Moderne abstrakte Fluid Art & Acryl Gießen mit Flip Cup Maltechnik

1. Hallo!: Hallo zusammen, und ein sehr, sehr herzliches Willkommen an euch alle, zu meiner vierten Skillshare-Klasse. Ich bin allen meinen wiederkehrenden Schülern sehr dankbar und bin sehr aufgeregt, neue kennenzulernen. Mein Name ist fertig und ich bin ein multidisziplinärer Künstler und Kunstpädagoge, der derzeit in Neu-Delhi, Indien, lebt. Ich liebe es, um die Welt zu reisen und Workshops zu führen sind verschiedene Genres. Abgesehen davon besitze ich auch eine kreative Marke namens Rodrigo, in der ich handgefertigte Wohnkulturprodukte, Schmuck, originelles Lackoberflächendesign, Freunde und viele andere coole künstlerische Produkte verkaufe originelles Lackoberflächendesign, . Erstens arbeite ich gerne mit verschiedenen Medien. Ich habe eine besondere Ecke in meinem Herzen für Acryllangweilung. Es gibt etwas an diesen fließenden Flüssigkeiten und schönen Zellen, die auf der Leinwand auftauchen , das mein Herz jedes Mal einen Schlag überspringt, wenn ich diese Bilder sehe. Und natürlich ist das Gefühl von nasser Farbe an meinen Händen so, so befriedigend. In diesem Kurs behandeln wir die Grundlagen des Acrylbohrens, genau von den Materialien, die Sie benötigen, wie Sie das zum Verkauf stehende Gemälde tatsächlich fertigstellen können. Wir werden mit der Flip Cup-Technik arbeiten, bei der es sich um eine anfängerfreundliche Technik handelt. Es ist einfach, aber es ist super aufregend. Dies ist eigentlich die einfachste Methode, mit der Sie beginnen können, wenn Sie neu in der Welt des Kredit-Scorings sind. Lasst uns also auf „Einschreiben“ klicken und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 2. Was ist die Pouring?: Bevor wir also auf die Vorräte springen, die Sie für diesen Kurs benötigen, möchte ich ein wenig darüber sprechen, worum es bei Acryl-Boran geht. Es ist also sehr üblich, dass Menschen Acryllangweilung als flüssige Kunst oder fließende Kunst im Internet bezeichnen . Und Sie werden sehen, dass diese Begriffe synonym verwendet werden. Aber in Wirklichkeit ist Acrylgießen nur eine Art von flüssiger Kunst oder Flüssigkeit ungerade. Flüssige Kunst ist im Grunde wie ein Überbegriff , der ein breiterer Begriff ist, der drei verschiedene Arten von Kunstformen darunter hat. Acrylgießen ist einer von ihnen. Die anderen beiden sind Harz, das mit Epoxidharz und Alkoholtintenkarte hergestellt wird, die den Namen vermuten lässt, wird mit Alkoholtinten hergestellt. Technisch gesehen gibt Alkohol eine Form von Flüssigkeit aus. In ähnlicher Weise ist Harz eine Art Flüssigkeit. Und wenn Sie Acrylgießen machen, wandeln Sie es in eine Flüssigkeit um, da Sie es langweilen. Technisch gesehen sind alle drei dieser Kunstformen flüssige Kunst. Jetzt werden wir heute mit dem Acrylgießen arbeiten. Nun ist das Acrylgießen, wie der Name schon sagt, im Grunde eine Technik, bei der wir Acrylsachen fließend verwenden. Deshalb wandeln wir sie im Grunde in Flüssigkeiten aus einer gewissen Konsistenz um. Und wenn sie auf Canvas zusammengestellt werden , um diese schönen interessanten Muster oder Motive zu kreieren. Und wir haben diese kleinen Dinge, die Zellen genannt werden, auftauchen würden. Und deshalb wird unser Fokus darauf liegen, etwas über diese spezielle Technik zu lernen. Jetzt gibt es mehrere Möglichkeiten, wie Sie Acrylgießen durchführen können. Es gibt also eine Flip Cup-Technik ist ein Modell für elektronisches Bohren mit der Nabe oder niedriges Trocknen. Es gibt also viele verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Meine Absicht in diesem speziellen Kurs ist es, Ihnen die Flip Cup-Technik vorzustellen, die eine der einfachsten Techniken ist, mit denen Sie beginnen können. Und sobald Sie diese Technik hängen und verstehen wie sich die Balken vermischen oder wie die mittelalterliche Art miteinander verschmelzen und wie sie miteinander arbeiten. Sie werden in der Lage sein, auch die anderen Techniken auszutrocknen. Beginnen wir also damit, die mentalen Regeln in der nächsten Lektion zu verstehen. Und dann gehen wir weiter. 3. Liefern: In Ordnung, also fangen wir mit den Vorräten an, die Sie zum Erstellen von Acrylbohrungsgemälden benötigen. Das Wichtigste zuerst, wir brauchen offensichtlich eine Leinwand. Jetzt kann die Leinwand gespannt werden, die im Grunde genommen Canvas Gerinnsel ist, das über eine hölzerne Keilrahmenstäbe gespannt ist. Und Sie können das einfach verwenden, weil es einfach aufzuhängen ist. Sie benötigen keine Art von Mechanismus in Bezug auf die Löcher, damit die Knie sie aufhängen können, oder Sie benötigen keine anderen Arten von Vorrichtungen sind Anhänge. Mit diesen sind also einfach zu arbeiten. Wenn Ihnen dies keine Option ist, die Ihnen zur Verfügung steht, ist die nächstbeste Option, die Sie haben, Mount-Boards oder montierte Leinwände zu verwenden, nennen wir sie. Dies sind also im Grunde Canvas-Boards, die eine starke Unterstützung haben. Es ist normalerweise wie ein Karton oder eine MDF-Unterlage , auf die das Canvas-Tuch irgendwie nahtlos überklebt wird. Diese sind also auch ziemlich gut zu funktionieren. Eines der Dinge, bei denen Sie vor dem Kauf Ihrer Leinwände sehr vorsichtig sein möchten , besteht darin ihre Qualität zu achten, damit sie nicht in der Mitte durchhängen. Also jedes Mal, wenn die Leinwand tatsächlich ist, besonders wenn Sie gestreckte Leinwände kaufen. Jedes Mal, wenn das Canvas-Tuch tatsächlich auf die Keilrahmen gespannt wird. Wir erwarten den Lieferanten oder das Unternehmen, das dies für Sie tut, oder wenn es ein lokaler Zimmermann ist, der es für Sie tut, erwarten wir, dass er es irgendwie schön und eng macht. Aber wenn Sie ein bisschen sehen oder für Stoff in der Mitte hängen oder durchhängen. Dann ist das ein Problem, das wir vermeiden müssen, da wir im Grunde mit Flüssigkeiten arbeiten. Und was passiert, ist, dass, wenn wir wieder nach oben schauten, die Flüssigkeit anfangen kann, sich in der Mitte zu bündeln. Es kann tatsächlich eine kleine Pfütze in der Mitte bilden. Was im Grunde bedeutet, dass Ihre gesamte Handflächenposition in Richtung Mitte gezogen wird. Und es ruiniert irgendwie die Zellen , die wir entwickeln werden, wenn wir weiter darauf eingehen. Unser Ziel hier ist es also, nach Leinwand zu suchen, die an den Rändern schön gespannt ist. Und es hat kein schlaffes Element in der Mitte. Und natürlich, wenn Sie einen gemounteten Canvas verwenden, dann ist dieses Problem passiert? Weil diese normalerweise mit dem Canvas-Gerinnsel irgendwie über das Brett geklebt werden. Das passiert normalerweise nicht, aber Sie werden trotzdem nur prüfen wollen, ob jede Inkonsistenz da drüben ist. Die anderen Optionen, die Ihnen zur Verfügung stehen, sind natürlich Handbücher für Künstler, die überall auf der Welt verfügbar sind , wenn Sie in den USA sind. Und dann haben Sie normalerweise Geschäfte wie Michaels oder ich habe von Geschäften wie Hobby Lobby gehört oder irgendeine Art von Kunstläden, die normalerweise diese Künstlerhandbücher haben würden. Und ich bin mir sicher, dass es auch für andere andere Länder der Welt genauso ist. Und diese Paneele sind in verschiedenen Größen erhältlich, sodass Sie eine Größe auswählen können, die Ihnen gefällt. Für diesen Kurs würde ich Ihnen empfehlen, mit etwas zu beginnen, das Sie leicht manövrieren können. Also würde ich Sie wahrscheinlich nicht bitten, über 12 mal 12 Zoll Quadrat hinauszugehen . Oder wahrscheinlich könntest du vielleicht auf 20 mal 20 steigen, wenn du dich sicher genug fühlst. Aber wenn Sie dies zum ersten Mal tun, dann würde ich Ihnen nicht empfehlen, höher zu gehen , weil Sie sich irgendwie daran gewöhnen möchten, die Leinwand zu kippen und sich an das Gewicht der Leinwand zu gewöhnen und wie die Farben fließen, wie man sie kontrolliert. Und um die Enttäuschungen zu sparen, würde ich Ihnen empfehlen, klein anzufangen und dann groß zu werden, wenn Sie üben. Okay, das sind also die verschiedenen Optionen, an denen du arbeiten kannst. Eine der anderen Optionen, die ebenfalls verfügbar sind, sind MDF-Platten. Wenn Sie keine Holzpaneele zur Verfügung haben, ist MDF auch eine gute Option, die Sie verwenden können. Sie können andere Oberflächen versuchen, ist will. Die Leute haben mich immer gefragt, dass wir das auf einer Metalloberfläche machen könnten. Und meistens ist es kein Problem, es sei denn, es ist ein Metall, das aktiv so mit dem Feld reagiert und die Farbe der Farbe auf lange Sicht verändert, bei der es sich im Grunde um Metall handelt, das nicht irgendwie mit irgendeiner Art von Veredelung beschichtet ist, dann ist es ein kleines Problem. Aber normalerweise, wenn Sie so etwas wie einen Baum verwenden , der aus Edelstahl oder ähnlichem besteht. Dies sollte darüber hinaus leicht funktionieren. Und wenn wir davon sprechen, füttern Sie auch, um dies an einem Baum zu tun. Es gibt also Möglichkeiten, diese ganze Technik auszuprobieren , die wir an einem Baum oder sogar an einem Costco machen. Oder du könntest das sogar auf einem runden Panel machen und später in eine Uhr umgewandelt werden. Es gibt also Möglichkeiten, mit denen Sie herumspielen können, wenn es um die Substrate geht. Ich wollte mir schon immer einen Moment Zeit nehmen und Ihnen von der Grundierung Ihrer Oberflächen erzählen. Wenn Sie jetzt eine Leinwand verwenden, die direkt im Kunstgeschäft verfügbar ist. Meistens, besonders heutzutage, sind die gestreckten Leinwände vorprogrammiert. Das bedeutet also auch, dass wir bereit sind, direkt darauf zu malen , und Sie müssen keine zusätzlichen Schritte ausführen. Und das Etikett würde immer sehen, dass sie grundiert sind. Wenn Sie jedoch Leinwände kaufen, die wahrscheinlich etwas billiger sind, und nur sehr wenige Geschäfte haben sie heutzutage, weil Künstler normalerweise lieber erstklassige Dinosaurier kaufen. Aber wenn Sie einige Geschäfte finden, die Leinwände haben, die nicht grundiert sind, dann ist es wichtig, sie zumindest mit ein paar Schichten gerade verkaufter Schichten zu zumindest mit ein beschichten, was im Grunde genommen eine Grundierung ist. Und nur Sauen sind im Grunde universelle Primer, so dass sie auf jeder Art von Sofas verwendet werden können. Wenn Sie also eine ungrundierte Leinwand und eine MDF-Platte verwenden, eine Holzplatte, jede Art von Substrat, das im Grunde aus Holz oder MDF besteht. Es ist sehr wichtig, ihnen mindestens ein paar Zitate von Gestik zu geben. Nur zwei Dinge auch. Nummer 1, es grundiert die Oberfläche und hält sie bereit, damit Sie Ihre Farbe tatsächlich auflegen können. Und so wirkt es irgendwie wie eine Bindungsschicht zwischen dem Strahl und dem Substrat selbst. Und das zweite, was einfach so ist, ist, dass es den Europäern hilft, ihre wahren Westfarben zu zeigen , oder sie behandeln die beiden Sättigung und den Farbton jeder Farbart von Shows. Besser. Gesten sind tatsächlich in zwei Farben erhältlich. Sie können entweder einen weißen Gesso oder ein Schwarz verwenden, nur damit ich normalerweise Weiß verwende, da die Grundierung bei den meisten von uns Straights hat. Und so kannst du das von jeder guten Marke nehmen. Die meisten Marken, die Acrylfarben herstellen, würden auch Gesten herstellen. Es besteht also eine hohe Wahrscheinlichkeit, dass Sie neben den gleichen großartigsten Farben finden, die Sie verwenden. Aber ehrlich gesagt ist jede gute gestische Marke in Ordnung. Es spielt keine Rolle, ob sich Ihre Marke von der gestischen brandneuen unterscheidet. Es spielt überhaupt keine Rolle. Also genau das und du kannst die Schülernotendränge benutzen. Da wir diese nur zur Grundierung der Oberflächen verwenden, müssen sie nicht wirklich sehr teuer sein. Und ja, das war's schon. Lassen Sie uns nun zu den nächsten Anforderungen übergehen. In Bezug auf die Themen für dieses spezielle Projekt werde ich jetzt mit Blautönen arbeiten. Jetzt werde ich in diesem speziellen Kurs an zwei separaten Projekten arbeiten. Einer wird im Schatten sein, einige Blues und der andere wird etwas erneuerbarer sein. Für das Projekt Nummer 1 arbeite ich also mit einem Ultramarinblau. Dann arbeite ich mit einem Bowman und blauem Licht. Und du kannst sehen, dass ich meine Würfel ziemlich benutze und sie waren irgendwie sogar auf dem Namen, dem Etikett, aber ich habe dir gezeigt, dass das blau ist. Und dann das Titanweiß, das gerade auch ziemlich schmutzig ist. Und normalerweise habe ich gerne ein bisschen Metallics in meinen Gebäuden. Dafür verwende ich ein Gold. Alle diese Farben, die ich gerade erwähnt habe, stammen im Grunde genommen von der Marke Kamel, das in Indien leicht erhältlich ist. Und das sind Pins von ziemlich guter Qualität. Aber wenn Sie andere Marken ausprobieren möchten, habe ich definitiv gute Erfahrungen mit einem flüssigen X. Und ich habe auch gute Erfahrungen mit Daten gemacht. Dies sind also einige der Marken, die weltweit ziemlich einfach verfügbar sind und ich hatte keine Probleme damit. Einige Leute haben mich gefragt, ob die Volkskunst funktioniert, und ehrlich gesagt gibt es kein Problem, diese zu benutzen, wenn Sie nur ein Anfänger sind. Aber persönlich habe ich festgestellt, dass sie im Vergleich zu den anderen Strahlen etwas dünner sind. Was bedeutet, wenn ich das hinzufüge, wenn ich tatsächlich anfange, mein langweiliges Medium hinzuzufügen, gefällt mir die Komposition oder die Konsistenz nicht. Das heißt nicht, dass es dir vielleicht nicht gefällt. Sie können offensichtlich weitermachen und mit denen experimentieren, wenn Sie das bevorzugen. Aber das ist eine Marke, die ich normalerweise nicht so viel für mein Acryllangweilen verwende. Ich benutze es für andere Dinge, aber nicht so sehr in dieser Technik. Das ist also für die Themen. Jetzt komm ich auf das Medium. Das Medium ist offensichtlich der wichtigste Teil. Und obwohl es am Anfang ein wenig Preisgestaltung erscheinen mag, versichere ich Ihnen, dass ein hochwertiges Medium einen großen Beitrag , dass Ihr Gemälde genau so ist, wie Sie es möchten. Also verwende ich normalerweise entweder das flüssige Exportmedium oder verwende diese Marke, die mir in Indien leicht zur Verfügung steht, nämlich Bruce Draw, langweiliges Medium. Diese beiden langweiligen Medien sind wirklich, sehr gut. Sie können auch langweilige Medien anderer Marken ausprobieren, die Ihnen vor Ort zur Verfügung stehen. Und wenn du der Qualität vertraust, bin ich mir sicher, dass sie gut sein werden. Ein Wort der Vorsicht: Versuchen Sie jedoch, in einer kleineren Flasche nach einem langweiligen Medium zu suchen. Damit Sie ein wenig testen können, bevor Sie die größeren Flaschen kaufen , damit Sie sich der Qualität sicher sind und sicherstellen, dass Sie kleinere Stücke mögen, bevor Sie ein größeres machen. Kleinere Teststücke geben Ihnen eine gute Vorstellung davon, wie das letztendliche Gebäude aussehen wird. Okay, also das nächste, was wir brauchen werden, sind ein paar Tassen. Jetzt können Sie Pappbecher oder Plastikbecher oder alles andere verwenden , was Ihnen leicht zur Verfügung steht. Persönlich spreche ich nicht gerne Pappbecher oder Lord, das heißt, ich habe das Gefühl, dass es eine Menge Verschwendung gibt und diese nicht wirklich gut für die Umwelt sind , wenn es darum geht, viel Handgelenk zu sammeln, besonders nicht biologisch abbaubar Also benutze ich normalerweise die kleinen Silikonbecher, die wir zum Backen von Muffins oder Cupcakes bekommen. Und das Gute an Silikonbechern ist, dass wenn die Farbe trocknet, die übrig gebliebene Farbe auf ihnen trocknet, ich kann es am nächsten Tag tatsächlich spüren und die Kopien so gut wie neu und ich kann sie wiederverwenden. Und so reduziert es im Grunde die Verschwendung. Die meisten dieser Silikonbecher sind jedoch tatsächlich in Farben erhältlich, und daher ist es für die Kamera etwas schwierig, die genauen Säulenmischungen zu zeigen , die ich mache, und Ihnen die Konsistenz vor der Kamera zu zeigen. Aus diesem Grund habe ich mich entschieden, diese weißen Pappbecher zu benutzen, damit es mir etwas einfacher fällt, Ihnen die Details vor der Kamera zu zeigen. Das ist also, dass Sie durchschnittlich etwa sieben bis acht benötigen. Aber ehrlich gesagt hängt die Anzahl der Tassen tatsächlich der Anzahl der Farben ab, die Sie in Ihrem Gemälde verwenden möchten. Plus wie ein paar Extras. Dafür ist das also. Dann wird das nächste, was wir auf jeden Fall brauchen, etwas sein , mit dem wir diese und die Bohnen mischen können. Und da sind Rührstäbchen wirklich, sehr wichtig. Rührpfähle sind also wieder, sehr einfach in jedem Geschäft erhältlich. Hobbylobby Michaels. Wenn Sie in Indien sind, ist es leicht bei Amazon oder überall sonst verfügbar, wo Sie diese Eis am Stiel benötigen, können diese Arbeit auch gut erledigen. Aber wieder, um alles zu behalten und ich bin freundlich und um zu versuchen, Verschwendung zu reduzieren, verwende ich wieder Silizium-Sterling-Sticks, viel aus dem Grund, dass ich den Schmerz tatsächlich beim nächsten aufbauen kann Tag und dann sind die Stöcke wieder verwendbar. Ich benutze die Stöcke auch für wie meine Harzkunst und andere Arbeiten. Ich hatte also einen Satz von 10 Stöcken, solange ich mich erinnern kann. Und sie sind immer noch ziemlich praktisch, also verwende ich sie immer wieder. Das ist also definitiv eine gute Investition. Jetzt sind Silizium-Sticks jedoch wieder transparent, und manchmal ist es etwas schwierig, die Farben vor der Kamera zu zeigen. Also werde ich eine Mischung aus Silikonstäbchen und Eis am Stiel verwenden, während wir in der Klasse mitmachen, damit du Sachen besser vor der Kamera siehst . Alles klar, das nächste, was wir brauchen werden, ist ein Additiv, und dieser Editor wird im Grunde genommen Silikonöl sein. Jetzt ist Silikonöl normalerweise ziemlich einfach in Baumärkten erhältlich. Und das wird tatsächlich für eine Reihe von Dingen verwendet. Das häufigste, was ich normalerweise bei vier Jahren gesehen habe, ist wie es versucht, denke ich an ein paar Schrauben oder Scharnieren an Türen und Fenstern. Ich denke, dafür wird es am häufigsten verwendet, oder zumindest habe ich gesehen, dass es dafür verwendet wird. Es gibt jedoch viele andere Gründe, warum Silikonöl in der Hardwareindustrie häufig verwendet wird. Und das, was ich bei mir habe, ist etwas, das ich bei Amazon gekauft habe. Es heißt eigentlich professionelles Öl für Acrylbohrungen speziell. Aber um ehrlich zu sein, habe ich wie diese Öle aus Baumärkten sowie verschiedener Marken gearbeitet und Glück einen Unterschied zwischen den Qualitäten dieses und jenes gefunden. Also schätze ich, es ist alles gleich. Es ist nur die Verpackung, die anders ist. Sie können also einfach kaufen, was Ihnen zur Verfügung steht, einfach und lokal. Und das ist dafür. Nun, das letzte, was Sie brauchen, ist ein Haartrockner oder ein blauer Punkt h. Im Grunde ist eine Lötlampe für mich persönlich für Gemälde wie diese etwas fortgeschritten. Denn wenn Sie es nicht sind, wenn Sie nur ein Anfänger sind und nicht genug trainiert sind, um damit umzugehen kann dies zu einem zusätzlichen Brennen führen oder, wissen Sie es gibt viele Komplikationen beim Nachfüllen und ähnliches, das heißt, was den ganzen Druck erhöht und die Freude daran nimmt , diese intuitiven Gemälde zu erschaffen. Also benutze ich sie persönlich nicht so oft. Aber wenn dies etwas ist, das Ihnen leicht zur Verfügung steht und Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht die Kosten erhöhen möchten, um wie ein separates Instrument zu werden , und verwenden Sie den Plutarch, wenn das leicht verfügbar ist. Und wir reden darüber, wie sie es benutzen. Etwas mehr, irgendwie. Einfach oder wie wir es etwas sorgfältiger verwenden können , wenn wir an dem Projekt arbeiten. Was ich im Grunde benutze, ist diese wirklich minderwertige Art von Haartrockner. Es gibt nicht einmal eine hohe Wärmemenge ab. Es gibt im Grunde wie eine warme Hitze. Und wie Sie sehen können, ist es ziemlich benutzt, wenn Sie es für eine sehr lange Zeit benutzen. Aber die Menge an Wärme, die es abgibt, ist fast perfekt , so dass es Bewegung im Pinned gibt. Aber es ist nicht so heiß, dass es meine Farbe irgendwie trocknet und sie auf der Leinwand zerbricht. Und es ist auch nicht so genannt, dass es überhaupt nichts tut. Es ist also irgendwie wie Ramesh. Eines der Dinge, die ich erkannt habe, ist, dass wenn ich in einen Laden gehe und wenn sie mir einen Fön zum Testen geben und ob es nicht heiß genug für meine Haare ist, wie zum eigentlichen Zweck. Das heißt, wenn ich es für meine Haarpflege ablehnen würde , würde ich ein Ja geben, um auf meine Malarbeiten zu warten. Dies ist also nur eine minderwertige Qualität. Aber nochmal, ich meine, wenn Sie etwas zu Hause haben, das verschiedene Einstellungen hat, wenn Sie es wie eine 0, 1, 2 einschalten oder ein- und ausschalten können, dann denke ich, dass Haartrockner auch funktionieren sollten. Andernfalls können Sie alles verwenden, was Sie bei sich haben, und wir kompensieren nur die Wärme indem wir den Haartrockner von der Leinwand distanzieren. Das ist also immer eine Möglichkeit, mit der wir arbeiten können. Und so, ja, das ist es für die meisten Werkzeuge so ziemlich genau, außer einer letzten Sache, bei der es sich um eine Waage handelt. Die Waage ist nichts Ausgefallenes. Das ist wieder etwas, das ich bei Amazon gekauft habe. Es ist wahrscheinlich nicht mehr als acht oder 9 Dollar oder so und es ist nicht sehr teuer. Dies ist also etwas, das auf Amazon leicht verfügbar ist oder Sie haben wahrscheinlich eine echte Waage, die Sie verwenden können. Und der Grund, warum ich es gerne verwende, ist, dass, wie gesagt, wenn Sie ein Anfänger sind, finden Sie vielleicht langweiliges Medium und einige der anderen Dinge am Anfang etwas teuer, wenn dies nur ein Hobby, tust du? Du willst also nicht so viel davon verschwenden. Es gibt natürlich diese schönen Videos, das ganze Internet, in denen man sieht, dass es so ist, als würde man wie Wasserfall in Flocken fließen. Und ich habe irgendwie das Gefühl, dass das für Anfängerkünstler etwas schwer ist , weil sie das vielleicht nicht können. Im Laufe der Jahre habe ich eine Technik entwickelt, die Verschwendung und CVS, die Zusammensetzung auf der Leinwand selbst, reduziert . Also misse ich gerne genau aus, wie viel Boarding-Medium ich brauche, und arbeite dann bei Bedarf mit nur ein bisschen mehr damit. Und dann arbeite damit, Verschwendung grundsätzlich zu vermeiden. Das ist der Grund, warum ich ein Augenzwinkern habe. Und während ich mit dir gesprochen habe, hast du offensichtlich gesehen, wie ich diese Latexhandschuhe trug, was im Grunde meine Hände schützen soll. Dies ist ehrlich gesagt optional, weil ich weiß, dass es andere Leute gibt, genau wie ich, die das Gefühl von absolut nasser Farbe an ihren Händen mögen. Aber im Laufe der Jahre habe ich festgestellt, dass der Strahl dort wirklich unter Ihre Nägel und Ihre Kleidung und Ihren Urin gelangen kann wirklich unter Ihre Nägel und Ihre Kleidung und Ihren Urin gelangen , und wenn es so besonders ist, wenn Sie danach sofort kochen müssen, möchten Sie Ihre Hände sauber halten. Mit schwerem Herzen habe ich gelernt, Handschuhe zu tragen und mit ihnen zu arbeiten. Und ich würde jedoch ermutigen, ich würde alle ermutigen, Handschuhe zu tragen. Weil man nie weiß, welche Art von allergischer Reaktion das Band oder das Silikonöl hervorrufen könnte. Und um nur auf der sicheren Seite zu sein und Ihre Hände sauber zu halten und nach Ihrer Malsitzung einfach anständige Hände zu haben, ist es eine gute Idee, auch die Handschuhe zu tragen. Okay, also das ist alles für die Lieferanten. Ich habe auch alle Lieferungen in einem Dokument aufgeführt und in den Ressourcenbereich gelegt , falls Sie es als Checkliste verwenden möchten. Wenn Sie das nächste Mal in den Kunstladen gehen, um alle Ihre Vorräte zu kaufen. Um ehrlich zu sein, sollte das meiste davon bei Amazon verfügbar sein, aber für den Fall, dass etwas nicht der Fall ist, sollte es auf jeden Fall in einem lokalen Kunstgeschäft erhältlich sein. Okay, das war's also. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir lernen wie Sie Ihr langweiliges Medium mit Pins messen und mischen können. 4. Wir mischen: Okay, also lasst uns mischen. Also haben wir alle unsere Materialien bei uns bereit. Und der nächste Schritt besteht darin, einfach direkt darauf einzusteigen und mit dem Malen zu beginnen, und Sie fangen nicht an, das Zeug fertig zu machen. Also werden wir an dieser Oberfläche arbeiten, die ich dir Audio gezeigt habe, was im Grunde mein DB2 ist. Und ich habe meine Canvas und alle Vorräte hier drüben. Nun, nur ein Wort der Vorsicht, bevor wir anfangen. Acryl langweilig kann ziemlich schnell ziemlich chaotisch werden. Was wir also im Grunde tun möchten, ist sicherzustellen, dass Ihr Tisch mit einer Plastikfolie oder irgendetwas anderem bedeckt ist , das Sie fühlen, dass Sie die Oberfläche für Sie gut abdecken. Vielleicht könnten es alle Zeitungen sein oder buchstäblich alles, was Sie für extra in Ihrem Haus halten, und Sie können damit die Oberflächen bedecken. Manche Leute bedecken ihre Böden auch gerne mit einer Eisplatte aus Kunststoff oder irgendetwas anderem. Es könnte ein altes Bettlaken sein, das herumliegt oder irgendetwas anderes, das Ihre Böden schützen kann, insbesondere die schönen Holzböden. Offensichtlich willst du keine Schmerzen bekommen. Es ist also eine gute Idee, einfach alles abzudecken und sicherzustellen, dass alles geschützt ist. Wenn Sie einen Stuhl oder andere Möbelstücke haben, die herumliegen und Sie das Gefühl haben, dass die Farbe einfach darüber spritzen oder spritzen könnte. Sei einfach ein bisschen vorsichtig und decke alles ab. Okay, jetzt ist das meine ausgefallene, ziemlich alte Waage, die ich dir früher gezeigt habe. Es ist im Grunde eine Waage für die Küche, nicht viel. Und ziemlich billig bei Amazon erhältlich. Die meisten Flügelschuppen haben also ähnliche Knöpfe, aber ich werde dich einfach durch die Stufen führen. Falls die Tasten also etwas anders sind können Sie immer noch gut folgen. Jetzt, wann immer Sie wie eine leere Tasse auf die Flügelwaage legen , hat der Becher selbst eine Standardmenge Weizen. Wenn ich nun den Ein-Knopf drücke und den Becher direkt darauf lege, siehst du, dass der Becher bereits etwa sechs Gramm Gewicht hat, was die Berechnung irgendwie durcheinander bringt. Was der Tränenknopf tut, ist, dass er den Weizen auf 0 setzt , nachdem die Suite abgezogen wurde. Was das im Grunde bedeutet, ist, dass wenn ich den Becher entferne und das Gewicht jetzt als negative sechs und negative 7 ungefähr angezeigt wird, was das Gewicht des Bechers war. Und deshalb wollten wir sicherstellen, dass das Gewicht der Rep. nicht in die endgültige Berechnung einbezogen wird, die wir gerade durchführen. Der beste Weg, dies zu tun, besteht darin , sicherzustellen , dass Sie Ihren GAAP auf der Waage platzieren und dann die Ein-Taste drücken. Zumindest funktioniert diese Maschine so. Also hast du ein paar Hügel platziert und du drückst den On-Knopf. Und wenn Sie das tun, beginnt es direkt bei 0, was bedeutet, dass es das Gewicht des bereits an der Oberfläche befindlichen Pappbechers ignoriert. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Flügel etwas anders skalieren und wenn Sie diesen einen Knopf drücken , auf dem der Becher bereits drauf ist und immer noch eine bestimmte Menge Weizen angezeigt wird, sollten Sie entweder einen Reset-Knopf oder einen Tränenknopf haben was es wieder auf 0 bringen kann. Okay? Was diese Leinwand betrifft, handelt es sich um eine quadratische 12 x 12 Zoll große Leinwand. Wenn ich das also multipliziere, wird mir das im Grunde genommen 144 Zoll geben, oder? 12, 12, 12 ist also ein 144 Zoll. Also oder wir können dies als 1 Quadratmeter bezeichnen. Jetzt kann dies ziemlich technisch werden, wenn Sie mit anderen Arten von Flüssigkeiten arbeiten bei denen Sie tatsächlich die Dicke aufbauen müssen, wie zum Beispiel Epoxidharz. Aber wenn es um Reliktabstimmung geht, schauen wir uns tatsächlich eine einzige Schicht der Acrylbohrung auf der Leinwand an, oder? Also wird wahrscheinlich nicht dicker als ein mm werden. In der Tat ist einer von ihnen auch ziemlich Take. Es wird also wahrscheinlich auch eine geringere Zahl als ein Millimeter sein. Es wird also nur eine einzige Schicht sein. Der einfachste Weg, dies zu berechnen, besteht darin die Länge Ihrer Leinwand in die Breite oder Breite zu multiplizieren und so viel langweiliges Medium in Gramm zu nehmen und vielleicht etwa 15 oder 20 Gramm extra. Dies ist also eine grobe Berechnung, die im Laufe der Jahre für mich funktioniert hat , um sicherzustellen, dass ich kein Stimmmedium verschwende. Und das funktioniert bei den meisten Techniken, die ich mache, sehr gut. Es sei denn, es ist eine Technik, bei der ich meine, dass die Flüssigkeit absichtlich von meiner Leinwand gekauft wird. In diesem Fall nehme ich viel extra langweiliges Medium. Das ist eine Technik, über die wir in der zukünftigen Brille sprechen werden. Für diese spezielle Technik funktioniert diese Berechnung irgendwie. Du nimmst die Länge in die Breite der Leinwand oder den Zorn der Leinwand und nimmst dann nur ein bisschen zusätzlichen Kampf. Was ich hier gemacht habe, ist, dass ich, sobald meine Kopien und alles auf 0 eingestellt ist, im Grunde eine große Tasse nehme und mein langweiliges Medium nehme. Und ich denke nach. Etwa 144. Es ist wahrscheinlich ein wenig schwer vor der Kamera zu sehen, aber Sie können die Zahlen sehen. Ich schätze, es ist jetzt 150 erreicht. Und deshalb nehme ich ein bisschen mehr. Also ungefähr 155 und Gebühren sechs. In Ordnung. Also habe ich gerade ein bisschen extra genommen, nicht viel. Und ich weiß, dass ich nicht zu viele zusätzliche Tropfen von meiner Bandbreite haben möchte. So viel Spaß heute sollte mir idealerweise ausreichen. Okay, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich meine Flügelwaage und meinen großen Husten beiseite legen werde . Und ich werde mich für kleine lokale PBS besorgen. Und der Grund, warum nötig sind Mockups, ist, dass ich vier verschiedene Farbfarben verwende. Also werde ich damit beginnen, ein bisschen Farbe in jeden der Tassen zu graben. Ein sehr wichtiger Faktor, um Ihre Malerei beides zu machen, ist das thematische langweilige mittlere Verhältnis. Das muss stimmen. Und das hängt tatsächlich ein wenig von den Marken ab, mit denen Sie arbeiten, sowohl für die Farbe als auch für das Topfmedium. Aber dann auch angeborene Verhältnisse, die für mich ziemlich gut funktioniert haben, besonders wenn es um flüssiges Ausbeutungsmedium oder das Booster-Aufnahmemedium geht, das ich dir hier in meinen Videos gezeigt habe. Also benutze ich normalerweise Bohnen zu langweilig. Mischungsverhältnis von etwa einem Park von festgesteckt zu drei Teilen des langweiligen Mediums. Und das hat für mich bei den meisten Gemälden, mit denen ich arbeite, ziemlich gut funktioniert. Ich muss jedoch sagen, dass dies nur für mich gut funktioniert , wenn ich diese mittleren Körperbetten benutze. Wenn Sie jedoch am Ende mit schweren Körperacrylen arbeiten, machen wir an, Sie machen Impasto-Gemälde oder schwere Gel-Texturmalereien. Und Sie haben ein paar dieser schweren Körper-Acrylfarben bei sich. In diesem Fall scheint es so schwer zu sein, Sie zusätzliches Pflanzmedium benötigen, um einen Tenor herzustellen. In diesem Fall wird es also ein Teil der Farbe von etwa sechs Teilen des Wachstums ausländischer Medien sein . So wird eins zu sechs zum Verhältnis. Jetzt gibt es heute auf dem Markt, weil das Gießen von Kunst so populär geworden ist, weil das Gießen von Kunst so populär geworden ist, diese vorgemischten Blechbohnen, die auch als Wildschweinhose oder flüssige Acryle bekannt sind. Und wenn Sie also flüssige Acryl verwenden, das im Allgemeinen Tino, dann mittlere Körperstrahlen, was bedeutet, dass Sie weniger abbrechendes Medium benötigen. In diesem Fall kann also ein Teil der Themen zu etwa einem Teil oder zwei Teilen des ausländischen Mediums funktionieren. Und das ist etwas, mit dem Sie in Bezug auf die Bohnenmarke experimentieren müssen. Wie ich bereits sagte, habe ich für Volkskunst ein gutes Gemälde oder ein gutes Verhältnis von etwa eins zu eins erlebt. Also ein Teil feint zu einem Teil des Stimmmediums. Dann habe ich auch flüssige Acryle einiger anderer lokaler Marken verwendet bei denen ein Teil der Farbe gut mit zwei Teilen zusammenarbeitet, das Medium unterstützt. Also funktioniert diese Art von gut für mich. Ich bevorzuge jedoch immer noch die mittelgroßen Acryl-VMs. Und ich entscheide mich dafür, mit einem Verhältnis von einem Teil Bohnen zu arbeiten , um das langweilige Medium des Teils mit den mittleren Körperacrylen zu machen. Und das liegt nur daran, dass je langweiligeres Medium Sie bei sich haben, desto interessanter wird es erzeugen. Ihr Bild sieht viel interessanter aus. Und all diejenigen, die manuell oder, wissen Sie, all jene marmoriert oder verkaufen wie Texturen oder ausgewählte Motive, die Sie in diesen Gemälden sehen, die charakteristisch sind, Dinge zu verziehen beginnen viel leichter zu erscheinen, wenn Sie schwaches Verhältnis haben ist richtig. abgesehen hat jeder Behälter ein bestimmtes Pigment, das von sich selbst gehorcht hat, als hätte das eigentliche Pigment einen Weizen. Warum ist es normalerweise das schwerste in, in, in, in, in allen Marken. Und so ist weiße Farbe im Vergleich zu den anderen Bändern normalerweise schwerer. Und so sinkt es irgendwie auf den Boden oder setzt sich ab während die anderen Stifte Stahl etwas mehr mögen als die Oberfläche. Und was wir tun wollen, ist, dass wir im Grunde entscheiden möchten, ob Sie mehr Weiß in Ihrem Strahl Dane oder mehr Schwarz oder welche anderen Farben Sie verwenden möchten. Und dann bauen Sie eine Konsistenz so auf, dass sich alle ähnlich anfühlen. Und wir werden in einem Moment darüber sprechen, wenn wir anfangen, unsere Stifte in das Körpermedium zu mischen. Kurz gesagt, ich werde sagen, wen wir jetzt einen Teil von Seite zwei haben. Nun, drei, schlechtes unterstützendes Medium. Und mit einer anständigen Menge an Übung hatte ich das im Auge behalten können. Also weiß ich, dass ich nur ein bisschen Klumpen in jeder Tasse brauche und dann füge ich das langweilige Medium darüber hinzu. Aber wenn Sie super technisch sein wollen und super genau sein möchten, können Sie wieder zur Waage zurückkehren und dies auch dort tun. Das ist also immer eine Option. Okay, also habe ich mein gesamtes Boarding-Medium von der großen Tasse gut in die kleineren Tassen geleert . Ich habe etwas mehr Menge in meinem permanenten Hellblau und meinem Ultramarinblau geschrieben als das Weiß und das Board. Und das ist eine rein persönliche Entscheidung, denn ich möchte ein geringeres Gewicht sehen , wenn ich nicht eine Wand im Vergleich zum Blues gemacht habe, ich möchte nur Hinweise auf goldenes Gewicht. Wenn Sie das also etwas weniger geben, aber dies ist eine rein persönliche Entscheidung, können Sie sie auch alle gleich behalten, wenn Sie das bevorzugen. Nun ist das Mischen der Strahlen in das langweilige Medium genauso wichtig , um richtig zu werden wie der Rest der Dinge, über die wir gesprochen haben. Um das richtig zu machen, ist es wichtig, sehr langsam mit dem Mischen zu beginnen. Es ist natürlich, dass wir im Uhrzeigersinn oder gegen den Uhrzeigersinn lagern. Aber um die Blasen in der Tasse zu reduzieren. Es ist schön, zu einer Unendlichkeitsbewegung oder einer Bewegung zu wechseln, in Sie im Grunde die Zahl e schreiben. Es ist so, als würde man das Unendlichkeitssymbol dort zeichnen. Und während Sie das tun, werden Sie sehen, dass die Farbe und das langweilige Medium gut gemischt werden. Wenn du siehst, wenn ich das wirklich schnell bewege , tauchen mehr Blasen auf. Aber wenn ich langsam gehe, werden die Blasen nicht so viel kommen. Und deshalb ist es sehr wichtig sicherzustellen, dass Sie super langsam und das und nicht so schnell gehen. Es ist wichtig, die Blasen im Becher selbst zu reduzieren. Wenn Sie viele Blasen in der Tasse haben, bleibt es irgendwann auf dem Gemälde auf der Oberfläche des Gemäldes. Und wenn die Zeit vergeht und beim Malen trocknet, werden diese Blasen austrocknen und sie werden diese hohlen kleinen Passformen oder kleine Einbrüche in das Gemälde erzeugen, die zwei wie einen Textureffekt erzeugen. Und du willst nicht, dass das passiert, weil wir wollen, dass das Strahl-Ding ein super glattes und schönes Finish hat . Daher ist es wichtig, diese Blasen im Schrank selbst zu reduzieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie das super langsam und super schön mischen. Jetzt um diese Videos ein wenig produktiver für Sie zu halten und damit sie aktionsorientierter sind. Ich werde den Rest des Prozesses beschleunigen und Sie durch die Schritte sprechen, während wir weitermachen. Wie Sie sehen können, mische ich jetzt das Weiß. Und wieder war das Weiß am Anfang ziemlich durchscheinend , weil die Farbe unten war und das langweilige Medium oben war. Aber sobald du anfängst, es gut zu mischen , wird alles eine homogene Mischung werden. Kratze die Ränder wirklich, sehr schön ab. Verwenden Sie die Ränder des Mischzustands, um sicherzustellen, dass Sie alle Klumpen von den Rändern sowie vom Boden, wo sie sich möglicherweise abgesetzt haben, herausnehmen den Rändern sowie vom Boden, wo sie sich möglicherweise abgesetzt haben und eine wirklich schöne flüssige Mischung erzeugen. Es gibt diese beliebte Sache in der Kunstgemeinschaft, in der oft gesagt wird, dass Sie wissen, dass Sie die richtige Mischung haben , indem Sie Ihren Spatel oder Ihren Startstock hochheben und einen dünnen Streifen dieser Farbe herunterlaufen lassen. Und wenn Sie sehen, wie ein Thread herunterläuft, wie wenn es sich wie ein netter kontinuierlicher Thread langweilt, bedeutet das, dass Sie die richtige Konsistenz haben. Und so sollte es sich fast wie geschmolzenes Eis anfühlen oder wie warmer Honig. Honig ist irgendwie geschmolzen oder wie Liquidität. Fühlen Sie sich einfach wie Zinnhonig oder wie geschmolzenes Eis. Also wenn es in einen kontinuierlichen Faden tropft und es sich nicht klumpig anfühlt. Wenn es so ist, wenn die Tropfen scherzhaft kommen, dann ist es die Konsistenz ziemlich gut. Ich weiß, dass dies etwas schwer auf eine umsetzbare Zahlung vor der Kamera zu übersetzen ist. Aber ich hoffe, dass MEINE Abgabe dieser Referenzen Ihnen hilft zu verstehen, wie die Konsistenz aussehen sollte. Und so mische ich jetzt weiter den Blues. Jetzt fühlt sich dieses Ultramarinblau für mich immer noch ein bisschen durchscheinender an. Und wie gesagt, hier dreht sich alles um die Pigmente und das Pigment Unkraut und so. Das fühlt sich also nicht nach der richtigen Konsistenz an. Mach ich, obwohl ich physisch, als ich die Bohnen einlegte, sah ich, dass die Ultramarin-Menge die gleiche war wie die anderen Farben, aber es fühlt sich immer noch nicht physisch an. Richtig. Also habe ich ein bisschen mehr hinzugefügt , um es auf die richtige Konsistenz und die richtige Farbe zu bringen. Und so können diese Art von kleinen Optimierungen passieren. Wenn Sie also, wenn sich Ihre Boarding-Mischung wirklich anfühlt, nehmen Sie es wirklich. Sie können ein bisschen mehr von dem langweiligen Medium hinzufügen. Wenn es sich wirklich anfühlt, wirklich 10 oder wenn es sich ein wenig durchscheinend anfühlt, fügen Sie ein bisschen mehr vom Strahl hinzu und passen Sie einfach das Problem an. Hast du es zu dieser richtigen Konsistenz gebracht, aber es fühlt sich an wie geschmolzenes Eis. Und dann machen wir endlich das Gleiche für das Licht U1. Und ich muss das noch einmal sagen , dass, obwohl ich die Geschwindigkeit des Videos hier erhöht habe, es wichtig ist, dass Sie super langsam vorgehen und einfach sanfte Bewegungen halten. Wally Sterling diese und blutet den Mix denn je weniger Anzahl von Variablen Sie in der Rep. haben, desto besser ist es auf der Leinwand. Die Verwendung der Unendlichkeitsbewegung ist der sicherste Weg, um die Blasen im Becher zu reduzieren. Und stellen Sie sicher, dass Sie die Seiten kräftig kratzen. Zurück zu Echtzeitvideos. Und jetzt haben wir alle vier Tassen, in denen wir mit uns fertig sind. Und wie ich dir schon gesagt habe, kannst du diese kleinen Streifen in der gekochten Tasse sehen und das ist vollkommen in Ordnung. So gibt es nur Metallic-Lacke. Streifig und Farben verschieben sich, also ist das vollkommen in Ordnung. Es sind nur leichte Blink-Reflexionen. Und Sie können sehen, dass es Blasen gibt, die an die Oberfläche kommen. Diese werden sich also in ein bisschen zerstreuen. Was ich jetzt mache, ist, dass ich nur etwa drei bis vier Tropfen Silikonöl in die Tassen füge , die die Goldfarbe sowie das permanente blaue Licht haben. Jetzt gibt es eine Logik bei der Verwendung von Silikonöl, und das liegt daran, wenn wir zum Beispiel mit Öl in der Küche arbeiten. Und wenn Sie dies jemals als wissenschaftliches Experiment gemacht haben, als Kind in der Schule, hätten Sie offensichtlich bemerkt, dass Öl auf Wasser schwimmt, was im Grunde bedeutet, dass es eine schwimmende Fähigkeit hat und es nicht wirklich tut sinken nach unten. Was passiert, als wir gehört haben, ist, dass wenn Sie Silikonöl zu dieser Farbmischung sind, die Farben, die Sie sind. Diese beiden werden versuchen, irgendwie zu kämpfen, um an der Tür zu bleiben. Sie werden kämpfen, um an der Oberfläche zu bleiben. Was bedeutet, dass diese anderen Farben, die Sie sehen können , versuchen, irgendwie zu kämpfen, aufzutauchen. Wenn Sie also versuchen, Zellen zu erstellen, werden diese Farben tatsächlich versuchen, richtig? Diejenigen, die Sie das Öl hinzugefügt haben, tun es. Das ist also die Logik dahinter. Was ich normalerweise mache, ist, dass ich, wenn ich etwas habe, sagen wir ein Gebäude, in dem ich vier Farben habe, das Öl nicht mehr als zwei Farben hinzufüge. Wenn ich mit sechs Farben enden werde, füge ich das Öl nicht mehr als drei Farben und 488 Stipendiaten hinzu, ich addiere nicht mehr als vier. Im Allgemeinen werde ich es einfach sagen, ich möchte nicht, dass das Gemälde völlig ölig wird und ich will nicht, dass jede Farbgruppe versucht, auf den Hund zu kommen. Ich möchte, dass einige Farben im Hintergrund bleiben und ruhig bleiben. Nun, ich möchte, dass ein paar Farben mehr herauskommen. Daher erhöhe ich die Anzahl der Themen mit Öl nicht mehr als die Hälfte auf die Anzahl der Behälter ohne Ölverhältnis. Es sind also nicht mehr als 50 Prozent. Also behalte ich es dabei. Und so weiß ich in diesem speziellen Fall bereits, dass Weiß ein sehr, sehr schweres Pigment ist. Ich weiß also, dass Weiß automatisch versuchen wird, sich im Hintergrund niederzulassen. Und wie ich bereits erwähnt habe, möchte ich es sowieso nicht viel sehen, wenn ich vielleicht endet, ich will nur Hinweise darauf. Also habe ich auch das etwas weniger im Vergleich zu den anderen Pins gemischt, also füge ich das Öl nicht hinzu. In ähnlicher Weise liegt das Blau für das Blau bereits daran, dass wir etwas mehr zusätzliche Farbe hinzugefügt haben. Ich weiß, dass dies im Vergleich zu Hellblau und Gold etwas schwerer ist. Ich weiß also, dass dieser Strahl aufgrund der Pigmentdichte, die wir hatten, auch versuchen wird, sich ziemlich auf den Boden zu setzen . Und ich habe es auch mit mehr Farbe etwas schwerer gemacht, oder? Also wird dieser auch unten runtergehen. Nun, die anderen Farben, die das Hellblau und das Gold sind. Diese werden versuchen zu kämpfen, um an die Spitze zu kommen weil ich ihnen das Silikonöl hinzugefügt habe, oder? Sobald Sie das Silikonöl und V10 haben, mischen Sie das Öl offensichtlich in das Abstimmmittel-Gemisch. Wieder sehr nett. Sie müssen das nicht wirklich mit der Uhr tun, aber wenn Sie sehr genau darüber sein möchten, empfehle ich, es ungefähr zu mischen, wie sagen wir etwa 60 bis 90 Sekunden. Und wieder muss es auf unendliche Weise gemischt werden, homogene Mischung. Du musst super langsam gehen. Sie müssen die Seiten kratzen und mischen, um sicherzustellen, dass das Öl so ist, als gäbe es keine klumpigen oder, weißt du, Zellen, die auf dem Becher schweben. Und so wird alles wirklich gut in die Farbe und das Volumen gemischt, die das Öl mischen, Sie werden wieder sehen, dass diese Streifen im Strahl passieren. Und das ist völlig normal, weil Sie ein Element hinzugefügt haben, Sie fügen dem Strahlmischer grundsätzlich einen Zusatz hinzu. Das ist vollkommen in Ordnung. Also mischen wir das einfach weiter. Und dies ist ein Ort, an dem wir nicht faul sein wollen und nicht mögen wollen, überspringen Sie die Anstrengung, die erforderlich ist, um dies zu mischen. Denn wenn Sie das Öl nicht gut in die Farbmischung mischen, wird es nur als eigenständige Einheit in bestimmten Abschnitten des Gemäldes allein stehen und das Gebäude wird wie die Belohnung in Bezug auf Klumpen und Geschenke. Also werde ich das in mein Ziel und mein Hellblau mischen, wie gesagt. Und sobald das erledigt ist, lassen wir die Pins etwa eine Minute oder so sitzen. 5. Die Painter's für Painter's: Ok, bevor wir also tatsächlich zum Gießen des Gemäldes kommen, möchte ich mir einen Moment Zeit nehmen und schnell darüber sprechen, wie Sie die Rückseite Ihres Gemäldes schützen können , indem Sie Maler stabil mit ihr anziehen. Jetzt ist dies ein völlig optionaler Schritt und ich zeige Ihnen einfach warum. Normalerweise, wenn Sie ein Gemälde gekauft haben, passiert hier drüben, dass der Schmerzfan von Zielen über den Rändern an den Seiten. Und es sammelt sich irgendwie hier auf der Seite so. Im Grunde setzt es also die Malerei oder die Handflächenposition an den Rändern fort. Und das ist normalerweise ziemlich hübsch, so dass manche Leute die Tatsache mögen, dass dies über die Seiten geht. Wenn Sie es also von der Website aus betrachten, besonders wenn es sich um eine montierte Leinwand handelt und Sie es an die Wand hängen und von der Seite schauen, dann eine Art kontinuierliche Komposition und es sieht wirklich hübsch aus. Aber es besteht die Möglichkeit, dass dir das vielleicht nicht gefällt. Und wenn Sie die Art von Person sind, die gerne saubere Kanten auf den Gemälden hat. In diesem Fall wird dringend empfohlen, ein blaues Malerband zu verwenden, das leicht verfügbar ist. Eigentlich glaube ich, dass ich es auch in anderen Farben gesehen habe, nicht nur Blue Bird. Es ist allgemein als das blaue Band identifizierbar. Aber wie auch immer, wir suchen nach Pinto's Schritt. Und so kannst du einfach das Klebeband des Malers auf die Seite auftragen. Und was das im Wesentlichen tut, ist, dass es die Kanten schützt und Sie weiter an der Oberfläche arbeiten können, ohne die Seiten zu beschädigen. Diese Logik gilt auch für die Rückseite des Gemäldes. Wie Sie sehen können, , dass Ihre Finger schmutzig werden, wenn Sie tatsächlich mit dem Gemälde arbeiten besteht eine hohe Wahrscheinlichkeit, dass Ihre Finger schmutzig werden, wenn Sie tatsächlich mit dem Gemälde arbeiten. Und wenn du deine Leinwand anhebst und baust, kann die Rückseite des Gemäldes auch etwas schmutzig werden. Es macht mir persönlich nichts aus, denn was ich normalerweise mache, ist eine einzige Farbe auf der Rückseite zu laufen. Also würde ich normalerweise mit einem Weiß oder Schwarz oder ähnlichem enden. Also geht es irgendwie hinten nach oben. Und manchmal, wenn die Tropfen Doolittle sind , lasse ich es einfach so sein, weil es das ganze handgefertigte Gefühl dazu beiträgt. Und ich habe gerne diese kleinen Spuren von mir hinten. Das sind also meine kleine Maus oder Eindrücke von der Tasche und ich würde sie gerne haben. Aber wenn Ihnen das nicht gefällt, können Sie auf jeden Fall den Windows-Status verwenden. Als Beispiel. Hier ist ein Gebäude, das absolut schöne saubere Kanten hat. Und genau das war es, was ich hier drüben unterhalten hatte. Und Sie können sehen, dass die Farbe, obwohl sie tropfte, nicht ganz zur Seite gegangen ist, weil das Klebeband des Malers es irgendwie gestoppt hat. Und als ich es abgebaut habe, weißt du, was auch immer die Band stolperte, war tatsächlich dazu, dass Stapes gemacht wurden, also kam es vom Band und so sind die Kanten ziemlich sauber und ziemlich anständig. Eigentlich. Ein Wort der Vorsicht, wenn Sie daran denken, sich am Ende vom Fensterband zu fühlen, stellen Sie sicher, dass Sie malen, vollständig getrocknet ist. Und damit meine ich, wenn möglich, lass es für etwa eine Woche beiseite. Ich würde nicht einmal riskieren, es wie in ein paar Tagen zu berühren, denn wenn Sie wissen, dass Ihr Band an irgendeinem Ort verloren war oder es nicht gleichmäßig festklebt , wäre vielleicht eine kleine Farbpfütze hineingedrungen. Und Sie denken vielleicht, dass alles trocken auf der Oberfläche ist, aber innen muss es wie eine dicke Schicht gewesen sein, oder es könnte wie ein kleiner Klumpen nasser Farbe sein und es könnte immer noch nass sein, damit Sie es nicht riskieren möchten. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr Bild vollständig trocknen lassen, bevor Sie den Tag abziehen. Und während du es ausgehst, vergewissere dich, dass du es extrem langsam machst. Es muss also super langsam, super sanft und sich einfach Zeit damit nehmen, damit es für ihn ordentlich ist. 6. Gießen!: In Ordnung, also Zeit, das Gemälde zu langweilen. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich zuerst Pappbecher holen und sie auf meinen Tagesstreben legen werde. Diese werden sich also im Grunde wie eine Erhöhung verhalten. Wir möchten also auf einer erhöhten Plattform auf Leinwand legen , da Flüssigkeiten von den Seiten abgelassen oder gruppiert werden. Und deshalb wollen wir das zulassen. Wir wollen, dass das Herabhängen auf natürliche Weise geschieht. Wenn Sie es direkt auf einer ebenen Fläche aufbewahren , bleibt es einfach an der Oberfläche haften. Und es wird sie irgendwie unordentlich machen. Außerdem können Sie mit der Aufzugsfläche leicht mit dem Gemälde umgehen, sodass Sie Ihre Hände tatsächlich unter die Leinwand legen und viel leichter kippen können. Also wollen wir im Grunde genommen die Ecken auf Backups bringen. Also sollte jede Ecke was sein? Jede Kante sollte sich auf einem Pappbecher gut freuen. Und wir möchten sicherstellen, dass das alles ziemlich ordentlich gesäumt ist. Stellen Sie sicher, dass Sie sich nicht mit dem Stoff etwas in der Mitte entscheiden und legen Sie es nur auf den Holzteil, auf das Holz auf der Holzfläche. Denn wenn Sie es in die Mitte legen, wird es nur ein wenig Hummeln verursachen und der Stoff wird sich verschieben. Wir wollen also, dass der Stoff schön eng ist und wir wollen nicht, dass dabei etwas passiert. Um zu überprüfen, ob sich Ihre Oberflächen auf einem iPhone befinden, haben wir normalerweise diese App, Gordon Measure. Und da drüben haben Sie ein Options-Core-Level. Wenn du es also auf Level legst und du genau so bist, versuche es in die Mitte zu stellen. Es sollte dir zeigen, ob deine Oberfläche eingeebnet ist oder nicht. Und so offiziell 0 Grad wie das bedeutet es im Grunde genommen, dass es erhöht ist, ganz in Ordnung. Es gibt keine Probleme mit der Erhebung. Und wenn Sie diese App nicht auf Ihrem Telefon haben, gibt es eine Option, mit der Sie die Wasserwaage tatsächlich vom Markt abholen können. Meine Wasserwaage ist eigentlich sehr, sehr groß, verwendet sie wie wirklich großflächige Gemälde. Ich kann es also nicht hier in der Kamera benutzen, aber hier ist ein Bild davon, wie es aussieht. Und so erhalten Sie auch winzige Wasserwaagen, die Pocket-freundlich sind und diese oft sehr einfach in Baumärkten erhältlich sind. Handwerker tragen sie tatsächlich ziemlich häufig wenn sie Fenster reparieren müssen oder irgendeine Art von grundlegenden Wählarbeiten oder Reparaturen durchführen müssen. Wenn sich die Blase in der Wasserwaage in der Mitte befindet, bedeutet das, dass Ihre Oberflächen eingeebnet sind. Und wenn Sie dies wie in einem Geschäft wie in einem Baumarkt kaufen , zeigen sie Ihnen gerne, wie es funktioniert. Es ist sehr einfach. Man muss nur sicherstellen, dass die Blase in der Spirituosenflüssigkeit in der Mitte tatsächlich in der Mitte ist. Wenn es in der Mitte ist, bedeutet das, dass ihre Oberflächen eingeebnet sind. Sobald dies erledigt ist, bringen wir unseren großen Schädel, eine neue große Tasse, und wir werden anfangen, unsere Bohnen in die Tasse zu legen. Jetzt muss dies nicht in einer bestimmten Reihenfolge sein. Ich spiele einfach gerne mit der Bestellung herum. Und so kannst du total Spaß damit haben. Und jedes Mal, wenn Sie dies tun, erhalten Sie ein anderes Ergebnis. Das ist also der aufregende Teil. Also kneife ich normalerweise einfach meinen Pappbecher an der Seite da drüben, damit er wie ein Beco aussieht. Wenn ich also war, ist der Fluss schmaler und es ist einfach, dies in die große Kurve zu bringen. Wie Sie sehen können, habe ich mit meinem Ultramarinblau angefangen. Und das Langweilige, das ich mache, kommt tatsächlich aus der Ecke, wenn du siehst. Also werfe ich die Farbe nicht wirklich in die Mitte des Bechers. Ich mache darüber keine Party. Und der Grund dafür ist, wie ich schon sagte, dass wir dies jedoch auf Double Feature schichten. Wir wollen nicht wie eine Mischung daraus in der Tasse selbst machen. Wir wollten irgendwann auch wie Ebenen ausfließen , wenn wir das tatsächlich auf die Leinwand legen. Also habe ich meine Kultur mittelblau gemacht und dann habe ich mein permanentes blaues Licht gemacht. Und dann mache ich mein Weiß. Und danach fahre ich mit meinem Gold fort. Während du das tust, wie ich schon sagte, muss es nicht in einer bestimmten Reihenfolge sein. Du kannst mischen und zusammenpassen und du kannst einfach Spaß damit haben. Jedes Mal, wenn Sie dies tun, erhalten Sie am Ende ein anderes Ergebnis. Und das ist der aufregende Teil, dass Sie jedes Mal eine andere Art von Komposition haben werden, denn so funktioniert diese abstrakte Malerei genau so. Fluid Abstracts haben ihre eigene Art, Dinge zu verwirklichen, und Sie werden niemals zwei Kunstwerke replizieren können. Das ist also der Spaß und das Überraschungselement davon. Offensichtlich verwenden wir in diesem Fall diese vollen Farben. Und das ist wie ein ziemlich einfarbiger Farbbildschirm. Man sieht also, dass die Tasse ziemlich blau ist und wir sehr wenig Weiß und Gold haben. Aber das ist auch ganz beabsichtigt, denn wenn wir die Bänder gemischt haben, werde ich mich dafür entscheiden, die Menge an Weiß weniger zu machen, oder? Also habe ich offensichtlich weniger Weiß im Vergleich zum Blau und dem Gold. Jetzt müssen wir dabei ganz sanft sein. Denn wenn man es einfach reinwirft, als würde man fast wie einen Eiswürfel in ein Glas Wasser stecken. Wir wollen nicht wie Splash machen. Wir wollen nicht wirklich hart schlagen, wenn es nach unten geht. Du kannst immer gerne die Reste der Bullen rauskratzen und sie einfach gut säubern. Wir wollen versuchen, diese Cups so gut wie möglich zu bekommen , da wir den Versorgungsbereich irgendwie berechnet haben. Es muss ich meinen, die Ausbreitung wurde nach der Größe der Leinwand berechnet. Wir wissen also, dass wir nicht viel Verschwendung dafür haben werden. Nun, richtig. Es sieht also so aus, als wäre das alles gut gemacht. Und ich muss das sagen, dass du, sobald du das regelmäßig machst, es so genießen wirst, deinen Husten zu betrachten. Sie werden uns auch Bilder von den Cups ansehen. Wir haben gesehen, wie die Bullen so hübsch aussehen. Was ich im Grunde genommen getan habe, ist, wie Sie sehen können, ich habe meine Tasse unten abgenommen und im Grunde genommen meine Leinwand genommen und sie oben regiert. Was ich im Wesentlichen mache, ist, dass ich das umdrehen würde. Und daher wird die Technik als Flip Cup-Technik bezeichnet. Im Wesentlichen wäre dies nicht möglich gewesen, wenn Sie Ihre Tasse nur wörtlich genommen und versucht hätten, ihn auf die Leinwand zu drehen, es wäre nicht passiert, weil die Flüssigkeit sich gerade komplett aufgekauft hätte. Aber es passiert besser, wenn du die Leinwand von deiner linken Hand stützst und du solltest oder was auch immer, deine dominante Hand sollte idealerweise die Tasse halten und die andere Hand sollte die Leinwand halten und du drehst sie einfach um herum. Gehen Sie gerne zurück zum Video und gehen Sie einfach ein paar Sekunden zurück und schauen Sie es sich noch einmal an, wenn Sie das wollen. Okay, jetzt, sobald das erledigt ist und Ihre Oberflächen eingeebnet sind, wie wir es zuvor überprüft hatten, werden Sie die Bullen einfach neu einstellen, falls sie umgezogen sind. Und wir können diese Tasse etwa 30 oder 40 Sekunden so sitzen lassen, nicht viel. Und das ist so, dass der ganze Strahl, den wir gerade auf den Boden des Bechers befinden, die andere Richtung zurückfahren kann. Jetzt ist es also auf den Kopf gestellt. Technisch gesehen ist das jetzt der Hund, also muss die Farbe bis zum Wasser zurückreisen. Um dies zu tun, müssen wir es jetzt sitzen lassen. Falls Sie nun das Gefühl haben, dass Ihre Oberfläche nicht nivelliert ist, ist dies auch die Zeit, sich neu anzupassen. Als Beispiel können Sie diese Eis am Stiel, Eis am Stiel oder Shims oder irgendetwas anderes, was Sie mit lokaler Ebene zur Hand haben, immer platzieren . Legen Sie sie also immer an die Ränder der Leinwand zwischen den Pappbecher und die Leinwand, damit Sie sie nivellieren können. Und so können Sie es auf diese Weise verbessern. Dies ist also nur ein Beispiel dafür, wie das Nivellieren durchgeführt werden kann. Okay, jetzt, es ist ein paar Sekunden her, seit wir diesen Schal auf den Kopf gestellt haben und wir haben ihn sitzen lassen. Nun, das nächste, was wir hier tun müssen, ist eigentlich Polk, die Spitze dieses Schluck mit einer kleinen Nadel. Wenn Sie also einen Plastikbecher verwendet haben, also Silikonbecher, dann ist es möglicherweise nicht so einfach, sie zu massieren. Aber da dies der Pappbecher ist, können Sie leicht wie ein Spießsteak oder einen Zahnstocher oder einen von denen verwenden, wissen Sie, sogar die Ränder von Essstäbchen manchmal oder irgendeine Art von Nadel, im Grunde alles, was Sie verwenden können, um ihn zu stechen und mach einfach wie winzige Löcher da drüben. Normalerweise behalte ich ein Palettenmesser UND bei mir etwas, das ich verwende, oh, wie Abstracts im Allgemeinen. Und so benutze ich einfach mein Palettenmesser, um mich wie diese kleinen Karten auf dem Papier zu treffen. Und wenn ich meine Hand entferne, sieht man das, weil die Luft den Druck auf den Schluck ausübt. Es hat den Strahl irgendwie ganz nach unten gedrückt. Und dann hob ich meinen Schluck und entfernte ihn und dann zielte die ganze Ader einfach. Im Gegensatz zu dem in einem Eimer ist das, was ich normalerweise mit dem übrig gebliebenen Int in der Reop-Logistik es verteilt. Was auch immer die Tropfen aus der Tasse kommen, ich bewege mich einfach gerne durch alle Seiten um meine Tasse. Und im Wesentlichen ist das, dass es die Oberfläche nass macht, was bedeutet, wenn wir diese Liste tatsächlich nach unten heben und diese gerade herumziehen, denn dieses Büro wird bereits dort sein, wo in bestimmten Abschnitten der Strahl hingeht um viel schneller und viel einfacher zu reisen. Jetzt können Sie tatsächlich sehen, dass die Zellen tatsächlich bereits aufgetaucht sind. So können Sie diese schönen kleinen Details sehen, die von selbst auftauchen. Und das ist alles wegen der Magie des Siliziumöls ist die Liebe , dass blauer gerade da drüben aufgetaucht wurde, mit tödlicher echter goldener Art von Piepton aus der Mitte. Das sind also diese schönen, wunderschönen Zellen, die in Acrylgemälden zu sehen sind. Und Sie werden sehen, wie einfach es war, sie zu bekommen , indem Sie nur sicherstellen, dass Sie das Mischen korrekt waren. Was ich jetzt mache, ist, dass ich all meine Reste nehme, ein bisschen Flüssigkeit, die da war, oder die Mixe, die tot waren, und die Bullen. Und nur diese zu benutzen hängt auch davon ab, die Ecken nass zu machen. Und das hilft wirklich, wirklich beim einfachen Flow und der leichten Bewegung des Bandes. Und du kannst das mit all der übrig gebliebenen Bohne machen, die du hast. Als Randnotiz haben einige von Ihnen vielleicht Plastikbecher der Silikonbecher verwendet, wie ich zu Beginn meiner Videos gesagt hatte. In diesem Fall konnten Sie es möglicherweise nicht buchen. Oder selbst wenn Sie eine Mischung aus Anziehungskraft gemacht haben, müssen Sie erkannt haben, dass Sie die Tasse nicht wiederverwenden können und dieser Blick besonders erfüllend ist, denn dann würde sich die Flüssigkeit langweilen. In diesem Fall, wenn die Buchung keine Option ist, sollten wir sagen, Sie waren nicht verfügbar oder aus irgendeinem Grund können Sie den Schluck nicht buchen. In diesem Fall lassen wir die Bullen einfach etwas länger sitzen. Lassen Sie es in diesem Fall etwa anderthalb Minuten sitzen, etwa 90 Sekunden bis etwa etwa, vielleicht sind Sie 100 Sekunden wenn max. Und das sollte gut genug sein, damit die gesamte Flüssigkeit durchlaufen kann. Okay. Also habe ich den größten Teil meiner Reste von den Bullen aufgebraucht und jeden kleinen Tropfen davon benutzt und auf die Seiten gelegt. Und all dies wird irgendwann abgedeckt werden, denn es ist der Central Park Zoo, den wir tatsächlich dehnen werden , während wir die Leinwand kritzeln und verschieben. All dieses Chaos an den Seiten der Ecken wird sich irgendwann verstecken. Jetzt möchten Sie sicherstellen, dass Sie Ihre Leinwand von unten und nicht wirklich von der Seite heben . Versuchen Sie also, den Druck auf die Keilrahmen von hinten oder von hinten auszuüben, damit der Tisch leichter zu handhaben ist. Jetzt können Sie sehen, dass ich zunächst versuche, diese kleine Pfütze in die obere linke Ecke zu bewegen. Und ich habe den Kamerawinkel tatsächlich so vergrößert wie möglich gedreht, damit Sie sehen können, wie die Pfütze in Echtzeit wirklich reist. Was ich manchmal auch mache, ist, dass ich ein paar Tropfen dieses zusätzlichen Balkens gemacht habe , der sie gekauft hätte und sie auf die trockenen Teile der Leinwand gelegt habe, damit der Balken durchlaufen kann. Sie können also sehen, dass es jetzt fast die Oberkante erreicht hat. Und dann mache ich das für die gestoppte rechte Kante. Es ist keine Regel, aber es ist meine starke, starke Empfehlung , dass Sie sich nicht mit den Familien beschäftigen, mich Staudämme, dass Sie für jede Ecke gehen, nur mit denen. Und der Grund, warum ich das mache, ist, dass sich dann die Zellen, die in der Mitte wuchsen, gleichmäßig von allen vier Seiten dehnen und dann sich die Komposition nicht so formt, dass sie wirklich seltsame Chips sind. Diese schönen kreisförmigen oder ovalen Zellen, die Sie hatten, erhöhen im Grunde ihre Fähigkeiten, aber Sie ändern sozusagen ihre Form nicht. Und deshalb strecke ich es gerne aus. Ich strecke die Flasche gerne nur einmal für alle vier Ecken. Wir sind also fertig mit drei Ausländern und jetzt gehe ich zum vierten. Und wie Sie beim vierten sehen können, dauert es etwas länger, um zu reisen. Was ich also im Grunde mache, ist das all die roten Bohnen, die jetzt auf meine Handschuhe kommen. Ich benutze irgendwie meine Finger und habe den Strahl gedrückt , um zu reisen, indem ich einfach diese kleinen Farbtropfen auf die trockene Leinwand brachte und dir tatsächlich etwas IID gab oder ihn dabei unterstützt, in die Richtung zu gehen, in die ich mich bewegen wollte. Okay. Also alle vier Seiten und schön bedeckt, und wie Sie sehen können, hat die Komposition ziemlich gut gekämpft. An dieser Stelle sieht man auch, dass das Hellblau, die Frau und das blaue Licht und das Gold tatsächlich als Umrisse einiger Zellen auftauchen . Und sie tauchen aus der Mitte der anderen Farben auf. Und das liegt daran, dass wir Silikonöl darauf gelegt haben. Und manchmal, wenn ein Bereich zu dunkel, düster aussieht , dann was auch immer noch übrig gebliebene Bohne ich habe, nehme ich das einfach und kompensiere diese gerne gut, ich würde sie nicht Fußböden nennen, aber ich kompensiere das wenig langweilig kleiner Abschnitt durch Hinzufügen von ein paar Tropfen Farbe aus den Tassen, übrig gebliebene Bohne und nur etwas Interesse an den Seiten. Wie Sie sehen, haben wir nicht viele Spiele von den Rändern getropft, oder? Sie können also sehen, dass meine Oberfläche auf meinem Tisch gerade ziemlich sauber ist. Wir haben die indoeuropäische Art nicht wirklich ganz nach unten und an den Rändern reisen lassen . also daran, dass wir es richtig berechnet hatten. Es ist also nicht von der Canvas überflossen. Und wir hatten es auch sorgfältig geschafft, gelöscht oder manövriert, aber die Flüssigkeit, um sehr gut an alle vier Kanten zu gelangen. Deswegen war das also möglich. Wenn Sie eine außergewöhnliche Menge Farbe auf Ihrer Leinwand hätten, wie eine wirklich große Menge, dann wäre das wie eine Gruppierung an dieser Stelle und es würde eindeutig Wasserfälle und alle Ihre Zellen dehnen. Und wie du gesehen hast, habe ich irgendwie meine Hände an den Ecken gelaufen, an den Rändern. Und was das im Grunde genommen tat, war, dass es irgendwie einen einheitlichen Vorsprung gab. Was auch immer eine kleine übrig gebliebene Bohne, die ich an meinen Handschuhen hatte, ich lief einfach meine Hände an den Seiten und es glättet einfach die Ränder. Und auf diese Weise konnte ich auch nach Lecks suchen. Wenn Sie also bemerken, dass sich Ihre Komposition verschiebt, sehen Sie, dass sie von einer Seite ausläuft. Das ist ein Zeichen dafür, dass Ihr Service nicht eingeebnet wurde. diesem Zeitpunkt ist es noch nicht zu spät, Ihre Oberfläche zu nivellieren. Du kannst sie immer noch legen, diese kleinen Scheiben oder du kannst diese Eis am Stiel oder irgendetwas setzen , um es auszugleichen, und auf welcher Seite auch immer es undicht ist, du kannst diese einfach setzen und jetzt reparieren Es ist nicht ordnungsgemäß. Aber in etwa einer Minute oder so könnte es verlassen werden, denn wenn es eine Menge Flüssigkeit gibt, die bereits von der Leinwand weggegangen ist, dann werden sie nicht genug sein, um zu bedecken, begann zu hören, dass einige Teile der Gammas grau werden könnten. Das ist also ein guter Punkt, den es zu überprüfen gilt. Das nächste, was ich mache, ist, dass ich gerade wieder wie ein kleiner Zahnstocher genommen habe und damit alle Blasen herausspringe, die ich vielleicht sehe. So können diese Blasen manuell sehr sorgfältig im Modus sein, wenn Sie sie nur mit bloßen Augen betrachten und so viele von ihnen wie möglich manuell entfernen können. Sie können den Hunderand gerade sehen, weil ich ziemlich viel in die Kameras gezoomt habe. Aber was ich im Grunde mache, ist, dass es einen bestimmten Abschnitt der Oberkante gibt , der ein großes blaues, dunkelblaues Abzeichen hat , und ich mag es nicht so. Um also ein bisschen Interesse zu wecken, füge ich diese paar kleinen Streifen von Hellblau hinzu , damit es nicht wie Boarding aussieht. Und an dieser Stelle sieht man, dass die Zellen ziemlich gut aufgeblüht sind. Komposition ist alles, was Sie an dieser Stelle sehen, was etwa zwei Minuten dauert, in denen die USA das Pinned vorholen. Was auch immer Sie an dieser Stelle sehen etwa 80 bis 90 Prozent dessen, wie Ihre endgültige Produktion aussehen wird. Es besteht eine hohe Wahrscheinlichkeit, dass sich dies ändert, wenn Sie immer noch undicht sind. Aber wie Sie im Video gerade sehen können, Sends möglicherweise nicht undicht und der Strahlstaub hat sich bereits auf der Leinwand abgesetzt. Meine Komposition wird ziemlich genau dem aussehen, was sie gerade ist, obwohl der Strahl immer noch seinen Job macht. Aber es wird ziemlich nah an das schauen, was ich gerade habe. haben wir. Dies ist also ein, also ist dies ein guter Punkt für Sie, um zu verstehen, wie Ihre eventuelle Komposition aussehen könnte. Okay, wie Sie sehen können, sieht der untere rechte Bereich nicht mehr so langweilig aus weil ich ein bisschen Gold hinzugefügt habe und ein bisschen Blau hinzugefügt habe. Und Sie können sehen, dass das Hellblau jetzt auch auftaucht. Und jetzt, sobald mein ganzer Strahl gestreckt ist und ich so viele Blasen wie möglich manuell entferne. Und es ist irgendwie schön und es ist alles glänzend und alles ist auf der Leinwand eingestellt. Hier kann ich etwa zwei Minuten im Handlauf gehen , nachdem alles auf Canvas ist. Und sobald ich den Haartrockner eingesteckt habe, muss ich im Grunde genommen einen alten Schinken nehmen und werde ihn nicht länger als 15 Sekunden benutzen. viel Hitze dazu führen kann, dass der Strahl aufbricht und Sie werden es erst merken, wenn es zu spät ist, dass Ihre gesamte Komposition sehr nachverfolgbar aussieht. Und wir wollen nicht, dass das passiert. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihren Haartrockner oder Ihre blauen Punkte länger als 15 Sekunden nicht benutzen . Eigentlich sollten Sie im Fall von Logos idealerweise nicht länger als drei Sekunden verwenden, dass ein Sport zu sein Um absolut ehrlich zu Ihnen zu sein. Und da mein Haartrockner schon ziemlich warme Luft benutzt, gibt er nicht einmal extrem heiße Luft ab. Ich mache nicht ob hingebungsvoll, aber im Idealfall sollte ich sicherstellen, dass der Abstand von der Leinwand zum Fön, sollte ich wirklich mindestens einen Fuß, zehn Zoll sein? Ihr Bund sollte also nicht sehr, sehr nahe an der Leinwand sein . Das ist einer. Und die zweite Sache, bei der Sie sehr vorsichtig sein müssen, ist, dass es auf der niedrigstmöglichen Einstellung sein sollte, als sollte es nicht außergewöhnlich schwer sein. Der Grund, warum wir das Hydrid verwenden, ist dass das bisschen Luft, das hereinkommen wird, einigen weiteren Zellen helfen wird, aufzutauchen. Also werde ich es speziell in Bereichen machen, denen ich glaube, dass sie gerade etwas leer sind oder eine Drüse sind. Und das wird ein paar weiteren Zellen helfen, aufzutauchen. So besonders unten rechts, wie Sie sehen können. Und im Wesentlichen, was das tut, ist, dass es ein wenig Spannung zwischen den verschiedenen Viskositäten verursacht , weil zwei Alkalosen sind, weil Silikonöl in ihnen vorhanden ist und wir leicht Panel sind. Die Wärme wird also nur dazu beitragen, ein wenig Reibung oder eine ähnliche Spannung zwischen den Flüssigkeiten zu erzeugen . Und noch ein paar Details mit Bob oben und los geht's. Unten rechts sieht man also viel mehr Esszellen, die aufgetaucht sind. Und jetzt sieht es nicht so langweilig aus. Jetzt bin ich jetzt sehr, sehr zufrieden mit der Komposition, es sieht irgendwie aus wie ein elektrischer Strom, der in die Mitte der Gammas und Buchhalter fließt , die tatsächlich brillant sind. Es sieht aus wie die einzigen Zellen, die an den Ecken aufgetaucht sind. Sie lassen es irgendwie so aussehen, als wäre es wie das Innere einer Meereswelle, schätze ich. Hallo. 7. Pour noch!: Alles klar, also bin ich bereit, Ihnen jetzt das zweite Projekt zu zeigen. Und dafür habe ich mich absichtlich entschieden, mit einem etwas größeren Kamerawinkel zu arbeiten , damit Sie tatsächlich den gesamten Canvas im vorherigen Projekt sehen können, wurde absichtlich als Nahaufnahme gehalten, damit Sie sehen können, wie sich die Zellen bilden und Sie können sehen, wie ich mit meinen Finger gearbeitet habe, um den Strahl zu bewegen. Aber in diesem Fall habe ich die Kamera gezielt und mühelos etwas höher gehalten, damit Sie die gesamte Leinwand sehen können. Jetzt, da Sie über den Prozess Bescheid wissen, können Sie ihn viel verstehen mit dieser weißen Kameraposition kämpfen. Und im Grunde genommen habe ich mich entschieden, mit etwas mehr Farben zu arbeiten. Also arbeite ich mit einem Bowman und blauem Licht, und dann arbeite ich mit einer Orange, dem Gold, dem Weiß. Dann habe ich mich auch dafür entschieden, ein bisschen Gelb und ein tiefes mehr hinzuzufügen. Also habe ich im Grunde ein paar Farben genommen, die vom Regenbogen inspiriert sind, und ich beschloss , genau wie ein paar warme Farben hinzuzufügen , die gelb und orange sind, und ein paar Googler, was mehr als das Blau ist. Und dann ein Gold, das ist, was für mich ein bisschen wie eine besondere Sache ist , dass ich immer ein Metallic und dann ein Weiß habe, das ich auch oft hinzufüge. Jetzt habe ich den Becher schon bei mir behalten. Also habe ich alles gemessen und ich habe den Becher fertig gehalten, ich habe geladen. Es ist genau der gleiche Prozess, den wir im vorherigen Projekt gesehen haben. Was ich jetzt machen werde, ist diesen Becher zu nehmen, bei mir fertig ist und ihn umdrehen. Und wie Sie sehen können, habe ich meine Leinwand bereits wieder für Pappbecher eingeebnet, Sie können ehrlich gesagt alles zum Nivellieren verwenden. Sie können Gläser mit allem verwenden, was auf allen vier Seiten gleich ist. Und jetzt drehe ich es einfach um. Wie du gesehen hast, ist das mein Golf und ich bringe einfach die Leinwand drauf. Und ganz sanft drehe ich es einfach um. Und dann habe ich mich wieder auf diese vier Tassen ausgeruht , falls etwas Moore jetzt an der Zeit ist, sich anzupassen. Und ich war normalerweise so ein praktischer bei mir, der kostenlos mit dem iPhone geliefert wird, um Ihre SIM-Karte zu öffnen 3. Und deshalb benutze ich das normalerweise, um die kleinen Gabeln zu machen. Sie können jedes scharfe Objekt verwenden. Und wenn sich viel Flüssigkeit in der Tasse befindet, ist es eine gute Idee, sie irgendwie zu halten, wenn man sie stößt. Sonst leckt flüssiges Venedig aus. Und wenn ich dann die Oberseite entfernt habe, sieht man, dass alles schön ausfließt. All die tropfende Flüssigkeit, die ich habe, ziehen Sie sie einfach auf die Baustelle. Schauen Sie einfach MDR gut nach oben und Sie können zu diesem Zeitpunkt schon sehen , dass sich die Zellen wieder gebildet haben. Das ist also das Schöne an der Zugabe des Siliziumöls. In diesem Fall habe ich mich entschieden, das Silikonöl in das Gelb und das Brett zu geben. Das sind also die Farben, die ich für das Silikonöl gewählt habe. Und jetzt bewege ich das einfach ein bisschen. Jetzt fange ich mit unten links an. Und wie Sie sehen können, nehme ich ein bisschen Farbe und helfe der Flüssigkeit, irgendwie zu reisen. Ich tupfe einfach weiter mit meinen Finger ab. Und dann mache ich es einmal für alle vier Ecken. Wie Sie offensichtlich bemerkt haben, bin ich es nicht, ich trage keine Handschuhe bei diesem speziellen Projekt. Und wie gesagt, ich mag das Gefühl, dass es an meinen Händen liegt. Und zum Glück verursacht das Silikonöl unter ausländischem Medium keine Allergien gegen mich. Aber wie gesagt, es ist nicht jedermanns Sache. Wenn Sie perfekt saubere Hände haben möchten und eine ziemlich sichere Hand haben möchten oder einfach nur gepflegte Hände haben möchten, dann ist es eine gute Idee, Handschuhe zu tragen. Okay, das ist jetzt ganz schön abgedeckt. Die ganze Leinwand ist ziemlich schön abgedeckt. Und ich bringe nur meinen Fön mit, um die Zellen zu formen. Sie können sehen, dass diesmal im Vergleich zum vorherigen Projekt nicht viele Verkäufe von selbst aufgetaucht sind. Und das liegt daran, dass wir diesmal viele Farben hatten, die schwer waren. Also zum Beispiel, warum es ein wirklich, wirklich schweres Pigment ist. Und dann hatte ich auch größere Mengen Orange und das Deep Mall. Das sind also etwas schwerere Pigmente. Und sie haben alle irgendwie versucht, sich hinten niederzulassen. Und eine Seite für sie, ein bisschen Wärme mit dem Fön, dann blühen die Zellen ganz schön auf. Wenn also die Zellen am Anfang nicht auftauchen, sich keine Sorgen darüber. Solange Sie eine ordentliche Menge Siliziumöl eingegeben haben, das etwa drei bis vier Tropfen beträgt, wissen Sie, wie etwa eine Vierteltasse, der langweiligen Mischung. Wenn Sie eine ordentliche Menge an Siliziumöl hatten, werden die Zellen irgendwann auftauchen. Selbst wenn sie am Anfang nicht von alleine auftauchen, ist das vollkommen in Ordnung. Es geht auch darum, was mit der Anzahl der Farben zu tun ist, die Sie gelesen haben. Wie beim letzten Mal hatten wir gerade vier Farben. Und so, und das war ein ziemlich einfarbiges Farbschema. So können Sie sehen, wie die Zellen leicht auftauchen. Aber in diesem Fall können Sie das auch sehen, weil wir mehr Farben hatten, Die Art, sich gegenseitig zu treffen und neue Aktien zu machen. So können Sie sehen, dass das permanente blaue Licht und die gelbe Art von verschmolzen sind und sie begannen, wie diese wirklich schöne Türkis oder Legacy-Grün-Farbe oben rechts zu geben . Und sogar das Ursprungsgeschlecht. Und der Lead mehr wird sich irgendwie eingemischt haben und sie fingen an, wie dieses wirklich schöne Set von Sunset lila Farbe zu geben . Das ist also einer der Vorteile, mit mehr Farben zu arbeiten, als wenn sie sich auf dem Gemälde miteinander vermischen, auf der Leinwand. Und der Anfang wird dir neue unerwartete Schilde geben. Und das weckt großes Interesse an dem Gemälde. Jetzt sind die Zellen ziemlich gut aufgeblüht. Und ich werde jetzt einfach die kleinen Korrekturen machen, wie ich es mit dem früheren Gemälde getan habe, ich werde ein paar Tropfen während ihrer Vanessi hinzufügen, dass die Gammas trocknen. Oder ich versuche einfach, die Blasen manuell herauszuholen. Und ich werde das Video von diesem Zeitpunkt an nur ein wenig für Sie beschleunigen , damit Sie tatsächlich sehen können , was irgendwann passiert ist , als ich aufhörte, am Gebäude zu arbeiten und einer der endgültigen Status der Zellen war. Also hier ist eine ziemlich Nahaufnahme, um dir zu zeigen, wie es aussieht. Und ich schieße dieses Handheld. Sie können also sehen, dass ich ziemlich nah an der Leinwand bin und Sie können all diese schönen Zellen sehen , die sich zusammen mit den Tropfen gebildet haben. Man sieht also, dass es tatsächlich sehr, sehr wenige Tropfen an den Seiten gibt. Alle Tropfen aus den vorherigen Projekt- oder Statusdaten, der moderne Dendrite heraus, aber sie sind sehr minimal. Da wir das am Anfang ziemlich gut berechnet haben, hatten wir sehr, sehr wenige Tropfen und wir verschwenden nicht viel. Das war's also für dieses Projekt. Jetzt sehe ich Sie im nächsten Video, in dem wir darüber sprechen werden, wie Sie Ihr Kunstwerk fertigstellen und zum Verkauf vorbereiten können. 8. Tipps für den Verkauf: Alles klar dann, also willkommen zurück. Und in diesem Video werden wir über die Schritte sprechen, um Ihr Gemälde fertigzustellen. Lassen Sie es professionell aussehen und wie Sie es zum Verkauf bereit halten. Meine Bilder sind also komplett ausgetrocknet und hier ist ein Bild davon, wie beide geworden sind. Sie können sehen, dass sich das zweite Bild etwas mehr verschoben hat, nachdem wir mit dem Filmen aufgehört hatten. Und genau so sind diese flüssigen Bilder irgendwo gegen Ende des Prozesses. Sobald Sie aufgehört haben zu kippen, werden Sie eine faire Vorstellung bekommen, wie etwa 80 bis 90 Prozent davon, wie evangelikale endgültige Gemälde aussehen werden. Aber Sie sollten sich nicht wirklich an diese Komposition anheften denn das Bild wird sich auch danach ein wenig verschieben. Und das liegt nur daran, dass die Flüssigkeiten noch am Werk sind und sie noch etwa fünf oder zehn Minuten arbeiten werden , nachdem Sie mit dem Bauen aufgehört haben. Und so sind diese Bilder einfach. Alles in allem bin ich ziemlich zufrieden mit der Art und Weise, wie die Bindung Notiz gemacht hat, und ich bin sehr zufrieden mit den Gebäuden und den endgültigen Ausgängen. Und ich habe auch einige Mockups oder diese Bilder in schönen Räumen erstellt , nur um mir ein Bild davon zu machen, wie sie irgendwann aussehen werden. Das Erstellen von Mock-ups oder weniger ist Kunst ein sehr wichtiger Schritt. Es ist sehr empfehlenswert und wir werden nur ein bisschen mehr darüber sprechen. Lassen Sie uns zuerst darüber sprechen, wie Sie Ihr Kunstwerk fertigstellen und ihm ein professionelles Aussehen verleihen können. Also zuerst müssen wir sicherstellen, dass Ihr Kunstwerk vollständig getrocknet ist. Wie ich bereits sagte, stellen Sie sicher, dass Ihr Gemälde auf einem Niveau beiseite gelassen wird Sophia lässt es trocknen, damit die Flüssigkeiten nicht folgen oder vom Gemälde tropfen. Und alles ist ausgeglichen. Nehmen wir an, dass alle Arbeiten korrekt ausgeführt wurden und dass Ihre Oberfläche eingeebnet ist. Das Gemälde muss in einer Staubboot-Umgebung trocknen. Und ich und ich verstehen, dass das in jedem Zuhause etwas schwierig ist oder, weißt du, es ist ein bisschen schwierig und es ist leichter gesagt als getan. Aber in diesem Fall finden Sie immer einen großen Behälter oder wie eine schöne grüne Schachtel oder etwas, mit dem Sie Ihr Gemälde bedecken können. Aber mach das sehr vorsichtig, damit du nicht das Gemälde stößt und es von den Seiten und so etwas triffst. Und dann lass das Kunstwerk einfach für etwa eine Woche beiseite. Und der Grund, warum ich empfehle, das Kunstwerk für eine Woche beiseite zu halten, ist, dass es das Öl irgendwie verdunsten lässt und lässt, dass es das Ende auf neuen Schichten beim Gemälde schön austrocknen lässt. Und das ist sehr, sehr wichtig, denn wenn sich das Öl noch in Ihrem Gebäude befindet und Sie sich entscheiden, es zu lackieren oder mit einer Harzschicht zu überziehen. Und dann wird das Öl wie ein milchiger, trüber Effekt erzeugen. Und das ist etwas, das wir nicht seltsam wollen, merkwürdig, also ist es am besten, die Bandierung mindestens eine Woche lang beiseite zu legen. Angenommen, du malst, ist sicher getrocknet und alles ist gut. Der nächste Schritt besteht darin, das überschüssige Silikonöl abzuwischen. Und dies kann mit einem Babytuch oder einem weltweit geschehen. Welche Arten von Babytüchern haben normalerweise ein mildes Reinigungsmittel, sie sind nicht sehr, sehr stark, wie Sie wissen, wie ein chirurgisches Instrument von Reinigungsmitteln. Es ist also nicht so stark wie Isopropylalkohol. Sie sind also ziemlich mild. So kannst du sie benutzen und deinem Gemälde einen schönen Titeldrüsen geben. Ich empfehle immer, zuerst eine Testcharge an den Rändern des Gemäldes zu machen, damit es wichtig ist, dass Sie das Bild ein wenig mehr trocknen lassen, falls die Farbe noch nass ist oder Sie das Gefühl haben, dass die Farbe sich ablöst es wichtig ist, dass Sie das Bild ein wenig mehr trocknen lassen, falls die Farbe noch nass ist oder Sie das Gefühl haben, dass die vielleicht noch ein paar Details. Es ist immer eine gute Idee, zuerst einen Testbatch zu machen. Und wenn Sie davon ausgehen, dass Ihr Testfett in Ordnung ist und Sie bauen sicher, dass Sie es vorsichtig mit einem Babytuch oder einem feuchten Tuch abwischen, wie gesagt, sobald Sie fertig sind, ist ausgetrocknet . Nach diesem Schritt wird sichergestellt, dass das Öl ist verschwunden. Wenn sich Staub auf der Oberfläche angesiedelt hat, sollte auch darauf geachtet werden. Dann solltest du, weißt du, der nächste Schritt darin besteht, eine Mikrofaser, ein Tuch oder eine trockene, schöne Mikrofaser mitzubringen . Und diese sind normalerweise leicht verfügbar, wie Abteilungsgeschäfte oder ähnliches, wissen Sie, Baumärkte. Und jetzt wischen Sie die Biegung ein kleines ab. Also in diesem Fall, wenn es etwas Nasses gab , das irgendwie vom BB-Weg auf das Gemälde übertragen wurde. Das Mikrofasertuch nimmt selbst die winzigen kleinen Staubpartikel sowie jede andere Art von Entität weg selbst die winzigen kleinen Staubpartikel sowie , die wir im Grunde kein Happy End wollen. Also räumt es einfach gut auf. Jetzt, da dein Bild komplett sauber ist, ist es der nächste Schritt, es zu unterschreiben. Es gibt also ein paar Möglichkeiten, wie Sie die Unterzeichnung durchführen können. Sie können es entweder unten links unten rechts tun, was traditionell alles ist, was alle Künstler tun. Aber ich habe einen Trend bemerkt, dass Acryl das ausgießt. Da die Komposition so interessant und B ist, verwenden wir sie normalerweise eher wie ein Wohndekorationselement, als ob traditionelle Kunstsammlung wie die Signatur auf der Vorderseite geöffnet hat. Die meisten Künstler unterschreiben also normalerweise Lebewesen auf der Seite oder auf der Rückseite. Und das kann auch davon abhängen, ob es eine Galerie gibt, die die Reihenfolge davon als eine Biografie darstellt , die an europäischem Tun interessiert ist. Dies ist also eine Unterhaltung, die Sie mit ihnen führen und fragen können, ob es einen bestimmten Ort gibt, an dem sie die Unterschrift wünschen oder ob sie sie ganz vermeiden möchten. Persönlich schicke ich mein Gebäude für mich, wenn ein Kunde oder Vorurteile, dass er die Unterschrift nicht haben möchte, trotzdem mein Gebäude wenigstens auf die Rückseite. Und das ist nur etwas, was ich mache, aber es liegt ganz an Ihnen, ob Sie diese Option haben möchten , sich auf der Rückseite zu unterschreiben oder nicht. Und Sie können Ihre eigenen Regeln festlegen, wenn es um Ihre Bilder geht. Und wir werden ein bisschen mehr über eines der Probleme sprechen , die einige Künstler während der Unterzeichnung kosten und das ihre Unterschrift für alle Wesen konsistent macht. Ich weiß also, dass viele Leute Probleme haben eine konsistente Signatur beizubehalten, einschließlich mir. Mein wesentliches ändert sich buchstäblich jedes Mal. Eine Möglichkeit, dieses Problem zu vermeiden, besteht darin, Ihr Unterschriftenblatt wie eine Verfolgung von Personen zu Ihr Unterschriftenblatt wie eine Verfolgung von haben oder eine digitale Kopie davon auf einem Computer lesen zu lassen. Wann immer Sie es brauchen, können Sie einfach eine Kopie davon entsprechend der Größe ausdrucken, die Sie benötigen. Und dann kannst du es einfach auf ein Pauspapier übertragen. Und vom Pauspapier können Sie es einfach auf die Leinwand übertragen. Das ist also eine Option, die Sie haben. Wenn Sie feststellen, dass dieser Prozess sehr, sehr lang ist, besteht die zweite Möglichkeit darin, dass Sie immer einen Bleistift oder einen Aquarellstift verwenden können , um zuerst wie einen sehr dünnen, schwachen Umriss auf der Leinwand zu tun und dann mit der Acrylfarbe zu übergehen. Dies ist also eine Möglichkeit, alle anderen beiden Unterschriften zu erreichen , die irgendwann gut aussehen, und dass Sie damit zufrieden sind, so dass Sie, sobald Sie sie unterschrieben haben, nicht enttäuscht und unglücklich sind, dass seine Unterschrift nicht wie geplant verlief. Dies ist also eine Möglichkeit, dieses Problem zu vermeiden. Jetzt zum Signieren oder Sie können ein paar verschiedene Dinge verwenden. Natürlich besteht eine Möglichkeit darin, Acrylfarbe selbst zu verwenden. Sie können es also direkt mit einer Flasche aus der Ansicht nehmen, einen dünnen Strahlpinsel verwenden und damit signieren. Die zweite Option besteht darin, dass Sie Acrylfarbenmarkierer verwenden können, die etwas einfacher zu halten sind. Denn falls Sie kein traditioneller Findbientot sind und nicht finden, finden Sie es nicht, eine Bohne bequem zu halten, dann ist dies eine Option, die Ihnen zur Verfügung steht und Sie können diese verwenden. Die dritte Option ist die Verwendung von Pigmentliner-Stiften. Welche Marke Sie auch für die Pigment-Liner sowie die Acrylmarker verwenden, stellen Sie sicher, dass es sich um Archivfarben handelt und Sie wissen, dass es säurefrei ist. Im Wesentlichen bedeutet das, dass, wenn sie säurefrei sind und lebensfähige Tinte sind , die Leinwand und das Gemälde, das Sie gerade getroffen haben, nicht beschädigen wird. Es wird also die Oberfläche des Gemäldes nicht beschädigen. Okay, lass uns jetzt über das Lackieren sprechen. Lackieren ist also ein wichtiger Schritt, da es sicherstellt, dass Ihr Gemälde eine lange Lebensdauer hat und sicherstellt, dass Ihre Malerei vor äußeren Einflüssen geschützt ist, die eine Farbverschiebung oder Schäden verursachen können. Also verschwindet normalerweise, kommt in Kategorien. Es gibt Glanz und dann gibt es Matt. Abhängig von Ihren Vorlieben oder je nachdem, was Ihr Käufer , können Sie wählen, eine dieser verschwindet und diese werden in Sorten geliefert. So kannst du sie in Dämmen wie Sprühdosen holen. Alles was du kannst sie in flüssiger Form bekommen. Ich persönlich bevorzuge die Sprühdosen, weil sie für mich etwas gleichmäßiger sind, wenn sie angewendet werden. Wenn Sie vorhaben, diese vorkonservierte Methode zu verwenden, stellen Sie sicher, dass Sie es an einem gut belüfteten Ort tun und eine Atemschutzmaske anhaben , damit Sie im Grunde keine Luft einatmen und einatmen. Und damit du in Sicherheit bist. Stellen Sie also sicher, dass Sie dies in einer schönen, offenen, belüfteten Umgebung tun. Und falls Sie sich für die flüssige Methode entscheiden, dann bevorzuge ich bei der flüssigen Methode persönlich einen Schwammapplikator, weil ich das Gefühl habe, dass die Gerichte sogar gegen die Verwendung eines Pinsels sein werden. Und der Grund, warum ich das sage, ist, dass manchmal, wenn Sie sich für einen Balken entscheiden, wenn die Borsten hart sind oder wenn die Ergebnisse nicht von guter Qualität sind, dann die Art von dieser Mocks oder Eindrücke auf dem Gemälde führen. Und wir wollen nicht, dass diese zusätzliche Textur aufgrund dieser Pinselspuren beim Biegen verursacht wird. Also verwende ich normalerweise einen Schwammapplikator , der mir ein schönes gleichmäßiges Finish auf dem Gemälde verleiht. Jetzt wird jede Marke über die Dose oder den Sterblichen erwähnen, wie viel Zeit Sie zwischen zwei Zitaten lesen sollten. Also trage ich normalerweise zwei Schichten auf mein Bild auf, um sicherzustellen, dass es absolut sicher ist, eine horizontal und vertikal. Aber wenn du diesen einen Akkord machen willst, ist nichts falsch daran. Das ist absolut deine Wahl. Sie können auch mit einem Zitat leben. Und falls Sie nur Zitate machen, wie ich schon sagte, wird die Marke immer erwähnen, wie viel wir getan hätten, sollte zwischen den beiden Zitaten liegen. Also verwende ich normalerweise diesen Bildlack aus blauem Stein, und ich warte normalerweise wie Ruderboot und D. Also mache ich an einem Tag ein Gold und am nächsten Tag ein anderes Zitat. Und das sind alles, was zum Lackieren benötigt wird. Eine weitere Möglichkeit, dass Sie Ihre Bilder sehen müssen, ist die Verwendung von Epoxidharz. Harz, wenn es getrocknet wird, ergibt ein glattes glasähnliches Finish, das die Säulen der Gemälde wirklich aufwertet. Da es sich jedoch um ein glänzendes Finish handelt, das Glas ähnelt , bedeutet dies tatsächlich, dass Objekte um das Gemälde oder in der Umgebung tatsächlich darauf reflektieren könnten. Erkundigen Sie sich also bei Ihrem Kunden oder Ihrem Käufer, wo genau er das Gemälde aufhängen möchte und welche Art von Beleuchtung er in diesem Raum hat , damit das Kunstwerk dort gut aussieht. Wenn Sie sich dafür entscheiden, mit Harz als letztes Gericht zu arbeiten, müssen Sie Ihr eigenes Kunstwerk unterschreiben, bevor Sie es anwenden. Wenn Sie versuchen, Harz zu unterschreiben, ist es sehr einfach, die Signatur mit chirurgischem Geist auf einem Seidenpapier abzuwischen. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Unterschrift drin haben, bevor Sie Harz auftragen. Stellen Sie schließlich sicher, dass Sie Modelle all Ihrer Bilder haben , um Kunden zu helfen, sie besser zu visualisieren. Versuchen Sie, wenn möglich, Bilder vom Kundenzimmer selbst und von Photoshop dort zu machen, damit er verstehen kann, wie es irgendwann aussehen wird. Sie können auch erwägen, dem Backup Ihrer Bilder ein Echtheitszertifikat beizufügen, um einen Mehrwert zu schaffen und Vertrauen in Ihr BIOS aufzubauen. Dies ist ein optionaler Schritt. Manche Leute geben dieses Zertifikat einfach separat in Bezug die Verpackung und nicht unbedingt hinter dem Gemälde selbst aus. Ich hoffe, dass all diese Tipps und Tricks für Sie nützlich waren. Und wenn Sie das Gefühl haben, noch mehr Fragen zu haben, können Sie sich gerne über die Diskussionsforen hier in meinen Social-Media-Handles an mich wenden . Und ich helfe dir gerne weiter. Wie bei jeder Kunstform ist Experimentieren wirklich der Schlüssel, um Ihre eigene Nische zu finden und Ihren eigenen persönlichen Stil zu entwickeln. Sie keine Angst zu scheitern und versuchen Sie es noch einmal, sich die Dinge anzusehen, oder? Und ich verspreche Ihnen, dass Sie auf jeden Fall süchtig nach diesen Acrylbohrungsbildern werden.