Transkripte
1. Einführung in moderne Mixed-Media-Vögel: Willkommen bei Modern
Mixed Media Birds, wo wir entdecken werden,
wie man dynamische,
moderne Vogelbilder schafft, indem Wasserfarbe, Acryl und Tusche überlagert Wir beginnen mit
lockeren, lebendigen Hintergründen
und gehen dann zu Colorblocking, realistischem Malen
und Kritzeln Und vergessen
Sie nicht den letzten Schliff an den Vögeln, der die Dinge
wirklich zum Leuchten bringt Sie werden
lernen, Tiefe und
Kontrast zu erzeugen und Kunst zu schaffen, die sich mutig,
modern und einzigartig anfühlt . Egal, ob Sie mit gemischten
Medien noch nicht vertraut sind oder einfach nur Ihren
kreativen Prozess
auffrischen möchten , dieser Kurs soll Sie
inspirieren und
Ihre Kreativität anregen Oh, und übrigens, ich bin Jules. Ich bin ein Künstler und
Naturliebhaber, der
Sie auf dem Weg zur Herstellung
dieser Mixed-Media-Kunst begleiten wird Sie auf dem Weg zur Herstellung
dieser Mixed-Media-Kunst Schnappen Sie sich Ihre Vorräte, lassen los
und lassen Sie uns gemeinsam etwas
Schönes machen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen
, was ihr gemacht habt.
2. Materialien für den Kurs: H. In Ordnung, lassen Sie uns die Materialien durchgehen, die für diesen Kurs
benötigt werden Es macht so viel Spaß, weil wir
so viele Dinge benutzen können. Fangen wir einfach hier an. Ich habe ein paar
Farbstifte, Goldmarker, Silbermarker und einen wirklich dicken Mikron-Tintenstift von
Hermanent Ich habe ein paar Pinsel. Ich habe eine Zwei- und eine Viererrunde. Ich habe ein Viertel Zoll langes, flaches Haar und dann habe
ich ein flauschiges Eichhörnchenhaar, Nummer zwei, nur das
hält eine Menge Wasser Wir werden das
für Aquarell verwenden und wir werden das für die
Vögel verwenden Und wir werden das
für die Farbblockierung verwenden. Dann brauchen wir etwas abwaschbares
Klebeband, einen Radiergummi, einen Bleistift. Ich habe diesen kleinen Teller weil er einen
schönen Kreis bildet Und dann habe ich
mein Graphitpapier. Wenn du kein
Graphitpapier hast, nimm
einfach ein normales Blatt Papier und einen Bleistift Nummer zwei, und du färbst einfach so auf der
Rückseite des Papiers. Und das kann helfen,
Ihr Bild anstelle
dieses Graphitpapiers zu übertragen . Ordnung. Und dann habe ich hier auch
ein paar Lumpen Also haben wir unsere Bilder
der Vögel ausgedruckt. Ich habe zwei Vögel. Das
ist eine Büschelmeisenmaus Sie sind
hier im Süden sehr verbreitet. Ich liebe sie so sehr mit
ihren kleinen Wappen. Aber ich habe zwei ausgedruckt,
ungefähr um fünf bis sechs Uhr.“ Dieser ist vier mal sechs. Dieser ist fünf mal fünf. Also einfach etwas
, das in
die Mitte Ihres Kreises passt , den Sie ausgewählt haben. Ich werde das einfach in mein Skizzenbuch schreiben. Ich liebe es, zwei Seiten in meinem Skizzenbuch zu
verteilen, und deshalb brauche ich vielleicht
diese kleinen Clips, nur um die Seiten zusammenzuhalten Ich habe sie von Amazon bekommen.
Sind sie nicht süß? Okay, jetzt
gehen wir zur Farbe über. Das ist eine neutrale Tönung von Daniel
Smith. Das verwenden wir für den Vogel. Und dann habe ich auch etwas
weißes Aquarell-Guash. Das ist ein halbischer
Artist-Kürbis, G 630. Das wird also mit Wasser
reaktiviert. Dies wird mit
Wasser reaktiviert. Das ist Guash Das ist Aquarell.
Andere Wasserfarben, ich habe fünf Farben ausgewählt Sie können beliebige Farben
wählen, die irgendwie
harmonisch sind oder die zusammen gut aussehen
könnten Das ist es, woraus
wir unseren
Aquarellhintergrund machen woraus
wir unseren
Aquarellhintergrund Wenn wir zum Color-Blocking übergehen, habe
ich etwas Quatsch. Ich möchte also etwas
wie Acryl-Guasch,
nicht Aquarell-Guasch, sondern
etwas
Acryl-Guasch und etwas Flaches Guash lässt sich mit einer Matte trocknen. Hintergrund. Ich
habe auch Acrylglas von Golden. Okay, was sonst? Ich habe auch eine Schere für
den Fall, dass ich sie brauche, ein paar Wasserkrüge
mit Wasser drin. Okay, lass es uns machen. Ich bin begeistert.
3. Abstrakter Aquarell-Hintergrund: Okay, das Erste, was
wir tun werden, ist, unsere Aquarelle
nass und für uns fertig Also habe ich eine kleine Sprühflasche. Und ich werde die Seite auch nass
machen. Sie haben keine Sprühflasche, machen Sie
einfach Ihren Pinsel nass und ziehen Sie ihn über die
ganze Seite. Wir wollen nur
, dass das Wasser anfängt, in die Seite einzudringen, damit wir beim Waschen mit
Wasserfarben
keine scharfen Linien
bilden . Ich habe meine Clips hier, weil
ich weiß, dass die Seiten anfangen
werden, sich ein wenig zu
verbiegen Okay, jetzt, wo ich meine Seiten nass gemacht
habe, kann
ich
zu meinen Aquarellen rüberkommen und anfangen,
diese Typen auszuarbeiten Also nehme ich einfach eine Farbe und kritzele
entlang der Linien Und weil unsere Seite nass ist, können
wir sehen, dass sie
irgendwie ausblutet und sie ein bisschen
ätherisch aussieht Ich nehme eine andere Farbe und gehe
den Rand mit
ein paar Kritzeleien um mit
ein paar Kritzeleien Nimm etwas von
diesem Waldgrün auf. Das sind einfach willkürliche
Farben, die ich gewählt habe. Ich gehe
jetzt zu den Bereichen
der Seite, in denen ich kein Pigment aufgetragen
habe. Okay, ich habe hier etwas Grün, also möchte ich
das Auge auf diese Weise nach unten bringen. Ich möchte, dass sich
die Seiten gegenseitig ergänzen. Wenn wir also diese
Kreise in der Mitte haben, möchte
ich, dass auf jeder Seite dieselben
Farben angezeigt werden. Ich möchte, dass sie anders aussehen. Aber ich auch Das ist jetzt Indigo. Aber ich möchte auch, dass
sie harmonisch sind. Ich weiß, dass ich die Kanten nicht
sehen werde, aber ich mache sie trotzdem gerne. Also tauche ich einfach ins
Wasser und mache meine Seite nass, die Farben
einfach und versuche,
die Integrität von, sagen wir,
diesem Gelb zu bewahren verteile die Farben
einfach und versuche,
die Integrität von, sagen wir,
diesem Gelb zu bewahren, das
ich aufgeschrieben habe, weil ich will, dass es
in unseren Kreisen durchscheint Okay, jetzt nehme ich etwas von dieser rotbraunen Farbe , die fast nicht so
aussieht, als würde sie verschwinden Und ich werde einfach hier und da ein bisschen
Streifen ziehen und es ausbluten
lassen In Ordnung. Also ich schaue mir an,
welche Farben ich in der Mitte dieser
Kreise habe , und ich glaube, es gefällt mir Also werde ich es versuchen. Ich lasse das trocknen und dann treffen wir uns in
der nächsten Lektion wieder hier und machen ein paar Kreise und malen
mit etwas Kürbis
4. Kreise und Farbblocking: Mm. Okay, jetzt,
wo unser Hintergrund trocken ist, hole
ich meinen Teller raus und platziere den Kreis in der
Mitte meiner Seite, und ich werde ihn einfach mit meinem Bleistift nachzeichnen
. Okay, jetzt
muss ich eine Wahl treffen. Ich muss entscheiden, welcher Farbe ich das
draußen haben möchte. Also. Hmm. Okay, also ich
habe meinen flachen Pinsel rausgeholt und ich habe meine flache
goldene Halo-grüne Farbe,
und ich denke, das wird damit wirklich hübsch
aussehen Also lass uns sehen, was passiert.
Also, bei dieser Art von Farbe kann
ich immer Wasser
hinzufügen, weil es Acryl ist. Aber ich mag diese Marke
, weil sie flach trocknet. Hat nicht diesen Glanz. Du kannst diesen Effekt
mit Guash erzielen, wie ich schon sagte. Dieser Teil ist also super
einfach, sehr meditativ. Einfach irgendwie befriedigend
rumlaufen. Und es ist okay, dass ein Teil
dieser Farbe durchscheint. Deshalb mache ich auch gerne den ganzen Hintergrund weil man hier diese
gedämpften Farben durchkommt Siehst du das? Ich sehe dort immer noch
Gelb. Ich sehe immer noch etwas von diesem bräunlichen Rot Je mehr Wasser ich meiner Farbe
hinzufüge, desto mehr werde ich durchschauen Bis zur Wasserfarbenschicht
, die sich darunter befindet. Ich habe etwas auf der
Innenseite des Kreises, also habe ich
es einfach schnell mit dem Finger
abgewischt , bevor es fest geworden ist Heb auch meine Seite auf, damit ich keine Farbe
auf die Seite darunter bekomme Es ist sehr nett. Lass uns
das jetzt mit der anderen Seite machen. Sie können diese Ebene
also so dick oder dünn auftragen,
wie Sie möchten, aber ich finde, es sieht cool aus, einige
der durchsichtigen Eigenschaften zu sehen
und zu sehen, was
im Hintergrund passiert Ich schalte es einfach aus
und mache es sehr ätherisch. Also lassen wir das trocknen und fahren dann mit
der Bildübertragung
für unsere Vögel fort der Bildübertragung
für
5. Vogelbilder übertragen: Okay, unsere Seiten sind alle trocken. Es ist Zeit, unsere
Bilder, die wir verwenden, herauszuholen. Ich verwende diese Bilder von
Büschelmeisenmäusen. Ich habe sie mit
sehr hohem Kontrast ausgedruckt, sie stark aufgehellt und versucht, sie
nur schwarz, weiß und einen
Grauton oder Schwarzweiß und ein
paar mittlere Grautöne Okay. Also
schneide ich sie einfach ab. Ich schneide sie ab, damit ich sie in meinem Kreis
platzieren kann. Wir werden sie dazu bringen,
sich gegenseitig anzusehen. Wie wär's damit? Nun,
meine Frage ist, passt dieser in den Kreis? Also da ist der Schnabel, da ist
der Rand des Kreises, der
Schwanz, der Rand des Kreises wird er. Also, genau da habe
ich das platziert, also
muss ich mein Washi Tape rausholen Und ich werde sie
aufkleben. Das Gleiche gilt für diesen. Platzieren wir sie im Kreis. Für diesen betrachte ich
den Abstand zwischen
dem Schnabel und dem Kopf zum äußeren Kreis und dem Schwanz im
äußeren Kreis Also vielleicht, genau
da, ist es ziemlich gut. Okay, also wir brauchen deinen Stift und das
Graphitpapier, das du willst Ob es Graphitpapier ist, das du
gekauft hast , oder
Graphitpapier, das du hergestellt hast Wenn es sich um Graphitpapier handelt, das Sie hergestellt haben, stellen Sie
einfach sicher, dass der Bereich mit Graphit
Ihren Bereich mit dem Bild abdecken kann. In diesem Fall scheint
das zum Beispiel in etwa richtig zu sein. Also müsste ich mein Papier schneiden. Wir drehen es um. Schau, wie ich es umgedreht habe. Diesmal das Graphit
neben das Papier legen und es so hinlegen, können Sie weitermachen Oder Sie haben Graphitpapier. Sie würden einfach
die Graphitseite
nach unten legen und von dort aus weitermachen. Und weißt du was? Ich kann sie auf beide Arten machen.
Also lass uns das machen. Vielleicht mache ich diesen
mit diesem. Ordnung, und alles, was ich tun werde
, ist
herumzufahren und die wichtigsten Gebiete Also werde ich den Umriss des Vogels durch
den Schwanz treffen Vogels durch
den Schwanz Ermitteln Sie den Umriss der
dunklen Bereiche des Flügels , in denen die Farbe das Auge verändert. Wir wollen also nur
genügend Informationen auf
das Papier bringen , damit wir
eine Vorstellung davon haben, wo wir malen sollen. Wir holen die Klauen. Es hängt an diesem Ast. Also werde ich auch einen
Teil dieses Astes einzeichnen, nur um diesem Kerl Hausarrest zu geben, und wir können das in unserem Bild
sinnvoll machen Also gut, lass mich die
Federn um die Füße legen. Okay, und wo sonst, bevor
ich das hochhebe? Lass uns sehen. Ich will diese Linie genau
hier erwischen und vielleicht ein paar
dieser Federn dort. Okay. Heb es hoch und schau,
was passiert, oder? Vielleicht mache ich diesen Bereich. Okay, also ich kann
es ganz leicht sehen. Ich denke, da ist genug
für mich, um fortzufahren. Es ist gerade genug für meinen Verstand, und ich werde auch immer mein
Referenzbild hier haben. Ich merke, dass diese
Geschichte
hier weit verbreitet ist und ich habe wirklich nichts
drauf, also werde ich das noch
einmal machen und fest nach unten drücken Ordnung, und das
hat es verstanden. Das hat es hierher gebracht.
Siehst du das Lassen Sie uns mit diesem
weitermachen. Diesmal verwende ich
dieses Papier. Okay, lass es uns hochheben. Wow, siehst du, ich mag dieses
Graphitpapier viel mehr als mein selbstgemachtes
, nur weil ich es viel besser sehen kann. Denken Sie also daran, dass
Graphitpapier kein Kohlepapier ist. Graphitpapier enthält
Graphit. Kohlepapier enthält Kohlenstoff. Kohlenstoff wird viel
dunkler sein und es ist
schwieriger, sich davon zu lösen. Wenigstens diesen Graphit kann ich mit meinem Radiergummi
löschen, wenn ich
nicht all diese Linien brauche Ordnung. Ich werde das mit meinem
Graphitpapier
nochmal durchgehen, weil es
mir so gut gefällt Ordnung, ich werde diese Transfers beenden und dann werden
wir in der nächsten Lektion anfangen, diese Vögel zu
malen und sie zum Leben zu
erwecken. Wir sehen uns dann
6. Vögel: Tiefe schaffen – Lowlights hinzufügen: In diesem Abschnitt werden
wir also damit
beginnen, unsere Vögel zu malen Also habe ich meine weiße
Aquarell-Gouache herausgeholt, die genau hier ist, und meine neutrale
Daniel-Smith-Tönung, die genau hier ist Ich liebe diese neutrale Tönung, weil
wir die Farben immer noch durch die neutrale Tönung hindurch
sehen können Farben immer noch durch die neutrale Tönung hindurch
sehen Also das Zeug, das wir in den Hintergrund
stellen, werden
wir quasi immer noch sehen
können Ich fange
mit meinen kleinen Pinseln an, also wähle ich
meine Nummer vier. Und ich werde mich einfach für
etwas von diesem neutralen Farbton entscheiden. Und jetzt werde ich es ganz
verwässern. Es ist einfacher,
mit einer helleren Ebene zu beginnen, und ich gehe einfach zurück
zu meinem Referenzfoto und fange an
, die Bereiche zu treffen , die meiner Meinung nach
dunkler sind als die anderen. Also habe ich meinen Lappen griffbereit. Und während ich das mache, suche ich mir
einfach die Stellen auf dem Foto
aus, von denen
ich weiß, dass es die dunklen Flecken sind. Während ich das mache,
beurteile ich auf
diesem Foto eigentlich alle hellen Bereiche, die dunklen Bereiche
und die Mitteltöne Also entscheide ich, wo im
Vogel diese drei Bereiche sind. Also habe ich mich entschieden, in
den Mitteltönen und in
den dunkelsten Bereichen zu beginnen den Mitteltönen und in
den dunkelsten Und wenn du das tust und
die weißen Bereiche in Ruhe lässt, wird
dieser Vogel
anfangen, uns anzugreifen Also gib etwas mehr
Wasser auf meinen Pinsel, halte ihn ziemlich flüssig, während ich all
diese Mitteltöne umgehe und am
Kopf wieder nach oben
komme, weil ich sehe, dass das
wie dieser Bereich mit
Grautönen und dunkleren Bereichen ist , die zum Schnabel hin herunterfallen, und ich werde
das langsam
ausmassieren, um diese Art
von Ombre-Effekt zu erzielen. Ich merke also, dass es einfach von hell
nach dunkel geht. Also massiere ich einfach
diese Linien und füge mehr Wasser hinzu,
bis ich die gewünschte Konsistenz erreicht habe Und ich weiß, dass es sich verändern
wird, wenn es trocknet, und das ist okay. Das liegt in der Natur von Aquarell. Ich glaube, das ist der Grund, warum
ich Aquarell mag , weil es irgendwie seinen eigenen Kopf hat Okay. Massiere diese Linie
, da wird es dunkel. Und dann werde ich mehr
Pigment auf diese Seite auftragen. Okay? Ordnung. Also, ich merke, also werde ich weitermachen und in der Dunkelheit da drüben eintauchen dass
dieses Bein hier dunkel ist,
also werde ich weitermachen und in der Dunkelheit da drüben eintauchen und
vielleicht ein bisschen genau da drin anfangen, das
Auge zu verdunkeln Und der Schnabel. Und noch mehr
Pigment rein, weil ich merke, dass es genau dort richtig,
richtig dunkel wird Also werde ich weitermachen und
anfangen, das auszuarbeiten. In Ordnung, und ich
gehe zurück. Mir fällt auf, dass es hier, hier, hier,
hier dunkel
ist , dunkler
als der Rest Ich tauche in diesen Bereichen
ein bisschen auf. Okay, und ich
lasse das trocknen. Ich komme zu
diesem Typen rüber. Das Gleiche. Ich fange mal richtig flüssig an
und fange einfach an, ein paar
Mitteltöne Ich benutze das, weil ich sehe, dass das
alles
eine Art Mittelton Grau ist Ich füge nur etwas Wasser hinzu. Mehr Wasser. Es ist sehr dunkel hier. Und unter diesem Flügel ist es dunkel. Bei diesem anderen Flügel ist
der Schwanz dunkel. Ein bisschen unter dem
Bauch und an den Beinen. Und dann diese ganze Gegend hier an meinem Wasser,
frisch im Wasser. Noch mehr Wasser. Ich wasche
einfach den Mittelteil und tupfe ihn ab. Ich will sogar etwas
Dunkelheit ins Auge zaubern. Es wird bluten. Okay. Siehst du, genau da, ich mag das nicht, weil
es so stark ausblutet. Also werde ich einfach
die ganze Sache löschen. Ich werde wieder zum Auge zurückkehren. Ich entferne also nur
einen Teil des Pigments. Also lassen wir das mit den anderen
aufholen. Ich werde
mit etwas mehr
Pigment hier auf dem Flügel zurückkommen . Okay, und während ich ging, bemerkte
ich, dass ich hier ein paar
Flecken habe,
was okay ist, aber ich werde sie abwischen, seit ich es bemerkt habe Bring die Beine runter. Fang an, die Füße zu holen. Ordnung. Kommen wir
zurück zu diesem Typen. Lass uns ihn waschen, wie wir den anderen
gewaschen haben ,
wie den Bauchbereich. Also sehr flüssig. Nicht
viel Pigment Gerade genug, um es zu färben. Versuche nicht, das
Auge zu berühren, diese Augen sind wirklich nass. Es ist also um den Schnabel herum. Also ich will diese Linien nicht
berühren, es wird bluten, so wie dieses
Auge da drüben blutet Also werde ich versuchen, mich davon
fernzuhalten. Diese Kanten
ein bisschen abfedern. Und ich merke, dass es da ein
bisschen weiß ist, also werde ich
hier in der Mitte abtupfen Okay. Vielleicht genau hier drin. In Ordnung, wir lassen das trocknen.
7. Vögel: Mit Highlights zum Leben erweckt: O. Okay, diese erste Schicht
neutraler Tönung ist jetzt trocken, also konzentrieren wir uns auf
die weiße Aquarellfarbe Nun, wir verwenden die weiße Wasserfarben-Guasch und
nicht
die Acryl-Guasch , weil
wir wollen, dass sie reaktiviert wird Wir wollen in der Lage sein, darauf
zurückzukommen und es zu verschieben Also, was ich tun werde, weil
ich das weißeste Weiß habe. Wir haben gerade die
dunkelsten Farben gemacht, oder? Jetzt machen wir die
weißesten Weißtöne und ich sehe dieses Zeug hier auf dem
Bauch Jetzt sehen wir es uns gleich hier an. Okay. In Ordnung. Und dann sehe ich es auch wieder hier
drin auf diesen Federn. Ich sehe es hier hinten. Ich sehe es um das Auge herum. Ups. Also wirklich, ich
gehe einfach rein und suche mir die
hellsten Bereiche Ich wähle die Töne aus, die
gerade nicht zu den hellsten Farben passen, und
massiere sie quasi herum Ich weiß also, wie ich schon sagte, dieser Bauchbereich ist weißer Heb das auf. Und wieder
hier in den Startlöchern. mein Pinsel trocknet, finde ich Bereiche, die von der Farbe
auf meinem Pinsel oder dem, was damit
passiert,
profitieren . Ich habe sogar mehr
Kontrolle darüber, wenn es anfängt zu trocknen, und ich kann auf
diese kleineren Bereiche drücken und ziehen und sehen, wie das einfach
aussieht Ich muss nur ein
bisschen Weiß
auf die Rückseite hier drüben auftragen Okay. Versuchen wir es jetzt mit den Füßen. Und es ist okay, dass es gerade nicht
die richtige Farbe hat. Ich stelle nur eine Basis
dafür auf, wo die Krallen sind, wo die Füße heraushängen Okay, es kommt zusammen. Okay, lass uns die Vögel wechseln.
Lass uns wieder rüber gehen. Für das Weiße nehmen wir das
weißeste Weiß, das genau hier entlang
des Halses genau hier oben
auf der Brust ist des Halses genau hier oben
auf der Brust Wenn mein Pinsel
etwas gräulich wird, gehe
ich in
diese hellen Bereiche, die dunkler sind
, nach unten dunkler sind
, Ordnung, ich komme
hier oben
im Gesichtsbereich hinter dem Auge, den Hals
runter, zurück
zur Brust Siehst du, ich liebe die neutrale Tönung von
Daniel Smith, wir können immer noch
all diese Grün
-, Braun- und Gelbtöne
hinter uns sehen -, Braun- und Gelbtöne
hinter So cool. Das Gleiche gilt für diesen
weißen Wasserfarben-Guash Wenn du genug Flüssigkeit
bei dem Zeug hast, wird es
durchsichtig sein Okay, nimm hier etwas Weißes
von meinen Füßen. Und ich fange gerade
an, das zu machen. Wie ich schon sagte, mein Pinsel
trocknet langsam aus, also kann ich jetzt in einige
dieser kleineren Bereiche gehen und ein paar Grautöne mischen, ein paar Töne
mischen, etwas Tiefe
aufbauen Okay, jetzt habe ich etwas
Dunkles, das Auge ist trocken. Und ich möchte nur den
Platzhalter wieder einsetzen. Es könnte ein bisschen groß sein. Lassen Sie uns etwas davon entfernen. Ist jetzt grau, also lasst uns
einige Bereiche ansprechen, in denen es etwas Grau
braucht. Einige dieser kleineren Federn. Nimm die Nackenfalte. Ich mache diese kleinen
Pinselstriche, die Federn nachahmen. Gehen wir zurück zu
dem Typen mit seinen Füßen. Ich habe also wieder eine neutrale
Färbung auf meinem Pinsel. Einfach Pigment auftragen,
damit es die Füße
vom Hintergrund abhebt,
weil der
Hintergrund so hell ist habe einen neutralen Farbton auf meinem Pinsel, also lege ich ihn einfach in
einen Bereich, in dem ich das Gefühl habe, dass er etwas mehr Abwechslung
braucht Bringt mehr in dieses Auge. Wir in diesem Auge. Betrachtet man diese dunkleren Bereiche, die dunkelsten wieder dunkel. Was an der Nase, am Schnabel. Ich schätze, es
hat wirklich keine Nase. Hat es eine Nase
oder ist es nur ein Schnabel? Ich denke, es ist eine Nase.
Wir sagen Nase. Wir können das
etwas später massieren. Wir werden es dort dunkel machen. Hier im Flügel habe ich immer noch viel
Dunkles auf meinem Pinsel. Deshalb versuche ich es
loszuwerden und zu benutzen. Okay. Und ich sehe ein paar Leitungen herunterkommen Also, diese Heißluftpistolen eignen sich wirklich
hervorragend für diesen Zweck. Ich habe ein bisschen
Spritzer oben drauf, aber auch das ist Wasserfarbe,
also weiß ich, dass ich es nass machen,
reaktivieren, entfernen kann reaktivieren Okay, wir trocknen die. Wir sind praktisch fertig, Leute. Der schwierigste Teil ist vorbei. M
8. Vögel: In der Realität verwurzelt – Äste malen: In Ordnung, lassen Sie uns ein
bisschen Hauswirtschaft machen. Ich habe ein paar
Spritzer hier oben, also werde ich meinen winzigen Pinsel
nass Ich werde
diese Bereiche reaktivieren, um sie zu entfernen. Ich schrubbe
es nur ein bisschen. Und dann nehme ich
meinen Lappen und tupfe einfach ab. Ich reaktiviere das Grün da
hinten, das Gelbe. Okay, das sieht ein bisschen chaotisch aus. Bin irgendwie nicht begeistert, dass ich das gemacht
habe . Aber verstehst du, was ich meine? Du kannst dich wieder in
diesem Hintergrund bewegen. Nun, das Zeug, das auf dem Acrylglas ist, sollte einfach
auftauchen.
Das ist gut. Damit wir das sauber halten können. Also gut. Was jetzt? Lass uns sehen. Gehen wir wieder rein und holen uns etwas
von dem gelben Ocker. Und ich fange
an, einige dieser Zweige
oder diesen Baum mit
einer helleren Farbe Ich nehme einen Teil des gelben
Hintergrunds auf. Ich füge sogar wieder etwas von dem
rotbraunen hinzu. Okay. Und unser rotbraunes Gerade jetzt, wo es nass ist, lasse
ich nur
ein bisschen von
diesem Rotbraun in
verschiedenen Bereichen fallen , nicht überall Nimmt nicht viel Pigment auf. Okay, gut, lass das trocknen. Lass uns reingehen und
dasselbe mit dem anderen machen. Ein bisschen gelber Ocker. Ich merke, dass ich ein
bisschen mehr Pigment auf meinem Pinsel
habe als hier drüben, also werde ich ausspülen und okay, nicht so viel direkt da,
aber ich kann immer zurückgehen und aufsammeln, was hier oben ist Lass das reichen. Und nimm etwas von der
rotbraunen Farbe. Wirf es rein. Es sollte nicht einheitlich sein. Es ist gut,
verschiedene Farben
und verschiedene Schattierungen zu haben ,
verschiedene Töne. Macht es glaubwürdiger. Ich füge hier noch etwas Rot hinzu. Ich.
9. Vögel polieren: In Ordnung, gehen wir
zurück zu diesem Typen. Und ich finde es toll, wie wir Schichten
aufbauen. Wir bauen viele
Ebenen und das ist so einfach. Wir verwenden hier nur
zwei Farben, den weißen und den neutralen Farbton In Ordnung, also gehe ich
zurück zum neutralen Farbton. Und ich gehe zurück und fange an, diese dunklen
Bereiche zu treffen. Ein letztes Mal
an Stellen, an denen ich das
Gefühl habe, dass es
nur ein bisschen mehr Tiefe braucht , um Ihren Blick auf sich zu ziehen. Okay, mir fällt dieses Auge auf. Dieses Auge ist um es herum etwas
größer und es hat diese dunkle Linie , die genau dort auftaucht Dieses Ding ist also
nicht ganz rund. Da drinnen sind die Gebäude noch schwarzer
, vielleicht nur ein bisschen
wischig, wenn sie herunterkommen Whispy ist hier. Und dann diese langen Schlangen
, die hier entlang kommen. Okay, jetzt nehme ich noch
etwas Weißwasser und mixe Ich baue diesen Bereich nur ein bisschen auf. Also, wenn ich Weiß reinlege, kommt
es dir
irgendwie zu nahe. Okay. Und ein bisschen mehr in
den Füßen. Baue das wieder auf. Okay. Mir gefällt das am Schnabel oben
ein bisschen habe Weiß auf meinem Pinsel,
damit ich in
diese grauen Bereiche zurückkehren und
ein paar weiße Federn machen Langsam wird es grau. Okay. Dann lass uns sehen. Hier drüben
sieht der Typ ziemlich gut aus. könnte ich etwas
mehr Weiß in der Mitte hinzufügen Hier könnte ich etwas
mehr Weiß in der Mitte hinzufügen, nur um
ihn ein bisschen rauszupuffen Ein bisschen was hier unten. Und
dann hier oben ins Gesicht. Wenn du dich an all dem erfreust. Okay, spüle meinen Pinsel ab. Ich werde ein bisschen mischen. Und dann merke ich, dass
ich ein bisschen
an den Federn an der
Außenseite brauche an den Federn an der
Außenseite Okay, das war es auch schon. Da. Wir lassen das
trocknen und kommen zurück und machen mit unserem Hanf einige Highlights und Low Lights.
10. Umriss mit Micron Pen: Okay, los geht's. Ich beginne dieses Video mit diesem Mikronstift
, der ein permanenter
Pigmentstift ist, und ich lasse ein paar Schatten fallen
, schaue mir mein Referenzfoto an und suche mir die dunkelste Farbe heraus, die dunkelste Farbe heraus die ich
auf dem Foto sehe Zugegeben, ich habe mit diesem Vogel
angefangen, und mein Video hatte keine sehr
gute Qualität, also habe ich diesen
kleinen Abschnitt einfach herausgeschnitten,
aber Sie werden den gesamten
zweiten Vogel, den ich mache, sehen Aber hier
fange ich an,
den Ast zu skizzieren , auf dem der
Vogel sitzt Ich möchte wirklich, dass
der Vogel und der Ast auf uns
zuspringen. Und sobald wir
alle Kritzeleien im
Hintergrund rund um den
Kreis, den wir gemacht haben, hinzugefügt Hintergrund rund um den
Kreis, den wir gemacht haben, werden
der Vogel und der
Ast aufgrund
dieser dunklen Konturen einfach hervorstechen Während ich das mache, werde
ich dann willkürlich einigen
der Farbvariationen
folgen , die ich bereits im Zweig
gemacht habe
, nur um sie hervorzuheben, sodass er eher wie ein Zweig oder ein Zweig
aussieht Also folge ich einfach den
Linien, die ich bereits in dieser getrockneten Wasserfarbe habe ,
und los
geht's und Kleine Branchenszene. Ich mag es. Ich möchte, dass du
umhergehst und
den Rest des Vogels skizzierst, um herauszufinden, wo
die dunkelsten Farben unter den Flügeln sind, wie hier entlang der Füße
unter den Federn der Füße rund um
das Auge,
dem Schnabel Jetzt lasse ich
kleine Nägel an seinen Zehen fallen. Und dann
fange ich an, mich um
die Füße zu drehen und
in den dunkelsten
Schatten genau dort zu fallen in den dunkelsten
Schatten genau dort Okay. Jetzt kann ich
zum Schwanz übergehen. Und ich werde einfach die beiden
Federpaare im Schwanz
umkreisen Federpaare im Schwanz
umkreisen und ein
paar einzelne zeichnen, und dasselbe gilt für den anderen
Federsatz hier. Und ich kann die
Konturen schärfen und weitermachen. Ja, das sieht
wirklich toll aus. Lassen Sie uns also
zu diesem anderen übergehen damit Sie wirklich sehen können, wovon ich
spreche, die Gliederung. Ordnung, also
fange ich beim Gesicht an, um den Schnabel
herum und treffe auf einige der dunkelsten dunklen Bereiche,
die
ich sehe, und tippe einfach meinem Stift auf das Blatt um einige dieser
winzigen kleinen Federn vorzuschlagen Ich mache den Schnabel scharf, weißt
du, um die Linie irgendwie zu verfeinern weißt
du, um die Linie irgendwie Und dann
fange ich an, ganz leicht einige dieser Federn zu
machen
und die Schnur auf der Vorderseite
der Brust dieses Vogels
nach unten zu ziehen auf der Vorderseite
der Brust dieses Vogels
nach unten Okay, wenn ich mir
das Referenzfoto ansehe, sehe
ich hier diese dunklen Linien, also fange ich an, einige dieser Federn
hochzuziehen. Genau da, in derselben Richtung, in der
sie liegen, möchte
ich sie zeichnen. Okay? Und dann werde ich ein paar größere Federn
lassen. Das Tolle daran ist,
dass ich nicht jede einzelne
Feder zeichnen muss. Ich muss sie nur hier oder da vorschlagen , damit
dein Gehirn
sie
zusammennäht und kauft und
versteht, dass wir es mit einer Büschelmeisenmaus
zu tun haben Okay, jetzt bin ich wieder dabei,
diese kleinen Federn um den
Schnabel zu legen diese kleinen Federn um den
Schnabel das
Auge ein bisschen knusprig, und jetzt werde ich den Rand des Vogels
leicht
umgehen , nur um ihn vom Hintergrund
abzuheben Und wow, fängt das
wirklich an, von der
Seite zu verschwinden? Meine Güte. In Ordnung,
durch den Schwanz reingehen, einige dieser Linien
hochziehen und dann den Bauch hinunter
folgen Ich lege mein Mikron quasi auf die Seite, damit ich mit
dieser wirklich großen Spitze
auf dieser Zahl
12
eine etwas feinere Linie hinbekomme mit
dieser wirklich großen Spitze
auf dieser Zahl
12
eine etwas feinere Linie dieser wirklich großen Spitze
auf dieser Okay. Geh unter die Stelle, wo diese
Füße sind, gib ihr ein paar Krallen Und jetzt arbeite ich an diesem Ast, damit ich den Raum
zusammenbinden kann Ja. In Ordnung. Wo sonst? Wo braucht der Typ noch? Okay
, jetzt
fehlen nur noch diese kleinen weißen
Punkte im Auge Nimm nur ein bisschen Weißguash auf unseren
kleinen Pinsel und wir werden einfach einen
kleinen Punkt genau
hier in den Augapfel malen,
um ihn aufzuhellen Und ich werde etwas von
dieser weißen Sorte um
das Auge herum auftragen , sodass es aussieht, als ob es um das Auge herum
Federn gibt Oh okay. Sieht ziemlich gut aus. Schauen wir uns diesen Typen an.
Ein bisschen weiß. In Ordnung, der Typ hat da einen
ziemlich großen Punkt. Und dann hat es dieses
kleine
weiße Rinnsal um das Auge herum Es macht es wirklich einzigartig. Okay. Du hast einige der
Highlights auf den Schnabel gelegt Höhepunkte am Schnabel. So einfach ist das Beste. Also ich merke es bei diesem. Ich will sie sogar
etwas weißer unter
dem Kinn haben. Es ist genau da drin. Es ist immer noch auf meinem Pinsel, also suche ich nur nach
Stellen, wo ich es hinstellen kann. Okay. Okay, wir
lassen die Typen trocknen und dann kommen
wir zurück und kritzeln im
Hintergrund und vervollständigen diese wunderschönen Vögel, die wir gemacht haben
11. Mit dem Kritzeln beginnen: Okay, ihr alle, wir haben es
endlich in
den Kritzelbereich dieses Videos geschafft . Also habe ich jetzt meine
Kreisvorlage wieder draußen. Ich habe meinen großen
12-Mikron-Stift. Ich werde die
Platte einfach dort austauschen, wo sie war, und
einen dunklen Kreis
um die Platte ziehen. Oh ja. Oh, oh, Leute. Oh, ich liebe es. In Ordnung, also mach das
Gleiche mit diesem. Nehmen Sie sich Zeit, um es zu
ersetzen, damit Sie nicht
zurückgehen und eine dickere
Linie ziehen müssen . Und du kannst. Es ist okay. Wenn
du ein bisschen daneben liegst und
den Pappteller herausnimmst und deine Linie nicht
ganz richtig auf deiner Linie ist, kannst
du immer mit
einem größeren Marker zurückkommen oder den Bereich einfach etwas
verdicken oder so Ich bin kein Perfektionist, also macht es mir nichts aus, wenn ich Dinge
wie diese zeichne,
ein paar kleine Unebenheiten auf
der Straße gibt . Oh ja Mir fällt auf, dass ich
die kleinen Linien auf dem Ast nicht so gezogen habe die kleinen Linien auf dem Ast wie ich es auf
der rechten Seite getan habe Also werde ich sie einfach ganz
schnell einfügen und die Kontinuität
zwischen den beiden
vervollständigen Reduzieren Sie diese Zeilen
ein wenig. Und ja, mein Kreis stimmt
da nicht ganz, aber das ist okay. Wie ich schon sagte, ich
werde es einfach verdicken und mit meinem Leben weitermachen Stimmt. Okay, jetzt müssen wir also
einige Entscheidungen treffen. Du hast deine Farbstifte, du hast ein paar Gold- und
Silbermalstifte , verschiedene Farben. In Ordnung, also entscheide ich mich dafür
, mein Gold zu verwenden. Sie könnten jede
Farbe verwenden, die Sie möchten, abhängig von Ihren Farbschemata, und ich werde mich einfach
an unsere Kreise halten Also werde ich anfangen, ein paar
verschiedene Kreise in
den Hintergrund zu
zeichnen , die unterschiedliche Größen und
Formen haben. Das sind keine perfekten
Kreise, oder? Ich gebe sie frei heraus. Ich sorge auch
dafür, dass einige von ihnen von der Seite
verschwinden, andere hinter
dem Vogelkreis verschwinden , also
genau dort Das ist ein bisschen ovulär.
Ups. Aber hey, es sieht gut aus Es sieht natürlich aus. Also geh einfach herum und
wähle willkürlich Kreise aus Sie möchten, dass sie ein wenig voneinander
entfernt sind. Ich möchte einige, weißt du,
wie ich schon sagte, in Bereichen platzieren , die von der Seite verschwinden
werden Wenn du das tust, lässt es dein
Kunstwerk
tatsächlich größer aussehen, als es wirklich ist, weil dein Gehirn wissen will,
was hinter der Seite
ist. Was fällt von
der Seite herunter. Also, hier ist
einer genau hier. Ich mache es größer und
falle von der Seite runter. Das ist großartig. Wie wäre es mit einem? Wie wäre es mit einer in der Mitte an der Naht, um die
beiden Seiten zusammenzubinden? Das gefällt mir. Wir haben
Ähnlichkeiten auf jeder Seite, aber dennoch ist jede Seite ihre eigene. Es unterscheidet sich sehr
von der anderen. Deshalb mag ich
dieses Projekt sehr. Außerdem finde ich,
je mehr ich Dinge mache, desto besser werde ich. Also, warum einfach eins machen,
wenn du zwei machen kannst und du wirst wahrscheinlich
nebenbei etwas
mehr lernen , wenn du es tust. Also kritzeln Sie einfach weiter. Platziere deine Kreise
rund um die Vögel. Das ist ein größerer Kreis.
Der gefällt mir. Und wieder gefällt mir auch, wie die durchscheinende Qualität der flachen Acrylfarbe, die
wir um den Kreis herum aufgetragen haben, ich immer noch sehen kann
, wie ein bisschen gelbes Rouge und die
Rostfarbe herauskommen Es ist so hübsch. Ich finde
die wirklich wunderschön. Ich schaue mir
das Ganze an und
sehe, wo ich etwas hinzufügen muss. Ich habe einen kleinen
Abstrich bekommen, aber, weißt du, oh, nun,
ich werde weitermachen Vielleicht ein kleiner hier. Und lass uns sehen. Vielleicht drüben an der Seite. Und dann unten.
Ja, genau da. Okay, was die Kreise angeht,
wir sehen ziemlich gut aus. Ich mag
diese goldene Farbe wirklich. Es sieht gut aus mit dem
Gelb und dem Rost und wenn ich hier oder da noch ein paar
kleine Dinge hinzufüge Noch ein paar Kleine. Ich kann mir einfach nicht helfen. Okay. Okay, ich
werde wirklich bald aufhören Okay, also mach es einfach,
bis du glücklich bist, und dann
fangen wir an , diese
kleinen Yin-Yang-Formen zu machen Gehen Sie also einfach in
Ihre Kreise und Sie werden diese
S-Kurve wie bei einem Yin-Yang machen. Und dann werde ich einfach
ein
paar Zeilen hineinziehen . Also meine Yin-Yang-Form, eine Linie in der Mitte und dann eine
Kreislinie darum herum. Diese kleinen Kerle,
ich werde genau da
eine Linie platzieren , die alles ist, was passen kann. Also pass einfach auf deine Hand auf,
während du sie machst, damit du deine Hand nicht
durch die Farbe ziehst ,
wie ich es vorhin getan habe. Es wird für mich einfacher sein, es auf einem
dieser größeren zu demonstrieren. Okay, also genau hier, zieh eine S-Kurve in das Yin-Yang. Okay. Dann komme
ich mit einer Linie durch die Mitte
und dann werde ich
um diese Linie herum zurückkommen
, um das zusätzliche Leerzeichen auszufüllen. Und das ist alles, was ich
bei all diesen Dingen
pauschal mache . Es sei denn,
sie sind
so klein wie diese Ich mache einfach das Yin
Yang und ziehe eine Linie. Okay, also los geht's. Ich werde
den Rest durchgehen. Bilden Sie Ihre Yin-Yang-Formen, ziehen Sie Ihre eine Linie und ziehen Sie dann Ihre zweite
Linie um diese Mittellinie. Yin-Yang-Form,
Mittellinie um die Mittellinie. Okay? Okay, noch eins S-Kurve und sieh, wie ich sie verdrehe, bis ich hinter den Vogel
komme,
Mitte, Mittellinie, und dann Linie, um die
Mittellinie zu umgehen. Und jeder wird
ein bisschen anders sein. Und wenn du
all diese Typen gemacht hast, sie alle richtig aussehen. Sie werden alle einheitlich aussehen. Sie werden alle einheitlich aussehen
oder vielleicht auch nicht. Sie werden alle zusammenhängend aussehen als ob sie zusammengehören Sie werden
dieselbe Gesellschaft leisten. In Ordnung, also werde ich einfach
weitermachen. Und wenn du
all deine Kreise ausgefüllt hast, zeige
ich dir den nächsten Schritt
, der diese
kleinen Kerle einfach in
Samenkugeln verwandelt und vielleicht etwas, wonach die
Vögel suchen
12. Saatkugeln bauen: Ich Also das Letzte, was wir mit unseren
Vögeln machen werden, ist weiter mit diesen kleinen
Tränenmoden zu kritzeln,
so wie wir es mit Yin Yang gemacht haben, so wie wir es mit Yin Yang gemacht nur dass ich jetzt einen
kleineren Goldstift habe Ich werde es ausprobieren.
Wenn es mir nicht gefällt, werde
ich
zu diesem anderen zurückkehren. Aber ich fange einfach an kleine Tränentropfen
herauszuholen
, die wie Blätter aussehen werden. Okay, die sind
sehr goldgelb. Ich versuche zu entscheiden, ob
mir das gefällt oder nicht. Ich weiß nicht, ob ich das tue. Okay,
lassen Sie uns das nochmal durchgehen. Oh ja. Okay, also ich werde
einfach mit
meinem Farbstift weitermachen und
diese kleinen, blättrigen Typen machen ,
die
so abfallen , als wären es kleine Samenkugeln oder so, nach denen diese
Vögel suchen. Also staple ich sie
einfach übereinander. Ich lege sie so auf
die Kreise. Ich erweitere sie wohin ich will. Ich wähle einfach zufällig
zufällig einige Bereiche aus. Also, vor allem, wenn du einen Bereich außerhalb des Kreises
auswählst , den wir nicht gezeichnet haben, wird
er nur
ein bisschen mehr angezeigt Okay. Vielleicht ein paar genau hier. Und Sie können diese in
jedem Muster oder in jeder Situation tun. Ich picke
und wähle einfach aus, während ich gehe. Ich lasse es so aussehen, als würden
sie wieder
hinter den Kreis zurückkehren. Okay, das ist der, den ich
vorhin verschmiert habe, also werde ich
dafür sorgen, dass ich noch
ein paar Tränchen drauflege , damit es Einfach so. Mal
sehen, hier unten. Nur ein paar kleine Blätter. H Okay, und wir gleichen es einfach aus und
schauen uns auf der
ganzen Seite um, um zu sehen, wo es nur etwas
Interesse braucht, um unsere Aufmerksamkeit zu erregen. Es ist, als würde ich hier an dieser Ecke
runterkommen. Und du weißt, wie wir
es mögen, wenn Dinge von der Seite verschwinden. Also werde ich sicherstellen, dass ich etwas davon mit diesen Blättern mache. Und vielleicht hier drüben.
13. Fazit und Galerie: In Ordnung. Da hast du es, es sind
süße Vogelkreise, die mit Wasserfarben gemacht
wurden,
abstrakter Hintergrund Wir verwenden Guash, um die Vögel zu machen. Wir haben Acrylglas oder
Guash für den Hintergrund verwendet, und dann sind wir
zurückgekommen und haben mit ein paar Farbstiften
darauf gekritzelt mit ein paar Farbstiften
darauf gekritzelt Wie wunderschön. Und ich
kann weitermachen und weiter verschönern, wenn ich
will, wenn ich zum Beispiel einen Rand aus Punkten hinzufügen möchte Lassen Sie uns ganz schnell mal schauen
, wie das das Ganze umrahmt und wie
es aussieht nur die
Entscheidung getroffen, die Kreise, die
ich bereits gemacht habe, nicht zu
übersteigen . Ich lasse einfach zu, dass die die Grenze
durchbrechen, ja. Wow. Ist das nicht hübsch. Wunderschöne, moderne
Frühlingsvogelkreise mit einer Maus mit büscheliger Spitze Ich hoffe, Ihnen hat das gefallen und Sie werden
ermutigt, mit dieser einfachen Technik mit neutraler Tönung
von
Daniel Smith
und weißer
Aquarellgouache mehr
Kreise mit mehr Tieren zu machen einfachen Technik mit neutraler Tönung
von
Daniel Smith
und weißer
Aquarellgouache mehr
Kreise mit neutraler Tönung
von
Daniel Smith , um die Vögel zu formen In Ordnung, wir sehen uns in meiner nächsten
Klasse. Ich hoffe, wir sehen uns bald
wieder. Prost. Mm.