin. Das werde ich einschalten. Und was wir hier oben tun müssen , ist eine Ebene auszuwählen. Also werde ich sagen, wähle den Hintergrund aus. Und was er dann macht, ich weiß nicht, ob Sie gesehen haben, dass er hier sehr, sehr schnell seine Farbe geändert hat. Ich kann die Stärke der Färbung ändern , die es ihm antut Wenn ich also auf Null zurückgehe, kannst du dort seine ursprüngliche Farbe sehen Wenn wir hier etwas stärker werden , wird das mehr Farbe bringen. Es verwendet also die Hintergrundfarbe und färbt das Bild, das sich davor befindet, sehr subtil Du kannst immer noch zu deinen Farben runtergehen und sagen: Nun, weißt du, lass es uns ein bisschen wärmer machen, damit wir ihm ein bisschen mehr Rot hinzufügen können ein bisschen mehr Rot hinzufügen Es wirkt sich nur auf seine Schicht aus, vielleicht ein bisschen gelber. Da auch rein. Wir können zur Sättigung übergehen und wir können die Sättigung intensivieren Es wird wahrscheinlich ein bisschen zu viel für ihn sein, oder wir können die Sättigung wieder rückgängig Er sieht da ein bisschen schlecht aus. Und ebenso können wir mit der Helligkeit und dem Kontrast Dinge aufhellen oder abdunkeln Ich werde einfach versuchen, ihn nur um einen Bruchteil abzudunkeln. Und ich werde darauf auf Okay klicken. Also, was ich habe, ist eine neue Ebene oder eine Kopie von ihm hier. Also, wenn ich diese oberste Kopie ausschalte, indem ich ihr ins Auge stoche, war das die vorherige Sie können sehen, wie sehr er hervorsticht. Es ist völlig falsch. Wenn du darauf klickst , ist es so, hätte er wirklich dort sein können. Schauen wir uns hier ein anderes Bild an und ich zeige Ihnen, wie es auch ein bisschen scheitern kann. Ich gehe weiter und suche ein anderes Porträt hier drüben. Also lass uns dieses nehmen und ich werde ihn in einen anderen Hintergrund stellen. Nehmen wir an, er ist ein Gärtner, also setzen wir ihn in den Garten. Also werde ich auf sein Bild klicken und dasselbe nochmal benutzen. Ich sage „Betreff auswählen“ und dann gehe ich zu „Bearbeiten und kopieren“, und wir gehen zu dem und verwenden dort „Bearbeiten und Einfügen“. Dort sieht es eigentlich gar nicht so schlecht aus. Die Farben stimmen nicht ganz. Also wenn ich Neurofilter filtere und das Gleiche nochmal, die Harmonii, du weißt schon, Lass uns das einschalten. Und mal sehen, was passiert, wenn ich diese Hintergrundebene auswähle. Oh, meine Güte. Oh, er sieht so schlecht aus, dass er aussieht wie, ich weiß nicht, wie ein Vampir Er hat alle Farbe in seiner Haut verloren. Also manchmal funktioniert es wirklich gut, manchmal nicht so sehr. Weißt du, wenn ich die Stärke steige, wird es immer schlimmer. Wenn wir hier in die andere Richtung gehen, kehren wir zu seinem normalen Hautton da drinnen zurück. Lassen Sie uns das ausschalten, die Stärke komplett ausschalten. Wenn du zu diesen hier gehst und sie benutzt, werden sie im Moment nichts tun, weil die Stärke auf Null gesetzt ist. Wenn ich das hochschiebe, oh, jetzt kommt etwas Rosa durch. Also funktioniert es nicht die ganze Zeit. Es hängt vom Hintergrund ab, den Sie haben. Ich vermute, ich werde diese Schicht einfach verbiegen. Das Einfachste, das zu tun , wäre, zu den Bildanpassungen zu gehen und es manuell zu machen, indem die Farbbalance da drin benutzt, um ihm vielleicht ein bisschen mehr zu geben, ich weiß nicht, mehr Gelb in seinem Hautton, aber nicht zu viel Grün. Wenn du auf dem Grün zu weit gehst, wird er da drin wirklich komisch aussehen, aber vielleicht ist da ein winziger Hauch von Grün drin. Es funktioniert also nicht jedes Mal, aber wenn es so funktioniert wie dieses hier, ist es unglaublich. Es lohnt sich also, es auszuprobieren. Probieren Sie es ein bisschen aus, ohne die Bilder zu verwenden , die ich Ihnen gegeben habe. 33. Bildfarbe an ein anderes Bild anpassen: Manchmal haben Sie ein oder zwei Bilder, die in ein Dokument aufgenommen werden müssen, und sie sehen ganz anders aus. Sie passen nicht zusammen. Nehmen wir zum Beispiel an, ich habe dieses Bild von der Fabrik für den Ausschnitt hier drin und dann habe ich auch dieses Bild dort drüben Nun, das sind sehr unterschiedlich aussehende Bilder. Die Beleuchtung ist anders. Die Färbung ist anders. Was wäre, wenn wir die Farbe daraus nehmen und sie auf das Bild dort drüben anwenden könnten ? Was wir nun mit diesem Bild machen können, ist, neuronale Filter zu und dann zur Farbübertragung überzugehen. Du klickst darauf. Nun, oben hier oben, haben sie alle möglichen voreingestellten Farben, die Sie verwenden können, und natürlich können Sie auf diese klicken, wenn Sie möchten. Und ja, naja, vielleicht ist es nicht absolut ideal. Also werde ich stattdessen zu Custom übergehen. Und dann heißt es, wähle ein Bild aus. Die Bilder, die Sie auswählen, sind also diejenigen, die Sie in Ihrem Dokument geöffnet haben. Wenn Sie also viele Bilder in Ihrem Dokument geöffnet haben, werden sie alle hier aufgelistet. Ich werde das JPEG-Bild mit Factory-Dot wählen , also das farbenfrohe blaue Bild. Da ist es. Und du kannst sehen, wie es jetzt die Farbe von dort auf dort verschoben hat. Wir können immer noch runtergehen und es leicht anpassen, also gehe ich zum Farbton und schaue , ob ich das nach links ändere, wie sich die Farbe ändert Gehen wir noch ein bisschen weiter. Oh, das sieht nicht so gut aus. Ich werde hier so ziemlich dahin gehen , wo es hingehört hat. Damit hat es ziemlich gute Arbeit geleistet. Ich werde dort auf Okay klicken. Es gibt also das Vorher und es gibt das Nachher auf einer neuen Ebene. Und natürlich können Sie Ihre Anpassungen weiterhin verwenden, um alle Änderungen vorzunehmen, die Sie benötigen. Es ist nicht etwas, das Sie jeden Tag verwenden werden, aber es kann sehr nützlich sein , wenn es darum geht, Bilder zusammenzufügen Okay, es hat das Bild selbst verändert, und wenn das ein wichtiges Bild über diese bestimmte Fabrik wäre , würdest du das nicht machen wollen Wenn es sich jedoch nur um ein allgemeines Bild zur Darstellung einer Fabrik handeln würde und Sie zwei Bilder auf derselben Seite hätten, könnten sie viel mehr wie dieses zusammenpassen. Probieren Sie es noch einmal aus. 34. Artefakte und Superzoom: Schauen wir uns zwei potenziell nützliche neuronale Filter an. Ich habe dieses Bild, und das ist die Art von Dingen , die Sie von einer Website nehmen könnten. Es wird also ziemlich klein und von niedriger Qualität sein. Aber das andere Problem ist , dass bei vielen Websites die Leute dazu neigen, viel JPEG-Komprimierung zu verwenden , um die Größe zu reduzieren. Und du kannst auf diesem Bild sehen, wenn du dir all die kleinen Quadrate ansiehst, da drin die großen Quadrate, nicht die kleinen einzelnen Pixel, sondern die großen Quadrate. Das ist auf eine Menge JPEG-Komprimierung zurückzuführen. Hier unter den neuronalen Filtern gibt es also eine Funktion, die es uns ermöglicht, diese Artefakte zu entfernen, und zwar ganz unten. Jetzt schalte es einfach ein. Jetzt schlage ich vor, dass Sie nicht das hochwertige Modell verwenden weil es dazu neigt, die Details auf dem Bild ein bisschen zu sehr durcheinander zu bringen. Ich finde, dieses Medium scheint am besten zu funktionieren. Ich klicke einfach auf Okay. Und wenn wir uns das jetzt genauer ansehen, können Sie sehen, dass es das Vorher mit all den Artefakten darin gibt. Und lass uns hier runter zum Wasser gehen. Dort ist es besonders chaotisch. Wenn ich das so einschalte, wurden die meisten dieser Artefakte erheblich reduziert Es macht also wirklich einen Unterschied für ein Bild. Es ist nicht perfekt. Es gibt immer noch Stellen an den Ohren, wo man fast sehen kann, wie einige dieser Artefakte durchkommen, und vielleicht möchtest du das hochwertige ausprobieren und sehen, was du bekommst. Aber das ist eine Art Rettungssache. Es darf nicht ständig benutzt werden. Schauen wir uns jetzt ein anderes Bild an. Und so gehe ich einfach rein und finde den letzten Teil des Skateboarders Und dieser heißt Super Zoom In. Damit können Sie sehr schnell einen Teil eines Bildes vergrößern , ohne sich Gedanken über die Neuskalierung oder die Verwendung einer der Anpassungsfunktionen machen zu müssen , leider nicht über die Anpassungsfunktionen , leider nicht über die Anpassungsfunktionen Die Funktionen hier, in die Sie tatsächlich einsteigen können. Am Ende werde ich es schaffen. Die Funktionen zur Bildgröße oder die Funktionen zum Zuschneiden von Breite und Höhe Mir wird also die Zunge gebunden. Lass mich aufhören. Stimmt. Schauen wir uns das mal an. Filter, neuronale Filter und dieser heißt Super Zoom, und du schaltest ihn einfach da drin ein. Und dann hier drüben gehst du rein und wählst das Zoom-Bild mal nach. Also werde ich sagen, zoomen Sie es zweimal hinein. Und Sie können sehen, dass die Verarbeitung eine Weile dauert. Ich habe einmal herangezoomt, ich glaube, es waren ungefähr acht, sieben Mal oder sechs Mal, und es dauerte ungefähr 4 Minuten oder 5 Minuten bis alles auf dem Gerät verarbeitet Und ich bin hier auf einem ziemlich schnellen Mac. Denken Sie also daran, dass es eine ganze Weile dauern kann, wenn Sie sich auf einem langsameren Computer befinden . Ich gehe einfach dreimal, viermal. Und es geht darum, sein Gesicht in die Mitte zu bewegen. Also vielleicht ist es das, was ich vom Endergebnis erwarte. Sie können sehen, das sagt eine Minute. Jetzt werde ich das natürlich kürzen, damit Sie nicht sitzen und zusehen müssen , wie sich die kleine blaue Linie bis zum Ende bewegt. Nein, das ist erledigt, aber es gibt hier auch ein paar andere Optionen. Verbesserte Bilddetails und verbesserte Gesichtsdetails. Ich werde das einschalten und es wird es erneut verarbeiten Ich werde das Schärfen auch nur ein bisschen intensivieren Also werde ich das noch einmal kürzen, weil das 56 Sekunden sind. Ich sehe dich in einer Sekunde. Und wir sind fertig. Dadurch werden nun auch JPG-Artefakte entfernt, ähnlich denen, die wir zuvor gesehen haben, und das reduziert, wobei Rauschen Körner ist Ich werde klicken, okay. Und schauen wir uns das Bild an. Da ist also das Original, und wir haben es genau hineingezoomt, und es hat mit seinem Gesicht überhaupt keinen schlechten Job gemacht Es ist also nur eine schnelle Möglichkeit, ein Bild zu vergrößern und zu verkleinern. Versuch es mit den beiden 35. Weitere Filter und die Zukunft: Nun, es gibt hier noch ein paar andere Filter , über die ich noch nicht gesprochen habe, und wir werden sie nicht durchgehen, aber Sie können sie ausprobieren, wenn Sie möchten. Zum Beispiel gibt es hier so etwas wie Make-up-Transfer, bei dem Sie ein Bild aufnehmen und das Make-up auf ein zweites Bild übertragen können. gibt es einige kreative Hier gibt es einige kreative, bei denen Sie Stile oder eine Landschaft nehmen und daraus eine anders aussehende Landschaft machen können. Ich habe versucht, diejenigen zu machen , die am nützlichsten sein könnten. Aber Adobe ändert diese ständig. Wie Sie sehen können, befinden sich einige von ihnen in der Beta-Phase, und sie werden im Laufe der Zeit weitere hinzufügen . Es gibt also hier eine Warteliste. Diese, die kommen, ich nehme an, sie werden kommen Aber, weißt du, klicken Sie, wenn Sie daran interessiert sind. Es gibt einen Portrait-Generator , der mich wirklich überhaupt nicht interessiert. Langer Kontakt mit Wasser. Das ist interessant. Aber dieser wäre meiner Meinung nach wirklich nützlich. Es ist der Schattengenerator, dem man die Art und Weise ändern kann, wie das Licht auf ein Motiv trifft, und das könnte sehr, sehr nützlich sein. Geräuschreduzierung, um Körner zu nehmen und zu entfernen. Ähm, ja, das möchtest du vielleicht. Aber wie dem auch sei, behalte sie im Auge, denn sie werden den Filtern immer mehr hinzufügen. Wie dem auch sei, viel Spaß damit. Sie sind schnell und einfach und Sie können einige wirklich interessante Ergebnisse mit ihnen erzielen . 37. Projekt: Umweltporträt: Was ich tun werde, ist , zwei Bilder hier drüben zu öffnen . Eines heißt Change Face, und wir nehmen das und wir werden dieses hier unten öffnen. Wir wollen also das Studiofoto machen und ihn in eine echte Straßenszene einbauen dort in eine echte Straßenszene einbauen und die Dinge so weit wie möglich anpassen. Nun, es gibt ein paar Dinge , die ich daran nicht mag. Er schaut mich nicht wirklich an. Er schaut mir über die Schulter zu jemandem an der Seite, und das möchte ich ändern. Und ich werde auch die Beleuchtung bei ihm leicht anpassen müssen . Also wählen wir ihn aus und schauen uns ein neues Tool an , während wir auch dieses kleine Projekt machen. Ich zeige dir etwas wirklich Cooles. Ich werde meinen Betreff auswählen verwenden. Übrigens, wenn Sie eines dieser anderen Tools hier verwenden, stellen Sie möglicherweise fest, dass der ausgewählte Betreff nicht immer angezeigt wird. Wenn ich zum Beispiel das Zuschneidewerkzeug verwende , heißt es nur generatives Erweitern Stellen Sie also sicher, dass Sie sich im Verschiebewerkzeug befinden und klicken Sie jetzt auf Betreff auswählen, da wir hier einige Haare haben, ich möchte die Haare reinigen Also gehe ich nach oben zum Auswahlmenü und wähle etwas aus. Wir haben uns das noch nicht angesehen , dem ich den Rand der Auswahl tatsächlich ändern kann, und es heißt Select and Mask. Ich klicke auf „Auswählen und maskieren“. Jetzt, wo wir uns im Bereich „Auswählen und maskieren“ befinden, können Sie sehen, dass sich dort ein großes Stück Orange auf seinem Haar befindet. Jetzt, ohne das vor Weiß zu zeigen, können Sie wählen, ob Ihr Bild auf einer Zwiebelschale angezeigt werden soll, transparenter Hintergrund mit den marschierenden Ameisen, mit nur einer Farbüberlagerung, die sowieso eine orangerote Überlagerung ist, auf Schwarz auf Weiß, auf Schwarz auf Weiß, reinem Schwarzweiß oder auf der Ebene Jetzt wähle ich hier einfach Weiß und du kannst die Deckkraft und du kannst Wenn Sie also nicht alles sehen oder ein helles Orange sehen, ändern Sie dort einfach die Deckkraft Und vorerst werden wir dieses kleine Werkzeug hier verwenden, ist das Pinselwerkzeug „ Kanten verfeinern“, und wir werden dafür eine Pinselgröße verwenden Also werde ich mich für etwa 100 entscheiden. Und die Idee ist, dass du einfach auf die Außenseite dort drüben klickst , die Maus gedrückt hältst und dann damit beginnen kannst das Haar ohne den Hintergrund auszuwählen. Also schauen wir uns nur den kleinen Bereich da drüben an und versuchen , so viel Orange wie möglich loszuwerden. Also, es wird nicht perfekt sein. Wir werden uns später mit perfekteren Dingen befassen. Ich werde einfach auf die Schaltfläche Okay klicken. Sieht immer noch genauso aus. Und wenn ich das jetzt kopiere, werde ich Command und C verwenden , um C auf einen PC zu kopieren oder Control C zu kopieren. Um das zu kopieren, gehe ich in meine Straßenszene und füge sie ein. Mac ist Command V, PC ist Control und V. Sie können sehen ein bisschen Orange im Haar ist, aber es ist so minimal, dass Sie es auf dem Hintergrund nicht allzu sehr bemerken werden . Wenn wir dort in eine hellere Gegend gehen , ist sie kaum da. Also ich bin ziemlich zufrieden mit dem, was ich habe, und ich überlege nur, wo ich ihn unterbringen soll. Ich benutze das Verschieben-Tool, um ihn irgendwie zu bewegen, und ich denke, das funktioniert ganz gut. Dann möchte ich, dass du sobald du die Person da drin hast, und wenn du sie auf keinen Fall benutzen willst, gehst du zu den kostenlosen Inhalten von Adobe Stock und lädst dein eigenes Bild und deinen Hintergrund herunter. Dann gehen wir zu den neuronalen Filtern und nehmen ein paar Änderungen vor. Also gehe ich zuerst zu Smart Portrait und nun, ich kann sein Gesicht anpassen, wenn ich will. Er hat ein bisschen zu viel Grinsen da drin. Ich werde ihn nur ein bisschen ernster machen. Nun, das könnte eine Weile dauern. Er verarbeitet die Daten in die Cloud abhängig von der Geschwindigkeit Ihrer Verbindung. Stimmt, ich habe ihn da drin ein bisschen ernster gemacht. Ich werde auch in die Blickrichtung gehen und das rüberschieben , weil ich will, dass er mehr zu mir schaut. Es muss nicht direkt auf mich gerichtet sein, aber zumindest ein bisschen mehr auf mich zu, was er jetzt anscheinend tut. Und dann gehe ich runter zu den globalen Einstellungen und dem Licht. Da das Hintergrundlicht hier oben von der linken Seite kommt , möchte ich es etwas extremer angehen und dafür sorgen, dass das Licht wirklich von dieser Seite auf sein Gesicht fällt. Da drin ist es ein bisschen besser. Schließlich unterscheidet sich seine Farbgebung, ob es sein Hemd sein Gesicht ist, völlig vom Hintergrund. Also gehe ich zu meinem Lieblingsharmonium, das ist, weißt du, das, das ich meine Ich werde das einschalten. Wähle dort eine Hintergrundebene und lass die Hintergrundfarbe auf ihn wirken. Jetzt ist es ein bisschen extrem. Er fing an, ein bisschen leuchtend orange auszusehen. Da drüben. Also werde ich vielleicht die Stärke etwas reduzieren, und ich gehe zur Sättigung und reduziere die Sättigung bei ihm einfach ein bisschen. Aber ich denke, diese beiden funktionieren momentan wirklich gut zusammen . Ich werde auf Okay klicken. Jetzt möchte ich das speichern, also gehe ich zu Datei, Speichern unter und speichere es als Datei mit mehreren Ebenen. Klicken Sie auf Speichern und OK, diese kleine Schaltfläche zum Maximieren der Kompatibilität, die angezeigt wird Und wenn Sie das dann für soziale Medien exportieren möchten, müssen Sie als Erstes natürlich Ihre Größe für soziale Medien anpassen Ich gehe hier rein und verwende kein Verhältnis, sondern Breite, höhere Auflösung. Ich werde meine 1920 x 1080 Pixel groß machen. Px da drüben. Wir brauchen hier nichts in der Auflösung, und ich werde einfach klicken und ziehen. Um meinem Bild diesen ziemlich gut aussehenden filmischen Look zu verleihen Klicken Sie auf das Häkchen und lassen Sie uns das exportieren. Also Dateiexport. Und wir sagen Exporte und hier wähle ich JPEG. Ich werde die Qualität ziemlich hoch halten . Denken Sie daran, dass Sie sie nicht zu niedrig haben wollen , sonst bekommen Sie diese Artefakte hinein. Und damit bin ich ziemlich zufrieden. Ich werde das einfach exportieren. Ich werde es irgendwo hinstellen. Oh, ich ersetze besser die Straßenszene, nennen wir sie Straßenszene fertig. Klicken Sie auf SAP. Und das ist erledigt. Also das ist dein Projekt, das du machen musst. Machen Sie ein Porträt. Wenn Sie die Bilder verwenden möchten, die ich Ihnen gegeben habe, tun wir das, wenn Sie es mit Ihrem eigenen Porträt oder, Sie wissen schon, mit einem Familienmitglied oder so etwas versuchen wollen , fügen Sie das Porträt in eine Straßenszene oder eine andere Szene ein und nehmen die Änderungen vor, sodass es tatsächlich aussieht, als wäre es wirklich da gewesen. Nun, wenn Sie das Projekt abgeschlossen haben und noch einen Schritt weiter gehen wollen und denken, Sie wissen schon, das sieht toll aus, ist es immer noch nicht ganz richtig, gehen Sie in den Hintergrund und experimentieren Sie mit dem Versuch, die Unschärfe des Hintergrunds zu ändern. Wir können hier runter zur Tiefenunschärfe gehen, das einschalten, und ich werde die Stärke der Unschärfe hier ein wenig verringern und vielleicht nur ein bisschen Unschärfe im Hintergrund erzeugen. Wenn Sie feststellen, dass die Unschärfe etwas seltsam aussieht, versuchen Sie, Ihre Brennweite anzupassen, versuchen Sie, Ihre Brennweite anzupassen Aussehen der Unschärfe zu ändern Photoshop gibt es viele Möglichkeiten, Dinge zu verwischen, aber das ist die, mit der wir uns bisher befasst haben Also klicke ich einfach auf Okay und speichere es dann vielleicht wieder ab. Schauen wir uns das vorher an, sehr scharf. Danach nimmt es ihm die Kante ab. Probiere es aus. 39. Auswahl verwenden – Einführung: Auswahlmöglichkeiten gibt es, naja, schon so lange es Photoshops gibt, und sie sind wirklich sehr nützlich, denn um etwas auszuschneiden, muss man es richtig auswählen können Deshalb möchte ich Ihnen all die verschiedenen Auswahlwerkzeuge zeigen , die es gibt, weil manchmal ein Auswahlwerkzeug für etwas gut funktioniert und ein anderes Auswahlwerkzeug für etwas anderes besser funktioniert für etwas anderes besser funktioniert Sobald Sie also alle Tools kennen, können Sie entscheiden, welches für die jeweilige Situation am besten geeignet ist . 40. Was bewirken die Auswahl?: Jetzt haben Auswahlen eine Reihe verschiedener Verwendungszwecke. Ich werde dieses kleine rechteckige Partyzelt verwenden und hier einfach eine kleine Auswahl treffen. Eine der ersten Verwendungsmöglichkeiten für eine Auswahl besteht darin, einfach einen Bereich auszuwählen , weil Sie nur diesen Bereich ändern möchten In den von Adobe so genannten marschierenden Ameisen ist also dieser Bereich ausgewählt und dieser Bereich nicht Das heißt, wenn ich zu den Bildanpassungen gehe und nur Schwarzweiß verwende, wirkt sich das nur auf das aus, was sich in dem ausgewählten Bereich befindet das aus, was sich in dem ausgewählten Bereich befindet Nehmen wir nun an, ich möchte den gegenüberliegenden Bereich auswählen , der nicht ausgewählt wurde. Wir können zum Auswahlmenü gehen. Das hat alles mit Auswahlen zu tun, und ich werde sagen, die Auswahl umkehren Seien Sie vorsichtig. Bei Bild und Anpassungen haben wir etwas, das man invertieren nennt Beim Invertieren wird der ausgewählte Bereich tatsächlich negativ dargestellt. Sie können sehen, dass es zu den entgegengesetzten Farben gewechselt ist. Und wenn Sie zur Auswahl und Umkehrung wechseln, erhalten Sie mit der Umkehrung die entgegengesetzte Also umgekehrt, alles ist ausgewählt außer dem Also, wenn ich zu den Bildanpassungen übergehe und nun, lass uns wieder Schwarzweiß verwenden, weil es so offensichtlich ist, dass es alles außer dem ausgewählten Bereich beeinflusst Nun zu den Auswahlen, ich muss nur den da drüben abwählen Also gehen wir einfach zur Auswahl und Abwählen, um sie loszuwerden. Auswahlen können für die Auswahl solcher Elemente verwendet werden, sodass Sie nur den gewünschten Bereich beeinflussen Sie können auch als Teil der Erstellung von Maskierungen verwendet werden, worauf wir später noch eingehen werden Und wie wir es bisher gemacht haben, können Sie auch ein Objekt auswählen und es dann entweder auf Ihrem Hintergrund verschieben auf Ihrem Hintergrund oder Sie können es kopieren und in ein anderes Bild einfügen Gehen wir zurück und schauen uns das an. Ich werde dieses Bild einfach rückgängig machen, also gehe ich zur Datei und mache es rückgängig Dadurch wird es auf die ursprünglich gespeicherte Version zurückgesetzt. Wenn ich also eine Auswahl habe und momentan nur das rechteckige Marquee-Werkzeug verwende, haben wir jetzt oben einige kleine Schaltflächen, mit denen Sie die Auswahl steuern können Wenn ich zur zweiten Schaltfläche gehe, bedeutet das, dass ich tatsächlich etwas zu dieser Auswahl hinzufügen kann Wenn ich zur dritten Schaltfläche gehe, kann ich von dieser Auswahl etwas abziehen Ich werde das einfach nach unten verschieben, damit es nicht zu sehr im Weg Der letzte hier drüben gibt mir eine Kreuzung. Also wo ich die beiden durchgegangen bin, werden nur die Bereiche beibehalten, in denen sie sich überschneiden. Also, wofür ist der erste? Der erste, wenn du auf dem bist, wenn du einen ausgewählten Bereich erstellst, wenn du ein zweites Mal klickst und ziehst, wird einfach der erste darin entfernt. ist jedoch nützlich, da Sie, wenn Sie in eine Auswahl gehen, einfach anklicken, ziehen und verschieben können ausgewählten Bereich einfach anklicken, ziehen und verschieben können. Wenn ich also zum Beispiel versucht hätte, die Sonne auszuwählen, hätte ich vielleicht versucht, hier eine kleine Ellipse zu zeichnen. Und es war an der falschen Stelle, also gehe ich zu dem ersten Knopf dort drüben, und ich kann ihn dann nach unten bewegen und versuchen, ihn auf die Sonne zu bringen Es ist ein bisschen groß. Was können wir also noch mit der Auswahl machen? Also, ich werde es nur vergrößern , damit Sie es besser sehen Wir können auch im Auswahlmenü nach unten gehen und eine Auswahl transformieren. Denken Sie daran, hier dreht sich alles um Auswahlen. Es geht nicht darum, was in der Auswahl enthalten ist. Es ist nur die gepunktete Linie selbst. Also transformiere ich eine Auswahl, und dann könnte ich sie nach unten verschieben und versuchen, sicherzugehen, dass sie nur auf der Sonne liegt Ups. Bin da ein bisschen zu weit gekommen Lassen Sie uns das ein bisschen nach unten verschieben , und ich bin damit zufrieden, also klicke ich auf Fertig oder auf das Häkchen oben. Und dann denke ich, naja, weißt du, unteren Teil wollen wir nicht, also könnte ich eine andere Form annehmen. Ich gehe für den Moment in das rechteckige Feld, gehe zum Subtrahieren, und dann kann ich Bereich hier abziehen , den ich nicht will Ich weiß, das ist eine grobe Auswahl, aber im Moment wird es funktionieren, weil ich Ihnen zeigen werde, wie Sie in Kürze tatsächlich viel genauer sein können Wir haben also rechteckige Partyzelte. Wir haben elliptische Markierungen. Wenn Sie bei einem dieser Tools die Umschalttaste gedrückt halten, während Sie zeichnen, erhalten Sie einen perfekten Kreis oder ein perfektes Quadrat Wenn ich also beim Zeichnen die Umschalttaste gedrückt halte, erhalte ich ein perfektes Quadrat. Und wenn ich zum elliptischen Werkzeug gehe , sollten wir das auch loswerden Halte das gedrückt. Ich kriege einen perfekten Kreis. Es gibt einige andere Abkürzungen zum Addieren und Subtrahieren Ich werde in Kürze darauf zurückkommen, aber probieren Sie es aus. Verwenden Sie einfach diese beiden Tools, spielen Sie ein bisschen mit ihnen, fügen Sie hinzu, subtrahieren Sie und schauen Sie sich diese Schaltflächen oben an Sie sind so, sehr, sehr wichtig. 41. Auswahlwerkzeug-Shortcuts: Schauen wir uns nun einige Abkürzungen an. Also noch einmal, mit diesem kleinen Tool hier, bin ich auf der Schaltfläche auf der linken Seite und klicke und ziehe. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, erhalte ich ein perfektes Quadrat oder einen perfekten Kreis, wenn Sie das elliptische Auswahlrechteck verwenden Wenn ich zur zweiten Taste wechseln möchte, anstatt sie einfach so hochzufahren, kann ich einfach die Umschalt-Taste gedrückt halten, damit ich etwas hinzufügen kann, wenn ich subtrahieren möchte, halte ich die Taste damit hinzufügen kann, wenn ich subtrahieren möchte, halte ich Auf einem Mac ist es die Optionstaste, auf einem PC die alte Taste, also kann ich eine davon gedrückt halten . Zu subtrahieren. Und wenn ich dann die Umschalt-Taste und die Altar-Optionstaste gedrückt halte , sehe ich da drüben die letzte, nämlich Intersect Sie können sehen, während ich das mache Wenn ich die Shift-Taste gedrückt halte, springt es zu der Taste dort Wenn ich den Altar gedrückt halte, die Wahltaste, springt er zu dieser dritten Wenn ich die Shift - und Alter-Optionstaste gedrückt halte, geht die letzte Taste dorthin Also sehr schnell, du kannst einfach zwischen diesen kleinen Tools hier hin - und herwechseln. Probiere diese Abkürzungen aus. Sie beschleunigen Ihren Arbeitsablauf wirklich , wenn Sie Auswahlen treffen Und es funktioniert nicht nur mit diesen kleinen Auswahlwerkzeugen hier. Es funktioniert mit jedem Auswahlwerkzeug. 42. Lasso- und magnetische Lasso-Tools: Lass uns gehen und ein anderes Bild öffnen. Nun, auf den Bildern , die ich dir gegeben habe, haben wir diesen Hund mit Sonnenbrille und Hut Und nehmen wir an, ich möchte einen anderen Teil dieses Bildes auswählen Also vielleicht nur die Brille. Natürlich können wir nicht nur mit einem rechteckigen oder dem Marquee-Werkzeug auswählen einem rechteckigen oder dem Marquee-Werkzeug Übrigens wählen diese beiden hier nur eine einzige Pixelreihe aus Wenn du also mit ihnen klickst , ist da nur eine kleine Reihe von Pixeln drin. Entweder vertikal oder horizontal. Ich gehe einfach zum Auswahlmenü und wähle Auswahl aufheben Abwählen, das Tastenkürzel ist übrigens Command D, wenn du auf einem Mac bist, oder Control D, wenn du auf einem PC bist Nun, das ist eine dieser Tastenkombinationen, die naja, ein bisschen verwirrend werden können, denn wenn Sie Illustrator, Command oder Control D verwenden, ist es tatsächlich noch einmal zu tun oder erneut zu transformieren Wenn du im Design bist, dann hast du Illustrator gesagt, wenn du im Design bist, dann ist Command oder Control D eigentlich Ort Seien Sie also vorsichtig , wenn Sie mit der anderen Software arbeiten Ctrl oder Command D, um die Auswahl aufzuheben. Wenn ich ein bisschen nach unten gehe, werde ich hier einige dieser Tools ausprobieren. Ich gehe zum Lasso-Tool. Jetzt kann ich mit dem Lasso-Tool Bereiche freihändig auswählen. Wenn ich also hier zur Brille hineinzoomen würde, könnte ich versuchen, diese freie Hand auszuwählen. Oh, Sie können sehen, oh, ich mache da so ein Chaos Aber du musst nicht perfekt sein. Sie können dann zum Hinzufügen gehen und dann weitere Bits hinzufügen. Und ich kann einfach weiter hinzufügen, bis ich den Bereich habe, den ich auswählen möchte. Offensichtlich können Sie hier sehen, dass dies nur ein Nichtsnutz ist. Es dauert viel zu lange, hier sehr vorsichtig herumzuschauen. Und natürlich, wenn ich nach draußen gehe, so wie ich es dort getan habe, nun, dann können Sie zur Option Subtrahieren gehen und solche Bits subtrahieren Dieses Tool ist großartig, aber ich würde es nicht für die gesamte Auswahl verwenden Ich würde es verwenden, um eine bestehende Auswahl zu verfeinern. Also lass uns das einfach mit meinem Shortcut abwählen . Also, was könnten wir hier sonst tun? Nun, es gibt noch ein anderes Werkzeug namens magnetisches Lasso-Werkzeug, und das magnetische Lasso-Werkzeug ist ziemlich gut weil es Kanten für Sie findet Das funktioniert also so, dass du bis zum Rand gehst. Du siehst dort den kleinen Pfeil und du klickst einfach einmal. Klicken Sie einfach nach unten und lassen Sie los. Halten Sie die Maustaste nicht weiter gedrückt. Jetzt bewegen Sie den Cursor einfach weiter, ohne die Maustaste gedrückt zu halten . Und Sie können sehen, obwohl ich nicht so genau bin, schauen Sie, mein Cursor bewegt sich zu den Seiten. geht es nur darum, diese Kante Für mich geht es nur darum, diese Kante zu finden, damit ich mich ziemlich schnell bewegen kann . Da drüben. Und ich werde gleich einen Fehler machen. Sie können also sehen, dass nur zwei oder drei Punkte zurück, es war nicht ganz richtig. Sie können entlang dieser Zeile zurückgehen, indem Rücktaste oder die Löschtaste auf Ihrer Tastatur drücken. Dadurch wird der letzte kleine Punkt Also die Rücktaste da, die Rücktaste da, und ich werde da drüben weitermachen Lass mich den Fehler noch einmal machen, dann komme ich da rein. A hat einen Fehler gemacht. Gehen Sie entlang der Linie zurück, drücken Sie die Lösch- oder Rücktaste, um den kleinen Punkt zu entfernen, bewegen Sie sich entlang der Linie zurück, löschen oder die Rücktaste, um Punkt zu entfernen, und fahren Sie Wenn du es zwingen willst, irgendwohin zu gehen, also hier drüben, wollte ich es zwingen, da rauszukommen Ich kann tatsächlich ausziehen und dann klicken und klicken und klicken und klicken und klicken , damit es irgendwo hingeht , wo ich hin wollte. Aber das tue ich nicht, also werde ich bei denen die Rücktaste benutzen. Ich werde bis zum Ende weitermachen . Da habe ich ein bisschen verpasst, also lass uns einfach die Rücktaste benutzen und einfach darauf zurückkommen Wie gesagt, so akkurat bin ich nicht. Geh zum Anfang. Kannst du sehen, wie sich mein Cursor von einem kleinen , um ehrlich zu sein, wie ein umgedrehter Kleiderbügel, zu einem, auf dem ein kleiner Kreis steht, verändert von einem kleinen wie ein umgedrehter Kleiderbügel, ehrlich zu sein, wie ein umgedrehter Kleiderbügel, zu einem, auf dem ein kleiner Kreis steht Das heißt, die Kunst hat das Ende gefunden. Wenn du das Ende nicht finden kannst, , anstatt einfach zu klicken, kannst du, anstatt einfach zu klicken, doppelklicken, und das wird es auch für dich finden. Also gehe ich einfach zum Ende und klicke, und da ist meine Auswahl. Jetzt möchte ich beides gleichzeitig machen, also werde ich sicherstellen , dass ich meine Hinzufügen-Option aktiviert habe, und ich werde diese hier noch einmal durchgehen. Ich werde im Laufe der Zeit einen kleinen vorsätzlichen Fehler machen. Was ich dann mit einem normalen Lasso-Tool da drin aufräumen einem normalen Lasso-Tool da drin Also lass uns den ganzen Weg dorthin gehen und gehen, Hoppla, Hoppla, rund um dort Hoppla, rund Also, jetzt habe ich da einen kleinen Fehler drin. Ich kann das mit meinem normalen AssooTol bereinigen , also gehe ich zu meinem Lasso-Tool Ich verwende die Schaltfläche Hinzufügen, und dann kann ich dieses Teil sehr vorsichtig hinzufügen und noch ein bisschen mehr Ah, da ist noch ein bisschen. Ich werde das auch manuell hinzufügen. Und dann gehe ich zu meiner Option „Subtrahieren“ und umgebe den Bereich, den ich subtrahieren möchte , entlang subtrahieren möchte , entlang der Linie, und umzingle dann diesen Bereich, um ihn zu subtrahieren Jetzt, wo ich die Sunniten ausgewählt habe, kann ich damit alles machen, was ich will, und ich gehe einfach zu den Bildanpassungen und ich gehe zu meiner Farbbalance und ich werde die Sunniten einfach eher zu einer Art orangefarbener Farbe machen . Wenn Sie fertig sind, verwenden Sie „Auswählen“ und „Auswahl aufheben“ . Probiere es aus. 43. So deaktiviert man Tools: Nun, manchmal, wenn man eine Auswahl hat oder gerade eine Auswahl trifft und die Hälfte zurückgelegt hat, denkt man: Oh mein Gott, das ist einfach zu weit gegangen Wie kommst du da raus ? Weil du den Cursor nicht einfach wegbewegen kannst. Wenn ich versuche, zu den Rändern zu gehen, zu den Werkzeugen, folgt es mir einfach überall hin, wo ich hingegangen bin. Es gibt also zwei Möglichkeiten , aus dieser Situation herauszukommen. Die erste Möglichkeit besteht darin, einfach zu doppelklicken. Wenn Sie doppelklicken, wird diese Auswahl für Sie abgeschlossen und nun, Sie haben eine seltsam aussehende Auswahl, die Sie abwählen müssen Die zweite Möglichkeit, das zu tun, besteht darin, einfach die Escape-Taste auf der Tastatur zu drücken , wodurch Sie die Auswahl verlassen und keine Auswahl dort Jetzt haben wir hier ein anderes Tool, nämlich das Poly-Tool Das ist das polygonale Werkzeug. Und das funktioniert auf sehr ähnliche Weise, aber es ist nur Punkt zu Punkt, also ziehst du einfach gerade Linien wie diese und gehst bis zum Ende, wenn du fertig bist Das ist genau das Gleiche. Wenn Sie klicken und es verlassen möchten, drücken Sie die Escape-Taste, um es zu verlassen. 44. So kolorierst du ein Bild: Ich habe dieses Architekturbild geöffnet und wir wollen daraus ein Banner machen Also gehe ich zu meinem Zuschneidewerkzeug über. Ich werde den 1920er verwenden, nicht den 1929. Ich habe bei der Option 1920 mal 1080 Pixel einen Fehler gemacht. Und ich werde das verschieben , bis ich die gewünschte Größe habe, also will ich so etwas. Sie sich jetzt, während ich das mache, diese Schauen Sie sich jetzt, während ich das mache, diese kleinen Linien an, die Zuschneidewerkzeug auftauchen Sie zeigen ein Drittel des Weges, entweder vertikal oder horizontal Dies sind Ihre wichtigsten Punkte auf einer abgeschnittenen Form. Also ein Drittel, das nennt man sozusagen goldenen Mittelwert oder das Goldene Drittel Dieser Punkt hier, einer, jener und jener sind die stärksten Punkte in einem Bild. Man kann auch sagen, dass ein Drittel auf diese Weise oder ein Drittel auf diese Weise, ein Drittel auf diese Weise , ein Drittel auf diese Weise mächtig ist. Wenn Sie also ein Motiv haben, das die Leute wirklich intensiv betrachten wollen , wenn Sie es um die dritte Position platzieren, wenn Sie es um die dritte Position platzieren an der sich die beiden horizontalen Vertikalen treffen, wird das dem Bild die meiste Kraft verleihen Also hier, was ich tun werde, ist, das nach unten zu bewegen bis zum letzten kleinen Dreieck hier drüben Dieses Dreieck hier ist irgendwie auf dem dritten da drin. Du musst keine Drittel verwenden. Sie können Symmetrie verwenden, was eine weitere sehr leistungsstarke Methode zur Erstellung von Kompositionen ist Erstellung von Kompositionen Jetzt bin ich damit zufrieden. Ich klicke auf das Häkchen und wir vergrößern das Bild. Da drüben. Was ich hier machen möchte ist, die Farbe einiger dieser kleinen Balken in eine Farbe zu ändern dieser kleinen Balken , die mir besonders gefällt, oder vielleicht für meine Markenfarben. Vielleicht ist das ein Hintergrund für PowerPoint oder ein Banner für die Unternehmenswebsite, und Sie möchten hier die Markenfarben verwenden. Nun, ich werde das kleine polygonale Lasso-Werkzeug verwenden kleine polygonale Lasso-Werkzeug Und ich fange mit diesem hier an. Also klicke ich einfach da rein, gehe runter und klicke erneut. Einmal da runter, da drüben und bis zu diesem Punkt, das ist ausgewählt, und dann kann ich gehen und die Farbe ändern. Nun, ich kann das auf verschiedene Arten tun, aber ich werde es mit den Bildanpassungen machen, und ich werde die Farbbalance dort verwenden, um das einfach mit der gewünschten Farbe einzufärben. Ich werde da eine gelblich-orange Farbe verwenden Nun, vielleicht ist das in Ordnung, aber das ist keine Markenfarbe Wenn ich mich dafür entscheiden würde, okay, vielleicht verwende ich stattdessen eine Markenfarbe. Was ich tun kann, ist, zum Bearbeitungsmenü zu gehen und diesen Bereich mit einer Farbe zu füllen. Also heißt es bearbeiten und füllen. Und dann hier drin, wo Inhalt steht, wollen wir es mit Farbe füllen. Siehst du, wir haben die Farboption da drin? Wenn ich jetzt die Farbe auswähle und sage: Okay, wo ist meine Markenfarbe, kann ich hier die genauen Zahlen eingeben. Aber im Moment werde ich nur sagen, dass es dort die orange Farbe ist. Wenn ich auf Okay, was es macht, klicke, wird es einfach mit einer flachen Farbe gefüllt. Sie sehen keine dieser Details. Ich werde es mit Befehlen oder Steuerungen rückgängig machen. Wenn Sie also mit dem Füllen beginnen und Ihre Farbe ausgewählt haben, fahren Sie mit dem Mischen fort Erinnern Sie sich an das Mischen von früher. Wir haben uns die verschiedenen Optionen hier unten ein wenig angesehen. Ich werde den ganzen Weg bis zur Farbe gehen. Das ist der zweite von unten. Ich weiß, dass du es nicht sehen kannst. Es ist nicht auf meinem Bildschirm, also lass uns das öffnen. Gehen Sie dort zum Ausmalen. Klicken Sie auf Okay. Und sieh dir das an. Es behält alle Details bei und bringt die Farbe zur Geltung. Jetzt deaktiviere ich das und lass uns ein anderes machen. Also werde ich dieses kleine Tool noch einmal bis zum Ende benutzen Klicken Sie auf diesen Punkt, diesen Punkt hier, diesen Punkt dort. Was mache ich jetzt hier oben? Nun, ich kann einfach den ganzen Weg da rausgehen. Ist bis zu diesem Punkt nicht wirklich wichtig. Und noch einmal, ich werde zur Bearbeitung gehen. Ich gehe runter, um zu füllen, und ich werde die Farbe finden, die ich will. Also wähle ich einfach wieder Farbe. Wähle meine Markenfarbe. Also wird es dort so blau sein. Klicken Sie auf Okay. Füllt es aus, und ich kann es dann abwählen Jetzt, hier drüben, haben wir einen kleinen Schatten auf dem Boden. Vielleicht möchte ich diesen Schatten auf den Boden bringen, aber ich möchte nicht ganz so hell sein wie das, was ich dort habe. Also werde ich ihn erneut auswählen. Also mit demselben Auswahlwerkzeug klicke ich einfach da drüben, da oben, ganz rüber und wieder zurück dorthin. Ich gehe zu Bearbeiten und Füllen und mit der Farbe drüben, anstatt sie mit 100% Opazität zu füllen, werde ich sie mit 20% Opazität füllen Klicken Sie auf Okay, und das gibt ihm nur einen subtilen Blauton , den wählen wir ab. Machen wir dasselbe mit dem orangefarbenen da drüben. Ich habe leider keinen schönen Schatten wie bei dem anderen dort. Also lass es uns einfach grob machen. Zurück dorthin und nochmal das Gleiche. Füllung bearbeiten. Ich gehe zu meiner Farbe. Jetzt kann ich mich nicht mehr an die genaue Farbe erinnern, aber ich kann hier weitermachen und einfach eine dieser Farben aus dem vorhandenen Dokument ausprobieren. Sie sehen, wenn Sie den Farbwähler ausschalten, können Sie von dort aus Farben ausprobieren Farbmodus 20%, klicken Sie auf Okay und fügen Sie ein sehr subtiles Orange hinzu Probieren Sie es mit diesem speziellen Bild hier aus. Es gibt ein paar schöne Dinge zum Ausmalen. Wenn Sie es an einem anderen Bild ausprobieren möchten, das noch einmal eines der Auswahlwerkzeuge war, Sie es ein bisschen aus. Wenn ich zu dem Hund mit Sonnys hier drüben zurückkehre, benutze eines dieser Auswahlwerkzeuge da drüben, wie das magnetische Lasso Versuche Bereiche auszuwählen. Ich werde damit sehr, sehr schnell sein. Ich mache keinen guten Job, nur damit Sie das Ergebnis sehen können. Und dann gehe zu Bearbeiten, fülle und wähle eine Farbe aus. Oh, nehmen wir, sagen wir, Blau. Geben Sie Ihre Undurchsichtigkeit ein. In diesem Fall sind es wieder 100%. Klicken Sie auf Okay, und es wird mit dieser Farbe gefüllt . Wir können die Auswahl aufheben Ich mache das Gleiche mit dem anderen hier ganz schnell, damit du einfach sehr schnell weitermachen kannst. Bearbeiten und füllen. Leck, okay? Abwählen. Ich habe ein bisschen da draußen gelassen Ich habe gemerkt, dass ich da drin ein bisschen verpasst habe. Aber probiere das aus, hab ein bisschen Spaß damit und fang an zu kolorieren Das nennt man das Einfärben einiger Bereiche in einem Dokument und versuche es mit diesem hier ein bisschen 45. Objektauswahl-Tools: Schauen wir uns nun die Werkzeuge für die automatische Auswahl an. Wir haben uns also sehr schnell die Schaltfläche „Betreff auswählen“ unten angesehen. Wenn du darauf klickst, findet es das Thema und wählt es für dich aus, normalerweise ziemlich gut, um ehrlich zu sein. Ich meine, hier fehlt ein bisschen. Da fehlt der Hinterkopf des Hundes. Da drüben fehlt ein bisschen . Aber es ist nicht schlecht. Sie können natürlich einfach hier zu diesen Tools wechseln , Lasso Tool, sagen wir hinzufügen, und Sie könnten das Teil hinzufügen , wenn Sie möchten Ich werde das aber abwählen . Aber es gibt hier noch ein anderes Tool für die automatische Auswahl , das Objektauswahlwerkzeug Wenn Sie dieses Tool zum ersten Mal aufrufen, fragen sich: Was um alles in der Welt geht hier vor sich? Die Dinge werden überall rosa. Und es zeigt Ihnen die Bereiche, die Sie schnell auswählen können. zum Beispiel ich mich zum Beispiel in diesen Bereich bewege, nimmt er den Himmel auf. Wenn ich zum Hund übergehe, nimmt er den Hund auf. Wenn ich mit dem Hund klicke, wird der Hund ausgewählt. Obwohl das Rosa immer noch da ist, können Sie sehen, wie es diese schnelle Auswahl für uns getroffen hat. Was ich jetzt für den Moment tun werde, ist einfach den Hund auszuschneiden und ihn auf ein anderes Dokument zu schreiben. Also öffne ich hier ein anderes Dokument und kopiere den Hund und füge ihn direkt dort ein. Und Sie können die Art von Ausschnitt sehen , die wir daraus gemacht haben, in mancher Hinsicht nicht schlecht, in anderer Hinsicht nicht großartig Diese Autotols machen also einen ziemlich guten Job, aber sie müssen immer ein bisschen optimiert werden Was ich jetzt tun werde, ist , nur einen Teil des Hundes auszuwählen, zum Beispiel die Sunniten zum Beispiel die Sunniten Und ich kann dieses Tool verwenden, denn wenn du nach oben gehst, siehst du, dass es eine Lasso-Option oder eine Rechteckoption oder das Wenn ich die Option Rechteck wähle und auf ein Rechteck klicke und es über die Sonnenbrille ziehe, wird es einfach sehr schnell ausgewählt Jetzt hat es einen wirklich seltsamen Job gemacht, weil es Teil des Äußeren und einen Teil des Inneren ausgewählt hat. Ich kann hier zur Option „Hinzufügen“ gehen und ich könnte versuchen, die Option dort drüben hinzuzufügen. Jetzt könnte ich mich dafür entscheiden, alle Sonnenbrillen hinzuzufügen . Und wieder einmal, es ist okay gemacht, der Job, aber es muss noch ein bisschen optimiert Und wie könnten wir das sonst machen? Also, ich werde das abwählen. Wenn ich stattdessen zum Lasso-Tool gehe. jetzt daran, dass ich dort die Option Hinzufügen ausgewählt habe. Ich werde es richtig sagen. Lass uns das Teil der Sonnenbrille da drüben hinzufügen. Und ich will eigentlich auch das Gelbe. Stellen wir also sicher, dass wir das Gelbe bekommen. Ich werde diesen Teil der Sonnenbrille hinzufügen. Da drüben, oder uns fehlt ein bisschen. Das werde ich auch einfach mal durchgehen. Versuch das zu holen. Wenn es nicht perfekt ist, mach dir darüber keine Sorgen. Sie können es später jederzeit anpassen. Als hätte ich da einen kleinen Fehler gemacht. Möglicherweise müssen wir das separat anpassen, oder ich könnte versuchen, zum Subtraktionswerkzeug zu gehen und umgeben und zu sehen, ob ich das loswerden kann . Es ist zu weit gegangen. Ich werde das dort einfach rückgängig machen. Lassen Sie mich zur Option Hinzufügen gehen, und ich werde auch diesen kleinen Teil der Brille hinzufügen . Jetzt möchte ich auch diesen Abschnitt hier subtrahieren, also gehe ich zur Option Subtrahieren, und ich werde ungefähr diesen Abschnitt dort umgehen und sagen, das zu Abschnitt dort umgehen und sagen, das subtrahieren hat keine schlechte Arbeit geleistet Dieser hier drüben und den subtrahiere ich. Oh, da fehlt noch ein bisschen, versuchen wir, das zu bekommen Da haben wir's. Also, wir haben hier immer noch ein paar kleine Probleme. Also könnte ich dann zu einem anderen Tool wechseln. Ich könnte sagen: Nun, versuchen wir es mit dem magnetischen Lasso-Werkzeug. Ich gehe zum Subtrahieren. Ich zoome rein Denk dran, ich subtrahiere, also klicke ich da drüben, gehe um den Teil herum und ziehe den Abschnitt und ziehe Dasselbe hier drüben. Ich werde dort drüben klicken, dieser Gegend umsehen. Und subtrahiere diesen Bereich. Oder ich könnte mein ASU-Tool verwenden, zur Option Hinzufügen gehen und dann einfach diesen kleinen Abschnitt hier drüben hinzufügen , indem ich ihn ebenfalls umgebe Ich werde einfach die Einstellungen hier überprüfen. Das ist nicht so schlimm. Das muss da drüben hinzugefügt werden. Schauen wir uns das an und sehen, ob das alles ist. Okay. Oh, da ist ein bisschen falsch drin. Ich benutze mein Magnetic Assu Tool, gehe zur Subtraktion und gehe hier die Seite runter Also denk dran, ich subtrahiere es gerade, hier kann es dir richtig Kopf gehen, weil du denkst: Subtrahiere ich? hier kann es dir richtig durch den Kopf gehen, weil du denkst: Subtrahiere ich? Füge ich hinzu? Wenn es schief geht, kannst du es einfach andersherum versuchen und sehen. Jetzt habe ich die Sonnenbrille ausgewählt und gehe zu meinem Bild, um Anpassungen vorzunehmen, und ich werde Schwarzweiß verwenden Und Tönung. Dann kann ich einfach eine Farbe auswählen, mit der ich sie einfärben möchte, lass uns ein bisschen Blau darin finden, oder du kannst direkt zu deinem Bild gehen und auf das Bild klicken, um eine Farbe direkt aus dem Bild Ich klicke auf Okay und kann diese dann abwählen. Das ist überhaupt kein schlechter Job. Probieren Sie es also ein bisschen mit den Auswahlwerkzeugen aus. Vor allem das magnetische Lassowerkzeug und das hier. Aber was noch wichtiger ist, probieren Sie das Objektauswahlwerkzeug aus. Und ich weiß, dass es wirklich komisch wird, wenn man es bewegt und es plötzlich rosa wird und alles andere. Mach dir darüber vorerst keine Sorgen. Verwenden Sie einfach entweder das Assu oder das Rechteck, um verschiedene Bits auszuwählen Ich werde dir noch ein kurzes Beispiel zeigen. Also werde ich hier einfach ein anderes Bild öffnen , und ich werde tatsächlich ein Bild von früher öffnen , das wir bereits verwendet haben. Gehen wir also zu meinen Bildern hier drüben. Also diese Person hier. Also, wenn ich rübergehe, kannst du sehen wie es ihn und seinen Kopf auswählt. Aber wenn ich hier herumlaufen würde, könnte ich sehr schnell sein T-Shirt mit diesem Tool auswählen, und dann würde ich zur Option Subtrahieren gehen und seinen Arm dort unten abziehen seinen Arm Sehr schnell. Bildanpassungen, Farbbalance, Schwarzweiß. Beides wird reichen. Ich werde hier einfach eine andere Tönungsfarbe wählen und sein T-Shirt einfärben Nun, es ist, glaube ich, orange getönt, um zum Hintergrund glaube ich Klicken Sie auf Okay und vergessen Sie nicht, die Auswahl aufzuheben. Probieren Sie es aus und sehen Sie, wie Sie mit diesem Tool zurechtkommen. Es kann sehr, sehr nützlich sein, aber verwenden Sie es auch in Verbindung mit den anderen Tools. 46. Schnellauswahl und Zauberstab-Tools: Nun, was ich auf diesem Bild noch einmal machen möchte, ich habe es vorgesehen, diese großen Platten hier auszuwählen und sie einfach aufzuhellen, weil sie sehr dunkel und einschüchternd aussehen dunkel und Nun, mit dem Objektauswahl-Werkzeug, nun, es wird ziemlich schwierig, sie tatsächlich auszuwählen Ich könnte sie vielleicht umzingeln. Ich bin mir nicht sicher. Aber lassen Sie uns zu dem so genannten Schnellauswahl-Tool übergehen . Das Schnellauswahlwerkzeug ist normal geworden und fügt eine Subtraktionsoption Und ich gehe zur Anzeigenoption, ich klicke einfach auf den Bereich , den ich auswählen möchte, und male mit der Maus darüber Sie können sehen, ob ich so klicke und male wähle einfach Bereiche mit ähnlicher Farbe aus, von denen ich denkt, dass ich sie auswählen möchte Jetzt werde ich das abwählen, weil ich hier drüben gehen und klicken und malen kann , um diesen Teil auszuwählen Nun, ich möchte diese beiden Bits nicht auswählen, also gehe ich zur Option Subtrahieren und ich kann diese beiden Bits einfach subtrahieren, indem ich sie übermale Gehen wir zur Option Hinzufügen und ich kann diesen Abschnitt hier drüben einmalen Das ist eigentlich ziemlich gut. Das ist eine ziemlich nette Auswahl. Ich denke, das ist alles, was ich will. Ich werde zu Bildanpassungen, Helligkeit und Kontrast gehen , sie etwas aufhellen und vielleicht auch den Kontrast erhöhen Aber kannst du sehen, wie sie ihre Farbe verändert haben ? Sie sind lebendiger und heller geworden. Solange ich diese Auswahl habe, werde ich auch zu meinen Anpassungen und zu etwas übergehen, das als Lebendigkeit bezeichnet wird. Dynamik und Sättigung sind sich sehr ähnlich. Lebendigkeit ist viel subtiler als Sättigung. Also kann ich entweder die Lebendigkeit intensivieren. Sie können sehen, ob ich es mit Sättigung mache, die Farben bleiben einfach hell, oder ich kann in die andere Richtung gehen und die Sättigung reduzieren Also entferne einfach etwas von der Farbe , die da drin ist. Klicken Sie auf Okay, und dann können wir das abwählen, und es ist ausgewählt. Nun, was ist mit dem Himmel Ich möchte den Himmel verdunkeln. Anstatt also das Objektauswahlwerkzeug oder das Schnellauswahlwerkzeug zu verwenden , werde ich das Zauberstab-Werkzeug ausprobieren Das Zauberstab-Tool ist ein sehr altes Originalwerkzeug von Adobe. Und die Art und Weise, wie es funktioniert, ist, dass Sie eine Toleranz verwenden. Nun, die Toleranz geht, nun ja, sie geht von eins auf 155, also oder Null, soll ich sagen, auf 155. Also können wir da Null eingeben und, nun ja, es wird überhaupt nicht viel ausgewählt. Lassen Sie uns das einfach abwählen. Wenn ich 255 reingebe, wird fast das ganze Bild ausgewählt Die Standardeinstellung ist also 32, also werde ich es aktiviert lassen und auf den Himmel klicken. Und Sie können sehen, wie es Pixel auswählt, die sich ähneln und sich berühren. All diese Pixel berühren sich also gegenseitig. befinden sich einige blaue Zwischen den Bäumen befinden sich einige blaue, die sich nicht berühren. Ich könnte also hier weitermachen und dort drüben klicken und sagen: Lass uns diese und jene holen. Es hat die einzelnen kleinen Sterne da drin nicht ausgewählt. Ich könnte einfach auf die klicken, darauf klicken. Also kann ich einfach weitermachen, bis ich den gewünschten Bereich ausgewählt habe. Die andere Möglichkeit besteht darin, Continuous auszuschalten. Stellen Sie sich zusammenhängend als berührend vor. Wenn ich das jetzt ausschalte und diese Option auswähle, kannst du sehen, wie alle Bits innerhalb des Baums ausgewählt wurden, die sich nicht berühren Und wieder kann ich einfach diese Bits hinzufügen, diese Bits hinzufügen, das auch hinzufügen. Und ich habe eine wirklich nette Auswahl. Also gehe ich noch einmal zu meinen Einstellungen, Helligkeit und Kontrast, und ich werde einfach die Dunkelheit vom Himmel nehmen. Lassen Sie uns den Kontrast einfach ein wenig intensivieren , damit wir etwas mehr Kontrast bekommen Klicken Sie auf Okay und deaktivieren Sie das auf die gleiche Weise. Ich möchte also sehen, wie es überhaupt aussah Ich werde das mit etwas tun , das ich Ihnen zuvor gezeigt habe, und das geht in das Bedienfeld „Verlauf“. Im Bedienfeld „Verlauf“ können Sie also all die Dinge sehen, die ich in diesem Dokument getan habe . Wenn ich ganz nach oben gehe und auf „Öffnen“ klicke , war es am Anfang so. Ich gehe runter zum letzten, und genau das habe ich da drin gemacht. Vergessen Sie also nicht, dass das Bedienfeld „ Verlauf“ wirklich sehr nützlich sein kann . Probieren Sie diese beiden Tools aus. Sie haben das Schnellauswahlwerkzeug und vergessen Sie nicht, dass Sie dort oben addieren und subtrahieren können Sie haben das Zauberstab-Werkzeug und da ist eine gewisse Toleranz drin Je höher die Toleranz, desto mehr dieser ähnlichen Farben werden ausgewählt. Und zusammenhängend bedeutet, dass Farben ausgewählt werden , die sich ähneln und Wenn ich also darauf klicke und diese Farben hier auswähle, werden keine anderen Farben ausgewählt, wenn sie sich nicht berühren Wenn ich das jedoch ausschalte und hier drüben klicke, können Sie sehen, wie es ähnliche Farben aus dem gesamten Dokument auswählt ähnliche Farben aus dem gesamten Dokument Und wieder können Sie mit diesem Tool etwas hinzufügen und subtrahieren. Nun, hier gab es einige Auswahlwerkzeuge. Welches ist das beste? Nun, es gibt kein bestes Tool. Es gibt nur Tools, die für verschiedene Jobs am besten geeignet sind. Und Sie werden feststellen, dass Sie manchmal eines verwenden möchten, manchmal möchten Sie ein anderes verwenden. Es liegt an dir, für welches du dich entscheidest. Viele von ihnen, naja, du kannst das eine oder das andere benutzen. Es macht wirklich keinen großen Unterschied. Es hängt davon ab, wie du dich fühlst und was du gerne tust. Wie auch immer, probiere das aus. 47. Projekt: Business-Banner-Intro: Für dieses Projekt werden wir viele Auswahlwerkzeuge verwenden Wir werden auch Ebenen verwenden. Ich werde etwas Text hinzufügen, und wir werden einige Reflexionen und ein paar Schatten machen . Nun, Reflexionen und Schatten sind wirklich wichtig denn wenn Sie ein Bild in ein anderes Bild einfügen , nur dann so aussehen, als ob es wirklich aussieht, wenn Sie einige Reflexionen und Schatten hinzufügen. Lassen Sie uns einfach direkt einsteigen. 48. Eine Ebenenkopie einfärben: Lassen Sie uns das erste Bild für dieses Projekt öffnen , und ich werde dieses mit dem Namen Project Building öffnen dieses mit dem Namen Project Building Und ich möchte tatsächlich nur eines dieser kleinen Dinge ausmalen , so wie wir es zuvor getan haben. Aber dieses Mal werden wir etwas anderes machen , weil ich es vielleicht später ändern möchte. Also werden wir etwas tun, das nicht ganz so destruktiv ist . Ich werde mitmachen und mein polygonales Blauto verwenden mein polygonales Aber anstatt direkt an dieser Ebene zu arbeiten, werde ich tatsächlich eine Kopie dieser Ebene erstellen Also ziehe ich die Ebene im Ebenenfenster nach unten auf die Schaltfläche „Neue Ebenen“. Das ist ein kleines Plus da drüben und lass es fallen. Also ich habe jetzt tatsächlich zwei davon, also werde ich das auf der Kopie machen. Und dann wähle ich den aus , den ich anpassen möchte. Also schaue ich mir eines davon an. Ich zoome ein bisschen heran, damit man leichter erkennen kann, was ich eigentlich mache. Und ich fange einfach von vorne an und dann oh, ich glaube, ich bin ein bisschen zu weit gegangen, also drücke ich die Escape-Taste. Lass es uns auf diese Weise versuchen. Es ist einfacher, von unten zu sehen, dort bis da oben, lassen Sie uns weitermachen. Ich glaube, das ist die Linie dort, bis hier unten. Und wieder zurück dorthin. Ich glaube, ich habe es. Und jetzt werde ich die Farbanpassung wie zuvor vornehmen. Also gehe ich zu meinem Bild. Entschuldigung, ich gehe zu Bearbeiten. Ich wähle „Füllen“ und fülle das Bild mit der Farbe, die ich verwenden möchte. Klicken Sie also auf Farbe und dann erscheint der Farbwähler Wenn ich nun eine bestimmte Markenfarbe habe, würde ich diese Markenfarbe eingeben Für dieses spezielle Beispiel möchte ich einen etwas blauen Hintergrund haben, also eher die türkisfarbene Farbe. Klicken Sie auf Okay, klicken Sie erneut auf Okay, und deaktivieren Sie es dann Nun, das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Aber wenn ich denken würde, weißt du was? Das ist zu hell oder ich will es nicht, ich habe es auf einer separaten Ebene gemacht, also kann ich es entweder dort drüben ausschalten und diese Ebene verschwindet, oder ich kann die Deckkraft dieser Ebene reduzieren, sodass Sie sehen können, wie ich etwas vom Original darunter durchbringen kann Original darunter durchbringen Ich habe jetzt also die volle Kontrolle über die Farbe an diesem einen Tag Ich denke, das ist ein bisschen zu hell für den Hintergrund, also werde ich es da ein bisschen reduzieren. Aber wenn mir das nicht gefällt, kann ich das später ändern. Also wie dem auch sei, das ist der erste Teil dieses kleinen Projekts. Öffne den Hintergrund, färbe einen davon ein, aber mach es auf einer Kopie der Ebene. Um eine Kopie einer Ebene zu erstellen, nehmen Sie diese Ebene und ziehen Sie sie per Drag-and-Drop auf das kleine Plus, und schon wird eine Kopie erstellt. Wenn du es loswerden willst, entferne es dort. Wenn Sie Ihre Ebenen aus irgendeinem Grund nicht finden können, gehen Sie zum Fenstermenü. Sie sind ungefähr auf halber Strecke da drin. Seien Sie vorsichtig Wenn Sie mit Doppelbildschirmen arbeiten, stellen Sie möglicherweise fest, dass sich die Ebenen auf einem separaten Bildschirm befinden, und Sie schauen sich auf dem Hauptbildschirm mehr um, als Sie möchten, und da ist tatsächlich ein zweiter Bildschirm drin. Versuchen Sie es also mit Ihrem Hintergrund. 49. Anzug entsättigen und Farbe des Ordners ändern: Lass uns das andere Bild suchen . Ich werde noch einmal das Bild aus den mitgelieferten Dateien öffnen , und es wird diese Projektgruppe sein. Ich will, dass die Frau hier drüben in der Kathedrale der Formen steht, in Ermangelung eines besseren Wortes. Und dann hätte ich gerne einen großen Text , den sie sich anschaut der irgendwie in der Mitte schwebt. Aber bevor ich anfange, gibt es ein paar Probleme. Zuallererst gefällt mir die Farbe ihres Anzugs nicht. Also möchte ich ihren Anzug in Grau ändern, und dann möchte ich auch den Ordner , den sie bei sich trägt, in eine andere Farbe ändern , wahrscheinlich ein Blau, das zu dem Blau im Hintergrund passt. Lassen Sie uns sie also vergrößern. Wir bewegen uns ein bisschen rüber , damit wir den Anzug sehen können. Also werde ich das tun, indem ich eines dieser Auswahlwerkzeuge verwende. Lassen Sie uns mit dem Objektauswahlwerkzeug beginnen dem Objektauswahlwerkzeug und sehen, was wir dort machen können. Wenn ich so herumgehe, hat es bei der Auswahl ihres Anzugs keine schlechte Arbeit geleistet, aber es hat auch ihre Hände und den Ordner und ihre Kleidung ausgewählt . Also, ich könnte es dann mit einem der anderen versuchen, wie dem Schnellauswahl-Werkzeug, subtrahieren und sagen: Lasst uns versuchen und subtrahieren Diese Kleidung. Oh, da bin ich zu weit gegangen. Ich mache das einfach mit Control oder Command Z rückgängig. Mache meinen Pinsel etwas kleiner. Also habe ich auf das kleine Drop-down-Menü dort drüben geklickt und versuchen wir es noch einmal Also da drüben kann ich die Teile durchgehen , ihre Hände durchgehen Ich will nicht, dass sie ausgewählt werden. Ich möchte nicht, dass das ausgewählt wird. In Manchmal, wenn du das tust, denkst du, es muss doch einen schnelleren Weg geben. Und normalerweise, wenn du so denkst , gibt es wahrscheinlich einen. Das wäre also eine Möglichkeit, es zu tun. Oder ich könnte dieses Tool hier mit einem Plus verwenden und einfach versuchen, die Kleidung auszuwählen. Wir haben also fast den Rand der Kleidung da drin. Es geht ins Fenster. Das ist vielleicht ein bisschen zu weit. Gehe zur Option Subtrahieren. Sie können sehen, dass es hier viel hin und her geht. Aber ich klicke auf das Plus. Wir werden versuchen, das auszuwählen, wählen Sie dieses Bit hier aus. Und wieder einmal ist es zu weit in ihr Haar gegangen. Also kann ich zur Option „ Subtrahieren“ gehen und schauen, ob wir dieses Bit und dieses Bit hier subtrahieren können Bit und dieses Bit hier Nun, wenn du so Probleme hast und es einfach nicht das gewünschte Bit auswählt, würde ich vorschlagen, heranzuzoomen würde ich vorschlagen, heranzuzoomen Das muss übrigens nicht so perfekt sein, weil sie sehr klein sein wird Und mit einem Ihrer manuellen Werkzeuge wie dem Lasso-Tool. Und bei Asu Tol sage ich hinzufügen, und ich kann das Ding bis zum Hals da drüben Ich kann dieses Teil hier drüben rundum hinzufügen, das bisschen hinzufügen Bis zu einer Hand da drin. Und wenn mir der Teil nicht gefällt, kann ich zur Subtraktionsoption gehen und das Ganze einfach umgehen, um es loszuwerden Oh, da drüben ist ein bisschen. Ich will auch nicht ausgewählt werden, also werde ich diesen Teil einfach umzingeln. Dort. Wie Sie sicher gleich sehen werden, war ich wahrscheinlich etwas zu genau, weil ich nur die Farbe von dort entfernen werde. Ich werde den Anzug nicht ausschneiden. Oh, wir haben da unten auch etwas. Also lass uns subtrahieren und einfach diesen kleinen Abschnitt subtrahieren Unten so. Also, ich möchte die Farbe entfernen, also gehe ich zu den Bildanpassungen und verwende Vibrance Wie ich bereits erwähnt habe, besteht Lebendigkeit aus zwei Teilen. Es ist dieser hier, das ist die Sättigung, die einfach ziemlich hart ist Und da ist die Lebendigkeit hier, die viel subtiler ist. Und jetzt will ich es nur hart Ich möchte die Farbe entfernen, also verwende ich die Farbsättigung, ziehe sie nach links und Sie können sehen, wie wir gerade die gesamte Farbe aus ihrem Anzug entfernt haben. Ich möchte also , dass du es als Erstes versuchst . Ich werde es abwählen Und dann möchte ich, dass Sie versuchen, den Ordner auszuwählen. Jetzt werde ich nicht den ganzen Ordner für dich machen. Hier wähle ich nur ein bisschen aus, um dir zu zeigen, was ich will. Ich mache es sehr hart. Ich möchte, dass du es mit etwas mehr Geld machst Und dann werden wir die Farbe ändern, indem wir Bildanpassungen mit Schwarzweiß Wenn wir nun Schwarzweiß verwenden und etwas einfärben, wird es immer sehr, sehr hell sein, der Farbton wird es immer sehr, sehr hell sein, der Farbton Egal, wie dunkel du die Farbe hier wählst, sie wird niemals dunkler sein als die Helligkeit, die sie ist, falls das Wenn Sie also den gesamten Ordner ausgewählt haben, schlage ich vor, dass Sie zu den Bildanpassungen gehen, zu Ihrer Helligkeit und Ihrem Kontrast gehen und es zunächst abdunkeln, also verwenden Sie die Helligkeit, um es abzudunkeln Dann können Sie zu Ihren Bildanpassungen gehen und Schwarzweiß verwenden und den Farbton einschalten, und dann können Sie einen beliebigen Farbton dafür wählen Da drin. Wie gesagt, ich mache meins, während du deins ausprobierst. Ich mache meins gleich. Und du kannst deine auch ausprobieren, aber das ist die Technik, für die wir uns da drüben entscheiden werden. Verdunkeln Sie es zuerst und passen Sie dann die Farbe an. Probieren Sie es mit den beiden aus, zuerst den Anzug, dann den Ordner 50. Eine Frau in ein Architekturbild kopieren: Wie ist das gelaufen? Am Ende habe ich das kleine magnetische Lassou-Werkzeug benutzt das kleine magnetische Lassou-Werkzeug um da draußen herumzulaufen, und dann habe ich auch ein bisschen von dem polygonalen Lasso-Werkzeug benutzt dem polygonalen Lasso-Werkzeug um nur ein paar Kleinigkeiten hinzuzufügen Ich hoffe, deins sieht gut aus. Ich habe meins abgedunkelt und dann die Farbe mit Schwarz-Weiß-Tönung in Blau geändert mit Schwarz-Weiß-Tönung in Blau Jetzt schneiden wir sie raus, und wir werden ziemlich genau sein Wir müssen nicht ganz genau sein , weil sie im Endergebnis ziemlich klein sein wird . Aber später werden Sie feststellen, dass wir wenn wir anfangen, Ausschnitte zu machen, Maskierung verwenden werden und Sie müssen nicht ganz so genau sein, und Sie müssen nicht ganz so genau sein weil es im Nachhinein leicht zu ändern ist Hier führen wir einen destruktiven Prozess durch, Sie müssen also einigermaßen genau vorgehen Ich werde sie mit etwas auswählen und ich werde es versuchen, weil es immer eine gute Idee ist , es zuerst mit dem einfachsten Tool zu versuchen und zu sehen, was passiert. Ich werde es mit dem Objektauswahl-Tool versuchen. Jetzt, wo ich hinübergehe, kannst du sehen, ah, sieh dir das an. Es hat sie ausgewählt. Ich werde auf Okay klicken, und es hat keine schlechte Arbeit geleistet, aber es hat den Ordner nicht übernommen . Lassen Sie uns hier die Tools wechseln. Ich gehe rein und ich denke, ich werde einfach das magnetische Lasso-Werkzeug benutzen Ich zoome einfach rein, damit ich sehen kann , was ich gerade mache Ich gehe zur Option Hinzufügen und klicke hier drüben und füge einfach den Ordner dort drüben hinzu. Wie Sie sehen können, können wir Kombinationen aller Tools verwenden , um unser Endergebnis zu erzielen. Also habe ich das hinzugefügt, habe diesen Vorteil noch nicht ganz geschafft. Vielleicht muss ich mein Lasso-Werkzeug mit gerader Kante ausprobieren, dieses Polywerkzeug, und einfach da raus klicken und da und wieder zurück, um das auszuwählen Sie können sehen, dass es ein kleines Problem mit ihren Haaren gibt. Jetzt gehen wir zu „Auswählen und maskieren“. Oben befindet sich eine Schaltfläche zum Auswählen und Maskieren. Nun, wenn Sie das nicht sehen können, weil Sie ein anderes Tool verwenden, werden Sie es dort nicht sehen können. Wenn Sie jedoch eines dieser Auswahlwerkzeuge verwenden, Optionen „Auswahl und Maske“ angezeigt Aber wenn Sie nicht zum Auswahlmenü gehen und „Auswählen und maskieren“ wählen Es ist etwas mehr als auf halber Strecke. Jetzt können Sie sehen, dass einige Haare fehlen, also gehe ich zum kleinen Feuerwerkzeug hier drüben oder zum Werkzeug für raffinierte Kanten Ich gehe rüber, um sicherzugehen , dass du da drüben auf Plus bist, mache meinen Pinsel ein bisschen kleiner und du kannst die Kante irgendwie verfeinern, und du kannst die Kante irgendwie verfeinern um zu versuchen, etwas von dem Haar zurückzubekommen. Da drüben kann man sicherlich sehen, dass Treffer ihr Ohr auch ein bisschen zurückbringen . Also, ich mache mir keine Sorgen darüber , dass ich das zu genau nehme. Wir werden es ungefähr richtig machen. Wir werden uns später im Kurs mit mehr Genauigkeit bei Haaren befassen. Aber jetzt versuche es einfach mal schnell damit. Klick, okay. Es sieht dort nicht ganz richtig aus, aber es sollte besser aussehen wenn wir es auf das andere Bild nehmen, und es wird auch so klein sein, dass Sie es wahrscheinlich nicht einmal bemerken. Wir werden sie kopieren, also verwende ich Befehl C, um C zu kopieren oder zu steuern, und gehe dann zum anderen Bild und dann Befehl oder Strg V, um es einzufügen. Da ist sie. Nach meinem Bild ist sie ziemlich klein. Das ist absolut in Ordnung. Man kann sehen, dass die Beleuchtung bei ihr eigentlich ganz gut funktioniert , weil sie irgendwie von der Seite da drüben kommt , weil sie irgendwie von der Seite da drüben Vielleicht die Farbe, vielleicht ist sie ein bisschen zu hart mit der Farbe Hier drin werden wir sie an den Rand bringen. Also versuche ich, Bildanpassungen vorzunehmen, Lebendigkeit und vielleicht etwas von der Lebendigkeit da drin zu reduzieren , damit sie nicht so, so hell ist Wenn Sie möchten, könnten Sie zu den Bildanpassungen gehen und dort auch einige der anderen Anpassungen ausprobieren dort auch einige der anderen Anpassungen Helligkeit und Kontrast oder Stufen reichen aus. Ich verwende vorerst nur Helligkeit und Kontrast und verdunkle sie da drüben ein bisschen Wie dem auch sei, wenn Sie versuchen möchten , sie auszuwählen und sie rüberzubringen, vergessen Sie nicht, einen Blick auf die Werkzeuge zum Auswählen und Auswählen und Maskieren zu werfen, um einfach ein bisschen mehr Haare durchzubringen , falls es ein Problem ist Kopieren Sie sie da rein, reduzieren Sie vielleicht die Deckkraft nur einen Bruchteil und verdunkeln Sie sie möglicherweise auch ein wenig Ich weiß, sie sieht aus, als ob sie im Moment da drin feststeckt. Wir werden sie in Kürze so aussehen lassen, als ob sie wirklich dazugehört. 51. So fügt man einen Schatten für einen realistischen Eindruck hinzu: Nun, die Frau sieht aus, als würde sie hier drüben schweben, und wir wollen ein bisschen Schatten unter sie legen Jetzt machen wir das, indem eine Kopie ihrer Ebene machen. Um die Ebene zu kopieren, ziehe ich sie auf die Schaltfläche „Neue Ebene “ unten dort drüben und lasse sie dann los. Und das macht eine Kopie über der anderen. Ich habe dort eine zweite Kopie, also verwende ich das Verschieben-Werkzeug und klicke und ziehe, um diese zu verschieben. Übrigens, wenn Sie mit dem MOV-Werkzeug auf ein Objekt klicken, es nicht automatisch ausgewählt es sei denn, Sie haben Automatische Auswahl aktiviert. Wenn Sie „Automatische Auswahl“ aktivieren auf eine Ebene klicken, wird diese Ebene ausgewählt. Sie sehen, wenn ich auf diese klicke, wird auch diese Ebene ausgewählt. Ich lasse die automatische Auswahl aus, sodass ich ganz einfach zu einem Lay gehen und sagen kann, an dem ich arbeiten möchte oder an dem ich dort arbeiten möchte. Und ich würde vorschlagen, dass Sie genau das Gleiche tun. Sobald Sie sich wirklich damit beschäftigt haben, werden Sie feststellen, dass Sie es einschalten können , um weiterzuarbeiten. persönlich finde jedoch, dass ich es manchmal eingeschaltet lasse, manchmal schalte ich es aus, je nachdem, was ich tue. Wie dem auch sei, ich habe dieses zweite Exemplar hier, und ich werde es in eine Art schattenhafte Schriftform zusammendrücken Also werde ich zur Akte gehen. Entschuldigung, ich gehe zur Bearbeitung. Weiter zur Transformation, und ich werde Distort wählen. Jetzt ermöglicht mir Distortion, das Top zu nehmen und es einfach herumzuziehen Du kannst sehen, wie ich es irgendwie bewegen kann , wohin ich will Und ich werde es ein bisschen verzerren, weil diese Schatten hier drüben irgendwie aus weil diese Schatten hier drüben irgendwie aus diesem Winkel kommen Also werden wir einfach einen kleinen Schatten wie diesen haben. Und ich klicke auf Fertig oder auf das Häkchen ganz oben. Nun, das sieht nicht wie ein Schatten aus. Es sieht einfach aus wie eine zerquetschte Person. Also werde ich auch gehen und das mit Schwarz füllen. Ich mache meine Schatten immer schwarz und reduziere dann die Deckkraft Ich mache sie nie grau, weil sie lustig aussehen, wenn man sie grau macht Ich zeige dir, was ich meine. Ich gehe zu Bearbeiten und Ausfüllen. Erinnerst du dich an unsere Füllung von früher? Und ich werde das mit dem schwarzen Normalmodus füllen. Wenn Sie also vorher im Farbmodus waren, gehen Sie zurück zu Sorry. Wenn du dich zuvor im Farbmodus befunden hast, gehe zurück zum Normalmodus, 100% Opazität und aktivierte Option „ Transparenz beibehalten“ Wenn du die beibehaltene Transparenz ausschaltest, wirst du das am Ende auf deiner gesamten Ebene tun . Also werde ich das rückgängig machen. Stellen Sie also sicher, dass Sie beim Füllen stets die transparente Transparenz aktiviert haben. Dabei werden all diese transparenten Bereiche rund um diese kleine Form nur gesperrt, sodass Sie sie nicht füllen können. Ich klicke auf Okay, und Sie können jetzt sehen , wie daraus eine Art Schattenform geworden ist . Sieht noch nicht ganz so aus. Erstens ist es in der falschen Position. Ihr Fuß ist dort weit oben in der Luft, also gehe ich zu Bearbeiten, Transformieren und werde wieder Verzerren verwenden Ich werde das einfach ein bisschen so hochziehen. Vielleicht das bisschen da drüben. Also das ist eher eine Art Schatten. Aber es ist immer noch nicht ganz richtig. Ich werde den Filter nach unten drücken, um ihn zu blasen, und ich werde einen Gaußschen Schlag benutzen , um den Schatten auszublasen Und Sie können sehen, wie wir das einfach herausziehen können, um entweder einen härteren oder einen weicheren Schatten hinein zu bekommen entweder einen härteren oder einen weicheren Schatten Schließlich ist es immer noch zu hart. Diese sind irgendwie hellgrau, also gehe ich zu Opazität und reduziere die Opazität, bis das Grau ihres Schattens irgendwie mit denen da drüben übereinstimmt Jetzt ist es quasi über ihrer Ebene, also müssen wir diese Ebene nehmen und sie unter die andere ziehen Der Schatten ist jetzt also tatsächlich unter ihren Füßen. Und du kannst es überall hin bewegen, wo du es haben willst. Also werde ich damit aufhören, damit du das ausprobieren und ein bisschen Schatten unter deiner Person machen kannst das ausprobieren und ein bisschen Schatten unter deiner Person machen , um sie auf dem Boden zu erden. Probiere es aus. 52. Eine Spiegelung hinzufügen: Was ist nun, wenn man ein Spiegelbild haben möchte? Sie braucht hier wahrscheinlich kein Spiegelbild, aber lassen Sie uns trotzdem eines hinzufügen. Ich gehe zu ihrer Ebene und ziehe sie nach unten auf die Schaltfläche „Neue Ebene“. Das ist ihre Ebene, nicht die Schattenebene. Und du wirst sehen, ob ich es rausbringe, da ist es da. Ich werde es auf den Kopf stellen. Also werde ich zum Bearbeiten, Transformieren und Verzerren übergehen. Wenn Sie sich nun diese kleine kontextabhängige Werkzeugleiste hier ansehen , können Sie mit einer der Optionen dort die Dinge sehr schnell umdrehen Also kann ich einfach Flip wählen , um es auf den Kopf zu stellen. Ich werde das da rüberbringen und ich werde das ein bisschen nach oben ziehen Sie haben also eher eine interessantere Reflexion als diese lange , die ganz unten ist. Also, es ist immer noch nicht ganz richtig. Jetzt geh ich rüber und schieb es da ein bisschen hoch und ich will das Bein so bewegen, dass es zu dem passt. Also gehe ich wieder zum Bearbeiten, nach unten, um zu transformieren und zu verzerren, nehme mir eine Ecke und ziehe einfach die eine. Da rauf Es spielt keine Rolle, dass es leicht verzerrt ist, denn nun, niemand wird zu genau hinschauen, hoffentlich auf Ihre Reflexionen Ich schiebe das unter das andere, sodass es da drunter liegt Das sieht natürlich nicht nach einer Spiegelung aus. Es sieht einfach aus wie eine kopfüber stehende Person. Also gehen wir zur Opazität über. Wir ändern die Opazität und ziehen die Opazität einfach dort nach unten Ich reduziere meine auf etwa zehn, zehn, 12%, irgendwo da Also siehst du das fast verkehrt herum aus. Es ist eine schnelle und einfache Möglichkeit, eine Reflexion durchzuführen. Und all diese kleinen Details, die Schatten, die Reflexionen, helfen dabei, die Vorstellung zu vermitteln, dass diese Person wirklich in der Szene war. Probiere die Spiegelung noch einmal aus. 53. So fügt man eine Textebene hinzu: Wir werden etwas Text hinzufügen. Wir haben noch keinen Text geschrieben, aber ein einfacher Text wird wirklich gut aussehen. Ich werde hier in meinen Tools bis zum T unten gehen . Das ist das Textwerkzeug. Sie darauf klicken, werden Sie feststellen, dass es tatsächlich vier verschiedene Typwerkzeuge gibt . Hier. Diese beiden sind eigentlich ziemlich nützlich. Diese beiden, nun ja, sie hätten sie vor Jahren in den Ruhestand schicken sollen sie vor Jahren in den Ruhestand schicken weil es viel bessere Möglichkeiten gibt, Maskentext zu machen , als diese kleinen Tools dort zu verwenden. Ich gehe zum horizontalen Textwerkzeug. Und jetzt, vor allem, wenn Sie an etwas wie Design gewöhnt sind, wo Sie klicken und ziehen, klicken und ziehen Sie nicht mit diesem Tool. Mach einfach einen Klick. einem Klick wie diesem wird Ipsum-Text eingefügt und Sie können ihn nach Belieben ändern Investition in die Zukunft. Also ich habe meinen Text da drin. Ich werde es auswählen, indem ein paar Mal mit dem Textwerkzeug darin klicke. Wenn Sie übrigens die Werkzeuge geändert haben und dachten, oh, ich kann das jetzt mit diesem Werkzeug verschieben und Sie es erneut auswählen möchten, gehen Sie einfach zu dem Typ auf der Ebene Sie können sehen, dass es sich dort um eine Ebene handelt. Doppelklicken Sie auf das T, und Sie gelangen zurück zum Textwerkzeug und wählen Sie Ihren Text aus. Hier kann ich zu meiner Schrift gehen und dort verschiedene Schriftarten auswählen. Ich glaube, ich werde mich für den entscheiden. Wählen Sie dafür eine beliebige Schriftart oder ein Schriftbild. Gehen Sie zu diesem kleinen doppelten T und klicken und ziehen Sie auf das kleine doppelte T, um die Größe zu ändern Du kannst sehen, wie ich es mache, es ist nur ein Klicken und Herausziehen Wenn ich damit zufrieden bin, kann ich es wieder ändern und zu meinem Verschiebewerkzeug zurückkehren und es einfach an die richtige Position bringen Ich versuche, es ungefähr in die Mitte meines Dokuments dort drüben zu platzieren . Also ist sie quasi da und schaut sich das an. Wir haben noch eine Sache, die wir damit machen müssen, und weil sie hier unten ein Spiegelbild hat, müssen wir ein Spiegelbild für den Text erstellen. Ich nehme den Text und erstelle eine Kopie, indem ich ihn einfach auf die Schaltfläche „Neue Ebene“ ziehe Sie können sehen, dass ich jetzt zwei davon habe. Ich werde das runterholen , bis ich glaube, es ist ungefähr da. Ich gehe zu „Bearbeiten“, „Transformieren und verwende einfach „Skalieren“ und drehe es mit „Skalieren“ um. Und dann gehe ich hier zu meiner Deckkraft und reduziere die Deckkraft gleich nach unten Sie können es also kaum sehen, aber es reicht aus, um den Eindruck einer Spiegelung im Boden zu einer Spiegelung im Jetzt sollte es wirklich ein bisschen mehr skaliert werden, aber lassen Sie uns das vorerst noch einmal direkt dort machen Probiere es auch mit denen aus. Geben Sie einige Überlegungen ein, geben Sie etwas Text ein. Und wenn Sie Ihren Text ändern müssen, vergessen Sie nicht, dass Sie einfach zu Ihrer Textebene gehen. Doppelklicken Sie auf Ihre Textebene, und Sie können dort alle Ihre Änderungen vornehmen . Probiere es aus. 54. Einen Effekt hinzufügen und ins Internet exportieren: Ich möchte einen Teil meines Textes hier ändern, also doppelklicke ich auf die untere Textebene und wähle dort einfach das Wort Zukunft und ändere die Farbe. Die Farbe ist also hier unten. Ich klicke darauf und ich kann es in Weiß versuchen, oder es sieht vielleicht besser aus in so etwas wie einer Orange da drüben, was sehr gut zu dem Blau passt. Weil es bei meinem umgedrehten Spiegelbild nicht funktioniert, muss ich darauf doppelklicken, das Wort Zukunft auswählen und erneut das Orange auswählen Jetzt kann ich mich nicht mehr erinnern, was das Orange war, aber weil ich es dort sehen kann, kann ich den Cursor vom Farbwähler wegbewegen und das Orange einfach direkt aus dem anderen Text heraussuchen Richtig. Wenn ich damit zufrieden bin, kann ich das für das Internet speichern. Ich gehe tatsächlich zu Datei und Speichern unter. Ich werde das als Datei mit Ebenen speichern. Also Project Building und so Punkt PSD, ein Photoshop-Dokument da drüben, das alle Ebenen speichert. Und ich werde dort auf Speichern klicken. Jetzt gibt es noch eine Änderung, die ich gerne vornehmen würde , bevor wir tatsächlich reingehen und das endgültige Speichern für das Internet durchführen. Ich möchte, dass hinter dieser zukünftigen Investition ein wenig Glanz entsteht. Wenn ich zur Textebene übergehe, werde ich meine Textebenen herausziehen und sie hier öffnen, damit Sie etwas klarer sehen können. Das ist der, den ich will. Ich werde es einfach mit dem Auge ausschalten. Ich werde dieser Ebene einen Effekt hinzufügen. Nun, hier unten ist etwas, das FX ist, und das sind die Effekte. Wenn ich darauf klicke, kann ich hier einen beliebigen Effekt auswählen. Nun, du kannst das nicht sehr deutlich sehen , weil ich weiß, dass es vom unteren Bildschirmrand verschwunden ist. Also lass uns das ein bisschen so hochziehen. Klicke da drüben und das, wonach ich suche, ist das Leuchten. Also gehe ich da runter nach Outer Glow. Es öffnet sich ein ziemlich kompliziert aussehendes Fenster. Aber ehrlich gesagt, wenn man sich damit beschäftigt, sieht man irgendwie, wie sie funktionieren. Ich bin auf dem äußeren Licht , und hier drüben habe ich Dinge wie Kapazität, also kann ich ändern, wie viel Glühen ich bekomme. Ich kann mich auf die Verteilung und die Größe beschränken, sodass ich das kleinere oder das größere Licht da drinnen zum Leuchten bringen kann. Das sind also die beiden Folien, bei denen ich an der Deckkraft und der Größe interessiert bin an der Deckkraft und der Größe interessiert Ich werde das nur ein bisschen reduzieren, damit wir ein bisschen Glanz dahinter bekommen Wenn du möchtest, dass dein Licht eine andere Farbe hat, kannst du hier auf diese Farbe klicken und die Farbe deines Glühens ändern, also könnte ich das tun, oder ich könnte vielleicht ein orangefarbenes Leuchten hinter den beiden haben ein orangefarbenes Leuchten hinter den beiden oder auch ein blaues Leuchten. Offensichtlich wird das bei beiden so sein. Ich denke, ich werde meinen mit einem subtilen weißen Schimmer behalten . Da drin. Da ist es wahrscheinlich nicht sichtbar genug, um den Boden zum Leuchten zu bringen. Du würdest das Leuchten dort unten kaum sehen. Wie dem auch sei, jetzt, wo ich einige Änderungen vorgenommen habe, muss ich erneut einen Speichervorgang durchführen, damit mein Photoshop oder meine Datei mit Ebenen erneut gespeichert wird Und dann mache ich weiter und gehe zu Flexport, exportiere als, und ich exportiere das für eine mögliche Verwendung im Internet Und ich habe hier eine Breite und Höhe. Nun, dieses Dokument ist im Moment riesig. Also was ich tun könnte, ist , es hier zu reduzieren und ich könnte sagen: Nun, was ist, wenn wir die 2000 hoch machen und es wird automatisch die Breite darin ändern. Machen wir die Breite auf 2000. Und damit bin ich zufrieden. Ich werde einfach auf Exportieren klicken. Dadurch wird nur das exportierte Dokument geändert. Es wird sich nicht ändern, lassen Sie mich es einfach schnell hier speichern. Das wird die Version in Photoshop nicht ändern. Dieser hat, wenn wir uns die Größe ansehen immer noch die Originalgröße, das sind 11.000 Pixel fast 6.000 Pixel Sie müssen sich also keine Sorgen machen, dass Sie die Größe tatsächlich geändert haben und an Qualität verloren Wenn Sie Ihr Bild überprüfen möchten, gehen Sie einfach dorthin, wo Sie es gespeichert haben Ich drücke die Leertaste auf einem Mac und sehe mein Endergebnis. Zu jedem Zeitpunkt, wenn Sie sich das ansehen und denken : Oh, ich muss das oder das ändern, gehen Sie einfach zurück zu Ihrer Datei mit mehreren Ebenen und alles ist da, um sich zu ändern. Versuch es. Ich hoffe, Ihnen hat das Projekt gefallen und Sie sind bereit, in den nächsten Lektionen mehr zu lernen. 55. Einführung nützlicher Pinsel: Brauchst du eigentlich Pinsel , wenn du kein Künstler bist? Nun, die Antwort lautet absolut ja. Pinsel eignen sich zwar hervorragend für Künstler in Photoshop, können aber auch für Dinge wie Auswahlen verwendet werden So können wir Elemente auswählen. Wir können dann mit einem Pinsel zusätzliche Teile hineinmalen oder zusätzliche Teile herausmalen. Sie können sie zum Ausmalen von Dingen verwenden. Es gibt so viele verschiedene Möglichkeiten, einen Pinsel in Photoshop zu verwenden. Abgesehen davon können wir dann auch einen Pinsel verwenden, um Bereiche zu retuschieren, sodass wir ihn für die Heilung verwenden können wirst du sehen, wie wir mit dem Heilpinsel Dinge ausmalen können dem Heilpinsel , wenn wir sie im Bild nicht benötigen Ich werde es dir zeigen, wenn wir weitermachen. 56. Harte und weiche Pinsel: Ich werde erneut ein Bild aus den bereitgestellten Dateien öffnen erneut ein Bild aus den bereitgestellten Dateien und ein Bild mit einem ziemlich langweiligen Hintergrund finden ein Bild mit einem ziemlich langweiligen Hintergrund Es ist also nicht zu viel los, sodass ich dir schon zeigen kann, was diese Pinsel bewirken Also habe ich dieses Bild davon, wie ich meine Ebenen zurück in den Bereich dort drüben verschiebe , ich habe sie einfach direkt hineingelegt . Und ich gehe runter zu den Pinseln. Sie können sehen, wie diese Werkzeuge von hier aus beginnen und weiter nach unten gehen, sind alles Pinsel, und dann sind diese hier auch Pinsel. Aber ich möchte mit dem Pinsel für dich beginnen. Nun, der Grund, warum ich den Pinsel verwende, ist nicht ich erwarte, dass du immer alles malst, sondern weil der Pinsel sich hervorragend zum Retuschieren von Bildern und zum Bearbeiten von Masken eignet Retuschieren von Bildern und Also setze ich diese einfach auf die Standardeinstellung zurück. hier nach oben gehen, haben wir die Pinsel Hier unten sind sie alle irgendwie aufgelistet. Es gibt viele Pinsel. Sie können auch alle Arten von zusätzlichen Pinseln herunterladen . In diesem Kurs werden wir uns auf runde Pinsel konzentrieren, also auf harte Pinsel und auf weiche Pinsel. Ich habe da also die Runde hart. Sie können sehen, dass meine Härte auf 100% eingestellt ist. Ich kann es ändern und es wird ein weicher Pinsel. Ich muss es nicht ändern oder das da unten wählen. Ich habe immer eine Pinselgröße, also kann ich ziemlich klein anfangen und bis zu 5.000 Pixel groß werden. Wenn du den Mauszeiger über dein Bild bewegst, wird dir tatsächlich eine Vorschau der Pinselgröße angezeigt. Wenn ich das mache, vergleiche ich das mit dem da drüben, aber gehe direkt auf 5.000. Es ist riesig, wirklich riesig da drin. Also, womit malen wir? Also, wenn du nach unten gehst, mache ich meine Werkzeugleiste zu einer doppelten Reihe, nur damit sie hier oben erscheint und für dich leichter zu sehen ist. Unten haben wir unsere Vordergrundfarbe und unsere Hintergrundfarbe. Ich werde mit der Vordergrundfarbe malen, und wenn ich darauf klicke, siehst du, dass mein Farbwähler aufgerufen und ich eine Farbe zum Malen auswählen kann Jetzt werde ich einfach malen und ganz ehrlich, ich bekomme einfach etwas, das aussieht, als wäre es von einem 5-jährigen Kind gemacht worden Die erste Sache ist die Opazität. Wenn ich die Deckkraft des Pinsels auf 100% erhöhe, erhalte ich die volle Wenn ich untergehe. Also, zum Beispiel 8%, werde ich eine kleine Deckung bekommen. Da drin. Das mache ich einfach rückgängig. Also benutze ich meine Steuerung oder meinen Befehl Z, um diese einfach rückgängig zu machen. Lassen Sie mich das hier auf 100% erhöhen. Dabei wurde eine weiche Bürste verwendet, sodass die Härte auf Null gesetzt wurde. Wenn ich diesen Pinsel auf 100% setze, werden Sie jetzt sehen, dass die Kanten ziemlich hart sein werden, im Vergleich zu, lassen Sie mich das noch einmal machen, einem weichen Pinsel, bei dem wir eine weichere, gemischte Kante haben weichere, gemischte Kante Ich werde die auch rückgängig machen . Da drüben. Bevor wir weitermachen, lassen Sie mich an dieser Stelle einfach aufhören, damit Sie das ausprobieren können. Ich weiß, es ist wie im Kindergarten zu sein und Finger zu malen. Weißt du, der Versuch , auf einem Trackpad oder einer Maus zu malen, ist wie der Versuch, mit einem Stück Seife zu malen. Ich weiß, dass es schwierig ist, also haben Sie Geduld mit mir. Sie einen kurzen Versuch damit, und dann schauen wir uns an, wie wir das tatsächlich verwenden können , um bestimmte Bereiche einzufärben. 57. Wichtige Pinsel-Shortcuts: Wenn es darum geht, Pinsel, Größe, Härte und Weichheit zu ändern , ist es immer mühsam, dort nach oben zu gehen, darauf zu klicken, die Größe zu ändern, die Härte zu ändern, vor allem, wenn Sie etwas retuschieren und plötzlich von einem größeren Pinsel zu einem kleineren wechseln möchten größeren Pinsel zu einem Genau das Gleiche, wenn Sie ein Künstler sind und diesen Pinsel zum Malen verwenden, möchten Sie Ihre Pinselgröße schnell ändern Übrigens, wenn Sie Kunst machen wollen , ähm, oder wenn Sie es schon tun, würde ich vorschlagen, eine Art Zeichentablett für Photoshop zu verwenden . Ähm, Wakem ist die große Marke da draußen, aber es gibt auch eine Reihe anderer Marken Die meisten von ihnen sind von ziemlich guter Qualität. Wenn Sie nun eines davon verwenden möchten und noch nie ein Zeichentablett benutzt haben, würde ich vorschlagen, es auszuprobieren und es einige Tage lang laufen einige Tage denn in den ersten Stunden, in denen Sie es benutzen, werden Sie es wahrscheinlich aus dem Fenster werfen wollen. Aber danach werden Sie ohne es nicht mehr leben können. In einigen von ihnen sind Bilder enthalten denen Sie direkt auf den Bildschirm zeichnen. Bei einigen von ihnen schaust du tatsächlich auf deinen Bildschirm und zeichnest auf dem Desktop. Probieren Sie vor dem Kauf ein paar verschiedene aus, wenn Sie können. Nun, um die Größe hier zu ändern. Es gibt also ein paar Abkürzungen , die Sie verwenden können, und Sie wählen die aus, die Ihnen gefällt. Wir haben die eckigen Klammern auf deiner Tastatur. Wenn Sie also die linke eckige Klammer drücken, wird der Pinsel kleiner. Drücken Sie die rechte eckige Klammer. Ich lasse es größer werden. Das ist dasselbe auf einem Mac und dasselbe auf einem PC da drüben. Du kannst also sehen, da ist mein Pinsel. Eckige Klammer. Da drüben ist es. Wenn ich nun den Pinsel härter oder weicher machen möchte, halte die Umschalttaste gedrückt, und die linke eckige Klammer macht den Pinsel weicher Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, und die rechte eckige Klammer macht den Pinsel härter Nun, das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Und wenn du diese Art magst, absolut fantastisch, dann mach das. Andersherum, das wird jetzt auf einem Mac und einem PC anders sein. Fangen wir also zuerst mit dem MAC an. Halten Sie Strg- und Optionstaste gleichzeitig gedrückt. Klicken Sie nach unten und ziehen Sie dann mit der Maus nach oben und unten , um die Härte und Weichheit des Pinsels zu ändern Wenn Sie nach links und rechts ziehen, können Sie die Größe des Pinsels ändern Auf einem Mac sind es also Steuerung und Wahl, und dann klicken Sie nach unten nach oben und unten für die Härte und Weichheit, nach links und rechts für die Größe Wie funktioniert das also auf einem PC? Nun, es ist ein Rechtsklick und der alte Schlüssel. Und dann noch einmal rauf und runter für Härte und Weichheit, links und rechts für die Größe des Pinsels Probiere es ein bisschen mit denen aus. Komm zurück für das nächste Video. 58. So änderst du bestimmte Farben mithilfe von Colorize: Lassen Sie uns in diese beiden kleinen Muscheln zoomen. Ich verwende Command Plus oder Control Plus zum Vergrößern und dann meine Leertaste, um zu den Shells zu wechseln , und ich fange mit dieser kleinen hier an. Jetzt möchte ich dieser Schale einige wirklich wilde Farben hinzufügen oder sie ändern , und das mache ich , indem ich male. Wenn ich meinen Pinsel nehme und meine Pinselgröße herunternehme und meine Härte auf Null setze, komme ich zu einer Art kleinerem Pinsel wie Ich wähle die gewünschte Farbe aus, also klicke ich auf die Vordergrundfarbe und gehe dann hinein und suche hier die Farbe , mit der ich beginnen möchte Und wie gesagt, das wird ein bisschen wild sein, also werde ich mit dieser rosa Farbe beginnen. Wenn ich dann direkt auf die Schale gemalt habe, naja, du kannst sehen, dass das nicht wirklich ein Ausgangspunkt ist. Es sieht einfach furchtbar aus. Aber wenn ich meinen Modus ändere , die Mischmodi, werden Sie Laufe der Zeit so viele davon sehen Ich werde zum Färben übergehen und ich werde jetzt malen. Und wenn ich male, wirst du tatsächlich sehen, dass das Detail drin bleibt und nur mit Farbe gemalt wird. Ich mache das einfach rückgängig und zoome dort etwas weiter hinein, vielleicht mache ich meinen Pinsel etwas kleiner. Der Trick hier ist also, von normal runter zur Farbe überzugehen. Und wenn du dann malst, mache ich meinen Pinsel dort drüben etwas härter, während ich male, es ändert nur die Farbe und ich koloriere. Es ist auf dieser Fläche angebracht, und du kannst wirklich alles hineinmalen, was du willst Und es hängt wirklich davon ab, wie gut Ihre Hand-Augen-Koordination ist und wie gut das malt. Jetzt können Sie sehen, dass ich da drin ein bisschen zu weit gegangen bin, und ich möchte Ihnen gleich zeigen, wie wir solche Probleme lösen können. Also ich male den kleinen Abschnitt da drüben. Oh, da drüben fehlt mir etwas. Lass uns hier eine andere Farbe holen , also klicke ich da drüben. Ich nehme eher eine gelbe Farbe. Zoomen Sie ein bisschen mehr hinein. Je mehr Sie vergrößern können, desto besser ist in der Regel Ihre Qualität. Ich werde den Teil einfach einmalen. Auch hier drüben. Hier werde ich wieder ein paar Fehler machen. Das sind echte Fehler, weil ich ein Trackpad verwende , um Sie hier zu trainieren , und nicht einen Stift und ein Tablet. Und lass uns hier noch eine Farbe nehmen. Lassen Sie uns eine Art blaugrüne Farbe für den oberen Teil Im Farbmodus können Sie sehen, wie Helligkeit und Dunkelheit beibehalten werden Jetzt mache ich hier einen vorsätzlichen Fehler und gehe den ganzen Weg Jetzt, wo ich das getan habe, was kann ich damit machen, um es zurückzubekommen Nun, ich könnte es einfach rückgängig machen oder statt den Pinsel hier drin zu benutzen, suche ich mir einen anderen Pinsel, den History-Pinsel. Nun, der History-Pinsel sieht aus wie ein Pinsel, aber er hat einen Pfeil , der rückwärts geht Und was dieser Pinsel macht, und ich werde den Pinsel klein machen Ich verwende nur meine Abkürzung, um zur ursprünglichen gespeicherten Version dieser Datei zurückzukehren . Also kann ich einfach reingehen und diese kleinen Teile anpassen , bis sie akzeptabel aussehen Da drüben ist noch ein bisschen. Ich male einfach den Teil zurück und den kleinen Teil zurück. Da drüben. Lass uns rauszoomen und sehen, wie das aussieht. Es ist jetzt eine ziemlich wild aussehende kleine Muschel da drüben. Also vergiss nicht, wenn du mit deinem Pinsel malst, und ich werde einfach gehen und eine aufregende Farbe für die andere da drüben suchen . Während du malst, weil du dich im Farbmodus befindest, und denk dran, es ist nur Farbe. Es ist keine hellere Farbe oder Ausweichfarbe oder etwas Ähnliches. Es ist nur Farbe. Beim Malen schaut es sich die Farben darunter an und behält die Helligkeit und Dunkelheit dieser Farben Und wenn Sie einmal gemalt haben und dann einfach zu sich selbst zurückkehren möchten, verwenden Sie den kleinen Historie-Pinsel Auch hier funktioniert es mit einem Pinsel, sodass Sie die Größe des Pinsels ändern können, und Sie können dann einfach alle Teile zurückmalen , die Sie möchten. Da drüben. Da fällt Ihnen wahrscheinlich das Wort Geschichte auf. Es heißt History-Pinsel und funktioniert in Verbindung mit dem Verlaufsfenster, aber dazu später mehr. Wie auch immer, probieren Sie das aus. Versuchen Sie vielleicht, verschiedene Farben auf die Schale zu malen. Sei einfach wild und hab Spaß. Und wenn es noch andere Bilder gibt auf denen Sie versuchen möchten, Teile davon zu malen, Sie es auch mit diesen. 59. Bereiche mit dem Reparaturpinsel und KI entfernen: Lass uns ein Tool runterholen. Ich bin gerade zu einer einzigen Reihe hier drüben zurückgekehrt. Denk dran, es ist der kleine Doppelpfeil oben. Also bin ich einfach wieder zu dem so genannten Spot Healing Brush Tool übergegangen . Noch einmal, es ist ein Pinselwerkzeug. Wenn du nach oben gehst, sieht das zwar anders aus, aber es hat immer noch eine Größe und es hat eine Härte drin. Ich kann also immer noch meine Abkürzungen verwenden , um den Pinsel größer oder kleiner zu machen. Was dieser Pinsel macht, ist, dass er gut heilt, wie man so schön sagt, er entfernt Flecken und andere Dinge Wenn ich mir dieses Bild hier ansehen und denken würde: Weißt du was? Ich mag diesen kleinen Stein nicht. Mit diesem heilenden Pinsel kann ich ihn einfach übermalen und komplett entfernen. Hier drüben ist ein kleiner weißer Fleck. gefällt mir nicht, also werde ich ihn auch übermalen . Und wenn du es nicht ganz richtig hinkriegst, kannst du es da drin einfach ein zweites Mal machen. Ah, lassen Sie uns den da auch entfernen , wenn ein bisschen Licht drauf ist. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie dieses Tool Sie tatsächlich weiterbringen kann. Ich gehe und öffne ein anderes Bild. Ich habe hier einen namens Stricken. Und nehmen wir an, ich wollte diese Wollstücke hier weil ich ein schönes Quadrat für Instagram haben wollte, und ich möchte die Stricknadeln und vielleicht sogar das Maßband loswerden . Was ich tun kann, ist, hier mit meinem Pinsel zur Fleckenheilung heranzuzoomen . Ich mache meinen Pinsel da drüben nur ein bisschen größer und ich werde malen. Von dort aus male ich entlang der Stricknadel. Gegen Ende und lass los. Und du siehst, wie es es einfach heilt und loswird. Nehmen wir das hier , also gehe ich runter Ich werde auf halbem Weg damit aufhören, und du kannst sehen, was passiert. Da sind wir Und ich werde einfach weitermachen und das loswerden. Lassen Sie uns auch diesen entfernen, also übermalen wir ihn einfach. Jetzt möchten Sie natürlich vielleicht nie mehr Stricknadeln aus viel Wolle loswerden . Aber was Sie auf einem Bild vielleicht finden, ist, dass Sie ein Foto haben und dass im ein Foto haben und dass Hintergrund Stromleitungen verlaufen, die schrecklich aussehen, oder Telefonleitungen oder eine Leitung, die irgendwo eine Wand hinunterführt Es könnte ein Abflussrohr sein, es könnte etwas Ähnliches sein, und sie sind mit diesem Tool so einfach zu entfernen Ich mache den Pinsel kleiner. Ich mag es, wenn der Pinsel nur ein bisschen größer ist als das, was ich loswerden möchte. Da. Nun, hier ist ein kleiner Trick. Wenn Sie auf eine Seite klicken, also nur ein Klick, die Umschalttaste gedrückt halten und dann nur einen Klick auf der anderen Seite machen, wird automatisch eine Linie zwischen diesen beiden gezogen. Manchmal passiert da vielleicht etwas Dunkleres. Wenn das passiert, kannst du es einfach übermalen, um es ein wenig zu verstecken. Ehrlich gesagt werden Sie das beim Endergebnis wahrscheinlich nicht einmal bemerken. Also lasst uns diese hier loswerden. Aber was ist jetzt mit diesem Maßband? Lassen Sie uns ein bisschen rauszoomen. Oder du kannst das dort ein bisschen sehen. Vielleicht muss ich etwas tun. Damit. Das Maßband ist das große Problem, denn wenn ich versuche, es mit diesem Werkzeug loszuwerden und es auszumalen, verwende ich einen sehr großen Pinsel, werde ich wahrscheinlich etwas bekommen, das nicht ganz richtig aussieht. Okay, es ist einfach echt komisch geworden mit der Wolle da drin. Also das ist kein Pinsel, aber es ist eine wirklich nette Technik. Verwenden Sie eines Ihrer Auswahlwerkzeuge und wählen Sie den Bereich aus, den Sie anpassen oder entfernen möchten. Und ich hätte es mit dem kleinen Abschnitt da drüben machen können , der ein Problem war. Wählen Sie die Generatorfüllung, die jetzt in der kleinen Anzeige angezeigt wird. Klicke darauf Und dann heißt es: Was möchten Sie generieren? Wir wollen nicht, dass es etwas generiert. Wir wollen das nur entfernen. Machen Sie sich also nicht einmal die Mühe, das auszufüllen. Klicken Sie einfach auf das Wort Generieren. Und dann wartest du einfach und es tut es. Nun, da es sich um eine ziemlich große Datei handelt, kann es eine Weile dauern, bis sie fertig ist. Also sei einfach geduldig. Manchmal musst du es zum Laufen bringen und dann gehen und eine Tasse Tee machen. Da haben wir's. Schau dir das an. Das ist unglaublich, nicht wahr? Aber nicht nur das, es hat mir auch einige Variationen gegeben. In den Immobilien hier steht: Möchtest du das, oder wie wäre es mit dem? Sieht das besser aus? Oder was ist mit dem da drüben? Es ist nur noch ein Wollknäuel zum Reingehen oder ein Wollknäuel gemacht . Stimmt. Was hier passiert ist ist, dass es das auf eine neue Ebene gebracht hat. Wenn wir zum Fenstermenü gehen und nach Ebenen suchen, kann ich meine Ebenen dort sehen, sie sind dort drüben. Ups. Komm schon, geh aus dem Weg Du wirst sehen, das ist tatsächlich auf einer neuen Ebene. Wenn ich es verstecke, ist das Original immer noch da drüben. Wenn ich damit zufrieden wäre und dachte, weißt du was? Das ist großartig. Alles, was ich tun muss, ist, zum Ebenenmenü zu gehen und einfach Bild reduzieren zu sagen, und schon wird diese spezielle Ebene auf einmal auf diese Ebene gequetscht auf einmal auf diese Ebene gequetscht Okay, ich werde da drüben anhalten , damit du das ausprobieren kannst Probiere vor allem diesen Wollstoff aus und sieh dir an, wie er funktioniert. Verwenden Sie also den Pinsel zur Fleckenheilung, nehmen Sie Ihren Pinsel und machen Sie ihn nur etwas größer als den Bereich , den Sie entfernen möchten. Und wenn Sie das getan haben, wenn Sie dieses KI-System ausprobieren möchten , verwenden Sie ein Auswahlwerkzeug, wählen Sie das Objekt, das Sie entfernen möchten, an der Stelle, an der „Füllung erzeugen “ steht, klicken Sie darauf und klicken Sie dann für ein paar Minuten auf Generate Twiddle your thumbs Schau dir an, was es macht, und probiere die Variationen da drin aus. Das ist sehr beeindruckend. 60. Mache deinen Bildern mit Dodge Burn & Sponge Tools den Glanz: Ich muss zugeben, dass die nächsten Tools, die ich Ihnen zeigen möchte, zu meinen Favoriten in Photoshop gehören, und es könnte sein, dass ich aus einem traditionellen fotografischen Hintergrund in Film und Druck komme einem traditionellen fotografischen Hintergrund . Aber ich mag diese Werkzeuge wirklich, das Ausweichwerkzeug, das Knochenwerkzeug und das Schwammwerkzeug. Sie ermöglichen es Ihnen, Bereiche auf dem Bild mit einem Pinsel aufzuhellen und abzudunkeln Und für mich hilft es einfach, dem Bild wieder Leben einzuhauchen Ich zeige dir, was ich meine. fange mit dem Ausweichwerkzeug an. Ich werde meinen Pinsel ein ganzes Stück kleiner machen. Und du wirst sehen, wenn ich tatsächlich anfange zu malen, ich male noch nicht, aber wenn ich anfange zu malen, wird der Bereich, den ich male, aufgehellt Also, wenn ich diesen Bereich hier aufhelle und ich werde diesen aufhellen Lassen Sie uns das ein bisschen lockern. Wir werden die leichter machen. Avian, ich klicke sie an und male sehr grob darauf. Lass uns die Blätter auch ein bisschen aufhellen. Also malen Sie einfach ein bisschen dort, malen Sie ein bisschen auf das und auch auf das Also, es sieht nicht so aus, als hätte ich noch nicht viel getan, aber haben Sie Geduld mit mir. Ich gehe dann zum Burn Tool. Das Dodge-Tool hellt sich auf, das Burn-Tool verdunkelt sich. können sich das leicht merken Wenn Sie den Toast verbrennen, wird er dunkel Lassen Sie uns diesen Abschnitt da drüben etwas abdunkeln, um ein bisschen mehr Interesse am Käsekuchen Okay, wenn du dir das ansiehst, denkst du: Nun, Tim, was hast Es sieht so ziemlich genauso aus. Möglicherweise, aber schauen wir uns an, wie das Original aussah. Wenn ich das rückgängig mache, sah es so aus, wie es vorher aussah, und genau das habe ich da drin Wenn Sie dieses Tool verwenden, merken Sie erst, wenn Sie es tatsächlich ausschalten , dass es tatsächlich einen großen Unterschied gemacht hat Und ich liebe dieses Tool, wie gesagt, einfach weil ich Dinge aus Bildern herausholen kann , die sonst ziemlich gut sind. Ich werde hier ein anderes Bild öffnen und lass uns zu dieser Person gehen. Zuallererst sieht es nicht so aus, als ob hier Schwarze drin sind. Also gehe ich zu den Bildanpassungsstufen und werde das rüber ziehen, um ein bisschen mehr reine dunkle Farben reinzubringen Und was ist dann hier wichtig? Nun, der wichtige Teil sind die Blumen und die Frau, die genau hinschaut oder sie riecht. Ich bin mir nicht ganz sicher , was sie tut. Ich werde das Dodge-Tool hier drüben benutzen , um ihr Gesicht ein bisschen aufzuhellen , damit der Blick in ihr Gesicht Also nur ein oder zwei Klicks da drin, du kannst sehen, wie es ihr Gesicht da drüben ein wenig aufhellt , ich benutze einen großen Pinsel Es ist eine weiche Bürste, um sie einfach aufzuhellen. Und dann denke ich: Weißt du was? Und was ist mit einigen dieser Blätter? Wenn ich sie etwas lockerer mache, gibt ihnen das ein bisschen mehr Leben Da drüben werden wir das lockerer machen. Oder hinter ihr, glaube ich. Über die Blumen? Nun, bei den Blumen, wenn ich da mitmache, möchte ich die Farbe intensivieren, und da kommt der Schwamm ins Spiel Das Schwammwerkzeug intensiviert also entweder die Farbe, indem es oben Sättigung verwendet, oder Entsättigung, um die oder Entsättigung, um Ich nehme also Sättigung und dann einfach die Blumen, um die Farbe wenig aufzupeppen Wenn ich herausfinde, dass da eine Farbe drin ist, die ablenkend wirkt, werde ich vielleicht die Farbe entsättigen, sagen wir, diese Flasche hier werde ich vielleicht die Farbe entsättigen, sagen wir, drüben Ich werde nur ein bisschen darauf malen und es entsättigt die Farbe auf der Flasche Wenn ich es darauf mache, siehst du da drüben etwas klarer Aus beruflicher Sicht verwende ich dieses Tool ziemlich häufig, verwende ich dieses Tool ziemlich um ablenkende Details im Hintergrund Also verwende ich Entsättigung, um Poster, die im Hintergrund fluoreszierend oder ablenkend sind, zu nehmen im Hintergrund fluoreszierend oder ablenkend und sie einfach ein wenig zurückzuwerfen, sodass sie nicht ganz so offensichtlich sind Ich denke, noch etwas, lass uns zum Burn Tool gehen Ich hole einen großen Pinsel. Ich klicke einfach ein - oder zweimal hier unten, um diese Bereiche abzudunkeln, vielleicht nur hier unten. Wie Sie sehen können, habe ich das jetzt abgedunkelt. Es ist wirklich ein bisschen zu dunkel. Sie können hier also die Belichtung oben ändern. Versuchen wir es mit 50%, damit es dunkler wird, aber nicht so stark. Sogar das ist zu viel Ich werde mich für 25% entscheiden. Da haben wir's. Da ist es etwas dunkler geworden Und indem ich das verdunkle, ich tatsächlich dabei, das Auge auf die Person zu lenken Wenn ich ein detailliertes Bild wie dieses finde, verdunkle ich normalerweise Bereiche um das Auge auf die helleren Bereiche zu lenken Hier drüben könnte dieser Bereich vielleicht ein bisschen abgedunkelt werden ein bisschen abgedunkelt Sie werden feststellen, dass wir mit diesen Tools einige Optionen für Schatten, Mitteltöne oder Glanzlichter haben Mitteltöne Wenn ich hier zu den Mitteltönen gehe, werden die Flaschen dort wahrscheinlich viel besser dunkler Und all die Werkzeuge hier, nun, tut mir leid, soll ich sagen, das Ausweichwerkzeug und das Brennwerkzeug, sie haben Schatten, Mitteltöne oder Glanzlichter, und Sie können wählen, welche Sie aufhellen oder abdunkeln möchten Okay, ich habe das Gefühl, dass ich dem Bild etwas Gutes getan habe. Oder vielleicht schaust du dir das Nein an, Tim, es war von Anfang an besser. Es ist alles subjektiv. Wie dem auch sei, lass mich dir vorher und nachher zeigen. Also, wenn ich hier rübergehe und es rückgängig mache, ist das Originalbild da drüben, und genau das habe ich damit gemacht, ihr das Auge ins Gesicht zu bringen Wie gesagt, vielleicht gefällt es dir, vielleicht ziehst du es andersherum Schauen wir uns ein letztes Bild an. Ich gehe und öffne dieses Bild von einer Katze. Es ist ein schönes, schönes Bild, aber die ganze Freude an diesem Bild sind die Katzenaugen , dass sie direkt in die Kamera starrt Also lass uns sehen, was wir tun können. Um sie noch offensichtlicher zu machen. Ich gehe zu meinem Ausweichwerkzeug, einem etwas kleineren Pinsel, und ich werde diesem Auge hier einfach ausweichen , um es ein bisschen aufzuhellen , weil es dort ziemlich dunkel Und ich gehe zum Brennwerkzeug und wow, der Pinsel ist groß Und vielleicht verdunkeln Sie dieses Auge auch ein bisschen. Nur um sie ein bisschen auszugleichen. Und dann will ich die Farben nicht malen. Ich meine, ich könnte sie malen, wenn ich wollte. Wenn ich sie blau haben wollte, könnte ich sie blau malen. Du weißt, wie man das mit dem Farbmodus macht. Aber ich gehe zum Schwammwerkzeug. Ich werde ein paar Mal hier klicken weil das, was ich gerade mache, Whoops Lass mich das noch einmal versuchen, ist nicht sättigend, entsättigend. Ich möchte sättigen. Ich möchte also wirklich die Farbe, die da ist, zur Geltung bringen die Farbe, die da ist, zur Geltung also ein paar Mal klicken, können Sie sehen, wie das Gelb herauskommt, das Blau gerade um die Augen herum herauskommt, genauso wie bei diesem hier drüben. Lass uns ein bisschen mit dem Fell machen, also gehe ich einfach zu meinem Dodge-Tool. Größerer Pinsel. Ich verwende hier die ganze Zeit weiche Pinsel und helle die Strähnchen auf dem Fell vielleicht nur ein bisschen auf, damit es besser druckt Ich finde das ziemlich gut. Lass uns ein Vorher und Nachher machen. Also Datei, zurück und du kannst sehen, wie die Augen jetzt einfach herausspringen Ich verwende Command oder Control Z, um es einfach noch einmal zu wiederholen. Also vorher und nachher, probieren Sie es mit diesen Bildern dort Ich habe noch eins hinzugefügt , damit du auch damit experimentieren kannst. Da drüben ist dieser Cupcake. Versuchen Sie es ein bisschen, diese Seite des Bildes aufzuhellen und sehen Sie, ob es für Sie besser wird Vielleicht, vielleicht auch nicht, und wie gesagt, es ist alles eine persönliche Präferenz Du könntest sogar zum Strickbild übergehen, wenn du noch nichts daran gemacht hast, und Dinge dort ausprobieren, bestimmte Stellen darin beleuchten, sie sättigen, Dinge abdunkeln, um das Auge dahin noch nichts daran gemacht hast, und Dinge dort ausprobieren, bestimmte Stellen darin beleuchten, sie sättigen, Dinge abdunkeln, zu lenken, wo du es haben willst 61. Ebenen-Einführung: Ebenen sind ein so wichtiger Bestandteil von Photoshop, und wir verwenden sie für alles Es gibt so viele verschiedene Arten von Ebenen. Wir haben also normale Schichten. Wir haben Einstellungsebenen. Wir haben intelligente Objekte , bei denen es sich um Ebenen handelt. Wir haben Textebenen. Wir haben Ebenenmasken, die wir mit unseren Ebenen verwenden können. Es geht einfach weiter und weiter. Wie dem auch sei, ich möchte Sie von Anfang an durch die einzelnen Schichten führen, damit Sie sie vollständig verstehen. Und dann werden wir im Laufe der Zeit verschiedene Arten von Ebenen hinzufügen . 62. Nicht-destruktive Skalierung mit einem Smart-Objekt: Schauen wir uns weitere Ebenen an. Und in diesem Ebenenbeispiel werden wir uns Dinge wie die Verwendung einer Auswahl von einem Tag zum anderen ansehen . Wir werden uns auch damit befassen Ebenen miteinander zu verknüpfen, und wir werden ein kleines Logo für dieses Foto hier erstellen . Ich gehe zu Datei und Öffnen und öffne erneut das Bild aus dem Ordner, und da ist ein kleines schwarz-weißes Logo drin. Es heißt also Wolf-Logo. Ich möchte das Ganze in das Bild des stalkenden Wolfs oder des suchenden Wolfs verschieben Bild des stalkenden Wolfs oder des suchenden Wolfs Also wie kann ich das machen? Nun, eine Möglichkeit, das zu tun, besteht darin, alles auszuwählen , dann kann ich es kopieren und dann kann ich es dort einfügen. Aber eine viel einfachere Möglichkeit, Objekte zwischen Dateien zu verschieben, Sie sie nicht auswählen müssen. Alles was Sie tun müssen, ist klicken und ziehen. Also habe ich auf das Bild geklickt. Ich ziehe es mit auf das andere. Jetzt können Sie sehen, dass ich, wenn Sie nach rechts schauen, meinen Cursor nicht loslassen kann, weil er dann einfach verschwindet Aber auf der rechten Seite können Sie sehen, dass die Ebenen das Wolf-Logo zeigen, aber das Bild zeigt den pirschenden Wolf hier unten. Aber jetzt habe ich nichts mehr losgelassen. Ich halte immer noch meine Maustaste gedrückt. Und erst wenn ich zu diesem Bild komme, lasse ich endlich meine Maustaste los und los geht's. Das Bild kommt direkt rüber. Lass mich das nochmal für dich machen. also auf dieses Bild hier Klicken Sie also auf dieses Bild hier nach unten und ziehen Sie Sie mit dem Verschieben-Werkzeug auf das Bild. Lassen Sie die Maus nicht los, lassen Sie die Maus nicht los und lassen Sie in der Mitte los. Jetzt habe ich mein Logo da drin. Was ich tun möchte, ist , dass dieses Logo tatsächlich gelb oder orangegelb ist. Nun, wie kann ich das machen und den Hintergrund loswerden? Nun, der einfachste Weg, das zu tun, besteht darin dass ich tatsächlich eine Auswahl des Wolfs treffe. Ich werde den Zauberstab benutzen. Du kannst es mit dem Zauberstab sehen, ich kann einfach auf das Schwarz klicken und es sehr schnell auswählen. Und dann gehe ich hier runter und erstelle eine neue Ebene. Sie werden sehen, wenn wir später damit arbeiten. Sie können dies als Einstellungsebene verwenden, um Ihnen automatisch die richtige Form zu geben. Aber wir sind noch nicht da. Also werde ich dort eine neue Ebene erstellen. Auf dieser neuen Ebene gehe ich zu Bearbeiten, Füllen und Auswahlen sind ebenenunabhängig Da ich mich also auf dieser Ebene befinde und eine Auswahl habe , ist das absolut in Ordnung Ich gehe zu meiner Farbe und wähle das Gelb, das ich will. Orange, Gelb, glaube ich, so etwas in der Art. Klicken Sie auf Okay. Dies wird der normale Modus sein, Opazität 100% Ich behalte keine Transparenz bei , weil ich den ausgewählten Bereich füllen möchte Klicken Sie auf Okay, und der Bereich wird gefüllt. Wie Sie an den Ebenen sehen können, haben wir jetzt den Wolf auf einer Ebene und das schwarze Original auf einer anderen Ebene. Ich kann das Original nehmen und es jetzt einfach in den Mülleimer werfen. Ich kann diese Auswahl loswerden. Also werde ich es einfach abwählen. Und da ist mein gelbes Logo auf dieser Ebene. Ich möchte dieses Logo verkleinern. Jetzt bin ich mir nicht sicher, welche Größe ich skalieren soll. Und Sie sehen, die Sache ist die, wenn ich zum Bearbeiten, Transformieren und Skalieren gehe , nehme ich eine Ecke und skaliere sie nach unten. Machen wir es wirklich klein. Und dann ändere ich meine Meinung und sage Moment mal, lass es mich wieder vergrößern. Also gehe ich zum Bearbeiten, Transformieren. Skalieren, und ich skaliere es da drüben wieder. Und wenn ich auf das Häkchen klicke, siehst du, wie unscharf es ist. Wenn man also etwas herunterskaliert und wieder hochskaliert , verliert es an Qualität. Wenn Sie es ganz nach unten skalieren, vergisst Photoshop all die Pixel , aus denen es besteht, und macht es schön und scharf Also werde ich das rückgängig machen, weil ich das mit dem Rückgängigmachen tatsächlich rückgängig machen kann , um zur scharfen Version zurückzukehren Wenn ich dieses Dokument geschlossen und gespeichert hätte und dann in zwei Wochen zurückgegangen wäre, wäre ich nicht in der Lage, das kleine Dokument wieder auf die Originalgröße zu bringen . Was können wir also damit machen? Also, das ist das Neue. Wir gehen zum Ebenenmenü und machen aus dieser Ebene ein sogenanntes intelligentes Objekt. Jetzt sage ich Zu Smart-Objekt konvertieren und alles, was passiert, ist, dass hier ein kleines Symbol erscheint. Aber das heißt, wenn ich mitmache und das skaliere, werde ich es transformieren und skalieren. Ich werde es dort runterskalieren. Ich werde es wirklich klein machen. Klicken Sie auf das Häkchen, speichern Sie das Dokument, schließen Sie es sich an, ändern Sie meine Meinung in drei Monaten, kommen Sie wieder, bearbeiten Sie es. Entschuldigung, versuchen wir es noch einmal. Bearbeiten, Transformieren und Skalieren. Versuchen wir es noch einmal, bearbeiten, transformieren und skalieren. Und ich kann mir dann eine Ecke schnappen, sie vergrößern und mir das ansehen. Das Ganze ist genauso scharf wie am Anfang. also bestimmte Objekte Wenn Sie also bestimmte Objekte verkleinern möchten, aber denken, dass Sie sie vielleicht wieder vergrößern möchten, ist es am besten, sie tatsächlich zu einem intelligenten Objekt wie diesem zu machen . Machen Sie mit diesem kleinen Mini-Projekt weiter, das wir gerade machen. Holen Sie sich den Wolf, holen Sie sich das Logo, erstellen Sie das Logo, indem Sie das ursprüngliche Schwarz-Weiß auswählen , zu einer neuen Ebene gehen, diese Ebene mit Farbe füllen und dann diese Ebene nehmen und bearbeiten und mit der gewünschten Farbe füllen und füllen . Wenn Sie sich nicht an all diese Schritte erinnern können, gehen Sie einfach zurück und schauen dieses Video sehr schnell an , damit Sie all diese Teile sehen können. Versuch es mal 63. Hinzufügen von Text mit einem Effekt und Link-Ebenen: Lassen Sie uns dieses Logo verkleinern. Also werde ich weitermachen, um es zu bearbeiten, zu transformieren und zu skalieren. Ich werde es einfach dort drüben auf die Größe herunterskalieren , nach der ich suche, etwas in dieser Richtung. Ich klicke auf Tech. Ich möchte hier ein bisschen Text reinbringen, in dem es um Tracker Gear geht. Also gehe ich zu meinem Texttool über. Ich werde einmal klicken. Denken Sie daran, es geht nicht um Klicken und Ziehen. Es ist nur ein Klick da drin. Ich gebe meinen Text und ich werde den Text auswählen und ihn hier vergrößern. Ich kann die Schrift vielleicht in eine andere ändern , die etwas passender ist. Lass uns dort drüben so etwas versuchen. Und ich denke, das war's für den Moment. Damit bin ich zufrieden. Ich gehe jetzt zu meinem Verschiebewerkzeug und bewege es einfach unten in die richtige Position. Wenn ich diese Zeichen nun weiter auseinander oder näher zusammenrücken möchte , kann ich auf meinen Text doppelklicken, um ihn auszuwählen. Hier unten gehe ich auf die rechte Seite. Dieses kleine T mit zwei Schiebereglern daneben und darauf klicken Und das gibt mir einige Optionen. Es gibt mir hier die Möglichkeit, die Abstände zwischen Textzeilen zu ändern . Das nennt man „The Leading“. Oder hier drüben, dieser, der trackt, und das erlaubt mir, die Entfernungen zwischen den einzelnen oder den ausgewählten Charakteren zu ändern . So kann ich die Ortungsausrüstung so weit rausfahren lassen. Mein Gedanke dahinter ist , dass es mit Tracking, Outdoor, Bergsteigen und dergleichen zu tun Outdoor, Bergsteigen und dergleichen Das ist also fast wie eine Strecke mit all diesen verschiedenen Gegenständen darauf Wenn Sie hier enden, können Sie auch Dinge wie Force-Kursivschrift erzwingen. Sie können Dinge unterstreichen. Und du hast ein Fett , das du da drin ein - und ausschalten kannst Das ist als Fox Bold bekannt. Ich werde meins eingeschaltet lassen. Jetzt werde ich wieder zu meinem Zug zurückkehren, bis ich das in die Mitte meines Dokuments verschiebe , und dann gehe ich zu meinem Wolf und bewege den Wolf, weil der Wolf quasi dort drüben sitzen wird , vielleicht beim G-Gang. Jetzt denke ich, ich werde es wieder neu skalieren, und deshalb habe ich es zu einem intelligenten Objekt gemacht , weil ich vielleicht einfach weiter nach unten skalieren werde, bis ich es absolut richtig gemacht habe. Jetzt werden Sie feststellen, dass jedes Mal, wenn ich zur Skalierung wechseln muss, es immer bearbeitet, transformiert und skaliert wird Und es gibt einen viel schnelleren Weg, der als freie Transformation bezeichnet wird. Du wirst sehen, wenn ich zur Bearbeitung gehe, gibt es dort eine kostenlose Transformation, und die Abkürzung dafür ist Command T auf einem Mac oder Control T auf einem PC. Wenn ich „Command“ oder „ Control“ ausführe, werde ich transformiert und ich kann das Objekt, das ich möchte, sehr schnell transformieren . Bewege es weiter. Ich denke, es wird vielleicht so sitzen, oder ich kann damit experimentieren. Versuchen wir es mit einem größeren und sehen wir, wie das funktioniert. Da drin. Das funktioniert eigentlich ganz gut mit dem Gi und dem Wolf. Ich denke, die Farben könnten etwas mehr vertragen, weil das G neben dem Gelb zu verschwinden beginnt, aber damit werden wir uns rechtzeitig befassen. Ich werde dort auf das Häkchen klicken. Also, wie gesagt, ich kann es jetzt vergrößern. Ich kann es verkleinern und alles ist gut. Nur um Ausrüstung und Tracker etwas vom Hintergrund zu trennen , gehe ich zu meiner Ebene hier oben und füge ihr einen Effekt hinzu. Es wird sehr subtil sein, aber hoffentlich genug, um diese beiden voneinander zu trennen. Unten in meinen Effekten, also habe ich dafür gesorgt, dass ich auf die Tracker-Ausrüstungsebene geklickt habe Gehe dort runter zu FX, und der, nach dem ich suche, ist der Schlagschatten Du kannst ihn hier unten nicht sehen, weil er vom unteren Bildschirmrand verschwindet, also verschiebe ich meine Ebenen. Ich werde sie einfach da raufziehen. Schieb das ein bisschen nach oben. Klicke auf die Effekte. Da haben wir's. Da bin ich hinter dem Schlagschatten her. Und da ist ein Schlagschatten draufgefallen. Sie können sehen, dass es eingeschaltet ist, das kleine Häkchen ist an. Und ich kann dann den Betrag, den ich will, dort anpassen. Sie können sehen, wie es sich vom Hintergrund unterscheidet. Nun, das ist viel zu viel. Ich werde nur eine sehr subtile kleine Trennung vornehmen. Sie können die Entfernung ändern. Sie können es so oft bewegen , wie Sie möchten. Sie können die Größe ändern. Sie haben da eine härtere oder eine weichere Kante drin. Und Sie können es auch in verschiedenen Winkeln drehen Ich werde den Winkel dort drüben platzieren, sodass die Oberseite des G durch diese Seite kommt Es liegt an dir, was du damit machen willst. Wir versuchen nur , das leicht vom Hintergrund zu trennen . Und ich werde darauf auf Okay klicken. Also habe ich meinen Text und mein Logo. Nun zu guter Letzt, für diesen kleinen Abschnitt, möchte ich in der Lage sein, diese beiden zusammen zu bewegen. Wenn ich also einen auswähle und dann die Shift-Taste gedrückt halte und den anderen auswähle, habe ich beide ausgewählt, ich kann sie dann hier unten miteinander verknüpfen. Und weil diese miteinander verknüpft sind, ist es egal, auf welche von ihnen ich klicke. Wenn ich den einen bewege, bewegt sich der andere. Wenn ich einen skaliere, wird der andere gleichzeitig skaliert. Also werde ich das einfach wieder da hinlegen und auf Tech klicken. Also versuch es ein bisschen mit diesen Dingern. Geben Sie Ihren Text ein und sehen Sie sich die Optionen für den Text an. Wenn Sie auf das kleine T klicken, haben Sie Ihr Tracking da drin, mit dem Sie die Dinge weiter auseinander oder näher zusammenrücken können. Nimm deine oberste Ebene, die Textebene, und füge ihr vielleicht mit einem kleinen FX-Button dort unten einen Effekt hinzu. Verbinde die beiden Ebenen miteinander indem du beide mit der Shift-Taste auswählst und sie auf diese Weise verknüpfst. Schließlich werden Ihre Effekte tatsächlich auf der Ebene selbst angezeigt. Sie können sehen, dass dort Effekte und Schlagschatten stehen. Wenn Sie es also ohne den Effekt sehen möchten, klicken Sie einfach auf das Auge auf den kleinen Effekt. Dadurch wird der Effekt ausgeblendet und dort angezeigt. Wenn Sie Änderungen am Effekt vornehmen möchten, doppelklicken Sie einfach auf das Wort. In diesem Fall Schlagschatten. Ich öffne es und kann dann dort alle Änderungen vornehmen, die mir gefallen. Wir klicken auf Okay. Also versuchen Sie es ein bisschen damit, und wir sind damit so gut wie fertig, aber wir werden dieses Logo trotzdem für etwas anderes verwenden . Probiere es aus. 64. Meine Ebenen fehlen: Nun, manchmal gehen Sie vielleicht zu Ihren Ebenen und wissen, dass Sie eine Datei mit mehreren Ebenen haben, und denken : Wo sind meine Ebenen geblieben? Und was sehr, sehr einfach passieren kann, und ich habe es schon einige Male gemacht, ist, dass Sie oben vielleicht tatsächlich auf einen der Filter geklickt haben Wenn wir also nach oben gehen, steht dort Art drin, und das ermöglicht es Ihnen, verschiedene Arten von Ebenen ein- und auszuschalten verschiedene Arten von Ebenen ein- und auszuschalten Wenn ich also auf das T klicke, werden mir nur Textebenen angezeigt. Wenn ich darauf geklickt habe, werden mir nur Pixelebenen angezeigt Ich kann weitermachen und einfach auf Smart Object-Ebenen klicken Wenn Sie das getan haben, werden Sie feststellen, dass sich dort ein kleiner Nordknopf befindet. Wenn Sie das aus- und einschalten, können Sie dann nach Ebenen filtern. Im Moment mag Ihnen das ein bisschen übertrieben erscheinen , wenn wir nur drei, vier Ebenen haben In einer Photoshop-Datei ist es jedoch nicht ungewöhnlich, Hunderte und Hunderte von Ebenen auf einem sehr komplexen Kunstwerk zu haben Hunderte und Hunderte von Ebenen auf einem sehr komplexen Kunstwerk zu Und so können Sie nur die passenden finden , nach denen Sie suchen. Sie können auch anhand des Namens nach Ebenen suchen , sodass ich hier auf den Namen eingehen kann. Und wenn ich TRA eingegeben habe, wird mir dort die Tracker-Ebene angezeigt Wie gesagt, du brauchst es noch nicht, aber bedenke, dass es da ist, besonders wenn du es versehentlich berührst und denkst, warum sehe ich nur meine Textebene Behalte es im Auge. Aber sobald Sie anfangen, sich weiter mit Photoshop zu beschäftigen und sich Ihre Ebenen aufbauen und sie bauen sich sehr, sehr schnell auf, wird es sehr nützlich sein. 65. Warum Ebene Null und Spiegelschichten: Ich werde sicherstellen, dass ich das mit allen intakten Ebenen speichere . Also werde ich speichern unter, und das wird mein Pirschwolf oder Wolfsstängel sein Und dann möchte ich das für das Internet veröffentlichen. Also gehe ich zu meinem Zuschneidewerkzeug über. Wir haben das schon so oft gemacht, bis die Auflösung um die Breite erhöht Gib hier meine Breite ein. Vielleicht ist das eine Werbung für YouTube. Das wird also 1920 x 1080 Pixel groß sein. Und ich werde einfach klicken und ziehen Ups. Da drüben Nun, ich habe das getan und ich habe meinem Wolf den Hintern abgeschnitten , aber ich möchte, dass du siehst, was passiert, wenn ich das mache Also lass uns das da drin ein bisschen kleiner machen. Ich werde dort drüben auf die Technik klicken und schauen wir uns das an. Es tut mir leid. Schauen wir uns jetzt dieses Dokument an. Also gehe ich zu meinem Verschiebe-Tool und verschiebe den Text nach oben. Lassen Sie mich jetzt nur sicherstellen, dass ich den Text ausgewählt habe. Ich werde es so nach oben verschieben, und Sie können sehen, dass, obwohl es draußen war, all das Zeug, das ich abgeschnitten habe, immer noch da ist Das kleine Logo ist immer noch da. Jetzt siehst du dir das wahrscheinlich an und denkst, warum der Text so komisch geworden ist, Tim? Was ich tun werde, ist , es auszuwählen. Und hier drüben haben wir dieses falsche Fett. Also, aus irgendeinem Grund, wenn du es einschaltest und dann bei bestimmten Gegenständen änderst, wird es einfach ein bisschen zu dick Also werde ich einfach den falschen Fettdruck ausschalten und den Text so belassen Ich sollte das zu diesem Zeitpunkt wirklich ändern und versuchen, eine andere Schrift dafür zu finden . Damit bin ich zufrieden Ich werde das für das Internet fertig exportieren. Aber was ist jetzt, wenn ich dann auch etwas für Instagram haben möchte? Nun, ich werde ein Quadrat machen, also werde ich meinen Text nehmen und ihn verkleinern. Denken Sie daran, das ist Command T oder Control T zum Skalieren. Um das richtig herunterzuskalieren , um es ein bisschen kleiner zu machen. Da drüben. Und ich denke, weißt du was? Ich möchte, dass mein Wolf wegschaut. Wenn ich in den Hintergrund gehe Bild drehe und die Leinwand horizontal kippe, werden leider sowohl die Leinwand als auch der Text umgedreht Ich möchte nur diese Ebene umdrehen. Lass mich das rückgängig machen. Ich bin also auf dieser Ebene. Wenn ich auf Bearbeiten und dann auf Transformieren gehe, können Sie sehen, dass die Transformation ausgegraut ist Ich kann da auch nicht reingehen , um es umzudrehen. Und das liegt daran, dass diese Ebene ein Hintergrund ist und ein Hintergrund gesperrt ist und Sie ihn nicht bewegen können, sodass Sie ihn nicht umdrehen können. Es gibt jedoch eine schnelle Möglichkeit, aus einem Hintergrund eine Standardebene zu machen , die Sie umdrehen können. Sie doppelklicken einfach auf die Ebene. Es heißt Layer Zero. Klicken Sie auf Okay. Schau jetzt, was passiert. Wenn ich zu Bearbeiten, Transformieren und hier unten gehe , ist es etwas außerhalb des Bildschirms, also musst du es auf deinem ausprobieren. Ich fürchte, aber knapp unterhalb der Drehung um 90 Grad im Uhrzeigersinn ist eine horizontale Umkehrung, und dadurch wird nur die Ebene umgedreht, auf der ich mich gerade Also kann ich es dann verschieben, wenn ich will. Ich gehe zurück zu meinem Logo und ziehe das Logo hierher. Und ich will noch einen Text an der Seite mit der Aufschrift „Draußen“. Also werde ich das Gleiche nochmal machen. Ich werde zur Textnachricht gehen. Ich werde klicken. Wow, der Text ist jetzt super groß Ich werde es draußen anziehen. Stellen Sie sicher, dass der gesamte Text ausgewählt ist, und verkleinern Sie ihn vielleicht ein bisschen, so. Ich werde nur sichergehen, dass das nicht fett gedruckt ist. Damit bin ich zufrieden. Ich möchte es drehen, also gehe ich zurück zu meinem Verschiebe-Tool. Denken Sie an unser Steuerelement oder unseren Befehl T. Nun, anstatt es nur nach oben und unten zu skalieren, können Sie den Rand verlassen, bis Sie diesen nach oben und unten zu skalieren, können Sie gebogenen Doppelpfeil sehen, und Sie können ihn einfach anklicken und ihn in einen beliebigen Winkel ziehen . Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, rastet es auf diese Weise in unterschiedlichem Maße ein. Und das wird am Rande davon liegen. Gehen wir zurück zu dieser Tracker-Ausrüstung. Ich schiebe das ein bisschen runter, so wie es ist. Also versuch es ein bisschen damit. Versuchen Sie, Ihr Dokument zu ändern oder zu verkleinern. Wenn es vom Rand abweicht, wissen Sie, dass Sie es immer wieder zurückbekommen können Stellen Sie übrigens sicher, dass Sie es speichern , bevor Sie es tatsächlich verkleinern , damit Sie immer eine Kopie der Hires-Version haben eine Kopie der Hires-Version Wenn Sie dann zu Ihrer Hintergrundebene wechseln möchten, doppelklicken Sie auf Ihre Hintergrundebene, machen Sie sie zur Ebene Null, und auf diese Weise können Sie Ihren Wolf oder was auch immer Sie gerade bearbeiten , umdrehen Sie gerade bearbeiten , umdrehen Und das geschieht in, ich weiß, dass Sie es nicht sehen können, aber es ist bearbeiten, transformieren und es ist ganz unten, drehen Sie es um 90 Grad gegen den Uhrzeigersinn. Probiere es aus 66. Füllen vs. Deckkraft für fantastischen Text: Nun, das Wort „draußen“ ist da drüben ziemlich schwer. Also, was ich tun werde, ist , hier draußen mitzukommen. Ich werde darauf doppelklicken und das ist genau das Gleiche, als würde ich zu den Effekten dort gehen . Sie doppelklicken darauf und Sie sehen, dass Sie zu diesen Effekten gelangen. Der Effekt, nach dem ich hier suche , ist ein Stricheffekt, also ist es dieser hier. Wenn Sie nun auf Strich klicken, müssen Sie sicherstellen, dass das kleine Häkchen ausgewählt ist. Es ist ein bisschen komisch geworden da drin und das liegt daran, dass die Größe so groß ist. Ich werde die Größe reduzieren, also habe ich nur einen sehr kleinen Strich. Jetzt kannst du den Strich nicht sehen , weil er weiß auf weiß ist. Wenn ich die Farbe des Strichs ändere und die Position, die ich platzieren werde, auf der Innenseite des Textes liegt . Sie können sehen, wie sich dieser Strich jetzt an der Außenseite meines Textes befindet. Sie können das in eine beliebige Farbe ändern. Wir kommen zurück und machen es weiß, aber ich wollte es rot machen, damit du sehen kannst , was passiert. Ich werde auf Okay klicken. Ich habe jetzt meinen Schlaganfall da drüben. Schau, was passiert, wenn ich zur Deckkraft und zur Füllung übergehe. Ich werde den Text über den Wolf verschieben. Sie sehen, wenn Sie die Deckkraft verwenden und die Deckkraft ändern, wirkt sich das auf die Transparenz oder die Deckkraft wirkt sich das auf die Transparenz oder die der gesamten Ebene aus, sowohl auf den Text selbst als auch auf die Kontur Wenn Sie stattdessen „Füllen“ verwenden, werde ich es entfernen, und Sie werden sehen, was Es ändert nur die Deckkraft des Textes, nicht aber die des Pinselstrichs Das ist wirklich nützlich , weil ich es ganz aufschreiben kann und dann nur noch den Umriss habe Ich werde tatsächlich noch einmal auf diesen Strich doppelklicken. Also einfach da drüben auf das Wort Strich, doppelklicken Sie darauf und ändern Sie es in Weiß. Und ich könnte es sogar etwas delikater machen. So wie es ist. Klicken Sie auf Okay. Und ich habe einen wirklich heiklen Text. Und du kannst, obwohl es ziemlich dunkel ist, es da drin fast durchschauen Wenn es um so etwas ginge, wäre es sicherlich viel offensichtlicher Also lass uns das einfach da rüberbringen . Also, wieder einmal, ich bin damit zufrieden. Ich möchte das für Instagram zuschneiden, also klicke ich auf mein Zuschneidewerkzeug Ich gehe hier rein und gebe 1080 ein. Es ist also 1080 mal 1080 bis ganz unten. Und lassen Sie uns das dorthin verschieben. Richtig. Das ist erledigt und kann exportiert werden. Was wird sein, wenn ich sie an der richtigen Position habe. Lassen Sie uns das Logo einfach ein bisschen so verschieben. Der Wolf sieht auf der rechten Seite wirklich gut aus. Wir haben unseren Text da drüben auf der linken Seite. Probieren Sie das aus und schauen Sie sich an, ob Sie eher Füllung als Deckkraft verwenden Es entfernt die Ebene, aber nicht den Effekt. Ich werde dir im nächsten Video einen weiteren Effekt damit zeigen . 67. Text wie Flüssigkeit aussehen lassen: Jetzt habe ich meins exportiert. Ich habe es geschlossen. Ich habe die Hires-Version mit allen Ebenen gespeichert , damit du meine auseinandernehmen und dir das ansehen kannst Aber jetzt mache ich ein anderes Bild hier drüben auf , dieses Wasser Und ich möchte den gleichen Effekt erzielen , den wir mit dem Schlaganfall erzielt haben, aber auf eine etwas andere Art und Weise. Ich hole mir mein Textwerkzeug, ich klicke hier und füge meinen Text ein. Jetzt ist es weiß auf weißem Hintergrund. Es ist schwer zu erkennen, dass ich es ausgewählt habe, und ich werde es dort einfach um einiges größer machen . Ich würde auch gerne eine andere Schrift dafür wählen. Also suche ich nach etwas, das sich eher wässrig anfühlt, etwas, das ziemlich groß und klobig und rund ist Und hier können Sie ewig damit verbringen einfach jede einzelne Schrift durchzugehen jede einzelne Schrift Also werde ich sehr, sehr bald aufhören. Ich werde da drinnen den Cooper-Standard verwenden. Jetzt werde ich nur die Farbe des Textes ändern damit es ein bisschen klarer ist, was ich tun werde. Ich gehe jetzt zur Textebene über. Ich doppelklicke und als Effekt wähle ich „ Abschrägung “ und „Prägen Sie können sehen, dass Abschrägung und Prägung das Ganze ein wenig abrundet Im Stil übrigens, wenn Sie es nicht sehen können, stellen Sie sicher, dass das kleine Häkchen aktiviert ist. Auch wenn Sie auf Abschrägen und Prägen sind , müssen Sie sicherstellen, dass das In diesem Stil haben wir hier verschiedene Stile. Es gibt äußere Abschrägungen, es gibt innere Abschrägungen, es gibt Prägungen Ich werde die innere Abschrägung verwenden . Und die Technik, die ich anstelle des hartgemeißelten Effekts verwenden werde, wird glatt sein Und dann kann ich meine Tiefe ändern. Da drüben kannst du sehen, dass wir dort größere oder kleinere Tiefen haben können . Ich kann die Größe ändern. Ich kann die Weichheit ändern, und ich habe meine Weichheit ganz auf die rechte Seite übertragen. Jetzt klicke ich auf Okay Wir werden gleich zurückkommen und das Problem beheben. Ich gehe zu meiner Füllung und entferne die Füllfarbe, und Sie können dort sehen dass sie tatsächlich ziemlich wässrig aussieht Und es ist ein wirklich schöner Effekt. Aber ich möchte diesen Effekt ein wenig ändern, also doppelklicke ich auf den Bevelnubss Und hier unten können wir die Farben ändern. Für das Highlight könnte ich also die Farbe ändern und ich könnte es rosa machen, wenn ich wollte. Ich kann zur Schattenfarbe, zur Grundfarbe gehen und die Farbe grün machen, wenn ich so etwas möchte. Zufällig hätte ich gerne, dass das weiß ist. Und unten möchte ich so blau sein, also klicke ich auf diese Farbe. Ich gehe rüber und mir dort ein schönes Dunkelblau aus. Mach es ein bisschen dunkler da drin. Und schließlich können Sie ändern, woher das Licht kommt , indem Sie diesen kleinen Winkel hineinziehen , sodass ich das Licht von der Seite haben könnte , wenn ich wollte Das sieht nicht ganz nach Wasser aus. Das Licht kommt von oben, also werde ich es ganz nach oben stellen und zwar ein bisschen. Wenn du es so ganz nach oben stellst, verlierst du deine Schatten, also verschiebe es einfach ein bisschen. So, um die ganze Sache zu sehen. Klicken Sie auf Okay. Denken Sie daran, dass Sie jederzeit zu Ihrem Text zurückkehren, auf Ihren Text doppelklicken und ihn in etwas anderes ändern können. Lassen Sie uns jetzt eine andere Schrift verwenden. Und auch hier können Sie die Größe oder den Text komplett ändern die Größe oder den Text komplett Nehmen wir an, das C, da setze ich eine Rendite drauf. Spielen Sie ein bisschen damit. Das ist ein wunderbarer Effekt und er ist sehr, sehr subtil. Oh, es kann sehr, sehr subtil sein. Meins ist es nicht. Ich mache das einfach rückgängig und gehe zurück zum Wasser. Sie können die Deckkraft immer noch ändern, wenn Sie diesen Effekt noch weiter reduzieren möchten . Probiere es aus. 68. Einführung der zerstörungsfreien Ebenenmasken: Ich möchte Ihnen jetzt Ebenenmasken vorstellen. Ich gehe und öffne ein Bild und ich fange an, diesen Turm zu öffnen. Es ist der Dubai Tower, und er sieht wirklich ziemlich cool aus. Und dann gehe ich los und öffne ein anderes Bild, nämlich den Skater Und ich will den Skater in den Turm da drüben bringen, damit es aussieht, als würde er im Vordergrund springen Also gehe ich zum Skater und benutze Select Subject, um ihn einfach sehr, sehr schnell auszuwählen Jetzt möchte ich ihn rüber bringen. Aber anstatt ihn einfach auszuschneiden, denn wenn ich ihn ausschneide und ihn so nehme oder kopiere und einfüge, ist das ein sehr zerstörerischer Prozess. Also werde ich stattdessen in meinen Schichten ganz nach unten gehen . Wir haben es jetzt mit Schichten zu tun. Gehen Sie nach unten und ich klicke dort auf die kleine Flagge, die aussieht wie eine kleine Flagge. Also das Quadrat mit einem Kreis in der Mitte. einmal darauf klicken, können Sie sehen, dass es so aussieht, als ob er tatsächlich automatisch herausgeschnitten wurde. Was tatsächlich passiert ist, ist, dass auf der Grundlage dieser Auswahl eine Maske erstellt wurde . Nun, alles in Ihrer Maske, was schwarz ist, bedeutet, dass es den entsprechenden Bereich auf dieser Ebene verbirgt Alles, was weiß ist, bedeutet, dass dort der entsprechende Bereich angezeigt Jetzt können Sie entweder auf die Maske oder auf die Ebene klicken. Das ist wirklich wichtig. Sie werden später, wenn wir näher darauf eingehen, sehen, wie es sich darauf auswirken kann. Ich nehme jetzt den Skater, schleppe ihn und lasse ihn da rein Er ist ein bisschen Oh, eigentlich nein, es geht ihm so ziemlich gut da Also, was ich jetzt tun möchte, ist mitzukommen und es so aussehen zu lassen , als würde er gerade von der Seite des Gebäudes kommen . Ich werde heranzoomen. Da drüben will ich das Ende des Skateboards abschneiden. Also , anstatt etwas Destruktives zu tun, werde ich zur Maske gehen. Also schau, was passiert. Ich trage die Maske. Ich bin nicht auf der Ebene. Sie können sehen, dass ich dort auf der Ebene bin, ich bin dort auf der Maske. Vergewissere dich, dass du die Maske trägst. Ich hole mir einen Pinsel. Deshalb mussten wir früher Pinsel lernen . Und ich werde es kleiner machen. Ich verwende die linke eckige Klammer, um es kleiner zu machen, und ich möchte, dass es auch ein harter Pinsel ist. Also werde ich es noch kleiner machen. Jetzt entscheide ich mich dafür, entweder mit Schwarz oder Weiß zu malen. Wenn Sie auf den kleinen Knopf dort drüben klicken, können Sie sehen, dass wir von Schwarz zu Weiß wechseln können Es wird nur die Vorder- und Hintergrundfarbe umgedreht die Vorder- und Hintergrundfarbe Wenn ich mit Schwarz male, sieht es so aus, als würde ich diese Bereiche tatsächlich ausradieren Ich werde da einfach mitmachen. So wie das. Gehen wir noch ein bisschen weiter. Ich werde gleich einen kleinen Fehler machen. Ich werde gehen, hoppla, ich bin zu weit gegangen. Wenn du also mit Schwarz malst, verdeckt es, was auf dieser Schicht ist Wenn ich drüber streiche, habe ich Weiß als Pinselfarbe Jetzt, mit Weiß, ist es so, als würde ich es zurückmalen. Also wird sich Schwarz verstecken. Einfach das letzte kleine Detail da drüben loswerden, dann kann ich direkt hineinzoomen dann kann ich direkt hineinzoomen und den Teil herausmalen, den ich nicht will. Und wenn ich zu weit gehe, wie ich es dort getan habe, kann ich einfach zu Weiß übergehen, meinen Pinsel vielleicht ein ganzes Stück kleiner machen und die Teile einfach wieder hineinmalen. Wenn Sie eine gerade Linie haben möchten, klicken Sie sofort einmal, halten die Umschalttaste gedrückt und klicken dann erneut, um sehr schnell eine gerade Linie daraus zu ziehen. Da scheint es eine lustige kleine Form zu geben. Ich werde zu Schwarz übergehen und das ausmalen. Das scheint richtig auszusehen. Ich denke, der Rand selbst ist ein bisschen hell, tut mir leid, dunkel, also wähle ich ihn aus, nicht die Maske, sondern die Ebene. Und ich gehe zur Bildanpassung und ich gehe zu Helligkeit und Kontrast über und ihn einfach ein bisschen aufgehellt Schließlich hat er dort ein ziemlich sonniges Klima. Klicken Sie auf Okay und es ist fertig. Also noch einmal, ich werde das als Photoshop-Datei speichern, wodurch dann auch die Maske gespeichert wird. Also, was ist der Unterschied zwischen dem und dem, dass es destruktiv ist? Nun, die Sache ist die, wenn ich diese Maske nehme und sie in den Papierkorb werfe und sage, löschen, habe ich die ganze Ebene wieder. Ich werde das da drüben rückgängig machen . Gehen wir zu Datei, Speichern unter, und wir speichern das als Tower Skate Final Sie können sich also die endgültige Version ansehen, falls Sie möchten Wenn Sie nun entscheiden, dass Sie diese Maske loswerden möchten, können Sie sie wegwerfen, wenn Sie „Anwenden“ wählen. Das ist die orange hier, genau wie Pick Me, Pick Me. Das ist aber gefährlich. Wenn Sie auf Anwenden klicken, wird diese Ebene vollständig ausgeschnitten und Sie haben all diese zusätzlichen Informationen verloren Wenn Sie „Löschen“ wählen, das sich schlecht anhört, bleiben alle Informationen dort Also kann ich es nochmal machen. Ich könnte mein ausgewähltes Motiv verwenden, um ihn auszuwählen und dann die Maske erneut hinzufügen und dann mein gelöschtes Werkzeug verwenden, tut mir leid, nicht das gelöschte Werkzeug, meinen Pinsel benutzen und einfach die Teile löschen , die ich nicht will Schon wieder da drüben. Können wir das verschieben? Absolut. Benutze dein Verschiebewerkzeug und du kannst sie bewegen und sagen: Oh mein Gott, ich will das ganze Brett wieder haben, während du deinen Pinsel mit Schwarz oder Weiß nehmen und die Dinge einfach nach Bedarf zurückmalen kannst Nun, ich mache im Moment bewusst einen Fehler , weil du das vielleicht tust und du denkst Warum wird nichts zurückgemalt Weil ich auf der Ebene bin, nicht auf der Maske. Sei sehr, sehr vorsichtig damit. Ich werde das da drüben rückgängig machen . Stellen Sie sicher, dass Sie auf der Maske sind, damit Sie beim Malen auf dieser Ebene ein- und ausblenden können. Ein letztes Mal werde ich die Maske loswerden , sie löschen. Benutze mein ausgewähltes Thema da drüben. Dieses Mal werde ich die Dinge etwas anders machen. Ich werde hier einfach ein bisschen hineinzoomen . Ich werde die Opazität leicht ändern, sodass ich die Wand da drüben sehen kann, da ist die Wand , der gewünschte Winkel Und ich werde eine andere Auswahl verwenden, wie meine Polygonauswahl , die polygonale Auswahl Und ich werde sagen, ich möchte subtrahieren. Also werde ich da drüben klicken. Klicken Sie dort in einem guten Winkel. Subtrahiere die Auswahl und füge die Maske hinzu. Wir können dann die Deckkraft wieder erhöhen, sodass wir beide sehen können, und das habe ich sehr schnell entfernt Meine Blickwinkel stimmen nicht ganz, aber wir sind nah genug dran Spielen Sie ein bisschen damit und machen Sie sich ein Bild davon, was mit diesen Masken los ist. Wir werden sie im nächsten Teil des Kurses noch viel, viel weiter bringen . 69. Projekte: Silhouette und Musikvideo-Poster-Intro: Nun, wir haben hier zwei Projekte, ein kurzes und dann ein längeres und dann eine Variante, die Sie selbst machen können Das erste Projekt wird also Ebenen verwenden, und wir werden ein Bild aufnehmen und es in eine Silhouette umwandeln. Das ist etwas , das man gelegentlich sieht und es ist so cool und es ist so einfach zu machen. Der große ist dabei, ein Poster zu erstellen. Und wir werden ein Musikplakat machen und wir werden Gitarristen mitnehmen Wir werden Hintergründe von Menschenmassen nehmen. Wir werden so viele Dinge nehmen sie alle mithilfe von Schichten zu einem Poster zusammenfügen Die letzte Variante ist die, bei der Sie selbst ausprobieren werden. Und wieder können Sie Musiker mitnehmen. Sie können alles nehmen, was Sie möchten und es einfach in Ebenenform zusammenfügen , um Ihr eigenes individuelles Poster zu erstellen. Lass uns gehen. 70. Verwende ein Foto in ein Silhouettenprojekt: Ich werde ein anderes Bild öffnen. Ich habe die Silhouette eines heulenden Wolfs. Und ich möchte ein Foto in die Silhouette einfügen ein Foto in die Silhouette Das ist ein Effekt, den man ziemlich oft sieht. Also gehe ich zu Datei und öffne und suche den Wolf, den ich in diese Silhouette legen möchte . Also hier ist es. Und ich werde den Wolf schleppen. Also, wie ich es zuvor getan habe, benutze das Verschieben-Werkzeug, ziehe nach oben, gehe rüber nach unten und lege es ab und lege es einfach in das Bild da drin. Ich werde ein bisschen rauszoomen. Das ist ein bisschen zu groß. Ich werde Command und T oder Control und T verwenden und den Wolf einfach ein bisschen verkleinern. Da drin. Lassen Sie uns Strg oder Befehl und Plus verwenden, um wieder hineinzuzoomen. Also, wie kriege ich das da rein? Also, du wirst nicht glauben, wie einfach das ist. Wir verwenden nur einige der Modi hier drüben, in denen es normal heißt. Wir haben uns schon einmal mit Farbe befasst. Ich klicke da rein und gehe runter, um es abzudunkeln Jetzt werden durch Abdunkeln und Multiplizieren die dunkleren Pixel durchscheinen Aber im Gegensatz zu „Abdunkeln“ und „Multiplizieren haben Sie „Aufhellen Und sieh dir das an. Es bringt es einfach wunderbar zur Geltung. Ich muss es nicht maskieren, ich muss es nicht herausschneiden, nichts. Und ich kann immer noch auf diese Ebene klicken und den Wolf in der anderen Ebene an die Position bewegen , an der ich sein wollte. Da drüben. Ich denke, es muss ein bisschen größer sein, also hätte ich es zuerst zu einem intelligenten Objekt machen sollen , weil ich es wieder vergrößern werde, was nicht die beste Methode ist, um fair zu sein und es irgendwo einzufügen, vielleicht nur ein bisschen größer. Da drüben, und wir haben diese schöne Silhouette und den Wolf in einem. Ich möchte mein Logo einfügen, das ich von dem anderen Bild hatte. Also gehe ich zur Datei und öffne es, finde das Bild. Hoffentlich hast du es gespeichert. Hier ist das Logo. Denken Sie daran, dass diese beiden miteinander verknüpft sind. Also nehme ich einen von ihnen, den Tracker, ziehe ihn rüber und lege ihn da rein. Und weil sie miteinander verknüpft sind, kommen sie beide gleichzeitig durch. Ich wähle die aus, die ich mit Command oder Control und T verwende , und verkleinere sie. Und das wird viel kleiner sein. Da sind wir. Da muss ich oben rein. Der Text ist immer noch vollständig editierbar, also kann ich darauf doppelklicken und die Farbe ändern Ich werde eine Farbe von meinem Bild wie diesem ausprobieren. Der Wolf im Hintergrund ist schwer zu erkennen, aber das ist die Markenfarbe, also werde ich es einfach so lassen müssen. Wie dem auch sei, probiere das noch einmal aus. Wenn Sie damit fertig sind, gehen Sie zu Datei, Speichern unter, speichern Sie es als PSD, Photoshop-Datei, damit Sie alle Ihre Ebenen dort haben. Und wenn Sie möchten, können Sie es dann mit sozialen Medien exportieren. Probiere das aus. Oh, 71. Hintergrund mit KI erweitern: Ich werde mit diesem Bild hier beginnen. Ich weiß, dass wir ein Poster machen werden , das vertikal ist, aber wir werden es als Teil des Basisbildes verwenden. Also werde ich es in Photoshop öffnen. Und ich möchte dieses Poster in einer bestimmten Größe erstellen. Jetzt verwende ich das als Unterseite und lasse Photoshop die restlichen Informationen zusammenstellen , die ich möchte. Also gehe ich zum Zuschneidewerkzeug und gebe in dem Verhältnis hier mit erhöhter Auflösung meine Größe ein Nun, ich brauche eine bestimmte physische Größe darauf, weil das ein gedrucktes Poster sein wird , das auf Laternenpfählen hängen wird und wer Und ich möchte, dass es eine bestimmte Größe hat. Also werde ich das 200 Millimeter mal 300 Millimeter machen . Da. Und dann brauche ich eine Lösung. Nun, wir sprechen hier über Druck, und obwohl wir die Auflösung zu einem späteren Zeitpunkt in diesem Kurs besprechen werden , werden wir 300 Pixel pro Zoll für den Druck verwenden. Dadurch erhalten Sie die bestmögliche Qualität für dieses Poster. Jetzt werde ich klicken und ziehen, um den Ausschnitt einzufügen, aber ich möchte eigentlich, dass es größer ist. Also nehme ich das und ziehe das Getreide heraus. Also ich suche wirklich nach etwas, vielleicht so etwas. Es sind diese Köpfe hier unten, die mich dort besonders interessieren. Und dann werden wir oben die Crop-Pixel löschen , wie wir es zuvor getan haben. Wir werden weitermachen und sagen, füllen Sie das mit Inhalt weg. Jetzt werde ich auf Okay klicken. Ich werde tatsächlich zurückkommen und das noch einmal machen. Du kannst sehen, wenn ich es mit dem Inhalt weg mache , nun, es ist okay, aber es ist so komisch hier oben mit einer Hand, die aus einem Kopf herausragt wollte ich wirklich nicht, also mache ich es rückgängig und mache es noch Also noch einmal, zieh das heraus und mach es so groß, wie ich es haben möchte. Und dann werde ich hier statt inhaltsbewusst Generative Expand verwenden. Das ist also die KI-Version, die dann die Informationen zusammenstellt, um dort reinzukommen. Jetzt, wo ich Generative Expand ausgewählt habe, klicke ich auf das Häkchen und es ist im Grunde alles wieder gut. Wie zuvor werden wir in den Eigenschaften Variationen haben, aus denen wir wählen können, und das alles wird für uns auf eine neue Ebene gebracht. sieht wirklich ziemlich cool aus, ein bisschen Grün durchkommt da auch ein bisschen Grün durchkommt. Das gefällt mir. Schauen wir uns das an. Mm. Ja, ich nehme diesen hier mit ein bisschen Grün da drin. Jetzt bin ich damit zufrieden. Ich gehe jetzt zu meinen Ebenen und mache das Bild dort drüben einfach flach Das musst du nicht tun. Sie könnten es getrennt lassen, sodass Sie es später jederzeit ändern können. Aber im Moment werde ich es vereinfachen, um das Leben ein bisschen einfacher zu machen Da ist also mein Hintergrund, und wir werden dann anfangen, einige der anderen Teile einzubringen Also komm so weit und vergiss nicht ob du diese Art von Musik nicht magst, das ist Rock, den ich für dieses Poster mache, und du willst Folk machen oder du willst Country machen oder du willst Klassik machen, absolut in Ordnung. Finde einfach die Bilder. All diese Bilder stammen aus Adobe-Stock. Sie können also einfach nach Ihren eigenen Bildern suchen. Sie möchten ein Hintergrundbild und ein paar Personen zum Ausschneiden sowie einige Logos. Probiere es aus, komm so weit. 72. 2 Bilder ausschneiden und Maske: Wir werden die anderen Bilder reinbringen, also gehe ich zur Datei und öffne und suche diese Bilder. Ich werde mit diesem stehenden Gitarristen hier drüben beginnen stehenden Gitarristen hier drüben Ich gehe weiter und wähle H aus, und ich werde Select Subject unten verwenden Wenn Sie eines der anderen Auswahlwerkzeuge verwenden möchten , ist das absolut in Ordnung. Aber ich würde sagen, Select Subject macht einen ziemlich guten Job. Und dann werde ich die Maske hinzufügen. Denk an das Ding mit der kleinen Flagge da unten. Wenn ich darauf klicke, maskiert es ihn nur. Und ich kann ihn jetzt ziehen und dort ablegen. Jetzt muss er ein bisschen verkleinert werden, aber ich werde das machen, sobald ich auch den anderen Gitarristen hier habe den anderen Gitarristen hier habe Lass mich gehen und den anderen Gitarristen suchen. Also gehe ich zu Datei und Öffnen. Ich habe meinen Springgitarristen. Noch einmal, ich sage „Betreff wählen“. Ich habe dort eine gute Auswahl. Aber sieh dir das an. Dieser kleine Teil der Gitarre hier wurde eigentlich nicht ausgewählt. Also werde ich mein Lasso-Tool benutzen. Ich werde hinzufügen gehen. Ich werde nur die Bereiche umzingeln, von denen ich sichergehen möchte, dass sie hinzugefügt werden. Also diese Teile da. Und diese Teile da. Ehrlich gesagt weiß ich nicht, warum ich das nicht hinzugefügt habe, aber das ist eines dieser Dinge. Sie könnten auch hier reingehen und sich einige dieser Details ansehen , zum Beispiel, dass die Finger nicht richtig hinzugefügt wurden. Also, ich werde gehen, um zu subtrahieren, und ich werde einfach diese Bits hier drüben subtrahieren Also, ich mache das einfach freihändig, falls Sie eines der anderen Werkzeuge wie das magnetische Lasso-Werkzeug verwenden möchten Probieren Sie es auf jeden Fall auch mit denen aus. Sie müssen übrigens nicht perfekt sein , das wird ein Hintergrundbild sein. Sie werden kaum eines dieser Details sehen. Aber ich möchte Ihnen damit zeigen , dass das gewählte Thema nicht immer perfekt ist. Lassen Sie uns da drüben einfach ein bisschen hinzufügen. Und natürlich könnte ich direkt hineinzoomen, wenn ich genau sein will, indem ich Bits hinzufüge und Bits subtrahiere, bis ich es richtig verstanden Ich werde das kleine bisschen dort einfach wieder subtrahieren. Und hier tut dir der Kopf weh, wenn du versuchst herauszufinden, sollte ich subtrahieren oder sollte ich etwas hinzufügen? Probieren Sie es aus und sehen Sie, und wenn es das Falsche tut, nun ja, Sie wissen schon, Sie sollten es anders versuchen Ich werde einfach das letzte kleine Ding da drüben machen. Wie ich schon sagte, das muss nicht perfekt sein. Wir verstehen es nur ungefähr richtig. Hier drüben, weil Sie das wahrscheinlich sowieso nicht sehen werden. Ich werde die Maske dort drüben hinzufügen, und vergessen Sie nicht, dass Sie auch, wenn es nicht stimmen sollte, jetzt, wo Sie eine Maske haben, auf die Maske klicken könnten und die , die falsch waren , ein- oder ausmalen könnten kleinen Teile, die falsch waren , ein- oder ausmalen könnten. Ich werde den Gitarristen hier reinbringen. Und ich werde jetzt beide nehmen. Ich wähle eine aus, halte die Umschalttaste gedrückt und wähle die andere aus. Ich gehe dann zu Bearbeiten, Transformieren und Skalieren, und ich kann beide gleichzeitig skalieren. Also verkleinern Sie sie einfach ein wenig. So wie das. Ich möchte auch, dass der springende Gitarrist hinter dem anderen Gitarristen Ich werde es bewegen, ihn da drüben hinbringen. Stimmt, also wenn du es ein bisschen damit versuchen willst, bring deine beiden Gitarristen mit , bring deine beiden Gitarristen Benutze eine Maske, um sie auszuschneiden nur für den Fall, dass du denkst, wenn du reinkommst , du denkst: Oh mein Gott, ich habe einen Fehler gemacht und du kannst ihn ganz einfach mit der Maske korrigieren Geh so weit. 73. Füge ein zweites Hintergrundbild und eine Farbüberlagerung hinzu: Ich würde auch gerne etwas von seiner Lederjacke nehmen und sie in den Hintergrund stellen weil ich das als Bösewicht bezeichnen werde , diese Band Also möchte ich ihnen diesen Lederjacken-Look von Bad Boy geben Also werde ich zu meinem springenden Gitarristen zurückkehren, ihn wieder da reinziehen und ihn vergrößern Ich verwende die Tastenkombination Command T oder Control , zoome mit Command minus oder Control minus ein bisschen heraus Command minus oder Control minus und skaliere ihn einfach so Die Qualität wird also abnehmen, aber das ist nicht so wichtig, weil es nur ein Teil des Hintergrunds Und damit bin ich jetzt zufrieden. Ich schiebe ihn unter die andere Schicht da drin, und das gibt uns diesen wirklich coolen Lederlook im Hintergrund. Mit diesem Hintergrund können Sie machen, was Sie wollen. Wenn du es nicht magst, lass es leer, einfach so. Jetzt, wo wir so weit sind, möchte ich auch alle Farben nehmen, damit alles irgendwie einheitlich wird. Und mit diesem Poster werde ich die Vollfarbversion haben, die am Veranstaltungsort ausgestellt wird, und dann werden wir andere Versionen überall herumhängen lassen, und ich möchte, dass sie eine andere Farbe haben andere Versionen überall herumhängen lassen, und ich möchte, . Deshalb möchte ich in der Lage sein, die Farbe dieses Posters sehr schnell zu ändern . Obwohl wir eine Vollfarbversion haben werden, gehe ich hier nach oben und füge, jetzt haben wir uns das noch nicht angesehen, den kleinen Kreis hinzu, den schwarz-weißen Kreis dort drüben, und das wird Einstellungsebene genannt. Ich verwende die Volltonfarbe oben und klicke darauf. Und das macht eine feste Schicht über meinem Bild. Ich werde eine Farbe dafür finden. Lassen Sie uns für den Moment einfach ein bisschen Blau nehmen. Klicken Sie auf Okay. Jetzt kann diese spezielle Ebene mithilfe der Mischmodi angepasst werden. Erinnern Sie sich an die Mischmodi von zuvor. Ich muss das noch einmal nach oben verschieben , damit Sie sehen können, was wir bekommen. Also klicke ich auf die Stelle, wo normal steht, und wenn ich runtergehe, siehst du, dass wir Dinge wie Abdunkeln, Multiplizieren, Aufhellen, Bildschirm haben Mich interessiert die Farbe am unteren Rand, und dadurch wird das Bild nur koloriert. Es ist bis zu einem gewissen Grad dasselbe, als würde man zu Schwarz-Weiß wechseln und dem Schwarz-Weiß den Farbton hinzufügen Das Tolle daran ist, dass ich es jederzeit ein- und ausschalten kann es jederzeit ein- und ausschalten Ich kann auch die Opazität reduzieren, sodass tatsächlich etwas Farbe durchkommt Und vor allem, wenn ich dann sage, okay, nun, lass uns eins mit einem blauen ausdrucken, und wir wollen auch ein rotes Ich kann darauf doppelklicken und die Farbe in etwas anderes ändern . Klicken Sie auf Okay und drucken Sie das dann gleichzeitig aus. Das ist also sehr, sehr flexibel. Das schalte ich für den Moment aus. Ich werde dort aufhören, damit Sie dort zu diesem Stadium gelangen können. Vergiss nicht deine Farbe über dem Oberteil, die Lederjacke im Hintergrund da drin. Lege eine dieser Einstellungsebenen ein. Du gehst runter zu diesem kleinen schwarz-weißen Kreis. Klicke darauf. Sie verwenden Volltonfarbe. Es erscheint weiß. Bewege den kleinen Cursor. Oder den Sampler, soll ich sagen, in die Mitte oder in die Farbe Wählen Sie die Farbe aus dem Slider hier drüben. Klicken Sie auf Okay. Lass uns das für den Moment einfach verstecken. Gehen Sie dann von normal zur zweiten Farbe von unten runter und spielen Sie dann mit den Opazität, und spielen Sie dann mit den Opazität damit Sie sehen können, wie ein Teil des Originals auch durchkommt. Probiere es aus 74. Füge die Grunge-Schicht hinzu und mische sie: Dieses Bild sieht zu sauber Lassen Sie uns ein bisschen Grunge hinzufügen Also werde ich noch einmal gehen und hier ein Bild öffnen . Ich werde diese Grunge-Datei suchen, öffnen und dann kann ich das Ganze einfach direkt dorthin ziehen Lass mich ein bisschen rauszoomen. Ich drehe es um, also mache ich weiter, um es zu bearbeiten, zu transformieren, zu drehen, oder ich kann hier nach unten gehen und einfach sagen um 90 Grad im Uhrzeigersinn drehen Das hat es also in diese Richtung bewegt. Ich gehe auch zu Bearbeiten, transformiere die Skala und skaliere sie dann einfach an die richtige Position. Also ich denke, das ist da. Das bisschen hier. Ich glaube, ich suche nach etwas Ähnlichem. Drücken Sie die Enter-Taste auf oKED. Jetzt wollen wir das noch einmal mit den darunter liegenden Ebenen mischen . Also gehe ich zu meinen Mischmodi und wir gehen runter. Wir finden Dinge wie Abdunkeln, Multiplizieren. Übrigens, ich werde das Farb-Overlay einfach ausschalten das Farb-Overlay Wenn wir das tun, werden Sie auch die Originalfarbe sehen Also dunkel, das ist interessant. Multiply wird ziemlich dunkel. Bildschirm aufhellen Mich interessieren eigentlich die hier drüben , das Overlay oder das sanfte Ich finde, sie sehen dort ziemlich hart aus, was der Look ist, den ich anstrebe Aber Sie können sich einfach durch diese arbeiten , bis Sie etwas gefunden haben, das funktioniert. Das ist eigentlich ein ziemlich cooler Look , den ich da habe. Ich habe da unten ein paar farbige. Ich glaube, ich werde mich hier tatsächlich für dieses Overlay entscheiden . Jetzt, wo ich das Overlay draufgelegt habe, sehen einige davon etwas zu Also gehe ich zu meinem Gitarristen und nehme die Bildanpassungen vor. Ich werde vorerst nur Helligkeit und Kontrast verwenden, Ich werde vorerst nur Helligkeit und Kontrast verwenden um zu sehen, ob ich ihn etwas abdunkeln kann, damit er zum Rest des Bildes passt gefällt mir irgendwie. Und lass uns dasselbe mit diesem machen. Noch einmal, Bildanpassungen, Helligkeit und Kontrast, ihn da drinnen einfach ein bisschen dunkler Wenn ich mir meinen Frontgitarristen , denke ich, weißt du, seine Hand ist auf der Gitarre wirklich sehr wichtig Wenn ich also auf diese Ebene klicke, gehe ich direkt zu meinem Ausweichwerkzeug Denken Sie an das Ausweichwerkzeug, das leichter wird. Und ich werde einfach ein paar Mal auf seine Finger klicken , um zu versuchen , sie etwas aufzulockern , um den Blick darauf zu lenken Ich könnte auch das Brennwerkzeug hier drüben benutzen und einfach sagen: Nun, lassen Sie uns diese Seite seines Gesichts etwas abdunkeln . Da drin Sein Hemd muss nicht ganz so hell sein. Und den Spindelstock der Gitarre, werden wir auch ein bisschen abdunkeln Mit dem anderen kann ich genau das Gleiche machen. Vielleicht verdunkeln Sie seine Stirn da drin ein bisschen, gehen Sie rein, lockern Sie ein paar Stellen auf Also haben wir das Ausweichwerkzeug, vielleicht sein Gesicht ein bisschen aufhellen, vielleicht etwas von dem Leder Es liegt an dir, was du damit machen willst. Aber probiere sie aus. Also zuerst, gib dein Overlay ein. Schauen Sie sich die verschiedenen Overlays hier an und finden Sie eines, dessen Aussehen Ihnen gefällt Und ich werde mich einfach für das gerade Overlay entscheiden Sie könnten sogar zur Deckkraft wechseln und die Deckkraft auf der Überlagerung reduzieren, sodass Sie einen Teil des Originalbilds und einen Teil der Überlagerung zusammen sehen Originalbilds und einen Teil der Ich werde meine Einstellung auf 100% belassen, aber es liegt ganz Wenn wir die Farbe einschalten, könnte ich das dann noch einmal ändern. Ich werde es mit einem nicht zu gesättigten Blau versuchen. Versuch es damit, bring dein Overlay zum Laufen und vergiss nicht, ihnen auszuweichen und darauf zu brennen aufzuhellen und zu verdunkeln, bis sie sich für dich richtig anfühlen 75. Erstellen eines Textlogos: Es ist Zeit für etwas Text. Ich gehe zum Textwerkzeug und klicke einfach oben an und gebe dort das Wort schlecht ein. Jetzt möchte ich, dass dies ein sehr, sehr robuster Text ist, und Sie können absolut alles auswählen, was Sie möchten. Also suche ich einfach nach etwas, das so solide ist . Ich werde es anklicken und nach oben ziehen, um es ein bisschen größer zu machen. Und dann gehe ich rüber zu diesem kleinen T hier mit den beiden Schiebereglern daneben, und ich werde diese Charaktere näher zusammenrücken , sodass fast ein einziger Charakter daraus Aber mir gefällt die Idee, dass das A größer ist, also kann ich da reinklicken, klicken und ziehen, um nur das A auszuwählen , und dann vielleicht einfach das A dort etwas größer machen das A dort etwas größer Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen und sehen, wie das aussieht. Das ist so ziemlich das, wonach ich gesucht habe. Das B und das A berühren sich fast. Das ist nicht richtig. Das sieht nicht besonders gut aus. Also noch einmal, ich wähle einfach den Text aus, der schnellste Weg, auf dieses T hier zu doppelklicken, den Text auszuwählen, und es sind diese beiden, die mich wirklich interessieren. Also werde ich reingehen und sie da drin bisschen näher zusammenrücken lassen. Und Sie können sehen, dass sich das D gleichzeitig bewegt. Stimmt, ich finde, das ist ein ziemlich nettes, interessantes Logo. Jetzt, wo ich das habe, möchte ich nicht , dass es einfach so weiß ist. Ich möchte, dass es ein Überblick ist. Also doppelklicke ich auf diese Ebene, oder ich gehe runter zu ec, je nachdem, welche Ebene du bevorzugst Doppelklicken Sie da rein. Ich gehe zu Strich rüber und füge einen Strich hinzu. Jetzt können wir den Schlaganfall im Moment nicht sehen. Vorerst mache ich es einfach ziemlich dick. Klicken Sie auf Okay. Denken Sie daran, dass wir die Füllung verwenden, um den gefüllten Bereich im Inneren zu entfernen. Und das sieht ziemlich gut aus. Aber ich werde noch einmal auf den Strich doppelklicken und ihn vielleicht etwas dünner machen. Da drüben. Das gibt mir quasi fast ein Logo im Text. Geh, um es ein bisschen nach unten zu bewegen. Jetzt will ich noch zwei Wörter. Ich wollte die schlechten Ns da drin sagen. Das wird also mehr Text sein, also werde ich wieder mein Textwerkzeug verwenden. Ich werde einfach hier unten klicken, um den Text einzufügen. Wenn Sie dort klicken , um mehr Text hinzuzufügen, wird nur dieser Text ausgewählt. Ich klicke da unten. Geben Sie das Wort The selected ein und wechseln Sie zu einer anderen, empfindlicheren Schrift Mach es kleiner. Jetzt können Sie sehen, dass das zu nah beieinander liegt. Ich gehe zu dieser kleinen Umgebung und setze diese Charaktere einfach wieder dahin, wo ich sie haben möchte. Ich werde das wieder kleiner machen. Das schiebe ich nach oben. Also haben wir das Schlechte, und ich will das Wort Ness genauso haben wie das. Also hier ist ein neuer Trick, den ich dir noch nicht gezeigt habe. Wenn du TheOLT auf dem PC oder die Option auf dem Mac gedrückt hältst , kannst du einfach eine Ebene ziehen, um eine Kopie zu erstellen Das ist genau so, als würde man da reingehen und die Ebene auf die Schaltfläche „Neue Ebene“ ziehen Also da drüben kann ich das einfach da reinlegen. Ich doppelklicke hier drauf und das wird Ness sein. Also lass uns das einfach vorantreiben. Da. Stimmt, ich habe meinen ganzen Text oben drin. Wir werden hier unten etwas Text einfügen , und dieses Mal werden wir tatsächlich auf ein Textfeld klicken und es ziehen und einfach ein bisschen Text eingeben . Wir werden es viel kleiner machen und sagen, du weißt schon, im Palladium gesehen werden oder wo auch immer es zu sehen sein wird. Also nehmen wir London Apollo. Das ist ein echter Ort. Und das werden wir im Mai haben. 20. bis 24. Die Buchung erfolgt nur online. Nun, der ganze Text, ich wähle ihn aus und ich werde ihn einfach zwingen, und ich werde ihn einfach zwingen da drinnen nach links zu gehen. Ich denke, das wird da drin fast sichtbar sein. Wenn nicht, dann wollen wir vielleicht entweder eine andere Schriftgröße oder Schriftstärke verwenden , sagen wir, oder wir könnten tatsächlich eine kleine Form dahinter setzen, oder wir könnten tatsächlich dort drüben in ihn gehen und einfach das Knochenwerkzeug benutzen , um den Teil hinter dem Text, der auf seiner Gitarre ist, einzubrennen . Wie dem auch sei, gib deinen Text da drüben rein. Es gibt ein paar Kleinigkeiten , die mit Text zu tun haben. Das einzig Neue hier ist, dass Sie für diesen Text klicken und ziehen und dann Ihren Text dort drüben einfügen. Für den anderen Text verwenden wir nur die Ein-Klick-Version. Lass uns den Kleinen loswerden. Da drüben. Versuch es, probiere es aus. 76. PS Füge ein weißes Logo mit Mischmodi hinzu: Ich möchte hier ein Logo für das Managementteam einfügen, also gehe ich noch einmal zu Datei und Öffnen. Ich werde dieses Logo hier verwenden. Also werde ich das Logo nehmen, es ziehen und dort ablegen. Sie können sehen, dass es tatsächlich ziemlich groß ist. Und was ich mit dem Logo machen möchte, ist dass das Logo vor diesem Hintergrund weiß ist. Jetzt kann ich zu den Bildanpassungen gehen und dann zu Invertieren gehen Invertieren erhalten Sie ein Negativ, sodass das Schwarz zu Weiß wird das Weiß dort zu Schwarz wird Übrigens kann man fast sehen, wie die Textur der obersten Grunge-Schicht Das sind die kleinen Markierungen da drauf. Also, wie werden wir das Schwarz los? Nun, es ist so einfach wie das Wechseln zu Ihren Mischmodi. Also gehen wir zu den Mischmodi und Sie werden sehen, dass wir Dinge wie Abdunkeln, Multiplizieren haben Aber ich bin an Aufhellen und Abschirmen interessiert , weil sie die Helligkeit beibehalten und die dunklen Bereiche entfernen Verdunkeln und multiplizieren Sie sich, entfernen Sie die hellen Bereiche und behalten Sie die dunkleren Bereiche Das sind also quasi Gegensätze voneinander. Also gehe ich rüber zum Bildschirm und das war's. So einfach ist das wirklich. Jetzt muss ich es nur noch herunterskalieren. Ich verwende Command T oder Control und skaliere es auf die richtige Größe. Da drüben und es ist fertig. Probieren Sie das ein bisschen aus und bringen Sie Ihr Logo ein. 77. Füge eine Verlaufsanpassungsebene hinzu: Nun, kurz bevor wir das speichern, glaube ich, dass die Ansicht beim Versuch, diesen Text zu lesen, echte Probleme haben wird , und dann möchte ich es ihnen einfach machen, weil wir wollen, dass sie die Sendung buchen. Also werde ich dort einen Farbverlauf hinzufügen. Nun, wir haben uns noch nicht mit Farbverläufen befasst , aber sie sind so ziemlich dasselbe wie Farbfüllungen Ich gehe runter, also habe ich übrigens auf die Farbfüllung geklickt, weil ich möchte, dass sie hier reinkommt. Ich will nicht über dem Text stehen. Also werde ich hier runter zu diesem kleinen schwarz-weißen Kreis gehen. Statt Volltonfarbe sage ich Farbverlauf. Jetzt können Sie sehen, dass es automatisch in einen schwarzen Farbverlauf umgewandelt wird. Warum ist es mit einem schwarzen Farbverlauf versehen? Denn wenn Sie es versuchen, werden Sie vielleicht feststellen, dass es in einer anderen Farbe erhältlich ist. Lass mich das stornieren. Es verwendet Ihre Vordergrundfarbe als Standardfarbe. Also, wenn das zum Beispiel Rot wäre und ich hierher gehe und einen Farbverlauf einfüge, dort drüben. Sie können sehen, dass es das Rot von dort aus einfach aufnimmt. Wenn du feststellst, dass dein Farbverlauf nicht den Farbverläufen gehört, die von einer Farbe zu einer transparenten Farbe wechseln, kannst du dort auf die Basis klicken. Du klickst auf das kleine Drop-down-Menü, du gehst zur Basis, und in diesem Fall ist es schwarz zu weiß drin, oder du hast die Farbe transparent und du hast die schwarz-weiße Farbe da drin. Also dieser hier verwendet die Farben, die in deinem Vordergrund und deinem Hintergrund sind . Also werde ich das stornieren. Also lass mich das nochmal machen. Ich werde nur sicherstellen, dass die Vordergrundfarbe schwarz ist. Ich werde zu diesem kleinen Dropdown gehen. Es ist der kleine schwarz-weiße Kreis. Es geht über zum Gradient. Das gibt mir einen Farbverlauf von schwarz bis transparent. Wenn du nach oben gehen willst, kannst du einfach rückwärts sagen und es geht von oben nach unten. Du kannst sogar den Winkel hier ändern , damit ich es von einer Seite zur anderen oder so da drin bewegen kann . Ich werde dafür sorgen, dass es so runtergeht. Klicken Sie auf Okay. Nun, das kommt wirklich gut an, aber ich glaube, wir verlieren etwas von der Gitarre. Also gehe ich auch zu meiner Deckkraft und reduziere einfach die Deckkraft auf dem Farbverlauf, sodass ich zumindest die Gitarren sehen kann und ich auch die Details auf dem Poster sehr gut lesen kann die Details auf dem Poster Sobald du deinen Farbverlauf hinzugefügt hast, wollen wir ihn speichern Fügen Sie also Ihren Farbverlauf hinzu und kommen Sie dann zurück und wir werden verschiedene Speicherungen vornehmen. 78. Exportieren als JPG-Datei: Manchmal stellen Sie dabei fest, dass anstatt den Hintergrund abzudunkeln und den Text dort zu belassen, all diese Bereiche dunkler werden den Text dort zu belassen, all diese abzudunkeln und den Text dort zu belassen, all diese Bereiche dunkler Das liegt also daran, dass der Farbverlauf über ihnen liegt. Wenn ich den Farbverlauf nach unten ziehe, ziehe ich ihn einfach an eine Stelle in diesem leeren Bereich. Ich kann es unter meine Grunge-Ebene bringen. Ich kann es unter das Logo stellen, und Sie können sehen, wie das Logo heller wird Und dann kann ich es unter den ganzen Text stellen. Da drüben. Also ich möchte das jetzt speichern, und ich werde weitermachen und es für die Drucker speichern. Jetzt werde ich im Moment nur den Export verwenden. Später im Kurs werden wir uns auch mit dem Exportieren auf verschiedene Arten befassen. Aber im Moment sage ich einfach Exportieren als, und wir haben oben einige Optionen. Also werde ich JPEG verwenden, aber ich werde sicherstellen, dass die Qualität so hoch wie möglich ist . Damit bin ich zufrieden. Ich bin mit all den Größen und Auflösungen, die wir haben, zufrieden , weil wir das am Anfang eingerichtet haben. Und hier unten wähle ich einfach Export und wir speichern das hier, da das schlecht sein wird , und ich werde dort schnell speichern. Wenn sie dann verschiedene Kopien mit unterschiedlichen Farben haben wollen, kann ich zu meiner Farbanpassungsebene gehen , sie einschalten und dort erneut speichern. Also, versuchen wir es mit dem Exportieren. Ich hätte Exportieren sagen sollen, nicht speichern. Export Export hat getan, und noch einmal, ich werde dort einfach noch einen Export machen, und das wird das böse Blau sein. Stellen Sie jetzt sicher, dass Sie Ihr Dokument gespeichert haben. Ich gehe also weiter zur Datei, und ich werde weitermachen, um zu speichern unter. Also, ich war ein bisschen schlecht damit, weil wir hätten so speichern sollen, wie wir es gemacht haben, nur den Fall, dass das Schlimmste passiert und Ihr Computer abstürzt und Sie alles verlieren. Also, es ist eines dieser Dinge, tu, was ich sage, nicht was ich tue. Versuche es zu speichern, während du weitermachst. Ich nenne das das Schlechte. Und das ist meine Datei mit mehreren Ebenen, es ist also eine PSD-Datei, und ich werde sie speichern. Klicken Sie auf Okay. Und das ist erledigt. Also kann ich das jetzt jederzeit öffnen und all diese Ebenen werden da sein. Ich füge das Endergebnis in Ihre Dateien ein, die Sie öffnen können, sodass Sie alle meine Ebenen auch hier sehen meine Ebenen auch hier und ein bisschen damit herumspielen können. 79. Klassische Variation: Jetzt habe ich eine weitere Variante kreiert, die ich dir zeigen kann. Und wenn du diese auch machen willst , ist das absolut in Ordnung. Es ist das gleiche Prinzip wie auf dem Badness-Poster. Aber wir fangen an, es ist klassischer. Wir beginnen mit der Orgel in dem Gebäude, welches auch immer das sein mag. Wir werden den Text reinbringen, tut mir leid, die Noten da drin. Wir werden das auch mit der Geige benutzen . Wir werden sie rausschneiden. Wir werden ein Logo hinzufügen und zu guter Letzt auch die weiche Textur. Also, ich werde das nicht tun und deine Hand halten. Ich habe das Ganze gemacht, damit du sehen kannst, wie es aussieht, und du kannst am Ende so etwas mit ein bisschen Text oben haben. Ich habe die fertige Datei zusammen mit den restlichen Bildern belassen , sodass Sie sich genau ansehen können , was ich mit diesen Ebenen gemacht habe. Also geh einfach durch und sieh nach, zum Beispiel, bei ihr habe ich ein wenig äußeres Leuchten hineingemischt. Wenn ich es einfach ein- und ausschalte, kannst du sehen, wie das äußere Leuchten, das dunkle Leuchten, einen Teil des Hintergrunds verdeckt und sie ein wenig hervortreten lässt. Wir haben hier diese Texturebene, die auf Multiplikation eingestellt ist, und ich habe die Deckkraft geändert, sodass Sie sie härter oder weniger hart machen können , je nachdem, was Die Musik ist ebenfalls so eingestellt, dass sie sich vervielfacht. Und dann haben wir den Text, und der Text hat einen Strich um ihn herum. Und ich hatte schwarzen Text. Also, als ich es füllen wollte, habe ich es nicht ganz auf Null gebracht, sondern nur auf halber Strecke Das Logo ist genauso gemacht wie das, das wir vor dem Einsatz des Bildschirmmodus und der Umkehrung gemacht haben vor dem Einsatz des Bildschirmmodus und der Umkehrung Wie auch immer, wenn Sie das ausprobieren möchten oder Ihr eigenes machen möchten, wie ich bereits erwähnt habe, versuchen Sie es ein bisschen damit Aber was auch immer Sie tun, haben Sie viel Spaß und vergessen Sie nicht , unterwegs zu sparen und uns Ihre Arbeit zu zeigen. Wir lieben es zu sehen, was du tust. 80. Gut gemacht und vielen Dank: Herzlichen Glückwunsch. Sie haben das Ende dieses ersten Teils des Kurses erreicht. Ich bin mir sicher, dass du tolle Sachen in Photoshop kreierst. Halten Sie Ausschau nach dem nächsten Abschnitt. Es kommt sehr, sehr bald. Und vergiss nicht, dir auch unsere anderen Kurse in Adobe und Affinity und Canva