Transkripte
1. Kurze Promo - Musterherstellung: Hallo, alle. Mein Name ist Nina Via und ich bin deine Instruktorin. Diejenigen von euch, die sich eingeschrieben und gesehen haben meinen ersten Kurs namens How to Create eine
Modekollektion und starten Sie Ihre eigene Marke. Sie wissen, dass ich Dozent am
F.I. F.I. D M - Fashion Institute of Design and Merchandising in Los Angeles war. In diesem Kurs geht es um Musterherstellung und einige Drapierungen, und ich sage einige Drapierungen, weil oft ein Muster zuerst entwickelt wird, indem man auf eine
Kleiderform drapiert und dann den Drapierung nimmt und es auf gepunktetes Papier und Manila überträgt und und ich sage einige Drapierungen, weil oft ein Muster zuerst entwickelt wird, indem man auf eine
Kleiderform drapiertund dann den Drapierung nimmt und es auf gepunktetes Papier und Manila überträgt und
Ihr Muster von ihm. In diesem Kurs lernen
Sie Grundprinzipien der Musterherstellung wie Dartmanipulation, Hinzufügen von Fülle und Kontur. Sie lernen Techniken wie Dreh- und Schrägstrich und verbreiten neue Terminologien wie Slopers Blöcke
und Darts und Falten und Tucks und Passen sowie Prinzessinnennähte und
Prinzessinnenstil-Linien . Apex Kerben. Kornlinien. Wie man ein Muster beschriftet, wie man einen Dart „wahr“. Sie werden einen 1-Dart Sloper und einen 2-Dart Sloper und einen A-Linie Rock und einen Rock mit
einer Passe entwerfen und Prinzessinnennähte
und eine Kornlinie verwenden, um Muster zu beschriften. Und so, wenn Sie Ihre eigenen Mode-Ideen entwerfen wollen, müssen
Sie wissen, Musterherstellung, Muster machen sein wesentliches. Und das ist ein großartiger
Anfängerkurs , der Ihnen viele tolle Informationen gibt Sie vom Boden
bringt. Dies ist definitiv der Kurs für Sie. Okay, wir sehen uns im Unterricht.
2. #1 – Eine Gesamtansicht des Kurses: Hallo, alle, willkommen. Mein Name ist Nino Via und ich bin Ihr Lehrer für diejenigen von Ihnen, die in meinem ersten
Kurs eingeschrieben sind, die den ersten Kurs namens How to Create a Fashion Collection und starten Sie Ihre eigene Marke, Sie wissen, dass ich ein Dozent bei FIDM, dem Fashion Institute of Design and Merchandising in Los Angeles. Wo ich viele Klassen wie Skizzieren und Drapieren und Mustermachen, Sammlungsentwicklung und vieles mehr unterrichtete. Wenn Sie meinen ersten Kurs nicht gesehen haben, ermutige
ich Sie, dies zu tun, weil es Ihnen eine wirklich gute Vorstellung von dem
Gesamtbild in dem Prozess der Erstellung einer Sammlung und der Einführung Ihrer eigenen Marke geben wird. In diesem zweiten Kurs geht es um Musterherstellung und etwas Drapey und ich sage etwas Drapieren, weil oft ein Muster entwickelt wird, indem zuerst auf eine Kleidungsform drapiert wird, was ich Ihnen in einer Minute zeigen werde und dann diesen drapieren und ein Muster daraus zeichnen. Musterherstellung und Drapierung gehen Hand in Hand und in der Tat werden Sie sehen, wie ich
zwischen Musterherstellung und Drapierung hin und her gehe , denn das erste Konzept und die Frage, die wir ansprechen müssen, ist, wie nehmen Sie ein
zweidimensionales Stück Papier ein Patent und erstellen Sie eine dreidimensionale Form und Design daraus ? In diesem Kurs lernen
Sie grundlegende Prinzipien der Musterherstellung, wie dunkle Manipulation, Hinzufügen von Fülle. Sie lernen Techniken wie Schwenken und Schrägschneiden und Ausbreiten, und Sie werden eine ganze Reihe neuer Wörter und Terminologie lernen. Solch eine langsame Pers und Blöcke und Darts und Falten und Tucks und Sharing Princess scheint Stylelines, Joch, Nahtzugabe, etc. So werden wir über alle notwendigen Werkzeuge gehen, um Muster zu machen. Und in der Tat, von Werkzeugen
sprechen, beginnen
wir mit den Werkzeugen, die benötigt werden, um ein Muster oder Muster zu entwerfen. Also fangen wir mit einer Schere an. Und es gibt zwei Arten von Scheren, die Sie bekommen sollten. Ich werde sehr professionell sein, und wenn Sie in der Branche waren oder sich darauf freuen, in die Branche zu gehen, werden
Sie eine Schere brauchen. Dieser wird verwendet, um Papier zu schneiden. Wenn ich Papier sage, gibt es zwei Arten von Papier. Dieses Manila-Papier, das ist es nicht wirklich Pappe, aber es ist so ein Stockpapier. Und dann gibt es auch gepunktetes Papier ein leichteres Papier. Also, wenn du Papier schneidest, dann warst du es. Sie verwendet diese Schere sonst, nur eine normale normale Schere für Stoff und in diesem Kurs wird ein Stoff alle
Musselin verwenden , um Muster zu drapieren. Sie benötigen einen Bleistift, sehr scharfen Bleistift und ein Lineal ein 18 Zoll klar. Das biegt sich. Sie können sehen, dass es flexibel ist. Zwei Zoll x 45,7 cm durchsichtiges Lineal. Du brauchst Stifte. Regelmäßige Stifte, keine Sicherheitsnadeln. Das ist ein gerader Stift . Okay, äh, du brauchst eine französische Kurve. Ich weiß nicht, wenn du es siehst, werde
ich es vor einem dunklen Hintergrund halten. Das ist eine französische Kurve. Ok? hat eine bestimmte Form. Sehen Sie, dass Sie eine Hüftkurve benötigen, hat eine bestimmte Form. Dies ist eine
Hüftkurve Hüftkurve Sie benötigen ein Tracing Rad, Tracing Rad. Es gibt verschiedene Variationen, aber sie sind alle ziemlich gleich. drehen, kleine Zähne am Ende. Ähm, du brauchst es Ahle, ein W l buchstabiert, eine Kerbe. Dies ist eine Kerbe, und es macht Sie das Klicken hören und macht Kerben. Klebeband, gutes altes Klebeband und Hefter. Und entlang des Hefters ist ein Klammerentferner zum Entfernen von Heftklammern. Okay, er sagte, das wichtigste Werkzeug, das nötig ist, sei noch ein paar Dinge. Aber dies sind die wesentlichen Werkzeuge, die benötigt werden, um Muster zu entwerfen. Okay, die nächste Klasse beginnt mit Prinzipien und Techniken zum Musterentwurf. Und wir werden los. Also seh ich dich zum nächsten Kurs. Danke.
3. #2 - - über, die auf Punktepapier übertragen wird.: in der letzten Klasse erwähnte
ich, dass ich zwischen Musterherstellung und Drapierung hin und her gehen würde. Nun, das ist keine Drapierungsklasse. Aber Sie erinnern sich, dass ich erwähnt habe,
wie, Ich fragte die Frage Wie nehmen Sie ein zweidimensionales Stück Papier oder Stoff und verwandelte es in eine
dreidimensionale Form? Nun, ich werde es dir zeigen. So ist dies ein Kleid, um nicht mit einer Schaufensterpuppe zu verwechseln, weil eine Schaufensterpuppe ist, was Sie im Fenster des Ladens für Anzeigezwecke
sehen. Dies ist eine Kleiderform, eine Kleidungsform in der Industrie wird verwendet, um für Drapierungszwecke offensichtlich und für passende Zwecke zu drapieren. All diese Nähte hier, haben einen Namen. Lassen Sie uns also mit einigen dieser neuen Terminologie vertraut machen. Zum Beispiel, dieses Zentrum hier in der Front gesehen, heißt Center Front. Das hier ist eine Prinzessin Linie oder Prinzessin. Naht geht es von der Schulter über den Bus zur Taille. Wir haben eine Seitennaht, eine Schulter scheint. Wir haben einen Ausschnitt und eine Taille. Die Unterseite des Bandes, die Unterseite des Bandes, nicht die Mitte oder die Oberseite, sondern unten. Das Band ist die Taille und dann wird die Mitte der Büste die Spitze genannt. Es ist sehr wichtig zu wissen, wo das Zentrum ist, weil alles von der Spitze kommt. Sie werden die nächste Sitzung sehen, wie ich Ihnen eine bestimmte schwenkbare Prinzipien und
Techniken zeigen werde. Und die Spitze ist wirklich wichtig, dass ich ein Stück Musselin genommen habe und ich es auf
Form fixiert habe. Ich habe eine Bleistiftmarkierung, die es irgendwie in zwei Hälften teilt, und es ist über die Spitze und es ist gerade über seine Parallele zum Boden. Dies ist eine gerade quer Linie parallel zum Boden. Ich habe es festgeheftet. Und jetzt wieder, das ist kein Drapierungskurs, also werde ich keine Zeit damit verbringen, dir zu zeigen, wie man das drapiert. Aber in 30 Sekunden werde
ich dir ein Konzept zeigen, wie du ein zweidimensionales Stück Stoff nimmst, und du
siehst diesen zusätzlichen Stoff hier? Diese zusätzliche Fülle Nun, ich werde es kneifen und gefaltet, um einen Pfeil zu erstellen, und ich werde das gleiche tun mit dem oberen Teil sehen diese zusätzliche Fülle hier. Nun, ich werde es Pfirsiche falten und so zusammenklappen, damit ich einen Dart kreieren kann. Für diejenigen von euch, die nicht wissen, was ein Dart ist, werde
ich das bald genug erklären. Sie können sehen, dass es beginnt, Gestalt anzunehmen. Jetzt haben wir eine Art Form zu ihm. Dies ist das sind Darts, aber sie könnten Stollen oder Falten oder Rüschen und so weiter sein. Nun, das kommen
wir jetzt. An dieser Stelle würde
ich vermarkten, würde ich einen Bleistift nehmen und alle notwendigen Informationen markieren, die ich
nehmen und auf gepunktetes Papier übertragen würde . Okay, also habe ich meinen Musselin mit einem Bleistift markiert. Ich habe bestimmte Kreuzspuren auf meinem Musselin meine Augen sehen meine Taille Ausschnitt, usw cetera und ich habe meine Darts vorübergehend schmerzt. So können Sie sehen, ist diese Art von Form, um es. Jetzt werde ich diese Musselin entfernen, entfernen Sie die Stifte. Sie können dies eine bestimmte dreidimensionale Form sehen, um es. Und jetzt werde ich alle Stifte entfernen. Und wenn alles gesagt und erledigt ist, sieht
mein Musselin jetzt mit all den richtigen Markierungen so aus. Siehst du das? Markierungen, die die Schulter Dart Apex Taille Dart und so weiter. Und der nächste Schritt ist, das auf das Papier zu bringen. In der nächsten Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dieses Musselin Drapierung zu gepunktetem Papier auf
Manila nehmen und das dann als Sloper benutzen, um unsere Muster zu manipulieren. Ok, deine nächste Klasse.
4. #3 Spielern: Definition und Prinzipien der Musterherstellung: Ok. In der letzten Klasse
haben wir den Drapierung aus der Kleiderform entfernt und jetzt werden wir auf gepunktetes Papier übergehen. Wenn das ein Drapierungskurs wäre,könnte
ich die ganze Klasse verbringen und Ihnen genau zeigen, wie man sich überträgt. Wenn das ein Drapierungskurs wäre, Ähm, aber weil das Muster gemacht wird, will
ich auf die Jagd gehen und Ihnen das Gesamtbild der Schritte geben. Also, was Sie tun würden, nehmen Sie Ihr Musselin auf ein Stück gepunktetes Papier und stecken Sie Ihr Musselin auf das gepunktete Papier und verwenden Sie Ihr Spurrad und Sie sehen wieder, diese Spur hat hier kleine Zähne. Und wenn du all die kleinen Kreuze sprichst, all die kleinen Bleistiftmarken auf gepunktetes Papier, richtig? Und dann entfernen Sie die Musselin drapiert, Sie am Ende mit einem Stück gepunkteten Papiermuster, das an dieser Stelle so aussieht, was Sie als nächstes tun sollten, ist es wieder auf die Form zu stecken. Warum? Nun, wir wollen sicherstellen, dass es richtig Nummer eins passt, und zweitens wollen
wir sicherstellen, dass das, was Sie im Sinn haben, was das Design
betrifft ,
dass das, was Sie im Sinn haben und vorgestellt ist genau das, was du hier hattest. Und wenn es irgendwelche Änderungen gibt und es vielleicht zu eng ist, ist
es zu groß. Jede Art von geringfügigen Anpassungen. Jetzt ist es an der Zeit, es zu tun. Okay, als nächstes kleben wir das gepunktete Papier, du wirst auch gepunktetes Papier klammern. Du bist Manila und wieder übertragst du mit deinem Spurrad. All diese Informationen, all die Darts und die Spitze und so
weiter, nach Manila. Dann entfernen wir das gepunktete Papier und wir enden mit einem Muster. Sieht so aus. Dies ist ein Manila-Muster. ist es ein Sloper Eigentlichist es ein Sloper. Okay, schauen wir uns dieses Muster für eine Minute an. Dieses Muster hat also zwei Darts. Was ist ein Dart? Per Definition, Das Lehrbuch sagt, ein Pfeil ist eine Form in einem Muster, um die Passform eines Kleidungsstücks zu steuern. Wenn es genäht wird, werden diese Linien hier Beine genannt. Dies sind Dartbeine, das Ende des Dartpfeils. Der Endpunkt des Dartpfeils wird der Fluchtpunkt genannt. Und in der Mitte, aus dem Muster ist die Spitze, die Mitte der Büste. Diese kleinen Jungs hier sind Kerben und wir verwenden Kerben, um Kerben zu machen, und es zeigt der Näherin, wie man diesen Dart näht,
was bedeutet, dass dieses Bein und dieses Bein zusammenkommen müssen und genäht werden und zusammengenäht werden, um einen Dart zu erstellen. Also habe ich etwas erwähnt. Halten Sie einen Sloper, auch als Block bezeichnet wird. Was ist ein Sloper? Sloper ist ein sehr einfaches Muster, Fast wie eine Vorlage, wenn Sie so wollen. Es ist ein grundlegendes Muster, das wir verwenden. Und indem Sie bestimmte Prinzipien und Techniken anwenden, werden
Sie in der Lage sein, ein spezifisches Design zu entwerfen, das Sie im Auge haben. Die meisten von euch haben keinen Sloper zu verwenden. Du denkst also, nun, wie ich damit komme. Der einfachste Weg, eines zu bekommen, ist, ein bestehendes Muster aus deinem
lokalen Stoffgeschäft zu kaufen . Sie können nach einem Muster suchen, das zwei Darts, einen Schulterpfeil und einen Taillenpfeil hat. in der nächsten Klasse werde ich das Dart-Manipulationsprinzip nehmen. Ich werde dir bestimmte Techniken zeigen, damit wir an die Arbeit kommen und anfangen können,
Muster zu manipulieren , und du wirst viel lernen
5. #4 - Den Prinzipien des Pivoting zum Manipulieren von Muster.: hallo alle Willkommen zurück. Heute werden wir das erste Prinzip aus Musterherstellung lernen, die Dart-Manipulation ist. Wie man einen Dart von einer Position zur anderen manipuliert. Und es gibt zwei Techniken, die wir verwenden, um das zu tun. Einer wird Pivot oder Pivoting genannt, und der andere wird Schrägstrich und Spread genannt. Also lasst uns dazu kommen. Diese erste Übung ist die Schwenk- oder Pivot-Methode der Dart-Manipulation. Und wir werden hier ein kleines Loch in die Spitze stecken, denn das wird unser
Drehpunkt sein . Es ist die Mitte des Musters, wenn Sie dies sehen können. Muster hat zwei Dartpfeile. Nun,
was, wenn du keine 2 Darts willst? Was ist, wenn du sagst, ich will diesen Dart übertragen Oh, dieser Betrag. Dies wird die Dart Intake genannt, übrigens, so konnten wir diese Menge in diesen anderen Dart die Taille übertragen und damit die Beseitigung der Dart ganz. Wir werden das tun, indem unsere Pivot- oder Pivot-Methode verwenden. Wir müssen die Mitte vorne mit einer von ihnen ausrichten. Punkte oder Zahlen wie diese. Und ich werde von dieser Kerbe hier anfangen, die Kerbe, die dem Zentrum am nächsten ist. Ich werde ein Kreuz setzen, genau so. Es ist also sehr sichtbar und ich werde mein Muster den ganzen Weg um Ausschnitt nach unten verfolgen, Mitte vorne, bis ich zu dieser ersten Kerbe hier angekommen bin. Okay, also setzen Sie es ein Kreuz damit es sichtbar ist. Verwenden des Scheitelpunkts als Drehpunkt. Ich nehme die zweite Kerbe und schiebe sie oben von der ersten Kerbe, genau so. Und dann werde ich die andere Hälfte des Musters verfolgen. Rechte Schulter das Armloch, die Seitennaht bis zur Taille, bis wir gerade so zur anderen Kerbe kommen, stellen Sie sicher, dass Ihre Spitze sichtbar markiert ist. Doppelter Check. Ok, es ist genau da. Sie Tage, wenn Sie bemerkt, dass diese Darts nicht berühren die Spitze. Sie sind etwa 1/2 Zoll manchmal 5/8 von einem Zoll oder 3/4 von einem Zoll entfernt von der Spitze. Und das liegt daran, dass ein Dart nie direkt an die Spitze genäht wird. Dies begann die Taille ist viel größer, weil wir die Menge von hier genommen und in hier
aufgenommen haben . So, jetzt haben wir eine viel größere Dart Dieser neue Dart misst jetzt 4,5 Zoll, so zwei und 1/4 ist die Hälfte davon. Ich werde nur eine sehr leichte Bleistiftrichtlinie wie diese zeichnen und wieder weg von der Spitze halb Zoll. Und nun ziehen Sie die neuen Beine des neuen Dartpfeils von diesem neuen halben Zoll Markierung bis zu meiner Kerbe. Und es gibt einen neuen Dart Next nehme ich ein Bein das erste Bein des dunklen in der Nähe von Mitte von Ich werde
es zu falten und gefaltet über, um das andere Bein zu treffen. So wie so. Und wenn du mein Spurrad siehst, gehe
ich über die Taille durch alle Schichten des Papiers des gepunkteten Papiers . Und wenn ich es öffnete, wird
es so aussehen. Sie können diese kleinen kleinen Löcher genau dort sehen, die das Spurrad gemacht hat, Okay, also mit meiner französischen Kurve werde
ich all die kleinen kleinen Löcher verbinden, die am Spurrad übrig sind und eine gewisse Form dazu
haben. Also jetzt haben wir ein neues Muster. Mit einem Dart habe ich mein Muster geheftet, mein gepunktetes Papier nach Manila, und ich werde es ausschneiden. Ich werde meine alle oder Push-Pin verwenden, um die Spitze und den Fluchtpunkt zu markieren. Stellen Sie sicher, dass Sie sich nicht verletzen. Das ist scharf. Und dann mit meinem Kerbe Ich werde die Beine des Dart Kerben Wir können es auf diese Weise tun, und ich habe gesehen, es auch auf diese Weise verwendet, wo Sie das Bein des Dart passen sehen können. Und jetzt haben wir einen neuen. Dart Sloper. Nun, okay, also haben Sie die Dreh- oder Schwenktechnik gelernt, und jetzt werde ich Ihnen den Schrägstrich und die Verbreitung zeigen, also
6. #5 Aufwand für den Principal Slash-and-Spread zum Manipulation von Muster.: Okay, also haben wir die Schwenktechnik gelernt. Diese letzte Notiz. Im Moment geht
diese Taille dunkel von der Spitze in dieser Richtung in Richtung der Taille. Aber was, wenn Sie sagen, dass Sie wissen, ich sehe es lieber in den Anblick oder in Richtung Armloch oder in Richtung Schulter gehen? Sie sagen, Sie können diesen einen Dart in alle verschiedenen Arten von Richtung schwenken. Ich werde mir eine Minute Zeit nehmen und Ihnen zeigen, wie das geht. Sieh dir das an. Okay, also los geht's. Zuerst entscheiden
wir die neue Richtung des Dart Wir wollen diesen Dart schwenken. Und sagen wir, wir wollen in die Seitennaht schwenken Also wählen wir eine Punktmarke, Menschen über Marke auf der Seite Naht, wo wir wollen, dass der neue Dart am Ende. Wir richten die Mitte vorne mit einem dieser Punkte oder Buchstaben,
und wir beginnen, indem wir über Markierung rechts auf dem gepunkteten Papier setzen, und wir fangen an, das Muster den ganzen Weg um den Schulterausschnitt unten in der Mitte vorne zu verfolgen ,
bis wir zum ersten kommen Bein des Pfeilpfeils
Alles klar, setzen Sie es ein Kreuz rechts dort, mit der Spitze als Schwenkpunkt. Okay, immer der Scheitelpunkt ist der Drehpunkt, wir nehmen die zweite Kerbe das zweite Bein und drehen. So landet es oben auf der ersten Kerbe und dann verfolgen Sie den Rest des Musters, bis wir enden, wo wir angefangen haben, von dem genau da ist. Setzen Sie ein Kreuz dort. Stellen Sie sicher, dass Apex deutlich markiert ist. So setzen Sie ein Kreuz ein. Und es gibt unsere neue Dart Ich werde Ihnen nicht zeigen, wie man „wahr“ den Dart Wenn Sie Ihre Erinnerung aktualisieren müssen, gehen Sie zurück zu der vorherigen Lektion und dann können Sie eine neue dunkle etablieren. Also da hast du es. Ok. Für diese nächste Übung zeige
ich Ihnen eine Technik namens Schrägstrich und Spread. Ich werde ein Rockmuster für diesen hier verwenden. Ich habe drapiert und sehr einfach. Sehr einfach zu Dart Rock. Ich habe den Musselin des Drapees auf gepunktetes Papier gepunktet gepunktetes Papier nach Manila übertragen, wie wir es vorher getan haben. Ich weiß, ich habe ein sehr einfaches Muster für einen Rock mit zwei Darts, die Sie wieder durch
Schrägstrich und Ausbreitung zeigen . Wie man einen sehr einfachen Zwei-Dot-Rock nimmt und ihn in einen A-Line-Rock verwandelt. Alles klar, kommen
wir dran. Okay, also fangen wir mit unserem 2-Dart-Rock an, Sloper. Ich habe ein kleines kleines Loch am Ende des Dartpfeils das Ende des Dartpfeils als Fluchtpunkt bekannt. So sicher, Ihre Beine des Dartpfeils sind so eingekerbt. Und jetzt werden wir dieses Muster auf gepunktetem Papier zurückverfolgen. Ich habe mein Muster verfolgt. Stellen Sie sicher, dass Sie den Fluchtpunkt auf dem Dart markieren und stellen Sie sicher, dass Ihre Kerben
deutlich sichtbar sind . Als nächstes werde
ich den Pfeil die Beine der Dunkelheit zeichnen. Als nächstes werde
ich eine gerade Linie aus dem Fluchtpunkt aus dem Dart ziehen direkt nach Hamline wie so als nächstes werde ich dieses Muster ausschneiden. Ich schneide auf diesen Bleistift, liegend von der Saumlinie bis zum Fluchtpunkt aus dem Dar genau hier und hör auf. Also haben wir diese beiden Richtlinien gekürzt. Als nächstes werden
wir die Darts schließen, indem Sie ein Bein, Falten Sie es über auf das andere Bein, wie wir zuvor getan haben Schließen Dart setzen Klebeband darüber. Wie Sie sehen können, hier ist der Schrägstrich und Spread Technik in Aktion. Als nächstes habe
ich ein Stück Papier darunter gelegt und das letzte, was jetzt zu tun ist, um den Saum zu mischen Die Pfeile sind weg. Wir haben jetzt einen sehr einfachen A-Linie Rock. Ich bringe das nach Manila, heftige Manila, und wir haben ein neues Muster. Da. Du hast es. Ok. In der nächsten Klasse werden
wir dieses Muster nehmen, das wir gerade gemacht haben, und wir werden eine Joch-Stil Linie zu dem Rock zu erstellen, und dann werden wir Schrägstrich und Muster verteilen, um Fülle hinzuzufügen. Also werden wir teilen oder uns versammeln. Also werden wir mehrere verschiedene Techniken einbauen, also wird es gut sein. Alles klar, dein nächster Kurs.
7. #6 Erstelle ein Jochen und Fülle hinzuzufügen.: Okay, also die heutige Klasse, wir werden dieses Muster nehmen. Wir machen nur diesen A-Linie Rock und wir werden eine Style-Linie hinzufügen und ein Joch entwerfen. Was ist ein Joch? Per Definition sagt
Lehrbuch, dass ein Joch der obere Teil eines Kleidungsstücks ist. In diesem Fall ist der obere Teil eines Rockes. Und hier sind einige Beispiele. Wie Sie sehen können, gibt es verschiedene Größen, verschiedene Formen. Das ist also der obere Teil des Kleidungsstücks. Der untere Teil. Wir werden unsere Schräg- und Spread-Technik verwenden, um Fülle hinzuzufügen, die zu Rüschen oder Versammlungen wird, die dann an das Joch genäht werden. Okay, lass es uns tun. Okay, hier ist das Muster, das wir in der letzten Klasse entworfen und übrigens Manila
geheftet haben. Also habe ich jetzt einen Sloper von einem A-Linie Rock. Sehr einfach. Sehr einfach. Okay, ich werde meine Mitte vorne auf eine dieser Zahlen oder Punkte auf dem gepunkteten Papier legen, und ich werde mein Muster den ganzen Weg verfolgen. Als nächstes werde
ich meine Joch-Stil Linie erstellen, und es liegt wirklich an Ihnen zu entscheiden, welche Größe welche Form Sie Ihre Französisch Kurve verwenden können, um
Ihnen beim Zeichnen einer oder einer Hüftkurve zu helfen. Also werde ich so etwas tun. Da ist mein Joch lügt. Ich werde dieses Muster ausschneiden und an der Jochlinie schneiden, damit ich mein Joch
vom Rest dieses Rockes trennen kann . Okay, ich werde mein Joch trennen. Legen Sie das vorerst beiseite. Und für diesen Abschnitt des Rockes werde
ich Schrägstrich und den Abschnitt verteilen, um ihm Fülle hinzuzufügen. Als nächstes werde
ich einige Richtlinien von der Jochlinie bis zur Saumlinie zeichnen, die mehrere von ihnen entfernt sind . In diesem Fall werde
ich vier machen. Als nächstes werde
ich diese Richtlinien ausschneiden und sie trennen. Also habe ich mein Muster geschlitzt und ausgebreitet, um diesem Teil des Rockes Fülle hinzuzufügen. Ich habe ein Stück gepunktetes Papier unter meine ursprünglichen Musterstücke gelegt und habe geschlitzt und ausgebreitet und
Fülle hinzugefügt . Wie viel Fülle liegt dir wirklich überlassen? Ich habe etwa einen Zentimeter und 1/2 in zwischen Frieden beendet, aber es liegt wirklich an Ihnen Wie viel Fülle Sie jetzt mit unserer Hüftkurve oder Französisch Kurve wollen , werden
wir unsere Joch Linie und das gleiche mit der Saumlinie mischen. Also haben wir eine schöne, glatte Jochlinie und Saum. Als nächstes werde
ich das Muster ausschneiden. Ich bemerkte, dass der untere Teil des Rockes viel größer ist, weil wir Fülle hinzugefügt haben und all dies wird gesammelt, um in das Eigelb so genäht zu werden. , Denken Sie daran, dieses Muster hat keine Nahtzulage, weil es von einem Sloper entworfen wurde, der keine
ähnlichen Kredite hatte. Also, wenn Sie so dies in Stoff waren, müssen
Sie Nahtzugabe hinzufügen oder es wird nie funktionieren. Also vergiss das nicht. Ok? Nun, die nächste Klasse, werden
wir mit Prinzessinnennähten und Prinzessinnen-Style-Linien arbeiten. Also nehmen wir unsere Grundkörper gleich hier und verwandeln sie in ein Prinzessinnen-Styling. Okay, ich sehe dich nächste Klasse.
8. #7 Aufrichte.: Ich hoffe, du hast deine Fähigkeiten zum Mustermachen praktiziert. Musterherstellung ist eine komplexe Fähigkeit Es braucht Zeit, um zu meistern. So üben und machen Sie Ihre Hausaufgaben Heute werden wir über unsere Princess Style Lines und Prinzessinnen-Nähte sprechen. Es gibt ein paar verschiedene Variationen. Hier sind zwei Variationen, die man deutlich sehen kann. Die Naht geht von der Taille in die Schulter, und die zweite geht in das Armloch. Hier ist ein klarer Hinweis, wo die Naht direkt in die Schulter geht. Dies ist eine alte Vintage-Illustration, aber es zeigt Ihnen deutlich eine Prinzessinnen-Stil Linie rechts. Dies zeigt deutlich, dass in das Armloch geht, und hier ist eine modernere Version einer Prinzessin Styling wieder in den Arm. Also lasst uns an die Arbeit gehen, wie jetzt kennst du die Routine, oder? Du beginnst mit einem Stück gepunkteten Papier, wir nehmen 2 Dart Sloper heraus und verfolgen dein Muster den ganzen Weg herum. Du bist nicht nur deutlich markiert. Stellen Sie sicher, dass Ihr Scheitelpunkt ebenfalls markiert ist. Als nächstes werden
wir die Beine der Darts neu zeichnen. Aber dieses Mal werden wir die bis zum Scheitelpunkt ziehen, erinnerst du dich? Ursprünglich berührt
der Fluchtpunkt nicht die Spitze, aber dieses Mal werden wir die Beine bis zur Spitze ziehen. Ich werde eine Kerbe direkt an den Scheitelpunkt setzen, direkt über den Scheitelpunkt hier, denn in einer Minute werden wir diese beiden Teile trennen und die Kerbe wird uns helfen, die beiden Teile wieder zu verbinden. Zusammen haben
wir die Dartpfeile entfernt. Wir werden eine geringfügige Anpassung um den Scheitelpunkt im Site-Panel vornehmen. Sehen Sie, wir haben eine sehr scharfe Ecke an der Spitze auf der Seite Panel. Also, mit deinem französischen Kerr oder dem hippen Kurt, gehen
wir ins Runden und glätten diese Ecke. Also an dieser Stelle sind
wir ziemlich fertig mit dem Entwurf Teil davon,
so dass, wenn Sie so die Naht zusammen so, wird
dies unser Prinzessin Stil. Prinzessinnennaht, von der Taille bis zur Schulternaht. Okay, für diese zweite Variante, werden
wir die Style-Linie in das Armloch anstelle der Schulter, und wir werden den 1-Dart Sloper verwenden. Und wie immer werden
wir uns in der Mitte mit einer dieser Zahlen auf dem Papier auseinandersetzen und Ihr
Muster ganz herum verfolgen . Wieder einmal werden
wir die Beine von der Dunkelheit bis zur Spitze so neu zeichnen. Als nächstes zeichnen
wir die Stillinie von der Spitze in das Armloch. Es gibt keinen konkreten Punkt. Irgendwo in der Mitte des Armlochs ist ein guter Ort, um die Stillinie zu erstellen. Also setzen wir ein Kreuz hier und mit Ihrer französischen Kurve. Wir werden eine Linie zeichnen. Es ist eine gekrümmte Linie von der Spitze in das Armloch wie so als nächstes werden wir das Muster
ausschneiden, schneiden Sie den Pfeil aus,
gehen, um den Pfeil zu entfernen, wie wir in der vorherigen Übung getan haben, entfernt den Dart Und auch werden wir auf die Style-Linie schneiden,
die Prinzessinnen-Styleline, die von der Spitze in das Armloch geht. Und genau wie wir es in der vorherigen Übung getan
haben, werden wir diese Ecke glätten und runden, die manchmal in der Lage sein könnte, scharf, so dass es ein wenig glatter ist. Eine letzte Anmerkung auf dieser Seitenwand, die Grainline. Wir haben nicht über Kornlinien gesprochen, aber wir werden in der nächsten Klasse, die Grainline in einem Website-Panel. Die Kornlinie ist senkrecht zur Taille. Also würde die Kornlüge etwa so aussehen. Wenn Sie nicht wissen, was eine Grainline ist, bleiben Sie dran. Weil nächste Klasse werde ich Kornlinien erklären. Sobald Sie Nahtzugabe hinzufügen. Das wird so zusammengenäht. Und das wird Ihre Prinzessinnen-Styleline in den Arm. Oh, okay. Also da hast du es. Ich möchte, dass Sie sich die Musterherstellung von einem kreativen Standpunkt aus ansehen. Sei also kreativ. Viel Spaß damit. Okay, wir sehen uns die nächste Klasse.
9. #8 Darts, Darts, Tuch usw.: In Ordnung, also kommen wir zum Ende. Natürlich ist
das unsere letzte Klasse. Ich gehe über Pfeile, Falten,
Kragen . Ich werde über Kornlinien sprechen und wie man ein Muster richtig beschriftet. Also lasst uns an die Arbeit gehen. Okay, mittlerweile sind wir mit Dart vertraut Das
sind die Beine des Dartpfeils, verschwindender Punkt, Apex. Wenn wir die Beine geschlossen nähen, enden
wir mit und Dart Aber wenn wir nur den Stoff über so falten und nur in der Naht wie diese nähen, zum Beispiel ist
dies eine Falte, also habe ich die Beine nicht genäht zusammen. Ich habe es offen gelassen. Das ist eine Falte, ich habe nur hier genäht. Und wenn ich nur bis zu einem bestimmten Punkt nähe, sagen
wir, ich nähe die Beine nur bis zu einem bestimmten Punkt. Wie hier ist
dies als ein Tuck bekannt, also ein Pfeil, eine Falte, und der Tuck wird auf die gleiche Weise gezeichnet. Aber es ist, wie es genäht wird, die bestimmt, ob es sich um einen Pfeil oder eine Falte oder ein Tuck handelt. Okay, reden wir über Kornlinien. wir so, als wäre es eine Stoffrolle. Ich ziehe den Stoff raus. Dies wird als die Länge Korn vom Stoff bekannt. Dies wird als Kreuzkorn des Gewebes bezeichnet. Es ist auch eine dritte Kornlinie, die als die Vorspannung in einem 45-Grad-Winkel bekannt ist, und die Kante des Gewebes wird als Selvage bekannt. Okay, ich habe dieses süße kleine Muster hier gemacht, und ich habe eine Kornlinie mit beschrifteten Kornlinien gezeichnet. Diese Linie hier, die parallel zur Mitte vorne ist, und der Zweck einer Kornlinie,
ist es, uns zu sagen, wie man das Muster auf Stoff legt. Siehst du, ohne eine Kornlinie. Wir haben keine Ahnung, wie man dieses Muster auf diesem Papier auf diese Weise, auf diese Weise, diese Weise, auf
diese Weise, auflegt. Aber bei einer Kornlinie ist
die Kornlinie immer parallel zum Webstreifen. Es geht also so. Nicht so. Nicht so, aber es ist immer parallel zur Selvage. Das bringt uns zu unserem nächsten Thema, nämlich Kennzeichnungsmuster. Welche Informationen setzen wir auf diese Muster? Das erste, was wir tun, ist, dass wir eine Kornlinie setzen. Die Kornlinie ist immer gut, nicht immer. Die meiste Zeit ist parallel zur Mitte Front. Du musst keine Kornlinie drauf schreiben. Es ist irgendwie eine Selbstverständlichkeit. Es versteht sich, dass, wenn man eine Kornlinie wie diese mit einem kleinen Pfeil oben unten sieht, das ein grünes Licht ist. Als nächstes schreiben wir, was als Muster-ID bekannt ist. Identifikation in den Wörtern ist es eine Front. Ist es ein Rücken? Ist es ein Hülse? Ist es eine Manschette? Ist in einem Bund. Was ist in diesem Fall? Es ist eine Front, also beschrifte ich es vorne. Als nächstes schreiben wir die Größe. Welche Größe hat dieses Muster? Ich habe dieses Muster aus einem Musselin der Größe 4 drapiert. Als nächstes ist die Schnittmenge, und wir kreisen die Schnittmenge. Was bedeutet, wie viele Stücke schneiden wir? Wenn du
schläfst, musst du schlafen. Du hast
auch geschnitten . Wenn Sie einen Kragen haben, ist
es nur ein Stück Kragen. Sie schneiden eine, so dass alle diese Informationen auf dem Muster geschrieben werden müssen. Jedes Musterstück muss beschriftet sein. Okay, also sind wir fertig mit diesem Kurs. Ich hoffe, Sie haben ein paar Dinge über die Musterherstellung gelernt. Es braucht viel Zeit in der Praxis, um wirklich Muster zu meistern, so viele Dinge zu lernen. Dies war eine sehr grundlegende Klasse. Es ist die Spitze des Eisbergs. Viel mehr wachsam. Bitte senden Sie mir eine E-Mail mit Fragen. Ich habe alle meine E-Mails beantwortet. Also, bis wir uns wieder treffen, viel
Spaß, kreativ zu sein und ich sehe dich auf der Landebahn.
10. Bonus FAQs und andere „Goodies“ usw.: Hallo alle zusammen. In
diesem Bonus-Video beantworte
ich
die am häufigsten
gestellten Fragen , die ich von
euch bekomme, wie zum Beispiel Vorräte. Wann hole ich meine Vorräte
von was auch immer bekommt Scheren und
Musselinpapier und so weiter. Wie werde ich für
sie angesprochen , wenn wir zur Dressform kommen? Und was ist ein gutes
Lehrbuch zum Beispiel also werde ich all
diese Fragen für Sie beantworten. Wenn es also um Lieferungen geht, das Unternehmen, das ich verwende, und es ist ein großartiges, heißt
das Unternehmen, das ich verwende,
und es ist ein großartiges,
großartiges, großartiges Unternehmen, French European Inc.
www.frencheuropeanink.com. Sie haben jeden Vorrat, jeden Artikel, den Sie sich
für Modedesign,
zum Drapieren, für die
Musterherstellung und so weiter vorstellen können . Also sieh sie dir an. Einschließlich Foren, ja,
einschließlich Kleiderforen. Wenn es um Lehrbücher geht, ist
dies ein großartiges Lehrbuch
für die Musterherstellung. Es heißt
Mustermacherberuf, entworfen von Helen Joseph Armstrong. Ich kann es nur empfehlen. Okay. Das ist also das mit den Vorräten, den
Kleidungsformen, dem Lehrbuch. Also, okay, weitermachen, was ist der erste Kurs
, mit dem ich beginnen sollte? In welcher Reihenfolge
sollte ich Ihre Kurse belegen? Oder anders ausgedrückt: Ich liebe Modedesign. Wie fange ich an?
Wo fange ich an? Stimmt es? Also werde ich
deine Frage so beantworten. Man könnte die Branche,
die Modeindustrie, in
zwei Bereiche unterteilen , die nebeneinander existieren. Einer ist der kreative
Aspekt der Branche und ein anderer ist der
geschäftliche Aspekt. Und die beiden
müssen zusammenarbeiten. Wenn du
kreativ bist, das
heißt, wenn du gerne
skizzieren, malen und zeichnen möchtest, würde
ich sagen, beginne
mit Skizzierkursen
und den Kursen zum Drapieren und Mustermachen, denen es einige gibt, sowie dem Stoffkurs, wirklich
ein ziemlich intensiver Kurs ist. Aber wenn du sagst,
naja, weißt du was, ich bin nicht wirklich künstlerisch. Mir hat der geschäftliche Teil gefallen. Ich kaufe und verkaufe gerne
Mode und soziale Medien. Dann wäre der Kurs, den es zu belegen gilt, das Geschäft der Mode. Das ist der Titel
des Kurses, bei dem es, wie der Titel schon sagt, um
die geschäftliche Seite geht, oder? Der finanzielle Aspekt,
Kauf und Verkauf. Dann gibt es auch
Marketing und Branding. Wolltest du schon immer mal draften? Eine einfache Leiste ist ein
Grundmuster von Grund auf, bestimmte Maße
verwendet werden,
um zu Ihrem Formular
zu passen, um zu Ihnen selbst zu
passen, um einem Kunden gut zu passen. In diesem Kurs werde ich
Ihnen zeigen, wie das geht. Ich werde dir zeigen,
wie man einen Körper misst
, sodass du ein einfaches Oberteil,
Vorder- und Rückseite, sowie
einen Rock erstellen und
entwerfen kannst. Aber es gibt einen Kurs
, in dem
Sie eine Modekollektion erstellen
und Ihre eigene Marke auf den Markt bringen. ist wirklich ein
Gesamtbild des gesamten Prozesses
von Anfang bis Ende, das
heißt von Anfang an, von Ihren Ideen und
Moodboards und Skizzen und einigen Mustern und
Drapierungen bis hin zur Produktion, Herstellung, einigen Geschäften
des Faschismus, Branding und
Marketing und so weiter. So erhalten Sie
ein Gesamtbild der Branchenabläufe. Es gibt Ihnen eine gute Vorstellung,
vielleicht, welchen Weg Sie einschlagen, welchen Weg Sie beginnen sollten, wie Sie mit der
Teilnahme an
diesen Kursen beginnen und etwas über
den Prozess des Modedesigns lernen können. Okay. Wie habe ich mit Modedesign angefangen
? Diese
Frage wird mir oft gestellt. Nun, beginnen wir mit
der Tatsache, dass ich in Rom, Italien,
geboren und aufgewachsen bin. Ich war also von Kunst, Geschichte
und Schönheit umgeben. Ich meine, wo auch immer
man in Rom hinschaut, es gibt Schönheit wie
Springbrunnen, zum Beispiel den Trevi-Brunnen, wo der berühmte Film
Dolce Vita von Federico Fellini
mit Marcelo Master Yan gedreht wurde. Und das Schöne und entweder
Egbert und natürlich architektonische Wunder wie
das Kolosseum und die Fresken. Rama behielt die Glockenlogik bei, in der
ich immer gut war. Ich habe gezeichnet und
skizziert und gemalt. Als ich 13 Jahre alt war, wanderten
meine Eltern
nach New York aus und ich besuchte
schließlich eine
der besten
Modedesignschulen der Welt, das
FIT Fashion Institute
of Technology, das tagsüber
gestaltet wurde und,
ja, Musik in FIT Fashion Institute
of Technology, der Nacht. Ich war im Irak. Nach meinem Abschluss an FIT arbeitete
ich bei Ralph Lauren und wir hatten die besten italienischen Schneider der Welt, die
Wissen, Fähigkeiten und
Weisheiten der alten Schule mit mir teilen , die ich
in meinen Unterricht einbaue. Meine Mutter war Schneiderin. Sie arbeitete immer an dem
einen oder anderen Projekt,
entweder fertigte sie etwas
für mich und meinen Bruder an oder arbeitete für
eine Fabrik, die Kleidung nähte. Also betrachtete ich ihre Nähmaschine
als Spielzeug und fing an, damit
herumzuspielen. Als meine Mutter starb. Sie hat mir ihr Notizbuch für die Hausaufgaben im Bereich
Modedesign
von ihrer Schulzeit in Italien hinterlassen .
Etwas, das ich immer
schätzen werde, weil es voller inspirierender Informationen
ist, die
in keinem Lehrbuch oder in keiner Schule zu finden sind . Nachdem er
viele Jahre in
der Branche gearbeitet und am FID m,
dem Fashion Institute
in Los Angeles,
unterrichtet hat. Ich beschloss,
mein Wissen und meine
Erfahrung online zu teilen ,
mein Wissen und meine
Erfahrung online gründete die Fashion
Premier Academy, wo ich
Kurse über Skizzieren und Drapieren und Musterherstellung,
Branding und Marketing, Textilien und Karton unterrichte. Ich habe auch einen YouTube-Kanal dem ich alle Fragen meiner
Schüler beantworte. Ich freue mich darauf, weitere
Ihrer Fragen oder
Senior auf Zoom zu
beantworten . Sie war Yammer im klassischen Ciao. Mode kann eine Form
der Selbstdarstellung,
des Spaßes und der Kreativität sein und
ein Mittel sein, mit dem Sie
in der Welt etwas bewegen können . Aber was ist, wenn Ihnen
die Ressourcen fehlen, um zu wachsen? Wussten Sie, dass Samsung eine Modeabteilung
hat? Ja, das tun sie. Ihre Vision ist es,
neue Designer und Unternehmen zu
unterstützen und zu stärken , die wachsen und expandieren möchten. Als Berater bei Samsung bin
ich in der Lage, neue Marken mit den Ressourcen von
Samsung vertraut zu machen. Die Möglichkeit, Ihre Marke auf ein ganz neues Level zu heben. Als ich
bei Ralph Lauren arbeitete, hatten
wir wöchentliche Treffen
und die Anprobe eines Models. Das Model würde reinkommen, wir würden die neuesten Muster,
Jacken, Kleider
anprobieren . Und so weiter. Eines Tages hatten wir diese neue Jacke
und das Model zieht sie an. Und Ralph sagt, dass das Revers ein Achtel
Zoll kleiner sein
sollte. Ich war so jung und
naiv. Ich wusste es nicht. Ich denke, naja,
ein Achtel Zoll. Wer wird
den Unterschied kennen? Ein Achtel Zoll, oder? Jedenfalls. Also machte ich mir Notizen, ging zurück in den
Musterraum, bis die
Schneiderinnen, Näherinnen, was zu tun war,
was zu tun war und so weiter. Schneller Vorlauf. Viele, viele Jahre später unterrichte
ich eines Tages am
Fashion Institute. In meinem Klassenzimmer hatte ich meine 17, 18 Schüler um meinen Tisch. Ich mache eine Demo und
erzähle ihnen diese Geschichte. Und ich sagte ihm, dass manchmal
ein kleiner Unterschied, wie ein Achtel Zoll, den Unterschied zwischen
gut und großartig macht . Wie dem auch sei, ich mache meine
Demo, ich erzähle die Geschichte, sie gehen zurück an ihre Schreibtische und
setzen ihre Arbeit fort. Und ich gehe durch das Klassenzimmer
,
um zu sehen, wie es ihnen geht. Und eine Studentin, dieses eine Mädchen, schrieb etwas
auf ihre Hand. Also schreibt sie etwas. Was machst du? Und sie
zeigte es mir und da stand, der Unterschied zwischen gut und großartig ist ein
Achtel Zoll. Achte auf Details. Manchmal ist der Unterschied
zwischen gut und
großartig ein Achtel Zoll. Und noch eine Sache. Für diejenigen unter Ihnen, die
Einzelcoaching und
Nachhilfe benötigen , stehe ich zur Verfügung. Dieser Service ist verfügbar. Wir können zoomen, wir können FaceTime. Oder wenn Sie es vorziehen, nur ein einfacher Telefonanruf, das funktioniert genauso gut. Ich würde
dich gerne auf das nächste Level bringen. Also schick mir eine E-Mail über admin.com und abonniere meinen
YouTube-Kanal, du weißt schon, V01.
11. Teaser zu Stoffen: Sie haben
den Kurs abgeschlossen. Was kommt als Nächstes? Stoffe. Warum?
Für angehende
Modedesigner
ist es wichtig, Stoffe zu verstehen Für angehende
Modedesigner
ist es wichtig Weil es die
Grundlage des Modedesigns bildet. Kein Stoff, keine Kleidung, oder? Stoffe sind wie eine Leinwand
, auf der Designer ihrer Kreativität
Ausdruck verleihen. Die Wahl des richtigen Stoffes ist so wichtig für den
Erfolg dieses Designs. Verschiedene Stoffe
verhalten sich unterschiedlich. Sie müssen wissen, welcher Stoff
für welches Design verwendet werden soll. Das Verständnis der
Eigenschaften
verschiedener Stoffe wirkt sich
stark auf das Endergebnis
Ihrer Designs aus. Das Wissen über Stoffe
ermöglicht es Ihnen als Designer, Kleidungsstücke
zu kreieren, die
nicht nur umwerfend aussehen, sondern auch in
verschiedenen Situationen gut funktionieren Und hilft Ihnen letztendlich dabei,
Ihren eigenen einzigartigen Stil zu entwickeln , der
Sie von
Ihren Mitbewerbern unterscheidet Hier ist eine kurze Einführung in
den Kurs über Stoffe. Hier geht's los. Stoffe
im Modedesign. Wenn Sie schon immer
mehr über die verschiedenen Arten
von Stoffen, Kategorien und Eigenschaften erfahren wollten mehr über die verschiedenen Arten
von Stoffen, Kategorien und Eigenschaften erfahren und wissen wollten, wie Sie sie für die
Erstellung einer Kollektion verwenden können. Nun, dieser Kurs ist für dich. In diesem Kurs werde ich Kategorien wie
Gewebe im Vergleich
zu
Naturfasern und synthetischen Fasern behandeln . Sie werden etwas über Garne,
Fasergehalt und Konstruktion lernen Fasergehalt Neue Definitionen
wie Grauwaren und Vertikalmühlen sowie
Händler und Jobber Und wir werden
einige Kornlinien überprüfen. Wir werden die
verschiedenen
Strickarten und die verschiedenen
Webarten
wie Oxford-Popeline,
Twill, Fischgrätmuster und Flanell besprechen Strickarten und die verschiedenen
Webarten
wie Oxford-Popeline,
Twill, Fischgrätmuster und Flanell Ich werde auch
verschiedene Stoffe auf
einer Kleiderform drakieren, um dir zu zeigen, wie sie sich verhalten, wie sie sich bewegen,
wie sie hängen. Okay, dieser Kurs wird dich
weiterbilden, ja, aber er wird dich auch dazu inspirieren Modedesign
aus einer anderen Perspektive
anzugehen Egal, ob Sie ein Anfänger sind oder Erfahrung damit haben, zu lernen, wie man
Stoffe verwendet , um eine
Kollektion zu entwerfen, ist sehr wichtig Ich werde
dir zeigen, wie man
eine Gruppe entwirft und
eine Kollektion entwickelt. Also krempeln Sie die Ärmel hoch. Machen wir uns an die Arbeit. Wir
sehen uns im Unterricht. Ich bin im Unterricht. Chow