NEU: der ultimative Leitfaden für den Einstieg in 35-mm-Filme | Guy B. | Skillshare

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NEU: der ultimative Leitfaden für den Einstieg in 35-mm-Filme

teacher avatar Guy B., Professional Photographer & Filmmaker

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      4:04

    • 2.

      Warum solltest du auf Film aufnehmen?

      8:08

    • 3.

      Verschiedene Arten und Größen

      14:46

    • 4.

      Verschiedene Arten von Filmkameras

      15:35

    • 5.

      35-mm-Kameras – worauf du achten solltest und wo man eine

      20:04

    • 6.

      35-mm-Laden und Rückspulen

      12:17

    • 7.

      Mishaps und Fehler

      18:54

    • 8.

      Tipps für die Aufnahme auf Film

      20:49

    • 9.

      Negative entwickeln, Scannen und Drucken

      19:20

    • 10.

      Aufgabe – Fotografiere deine erste Rolle

      2:29

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

824

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

Ultimativer Leitfaden für den Einstieg in 35-mm-Film!

Zunächst ist was das nicht?

Dies ist kein „Fotografie“, es gibt VIELE Tipps für die 'photography aber es geht nicht darum, wie man bessere oder „gut“ Fotos macht, bei diesem Kurs geht es nicht um die richtige Komposition oder um das Beleuchten und Belichten von Bildern, du kannst mehrere Kurse für einen dieser Kurse machen.

Was ich dir beibringen werde, ist alles, was du wissen musst und vieles mehr darüber, wie man mit dem Film beginnt, und zwar insbesondere auf den Einstieg in das 35-mm-Format – ich werde alle großen Unterschiede und Nuancen von der Digitalen durchgehen, sowohl im Grunde als auch auf wie sich das deine Herangehensweise ändert.

Für wen ist dieser Kurs gedacht?

Alle, die neu im Bereich Film

Egal, ob du Anfänger:in oder professioneller Fotograf:in bist, ich werde dir erklären, was du wissen musst, um deine erste Rolle zu drehen.

Ehrlich gesagt, wenn du bereits ein wenig Film aufgenommen hast, finde ich, dass es so viel Bonusinformationen gibt, das sich lohnt, vor allem, wenn du dir nie die Zeit genommen hast, einige der technischen Kleinigkeiten zu verstehen.

Da dieser Kurs auch für Personen mit fundiertem Wissen in der Fotografie gilt, werde ich mich nicht von kleinen Speichern und technischen Begriffen abscheu, denn sie sind das, was viele Menschen sofort verstehen und können Parallelen zu ihrem digitalen Wissen zeichnen.

Aber keine von euch, die noch nie eine Kamera aufgenommen haben, gehe don't aus, wenn ich schnell spreche und etwas über den Kopf geht, wollte ich es sein, dass alles, was ihr wissen muss, ich erkläre langsam und klar

Der Grund, warum ich nicht aufteilte, und einen Kurs für absolute Anfänger:innen und dann für Hobbyisten und Profis durchführe, weil es darum geht, mit dem Film zu beginnen und mit dem film neu oder nicht zu sein, unabhängig von deinem Vorkenntnis in der Fotografie

Wenn ich es zu einfach gehalten und vernachlässigt habe, bestimmte Dinge zu erwähnen, wird das schnell grundlegend werden, sobald du mehr in die Praxis gerätst, dann würde ich Anfänger:innen einen Service machen.

Ähnlich springen alle Kurse direkt in die unkomplizierten Bits des Films, was wirklich kompliziert ist, und ich wünschte, als ich (zu dem Zeitpunkt als bereits film, dass jemand auch einfach erklärt hatte – was sind die Unterschiede, was ist denn der digitale Kurs und die praktische Seite – wie z. B. wie man eine Filmkamera LAGT.

Wenn du Anfänger:in bist, 1) kannst du das im nächsten Jahr anschauen und es dann im nächsten Jahr wieder anschauen und einige der von dir verpassten Bits aufnehmen und vor allem beim Unterrichten von etwas bin ich ein großer Glaube, dass, sobald du die Prinzipien verstanden hast, es alles viel schneller geht (kein Gedanke gewünscht!) Plötzlich werden alle Werke einfach ins Leben gerufen werden.

Die technischen Bits werden nur mit der Praxis eingehen und ich glaube, dass die Leute diese Gewohnheit haben, zu versuchen, die Einstellungen für das Buch zu überwinden, aber indem du verstehst, wie Dinge funktionieren, wirst du ein wenig an ein bisschen erinnern und in der Lage sein, Ruhe zu ... Wo als ob du etwas über Filmgeschwindigkeit gelernt hast, aber nicht wirklich weißt, was die Zahlen bedeuten, und wenn du unweigerlich vergessen wirst, wirst du nie in der Lage sein, nur einen gebildeten Rat zu machen, und oft ist es bei Filmaufnahmen ein bisschen Raten und das ist Teil des Spaß.

Was werden wir behandeln?

  • Wir werden Arten von Filmkameras und Arten von Film behandeln.
  • Dann werden wir uns speziell ansehen, wo man eine Kamera und worauf man achten sollte und was man sich an Merkmale und Kondition achten sollte.
  • Ich werde die praktischen Elemente des Laden, Aufnehmens, Wiederholens und einiger der skurrilen loading, die du nur auf dem Film findest.
  • Ich gebe auch Tipps für das Shooting mit Filmaufnahmen, und ich werde sie sowohl philosophisch als auch sehr praktisch betrachten.
  • Wir werden einige wirklich häufige Fehler durchgehen, Dinge zum Vermeiden und wie man mit unweigerlichen Fehlern und Unfällen umgeht.
  • Schließlich gebe ich dir ein wirklich grundlegendes Verständnis dafür, wie Film entwickelt wird und Negative gescannt werden, was alles bedeutet und was du in einem darkroom wünschen musst.

Ich hoffe, dass alle interessant klingt, ich würde mich freuen, wenn du mitmachen kannst!

Lass uns beginnen.

Triff deine:n Kursleiter:in

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Guy B.

Professional Photographer & Filmmaker

Kursleiter:in

Hey! I’m Guy,

I’m a professional photographer and filmmaker from Dublin. I’m also an experienced sailor and wannabe pro skier.

A chemistry with molecular modelling student, come computer science student, turned professional artist.

I’m currently just focusing on being a creative and exploring that in a million different ways, from new mediums to completely different fields, working as hard as possible to learn as much as possible, constantly striving to improve my craft, brand and personal content.

 

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Transkripte

1. EINFÜHRUNG: Hi, ich bin Guy. Ich bin Fotografin und Filmemacherin aus Dublin in Irland. Ich habe Fotos gemacht, seit ich ein kleines Kind war, aber vor etwa dreieinhalb Jahren habe ich auch angefangen, Filme zu drehen, und ich habe mich einfach in ihn verliebt. Ich möchte dieses Gefühl anderen mit diesem Ultimate Guide to Getting Started in 35 Millimeter Film verleihen . Erstens, was ist das nicht. Dies ist kein Fotografiekurs als solcher. Natürlich wird es jede Menge Bonus-Tipps geben, aber es geht nicht darum, wie man gute oder bessere Fotos macht, es geht nicht um die richtige Zusammensetzung oder wie man Ihre Bilder beleuchtet und aussetzt. Sie können einen separaten Kurs oder mehrere Kurse auf einem dieser Kurse machen. Was ich Ihnen beibringen werde, ist alles, was Sie wissen müssen, und vieles mehr über den Einstieg in den Film und speziell auf den Einstieg im 35-Millimeter-Format. Ich werde durch alle großen Unterschiede und Nuancen von Digital gehen, sowohl im Prinzip als auch wie es tatsächlich verändert Ihre Herangehensweise zu schießen. Zweitens, für wen ist dieser Kurs? Jeder neue Film, ob Sie ein kompletter Anfänger oder ein professioneller Fotograf sind, ich werde alles durchgehen, was Sie wissen müssen, um Ihre erste Rolle zu drehen. Ehrlich gesagt, obwohl, selbst wenn Sie bereits ein bisschen Film gedreht haben, denke ich, dass es hier so viele Bonus-Informationen geben wird, dass es sich immer noch lohnt, vor allem, wenn Sie nie wirklich in die technischen Bits taucht oder du verstehst nicht wirklich, wie es noch funktioniert. Da dieser Kurs auch für Menschen mit einem starken Wissen in der Fotografie ist, werde ich nicht vor kleinen Vorbehalte und technischen Begriffen zurückschrecken, weil sie das sind, was diese Leute sofort verstehen und Parallelen mit in ihren digitalen Kenntnissen. Aber ärgern Sie sich nicht jeder von Ihnen, die ein kompletter Anfänger sind, völlig neu im Film, neu in der Fotografie, gehen Sie nirgendwo hin. Wenn ich jemals schnell spreche oder etwas völlig über den Kopf geht, keine Sorge, ich meinte dafür und alles, was Sie wirklich wissen müssen, werde ich langsam und klar erklären. Der Grund, warum ich es nicht aufspalte und einen Kurs für Anfänger und dann einen Kurs für Hobbyisten und Profis mache , ist weil es darum geht, mit dem Film zu beginnen und das Filmstück für euch alle neu oder neu ist, unabhängig von Ihren bisherigen Verständnissen der Fotografie. Wenn ich es zu grundlegend halte und vernachlässigt habe, Dinge zu erwähnen, die schnell grundlegend werden, wenn man ein wenig mehr in sie bekommt, dann würde ich definitiv Anfängern einen Bärendienst tun. In ähnlicher Weise springen alle fortgeschrittenen Kurse direkt in die kitty gritty Bits des Films, was wirklich kompliziert ist. Ich wünschte, dass, wenn ich als bereits Semi-Pro-Fotograf zu der Zeit dass jemand gerade erklärt hatte einfach und einfach, was sind die Unterschiede hier, was sollte ich wissen, kommen von digitalen und auch diese Super einfache praktische Bits wie zum Laden einer Filmkamera. Auch, wenn Sie ein Anfänger sind, die dies beobachten, können Sie es jetzt sehen, aber dann können Sie nächstes Jahr wieder kommen und es wieder beobachten und einige der kleinen Bits, die Sie verpasst haben, absorbieren. Aber zwei, am wichtigsten, ich bin ein großer Gläubiger, dass, wenn Sie die Prinzipien verstehen, alles andere wird einfach viel schneller klicken, kein Wortspiel beabsichtigt, aber plötzlich fällt alles an seinen Platz. Die technischen Bits sinken nur in Praxis und ich denke, die Leute haben diese Angewohnheit zu versuchen, zu kleiden, lernen Einstellungen zu buchen, aber wenn Sie tatsächlich verstehen, wie die Dinge funktionieren, werden Sie sich an ein bisschen erinnern und dann werden Sie nur in der Lage sein, alle der Rest. Während, wenn man etwas über Filmgeschwindigkeit lernt, aber man weiß nicht wirklich, was die Zahl bedeutet, dann, wenn man unweigerlich vergisst, wird man keine Chance haben, nur eine gebildete Vermutung anzunehmen. Oft, wenn man auf Film dreht, ist es alles ein bisschen Rätselraten, und das macht es Spaß. Wir werden Filmtypen, Filmkamera-Typen abdecken , dann schauen wir uns 35 Millimeter genau an, wo man eine Kamera bekommt, worauf man achten muss und was man in Bezug auf Merkmale und Zustand überprüfen muss. Ich gehe durch die praktischen Elemente des Ladens, Zurückspulen und einige der skurrilen Kamera-Features, die Sie nur auf dem Film finden. Ich werde auch Tipps geben, wenn tatsächlich ausgehen, um auf Film zu schießen. Wieder, Blick auf es philosophisch, aber auch sehr praktisch. Wir werden durch einige wirklich häufige Fehler und Dinge zu vermeiden und wie mit den unvermeidlichen Pannen und Unfällen umgehen. Schließlich gebe ich Ihnen ein wirklich grundlegendes, aber grundsätzliches Verständnis darüber, wie Film entwickelt wird, wie Negative gescannt werden, wie alles funktioniert, was in einem Labor gefragt wird und so weiter. Ich hoffe, dass alles interessant klingt, würde ich lieben, wenn du mich anschließen könntest, lasst uns loslegen. 2. Warum du auf Film fotografierst?: Nur um wirklich schnell Dinge zu strukturieren, bevor wir beginnen. Wie ich bereits in der Einleitung sagte, ist dieser Kurs auch für Menschen mit starken Kenntnissen in der Fotografie. Aus diesem Grund werde ich dieses M für den manuellen Modus in die Ecke stecken , jedes Mal, wenn ich etwas erkläre. Als Anfänger brauchst du nicht zu wissen, ob du gerade erst mit dem Film anfängst oder ob du sowieso nur zum Spaß in den Film kommst, also kannst du vielleicht einfach zu nett sein. Auch zu Beginn dieses Kurses werden die ersten Kapitel ein bisschen technischer und wortriger sein und ich erkläre nur Bits. Ich werde Begriffe herumwerfen, von denen du wahrscheinlich nicht verstehst oder noch nie gehört hast. Ich werde nichts sagen, es sei denn, ich denke, es ist wichtig, und alles wird offensichtlich, wenn wir gehen, versprechen. Wenn es nicht tut und wenn ich nicht explizit etwas erkläre und es Silhouette grau ist, mach dir keine Sorgen, mach dir keine Sorgen, das bedeutet, dass ich absichtlich darüber geschliffen habe. Wenn Sie neugierig sind, können Sie sich entweder mit mir in Verbindung setzen, oder es gibt viele andere Ressourcen da draußen, aber es ist nicht wichtig für den Einstieg in den Film. Dann in der zweiten Hälfte des Kurses wird viel praktischer und praktischer mit dem Laden von Demos und Schießen und Beheben von Fehlern, all das gute Zeug. Hey, es gibt tatsächlich eine dritte Sache über die Struktur, die Sie in dieses Segment namens EditorGUI einführt, der auf Reflexion erkannte, dass es wenige Dinge gibt, die ich verpasst habe, oder die Art und Weise, wie ich etwas geliefert habe, hat es nicht ganz erklärt, wie ich wollte, oder unvollständig im Nachhinein, es gab etwas, das ich in dem Skript ausgelassen habe, das ich klären muss. EditorGUI wird besonders später wieder im Kurs sein. Ich werde einfach reinspringen und Kleinigkeiten klären, um sicherzustellen, dass Sie das so verstehen, wie ich es ursprünglich beabsichtigte. Warum sollten Sie auf Film schießen? Erstens, das ist nicht einer dieser Kurse, in denen ich sage , dass Film besser ist als digital, weil er nicht ist. Ich lehre digital professionell jeden Tag, und sie sind anders, nur wegen all der unglaublichen Fortschritte in der digitalen Fotografie, Film ist so angenehm zu schießen heute. Wer sagt, dass Film besser ist als digital, sie sind einfach in ihren Egos verloren und sie drehen nicht auf Film, weil sie tatsächlich bessere Bilder machen wollen, aber sie denken einfach, dass sie besser sind als alle anderen. Die Fortschritte in der digitalen Fotografie erlauben es uns, buchstäblich nostalgisch auf die Ära des Films zurückzublicken und nur die Bits auszuwählen, die uns gefallen haben. Das ist der Grund, warum wir Film genießen können, so wie ich es in diesem Kurs vorschlagen werde. Digital hat alle Griffe der Dreharbeiten auf Film gelöst und nur die allgemeinen Kosten für die Aufnahme von Fotos. Es gibt eine Milliarde Beispiele, aber nehmen Sie Sportfotografie. Niemand wird sagen: „Ja, es wäre besser, wenn wir nur 12 Schüsse statt 12 Schüsse pro Sekunde machen könnten, oder unglaublich präzise und schnelle Autofokus. Nein, wer braucht sie, nein.“ Digital ist großartig und es ist die Zukunft, und die besten Digitalkameras sind jetzt wirklich gut. Aber ich liebe Film auch. Es gibt zwei Aufnahmesituationen, in denen ich denke, dass es wirklich glänzt, besonders in diesem Zeitalter der Telefone und der Technik. Das sind die Gründe, warum ich sie erschieße, und sie sind, worauf ich die Empfehlungen an Sie in diesem Kurs stützen werde. Nummer 1, Film ist ausgezeichnet für eine fotografische Situationen, in denen Sie Zeit haben. Porträts, Landschaften, städtische, während der Reise, thermische Zellen, und Sie können einige wirklich schöne Aufnahmen zu bekommen. Nummer 2, fast im völligen Widerspruch zum ersten, Film ist ideal für die Erfassung von Unvollkommenheit, echten Momenten und Menschen ohne jede Fähigkeit, sofort auf das Ergebnis zu schauen und es zu beurteilen. Die Leute können nicht sagen: „Oh, nein, das sehe ich nicht gut aus. Lass es uns nochmal nehmen.“ In diesem Tag und Zeitalter, wirklich ganz besonders. Es ist die gleiche Art und Weise und Grund, dass Menschen Einweg-Kameras verwenden. Aber offensichtlich hoffe ich, wenn Sie diesen Kurs nehmen, können Sie sich eine richtige Filmkamera, sogar eine super einfache Kamera, und verstehen, wie Sie viel bessere Ergebnisse erzielen können. Ich kenne viele Leute, die in den Film kommen wollen, um genau das zu tun, um Fotos von ihren Freunden und Momenten in ihrem Leben zu machen, auf Reisen, in der Nacht sicher, für Erinnerungen. Film zwingt dich zu verlangsamen und Absicht zu haben. Wenn Sie Absicht haben, so oft sind Ihre Bilder viel besser weil Sie nur über die Dinge denken ein wenig mehr. Heute haben die Menschen so wenig Absicht, wenn es um Fotos geht, vor allem persönliche. Entweder nehmen Sie keine mit echten Gedanken, oder Sie nehmen zu viele, so viel, so dass Sie nie zurückgehen und nur die Besten betrachten können, oder schlimmer, Sie verbringen so viel Zeit mit der Suche nach und nach den Unvollkommenheiten. Film zwingt dich nur dazu, aufzuhören, eine Sekunde zu nehmen, den Moment zu schätzen, und dann weiterzumachen, und du kannst ihn später genießen. Sie können es nicht überprüfen oder Personen zeigen. Film bringt Sie nicht aus dem Moment, während Sie auf einem Telefon eine Aufnahme machen, in der Tat, Sie machen mehrere Aufnahmen, und dann schauen Sie durch sie und sehen, welche die 10 möglicherweise verwendbar ist. Dann sagst du: „Oh, vielleicht setze ich das auf meine Geschichte.“ Dann filtern Sie es und fügen Text hinzu. Dann wegen Ihres Telefons jetzt, erhalten Sie eine Benachrichtigung und Sie müssen darauf reagieren, und Sie sind so weit aus dem Moment, in dem Sie das Foto gemacht haben, was wahrscheinlich eine wirklich lustige, gute Sache war, die passiert. Es ist wahrscheinlich etwas, das Sie genießen sollten. Begrenzung macht auch Menschen gedeihen. nur 36 Schüsse haben, sind Sie eher, dass jeder zählt oder zumindest versuchen, es zu versuchen. Ihre Komposition ist oft auch viel besser, weil Sie eher für diese Sekundenbruchteile pausieren, wenn Sie durch den Sucher schauen und wirklich darüber nachdenken, was in Ihrem Bild ist , weil Sie eine endliche Menge an Aufnahmen haben. Ein weiterer Grund, auf Film zu drehen, ist, dass es etwas Meditatives, eine Basis, den physischen Prozess und das physische Element des Films auf einer Filmkamera gibt. Es gibt noch mehr zu tun, mehr zu drücken. Zum Besseren oder zum Schlechteren haben Sie mehr Kontrolle. Auch, ein physisches Negativ eines guten Fotos, das Sie gemacht haben, das Sie halten können, ist heute ziemlich einzigartig. Schließlich, Nostalgie. Ob es uns gefällt oder nicht, wir fühlen uns von Nostalgie als Menschen hingezogen. Wir sehnen uns danach, weil alles richtig gelaufen ist. Filmfarben erinnern uns an unsere Kindheit und die guten alten Zeiten. Wir mögen es, weil wir uns nur entscheiden, die guten Zeiten und die besten Bits und die Sorgen und Angst darüber zu erinnern die besten Bits und die Sorgen und , was die Zukunft zu der Zeit gehalten oder vergessen. Weil die meisten Dinge im Nachhinein in Ordnung sind, und Sie erinnern sich nur an die glücklichen Emotionen, die Sie gefühlt haben. Es gibt so viele gute Gründe, warum Sie auf Film drehen sollten, und ich bin so froh, dass Sie hier sind. Ich werde aber noch eine letzte Sache hinzufügen. Verstehen Sie das nicht falsch. Während der Film Ihnen so viel über Fotografie lehrt, wenn es Ihr Ziel ist, ein Fotograf zu werden, ist Digital der Weg zu gehen, nicht Film. Als Neuling müssen Sie viele und viele Fotos machen. Henri Cartier Bresson sagte: „Deine ersten 10.000 Fotos sind deine schlimmsten.“ Ich konnte nicht mehr zustimmen. Ich meine nicht, nach ein paar Jahren landen Sie mit ein paar Sterben und Fotos in Ihrer Kamera auf Ihrem Handy, nein. Das besteht hauptsächlich aus Müll und Screenshots, und es gibt eine Handvoll guter Fotos zu Ende. Aber ich spreche von 10.000 Fotos auf einer SD-Karte, 10.000 Fotos, auf denen du versucht hast, wenigstens „gute Fotos“ zu machen. Fotografieren von 10.000 Fotos auf dem Film ist völlig unpraktisch und teuer, und Sie erhalten kein Feedback vor Ort über die Ergebnisse von Versuchen, Experimentieren und Sehen, funktioniert die Dinge? Funktionieren die Dinge nicht? Du siehst nicht, was du erschossen hast. Wenn Sie ein Fotograf werden wollen, schießen Sie mit allen Mitteln Film und Sie werden so viel lernen, aber tun Sie dies neben Ihrem digitalen Lernen. Die Referenz für mich, Ich fing an, Fotos im Gedächtnis zu machen, als ich 10 Jahre alt war. Ich hatte diese kleine Point-and-Shoot-Kamera, die ich überall hin mitgenommen habe. Dann habe ich Tausende von Fotos auf Handys geschossen, die ich hatte, GoPros hatte. Aber in 2014 ist, wo ich sagen würde, dass ich Fotografie ernst genommen, Ich habe eine DSLR. Seitdem dauerte ich anderthalb Jahre, weil ich zu Jack zurückkehrte, um 10.000 Fotos zu machen. Seitdem habe ich etwa 115.000 mehr genommen. Wirklich abgesehen von einer Handvoll wirklich bestimmten Zeiten, in denen ich weiß, dass ich für ein bestimmtes Projekt überschüssig bin, sollten Sie die Anzahl der verschiedenen Projekte sehen, sowohl persönlich als auch professionell, dass diese Fotos umfassen, Tonnen und Tonnen von Fehlern und schlechten Fotos, aber das ist der einzige Weg, um die guten zu bekommen. Deshalb sollten Sie auf Film schießen. Lassen Sie uns anfangen, über Filmtypen zu sprechen. 3. Verschiedene Arten und Größen: Dies wird das tiefe Ende für Anfänger sein, aber ich verspreche dir, ich bedecke nur die Oberfläche, es ist sehr einfach, das eigentliche Material ist sehr einfach und wenn du einmal darauf zurückblickst, bist du wie, oh das ist so einfach, ja. Aber es wird eine Menge neuer Wörter geben, die das verwirrende bisschen wie nur neue Begriffe, Marken, alles. Versprich dir, dass es nicht schwer zu verstehen ist. Lasst uns anfangen. Lassen Sie uns über verschiedene Arten von Film, Format und verschiedene Filmgrößen sprechen. Um klar zu sein, dieser Kurs wird darauf zugeschnitten, Sie in 35 Millimeter Farbnegativfilm zu starten. Die häufigste und am einfachsten zugängliche und am einfachsten zu schießen als auch, so 35 Millimeter Farbe negativ. Wenn Sie Anfänger sind, ist es alles, worüber Sie sich Sorgen machen müssen. Alles, was Sie brauchen, um zu kaufen, aber wollen Sie nur auf alles andere aufmerksam machen , was da draußen ist, so gibt es keine Verwirrung, wenn es darum geht, eine Filmkamera zu kaufen oder Film in einem Geschäft zu kaufen, sondern auch, dass, sobald Sie einen Griff auf der Grundlagen, können Sie gehen und erkunden Sie die anderen schrulligen Seiten von 35 Millimeter und alle anderen oft ein wenig mehr fortgeschrittene Formate. Fotofilm entsteht im Wesentlichen durch Codierung eines dünnen transparenten Kunststoffstreifens mit einer Reihe von chemischen Schichten, von denen jede lichtempfindlich ist. Übrigens, zieh nicht so weit wie nie eine Filmrolle. Das ist nur eine Dummy-Rolle, also tu das nicht. Ich habe es gerade gemacht. Wie auch immer, die Kombination und Reihenfolge dieser Schichten sind für jede Art von Film unterschiedlich. Die chemische Mischung wird als Emulsion bezeichnet und enthält mikroskopische Silberhalogenid-Kristalle, die chemisch verändert werden, wenn sie dem Licht ausgesetzt sind. Die Menge, um die sie geändert werden, ist direkt proportional zu der Lichtmenge, der sie ausgesetzt sind, erzeugt so ein aufgedrucktes Bild oder eine Belichtung auf dem Film. Die wichtigsten Arten von Film sind also farbnegativ, wie diese. So Farbe Negativfilm, wenn ausgesetzt und dann entwickelt erzeugt eine negative Transparenz. Beliebte Beispiele, die Sie vielleicht sehen können, sind Kodak Color Plus 200, Gold 200 Kodak, Ultra Max 400, Fuji Color C200, Fuji Superia Extra, Kodak Portra 400, Portra 160, Ektar 100, Fuji Color Pro 400H und so weiter. Du hast es verstanden. Da sind Ladungen. Eigentlich viele Kodak Filme. Ich liebe sie einfach, vor allem Farbe negativ. Mein Favorit, und ich bin überhaupt nicht einzigartig in diesem ist Kodak Portra 400. Die Portra-Filmlinie ist bekannt für wirklich natürliche Rottöne, also gute Hauttöne und nur im Allgemeinen etwas wärmere Töne, nicht zu viel Kontrast, feinere Körnung, wenn sie gut belichtet werden. Es ist also sehr beliebt für Porträts und Fotos von Menschen und ist einfach bei vielen Fotografen sehr beliebt, und 400 Geschwindigkeiten sind die perfekte zwischen den Aufnahmen drinnen und draußen. Keine Sorge, ich werde in ein bisschen darauf eingehen, was Geschwindigkeit bedeutet. Aber die zweite Haupttyp des Films ist Farbumkehrfilm oder Diafilm oder Chromfilm, oder farbigen positiven Film, es hat ein paar verschiedene Namen, aber es wird meist Farbumkehrung oder Diafilm genannt werden. Es erfasst Bilder als positive Transparenz, sodass Farben und Werte direkt repliziert werden. Folienfolie hat ein paar Vorteile, es hat oft extrem feine Körnung, lebendigere Farben, detailliertere Scans. Beliebte Bestände sind Fujifilm Velvia 50, Velvia 100, Kodak Ektachrome E100, Fujifilm Provia 100F. Nochmal, du verstehst es. Es gibt jede Menge von ihnen. Also, warum schießen Farbe negativ über Farbumkehrfilm? Der Grund, warum ich die Farbe negativ empfehle, ist, weil es ein viel verzeihender Film ist als Diafilm. Es hat eine viel bessere Belichtungsbreite. Es verfügt über eine etwas breitere Palette von ISOs. Oft ist es auch viel billiger. Exposition Breitengrad, ich werde später noch viel detaillierter gehen. Aber es bedeutet im Wesentlichen, dass der Film überbelichtet und unterbelichtet werden kann, also zu hell oder zu dunkel zu sein, während er dennoch ein zufriedenstellendes Ergebnis erzielt. Farbumkehrfilm hingegen ist viel weniger verzeihend. Sie müssen wirklich Ihre Belichtung richtig mit viel weniger Platz für Fehler. Es ist auch eine teurere Folie und oft teurer entwickelt zu werden, weil der Entwicklungsprozess anders und etwas länger ist und die Chemikalien mehr kosten können. Eigentlich hören Sie vielleicht auch Farbumkehrfilm als E6 bezeichnet, was nur in Bezug auf seinen Entwicklungsprozess ist. Nur noch ein Begriff. Umkehr- oder Diafilm ist definitiv besser in vielerlei Hinsicht, aber nur, wenn Sie wissen, was Sie tun , sonst ist es eine unangenehme Bestie. Wenn Sie es nageln, ist die Belohnung viel bessere Bildqualität, bessere Schärfe, bessere Scans, und Sie können sehen und projizieren und genießen Sie die Bilder, wie es ist, gibt Ihnen auch eine Farbreferenz, wenn es darum geht, später zu scannen und anzupassen. Aber wieder, Farbnegativfilm ist dort, wo es ist, wenn Sie nur einsteigen und gerade erst anfangen. Alles klar, geht weiter zu Schwarz-Weiß-Film, was ziemlich selbsterklärend ist, Schwarz-Weiß-Film wie dieser. Schwarz-Weiß-Film erzeugt ein Negativ in Graustufen. Es gibt zwei Haupttypen von Schwarz-Weiß-Film. Einer ist traditioneller Schwarz-Weiß-Film oder Silbergelatine. Es ist genau wie die Standardeinstellung, es ist eine, auf die Sie stoßen werden. Dann ist der andere sehr offensichtlich anders C41, Schwarz-Weiß-Film. Traditionell gilt als konsistenter und stabiler und hat einen viel einfacheren Entwicklungsprozess, weshalb es der bevorzugte Film von Schwarz-Weiß-Shootern ist. Entwicklung von Schwarz-Weiß-Filmen ist viel einfacher als Farbfilm Wenn sich die Menschen jemals zu Hause entwickeln, ist es in der Regel schwarz-weiß, oder zumindest beginnen sie mit der Entwicklung eines Schwarz-Weiß-Films. C41 ist jedoch der Entwicklungsprozess, der fast ausschließlich mit Farbnegativfilm verbunden ist . So hat C41 Schwarz-Weiß-Film helle Farbfilm, zahlreiche Schichten lichtempfindlicher Emulsion und erfordert auch einen komplizierteren, temperatur- und zeitempfindlicheren Entwicklungsprozess. Beliebte Bestände an traditionellen Schwarz-Weiß-Filmen sind Ilford HP5 400, Ilford Delta 100, Kodak TMax 400, Kodak Tri-X 400. Wieder, obwohl für sie, nur Auge für diejenigen wie Ilford IPX2 400, die ein C41 Schwarz-Weiß-Film ist. Dann haben Sie auch Summe andere Nischenarten von Film, wie Infrarot, die empfindlich auf ein Spektrum des Lebens breiter als die Augen sehen können und liefert echte aussehende Bilder. Dann gibt es Unternehmen wie Lomography, die stilisierte Filme machen , die absichtlich verrückte Farben verschieben, wie LomoChrome Purple zu kühlen, aber ich weiß nicht, warum Sie das wollen, aber jeder dort besitzen. Die nächste Frage ist, was ist Filmgeschwindigkeit? Ganz kurz, in der Fotografie gibt es drei Hauptelemente, die steuern, wie viel Licht in den Film oder den digitalen Sensor gelangt. Nummer 1 ist die Blende, die steuert, wie viel Licht oder die Lichtmenge, die in die Linse gelangen kann. Nummer 2 ist die Verschlusszeit, die die Zeit steuert , für die das Licht eintreten darf. Nummer 3 ist die ISO, die ist, wie empfindlich der Film oder der Sensor gegenüber Licht ist. ISO steht nur für International Standards Organization. Wenn Sie von Digital kommen, wissen Sie, dass Sie Ihre ISO jederzeit ändern können , und dann wirkt sich dieser Wert darauf aus, wie empfindlich der Sensor gegenüber Licht ist. Bei Film ist es genau gleich, außer dass die ISO oder die Geschwindigkeit eingestellt ist und Sie Ihren Film mit einer eingestellten ISO-Bewertung kaufen. Gerade vor einer Sekunde, als ich all diese verschiedenen Beispiele von Filmen auflistet, werden Sie feststellen, dass ich nach jedem Markennamen und Zeilennamen immer eine Nummer hinzugefügt habe. Diese Zahl ist die Filmgeschwindigkeit und eigentlich ziemlich intrinsisch für den Film, weil er eingestellt ist. Die verschiedenen Filme mit unterschiedlichen ISOs, auch wenn sie vom gleichen Hersteller oder derselben Linie innerhalb eines Herstellers stammen, wie z. B. die Portra-Linie innerhalb von Kodak, ist jeder Film mit einem anderen ISO von Natur aus anders. Es ist sein eigenes Ding. Sie sind ein bisschen anders. Wie gesagt, bezieht sich die ISO-Nummer auf hochempfindliche Filmemulsion auf Licht. Je höher die Zahl, desto empfindlicher ist sie gegenüber Licht, und desto besser geeignet ist sie für dunklere Umgebungen, in denen Sie mehr Licht einlassen müssen, und je niedriger die Zahl, desto weniger empfindlich ist es für Licht, und desto besser geeignet ist es für hellere Umgebungen, draußen, Sonnenlicht, wo man nicht so viel Licht hineinlassen will, weil es viel Licht gibt. Auch je niedriger die Zahl, gleich mit digital, desto weniger und kleiner, feiner die Korn so bessere Bildqualität. Aber warum nennt man es Filmgeschwindigkeit? Nun, die Geschwindigkeit wird nur von der Zeit abgeleitet, die benötigt wird , bis der Film eine korrekte Belichtung erreicht. Zum Beispiel: Je höher die ISO-Bewertung, desto empfindlicher gegenüber Licht, desto mehr Licht, das so eindringt, desto schneller erreicht es eine korrekte Belichtung. Je niedriger die ISO-Bewertung ist, desto weniger empfindlich ist es gegenüber Licht und dann desto länger dauert es, um richtig belichtet zu werden. Schneller, sicherlich nicht besser, nur um klar zu sein. In der Tat, weil eine höhere Zahl Körner bedeutet, versuchen die Menschen normalerweise, das ISO-Niveau so niedrig wie möglich zu halten. Wie ISO 100 und 200 genauso wie bei Digitalaufnahmen, aber wenn man es tun muss, weil es dunkler ist, muss man vielleicht einen Film mit einer höheren Anzahl kaufen, aber hoffentlich klärt das, warum es ein schneller Film ist, wenn das Sinn macht. Das Wort ISO und Geschwindigkeit sind austauschbar. ISO bezieht sich genauer auf die Skalennummern und Geschwindigkeit bezieht sich darauf, wie schnell der Film ist, der durch die ISO-Bewertung festgelegt wird. Sie sind austauschbar. Auch hier ist es für Fotografen, die aus der digitalen Welt kommen , sehr ähnlich wie ein Objektiv als schnelles Objektiv bezeichnet werden könnte. Eine Linse mit einer offeneren Blende, lassen Sie mehr Licht. So werden Sie die gleiche Belichtung mit einer schnelleren Verschlusszeit zu erreichen , so dass es ein schnelles Objektiv ist, sehr ähnliches Konzept. Beachten Sie, dass Sie, wenn Sie Film in eine Filmkamera mit einem Lichtmesser oder einer automatischen Belichtung laden , wenn sie nicht automatisch aufgenommen wird, festlegen und der Kamera mitteilen, was die ISO-Bewertung des Films, den Sie gesetzt haben in ist so, dass es das mit dem Verschluss und der Blende korrekt berücksichtigen kann. In der Tat können Sie die Folie schieben und ziehen , indem Sie die ISO absichtlich falsch einstellen. Aber das ist ein Thema für später im Kurs. Schließlich ist auf Filmtypen der Weißabgleich eines Films. Weißabgleich ist wie warm bis kühl, magenta bis grün. Die Farben sind abhängig von der Temperatur des Lichts, in dem Sie schießen. Wie bei der ISO ist der Weißabgleich des Films im Gegensatz zu digital eingestellt. Aber man muss gar nicht zu viel darüber nachdenken. In der Tat, kaum, wenn überhaupt, die überwiegende Mehrheit der Farbnegativfilme Tageslicht ausgewogen. bedeutet nicht, dass Sie nicht drinnen oder in Blitzsituationen oder so schießen können, ist einfach wie hoch. Sie sind für den Durchschnitt festgelegt und wenn Sie etwas Scannen oder Bearbeiten optimieren müssen , können Sie nicht so betonen Sie nicht darüber. Ich bin nur wirklich erwähnen Weißabgleich, weil einige Filme sind Wolfram ausgewogen, in der Regel mit einem t am Ende bezeichnet, wenn Sie einen finden. Tungsten ausgewogenen Foto-Film ist selten und ich bezweifle, dass Sie über diese kommen, vor allem, wenn es Konsumentenfilm, hoch, mehr als wahrscheinlich Tageslicht ausgewogen sein. Die Unterscheidung von Filmen, Weißabgleich ist viel häufiger zu hören, wenn über Filmfilme sprechen. Für Kinokameras, 16 Millimeter, Super 8, et cetera, ist der Weißabgleich im Film viel wichtiger, so dass Sie ihn dort hören werden. Wir haben über Filmtypen gesprochen, die wichtigsten drei sind Farbnegativ, Farbumkehrung oder Diafilm und Schwarzweißfilm. Dann habe ich Filme Speed oder ISO erwähnt, dann habe ich kurz Weißabgleich erwähnt und jetzt möchte ich auf Filmgrößen gehen. Das letzte, was auf Arten von Film und ich meine physische Größe. Zuerst ist 135 Film. Wir sind Unternehmen bekannt als 35 Millimeter Film, und das ist, was Sie anfangen sollten, zu schießen. Die Zahl 135 ist aber verwirrend, denn es ist nicht nur fallen die eine Millimeter hinzufügen, um 35 Millimeter zu erhalten. 135 bezieht sich eigentlich auf eine Metallkassette , in der sich der Film befindet. 135 Film und 35 Millimeter Film sind das Gleiche. Sie werden es wahrscheinlich immer 35 Millimeter nennen, aber ich möchte Sie nur auf den Begriff 135 aufmerksam machen. Zum Beispiel, auf dieser Box hier, es heißt 135, aber es hat keine Erwähnung von 35 Millimeter. Du musst nur wissen, dass sie das Gleiche sind. 35 Millimeter Film kommt normalerweise in Rollen 24 oder 36 Aufnahmen wahrscheinlicher 36 ist meiner Erfahrung nach und im Gegensatz zu anderen Filmtypen hat er diese kleinen perforierten Kanten, so dass der Film mit kleinen Zähnen von einer Spule zur anderen zugeführt werden kann in der Kamera. Wo der 35 Millimeter herkommt, bezieht er sich tatsächlich auf die Breite des Filmstreifens auf das, was aus Ihrer Sicht wäre, die Y-Achse. Die Breite des Streifens und dann die Belichtungen werden auf der anderen Seite genommen. Es ist die Belichtung selbst. Auch hier sind verwirrende Zahlen 36 Millimeter mal 24 Millimeter hoch. Dann gibt es 120 Film , der auch häufiger Mittelformatfilm genannt wird. Ein Film ist viel größer bei 61 Millimeter Breite mal 6 Zentimeter breit, es gibt drei Belichtungsgrößen von 6 x 4,5 Zentimeter, 6 mal 6 Zentimeter oder 6 mal 7 Zentimeter, Sie erhalten nur 16, 12, oder 10 Aufnahmen auf einer Rolle, je nachdem, welche Belichtungsgröße Sie aufnehmen, was im Wesentlichen davon abhängt, welche Größe Ihre Kamera aufnimmt und wie viel Film sie bei jeder Aufnahme voranschreitet. Während der Preis des Films nicht zu sehr unterschiedlich ist, sind Mittelformatkameras viel teurer als 35 Millimeter. Wenn es mehr kostet und Sie auch weniger Aufnahmen bekommen, warum sollten die Leute jemals Mittelformatfilm drehen? Der Grund dafür ist, dass der Film selbst technisch weit überlegen ist, besonders wenn es um die Bildqualität geht. Diese deutlich erhöhte negative Größe ermöglicht eine deutlich erhöhte Auflösung und Details beim Scannen und digitalen Reproduzieren von Bildern. Ich werde das Scannen und alles, was später bedeutet, verstehen. Es gibt eine Nebennotiz für jeden, der direkt in Mittelformatfilm eintaucht. Es gibt auch etwas namens 220 Film, das ist identisch mit 120 Film, außer man bekommt doppelt so viele Aufnahmen in einer Reihe. Aber um dies auf der gleichen Größe zu unterbringen, ist es viel dünner und es gibt kein schützendes Trägerpapier und dieser Mangel an Trägerpapier macht es viel dünner. Das benötigt oft eine etwas andere Druckrückplatte in der Kamera, um sicherzustellen, dass das eigentliche Bild scharf ist. Nur wissen, dass nicht alle Kameras, die 120 Mittelformatfilm schießen können 220 schießen, einige zählen, aber nur nicht alle zählt. Schließlich, auf großformatigen Film, auch als Folienfolie bekannt, fühle ich mich wie gesagt, auch als eine Milliarde Mal bekannt. Aber ich denke, das ist nur die Natur des Films. Es gibt viele schrullige Begriffe für alles auf. Ich würde sie lieber alle sagen, denn sonst hörst du eins und sagst: „Was ist das?“ Es ist ein und dasselbe, Großformatfilm oder Folienfolie. Oft kommt es für Großformat nicht in einer Reihe, es kommt in Blättern. Also also Folienfolie. Großformatfilm ist in der Regel vier mal fünf Zoll, oder 9 mal 12 Zentimeter, so dass Sie etwa das 15-fache der Auflösung eines 35-Millimeter-Negativs, was massiv ist. Es kommt auch in weniger häufig, aber noch größeren Größen wie Viertelplatz, 5 mal 7, 8 mal 10 Zoll, 8 mal 10 ist 20 mal 25 Zentimeter. Das ist ein massives Negativ. Nur ein paar Bonus Hollywood-Info. Viele Filme und Musikvideos werden immer noch auf 35 Millimeter-Film gedreht. Heute ist das Schloss nur sehr ikonisch und die Auflösung ist immer noch unglaublich. Wenn Sie jemals einen Film gesehen haben, der in echten Imax gedreht wurde, nicht im digitalen Imax, das ist nur zwei Projektoren. Es ist ein bisschen anders, aber es ist im Wesentlichen Imax fotografiert auf Mittelformatfilm. 4. Verschiedene Arten von Filmkameras: Teilenummer 4, lassen Sie uns über verschiedene Arten von Filmkameras sprechen, und ich werde Ihnen meine Empfehlungen geben, was Sie anfangen sollen. Zunächst einmal ist eine SLR, die für Einzellinsenreflex steht. Sie ist der Vorgänger und Analogäquivalent der DSLR, der jetzt die digitale Spiegelreflexkamera ist. Ich habe drei Filme, die sehr neu sind, die EOS 650 und die EOS 33, beide Canon. Dann habe ich diese manuelle SLR, die ich heute besonders für Demonstrationen verwenden werde, weil sie vollständig manuell ist und ein bisschen mehr manipuliert werden kann, als diese können. Beide sehen aus wie DSLRs, aber sie sind eigentlich 35 Millimeter Film. Ich werde in einer Sekunde auf sie kommen. Aber im Allgemeinen, mit einer Spiegelreflexkamera, haben sie einen Spiegelmechanismus auf der Innenseite, so dass, wenn Licht in die Linse geht, es auf einen Spiegel trifft, und das trifft auf einen anderen Spiegel, und dann geht der Spiegel durch, und Sie können durch den Sucher sehen. Wenn Sie durch den Sucher schauen, obwohl sie nicht gerade eben sind, sehen Sie genau, was das Objektiv sieht. Die andere Sache an einem Spiegelmechanismus ist, dass wenn Sie den Verschluss drücken, der Spiegel hochblättert, den Film freigelegt oder das Zentrum in einer Digitalkamera freigelegt. Wenn Sie den Auslöser drücken, gibt es diese winzigen Blackouts im Sucher, aber anders als das, was Sie im Sucher sehen, ist genau das, was das Objektiv sieht. Sie können auch Objektive gegen eine SLR austauschen, die, wenn Sie bereits Objektive für eine Digitalkamera besitzen und Ihre Film-SLR der gleiche Hersteller ist, oft sind sie tatsächlich noch kompatibel. Ich habe eine Reihe von Objektiven, die ich auf einer Canon DSLR fotografiere, und die gleichen Objektive außer den EFS, alle Full-Frame-Objektive funktionieren auf beiden. Das ist super handlich. Auch Bonus-Info, dieser Spiegelmechanismus in einer Spiegelreflexkamera ist der Grund, warum die neueren Kameras im digitalen Zeitalter spiegellos sind und digitale Sucher haben. Aber das ist eine ganz andere Geschichte. SLRs können jedoch sperrig sein und ihre Objektive auf der gleichen Brennweite wie Objektive anderer Kameratypen können viel größer sein. Obwohl sie nicht unbedingt schwerer sind, können sie ein bisschen umständlicher zu tragen sein. Ein weiterer wirklich beliebter Kameratyp ist ein Entfernungsmesser. Ein Entfernungsmesser ähnelt einer Spiegelreflexkamera, hat aber keinen Spiegel, sondern nur einen Verschluss. Ihr Hauptmerkmal ist, dass sie sich mit einem dualen Bildfernmesser fokussieren. Also im Sucher, der vom Objektiv versetzt ist, drehen Sie einen Ring auf das Objektiv, und die beiden überlagerten Bilder, wenn sie aufstellen, dann haben Sie den perfekten Fokus. Ich habe diese Kamera, die technisch gesehen eine 22 ist, aber sie sieht genau wie ein Entfernungsmesser aus. Es ist ein bisschen kleiner. Trotzdem ist es kein Entfernungsmesser, um klar zu sein, aber das Konzept des Sucher Offset vom Objektiv ist, wie ein Entfernungsmesser aussehen würde und das Entfernungssuchgerät in den neueren Modellen in den Sucher eingebaut wird, aber auf ältere müssen Sie es möglicherweise extern montieren. Ich möchte nur klarstellen, dass Entfernungsmesser im Wesentlichen Distanzfokussierung sind. der Mehrzahl finden Sie diese Überlagerung von zwei Bildern im Sucher, aber bei anderen, älteren und extern montierten kann der Entfernungsmesser Ihnen nur einen Abstand zum Motiv geben und dann vergleichen Sie diese Fokusentfernung mit der Entfernungsskala Ihres Objektivs. Sie existieren mit einem anderen Zweck als eine SLR, so dass sie nicht wie für Like verglichen werden können. Sie sind verschiedene Kameratypen, aber oft sind dies die beiden Optionen am meisten verglichen, am meisten diskutiert, wenn Menschen kaufen eine Premium-35-Millimeter-Kamera. Also werde ich einige der Vor- und Nachteile zwischen der SLR und dem Entfernungsmesser durchgehen. Wenn Sie durch den Sucher einer Spiegelreflexkamera schauen, weil Sie durch das Objektiv schauen, ist das, was Sie sehen, was Sie bekommen, was Sie sehen, wie das Bild aussehen würde. Mit dem Entfernungsmesser ist es ein wenig anders. Wieder, kein Entfernungsmesser, aber es ist ein gutes Beispiel. Der Sucher auf einem Entfernungsmesser ist versetzt. Wenn man es durchschaut, schaut man im Grunde nur Glas durch. Du kannst also nicht genau sehen, was das Objektiv sieht, was du hier durchsiehst, wird nicht genau das sein, was in deiner Komposition sein wird. Es gibt Markierungen, die es grob für Sie einrahmt. Oft können Sie sehen, was manchmal eine gute Sache ist, mehr als das, was es in Ihrem Rahmen sein wird, was gut für die Gestaltung sein könnte. Aber um ehrlich zu sein, ich bin kein großer Fan davon. Außerdem, wenn Ihr Objektiv wirklich groß auf einem Entfernungsmesser ist, kann das Ihre Komposition noch mehr blockieren. Wenn Sie kein neueres Modell haben, bei dem sich das Fokusmesssystem im Sucher befindet und Sie es oben montieren müssen, das ist oft noch problematischer, so sehr, dass mehrere Objektive für Entfernungsmesser oft wenig haben, könnte ich sie schicken, um zu versuchen, zu minimieren, Ihr Thema zu blockieren? Nun, nachdem das gesagt wurde, gibt es eine Reihe von Vorteilen für einen Entfernungsmesser. Eine davon ist, dass ihre Objektive oft viel kleiner sind als die einer SLR, oft ist der Gesamtkörper viel kleiner. Sie brauchen nicht so viel Platz für einen Spiegel. Insgesamt ist es kleiner. Alles ist kleiner, daher sind sie auch oft leichter. Sie haben weniger bewegliche Teile, so dass sie leiser sein können. Da Sie beim Aufnehmen eines tatsächlichen Bildes nicht durch das Objektiv schauen, wird der Sucher niemals verdunkelt. Der Sucher ist nicht mit dem Objektiv verbunden, daher gibt es kein Blackout, während Sie ein Foto aufnehmen. Macht das Sinn? Eine weitere Sache, aber das wird sehr technisch und es ist sehr leicht, und nur für diejenigen, die wählerisch sind, hat ein Entfernungsmesser technisch eine bessere Bildqualität, denn ohne den Spiegel ist die tatsächliche Rückseite des Objektivs näher die Film-Ebene, näher an den Film, physisch näher. Auch mit weniger beweglichen Teilen in der Kamera, die weniger Unschärfe bedeuten kann, eine niedrigere Verschlusszeit, aber wieder sehr gering, und Sie könnten einfach eine höhere Verschlusszeit verwenden oder wenn Sie eine sehr niedrige Verschlusszeit haben, Legen Sie es auf das Stativ und so, so viel von Schlachtigkeit. Obwohl das Entfernungssucher-Fokussiersystem für breitere Objektive und nähere Objekte sehr genau ist , Entfernungssucher-Fokussystem bei einem Teleobjektiv oder einer längeren Brennweite viel weniger genau. Außerdem, wenn Sie zwischen einem superbreiten Objektiv zu einem super langen Objektiv wechseln, weiß ich, dass viele Leute das wahrscheinlich nicht sehr oft tun würden, aber manchmal erfordert es, das tatsächliche Entfernungsgerät wieder auf einem Entfernungsmesser neu zu kalibrieren , weil Sie nicht durch das Objektiv schauen, während Sie auf einer Spiegelreflexkamera sind. Auf einer SLR, auf den neueren, können Sie eine Schärfentiefe erhalten, um eine Vorschau anzuzeigen wo Sie eine Taste drücken, und es greift die Blendenblätter ein, und Sie können sehen, wie die Schärfentiefe und das Bild aussehen wird. Auf einem Entfernungsmesser haben Sie absolut keine Ahnung. Die andere Sache, die ich an Entfernungsmessern nicht so sehr mag , ist, dass sie dazu neigen, weniger Wert für Geld zu sein. Marken wie Leica verkaufen viele Entfernungsmesser. Obwohl sie ausgezeichnete Kameras sind, sind sie eine wirklich Premium-Preisklasse. Sie sind in der Regel stark überteuert für ihre Leistung, vor allem, wenn der Film mit Film einen großen Teil der Arbeit macht. Eine Möglichkeit, eine SLR könnte als besserer Wert betrachtet werden, ist, dass oft die sehr billigste SLR ist wie die billigste wird immer noch ein austauschbares Objektivsystem haben. Aber oft mit den billigeren Entfernungsmessern wird das Objektiv fixiert und dann nur bei den teureren haben Sie die Möglichkeit, Objektive zu wechseln. Wir sind von diesen beiden weggegangen. Gehen Sie zu Point-and-Shoot-Kameras. Das ist eigentlich ein Point-and-Shoot. Ich weiß, ich habe Beispiele dafür als Entfernungsmesser gegeben, es ist ein Point-and-Shoot. Der Grund, warum es ein Point-and-Shoot ist und nicht der Entfernungsmesser ist weil es kein Distanzfindungs-Fokus-System hat. Konzentriert sich auf das Objektiv und in der Tat ist die Fokussierung darauf kein gutes Beispiel für jede Kamera. Das ist viel besser, kleiner Point-and-Shoot. Das ist mein Lieblings-kleines Point-and-Shooting. Point-and-Shoot sind also im Wesentlichen nur kleiner, billiger und viel weniger funktionell. Aber sie haben meiner Meinung nach einen großen Platz. So haben Sie oft wenig bis gar keine Fokussteuerung. Es ist entweder automatisch oder fixiert. Es gibt auch wenig bis keine Flexibilität in Bezug auf die Kontrolle. Point-and-Shoot sind oft vollautomatisch oder halbautomatisch. Ihre Objektive haben oft auch eine feste Brennweite. Es gibt einige urkomische Zoom, aber zum größten Teil sind die Objektive fixiert. Allerdings ist es nicht ungewöhnlich, ein billiges Point-and-Shooting mit einem ziemlich schönen Objektiv zu bekommen, eine ziemlich offene Blende, sagen wir zwei a's. Obwohl Sie nicht immer kontrollieren können, wann die Kamera diese offene Blende verwenden will, ist es immer noch sehr schön, dass sie es für wenn Sie sich in einer dunkleren und niedrigeren Lichtumgebung befinden. Auf den mehr Feature-Feld-Point-and-Shootings gibt es bestimmte Gimmicky-Modi, wie Portrait- oder Makro-Modus, denen Sie versuchen können, die Kamera zu einer flachen Schärfentiefe und einer offeneren Blende zu zwingen . Weiter oben ist eine Einwegkamera. Ich weiß, dass ich diesen Kurs speziell mache, damit du keinen benutzen musst. Sie sind immer noch 35-Millimeter-Film also muss ich anfassen, was sie ein bisschen anders macht. Auf dem Einweg oft ist alles fixiert, alles fast immer. Objektive sind winzig und schrecklich mit einer Blende von f11, der Fokus ist in der Regel fixiert, aber weil die Blende so nah ist, ist die Schärfentiefe so breit, dass der Fokus an einem Mittelpunkt fixiert wird und das Motiv normalerweise immer etwas fokussiert. Die Verschlusszeit ist in der Regel auch auf etwa 1/100stel einer Sekunde fixiert. Definitiv nicht schnell genug, um schnell in Betracht gezogen zu werden, aber genug, um zu vermeiden, ein stilles Thema zu verwischen , wenn Sie Handheld schießen, was die meisten Menschen sind. Die Filmgeschwindigkeit in einem Einweg ist normalerweise recht hoch, so etwas wie ISO-800. Ein bisschen körnig, Bildqualität wird weniger gut sein, aber es ist viel flexibler für alle Arten von Lichtverhältnissen, die Menschen werden Einwegmaterial in dunkleren Umgebungen verwenden. Auch weil die Blende oft so verschlossen ist, dass sie das auch kompensieren muss. Sie machen Spaß für Gäste bei einer Hochzeit, aber abgesehen davon kosten sie mehr als eine Filmrolle und oft mehr, um sich zu entwickeln. Auch für Reisen nehmen die Menschen Einweg. Zum einen nehmen sie mehrere Einweggegenstände, was so viel Platz ist, aber dann tragen sie auch weiterhin diese Einweggegenstände überall bis sie nach Hause kommen und sie können sie entwickeln, einfach einen Punkt und schießen. Der Rest der Kameratypen, werde ich nicht darauf eingehen, da der Fokus hier ist, dass Sie in 35 Millimeter eingerichtet werden. Also eine Spiegelreflexkamera, ein Entfernungsmesser oder ein Point-and-Shoot, nicht wegwerfbar, aber es gibt andere Kameratypen, also werde ich sie wirklich schnell durchgehen. Wir haben auch Mittelformatkameras, die 120 Mittelformatfilme aufnehmen. Schocker. Ich weiß. Diese Kameras sind oft ziemlich groß und teuer und schwierig zu bedienen, aber dann sind die Bilder, die ich bekomme, normalerweise atemberaubend. Wenn wir dann wieder größer werden, haben wir großformatige Kameras, die großformatige Filme aufnehmen oder Filme drehen. Technisch gesehen, jede Kamera mit einem Bildformat von mindestens vier mal fünf Zoll, also neun mal 12 Zentimeter. Großformatkameras sind nicht auf einen bestimmten Mechanismus oder Design beschränkt, so dass sie alles sein können: eine Spiegelreflexkamera, ein Entfernungsmesser, ein TLR, alles. Dann haben wir die Sofortkamera. Die Sofortkamera ist ein wenig anders. Es ist im Wesentlichen eine spitzende Kamera, die auf sich selbst entwickelnden Film schießt. Aber im Gegensatz zu fast allen anderen Kameras, die ich erwähnt habe, wird die Sofortkamera immer noch brandneu hergestellt. Ich werde anfassen, wie sie funktionieren, wenn wir uns später weiterentwickeln. Dann gibt es diese ganze andere Vielzahl von Nischen- und skurrilen Kameratypen, die ich buchstäblich nur erwähnen werde. Wir haben eine TLR, die eine Doppellinsen-Reflexkamera, eine Box-Kamera, eine Lochkamera, eine Panoramakamera, Klappkameras, Stereokameras, die 3D-Effekte haben. Es gibt viel, du verstehst das Bild. Meine Empfehlung im Allgemeinen an jeden, der sich bereits für Fotografie interessiert hat oder wer in den Film einsteigen will, um richtig oder technisch etwas etwas mehr zu lernen , wäre definitiv eine SLR zu bekommen. Aber sie sind auch gar nicht ungeeignet für Anfänger. In der Tat, viele von ihnen wäre auch ideal für Anfänger. Ich habe drei Film- und zwei digitale Spiegelreflexkameras, ich wirklich mag. Ich konnte sie nicht mehr empfehlen, sie sind erschwinglicher, sie sind flexibler, sie sind normalerweise voller Funktionen. Die neueren SLRs wie diese, die kurz vor der digitalen Ära gemacht wird, sind wirklich cool, weil sie so viele Funktionen haben , die man heute leicht in der brandneuen SLR erkennen würde. Das ist wirklich praktisch für sie, weil sie sowohl vollautomatische Modi und vollständig manuelle Modi haben , und dann jeder halbautomatische Modus dazwischen, wie Blendenvielfalt, Verschlusspriorität, alle wirklich hilfreich Dinge zum Lernen. Ich fotografiere digital, ich fotografiere wahrscheinlich die ganze Zeit Blende. also sehr praktisch, wenn man Filme fotografiert. Meine Empfehlung an jeden, der ein Anfänger ist oder einfach nur ihren Zeh in Film zum Spaß eintauchen will und sehen, wie es geht, wäre, ein Point-and-Shooting zu bekommen. Sie sind eine großartige, billige, wirklich einfache Möglichkeit, in Film zu kommen. Außerdem können Sie immer eine SLR auf der Linie erhalten. Es gibt nichts, was dich aufhält. Zumindest so müsste man auch nicht so viel in den Film investieren, wenn man sagt: „Oh, ich hasse das.“ Also definitiv ein Point-and-Shoot ist so ein guter Start. Ich empfehle auch ein Point-and-Shooting zusätzlich zu einer SLR für alle Hobbyisten oder Enthusiasten, weil sie einfach so klein und tragbar sind. Ich liebe es einfach, einen in meine Tasche zu stecken und ihn mit meinen Freunden zu bringen und mich nicht zu sehr darum kümmern zu müssen. Wenn ich schöne Filmbilder drehen werde, bringe ich die SLR mit. Es lohnt sich, ein schöneres Objektiv, mehr Funktionen, mehr Kontrolle zu haben . Ich nehme mir mehr Zeit mit meiner Entschädigung und insgesamt werde ich viel schönere Fotos machen. Wenn Sie jedoch mit Ihren Freunden sind, möchten Sie nur offen Fotos machen und Momente einfangen, und selbst wenn einige schlecht komponiert oder verschwommen sind, fügt das tatsächlich oft hinzu. Ehrlich gesagt, sie werden immer diejenigen sein, auf die Sie zurückblicken, denn so klischee wie es ist, die beste Kamera ist die, die Sie auf sich haben. Also, wenn die Spiegelreflexkamera zu sperrig ist, um es wert zu tragen oder dass Sie keine Kamera auf sich haben, was nützt dann, eine Spiegelreflexkamera zu haben , um die Kamera wirklich überall mitzunehmen? Außerdem haben Point-and-Shootings oft einen eingebauten Blitz und sie sind aus Kunststoff, so dass sie ziemlich langlebig und unzerstörbar sind, so dass Sie sich nicht so viel um Ihren wertvollen Entfernungsmesser kümmern müssen. Eine andere wichtige Sache zu verstehen ist, dass die Bildqualität auf einem Film Point-and-Shooting nicht wirklich viel schlechter ist als jede andere 35-Millimeter-Kamera. Lassen Sie mich erklären. Ich spüre professionelle Fotografen, die mir den Nacken hinunteratmen. Bildqualität kann ein ziemlich vager Begriff sein. Ein Bild in guter Qualität kann darauf hinweisen, wie gut ein Bild in Bezug auf , dass es scharf und scharf und gut belichtet ist. Aber meistens bezieht sich die Bildqualität auf Auflösung, Korn und physische Qualität. Eine Kamera mit besserem Objektiv, besserer Optik, besserer Fokussierung, mehr Funktionen, mehr Kontrolle in den Händen von jemandem, der weiß, was er tut wird insgesamt bessere Bildqualität aufnehmen. Wenn Sie jedoch einen 35-Millimeter-Point-and-Shooting verwenden, egal wie billig und fröhlich, stellen Sie Bilder immer noch in gleicher Größe und Qualität aus. Ich betone das, weil viele Menschen heutzutage, vor allem, die an digitale und sogar in Smartphones gewöhnt sind, viel über Megapixel und Auflösung hören werden. Megapixel machen ein Foto nicht unbedingt besser und Geld ausgeben macht ein Foto nicht besser. Aber im Allgemeinen werden Sensoren und digitale Sensoren verbessern, wenn Sie die Reichweite der Kameras erhöhen. Deshalb zahlen Sie mehr, Sie bekommen mehr. Mit Film aber, wenn Sie den gleichen Stock mit verschiedenen Arten von Kameras schießen, wird das Aussehen sehr ähnlich sein. Offensichtlich wird es ein bisschen anders sein, wie technische zu werden; verschiedene Objektive von verschiedenen Kameras oder verschiedene Arten von Objektiven können verschiedene Lichtspektren einlassen, die Farbverschiebungen erzeugen können. Aber es ist so subtil. Im Allgemeinen würden 4.400 wie 4.400 aussehen. In der Tat, die Hauptsache, die ein Bild sehr anders aussehen lässt, ist, wenn es auf einer anderen Brennweite verwendet wurde , weil die Perspektive des Bildes völlig anders sein wird. Mein Punkt ist, dass, obwohl Sie vielleicht weniger konsistent sind und weniger Kontrolle über einen Point-and-Shooting haben, es diesen schönen Komfort gibt zu wissen, dass, wenn Sie ein Foto machen, das wirklich lieben, Sie immer noch die gleiche hochauflösende negative Kopie davon so gut wie jede andere Kamera, die Sie an diesem Tag mit Ihnen haben können. Zum Beispiel habe ich kürzlich diese Negative auf einer wirklich richtigen professionellen Kamera gedreht. Vor Jahren habe ich diese auf einem Einweg erschossen. Auch hier, nicht zu empfehlen, ein Einweg, aber zu einem gewissen Grad, offensichtlich Ton der Vorbehalte, ein Negativ ist ein Negativ. Das ist eigentlich eines der besten Dinge über Film, ist, dass es nicht darum geht, welche Kamera Sie haben, weil sie alle so unterschiedlich sind. 5. 35mm-Kameras – Was du suchen sollst, um eine bekommst: Auf was zu suchen, was zu überprüfen und wo man eine 35-mm-Filmkamera bekommt. Werden Filmkameras noch neu gemacht? Die Antwort ist nein, nicht wirklich, leider. So werden Sie fast sicher nach einer suchen, die aus zweiter Hand ist. Das bedeutet jedoch nicht alt und kaputt. Die meisten Kameras sind in absolut neuwertigem Zustand, plus Kameras können gewartet, gereinigt, repariert werden, und Filmkameras altern nicht wirklich wie digitale. Natürlich haben sie sich im Laufe der Jahre verbessert, aber selbst die ältesten Filmkameras könnten heute noch funktionieren, dieselben Prinzipien und im Wesentlichen der gleiche Film. Am Ende dieses Abschnitts werde ich wieder zu neuen Kameras umkreisen. Wo bekomme ich eine Filmkamera? Nun, zuerst, überprüfen Sie natürlich Ihren lokalen Kamera-Shop. Wenn sie analoge Filmkameras verkaufen, werden sie oft auch alle ihre Kameras getestet und gewartet haben, und sie können sogar mit einer Garantie oder Garantie kommen , was offensichtlich alles nur ein großer Vorteil ist. Es gibt auch eine Menge dedizierter Online-Analogkamera-Shops. Einige sind mit Geschäften verbunden, manche nicht, aber sie haben immer noch oft Kameras, Garantien, etc. getestet. Es gibt nicht so viele in Irland, aber es gibt Lasten im Vereinigten Königreich und in ganz Europa und in den Staaten. Ehrlich gesagt, Google 35mm Kamera und sehen, was kommt. Online und international, eBay ist auch eine gute Wahl, aber es ist besser für diejenigen, die genau wissen, was sie wollen und suchen nach einem bestimmten Modell der Kamera. Viele und viele Kameras wurden und werden in Japan hergestellt, so dass es Tonnen von gebrauchten Kameras auf eBay in Japan von jedem Modell, das Sie wollen, und sie sind alle in wirklich gutem Zustand. Schauen Sie sich einfach Versandkosten und alles an. Aber wenn Sie eine 35-mm-Kamera in eBay setzen, wird es wahrscheinlich zu vage sein, es wird zu viele Verkäufer geben, zu viele Optionen. Es könnte nur Chaos sein, um ehrlich zu sein. Wenn Sie wissen, dass Sie etwas Bestimmtes suchen, ist es ein guter Ort. Ansonsten sind ähnliche Online-Marktplätze, wo es [unhörbar] ist, nämlich Facebook Marketplace. Wenn Sie in Irland sind, ist Adverts.ie eine großartige Website. Es lädt normalerweise, Leute verkaufen sie dort drin. Geschehen Deal, Websites dieser Art, Craigslist in den Staaten, etc. Beim Kauf der Dinge online wie mit allem, gibt es dieses Vertrauen und Sie kaufen den Verkäufer so viel wie Sie die Produkte kaufen, so überprüfen Sie Bewertungen und Beschreibungen von Produkten und alles und versuchen, so viele Fotos wie möglich zu sehen. Alles liegt an deinem besten Urteilsvermögen. Eine häufige Frage, die Sie stellen können, obwohl Sie sehen, die ganze Zeit gefragt ist, hat die Kamera eine Rolle durch vor kurzem hatte? Was bedeutet im Wesentlichen, dass gelesen hat eine Rolle durch sie und haben die Ergebnisse dieser Rolle entwickelt? Denn das ist die einzig wirkliche Art zu wissen, ob alles in der Kamera funktioniert. Manchmal wurde die Kamera vielleicht mit einer Dummy-Rolle getestet, wie ich es im nächsten Abschnitt beim Laden tun werde. Eine Dummy-Rolle ist nur eine normale Filmrolle, aber es ist eine, die mehrere Male ausgesetzt wird, die Sie nicht wirklich beabsichtigen, jemals entwickelt zu werden. Das ist keine schlechte Sache. In der Tat ist es eine tolle Sache, wenn jemand die Mühe gemacht hat , eine Kamera für Sie zu testen. Es ist nur wichtig zu beachten, dass eine Dummy-Rolle nur testet, dass die mechanischen Funktionen funktionieren, so dass der Film geladen wird und der Film voranschreitet und der Verschluss rollt, aber es wird Ihnen nicht raten, wenn die Kamera hat ein Problem wie Lichtlecks, was bedeutet, dass Licht irgendwo hineinkommt, der nicht sein sollte und Filmverbrennungen verursacht, das ist etwas, das Sie nur auf den tatsächlichen Ergebnissen sehen. Nun, Lichtlecks sind ziemlich selten und nach meiner Erfahrung hatte ich nie ein Problem mit ihnen, also mache ich mir keine Sorgen. Sie können auftreten, wenn eine Kamera physisch beschädigt wurde oder wenn die Dichtungen und die Tür fehlen oder im Laufe der Zeit abgenutzt wurden, was alles reparierbar ist. Aber warum eigentlich nur eine Rolle zu haben, durch die die Ergebnisse entwickelt wurden, ist der einzig wahre Test einer Kamera. Ein weiterer Hinweis ist, dass manchmal Leute, die online Kameras verkaufen , sie gerade in ihrem Zuhause gefunden haben, vielleicht gehören sie zu ihren Eltern und sie wissen nicht, wie sie arbeiten oder sie wissen nicht, ob sie arbeiten. Manchmal, wenn jemand nicht die Antworten auf Ihre technischen Fragen hat, vor allem mit Kameras, ist es nicht immer misstrauisch so sehr es ist, dass er einfach keine Ahnung hat. Schließlich ist natürlich die andere Möglichkeit, eine Filmkamera zu bekommen, nur ein bisschen Gelassenheit. Du könntest über einen stolpern, deinen eigenen Dachboden. Vielleicht haben deine Großeltern oder deine Eltern eine. Vielleicht findest du einen in einem Wohltätigkeitsgeschäft oder in einem Garagenverkauf in den Staaten, du musst nur ein bisschen Glück haben. Aber wieder, das Beste an Film, wie ich bereits sagte, ist, dass, weil alle Kameras so schrullig und so unterschiedlich sind, es nicht wirklich wichtig ist, was Sie finden würden, besonders wenn Sie anfangen. So viel Kauf und Verkauf von Kameras geht weiter weil Fotografen eine bekommen und dann geben sie es weiter weil es eine Neuheit gibt, tatsächlich eine neue Kamera zu testen, weil sie alle nur ein bisschen anders sind. Einige spezifische und beliebte Modelle von SLR, die Sie vielleicht in Betracht ziehen oder gezielt suchen möchten , wenn Sie wollen, wären Dinge wie die Pentax K1000, die Nikon FM oder FG, die Canon AE-1. Canon verkaufte mehr als eine Million Einheiten des AE-1. Es war eine der meistverkauften Kameras aller Zeiten. Es ist ein bisschen Knirschen. Ich empfehle es, weil es Klischee fast, aber sie waren sehr beliebt, weil es eine wirklich tolle Kamera war und immer noch eine wirklich tolle Kamera ist, und es ist irgendwo in der Mitte von hat eine Menge der manuellen Funktionen einer SLR, hat aber auch halbautomatische Modi, so dass es eigentlich ziemlich funktionsvoll ist. Als Nächstes ist, worauf Sie in Bildern und Beschreibungen online achten sollten, aber auch wichtige Dinge, die Sie überprüfen möchten, ob Sie die Möglichkeit haben, die Kamera, die Sie kaufen, physisch zu inspizieren. Zuerst muss überprüft werden, ob die Kamera über eine Batterie verfügt. Ich weiß, es klingt super offensichtlich, aber es hat vielleicht keinen oder es hat vielleicht keinen funktionierenden, oder es könnte sogar einige Korrosions- und Säurelecks um die Kontaktstellen geben. Das ist eigentlich super einfach zu beheben. Ich habe es kürzlich getan. Es gibt Tonnen von DIY-Videos auf YouTube, auf Skillshare, sogar sagen wir, es ist bereits feste Regel, aber überprüfen Sie einfach, ob es eine Batterie gibt. Manchmal können Batteriefächer in Filmkameras schwer zu finden sein, ein Film hinter Schrauben oder in. Zum Beispiel müssen Sie an dieser Kamera die Schraube hier lösen. Sobald Sie die Schraube lose haben, ziehen Sie im Grunde den Griff ab, und dann ist hier drin die Batterie. Das ergibt Sinn? Sie können manchmal schwer zu finden sein. Neben der großen Vielfalt an 35-mm-Kameras kommen einige der unangenehmsten und ungewöhnlichsten Batterieformen und -größen, die Sie je gesehen haben. Aber viele Kamerageschäfte haben sie auf Lager, was gut ist und wenn nicht, Orte wie Uhrenladen lagern sie. Es ist auch wirklich einfach, sie in großen Mengen oder in großen Packungen auf Amazon zu bekommen. Die andere gute Nachricht ist, dass die Batterien meiner Erfahrung nach eine lange Zeit halten, wenn Sie über das Ausschalten der Kamera diszipliniert sind, wenn Sie sie nicht benutzen. Wie ich hatte Kameras letzten ein Jahr, zwei Jahre mit einer Batterie, aber dann hängt es auch davon ab, wie viel die Kamera benötigt die Batterie. Wenn Sie viel Blitz verwenden, dann wird das offensichtlich die Batterie viel, viel schneller entladen. Die Batterie in einer Filmkamera würde mit Dingen wie dem Licht-Meter, alle automatischen Modi, automatische Belichtung, Autofokus, automatische Film Advanced oder Rewind, Selbst-Timer, und dann einige Kameras haben einen eingebauten Blitz. Also wieder, Ihre Akkulaufzeit hängt davon ab, welche Funktionen Sie verwenden, und wir sind mehr batteriebelastend, einige nicht, wie Meter werden normalerweise nur aktiviert, wenn Sie gehen, um ein Foto zu machen. Aber abgesehen davon wird die Batterie im Grunde nicht verwendet. Point-and-Shoot-Kameras werden fast sicher eine Batterie zum Betrieb benötigen. Aber beachten Sie, dass nicht alle Filmkameras eine Batterie benötigen und einige, die sogar eine Batterie haben, diese nicht benötigen, um zu funktionieren, sie brauchen nur, um einige ihrer Funktionen und Funktionen zu bedienen. Zum Beispiel sollte eine vollständig manuelle, vollständig mechanische Filmkamera ohne Batterie arbeiten, aber sie kann für bestimmte Funktionen immer noch eine benötigen. Wenn es einen Lichtmesser hat, wird eine Batterie benötigt, um den Lichtmesser zu betreiben. Offensichtlich würden Sie die meiste Zeit möchten, dass die Batterie in die Vorteile dieser Funktionen zu nutzen. Aber es ist nur wichtig zu beachten, dass nicht alle Kameras eine benötigen. Zweitens, was zu überprüfen ist, ist die Verschlusszeit entscheidend bei unterschiedlichen Geschwindigkeiten. Ich werde mit dieser Kamera demonstrieren, aber im Grunde wollen Sie beweisen, dass nicht nur der Verschluss feuert, sondern dass er mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten feuert, so schneller und langsamer. Ein Test wie dieser wird den Fotografen viel natürlicher kommen , weil er fast wie das Ohr eines Fotografen ist. Ich kann es sofort hören, aber die Geschwindigkeit des Verschlusses kann etwas subtiler sein, wenn du es nicht gewohnt bist. Sie bestätigen dies nicht wissenschaftlich oder zumindest werde ich nicht, ich werde nur die Verschlusszeit variieren zwischen schnell und langsam und sehen, ob ich den Unterschied hören kann. Sie können auch das Objektiv abnehmen und visuell sehen, wie lange der Spiegel hochblättert. Erstens werde ich nur mit einem Standard für diese Kamera beginnen, die 11/25 von einer Sekunde ist, also wenn ich einen Schuss mache. Man kann hören, dass es ziemlich schnell ist. Dann werde ich es auf 1/8 Sekunde verlangsamen. Hoffentlich hörst du das hier. Bereit? Kannst du den Unterschied hören? Ich werde es noch mal tun. Es ist anders als [unhörbar] es ist [unhörbar], so dass Sie den Verschluss sowohl öffnen als auch schließen wie [unhörbar] hören können. Noch ein Mal. Kannst du hören, wie langsam das ist? Ich kann auch das Objektiv abnehmen. Hoffentlich können Sie es sehen. Bereit? Wenn ich dann das Backup auf 1-250stel Sekunde beschleunigt, dann sollte das sein, werden Sie es hören können, fertig? Viel schneller. Ich zeig es dir nochmal. Die eigentliche Technik ist viel schneller. Dies ist eine manuelle Kamera, damit ich die Verschlusszeit nach Belieben testen kann. Ich kann es einfach ändern, was ich will. Bei einer anderen Kamera sollten Sie versuchen, in den manuellen Modus zu wechseln, wenn Sie mehrere Modi haben. Wenn Sie jedoch so etwas wie das vollautomatische spitze Blatt wie dieses aufgenommen haben, können Sie den Verschluss trotzdem testen. Indem Sie ändern, wie viel Licht in das Objektiv eindringt, können Sie es zwingen, eine schnellere oder langsamere Verschlusszeit zu wählen. Zum Beispiel, wenn ich es auf einen halb anständig weniger Tisch zeige und ein Foto mache, kann man hören, dass es wie [unhörbar] ist. Wenn ich das Objektiv abdecken und dann ein Foto machen sollte, haben Sie vielleicht erst diesen Piepton gehört. Dieser Piepton ist eigentlich ein Warngeräusch, um zu sagen, dass nicht genug Licht drin ist. Wieder weiß ich nicht, ob es im Video gut aufnehmen wird, aber ich kann hören, dass der Verschluss von [unhörbar] zu [unhörbar] ging. Lassen Sie mich das noch einmal versuchen, also wenn ich das Objektiv bedecke, können Sie es hoffentlich hören. Haben Sie die Verzögerung gehört? Zunächst klingt es so, als ob die Kamera angeklickt wird, also ist es wie Klicken, aber dann gibt es einen zweiten Klick und das ist eigentlich der Verschluss. Es wurde für fast eine halbe Sekunde geöffnet, was verschwommen wird oder so. Aber es beweist, dass der Verschluss unterschiedliche Verschlusszeiten wählt. Als nächstes werfen wir einen Blick auf das Objektiv. Sie können mit nur einer physischen Inspektion der Linse beginnen. es durchschauen, sollte es schön und sauber aussehen; kein Pilz oder Schimmel, kein Dunst oder Kratzen. Du kannst es sogar ausziehen, durchschauen. Diese Linse ist eigentlich sehr sauber. Wenn Sie irgendwelche größeren Kratzer haben, offensichtlich wird das das Objektiv beeinflussen, beeinflussen das Bild, aber alle winzigen Haaransatzkratzer sollten eigentlich nicht wirklich auftauchen. Das nächste, was Sie überprüfen können, ist die tatsächliche Glätte der Ringe auf der Linse, so dass der Fokus auf die Blende. Bei diesem Objektiv ist der Ring näher an der Vorderseite der Fokusring. Das sollte wirklich glatt sein. Es sollte aber auch steif genug sein, dass es beim Drehen und Verlassen nicht einfach woanders gleitet. Dann ist der andere Ring näher an der Kamera die Blende. Dies sollte einrasten, sanft jedes Mal klicken. Es ist F8, F11, F16. Beachten Sie nur, dass zwischen den Zahlen auf Ihrer Waage kleine Klicks vorhanden sein können. Das sind nur Optionen zwischen den Zahlen, die tatsächlich angezeigt werden. Nehmen Sie zum Beispiel hier, ich bin bei F5.6 und es gibt einen Klick zwischen F5.6 und F4, was F4.5 oder so sein muss. Schließlich ist es auf dem Objektiv wichtig zu überprüfen, und Anfänger machen sich überhaupt keine Sorgen. Wir werden nicht im Stande sein, auf einem Punktschießen zu sein. Sie werden nicht in der Lage sein, zu setzen. Das letzte, was zu prüfen ist, ist, ob sich die Blendenblätter schließen. Dies gilt für alle Kameras an, auch für die digitale Fotografie. Aber die Blendenblätter, die entscheiden, wie viel Licht das in das Objektiv bekommt, schließen sie nur, wenn Sie tatsächlich den Verschluss drücken. Selbst wenn Sie die Blende auf irgendetwas eingestellt haben, passiert nichts innerhalb des Objektivs. Wenn Sie aber dann tatsächlich auf den Verschluss klicken, während der Verschluss einrastet, werden die Blendenblätter ihren gewünschten Abstand erreichen. Um dann zu beobachten, dass die Objektklingen geschlossen werden, möchten Sie einen wirklich langsamen Verschluss verwenden. Andernfalls sollten Sie in den Birnenmodus wechseln, der mit einem B in der Verschlusszeit gekennzeichnet ist. Wenn Sie eine andere Kamera mit einem digitalen Bildschirm haben, müssen Sie möglicherweise nur die Verschlusszeit auf so langsam wie möglich ändern. Dann wird es am langsamsten auf Bulb umgestellt. Glühbirne bedeutet im Wesentlichen, dass, während Sie Ihren Finger auf dem Verschluss haben, der Verschluss so lange geöffnet wird, wie Sie wollen, und wenn Sie loslassen, schließt er sich. Dies würde verwendet werden, wenn Sie einen externen Verschluss für Langzeitbelichtungen einstecken , so dass es wie eine Küstenauslöserlänge ist, wie offen, geschlossen. Solange ich es halte. Es wird geöffnet. Macht das Sinn? Auf dem Objektiv werde ich es in etwas ändern, das nahe ist, wie F16. Ich werde durch das Objektiv schauen, während ich einen Schuss mache und ich sehe , dass die Blendenblätter fast den ganzen Weg eingreifen . Dann werde ich zu etwas offenem wie F4 wechseln, aber das sollten wir noch sehen können. Auch hier haben sich die Blendenblätter nahe, aber nicht die ganze Art und Weise eingeschaltet. Schließlich, wenn ich F1.7 wähle, das am offensten ist, dass dieses Objekt gehen kann, würde ich sagen, dass wir die Blendenblätter nicht sehen können , weil es so viel Licht wie möglich einlässt. Ja, sie haben sich verlobt, aber ich sehe nichts. Andere Dinge, die Sie an der Kamera überprüfen könnten, sind der Auslöser. Stellen Sie einfach sicher, dass jedes Mal, wenn Sie vorrücken , die Kamera nach oben bewegt und Sie wissen, auf welcher Sie sich befinden. Der Verschlusszähler ist nicht inhärent mit dem Film verbunden. Offensichtlich habe ich momentan keinen Film hier drin, aber ich fotografiere und gehe immer noch hoch. Wenn Sie jemals die Rückseite der Kamera öffnen und dann wieder schließen, wird der Zähler zurückgesetzt, so dass der Zähler wieder unter Null liegen sollte. Dann kann es zwei oder drei Schüsse dauern, um zu einem zu gelangen. Wir sind auf Nummer 1 und dann gehen wir wieder hoch. Wir kommen darauf, wenn wir über Laden und Fehler sprechen. Aber wenn Sie jemals irgendwelche Probleme haben, bei denen Sie durch Zufall wieder öffnen und kontern, aber dann schließen Sie es, wird der Auslöser ausgesenkt , selbst wenn Sie auf Schuss 15 oder so sind. Seien Sie sich bewusst, dass es nicht mit dem Film verbunden ist. Die andere Taste, die Sie überprüfen können, ist der innere Gang Entriegelungsknopf. Auf der Innenseite der Kamera befestigt, um den Film fortgeschritten, gibt es diese Ausrüstung, so dass Sie es hier sehen können. Jedes Mal, wenn ich eine Aufnahme mache und den Film voranzutreiben, ist es, was den Film mit den Perforationen vorantreibt. Dies wird jedoch nicht rückwärts gehen. Es wird immer vorwärts gehen, aber es wird nicht rückwärts gehen. Wenn Sie also versucht haben, den Film auf der manuellen Kamera zurückzuspulen und dies nicht veröffentlicht wurde, würde er den Film zerreißen. Unten, bevor du dich wieder zurückspulen, gehe ich auf das. Wenn Sie zurückspulen, würden Sie diesen Knopf drücken und nach oben würde das Getriebe loslassen , wodurch es im Grunde völlig frei bewegt werden kann. Sobald Sie wieder vorrücken, wird dieser Button acht zurückspringen und er wird nicht wieder zurückkehren. Dann ist die andere Sache, die Sie überprüfen können, die Türdichtungen und Lichtdichtungen der Kamera. Sehen Sie dieses schwarze Loch, das Sie bemerken, dass nur in der Kante aller Türen wie früh am Scharnier läuft , Sie stellen nur sicher, dass das intakt aussieht und da ist. Auch hier ist dies etwas, das austauschbar ist, aber es ist etwas, das Licht hereinlässt, wenn es fehlt. Das andere, was Sie überprüfen können, wenn Sie auf die Rückseite der Kamera auf der Innenseite schauen ist die Druckplatte und stellen Sie sicher, dass sie im Wesentlichen da ist. Wie Sie sehen können, von wo aus diese Druckplatte ausgerichtet ist, Sie Druck auf die Folie aus, die gerade freigelegt wird. Das Stück des Films wird derzeit freigelegt. Stellen Sie sicher, dass das Bild im Fokus steht. Wenn Sie Probleme mit Bildern haben, die nicht scharf oder scharf sind und Sie wissen, dass es nicht Ihr Objektiv ist, ist es wahrscheinlich ein Problem mit der Druckplatte. Eine weitere Sache, die Sie überprüfen können, ist der Selbstauslöser. Auf dieser Kamera hier ist es dieser kleine Schalter, den Sie an der Spitze ziehen. Auf dieser Kamera ist hier oben auf der Kamera, und es ist dieser Vorschub, der Ihnen den Selbstauslöser gibt. Dann auf den neueren Kameras, wieder, es ist nur, Sie schieben dies den ganzen Weg nach vorne, und dann sind Sie auf dem Selbstauslöser. Stellen Sie sicher, dass, wenn Sie einen Schuss machen, dass diese feuern. Wenn ich diesen Timer ausschalten und dann ein Foto machen sollte. - Ja. Siehst du den roten Punkt? Das heißt, es zählt runter. Ich denke, auf dieser Kamera sind es etwa 15 Sekunden und das beginnt Piepen der letzten fünf und macht dann Fotos. Wenn Sie eine SLR oder einen Entfernungsmesser haben, der einen Lichtmesser hat, codiert man und ehrlich gesagt habe ich nie Anfänger nicht in der Nähe, dies zu tun, aber man könnte überprüfen, ob der Lichtmesser genau ist. Sie können dies tun, indem Sie es mit einem externen Lichtmessgerät unter der Kamera vergleichen, von dem Sie wissen, dass es in einer Digitalkamera oder einem Telefongerät funktioniert. Ich muss es nicht tun, wenn ich dachte, dass der Lichtmesser ausgeschaltet ist. Als Fotograf weiß ich ungefähr, welche Einstellungen es auf welches Beleuchtungsszenario anwenden wird. Wenn es weit weg ist, sage ich „Etwas ist hier oben“, stellen Sie sicher, dass, wenn Sie es versuchen, aber, dass Sie vergleichen Ergebnisse wie zum Beispiel, eine Menge von Filmkameras oder alles, was Sie wollen, wird ihre Messung zentrieren. Die Mitte des Rahmens ist, was er dafür treffen wird. Wenn Sie eine andere Kamera oder eine Telefonanwendung verwenden, müssen Sie möglicherweise verschiedene Teile des Bildes berühren. Stellen Sie nur sicher, dass Sie das gleiche Teil oder die gleiche Beleuchtungssituation messen. Nur eine weitere Sache zu überprüfen, wenn etwas zu kaufen ist nur der Begriff wasserdicht oder Wetter versiegelt. Im Allgemeinen gab es bei der Herstellung von Filmkameras nicht die gleichen Standards wie IPX-Zertifizierung oder Bewertungen für Wasserdichtigkeit. Der Begriff war etwas locker, aber auch oft haben Dichtungen und Wetterdichtungen im Laufe der Zeit abgenutzt oder werden. Wenn Ihre Kamera wetterfest ist, würde ich nicht unbedingt darauf vertrauen, dass Sie auf die gleiche Weise einer wetterversiegelten DSLR vertrauen würden. Einige Kameras wurden klar entworfen, um untergetaucht zu werden, und sie sind offensichtlich die vollständige Ausnahme, wie sie immer noch vollständig wasserdicht, aber nur Wetterabdichtung sein sollten . Noch eine Sache, die Sie überprüfen sollten, was ich nicht weiß, wie ich vergessen habe. Es war fast so offensichtlich, dass ich das völlig verpasst habe, aber Sie sollten die Flush überprüfen. Überprüfen Sie einfach, ob der Blitz auf der Kamera funktioniert. Scheint super offensichtlich, aber es funktioniert möglicherweise nicht. Nur einen kleinen Scheck wert. Schließlich, nur um Ihnen alle Kommentare zurückzukehren, die immer noch brandneu gemacht werden. Es gibt einige Nischen-, schrullige, Neuheitskameras, die immer noch neu gemacht werden, aber die wichtigste brandneue Kamera wurde leider nur eingestellt im Oktober 2020 war die Nikon F6. Dies hatte alle oben genannten Schiffe von Stand der Technik brandneue DSLR, außer es war 35 Millimeter Film, die wirklich cool ist. Offensichtlich wird gesagt, dass es eingestellt wurde, aber wenn Sie wollen, dass es immer noch nagelneu oder in mittlerem Zustand von Wiederverkäufern, werden sie einfach nicht mehr hergestellt. Nachdem gesagt, dass die Firma, Ilford veröffentlichen wirklich billig wenig auf Sie Kamera in diesem Monat im März 2021, wenn ich diese Aufnahme. Eigentlich sind die Firma AGFA, sie könnten sogar die gleiche sein, aber nur umbenannt. Vielleicht wird das einige Herstellungsreprise für 35 Millimeter sein. Wer weiß es? Dann gibt es noch die Braun Leica, die noch heute zwei brandneue Filmkameras produziert. Sie sind RNA Marke, die schon seit über 150 Jahren. Sie wurden in Film umbenannt und sie sind die gleiche Linie zu digital heute, aber tun weniger im Mainstream. Für AGFA-Fotografen, während ich schon immer für wirklich hochwertige Kameras bekannt war. Sie sind auch dafür bekannt, unglaublich überteuert und überhaupt nicht gutes Preis-Leistungs-Verhältnis. Sie zahlen berühmt viel mehr für weniger mit so. Sie veröffentlichten 2014 eine brandneue 35-Millimeter-Kamera als Jubiläum ihrer alten M-Linie von Filmkameras zu verdanken. Sie können noch heute kaufen, aber wie ein MA geht für weit über 4000€. Ja, sie sind schlank und minimal und die mechanischen Teile sind komplett deutsch, überarbeitet in einer schönen Art und Weise. Aber Sie erhalten die absoluten bloßen Mindestfunktionen weise. Wie MA vollständig manuell ist, vollständig mechanisch, nicht mit einem Lichtmesser, es kommt nicht mit einem Blitz, kommt nicht mit irgendeinem Modus. In der Tat, für mehr als vier Riesen, kommt es nicht einmal mit einem Objektiv. Ich würde meine Worte essen, wenn ich jemals eins bekommen würde. Aber genau wie Anfänger, bitte wissen, vor allem, wenn der Film macht Stück der Arbeit, nicht in die wie ein Hype fallen oder einfach nur um andere Premium-Modelle herum. Sie können leicht eine wirklich schöne Spitze Blatt für €50 bekommen, eine Ausnahme von einem für €100, Sie könnten eine wirklich schöne SLR zwischen AV und eine €150 mit Objektiven oder ein Objektiv wahrscheinlich in der oberen Skala bekommen . Man könnte wirklich Glück haben und jemand weiß nicht, was verkauft, und man könnte SLR für 3D-Raster bekommen. Lasst uns zum Laden gehen. 6. 35mm-Belastung und Umwickeln: Hey, willkommen im nächsten Abschnitt. Lassen Sie uns über das Laden von Film in Ihre Kamera sprechen. Ich werde das meiste davon auf diesem Handbuch SLR demonstrieren. Das erste, was Sie tun möchten, ist die Rückseite der Kamera zu öffnen und bevor Sie etwas laden, stellen Sie einfach sicher, dass alles sauber ist und es nicht viel Schmutz oder Staub. Das gibt Ihnen die beste Chance, den Film sauber zu halten und somit die besten Bilder zu bekommen, die Sie können. Zurück zu nur, wie man die Kamera öffnet. Bei dieser manuellen Spiegelreflexkamera, wie bei vielen Spiegelreflexkameras, wenden Sie sich an die tatsächliche Rückspulenspule. Dies ist die Vorwärtsseite, Vorwärtshebel. Sie haben hier Rückspule. Wenn du diesen kleinen Hebel hochwirfst, wird es das Ding haben, das du zurückspulen kannst, kommen wir dazu. Wenn Sie tatsächlich das ganze Stück nach oben ziehen, so dass Sie nach oben ziehen und dann Sie Pop. Dieser ist offensichtlich federbelastet. Einige von ihnen sind federbelastet, und das öffnet die Rückseite der Kamera. Dann, um es zu schließen, schließen Sie einfach das und Sie würden das runterwerfen. Dann bei verschiedenen Kameras ist das ein Point-and-Shooting, wie ich es dir gezeigt habe. Aber im Gegensatz zu vielen Point-and-Shootings hat es keine automatische Ladung und keinen automatischen Filmvorschub. Es hat den gleichen oder ähnlichen Wicklungsmechanismus wie die SLR, außer dass es sich an der Unterseite befindet. Ganz unten in dieser Kamera gibt es einen kleinen Tab. Es ist im Grunde genau das Gleiche wie das, aber es steht auf dem Kopf. Dann würdest du einfach das Ganze wieder rausziehen und dann die Tür entriegelt. Macht das Kosten? Dann auf einer größeren Spiegelreflexkamera wie dieser, ist es an der Seite der Tür. Hoffentlich können Sie sehen, dass es diese kleine Verriegelung gibt, die Sie einfach nach unten drücken müssen, aber Sie müssen hin- und runter drücken und dann wird das die Tür öffnen, ähnlich auf diesem. Dieser hat einen Knopf und einen Hebel, so dass Sie nicht einfach den Hebel ziehen können. Aber Sie müssen zuerst diesen Knopf drücken und dann diesen Hebel runterdrücken, und das öffnet ihn, irgendwie ein bisschen Sicherheit. Dann noch ein weiteres auf diesem kleinen Point-and-Shoot, ist auch auf der Seite, sein kleiner Schalter an der Seite der Tür. Aber es hat tatsächlich eine coole Sicherheitsfunktion integriert. Wenn Sie das herunterklappen, öffnet sich der Boden, aber die Tür wird nicht. Die Tür öffnet sich nur, wenn Sie auch Druck auf den Boden haben. Druck auf den Boden und dann ziehen Sie es nach unten, dann öffnet sich die Tür. Ich mache es noch einmal. Wenn ich das knallen würde, wird es einfach den kleinen Riegel unten öffnen. Aber erst, wenn ich tatsächlich Druck auf den Boden ausübe und dann auch den Schalter betätige, öffnet sich die Tür. Macht das Sinn? Beachten Sie auch, dass einige Kameras von links nach rechts geladen werden, einige werden von rechts nach links geladen. Es spielt keine Rolle, wie sie es tun. Es ist nur um sich bewusst zu sein, dass es nicht immer die gleiche Seite sein wird, aber es wird immer sehr offensichtlich sein, auf welche Seite es geht. Das eine wird sehr anders sein als das andere. Gehen wir zum automatischen Laden. Meistens ungewöhnlich, beide Punkt-und-Shootings habe ich unsere manuelle Beladung. Ich komme in einer Sekunde auf sie. Ich spreche hauptsächlich von automatischem Laden in Bezug auf Punkt-und-Shootings. Ich werde diese große SLR verwenden, weil sie automatisch ist. Aber tatsächlich wird es in Wirklichkeit, wie jeder Point-and-Shoot, wahrscheinlich das gleiche sein. Sie öffnen die Rückseite der Kamera. Diese Kamera lädt tatsächlich von links nach rechts, während die Spiegelreflexkamera, die ich Ihnen in einer Sekunde zeige, rechts nach links lädt. In dieser Kamera würden Sie buchstäblich nur in die Rolle springen, und dann würden Sie die Leine hinüber ziehen und dann sicherstellen, dass sie in und über die andere Seite gefaltet ist. Dann ist das alles, du schließst es einfach. Jetzt werde ich es nicht schließen, weil ich diese Rolle in einer Sekunde wiederverwenden möchte. Im Wesentlichen stecken Sie den Film buchstäblich rein, ziehen Sie die Leine hinüber und schließen Sie die Tür. Diese Kamera ist etwas fortgeschrittener. Der Filmvorschubmechanismus ist viel näher und viel besser. Wenn Sie dann die Tür geschlossen klicken und die Kamera einschalten, können Sie loslegen, können Sie mit dem Fotografieren beginnen. Wenn aus irgendeinem Grund auf Ihrem Point-and-Shoot oder Ihre automatische Spiegelreflexkamera, jede automatische Kamera, die automatisch geladen hat wenn aus irgendeinem Grund, wenn Sie die Tür schließen , nichts passiert, und Nummer 1 nicht auf dem kleinen Bildschirm sagt, dass Sie bei Ihrer ersten Aufnahme sind, öffnen Sie es einfach wieder nach oben und ziehen Sie den Film ein wenig mehr heraus. Es könnte einfach nicht genug gewesen sein, oder Sie haben es vielleicht zu weit gezogen und Sie müssen es einfach ein wenig zurück in die Rolle zu füttern. Ich würde immer damit anfangen, so zu gehen. Dann, wenn Sie mehr brauchen, können Sie mehr herausziehen. Aber du willst nicht zu viel rausziehen, weil du nicht so weit kommen willst , wo dein erster Schuss ist. Der andere Grund, warum eine automatische Kamera nichts tut, ist, wenn die Batterie leer ist. Wenn nichts passiert, wenn Sie die Kamera einschalten, auf jeden Fall möglich, dass die Batterie nur leer ist. In einer automatischen Kamera hören Sie, wenn Sie die Tür schließen, dass sie [unhörbar] beginnt, und sie zieht den Film grundsätzlich von selbst bis zur ersten Aufnahme heraus. Wenn Sie eine Filmrolle erfolgreich in eine automatische Kamera geladen haben, sowie Aufnahme Nummer 1 auf dem Bildschirm, etwas anderes, was oft kommt, ist die ISO-Geschwindigkeit. Es wird als 200, 100, 400 erscheinen, abhängig von dem Film, den Sie gerade aufgenommen haben. Woher weiß er, welchen Film du gemacht hast? Nun, es ist nicht so Hightech, wie Sie denken. Ich habe hier eine Rolle Farbnegativfilm, und auf der Seite davon werden Sie dieses ungewöhnliche kleine Muster bemerken. Nun, dieses Muster wird als DX-Code bezeichnet, und es ist, was der Kamera sagt, mit welcher Geschwindigkeit der Film ist. Dann sehen Sie hier auf der Innenseite der Kamera, dass sich diese Kontaktpunkte befinden. Diese Kontaktpunkte lesen automatisch, was die Filmgeschwindigkeit ist, was super praktisch ist, weil Sie diese dann nicht einstellen müssen. Aber in fast allen Fällen, selbst bei automatischen Kameras, können Sie das überschreiben und eine andere ISO-Geschwindigkeit einstellen. Auch was manche Leute tun, heißt es DX-Code Hacking. Wieder kommen wir in einer Sekunde, in der wir schießen. Aber wenn Sie die ISO-Geschwindigkeit bewusst ändern möchten und Sie wissen, dass Sie es in Ihren Kameraeinstellungen nicht tun können, können Sie buchstäblich eine Markierung und Farbe in oder kratzen Sie verschiedene Teile des DX-Codes. Stellen Sie es einfach auf eine andere Filmgeschwindigkeit ein, und dann wird Ihre Kamera denken, dass es eine andere Filmgeschwindigkeit hat. Sie können viele Tutorials nachschlagen, wie Sie das online machen. Das ist eine Möglichkeit, eine automatische Kamera dazu zu zwingen, eine falsche Filmgeschwindigkeit auszuwählen. Lassen Sie uns über das Laden in eine manuelle Kamera gehen. Machen wir es in der Spiegelreflexkamera. Lassen Sie uns Ihnen zeigen, wie Sie eine Filmrolle in eine manuelle Kamera laden. Verschiedene Kameras laden verschiedene Seiten, so dass Sie es möglicherweise auf den Kopf laden müssen, wenn es umgekehrt ist. Es wäre wirklich offensichtlich, auf welche Seite Sie brauchen, um es aber zu knallen , weil es nur auf einer Seite passen, aber Sie einfach die Rolle des Films in. Wenn es nicht passt, liegt es daran, dass die Rückspule nicht den ganzen Weg herausgezogen wird, also stellen Sie sicher, dass sie ganz herausgezogen ist. Sobald der Film drin ist, kannst du ihn wieder runterwerfen. Wieder, wenn es nicht runtergeht, bedeutet das nur, dass es sich mit den kleinen Pins ausrichten muss. Sie können es einfach ein wenig drehen und es wird herunterspringen. Dann nehmen Sie die Führung und ziehen Sie sie über und stecken Sie dann das Ende davon in einen der Schlitze auf der anderen Seite, jeder würde tun. Normalerweise wird es eine offensichtliche geben, die die beste Wahl sein wird. Dann können Sie den Film voranzutreiben, indem Sie den Vorschubhebel ziehen und ihn einfach so führen , dass sich die kleinen Perforationen mit den Zahnrädern ausrichten, wenn Sie einen tollen Schuss machen. Dort haben wir es geladen. Jetzt ist der Film geladen. Sie können weiterhin ein oder zwei Aufnahmen löschen, wenn die Kamera so ist. Aber weil ich weiß, dass das richtig geladen ist, neige ich dazu, es zu schließen und dann kann man manchmal einen Bonus Schuss oder zwei bekommen. Aber so oder so, was Sie als nächstes tun werden, ist, dass Sie dies vorantreiben, schießen, vorrücken, schießen, vorrücken, bis Sie auf Nummer 1 kommen. Wir sind auf Nummer 1, wir sind bereit zu schießen. Ich weiß nicht, warum ich den Begriff so benutzt habe. Was ich mit den Bonus-Shots damit gemeint habe, wenn Sie es normal laden, werden Sie die Schüsse bis zum ersten Schuss zu löschen und dann werden Sie beginnen. Aber wenn Sie es wirklich sorgfältig laden und Sie haben es auf die sechs gerollt und Sie ziehen die Blei, die bloße Mindestmenge, bekommen es erfolgreich geladen und schließen Sie dann die Rückseite der Kamera, können Sie manchmal dann erfolgreich die nächsten beiden Aufnahmen verwenden, die Sie normalerweise löschen würden, so dass Sie 37 oder 38 Aufnahmen erhalten können. In diesem Fall würden Sie nicht zum ersten Schuss vorrücken und tatsächlich versuchen, zwei Schüsse zu machen. Wenn du dann zum ersten Schuss kommst, wird es dein dritter Schuss sein. Funktioniert nicht immer, es ist nur das, was ich meinte. Wenn Sie versuchen, das zu tun, ist es nicht so. Du würdest einfach von dort anfangen. Von da an ist jeder Schuss, den wir machen, nur übliche Aufnahmen. Ich kann Ihnen zeigen, wie das im Inneren aussieht, denn ich denke, das ist die Ansicht, die man selten sehen kann. Die Art und Weise, wie der Film fotografiert, wenn Sie auf einem Point-and-Shooting , ist es egal, wie er aussieht und wie er funktioniert. Es wird fortgeschritten und dann gedreht, die Licht in und enthüllt den Film, fortgeschritten, geschossen, fortgeschritten, geschossen, und so weiter. Siehst du, was ich meine? Offensichtlich öffne nicht so eine Kamera, während du fotografierst, das würde alles ruinieren. Ich habe das offensichtlich nur zu Demonstrationszwecken gemacht. Aber hoffentlich hilft das genau zu visualisieren, was in der Kamera vor sich geht. Daher können Sie Probleme auch viel einfacher lösen. Vergessen Sie nicht, nachdem Sie den Film in Ihre manuelle Kamera geladen haben , bevor Sie mit der Aufnahme beginnen können, ist das andere, was Sie tun müssen, die ISO zu setzen. In dieser Kamera machen Sie dies, indem Sie auf diesem Zifferblatt nach oben ziehen und dann drehen, so dass sich der ISO-Wert innerhalb der Verschlusszeit 1 befindet. Wenn du hochziehst, kontrollierst du das Innere. Während, wenn man die ganze Sache dreht, dreht man die ganze Sache. Mir wurde klar, dass ich die ISO nicht sehr gut erklärt habe. Es wird viel mehr Informationen im nächsten Kapitel geben und die nach so nicht betonen, aber es ist wirklich wichtig, die ISO zu setzen. In dieser Spiegelreflexkamera hat es nicht einmal einen Lichtmesser. Es ist buchstäblich nur als Referenz, so dass Sie überprüfen können in welcher ISO Sie haben, weil es auch kein Fenster hat. Aber bei anderen Kameras, die eine automatische Belichtung haben, ist es wirklich wichtig, die ISO einzustellen, nachdem Sie die Kamera geladen haben. Diese beiden Punkt-und-Shootings sind ebenfalls manuell, so dass sie die ISO nicht mit dem DX-Code aufnehmen. Es ist wirklich wichtig, dass Sie sie setzen. Ich möchte nur darauf hinweisen, dass die ISO-Skala nicht immer an der Spitze steht. Auf dieser Seite gibt es tatsächlich ein kleines Zifferblatt auf der Vorderseite des Objektivs, und so ändern Sie die ISO. Dann ist die ISO tatsächlich ganz unten, nur um im Grunde zu wissen, dass sie nicht alle an der gleichen Stelle sind. Gehen wir zu Ihrem Rückspulen. Ziemlich unkompliziert in einer automatischen Kamera, wie jede dieser automatischen Kameras, sie haben auf der Rückseite oder es wird entweder auf der Unterseite oder auf der Rückseite sein, aber sie werden diesen Rückspulknopf haben. Es sieht aus wie eine Filmrolle mit diesen Pfeilen, die hineingehen, und wenn Sie das drücken, wird es automatisch einen Film freigeben. Manchmal brauchen Sie einen Stift oder etwas sehr Kleines, um ihn zu drücken, weil sie bewusst entworfen haben , dass es schwer ist, versehentlich zu drücken, weil das wirklich ärgerlich sein kann. [ Unhörbar] Wie auf dieser Kamera aussieht, drücken Sie das hinein und das wird den Film in die Rolle zurückspulen. Gehen wir zum manuellen Rückspulen. Als erstes sollten Sie sicherstellen, dass Sie die Taste für die Getriebeauslösung auf der Unterseite der Kamera drücken . Dadurch wird der Filmvorschub aufgehoben und der Film kann zurückgespult werden. Ohne das kommt der Film nicht aus der Aufnahmespule, und wenn Sie Druck auf die Rückspule ausüben und sie wirklich gezwungen haben, können Sie den Film einfach zerreißen. Ich habe das vorher getan, weil ich dachte, es mit stecken und es war eigentlich dieser Knopf. Stellen Sie sicher, dass Sie diese Taste drücken, und stellen Sie sicher, dass sie gedrückt bleibt. Bei einigen Kameras, die prickelig sind, müssen Sie sie möglicherweise halten, während Sie zurückspulen. Aber größtenteils wird es unten bleiben. Jetzt wird der Film effektiv von der Vorwärtsseite entriegelt. Auf der Rückspule befindet sich dieser kleine Hebel, den Sie hochziehen. Zieh nicht die ganze Sache hoch. Sie wollen nicht die Rückseite der Kamera öffnen, sondern einfach diesen kleinen Hebel hochheben. Auf dem Hebel wird ein kleiner Pfeil sein. In diesem Fall ist es auf dieser Kamera rot. Dieser Pfeil zeigt in die Art und Weise, wie Sie drehen müssen, um den Film zurückzuspulen. Wenn Sie anfangen, so zu ziehen, können Sie den Film zurückspulen hören. Sie müssen kraftvoll damit sein. Aber wenn es wirklich klebt, wenn es wirklich hart ist, erzwingen Sie es nicht. Es ist definitiv ein Problem mit der Ausrüstung zu tun. Ich öffne hier nur die Kamera, um dir zu zeigen, was im Inneren passiert. Tu das nicht. Auf der Innenseite sieht es so aus. Ich halte nur ihre Rolle, so dass sie nicht auftaucht, weil es keine Rückseite der Kamera gibt. Ich werde drehen, drehen, drehen. Das alles wird sich in die Rolle zurückspulen. Wenn die Rückseite der Kamera geschlossen war, würden Sie weiter zurückspulen, bis Sie die gesamte Rolle eingelegt haben. Ich werde es nur hier rausbringen. Normalerweise würdest du das Ganze in den Kanister rollen und dann ins Labor geben, um sich weiterzuentwickeln. Extra kleine Bonus-Tipp, ich bin sicher, die Leute sind neugierig, wie sie wissen, wenn sie die ganze Sache zurückspulen. Woher werden sie wissen, dass der ganze Film da ist, nicht irgendetwas davon auf dem Vormarsch? Nun, man kann es wirklich spüren. Noch einmal, zuerst, drücken Sie die Taste unten nach unten, um dies zu lösen. Ziehen Sie diesen kleinen Hebel hoch und fangen Sie an, sich zurückzudrehen. Sie können fühlen, Sie können es fühlen. Sobald der Druck in den Hebel geht, geben Sie ihm zwei oder drei weitere Umdrehungen, und dann wird es sein. Ich garantiere Ihnen, es wird vollständig in der Rolle sein. Ich hoffe, dass alles Sinn ergibt. Lassen Sie uns zu einigen häufigen Fehlern übergehen. 7. Mishaps und Fehler: Es gibt einige einfache Fehler, die Sie beim Laden und beim Fotografieren machen können, die einfach verheerend sein können, wenn Sie sie entweder nicht bemerken oder wenn Sie sie treffen. Fürchten Sie sich nicht, viele sind vermeidbar und/oder fixierbar. Während alles Entladen frisch in deinen Köpfen ist, werde ich sie jetzt übergehen, bevor wir eigentlich etwas über das Schießen machen. Misshaps und Fehler, lass uns über sie reden. Bei einer manuellen Kamera, ein wirklich häufiger und unglücklicher Fehler ist, dass der Film beim Laden nicht wirklich auf die Aufnahme der Spule fängt. Wenn du vorwärtigst und fotografierst, machst du eigentlich keinen Film voran. Du denkst die ganze Zeit, die du ein paar coole Aufnahmen gemacht hast , wenn du es nicht getan hast. Aber das Schlimmste ist, dass Sie, wenn Sie dies zurückspulen, dann am Ende eine leere, völlig brandneue Rolle geben, die entwickelt werden soll, wenn sie entwickelt, wird völlig leer zurückkehren. Und noch einmal, da die Verschlusszahl in keiner Weise mit dem Film verbunden ist, es ist nur mit dem Vorschubhebel verbunden, die Verschlusszahl wird immer noch steigen und gibt Ihnen den Eindruck, dass Sie schießen, wenn Sie tatsächlich nicht. Was wiederum macht es noch frustrierender und macht den Fehler noch einfacher zu machen. Wie kann man das verhindern? Nun, ich zeig es dir einfach sehr schnell. Ein gutes Beispiel ist, wo Sie wissen, dass der Film auf den eigentlichen Zahnrädern gefangen hat, aber er wurde nicht wirklich richtig in die Aufnahme der Spule platziert. Was in diesem Beispiel passiert ist, ist, dass Sie pro Zoll die Aufnahmen bis zu Shot Nummer 1 schießen können . Wir sind auf Schuss Nummer 1, und dann schießen wir zwei, drei. Aber als wir die Rückseite der Kamera öffneten, der Film nicht wirklich fortgeschritten, also das ist der schmerzhafte Teil. Aber hoffentlich sind einige von euch ein bisschen adleräugiger, und ihr habt vielleicht bemerkt, dass sich die Rückspule nicht dreht, während ich fotografiert habe. Wenn ich schieße, sehen Sie, wie es sich nicht dreht. Es bewegt sich überhaupt nicht. Dies ist tatsächlich mit dem Filmkanister verbunden. Wann immer Sie vorankommen, sollte dies sich drehen, und wenn nicht, bedeutet das, dass der Film nicht voranschreitet, um die Gewohnheit zu bekommen, dies als Schlüsselzeichen zu überprüfen. Zum Beispiel, wenn ich das jetzt öffne, wissend, dass es nicht gefangen wurde, und ich das Problem beheben. Jetzt habe ich es behoben, so dass ich weiß, dass es richtig gefangen hat. Wenn Sie jetzt bemerken, wenn ich schießen, so stellen Sie sicher, dass Ihre Rückspule getan ist, falls die Rückspulenspule auftaucht, trotzdem müssen Sie sie auf jeden Fall nach unten drücken, um sicherzustellen, dass es nach unten ist. Aber wenn es runter ist, wirst du bemerken, dass es sich dreht, wenn ich schieße. Es dreht sich, dreht sich. Macht das Sinn? Jedes Mal, wenn der Film durchgezogen wird, während der fortgeschrittene Hebel, dreht sich die Rückspule mit der Folie. Ein anderer oft Fehler ist versehentlich das falsche ISO zu schießen. Stellen Sie sicher, dass die beiden Gewohnheiten, die Sie nach dem Laden erhalten, sind, dass, Nummer 1, Sie überprüfen, ob die Rückspule mit der Folie aufgewickelt wird, aber auch überprüfen, ob Sie die ISO einstellen. Vergessen Sie nicht, die ISO einzustellen, denn wenn Sie sich nicht erinnern können, welchen Film Sie dort eingelegt haben und der Film kein Fenster hat. Diese Kamera hat kein Fenster. Einige der neueren haben ein Fenster, in dem man den Film tatsächlich beladen sehen konnte und man sieht, wie schnell er ist, du bist wie, ich habe Ultramax 400 geschossen, es ist 400, aber es geht sowieso nicht um eine Kamera, damit wir das abholen konnten. Aber die Kameras ohne Fenster werden Sie nicht wissen, wenn Sie Ihre ISO nicht einstellen. Schießen auf die falsche ISO wirkt sich offensichtlich auf Ihre Belichtung aus. Es wird Ihre Kameras Lichtmesser auf automatische Belichtung werfen, und daher werden Ihre Fotos entweder überbelichtet oder unterbelichtet die ganze Zeit von dem, was auch immer der ISO-Wert ist aus. Nun die gute Nachricht ist, dass es unwahrscheinlich ist, dass Sie es vorher auf 100 gesetzt haben und dann auf 800 gesetzt ist, was ein großer Unterschied wäre. Es ist wahrscheinlicher, dass der Unterschied ist, dass Sie eine Rolle von ISO 200 erschossen haben und jetzt eine Rolle von ISO 400 schießen. Der Unterschied ist nur ein Stopp. Vor allem mit Farbnegativfilm, wo es ein wenig Breitengrad gibt. Ich gehe in das nächste Kapitel. Du kannst damit durchkommen. Das einzige Problem wäre, dass, wenn Sie Farbumkehrfilm aufnehmen, bei dem weniger Platz für Fehler, weniger Spielraum bei der Belichtung oder wenn Sie Ihre ISO massiv überbewertet haben. Nehmen wir an, Ihr Film ist eigentlich ISO 100, aber Sie sagen der Kamera zufällig, dass es ISO 800 war. Dann werden Sie massiv unter Enthüllung all Ihrer Fotos und Unterbelichtung ist viel schwieriger in ihnen zu erholen. Wieder werde ich darauf gehen, und ein anderer kleiner Vorbehalt ist, dass es Situationen gibt, in denen Sie Ihre ISO falsch einstellen möchten , um einen bewussten Effekt zu erzielen. Aber offensichtlich, wenn Sie es absichtlich tun, ist das völlig anders, als versehentlich vergessen, es zu setzen, nachdem Sie eine neue Rolle geladen haben. Sie sind aus dem Haken, wenn Sie eine automatische Kamera haben, die den DX-Code aufnimmt , weil es dann einfach selbst eingestellt wird. Ein weiterer wirklich verheerender Fehler ist, wenn Sie versehentlich die Kamera mit einer Rolle öffnen. Oder schlimmer, wenn Sie aktiv gehen, um eine Rolle zu laden und Sie die Kamera absichtlich öffnen und da eine Rolle drin ist, die Sie vergessen haben. Aber keine Panik, wirklich, keine Panik. Es sind nicht alles schlechte Nachrichten. Ich weiß das aus eigener Erfahrung. Es gibt tatsächlich eine Menge, die wiederhergestellt werden kann. Erstens, ich denke, das ist selbstverständlich, aber wenn Sie die Kamera öffnen und sehen, oder wenn Sie sich teilweise öffnen und eine unbelichtete Rolle auf der Innenseite sehen, schließen Sie sie einfach sofort ab. Überdenken Sie es nicht zu sehr, denn je länger Sie es offen lassen, desto mehr Probleme werden Sie haben. Nur um zu demonstrieren, wenn Sie es öffnen, haben Sie fast sicher den Rahmen überbelichtet oder verloren, der im Lauf als solcher ist, den, der hier ist und vielleicht wie der nächste. Aber und ich meine, das gibt es eine Reihe von Schüssen, die vielleicht noch etwas zu retten sind. Nehmen Sie eine Rolle kann Wind so fest sein, dass es immer noch schützt einige der Schüsse, die Sie bereits gemacht haben. Sie könnten den seltsamen Film hier und da brennen lassen. Es ist alles sehr zufällig und es ist alles ein bisschen Glück, aber ich habe Fotos zurück, die ich nicht verdient habe, zurück zu kommen, also keine Panik. Du wärst wirklich so überrascht. Du hast keine der Schüsse verloren, die noch in der Rolle sind. Nehmen wir an, Sie öffnen die Rückseite der Kamera, nachdem Sie Ihre ersten drei Aufnahmen aufgenommen haben, vielleicht haben Sie die ersten drei Aufnahmen verloren, aber Sie haben den Rest nicht verloren. Schließen Sie es wieder und fahren Sie einfach fort. Denken Sie nun daran, dass, wenn Sie das Backup schließen und fortfahren, weil es geöffnet wurde, der Verschlusszähler wieder vor Null ist. Du wirst herausfinden müssen, wo du denkst, du warst. Denken Sie daran, dass, wenn Sie die Kamera öffnen , der Auslöser zurückgesetzt wird, egal wo Sie sich auf der Filmrolle befinden, egal wie viele Aufnahmen Sie jedes Mal gemacht haben, er wird einfach unter Null zurückgesetzt. In Bezug auf die Prävention, na ja, viele Kameras haben diesen kleinen Schlitz auf der Rückseite der Tür. Meins nicht, aber der Slot ist eigentlich so, dass Sie einen kleinen Schlupf setzen können , um zu sagen, welchen Film Sie drehen. Was viele Leute tun, ist, dass sie nehmen, sagen wir, sie haben gerade diese Rolle von Ilford FP4 plus geladen. Sie würden dann die hart gekochte Tür abreißen oder so. Dann würden Sie dies in den Schlitz auf der Rückseite der Kamera einstecken, offensichtlich hat diese Kamera keine, aber viele Kameras tun es. Viele Spiegelreflexkameras tun das. Suchen Sie das, denn das ist es, was das ist. Dann werden Sie für die Dauer der Tatsache, dass Sie diese Rolle drehen, haben Sie diese hier, und so werden Sie wissen, ob Sie jemals vergessen, in welcher Geschwindigkeit der Film war, welchen Film Sie da drin haben, und auch nur das Sie haben Film da drin, also öffnen Sie nicht die Kamera. Sie können diese auch einfach auf die Kamera kleben, jedes Mal, wenn Sie neue Rolle laden, wenn Sie möchten. Die andere Sache, die Leute tun, wenn Sie nicht einen dieser Schlitze haben oder einfach nur im Allgemeinen ist, dass sie tatsächlich die Tür geschlossen auf diese Weise verhindert, dass sie versehentlich geöffnet wird. Aber auch wenn Sie das Band haben, können Sie dann tatsächlich direkt auf das Band, das Sie in ISO 125 schwarz und weiß gesetzt haben. Tolle Schrift. Ja, man kann tatsächlich auf das Band schreiben, und so, wieder, weißt du, dass nicht nur da drin ist, sondern du weißt, welcher Film es ist und mit welcher Geschwindigkeit es ist. Nehmen wir an, Sie sind über diese Kamera gestolpert und sie ist auf zehn Aufnahmen und Sie wissen nicht, ob sie Film drin hat oder nicht. Du hast die Tür nicht genommen. Sie haben keinen Film-Slot, Sie haben kein Fenster. Du hast keine Möglichkeit zu wissen, dass ihr Film da drin ist? Sie wissen nicht, sind diese zehn Schüsse nur leere Schuss, wo Sie es testen oder sind sie tatsächlich zehn Schüsse, die Sie geschossen. Woher weißt du, dass es einen Film in der Kamera gibt? Nun, es gibt tatsächlich einen Weg, es zu wissen. Auf einer manuellen Kamera, wenn Sie dort aufspringen Rückspule. Aber dann lassen Sie das Zahnrad nicht an der Unterseite los, damit der Rahmen nicht frei zurückspulen kann. Es steckt im Fortgeschrittenen fest. Dann fangen Sie einfach an, das zurückzuspulen. Tun Sie das nicht zu schwer, denn wenn Sie zu hart tun, werden Sie den Film zerreißen. Aber versuchen Sie es einfach zurückzuspulen. Sie werden feststellen, dass es nicht zurückspulen kann, weil dort Film drin ist. Während diese Kamera, in der kein Film drin ist, würde ich die Rückspule zurückspulen, nur zurückspulen. Es gibt keinen Film, es gibt keinen Druck. Aber wenn es wieder einen Film gab, der ihm widersteht, was sich in dieser Kamera befindet, wird er nicht zurückspulen. So weißt du, dass es einen Film gibt. Macht das Sinn? Eigentlich zwei weitere Dinge in diesem ganzen Thema ist , dass einige Kameras ziemlich cool sind wie diese. Dieser hat eine Sicherheitsfunktion auf der Innenseite, so dass Sie hoffentlich diese fast wie eine Schutzhülle auf der Spannspulenseite sehen können . Du würdest den Film hier laden, du würdest ihn hinüberziehen. Das hat zwei Vorteile. Zum einen hilft es, die Folie richtig zu laden. Aber auch, wenn ich diese Kamera auf halbem Weg durch das Schießen einer Rolle öffnen würde, würde der Schuss, der im Lauf als solcher war, verloren gehen. Aber keiner der Schüsse hier wäre, oder zumindest wären sie weitaus mehr vor Licht geschützt. Einige Kameras haben kleine coole Funktionen wie diese. Und schließlich, wenn Sie die Rückseite der Kamera öffnen müssen, sagen wir, Sie haben nicht daran gedacht, und Sie haben keine Ahnung, wie Sie sagen können, ob es Film drin ist oder Sie wissen, dass etwas schief gelaufen ist, wobei Sie den Film zerrissen haben oder es nicht Zurückspulen, etwas steckt fest, etwas funktioniert nicht. Wie können Sie die Rückseite der Kamera öffnen, um zu überprüfen? Nun, wieder, es könnte so offensichtlich sein, aber Sie müssen es tun, wo es kein Licht gibt. Sie können diese Folientaschen kaufen. Sie würden die Kamera hineinlegen und dann würden Sie sie zusammenrollen und sicherstellen, dass es kein Licht gibt. Diese Taschen haben diese wirklich engen Hände, in die Sie Ihre Hände stecken können. Dann kannst du die Kamera öffnen, sie berühren, wie, oh Mist, da ist Film drin oder wie ich das Problem finde, es ist alles eingeholt. Schließen Sie dann die Sicherung. Das ist viel besser als ein dunkles Zimmer zu haben, denn offensichtlich wird ein wahrer dunkler Raum dunkel genug sein, aber Tonnen von Menschen haben Raum, von dem man denkt, dass sie dunkel sein könnten, ist nicht wirklich dunkel und dort immer noch hell und es kann immer noch schaden Film. Wenn Sie ein Anfänger sind und etwas in Ihrer Kamera stecken bleibt und Sie nicht versuchen wollen , es selbst zu öffnen und Sie nicht wirklich wissen, was zu tun ist. Bringen Sie die Kamera in einen Kamera-Shop und seien Sie wie, können Sie das bitte entwickeln? Und gib ihnen einfach die Kamera. Sie gehen in den Rücken, nehmen den Film raus und dann geben sie dir die Kamera zurück. Sie sind viel besser aufgestellt und bereit, das für Sie zu tun. Auch wichtig zu wissen, ob Sie jemals eine Rolle von selbst nehmen, wie, sagen wir, der Film reißt und Sie am Ende mit diesem. Offensichtlich ist dies unbelichtet entwickelt. Nehmen wir an, Sie enden mit diesem Stück unentwickelten Film. Steck es nicht in einen Kanister wie diesen. Bitte lassen Sie Licht rein, Sie würden tatsächlich einen vollen schwarzen Kanister wie diesen benötigen, einen Verdunkelungskanister. Anfänger, Sie haben keine davon, also betonen Sie nicht, nur, vertrauen Sie diesen einfach nicht, wenn Ihre Rolle bereits ausgesetzt wurde. Offensichtlich, wenn es einmal in die Rolle wie auf diesem ist, können Sie das einfach dem Laden geben. Sie können es hineinlegen, in Ihre Tasche stecken und schützen. Aber diese transparenten bieten einen schützenden Zweck, nicht einen leichten Stoppzweck. Ein weiterer häufiger Fehler an einer Kamera wäre, wenn Sie versehentlich die automatische Rückspultaste zu früh drücken. Nehmen wir an, Sie haben etwa 10 Aufnahmen auf Ihrer automatischen Kamera und was auch immer passiert, Sie treffen diese automatische Rückspule, es macht ein Geräusch und es wickelt das Ganze in die Dose zurück. Das ist offensichtlich ziemlich frustrierend, weil Sie noch 26 Schüsse hatten. Wenn Sie diese ersten 10 Schüsse absolut verehrt haben und Sie nicht einmal einen davon ruinieren wollen, wollen Sie kein Risiko eingehen, Ihre Verluste reduzieren, die Rolle entwickeln, obwohl es nur 10 exponierte Schüsse gibt, tun Sie es einfach. Es gibt jedoch eine Möglichkeit, den Blei wiederherzustellen und den Blei abzurufen und wieder zu gehen. Sie können diese funky Werkzeuge, die den Film Lead Retriever oder Film-Leader Retriever genannt werden, kaufen , Sie können eine auf Amazon bekommen. Ich habe keins, du wirst keins haben. Offensichtlich sind sie viel einfacher, wenn Sie eine haben, aber es gibt Möglichkeiten, es mit zu tun. Im Wesentlichen ist der Weg, um die Rolle heraus zu bekommen, ein anderes Stück Film zu verwenden. Normalerweise benutze ich dieses Stück, das eine leere Rolle ist, die ich entwickelt habe und ich habe keinen Schuss zurück darauf, also schneide ich es einfach ein bisschen ab und das ist wie ein überschüssiges Stück Film. Aber die Chancen stehen, dass Sie, wenn Sie ein Anfänger sind und filmen müssen, auch keinen Zugangs-Film haben, der herumliegt. Ich denke, Sie können es auch mit der Führung einer neuen Rolle tun. Was Sie tun wollen, ich werde es im Grunde auf den Kopf setzen Orientierung in diesen Film. Was Sie tun möchten, ist, dass Sie den Rand davon benetzen wollen. Du könntest es lecken, aber diese Chemikalien sind ein bisschen eklig. Dann würden Sie es in die Rolle geben, die Sie abrufen wollen. Wir wollen in eine Situation bekommen, sobald Sie es in ein wenig setzen, so dass, wenn Sie die Filmrolle drehen , die Sie versuchen, in die Richtung abzurufen, die in den Film ziehen würde , wir haben gerade eingefügt. Ich drehe es so, denn das würde in den Film ziehen, den ich gerade eingefügt habe. Wenn es so ist, was gut ist, kommt der neue Film, den ich gerade eingefügt habe. Indem man das dreht, nimmt es es auf. Das ist eine gute Sache, das heißt, es steckt fest. Jetzt denke ich, dass diese große Rolle die Blei des gelben gefangen hat , also werde ich es einfach ziehen. Bist du bereit? Zwei, 1. Noch ein Durchgang. Sagte doch, es ist nicht so einfach. Legen Sie das ein und ich werde das drehen. Sehen Sie, wie es es aufnimmt? Drei, zwei, 1. Hab es. Ich bin froh, dass das funktioniert hat. Also haben wir den Rand der Walze auf Rolle. Sie das wirklich gewesen, wäre dies Ihre Situation gewesen, müssten Sie dies nicht in Ihre Kamera laden, aber das ist wichtig. Welche Kamera hat es reingesteckt? Also, um zu sagen, ich habe das Gleiche. Jetzt ist es wieder in die Kamera geladen. Denken Sie daran, die Situation hier war, dass wir versehentlich den Film früher zurückgespult hatten, also nehmen wir 10 Aufnahmen auf, die wir mochten und dann haben wir früh Rückspulen getroffen. Jetzt haben wir die Spur abgerufen. Die Filmtheke hat eine Aussparung. Wir wollen zurück zum 10. Schuss, aber ohne irgendeinen der auf dem Weg zu ruinieren. Wenn wir jetzt anfangen zu schießen, würden wir einfach anfangen, alle ersten aufzudecken, die wir erschossen haben. Aber sagen wir, Sie haben versehentlich den schmalen Rücklauf bei Schuss Nummer 2 getroffen und Sie haben sich nicht um die ersten beiden kümmern, Sie könnten einfach jetzt schießen, erkennen, dass die ersten zwei oder drei alle falsch sind und dann weiter. Im Wesentlichen möchten Sie jedoch die Lichtmenge minimieren , die in den Film gelangt. Wenn Sie Objektivdeckel haben, setzen Sie den Objektivdeckel auf. Sie könnten die Blende auf den höchsten Wert ändern, also F22. Dann, wieder im Widerspruch, könnten Sie die Verschlusszeit so schnell wie möglich ändern. Auf diese Weise lassen Sie mit der Blende die geringste Menge an Licht hinein, aber mit der Verschlusszeit lassen Sie es für die geringste Zeit belichtet werden und dann mit dem Objektivdeckel drauf oder sogar mit Ihrem Hand, dann können Sie Ihren Weg zurück bis zur Nummer 10 schießen. Sobald Sie dort angekommen sind, können Sie alle Einstellungen lesen und einfach weitermachen und Sie werden dort sein wo Sie sind und alle Aufnahmen dazwischen werden nicht doppelt belichtet, weil, ja, Sie sie wieder enthüllen, aber Sie haben Sie keinem neuen Licht aussetzen. Macht das Sinn? Hoffentlich. Ich erkannte, dass ich die manuelle Spiegelreflexkamera zum Demo-Laden des Films verwendet habe, nachdem er versehentlich wieder in die Kamera gefahren wurde. Bei einer manuellen Kamera werden Sie nie in der Situation sein, in der Sie versehentlich den Film neu gestartet haben. Aber das Prinzip ist genau das gleiche, es wird genauso funktionieren. Wenn Sie eine automatische Kamera haben und sie versehentlich neu gestartet haben, legen Sie den Film wieder decken Sie das Objektiv ab, selbst wenn Sie keine manuelle Steuerung oder eine Möglichkeit haben , die Blende und die Verschlusszeit zu schließen. Bedecken Sie einfach das Objektiv, stellen Sie sicher, dass es super dunkel ist und schießen Sie Ihren Weg zurück zu dem Schuss, auf dem Sie waren. Schließlich ist der letzte kleine Fehler, den ich einschließen werde, super einfacher Fehler. Offensichtlich gibt es vermutlich noch Tonnen mehr. Die letzte ist, dass, wenn Sie einen Punkt und schießen oder einen Entfernungsmesser haben, denken Sie daran, Ihren Objektivdeckel zu entfernen und diese Finger zu beobachten. Der Grund ist, dass im Gegensatz zu einer SLR, wieder, der Entfernungsmesser oder, dies ist nur Punkt und schießen, aber ein Entfernungsmesser oder ein Punkt und schießen, der Sucher ist getrennt von der Linse, so dass, wenn Sie durch die Sucher, Sie sehen nicht, was das Objektiv sieht. Wenn ich in diesem Fall durch den Sucher schaue und meinen Objektivdeckel eingeschaltet habe, denke ich, dass meine Sicht ungehindert ist. Ich sage: „Oh, ich möchte ein Foto davon machen, ein Foto machen, und dann gehe ich nach rechts und mache ein anderes Foto.“ Durch den Objektivdeckel an, würde ich keinen Unterschied wissen und dann würde ich schauen und meine Ergebnisse bekommen. Offensichtlich, naja, ich könnte erkennen, bis zur Hälfte, aber entfernen Sie Ihren Objektivdeckel. Denken Sie daran, zu überprüfen. Ähnlich, wie bei einem Punkt und Shooting, lässt diese Kamera nicht schießen, wenn die Objektivabdeckung geschlossen ist, was kühl ist, also muss sie geöffnet werden. Aber es ist so einfach, den Finger irgendwo über die Linse zu legen. Wieder, ich würde meine Finger hier nicht kennen , weil ich hier durchschaue und es sieht vollkommen klar aus. Achten Sie auf Ihre Finger, beobachten Sie den Objektivdeckel. Es ist auf einem Punkt und schießen oder Entfernungsmesser, Sie werden es nicht wissen. Auf einer Spiegelreflexkamera könnte jedoch offensichtlich sein. Aber wenn man durchschaut und die Finger dem Objektiv im Weg waren, konnte man das sehen, weil man sehen kann, was das Objektiv sieht. Wenn Sie jemals eine neue Rolle in einen Entfernungsmesser geladen haben und dann feststellen, dass Sie die ersten fünf Aufnahmen mit dem Objektivdeckel geschossen Wenn Sie clever darüber sind, könnten Sie die Rolle zurückspulen, während Sie die Führung behalten und dann für sie gehen wieder und schießen die ersten fünf und nichts wäre der klügere. Aber ich werde sagen, es ist ein wenig schwieriger, wenn Sie eine zufällige Mittelaufnahme mit dem Finger oder mit einem Objektivdeckel auf geschossen haben. Es wäre viel schwieriger zu versuchen, genau einen Schuss zurückzuspulen, ohne die anderen zu ruinieren. Ich hoffe, all das hat Sinn ergeben. Es tut mir leid, dass es so ein langes Kapitel ist. Werfen wir einen Blick auf das Ausgehen und Schießen. 8. Tipps für die Aufnahme auf Film: Weiter zu Tipps, um tatsächlich auf Film zu schießen. Ich habe tatsächlich ein paar Freunde geschrieben, die auf Film schießen, nur fragte sie, was sie wünschten, sie hätten gewusst, als sie angefangen hatten, und ich bekam immer das gleiche Thema der Antworten. Ich habe zwei Kategorien von Tipps hier. Erstens, ein paar philosophische, und Ihre Herangehensweise an das Schießen, und Ihre Denkweise, und dann ein paar sehr praktische. Die Leute sagten überwältigend: Sei nicht zu kostbar und mach dir keine Sorgen darüber, dass du keinen Schuss machst, weil es teuer ist oder du musst jeden einzelnen zählen. Sie werden einfach am Ende bedauern, nicht eine ganze Reihe von Schüssen zu nehmen, und Sie müssen mehr schießen, um mehr zu erfahren. Die andere Sache, die eine Menge kam, war, Sie keine Angst, in mehr Premium-Filme zu investieren. Vor allem, wenn man ein wenig mehr hineinbekommt, sind die Ergebnisse spürbar und ich denke definitiv, dass die Farben so viel schöner sind. Fühlen Sie sich frei, auch mit verschiedenen Filmtypen und verschiedenen Kameratypen zu experimentieren. Dann beachten Sie, was Ihnen gefallen hat und was Ihnen an verschiedenen Farben und verschiedenen Körnern im Vergleich zu anderen nicht gefallen hat. Ich meine, notieren Sie sich, schreiben Sie es auf. Halten Sie auch Ihre Negative sicher und organisiert, und auf diese Weise können Sie zurückverweisen, um herauszufinden, welche Bilder Sie wirklich mochten, dass Sie auf verschiedenen Arten von Film gedreht haben, weil in 35 Millimeter, es ist auf der Kante des Films negativ, nur durch die Perforationen. Auf, um es zu bekommen und tatsächlich zu schießen. Wenn Sie auf einem Point-and-Shooting schießen, sollten Sie Ihren Blitz oft verwenden, es sei denn, es ist wirklich sonnig. Offensichtlich, wenn es Nacht oder dunkel ist, haben Sie den Blitz an, aber ich spreche von den schwach beleuchteten Räumen, Wolfram beleuchteten Räumen, dunklere, bewölkte Tage, Zeiten, in denen man denkt, es wäre heller, aber Kameras wahrnehmen viel weniger Licht als unsere Augen. Unsere Augen passen sich wirklich gut an und passen sich wirklich schnell an dunklere und dunkle Umgebungen an. Wenn es in irgendeiner Weise ein bisschen dunkel für Sie ist, garantiere ich Ihnen, dass die Kamera denkt, es ist viel dunkler. Das ist nur ein bisschen Perspektive. Kameras nehmen Licht viel anders und viel weniger wahr. Gerade Punkt-und-Shootings haben oft feste Objektive mit wirklich geschlossenen Blenden, so dass sie von Anfang an nicht viel Licht einlassen. Um zu kompensieren, dass nicht viel Licht eingelassen wird, priorisiert der Point-and-Shoot eine langsamere Verschlusszeit in dunklen Umgebungen. Eine langsamere Verschlusszeit bedeutet verschwommene Motive. Um das zu vermeiden, verwenden Sie Ihren Blitz. Schalten Sie es einfach ein. Auch im Allgemeinen beim Fotografieren, aber vor allem bei einem Point-and-Shooting, versuchen Sie, Ihre Hände so stabil wie möglich zu halten. Selbst wenn Sie im Moment sind und sich Ihr Motiv bewegt, und Sie versuchen, schnell und offen zu sein, versuchen Sie es, nur Sie, für einen Bruchteil Sekunde, während Sie das Foto machen, so stabil wie möglich bleiben, denn wenn Sie sich bewegen, dann werden Sie sich bewegen und Ihr Thema wird sich bewegen, und das wird definitiv ein verschwommenes Bild sein. Während Sie wenigstens eine Variable reduzieren können und sich nicht bewegen, bleiben Sie stabil, und dann offensichtlich, hoffentlich, wird Ihr Thema auch nicht verschwommen sein. Oder manchmal gibt es noch viel mehr bewegliche Teile. Halten Sie Ihre Aufnahmen, bis Sie beginnen, den Film vorwärts zu hören. Klicken Sie nicht einfach darauf und bewegen Sie sich sofort. Das ist nur eine bessere Gewohnheit zu bekommen, wieder, es wird nur vermeiden, einen Schuss, besonders wichtig auf einem Punkt und Shoot oder Einweg, oder etwas kleineres und mit einem [unhörbaren] Objektiv. Eine andere Sache zu beachten, wenn Sie auf Film schießen, besonders wenn Sie an digitale gewöhnt sind, ist, dass die Verschlusszeit älterer Filmkameras oft nicht so schnell ist. Anfänger, Sie können das ignorieren. Aber heute ist es üblich, dass [unhörbar] eine maximale Verschlusszeit von einer Sekunde oder 1/8.000stel einer Sekunde gerade haben. Während die beiden Punkt-und-Shootings ich habe, haben sie eine Verschlusszeit von 1-500stel einer Sekunde, 1/430stel Sekunde, was nach dem heutigen Standard überhaupt nicht so schnell ist . Daher werden diese Kameras bei hellen Bedingungen automatisch mit ihrer Blende heruntergefahren, um die Tatsache zu kompensieren, dass es sich um ein helles Licht und ihre maximale Verschlusszeit nicht groß ist. Aber es ist auch wichtiger, selbst für ein manuelles Objektiv oder niedriger , dass Sie kaufen oder schießen mit, dass die schnellste Verschlusszeit könnte viel niedriger sein, als Sie dachten, dass Sie in der Lage sein, zu verwenden. Wenn Sie also ein Fotograf sind, der seine flache Schärfentiefe und offene Blende behalten möchte , müssen Sie unter hellen Bedingungen möglicherweise mit einem ND-Filter fotografieren. Wieder, Anfänger, aber wenn du verstehst, was ich meine, wirst du wissen, was ich meine, wenn du weißt, weißt du. Als nächstes geht es um die Fokussierung Offensichtlich haben alle billigen Point-and-Shootings und Einwegartikel feste Fokuspunkte, und dann werden alle anderen Kameras oder andere Point-and-Shootings einen automatischen Fokus haben. Es wird einfach sein, aber es wird alles sehr unkompliziert sein. Gleiches gilt für SLRs, die entweder manuelle Fokussierung auf das Objektiv sein oder einige automatische Fokussierung haben, die sehr ähnlich ist, aber eine grundlegende Version der New Yorker Kameras heute. Dann haben Sie Range Finder, die manuelle Fokussierung sind. Aber worüber ich sprechen möchte und mein Punkt ist, dass es einige Punkt-und-Shootings wie diese gibt, die einen manuellen Fokus haben, aber sie haben diese Symbole darauf, um den Fokussierungsprozess zu vereinfachen. Die Symbole werden für Anfänger etwas verwirrend sein. Auf diesem Objektiv können Sie auf drei verschiedene Symbole bei einer einzelnen Person, zwei Personen oder einem Berg fokussieren , und klar, dass eine einzelne Person oder Porträt, eine kleine Gruppe oder Unendlichkeit darstellt . Was verwirrend ist, dass man vielleicht denken könnte, dass das Bergsymbol dafür ist, sich auf diese weiten Landschaften und sehr weit entfernten Objekte zu konzentrieren , weil es ein Berg ist. Aber in Wirklichkeit verwendet diese Kamera das Bergsymbol, um alles zu repräsentieren, was länger als fünf Meter entfernt ist, also nur 15 Meter entfernt, das sich gegenüber einem Raum befindet. Auf dieser Kamera ist das jetzt niedriger, offensichtlich, das ist Zifferblatt, aber auf dieser Kamera ist Unendlichkeit alles über sieben Meter hinaus. In beiden Fällen ist das weit weg von der Linse, aber es ist kein Berg. Der Grund, warum das so ist und der Grund, warum Sie in der Fotografie etwas namens Unendlichkeitsfokus haben , ist, weil Objekte immer weiter weg von der Linse, komprimieren sie alle zusammen zu dem, was als die gleiche Fokussierungsebene wahrgenommen wird. Das Objektiv wird in Bezug auf den Fokus nicht in der Lage sein, zwischen ihnen zu unterscheiden. Es ist nur, dass Sie zu einem bestimmten Punkt kommen, wenn alles im Fokus ist. Der einfache Weg, dies zu visualisieren, ist, wenn Sie sich vorstellen Sie ein Stadtbild betrachten oder die Skyline von New York betrachten, wissen Sie, dass viele dieser Gebäude, die Sie sehen können, die in einer Linie zu sein scheinen , wirklich mehrere hundert Meter voneinander entfernt in der Ferne, aber aus Ihrer Sicht werden sie alle zusammen komprimiert. Dieser unendliche Abstand und Effekt sind stärker ausgeprägt, je breiter das Objektiv ist. Was ich bekomme, ist, dass, wenn Sie ein Anfänger mit dieser Kamera sind, Sie diesen Bergfokus viel öfter verwenden würden, als Sie denken, alles, was mehr als fünf Meter von der Kamera entfernt ist. Dann bedeutet das, dass der Übergang zwischen einer Person oder zwei Personen, oder einem Porträt oder einer kleinen Gruppe, dass auch früher geschehen würde. Die Entfernung für eine Person beträgt 1,5 Meter und die Entfernung für zwei Personen beträgt drei Meter. Sie könnten leicht eine Gruppe von Menschen haben, die mehr als drei Meter von der Kamera entfernt ist , wenn Sie versuchen, alle im Rahmen zu bekommen, und wenn es mehr als drei Meter ist, können Sie dazwischen gehen, oder dann gehen Sie fünf Meter am Berg sein. Der Grund, warum ich diese Entfernungen kenne, ist, weil wenn Sie die Kamera auf den Kopf stellen, es gibt eine Entfernungsskala darauf, die alle genauen Meter und Fußabstände für jedes Symbol hat. Die sind nicht eingestellt. Sie können das Zifferblatt zwischen dem Objektiv verdrehen. Sie können tatsächlich deutlich näher als eine Person oder eine empfohlene Entfernung im Portrait fokussieren . Aber es ist nur wichtig zu wissen, wie Kameras Entfernung wahrnehmen. Die nächsten paar Bits werden ziemlich trivial für jeden Fotografen oder so sein, aber sie sind wirklich wichtig für Anfänger. Aber am Ende dieses Abschnitts, am Ende dieses Abschnitts, werde ich wieder auf Belichtung und Filmbreite umkreisen, schieben, Filmstopps ziehen, und das ist alles super wichtig, aber es ist sehr technisch, so dass über Anfänger Köpfe gehen wird. Ich werde ihnen erlauben, einfach zum nächsten Abschnitt zu springen , wenn sie es nicht hören wollen, aber alle offensichtlichen Profis, bleiben Sie einfach bei den nächsten paar Punkten für jetzt und dann kommen wir in die fleischigen Sachen. Weiter über die Symbole, ob Sie ein Anfänger sind oder nicht, Filmkameras haben einige der zufälligsten Funktionen und sie sind alle einzigartig in der Art, wie sie sich präsentieren. Es gibt ein paar völlig einzigartige Funktionen, aber oft haben nur Kameras die seltsamste Art, dasselbe zu tun. Einige zum Besseren, andere zum Schlechteren. Es ist alles so eine gemischte Stimmung. Aber auch das ist Teil des Spaßes und es ist ein Teil des Grundes, warum Fotografen oft Kameras tauschen, einfach nur neue lernen. Es ist eine gute Idee, das Handbuch für Ihre spezielle Filmkamera online zu finden. Es gibt Tonnen von Ressourcen, die alle diese Handbücher noch von verschiedenen Herstellern haben und auf diese Weise können Sie herausfinden, was dieser seltsame Knopf tut, dass Sie keine Ahnung haben. Sie können mir auch ein Bild davon auf Instagram DMs oder so senden und ich werde sehen, ob ich helfen kann. Aber ehrlich gesagt, könnte ich das nicht tun. Viele Point-and-Shootings haben vor allem all diese Consumer-Modi, die ein bisschen gimmicky und ein wenig albern sind und viel besser gemeint als praktisch sind. Dies liegt daran, dass diese Modi tatsächlich keinen großen Unterschied machen können , selbst wenn sie es wollten, sie sind so begrenzt durch das, was Objektiv tatsächlich auf der Kamera ist? Wie offen ist die Blende? Welche Filmgeschwindigkeit hast du in die Kamera gesteckt? Es gibt Tonnen von verschiedenen Faktoren im Spiel. Nichtsdestotrotz sind hier einige der wirklich üblichen und was sie versuchen zu tun. Wenn Sie sehen, eine Dame oder ein Mädchen manchmal trägt einen Hut, das ist ein Porträt-Modus und das wird versuchen , eine flachere Schärfentiefe zu priorisieren, also eine offenere Öffnung. Wenn Sie ein Bergsymbol sehen, ist das für Landschaftsfotografie. Das hat nicht mit der Fokussierung oder dem Symbol zu tun, über das ich vor einer Minute gesprochen habe. Dies ist ein Modus und es ist viel mehr mit der Blende und der Schärfentiefe zu tun. Wenn Sie eine Blume sehen, die Makromodus ist, die Fokussierungsobjekte priorisiert, die dem Objektiv am nächsten sind. Eine Person, die läuft, wäre Sport-Modus. Dies versucht, eine schnellere Verschlusszeit zu priorisieren, um sich schnell bewegende Bewegungen zu erfassen. Wenn Sie dann einen Mond oder Sterne sehen, ist das ein Nachtmodus und das priorisiert eine längere Verschlusszeit für keinen Zeitraffer, sondern um mehr Licht hereinzulassen, weil die Szene viel dunkler ist. Dann wird der nächste Satz von Symbolen sehen Sie auch Modi, sind die fortgeschritteneren. Aber machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie diese überhaupt nicht verstehen denn das sind nicht nur Filmmodi, sind Fotomodi und -prinzipien, und sie existieren auf so ziemlich jeder Kamera, allen neuen Kameras. einen brauchen sie eine lange Zeit, sich daran zu gewöhnen und trotzdem zu lernen, aber es gibt auch viele weitere tiefere Ressourcen auf YouTube und Skillshare, die mehr nur fotografisch sind. Aber wie auch immer, Sie haben die M, die für manuellen Modus steht, so die volle Kontrolle über alles. Der AV-Modus ist Blendenwert oder Blendenprioritätsmodus. Hier stellen Sie die Blende und die ISO ein, und dann kompensiert die Kamera mit einem automatischen Verschluss. Ich verwende dies für 95 Prozent aller Aufnahmeszenarien in der Fotografie über alle Arten von Kameras. Ich liebe Blendenpriorität Modus. TV steht für Zeitwert, die im Wesentlichen Verschlussprioritätsmodus ist, so dass Sie einstellen und einstellen, was Verschlusszeit Sie wollen und ISO, und dann wird die Kamera mit einer automatischen Blende zu kompensieren. Auf einer Digitalkamera könnten Sie diese bei der ISO auf Auto für all diese Modi trennen, aber ich glaube nicht, dass es viele Situationen gibt, in denen Sie das tun möchten. Auch bei Film ist die ISO fixiert. Wenn Sie also eine andere ISO einstellen als die Folie, die Sie eingelegt haben, liegt dies daran, dass Sie absichtlich versuchen, den Film zu schieben oder zu ziehen. Dann steht P für Programm auto, das sehr nah an auto ist. Die Blende und die Verschlusszeit sind beide automatisch. Dann können Sie durch Einstellen der ISO kompensieren, indem Sie einstellen, ob der Blitz ein- oder ausgeschaltet ist, und durch die Einrichtung der Belichtungskompensation durch einen Stopp oder einen Stopp oben. Schließlich gibt es bei verschiedenen Tasten und Funktionen oft eine Batterieprüfungsoption, die mit einem C auf verschiedenen Kameras bezeichnet wird. Manchmal ist es Optionen im Einklang mit dem Ein- und Ausschalten, so wäre es Ein/Aus/C. Die Batterieprüfung ist eines der Merkmale, dass, wenn es es gibt, wird es in jeder einzelnen Kamera anders sein. Manchmal piept es, manchmal blinkt es ein Licht, manchmal blinkt es ein Licht mit unterschiedlichen Geschwindigkeiten oder bei unterschiedlicher Helligkeit, um anzuzeigen, ob die Batterie voll oder fast leer ist oder gewechselt werden muss. Wieder, das ist alles etwas, was Sie in Ihrem eigenen Handbuch nachschlagen müssen. Die andere Sache, die die Batterieprüfung tun könnte, ist, dass im Sucher eines [unhörbaren], es könnte das Licht Meter auslösen und es wird den ganzen Weg nach oben, wenn die Batterie gut ist. Die andere schrullige Sache, die eine Menge Leute überrascht, wenn sie zum ersten Mal anfangen, vor allem, wenn sie auf einem kleinen Punkt und schießen mit einem kleinen Bildschirm, ist, wenn Sie eine Rolle in und die Batterie in, und Sie sind wie auf halbem Weg durch die Verwendung der Kamera, selbst wenn Sie sie ausschalten, scheint der Bildschirm eingeschaltet zu bleiben und die Auslöseanzahl bleibt dort. Dies ist super Low-Power-Modus, also machen Sie sich keine Sorgen darüber. Es gibt nichts, was du tun kannst. Es wird nur da sein. Es wird Ewigkeit und Ewigkeit dauern. Letzte Sache mit Batterien, wenn Sie jemals wissen dass Sie eine Kamera für eine Weile nicht verwenden werden, oder Sie verstauen Sie es in der Lagerung, oder Sie wissen, dass Sie auf eine große lange Reise gehen und Sie verlassen andere Kameras zu Hause, nehmen Sie einfach die Batterien heraus. Es ist viel besser für sie, wenn sie nicht mit den Batterien in über eine lange Zeit gelagert werden, was zu Undichtigkeiten und Batterieauslaufen kann Korrosion und Beschädigung verursachen kann, und Sie wollen das nicht. Schließlich können Sie auf Exposition und Breitengrad Jahre damit verbringen, etwas über die Exposition zu lernen. Es ist so ein massiver Teil der Fotografie und so ein massives Thema. Auch hier werde ich versuchen, so eng an das zu bleiben, was einzigartig auf Film ist. Anfänger, Sie können dies einfach überspringen oder passiv zuhören. Mach dir überhaupt keine Ärger. Dies ist fortgeschrittenes Zeug für Menschen, die bereits ein Wissen in der Fotografie haben. Ich werde Dinge erklären, aber ich werde einige Dinge mehr erklären als andere und ich werde nicht auf die Erklärungen eingehen, denn wieder, viele davon sind mehr Prinzipien in der Fotografie und es gibt viel mehr detaillierte Ressourcen online. Lass uns knacken. Mein größter Tipp für alle, die aus Erfahrung in der digitalen, ist mit Film, Sie müssen nur Ihre Bilder richtig belichten. Überbelichten, wenn überhaupt, aber auf jeden Fall versuchen, nicht zu unterbelichten. Ich habe auf jeden Fall eine Gewohnheit in digitalen gebildet, vor allem Aufnahme von Raw-Dateien, ist, dass ich für die Highlights aussetzen und dann in der Bearbeitung, Ich kann alle Schatten bringen, wie Sie auf die Informationen in den Schatten behalten. Offensichtlich würde ich priorisieren, das Thema richtig zu belichten und das Thema so gut wie möglich zu beleuchten. Aber in rauen oder hohen Kontrast oder kniffligen Beleuchtungssituationen würde ich auf dies zurückgreifen, um die Highlights Taktik ausgesetzt, nehme ich an. Wie jeder in der digitalen Welt weiß, können Sie keine Informationen in vollständig ausgeblasenen Highlights aufbewahren. Daher ist diese Angewohnheit, etwas zu unterbelichten, keine schlechte, aber Sie müssten aktiv Ihre Denkweise wechseln, wenn Sie auf Film drehen. Wenn jemand in der digitalen Fotografie von einem überbelichteten oder einem ausgeblasenen Bild spricht, stellen Sie sich sofort ein ganz helles, ganz weißes Bild mit vollständig abgeschnittenen Highlights vor. Im Film ist das nicht unbedingt so. Film kann immer noch absolut überbelichtet und unwiederbringlich so sein, aber es hat eine unglaubliche Toleranz gegenüber überbelichtet zu sein und Sie können Details in den Highlights behalten. Auch hier nicht, wenn Sie es übertreiben, aber so viel mehr als mit digitalen, und vor allem für Farbnegativfilm. Diese Fähigkeit, mehrere Belichtungsstopps oberhalb und unterhalb der korrekten Belichtung zu tolerieren , ist der Breitengrad eines Films, dem ich weiß, dass ich in den vorherigen Abschnitten ein paar Mal erwähnt habe, und ich sagte, ich würde darauf zurückkommen. Also hier sind wir. Bevor ich noch weiter in den Breitengrad gehe, rede ich hier von Farbnegativfilm. Farbumkehr- und Diafilm weist eine viel geringere Toleranz gegenüber falsch belichtet auf und verhält sich sehr wie digital. Wenn Sie schieben oder ziehen Dia-Film, wieder, wir kommen auf zu drücken und ziehen in einer Sekunde, Ich empfehle Ihnen, dass Sie Anweisungen geben, um das Labor zu schieben oder ziehen Sie in der Folie den Entwicklungsprozess, weil es viel weniger wahrscheinlich und viel weniger wiederherstellbar, indem Sie es mit unterschiedlichen Helligkeiten scannen. Auch Schwarz-Weiß-Film ist auch ziemlich wünschenswert, um richtig zu belichten. Es ist viel seltener, Schwarz-Weiß-Film zu schieben und zu ziehen. Ein wirklich wichtiger Hinweis ist, dass man selbst auf Farbnegativfilm nicht einfach so sein kann: „Ich werde einfach die ganze Zeit überbelichten. Es wird großartig.“ Überbelichtung wirkt sich auf das Bild aus. Es macht es oft gesättigter, was manchmal ein gewünschter Effekt sein kann. Aber auch zu anderen Zeiten kann es diese Farbverschiebungen und leichte Veränderungen in den Farbtönen geben. Es ist nur wichtig zu wissen, dass der Film zwar überbelichtet sein kann, das Bild nicht identisch ist, wenn es korrekt belichtet wurde. Auch letzte kleine Einschränkung ist, dass es eine Variation innerhalb Farbfilm zu. Billigere Filme haben oft weniger Breitengrad, und dann gibt es eine Variation zwischen verschiedenen Aktien und verschiedenen Marken als auch. Ich werde damit beginnen, schnell zu klären, was ein Lichtstopp bedeutet, weil ich anfangen werde, das Wort zu stoppen viel zu drehen, und wenn Sie nicht wissen, was das bedeutet, wird das keinen Sinn ergeben. Wenn Sie Ihre Belichtung um einen Lichtstopp erhöhen, müssen Sie doppelt so viel Licht einlassen und Ihre Belichtung um einen Stopp verringern , bedeutet die Halbierung der zulässigen Lichtmenge. Nun, diese Wissenschaft ist einfach und unkompliziert. Nun, weil Sie das Licht haben und verdoppeln, sind diese Inkremente Exponentiale. Es wird ein wenig komplizierter, wenn Sie über die Anpassung von mehr als einem Stopp sprechen . Zum Beispiel, wenn Sie um zwei Stopps überbelichten, ist es tatsächlich das Vierfache der Lichtmenge, die in die Macht von zwei kommt, und wenn Sie um drei Stopps überbelichten, ist es tatsächlich das achtfache der Lichtmenge, die hereinkommt. Es ist Basis zwei, es ist wie binär. Sobald dies jedoch klickt, werden Sie feststellen, dass sich so viele der allgemeinen Begriffe und Zahlen in der Fotografie in Schritten von einem Stopp bewegen und oft voneinander getrennt sind. Zum Beispiel ISO, 100, 200, 400, 800, 1600, diese Inkremente verdoppeln die Zahl. Aber das ist kein Zufall, denn es geht in Lichtstopps hoch. Bei jeder Erhöhung wird die ISO verdoppelt, was WAS empfindlich wird und doppelt so viel Licht einlässt. ISO 100-200 ist eine Erhöhung um einen Stopp. ISO 200-400 ist auch eine Erhöhung um einen Stopp. Ähnlich mit den üblichen Verschlusszeiten, 1/130 einer Sekunde, 60stel einer Sekunde, 1/125 einer Sekunde, 1/250 einer Sekunde, 1/500 einer Sekunde, 1/1.000 einer Sekunde, in jedem dieser Schritte, sind Sie gehen in die andere Richtung, aber Sie bewegen sich immer noch in Stopps , jedes Mal, Sie halbieren die Menge an Licht in erlaubt. Auch mit F-Stopps, F1.2, F1.4, F2 , F2.8, 4, 5, 6 , 8, 11, 16, 22. Nun, wegen der Berechnung der Blende ist es ein Bruchteil, so dass diese Inkremente nicht die Zahlen verdoppeln, aber sie bewegen sich immer noch in Stopps. Ich werde die Erklärung nicht durchgehen, aber F1.2 bis F1.4 ist ein Lichtstopp. Es ist genau der gleiche Schritt wie von F8 zu F11. In jedem Fall halbieren Sie die zulässige Lichtmenge. Ja, Sie können die Zwischenwerte von ISO 160 auswählen, eine Verschlusszeit von 1/50 Sekunde, einen Blendenanschlag von F22. Es ist nur häufiger, dass Sie diejenigen hören, die in Stopps steigen. Schließlich gehen wir zurück zum Breitengrad und schieben und ziehen Film. Hoffentlich haben Sie von dem Begriff Schieben und Ziehen Film gehört. Sie kommen sowohl beim Fotografieren als auch bei der Entwicklung ins Spiel. Es ist so ziemlich verbunden. Aber ich werde mich im nächsten Abschnitt weiterentwickeln. Sie drücken und ziehen Film mit der Belichtungskompensation und der Verschlusszeit, aber es ist häufiger, die ISO manuell anzupassen. Das ist auch üblich, wenn die Dreharbeiten abgelaufenen Film. Ich werde nur unsere ISO als Beispiel verwenden, aber Sie könnten auf andere Weise kompensieren, aber das Prinzip ist das gleiche. Wenn du sie während der Dreharbeiten schieben würdest, wärst du unterbelichtet. So setzen Sie Ihre ISO höher als die Bewertung auf dem Film tatsächlich ist. Im Wesentlichen sagen Sie der Kamera, dass der Film empfindlicher gegenüber Licht ist, als er tatsächlich ist. So beschleunigen Sie Ihre Belichtung und Ihre Verschlusszeit, und lassen weniger Licht und Unterbelichtung des Films. Aber warum würdest du das jemals tun wollen? Du fragst. Nun, sagen wir, in einer sehr schlechten Lichtsituation, in der Sie versuchen möchten eine minimale Verschlusszeit beizubehalten, damit Ihre Motive nicht verwischen. Vor allem, wenn Sie mit einer automatischen Kamera fotografieren, möchten Sie der Kamera das ISO falsch mitteilen , damit Sie den Eindruck erwecken, dass der Film empfindlicher ist als er ist, so dass Sie die höhere Verschlusszeit. Ja, alle Ihre Bilder werden unterbelichtet, aber das ist der Sinn, zu drängen. Wenn man so unterbelichtet, bedeutet das normalerweise, dass man den Film länger im Entwicklungsprozess halten muss und damit drängt man ihn. Wieder werde ich im nächsten Abschnitt darauf eingehen. Wenn Sie während der Dreharbeiten Film ziehen würden, würden Sie genau das Gegenteil tun. Sie würden Ihre ISO niedriger als die Filmrate bei ISO einstellen. Eine niedrigere ISO, die weniger empfindlich ist, verlangsamt Ihre Belichtung und lässt somit mehr Licht, daher die Überbelichtung. Um diesen Effekt und die Belichtung auf Film zu veranschaulichen, gibt es einen großartigen Blogbeitrag auf PetaPixel mit dem Titel, wie Belichtungseffekte Film und das ist, wo diese schönen Grafiken kommen her. Vielen Dank an sie, dass sie zusammengesetzt haben. Sie haben dieselben Fotos bei unterschiedlichen Belichtungen gemacht und dann mit gleicher Helligkeit gescannt. Um klar zu sein, sind diese Bilder nachdem sie korrigiert wurden, während sie gescannt wurden. Dieses Bild des Kerls im roten Karo Shirt wurde auf Fuji 400H gedreht, und dann wurde dieses Mädchen mit der Pflanze auf Portra 400 geschossen. Beide Filme für eine gute Belichtungsbreite bekannt. Man kann deutlich über den gesamten 13 Stop-Bereich sehen, sechs Haltestellen unten, korrekt belichtet, und dann sechs Haltestellen oben, dass, der Film spielt lächerlich gut, vor allem, wenn überbelichtet. Wenn Sie von Digital kommen, würden sechs Haltestellen überbelichtet nicht so aussehen. Selbst drei überbelichtete Stopps würden auch nach der Korrektur drastisch anders aussehen. Es gibt immer noch einen Spielraum in der Unterbelichtung. Mehr noch für Portra, aber nicht wirklich mehr als ein oder zwei Stopps. Wie gesagt, im Gegensatz zu digitalen, sollte man den Film nicht unterbelichten, es sei denn, man muss es tun. Wie auch immer, das schließt diesen Abschnitt. Ich hoffe, das war hilfreich. Ich hoffe, es gab viele Tipps für eigentlich praktisch ausgehen und schießen, und das klärt etwas Belichtung und Belichtungsbreite und schieben und ziehen Film. Lassen Sie uns zum letzten Abschnitt gehen, der sich entwickelt und scannt. 9. Verstehe die Entwicklung von Negativen, Scannen und Drucken: Weiter zum letzten Hauptabschnitt: Verstehen, Entwickeln, Scannen und Drucken. Ich hatte die Chance, in mein lokales Labor Conns Cameras zu rufen, um einige Aufnahmen von ihren Prozessen und Geräten zu machen, so dass ich es überlagern und Ihnen zeigen kann , wie ich durchgehe und über die grundlegenden Entwicklungsgrundlagen spreche. Ich dachte, es ist und wäre ein ziemlich schwieriger Prozess zu visualisieren, wenn Sie noch nie gesehen haben, wie sich der Film entwickelt, also hier ist ein kleiner Blick hinter den Vorhang, während ich gehe. Wenn Sie gehen, um Ihren Film im Labor zu entwickeln, werden Sie in Ihrem Kanister, die sehr wahrscheinlich Farbe negativ sein wird, so C-41-Prozess, so dass alle sehr unkompliziert. Offensichtlich wird dieser Schwanz nicht rausragen weil du ihn den ganzen Weg in den Film zurückspulen lassen wirst. Es spielt keine Rolle, ob es ist, nur wenn Sie jemals nicht den ganzen Weg zurückspulen und es ist so, stellen Sie sicher, dass Sie es biegen oder markieren, so dass Sie wissen, dass es eine fertige Rolle und keine neue Rolle. Es hat etwas mit dem Labor zu tun. Offensichtlich werden sie entwickeln, was Sie ihnen geben, aber nur zu Ihrer eigenen Referenz. Wenn Sie das aus Irland und in Dublin sehen, empfehle ich Conns sehr. Sie sind so konsistent mit ihren Ergebnissen und sie sind super Sound. Wenn Sie in den Staaten sind, versuchen Sie, zu einem Kamera-Shop, einem Filmbor oder irgendwo, einem Spezialisten zu gehen . Ich habe tatsächlich eine Menge Film in den Staaten über mehrere verschiedene Sommer entwickelt , die ich dort war. Nach meiner persönlichen Erfahrung, wenn Sie nicht müssen, würde ich Apothekengelenke vermeiden, wie CVS, Rite Aid, jeder von ihnen für die Filmentwicklung. Sie bieten Entwicklung an, aber machen es nie intern, was offensichtlich ist, wenn man darüber nachdenkt, aber die Leute könnten davon ausgehen, dass sie es tun. Jede Rolle muss verschickt werden und dann kann es Wochen dauern, bis sie wieder reinkommen. Nach meiner Erfahrung ist es wieder nie pünktlich. Außerdem können Rollen verloren gehen. Manchmal geben sie die Negative nicht zurück, oder sie schneiden sie seltsam. Oft, wenn Sie Scans bekommen, erhalten Sie sie auf einer CD, die gerade ein so ungeschicktes Medium für die Übertragung in diesen Tagen ist. Es ist jetzt so selten, einen Computer oder einen Laptop mit einem Laufwerk zu finden , dass Sie die Dateien tatsächlich entfernen können, und Sie können nur selten die CD bekommen. Du musst für Fingerabdrücke bezahlen, auch wenn du sie nicht willst. Weil sie sie in diesen großen Massenzentren verarbeiten, werden sie fast immer jede Art von speziellen Anweisungen von Ihnen ignorieren. Meiner Erfahrung waren die Farben in den Scans immer wirklich aus, wie weit weg. Was für mich eigentlich ziemlich überraschend war, weil sie angeblich, ich habe sie in offiziellen Kodak oder Fuji Labors bezogen, je nach Apotheke. Aber wie auch immer, Sie können sie selbst wieder scannen und wissen lassen, dass ich wirklich gute Erfahrungen mit richtigen Filmlaboren in den Staaten gemacht habe. Wenn ich in ein Filmbüro gehe, ich immer darum, dass ihre Rolle entwickelt und gescannt wird, das war's. Die gescannten Dateien werden an Ihre E-Mail zugestellt, manchmal ein USB oder eine CD, je nachdem, wo Sie sich befinden, aber in den meisten Fällen wird es heutzutage im Großen und Ganzen per E-Mail mit einem Service wie WeTransfer gesendet. Dann kehre ich entscheidend in den Laden zurück, um die Negative zu sammeln. Auf diese Weise kann ich sie speichern und selbst scannen oder erneut scannen lassen, und ich kann sie sogar mit einer höheren Auflösung scannen lassen, als ich sie anfangs gescannt hatte, worauf ich in nur einer Sekunde kommen werde. Aber bitte behalten und organisieren Sie Ihre Negative. Das kann ich nicht genug behaupten. Ich habe in der Vergangenheit Negative zerstört oder nicht gesammelt, und ich bedauere es bis heute so sehr. Spezielle Chargen von Fotos, die ich irgendwie vergessen habe, zu sammeln oder nicht zu sammeln, und ich habe all ihre Negative aus verschiedenen Jahren, und ich sage: „Ah.“ Es ärgert mich so sehr, dass ich sie nicht habe, also sammle deine Negative. Während ich im Allgemeinen sehr empfehlen, dass Sie Ihre Arbeit drucken, ich habe mehrere Gründe, warum ich mich nie für diese 6 x 4 Zoll Drucke entscheiden. Nummer 1, diese Drucke sind Neuheit Größe, sie sind wirklich klein, aber auch wenn Sie eine bestimmte Anzahl von ihnen haben, gibt es keine Möglichkeit, sie anzuzeigen, und sie werden einfach am Ende in einem Stapel in einer Schublade. Außerdem hat es keinen Sinn, schlechte Aufnahmen oder verpasste Belichtungen zu drucken, und auf jeder bestimmten Rolle und auf jeder bestimmten Rollewird es nur eine Handvoll geben, die Ihre Favoriten sind. Zweitens werde ich den Scan fast immer minorly bearbeiten, also überhaupt nicht im gleichen Ausmaß, dass ich ein Foto bearbeiten würde, das ich digital aufgenommen habe, aber manchmal ist der Weißabgleich etwas abgeschaltet oder das Bild muss abgeschnitten werden. Daher sind die Scans viel nützlicher für mich. Drittens werde ich 99 Prozent der Zeit sie ansehen und digital teilen, zumindest zuerst. Viertens, und schließlich, wenn ich sie drucken lassen möchte, kann ich dies jederzeit tun. In der Tat kann ich wählen, nur die besten auszudrucken die Charge, und ich kann in einer größeren Größe als die kleine Neuheitsgröße drucken, und ich kann dies tun, nachdem irgendwelche kleinen Änderungen vorgenommen wurden. Daher ist das Bild, das gedruckt wird, tatsächlich das endgültige Bild, das ich möchte. Bei der Entwicklung von Film ist der grundlegende Prozess, jetzt offensichtlich unterscheidet sich dies je nach Technik, die Sie verwenden, aber normalerweise wäre das erste, was wäre, dass der Film vorbereitet und vorgewaschen wird. Zweitens wird es in ein sich entwickelndes chemisches Bad oder mehrere gelegt werden, gefolgt von einem Stoppbad, das oft nur Wasser ist, um den Entwicklungsprozess zu stoppen und abzuschließen. Darauf folgt dann eine Fixierchemikalie oder in einigen Fällen eine Bleichmittel fixierende Chemikalie, die oft auf Blix verkürzt wird, zu entfernen und, naja, alle restlichen Silberhalogenid-Kristalle aufzulösen, so dass nur das Silber Medaille. Danach werden alle restlichen Chemikalien abgewaschen und der Film getrocknet. Dann werden schließlich die Negative oder Positive für Diafilm geschnitten und gescannt. Verschiedene Prozesse können mehrere Bäder beinhalten und sind auch oft zeit- oder temperaturempfindlich. So müssen Sie mit Ihren Timings und Transfers genau sein, und auch die Chemikalien müssen bei bestimmten Temperaturen sein. Ich erkannte, dass, wenn ich die Schritte des Prozesses dort erklärt habe, dass das wirklich im Prinzip ist und nicht davon abhängt, wo Sie sich entwickeln, es anders abschließen wird. In Labors und in jedem Geschäft oder Industriebereich, wo sie Rollen in Schüttgut entwickeln, werden sie große Maschinen haben, die vollständig automatisiert sind, die beigefügt sind, wo Sie die Folie hineinlegen und dann genau den gleichen Prozess durchführen. immer wieder mit Chemikalien bei der richtigen Temperatur für die genaue Zeit. Es ist alles sehr einfach. Dann können sie die Einstellungen dieser Maschinen für verschiedene Filmtypen und so weiter manuell anpassen . Diese verschiedenen Schritte würden mehr gelten, wenn Sie sich zu Hause entwickeln , wo Sie in und aus Ihren eigenen Bädern im Dunkeln tauchen, oder es könnte alles in einem sich selbst entwickelten Tank passieren , in dem Sie die Chemikalien gießen in bestimmten Zeiten, hängt es von der Einrichtung ab. Das Prinzip der Schritte ist immer noch das gleiche, aber es sieht an verschiedenen Orten ein wenig anders aus. Traditioneller Schwarz-Weiß-Film ist am einfachsten zu entwickeln, und deshalb entwickeln die meisten Menschen, die sich zu Hause entwickeln, entweder nur Schwarz-Weiß-Film oder beginnen mit der Entwicklung von Schwarz-Weiß-Film. Es ist nicht nur sehr unkompliziert, es ist oft auch billiger. Es hat in der Regel nur eine Schicht lichtempfindlicher Emulsion, die nur empfindlich gegenüber dem Wert oder der Dichte des Lichts ist , nicht je nach Farbe. Daher macht es viel einfacher und Sie haben mehr Platz für Fehler. Dann gibt es den C-41-Entwicklungsprozess, der hauptsächlich für Farbnegativfilm verwendet wird. Es ist bei weitem der beliebteste Entwicklungsprozess. Es ist das, was Ihr Labor für jeden Farbnegativfilm verwenden wird, den Sie entwickeln. Farbfilm hat mehrere Schichten lichtempfindlicher Emulsion, jede empfindlich auf eine andere Farbe. Es ist ein wenig schwieriger, sich selbst zu entwickeln, da Sie mit Zeit und Temperatur viel genauer sein müssen als mit Schwarz-Weiß-Film, aber es ist immer noch sehr machbar. Beachten Sie, dass C-41-Film oft kein Stoppbad hat, oft wird die Blix mit dem Entwickler gehen. Dann gibt es E-6, das ist der Entwicklungsprozess, der für die Farbumkehrung oder Diafilm verwendet wird. E-6-Film hat auch mehrere Schichten lichtempfindlicher Emulsion, und während des Entwicklungsprozesses werden mehrere Entwicklungsbäder verwendet, sowie ein Umkehrbad, das das negative Silberbild auf jeder Schicht dreht in eine positive Transparenz. Obwohl es mehr Schritte gibt, der Prozess nicht viel schwieriger als C-41, nur E-6 Verarbeitung ist unglaublich temperaturspezifisch, noch mehr als C-41. Damit ist eine präzise Temperaturregelung entscheidend für den Erfolg. Wieder, es ist immer noch machbar zu Hause, aber Sie möchten ziemlich bequem sein, zuerst C-41 zu entwickeln. E-6-Chemikalien sind oft auch teurer und haben eine kürzere Haltbarkeit, wenn sie gemischt werden, was es logistisch für Menschen, die sich nicht ständig oder in großen Mengen entwickeln, ziemlich schwierig macht . E-6-Chemikalien sind im Allgemeinen weniger verbreitet und können in bestimmten Teilen der Welt viel schwieriger zu erhalten sein. Dann gibt es eine Kreuzverarbeitung, die die bewusste Entwicklung von Film in einem anderen chemischen Prozess, für den der Film entworfen wurde. So entwickeln Farbumkehrfilm mit C-41 und umgekehrt, Farbnegativfilm mit E-6, der falsche Weg um im Wesentlichen. Cross-Processing erzeugt verrückte Farbverschiebungen und Belichtungsänderungen, fügt Kontrast hinzu und nimmt es auch weg, je nachdem, was Sie tun. Es wird wirklich kompliziert, wenn die Ergebnisse der Kreuzverarbeitung vorhergesagt werden, und einige Leute tun das, weil sie versuchen, zu kompensieren, wenn sie wissen, dass sie den Film überqueren werden. Persönlich bin ich ein großer Fan von versuchen, Farben so wie sie sind oder als hübschere Versionen zu replizieren . Zumindest für jetzt ist Cross-Processing überhaupt nicht attraktiv für mich. Ich denke, um ehrlich zu sein, einige der Schichten sehen einfach schrecklich aus, aber dann sieht es auch cool aus und jeder zu sich, es ist deine Kunst. Schließlich, bei der Entwicklung von Prozessen, nur weil ich sagte, ich würde es kurz vorher erwähnen, Instant-Film, wie Polaroids. Ich habe hier leider eine, aber wenn Sie einen Polaroid haben, hat es offensichtlich diesen wirklich ikonischen Look. Wenn jemand jemals eine Polaroid-Kamera benutzt hat, wenn Sie einen Film kaufen, kommen sie in diesem fest, fast quadratischen Pack, und Sie stecken es in. Das erste, was passiert, ist, dass ein Rohling aus der Kamera herausspringt. Sobald das weg ist, ist der ganze Rest des Films dann bereit, in einer Linie wie Soldaten zu gehen, und der erste ist bereit, freigelegt zu werden, dann setzt die Kamera ihn auf und er druckt nicht. Ich denke, einige Leute denken, dass Polaroids die Bilder drucken, aber eigentlich passiert, ist, wie Sofortfilm diese wirklich ikonische Form mit dem weißen Rand hat, aber dann gibt es einen dickeren weißen Rand an einem Ende, im Inneren gibt es Chemikalien, die Entwicklung von Chemikalien. Nachdem das Foto aufgenommen wurde, wenn der Film aus der Kamera ausgeworfen wird, werden die Chemikalien aus dem Beutel und über das Bild gequetscht, und sobald das passiert und das Foto herauskommt, beginnt es sich an Ort und Stelle zu entwickeln. Nur nebenbei, du solltest sie nicht schütteln, und der Grund, warum die Leute sie in Dunkelheit halten, weiß ich nicht, ob es wirklich besser ist oder nicht, aber es hat mit der Entwicklung zu tun, die passiert. Nun, wie ich im letzten Abschnitt erwähnt habe, können Sie schieben und ziehen Film während der Dreharbeiten, aber in Wirklichkeit bezieht sich das wirklich auf den Entwicklungsprozess, was Sie tun müssen, während Sie entwickeln, um das zu kompensieren, was Sie tun mussten, während Schießen. Wenn Sie während der Aufnahme um zwei Stopps unterbelichten, können Sie kompensieren, indem Sie die Entwicklungszeit verlängern und um zwei Stopps drücken. Schieben Film ist sehr effektiv, aber es fügt Kontrast zum Bild. Ähnlich, wenn Sie während der Aufnahme überbelichtet, können Sie kompensieren, indem Sie den Entwicklungsprozess verkürzen so den Film um eine bestimmte Anzahl von Stopps ziehen. Auch hier ist dies nicht ohne Konsequenz. Ziehen von Filmen, insbesondere durch mehr als einen Stopp, hat keine gute Wirkung auf ein Bild. In der Tat, wenn ein Film überbelichtet wird, der viel Breite hat, wie ein Farbnegativfilm, wäre es viel besser und es wird viel mehr empfohlen, ihn einfach normal zu entwickeln und dann beim Scannen zu kompensieren, anstatt tatsächlich den Film zu ziehen. Ziehen von Filmen hat viel mehr dramatische Auswirkungen auf das Bild als das Schieben von Filmen. Daher wird das Ziehen von Filmen viel seltener gefragt, außer bei Farbumkehrung oder Diafilm, bei dem Sie möglicherweise den Film ziehen müssen, da er nicht den gleichen Breitengrad hat. Die Moral der Geschichte ist, es ist immer noch eine wirklich gute Idee, Ihre Belichtung richtig zu bekommen, wenn Sie schießen. Dies ist nur etwas, was Sie tun können, wenn Sie während der Aufnahme in einer Situation stecken oder wenn Sie einen Fehler machen während der Aufnahme. Nun, ich weiß, dass die Begriffe Push and Pull wirklich verwirrend sind und leicht falsch zu machen sind oder zu verwechseln, was ist, also alternativ, wenn Sie Ihrem Labor Anweisungen geben, müssen Sie nicht unbedingt sagen: „Kann ich haben das durch zwei Stopps geschoben?“ Erklären Sie ihnen stattdessen, dass Sie von zwei Haltestellen unterbelichtet werden, und sie werden wissen, dass das bedeutet, dass Sie den Film schieben wollen. Das letzte, was ich erwähnen möchte, ist das Scannen. Scannen auf der Oberfläche ist sehr unkompliziert. Die Negative werden mit einem Scanner gescannt, und ich werde nicht zu tief in das eintauchen. Sie könnten technisch einen Scanner auf der Oberseite Ihres Druckers zu Hause verwenden, aber es gibt viel bessere Scanner wenn es darum geht, ein wirklich hochauflösendes Ergebnis zu erzielen. Labs werden spezielle Scanner mit Halterungen für Filmgrößen und Filmtypen haben, um ihren Arbeitsablauf und Schüttgut zu beschleunigen. Wenn Sie eine Rolle im Labor entwickelt bekommen und dann nach Scans fragen, die Standard-Scans, die Sie erhalten werden JPEGs, die etwa 2-5 Megabyte groß sind und sie werden perfekt für die Anzeige auf Bildschirmen und für kleine Drucke sein. Die Pixelauflösung wird bei 2.500 Pixeln mal 3.500 Pixeln anständig sein. Die tatsächliche Auflösung im Vergleich zum Drucken wird jedoch ziemlich niedrig sein. Die DPI oder die Punkte pro Zoll. Erhöhen der DPI wird die Menge an Informationen in der Datei erhöht, wodurch die Größe der Datei erhöht wird. Für Bildschirme und Web-Anzeige, 72 DPI ist perfekt, und es ist wahrscheinlich, was Sie standardmäßig mit Ihrem Scan auf JPEGs erhalten würden. Sie würden nicht einmal wirklich bemerken, auch wenn sie mehr als das, es sei denn, Sie würden sie in einer professionellen Software bearbeiten, denn die Pixelauflösung ist immer noch so viel größer als HD-Bildschirme. Jetzt bieten Ihnen alle Labors, wenn Sie dies wünschen, die Möglichkeit, Ihre Negative als größere JPEGs oder wahrscheinlichere unkomprimierte TIFFs zu scannen . TIFFs sind viel größere Dateien, um die Qualität beim Bearbeiten, Drucken und Archivieren zu erhalten, vergleichbar in gewisser Weise mit der Aufnahme von Rohdaten auf einer Digitalkamera. Es kostet jedoch wahrscheinlich mehr, TIFF-Scans zu erhalten, da sie pro Bild länger dauern. Obwohl sie ideal zum Speichern und Verwenden sind, wenn Sie ein Fotograf sind, gibt es zwei Gründe, dass Labors standardmäßig keine TIFF-Scans anbieten. Nummer 1, sie sind viel mehr Arbeit, aber Nummer 2, die durchschnittliche Person oder Verbraucher wird es nicht bemerken, aber auch nicht eine TIFF große Datei. Wenn Sie ein Anfänger oder Heck sogar ein Profi sind, überhaupt nicht das Gefühl, weil ich erwähnt habe, dass JPEGs minderwertige Qualität sind, dass ein TIFF etwas ist, das Sie brauchen. Die Größen von TIFFs auf einer Festplatte sind wirklich groß. Nehmen wir an, einige Verbraucher haben TIFF-Scans bekommen und dann haben sie sie auf ihr Handy gesetzt, das würde so viel unnötigen Platz in Anspruch nehmen, und wieder, wir würden den Qualitätsunterschied überhaupt nicht auf einem Bildschirm bemerken. In der Tat, wenn Sie versuchen, eine unkomprimierte TIFF auf Instagram zu posten, würde es fast sicher die App abstürzen. Der Kompressionsalgorithmus würde brechen. TIFF-Dateien sind für Fotografen mit Festplatten gedacht und für die Bearbeitung konzipiert Wie bei einer digitalen Rohdatei würden Sie JPEGs aus Ihrer Bearbeitungssoftware exportieren, aus Lightroom, um sie online zu teilen. Das ist aber das Tolle am Film, denn die Auflösung ist fast unendlich. Nicht ruhig, es wird wirklich körnig, wenn Sie massiv werden, aber es ist begrenzt durch die gut Ihr Scanner ist, selbst wenn Sie auf eine Einwegkamera gedreht haben, was verrückt ist. Wenn Sie Negative als kleine JPEGs gescannt bekommen, aber die Negative behalten , können Sie in jedem Stadium die Negative mit einer viel größeren Auflösung erneut scannen lassen, wenn es zum Drucken benötigt wird, usw. , können Sie in jedem Stadiumdie Negative mit einer viel größeren Auflösung erneut scannenlassen, wenn es zum Drucken benötigt wird, usw. Großformatfilm mit den Negativen so viel größer als 35 Millimeter, haben noch mehr Potenzial, und die Qualität ist nur Bonkers. Deshalb drehen so viele Print- und Zeitschriftenfotografen immer noch Mittelformat. Du könntest es auf eine Plakatwand setzen. Anders als bei 35 Millimetern, die heute noch für Musikvideos und Hollywood-Filme verwendet werden, ist die Qualität von IMAX noch nicht mit den neuesten digitalen Kinokameras übertroffen . Im Allgemeinen, für den Druck, merken Sie Bildschirme ist 72, die empfohlene minimale DPI ist 240-300 DPI, also nennen wir es 300 DPI für den Druck. Abhängig davon, wie groß ein Druck Sie machen möchten, würden Sie Ihre Datei also viel mehr als 300 DPI scannen. Die Benutzer empfehlen, für Archivierungszwecke Negative mit mindestens 2.800 DPI zu scannen, aber eher wie 3.000-4.000 DPI. Um Ihnen eine Vorstellung von Dateigrößen und Pixelauflösungen zu geben, und bitte beachten Sie, dass diese so sehr mit so vielen Faktoren variieren können, aber trotzdem, bei 35 Millimeter negativ gescannt als TIFF bei 2.800 DPI wird etwa eine 30 Megabyte Datei sein; bei 4.000 DPI, es wird etwa 60 Megabyte, also doppelt in der Dateigröße mit einer Pixelauflösung von 4.000 x 6.000 Pixel; dann könnte ein Mittelformat-Scan mit 4.000 DPI irgendwo zwischen 70 Megabyte und 120 Megabyte liegen, und die Pixelauflösung würde es etwa 8.000-10.000 Pixel auf beiden Seiten geben. Dann wäre ein großformatiger TIFF-Scan mit 4.000 DPI so etwas wie einfach 500-600 Megabyte pro Bild, was eine massive Datei ist, und die Pixelauflösung würde es so etwas wie 20.000 Pixel auf dem kurzen Seite, so lächerlich Zeug. Eine letzte Einschränkung, ich weiß, dass Sie ein 72 DPI-Bild drucken könnten, ziemlich groß, und nicht bemerken. Neunmal von 10, die Leute würden es nicht bemerken, besonders wenn sie sich vom Druck zurückhalten. Ich empfehle dir nicht, das zu tun, aber ehrlich gesagt wärst du überrascht. Ich denke, es ist nur bemerkenswert, dass die Leute viel zu viel an die Technik hängen können und alles muss in dieser Lösung sein, um perfekt zu sein, aber auch der durchschnittliche Verbraucher ist so selten Druck in irgendeiner Art von großer Größe. Wenn Sie auf hochwertigem Fotopapier oder Leinwand drucken, habe ich mich ehrlich mit einigen ziemlich niedrigen Res Dateien überrascht und sie sehen toll aus. In der Tat sehen sie besser aus als großartig. Als nächstes, extrem schnell, Dunkelraumdruck. Was ist Darkroom Druck? Nun, im Wesentlichen ist ein Negativ angebracht, ein Licht wird durch es auf ein lichtempfindliches Stück Fotopapier, das in eine sich entwickelnde Emulsion setzt, und eine Belichtung wird auf der Seite erzeugt, im Grunde genommen Drucken mit Licht anstelle von Tinte, ein wenig wie ein massiver Instant-Film Foto. Es wird fast sicher ein paar Versuche erfordern, die Belichtung des Drucks korrekt zu bekommen, aber genau wie ein Foto, dies basiert darauf, wie lange das Licht durch das Negativ und auf das Papier glänzt. Darkroom Drucke können wirklich schön sein, obwohl der Digitaldruck einen langen Weg zurückgelegt hat und auch wirklich schön ist. Was die Leute manchmal tun, ist, dass sie ihren Dunkelraumdruck nehmen, im Grunde direkt aus dem Negativ kam, und dann werden sie diesen Druck scannen, damit er noch größer in die Luft gesprengt werden kann. Aber das ist ein ganz anderes Thema. Endlich Negative speichern. Bitte sammeln und speichern Sie Ihre Negative. Wenn Sie dies bis jetzt nicht getan haben, empfehle ich Ihnen, beginnen Sie mit Ihrer nächsten Rolle. Auch hier, so praktisch für das erneute Scannen, wenn Sie sie jemals drucken möchten. Wenn Sie jemals einen Dunkelraumdruck machen wollen, brauchen Sie das Negativ. Ich bin gerade dabei, alle meine eigenen Negative neu zu organisieren, also habe ich kein cooles Ablagesystem, das dir zeigt. Ich werde das fast sicher auf Instagram teilen, wenn ich das getan habe. Aber praktisch empfehlen die Leute, sie in Pergaminpapiertaschen oder in Plastiktaschen zu lagern . Stellen Sie nur sicher, dass sie säurefrei sind, so dass sie über lange Zeiträume der Lagerung nicht die Negative verschlechtern. Halten Sie sie auch irgendwo trocken und bei Raumtemperatur, nur nicht an einem zu heißen oder feuchten Ort. Auch eine gute Idee, sie irgendwo dunkel zu halten. Wieder, nur nicht in direkter Sonneneinstrahlung. Oft werden die Leute sie in einem Ordner aufbewahren. Sie werden auch Abdeckungen für ihre Ordner bekommen, aber das hält tatsächlich den Staub fern, was eine andere Sache ist, die Sie versuchen sollten, zu vermeiden. Das ist es für die Entwicklung und das Scannen. Wieder weiß ich, dass das ein wirklich langer, technischer Abschnitt war , aber ich hoffe, es hat Sinn gemacht. Ich hoffe, es war hilfreich. Wir sehen uns in der letzten Aufgabe. 10. Aufgabe – Drehe deine erste Rolle: Wenn du es so weit geschafft hast, möchte ich dir so sehr danken. Danke, dass Sie all das beobachtet haben und sich mir angeschlossen haben. Ich weiß, es war super lang und super technisch, aber ich hoffe wirklich, dass du etwas gelernt hast. Jetzt, endlich, ist es vorbei an dir. Ich habe eine Aufgabe für dich, und das ist, rauszukommen und deine erste Reihe von 35 Millimeter-Filmen zu schießen. Schritt 1, besorgen Sie sich eine Filmkamera, eine SLR oder eine [unhörbare] waren meine Empfehlungen von früher, je nachdem, was Sie aus dem Film bekommen wollen. Schritt 2, besorgen Sie sich eine Filmrolle, etwas billiges, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Aber noch einmal, haben Sie keine Angst, in etwas Schöneres und mehr Prämie zu investieren , sobald Sie in diese kommen. Schritt 3, laden Sie es in Ihre Kamera. Stellen Sie sicher, dass Sie überprüfen, ob es richtig geladen ist und dass Sie Dinge wie Ihre ISO einstellen und dann loslegen. Schritt 4, spulen Sie das zurück und bringen Sie es ins Labor, um sich weiterzuentwickeln. Bewahren Sie Ihre Negative auf. Schritt 5, wenn Sie möchten, würde ich mich freuen, wenn Sie Ihr Lieblingsbild oder Bilder in das Skillshare Klassenprojekt hochladen würden . Stellen Sie einfach sicher, dass es öffentlich ist, damit ich benachrichtigt werde und dass ich Ihnen Feedback geben kann. Aber das ist alles. Ich hoffe wirklich, dass du etwas Neues gelernt hast und dass du das interessant findest. Wenn Sie das getan haben und Ihnen das gefällt, würde ich absolut lieben, wenn Sie eine Bewertung oder Empfehlung hinterlassen könnten , die mir wirklich helfen würde aber auch mehr Leute werden den Kurs finden und sehen. Wenn Sie noch weitere Fragen haben, senden Sie mir eine Nachricht in den sozialen Medien. Ich bin überall bei @guyboggan. Sie können mir auch eine E-Mail an info@guyb.ie schicken. Wenn Sie sich meine Arbeit ansehen oder irgendwelche Drucke abholen wollen, die ich zur Verfügung habe, können Sie mir wieder auf Instagram folgen @guyboggan, oder Sie können sich shop.guyb.ie ansehen. Vielen Dank. Im Allgemeinen, wenn Sie das gerade beobachten und Sie den ganzen Weg durch und den ganzen Weg bis zum Ende haben , schätze ich Sie so sehr. Ich hoffe wirklich, dass das Ihre Zeit wert war. Auch hier würde ich mich freuen, wenn Sie eine Rezension oder Empfehlung hinterlassen könnten. Vielen Dank und ich werde Sie bald in der nächsten sehen . Ich weiß nicht, wann der Nächste sein wird. Sie können auch zu meinem YouTube-Kanal gehen wo ich definitiv viele weitere Videos machen werde, Tutorial-Stil Videos, offensichtlich, nicht so lange. Wir sehen uns bald. Dankeschön nochmals. [unhörbar]