Mühelose Blumen: Malen Sie ein süßes Wiederholungsmuster in Procreate

1. Einführung: Hallo und willkommen. Ich bin Aileen Juli, Aquarellkünstlerin, Musterdesignerin und In diesem Kurs malen mühelose Fußböden in Procreate ein süßes, sich wiederholendes Muster Ich zeige dir, wie du aus verspielten Skizzen ein ausgefeiltes Wir kreieren skurrile Blumenmuster, erkunden Farbvariationen und Dann führe ich Sie Schritt für Schritt durch, wie Sie Ihr Muster in ein Modell einfügen , damit Sie sehen können, wie es auf Dieser Kurs ist sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Künstler perfekt sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Künstler Stellen Sie sicher, dass Sie die kostenlosen Pinsel und Farbmuster im Ressourcenbereich herunterladen Farbmuster im Ressourcenbereich damit Sie sofort weitermachen können Ich kann es kaum erwarten, deine wunderschönen Kreationen zu sehen. Lass uns anfangen. 2. Einrichten: Zeichenfläche und Klassenressourcen: Okay, sobald Sie in Procreate Up sind, müssen Sie eine Zeichenfläche erstellen , und dazu müssen Sie nur auf das Pluszeichen und dann auf das Plussymbol hier tippen, müssen Sie nur auf das Pluszeichen und dann auf das Plussymbol hier tippen Pluszeichen und dann auf das Plussymbol hier Und dort können Sie die Größe Ihrer Leinwand wählen. Für diesen Fall verwenden wir also 3.000 Pixel Breite mal 3.000 Pixel acht mit 300 DPI, und das Farbprofil ist auf dieses eingestellt, RGB. Ich stelle nur sicher , dass es okay ist, 3.000 mal 3.000, und du klickst auf Erstellen. Wenn Sie ein Arboard erstellen, haben Sie standardmäßig einen weißen Hintergrund und eine Ebene darüber Ich werde Ihnen zeigen, welche Art von Pinsel wir verwenden werden, und Sie können sie für diese Lektion herunterladen Die erste ist also die Aquacolor-Variante. Dann haben Sie das Aquarell mit nassen Kanten, Linerpinsel und den Mischkörper Diese Pinsel werden in der Reihenfolge angeordnet, in der sie während der Lektion verwendet wurden Das ist also der erste, den wir verwenden werden. Und du hast hier zwei Stängelbürsten, die Blütenblattbürste. Es ist in den Leitungen. Und das ist der einfache , der ein bisschen anders ist. Die Form ist ein bisschen anders. Sie können diese beiden verwenden, um die Blütenblätter zu erstellen und Ihnen bei der Erstellung des Musters zu helfen. Sie können es aber auch selbst machen , als ob Sie das Blütenblatt selbst bemalen können Ich werde dir die Farben zeigen, die du herunterladen kannst. Diese sind also weiß und schwarz in nützlichen Farben. Also schwarz, weiß und hier hast du Hintergrundfarben für das Muster. Und dann sind das die Farben, die von meiner selbstgemachten Tinte inspiriert sind . Sie haben also Minztinte, Granatapfeltinte, Avocado, Dipladenia, Liguster, immerwährendes Mehl, Punsotina Wir werden diese Farben verwenden, um die Blütenblätter herzustellen, um die Blütenblätter zu färben 3. Die Blumen malen: Zuallererst habe ich meine erste Schicht bereit, um das erste Blütenblatt aufzutragen Ich entscheide mich für Schwarz. Ich komme also her. Ich nehme den Stempel und überprüfe nur die Größe. Ich weiß, dass 30% für dieses Format okay sind. Ich muss nur auf den Bildschirm klicken und auf der ersten Schicht habe ich diesen ersten Stempel. Wenn ich die Deckkraft verringern muss, kann ich das hier tun. Das Schwarz ist also nicht so präsent und ich füge eine Ebene darüber hinzu, um die Blütenblätter einzufärben, wobei ich den ersten Pinsel auswähle Für diesen Pinsel brauche ich vier, 5%, und ich werde diese Tinte wählen, diese Farbe. Und jetzt, da ich über der ersten Ebene bin, werde ich diese Blume einfärben und zum Zoomen zusammendrücken. Ich fange an, das erste Blütenblatt so zu färben und sehe, dass der Pinsel am Rand etwas fleckig ist Und eine wichtige Sache ist, dass ich den Pinsel nicht anhebe, bis ich das ganze Blütenblatt eingefärbt habe , denn das werde ich dir gleich zeigen Wenn du den Pinsel hochhebst und auf die Ebene zurückgehst, die Farbschicht wie diese, hast du eine weitere Farbschicht und die wollen wir nicht Um das rückgängig zu machen, tippe mit zwei Finger auf deinen Bildschirm, und ich mache weiter, dieses Mehl zu machen und es zu färben. Und das letzte Blütenblatt macht dasselbe, färbt färbt und füllt das Blütenblatt richtig Und das ist okay. Jetzt habe ich meine erste Farbschicht. Ich füge eine weitere Ebene darüber hinzu, weil ich eine weitere Farbe hinzufügen werde. Auf dem dritten Teil des Blütenblattes, was ein bisschen kontrastreich ist Also nehme ich diesen, die Himbeertinte, diesen, tausche meinen Pinsel gegen einen nassen Rand aus Ich überprüfe nur die Größe hier nebenbei, 4% sind okay. Ich kneife es, überprüfe, ob ich auf der richtigen Ebene bin, und du fügst einfach mit dieser Farbe etwas auf das Drittel des Blütenblattes oder die Hälfte davon so Und es ist ziemlich hart. Eigentlich machen wir es so, als ob die Hälfte des Blütenblattes farbig ist und mit den Pinselstrichen ganz grob so Und jetzt ist das die zweite Ebene, die ich hinzugefügt habe. Ich werde eine weitere Ebene, eine andere Farbe und etwas Kontrastantes hinzufügen andere Farbe und etwas Kontrastantes Also nehme ich diese Farbe, die ziemlich klar ist, und nehme die Pinsellinie, ich nehme 5% Ich zoome es und überprüfe nur, ob ich auf der richtigen Ebene bin. Und ich fühle einfach die Spitze des Blütenblattes so. Um mehr Kontrast, Farbe und Textur hinzuzufügen. Und das ist die erste Blume, die wir gemacht haben. Also lassen wir das so und ich werde hier eine weitere Schicht hinzufügen, und ich werde hier eine weitere Schicht hinzufügen um eine andere Mehlsorte herzustellen. Also wähle ich hier die schwarze Farbe, nehme diesen Blütenblattstempel und überprüfe einfach, ob ich auf einer separaten Ebene bin 40% sind okay, und ich tippe nur hier. Wenn ich die Deckkraft verringern möchte, tippe ich hier auf die Flagge und verringere Was ich jetzt tun kann, ist all das zu entfernen. Also ich sehe mir gerade diesen an. Ich füge eine Schicht hinzu, um die Blütenblätter zu färben, und wähle den ersten Aquacolor-Pinsel Was ich jetzt wählen werde, ist zum Beispiel diese Farbe mit Ligustertinte, mit der Die Größe des Pinsels ist okay. Ich kneife gerade und fühle das Blütenblatt so mit der Führung darunter Und ich mache die vier Blütenblätter so. Und der letzte ist nur ein Leitfaden. Eigentlich werde ich diesen Leitfaden jetzt unerschüttern, aber ich behalte ihn hier, weil es gut ist, sie dort zu haben, aber ich sehe sie nicht mehr Was ich jetzt tun muss, ist, eine weitere Ebene über dieser hinzuzufügen, um dasselbe zu tun, was wir hier auf der Hälfte des Blütenblattes mit einem Aquarellpinsel mit nassen Kanten gemacht haben Aquarellpinsel mit Und ich werde eine kontrastierende Farbe wählen, diese in der Pansotina-Tinte Es zu zoomen und zu überprüfen, ob ich eine Ebene habe, das ist okay. Und ich fülle einfach die Hälfte des Blütenblattes auf diese Weise auf jedes Ganz grob, weil wir das später mischen werden. Also das ist okay. Ich muss hier eine weitere Ebene hinzufügen. Nimm eine Farbe, die kontrastreich ist. Ich nehme diesen und den Liner-Pinsel. Die Größe ist okay , weil ich sie bei der letzten Blume nicht verändert habe. Und ich fühle die Spitze des Blütenblattes so sehr grob, wie du siehst Und jetzt habe ich zwei verschiedene Formen und Farben, und genau das brauchen wir Wir werden das gruppieren, damit wir sie in einer Gruppe zusammenfassen können. Um zu gruppieren, muss ich also so nach rechts wischen und dann nach der Gruppierung fragen Das ist eine Gruppe. Das lasse ich so stehen. Ich deaktiviere nur das hier. Ich komme von oben auf den Ebenen her und wische so nach rechts, und dann gruppiere ich sie Jetzt habe ich also zwei verschiedene Gruppen. Und was ich tun muss, ist diese Gruppe zu duplizieren , um sechs Blumen zu haben. Also zuerst werde ich diese duplizieren, also wische ich nach links und frage nach Duplikat Ich deaktiviere nur eines davon, damit ich sehen kann, wo ich arbeite , und ich komme in die Gruppe, um es zu öffnen Du musst hier nur auf den Pfeil tippen. Und was wir jetzt tun werden, ist die Farbe zu ändern. Dazu müssen wir hier auf das Symbol tippen und nach Alpha-Sperre fragen, denn wenn wir Alpha K nicht machen, bleibt die Farbe auf der alten Platine. Und jetzt, wo ich Alpha Lock gefragt habe, wird es einfach auf die Blütenblätter aufgetragen. Also werde ich dir das zeigen. Sie müssen auf das Symbol tippen und das Alpha-Protokoll überprüfen. Ich werde die Farbe ändern. Ich werde mich für die gelbe Farbe entscheiden. Ich bin auf dieser Ebene, der ersten, und ich frage einfach nach der Füllebene, und Sie sehen, dass sich die Farbe geändert hat. Ich mache das Gleiche für diese Ebene. Ich tippe auf Alpha ok. Ich ändere mit diesem die Farbe und bitte darum , die Ebene zu füllen. Die letzte, die Spitze des Blütenblattes, werde ich vielleicht etwas ziemlich kontrastreiches machen Also dieser, sehr rote. Ich tippe auf Alpha ok und dann auf Ebene füllen. Jetzt hast du also eine Gruppe und ein Mehl. Sie können sie zusammenführen, auf Alpha-Look tippen, weil wir das nicht mehr benötigen, und Sie nehmen es aus der Gruppe heraus und fügen es hier ab. Diese Gruppe kann also gelöscht werden, okay? Aber wir haben unsere beiden Originale. Also ich habe diesen und ich habe diesen. Jetzt werde ich diese Blume duplizieren. Schüttel diesen. Und ich werde dasselbe tun. Also ändere die Farbe, indem du hier tippst, Alpha ok. Ich werde mich vielleicht für diese Farbfüllebene entscheiden, nach dem Alpha-Look fragen, die Farbe hier mit dieser Farbe per Beispiel ändern Ebene füllen. Und der letzte wird sehr dunkelblau sein. Also versuchen wir immer, Kontrast zu haben. Ich tippe auf Alpha-Sperre und dann auf Ebene füllen. Jetzt habe ich die drei Ebenen. Ich ändere die Farben. Ich kann sie gruppieren, indem ich die drei Ebenen zusammendrücke und Alpha-Sperre deaktiviere Ich nehme das aus der Gruppe heraus, also füge ich es hier ein, ich kann es löschen Jetzt habe ich insgesamt vier Blumen, und ich brauche nur noch zwei. Also werde ich diese hier noch einmal duplizieren, die Farbe ändern und ich werde so etwas mit der Pneotina machen, auf Alpha ok tippen und dann Ebene und dann Ich gehe auf diese Ebene und frage nach einer gelben, hellgelben, lp ok, Füllebene Und diese muss ziemlich kontrastreich sein, also nehme ich diese sehr dunkle Himbeertinte tippe auf Alphaloq und fülle dann Jetzt kann ich sie so zusammenkneifen. Überprüfe Alpha Lock, nimm das aus der Gruppe und ich kann es löschen. Jetzt möchte ich überprüfen, was ich habe. Ich weiß, dass ich noch eine Blume machen muss, aber ich werde die Blume ein bisschen bewegen, damit ich sehe, welche Farbe und welche Art von Blume ich habe. Und um das zu tun, gehe ich einfach auf die Ebene, tippe auf das Auswahlwerkzeug und bewege sie mit dem Stift Was ich tun kann, ist, diese noch einmal zu duplizieren, also dupliziere ich diese und markiere diese, damit nur eine ausgewählt ist, öffne die Gruppe und ich werde die Farbe ändern Ich entscheide mich für so etwas, diese Farbe, ein Tippen auf das Symbol, Alpha-Sperre und Füllebene. Dann habe ich diese Farbe. Ich kann es in etwas ändern vielleicht sogar, das ist ganz okay. ändere das vielleicht ein bisschen, aber ich bin mir nicht sicher. Vielleicht ist es derselbe, ja. Und die letzte Schicht wird die Schicht Hellblau, Ligustertinte , Alpha-Ok und Füllung Ich kann sie zusammenkneifen. Hake Alphalog, nimm das so aus der Gruppe raus. Und ich habe jetzt sechs Blumen. Ich lösche einfach die Gruppe, die leer ist. Was ich jetzt tun muss, ist , dass wir so arbeiten, dass wir alles behalten, es ist also eine zerstörungsfreie Arbeitsweise. Ich muss das duplizieren, und ich werde es mir schnappen, um es einfach hier abzulegen, damit ich es als Sicherheit habe. Ich mache dasselbe mit diesem. Also kopiere ich diese Gruppe und überprüfe diese, und ich nehme sie hierher. Was ich jetzt tun muss, ist dasselbe, was ich zuvor getan habe. Also zwickt man sie zusammen, nimmt sie aus der Gruppe heraus und löscht diese Gruppe Öffne diese Gruppe, drücke die drei Ebenen zusammen und entferne diese Ebene aus der Gruppe, sodass ich die Gruppe löschen kann Und jetzt haben wir sechs Blumen. Ich muss nur diesen verschieben, also tippe ich auf die Ebene und das Auswahlwerkzeug und verschiebe sie. Und ich habe jetzt sechs Blumen , die unterschiedliche Farben haben. Und was wir tun müssen , ist den letzten Pinsel zu verwenden , den Mischkörper So können wir die Farben miteinander mischen, sodass es einheitlicher aussieht Also deaktiviere ich jede Ebene auf dieser Ebene, Drücken und Zoomen Und weil ich den Mischkörper auf eins, drei oder vier gesetzt habe , ist das in Ordnung, denke ich Wir werden einfach ein bisschen so mischen. Es ist also natürlicher. Die Farbe ist glatter und die Textur auch. Wenn ich die Farbe zu diesem Farbton ziehe und sie in die andere Richtung dehne, geht sie offensichtlich in die falsche Richtung, und das ist nicht das, was wir wollen. Man streckt die Farbe einfach von der Spitze, dann von der Spitze bis zum Blütenblatt, dem Hauptblütenblatt Das ist also der erste . Das ist Blend. Das mache ich jetzt. Und wie Sie sehen können, haben Sie hier einen weißen Fleck. Das können wir mit dem Mischkörper reparieren. Ich dehne die Farbe nur ein bisschen , wie ich es zuvor getan habe, so wie hier Und den weißen Fleck zu reparieren, ist ganz einfach. Sie müssen nur die blaue Farbe mischen und schon sehen Sie den weißen Fleck nicht mehr. Das machst du für jede Schicht. Das tut mir leid. Man muss auf die Ebene gehen, um mischen zu können. Das ist also passiert. Also, ich bin auf der Ebene und mische ein bisschen so, dass ich diesen weißen Fleck wegnehme und den weißen Fleck hier. Da wir dasselbe Beispiel genommen haben, werden wir natürlich auch das Duplikat finden, das wir gemacht haben Sie werden natürlich den gleichen weißen Fleck haben. Also mache ich jetzt diesen und mache dasselbe. Also sieht es aus wie die echte Natur. Das ist okay. Ich mache das hier, kneife und strecke dann die Farben, wie wir es kneife und strecke dann vorher gemacht haben, so wie wir es zuvor gemacht haben Und der letzte wird der gelbe sein. Auch hier habe ich nicht auf die Ebene getippt, also bin ich auf der anderen, der vorherigen, und du musst zoomen und dann einfach die Farbe dehnen, um eine schöne Mischfarbe zu erhalten und den um eine schöne Mischfarbe zu weißen Fleck hier einfach ausradieren , indem du diese Farbe mischst 4. Erstellen des Wiederholungsmusters: Jetzt haben wir also all die verschiedenen Schlachten. Wir haben unsere Sicherheit hier. Und was wir tun müssen, ist diese sechs Blumen zu duplizieren und sie zu verschieben. Also werde ich jede Ebene duplizieren. Damit ich mehr Blumen haben und das Muster erstellen kann. Ich komme mit der ersten Schicht. Ich muss hier auf die Auswahl tippen, Auswahl zwei. Und ich werde Schnappschüsse und Magnetik deaktivieren. Es ist also flüssiger, wenn du dich bewegst, denn wie du siehst, ist es ein bisschen hektisch, wenn Also entferne ich das Häkchen und schaue, wie einfach es ist, die Blume jetzt zu bewegen Wenn Sie also die Blumen bewegen, können wir hier an die Ecke gehen, aber das können wir nicht tun Es kann nicht an der Grenze abgeschnitten werden, sodass Sie die Grenzen nicht berühren können. Aber ich lasse es hier. Ich nehme die zweite Blume doppelt und vielleicht komme ich hierher, ich kann auch mit diesem grünen Knoten rotieren Also drehe ich es und setze es so um. Ich gehe auf diese Ebene, das Auswahlwerkzeug kommt her, drehe es einfach ein bisschen. gehe zur nächsten Ebene, vielleicht lege ich sie einfach hier hin, gehe auf diese Ebene, verschiebe sie, drehe sie ein bisschen so in der Ecke, und die gelbe Ebene wird vielleicht hierher kommen, so wie hier. Und wie Sie sehen können, müssen wir noch einmal alle Ebenen duplizieren. Wir haben also mehr Blumen für das Muster. Also ich komme her, schiebe hier her, vielleicht so, in die Nähe der Grenze, ohne ihn zu berühren. komme auf diese Ebene, auf die nächste, dupliziere ich, füge sie vielleicht hier ein. Wenn du willst, kannst du die Größe auch etwas vergrößern, aber nicht zu stark, weil du sonst vielleicht an Definition verlierst , indem du die nächste Ebene nimmst, sie verschiebst, drehst, tut mir leid, und verschiebst sie in die Ecke. Die nächste Blume wird vielleicht so aussehen. Mm. Okay, so. Und hier müssen wir dasselbe tun. Ich werde die Größe ein bisschen vergrößern. In der Nähe der Grenze, aber fass sie nicht an. Und das hier, ich werde es hier hinstellen. Ich vergrößere die Größe ein bisschen, ohne den Rand zu berühren. Und jetzt werde ich beschließen, diese Farbe zu duplizieren und diese Farbe einzusetzen, um die Lücken hier zu füllen. Also, ich dupliziere diesen, nehme das Auswahlwerkzeug, vielleicht füge ich es hier Ich werde diesen duplizieren. Drehe es und lege es hierher. Vielleicht das hier, um es so zu duplizieren, und ich werde das gelbe duplizieren, um es hier zu platzieren. Jetzt habe ich eine Komposition, eine Organisation , die mehr oder weniger auf dem Platz arbeitet, ohne die Grenzen zu berühren. Was ich also tun kann, ist, alle Schichten zusammenzufügen. Also habe ich nur eine Schicht. Und damit kann ich die Komposition ein bisschen neu anordnen , und genau das werde ich tun Also habe ich alle Ebenen auf dieser Ebene mit dem Freihandwerkzeug zusammengedrückt, ich tippe hier Ich kann es umgehen. Und nachdem ich das Auswahlwerkzeug ausgewählt habe, kann ich es einfach ein bisschen verschieben, damit es gleichmäßiger und übersichtlicher ist. Vielleicht ändere ich das, sodass ich mich auf der richtigen Ebene befinde, dem freien Handwerkzeug nach oben gehe, das Auswahlwerkzeug verwende, es verschiebe und vielleicht drehe ich einfach ein bisschen und ändere die Größe auf diese Weise Jetzt, wo ich das habe, werde ich es einfach duplizieren und überprüfen Das ist meine Sicherheit. Also habe ich diese Schicht. Wenn ich das Muster erstellen und auf den Auswahlpfeil klicken möchte , werden Sie feststellen, dass nicht das gesamte Quadrat ausgewählt ist. Das weiße Quadrat ist also nicht ausgewählt, und wir wollen das gesamte Quadrat auswählen. Andernfalls können wir kein richtiges Muster erstellen. Um das zu tun, werden wir das Auswahlwerkzeug austricksen und wir werden eine Markierung mit so etwas wie dem roten hier und der Pinsellinie machen eine Markierung mit so etwas wie dem roten , aber ich werde die Pinsellinie etwas vergrößern. Und was ich machen werde, ist das hier an der Ecke zu machen. Wie Sie sehen können, habe ich jetzt Markierungen an den Ecken, und das wird das Auswahlwerkzeug überlisten. Siehst du, jetzt hat es das ganze Quadrat ausgewählt. Um das Muster zu erstellen, müssen wir dieses Quadrat an den vier Ecken verschieben. zu tun, muss ich also viermal duplizieren, also vier Ebenen haben. Ich kann mich an den vier Ecken bewegen. Und jetzt, wo ich das getan habe, bin ich auf der ersten Ebene, nehme das Auswahlwerkzeug und überprüfe nur, ob meine Magnetik und das Einrasten aktiviert sind und Entfernung und Geschwindigkeit maximal sind, denn so können Sie beim Verschieben Ihres Quadrats genau sein Ich bin also auf dieser Ebene und tippe auf das Auswahlwerkzeug Und ich werde dieses Quadrat hierher verschieben. Wenn du die orangefarbenen Linien hast, steht da, dass es an der richtigen Position ist, sodass du deine erste Schicht lösen kannst. Du gehst zur nächsten, machst dasselbe, tippst auf das Auswahlwerkzeug und greifst nach dem Quadrat. Und wenn du siehst, dass es überall orange ist, kannst du es loslassen. Nimm die nächste Schicht, die hier an der Ecke runter geht. Ich habe alles. Die Linien sind orange. Ich kann es loslassen und ich mache hier die letzte Kurve. So habe ich alle orangefarbenen Linien, sodass ich es loslassen kann. Okay. Also jetzt muss ich sie so zusammendrücken und die Markierungen, die ich gemacht habe, löschen. Um das zu tun, nehme ich das Radiergummi in Calligraphy Moonine und reduziere es, damit ich die Markierungen richtig löschen kann , sodass nichts mehr übrig Ich bin auf dieser Ebene, und jetzt muss ich mich ein wenig bewegen, um eine bessere Komposition zu erhalten Also müssen wir gehen und auf das Freihandwerkzeug tippen. Wir können es umgehen. Und beweg es ein bisschen. Ich deaktiviere nur die Magnetfelder und schieße ab, damit es flüssiger wird. Ich werde das machen. Natürlich können wir alle Blumen, die auf dem Platz stehen, verschieben , aber natürlich nicht an den Rändern. Und ich werde diesen auch ein bisschen verschieben. Also vielleicht gehe ich so hierher. Gehen Sie um dieses eine Auswahlwerkzeug herum, bewegen Sie es ein bisschen, vielleicht drehen Sie es so. Ich werde das ein bisschen verschieben und dann so weitermachen. Was wir jetzt tun können, ist, vielleicht den gelben hier zu duplizieren. Und um das zu tun, muss ich auf der Ebene sein, auf das Freihandwerkzeug tippen, es umgehen und darum bitten, es zu kopieren und einzufügen. Ich wähle die Ebene aus , die ich gerade kopiert habe und verschiebe sie einfach hierher. Vielleicht so. Also habe ich diese Lücke gefüllt. Und jetzt muss ich es zusammendrücken, um es in das endgültige Muster zu bringen . Lass mich nachschauen. Ich werde das ein bisschen verschieben, also umgehe ich es, Auswahlwerkzeug, und verschiebe es dorthin . Jetzt kann ich ein Blütenblatt duplizieren und es, ich meine, Mehl hineinlegen und es hierher legen Ich werde mich für dieses entscheiden. Ich gehe über das Auswahlwerkzeug zum Kopieren und Einfügen und verschiebe es so hierher. Und jetzt muss ich die beiden Ebenen zusammendrücken , damit diese Ebene in der letzten Button-Ebene entsteht. Ich werde diese nur ein wenig verschieben, damit ich eine weitere hinzufügen kann , vielleicht muss ich das wiederholen, weil ich das tun werde Und so kann ich hier eine lanzenförmige Blume hinzufügen. Und dann denke ich, dass es uns gut gehen wird. Also werde ich diese Farbe kopieren und einfügen, die blaue Farbe , Freihandwerkzeug, Kopieren und Einfügen, Auswahlwerkzeug, sie verschieben und sie einfach drehen und vielleicht hier platzieren. Ich muss diese Blume in das endgültige Muster einfügen damit ich die ganze Krawatte zusammenfügen kann, und ich werde diese ein wenig bewegen, sodass ich sie mit einem freien Handwerkzeug umgehe, auf die Auswahl tippe und sie wie folgt verschiebe. Jetzt, wo wir das gemacht haben, haben wir eine ziemlich schöne Komposition. Vielleicht kann ich das ein bisschen ändern , also werde ich das machen. Schau es dir an und bewege es ein bisschen so. Es ist also nicht so nah an diesem. Und was wir jetzt tun müssen, ist denn das ist die Musterkachel, und ich muss sie wiederholen, um zu sehen, ob sie funktioniert, und ich kann auch die Dimension und die Größe des Musters ändern . Also werde ich diesem einfach einen Namen geben. Also werde ich Pattern Tile sagen. Und duplizieren Sie es einfach, um es zu meiner Sicherheit zu schützen. Jetzt, wo ich die Musterkachel habe, muss ich sie viermal duplizieren. Ich habe also vier Schichten. Ich kann mich bewegen wie zuvor. Ich tippe einfach auf den Pfeil, tippe auf Einrasten, überprüfe die Magnetwerte und das Einrasten, damit ich genauer bin, wenn ich Und was ich jetzt tun muss, weil wir die Größe ändern werden, müssen wir die vier Kacheln in die Ecke legen, aber mit einer Sie haben also zwei Möglichkeiten, das zu tun. Die erste besteht darin, hier auf den blauen Knoten zu tippen und nach der Hälfte der Dimension Ihrer endgültigen Kachel zu fragen , die 3.000 Pixel betrug. Jetzt habe ich um die Hälfte gebeten. Das ist der erste. Und es ist geschafft. Ich gehe auf die zweite Ebene, tippe auf das Auswahlwerkzeug, tippe auf hier, den blauen oberen Knoten, frage nach der Hälfte. Jetzt ist es fertig, dasselbe für den unteren Teil zu tun auf den blauen Knoten zu tippen Und die Hälfte der letzten Zeit nach dieser Dimension gefragt. Wenn das Häkchen gesetzt ist, bedeutet das, dass wenn ich auf 1.500 Pixel tippe, alles, was ich meine, gleichmäßig verteilt wird, das Quadrat, alle Ränder. Also musst du diesen Scheck haben. Und die letzte, ich werde dir zeigen, wie du es zuletzt machen kannst, ohne auf die blaue Note zu tippen, aber wenn du sie so dehnst kannst du sie loslassen, weil du siehst , dass die Seiten korrekt sind Wir haben die orange Linie und du kannst sie loslassen. Jetzt haben wir also unser endgültiges Muster, und wir können all diese zusammenfügen. Und jetzt werde ich dieses Finale so umbenennen. Duplizieren Sie es, weil wir alles behalten. Wir haben also alle Schritte, die wir bisher gemacht haben . Das gefällt mir nicht. Also beim endgültigen Muster werde ich die Blumen ein bisschen bewegen. Also tippe ich auf das Freihandwerkzeug, gehe um dieses herum und bewege es ein bisschen so, mache dasselbe mit diesem und bewege es ein bisschen so. Es ist also flüssiger. Vielleicht bewege ich mich ein bisschen. Okay, einfach so. Und dieser ist ein bisschen so. Vielleicht kann ich das hier ein bisschen bewegen. Ich nehme das Freihandwerkzeug, gehe um es herum und bewege es ein bisschen so. Sie sind also nicht aufeinander abgestimmt und die Zusammensetzung ist flüssiger. Vielleicht ändere ich auch diesen. Also umgehe ich es, Auswahlwerkzeug, bewege es ein bisschen so. Und das ist viel besser. Jetzt haben wir also das endgültige Muster. Und was wir tun müssen, ist, den Hintergrund so zu ändern , dass wir keine weiße Farbe haben. Dazu füge ich eine Ebene unter dem endgültigen Muster hinzu. Und ich werde dieses einfach duplizieren und es hier behalten. Ich gehe auf die Ebene für die Farbe des Hintergrunds und wähle diese Farbe, die ich zur Verfügung einfach per Drag & Drop hierher auf die Ebene ziehen. Sie können sie jetzt zusammendrücken, sodass Sie Ihr endgültiges Muster haben 5. Mockup-Zeit: Schnapp dir das Foto, das ich zur Verfügung stelle. Und um das Modell zu erstellen, müssen wir eine weitere Ebene erstellen, um das Bild zu importieren Also füge ich eine Ebene hinzu. Ich tippe auf das Bereichswerkzeug und füge dann ein Foto ein Hier ist es. Also nehme ich diesen und importiere ihn. Ich kann auf An Canva anpassen tippen und ich kann einfach so, ich kann das Bild in den Rahmen einpassen Ich habe das also hier. Nun, um das Muster zu machen, um es in dieses Kartencover zu legen, muss ich ein Rechteck in Weiß machen. Also füge ich eine Ebene hinzu, wähle die weiße Farbe und nehme den Monolinpinsel, um das Rechteck zu erstellen Also ziehe ich einfach eine Linie. Und wenn ich den Stift halte, ist es gerade die Linie, die ich sehe, ich muss sie ein bisschen durchgehen. Also fange ich von vorne an. Hier halte ich den Pinsel so, dass er die Linie glättet. Ich mache das Gleiche für diesen , und er ist gerade. Ich mache das auch hier, so. Und der letzte. Und hier sehe ich, dass ich ein Loch habe. Wenn ich hier also die weiße Farbe verwenden möchte, wird sie nicht auf dem Rechteck stehen, weil hier ein Loch ist. Also muss ich das hier einfach schließen. Und wenn ich das jetzt mache, gibt es irgendwo noch ein Loch. Ich muss hier nachschauen, wie Sie sehen können. Also schließe ich all diese Ecken und jetzt passt es einfach zu dem Rechteck, das wir entworfen haben. Jetzt haben wir also diese Ebene und diese Ebene, und um das Muster zuzuordnen, müssen wir diese Ebene so unter das Muster verschieben. Wählen Sie das Muster aus, das sich auf der Ebene des Musters befindet. Tippen Sie einfach hier und fragen Sie nach einer Schnittmaske Sie haben Ihr Modell mit dem Muster im Rechteck weil Sie nach einer Schnittmaske fragen 6. Fazit: Ich hoffe, dir gefällt dieser Kurs. Zusammen kreieren wir zarte Blumen, transformieren die Farben und bilden ein sich nahtlos wiederholendes Muster mit einer fließenden organischen Komposition. Schließlich haben wir unser Design in ein Modell integriert. Wenn Sie tiefer eintauchen möchten, sich gerne meinen anderen Skillshare-Kursen umsehen, in denen ich Ihnen beibringe, wie Sie Ihre eigenen botanischen Tinten herstellen und wunderschöne, von der Natur inspirierte Elemente malen Ich würde auch gerne sehen, was du geschaffen hast. Laden Sie also bitte Ihre Projekte in die Klassengalerie hoch und zögern Sie nicht, Ihre Arbeit in den sozialen Medien zu teilen. Vergesst nicht, mich bei Alen Juli B zu markieren , damit ich eure Fortschritte mit euch feiern kann Vielen Dank, dass du heute mit mir etwas kreiert hast. Ich hoffe, wir sehen uns bald in einer anderen Klasse. Auf Wiedersehen und danke.