Ozone 10 Meisterkurs – Verbessere deinen Sound

1. Intro: Haben Sie Schwierigkeiten, den professionellen Sound zu erreichen , Sie sich in Ihren Mixes wirklich wünschen? Findest du es ein bisschen schwierig, deine Tracks zu polieren und zusammenhängend klingen zu lassen , aber nicht den gewünschten Sound zu erzielen , kann frustrierend sein, besonders wenn du weißt, dass deine Tracks Potenzial haben. Ich weiß es, weil ich noch nicht dort war. Es kann Sie auch davon abhalten Ihre Ziele zu erreichen, und es schwieriger machen , sich in dieser wettbewerbsintensiven Branche abzuheben. Deshalb brauchst du Ozon. Ozone ist der Schlüssel, um Ihren Mixes einen professionellen Sound zu verleihen. Es sind fortschrittliche Funktionen, vielleicht die erste Wahl für Top-Reifenhersteller und -ingenieure. an meinem Kurs teilnehmen, lernen Sie, wie Sie die leistungsstarken Tools verwenden und einen schönen professionellen Sound erzielen, der die Tracks im Vergleich zu einen schönen professionellen Sound erzielen dem, was Sie bisher gemacht haben, 100-mal besser macht dem, was Sie bisher gemacht haben, 100-mal besser . Sie werden auch viele Tipps zur fortgeschrittenen Verarbeitung lernen und erfahren, wann Sie diese Tipps in Ihrem Arbeitsablauf verwenden können , um bessere und schnellere Ergebnisse zu erzielen. um dir das Leben zu erleichtern. Lasst euch nicht länger vom Mangel an professionellen Final-Tracks aufhalten und steht euren Musikträumen im Weg und meldet euch noch heute für das tolle Panzerkorps an noch heute für das tolle Panzerkorps und fangt an, die Werkzeuge zu beherrschen. Du musst deine Musik auf das nächste Level bringen. 2. 1. Erste Ansicht: Lassen Sie mich ein wenig erklären, wie der Kurs aufgebaut sein wird. Weil ich nicht sofort auf den Mix-Assistenten eintauchen möchte . Ich möchte Ihnen zunächst nur erklären, was diese Tools sind und wie Sie diese Module verwenden können , damit Sie die Dinge später ändern können, wenn Sie möchten. Es ist auch sehr wichtig zu wissen, wie alles funktioniert, denn später wird es für Sie auch einfacher sein, zu verstehen, wie das Mixersystem funktioniert. Dieser Abschnitt, jetzt hier, ist die Detailansicht. Hier haben wir unsere Systemansicht. Und wenn du auf das Detail gehst du hier, wir haben unsere einzige Kette, z.B. du kannst hier gehen und, sagen wir, den Imager wählen . Und dann haben Sie alle Informationen aus diesem Tool. Hier haben wir einige Voreinstellungen , die Sie auswählen können, und Sie können auch Ihre eigenen benutzerdefinierten Voreinstellungen erstellen. Hier enthält dieser Abschnitt das Rückgängigmachen und den Verlauf. Aber darüber werden wir später sprechen. Du kannst hier hingehen und sagen, zum Beispiel du gehst vier Anleihen ein und nimmst diese Änderungen vor, aber du hast nicht das Gefühl, dass es okay ist, es war früher. Sie können es hier nach oben zeichnen und auf Rückgängig klicken, und alles kommt zurück. Hier. Wir haben unsere Einstellungen, in denen wir einige Dinge ändern können, wenn du das später tun möchtest. Beispielsweise können Sie hier die kritische oder die volle Oktave wählen. Und wenn du auf das Spektrum gehst. Jetzt haben wir diese Ansicht. Im Allgemeinen können Sie hier viele Dinge ändern. Aber um die Wahrheit zu sagen, mir gefallen die Standardeinstellungen sehr. Also, wenn ich du wäre, würde ich es einfach so belassen. Hier haben wir unsere Stereo-Eingangsverstärkung, die gerade verknüpft ist. Wenn Sie hier klicken, wird die Verknüpfung aufgehoben. Das ist der linke Kanal und das ist der rechte Kanal. Also lass uns sie wieder auf Link stellen und ich lasse es einfach so wie es schmeckt. Und hier haben wir auch die Ausgangsverstärkung. Es ist auch verlinkt. Auch hier ist es wirklich wichtig. Ich liebe es wirklich, hierher zu gehen und den Kurzfilm und die Stereoanlage zu benutzen. Denn wenn ich Attract murmele, meine ich immer l UFS. Wenn du hier hingehst und fertig bist und Young Bypass drückst, umgehst du alles, was gerade passiert, von den Awesome Ten aus, das bedeutet, dass alle Plug-ins hier umgangen werden. Und hier haben wir die Verstärkung, z. B. wenn ich hier hingehe und das Limit des Maximizers, und ich sage, okay, ich möchte, dass du es so drückst. Wenn ich jetzt hierher gehe und viel auf die Verstärkung klicke, kommt sie zurück. Auf diese Weise können Sie Ihren Track vergleichen , wie er klingt, ohne laut zu sein. Sollen wir Steroide nehmen, Mono Maker, ich. Jetzt möchte ich links und rechts tauschen. Also hier haben wir die Referenz. Wenn du hier klickst und sagst, Okay, ich möchte einen Track hinzufügen. Sie können die Datei auswählen, auf die Sie eine Referenz haben, aber ich würde dringend empfehlen, keine MP3-Datei, einfach eine WAV-Datei zu wählen. Und wir werden später darüber sprechen, wie Sie diese Funktion verwenden können , wir haben den Codec. Wenn du hierher gehst und drückst, aktivierst du den Codec. Also das ist eine Codec-Vorschau, wie der Süden z.B. das lösen wird, wenn du eine MP3-Datei hast und in 320 KB, lass uns mal reinhören, z.B. und ich wähle alles aus damit du hörst, was alles macht. Ja, wir können die Solo-Artefakte hören. Hallo, 320 kb/s. Wir verlieren nicht so viele Informationen im Vergleich zu 96. Hier verlieren wir viele Dinge. Dies ist nur eine Vorschau, wie Ihr Track und Ihr Sound in diesem Kortex sind. Lassen Sie uns jetzt über Dithering sprechen. Es ist ein bisschen schwer zu verstehen, aber ich werde versuchen, es dir so einfach wie möglich zu erklären. Stellen Sie sich vor, Sie haben ein großes Bild mit Details und möchten eine kleinere Version davon erstellen. Wenn Sie jedoch diese kleinere Version machen möchten, gehen einige Details verloren, da nicht genug Platz für sie vorhanden ist , um sie unterzubringen. welche Richtung hilft das kleinere Bild, glatter auszusehen und nicht so viele Details zu verlieren. Das ist alles auf die gleiche Weise. Wir ändern die Schnabel-Audiodateien in kleinere. Infolgedessen könnten einige der Sounds verloren gehen oder ein bisschen komisch klingen. Hier haben wir verschiedene kleine Schulden. Du hast den 24. 2016 hier kannst du auch den Betrag des Dealers angeben, wenn du möchtest, dass er wirklich stark oder mittel oder niedrig sein soll . Wenn Sie ein- oder ausschalten, können Sie die Oberschwingungsunterdrückung aktivieren. Und hier können Sie auch die Geräuschformung wählen. Hier haben wir auch den Beat Meter, wo du rausgehst und ihn zurücksetzen kannst. Zum Beispiel haben wir gerade ein Team, bei dem du auch diesen Zweig hier aktivieren kannst. Wenn Sie den Filter aktivieren möchten, müssen Sie, sagen wir, es heißt Filter-DC-Offset in Echtzeit vor den Maximizer setzen sagen wir, es heißt Filter-DC-Offset . Das Maximizer- oder Windows-Limiter-Modul muss eine einzelne Kette sein, um die DC-Offsetfilterung zu aktivieren. Ich benutze Isotope Awesome Ten schon sehr lange. Und um die Wahrheit zu sehen, bin ich nie hierher gegangen, um sie zu aktivieren oder die Codecs zu aktivieren. Ich lasse es einfach so wie es ist und umgehe sie. 3. 2. Dynamischer EQ: Lassen Sie uns nun mit einem dynamischen Equalizer beginnen. Hier haben wir zwei Optionen, analog zu digital und Knie hier kannst du wählen, ob du den dynamischen Equalizer z.B. auf den Mittelseiten oder links oder rechts hier platzieren auf den Mittelseiten möchtest. Und z.B. lass uns hier auf das Fleisch gehen hier kannst du nur die Hände lösen, es rausnehmen. An den Seiten. Hallo. Wir haben nicht so viele Informationen auf den Seiten. Aber so funktioniert es. Wenn Sie nicht wussten, was der dynamische Equalizer ist, stellen Sie sich das so vor. Es ist eine Kombination aus Kompressor und Equalizer. Es ist wie eine zweistufige Sache, z. B. im ersten Schritt setzt du einen Equalizer ein und sagst, Okay, ich möchte, dass z. B. zwischen 500 Hz und dann zwischen 1.000 Hz, dieses Frequenzspektrum gedämpft wird. Aber dann gehe ich zu Schritt zwei, ich setze den Kompressor ein und ich werde sagen, ich möchte, dass Sie jedes Mal, wenn das Signal vom Equalizer diesen Schwellenwert überschreitet, den wir am Kompressor festgelegt haben , um etwa zwei dB dämpfen wenn das Signal vom Equalizer diesen Schwellenwert überschreitet, den wir am Kompressor festgelegt haben , um etwa zwei dB Equalizer diesen Schwellenwert überschreitet . Hier habe ich ein paar verschiedene Kurven. Du kannst hier rübergehen und zwischen, sagen wir, der Glocke oder dem Bündelregal wählen . Und wenn Sie z. B. die Basis wählen , sehen Sie eine andere Kurve. Lassen Sie uns wieder auf das Proportionale setzen. Und lassen Sie mich Ihnen erklären, wie dieses Ding mit einem Schwellenwert funktioniert. Im Moment werde ich ein bisschen zu viel tun. Also sage ich einfach, okay, ich würde 15 aufsetzen , nur um zu demonstrieren, wie das Ding funktioniert, lassen Sie uns sie auf -15 Minuten setzen. Es könnte sein, es könnte für dich etwas einfacher zu verstehen sein. Okay, also jetzt, wenn du hier unten siehst, haben wir eine Dämpfung von minus drei dB, minus drei dB. Das heißt also, jedes Mal, wenn diese Frequenzen diesen Schwellenwert überschreiten, wird dieser Algorithmus gedämpft oder minus zwei Grad. Lass mich ein bisschen mehr drücken, damit du hörst was ich tun kann. Dasselbe gilt auch, wenn du hierher gehst , lass es uns wieder dort hinstellen, wo es war. Und hier haben wir unsere Einstellungen für den Schwellenwert den der Kompressor im dynamischen EQ eingibt. Jetzt haben wir die automatische Skalierung, wenn Sie möchten, können Sie diese aktivieren und Sie können den Angriff, das Release und den Offset ändern . Ein weiterer Trick, den viele Leute nicht kennen, ist, wenn Sie hier auf der Seite klicken und nach oben gehen, können Sie hier mehr Spektrum sehen. Und das Gleiche passiert auch, wenn Sie nach unten gehen, Sie haben mehr Spektrum zur Verfügung, wenn Sie einige Frequenzen posten möchten . Außerdem hattest du hier den Solo-Button. Das heißt, Sie hier nur das, was gerade getan wird und was geändert wird. Nur diese Frequenzen. Sie können auch die Kurve wählen. Sie können es hier etwas schmaler oder breiter machen. Ein weiterer guter Trick ist, wenn Sie all dies erneut ändern möchten, klicken Sie einfach auf Ihrer Tastatur auf die Umschalttaste. Und du gehst rauf und runter. Und es behält die Frequenz, die Frequenz, aus dem Spektrum, aber es hat nur die Verstärkung geändert. Sie können dasselbe auch tun, wenn Sie die Verstärkung beibehalten und die Frequenzen ändern möchten Verstärkung beibehalten und die Frequenzen ändern möchten Klicken Sie erneut auf Shift und gehen Sie nach links und rechts. Lassen Sie uns das hier von Ihrer Konvektionsrate abziehen. Sagen wir schlucken. Wenn du auf Comes doppelklickst, wird es am Set sein. Aber nehmen wir an, du gehst z.B. zu den Einstellungen, was auch immer , du willst sie alle nacheinander besuchen. Du gehst hierher und alles ist erledigt. Oder gesagt. Du gehst und klickst auf dem Mac auf die Optionstaste oder die Befehlstaste. Du kannst mit der Maus hier bleiben und du kannst dir eine Vorschau ansehen, wie sich alles anhört. So funktioniert der dynamische Equalizer. Und wir werden später sehen, wie das funktioniert, wenn wir die Strecke meistern. 4. 3. Dynamik: Das nächste, das wir uns ansehen werden, ist die Dynamik. Und hier haben wir im Moment nur eine Band hier. Wir haben drei verschiedene Ansichten. Hier. Wir haben die Crossover-Spektrum-Ansicht. Hier haben wir die Traceview zur Verstärkungsreduzierung und hier haben wir die Ansicht des Erkennungsfilters. Also hier, wenn du auf Hochpass gehst, wirst du hier nur in diesen Frequenzen arbeiten , die du auch etwas schmaler machen kannst. Sie können drastischer sein , damit wir verstehen, wie es funktioniert. Zum Beispiel ist gerade eine Komprimierung. Es hilft nicht so sehr, wenn wir den Kick bekommen. Aber ja, Professor, schaut etwas genauer zu, weil es durch das Treten ausgelöst wird. Das Alter von acht Jahren ist eine andere Art von Filter. Aber ich beschränke mich immer auf nichts. Ich benutze es nicht im Bus. Ich habe andere Dinge , die ich benutze, wenn ich diese Studie machen möchte. Gehen wir zurück zu unserer Crossover-Ansicht. Hier haben wir auch die Stereoanlage und die Mittelseite. Das heißt, Sie können auch nur die Mythen komprimieren , die nur die Seiten sind. Lass uns die Stereoanlage wieder einschalten. Und hier haben wir auch die andere Verstärkung, die automatische Auslösung. Und im Moment haben wir nur eine Anleihe. Aber wenn du auf 123 klickst , haben wir bis zu vier Bonds, vier verschiedene Bands , mit denen wir spielen können. Wenn Sie nun hierher gehen und auf Lernen drücken, werden Sie sofort sehen, dass sich diese bewegen werden. Das heißt, das ist es, was Stop nahelegt, dass wir die Bänder so platzieren können und dann können wir sie komprimieren. Hier haben wir unsere normalen Kompressoreinstellungen, z. B. hier ist der Limiter und hier ist der Schwellenwert für den Kompressor. Lass uns gehen und das lösen. Hier würde ich unser Messgerät holen, das uns sagt, dass wir in unserer Antwort eine Reduzierung um minus vier dB erhalten haben , wobei wir in diesem Band, wenn wir den Schwellenwert hier festlegen , drei verschiedene Messmodi haben. Das erste ist ein Schwein, das den Pegel des eingehenden Signals auswählt. Die andere ist die Hüllkurve, die den durchschnittlichen Pegel des eingehenden Signals verwendet. Und das andere ist das RMS, das den Durchschnittswert des eingehenden Singulars verwendet. Hier haben wir einige typische Kompressoreinstellungen. Das Verhältnis, der Angriff, die Veröffentlichung in Spitznamen, die den Bereich des Schwellenwerts bestimmen. Wenn ich hier hingehe und z.B. diese Einstellungen ändere, kannst du sehen, dass auch diese geändert wird. Lass es uns hier platzieren, z. B. jetzt, das ist die Kurve , die geändert werden wird. Lassen Sie uns auch ein paar Releases niederlegen. Sagen wir es etwas schwerer, den Kompressor. Und hören wir uns das mal an. Lass uns alles rausholen. Eine Kompressoreinstellung für den gesamten Track. Darüber. Wir haben auch die Trocken- und Nasskompression für die Salonkompression bekommen. Und hier können wir sagen, wir sagten z.B. auch andere Bands. Und ich gehe und klicke hier. Ich kann mir einen detaillierten Überblick alles verschaffen, was gerade vor sich geht , im Vergleich dazu, dass wir in jeder Band nur diese wenigen Firmen haben. Und zu guter Letzt kriegen wir auch noch die Koje hier rein , damit ihr etwas Gewinn machen könnt. Oder wenn du hier auf das alte Spiel gehst, dann kannst du ein globales Spiel haben. 5. 4. EQ: Das nächste Tool, das wir uns ansehen werden , ist der Equalizer. Hier stehen uns zwei Modi zur Verfügung. Das erste ist das HUD, und hier haben wir gerade alle unsere Equalizer, z. B. deaktivieren wir den vierten. Aber wenn wir hier klicken, wird es sofort angezeigt. Gehen wir zurück zu unserem HUD, hier haben wir auch zwei verschiedene EQ-Maulwürfe. Das erste ist das Analog, das eine minimale Phase hat. Und der andere ist der digitale , ein linearer Phasentzerrer. Hier haben wir wieder die Stereoanlage, die mittlere Seite und links und rechts, wie wir bereits erwähnt haben. Hier, wir haben den Betrag. Ich werde in einer Weile erklären, was das ist. Wir haben die gleichen Einstellungen, wie wir bereits beim dynamischen EQ erwähnt haben. Der große Unterschied besteht nur hier, aber ich werde ihn auch in einer Weile erklären. Schauen wir uns an, wie das klingt. Sie können auch Solarenergie verwenden. Also in der Mitte. Jetzt werden wir aktivieren und deaktivieren, um aktivieren und deaktivieren zu sehen, wie es sich anhört, also auf Solo zu gehen. Diese sind mehr Monofeld. Es ist Eimer, dann wäre es bei den hohen Frequenzen breiter. Wenn Sie Kopfhörer tragen, werden Sie sofort hören , dass es auf der linken Seite lauter ist. Ein bisschen ruhig auf der linken Seite. Und wenn wir hier auf der rechten Seite hingehen, können Sie wählen. Es funktioniert genauso. Wir haben auch das Channeling. Du hast sie gekauft. Jetzt kommen wir zu dem Betrag. Jetzt sind wir bei 100%, sagen wir zum Beispiel das ist das Cue, das wir wollten. Okay, das ist nicht der richtige Weg. Aber lassen Sie mich zeigen, wie es funktioniert. Stellen wir es wieder auf Null. Wenn wir jetzt hochgehen, können Sie sehen, dass es anfängt zu funktionieren. Das ist jetzt bei 100%. Wenn ich hier auf Null gehe, wirst du sehen, dass der Ausgleich auf Null zurückkommt. Das ist also wie ein Dry Wet Fader, das heißt wenn du hier ein bisschen höher gehst, wenn du zu viel fährst, wird das etwa 200 Prozent nass sein. Und hier wird es ungefähr 30% breit sein. Hier haben wir wieder den Reset-Button. Und schauen wir uns das mal hier an. ZB was diese Dinge bedeuten. Hier ist die Frequenz , auf der wir uns gerade befinden, da wir uns ändern. Hier sind die Gewinne plus und minus. Und hier ist die Kurve. Von hier aus können Sie die Kurve auch ändern. Wenn Sie jetzt hier klicken, wird das nicht herauskommen. Aber wenn Sie hier den digitalen Modus wählen, sehen Sie diesen Gesichtsmodus, was bedeutet, dass der Phasengang des ausgewählten digitalen Filters angepasst wurde. Lassen Sie uns wieder, wie zuvor, das Analoge zurücknehmen. Wenn Sie auf Ihrer Tastatur auf die Umschalttaste klicken, bewegen Sie sich nach oben und unten, wenn Sie möchten. Und wieder, wenn du loslässt und das Ende setzt, drückst du erneut, die Verschiebungen und du gehst nach links und rechts. Es wird sagen, dass es dieselbe Verstärkung oder dieselbe Reduzierung gibt , wenn Sie down sind und nur die Frequenzen ändern. Natürlich haben wir hier wieder die verschiedenen Glocken , die wir bereits erwähnt haben, aber hier haben wir z.B. auch das niedrige Regal, das hier ist, dieses hier. Sie können auch den Tiefpass wählen, etwas flacher ist. Sie können auch andere Arten von Filtern wählen. Das ist die Kategorie High Cut, die Low-Kategorie. Und Sie können z.B. auch diesen Baxendale wählen. Das ist wie ein kleiner Schub bei den hohen Frequenzen. Wenn Sie z.B. diesen verwenden möchten, wenn Sie Ihrem Truck in den hohen Frequenzen etwas mehr Präsenz verleihen möchten. Lass uns alles zurücksetzen. Außerdem haben wir den gleichen Trick, den wir bereits beim dynamischen EQ erwähnt haben. Wenn Sie die Option auf Ihrer Tastatur gedrückt halten, können Sie hier eine Vorschau anzeigen. Nun die eine Sache, die für Sie nützlich sein könnte, wenn Sie hier in Ihren Einstellungen den Equalizer auswählen und dann auf Zusätzliche Kurven anzeigen klicken. Sie werden sehen, dass hier drei weitere Kurven erscheinen. Dies ist die Phasenreaktion. Und schauen wir mal, ob wir einige aktivieren können , z. B. nehmen wir diesen an. Wir können sehen, dass sich diese Kurve mit dieser ändert. Es ist digital eingestellt. Sie sehen, dass, wenn wir uns auf einer linearen Phase befinden , die digitale Phase erfordert und beine, wir führen keine Phasen ein. 6. 5. Exciter: Gehen wir jetzt zu unserem nächsten Tool über. Das wird der Aufreger sein. Exciter ist so ein Rater. Wir haben hier wieder zwei verschiedene Ansichten. Dies ist das Crossover-Spektrum von Ihnen, in diesem ist eine Post-Filter-Ansicht. Auch hier haben wir, wie zuvor, zwei verschiedene Module, hier können wir zwischen Fleisch und Beilage wählen wenn wir es auf die Seite sättigen wollen, z. B. oder steriles Feld. Wir haben hier wieder vier Anleihen. Fügen wir sie hinzu. Und wir werden zu Austin sagen, okay, ich möchte, dass du mir zeigst, welche, welche, welche Bands deiner Meinung nach für diesen Track wären. Okay, jetzt großartig, wie diese Bands, die erste ist bis hier, etwa 194 Hz. Die zweite ist bis 3.000 Hz und die andere bis 11.700 und einige waren da. Der Mengenfader gibt an, wie viel Sättigung Sie auf dieses Feld anwenden werden, z. B. in der Mischung, wie viel, wie trocken oder nass diese Sättigung sein sollte. Lass uns das mal anhören, eines davon, aber hier, lass es uns solo spielen. Es wäre lauter. Jetzt sind deine Fersen etwas verzerrt. Zu viel Sättigung. Nehmen wir mal alles von Nike Nike, wir haben auch ein paar verschiedene Modi von der Saturate oder ihr könnt z.B. den analogen Stil an einigen anderen Saturate-Doors ausprobieren den analogen Stil an . Zum Beispiel ist der Retro einer meiner Favoriten, aber lassen Sie uns ihn hier auf eine andere Band legen. Gehen wir z.B. und setzen das Retro ein. Aber hier, wenn ich es hier gleich übertreibe, dass das zu viel ist, so richtig hell. Wenn ich du wäre, wenn z.B. dieser Truck irgendwo da rausfahren und ihn dann reinmischen würde, ist das Hotel gelockert. Ich kann die High Hats hören und auch ein bisschen diesen Percussion-Loop, den wir auf unserem Spielfeld haben , der ein bisschen mehr nach vorne kommt, ein bisschen präsenter. Zusätzlich haben Sie hier die Oversampling-Option, die zwar die Qualität erhöht, dafür aber mehr Rechenleistung benötigt. Das heißt, wenn Ihr Computer nicht so leistungsfähig ist, würde ich es vermeiden, diesen zu wählen. 7. 6. Imager: Das nächste Tool, das wir sehen wollen, ist der Imager. Hier haben wir drei verschiedene Ansichten. Das erste ist das Spektrum des Crossover-Spektrums, du, das zweite ist die Korrelation Traceview und das dritte ist das Stereospektrum, du hier, Moment haben wir nur eine Bindung. Sie können auch drei weitere Bänder hinzufügen. Insgesamt haben Sie also vier Anleihen. Es funktioniert genauso wie früher. Geh und lass es spät werden. Dann geil. Nächstes Projekt. Das sind die Bands, die gerade oft vorschlagen. Wenn du also nach unten drückst, bedeutet das, dass es auf Mono sein wird. Es wird, es wird z.B. in diesem Fall alle Frequenzen machen , die auf Mono unter 199 Hz liegen . Im Moment haben wir bereits viele weitere Informationen. Wählen wir diesen aus, z. B. weil ich Ihnen zeigen möchte, wie es wirklich funktioniert. Im Moment haben wir eine Menge Informationen und wenn wir sie ablegen, werden sie zu Mono. Sie können auch hier vom Vektorskop aus sehen. Und wenn du nach oben drückst, wird es stereober. Bevor ich näher darauf eingehe und Ihnen erkläre, was diese beiden Dinge sind, lassen Sie uns weitermachen und hier erneut die Korrelationsspur wählen . Und hier können Sie überprüfen ob Ihr Truck phasenverschoben ist oder nicht. Wenn es weiß ist, ist es okay. Aber wenn es unter diese Null fällt und rote Zahlen anzeigt, bedeutet das, dass Sie einige Probleme haben. Sie wollen nur durcheinander kommen. Lass mich einen kleinen Trick machen. Leg alles auf einen und lass es uns noch einmal testen. Im Moment ist alles in Ordnung und er starrt es an. Sie können kleine rote Linien sehen. Das bedeutet, dass wir einige Phasenprobleme haben. Gehen wir zurück und machen alles rückgängig. Leg alles zurück. Schauen wir uns nun diese beiden Modi hier an. Wir haben die Wiederherstellungsstellen. Die Wiederherstellungsstelle hinkt Big Jim hinterher, Leute. Was es macht, wie es heißt, es stellt einige Seiten vom ursprünglichen Signal wieder her, z. B. nehmen wir an, wir haben dieses hier, dieses Band. Und wir sagen, okay, ich will ein bisschen mehr Mono. Jetzt haben wir es hier ein bisschen mehr Mana gemacht. Und dann sagst du, okay, das ist okay, aber ich will, ich will es nicht so sehr. Ich möchte, dass die Steroide, auch die Steroide, mit mehr Präsenz auf diesem Band oder diesen Frequenzbändern aufbauen . Also gehst du hierher und klickst und aktivierst es. Lass es uns solide anziehen. Das sind nun die Frequenzen , die Sie wiederherstellen können. Er hat hier Gouache gefunden, z.B. hattest du nichts zum Erholen. Aber wenn ich es auf Mono setze, hast du noch viel mehr zu tun, um dich zu erholen. Das ist großartig, weil Sie damit einige Elemente zurückbringen können , die Sie verloren haben, wenn Sie den Mix in diesem Frequenzband einschränken. Wirklich wichtig ist hier auch zu erwähnen, dass Recover-Sites nicht nur für diesen Bug aktiviert ist, sondern für den gesamten Track, z. B. deinen Code hier, und lass uns diesen wieder einfügen. Jetzt werden wir diese hohen Frequenzen mono-lastiger machen. Das werden wir wiederherstellen. Die Recovery-Site ist also für den gesamten Track und nicht nur für eine Band. Hier haben wir auch die Steroide, zwei Senatoren. Ich würde diesen nie benutzen, aber ich kann dir erklären, was dieser macht. ZB wenn du diese Band hier auswählst und sie ein bisschen stereolischer machen wolltest. Steroide, wir fügen etwas mehr natürliche Breite hinzu, wenn Ihr Truck in diesem Band etwas schmaler ist als Sie wollten. Auch hier haben wir drei verschiedene Ansichten für den Vektorbereich. Der erste ist der zentrale Overly, siehe hier. Dieser zeigt, dass der Truck weder auf der linken noch auf der rechten Seite passt. Hier haben wir das plötzliche wirklich wichtige hier auch einen Blick darauf zu werfen, wann dein Truck Tore erzielt, z.B. bei minus eins, dann hast du einige Phasenprobleme. Wenn ich hier auf diesen Knopf drücke und ihn wieder auf die Stereoanlage stelle, nehmen wir das Ding raus. Sie würden sehen, dass das momentan tendenziell minus Null sinkt. Wie wir oben schon erwähnt haben, findet ihr hier auch nochmal die Menge, das ist trocken nass momentan sind wir bei 100%. Und wenn ich hier hingehe und diese Änderungen vornehme, z. B. okay, lassen wir es so. Und ich werde das zu 100% anwenden. Dann wirst du es übrigens hören. 8. 7. Auswirkungen: Das nächste Tool, das wir uns ansehen werden, ist der Impact. Die Wirkung ist etwas Neues von Isotope Awesome Ten. Und ich werde jetzt erklären, wie gut dieses Tool ist Die Wirkung funktioniert wie ein intelligenter Kompressor, der, das ist tonales und dynamisches Teilen, aber im Multiband steuert es auch Mikrodynamik, z. B. Da ist eine App von deinem Kuchen oder der Snap von deiner Snare. Und der Zweck von Impact ist es , das Gefühl Ihres Tracks zu verbessern. Aber ich denke, es ist ein bisschen einfacher, wenn ich dir jetzt zeige, wie es funktioniert. Hier haben wir gerade vier Anleihen, aber wenn du willst, kannst du die anderen Bands löschen und du kannst nur diesen Teil leben. Wie zuvor können Sie auch die anderen drei Bänder hinzufügen und auf Lernen klicken. Hier ist auch das trockene Nass, das wir bereits bei den vorherigen Tools hatten. Auch hier gibt es die Stereo-Option auf der mittleren Seite, wenn Sie den Effekt nur zum Beispiel auf das Fleisch oder auf der Seite verwenden möchten . In dieser orangefarbenen Gegend. Hier haben wir die vier Fader. Wenn Sie nach oben drücken, wird die Mikrodynamik des Bandes erweitert. Oder wenn Sie nach unten drücken, werden es Kompressoren. Also hören wir uns das mal an. Was tut? Versuchen wir es auch mit einer anderen Band. Lass uns hierher gehen. Sie können sofort sehen, dass wir hier unten auf der -100 sind. Das Weibchen wird stark komprimiert. Dieser auch. Wenn du es nach oben schiebst und du hörst, dass der Club , genau jetzt, ein bisschen mehr Kontrolle über die Cloud und andere Elemente in diesem Bereich hast ein bisschen mehr Kontrolle über . Wenn Sie wissen möchten, welche Änderungen Sie tatsächlich vornehmen, können Sie hier das Delta drücken. Und hören wir uns das mal an. Das ändern wir gerade . Das wird es in die Höhe treiben. Sie können auch hören, wie der Synthesizer von hinten, die Geige oder gerade gespielt wird. Auch hier in dieser Gegend hört man, dass sich die Quelle ebenfalls ausgedehnt hat. Wenn ich es hier hinstelle. Jetzt haben wir hier nicht so viele Informationen. Aber wenn ich hierher gehe, kann man hören, wie viele Dinge passieren. Wie bereits erwähnt, sind die Auswirkungen zeitabhängig. Deshalb bist du hier. Sie sehen hier diesen Umschlag. Moment sind wir mit 150 BPM gerettet, und dann haben wir einen Umschlag vom 16. Und wenn du willst, kannst du das ändern und du kannst es auf Hilfe setzen. Orange kann die Spüle deaktivieren. Dann hast du Millisekunden. Je kleiner die Zahl hier in der Millisekundenphase ist, desto schneller ist der Angriff, desto schneller ist die Veröffentlichung. Lass es uns wieder synchronisieren und wieder auf den 16. stellen. Ja, wir haben auch das andere Guinea, das Zuwächse anwendet , um die Leveländerungen auszugleichen die Leveländerungen auszugleichen, die durch die Verarbeitung entstehen. Darüber hinaus haben wir auch das Ausgewogene bekommen. Wenn du hier klickst, kannst du sehen, dass, wenn ich diesen Fader bewege, alles zusammenläuft, weil du hier auch einige Presets hast , die du wählen kannst, z.B. Low und Tamer. Lass uns hören, wie es klingt. Es ist schwierig, sofort zu hören, was gerade vor sich geht. Aber ich kann spüren, dass das etwas mehr komprimiert wird. Und auch diese Bandfrequenz hier ist auch etwas stärker komprimierbar. Im Moment sind wir bei Millisekunden, aber wenn ich es hier auf Sync setze und es 16 mache. Und sie verändert sich auch hier, dass sich die Welle verändert. Du hast noch kein so großes Release vor dir, das ist noch nicht veröffentlicht. Unterwegs, wenn du siehst, ist es ein bisschen schneller. Wenn ich hier hingehe, z.B. einen größeren Deep und Overrelease Bugs sehe. Meiner Meinung nach ist dieses Bild in Kombination mit dem Stabilisator, den wir später sehen werden, wirklich großartig. James für das Isotop Awesome Ten. Sie werden auch selbst sehen, dass, wenn wir all das zusammen üben, Sie in dieser Kombination mit dem Stabilisator und dem Aufprall ein erstaunliches Ergebnis erzielen werden . 9. 8. Low: Lassen Sie uns nun zu unserem nächsten Tool übergehen, dem Low-End-Fokus. Das wird es einfacher machen. Hier haben wir diesen Abschnitt ausgewählt. Du hast kein Multiband, du wählst einfach z.B. aus 60 oder 200 aus. Aber ich lasse es einfach so stehen, als wären es 2.200. Und hier haben wir auch zwei verschiedene Modi. Dies ist der Stanzmodus. Es hat eine schnellere Reaktionszeit , um die transienten Schweine hervorzuheben. Und hier haben wir den Smooth-Modus, bei dem es sich um eine kürzere Reaktionszeit handelt, um die anhaltenden Elemente dieser Bankfrequenz zu verstärken . Hier haben wir auch die Option Treppe auf der mittleren Seite, wie wir sie zuvor hatten. Das Low-End-Tool für Leute ist so konzipiert, dass es den Martinez von deinem Truck reduziert und das untere Ende von deinem Check bereinigt , den er haben könnte, z. B. wenn du eine wirklich laute Acht oder Acht in Kombination mit deinem Kick hast. Lass uns jetzt anhören, was dieses Tool genau macht, ich würde einfach den Track spielen und ich werde mit einem Kontrast übertreiben , damit du richtig hören kannst weg, wie das Ding funktioniert. Man sieht sofort, dass der Transient richtig laut ist. Ein wirklich großer Unterschied. Wenn du weißt, was wir tun. Das machen wir gerade. Wir fügen hier einige Partner hinzu. Lassen Sie uns herausnehmen, dass die Transienten illiquid sind. Das nehmen wir jetzt. Gerade jetzt. Lass uns die gleichen Noten wie Smooth machen, und du wirst so oder so hören, die tiefen Töne werden mehr. Jetzt haben wir die ATO, es klang etwas länger. Und jetzt ist es etwas schärfer. Am Ende. Hier haben wir den Make-up-Gewinn. Also das heißt, wenn du hierher gehst, z. B. und sagst, okay, ich habe ein Bein, dann fordere ich es heraus. Du kannst jetzt schlimmer werden oder du kannst es nehmen, ich mache es umso mehr. Du wirst versuchen, dieses Gefühl zu finden, auf deinem unteren Ende zu leben , mit und ohne sein Aussehen, diesem hier, nur auf der Iterate. Mach es ein bisschen mehr. Hier. Ich hoffe, Sie können den Unterschied hören, was das Low-End-Focused Tool macht. 10. 9. Master: Lassen Sie uns nun mit unserem nächsten Tool fortfahren. Das nächste Tool wird das Master-Rebalance sein. Die Muskelbalance verfügt über eine integrierte künstliche Intelligenz , die erkennen kann, wo die Vocals sind und wo die Basis und wo die Drums sind, dass du sie einsetzen kannst, wenn du z.B. denkst, dass deine Vocals auf deinem Master etwas zu laut oder vielleicht ein bisschen nicht so laut sind, musst du sie nur ein bisschen antreiben. Ich werde dir später zeigen, wie ich es benutze, aber schauen wir uns jetzt an, wie es funktioniert. Hier sehen wir nur drei Elemente. Wir bringen den Gesang zum Bass und zum Schlagzeug. Also stimmt es, sagen wir mal für aufgesprungen. Die Sprünge sind ein bisschen zu laut. Es ist ziemlich schnell hier drin. Was es macht, macht es ein bisschen lauter. Man hört sofort , dass die Trommeln gerade leiser sind . Lass uns das auch auf der Basis machen, um zu sehen wie es klingt. Absolut. Sehr, sehr nett. Okay, im Moment mache ich einfach zu viel. Lassen Sie uns Ihnen zeigen, wie es funktioniert. Dies ist ein ziemlich einfaches Tool, aber manchmal kann es Ihren endgültigen Mix speichern. 11. 10. Match EQ: Unser nächstes Tool wird der Match EQ sein. Hier haben wir nur zwei Möglichkeiten. Wir haben die Erfassung und sie beziehen sich darauf, und das ist die Referenz, die wir verwenden werden. Lassen Sie mich erklären, wie das Ding funktioniert. Du wirst das Fantastische hier auf deinen Master-Ausgang setzen . Und sagen wir zum Beispiel, dir gefällt, wie dieser Truck klingt. Und du willst diesen Equalizer irgendwo da haben, jemanden, der ganz in der Nähe von dieser Referenzstrecke ist, mit deinem Truck hier. Also was du tust, du gehst hierher und solo den Track, deinen Referenztrack und du lässt ihn abspielen und nimmst auf. Okay, jetzt haben wir es. Also jetzt gehst du auf deine Spur, aber du willst dich bewerben und dann lässt du es spielen und dann nimmst du diese weiße Linie ein. Hier ist, welche Isotope deuten darauf hin , dass du an deinem Truck mit dem Equalizer ändern solltest? Wenn ich also ein bisschen zu viel mache, kann man sagen, dass es uns z. B. einige Frequenzen zwischen den 306 K erhöht . Und dann haben wir hier noch einen Boost, aber wir haben hier im unteren Bereich etwas mehr Zeit. Hier haben wir zwei Optionen, die Glättung und die Menge. So sehr möchtest du das auf deinen Track anwenden. Und das ist die Glättung und im Moment ist es ziemlich glatt. Ich glaube. Wenn ich gehe und es auf Null setze, siehst du, dass es kommt, es wird wirklich, wirklich eng. Und ich würde vorschlagen, wenn Sie das tun, es am Anfang einfach glatt und dann überprüfen Sie anhand Ihres Betrags. Schauen wir uns das mal hier an. Was wir tun können. Lassen Sie uns jetzt den Match EQ umgehen und hören, wie das Endergebnis aussehen wird. Aber wirklich wichtig ist, es nicht zu übertreiben. Denn wenn du es übertreibst, würdest du sofort hören, dass dein Medikament nicht klingt, okay, z.B. wenn ich es hier mache, stelle ich die Models sofort zu 100% hier hin. Zu viel. Hinterherhinken, wirklich großer Unterschied. Aber nehmen wir an, du magst z.B. die Höhen dieses Tracks. Und du willst das, was der Referenzdarm hier ist, anwenden . Was haben wir hier? Als Vorschlag, nur von Three Gate und höher. Du kannst hier hingehen und ziehen. Und dann haben wir diese EQ-Kurve nur auf den kostenlosen Kuchen angewendet. Sie können das Gleiche tun, wenn Sie diese EQ-Kurve am Ende des Tages auf die Tiefs oder auf das Fleisch anwenden möchten diese EQ-Kurve am Ende des Tages auf die Tiefs . Es kommt darauf an, was Sie wirklich mögen. 12. 11. Maximizer: Ich weiß, dass diese Informationen, die ich Ihnen bis jetzt gegeben habe , eine Menge sind. Okay. Ich kann das verstehen. Aber um die Wahrheit zu sagen, sie sind wirklich wichtig. Wenn Sie später verstehen möchten, wie die Muskulatur funktioniert. Seid einfach ein bisschen geduldig, Leute. Wir haben nur noch mehr Werkzeuge zum Anschauen und werden uns mit der Muskulatur befassen. Das nächste Tool , über das wir sprechen werden, ist der Maximizer. Hier haben wir hier zwei verschiedene Ansichten. Wir haben den Spektrumanalysator für Sie und hier haben wir Traceview zur Verstärkungsreduzierung. Hier können wir unser Lautheitsziel festlegen, sagen wir z. B. Ich möchte, dass diese auf -14 steht, z. B. und wann ich sie spielen lasse. Als Nächstes werden wir alleine umziehen. Jetzt. Hier, hier klicken Sie auf -14 und Sie können auch zurücksetzen. Und hier haben wir ein paar verschiedene Modi für das Mastering. Das ist also die grundlegende, und IRC steht für Intelligent Release Control. Im ersten Modus geht es um den geschmeidigen und straffen, limitierenden Modus für einen satteren Sound. Sie können hier den ersten Modus verwenden, wenn Sie diesen Rauch bei dickem Geräusch auf Ihrem Truck haben möchten . Weil in diesem Modus der Limiter schnell x und er verhindert, dass darüber gepumpt wird, haben wir den gleichen, aber er befindet sich im Modus mit niedriger Latenz. Das heißt, wenn Ihr Computer mit schweren Plugins nicht umgehen kann, wird es für Ihren PC etwas einfacher. Hier haben wir das IOC, um dieses zu verwenden, wenn Sie ein klares und scharfes Limit für die Konservierung von Schweinen haben wollen , anderen Worten, Sie behalten Ihr Transient, damit Ihr Truck schärfer klingt. Das IRC drei hier, es ist ein bisschen aggressiver Limiter und es ist ein bisschen intensiver. Also gibt es hier auch einige andere Modi, das Pumpen, das Crest und das Clipping. Schauen wir uns an, wie es klingt, z. B. den Ausschnitt. Die letzte Funktion, die wir hier haben ist der IRC. Dies ist die schwerste Option, die Sie verwenden können , je mehr CPU beansprucht, aber sie verhindert Pumpen und Verzerrungen. Wir werden jetzt alles zusammen spielen, aber wir werden es jetzt in der Postproduktion machen. Ich spiele einfach diesen Loop aus jedem Modus und du kannst entscheiden, welcher dir am besten gefallen hat. Es ist auch wirklich wichtig, Leute. Diese Obergrenze hier, z. B. wenn Sie möchten, dass Ihre Musik auf Spotify, auf allen auf iTunes oder z. B. auf YouTube abgespielt allen auf iTunes oder z. B. auf wird. Die meisten von ihnen benötigen hier eine Obergrenze von minus eins. Wenn du EDM produzierst, wirst du das auch von anderen Produzenten sehen , die auf minus acht und dein Gesicht zielen . Lass uns das hier ausprobieren. Lass uns gehen und das minus Ed HDFS setzen. Aber aufgepasst, es wird richtig laut. Und zusätzlich gaben sie die Obergrenze an, hier das Maximum ab der Leistung bei -0,1. Also hören wir uns das mal an. Im Moment schlagen wir hier bei minus acht zu. Und hier können Sie auch anhand des Charakters festlegen, wie schnell oder wie langsam der Angriff und die Freisetzung aus der Leber erfolgen werden. Und zwar sofort. Hier haben wir auch einige andere Presets , die Sie verwenden können, wenn Sie möchten. Lass uns jetzt hier auf den Softclip gehen, das ist eine neue Ausgabe von den Ozone Ten. Was der Index also bewirkt, führt zu einer gewissen Verzerrung Ihres Diagramms. Und im Allgemeinen macht es es ein bisschen lauter. Aber ohne die allgemeine Produktion so sehr zu beeinträchtigen. Hier haben wir drei Modi. Lassen Sie uns das hier aktivieren, wir haben den Lichtmodus , der Werbegeschenke unterhalb des Schwellenwerts sättigt. Dies ist der mittlere Modus, der Medianmodus mit Sättigungswerten von 90 Schlägen B, also unter dem Schwellenwert. Und dieses ist das Hoch, das 30 Grad unter dem Schwellenwert sättigt. Lass uns mal hören, was das Ding macht. Sagen wir es nicht ein bisschen so laut, aber zielen wir wie -12 minus eins. Das wird ihr und es ist jetzt, wir werden jetzt nicht deaktiviert und beantragen einen Sprung auf die nächsten 35%, auf 6%. Vielleicht ein bisschen mehr. Wir sind bei minus zehn und UFS, aber vom Limiter aus haben wir hier nicht so viel Arbeit. Der Limiter funktioniert momentan nicht so schwer. Deshalb haben wir auch nicht diese Verzerrung und auch diesen Pumpeffekt, den man manchmal hören kann, wenn man es übertreibt. Dies wird durch den weichen Gaumen erreicht. Wenn ich hier hingehe und die anderen Modi wähle, hören wir uns an, wie es klingt, aber ich sage dir jetzt, dass es nicht so gut klingen wird. Sofort hier. Im nächsten Monat wollen wir zu 100% keins. Nicht so sehr, etwa 30 oder irgendwo da. Und wirklich wichtig ist hier auch, dass beim Mastering, wenn man mit dem Fuß nach unten geht, oft einige Zahlen auftauchen und verschwinden. Es ist wirklich wichtig , dass diese Zahl die minus x sechs dB nicht überschreitet . Denn dann hörst du sofort, du wirst eine Menge Verzerrungen haben und der Endklang klingt nicht so natürlich. Alle Transienten werden auch weg sein, es wird sich wie ein großer Durchbruch anhören. Und den wollen wir nicht. Stellen wir es wieder hier auf minus eins, die Decke, und deaktivieren den Softclip. Und lassen Sie uns über die vorübergehenden Nervenpässe sprechen. Es macht, was es sagt. Es betont die Ladungen auf der Kreide. Ich weiß nicht, ob Sie einen so großen Unterschied hören können , aber um die Wahrheit zu sagen, ich kann keinen wirklich großen Unterschied zwischen 100 und 200 Prozent hören , manchmal mit einer Null, oft verwende ich diese Funktion nicht einmal. Gehen wir jetzt hierher und wir sehen, dass wir hier das Transient und das Sustain haben . Wenn Sie die Maus verwenden, werden Sie sehen, dass Joint Null Prozent oder unabhängig bei 100% und Begrenzung von transientem werden Sie sehen, dass Joint Null Prozent oder unabhängig bei 100% und Begrenzung Material anstelle von Kanälen angezeigt wird. Also hören wir uns an, was gerade passiert? Ich kann beim Lesen einige Unterschiede hören, aber ehrlich gesagt, mir gefällt nicht, wie es klingt. Das ist auch der Grund, warum ich diesen nicht wirklich benutze. Ich habe einfach auf Null gelebt. Und es ist okay. 13. 12. Spectral Shaper: Schauen wir uns nun einen Spektralformer an , die Spektralform, oder es handelt sich um eine Art künstliche Intelligenz, die problematische Bereiche in Ihrem Track findet und sie reduziert. Hier haben wir wieder zwei Grafiken. Außerdem haben wir hier drei Modi, den Light, Medium und Heavy. Ich weiß, wir haben auch den Schwellenwert, den wir sagen, okay, ich möchte, dass du aktiviert wirst, wenn du ihn erreichst sagen wir mal, nur in diesem Bereich, den wir gerade wählen. Du kannst dir dieses Video jetzt ansehen. Und wenn Sie darauf drücken, können Sie sofort hören, was es bewirkt. Lass uns gehen und die anderen auswählen. Okay? Lasst uns jetzt auf das Medium hier in diesem Bereich hören, z.B. gerade findet die Awesome Ten einen problematischen Bereich einiger problematischer Multifrequenzen aus dem Club. Hören wir uns hier gleich an, dass es gerade fast leblos ist. Was ist groß? Fassen Sie alle Voreinstellungen zusammen Wählen wir das aus, das steuert. Wählen Sie nun diesen Bereich. Aber nicht so viel Das geht hier. Denn wenn ich hier sagen würde, macht es fast nichts. Lass es uns auf Resets setzen. Und hier haben wir auch die Möglichkeit zwischen anderen Frequenzen zu wählen, z.B. sagst du, Okay, ich will nur dieses Band oder sind hier nur diese Unebenheiten? So können Sie es optimieren. Jetzt haben wir hier zusätzlich drei Fader. Der erste ist der Ton, die Klangfarbe der Spektralverarbeitung steuert. Und dann haben wir den Angriff bekommen. Auf diese Weise steuert es den Angriff der Spektralform, also wie schnell sie aktiviert wird und wie schnell sie ausgelöst wird. Wie schnell werden wir deaktiviert? Du kannst einen richtig großen Angriff starten. Freigegeben. Es klingt gerade richtig gut zu pumpen. Wenn ich hier bin, zu viel Bearbeitungsfläche. Also, wie benutzt du diesen? Ich gehe einfach und lege die Veröffentlichung hin. Lass uns ans Set gehen und sagen, z. B. lass uns den Track hören. ZB aber ich finde die High Hats ein bisschen zu hart. Ich gehe hierher und wähle diesen Bereich aus, hi, hi Char. Okay, und dann fange ich an. Du willst es nicht übertreiben, aber was wir tun , lass uns das hellweiße Button-Plugin aufsetzen . Und hier ist der Unterschied. So würde ich die Spektralform in meiner Mastering-Kette verwenden . 14. 13. Stabilisator: Lassen Sie uns nun mit unserem nächsten Tool fortfahren. Der nächste wird der Stabilisator sein. Das ist eines der besten Tools, die du hier auf Awesome Ten hast Ich glaube, als ich dieses Plugin gemacht habe , dachten sie, okay, wie können wir dem Produzenten und dem Mixing-Engineer dieses Mixing-Verfahren so einfach wie möglich machen dem Produzenten und dem Mixing-Engineer dieses Mixing-Verfahren so einfach wie möglich . Also dachten sie, wir würden ein intelligenteres Q hinzufügen. Also, was ist der Stabilisator? Der Stabilisator ist ein intelligenter, adaptiver EQ. Das ist die Balance zwischen Kohlenhydraten und sorgt für einen besseren und saubereren Sound. Es dämpft auch Frequenzen und dadurch werden auch Transienten bewegt. Ich glaube, wenn zum Beispiel ein Sandwich hier all das Zeug macht. Er wird ungefähr eine halbe Stunde oder vielleicht 1 Stunde brauchen . Aber mit diesem Plugin wird es weniger als 5 Minuten dauern. Aber lassen Sie uns eintauchen und sehen, wie das funktioniert. Hier haben wir zwei Modi und wir haben die Form und wir haben auch den Schnitt. Die Form verlangte einen adaptiven EQ-Boost und Katzen, zu sehr die tonalen Balance-Ziele. Also das heißt, wenn z.B. mein Track gerade so klingt. Sie können hier sehen, dass diese Frequenzen, Frequenzspektrum auch hier. Dann hast du ein paar Frequenzen, aber es schneidet hier nur die höchsten Frequenzen von den High Hats ab. Gehen wir jetzt zurück zur Form. Und hier, wenn Sie auf das Delta klicken, können Sie hören, was Sie tun. Ich mache gerade ein bisschen zu viel , damit du den Unterschied hören kannst. Was herausstellt, dass dies meiner Meinung nach einige Frequenzen sind. Wenn ich gehe und schneide, wirst du wieder hören, dass dieses Plugin genau das macht. Aber ich würde nicht vorschlagen, auf 100 zu gehen, nur ein bisschen runter und wir mischen es ein. Lass uns gehen und das Delta deaktivieren, wir haben hier ein paar andere Ziele, die wir haben, z. B. wenn der Truck ein Hiphop-Track ist, schlägt er vor, während diese Dinge laufen und es erneut zu versuchen. Lass uns gehen und die Form noch einmal setzen. Im Moment ändert sich, was wir haben, z. B. kryptisch. Lass es uns anprobieren. Wir haben 67 dagegen, aber es klingt ein bisschen anders. Einstellungen hier könnten sein, es könnte dasselbe sein, aber irgendwie klingt es anders. beim Umarmen geschlafen, und ich werde zwischen z.B. UDM wechseln UDM . Okay. Lassen Sie uns wieder auf Allzweck setzen. Lassen Sie uns darüber sprechen, was diese Dinge sind. Also hier haben wir den Betrag , den Sie beantragen werden. Der Stabilisator auf Ihrem Diagramm ist zu 100% nass und zu 20 zu 20% nass. Hier haben wir auch die Geschwindigkeit und die Glättung. Hier. Es bedeutet, wie schnell sich die Tonkorrektur anpasst, also wie stark sie wirkt. Und hier haben wir, wie es ist, das ist nur die Kontur der Tunnelkorrekturen im Shape-Modus, die Glättung, wie, wie viel es sein sollte. Wir haben auch Versuchungen. Lass ihn den Track ein bisschen spielen und ich werde dir zeigen, wie das Ding funktioniert. Wir haben noch ein Plugin , mit dem wir uns auch ansehen werden , wie das Vergängliche oder das Zähmen geht. Ich setze es einfach auf 100, damit du es sofort sehen kannst. Gerade aktiviert. Du siehst nichts mehr. Die vorübergehende Aktivierung wird nicht erneut berücksichtigt. Wir können es auch sofort hören. Wann hast du zum ersten Mal etwas anderes gehört? Wie eine Menge. Wenn du vorsichtig sein kannst, höre ich auf zu reden. Okay, ich kann also sofort hören, wie dieses Plug-in funktioniert. Außerdem haben wir hier auch einige Presets, sagen wir mal, ihr wollt euch z.B. auf das Trubel im Low-End konzentrieren. Mal sehen, was diese Person macht. Es deaktiviert das High und das Fleisch, und es hat 100% des Tief. Außerdem ist der Angriff hier etwas schneller und die Glättung dauert etwas länger. Lass es uns hier sehen. Lass uns gehen und es zurücksetzen. Und wir werden jetzt für diese drei Bands sprechen, es ist wieder auf 50% gesetzt. Hier haben wir drei Bänder, das niedrige, das mittlere und das hohe Band. Wenn Sie hier hingehen und sehen, dass dort steht, kennt die IT den Umfang der Tonkorrektur unter 100 Hz. Das bedeutet also, dass alles, was hier angewendet wird , unter 100 Hz angewendet wird. Das Gleiche passiert hier, aber diesmal passiert es zwischen 100 Hz und 5,6 kHz. Und dann haben wir auch noch diesen hier, es zufällig über 5,6 kHz liegt. Lass uns genau hinhören. Was dieses Ding macht. Ich werde diese beiden Bänder deaktivieren. Und jetzt setzen wir es zu 100 Prozent ein und ich werde mich nur auf den Kick im unteren Bereich konzentrieren, tut mir leid. Und ich würde einfach diese Frequenz überwachen. Ich hoffe du kannst etwas hören. Was es gerade macht. Es ist nicht so einfach, die Wahrheit zu sagen weil diese Frequenzen hier nicht so leicht zu hören sind, aber wir können definitiv sehen dass es Tiere gibt, im unteren Bereich. Stellen wir es auf Null. Auf Null, um den DIP abzuschließen. Stellen wir es auf Null. Jetzt ist es vollständig deaktiviert sowie zu 50%. Okay, jetzt lass uns weitermachen und diesen ausprobieren. Gerade jetzt. Das Isotop deutet darauf hin, dass, wenn wir auf 100 Prozent kämen, wir irgendwo 60 erhöhen sollten. Lass es uns wieder zurücklegen. Hier haben wir auch das High. Man hört also auch, dass es den High Hats etwas Härte nimmt. Das ist hier ein bisschen mehr Boost wie 3D-Breeze, zu den Bs auf diesen Frequenzen von, sagen wir mal, 11,51, 0,2 kHz bis sechs, bekannt bis fünf. Okay. Jetzt werde ich nur testen, wie ich es z.B. auf diesem Track verwenden würde . Stellen wir es auf Null. Lass uns mal reinhören. Ich gehe schneller. Ich gehe. Die Tangente nimmt alles Vergängliche aus. Sieht nicht so aus, wie es sich anhört. Manchmal könnte es nützlich sein, ja. Dieser Truck ist gerade ein bisschen zu beeindruckt . Parallel zum Kunden. Ich glaube, ich würde es für die Cut-Funktion verwenden, weil ich diese hohen Frequenzen von den Hi-Hats haben will. Ich finde sie momentan ein bisschen zu hart und ich würde sie so verwenden. Ebenfalls. Ich habe vergessen zu sagen, dass wir, wenn wir von der Form zur Katze wechseln, hier auch eine andere Option haben. Wir haben die Empfindlichkeit, was bedeutet, wie sensibel der Stabilisator ist, abhängig von den Resonanzen , die wir auf der Strecke haben. Meiner Meinung nach ist dieses Tool eines der besten Isotope. Ich kann es auch mit der Wahrheit vergleichen , um uns auch ein paar andere Dinge zu sagen. Da hast du ein bisschen mehr Optionen, das Banding, aber hier z.B. kannst du dieses Tool nur für deine Hi-Hats, für deine Entwürfe verwenden , und es wird viel besser klingen. Du musst es nicht nur auf deinem Master verwenden. Sie können es auch in Ihren Bussen verwenden. Sind auch auf deinen acht oder acht oder einigen Grundlinien sind der Subbass. Und so viele verschiedene Optionen. 15. 14. Vintage-Kollektion: Jetzt gibt es Tools, die ich Ihnen zeigen werde. Dies sind die letzten Tools, über die wir in diesem Kapitel sprechen werden . Und danach werden wir sehen, wie die Muskulatur funktioniert. Und wir werden eine Falle meistern, die ich für dich habe. Die letzten Tools, die wir jetzt sehen werden, sind die Tools für die Vintage-Sammlung. Hier haben wir den Kompressor, das ist der Kompressor mit der Sicherung und dem Vintage-Limiter und dem Breitpunktband. Lassen Sie uns mit jeder datensicheren Dividende beginnen jeder datensicheren Dividende die den Sound des baltischen EQ emuliert. Also hier haben wir 35 verschiedene Optionen. Sie können hier sehen, wir haben 20 Hz, 30 Hz, 5.060.100. Du kannst Boost laden. Sie können diese Frequenzen posten, oder Sie können diese Frequenzen auch kürzen. Wir haben auch das Kreditgespräch. Auch hier können Sie 200, 300, 500 Hz oder usw. verwenden. Und du kannst diese Frequenzen erhöhen. Wie es sich ändert. Wir haben auch das Fleisch. Du kannst 200-7 K wählen. Du kannst hier wählen, wenn du möchtest, z.B. auf drei K dein Bein. Und du kannst hier mit dem High-Boost fahren und du willst hier auf dem Truck ein paar Höhen erreichen. Materiell. Das kannst du auch ganz einfach, du kannst auch wechseln. Jetzt haben wir auch die hohen Mitteltöne. Du kannst wieder boosten. Du kannst hier einfach auf die Hi-Hat gehen und du sagst z.B. hier, ich will nicht so viel 20 K. Ich will ein bisschen vom 20. Tor hier kürzen , damit es für sie einfach zu viel runterkommt. Und Sie haben hier auch die Option. Du kannst zwischen Mythos und Ort wählen, oder du kannst zwischen links und rechts wählen. Schauen wir uns jetzt den V-Tach-Kompressor hier an. Lass es uns rausnehmen. Hier haben wir drei verschiedene Modi. Wir haben das Scharfe, das Ausgewogene und das Geschmeidige, die scharfe Stimmung neigt dazu, nachzueifern und 11 76. Das heißt, es wird viel Wert auf das Vergängliche gelegt. Und hier die geschmeidigen Emulate des Kompressors. Also wird hier mehr Wert auf den Körper gelegt. Und es neigt dazu, den Truck klebriger zu machen. Und hier haben wir die Balance und sie macht, was sie verspricht. Es ist eine Kombination aus scharf und glatt irgendwo in der Mitte, hier haben wir auch einige typische Kompressoreinstellungen. Hier erhalten wir das Schwellenverhältnis, Angriff, die Freigabe der Verstärkung. Und hier haben wir auch den anderen Gewinn. Hier haben wir die Filterung , die passiert, wenn wir z. B. diesen Kompressor über 400 Hz anwenden wollen , oder wenn Sie sagen, Okay, ich möchte nicht, dass der Kompressor oberhalb dieser Frequenzen angewendet wird , z. B. hier. Und hören wir uns das mal an. Okay, jetzt, sein Kompressor vergibt hier einen Krieg zwischen diesen Frequenzen. Stellen wir es auf Rosette hier haben wir auch die Trace-Ansicht. Und du kannst sehen, wenn ich es herunterziehe, das ist das Risiko, das momentan besteht. Es wurde so geändert, dass es sehr schnell angehängt werden kann. Sie können auch sehen, dass sich diese Wellen ändern. Große Veröffentlichung. Auch hier ändert es das Original. Sie können sehen, wie viel Druck gerade ausgeübt wird. Du kannst es auch in deinen Mixes testen und entscheiden, ob dir der Sound gefällt. Gehen wir nun zum nächsten Tool über, das wir haben Der Weightage Tape Dividends Schritt emuliert den standardmäßigen 810 to Track Tape Deck. Und hier können Sie sehen, dass wir drei Bandgeschwindigkeiten haben. Wir sind bei 37,5. Hier haben wir den Eingangsantrieb. Der Eingangsantrieb arbeitet als Separator. Und hier haben wir die Biere. Hier heißt es, dass es den Charakter der Verzerrung beeinflusst. Also mit anderen Worten, wenn du hierher gehst, lass es uns hier platzieren, z. B. und lass es uns nach oben schieben. Es klingt so, als ob es komprimierter wäre. Wenn Sie hier nach unten gehen, können Sie hören, dass das für die Augen von Charged stärker betont wird. Back to the Harmonics greifen sich nicht gegenseitig an. Ich gehe auch davon aus, nicht nur durch Zuhören. Moment haben wir diese Wellenform, die ich spüren kann, wenn wir sie am Donnerstag verlassen und wir z.B. diese Einstellung haben , aber der Truck wird etwas komprimierter und betont die Tiefs ein bisschen mehr. Lass uns alles zurücksetzen. Nimm sie, nimm das raus. Hier. Wir haben auch die FRC, also macht sie, was sie sagt. Es betont niedrig. viel kann man gleich laut hören . Es ist wie eine Passage. Um die Wahrheit zu teilen. Ich wäre sehr vorsichtig, wenn ich niedrige Betonung verwende , weil das so viel Tiefe ist. Und manchmal willst du das nicht auf deinem Weg haben. Die hohe Betonung, etwas anders. Bei Umgehung. Lass es uns auf Donnerstag legen. Im distalen Bereich sind kleine Knospen, die im Hintergrund herumhüpfen gerade etwas präsenter mit einer hohen Betonung von etwa 100%. Gehen wir nun zu unserem letzten Vintage-Tool. Wir haben den Wind, der begrenzt. Der Spannungsbegrenzer emuliert hier die Effektstärke 670. Und wenn ich hier auf Analog gehe, haben wir einen schnelleren Angriff und es wird mehr Wert auf die niedrigsten Werte gelegt. Eins ist etwas ausgeglichener und es ist etwas präziser und verhindert Schnittverletzungen und Schweine. Dann haben wir den modernen Modus , der sich mehr auf die Klarheit und Präsenz des Lkw konzentriert . Außerdem haben wir hier den Charakter. Der Charakter bestimmt, wie schnell der Angriff und das Loslassen des Limiters erfolgen. Also wenn ich zum Beispiel hierher gehe, haben wir eine sehr schnelle Freigabe und einen wirklich schnellen Angriff. Ich gehe hierher. Es ist ganz anders, wie wir auch zuvor gesehen haben. Wir haben die große Wahrheit erfahren und wir haben den Link bekommen, der noch nicht abgeschlossen ist. Aber ich werde diesen nicht benutzen. Ich setze es einfach auf minus eins. Und hören wir uns an, wie diese limitierten Werke waren . Ich weiß, das sind viele Informationen, aber wie ich bereits erwähnt habe, ist das wirklich wichtig, wenn Sie später verstehen möchten , wie die Muskulatur funktioniert. Also lass uns jetzt auf die Matratze gehen, die 16. 15. Master: Jetzt ist die Zeit vorbei. Schließlich werden wir sehen, was der Master unseres Systems ist. Im Moment haben wir es hier und wie das funktioniert. Sie lassen Ihren Truck spielen und er nutzt seine künstliche Intelligenz und er entscheidet, was Ihr Truck benötigt. Also im Moment habe ich diesen Truck. Wählen wir diesen hier aus. Und wir werden es meistern, wir werden den Mathe-Assistenten benutzen , um diesen Truck zu meistern. Nun, das ist welches Isotop? Fantastische Zehn, wie das ist die Ansicht des Muskelsystems. Es erkennt, dass es sich bei diesem Truck um einen Haufen Gleise handelt und Sie können z. B. auch eine EDM-Strecke wählen. Und Sie können sehen, dass sich diese Welle verändert. Und lassen Sie uns wieder auf Hip Hop setzen. Und lassen Sie uns hier darüber sprechen, was diese Dinge sind. Wir haben den EQ und wenn ich ihn z.B. auf 100 oder auf Null stelle. Gehen wir hier in die Detailansicht und Sie können sehen , dass der Equalizer-Modus derzeit auf 100 steht. Aber wenn ich es auf Null setze, haben wir es auf Null. Das bedeutet also, dass Sie jetzt für Ihre Website sehen können, dass Awesome dazu neigt, diese Kurve anzupassen. Machen wir es nochmal ein bisschen ruhiger. Okay. Jetzt haben wir auch die Umgehungsstraße hier auf ein Ziel. Jetzt haben wir auch das Gleiche für den Stabilisator. Wenn wir hierher gehen, sehen Sie den Stabilisator. Im Moment funktioniert es bei 50, aber wenn ich es auf 100 setze, geht es zu 100%. Das Gleiche passiert auch mit einem Imager. Hier. Wenn ich es wirklich breit stelle und auf den Imager gehe, sieht man, dass der Betrag hier bei 100% liegt. Lass uns gehen und z. B. auf 34 eingeben. Und dann siehst du, dass es ein bisschen hier unten ist. Wir haben jetzt das dynamische Modell. Hier bekommen wir die Wirkung und den Maximierer. Wenn ich jetzt hier hingehe, sind die Auswirkungen zu 100%. Und Sie können hier sehen, dass sich die Auswirkungen auch auf die Gegenwart auswirken. Und jetzt haben wir es etwas niedriger gemacht. Lassen wir es da, wo es war. Nochmals das Bypass-Muster hier. Es ist auch der Maximierer, hier haben wir auch die Grafik, es heißt, sie ist für Streaming optimiert oder sie ist für den Digit Player optimiert. Wenn du für einen Digit-Spieler optimieren willst, dann bedeutet das, dass es im Vergleich zum Streaming lauter wird das, dass es im Vergleich zum Streaming weil der Streaming-Muskel mal ein Ziel hat oder -14 -13 ADFS im Vergleich zu einem DJ-Player , der meistens bei minus neun liegt, UFS ist. Außerdem haben wir hier auch für verschiedene Bands, die ihr solo spielen könnt. Wenn Sie klicken und drücken. Das passiert nicht auf den Tiefstständen. Das Gleiche. Hallo, hallo, Lead. Hier auf dem höchsten Punkt. Außerdem ist das, was du hier hast, wie ein richtig großer Sprung. Wenn Sie hier auf dieses Diagramm klicken und klicken, können Sie Ihren eigenen Truck hinzufügen , den Sie als Referenz erhalten und den Sound emulieren möchten, z. B. lassen Sie uns gehen und hier klicken. Es ist wichtig, dass du ein Lauffeuer bist, denn du wirst mehr Informationen aus deinem Referenztrack erhalten. Jetzt lassen wir es und spielen wieder. Jetzt haben wir diesen Vorschlag. Ich schlage vor, dass das weg ist. Was kannst du vorschlagen? Fangen wir mit dem Equalizer an und umgehen alles andere. Im Moment deutet dies darauf hin , dass wir hier einen kleinen Rückgang und hier einen kleinen Schub haben sollten einen kleinen Rückgang und hier einen kleinen Schub haben . Wie auf drei DBs. Dieser ist minus drei dB. Auch hier sind wir bei 2,2 kHz tief angekommen. Und dann wurden wir geprahlt. Höre die hohen Frequenzen. Das ist momentan bei einer Breite von 50% und man kann sofort hören , dass der Track momentan auf den Höhen präsenter ist. Schauen wir uns auch an, was der Stabilisator hier macht. Hier haben wir fast die Standardeinstellungen. Wir haben hier 50% und eine Passage. Und Sie können hier sehen, was der Vernebler vermuten lässt. Okay, diese häufige, absichtliche Zähmung ist Zähmung. Dies steht im Vergleich zu unseren Referenztracks. Also verwenden wir diesen, wenn wir möchten, dass unser Diagramm so nah wie möglich am Referenztrack klingt . Schauen wir uns an, wie es mit und ohne den Assistenten ist . Jetzt ist mir klar, dass es Bussen gehört. Schon wieder. Ich denke, es macht einen kleinen Unterschied, aber in meinem Jahr, wie man sofort sieht, klingt der Truck jetzt viel sauberer. Lassen Sie uns jetzt sehen, was die Auswirkungen haben. Hier haben wir vier verschiedene Bands. Die erste ist von Null bis 120. Die zweite ist von 120 bis zwei K. Und die dritte ist von heute bis zehn K. Und die andere ist von zehn K und höher. Moment sehen wir also , dass wir viele dieser Frequenzen hier aus dem dritten Band komprimieren. Wir sehen hier, dass wir fast bei -70 und -72 sind. Und es deutet darauf hin, dass die Umschläge auf 100 MS sein sollten . Wir haben auch wieder andere hier. Schauen wir uns an, wie es mit und ohne Wirkung ist und dann werde ich hier alles runterschlucken. Lass uns ein bisschen mehr darüber nachdenken. Jetzt lasst uns die Bands solo spielen und umgehen. Da haben wir es. Wir haben hier viel mehr Kontrolle. Lass uns jetzt auf diesen Frequenzen weitermachen. Auch hier ist es auf diesen Frequenzen kontrollierter . Es wird das höchste überprüfen. Wir sind hier fertig. So viel, so viele Dinge damit, dass es nicht passiert, auch so viele Dinge. Lass uns den Bypass setzen und alles nochmal zusammen hören. Ich sehe sofort den Pfad. Jetzt klingt es jetzt 100-mal besser, meiner Meinung nach würde das Auswirkungen haben. Gehen wir jetzt und schauen uns das Bild an. Er hat nicht so viele Dinge. Wir haben wieder vier Anleihen. Das ist großartig. Hier schlagen wir vor, wir es bei Null Prozent belassen, weil wir bereits einen Trackless Will haben , dass dieses Medikament gemischt wird. Und die meiste Zeit lagen die meisten Frequenzen bei Mono unter 120 Hz. Und hier haben wir nur ein kleines Boosting auf den Weißtönen auf diesen Frequenzen von 120 bis zwei, und es wird auch etwas Mono bekommen. Hier. Wir schaffen es von diesen hohen Frequenzen aus nur ein bisschen bis zum Mono , weil diese Art von Bit viel mehr Informationen benötigt. Es ist nicht so breit, weil es viele Chatbots gibt oder nicht, z.B. wie ein Indianerstamm , die wirklich breit sind. Und hier haben wir auch die Wiederherstellungsgrößen , die wir bereits erwähnt haben. Die Steroide werden Sie nicht oft aktiviert finden . Schauen wir uns an, wie das drinnen oder draußen ist. Aber ich bin mir noch zu 100% sicher, aber einen so großen Unterschied wirst du jetzt nicht hören. Wie ich bereits erwähnt habe , ist dieser Unterschied derzeit nicht so groß Lassen Sie uns zum dynamischen EQ übergehen. Manche geben wieder viel Trinkgeld. Wir haben einige Zip-Dateien hier und einige Schwellenwerteinstellungen hier. Moment liegen wir typischerweise bei vier Grad bei den anderen 70 Hz. Und wir sehen, dass die Vertiefung nicht so sehr wie minus eins ist . Und rufen wir sicher an. Wir sind auf Seite 42, okay? Und es ist wahrscheinlich nur ein bisschen dynamischer. Und auch hier schlägt es vor, dass diese Frequenz unterdrückt werden sollte, nur um gut auszusehen. Aber du hast immer noch minus eins. Und wir drücken alle Stufen und wir werden nur noch Textur. Ich habe das hier geöffnet. Sie werden auch sehen, dass sie bei CMS 100 angegriffen werden, sofern sie nicht veröffentlicht werden. Schau dir das an. 1,16 s. Dieser ist mit dieser Dynamik etwas schneller. Und genau das sind die alternativen Dienste im Moment. Und nennen wir es ab jetzt den Maximizer. Ohne viel anzufangen. Im Moment deuten die Maximierer darauf hin, dass wir eine Obergrenze von 0,1 haben. Wenn ich beim Streaming diesen auswähle, wirst du sehen, dass daraus ein Minus Eins wird. Das ist wirklich ausgefeilt , denn der Spotify braucht auch immer einen minus einen dB Schilling. Wenn ich es nochmal auf den DJ-Player lege, wirst du sehen, dass es auf 0.1 geht. Hier deutet es darauf hin, dass wir einen Schwellenwert von 11 -11 UFS haben. Und sie haben sich vorerst für das IOC entschieden. Es muss da draußen sein. Moment sind wir drin, wir bekommen minus acht, minus neun. Echt laut gerade. Wir bekommen. Das deutet auch darauf hin , dass wir keinen wirklich schnellen Charakter haben und der Soft-Clip auch hier aktiviert ist. Wir haben einen mittelweichen Gaumen von zehn Prozent. Es wird auch vorgeschlagen, dass der Transient auf 40 und der Sustain auf Null liegen sollte . Also alles zusammen, lass uns diesen Knopf zurücksetzen. Ich werde es wieder aktivieren und viel einspielen, sodass Sie deutlich hören können , was wirklich vor sich geht , ohne zu denken, dass , okay, jetzt klingt der Truck lauter, also ist es besser. Lass uns mal reinhören. Wie Tageslicht. Ich liebe es wirklich, wie mein Truck gerade klingt. Und ohne viel zu tun, ohne Kleinigkeiten zu ändern, können Sie natürlich hingehen und eintauchen. Und Sie können hier auch einige andere Trucks ausprobieren. Und am Ende des Tages ist Mixing und Mastering meiner Meinung nach eine Art Verkostung. Es gibt zum Beispiel einige Künstler, die sie nicht so mögen, dass sie den Bass und den Gesang nicht so mögen. Oder es gibt einige Mixing-Engineers, die versuchen, meiner Meinung nach ein bisschen mehr zu boosten als Meets, oder so etwas ist momentan eines der besten Plugins, die man verwenden kann, wenn man einen schnellen Master haben möchte . Natürlich können Sie auch eintauchen und einige Einstellungen nach Ihren Wünschen ändern.