Papierpatchwork: Verspielte Collage mit gefundenen und bemalten Papieren | Anna Berends van Loenen | Skillshare

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Papierpatchwork: Verspielte Collage mit gefundenen und bemalten Papieren

teacher avatar Anna Berends van Loenen, Professional Messmaker

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:47

    • 2.

      Kursprojekt

      0:48

    • 3.

      Notwendiges Zubehör

      2:17

    • 4.

      Erstellen Ihrer Papierblöcke

      7:07

    • 5.

      Spielen und Anpassen: Zusammenstellen Ihres Patchworks

      11:11

    • 6.

      Inspiration finden

      3:37

    • 7.

      Dekonstruktion von Patchworkmustern

      18:16

    • 8.

      Finden der richtigen Papiere

      4:21

    • 9.

      Vom Muster zur Collage: Erstellen Sie Ihr Papier-Patchwork

      12:03

    • 10.

      Noch einen Schritt weiter gehen

      2:12

    • 11.

      Schlussgedanken

      1:03

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

85

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Patchworkquilts haben etwas Besonderes. Die Muster, die Texturen, die Art und Weise, wie viele kleine Teile zusammenkommen, um eine Geschichte zu erzählen.

In diesem Kurs werden wir dieses gemütliche, vertraute Gefühl auf Papier bringen.

Ich bin Anna Berends van Loenen. Ich bin Künstler, professioneller Ordnerhersteller und Online-Kursleiter:in

Ich wuchs umgeben von Quilts und Patchwork auf, die meine Mutter mir für bedeutungsvolle Momente in meinem Leben geschenkt hatte. Aus diesen Patchworks habe ich viel über Farbe und Muster gelernt, und alle haben ihre eigene Geschichte zu erzählen.

In Paper Patchwork erstellen Sie spielerische Papiercollagen, die von traditionellen Quiltmustern inspiriert sind – ganz ohne Nähen oder Perfektion.

Wir beginnen einfach und intuitiv und bewegen uns dann schrittweise zu strukturierteren Designs, wobei immer Raum für Experimente und persönliche Entscheidungen bleibt.

In diesem Kurs lernst du Folgendes:

  • Erstellen eines Papierpatchworks mit einfachen quadratischen Mustern
  • Spielerisches Arbeiten mit Farbe, Wert und Textur sowie Komposition

  • Übersetzen traditioneller Patchworkmuster in papierfreundliche Designs

  • Vertrauen Sie Ihrer Intuition beim Arbeiten mit Papiercollagen

  • Struktur und Freiheit kombinieren, ohne zu viel nachzudenken

Am Ende dieses Kurses verfügen Sie über Folgendes:

  • Eine (oder mehrere) Papier-Patchwork-Collagen
  • Ein fertiges Stück, das sich zusammenhängend, verspielt und persönlich anfühlt

  • Ein Prozess, den Sie mit verschiedenen Farben, Papiere und Geschichten wiederholen können

Dein Patchwork muss nicht perfekt sein. Es muss sich einfach wie deins anfühlen.

Dieser Kurs ist perfekt für Sie, wenn Sie:

  • Ich liebe Collagen, Papier oder gemischte Medien

  • Fühlen Sie sich von Mustern angezogen, möchten aber keine starren Regeln

  • Genießen Sie intuitive, achtsame Herstellung

  • Sie möchten eine sanfte Struktur ohne Verlust der kreativen Freiheit

  • Sind Sie Anfänger oder erfahrener Künstler, der einen neuen Ansatz sucht

Keine Vorkenntnisse sind erforderlich; nur Papier, Neugier und die Bereitschaft zum Spielen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Anna Berends van Loenen

Professional Messmaker

Kursleiter:in

Hi, I'm Anna. I'm an artist, creative guide, professional messmaker, and a teacher here on Skillshare.

After years in management and personal development, I found my way back to what always brought me joy: making art. Being chronically ill helped me reconnect with that part of myself and reminded me how healing creativity can be.

I now create layered, intuitive mixed media art and design playful, accessible classes to help others do the same. I believe creativity starts with curiosity, and that the process matters more than the end result. You don't need to be "good". You just need to start.

In my classes, I share tips, tools, and techniques to help you loosen up, experiment, and rediscover your creative flow. You'll often... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Wir kennen das gemütliche Gefühl, einen Quilt um sich zu wickeln, die Textur wahrzunehmen und das Muster zu sehen und zu sehen, wie alle Teile zusammenfügen weil jeder Quilt tatsächlich eine Geschichte erzählt Und genau dieses vertraute und gemütliche Gefühl hat mich dazu inspiriert, diesen Kurs zu gestalten diese gemütlichen Muster in eine lustige und verspielte Papiercollage zu verwandeln in eine lustige und verspielte Ich bin Anna Bern Swalune. Ich bin ein Künstler, ich bin ein professioneller Chaot und ich bin Online-Lehrer Und meine Mutter hat früher viel Patchwork und viele Quilts gemacht Sie hat es sogar anderen beigebracht. Und zu jedem besonderen Anlass schenkte sie mir einen Quilt Zum Beispiel, als ich mein erstes Haus gekauft habe oder als meine Tochter geboren wurde, und sie sind alle sehr wertvoll und sie erzählen alle eine andere Geschichte Und ich bin mit diesen Textilien aufgewachsen. Ich bin mit Farben aufgewachsen. Aber obwohl ich Textilien liebe, liebe ich Papier ein bisschen mehr. Also wollte ich das in Papier, in ein Papier-Patchwork, in eine Papiercollage übersetzen in ein Papier-Patchwork, in eine Papiercollage In diesem Kurs werden wir also einfach anfangen Wir werden ein Muster erstellen, das uns hilft, mehr über Komposition, Farbe, Texturen, Werte und auch über unsere Intuition zu erfahren , und auch über unsere Intuition denn das ist wirklich wichtig wenn du mit Papieren spielen willst Und dann werden wir zu einem strukturierteren Design übergehen zu einem strukturierteren Design übergehen Und wir werden traditionelle Muster verwenden und sie in Muster umwandeln, die tatsächlich für unsere Zeitungen geeignet sind oder unsere Geschichten ein bisschen besser erzählen. Also werden wir diese Papiere verwenden und spielen, denn das Wichtigste meiner Arbeit ist kreatives Spielen und mir selbst die Erlaubnis zu geben , zu forschen und zu experimentieren. Und in diesem Kurs kommen einfach zwei großartige Welten zusammen das gemütliche Gefühl eines Quilts und der spielerische Spaß und das Experimentieren mit Am Ende dieses Kurses wirst du dein eigenes farbenfrohes Patchwork haben, das deine das 2. Kursprojekt: Lassen Sie uns jetzt über unser Klassenprojekt sprechen. Das ist wahrscheinlich einer meiner Lieblingsteile eines Skillshare-Kurses, nicht nur, weil ich sehen kann was Sie gemacht haben, und mich dazu äußern kann, sondern weil Sie auch andere inspirieren können Für dieses Kursprojekt musst du nichts Ausgefallenes machen Du kannst dir einfach ein Postkartenformat oder dein Skizzenbuch schnappen und ein Patchwork aus Papier machen Es könnte sehr einfach oder sehr aufwändig sein Mach einfach, was auch immer du liebst , denn das Wichtigste ist, zu spielen und Spaß mit deinen Papieren zu haben. Und dann kannst du sie im Bereich Klassenprojekte hochladen . Ich kann es kaum erwarten, es zu sehen. 3. Notwendiges Zubehör: Für dieses Projekt werden Sie einige Dokumente benötigen, und es können Papiere aller Art sein. Es könnten Buchseiten sein. Es könnten alte Straßenkarten sein. Es könnten etwas aus dem Papierkorb sein, aber es könnten auch deine alten Kunstwerke oder deine Gummiabdrücke sein , oder vielleicht nur etwas Altpapier du von früheren Projekten hattest Aber warum nicht auch dein Geschenkpapier verwenden? Und wir werden sie in Quadrate verwandeln. Und da bin ich eher ein fauler Mensch, also benutze ich gerne den Papierstempel. Und wenn du keinen Schlag hast, ist das egal. Ich habe auch verschiedene Optionen für dich, denn als erstes könntest du zum Beispiel ein Schneidebrett benutzen. Und wenn Sie kein Schneidebrett haben, benutzen Sie einfach ein Messer. Aber wenn Sie ein Messer benutzen, möchten Sie sich wahrscheinlich um Ihren Tisch kümmern. Sie benötigen also auch eine Schneidematte. Und ein Lineal. Sie müssen kein ausgefallenes Quilt- oder Petrolineal wie dieses verwenden Sie könnten für die Arbeit auch ein einfaches Schullineal verwenden. Und wenn Sie kein Lineal oder kein Exacto-Messer haben, gibt es immer die letzte Option Du könntest immer einfach eine Schere benutzen. Und wenn du alle deine Papiere in Quadrate geschnitten hast , brauchst du ein Substrat. Und als Substrat können Sie alles verwenden, was Sie möchten. Du könntest zum Beispiel eine einfache Postkarte verwenden, oder du könntest einfach dein Skizzenbuch benutzen und dein Papier-Patchwork hier machen Und um Ihr Patchwork in Ihr Skizzenbuch oder auf Ihr Substrat zu kleben , verwenden Sie einfach einen einfachen Klebestift. Sie müssen keinen MT-Medium- oder PVA-Kleber verwenden. Das erledigt die Arbeit für Sie. Bist du bereit anzufangen? 4. Erstellen Ihrer Papierblöcke: Der erste Schritt besteht darin, die richtigen Seiten zu finden und daraus einige Quadrate zu machen. Nun, das sind meine Unterlagen. Wie Sie sehen können, habe ich mich für ein gelbliches Thema entschieden, aber vorerst können Sie sich jede Art von Papier schnappen, die Sie möchten Das ist nur ein altes Wörterbuch. Ich habe etwas aus dem Papierkorb. Ich habe etwas aus Zeitschriften. Das ist nur ein Collagepapier, das ich gemacht habe. Das hier auch, sogar alte Gummiabdrücke kannst du machen. Du kannst deine alten Kunstwerke verwenden, nur etwas Geschenkpapier, und ich mag nicht nur diese Seite, sondern auch die Rückseite. Es gibt also 1 Million Möglichkeiten, Papier zu finden , die du verwenden kannst. Aber jetzt müssen wir das Papier auf die richtige Größe bringen , um unser Patchwork zu machen Also werde ich das alles beiseite legen. Sogar alte Kunstwerke von meiner Tochter sind zu süß. Ich schiebe das alles zur Seite, weil ich dir zeigen werde , dass diese Kiste, diese Kiste nur ein paar Reste von alten Also verwende ich sogar die Reste von Resten, wie Sie sehen können. Warum verwende ich sie? Weil ich gerne in dieser Größe arbeite? Ich verwende auch größere Größen, aber ich verwende gerne Arbeit in dieser Größe, und sie haben alle die gleiche Größe, wie du sehen kannst, wenn ich zum Beispiel diesen nehme und diesen und diesen, und diesen, haben sie alle die gleiche Größe und das macht es einfacher, mit ihnen zu puzzeln und das Patchwork zu machen , das ich machen möchte Wir werden diese Quadrate machen und es gibt ein paar Möglichkeiten, wie du das machen kannst Ich bin der Faule, normalerweise so, wie ich es mache, nimm das einfach von meiner Tochter. Normalerweise kriege ich einfach einen Schlag und schlag und hole diesen raus, und dann schlag ich und ich hole den raus. Das ist also die einfache Art zu arbeiten. Und ich weiß, dass die meisten von Ihnen wahrscheinlich keinen Schlag haben, und Sie könnten einen kaufen. Natürlich sind sie sehr praktisch, sparen Ihnen viel Zeit, viel Arbeit. Aber ich mache diese Patchworks oft. Wenn du nicht kaufst, kaufe diesen Schlag nicht. Bitte verwende einfach eine andere Methode. Eine der verschiedenen Methoden ist zum Beispiel dieses Schneidebrett. Wenn ich eines dieser Quadrate messen würde, sie meiner Meinung nach etwas weniger als 2 Zentimeter groß, 1,8 mal 1,8. Lass es mich in Zoll sehen. Nun, das sind ungefähr 0,7 Zoll, glaube ich. Ich bin nicht wirklich gut mit Zoll, aber es ist egal, ob du diese Größe hast. Man könnte sagen, ich würde gerne einen halben Zoll nehmen. Man könnte sagen, ich nehme einen vollen Zoll. Ich entscheide mich für einen Zentimeter oder für 2 Zentimeter, mache das, was Ihrer Meinung nach am besten für Ihr Projekt aussieht, und es ist am einfachsten, sich für Ihr Projekt zu entscheiden Wenn ich zum Beispiel dieses Plakat nehmen würde, das ist kein Theaterplakat, würde ich sagen, wir die 2 Zentimeter, weil das für mich am einfachsten zu messen ist Und ich habe das hier einfach durchgezogen, an die Zwei-Zentimeter-Leiste gelegt Und ich habe das. Und ich mache es die 2 Zentimeter. Schon wieder. Und 2 Zentimeter. Auch hier kann ich jetzt mit all meinen Papieren weitermachen , um diese Quadrate für die gleiche Größe zu bekommen. Wenn Sie kein Schneidebrett haben, gibt es natürlich noch viel mehr Möglichkeiten. Du könntest das auch tun und dein Messer nehmen. Denn dann würdest du einfach Plätze auf deinem Board erreichen. Eigentlich sind da Zentimeter an der Seite, also könnte ich sagen, das sind 2 Zentimeter. Ja, ich wusste es eigentlich schon. Das sind zwei. Ich schnappe mir einfach ein Lineal. Du musst dieses Patchwork- oder Quiltlineal nicht verwenden. Sie müssen kein Patchwork- oder Quiltmesser verwenden. Ich benutze ein einfaches Exacto-Messer. Und das ist mein Platz. Und wenn ich kein Messer und kein Brett habe, könnte ich immer meine Schere benutzen. Und ich würde die Rückseite nehmen. Und jetzt liege ich einfach hier oben. Ich könnte das immer mit einem Lineal machen, und jetzt benutze ich nur dieses Brett. Dann mache ich alle 2 Zentimeter das und ich das. Und ich schnappe mir einfach meine Schere, schneide, schneide. Und ich habe ein paar perfekte Quadrate, die ich gebrauchen könnte. Und wenn Sie all Ihre Quadrate aus den verschiedenen Papieren ausschneiden , können Sie tatsächlich Ihre Komposition erstellen. Ich werde ein paar meiner Quadrate bestrafen. Damit wir mit unserer Komposition beginnen können. 5. Spielen und Anpassen: Zusammenstellen Ihres Patchworks: Okay, jetzt habe ich ein paar Quadrate, und ich werde sie einfach hier drauflegen Ich werde sie einfach weglegen und schauen, welche ich mag, welche ich nicht mag, welche bei mir ankommen, welche bei mir ankommen, mache daraus eine Achtsamkeitsübung Ich klebe noch nichts. Ich platziere sie nur hier, um zu sehen, was funktioniert, um zu sehen, was nicht funktioniert Y. Habe sogar etwas aus den Gelben Seiten A Und wenn ich sie aufkleben würde, hätte ich jetzt mein Papier-Patchwork Es ist genauso einfach wie das. Aber ich denke, ich kann das besser machen, als es jetzt aussieht, weil ich sie einfach nach dem Zufallsprinzip abgelegt habe. Ich habe nicht einmal daran gedacht, sie ansprechend zu gestalten, richtig zu machen. Ich lege sie nur hin. Ich weiß, dass sie ansprechend sein werden weil die Farben gut miteinander harmonieren , weil sie alle gelblich und orange sind, also weiß ich, dass sie sich gut kombinieren lassen Aber ich könnte das verbessern , denn wenn ich mir zum Beispiel diese beiden ansehe , haben diese beiden beide helle Farben Wenn ich dieses Licht nehme und es ändere, zum Beispiel bei diesem dunklen Licht, bekommst du mehr Abwechslung im Farbton. Also ich denke, das sieht besser aus. Aber ich habe alle leichten hier in diesem Abschnitt. Also vielleicht würde ich ein anderes leichtes nehmen und ich würde sagen, nehmen wir dieses. Mm Hmm. Bin ich nicht, ich bin mir nicht hundertprozentig sicher. Weil es nicht wirklich einen Unterschied macht. Du siehst mich jetzt spielen und es umschalten. Aber wenn es besser funktioniert, dieses mit diesem, sehen diese beiden plötzlich nicht mehr gut aus, und ich mag es nicht, wenn sie in derselben Reihe stehen, denn wenn ich eine schöne Komposition machen will, muss ich Variation verwenden. Ich verwende nicht nur Variationen im Ton. Ich verwende die Variation auch in der Art von Papier, die ich verwende, in der Textur, die ich darauf habe , wenn ich Text habe, wenn ich keinen Text habe, wenn ich dickes oder dünnes Papier verwende , alle Variationen funktionieren. Und jetzt, diese beiden, das ist einfach zu sehr dasselbe. Aber obwohl sie unterschiedlich sind, sind sie doch gleich, weil sie beide Buchstaben nebeneinander sind. Das gefällt mir nicht wirklich, denn wenn ich es vertausche, werde ich dieses hier auch nicht platzieren. Die Briefe auch. Eine Sache könnte ich tun, wenn ich sie zusammenfügen würde, ich würde auch die Richtung ändern , weil verschiedene Richtungen funktionieren. Ich habe das hier hingestellt. Stell das hier hin. Wenn ich das hier hinstelle, habe ich eine schöne Art, all die orangen Farben zu kombinieren, sodass mein Blick über die Komposition schweifen kann. Und ich könnte das tatsächlich stundenlang machen und die Werte ändern und ändern, wo jeder Block oder jedes Quadrat tatsächlich liegt. Aber ich werde unseren nicht nehmen, weil es auch ein achtsamer Prozess sein muss und es nicht um Perfektion geht Es geht darum, Spaß zu haben, das gemütliche Gefühl eines Patchworks zu bekommen. Deshalb werde ich nicht weiter gehen, weil ich weiß, dass es funktioniert, besser funktioniert als zuvor Und wenn nicht, hatte ich Spaß dabei, und es sieht immer anders aus, wenn ich sie festklebe Aber wenn ich sie festklebe, lege ich sie zuerst alle hin, dann wechsle ich und schaue, ob ich genug Abwechslung im Text, in anderen Texturen, in der Farbe und im Ton habe genug Abwechslung im Text, in anderen Texturen, in der Farbe und im Ton Ich denke an die Variation und dann denke ich, dass ich fertig bin. Leg das zur Seite und ich lege das zur Seite. Ja, ich könnte es da draufkleben. Aber da wir ein kleines Format machen, werde ich nicht dasselbe Papier hineinlegen, ich nehme zusätzliches Papier und ich nehme einfach meinen Klebestick und ich schnappe sie mir eins Oh ja, du könntest sie sogar perfekt anordnen , wenn du willst Ich mag perfekt nicht allzu sehr. Ich meine, es sind schon perfekte Quadrate. Warum sollte der Rest auch perfekt sein ? Macht für mich keinen Sinn. Ich möchte das Gefühl haben, hausgemacht zu sein, das ein Patchwork hat. Ich mache sie also runter. Sie werden mehr oder weniger gleichwertig sein. Ich beschleunige die Dinge für dich. Wenn du mehr über Variation wissen möchtest, dein Kunstwerk, damit deine Komposition funktioniert, schau dir bitte meinen Kurs Regeln der abstrakten Kunst an denn sie sind nicht nur für abstrakte Kunst, sie gelten für jede Kunstform und sie helfen dir die Regeln besser zu verstehen, sodass du bessere Kompositionen bekommen kannst Und wenn du die Regeln kennst, kannst du sie brechen. Eigentlich mag ich diesen, aber ich denke, es wird noch besser sein, wenn ich noch eine Schicht darunter lege. Ich glaube, ich werde mir diesen schnappen. Gibt es etwas, das ich noch nicht benutzt habe. Wir mögen diesen. Sieht also gut aus und geh zu meiner kleinen Schatzkiste. Das ist etwas ganz anderes. Ich werde das hier und das hier hinstellen. Ja. Okay. Und hier habe ich es. Das ist meine gelbe, einfache Patchwork-Karte. Gib mir die ganze Wärme. Und ich mache das auf einer Karte und schicke es jemandem, ich sende jemandem meine Wärme und auch meine Liebe. Genau das, wofür ein Quilt oder ein Patchwork gedacht ist. Du kannst sie sogar ein bisschen mehr aufpeppen , so wie ich es bei diesem gemacht habe, ich habe zum Beispiel tatsächlich einen Rahmen drauf gelegt, ihn gerade bei Amazon gekauft Ich habe es jetzt in einer kleinen Folienverpackung, damit ich es auf Märkten verkaufen kann Aber hier hast du eigentlich dasselbe Ding, nur ein bisschen anders groß und in Grün gemacht Und wenn du verstehst, wie es funktioniert, was ich sagen würde, sind die Regeln, aber es sind keine Regeln, aber wenn du siehst, wie es funktioniert und wie du die Komposition zum Laufen bringen kannst, kannst du es auch etwas schwieriger machen, denn mit diesem habe ich all die gleichen Quadrate gemacht, aber ich habe auch eines größer oder 23 größer gemacht. Und ich habe sie verteilt. Ich habe also eine Auswahl dafür , wo sie sind. Und es gibt auch eine Vielfalt der Textur, die da drauf ist. Und was ich getan habe, damit alles in diese eine Komposition passt, habe ich dafür gesorgt, dass die größere genau aus vier der kleineren besteht. Es würde also perfekt in die Komposition passen. Sonst würden sie sich ein bisschen bewegen. Sie erhalten eine andere Zusammensetzung, und das ist völlig in Ordnung, aber das ist das nächste Level, und darüber werden wir später sprechen. Also würde ich vorerst einfach bei all den gleichen Größen, den gleichen Quadraten bleiben . Und manchmal vielleicht eines , das ungefähr vier Quadrate hat. Und bei diesem habe ich mich an dieselben Quadrate gehalten. Aber ich meinte, ja, ich möchte mein Auge bewegen. Ich möchte, dass es mehr Spaß macht und ich möchte, dass die Komposition funktioniert. Und obwohl ich die Lichter und die Dunkeln und die Mitteltöne kombiniert hatte , würde es besser aussehen Es war immer noch ein bisschen langweilig. Also habe ich beschlossen, warum nicht eines der Quadrate ändern und ein orangefarbenes machen? Mein Blick richtet sich sofort auf dieses. Und obwohl es genau das Gleiche ist wie hier, ist die ganze Atmosphäre völlig anders, weil ich es mit verschiedenen Farben gemacht habe, und ich habe hier nur einen klitzekleinen Unterschied gemacht Unterschied Wenn Sie also wissen, wie man dieses einfache Basis-Patchwork macht, können Sie alles machen, was Sie wollen 6. Inspiration finden: Okay, zuerst gehe ich einfach zu meiner Pintas-Tafel. Ich habe eins aus Wilt-Collagen gemacht. Und ich kann durchwischen. Ich habe hier ein paar, die ich aus irgendeinem Grund mag. Und gibt es etwas, das ich gerne machen würde? Ich mag Quiltmuster von Free I'm Free Fret Quarter. Hört sich gut an. Also gehe ich auf die Website Haley Stitches Das sind nicht meine Muster. Das sind kostenlose Anleitungen von Haley. Ich kenne sie nicht, aber ich glaube, das gefällt mir. Ich wollte sie also erwähnen. Oh, ich mag diesen. Ich mag diesen. Wir müssen das auf die Probe stellen. Sie hat ein Vielfaches. Wissen Sie was? Wir werden mit dem ersten beginnen. Ja, ich weiß, dass viele Leute gerne an diesem überprüften Papier arbeiten. Absolut in Ordnung, wenn Sie es benutzt haben , denn das wird Ihnen helfen. Ich habe auch dieses Papier. Es wird detaillierter sein . Das könnte Spaß machen. Aber ich denke, es ist momentan einfach zu viel für mich, ich möchte mich nicht ablenken lassen Falls Sie ein Bullet Journal haben, das ist eines von Fabriano Mit diesen Punkten ist es wirklich einfach, dein Raster zu erstellen. Das könnte auch hilfreich sein, weißt du was? Wenn du das nicht zu Hause hast, mach dir keine Sorgen. In neun von zehn Fällen verwende ich nur Post-its. Warum verwende ich Post-Its, um daran zu arbeiten? Das liegt nur daran, dass ich sehen will, ob ich hier bin, diesen öffne Wenn ich sie ausprobiere und sehe, ob dieses Muster funktioniert, kann ich das Muster hier einfügen und sehen, wie es aussah, und ich kann daraus lernen. Dieser hat zum Beispiel überhaupt nicht geklappt, weil er einfach zu voll war. Es war zu viel los, zu viel Text, zu viele Zeilen. Man sieht kaum einen Kontrast. Das ist also eine Lektion, die ich gelernt habe. Vielleicht mache ich es beim nächsten Mal mit mehr Ruhe oder Mustern. Vielleicht funktioniert es besser. Aber oh, dieser hier, ich mag diesen. Dieser hat wirklich für mich funktioniert. Ich habe es einfarbig gemacht. Und ja, ich mag diesen , weil er ein subtiles Gleichgewicht zwischen Linien und Farben hat ein subtiles Gleichgewicht zwischen Linien und Farben Also ich mag diesen, und das wäre etwas, das ich weiter untersuchen würde , weil es jetzt in meinem Skizzenbuch ist, und ich werde dieses auch in meinem Skizzenbuch machen Also ich könnte das gepostete nehmen, aber nur um es ein bisschen übersichtlicher zu machen, werde ich das in einem Bullet Journal machen, und ich werde das hier für dich machen, nicht mit einem nicht Denn wenn du es mit einem Bleistift machst, kannst du es löschen, aber ich denke, ich werde das mit meinem Sharpie verwenden So kannst du es auch vor der Kamera sehen. 7. Dekonstruktion von Patchworkmustern: Lass mich sehen. Wenn ich dieses Muster nehme, muss ich es in Quadrate aufteilen , weil ich nur mit Quadraten arbeiten werde . Deshalb üben wir das Quadrat eins. Und wenn ich mir die Quadrate ansehe, werden es eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht, 99 Quadrate sein. Ich verwende nicht einmal die Punkte, die du verwenden könntest. Deshalb können Sie jetzt sehen, dass Sie nichts Ausgefallenes brauchen. Neun, eins, zwei zu sein , du könntest das präzise machen. Vielleicht funktioniert es besser, wenn du es präzise machst . Lassen Sie uns das skizzieren. Wir sehen, dass dies ein volles Quadrat ist. Dies ist ein volles Quadrat, dies und das. Aber das sind Dreiecke und sind Dreiecke , die ein halbes Quadrat haben Es ist eine diagonale Linie. Eigentlich ist es genau das. Hier drüben wird es in die entgegengesetzte Richtung gehen. Und hier und hier. Eigentlich ist das das ganze Muster. Aber warum sieht der auf meinem Handy viel lustiger aus als dieser? Nun, das liegt an der Farbe und Kontrast und das liegt daran, dass mehrere Blöcke nebeneinander liegen. Wenn Sie Ihr Patchwork-Muster erstellen, beginnen Sie zum Beispiel mit diesem, um zu sehen, ob es funktioniert Aber ich denke, mit diesem würde es wirklich gut aussehen, wenn ich wieder etwa neun habe Quadrate, quasi Quadrate. Ich teile das in neun, zwei. Und ich habe eine leere. Dann habe ich eine, die in neun geteilt ist. Lanc. Das ist neun Lankan Neun Und jetzt siehst du das Muster insgesamt und es sieht viel lustiger aus, obwohl ich noch nicht einmal all die kleinen Muster hier ausgefüllt all die kleinen Muster hier ausgefüllt Und wenn ich sie ausfüllen würde, könnte ich es schwarz auf weiß machen so wie ich es gerade mache. Aber ich könnte auch sagen: Nun, ich möchte Farbe verwenden und sehen was passiert, wenn ich etwas Farbe hinzufüge. Ich habe hier eine Menge Farben, und weißt du was? Ich nehme nur Orange, Grün. Ich weiß nicht mal genau, was ich nach eins, zwei, drei, vier, fünf rausbekomme . Ich nehme einen gelben. Ich bin mir nicht sicher, ob das kontrastreich genug ist. Fünf. Ja, das sind fünf. Ja, und ich mache das zuerst, weil die Art und Weise, wie es entworfen ist, so ist, dass es. Dieser ist Farbe. Dieser ist weiß. Dieser ist Farbe. Da das nicht das Kunstwerk sein wird, wird das nur unsere Skizze sein. Ich muss beim Ausmalen nicht zu genau sein. Du könntest. Es macht auch Spaß, daraus eine Achtsamkeitsübung zu Manchmal mache ich es tatsächlich. Es ist fast nur eine Malvorlage, wenn ich das mache. Das mit dem Ausfüllen und Verwenden als Malvorlage, man muss tatsächlich ein Gefühl für das Muster haben, weil es man muss tatsächlich ein Gefühl für das Muster haben ganz anders aussieht als das , was es vorher aussah. Und warum funktioniert es? Wegen des Kontrasts? Weil wir diesen, diesen, diesen , diesen, diesen, diesen gemacht haben. Weißt du was? Ich nehme einfach. Was wäre, wenn wir es anders einfärben würden? Es würde genauso aussehen, würde anders aussehen. Eins, zwei, eins. Wir haben wieder neun. Und wir könnten die Linien tatsächlich anders aufteilen. Aber warum nicht? Aber wir könnten es auch einfach ändern, sobald es neu gefärbt ist. Also wenn ich genau das gleiche Design nehmen würde und es anders einfärben könnte Es ist nicht so, dass ich das Rot dort machen werde , wo es jetzt weiß ist, weil dann die gleiche Stimmung entsteht Aber du könntest, ich würde lustig aussehen, wenn du es in einem Raster machst wenn du es so machst , als würdest du es umdrehen, aber es weiß lassen Es ist also weißer. Du könntest es tun. Dann hast du die schwebenden Objekte. Aber was ist, wenn ich es einfach rundum vertausche, wenn ich zum Beispiel diesen rot mache. Also ja, ich mache eigentlich das Gegenteil und das andere. Aber was ist, wenn ich beschließe, die anderen weißen nicht rot zu machen, sondern wenn ich sagen würde, was ist, wenn ich diesen nehme und diesen rot mache Mach diesen. Dieser . Und dieser. Siehst du, das ist genau das Gleiche wie das hier. Aber nur weil wir es anders einfärben, wird es als Block absolut anders aussehen. Sie können tatsächlich auch Kreise bilden, wenn Sie ein quadratisches Patchworkmuster aus Papier Du könntest aber auch entscheiden, nein, ich drehe sie nur um Was würde passieren, wenn ich nur die Außenseiten nehme. Was würde passieren, wenn ich sie umdrehen würde? Nehmen wir an, ich werde die auch farbig behalten. Nun, nimm diesen. Weißt du, das ist wirklich, es bringt meine Kreativität zum Fließen. Plötzlich denke ich einfach wieder, oh, ich schaffe das. Das könnte ich tun. Und das ist nur so, dass wir alle im selben Muster sind. Und jetzt ist es plötzlich, es ist ein Bogen. Wie kann also etwas , das mehr oder weniger gleich ist, so anders aussehen? Und wie würde es dann aussehen wenn wir es größer machen würden? Das ist nur eine Stimmung oder so etwas , das ein allgemeines Gefühl dafür vermittelt, wie es aussehen wird Aber wenn du deine Papiere verwendest, würde es sowieso anders aussehen Jetzt habe ich die Farben ziemlich zufällig ausgewählt, nur um dir zu zeigen, was du machen kannst. Aber du könntest wirklich darüber nachdenken, wie du es machen wirst. Aber da das Design alle aus verschiedenen Quadraten bestand, möchte ich hier auch verschiedene einbauen. Also, wie es aussieht, wenn du einen Block machst, aber was würde passieren, wenn du einen größeren Block machst? Weil Sie sich nicht an das Postkartenformat halten müssen , das wir zu Beginn verwendet haben, müssen Sie sich auch nicht an das Skizzenbuch halten , das ich verwendet habe Sie können es auf zwei Leinwänden vergrößern, wenn Ihnen dieser Vorgang wirklich, wirklich Spaß macht Das könnte eine sein , die wir verwenden könnten. Wissen Sie was? Wir machen daraus eine längere Lektion. Wir nehmen noch eine. Warum nicht? Dieser, warum funktioniert das? Siehst du? Jetzt entwerfen wir es. Wenn ich Quadrate nehme, mache ich einfach viele Quadrate. Ich weiß noch nicht, wie viele genau. Sollte zählen. Ich glaube, ich nehme einfach zehn. Wenn ich das mache, habe ich eigentlich keine zehn. Ich glaube 25, ich nehme einfach mit, weißt du was? Ich finde, es sieht besser aus, wenn ich etwas mehr nehme. Eins, zwei, drei, vier, eine 20. Nun, ich will 25 bis fünf. 25. Das siehst du jetzt, das sind eigentlich vier Quadrate, die alle geteilt sind. Also werde ich wahrscheinlich etwas hinzufügen müssen. Ich muss noch etwas hinzufügen. Ich muss darüber nachdenken, aber ich könnte immer noch ein paar Zeilen hinzufügen. Weißt du was? Wir werden , wir werden einfach hier anfangen. Spielt keine Rolle. Das wird mir gefallen, das. Ja, jetzt können wir dieses Muster sehen. Aber dann bekommen wir diese Kanten. Eigentlich sind sie TT, das habe ich auch hier oben. Eigentlich gibt es eine Zeile. Es geht genau da rein. Ja, das ist irgendwie das Muster, das da drauf ist. Und was hier funktioniert, liegt an den verschiedenen Farben. Und was tatsächlich passiert ist, nimm Rot, Rot. Und dann die nächste, die Orange. Sie sind alle neben diesem. Orange. Auf dem Bild ist es eigentlich braun, aber ich mache es orange. Aber anstatt die Ecken auch in dieser Farbe zu gestalten, konnte man sehen, dass sie am Ende diese Farbe haben, also eine andere Farbe. Und tatsächlich sind die Farben, die sie in den Ecken verwenden, dieselben Farben. Wir stellen hier und hier hin. Der nächste wäre tatsächlich wieder in der Ecke. Schon wieder Ecke. Aber das sind Das ist eins. Das sind zwei. Das sind drei. Also eins, zwei, drei. Und dieser hier, es werden sogar vier sein, aber ja, er passt nicht auf meine Seite. Und es dreht sich immer weiter im Kreis, sie sind so, als ob sie um die Mitte kreisen Und was passiert hier? Ich ziehe einfach eine zusätzliche Linie. Das passiert hier, es ist nicht so, als würden sie die Blöcke wechseln. Sie ändern die Blöcke überhaupt nicht. Ja, nun ja, sie wechseln quasi nur die Farben und sie drehen das Dreieck. Also zuerst ging das Dreieck diese Richtung und jetzt nehmen sie die entgegengesetzte Richtung. Und sie sind einfach gelb geworden. Sie nahmen sowieso die Farbe an, die rund um das Orange ging . Sie haben es so gemacht. Das heißt, du bekommst auch einen großen weißen, weißen, weißen hier drüben. Ich habe die Linien hier gemacht, aber da drüben sind eigentlich keine Linien, Nählinien, aber man sieht sie nicht so oft Das ist ein großes Gebiet. Bei diesem haben sie es geändert, aber sie dachten, wir werden das auch ändern. In eine Richtung. So werden Sie also tatsächlich Ihr Muster betrachten und sehen, was passiert, daraus lernen, Ihr Muster analysieren, weil dieses Muster alle dieselbe Richtung hat, und dann versuchen Sie plötzlich, die Richtung zu ändern Und dann ist es dieselbe Richtung, aber eigentlich gibt es nur zwei verschiedene Farben Damit können Sie also tatsächlich mit Ihrem Muster spielen. Und was sie hier gemacht haben, sind alle Quadrate weiß geworden weil sie sie alle weiß gemacht haben. Man legt einen Mittelpunkt in die Mitte und man erhält diese Form. Aber im weißen Bereich passiert das genau so wie hier. Es sind nur quadratische, quadratische Quadrate. Man sieht sie einfach nicht. Gehen Sie also all Ihr Interesse oder Ihre Internet-Inspiration durch und sehen Sie sich an, was Ihnen gefällt und was Ihnen nicht gefällt. Und wenn es Ihnen auffällt, versuchen Sie es zu zeichnen und sehen Sie, welche Formen Sie erhalten Weil das Dreiecke sind und es nicht so ist, als ob das eine Trapezform oder so ist Das ist auch ein Dreieck. Und lass es uns hier zeichnen. Dies ist ein Quadrat und ein Dreieck, aber in derselben Farbe. Also, wenn du es in derselben Farbe machst, auch hier. Nun, plötzlich sieht es nicht mehr wie ein Quadrat oder ein Dreieck aus. Ich fühle das hier oben. Mm hmm. Das ist die Form, die du hier hast. Also fange an, all deine Inspirationen durchzugehen, schau, was dir ins Auge sticht, fange an, es auszumalen, fange an, es zu entwerfen und zu sehen, ob es für dich funktioniert Und wenn Sie diesen ersten Schritt des Skizzierens machen und herausfinden, was Sie gemacht haben, werden Sie wahrscheinlich Ihren Favoriten finden , oder vielleicht haben Sie mehrere Favoriten und Sie müssen viele davon machen. Wenn Sie Ihren Favoriten gefunden haben, fahren wir mit dem nächsten Schritt fort und wählen die passenden Papiere 8. Finden der richtigen Papiere: Okay, nun, ich mag dieses erste Design eigentlich. Also werde ich mich für das erste Design entscheiden . Aber ich denke, ich werde mich für diese Farbkombination entscheiden. Und wenn ich mehrere Kreise machen würde, dann möchte ich nicht, dass genau dieser Block neben diesem Block weil ich denke, dass er dann wirklich komisch aussehen würde. Also vielleicht wollte ich hier einen weißen Bereich haben, hier weiß und natürlich hier und dann fange ich an, meinen nächsten Kreis zu machen. Ich glaube, das würde ich gerne tun. Aber zuerst hole ich meine Unterlagen. Wie du vorhin in meinem Skizzenbuch gesehen hast, ich musste es mir einfach nicht zeigen, lass mich auf die Seite gehen In meinem Skizzenbuch steht zu viel. Du siehst auch all meine anderen Doodles. Kann ich es finden? Ich sollte das hier gut vorbereitet haben, also suche dir die richtige Seite Ich finde die richtige Seite für dich. Ja. Sie sehen, das war einfach zu voll und es gab nicht genug Kontrast zwischen den Farben. Also habe ich wirklich daraus gelernt. Also, wenn ich die Weißtöne verwende, werde ich sie nicht zu sehr verwenden , weil Sie wahrscheinlich meinen Kreis nicht sehen werden oder ich mache den ganzen Text, aber in meinem Kreis wird es eher eine gleichmäßige Farbe sein Deshalb werde ich es mit meinen Papieren versuchen und sehen, wie das funktioniert Ich könnte neue Papiere schneiden, aber da ich meinen Stache hier habe, fange ich zuerst mit diesem an Mir gefiel, dass alles verschiedene Farben hatte. Ich glaube, ich werde mir ein rosafarbenes holen. Oder wenn ich das Rosa mache, wenn ich zum Beispiel dieses mit Rosa nehme , würde es in vielen Collagen herrlich aussehen Aber wenn ich die weißen Flächen daneben mache, wirst du nicht sehen, dass dieses Quadrat rosa ist, weil es auch größtenteils weiß ist Wenn ich ein weißes daneben lege, reicht der Kontrast nicht aus. Ich nehme die mit Weiß nächste Woche nicht zu viel. Ich könnte den nehmen. Ich könnte zum Beispiel diesen nehmen , wie viele brauche ich? Eins, zwei, drei, vier und dann zwei Hälften sind fünf, zwei Hälften sind sechs, eins, zwei, drei, vier, fünf und Und wenn ich die Weißweine mache, könnte ich ein paar Weißweine mischen Ich fange damit an, nur die zu machen, die ich in zwei Hälften gemacht habe , eins, zwei, drei, es ist eins, zwei , drei. Nein, ich werde auch leiser. Ich entscheide mich für die leiseren Weißtöne, damit du mehr Kontrast erzeugen Ja, ich werde diese drei machen und sehen, was passiert. Und vielleicht finde ich eine andere Farbe. Mach einen anderen Kreis daneben. Fangen Sie damit an. 9. Vom Muster zur Collage: Erstellen Sie Ihr Papier-Patchwork: Eigentlich ist es ziemlich einfach, denn in der Mitte haben wir einen weißen Rand , wir haben eins, zwei, drei, vier, weil das alles Quadrate sind Jetzt sehen wir, dass das kein Quadrat ist, das ist ein halbes Quadrat. Es klingt schwieriger als es ist, denn nun ja, eigentlich klingt es so einfach wie es ist. Wir machen einfach ein halbes Quadrat draus. Ich werde dieses Quadrat halbieren. Platziere dieses hier und platziere dieses hier und ich werde dasselbe mit diesem machen. Dieser hier. Dieser hier. Eine Sache, die ich versuche, ist, wenn ich sie zerschneide, ich werde sie nicht sofort nebeneinander platzieren. Ich versuche, sie so zu verteilen, dass meine Farben oder meine Seiten einheitlicher sind , weil Sie sehen, dass dieses Bild auch dort ankommt Wenn ich es hier schneiden würde, hätte es viele Linien Würde ich ihn nicht hier schneiden , wäre noch schlimmer. Gefällt es mir? Interessiert es mich? Es ist nicht wirklich wichtig. Das mache ich sowieso. Und ich habe diesen Kreis. Wie ich schon sagte, wenn ich einen daneben nehmen würde. Ich habe drei weiße. Geh zurück zu den weißen. Das ist der erste weiße. Ich mache wieder ein paar Stripes. Und ich nehme das einfach. Warum habe ich nicht drei weiße? Und was ist, wenn ich einfach eine andere Farbe mache. Beweg es zu viel. Ich nehme einfach Blau. Ich muss sie nicht zerschneiden , weil schon Dreiecke sind Es gibt zwei Dreiecke. Ich nehme ein anderes Blau, das dazu passt. Ich werde es mit verschiedenen Blautönen etwas aufmischen , mal sehen, was passiert. nehme eins, eins, zwei, drei, ich sage nicht zu viel von den Weißen Vier, zwei, ich brauche noch zwei Blues. Ich kann die nehmen oder ich kann sie schneiden. Nein, ich habe gerade diesen geschnitten. Schneide einfach diesen ab. Oh, dieser. Das ist ein nettes Wackeln. Nimm diesen Nein, ich werde die weiße Linie zwischen ihnen ziehen. Also gehe ich zurück zu meinen Weißen. Eins. Ich schätze, ich kann diese 12 nehmen. Und Drei? Ja. Ich werde sie hier hinstellen. Hier. Nimm diesen. Und ich könnte genau das Gleiche sein. Jetzt versuche ich, mehr Kontrast zu erzeugen, um zu sehen, ob das funktioniert oder nicht, und ich werde sie einfach weglegen, wie ich es mit dem quadratischen Patchwork gemacht habe, damit ich sehen kann, was passiert, wenn ich sie hier reinlege Leg das einfach in die Mitte. Das ist. Eins. Nein, ich werde diesen zerschneiden. Erstens, das ist ein netter Kontrast. Erstens, du hörst mich denken. Das ist nie die richtige Ecke, um eine neue zu bekommen. Ich mache gerade einen neuen. Das ist eigentlich Teil eines Textumschlags. Es ist also immer schön , deine Reste zu benutzen. Nimm diesen. Ich mag diesen. Das ist eigentlich eine Rechnung von meinem Zahnarzt. Das ist auch Papiermüll. Keine Ahnung, was das ist. Dieser hier. Das ist das Dreieck , das funktioniert hat. Leg es auf die andere Seite, damit ich es weiter teilen kann Weiß. Der Hintergrund dieses ist komplett weiß. Sie sehen, ich habe die Variation der Linien. Das sind dieselben, aber da diese Richtung gehen, sie verlaufen in horizontaler Richtung, sehen sie anders aus. Mm hmm. Stell das her. Und sieh dir an, wie es aussieht. Muss ich etwas ändern? Vielleicht ist dieser einfach zu beschäftigt für den Rest. Ich mag diesen in der Mitte, aber dieser ist vielleicht zu voll. Ich könnte es lassen, aber lass mich sehen was passiert, wenn ich noch einen Weißwein nehme. Ich habe dieses Notenblatt tatsächlich übermalt. Ich nehme den raus. Dadurch würde es noch besser aussehen. Ich glaube, ich lasse es so wie es ist. Du hast gesehen, wie ich nach Kontrast gesucht habe. Sie haben mich nicht nur wegen der Vielfalt der Kontraste in den Farbtönen gesehen, sondern auch wegen der Vielfalt der Papiere. Das ist einfach einfacher. Hier hast du mehr Textur, aber es ist geschäftiger, aber es funktioniert zusammen, weil das Weiß leiser ist . Dieser würde funktionieren. Eigentlich schnappe ich mir jetzt einfach meinen Klebestift. Wenn ich das in meinem Skizzenbuch mache, ist es mir egal, wo ich das hinschreibe Wenn das eine Karte sein soll , die ich jemandem schicke, dann lasse ich es mich sehen, ich nehme einfach eine weitere Ich kann es dir noch besser zeigen. Dann würde ich den mittleren nehmen. Nimm meinen Kleber. Und leg das in die Mitte der Karte. Könnte es ausmessen. Ich werde es nicht ausmessen, weil mir das Messen hier nicht gefällt . Ich klebe es gerade fest und habe jetzt einen Anker für den Rest des Designs Wenn ich sie gut anordnen würde, wären sie mehr oder weniger gerade Aber ich weiß nicht, ob man die Linien durch das Gesso sieht. Diese Linie ist keine wirklich gerade Linie. Es geht ein bisschen nach unten, also könnte es betrügerisch für dein Auge sein , das nicht zentriert ist Vorsicht davor. Aber wie gesagt, mir nicht wirklich wichtig . Ich würde sie tatsächlich mesonieren und es ist so sento und wenn es nicht wirklich funktioniert, kannst du es trotzdem abnehmen, weil ein Klebestift eine Weile braucht, bis er trocknet, also nehme ich ihn ab und könnte ihn neu positionieren Musste ich jetzt nicht, aber zu Demonstrationszwecken lege ich es natürlich Und jetzt fange ich einfach an, die Seiten zu kleben. Ich werde das für dich beschleunigen. Okay. Nun, dann sind wir mit diesem fertig. Ist es perfekt? Überhaupt nicht. Hat es Spaß gemacht? Definitiv. Habe ich etwas gelernt? Ja, über den Kontrast, darüber, welche Formen ich machen könnte. Und tatsächlich war das meine Inspiration und mit demselben Block hatte ich am Ende Kreise anstelle dieses Blocks. Also ja, ich denke, das ist ein Erfolg und ich bin so gespannt, welches Muster du tatsächlich gewählt hast und was wir im Bereich Projektressourcen sehen werden im Bereich Projektressourcen sehen damit wir alle Spaß an deinem Papier-Patchwork haben und uns dazu äußern können Spaß an deinem Papier-Patchwork haben und uns dazu äußern können Aber ja, das ist meins. 10. Noch einen Schritt weiter gehen: Ich war gerade am Ende und ich dachte, ja, ich könnte jetzt aufhören. Aber nein, ich werde einfach weitermachen. Ich habe noch ein paar Weißtöne , weil das gut aussehen würde Aber wenn ich mehr Weißweine mache, wird es wahrscheinlich viel besser aussehen meine so aufgeteilt, dass ich meine Weißweine hatte, und das könnte auch weiß Aber was wäre, wenn es das größere Bild wäre und du hier einen weißen Kreis hättest Und das wäre nur eine andere Farbe. Wie lustig wäre das? Plötzlich ist es wieder ein anderer Quilt. Oh, du bekommst so viel Inspiration diesem Papier-Patchwork Es hält meinen Geist einfach am Laufen und ich bekomme so viel Inspiration Ich werde sie übrigens ändern, aber ich werde sie festkleben. Und ich hoffe, dass ich mit diesem Wagen jemanden wirklich glücklich machen werde . Ansonsten behalte ich ihn selbst und hänge ihn an meine Wand, weil er mir gefällt. Und ich habe mit dir darüber gesprochen , Kontrast zu schaffen und zu sehen , wo die Linien hinführen. Aber das sollte eigentlich ganz natürlich sein, denn ja, man könnte alle Regeln befolgen. Aber die beste Regel , die Sie befolgen sollten, ist, Ihrer Intuition zu folgen, denn Ihr Kunstwerk sieht so viel schöner aus, wenn Ihr Herz und Ihre Seele dabei sind Und genau das haben alle gemacht, als sie die echten Patchworks gemacht das Herz und die Seele darin Dafür sind sie bekannt. Also mach das bitte auch mit deinem. Regeln sind dazu da, dir zu helfen, dich zu orientieren. Aber deine Intuition ist da, um zu folgen. Ja, ich nenne es erledigt, Brad. Im Moment nenne ich es erledigt. 11. Schlussgedanken: Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, du hattest genauso viel Spaß beim Basteln von Papier-Patchwork wie ich bei diesem Kurs Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du gemacht hast, also lade bitte dein Projekt den Bereich Klassenprojekte Es ist so inspirierend, all die verschiedenen Interpretationen auf Patchwork auf Papier zu sehen all die verschiedenen Interpretationen auf Patchwork auf Papier Und bitte hinterlasse eine Bewertung , denn das macht mich nicht nur zu einem besseren Lehrer, du unterstützt auch meine Arbeit hier auf Skillshare und hilfst anderen Schülern, diesen Kurs einfacher zu finden Bitte spiele weiter, erkunde weiter. Und denken Sie daran, aus jedem Blatt Papier kann etwas Schönes gemacht werden. Folgen Sie mir hier auf Skillshare, wenn Sie sich von weiteren Lektionen inspirieren lassen möchten, über alle kommenden Lektionen auf dem Laufenden bleiben möchten und vorerst viel Spaß beim Erstellen