Moderne Ölgemälde: Erkunde einzigartige Texturen

1. Einführung: Hey, mein Name ist Joe Lula Feet und ich bin ein Ölstift aus Phoenix, Arizona. Und willkommen zu meinem Kurs über moderne Ölmalerei und das Malen einzigartiger Texturen. Dieser Kurs ist für diejenigen, die vielleicht keine Schmerzen haben, aber sobald wir mehr über Medien gelernt haben und einige davon erforscht haben, sind wir bei den Texturen. Ich werde es Ihnen zeigen und Ihnen demonstrieren, welche Tools Sie zum Erstellen von Texturen benötigen. Ich zeige Ihnen auch, wie ich, es auf einer Leinwand ist und wie man eine Skizze für das Gemälde erstellt. Und auch verschiedene Arten, Textur aufzutragen und verschiedene Medien zu verwenden, um dies zu erreichen. Ich werde für diesen Kurs drei Hauptmedien verwenden. Und diese drei Treffen ein perfekter Ausgangspunkt, um Ihr Interesse daran zu wecken , einige dieser einzigartigen Texturen für sich selbst zu erkunden und zu kreieren . Und wenn das für Sie interessant klingt , dann ist dies definitiv der richtige Kurs für Sie. 2. Einrichten und Zubehör: Dies sind also die Materialien , die Sie benötigen um vollständig an der Klasse teilnehmen zu können. Du brauchst etwas Farbverdünner. Es wird entweder Farbverdünner kaufen, Pinselreiniger, geruchlose Mineralspirituosen. Irgendwas davon wird ausreichen. Ich verwende gerne nur einen geruchlosen Farbverdünner, die Marke, die ich zuvor gezeigt habe, die Marke Mona Lisa. Solange es deine Farbe dünner macht, ist es gut. Eines meiner Lieblingssachen, die ich für wahrscheinlich jedes Gemälde verwenden kann, ist flüssiges Original. Ich benutze es für jedes Bild, weißt du, macht alles die Verwendung der Farbe so stark wie ich sie brauche. Und natürlich ist so ziemlich der Star dieses Videos diese Flüssigkeit, Oh, Leo Pasta-Medium gibt ihm eine schöne matte dicke Konsistenz. Und es wird großartig sein für was immer du willst. Natürlich benötigen Sie einige Palettenmesser, um größere Mengen Farbe auf die Leinwand oder auf welches Material Sie verwenden, aufzutragen größere Mengen Farbe auf die Leinwand oder auf . Wissen Sie, jedes Palettenmesser sollte so lange tun wie es mit Ihnen angenehm ist. Und du willst einfach mit den Wellenspreizungen experimentieren. Geh einfach für jedes gewünschte Palettenmesser. Und das ist mein Setup ist es nur eine Canvas-Staffelei und, weißt du, eine anständige Beleuchtung und das ist so ziemlich alles, was du brauchst , um loszulegen. 3. Untermalen: Jetzt ist es an der Zeit, über die Untermalung zu sprechen. Wenn Sie noch nie von einer Untermauerung gehört haben. Ich denke, das verständliche war irgendwie wie die Grundlage des Gemäldes bevor Sie überhaupt anfangen, irgendeine Farbe hinzuzufügen. Und ist eigentlich ein sehr wichtiger Schritt. Es hilft Ihnen, den wahren Ton einer Farbe zu finden. Denn wann werde ich jetzt diese starke weiße Leinwand haben ? Ist einfach, es macht alles. Es macht dunkle Farben gleich. Wie dunklere Werte , die so aussehen, als würden Sie ein Ultramarinblau oder dunkleres, reines Blau auf eine weiße Leinwand legen reines Blau auf , die tatsächlich fast aussehen würde. Also. Das ist auf jeder Leinwand, bevor ich anfange, darauf zu malen. Es hilft einfach, die Werte zu sehen. Und auch ein weiterer Vorteil dafür. Wenn Sie wissen, dass Sie etwas malen, das Sie nicht die gesamte Oberfläche des Gemäldes in einigen der Leinwandshows abdecken die gesamte Oberfläche des Gemäldes in . Zumindest wird es eine Farbe sein, Sie unter den Teilnehmern verwenden, wärmere Farben. Zumindest wird es meinen Gemälden einen warmen Unterton geben. Es wird nicht all diese weißen Sprenkel die durch das Gemälde zeigen. Das ist natürlich ein weiterer Vorteil für Tony, deine Leinwand. Alles, was Sie tun werden, um Ihre Leinwand zu drehen , ist nur etwas zu verwenden, etwas von dieser Farbe als oder irgendeine Art von Farbverdünner oder Mineralgeist. Und Sie werden sagen, was Sie verwenden möchten, ist gebrannte Umbra. Sie können auch rohe Umbra verwenden oder, ich weiß, dass Leute, die verbrannte Sienna sogar verwenden, oder eine Art, weißt du, erdiges Gelb ist normalerweise Erdtonfarben. Und so ja, meine, meine Farbauswahl hat Umbra verbrannt, nehme einfach etwas von der Farbe, die du wählst und ich stelle sicher, dass es dünn genug ist, damit wenn du malst mit einem größeren Pinsel auf deine Leinwand, es ist nur, es wird da ziemlich dünn weitergehen. Sie müssen sich also Sorgen machen, dass Sie wie dicke Mengen Farbe von Ihrer Leinwand abwischen müssen. Sie werden es sowieso abwischen, Sie können es genauso gut dünn machen und sicherstellen, dass Sie nicht zu dunkel auf Ihrem Canvas verkaufen, es Sie nicht zu dunkel auf Ihrem Canvas verkaufen sei denn, das ist es, was Sie anstreben, dann gehen Sie auf jeden Fall fort. Sehen Sie nach dem Auftragen, wischen Sie es ab, nur Sie können einfach ein normales Papiertuch benutzen. Und das wird den Trick machen. Holen Sie sich einfach so viel wie möglich von dem Überschuss ab. Alles klar? Und wenn Sie dieselbe Farbverdünner- und Farbkombination verwenden, möchten Sie herauszeichnen, was Sie wollen. Es muss nicht sehr genau sein, aber ich glaube, es muss proportional sein, besonders wenn Sie sich für eine Art Realismusgesetz entscheiden, können Sie natürlich einfach eine lose Skizze machen, eine sehr raffinierte Skizze. Ich neige dazu, einfach einen lockeren Umriss zu machen. Ich mache mir nicht mal Sorgen um Werte oder irgendetwas. Ich bringe nur meine Formen da rein und stelle sicher, dass alles im richtigen allgemeinen Bereich ist. Wenn ich es übermale, muss ich mir also keine Sorgen um Proportionen machen, als wenn ich es nur bin, werde ich einfach so formuliert wie freihändig. Also ja, ich bin nicht die beste Zeichnungsschublade der Welt. Wie Sie hier sehen können. Genau wie ich schon sagte, nimm einfach die Proportionen richtig und du wirst gut sein, dein Referenzfoto zu haben oder du bist ein Setup, sei es aus dem Leben oder einem iPad oder so, nimm es einfach irgendwo hin, Sie können es sehen und sicherstellen, dass die Dinge so aussehen , wie sie aussehen sollen. Jetzt möchte ich nicht zu viel Farbe auftragen. Stellen Sie sicher, dass das noch einmal sehr dünn ist. Um, denn dieser Teil wird, geht darum, dass es vertuscht wird , ist einfach wie eine Grundlage und hilft Ihnen die allgemeine Vorstellung davon zu bekommen, wo Sie malen. Und wenn du irgendwelche Fehler machst, wie ich es hier getan habe, dass das Brot abschaut, kannst du es trotzdem wegwischen. Auf diese Weise. Verwenden Sie Farbverdünner. Benutze Wischen weg. Was Sie falsch gemacht haben und die Dinge angepasst haben, und es dauert mehr Zeit als nötig, dann tun Sie vielleicht zu viel, aber solange Sie eine schöne Basis machen und die Formen richtig machen, sind Sie gut. Wie hier versuche ich, die Form ziemlich nah dran zu bringen . Es muss drin sein. Es ist sogar etwas so Einfaches wie ein Brotform, wie ein Rechteck oder so. Und ich hatte gerade ein bisschen Schwierigkeiten Schwierigkeiten damit. Ich male nur raus wo oder? Raus, wo ich mein Messer haben soll. Wenn Sie es also nicht schon gesagt haben, ist das Malen ein, ist nur zwei Toaststücke mit einem Messer. Und das Ziel ist es, diese Flüssigkeit nur ein Pesto-Medium zu verwenden , um die Konsistenz der Farbe wie Erdnussbutter zu bewegen. Und dann werde ich es einfach auf das Brot verteilen , um sicherzustellen oder zu versuchen, eine realistische Konsistenz zu erzielen. Jetzt habe ich das schon oft knapp gemacht. Also mache ich diese Erfahrung irgendwie mit euch durch, experimentiere es irgendwie für mich selbst. Also ja, du brauchst es nicht, um überhaupt gut zu zeichnen. Wir sehen uns, äh, weißt du gut im Malen ist, oder zumindest in meinem Fall weiß ich, dass ich nicht die beste Zeichnung bin, wie ich schon sagte , und meine Bilder sind nicht gut rausgekommen. Ich glaube. Also. C, ich bin fast da. Irgendwie grob skizziert. Ich habe eigentlich nirgends irgendwelche Details angegeben. Wie ich schon sagte, weißt du, besonders für dieses Gemälde, das einzige, was ich brauche , sind die Umrisse nur Brot und ein Messer. Also der ganze Rest der Tat. Also mache ich es einfach, wenn ich mit meinen anderen Farbschichten rübergehe. Alles klar. Das ist also die Untermalung. Und dann stellen Sie einfach sicher, dass Sie immer eine gute Grundlage haben, wenn Sie malen . Am Ende wird es Ihre Malerei besser machen Sie, als wenn Sie es nicht getan hätten. Und ich gehe nur aufgrund meiner Erfahrung, aber ich weiß, dass viele Maler, die eine Untermalung machen , sehr davon profitieren. 4. Textur: Teil 1: Unser, also was ich hier gemacht habe, ist, dass ich die Basis nach der Untermalung ausgemalt habe. Also, weißt du, überspringen Sie einfach diesen Sprung durch, malen Sie einfach heraus, was ich gesehen habe , und holen Sie einfach die Objekte dort hin, bevor Sie zu dem Teil gelangen, den ich in der heutigen Klasse teilen wollte . textur. Machst du die Untermalung, du weißt schon, du legst das, was du anziehen willst , was du anziehen willst , dem du Textur hinzufügen willst. In. Was ich jetzt mache ist kurz bevor ich mein Palettenmesser benutze einfach die Farbe des Hintergrunds anpasse. Es war einfach zu dunkel. Und so habe ich einfach eine hellere Farbe gemischt, einfach Weiß hinzugefügt und, weißt du, es einfach angewendet. Geht an diesem Punkt herum, als ich dachte: Okay, ich denke, es ist an der Zeit, dass ich meine Palettenmesserdatei gebe und die Textur hinzufüge, die ich will. Und was ich hier machen werde, ist flüssiges Original zu verwenden. Wenn du nicht schon angefangen hast. Man mischt einfach, mischt eine Farbe. Legen Sie viel Flüssigkeit Original hinein, um es streichbarer zu machen, erleichtern Sie es, sich zu bewegen und die Lebensdauer der Farbe zu verlängern ein besseres Wort zu haben und einfach mehr daraus zu machen. Und dann habe ich einfach den Boden des Palettenmessers durch die Farbe gelegt des Palettenmessers durch die Farbe und beschlossen, einfach damit anzufangen. Was ich also mache, ist die Kante des Palettenmessers zu benutzen , um zu wissen warum jetzt, was ich nicht beeinflussen möchte. Der Schatten des Messers dort wollte ich also intakt halten. Also lege ich einfach die Kante des Palettenmessers in diesen Schatten, vermischte mich und verbreitete einfach die Farbe von dort aus. Und hier mit dem Brot reiße ich einfach wieder den Rand aus und breitete mich dann einfach davon weg. Auch dass in der Mitte dieser Brotscheiben tatsächlich die nackte Leinwand ist, die gerade unberührt bleibt. Es hat keinen Sinn , diesen Bereich mit irgendetwas abzudecken. Da verwende ich dicke dicke Farbe mit dieser Flüssigkeit nur Pesto-Medium, um es zu bedecken. Finden Sie es darin einfach ziemlich unnötig. Also lasse ich die Gegend einfach blinzeln. Und wieder, wie ich schon sagte, ist das ein großartiger Zweck für die Untermalung. Offensichtlich gibt es praktisch, wenn Sie nicht immer so etwas tun Es wird nicht so viele Bereiche geben, die einen unbemalten Bereich zeigen. Aber hier funktioniert es gut, wenn es die Untermalung macht. Denn dann könnte ich so etwas einfach leer lassen. Und sagen wir mal, wenn ich meine , weißt du, meine verteilte Textur über diesen Teil anwende und ich lasse versehentlich einen Bereich leer. Eigentlich wird es immer noch sein, ich habe wirklich Glück. Es wird immer noch glaubwürdig sein wie Brot unter der Farbe, weil es sowieso eine ähnliche Farbe hat. Aber es wird nicht nur weiße Leinwand sein , die durch soziale Medien zeigt und glaubwürdiger wird. Unsere SR trägt einfach weiter Farbe auf das Palettenmesser auf. Und nicht jeder, ich ändere ständig die Mischung , durch die ich mein Palettenmesser gesteckt habe. Einige haben mehr Weiß , sind heller, einige haben mehr Blau, um die graue Farbe in bestimmten Bereichen blauer zu machen, aber insgesamt tragen Sie die graue Farbe in bestimmten Bereichen blauer zu machen, aber insgesamt einfach eine hellere Schicht mit dem Palettenmesser auf. Es weiß einen guten Kontrast. Mit der Dunkelheit darunter. Also werde ich eine Menge Textur kontrastieren. Es gibt wirklich Hoffnungen inhärent die Oberfläche, auf der die Marke, das Messer für r dort liegend zu verbessern die Oberfläche, auf der die Marke, . Es ist auch sehr befriedigend. Wenn Sie es noch nie zuvor mit einem Palettenmesser gemacht haben, ist dies ein guter Zeitpunkt , da Sie das Palettenmesser zum ersten Mal auf einer Leinwand verwenden . Und jedes Mal, wenn ich es benutze, ist es ehrlich gesagt sehr befriedigend, besonders wenn man die Linie richtig macht, die Kante bis hin zu dem, was Sie malen. Das ist es. Das ist großartig. Wie du siehst, baut sich eine auf der Farbe auf dem Stapel auf und ich, wenn ich ihn einfach umdrehe und versuche , dein Gemälde nicht mit dem Palettenmesser zu stechen. Schlechte Idee. Versuche einfach so flach wie möglich zu werden. Nimm einfach die überschüssige Farbe ab und verwende sie, um die Textur noch mehr zu verbessern. Ich benutze ein Pfund gegen nur mit einem Pinsel zu malen. Es gibt uns eine Textur, die man nicht wirklich bekommen kann, wenn man nur einen Pinsel auf der Leinwand benutzt , ist, wie Sie sehen können, wirklich ähnlich ist und fast so aussieht, weißt du, etwas ist es wie ein raues aussieht, es gibt ihm eine rauere Textur. Los geht's, denn der Pinsel wird dazu neigen, Dinge miteinander zu vermischen. Aber ich mochte einfach diese raue Textur, die man vom Palettenmesser dort bekommt. Und wieder verwende ich flüssiges Original für diesen Schritt. Und vieles davon, um sicherzustellen, dass ich eine schöne Ausbreitung bekomme, wenn ich den Palettenpinsel, das Palettenmesser über die Leinwand bewege . Sonst würde es nicht viel, viel lange von diesen Kratzern geben, die ich mache, es wird viel öfter geben, in denen ich zu meiner Palette zurückkehren muss. Und alles, was du nicht magst , eine harte Kante vom Palettenmesser zu haben. Sie gehen einfach mit einem Pinsel zurück mischen Bereiche zusammen , die Sie mischen müssen. Ich werde wahrscheinlich wieder reingehen die Schatten des Messers einmischen. Wahrscheinlich klingt das Brot, um ihn ehrlich natürlicher und geschmeidiger aussehen zu lassen. Also hast du es vorher gesehen. Und jetzt siehst du, nachdem ich einen helleren Mittelton angewendet habe. Und nur dieses Darlehen ist ein großer, großer Unterschied. Sieht fast aus wie das Brasilien und eine Art Gipfel oder so, eine coole Textur. Und nachdem Sie etwas Leichtes hinzugefügt haben, um einen guten Kontrast zu erhalten, möchten Sie natürlich Leichtes hinzugefügt haben, um einen guten Kontrast zu erhalten, etwas Dunkles hinzufügen. 5. Textur: Teil 2: Und jetzt, da wir die meisten dieser helleren Untertöne angewendet haben , ist es an der Zeit, etwas Dunkles hinzuzufügen. Wenn Sie darüber nachdenken, mit dem Palettenmesser zu malen, möchten Sie darüber nachdenken, wie Sie mit einem Pinselwerkzeug bezahlen , ähnlich ist. Sie möchten in den meisten Fällen immer Highlights und Schatten sind hellere Mitteltöne und dunklere Mitteltöne. Es gibt einen Grund, warum bewusst existiert, ist, dass es sehr gut aussieht, selbst wenn nur der Hintergrund Schatten unter dem Brot hinzufügt, wie ich es hier mache. Weißt du es? Und offensichtlich wird die Textur dunkler und die Schatten auch. Also habe ich diese Farbe hinzugefügt. Es gibt eine Mischung zwischen gebrannter Umbra und Ultramarinblau. Es ist fast eine schwarze Farbe. Mischen Sie es einfach durchgehend. Und vielleicht ein bisschen Weiß, um es aufzuhellen. Es ist nicht gut. Ich wollte nicht, dass es zu dunkel wird. Ich wollte mich immer noch irgendwie mit dem Hintergrund auf dieser Oberfläche einfügen , wie ein Vordergrund und ein Hintergrund ehrlich. Aber wissen Sie, je mehr Textur und Kontrast, während ich gleichzeitig innerhalb eines bestimmten Wertebereichs bleibt, möchte ich keine zu hellen oder zu dunklen Details erhalten immer noch Mitteltöne sind. Aber das macht es nur umso interessanter. Je mehr Interesse Sie malen, desto mehr, hoffentlich wird es Ihnen gefallen, desto mehr sollten es anderen Leuten gefallen. Und je aufmerksamkeitsstarker es ist, was der Sinn dieser Klasse ist, nur Texturen sind wahrer Aufmerksamkeitsgrabber und je besser Sie daran werden, desto besser wird Ihr Gemälde. Also hier benutze ich das Palettenmesser, um die Oberfläche irgendwie in den Schatten zu mischen . Es war ein bisschen zu getrennt. Und ich füge diesen Bereichen weiterhin diesen dunkleren Wert hinzu. Und in diesen Bereichen wurden in die Schatten eingemischt. Ich hatte nicht wirklich viel Farbe auf dem Palettenmesser. Ich habe nur irgendwie benutzt, was die Achse direkt vor dem Schatten macht und sie irgendwie so gut ich konnte da drin verteilt. Und das kann ich später noch durchgehen, stellen Sie einfach sicher, dass alles ziemlich zusammenhängend aussieht. Siehst du, ich mag es schon früher, als ich die helleren Mitteltöne gemacht habe , du wirst eine gute Vielfalt dunklerer Mitteltöne mischen oder, weißt du, du machst eine große Mischung aus deinem dunkleren Mittelton und dann fangen Sie an, etwas auszugehen V. Sie fügen verschiedene Farben und stellen einfach sicher, dass Sie eine gute Vielfalt haben. Und wieder verwende ich hier flüssiges Original. Die Sache mit Flüssigkeit ist, dass du anfängst , viel davon zu benutzen, als alles ausgefallen ist. Und je weniger wenn Sie es nicht verwenden, desto besser fängt es an, an seinem vorherigen Selbst zu haften , weil es weniger mittel Es ist nur das Rosa wird dicker, verursacht mehr Klebstoff, leichter. Kleben Sie auf die Oberfläche, die Sie vorher gerade dort eingelegt haben. Vielleicht gibt es also etwas weniger Flüssigkeit als zuvor, aber immer noch eine anständige Menge. Und wenn du dich fragst, ob ich hier eine Art Muster im Kopf habe. Hi, nicht. Sogar mit dem Referenzfoto. Mein Referenzfoto hat eine Marmortextur. Selbst bei der Marmortextur hat es keinen Sinn , genau zu sein. Ich schätze nur zufällig mit Strichen hier. Ich möchte nur, dass es natürlich ist. Und es würde eine sehr, sehr lange und mühsame Aufgabe dauern, eine sehr lange und mühsame Aufgabe zu versuchen , alles, was Sie sehen, mit einer Textur wie dieser auf einer Art Bezugspunkt in Einklang zu bringen. Also empfehle ich das nicht. Und auch du darüber hinaus werde ich diese Arbeit durchmachen. Sie werden sich auch ein eigenes originelles Muster einfallen lassen, das immer gut ist. Wir haben dort tatsächlich fast reines Weiß hinzugefügt. Nur um noch mehr auf der Textur aufzubauen. Auch hier, lässt die Dinge nur interessanter aussehen und diese Art von Bewusstsein dort. Also ja, jetzt vermische ich den dunklen Wert, den ich mit dem Schatten gemacht habe, war irgendwie, weißt du, es ist ein bisschen zu dunkel Louis Zoo. Scharf von Kanten im Schatten. Es ist also ein Boom. Sie werden nicht wirklich viel Definition in Schatten sehen , auch wenn die Textur wie eine Art die Textur verbreitet, wenn sie in diesen Schatten eintritt. Also habe ich weitergemacht und es mit nur einem kleinen Pinsel eingemischt. Ich glaube. Denk es dir genau hier nach. Ich dachte, Weißt du was, ich bin zufrieden damit, wie es aussieht. Und ich habe mich gerade entschieden, lass es mich einfach ein bisschen so trocknen. Und dann werde ich das erwartete, übertragene Medium anziehen , gemischt mit der Farbe, damit es so aussieht , als würde ich dort eine Art Erdnussbutter verteilen. 6. Textur: Teil 3: Schließlich ist der beste Teil dieses ganzen Textur-Experiments meiner Meinung nach unser flüssiges OLI O Pesto-Medium zu bekommen es in unsere Farbmischung zu stecken, die ich bereits in die Farbe gemacht habe , die ich wollte, das ist eine Erdnussbutter-Textur. Verwenden Sie tatsächlich Erdnussbutter als Referenz. Und so los geht's los. Ich habe nur mein Bild ist ziemlich trocken und ich habe nur mein Palettenmesser. Und jetzt trage ich die Farbe auf die Leinwand auf. Wir sind dort, wo ich es leer gelassen habe und bereit zu vertuschen. Ein guter Tipp ist, wenden Sie dieses Medium erst an, wenn Sie sicher sind, dass Sie den gewünschten Code haben. Denn wenn Sie dieses Medium anwenden, beginnt es sehr schnell zu trocknen, wie die meisten. Viele Medien verbessern gerne die Trockenzeit, aber dieses ist sehr schnell. Es versteift auch das Medium, ich meine die Farbe. Und es macht es eher zu einer matten Farbe als zu einer glänzenden Oberfläche. Also ja, vergewissern Sie sich einfach, dass Sie sich über Ihre Farbe sicher sind. Dann stell einfach viel davon rein. Je mehr davon du da hineinlegst, desto mehr dicke klebrige Textur wirst du bekommen. Also trage ich zuerst die Farbe auf und stelle sicher, dass ich eine ziemlich gute Deckkraft habe. Und später werde ich mir Sorgen machen, mehr hinzuzufügen, so dass es eher so aussieht, als würde ich die Farbe mit einem Buttermesser verteilen . Alles klar, wie ich schon sagte, jetzt füge ich nur noch mehr hinzu, damit es so aussieht, als gäbe es mehr Messereinrückungen und sie sind wie Abdrücke und es sind Spread-Markierungen. Und genau wie ich es vorhin gesagt habe, ist es gut, dass ich dort die Grundlage hatte weil ich hier ein paar Bereiche verpasst habe und es hat alles geklappt , weil es sowieso die Farbe des Brotes war, oder Brot, sowieso eine Art Brot. So hat es für mich ziemlich gut geklappt. Jetzt versuche ich nur, weißt du, dafür zu sorgen, dass die Dinge natürlicher und weniger weniger scharf aussehen . Megastar verwendet wie jedes Stück der Farbe, die ich hier brauche, um noch mehr aus dieser Papierstruktur zu machen. Ich habe es ausgedrückt, lege noch mehr Medium da rein. Nur der Schmerz und die Medien zusammen. Das ist alles was du brauchst. Wenn Sie verschiedene Striche wünschen, verwenden Sie ein anderes Palettenmesser. Du kannst den längeren bekommen, wie ich es zuvor gezeigt habe, und es wird am Ende ziemlich gut aussehen. Ich habe mich gerade entschieden, hier mit meiner Standardform eins zu gehen , und es ist ehrlich gesagt ziemlich gut geworden. Jetzt gehe ich einfach rein und beende alles, da es die letzte Erdnussbutter ansieht oder der Brotaufstrich darauf aussieht. Hier. Ich sorge nur dafür, dass ich das bekomme, diesen Gipfel, damit es wie Erdnussbutter aussieht. Und so sah es schließlich aus, was es für ziemlich gut gehalten hatte. Sieht sehr realistisch und abstrakt zugleich aus. 7. Abschließende Gedanken und Kursprojekt: Ich hoffe wirklich, dass euch diese Klasse gefallen hat. Und wenn ja, zögern Sie nicht, Bewertungen oder Kommentare zu senden, haben Sie meine Fragen genommen. Und auch mein Projekt für euch ist natürlich, weiter zu experimentieren. Das ist der Hauptweg, wie Sie ehrlich gesagt besser werden, eine der Möglichkeiten, wie Sie herausfinden können, was Sie gerne in diese Malwelt investieren. Und auch Nummer zwei, was ich möchte, dass ihr eure eigene Art von Streichbarkeit erschafft. Nehmen wir an, Sie möchten einen Bagel, Frischkäse oder einen Gesamtbestand mit Avocado-Aufstrich machen. So etwas wie das, ich freue mich sehr darauf zu sehen, was ihr euch einfallen lässt und danke, dass ihr wieder zugeschaut habt . 8. Sieh die Kunstwerke: Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat und Sie meinen Stil besser kennenlernen möchten, folgen Sie mir auf Instagram auf der getönten Leinwand.