Muster im Adobe Illustrator wiederholen: Mit nur einer Blume eine Mustersammlung erstellen

1. Einführung: Hallo zusammen und willkommen in diesem Kurs, in dem ich dir zeigen werde, wie man mit nur einer Blume eine Musterkollektion erstellt . Dies ist eine wirklich großartige kreative Übung , die Ihnen helfen kann, neue Ausdrucksformen zu finden, Ihren Stil oder Ihr Repertoire zu erweitern. Oder einfach nur, um Ihnen zu helfen , aus einer kreativen Route herauszukommen. Mein Name ist Anna und ich bin eine schwedische Oberflächendesignerin. Ich leitete ein kleines Designstudio namens Selector Design, in dem ich Drucke und Muster für Kunden auf der ganzen Welt entwerfe. Meine Hauptbranche ist jedoch Stoff. Und wenn Sie für Stoffe entwerfen, müssen Sie manchmal Kollektionen erstellen. Und wenn Sie daran interessiert sind, ist das ein wirklich guter Anfang. Ich neige dazu, diese Übung immer dann zu machen, wenn ich mich festgefahren fühle oder immer wieder dasselbe zeichnen möchte, was manchmal vorkommt. Ich finde, dass es eine großartige Methode ist, um neue Ideen zu bekommen und mehr Abwechslung in meiner Arbeit zu schaffen. In diesem Kurs zeige ich Ihnen verschiedene Möglichkeiten, dieses eine Motiv zu veranschaulichen und damit zu arbeiten, wie Sie diese Arbeit digitalisieren und wie Sie in Illustrator eine zusammenhängende Mustersammlung aufbauen können. Ich werde während des Unterrichts in Adobe Illustrator arbeiten. Sie müssen also bequem in diesem Programm arbeiten und navigieren können. Wenn nicht, würde ich empfehlen, dass Sie einem Kurs teilnehmen, um die Grundlagen von Illustrator zu erlernen. Bevor du in diesen eintauchst. Nachdem das gesagt ist, fangen wir an. 2. Material: Das ist also das Material, das ich in diesem Kurs verwenden werde. Wenn du nicht alles hast, benutze ich zum Beispiel einen Scanner, das ist völlig okay. Benutze einfach, was du hast, und sei kreativ damit. Eine obligatorische Sache ist jedoch Ihre Blume. Ich benutze diese Nelkenblume, aber du kannst hier jede Blume verwenden, die du magst. Ich empfehle jedoch, eine mit etwas Abwechslung zu wählen. Und damit meine ich eine mit Blättern, unterschiedlich großen Blüten, vielleicht ein paar Knospen. Je mehr Mehlvielfalt es gibt, desto mehr Optionen müssen Sie in Ihren Mustern herumspielen . Später. Ich werde eine Reihe verschiedener Techniken verwenden, um meine Blume zu illustrieren. Das wird mir viele verschiedene Motive geben, auch wenn es dieselbe Blume ist, mit der ich arbeite. Und das wird sich als nützlich erweisen, wenn ich meine Sammlung später erstelle. Das Papier, das ich verwende, ist einfach weißes Druckpapier. Dann zeichne ich die Blume mit einem feinen Liner. Ich verwende eine Größe 03, aber Sie können hier jede gewünschte Größe verwenden. Ich werde auch einen dickeren Filzstift verwenden. Ich habe eine mit einer feinen und einer breiteren Spitze. Dann habe ich etwas schwarzes Aquarell und einen Pinsel. Sie können hier jede Art von Farbe verwenden, die Sie mögen. Acryl, Gouache, aber achten Sie darauf, eine schwarze zu wählen. Und das gilt auch für Ihre Stifte. Dadurch wird es für Sie viel einfacher sie später zu digitalisieren. Ich werde auch ein paar Fotos von meiner Blume machen. Und dafür benutze ich die Kamera auf meinem Handy. Sie können eine bessere Kamera verwenden, wenn Sie möchten. Aber die auf deinem Handy ist dafür mehr als genug. Schließlich scanne ich meine Blume mit einem Scanner. Ich habe auf Pixelmap ja, 5051. Aber jeder alte Scanner ist für dieses Projekt geeignet, wenn Sie einen verwenden möchten. Hier braucht es nichts ausgefallenes. Okay, fangen wir an, unsere Blume zu illustrieren und zu sehen, was wir uns einfallen lassen. 3. Lass uns Illustrationen!: Okay, fangen wir an, an unserer Blume zu arbeiten. Das Erste, was ich machen werde, ist ein paar Fotos davon zu machen. Ich fange mit diesem Teil an, weil ich eine frische und unbeschädigte Blume auf meinen Fotos haben möchte . Wenn ich mit all den anderen Schritten fertig bin, sieht dieser kleine Kerl vielleicht nicht mehr so hübsch aus wie dieser. Deshalb mache ich zuerst die Fotos. Ich möchte einen weißen Hintergrund in meinen Fotos haben. Dadurch wird es später einfacher, das Bild zu digitalisieren. Also lege ich die Blume einfach auf ein weißes Papier wie dieses. Ich platziere die Blume, damit sie gut aussieht. So kann ich alles oder zumindest das meiste davon sehen. Und dann mache ich ein paar Fotos. Okay, ich denke das reicht. Als nächstes werde ich meine Blume mit ein paar Techniken zeichnen. Ich werde mit Stift und Papier zeichnen. Sie können diesen Teil jedoch auf Ihrem iPad ausführen, wenn Sie dies bevorzugen. Es liegt wirklich an dir. Zuerst werde ich die Blume ziemlich gründlich mit meinem Fineliner zeichnen . Immer wenn ich etwas freihändig zeichne, schaue ich immer auf die Form des Objekts und arbeite damit, es quadratisch, rund oder oval ist oder die Blätter so groß wie die Blumen sind? In diesem Fall sieht die Blume wie ein langer Zahn aus. Und die Blume und der Körper haben ungefähr die gleiche Größe. Ich werde die Blütenteile separat zeichnen. Blüten, Knospen, Blätter, Stängel und später in Illustrator zusammenbauen. Ich arbeite fast immer so, weil ich dann mehrere verschiedene Blumen kreieren kann mehrere verschiedene Blumen kreieren indem ich dieselben Teile wiederverwende. Wenn Sie einige meiner vorherigen Kurse besucht haben, Sie diese Technik vielleicht erkennen. Ich werde dir später zeigen, wie ich das mache. Das wird kein exaktes Bild der Blume sein, aber das ist völlig okay. Es ist dein persönlicher Stil , der hier irgendwie Gestalt annimmt. Ihr einzigartiger Ausdruck, der aus dem Stift fließt, wenn Sie versuchen, etwas darzustellen. Jeder hat seine eigene Art zu zeichnen. Und ich denke, das ist etwas , um es wirklich zu teilen. Darauf kann man stolz sein. Ein kleiner Tipp, wenn Sie sich beim Freihandzeichnen unsicher fühlen, ist, das Motiv, mit dem Sie arbeiten, zu vereinfachen. Mache weniger Blätter, größere oder verweise Formen, zeichne größer und irgendwie naiver, als du denkst, du solltest. Hier sehe ich zum Beispiel, dass der Stiel diese Streifenstruktur hat und ich zeichne sie ziemlich groß und vereinfacht. Sie sehen nicht genauso aus wie auf der Blume, aber sie sind da. Und das ist völlig in Ordnung. Ich zeichne auch nicht so viele Blütenblätter wie die Blume hat. Aber ich denke es wird sowieso ziemlich gut aussehen. Dann werde ich weiter zeichnen, bis ich ein paar unterschiedlich aussehende Blumen habe, einige Vögel, einige Blätter und ein paar Stängel. Gut. Okay, ich denke das reicht. Weiter. Ich werde die Blume sehr schnell und schlampig zeichnen mit demselben schwarzen Fineliner und demselben Whitepaper. Der Trick dabei ist, ziemlich schnell zu arbeiten. Nicht zu viel nachdenken und einfach mitmachen. Ich zeichne die Blumenteile auch hier separat, wie ich es zuvor getan habe. Ein kleiner Trick, um diesen schlampigen Look zu bekommen. Wenn Sie es nicht gewohnt sind, so zu zeichnen, lassen Sie den Stift nicht das Papier führen. Zeichne einfach alles in einer ununterbrochenen Linie. Und ich verspreche dir, du wirst am Ende einige interessante Formen haben, so etwas. Jetzt mache ich dasselbe, aber mit meinem Filzstift. Stifte wie dieser neigen dazu, ein wenig zu bluten. Es ist also gut, hier auf doppelte Papiere zu zeichnen. Ich fange mit der breiteren Spitze an. Und dann werde ich einfach schnell und schlampig arbeiten wie zuvor. Wenn du so arbeitest, hast du vielleicht ein paar wirklich komisch aussehende Motive. Aber das ist völlig okay. Denken Sie daran, das ist ein Experiment. Sie müssen am Ende nicht alle oder eines dieser Motive verwenden . Wenn Sie nicht möchten, gönnen Sie sich einfach Spaß und gehen Sie mit den Stiften fließen. Ich wechsle zur feineren Spitze des Stifts. Und dieses Mal denke ich, dass ich versuchen werde etwas langsamer zu zeichnen. Das ist ein ziemlich dicker Stift, also vereinfache ich die Blume hier sehr. Sonst würde ich am Ende einfach mit einem großen schwarzen Klecks enden, glaube ich. Ja, das war's. Jetzt male ich ein bisschen mit meinem Aquarell. Das entfernen. Wie Sie sehen können, ist es ein bisschen durchgeblutet. Also brauchte ich das zusätzliche Papier. Ich glaube, ich werde die Blume mit dieser Technik von oben porträtieren . Ich möchte die Gesamtform davon erfassen und diese Form vielleicht im Hintergrund für meine Muster oder vielleicht als Teil eines Mixermusters verwenden diese Form vielleicht im Hintergrund . Also male ich nur ziemlich grob ein paar blumenförmige Blobs. Ich male hier nur die Blütenblätter. Aber Sie können natürlich mit jedem Teil der Blume arbeiten, den Sie möchten. Alles, was Sie interessant finden könnten. In Ordnung, ich denke das reicht. Ich werde diese Form tatsächlich mit meinem Fineliner zeichnen , ich denke, es würde ziemlich ordentlich aussehen, die bemalte Blume mit einer Strichzeichnung in derselben Form zu kombinieren . Also kritzle ich auch nur ein paar schnelle Blumen wie diese heraus . Okay. Zuletzt verwende ich meinen Scanner , um die Blume zu scannen. Das ist mein Scanner. Es ist ein Canon-Pixel Ts 5051. Aber wie gesagt, dafür können Sie jeden Scanner verwenden. Und hier nehme ich nur meine Blume, trenne die Stängel, drücke den Deckel herunter und drücke auf Scannen. Ich scanne in Schwarzweiß. Ich denke, das wird ein ziemlich cooler Effekt sein. Sie können hier experimentieren, um zu versuchen den Blumenteil davon zu pflücken und zu sehen, wie er aussieht. Ändern Sie die Position der Blume und scannen Sie erneut. Oder Sie können es sogar ganz flach drücken bevor Sie scannen und sehen, was Sie am Ende haben. Als Nächstes werden wir unsere Arbeit in Illustrator aufnehmen. 4. Vorbereitungen für Illustrator: Also hier sind alle Illustrationen, die ich gemacht habe. Und jetzt kann ich sie entweder scannen oder ein Foto von ihnen machen , um die Motive in Illustrator zu digitalisieren. Ich fotografiere sie mit meinem Handy, sie einfach flach auf und stelle sicher, dass ich alle Motive auf dem Bild habe. Und dann habe ich einfach ein paar Fotos gemacht. Und das war's. Jetzt ist es an der Zeit, weiter in Illustrator zu arbeiten. 5. Die handgezeichnete: Jetzt möchte ich meine Zeichnungen in Illustrator öffnen. Ich erstelle ein neues Dokument. Ich wähle die A4-Größe, aber Sie können hier wählen, welche Größe Sie möchten. Es ist nicht wirklich wichtig. Und ich benenne meine Datei mit Blumenmustern, wähle RGB, Farbmodus und 300 ppi und klicke auf Erstellen. Das erste, was ich fast immer mache, ist mein Zeichenbrett zu verstecken. Ich mache das, indem ich zu Art Board anzeigen und ausblenden gehe. Da werde ich es nicht benutzen. Jetzt möchte ich meine Zeichnungen öffnen, damit ich daran arbeiten kann. Ich gehe zu Datei und Ort und finde, wo ich mein Bild von dem, was ich gezeichnet habe, gespeichert habe. Hier sind sie. Ich beginne mit meiner gründlich gezeichneten endlichen inneren Verbindung, wähle sie aus, drücke sie ein und klicke dann einfach auf eine beliebige Stelle, um sie in und klicke dann einfach auf meinem Arbeitsbereich zu platzieren. Jetzt verwende ich das Tool „Bildverfolgung“ in Illustrator. Ich habe es hier im Eigenschaften-Panel. Wenn Sie es nicht geöffnet haben, finden Sie es unter Fenster und Eigenschaften. Hier sind einige Optionen, die als Schnellaktionen bezeichnet werden. Und da ist das Tool „ Bildablaufverfolgung“. Ich klicke darauf und wähle Schwarz-Weiß-Logo, um ein sauberes Schwarzweißbild zu erhalten . Ich drücke Erweitern und hebe die Gruppierung auf. Ich wähle den Hintergrund aus und klicke auf Löschen, da ich den nicht verwenden werde. Löscht auch dieses kleine schwarze Rauschen. Als nächstes möchte ich alles, was zusammengehört , als getrennt gruppieren . Wie Sie jetzt sehen können, sind die Teile lose und ich möchte in der Lage sein, sie als Ganzes zu handhaben. Mit dem Lasso-Tool wähle ich das Teil aus und drücke Control G , um es zu gruppieren. In Ordnung. Jetzt habe ich die Blüten, Knospen, Stängel und Blätter hier. Als Nächstes möchte ich jedem Teil eine andere Farbe geben . Daher fällt es mir leichter, sie später neu einzufärben. Hier unter dem Farbfelderbedienfeld hat mir der Illustrator einige Standardfarben gegeben. Aber ich möchte meine eigene Palette verwenden, was Sie auch können. Wenn du willst. Gehe einfach auf die Seite Ressourcen hier auf Skillshare, um sie herunterzuladen. Wenn Sie dieses Panel nicht geöffnet haben, finden Sie es unter Fenster und Farbfelder. Um meine Farbpalette in das Farbfelderbedienfeld zu laden, klicke ich auf die Schaltfläche hier in der linken Ecke, zeigt andere Bibliothek an und suche meine Palette, wo immer ich sie gespeichert habe. Da ist es. Schlag auf. Und dann erscheint es in diesem Fenster. Um es in das Farbfelderbedienfeld zu laden. Ich klicke einfach auf den kleinen Ordner hier und er taucht hier auf. Um die Teile auszuwählen, die ich neu einfärben möchte. Ich verwende das Direktauswahl-Tool. Klicken Sie einfach mit der alten Taste auf alle und drücken Sie sie nach unten. Ich fange mit allen Blütenblättern an. Ich glaube, ich will dieses Dunkelblau machen. Dann suche ich mir die kleinen Kerle hier unten aus. Stell sicher, dass ich alle habe. Und machen wir sie hellblau. Und der Rest kann weiß sein. Für die Blätter hier wähle ich einfach alle aus. Und unter dem Bedienfeld „Eigenschaften“ klicke ich auf die Schaltfläche „Erneut einfärben“. Und hier sehe ich die Blätter, Farben. Sie sind schwarz und weiß. Ich möchte die weißen Innenseiten neu einfärben, nicht die schwarzen äußeren Striche. Also klicke ich dort, um die Farbe zu aktivieren , und füge sie hinzu, damit ich sie ändern kann. Dann klicke ich einfach auf meine Farbpalette. Und Illustrator verwandelt das Weiß in eine zufällige Farbe aus dieser Palette. Dieses Beige funktioniert gut. Also klicke ich auf Okay. Und ich mache dasselbe mit den kleinen Blättern. Ich möchte nicht, dass sie die gleiche Farbe haben wie die großen. Also klicke ich hier auf den Button. Das gibt mir eine neue Farbe aus der Palette. Ich möchte auch nicht, dass sie dunkelblau sind wie die Blütenblätter. Also habe ich wieder den zufälligen Knopf gedrückt. Brown geht es gut. Hier. Illustrator fragt mich, ob ich die Änderungen an meiner Mustergruppe speichern möchte, aber drücke hier einfach nein. Und dann das Gleiche für die Stängel. Vielleicht die da. Aber lass es uns ein bisschen dunkler machen. Denke ich. Ja. Okay. Jetzt sind meine Blumenteile farbig. Und als nächstes möchte ich mit diesem Teil ein paar Blumen bauen. Also werde ich alle duplizieren. Ich habe also mehr Möglichkeiten , mit denen ich arbeiten kann. Ich wähle alle meine Blumen aus, dupliziere sie und drehe sie horizontal um. Das Gleiche gilt für die Blätter und Stängel. Jetzt baue ich einfach ein paar Blumen aus diesen Teilen. Ja, das sieht gut aus. Jetzt mache ich genau dasselbe mit meinen schlampig gezeichneten Blumen. Ich suche das Bild und platzierte es in Illustrator. Gehen Sie zu Eigenschaften und Bildspur, schießen Sie ein Schwarzweiß-Logo. Hier möchte ich meine Vektoren ein bisschen optimieren. Also klicke ich hier auf diesen kleinen Button, um das Bildverfolgungsfenster zu öffnen. Sie können es auch öffnen, indem Sie zu Fenster und Bildverfolgung gehen. Und hier haben wir viele Optionen für Ihr Tracing, mit denen Sie herumspielen können. Ich beginne damit, hier auf das weiße Feld ignorieren zu klicken. Also lasse ich einfach die schwarzen Linien vektorisieren. Ich brauche den Hintergrund nicht. Eigentlich. Ich gehe hier nur auf die äußeren Linien. Ich zoome heran, um zu sehen, wie es aussieht. Ich kann die Ziehpunkte ziehen, um diese Einstellungen ein wenig zu ändern und zu sehen, was passiert. Reduzieren oder erhöhen Sie die Anzahl der Pfade. zum Beispiel einfach, Versuchen Sie zum Beispiel einfach, ein Ergebnis zu finden, das Ihrer Meinung nach interessant aussieht. Ich denke ich mag es so. Ja. Dann gehe ich zurück zum Eigenschaftenfenster und klicke auf Erweitern und Gruppierung aufheben. Und dann baue ich ein paar Blumen auf die gleiche Weise wie zuvor. Ich gebe den Teilen Peking eine neue Farbe. Oder vielleicht braun. Vielleicht ein dunkles Braun. Hier. Wenn Sie den Farbführer öffnen, finden Sie ihn unter Fenster und Farbführung. Lass es nicht offen. Hier finden Sie verschiedene Schattierungen und Farbtöne der von Ihnen ausgewählten Farbe. Wählen Sie hier das Dunkelbraun. Ich denke, ich werde all diese Teile in der gleichen Farbe machen und sie tatsächlich auswählen. Und mit der Pipette mache ich ihnen alle diese dunkelbraune Farbe. Okay. Jetzt baue ich ein paar Blumen. So etwas. Jetzt habe ich zwei Arten von Blumen. Ich gehe zu denen über, die ich mit dem Filzstift gezeichnet habe, mache dasselbe mit ihnen. In Ordnung? Wie Sie jetzt sehen können, habe ich vier Gruppen von Blumen mit ziemlich unterschiedlichem Aussehen und Gefühl. Zuletzt werde ich die Aquarellmotive mit einem Bild verfolgen. Okay, das sind alle Motive, die ich gemalt habe. Ich speichere mein Dokument hier, damit ich nichts verliere. Also hier sind alle meine handgezeichneten und bemalten Blumen. Als Nächstes werde ich die Scans und Fotos verfolgen , die ich aufgenommen habe. 6. Scans & Fotos: Ich suche die Dateien mit den Scans und Fotos der Blume. Ich glaube, ich fange mit den Scans sexuell an. Ich scanne die Blume in Schwarzweiß. Und wie du siehst, habe ich einen ziemlich coolen Effekt. Ich verwende auch hier Bildspur und Schwarzweiß-Logo. Sie können hier experimentieren und eine andere Einstellung ausprobieren, wenn Sie möchten. Aber ich werde mich für ein Schwarz-Weiß-Logo entscheiden. Schon wieder. Ich öffne die Erweiterten Einstellungen und ziehe nur ein bisschen an diesen Griffen, um zu sehen, was ich bekomme. Bis ich einen Blick darauf finde. Ich bin zufrieden mit. Wenn ich fertig bin. Ich gehe zurück zu den Eigenschaften und klicke auf Erweitern und Gruppierung aufheben. Alle diese krappigen Teile werden gelöscht. Und die Blumen einzeln gruppieren. Ich werde mir die anderen Scans ansehen, um zu sehen, ob ich diese auch verwenden möchte . Vielleicht die da. Wie Sie hier sehen können, sieht die Blume ein bisschen anders aus. Ich habe dort eine kleine hinzugefügt, die mir gefallen hat. Ich werde diese GAN auf die gleiche Weise verfolgen wie die vorherige. Hier habe ich eine schwarze Linie , die an meinen Blumen befestigt ist. Und um es zu entfernen, verwende ich den Radiergummi. Ich wähle das Objekt aus und gehe dann einfach mit dem Radiergummi darüber , um meine Blumen freizugeben. Dann gruppiere ich sie wie zuvor. Ich werde auch die Farben ändern. Also wähle ich alle aus und färbe sie neu ein. Ich möchte sowohl das schwarze als auch das weiße Haar wechseln. Also stelle ich sicher, dass beide hier aktiviert sind. Und dann wähle ich ein paar Farben aus meiner Palette. Wie Sie sehen können, habe ich hier einige farbige Bereiche zwischen den Blumen, die ich nicht möchte. Also gehe ich mit dem Direktauswahl-Tool da rein und lösche diese. Das sind also die Scan-Blumen. Ich speichere das Dokument auch hier. Jetzt gehe ich zu den Fotos über. Ich glaube, dafür entscheide ich mich. Wie Sie sehen können, habe ich in diesem Bild viel mehr Farben als das Scanbild. Und sollte ich mich hier wieder für ein Schwarz-Weiß-Logo entscheiden? Ich habe ein ziemlich einfach aussehendes Motiv. Das könnte definitiv funktionieren, aber ich denke, ich möchte mehr Details als das. Also drücke ich Strg Z , um die Verfolgung rückgängig zu machen. Dann gehe ich zurück zur Bildspur und zeichne mit Farben. Ich entscheide mich für die mit 16 Farben, um zu sehen, was passiert. Das sieht ziemlich cool aus. Ich öffne die Erweiterten Einstellungen und hier kann ich die Anzahl der gewünschten Farben ändern. Ich sehe gerade, wie es aussieht, wenn ich den Betrag hier erhöhe oder verringere. Ich möchte, dass meine Blume mindestens ein paar verschiedene Farben hat. Also bekommen wir etwas Tiefe. Das könnte funktionieren. Klicken Sie auf Erweitern und Gruppierung aufheben. Dann lösche ich den gesamten Hintergrund meiner Blume, da ich ihn nicht verwenden werde. Hier habe ich einen Abschnitt, der diese beiden Blumen irgendwie verbindet. Und ich möchte sie trennen. Also benutze ich wieder das Radiergummi. Um das zu tun. Ich wähle das Teil aus. Ich möchte mich ändern und die Größe des Radiergummis etwas verringern. Und dann entferne ich einfach diesen größeren Teil. Diesen Teil wird auch gelöscht. Ja, das sieht gut aus. Denke ich. Wie Sie sehen können, hat dieses Objekt viele Ankerpunkte. Es ist sehr blau. In dieser Phase können Sie es vereinfachen, damit die Arbeit mit Ihrem Dokument nicht so schwer wird. Dazu stelle ich sicher, dass mein Objekt ausgewählt ist. Und dann gehe ich zum Objektpfad und vereinfache. Um besser zu sehen, was du tust. Es ist gut, die Ankerpunkte hier zu verstecken. Und das können Sie tun, indem Sie auf Control H klicken. Gehen Sie dann zum Objektpfad und vereinfachen Sie. Illustrator vereinfacht Ihr Objekt standardmäßig um einen bestimmten Prozentsatz. Sie können dies jedoch ändern , indem Sie auf diese drei kleinen Punkte klicken, um auf die vereinfachten Optionen zuzugreifen. Hier können Sie sehen, dass mein Objekt zuerst 2300 Punkte hatte, und jetzt, nachdem der Illustrator es vereinfacht hat, sind es 1700 Punkte, also ist es viel leichter. Hier. Sie können diesen Griff ziehen, um zu sehen, wie viel Sie vereinfachen oder ablehnen können und trotzdem mit dem Aussehen zufrieden sein. Ich glaube, ich kann hier ziemlich tief werden. Wenn ich fertig bin, bin ich okay. Um die Auswahlmarkierungen wieder einzublenden, ich erneut Strg H. Ich denke, ich möchte diesen Teil eigentlich auch etwas reduzieren. Also verwende ich den Radiergummi wieder auf die gleiche Weise wie im vorherigen Teil. Ja, das ist besser. Ich werde auch eines der anderen Fotos genauso verfolgen wie das erste. So wie das. Jetzt habe ich zwei ziemlich ähnlich aussehende Blumen. Was ich hier tun kann, ist sie ein bisschen anders zu machen , indem ich diese kleine Blume hier trenne. Ich habe also mehr Möglichkeiten , mit denen ich arbeiten kann. Um das zu tun, wähle ich es nur aus. Und dann benutze ich erneut den Radiergummi, um die beiden zu trennen. Dann muss ich zuerst die Gruppierung aufheben. Und danach gruppiere ich die kleine und die größere Blume getrennt. Zuletzt werde ich diese Blumen in einigen Farben in meiner Palette umfärben . Ich wähle sie aus und verwende dafür das Recolor-Werkzeug. So etwas, vielleicht ein Schlag, okay. Ich glaube, ich möchte, dass dieses blaue tatsächlich dieselbe Farbe hat wie dieses. Also wähle ich die beiden aus und gehe zurück zum Re-Color-Werkzeug. auf diese kleine Lupe klicke, kann ich die Farben auf den Blumen finden. Wie Sie sehen können, wird die Farbe, auf die ich klicke, hervorgehoben. Ich möchte stattdessen diese dunkelblauen Blütenblätter braun machen. Also ziehe ich die braune Farbe in das kleine blaue Feld hier. Dann möchte ich, dass der blaue Stiel die gleiche Farbe hat wie dieser. Es ist der beigefarbene. Ziehe es ins Hellblau. Das Gleiche gilt für das hellere Blau. Ich möchte das in helleres Beige verwandeln. Manchmal, wenn Sie eine hellere Farbe haben, Sie lokalisieren möchten, kann es ziemlich schwierig sein, sie zu erkennen. In diesem Fall können Sie versuchen, die Farbe vorübergehend zu ändern. Stellen Sie sicher, dass die Farbe, die Sie finden möchten, ausgewählt ist. Dann ändere es. Und ja, das ist es. Um es wieder zu ändern, ziehen Sie einfach die Farbe dem größeren Feld in das kleinere. Vielleicht will ich diese Farbe haben. Ja, das war's. Okay. Jetzt habe ich meine Fotoblumen, meine Scanblumen und alle anderen handgezeichneten und bemalten hier. Dies sind die Motive, die ich Breite meiner Mustersammlung aufbauen werde. Und genau das werden wir als Nächstes tun. 7. Eine Mustersammlung: Jetzt ist es an der Zeit, die Mustersammlung zu erstellen. Aber bevor wir darauf eingehen, dachte ich, ich würde ein bisschen darüber sprechen , was eine Musterkollektion eigentlich ist. Eine Sammlung besteht normalerweise aus drei Arten von Mustern, die zusammenhängend zusammenpassen. Es können ziemlich unterschiedlich aussehende Drucke sein, aber das passt immer noch zusammen und verbindet sich durch Farbe, Stil und Thema. Es gibt drei Arten von Mustern, die Sie normalerweise in einer Sammlung finden. Und es sind Heldendesigns, sekundäre Designs und Mixer-Designs. Hier ist Redesign die Hauptattraktion der Kollektion. Es ist das Muster, das normalerweise die meisten Motive und Farben hat und das wirklich auffällt, wenn man sich die gesamte Kollektion ansieht. Es ist normalerweise das detaillierteste und komplexeste Design des Modells. Dann haben wir diese sekundären Designs. Diese sind in der Regel etwas weniger komplex als die Hero-Designs, bei denen die weniger Motive und Farben, aber immer noch auffällig und stark für sich allein sind. Für diese Art von Mustern. Ich verwende Motive aus den Hero-Designs gerne wieder, präsentiere sie aber auf andere Weise, indem ich sie supergroß mache oder die Motive zum Beispiel in verschiedenen geometrischen Formen anordne . Schließlich haben wir die Mixer-Designs. Die Mixermuster sind normalerweise sehr einfach gestaltet. Oft wiederholt sich nur ein Motiv auf unterschiedliche Weise. Und diese Art von Mustern hat normalerweise nur wenige Farben und spricht eher leise. Stellen Sie sich sie als Unterstützer der beiden anderen Arten von Designs vor. Es handelt sich normalerweise um klassische Musterdesigns wie Punkte oder Streifen, oft klein skaliert, um den Eindruck ruhiger zu machen. Wenn Sie zum Beispiel einen Quilt machen würden. Dieses Muster eignet sich hervorragend für Hintergründe oder Bindungen. Wenn dann all diese Arten von Mustern zusammengestellt werden, können Sie sehen, dass wir eine zusammenhängende Mischung mit Drucken erhalten , die sich gegenseitig unterstützen, obwohl sie ziemlich unterschiedlich aussehen. Hier ist ein Beispiel für eine meiner Sammlungen. Die beiden links, unser Held druckt. Wie Sie sehen können, haben sie viele Farben und Details und fallen auf, wenn Sie sich alle ansehen. Die beiden kleineren sind die Sekundärabzüge. Und sie sind etwas weniger komplex, funktionieren aber alleine ziemlich gut. Und der rechts ist ein Mixer-Druck mit den kleinen Blüten, die fast wie kleine Punkte aussehen. Und dieser ist ein großer Unterstützer der anderen Rassen. Hier ist ein weiteres Beispiel für eine Sammlung von mir. Die beiden links, unser Held druckt. Die beiden in der Mitte sind zweitrangig. Und die drei rechts, unser Mixer druckt. Jetzt baue ich eine Sammlung mit den Blumen, die ich gezeichnet habe. Bevor ich anfange, eine Mustersammlung aufzubauen. Nachdem ich alle Motive geschaffen habe, werde ich es nicht mehr tun. Ich mache fast immer eine grobe Skizze wie diese von allen Designs, die ich in meine Sammlung aufnehmen möchte. Das spart mir so viel Zeit und Mühe beim Erstellen meiner Muster. Und es ist wirklich toll, eine Blaupause zu haben, zu der ich zurückkehren und mit der ich arbeiten kann , damit ich das gewünschte Ergebnis erzielen kann. Lasst uns jetzt anfangen , ein paar Muster zu erstellen. 8. Hero: Jetzt fange ich an, meine Sammlung aufzubauen. Ich fange mit meinem Heldendesign an. Hier ist mein Sketch. Und ich baue dieses Muster direkt auf meinem Arbeitsbereich auf, nicht im Musterwerkzeug, da es für meinen Computer freundlicher ist und ich dadurch ein bisschen schneller arbeiten kann. Arbeit mit vielen Motiven, wie ich es in diesem Muster tun werde , kann das Musterwerkzeug ziemlich langsam machen. Aber Sie können natürlich stattdessen Ihre Muster dort erstellen, wenn Sie möchten. Es liegt wirklich an dir. Ich beginne damit, den Hintergrund meines Musters zu erstellen. Durch die Herstellung eines Quadrats 400 Millimeter breit und hoch. Es ist in Ordnung, glaube ich. Ja, das könnte klappen. Sie möchten es groß genug machen, damit Sie die meisten Ihrer Motive darin unterbringen können. Dann sperre ich meinen Hintergrund, indem ich auch auf Control klicke. Also bewege ich es nicht versehentlich oder ändere es oder so. Und jetzt fülle ich mein Quadrat mit den Motiven, die ich habe. Ich kopiere zuerst alle meine Motive, wähle sie einfach aus und ziehe sie zur Seite. Und bevor ich sie veröffentlicht habe, drücke ich die Alt-Taste gedrückt, um eine Kopie zu erstellen. Jetzt werde ich mein Hero-Design erstellen. Ich fange immer damit an, den oberen Rand mit Motiven zu füllen als die linke Seite. Und dann fühle ich mich mittendrin. Okay, lass uns das machen. Oh, das stimmt. Da mein Hintergrund im Vordergrund liegt, muss ich ihn nach hinten verschieben, bevor ich beginne. Ich entsperre es, indem ich zu Objekt, Alle entsperren gehe. Und dann mit der rechten Maustaste, ordnen Sie nach hinten. Dann sperre ich es auch wieder mit Kontrolle ab. Und jetzt kannst du einfach mit deinen Motiven herumspielen. Versuche sie auf verschiedene Arten anzuordnen. Schicken Sie sie ans Telefon oder zurück. Versuche sie größer oder kleiner zu machen. Vielleicht drehe sie horizontal. Versuche einfach hier Spaß zu haben und erschaffe etwas , das dein kreatives Herz anspricht. Ich möchte , dass dieses Muster ziemlich beschäftigt und mit vielen Motiven gefüllt ist. Wie in meiner Skizze. So etwas. Wenn ich ein Feld habe, den oberen Rand, wähle ich vielleicht alle Motive aus , die über den Rand fallen, gehe zu Transformieren und bewegen. Verschiebe sie 400 Millimeter vertikal, was der Größe meines Quadrats entspricht. Klicken Sie auf Kopieren. Dann fülle ich weiter die linke Seite aus. Wenn ich auch dort fertig bin, kopiere ich alles, was über den Rand fällt, wieder. Aber hier kopiere ich es stattdessen horizontal. Und hier sehe ich, dass ich einige überlappende Objekte habe. Also denke ich, dass ich die Dinge ein bisschen bewegen muss. Das könnte ich löschen. Ich denke, dieser muss umziehen. Also wähle ich beide aus. Dann bewege sie, bis es besser aussieht. Ja, so etwas. Ich muss diese auch auf die andere Seite kopieren, da sie jetzt die Kante überquert. Also tippe ich minus 400 in das horizontale Feld ein, da ich es rückwärts nach links verschieben und kopieren möchte. Dann fühle ich mich mittendrin wo der Rest der Motive ist. Ja, das sieht gut aus. Denke ich. Ich werde ein Farbfeld erstellen und sehen, wie das Muster aussieht. Zuerst muss ich meinen Hintergrund unter Object, Unlock All entsperren. Dann mit dem ausgewählten Hintergrund erstellen und eine Kopie davon erstellen, indem Sie auf Strg C drücken, und fügen Sie diese Kopie dann ganz hinten ein, indem Sie auf Strg B drücken. Ich stelle sicher, dass die Hintergrundkopie keinen Strich hat und nein füllen. Andernfalls erstellt der Illustrator kein Wiederholungsmuster davon. Dann wähle ich alles aus. Oh, da ist eine Kleinigkeit. Löschen wir das. Ich wähle alle meine Objekte aus und ziehe sie dann in das Farbfelderbedienfeld. Dann kann ich eine Form erstellen und sie mit meinem Muster füllen, um zu sehen, wie sie aussieht. Ich zoome das Muster ein bisschen heraus. Ich finde es sieht ziemlich gut aus. Vielleicht ein bisschen leer hier. Es ist dieser Bereich, der sich wiederholt. Also füge ich dort etwas hinzu. Vielleicht die da. Ja, das sieht besser aus. Denke ich. Ich wähle erneut alles aus und ziehe es in das Farbfelderbedienfeld. Und mal sehen, wie es jetzt aussieht. Es sieht besser aus. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Hero-Druck, wie er jetzt ist. Also werde ich zu den sekundären Drucken übergehen. 9. Sekundäre Designs: Das sind also die Skizzen für die sekundären Entwürfe, die ich mache. Ich fange mit diesem braunen an. Und ich werde es auf die gleiche Weise erstellen wie mit dem Hero-Druck direkt auf meinem Arbeitsbereich. Ich erstelle einen braunen Hintergrund. Die gleichen Maße wie der Hero-Druck, 400 mal 400. Und hier möchte ich mit meiner schlampigen Zeichnung arbeiten, Blumen. Ich glaube, ich dupliziere sie. Drehe sie horizontal um. Ich habe also mehr Möglichkeiten, mit denen ich arbeiten kann. Ich mache das auch mit. Ich mache dasselbe mit ihnen. Ich schicke meinen Hintergrund ganz nach hinten und sperre ihn. Ich glaube, ich muss sie etwas leichter machen, damit ich sie vor dem Hintergrund sehen kann. Vielleicht so etwas. Noch leichter. Denke ich. Wenn Sie hier auf das Farbfeld doppelklicken, gelangen Sie in den Farbauswahlmodus. Und hier können Sie entweder die gewünschten Werte eingeben oder durch die Maus ziehen, um eine neue Farbe zu finden. Hier unten ist deine Originalfarbe, und hier oben siehst du deine neue. Das reicht, glaube ich. Dann spüre ich mein Quadrat mit Motiven. Ich ändere die Farben der beiden. Ich glaube, ich möchte, dass sie die gleiche Farbe haben wie diese Blumen. Also wähle ich beide aus und färbe sie neu ein. Hier. Ich ziehe die Farbe, die ich will, in das Kästchen. Vielleicht mach die etwas dunkler. Hier. Ich glaube, ich möchte die Blume ein bisschen ändern. Ich möchte, dass die Blume auch auf diese Weise reicht. Also kopiere ich hier den richtigen . Ich bewege es. Ja. Das gefällt mir. Vielleicht so etwas. Ich entsperre meinen Hintergrund, erstelle eine Kopie davon und füge ihn in den Hintergrund ein, stelle sicher, dass er keinen Strich oder keine Füllung hat , und ziehe alles in das Farbfelderbedienfeld. Ich erstelle eine Form und fülle sie mit dem Muster. Zoome heraus, um zu sehen, wie es aussieht. Ich möchte das vielleicht ein bisschen verschieben, etwas größer machen. Lösche diese Kopie und erstelle eine neue. Beweg das auch ein bisschen. Lass uns das versuchen. Ja, besser. Ich glaube, ich bin mit diesem Druck zufrieden. Jetzt. Ich gehe zum nächsten sekundären Druck mit diesem Blumenstraußmotiv über. Mal sehen, welche Blume ich dafür verwenden möchte. Ich denke, dieser schafft einen Strauß wie eine einzelne Blume wie diese. Sie können das Drehwerkzeug verwenden. Wählen Sie einfach die Blume aus, drücken Sie R für die Drehung und bewegen Sie dann die kleine Markierung, an der das Objekt gedreht werden soll, irgendwo hier unten auf dem Stiel. Dann halte ich die Umschalttaste gedrückt, drehe die Blume nach rechts und Illustrator dreht sie genau um 45 Grad in diese Richtung. Bevor ich loslasse, drücke ich die Alt-Taste gedrückt, um eine Kopie meiner Blume zu erstellen. Und jetzt können wir Strg D drücken , um unsere letzte Aktion zu wiederholen. Und dann erstellt der Illustrator eine neue Kopie, weitere 45 Grad entfernt. Und wenn Sie weiterhin Strg D drücken, erhalten Sie am Ende eine kreisförmige Form wie diese. Ziemlich cool. Gruppierung. Das alles. Ich werde dasselbe mit ein paar weiteren Blumen machen, um zu sehen, wie es aussieht. Drücken Sie R zum Drehen, platzieren Sie die Rotationsmarkierung dort, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und drehen Sie sie. Und bevor ich loslasse, drücke ich die Alt-Taste und dann Strg D, bis ich einen Kreis habe. Machen wir noch einen. Jetzt. Ich habe drei Blumenkreise hier. Und ich werde dieses Muster im Musterwerkzeug erstellen. Eigentlich wähle ich alle aus. Dann gehe zu Objekt, Muster und Make. Hier sehen Sie das Musteroptionen-Bedienfeld. Sie können Ihrem Muster einen Namen geben. Und hier wählst du einen Kacheltyp. So soll sich Ihr Motiv wiederholen. Ich gehe Stein für Spalte. Sie können den Brick-Offset hier ändern. Halber Offset ist in Ordnung für mich. Hier. Sie können die Größe der Musterkachel ändern. Ich werde meine Motive nur ein bisschen anpassen , bis ich denke, dass es gut aussieht. Ja, das reicht. Ich glaube, ich schlage auf Fertig. Und jetzt ist mein neues Muster hier aufgetaucht. Jetzt sofort. Sie hat keine Hintergrundfarbe. Wie Sie sehen können, ist es transparent. Ich möchte ihm eine Farbe geben, also doppelklicke ich auf das Hintergrundfeld, um darauf zuzugreifen und ihm eine hellblaue Farbe zu geben. Dann muss ich einen transparenten Hintergrund einfügen, wie ich es bei meinen anderen Mustern getan habe. Steuere C und Control V zum Einfügen. Kein Strich oder Füllen. Ziehen Sie es zurück zu den Farbfeldern. Und da ist es. Ich finde es sieht gut aus. Jetzt mache ich meine Mixer-Muster. 10. Blender: Das sind die drei Mixer, die ich machen werde. Ich fange mit diesem mit den winzigen Blumengruppen an. Und dafür werde ich wohl die Scan-Blumen verwenden. Ich wähle ein paar von ihnen aus, wähle sie aus. Und dann gehe ich zum Musterwerkzeug. Ich mache sie ziemlich klein. Denke ich. Ich gehe wieder Stein für Spalte und halb versetzt. Dann habe ich sie einfach auf eine schöne, gleichmäßige Weise platziert , wie wir es tun werden. Ich glaube, ich bin fertig. Ich möchte ihm auch eine Hintergrundfarbe geben. Doppelklicken Sie darauf. Gib ihm vielleicht eine Farbe. Das hier. Transparente Kopie auf der Rückseite einfügen. Und mal sehen, wie es aussieht. Ziemlich gut. Ich werde versuchen, die Farben ein bisschen zu ändern. Ja, das reicht. Weiter. Ich mache das mit der einzigen Blume. Ich verwende diese, um diesen Druck zu erstellen. Ich mache das ein bisschen größer. Die drei werden es schaffen. Denke ich. Wählen Sie sie aus. Kehren Sie zum Musterwerkzeug zurück. Und dafür werde ich das Hexadezimal für Spalte verwenden , um die Blumen in einer Sechseckform zu wiederholen. Optimiere sie ein bisschen so. Schlagen Sie nach unten und geben Sie ihm eine Hintergrundfarbe. Ich denke, ich werde die Farben wechseln, um den Hintergrund hell statt dunkel zu machen. Ja, das ist alles. Zuletzt erstelle ich dieses gestreifte Design. Und dafür verwende ich ein paar Blätter. Eigentlich. Ich werde die Blätter dieser Blumen verwenden. Ich wähle sie aus und drücke Gruppierung aufheben, um auf die Blätter zuzugreifen. Dann wähle ich ein paar davon aus, um das Muster zu erstellen. Ein Teil eines solchen Motivs zu verwenden, ist eine großartige Möglichkeit, Blendermuster zu erstellen. Es verbindet die Muster automatisch, auch wenn Sie möglicherweise nicht sehen, dass es verlassen wird oder was auch immer Sie verwenden. Das machen wir, denke ich, bevor ich das Muster im Musterwerkzeug erstelle und es neu einfärbe, wenn ich fertig bin. Und das ist das letzte Muster. Schauen wir uns nun an, wie sie alle zusammen herauskommen. Hier ist es, die endgültige Musterkollektion die mit Hilfe von nur einer Blume erstellt wurde. Wie Sie sehen können, sieht es ziemlich zusammenhängend aus. Obwohl die Drucke ziemlich unterschiedlich sind. Ich habe die Farben ein bisschen geändert. Entfernen Sie die schwarzen Konturen einiger Muster und ändern Sie bei einigen Mustern die Skala. Indem Sie denselben Mustern mehr Farbverschwendung hinzufügen oder sie in anderen Maßstäben erstellen, können Sie die Anzahl der Drucke in Ihrer Sammlung erhöhen. Wenn du keine neuen machen willst. Die Möglichkeiten sind wirklich endlos. 11. Projekt + Vielen Dank!: Vielen Dank, dass du dir diesen Kurs angesehen hast. Ich hoffe, Sie fühlen sich wirklich inspiriert, neue Ausdrucksformen auszuprobieren , herumzuspielen und Spaß an Ihrer Arbeit zu haben. Das Klassenprojekt für diesen Kurs besteht darin, ein Muster oder eine Mustersammlung zu erstellen , wenn Sie andere Methoden verwenden möchten , die ich Ihnen in diesem Kurs gezeigt habe. Laden Sie ein Bild Ihres Musters oder Ihrer Sammlung auf der Website des Klassenprojekts hoch. Und wenn Sie Fragen oder Bedenken haben, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren und ich werde mein Bestes tun , um Ihnen zu helfen. Okay. Das war's. Nochmals vielen Dank fürs Zuschauen und bis zum nächsten Mal. Pass auf dich auf.