Mockups in Procreate erstellen

1. Einführung: Wie visualisieren Sie Ihre Kunst auf Designs in der realen Welt, Sie müssen immer Ihre Arbeit auf Riel-Produkte drucken, um zu sehen, wie sie auf ihnen aussehen. Nun, die Antwort ist „Nein“. Hier kommen grafische Markups ins Spiel. Mark abs sind eine gute Möglichkeit, Ihre Kunst auf reale Produkte zu präsentieren, nur mit ein paar Techniken und Fortbildung. Ja, du hast es gehört, oder? Procreate. Procreate ist eine erstaunliche heraus. Und seit ich angefangen habe, es zu benutzen, habe ich aufgehört, auf mein altes digitales zurückzuschauen. Hallo, Mein Name ist die Show und Künstler, Illustrator und Grafikdesigner aus Indien. Ich mache eine neue Klasse Gebet Markups in Fortbildung in dieser Klasse und lehre Sie, wie ich realistisch aussehende Produkt-Markups erstellen kann mit Ihren eigenen Designs auf unsere, die in nur einer App mit Absicht procreate in dieser Klasse Ich werde erklären, wie und wo finden Sie die Ressourcen für Markups, welche Dateibildner wir in der App verwenden können, wie ein Design vorzubereiten und sie auf einem Mock anzuwenden. Wenn ich in der Klasse, werden wir den Freund Arten von Markups von einer sehr einfachen Karte zu einer Perspektive Markup eine abgeschleppte zurück entworfen erstellen und lernen, wie man Stoff Textur zu bekommen, eine Kaffeebecher mit Buchten und dann die komplexeste aus unter dem Markt mit verschiedenen Buchten und Kraft. Diese Klasse ist perfekt für Künstler, Grafikdesigner, Illustratoren auf sogar Sofa Spartan Designer, die ihre Arbeit ihren Kunden auf sogar posten sie online präsentieren wollen . Also, worauf warten wir? Schnapp dir dein iPad und deinen Stylus und lass uns loslegen. 2. Mockup: Alles klar, in diesem Video werden wir nur darüber reden, was genau ein Zeichen ist? Markups sind weg über die Präsentation Ihrer Entwürfe auf einem Endprodukt, was Ihren Kunden gibt es Unternehmen besser zu verstehen, wie Ihre Entwürfe auf ihren Produkten aussehen werden , und wo können wir die Markups verwenden? Nehmen wir an, Sie möchten Ihre Arbeit der Welt präsentieren. Sie können sie auf sozialen Medien wie Instagram und Facebook zeigen. Abgesehen davon können Sie auch die Mock ups zu Ihrer Website als Teil Ihres Portfolios hinzufügen. Wenn Sie ein Tee-Verkäufer sind, ist off mark up eine gute Möglichkeit, Kunden Aufmerksamkeit zu erregen. Außerdem gibt es einige Online-Marktplätze wie kreativen Markt auf freien großen, wo Sie Ihre Kunstwerke auf Produkt-willkommen präsentieren können. Und abgesehen davon, können Sie auch Ihre Arbeit auf Online-Portfolio-Websites wie sein Hände Androgel präsentieren. Während das Finden großartiger Bilder für Markups eine mühsame Aufgabe sein kann, teile ich einige der besten Ressourcen, die qualitativ hochwertige Bilder für Markham bieten. Es gibt einige Websites, wie Splashed. Es wählt gehorchen Pixeln, Grafik-Burger und kostenlose Auswahl, die qualitativ hochwertige Bilder kostenlos zur Verfügung stellen. Nun, es gibt einige wie kurz. Eine Aktie kreativen Markt und kostenlose Auswahl, die einige wunderbare bezahlte Ressource bieten, ist, wenn Sie bezahlten diejenigen interessiert sind und die letzte Option ist, dass Sie auch Ihre eigenen Bilder mit einer hochwertigen Kamera machen können . Normalerweise kommen die Markups in PSD ehemaligen und der beste Teil der Arbeit mit procreate ist, dass wir sogar die PST-Dateien in diesem Programm verwenden können. Alles, was Sie tun müssen, ist die Datei in Ihrem iPad auf wichtige PST-Datei in procreate, die ich Ihnen zeigen und für die Art und Weise Angebote. 3. Mockup 1: Alles klar, also beginnen wir mit dem Wald und dem einfachsten Markt, das ist diese Grußkarte, in der wir keine Änderungen an der Perspektive oder irgendetwas anderes vornehmen müssen und all meine Spuren von Dateien und Datei-Explorer gespeichert haben, Dies ist eine kostenlose App, die Sie auf Ihrem iPad aus dem APP Store herunterladen und Ihre Dateien speichern können. Und dort können Sie Dropbox auch verwenden, wenn Sie keinen Datei-Explorer haben. Aber ich empfehle dringend, das zu verwenden. Es ist wirklich praktisch, um Ihre Dateien in Ordnung zu halten und alle Dateien auf Ihrem iPad zu organisieren . Also, jetzt ist dies die Datei, die wir für unser Markup benötigen. Verurteilen Sie wahrscheinlich Export, obwohl feuern von hier, um sich zu fortzubilden, oder Sie können tatsächlich gehen, um fortzuschreiben und wichtige Datei von dort. Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die Dateien aus dem Datei-Explorer exportieren können, um fortzufahren. Alles, was Sie tun müssen, ist, tippen Sie einfach auf die drei Punkte auf der rechten Innenseite und Sie erhalten dieses Pop-up, wo Sie einfach eine Option hier öffnen können, die Ihnen alle möglichen Optionen gibt, um die Datei zu exportieren und tippen Sie einfach auf Kopie Procreate, das diese Datei kopiert, um sich auf einem dramatisch geöffneten Procreate mit der bestimmten Datei als separates Dokument wie folgt fortzubilden. Alles klar, jetzt haben wir die PSD-Datei in der Procreate auf. Wie Sie im Ebenenbedienfeld sehen können, haben wir die separaten Ebenen für den Hintergrund auf dem Design. Dies ist ein sehr einfaches Markup, in dem wir keine Blending Blairs oder irgendeine Ebenenmaske sehen . So können wir einfach weggehen. Entweder können wir die Ebene verstecken, die wir nicht brauchen, wie diese, oder wir können auch führen, was das Design überhaupt nicht wirklich beeinflussen wird. Also werde ich nur diese Schicht auf. Ich werde eine weitere Ebene über dem Hintergrund erstellen. Okay, also sind wir alle bereit, eine Grußkarte zu entwerfen. nun Wenn Sienunein Pre-Me-Design oder einen Schriftzug haben, den Sie verwenden möchten, können Sie das einfach auf Droppin in diesem Dokument packen. Aber als Beispiel werde ich hier ein Design von Grund auf auf dieses Dokument erstellen. Also werde ich von hier aus aufgeräumt für unregelmäßiges Herz aufheben. Ich habe an einigen Wardak aufmerksam Teile gearbeitet und schon das Herz aufgeräumt. Also dachte ich, ich benutze dieses Herz hier, indem ich die Ebene auswähle, betäube, die Galerie öffne , die Galerie öffne sie auf die Karte legen, die wir erstellen werden. Solche Techniken habe ich bereits in meinen beiden vorangegangenen Gläsern erklärt. Wenn Sie sie noch nicht genommen haben, würde ich empfehlen, die Klassen, in denen ich so viele Techniken abgedeckt habe, um Ihre Kunst zu verwenden und fortzubilden auf schöne Designs erstellen, Ondo, sogar die nahtlosen Muster und sich fortzubilden. Also jetzt haben wir das Herz hier. Ich werde einfach die Größe mit dem Transformationswerkzeug anpassen, das der blaue Pfeil oben ist und immer die Magnetics an gerade jetzt habe ich nicht die Magnetics an und Sie können sehen, dass ich nur die Proportionen hier durcheinander bringe. Also immer im Hinterkopf behalten, wenn Sie Ihr Kunstwerk skalieren haben die Magnetics Ah, diese Option haben die Magnetics Option aktiviert, so dass es die Proportionen richtig hält wie folgt Ich denke, es sieht gut aus jetzt, wie ich das Herz bewege, Sie können dies sehen blaue Linie, die mir den richtigen Hinweis in Richtung der Mitte von dieser Karte gibt. So können Sie das sehen. Das ist horizontal an. Wenn ich es weiter in Richtung Mitte schiebe, kann man diese vertikale Linie sehen, die aufsteigt. Ja, es sieht jetzt perfekt aus, also lasst uns mehr Interesse für das Design handeln, indem wir vielleicht etwas Text als Schriftzug hinzufügen. Also schreibe ich einfach Liebe über dieses Herz mit weißer Farbe und Schieferpinsel , der meine Lieblingspinsel ist, die eine sehr schöne Textur hat. Also schreibe ich einfach Liebe auf das Herz und versuche immer, separate Elemente auf separater Ebene zu halten , so dass wir etwas in Zukunft ändern wollen. Wir können einfach auf die Ebene zurückgehen, die Änderungen leicht vornehmen, und falls Sie sich mit der Handschrift nicht wohl fühlen, können Sie das Textwerkzeug verwenden, das jetzt in procreate verfügbar ist, das in der neuesten Version von procreate wird das Textwerkzeug in unseren späteren Projekten in dieser Klasse verwenden. Okay, also sind wir fertig mit dem Text und es sieht ziemlich gut aus. Jetzt. Ich habe das Gefühl, dass wir mehr Interesse an dem Design hinzufügen können, indem wir einfach einige kleine Herzen überall mit den gleichen Farben aus diesem Herzen sein können und war dabei, die Pipette Werkzeug unter den Farben zu verwenden . Von hier an werde ich Shane Brush wieder benutzen. Es ist nur ein wenig kleiner zu machen, so dass sehr kleine Herzen auf der ganzen Welt. In Ordnung, also sind wir mit dem ersten Markup fertig. Ich bin wirklich froh, wie es rauskam. Sie können Ihr Projekt als J-Pic-Datei als PSD-Datei freigeben, was auch immer erforderlich ist. Und Sie können sie auch in sozialen Medien hochladen, nur um Ihre Designs zu präsentieren. Wie das Aussehen auf verschiedenen Produkten wie das. Also jetzt Alex wird unser nächstes Beispiel wollen und die die gleiche Grußkarte erstellen wird das gleiche Design verwenden, aber der Gruß-Typ würde in diesem Fall in einer Perspektive gehalten werden. 4. Mockup 2: Willkommen zurück. Also lassen Sie uns dieses schöne Markup jetzt mit der Perspektive in einfachen Worten machen , mit Perspektive meinen wir, dass wir dasselbe Objekt aus einem anderen Blickwinkel betrachten. Also im vorherigen Beispiel lag das Auto auf dem Tisch und der Schuss wurde von oben genommen, was die einfachste zweidimensionale Ansicht in die Augen bringt, wo wir, wie in diesem Beispiel, wie in diesem Beispiel,das gleiche Auto betrachten. Aber der Schuss wurde aus einem anderen Blickwinkel genommen, wodurch es mehr Vertrag aussehen lässt. Nun, für dieses Beispiel, werde ich das gleiche Design wie die vorherige Karte verwenden. Zuerst werde ich nur die oberste Schicht verstecken, da wir sie nicht brauchen. Also, jetzt, gehe ich zur vorherigen Art, werde ich gehen und wählen Sie die drei Ebenen, auf denen unsere Design-Elemente gehalten werden, um mehrere Ebenen auszuwählen, um eine aus ihnen auszuwählen, dann wischen Sie von links nach rechts auf die anderen beiden und dann Ziehen Sie die Galerie geöffnet und legen Sie sie auf der neuen Leinwand wie folgt ab. Wenn wir also die Ebenen wie diese von einer Leinwand auf eine andere ziehen, ändert sich die Reihenfolge der Ebenen normalerweise, so dass wir die Ebenen einfach nach oben und unten ziehen können . Alles klar, jetzt haben wir die Design-Elemente bereit. Ich gehe hinein und wähle alle drei Ebenen aus und erstelle dann eine Gruppe, die es einfach macht, mehrere Ebenen zusammen zu bearbeiten. Und jetzt, für die Sache werde ich mit der Skala der Größe des Designs zu tun, nach der Karte, mit dem Transformationswerkzeug wie folgt. Nun, wie Sie sehen können, ist der Campus ziemlich vergrößert, und ich habe das Transformationswerkzeug ausgewählt, und es gibt einige Optionen, unter denen die richtige Auswahl aus dem Südbuch ausgeblendet wird. Um in einer solchen Situation zu verkleinern, halten Sie einfach einen Finger auf den Blauen Pfeil so und machen Sie mehr von der Leinwand, indem Sie mit zwei Finger kneifen . Also, jetzt ist es ziemlich sichtbar, und wir können einfach ihre Anpassungen vornehmen. Und ich werde es nur mit dem grünen Balken drehen, so dass wir einfach das Design richtig auf der Karte öffnen können . Okay, während das Kunstwerk ausgewählt wurde, sehen Sie einige Optionen unten auf dem Bildschirm hier, wir werden das Start-Tool verwenden. dieser Option können wir einzelne Ecken auswählen und sie so verschieben, wie wir im Design benötigen während ich mit der Verzerrungsoption arbeite. Normalerweise habe ich die Option Magnetics im Hocker deaktiviert, da Magnetics die Bewegung des Bits einschränkt . Also finde ich es einfach, wenn diese Option ausgeschaltet ist. Das ist also meine persönliche Vorliebe. Es kann für Sie anders sein. Fahren Sie einfach Adoptionen mit Magnetics auf Don't Magnetics. Was auch immer für dich funktioniert, ist in Ordnung, Andi. Sieht gut aus. Also sind wir mit unserem zweiten Markierungs- oder Grußwächter mit etwas Perspektive fertig. Und ich wollte dir nur ein weiteres Beispiel zeigen. Ich habe ein Vielfaches Visitenkarten erstellt. Er war in der gleichen Technik. So können Sie den Freund erschaffen. Schöne Perspektive, Marcus mit nur zu beginnen, um in der Fortbildung. Also, jetzt gehen wir zu unserer nächsten Lektion und die wird diese Kaffeebecher Markup , in dem lernen, wie diese Kurven in unseren Designs zu erreichen. 5. Mockup 3 mit Kurve und Text: Alles klar. Jetzt ist es Zeit, einen kleinen komplexen Mönch zu erstellen, das ist dieser Kaffeemonat, in dem ich Ihnen zeigen werde, wie Sie ein Wiederholungsmuster am Text platzieren und diese Kurven auf der Tasse erreichen können. Aber bevor wir für die bewegen lassen Sie uns einen Blick auf die Ebenen in dieser PST-Datei, wie Sie sehen können, dass einige der Ebenen gibt es mit der Maskierung auf ihnen. Also schlage ich in solchen Off-Markt-Dateien vor, keine Ebenen zu löschen. Es ist besser, eigene Design-Layer zu erstellen und die Layer auszublenden, die wir nicht benötigen, denn wenn Sie irgendwelche von diesen Layern löschen, kann dies Ihren eigenen Aufwand erhöhen. Also verstecken Sie diese Ebenen auf, erstellen Sie einfach Ihr eigenes Leben. Also vier Dinge, die ich hier tun werde, ist, den Hintergrund zu ändern. Ich denke, ich werde einfach die Hintergrundfarbe Zehe so etwas wie Einäscherung oder Weiß ändern und dann die Schicht mit dem Design verstecken, weil wir unser eigenes Design auf dieses legen werden . Jetzt, da wir mit dem schwarzen Kaffee fertig sind, aber jetzt ist es Zeit, unser Design darauf zu setzen, und für diesen habe ich bereits ein nahtloses Muster mit einigen Kaffeebohnen erstellt und hinterlässt seine liegende Zeichnung . Und ich habe es in einem separaten Patent für den Aktiennamen aufbewahrt. Also, wenn Sie auseinander und wie die speichern Sie es und keine Datei als separate Ebene jetzt auf die Ebene gehen wollen , wählen Sie die Ebene, ziehen Sie es geöffnet die Galerie und dann legen Sie es auf unsere Handwerk Kaffeebecher. Markham, mach das. Okay, jetzt haben wir das Muster hier. Ich werde einfach die Größe ein wenig anpassen und es viel etwas größer als der Becher halten. Und versuchen Sie einfach, es nicht sehr klein zu halten. Sind sie sogar gleich der Größe des Monats? Weil Sie an der Kante arbeiten müssen, ist auch. Und ich denke, in diesem Fall würde ich gerne ah, größere Größe von den Bohnen haben und gehen, also werde ich es einfach ein wenig größer so halten. Ich denke, das wäre in Ordnung zu versuchen, noch Design zu spielen, so dass wir fast alle Elemente auf der Kaffeebecher bekommen können . Wir lassen hier keine Leerräume. Sieht perfekt aus. Jetzt gehen zu den Ebenen werde ich auf der Muster-Layer zu stoppen. Tom Nagel auf ausgewählte Maske Option von dort. Dadurch wird eine Ebenenmaske auf der Musterebene erstellt, die ein zerstörungsfreier Weg ist, Ihre Elemente oder Ihr Design zu bereinigen. Mit den schwarzen Farben gewählt, werde ich wählen, um die Bürste zu finden, die eine sehr kleine, glatte Bürste und perfekt für die Reinigung ist. Aber es ist sehr klein, also werde ich nur eine Kopie des Sprungs erstellen, indem ich einfach wischen und duplizieren, und ich werde es ein wenig größer machen. Also gehen Sie zum allgemeinen Stopp hier können Sie Größe nummeriert sehen, immer noch nur die Größe ein wenig zu erhöhen, und ich werde nur anfangen, die Kanten zuerst zu säubern. So habe ich auch den gleichen Prozess in meiner vorherigen Klasse erklärt. Digitalisieren Sie Kunst und Fortbildung. Wie Sie sehen können, male ich mit Schwarz über die Bereiche, die nicht erforderlich sind. Also im Grunde ist Schwarz zum Verbergen. Auf Dwight ist für Enthüllung. Wenn Sie also aus Versehen etwas aufheben, das Sie nicht wollten, können Sie immer Weiß verwenden und ein Wort malen, das die Kunst wieder enthüllt. Dies ist also ein sehr zerstörungsfreier Weg, um Änderungen an Ihrem Kunstwerk vorzunehmen. Du musst,weißt du, weißt du nichts aufbringen. Sie erstellen nur eine Maske auf Ihrem Kunstwerk. Also werde ich einfach all diese zusätzlichen Bereiche aufräumen und das Video ein wenig beschleunigen. Jetzt, da wir die Kanten gereinigt haben, können wir weiter gehen und den restlichen Teil anheben. Wir können entweder einen Rasierer verwenden, weil dieser zusätzliche Teil wirklich nicht benötigt wird, so können wir einfach einen Rasierer verwenden. Aber wenn Sie sich nicht wohl fühlen, können Sie einfach unsere größere Bürste verwenden, um nur minto zu pflegen. Prozess auf. Verwenden Sie die Layer-Maskierungstechnik, wie wir es in Ordnung tun würden. Also, sobald die Aufräumung fertig ist, wird einfach die Maskierungsschicht mit der ursprünglichen Musterebene marschieren, indem Sie einfach auf das Thumbnail des Maschler tippen und Marsch nach unten drücken. Und jetzt ist es Zeit, diese Anrufe im Design zu bekommen. Dafür werden wir Arbeit verwenden, die wir unten sehen können, wenn wir das Transformationswerkzeug auswählen. Also, wenn das Warp-Werkzeug ausgewählt ist, können Sie immer Zehe erweiterte Netzoption gehen, die Ihnen mehr oder Ankerpunkte gibt, und Sie können sie einfach nach unten oder nach oben ziehen, wie erforderlich. Dies wird uns dabei helfen, das Rial Gefühl zu bekommen, dass der Parton auf den Becher selbst gedruckt wurde , außer dass er einen flachen Look hat. Also Ah, Wasser spielt eine sehr wichtige Rolle, um die Anrufe in Ihren Designs zu bekommen, so dass Sie sehen können, dass dieser Becher nicht sehr prominente Ziele hat. Dennoch, wenn Sie einen Markov verwenden, der sehr prominente Anrufe hat, können Sie immer noch das Warp-Werkzeug mit erweitertem Netz verwenden. kannst du diese perfekten Mädchen erschaffen. Okay, also, uns selbst ist dieses Muster fertig. Jetzt ist es Zeit, ein Logo hinzuzufügen sind oben beschriftet, dass. Was ich also plane, ist, dass ich einfach voran gehe und alles Rechteck mache, damit wir sehen können, wie die Arbeit die richtigen Anrufe darin bringt. Also, was ich tun werde, ist, dass ich die Doc-braune Farbe aus den Bohnen hier auf verwenden werde, wenn Sie wissen, dass Procreate auch eine schnelle Formfunktion hat, mit der Sie schnelle Formen erstellen können , wie Sie einfach etwas erstellen können, für Beispiel, sehr losen Kreis und das ganze Ihren Bleistift. Am Ende wird es mit der nächstmöglichen Form übereinstimmen und wird erzeugen, dass auf die ähnliche Weise das Rechteck erstellt wird. Aber davor. Ich weiß aber einfach nicht, das Zeichnen, auf dem mir helfen wird, die richtigen Proportionen zu verstehen. Also halte ich die Zeichnung direkt an. Andi, verwenden Sie den technischen Stift oder einen unserer Pinsel, der keine weißen Räume hinterlassen kann, so dass wir Ifill der Farbe und der Form verlassen können . Nun, mach einfach ein Rechteck drauf. Sobald Sie eine Form wie diese gemacht haben, erhalten Sie eine Option. Bearbeiten Sie Form oben sehr kann einfach Ankerpunkte auf nur die Form verwenden, wie gewünscht, so etwas. Dies ist, wo Zeichenführer ins Spiel kommt. Also jetzt nur die Farbe ziehen und in der Form fallen lassen. Und wir haben dieses Etikett hier. Jetzt können wir sehen, dass das Gewirr ziemlich flach aussieht. Wir müssen diese Buchten mitbringen, wie wir im Becher sehen, aber bevor wir diese Änderung vornehmen. Wenn wir uns die Form von der Marke betrachten, ist der obere Teil breiter als der untere Teil, also müssen wir das Gewicht vom unteren Teil des Etiketts sowie auf verringern, damit die erschrocken werden, um diese Anpassungen vorzunehmen wählte die Transformation zu dann das Sternwerkzeug von unten aus und dann habe ich gerade die Ankerpunkte verschoben . Der untere Anker zeigt in Richtung der Mitte, damit es aussieht wie eine Falle ist in Ordnung. So etwas sieht perfekt aus. Jetzt ist es Zeit, um die Küste für das wird die Auswahl der Warp-Werkzeug und stand vom Anfang. Andi Auswahl erweiterte Übereinstimmung, die uns zusätzliche Ankerpunkte in Richtung Zentrum geben, so dass wir nur diese Ankerpunkte nach unten von der Marke bewegen können. Um diese Anrufe zu bekommen. So etwas haben wir solche Werkzeuge und Foto-Shop als auch, denn der Shop ist fortgeschrittener, aber immer noch procreate funktioniert perfekt für solche Art von Projekten auf Ich habe noch nie irgendwelche Probleme damit konfrontiert, und der beste Teil ist sogar Griff ist jetzt anders, nur die endgültigen Anpassungen an die Größe und Platzierung aus dem Etikett, und dann werden wir fertig sein und wir werden einige Handschriftzug oder vielleicht Text oben auf diesem Etikett hinzufügen . Davor. Ich gehe einfach nicht aus der Ziehnacht, da wir sie nicht mehr brauchen. Und ich erkannte gerade, dass sie vergessen haben, die Farbe der Kappe zu ändern. So gehen, um Ebenen, Sie können sehen, dass Es eine Ebenenmaske auf der Oberseite der Kappe, klar, so wird es nicht berühren. Alles, was wir tun müssen, ist nur wählen Sie den Auto-Player auf Verwendung, dass Kaffee Farbe oder was auch immer Sie verwenden möchten und fallen Sie die Farbe auf die Kappe. So einfach ist es. Und nun lassen Sie uns den Text auf dem Etikett zu Akt X hinzufügen. Sie müssen nur zum Bereich Ton in der oberen linken Ecke gehen, und es gibt eine Option bei Text hier. Klicken Sie einfach darauf. Es wird eine neue Ebene für den Text erstellen, und Sie können alles eingeben. Sie werden die Tastatur unten sehen, so dass Sie eingeben können, was Sie für diesen Typ möchten. Vielleicht mein Morgen-Booster. So etwas wie das. Wissen hat die Farbe zuerst geändert und dann den Text eingegeben, um die Farbe in die Schule in den Farbbaron zu ändern . Wählen Sie die gewünschte Farbe aus. Ich habe gerade Weiß ausgewählt. Die Ebene befindet sich unter dem Rechteck dort. Legen Sie es einfach drauf, damit wir fertig sind. Jetzt ist es an der Zeit, den Text zu bearbeiten. So bearbeiten Sie den Text. Gehen Sie einfach auf die Textebene, tippen Sie auf die Miniaturansicht und wählen Sie den Text aus, damit Sie diesen Bildschirm unten erhalten. Wo Sie wählen können, sind verschiedene Formen. Sie können sogar Formulare aus Ihrer Bibliothek importieren. Dann können Sie die Corning Tracking-Größe ändern, all das Zeug, also spielen Sie einfach herum und wählen Sie aus, was Sie wollen. Also sind wir jetzt fertig mit diesem Text. Es ist an der Zeit, diesen kleinen Golf in diesen zu bringen . Wie wir sehen können, macht es keinen großen Unterschied auf es sieht nicht sehr Flagge, aber trotzdem wollen wir ein kleines Auto erreichen, so dass es aussieht, als ob es auf der Tasse selbst gedruckt wurde . Anstatt ein Gefühl abzugeben. Es war wie auf dem Computer erfunden. Also werden wir das Warpwerkzeug verwenden, wie wir es zuvor getan haben, genau wie wir es im rechteckigen Etikett getan haben. Denken Sie daran, wenn wir solche Änderungen am Text vornehmen, ändert sich der Text in eine Rastergrafik. Es wird kein Text mehr sein, so dass Sie nicht in der Lage sein, die Änderungen an der Fremdgröße und Größe wie zuvor vorzunehmen. Wenn Sie also diesen Text als Backup behalten möchten, können Sie einfach die Ebene duplizieren und ausblenden, so dass, wenn Sie zurückkommen und die Änderungen am Text vornehmen möchten . Sie können immer zurück auf die Rückseite des Spielers und arbeiten an, und wir sind fertig mit diesem dritten Markt, die eine Kaffeebecher mit dem nahtlosen Muster auf dem Etikett mit einigen Anrufen ist. So haben wir gelernt, wie wir diese Anrufe in unseren Entwürfen mit nur Fortbildung erreichen können. Wir brauchen kein anderes Programm. Und nun gehen wir zu unserem nächsten mehr Cup, in dem dieser Vortrag zurück erstellt wird, mit dem nahtlosen Partner auf, werden wir lernen, wie diese starke Gewebestruktur in unserem Design zu erreichen. 6. Mockup 4 - Tote Tasche mit Textur.: Alles klar, also haben wir die meisten Teile abgedeckt und Markups erstellt. Jetzt ist es an der Zeit zu lernen, wie man die Gewebestruktur mit Fortpflanzung erreicht. Also werden wir die gespeicherte Rückseite verwenden, als ein Markup auf wird ein nahtloses Teil angewendet und darüber hinaus werden wir sehen, wie wir diese Stofftexturen und das erreichen können. Aber davor werde ich einfach den Hintergrund ändern und auch die Designschicht ausblenden, weil wir unser eigenes Design darauf anwenden werden. Indem ich also zu Ebenen gehe, werde ich diese Texturebene einfach ausblenden und Bagram-Farben hinzufügen. Vielleicht wird es White hier gut gehen. Und, wie ich in meinen vorherigen Lektionen erklärt habe, dass wir keine anderen Ebenen berühren müssen. Also werden wir nur die Design-Layer verstecken und nicht, wissen Sie, zum Führer gehen, etwas anderes zu ändern. In Ordnung, also haben wir unseren Rücken bereit. Jetzt ist es an der Zeit, das nahtlose Parton anzubringen. Wir werden die gleiche Technik verwenden, wie wir in unserer Kaffeebecher, in der ersetzen die nahtlose Parton auf der Oberseite der Kaffeebecher wird mit der gleichen Technik durch die Verwendung von Layer-Moschee, so werde ich bringen gehen Teil hier. Also werde ich das Erdbeermuster verwenden, das ich bereits erstellt habe, indem ich auf die Ebene gehe, es ziehe, die Galerie öffne und es dann auf der Leinwand ablege, wo wir genau so hier wollten . Wir haben es jetzt in Ordnung. Gehen zu sind nur die Größe, halten Sie es ein wenig größer als die Richtung zurück und dann Reinigung der Kanten mit der gleichen Schicht Maskenmethode freigesprochen in unserem vorherigen Kaffeezeichen. Beispiel. Die Ränder von diesem in Richtung Tasche zu reinigen ist nicht so schwierig, weil, wie Sie sehen können, dass die Kanten sind ziemlich flach dort gerade auf, sie sind nicht sehr genannt, so ist es so sehr einfach. Markham. Der Grund, warum ich den Laden Barry als Beispiel wählte. Waas Toe zeigen Ihnen, wie Sie den Stoff, die Textur oder jede Art von Texturen erreichen können , die wir auf dem Produkt in unseren Designs haben. Also werde ich das Muster dort nur als Muster benennen und dann eine Maske darüber erstellen . Und dann werden wir die schwarze Farbe verwenden, um die Kanten zu bereinigen, wie Sie tun Nicht vorheriges Beispiel, Ich werde streitig Video ein wenig für diesen Prozess. - Und manchmal, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie die Kanten nicht richtig sehen können, können Sie immer wieder zu Ihrem Kampf zurückkehren und Herr Deckkraft auf, stellen Sie sicher, bevor Sie die Maske klar ohne Musterebene verschmelzen. Bringen Sie immer wieder die Deckkraft 200%. Nein, ich säubere da oben. Ich bringe einfach die Deckkraft 200% zurück. Und jetzt werde ich einfach die größere Bürste verwenden, um nur das Extra schlecht zu erhöhen. In Ordnung, also sind wir fertig mit der Reinigung der Ränder. Jetzt ist es Zeit, die Masse mit der Musterschicht klar zu marschieren, indem Sie einfach auf den Tom Neal auf dem Marsch nach unten tippen . Machen Sie dies so, dass wir unser Muster auf dem abgeschleppten Rücken bereit haben. Jetzt ist es an der Zeit, die Textur in unser Design zu bringen und die Textur in unserem Design zu bekommen . Wir werden die Mischmodi verwenden, wo, wenn Sie zu Ebenen gehen und wählen Ende auf der Ebene , es öffnet die Mischung Stimmung Optionen wie Multiplizieren Lena Bond, Taleban verdunkeln Sektor, während die meisten der Male Selbst multiplizieren. Der Zweck in solchen Fällen. Aber Sie wollen vielleicht US versuchen verschiedene, Mischmodi wie sauberer, Knochen und Schlüsselbein Also beginnen wir mit der Multiplikation und Sie können sehen, dass wir bereits die Textur in unserem Design sehen. Angenommen, es ein bisschen. Jetzt versuche ich Lee in der Nähe von Bonn, was es ein wenig verdunkelt. Aber die Textur ist ziemlich prominent und multipliziert, also denke ich, wir werden mit dem linearen Knochen gehen und vielleicht nur die Deckkraft ein wenig verringern , die funktionieren wird. Und jetzt, wenn Sie vergrößern und die Kanten, können Sie sehen, dass diese Narren aussehen, als wäre das Muster auf der Tasche selbst gedruckt worden . Das ist die Magie von den Mischbrettern. Versuchen Sie also immer, mit verschiedenen Mischen Moors herumzuspielen und sehen Sie, was für Sie am besten funktioniert . Und jetzt sind wir fertig mit der Tragetasche. Jetzt ist es Zeit, zu einem letzten und letzten Markt zu gehen, das ist ein Kissen-Markup, in dem ich Ihnen zeigen werde, wie Sie die in perfekten Narren Knöchel in Stoff-Markupserreichen können Knöchel in Stoff-Markups 7. Mockup 5 - Pillow Mockup mit unperfekte Kurven: Alles klar, jetzt ist es Zeit, ein letztes Markup von der Klasse zu erstellen, was dieser Kissenbezug in diesem Rauch ist. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie diese in perfekten Falten Knöchel in jedem Stoff Markup erreichen können, so dass Sie die gleichen Techniken anwenden können, die in dieser Klasse Zehe jeden Markt verwenden wird, wie ein Kissenbezug. Machen Sie eine Abdeckung Kleider oder vielleicht t Shirt Markups. Also lasst uns anfangen. Also schauen wir uns zuerst die Schichten an, wo Sie sehen können, dass wir zwei Kissen haben. Sie haben zwei Gruppen für beide Kissen, also was ich plane, ist es, nahtlose Muster auf einem auf der 2. 1 anzuwenden wird eine einfarbige Farbe sein , die das Design ergänzen wird. Also werde ich nur das Muster auf diese Leinwand bringen. Ich habe dieses Muster in einer anderen Leinwand fertig. Was ich tun werde, ist, dass ich dieses Muster ziehen werde, wie wir es zuvor in unseren vorherigen Lektionen getan haben. Aber wenn Sie bemerkt haben, dass die Farbe der Kissen sehr dunkel ist und wir nicht die Farbe von den Kissen in dieser Datei ändern können , also anstatt nur das Muster zu bringen Was wir tun werden, ist, dass wir den weißen Hintergrund als auch bringen . Also ziehe ich einfach die Ebenen eine mit diesem nahtlosen Teil in und eine andere ist der weiße Hintergrund, der sich zieht und dann auf die unten liegenden Betrüger fallen lässt. Und manchmal habe ich mit diesem Problem konfrontiert, dass das direkte Fallenlassen auf der Leinwand nicht funktioniert. Also muss ich das Ebenenfenster öffnen. Für den Fall, dass Sie dieses Problem haben, können Sie immer das Ebenenfenster öffnen und dann die Elemente ablegen. Und ich werde diese beiden Schichten einfach in der unteren eine Gruppe wie diese bringen sie über die Kissenschicht bewegen. Jetzt passen Sie die Größe und Platzierung an, bevor irgendetwas anderes, gruppieren ich diese Toler's auf die Faltenkapazitäten, so dass wir sehen können die unten besser. In Ordnung, ich denke, das wird funktionieren. Oder vielleicht ja, damit wir jetzt das bisschen besser sehen können. In Ordnung. Die Platzierung ist erledigt und die Größe ist in Ordnung. Wir können die unten sehen. Jetzt ist es an der Zeit, die Jungen in die unten zu bringen. Also für das wird mit Klick mit A I Tools, so dass wir mehr aus diesen Narren und in perfekten Anrufe in den Stoff bekommen können , um Anpassungen an der Spitze gehen, und dort haben wir eine verflüssigte zu gewinnen. Klicken Sie einfach auf, dass mit liquefy Funktion. Sie können einen Abschnitt vom Design in jede Richtung schieben, genau wie eine Flüssigkeit. Dies wird uns helfen, diese Kohlenhydrate und Biegungen an den Rändern aus dem Kissen zu erreichen, so dass Siedie gleiche Zukunft für alle Markups wie Kleider, T-Shirts, die Spektren verwendenkönnen die gleiche Zukunft für alle Markups wie Kleider, T-Shirts, die Spektren verwenden . Sie können sehen, dass ich nur das Design schiebe, wo immer ich einige Anrufe oder Biegungen im Folgenden sehe. Also, jetzt sind wir fertig damit. Jetzt ist es Zeit, die Kanten zu bereinigen, mit der gleichen Technik wie Maskieren und dann die Kanten aufzuräumen, wie wir es in unseren vorherigen Lektionen getan haben. - Alles klar , die Kanten sind fertig. Jetzt ist es an der Zeit, die zusätzlichen Bereiche zu bereinigen, damit wir die Kapazität um 200% erhöhen können und mit einer größeren Bürste nur das zusätzliche Muster hier aufräumen können, wobei wir sehr vorsichtig an den Rändern sind. Also jetzt sind wir bereit mit dem Patent auf der Unterseite, mit seinen Abmessungen und Aufrufen. Jetzt ist es an der Zeit, diesen Vertrag Wirkung zu bringen. Aber davor habe ich gerade diese zwei kleinen Pfeile bemerkt. Ich habe versehentlich angehoben, also werde ich weiß verwenden und das Wort sein, das das Design enthüllt. Und Sie können diese Fehler beheben, während diese beiden Schichten die Maskierungsschicht unter dem Teil darin nicht zusammen marschieren. Also, bevor Sie diese beiden Schichten marschieren, überprüfen Sie einfach sorgfältig. Wenn Sie einen solchen Fehler gemacht haben, können Sie das beheben und dann die Ebenen marschieren. In Ordnung, also haben wir alle Probleme jetzt behoben. Jetzt ist es Zeit, diesen Vertrag Effekt in den Kissenbezug zu bringen, Also lasst uns zu den Schichten gehen und die beiden Schichten marschieren. Zuerst die Maskierungsebene die Musterebene verdient, und dann arbeiten wir an den Mischmodi, genau wie wir es noch nicht im vorherigen Markt getan haben. Also habe ich diese Ebene gerade in spartanisch umbenannt. Beginnen wir also mit der Multiplikationsoption hier auf. Sie können sehen, dass wir bereits diese Anrufe und Ereignisse im Design bekommen, was perfekt ist. Jetzt. Ich will nur sehen, wie lineare Bindungen aussehen. Sie können sehen, dass die Nachbarschaft gesättigter ist, so dass Sie hier mehr helle Farben sehen werden. Ich denke, es sieht besser aus als sich zu vermehren, also gehen wir mit diesem an. Wenn wir ein wenig hineinzoomen, können wir sehen, dass die Cubs perfekt auf jedes Element kommen, was wir erreichen wollten. Und so können wir Mischoptionen und flüssiges Werkzeug verwenden, um diese in perfekten Buchten und Kurven und die Stoffmarkierungen zu bekommen . Und Sie können einfach verschiedene Optionen und Blending Boards ausprobieren und sehen, was am besten für Ihr Projekt funktioniert . Und jetzt ist es Zeit, an der zweiten unten zu arbeiten. Wie ich Ihnen bereits sagte, werde ich eine einfarbige Farbe verwenden, indem ich einfach zu den Ebenen gehe und die untere Ebene auswähle. Also versuche ich nur herauszufinden, welche eine Kissenschicht hier ist die Kissenschicht . Ich wähle eine Farbe aus dem Design, das sagt, Wir gehen mit der Goldenen Kraft und lassen Sie uns sehen wie es aussieht. Einfach die Farbe auswählen und auf das Kissen fallen lassen. Es sieht gut aus. Lassen Sie uns eine andere Farbe versuchen, diese eine und t harte Blicke. Ja, viel besser und schön zu reden, und ich fühle mich wie das Bad zu wechseln, also vielleicht werde ich einfach den Wandhintergrund entfernen, wenn man stattdessen eine weiße Farbe benutzt, weil es sehr dunkel aussieht - Besser? So ist es in Ordnung, so dass Sie solche Änderungen schaffen aufgewacht und der Markt ist bereit. So können wir mehrere Markups erstellen, mehrere Stil-Markups und Fortpflanzung. Jetzt sind wir mit allen Markups in dieser Klasse fertig. Jetzt ist es Zeit, zu unserem letzten Video zu gehen, in dem ich über Ihr Projekt sprechen werde, machen Sie eine kurze Zusammenfassung, was wir in der Klasse abgedeckt haben. 8. Projekt und Ressourcen und Recap: Also endlich haben wir alle Mock ups abgedeckt, und ich wollte nur einen kurzen Rückblick aus der Klasse machen. Beginnend von Anfang an haben wir einen sehr einfachen Kartenmarkt geschaffen, mit nur transformiert, auch. Dann zogen wir zu einer kleinen komplexen Karte Mokka mit der Perspektive, wo wir lernen, wie man die Startoption zu verwenden und zu transformieren. Danach haben wir einen noch komplexeren Kaffeebechermarkt geschaffen, wo wir lernen, wie man einen Partner auf die Marke setzt, Jungen mit Walk-Werkzeugen ins Design bringt und wie man Text handelt. Als nächstes haben wir ein Türrück-Markup erstellt, in dem wir ein Muster auf die Tasche angewendet haben und lernen, wie man diese betrunkenen und fehlerhaften Hemd mit Mischmodi in das Design bringt. Und der letzte Marker war direkt unter der Abdeckung, wo wir verflüssigt und gemischt Optionen verwendet haben, um die in perfekten Narren und Buchten im Stoff zu bekommen . Jetzt ist Ihr Projekt für diese Klasse, ein mindestens ein Markup mit einer der Techniken zu erstellen die in der Klasse erklärt werden, und einige Männer im Projekt hungrig Nach Warum hat die Liste von Mark a pre Quellen im Projektabschnitt können Sie zum Längen und laden Sie sie herunter, um Ihre eigenen Markups zu erstellen. Und keine Sorge, wenn Sie gerade kein entworfenes bereit haben, können Sie dieses Muster verwenden, das im Projektabschnitt zur Verfügung gestellt wird, um Ihr eigenes Projekt für die Klasse zu erstellen . Ich hoffe, Sie genießen die Klasse und ich kann es kaum erwarten, Ihre Markham zu sehen. Und bitte vergessen Sie nicht, Ihr Feedback im Bewertungsbereich der Klasse zu hinterlassen. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse.