Transkripte
1. Über den Kurs: Willkommen in meinem neuen
Kurs, in dem wir eine heitere
Flucht bei Sonnenaufgang
malen werden , komplett mit anmutigen In nur wenigen einfachen Schritten entsteht ein wunderschönes
Aquarell, das jeden Raum
verschönert oder als handgemalte Postkarte mit anderen
geteilt werden kann jeden Raum
verschönert oder als handgemalte Postkarte mit anderen
geteilt werden als handgemalte Postkarte mit anderen
geteilt Für dieses Projekt
benötigen Sie nur vier
Aquarellfarben, zwei Pinsel und
natürlich Ich führe Sie durch
jeden Schritt des Prozesses, angefangen bei Kunstmaterialien und Farbmischungen bis hin zur Malerei
. Als Klassenprojekt werden
Sie ein
Gemälde mit Siekeln in
beliebiger Größe erstellen , von einer
Postkarte bis hin zu einer richtigen Leinwand Dieser Kurs ist für
Anfänger und
fortgeschrittene Künstler geeignet Anfänger und
fortgeschrittene Machen Sie es sich also
bequem, packen Sie Ihre Vorräte und lassen Sie uns gemeinsam die herrliche
Schönheit des Meeres einfangen Ich hoffe, wir sehen uns in der Klasse.
2. Künstlerbedarf: Hallo und willkommen in
meiner neuen Klasse, in der wir diese
Landschaft mit Sigels malen
werden Es ist ziemlich einfach und
sieht sehr gut aus. Es kann eine Dekoration für
die Wand oder für Postkarten sein. Für dieses Gemälde habe ich wie gewohnt 100% Baumwollpapier von
Arches verwendet Ich habe zwei Pinsel verwendet, Nummer 12 von Escoda
Ultima und Rundpinsel,
Nummer vier von Silver Brush, Schwarz,
Velvet Ich werde auch einen kleineren Pinsel,
Double Zero von Peble,
für die letzten Details verwenden Double Zero von Peble,
für Lassen Sie uns jetzt über Farben sprechen. Eine Liste
aller Materialien finden Sie auch in den
Anhängen zu diesem Kurs. Für die Farbe des
Himmels und des Meeres habe ich zwei Farben ausgewählt, Lavender von White Knights
Engine, brillant Nummer zwei, von Mija Mission Burnt Umber von den PVs
Shinhan Art und
Paints Grey von Van Go
für die Farbe der Seglls und auch etwas Zinkweiß für die letzten Details wie
Highlights auf den Gehen wir nun zu den wichtigsten Farbmischungen über. Ich werde es für dieses Gemälde verwenden. Zuerst zeige ich
Ihnen einige Farbmuster
der vier
Hauptfarben, die ich verwenden werde:
Lavender, Jan Brill Nummer zwei, Burnt Uba und Ich werde mit
der sehr einfachen Mischung aus Lavender Engine
Brilliant Nummer zwei beginnen Lavender Engine
Brilliant Ich werde diese Farbe verwenden, um den Himmel und das
Meer zu
malen, im Grunde den Hintergrund. Es ist ein sehr schönes,
gedämpftes Pastellgrau, das ich in
verschiedenen Proportionen verwenden werde Am oberen Rand des Himmels verwende
ich mehr Lavendel, verwende
ich mehr Lavendel, dann gehe ich nach
unten
und füge mehr
und brillante Farbe hinzu, bis ich
nur noch Purgin Brilliant verwende Die nächste Mischung besteht aus Lavendel
und verbranntem Umba. Ich werde auch ein bisschen
Genialität Nummer zwei hinzufügen, während ich diese Mischung verwenden werde Unser Hauptzweck mit
dieser Mischung ist es, einen
intensiveren und
dunkelgrauen Farbton für die
Bemalung des Meeres zu erzeugen intensiveren und
dunkelgrauen Farbton für ,
da das Meer diesem Bild dunkler sein wird
als die Farbe des Himmels. Und Sie können auf
der Palette sehen, dass dieses Grau einen etwas
schlammigeren Farbton hat Aber wir müssen es sauber machen. Ich versuche ein
Verhältnis zu finden, bis die Farbe schön grau wird. Und diese Farbe ist fast
dieselbe wie die vorherige. Es hat nur mehr Grauton. Jetzt gehe ich zu den Mixen über, ich für die Sigals verwenden werde, und der erste wird
Burnt Umba plus Jan
Brilliant Nummer zwei sein Burnt Umba plus Jan
Brilliant Dadurch entsteht ein schöner und
warmer Farbton, den wir
für die Bemalung des Körpers und der
hellen Bereiche auf den Flügeln verwenden werden für die Bemalung des Körpers und der
hellen Bereiche auf den Flügeln Sie können auch versuchen, der Mischung
etwas karminrote oder
gelbe Sarinfarbe hinzuzufügen etwas karminrote oder
gelbe Sarinfarbe , um sie heller zu machen Aber ich werde hauptsächlich diese
begrenzte Palette verwenden
und versuchen, das Bild
mit diesen vier Farben zu erstellen Die letzte Mischung besteht aus Bantuba
plus Farben in Grau. Diese Mischung werde ich verwenden, um
Schatten auf die Flügel und
den Körper der Muscheln zu malen Schatten auf die Flügel und
den Körper der Muscheln Meist werde ich diese Farbe
für die dunklen Bereiche auf
den Flügeln der Vögel verwenden . Wir werden verschiedene
Kombinationen
dieser Farben verwenden , indem wir nur
die Farben verwenden , die wir
auf der Palette haben. Hier dreht sich alles um Farbmischungen. Wir sehen uns in
der nächsten Lektion wo wir anfangen werden, eine Skizze zu
zeichnen
3. Farbmischung: In diesem Kurs habe ich
einige spezielle Farben, Lavender Engine
Brilliant Nummer zwei. Wenn Sie diese Farben nicht haben, zeige
ich Ihnen, wie
Sie sie mit
einigen Farben aus der primären
Hauptpalette mischen können, wie Blau, Rot und Gelb. Ich nehme
Ultramarinblau und Echsenkarminrot
als Grundfarben Außerdem benötigen wir Zinkweiß, um diese Farben zu mischen. Zuerst zeige ich Ihnen,
wie man Lavendel mischt. Ich werde Ultramarinblau und Echsencreme mischen ,
um einen violetten Farbton zu
kreieren Normalerweise kannst du, wenn du keine
Farbe hast, die
zum Beispiel der Künstler im Tutorial hat,
einfach die Beschreibung mit Pigmenten lesen oder sie
googeln und versuchen,
die Farben selbst zu mischen Denn im Grunde genommen werden
alle Farben aus den drei Grundfarben
Blau, Gelb und Rot
gemischt . Wenn Sie also zum Beispiel keine Echse in Purpur
haben, können
Sie auch versuchen, diesen Farbton mit
Rubin oder Hermelin oder einem anderen
Rotton, den Sie haben, zu
mischen Rubin oder Hermelin oder einem anderen
Rotton, den Sie haben Die Farbmischung kann blau oder zweifarbig erscheinen
. In diesem Fall
füge ich einfach eine weitere Farbe hinzu. Wenn diese Mischung zum Beispiel rosafarben erscheinen
würde, würde
ich einfach etwas
mehr Ultramarin hinzufügen Jetzt habe ich eine perfekte Lavendelfarbe. Jetzt zeige ich dir die Farbe
aus der Tube, eine gemischte, und du wirst sehen, dass
sie ziemlich ähnlich ist. Jetzt werde ich versuchen, die
brillante Nummer zwei zu mischen. Ich weiß bereits, dass diese Farbe aus vier anderen Farben besteht, Gelb, Orange, Braun und Weiß. Dies wird
schwieriger sein, da wir jede Farbe die richtige Konsistenz
und das richtige Verhältnis
finden müssen, und wir haben drei davon. Ich mische Orange und Gelb hinein. Jetzt füge ich verbrannte Umbra hinzu, die wir
bereits in diesem Kurs haben. Und zum Schluss füge ich noch etwas weißes Pigment hinzu
, um zu sehen, wie es aussieht. Sieht so aus, als ob die Farbe, die ich
bekommen habe, etwas orangefarbener ist. Ich werde versuchen, mehr weißes
Pigment hinzuzufügen, um zu sehen, wie es aussieht, aber es ist immer noch ziemlich ähnlich. Also diese habe ich
aus den drei Farben gemischt, und jetzt möchte ich
Ihnen eine andere Möglichkeit zeigen,
diese Farbe nur mit
rotem und gelbem Pigment zu mischen . Dieses Mal werde ich
Alizarin-Purpur, das
Sie bereits
von der vorherigen Mischung kennen , und
gelber Farbe mischen. Ich habe drin Aber wenn du eine andere gelbe
Farbe hast, kann es auch funktionieren. Also mische ich Farben
auf der Palette. Und natürlich kann es ein
bisschen gelblich oder zu rosarot sein. Wir werden sehen und
je nach Ergebnis werde
ich entsprechend andere
Farben hinzufügen Jetzt füge ich Weiß hinzu und sehe, dass die Mischung, die ich
bekommen habe, zu rosa ist Ich musste
es mit gelber Farbe ausgleichen müssen. Also füge ich mehr Gelb hinzu. Wenn es zu gelb ist, füge
ich mehr Rot hinzu. Ich denke, ich habe genug gemischt, und jetzt können wir die
Farbe auf dem Papier ausprobieren. Es sieht so aus, als ob es
dem Original
noch ähnlicher sein wird . Ja, es sieht ziemlich gleich aus, und du kannst definitiv
rote und gelbe Farben verwenden , um die brillante Nummer zwei zu
mischen. So können Sie
mit Ihrer Primärpalette ganz einfach Ihre eigenen Farben
erstellen. Wenn Sie diese
speziellen Farben nicht haben, verwende
ich sie in diesem Tutorial.
4. Skizze: Beginnen wir mit der Vorbereitung
unseres Gemäldes und zeichnen wir eine Skizze. Die Skizze
wird ziemlich einfach sein. Ich zeichne eine Horizontlinie, die sich unter der Mitte
des Papiers befindet, näher am unteren Rand. Und ich werde einige
einfache Formen der
SS zeichnen , die ich
auf der Referenz sehe. Ein
Referenzfoto finden Sie in den Ressourcen, die diesem Kurs
beigefügt sind. Ich habe auch einige
der inspirierenden
Fotos beigefügt , die Sie
auch als Übung verwenden können auch als Übung bevor Sie Ihr
Hauptmeisterwerk malen Ohh Oh. Ohh Oh. Jetzt ist meine Skizze fast fertig. Ich werde einfach die
Bleistiftlinien mit dem nötigen Radiergummi entfernen
und mein Papier auf
dem Zeichenbrett fixieren, und mein Papier auf
dem Zeichenbrett fixieren da
es kein Gesäßgefäß ist,
und ich werde Nasskrawatte verwenden Also muss ich das Papier
auf dem Zeichenbrett fixieren.
5. Erste Ebene: Ja. Ja. Ich werde anfangen, Farben auf
meiner Palette zu mischen, und im Grunde verwende
ich diese Mischung
aus Lavendel und einer brillanten Nummer zwei
für die Farbe des Himmels. Ich mische diese beiden
Farben und versuche, mehr Grauton zu erzeugen,
weil Lavendel selbst ziemlich hell ist, und ich
werde unterschiedliche Mengen
der beiden Farben verwenden , um verschiedene Farbtöne zu
erzielen. Und näher am Horizont wird es pechiger Ich werde vielleicht sogar pure,
eine brillante Nummer zwei verwenden. Aber zuerst werde ich die Oberfläche des Papiers über
der
Horizontlinie mit sauberem Wasser
bedecken . Ich verwende einen größeren Pinsel. Also, wenn Sie eine Wischbürste
oder nur eine Rundbürste haben, größere Größe wie Nummer
zehn oder Nummer 12. Es wird nützlich sein, sie jetzt zu
benutzen. Ich werde von
oben nach unten beginnen. Ich werde von der bläulicheren
Farbe von reinem Lavendel
zur Mischung aus Lavendel
Ge Brilliant Nummer zwei
und dann zu reinem Brillanten übergehen zur Mischung aus Lavendel
Ge Brilliant Nummer zwei und dann zu reinem Brillanten Wenn Sie diese Farben nicht haben, können
Sie auch versuchen, etwas Rot
- und Blauton mit
zinkweißer Farbe zu
mischen - und Blauton mit und versuchen
, diesen Farbton zu erreichen Das ist auch möglich. Ich werde auch
einige gelbe und rote Farben verwenden , die
ich in meiner Palette habe um die SS zu bemalen und vielleicht, um der
Farbe des Himmels etwas mehr Farbe
hinzuzufügen, etwas mehr leuchtend orange Farbe. Im Moment male ich knapp über
der Horizontlinie, weil wir
auf dem Referenzfoto sehen , dass die Farbe
des Meeres dunkler
als die Farbe des
Himmels und grauer sein wird . Ich werde etwas
intensivere Farben mischen müssen. Ich kann aber auch die
erste Schicht für das Meer erstellen. Im Moment habe ich beschlossen,
mit Zarine Purpur und Line eine intensivere orange Farbe zu kreieren intensivere orange Farbe mit Zarine Purpur und Line Ich trage diese Farbe
näher an der Horizontlinie auf, wodurch dieser intensivere
Farbton entsteht Ich nehme von Zeit zu Zeit das
Zeichenbrett in die Hand und diesen Winkel,
damit sich die Farben eine schöne Weise
vermischen,
denn es ist Aquarell und es ermöglicht, die
Richtung des Flusses zu bestimmen Und jetzt gehe ich einfach
näher an den Boden heran, und ich werde einfach diese
Schicht zusammenbringen, brillant und ein bisschen Lavendel Später werde ich eine zweite
Ebene mit dunkleren Farben erstellen. Im Moment muss ich nur
diesen sehr warmen und eigentlich
ziemlich hellen Farbton kreieren . Nein. Nein. Während die Oberflächen trocken werden, bereite
ich eine
Farbmischung für die Bemalung des Meeres vor. Ich werde Lavendel
und gebrannte Umbra mischen, wodurch ein sehr
schöner, gedämpfter Grauton entsteht Ich verwende ziemlich viel Wasser
und immer noch meinen größeren Pinsel. Es ist Nummer 12. Und ich kreiere
diesen Grauton. Um ihn zu verwenden, wenn die
Oberfläche trocken wird. Wenn Sie sich nicht sicher sind,
welche Farbe Sie gemischt haben, oder wenn Sie gerade
mit Wasserfarbe beginnen, empfehle
ich dringend,
das Altpapier zu verwenden und
Ihre Farbe zu testen , bevor Sie es
auf das Bild auf
dem Altpapier auftragen auf das Bild auf
dem Altpapier Ich kann sehen, ob es zu dunkel ist
oder ob es blau oder
eher rot sein muss, ich sehe zum Beispiel, welche Farbe ich zu einer Mischung
hinzufügen muss, die ich möchte Ich werde ein bisschen Lavendel und
Umbra in die Mischung geben. Dadurch wird die Farbe
intensiver und grauer. Die Oberfläche ist nur
ein bisschen nass. Es ist nicht vollständig trocken, also werden die Wellen mit
der vorhandenen Farbe der
ersten Schicht verschmelzen und das ist okay. Aber wenn es völlig
trocken ist, ist es auch in Ordnung. Ich nehme nur die
sehr weißen Striche. Aber eine sehr wichtige Sache, du musst
einige helle Bereiche beibehalten. Versuchen Sie also, diese dunkleren Bereiche näher am Horizont zu platzieren, um den Unterschied
zwischen Himmel und
Meer
hervorzuheben und auch einige helle
Bereiche in der Mitte
zu belassen, genau wie wir es auf
dem Referenzfoto sehen. Jetzt
ist der Hintergrund fast fertig und ich werde mit dem
Malen in der SS weitermachen.
6. Möwen: Ich werde anfangen,
den Segel mit
dieser Mischung aus gebranntem Umbra G
und Brillanter Nummer zwei zu bemalen dieser Mischung aus gebranntem Umbra G
und Brillanter Nummer zwei Ich werde mit dieser
hübschen hellen Farbe beginnen und den Korpus der S abdecken.
Ich verwende Pinsel Nummer sechs von Windsor und tonnenweise Synthetik und
werde wahrscheinlich zu
einem anderen Pinsel Nummer
F von Silver Brush wechseln einem anderen Pinsel Nummer
F von Silver Brush um die
Malerei und kleine Details zu kontrollieren Ich werde unten etwas dunklen Schatten
hinzufügen, weil wir uns daran erinnern, dass der Schatten normalerweise am
unteren Rand des Objekts liegt, und so funktioniert es
mit dem Sigl Ich verwende nur die Mischung aus Brillian und
verbrannter Umbra, nur ein
bisschen mehr verbrannte Umbra in dieser Mischung als die erste
Schicht des Körpers. Ich werde diese dunkle
Mischung aus gebranntem Umbra und grauen
Farben verwenden , um die Flügel zu bemalen. Es ist wichtig, den Wind nicht zu dunkel zu malen und einige Highlights zu
setzen, da die Sonne auf die Vögel scheint. Also platziere ich etwas helle
Farbe auf der rechten Seite und hebe die
Farbe einfach in Richtung Ecke. Und ich werde etwas Schatten hinzufügen, aber Sie sehen, dass sich
die Farbe jetzt mit der dunkleren vermischt
und es entsteht ein schöner Farbverlauf Das ganze Gemälde hat
dieses sehr schöne Gefühl von Sonnenaufgang, Sonne und Sonnenlicht Wir sehen, dass Segel einen
sehr braunen und warmen Farbton haben. Deshalb verwende ich verbrannte
Umbra, um die Flügel zu bemalen. Also versuche ich,
es nicht dunkel und so zu machen , weil wir Segel
normalerweise mit Grautönen
malen würden , weil sie
weiß sind und ihre Flügel schwarz
sind Sie haben einige schwarze Elemente. Aber hier malen wir einfach
diese bräunlichen Töne, um
das
Gefühl eines warmen Sonnenlichts einzufangen Ganz am Ende des Flügels kann
ich etwas dunklen Schatten hinzufügen, Mischung aus verbranntem Bernstein
und grauen Farben Und jetzt werde ich den Schnabel des
Vogels und den
Schatten auf dem Bauch
hervorheben Vogels und den
Schatten auf dem Bauch Jetzt, nach dem gleichen Prinzip, male
ich
auf der rechten Seite,
und ich verwende dasselbe von
Jean Brill und verbrannter Umbra und ich verwende dasselbe von
Jean Brill und verbrannter Ich mische etwas mehr kalten
Farbton für den rechten Flügel weil ich sehe, dass er
kalter ist als der linke Ich mische Lavendel
und verbrannte Umbra , um diesen
dunklen und grauen Farbton zu erzeugen. Ich werde diese Farbe
auf den rechten Flügel auftragen. Jetzt auch die dunklere
Mischung aus verbranntem Umbra und grauer
Farbe am
äußersten Rand des Windes, weil wir diesen Bereich
so
gestalten müssen, dass wir dunklere
Bereiche und hellere Bereiche haben, um die Dimension
so
zu erzeugen, als wäre es ein flaches Objekt. Jetzt
bemale ich den linken Flügel mit mehr Wurmschton
mit verbranntem Holz und Saman Brill Seien Sie vorsichtig, denn
der Körper des Vogels
, den wir
zuerst gemalt haben, ist immer noch nass, und ich verbinde diese
Farben sehr sorgfältig, damit die dunklen Farben nicht
vollständig mit dem hellen
Bereich des Körpers verschmelzen vollständig mit dem hellen
Bereich des Wenn du feststellst, dass sich die
Farben vermischen, kannst
du einen sauberen und
trockenen Pinsel verwenden und einfach
einige Farben von der Oberfläche
des Papiers abheben einige Farben von der Oberfläche , sodass es heller wird Und jetzt füge ich auch
den Schatten auf dem Bauch
des Vogels hinzu und wir fügen
etwas dunklen Schatten auf den Schnabel Und vielleicht werde ich diesen Schatten später
sogar abdunkeln, aber wenn
die Oberfläche vollständig Ich glaube, Sie
haben inzwischen die Grundidee diese
Vögel so zu malen, dass wir mit einer Mischung einen sehr hellen Bauch
und einen hellen Kopf
machen Dann malen wir einige dunklere Flügel und verbinden
sie vorsichtig mit dem Körper. Wenn sich die Farben vermischen und der helle Bereich zu stark wird, können
wir die Farben mit
dem trockenen und sauberen Pinsel entfernen Wenn Sie sehen, dass die dunkle Farbe mit
der hellen Farbe verschmilzt, können
Sie die Farbe mit
einem trockenen und sauberen Pinsel anheben können
Sie die Farbe mit
einem trockenen und sauberen Pinsel anheben und diesen dunklen Bereich
entfernen. Lassen Sie den
Glanzpunkt unverändert Bevor ich dazu übergehe,
den letzten Flügel dieses Vogels zu malen, habe ich beschlossen, mein
Wasser zu wechseln, weil es das ist und die
Farben auf dem Bild beeinflussen kann Wir sehen uns in
der nächsten Lektion , wo wir die Vögel weiter
malen werden.
7. Möwen Teil 2: Ich habe meine Palette gereinigt und während meiner Abwesenheit wurde
dieser Bereich fast trocken, sodass ich
diesen Flügel malen kann, sodass ich
diesen Flügel malen kann ohne befürchten zu müssen,
dass sich die Farben vermischen Und ich verwende nur reine verbrannte Umbra, um diesen
dunklen Bereich des Flügels abzudecken. Jetzt werde ich dazu übergehen,
den Vogel auf der rechten Seite zu malen und wir sehen den
Bauch dieses Vogels nicht,
im Gegensatz zu den anderen Vögeln, die
wir zuvor gemalt haben. Ich werde eine dunklere Mischung aus
verbranntem Umbra und grauen Farben verwenden. Ich werde wahrscheinlich nicht
Jean Brilliant Nummer zwei hinzufügen, also werde ich einfach mehr Wasser haben , um die
Helligkeit dieser Mischung zu kontrollieren Seien Sie vorsichtig, es
sollte nicht zu dunkel sein, aber gleichzeitig wird
es dunkler sein als
die anderen Vögel, wird
es dunkler sein als die wir auf der linken Seite
sehen Jetzt möchte ich auf
der rechten Seite einen Vogel malen, den
ich vergessen habe zu skizzieren, und hoffen wir, dass er nicht
hässlich ist , weil es manchmal ziemlich
schwierig ist, die Aufnahme vorher mit einer richtigen
Skizze zu machen. Und du siehst, dass im Grunde alle Vögel, die ich
schon gemalt habe, unterschiedliche Richtungen
haben. Sie sind sich nicht ähnlich, und
Sie können sich einfach
verschiedene Referenzen ansehen und
die Form des Vogels auswählen , den
Sie malen möchten. Nun, ich denke, ich werde etwas
später daran
arbeiten , weil mir
nicht gefällt, wie es geworden ist, aber es ist okay. Ich glaube, es ist schlecht. Jetzt nur noch zwei Vögel zum Malen übrig, und ich fange mit
einer sehr leichten Mischung aus brillanter Nummer
zwei und verbrannter Umbra an. Normalerweise
wird dieser Vogel ziemlich dunkel sein. Aber im oberen Teil der
Flügel sehen wir das Licht. Deshalb werde ich die hellen Bereiche
behalten. Und ich werde
etwas dunkle Farbmischung aus den
Farben Grau und gebrannter
Umbra an der Unterseite
der Flügel hinzufügen etwas dunkle Farbmischung aus den
Farben Grau und gebrannter Umbra an der Unterseite
der , weil
der Gruß dieses Vogels im Grunde ziemlich dunkel sein
wird Die Farben vermischen sich, und ich bin damit einverstanden, weil dieser Vogel ziemlich verschwommen
sein sollte, und es ist eher eine grobe Form
des Vogels, und das war's Jetzt kann ich jedem Vogel einige dunklere
Bereiche hinzufügen, zum Beispiel die Ränder der Flügel,
des Schnabels oder der
Augen malen , weil es bereits
trocken ist und ich
einige dunklere Details hinzufügen kann Ich mische etwas Brennholz
und Engine Brilliant, die Farben, die auf der Palette
übrig geblieben sind, und ein bisschen
Lazarinrot, um den letzten Vogel zu malen, den ich eigentlich nicht richtig
skizziert habe, aber es wird eine
sehr einfache Form sein, eine einfache Silete, also habe ich beschlossen, es ohne
eine richtige Skizze zu machen. Du kannst es skizzieren oder du kannst es auch einfach Und hier werde ich einfach
ein sehr einfaches Silett
mit dieser hellen Farbe machen ein sehr einfaches Silett
mit dieser hellen Farbe Wir werden etwas dunkle Farbe
an den Rändern der
Flügel hinzufügen , und das war's Jetzt, wenn alle Vögel fertig sind, möchte
ich noch mehr Vögel
wie im Hintergrund hinzufügen, sehr klein wie Punkte oder einfache Formen mit
einer dunkleren Farbe mit
einer reinen verbrannten Umbra. Du kannst
es zuerst skizzieren , falls du dir nicht sicher bist
, wo du diese Vögel platzieren sollst. Aber ich schaue mir nur die Komposition
an
und versuche zu verstehen, wo ich ein
paar kleine Vögel auf diesem Bild platzieren möchte . Die Hauptsache ist, es nicht
zu übertreiben. Mit diesem werde ich
aufhören, weil es genug ist. Wenn du das Gefühl hast, mehr hinzufügen zu
wollen, würde
ich vorschlagen, einen in
der Ecke oder vielleicht in
einem Bereich des s hinzuzufügen . Aber ich denke
, es ist so. Was ich auch machen möchte, ich möchte mit dem Zinkweiß einige weiße
Highlights hinzufügen. Wenn du kein Zinkweiß hast, kannst
du zum
Beispiel Pastellstift,
weißen Stift oder Tusche oder
etwas Ähnliches verwenden , oder auch nur, wenn du es hast. Ich werde nur
einige Highlights setzen , damit das Bild interessanter
aussieht. kann
diesen Teil tatsächlich überspringen, weil mir das Bild
so gefällt, wie es gerade ist. Aber mit Highlights
sieht
es normalerweise interessant
und auffällig aus. Ich verwende einen sehr
kleinen synthetischen Pinsel Double Zero von Pebo und platziere nur kleine weiße Punkte auf einige
dunkle Bereiche der Vögel Und unser Bild ist fertig. Das Einzige, was noch übrig ist, ist
das Klebeband
zu entfernen und Ihre Unterschrift anzubringen Danke, dass du zu meinem Kurs gekommen bist. Bitte vergiss nicht, dein Bild
im Klassenprojekt zu
teilen und eine Bewertung abzugeben. Ich hoffe, wir sehen uns
in anderen Klassen. Wenn du dich entscheidest, dein
Bild auf Instagram zu teilen, vergiss
nicht, meinen Account zu taggen. 55.