Modellieren und malen einer Mini-Oni-Maske: Tutorial für Anfänger:innen mit Polymer-Modelliermasse | Cristopher Dino | Skillshare

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Modellieren und malen einer Mini-Oni-Maske: Tutorial für Anfänger:innen mit Polymer-Modelliermasse

teacher avatar Cristopher Dino

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:59

    • 2.

      Materialien

      1:46

    • 3.

      Werkzeuge

      2:00

    • 4.

      Skizzieren

      3:30

    • 5.

      Bildhauerei – Hauptform

      3:45

    • 6.

      Bildhauerei – Augen

      4:10

    • 7.

      Bildhauerei – Nase

      2:50

    • 8.

      Bildhauerei – Wangen

      2:44

    • 9.

      Bildhauerei – Mund

      2:59

    • 10.

      Bildhauerei – Kinn und Kiefer

      1:27

    • 11.

      Bildhauerei – Zähne und Zähne

      4:19

    • 12.

      Bildhauerei – Ausdruck betonen

      1:06

    • 13.

      Bildhauerei – Glätten

      0:55

    • 14.

      Bildhauerei – spitze Ohren

      1:28

    • 15.

      Bildhauerei – Hörner

      1:03

    • 16.

      Bildhauerei – Details hinzufügen

      1:59

    • 17.

      Bildhauerei – Backen

      2:45

    • 18.

      Oni-Bild

      6:36

    • 19.

      Oni Skulpturen 13 Den Magneten befestigen

      1:32

    • 20.

      Oni Das Projekt ist abgeschlossen

      0:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

46

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen zu „Modellieren und Malen einer Mini-Oni-Maske: Tutorial für Anfänger:innen mit Polymer-Modelliermasse“

In diesem Kurs erwecken wir eine Oni-Maske mit Polymer-Modelliermasse zum Leben und verwandeln sie in einen einzigartigen und auffälligen Kühlschrankmagneten. Egal, ob du Anfänger:in oder erfahrene:r Bildhauer:in bist, diese Schritt-für-Schritt-Anleitung hilft dir, ein detailliertes und ausdrucksstarkes Werk zu erstellen und gleichzeitig grundlegende Bildhauer- und Maltechniken zu lernen.

Du wirst entdecken:
– Wie man Gesichtszüge, Zähne und Hörner für eine Oni-Maske modelliert
– Techniken, um deiner Skulptur Textur und Tiefe zu verleihen
– Wie man sein fertiges Stück am besten bemalen und versiegelt
– Wie man einen starken Magneten sicher befestigt

Am Ende dieses Kurses hast du einen maßgeschneiderten Oni-Maskenmagneten, den du stolz präsentieren oder sogar jemandem schenken kannst!

Also schnapp dir deine Modelliermasse und lass uns mit dem Modellieren beginnen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Cristopher Dino

Kursleiter:in

Hello my name is Cristopher Dino from Philippines i've been making and designing toys for over 5 years.

Inspired by video games, movies, and iconic characters, I create a universe where imagination knows no bounds and every toy tells a story.

Making art toys gives me immense joy--it's like turning my wildest dreams into tangible, quirky creations that make people smile and spark their imaginations!

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Bist du ein Fan von makabrer Kunst, japanischer Kultur oder beidem Sie sind auf der Suche nach einem neuen und aufregenden Hobby? Dann ist dieser Kurs perfekt für dich. Hallo. Mein Name ist Christopher Dino Ich mache Bildhauerei seit fünf Jahren als Hobby und ich liebe es, meine Leidenschaft mit anderen zu teilen Hier bei Skill Share konzentriere ich mich darauf, Bildhauertechniken zu vermitteln, die auf Anfänger zugeschnitten sind Ich freue mich, Sie durch dieses Projekt zu führen. Lassen Sie uns gemeinsam etwas Großartiges schaffen. In diesem Kurs erwecken wir mithilfe von Fimo eine Oi-Maske zum Leben und verwandeln sie in einen auffallenden Kühlschrankmagneten. Egal, ob Sie ein Anfänger sind oder bereits Erfahrung mit Bildhauerei haben, diese schrittweise Anleitung führt Sie Schritt für Schritt durch die Erstellung eines detaillierten und ausdrucksstarken Stücks und erlernt gleichzeitig die wichtigsten Bildhauerei - und Maltechniken Am Ende dieses Kurses wirst du einen maßgeschneiderten Magneten für eine Ponymaske haben , den du stolz ausstellen oder sogar jemandem schenken kannst stolz ausstellen oder sogar jemandem schenken Schnappen Sie sich also Ihre Materialien und lassen Sie uns formen. 2. Materialien: Dies ist ein Kunst-Tutorial, also beginnen wir natürlich mit den Materialien und Werkzeugen. Das sind alle Materialien, die wir benötigen. Sie können alles auf einer einzigen Reise zu Ihrem örtlichen Kunst- oder Hobbygeschäft mitnehmen . Ich habe auch Links in der Beschreibung für jedes Material, falls Sie sie nicht finden können. Unser Hauptmaterial ist Polymer Clay, speziell Super Sculpi Firm Dieser Ton ist bei Profis beliebt, eignet sich aber auch hervorragend für Anfänger, da fest und detailschonend ist . Dieser Ton muss im Ofen gebacken werden , damit er aushärtet und fest wird Als nächstes haben wir Feuerzeugflüssigkeit. Dies hilft, die Lehmoberfläche zu glätten und unerwünschte Fingerabdrücke vor dem Backen zu entfernen Der Magnet, den wir verwenden werden, ist ein Neodym-Magnet mit einer Länge von neun Millimetern und neun Millimetern Es ist ein sehr starker Magnet, perfekt zum sicheren Halten der sich perfekt zum sicheren Halten an einem Kühlschrank oder einer beliebigen Metalloberfläche eignet. Genau hier haben wir Acrylfarben auf Wasserbasis. Diese sind einfach zu verwenden, trocknen schnell und eignen sich perfekt zum Bemalen kleiner Modelle. Da dieser Kurs für Anfänger ist, halten wir es einfach nur vier Farben, um unser Modell zu bemalen. Dadurch wird der Prozess leichter zugänglich und es wird trotzdem ein hervorragendes Ergebnis erzielt Als nächstes haben wir eine graue Grundierung , mit der wir unser Modell für die Lackierung vorbereiten Dadurch haftet die Farbe besser. Dann haben wir auch Klarlack , um die Farbe zu versiegeln und zu schützen, sodass sie nicht leicht abplatzt Wir benötigen auch etwas starken Klebstoff, um den Magneten zu befestigen. Das war's mit den Materialien. Lassen Sie uns im nächsten Teil die Tools durchgehen. 3. Werkzeuge: Genau hier haben wir alle Tools, die wir für dieses Projekt benötigen. Beginnend mit dem Kugelstift hat dieses Werkzeug an beiden Enden abgerundete Spitzen, jeweils eine unterschiedliche Größe Es eignet sich hervorragend zum Modellieren von Details wie Augenhöhlen, Glätten von Kurven und zum Hinzufügen subtiler Vertiefungen Als nächstes haben wir den Zahnschnitzer. An einem Ende befindet sich ein flacher Spatel perfekt zum Formen und Glätten eignet, während das andere Ende eine messerähnliche Spitze hat scharfe Details geschnitten und Kanten verfeinert Ein weiteres nützliches Werkzeug ist der Holzstab. Es ist effektiv, um den Ton nahtlos zu vermischen, hilft dabei, Fugen zu glätten und ein polierteres Aussehen zu erzielen Genau hier haben wir ein Harkenwerkzeug, eine geschlungene Gitarrensaite, die an einem Pinselstiel befestigt ist Dieses Werkzeug eignet sich hervorragend zum Glätten von Oberflächen. Ein Cutter wird auch für dieses Projekt nützlich sein. Wir werden eine Holzplattform wie diese als Unterlage verwenden , sodass wir etwas haben, an dem wir uns festhalten können , während wir mit dem Ton formen Wie bereits erwähnt, härtet der Polymerlehm nach dem Backen aus. Schleifpapier ist daher hilfreich, um raue Stellen zu glätten und Details zu verfeinern Zum Malen verwenden wir einen kleinen Pinsel und eine Palette, um unsere Farben zu mischen Nicht erforderlich, aber es ist eine gute Idee, einen Fön zu haben , um die Farbe schneller zu trocknen Dann haben wir einen Bohrer, mit dem wir ein Loch für den Magneten bohren. Zum Schluss werden wir den Ton mit einem Ofentoaster backen. Das sind alle Werkzeuge, die wir brauchen. Im nächsten Teil beginnen wir mit der Skizze unseres Designs 4. Skizzieren: Fangen wir mit einer Skizze an. Wir brauchen eine Plattform für unsere Skulptur, damit wir sie halten können ohne den Ton zu berühren und seine Form und Details durcheinander Dafür werden wir diese hölzerne Plattform verwenden. Da dies unsere Basis sein wird, wird es auch die Größe unserer Skulptur bestimmen. Lassen Sie uns es für unsere Skizze nachzeichnen. Jetzt, wo wir einen Umriss haben, können wir anfangen, das Gesicht zu zeichnen. Fangen wir mit einer Eiform an. Lassen Sie mich auch einige Richtlinien hinzufügen. Die vertikale Linie hilft dabei, das Gesicht zu zentrieren, und die horizontale Linie markiert die Mitte der Augen. Okay, ich gebe zu, dass ich nicht besonders gut zeichnen kann. Also lass mich meine Eierform verfeinern. Da hast du's. Jetzt sind wir auf dem richtigen Weg. Gesicht eines einzigen Japaners hat typischerweise einen heftigen, bedrohlichen Gesichtsausdruck, der Angst einflößen soll Seine Augen haben eine Form wie ein Grinsen, aber sie scheinen auch zu grinsen, fast so, als ob es dich fast so, als Die Nase eines japanischen Oyes ist groß, frech und ein bisschen tierisch und trägt mit ihren ausgestellten Nasenlöchern und einer übertriebenen immer zu ihrem wilden, Form immer zu ihrem wilden, boshaften Aussehen bei. Sie ist ebenso bedrohlich wie ikonisch frech und ein bisschen tierisch und trägt mit ihren ausgestellten Nasenlöchern und einer übertriebenen Form immer zu ihrem wilden, boshaften Aussehen bei. Sie ist ebenso bedrohlich wie ikonisch. frech und ein bisschen tierisch und trägt mit ihren ausgestellten Nasenlöchern und einer übertriebenen Form immer zu ihrem wilden, boshaften Aussehen bei. Sie ist ebenso bedrohlich wie ikonisch. Ich schlage vor, online nach Referenzen zu suchen. Schauen Sie sich verschiedene Stile und Looks an, die Ihnen ins Auge fallen. Es ist auch toll, wenn Sie Design Ihre persönliche Note verleihen können. Die Mündung des Oh hat einen bestimmten Umriss. Du wirst eine übertriebene Form eines Apfels zeichnen. Und jetzt ist es Zeit für die Fangzähne. Die einzigen Reißzähne ragen eher nach außen als nach innen. An jeder Ecke des apfelförmigen Mundes befinden sich Reißzähne jeder Ecke des apfelförmigen Wie ich bereits erwähnt habe, haben sie einen grinsenden oder lachenden Gesichtsausdruck wobei sich die Haut zwischen ihren Augen bereits nach oben kräuselt Fügen wir auch einen Kiefer hinzu, der der Form des Balls ähnelt Und natürlich die Hörner. Ich mag eine lange, leicht nach oben gebogene Holzstruktur. Fügen wir auch ein paar spitze Ohren hinzu. Sonst wäre es seltsam, wenn du keine hättest. Und da hast du's. Das ist unser Design. Ich finde es sieht echt cool aus. Ich kann mir schon vorstellen, dass es an meinem Kühlschrank hängt. Als nächstes beginnen wir mit der Bildhauerei mit Ton. Wir sehen uns im nächsten Teil 5. Bildhauerei – Hauptform: Das ist der Ton, den wir verwenden werden. Das ist wieder ein Superskopiefilm. Ich habe es bereits auf der Nudelmaschine laufen lassen , um es zu konditionieren und für den Gebrauch vorzubereiten. Das erste, was wir tun müssen, ist einen Vertrag in Form eines Eies zu formen. Ich möchte, dass du große Klumpen nimmst und sie mit deinen Pumpen zu einem festen Stück zusammenpresst mit deinen Pumpen zu einem festen Stück zusammenpresst Fügen Sie dem Stück nach und nach mehr hinzu, um es zu vergrößern. Sie können es auch gegen den Tisch drücken , um den Vorgang zu beschleunigen. Jetzt haben wir endlich ein Ei. Lassen Sie uns unsere Skizze herausziehen , um zu sehen, ob wir die richtige Größe haben. In Ordnung, es sieht so aus, als ob wir startklar sind. Nun wähle die Vorderseite deines Eies oder die Seite, die zum Fries deiner Ni-Maske werden soll Wenn Sie sich entschieden haben, markieren es mit der vertikalen und horizontalen Linie, genau wie wir es in der Skizze gemacht haben Drehe es dann zur Seite, um es aus einer Seitenansicht zu sehen. Das Ziel ist es nun, das Gesicht leicht abzuflachen. Ich habe dafür eine Illustration vorbereitet. Stellen Sie sich einen Kopf in einer Seitenansicht vor. Was wir jetzt haben, ist eine Eiform. Unser Ziel ist es jetzt, es in diese Form zu bringen. Dabei haben wir schon ein flaches Gesicht und ein Kinn. Also müssen wir die Spitze des Eies zur Seite bewegen. Das kannst du tun, indem du den Ton sanft in Form massierst. Sie können es auch gegen den Tisch drücken , um eine ebene Oberfläche Und da hast du es. Das ist die Form, die wir anstreben. Wie Sie sehen können, haben wir das schon drin und es sieht viel mehr wie ein Kopf aus. Denken Sie daran, dass es sich um einen Kühlschrankmagneten Der Hinterkopf muss also flach sein. Jetzt ist es Zeit, es auf unseren Holzsockel zu kleben. Der Holzsockel dient als Griff, sodass Sie ihn bei der Bearbeitung des Lehms halten können, ohne ihn zu beschädigen Das gibt uns mehr Selbstvertrauen wir an den Details arbeiten Das reicht für diesen Teil. Wir sehen uns beim nächsten. Ich 6. Bildhauerei – Augen: Für diesen Teil werden wir auf dem Eis arbeiten. Lassen Sie uns die Linien erneut markieren, um eine klarere Richtlinie zu erstellen. Dieses Mal werden wir bei der Platzierung genauer sein. Auch hier markiert die vertikale Linie die Mitte des Gesichts und die horizontale Linie die Mitte der Augen. Diese Richtlinien helfen uns dabei jedes Gesichtsmerkmal korrekt zu platzieren. Die Stirn ist im Vergleich zum Rest des Gesichts leicht erhöht Wir fügen eine Tonschicht direkt über der horizontalen Linie hinzu. Dann mischen wir die hinzugefügte Tonplatte mit unserem Walzenwerkzeug zur Hauptform. Drücken Sie den Ton wie folgt in einer rollenden Bewegung zusammen. Drücken Sie mit dem Daumen die Mitte der Stirn nach innen Dadurch entsteht ein Bogen für die Augen. Lassen Sie uns nun den Umriss der Augen zeichnen. Verwenden Sie den Umriss als Richtlinie und schneiden Sie mit Ihrem Schnitzwerkzeug vorsichtig entlang der Linien Schneiden Sie dann zur Seite, um eine leicht abgerundete Oberfläche zu erhalten. Mit dem räumlichen Holzwerkzeug kann ich dann die Krümmung der Augen verfeinern Wir werden genau den gleichen Vorgang am anderen Auge durchführen. Da hast du's. Das werden vorerst seine Augen sein. Als Nächstes konzentrieren wir uns auf seine Nase, aber dazu kommen wir im nächsten Teil. Wir sehen uns beim nächsten Mal, Leute. 7. Bildhauerei – Nase: Willkommen zurück. In diesem Teil werden wir die Ons-Nase machen. Zuerst bereiten wir eine solche Kegelform vor. Stellen Sie sicher, dass die Größe im Verhältnis zum Gesicht steht. Befestigen Sie dann das Stück und formen Sie es mit beiden Daumen. Wenn Sie Ihre Daumen synchron wird eine bessere Symmetrie der Form gewährleistet Verwenden Sie einen Cutter, um ebene Oberflächen zu trimmen und zu pflegen. Wir können die Form mit unserem Zahnschnitzer verfeinern. Nehmen Sie sich Zeit. Verwenden Sie abwechselnd den Schnitzer und Ihre Finger bis die Form genau richtig ist Wir verwenden den geschnitzten Teil des Holzwerkzeugs, um die Seiten der Maus zu ätzen Jetzt fügen wir die Nasenlöcher hinzu. Es müssen keine echten Löcher sein, flache Einkerbungen auf jeder Seite Eher wie Minicabs. Und da hast du's. Sieht so aus, als hätten wir eine anständig aussehende Nase Im nächsten Teil werden wir seine Wangenknochen machen. Wir sehen uns dort 8. Bildhauerei – Wangen: Okay, willkommen zurück. Lass uns anfangen an den Scheckknochen zu arbeiten. Lass uns ein kleines wurmförmiges Stück zusammenrollen und es direkt unter den Augen platzieren. Und dann mischen Sie das hinzugefügte Stück in die Hauptform. Lass es uns so zuschneiden, dass Platz zwischen Nase und Wangen entsteht Platz zwischen Nase und Wangen Ab diesem Zeitpunkt geht es nur noch darum, die Form zu verfeinern. Sei einfach geduldig und nimm dir Zeit. Bei der Bildhauerei dreht sich alles um Geduld. Im Ernst, wenn Sie sich beeilen, können die Dinge sehr schnell schief gehen. Nehmen Sie sich Zeit, besprechen Sie die Details und machen Sie sich keinen Stress, wenn es nicht sofort mündlich ist Das ist alles Teil des Prozesses. Stell dir das wie einen Zaubertrick in Zeitlupe vor. Je mehr du verfeinerst, desto mehr wird dein Frieden lebendig. Also entspann dich und lass uns gemeinsam weitergestalten. Wenn etwas nicht richtig aussieht, scheuen Sie sich nicht, es neu zu formen, glätten oder sogar von vorne zu beginnen Jeder Fehler lehrt dich selbst. Und ehrlich gesagt, manchmal macht das Überarbeiten eines Teils das endgültige Teil sogar noch besser Sie also tief ein, passen was Sie benötigen, und machen Sie weiter Denken Sie daran, dass Laien verzeihen, und Sie sollten auch mit sich selbst sein Von hier aus müssen wir nur noch den gleichen Prozess anwenden und auf der anderen Seite Geduld walten lassen Die Dinge werden aufregend. Lassen Sie uns mit der Formung des Mundes fortfahren. 9. Bildhauerei – Mund: In diesem Teil werden wir uns auf den Umriss des Mundes konzentrieren. Lassen Sie uns damit beginnen, entlang eines begeisterten Streifens zu rollen. Lege den Streifen entlang der Kontur des Mundes. Denken Sie an die übertriebene Apfelform. Das erreichen Sie, indem Sie die Seite und den unteren Rand der Kontur nach innen drücken die Seite und den unteren Rand der Kontur nach innen Ich verwende meine Holzwalze , um die Schafe zu verfeinern. Als nächstes machen wir den Top of Dip. Zuerst bereiten wir eine Form wie diese vor. Lassen Sie uns die Form mit einer dünnen Tonplatte ausschneiden. Es ist ein bisschen größer als unser Verhältnis, also reduzieren wir es etwas weiter. Positionieren Sie es unter der Nase und passen Sie es an, bis es perfekt passt. Jetzt zeigt sich sein Grinsen und das ganze Stück fügt sich wirklich zusammen Das war's fürs Erste. Als Nächstes fügen wir der Stirn einige Details hinzu und bauen das Kinn etwas weiter 10. Bildhauerei – Kinn und Kiefer: Lass uns gleich zur Sache kommen. Lege einen Klumpen Lehm auf die Unterseite seines Gesichts Drücken Sie dann die Mitte zusammen, um eine flossenartige Form zu erhalten. Ich denke, das trägt wirklich zum Charakter bei. Dann mischen Sie das hinzugefügte Stück mit beiden Daumen in die Hauptform Japanische Ani werden oft mit langen, übertriebenen Gesichtern dargestellt, übertriebenen Gesichtern ihr wildes und einschüchterndes Aussehen verstärkt Ihre länglichen Gesichtszüge, ihr scharfer Gesichtsausdruck und ihr breites Grinsen lassen sie sowohl bedrohlich als auch übernatürlich aussehen, was ihre Rolle als mächtige Dämonen in der japanischen Folklore perfekt verkörpert und ihr breites Grinsen lassen sie sowohl bedrohlich als auch übernatürlich aussehen, was ihre Rolle als mächtige Dämonen in der japanischen Folklore perfekt verkörpert. Als nächstes fügen wir den Kiefer hinzu und rollen einen Tonstreifen aus, dessen eines Ende sich verjüngt Das dickere Ende wird zum eigentlichen Kiefer und das sich verjüngende Ende verbindet den Kiefer mit diesem Kinn Wenn ich an einem langen Formgebungsprozess arbeite, möchte ich noch einmal betonen, Geduld zu Denk daran, das ist Clay und du bist John, James oder Jane. Du hast die Kontrolle. Du solltest ihm nicht folgen. Es sollte dir folgen. Ja ist abgeschlossen. Wir können es vorerst hart lassen. Ich zeige dir später, wie man es glättet. 11. Bildhauerei – Zähne und Zähne: Jetzt ist es an der Zeit, an seinen Zähnen und Reißzähnen zu arbeiten. Schneiden Sie ein paar Streifen aus einer dünnen Tonplatte ab. Legen Sie die Streifen unter die Oberlippe und schneiden Sie sie entsprechend den Proportionen zu. Dann schneide ich mit dem scharfen Ende meines Zahnschnitzers die Zwischenräume zwischen den Zähnen Mit dem anderen Ende des Werkzeugs formen Sie jeden Zahn so, dass er eine leicht abgerundete Form Ich wiederhole den gleichen Vorgang für das untere Gebiss. Ich habe beschlossen, auch Eckzähne hinzuzufügen , um sein wildes Aussehen wirklich hervorzuheben. Für die Fangzähne brauchen wir jetzt gleiche Portionen Lehm. Beginnen Sie mit einem Lehmklumpen, der groß genug für beide Zähne ist, und schneiden Sie ihn dann in zwei Hälften Auf diese Weise stellen wir sicher, dass sie gleichmäßig groß sind. Rollen Sie sie so in die Form eines Waschbären. Drücken Sie auf jeder Seite auf eine abgerundete Spitze , um die Positionierung der Fangzähne zu erleichtern. Die Reißzähne eines Japaners sind eines seiner ikonischsten Merkmale. ob es sich um traditionelle Masken ohne Maske, Folklore oder moderne Kunst handelt, diese scharf gebogenen Zähne signalisieren sofort Macht Ihre übertriebene Form, oft aus einem heftigen Grinsen herausragt, macht One sofort erkennbar und trägt zu ihrer legendären, furchterregenden Präsenz in macht One sofort erkennbar und trägt zu ihrer legendären Die unteren Zähne werden dieselbe gebogene Form haben, aber Ich glaube, wir haben die Reißzähne genagelt. Wie sieht dein Oni bis jetzt aus? Weitere spannende Dinge liegen vor uns. Wir sehen uns im nächsten Teil. 12. Bildhauerei – Ausdruck betonen: Konzentrieren wir uns darauf, den Gesichtsausdruck unseres eigenen Gesichts zu verfeinern. Mit der geschnitzten Form meines Holzwerkzeugs werde ich eine interessante Falte auf der Stirn des Eins kreieren Dann werde ich es mit einem kleineren Werkzeug weiter verfeinern. Wie ich bereits erwähnt habe, sollten Sie nur einen lachenden Gesichtsausdruck haben , der sowohl einschüchternd als auch faszinierend ist sowohl einschüchternd als auch faszinierend Sie also mit beiden Daumen an dieser bestimmten Stelle auf die Tonerde, Drücken Sie also mit beiden Daumen an dieser bestimmten Stelle auf die Tonerde, um den Ausdruck zu verbessern An diesem Punkt fallen Ihnen vielleicht all diese groben Linien auf, die beim Blockieren von Tonerde entstanden Mach dir keine Sorgen. Das werden wir im nächsten Teil beheben. 13. Bildhauerei – Glätten: Hier kommt unser Rake-Tool ins Spiel. Es ist im Grunde nur eine Gitarrensaite geschlungen und auf einem Pinselstab befestigt ist. Wie der Name schon sagt, harkt dieses Werkzeug den Ton und glättet alle rauen glättet alle rauen Nehmen Sie sich für diesen Vorgang so viel Zeit, wie Sie benötigen. Jetzt sieht es viel sauberer aus. Mach dir keine Sorgen über die körnige Textur, die das Wage-Tool hinterlassen hat Wir werden uns beim nächsten Glättungsprozess darum kümmern. 14. Bildhauerei – spitze Ohren: Ich hätte erwartet, dass die Ohren mit all ihren komplizierten organischen Formen schwierig zu formen sind, Wir werden es einfach halten. Platzieren Sie zuerst ein flaches, aber spitzes Stück Ton. Drücken Sie dann ein Loch in den Ton und kippen Sie das Werkzeug vorsichtig nach oben. Wiederhole die Kipptechnik mit einem spitz zulaufenden Werkzeug direkt neben dem Loch, das wir gemacht haben Verblenden Sie dann den vorderen Teil , dass das Ohr nahtlos mit dem Gesicht verbunden ist Da hast du's. Für mich ist das genug. Es muss kein anatomisch perfektes Ohr sein. Es muss nur so aussehen. Solange es jemand als Ohr erkennt , ist das alles, was zählt. Wiederhole nun den gleichen Vorgang für das andere Ohr. Das war's für diesen Teil. Lassen Sie uns als Nächstes an den Hörnern arbeiten. 15. Bildhauerei – Hörner: Verwenden Sie dieselbe Proportionierungstechnik wie bei den Fangzähnen und bereiten Sie eine Portion Ton für Rollen Sie es gegen den Tisch, bis Sie die gewünschte Hornlänge erreicht haben Drücken Sie dann einfach jedes Horn in die richtige Position. Mit den Hörnern an Ort und Stelle sieht es wirklich cool aus. Wie läuft es bei dir? Fühlen Sie sich frei, es als Projekt zu veröffentlichen. Ich würde es gerne sehen. Im nächsten Video werden wir die letzten Details hinzufügen. 16. Bildhauerei – Details hinzufügen: Fangen wir an, die letzten Details hinzuzufügen, beginnend mit dem Philtrum, der kleinen Rille, die von der Mitte der Nase bis zur Oberlippe verläuft der Mitte der Nase bis zur Oberlippe Lassen Sie uns auch die Lippenlinie verfeinern, um ein definierteres Aussehen zu erzielen. Mit einem kleinen Kugelstift drücken wir ihm ein Loch in die Augen Ich füge den Hörnern gerne Textur hinzu, um ihnen ein holzähnliches Aussehen und ein organischeres Aussehen zu verleihen ihnen ein holzähnliches Aussehen und ein organischeres Aussehen Wir können das mit jedem spitzen Werkzeug machen, das Sie haben. Kratzen Sie es einfach mit zufälligen Strichen entlang der Hörner , um eine natürliche Textur zu erzeugen Das ist es. Das sieht definitiv viel besser aus als einfach aussehende Hörner 17. Bildhauerei – Backen: Die Skulptur ist endlich fertig. Jetzt ist es Zeit, den Ton zu backen. Genau hier habe ich einen ziemlich normalen Ofentoaster. Ich werde das Modell mit Aluminiumfolie abdecken , um es vor direkter Hitze zu schützen und das Risiko von Rissen zu verringern Wir werden es 5 Minuten lang bei 150 Grad Celsius backen 5 Minuten lang bei 150 Grad Celsius backen Nach 5 Minuten ist hier unsere Skulptur. Es hat hier und da ein paar verbrannte Stellen, aber das ist okay. Nach dem Backen wird es steinhart. Jetzt, wo es fest ist, können wir den Holzsockel entfernen. Für zusätzliche Glätte schleifen wir es mit immer feineren Körnungen Wir werden mit Körnung 120 beginnen. Jetzt werden wir zum 180-Raster übergehen. , Lassen Sie uns nach all dem Schleifen eine Schicht Grundierung darauf auftragen um es für das Lackieren Die Grundierung verleiht der Oberfläche außerdem eine glatte Schicht und verbessert die Gesamtoberfläche verbessert die Gesamtoberfläche Sie die Dose beim Auftragen des Primers Halten Sie die Dose beim Auftragen des Primers etwa einen Fuß vom Modell entfernt. Sprühen Sie in einer gleichmäßigen Wischbewegung wie dieser, um eine gleichmäßige Abdeckung des gesamten Modells zu gewährleisten Leute, stellt sicher, dass ihr das an einem gut belüfteten Ort macht und tragt aus Sicherheitsgründen eine Maske Drehen Sie das Modell weiter , bis jeder Bereich vollständig abgedeckt ist. Bitteschön, Leute. Im nächsten Teil fangen wir an zu malen. Wir sehen uns dort. 18. Oni-Bild: Für das Gemälde werden wir es einfach halten nur vier Grundfarben verwenden. Hier haben wir Rot, Weiß, Schwarz und Braun. Wir werden Rot als Grundfarbe für unsere Oni-Maske verwenden. Die erste Schicht roter Farbe wird aufgetragen. Einfach das gesamte Gesicht mit roter Farbe abdecken. Das wird unsere Grundfarbe sein. Ein-Masken sind oft in kräftigen Farben bemalt, jede ihre eigene Bedeutung hat. Rot steht am häufigsten für Stärke, Macht und Blaue Farben werden normalerweise als ruhiger und gelassener, aber immer noch einschüchternder angesehen, während schwarze und weiße Farben dunklere ruhiger und gelassener, aber immer noch einschüchternder angesehen, oder gespenstische Geister darstellen können darstellen Die lebendigen Farben lassen die Maske nicht nur auffallen, sondern verstärken auch ihre Sobald die erste Schicht getrocknet ist, können wir eine weitere Schicht auftragen, um eine schöne, gleichmäßige Farbe Jetzt malen wir die Hörner schwarz, aber statt reinem Schwarz mischen wir etwas Weiß hinzu, um ein natürlicheres Aussehen zu Jetzt mischen wir ein dunkleres Rot für die Augen. Dunkle oder schattige Augen werden in Filmen oft verwendet , um Charaktere mit mysteriösen oder dunklen Absichten darzustellen, und ich möchte diesen Blick in unser Oi integrieren Lassen Sie uns die Fangzähne auch schwarz anmalen , um ihnen einen Vorschatteneffekt zu Als Nächstes bereiten wir eine hellgraue Mischung vor. Wir werden eine Maltechnik verwenden, die als Trockenbürsten bezeichnet wird. Im Grunde bedeutet es, sehr wenig Farbe auf einem fast trockenen Pinsel zu verwenden sehr wenig Farbe auf einem fast trockenen Pinsel Dies eignet sich hervorragend , um erhabenen Bereichen Highlights , Textur und Tiefe zu verleihen. Sie dazu einfach Ihren Pinsel auf ein Stück Taschentuch, um den größten Teil der Farbe zu entfernen. Wir werden es auf die Hörner und Reißzähne auftragen. Bürsten und tupfen Sie weiter auf die Hörnerspitzen. Die Farbe haftet an den erhabenen Bereichen, wodurch die Details Wir werden das Gleiche mit den Panzern machen. Sie haben zwar nicht so viele Details wie die Hörner, trockenes Bürsten erzeugt einen schönen Glanzeffekt auf Schau dir das an. Mit dieser Technik die Hörner und Reißzähne jetzt haben die Hörner und Reißzähne jetzt mehr Tiefe und sehen robuster aus Ich finde, das macht sie viel interessanter. Jetzt werden wir eine weitere fortgeschrittene Maltechnik verwenden . Diese Technik wird Wash genannt. Zuerst mischen wir eine dunkle Farbe, verdünnt mit Wasser, bis sie die Konsistenz von Milch hat. Die Idee ist, die Farbe flüssiger zu machen , indem wir sie mit Wasser mischen. Mischen Sie ein kleines bisschen Flüssigwaschmittel in die Wäsche, damit sich die Farbe in den Details festsetzt. Das Waschmittel reduziert die Oberflächenspannung, sodass die Wäsche mühelos in Spalten und winzige Details des Modells fließen in Spalten und winzige Details des Jetzt ist es an der Zeit, das Waschmittel aufzutragen. Bedecke die gesamte Oni-Maske mit der Mischung. Sei großzügig damit. Verwenden Sie ein Seidenpapier, um die überschüssige Farbe abzutupfen. Dadurch entsteht eine schöne dunkle Textur und die Details werden besser zur Geltung Uh , um den Holzlook der Hörner zu verbessern, habe ich beschlossen, sie mit einer braunen Farbe trocken zu bürsten Ich habe auch das Haar bemalt, eine einfarbige graue Farbe, die auf seiner Stirn sitzt Es ist einfach, trägt aber zum Gesamtcharakter des One bei. Äh, hm. Vergessen wir nicht die Rückseite unseres Kühlschrankmagneten. Eine durchgehende schwarze Farbe reicht aus. Das Bild ist fertig. Lassen Sie uns jetzt alles mit einem Klarlack versiegeln. Dadurch wird dem Modell eine Schutzschicht hinzugefügt, sodass die Farbe nicht leicht abplatzt Lassen Sie es über Nacht trocknen. Im nächsten Teil werden wir den Magneten anbringen. 19. Oni Skulpturen 13 Den Magneten befestigen: Um unseren eigenen Kühlschrankmagneten zu vervollständigen, benötigt er natürlich einen Wir werden einen zylindrischen Neodym-Magneten mit einer Höhe von neun Millimetern und einem Durchmesser von neun Millimetern anbringen zylindrischen Neodym-Magneten mit einer Höhe von neun Millimetern und einem Durchmesser von neun Millimetern Markieren wir zunächst unseren Bohrer, um die Tiefe anzugeben, die wir Dadurch wird sichergestellt, dass wir nicht zu tief gehen. Ich schlage vor, mit einer allmählichen Erhöhung der Bitgröße zu bohren , um Risse zu vermeiden Ich werde mit einem Vier-Millimeter-Bohrer beginnen. Gehen Sie dann zu etwas größeren 6 Millimetern über. Schließlich bohren wir ein Loch von zehn Millimetern, das 1 Millimeter größer ist als der Magnet, um eine gute Passform zu gewährleisten Lassen Sie uns etwas Klebstoff in das Loch geben und den Magneten einsetzen. 20. Oni Das Projekt ist abgeschlossen: Lass uns unsere einzige Maske am Kühlschrank ausprobieren und da ist sie. Das endgültige Stück an Ort und Stelle zu sehen , macht die Mühe wirklich wert. Unser Projekt ist jetzt abgeschlossen. Ich hoffe, Sie hatten Spaß dieser Bildhauereireise und haben dabei einige neue Fähigkeiten erworben Denken Sie daran, dass jedes Stück, das Sie kreieren, einzigartig ist Machen Sie sich also die Unvollkommenheiten zu Wenn du mitmachen würdest, würde ich gerne deine Arbeit sehen. Fühlen Sie sich frei, Ihre fertige Ponymaske als Projekt zu teilen. Danke, dass du zu mir gekommen bist, und wir sehen uns beim nächsten Mal