Nightclub-Fotografie: Alles, was du für den Start brauchst | Giannis Demertzidis | Skillshare
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Fotografia de boate noturna: tudo o que você precisa para começar

teacher avatar Giannis Demertzidis, Web developer & Photographer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Introdução

      0:36

    • 2.

      QUAL CNEED MERA VOCÊ PRECISA

      6:04

    • 3.

      QUAL LENTE VOCÊ PRECISA (PARTE 1)

      7:37

    • 4.

      QUAL LENTE VOCÊ PRECISA (PARTE 2)

      7:27

    • 5.

      QUAL FLASH VOCÊ PRECISA

      4:35

    • 6.

      QUAL HARDWARE DE COMPUTADOR VOCÊ PRECISA

      5:08

    • 7.

      QUAIS ACESSÓRIOS VOCÊ PRECISA

      4:58

    • 8.

      MINHAS CONFIGURAÇÕES DE C) MERA (NIKON)

      6:48

    • 9.

      CONFIGURAÇÕES DA MINHA C) MERA (CANON)

      7:38

    • 10.

      RESOLUÇÃO, TIPOS DE IMAGEM (JPEG - RAW) E PERFIS

      2:32

    • 11.

      COMO TIRAR O MÁXIMO PARTIDO DA ABERTURA, DA VELOCIDADE DO OBTURADOR E DO ISO

      4:55

    • 12.

      ENTENDENDO A PROFUNDIDADE DO CAMPO E A DISTTH NCIA FOCAL

      3:31

    • 13.

      LIMITES DA FAIXA DINANCE MICA E DO BALANÇO DE BRANCO

      3:02

    • 14.

      ENTRANDO EM AÇÃO: AS 5 PRINCIPAIS DICAS SOBRE COMPOSIÇÃO

      2:21

    • 15.

      ENTRANDO EM AÇÃO: COMO SE FOCAR

      3:21

    • 16.

      ENTRANDO EM AÇÃO: MINHAS CONFIGURAÇÕES

      5:02

    • 17.

      UTILIZANDO O FLASH: TÁTICAS

      2:33

    • 18.

      ENTRANDO EM AÇÃO: UTILIZANDO O FLASH

      4:53

    • 19.

      PÓS-PRODUÇÃO: NOVO CATÁLOGO DO LIGHTROOM E PERFIS DE COR

      1:36

    • 20.

      PÓS-PRODUÇÃO: AJUSTANDO O BALANÇO DE BRANCO E A EXPOSIÇÃO

      1:41

    • 21.

      PÓS-PRODUÇÃO: TÉCNICAS DE EDIÇÃO RÁPIDA

      1:38

    • 22.

      PÓS-PRODUÇÃO: REMOVENDO OBJETOS INDESEJADOS

      2:31

    • 23.

      PÓS-PRODUÇÃO: CONFIGURAÇÕES DE EXPORTAÇÃO E ADICIONE LOGOTIPO

      3:24

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

7

Estudantes

--

Über diesen Kurs

Quer se tornar o próximo fotógrafo de boate / eventos em sua cidade? Aprenda como usar uma câmera que você já possui ou qual equipamento você vai precisar para começar hoje!

Você já se perguntou como tirar fotos de boate e ser a próxima pessoa a tirar proveito de tirar fotos em lugares legais? Não só vamos discutir equipamentos e práticas que ajudarão você a começar, mas também as configurações da câmera e erros de compra para evitar gastar dinheiro em coisas desnecessárias.
Vou mostrar para você passo a passo como fotografo em boates e o que eu queria saber em ordem cronológica se estivesse começando hoje.
Nestas aulas você vai aprender:

  • Quais recursos da câmera precisamos
  • O que é distância focal e de que distância focal precisamos (de que distância focal vamos precisar para os diferentes tipos de locais)
  • Quais recursos do Flash precisamos (e por que vamos precisar do flash em geral)
  • Quais especificações de computador (PC ou MAC) vão tornar nosso fluxo de trabalho rápido
  • Qual software vai tornar nosso fluxo de trabalho rápido e eficiente
  • De quais acessórios precisamos
  • Quais configurações da câmera precisamos saber (seja uma Canon, Nikon, Sony ou qualquer outra)
  • Velocidade do obturador, abertura e ISO explicados e por que precisamos saber essas
  • Como focar corretamente — foco nas unhas apesar de quase não haver luz nos clubes
  • Como editar nossas imagens — como editar mais rápido e usar software adequado para alcançar resultados impressionantes
  • Como adicionar logotipos às nossas imagens usando o Adobe Photoshop
  • Como redimensionar e exportar uma imagem de 30 mb para uma de 300 kb sem perder a qualidade visível
  • Qual é a diferença entre filmar em formatos RAW e JPEG e por que sempre precisamos fotografar em formato RAW


Quer você seja um iniciante, entusiasta ou alguém que vê o valor de ser um fotógrafo de boate, este é um guia completo com todas as etapas que você precisa para capturar imagens deslumbrantes por si mesmo, bem como como editar e corrigir a exposição / remover objetos na postagem.
Então vamos começar!

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Giannis Demertzidis

Web developer & Photographer

Professor

My name is Giannis. My professional background is in Web development and Wedding/Event Photography. I graduated computer engineering and my passion is teaching things.

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Transkripte

1. Einführung: Hast du schon einmal einen Nachtclub-Fotografen gesehen und oft Verletzungen an seinen Schuhen? Ich kenne das Gefühl, nichts darüber zu wissen , welche Kamera und welches Objektiv ich kaufen soll Welche Einstellungen muss ich wissen, wenn ich einen Blitz benötige, wie man richtig fokussiert, wie man Bilder mit geschmolzenem Hintergrund wie diesem repliziert, wie man Bilder bearbeitet und vieles mehr Nach 500 Veranstaltungen in den letzten sechs Jahren und dem Testen verschiedener Setups und um anderen zu helfen, diesem Weg zu folgen, habe ich diesen Kurs gemacht, in dem ich alle Informationen angegeben habe Du musst Nachtclub-Fotograf werden Du wirst aus jahrelanger Erfahrung lernen, Camma-Fehler zu vermeiden und schnell Fortschritte im Spiel zu erzielen 2. WELCHE KAMERA DU BRAUCHST: Willkommen im Ausrüstungsbereich dieses Kurses , in dem wir darüber sprechen, welche Kamera ich kaufen sollte. Auf welche Hauptmerkmale muss ich achten? Was ich gekauft habe, als ich mit dem Fotografieren angefangen habe, und Pete sagt, dass ich Fehler gemacht habe , um dir Zeit und Geld zu sparen Ich habe stundenlang recherchiert , welche Ausrüstung ich kaufen sollte, und gelernt, was funktioniert und was nicht Nachdem ich in den letzten Jahren verschiedene Setups verwendet habe, kann ich Ihnen heute einige gute Antworten geben Zunächst werden wir ein Vollformatgehäuse einer Kamera mit grossem Sensor vorziehen , da ein größerer Sensor in Bezug auf die gesamte Lichtmenge pro Quadratmillimeter mehr Licht sammelt Sie hat mehr Blendenstufen im Dynamikbereich und eine bessere I/O-Leistung bei schlechten Lichtverhältnissen. Als Nächstes werden all diese Funktionen erklärt und wir werden einige Empfehlungen sehen. Aber das Erste, was Sie sich fragen müssen, ist, wie hoch mein Budget ist. Wenn Ihr Budget für die Kamera 1.000$ beträgt, werden Sie wahrscheinlich nach etwas wie der Nikon, Z five, Nikon D 7.500, Canon EOS R, zehn suchen Z five, Nikon D 7.500, Canon EOS R Wir werden sehen, dass wir auch mit einem abgeschnittenen Sensor tolle Bilder machen können auch mit einem abgeschnittenen Sensor tolle Bilder Die Kamera, die ich am häufigsten verwendet habe, war die Nikon D 7.200 mit dem 18-zu-eins-oh-fünf-Kit-Objektiv mit einem medizinischen Blitz. Und wir werden in der nächsten Lektion darüber sprechen warum wir Kit-Objektive vermeiden wollen Das alles hat mich damals gekostet, 1.500$ für die Kamera plus 200$ für den Blitz Mit diesem Setup und einigen anderen Objektiven , die wir als Nächstes sehen werden, konnte ich Hunderte von Ereignissen aufnehmen, bevor ich auf das Canon EOS R-Spiegelsystem aufgerüstet habe Wenn Ihr Budget unter 2.000$ liegt, können Sie nach der Vollformatkanone EOS R six, Mark two, Nikon, Z six, Mark two suchen EOS R six, Mark two, Nikon, Z six, Mark Wenn Ihr Budget unter 3.000 US-Dollar liegt, können Sie nach der Kanone EOS R five suchen Symbol, Z sechs, Markierung drei. Ich würde nicht empfehlen, so teure Ausrüstung zu kaufen, besonders wenn Sie jetzt anfangen. Wie wir sehen werden, geht es nicht viel darum, welche Ausrüstung du hast, sondern darum, wie du das, was du hast, benutzt. Außerdem wirst du von betrunkenen Leuten umgeben sein oder dir Dinge servieren, die sich schnell bewegen, und alles kann passieren. Kaufen Sie einfach, was Sie sich leisten können, und rüsten Sie es später auf, wenn Sie immer mehr Fotoanzüge schließen. Wenn Sie eine davon haben, können Sie diese leistungsstarke Kamera auf jeden Fall verwenden. Nun, wie habe ich angefangen? Mir wird immer diese Frage gestellt , weil die Leute nicht wissen, wo sie anfangen sollen. Sie wissen nur , dass sie in Nachtclubs professionelle Bilder aufnehmen und damit Geld verdienen wollen in Nachtclubs professionelle Bilder und damit Geld verdienen Mein erster Blick in die Nachtclub-Fotografie war mit der Kamera, die ich besitze, einem Fuji-Film, HS 25, aber nach meinen ersten Demo-Shootings und obwohl ich keine Erfahrung hatte, sah ich, dass die Bildqualität weit hinter allen anderen lag, die ich Sie waren nicht gut oder scharf genug und recherchierten was sie als Nächstes kaufen sollten, und rüsteten auf eine ikonische D 7.200 um, wie sie Heute würden wir nach einem Gehäuse mit diesen zehn Funktionen suchen, Vollformatsensor für breiteres Sichtfeld und eine höhere I/O-Leistung Der große Sensor hat größere Pixel, was bei höheren I/O weniger Rauschen erzeugt , einen ordentlichen Dynamikbereich, mindestens 13 Stufen für die Farbwiedergabe und Sudo ist in der Post, beweglicher Bildschirm für die Aufnahme von Bildern von oben RAW-Bildformat zusätzlich zu JPEG für Bearbeitungszwecke, Wi-Fi-Funktion, da viele Kunden ihnen während der Veranstaltung einige Fotos schicken möchten, um sie in JPEG für Bearbeitungszwecke, Wi-Fi-Funktion, da viele Kunden ihnen während der Veranstaltung einige Fotos schicken möchten sozialen Medien zu teilen Fähigkeit, schneller Autofokus zu setzen und somit schneller zu fotografieren. Bei der Fuji habe ich viele Aufnahmen verpasst, weil sie einige Sekunden zwischen den Aufnahmen benötigte, große Auswahlmöglichkeiten für Objektive, Blende- und Splitterkurven, billigere Kameras sie vielleicht im Menü haben, und das verlangsamt die Geschwindigkeit billigere Kameras sie vielleicht im Menü haben, und das verlangsamt die Mindestens 24 Megapixel, um das Bild bei Bedarf in der Nachbearbeitung zuzuschneiden, ohne Und schließlich doppelter Speicherkartensteckplatz für Backups, falls einer von ihnen ausfällt entschied mich für das Nicon D 7.200 , da es die meisten wichtigen Funktionen hatte, die ich brauchte, und generell sah ich, dass es zu der Zeit in meiner Preisklasse von 1.500$ mit dem Objektiv zu den Top-Optionen gehörte meiner Preisklasse von 1.500$ mit dem Objektiv zu den Top-Optionen Nachdem ich es einige Jahre lang mit diesem Setup gesehen und etwas Geld gespart hatte, wollte ich zwischen 2000 und 3.000$ aufrüsten und kaufte mir den Cannon und kaufte mir Wie ich bereits erwähnt habe, benötigst du, wenn du anfängst, keine teure Kameraausrüstung Denken Sie daran, dass Sie bessere Ergebnisse erzielen, wenn Sie wissen, wie Sie Ihre aktuelle Ausrüstung verwenden Sie bessere Ergebnisse erzielen, wenn Sie wissen, wie Sie Ihre aktuelle Ausrüstung , als wenn Sie die beste Ausrüstung besitzen, die es gibt, aber ohne zu wissen, wie Sie sie verwenden Im Allgemeinen bedeutet der Kauf einer ordentlichen Ausrüstung, dass Sie Zeit für die Nachbearbeitung sparen, z. B. das Korrigieren von Farben in der Nachbearbeitung, schnellere Fokussieren und Fotografieren, unter anderem als das billigste Setup auf dem Markt Dies sind einige Bilder, die ich mit der Icon D 7.200 am Sigma 30-Millimeter-Objektiv aufgenommen habe , und wir werden in einem späteren Abschnitt mehr sehen Vollformat- oder Crop-Sensor, Vollformat hat ein breiteres Sichtfeld, dynamischere Körnungen und ist bei schlechten Lichtverhältnissen besser als Crop-Sensor-Kameras Aber wenn Sie jetzt anfangen und ein begrenztes Budget haben, haben wir festgestellt, dass wir auch bei abgeschnittenem Körper qualitativ hochwertige Bilder aufnehmen können auch bei abgeschnittenem Körper qualitativ hochwertige Bilder Im Idealfall benötigen wir ein Gehäuse mit Vollformat für schlechte Lichtverhältnisse, eine hohe dynamische Körnung, WLAN, da es möglicherweise erforderlich ist für schlechte Lichtverhältnisse, eine hohe dynamische Körnung, WLAN, , um während der Veranstaltung ein Foto in sozialen Netzwerken zu posten , und Objektiv, das bestimmte Funktionen aufweist, und wir werden sie in der nächsten Lektion sehen Okay, in dieser Lektion haben wir gesehen, worauf wir beim Kauf eines Kameragehäuses achten müssen . Dies sind meine zehn wichtigsten Funktionen , die Ihnen bei Ihrer Kaufentscheidung helfen sollen. Weitere Informationen finden Sie in späteren Abschnitten. Suchen Sie einfach nach den Funktionen, die Ihre Bedürfnisse wichtiger sind. Als Nächstes werden wir über Objektive sprechen, die eines der wichtigsten Geräte sind die eines der wichtigsten Geräte , um die besten Ergebnisse zu erzielen. 3. WELCHES OBJEKTIV DU BRAUCHST (TEIL 1): Okay, sobald wir wissen, welche Kamera wir verwenden sollen, ist es an der Zeit, ein Objektiv für das Kameragehäuse auszuwählen Nun, warum müssen wir uns Gedanken darüber machen welches Objektiv wir kaufen sollen, und uns nicht einfach ein Kinderobjektiv besorgen? Weil das Objektiv eines der wichtigsten, wenn nicht sogar die wichtigste Ausrüstung ist, die die Qualität unserer Bilder beeinflusst, insbesondere bei Dunkelheit. Aus diesem Grund werden wir sehen, auf welche Hauptmerkmale Sie beim Kauf unseres neuen Objektivs achten müssen. Objektive haben drei Schlüsselelemente. Was ist das erfasste Gebiet? Was ist das maximale Licht, das eindringen kann? Wie gut können wir Bilder aufnehmen. Wir werden später mehr über die Blende als Rkness erfahren, aber jetzt schauen wir uns an, was Brennweite bei Nachtclub-Fotos bedeutet Die Brennweite in Millimetern gibt an, wie viel von der Szene unsere Kamera aufnehmen kann den drei Objektivtypen, die wir sehen werden, handelt es sich um Weitwinkelobjektive Bei den drei Objektivtypen, die wir sehen werden, handelt es sich um Weitwinkelobjektive , die einen größeren Teil der Szene aufnehmen, als das menschliche Auge wahrnimmt . Es bietet ein breiteres Sichtfeld oder einen größeren Sichtwinkel. Übliche Brennweiten dieses Typs liegen bei 14 Millimetern bis 35 Millimetern, Standard- oder Normalobjektiven wie bei 50 Millimetern. 85 bis 200 Millimeter sind Teleobjektive mit Zoom-Sichtfeld Welche Brennweite benötigen wir für die Portraitaufnahmen? Wir benötigen 35 bis 50 Millimeter. Wenn wir die gesamte Szene des Veranstaltungsortes auf nur einem Foto festhalten wollen , bevorzugen wir eine Windellinse, etwa 24 Millimeter. Auf diese Weise wird der Club überfüllter aussehen. Sie jedoch daran, dass eine weiße oder ultraweiße Linse Gesichter der Menschen verzerrt, wenn wir Portraitaufnahmen aus der Nähe machen Ein Teleobjektiv wie das 70 bis 200 oder 85 Millimeter erfordert einen großen Abstand zwischen uns und dem Motiv, um fokussieren zu können Es sind mindestens 1,4 Meter erforderlich, und in der Praxis ist es nicht immer möglich, diesen Abstand einzuhalten, insbesondere in einem Nehmen wir nun an, wir benötigen kein Teleobjektiv und wir benötigen nur ein Standard- und ein Warum brauchen wir zwei oder sogar drei verschiedene Objektive und bekommen nicht einfach ein Kit-Objektiv mit 18 bis 105 Hier kommt die Blende ins Spiel, normalerweise haben Kit-Objektive keine Blende von 1,4, und das ist der Hauptgrund, warum wir sie nicht für Nachtclub-Fotografie verwenden können Ich persönlich bevorzuge 35 Millimeter bei Vollformat, das nicht ultraweiß und gleichzeitig kein Teleobjektiv ist ultraweiß und gleichzeitig kein Teleobjektiv Mein Hauptabstand zum Motiv betrug zwei bis acht Fuß oder 0,5 bis 2,5 Meter Und in dieser Entfernung kann ein Weitwinkelobjektiv die Gesichter von Personen verzerren, und mit der Zoomansicht eines Teleobjektivs würde ich nur das Gesicht einer Person aufnehmen Das ist eine persönliche Präferenz, aber ich fotografiere nur zu 10% mit einem Weitwinkelobjektiv und nur Spitzenzeiten oder wenn ich die gesamte Szene auf einem Bild zeigen möchte Deshalb bevorzuge ich es in 90% der einen 35-Millimeter-F 1,4 Fälle, einen 35-Millimeter-F 1,4 auf einer Vollformatkamera zu haben. Das richtige Objektiv für den Anfang wäre etwas mit 30 oder 35 Millimetern, ein 1,4 und ein Weitwinkelobjektiv, wenn man die gesamte Clubszene einfangen möchte , wie ein Sigma 20 Millimeter Die Z-Mount-Objektive von Nikon sind für spiegellose Systeme und die F-Mount-Objektive für ältere Objektive vorgesehen Cannon hat auch zwei Halterungen. HF-Mount für spiegellose Systeme und EF-Mount für ältere Objektive lassen sich in zwei Hauptkategorien einteilen: Zoom- und Festbrennweitenobjektive. Kurz gesagt, diejenigen, die zoomen können, und die anderen , die nicht zoomen können. Zoomobjektive sind oft weniger scharf als Objektive mit Festbrennweite. Auf der anderen Seite können Objektive mit Festbrennweite nicht zoomen, aber sie sind tendenziell schärfer als Zoomobjektive. Dies ist ein Beispiel dafür, wie das Kit-Objektiv 18 bis eins oh fünf bei 18 Millimetern und bei eins oh 5 Millimeter aussieht . Im Allgemeinen benötigen wir ein Standardobjektiv mit Weitwinkelobjektiv in unserer Tasche, aber bei größeren Veranstaltungsorten kann es Situationen geben , in denen Sie wissen , dass Sie eine dritte Option benötigen, eine konstante Entfernung zwischen den Personen oder dem Gastkünstler. Nur dann müssen Sie ein Teleobjektiv verwenden, und das könnte ein 70 bis 200 F 2,8 oder noch besser sein Wenn Sie etwas mehr Geld haben, die Canon EF, 18 Millimeter, 1,4 L stabilisiert, die scharfe Bilder mit superschnellem Autofokus bietet Wir werden uns hauptsächlich auf die ersten beiden Arten von weißen und sandaren Objektiven konzentrieren weißen und sandaren Objektiven da wir diese am dringendsten benötigen werden Ein gutes Beispiel für Vollformatkameras wäre die Sigma mit 30 Millimetern Apertur von 1,4. Wir haben hier ein breiteres Sichtfeld als 50 Wenn Sie ein knappes Budget haben, können Sie die Kanone EF 50 Millimeter, F 1,4 in Betracht ziehen , aber Sie werden das größere Sichtfeld verlieren , das die Sigma 30 Sie eignet sich auch, um Fotos aus der Ferne zu machen und bei Bedarf einen beißenden Pfosten zuzuschneiden Sigma 24 bis 35 F 0,2 Kunstlänge für Kanone oder Nikon. SIGMAT-Serie bietet eine ordentliche Bildqualität, und mit diesem Objektiv verfügen wir über eine Zoomfunktion, die benötigt wird beim Fotografieren definitiv mehrmals Ein gutes Beispiel für APSC-Kameras wäre die folgende Sigma, Kunstserie 18 bis 35 für Cannon oder Nikon, die die wünschenswerte Brennweite von 18 bis 35, den niedrigen Preis und die Blende von 1,8 hat , ebenfalls mit einer ordentlichen Qualität wäre die folgende Sigma, Kunstserie 18 bis 35 für Cannon oder Nikon, die die wünschenswerte Brennweite von 18 bis 35, den niedrigen Preis und die Blende von 1,8 hat, ebenfalls mit einer ordentlichen Qualität . Wenn die Bühne weit weg ist, könnten Sie die Kanone in Betracht ziehen 85 Millimeter, die wir bereits erwähnt haben, oder wenn Sie etwas mehr Geld haben, die schnelle 1.4-Version mit schnellem Autofokus und Stabilisierung, stabilisiert, bedeutet, dass Sie Ihre Belichtungszeit verkürzen und trotzdem scharfe Bilder aufnehmen können Ihre Belichtungszeit verkürzen und trotzdem scharfe Bilder aufnehmen Sie jedoch daran, dass Sie erneut ein verwackeltes Bild erhalten, wenn sich Ihr Motiv bewegt erneut ein verwackeltes Bild erhalten, Der Unterschied zwischen 1,4 und einem 2,8-Objektiv ist enorm Es gibt eine ältere, billigere Option mit Blende von 1,8 und die Version 1.2, deren Fokussierung jedoch langsamer ist. Es ist nicht stabilisiert. Ist teurer. Wenn wir von schnellerem Objektiv sprechen, meinen wir damit, dass es eine hohe Blendenöffnung hat, dass es mehr Licht durchlässt. Daher können Sie schnellere Streugeschwindigkeiten verwenden, Daher können Sie schnellere Streugeschwindigkeiten verwenden auch wenn möglicherweise nicht viel Licht vorhanden ist. Ich habe gesehen, dass eine Blende von 3,5 oder 2,8 nicht für Nachtclub-Fotografie ausreicht Schau dir nur an, wie viel Unterschied eine Blende von 3,5 bis 2,8 und 2,8 bis 1,4 Der einzige Nachteil der Sigma 30 Millimeter war, dass ich mir oft eine Zoomfunktion wünsche, wie zum Beispiel die Sigma 18 bis 35 für APAC-Kameras um breitere Ergebnisse zu erzielen hin und her gehen zu müssen, da dies nicht immer möglich ist, oder ein bisschen zu zoomen, um zu vermeiden, dass das Bild bei der Postproduktion beschnitten wird wir nun verstanden haben, warum wir die Blende 1,4 oder 1,8 benötigen , wollen wir uns in der nächsten Lektion weitere Details zur Blende ansehen . 4. WELCHES OBJEKTIV DU BRAUCHST (TEIL 2): Was ist nun Blende oder F-Stop? Die Blende wird in F-Blendenstufen gemessen. Die Zahl in der Nähe der Brennweite gibt den maximalen Blendenwert an, den wir einstellen können. Und je niedriger diese Zahl ist, desto besser wäre es bei schlechten Lichtverhältnissen, da dadurch mehr Licht in den Kamerasensor gelangt und mehr Licht uns hilft, bessere Bilder aufzunehmen. F-Zahlen stehen in umgekehrter Beziehung zur Blendengröße Ein niedrigerer F-Wert steht beispielsweise für eine größere Lücke , die mehr Licht sammelt, und eine höhere F-Zahl bedeutet eine kleinere Apertur, die weniger Licht sammelt Das bedeutet, dass mit jeder Verringerung des F-Werts die Lichtmenge, die durch die Linse fällt, verdoppelt wird Dies wird als Unterschied aus einer Hand bezeichnet. Die Lichtmenge, die bei F 1,4 durch die Linse fällt, ist zweimal größer als F zwei, und ein Übergang 1,4 durch die Linse fällt, ist zweimal größer als F zwei, von 5,6 auf F zwei erhöht die Belichtung um F zwei erhöht die Belichtung drei Stufen, also achtmal mehr Licht. Außerdem ist der geschmolzene Hintergrund, den wir normalerweise auf Bildern sehen, das Ergebnis eines Bildes, das mit einer hohen Blendenöffnung wie 1,4 oder 1,8 aufgenommen wurde, und eine höhere Blendenöffnung bedeutet, dass wir eine geringere Schärfentiefe und ein helleres Bild erhalten eine geringere Schärfentiefe und ein helleres Bild Kurz gesagt, wenn wir uns auf ein Motiv mit hoher Blendenöffnung konzentrieren, erhalten wir einen verschwommenen Hintergrund, und wir werden in einem späteren Abschnitt mehr über den Fokus erfahren Persönlich verwende ich die meiste Zeit auf einem Crop-Sensorgehäuse, 30 Millimeter, Sichtfeld von 45 Millimetern auf einem Vollformat-Kameragehäuse entspricht Sichtfeld von 45 Millimetern auf einem Vollformat-Kameragehäuse Dies geschah, weil Kameras mit Crop-Size-Sensor das Bild um 1,5 zuschneiden. Die äquivalente Brennweite ist Kamera Crop-Faktor mal Brennweite. Jetzt werden wir in der Regel Kit-Objektive finden , die zusammen mit der Kamera angeboten werden. Zum Beispiel Nikon, 18 bis 55, 18 bis 105, 3,5 bis 5,6 usw., aber diese Kits sind nicht für Nachtclub-Fotografie oder bei schlechten Lichtverhältnissen im Allgemeinen geeignet Nachtclub-Fotografie oder bei schlechten Lichtverhältnissen im bei schlechten Lichtverhältnissen Wie wir uns erinnern, beziehen sich Werte, die näher an einem oder darunter liegen, auf eine größere Blendenkapazität, und alles über 2,8, wie das 3,5-Kit, ist bei schlechten Lichtverhältnissen schrecklich Außerdem kostet die Blendenöffnung nicht weniger als 3,5, da wir zwischen 3,5 und 5,6 sehen und beim Heranzoomen automatisch auf 5,6 erhöht wird . Dies ist ein Merkmal, das normalerweise bei billigeren Objektiven das wir bei der Suche nach einem neuen Objektiv vermeiden möchten. Die Lichtmenge, die bei F 1,4 durch die Linse fällt, ist 16-mal größer als F 5,6. Was ist nun der Unterschied zwischen 18 und 105 bei einem Standardobjektiv? Damals, als ich anfing , nur die Blende 18 bis 105, 3,5 bis 5,6 zu verwenden, benötigte jede Aufnahme, die ich gemacht habe umfangreiche Farbbearbeitungen , um für mich gut auszusehen, und irgendwann habe ich eine Bearbeitung von drei bis 4 Stunden genannt , während ich jetzt bei der Standardbearbeitung habe ich eine Bearbeitung von drei bis 4 Stunden genannt, während ich jetzt bei der Standardbearbeitung nicht ein bis zwei Stunden aufhöre, um es 100 von 200 Bildern zu nennen , und wir werden mehr darüber sehen und Bearbeitung auch in einem Ein späterer Abschnitt Es ist besser, in ein anständiges Objektiv zu investieren, auch von der Kamera selbst. Objektive sind die Augen der Kamera und müssen schnell und so scharf wie möglich sein. Darüber hinaus neigen sie dazu, ihren Preis über einen längeren Zeitraum beizubehalten . Es wäre viel besser, ein Gehäuse mit einem Sigma 18 bis 3.051,8 zu kaufen , da wir ein Objektiv benötigen, das in der Lage ist, qualitativ hochwertige Bilder bei schlechten Lichtverhältnissen aufzunehmen Ich habe sowieso nie 10 — 5 Millimeter vom Kitobjektiv verwendet 10 — 5 Millimeter vom Kitobjektiv Die Blende von 3,5 war auch nicht ausreichend, und außerdem änderte sie sich ständig, wenn ich heranzoomte Schlussendlich habe ich mir ein Tameron 24 bis 70 Millimeter F 2.8 gekauft, da 24 bis 70 der gängigste Brennweitenbereich ist der gängigste Brennweitenbereich und das Sigma 30 Auf dem Crop-Sensor von Nikon mit 1,53 Crop-Faktor entspräche das einem Wert von 36 bis 72 bis Auf dem Symbol und 38,4 bis 112 Millimeter auf der Kanone mit 1,6 Crop-Faktor auf DSLRs mit Crop-Sensor Die Fotos waren mit dem Tamron etwas besser, aber mit dem Sigma 30 Millimeter deutlich besser, wie Sie sehen, sogar mit Wenn Sie ein Objektiv mit 24 bis 70 Millimetern und 2,8 mm haben , könnten Sie es verwenden, bevorzugen aber Festbrennweiten mit mindestens 1,8, da es selbst bei einer Blende von 2,8 besser ist als ein Objektiv mit einer maximalen Blendenöffnung von 2,8 Der einzige Nachteil ist, dass wir uns ständig bewegen müssen, da wir keine Zoomfunktion haben, oder wir müssen das Bild bei der Nachbearbeitung zuschneiden , um den unnötigen Teil des Fotos herauszuschneiden Aber wir werden mehr SAP-Bilder bekommen, und das ist etwas, das ich buchstäblich für ein besser aussehendes Foto opfern musste , als ich das Sigma 30 Millimeter gekauft habe das Sigma 30 Millimeter gekauft Festbrennweiten sind schneller und fangen mehr Licht ein, was für die Nachtclub-Fotografie von entscheidender Bedeutung ist Wenn Sie nur ein Kinderobjektiv haben, sollten Sie als Nächstes eine Festbrennweite und den Schnelllichtblitz kaufen Wie wir gesehen haben, benötigen wir Objektive mit konstanter Absurität mit mindestens einer Punktapertur oder 1,4 Glas, wie das Sigma 18 bis 35, 1,8 für APSC-Kameras und das Sigma 30 Millimeter Wir werden vielleicht nicht nach einem Teleobjektiv suchen, weil es kleine und überfüllte Clubs gibt und Sie nicht den Raum haben werden, kleine und überfüllte Clubs gibt und Sie um wieder zu fotografieren Wenn wir uns für Primzahlen entscheiden und sie nicht zoomen können, müssen wir bedenken, dass wir möglicherweise ständig hin und her gehen müssen , um Hat eine schnelle Fokusfähigkeit. Die meisten neueren Objektive sind tendenziell schneller als ältere Versionen. Eine Brennweite, die breit genug ist, normalerweise in einem Bereich von 20 bis 30 Millimetern oder dem gleichen Äquivalent bei Crop-Sensoren wie 16 bis 20 Millimetern, wenn wir den gesamten Veranstaltungsort auf einem einzigen Foto festhalten wollen. Dieses Bild wurde beispielsweise mit einem 16-Millimeter-Weitwinkelobjektiv aufgenommen und ist nicht sehr schwer Sie werden einige Stunden dort sein und das Gewicht ist etwas, das Sie berücksichtigen sollten Generell gilt: Je teurer ein Objektiv ist, desto besser sollte es sein, aber das ist nicht immer der Fall. Wir müssen nicht das teuerste Objektiv kaufen , um gute Bilder zu machen. Wir können eines der Sigmart-Serien kaufen und etwas Geld sparen und gleichzeitig eine ähnliche Bildqualität wie bei einer Ikone oder einem Kanonenglas erzielen Wenn Sie ein neues Objektiv kaufen möchten, recherchieren Sie und suchen Sie Glas von höchster Qualität für Ihr Budget und nicht nach dem, was von Cannon, Nikon oder Sony teurer ist von Cannon, Nikon Auch hier bieten feste Objektive tendenziell eine höhere Bildqualität als Zoomobjektive Seien Sie auch vorsichtig bei Drittanbietern, da Sie möglicherweise Probleme mit der Fokussierung oder anderen Problemen haben könnten , wie ich sie bei einem Tamron hatte, und ich muss eine Tapin-Konsole von Tam Doc kaufen, um den Autofokus zu optimieren Hauptsächlich habe ich Objektive von Cannon, Nikon und Sigma gesehen, aber die gleichen Prinzipien gelten für alle anderen Typen wie Sony, Fuji usw. In der nächsten Lektion werden wir über Blitze sprechen und darüber, warum sie den Erfolg oder Misserfolg unserer Bilder beeinflussen können 5. WELCHEN FLASH DU BRAUCHST: Okay, Sie haben das Kameraobjektiv ausgewählt. Nun, was ist das Wichtigste, um das Beste aus Ihrer Ausrüstung herauszuholen Die Antwort ist die Beleuchtung. In allen Clubs sind standardmäßig Lichter vorhanden, um die Atmosphäre erzeugen. Das kann dein Foto zerstören oder ruinieren, da wir beide Szenarien sehen werden. Eine häufig gestellte Frage lautet Brauche ich immer einen Blitz? Nun, das hängt von der Situation ab. Falls wir keinen Blitz verwenden, müssen wir, weniger Licht der Club hat, je weniger Licht der Club hat, den Io erhöhen und bei den meisten Kameras mit etwas über zwei bis 3.000 IO bekommen wir ein verrauschtes Bild und hängen von unserem Kameragehäuse um den optimalen ISO-Wert zu finden , um klare Bilder zu bekommen In den meisten Fällen hat der Club wenig oder gar kein Licht, um Portraitfotos aufzunehmen, und die einzige Möglichkeit, den ISO-Wert zu erhöhen , besteht darin, den Blendenwert zu verringern Clubs gibt es zwar viele Lichtquellen, In vielen Clubs gibt es zwar viele Lichtquellen, diese ändern jedoch ständig ihre Richtung und Lichtstärke, sodass Ihr Motiv unter - oder überbelichtet sein kann , je nachdem, ob es von Lichtstrahlen getroffen wird oder nicht sich Ihr Motiv in der dunklen Ecke befindet, wird es Ihnen wahrscheinlich schwer fallen, schnell zu fokussieren Wenn sich Ihr Motiv in der dunklen Ecke befindet, wird es Ihnen wahrscheinlich schwer fallen, schnell zu fokussieren und den SOT einzufangen und den Der Blitz, den wir verwenden und empfehlen, ist Go Doc V, einer, der in jeder Markenedition, Cannon, Nikon Son usw. erhältlich ist. Wir entscheiden uns hauptsächlich für diesen Blitz, weil er Lithiumbatterien verwendet und uns schnellere Recyclingzeiten ermöglicht als herkömmliche Blitze mit A-Batterien. Eine weitere Option wäre dieser Kanonen-Blitzautomat für Kanone . Sie können auch nach schnellen Recyclingzeiten und Lithiumbatterien oder anderen Auf dem Feld dauern die Momente einige Sekunden, und Sie müssen in der Lage sein, schnell zu schießen, und Sie möchten die Aufnahme nicht aufgrund der Flash-Recycling-Zeit verpassen . Was ist Flash-Recycling-Zeit? Es dauert, bis der letzte Flash wieder einsatzbereit Im Kreativbereich werden wir detailliertere Szenarien behandeln . Sie können Nikon, Cannon Flash oder Medikamente anderer Marken kaufen oder Medikamente anderer Marken kaufen Der Schlüssel ist jedoch, dass Godox über eine funktionierende Batterie verfügt und die Recyclingzeit Außerdem hat es einen fairen Preis. Bei Blitzgeräten, die wiederaufladbare Doppelschichtbatterien verwenden , verfügen sie nach einigen Blitzen nicht über die Ausgangsleistung, um wieder schnell genug aufgeladen zu werden , um erneut zu fotografieren Sie werden das verpassen, weil Sie keine Blitzleistung haben. Sie können nach einem Blitzgerät mit Lithiumbatterien suchen, da Batterien in der Regel keine Anzeige für den Akkustand haben . Sie können nur anhand der längeren Wiederverwendungszeit feststellen, ob die Batterien leer sind . Natürlich könnten Sie Alkalibatterien und keine wiederaufladbaren Batterien verwenden , aber das wollte ich von vornherein vermeiden und auf einen Lithium-Batterie-Blitz umsteigen. Go Dox-Batterie VB 26 hat eine Kapazität für zwei bis drei Lüftungsöffnungen, aber Sie können für alle Fälle eine weitere als Reserve verwenden Während der Veranstaltung können Sie eine Batterie leer lassen und diese dann einfach durch die Reservebatterie ersetzen , die Sie haben Auf diese Weise müssen Sie später eine leere Batterie aufladen und diese Lebensdauer beibehalten , anstatt die Batterie nach jedem Ereignis mit 40 oder 50% Leistung aufzuladen nach jedem Ereignis mit 40 oder 50% Leistung Darüber hinaus verfügen die meisten Blitze über einen Laserfokus-Hilfsstrahl , mit dem Ihre Kamera bei schlechten Lichtverhältnissen schnell fokussieren Nun, warum ich mich für Go Doc Flash entschieden habe. Mein erster Blitz war ein Mg 44, da ich ein begrenztes Budget hatte und immer noch experimentierte, ob Nachtclub-Fotografie das Richtige für mich war Und das Problem dabei war , dass er nicht leistungsstark genug ist außerdem die Wiederverwendungszeit während der Veranstaltung länger dauert Die wiederaufladbaren Batterien sind nicht leistungsstark genug wie die Lithiumbatterie, die eine konstant schnelle Wiederaufladezeit hat , und Sie wissen genau, wann Ihnen die Batterie ausgehen wird und es Zeit ist, sie wieder aufzuladen. Es ist sehr hilfreich, das Gefühl zu haben , dass Ihr Flash Sie nicht enttäuschen wird Eine andere Frage ist, ob wir den eingebauten Blitz verwenden können, der mit einem Kameragehäuse geliefert wird Diese Bilder wurden mit dem eingebauten Blitz der Nikon D 7.200 Der Schatten, der hier entsteht der Blitz auf die Gegenlichtblende trifft, Menschen haben rote Augen und wir haben generell eine schlechte Lichtqualität Alleine aus den oben genannten Gründen würde ich Verwendung von eingebauten Blitzen nicht empfehlen Sie können einen Off-Camera-Blitz verwenden, der größer als V ist wie z. B. GdoxAd 200 mit einem Godox-Trigger, aber wir werden dies in einer zukünftigen Vorlesung besprechen In dieser Lektion haben wir gesehen, welchen Blitz wir kaufen müssen, und wir werden sehen, wie wir ihn verwenden können Als Nächstes werden wir sehen, welche Computerhardware und -software wir benötigen , um unsere Bilder zu bearbeiten. 6. WELCHE COMPUTER-HARDWARE SIE BRAUCHEN: Okay, wir haben gesehen, welche Ausrüstung wir brauchen, um Asom-Bilder aufzunehmen Jetzt werden wir sehen, welche Computerspezifikationen wir für die Bearbeitung benötigen Es gibt drei Optionen, aber AdomsPhotos von Lightroom gehören Wir verwenden diese Programme, und dieselben Prinzipien können gelten, wenn Sie auch andere Software verwenden möchten Um diese Programme nutzen zu können, müssen wir unser System nicht aktualisieren, sofern wir die Mindestsystemanforderungen für Lightroom erfüllt haben Mindestsystemanforderungen für Lightroom erfüllt Wenn wir den Überblick behalten wollen, brauchen wir einen schnellen Computer, damit wir effizient und schnell arbeiten Es gibt fünf wichtige Dinge , auf die Sie bei Ihrem Setup achten sollten. Entweder ist es ein PC oder ein MAC. Speicher, M zwei oder SSD, CPU, RAM, GPU und Monitor. Jetzt ist Ihre Festplatte wahrscheinlich die wichtigste, denn ohne ein oder zwei SSDs wird Ihr System sehr langsam sein. Bevorzugen Sie zwei wie die Samsung 970 EVO plus oder die Pro Wear Abite-Version wenn Sie etwas mehr ausgeben müssen Sie benötigen mindestens 512 Gigabyte für das Laufwerk, auf dem Sie das Betriebssystem und die Programme installiert haben , um effizient und schnell arbeiten zu können, da weniger als ständig die Kapazität ausgeht und Sie Dateien löschen oder übertragen müssen löschen oder übertragen , um Nach der Bearbeitung müssen Sie Ihre Dateien auf einer Festplatte mit vier Terabyte oder mehr speichern und auf Ihren zwei oder SSD-Laufwerken nur die aktuell funktionierenden Bilder speichern SSD-Laufwerken nur die aktuell Mein erstes Bearbeitungs-Setup war auf NI Five, 3,2 Gigahertz mit 16 Gigabyte Trommel und der G Four GT 730 Und jetzt arbeite ich an I 7, 10700 K bei 3,8 Gigahertz, 32 Gigabyte Trommel, RTX 2060 GPU und der Samsung 970 Evo, 500 Gigabyte M two plus acht 10700 K bei 3,8 Gigahertz, 32 Gigabyte Trommel, RTX 2060 GPU und der Samsung 970 Evo, 500 Gigabyte M two plus acht Terabyte Festplatte. Und werden Sie nicht verrückt mit einer CPU mit vielen Kernen, denn etwa sechs oder acht Kerne etwa sechs erledigen die Arbeit schnell genug. Achten Sie einfach auf eine Frequenz von mindestens 3 Gigahertz. Die minimale RAM-Kapazität beträgt acht Gigabyte, empfohlen jedoch 16 Gigabyte oder mehr Upgrade der GPU ist nicht erforderlich , wenn Sie mit einer Punktzahl von 2000 oder höher haben Besuchen Sie unbedingt die Bereiche mit den Lightroom-PC-Anforderungen, um mehr über die PC- und Mac-Spezifikationen zu erfahren Wenn Sie ein begrenztes Budget haben, können Sie jetzt jeden Monitor verwenden, den Sie Wenn Sie jedoch eine Überanstrengung der Augen vermeiden und Farben bearbeiten möchten , die Sie auf dem hinteren Bildschirm Ihrer Kamera sehen , benötigen Sie einen Monitor, der weiß ist, Farbraum oder werkseitig auf SRGB eingestellt Eine weitere Option wäre dieser Monitor. Ich persönlich benutze den Dell UltraSAP. Sie zahlen 27€ 16€ plus Dell UltraSAP U 25 20 D. Und Sie werden wahrscheinlich vermeiden, Ihren Bildschirm zu kalibrieren da er über genaue Farben verfügt, aber für solche Spezifikationen gibt es jede Menge Optionen Diese Monitore, wie der U 25 20 D, haben die Möglichkeit, den Farbraum auf SRGB umzuschalten, und der UP 27 16 D verfügt ebenfalls über AdorGB, um Ihren Kameraeinstellungen zu entsprechen Einer der U 25 20 D funktionierte nach einigen Tagen nicht mehr, aber der Kundensupport von Dell war da, um mein Problem zu lösen und es schnell durch ein neues zu ersetzen Wenn Sie sich für Dell Motor entscheiden, können Sie bei jedem Modell nach den folgenden Buchstaben suchen , um sich zu entscheiden. Schließlich verwenden wir hauptsächlich Lichtraum, um unsere Farbeinstellungen anzuwenden oder zu bearbeiten. Und vielleicht ein paar kleinere Verbesserungen an der Oberfläche und Photosop zum Hinzufügen von Logos oder gründliche Bearbeitung des Bildes, aber mehr werden wir im Bearbeitungsbereich sehen Fotopläne für Light Room und Photosop beginnen bei etwa 10$ pro Monat Um unsere Bilder abzukühlen und die guten von den schlechten auszuwählen, nutzen wir den Bibliotheksbereich des Lichtraums. Als ich anfing, kopierte ich die Grube und fügte sie in einen anderen Ordner ein, aber ich war auf der Suche nach einem schnelleren Durchsuchen zwischen Bildern und habe letztendlich Lightroom-Bibliothek verwendet, da sie heutzutage schnell genug ist , um Bilder zu durchsuchen Und mit dieser Methode ist es genauer und schneller und es ist nicht fehleranfällig , einige Bilder zu vergessen Okay, wir haben gesehen, worauf Sie achten müssen wenn Sie planen, Ihren PC oder Mac aufzurüsten, um die Systemanforderungen für Lichträume zu erfüllen. Auch hier gilt: Wenn Sie anfangen und ein begrenztes Budget haben, müssen Sie nicht das teuerste System kaufen. Verwenden Sie einfach das, was Sie bereits haben, und aktualisieren Sie es später, wenn Sie immer mehr Kunden schließen und der Bedarf an Systemgeschwindigkeit gestiegen ist. Das oben genannte System ist das, was wir verwenden und empfehlen, aber informieren Sie sich vor dem Kauf, um Ihren Anforderungen gerecht zu werden. 7. WELCHES ZUBEHÖR SIE BRAUCHEN: In diesem Vortrag sprechen wir über Zubehör. Das sind meine fünf Must-have-Favoriten. Das erste, was wir benötigen, ist eine Speicherkarte. Ich habe mit dieser Sounddisk Extreme angefangen, da eine davon als Geschenk zu einer Kamera mitgeliefert wurde, und ich hatte regelmäßig Pufferprobleme, sodass ich die Kamera aus- und wieder einschalten musste , um weiter aufnehmen zu können. Nun, was müssen wir uns mit der Schreibgeschwindigkeit beschäftigen , die unsere Speicherkarte haben sollte? Denn wenn wir Bilder aufnehmen, werden sie vorübergehend im Kameraspeicher, dem sogenannten Puffer, gespeichert Kameraspeicher, dem sogenannten Puffer, und von dort auf die Speicherkarte übertragen. Wenn wir viele Bilder in einem aufnehmen wird der Speicherplatz für das Memo des Kamerapuffers knapp. Bildaufnahme muss unterbrochen , damit die Kamera zunächst alle Daten auf die Speicherkarte übertragen zunächst alle Daten auf die Speicherkarte Wenn die Schreibgeschwindigkeit der Speicherkarte langsam ist, ist es möglich, den Puffer schneller mit Bildern zu füllen als die Kamera. Ich kann sie auf die Speicherkarte schreiben. Wenn ich diese Speicherkarten auf meinem Icon d72 hundred verwende, leuchtete die Leuchtanzeige , die auf der Karte stand, länger als 10 Sekunden, und sie werden für dieses Zielfernrohr nicht empfohlen Am Ende habe ich die Sound-Discs Extreme P mit hohen Lese- und Fahrgeschwindigkeiten gekauft und hatte keine Probleme Erst nach Jahren der Nutzung wurde eine der Karten extrem langsam und ich wusste, dass es an der Zeit war, sie durch eine neue zu ersetzen. Dies ist die neuere Version mit einer Lesegeschwindigkeit von bis zu 170 Megabyte/Sekunde und einer Fahrgeschwindigkeit von 90 Wenn Sie nicht über zwei Kartensteckplätze und nur über einen Kartensteckplatz für Ihre Kamera verfügen oder eine robustere Lösung benötigen , können Sie sich für eine langlebige Tap-Serie von Sony entscheiden, die Sie darüber informiert , bevor sie den richtigen Zyklus erreicht hat, oder eine Version mit noch nur über einen Kartensteckplatz für Ihre Kamera verfügen oder eine robustere Lösung benötigen , können Sie sich für eine langlebige Tap-Serie von Sony entscheiden, die Sie darüber informiert , bevor sie den richtigen Zyklus erreicht hat, oder eine Version mit informiert , bevor sie den richtigen Zyklus erreicht hat höheren Geschwindigkeiten. Sie möchten nicht mit Ihren Fotos herumspielen . Achten Sie darauf, in einen guten Speicher zu investieren. Das wird Sie während der Veranstaltung nicht ausbremsen oder Ihre Arbeit durch die Verwendung billiger Speicherkarten verlieren. Natürlich könnten Sie Software verwenden , um Dateien von einer beschädigten Speicherkarte wiederherzustellen , oder anderen professionellen Wiederherstellungsdienst, aber das wollen wir von vornherein vermeiden. Der Schutz Ihrer Ausrüstung ist möglicherweise nicht Ihr erster Gedanke, den Sie als Nächstes investieren sollten, da Sie möglicherweise bereits teure Ausrüstung gekauft haben. , eine kostenlose Tasche zu verwenden, die normalerweise beim Kauf Ihrer Kamera als Geschenk mitgeliefert wird, um die gesamte teure Kameraausrüstung zu transportieren keine Option, eine kostenlose Tasche zu verwenden, die normalerweise beim Kauf Ihrer Kamera als Geschenk mitgeliefert wird, um die gesamte teure Kameraausrüstung zu transportieren. Sie benötigen eine vertrauenswürdige Tasche, um Ihre Ausrüstung vor versehentlichem Herunterfallen zu schützen, denn so etwas wird Sie wahrscheinlich teuer zu stehen kommen, da sie Ihnen keinen ernsthaften Schutz bietet. Außerdem sieht eine robuste Tasche professioneller aus. Achten Sie auch hier darauf, dass Sie in eine gute Tasche investieren, da Sie sich bei versehentlichen Stürzen oder Stößen immer sicher fühlen. Nehmen Sie mindestens zwei Batterien für Ihre Kamera und zwei für Ihren Blitz mit. Wenn es sich um eine Lithiumbatterie handelt, oder acht bis 12, wenn es sich um A-Batterien handelt. Auf diese Weise wissen Sie, dass Ihnen der Akku nicht ausgeht und Sie Ihren Akku nicht zu 50% aufladen müssen , wenn Sie nur einen Akku haben, da Sie für Ihr nächstes Shooting einen voll aufgeladenen Akku haben möchten . ein paar Bilder aufnehmen und dann den Akku aufladen , verkürzt sich die Lebensdauer viel schneller, als wenn Sie den Akku verwenden bis er fast leer ist, und ihn dann wieder aufladen. Es gibt zwar einige Drittanbieter , die günstigere Akkus für Ihre Kamera anbieten, die beste Option ist es, native Batterien von Ihrer Kameramarke wie Cannon, Nikon, Sony usw. zu kaufen native Batterien von Ihrer Kameramarke wie Cannon, Nikon, Sony usw. Es ist zwar wichtig, Hochgeschwindigkeits-Speicherkarten zu haben, aber stellen Sie sicher, dass Sie über einen guten, zuverlässigen USB-Dreikartenleser verfügen, um die maximalen Übertragungsgeschwindigkeiten Nach der Veranstaltung werden Sie feststellen, dass die Linse voller Staub ist Ein Raketenbläser und ein Mikrofasertuch reinigen die Linse Wie Sie sehen, steigen derzeit die Kosten für die gesamte Ausrüstung, die Sie benötigen, aber all diese Dinge sind unerlässlich damit Sie sicher und geschützt arbeiten Nun gibt es einige Optionen, die man haben sollte. Als ich anfing, wickelte ich meinen Kameragurt immer um meine Hand. Das war eine Technik, die ich an anderer Stelle gesehen habe, und ich dachte, ich hätte die Sicherheit, die zwischen tanzenden Leuten herumläuft , plus einen Schutz für mein Handgelenk Aber es war nicht praktisch , es ständig zu binden. Ein Stück ein Kopfband und jüngerer Zeit ein zweites für mein Kanonen-Setup Das hat meine Kamera vor versehentlichem Herunterfallen bewahrt und mein Handgelenk vor Schmerzen bewahrt Für Loggernächte würde ich keinen Batteriegriff kaufen , da dies mein Handgelenk zusätzlich belastet. Stattdessen können Sie eine zweite Batterie mit einem Batteriefach tragen, um eine Überhitzung der Batterie und Feuchtigkeit zu vermeiden. Und wenn Sie genügend Kamerablitz verwenden möchten, können Sie eine mobile Softbox mit mindestens 40 mal 40 Watt kaufen. Okay, in dieser Lektion haben wir alles Wesentliche gesehen und wir haben Zubehör, das wir brauchen Lassen Sie uns nun eintauchen und uns all die wichtigen technischen Dinge ansehen , die wir wissen müssen. 8. MEINE KAMERA-EINSTELLUNGEN (NIKON): In diesem Vortrag werden wir uns mit den allgemeinen Einstellungen befassen, die Sie für ein Con-Setup und als Nächstes für Kanonen benötigen für ein Con-Setup und als Nächstes für Kanonen Diese Einstellungen ähneln denen anderer Kameramarken wie denen von Sony, und Sie können die folgenden Symbol- und Kanoneneinstellungen verwenden, um Sie dabei zu unterstützen, dasselbe mit Ihrer Kamera zu tun , da die Prinzipien dieselben sind Lassen Sie uns zunächst mit der Unterseite der Kamera beginnen. Satter-Taste, wenn wir den Auslöser halb nach unten drücken, aktivieren wir den Autofokus, bevor wir ihn ganz nach unten drücken und Eine meiner ersten Fragen, als ich anfing, war, wie fokussiere ich mich richtig auf Wir werden später mehr darüber erfahren, wie man sich richtig konzentriert. Oberes Display, hier sehen Sie die aktuellen Einstellungen der Kamera. Oben links sehen wir die Belichtungszeit, oben rechts die Blende, die Augen unten und die Anzahl der Fotos, die noch im Speicherkartenspeicher Einige dieser Einstellungen können Sie auch durch den Sucher sehen Ein rundes Einstellrad in der Nähe des Suchers befindet sich dem Deodorator, mit dem Sie einstellen können, ob Ihr Blick in die Kamera verschwommen ist, auch wenn das Kameraobjektiv Beim Moduswahlrad verwenden wir die meiste Zeit den manuellen Modus, um die volle Kontrolle über die Einstellungen zu haben Die anderen sind Blendenpriorität , Verschlusspriorität, Programm und vollautomatischer Modus Kein Blitzmodus, U eins und U zwei sind benutzerdefinierte Einstellungen, wir später verwenden können, wenn wir mit den Einstellungen für Blende, Verschlusszeit und Io vollständig vertraut sind Verschlusszeit und Io diesen Modi können wir die gängigsten Einstellungen speichern wir beim Fotografieren benötigen, um schnell zu ihnen zu wechseln Nebenbei können Sie den Autofokus ein - oder ausschalten und den Autofokusmodus ändern Wir werden in einer späteren Vorlesung mehr darüber erfahren. Wir müssen auch den Autofokus am Objektiv aktivieren. Wenn das Objektiv über eine Vibrationskontrolle verfügt, können wir sie aktivieren, damit wir bei niedrigeren Belichtungszeiten bessere Ergebnisse erzielen können, da sie zwar Handbewegungen kompensiert, aber kein sich da sie zwar Handbewegungen kompensiert, bewegendes Motiv Mit der Wiedergabe-Taste können wir das von uns aufgenommene Bild und die Vertrauenstaste zum Löschen in Kamerabildern sehen aufgenommene Bild und die Vertrauenstaste zum Löschen Wenn Sie nur angeben, können Sie das Löschen von Bildern in der Kamera vermeiden , da dies auf dem LCD-Bildschirm möglicherweise schlecht aussieht, aber in der Nachbearbeitung behoben werden könnte. Auf dem Symbol steht das hintere Einstellrad für die Belichtungszeit und das vordere Einstellrad für die Blende Dieser Lichtstrahl hilft beim Autofokus bei schlechten Lichtverhältnissen, wenn Sie keinen externen Blitz mit Laser-Autofokus wie diese Lampe für den Autofokus in sehr dunklen Umgebungen montiert haben, genau wie beim Live-View verwende ich selten, um Fotos auf der Nicon d72 Hundred aufzunehmen Jetzt können wir im Menü auf das Fragezeichen klicken, um Informationen zu einer bestimmten Einstellung zu sehen Es ist praktisch, wenn wir anfangen und wir viele Einstellungen haben , mit denen wir nicht vertraut sind den Anzeigeoptionen für die Wiedergabe hilft es, den Fokuspunkt zu aktivieren Das hätte mir viel erspart als ich angefangen habe, denn als ich eine Aufnahme gemacht habe und dachte, ich hätte Fokus erst erreicht, als ich zu BC zurückkehrte und deutlich sah, dass das Motiv, das ich wollte, unscharf war Wir wollen uns nicht auf Hände oder ein Motiv vor der Person konzentrieren , die wir fotografieren möchten Wie eine Flasche Wasser oder so. Eine Bildrezension ist etwas , das Ihnen im Weg stehen wird. Sie möchten nicht jedes Bild, das Sie aufnehmen, sofort sehen, sondern nur, wenn Sie es brauchen. Da ich in der Bildqualität die Option RAW ausgewählt habe, wird ein Backup-Raw-Bild in Steckplatz zwei gespeichert. Wenn wir die Backup-Option in einer Rolle ausgewählt haben , die von der Karte in Steckplatz zwei gespielt wird. Mit dieser Option haben wir eine Kopie jedes einzelnen Bildes, das auf der zweiten Speicherkarte gespeichert ist. Mit dieser Einstellung habe ich das RAW-Bilddateiformat, das RAW-Bilddateiformat das alle Bildinformationen enthält, im Gegensatz zu komprimierten JPEG-Bildern , die nicht viel Platz für die Bearbeitung haben. NEF-Aufnahme im 14-Bit-Weißabgleich wie wir später sehen werden, können wir das in der Nachbearbeitung ganz einfach ändern Wir können mit dem automatischen Weißabgleich leben. Sie können gerne eine benutzerdefinierte Temperatur einstellen und einen Wert finden , der nach dem Aufnehmen eines Bildes eher den echten Farben entspricht. Wir können einen automatischen Weißabgleich verwenden, und wenn Sie mit den anderen, wichtigeren Einstellungen besser vertraut sind , können Sie den Weißabgleich nur anpassen , um die richtigen Farben andere Personen beim Fotografieren anzuzeigen oder um sie bei der Nachbearbeitung nicht zu bearbeiten An diesem Ort gibt es zum Beispiel blaue Pidenwände, und wir haben den Kelvin auf 9100 eingestellt, um die blaue Lichtreflexion zu kompensieren Wir haben den Farbraum SRGB eingestellt. Wir werden uns nicht mit dem Bildstil beschäftigen, der für JPEGs vorgesehen ist. Wir werden Rohdateien nach Langzeitbelichtung in den Einstellungen N R der Isosensitivität bearbeiten . Ich gehe selten über 2000. Ich lasse es nachts einfach auf 2000 steigen. Wie ich gesehen habe, ist das ein ordentlicher Io-Wert, der kaum wahrnehmbares Rauschen aufweist, aber das ist etwas, das je nach Kameramodell und Vignettenkontrolle im Normalfall unterschiedlich Kameramodell und Vignettenkontrolle im Benutzerdefiniertes Einstellungsmenü, AFS-Prioritätsauswahl, Fokus, AF-Aktivierung ein, Fokusmessfeld-Wraun-Around an, Fokusmessfeldbeleuchtung an der Anzahl der Fokuspunkte AF 51, integrierter AF-Assitilluminator, ist der Lichtstrahl , der Ich lasse es immer an, außer wenn ich mich in einer Situation befinde, in der ich die Leute nicht ablenken möchte Io-Empfindlichkeitsstufe ein Drittel, IV-Stufen für die Expositionssteuerung ein Drittel. Menü einrichten. Reinigung am Sensor. Es bringt den Sensor zum Vibrieren und reinigt etwas, aber nicht immer wird der Staub vom Sensor entfernt Seien Sie vorsichtig, wenn Sie vorhaben, dies selbst zu tun Sie müssen sich sicher sein, dass Sie dies tun können, ohne den Sensor zu beschädigen Und schließlich habe ich in meinem Menü alle gängigen Einstellungen, die ich häufig überprüfen muss. Okay, das waren alle gängigen Einstellungen, die wir wissen müssen, um loszulegen, und wir werden im Aktionsbereich sehen, was wir während des Fotoouts ständig ändern müssen im Aktionsbereich sehen, was wir während des Fotoouts ständig ändern 9. MEINE KAMERA-EINSTELLUNGEN (CANON): In diesem Vortrag werden wir uns die Kamera-Einstellungen ansehen, Sie bei einem Camon-Setup wissen müssen Diese Einstellungen ähneln denen anderer Kameramarken wie Sony und Nikons, und Sie können die folgenden Kanoneneinstellungen verwenden , um Sie dabei zu unterstützen, dasselbe mit Ihrer Kamera zu tun da die Prinzipien dieselben sind Sehen wir uns die Tasten der Canon EOS an. Das ist die Satter-Taste. Wenn wir die Satter-Taste halb nach unten drücken, aktivieren wir den Autofokus bevor wir ihn ganz nach unten drücken und Wir werden später mehr darüber erfahren, wie man richtig fokussiert. Dies ist das obere Display. Hier sehen Sie die aktuellen Einstellungen der Kamera. Oben rechts sehen wir die Satter-Geschwindigkeit. Unten unter der Blende und damit der Wert. Bei einigen dieser Einstellungen kann man auch durch den OVF sehen. Das runde Einstellrad in der Nähe des Suchers ist die Dioptrie, runde Einstellrad in der Nähe des Suchers ist die mit der Sie einstellen können, ob Ihr Blick in die Kamera verschwommen ist, auch wenn das Objektiv der Kamera scharf ist aufrechter Position haben wir das Moduswahlrad, und wir können zwischen Streuungspriorität, Blendenpriorität oder dem manuellen Modus, den wir am häufigsten verwenden werden, wechseln Blendenpriorität oder dem manuellen Modus, den wir am häufigsten verwenden werden, , um die volle Kontrolle über unsere Einstellungen zu haben Jetzt können wir im Menü auf die Info-Taste klicken, um Informationen zu einer bestimmten Einstellung zu sehen Es ist praktisch, wenn wir anfangen, und wir haben viele Einstellungen , mit denen wir nicht vertraut sind Bei Kanonen ändert das Einstellrad hier vorne die Blende und das andere die Streugeschwindigkeit Bildqualität, wir haben Zeile oder Null. Null ist nur eine kleinere Zeilendatei. Sie können Null verwenden, wenn Sie Speicherplatz auf Ihrer Speicherkarte sparen möchten. Ich fotografiere immer hintereinander, weil ich die beste verfügbare Qualität für die Arbeit und die Veröffentlichung benötige . Außerdem wird es uns helfen, die richtige Balance zu finden, wie wir im Abschnitt Bearbeitung sehen werden. Und wir werden die Unterschiede zu JPEG später sehen. doppelte Bildzeile ist deaktiviert Für diese Art von Aufnahme benötigen wir eine solche Funktion nicht. Zuschneiden des Seitenverhältnisses, vollständige Bildprüfung oder die Bildüberprüfung sind etwas , das Ihnen im Weg stehen wird Sie möchten nicht jedes Bild, das Sie aufnehmen, sofort sehen, sondern nur, wenn Sie es brauchen Lassen Sie Satter los, ohne dass die Karte ausgeschaltet Korrektur der Linsenfehler Die externe Geschwindigkeitslichtregelung lässt sie unverändert. Die Expositionsrate ist auf Null eingestellt. Io-Geschwindigkeitseinstellungen. Wir ändern die I/O manuell und verwenden Autoio nicht, aber Sie können die automatische Io mit dem Maximal- und Minimalwert begrenzen , den Sie annehmen können Ich lasse es nachts einfach um 2000 Uhr stehen. Wie ich gesehen habe, ist das ein ordentlicher Io-Wert mit kaum wahrnehmbarem Rauschen, aber das ist etwas, das vom Kameramodell abhängt Belichtungssimulation, diese Funktion hilft Ihnen, wenn Sie keinen externen Blitz verwenden und eine Simulation der Belichtung des Fotos sehen möchten eine Simulation der Belichtung des , bevor wir es aufnehmen. Das ist besonders tagsüber sehr hilfreich. Wir verwenden jedoch externen Blitz in Nachtclubs und werden diese Funktion deaktivieren. Weißabgleich Wir können einen automatischen Weißabgleich verwenden, besonders wenn wir am Anfang stehen da wir Farben in der Nachbearbeitung leicht korrigieren können. Sie können gerne eine benutzerdefinierte Temperatur einstellen und einen Wert finden , der nach dem Aufnehmen eines Bildes eher den echten Farben entspricht. Auch hier spielt es keine Rolle, ob Sie einen automatischen Weißabgleich oder einen benutzerdefinierten Wert haben und die von Ihnen aufgenommenen Bilder bläulich oder gelblich sind, da dies in der Post leicht behoben werden kann An diesem Ort gibt es zum Beispiel blaue Pidenwände, und wir haben den Kelvin auf 9100 eingestellt, um die bläuliche Lichtreflexion auszugleichen Kann über einen automatischen Weißabgleich verfügen, und wenn Sie mit den anderen, wichtigeren Einstellungen besser vertraut sind , können Sie den Weißabgleich nur so anpassen , dass die richtigen Farben andere Personen während der PhotoSuite angezeigt werden, damit sie nicht in der Postproduktion bearbeitet Farbraum, SRGB, Bildstil Wir leben so wie es ist. Wir passen hauptsächlich ins RAW-Format, das hat keine Auswirkungen auf RAW-Fotos Tippen Sie auf Satter. Das heißt, wenn Sie sich im Live-View auf dem hinteren Bildschirm befinden und das LCD berühren, wird automatisch ein Bild aufgenommen Dies ist nur praktisch, wenn Sie Bilder von oben aufnehmen. Autofokus-Menü. Autofokusbetrieb ein SOT AF Das heißt, wenn wir den Feuerknopf halb gedrückt halten, wird er nur einmal fokussiert Im Servomodus versuchen wir, neu zu fokussieren, wenn sich das Motiv bewegt Wir stellen diesen One-Shot-AF ein. Wir aktivieren den Autofokus an unserem Objektiv, und wenn das Objektiv über einen Stabilisator verfügt, aktivieren wir ihn auch, damit wir bei niedrigeren, traurigeren Geschwindigkeiten bessere Ergebnisse erzielen können, da er das Zittern der Hände ausgleicht, aber kein Ich persönlich verwende die Autofokus-Methode „Match the One Point AF“, um den Punkt zu kontrollieren, den um den Punkt zu kontrollieren Wir wollen uns nicht auf Hände oder auf ein Motiv vor der Person konzentrieren Hände oder auf ein Motiv vor der , die wir fotografieren möchten wie eine Flasche Wasser oder etwas Ähnliches Kontinuierlicher Autofokus ist Autofokus , ohne dass wir den Finger am Auslöser haben. Wenn kein OSR installiert ist, gibt es keinen Joystick. Stattdessen können wir die Rückseite des Bildschirms verwenden, um den Autofokuspunkt zu berühren und ihn schnell zu bewegen, wenn wir durch den Sucher schauen Den Rest lassen wir so wie er ist. AF-Hilfsstrahl an. Dies ist der Lichtstrahl , der beim Fokussieren hilft. Ich lasse es immer an, es sei denn, ich befinde mich in einer Situation, in der ich die Leute im Wiedergabemenü nicht ablenken möchte Leute im Wiedergabemenü nicht ablenken Mit der Wiedergabetaste können wir das Bild sehen, das wir mit der Trust-Taste aufgenommen haben , um es in Kamerabildern zu löschen Wenn Sie gerade erst anfangen, können Sie das Löschen von Bildern in der Kamera vermeiden da dies auf dem LCD-Bildschirm möglicherweise schlecht aussieht, aber in der Nachbearbeitung behoben werden kann. Aktivieren Sie die AF-Messfeldanzeige , um zu überprüfen, ob sich unsere Fokuspunkte dort befinden, wo wir sein möchten. Das hätte mir viel gespart, als ich angefangen habe, denn als ich eine Aufnahme gemacht habe und dachte, ich hätte den Fokus erreicht, erst als ich zum PC zurückkehre und deutlich sehe , dass das gewünschte Motiv unscharf ist, energiesparende Anzeige der automatischen Betriebszeit von 5 Minuten Das Letzte, was Sie wollen, ist, später noch einmal in der Tasche nachzusehen, ob die Kamera heiß geworden ist und Batterie schwach ist, weil Sie einfach vergessen haben, sie auszuschalten Wenn Sie das abwehren, die Sensorreinigung, bringt es den Sensor zum Vibrieren und reinigt etwas, aber nicht immer wird der Staub vom Sensor entfernt Seien Sie vorsichtig, wenn Sie vorhaben, dies selbst zu tun, da Sie sicher sein müssen, dass Sie dies tun können, ohne den Sensor zu beschädigen Wir belassen alles als Standard. in den Wi-Fi-Einstellungen Wenn wir in den Wi-Fi-Einstellungen ein Foto an unser Telefon senden möchten und jemand darum bittet, ihm ein Foto zu senden , um es an soziale Medien zu senden. Das letzte Menü ist für Dinge gedacht, die Sie dort hinzufügen möchten , um schnell darauf zugreifen zu können. waren alle gängigen Einstellungen, die wir wissen müssen, um loszulegen, und wir werden im Action-Bereich sehen, was wir kosten müssen, bis sich das während des Fotoanzugs ändert. 10. AUFLÖSUNG, BILDTYPEN (JPEG - RAW) & PROFILE: Jedes Foto, das wir mit unserer Kamera aufnehmen, hat eine Auflösung, die in Megapixeln gemessen wird . Was ist ein Pixel? Pixel ist das winzige Farbfeld oder Quadrat, das Teil eines Bildes ist, und das Foto mit einer Auflösung von 24 Megapixeln besteht aus 24 Millionen Pixeln Eine Kamera mit 24 oder 30 Megapixeln reicht für Nachtclub-Fotos Ein Bild mit höheren Megapixeln bedeutet, dass wir mehr Bilder zuschneiden können , ohne an sichtbarer Qualität zu verlieren Wenn wir ein 24-Megapixel-Foto aufnehmen und es in der Nachbearbeitung etwas zuschneiden, werden wir kaum einen Qualitätsverlust feststellen Aber wenn wir es übertreiben, erhalten wir ein Bild von geringer Qualität Nikon d72 Hundred hat beispielsweise 24 Megapixel und EOSR Okay, was ist JPEG und der Zeilentyp des Bildes? Alle Bilder haben ein Suffix, genau wie jeder andere Dateityp Ende des Titels bezieht sich auf den Typ des Bildes, das wir aufgenommen haben Entweder ist es ein JPEG oder eine Zeile. JPEG ist ein komprimiertes Bildformat. Dies gibt uns die Möglichkeit, mehr Fotos zu machen , bevor unsere Speicherkarte voll ist, und wir fotografieren in Zipeg nur, wenn Speicherplatz unsere Priorität ist und nicht die Flexibilität, die uns bei der Festlegung von Farben auferlegt Normalerweise entspricht Jibeg in voller Größe der halben Größe des Zeilenbilds Profis neigen dazu, immer im unkomprimierten Zeilenformat zu fotografieren immer im unkomprimierten Zeilenformat Um in der Nachbearbeitung die notwendigen Anpassungen vorzunehmen , wie zum Beispiel die Helligkeit zu erhöhen, den Weißabgleich zu ändern oder andere Behandlungen vorzunehmen, wie wir im Abschnitt Bearbeitung sehen werden In der Nachtclub-Fotografie ist es notwendig, im Reihenformat zu sitzen , um diese Änderungen vorzunehmen Sie können solche Anpassungen auch an einem JPEG-Bild vornehmen, aber Sie haben im Vergleich zur Zeilenversion nur wenig Platz , bevor Ihr Bild unbrauchbar wurde Möglicherweise stellen Sie Unterschiede in Ihren Fotos fest, wenn Sie JPEG- oder Raw-Dateien bearbeiten Dies ist ein häufiges Problem, wenn Sie in Lightroom ein Zeilenfarbprofil ausgewählt haben , um die Farben aus dem Rohbild zu verarbeiten Damit hatte ich lange zu kämpfen Es ist nur einen Klick entfernt, und wir verwenden hauptsächlich den Kamera-Standard auf der Nicon d72 Hundred und die Kamera-Standardversion zwei für Canon Wir werden mehr Nanditic sehen. Wenn Sie weitere Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. 11. SO NUTZEN SIE DIE VORTEILE VON BLENDE, VERLASSUNGSZEIT UND ISO: Was sind also Blende, Sattergeschwindigkeit und ISO und warum müssen wir sie verstehen Denn wenn wir diese drei Dinge verstehen und lernen, müssen wir die Kamera nicht mehr als automatische Einstellungen verwenden die Kamera nicht mehr als automatische Einstellungen Dies sind die wichtigsten Grundlagen der Fotografie. Nehmen wir als Beispiel das menschliche Auge, um die Blende zu veranschaulichen. Wir haben eine größere Öffnung an einer Linse, die Licht einfangen kann, je mehr Belichtung wir haben. Das bedeutet, dass wir hellere Bilder haben werden. Im Allgemeinen bedeutet mehr Licht in unserem Bild ein schärferes Bild. Wenn wir jedoch Zweifel an einer Überbelichtung des Bildes haben, bevorzugen wir etwas dunklere Bilder als überbelichtete Bilder , da wir Farben aus belichteten Bildern leichter wiederherstellen können als aus überbelichteten Bildern Jetzt wird die Blende in F-Stufen gemessen. Nehmen wir in unserem Beispiel an, dass die maximale Blendenöffnung die F-Blende 1,8 ist. wir zu 2,8 und höher gehen, werden wir feststellen, dass die Öffnung des Objektivs kleiner wird. Dies bedeutet, dass weniger Licht von der Linse zum Sensor gelangt und wir dunklere Bilder erhalten. Blende wirkt sich nicht nur auf die Lichtmenge aus, sondern auch auf die Schärfentiefe selbst, wie wir in der nächsten Vorlesung besprechen werden. 1,4 F-Blendenstufen haben eine geringe Schärfentiefe und Bilder, 1,4 F-Blendenstufen haben eine die mit 11 F-Blendenstufen aufgenommen wurden , haben eine große oder tiefe Tiefe sowohl Vordergrund als auch Hintergrund scharf sind Wir werden später im Aktionsabschnitt über die Blendenwerte sprechen, die wir verschiedenen Szenarien ständig verwenden in Aber im Allgemeinen sind wir bei F 2,8 bis F vier. Da wir mehr Licht benötigen, aber nicht die Schärfentiefe des Salars, und wir werden erklären, warum Die Sattergeschwindigkeit gibt an, wie lange der Verschluss geöffnet ist und der Sensor das Bild aufnimmt In unserem Beispiel entspricht eine Verschlusszeit von 1 Sekunde so, als würden wir unsere Augen schließen und das Gerät nur für eine Sekunde öffnen Sattergeschwindigkeit von 100 Sekunden ist 100 mal schneller als eine Sekunde ist 100 mal schneller als Bei diesen Geschwindigkeiten können wir unser Motiv einfrieren, auch wenn es sich ein wenig bewegt Wenn wir jedoch eine Belichtungszeit von 1 Sekunde haben und unser Motiv sich bewegt, erhalten wir ein verschwommenes Bild , weil sich das zweite Motiv Abhängig von der Geschwindigkeit des Motivs müssen wir, wenn wir die Szene einfrieren wollen, wenn wir die Szene einfrieren wollen, auch die Belichtungszeit erhöhen Aber nach einer von 200 Verschlussgeschwindigkeiten erhalten wir bei schlechten Lichtverhältnissen dunkle Bilder Aus diesem Grund ändern wir die Verschlusszeit ständig an unsere Bedürfnisse und an das gewünschte Ergebnis für jede Situation Aktionsbereich werden wir mehr darüber erfahren, welche Verschlusszeit wir verwenden und wie wir die gewünschte Belichtungszeit finden die gewünschte Belichtungszeit Im Aktionsbereich werden wir mehr darüber erfahren, welche Verschlusszeit wir verwenden und wie wir die gewünschte Belichtungszeit finden können. Im Allgemeinen verwenden wir jedoch Verschlusszeiten von 160 bis 1125 oder nur eine halbe Sekunde, je nachdem , welche Ergebnisse wir erzielen möchten Wie es bereits scheint, brauchen wir ein weiteres Element, das uns hilft, und das ist die ISO ISO ist ein künstliches Licht , das unsere Bilder aufhellt, aber ab einem bestimmten Punkt auch merkliches Rauschen erzeugt, bevor es unbrauchbar wird einem bestimmten Punkt auch merkliches Rauschen erzeugt, bevor es unbrauchbar Deshalb können wir den ISO-Wert nicht zu hoch anheben. Beispielsweise kann es je nach Kameramodell bei 3.000 bis 6.000 bereits zu starkem Rauschen kommen. Ein Foto, das mit 12.800 aufgenommen wurde , und ein Foto, das mit 2000 aufgenommen wurde, sieht beispielsweise so aus Wir erhöhen unseren ISO-Wert nur, wenn wir unsere Fotos nicht mit Blende oder Belichtungszeit aufhellen können unsere Fotos nicht mit Blende oder Belichtungszeit aufhellen Wir werden im Aktionsbereich sehen, welche ISO-Werte wir häufiger haben. Natürlich können wir das Foto in der Nachbearbeitung aufhellen, aber das endgültige Bild wird weniger Rauschen aufweisen wenn wir während der Aufnahme die richtigen Io-Werte eingestellt haben. Daher versuchen wir, während der Aufnahme so nah wie möglich an das endgültige Bild heranzukommen und später in der Nachbearbeitung kleine Anpassungen vorzunehmen. Wir vergessen nicht, dass wir ein anderes Tool haben , mit dem wir die besten Ergebnisse erzielen können, und das ist Flash. Das ist alles für die drei wichtigsten Elemente, die Sie verstehen müssen, um Ihre Kamera in den manuellen Modus zu versetzen. Sie müssen diese drei Werkzeuge üben um die besten Ergebnisse zu erzielen, und wir werden genau sehen, wie wir denken, bevor wir Anpassungen an im Aktionsbereich Anpassungen an unseren Kameraeinstellungen vornehmen. Das wird dir vor Ort helfen, ein Foto zu sehen und zu verstehen, was du anpassen musst , um bessere Bilder aufzunehmen. Und wenn Sie weitere Fragen zu diesen Themen haben , lassen Sie es mich bitte wissen. 12. VERSTÄNDNIS DER SCHÄRFTIEFE UND DER BRENNWEITE: In dieser Vorlesung werden wir über Schärfentiefe und Brennweite sprechen . Haben Sie schon einmal Bilder gesehen, auf denen ein einzelnes Objekt zu sehen war und alle anderen Dinge dem Foto verschmolzen sind, sodass ein wunderschönes Ergebnis entsteht Nun, das ist ein Effekt der Schärfentiefe. Die Schärfentiefe wird im Wesentlichen zusätzlich zur Größe des Sensors durch die Apertur gesteuert zusätzlich zur Größe des Sensors durch die Apertur Eine tiefe Schärfentiefe erfasst einen größeren Bereich im Fokus und die geringe Schärfentiefe erfasst einen kleineren Bereich im Fokus Das heißt, wenn Sie versuchen, scharf zu stellen, stehen ein paar Personen und andere Personen nicht in der Reihe, aber einige sind vorne, fokussieren sich möglicherweise auf die Vorderseiten, während hinter ihnen verschwommen Jetzt werden wir sehen, wie wir das nutzen können, um ein Motiv vom Hintergrund zu trennen , das wir entfernen möchten Als ich anfing, sah ich Bilder mit verschmolzenem Hintergrund und ich fragte mich, was ich tun kann, um dasselbe Ergebnis zu erzielen? Die Antwort ist, die Blendenöffnung zu verringern. Dieser Effekt wird immer intensiver da wir niedrigere Blendenwerte wie 2,8 bis 1,4 verwenden und weil nur das Kit-Objektiv mit einer maximalen Blendenöffnung von 3,5 hatte, konnte ich solche Bilder nicht erzeugen. Wir haben in einer früheren Vorlesung über die Brennweite gesprochen, aber was ist Brennweite? Brennweite ist das grundlegende Merkmal einer Linse und wird in Millimetern gemessen. Zu diesem Zeitpunkt müssen wir nur wissen, dass die Brennweite uns sagt, wie viel von der Szene aufgenommen wird. Niedrigere Millimeter bedeuten eine breitere Sicht. Zum Beispiel können Sie den Unterschied in 35 Millimetern erkennen , 30 Millimeter mit dem Crop-Sensor, was 45,9 Millimetern und 85 Millimetern entspricht 45,9 Millimetern und 85 Millimetern Wenn wir die gesamte Szene aufnehmen möchten, können wir ein 16-Millimeter-Objektiv verwenden Denken Sie jedoch daran, dass das Tempo unnatürlich aussieht, wenn Sie sich zu jemandem in engem Abstand befinden Tempo unnatürlich aussieht Außerdem müssen Sie, wenn Sie einen Körperteil verwenden, die Millimeter der Linse mit einem Crop-Faktor multiplizieren , um die entsprechende Brennweite zu ermitteln Das Objektiv, das ich letztendlich mit einem Crop Body fotografiert habe, ist ein 30-Millimeter-Objektiv auf der D72 Hundred mit einem Crop-Faktor von 1,5 Und auf der EOSR-Vollformatkamera ohne Spiegel mit 35 Millimetern für breitere Aufnahmen und einem Ich verwende ein Cannon EF 85-Millimeter-Objektiv, hauptsächlich in Café-Bars mit Außensitzen Das grundlegende Objektiv, das wir benötigen, ist ein Weitwinkelobjektiv, um die gesamte Szene einzufangen, ein Standardobjektiv, etwa 50 Millimeter oder 35 Millimeter. Und wenn Sie auf großen Veranstaltungsorten mit Bühnen usw. fotografieren oder planen, benötigen Sie ein Teleobjektiv, 85 Millimeter oder 70 bis 85 Millimeter oder Denken Sie daran, dass 70 bis 200 höchstwahrscheinlich eine maximale Blendenöffnung von 2,8 haben werden , verglichen mit den 85 Millimetern, die es in den drei Versionen 1.8, 1.4 und 1.2 gibt 1.8, 1.4 und 1.2 Die Version 1.2 ist langsamer und teurer als die Version 1.4. Okay, das ist alles, was wir vorerst über Schärfentiefe und Brennweite wissen müssen. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben. 13. GRENZEN DES DYNAMISCHEN UMFANGS UND DES WEISSABGLEICHS: Was ist Weißabgleich? Wir alle haben Bilder gesehen, die zu orange oder zu blau aussehen. Normalerweise möchten wir, dass unsere Bilder genaue Farben haben, aber in der Praxis ist das nicht notwendig. Da wir immer hintereinander fotografieren. Wir können die Farben leicht ändern, und das tun wir sowieso, wenn wir unsere Filter anwenden. Wenn wir ein Foto bekommen, das zu warm ist, wollen wir im Grunde einen Weg finden der Kamera zu sagen, dass sie mehr Blau hineinlegen soll, um das Gleichgewicht zu halten und uns natürliche Farben zu geben. Aber wenn wir es übertreiben, wird unser Bild blau Diese Farbbalance der Menge an Orange oder Blau wird als Weißabgleich bezeichnet und in Kelvin-Temperatur gemessen Wenn Sie anfangen, können Sie die Einstellung auf automatischen Weißabgleich belassen , damit die Kamera die Arbeit für uns erledigt und die Temperatur für das nächste Foto Falls die Farben nicht korrekt sind, kommen wir nicht ins Schwitzen, da wir wissen, dass wir Farben bei der Nachbearbeitung im hellen Raum mithilfe des Rohbildformats problemlos korrigieren können . Auch dies können wir vorerst ignorieren und die Kamera auf automatischen Weißabgleich einstellen. Später, wenn Sie sich an alle anderen Kameraeinstellungen gewöhnt haben, können Sie den richtigen Weißabgleich manuell einstellen. Dies führt dazu, dass Bilder schneller bearbeitet werden können, da Sie die Farbe nicht jedes Mal korrigieren müssen. Wie wir sehen werden, ist es einfacher, jedem Foto in unserem Labor eine feste Zahl von Kelvin hinzuzufügen , als jedes Mal zufällig mit dem , was die Kamera bei einem anderen Weißabgleich gemacht hat , zu tun Falls Sie während der Veranstaltung jemand darum bittet, sein Foto zu sehen, können Sie es außerdem Sie während der Veranstaltung jemand darum bittet, sein Foto zu sehen, in natürlichen Farben zeigen Wenn wir Bilder nur in Jibec aufgenommen haben fällt es uns möglicherweise schwer die Farben in der Post zu korrigieren Warum sollten wir nun etwas über den Dynamikbereich wissen? Dynamikbereich ist die Fähigkeit, Farben aus Schatten oder Lichtern wiederherzustellen , ohne Details zu verlieren. Denn wenn wir Bilder bearbeiten und einen bestimmten Teil oder ein ganzes Bild aufhellen oder abdunkeln möchten , ist es auch dann noch brauchbar, wenn es mit einer Kamera mit hohem Dynamikbereich aufgenommen wurde Der Dynamikbereich wird in Stufen gemessen. Jede Erhöhung eines Bilds an einer Stufe bedeutet, dass es doppelt so hell ist. Einige der besten modernen Kameras haben einen maximalen Dynamikbereich von mindestens 13 Blendenstufen. Wie wir sehen, haben Nikon d72 Hundred mit Kanonen-ESR einen Unterschied von etwa einer Stufe. Unsere Kamera muss mindestens 13 Stopps und vorzugsweise mindestens 14 Blendenstufen mit dynamischen Kränen Wir werden mehr über die Auswirkungen dieser ausgewogenen und dynamischen Körner im Abschnitt Endit erfahren ausgewogenen und dynamischen Körner im Abschnitt Endit Aber jetzt wollen wir in Aktion sehen, was wir brauchen werden. Wenn Sie weitere Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. 14. IN DIE AKTION: DIE 5 BESTEN TIPPS ZUR KOMPOSITION: In diesem Abschnitt werden wir alles sehen, was wir während der Veranstaltung wissen müssen. Wir werden nun in diesem Vortrag auf meine fünf wichtigsten Einführungstipps meine fünf wichtigsten Einführungstipps eingehen, um bessere Ergebnisse zu erzielen. Wenn Sie die Blende richtig einstellen, erhalten Sie am Ende Bilder mit einem wunderschön geschmolzenen Hintergrund. Dies ist eine sehr effektive Methode , Dies ist eine sehr effektive Methode Ihre Komposition zu vereinfachen Wir behalten unser Motiv im Rahmen und versuchen, keine Köpfe oder andere wichtige Teile des Motivs zuzuschneiden, es sei denn, wir haben einen besonderen Grund dafür, wie zum Beispiel den Rahmen auszufüllen Es ist auch wichtig, was nicht im Rahmen ist. In den meisten Fällen können wir das Bild in der Post zuschneiden. Wir haben immer den Bearbeitungsbereich im Hinterkopf um Zeit und Mühe bei der Arbeit vom PC aus zu sparen. Es ist nicht immer möglich , Dinge in der Post zu korrigieren , ohne sich viel Mühe zu geben. Wenn sich jemand hinter Ihrem Motiv befindet und Sie nicht möchten, dass diese Person in Ihrem Bild ist, bitten wir unsere sich einen Schritt nach rechts oder links zu bewegen, um zu vermeiden , dass diese Person in Ihrem Bild ist, oder wir versuchen, Tiefe mit größerer Blende zu erzeugen. Wir müssen unser Motiv aus Winkeln fotografieren, sodass wir ein ansprechenderes Portraitfoto erhalten. Das ist etwas , das wir mit etwas Übung entwickeln , da wir anhand von OVF immer schneller erkennen, dass wir kein schönes Bild bekommen , wenn wir von unten oder von der Seite fotografieren , da die Nase oder der untere Hals des Motivs unangenehm aussehen oder der untere Hals des Motivs unangenehm Wenn das Motiv in die richtige Richtung schaut, versuchen wir, auch auf der rechten Seite Platz in unserem Bild zu lassen unserem Bild der Betrachter auch dort hinschauen kann Andernfalls versuchen wir, unser Motiv in der Bildmitte zu halten . Wir werden uns nicht näher mit der Drittelregel befassen, aber im Allgemeinen versuchen wir, unser Thema im Rahmen zu platzieren. Seien Sie zuversichtlich, jemanden zu bitten, die Schultern zu korrigieren, wenn er sich zurückzieht. Auf diese Weise stärken Sie ihr Selbstvertrauen und als Nebeneffekt erhalten Sie ein wunderschönes Portraitbild Okay, das waren meine fünf wichtigsten Tipps für die Komposition. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben. 15. IN DIE AKTION: KONZENTRIEREN: In diesem Vortrag werden wir alle Schritte zur exakten Fokussierung sehen . Lassen Sie uns zunächst sehen, wie Sie den Autofokus aktivieren. Zunächst aktivieren wir den Einzelbereichs-Autofokus (AFS), wir aktivieren den Einzelbereichs-Autofokus auf Symbolen oder den Einzelbereichs-Autofokus auf Kanonenkameras Wir verwenden weder den kontinuierlichen AFC- noch den Servomodus. Wir aktivieren den Autofokus auf dem Objektiv. Und bei Symbolen aktivieren wir den Autofokus an der Kamera. Schließlich drücken wir den Feuerknopf halb nach unten, um zu fokussieren, und ganz nach unten, um die Aufnahme zu machen Wenn wir jetzt schnell Bilder aufnehmen möchten, ohne jedes Mal den Fokuspunkt bewegen zu müssen, stellen wir einfach den Automode Diese Fotos wurden mit Nicon im Autofokus AFS im automatischen Bereichsmodus Achten Sie hier darauf, welches Objekt der Kamera am nächsten ist, da es möglicherweise auf das falsche Motiv fokussiert wird als beabsichtigt Wie zum Beispiel auf dem Glas auf dem Tisch, und dadurch werden alle Phasen verschwommen sein Was wir nun tun könnten, um direkt auf sie zu fokussieren, ist, Einzelpunkt-Autofokus ( One-Shot-AF) umzuschalten und den Fokuspunkt direkt dorthin zu verschieben, wo wir fokussieren möchten Bei einigen neueren Kameramodellen wie der Canon EOSR-Serie Fokussieren mit einem Autofokus besonders einfach, da wir nur den LCD-Bildschirm berühren und den Fokuspunkt ziehen müssen LCD-Bildschirm berühren und den Fokuspunkt ziehen Es gibt Situationen, in denen kaum Licht im Raum ist, und Sie könnten erwürgen, wenn Sie überhaupt den Fokus bekommen In diesem Fall können Sie kein Foto aufnehmen, genau wie wenn Sie versuchen, ein Foto mit einem Objektivdeckel aufzunehmen , der vergessen wurde, auf dem Objektiv Versuchen Sie in diesem Fall, sich auf einen anderen Punkt zu konzentrieren oder bewegen Sie sich ein wenig und versuchen Sie es erneut. Hier hilft das Blitzgerät, das wir haben wie das Gdox V im TTL-Modus , das über einen Laser-Autofokus-Assistenten verfügt, Sie in dunkleren Szenarien leichter Aufnahmen machen können Wir verwenden zwei verschiedene Fokussierungsmuster. Wir können mit dem anfängerfreundlichen Automatikmodus für Symbole und dem Autofokus mit großer Zone bei Kanonen beginnen, der das Objekt auswählt, auf das der Fokus am nächsten liegt, und dem Autofokusmodus für einzelne Bereiche mit einem einzigen Fokusfeld mit einem einzigen Wir müssen jedoch vorsichtig sein, da wir am Ende den Fokus verlieren könnten, wenn sich das Motiv bewegt oder tanzt Das Gleiche gilt für Kanonensysteme wie in diesem Beispiel, bei denen wir uns auf das Glas konzentrieren wollten Wir verwenden keine Augenerkennungsfunktion da wir nicht immer nach den Augen suchen Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Fokus im Wesentlichen von der Autofokusgeschwindigkeit des Objektivs, der verfügbaren Lichtmenge und dem Wissen darüber gesteuert im Wesentlichen von der Autofokusgeschwindigkeit des Objektivs, wird, wie der Autofokus funktioniert oder wie man in jeder Situation den richtigen Autofokusmodus auswählt Autofokusmodus Wie wir sehen werden, werdet ihr mit der Übung immer schneller werden schneller Und für alle, die jetzt anfangen, können Sie im Zweifelsfall jederzeit mehr Fotos machen. Das ist alles, was du wissen musst, um dich zu konzentrieren und deine Fähigkeiten zu üben. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben. 16. IN DIE AKTION: MEINE EINSTELLUNGEN: Okay, lass uns zu den Kameraeinstellungen springen , die während des Fotoanzugs verwendet wurden. Es hängt alles von dem Ergebnis ab, das Sie erzielen möchten. Wir werden jetzt sehen, welche Einstellungen im Allgemeinen zu 90% für die Art von Bildern verwendet wurden, die uns gefallen, und dann werden wir Beispiele sehen Denken Sie daran, dass wir hauptsächlich die APSC-Kamera Nikon d72 Hundred mit der Sigma 30 Millimeter, 1.4, getestet Nikon d72 Hundred mit der Sigma 30 Tamron 24 bis 72,8 und Cannon EOSR mit 35 Millimetern, 1,8, Cannon EF 85 Millimeter, 1,4 mit HF-Adapter . Das Folgende kann jedoch für die meisten modernen Kameras gelten gelten Ziel ist es, die Grundprinzipien für verschiedene Szenarien zu erlernen , ein Foto aufzunehmen und im Handumdrehen zu wissen , welche Einstellungen wir für den gewünschten Look anpassen müssen. Natürlich ist hier etwas Übung erforderlich, und ich wünschte, ich hätte die folgenden Informationen erhalten als ich angefangen habe, und hätte sie nicht auf harte Weise lernen müssen. Zuerst stellen wir die Kamera in den manuellen Modus. Ich weiß, dass meine Kameras über zwei bis zwei und 500 ISO ein gewisses visuelles Rauschen haben, und ich gehe selten darüber auf 3200. Es ist besser, während der SOT-Aufnahme etwas mehr ISO zu erhöhen und das Bildrauschen in der Nachbearbeitung zu korrigieren als niedrigere ISO-Werte und zu versuchen, die Belichtung nach der Aufnahme zu erhöhen. Sie können Ihre Kamera vor der ersten Seite testen. Prüfen Sie, welcher ISO-Wert maximal eingestellt ist , bevor das Bild zu stark verrauscht wird. Als ich anfing, hatte ich automatische ISO-Einstellung mit einem Maximum von 2000. Aber jetzt hätte ich gerne die volle Kontrolle über meine Einstellungen, damit die meisten Bilder eine ähnliche Belichtung haben volle Kontrolle über meine Einstellungen, damit die meisten Bilder eine ähnliche , um die Nachbearbeitung zu erleichtern. Konzentrieren Sie sich nur auf den Blitz und richten Sie ihn manuell aus, wie wir in der nächsten Vorlesung sehen werden. Als nächstes kommt die Verschlusszeit. Meine Verschlusszeit liegt normalerweise im Bereich von 80 bis eins bis 20, da es meistens Leute sind, die da stehen und dir beim Fotografieren zuschauen. Aber für die künstlerischeren Effekte nehme ich mir eine Zehntelsekunde Zeit, indem ich ein zweites Gardinenbecken mit eingebautem Blitz verwende. Mit einer langsamen Verschlusszeit können Sie eine Lichtbahn erzeugen, die dem Motiv folgt Der Blitz wird unmittelbar vor dem Schließen des Auslösers ausgelöst. Bei dieser Geschwindigkeit passen wir Blende und Dio so an, dass der Hintergrund bewegt wird, ohne dass Bilder über- oder unterbelichtet werden, und eine Zehntelgeschwindigkeit ist niedrig genug, um ein helles Bild zu erhalten der Hintergrund bewegt wird, ohne dass Bilder über- oder unterbelichtet werden, und eine Zehntelgeschwindigkeit ist niedrig genug, um ein helles Bild zu erhalten Diese Technik ist etwas, das viele Fotografen mögen. Ich persönlich nehme nur wenige, um mein Album zu verbessern und versuche nicht, das Album mit solchen Fotos zu füllen. Die letzte Einstellung ist die Blende. Wie wir in der Vorlesung über Objektive gesehen haben, benötigen wir ein Objektiv, das für Situationen mit schlechten Lichtverhältnissen mit einer Blende von 1,4 oder weniger geeignet ist . In den meisten Fällen haben wir 2,8 bis 3,2 bei einem Crop-Sensor oder Vollformat und bei den übrigen Blenden 1,4 bis vier Blenden, also 10%. Ich gehe nicht oft in die Nähe von 1,4, weil ich beim Passschießen den richtigen Fokus haben möchte , ohne dass ich wieder zur richtigen Position zurückkehren muss, wenn ich den Fokus verpasse. 3.2 oder 3.5, wenn ich ein Foto von ein oder zwei Personen mache ein Foto von ein oder zwei Personen , die sich in derselben Entfernung von mir umarmen, und 3,5 oder vier, immer mehr Personen im Bild sind Wenn Sie mit einer Blende von 3,2 und einem Crop-Sensor arbeiten und Sie fünf bis sieben Personen im Bild haben, dann sind nur die vorderen Personen im Fokus Blendenöffnung von mehr als 4,5 erhalten wir dunkle Bilder, nach denen wir möglicherweise nicht suchen. Ich neige dazu, in bestimmten Situationen eine Blendenöffnung von 1,4 bis zwei zu verwenden , wenn ich Objekte wie Brillen, Lichter oder andere Objekte im Raum fotografiere , um das Objekt zu isolieren und es hervorstechen zu lassen. Wenn ich nicht auf die Augen von Menschen ziele, wie bei einer so engen Schärfentiefe, wäre es generell Wenn ich nicht auf die Augen von Menschen ziele, wie bei einer so engen Schärfentiefe, sehr schwierig, direkt auf das Auge zu fokussieren. Ganz zu schweigen davon, ob wir einen anderen als einen einzigen Fokusbereich verwenden. Kurz gesagt, wir haben unsere Grundeinstellungen auf 2000 ISO, 100 Belichtungszeit und durchgehend 2,8 Blendenöffnung eingestellt Und je nach Szenario passen wir von dort aus unsere Einstellungen an und nehmen dann Anpassungen am Blitz vor, und nehmen dann Anpassungen wie wir in der nächsten Lektion sehen werden Okay, das ist alles über meine Einstellungen. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben. 17. FLASH VERWENDEN: TAKTIK: Dies ist einer der wichtigsten Abschnitte dieses Kurses. Beleuchtung ist das, was Sie brauchen, um hervorragende Leistungen zu erbringen. Nun, warum ist die Richtung des Lichts so wichtig? Weil die Bilder, die Sie aufnehmen werden, viel besser sein werden , als den Fehler zu machen und das Motiv mit direktem Blitz zu fotografieren. Wenn wir in der Fotografie von Blitz sprechen, meinen wir entweder mit Kamerablitz, bei dem wir den Blitz einfach an unserer Kamera anbringen , oder ohne Kamerablitz , wenn wir Auslöser verwenden, um unseren Blitz zu verwenden. Wir verwenden nicht den eingebauten Blitz der Kamera, wenn unser Kameragehäuse über einen verfügt , da er schlechtes Licht auf das Motiv abgibt und wir wahrscheinlich zu Blendenbildung führen werden , wie wir in diesen Beispielen sehen. Das liegt daran, dass der Blitz aufspringt und nicht weit genug vom Kameragehäuse und Objektiv Mit einem externen Blitz erhalten wir viel besser aussehende Bilder, und darauf werden wir uns konzentrieren Beginnend mit einem Kamerablitz. Der häufigste Fehler besteht darin, den Blitz auf unser Motiv zu richten. Auf diese Weise wird das gesamte Umgebungslicht ausgeschaltet und das Motiv sieht unnatürlich Wenn wir den Blitz gegen die Wände richten, erhalten wir ein noch apikerischeres Bild. Das Ziel ist es, unser Motiv aus einem anderen Winkel zu beleuchten als es unsere Kamera tut Abprallen von Blitzen an Wänden ist eine Technik, bei der das Licht im Raum verteilt und das Motiv aus verschiedenen Blickwinkeln beleuchtet Was passiert nun, wenn wir uns in einem großen Veranstaltungsort befinden? Es gibt keine Wände in der Nähe und das Anbringen von Vicov-Kamerablitzen ist keine Option Entweder können wir einen Diffusor wie Gary Fog Letspere verwenden oder wir können Einbeinstative mit Softbox und Blitz verwenden, aber Das Ziel ist es, die Wand in der Nähe zu finden, auf die der Blitz und sicherzustellen, dass wir ihn nicht richten Wenn sie jedoch anwesend sind, bitten wir sie lediglich, darauf zu achten, dass sie nicht direkt auf unseren Blitz schauen Hier kommt die Richtung des Blitzes. Wenn wir es gerade nach oben haben, kann es zu dunklen Zyklen unter den Augen kommen, und das wollen wir vermeiden. Wenn wir den Blitz um 45 Grad neigen, sehen unsere Bilder so aus hätten wir einen großen Diffusor an der Decke Es gibt Situationen , in denen wir ein ansprechenderes Licht auf unser Motiv bekommen ein ansprechenderes Licht auf , wenn wir eine mobile Softbox, zum Beispiel ein Achteck von 40 cm, in eine Ecke des Clubs stellen und ein Ringlicht an unserer Kamera anbringen Jetzt, wo ich verstehe, was wir mit Licht machen müssen, wollen wir uns ansehen, wie wir es in Aktion umsetzen können Okay, es geht nur darum, mit Flashing Fury zu arbeiten. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben. 18. IN DIE AKTION: FLASH EINSETZEN: In dieser Vorlesung werden wir sehen, wie wir unseren Flash in der Praxis einsetzen können. Beginnen wir mit den Flash-Einstellungen. Die meisten Blitze haben drei verschiedene Modi: Manuell, TTL und Slave-Modus Im manuellen Modus und bei der Diskussion um den Flash, den wir haben, kann es sein, dass es unterschiedliche manuelle Stufen GodoXV One hat zum Beispiel eine Ausgangsleistung bei voller Leistung, die bis zu eins bis 256 reicht, was bei den meisten Blitzern nicht der Fall was bei den meisten In diesem Modus müssen wir die Fortschritte jedes Mal manuell vornehmen, wenn wir eine andere Blitzleistung benötigen Normalerweise hängt dies von der Entfernung ab, die wir vom Objekt haben. Denken Sie daran, dass das Gesetz des umgekehrten Quadrats uns sagt, dass die Blitzleistung exponentiell abnimmt, wenn wir uns vom Motiv entfernen TTL-Modus leitet uns durch das Objektiv, und Godox V, einer für Kanone, hat den ETTL-Modus und Nikon hat den ITTL-Modus ITTL-Modus Ich habe festgestellt, dass TTL in den meisten Fällen besser und schneller funktioniert als das Fotografieren mit manueller Blitzleistung Wenn Sie der Meinung sind, dass TTL nicht ausreicht, können Sie die TTL in kleinen Schritten erhöhen, beispielsweise um plus eine halbe Stufe Dies ist in Situationen nützlich, in denen geringfügige Anpassungen des DTL-Systems je nach Umgebung erforderlich sind Wenn wir zum Beispiel so etwas sehen, wissen wir, dass wir die Anzahl der Haltestellen um zwei Drittel senken müssen Außerdem können Sie mit Ihrer nächsten Aufnahme fortfahren, da Sie wissen, dass Sie diese Belichtung auch in der Nachbearbeitung korrigieren können. Somit müssen Sie nicht noch einmal Fotos von derselben Person machen. Im Abschnitt Bearbeitung werden wir detailliertere Bearbeitungstechniken sehen, mit denen wir die Beleuchtung in der Nachbearbeitung korrigieren können. Der Slave-Modus steht für den Fall, dass wir den Blitz als Off-Camera-Blitz mit Controller verwenden . Wir können den Blitz um 45 Grad oder auf die nächstgelegene Wand richten und zwei bis drei Aufnahmen mit unterschiedlichen Winkeln machen, um damit zu experimentieren. Wenn Sie beispielsweise hier sind und ein Foto von jemandem hier machen möchten, können Sie drei verschiedene Fotos aufnehmen und aufnehmen , wenn Sie nicht sicher sind, wohin der Blitz gerichtet werden soll. Die erste Option führt bei 120 Grad direkt zur aufrechten Ecke Dies ist der häufigste vertikale Winkel. Im Portraitmodus 330 Grad. Dies ist der gebräuchlichste horizontale Winkel und direkt nach oben um 90 Grad. Auf diese Weise kann es jedoch zu dunklen Zyklen unter den Augen kommen. Und auch hier würde ich den Blitz nicht an die Leute richten sei denn, wir versuchen andere Methoden und das funktioniert nicht. Zum Beispiel gibt es keine Mauer in der Nähe. Wir befinden uns in einer Zeit, in der wir nicht die Zeit haben , die Blende- und Io-Einstellungen anzupassen. Indem wir drei Bilder auf drei verschiedene Arten aufnehmen, werden wir drei Dinge erreichen. Erstens werden wir die Möglichkeit ausschließen, dass genau das gleiche Bild entsteht, möglicherweise die Augen geschlossen werden, und vor allem haben wir die Möglichkeit, das Foto mit der besten Beleuchtung auszuwählen . Wir wollen nicht zwei oder drei Bilder aus demselben Winkel aufnehmen und dann in die gleiche Richtung blinken, da wir dann drei identische Bilder haben werden und wir werden nur die Möglichkeit ausschließen, dass die Augen geschlossen werden. Es gibt Blitzgeräte wie die Herren und andere, die über eine eingebaute Bounce-Card verfügen, und wir haben früher den Blitz vielleicht um 90 Grad gedreht und das Licht von der Decke reflektiert, aber ich persönlich verwende ihn nicht mehr Außerdem ist das externe Bounce-Card-Zubehör von Go Doc V One magnetisch und neigt sehr dazu Wir werden feststellen, dass die Blinkanzeige des Blitzes blinkt oder für einige Zeit ausgeschaltet ist, wenn wir tatsächlich ein Foto aufnehmen Blinkanzeige des Blitzes blinkt oder für einige Zeit ausgeschaltet ist blinkt oder für einige Zeit ausgeschaltet Diese Dauer entspricht der Flash-Recycling-Zeit. Die tatsächliche Zeit, die der Flash benötigt, um erneut ausgelöst zu werden. Wenn wir ein Foto aufnehmen, während die Ladeanzeige nicht bereit ist, erhalten wir im Vergleich zu den vorherigen Bildern ein sehr dunkles Bild im Vergleich zu den vorherigen Die Flash-Recycling-Zeit gibt an, wie lange es dauert , bis der letzte Blitz wieder einsatzbereit ist. Je mehr Strom der Blitz für die aktuelle Sorte benötigt , desto länger dauert beispielsweise Go Dox V One nur 1,5 Sekunden und ist für unsere Zwecke ausreichend Wenn der Blitz im manuellen Modus mit voller Leistung läuft und wir eine Aufnahme machen, dauert es 1,5 Sekunden, bis er wieder einsatzbereit ist. Wenn wir es im DTL-Modus haben, berechnet es automatisch die benötigte Energiemenge, und in den meisten Fällen dauert es wahrscheinlich weniger als 1,5 Sekunden Es kann vorkommen, dass der Blitz, nachdem er viele Fotos hintereinander aufgenommen hat und ständig seine volle Leistung verbraucht hat, überhitzt und es dauert erheblich länger, bis er wieder feuerbereit ist Wenn wir feststellen, dass wir uns an einem Ort befinden, an dem häufig Blitze mit voller Leistung benötigt häufig Blitze mit voller Leistung werden, und wir den Blitz selbst überhitzen , können wir eine zweite Batterie mitnehmen, die Änderung vornehmen und die erste abkühlen lassen Andernfalls müssen wir, wenn wir keine Backup-Batterie dabei haben, selektiver entscheiden wie viele Bilder wir in einem kurzen Zeitraum aufnehmen Und das ist etwas, das uns mit der Zeit definitiv immer besser machen wird , da es eine Möglichkeit ist, uns Patienten das perfekte SOT beizubringen. Okay, hier geht es nur darum, wie man mit Blitzen arbeitet. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben. 19. POSTPRODUKTION: NEUER LIGHTROOM-KATALOG UND FARBPROFILE: In dieser Lektion lernen wir, wie Sie einen Lightroom-Katalog erstellen , um unsere Bilder zu kühlen und zu bearbeiten Wir gehen zu Datei > Neuer Katalog. Wir geben einen Namen, wählen einen Ordner aus und klicken auf Erstellen. Jetzt importieren wir unsere Rohdateien mit Dateiimport oder Drag-Drop und klicken auf Importieren. Bevor wir loslegen und unsere Auswahl treffen, wollen wir uns ansehen, was intelligente Vorschauen Intelligente Vorschauen sind einfach ausgedrückt eine kleinere Kopie Ihres Bildes Es wird von Lightroom verwendet , um Änderungen schneller vorzunehmen. Sie wie Ihr PC oder Mac dieses kleinere Bild, Verwenden Sie wie Ihr PC oder Mac dieses kleinere Bild, um Ihre Anpassungen vorzunehmen, und replizieren Sie diese Anpassungen nur beim Export auf die Originalbilder. Beachten Sie, dass die Erstellung intelligenter Vorschauen je nach System einige Zeit in Anspruch nehmen Und wenn Sie eine Maschine verwenden, die leistungsstark genug ist, ist es überhaupt nicht erforderlich, intelligente Vorschauen zu erstellen, wenn Ihr System bei den Änderungen nicht hinterherhinkt. Jetzt ist es an der Zeit, Jetzt ist es an der Zeit wir zunächst sicher, dass unser Farbprofil Kamera-Standard oder der Kamera-Standardversion zwei entspricht Sie können jedes andere Farbprofil verwenden, das Sie mögen, aber ich habe festgestellt, dass der Kamerestandard Farben hat denen ähneln, die ich während des Fotoshootings auf meinem Kamerabildschirm sehe während des Fotoshootings auf meinem Kamerabildschirm Wenn das Kamera-Standarddokument fehlt, können Sie auf Durchsuchen klicken und das Kamera-Standardprofil zu Ihren Favoriten hinzufügen Als Nächstes werden wir sehen, wie wir unsere Bilder bearbeiten können. Von 20. POSTPRODUKTION: WEISSABGLEICH UND BELICHTUNG: Wenn wir mit der Entwicklung beginnen, werden wir im Grundlagenabschnitt sehen, dass wir die Belichtung und den Weißabgleich leicht ändern können Belichtung und den Weißabgleich , um unser gewünschtes Aussehen zu erzielen. Es ist hier eine persönliche Präferenz, und es ist nicht falsch wenn Sie es nicht übertreiben Es gibt fünf Rohbilder zum Herunterladen, die alles, was wir in diesem Video in der folgenden Beschreibung beibringen, replizieren diesem Video in der folgenden Beschreibung Wir stellen die Belichtung und die Weitwinkelbalance auf die gewünschten Werte ein und alle anderen Anpassungen nach unseren Wünschen vor Sie können alle verfügbaren Optionen überprüfen und sehen, was wir tun können, und auf Zurücksetzen klicken wenn Sie die ursprünglichen Bildeinstellungen wiederherstellen möchten Denken Sie daran, dass wir Farben normalerweise besser aus einem anderen belichteten Bild wiederherstellen können besser aus einem anderen belichteten Bild als aus einem überbelichteten Wenn wir ein Bild haben, bei dem die Belichtung nur an einem bestimmten Teil angepasst werden muss , können wir mit dem linearen Farbverlauf oder Messingwerkzeug nur an einem bestimmten Bereich Änderungen vornehmen Schauen wir uns ein extremes Beispiel an, wie es vor und nach unseren Bearbeitungen mit dem Messingwerkzeug war vor und nach unseren Bearbeitungen mit dem Messingwerkzeug Ziel ist es, unsere Bilder während der Veranstaltung korrekt aufzunehmen und dabei die richtigen Einstellungen zu verwenden wie wir es im Abschnitt „Aktion“ gesehen haben Sie müssen nicht mehr als eine Belichtungszeit beenden oder, noch schlimmer, die Grenzwerte erreichen. Eine weitere Tastenkombination besteht darin, die vorherige Taste zu drücken, um Einstellungen aus dem vorherigen Bild einzufügen . Dies ist ein Trick, mit dem Sie später eine Menge Zeit sparen können, da Sie sie als Voreinstellungen speichern können. Zehn bis 20 Voreinstellungen helfen definitiv dabei, Ihre Bilder schnell zu liefern Als Nächstes werden wir sehen, wie Sie weitere Änderungen vornehmen und wie Sie unsere Voreinstellungen erstellen und verwenden können 21. POSTPRODUKTION: SCHNELLE BEARBEITUNGSTECHNIKEN: In dieser Vorlesung werden wir einige Bearbeitungswerkzeuge sehen, die wir ständig verwenden, und wie man Voreinstellungen verwendet, um Bearbeitungen schneller vorzunehmen Luminans helfen dabei , das Bild zu glätten oder das Rauschen zu reduzieren, das durch eine hohe Io-Einstellung entsteht, aber das ist eine Wie ich gesehen habe, wurden meine Bilder vom Kunden bearbeitet, um das Rauschen wieder hinzuzufügen, nachdem ich sie geliefert habe , wobei eine gewisse Rauschreduzierung angewendet Wir können ein bisschen Lebendigkeit hinzufügen. Seien Sie vorsichtig hier. Um nicht zu viel hinzuzufügen. Ich verwende Textur und Klarheit hauptsächlich bei Objekten für Männer und nicht bei Frauen, da wir all diese Dinge, die sie mit Make-up zu entfernen versuchen, zum Vorschein bringen werden. Wir können auch den Sättigungsbalken verwenden , um ein Schwarzweißbild zu erstellen. Wenn wir mit dem Ergebnis zufrieden sind, können wir, nachdem wir unsere Änderungen an einem Bild vorgenommen haben, diese Änderungen als Voreinstellung speichern um sie als Ausgangspunkt für ein ähnliches Bild zu verwenden Voreinstellungen werden auf unser aktuelles Anzeigebild angewendet unser aktuelles Anzeigebild indem Sie einfach auf den Namen der Voreinstellung klicken Während wir mit der Maus darüber fahren, sehen wir eine Vorschau der Voreinstellung auf dem aktuellen Bild Wir können eine Voreinstellung sogar auf mehrere Bilder gleichzeitig anwenden indem wir Autosync aktiviert und einige Bilder auswählen Auch dies sind die gängigsten Einstellungen, die wir verwenden, und wir werden nicht jedes Light-Room-Feature sehen , da dafür ein ganz neuer Kurs erforderlich wäre Wenn Sie weitere Fragen zu Voreinstellungen haben , lassen Sie es mich wissen 22. POSTPRODUKTION: UNERWÜNSCHTE OBJEKTE ENTFERNEN: In dieser Vorlesung werden wir sehen, wie man Flecken oder noch größere Objekte entfernt, wie man Bilder zuschneidet und wie man den Vignettierungseffekt anwendet Wir können das Tool zum Entfernen von Flecken verwenden , um kleinere Dinge auf dem Bild zu entfernen Wir können den Schrägstrich drücken, damit Light Room automatisch einen anderen Bereich ausprobiert, oder ihn einfach an eine beliebige Stelle ziehen Wir können unser Preset anwenden und einige Punkte entfernen. Ich entferne selten alle Punkte in einem Bild, weil ich nicht unrealistisch sein möchte Achten Sie darauf, dass Sie beim nächsten Bild nicht auf Zurück klicken, da dadurch das Werkzeug zum Entfernen von Flecken an derselben Stelle angewendet wird , die wir auf dem vorherigen Bild ausgewählt haben Wenn wir das Bild etwas zuschneiden möchten, verwenden wir das Zuschneidewerkzeug und drücken darauf, um den Zuschnitt anzuwenden. Was wir nun tun können, um ein größeres Objekt zu entfernen, werden wir AdobsPhotosop verwenden Das erste, was wir tun, ist , unsere Farbänderungen im hellen Raum vorzunehmen und die Aufgabe zum Entfernen von Objekten zum Schluss zu lassen Nachdem wir unsere Farbbearbeitungen vorgenommen haben, ist es an der Zeit, das Objekt zu entfernen Und dazu klicken wir mit der rechten Maustaste auf das Bild und wählen In Adopt Potsp bearbeiten Dafür haben wir verschiedene Möglichkeiten, dies zu erreichen. Aber für diesen speziellen Fall werden wir das Tool Clone Stamp verwenden, um einen Teil des Hintergrundbilds zu klonen und es als Grundlage für die Jagd auf diesen Typen Wir drücken Alt und klicken auf Windows oder Option und dann auf MAC Um den Bereich auszuwählen , den wir kopieren möchten, und entfernen dann vorsichtig das unveränderte Element aus unserem Bild Um den Bereich für den Effekt des Klonstempels anzupassen, gehen wir von der Pixelgröße aus Wenn wir mit den Änderungen einverstanden sind, gehen wir zu Datei, Speichern oder zu den Steuerelementen und wir werden eine zweite Version unseres Bildes im Besen-Katalog sehen unseres Bildes im Besen-Katalog Wenn wir den Dateityp ändern möchten , nachdem wir auf Photoshop speichern geklickt haben, gehen wir zu den Bearbeitungseinstellungen externen Bearbeitung und wählen das Dateiformat unserer Wahl aus Ein weiteres Tool, das wir ständig verwenden, ist der Vignettierungseffekt. Bei Effekten ziehen wir den Mengenbalken nach links, bis wir fertig sind, und das ist Wenn Sie weitere Fragen haben, lassen Sie es mich wie immer wissen. 23. POSTPRODUKTION: EXPORTEINSTELLUNGEN UND LOGO HINZUFÜGEN: In dieser Vorlesung werden wir sehen, wie unsere Bilder exportieren und wie wir unsere Logos hinzufügen. Wenn wir mit der Bearbeitung von Gliderom fertig sind, gehen wir zum Dateiexport Im Exportverzeichnis wählen wir den Ordner aus. Wir möchten, dass die Bilder exportiert werden. In den Dateieinstellungen halten wir die Qualität bei 100%. Falls unsere Bilder auf Facebook hochgeladen werden sollen, aktivieren wir die Größenänderung an den Protokollenden in 2000 Pixeln und klicken dann auf Exportieren. Wenn der Export abgeschlossen ist, müssen wir zuerst Fotos von Paction erstellen , um all unseren Bildern unsere Logos hinzuzufügen und die Größe des Bildes ein wenig zu reduzieren , ohne die sichtbare Qualität zu verlieren Wir müssen unsere Fotos von Aktionen einmal machen, und dann können wir sie jedes Mal verwenden wir dasselbe Logo für ein Album verwenden müssen Dazu erstellen wir ein neues Set, geben einen Namen, erstellen dann eine neue Aktion und geben einen Namen. Wir werden hier ein Rek-Symbol sehen. Das bedeutet, dass jeder Schritt, den wir in Photoshop ausführen, aufgezeichnet wird, um ihn auch auf die anderen Bilder zu replizieren Der erste Schritt besteht darin, unser Logo zu ziehen, Größe ein wenig zu ändern und sicherzustellen, dass es sich an der richtigen Stelle befindet Wir können auch mehr Logos hinzufügen. Wir gehen zum Exportieren und speichern für das Web. Wir haben die Qualität auf unser wünschenswertes Niveau eingestellt. Wie wir sehen, erhalten wir stattdessen ein Bild von schlechter Qualität, wenn wir die Größenänderung übertreiben erhalten wir stattdessen ein Bild von schlechter Qualität, wenn wir Unten links erhalten wir eine mögliche Bildgröße des exportierten Bildes Wenn wir vorhaben, Bilder in soziale Medien hochzuladen, versuchen wir, ein halbes Megabyte pro Bild zu Wir könnten stattdessen die volle Bildgröße verwenden, aber wir haben festgestellt, dass unsere Bilder auf diese Weise schneller in soziale Medien hochgeladen werden und dass Facebook und andere soziale Medien ihren eigenen Algorithmus verwenden, und dass Facebook und andere soziale Medien ihren eigenen Algorithmus verwenden um die Bildgröße zu reduzieren Auf diese Weise erhalten wir ein Bild in besserer Qualität, das in die sozialen Medien hochgeladen wird, da dort nicht die ganze Arbeit beim Komprimieren unserer Bilder anfällt. Wir klicken auf Speichern, wählen einen Ordner aus und speichern erneut. Wie wir hier sehen, werden alle Schritte, die wir tun, in unserer Aktion aufgezeichnet. Der letzte Schritt besteht darin, das aktuelle Bild zu schließen , um diesen Schritt ebenfalls aufzuzeichnen. Und dann beenden wir den Aufnahmevorgang und erstellen einfach unsere neue Aktion für horizontale Bilder. Wir wiederholen die obigen Schritte für die vertikalen Bilder, um eine weitere Aktion zu erstellen Wir wählen nur die horizontalen Bilder und führen unsere erste Aktion mit diesen Bildern Wir gehen zu Datei, automatisieren, wählen aber den Ordner unsere Bilder enthält, und klicken dann auf Okay. Wie wir sehen, haben wir unsere Aktionsfotos für alle Bilder im Ordner erfolgreich ausgeführt . Jetzt können wir die vertikale Aktion für die restlichen Bilder erneut ausführen . Dabei geht es darum, Fotos von Aktionen zu erstellen , um unseren Bildern mindestens zwei Logos hinzuzufügen. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie weitere Fragen haben.