Musikproduktion: Den Delay-Effekt erlernen | Mikael Baggström | Skillshare
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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in den Delay Effekt

      4:17

    • 2.

      Der Delay-Effekt in Praxis

      12:15

    • 3.

      Live Vorführung

      6:34

    • 4.

      Mike's

      2:47

    • 5.

      DEIN PROJEKT

      1:12

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

205

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

Den Delay Effect für
Musikproduktion, Musikproduktion und Songwriting auf deinem Computer lernen Gut der Delay Effect ist einer der wichtigsten für Musikproduktion, egal ob du einen engen und fokussierten Sound willst oder eine große große Produktion zu haben.

Beispiele von Dinge, die du lernen wirst

  • Verzögerungseffekte Grundlagen
  • Wie du Verzögerungen als Senden FX vs Einfügen FX verwendest
  • 3 Hauptelemente Verzögerungen zur Form der Echoes
  • Verschiedene Sound
  • + Bonus-Tipps und Tricks

Inne heute heute ein
und dankbar dich morgen Jetzt anmelden

=) freundliche Grüße,
Mikael "Mike"
Music | Sound-Designer | YouTuber

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Mikael Baggström

Music Composer | Sound Designer | Video Producer

Kursleiter:in

Hey Friends and Creative People!

My name is Mike, and I am a Music Composer, Sound Designer and Artist. I Share my Story, Journey, Experience and Knowledge, to Inspire and Empower Creative People like you. =)

MY PASSION

I believe that learning should be fun. I love to bring my personality into my teaching style. I also try to make my courses dynamic, to be more interesting to you. =)

Friendly regards,
Mike from Sweden
Compose | Artist | Educator

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Transkripte

1. Einführung in den Delay Effekt: in diesem Video erfahren Sie die Grundlagen, wie der Verzögerungseffekt in der Musikproduktion funktioniert. Verzögerungseffekt ist seit Jahrzehnten einer der am häufigsten verwendeten Effekte in der Musikproduktion. Es ist ideal, um einem Mix ein Gefühl von Tiefe und Raum hinzuzufügen, ohne die Klarheit so viel wie der Hall-Effekt normalerweise tut. Und es kann auch für viele verschiedene kreative Effekte verwendet werden. Was ist Verzögerung? Der Verzögerungseffekt wird manchmal als Echoeffekt bezeichnet, weil es das ist, was es ist. Im Wesentlichen, auf Echo aus dem Signal, das Sie in es einspeisen. Ich bin sicher, Sie haben die Auswirkungen oft in der realen Welt hören hören hören oft. Nun, der Verzögerungseffekt basiert auf dem gleichen Prinzip. Aber Sie können mit einem Verzögerungseffekt noch viel mehr tun. Sie können in der Tat, steuern Sie das Timing aus den Echos und sogar versenken Sie sie in den Tempel Ihres Liedes. Die Echos werden also mit dem Gitter in Ihrem Projekt ausgerichtet. Was bedeutet das? Es bedeutet, dass Sie einen Rasterwert zuweisen können, dass der Verzögerungseffekt den Klang auf einem längeren großen Wert wiedergibt, bedeutet mehr Zeit zwischen den Echos in einem kurzen vereinbarten Wert bedeutet schnellere Echos. Hier ist eine schnelle Demo von verschiedenen Echo großen Werten. Zuerst werde ich die Klickspur einschalten oder messen, damit Sie die Verzögerungszeit genauer im Vergleich zum Raster hören . Nein, lassen Sie mich auf Play drücken und das ist eine 1/2 Notenverzögerung. Äh, äh. Jetzt testen wir 1/4 Notenverzögerung und schließlich eine acht Noten Verzögerung. Der wichtigste Wert des Verzögerungseffekts ist also die Zeit aus den Echos, die Sie entweder manuell in mili Sekunden sitzen können. Aber meistens synchronisieren Sie es mit Ihrem Projekt-Raster und sagte, dass große Werte auf den zweitwichtigsten Wert sinken , um einzuwählen ist das Feedback aus dem Verzögerungseffekt. Die Feedback-Wert-Kontrollen? Wie viel des Echos wieder in den Verzögerungseffekt fließt, um ein neues Ökosystem mit einer geringeren Lautstärke zu erzeugen . Grundsätzlich bedeutet dies, dass Sie steuern können, wie viele Echos Sie hier, bis es vollständig verblasst. Das Setzen der Rückmeldung auf 100% bedeutet eine unendliche Menge an Echos und das Setzen der Rückmeldung auf C repräsentieren bedeutet, dass Sie nur ein deutliches Echo hören und der drittwichtigste Wert das Wählen ist der Pegel aus dem ersten Echo, C repräsentieren bedeutet, dass Sie nur ein deutliches Echo hören und der drittwichtigste Wert fürdas Wählen ist der Pegel aus dem ersten Echo, der in der Regel ein Wert namens was? Es kann auch über den Senat gewählt werden. Nein. Wenn Sie die Verzögerung verwenden, schließen Sie den Mixer als Sandeffekt an. Wenn Sie das nasse zu 100% gesagt haben, bedeutet dies, dass das erste Echo die gleiche Lautstärke hat wie das Audio in ihn gesendet wird. Und je niedriger Sie gehen, desto weniger Lautstärke wird das erste Echo haben. Denken Sie daran, diese drei Hauptelemente aus dem Verzögerungseffekt eins. Das Timing Ihrer Verzögerung entweder als großer Wert oder manuelles Timing in Mili Sekunden, um die Zeit zwischen jedem Echo auf den Feedback-Wert zu steuern, um zu steuern, wie lange die Echos weitergehen, bevor es verblasst. Und drei den nassen Wert oder Sendewert, um die Lautstärke oder das erste Echo zu steuern. Danach können Sie auch den Klang des Verzögerungseffekts auf viele kreative Weise geformt, und wir werden einen Blick auf das nächste I Mike und ich werde Sie im nächsten Video sehen 2. Der Delay-Effekt in Praxis: In diesem Video erfahren Sie, wie Sie den Verzögerungseffekt in der Praxis auf jede Spur in Ihren Musikproduktionen anwenden können. Sie erhalten auch praktische Demos oder verschiedene Verzögerungen, Effekt-Timing, Werte, Feedbackwerte sowie Nasswerte. Und darüber hinaus werde ich fortschrittlichere, Sound Shaping-Funktionen in DeLay Effekten zeigen . Beginnen wir auch mit dem Hall-Effekt. Sie können Ihren Verzögerungseffekt auf zwei Arten hinzufügen, entweder als Insert-Effekt auf jeder einzelnen Spur oder als Send, wenn IQ auf einer Reihe von Spuren mit Reverb verwendet werden soll. Ich empfehle dringend, Sendeeffekte zu verwenden, da es sowohl für die Erstellung eines vereinheitlicheren Raums für Ihren Mix als auch für das Speichern sinnvoller ist. Computerressource liegt daran, dass Hall sehr hungrig auf CPU-Leistung ist. Aber mit dem Verzögerungseffekt ist die Wahl nicht so klar. Persönlich verwende ich beide Methoden für die Verzögerung. Plug Ins werden als Sendeeffekte verwendet. Ich verwende ein paar häufige Verzögerungseinstellungen, die auf vielen Spuren verwendet werden können. Zum Beispiel, da Sandeffekte in der Regel eine geradlinige Viertelverzögerung mit einem Stereo-Pingpong-Effekt sowie eine kurze Schlag-Verzögerung bei einem anderen Send eingerichtet haben. Dann verwende ich Insert-Effekte, wenn ich etwas kreativeres für einen bestimmten Track tun möchte. Lassen Sie mich nun demonstrieren, einen Verzögerungseffekt auf einem Klavier einzurichten, zuerst mit der Insert if IQ-Methode verfolgt wird und dann diesen Sendeeffekt verwendet. In Ordnung, also hier habe ich einen p einen Effekt. Hört sich jetzt so an. Als nächstes gehst du zum Insert-Effekte-Abschnitt deines Tracks, der hier in der Logik ist, die ich verwende Find a delay, die du verwenden möchtest. Lassen Sie uns gehen für diese zu der Wanderung hinzugefügt, und wählen Sie dann einfach die Einstellungen, die Sie für den Notenwert trocken und Zeuge wollen. Und ah, finden Sie eine Einstellung, die Sie wollen. Hören wir uns was an. Ja, richtig. Das war's. Jetzt ist es Tagesverzögerung mit seinem Sendeeffekt stattdessen. Also öffne den Mix von zuerst, damit du sehen kannst, was du tust. Und wir werden diesen Abschnitt hier auf der Strecke benutzen, um ihn auf eine neue Buslinie zu schicken. Also haben wir bereits zwei hier erstellt. Lassen Sie uns die 3. 1 Klicken Sie, dass und dann senden Sie Bus erstellt wird, benennen Sie es in Verzögerung und dann fügen Sie die Verzögerung als nicht zertifiziert auf dem senden Sie den Bus überprüft . Also geh wieder zur Verzögerung. Lassen Sie uns mit dem gleichen gehen und stellen Sie sicher, dass der Witzpegel 100% auf trocken auf Zeder Prozent ist. Und dann formen Sie einfach die Verzögerung, wie Sie wollen, damit Sie diese Sendeknopf verwenden können. Dies ist der größte Unterschied im Workflow bei der Verwendung eines Sendeeffekts im Vergleich zu einem Einfügeffekt, da dieser Sendeknopf steuert, wie weit der Effekt auf einer Spur für Spur abweicht . Wenn dies also auf Null ist, gibt es jetzt keine Verzögerung, obwohl dies auf 100% ist. Aber wenn Sie diese Wächter erhöhen, hören Sie mehr und mehr von der Verzögerungseffekt. Also, so setzen Sie sich auf und fügen Verzögerungen bei der Verfolgung Ihres Projekts hinzu. Wie kannst du den Verzögerungseffekt kreativ für deine Musik einwählen? Nun, schauen wir uns das jetzt an, und ich werde verschiedene Timing, Werte, Feedbackwertesowie Eingangspegel oder Nasswerte aus dem Verzögerungseffekt demonstrieren Werte, Feedbackwerte . Jetzt habe ich als Starteffekt wieder einen Verzögerungseffekt in diese Klavierspur geladen. Lassen Sie uns also die drei Haupteinstellungen über Delay, den Notenwert oder das Timing des Feedbacks und die Westebene durchgehen . Dieser besondere Verzögerungseffekt hat also auch einen trockenen Fader. Aber das ist einfach steuert Thea Menge aus trockenem Signal, das in den Verzögerungseffekt hinzugefügt wird, die einfach die Lautstärke des ursprünglichen Signals erhöht. In den meisten Fällen würde ich dies normalerweise auf C 0% halten und einfach den nassen Pegel verwenden, um zu kontrollieren, wie viel Signal Sie auf den Verzögerungseffekt stoßen möchten. Wenn Sie dies auf Null haben, gibt es keine Verzögerung. Und wenn Sie es auf 100% haben, ist der Eingabewert in do Delay Effekt die gleiche Lautstärke wie die ursprüngliche Note, wie Sie jetzt hören können. Und da ich das Feedback alte Sirup Prozent habe, bedeutet das, dass es den Seydel nicht mehr in den Verzögerungseffekt zurückgibt, was bedeutet, dass es einfach ein Echo ist. Wenn ich das auf 100% habe, wird das Feedback unendlich sein. Also normalerweise willst du das nicht irgendwo haben. Nein, in der Mitte, vielleicht weil es dann natürlich verblasst. Also lassen Sie uns dies auf 50% setzen und jetzt kommen wir zum Timing, das hier durch den Knotenwert gesteuert wird. Also sinkt diese jetzt in die Gier. Wir können es auf haben, Sagen wir eine halbe Note und die kürzere bezeichnen Wert vereinbarten Wert, desto schneller wäre das Echo groß. Jetzt lasst uns hier kreativ werden. Die meisten Verzögerungseffekt Haben verschiedene Möglichkeiten, um die Verzögerung Ton zu formen Lassen Sie uns einige gemeinsame Sound-Forming-Funktionen aus dem Verzögerungseffekt überprüfen. Alles klar, jetzt habe ich zu einem anderen D gewechselt. Sie haben Vernunft genannt, weil ich diesen speziellen Echoeffekt oder Verzögerungseffekt zeigen möchte, da er viele Klangformungsfähigkeiten hat. Also habe ich hier eine einfache Gesangsaufnahme gemacht, weil ich festgestellt habe, dass es viel einfacher ist zu hören, was der Verzögerungseffekt tut, wenn Sie etwas sehr Gemeinsames für Sie verwenden. Wie die menschliche Stimme. Lassen Sie uns den Gesang mit der Verzögerung im Bi Pas Modus hören, damit Sie hören können, wie es wie trocken klingt . Dies ist ein Verzögerungseffekt. Als nächstes beginnen wir mit einer ziemlich gemeinsamen Voreinstellung für einen Verzögerungseffekt. Eine einfache geradlinige Viertelnote Verzögerung, Zeit ah, Takt der Feedback-Level und ziemlich niedrig sitzen auf dem nassen Wert. Also lassen Sie uns das zu besitzen und hören, um es Self zu haben. Dies ist ein Verzögerungseffekt. In Ordnung, lassen Sie uns als Nächstes etwas Sound-Forming machen. Die 1. 1, die sehr häufig ist, ist der Ping-Pong-Effekt , der dies in eine Stereo-Verzögerung verwandelt, bei der jede Echogrenze in entgegengesetzte Richtungen oder von links beginnend springt . Der nächste wird auf dem richtigen Shuttle sein und so weiter, und diese steuert, wie breit es diese Verzögerungen schwenkt. Also lassen Sie uns es im vollen Stereo-Modus hören. Das ist ein Verzögerungseffekt, richtig? Das war also der Ping Pong Steri Effekt. Der nächste Effekt , der bei Delay-Effekten durchaus üblich ist, ist der Diffusionsbereich , der den Klang im Grunde trüb macht und ihn im Grunde wieder in den Mix zurückgehen lässt. Eher wie ein Reverb, Gus . Also, wenn Sie es ohne Diffusion von zuerst hören, ist dies eine Verzögerung. Wenn IQ können Sie hören, die Verzögerung springt oder ganz deutlich. Nun, wenn Sie die Diffusion einschalten und sie den ganzen Weg nach oben drehen, ist dies ein Verzögerungseffekt, so dass die Diffusion im Grunde den Klang von den Echos mawr trüb macht , so dass im Wesentlichen der Klang ein wenig in den Mix zurückgeschoben werden, so dass die bereits es wird Signal Maurin Fokus sein. Deshalb empfehle ich viel Diffusion zu verwenden. Ich mache es im Grunde gut, fast alle meine Verzögerungsvoreinstellungen, um den Delay-Ton weniger ausgeprägt im Vergleich zum ursprünglichen Signal zu haben . Das nächste gemeinsame Merkmal eines Verzögerungseffekts ist der Filterbereich , der im Grunde den Klang der Echos verdünnt. Im Vergleich zum traditionellen Trockensignal verwenden Sie den Filterbereich, um die niedrigen und hohen Frequenzen in den Delay Bounces zu reduzieren , so dass der regionale Gesangssound noch einen gewissen Fokus im Low End und Klarheit im High-End haben wird . Grundsätzlich verwenden Sie den Filterbereich, um die Konkurrenz zwischen den Verzögerungs-Bounces auf dem ursprünglichen Sound zu reduzieren . Normalerweise bevorzuge ich einen Tiefpuls- und Hochpassfilter, aber dieser spezifische Verzögerungseffekt hat einfach einen Bandpassfilter, bei dem Sie die Mead- oder Centrepoint-Frequenz sowie einen Aufenthaltswert für diese Frequenz wählen . Also, wenn ich die Zone drehe, aber eine Mittelpunktfrequenz und sehr hohe Aufenthaltswerte wähle, können Sie wirklich den Effekt aus dem Filter hören. Also lasst uns ohne zuerst zuhören. Dies ist ein Verzögerungseffekt. Und jetzt, der Filter aktiviert ist, ist dies ein Verzögerungseffekt. Und wie Sie gehört haben, der Klang der Verzögerung, Bounces war sehr dünn in diesem Fall, so kann ich den Wohnsitz reduzieren, was bedeutet, dass ich einen breiten Bereich von diesem zentralen Punkt Frequenz. Also lasst uns gehen, Bickmore moderate Einstellung auf Lasst uns nochmal zuhören. Dies ist ein Verzögerungseffekt. Ordnung, Lassen Sie mich Ihnen jetzt die letzte, häufigste Sound-Forming-Funktion in Delay-Effekten zeigen , meiner Erfahrung zumindestmeiner Erfahrungnach, was die Farbe oder Sättigung oder den Fahrmodus ist. Im Grunde fügt dies den Verzögerungs-Bounces eine harmonische Sättigung hinzu. Also lassen Sie uns hören, ohne diese ist ein Verzögerungseffekt. Und jetzt lassen Sie mich schwere Sättigung hinzufügen oder fahren, um die Verzögerung Bounces. Dies ist ein Verzögerungseffekt, in Ordnung, Also jetzt haben Sie über die häufigsten Sound-Forming-Funktionen in Delay Effekten gelernt, die, meiner Erfahrung nach, oder die Ping-Pong oder Stereo Delay Effekt Diffusionsmodus , der im Grunde den Klang der Verzögerungen trüb macht. Der Filtermodus, der im Grunde die Echos im Vergleich zum ursprünglichen Signal und schließlich die Farbe oder Antriebsmodus, die harmonische Sättigung hinzufügt, Zahn-Echobounces jetzt Maßnahmen ergreifen und Praxis sitzen den Verzögerungseffekt sowohl als Insert-Effekt als auch als Sendeeffekt Bus I Mike und ich sehe dich im nächsten Video. 3. Live Vorführung: in diesem Video werde ich Ihnen eine Live-Demonstration geben, indem Sie einen Verzögerungseffekt hinzufügen, es so anpassen, wie ich es will, sowie kreativen Sound, der den Sound formt, um das Ergebnis zu erhalten, das ich bin nach. Ich werde auch meine kreativen Entscheidungen erklären, während ich mitmache. Fangen wir an. Ich bin jetzt hier in meinem D W und ich habe eine Piano-Spur geladen mit einem ziemlich trockenen und engen Mic pres es ohne Verzögerungseffekt . Das hört sich jetzt so an. erste Priester, den ich auf den Verzögerungseffekt erstellen möchte, ist eine klassische Pingpong-Stereo-Verzögerung , aber mit einigen Modifikationen, um den Delay-Sound zurück zu drücken, so dass es nicht so viel mit einem trockenen Klaviersound stören . Ich sollte die Klarheit und den Fokus behalten, aber immer noch einige Tiefe im Hysterienraum falsch. Also, wenn Sie Ihre Werte für die Verzögerung, Zeitfeedback gewählt haben und welche Ebene ich mit einem einfachen Viertelnote Timing für diesen Verzögerungseffekt gehen möchte , dann schalten Sie den Ping-Pong-Modus ein und dann wählen Sie ah, wie viel der Pingpong-Effekt sollte sein. Also, wenn Sie es den ganzen Weg nach links haben. Das bedeutet, dass das erste Echo ganz nach links im Hysteriefeld geschwenkt wird. Das zweite Echo wird ganz nach rechts sein und von dort vorwärts gehen, und Sie können dies reduzieren, indem Sie es näher an die Mitte drehen. Aber lassen Sie uns den ganzen Weg nach links drehen und hören, wie das jetzt klingt, richtig? Hört sich ziemlich Nyse an. Aber lassen Sie uns einige Sound-Forming-Funktionen verwenden, um den Delay-Sound zurück zu schieben. So halten wir die Klarheit vom ursprünglichen Klavierklang fern. Ich möchte etwas Diffusionsausbreitung für die Diffusion hinzufügen. Ähm, über hatte einige Verzerrungen zu den Verzögerungen, nicht zu viel. Und ich möchte vor allem die Verzögerung Bounces filtern. Ich glaube, der Filter ist eigentlich der wichtigste. Also möchte ich eine ziemlich ah, niedrige Einstellung dafür haben, um den Delay-Sound im wärmeren Abschnitt über den Frequenzbereich zu halten . Hören wir uns jetzt an, wie es klingt. Ziemlich nett, eigentlich cool. Der nächste Priester, den ich erschaffen möchte, ist ein kurzes Schlag-Rück-Echo. Dies ist ein Echo, das nicht ins Gitter singt und eine sehr kurze Verzögerungszeit hat, es schlägt Ihnen sozusagen zurück . Also für diesen Effekt möchten Sie tatsächlich den Senkenmodus deaktivieren Sie Ihre Verzögerung. Meistens verwenden Sie Verzögerungseffekte synchron mit Ihrem Raster, so dass das Timing in den tatsächlichen Notengierwerten liegt. Aber in diesem Fall, schalten Sie es aus und Sie werden sehen, das Timing off der Verzögerung in Mili Sekunden statt. Und für eine Schlag-Verzögerung, Sie wollen eine recht kurze Verzögerungszeit, in der Regel zwischen 40 und 120 Millisekunden. Also lasst uns für 80 dazwischen gehen. Das nächste, was Sie tun möchten, ist, das Feedback ganz nach unten zu drehen, so dass Sie nur ein deutliches Echo haben. Hören wir uns an, wie sich das anhört. Als Komponist bin ich ein großer Fan von filmischen großen üppigen Klängen. Ich mag auch diesen schönen, warmen und schimmernden Klang, der fast magisch klingt. Lassen Sie mich also demonstrieren, wie man diesen Ton auf den Verzögerungseffekt macht. Also für diese Art von Effekt möchte ich mit einem Triplettwert gehen, eigentlich 3/16 für das Timing. Ich möchte auch die Ping-Pong einschalten, weil ich die Verzögerung im Stereo-Raum verbreiten möchte , drehen Sie sie ganz nach links, so dass sie weit über den Stereo-Raum verteilt ist. Ich möchte Diffusion hinzufügen. Setzen Sie es auf Max, um das bewölkte Gefühl zu erhalten und sich auf die max als auch auf, ich möchte den Delay-Sound ziemlich hoch aufdrehen, aber noch wichtiger ist, wirklich hohen Feedback-Wert zu haben. Und wenn Sie das verwenden, müssen Sie auch den Filter verwenden, um den Klang auszudünnen, damit er nicht zu Geld wird. Ich habe festgestellt, dass die warme Anordnung der Verzögerung. Ich habe normalerweise irgendwo um 607 100 Hertz ein bisschen Wohnsitz hier verwendet, um den Raum zu nennen und einige treiben den Limit-Modus hier. Hören wir uns jetzt an, wie das klingt. Nein, Wie Sie hören können, die Echos für eine lange Zeit, aber sie haben diesen warmen Charakter in ihrem Klang. Erstaunlich. Jetzt haben Sie gelernt, wie Sie die Verwendung praktisch einrichten und den Verzögerungseffekt anpassen, um verschiedene Arten von Ergebnissen zu erstellen . nun sicher, dass Sie den Verzögerungseffekt selbst verwenden, um wirklich zu lernen, wie man ihn benutzt. Ich empfehle Ihnen besonders, sich auf die Verzögerungszeit, den Rückkopplungswert sowie den nassen Wert zu konzentrieren , da dies die wichtigsten Elemente aus dem Verzögerungseffekt sind, I Mike, und ich werde Sie im nächsten Video sehen. 4. Mike's: in diesem Video werde ich einige meiner besten Tipps zur Verwendung des Verzögerungseffekts in der Musikproduktion teilen. Los geht's. Tipp eins. Verwenden Sie den Verzögerungseffekt sparsam. Sie sollten den Verzögerungseffekt nicht auf jeder Spur verwenden. In der Tat kann die volle Musikproduktion bald Miss it werden, wenn Sie zu viele Verzögerungen verwenden. Evicts Tipp Um Ihre Verzögerungen aus meiner Erfahrung dünner zu machen, verwenden Sie keine Verzögerung mit dem vollen Range Sound. Sehr oft empfehle ich, dass Sie den Delay-Sound am häufigsten gesehen haben. Die meiste Verzögerung. Fix Haddaway aus, Filtern Sie den Ton von den Echos, zum Beispiel, Filtern Sie die Low und Frequenzen und die High-End-Frequenzen. Tipp. Drei. Mangle den Sound, wenn nötig. Meistens besteht der Sinn, einen Verzögerungseffekt zu verwenden, nicht darin, deutlich hörbare Echos zu haben, sondern ein Gefühl von Raum und Tiefe. Deshalb sollten Sie keine Angst haben, schwere Sättigung, Diffusionsmodulation und andere Effekte zu verwenden , um das Delay-Signal vollständig zu manipulieren. Viele Delay-Plug-Ins haben diese Funktionen in Spitze für Ente integriert. Das Schicksal der Verzögerung. Einige Verzögerungseffekte verfügen über eine Funktion, die das Delay-Signal automatisch löst, wenn Audioin den Effekt kommt, was bedeutet,dass es automatisch das ausgehende Delay-Signal duckt in den Effekt kommt, was bedeutet, . Wenn Sie zum Beispiel in das Mikrofon singen und sobald Sie aufhören zu singen,öffnet es sich wieder, öffnet es sich wieder, so dass Sie den Verzögerungseffekt hören. Dies ist eine Art besonderer Trick, der die Klarheit oder zum Beispiel den Gesang beibehalten wird , während immer noch große Tiefe zwischen den Phrasen hinzufügt. Tipp fünf Gebrauchte Verzögerung, um Groove hinzufügen Hier ist eine sehr coole Technik. Ich benutze persönlich ziemlich oft. Stellen Sie Ihre Verzögerung so ein, dass sie in Ihr Raster vers Zum Beispiel Viertelnoten. Wechseln Sie dann zum manuellen Timing, das in Millisekunden angezeigt wird und schließlich Ihre Ideen zu Timing etwas kürzer oder länger, je nachdem, ob Sie möchten, dass Ihre Groove hetzen oder ziehen. Denken Sie daran, dass diese Timing-Unvollkommenheiten in der Musik zur organischen, musikalischen und menschlichen Qualität beiträgt . Großartig, Jetzt haben Sie es in einigen meiner Top-Tipps zur Verwendung der Verzögerungseffekt in der Musikproduktion, testen Sie sie für sich selbst und werden Sie vertraut mit dem Sound I Mike und ich werde Sie im nächsten Videosehen im nächsten Video 5. DEIN PROJEKT: Alles jetzt ist es Zeit für dich, etwas zu unternehmen. Was ist immer der beste Weg, um Ihr Projekt zu lernen, ist es, eine Gesangsspur in Ihrem D. W.aufzunehmen W. Warum eine Vokalspur speziell, weil unsere Ohren oder durch die Geschichte trainiert, um alle Details der menschlichen Stimme zu hören . Dies bedeutet, er wird in der Lage zu erkennen, was die Verzögerungseffekt Staub auf Ihren Gesang. Hier ist Ihr Mann, um dieses Projekt abzuschließen, eine Aufnahme einer Vokalspur, um einen Verzögerungseffekt und drei Experimente und Üben mit allen Funktionen, die Sie gelernt haben, hinzuzufügen . Schließlich, wenn Sie eine Verzögerung Effekte nach unten, die Sie mögen, speichern Sie es als eine Voreinstellung, die Sie in Ihren zukünftigen Musikproduktionen verwenden können, Ich könnte Sie erreichen Viel Glück mit Ihrer Verzögerung Effekt-Abenteuer, weil Sie meine aussehen Freunde.