Muster und Musterpinsel in Procreate 5X – Ein Grafikdesign für das Lunch™-Kurs

1. Einführung in Muster und Musterpinsel in Procreate 5X: Hallo und willkommen zu dieser Klasse, Erstellen Sie Muster-Pinsel in Procreate 5X für den persönlichen Gebrauch und für die gemeinsame Nutzung in sozialen Medien. Dies ist ein Procreate for Lunch Kurs. Mein Name ist Helen Bradley und ich bin eine Skillshare Spitzenlehrerin. Ich habe hier über 250 Kurse auf Skillshare und über 105.000 Studenteneinschreibungen. In dieser Klasse erstellen wir Musterpinsel in Procreate 5X, die Sie für Ihre eigene Kunst und für den Austausch in sozialen Medien oder für den Verkauf verwenden können. Sie lernen, wie Sie nahtlose sich wiederholende Muster in Procreate erstellen und wie Sie diese Muster nehmen und Pinsel daraus machen. Wir werden einige der neuen und wirklich fantastischen Funktionen von Procreate 5X verwenden, von denen wir tatsächlich in der Klasse entdecken werden, und diese machen den Prozess der Erstellung nahtloser sich wiederholender Muster selbst. Wenn Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, haben Sie also neue Fähigkeiten zum Erstellen von Mustern und einige Fähigkeiten zum Pinselbasteln, einschließlich der Wertschätzung einiger Schlüsseleinstellungen im Bedienfeld „Pinseleinstellungen Procreate“. Also, ohne weiteres, lasst uns anfangen. 2. Punkt 1 - Punktmuster-Pinsel: Dieser erste Teil, den wir erstellen werden, wird ein Muster von Punkten darunter haben. Also werden wir mit einem brandneuen Dokument beginnen, und ich werde nur ein Quadrat 2.000 mal 48 bis 2048 Dokument erstellen. Es muss quadratisch sein, weil wir ein Muster erstellen, das wir in der Bürste verwenden werden und Patentelemente müssen quadratisch sein, wenn Sie nicht möchten, dass sie verzerrt werden. Ich tippe auf das Pinselwerkzeug. Ich gehe zur Kalligraphie und wähle den neuen Monoline-Pinsel aus. Sie können Streamline aktivieren oder nicht, wie Sie möchten. Ich werde auch sicherstellen, dass ich mit Schwarz arbeite. Ich werde hier schwarz tippen. Seine RGB-Werte sind 0, 0, 0. Ich werde einen kleinen Kreis in der Mitte meines Dokuments zeichnen. Drücken Sie auf die Warteschleife, bis wir die Formoptionen erhalten. Ich wähle Kreis und dann werde ich einfach Farbe in meine Form fallen. Ich möchte sicherstellen, dass dies in den Dokumenten ziemlich zentriert ist , also gehe ich zum Transformationswerkzeug. Ich setze Uniform auf. Ich werde nur mein Schnappen überprüfen. Jetzt für diese erste Übung, diesen Kreis auszurichten, wären wir besser dran, wenn wir keine Magnetik eingeschaltet haben, aber wir wollen, dass das Einrasten eingeschaltet wird. Ich möchte, dass die Entfernung auf das Maximum und die Geschwindigkeit auf halbem Weg eingestellt ist. Nun ist es sehr einfach für mich, die Form einfach zu verschieben, bis sie in der Mitte des Dokuments zentriert ist. Ich tippe auf das Transformieren-Werkzeug. Jetzt werde ich ein Duplikat davon machen, also schrubbe ich einfach nach links, tippe auf Duplikat. Ich werde das mit Alpha-Sperre abschließen. Jetzt kann ich Farbe Tropfen eine hellere graue Farbe in diese Form. Jetzt habe ich eine hellgraue Form auf einer schwarzen. Ich werde Alpha-Sperre ausschalten. Ich wollte das teilen und in die vier Ecken des Dokuments einfügen. Dafür brauche ich drei weitere Kopien davon. Ich schrubbe einfach nach links und wähle Duplikat, bis ich vier Kopien habe. Dann werde ich eine brandneue Ebene hinzufügen und ich werde hier eine Farbe fallen lassen. Egal, welche Farbe Sie fallen lassen werden, ich werde eine Orange verwenden. Sie werden es fallen lassen und die gesamte Ebene füllen , damit Sie in diesem Stadium nichts darunter sehen können. Gehen Sie zurück zu den Ebenen, tippen Sie auf die Option N, und schrubben Sie einfach nach unten, bis Sie die Deckkraft genug abnehmen , damit Sie den grauen Kreis darunter sehen können. Als nächstes werden wir die Ebene mit teilweiser Transparenz und orangefarbener Füllung mit einem dieser grauen Kreise paaren und orangefarbener Füllung mit einem und das ganze Los in die obere Ecke verschieben. Sie werden es einfacher finden, wenn Sie diese Muster machen und besonders, wenn Sie später anspruchsvollere Muster machen alles auszurichten, wenn Sie ein Quadrat mit der Größe der Leinwand mitnehmen. So machen wir es. Ich werde sicherstellen, dass diese orangefarbene Ebene ausgewählt ist. Dann schrubbe ich einfach leicht nach rechts über diese Ebene, um sie auch auszuwählen. Dann gehe ich zum Transformieren-Werkzeug. Dieses Mal wird es mir wahrscheinlich helfen, Magnetik eingeschaltet zu haben. Ich werde alles, was hier ist, in die obere Ecke schieben. Ich werde es hier oben positionieren. Was ich suche ist, dass diese beiden Spots hier direkt am Rand des Dokuments sind. Wenn sie mit einem Pixel draußen sind, wird das nicht funktionieren. Sie müssen Ihre Breite ungefähr haben und Sie müssen in der Lage sein, zu sehen, wo Sie arbeiten. Es wäre also nicht angemessen für uns, etwas in die untere Ecke zu legen , da wir den unteren Rand des Dokuments nicht sehen können. Du willst sehen können, was du tust. Ich bin damit zufrieden. Ich tippe erneut auf das Transformieren-Werkzeug. Jetzt gehe ich zurück zu meiner orangefarbenen Schicht und werde die Farbe wieder in sie fallen lassen. Weil es auf eine geringe Deckkraft eingestellt wurde, bleibt das an Ort und Stelle. Es ist wirklich einfach, diese Schicht wieder aufzufüllen, wann immer Sie sie brauchen. Ich werde diese Ebene und diesen Kreis nehmen, aber dieses Mal werde ich die Dinge ein wenig verkleinern, weil ich weiß, dass ich den unteren Teil meines Dokuments nicht sehen kann, ohne das zu tun. Orange-Layer, einer der Kreise, Transformationswerkzeug. Diesmal bin ich auf dem Weg in diese untere Ecke. Es schnappt sich wirklich schön an Ort und Stelle. Ich tippe nochmal. Ich gehe zurück zu meiner orangefarbenen Schicht lasse die Farbe hinein. Wählen Sie meine orangefarbene Ebene und einen weiteren dieser Kreise erneut Wechseln Sie zum Transformationswerkzeug. Diesmal fahren wir in die obere Ecke. Stellen Sie sicher, dass es einrastet. Ziemlich glücklich damit. Gehen Sie zurück zur Orange, lassen Sie die Farbe fallen. Wählen Sie die orangefarbene Ebene aus, schrubben Sie über diesen letzten Kreis, um ihn auszuwählen. Transformieren-Werkzeug. Diesmal kommen wir runter in die untere Ecke. Stellen Sie sicher, dass es einrastet. Wenn du jetzt zu weit gehst oder es falsch verstehst, habe ich ein bisschen Mühe, es falsch zu machen. Sagen wir, ich habe das getan und dachte, nun, ich habe einen Fehler gemacht. Gehen wir einfach zurück zum Transformationswerkzeug und versuchen Sie es erneut. Nun, alles, was außerhalb der Kante des Arbeitsbereichs in Procreate geht, sobald Sie ja sagen, das ist okay, dann entfernt Fortpflanzung einfach alles, was außerhalb der Kante war. Dieser Kreis ist verschwunden. Wir werden es nicht zurückbekommen können. Was ich tun werde, wenn ich so einen Fehler gemacht habe und einen halben Kreis von nicht der richtigen Form in dieser Ecke hatte , was ich tun werde, ist einfach wieder weg. Ich werde rückgängig machen, bis das, was ich brauche, zurückkommt. Lasst uns einfach nachsehen. Ich habe diese beiden Schichten ausgewählt. Jetzt muss ich wieder in meine Transformation gehen. Kommen Sie in diese untere Ecke, konzentrieren Sie sich auf das, was passiert, und stellen Sie sicher, dass es richtig ist. Ist es. Tippen Sie weg. Nun, wir brauchen diese orange gefüllte Ebene nicht mehr, damit ich sie einfach löschen kann. Wenn ich dieses Muster testen wollte, werde ich das tun. Ich werde diese Schichten zusammen schrubben. Nun, wenn Sie es nicht zum Schrubben bringen können und manchmal nicht funktioniert, können Sie immer einfach auf die erste Ebene tippen und nach unten zusammengeführt werden, und Sie können das weiter tun, bis sie alle zusammengeführt werden. Das könnte der einfachste Weg sein, es zu tun. Jetzt werden wir dafür sorgen, dass das ein Viertel des Dokuments aufnimmt. Ich werde es nur hineinziehen, bis es Breite und Höhe 1024 und 1024 ist. Dann mache ich noch drei Kopien davon. Was wir jetzt tun, ist, dass wir testen, dass dieses Muster funktioniert, und dies ist eine Möglichkeit, dass Sie jedes Muster überhaupt in Procreate funktioniert testen können. Sie werden nur die Teile nach oben ziehen, um das Dokument zu füllen. Dann werden Sie diese Zeilen überprüfen, denn wenn es ein Problem mit dem Muster gibt, wird es in der Mitte und in der Mitte des Dokuments angezeigt . Sie können einfach ziehen und sehen, ob Sie ein Problem haben, das wäre eine Linie, die nicht übereinstimmt oder so etwas. Das ist perfekt. Ich weiß, dass dieses Patent perfekt ist. Was ich tun werde, ist das einfach zu entspannen, weil ich das nicht wirklich will. Was ich will, ist das. Das ist das Dokument, das ich will, das wird mein Muster sein. Ich werde es als Muster für meinen Musterpinsel verwenden. Das sehen wir im nächsten Video. 3. Punkt 2 - Punktmuster-Pinsel – Fortsetzung: Jetzt, da wir das Muster für den Musterpinsel haben, werde ich eine Kopie des Bildschirms machen. Ich tippe hier auf die Schaltfläche Aktionen. Ich werde hinzufügen, und ich werde auf Leinwand kopieren tippen. Dann gehe ich zum Pinselwerkzeug. Ich werde meinen Pinsel in eine meiner Kollektionen stecken. Ich lege es einfach in Helens Formen und tippe auf das Pluszeichen, um einen neuen Pinsel zu beginnen. Ich gehe zur Korn-Option, gehe zu Bearbeiten, gehe zu lmport und tippe dann auf Einfügen. Das wird Ihr Muster in den Kornbereich einfügen. Nun, wenn das nicht funktioniert und ich Probleme damit hatte, habe ich festgestellt, dass es manchmal funktioniert, wenn ich wieder in die Galerie gehe und dann wieder in das Dokument zurückkehrt. Seien Sie sich bewusst, dass Procreate hier manchmal ein bisschen seltsam sein kann. Ich gehe zum Formwerkzeug, weil wir eine Formquelle für unseren Pinsel auswählen werden. Jetzt könnten wir diese Standardform verwenden, aber ich werde Ihnen nur zeigen, wie wir auch eine andere verwenden können. Ich gehe zu Importieren, gehe zur Quellbibliothek, da Quellbibliothek alle Pinselformen sind , die mit Procreate geliefert werden. Ich denke, dieses Medium hart könnte nett zu wählen sein, also tippe ich darauf, um es auszuwählen. Ich tippe auf „Fertig“. Gehen wir zum Korn und stellen sicher, dass unser Korn feststeckt, nun, sehen Sie, es ist nicht stecken geblieben. Wieder procreate, ist ein bisschen lästig hier. Gehen wir zu Bearbeiten, lmport, Einfügen, und wir tippen auf „Fertig“. Jetzt ist unser Korn diesmal stecken geblieben. Wir haben ein Korn durch unseren Pinsel, aber es malt noch nicht so, wie wir es wollen. Es gibt nur wenige Änderungen, die wir vornehmen können. Einer von ihnen ist, die Skala des Pinsels zu ändern. Ich bringe nur die Skala herunter, also bekomme ich mehr Punkte. Aber du sagst hier vielleicht etwas, das mit den grauen Punkten passiert, sie tauchen nicht besonders gut auf, und wenn ich wirklich hart drücke, tauchen sie überhaupt nicht auf. Es gibt ein paar Dinge, die damit geschehen. Einer von ihnen ist, dass die Bürsten reagieren auf Stiftdruck in Bezug auf die Deckkraft. Ich will nicht, dass das der Fall ist. Ich möchte, dass es die ganze Zeit mit voller Deckkraft malt. Wir gehen nach unten zu Apple Pencil, und wir werden die Opacity-Option hier entfernen. Jetzt wird der Pinsel vollständig undurchsichtig malen. Das Problem ist, dass diese grauen Punkte völlig verschwunden sind. Wenn Sie eine farbige Textur wie Grau- und hellere Grautöne in einem Pinsel haben, eines der Dinge, die steuern, wie gut Sie diese Graustufen sehen können , das heißt Rendern. Jetzt ist das Rendering diese intensive Glasur, und Sie können sagen, dass wir diese hellgrauen Punkte nicht sehen können. Aber wenn wir zu Lichtglasur wechseln, sind sie hier. Was wir tun müssen, ist sicherzustellen, dass wir nicht nur vollständig undurchsichtig malen, sondern auch, dass wir diese sekundäre Farbe sehen können. Deshalb baue ich in Grau in meinen Pinsel, weil es ihm so viel mehr visuelles Interesse gibt. Aber natürlich wollen wir in der Lage sein, es zu sehen. Nun, etwas anderes, das Sie vielleicht bemerken, ist, dass, wenn ich male, diesen Pinsel und nur einige Pinselstriche hinzufügen, die Punkte nicht in Ausrichtung sind. Also sollte dieser hier den ganzen Weg unten hier sein, und das ist es nicht. Was passiert ist, dass sich das Korn jedes Mal verschiebt, wenn ich mit einem Pinsel male. Ich will nicht, dass das der Fall ist. Gehen wir zurück zu Getreide. Im beweglichen Bereich gibt es hier eine Option namens Offset Jitter, und was das ist, ist ein Jitter für den Versatz des Korns. Was Procreate macht, ist jedes Mal, wenn ich den Pinsel ablege, es beginnt das Korn in einer anderen Position, was ich möchte, ist, das nicht zu tun. Lassen Sie uns Offset-Jitter ausschalten. Nun, wenn wir aufeinanderfolgende Linien der Malerei legen, werden die Punkte nur die zugewiesene Position behalten. Wenn das Korn auf das Dokument gelegt wird und wir nur malen, um es zu enthüllen. Dieser Offset-Jitter steuert, wie das Muster festgelegt wird, und wenn wir ein normales Muster wie dieses haben, ist es die Art, wie wir wollen, dass es sich verhalten. Im Moment ist die Größe des Musters festgelegt. Gehen wir einfach hier raus und testen wir diesen Pinsel. Gehen wir zurück, und fügen Sie diesem Dokument eine neue Ebene hinzu. Sie sollten Ihre Pinsel immer in einem Dokument testen, da das, was Sie in der Pinseleinstellungspalette sehen, normalerweise korrekt ist manchmal aber nicht. Sagen wir einfach, wie der Pinsel funktioniert. Nun, es funktioniert wirklich gut hier. Aber können Sie sagen, dass, wenn der Pinsel die Größe ändert, die Körnung bleibt die gleiche Größe? Jetzt möchten Sie vielleicht, dass das der Fall ist, und das ist in Ordnung. Wenn Sie möchten, dass sich das Korn mit der Größe des Pinsels ändert , dann müssen Sie etwas anderes tun. Gehen wir zurück zur Bürste. Gehen wir zurück, um es zu bearbeiten. Im Kornbereich. Im beweglichen Bereich ist diese Option für Zoom, und im Moment heißt es beschnitten, was ein wenig bedeutungslos ist. Aber schauen wir mal an und sehen, was passiert, wenn wir alles nach links ziehen. Es wird Folgegröße. Was das ist, ist, dass sich das Korn jetzt mit der Pinselgröße ändern wird. Wenn wir den Pinsel größer machen, wird das Korn größer sein. Mal sehen, wie das funktioniert. Hier ist unser Pinsel, hier ist unser Korn, hier ist eine größere Bürste, größere Maserung, wirklich große Bürste, wirklich große Maserung, wirklich kleine Bürste, wirklich kleine Körnung. Sie haben hier eine Wahl. Sie können eine feste Größe Korn haben oder Sie können eine Körnung haben, die es mit Ihrem Pinsel gibt. Wenn du beides willst, würde ich meinen Pinsel duplizieren. Ich würde eine Sache und eins zum anderen setzen. Lassen Sie uns diesen Pinsel duplizieren, und lassen Sie uns das Korn stabil für diesen einen machen. Gehen Sie zurück zu Grain, gehen Sie zurück zu Zoom, und setzen Sie es einfach auf beschnitten, und skalieren Sie dann die Körnung auf die Größe zurück, die wir die ganze Zeit für diesen speziellen Pinsel haben möchten . Jetzt, wie groß oder klein wir den Pinsel machen, das Korn wird die gleiche Größe haben. Jetzt gibt es etwas zu beachten mit diesem speziellen Pinsel, weil er dieses Grau darin hat. Wenn Sie über einen Bereich gehen, den Sie bereits übermalt haben, werden Sie feststellen, dass dieses hellgrau nur etwas dunkler wird. Das wird tatsächlich übermalt und schließlich wird es einfach verschwinden. Aber wenn Sie nur weiter malen und nicht über den gleichen Bereich malen, dann haben Sie diesen Effekt nicht. Sie können hier sehen, obwohl sich unser Getreide nicht verschiebt. 4. Punkt 3 - Gingham-Karomuster-Pinsel: Dieser nächste Pinsel, den wir erstellen werden, wird ein Karomuster sein. Wir werden wieder mit einem neuen Dokument beginnen, weil wir ein Muster erstellen weil Muster quadratisch sein müssen oder sie aus der Form gebogen werden. Wir beginnen mit nur einem quadratischen Standarddokument. Wir gehen zurück zu schwarz und ich werde diese Schicht mit Schwarz füllen, einfach schwarz hineinfallen. Ich gehe zum Transformationswerkzeug und ich werde das vergrößern. Wenn ich hier keine Griffe mehr habe, möchte ich in der Lage sein, meine Griffe klar zu sehen, lasst uns einfach das Dokument dimensionieren, bevor wir das tun. Ich werde dieses Quadrat runterbringen, bis es halb so hoch ist wie das Dokument. Sie können hier sehen, dass ein Procreate mir diesen Breiten- und Höhenwert gibt, was wirklich hilfreich ist, weil es ein 2048 bis 2048 Dokument war. Dies ist genau die Hälfte der Breite und die Hälfte der Höhe. Das ist perfekt. Wieder habe ich Snapping eingeschaltet, ich habe Magnetics und Snapping aktiviert. Ich habe meine Distanz auf max eingestellt. Ich finde nur, dass das viel einfacher zu arbeiten ist und Geschwindigkeit über Mittelspaten und ich bin auf Uniform eingestellt. Nun, ich habe ein Quadrat, das ein Viertel der Größe der Leinwand ist und es in Position ist. Gehen wir und machen ein Duplikat davon. Lassen Sie uns gehen und füllen Sie es mit der nächsten grauen Farbe. Ich werde diesen hier auswählen. Ich fülle es mit Farbtropfen. Ich glaube nicht, dass dieses Grau leicht genug ist. Ich glaube, ich mache das hier. Das ist besser. Jetzt nehme ich das Transformationswerkzeug und dieses, das ich nach oben gehen werde, und es wird einfach in der oberen Ecke des Dokuments sitzen. Ich brauche ein Duplikat davon, weil ich noch eins für hier unten brauche. Lassen Sie uns quer schrubben, duplizieren, transformieren Werkzeug, ziehen Sie es, fangen Sie es in die untere Ecke. Nun, wir können uns mit Weiß begnügen, oder wir könnten ein bisschen Hellgrau hier reinlegen. Ich werde ein bisschen hellgrau reinlegen. Ich werde diese letzte Form hier duplizieren. Ich werde gehen und mein hellgrau holen. In der Tat könnte ich es noch ein bisschen leichter machen. Ich werde es auf 200, 200, 200 einstellen, was eine hellgraue Farbe sein wird. Nun, wenn ich es nicht auf genaue Werte bekomme, ist das in Ordnung, weil Procreate sowieso eine Grauskala machen wird. Aber im Grunde, wenn Sie eine graue Farbe wollen, wird jede graue Farbe sein, wo Sie gleiche Werte für Rot, Grün und Blau haben. Nun, das hier ist ein bisschen grüner und roter als es blau ist, um etwa zwei Werte hier. Darum mache ich mir keine Sorgen. Das ist in Ordnung. Ziehen wir die Farbe in ein doppeltes Quadrat. Gehen wir und holen Sie sich das Transformationswerkzeug. Lass es uns hierher bringen. Jetzt habe ich das Grundformmuster bereit für uns, um unseren Pinsel zu erstellen. Wenn Sie sich an das letzte Mal erinnern, sagte ich, wenn Sie Probleme haben, eine Bildschirmaufnahme zu machen und es für Ihr Getreide zu verwenden, gehen Sie aus. Gehen Sie zurück zur Galerie, und starten Sie das Dokument neu. Manchmal funktioniert es einfach besser. Tippen Sie auf das „Zahnrad“ -Symbol, tippen Sie auf „Hinzufügen“, tippen Sie auf „Leinwand kopieren“, gehen Sie zum Pinsel. Ich werde einen neuen Pinsel hinzufügen. Ich gehe zum Korn, ich tippe auf „Bearbeiten“, „Importieren“, „Einfügen“. Es ist gut eingeklebt. Ich tippe weg und tippe auf „Fertig“. Jetzt gehen wir in Form. Für diesen möchte ich einen großen, sehr harten Kantenpinsel verwenden . Ich werde auf „Bearbeiten“, „Importieren“, „Quellbibliothek“ tippen, und wenn Sie suchen, ist dies derjenige, den Sie diesen harten, großen kreisförmigen Pinsel verwenden werden. Also tippe ich darauf und tippe auf „Fertig“. Wenn wir es testen, werden Sie sagen, dass es überhaupt nicht sehr gut malt. Aber das ist keine Überraschung für uns, denn wir wissen, dass wir den letzten aufstellen mussten und wir werden so ziemlich dasselbe tun. Gehen wir zum Korn. Ich werde die Skala ein wenig nach unten anpassen. Nun, das funktioniert ein bisschen besser. Wir wissen auch, dass, wenn wir wollen, dass das Getreide genau am selben Ort aufnimmt , damit wir diesen Karomuster bekommen, dann wollen wir nicht, dass es verarscht wird. Wir wollen nicht, dass der Offset-Jitter eingeschaltet ist. Auch hier sieht das viel besser aus. Aber wohin sind unsere hellgrauen Grautöne hingegangen? Nun, unsere hellgrauen sind teilweise wegen des Renderings verschwunden. Lassen Sie uns gehen und unser Rendering in leichte Glasur verwandeln. Sieht viel besser aus. Das Problem ist, dass wir jetzt die Deckkraft durch den Apple-Stift eingestellt haben. Es ist okay, am Finger, aber es ist nicht mit dem Bleistift. Ich gehe nach unten zu Apple Pencil und ich werde die Deckkraft deaktivieren. Jetzt setzt dies die Deckkraft nicht auf keine. Was es sagt, ist die Deckkraft, die wir wählen, wird nicht variiert werden, wenn wir den Bleistift mit etwas zusätzlichem Druck treffen. Der Bleistift hat keine Auswirkungen auf die Opazitätseinstellung. Das ist es, was wir wollen. Tippen wir auf „Fertig“. Lasst uns diesen Pinsel testen. Ich gehe auf meine neue leere Ebene. Lass uns etwas Farbe holen und den Bildschirm einfärben. Das ist eigentlich die Farbe meiner alten Schuluniform. Wir trugen rote Gingham-Uniformen. Das ist ziemlich cool. Auch hier, in der gleichen Weise, wie wir zuvor ein Überlappungsproblem mit dem Pinsel hatten, erhalten wir einen dunkleren Bereich, in dem wir diesen Pinsel überlappen. Wenn Sie das Patent in einem Sweep runterbringen möchten, wenn Sie ein ganzes Dokument damit füllen möchten, gibt es ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. Eine ist, Ihre Bürste wirklich, wirklich groß zu machen und nur sicherzustellen, dass Sie alles im ersten Schritt abdecken. Wenn du Probleme mit deinem Bleistift-Springen hast und manchmal werde ich Schwierigkeiten damit haben. Was ich tun werde, ist meinen Finger zu benutzen, weil ich meinen Finger viel besser kontrollieren kann. Es springt nicht auf den Bildschirm und erlaubt mir, ein Dokument mit meinem Patentpinsel zu füllen. Die gleiche Art und Weise, wie wir mit dem anderen Pinsel gearbeitet haben. Wenn wir möchten, dass die Bürste in der Lage ist, die Körnung zu dimensionieren, um mit der Bürste zu bemessen. Wir würden den Zoomwert nehmen und ihn auf die Größe folgen. Jetzt hätten wir einen Karomuster, der je nach Größe des Pinsels variieren wird. Ein wirklich großer Pinsel, wirklich großer Karomuster, kleiner Pinsel, kleiner Karomuster. 5. Punkt 4 - Sternmuster-Pinsel: Für diesen nächsten Pinsel machen wir ein Muster aus Sternen und Punkten. Wieder werde ich ein Dokument 2048 x 2048 Pixel in der Größe erstellen. Ich wähle Schwarz als meine Farbe aus. Ich gehe zum Monoline-Pinsel, das ist im Kalligraphiebereich, der neue Monolinpinsel. Jetzt wird die Art und Weise, wie wir unser Design aussehen wollen, entscheidend sein , um es einfacher zu machen. Was ich will, ist ein Gleichheitspatent von Sternen. Was ich am Ende haben möchte, ist zwei verschiedene Arten oder zwei verschiedene Farben von Sternen. Planung an der Spitze der Zeit wird die Dinge wirklich viel einfacher machen. Was ich tun werde, ist, dass ich hier einen Stern und einen Stern unterhalb der Halbzeit hier setzen werde . Diese beiden werden in der Nähe dieses Randes sein. Dann werde ich hier einen Stern setzen. Einer gleich diesem, und einer weiter hier drüben. Was ich am Ende haben möchte, ist dieser Abstand hier ungefähr äquivalent zu diesem Abstand plus diesem Abstand, weil ich versuche, das Patent von Grund auf neu einzubauen. Ich versuche, es mir einfacher zu machen, das zu funktionieren. Eigentlich denke ich, dass ich diesen Stern ein bisschen überziehe und diesen ein bisschen überziehe. Ich schaue mir nur die Balance für die Sterne an. Dann werde ich einen hier unten setzen und ich werde zwei weitere hier setzen, einen hier und einen hier. Letztendlich, was passieren wird, ist, dass diese beiden Sterne dann diese Lücke hier füllen werden. Es wird ein perfektes Muster erstellen, aber das Markieren, wohin alles gehen wird, hilft Ihnen wirklich, das richtig zu machen. Ich werde eine neue Ebene hinzufügen, weil ich dadurch meine Marker-Ebene später loswerden kann , indem ich sie lösche. Jetzt werde ich meine Sterne machen. Diese werden alle die eine Farbe sein, und dann werden diese eine zweite Farbe sein. In Bezug auf die Farbe, worüber wir sprechen, ist Grau. Wir haben vier hellgrau und vier dunkelgrau. An diesem Punkt kann ich meine Marker-Ebene loswerden. Jetzt sollten sie sich später alle ziemlich gut aufstellen. Ich werde einige andere Dinge wie kleine Punkte hinzufügen und diejenigen, die ich bis zum Rand der Form nehmen werde, aber ich werde nicht über den Rand gehen, denn wenn Sie über den Rand gehen, gehen Sie nur über den Rand auf eine Seite und die Dinge werden sich später nicht aufstellen. Aber du kannst ganz nah an den Rand kommen, einfach nicht darüber hindurchgehen. Sie können andere Grau- und Schwarztöne wählen, um mit denen zu arbeiten. Einige meiner Punkte werden ein bisschen mehr wie Bindestriche. Du wirst nur ein bisschen vorsichtiger mit deiner sein, ich versuche nur, das zu erledigen. Wenn ich damit ziemlich zufrieden bin, haben wir nur eine einzige Schicht, die ein Muster sein wird. Es ist Zeit, es zu einem Muster zu machen. Ich werde den Layer-Bereich auswählen, ich werde eine neue Ebene hinzufügen und ich werde eine Farbe in sie fallen lassen. Diesmal gehe ich nach Grün, und wieder, wir werden die Deckkraft niedriger machen. Ich werde diese Ebene dreimal duplizieren. Ich habe insgesamt vier. Ich werde diese beiden Ebenen koppeln, tippen Sie auf das Transformationswerkzeug. Dieses Mal gehen wir in die obere Ecke, stellen Sie sicher, dass es einrastet, füllen Sie diese Ebene, wählen Sie die zweite der Ebenen. Dieses Mal gehen wir in diese Ecke, schalten Sie die beiden Ebenen, die ich getan habe, und wählen Sie die Ebenen, die ich nicht getan habe, fallen Sie meine Farbe in, diese Ebene wurde nicht getan, diese eine kommt in die untere Ecke. Ich möchte meine Dokumente skalieren, damit ich die untere Ecke sehen kann, bevor ich sie dort nehme. Stellen Sie sicher, dass das an der richtigen Stelle läuft. Wenn Sie sich nicht sicher sind, machen Sie es einfach rückgängig und versuchen Sie es erneut. Der hier geht in die untere Ecke. Befreien Sie das Grün, weil wir das nicht mehr brauchen, und bringen Sie die anderen Farben zurück. An dieser Stelle können Sie feststellen, ob Sie Probleme haben. Wenn Sie einige Bereiche haben, die mit einigen zusätzlichen Punkten gefüllt werden müssen, können Sie das jetzt tun. Gehen Sie zurück zu Ihrer Farbe, gehen Sie zurück zu dem Monolinpinsel, den wir verwendet haben, und fügen Sie dann einfach ein paar zusätzliche Punkte hinzu. Jetzt will das in den Rändern sein, wieder, es ist wirklich, wirklich wichtig. Es wird abgelegt, wenn Sie etwas über den Rand legen. Aber Sie haben die Fähigkeit, Lücken zu füllen, wenn Sie denken, dass es einige Lücken gibt. Was wir hier suchen, ist, dass der andere Teil dieses Sterns hier drüben sein sollte, und der andere Teil dieses Sterns sollte hier drüben sein. Wenn Sie dies testen möchten, ist es sehr einfach zu testen. Was wir tun werden, ist, alle diese Schichten zusammenzufügen. Ich werde sie einfach alle zusammendrücken. Wir haben nur eine Ebene, die das gesamte Dokument enthält. Ich werde die Ebene ausrichten, die den Inhalt darauf hat, gehe zum Transformationswerkzeug. Jetzt dehnt es nicht die volle Größe des Dokuments, also wird das nicht funktionieren. Sobald Sie so etwas sehen, wo die Auswahl nicht das gesamte Dokument umfasst, verschieben Sie es nicht, wird einfach nicht zuverlässig funktionieren. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu, füllen Sie sie mit einer Farbe, passen Sie sie an die Deckkraft an, damit Sie sie durchsehen können. Wählen Sie dann beide Ebenen aus und erledigen Sie Ihre Arbeit , denn dann haben Sie etwas, das die gesamte Größe des Dokuments hat. Ich werde das in Dimensionen senken und wissen Sie was, ich habe gerade etwas wirklich, wirklich praktisch und Fortbildung gefunden . Tippen wir auf diese und jetzt kann ich meine eigenen Dimensionen einstellen, 1024 mal 1024, und ist oben in der oberen Ecke platziert. Jetzt habe ich das noch nicht gesehen. Das ist ein echter Deal Breaker. mich betrifft, ist das wirklich aufregend, das gerade zufällig gefunden zu haben. Jetzt haben wir unser Top-Teil. Was ich jetzt tun werde, ist diese Ebene zu duplizieren. Ich werde jedes und das aktuelle Stück nehmen , damit ich sie an einen anderen Ort verschieben kann. Wieder mache ich dieses rosa Stück, um sicherzustellen, dass es genau an der richtigen Stelle geht. Lass uns ein Duplikat davon machen und diese beiden einfach an eine leere Stelle bringen. Jetzt mach ein Duplikat, nimm die beiden und sie gehen in die letzte Stelle. Jetzt können wir unsere rosa gefüllte Schicht loswerden. Jetzt sollten wir etwas haben, das eine nahtlose Rückzahlung ist. Wir können es einfach überprüfen. Wenn es Probleme geben wird, werden sie die gleichen Linien in der Mitte oder in der Mitte vertikal runter sein . Ich sehe überhaupt keine Probleme, also ist das ein perfektes Muster. Es wäre gut, als Muster zu verwenden, aber natürlich wird es eine ausgezeichnete Körnung für unsere Bürste machen. Nun, was ich tun möchte, ist, einfach dorthin zurückzukehren, wo ich war weil ich es nicht wirklich in dieser Größe will, ich möchte, dass es auf der größeren Größe ist, aber ich möchte bewiesen haben, dass es tatsächlich ein Muster ist und es funktioniert. Lass uns das löschen. Dies ist das Muster, das wir erstellt haben. Wir wissen, dass es funktioniert. Dieses bisschen und dieses Bit wird ein Star, dieses Bit und dieses bisschen zu einem Star. Jetzt werden wir einen Screenshot davon machen, um als unser Getreide zu verwenden. Aber wie gesagt, Fortpflanzen kann ein bisschen funky sein. Gehen wir raus und kommen rein, bevor wir das machen. Kopieren Sie Leinwand, neuer Pinsel. Gehen wir zu einer Pinselsammlung. Tippen Sie auf das Pluszeichen. Wir gehen zu Grain, wir gehen zu Bearbeiten, Importieren, Einfügen, tippen Sie weg und tippen Sie auf Fertig. Jetzt gehen wir zu Shape. Diesmal möchte ich eine kleinere flauschige Bürste verwenden. Also gehe ich zu Bearbeiten, Importieren, Quellbibliothek. Ich werde diesen mittleren Pinsel verwenden und ich werde auf Fertig tippen. Jetzt werden wir ähnliche Probleme mit diesem Pinsel haben , die wir mit allen anderen Bürsten hatten. Also wissen wir schon, was zu tun ist. Erstens wird der Pinsel mit unterschiedlicher Deckkraft malen. Also gehe ich zum Apple Pencil und werde die Opazitätseinstellung entfernen. Dies ändert natürlich nicht die Deckkraft des Pinsels, es ändert nur das Verhalten mit dem Apfelstift, so dass der Pinsel immer an der Deckkraft malen wird , die wir für diesen Pinsel nicht auf Deckkraft wählen , die durch den Pinseldruck gesteuert wird. Gehen wir zurück zu Grain. Wir wollen nicht, dass es jitter wird, also schalten wir den Offset-Jitter aus. Das bedeutet, dass dieser Pinsel immer mit dem Korn an der richtigen Stelle für uns beginnen wird. Wir gehen zum Rendering, weil wir wissen, dass wir mit Lichtglasur ein besseres Ergebnis erzielen werden. Sieh dir den Unterschied an. Intensive Glasur, Muster sind ziemlich verschwunden. Leichte Glasur, es ist da und es funktioniert wirklich gut. Mit unserem Getreide möchten wir vielleicht einfach das Korn nach oben oder unten skalieren . Tippen wir auf Fertig. Lass uns die Bürste testen. Jetzt haben wir die Pinselgröße variiert, aber das Korn variiert nicht. Wenn du nicht willst, dass das der Fall ist, weißt du, was zu tun ist. Gehen Sie zurück zum Pinsel, gehen Sie zurück zu Grain, und nehmen Sie den Zoom den ganzen Weg zurück, um die Größe zu folgen. Jetzt wird die Körnung angepasst, wenn die Pinselgröße angepasst wird. Also, wenn Sie einen größeren Pinsel machen, dann wird das Korn größer sein. Hier ist ein großer Pinsel, großer Korn, kleiner Pinsel, kleineres Korn. Nun, wenn der große Pinsel nicht groß genug ist, haben wir das noch nicht angesehen. Die Größensteuerung auf dem Pinsel befindet sich an zwei Stellen. Erstens, Sie können es hier dimensionieren, aber das größte, das es hier sein kann, ist, dass 100 Prozent. Sie können tatsächlich anpassen, wie 100 Prozent aussehen. Gehen Sie zum Pinsel, gehen Sie zu Eigenschaften und hier ist die maximale Pinselgröße im Moment, wenn es auf 100 Prozent eingestellt ist , aber wir können es viel, viel größer machen. Jetzt druckt der Pinsel bei maximaler Größe viel, viel größer und klein. Dies hier ist so ziemlich die größte, die wir zuvor bekommen haben, aber jetzt können wir viel, viel größer gehen. Wenn Sie Probleme mit dem Überspringen Ihres Pinsels haben, dann schlage ich vor, dass Sie Ihren Pinsel wirklich groß machen, wenn Sie einen Hintergrund erstellen möchten und einfach Ihren Finger verwenden möchten, ist es tatsächlich viel einfacher, Ihren Finger zu verwenden, wenn Sie ''re Bleistift überspringt. Sie erhalten ein besseres Ergebnis mit Ihrem Finger. 6. Punkt 5 - Pinsel für überlappende Kreismuster: Für diesen nächsten Pinsel werden wir einen Pinsel machen , der in Kreisen malen wird, überlappende Kreise. Wieder tippen wir auf das Pluszeichen und wir gehen für ein Dokument 2.048 mal 2.048 Pixel zu gehen. Wir werden den Kalligraphie-Monolinpinsel verwenden, einfach am einfachsten zu bedienen. Wir werden schwarze Farben verwenden, also stellen Sie sicher, dass Sie schwarz ausgewählt haben. Du wirst einen Kreis zeichnen. Jetzt spielt es keine Rolle, wie groß dein Kreis ist, es muss nur ein Kreis sein, und du wirst ihn mit deiner Farbe füllen. Dann gehen wir zum Transformieren-Werkzeug, aber wenn wir da sind, wollen wir in der Lage sein, den Anfang unseres Dokuments zu sehen. Es wird Ihnen helfen, wenn Sie Ihr Dokument etwas kleiner verkleinern, bevor Sie beginnen. Tippen Sie auf das Transformationswerkzeug. Jetzt haben wir gerade gelernt, wie man Dimensionen der Dinge einstellt, ich werde diese obere Ecke tippen. Mein Dokument ist 2.048 mal 2.048. Das ist, was ich will, dass mein Kreis sein soll. Ich werde hier auf 2.048 tippen. Wenn du 2.047 bekommst und ich das schon mal passiert habe, wo der Kreis nicht wirklich ein Kreis war. Dann tippen Sie auf das, um es zu entsperren, und ändern Sie es dann auf 2.048, so dass Sie wollen, dass die Dimensionen identisch sind und manchmal, obwohl es sagt, dass es ein Kreis war, ist es nicht. Nehmen wir das einfach und lassen Sie uns das nach oben verschieben, so dass es ganz oben in diesem Dokument steht. Nun, es geht nicht, also werde ich die Magnetik stoppen und sehen, ob das Einrasten helfen wird. Snapping funktionierte wirklich gut, wo Magnetik mich gerade in Schwierigkeiten gebracht hat, also sei dir dessen bewusst. Manchmal hilft Ihnen das Ausschalten von Magnetics wirklich, Dinge an den richtigen Ort zu bringen. Ich habe jetzt meinen Kreis, meinen Halbkreis oben im Dokument. Das ist perfekt. Ich werde abtippen und ich werde ein Duplikat dieser Ebene machen. Jetzt wird diese Ebene auf den Boden gelegt werden, also was ich tun werde, ist gehen und wählen Sie sie aus. Jetzt ist es eine perfekte Form, es ist nur in der falschen Position und es muss umgekippt werden. Ich werde es vertikal drehen und ich werde es einfach nach unten ziehen und es unten einrasten. Als Nächstes brauche ich genau das, was ich hier habe, gedreht und zwischen diesen beiden Schichten rutscht, also werden wir das tun. Wir werden ein Duplikat von diesem und von diesem machen. Wir werden sie nahe beieinander bewegen, damit diese beiden zu einer einzigen Schicht werden. Ich tippe auf die obere und wähle Zusammenführung nach unten, also habe ich eine Ebene mit allem darauf, dass ich eine andere Farbe und in einer anderen Rotation haben muss . Ich werde Alpha Lock darauf machen, und jetzt kann ich meine zweite Farbe fallen lassen. Ich gehe auf ein helleres Grau. Silbenschicht, legen Sie es einfach in diesen Bereich. Wir haben die Grautöne oben auf dem schwarzen, also drehen wir zuerst die Grautöne, gehen wir mit dem Transformationswerkzeug. Drehen wir sie um 90 Grad und ich schlüpfe perfekt in Position. Tippen Sie einfach weg, um das auszuwählen. Wir wollen dieses schwarze Stück, wo es die beiden grauen ein perfektes ist, aber dieses schwarze Stück muss über die Spitze von allem sein. Das ist nur geh und hol es, es ist dieses hier und wir werden es über alles andere bewegen. Dies ist die Grundlage unseres Musters, wir werden ein Foto davon machen, aber wieder, wenn wir verstehen, dass die Fortbildung manchmal eine schwere Zeit damit haben kann, gehen wir raus und kommen wieder rein und wählen Aktionen, wir tun hinzufügen, Copy Canvas. Jetzt können wir zu unseren Bürsten gehen, wo immer Sie wollen, dass Ihre Bürsten. Ich werde es in meine Formen Pinsel setzen, ich werde auf das Pluszeichen tippen, Korn, Bearbeiten, Importieren, Einfügen. Da ist unser Korn. Geh zu unserer Form. Ich werde es mit dieser harten Bürste tun, die für mich gut ist. Aber natürlich sieht es momentan nicht sehr gut aus. Apfelstift, wir wissen, dass wir nicht wollen, dass die Deckkraft durch wertvoll variiert, also werden wir es einfach vollständig undurchsichtig machen. Wir werden schwarz und weiß statt schwarz und grau. Nun, die Lösung dafür besteht darin, den Rendering-Modus in Lichtglasur zu ändern. Jetzt bekommen wir die Farben, die wir wollen. Gehen wir zu Grain und lassen Sie uns das Korn nach unten. Jetzt können wir ein bisschen mehr sagen, wie unsere Pinsel malen werden. Wenn wir das mögen, dann schalten wir unseren Offset-Jitter aus, also wird alles in einer schönen Ausrichtung zueinander sein. Sie können einige Kilometer erhalten, indem Sie Ihre Getreidequelle invertieren. Tippen wir einfach auf Bearbeiten. Tippen wir zweimal mit dem Finger auf die Kornquelle und tippen Sie auf Fertig. In diesem Fall erhalten wir ein besseres Ergebnis, indem wir unser Korn invertieren, und Sie können immer jede Pinselform invertieren und ich nur doppelten Finger darauf tippen. In diesem Fall werden wir schwarz und grau statt das Weiß und Grau, das wir früher bekommen haben. Ich mag das als besseres Ergebnis. Lassen Sie uns einfach gehen und testen Sie den Pinsel auf einem Dokument. Fügen wir eine neue Ebene hinzu, und es gibt einen Tipp hier Wenn Sie eine Ebene haben und sie und keine der anderen Ebenen sehen möchten, können Sie einfach als kleines Häkchen drücken und halten und wenn Sie das tun, wird diese Ebene sichtbar und alle anderen werden unsichtbar. Moment ist dieser Pinsel Malerei, so dass die Körnung skalierbar in der Größe ist, wenn Sie möchten, dass es variieren, Sie gehen einfach zurück zum Pinsel, gehen Sie zurück zu Grain und Sie gehen, statt Zoom, werden Sie wählen folgen Größe und skalieren Sie es ein wenig, um mit zu beginnen. Großes Korn, wenig Korn, abhängig von der Größe der Bürste. 7. Projekt und abschließende Zusammenfassung: Wir haben jetzt den Videoinhalt für diese Klasse abgeschlossen, also ist es vorbei an dir und es ist Zeit für dich, einige Muster-Pinsel in Procreate zu erstellen. Erstellen Sie die Muster, erstellen Sie Ihre Pinsel und posten Sie dann ein Bild von einem oder mehreren Ihrer Pinsel, die als Klassenprojekt verwendet werden. Während Sie diese Klasse abgeschlossen haben, haben Sie eine Eingabeaufforderung gesehen, die gefragt wurde, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genossen hättest und Dinge daraus lernen würdest, würdest du zwei Dinge für mich tun? Geben Sie zuerst an, dass ja, Sie haben die Klasse genossen und zweitens, schreiben Sie sogar in wenigen Worten, warum Sie es genossen haben. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies die Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn Sie nun den Folgen-Link auf dem Bildschirm sehen, klicken Sie darauf, um mir zu folgen und benachrichtigt zu werden, wenn neue Klassen veröffentlicht werden. Wie immer, wenn Sie einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und antworte auf alle Kommentare und Fragen, und ich betrachte jedes Klassenprojekt und antworte darauf. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Procreate for Lunch und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Klasse zu sehen.