Mode-Design MUSTER ERSTELLEN – Teil 1: Dart Manipulation, Yokes, Stylelines, Darts, Princess Lines | Nino Via | Skillshare

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Mode-Design MUSTER ERSTELLEN – Teil 1: Dart Manipulation, Yokes, Stylelines, Darts, Princess Lines

teacher avatar Nino Via, Fashion Design, Instructor & Consultant

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurzer PROMO – Musterherstellung

      1:36

    • 2.

      #1 – Eine Gesamtansicht der Kursinhalte.

      4:39

    • 3.

      #2 – Musselin auf dem Kleid drapiert, auf gepunktetes Papier übertragen.

      4:52

    • 4.

      #3 – Sloper: Definition und Prinzipien der Musterherstellung

      4:42

    • 5.

      #4 – Das Prinzip des Pivots nutzen, um Muster zu manipulieren.

      5:58

    • 6.

      #5 – Das Prinzip von Slash-and-Spread nutzen, um Muster zu manipulieren.

      6:21

    • 7.

      #6 – Ein Yoke erstellen und Fülle hinzufügen.

      4:46

    • 8.

      #7 – So entwirfst du Prinzessin-Stillinien.

      5:42

    • 9.

      #8 – Darts, Pleats, Tucks usw.

      4:36

    • 10.

      Bonus-Vorlesung: FAQs und andere "Goodies" usw.

      9:43

    • 11.

      Was kommt als NÄCHSTES? Stoffe! (Intro-Video)

      2:46

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

7.798

Teilnehmer:innen

13

Projekte

Über diesen Kurs

Wenn du es mit Modedesign ernst meinst, ist dieser Kurs für dich. Musterentwurf (oder Musterherstellung) ist eine wesentliche Fähigkeit beim Erstellen einer Modekollektion.

Dies ist ein "8-Videos"-Kurs, ein "Schritt-für-Schritt-Anleitung", der dich befähigt, dir Selbstvertrauen gibt und dein Designwissen auf eine ganz neue Ebene bringt; es ist ein Anfänger/Fortgeschrittener Kurs, der mit wertvollen nützlichen praktischen Techniken gefüllt ist.  

Das Erlernen der Musterherstellung ist wichtig, um deine Modedesigns zu unterstützen; du musst die Konstruktion von Kleidungsstücken kennen, um die Ideen zu entwickeln, die in deinem Kopf wirbeln.  

In diesem Kurs lernst du Prinzipien und Techniken wie:

  • Dart-Manipulation -- Dart übertragen
  • Den Draping-Prozess verwenden, um ein Muster zu erstellen
  • Erlernen der Methoden „Pivoting“ und „Slash & Spread“
  • Einen Musselin-Drape auf gepunktetes Papier übertragen
  • Gepunktetes Papier zu Manila-Papier
  • Ein Yoke hinzufügen
  • Prinzessin Nähte, Prinzessin Stylelines 
  • Dart, Plisse, Tucks.
  • Ein Muster kennzeichnen
  • Kornlinien 

Wenn du die Darts von einer Position zur anderen, von einem „Winkel“ zur anderen, manipulierst, wird die Anzahl der verfügbaren Optionen erhöht und deine kreative Reichweite vergrößert. In diesem Kurs ist der Draping-Prozess enthalten, der, wenn er kreativ eingesetzt wird, die Fähigkeit verbessert, neue und aufregende Modedesigns zu entwickeln.

Sobald der Musselin drapiert wurde, ist die Übertragung der Informationen auf Papier unerlässlich. Auch die verschiedenen Papierarten in der Branche entwickeln Muster. 

Du lernst, wie du einen einfachen Rock nimmst und indem du ein Yoke hinzufügst, kannst du neue Ideen entwickeln und deine Fantasie zu endlosen Möglichkeiten anregen.

Ein Muster richtig zu kennzeichnen kann den Unterschied zwischen einem schönen Design und einer Katastrophe bedeuten! Daher ist es sehr wichtig zu lernen, wie man ein Muster richtig kennzeichnet – die Branche verlangt Perfektion, wenn es darum geht, genau und präzise zu sein.

Und die Verwendung der richtigen Grainlines kann der Unterschied sein, ob das Kleidungsstück richtig oder „falsch“ geschnitten wird und somit alles neu geschnitten werden muss.

Alle notwendigen Tools der Branche kennen zu lernen und damit vertraut zu machen, macht den Unterschied zwischen einem Profi und einem Anfänger bei einem Vorstellungsgespräch.

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Nino Via

Fashion Design, Instructor & Consultant

Kursleiter:in

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Transkripte

1. Kurze Promo - Musterherstellung: Hallo, alle. Mein Name ist Nina Via und ich bin deine Instruktorin. Diejenigen von euch, die sich eingeschrieben und gesehen haben meinen ersten Kurs namens How to Create eine Modekollektion und starten Sie Ihre eigene Marke. Sie wissen, dass ich Dozent am F.I. F.I. D M - Fashion Institute of Design and Merchandising in Los Angeles war. In diesem Kurs geht es um Musterherstellung und einige Drapierungen, und ich sage einige Drapierungen, weil oft ein Muster zuerst entwickelt wird, indem man auf eine Kleiderform drapiert und dann den Drapierung nimmt und es auf gepunktetes Papier und Manila überträgt und und ich sage einige Drapierungen, weil oft ein Muster zuerst entwickelt wird, indem man auf eine Kleiderform drapiertund dann den Drapierung nimmt und es auf gepunktetes Papier und Manila überträgt und Ihr Muster von ihm. In diesem Kurs lernen Sie Grundprinzipien der Musterherstellung wie Dartmanipulation, Hinzufügen von Fülle und Kontur. Sie lernen Techniken wie Dreh- und Schrägstrich und verbreiten neue Terminologien wie Slopers Blöcke und Darts und Falten und Tucks und Passen sowie Prinzessinnennähte und Prinzessinnenstil-Linien . Apex Kerben. Kornlinien. Wie man ein Muster beschriftet, wie man einen Dart „wahr“. Sie werden einen 1-Dart Sloper und einen 2-Dart Sloper und einen A-Linie Rock und einen Rock mit einer Passe entwerfen und Prinzessinnennähte und eine Kornlinie verwenden, um Muster zu beschriften. Und so, wenn Sie Ihre eigenen Mode-Ideen entwerfen wollen, müssen Sie wissen, Musterherstellung, Muster machen sein wesentliches. Und das ist ein großartiger Anfängerkurs , der Ihnen viele tolle Informationen gibt Sie vom Boden bringt. Dies ist definitiv der Kurs für Sie. Okay, wir sehen uns im Unterricht. 2. #1 – Eine Gesamtansicht des Kurses: Hallo, alle, willkommen. Mein Name ist Nino Via und ich bin Ihr Lehrer für diejenigen von Ihnen, die in meinem ersten Kurs eingeschrieben sind, die den ersten Kurs namens How to Create a Fashion Collection und starten Sie Ihre eigene Marke, Sie wissen, dass ich ein Dozent bei FIDM, dem Fashion Institute of Design and Merchandising in Los Angeles. Wo ich viele Klassen wie Skizzieren und Drapieren und Mustermachen, Sammlungsentwicklung und vieles mehr unterrichtete. Wenn Sie meinen ersten Kurs nicht gesehen haben, ermutige ich Sie, dies zu tun, weil es Ihnen eine wirklich gute Vorstellung von dem Gesamtbild in dem Prozess der Erstellung einer Sammlung und der Einführung Ihrer eigenen Marke geben wird. In diesem zweiten Kurs geht es um Musterherstellung und etwas Drapey und ich sage etwas Drapieren, weil oft ein Muster entwickelt wird, indem zuerst auf eine Kleidungsform drapiert wird, was ich Ihnen in einer Minute zeigen werde und dann diesen drapieren und ein Muster daraus zeichnen. Musterherstellung und Drapierung gehen Hand in Hand und in der Tat werden Sie sehen, wie ich zwischen Musterherstellung und Drapierung hin und her gehe , denn das erste Konzept und die Frage, die wir ansprechen müssen, ist, wie nehmen Sie ein zweidimensionales Stück Papier ein Patent und erstellen Sie eine dreidimensionale Form und Design daraus ? In diesem Kurs lernen Sie grundlegende Prinzipien der Musterherstellung, wie dunkle Manipulation, Hinzufügen von Fülle. Sie lernen Techniken wie Schwenken und Schrägschneiden und Ausbreiten, und Sie werden eine ganze Reihe neuer Wörter und Terminologie lernen. Solch eine langsame Pers und Blöcke und Darts und Falten und Tucks und Sharing Princess scheint Stylelines, Joch, Nahtzugabe, etc. So werden wir über alle notwendigen Werkzeuge gehen, um Muster zu machen. Und in der Tat, von Werkzeugen sprechen, beginnen wir mit den Werkzeugen, die benötigt werden, um ein Muster oder Muster zu entwerfen. Also fangen wir mit einer Schere an. Und es gibt zwei Arten von Scheren, die Sie bekommen sollten. Ich werde sehr professionell sein, und wenn Sie in der Branche waren oder sich darauf freuen, in die Branche zu gehen, werden Sie eine Schere brauchen. Dieser wird verwendet, um Papier zu schneiden. Wenn ich Papier sage, gibt es zwei Arten von Papier. Dieses Manila-Papier, das ist es nicht wirklich Pappe, aber es ist so ein Stockpapier. Und dann gibt es auch gepunktetes Papier ein leichteres Papier. Also, wenn du Papier schneidest, dann warst du es. Sie verwendet diese Schere sonst, nur eine normale normale Schere für Stoff und in diesem Kurs wird ein Stoff alle Musselin verwenden , um Muster zu drapieren. Sie benötigen einen Bleistift, sehr scharfen Bleistift und ein Lineal ein 18 Zoll klar. Das biegt sich. Sie können sehen, dass es flexibel ist. Zwei Zoll x 45,7 cm durchsichtiges Lineal. Du brauchst Stifte. Regelmäßige Stifte, keine Sicherheitsnadeln. Das ist ein gerader Stift . Okay, äh, du brauchst eine französische Kurve. Ich weiß nicht, wenn du es siehst, werde ich es vor einem dunklen Hintergrund halten. Das ist eine französische Kurve. Ok? hat eine bestimmte Form. Sehen Sie, dass Sie eine Hüftkurve benötigen, hat eine bestimmte Form. Dies ist eine Hüftkurve Hüftkurve Sie benötigen ein Tracing Rad, Tracing Rad. Es gibt verschiedene Variationen, aber sie sind alle ziemlich gleich. drehen, kleine Zähne am Ende. Ähm, du brauchst es Ahle, ein W l buchstabiert, eine Kerbe. Dies ist eine Kerbe, und es macht Sie das Klicken hören und macht Kerben. Klebeband, gutes altes Klebeband und Hefter. Und entlang des Hefters ist ein Klammerentferner zum Entfernen von Heftklammern. Okay, er sagte, das wichtigste Werkzeug, das nötig ist, sei noch ein paar Dinge. Aber dies sind die wesentlichen Werkzeuge, die benötigt werden, um Muster zu entwerfen. Okay, die nächste Klasse beginnt mit Prinzipien und Techniken zum Musterentwurf. Und wir werden los. Also seh ich dich zum nächsten Kurs. Danke. 3. #2 - - über, die auf Punktepapier übertragen wird.: in der letzten Klasse erwähnte ich, dass ich zwischen Musterherstellung und Drapierung hin und her gehen würde. Nun, das ist keine Drapierungsklasse. Aber Sie erinnern sich, dass ich erwähnt habe, wie, Ich fragte die Frage Wie nehmen Sie ein zweidimensionales Stück Papier oder Stoff und verwandelte es in eine dreidimensionale Form? Nun, ich werde es dir zeigen. So ist dies ein Kleid, um nicht mit einer Schaufensterpuppe zu verwechseln, weil eine Schaufensterpuppe ist, was Sie im Fenster des Ladens für Anzeigezwecke sehen. Dies ist eine Kleiderform, eine Kleidungsform in der Industrie wird verwendet, um für Drapierungszwecke offensichtlich und für passende Zwecke zu drapieren. All diese Nähte hier, haben einen Namen. Lassen Sie uns also mit einigen dieser neuen Terminologie vertraut machen. Zum Beispiel, dieses Zentrum hier in der Front gesehen, heißt Center Front. Das hier ist eine Prinzessin Linie oder Prinzessin. Naht geht es von der Schulter über den Bus zur Taille. Wir haben eine Seitennaht, eine Schulter scheint. Wir haben einen Ausschnitt und eine Taille. Die Unterseite des Bandes, die Unterseite des Bandes, nicht die Mitte oder die Oberseite, sondern unten. Das Band ist die Taille und dann wird die Mitte der Büste die Spitze genannt. Es ist sehr wichtig zu wissen, wo das Zentrum ist, weil alles von der Spitze kommt. Sie werden die nächste Sitzung sehen, wie ich Ihnen eine bestimmte schwenkbare Prinzipien und Techniken zeigen werde. Und die Spitze ist wirklich wichtig, dass ich ein Stück Musselin genommen habe und ich es auf Form fixiert habe. Ich habe eine Bleistiftmarkierung, die es irgendwie in zwei Hälften teilt, und es ist über die Spitze und es ist gerade über seine Parallele zum Boden. Dies ist eine gerade quer Linie parallel zum Boden. Ich habe es festgeheftet. Und jetzt wieder, das ist kein Drapierungskurs, also werde ich keine Zeit damit verbringen, dir zu zeigen, wie man das drapiert. Aber in 30 Sekunden werde ich dir ein Konzept zeigen, wie du ein zweidimensionales Stück Stoff nimmst, und du siehst diesen zusätzlichen Stoff hier? Diese zusätzliche Fülle Nun, ich werde es kneifen und gefaltet, um einen Pfeil zu erstellen, und ich werde das gleiche tun mit dem oberen Teil sehen diese zusätzliche Fülle hier. Nun, ich werde es Pfirsiche falten und so zusammenklappen, damit ich einen Dart kreieren kann. Für diejenigen von euch, die nicht wissen, was ein Dart ist, werde ich das bald genug erklären. Sie können sehen, dass es beginnt, Gestalt anzunehmen. Jetzt haben wir eine Art Form zu ihm. Dies ist das sind Darts, aber sie könnten Stollen oder Falten oder Rüschen und so weiter sein. Nun, das kommen wir jetzt. An dieser Stelle würde ich vermarkten, würde ich einen Bleistift nehmen und alle notwendigen Informationen markieren, die ich nehmen und auf gepunktetes Papier übertragen würde . Okay, also habe ich meinen Musselin mit einem Bleistift markiert. Ich habe bestimmte Kreuzspuren auf meinem Musselin meine Augen sehen meine Taille Ausschnitt, usw cetera und ich habe meine Darts vorübergehend schmerzt. So können Sie sehen, ist diese Art von Form, um es. Jetzt werde ich diese Musselin entfernen, entfernen Sie die Stifte. Sie können dies eine bestimmte dreidimensionale Form sehen, um es. Und jetzt werde ich alle Stifte entfernen. Und wenn alles gesagt und erledigt ist, sieht mein Musselin jetzt mit all den richtigen Markierungen so aus. Siehst du das? Markierungen, die die Schulter Dart Apex Taille Dart und so weiter. Und der nächste Schritt ist, das auf das Papier zu bringen. In der nächsten Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie dieses Musselin Drapierung zu gepunktetem Papier auf Manila nehmen und das dann als Sloper benutzen, um unsere Muster zu manipulieren. Ok, deine nächste Klasse. 4. #3 Spielern: Definition und Prinzipien der Musterherstellung: Ok. In der letzten Klasse haben wir den Drapierung aus der Kleiderform entfernt und jetzt werden wir auf gepunktetes Papier übergehen. Wenn das ein Drapierungskurs wäre,könnte ich die ganze Klasse verbringen und Ihnen genau zeigen, wie man sich überträgt. Wenn das ein Drapierungskurs wäre, Ähm, aber weil das Muster gemacht wird, will ich auf die Jagd gehen und Ihnen das Gesamtbild der Schritte geben. Also, was Sie tun würden, nehmen Sie Ihr Musselin auf ein Stück gepunktetes Papier und stecken Sie Ihr Musselin auf das gepunktete Papier und verwenden Sie Ihr Spurrad und Sie sehen wieder, diese Spur hat hier kleine Zähne. Und wenn du all die kleinen Kreuze sprichst, all die kleinen Bleistiftmarken auf gepunktetes Papier, richtig? Und dann entfernen Sie die Musselin drapiert, Sie am Ende mit einem Stück gepunkteten Papiermuster, das an dieser Stelle so aussieht, was Sie als nächstes tun sollten, ist es wieder auf die Form zu stecken. Warum? Nun, wir wollen sicherstellen, dass es richtig Nummer eins passt, und zweitens wollen wir sicherstellen, dass das, was Sie im Sinn haben, was das Design betrifft , dass das, was Sie im Sinn haben und vorgestellt ist genau das, was du hier hattest. Und wenn es irgendwelche Änderungen gibt und es vielleicht zu eng ist, ist es zu groß. Jede Art von geringfügigen Anpassungen. Jetzt ist es an der Zeit, es zu tun. Okay, als nächstes kleben wir das gepunktete Papier, du wirst auch gepunktetes Papier klammern. Du bist Manila und wieder übertragst du mit deinem Spurrad. All diese Informationen, all die Darts und die Spitze und so weiter, nach Manila. Dann entfernen wir das gepunktete Papier und wir enden mit einem Muster. Sieht so aus. Dies ist ein Manila-Muster. ist es ein Sloper Eigentlichist es ein Sloper. Okay, schauen wir uns dieses Muster für eine Minute an. Dieses Muster hat also zwei Darts. Was ist ein Dart? Per Definition, Das Lehrbuch sagt, ein Pfeil ist eine Form in einem Muster, um die Passform eines Kleidungsstücks zu steuern. Wenn es genäht wird, werden diese Linien hier Beine genannt. Dies sind Dartbeine, das Ende des Dartpfeils. Der Endpunkt des Dartpfeils wird der Fluchtpunkt genannt. Und in der Mitte, aus dem Muster ist die Spitze, die Mitte der Büste. Diese kleinen Jungs hier sind Kerben und wir verwenden Kerben, um Kerben zu machen, und es zeigt der Näherin, wie man diesen Dart näht, was bedeutet, dass dieses Bein und dieses Bein zusammenkommen müssen und genäht werden und zusammengenäht werden, um einen Dart zu erstellen. Also habe ich etwas erwähnt. Halten Sie einen Sloper, auch als Block bezeichnet wird. Was ist ein Sloper? Sloper ist ein sehr einfaches Muster, Fast wie eine Vorlage, wenn Sie so wollen. Es ist ein grundlegendes Muster, das wir verwenden. Und indem Sie bestimmte Prinzipien und Techniken anwenden, werden Sie in der Lage sein, ein spezifisches Design zu entwerfen, das Sie im Auge haben. Die meisten von euch haben keinen Sloper zu verwenden. Du denkst also, nun, wie ich damit komme. Der einfachste Weg, eines zu bekommen, ist, ein bestehendes Muster aus deinem lokalen Stoffgeschäft zu kaufen . Sie können nach einem Muster suchen, das zwei Darts, einen Schulterpfeil und einen Taillenpfeil hat. in der nächsten Klasse werde ich das Dart-Manipulationsprinzip nehmen. Ich werde dir bestimmte Techniken zeigen, damit wir an die Arbeit kommen und anfangen können, Muster zu manipulieren , und du wirst viel lernen 5. #4 - Den Prinzipien des Pivoting zum Manipulieren von Muster.: hallo alle Willkommen zurück. Heute werden wir das erste Prinzip aus Musterherstellung lernen, die Dart-Manipulation ist. Wie man einen Dart von einer Position zur anderen manipuliert. Und es gibt zwei Techniken, die wir verwenden, um das zu tun. Einer wird Pivot oder Pivoting genannt, und der andere wird Schrägstrich und Spread genannt. Also lasst uns dazu kommen. Diese erste Übung ist die Schwenk- oder Pivot-Methode der Dart-Manipulation. Und wir werden hier ein kleines Loch in die Spitze stecken, denn das wird unser Drehpunkt sein . Es ist die Mitte des Musters, wenn Sie dies sehen können. Muster hat zwei Dartpfeile. Nun, was, wenn du keine 2 Darts willst? Was ist, wenn du sagst, ich will diesen Dart übertragen Oh, dieser Betrag. Dies wird die Dart Intake genannt, übrigens, so konnten wir diese Menge in diesen anderen Dart die Taille übertragen und damit die Beseitigung der Dart ganz. Wir werden das tun, indem unsere Pivot- oder Pivot-Methode verwenden. Wir müssen die Mitte vorne mit einer von ihnen ausrichten. Punkte oder Zahlen wie diese. Und ich werde von dieser Kerbe hier anfangen, die Kerbe, die dem Zentrum am nächsten ist. Ich werde ein Kreuz setzen, genau so. Es ist also sehr sichtbar und ich werde mein Muster den ganzen Weg um Ausschnitt nach unten verfolgen, Mitte vorne, bis ich zu dieser ersten Kerbe hier angekommen bin. Okay, also setzen Sie es ein Kreuz damit es sichtbar ist. Verwenden des Scheitelpunkts als Drehpunkt. Ich nehme die zweite Kerbe und schiebe sie oben von der ersten Kerbe, genau so. Und dann werde ich die andere Hälfte des Musters verfolgen. Rechte Schulter das Armloch, die Seitennaht bis zur Taille, bis wir gerade so zur anderen Kerbe kommen, stellen Sie sicher, dass Ihre Spitze sichtbar markiert ist. Doppelter Check. Ok, es ist genau da. Sie Tage, wenn Sie bemerkt, dass diese Darts nicht berühren die Spitze. Sie sind etwa 1/2 Zoll manchmal 5/8 von einem Zoll oder 3/4 von einem Zoll entfernt von der Spitze. Und das liegt daran, dass ein Dart nie direkt an die Spitze genäht wird. Dies begann die Taille ist viel größer, weil wir die Menge von hier genommen und in hier aufgenommen haben . So, jetzt haben wir eine viel größere Dart Dieser neue Dart misst jetzt 4,5 Zoll, so zwei und 1/4 ist die Hälfte davon. Ich werde nur eine sehr leichte Bleistiftrichtlinie wie diese zeichnen und wieder weg von der Spitze halb Zoll. Und nun ziehen Sie die neuen Beine des neuen Dartpfeils von diesem neuen halben Zoll Markierung bis zu meiner Kerbe. Und es gibt einen neuen Dart Next nehme ich ein Bein das erste Bein des dunklen in der Nähe von Mitte von Ich werde es zu falten und gefaltet über, um das andere Bein zu treffen. So wie so. Und wenn du mein Spurrad siehst, gehe ich über die Taille durch alle Schichten des Papiers des gepunkteten Papiers . Und wenn ich es öffnete, wird es so aussehen. Sie können diese kleinen kleinen Löcher genau dort sehen, die das Spurrad gemacht hat, Okay, also mit meiner französischen Kurve werde ich all die kleinen kleinen Löcher verbinden, die am Spurrad übrig sind und eine gewisse Form dazu haben. Also jetzt haben wir ein neues Muster. Mit einem Dart habe ich mein Muster geheftet, mein gepunktetes Papier nach Manila, und ich werde es ausschneiden. Ich werde meine alle oder Push-Pin verwenden, um die Spitze und den Fluchtpunkt zu markieren. Stellen Sie sicher, dass Sie sich nicht verletzen. Das ist scharf. Und dann mit meinem Kerbe Ich werde die Beine des Dart Kerben Wir können es auf diese Weise tun, und ich habe gesehen, es auch auf diese Weise verwendet, wo Sie das Bein des Dart passen sehen können. Und jetzt haben wir einen neuen. Dart Sloper. Nun, okay, also haben Sie die Dreh- oder Schwenktechnik gelernt, und jetzt werde ich Ihnen den Schrägstrich und die Verbreitung zeigen, also 6. #5 Aufwand für den Principal Slash-and-Spread zum Manipulation von Muster.: Okay, also haben wir die Schwenktechnik gelernt. Diese letzte Notiz. Im Moment geht diese Taille dunkel von der Spitze in dieser Richtung in Richtung der Taille. Aber was, wenn Sie sagen, dass Sie wissen, ich sehe es lieber in den Anblick oder in Richtung Armloch oder in Richtung Schulter gehen? Sie sagen, Sie können diesen einen Dart in alle verschiedenen Arten von Richtung schwenken. Ich werde mir eine Minute Zeit nehmen und Ihnen zeigen, wie das geht. Sieh dir das an. Okay, also los geht's. Zuerst entscheiden wir die neue Richtung des Dart Wir wollen diesen Dart schwenken. Und sagen wir, wir wollen in die Seitennaht schwenken Also wählen wir eine Punktmarke, Menschen über Marke auf der Seite Naht, wo wir wollen, dass der neue Dart am Ende. Wir richten die Mitte vorne mit einem dieser Punkte oder Buchstaben, und wir beginnen, indem wir über Markierung rechts auf dem gepunkteten Papier setzen, und wir fangen an, das Muster den ganzen Weg um den Schulterausschnitt unten in der Mitte vorne zu verfolgen , bis wir zum ersten kommen Bein des Pfeilpfeils Alles klar, setzen Sie es ein Kreuz rechts dort, mit der Spitze als Schwenkpunkt. Okay, immer der Scheitelpunkt ist der Drehpunkt, wir nehmen die zweite Kerbe das zweite Bein und drehen. So landet es oben auf der ersten Kerbe und dann verfolgen Sie den Rest des Musters, bis wir enden, wo wir angefangen haben, von dem genau da ist. Setzen Sie ein Kreuz dort. Stellen Sie sicher, dass Apex deutlich markiert ist. So setzen Sie ein Kreuz ein. Und es gibt unsere neue Dart Ich werde Ihnen nicht zeigen, wie man „wahr“ den Dart Wenn Sie Ihre Erinnerung aktualisieren müssen, gehen Sie zurück zu der vorherigen Lektion und dann können Sie eine neue dunkle etablieren. Also da hast du es. Ok. Für diese nächste Übung zeige ich Ihnen eine Technik namens Schrägstrich und Spread. Ich werde ein Rockmuster für diesen hier verwenden. Ich habe drapiert und sehr einfach. Sehr einfach zu Dart Rock. Ich habe den Musselin des Drapees auf gepunktetes Papier gepunktet gepunktetes Papier nach Manila übertragen, wie wir es vorher getan haben. Ich weiß, ich habe ein sehr einfaches Muster für einen Rock mit zwei Darts, die Sie wieder durch Schrägstrich und Ausbreitung zeigen . Wie man einen sehr einfachen Zwei-Dot-Rock nimmt und ihn in einen A-Line-Rock verwandelt. Alles klar, kommen wir dran. Okay, also fangen wir mit unserem 2-Dart-Rock an, Sloper. Ich habe ein kleines kleines Loch am Ende des Dartpfeils das Ende des Dartpfeils als Fluchtpunkt bekannt. So sicher, Ihre Beine des Dartpfeils sind so eingekerbt. Und jetzt werden wir dieses Muster auf gepunktetem Papier zurückverfolgen. Ich habe mein Muster verfolgt. Stellen Sie sicher, dass Sie den Fluchtpunkt auf dem Dart markieren und stellen Sie sicher, dass Ihre Kerben deutlich sichtbar sind . Als nächstes werde ich den Pfeil die Beine der Dunkelheit zeichnen. Als nächstes werde ich eine gerade Linie aus dem Fluchtpunkt aus dem Dart ziehen direkt nach Hamline wie so als nächstes werde ich dieses Muster ausschneiden. Ich schneide auf diesen Bleistift, liegend von der Saumlinie bis zum Fluchtpunkt aus dem Dar genau hier und hör auf. Also haben wir diese beiden Richtlinien gekürzt. Als nächstes werden wir die Darts schließen, indem Sie ein Bein, Falten Sie es über auf das andere Bein, wie wir zuvor getan haben Schließen Dart setzen Klebeband darüber. Wie Sie sehen können, hier ist der Schrägstrich und Spread Technik in Aktion. Als nächstes habe ich ein Stück Papier darunter gelegt und das letzte, was jetzt zu tun ist, um den Saum zu mischen Die Pfeile sind weg. Wir haben jetzt einen sehr einfachen A-Linie Rock. Ich bringe das nach Manila, heftige Manila, und wir haben ein neues Muster. Da. Du hast es. Ok. In der nächsten Klasse werden wir dieses Muster nehmen, das wir gerade gemacht haben, und wir werden eine Joch-Stil Linie zu dem Rock zu erstellen, und dann werden wir Schrägstrich und Muster verteilen, um Fülle hinzuzufügen. Also werden wir teilen oder uns versammeln. Also werden wir mehrere verschiedene Techniken einbauen, also wird es gut sein. Alles klar, dein nächster Kurs. 7. #6 Erstelle ein Jochen und Fülle hinzuzufügen.: Okay, also die heutige Klasse, wir werden dieses Muster nehmen. Wir machen nur diesen A-Linie Rock und wir werden eine Style-Linie hinzufügen und ein Joch entwerfen. Was ist ein Joch? Per Definition sagt Lehrbuch, dass ein Joch der obere Teil eines Kleidungsstücks ist. In diesem Fall ist der obere Teil eines Rockes. Und hier sind einige Beispiele. Wie Sie sehen können, gibt es verschiedene Größen, verschiedene Formen. Das ist also der obere Teil des Kleidungsstücks. Der untere Teil. Wir werden unsere Schräg- und Spread-Technik verwenden, um Fülle hinzuzufügen, die zu Rüschen oder Versammlungen wird, die dann an das Joch genäht werden. Okay, lass es uns tun. Okay, hier ist das Muster, das wir in der letzten Klasse entworfen und übrigens Manila geheftet haben. Also habe ich jetzt einen Sloper von einem A-Linie Rock. Sehr einfach. Sehr einfach. Okay, ich werde meine Mitte vorne auf eine dieser Zahlen oder Punkte auf dem gepunkteten Papier legen, und ich werde mein Muster den ganzen Weg verfolgen. Als nächstes werde ich meine Joch-Stil Linie erstellen, und es liegt wirklich an Ihnen zu entscheiden, welche Größe welche Form Sie Ihre Französisch Kurve verwenden können, um Ihnen beim Zeichnen einer oder einer Hüftkurve zu helfen. Also werde ich so etwas tun. Da ist mein Joch lügt. Ich werde dieses Muster ausschneiden und an der Jochlinie schneiden, damit ich mein Joch vom Rest dieses Rockes trennen kann . Okay, ich werde mein Joch trennen. Legen Sie das vorerst beiseite. Und für diesen Abschnitt des Rockes werde ich Schrägstrich und den Abschnitt verteilen, um ihm Fülle hinzuzufügen. Als nächstes werde ich einige Richtlinien von der Jochlinie bis zur Saumlinie zeichnen, die mehrere von ihnen entfernt sind . In diesem Fall werde ich vier machen. Als nächstes werde ich diese Richtlinien ausschneiden und sie trennen. Also habe ich mein Muster geschlitzt und ausgebreitet, um diesem Teil des Rockes Fülle hinzuzufügen. Ich habe ein Stück gepunktetes Papier unter meine ursprünglichen Musterstücke gelegt und habe geschlitzt und ausgebreitet und Fülle hinzugefügt . Wie viel Fülle liegt dir wirklich überlassen? Ich habe etwa einen Zentimeter und 1/2 in zwischen Frieden beendet, aber es liegt wirklich an Ihnen Wie viel Fülle Sie jetzt mit unserer Hüftkurve oder Französisch Kurve wollen , werden wir unsere Joch Linie und das gleiche mit der Saumlinie mischen. Also haben wir eine schöne, glatte Jochlinie und Saum. Als nächstes werde ich das Muster ausschneiden. Ich bemerkte, dass der untere Teil des Rockes viel größer ist, weil wir Fülle hinzugefügt haben und all dies wird gesammelt, um in das Eigelb so genäht zu werden. , Denken Sie daran, dieses Muster hat keine Nahtzulage, weil es von einem Sloper entworfen wurde, der keine ähnlichen Kredite hatte. Also, wenn Sie so dies in Stoff waren, müssen Sie Nahtzugabe hinzufügen oder es wird nie funktionieren. Also vergiss das nicht. Ok? Nun, die nächste Klasse, werden wir mit Prinzessinnennähten und Prinzessinnen-Style-Linien arbeiten. Also nehmen wir unsere Grundkörper gleich hier und verwandeln sie in ein Prinzessinnen-Styling. Okay, ich sehe dich nächste Klasse. 8. #7 Aufrichte.: Ich hoffe, du hast deine Fähigkeiten zum Mustermachen praktiziert. Musterherstellung ist eine komplexe Fähigkeit Es braucht Zeit, um zu meistern. So üben und machen Sie Ihre Hausaufgaben Heute werden wir über unsere Princess Style Lines und Prinzessinnen-Nähte sprechen. Es gibt ein paar verschiedene Variationen. Hier sind zwei Variationen, die man deutlich sehen kann. Die Naht geht von der Taille in die Schulter, und die zweite geht in das Armloch. Hier ist ein klarer Hinweis, wo die Naht direkt in die Schulter geht. Dies ist eine alte Vintage-Illustration, aber es zeigt Ihnen deutlich eine Prinzessinnen-Stil Linie rechts. Dies zeigt deutlich, dass in das Armloch geht, und hier ist eine modernere Version einer Prinzessin Styling wieder in den Arm. Also lasst uns an die Arbeit gehen, wie jetzt kennst du die Routine, oder? Du beginnst mit einem Stück gepunkteten Papier, wir nehmen 2 Dart Sloper heraus und verfolgen dein Muster den ganzen Weg herum. Du bist nicht nur deutlich markiert. Stellen Sie sicher, dass Ihr Scheitelpunkt ebenfalls markiert ist. Als nächstes werden wir die Beine der Darts neu zeichnen. Aber dieses Mal werden wir die bis zum Scheitelpunkt ziehen, erinnerst du dich? Ursprünglich berührt der Fluchtpunkt nicht die Spitze, aber dieses Mal werden wir die Beine bis zur Spitze ziehen. Ich werde eine Kerbe direkt an den Scheitelpunkt setzen, direkt über den Scheitelpunkt hier, denn in einer Minute werden wir diese beiden Teile trennen und die Kerbe wird uns helfen, die beiden Teile wieder zu verbinden. Zusammen haben wir die Dartpfeile entfernt. Wir werden eine geringfügige Anpassung um den Scheitelpunkt im Site-Panel vornehmen. Sehen Sie, wir haben eine sehr scharfe Ecke an der Spitze auf der Seite Panel. Also, mit deinem französischen Kerr oder dem hippen Kurt, gehen wir ins Runden und glätten diese Ecke. Also an dieser Stelle sind wir ziemlich fertig mit dem Entwurf Teil davon, so dass, wenn Sie so die Naht zusammen so, wird dies unser Prinzessin Stil. Prinzessinnennaht, von der Taille bis zur Schulternaht. Okay, für diese zweite Variante, werden wir die Style-Linie in das Armloch anstelle der Schulter, und wir werden den 1-Dart Sloper verwenden. Und wie immer werden wir uns in der Mitte mit einer dieser Zahlen auf dem Papier auseinandersetzen und Ihr Muster ganz herum verfolgen . Wieder einmal werden wir die Beine von der Dunkelheit bis zur Spitze so neu zeichnen. Als nächstes zeichnen wir die Stillinie von der Spitze in das Armloch. Es gibt keinen konkreten Punkt. Irgendwo in der Mitte des Armlochs ist ein guter Ort, um die Stillinie zu erstellen. Also setzen wir ein Kreuz hier und mit Ihrer französischen Kurve. Wir werden eine Linie zeichnen. Es ist eine gekrümmte Linie von der Spitze in das Armloch wie so als nächstes werden wir das Muster ausschneiden, schneiden Sie den Pfeil aus, gehen, um den Pfeil zu entfernen, wie wir in der vorherigen Übung getan haben, entfernt den Dart Und auch werden wir auf die Style-Linie schneiden, die Prinzessinnen-Styleline, die von der Spitze in das Armloch geht. Und genau wie wir es in der vorherigen Übung getan haben, werden wir diese Ecke glätten und runden, die manchmal in der Lage sein könnte, scharf, so dass es ein wenig glatter ist. Eine letzte Anmerkung auf dieser Seitenwand, die Grainline. Wir haben nicht über Kornlinien gesprochen, aber wir werden in der nächsten Klasse, die Grainline in einem Website-Panel. Die Kornlinie ist senkrecht zur Taille. Also würde die Kornlüge etwa so aussehen. Wenn Sie nicht wissen, was eine Grainline ist, bleiben Sie dran. Weil nächste Klasse werde ich Kornlinien erklären. Sobald Sie Nahtzugabe hinzufügen. Das wird so zusammengenäht. Und das wird Ihre Prinzessinnen-Styleline in den Arm. Oh, okay. Also da hast du es. Ich möchte, dass Sie sich die Musterherstellung von einem kreativen Standpunkt aus ansehen. Sei also kreativ. Viel Spaß damit. Okay, wir sehen uns die nächste Klasse. 9. #8 Darts, Darts, Tuch usw.: In Ordnung, also kommen wir zum Ende. Natürlich ist das unsere letzte Klasse. Ich gehe über Pfeile, Falten, Kragen . Ich werde über Kornlinien sprechen und wie man ein Muster richtig beschriftet. Also lasst uns an die Arbeit gehen. Okay, mittlerweile sind wir mit Dart vertraut Das sind die Beine des Dartpfeils, verschwindender Punkt, Apex. Wenn wir die Beine geschlossen nähen, enden wir mit und Dart Aber wenn wir nur den Stoff über so falten und nur in der Naht wie diese nähen, zum Beispiel ist dies eine Falte, also habe ich die Beine nicht genäht zusammen. Ich habe es offen gelassen. Das ist eine Falte, ich habe nur hier genäht. Und wenn ich nur bis zu einem bestimmten Punkt nähe, sagen wir, ich nähe die Beine nur bis zu einem bestimmten Punkt. Wie hier ist dies als ein Tuck bekannt, also ein Pfeil, eine Falte, und der Tuck wird auf die gleiche Weise gezeichnet. Aber es ist, wie es genäht wird, die bestimmt, ob es sich um einen Pfeil oder eine Falte oder ein Tuck handelt. Okay, reden wir über Kornlinien. wir so, als wäre es eine Stoffrolle. Ich ziehe den Stoff raus. Dies wird als die Länge Korn vom Stoff bekannt. Dies wird als Kreuzkorn des Gewebes bezeichnet. Es ist auch eine dritte Kornlinie, die als die Vorspannung in einem 45-Grad-Winkel bekannt ist, und die Kante des Gewebes wird als Selvage bekannt. Okay, ich habe dieses süße kleine Muster hier gemacht, und ich habe eine Kornlinie mit beschrifteten Kornlinien gezeichnet. Diese Linie hier, die parallel zur Mitte vorne ist, und der Zweck einer Kornlinie, ist es, uns zu sagen, wie man das Muster auf Stoff legt. Siehst du, ohne eine Kornlinie. Wir haben keine Ahnung, wie man dieses Muster auf diesem Papier auf diese Weise, auf diese Weise, diese Weise, auf diese Weise, auflegt. Aber bei einer Kornlinie ist die Kornlinie immer parallel zum Webstreifen. Es geht also so. Nicht so. Nicht so, aber es ist immer parallel zur Selvage. Das bringt uns zu unserem nächsten Thema, nämlich Kennzeichnungsmuster. Welche Informationen setzen wir auf diese Muster? Das erste, was wir tun, ist, dass wir eine Kornlinie setzen. Die Kornlinie ist immer gut, nicht immer. Die meiste Zeit ist parallel zur Mitte Front. Du musst keine Kornlinie drauf schreiben. Es ist irgendwie eine Selbstverständlichkeit. Es versteht sich, dass, wenn man eine Kornlinie wie diese mit einem kleinen Pfeil oben unten sieht, das ein grünes Licht ist. Als nächstes schreiben wir, was als Muster-ID bekannt ist. Identifikation in den Wörtern ist es eine Front. Ist es ein Rücken? Ist es ein Hülse? Ist es eine Manschette? Ist in einem Bund. Was ist in diesem Fall? Es ist eine Front, also beschrifte ich es vorne. Als nächstes schreiben wir die Größe. Welche Größe hat dieses Muster? Ich habe dieses Muster aus einem Musselin der Größe 4 drapiert. Als nächstes ist die Schnittmenge, und wir kreisen die Schnittmenge. Was bedeutet, wie viele Stücke schneiden wir? Wenn du schläfst, musst du schlafen. Du hast auch geschnitten . Wenn Sie einen Kragen haben, ist es nur ein Stück Kragen. Sie schneiden eine, so dass alle diese Informationen auf dem Muster geschrieben werden müssen. Jedes Musterstück muss beschriftet sein. Okay, also sind wir fertig mit diesem Kurs. Ich hoffe, Sie haben ein paar Dinge über die Musterherstellung gelernt. Es braucht viel Zeit in der Praxis, um wirklich Muster zu meistern, so viele Dinge zu lernen. Dies war eine sehr grundlegende Klasse. Es ist die Spitze des Eisbergs. Viel mehr wachsam. Bitte senden Sie mir eine E-Mail mit Fragen. Ich habe alle meine E-Mails beantwortet. Also, bis wir uns wieder treffen, viel Spaß, kreativ zu sein und ich sehe dich auf der Landebahn. 10. Bonus FAQs und andere „Goodies“ usw.: Hallo alle zusammen. In diesem Bonus-Video beantworte ich die am häufigsten gestellten Fragen , die ich von euch bekomme, wie zum Beispiel Vorräte. Wann hole ich meine Vorräte von was auch immer bekommt Scheren und Musselinpapier und so weiter. Wie werde ich für sie angesprochen , wenn wir zur Dressform kommen? Und was ist ein gutes Lehrbuch zum Beispiel also werde ich all diese Fragen für Sie beantworten. Wenn es also um Lieferungen geht, das Unternehmen, das ich verwende, und es ist ein großartiges, heißt das Unternehmen, das ich verwende, und es ist ein großartiges, großartiges, großartiges Unternehmen, French European Inc. www.frencheuropeanink.com. Sie haben jeden Vorrat, jeden Artikel, den Sie sich für Modedesign, zum Drapieren, für die Musterherstellung und so weiter vorstellen können . Also sieh sie dir an. Einschließlich Foren, ja, einschließlich Kleiderforen. Wenn es um Lehrbücher geht, ist dies ein großartiges Lehrbuch für die Musterherstellung. Es heißt Mustermacherberuf, entworfen von Helen Joseph Armstrong. Ich kann es nur empfehlen. Okay. Das ist also das mit den Vorräten, den Kleidungsformen, dem Lehrbuch. Also, okay, weitermachen, was ist der erste Kurs , mit dem ich beginnen sollte? In welcher Reihenfolge sollte ich Ihre Kurse belegen? Oder anders ausgedrückt: Ich liebe Modedesign. Wie fange ich an? Wo fange ich an? Stimmt es? Also werde ich deine Frage so beantworten. Man könnte die Branche, die Modeindustrie, in zwei Bereiche unterteilen , die nebeneinander existieren. Einer ist der kreative Aspekt der Branche und ein anderer ist der geschäftliche Aspekt. Und die beiden müssen zusammenarbeiten. Wenn du kreativ bist, das heißt, wenn du gerne skizzieren, malen und zeichnen möchtest, würde ich sagen, beginne mit Skizzierkursen und den Kursen zum Drapieren und Mustermachen, denen es einige gibt, sowie dem Stoffkurs, wirklich ein ziemlich intensiver Kurs ist. Aber wenn du sagst, naja, weißt du was, ich bin nicht wirklich künstlerisch. Mir hat der geschäftliche Teil gefallen. Ich kaufe und verkaufe gerne Mode und soziale Medien. Dann wäre der Kurs, den es zu belegen gilt, das Geschäft der Mode. Das ist der Titel des Kurses, bei dem es, wie der Titel schon sagt, um die geschäftliche Seite geht, oder? Der finanzielle Aspekt, Kauf und Verkauf. Dann gibt es auch Marketing und Branding. Wolltest du schon immer mal draften? Eine einfache Leiste ist ein Grundmuster von Grund auf, bestimmte Maße verwendet werden, um zu Ihrem Formular zu passen, um zu Ihnen selbst zu passen, um einem Kunden gut zu passen. In diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie das geht. Ich werde dir zeigen, wie man einen Körper misst , sodass du ein einfaches Oberteil, Vorder- und Rückseite, sowie einen Rock erstellen und entwerfen kannst. Aber es gibt einen Kurs , in dem Sie eine Modekollektion erstellen und Ihre eigene Marke auf den Markt bringen. ist wirklich ein Gesamtbild des gesamten Prozesses von Anfang bis Ende, das heißt von Anfang an, von Ihren Ideen und Moodboards und Skizzen und einigen Mustern und Drapierungen bis hin zur Produktion, Herstellung, einigen Geschäften des Faschismus, Branding und Marketing und so weiter. So erhalten Sie ein Gesamtbild der Branchenabläufe. Es gibt Ihnen eine gute Vorstellung, vielleicht, welchen Weg Sie einschlagen, welchen Weg Sie beginnen sollten, wie Sie mit der Teilnahme an diesen Kursen beginnen und etwas über den Prozess des Modedesigns lernen können. Okay. Wie habe ich mit Modedesign angefangen ? Diese Frage wird mir oft gestellt. Nun, beginnen wir mit der Tatsache, dass ich in Rom, Italien, geboren und aufgewachsen bin. Ich war also von Kunst, Geschichte und Schönheit umgeben. Ich meine, wo auch immer man in Rom hinschaut, es gibt Schönheit wie Springbrunnen, zum Beispiel den Trevi-Brunnen, wo der berühmte Film Dolce Vita von Federico Fellini mit Marcelo Master Yan gedreht wurde. Und das Schöne und entweder Egbert und natürlich architektonische Wunder wie das Kolosseum und die Fresken. Rama behielt die Glockenlogik bei, in der ich immer gut war. Ich habe gezeichnet und skizziert und gemalt. Als ich 13 Jahre alt war, wanderten meine Eltern nach New York aus und ich besuchte schließlich eine der besten Modedesignschulen der Welt, das FIT Fashion Institute of Technology, das tagsüber gestaltet wurde und, ja, Musik in FIT Fashion Institute of Technology, der Nacht. Ich war im Irak. Nach meinem Abschluss an FIT arbeitete ich bei Ralph Lauren und wir hatten die besten italienischen Schneider der Welt, die Wissen, Fähigkeiten und Weisheiten der alten Schule mit mir teilen , die ich in meinen Unterricht einbaue. Meine Mutter war Schneiderin. Sie arbeitete immer an dem einen oder anderen Projekt, entweder fertigte sie etwas für mich und meinen Bruder an oder arbeitete für eine Fabrik, die Kleidung nähte. Also betrachtete ich ihre Nähmaschine als Spielzeug und fing an, damit herumzuspielen. Als meine Mutter starb. Sie hat mir ihr Notizbuch für die Hausaufgaben im Bereich Modedesign von ihrer Schulzeit in Italien hinterlassen . Etwas, das ich immer schätzen werde, weil es voller inspirierender Informationen ist, die in keinem Lehrbuch oder in keiner Schule zu finden sind . Nachdem er viele Jahre in der Branche gearbeitet und am FID m, dem Fashion Institute in Los Angeles, unterrichtet hat. Ich beschloss, mein Wissen und meine Erfahrung online zu teilen , mein Wissen und meine Erfahrung online gründete die Fashion Premier Academy, wo ich Kurse über Skizzieren und Drapieren und Musterherstellung, Branding und Marketing, Textilien und Karton unterrichte. Ich habe auch einen YouTube-Kanal dem ich alle Fragen meiner Schüler beantworte. Ich freue mich darauf, weitere Ihrer Fragen oder Senior auf Zoom zu beantworten . Sie war Yammer im klassischen Ciao. Mode kann eine Form der Selbstdarstellung, des Spaßes und der Kreativität sein und ein Mittel sein, mit dem Sie in der Welt etwas bewegen können . Aber was ist, wenn Ihnen die Ressourcen fehlen, um zu wachsen? Wussten Sie, dass Samsung eine Modeabteilung hat? Ja, das tun sie. Ihre Vision ist es, neue Designer und Unternehmen zu unterstützen und zu stärken , die wachsen und expandieren möchten. Als Berater bei Samsung bin ich in der Lage, neue Marken mit den Ressourcen von Samsung vertraut zu machen. Die Möglichkeit, Ihre Marke auf ein ganz neues Level zu heben. Als ich bei Ralph Lauren arbeitete, hatten wir wöchentliche Treffen und die Anprobe eines Models. Das Model würde reinkommen, wir würden die neuesten Muster, Jacken, Kleider anprobieren . Und so weiter. Eines Tages hatten wir diese neue Jacke und das Model zieht sie an. Und Ralph sagt, dass das Revers ein Achtel Zoll kleiner sein sollte. Ich war so jung und naiv. Ich wusste es nicht. Ich denke, naja, ein Achtel Zoll. Wer wird den Unterschied kennen? Ein Achtel Zoll, oder? Jedenfalls. Also machte ich mir Notizen, ging zurück in den Musterraum, bis die Schneiderinnen, Näherinnen, was zu tun war, was zu tun war und so weiter. Schneller Vorlauf. Viele, viele Jahre später unterrichte ich eines Tages am Fashion Institute. In meinem Klassenzimmer hatte ich meine 17, 18 Schüler um meinen Tisch. Ich mache eine Demo und erzähle ihnen diese Geschichte. Und ich sagte ihm, dass manchmal ein kleiner Unterschied, wie ein Achtel Zoll, den Unterschied zwischen gut und großartig macht . Wie dem auch sei, ich mache meine Demo, ich erzähle die Geschichte, sie gehen zurück an ihre Schreibtische und setzen ihre Arbeit fort. Und ich gehe durch das Klassenzimmer , um zu sehen, wie es ihnen geht. Und eine Studentin, dieses eine Mädchen, schrieb etwas auf ihre Hand. Also schreibt sie etwas. Was machst du? Und sie zeigte es mir und da stand, der Unterschied zwischen gut und großartig ist ein Achtel Zoll. Achte auf Details. Manchmal ist der Unterschied zwischen gut und großartig ein Achtel Zoll. Und noch eine Sache. Für diejenigen unter Ihnen, die Einzelcoaching und Nachhilfe benötigen , stehe ich zur Verfügung. Dieser Service ist verfügbar. Wir können zoomen, wir können FaceTime. Oder wenn Sie es vorziehen, nur ein einfacher Telefonanruf, das funktioniert genauso gut. Ich würde dich gerne auf das nächste Level bringen. Also schick mir eine E-Mail über admin.com und abonniere meinen YouTube-Kanal, du weißt schon, V01. 11. Teaser zu Stoffen: Sie haben den Kurs abgeschlossen. Was kommt als Nächstes? Stoffe. Warum? Für angehende Modedesigner ist es wichtig, Stoffe zu verstehen Für angehende Modedesigner ist es wichtig Weil es die Grundlage des Modedesigns bildet. Kein Stoff, keine Kleidung, oder? Stoffe sind wie eine Leinwand , auf der Designer ihrer Kreativität Ausdruck verleihen. Die Wahl des richtigen Stoffes ist so wichtig für den Erfolg dieses Designs. Verschiedene Stoffe verhalten sich unterschiedlich. Sie müssen wissen, welcher Stoff für welches Design verwendet werden soll. Das Verständnis der Eigenschaften verschiedener Stoffe wirkt sich stark auf das Endergebnis Ihrer Designs aus. Das Wissen über Stoffe ermöglicht es Ihnen als Designer, Kleidungsstücke zu kreieren, die nicht nur umwerfend aussehen, sondern auch in verschiedenen Situationen gut funktionieren Und hilft Ihnen letztendlich dabei, Ihren eigenen einzigartigen Stil zu entwickeln , der Sie von Ihren Mitbewerbern unterscheidet Hier ist eine kurze Einführung in den Kurs über Stoffe. Hier geht's los. Stoffe im Modedesign. Wenn Sie schon immer mehr über die verschiedenen Arten von Stoffen, Kategorien und Eigenschaften erfahren wollten mehr über die verschiedenen Arten von Stoffen, Kategorien und Eigenschaften erfahren und wissen wollten, wie Sie sie für die Erstellung einer Kollektion verwenden können. Nun, dieser Kurs ist für dich. In diesem Kurs werde ich Kategorien wie Gewebe im Vergleich zu Naturfasern und synthetischen Fasern behandeln . Sie werden etwas über Garne, Fasergehalt und Konstruktion lernen Fasergehalt Neue Definitionen wie Grauwaren und Vertikalmühlen sowie Händler und Jobber Und wir werden einige Kornlinien überprüfen. Wir werden die verschiedenen Strickarten und die verschiedenen Webarten wie Oxford-Popeline, Twill, Fischgrätmuster und Flanell besprechen Strickarten und die verschiedenen Webarten wie Oxford-Popeline, Twill, Fischgrätmuster und Flanell Ich werde auch verschiedene Stoffe auf einer Kleiderform drakieren, um dir zu zeigen, wie sie sich verhalten, wie sie sich bewegen, wie sie hängen. Okay, dieser Kurs wird dich weiterbilden, ja, aber er wird dich auch dazu inspirieren Modedesign aus einer anderen Perspektive anzugehen Egal, ob Sie ein Anfänger sind oder Erfahrung damit haben, zu lernen, wie man Stoffe verwendet , um eine Kollektion zu entwerfen, ist sehr wichtig Ich werde dir zeigen, wie man eine Gruppe entwirft und eine Kollektion entwickelt. Also krempeln Sie die Ärmel hoch. Machen wir uns an die Arbeit. Wir sehen uns im Unterricht. Ich bin im Unterricht. Chow