Nordlicht: So verwandelst du fließende Aquarellfarben in nächtliche Winterlandschaften

1. Worum geht es bei diesem Kurs vor?: [MUSIK] Hi, allerseits. Ich bin [unhörbar] Aquarellkünstler und Tutor. In meinen persönlichen Kreationen kontrolliere ich lieber Aquarelle so weit wie möglich. In meinen anderen Videos auf dieser Plattform zeige ich dafür verschiedene Techniken. Obwohl ich auch denke, dass das Medium besser zu verstehen wir es manchmal fließen lassen und Bilder fast alleine erstellen müssen, um . In dieser Klasse geht es darum. In diesem Video-Tutorial schlage ich Ihnen vor und vertraue den kompliziertesten Teilen zu Aquarellströmen. Wir lassen es laufen, ausbreiten und tropfen. Auf diese Weise die weichsten Farbübergänge von Nordlichtern. Ich zeige Ihnen, wie Sie die Paletten für diese Szene vorbereiten. Erklärt, wie die Farbkapazität dazu beitragen kann , verschiedene Lichteffekte zu erzeugen. Ich würde die Komposition für Ihre ersten Versuche empfehlen , und wir geben auch einige einfache Schemata zum Malen von Bäumen an. Natürlich werden Sie eine Schritt-für-Schritt-Demonstration des Bilderstellungsprozesses entdecken eine Schritt-für-Schritt-Demonstration des . Dieses Mal male ich mit deinen drei verschiedenen Plots. Wir werden Winterdüsenlandschaften von einfach bis komplex schaffen , von A_1-Farben, die leicht zu zerlegen sind, bis hin zu zwei Farben Auroras und Mix-Medien, Winterwald. Am Ende können Sie abstrakte Hintergründe mit präzisen Landschaften in Ihren eigenen Nordlicht-Gemälden kombinieren mit präzisen Landschaften in . Lasst uns ein bisschen Spaß haben. Nehmen Sie an der Klasse teil und genießen Sie Aquarelle. 2. ZUBEHÖR: Alles klar, mal sehen welche Materialien wir für diese Klasse benötigen. Zuallererst brauchen wir natürlich Papier. Ich empfehle Ihnen, mehrere Stücke Papier zu verschiedenen Versuchen zu nehmen , aber im Moment habe ich nur eines für die Demonstration. Es sind Bögen mit einer Dichte von 300 Gramm pro Quadratmeter. Es ist kalt gepresst und ich habe es mit Abdeckband auf mein Board geklebt . Hier habe ich meine Plastikplatte, und tatsächlich musst du nicht genau dasselbe haben. Es kann auch Holzbrett oder Kartonplatte sein. Ich habe auch etwas Bastelpapier für meinen Schreibtischschutz vorbereitet. Natürlich können Sie etwas anderes nehmen, statt dessen können Sie Plastikfolie oder eine Zeitung oder ein anderes Papier nehmen , das Sie haben. Außerdem benötigen wir etwas Entwurfspapier für Farbtests, Papiertuch oder ein Stück Taschentuch. Was die Bürste angeht, benötigen wir einen zum Befeuchten des Papiers. Ich habe auch einen zum Malen selbst, es ist ein runder Eichhörnchen-Mischpinsel, also Eichhörnchen und synthetisches Haar und einen kleinen synthetischen Rundpinsel zum Malen von Details. Du kannst einen anderen Pinsel hinzufügen, wenn du willst , aber für mich wird dieses Set wohl ausreichen. sind Farben, die ich hier benutzen werde. Als nächstes brauchen wir eine weiße Gouache oder es kann auch Acryl oder sogar Aquarellweiß in der Tube sein. Sie können andere lebendige Farben verwenden , die Sie zum Malen von Lichtern bevorzugen. Natürlich benötigen wir auch Kunststoff- oder Keramikpalette. Diesmal werde ich dieses sehr einfache benutzen und natürlich Wasser, das immer hinter der Kulisse bleibt. Dies ist unsere Reihe von Materialien. 3. Farbwahl: Bevor wir anfangen, schauen wir uns an, welche Farben für uns mit den Nordlichtern funktionieren könnten . Ich plane, May Green zu benutzen. Ich zeig dir diese Farbe. Es ist sehr hell, sehr intensiv. Es ist wirklich gut für helle Motive wie das Nordlicht. Wenn es dick ist, ist es sehr grün. Wenn wir es verwischen, sieht es aus wie dieser gelbliche Farbton, aber es ist sehr spezifisch und nicht jeder hat ihn. Jetzt werde ich Ihnen sagen, wie Sie die gleiche Farbe bekommen können , aber mit anderen Farben. Was kann ich dafür tun? Ich kann mir die Röhren ansehen. Hier finde ich immer Informationen zu den Pigmenten, aus denen Farben hergestellt werden. In diesem Fall sind es PY3 und PG36, was gelb und grün bedeutet. Ich kann davon ausgehen, dass ich einen ähnlichen Farbton bekommen kann, wenn ich zwei solcher Farben oder ähnliche Farben nehme und sie miteinander vermische . Ich habe den PY3-gelben Farbton, den ich will. Es ist ein Zitronengelb, und in diesem Fall habe ich von White Nights, aber ich hatte kein Grün, das das gleiche Pigment 36 haben wird. Ich habe im Allgemeinen nicht viel Grüns , aber ich habe dieses Phthalo-Grün, das PG7 ist. Jetzt versuche ich es zu verwechseln und zu sehen, was passiert. Ich nehme Zitronengelb und Smaragdgrün, PG7. Jetzt mische ich sie. Wenn Sie immer etwas mit Gelb mischen, nehmen Sie Gelb als Basis und fügen Sie den gewünschten Farbton hinzu. Nehmen wir mehr Pigment und sehen, welche Farbe wir bekommen. Fast ähnlich. Sie können die Farbe von mehr Gelb zu Smaragd ändern . Mit zwei Farben können Sie sogar das Spektrum der Nordlichter ableiten. Mal sehen, welche anderen Farben für das Nordlicht verwendet werden können. Ich denke, dieses Smaragdgrün und sogar das Zitronengelb selbst könnten versuchen, Nordlichter zu sein. Aber ich bevorzuge kältere Farben. Ich möchte Ihnen auch eine der Farben zeigen, die ich in unserem dritten Werk verwenden werde, Es ist Neonpink von White Nights. Das einzige, was Sie beachten sollten , ist , dass solche Farben schnell verblassen, sodass Sie Ihre Arbeiten scannen müssen oder sie danach nicht in direkter Sonne aufhängen. Eine atemberaubende rosa Farbe , die bei Nordlichtern gut aussehen wird. Außerdem mischt es sich gut mit Grün und gibt keine hässlichen Schattierungen. Aber wenn du kein Neonpink hast, kannst du mein Lieblingsrosa bekommen. Zum Beispiel dieses mit PV19-Pigment im Inneren, einer einzigen Pigmentfarbe. Diese Farbe ist auch ziemlich hell und etwas wärmer und natürlich nicht als Neonpink, sondern leichter schneller. Sie können zum Beispiel auch etwas Türkis verwenden , und dieses ist Türkis von Sennelier. Es ist allein sehr heller, aber auch diese Farbe ist sehr undurchsichtig. Auf unseren Tuben haben wir normalerweise diese Symbole, die die Deckkraft der Farbe anzeigen, und wenn diese rosa Farbe transparent ist, aber diese opak ist. Alle Farben, die ich normalerweise für Nordlichter verwende, sind transparent. So erlauben sie uns, das Licht viel heller und transparenter zu malen das Licht viel heller und . Werfen wir einen Blick auf den Unterschied zwischen transparenten Farben und undurchsichtigen Farben und wie wir ihn in unserer Arbeit verwenden werden. 4. Deckfarben: Um die Deckeigenschaften der Farben zu demonstrieren , habe ich Papier für ein gemischtes Medium vorbereitet. Ich nehme Zitronengelb, Neapelgelb, das anfangs undurchsichtig ist, und ich nehme weiße Gouache. Gouache selbst ist eine sehr undurchsichtige Farbe. Es ist kein Aquarell, es ist nicht so konzipiert, dass es transparent ist. Malen wir zuerst mit Zitronengelb und ich nehme es sogar sehr dick. Während es nass ist, sieht es so hellgelb aus, aber lass es eine Weile trocknen. Als nächstes nehme ich Neapel gelb. Es enthält drei Pigmente, ein gelbes und zwei Weiße. Ich nehme ein wenig Wasser und viel Pigment. Diese Farbe sieht im Vergleich zum trocknenden Gelb noch intensiver aus. Jetzt nehme ich die Gouache, drücke sie aus der Tube und wasche sie mit etwas Wasser in ungefähr die gleichen cremigen Zustände. Es sieht hell aus und ich trockne es mit einem Fön ab. So sieht es aus. Werfen wir einen genaueren Blick aus verschiedenen Blickwinkeln, damit Sie sehen können. Insgesamt sieht die Gouache-Schicht im Vergleich zu unseren Aquarellfarben gleichmäßiger weiß aus, obwohl diese auch weiße Pigmente enthält. Was machen wir mit Gouache? Wir malen Bäume und Schnee auf ihnen und auch Sterne. Es ist jedoch wichtig zu verstehen , dass die Wassermenge im Glas bestimmt, was es sein kann. Es mag sehr leicht erscheinen zu fragen, zum Beispiel hier, aber wenn wir es austrocknen lassen, werden wir das haben. Irgendwann wird es sehr transparent werden. Wir werden Gouache für verschiedene Zwecke verwenden. Erstens, wenn es flüssig und ein bisschen undurchsichtiger ist, werden wir damit Bäume und Schnee bemalen. Hier ist dieser feste Zustand aus der Tube, der uns die weißste, undurchsichtigste Farbe verleiht . Wir werden es benutzen, um Sterne zu malen. Siehst du, wo die Farbe so tanz wie möglich war, ist sie so weiß wie möglich. Hoffentlich sieht man den Unterschied zwischen dem, was wir hier haben und wann wir mehr Wasser genommen haben. In solchen Nachtlandschaften zeichne ich immer Sterne. Sie sollten natürlich so breit wie möglich sein, und dieser Schnee an den Bäumen wird fast durchsichtig sein. Mit diesem Farbzustand mit viel Wasser. Werfen wir einen genaueren Blick auf die Sterne. Ich mache sie gerne mit einem kleinen Pinsel. Wir müssen die Farbe anbringen, damit es Platten sind. Jetzt bekomme ich eine dickere Farbe. Die Hauptsache ist, hier Farbe an der Basis des Pinsels zu haben und nicht Wasser. Du bekommst kleinere Sterne, wenn du dickere Farbe nimmst. Bei Bedarf können Sie sie einfach von Hand zeichnen. Lassen Sie uns als Nächstes alles ausprobieren. Wir können größere Sterne und kleinere Sterne bekommen . Wenn Sie bemerken, dass Sie diesen Transparenzeffekt anstelle von Sternen erhalten , bedeutet dies, dass Sie zu viel Wasser genommen haben. Übe es auf einem separaten Blatt Papier. Übe, streue und entscheide, wie die Gouache aussehen soll um schöne Sterne zu malen. Wenn du es überhaupt nicht kannst, kannst du all diese Sterne tatsächlich manuell mit dem Pinsel setzen. 5. Bild 1: Hintergrund: Ich habe den Tisch mit Schutzpapier abgedeckt und ich hoffe, du hast das Gleiche getan. Ich beginne meine Arbeit damit, das Papier zu befeuchten , weil alle Übergänge, die wir haben, reibungslos sind. Also müssen wir das Papier auf jeden Fall sehr gut mit Wasser benetzen . Das heißt, es muss wirklich nass sein. Mit einer Bürste, um sauberes Wasser zu legen, können Sie sehen, wie nass es ist. Aber ich versuche, keine großen Pfützen zu machen je weniger ich genug Wasser gebe und es eine Weile einweichen lasse. In der Zwischenzeit bereite ich die Farbe für beide Teile gleichzeitig vor. Ich nehme etwas Grün. Das wird mein Grün für den Glühteil sein und ich nehme Grau mit dem gleichen Pinsel, mit dem ich malen werde. Nimm einen Tropfen Lila und mehr Grau und wirklich viel Pigment. Sehen Sie, wie dick die Farbe ist, sehr langsam fließt und Sie müssen noch dicker sein. Das Violett, das ich habe, ist ein sehr gutes Pigment. Es ist sehr dunkel mal grau und Industrieblau, ich erinnere dich daran, das sind Farben, die ich für meinen dunklen Teil verwenden werde. Du siehst, was sie hier geben. Es ist nicht gerade schwarz, aber es hat einen violettblauen Unterton, was genau das ist, wonach ich gesucht habe. Ich werde die Palette ein wenig verschieben weil ich hier jetzt mehr Platz haben muss. Ich nehme hier ein bisschen mehr Wasser. Ich werde wahrscheinlich eine diagonale Richtung meiner Nordlichter wie diese nehmen , was am einfachsten wäre damit Sie es für die grundlegendste Ebene tun können. Hier wird nur viel Wasser benötigt, und ich fange sofort an, die Farbe anzuziehen. Wenn Sie jedoch direkt aus der Knollenpfanne hinzugefügt haben, vergessen Sie nicht, sich zu verteilen, damit Ihre Farbe gut schattiert wird. Was mache ich als Nächstes? Ich nehme meine dunkle Farbe und ziehe die Farbe auf. Es sollte hier genug von einer Farbe sein , damit sich alles ausbreiten kann. Du wirst bald sehen, wie es läuft. Insgesamt sieht es wirklich gut aus, aber es ist, als ob etwas fehlt. Offensichtlich gibt es hier nicht genug Bewegung. Also nehme ich jetzt eine Zwischenablage und fange an, die Farbe richtig in verschiedene Richtungen fließen zu lassen . Sie sehen, dass die Farbe anfängt zu tropfen, das ist normal und deshalb haben wir unseren Desktop einfach davor geschützt. Jetzt kann ich einige der dunklen Orte ein bisschen mehr verfeinern , um sie etwas dunkler zu machen. Dann lass sie wieder fließen. Über das Farblicht fragen Sie sich wahrscheinlich, ob wir zum Beispiel wieder etwas Grün hinzufügen können . Nun, versuche es zu sehen, was du bekommst, wie es fließt. Das Wichtigste ist, dass Sie genug von Flüssigkeiten haben, genug Wasser in der Farbe. Zögern Sie nicht, mit Farben zu spielen. Du siehst sogar ein bisschen Licht hinzufügen, fast weiß auch möglich. Ich lasse die Farbe fließen. tropft viel Flüssigkeit, es ist okay. Irgendwann werden Sie feststellen, dass die Arbeit erledigt ist. Sieh dir die Effekte an, es ist gut. Dann kannst du einfach den Überschuss sammeln, also Wasser aus dem Papier. Hier, schau was ich mache. Am Ende habe ich diesen zusätzlichen Farbtropfen an einer Stelle, also hebe ich ihn vorsichtig mit einer Serviette auf. Was ich an dieser Stelle noch machen möchte, ist, den Himmel hier und da ein bisschen mehr zu verdunkeln . Ich meine, ich habe noch dunklere Farbe hinzugefügt. Warum mache ich es, weil ich genau weiß, dass dieser verblassen wird, sobald wir ihn trocknen. Jetzt sammle ich immer noch überschüssiges Wasser um den Rand, damit es nicht zurück ins Papier fließt. Ich lasse es trocknen oder natürlich kann ich es mit einem Fön trocknen. Man sieht, dass die Arbeit selbst sehr schnell passiert. So haben wir am Ende ein so abstraktes Stück. Jetzt nehme ich meinen Fön und trockne endlich meine Arbeit. Du siehst, wie blass die Arbeit am Ende schon ausfällt. Ich habe absichtlich etwas von diesem Raum frei und halbdurchsichtig gelassen , um an diesem Ort etwas Landschaft zu zeichnen. 6. Bild 2: Landschaft: [MUSIK] Hier habe ich schon eine fast horizontale Richtung dieser Lichter. Ich schlage Ihnen vor, hier etwas Landschaft zu schaffen, vielleicht mit dem Haus und einem kleinen Feld. [MUSIK] Fangen wir an. Diesmal nehme ich wahrscheinlich einen großen Pinsel auf einmal und lasst uns jetzt etwas Interessantes als Hintergrund, als Landschaft herausfinden jetzt etwas Interessantes als . Ich nehme ein bisschen Grün, das ich für den Himmel benutzt habe, was tatsächlich Sinn macht, weil es das Licht ist , das alles beleuchtet, was wir hier sehen. [MUSIK] Jetzt nehme ich ein wenig blau, zeichne ein paar Hintergründe in der Ferne, als wären es Berge oder so etwas wie eine nördliche Landschaft, und warum nicht, du kannst sogar eine etwas dunkler hier. [MUSIK] Ich werde es mir immer vorstellen, als wäre es nördliche Landschaft und vielleicht sogar schneebedeckt. Warum nicht? Hier im Vordergrund kann man es etwas dunkler machen. [MUSIK] Ich muss entscheiden, was ich hier machen soll, ich schlage vor, ein kleines Haus wie dieses zu bauen. Dafür nehme ich ein Payne's Gray. [MUSIK] Hier werden die leuchtenden Fenster sein, die ich unbemalt gelassen habe, um das Hinzufügen von Lichtern bei Bedarf zu erleichtern. [MUSIK] Ich werde hier wahrscheinlich noch etwas Baum machen, ich nehme etwas sehr dicke Farbe, sehr trocken. [MUSIK] Jetzt können wir einen Tropfen Neapelgelb nehmen und ich nehme es sehr dicke gelbe Farbe. Aber tatsächlich kannst du es ein bisschen mit Weiß mischen , wenn du willst, aber ich nehme vorerst reines Gelb. Jetzt machen wir dieses Licht und noch einmal. Siehst du, ich lege die Farbe sehr dick mit fast trockenem Pinsel. Ich wasche den Pinsel auf jeden Fall. Jetzt füge ich hier noch ein Gramm Weiß hinzu, genau wie eine Lampe, wie ein Highlight. Man könnte versuchen, hier zum Beispiel ein bisschen Grün zu geben , als hätten wir ein bisschen von unseren Nordlichtern abgeben. [MUSIK] Es sieht aus wie ein Halloween-Thema, das wir hier haben. Denkst du das nicht? [MUSIK] Jetzt müssen wir nur die Sterne tun, aber bevor ich das mache, mache ich es vielleicht dunkler um es ein bisschen auszugleichen. [MUSIK] Wir kehren zu den Sternen zurück. Jetzt nehme ich das Weiß und bedecke den Raum ich nicht betroffen sein möchte, und ich sprühe darauf. [MUSIC] Warum vertusche ich? Denn wenn ich jetzt überall so sprühe, sogar auf dem Boden, wird es einen Schneeeffekt geben. Aber die Sache ist, dass man das Nordlicht bei einem Schneefall kaum sehen das Nordlicht bei einem Schneefall kann, weil der Himmel klar sein sollte. Ich versuche, den Schneeeffekt nicht zu machen , denn das ist eine andere Geschichte. Ich mache ein paar größere Sterne dazu. [MUSIK] Ich denke, es sieht nicht schlecht aus, vielleicht nur ein paar Lichter oder so etwas im Hintergrund. [MUSIK] Nun, das war's. Trocknen und entfernen Sie das Klebeband. [MUSIK] Hier was wir für diesen Versuch haben. Lasst uns zum nächsten gehen. 7. Tannen. Übungen: [MUSIK] Bevor wir anfangen, die Handlung mit den Bäumen zu zeichnen, möchte ich dir zeigen, wie ich sie normalerweise zeichne. Ich nehme ein Stück Papier, die gleiche Art, auf die ich normalerweise male, und jetzt zeige ich Ihnen einige Prinzipien darüber, wie das gemacht werden kann. Wir brauchen hier nur die Tannenspitzen , aber trotzdem zeige ich Ihnen alle Pläne, wie ich es normalerweise tue. Das Einfachste, was wir haben können, ist wenn wir Bäume sehr weit entfernt sehen, wir können das Papier einfach mit unserem Pinsel berühren und es wird uns ein Gefühl für den Wald geben. Ich denke, du wirst mir zustimmen, dass , wenn wir ein paar Absätze in der Ferne malen dies ausreichen kann, um einen Eindruck von einem Wald zu vermitteln, wenn wir ein paar Absätze in der Ferne malen. Natürlich kann es in Farbe und Ton ein wenig variieren, aber Tatsache ist, dass es wie ein Wald wie dieser aussieht. Wenn wir näher kommen, bekommen wir diesen Zoom und dann können wir die Spitze der Bäume klarer sehen. Für mich, eine Tanne zu zeichnen bedeutet, einen Stock zu zeichnen und ihn zu streichen. Natürlich wirst du mir sagen, welche Art von Bildern das ist. Eigentlich ist es nur ein Schema und von diesem Schema gehen wir zur Malerei. Aber tatsächlich ist das Geheimnis, dass ich überqueren werde , ohne als nächstes den Pinsel des Papiers zu nehmen. Du siehst, dass ich schon einen Baum habe. Als nächstes können wir zu einer Gruppe von Tannen übergehen , zum Beispiel kann es mehr als eine geben, aber jedes Mal ist es wichtig, dass der Pinsel ziemlich gut mit Wasser beladen ist . Siehst du, ich habe ziemlich viele Flüssigkeiten auf den Paletten. Ich versuche dies zu tun, damit alle meine kleinen Bäume in ein gemeinsames Bild des Waldes vereint sind . Als nächstes zeichne ich zum Beispiel einen anderen benachbarten Baum in unterschiedlicher Länge, und weil ich hier alles nass habe, werden sie alle zu einer gemeinsamen Tannenbaummasse zusammengeführt. Aber das Prinzip bleibt gleich. Ich ziehe immer noch einen Stock und streiche ihn aus. Beachten Sie natürlich, dass es so ist, als würden Sie ein Dreieck bilden, und es ist sehr wichtig, darauf zu achten , wie dünn es ist. Wenn es so ist, haben Sie einen hohen Baum oder er kann breiter sein, dann haben Sie wahrscheinlich einen kleinen Baum oder keinen sehr hübschen Baum. Hier können wir den Rest einfach übermalen, ihn in unsere Landschaft verwischen. Natürlich können wir, während es hier nass wird, ein paar zusätzliche Schatten hinzufügen und so weiter. Nur ein durchgestrichener Stock gibt uns einen Eindruck vom Wald. Das war unsere Nummer 1. Dies ist unsere Nummer 2. Jetzt werden Sie und ich sehen, was Nummer 3 ist. Werfen wir einen Blick darauf. Jetzt werden wir eine andere Art von Baum haben. Lass mich dir das Schema noch einmal zeigen. Wir werden auch einen Stock haben und sein oberer Ast wird zuerst aufstehen, und dann wird er flacher und flacher. Je niedriger wir gehen, desto schwerer werden die Zweige und desto mehr werden sie durch ihre Gewichte gedrückt und sie werden geneigt. Du siehst, dass sich die Neigung ändert. Wenn sie hier nach oben blickten, blickten sie hier zur Seite, und hier sind sie bereits nach unten geneigt. Es ist auch wichtig zu beachten, dass wenn wir uns die Tanne von oben ansehen , was wir sehen. Wir werden eine solche Situation nicht sehen, aber wir werden eine solche Situation sehen. Es ist wichtig zu verstehen , dass dies den Unterschied zwischen einer Tanne und einem Palmzweig ausmacht . Es wird Palme sein, wenn wir diese Option hinzufügen, wir haben sie so. Lassen Sie uns schließlich mit dem Zeichnen des Baumes fortfahren. Infolgedessen haben wir diese Art von Level nach oben. Wir sind meistens so, als würden wir diesen zweiten Teil malen. Wenn Sie jedoch größere Bäume malen möchten, ist diese Option möglicherweise sehr praktisch für Sie. Ich zeichne einen Stock und fange an, meine Zweige zu zeichnen. Zuerst schauen sie nach oben und dann fangen sie an, nach unten zu schauen. Du siehst, die Mitte ist voll und es gibt keinen leeren Platz. Sie können zum Beispiel ein paar Schatten oder etwas anderes hinzufügen. Wir müssen verstehen, dass wir diesen Teil ausgefüllt haben damit es sich nicht anfühlt, als würden wir ein Fischskelett oder einen Palmzweig zeichnen. Wir werden unseren großen Baum zeichnen. Es kann flauschiger sein, es kann weniger flauschig sein, dann kann man zum Beispiel irgendwo zusätzlichen Ton abnehmen und es mehr 3D machen oder den Schnee zeichnen. Es ist nur für deine Experimente. Aber du und ich werden wahrscheinlich hier in diesem Teil arbeiten. Ich denke, dass sich alle drei dieser Systeme in Zukunft auf die eine oder andere Weise als nützlich erweisen können . Also lasst uns an die Arbeit gehen. 8. Bild 2: Hintergrund: [MUSIK] Ich empfehle dringend, die paar Versuche zu geben, und ich werde das Gleiche tun. Jetzt benetze ich das Papier und versuche es noch einmal. Wenn du denkst, dass ich es vom ersten Versuch an immer richtig mache, ist das absolut nicht der Fall. Es ist möglich, dass Sie drei oder vier nicht sehr erfolgreiche Versuche bekommen , und dann wird der fünfte gut herauskommen. So oder so, machen Sie ein paar dieser Versuche und das ist sicher, dass einer von ihnen gut ausgeht. Wir können uns eine kompliziertere Form vorstellen , die wir dieses Mal versuchen können. Du kannst alles mit einem größeren Pinsel machen, aber ich benutze diesen. Stellen Sie sicher, dass Sie hier genug Wasser in dieser Grünfläche haben . Manchmal, wenn Sie zu viel Pigment hinzufügen, bricht die Farbe das Wasser in diesem Bereich auf und lassen Sie an dieser Stelle sehr trocken. Als nächstes nehme ich unsere dunklen Lieblingsfarben und mache etwas Interessantes. Ich nehme mehr Blau. Ich erinnere Sie daran, dass diese dunkle, auch ziemlich flüssig sein muss, sonst bekommen wir nicht, was wir im Sinn haben. Wir nehmen viel Pigment und dementsprechend auch viel Wasser. Nun, was ich getan habe, habe ich auf den unteren Rand unserer Lichter gezeichnet und alles richtig ablaufen lassen. Das ist mein Lieblingsteil, so verspielt. Es gibt ein bisschen zu viel Grün für meinen Geschmack, also lasst es uns ein wenig mit der dunkleren Farbe aufbrechen. Wir können auch hier ein bisschen aufräumen. Ich füge ein paar Grüns hinzu und lass es natürlich ablaufen. Ich hole zusätzliche Tropfen mit einer Serviette ab. Versuchen Sie, den Pinsel nicht zu sehr zu stören da Spuren des Pinsels sichtbar sind und hier genau weiche und natürliche Formen benötigen. Was ich tun werde, ist, ich meinen Lichtern ein bisschen von der unteren Kante hinzufügen werde. Jetzt habe ich das Oberteil weich und füge unten etwas Form hinzu. Es gibt Zeiten, in denen sie etwas mehr wie von unten geformt sind. Ein bisschen von dieser dunklen Ecke hier, also habe ich definitiv einen Kontrast. Vergessen Sie nicht, überschüssige Tropfen immer mit einer Serviette zu säubern . Das ist die Art von sehr abstrakter Sache, die wir haben. Eine sehr gute Übung, um das Aquarell in seinem eigenen geführten Schweben fließen zu lassen . Das war's. Jetzt kann ich sehen, dass es anfängt auszutrocknen. Ich entferne die zusätzlichen Tropfen von der Kante, hole mir einen Haartrockner und trockne ihn ab. [MUSIK] Das ist der Hintergrund, den wir haben. 9. Bild 2: Vordergrund: [HINTERGRUND] [MUSIK] Jetzt werden Sie und ich dieses Bild endlich machen. Ich möchte eine Reihe von Bäumen wie diese machen, halbtransparent und dunkler im Vordergrund, es ist eine einfache Version davon. Ich erinnere mich an das Muster, das ich hatte, und jetzt werde ich versuchen , all diese Dinge zusammenzustellen, also los geht's. Ich versuche wahrscheinlich zunächst einen kleinen Pinsel. Wenn es nicht genug ist , wechsle ich zu einem größeren Pinsel. [MUSIK] Es ist immer eine gute Idee , ein Stück Papier zu haben, mit dem Sie die Farbe testen können. [MUSIK] Sollen wir gehen? Ich habe aus irgendeinem Grund von der Mitte angefangen, ich weiß nicht einmal warum, du kannst am Rand anfangen und dich hocharbeiten. Jetzt habe ich viel Wasser auf den Pinsel genommen. Wenn dies trocknet, wird es durchscheinend sein und es wird einen schönen 3D-Effekt erzielen. [MUSIK] Jetzt mache ich, was im Hintergrund sein wird. [MUSIK] Hier siehst du, dass es sehr transparent wurde, was genau das ist, was ich wollte, obwohl es zuerst sehr dunkel erscheint, am Ende schau. [MUSIK] Ich habe eine Linie gezeichnet und sie durchgestrichen. [MUSIK] Weiter, jetzt fange ich vielleicht an, irgendwo etwas mehr Dunkelheit hinzuzufügen . [MUSIK] Ich habe dickere Farbe genommen und jetzt füge ich dunklere Bäume hinzu. [MUSIK] Hier ist wichtig, dass sich die Top's nicht überlappen. Hier machen sie ein bisschen, wenn es hineinläuft und es ist keine große Sache. Aber wenn Sie möchten, dass die Oberteile noch mehr gezeichnet sind, stellen Sie sicher, dass Sie es nicht zu nass haben. Wenn Sie beispielsweise einen kleineren Baum übermalen möchten , müssen Sie warten, bis Sie einen Hintergrund haben , um ihn zu trocknen oder mit einem Haartrockner zu trocknen. [MUSIK] Du kannst dich hier von links nach rechts bewegen, wenn du willst. Es liegt an dir zu entscheiden, wie es dir besser gefällt. Ich habe ein paar Bäume , die viel düsterer sind und nach unten schauen. [MUSIK] Ich habe im Voraus nichts für mich selbst gezeichnet , ich entscheide einfach, wenn ich weitermache , wo und was ich malen werde. [MUSIK] Irgendwo kann man es etwas länger machen, nicht so sehr das Gleiche. [MUSIK] Ich zeichne hier und da, damit manche Orte Zeit zum Trocknen haben. Nun, ich denke, es kommt ziemlich gut raus. [HINTERGRUND] Insgesamt gefällt es mir schon. Jetzt trockne ich das ganze Ding aus. Ich hole mir einen Fön und trockne ihn. Wenn hier alles trocken ist, müssen wir nur die Sterne hinzufügen. Dafür habe ich dir bereits gesagt, dass ich White Guash benutzen werde. Ich werde hier ein bisschen zusammen quetschen , ich drücke es nie zu sehr aus. Ich mag es immer, dass es aus der Tube gelöst wird. Dann nehme ich einen Pinsel, er sollte nicht zu nass sein, aber es sollte etwas Wasser drin haben. Denn wenn Sie zu viel wässriges Guash haben, wird es zu durchscheinend sein. Wenn es zu dick ist, dann kannst du damit bestreuen, was ich natürlich gerne mache, also ist es ziemlich dick. Sieh es dir mal an. [MUSIK] Jetzt werde ich die Orte abdecken , an denen ich nicht betroffen sein möchte, und ich beginne mit den dunklen Orten. [MUSIK] Wenn Sie das nicht so machen können, können Sie auf Ihren Finger oder einen anderen Pinsel oder mit einem anderen Pinsel auf Ihrem Pinsel tippen . Schließlich braucht es auch einen Spritzer, ich spritze normalerweise nicht auf die hellen Stellen, und du kannst einige Sterne von Hand hineinlegen , um sie ein bisschen größer zu machen. [MUSIK] Mal sehen, was wir haben. Wir brauchen nicht zu viel, aber wir brauchen auch nicht weniger. Ich denke, es ist gut rausgekommen, also können wir jetzt im Grunde warten, bis wir alles trocken haben und das Band entfernen. [MUSIK] Das Papier ist trocken Erwärmen Sie das Band unbedingt mit einem Fön, wenn Sie befürchten , dass Klebeband zu stark auf dem Papier klebt, und wir haben dieses bereit. Sie sehen, obwohl das Bild von diesem [unhörbaren] selbst ein bisschen seltsam ist, ein bisschen verschwommen. Am Ende, als wir den Hintergrund hinzufügten, die Landschaft hinzufügten und die Sterne hinzufügten, bekamen wir ein Bild, das allgemein deutlich macht , was los ist, und ich denke, es kam ganz natürlich heraus. Lasst uns zum nächsten kommen. [MUSIK] 10. Bild 3: Hintergrund: Jetzt, da wir ein paar verschiedene Optionen mit nur Grün ausprobiert haben , machen wir es uns ein bisschen schwieriger und machen es wieder zu einem Level nach oben. Ich habe überhaupt ein etwas anderes Format genommen. Alles wird gleich sein. Ich habe das Papier zuerst gut genug nass gemacht. Ich lasse es für eine Weile aufsaugen und jetzt verwende ich nicht nur eine Farbe, sondern zwei. Ich habe ein Neonpink genommen und werde es benutzen, um unseren Nordlichtern zwei Farben hinzuzufügen. Ich mache sofort eine dunkle Mischung wie zuvor. Die Farbe auf der Palette ist etwas trocken, also benutze ich das Spray so, um es zu benetzen. Ich erinnere Sie daran, dass die Farbe sehr dunkel und dick sein muss. Dafür mische ich drei Farben, Blau, Lila und Paynes Grau. Ich mag die Farbe und ich behalte sie. Noch einmal ein wenig Benetzung des Papiers, bevor ich anfange. Lasst uns anfangen. Ich fange genauso an wie zuvor mit dem Grün. Lassen Sie uns darüber nachdenken, wie wir eine Richtung machen vielleicht Grüns machen und Pink daneben haben, lasst uns so etwas haben. Irgendwann sollte das Grün nass genug sein , wenn wir es hier reinlegen. Wirklich viel Wasser. Irgendwo transparenter, irgendwo dunkler. Es gibt wirklich Wasser hier. Jetzt nehme ich das Rosa da rein. Es ist wirklich so eine Neon, sehr helle Farbe. Ich denke, es sollte gut für das Nordlicht funktionieren. Sie können es zum Beispiel ganz gut durch etwas rosa Quinacridon ersetzen . Jetzt werden wir sehen, wie es läuft, und jetzt legen wir unser Blau rein. Sollen wir versuchen, sie fließen zu lassen? einigen Stellen gibt es viel Wasser, daher weiß ich noch nicht, was ich erwartet. Wie kommt der Effekt aus? Meiner Meinung nach ziemlich gut im Moment. Ich möchte fast alles behalten, da es hier und da nur ein bisschen Dunkelheit hinzufügt. Mir gefällt die Art und Weise, wie sich dieser Top-Teil entwickelt. versuche, es nicht zu verlieren füge ich einfach etwas mehr Dunkelheit hinzu. Wofür ich das tue, ist einen Kontrast zu meinem Licht zu haben. Du erinnerst dich, dass alles austrocknen und sehr blass sein wird. Wo kann ich Kontrast hinzufügen, um Schatten hinzuzufügen. Das lasse ich so leicht. Hier haben wir dann eine Landschaft zum Malen. Ich denke, es ist richtig großartig geworden . Jetzt lasse ich es so. Wie immer trockne ich die Arbeit. Sie können auch ein paar Mal versuchen verschiedene Farben wie diese hinzuzufügen, aber ich glaube nicht, dass es Sinn hat mehr als zwei hinzuzufügen, weil es zu kompliziert wird. Es gibt ein Haar von der Bürste, ich möchte es sofort entfernen. Es könnte eine gute Idee sein, hier etwas Grün hinzuzufügen. Es ist, als wäsche ich ein wenig von den dunklen Pigmenten weg und füge Grün an seiner Stelle hinzu. Ich könnte das Gleiche hier machen, keine Farbe sprühen, kein Wasser sprühen. Wirklich, wir müssen hier alles fließen lassen. Dann wird es gut aussehen. Natürlich sammeln wir den Überschuss hier an den Rändern , so dass kein dunkler Streifen mehr übrig ist, und wir legen vorsichtig eine Serviette bis zum Rand. Jetzt schau, das dunkle Zeug ist korrigiert und ich hole es von hier ab. Nun, es ist immer ein großes Risiko , ganz am Ende etwas hinzuzufügen, aber ich bin ein Risiko eingegangen und habe es nicht bereut. Ich lasse es so. Diese Arbeit, ich denke, es wird sehr gut sein. Als nächstes fügen wir einen schönen Winterwald hinzu. Nun, ich habe die Arbeit getrocknet und jetzt lasst uns in den Vordergrund gehen. 11. Bild 3: Wald. Teil 1: Für dieses letzte Stück möchte ich etwas Komplexes machen. Es erinnerte mich an diese Arbeit, die ich vor einiger Zeit gemacht habe. Ich möchte die gleiche Art von Wald mit etwas Schnee im selben Teil machen. Ich denke, es ist einfach perfekt für unsere Saison. Ich werde sofort zögern und anfangen, die Bäume zu zeichnen , die ich im Hintergrund habe. Ich mische Paynes Grau, Blau und Lila, um einige ziemlich transparente Farben wie diese zu erhalten . Langsam beginne ich wie bei unserer vorherigen Arbeit. Hier nehme ich Schnee. Ich bin mir noch nicht sicher, wie hell es sein wird, vielleicht ein bisschen grün, vielleicht sogar ein Tropfen Rosa. Ich werde klares Wasser zwischen Schnee und Bäumen hinzufügen , damit es reibungslos ineinander geht. Wasche es hier draußen, damit ich einen glatten Rand habe. Ich überlasse vorerst ein wenig Transparenz hier. Ich mag die Art und Weise, wie das Licht hier reinkommt und dass man zwischen den Bäumen sehen kann. Und jetzt hier, im Winter, sind die Filiale alle unter dem Schnee und sie schauen jetzt nach unten. Die Form meiner Bäume verändert sich ein wenig, sie sind alle runder. Jetzt gehe ich auch nach Bäumen, außer dass ich es in einer kreisförmigen Bewegung mache. Wir bekommen einen so halbtransparenten Wald. Ich lasse etwas mehr Wasser und du kannst den Vordergrund verdunkeln damit es sich anfühlt, als gäbe es Schnee und es gibt einen Vordergrund. Wir passen es später an. Jetzt lasse ich es eine Weile trocknen und mache die nächste Schicht. 12. Bild 3: Wald. Teil 2: Nun, jetzt fahre ich hier fort. Ich nehme dickere Farben, diesmal dunkler und mache weiter, was ich mache. Diesmal versuche ich etwas mehr, die Bäume voneinander zu unterscheiden. Ich bin immer noch ein bisschen blind. Beachten Sie, dass ich es nicht nehme und es so putze, aber ich benutze nur den Rand des Pinsels. Beachten Sie, dass diese Bäume, die näher bei mir sind, größer und größer sind. Dementsprechend habe ich auch hier größere Bäume im Vordergrund. Warum mache ich das? Damit ich den Effekt der Perspektive haben kann. Es gibt schwere große Äste an den Bäumen und verschwimmen immer noch, weil ich immer noch möchte, dass alles im Schnee ist. Hier mache ich das Gleiche wie in früheren Arbeiten. Von Zeit zu Zeit stehe ich auf und schaue es mir aus der Ferne an, wie alles aussieht. 13. Bild 3: Schnee und Sterne: Ich glaube, du merkst , dass das noch nicht alles ist. Was ich jetzt mache, ist Schnee hinzuzufügen. Ich nehme ein wenig Gouache, durchscheinend, und ich mische es mit Grau und vielleicht sogar einem Tropfen Grün. Ich fange irgendwo an, Schnee zu malen. Das heißt, ich werde eine Farbe wie diese haben, die dann natürlich transparenter wird. Es scheint jetzt breit und klar zu sein, aber dann wird das Zeichnen natürlich dunkler, und ich werde mehr Weiß darüber hinzufügen. Wir können warten, bis unsere kleinen Bäume ausgetrocknet sind. Lassen Sie unbedingt einen kleinen Schatten, das heißt, ich zeichne oben auf den Zweig. Es scheint jetzt alles hell zu sein, aber es wird sich später verdunkeln, also werde ich diesen Effekt später noch verstärken , indem ich etwas mehr Weiß hinzufüge. 14. Bild 3: Details: Wir haben alles ein bisschen ausgetrocknet, und jetzt können wir an einigen Stellen, wo wir es hervorgehoben haben, mehr Weiß hinzufügen . [MUSIK] Du kannst es etwas grünlich hinzufügen. [MUSIK] Wiederhole es nicht, streichle nicht, was da war, aber ich füge einfach etwas mehr Licht hinzu. Ich versuche diese Dinge aufzuhellen, die Perlen vielleicht hier. [MUSIK] Es scheint jetzt alles hell zu sein, aber es wird nicht so hell, so weiß. [MUSIK] Ich wasche es ein bisschen aus. [MUSIK] Hier haben wir Schnee, es ist ein bisschen glänzend. Während es hier trocknet, mache ich die Highlights oben. [MUSIK] Nun, ich habe Weiß ausgetrocknet, also füge ich ein frisches aus der Tube hinzu. Ich übernehme, was ich nicht beschädigt werden möchte. [MUSIK] Es ist meiner Meinung nach sehr schön. [MUSIK] Ich mache ein paar nette Stars. [MUSIK] An ein paar Stellen, an denen es bereits hell war, kann man es so leicht wie möglich und einfach reinweiß machen. [MUSIK] Ich helfe ein wenig und hebe etwas mit einer Serviette auf damit es auf den Rückenteilen nicht so weiß ist. [MUSIK] Nun, ich denke, es ist ziemlich gut geworden . [MUSIK] So haben wir diese dritte Handlung bekommen. Es ist sehr nett geworden. Jetzt trockne ich es aus und dann kann ich das Abdeckband abziehen. [MUSIK] 15. SCHLUSSBEMERKUNG: [MUSIK] Das war's, ich hoffe, Ihnen hat der Kurs gefallen und er war informativ und nützlich für Sie. Ich hoffe, Sie haben ein paar neue Dinge über Aquarelle und die Art und Weise, wie Sie Nordlichter malen können, gelernt . Was ich Ihnen für Ihre persönliche Praxis empfehlen könnte , ist, diesen Hintergrund mehrmals zu malen. Auf diese Weise haben Sie einen Pool verschiedenen Hintergründen zur Auswahl. Sie können eine aufheben und Ihre Lieblingslandschaft darüber malen oder natürlich können Sie Ihre Festungen oder Landschaften darauf nicht üben. Es ist immer besser, als es nur auf Altpapier auszuprobieren. Natürlich werden Sie auf diese Weise sicherer in Ihre neuen nächsten Versuche sein. Ich wünsche dir viel Glück in deiner persönlichen Praxis. Zögern Sie nicht, Ihre Bilder mit mir zu teilen. Ich würde mich freuen, Ihre Ergebnisse zu sehen. eine tolle Zeit, Aquarell zu genießen. Ich wünsche dir viel Glück. Wir sehen uns das nächste Mal. Tschüss.