Photoshop Masterclass für Einsteiger: Wichtige Tools, Bearbeitung und KI-Funktionen

1. Willkommen zum Kurs: Haben Sie schon einmal Photoshop geöffnet, sich alle Werkzeuge und Bedienfelder angesehen und hatten keine Ahnung, wo Sie anfangen sollten? Oder vielleicht haben Sie Photoshop verwendet, suchen aber trotzdem jedes Mal nach Tutorials, wenn Sie etwas Neues beginnen möchten. So oder so, willkommen zur Adobe Photoshop Master Class für Anfänger. Mein Name ist Hostin Cache und ich bin ein visueller Designer und kreativer Profi mit über fünf Jahren Erfahrung in der Arbeit mit Photoshop und anderen digitalen Designtools Wir werden mit den Grundlagen beginnen, sodass Sie keine Photoshop-Vorkenntnisse benötigen , um dem nachzugehen Sie werden lernen, wie Photoshop funktioniert, und sich gleichzeitig mit den Werkzeugen zum Retuschieren von Bildern vertraut machen Wir werden Zeit damit verbringen, mit Ebenen zu arbeiten, was eines der wichtigsten Konzepte in Photoshop ist Dann lernen wir auch benutzerdefinierte Pinsel, das Textwerkzeug, das Stiftwerkzeug und sogar einige Animationen kennen. Aber Photoshop hat sich mit der Einführung von Generativer KI stark verändert , und deshalb werden wir uns auch diese Seite des Programms ansehen. Sie werden lernen, wie Sie Generatives Füllen verwenden und erweitern, unerwünschte Objekte entfernen, Ihre Motive isolieren, Ihre Bilder schärfen, sie entrauschen und sogar die Tools verwenden, um Ihre Bilder zu bearbeiten Ziel ist es nicht, jedes Tool auswendig zu lernen, sondern den Kern-Workflow zu verstehen und die verfügbaren Tools zu sehen Sobald Sie das verstanden haben, können Sie mit all den Tools und Workflows, die wir kennen, verschiedene Teile erkunden und mit der Erstellung beginnen mit all den Tools und Workflows, die wir kennen, verschiedene Teile erkunden und Öffnen Sie also Photoshop und lassen Sie uns anfangen. 2. Erste Schritte : Bevor wir also zu Photoshop übergehen, ist dies der Bildschirm, mit dem Sie begrüßt werden Dies ist der Startbildschirm, und für die neuesten Versionen werden Sie dasselbe sehen Wenn Sie jedoch ältere Versionen von Photoshop haben, die Platzierung der Bedienfelder unterschiedlich sein. Fangen wir also von oben links an. Hier können Sie Ihre neue Datei erstellen und ein Projekt starten. Und wenn wir darauf klicken, haben wir viele Optionen für verschiedene Abmessungen, Tiefenunterschiede pro Zoll, Farbmodi und viele andere Dinge. Ich werde später darauf zurückkommen weil ich Ihnen zeigen möchte, wofür der Rest dieser Dinge gedacht ist, und dann können wir weitermachen und unser erstes Projekt erstellen. Schauen Sie sich die verschiedenen Tools an , die Photoshop zu bieten hat. Das ist für eine neue Datei. Dies ist der Fall, wenn wir ein Bild, ein älteres Projekt oder ein anderes Format öffnen möchten . Wir klicken einfach darauf und es führt uns zum regulären Verzeichnis. Der Startbildschirm, wenn Sie darauf klicken, ist es dieselbe Seite. Es gibt das Lern-Panel, in dem Sie Photoshop anhand der eigenen Tutorials erkunden Es enthält eine Anleitung. Wenn Sie, sagen wir, das Malen mit einem Pinsel lernen möchten , sind es 4 Minuten. Es passiert in der App und es gibt dir einen kleinen Ausschnitt darüber, worum es geht Wenn ich auf, sagen wir, lerne die App kennen, klicke, komme ich auf den anderen Bildschirm und ich kann ein Tutorial starten Dann kannst du einfach auf Weiter klicken und das Spiel hier beenden. Ich kehre zum Startbildschirm zurück, klicke einfach auf Home und dann auf Home. Das ist also eine wirklich coole Funktion, die sie für die neueren Versionen von Photoshop hinzugefügt haben . Da sind deine Dateien. Diese sind für Sie persönlich. Was auch immer Sie verwendet haben, um sich bei Photoshop anzumelden, dies sind die Dateien , die sich in diesem Konto befinden . Es wird mit dir geteilt. Wenn jemand eine Datei mit Ihnen geteilt hat, wird sie in diesem Bereich, Lightroom-Fotos, angezeigt Light Room ist eine weitere Anwendung für die Fotobearbeitung. Sie können ein Lightroom-Projekt öffnen und dieses Bild dann an Photoshop senden lassen Nehmen wir an, Sie haben Deightness farbcodiert, korrigiert und Wenn Sie dann mit Photoshop arbeiten möchten, klicken Sie hier und suchen das Foto, das Sie bearbeiten möchten Wir haben auch eine Registerkarte „Gelöscht“. Alles, was Sie löschen, ist für Sie da, damit Sie vielleicht wiederherstellen oder einfach nur sehen können, was Sie gelöscht haben. Hier sind einige der neueren Sachen, sie ändern sich also immer, wenn es ein neues Update gibt, sodass deins vielleicht nicht mehr so aussieht wie früher. Rechts oben haben wir die Cloud. Wenn Sie Ihr Konto verbunden haben, haben Sie Ihre Adobe Cloud genau hier. Sie können Ihren Speicher sehen. Ich habe 2 Terabyte. Du bist vielleicht anders. Und wenn es aus irgendeinem Grund nicht synchronisiert wird, gibt es normalerweise eine Schaltfläche, mit der Sie es fortsetzen und konfigurieren können , warum es das nicht tut Aber wenn Sie dieses Häkchen haben, ist die Synchronisierung in Ordnung. Wenn Sie sich über ein anderes Gerät bei Photoshop anmelden oder sich mit diesem Konto anmelden, können Sie weiterhin auf Ihre Datei zugreifen Habe gleich hier eine Suchleiste. Sie können nach einem bestimmten Projekt, einer Redaktion oder allem anderen suchen . Diese Geschenkbox ist alles Neue an der Version, die Sie verwenden. Ich hatte dieses Zeug später zu erkunden. Wir werden jeden dieser Punkte in den weiteren Lektionen durchgehen . Aber auch hier gilt: Wenn Sie nicht über die neuesten Versionen verfügen, kann das, was Sie hier sehen, anders sein. Schließlich ist das dein Konto. Wenn Sie darauf klicken, gelangen Sie zu Ihrem Browser und melden Sie sich bei Adobe an. Ich werde also nicht darauf klicken, weil dadurch nur zu meiner persönlichen Seite weitergeleitet werde. Aber wenn du dich abmelden, dein Profil bearbeiten oder etwas anderes möchtest, klicke einfach auf dieses Symbol. Sollte dein Profilbild sein. Wir können auch die Ansicht unserer jüngsten Arbeiten ändern. Sie können Ihre Dateien filtern und sie auf unterschiedliche Weise ändern. Und ja, das ist so ziemlich der Startbildschirm. Wenn Sie darauf klicken, kehren Sie zu Ihrem Projekt zurück. Aber wir gehen davon aus , dass wir noch kein Projekt haben und erstellen gemeinsam eine Datei. Klicken Sie also auf Neue Datei. Dieses Fenster für neue Dokumente sollte sich öffnen. Wir haben ein paar Dinge hier oben. Dies sind Voreinstellungen für verschiedene Dimensionen und DPIs. Ich fange mit einem Foto an. Wir haben einige Dinge in ziemlich Standardgröße wie Landschaftsfotos, Photoshop-Größe. Wir können darauf klicken, um andere Dinge, Porträts und verschiedene Artikel zu sehen. Wir haben auch Vorlagen. Dies erfolgt wiederum über Adobe. Viele von ihnen sind kostenlos, aber es gibt auch kostenpflichtige, die Sie erkunden können. Wenn ich also auf eine von ihnen klicke, kann ich sie hier herunterladen. Ich sehe mir zuerst eine Vorschau an und schaue, ob sie mir gefällt. Es ist Adobe Stock. Das ist der Künstler, der Name der Vorlage, und er sagt mir genau , was diese Vorlage beinhaltet. Wir haben also den Effekt, den Beispieltext, und diese Bilder, die wir sehen, sind nicht in einer Download-Datei enthalten . Wenn wir also diesen Effekt, die Glasreflexion, erzielen wollten, müssten wir unsere eigenen Bilder haben und einfach diese Vorlage herunterladen , um den Effekt zu implementieren. Diese sind für Bilder, schließen Sie das, gehen Sie zurück hierher. Als Nächstes haben wir Druck. Eine Sache , die sich zwischen Fotodruck, Kunst und Illustration unterscheidet, abgesehen von dritten Dimension, ist die Auflösung. Bei Photo können Sie sehen , dass die Auflösung hier unterschiedlich sein kann. Sie sind sich nicht sicher, welche Dimension oder Auflösung Sie verwenden möchten. Ich würde helfen, online nachzuschauen und zu sehen, was der Standard ist. Wenn Sie also etwas entwerfen , das Sie drucken möchten, ist es eine gute Idee Kontakt mit Ihrem Drucker aufzunehmen, um zu erfahren, wie groß wie viele DPIs Sie für Ihre Datei benötigen In diesem Kurs werde ich Ihnen einige Standardformulare vorstellen Aber auch hier gilt: Wenn Sie spezielle Dinge tun, sollten Sie sich bei Ihrem Drucker erkundigen oder eine Suche durchführen, um sicherzustellen, dass sollten Sie sich bei Ihrem Drucker erkundigen oder eine Suche durchführen, um sicherzustellen, dass Ihre Größe und Qualität für den Zweck geeignet sind, den Sie erreichen möchten. Bei Fotos sind es also etwa 300 DPI. Sie können es auch Pixel pro Zentimeter oder Pixel pro Zoll machen Zentimeter oder Pixel pro Je höher diese Zahl ist, desto hochwertiger ist Ihre Arbeit Aber wir können das nicht einfach für jedes andere Dokument angeben , weil es dadurch zu einer sehr schweren Datei wird. also beispielsweise Wenn Sie also beispielsweise ein Foto importieren, müssen Sie hier die Auflösung nicht ändern , da das Foto bereits seine eigene Qualität und Pixel hat. Aber das einzige Mal , wo Sie eine wirklich hohe Auflösung einstellen würden , ist für etwas wie Kunst und Illustration, denn hier erstellen Sie diese Pixel und sie sind noch nicht da. Also Foto, wenn wir nach rechts kommen, kannst du den Namen dieses Presets ändern, es My Canvas nennen oder so. Wir können es hier speichern, die Dokumentvorgabe und dann wird es hier angezeigt . Lass uns einfach einen machen. Nenn das mein Bild. Es ist sicher und da ist mein Bild. Wir können die Breite und die Höhe ändern, die Einheit ändern, in der es sich befindet. Sie können auch Ihre Ausrichtung festlegen , ob es sich um ein vertikales Porträt oder eine horizontale Landschaft handeln soll . Die Schaltfläche daneben ist für Zeichenflächen. Darauf werden wir in der Lektion „Ebenen“ näher eingehen. Zeichenflächen sind im Grunde verschiedene Leinwände, die Sie vielleicht für verschiedene Seiten Ihrer Präsentation und für verschiedene Kunstwerke gleichzeitig verwenden können . Sie sind wirklich effizient, . Sie sind wirklich effizient wenn Sie es mit größeren Projekten zu tun haben Als Nächstes haben wir das Auflösungsfeld. Sie können eine Zahl eingeben und dann entscheiden, ob es sich um Pixel pro Zoll oder pro Zentimeter handeln soll Der Standard ist normalerweise 300 oder vielleicht 100. Versuchen Sie, es nicht zu übertreiben , es sei denn Sie wurden von Ihrem Drucker oder einem Verleger dazu aufgefordert, und ich werde in weiteren Lektionen noch einmal auf die richtigen Zahlen eingehen in weiteren Lektionen noch einmal auf die richtigen Zahlen Farbmodus ist die Art und Weise, wie Ihre Farben in Ihrem Projekt angezeigt werden Je nach Verwendungszweck müssten Sie ein anderes Farbprofil haben , damit die Farben bei der Veröffentlichung auf dem Bildschirm korrekt aussehen. RGB ist beispielsweise in der Regel für digitale Bildschirme vorgesehen, aber wenn Sie wie normales Papier drucken und gleichzeitig RGB wählen, sehen bestimmte Farben ganz anders aus. Und in vielen Fällen kann das Ihre Illustrationen oder Fotos ruinieren. Je nachdem, was Sie tun möchten, müssten Sie also Ihre verschiedenen Farbkarten auswählen. Wir haben Graustufen, also nur Schwarzweiß, RGB für Digital, CMYK für Druck. Wir haben Laborfarben. Dies ist spezifischer für Sonderanfertigungen. werde einige davon durchgehen , die Sie als Anfänger kennen sollten, aber wenn Sie Ihre Fähigkeiten mit Photoshop verbessern, werden Sie vielleicht auf Bitmaps, Laborfarben und einige andere Dinge stoßen Laborfarben und einige andere Dinge Wir haben auch den Bitbereich. Standardmäßig sollte es ein Acht-Bit-Wert sein, aber wenn Sie eine größere Abbildung erstellen, die Sie drucken möchten, können Sie einen etwas höheren Wert wählen. Setzen Sie es nicht einfach auf den höchsten Wert , weil Sie glauben dadurch Ihre Arbeit qualitativ hochwertiger wird , weil das Ihr Programm verlangsamen kann. Im schlimmsten Fall kann es dazu führen, dass Ihr Programm abstürzt und Sie den Fortschritt Ihrer Arbeit verlieren. In dieser Lektion verwenden wir einfach acht Bit in RGB. Nehmen wir an, wir machen nur eine digitale Arbeit. Nun, der Hintergrundinhalt ist das Erste, was Sie sehen, wenn Sie dieses Projekt erstellen. Sie können eine andere Farbe wählen. Standardmäßig ist es weiß. Ich kann schwarz werden. Wenn du die Hintergrundfarbe wählst, kannst du hier etwas auswählen. Du kannst es auch transparent machen, ohne Hintergrund, und dir ein PNG besorgen. Und dann haben wir für Sie die Möglichkeit, einen bestimmten Farbsatz auszuwählen. Das sind also die verschiedenen Dinge. Lass uns vorerst Weiß nehmen. Wir haben einige erweiterte Optionen, die Sie so sprechen können. Farbprofil, wenn Sie es öffnen, ähnelt dies dem, worüber wir im Farbmodus gesprochen haben, aber dies sind Voreinstellungen für bestimmte Dinge , die Sie möchten Adobe RGB ist beispielsweise ein Profil von Adobe. Es stellt Farben anders dar als beispielsweise bei Apples RGB. Wir haben Bild drei und eine Menge anderer Dinge. Als Anfänger müssen Sie nicht wirklich tief in das Thema einsteigen, aber Sie können sehen, dass wir hier einige ziemlich berühmte Farbprofile wie Cannon haben hier einige ziemlich berühmte Farbprofile wie Cannon Wir haben da drüben etwas LUT. Wir haben Fuji-Filme und all das Zeug. Dies sind offizielle Farbprofile dieser Unternehmen Ihre Farben auf allem, was Sie in Photoshop erstellen, auf ihre ganz eigene Weise darstellen Sie in Photoshop erstellen, auf ihre ganz eigene Weise Aber lassen Sie uns das Farbmanagement nicht verwenden , weil wir nur versuchen, etwas Einfaches zu tun. Schließlich haben wir das Pixel-Seitenverhältnis. Nur ein Überblick. Alles, was Sie auf einem Bildschirm haben, besteht aus Pixeln, und das Seitenverhältnis ist die Gesamtgröße dieser kollektiven Pixel Wenn Sie also darauf klicken, haben wir quadratische Pixel und wir haben eine Menge anderer Dinge Nun, was Sie hier wählen, ist nicht die Größe Ihrer Leinwand, sondern die Form des Pixels. Ein Pixel ist also ein sehr kleiner Teil Ihres Bildschirms. Standardmäßig haben wir alles als quadratische Pixel, weil wir versuchen, digitale Kunstwerke, Fotos und andere Dinge zu erstellen . Aber wenn Sie etwas anderes machen, sagen wir, Sie machen eine spezielle Art von Animationsvideo, sollten Sie sich für die anderen Typen entscheiden , also andere Formen für Ihre Pixel. Das sind also einfach nicht quadratische Formen. Die erste ist deine quadratische Form. Genau wie bei den Farbprofilen sollten Sie diese nicht ändern, es sei denn, Sie wurden in einem Tutorial, von Ihrem Videoeditor oder einer anderen Person, die Sie durch diese komplexen Projekte führt, dazu aufgefordert von Ihrem Videoeditor oder einer anderen Person, die Sie durch diese komplexen Projekte führt Bleiben wir nun bei quadratischen Pixeln, was bedeutet, dass jedes Pixel auf unserem Bildschirm ein Quadrat sein wird Es gibt auch diese Suchschaltfläche hier unten , mit der Sie nach Vorlagen suchen können. Diese sollen Ihren Arbeitsablauf erheblich vereinfachen. Nehmen wir an, ich möchte ein Poster machen. Sie können also das Ding eingeben , mit dem Sie es erstellen möchten, und es wird eine Seite auf Adobe Stock geöffnet, was so etwas wie Shutter Stock ist, aber für Adobe, und Sie können verschiedene Postervorlagen entweder im Photoshop-Format oder im Illustrator-Format herunterladen verschiedene Postervorlagen entweder im Photoshop-Format oder im und es einfach anpassen, bis es Ihr eigenes ist Wir werden nicht zu sehr darauf eingehen. Sie könnten sie in Ihrer eigenen Zeit erkunden. Aber lassen wir das vorerst einfach stehen und schauen uns die Sachen hier oben an, bevor wir unser Projekt erstellen. Das war ein Foto, ziemlich selbsterklärend. Was die Ausdrucke angeht, das sind die verschiedenen Papierformate. Wir haben also den klassischen Brief. Das sind die Papiere, die Sie in Ihrem Haushaltsdruck sehen. Habe eine legale Boulevardzeitung. Sie können den Zoll und ihre PPI, Pixel pro Zoll, sehen. Sie können also sehen, dass es 300 sind, also ziemlich hochwertig Sie können A vier Papiere finden, B drei und so viele mehr. Wir haben immer noch diese Vorlagenfunktion hier unten, um Ihnen den Einstieg in das Projekt zu erleichtern. Wenn ich also auf eine davon klicke, kannst du sehen, dass du sie einfach anklicken und die Breite und Höhe ändern, eine andere Einheit wählen und sofort loslegen kannst sie einfach anklicken und die Breite und Höhe ändern, eine andere Einheit wählen . Kunst und Illustrationen konzentrieren sich sehr auf diese Pixel, weil Sie sie, wie gesagt, selbst herstellen. Sie importieren also kein Bild, Sie importieren kein Logo, sondern zeichnen vielleicht Dinge. Und hier unten können Sie die Art von Dingen sehen , die Kunst und Illustration ausmachen. Wir haben hier also einige Textarbeit, und das sind generell qualitativ hochwertigere Arbeiten. Wenn Sie sich alle Presets ansehen, haben wir zehn EDP, was der Größe der üblichen Bildschirme entspricht 720 P, wir haben 1.000 Pixel, 2000 und von dort aus kannst du einfach nach oben gehen Wenn Sie beispielsweise angewiesen wurden, 5.000 Pixel zu verwenden, ersetzen Sie das einfach durch eine Fünf Als Nächstes haben wir unser Web. Sie können also tatsächlich Weboberflächen in Photoshop erstellen. Sie können also sehen, dass wir verschiedene Bildschirme haben, Macro P 15, IMAC all das Angenommen, Sie möchten ein Modell wie s oder eine Landingpage erstellen , senden Sie es an Ihren Entwickler Sie können dies auch über Photoshop tun. Was die Leute tun, wenn Sie mit UI-Design vertraut sind , wird hier erstellt Importieren Sie es in Figma, organisieren Sie es dort ein wenig und geben Sie es dann an ihre Entwickler weiter Es ist ein ziemlich cooles Feature, wie Sie sehen, es gibt eine Menge, was Sie in Photoshop tun können Dann ist es mobil, dasselbe, aber nur für mobile Bildschirme, wir haben hier auch Tablets, Apple Watches, und anstatt nach den Abmessungen zu suchen , die Sie für diese Art von Geräten benötigen, hat Photoshop alles für Sie. Zu guter Letzt gibt es Film und Video. Äh, Sie können tatsächlich Animationen in Photoshop generieren und bis zu einem gewissen Grad sogar Videos bearbeiten. Offensichtlich ist es nichts wie Premiere Pro oder After Effects, wo Sie viel komplexere Arbeiten erledigen können. Aber im Grunde können Sie damit Ihre Illustrationen vielleicht zum Leben erwecken Ihre Illustrationen vielleicht zum Leben indem Sie Ihren Charakter zum Blinken Ich würde sagen, es ist ziemlich manuell, verglichen mit einigen anderen Plattformen da draußen Gibt Ihnen die Möglichkeit, Stop-Motion und solche Dinge zu machen. werden wir uns auf jeden Fall weiteren Lektionen werden wir uns auf jeden Fall mit dem Animieren und Bearbeiten in Photoshop befassen, aber hier würden Sie anfangen Gut für K, hol dir hier auch ein paar spezielle, acht K und so weiter Das ist unser neues Dokumentenpanel. Lass uns weitermachen und ein einfaches quadratisches Ding machen. Ich habe das gemacht, bevor ich das Logo aufgerufen habe, 600 mal 600, 300 TPI Lass uns weitermachen und das auf 500 reduzieren und das auf vielleicht 200 RGB, ein Bit und alles andere ist auf Standard eingestellt. Jetzt werde ich Zeichenflächen einschalten. Wir werden uns das in einer weiteren Lektion ansehen, aber um unser Dokument einzurichten, müssen wir diese Option aktivieren, sonst können Sie nicht folgen, was ich tue Da es sich um ein Quadrat handelt, spielt es eigentlich keine Rolle , welches Sie wählen. Es ist 500 mal 500. Aber wenn Sie das alles eingerichtet haben, lassen Sie es erstellen und da ist unsere erste Box. Wenn Sie wie meiner herausgezoomt sind, ziehen Sie Command Zero herunter Oder Control Zero. Command oder Control Zero zum Vergrößern. Sie können das auch tun, lassen Sie mich wieder herauszoomen. Klicken Sie mit dem Zoom-Werkzeug mit der rechten Maustaste und klicken Sie auf Am Bildschirm anpassen. Also welchen Weg auch immer Sie bevorzugen. In Ordnung. Also das ist deine Photoshop-Oberfläche. Hier erstellen Sie alle möglichen Dinge. Und in den nächsten Lektionen werden wir uns zunächst diese Vielzahl von Tabs ansehen zunächst diese Vielzahl von Tabs dann mit den Tools befassen. Grundlegende Funktionen, bevor wir lernen, wie man Dinge wie ein Logo, Text, vielleicht ein Poster und all diese Dinge erstellt . Wir sehen uns in der nächsten Lektion , wo wir damit beginnen. 3. Farben: Willkommen zurück. In der vorherigen Lektion haben wir gelernt, wie wir unser allererstes Dokument erstellen. Wir haben ein einfaches quadratisches Dokument erstellt, und jetzt sind wir hier, um an unserer Leinwand zu arbeiten. Diese weiße Kiste, die Sie direkt vor sich sehen, ist also die Leinwand, die Sie auf alle möglichen Dinge legen werden . Aber bevor wir darauf eingehen, müssen wir zuerst verstehen, wie Photoshop funktioniert, und das fängt damit an, dass all diese Dinge auf der rechten Seite Ihres Bildschirms ansehen. Nun, Ihre sehen vielleicht nicht genau so aus, aber das sind Dinge , die Sie über den Fenster-Tab direkt hier einfügen können . Damit du sehen kannst, ob ich Farbe haben möchte. Du kannst Farbe genau hier sehen. Wenn ich auf etwas auf der rechten Seite zeige und Sie es nicht auf Ihrem Bildschirm sehen, einfach inne, gehen Sie zum Fenster, suchen Sie es und klicken Sie dann einfach darauf, damit es auf der rechten Seite angezeigt wird. Das Coole an Photoshop ist , dass Sie Ihren Arbeitsplatz individuell gestalten können. Offensichtlich hat jemand, der Grafikdesigner ist einen anderen Arbeitsbereich als jemand, der Illustrator ist Deshalb können Sie in Photoshop sagen, nehmen Sie Ihre Lieblingssachen, ziehen Sie sie heraus, entfernen Sie vielleicht bestimmte Teile und behalten Sie einfach die Dinge , die Sie am häufigsten verwenden werden Wenn ich das Pfadfenster beispielsweise nicht so oft verwende, könnte ich mit der rechten Maustaste klicken und es dann einfach schließen. Also wird es einfach verschwinden. Aber auch hier, wenn ich es zurück haben will, kann ich zu Windows gehen und dann nach Pfaden suchen. Klicken Sie sofort und es wird genau dort angezeigt. In Ordnung. Also, selbst wenn ich all die verschiedenen Tabs hinzufüge, kannst du sehen, dass ich alles von oben bis unten habe, alles gefüllt ist. Sie sind in ihren eigenen Boxen. Beachten Sie also diese Linie zwischen diesen vier und dann gibt es eine unter diesen beiden, und sie sind alle irgendwie getrennt. Das liegt daran, dass jedes dieser Fenster einem bestimmten Zweck dient. ersten vier, die Sie dort oben sehen, haben alle mit dem Ausfüllen Ihrer Formen, Ihrer Texte, Ihrer Linien zu tun, hauptsächlich in Bezug auf die Farbe, aber es gibt auch diesen Muster-Tab. Das ist der Punkt, an dem wir mit Farbe beginnen , und dann werde ich mich in den nächsten Lektionen nach unten durcharbeiten. Wenn Sie darauf klicken, werden Sie von all diesen kleinen Gruppen begrüßt Und wenn Sie sie einschalten, wenn Sie sie erweitern, werden Sie verschiedene bunte Boxen sehen Nun, viele dieser Gruppen sind standardmäßig vorhanden, also RGB, Rot, Grün und Blau Dies sind Ihre klassischen digitalen Farben. Direkt darunter haben wir CMY Kase, Cyan-Magenta, Gelb und Schwarz, Ks für Schwarz Und als ich vorhin sagte , dass sich die Farben für RGB, digitale Farben, von Druckfarben unterscheiden, können Sie irgendwie sehen, worauf ich mich bezog Wenn Sie also genau hinschauen, können Sie sehen, dass sich das Magenta oder Rosa hier stark von dem direkt darüber unterscheidet. Das Gleiche gilt für Blau, Cyan , Grün, Rot und Gelb Wenn du auf jedes einzelne gehst und einfach darauf klickst Sie können sehen, dass es in beiden Fällen immer noch rot ist, aber es ist nur die Art und Weise, wie sie auf dem Bildschirm dargestellt werden. Seien Sie also sehr vorsichtig bei der Auswahl der Farben, die dargestellt werden sollen , wenn Sie drucken oder online veröffentlichen. Bei Graustufen handelt es sich nur um Schwarzweiß. Sie beginnen von Schwarz nach Weiß und allem dazwischen. Wir haben Pastellfarben, helle Farben, dunklere Farben und all das Zeug Sie können Ihre eigenen Farbpaletten erstellen indem Sie auf dieses Gruppensymbol klicken Nenn es meine Farben, es ist okay, und ich werde es einfach anklicken und nach draußen ziehen , damit es nicht in RGB Bevor ich eine Farbe hinzufüge, kann ich hier runter gehen. Sie werden zwei Boxen bemerken. Apple klickt auf das vordere und wählt dann das neue Lieblingsrot aus. Also werde ich mir einfach einen zufälligen schnappen. Sie können auch den Hex-Code eingeben. Das ist einzigartig für eine Zahl pro Farbe, meine ich. Du kannst einzigartige Hex-Codes online auf Pinterest finden. Es gibt Unmengen von Websites, auf Sie sich diese spezifischen Farben schnappen können. Sie können ihre Werte auch hier ändern . Ich werde darauf zurückkommen. Ich will nur sichergehen, dass wir Farbmuster fertigstellen und dann zu den anderen Sachen übergehen Sie können also sehen, dass ich, sobald ich auf Okay habe, jetzt mein neues Lieblingsrot oder diese neue Farbe habe , die ich zur M-Farbgruppe hinzufügen möchte Sobald ich die Gruppe ausgewählt habe, kann ich auf das Plus klicken und sie mein Lieblingsrot nennen. Und dann stelle einfach sicher, dass die Farbe dieselbe ist. Es gibt diese Option, mit der Sie es zu Ihrer aktuellen Bibliothek hinzufügen können. Mit Bibliotheken können Sie alle Arten von Medien organisieren , die Sie in Photoshop haben. Wir können also Farben haben. Wir könnten verschiedene Muster haben, verschiedene Gradientenkarten und so weiter. Das bezieht sich auf die Bibliotheken hier unten, also werde ich später darauf eingehen. Aber wenn ich nicht möchte, dass es in meiner Bibliothek ist, könnte ich es einfach nicht überprüfen. Aber für unseren Kurs werde ich es überprüfen und es wird in meiner Bibliothek auftauchen. Wenn du fertig bist, klicke auf Okay, und da ist meine neue Farbe. ich also versuche zu zeichnen und nach meiner Farbe suche, klicke einfach auf Farbfelder, finde sie und klicke einfach einmal darauf Wenn ich also Blau hätte, klicke ich einmal darauf es wird Rot ausgewählt Wenn ich eine andere Farbe wählen möchte, klicke sie einfach einmal an und du kannst sehen dass sie auf den Pinsel geladen werden. Wenn du diese Farbe nicht mehr möchtest, kannst du sie löschen. Also gehe ich einfach zu einer anderen Farbpalette über. Sagen wir, ich möchte das löschen, klicken Sie einmal auf das Papierkorbsymbol. Okay, und ziemlich einfach. Und wie wir gesehen haben, können wir sie nachbestellen. Angenommen, ich möchte, dass die Graustufen über RGB liegen, ich kann sie einfach anklicken und ziehen Wenn Sie es auf RGB setzen, wird es in diese Gruppe aufgenommen, was Sie aus einem anderen Grund tun könnten. Aber im Moment werde ich sie einfach alle so anordnen. Wenn du tonnenweise Muster da draußen hast, kannst du danach suchen. Also lass uns mein Lieblingsrot nehmen. Da ist es. Und wenn ich nur Grün nehme, wird das Grün in all meinen Gruppen geladen. Sie sind grün beschriftet. Und das ist so ziemlich unser Sweags-Panel. Es gibt einige Optionen oben, rechts, in diesem kleinen Hamburger-Menü Sie können ein neues Preset erstellen, was wir mit meiner Lieblingsfarbe Rot gemacht haben Bilden Sie eine neue Gruppe, genauso wie diese beiden. Benennen Sie Ihre Gruppe um, machen Sie der Gruppe dasselbe. Winziges Vorschaubild. So werden sie angezeigt. Ich könnte also eine große Liste wählen, und so sieht sie aus. Sie können kleine Vorschaubilder machen, das nach Ihren Wünschen ändern, um zur Standardeinstellung zurückzukehren, die so ist Wir haben auch die Möglichkeit, die Suchleiste und die Ergebnisse anzuzeigen Die Ressentiments, das ist die Suchleiste, und das sind die Ressentiments Wenn Sie nicht möchten, dass sie sichtbar sind, klicken Sie einfach einmal darauf und sie verschwinden Habe Standardfelder angehängt, wodurch unsere Liste so geändert wird , wie sie ursprünglich waren Sie können also sehen, dass es all diese Typen nach unten gebracht hat und sie einfach auf die Standardwerte Dies ist der Fall, wenn Sie beispielsweise Hälfte davon gelöscht haben und die ursprünglichen blassen Gruppenfarben wiederherstellen möchten . Sie können einfach darauf klicken, um sie abzurufen. Wir können Farbfelder importieren. Wenn Sie eine Gruppe oder eine Farbpalette aus dem Internet heruntergeladen oder eine Farbpalette aus dem Internet Das funktioniert mit Photoshop. Hier würden Sie sie importieren. Sie können Ihre Farbfelder exportieren. Sie können diese Uhren zum Umtausch exportieren. Sie können es also so auf Ihrem Bildschirm, Ihrem Computer, speichern . Wir haben ältere Farbfelder, die, wenn Sie darauf klicken, einige der älteren Farbfelder geladen werden , Farbfelder, etwas Spezielles Das meinen sie damit. Wir haben die Tab-Gruppe schließen und dann schließen, was genau das Gleiche ist, als würde man das tun oder sie einfach komplett aus der Liste hier entfernen. Apropos, wenn Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken, können wir das Panel so erweitern, vergrößern, wenn Sie möchten, es minimieren, und dann können wir es zu Symbolen zusammenklappen und es wieder zu dem machen , was es war. Ändern Sie die Schnittstellenoption. Das gehört zu Ihren Einstellungen, aber ich möchte es als Standard beibehalten. Das ist Ihr Farbfelder-Panel, ziemlich einfach, sehr hilfreich, wenn es um alles geht , was Sie in Photoshop tun Ordnung, sobald wir das haben, befindet sich direkt darunter Ihr Farbpanel, das Sie erneut von Ihrem Fenster aus laden können , falls Sie es hier nicht sehen Nun, Farbe ist einfach Farbe. Sie können den Rand hier anklicken und ziehen, um ihn zu vergrößern. Hier kannst du mit Farben experimentieren dir vielleicht ganz schnell etwas schnappen. Und was auch immer ich auswähle, du kannst hier unten sehen, meine Farbe verändert Ich kann mit dem Malen beginnen, was auch immer ich auswähle. Sie können also sehen, dass wir links fast weiß, unten schwarz und oben rechts das wirklich kleine Szenario In diesem Farbpanel wird Ihre Farbsättigung also von links nach rechts Wenn es also vollständig gesättigt ist, erhalten Sie in diesem Fall ein sehr tiefes Rosa. Sie können Rot verwenden , um es einfacher zu machen. Ein sehr tiefes Rot würde also ein sehr sattes Rot bedeuten. Du gehst ganz nach links, es gibt keine Sättigung, was bedeutet, dass es keine Farbe gibt. Es ist einfach weiß. Von oben nach unten geht es um die Leichtigkeit dieser Farbe. Wenn du also ganz nach unten rechts gehst, bekommst du nur reines Schwarz. Also das Gleiche hier. Dies ist der Fall, wenn Sie keine Sättigung haben , weil diese Seite keine Sättigung bedeutet. Und wenn du ganz unten bist, hast du keine Leichtigkeit. Es gibt also kein Licht, um irgendeine Farbe zu haben. Aber wenn du ganz nach oben gehst, ist das eine Helligkeit von 100%, also wird es so viel Farbe geben , wie du sie sättigst Versuchen Sie also einfach, die verschiedenen Seiten dieses Quadrats zu verstehen die verschiedenen Seiten dieses Quadrats . Das wird Ihnen helfen verschiedene Farben für Ihr Projekt auszuwählen Das ist also eine ziemlich hilfreiche Registerkarte. Das war Sättigung, Helligkeit und dieser Balken hier ist dein Farbton , den du einfach so aufnehmen kannst Beachten Sie nun, dass bei einigen Farben diese Fehlermeldung angezeigt wird. Sie besagt, dass die Farbskala für den Druck überschritten Wir haben ein bisschen über die Sache mit CMYK RGB gesprochen, aber wenn Sie wie dieser Typ ein sehr sattes Grün wählen , legen Sie das zurück Damit können Sie nicht exakt diese Farbe drucken, wenn Sie das tun würden. Aber wenn ich es nach links ziehe, siehst du, dass es kein Problem gibt , wo ich es habe. Mein Farbprofil ist nicht gerade für den Druck gemacht, aber wenn Sie eine sehr satte, sehr helle Farbe erhalten, ist die Wahrscheinlichkeit gering, dass Ihr Drucker das hat, vor allem, wenn Sie ein Standardprodukt haben. Aber darauf sollten Sie achten. Wenn Sie also etwas zum Drucken tun, Ihr Arbeitsablauf in Bezug wird Ihr Arbeitsablauf in Bezug auf Farbe sehr unterschiedlich sein. Ich müsste sehr vorsichtig mit den Farben sein , die ich auswähle. Ich muss ein anderes Farbprofil wählen und bestimmte Farben einlesen, um spätere Fehldrucke zu vermeiden Aber genau das bedeutet dieses Dreieck. Ebenso haben wir das Hamburger-Menü. Ich kann das Aussehen meines Würfels ändern. Das ist der Hue Cue. Wie gesagt, das war der Farbton. Ich kann es auf der Grundlage der Helligkeit machen. Jetzt haben wir hier den Farbton und dann die Helligkeit auf der rechten Seite. Also wenn es Licht gibt, gibt es Farbe. Wenn es kein Licht gibt, gibt es keine Farbe. Das ist die Logik. Du kannst deinen Farbton so wählen. Als nächstes haben wir ein Farbrad. Dies ist etwas, mit dem die meisten von Ihnen vielleicht vertraut sind. Aber auch hier ist es dasselbe. Wir haben einen Farbton rund um dieses Dreieck. Wir haben eine sehr helle Helligkeit. Wirklich dunkel, volle Sättigung. Wenn Sie das nicht verwenden möchten, können Sie die Schieberegler hier oben verwenden Farbtonsättigung, das heißt wie viel Farbe vorhanden ist, und dann Helligkeit Geben Sie eine Zahl ein, wenn Sie möchten Sie können auch Ihre Werte verwenden , um eine Stufe nach unten zu gehen und Ihre Farben zu ändern Als Nächstes haben wir den Graustufen-Schieberegler. Dies hängt davon ab, wie viel Schwarz Sie in dieser bestimmten Farbe haben. Jede Farbe, die Sie hier sehen , enthält ein wenig Schwarz, was möglicherweise keinen Sinn ergibt, wenn Sie an traditionelle Farben denken. Aber nehmen wir an, ich will dieses Blau. Da sind 84% Schwarz drin. Wenn ich eine hellere Farbe wähle, sind es 6%. Wenn ich das wähle, sind es 95%. Nun, im echten Leben, wenn du versuchst, schwarze Farbe hinzuzufügen, ich meine, ein bisschen zu deinen Farben, das ruiniert das Ganze, aber das ist nicht die Logik, die hier verwendet wird , weil es aber das ist nicht die Logik, die hier verwendet wird , sich um digitale Farben handelt. Auch hier können wir die Zahlen mit unseren Rachen oder mit einem Schieberegler ändern unseren Rachen oder mit einem Schieberegler Und denken Sie daran, dass in der digitalen Welt wie Photoshop K schwarz ist, also nicht B, sondern K. Gehen wir zu einem anderen, RGB-Schiebereglern, Rot, Grün und Blau für digitale Also, wie viel Rot haben wir in unserer Farbe? Das Gegenteil von Rot ist Grün, also werde ich die beiden einfach zur Hälfte mitnehmen , damit du es irgendwie sehen kannst Wenn ich also Rot zu meiner Farbe hinzufüge, die momentan für dieses Pfirsich-Ding eingestellt ist, wird es Pfirsich sein Wenn ich alles Rot entferne, bleibt eine grünliche Farbe übrig Und wenn ich das Grün entfernen will, mir Blau übrig Füge ganz Grün hinzu. Ich nehme ein richtig leuchtendes Grün. Lass uns das auf Null bringen. ich jetzt Blau habe Wenn ich jetzt Blau habe und alles Blau entferne, Schwarz übrig. Wenn ich das ganze Blau hinzufüge, erhalte ich ein sehr dunkles Blau. RGB, Rot, Grün und Blau entscheiden einfach, wie viel von jeder Farbe Sie in Ihrer aktuellen Farbe haben. Es geht zwischen 0 und 255, und das ist das Maximum, das Sie haben können. Du kannst damit herumspielen. Als Anfänger würden Sie nicht wirklich auf diesen Tab kommen. Sie würden entweder eine Farbpalette importieren, eine der Voreinstellungen verwenden oder einfach den Hex-Code manuell in die Zahlen eingeben , um es viel einfacher zu machen Verwenden Sie HSB-Schieberegler, was für Farbton, Sättigung und Helligkeit steht. Ich habe mir das schon mit einem anderen Panel angesehen. Also Farbton, welche Farbsättigung, wie viel von dieser Farbe, Helligkeit, wie hell ist diese Farbe? Ziemlich einfaches Zeug. CMYK. Das ist für den Druck. Wie viel Cyan ist in dieser Farbe, wie viel Mcenta ist in dieser Farbe, wie viel Gelb und wie Wenn Sie also alles Schwarz entfernen, können Sie sehen, dass wir Gelb bekommen Wenn ich alles Gelbe entferne, bekommen wir nur Weiß. Nun, Laborfarben sind im Wesentlichen wie RGB. Wir arbeiten mit den drei Kanälen, aber es werden nur die Kanäle Rot, Grün und Blau in Lichtkomponenten umgewandelt . Licht oder L steht für Luminanz. Sie können sehen, dass wir die Farben sehen können, wenn es bei 100% ist wir die Farben sehen können Aber wenn ich das entferne, wird nichts mehr übrig sein. Es wird einfach so, dass A für Rot und Grün steht. Man kann es hier auch etwas sehen, und B steht für Blau und Gelb. Genau wie bei den anderen speziellen Reglern würden Sie nicht wirklich dazu kommen, es sei denn, Sie würden dazu aufgefordert oder wenn Sie versuchen, etwas Spezielles zu tun, aber es ist gut zu verstehen, wofür diese Buchstaben stehen und warum wir so viele Optionen haben Die letzte Sache sind Web-Farbregler. Das ist für die Websites. Grundsätzlich kann man es in verschiedenen Komponenten sehen. Das liegt daran, dass Sie Ihren Hex-Code formulieren. Nun, Hex-Codes beginnen immer mit einem Hashtag, daher der Hashtag. Sie bestehen aus Zahlen Im Wesentlichen ist es ein eindeutiger Code für jede Farbe. Wenn Sie also auf eine Website gehen und eine rote Schaltfläche sehen den Code für genau das Rot finden würden , das auf Ihrer Website angezeigt werden soll, würden Sie den Hexadezimalcode dieser roten Schaltfläche eingeben. Also nochmal, noch eine spezielle Sache. Wenn ich einfach diese Farbe nehme, können Sie sehen, dass sie mit 69 091c beginnt, und das ist eine Farbe Wenn ich darauf tupfe oder klicke, siehst du es hier unten Wir haben 69 091c. Das Gleiche Das ist der Hex-Code-Bereich. Wenn Sie einen Hex-Code aus dem Internet haben würden, kopieren Sie ihn einfach und fügen ihn dort ein. Klicken Sie dann auf OK und Ihre Farbe ist einsatzbereit. Okay, und da wir uns hier im Farbauswahlfenster befinden, ist dies äußerst hilfreich, wenn Sie versuchen, Farben aus einem anderen Bild einer Farbpalette auszuwählen , oder wenn Sie einfach die Werte manuell eingeben und nicht die angezeigten Schieberegler verwenden möchten die Werte manuell eingeben und nicht die angezeigten Schieberegler verwenden Also HSB, Sättigung, Helligkeit. Das war, glaube ich, einer der ersten, die wir uns angesehen haben. Du kannst einfach eine Zahl eingeben. Du kannst auch deine Bögen benutzen. Wir mögen also 80, du kannst sehen , dass wir es verschieben können. 80 Sättigung, 60 Helligkeit. Das ist meine Farbe. Wir können sehen, dass Rot automatisch auf 112, Grün auf 153 und Blau auf 31 gesetzt ist. Lassen Sie uns etwas Blau loswerden, das Grün erhöhen und das Rot erhöhen. Das ist unsere neue Farbe. Als nächstes haben wir eine Runde, die wir uns gerade angesehen haben. Wir können die Leuchtdichte auf beispielsweise 95 erhöhen, ein wirklich helles Grün erhalten und Rot und Grün sind momentan negativ Wir können es noch weniger machen. Ich bekomme ein tieferes Grün. Dann kann ich etwas von dem Blau und Gelb hinzufügen. Sie können sehen, dass es bläulich wird. Ich spiele nur mit diesen Farben CMYK, Cyan, Magenta, Gelb und Schwarz herum Cyan, Magenta, Gelb Du kannst solche Dinge ändern. Lass uns etwas Gelb entfernen und du kannst sehen, dass ich stattdessen blau werde. Wenn ich 100% K hinzufüge, erhalte ich nur Schwarz. Nun, diese neue Farbe, Sie können sehen, dass sie nicht ganz schwarz ist, ist dieser einzigartige Code. Wenn Sie sich für die Verwendung dieser Codes bewerben, denken Sie daran, dass Weiß nur FFFF F und Schwarz dann nur Null ist Es ist also egal, ob du hier oder hier bist. Diese beiden Zahlen, es ist gut, sie zu kennen. Wenn du also versuchst, ein reines Schwarz zu bekommen und du dachtest, das wäre es, ist das kein reines Schwarz. Es müssen nur Nullen sein. Das Gleiche gilt für Weiß. Wenn du etwas daneben liegst, sieht das zwar weiß aus, aber es ist nicht wirklich weiß. Ordnung. Und sagen wir, du hast diese wirklich schöne Farbe, du willst sie zu deinen Farbmustern hinzufügen, dann kannst du das gleich hier machen Es gehört zu der Farbpalette, die wir zuvor erstellt haben. Also lass uns das einfach machen. Nennen wir es M Blue. Klicken Sie auf Okay. Wir können es auch in unsere Vergleichstabelle mit der Farbbibliothek aufnehmen. Es handelt sich also um Spezialbibliotheken für den Druck hauptsächlich oder für verschiedene Arten von Displays. Die untere Farbe ist bogenfarben. So kann ich es mit diesen vergleichen, wenn ich ein spezielles Projekt machen möchte. Und das Letzte sind Webfarben. Im Grunde Farben, die auf einem digitalen Bildschirm gut dargestellt werden würden . Und erfülle einfach diese Standards. Sie können also sehen, dass es für uns ein besseres Gruppierungssegment hinzugefügt hat , sodass wir diese Dinge einfach klar erkennen und eine perfekte Farbe finden Alle anderen Dinge hier unten haben wir Copy Color as HDML Das ist also der HDML-Code wenn Sie eine Website oder so etwas erstellen oder etwas in WordPress einbetten möchten Kopiere den Hex-Code für Farben. Das ist der Code, den wir uns vorhin angesehen haben. Dann haben wir RGB-Spektrum, CMYK-Spektrum, Graustufen. Also die Art und Weise, wie es diese Farben anzeigt , in welchem Modus sind wir? Sie können also sehen, dass es sich ändert, wenn ich durchwechsle. Standardmäßig ist es eher CMYK, aber schalten Sie es einfach hier um und machen Sie es zu Ihrem Websafe Dies sind Farben, die, wie der Name schon sagt, sicher für Websites sind wie der Name schon sagt, sicher für Websites Sie können also sehen, dass ich nicht das Problem haben werde irgendwo dazwischen zu gehen , weil es klar angegeben ist. Mach das rückgängig. Wir können dann diese gesamte Tab-Gruppe schließen und schließen. Wir können dies und die Tab-Gruppe selbst schließen. Das ist alles Farbzeug, das wir haben. Wir haben uns Farbmuster angesehen. Das Gleiche gilt auch für Farbverläufe. Farbverläufe sind im Wesentlichen die Art und Weise, wie Sie von einer Farbe zur nächsten wechseln Dabei wird das Verlaufswerkzeug verwendet, also werde ich jetzt nicht darauf eingehen bis wir uns das Tool hier ansehen Wir haben auch Muster. Diese sind ziemlich selbsterklärend. Es sind nur Bilder, die man in Formen einpassen kann. Nochmals, wenn ich euch das Formwerkzeug vorstelle, kann ich genau durchgehen, wie diese Funktionen funktionieren. So wie Sie eine Bibliothek für Ihre Farben und Farbverläufe haben , haben Sie auch einige für Ihre Muster, und hier befinden sie sich Wir haben auch die Kanäle. Dies ist der Fall, wenn Sie sich einen bestimmten Kanal in Ihrem Bild ansehen möchten . Wenn ich also etwas ganz schnell importieren würde, können Sie sehen, dass RGB uns beendet, indem wir den Befehl Null drücken , um es im Vollbildmodus anzuzeigen. Der Grund, warum Sie mehrere Kanäle verwenden möchten , ist, wenn Sie eine Reihe von Farben innerhalb einer Komposition isolieren möchten . Sie sind oben rechts deutlich beschriftet. die Rot -, Grün- und Blautöne übergehen, können Sie sie einfach isolieren. Alles, was blau und rot ist , wird gerade angezeigt. Alles, was grün und rot ist, ist so, rot und grün und blau, sie sehen so aus. Das ist der einzige Zweck dieses speziellen Panels. Es geht also nur um Farbe in Photoshop. Wenn wir zu den Tools übergehen, werde ich Ihnen zeigen, wie man diese Farben verwendet, aber in dieser Lektion ging es darum, die Logik dahinter zu verstehen. Warum haben wir so viele verschiedene Schieberegler wenn wir es nur mit einer Farbe zu tun haben Wofür stehen die Codes, wann und wo würdest du einen bestimmten Farbmodus verwenden wollen einen bestimmten Farbmodus verwenden wollen Und jetzt, da wir die Grundlagen kennen, können wir mit unserer nächsten Lektion fortfahren, in wir uns die anderen Felder auf der rechten Seite ansehen . 4. Werkzeug verschieben: Es gibt so viele Tools in Photoshop, und es ist wirklich wichtig, die grundlegenden Grundlagen dafür zu verstehen, wofür sie verwendet werden und wie sie im Grunde funktionieren. Das wird eine ziemlich lange Lektion sein, also werde ich sie in Einzelteile zerlegen, damit sie leichter verdaulich ist Aber es ist wichtig , dass Sie mir folgen, während ich diese Übungen mache , damit Sie besser verstehen, wie diese Tools funktionieren Die Werkzeugleiste befindet sich auf der linken Seite. Sie sollten genau dasselbe sehen. Wenn Sie dies aus irgendeinem Grund nicht tun, stellen Sie einfach sicher, dass Sie zu Windows gehen und die Tools aktivieren. Wenn ich das also rückgängig mache, werde ich die Werkzeugleiste nicht haben. Stellen Sie einfach sicher, dass dies ausgewählt ist. Von oben beginnen wir mit unserem Verschiebe-Tool. Es wird verwendet, um Dinge auf Ihrer Leinwand zu bewegen. Ich werde das Bild aus der letzten Lektion importieren und zum Importieren können Sie einfach Ihren Finder öffnen und es per Drag-and-Drop direkt auf die Leinwand ziehen. Sie können sehen, dass mit dem Verschieben-Werkzeug, ich über das Bild gehe, eine blaue Linie um das Bild herum entsteht. Zeigt an, dass es sich um ein Element handelt , in dem ich mich bewegen kann. Also, indem ich einfach darauf klicke und es dann verschiebe, bewege ich Dinge Das gilt für Formen, Text, Bilder und Effekte Es ist ein wirklich hilfreiches Tool, und die Abkürzung, um es zu bekommen besteht darin, einfach V auf Ihrer Tastatur zu drücken. Wenn ich etwas anderes verwende, drücke ich V. Sie können sehen, dass es direkt zum Verschieben-Tool springt Wenn Sie das Move-Tool verwenden, gibt es bestimmte Dinge, die Sie tun können Sie können Ihr Element also natürlich bewegen. Du kannst sie ausrichten und du kannst sie transformieren. Wenn Sie also das Textwerkzeug verwenden, können Sie nicht wirklich dieselben Dinge tun. Deshalb ist es wahrscheinlich das am häufigsten verwendete Tool in Photoshop, weil Sie es zwischen allem verwenden. Versuchen wir also, dieses Bild etwas kleiner zu machen. Wir können es auswählen und dann Command oder Control T auf Ihrer Tastatur drücken. Also noch einmal Command oder Control und dann werde ich diese Boxen um mein Bild herum platzieren. Du kannst an diesem riesigen X in unserem Element erkennen , dass es für die Transformation ausgewählt wurde . Und wieder kann alles, was ich Ihnen hier zeige , auf eine Textebene, eine Formebene, eine Pfadebene angewendet werden . Durch einfaches Ziehen der Ecken kann ich die Größe meines Bildes ändern. Das Gleiche hier Dadurch wird die Originalgröße des Bildes beibehalten Sie können es also jederzeit verschieben. Sie können auch die Maus nahe an den oberen Rand dieser Punkte Sie können sehen, dass es sich ändert, wenn ich das mache. Und damit kann ich mein Bild drehen. Also im Uhrzeigersinn oder gegen den Uhrzeigersinn. Sie können an meinem Cursor sehen, er sagt mir den genauen Grad Und wenn ich einen bestimmten Abschluss machen wollte, könnte ich ihn einfach hier in dieses Feld eingeben. Also sagen wir 45 Grad, 90 Grad. Null Grad. Egal, du machst das einfach und du kannst dein Bild drehen. In Bezug auf die Position haben wir X- und Y-Koordinaten. Als Anfänger würdest du das nicht wirklich gebrauchen. Normalerweise ist es effizienter, aber wenn Sie möchten, können Sie es einfach pixelgenau auf Ihrer Leinwand positionieren . Okay. Und falls Sie versehentlich weggeklickt haben, klicken Sie einfach noch einmal auf das Bild, Commander Control. Also was können wir hier noch tun? Wir haben derzeit die Breite und die Höhe gesperrt. Wenn ich also versuche, die Größe zu ändern, können Sie sehen, dass ich nichts wirklich quetschen kann, und das liegt daran, dass wir das gesperrt haben Wenn ich also einmal darauf klicke, kann ich mein Bild jetzt verkleinern , weil das Verhältnis keine Rolle mehr spielt Commander Control Z, um das rückgängig zu machen und das Ganze wieder zu sperren. Ich kann auch die Buchstaben durchgehen, nach links oder rechts gehen, um im Grunde das Gleiche zu tun, was ich hier mache, aber mit einer anderen Methode. Sie können auch Ihre Fehlertasten verwenden, um sie in kleineren Schritten zu verschieben oder einfach eine beliebige Zahl einzugeben. Sagen wir 5% Wenn ich versuche, die Größe meines Bilds zu ändern, können Sie sehen, dass es das an den Ecken tut Also jede andere Ecke außer diesem Typ bewegt sich, während ich versuche, das zu bewegen Aber wenn ich einen anderen Bezugspunkt haben will, sagen wir, den oberen, den richtigen oder so, dann können Sie diese kleinen Kisten um den Kerl herum sehen . Ich könnte einfach auf eine davon klicken. Jetzt ist dieser Typ mein neuer Bezugspunkt. Und einfach so können wir den Bezugspunkt ändern, wo immer wir ihn haben wollen. Beachten Sie dieses kreisförmige Ziel, das ist es, wonach Sie suchen. Und wenn Sie möchten, dass es sich in der Mitte befindet, klicken Sie einfach auf die Mitte. Und dort sollte es standardmäßig sein. Wenn Sie den Mittelpunkt , die Referenzpunkte, nicht wollen, schalten Sie einfach diesen Checkpoint und Sie müssen sich darüber keine Gedanken machen Und das geht standardmäßig an das entgegengesetzte Ende von der Stelle, an der Sie ihn verschieben Nun, was die Transformation angeht, wir haben hier ein paar spezielle Dinge direkt neben dem Häkchen und dem Dezimalzeichen. Wenn du darauf klickst, wirst du feststellen, dass dein Raster Jetzt haben wir also diese Situation. Sie können wählen, wie Sie diese Raster sehen können. Sie können mehr Punkte, mehr Spalten, mehr Zeilen hinzufügen Spalten, mehr Zeilen Je mehr Zeilen und Spalten Sie haben, desto genauer können Ihre Transformationen sein Das hier ist ziemlich normal. Und im Grunde könnte ich anhand des Rasters die Innenseiten zerquetschen und kringeln Ich kann hier also nichts mit den Kanten anfangen, weil das für die vorherigen Transformationsoptionen galt, die wir hier also nichts mit den Kanten anfangen, weil das für die vorherigen Transformationsoptionen galt, die Aber wenn ich jetzt einfach auf dieses Ende klicke, könnte ich das irgendwie machen. Ich kriege drei D, verschiebe es. Wenn du ein Ding mit Gradienten hast und dich bewegen möchtest wie eine flüssige Substanz, dann würdest du das hier tun. Wenn du eine Kurve erstellst, beachte, wie wir diese beiden Linien bekommen haben, die aus der Ecke kommen. Wenn Sie das anfassen, können Sie die Kante ändern. Je mehr Sie es herausnehmen, desto intensiver wird diese Kurve sein. Beachten Sie also diese Kurve. Aber wenn Sie sie hineindrücken, ist sie weniger intensiv. Zieh es ganz rein, du bekommst eine gerade Linie. Und das ist bei allen anderen der Fall. Manchmal ist es so schwer, es zu schnappen. Sieht so aus. Wenn Sie die Option auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und darauf klicken, können Sie die Ecke selbst verschieben. In Ordnung. Lass mich Commander Control Z drücken, um mein Standard-Grid wiederherzustellen. Da haben wir's. Wenn ich die Befehlstaste gedrückt halte , sehe ich, dass ich die Option erhalte , eine weitere Zeile und Spalte hinzuzufügen. Das ist dasselbe wie hier oben. Nehmen wir an, ich möchte eine weitere Zeile, ich sollte meinen Cursor an den Rand bringen. Dann kann ich hier eine mittlere Reihe hinzufügen. Also klicken Sie einfach auf Lass los und schon hast du eine weitere Zeile. Wenn ich den Befehl in der Mitte gedrückt halte und nicht an den Ecken, erhalte ich eine Zeile und eine Spalte, die ich für eine genauere Transformation hinzufügen könnte. Beachten Sie also, dass die Linien hier im Vergleich zur Mitte detaillierter sind. Das liegt an dem, was wir hatten. Wenn ich also diese Ecke bewege, kannst du sehen, dass sich nicht alles bewegt. Ich könnte einfach mit diesem winzigen Teil meiner Arbeit arbeiten und einige Transformationen in Gang bringen Das ist dasselbe wie die Sache mit dem Befehl. Du kannst den Warp einfach horizontal oder vertikal teilen oder einfach einen machen, oder vertikal teilen oder einfach einen machen wo beides ist, oder einfach den Befehl gedrückt halten Wir haben einige Rasteroptionen. Wenn ich auf Standard klicke, komme ich einfach wieder zu dem zurück, was ich hatte. Ich könnte es auf drei mal 34 mal vier oder fünf mal fünf machen . Sie können dies auch nach Ihren Wünschen anpassen, z. B. sieben Spalten und drei Zeilen. können Sie ganz einfach machen. Befehl Null. Und dann können Sie hier entscheiden, welche Art von Verzerrung Sie an Ihrem Bild vornehmen Wenn Sie also „Benutzerdefiniert“ verwenden, machen Sie eine Kombination aus allen unten aufgeführten Optionen. Aber das sind Dinge , die du für etwas wie eine Form oder einen Text verwenden würdest , nicht unbedingt für ein Bild wie dieses. Aber da ich es schon hier habe, schauen wir uns an, was sie jeweils bewirken. Wenn Sie also Bogen machen, entsteht einfach ein Bogen von unten, der uns diese Form gibt. Ich könnte immer noch den oberen Teil bewegen , damit es in die andere Richtung geht, und dann entscheiden, wie viel Kurve ich haben möchte. Manier steuert Z. Dann haben wir einen Bogen nach unten oder oben, das Gleiche, aber der untere Teil bleibt, wie Sie sehen können, unversehrt. Niedriger wäre also dasselbe, aber am anderen Ende. Und mit jedem dieser Warps können Sie immer noch die Zeile und die Spalte hinzufügen Das gilt also für all diese. Dann haben wir einen Dapple-Bogen, mit dem Sie eine einheitliche Lichtbogenbildung erzielen können Wir haben eine Wölbung, wodurch es in der Mitte runder wird. Sieht so aus. Wir haben einen Muschellappen. sind nur verschiedene Formen, du kannst das gegenüberliegende Ende nach oben erkunden, es in eine Flagge verwandeln, eine Welle auf der Innenseite, eine Fischform, und wir haben immer noch die Steuerung, um das zu ändern Wir haben einen Rise-Fish-Eye-Effekt, bei dem du einfach den Punkt erwischen kannst. Das ist etwas, das Sie verwenden könnten. Wir haben eine Aufblasoption und eine Squeeze-Option Eine Twist-Option. Los geht's, egal in welche Richtung Sie fahren wollten, und dann eine Zylinder-Option Sie fragen sich vielleicht, abgesehen von Text und anderen Dingen, warum Sie die Warps sonst verwenden möchten Dieser speziell für das Zylinder-Warping ist wirklich gut für Nehmen wir an, Sie haben eine Getränkedose und versuchen, Ihr Design auf diese Getränkedose zu kleben Die Dose selbst hat die Form eines Zylinders. Sie würden dies also tun und dann einfach die Breite ändern und sie an die Höhe Ihrer Getränkedosen anpassen . Das macht die Dinge für solche Zwecke viel einfacher. Wir gehen zurück zu Do Wave. Und dann haben wir hier ein paar Leitfäden. Die Leitoptionen hier beziehen sich auf die blaue Linie, die Sie auf dem Bild sehen. Sie können die Farbe ändern, wenn Sie möchten wie sichtbar und wie dick sie sind. Wenn Sie nicht müssen, behalten Sie sie einfach als Standard , da Sie sehen müssen, welche Änderungen Sie vornehmen. Das hier trennt nur, ändert nur die Art Weise, wie Ihr Warping stattfindet, nur die Ausrichtung Wenn es horizontal auf diese Weise verzogen wurde, können wir es vertikal verzerren Biegen ist dasselbe wie diese weiße Kiste. Wenn ich das nur verschiebe, kannst du sehen, dass sich Bend hier oben verändert. Die Höhe entspricht in etwa der Höhe deiner Arbeit. Dann haben wir die Lautstärke. Also solche Sachen. Sie können dann darauf klicken, um es Standardeinstellungen zurückzusetzen und alles rückgängig zu machen. Und wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf das Häkchen. Das sind also deine speziellen Warping-Effekte. Wir haben einige allgemeine Transformationsoptionen , die ihr erneut mit einem Move-Tool und dann mit dem Commander Control-Team abrufen könnt dann mit dem Commander Control-Team Aber hier musst du mit der rechten Maustaste auf das Bild klicken und dann bekommst du diese Option. Wir haben also einen Ort, und das haben wir zuerst gemacht , als wir auf das Bild geklickt haben, es platziert haben, was bedeutet, dass Sie die Auswahl für die Transformation aufgehoben haben Sie die Auswahl für die Transformation aufgehoben Sie können dasselbe über Inter auf Ihrer Tastatur tun. Was auch immer Sie bevorzugen. Dann müssen wir absagen, die Operation stornieren Dann haben wir die Skala, die entscheidet, wie groß Ihre Bilder sind. Wir haben rotieren lassen. Lass es uns rotieren. Schräg, also quasi zerquetschen oder an einem Ende voluminöser machen Das ist wiederum gut für Mockups. Sie haben also einen Fernsehbildschirm , der nach rechts geneigt ist Sie möchten Ihr Design entsprechend dieser Neigung anpassen entsprechend Dann haben wir eine Perspektive. Die Perspektive ist berechtigter als die Schräglage. Schräglage kann etwas verzerrt werden, aber ich würde sagen, dass die Perspektive viel besser ist, wenn man zum Beispiel eine gut definierte rechteckige Form hat eine gut definierte rechteckige Form Und dann kannst du mit Verzerrung einfach alles machen, was du willst. Es ist also egal, ob es gerechtfertigt ist, ob das Verhältnis Sinn macht Sie können Ihr Kunstwerk einfach auf seltsame Weise bewegen. Dann müssen wir um 180 Grad drehen, 90 im Uhrzeigersinn, gegen den Uhrzeigersinn Warp bringt Sie zurück zu Menü , das wir uns vorhin angesehen haben Wir haben die Teilungsoptionen, was dasselbe ist wie hier oder wenn Sie den Befehl gedrückt halten Dann haben wir einige Tuggle-Anleitungen, die die blauen Linien ausblenden, die Sie damit konfigurieren können Dann müssen wir horizontal kippen. Oder vertikal drehen, und das war's auch schon. Ich setze den Warp zurück und breche dann einfach ab, um mein Originalbild wiederherzustellen Das ist die ganze Transformation. Es gibt ein weiteres Tool im Verschiebe-Tool. Immer wenn Sie dieses winzige Dreieck in der Ecke sehen, bedeutet das, dass es neben dem Werkzeug, das Sie gerade sehen, noch ein anderes Werkzeug gibt. Beachten Sie, dass das Zoom-Werkzeug dieses winzige Dreieck nicht hat, viele andere jedoch schon. Wenn Sie also mit der rechten Maustaste auf das Verschieben-Werkzeug klicken, können Sie sehen, dass es das Zeichenflächenwerkzeug gibt Die Tastenkombination ist ebenfalls V. Aber wenn Sie V drücken, werden Sie zuerst zum Verschieben-Werkzeug weitergeleitet Also klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste und nehmen Sie Ihre Zeichenfläche. also daran, dass wir bei der Einrichtung unseres Dokuments Denken Sie also daran, dass wir bei der Einrichtung unseres Dokuments ein Kästchen für Zeichenflächen aktiviert haben, und das sind im Wesentlichen unterschiedliche Leinwände und das sind im Wesentlichen unterschiedliche Also das hier ist eine Leinwand, die ich habe, und wenn ich darauf klicke, könnte ich das Ganze verschieben Mit meinem Zeichenflächenwerkzeug. In Ordnung. Wenn ich darauf klicke, kann ich es verschieben und dann sehe ich diese Pluspunkte an den Rändern meiner Zeichenfläche Dadurch kann ich eine auf der rechten Seite erstellen. Es gibt Befehl Z, einen oben, einen unten und so weiter. Es ist Befehl Null. Wenn Sie Ihre Arbeit exportieren und sagen, Sie haben sieben Zeichenflächen, sind das sieben Seiten mit Grafiken, die Sie aus Photoshop exportieren Es ist jedoch wichtig, dass Sie dies nicht mit Ebenen verwechseln Ebenen befinden sich innerhalb einer Zeichenfläche. Zeichenflächen befinden sich in Ihrem Projekt. Es ist also ein größeres Konzept. Mit Zeichenflächen können Sie jetzt einige Voreinstellungen für sich selbst erstellen Wenn Sie also diese spezielle Dimension haben , die Sie wiederverwenden möchten, können Sie sie einfach hier definieren, dann auf das Pluszeichen klicken dann auf das Pluszeichen klicken und dann direkt zu Photoshop springen und mit dieser Zeichenflächengröße beginnen Wenn Sie jedoch eine bekannte Größe verwenden möchten, können Sie hier weitermachen Sie können sehen, wir haben iPhones, wir haben Apple Watches und all die anderen Dinge , die Sie möglicherweise benötigen Und wenn Sie auf eine davon klicken , während die aktuelle Zeichenfläche ausgewählt ist, wird diese auf die tatsächliche Größe geändert Das iPhone 10 ist 1125 mal 24 x 36 Pixel groß. Deshalb ist es viel größer. Das ist von Photoshop vordefiniert. Aber wenn Sie möchten, können Sie immer noch die Breite oder Höhe Ihrer Zeichenfläche ändern die Breite oder Höhe Ihrer Zeichenfläche Die nächste Sache ist die Hintergrundfarbe. Standardmäßig ist es weiß. Sie können Schwarz, Transparent oder eine andere Option auswählen, damit die Farbauswahl sie anzeigt Sie wollten eine andere Einheit, Sie können einfach Pixel eingeben und vielleicht Zentimeter, Zoll oder andere Einheiten eingeben, die Sie bevorzugen Ich gehe zurück zu Logo , einem normalen Quadrat mit 600 Pixeln Wir haben hier oben noch einige andere Optionen, nämlich Ihre Zeichenfläche im Querformat oder im Hochformat zu gestalten Aber da ich ein Quadrat habe, werden diese abgestuft. Wir können eine neue Zeichenfläche hinzufügen, die auf diesen Dingen basiert. Wenn ich darauf klicke. Ich werde das in meine Maus laden und ich kann einfach einmal klicken und es vielleicht direkt neben meine aktuelle Zeichenfläche legen direkt neben meine aktuelle Zeichenfläche Wir haben die Ausrichtung, sodass ich sie in der Mitte, an den oberen Rändern, in der Breite verteilen und all dem anderen Zeug rechtfertigen könnte oberen Rändern, in der Breite verteilen und all dem anderen Zeug Das ist für den Fall, dass Sie mehrere Zeichenflächen haben. Ich habe im Moment nur einen. Dann haben wir hier einige Optionen, die standardmäßig alle ausgewählt sind. Das ist das Zeichenflächen-Tool. Zurück zum Move-Tool Ich wollte euch noch eine weitere Sache zeigen, und zwar dann, wenn man einfach ein Element auf der Kamera hat diese Dinge aufgefallen, genau wie bei den Zeichenflächen haben wir eine voreingestellte Option, haben wir eine voreingestellte Option um einige Voreinstellungen für dieses Tool zu definieren Sie würden es nicht wirklich für das Verschieben-Tool verwenden , da es eine ziemlich allgemeine Sache ist Aber Sie können es einschalten, um die Transformationssteuerungen zu sehen Das ist dasselbe, was wir uns zuvor angesehen haben. Dann können Sie es an der Mitte Ihres Dokuments ausrichten , an den Rändern, oben, unten, mittig. Das bedeutet, dass Sie diese beiden Seiten drücken müssen, und dann gibt es hier unten weitere Optionen. Wenn Sie mehrere Dinge haben, wir an, ich hätte zwei Dinge würde die Optionstaste auf meiner Tastatur gedrückt halten, klicken und ziehen, um meine beiden Elemente zu duplizieren, klicken und ziehen Sie beide Elemente. Ich kann sie beide gleichzeitig verschieben. Der zweite fiel gerade unter den ersten. Und dann haben wir wieder ein paar Standard-Sachen an der Ecke. Wir haben Auto Select aktiviert. Vergewissern Sie sich, dass diese Option aktiviert ist. Das macht die Dinge viel einfacher, und dann können Sie von einer Ebene oder einer Gruppe ausgehen. In einer anderen Lektion werden wir mehr über Ebenen und Gruppen lernen. Aber so können Sie das MV-Tool und das Zeichenflächenwerkzeug im Grunde verwenden, das ist MV-Tool und das Zeichenflächenwerkzeug im Grunde verwenden, das ziemlich selbsterklärend Während des gesamten Kurses werde ich diese Tools synonym verwenden und sie werden im Grunde für alles Mögliche zwischen Photoshop verwendet Lassen Sie uns nun zu unseren nächsten Tools übergehen und sehen, was Photoshop sonst noch zu bieten hat. 5. Rahmen-, Zuschneiden-, Augentropfenwerkzeuge: M Bevor wir uns nun mit den komplexeren Werkzeugen befassen, Bevor wir uns nun mit den komplexeren Werkzeugen befassen wie den drei Werkzeugen unter dem Verschieben-Werkzeug, dem Auswahlrahmen, dem Lasso und dem Schnellauswahl-Werkzeug, werden wir uns einige der kleineren Werkzeuge ansehen, die entweder nur eine Funktion erfüllen oder nur sehr wenige Funktionen haben. der Auswahl von Marquee, Lasso und Quik geht es nun darum, etwas in Ihren darum Deshalb kann ich knifflig werden, weil wir sicherstellen müssen, dass wir das Richtige auswählen Unsere Kanten sind glatt. Vielleicht möchten wir etwas aus einem Bild entfernen und einfach fortgeschrittenere Dinge tun. Deshalb werde ich diese vorerst überspringen und zu unserem Zuschneidewerkzeug springen, das ziemlich einfach zu bedienen ist. Nun, das Crop Tool ist, wie der Name schon sagt, nur zum Zuschneiden gedacht ob Sie eine leere Datei wie diese haben, können Sie einfach klicken und ziehen, um eine weitere Zeichenfläche über Ihrer In ähnlicher Weise können Sie diese Zeichenfläche und sie einfach auf eine kleinere Größe zuschneiden Und wenn du schon ein Bild hast und zu meinen Ebenen gehst, habe ich schon zwei hinzugefügt Ich kann mein Zuschneidewerkzeug verwenden, um nur einen bestimmten Teil dieses Bildes aufzunehmen. Es ist also ziemlich einfach zu benutzen. Wenn Sie lange auf Ihr Zuschneidewerkzeug klicken, sehen Sie einige andere Dinge. Ich habe dieses Bild hier und es hat eine Form, die mit dem Perspektivwerkzeug ausgeschnitten werden kann Perspektivwerkzeug ausgeschnitten Nun ist zu beachten, dass wir dieses Dokument mit der ausgewählten Zeichenfläche erstellt haben , und Sie können sehen, dass sich meine erste Ebene innerhalb einer Zeichenfläche befindet Wenn ich also sagen möchte, schneide dieses Schild einfach aus, werde ich auf einige Probleme stoßen Also verschiebe ich am Ende das gesamte Bild. Und wenn ich die Leinwand verlasse, mache ich eine weitere Zeichenfläche Da können die Dinge etwas knifflig werden, aber das ist keine große Sache, denn wenn wir ein weiteres Projekt machen , bei dem das abgehakt ist, werden wir nicht dasselbe Problem haben Gehen wir also hierher und kopieren einfach unsere Ebene. Mach einfach Command or Control C, Command or Control. Jetzt habe ich es also nicht in einem Kunstwort. Sie können den Unterschied gleich hier sehen, und jetzt kann ich das nach Belieben zuschneiden. Also schnappen wir uns ein Werkzeug. Wenn ich San Diego nur isolieren würde, könnte ich einfach klicken und ziehen. Sobald ich damit zufrieden bin, kreuzen Sie es und das ist mein neues Foto Das Problem dabei ist jedoch, dass hier einige perspektivische Maßnahmen ergriffen werden. Es ist also nicht flach direkt zur Kamera. Und was auch immer ich tue, mir werden am Ende Teile fehlen. Am Ende füge ich Teile hinzu , die ich nicht benötige. An dieser Stelle bietet sich das Werkzeug „Perspektivisches Zuschneiden“ an. Also, wenn Sie lange auf das Werkzeug „ Perspektivisches Zuschneiden“ klicken. Es beginnt auf die gleiche Weise. Du hast also das quadratische Ding, aber jetzt werde ich es an die beiden Ecken binden. Sobald ich loslasse, kannst du sehen, dass ich ein anderes Ergebnis habe. Ich könnte einfach nach einer dieser Kanten greifen und der Perspektive meines Objekts folgen. Du kannst hineinzoomen, um sicherzugehen, dass alles schön und aufgeräumt ist. Ich glaube, das ist die Ecke. Da haben wir's. Ich halte die Leertaste gedrückt, um meine Leinwand zu bewegen, und meine Maus , um sie einfach zu bewegen. Sie können Ihr Trackpad zum Ein- und Auszoomen verwenden oder einfach das Zoom-Werkzeug verwenden. Ich werde Ihnen gleich zeigen, verwenden oder einfach das Zoom-Werkzeug verwenden. Ich werde Ihnen gleich zeigen, wie das geht. Sobald ich mein Setup habe, kann ich das Häkchen drücken und schon kann ich das Häkchen drücken ist mein Bild da So konnte ich es zuschneiden, ohne all diese unnötigen Dinge einzubringen Dafür gibt es also das perspektivische Zuschneidewerkzeug und das Zuschneidewerkzeug. Einfach zu bedienen. Jetzt heißt das nächste Tool das Slice-Tool. Dies kommt Ihnen vielleicht bekannt vor, wenn Sie Illustrator im Design verwenden Und was es im Wesentlichen tut, und wie der Name schon sagt , ist, dass es Ihr Bild in verschiedene Teile unterteilt, die Sie später exportieren können Wenn Sie also eine dieser Karussellarbeiten auf Instagram ausgeführt haben , können Sie sehen, dass beim Scrollen, wenn Sie auf diesem Karussell wischen, alle Bilder intakt zu sein scheinen, alle Bilder intakt zu sein scheinen, aber Im Wesentlichen verwenden sie das Slice-Tool, um ein Bild zu erstellen und in drei Scheiben umzuwandeln Das würde, wenn Sie sie zusammenfügen würden, zum Originalbild führen. Hier oben können Sie es also auf das normale feste Seitenverhältnis oder die feste Größe einstellen . Ich werde weitermachen und das Instagram-Beispiel machen, bei dem wir drei identische Scheiben für ein Bild haben werden. Also Seitenverhältnis eins zu eins. Und jetzt lass uns einfach die Shift-Taste gedrückt halten , falls du kein Seitenverhältnis eingestellt hast, du aber sichergehen willst, dass es immer noch quadratisch ist , und dann loslassen, wenn du fertig bist. Sie können sehen, dass meine Arbeit dadurch in zwei identische Quadrate geschnitten wurde, ein Rechteck und ein längeres in zwei identische Quadrate geschnitten wurde, Rechteck. Wenn ich lange klicke, haben wir das Folienauswahlwerkzeug, und ich könnte es entweder in mehrere Abschnitte unterteilen oder manuell einfach eins zu eins eingeben . Und das wäre meine Arbeit. Ich könnte die Scheiben auch verschieben. Du kannst sehen, dass ich noch mehr mache. Und wenn ich das dann exportiere, sagen wir, ich bin damit zufrieden, exportiere, habe ich diese separaten Bereiche , die ich exportieren kann. Das ist, wie ich bereits erwähnt habe, eher eine künstlerische Angelegenheit, aber falls Sie sich jemals gefragt haben, wie sie diese Art von Karussellarbeiten gemacht haben, dann mit einem Tool wie Sobald wir das haben, haben wir die Möglichkeit, ein Preset für die verschiedenen Scheiben zu erstellen Und dann haben wir einige Dinge, die wie vorne und hinten sind . Das ist die Hierarchie innerhalb dieser Schichten. Sie benötigen sie im Moment vielleicht nicht , aber dafür sind sie da. Dadurch wird Ihr aktuell ausgewähltes Segment in den Vordergrund gerückt. Dadurch wird es eins unter die Vorderseite gebracht, eins vor dem letzten und das letzte. Du kannst auch auf „ Fördern“ klicken, damit es eine Stufe höher kommt, bis es die Vorderseite erreicht. Und dann war da noch eine Unterteilung, etwas Alignment-Zeug, und dann haben wir Auto-Slices ausblenden, versteckt die Dinge, die es automatisch für dich gemacht hat, du kannst jedem davon einfach einen Namen geben Anstatt Slice Five könntest du wie Loco Slice oder so sein , und das war es auch schon Das Slice-Tool ist also ziemlich cool, und das sind alle Werkzeuge in dieser Schaltfläche Direkt darunter haben wir etwas, das Frames genannt wird. Dies ist für den Fall, dass Sie Vorlagen erstellen möchten und nur einige Platzhalter benötigen Nehmen wir an, ich sollte dieses Foto an eine andere Person schicken , um ihr eigenes Logo einzufügen Um ihnen zu zeigen, wo sie ihre Fotos platzieren sollten, könnte ich dieses Rahmenwerkzeug verwenden. Also einfach klicken und ziehen, und das genau dort sagt ihnen, dass sie ihr Foto genau da drüben platzieren sollen. Wir können auch eine Runde machen. Dadurch entsteht ein kreisförmiger Rahmen. Nun, wie fügt die Person am anderen Ende eigentlich ihre eigenen Fotos ein? Sie haben vielleicht bemerkt, dass wir unten rechts auf jedem Bild unterschiedliche Symbole sehen , das sind die Rahmen. Dies sind die ursprünglichen Inhalte der Ebenen. Und die auf der linken Seite, die beiden Dinge deuten nur darauf hin, dass es sich um Rahmen handelt, aber die auf der rechten Seite sind eigentlich intelligente Objekte. intelligenten Objekten können Sie nicht nur Ihre Bilder bearbeiten, sondern auch genau verfolgen, was Sie gerade können Sie nicht nur Ihre Bilder bearbeiten, sondern auch genau verfolgen, tun, und Sie haben die Möglichkeit, zu einer bestimmten Einstellung zurückzukehren und deren Wert anzupassen. Nehmen wir an, wir haben der anderen Person genau diese Photoshop-Datei gegeben , weil es sich um ein intelligentes Objekt handelt . Sie müssen lediglich auf das Bild klicken und sie werden in das Bild selbst gebracht Und hier können sie auf ihr neues Foto klicken und es ziehen , oder vielleicht nehme ich hier keine Änderung vor, was auch immer sie tun möchten Aber die bloße Fähigkeit, von unserem ursprünglichen Projekt zum Bild selbst zu gelangen, ist nur diesem intelligenten Objekt zu verdanken. Wenn ich nun dasselbe Bild, Commander Control Z, Commander Control Vp, kopieren und sehen würde dasselbe Bild, Commander Control Z, Commander Control Vp, kopieren und , dass es dieses Symbol nicht hat, sondern hier doppelklicken würde, nur dieses Ebenenstile-Bedienfeld auftauchen. Ich kann nicht auf das Bild selbst eingehen. Smart Objects werden wir uns später für Modelle ansehen. Bildbearbeitung und vieles mehr, Sie werden mindestens einmal darauf stoßen , wenn Sie Photoshop verwenden, aber versuchen Sie, sie so oft wie möglich zu verwenden , wenn Sie umfangreiche Bearbeitungen vornehmen umfangreiche Bearbeitungen vornehmen Okay, das ist das Rahmenwerkzeug, das Sie sehen können, hier ist nicht viel los. Das nächste Tool ist das Pipette-Werkzeug. Dieser wählt also nur eine bestimmte Farbe aus, die Sie verwenden können. Wenn du klickst, gibt es eine Menge anderer Dinge, die ich dir später zeigen werde. Aber der erste funktioniert einfach durch Klicken und Ziehen. Das ist also eine Farbe, die ich gerade ausgewählt habe, meine andere Farbe. Wenn ich mir nicht sicher bin, welche Farbe ich möchte, kann ich einfach klicken und gedrückt halten und ziehen, um zu sehen, welche Farbe ich probieren möchte. Dann lass es los und schon ist sie da, bereit für mich, sie zu benutzen. Hier oben haben wir die Stichprobengröße. Der Durchschnitt von fünf mal fünf betrachtet also einen relativ kleineren Pixelbereich. Es konzentriert sich wirklich auf diese winzigen Farben. Aber wenn ich die Menge erhöhe, wird es relativ dieselbe Farbe haben. Es ist nicht so präzise. Das bedeutet also Stichprobengröße. Und dann ist Punktprobe ein singulärer Punkt, ein singulärer Pixel Drei mal drei bedeutet, dass es drei Pixel im Durchmesser und drei Pixel von oben benötigt , den Durchschnitt ermittelt und Ihnen die Stichprobe gibt Sie können jedes davon verwenden, je nachdem, was Sie tun. Dann können wir ihm sagen, was zu probieren. Alle Ebenen, die Sie haben, die Ebenen, für die keine Anpassungen vorgenommen wurden, die aktuelle Ebene, auf der Sie sich befinden , oder die aktuelle Ebene darunter. Die Ebenen sind die Dinge, die Sie hier sehen. Wenn Sie unser Ebenen-Panel nicht sehen können, klicken Sie auf Fensterebenen. Bitten Sie es, nur eine Auswahl von diesem Foto zu nehmen ? Das Foto darüber, alle Fotos, nur ein Foto, da hast du das Ding hingestellt. Dann zeige, dass der Probenring das kreisförmige Ding ist , das wir zuvor gefunden haben. Das ist nur eine visuelle Präferenz. Wenn wir lange klicken, haben wir ein Farbmuster-Tool. Wenn ich einmal klicke, siehst du, dass ich sehen kann , lass mich hier noch eins machen Ich kann einige der Farben vergleichen und vielleicht etwas Ähnliches ausprobieren. Man kann die RGB-Werte und das CMYK sehen. Sie können mehrere dieser Proben erstellen. Sie können sehen, dass sie mit eins, zwei, drei beschriftet sind. Sobald Sie also all diese Muster haben, können Sie einige Farben auswählen, vielleicht eine andere Farbe wählen, um zu sehen, ob alles im richtigen Bereich ist. Das ist die Art von Dingen, für die Sie es verwenden könnten. Aber das wäre ein fortgeschritteneres Tool. Ich zeige dir nur, wie es funktionieren würde. Klick, wir haben das Linealwerkzeug. Also werde ich für eine Sekunde hierher zurückkehren , nur weil es viel aufgeräumter dem Linealwerkzeug können Sie, wie der Name schon sagt, Dinge messen Also, wie hoch, wie lang ist dieser obere Teil des Schildes. Sie können oben rechts sehen, dass ich einige Maße habe. Die Breite ist also 257. Die Höhe ist 16. Ich habe nicht wirklich eine Höhe festgelegt. Sie können es verwenden, um Dinge zu messen. So ziemlich cool. Wenn Sie loslassen und klicken und ziehen, treffen Sie eine neue Auswahl Denken Sie also daran. Sie können diese Ebene anhand dieses Lineals dehnen. Wenn ich also die Linie festlege, an der das Bild gerade gezogen werden soll , würde ich diese Linie zeichnen Dehnen Sie die Ebene. Sie können jetzt sehen, dass diese Linie, die ich gezogen habe, flach liegt Das ist also besonders gut für geometrische Fotos, Gebäude, Architekturen und viele andere Dinge Langer Klick, wir haben die Zählung. Im Grunde können Sie damit Teile Ihres Bildes zählen. Nehmen wir an, Sie haben ein Bild voller Luftballons. Sie möchten sehen, wie viele Luftballons Sie haben, Sie können eins, zwei, drei, vier machen, Zahlen sind ziemlich klein, aber Sie können Ihre Farben ändern und die Größe hier erhöhen. Also lass uns die sechs machen und das rot machen. Man kann sehen, dass sie ziemlich groß geworden sind. Lass uns das Etikett 12 machen. Sie können sehen, dass die Größe viel größer geworden ist. Ich werde, sagen wir, die Schrauben zählen. Und ein weiterer Grund, warum Sie das vielleicht verwenden möchten, ist, wenn Sie ein Dokument teilen und versuchen , mit einem anderen Designer zu kommunizieren, können Sie sagen, schauen Sie sich 0.12 an Es gibt ein Problem damit. Wir müssen es sein, wir müssen es reparieren. Das ist eine der Funktionen, Sie können verschiedene Gruppen bilden. Dieser könnte also für Unvollkommenheiten gedacht sein. Ein anderer könnte für Vorschläge und all das Zeug sein. Wir wissen, dass wir derzeit 14 Zählungen haben, dann können wir auf der Grundlage dessen, was wir gerade gezählt haben, eine weitere Gruppe bilden . Dann, wenn wir fertig sind, alles klar. Das sind also einige der weniger intensiven Tools in Photoshop. In der nächsten Lektion werde ich also den Auswahlwerkzeugen beginnen, die wir sozusagen übersprungen Das wären also diese drei, und es gibt eine Menge, was Sie damit machen können, insbesondere mit der Integration von KI Daher ist es wichtig, dass Sie über die neueste Version verfügen und wissen, wie Sie diese Tools am besten verwenden können, um in diesem Fall etwas auszuwählen. Also, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Auswahlwerkzeuge Pt. 1: Egal, was Sie in Photoshop tun, Sie werden etwas auswählen. Die Auswahlwerkzeuge werden also eines Ihrer Kernwerkzeuge sein, und wir werden sie in dieser Lektion besprechen. Es gibt also zwei Ressourcen, die Sie aus dem Ressourcenpaket herunterladen können. Importieren Sie sie einfach in Photoshop, damit Sie ihnen folgen und sehen können , wie diese Tools funktionieren. Gehen wir also zurück zu unserem ersten Bild. Wir haben zwei Schilder. Wir haben eines, das kreisförmig ist, und eines , das rechteckig ist. Man kann auch die Perspektive erkennen, sie schauen uns also nicht direkt an, sondern es gibt einen Winkel. Die Auswahlwerkzeuge befinden sich auf der rechten Seite. Wir haben das erste, das die Marquee-Werkzeuge enthält , und diese gibt es in verschiedenen Formen Wir haben eine rechteckige, eine elliptische, eine einzelne Zeile und eine einzelne Spalte Sie können M auf Ihrer Tastatur verwenden , um schnell darauf zuzugreifen. Wenn ich einfach zu einem beliebigen Werkzeug gehe und auf M klicke, können Sie sehen, dass es in das Marquee-Werkzeug springt Nun, das rechteckige Modell ist sehr einfach. Ich gehe einfach zum zweiten Bild. Mit Command oder Ctrl Null zoome ich meinen Canvas-Bereich vollständig hinein indem ich einfach klicke und ziehe, um eine Auswahl zu treffen Sie werden wissen, dass Sie eine Auswahl getroffen haben , wenn Sie die marschierenden Ameisen sehen. Sie können sehen, dass sich die Linien bewegen Wir nennen sie marschierende Ameisen. Aber wenn du auswählst und nichts da ist, bedeutet das, dass du nichts ausgewählt hast und manchmal bekommst du diesen Fehler Vergewissere dich, dass, wenn du loslässt, die marschierenden Ameisen da sind, von denen wir gesprochen haben Treffen Sie eine neue Auswahl und entfernen Sie die alte. Sie müssen nur eine weitere Auswahl Sie können also sehen, dass ich die älteren loswerde, und ich könnte einfach etwas Neues wählen. Um die Auswahl aufzuheben, ohne eine neue Auswahl treffen zu müssen, können Sie auf Ihrer Tastatur die Befehle Befehlstaste oder Strg-D drücken, und Sie können sehen, dass die Auswahl gelöscht wird. Bisher wissen wir, wie man eine Auswahl durch Klicken und Sobald wir loslassen, haben wir eine Auswahl. Um es los zu werden, können wir Command or Control D verwenden. Bitteschön. Nun, ich fange mit dem Festzelt an und könnte mir einen Raum aussuchen , bei dem es nicht wirklich um Perspektive geht Also der Himmel hier, er ist flach. Ich verstehe wirklich keinen der Luftballons. Und mit dieser Auswahl kann ich jetzt Dinge tun, kann ich jetzt Dinge tun ohne den Rest des Bildes zu verändern Sie können sich das also so vorstellen, als ob Sie einen Rahmen um ein Bild zeichnen , in dem Sie jetzt nur bearbeiten können , was sich in diesem Feld befindet Also genau hier habe ich die marschierenden Ameisen. Ich weiß, dass ich eine aktive Auswahl habe. Vielleicht möchte ich den Pinsel verwenden, um eine zufällige Farbe zu erhalten. Und mach hier ein paar Zeilen. Wenn ich zum Beispiel versuche, diesen Bereich zu verlassen , können Sie sehen, dass er abgeschnitten wird, weil ich nur in diesem können Sie sehen, dass er abgeschnitten wird, weil ich Bereich eine aktive Auswahl habe. Ich kann den Rest des Bildes nicht berühren. Das Gleiche gilt für das Löschen. Wenn ich mir also einfach das Radiergummi-Tool schnappe, machen wir es etwas größer kann hier nicht wirklich viel machen, aber ich könnte diesen Teil des Bildes komplett löschen Und Sie können sehen, wie wichtig die Form hier wird, denn wenn ich eine kreisförmige Auswahl hätte, würde sie wie ein Kreis aussehen. Wenn es eine Linie wäre, hätte sie wie eine Linie ausgesehen. Also können wir einfach Command oder Control D ausführen . Ich bin mit meiner Auswahl fertig und Sie können sehen, dass der Effekt immer noch da ist. Was die Ebenen angeht, befinden wir uns immer noch in derselben Hintergrundebene, sodass die Auswahl vollständig auf dieser Ebene vorgenommen wird. Um dies rückgängig zu machen, können wir Command oder Ctrl Z Sobald die Auswahl wiederhergestellt ist. Zweimal wird der alte Effekt entfernt, und Sie können damit weitermachen, bis Sie Ihr Originalbild haben. Wenn ich einen weiteren Befehl oder Strg-Z ausführe, wird die Auswahl gelöscht. Das ist unsere erste Form, aber jetzt fragst du dich vielleicht welchen Sinn eine Auswahl hat? Was Sie damit machen können, ist einige Anpassungen an einem großen Bereich vorzunehmen. Zum Beispiel haben wir gerade diesen Himmel, sagen wir, er ist zu hell für mich. Anstatt mir alles zu schnappen, könnte ich mir ein rechteckiges Zelt meine Auswahl irgendwo in der Nähe der Berge bis zum Gipfel treffen der Berge bis zum Gipfel Und dann könnte ich in diesem Bereich jetzt eine Anpassung vornehmen Die Anpassung, die ich vornehmen werde, ist also nur in diesem Feld gültig, das ich gerade vorgenommen habe. Also wenn du hier runter gehst, wirst du darauf klicken. Vorerst werde ich es nur etwas dunkler machen , damit wir uns die Stufen dafür schnappen können. Sie können also sehen, dass wir gerade diese Maske auf unserer Ebene haben, was bedeutet, dass alles, was ich hier mache, nur in diesem oberen Teil sichtbar sein wird , weil der obere Teil hier weiß ist, der Rest ist schwarz. Eine allgemeine Regel für das, was in Photoshop sichtbar ist, ist, dass sie weiß sein müssen. Und wenn Sie nicht möchten, dass etwas sichtbar ist, ist es schwarz. Wenn ich das also ausblende und einfach normale Stufen mache , ohne die Auswahl zu treffen, kannst du sehen, dass das Ganze weiß ist. Was auch immer ich hier mache, es wird sich auf das gesamte Bild auswirken. Wenn ich im weißen Feld einfach auf Command oder Control I klicke, wird es auf Schwarz umgestellt, was bedeutet, dass alles, was ich jetzt mache, nicht sichtbar ist , weil die Maske komplett schwarz ist Wenn du die Maske loswirst, wird sie standardmäßig weiß sein Was auch immer ich mache, ist wieder auf meinem Bild sichtbar. Wir arbeiten nicht wirklich mit einem vollständig sichtbaren oder unsichtbaren Bild. Wir arbeiten mit einer Auswahl, das ist das kleine Quadrat, das wir zuvor mit dem Marque-Tool erstellt haben zuvor mit dem Marque-Tool erstellt Jetzt konnte ich meinen Slider nehmen und ihn so dunkel machen, wie ich wollte Also vielleicht irgendwo so. Wenn ich heranzoome oder Sie es einfach hier sehen können, gibt es tatsächlich eine klare Grenze zwischen was vorher war, und dem, was jetzt ist. Ich konnte das also mit dem Auswahlwerkzeug erledigen. Nun, die Auswahl kann hart sein, so wie es jetzt ist. Es ist eine sehr scharfe Linie und sie sieht sehr falsch aus. Da ich aber eine Maskenebene habe, werden wir in den nächsten Lektionen etwas über Masken lernen, aber vorerst können Sie mir weiterhelfen. Wir können das leicht verwischen , um es natürlicher wirken zu lassen. Klicken Sie auf die Maskenebene, bis Sie diese im Eigenschaftenfenster sehen Wenn Sie das nicht sehen, gehen Sie einfach zu Fenster, scrollen Sie nach unten zu den Eigenschaften und stellen Sie sicher, dass es ausgewählt ist Sie können es entweder alleine so verwenden oder es in Ihr rechtes Seitenfenster ziehen. Jetzt müssen wir nur noch den Schieberegler mit der Feder nehmen und ihn vergrößern , bis die scharfe Linie verschwimmt Wir haben also immer noch den Effekt. Das ist ohne ihn. Das ist dabei, es ist also nicht so, als ob wir es komplett losgeworden sind. Aber jetzt haben wir den Himmel mit unserer Marquee-Auswahl irgendwie verdunkelt Lassen Sie uns Commander Control Zero ausführen, um es wieder an unseren Bildschirm anzupassen Nun, der Himmel sieht toll aus, aber wir haben ein Problem, dass die Ballons auch abgedunkelt wurden Hier können Sie also zu einem anderen Auswahlwerkzeug wechseln einem anderen Auswahlwerkzeug Und bevor ich darauf eingehe, zeige ich Ihnen die restlichen Formen. Es ist genau dasselbe wie das rechteckige Partyzelt. Es ist nur so, dass die Form anders ist. Statt eines Rechtecks haben wir also einen Kreis oder ein Oval, auch immer Sie es machen möchten. Wenn Sie möchten, dass es eine perfekte Form hat, halten Sie einfach die Umschalttaste auf Ihrer Tastatur gedrückt. Wenn Sie nicht möchten, dass es perfekt ist, haben Sie einfach freie Hand. Das Gleiche. Wenn ich loslasse, habe ich eine Auswahl, wenn ich eine andere mache, werden wir die alte los und es ist dasselbe wie die alte Version. Commander Control D löscht diese Auswahl und wir können die richtige Form auf der Grundlage dessen, was wir haben, auswählen . Wenn ich zum Beispiel den Mond hier hätte, würde ich nicht das rechteckige, sondern das kreisförmige Rechteck verwenden , auf dem wir uns gerade Eine weitere Sache an diesem Auswahlwerkzeug, die auch für Formen gilt, ist , dass, wenn Sie von der Mitte aus beginnen möchten, wir so tun, als ob es sich um einen Kreis handelt Anstatt zu versuchen, die perfekte Größe für meinen Ballon herauszufinden, könnte ich zur Mitte des Ballons gehen und ihn vergrößern, einmal klicken, dann die Alter-Option gedrückt halten und dann die Umschalt-Taste gedrückt halten und herausziehen Sie können jetzt sehen, wie er von den Seiten beginnt und die beiden unteren Enden perfekt zu meinem Ballon passen. Wenn ich die Alteroption loslasse, wird sie an einer Ecke sein, was das Problem ist, das wir anfangs hatten. Wenn ich die Schicht loslasse, wird es kein perfekter Kreis sein. Ändern Sie also die Option , damit die Auswahl vom Mittelpunkt aus getroffen wird. Wenn Sie die Alter-Option nicht gedrückt halten, beginnt es an einer Ecke. Shift gibt dir eine gleichmäßige Breite und Höhe. Nun, was die Ballons angeht, müssten wir, wie ich schon sagte, zu einer anderen Art von Auswahlwerkzeug übergehen . In diesem Beispiel werde ich nun zu der anderen Auswahlgruppe übergehen , da dies die automatisierte ist und Sie sich wahrscheinlich am häufigsten wiederfinden werden . erste ist das Objektauswahl-Werkzeug und die Tastenkombinationen hier sind W, Sie können das also berücksichtigen. Das erste ist das Objektauswahlwerkzeug. Wenn Sie darauf klicken, erhalten Sie im Wesentlichen dieses Quadrat auf Ihrer Maus. Damit das funktioniert, musst du dich auf der Hauptebene befinden, nicht auf den Ebenen, auf denen wir gerade waren, sondern auf der Hauptebene. Ich werde sie einfach entsperren. Wenn ich mir das Bild ansehe, kannst du sehen, dass das Laden einige Zeit gedauert hat, aber jetzt hat es mein Objekt vollständig erkannt. Ich könnte zu dem anderen Ballon gehen und der ist jetzt pink. Ich könnte auf jeden der Ballons und sogar in den Himmel steigen und schnell meine Auswahl treffen. Das ist nur möglich , weil Photoshop das Bild erkannt und analysiert bevor Sie überhaupt etwas auswählen konnten. Wenn du diesen Typen hier anklickst und einmal darauf klickst, wird das Bild erneut analysiert, aber das musst du nicht tun es sei denn, du hast ein neues Bild. Wenn ich das von meiner Level-Anpassung ausschließen möchte, klicke ich einfach einmal darauf und los geht's. Objektauswahlwerkzeug habe ich eine perfekte Auswahl für diese Form, die kein Quadrat oder Kreis ist . Ich könnte zu den Ebenen gehen und einfach die Rücktaste drücken und Sie können sehen, dass es jetzt aus meiner Level-Anpassung entfernt wurde Commander Control D wird im Grunde die ursprüngliche Farbe und Beleuchtung des Ballons enthüllen und Beleuchtung des Ballons Jetzt gibt es einen Halo-Effekt, und das liegt daran, dass wir die Feder auf jede einzelne Auswahl angewendet haben , die wir machen Sie könnten also die Feder entfernen und die Kante hier einfach mit einem Pinsel glätten Jetzt, wo ich die Feder auf Null entferne, können Sie sehen, dass wir diesen Halo-Effekt nicht haben Auch hier werde ich in einer anderen Lektion auf das Maskieren eingehen , aber vorerst können Sie auf die Maske D Levels klicken Gehen Sie zu Ihrem Pinsel, klicken Sie mit der rechten Maustaste und passen Sie die Größe an. Stellen Sie sicher, dass die Härte Null ist. Dann mit der Farbe Schwarz als Vorderseite, deinen vier Farben, wirst du einfach einmal über den Rand gehen , einfach so. Falls dir das zu offensichtlich ist , kannst du trotzdem mit dem Fluss deines Pinsels arbeiten. Also geh einfach hier rauf, bring es auf 50 runter oder so, hol dir einen größeren Pinsel. Um das Aussehen weicher zu machen. Nicht so groß, so etwas in der Art. Klicken Sie noch einmal darauf, stellen Sie es schwarz ein, niedriger Durchfluss, und gehen Sie einfach über den Rand. Jetzt ist es viel glatter, weil wir den Durchfluss verringert haben. Auf diese Weise brauche ich keinen universellen Federschieber. Das ist eine Möglichkeit, ein Objekt auszuwählen, aber wir haben immer noch viel mehr Luftballons die einfach im Dunkeln herumliegen. Um das Ganze noch intensiver zu machen, gehe ich zu den Levels und mache es noch dunkler, damit wir die Auswahlmöglichkeiten erkennen können, sobald wir den Ballon platzieren. Wir werden das später beheben. Aber zurück zur Maske, wir werden zu einem anderen Auswahlwerkzeug wechseln. Das nächste ist das Schnellauswahlwerkzeug, dem Sie, wie der Name schon sagt, schnell etwas auswählen können. Ich werde diesen Typen nur vergrößern. Sie können das Zoom-Werkzeug verwenden, Ballon klicken und auf den Ballon klicken und dann mit dem Scrollrad nach unten gehen. Bei der Schnellauswahl mit dem Plus weil wir hier mehr Auswahl einführen wollen, gehen wir einfach über den Ballon und lassen Photoshop entscheiden und die Kanten erkennen. Also habe ich nur einmal geklickt, aber du kannst sehen , dass es die Kanten des Ballons verstanden hat die Kanten des Ballons Auch hier ist die Tatsache , dass der Hintergrund sehr einfach ist, eine große Hilfe. Wir werden auch hier auf die Kanten klicken, bis wir unseren vollen Ballon haben. Sie können also sehen, dass es quasi seine eigene Wahl bearbeitet. Ich werde hier einfach drüber gehen, bis wir den vollen Ballon haben. Nun, Sie haben Ihre Auswahl getroffen, aber manchmal wurde etwas Irrelevantes eingeführt. Sie können entweder auf Minus umschalten , um es aus dieser Auswahl zu entfernen, wie in diesem Teil, oder Sie können einfach auf Q auf Ihrer Tastatur klicken , um eine Auswahl zu verfeinern. Q wird Sie also einfach zu dieser Seite führen. Und dann können Sie mit Ihrem Pinsel etwas in die Auswahl einfügen oder daraus entfernen. Jetzt die gleiche Idee, bei der Weiß sichtbar ist. Schwarz ist unsichtbar wird auch hier gelten. Ich zoome direkt hinein. Speicherplatz verwenden. Ich kann meine Leinwand bewegen. Wir werden hier wieder hineinzoomen. Und weil ich diesen Rand entfernen möchte, werde ich zu Schwarz wechseln. Im Moment ist es also weiß. Sie können auf diesen Pfeil klicken oder X auf Ihrer Tastatur drücken, um zu wechseln. Schwarz ist jetzt meine vier Farben, ich könnte reingehen, vielleicht meinen Pinsel ein wenig anpassen, die Härte erhöhen, die Größe verringern. Ich könnte diesen Teil für meine Auswahl ausmalen. Wenn ich jetzt auf meiner Tastatur auf Q klicke, wurde die Auswahl geändert. Wenn ich nach unten scrolle, machen wir einen anderen Teil. Beachten Sie, dass es hier fehl am Platz ist. Wenn ich Q mit der Farbe Schwarz treffe, gehe über diesen Bereich. Klicken Sie erneut auf Q. Die Auswahl ist jetzt anders. Das ist also eine weitere Möglichkeit, wie Sie Ihre Auswahl ändern können. Sobald ich meine Auswahl getroffen habe, könnte ich wieder auf meine Level-Maske gehen und auf die Rücktaste klicken Sobald ich zur Devels-Maske gehe, zu Weiß wechsle und dann die Rücktaste drücke, werde ich diesen Ballon von dem Effekt ausschließen , den Ich kann hier also nicht wirklich hineinzoomen, aber Sie können sehen, dass wir zusätzlich zum unteren Bereich einige zusätzliche Punkte bekommen zusätzlich zum unteren Bereich einige zusätzliche Punkte Dann Command oder Control D, um die Auswahl aufzuheben. Das waren also zwei Möglichkeiten der Auswahl. Wir haben mehr Auswahlwerkzeuge, aber die wichtigsten haben wir bisher gelernt. Wir können auch den Zauberstab verwenden , d. h. Sie zeigen auf ein Objekt, Photoshop erkennt es für Sie und dann bearbeiten Sie es einfach . Also habe ich einfach einmal darauf geklickt und es wurde ein großer Bereich ausgewählt Wenn ich weiter klicke, wird das noch etwas hinzugefügt Aber manchmal denkt es vielleicht, dass Sie versuchen , die Auswahl zu wiederholen, sodass Sie die Umschalttaste gedrückt halten können und Sie sehen neben unserer Maus ein Pluszeichen angezeigt Dann treffe ich meine Auswahl. Ich füge hinzu, was vorher da war und Sie können dies verwenden, um mehrere Auswahlen zu treffen Es ist etwas schwierig , wenn Ihr Objekt groß ist und verschiedene Farben enthält, aber das ist eines der Auswahlwerkzeuge Im Moment hat es auch den Boden ausgewählt. Ich könnte die Alter-Option gedrückt halten, um sie jetzt zu entfernen. Aus dieser Auswahl wird also ein Minus entfernt. Ich will nicht das Gras, sondern nur den Ballon. wir nochmal umschalten, können wir uns den Rest unseres Ballons so weit wie möglich schnappen . Es ist nicht wirklich ideal für dieses Objekt, aber Sie können sehen, dass es immer noch ein Auswahlwerkzeug ist. Dann können wir das Commander-Kontrollteam veranlassen, die Auswahl aufzuheben. Nun, hier oben haben wir eine andere Reihe von Auswahlwerkzeugen, die ich Ihnen auf dem anderen Foto weiter zeigen werde Ihnen auf dem anderen Foto weiter zeigen Wir haben also mehr geometrische Formen. Aber vorher wollen wir versuchen, diesen Ballon mit dem einfachsten Werkzeug für dieses Beispiel zu isolieren diesen Ballon mit dem einfachsten Werkzeug für dieses Beispiel Ich werde einmal darauf klicken. Es trifft die Auswahl. Ich mache mit der Farbe Weiß weiter und drücke die Rücktaste. Jetzt ist dieser Ballon auch vor unserer Niveauregulierung sicher Und ich könnte das einfach auf unseren ersten Blick, unsere ersten Mengen, zurückbringen und alles sieht jetzt normal aus. Deshalb haben wir hier einige dieser Auswahlwerkzeuge kennengelernt. Im nächsten Teil der Lektion werde ich Ihnen die geometrischen zeigen , die für eine solche Situation besser geeignet sind Ich werde Ihnen also in der nächsten Lektion zeigen, wie das aussieht, und wir können uns auch mit der Registerkarte „Auswählen und Maskieren“ befassen 7. Auswahlwerkzeuge Pt. 2.  : Ordnung, willkommen zurück. Wir haben also einige der Auswahlwerkzeuge kennengelernt, aber die eher geometrischen Anwendungen haben wir für diese Die zweite Reihe enthält also einen anderen Satz von Werkzeugen , die als Lassa-Werkzeuge bezeichnet werden Es ist also genau so, wie der Name schon sagt. Sie bringen im Grunde Punkte vor. Manchmal sind es zwei Punkte, manchmal sind es mehrere, und es wird normalerweise für Dinge mit Kanten verwendet. Genau hier haben wir zwei Arten von Schildern. Eines ist ein Kreis und eines ist ein Rechteck. Das einzige Problem ist, dass wir es hier auch mit Perspektive zu tun haben. Ich kann die Marquee-Tools also nicht wirklich verwenden , weil sie aufgrund der Perspektive, über die wir gesprochen haben , nicht genau zu den Formen passen genau zu den Das Gleiche gilt für den rechteckigen. Es funktioniert nicht wirklich. Dort können Sie Auswahl zu den Lasso-Werkzeugen wechseln Wenn Sie lange auf dieses klicken, haben wir ein anderes Werkzeugset Für die erste, für diese Form hier unten, können Sie zur dritten Option wechseln, da Sie damit die Ecken definieren und Ihre Form einfach erstellen können . Das heißt Ecke eins. Wenn du klickst und loslässt, ist da dieser lange Strang, den du jetzt mit der zweiten Ecke verbinden musst. Angenommen, das ist meine zweite Ecke, dritte Ecke, vierte Ecke, und ich könnte entweder die Form schließen. Neben meiner Maus befindet sich ein Kreis, oder ich könnte noch mehr Ecken machen, und Sie können sehen, wie wir hier zu einer ganz anderen Art der Auswahl kommen . Aber alles andere danach ist genau das Gleiche, wie wir es in der vorherigen Lektion gesehen haben. Ich könnte nur mit der Auswahl eine Anpassung vornehmen, und ich könnte die Auswahl mit Befehl oder Strg D aufheben , das ist die gleiche Idee Es geht nur darum, wie Sie zu dieser Auswahl gelangen. Für unsere eigentliche Anwendung drücken Sie C auf Ihrer Tastatur , um das Schild zu vergrößern. Kehren Sie dann zum Lasso-Tool zurück und drücken L. Und wir können beginnen, die Ecken zu definieren Also erste Ecke, zweite Ecke, dritte und vierte, und dann können wir die Form schließen Jetzt war ich in der Lage, hier die Perspektive einzubeziehen , indem ich einfach zu einem anderen Auswahlwerkzeug wechselte . Und ich konnte tun, was ich wollte, vielleicht den Farbton des Schildes ändern. Ich möchte etwas Grüneres wählen, vielleicht mit der Sättigung und der Helligkeit insgesamt arbeiten Also habe ich einfach so diese Auswahl getroffen. Jetzt gibt es mehr Lasso-Tools als dieses. Jetzt funktioniert die erste Option mit den anderen Auswahlwerkzeugen Vielleicht haben Sie etwas gemacht, möchten es aber weiter definieren. Zum Beispiel habe ich diese Auswahl gerade getroffen. Sie können sehen, dass es sich in meiner Maskenebene befindet. Wenn ich die Befehlstaste oder die Strg-Taste gedrückt halte und auf diese Ebene klicke, wird die Auswahl wiederhergestellt. Aber weil ich den Auswahlpinsel verwende, ist er jetzt rosa. Das bedeutet, dass ich jetzt mit verschiedenen Dingen arbeiten kann , zum Beispiel generierter Füllung, um mithilfe von KI zu modifizieren, was sich darin befindet Wenn ich zur ursprünglichen Ebene gehe, könnten wir entfernen, was sich darin befindet. Ich könnte die Auswahl weiter modifizieren , indem ich die Auswahl entweder transformiere. Ich könnte es drehen, ich könnte es skalieren. Was auch immer nötig sein mag. Oder ich könnte vielleicht die Auswahl erweitern ohne die Form zu ändern. Ich könnte eine Maske machen Ich könnte es ausfüllen und eine Menge anderer Sachen machen. Das unterscheidet sich also ein wenig von all den anderen Auswahlwerkzeugen, die wir uns angesehen haben, denn wenn Sie nur zeichnen, erhalten Sie keine Auswahl, wie es bei denn wenn Sie nur zeichnen, erhalten Sie keine den anderen der Fall ist. Aber ich zeige dir im Kreisschild, wo wir das verwenden könnten . Wenn wir runtergehen, haben wir das Lasso-Tool. Das ist also ein freihändiges Auswahlwerkzeug. Ich könnte alles zeichnen, und solange ich zum ersten Punkt gehe, treffe ich eine Auswahl. Es könnte also eine etwas wackelige Form sein. Es könnte eine lange Form sein, es könnte eine kurze sein, alles, was du willst Und wenn Sie die Form nicht schließen, wird sie automatisch an Ihrem Startpunkt positioniert. Das ist also mein Ausgangspunkt. Das ist das Ende. Sie können sehen, dass es eine scharfe Linie gibt. Wenn ich loslasse, nimmt es eine Form wie diese an. Ich könnte mit dieser Art von Auswahlwerkzeug wirklich verschiedene Dinge machen. Auch hier ist alles andere, was danach kommt, dasselbe die Auswahl ändern, eine Maske erstellen und sogar Befehl oder Strg D drücken, um die Auswahl aufzuheben Die letzte Sache ist das magnetische Lassa-Werkzeug, das im Grunde die Kanten der Auswahl an den Kanten anzieht , die Photoshop erkennt Also genau hier ist das eine Kante, ein klarer Schnitt zwischen dem orangefarbenen Hintergrund und dem Schild Wenn ich also versuche, mit diesem Werkzeug eine Auswahl zu treffen, mache ich einen Punkt deutlich, und wenn ich weiterziehe, können Sie sehen, wie es anfängt, Formen zu bilden. Aber wenn ich näher an den Rand herangehe, rastet er irgendwie am eigentlichen Rand des Schilds ein Und ich habe all diese Punkte, die ich jetzt ändern könnte Das ist ein bisschen genauer als die anderen. Und wenn ich fertig bin, klicke ich darauf. Also haben wir jetzt diese Form. Es hat seine eigenen Anwendungen. Ich neige dazu, diesen nicht so oft zu benutzen, aber der springende Punkt ist , dass er magnetisch ist. Es wird sich das Bild dahinter ansehen und all diese Punkte für dich erstellen. Wenn Sie klicken, werden Sie selbst einige Punkte vorbringen, aber es ist viel weniger glatt als bei allen anderen. Wenn Sie es verlassen möchten, können Sie die Escape-Taste auf Ihrer Tastatur drücken und Sie kehren zu Ihrer ursprünglichen Auswahl zurück. Wir haben diese Auswahl gerade. Versuchen wir, dieses Zeichen auszuwählen. Was wir jetzt tun könnten, ist das Elliptische Marquee-Werkzeug zu verwenden und ich gehe zur Mitte, wie wir gelernt haben, und halte Ulteruption gedrückt und Shift gedrückt, Ulteruption gedrückt und Shift gedrückt Einfach so. Sobald ich losgelassen habe, können wir sehen, dass es aufgrund des perspektivischen Problems, über das wir gesprochen haben , nicht genau zum Schild passt aufgrund des perspektivischen Problems, über das wir gesprochen haben , nicht genau zum Schild . Aber wenn ich jetzt zum Auswahlpinsel wechsle , färbt es sich rosa, und ich könnte die Auswahl jetzt transformieren indem ich sie in den richtigen Bereich ziehe Und wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, könnte ich auf die anderen Transformationswerkzeuge zugreifen Also werde ich einfach die Skalierung rückgängig machen, die wir vorgenommen haben. Wir wechseln zur Perspektive und greifen dann nach der Kante, bewegen uns einfach so in unserer Form nach unten. Wenn wir wollten, könnten wir auch damit arbeiten, die Form zu verzerren , damit sie hineinpasst Das wird also verzerrt sein. Du kannst die Ecke nehmen und versuchen, sie an den Kreis anzupassen , den das Schild hat So etwas in der Art. Sobald ich fertig bin, könnte ich auf Fertig klicken und ich habe diese rosafarbene Auswahl. Aber wenn ich zu einem der anderen Tools gehe, wird es wie die marschierenden Ameisen aussehen, die wir uns angesehen haben Bevor ich mit irgendwas weitermache, könnte ich jetzt zur Registerkarte „Auswählen und maskieren“ wechseln könnte ich jetzt zur Registerkarte „Auswählen und maskieren“ wechseln , wo Sie genauere Auswahlen treffen können Aber du musst dafür sorgen, dass die Marschameise aktiv ist. Also im Moment sehen wir es genau hier. Wenn die ID aus irgendeinem Grund ausgewählt wurde, ist diese nicht verfügbar. Wenn Sie also die Hauptebene auswählen und eine aktive Auswahl haben , können Sie zu dieser Registerkarte wechseln. Ich werde darauf klicken und Sie können sehen, wie ähnlich es ist, wenn wir auf unserer Tastatur drücken. Der einzige Unterschied besteht darin, dass Sie jetzt mit verschiedenen Schiebereglern und nicht mit dem Pinselwerkzeug arbeiten verschiedenen Schiebereglern und nicht mit dem Pinselwerkzeug Auf der linken Seite befinden sich einige zusätzliche Werkzeuge, z. B. das Pinselwerkzeug für verfeinerte Kanten Das ist also wirklich gut für Kanten, die etwas ungewöhnlich sind. Zum Beispiel Haare. Es könnte kraus sein, es könnte wellig, gerade, spitz oder so sein. Und das ist wirklich praktisch, weil es Photoshop ermöglicht, diese Details zu erfassen, analysieren und Ihnen eine bessere Auswahl zu bieten Darüber hinaus haben wir auch verfeinertes Haar, das für Haare oder andere unscharfe Haare gemacht ist, und Sie können es zusätzlich zu diesem Tool verwenden Habe das Schnellauswahl-Tool, das wir bereits verwendet haben. Es war nebenbei eines der wichtigsten Tools, aber wir haben hier auch einige der anderen Tools. Das ist also unser Pinselwerkzeug, das gleiche Pinselwerkzeug, mit dem wir unsere Maske in Photoshop mit Schwarz und Weiß erstellt haben. Wir haben das Objektauswahlwerkzeug, das wir für die Ballons verwendet haben. Wir haben es gerade hergebracht. Wir haben das Lasso-Werkzeug zur freien Auswahl, das Verschieben-Werkzeug, um unsere Leinwand zu verschieben, genau wie die Leertaste, und dann das Zoom-Werkzeug, das dem Z ähnelt, das wir zum Vergrößern verwendet haben Nehmen wir an, Sie haben Ihre Auswahl getroffen, wir haben bereits eine. Was kannst du auf der rechten Seite tun? Als Erstes sehen Sie sich Ihre Auswahl an. Im Moment ist also alles, was nicht enthalten ist, rot. Ich könnte das ändern, indem ich es mir ansehen würde, Zwiebelschalen kaufen und marschierende Ameisen auf weiß, schwarz und weiß Welche Ansicht mir auch immer am besten hilft, ich persönlich mag die rote weil ich die Ränder deutlich erkennen konnte Man kann sich auch für den Verfeinerungsbereich entscheiden, im Grunde alles zu zeigen Sie können das Original zeigen, wenn Sie es nur für eine Weile ausschneiden möchten Wir haben hier keine Anpassungen vorgenommen, sodass ich diese beiden nicht verwenden muss. Hochwertige Vorschau, wenn Sie es mit sehr kleinen Details zu tun haben , können Sie diese Option einschalten. Der Opazitätsbalken gibt an, wie intensiv diese Farbe ist. Meins ist also rot, also könnte ich mich für die Deckkraft entscheiden. Und dann kannst du zuordnen, was diese Farbe bedeutet. Maskierte Bereiche sind momentan also rot, aber ich könnte auch den ausgewählten Bereich haben, was andersherum ist Einige Voreinstellungen für den Fall, dass Sie eine dieser Slider-Nummern für sich selbst speichern möchten , speichern Sie sie hier. Sie können sich die Einstellungen auch merken , sodass beim nächsten Öffnen dieses Fensters genau dieselben Zahlen Bei der Kantenerkennung können Sie Photoshop quasi einen bestimmten Radius erkennen lassen, wenn Sie mit einem der Werkzeuge darüber streichen mit einem der Werkzeuge darüber Normalerweise mache ich Null, und wenn nötig, erhöhe ich ihn Bei einer glatten Form wie dieser brauche ich also nicht wirklich viel Präzision. Dann haben wir einige globale Verfeinerungen. Sobald Sie Ihre Auswahl getroffen haben, möchten Sie sie glätten Möchten Sie die Kanten etwas unscharf machen, mehr Kontrast erzeugen oder die Kanten verschieben, um sie entweder zu Ihrer Auswahl hinzuzufügen oder einfach zu entfernen? Wenn Sie die Auswahl löschen, werden Sie das, was Sie getan haben, los und Sie können es auch umkehren, um alles andere zu übernehmen Die Ausgabeeinstellungen sind im Grunde das, was Sie tun, wo geben Sie sie Wenn wir diesen Tab verlassen, wirkt sich das auf die Auswahl aus, die wir getroffen haben? Wird es eine neue Ebene, ein neues Dokument, eine neue Maske erstellen ? Sie können es hier auswählen. Ich neige dazu, mich für eine Auswahl zu entscheiden, damit ich bei Bedarf weitere Anpassungen vornehmen und dann meine eigene Maske erstellen kann. Wenn Sie eine Auswahl getroffen haben, klicken Sie auf Okay. Am Ende haben wir die Auswahlausgabe. Sobald wir die Auswahl haben, könnte ich jetzt mit einem anderen Slider reingehen und etwas anderes machen. Vielleicht entscheide ich mich für lila. Ich konnte meine beiden Zeichen mit den Lasso-Tools auswählen. Aber natürlich haben wir auch all die anderen , die ihr erkunden Das sind also diese Auswahlwerkzeuge. Wenn wir weitermachen, werden Sie feststellen, dass sie sehr wichtig sind, egal, was Sie in Photoshop tun möchten, denn sie führen zu Maskierung, selektiven Anpassungen, zum Entfernen von Motiven, zum Hinzufügen von Motiven, Einsatz von KI in irgendeiner Weise, Klonen und vielen anderen Dingen Vergewissern Sie sich, dass Sie mit ihnen vertraut sind, probieren Sie diese Übungen aus und machen Sie sich ein davon, wie Sie sie verwenden können und welche Sie bestimmten Situationen verwenden würden Aber eine der Anwendungen , die Sie ausführen können sobald Sie eine Auswahl getroffen haben , ist Heilung, mit der wir uns in der nächsten Lektion befassen werden. Lassen Sie uns also weitermachen und sehen, wie das aussieht. 8. Pinsel und Ebenen Pt. 1: In dieser Lektion werden wir uns mit Pinseln und Ebenen befassen. Das wird eine zweiteilige Lektion sein weil diese beiden zusammenarbeiten, und sie wird mir wirklich helfen, Ihnen zu erklären, wie das gesamte Überlagern in Photoshop funktioniert Ebenen sind im Grunde genommen Papierstücke, die Sie übereinander legen Je mehr Sie hinzufügen, desto mehr Details und desto mehr Flexibilität haben Sie bei der Gestaltung Ihres Bilds. Eine Ebene könnte einigen Filtern gewidmet sein, andere Ebene könnte einigen Farben gewidmet sein, und so baut man die Dinge in Photoshop auf. Ich habe gerade ein neues Dokument erstellt. Sie können das in meinem Ebenenfenster sehen, das sich gleich hier befindet. Wenn Sie das nicht sehen, gehen Sie zu Fenster. Und klicken Sie auf Ebenen. Wir beginnen immer mit einer Ebene namens Hintergrund , die gesperrt ist. Beachten Sie diese Sperre und alles andere wird großartig sein. Es spielt keine Rolle, ob das eine weiße Box, ein Bild, ein Cartoon ist, alles, was du einbringst, wird auf diese Weise beginnen. Wenn ich das jetzt entsperre, indem ich auf das Schloss klicke, kannst du sehen, dass alles andere zurückkommt. Jetzt habe ich hier ein paar Dinge , mit denen ich arbeiten kann, und vor allem kann ich mit der Bearbeitung dieser Ebene beginnen. Das erste, was Sie tun können, ist den Namen Ihrer Ebene zu ändern. Anstatt Ebene Null kann ich also mit einem Fingertipp auf den Namen klicken und das Ganze etwas anderes nennen Sobald ich das ausgeschrieben habe, drücke ich Enter und da ist meine neue Ebene Jetzt könnte ich auf dieser Ebene anfangen, Dinge hinzuzufügen. Lass uns weitermachen und unser Pinselwerkzeug holen , das sich gleich hier drüben befindet. Wenn Sie einmal darauf klicken, werden Sie den Kreis sehen , der eine andere Größe haben kann, vielleicht so klein, vielleicht so groß sein kann, je nachdem, welche Einstellung Sie zuvor hatten. Wenn du dann mit der rechten Maustaste auf die Leinwand klickst, habe ich dieses Panel so bekommen. Lassen Sie uns das überprüfen, Größe, entweder geben Sie die Pixelnummer ein oder ändern Sie hier einfach den Schieberegler. Eine Sache, die Sie auch tun können, ist, die vordere und hintere Klammertaste zu verwenden vordere und hintere Klammertaste , um sie um eine Stufe zu erhöhen oder zu verringern die rechte Klammer drücken, können Sie sehen, dass ich das größer mache Wenn Sie die linke Klammer drücken, wird sie kleiner. Das ist auf deiner Tastatur. Klicken wir erneut mit der rechten Maustaste. Als nächstes haben wir Härte. Bei Härte geht es um den Rand des Pinsels. Ist es sehr weich oder sehr hart? Lassen Sie mich Ihnen den Unterschied einfach visuell zeigen. Ich werde meine Größe erhöhen, bis ich eine schöne Farbe habe. Lass uns wegklicken. Und genau hier habe ich die Farbe Schwarz. Wir haben bereits etwas über Farben gelernt, Sie können also einfach auf einen Klick eine andere Farbe wählen, aber ich werde eine helle damit wir den Unterschied erkennen können. Wenn das im Vordergrund steht, mache ich einen Klick auf meiner Leinwand. Sobald ich loslasse, habe ich diese rote Form. Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste klicken und die Härte ganz auf Null senken . Jetzt können Sie sehen, dass sich meine Pinselgröße geändert hat, aber ich habe die Größe nicht wirklich überschritten. Das liegt daran, dass das meiste davon auf diesen Federeffekt zurückzuführen ist. Theoretisch haben diese beiden Kreise die gleiche Größe. Aber dieser hat eine weichere Kante. Was hier passiert , ist, dass von diesem Teil bis etwa hier dieser abgeschwächte Effekt Aber hier sieht es so aus. Das ist der Unterschied. Ich gehe jetzt zurück zu meinem Pinselwerkzeug hier oben und klicke erneut mit der rechten Maustaste. Jetzt können Sie statt nur hart oder weich einen Mittelweg wählen, der etwas weicher ist . Das hängt wirklich davon ab, in was Sie zeichnen möchten Wenn Sie ein Tablet haben und malen möchten, ist dies ein Werkzeug, das Sie am häufigsten verwenden würden Mit dem Pinselwerkzeug können Sie aber auch viele Maskierungen vornehmen, worauf wir in dieser Lektion später noch eingehen werden Dies sind die allgemeinen Pinsel. Sie haben einige Bibliotheken darüber, wie die Kanten Ihrer Pinsel aussehen. Das war weich rund, was das ist, hart rund, das. Wenn Sie nach unten scrollen, haben wir weiche runde Druckgröße, harte runde Druckgröße, diese ist hauptsächlich für das Tablet, weil Sie den Druck mit der Maus auf Ihrem Computer nicht wirklich bestimmen können Druck mit der Maus auf Ihrem Computer nicht wirklich bestimmen . Aber genau davon spricht der Druck. Wir haben auch künstlerisches Zeug wie Bleistift. Du kannst sehen, dass es wie ein Bleistift aussieht und es etwas größer machen. Es sieht so aus. Wenn wir nach unten scrollen, haben wir ein paar Sachen mit Spezialeffekten, ein paar Sachen für feuchte Medien, lass uns eins davon nehmen. Das ist eigentlich ein Mischpinsel. Ich kann dieses Rot mit diesem Weiß mischen und es sieht aus, als würde ich malen Mischen Sie diese mehr. Wenn ich das Ganze mische, erhalte ich diese zarte rosa Farbe. Stell es dir wie einen normalen Pinsel vor. Ich drücke Commander Control Z, um es rückgängig zu machen. Wenn ich nach unten scrolle, habe ich mehr Dinge wie Wälder, ein bisschen kleiner, gibt uns diesen holzigen Effekt Wenn ich also ein Braun mit helleren braunen Flecken habe, könnte ich diesen Pinsel verwenden, um, du weißt schon, das Holzmuster und Photoshop zu machen das Holzmuster und Photoshop Wir haben Regentropfen, Schnee und Regen, ein Blattmuster, aber Schnee und Regen Und noch viel mehr. Wenn Sie möchten, können Sie Ihre eigenen Bibliotheken importieren hier klicken, können wir unsere Pinsel importieren. Im Internet gibt es also Tonnen von Bibliotheken, die Sie herunterladen können. Nehmen wir an, Sie möchten einen Spezialeffekt, vielleicht Ölpastelle. gibt es Ölpastellpinsel Internet gibt es Ölpastellpinsel , die Sie herunterladen können, und dann können Sie in Photoshop mit Pastellfarben malen Sie können auch Ihren eigenen Pinsel exportieren. In einer weiteren Lektion zeigen wir Ihnen, wie Sie einen benutzerdefinierten Pinsel erstellen. Aber dieses Pinselpanel ist ziemlich wichtig. Sie können einen Pinsel umbenennen oder löschen. Zeig, was du hier siehst, also der Tipp den Namen, du kannst sehen, dass er uns hier einen Tipp und einen Strich zeigt. Wir können unsere Standardpinsel ändern, importieren, exportieren, mehr Pinsel abrufen, alte Pinsel in Voreinstellungen konvertieren und alte Pinsel anzeigen Legacy bringt also im Grunde einen neuen Satz von Pinseln aus den älteren Versionen von Photoshop Sie können also sehen, dass wir diesen Tab vorher nicht hatten, aber jetzt haben wir ihn. Also lass mich einfach zu einem gehen. Also zum Beispiel eine Person mit flachem Winkel und niedriger Position. Das ist einer der alten Pinsel. Für detailliertere Arbeiten haben wir im Wesentlichen Wasserfarben Ich kann sehen, ähm, es hat die Textur. Wenn ich es noch einmal mache, kann ich meine Farbe abdunkeln, genau wie du es mit normaler Farbe tun würdest Wir haben ein paar Pastellfarben. Wir haben gerade darüber gesprochen. Richtig, klicken. Hab noch viel mehr. Etwas Kreide, falls du sie brauchst Ich bin in Grasform. Wenn Sie also gerne malen, ist dies der richtige Ort dafür. Siehst du, ich habe diese schöne Grasform. Sie können die Form und Größe jedes Pinsels, den Sie hier sehen , ändern . So machst du es also. Eine andere Sache, die Sie ändern können, ist die Richtung. Im Moment zeigen alle meine Grashalme nach oben, aber ich könnte hier die Richtung ändern und sie in diese Richtung zeigen lassen. Vielleicht ein anderer Weg. All diese Änderungen können ziemlich einfach vorgenommen werden. In Ordnung, das ist also das Pinsel-Panel. Jetzt, wo wir wissen, wie man den Pinsel benutzt, gehen wir zurück zu den Ebenen . Auch hier werden wir ihn in fast jeder Lektion verwenden, daher ist es wichtig, dass Sie damit vertraut sind. Ich gehe zurück zur harten Runde, die wir hier haben. Es vergrößert die Größe. Jetzt möchte ich diese Schicht loswerden und neu anfangen. Ausgewählt. Wir können weitermachen und zunächst eine neue Ebene erstellen, da Sie kein Ebenenfenster haben können , in dem nichts enthalten ist. Klicken Sie auf dieses Pluszeichen , um eine weitere Ebene zu erstellen. Schnappen Sie sich das jetzt und klicken Sie auf Löschen. Los geht's. Ich könnte mehr Schichten machen. Es werden Schicht zwei, drei, vier, fünf sein, so viele wie wir brauchen. Wenn ich mehr als eine Ebene löschen möchte, nimm die erste, halte die Umschalttaste gedrückt, nimm die anderen und drücke dann Rücktaste oder das Papierkorbsymbol unten Du kannst mich auch Befehl C drücken lassen ein paar zu finden, indem du die Befehlstaste oder die Strg-Taste gedrückt hältst Nehmen wir uns also fünf, drei und eins. Klicken Sie mit der rechten Maustaste. Wir können die Ebenen löschen oder die Rücktaste drücken. Und jetzt habe ich nur noch zwei und vier. Jetzt lass uns versuchen, hier ein paar Sachen zu machen. Ich werde Schicht vier verstecken, diesen Augapfel ausschalten und einfach an meiner zweiten Schicht arbeiten Mit meinem Pinsel werde ich eine sehr einfache Linie zeichnen. Beachten Sie, dass mein Hintergrund diese wechselhafte Situation ist. Das zeigt nur, dass es sich um eine transparente Ebene handelt, was bedeutet, dass das Einzige, was auf meiner Ebene momentan ist, eine rote Linie ist, und es ist nicht wie bei der vorherigen Ebene , auf der wir einen weißen Hintergrund hatten Wenn ich diese auf Ebene vier aktiviert habe, können Sie sehen, dass Sie den Unterschied nicht wirklich erkennen können , weil auf dieser Ebene nichts ist. Klicken wir hier und wir erhalten eine blaue Farbe. Und dann werde ich auf dieser Ebene eine weitere Linie zeichnen. Da haben wir's. Jetzt habe ich zwei Dinge übereinander. Wenn ich möchte, dass das Blau unter das Rot fällt, klicke und ziehe es direkt darunter, und los geht's. Wenn ich zwei Rottöne haben möchte, könnte ich mit der rechten Maustaste auf die Ebene duplizieren klicken und dann vielleicht eine Ebene unter Ebene vier platzieren, Kommando- oder Kontrollteam, um sie zu transformieren. Lass es uns vielleicht hierher verschieben. Nehmen wir alle unsere Ebenen, unterste Ebene, Schicht, oberste Ebene, mit unserem Verschieben-Werkzeug, klicken und ziehen wir sie in die Mitte. Sie können also sehen, dass sich alles in Bezug auf die Tools zu verbinden beginnt . Wenn ich nun eine Änderung an meiner roten Ebene, der unteren, vornehmen möchte , dann wird es diese sein. Sie können den blauen Umriss sehen Ihnen genau sagt, wo sie sich befindet. Ich kann vielleicht das Löschwerkzeug benutzen. Es ist dasselbe wie ein Pinselwerkzeug, aber es entfernt statt hinzuzufügen. Ich werde jetzt klicken und ziehen , um Teile meines Pinsels zu löschen. Wenn ich mich jetzt auf dieser Ebene befinde, kann ich die blauen Dinge nicht löschen. Ich kann nur die roten Dinge entfernen. Weil die blaue Linie nur auf Schicht vier ist. Ich kann es nur so machen. Wenn ich auf Ebene zwei bin, kannst du sehen, dass ich eine Fehlermeldung erhalte, weil sie versteckt ist und ich nichts von Ebene vier löschen kann. Sie können diesen Sandwich-Effekt sehen und ich könnte einfach darauf aufbauen, vielleicht 50 Schichten, zehn Schichten mit verschiedenen Dingen, und das wäre alles okay. Ordnung. Also zurück zum Ebenen-Panel, wir können jetzt entscheiden, wie zwei Dinge übereinander verschmelzen können. Ebene zwei ist derzeit also die oberste Ebene. Es ist über allem anderen. Sie können hier sehen, dass es heißt Wir haben eine normale Opazitätsfüllung. Im Normalfall geht es also um den Mischmodus. Wie wird diese oberste Ebene mit den unteren Schichten vermischt Also normal ist einfach dein normales Ding. Aber wenn ich einmal klicke, siehst du, dass wir dieses lange Menü mit Mischoptionen erhalten Wenn Sie also jeden einzelnen durchgehen, können Sie sehen, wie sich die Dinge auf interessante Weise zu ändern beginnen interessante Weise zu ändern Ich werde darauf eingehen, was diese bedeuten. Lassen Sie uns tatsächlich eine neue Ebene erstellen und diese vorerst löschen. Benutze meinen Pinsel, um 22 Kreise zu machen. Ein Kreis. Erstelle eine weitere Ebene. Lass uns einen anderen Kreis und einen über den anderen legen. Ordnung. Ich verwende mein Verschieben-Werkzeug, klicke und ziehe, um beide in die Mitte zu bewegen. Lassen Sie uns tatsächlich dieses verwenden, um es auszurichten, und ich werde diesen Kerl einfach ein bisschen so bewegen. In Ordnung, wir haben also diese beiden Kreise. Gehen wir zu Ebene sechs und nennen wir es roten Kreis. Nenn den untersten. Blauer Kreis. Lassen Sie uns jeden einzelnen durchgehen. Löse dich auf, du kannst sehen, wie die Kanten ein bisschen anders geworden sind. Lass mich mal reinzoomen. Ich benutze mein Trackpad. Achte jetzt auf die Kanten. Sie sehen ziemlich normal aus, aber aufgelöst verpixelt die Kanten Nun, zwischen all diesen Dingen können Sie sehen, dass es diese Linien dazwischen gibt, und das liegt daran, dass jede dieser Gruppen eine bestimmte Sache Bei der obersten Gruppe, die aus den Optionen „Abdunkeln“, „ Vervielfachen“, „ Nachbrennen“, „Lineares Nachbrennen“ und „Dunklere Farbe“ besteht, geht es also Vervielfachen“, „ Nachbrennen“, „Lineares Nachbrennen darum , die oberste Schicht über der unteren Ebene abzudunkeln also etwas dunkler werden, können Sie sehen, dass die überschneidende Ebene schwarz wird, und das ist bei fast allen dasselbe Die zweite Gruppe ist das Gegenteil, es ist also ein Blitz. Jetzt können wir also sehen, dass wir eine hellere Farbe bekommen. In der nächsten Ebene geht es darum, Kontrast aufzubauen. Im Moment kann man das bei diesen beiden Formen also nicht wirklich erkennen . Aber wenn wir unsere Heilungsstunden machen, werden diese ziemlich offensichtlich sein. Dann haben wir einen Unterschied. Was ist der Unterschied zwischen diesen beiden Farben, Ausschluss, Subtraktion und Division? Und wir haben Farbton, Sättigung, Farbe und Leuchtkraft. Solange Sie wissen, wofür die einzelnen Gruppen gedacht sind, können Sie sie in verschiedenen Situationen verwenden, können Sie sie in verschiedenen Situationen verwenden um Ebenen übereinander zu mischen Daneben gibt es einige ziemlich einfache, aber interessante Dinge wie Opazität Wie viel von der gesamten Ebene ist sichtbar? Im Moment liegt sie bei 100%. Wenn du ihn senkst, wird er verschwinden. Mach es transparent. Und Sie können darauf klicken, um einen Schieberegler zu erhalten , oder Sie können Ihren Prozentsatz manuell eingeben. Jetzt spricht Phil über diese Farbe. Also, wie tief ist die Farbe, die die Farbe überlagert, und Sie können sie ändern, genau wie die Deckkraft Deckkraft bezieht sich nun auf alles, also auf die Helligkeit der Farbe und die Entsättigung Aber Phil geht es darum, wie viel Präsenz es in dieser Schicht hat Nun, wir haben hier einige Sperroptionen. Zu Beginn der Lektion Ihnen das vielleicht aufgefallen. Dadurch wird Ihre Ebene gesperrt, was bedeutet, dass ich das Blau immer noch verschieben kann, wenn ich mein Verschieben-Werkzeug nehme. Aber ich kann die rote nicht verschieben, weil sie gesperrt ist. Wenn ich es entsperre, kann ich es wieder verschieben. Der nächste bezieht sich auf Zeichenflächen. Wenn Sie Ihre Zeichenflächen haben, können Sie auf eine Ebene klicken und sie auf eine andere Zeichenfläche ziehen Auf diese Weise wird jedoch verhindert , dass das passiert. Dafür ist das also da. Als Nächstes müssen wir es fixieren, was bedeutet, dass ich immer noch Änderungen daran vornehmen kann, es aber nicht mit meinem Verschiebewerkzeug verschieben kann. Deshalb hat es dieses Symbol. Als nächstes haben wir die Pinselsperre, was bedeutet, dass ich sie verschieben könnte, aber ich kann keine Änderungen daran vornehmen. Sie können sehen, dass dadurch eine neue Ebene entsteht. Ich kann es nicht mehr über dem roten Kreis machen. Und dann haben wir endlich transparente Pixel. Wenn ich das mache, kann ich auf nichts Transparentem malen, nämlich auf der Außenseite. Wenn ich nur darauf klicken würde , um Schwarz-Weiß zu bekommen. Ich bin auf dem roten Kreis. Ich kann nur das Innere des roten Kreises malen, nicht die Bereiche um ihn herum. Wenn ich das abwähle, kann ich machen, was ich will Dies sind einige der Sperrfunktionen für das Ebenenbedienfeld. Ziemlich cooles Zeug. Als Nächstes haben wir einige Dinge, die wir mit mehr als einer Ebene machen können, was Gruppierung ist Im Moment sind dies zwei einzelne Ebenen, was bedeutet, dass sie in keiner Weise miteinander verbunden sind Sie liegen einfach zufällig übereinander. Aber was ist, wenn ich zwei Ebenen gleichzeitig einen Effekt hinzufügen möchte , ohne sie zu einer kombinieren zu müssen? Hier kommt die Gruppenoption ins Spiel. Wenn Sie also einmal oben auf einer Ebene darauf klicken, wird diese Gruppe erstellt. Jetzt kann ich auf eine Ebene klicken und sie ziehen , um sie in die Gruppe einzufügen. Sie können sehen, wie es ein wenig nach rechts eingerückt ist, und jetzt befindet sich der rote Kreis innerhalb der ersten Gruppe Ich kann den zweiten Kreis dort einfügen und so etwas machen, und jetzt kann ich die Deckkraft für beide ändern oder beide sperren Ich kann etwas entfernen, indem ich darauf klicke und es herausziehe, und jetzt ist es nicht mehr eingerückt Nehmen wir nun an, ich möchte meine beiden Formen kombinieren. Ich möchte nicht mehr, dass sie getrennt sind. Dort kann ich die beiden Ebenen zusammenführen. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf Ihre oberste Ebene und klicken Sie auf Merge Down. Und jetzt habe ich eine Ebene. Ich kann sie nicht mehr getrennt verschieben. Ich würde euch nicht empfehlen, das zu tun, es sei denn, ihr seid euch sicher, weil ihr die Ebenen nicht mehr rückgängig machen könnt. Sagen wir, ich habe das gemacht, ich habe weitergemacht und noch ein paar Sachen drauf gemalt, ich kann die beiden nicht mehr auseinandernehmen. Drücken wir Command oder Control Z. Klicken. Ich habe auch einige Optionen , um alles, was auf meinem Bildschirm sichtbar ist, zusammenzuführen, sogar die Gruppe wurde zusammengeführt. Ich habe die Möglichkeit, eine Ebene auszublenden, sie umzubenennen, das Bild zu reduzieren, wodurch alles weggenommen wird, sogar ein transparenter Hintergrund und Sie kehren zu Quadrat eins zurück , einer gesperrten Hintergrundebene Also ziemlich einfaches Zeug. Wir haben hier auch noch ein paar andere Dinge. Um es kurz zu halten, wollen wir uns hauptsächlich daran erinnern, wie man eine Ebene dupliziert , indem man darauf klickt, um eine der Ebenen zu kopieren. Man kann auch Command oder Ctrl D drücken, um sie zu duplizieren. Da haben wir's. Sie können die Alter-Option auf Ihrer Tastatur gedrückt halten. Sie können sehen, wie aus meinem Cursor zwei werden. Klicke und ziehe auf deine Ebene und lass los. Wir haben gerade ein Duplikat erstellt. Ich kann mehrere erstellen und dasselbe mit der roten Ebene machen. Da haben wir's. Jetzt kann ich alles in diese Gruppe aufnehmen oder sogar eine neue Gruppe erstellen, also alles auswählen. Ich erstelle eine neue Gruppe, indem ich Command oder Control G drücke, und da ist meine Gruppe. Jetzt kann ich daraus vielleicht ein vollständiges Bild machen, indem ich auf Gruppe zusammenführen klicke. Jetzt bin ich wieder einmal nicht in der Lage, Dinge unabhängig voneinander zu bewegen und es als eine feste Einheit zu tun. Wir können auch Einstellungsebenen hinzufügen. Der Grund, warum sie hier sind, ist , dass Sie mit jeder von ihnen eine separate Ebene haben, mit der Sie arbeiten können. also zusätzlich zu Gruppe zwei Lassen Sie uns also zusätzlich zu Gruppe zwei Helligkeit und Kontrast hinzufügen. Ich werde ein paar Änderungen vornehmen. Sie können sehen, dass dies eine neue Gruppe ist. Lassen Sie uns tatsächlich eine Anpassung wählen, die sichtbarer ist. Ich werde zu Farbton und Sättigung übergehen. Also habe ich damit eine neue Ebene erstellt. Tippen wir mit einem Klick auf dieses Symbol und ändern Sie einfach den Farbton. Sobald ich das habe, wird es eine separate Ebene sein , mit der ich arbeiten kann. Damit ich es verstecken kann. Ich kann es sperren, die Opazität verringern und die Logik ist dieselbe wie bei allem anderen Genau wie bei Ebenen kann ich das einfach anklicken und nach unten ziehen. Da sich diese Anpassung unter meiner Ebene befindet, hat sie keine Auswirkungen. Einstellungsebenen funktionieren nur , wenn sie sich über einer Ebene befinden. Deshalb sind meine Formen so, wie sie vorher waren, wenn wir es nach unten bewegen . ich es nach oben bewege, kannst du sehen, wie die Anpassung vorgenommen wird. Lass uns das löschen. Wir haben noch ein paar andere Dinge, sind alles Dinge , die du im Fotografieunterricht lernen wirst . Wenn Sie schon einmal ein Bild bearbeitet haben, sind Ihnen die meisten dieser Wörter vertraut, aber wenn nicht, machen Sie sich darüber keine Gedanken. Wir werden in einer weiteren Lektion darauf zurückkommen. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen nun zeigen, wie Sie mit einer Ebenenmaske arbeiten. Das haben wir auch in der Auswahlstunde gesehen . Als wir uns eines davon angesehen haben, haben wir „Auswählen“ und „Maske“ gesehen. Maske bezieht sich also auf eine Maskierungsebene, die Sie auch hier unten erstellen können Fahren wir also fort und fahren mit der nächsten Lektion fort, in der wir lernen, wie man genau das macht 9. Layers Pt. 2.  : Also ich habe dieses Foto genau hier. , wo wir wissen, was Ebenen sind, werden wir damit beginnen zu lernen, wie man Jetzt, wo wir wissen, was Ebenen sind, werden wir damit beginnen zu lernen, wie man Ebenen benutzt. Bei diesem Bild schwebt das Motiv also in der Luft. Ich habe vor, die Transformationswerkzeuge, die Auswahlwerkzeuge und das Pinselwerkzeug zu verwenden , um einige Elemente hinter dem Motiv hinzuzufügen , während es immer noch vor diesem Hintergrund bleibt . Das Erste, was Ihnen auffallen wird, ist, dass es viel Leerraum gibt. Lassen Sie uns also unser Bild so transformieren, dass es zu unserer Leinwand passt. Drücken Sie die Befehls-/Kontrolltaste , bis Sie den Umriss wie diesen sehen Halten Sie die Alt- oder Wahltaste gedrückt, klicken Sie und ziehen Sie, bis die Kanten Ihrer Leinwand erreicht Wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf das Häkchen, und jetzt haben wir ein vollständiges Bild Was ich jetzt tun werde, ist eines der Tools zu verwenden , um mein Thema auszuwählen. Sie könnten also das Objektauswahl-Werkzeug verwenden , da dies eine ziemlich einfache Trennung ist. Sie können sehen, dass es, da ich es aktiviert habe, sofort das Thema für mich findet. Betrachtet diese beiden sogar als zwei separate Objekte. Fahren Sie auch fort und verwenden Sie das Schnellauswahl-Werkzeug, das L as-Werkzeug, das Zauberstab-Werkzeug und isolieren Sie das Objekt einfach. Da dieser Typ alles für mich herausgefunden hat, klicke ich einmal und füge dann die Option, von der wir gelernt haben, zu meiner Auswahl hinzu. Jetzt habe ich also mein Thema ausgewählt. Wenn ich per Kopieren mit der rechten Maustaste auf diese Ebene klicken würde , würde es so aussehen. Aber was ist, wenn ich nicht möchte, dass es sich um eine einzelne, abgetrennte Ebene handelt, sondern ich möchte vielleicht später einen Teil des Himmels oder einige Teile ihres Körpers zeigen, die versehentlich entfernt wurden Drücken wir also Commander Control Z und kehren mit einem der Auswahlwerkzeuge zu den marschierenden Ameisen Sobald Sie Ihre Auswahl getroffen haben, werden Sie feststellen, dass sich hier unten diese Ebenenmaske befindet und hier oben dasselbe Der Unterschied besteht darin, dass, wenn Sie darauf klicken , sofort eine Maske für Sie erstellt wird. Wenn Sie jedoch Ihre Auswahl verfeinern und dann diese Maske erstellen möchten , können wir auf Auswählen und maskieren klicken. Also, bevor ich dorthin gehe, was sind Masken? Maskieren sagen Sie Photoshop also, dass bestimmte Teile des Bildes sichtbar sein sollen , während der Rest ausgeblendet wird Das Gute an der Maskierung ist, dass Sie mit Ihrem Pinselwerkzeug Teile des Bildes wieder einfügen und die Teile des Bildes auf sehr präzise Weise entfernen Teile des Bildes auf sehr präzise Weise Sie können also einen Ein-Pixel-Pinsel verwenden , um diese Kanten wirklich fein abzustimmen, und dann diese Methode verwenden, um irgendwie zurückzugehen und Ihre Fehler zu korrigieren Wenn Sie eine Auswahl treffen und diese Ebene einfach kopieren würden, hätten Sie nicht viel Platz um zurückzugehen und Ihre Fehler zu korrigieren. Hier kommen wir also ins Spiel, wenn wir auf Auswählen und maskieren klicken. Es ist eine ganz andere Seite, aber keine Panik. Sie können jederzeit hier unten auf Abbrechen klicken oder auf OK klicken , um dies einfach zu verlassen und zu Ihrer ursprünglichen Leinwand zurückzukehren. Fangen wir also mit den Dingen auf der linken Seite an. Viele von ihnen sollten dir bekannt vorkommen. Wir haben sie in der vorherigen Lektion besprochen. Aber lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Das erste ist unser Schnellauswahl-Tool. Und das sind nur Möglichkeiten Sie Ihre Auswahl verfeinern können. Das ist also der Grund, warum wir hierher gebracht wurden. Also das Schnellauswahlwerkzeug, dieses Werkzeug ist systemeigen in diesem Bedienfeld, nur auf dieser Seite, und das ist das verfeinerte Kantenpinselwerkzeug. Es funktioniert also im Grunde wie ein Pinselwerkzeug, aber der Unterschied besteht darin, dass es sich wirklich auf die Kanten des Motivs konzentriert. Und dann natürlich der feinere Teil. Es können also Haare, Fell, kleine Staubpartikel sein, egal welchen Teil eines Bildes Sie nur schwer selbst auswählen Wir haben das Pinselwerkzeug, das Objektauswahlwerkzeug, das Lasso-Werkzeug, das Handwerkzeug, mit dem Sie Ihre Leinwand bewegen, und das Zoom-Werkzeug Wenn Sie an Photoshop arbeiten, müssen Sie einige Tastenkombinationen kennen, insbesondere bei so etwas, bei dem Sie wirklich mehrmals hinein - und herauszoomen und Ihre Kameras bewegen müssen Ihre Kameras bewegen Nur zur Erinnerung: Sie können Ihr Pad, Ihr Maustrackpad, verwenden, um Sie können Ihr Pad, Ihr Maustrackpad, verwenden die Ansicht zu vergrößern oder zu verkleinern Sie können die Befehlstaste oder die Ctrl-Taste auf Null drücken, um auf den Bildschirm zu passen. Halte die Leertaste gedrückt, um deine Leinwand zu bewegen. Und mach all das Zeug. Also diese drei Dinge, von denen du wissen musst, dass sie sich als nützlich erweisen werden . Also gut, lassen Sie uns ihre Haare vergrößern. Ich werde vorerst das Zoom-Tool verwenden. Nehmen wir an, die Art und Weise, wie das Haar ausgewählt wurde , entsprach einfach nicht unserem Standard. Wir wollen dieses grobe Durcheinander offensichtlich nicht hier haben. Versuchen wir es also mit dem verfeinerten Pinselwerkzeug. Wir haben also das Plus und das Minus. Wann immer Sie Plus sehen, wissen Sie einfach , dass es zu einer Auswahl hinzugefügt wird. Minus, dass es entfernt wird. Und da es sich in diesem Fall um eine Maske handelt, wird das Originalbild wiederhergestellt Wenn ich also meine Auswahl abziehe, entfernen wir es aus dem roten Teil. Was auch immer gerade rot ist, ist also nicht in unserer Auswahl. Wie Sie sich erinnern, haben wir nur das Thema im Ballon ausgewählt. Plus fügen wir also mehr von diesem roten Bereich hinzu , der von der Auswahl ausgeschlossen ist, und mit dem Minus wird etwas zurückgebracht. Mit dem Plus wollen wir also im Grunde mehr Rot. Gehen wir über ihre Haarränder. Gehen Sie und Sie können sofort sehen, dass wir weniger von dem Himmelblau haben. Ich werde mich mit den anderen Bereichen befassen und einfach meine Auswahl verfeinern. So sieht es also aus, nur um es dir vorher zu zeigen. Das ist es, was wir jetzt haben. Das hatten wir ursprünglich. Eine weitere Sache, die Sie tun können, ist Photoshop das für Sie erledigen zu lassen. Sie können gleich hier oben sehen, dass wir tatsächlich eine Option für raffiniertes Haar haben . Klicken Sie einmal darauf, Photoshop erkennt ein Haar und repariert es für uns. Ich musste das Zähneputzen also nicht wirklich selbst machen. Sie daran, es heißt Haare, aber das gilt auch für Pelz, vielleicht ein flauschiges Hemd, so etwas Es wird also hauptsächlich für Haare verwendet, aber du kannst es auch für andere Dinge verwenden. Nehmen wir an, ich bin damit zufrieden. Lassen Sie uns diesen Bereich ein bisschen durchgehen. nutze meinen Platz für, Ich nutze meinen Platz für, gehe runter und stelle sicher, dass wir so etwas nicht haben. Für etwas, bei dem die Form leichter zu handhaben wir es nicht mit Haaren zu tun haben, und wir es nicht mit Haaren zu tun haben, können wir das Pinselwerkzeug verwenden Es ist also direkt unter dem. Nochmals plus Minus und dann die Größe. Es ist genau wie das Pinselwerkzeug, von dem wir gelernt haben. Sie können die vordere Klammertaste drücken, um die Größe zu erhöhen. Und die linke Klammertaste oder rückwärtige Klammertaste , um sie zu verkleinern Das ist eine weitere hilfreiche Abkürzung. Wenn Sie die Alter-Option gedrückt halten, können Sie einfach wechseln. Beachten Sie also hier oben, Plus oder Minus, halten Sie die Alt-Taste gedrückt und entfernen Sie einfach Teile des Himmels, die in unserer Auswahl gelandet sind. Wir verwenden die Klammertasten, zoomen etwas weiter hinein und Sie können sehen, wie empfindlich das wird. Also arbeiten wir hier buchstäblich Pixel für Pixel. Alles, was du siehst, das blau ist , werden wir entfernen. Wenn Sie nun aus der Ferne herauszoomen, können Sie vielleicht nicht erkennen, dass es sich um eine schlechte Auswahl handelt und dass wir Teile des Himmels gesehen haben Aber wenn Sie andere Designs hinzufügen, wird es wirklich offensichtlich Okay, lass uns hier runter gehen. Ich finde, alles sieht gut aus. Ich nehme an, das ist der Schnürsenkel und entferne ihn so. In Ordnung, ich habe also meine Auswahl. Bevor ich auf Okay klicke, schauen wir uns einige dieser Sachen auf der rechten Seite Dies sind die Eigenschaften für Ihre Maskierungsoperationen. Zuallererst gibt es dieses Ding namens Show Edge. Wenn Sie also darauf drücken, werden nur die Teile angezeigt, die Sie bisher bearbeitet haben. Wie Sie sich erinnern, haben wir am Anfang mit den Haaren gearbeitet. Das zeigt jetzt die Kanten, die es verfeinert hat, was in unserem Fall einfach Haar war. Wir haben das Original gezeigt, sodass Sie es vorher und nachher sehen können, einfach so. Halten Sie dazu die Taste Peak gedrückt. Wir haben die Ansicht, die Ihnen zeigt, wie die Maskierung sichtbar sein soll Normalerweise ist es also nur diese rote Farbe, aber Sie können auch Zwiebelschalen verwenden. Das ist im Grunde der Punkt, an dem der ausgeschlossene Bereich eingenommen wird und die Transparenz verringert Wir haben die marschierenden Ameisen, die wir bereits auf Schwarz auf Weiß, Schwarz auf Weiß und dann auf Schichten kennen Schwarz auf Weiß und dann auf Schichten Derzeit haben wir also keine andere Ebene. Deshalb ist es transparent. Normalerweise sollten Sie sich dafür entscheiden, weil Sie den Unterschied zwischen dem, was ausgewählt wird und dem, was nicht, viel einfacher erkennen können. Wir haben eine qualitativ hochwertige Vorschau. Das ist wirklich hilfreich , wenn Sie mit größeren und genaueren Auswahlen arbeiten größeren und genaueren Auswahlen Es wird Ihren Arbeitsspeicher belasten, stellen Sie also sicher, dass Ihr Computer damit umgehen kann Aber anstatt Ihnen die Mini-Pixel zu zeigen , die wir zuvor hatten, wird es versuchen, Ihnen beim Heranzoomen eine qualitativ hochwertigere Vorschau zu zeigen beim Heranzoomen eine qualitativ hochwertigere Vorschau Als Nächstes haben wir die Opazität. So sichtbar ist dieses Rot, dieses Overlay. Sie können es auch in eine andere Farbe ändern, wenn Sie möchten, aber Rot ist ein Klassiker, also werde ich es dabei belassen, und dann können Sie entscheiden, was dieses Rot bedeutet Ein ausgewählter Bereich oder ein demaskierter Bereich. Die Voreinstellungen hier: Sie können entweder eine Voreinstellung laden, Ihre Einstellungen als Voreinstellung selbst speichern und sie dann jederzeit hier haben, wann immer Sie sie benötigen Sie können auch auf Einstellung speichern klicken. Wenn Sie dieses Fenster das nächste Mal öffnen, ist jede Einstellung hier bereits auf das gesetzt, was Sie zuvor hatten. Wir haben den verfeinerten Modus. Wenn Sie diese Teile des Himmels ausschließen , um das Haar besser zu isolieren, verwenden Sie dann farb - oder objektbewusst? Was ist nun der Unterschied? Wenn dort „bewusst“ steht, geht es im Grunde darum , womit diese Bereiche ersetzt werden. Bei Farbe wird nur die Farbe betrachtet, die den ausgewählten Bereich umgibt. Das Objekt betrachtet das Objekt. Man kann sehen, wenn man drüber geht, Haare oder Fell der besten Wahl auf komplexem Hintergrund. Um zu sagen, ob sich hinter meinem Motiv eine Couch befindet, möchte ich, dass Photoshop sich dessen bewusst ist und nicht irgendein verwischtes Aussehen hinter ihren Haaren entstehen Aber da wir einen blauen Himmel hatten der fast überall gleich blau war, habe ich mich für Color Aware entschieden, weil es nur eine Farbe ist . Kantenerkennung. Im Moment ist es also bei Null Pixeln, weil der Verfeinerungsbereich sehr klein ist Also Haare im Allgemeinen, du solltest nicht viel Radius dafür haben Aber nehmen wir an, Sie haben einen Baum verfeinert, Sie möchten diesen Radius vergrößern, weil Sie versuchen, größere Teile voneinander zu trennen Wenn Sie sich dann nicht sicher sind, was Sie hier hinzufügen sollen, aktivieren Sie einfach Smart Radius und es bestimmt den Radius Ihres Pinsels Nun, hier sind einige globale Verfeinerungen. Sie können die Kanten glätten, die Kanten ausgleichen, mehr Kontrast zwischen ihnen erzeugen und dann die Kante verschieben Wenn ich also einfach jeden einzelnen durchgehe, können Sie sehen, dass das Gehen nach links auch nach innen geht Unsere Auswahl, nach rechts zu gehen, bewirkt das Gegenteil. Kontrastiert diesen Rand, hellt oder verdunkelt ihn. Feder“ wird die Kante weicher, und mit „Glatt“ wird Ihre Auswahl geglättet Wenn Sie also den Pinsel für harte Kanten verwenden und diese Jacklinien haben, können Sie sie damit einfach glätten . Also gut. Gehen wir nacheinander oder klicken wir auf die einzelnen, um sie auf Null oder ihre Standardwerte zu setzen, und fahren dann mit unserer letzten Einstellung fort um sie auf Null oder ihre Standardwerte zu setzen, . Wir haben eine klare Auswahl und eine Umkehrung. Wenn Sie also alles andere übernehmen, das weglassen oder die Auswahl komplett löschen möchten, können Sie das auch tun In Ordnung, also dekontaminieren Sie die Farben. Also manchmal kommt es bei Bildern, wenn sie aufgenommen und ins Internet hochgeladen werden, zu Pannen, bei denen sie sich als violette Flecken an den Ecken Ihres Motivs zeigen, vielleicht etwas denen sie sich als violette Flecken an den Ecken Ihres Motivs zeigen , den Ecken Ihres Motivs Und wenn Sie eine Option zum Dekontaminieren von Farben verkaufen, wird es nach diesen Störungen suchen und Und dann können Sie entscheiden, wie intensiv das sein soll. Bei Null wird es also so aussehen. Bei 100 wird es viel besser aussehen , weil es diese Pannen beseitigt. Ist besonders wichtig für Bilder mit geringer Qualität Wenn Sie also merkwürdige Farben an Ihren Motiven, am Rand Ihrer Motivauswahl, bemerken , kommen Sie einfach hierher, aktivieren Sie diese Option spielen Sie dann mit der Menge herum. Schließlich haben wir noch die Möglichkeit zu wählen, wo wir das neue Ding haben wollen, und es ausgeben wollen. Wir können also entweder eine neue Ebene mit einer Ebenenmaske erstellen, einfach eine eigene neue Ebene, ein ganz neues Dokument, ein neues Dokument mit Ebenenmaske. Mit denen mit der Ebenenmaske können Sie Ihre Auswahl auch in Zukunft verfeinern und dann zurückkehren, um Ihre Auswahl zu ändern. Es gibt eine neue Ebene oder das neue Dokument hat diese aktuelle Auswahl in Stein gemeißelt. Man kann damit nicht wirklich viel anfangen. Im Grunde musst du von vorne anfangen. Lass uns weitermachen und eine neue Ebene mit Ebenenmaske wählen und auf Okay klicken. Da ist meine neue Ebene mit der Ebenenmaske. So sieht es aus. Ich werde zu einem anderen Tool wechseln. Drücken wir Commander Control Null und verschieben das hier her. Ich habe meinen Hintergrund versteckt, aber wenn ich ihn zurückbringe, ist das nur unser Originalbild. Wenn ich jetzt unsere oberste Ebene, die Maske, hinzufüge, mache ich sie sichtbar. Man kann den Unterschied nicht wirklich erkennen. Das liegt daran, dass es direkt über dem Boden positioniert ist. Aber wenn ich das mit meinem Verschiebewerkzeug verschieben würde, können Sie sehen, dass ich nur ein anderes Thema habe. Beachten Sie hier also, dass das Motiv ganz weiß und der Hintergrund schwarz ist. Sie beim Maskieren immer daran, dass alles, was weiß ist, sichtbar ist, alles, was schwarz ist, nicht Und du kannst das auch verfeinern, wenn du hier wärst, achte nur darauf , dass du an der Maske selbst bist Verwenden Sie das Pinselwerkzeug, von dem wir bereits erfahren haben, und stellen Sie die Farbe auf Schwarzweiß ein. Lass uns zu Schwarz wechseln. Lass uns das für eine Sekunde verstecken. In dieser Ebene könnte ich die Farbe Schwarz verwenden, um Teile meines Motivs auszuschließen und dann Weiß verwenden , um es zurückzubringen. Aber das Problem ist, dass dadurch das gesamte Bild zurückgebracht wird . Seien Sie also vorsichtig damit. Sie können auch zwischen diesen beiden wechseln, indem Sie X auf Ihrer Tastatur drücken und dies für sich selbst viel einfacher machen. Was bringt es also, eine Ebenenmaske zu erstellen? In dieser Lektion werden wir einfach etwas ganz Einfaches ausprobieren. Lassen Sie uns eine neue Ebene direkt über unserer ersten Hintergrundebene erstellen und dann unser Pinselwerkzeug verwenden. Um eine interessante Form zu erstellen. Also schnappen wir uns eines dieser künstlerischen, vergrößern es, bekommen eine schöne Farbe und fangen einfach an zu zeichnen. Beachten Sie also, dass unser Motiv von diesem Pinsel überhaupt nicht beeinflusst wird. Aber wenn ich das verstecken würde, ist das Originalbild so, weil, wie wir in der vorherigen Lektion gelernt haben, Hierarchie wirklich wichtig ist. Wenn ich das unter meinen Hintergrund bringe, ist es weg, weil es oben platziert wird und alles abdeckt. Gehen wir also zurück, bringen wir das an, und jetzt kann ich einfach hinter mein Thema setzen , was ich will. Und da es sich um eine separate Ebene handelt, kann ich sie verschieben. Ich mache ein paar ziemlich coole Sachen. Was ich auch tun kann, ist alle Filter zu verwenden , von denen wir zuvor gelernt haben. Machen Sie vielleicht einen Farbton- und Sättigungseffekt direkt über unserem Hintergrund, aber unter unserer Ebenenmaske, klicken Sie auf die Tabelle und ändern Sie vielleicht den Farbton des Himmels. Lass es uns lila machen, vielleicht die Sättigung etwas verringern, und da ist mein neuer Hintergrund. Mein Thema bleibt immer noch dasselbe, aber wir haben es geschafft. Eine weitere coole Sache, die Sie tun können, ist, wie ich die ganze Zeit gesagt habe, zurückzugehen, um die Auswahl anzupassen. Im Moment gibt es also keine marschierenden Ameisen für mich , die sofort reingehen und meine Auswahl anpassen könnten Nehmen wir an, ich versuche, diesen Ballon loszuwerden und ich will nur mein Thema Was Sie tun können, ist Commander Control auf Ihrer Tastatur gedrückt zu halten. Sie können sehen, wie sich mein Cursor ändert, und dann klicken Sie einmal auf die Maske, und da sind die Marschanzeigen Wenn ich jetzt hier bin, kannst du sehen, dass keine Maske ausgewählt ist Wenn ich diese Option möchte, muss ich zu einem dieser Tools wechseln. Da dies jedoch ein perfekter Kreis ist, kann ich auch mein Pinselwerkzeug verwenden. dies ausgewählt ist und die marschierenden Ameisen sichtbar sind, drücken Sie Q auf Ihrer Tastatur und Sie können sehen, dass wir wieder das rote Overlay erhalten Sobald wir das haben, können wir B auf unserer Tastatur drücken , um unseren Pinsel zu holen Klicken Sie mit der rechten Maustaste. Holen wir uns einen besseren Pinsel, harte Runde. Und dann mit der schwarz-weißen Logik, über die wir gesprochen haben, Ballon loswerden. Drücken wir also X auf unserer Tastatur, um die schwarze Farbe als Vordergrund zu verwenden, vergrößern und den Ballon einfach zu entfernen. Sobald wir fertig sind, können wir erneut Q auf unserer Tastatur drücken diesen Modus zu verlassen und dann eine weitere Ebenenmaske zu erstellen. Gehen Sie zu Ebene Null und duplizieren Sie Ebene Null, indem Sie die Alter-Option gedrückt halten, auf diese Ebene klicken und sie ziehen Und dann, mit den marschierenden Ameisen, drücken wir einfach wieder auf die Ebenenmaske Jetzt habe ich nur noch mein Motiv und nicht den Ballon. Dann könnte ich, lassen Sie uns das ganz nach oben bringen, den gleichen Filter und die gleiche Sättigung verwenden lassen Sie uns das ganz nach oben bringen, den . Und dann ändere einfach die Farbe des Ballons. Beachten Sie jetzt, dass sich die Farbe meines Hintergrunds immer noch ändert. Hier müssen wir etwas auf nur eine Ebene beschränken . Also mache ich das Neongrün, gehe zurück zu den Ebenen, und anstatt dass sich das auf alles darunter auswirkt, werde ich alter uption gedrückt halten und dann den Cursor zwischen den beiden Ebenen platzieren Ändern Sie also die Option, klicken Sie einmal zwischen ihnen und Sie werden sehen, dass dieser Pfeil nach unten zeigt Das bedeutet, dass dieser Effekt der menschlichen Farbsättigung nur auf die Hintergrundkopie angewendet wird, also auf die Ebene der ersten Maske, die wir erstellt haben, was bedeutet, dass an meiner Person nichts geändert wird. Dieser wirkt sich auf den Himmel aus, aber ich könnte hier etwas anderes tun, nur um es dir zu zeigen. Farbton und Sättigung, lass uns sie rosa machen. Gehen Sie erneut zu den Ebenen, ändern Sie die Option, klicken Sie dazwischen, und jetzt kann dieses Rosa es sogar umbenennen. Es wirkt sich nur auf mein Thema und dieses nur auf den Ball. Wie wir auch gelernt haben, können wir mit der Deckkraft herumspielen, den Mischmodus ändern und alles tun, was wir tun müssen Zu guter Letzt haben wir noch einige Spezialeffekte. Das nennt man Effekte. Dies sind Dinge, die Sie nur auf eine Ebene anwenden können. Ich werde in weiteren Lektionen darauf eingehen da jede von ihnen für sich genommen ziemlich schwer ist. Aber im Grunde sind diese nur für die ausgewählten Ebenen bestimmt. Es ist also nicht wie bei den Anpassungen , bei denen es auf alles angewendet wird, was darunter liegt. Es ist nur für diese Ebene. Um Ihnen ein Beispiel zu zeigen, gehe ich einfach zu Bevo und Boss, sagen wir, das ist der Effekt, den wir anstreben. Es ist okay. Sie können nur die Effekte auf dieser Ebene sehen. Ich kann es verstecken und andere Dinge damit machen. Aber das bezieht sich darauf, wie wir unser Pinselwerkzeug, die Ebenenmaskierung und einfach Ebenen im Allgemeinen verwenden können die Ebenenmaskierung und einfach Ebenen im Allgemeinen In der nächsten Lektion werden wir uns mit anderen Tools befassen , die uns bei der Arbeit mit diesen Ebenen helfen können Wir haben also die folgenden Heilungswerkzeuge , dieses, das Pinselwerkzeug, das Klonwerkzeug und dann haben wir unser Textwerkzeug, das sich nur mit Text befasst, aber in Photoshop gibt es viele Optionen, mit denen aber in Photoshop gibt es viele Optionen, Sie daraus mehr als nur einen Text machen können. 10. Heilungs- und Anpassungswerkzeuge: Wenn Sie in Photoshop korrigieren, entfernen Sie im Grunde die ursprüngliche Ebene und ersetzen sie durch eine modifizierte Version, die aus den umgebenden Teilen dieser Auswahl erstellt wurde. Das wird Sinn machen, wenn wir tatsächlich auf dieses Bild anwenden, aber es handelt sich im Grunde genommen um eine Erweiterung der Auswahl, da Sie zunächst einen Bereich auswählen und dann den Teil , den Sie entfernen oder ändern möchten, korrigieren müssen. Also mach weiter und importiere die beiden Bilder, die wir hier haben, aus dem Ressourcenpaket, und dann kannst du den Übungen folgen , sodass du eine bessere Vorstellung davon bekommst, wie sie funktionieren. Das ist unser erstes Bild. Jetzt haben wir einige Bereiche , die wir entfernen werden, und ich werde genau hier hineinzoomen. Beachten Sie jedoch, dass ich sie zuerst auswählen müsste, um sie zu entfernen . Wir haben uns also in den vorherigen Lektionen mit einigen Werkzeugen befasst , aber für Dinge wie Pickel oder andere Flecken, die wir entfernen möchten, neige ich dazu, das Lasso-Werkzeug zu verwenden, weil man im Allgemeinen einen groben Bereich auswählen und trotzdem ein gutes Ergebnis erzielen kann einen groben Bereich auswählen und trotzdem ein gutes Ergebnis erzielen Hier zoomen wir einfach hinein und treffen unsere Auswahl Also werde ich mit diesem Pickel beginnen. Sobald ich losgelassen habe Wir haben ein paar Optionen. Einige davon sind also KI-integriert. Wenn Sie die neueste Version von Photoshop 2026 verwenden, sollten Sie dasselbe sehen können Sie können aber auch mit der rechten Maustaste klicken, um keine KI zu verwenden. Wenn du also auf Füllen klickst , wird dieser Bereich gefüllt. Mit dem, was drum herum ist, aber du kannst Generative Fill auch verwenden, wie gesagt, mit Hilfe von KI. Wenn ich also jetzt auf Füllen klicke, können wir wählen, woher der Inhalt gezogen werden soll , um diesen Bereich genau hier neu zu erstellen. Wir sind uns also der Inhalte bewusst, das heißt, uns dessen bewusst zu sein, was um uns herum ist. Hier müssen Sie Ihre Einstellung aktivieren. Es könnte auf einem Muster basieren. Haben oder es könnte auf Geschichte basieren, was es in dieser Schicht schon einmal gab. Wir setzen auf „Content Aware“ und klicken dann auf „Okay“. Sie können sofort sehen , dass dieser Spot weg ist. Wenn ich Commander Control D mache und heranzoome, gibt es keine scharfe Linie und es sieht so aus, als ob der Skin von Anfang an so war. Ich könnte den gleichen Vorgang einfach mit einem anderen Bereich wiederholen. Jetzt könnten wir also etwas anderes mit Phil machen. Also dieser andere Pickel ist jetzt auch weg. Es sieht genau so aus. Also werde ich die beiden jetzt rückgängig machen , Commander Control Z, unsere Pickel zurückholen und wir werden uns die Tools ansehen, die auch für diese Art von Zweck entwickelt wurden Lassen Sie uns zuerst unsere Ebene mit Commander Control J duplizieren, und ich werde das Original ausblenden , damit wir zurückgehen und das Vorher und Nachher sehen können Die Heilungswerkzeuge sind also überall hier. Wenn Sie lange klicken, haben wir verschiedene Typen, genau wie bei den Auswahlwerkzeugen. Jedes ist für einen bestimmten Aspekt der Heilung, die Hauptaktion, gedacht , aber sie werden jeweils für bestimmte Szenarien verwendet. Das erste ist also das Pinselwerkzeug zur Punktheilung. Das ist am einfachsten. Du hast einen Fleck, den du entfernen möchtest, du wählst ihn aus und dann heilt er ihn für dich. Also werde ich einfach meinen Pinsel anpassen, im Grunde wie das Pinselwerkzeug ist, und ich werde einen Teil dieser Härte entfernen. Durch einmaliges Klicken habe ich meine Maus noch nicht losgelassen, da ist dieser schwarze Fleck. Sobald ich loslasse, heilt es diesen Punkt für mich. So können wir jetzt sehen, dass der Fleck fehlt. Beachten Sie jedoch, dass aufgrund meiner Auswahl immer noch ein kleiner roter Rand in diesem Bereich vorhanden ist , sodass ich einfach zurückgehen und meinen Pinsel von Anfang an vergrößern könnte . Lass uns noch ein Duplikat machen. Verwenden Sie die rechte Klammer, um Ihre Größe zu vergrößern, und achten Sie dann darauf, dass Sie nicht die Pipette oder den Serumapplikator auswählen oder darauf klicken Pipette oder den Serumapplikator auswählen oder darauf Jetzt sieht es also so aus. Wenn Sie sich für eine genauere Version entscheiden möchten, können Sie die Ansicht vergrößern, Ihren Pinsel verkleinern und dann einfach über diesen Bereich malen. Sie könnten also einen Tab machen oder einfach klicken und ziehen, um ein wenig Farbe zu erhalten. Der Bereich wird trotzdem für Sie so oder so entfernt . Das ist also das Tool zur Heilung von Flecken. Wir haben einige Versionen davon , wie es diesen Fleck heilen wird . Im Moment sind wir also bei dem inhaltsbewussten Typ, was dasselbe ist wie Lasso-Tool-Beispiel, wo wir mit der rechten Maustaste geklickt und dann gefüllt haben, aber Sie können auch eine Textur erstellen. Lassen Sie uns also rückgängig machen. Jetzt gehe ich mit Textur erstellen denselben Bereich durch. Sie können also sehen, dass es sich jetzt mehr auf die Textur der Haut konzentriert die Textur der Haut als den Makel tatsächlich zu entfernen Ich werde hier eine weitere Version machen, bei der der Inhalt und wir können die Art und Weise vergleichen, wie sie abgeschnitten haben Das ist also inhaltsbewusst, was sich auf alles konzentrieren wird. Aber wenn ich nur Textur mache, wird es mich nur auf die Textur konzentrieren und nicht so sehr auf die Farbe oder irgendwelche Unebenheiten, die das Motiv hat. Machen wir das rückgängig Jetzt betrachtet dieser Typ nur die Pixel am Rand Ihres Pinsels. Also in der Nähe , daher hat es seinen Namen. Also im Moment hatte das die Größe meines Pinsels. Es schaut nur an den Rändern. Es schaut sich nicht wirklich all die anderen Inhalte an , die sich um diesen Pinsel herum befinden. So können Sie zwischen den Typen wechseln und Ihre Anpassungen vornehmen. Aber ein Beispiel dafür, wo Sie das verwenden würden, wäre die Lippe. Sie möchten also nicht, dass die Lippe anhand der Textur und der Hautfarbe rekonstruiert wird, weil das eine ganz andere Textur und eine ganz andere Farbkombination Du würdest dich also für Proximity Match entscheiden. Nun, wenn Sie Inhalte zum Tragen verwenden, wird das nicht die ganze Sache durcheinander bringen, aber wie Sie sehen können, kann es zu einigen Schönheitsfehlern kommen, die für diesen Bereich im Grunde irrelevant sind die für diesen Bereich im Grunde irrelevant Das liegt wahrscheinlich an der Haut, die hier eingezogen wurde, um die Stelle zu reparieren Das machen wir rückgängig. Das ist unser erster Heilpinsel , der für eine bestimmte Stelle bestimmt ist. Wir haben aber auch ein sogenanntes Entfernungswerkzeug. Also vielleicht wollen wir es nicht heilen und wir wollen etwas komplett entfernen. Wenn es um Haut geht, ist das nicht so anders, denn egal, ob Sie sie rekonstruieren oder diesen Makel entfernen, Sie werden immer noch die Haut darunter Aber das ist eine weitere Option , die Sie in Betracht ziehen könnten. Um diesen Makel zu entfernen, könnte ich also die Option Alter gedrückt halten um einen Bereich für Photoshop zu testen, und dann könnte ich das einfach in diesem neuen Bereich replizieren Damit das funktioniert, sollten Sie einen Bereich auswählen, der in Bezug auf Beleuchtung und Textur ähnlich ist in Bezug auf Beleuchtung und Textur ähnlich , damit er möglichst natürlich aussieht Also so etwas, ich könnte einmal klicken, und wie Sie sehen können, ist es komplett verändert. Wenn ich jetzt etwas aus einem anderen Teil des Gesichts nehme, versucht Photoshop, versucht Photoshop es mit der Beleuchtung zu vermischen, aber die Textur stimmt immer noch nicht überein. Sie sollten also vorsichtig sein, wo Sie Proben nehmen. Aber selbst wenn Sie etwas in der Nähe haben, können Sie sehen, dass Photoshop diesen Punkt irgendwie abdunkelt , um das Loch auszublenden Das Gleiche würde auf einen Bereich wie diesen angewendet werden. Ich könnte einen größeren Teil der Haut testen, ein paar Tabs machen und schon ist es völlig außer Sichtweite. Nun, die Quelle kann entweder der Bereich sein, den Sie gesampelt haben, oder es könnte ein Muster sein, das Sie eingeführt haben Angenommen, Sie bearbeiten ein Bild, auf dem Ihr Motiv Echsenhaut hat. Das ist ein bestimmtes Muster, das repliziert werden muss Es ist nicht verschwommen wie die Haut, es wären Linien, die exakt identisch sein müssen Sie würden Ihr Muster importieren und dann mit dem Heilungsprozess fortfahren Für die Anwendung dieses Kurses sollte die Beispielversion ausreichen Jetzt habe ich das Tool zum Entfernen übersprungen, aber das ist im Grunde eines der KI-Tools, die Photoshop eingeführt hat Darauf werden wir uns etwas später noch einmal einlassen. Aber wenn Sie vorerst neugierig sind, wie das funktioniert, wählen Sie einfach Ihre Pinselgröße. Also verwende ich meine rechte Klammertaste, um es zu vergrößern, gehe über einen Bereich und dann wird es mithilfe von KI für Sie entfernt. Also, wie Sie gesehen haben, musste ich nichts probieren. Ich habe einfach auf den Bereich geklickt, den ich nicht wollte , und Photoshop hat ihn für mich entfernt Sie können hier Ihre Größe festlegen und auf der Grundlage dessen, was Photoshop mit KI erstellt, auch eine neue Ebene erstellen was Photoshop mit KI erstellt Also werde ich diesen Bereich einfach durchgehen und wir können sehen, dass wir einen neuen Skin haben, aber auf einer anderen Ebene. Also könnte ich das leicht löschen, wenn ich meine Meinung ändere. Das nächste entfernte Tool ist das Patch-Tool. In diesem Fall haben Sie also einen großen Bereich, Sie entfernen möchten, und nicht so sehr einen Fleck. Also werden wir einfach einen Teil wie diesen durchgehen. Ich werde mir ein großes Stück schnappen. Und was Sie tun , ist, dass Sie zu einem Teil des Skins gleiten , den Sie quasi kopieren können. Das Problem mit diesem Tool ist, dass Sie, wenn Sie bei der Auswahl nicht vorsichtig sind, nebenbei eine Art Glitch bekommen Aber wenn Sie das von Anfang an vermeiden, lassen Sie mich das einfach rückgängig machen Lassen Sie mich diesen Abschnitt nehmen und ihn dann drüber schieben, er wird viel natürlicher aussehen. Das ist also eine andere Art des Entfernens und Heilens. Solange ich einen geeigneten Bereich ausgewählt habe , hat es gut funktioniert. Ein weiteres Problem mit dem Patch-Tool ist, dass es nicht wirklich funktionieren wird, wenn Sie nicht genug Speicherplatz haben, um es als Referenz zu verwenden . Zum Beispiel, wenn ich hier drüben einen Schönheitsfehler habe, wo es eine klare Linie gibt Ich kann diesen Bereich nicht wirklich replizieren, weil sich die Haut, das Gesicht, in eine bestimmte Richtung bewegt Also egal, wo ich hingehe, es wird ein bisschen seltsam aussehen An dieser Stelle wird das Patch-Tool etwas eingeschränkt. Aber wenn Sie eine große Fläche wie diese haben, können Sie sie problemlos verwenden. Wechseln Sie zwischen Quelle und Ziel. Quelle bedeutet also, dass Sie hier beginnen werden und was ersetzt werden soll. Aber dann könntest du auch einfach zum Ziel wechseln und das quasi zum Ziel machen und das über den Pickel legen, den wir vorher hatten Um das für euch auszuprobieren, könnten wir uns diesen Teil schnappen ihn auf den neuen Pickel legen Und Sie können sehen, dass es sich in Bezug auf Licht und Farbe für Sie einfügt . Ich werde das rückgängig machen. Mit dem Tool zum inhaltssensitiven Verschieben greifen Sie im Grunde genommen nach einem Abschnitt und verschieben ihn an ein ganz anderes Ziel. Wenn Ihr Motiv beispielsweise viele Sommersprossen hat, die Sie auf der anderen Seite platzieren möchten , können Sie dieses Tool verwenden. Ich werde es mit diesem Pickel gleich hier demonstrieren. Wir werden es uns schnappen und es einfach an einen anderen Ort bringen Sobald Sie auf Fertig klicken, können Sie sehen, wie Photoshop versucht, es für Sie einzufügen. Aber im Grunde haben wir einen bewegten Pickel, also ging er von hier nach hier. Sie wählen ein geeigneteres Reiseziel, es wird sich besser einfügen Ich nehme es einfach wieder und gehe diese Gegend, wo es auch dunkel ist. Jetzt ist der Pickel von hier nach hier verschoben. Anstatt eines anderen helleren Bereichs behalten wir ihn in seiner ursprünglichen Das letzte Tool ist das Rote-Augen-Werkzeug. Nun, das ist, wie der Name schon sagt, für rote Augen, aber dieses Problem haben wir nicht wirklich. Im Grunde klicken Sie und ziehen mit der Maus über den Bereich, das rote Auge, und es wird es für Sie reparieren , indem es die Farbe ändert und natürlich jede Art von Blitz, während eines Fotos aufgetreten sein könnte. Nun, das ist hier nicht wirklich zutreffend, aber es ist ein ziemlich einfaches Tool , das Sie ausprobieren können, wenn Sie alte Fotos haben oder den Blitz eingeschaltet haben, als Sie ein Foto aufgenommen haben. Das sind also alle Verschiebe-Tools, aber wir haben auch einige andere Tools darunter. Also könntest du dich einfach von der Heilung fernhalten und mit dem arbeiten, was bereits auf dem Bild zu sehen ist Hier kommen die restlichen Tools ins Spiel. Hier drüben haben wir das Klonstempelwerkzeug und das Musterstempelwerkzeug. Jetzt ist Muster für Muster vorgesehen, aber mit dem Klonstempelwerkzeug klonen Sie einen Bereich über einem anderen Teil des Fotos. Schon wenn ich mit meinem Pinsel drüber gehe, haben wir diese Zufallsstichprobe, aber ich könnte ein neues Muster einführen , indem ich die Ultra-Option gedrückt halte, auf einen Bereich klicke und einfach die Haut so überkopiere, und einfach die Haut so überkopiere wie sie ist, ohne jegliche Anpassung Wenn Sie eine Quelle auswählen und sie dann auf eine neue anwenden, können die Heel-Tools eine Quelle auswählen und sie dann auf eine neue anwenden, können die an ihrer Seite einige Änderungen vornehmen , um die neue Auswahl besser einzufügen Aber das Klon-Tool wird das nicht tun. Wenn ich also einen dunklen Fleck aus diesem Bereich nehme ihn hierher lege, bleibt er so dunkel. Sie können das also verwenden, wenn Sie nicht möchten, dass Photoshop irgendeine Art von Nachbearbeitung durchführt, nachdem Sie diese Auswahl getroffen haben. Jetzt können Sie entscheiden, welches Tool Sie verwenden möchten, wenn Sie versuchen, Schönheitsfehler wie dieses Bild zu entfernen Es könnten die vielen Fersenbürsten sein, die wir hatten. Es könnten Ihre Auswahlwerkzeuge und dann die Heilung sein , oder es könnte das Klonstempelwerkzeug sein. Das Coole am Lasso-Tool ist, dass Sie eine sehr große Auswahl treffen können und dann mit Hilfe von KI diesen Bereich im Grunde korrigieren können Das ist eine große Auswahl. Ich habe gerade gefüllt, und Sie können sehen, wie das ganze Gebiet verschwunden ist und ich habe nicht für ein winziges Fleckchen ausgewählt. Ich neige dazu, das zu tun. Sie können auch verschiedene Auswahlen kombinieren, also quasi zu einer Auswahl hinzufügen Ich habe gerade einen gemacht. Wenn wir Shift gedrückt halten, erhalten wir ein Plus, während ich Shift gedrückt halte, treffe ich hier eine weitere Auswahl und dann eine weitere hier unten. Das sind drei verschiedene Bereiche, drei verschiedene Lichtverhältnisse. Aber ich könnte es trotzdem mit der Fülloption reparieren. Da es KI verwendet, ist es viel intelligenter und es versteht, was es tun muss, um sich an diese neue Anpassung anzupassen. Commander Control D, es sieht wirklich gut und sehr natürlich aus. Damit können Sie also wirklich so ziemlich alles reparieren. Sie können auch die Option zum Entfernen verwenden, die wir uns angesehen haben. Es ist auch generative KI. Sie wissen jetzt besser, wie sie funktionieren und welche KI verwenden und welche nicht. Also los geht's. Und dann haben wir diesen letzten Fleck, ich einfach entfernen werde, um ihn loszuwerden. Und da haben wir es. Ich zoome jetzt einfach mit Commander Control Zero heraus wähle sie alle mit Shift, Commander Control G. Das war vorher, das ist danach. Das waren die Mittel zur Heilung, aber bis jetzt haben wir uns auf kleine Flecken, kleine Schönheitsfehler konzentriert auf kleine Flecken, kleine Schönheitsfehler Auf diesem Bild sitzen jetzt drei Personen zusammen Es sieht so aus, als ob diese Person auf sich allein gestellt ist, auf sich allein gestellt, und diese beiden sind sich näher. Also werde ich versuchen, diese Person mit einer Kombination aus Auswahlwerkzeugen und Heilungswerkzeugen zu entfernen . Machen Sie also zuerst eine Kopie Ihres Originalbildes. Und mit dem Auswahlwerkzeug, das Sie bevorzugen, wählen wir unser Thema Sie können also das Objektauswahlwerkzeug verwenden nachdem die Analyse abgeschlossen ist Klicken Sie auf Ihr Thema und nehmen Sie dann einfach Ihre Anpassungen vor , und nehmen Sie dann einfach Ihre Anpassungen vor um hier heranzuzoomen und meine Auswahl zu erweitern, indem Sie diese zweite Option wählen. Schnappen wir uns auch die Hose. Schnapp dir den Arm. Da ist dieser kleine Bereich. Die Hände, das Telefon, du weißt schon, alles. Durch einfaches Klicken können Sie zur Schnellauswahl wechseln, wenn Sie möchten, aber stellen Sie sicher, dass Sie Plus aktiviert haben, um zu dieser Auswahl etwas hinzuzufügen. Wir haben die Taschen und werden Alteruption gedrückt halten , um den Rest des Bereichs zu entfernen Um sicherzugehen, dass er voll drin ist, können wir Q auf unserer Tastatur drücken Ich konnte sehen, dass ich ein paar Stellen verpasst habe. Mit dem weißen Pinsel werden wir diese kleinen Striche einfach übermalen und unser Motiv komplett in die Auswahl aufnehmen. Drücken Sie erneut Q und jetzt haben wir eine Auswahl. Sie könnten lediglich auf Entfernen klicken, wodurch, wie gesagt, KI verwendet wird, um die Auswahl zu entfernen. Wenn Sie damit nicht einverstanden sind, können Sie den inhaltsbewussten Film oder das Klon-Tool verwenden. Sie dauern einfach länger, aber sie können immer noch für Ihren Zweck funktionieren. Im Moment haben wir das Motiv entfernt, aber sein Schatten steht einfach da, sodass wir den Bereich mit dem Lasso-Werkzeug löschen können dem Lasso-Werkzeug , oder einfach das Lasso-Werkzeug von Anfang an verwenden Wie Sie gesehen haben, haben wir viele Optionen. Ich werde eigentlich einfach alle drei Personen entfernen und daraus eine Landschaftsaufnahme machen. Lassen Sie uns also einen größeren Bereich ausprobieren, auf Entfernen klicken und sehen, wie Photoshop abschneidet. Sie können also sehen, wie glatt das war, und es ist eine neue Ebene, sodass ich einfach, Sie wissen schon, zum Original zurückkehren, weitere Anpassungen vornehmen und andere Dinge tun kann. Je nachdem, wie groß Ihr Schönheitsfehler ist oder was Sie entfernen möchten, können Sie zwischen den Fersenwerkzeugen und dem Lasso-Werkzeug wechseln Das waren also die Korrekturwerkzeuge, mit denen Sie eine Stelle in Photoshop entfernen oder ändern können eine Stelle in Photoshop entfernen oder ändern Ich habe mir zwei Beispiele angesehen. Inzwischen haben Sie also eine bessere Vorstellung davon, wie Sie diese Tools verwenden können. Auch in Zukunft werden wir viele Übungen haben, bei denen Sie mehr mit ihnen üben können. Aber im Moment ist es schon ein großer Schritt weiter, zu wissen, wo man sie finden kann und welche Unterschiede sie haben. 11. Textwerkzeug: Mit dem Text-Tool können Sie jetzt ganz einfach hier darauf zugreifen. Das ist ein Buchstabe T. Es ist sehr einfach, wie Sie einen Text mit den Schriftarten und Größen hinzufügen. Viele von Ihnen sollten damit vertraut sein, was diese sind, aber ich werde trotzdem auf jeden einzelnen eingehen und dann werden wir uns im Rest des Kurses damit befassen, wie wir Text verzerren und andere Dinge damit machen können machen im Rest des Kurses damit befassen, wie wir Text verzerren und andere Dinge damit Das Textwerkzeug ist also genau hier. Wenn Sie lange darauf klicken, gibt es vier Optionen. Das erste ist also das horizontale Textwerkzeug, was bedeutet, dass Sie horizontal tippen werden. Wie du es sowieso tippen würdest. Aber wir haben auch das vertikale Textwerkzeug, das von oben nach unten geht, vertikale Textmaskenwerkzeug, das Ebenen an den Rändern dieses Buchstabens erstellt , und dann natürlich das horizontale Textmaskenwerkzeug. Lassen Sie uns zunächst unsere Hintergrundebene entsperren. Ich habe gerade ein sehr einfaches Dokument erstellt. Beginnen Sie mit dem grundlegendsten Werkzeug, dem ersten, dem horizontalen Textwerkzeug. Hier oben rechts können Sie Ihre Schriftart auswählen. Es gibt viele Optionen und es gibt einige Filter, die Ihnen sagen, was sie sind. Dies sind die verschiedenen Textstile. Sie wurden je nach ihrem Aussehen in diese Tabs gruppiert . Wenn Sie sich einige verschiedene Arten von Schriftarten ansehen, werden Sie einige große Unterschiede feststellen. Einige von ihnen sind sehr sperrig und lustig, andere kursiv Wir haben wirklich dünne. Diejenigen, die wie eine Schreibmaschine aussehen und all diese Dinge, um diese Art von Bildern zu isolieren . Photoshop hat Filter genau das Richtige für Sie. Wir haben Serif. Dies sind Ihre Sera-Schriften, Slabserif, Sandserif, Script, Monospace, Sandserif, Script, Monospace Da ist kein schwarzer Buchstabe und dann dekorativ. Je nachdem, welche Art von Schrift du möchtest, kannst du zu diesen Kategorien übergehen oder sie einfach alle in den Klassen erkunden. Nun, woher bekommst du deine Schriften? Wenn Sie zu mehr Schriftarten wechseln, können Sie diese natürlich aus Photoshop importieren , aber Sie können auch eine Schriftart herunterladen und auf Ihrem lokalen Computer installieren. Wenn Sie ein Adobe-Abonnement haben, gibt es Adobe-Schriften. Wenn Sie es also auf dieser Website aktivieren, wird es Ihrem Adobe-Konto hinzugefügt , mit dem Sie sich bei Photoshop angemeldet haben. Sie können Schriften auch von Websites Dritter herunterladen. Stellen Sie nur sicher, dass Sie sie je nach verwendetem System richtig installieren . Sobald Sie es installiert haben, starten Sie Photoshop neu und es sollte in der Liste erscheinen, die Sie sich gerade ansehen. Gehe zu deiner Schrift. Wir können hier nach einer Schrift suchen. Nehmen wir an, ich möchte Times New Roman, ich habe eine Menge verschiedener Optionen. Ich kann die reguläre wählen und mich dann für den Stil entscheiden , der dieser Schrift eigen ist. Meine Times-Schriftart hat derzeit eine normale Fettkursivschrift, aber das ist bei allen anderen Schriften nicht der Fall. Lass mich acht schwere nehmen. Diese Schrift heißt Eight und wenn wir hier drüber reden, gibt es nur einen Stil. Das hängt also von den Fähigkeiten Ihrer Schriften ab. Sie können auch sehen , dass es auf der linken Seite dieses Drop-down-Menü gibt. So können Sie sehen, welche Art von Stilen jede Schriftart hat. Zum Beispiel hat April Fatface keine Stile und es ist nur eine reguläre Aber Acumen Pro hat all diese Stile, und wir können das Beispiel hier sehen Fügen Sie mit diesen auch Imogson Photoshop hinzu. Wenn Sie diese nicht sehen, können Sie versuchen, einige Emoji-Schriftarten aus dem Internet herunterzuladen , über die wir bereits Sie können nach den Schriftarten filtern , die Sie von Adobe-Telefonen erhalten haben, Ihren Lieblingsschriften und dann nach einer Schriftart, die der von Ihnen ausgewählten ähnelt Ich hatte die Schrift mit dem Buchstaben Acht, und jetzt können Sie sehen, dass sie mir diese beiden vorschlägt, sodass ich mehr Optionen zur Auswahl habe. Lassen Sie uns alles löschen und dann vorerst einfach eine Schriftart auswählen. Schnappen wir uns diesen. Klicken Sie auf Ihren Bildschirm und Sie können sofort mit der Eingabe beginnen. Klicken Sie auf das Verschieben-Werkzeug und Sie haben die Möglichkeit, es größer oder kleiner zu machen , es umzudrehen, wenn Sie möchten, und es einfach wie eine normale Ebene zu behandeln. Denn wie Sie auf der rechten Seite sehen können, haben wir jetzt eine separate Ebene wir all die Dinge tun können , über die wir gelernt haben. Sie ziehen, sie zu einer Gruppe zusammenfügen, die Deckkraft, die Füllung, den Mischmodus und alles andere ändern den Mischmodus und alles andere Gehen wir zurück zum Textwerkzeug und doppelklicken Sie. Genau hier haben wir die Schriftgröße. Sie können hier ein Drop-down-Menü verwenden, etwas eingeben oder einen Schieberegler verwenden. Dann haben wir die Ausrichtung. Wir wollen also, dass es von links nach rechts zentriert ist, die Farbe unseres Textes, und dann haben wir einige der speziellen Dinge, die Sie mit Photoshop mit einem Text machen können. Warping ist im Allgemeinen, wenn Sie etwas in einen bestimmten Winkel oder eine bestimmte Richtung verzerren können und sofort alles ausgegraut ist, weil wir keinen Stil ausgewählt haben Aber lassen Sie mich das mit der Leertaste hierher bringen. Sobald Sie Ihren Stil gewählt haben, haben wir Arc, Bulge und eine Menge anderes Zeug Das sind dekorative Dinge , die du für Poster oder so weiter verwenden kannst Jeder von ihnen bietet Ihnen hier unten eine Reihe von Optionen. Der erste ist horizontal oder vertikal. Im Moment erzeugt es diese Wölbung an der Unterseite, aber wir können es auch vertikal machen Entscheiden Sie, wie viel Biegung Sie wollen, wie viel Verzerrung horizontal und wie viel Verzerrung vertikal Sie haben also für alle die gleichen Optionen, und einige von ihnen erzeugen Dinge wie Twist, weil es horizontal und vertikal Wir müssen hier nicht wirklich etwas auswählen. Du kannst zu Arc gehen und einfach ein paar Änderungen an unserem Text vornehmen. Sie können Ihre Werte eingeben, und ich werde das horizontal machen. Lass uns so etwas machen. Wenn Sie fertig sind, klicken Sie auf Okay, und jetzt haben wir eine dekorative Schrift. Ich kann das immer noch bewegen. Es hat sich nicht viel geändert. Die Tatsache, dass es sich immer noch um ein Textwerkzeug handelt ermöglicht es mir, doppelt zu klicken, zurückzugehen und vielleicht ein paar Dinge anzupassen. Wenn ich daraus eine asurisierte Ebene mache, was du tun kannst, indem du mit der rechten Maustaste klickst und zu Typ rasieren gehst, zu Typ rasieren gehst, wird sie zu einer normalen Ebene, was bedeutet, dass ich mein Textwerkzeug nicht mehr verwenden kann um zu doppelklicken und das Aussehen zu ändern Ich kann das jetzt wie eine normale Ebene behandeln. Lassen Sie mich meinen Hintergrund sperren und mit diesem herumspielen. Ordnung, Commander Control Z. Das ist ein horizontales Textwerkzeug. Sie können auch zum Eigenschaften-Panel gehen und ein paar andere Dinge tun. Die gleichen Dinge sind hier verfügbar. Sie werden jedoch feststellen, dass wir noch einige andere Dinge haben , die mit dem Abstand zwischen den Zeilen beginnen. Was ich jetzt tun werde, ist diesen Wert auf Null zu setzen und ein weiteres Wort zu schreiben. Drücken Sie die Eingabetaste und geben Sie etwas anderes ein. In Ordnung. Der erste ist der Raum zwischen Hallo und Welt. Im Moment ist es auf Auto eingestellt, aber ich kann entscheiden, wie nah oder wie weit ich das zweite Wort an meinem ersten Wort haben möchte. Dieser ist der Abstand zwischen den einzelnen Buchstaben. Dieser ist eine Farbe. Wenn du in diese drei Punkte gehst, findest du auch die Höhe der einzelnen Buchstaben. Bei der Breite jedes Buchstabens verzerren wir im Grunde unser Ding und dann verschiebt sich die Grundlinie Die Grundlinie ist die Stelle, auf der sich Ihr Text befindet. Aber wenn ich den Wert auf Null habe, können Sie sehen, dass die Grundlinie genau hier drüben ist. Wenn ich es nach oben oder unten verschiebe, bewegt es sich an der Stelle , auf der sich der Text befindet, in eine andere Richtung. Dann haben wir einige Sprachen , die die Sprache Ihrer Tastatur nicht ändern, sondern nur einige der Einstellungen, die speziell für diese Sprache vorgenommen wurden. Wenn Sie beispielsweise eine Sprache aus dem Nahen Osten wie Arabisch oder Persisch verwenden , muss Photoshop die Buchstaben verbinden, während es bei Englisch diese Leerzeichen zwischen ihnen geben kann . Aber natürlich benötigen Sie die persische oder arabische Tastatur , um eine dieser Tasten verwenden zu können. Wenn ich das jetzt auf Arabisch gesagt habe, können Sie sehen, dass es dieses Wort nicht wirklich in ein arabisches Wort umgewandelt hat. Es werden nur die Einstellungen angewendet, die ich benötige, wenn ich jetzt Arabisch eingeben würde . Als Nächstes haben wir die Absatzeinstellungen. Dies ist für den Fall, dass Sie einen Absatz haben. Wie macht man einen Absatz in Photoshop? Lass uns das löschen. T auf unserer Tastatur, um unser Textwerkzeug aufzurufen. Klicken und ziehen Sie, um Ihren Absatz zu erstellen. Standardmäßig erhalten Sie diesen Dummy-Text, der perfekt ist , da wir jetzt sehen, wie wir Absatzeinstellungen vornehmen können Wählen Sie einfach eine hellere Schrift und ändern Sie die Farbe. Wenn wir nach unten scrollen, ist das Erste die Ausrichtung, und dann haben wir eine Begründung. Wenn du die drei Punkte triffst, werden wir neue Sachen bekommen. Einrückung. Und dann von der linken Seite, dasselbe von unten Sagen wir, das haben wir alle auf Null gesetzt. Drücken Sie die Tabulatortaste auf meiner Tastatur , um zur nächsten Sache zu gelangen. Lass uns eintreten. In Ordnung. Jetzt spricht Hyphenate über diesen. Wenn ein Wort nicht in diese Zeile passt, wird es einen Bindestrich geben, und dann werden die restlichen Buchstaben in die nächste Zeile verschoben Aber wenn Sie nicht möchten, dass das passiert, schalten Sie einfach die Silbentrennungsoption Ich drücke Command oder Control A, um alles auszuwählen. Wenn ich das rückgängig mache, kannst du sehen , dass das Wort in die nächste Zeile verschoben wurde. Aber wenn Sie mit diesem Effekt einverstanden sind, lassen Sie ihn an. Wir haben einige Aufzählungszeichen und Nummerierungen, sodass Sie Aufzählungszeichen erstellen können, genau wie in einem Word-Dokument, es in Zahlen, Buchstaben, römische Zahlen und alles andere umwandeln Buchstaben, römische Zahlen und alles andere Das macht man rückgängig. Du kannst auch den Stil deiner Kugel ändern , den wir da oben haben. Es stehen nur vier Dinge zur Auswahl. Wählen Sie es erneut aus, um es rückgängig zu machen oder den Effekt einfach nicht darauf anzuwenden. Dann haben wir einige Typoptionen. Zuerst wird alles groß geschrieben. Wenn ich also einmal darauf klicke, wird alles in Großbuchstaben umgewandelt, diesem wird es in Kleinbuchstaben umgewandelt Als Nächstes werden daraus kleine Großbuchstaben. Im Moment ist das viel zu riesig. Ich könnte darauf klicken, um es raffinierter und besser zu machen. Wir haben hochgestellte Buchstaben, mit denen Sie einen Text über einem Wort schreiben können. Machen wir das Sie können sehen, wie daraus ein kleiner Text über dem I geworden ist Wenn Sie also mathematische Gleichungen oder physikalische Formeln haben, können Sie diese Option verwenden Wir haben einen Index, was genau das Gegenteil ist, also steht er am Ende Wir haben Unterstreichungen, wir haben Überstreichungen, die eine Linie über Ihren Wörtern, Ihren Buchstaben Überstreichungen, die eine Linie über Ihren Wörtern, Ihren Buchstaben ziehen. Sieht so aus Und die anderen sind derzeit abgestuft weil sie für diese spezielle Schrift nicht geeignet sind. Aber wenn Sie sich für etwas Einfacheres wie Luftbild entscheiden würden , können Sie sehen, dass wir diesen Typen und diesen Typen für uns herausgebracht haben . Also lass mich das alles rückgängig machen und meine Kleinschreibung zurückbekommen Also das andere Zeug hier unten hängt wirklich von der Schrift selbst Es geht darum, wie Wörter ineinander übergehen. Verbinden sie sich? Wenn Sie also, sagen wir, eine kursive Schrift haben, können Sie entscheiden, wie, sagen wir, die Buchstaben L und E miteinander verbunden werden Das sind also nur einige stilistische Optionen , mit denen Sie experimentieren können. Dann haben wir eine spezielle Registerkarte für ostasiatische Funktionen und Funktionen für den Nahen Osten Also Ostasiatisch, wenn du Dinge wie Chinesisch oder Koreanisch machst, gibt es einige spezifische Regeln, die nur für diese Art von Schriften erforderlich sind. Sie können also wählen, wie dick die Zeichen sein sollen, was als Summe bezeichnet wird. Wir können die Textausrichtung und die Regeln für den Zeilenumbruch, die Textzusammensetzung und all das ändern und die Regeln für den Zeilenumbruch, . Features für den Nahen Osten kannst du wählen, ob sie von links nach rechts oder von rechts nach links geschrieben werden . In diesem Fall wäre es also von rechts nach links. Wenn das also ein arabischer Text wäre, müsste er so beginnen. Sie können auch entscheiden , über welche Verbindung ich zuvor gesprochen habe, also wie dick oder dünn diese Verbindung ist. Das ist der Fall, wenn Sie diese Art von Sprachen verwenden. Und dann haben wir unten einige schnelle Aktionen, die das in einen Frame umwandeln. Wenn Sie einmal darauf klicken, können Sie es in einen Rahmen oder eine Form verwandeln. Der Grund, warum Sie dies tun würden, ist, wenn Sie ein Muster oder ein bestimmtes Design in die Bereiche einfügen möchten , in denen sich der Text befindet. Aber normalerweise würdest du es nicht tun. Machen wir also diese Aktion mit Commander Control Z rückgängig. Gehen wir zu den anderen Dingen über. In Bezug darauf, welche davon zum Text gehören, haben wir natürlich das Eigenschaften-Panel, aber es gibt auch Absatzformate. Nehmen wir an, Sie bearbeiten verschiedene Arten von Zeitungen oder Zeitschriften Es gibt einen bestimmten Stil, den Sie weiterhin für jede Seite verwenden müssen. Anstatt also Ihre Schriftart, Ihre Größe und Ihren Stil erneut auszuwählen , können Sie selbst einen Absatzstil erstellen. Angenommen, ich möchte einen Stil wie diesen haben, drücke ich auf das Pluszeichen und jetzt habe ich einen Absatzstil. also die Schriftart ändern, können Sie sehen, wie ich das ändern kann und dann kann ich das Ganze in, sagen wir, Magazintext oder Fließtext umbenennen . Komm her und gib meine Optionen ein, als ob ich möchte, dass es diese Schrift ist, 12 Punkte. Vielleicht können wir es kleiner machen. Ich möchte, dass sie rot sind, Formatierung, offener Text, Komposition und all das Zeug. Wenn du also viel Textarbeit machst, sollten beide für dich sein. Drücken Sie OK, wenn Sie fertig sind. Und mit einem Klick könnte ich das einfach auf das neue Textil umstellen. Dann können wir natürlich zurückgehen und zwischen diesen Stilen wechseln. Sie können einen Textstil löschen, wenn Sie möchten , und ihn, wie wir gesehen haben, umbenennen. Dadurch wird das Überschreiben entfernt, sodass Sie zu dem zurückkehren, wo Sie angefangen haben Das waren Absatzstile. Wir haben auch Zeichenformate. Das ist also für einzelne Zeichen oder Buchstaben. Wenn du einen bestimmten Typ möchtest, dann lass uns jetzt einen erstellen. Doppelklicken Sie. Sagen wir, ich möchte, dass es ein Emoji oder es ist tatsächlich etwas anderes, so etwas Großes Also kann ich zu keinem gehen und dann einfach ein paar dieser Charaktere auswählen , um diesen speziellen Stil darauf einzustellen Es ist also genau dasselbe, aber nur für Charaktere. Wir haben das Absatzfenster, das wir besprochen haben, das Zeichenfeld, wir haben auch das besprochen und ich glaube wir haben noch eins namens GLPS Wenn du eine Schrift herunterlädst oder importierst, hat der Designer, der das ursprünglich gemacht hat, verschiedene Optionen du ausprobieren kannst , wie das K geschrieben wird jetzt standardmäßig Lassen Sie mich jetzt standardmäßig dieselbe Schriftart wählen. Nur acht. Richtig. Lassen Sie mich jetzt zum Beispiel versuchen, das M zu finden. Also jetzt, wenn ich hierher gehe, werden Sie diese winzigen Quadrate an den Ecken der Buchstaben bemerken , die hier verwendet werden. Aber es gibt verschiedene Möglichkeiten für mich , meinen Buchstaben M zu schreiben. Also haben wir diese Option. Wenn mir das nicht gefällt, kann ich darauf klicken. Die Tabelle klickt. Jetzt habe ich diese spezielle Eingabe. Das Gleiche gilt für all die verschiedenen Alphabete. Wir haben auch einige Symbole , aus denen Sie wählen können. Und wenn Sie irgendein Logo oder Poster entwerfen, empfehle ich Ihnen dringend, hierher zu kommen da Sie nie wissen, mit welchen Optionen Ihre Schriften ausgestattet waren. Wir haben also ein paar coole Koffer. Wir haben auch ein paar dekorative Sachen. Ich könnte dieses D durch diese Form ersetzen. Völlig in Ordnung. Wir können die Glyphen vergrößern, vergrößern, verkleinern und die Art und Weise, wie wir diese Vorschauen sehen Wir können uns auch überlegen, welche Teile dieser Glyphe wir Also alles für diese Schrift, nur mathematische Symbole, es gibt nur Plus und Minus, nur Symbole und all das andere Zeug Nun, nicht jede Schrift hat das. Ich glaube, ich habe das erwähnt. Sag mal, ob ich auf diesen MOG-Film gehen würde. Das wird seinen eigenen Glyphensatz haben. Es ist also nie eine Sache. Wenn ich das durchgehe, kannst du sehen, dass es viel anders ist. Es ist immer noch ein ziemlich cooles Panel , zu dem Sie kommen können, wenn Sie versuchen, Ihren Text ein bisschen interessant zu gestalten. Das ist es auch schon. So machen wir den horizontalen Text. Vertikaler Text ist genau dasselbe, aber nur vertikal. Aber das zeige ich dir trotzdem. Sie können sehen, dass unser Cursor in die andere Richtung gedreht wurde und ich jetzt dasselbe schreiben kann , aber am anderen Ende. Wenn Sie also eine bestimmte Sprache haben , die nach dieser Version, diesem Stil sucht , dann machen Sie das so. Wir haben auch die Maskierungen , von denen ich dir vorhin erzählt habe . Dabei kannst du aus diesen Buchstaben eine Maske erstellen Beachten Sie also das rote Overlay , das Ihnen ziemlich vertraut sein sollte Lassen Sie uns unsere Schriftart und Größe festlegen und dann die Eingabetaste drücken. Jetzt kannst du sehen, dass ich die marschierenden Ameisen habe. Das heißt, wenn ich in mein Ebenenfenster gehe, ist da gerade nichts, aber ich kann ein Muster hinzufügen Nehmen wir an, ich bin hier, klicke einmal darauf und jetzt habe ich diesen Effekt. Gehen Sie zu meinem Ebenenbedienfeld und wir können diese Ebenenmaske finden. Kann versuchen, hier klicken und ein anderes Muster wählen . Lass uns Bäume suchen Und das gilt auch für die vertikale Version. Und dann kannst du das wie eine normale Schicht behandeln . Lösche das. Und richtig. Damit ist unser Texttool abgeschlossen. Ziemlich einfach zu bedienen, aber es gibt einige versteckte coole Funktionen , mit denen Sie Ihren Text auf die nächste Ebene heben können, insbesondere für Poster - und Grafikdesignarbeiten. In der nächsten Lektion werden wir uns einem sehr großen und wichtigen Tool dem Sie eine Menge Dinge tun können, und das ist das Stiftwerkzeug, das sich direkt über dem Textwerkzeug befindet. dem Stiftwerkzeug können Sie nicht nur zeichnen Mit dem Stiftwerkzeug können Sie nicht nur zeichnen, sondern auch Striche damit erstellen. Sie können damit eine Auswahl treffen . Es wird zur Heilung verwendet Es wird für Ebenenmasken und all diese anderen Dinge verwendet. Es ist also ein ziemlich vielseitiges Tool, und wir werden in der nächsten Lektion alles darüber erfahren. 12. Stift-Werkzeug: Schauen wir uns nun das Stiftwerkzeug an. Es befindet sich direkt unter unserem Dutch and Burn-Werkzeug und sieht aus wie ein Stift. Wenn Sie also weitermachen und darauf klicken, gibt es jede Menge anderer Optionen. Aber wir fangen gleich bei den Grundlagen an, dem allgemeinen Stiftwerkzeug, mit dem Sie im Grunde alle anderen Dinge tun können , die sich darunter befinden. Also schnapp dir das. Besorgen Sie sich eine Leinwand. Ich habe gerade meine Hintergrundebene freigeschaltet und schauen wir uns das Zeug hier oben an. Zuerst sind da die Presets, die wir für alle anderen Tools bekommen Aber gleich daneben haben wir die Wahl zwischen Form oder Pfad Fangen wir nun mit der Form an. Das ist die einfachste Methode , für die man das Pentol verwenden kann. Direkt neben der Form befinden sich die Füllfarbe , die Sie auswählen können, und die Konturfarbe Dann ist es die Dicke Ihres Strichs, die Sie mit einem Schieberegler verwenden können und dann, wie Ihr Strich aussieht. Es handelt sich also um eine gestrichelte Linie, gepunktete Linie und dann die Ausrichtung, die Ecken und Kanten Um Ihnen diese besser zu zeigen, fange ich einfach an, eine Form zu zeichnen Also nimm deinen Stift und mache ein paar Punkte. Also, erster Punkt, du brauchst einen zweiten Punkt, damit er eine Verbindung herstellt. Lass uns ein normales Dreieck machen. Und sobald Sie einen Bereich zwischen Ihren Strichen haben , wird die Feldfarbe angezeigt. Um deine Form zu schließen, kehren wir zu unserem ersten Punkt zurück. Lassen Sie uns hier die Ansicht vergrößern, unsere Leertaste verwenden und lassen Sie mich Ihnen zeigen, wofür diese drei Optionen gedacht waren. Eine Linie steht für die Ausrichtung Ihres Strichs auf der Grundlage des Pfads, den Sie gerade gezeichnet haben. Die blaue Linie hier, die wir mit unserem Pentool erstellen, ist der Pfad Es nimmt nur eine Form an, weil wir einen geschlossenen Bereich haben, für den es eine Füllfarbe geben kann Sollen wir also, dass der Strich bei dieser Breite in der Mitte des Pfads auf der rechten Seite oder auf der Innenseite unserer Form oder auf der Außenseite ausgerichtet des Pfads auf der rechten Seite oder auf wird? Als nächstes kommen die Kappen, das ist die Spitze des Pfads, der momentan scharf ist. Wir können daraus eine runde oder eine quadratische Form machen. Ich werde dir das mit einem anderen zeigen müssen, aber im Moment haben wir es mit einer Ecke zu tun. Also Ecke, wir haben gerade eine scharfe Kurve. Wir können daraus einen runden machen oder so einen Schnitt. Schauen Sie sich unsere Mützen an. Ich mache einfach eins, zwei. Das ist alles was wir tun. Lassen Sie uns die Ansicht vergrößern, und jetzt können wir diese Option verwenden, um zu entscheiden , wo die Kappe endet. Im Moment endet es genau an unserem Punkt. Die zweite ist abgerundet , und schließlich ist sie quadratisch, ist sie quadratisch, aber sie erstreckt sich von dem Punkt aus, den wir gemacht haben. Wir haben mehr Optionen, aber diese beziehen sich nur auf unseren Schlaganfall. Das sind dieselben Dinge wie die, die wir hier ausgewählt haben. Aber wenn Sie eine gestrichelte Linie wählen, die ich jetzt einschalten werde, wird Ihr Strich zu Strichen Jetzt können wir entscheiden, wie viele Striche wir auf diesem Pfad haben wollen Im Moment sind es vier. Benutze deine Harken, lass uns vielleicht sechs machen Ich kaufe größere Sachen. Aber die Lücke hier macht es anders. Du kannst daraus drei machen. Und füge einfach unterschiedliche Abstände und unterschiedliche Längen für jeden von ihnen So kannst du es ändern. Sie können dies in Ihr eigenes Preset umwandeln oder einfach eines der Presets verwenden , die für Sie erstellt wurden Sobald wir fertig sind, können wir auf Okay klicken und uns dann einige der anderen Optionen ansehen Ich werde einfach unsere Hintergrundebenen sperren, sodass ich nichts anderes als meine Formen verschiebe. Als Nächstes geht es um die Breite und Höhe. Da geht es nur um den Pfad. die Form angeht, könntest du es verwenden, aber es wird dir ein verzerrtes Ergebnis geben Wenn Sie mit diesen nicht vertraut sind, können Sie auch die Befehlstaste oder die Ctrl-Taste (T) drücken, um die Größe der Form zu ändern, genau wie bei jeder anderen Ebene Schließlich haben wir die Möglichkeit, die Form zu kombinieren, die Form subtrahieren, sie zu überschneiden und auszuschließen Dies ist dieselbe Logik, wir uns in der Auswahlstunde befasst haben Anstatt unsere Auswahl zu erweitern, können wir zwei Formen kombinieren. Lass uns noch eine machen. Sie können sehen, wie es sich auf derselben Ebene befindet, aber jetzt habe ich diese kombinierte Form. Habe die Ausrichtung, also auf die Leinwand oder die Auswahl ausgerichtet. Sie können es verteilen, und dann haben wir die Hierarchie dieser Form. Also unter eins über eins, und du kommst an diese Stelle. In Ordnung. Also zurück zu unserer Form, lassen Sie mich Commander Control Z drücken. Sie können die blaue Linie sehen, die um unsere Form herum verläuft. Lassen Sie mich das in etwas anderes umwandeln, damit wir die Farbe besser sehen können. Was ist nun, wenn Sie einen Punkt entfernen möchten? Nehmen wir an, Sie haben Ihre Form geschaffen, aber Sie haben versehentlich eine zusätzliche Seite geschaffen. Lass uns eine zufällige Form zeichnen. Lass uns das zum Beispiel machen. Aber mir wurde klar, dass ich ein Quadrat wollte, und dieses Ding entspricht einfach nicht meinem Standard. Wenn ich mit der Maus über einen beliebigen Punkt fahre, merke ich, dass neben meinem Stift ein Minus steht Dieses Minus bedeutet , dass die Form gelöscht wird, wenn ich es auswähle gelöscht wird, wenn ich es auswähle Wenn Sie denselben ausgewählten Pfad wählen, wird es ein Plus geben. Das bedeutet, dass Sie einen Punkt hinzufügen können. Einfach so. Also, warum würdest du einen Punkt hinzufügen? Wenn Sie einen Punkt hinzufügen, können Sie sehen, dass sich direkt neben diesem Punkt zwei Kreise befinden. Also lass mich das nochmal machen. Das Quadrat ist unser Punkt. Wir haben zwei Kreise. Jetzt können wir diesen Punkt einfach verschieben, indem Befehlstaste oder die Strg-Taste auf unserer Tastatur gedrückt halten, einmal auf diesen Punkt klicken und ihn dann einfach ziehen So kann ich meine Form im weiteren Verlauf anpassen. Nun, warum ist es abgerundet, obwohl ich nicht einmal eine Runde erstellt habe? Ich habe gerade eins, zwei, drei, vier gemacht. Hier bieten sich diese abgerundeten Griffe an. Im Wesentlichen gilt: Je weiter diese Griffe ausgestreckt sind, desto kurvenreicher wird Ihr Weg sein Halten Sie die Commander-Steuerung erneut gedrückt, klicken Sie auf den Griff und experimentieren Sie einfach damit Sie können sehen, wie sich dadurch die Kurve verändert. Und wie ich bereits erwähnt habe, je länger die Kurve, desto abgerundeter wird der Effekt sein. Während dieser ziemlich kurz ist, ist er kaum abgerundet. Und wenn wir diese Kurve nicht wollten, wollten wir eine scharfe Kurve. Alles, was wir tun müssen, ist die Alter-Option gedrückt zu halten und dann auf diesen Hauptpunkt zu klicken. Und jetzt sind diese Griffe weg, was bedeutet, dass wir nur eine scharfe Kante wie diese bekommen. In ähnlicher Weise können wir diese Änderung der Option an einem der Griffe vornehmen. Was ist, wenn ich möchte, dass eine Seite gekrümmt ist? Die andere Seite soll keine Kurve haben. Da kann ich die Option gedrückt halten. Sie können sehen, wie sich mein Cursor ändert Klicken und ziehen Sie nur an dieser Kante. Wenn ich mir das also ganz in den Weg schiebe, gibt es keine Kurve, und genau das siehst du. Also, obwohl sie sich zusammen bewegen sollen, können Sie nur einen der Griffe per Leroption bewegen Ordnung. Also das war unsere Form. Aber was ist, wenn Sie daraus eine Auswahl machen möchten? Sie können das tun, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken und dann die Auswahl treffen. Diese vertraute marschierende Ameise taucht auf und ich kann nur eine Form oder Farbe hinzufügen, die auf das Innere beschränkt ist Lass uns weitermachen und gleich hier auf die Anpassungen klicken. Gehe zum Muster und füge einfach dieses Waldmuster hinzu. Sie können sehen, dass die Form genau die Ebenenmaske ist , und so können Sie das Stiftwerkzeug für mehr als nur zum Zeichnen verwenden. Gehen wir nun wieder zurück und denken Sie daran, dass es in Photoshop ein Formwerkzeug und die Pfadoption gibt. Wenn Sie also Formen erstellen, ist es in der Regel eine Erweiterung des Formwerkzeugs hier. Wenn Sie lange klicken, können Sie alle möglichen Formen sehen. Wir haben die Klassiker und dann haben wir ein Werkzeug für benutzerdefinierte Formen. Wenn Sie darauf drücken, erhalten Sie eine große Bibliothek allen möglichen Formen. Nehmen wir einen Baum an, wir können ihn einfach genau dort einfügen und er folgt der gleichen Füllung und Kontur, die Sie hier ausgewählt haben. Wenn ich also die Breite meines Strichs verringere, können wir das Grün tatsächlich sehen. Aber manchmal hat das Formwerkzeug nicht die gewünschte Form, sodass Sie am Ende das Zeichenstiftwerkzeug verwenden würden, um diese Form zu erstellen. Aber alles, was hier oben für das Formwerkzeug steht, entspricht exakt dem Zeichenstift-Werkzeug, außer dass wir natürlich diese Bibliothek haben. Lassen Sie uns nun die Pfadoption für das Stiftwerkzeug durchgehen, und auf diese Weise kann ich Ihnen genau zeigen, was Sie damit machen können. Lassen Sie uns von Form zu Pfad wechseln. Und sofort werden die Farben, die Breite und der Strich gelöscht. Stattdessen können wir so etwas machen. Nehmen wir an, das ist mein Weg. Ich werde es schließen und wie Sie sehen können, passiert nichts. Das liegt daran, dass wir entscheiden müssen , was wir damit machen wollen. Sie können also auf Auswahl klicken. Das wird angezeigt, und im Grunde werden Sie gefragt, ob Sie die Ränder dieser Auswahl verkleinern möchten die Ränder dieser Auswahl verkleinern Wenn Sie das tun, wird die Auswahl viel natürlicher. Sagen wir zwei Pixel. Klicken Sie auf Okay, und da ist meine Auswahl. Wenn ich also ein Bild hätte, könnte ich daraus eine neue Ebene erstellen oder ich könnte das tun, was ich zuvor getan habe, ein Muster hinzufügen. Beachten Sie , dass die Kanten aufgrund des Federradius nicht so scharf sind. Gehen wir zurück zu diesem Pfad und lassen Sie mich etwas anderes machen. Du kannst damit auch etwas maskieren. Lass mich einfach ein anderes Muster reinbringen. Lass uns einfach rüber gehen und ich hole diesen Baum. Lass uns die Ebenen löschen, indem du mit der rechten Maustaste klickst. Wir haben nur das Muster gefüllt. Jetzt kann ich mit dem Stiftwerkzeug anfangen, meine Auswahl zu treffen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, können Sie gerade Linien zeichnen, und jetzt habe ich ein perfektes Quadrat. Wenn ich auf Maske drücke, wird eine Maske über dieser Ebene erstellt . Jetzt habe ich meinen Wald in ein Quadrat eingepasst. Und das ohne jegliche Kanten, sodass Sie sehen können, dass die Kanten dieser Auswahl viel schärfer sind als die der vorherigen In Ordnung, lass uns wieder hierher zurückkehren und noch ein paar Dinge tun. Wenn ich es mir anders überlege, daraus einen Pfad zu machen, könnte ich einfach wechseln und ihm eine Form geben Und jetzt habe ich Form eins. Wenn Sie also das Formwerkzeug verwenden, kann ich die Füllung von einem Muster in eine Volltonfarbe ändern , wie wir es bisher gemacht haben. Wir haben auch eine Verlaufsoption , bei der Sie von einer Farbe zur anderen wechseln. Also schwarz zu weiß, rot zu weiß. Sie können den Winkel, die Art der Farbverläufe oder das Radio von Mittelpunkt, Winkel, Spiegelung oder Diamant aus ändern Winkel, Spiegelung oder Diamant all die anderen Dinge haben wir eine Für all die anderen Dinge haben wir eine große Bibliothek, aus der Sie wählen Sie können die Farben auch wechseln, indem Sie diese Taste drücken. Wir haben feste Farbverläufe und Muster, die wir bisher verwendet haben Sie können auch einfach darauf klicken und Ihren eigenen Code für die gewünschte einzigartige Farbe eingeben Ihren eigenen Code für die gewünschte einzigartige Farbe Okay, das war das ursprüngliche Stiftwerkzeug, aber es gibt noch einige andere Dinge im Drop-down-Menü, die wir auch untersuchen können Also werde ich einfach eine neue Ebene erstellen. Lass uns lange darauf klicken und einen Blick darauf werfen. Das war also das Stiftwerkzeug. Als Nächstes haben wir das Freiformstiftwerkzeug, dem Sie im Grunde genommen eine wirklich freie Auswahl treffen können. Ich habe es hier also nicht mit Punkten zu tun, aber ich könnte einfach herumgehen und so etwas machen. Die gleichen Optionen hier oben. Ich könnte mit der rechten Maustaste klicken, eine Auswahl treffen, den Radius für die Federung wählen, ihn vielleicht mit einer bestimmten Farbe füllen Wenn ich also Farbe auswähle, werden sie mich fragen, welche Farbe, und jetzt ist sie mit Rot gefüllt Jetzt, mit der freien Form, können Sie nicht wirklich Argumente vorbringen. Sie können sehen, dass ich überall klicke, nichts passiert. Aber sobald ich meine komische Form gefunden habe, mach sie zu. Ich werde sehen, was für mich vorgebracht wurde. Das ist weniger präzise, aber wenn Sie etwas Kurviges wie dieses wollen, haben Sie immer noch die Möglichkeit, entweder einen der Punkte zu löschen oder die zuvor gesehenen Ziehpunkte zu verwenden, die Befehls-/Strg-Taste gedrückt zu halten und vielleicht eine der Kurven zu intensivieren oder zu schärfen Es ist dasselbe. Es ist nur nicht dieselbe Art , wie du ihnen vorgestellt wirst. Wir können auch das andere Stiftwerkzeug zu unserer Auswahl hinzufügen. Lassen Sie mich das einfach fortsetzen. Ich gehe hier zum Edge und verbinde es mit meinem ersten Ding. Sobald Sie Ihre Form ausgefüllt und die Form geschlossen haben, können Sie weitermachen und eine neue Form erstellen. Hier haben wir also Formen kombiniert, subtrahiert und die gleichen Dinge, die wir bisher hatten Versuchen wir es mit der Kreuzung. Ich zeichne etwas anderes, schließe es. Und jetzt habe ich diesen Effekt. Ich könnte eine Auswahl davon treffen, und es ist so ziemlich dasselbe. Also werde ich einfach auf Löschen klicken. Beachten Sie hier, dass ich, obwohl ich die vorherige Auswahl gelöscht habe, diese nicht wirklich nutzen kann, um sie zu löschen. Ich wähle es aus und drücke die Rücktaste, wie Sie sehen können, passiert nichts liegt daran, dass ich es hier, wie ich bereits erwähnt habe, mit einem Pfad zu tun habe Photoshop funktioniert so, dass es Ihre Pfade in einem anderen Fenster namens Pfade speichert Ihre Pfade in einem anderen Fenster namens Pfade Wenn Sie es hier nicht sehen, gehen Sie einfach zu Fenster und klicken Sie auf Pfade. Wenn Sie dort weitermachen, können Sie sehen, dass es einen sogenannten Arbeitspfad gibt , der genauso aussieht wie das, was wir hier haben. Wenn ich das löschen wollte, müsste ich hierher kommen, auf Löschen klicken und los geht's. Wenn ich einen neuen Pfad erstelle, wird er genau dort angezeigt. Ich könnte einen weiteren neuen Pfad wie diesen und ihn dann ausfüllen oder es einfach umgekehrt tun. Sie können diese Taste drücken, um daraus eine Auswahl mit den marschierenden Ameisen zu machen oder sie wieder in einen Pfad umzuwandeln Wenn Sie das Lasso-Werkzeug verwenden, können Sie es auch einfach so in einen Pfad umwandeln Diese funktionieren synonym. Lassen Sie uns beide löschen und uns die anderen Stiftwerkzeuge ansehen Als Nächstes haben wir ein Tool zur inhaltsbewussten Verfolgung. Nun, das ist für den Fall, dass Sie bereits etwas auf Ihrem Bildschirm haben bereits etwas auf Ihrem Bildschirm Dafür habe ich gerade ein Bild in Photoshop importiert. Das ist im Ressourcenordner, also importiere es einfach hinein. Mithilfe des Stiftwerkzeugs mit Inhaltserkennung erkennt es ein Objekt für Sie und erstellt automatisch einen Pfad um es herum. Wir haben ein menschliches Subjekt und wir haben diesen Ballon. Wenn ich mit der Maus über einen Bereich wie den Himmel fahre, kannst du sehen, dass mit meinem Cursor nichts passiert. Sobald ich auf den Ballon zugehe, besonders auf seinen Rand, kann man sehen, dass etwas auftaucht. Wenn ich auf diesen Bereich klicke, entsteht ein Pfad um meinen Ballon herum. Das Gleiche kann mit dem menschlichen Subjekt funktionieren, aber da es isolierter ist, war es einfacher, es zu finden. Beachten Sie, dass ich in diesem Bereich einen Fehler gemacht habe. Wir haben bereits gelernt , damit umzugehen. Nehmen wir Befehl oder Kontrolle und arbeiten wir einfach mit dem Punkt hier. Klicke so lange, bis es der einzige dunkelblaue und du ihn zur Seite bewegen kannst. Dann arbeite mit dem Griff. Da haben wir's. Wir können diese Auswahl erweitern, sodass ich versuchen könnte, den Berg hierher oder den Baum zu bringen. Sie können sehen, dass ich immer noch diese blaue Linie um meinen Ballon habe. Ich könnte aus dieser Auswahl streichen. Lass uns um den Ballon herumfliegen und ich werde die Punkte los. Wir haben eine Auswahl getroffen. Es heißt also, dass keine Pixel ausgewählt sind weil ich keine geschlossene Form habe , aber es funktioniert im Grunde wie das andere Stiftwerkzeug. Lass mich das einfach nehmen und dann hier klicken, um meine Form zu vervollständigen. Und ich denke, wir sollten startklar sein. Mal sehen, ob uns ein Vorteil fehlt. Jetzt kann ich eine Auswahl treffen. Ich kann auf Pfade gehen und diesen Ballon einfach nennen. Wenn ich also eine Auswahl für meinen Ballon benötige, muss ich nur einmal eine wirklich genaue Auswahl treffen, sie hier speichern und dann kann ich einfach darauf zurückkommen und darauf klicken. Lass uns weitermachen und das löschen. Und jetzt sind die blauen Linien weg. Wir haben noch ein paar andere Sachen hier. Das gilt für alle Stiftwerkzeuge, die Ausrichtung, die Hierarchie, die verschiedenen Einstellungen, die wir besprochen haben Und dann das Nachzeichnen, normal, vereinfacht oder detailliert. Das hängt davon ab mit welcher Form Sie es zu tun haben Standardmäßig ist es normal. Aber wenn Sie es mit einer wirklich detaillierten Arbeit wie einem Gebäude zu tun haben, sollten Sie vielleicht darauf umsteigen. Dadurch wird mehr Computerleistung benötigt, um sicherzustellen, dass Ihr Computer damit umgehen kann. Und dann bestimmen Sie hier wie viele Details Photoshop in diese Auswahl aufnehmen soll. Standardmäßig ist es so eingestellt. Auch hier können Sie bestimmen, wie viel Sie für Ihr Objekt benötigen. Das nächste Stiftwerkzeug ist das Curve Issuer Stiftwerkzeug. Das ist also nur für Kurven. Ich werde zu unserem ursprünglichen Dokument zurückkehren, und im Gegensatz zum ersten Stiftwerkzeug bei dem wir Punkte gemacht haben und scharfe Kanten bekommen haben. Dadurch können Sie Punkte setzen, aber es werden abgerundete Kanten sein. Wenn Sie es also nicht scharf machen, werden Sie ständig Kurven bekommen. Wenn Sie also die Option „Alter“ gedrückt halten und dann auf einen dieser Punkte klicken, können Sie sehen, wie etwas, das nicht vollständig gekrümmt ist , in eine Kurve umgewandelt wird und dann umgekehrt. Ich könnte alles rückgängig machen, indem ich Alter Uption gedrückt halte, und es wieder zurückbringen, indem ich Alter Rupi erneut gedrückt halte Und die anderen machen einen Punkt und klicken und ziehen es dann einfach Siehst du, ich habe hier keine Griffe , weil es standardmäßig gekrümmt ist. Ich muss es nur schärfer machen und das rückgängig machen. Gleiche Einstellungen hier oben, es hat sich nicht viel geändert Ich werde das löschen und dann können wir zu unseren anderen Tools übergehen. Wir haben das Werkzeug Ankerpunkt hinzufügen, das den Ankerpunkt zu dem Pfad hinzufügt, den Sie haben. Ich gehe einfach zurück und zeichne ganz schnell etwas. Wenn wir bisher Punkte hinzugefügt haben, haben wir dafür den Befehl oder die Steuerung verwendet, aber Sie können dieses Tool auch einfach verwenden, um Punkte hinzuzufügen, da es aber Sie können dieses Tool auch einfach verwenden sich um Ankerpunkte handelt, sie haben diese Ziehpunkte. Es spielt keine Rolle, ob Sie das Kurvenwerkzeug verwenden, um Ihre Kurve zu erstellen, oder das normale Stiftwerkzeug, Sie können die Anker einfach so hinzufügen Dann können Sie sie natürlich verschieben, mit den Griffen spielen und was auch immer tun Wir haben das Gegenteil, nämlich das Tool zum Löschen von Ankerpunkten. Es löscht also die Punkte, die wir gerade angesprochen haben. Als Nächstes haben wir das Tool „Punkt konvertieren“. Dabei handelt es sich um die Option zum Ändern von Tastenkombinationen, die wir verwendet haben Aber wenn es sich um eine Kurve handelt, wird sie zu einer scharfen Kante verschoben. Wenn es scharf ist, wird es zu einer Kurve verschoben. Bevor ich diese Lektion beende, möchte ich, dass ihr übt , ein Thema zu umgehen. Lassen Sie uns jetzt zu diesem Bild zurückkehren. Ich möchte, dass ihr die Auswahlwerkzeuge verwendet, die wir bisher gelernt haben , um das menschliche Subjekt und diese beiden Wände zu erfassen. Lass uns das zusammen durchgehen. Sie können sich dafür entscheiden, eine der automatischen Funktionen zu verwenden. Drücken wir Cloud und wählen Sie das Thema aus. Da ist es. Jetzt kann ich mit dem Tool abschätzen , kann ich mit dem Tool abschätzen wie diese Linien aussehen sollen. , nehmen wir einfach die unten es etwas einfacher zu machen, nehmen wir einfach die unten stehenden, nehmen wir Ihr Stiftwerkzeug, und bevor ich auf irgendwas treffe, gehe ich zu Pfaden und erstelle einen neuen. Lassen Sie uns zuerst darauf zugreifen, und jetzt haben wir einen. Nennen wir das Mensch. Lass uns eine neue Ebene erstellen. Und auf Pfad eins werde ich mit meinem Zeichenstift eine Linie von dort bis zur Kante ziehen, sie schließen und dann von dort bis zur Kante, und dann sicherstellen, dass sie verbunden ist. Um es präzise zu machen, halten wir die Kommandantensteuerung gedrückt und ordnen es der richtigen Perspektive zu. Achten Sie darauf, erneut zu klicken , sodass die blaue Linie nur für den Punkt gilt, den Sie ändern möchten , und machen Sie dann hier unten dasselbe. Sobald ich das habe, kann ich eine Auswahl treffen und einige Anpassungen vornehmen. Ich gehe hier rüber und sagen wir, ich möchte die Grundfarbe in etwas anderes ändern, vielleicht etwas in der Art, ein bisschen rötlich, das abschalten, zu unseren Pfaden gehen Schnappen Sie sich die menschliche Ebene, Schnellauswahl aus, gehen Sie zu Ebenen, und wir werden einfach die Anpassung aus dieser menschlichen Sättigung entfernen die Anpassung aus dieser menschlichen Sättigung Derzeit kann man sehen, dass es auch seine Hose färbt. Jetzt, wo ich die Antwort auf mein menschliches Motiv habe, muss ich nur noch sicherstellen dass Weiß die Vordergrundfarbe ist Drücken wir X, um es auf dieser Ebene umzuschalten, drücken wir die tiefe Rücktaste und dann die tiefe Befehlstaste oder die Strg-Taste Jetzt ist mein menschliches Motiv nicht mehr rosa. Um die Kanten etwas weicher zu machen, doppelklicke ich auf die Ebenenmaske und ziehe den Rand einfach an Nicht viel, weil dadurch alles entfernt wird, aber wir werden es nur um ein paar Pixel verkleinern Wenn es zu intensiv ist, können wir es etwas verringern. Und jetzt ist der Boden rosa. Also vorher oder nachher, wirklich einfache Sache. Also verwenden wir die Auswahlwerkzeuge und das Stiftwerkzeug und verwenden etwas Maskierung, um die Grundfarbe zu ändern In der nächsten Lektion werden wir uns Aktionspanel befassen, das im Grunde all diese Dinge, die wir bisher gelernt haben, aufnimmt die wir bisher gelernt haben und es Ihnen ermöglicht, für jedes von ihnen eine Voreinstellung zu erstellen Das ist also eine wirklich coole Funktion zum Lernen, und wir sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir das machen. 13. Aktionsfeld: Das Aktionsfenster in Photoshop ermöglicht es Ihnen , häufig Änderungen auf einer einzigen Schaltfläche zu verwenden Wenn Sie Ihre Bilder also häufig in Schwarzweiß umwandeln oder den Farbton Ihrer Grüntöne ändern, kann das Aktionsfenster Ihren Arbeitsablauf erheblich beschleunigen, da Sie Ihren Arbeitsablauf einmal aufzeichnen und diese Taste einfach immer wieder verwenden können Ihren Arbeitsablauf einmal aufzeichnen und diese Taste einfach immer wieder verwenden Lassen Sie uns also weitermachen und einen Blick auf dieses Panel werfen. Wenn Sie zu Windows gehen, wird es dort das erste Fenster sein, das als Aktionen bezeichnet wird. Wenn Sie also die neueste Version von Photoshop haben, werden Sie viele dieser vordefinierten Aktionen sehen. Aber lassen Sie uns einfach auf die grundlegenden eingehen. Ich werde sie alle schließen und wir können sehen, dass wir Perücke haben, wir haben Rahmenkanal, Holzrahmen und all das Zeug. Das sind Dinge, bei denen Feather nicht verfügbar ist, wenn ich mit dieser Taste auf Play drücken würde. Nun, das sind Dinge, bei denen ich, wenn ich nur eines auswählen und auf Abspielen drücken würde, dieses Ding nehmen würde, das unser Bild sepiafarben lassen soll . Wenn ich auf das Dreieck daneben klicke, kann ich genau sehen, was passiert Wir machen also einen Schnappschuss, fügen Ebenen zusammen, entsättigen sie und nehmen dann die folgenden Anpassungen Das sind die Schritte, die diese Aktion ergreifen wird. Wählen wir es aus und klicken Sie dann hier unten auf die Play-Taste. Sie können mit einem Klick mein Bild sehen und nach diesen Schritten in etwas anderes verwandeln. Und wenn ich hierher gehe, hat es nur die erste Ebene und den Farbton und die Sättigung erstellt. Wenn Sie also zum ersten Mal importieren, haben wir, wie Sie wissen, nur unsere Hintergrundebene. Dies ist auf das Aktionsfenster zurückzuführen. Ordnung, gehen wir zurück zu unserem Aktions-Panel, verlieren uns dort und sehen, was wir sonst noch tun können Sie können also eine Aktion löschen und ein neues Set erstellen , mit dem Sie diese Aktionen speichern können Im Moment sind sie also standardmäßig. Lass uns weitermachen und ein neues Set erstellen. Nennen wir es Farben. Bin ich okay? Nun, in den Farben ist nichts drin. Also lasst uns weitermachen und eine neue Aktion machen. Vorher lösche ich einfach die Anpassungen, die ich vorgenommen habe , lösche die Ebenenmaske und dann lösche ich sie. Also zurück zum Anfang. Gehen wir zum Bedienfeld „Aktionen“ und ich werde eine Aktion erstellen, um ein Bild in Schwarzweiß umzuwandeln. Sehr einfach. Klicken Sie genau hier auf das Pluszeichen. Nennen wir es, machen wir es schwarz-weiß. Eingestellt. Wir möchten, dass es in Farben ist, aber Sie können es in alle Sets einbauen, die Sie haben. Funktionstaste, wenn Sie eine Tastenkombination drücken, die aus der folgenden stammen würde, wird diese Aktion ausgeführt. Ich werde vorerst nicht auswählen. Und dann eine Farbe, mit der du sie besser organisieren kannst. Jetzt werden wir aufnehmen. Nun, was auch immer Sie von dem Moment an tun , an dem es rot wird, bis Sie es beenden, wird als Schwarz-Weiß-Aktion gespeichert . Lassen Sie uns also weitermachen und diesen Befehl oder die Steuerung J duplizieren, und lassen Sie uns etwas ganz Einfaches tun. Also einfach Schwarz-Weiß-Filter. Lassen Sie uns das reduzieren und ein bisschen mit diesen Folien herumspielen, nur damit unsere Aktion interessant ist. Nehmen wir an, das ist meine Anpassung. Gehen Sie zu Aktionen und klicken Sie dann auf Stopp. Also, was haben wir hier? Wir haben Schicht für Kopie, was wir auch gemacht haben. Stellen Sie die Einstellungsebene ein, erstellen Sie die Schnittmaske als aktuelle Ebene und stellen Sie die aktuelle Einstellungsebene Das ist genau das, was wir getan haben. Wenn ich löschen würde, was ich gerade gemacht habe, all das, von vorne anfangen, zum Aktionen-Panel gehen und diese Aktion einfach abspielen würde, würde ich sie in Schwarzweiß umwandeln. Sie können dies für komplexere Workflows tun, z. B. um die Farbtöne jeder Farbe in Ihrem Bild in eine bestimmte Farbpalette umzuwandeln, vielleicht einige Vintage-Filter hinzuzufügen Dinge von Grund auf neu zu erstellen Das wird die Dinge für dich viel schneller machen. In der nächsten Lektion werden wir uns eine weitere Möglichkeit ansehen unsere Arbeitsabläufe in Photoshop zu beschleunigen. 14. Benutzerdefinierter Pinsel und Muster: Lassen Sie uns nun lernen, wie Sie aus einer Zeichnung oder einem Bild unsere eigenen benutzerdefinierten Pinsel erstellen. Ich fange gleich hier mit einem Bild an. Dies ist in Ihrem Ressourcenpaket verfügbar. Wir verwenden das schon einmal in einer Lektion. Importieren Sie das also in Photoshop und wählen wir das Thema mit den Methoden aus, die wir bisher gelernt haben. Ich mache das schnell, schnappe mir eines meiner Auswahlwerkzeuge, lasse Photoshop für mich auswählen und gehe dann zu Auswählen und maskieren, um das Haar zu verfeinern. Also hat es das Haar verfeinert, Photoshop erkennt es für uns. Alles sieht gut aus. Wie Sie sich erinnern, hatten wir hier einige Unvollkommenheiten , die ich mit dem Pinselwerkzeug entfernen werde Sobald wir mit unserer Auswahl fertig sind, klicken wir auf Okay. Und es wird uns mit dieser Auswahl zu einer neuen Ebene machen mit dieser Auswahl zu einer neuen Ebene Lassen Sie uns den Hintergrund löschen und rechten Maustaste auf die Maske klicken, um diese Ebenenmaske anzuwenden. Wir haben einen durchsichtigen Teil unseres Motivs. Als Nächstes nehmen wir die Einstellungen hier unten an der Belichtung und verwandeln dieses Bild in eine schwarze, feste Form, und das gibt uns unseren Pinsel. Stellen Sie also sicher, dass in Ihrem Objekt oder Motiv keine Details verfügbar oder sichtbar sind . Und wenn es sein muss, wenn es irgendwie grau ist und Sie den Umriss aus welchem Grund auch immer sehen können, können Sie die Belichtungsebene einfach mit Commander Control J duplizieren , um den Effekt zu verstärken Wir sind fertig, wir werden einfach alles zusammenfügen, also schnappen Sie sich die erste , halten Sie die Umschalttaste gedrückt, nehmen Sie die letzte, klicken Sie mit der rechten Maustaste und fügen Sie dann die Ebenen Das ist also alles, was wir momentan haben. Gehen wir zur Bearbeitung und definieren wir dann die Pinselvoreinstellung. Nennen Sie das Fliegen mit einem Ballon. Es ist okay. Und jetzt habe ich meinen Pinsel, damit ich klicken kann. Ich habe meine rote Farbe mit einem Durchfluss von 55% eingefüllt. Erhöhen wir das. Einmal klicken und ich habe mir das Thema geholt. Nun, bei so etwas, wo du ein einzelnes Motiv in deinem Pinsel hast, wenn du es anklickst und ziehst, wird es komisch aussehen Sie können also den Abstand Ihres Pinsels vergrößern. Gehen Sie direkt zu diesem Feld, das den Pinsel enthält, und dort werden die Pinseleinstellungen für diesen speziellen Pinsel angezeigt. Hier unten können wir also sehen , dass wir, wenn wir es dehnen , diesen Effekt erzielen , den wir gerade gesehen haben. Aber wir wollen, dass es so ist, dass wir, wenn wir klicken und ziehen, einfach mehrere fliegende Leute bekommen. Das ist also nur die Größe, die Ausrichtung, aber das ist es worauf wir achten müssen. Also der Abstand zwischen den einzelnen Strichen. Wenn Sie den Abstand vergrößern, können Sie langsam sehen, dass wir verschiedene Leute bekommen. Und jetzt, wenn ich zeichne sie einfach so bekomme. Je mehr ich zunehme, desto mehr Platz zwischen den beiden. Verwenden Sie das also so, wie Sie möchten, dass es funktioniert. Dies ist besonders hilfreich bei einzelnen Objekten. Selbst wenn Sie dieses Blatt haben, möchten Sie, dass es differenzierbar und nicht nur ein riesiger Du hast hier ein paar Sachen am Rand, also wenn ich meinen neuen Pinsel finde, da ist er Lass uns eine neue Ebene erstellen. Ich werde nur einen als Referenz machen. Lassen Sie uns den Abstand wieder vergrößern. Wir haben einige Winkeloptionen. Falls Sie schon immer den Winkel ändern wollten, haben wir für Sie Y und X umgedreht, also die Rundheit der Form, sodass Sie sie aus welchem Grund auch immer zusammendrücken können Jetzt haben wir auf der linken Seite einige interessante Dinge So können Sie der Form Ihres Pinsels nachgehen. Wenn Sie also über die Form Ihres Pinsels sprechen, sprechen Sie von der Spitze dieses Pinsels. Deshalb können wir, wenn wir den Flackern ändern, verschiedene Größen gleichzeitig angeben, nur den Mindestdurchmesser Kann einen Winkeljitter erzeugen, also etwas zufälliger gestalten Auch hier gilt: Wenn Sie einen Laubpinsel haben, ist dieser perfekt. Rundheits-Flitter, wodurch es zufälliger wird, minimale Sie können den X- oder Y-Jitter und die Art und Weise, wie der Pinsel projiziert wird, umkehren Y-Jitter und die Art und Weise, wie der Pinsel Ich werde das Häkchen entfernen. Dann haben wir die Streuung, also die Streuung der Pinselstriche Sie können es auf beiden Achsen machen. Es reist also einfach in den Weltraum. Wir zählen eins, dann zählen wir Jitter. Wir haben jetzt 16, acht. Das nächste ist die Textur. Wir haben hier nicht wirklich eine Textur, aber wenn wir sie hätten, könnten wir die Helligkeit der Textur und den Kontrast anpassen . Technisch gesehen könnte man einen Pinsel herstellen , der nicht nur aus einem Umriss wie diesem besteht. Hier kommt die Textur also ins Spiel. Wir haben einen Doppelpinsel, sodass Sie zwei Pinselstriche kombinieren können. Das war die Person, und ich habe diesen, glaube ich, Holzpinsel ausgewählt , und das bekommen wir. Du kannst etwas anderes wählen. Lass es uns hier rückgängig machen. Also haben wir die Person hier. Ich könnte eines davon auswählen und feststellen, wie es die beiden kombiniert. Wir können die Größe, den Abstand der Fusion, die Streuung und die Anzahl ändern den Abstand der Fusion, die Streuung und die Anzahl Die Farbdynamik ist nicht wirklich relevant da wir einen einfarbigen Pinsel haben Als nächstes folgt die Übertragung. Wie überträgt sich der Fluss in Der Fluss ist, wie gesagt, wie viel Tinte aus Ihrem Pinsel austritt. Das Gleiche gilt für die Opazität. Das wäre also gut für Wolken. Halten Sie einen Pinselpfosten bereit , an dem sich die Spitze Ihres Pinsels befindet. Also Lärm, also kleine Dinge, die du deinem Pinsel hinzufügen kannst. Wir haben hier nicht wirklich viel Textur. Als Nächstes haben wir nasse Kanten, sodass es irgendwie diesen Aquarelleffekt bekommt Darauf kannst du aufbauen. Bauen Sie auf. Das ist eine weitere Sache, die du tun kannst. Also das Ganze noch weiter oben drauf. Wir glätten, stellen sicher, dass Ihre Auswahl glatt ist, sollte ich sagen, Ihr Bild Und dann die Textur schützen. Ich habe nicht wirklich eine Textur, aber sie behält diese Textur bei jedem Pinselstrich bei. Und wenn Sie fertig sind, schließen Sie es einfach und können Ihren benutzerdefinierten Pinsel verwenden. Jetzt können Sie dasselbe tun, wenn Sie kein Bild hatten. Nehmen wir an, ich wollte mir so etwas schnappen, einen dieser Pinsel, die es derzeit gibt, und ich zeichne etwas Cooles. Ich könnte daraus einen Pinsel machen. Gehen Sie also einfach zu Bearbeiten, um Pinselvoreinstellungen zu finden, und klicken Sie dann auf Okay Da haben wir's. Es muss nicht immer ein Bild sein. Du kannst selbst etwas zeichnen. Wenn Sie eine Signatur haben, würden Sie es so machen, wenn Sie ein solches Muster erstellen möchten. Apropos Muster, sobald ich etwas Interessantes wie dieses habe, kann ich tatsächlich mein eigenes Muster für das Musterpanel definieren . Selber Ort, bearbeiten, wir können ein Muster definieren. Nennen wir das dumme Zeilen. Bin ich okay? Jetzt werden dumme Linien im Musterfenster sichtbar sein Wenn Sie das nicht sehen, gehen Sie zu Fenstermuster. Und wenn ich das löschen würde, lassen Sie uns eine neue Ebene erstellen, damit wir es löschen können, gehen wir zu Mustern, klicken wir auf dieses , es wird geladen. Ich kann das jetzt für mein Design und meine Fotos verwenden und Spaß damit haben. Aber so ziemlich können Sie Ihre benutzerdefinierten Pinsel und benutzerdefinierten Muster in Photoshop erstellen. In der nächsten Lektion werden wir uns mit der letzten Sache befassen , die sich mit der Funktionsweise von Photoshop befasst , und das ist die Animationsfunktion. Viele Leute wissen das nicht über Photoshop, aber Sie können hier Bild für Bild animieren. Es ist großartig, weil Sie all diese Tools haben , mit denen Sie coole Dinge zeichnen können. Warum animieren Sie es nicht am selben Ort? Also werde ich euch in der nächsten Lektion sehen, wo wir das machen. 15. Animation: Lassen Sie uns also weitermachen und das Animationsfenster von Photoshop verwenden , um einige Smiley-Gesichter auf dem Bild zu erstellen und einfach zu sehen, wie wir mit Bewegungen in Photoshop umgehen können Also mach weiter und importiere dieses Bild aus dem Resource Pack. Und was wir jetzt haben einfach unsere Hintergrundebenen, die wir bisher hatten. Ich werde das entsperren und einfach unsere Zeitleiste direkt darunter platzieren. Gehen Sie also zum Fenster, scrollen Sie nach unten zur Timeline, und hier werden die gesamten Animationen stattfinden. Geh, um das dort aufzuhängen. Sie können auch zu Window Workspace gehen und einfach im Motion-Arbeitsbereich damit arbeiten. Aber ich persönlich bevorzuge das Wesentliche mit der Hinzufügung der Timeline wegen des Ebenenfensters. Sie können also sehen, dass wir im Moment zwei Dinge haben. Sie sind hier unten markiert, Null, Sekunde, 0 Sekunden, eins, zwei, aber wir sagten, wir wollen eine Videobewegung erzeugen. Gehen wir also in die obere rechte Ecke und konvertieren wir in die Video-Timeline. Lassen Sie mich das jetzt ein wenig erweitern. Das wird wie eine normale Videobearbeitungssoftware aussehen . Wir werden unsere Ebenen haben und dann im Laufe der Zeit Änderungen vornehmen. Sie können also dieses Ding hier unten verwenden , um das Vorschaubild zu vergrößern, und genau das werde ich tun Und im Grunde werden Sie Ebenen darauf stapeln, und während das Video abgespielt wird, wird es über jedes dieser Bilder gehen In einem Bild können Sie ein Smiley haben. In einem anderen Bild können Sie ein trauriges Gesicht haben, und in der Regel wird Ihre Bewegung so ablaufen Das ist eher eine Einzelbildanimation. Ebene Null, nennen wir das unsere Hauptebene, und dann können Sie sehen, dass dieselbe Ebene hier in eine Hauptebene umgewandelt wurde. Ich werde das ein paar Mal duplizieren. Command or Control J. Stew, dreimal. Und dann mache ich meine erste Hauptkopie, benutze unseren Pinsel, passe die Größe an, nehme vielleicht eine weiße Farbe, zoome mit dem Trackpad rein und zeichne einfach ein paar Smileys, vielleicht auf diesen Und lass uns die anderen beiden verstecken damit wir sehen können, was wir tun Also da sind ein paar Augäpfel. Also gut, das ist mein erster Blick. Wenn ich die anderen beiden zurückbringe, wird das mein erstes Ding verdecken, weil wir bei Ebenen gelernt haben , dass es nur um die Hierarchie geht Was auch immer oben ist, ist momentan die sichtbare Ebene. Verstecken wir also die zweite Kopie und tut uns leid, die dritte Kopie. Bei der zweiten Kopie werde ich die Deckkraft verringern, werde ich die Deckkraft verringern damit wir die Smiley-Gesichter sehen können Und weil sie genau an derselben Stelle, dem Originalbild, positioniert sind genau an derselben Stelle, dem Originalbild, , kann ich sie einfach ändern und mich auf diese Smiley-Gesichter konzentrieren Bei der zweiten Hauptkopie könnte ich die Augen vielleicht noch einmal zeichnen und vielleicht einfach dieses P die Zunge herausstrecken lassen Zweitens könnte ich ihn irgendwie mürrisch sein lassen. Und bei diesem könnte ich dieselben Augen haben. Aber mach es wie Schnarchen. Dann wiederholen wir es genauso mit der dritten Schicht Lassen Sie uns also die Hauptkopie verstecken. Auf der Grundlage von Kopie Nummer zwei können wir entscheiden, was als Nächstes passiert. Also das hier, ich lasse es einfach so wie es ist, Augen, Augen und dann nur die Zunge. Bei diesem könnte ich es vielleicht ein bisschen bewegen. Als ob er sich abgewandt hätte, können Sie mit dem Löschwerkzeug auch etwas löschen. Dann der dritte, dasselbe, schlafend. Aber ich werde die Zs anders bewegen. Zeichne also Zs zwischen den vorherigen. Okay. Also haben wir drei Dinge. Lassen Sie uns ihre Opazität wieder auf 100% bringen. Aber wenn ich sie alle zurückbringe, sehen wir nur die letzten Änderungen Das liegt daran, dass diese zur gleichen Zeit beginnen. Damit das wie eine echte Animation aussieht, muss ich die letzten beiden Ebenen verschieben. Damit dieser Typ so bleiben kann wie er ist. Also, wenn ich rübergehe, siehst du, dass es nichts ist, dann tauchen die Gesichter auf. Geh, um das tatsächlich zu bewegen. Ich muss hier eigentlich zuerst etwas zeichnen. Lass uns die ersten beiden verstecken. Bringen Sie den Cursor hierher, verringern Sie die Deckkraft und zeichnen Sie etwas auf die erste Ebene Nur weil ich möchte, dass sie von Anfang an am Leben sind. Also lass es vielleicht zur Seite schauen und dann wie ein anderes lächelndes Gesicht. Dieser Typ wird so aussehen , bevor sie ihre Bewegungen beginnen Und der dritte P schläft einfach. Okay, bringen wir die Opazität zurück. Und jetzt, genau wie bei den ersten beiden, wir diese einfach so ausgleichen Jetzt, wenn ich es mit meinem Ding durchgehe, kannst du sehen, dass sie sich ändern. Bringen wir sie zuerst zurück. Ich kann sehen, dass sie sich bewegen, sie leben. Und wenn ich den Weltraum treffe, geht das sehr schnell, und das liegt daran, dass wir es mit einem Bild nach dem anderen zu tun haben. 0,101 020, drei, vier. Wenn ich möchte, dass sie länger laufen, muss ich sie einfach verlängern Nehmen wir an, die erste Szene besteht aus fünf Frames. zweite Szene besteht ebenfalls aus fünf Einzelbildern, und ich setze sie einfach so um Sie können dies verwenden, um Ihre Ansicht zu minimieren. Gehen wir also auf zehn Frames vor und schneiden es dann genau dort ab, schlagen die Schere und löschen einfach mit der Rücktaste das zusätzliche Bit Das hier, stelle deinen Timeline-Schieberegler auf 15, schneide erneut und lösche das dann einfach mit der Rücktaste, bring es hierher und lass es dann für den Rest der Sache weitermachen Drücken wir jetzt die Leertaste und wir können sehen, wie cool es ist Ich werde das verlängern, weil mir gerade , dass wir einen Teil des Auges gelöscht haben Du könntest diese Typen auch öffnen die Position, die Transparenz und den Stil ändern Position bedeutet nur, dass du ändern kannst, wo sich das Bild befindet Wenn ich es also zur Seite schiebe, kannst du sehen, wie es am Anfang da oben ist , dann kommt es hier runter. Das ist nur eine einfache Animation. Sie können dasselbe mit der Opazität machen, sodass sie am Anfang vollständig sichtbar und am Ende transparent ist am Ende transparent Dann haben wir den Stil , den wir bisher mit der Pinselanpassung gemacht bisher mit der Pinselanpassung Klicken Sie hier, Sie können weitere Medien hinzufügen, eine Gruppe bilden, aus diesen Clips eine Videogruppe erstellen und diesen Titel einfach löschen. können auch Bild für Bild zurückgehen, vorwärts gehen , auf Play klicken, das Ding stoppen , vom Anfang bis zum Ende gehen. Wenn Audio vorhanden ist, können Sie das Audio laufen lassen. Hier unten gibt es tatsächlich eine Audiospur, sodass Sie direkt darunter eine Soundeffektdatei platzieren direkt darunter eine Soundeffektdatei und dann Ihre Animation darauf abstimmen können. Sobald Sie fertig sind, können Sie das Video rendern, sodass es reibungslos abgespielt wird, und dann entscheiden, wo Sie es speichern möchten. Sie können auch eine Animation ohne ein solches Bild starten . Lassen Sie uns also weitermachen und ein neues Dokument erstellen. Ich habe diese Ebene Null hier. Es ist kein Bild, und ich möchte hier mein eigenes Ding mit der Zwiebelhaut-Funktion animieren hier mein eigenes Ding mit der Zwiebelhaut-Funktion und einfach eine dumme Bild-für-Frame-Animation erstellen Was ich jetzt habe, ist Ebene Null. Dies könnte als Ihre Referenzebene dienen. Nehmen wir an, ich möchte einen Pfad zeichnen , dem mein fallender Ball folgen kann. Ich würde so etwas zeichnen und dann wäre das mein Boden. Nun, um den richtigen Ball reinzubringen, muss ich hier drüber gehen, neue Videogruppe. Und jetzt werde ich innerhalb dieser Videogruppe , die auch hier ausgewählt wurde, eine Ebene erstellen. Nun, das ist eine Videoebene und keine typische Ebene. Ich werde ein bisschen herauszoomen und das Ganze auf ein oder zwei Bilder erweitern , vielleicht drei Bilder. Richten Sie es also auf drei F aus und duplizieren Sie das einfach. Commander Control J , bis du zufrieden bist. Also gehe ich zu sechs, die Schere, lösche das, und vielleicht noch eins um neun, dann lösche ich den Rest. Also habe ich drei Szenen für meine Animation. Habe den Abspielkopf am Anfang, Ebene eins. Nennen wir sie tatsächlich etwas. Also Hintergrundszene eins, Szene zwei und Szene drei. Und nenne die Gruppe fallender Ball. Okay, also Szene eins, wir unseren Stift, wählen ihre Farbe und zeichnen unseren Ball Wenn ich jetzt zum nächsten Bild gehe, kannst du sehen, dass der Ball nicht da Und das liegt daran, dass wir gesagt haben, dass wir es mit Frames zu tun haben. Um also Zwiebelschalen zu aktivieren, gehen Sie einfach hierher und wählen Sie Zwiebelschalen aktivieren. Was ist nun eine Zwiebelschale? Wenn du einen Frame hinter dir hast, den nächsten Frame, kannst du sehen, wie mein Ball am Ende verblasst Am Anfang ist alles dunkel. Am Ende der Szene ist es diese Farbe. Das liegt daran, dass Sie mit Onion Skins eine Referenz Ihrer zuvor gezeichneten Figur sehen können eine Referenz Ihrer zuvor gezeichneten Figur , sodass Sie beim nächsten Zeichnen eines Balls sicherstellen können, dass er dieselbe Breite und Höhe und dieselbe Richtung hat. Wenn ich Zwiebelschalen nicht aktiviert hätte, wüsste ich nicht, wie der Ball aussieht. also auch in meiner Szene davon ausgehe, Wenn ich also auch in meiner Szene davon ausgehe, dass sie hier ist und ich sie so zeichne, kannst du sehen, wie sehr sie sich von meinem ersten Ball unterscheidet. Aber wenn ich Onion Skin aktiviert habe, gehen Sie hier rüber, ich habe eine Referenz, der ich folgen kann. Also werde ich hier hineinzoomen und meinen Ball relativ gleich und in dieselbe Richtung zeichnen . Dann ist das unser dritter Ball. Also werde ich mit Szene drei weitermachen und meinen Ball noch einmal zeichnen, dabei darauf achten, dass er anständig aussieht. Wenn ich von Anfang an weitermache, kannst du sehen, dass bei mir ein Ball fällt. Und alles, was ich tun muss, ist die Szene mehrmals zu duplizieren , bis mein Balleffekt abgeschlossen ist. Wenn ich mit meiner Referenz fertig bin, könnte ich sie einfach, ähm, entweder verstecken oder löschen und vielleicht durch meinen eigenen Hintergrund ersetzen, sagen, diese rote Farbe ist mein neuer Hintergrund, und einfach meine Animationen weitermachen. Und so ziemlich benutzt man das Animationsfenster in Photoshop. Es hängt wirklich davon ab, wie Sie die Tools hier verwenden , um Videoebenen zu erstellen. Es ist dieselbe Logik wie bei normalen Fotoebenen, nur dass Sie eine Zeitleiste haben und es mit Sekunden oder Frames zu tun haben, und Ihr Abspielkopf muss in der Lage sein , diese Sequenz perfekt darzustellen Sie können eine Audiospur hinzufügen und sie dann rendern und für Ihr nächstes Projekt speichern Verwenden Sie dies in Photoshop häufig , um ihre Texteffekte in einer Endlosschleife zu wiederholen Vielleicht haben sie, wenn sie eine coole Komposition machen , die Sterne im Hintergrund funkeln Im Allgemeinen möchten Sie es für kürzere und einfachere Animationen verwenden . Für schwerere Arbeiten wird ein wirklich guter und schneller Computer benötigt da dies offensichtlich viel komplizierter ist als ein normales statisches Zwei-D-Bild. wir nun wissen, wie man alle grundlegenden Funktionen von Photoshop verwendet , können wir uns nun verschiedenen Anwendungsfällen zuwenden. Wir beginnen mit der Fotografie und machen uns dann auf den Weg zum Grafikdesign, einigen Mockups und vielen anderen Dingen Wir sehen uns im nächsten Kapitel dieses Kurses. 16. Generatives Füllen: M Photoshop hat kürzlich einige der KI-Tools vorgestellt , die mit Adobe Firefly funktionieren Die Liste ist lang, aber im Wesentlichen helfen sie Ihnen, Bilder schneller zu bearbeiten , indem sie künstliche Intelligenz einführen Wir werden jedes einzelne durchgehen und wir werden sie auf genau dieses Bild anwenden. Also mach weiter und lade es herunter, importiere es in Photoshop und wir können mit dem ersten Tool beginnen , nämlich Generative Fill. Im Moment habe ich nur eine Ebene, das ist mein Foto, sonst nichts. Ihr könnt schon unten sehen, dass ich mir dieses neue Tool besorge. Wenn Sie eine ältere Version von Photoshop verwenden, dies möglicherweise nicht angezeigt. Stellen Sie daher sicher, dass Sie die Version 2026 verwenden, damit Sie weitermachen können Sie können Photoshop sofort bitten, das gesamte Bild zu bearbeiten, indem Sie es dazu auffordern Wenn ich also darauf klicke, werde ich über meine Credits informiert. Wie bei jedem anderen KI-Tool verfügen Sie über eine bestimmte Anzahl von Credits, je nachdem, welchen Plan Sie haben. Ich werde jetzt einfach auf Okay klicken. Und im Grunde haben wir diese Leiste unten. Ich ziehe es einfach nach oben und wir können beschreiben, was wir ändern wollen. Es geht also weniger darum, dass ich einen Bereich auswähle, sondern eher darum, Adobe eine Anweisung zu geben. Also könnte ich sagen, mach das Wasser türkisfarbener. Und dann ist das meine Anweisung. Das Wasser ist aus irgendeinem Grund ein bisschen lila, also frage ich danach, und dann können wir unser Modell wählen Derzeit haben wir Adobe Firefly Image Five, aber es gibt auch einige Partner, die Sie auswählen können Ich werde mich jetzt einfach für Adobe entscheiden , damit es ein vollständiges Adobe-Erlebnis ist Sobald wir das haben, haben wir hier einige zusätzliche Optionen, aber das hängt von Ihrer Modellauswahl ab. Der erste ist zum Beispiel nur für Gemini. Der nächste ist auch für Gemini. Dieses Bild benötigt nicht wirklich ein Referenzbild, und dann können wir sehen, wie viel Guthaben verwendet wurde. Ich habe noch etwa 4.000 Credits übrig, und wenn ich mehr benötige, könnte ich einfach etwas dazukaufen. Anhand der drei Punkte erfährst du mehr über ihren Prozess und darüber , wie Credits verwendet werden. Aber wenn Sie fertig sind, können Sie auf Generieren klicken und es wird sich das gesamte Bild ansehen und das anwenden, wonach Sie gefragt haben. Denken Sie jetzt daran, dass KI immer ein bisschen daneben sein wird, und es kommt nur auf das Bild und die Aufforderung an, dass es eine wirklich gute Qualität liefern kann. Fast jedes Mal werden Sie, wenn es fertig ist, ein wenig Verfeinerung benötigen es fertig ist, ein wenig Verfeinerung Wenn Sie sich Ihre Ebenen ansehen, haben wir diese neue mit dem AI-Symbol Jedes Mal, wenn Sie dieses Symbol sehen, bedeutet das nur, dass KI verwendet wird. Aber ja, im Grunde ist es fertig und wir haben auch eine Maskenebene. Das ist vorher, das ist danach. Es ist definitiv mehr möglich, aber das geht einfach auf das zurück, was ich vorhin gesagt habe , dass Sie einige Anpassungen vornehmen müssen , wenn es fertig ist , um es zu mischen oder einfach nur realistischer zu sein Bei dieser Ebene könnte ich zum Beispiel den Mischmodus ändern, um ein besseres Aussehen zu erhalten Vielleicht ist Multiplizieren gut Und dann könnten wir vielleicht die Deckkraft etwas verringern, bis sie 70 und dann können wir sie maskieren, sodass sie nur auf das Wasser aufgetragen wird Aber das ist das Erste. Wir können unserer Leinwand jetzt mithilfe von generativer Füllung Dinge hinzufügen. Also werde ich das vorerst verstecken, und wir werden einfach mit den restlichen Lektionen auf diesem Bild aufbauen mit den restlichen Lektionen auf diesem Bild , sodass wir am Ende eine vollständige Komposition haben können . Mit dem Lasso-Werkzeug könnte ich mir einen Bereich aussuchen und sobald ich losgelassen habe, könnte ich mich für Generativen Film entscheiden Jetzt, hier drin, könnte ich beschreiben, was Firefly einrichten soll Auch hier können Sie Ihr Modell wählen , wenn Sie etwas anderes wollen Ich werde mich dafür für Nano-Bananen entscheiden, nur um ein realistischeres Ergebnis zu erzielen. Firefly neigt dazu, ein bisschen karikaturhaft auszusehen. Dafür werde ich umschalten . Jetzt, da ich umgestellt habe, haben wir einige Referenzbilder zur Auswahl und natürlich die Leiste, über die wir sagen können, was wir wollen. Ich werde versuchen zu schreiben und einfach nach einer Möwe ohne Referenzbild zu fragen einer Möwe ohne Referenzbild Aber wenn wir sehen, dass sie Probleme hat, können wir einfach ein Bild aus dem Internet nehmen und es hier ablegen, damit Gemini darauf Möwe fliegt am Himmel. Lass uns auf Generieren klicken. Ich verwende 3.1 und möchte mitmachen. Auch hier haben wir eine neue KI-Ebene. Ich sage einfach, lass das sein. Aber eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass diese neuen KI-Ebenen auf dem aufbauen werden , was auf der Leinwand sichtbar ist. Wir treffen auf die frühere Ebene, aber wenn ich sie zurückbringe, können Sie sehen, dass sich der Segel nicht vollständig einfügt. Das wird das Aussehen beeinflussen. Aber da ist mein Segel. Ich habe eine Option. Aber wenn ich wollte, könnte ich Gemini das mit ein paar Kommentaren wiederholen Aber wenn ich hineinzoome, sieht es definitiv aus wie eine Möwe Also könnten wir es vielleicht etwas kleiner machen und es woanders hinstellen Also, da ich das Wasser sowieso maskieren werde, werde ich es vorerst verstecken, und wir machen einfach Commander Control T auf unserer Möwe und machen es kleiner Sobald ich die Größe habe, könnte ich vielleicht das Motiv, die Möwe, erneut auswählen und Also das wird eine andere Sache sein. Sie können auch die Größe Ihrer neuen KI-Themen anpassen , indem Sie eine kleinere Auswahl auswählen. Wenn ich also so etwas mache und dann Möwe am Himmel fliegen lasse , erhalte ich etwas Kleines, weil es jetzt in , erhalte ich etwas Kleines, weil es den ausgewählten Bereich passen muss Also habe ich meine Möwe. Ich könnte etwas anderes tun. Lass uns ein kleines Boot bauen. Etwas in der Art. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf der Basisschicht Generative Fill befinden, und wir werden ein anderes Modell ausprobieren. Versuchen wir es mit Flux und ich mache Red Sailor Boat. Im Wasser. Da ist das Boot. Es ist sehr klein. Aber sagen wir, ich möchte, dass es genau wie ein bestimmtes Boot aussieht, ich könnte jetzt mein Referenzbild hochladen und Lux diese Generation neu machen lassen Es gibt also ein Referenzbild für euch zum Herunterladen, also ladet es herunter und hängt es dann gleich hier Jetzt habe ich ein Referenzbild. Da ist es. Ich drücke einfach auf derselben Ebene auf Generieren , sodass ich ein neues Boot erhalte , das wie mein Boot aussieht Die Referenz dort ist mein zweites Boot. Es sieht nicht genau wie das Referenzbild aus. Also werde ich das jetzt mit dem Basis-Image wiederholen. Lassen Sie uns eine andere Auswahl treffen, eine, die groß genug für das Segelboot ist. In Ordnung. Wir können einen Fill, Flux generieren und ich lade ihn hier hoch. Okay, wir haben also ein Boot. Es ist wirklich winzig , es sieht riesig aus, aber das ist vorerst okay. Ich lösche einfach unser erstes Boot und zoome hinein, um das neue Boot zu sehen. Es ist also sehr klein, aber wir müssen den Himmel später reinigen . Also haben wir jetzt diese beiden Elemente. Lassen Sie uns sie tatsächlich zusammenfügen bevor wir zu unserem nächsten KI-Tool übergehen. Also fange ich mit dem Wasser an, ich werde den Rest verstecken und ihn hierher ziehen. Wir klicken vorerst auf „Diese Ebenenmaske löschen und dann können Sie mit dem Auswahlwerkzeug, was auch immer Sie wollen, das Wasser holen Also werde ich versuchen, das Wasser mit dem Basisbild zu erfassen das Wasser mit dem Basisbild Los geht's, klicken Sie einmal. Wir haben unser Wasser. Es gibt ein paar zusätzliche Teile. Ich bin mir nicht sicher, was das ist. Lass uns reinzoomen. Das ist nur ein Teil des Leuchtturms. Ich werde Photoshop nur ein bisschen helfen und diese Bereiche entfernen. Aber abgesehen davon haben wir die perfekte Auswahl, und jetzt, mit dem versteckten Hinweis , gehen wir auf die oberste Ebene und erstellen eine Maske. Und jetzt ist unser Wasser blauer, als wir es wollten, und wir könnten verschiedene Mischmodi und Trübungen ausprobieren, damit es schöner aussieht und wir könnten verschiedene Mischmodi und Trübungen ausprobieren, damit es Das ist also unsere erste Komponente. Die zweite Komponente ist dieses Segelboot. Es ist also nett, aber es passt einfach überhaupt nicht dazu. Was wir tun könnten, ist, zu einem beliebigen Auswahlwerkzeug zu wechseln und Select Subject zu wählen Normalerweise entscheide ich mich für Cloud. Klicken Sie einmal darauf und es sollte das Boot trennen. Ich werde die Auswahl einfach umkehren und nur den Himmel belassen, sodass wir einen Farbbereich verwenden können , um den Rest zu bereinigen. Dieser Teil ist in Ordnung es sind nur die oberen Kabel, Ich schätze, es sind nur die oberen Kabel, die nicht im Lieferumfang enthalten sind . Es müssen also einige Aufräumarbeiten mit dem Boot erledigt werden. Gehen wir zu unserer SGL und dann holen wir uns den Kerl Die Möwe ist also sehr einfach. Wählen Sie auch hier Ihr Thema aus, wie Sie möchten. Also habe ich die SGL einfach auf die gleiche Weise bereinigt, wie Sie sie ausgewählt haben, und dann haben Sie den, Sie wissen schon, Hintergrund gelöscht Und jetzt werde ich dasselbe mit unserem Boot machen. Aber im Grunde sind wir mit generativer Füllung fertig. Wir haben zwei Elemente hinzugefügt. In der nächsten Lektion werden wir lernen, wie man mithilfe von KI und Photoshop expandiert. 17. Erweitern: Hier haben wir also in der vorherigen Lektion aufgehört. Wir haben das Boot und eine einzelne Möwe hinzugefügt unser Wasser mithilfe der Eingabeaufforderung „ Bearbeiten“ blau gefärbt Jetzt erweitern wir dieses Bild einfach, indem wir zu dieses Bild einfach, indem wir unserem Zuschneidewerkzeug wechseln und es dann nach Belieben erweitern Sie könnten also entweder dieses horizontale Bild beibehalten und es zur Seite erweitern oder es in ein vertikales umwandeln und es nach oben erweitern Ich werde zuerst mein Boot irgendwo in Sichtweite bewegen mein Boot irgendwo in Sichtweite Also schnappen wir uns das Boot und stellen sie hier irgendwo hin. Nimm den Vogel, damit ich ihn leicht schneiden kann. Dann könnte ich mit dem Zuschneidewerkzeug reingehen und etwas Vertikales nehmen. Also lass uns unser Bild so zuschneiden. Zuerst schneide ich es so zu. Aber dann werden wir dasselbe Tool verwenden und es einfach weiter ausbauen. Also sagen wir, ich will mehr vom Meer und ich will mehr vom Himmel. Ich werde meine Maße festlegen. Wenn ich will, könnte ich hier runter gehen und ein anderes Verhältnis wählen. Aber alles, was Sie tun müssen, ist auf Generative Expand zu klicken, und dann wird es das für Sie erledigen. Jetzt könnten Sie beschreiben, wie es erweitert werden soll. Stellen Sie zum Beispiel einige Bäume vor, wenn Sie expandieren, oder führen Sie den Mond ein, etwas Ähnliches. Aber wenn du auf nichts klickst, wird im Grunde nichts eingegeben. Es wird sich auf das verlassen, was bereits im Bild ist, und es einfach ergänzen. Es wird also nicht viel hinzufügen oder ändern. Los geht's, das ist vorher, das ist danach. Da ist mein neues Bild. Ich werde im Grunde zum ursprünglichen Verhältnis zurückkehren, aber ich werde es jetzt auf diese Weise erweitern, sodass wir das Eingabeaufforderungsfeld verwenden können , um einige Bäume und vielleicht noch mehr Boote vorzustellen. Also mehr Bäume. Vögel und Boote. Sehr einfach. Klicken Sie auf Generieren und lassen Sie uns sehen, was dabei herauskommt. Da ist meine neue Landschaft. Da zoomen wir rein und sehen, womit wir es zu tun haben. Wir haben definitiv mehr Boote, diese Bäume unten, und wir haben ein paar Vögel an der Seite. So konnten wir nicht nur das Bild erweitern, sondern gleichzeitig generatives Füllen verwenden , um neue Elemente hinzuzufügen. Das ist unser zweites Tool. Es ist wirklich praktisch, wenn Sie mehr aus Ihren Bildern herausholen möchten. Aber Sie können dies wirklich verwenden, um Muster und Designs zu erweitern, mehr Platz für Modelle und so ziemlich alles zu schaffen , was mehr Platz benötigt 18. Entfernen mit KI: Das ist also der Punkt, an dem wir in der vorherigen Lektion aufgehört haben. Wir haben das Boot und eine einzelne Möwe hinzugefügt unser Wasser mithilfe der Eingabeaufforderung „ Bearbeiten“ blau gefärbt Jetzt werden wir dieses Bild einfach erweitern, indem wir zu unserem Zuschneidewerkzeug wechseln und es dann nach Belieben erweitern Sie könnten also entweder dieses horizontale Bild beibehalten und es zur Seite erweitern oder es in ein vertikales umwandeln und es nach oben erweitern Ich werde zuerst mein Boot irgendwo in Sichtweite bewegen mein Boot irgendwo in Sichtweite Also schnappen wir uns das Boot und stellen sie hier irgendwo hin. Schnapp dir den Vogel, damit ich ihn leicht schneiden kann. Dann könnte ich mit dem Zuschneidewerkzeug reingehen und etwas Vertikales nehmen. Also lass uns unser Bild so zuschneiden. Zuerst schneide ich es so zu. Aber dann werden wir dasselbe Tool verwenden und es einfach weiter ausbauen. Also sagen wir, ich will mehr vom Meer und ich will mehr vom Himmel. Ich werde meine Maße festlegen. Wenn ich will, könnte ich hier runter gehen und ein anderes Verhältnis wählen. Aber alles, was Sie tun müssen, ist auf Generative Expand zu klicken, und dann wird es das für Sie erledigen. Jetzt könnten Sie beschreiben, wie es erweitert werden soll. Stellen Sie zum Beispiel einige Bäume vor, wenn Sie expandieren, oder führen Sie den Mond ein, etwas Ähnliches. Aber wenn du auf nichts klickst, wird im Grunde nichts eingegeben. Es wird sich auf das verlassen, was bereits auf dem Bild zu sehen ist, und es einfach ergänzen. Es wird also nicht viel hinzufügen oder ändern. Da haben wir's, das ist vorher, das ist danach. Da ist mein neues Bild. Ich werde im Grunde zum ursprünglichen Verhältnis zurückkehren, aber ich werde es jetzt auf diese Weise erweitern, sodass wir das Eingabeaufforderungsfeld verwenden können , um einige Bäume und vielleicht noch mehr Boote vorzustellen. Also mehr Bäume. Vögel und Boote. Sehr einfach. Klicken Sie auf Generieren und lassen Sie uns sehen, was dabei herauskommt. Da ist meine neue Landschaft. Da zoomen wir rein und sehen, womit wir es zu tun haben. Wir haben definitiv mehr Boote, diese Bäume unten, und wir haben ein paar Vögel an der Seite. So konnten wir nicht nur das Bild erweitern, sondern gleichzeitig generatives Füllen verwenden , um neue Elemente hinzuzufügen. Das ist unser zweites Tool. Es ist wirklich praktisch, wenn Sie mehr aus Ihren Bildern herausholen möchten. Aber Sie können dies wirklich verwenden, um Muster und Designs zu erweitern, mehr Platz für Modelle und so ziemlich alles zu schaffen , was mehr Platz benötigt 19. Bilder harmonisieren: Wir haben also gelernt, unsere Bilder zu erweitern, aber jetzt werden wir sehen , wie wir Elemente mit KI entfernen können Hier haben wir aufgehört. Wenn Sie etwas entfernen möchten, können Sie die herkömmlichen Tools von Photoshop verwenden Vor Kurzem wurde jedoch Adobe Firefly eingeführt und eine Reihe von Tools damit erstellt Also werde ich hier einfach alles zusammenführen, sodass wir eine flache Ebene haben, mit der wir beginnen können Schnappen Sie sich das Ganze einfach mit Shift Rechtsklick, und wir werden die Ebenen zusammenführen. Wir haben also eine Ebene. Jetzt mache ich ein Duplikat, damit wir Zugriff auf das Original haben, und beim Heranzoomen kann ich etwas finden, das ich aus dem Bild entfernen möchte aus dem Bild entfernen möchte Ich werde unser Originalboot entfernen , nur weil es etwas fehl am Platz aussieht Ich denke, das Matrosenboot sieht viel besser aus. Ich nehme mir eines meiner Auswahlwerkzeuge, nehme einen großen Bereich und klicke einfach auf Entfernen Dafür wird KI verwendet, und es ist ziemlich konsistent, wenn es darum geht, die Farben und Texturen , die diese Auswahl umgeben, beizubehalten die Farben und Texturen , die diese Auswahl umgeben, Sie können also sehen, dass es von Anfang an so aussieht, als ob es keine Boote gab, und ich habe auch eine neue Ebene bekommen. Wenn ich meine Meinung ändern würde, könnte ich die Ebene einfach loswerden und müsste nicht zum Originalbild zurückkehren. Es ist also ziemlich einfach, Elemente in Photoshop zu entfernen. Ich werde jetzt auch einen größeren Teil entfernen. Das ist also ein Haufen Bäume, und ich könnte dasselbe tun Wir könnten sogar ein anderes Auswahlwerkzeug wie den Auswahlrahmen verwenden , eine große Auswahl auswählen und wieder entfernen Ich habe das tatsächlich auf der Hauptebene gemacht, aber das Gute ist , dass wir trotzdem eine neue entfernte Ebene bekommen trotzdem eine neue entfernte Ebene Wenn ich das einfach hochziehe, sieht es aus wie neu weil wir zwei separate Entfernungsebenen haben. Das ist so ziemlich alles für das Entfernungswerkzeug. Was wir jetzt tun werden, ist zu einem anderen Tool überzugehen, mit dem Sie Bilder mithilfe von KI mischen können. 20. Hochwertig und schärfen: M In Ordnung, wir haben also dieses Bild, das wir zuerst importiert und dann mit Hilfe von KI geändert haben Ich werde jetzt alles zusammenführen, was ich bisher habe, und wir werden unser Bild auf eine größere Dimension hochskalieren Ich nenne diese Basis, nur damit es klar ist. Alles was Sie tun müssen, ist diese Ebene zu nehmen, zum Bild zu gehen und dann auf Generative Upscale zu klicken Wir werden uns dieses Panel besorgen, und zwar in Zusammenarbeit mit Topaz AI , einem sehr bekannten Tool zum Hochskalieren zu verlieren von Bildern, ohne an Qualität oder anderen Details Wir haben unser Modell hier, zwei davon, Sie können auch Firefly verwenden, aber diese machen tendenziell bessere Arbeit Sie können also zwischen den beiden Optionen wählen. Einer von ihnen wird neue Elemente hinzufügen, kreative Details, wie sie es nennen, während der andere nur mit dem arbeitet, was auf dem Bild zu sehen ist. Das ist es also, was ich will. Und dann kannst du Face Recovery einschalten, aber wir haben eigentlich keine Gesichter. Und dann entscheiden Sie bei der Ausgabe , wie viel Upscale Sie wollen Also zwei- oder viermal, und Sie sehen hier die Output-Dimension. Im Moment sehe ich, dass mein Bild schon ziemlich groß ist. Lassen Sie mich das Bild also irgendwie minimieren, und wir werden so tun, als ob wir so angefangen haben Also gehe ich zur Bildgröße und wir können das Pixel irgendwie verringern Also nimm einfach die Breite und Höhe und mach weiter, bis es etwa 25 oder so sind, etwas kleineres. Wir könnten tatsächlich auf zehn runtergehen. Wir haben also eine sehr schlechte Bildqualität im Vergleich zu dem, was wir zuvor hatten. Also mache ich etwa sechs. Also waren es 41 Megabyte, aber jetzt sind es sechs. Klicken Sie auf Okay, und schon ist unser Bild ziemlich klein. Befehl oder Steuerung Null. Lassen Sie uns es jetzt hochskalieren, um es wieder auf eine bessere Größe zu bringen. Das Gleiche, zweimal Gigapixel, und ich werde Ihnen jetzt zeigen, was die Dimension ist, bevor wir das tun Wenn du zur Bildgröße gehst, ist das unsere aktuelle Dimension Also 1110, und dann können wir es mit diesen Einstellungen einfach hochskalieren Jetzt wird es zweimal sein. Du machst es viermal, es wird viermal sein. Nun, das wird Credits verbrauchen. Wenn Sie ein größeres gehobenes Angebot machen, werden mehr Credits benötigt Ich mache das zweimal, klicke auf „Hochskalieren“ und wir können sehen, wie unser Bild vergrößert wird Da haben wir's. Commander Control Zero. Ich konnte das Vorher und Nachher sehen. Ich könnte also zur Bildgröße zurückkehren, und jetzt sollte es zweimal sein. Und du kannst sehen, dass es so ist. Früher waren es 6 Megabyte. Jetzt sind es 25 und die Dimension ist viel größer. Sie können diese Funktion also immer dann verwenden , wenn Sie ein altes Bild haben. So können Sie sehen, dass es sogar als neues Dokument erstellt wurde. Wenn Sie etwas mit niedriger Auflösung haben, können Sie dies verwenden, und dasselbe kann für menschliche Gesichter angewendet werden. Also mache ich einfach ein verschwommenes Bild , auf dem ein menschliches Gesicht zu sehen ist, und dann machen wir dasselbe Wir haben dieses Foto. Es ist ein normales Bild, aber es ist etwas verschwommen Wir werden die Funktion „Hochskalieren“ und „Schärfen“ kombinieren , um das Ganze weiter zu verbessern Ich habe meinen Layer genau hier. Es ist derzeit gesperrt, und wir werden damit beginnen, ein Duplikat zu erstellen , nur damit wir das Original haben , und ich werde dasselbe tun. Lassen Sie uns zunächst das Bild verkleinern. Es ist momentan wirklich groß. Wir nehmen das einfach runter. Gehen wir ins Jahr 2000. Sie können sehen, dass es 69-7 gegangen ist und dann klicken wir auf Okay Es ist schon ziemlich klein und das Gleiche wurde auf das Original angewendet Jetzt werden wir hochskalieren und dann schärfen. Sie könnten es auch andersherum machen, aber wenn wir das Scharfzeichnen-Werkzeug verwenden, das KI verwendet, möchten Sie ihm im Wesentlichen genügend Platz geben, um das Bild zu analysieren und es dann Pixel für Pixel zu schärfen Wenn wir ihm einen kleinen Bereich zum Bearbeiten geben und es dann vergrößern, kann es zu Detailstörungen kommen. Lassen Sie uns also zunächst unser Bild hochskalieren. Sagen wir, das ist etwas, das wir mit unserer Kamera aufgenommen haben und es ist einfach nicht so Stellen Sie also sicher, dass Sie diesmal Face Recovery haben, und dann werden wir mit der Hochskalierung beginnen Das wird uns ein anderes Dokument geben. Und da drüben könnte ich auch schärfen, weiter bearbeiten, Harmonize verwenden, wenn ich ein weiteres Bild hinzufügen möchte, und weitere KI-Tools verwenden Also schon, es ist ziemlich groß. Wir werden rauszoomen. Das hatten wir also schon einmal. Das ist danach. Wenn du es dir ansiehst, sieht es nicht wirklich anders aus , weil wir mit der Größe und Dimension gearbeitet haben. Jetzt könnte ich damit arbeiten, dieses Bild zu schärfen , weil einige Details ziemlich verschwommen sind, und das könntest du ganz einfach tun, indem du auf Filter gehst Lassen Sie uns das Bild verschrotten. Vergewissere dich, dass du das Bild auswählst, nicht die Maske, und gehe runter zum Filter AI Sharpen Das verwendet also denselben Anbieter. Und alles was Sie tun müssen, ist auf Sharpen zu klicken. Es gibt dort also nicht viele Optionen und es ist sehr einfach Es hat also geklappt, das Bild zu schärfen. Man kann sehen, dass da ein bisschen Licht drin ist, und ich könnte einfach auf dieser Ebene aufbauen, also könnte ich einfach wieder AI Sharpen aufrufen Lass es es noch einmal für mich schärfen. Da haben wir's. Wir haben jetzt ein schärferes Bild als zuvor Ich musste das zweimal machen, also haben wir am Ende tatsächlich etwas Rauschen verursacht Aber machen Sie sich diesbezüglich keine Sorgen , denn Photoshop hat auch ein KI-Entrauschungs-Tool eingeführt, aber das werden wir uns etwas später ansehen Vorerst haben wir gelernt, wie wir unsere Bilder hochskalieren und sie dann mithilfe KI schärfen können, um sie schärfer zu machen und diese Details in unserem Bild zu zeigen Lassen Sie uns nun mit dem Maskieren mit KI-Tools fortfahren und erfahren, wie wir unser aktuelles Porträt verbessern können 21. KI-Maske und Denoise: Meine Mutter, hm. Also haben wir unser Porträt zu diesem Zeitpunkt hinterlassen. Wir haben es hochskaliert und dann zweimal geschärft. Was jetzt passiert ist, ist, dass wir uns mit einer Menge Lärm auseinandersetzen müssen All diese kleinen Punkte sind Rauschen, und Sie könnten mit der obersten Ebene umgehen, die Deckkraft verringern oder einen Mischmodus verwenden Aber eine einfachere Lösung könnte darin bestehen, wieder KI zu verwenden , um mit dem Rauschen zu arbeiten . Also das werde ich tun. Ich werde ein Duplikat unserer geschärften Ebene machen. Ich nenne es so und ich nenne es die Rauschunterdrückungsebene. So könnten wir also ein Vorher und Nachher haben. Die Rauschunterdrückungsebene, ich gehe einfach runter, um zu filtern und KI-Denoise zu verwenden Nochmals, derselbe Anbieter, du klickst einfach auf Denoise. Es gibt nicht viele Optionen, also ist es wieder sehr einfach Die Rauschunterzeichnung ist ziemlich unvereinbar mit der Beibehaltung des Sie können im Moment sehen, dass sie eher wie eine Zeichentrickfigur als wie eine echte Person aussieht , aber bis sie ihr Modell verbessern, können Sie das Problem umgehen , indem Sie einfach die Füllung verringern Bis es sich irgendwie in das vorherige Bild einfügt. Sie können also sehen, dass es bei einer Füllung von nur 32% besser ist. Und Sie können dasselbe mit „Scharfzeichnen“ tun , nur um weniger auffällige Geräusche zu Die beiden zusammen können uns also irgendwie helfen zu hoffen, dass sie uns mehr Kontrolle geben könnten , wenn die KI-Rauschunterdrückung in Photoshop verwenden. Wie Sie gesehen haben, gab es keinen Slider oder so, und ich habe nur das Endergebnis bekommen Aber vorerst sollte das helfen. Wir haben uns also das Rauschen und das Schärfen angesehen, aber manchmal möchte man seine eigenen Anpassungen vornehmen und zu den herkömmlichen Photoshop-Tools Dank KI können Sie Maskenebenen jetzt viel einfacher gestalten Ich werde einfach alles in dieser Ebene zusammenführen. Wir können einfach mit der rechten Maustaste klicken und die Zusammenführung sichtbar machen. Ich werde einfach ein Duplikat meines Originals erstellen und dann das folgende Commander Control E zusammenführen. Ich behalte das Original, Ich behalte das Original damit wir es vorher und nachher sehen können. Wenn ich ihr Gesicht auffallen lassen will, müsste ich eine Gesichtsmaske machen und nicht wirklich mit dem Hintergrund arbeiten. Wenn du also auf ein Bild klickst, gibt es unten diese Option, bei der nur eine Maskenebene für dich generiert wird. Nun, zuerst eine Auswahl, und dann können Sie sie verfeinern, bevor Sie eine Maske erstellen. Das war ziemlich augenblicklich. das Thema für mich gepackt und es ist gut, dass es nicht die Maskenschicht kommt, denn für das Haar muss ich selbst noch etwas verfeinern. Also gehe ich einfach zu Auswählen und maskieren, um das Haar zu verfeinern. Und da haben wir es. Also erfahre ich mehr von diesen feineren Details Klicken Sie auf Okay, und ich könnte meine Maske jetzt machen. Da haben wir's. Lassen Sie uns jetzt mit der Maske auch einen Hintergrund erstellen. Also dieser Typ ist nur der Maskenlayer. Ich könnte einige zusätzliche Anpassungen vornehmen , die sich nur auf mein Motiv auswirken. Nehmen wir an, ich möchte diesen Teil etwas heller machen. Ich könnte zu Bildanpassungen und vielleicht Kurven übergehen. Und arbeite nur mit dem Gesicht. Sie können sehen, dass der Hintergrund nicht beeinträchtigt wird, also ist das perfekt für mich. Bringen Sie einige Highlights hinein und sorgen Sie auch für einen gewissen Kontrast. Und wenn wir fertig sind, können wir auf Okay klicken. Eine andere Sache, die ich tun könnte, ist mehr Farben in mein Motiv einzuführen . Gehen wir zu Vibrans und wir werden das nur ein bisschen erhöhen , nur damit ihr Hautton, ihre Augenfarbe und all das zur Geltung kommt Wenn Sie nun andere Maskierungen vornehmen möchten, können Sie sich an die Auswahlwerkzeuge wenden, aber einige der älteren Tools verwenden KI, um die Bearbeitung zu beschleunigen, wie das Objektauswahlwerkzeug Ich könnte schnell nach den Augen greifen und dort einige Anpassungen vornehmen oder sie mit den anderen Tools weiter verfeinern Schauen wir uns also erstmal die Augen an, und ich werde eine Einstellungsebene mit Stufen erstellen , nur um die Augen ein wenig heller erscheinen zu lassen. Und dann könnte ich die Commander-Steuerung auf der Maskenebene gedrückt halten Commander-Steuerung auf der Maskenebene einen Schieberegler für Farbton und Sättigung erstellen , wenn ich den Farbton ändern oder ihrer aktuellen Augenfarbe mehr Sättigung hinzufügen möchte . Wir haben also auch all diese Optionen. Ich werde das ansprechen, damit der Kontrast immer noch da ist. Und jetzt haben wir eine selektive Anpassung mit einer schnellen Maskierungsoption So können Sie mit den KI-Tools in Photoshop Rauschen unterbinden und maskieren Sehr einfach, es gibt nicht viele Optionen, mit denen man arbeiten kann. Aber wenn Sie mit einem Bild arbeiten und nicht viel Zeit haben, können Sie sehen, wie nützlich sie sein können. In unserer nächsten Lektion werden wir komplett zu einem anderen Editor in Photoshop wechseln. Sie haben vielleicht bemerkt , dass wir uns oben links derzeit im Pro-Editor befinden , der Ihre übliche Photoshop-Oberfläche ist. Aber jetzt gibt es den KI-gestützten Editor bei dem alles mit Firefly, dem eigenen KI-Modell von Adobe, verbunden ist , und Sie können alles mit künstlicher Intelligenz machen mit künstlicher Intelligenz Und das Coole daran ist, dass Sie zwischen dem professionellen Editor und dem KI-gestützten Editor wechseln können , sodass Sie Ihren Kernworkflow nicht verlieren Mit dieser neuen Option fügst du nur etwas hinzu. Lassen Sie uns also weitermachen und auch das untersuchen. 22. KI-gestützter Editor: In Ordnung, also ich habe mein Bild hier. Wir verwenden den Pro-Editor, um einige Anpassungen vorzunehmen. Beim Umstieg müssen wir eine Kopie für diesen neuen Editor erstellen. Klicken wir also auf Okay und wir werden zu dieser ganz neuen Oberfläche weitergeleitet. Das ist also Adobe Firefly sehr ähnlich. Wenn Sie dieses Tool schon einmal benutzt haben, sollte Ihnen hier alles ziemlich bekannt vorkommen Und wenn Sie Firefly noch nicht verwendet haben, sich keine Sorgen, denn ich werde Ihnen hier genau zeigen , was diese Tools sind und was Sie tun können Beachten Sie also zunächst, dass Sie immer noch zum Pro-Editor zurückkehren können , und wir haben eine Kopie für diesen KI-Editor erstellt, damit Sie nicht verlieren, was Sie in der herkömmlichen Photoshop-Oberfläche erstellt haben der herkömmlichen Photoshop-Oberfläche Aber auf der linken Seite haben wir unsere Tools. Unten haben wir unsere Eingabeaufforderung und wo wir unser Modell auswählen können. Hier haben wir unsere Hauptleinwand, auf der sich die Bilder befinden, und wir können sie auf ein anderes Bild verschieben und daran arbeiten unser Endprodukt zu verbessern Oben rechts haben wir unsere Download-Option. Wenn Sie fertig sind, können Sie es herunterladen. Aber wenn Sie das Projekt nur speichern möchten, können Sie zur Homepage gehen. Unten links ist unsere Geschichte. Was auch immer Sie tun, es wird unten angezeigt . In Ordnung, schauen wir uns an, was diese Tools tun. erste ist die Eingabeaufforderung Im Moment wird dieses Bild, das ich habe, als Referenz eingefügt. Ich könnte dieses Modell, derzeit Nano Banana Two, bitten , entweder dieses Bild zu bearbeiten oder ein ganz neues zu erstellen , indem es als Referenz verwendet wird. Ihr Modell ist hier, Ihr Verhältnis ist da. Wir haben die Auflösung hier, und dann können Sie sie einschalten, wenn Sie Ihre Leistung beeinflussen möchten. Unten findest du die Kreditnutzung und natürlich die Referenzbilder. Also könntest du jetzt einfach hier etwas eingeben , um ihre Augen blau zu machen, ein Befehl. Wir brauchen auf jeden Fall das Referenzbild, und wenn ich fertig bin, könnte ich auf Generieren klicken. Also schaut es sich das Bild an und am Ende habe ich zwei gemacht. Aber hier ist das Endprodukt. Es wird gerade bearbeitet und es macht Spaß, es anzusehen. Da sind also ihre blauen Augen. Es ist definitiv blau, ein bisschen intensiv, aber beachten Sie, dass sich das Thema überhaupt nicht geändert hat. Der von KI unterstützte Editor hat uns also dabei geholfen, einen Aspekt unseres Bildes zu ändern. Und wir haben hier eine gewisse Versionskontrolle. Das ist unser Original. Das ist eine Version und das ist die andere. Wir können also entweder eine auswählen oder eine ganz andere generieren. Wenn Sie eine bestimmte Farbe wünschen, können Sie hier eine Referenz anhängen oder einen bestimmten Farbton verwenden lassen , indem Sie einen bestimmten Farbcode hinzufügen. Aber das ist das Eingabeaufforderungsfeld. Und Sie können hier auch ein ganz anderes Bild machen, wenn Sie diese Person entfernen. Also könnte ich blaue Augen machen. Dasselbe Modell, lassen Sie uns generieren. Und das ist mein brandneues Image. Egal, ob Sie eine Referenz verwenden oder nicht, Sie werden ziemlich gute Ergebnisse erzielen. Und denken Sie daran , dass Ihre Modelle Ihnen eine andere Leistung liefern werden. Es kommt also wirklich darauf an, für welche Sie sich entscheiden, denn wenn wir zum Beispiel Firefly mit derselben Aufforderung die Referenz entfernen, erhalten wir eine ganz andere Person Wie Sie sehen können, haben sie blaue Augen, aber das entspricht nicht annähernd der Qualität des Realismus bei der Gemini-Version Wir haben so ein kontrastarmes Bild mit dem Bild Five Firefly Ihre Modelle sind sehr wichtig. Aber ich werde einfach zu diesem Bild zurückkehren. Und wenn Sie diese Leiste nicht sehen, klicken Sie einfach auf das Bedienfeld „Verlauf“. Wenn wir zu unserem alten Bild zurückkehren, können wir hier weitere Anpassungen vornehmen, vielleicht bei pinken Clips, krank nach ihr oder was auch immer. Sie geben einfach den Befehl ein, den Sie haben, und das wird ihn für Sie anwenden. Mit Markup können Sie speziellere Bilder im Endprodukt erstellen Ich habe dieses Bild schon. Ich habe etwas, mit dem ich arbeiten kann. Ich werde einfach zu diesem wechseln, damit es vollständig künstlich ist. Mit dem Markup-Tool könnte ich entweder die Textfelder als Leitfaden für die nächste Bearbeitung verwenden , die ich möchte Ich könnte einen Pinsel verwenden, um einen Bereich zu definieren , mit dem dieses Modell arbeiten soll In ähnlicher Weise könnte ich ein Marquee-Werkzeug verwenden , um diesen Bereich auszuwählen, oder ich könnte ihm ein Referenzbild geben Sie können sich Markup wie eine Nachbearbeitung vorstellen , nachdem Sie das Basisfoto von der Eingabeaufforderung erhalten haben Ich könnte den Text verwenden , um vielleicht Sommersprossen hinzuzufügen. Ich habe nicht auf Generieren geklickt, also könnte ich hier ein paar Dinge tun und dann etwas für den Pinsel. Ich definiere den Bereich, auf dem ich die Sommersprossen haben möchte. So etwas in der Art. Und dann können wir sagen, fügen Sie hier auch Sommersprossen hinzu. Wenn ich etwas mit der Region haben möchte, könnte ich einen größeren Bereich auswählen, aber das ist die gleiche Idee wie beim Pinsel, und ich werde einfach auf Generieren klicken. Auch hier kannst du dein Modell wählen, aber weil ich mit Gemini angefangen habe, habe ich nur die Gemini-Optionen Und wir haben bisher zwei Anmerkungen. Lassen Sie uns auf Generieren klicken und sehen, wie unser Modell aussehen wird Es gibt die erste Version und dies ist die zweite Version. Sie können also sehen, wie der Pinsel wirklich dazu beigetragen hat das Endergebnis in einem Bereich zusammengefasst wurde, und die Texteingabeaufforderung hat nur bei dieser Transformation geholfen. Ich könnte mit dieser Visa-Region weiterarbeiten , um etwa eine Blume oder so etwas hinzuzufügen , also werde ich es einfach auf dieser Seite oder hier machen. Fügen Sie rotes Mehl hinzu. Also, okay. Lassen Sie uns die Sommersprossen entfernen und wir werden sie noch einmal generieren. Sie benötigen nicht immer mehrere Anmerkungen. Es könnte einer sein. Sie geben einfach hier in das Feld ein was Sie ändern möchten, und verwenden nichts davon. Dies sind nur Orientierungshilfen. Am Ende gab es also einen Fehler. Lass uns die Region wieder benutzen. Ich füge hier einen Papagei oder einen Vogel hinzu, was auch immer. Und dann werden wir es noch einmal versuchen. Es befindet sich noch im Beta-Modus, also kann es einige Fehler geben, aber im Moment werden wir sehen, was wir tun können. Das ist der Vogel. Die Region hat also wirklich dazu beigetragen, den Vogel in einem Gebiet zu halten, und wir haben sogar unsere Untertanen dazu gebracht, ihre Hand zu erheben. Jetzt geht es um die allgemeine Arbeit über die Beleuchtung oder den visuellen Stil. Wir haben wieder einige Optionen. Du kannst mit einer Auswahl arbeiten, vielleicht nur mit ihr oder mit dem Hintergrund. Sie können mit einem Pinsel arbeiten , um diesen Bereich wirklich zu zeichnen. Oder Sie könnten mit dem gesamten Bild arbeiten. Also werde ich mich für das gesamte Bild entscheiden und ich werde mich für Studiobeleuchtung entscheiden. Wir haben die Bearbeitungsstärke, also reduziere ich sie einfach , weil sie schon irgendwie den Studio-Look hat, und dann klicken wir auf Generieren. Da ist also die Art von Studiobeleuchtung , und sie ist perfekt. Wir haben sogar intensivere Versionen. Wir haben also eins von Null und eins von, glaube ich, eins ist die volle Kapazität, und das ist bei 0,5. Also werde ich mich einfach bei diesem Typen bewerben, und jetzt habe ich einen ganz anderen Hintergrund. Als Nächstes müssen wir füllen und entfernen. Das haben wir uns bereits angeschaut. Der einzige Unterschied ist , dass es jetzt da ist. Es ist also dieselbe Idee. Sie können einen Bereich auswählen und dann etwas füllen lassen oder Sie können den Hintergrund erweitern. Es ist also dieselbe Idee, bei der Sie Ihre Pinselgröße haben und dann das Hinzufügen oder Entfernen zur Maske vornehmen müssen, und dann haben wir nur noch ein Modell, mit dem wir arbeiten können. Das Gleiche gilt für Entfernen, hier gibt es nichts anderes. Wir haben unsere Erweiterungsfunktion in den KI-gestützten Editor integriert. Auch hier ist es genau das Gleiche , was wir uns angesehen haben, nur dass es hier ist, und wir haben dasselbe mit Upscale Ich werde nicht weiter darauf eingehen, weil wir das schon gemacht haben Und dann haben wir unsere Option Hintergrund entfernen. Das ist also automatisiert. Sie können den Hintergrund entfernen , um stattdessen etwas anderes hinzuzufügen. Und wenn wir zum Tune-Modus zurückkehren, können wir jetzt einen Hintergrund hinzufügen. Ich könnte mein Motiv oder den Hintergrund auswählen, je nachdem, was funktioniert, und dann fügen wir einen Waldhintergrund Wir müssen auch mit Licht und Farbe der Probanden arbeiten , weil sie sich in einer anderen Umgebung befinden wird Da haben wir es. Wir haben auch mehr Optionen, die wir uns ansehen können. Dann nehme ich diesen und könnte auf Anwenden klicken. Das ist der KI-gestützte Editor. Wenn Sie möchten, können Sie das Bild jetzt herunterladen , wenn Sie möchten. Aber die Version, das Verlaufsfenster ist dabei ziemlich hilfreich. Mit dieser Option könnte ein ganz neues Bild gestartet werden, und Sie können jederzeit zum Pro-Editor zurückkehren , um mit diesem Bild zu arbeiten. Wie Sie sich erinnern, habe ich mit diesem Bild angefangen, und hier sind wir gelandet. Wenn ich also bei unserem Hauptmotiv geblieben wäre, hätte ich einige KI-Ergänzungen dazu verwenden können, aber jetzt könnte ich dieses Foto machen und einige andere Dinge mit dem Profi-Editor machen. Wenn du zurück wechseln möchtest, wird es nur eine weitere Kopie aufnehmen, sie dann aber zurück zum selben Projekt bringen. Diese beiden können also zusammenarbeiten, damit Sie bei der Bearbeitung mit Photoshop bessere Ergebnisse erzielen. Darüber hinaus wurde die Option „ Bild generieren auch in den Pro-Editor aufgenommen. Sie können also einfach auf Bild generieren klicken und schon haben Sie Ihr Modell, das Eingabeaufforderungsfeld, das Sie generieren und dann in das Bild bearbeiten. Das waren also die KI-Tools in Photoshop. Sie sind bereits eine enorme Verbesserung gegenüber dem, was wir vor ein paar Monaten hatten. Und wie Sie gesehen haben, befinden sich einige von ihnen noch im Beta-Modus. Das bedeutet, dass es dazu neue Updates geben wird. Erkundigen Sie sich also unbedingt bei Ihrem Programm, stellen Sie sicher, dass es aktualisiert ist, damit Sie das volle Potenzial dieser neuen KI-gestützten Tools ausschöpfen können . Oh. 23. Kursprojekt: Erstellen einer Photoshop-Komposition: Nachdem Sie sich durch Photoshop gearbeitet haben, ist es jetzt an der Zeit, Ihr Wissen für das Klassenprojekt anzuwenden . Für euer Klassenprojekt möchte ich, dass ihr die Tools und mindestens ein KI-Tool verwendet , um eine Komposition von Grund auf neu zu erstellen. Ihr habt viel Freiheit , was ihr kreieren könnt. Nehmen Sie sich also etwas Zeit, denken Sie über die Ebenen, die Beleuchtung, die Maskierung und alles andere nach und sehen Sie, wie Sie dieses KI-Tool integrieren können , um diesen Arbeitsablauf zu beschleunigen Es könnte ein bearbeitetes Foto, eine einfache Werbung, ein kreativer Beitrag in den sozialen Medien oder etwas ganz anderes Beginne mit einer Idee oder einem Bild, das dich interessiert. Verwenden Sie dann die Photoshop-Grundlagen , um mit der Erstellung Ihrer Komposition zu beginnen Verwenden Sie dann mindestens eines der KI-Tools, von denen wir gelernt haben, um Ihnen bei Ihrer Komposition zu helfen Das Wichtigste dabei ist, KI nicht nur zu verwenden, weil sie verfügbar ist, sondern auch herauszufinden, wie Sie sie als Unterstützung bei der Entwicklung des Endprodukts nutzen können . Sie können die Bilder, die Farben, den Typ oder alles andere ändern die Farben, den Typ , dieses Stück zu Ihrem eigenen zu machen. Sobald Sie fertig sind, können Sie das endgültige Bild in die Projektgalerie des Kurses hochladen . Du kannst auch das Original hochladen , damit wir es vorher und nachher sehen können. Und Sie können auch eine Beschreibung hinzufügen, wie Ihr Arbeitsablauf war. Welche Dinge empfanden Sie herausfordernd und was war für Sie sehr interessant Sie können auch auflisten, welche Photoshop-Tools Sie verwendet haben und wie KI Sie dabei unterstützt hat, zu diesem endgültigen Bild zu gelangen. Viel Glück mit dem Projekt und ich freue mich darauf zu sehen, was ihr macht. Hmm, hmm 24. Wir gratulieren! Was kommt als Nächstes?: Herzlichen Glückwunsch. Sie haben es bis zum Ende des Kurses geschafft. Als wir anfingen, war Photoshop eine Menge Arbeit. Aber jetzt haben Sie mit vielen Tools und Konzepten gearbeitet , die Sie in realen Projekten immer wieder verwenden werden. Um sich mit Photoshop vertraut machen, müssen Sie es häufig verwenden. Versuchen Sie also, Ihre eigenen Fotos zu bearbeiten, einige Poster zu entwerfen, Bilder zu kombinieren, die normalerweise nicht zusammenpassen würden, experimentieren Sie mit Pinseln, Typografie und KI-Tools Je mehr kleine Projekte du mit Photoshop machst, desto wohler wirst du dich am Ende fühlen Und denken Sie daran, dass KI die grundlegenden Konzepte, die wir in diesem Kurs gelernt haben, nicht ersetzen wird. Zu wissen, wie Ebenen funktionieren, wie man Auswahlen trifft, wie man maskiert und wie man die verschiedenen Werkzeuge benutzt, und wie man die verschiedenen Werkzeuge benutzt ist etwas, das mit diesen neu eingeführten Werkzeugen einhergehen muss , da die Kernfunktion von Photoshop nicht wirklich ändern wird Falls Sie es noch nicht getan haben, laden Sie Ihr Projekt unbedingt in die Projektgalerie des Kurses Ich würde gerne sehen, was ihr gemacht habt und wie euer Vorher und Nachher aussieht Wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, uns gerne eine Bewertung hinterlassen, da dies uns wirklich hilft, unsere Inhalte für zukünftige Schüler zu verbessern Danke, dass du zu mir gekommen bist. Experimentiere und gestalte weiter, und wir sehen uns in unserem nächsten Kurs