Mobile Produktfotografie: Kreative Aufmachung

1. Einführung: Hey, was ist los? Was machst du? Mir gehen offiziell die Ideen aus. Ich muss Produktfotos machen, aber es kann mir einfach nichts Cooles einfallen. Sieht so aus, als hättest du Angst vor einem leeren Hintergrund. Was du weißt, wie die Schreibblockade, die Angst vor leeren Seiten. Hmm, ich denke, es macht Sinn. Sie müssen sich diesen Kurs über kreatives Styling für mobile Produktfotografie ansehen kreatives Styling für mobile Produktfotografie Ich habe ihn letzte Woche gemacht und jetzt bin ich voller Ideen. Schau dir nur die Fotos an, die ich gemacht habe. Das, das ist echt cool. Ich möchte so etwas kreieren. Wo ist dieser Kurs? Er ist da, Skill Share. Ich bin Stan Sonova und lass uns tief in das kreative Design der iPhone-Produktfotografie eintauchen das kreative Design der iPhone-Produktfotografie eintauchen , ob Sie Inhalte für Ihr eigenes Unternehmen erstellen oder Markenfotograf werden möchten , Sie können mit nur einem iPhone bei Ihnen zu Hause beginnen Sie benötigen keine professionelle Kamera oder ein Fotostudio. Aber wenn es so einfach wäre, würde es natürlich jeder tun. Was ist also der entscheidende Erfolgsfaktor ? Es ist Kreativität. Wenn Sie keine hochwertige professionelle Ausrüstung haben, müssen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf lassen. Wenn Sie kreative Ideen für die Produktfotografie entwickeln und diese zu kreative Ideen für die Produktfotografie entwickeln und Hause mit Ihrem iPhone in die Realität umsetzen können, können Sie ein profitables Geschäft aufbauen. In nur wenigen Monaten wurde ich 2020 Produktfotograf schoss Fotos in meinem Schlafzimmer. Und in nur zwei Jahren konnte ich mir drei meiner großen Träume erfüllen. Ich habe meinen Job gekündigt, einen Youtube-Kanal gestartet und bin auf eine Insel gezogen. Dieser Kurs befasst sich eingehend dem kreativen Aspekt der Produktfotografie. Sie lernen, Inspiration für Ihre Produktfotos zu finden , Ideen zu entwickeln, Moodboards zu erstellen, Produkte mit Requisiten zu stylen und Ihre Bilder zu komponieren Es ist perfekt für Anfänger und fortgeschrittene Content-Ersteller Und im Rahmen dieses Kurses werden Sie Ihr eigenes kreatives Produktfoto machen und Feedback von mir erhalten. Um Ihnen den Einstieg diese spannende und herausfordernde Reise zum Markenfotografen zu erleichtern, nehmen Sie an diesem Kurs teil, um sich durch Ihre kreativen Ideen abzuheben. Und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 2. Kursprojekt: Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, es wird Ihnen helfen, den nächsten großen Schritt auf Ihrer kreativen Reise zu machen . Das Projekt dieses Kurses besteht darin, Ihr eigenes kreatives Produktfoto zu machen und dabei die Tipps zu verwenden, die Sie in diesem Kurs gelernt haben. Es mag einfach erscheinen, aber wenn es darum geht, die Aufgabe tatsächlich zu erledigen, können sie nur sehr wenige Menschen erledigen. Erstellung dieses Projekts wird definiert, wie engagiert Sie sich für den Aufbau Ihrer kreativen Karriere einsetzen. Es wird auch ein guter Ausgangspunkt für Ihr Portfolio sein. fertig sind, teilen Sie Ihr Projekt unten in einer Projektgalerie, um zu zeigen, dass Sie engagiert und bereit sind , die Arbeit zu erledigen , um Ihre Träume zu verwirklichen. Und ich freue mich, Ihnen Feedback zu geben. Um dieses Projekt abzuschließen, müssen Sie sich für ein Produktfoto inspirieren lassen. Erstellen Sie ein Moodboard. Sammeln Sie die Requisiten, den Hintergrund und ein Produkt richten Sie ein Mini-Fotostudio im heimischen Stil Das Produkt mit Requisiten, komponieren Sie Ihr Bild. Nehmen Sie das auf Ihrem iPhone bearbeitete Bild auf, reichen Sie es in der Projektgalerie ein und holen Sie sich Feedback Fahren Sie jetzt fort und laden Sie die PDF-Checkliste mit allen Schritten herunter, die Sie unternehmen müssen, um dieses Projekt abzuschließen Sie finden es in der Projektbeschreibung unten. Mein Ziel für diesen Kurs ist es, meinen kreativen Prozess zu dekonstruieren Teile es mit dir und erkläre alle Details, damit du keine Angst vor einem schwarzen Hintergrund hast Stellen Sie sich diesen Kurs als Teil zwei meines ersten Kurses zur mobilen Produktfotografie und zum Teilen von Fähigkeiten vor. Dieser behandelt einige weitere Details wie die Optimierung Ihrer iPhone-Einstellungen, Suche nach Requisiten für die Produktfotografie und das Aufnehmen und Bearbeiten der Fotos auf Ihrem In diesem Kurs tauchen wir tief in den sehr kreativen Aspekt der Produktfotografie Aber natürlich werde ich Ihnen auch einige andere Tipps mit auf den Weg geben . Wenn Sie auch mehr darüber erfahren möchten, Wenn Sie auch mehr darüber erfahren möchten Kunden für Produktfotografie finden, habe ich einen sehr wertvollen PDF-Leitfaden für Sie. Bei all den Methoden, die für mich in einem schrittweisen Prozess der Kommunikation mit Ihren potenziellen Kunden funktionieren schrittweisen Prozess der Kommunikation , gibt es nichts Schöneres als Arbeit mit Kunden, die Sie schätzen, die Ihre kreative Arbeit schätzen, die Ihre Zeit schätzen und die bereit sind, Ihnen Ihren Wert zu zahlen. Aber natürlich erfordert es einige Anstrengungen, diese Kunden zu erreichen und sie bei Laune zu halten Dies ist ein sehr wertvoller Leitfaden, und andere YouTuber möchten diese Informationen nicht mit Ihnen teilen , weil sie Angst vor Konkurrenz haben. Aber ich bin ein sehr selbstbewusster YouTuber und ich mag es nicht, Tore zu öffnen. Sie erhalten diesen Leitfaden sofort, nachdem Sie sich die Ergebnisse bis zum Ende angesehen und eine ehrliche Bewertung abgegeben haben. Machen Sie einen Screenshot dieser Bewertung und senden Sie ihn an meine E-Mail oder Instagram. Und ich werde Ihnen diesen Leitfaden kostenlos zusenden. Und bitte hinterlassen Sie eine ehrliche Bewertung , denn ich freue mich sehr über konstruktives Feedback, damit ich meine Kurse noch besser machen kann. Und ja, ich habe vor, mehr zu veröffentlichen. Lass uns mit der nächsten Klasse weitermachen. 3. Inspiration für Produktfotos finden: In diesem Kurs lernen wir, wie wir Inspiration für eine Produktfotografie finden . Lassen Sie mich zunächst die Produkte vorstellen, mit denen ich Ihnen alles demonstrieren werde. In diesem Kurs habe ich diese Sojakerze von einer Marke, Jana, ausgewählt . Das zweite Produkt ist dieses Asa Balancing Oil von Mizuno Tura Das dritte sind diese handgefertigten Räucherstäbchen, 100% natürlich aus Wüstenweihrauch stammen Das sind die Produkte , mit denen ich gerne arbeite. Gesundheit und Wellness sind meine Nische. In diesem Kurs werden Sie sehen, wie ich drei Produktfotos dieser Produkte erstelle , und ich erkläre Ihnen alles im Detail. Manche Leute sagen , dass Profis auch ohne Inspiration arbeiten, aber es ist ziemlich schwierig, sich an die Arbeit zu geben , wenn man uninspiriert Und es ist noch schwieriger, wenn Sie gestresst, ausgebrannt oder depressiv Der erste Schritt, um Inspiration für Ihre Arbeit zu finden , besteht darin, sich selbst ins Gleichgewicht zu bringen. Sei nicht zu hart zu dir selbst. Es ist gut, deine kreativen Grenzen zu erweitern, aber es ist nicht gut, dich selbst zu überfordern, wenn du nur Ruhe brauchst. Setzen Sie sich nicht hin und warten Sie, bis die Inspiration zu Ihnen kommt. Inspiration kommt von selbst, du musst nur anfangen. Du musst dich nur selbst in Bewegung setzen und du wirst in den mentalen Raum gelangen, der reich an Inspiration ist. Ihr seht, Ideen kommen nicht aus dem Nichts. Sie werden auf der Grundlage anderer Ideen geschaffen. Tatsächlich gibt es keine regionalen Ideen unter der Sonne, alles ist ein Remix von allem Sich selbst in Bewegung zu setzen kann so einfach sein wie Scrollen. Pinterest, Instagram oder das Auschecken der Websites von Marken. Die erste Methode, um Inspiration für eine Produktfotografie zu finden , besteht darin , sich die Online-Präsenz der Marke anzusehen. Gehe zu ihrer Website. Gehe zu ihrem Instagram, ihrem Tiktok, Youtube, Pinterest. Schau dir an, welche Art von Produktfotos sie veröffentlichen. Schon. Lesen Sie eine Produktbeschreibung und eine Zutatenliste. Manchmal können Sie eine Zutat als Profi verwenden. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, mit einer Zutat einen Hauch oder Geschmack zu vermitteln. Außerdem kann das Lesen von Produktrezensionen unglaublich nützlich sein, da Sie etwas über ein Produkt erfahren können , das nur einem Kunden auffallen würde , und seine Auszeichnung kann Ihnen eine Idee in Ihrem Kopf inspirieren. Jede Marke hat eine Mission und Werte, und diese können auch zu kreativen Ideen inspirieren. Normalerweise werden sie auf der Website vorgestellt. Und wenn nicht, können Sie Ihre Kunden direkt danach fragen. Während ich die Online-Präsenz der Marke überprüfe, versuche ich, ihre Ästhetik in drei beschreibende Worte für Miss Natura Es ist natürlich, minimalistisch und strahlend. Die Produkte sind natürlich. Die Verpackung ist natürlich. Die Inhaltsstoffe sind natürlich und einfach. Es gibt buchstäblich fünf Inhaltsstoffe in dieser Oberflächenerde. Es gibt nichts, was nicht hier sein sollte und es strahlt, weil es der Haut hilft, zu strahlen Vor allem dieser Gesichtserde hat diese goldene Farbe , die uns gegeben ist: Glow Diese Worte werden mir also helfen, meine Ideen zu entwickeln. Die Deskriptoren für die Kerze Jana Soy sind feminin, mystisch Das Design ist sehr verspielt. Auf dem Etikett steht: Common Baby, let my fire. Ich finde das ziemlich verspielt. Die Schrift ist auch verspielt. Aufgrund dieser rosafarbenen Farbe wirkt sie feminin. Es verleiht durch die Inhaltsstoffe Rose und Ba Chui feminin , Wegen der Farbe dieses Glases. Dunkle Bernsteinfarbe. Und darin befindet sich ein versteckter Kristall. Also willst du diese Kerze zu einem Teil eines Rituals machen. Es riecht auch fantastisch. Ich wünschte nur, ich könnte dir den Geruch durch die Kamera vermitteln . Es ist so gut, dass ich es kaum erwarten kann, es anzuzünden. Die Deskriptoren für Wüstenweihrauch sind natürlich, handgemacht und spirituell Die Räucherstäbchen bestehen zu 100% aus natürlichen Inhaltsstoffen . Die Verpackung bietet ebenfalls eine sehr handgefertigte Qualität. Es ist spirituell wegen des Labels, wegen der Schrift, die hier als Logo verwendet wird. Und du würdest das auch zu einem Teil eines spirituellen Rituals machen wollen. Sie riechen für Sie fantastisch, also werde ich all diese Beschreibungen verwenden, um Inspiration für Produktfotos zu finden , die ich für diese Produkte erstellen werde Der Hauptgrund, warum wir mehr über die Marke und das Produkt erfahren möchten , ist, dass Sie Produktfotos erstellen möchten, die Ästhetik der Marke, ihrer Vision und ihrer Mission passen ihrer Vision und ihrer Mission Wir würden nicht etwas kreieren wollen, das in eine völlig andere Richtung abschweift Unsere Produktfotos sollten der Optik der Marke eine neue Qualität, einen neuen kreativen Aspekt und ein neues Gefühl verleihen Aber sie sollten nicht fehl am Platz aussehen. Ich würde zum Beispiel keine Fotos für Miss Natura in diesem hellen und farbenfrohen, trendigen Stil erstellen Miss Natura in diesem hellen und farbenfrohen, , weil der Hauptdeskriptor natürlich ist und das nicht sehr natürlich aussieht Die zweite Methode, sich für Produktfotos inspirieren zu lassen , ist die Online-Recherche nach Ideen Ich empfehle Pinterest, Instagram und Hands Follow einigen Produktfotografen , Fotostudios oder Marken auf Instagram Sie werden ständig neue Ideen in Ihren Feed bekommen. In der PDF-Checkliste finden Sie eine Liste meiner Lieblings-Creators mit allen Schritten für das Kursprojekt Wenn Sie das noch nicht heruntergeladen , ist es an der Zeit, es zu tun Wenn dir ein Beitrag auf Instagram gefällt, zeigt dir der Algorithmus noch mehr solcher Fotos, sodass du noch mehr Ideen in deinem Favoriten-Ordner speichern kannst. Ich habe so einen Ordner, in dem ich ständig neue Fotos speichere, die mir gefallen. Und ich komme vor jedem einzelnen Shooting, das ich mache, darauf zurück . Nur für den Fall, dass mir beim Durchsehen ein paar neue Ideen einfallen. Hands ist eine weitere großartige Inspirationsquelle , von der nicht viele Menschen wissen Es ist in einem professionellen Netzwerk und Sie können dort einige wirklich gute Ideen finden. Nicht nur im Bereich Produktfotografie, sondern auch im Bereich Branding und in der Lifestyle-Fotografie. Ich mag es wirklich, tief in Kaninchenlöcher und Pinterest einzutauchen . Ich suche zunächst nach etwas wie Hautpflege, Produktfotografie und Ästhetik Ich öffne ein Foto, das mir gefällt. Ich schaue mir die Fotos unten an. Ich klicke auf einige Fotos, dort finde ich ähnliche Fotos. Und das kann stundenlang so weitergehen. Ich speichere alles, was mir gefällt, auf einer großen, fortlaufenden Tafel für Produktfotografie, und wenn du willst, kannst du es dir ansehen. Ich werde unten einen Link dafür hinterlassen und du kannst mir auf Pinterest folgen , um über dieses Board auf dem Laufenden zu bleiben. Es hat viele Fotos in vielen verschiedenen Stilen. Wenn Sie sich die Arbeiten anderer ansehen, entwickeln Sie Ihren eigenen Sinn Stil und Ihren Geschmack für Produktfotografie. Wenn ich mir ein Produktfoto ansehe, sehe ich kein schönes Bild. Ich sehe das Farbschema, den Hintergrund, den Winkel, aus dem das Foto aufgenommen wurde, die für dieses Foto verwendete Beleuchtung, die Position der Produkte, die Requisiten, die Spezialelemente, einige Effekte, den Bearbeitungsstil, die allgemeine Atmosphäre und die Solche Fotos zu dekonstruieren, ist eine unverzichtbare Fähigkeit für jeden Fotografen So lernen wir, und wir werden in einem der nächsten Kurse ausführlich darüber sprechen einem der nächsten Kurse ausführlich Ich möchte, dass du aus diesem Kurs mitnimmst, ist, dass du dich nicht einfach hinsetzt und versuchst, dir eine Idee in deinem Kopf auszudenken. stattdessen online über die Marke und Recherchieren Sie stattdessen online über die Marke und das Produkt und recherchieren Sie einige Ideen auf Pinterest, Instagram und B Hands. Ich mache diese beiden Dinge vor jedem einzelnen Projekt, das ich starte. Beginnen Sie jetzt, indem Sie ein Produkt auswählen , das Sie für dieses Projekt verwenden werden. Es kann etwas sein , das Sie bereits besitzen, etwas, das Sie verwenden werden, oder etwas, das Ihre Freunde haben, und Sie können es sich ausleihen Recherchieren Sie nach Marken, Online-Präsenz. Lesen Sie die Produktbewertungen und die Beschreibung und beginnen Sie, einige Ideen auf einem laufenden Pinterest-Board zusammenzustellen In der nächsten Lektion werden wir ausführlich über die Erstellung von Moodboards sprechen ausführlich über die Erstellung von Moodboards 4. Moodboards für die Produktfotografie erstellen: Das Moodboard ist Ihr Bezugspunkt für das Projekt. Es wird Ihnen helfen, dieselbe Ästhetik beizubehalten und ein einheitliches Projekt für die Marke zu erstellen Normalerweise beginnen Produktfotoshootings mit einem Höhepunkt, mit viel Inspiration und Motivation und Ideen, die bereit sind, umgesetzt zu werden Aber mit der Zeit werden Sie möglicherweise müder und immer weniger inspiriert, insbesondere wenn einige der Ideen nicht wie geplant geklappt haben. In diesen Fällen empfehle ich, zwei Dinge zu tun. Die erste besteht darin, eine Pause einzulegen und die zweite darin, sich Ihr Moodboard anzusehen Um sich neu inspirieren zu lassen. Manchmal gehe ich einfach zur nächsten Idee über und komme später zur vorherigen zurück. Wenn Sie mit Kunden zusammenarbeiten, ist die Erstellung eines Moodboards natürlich unerlässlich, um ihnen Ihre Vision für das Projekt zu vermitteln Und stellen Sie sicher, dass Sie auf derselben Wellenlänge sind, wenn es um die Ästhetik und die Ideen geht , die Sie kreieren werden Wenn Sie am Ende des Projekts Ihre Arbeit einreichen und der Kunde sagt, dass sie nicht genau das ist, was er sich vorgestellt hat, können Sie jederzeit zum Moodboard zurückkehren und sicherstellen , dass Sie mit ihm in Bezug auf seine Ideen, Referenzen und Ästhetik übereinstimmen und der Kunde sagt, dass sie nicht genau das ist, was er sich vorgestellt hat, können Sie jederzeit zum Moodboard zurückkehren und sicherstellen, dass Sie mit ihm in Bezug auf seine Ideen, Referenzen und Ästhetik übereinstimmen. Es gibt viele Möglichkeiten , Moodboards zu erstellen. Ich würde sie in persönliche und berufliche Kategorien einteilen persönliche und berufliche Kategorien einteilen Wenn Sie persönliche Moodboards erstellen, können Sie sie so schlampig gestalten, wie Sie können einfach alle Fotos, die Ihnen gefallen, scannen und in Ihrer iPhone-Galerie speichern Sie können ein Pinterest-Board erstellen. Wenn du nur nach Ideen auf Pinterest suchst, kannst du einen Instagram-Ordner erstellen. Wenn du nur auf Instagram nach Ideen suchst, kannst du dein Moodboard auch in Canva erstellen Wenn du Canva Teams verwendest, wird das etwas professioneller sein , denn dann können deine Kunden am Moodboard zusammenarbeiten und sie können ihre Notizen und ihre eigenen Bilder für dich hinzufügen Eine andere professionelle Methode besteht darin, es in Google Slides zu erstellen , da es auch eine Funktion für die Zusammenarbeit bietet Sie werden Ihre Bilder hinzufügen. Sie werden ihre Bilder hinzufügen. Sie werden Ihre Notizen hinzufügen. Sie werden ihre Notizen hinzufügen. Und meine Lieblingsmethode , persönliche und professionelle Moodboards zu erstellen, ist die Verwendung von Miller Note Miller Note ist dieses professionelle Online-Moodboard-Tool. Sie haben viele Vorlagen auf ihrer Website. Ich werde unten einen Link für Sie hinterlassen , damit Sie ihn selbst überprüfen können. Es gibt zwei Hauptunterschiede zwischen einem persönlichen Moodboard und einem professionellen Moodboard Für ein persönliches Moodboard möchten Sie, dass alles super gut Vielleicht gibt es verschiedene Abschnitte dieses Projekts und du möchtest sie getrennt halten. Und der zweite Unterschied sind natürlich die Knoten mit Ihren Kunden. Sie möchten klarstellen, Sie möchten klarstellen warum Sie Ihrem Moodboard ein bestimmtes Bild hinzugefügt haben Wenn Sie ein persönliches Moodboard erstellen, wissen Sie bereits, dass Sie quasi nichts angeben müssen Aber wenn Sie zum Beispiel dieses Foto bearbeiten, werden Ihre Kunden denken, dass Sie so etwas neu erstellen werden Ziemlich genau, aber Sie bearbeiten es, weil Ihnen das Farbschema gefällt oder weil Sie dieselben Requisiten verwenden werden oder weil Sie es aus demselben Winkel aufnehmen möchten, und das müssen Sie auf dem Moodboard angeben Jetzt werde ich drei Moodboards für meine drei Produktfotos für Dessertweihrauch, Mona, Tura und Jana, erstellen meine drei Produktfotos für Dessertweihrauch, Mona, Tura und Jana , In Ordnung, das ist also Miller Note. Ich werde eine ihrer Vorlagen verwenden, die Moodboard-Vorlage, um mein Moodboard zu erstellen Jetzt kann ich es mit Referenzfotos ausfüllen. Zuerst gehe ich zu Pinterest und suche dort nach Fotoästhetik für Hautpflegeprodukte Und dieses erste Foto hier, ich mag es schon. Ich mag das Schattenspiel. Ich mag das Farbschema. Ich mag die Verwendung von Stein und Stoff als Requisiten. Also dieser ist definitiv im Gange, mein Moodboard. Ich mache gerade einen Screenshot davon und füge ihn zu Miller Note hinzu Sehr einfach. Als nächstes tauchen wir in ein Kaninchenloch ein. Wir können mit einem Foto mit einer schönen Atmosphäre und Atmosphäre wie diesem beginnen einer schönen Atmosphäre und Atmosphäre wie diesem Dann schauen wir uns an, was sich darunter befindet. Dies sind einige ähnliche Bilder. Und wir werden so lange klicken, bis wir etwas finden , das uns gefällt. Dieser wird der nächste sein. Und direkt darunter sehe ich schon etwas, das mir gefällt. Dieses Bild mit einer Paradiesvogelblume. Um mich herum wachsen diese Blumen. Ich könnte es für das Foto verwenden, aber was ist das? Ich mag dieses Produkt so sehr, weil es so ist, als ob das Produkt mit der Blume und den Steinen harmoniert. Und der Name meines Produkts ist Asa Balancing Oil. Also dieser kommt bestimmt auf mein Moodboard, ich könnte diese Idee integrieren. Ich mag es wirklich, wirklich. Und lassen Sie mich sehen, was wir heute noch auf Pinterus finden können. Wie wäre es mit diesem Foto hier? Ich mag die Verwendung von Steinrequisiten als Teil des Hintergrunds und das Lichtspiel im Schattenspiel Dadurch hebt sich das Produkt so gut von der Masse ab. Das geht also auch auf mein Moodboard. Als Nächstes gehen wir zu meinem Instagram-Speicherordner und schauen, ob wir dort etwas finden können Wie wäre es mit diesem, dem Foto mit einem Hocker und den Produkten darauf? Mir gefällt die Komposition hier sehr gut, also kommt sie auch auf das Moodboard Gibt es in meinem gespeicherten Ordner noch etwas , das ich verwenden könnte Okay, fügen wir diesen hinzu, eine Nahaufnahme der Pipette mit Öl Ich könnte das in meine Idee integrieren. Warum nicht? Danach gehe ich zu Hühnern und werde nach natürlicher Hautpflege und Produktfotografie suchen Es gibt viele verschiedene Projekte. Nicht nur Produktfotografie, sondern auch Website-Design sowie Grafikdesign und Branding. Also werden wir uns einfach einige Projekte ansehen und sehen, ob es etwas Inspirierendes gibt. Dieses Projekt hier ist wirklich wunderschön. Ich liebe die minimalistischen Kompositionen und die Farbschemata und alles. Es ist sehr schön Es ist einfach nicht genau das, was ich mir für mein Projekt vorstelle Aber schauen wir weiter. Vielleicht gibt es noch etwas anderes. Dieser hat eine sehr schöne und dunkle Stimmung. Ich mag diese Produktfotos wirklich, aber ich glaube, ich suche nach etwas zwischen diesem und dem vorherigen Projekt für meine Ideen. Okay, das kommt näher. Ich glaube, ich füge dieses Bild einfach auf mein Moodboard, weil ich den Minimalismus von allem mag Auch hier wird der Stein als Requisite verwendet und ich mag den Winkel, aus dem das Foto aufgenommen wurde, weil er sehr, sehr kraftvoll ist Lassen Sie mich abschließend zu Pinterest zurückkehren, zu meinem kuratierten Pinterest-Board mit mehr als 500 Pins, denen Sie folgen können So bleibst du über all meine sicheren Ideen auf dem Laufenden. Und ich werde dieses Bild einfach genau dort hinzufügen , weil ich das Lichtspiel auf diesem Gesichtsöl mag. Und jetzt füge ich einfach ein paar Farben hinzu , die ich für meinen Hintergrund oder meine Requisiten verwenden könnte Und es ist an der Zeit, einige Anmerkungen hinzuzufügen , um sicherzustellen , dass ich bei den verschiedenen Elementen auf den verschiedenen Fotos wirklich selektiv vorgehe, damit ich sie kombinieren und etwas wirklich Einzigartiges und Eigenes kreieren kann etwas wirklich Einzigartiges und Eigenes kreieren Wenn du Notizen für das Moodboard machst, musst du jedes Foto in verschiedene Elemente zerlegen , wie die Beleuchtung, die Komposition, das Styling, die Requisiten, die Position der Produkte, den Winkel, aus dem es aufgenommen wurde , einige Spezialeffekte, Stimmung, Atmosphäre, Bearbeitungsstil usw. Lassen Sie mich Ihnen Wenn ich Notizen für mein Moodboard erstelle, möchte ich nur einige wichtige Elemente auf jedem Foto hervorheben , die ich möglicherweise in mein endgültiges Produktfoto integrieren könnte Es besteht die Möglichkeit, dass ich nicht alle diese Elemente in ein Foto integrieren alle diese Elemente in ein Aber es wird mir Optionen geben. Es wird mir einen guten Ausgangspunkt , von dem aus mein kreativer Prozess gedeihen kann Ich kann in eine ganz andere Richtung gehen. Ich kann mir eine originelle Idee einfallen lassen und dafür mein Moodboard und die verschiedenen Elemente verwenden mein Moodboard und die verschiedenen Elemente , um mir einen guten Ausgangspunkt zu geben. Also hebe ich nur ein paar wichtige Dinge hervor. Wie bei diesem ersten Bild habe ich zum Beispiel hervorgehoben, dass der Fels und die Fabrica nutzlose Requisiten Und dass es ein wunderschönes Schattenspiel gibt und dass das Licht gleichzeitig sehr weich und hell ist Und ich mache mir einfach solche Notizen für jedes einzelne Bild. Und das wird mich mit meiner Ästhetik und der Vision für das Projekt auf Kurs halten . Und mach dir keine Gedanken darüber, die Idee von jemandem nachzuahmen. Wenn ich nur diese Deskriptoren verwenden würde, um mein Foto zu erstellen, wäre es ein völlig neues und originelles Bild , das nicht so aussehen würde wie dieses Aber die besten Ideen entstehen durch Kombination verschiedener Elemente aus verschiedenen Fotos Ihre neue, originelle und einzigartige Idee wird ein Remix einiger Ideen Und Sie können Ihre eigenen Elemente hinzufügen es zu etwas ganz Besonderem zu machen Meine Moodboards sind fertig und es ist an der Zeit, dass Sie Ihr Moodboard für das Projekt mit einer der Methoden erstellen, die ich Ihnen zuvor vorgestellt habe . Und ich hoffe, du hast bereits damit begonnen, ein fortlaufendes Moodboard auf Pinterest oder Miller zu erstellen ein fortlaufendes Moodboard Im nächsten Kurs werden wir wie ein Künstler über das Versiegeln sprechen wie ein Künstler über das Versiegeln 5. Alles nur geklaut: 10 Wege zum kreativen Durchbruch: Jeder ist auf der Suche nach neuen und originellen Ideen. Jede Marke möchte etwas Neues posten und jeder Fotograf möchte einen Trend starten , den noch niemand zuvor gemacht hat. Warum also erstellen wir Moodboards und suchen online nach Referenzen und versuchen, verschiedene Elemente aus verschiedenen Fotos zu erstellen und Dinge neu zu mischen , weil das Streben nach Originalität und Einzigartigkeit eine Illusion ist Nichts ist neu unter der Sonne. Alles ist ein Remix von allem. Jede neue Idee entsteht, weil wir von etwas beeinflusst werden oder wir eine bestimmte Erfahrung haben, etwas mag uns neu erscheinen, aber jemand anderes wird sich genau das Gleiche ansehen und sagen: Ich glaube, das habe ich schon einmal gesehen Lassen Sie mich Ihnen sechs Punkte nennen, warum es wichtig ist , bei einer Produktfotografie mit Referenzen zu arbeiten . Das Foto einer Person als Referenz zu verwenden , ist der Schlüssel zum Erlernen der Produktfotografie. Wählen Sie ein Foto aus, zerlegen Sie es in verschiedene Elemente und versuchen Sie, es neu zu erstellen. Sie werden nicht genau dasselbe Foto erstellen, aber der Prozess hilft Ihnen dabei, mehr über Stil, Komposition, Beleuchtung und Bearbeitung zu erfahren Komposition, Beleuchtung und Es gibt keinen effektiveren Weg zu lernen. Anhand von Referenzen können Sie entwickeln viel schneller Ihren eigenen Sinn für Stil und geschmackvolle Produktfotografie und gleichzeitig Erfahrung sammeln mit Referenzen für Ihre Produktfotos arbeiten , können Sie Trends setzen Du arbeitest und genau das wollen die Marken , sie wollen sich in den sozialen Medien abheben, sie wollen auf Trends aufspringen. Sie wollen diese Likes und Kommentare und Verkäufe. Jemand hat den Trend gestartet, Fotos mit transparenten Acrylschalen und etwas Wasser Und alle Marken baten darum, solche Fotos für ihre Feuchtigkeitscremes und schäumenden Reinigungsmittel und Reinigungsmittel Arbeit mit Referenzen ist bei der Arbeit mit Kunden absolut unerlässlich da Sie eine Abstimmung mit ihnen erreichen möchten . Wenn alles gut präsentiert und auf einem professionellen Moodboard organisiert ist , verleiht Ihnen das zusätzliche Professionalitätspunkte verleiht Moodboard ist eines der ersten Dinge , die Sie Ihrem Kunden zeigen werden Und Sie möchten diesen ersten Eindruck wirklich gut machen, denn das wird den Ton für den Rest Ihrer Kommunikation mit Referenzen zu verwenden bedeutet, wie ein Künstler zu stehlen. Sie verwenden ihre Arbeit als Ausgangspunkt. Sie geben dieser Idee Ihre eigene Wendung und stellen sie in den Kontext der Marke, mit der Sie arbeiten. Wenn Sie beispielsweise Fotos von einer Kerze machen, können Sie in der Hautpflege-Nische nach Inspiration suchen und sich von dort aus einige Ideen als Ausgangspunkt holen von dort aus einige Ideen als Ausgangspunkt holen Und ich empfehle dir, das Buch immer noch wie ein Künstler zu lesen , wenn du mehr über das Konzept erfahren möchtest mit Referenzen arbeiten , können Sie schneller und intelligenter arbeiten. Wenn Sie in einer Woche ein paar Projekte haben, werden Sie nicht genug Energie, Inspiration und Zeit haben, um all die Ideen in Ihrem Kopf zu entwickeln. Sie mit Referenzen arbeiten , können Sie in kürzerer Zeit viel Arbeit leisten und mehr Geld verdienen. Wenn Sie immer mehr Erfahrung in der Arbeit mit Referenzen und der Dekonstruktion von Ideen zu verschiedenen Aspekten sammeln , werden Sie anfangen, Ihre eigenen originellen Ideen im Kopf zu Ihre eigenen originellen Ideen haben, weil Sie bereits viel gesehen haben und Sie werden in der Lage sein, Ihre Ideen umzusetzen, weil Sie die Erfahrung haben und wissen, wie man verschiedene Dinge macht Als ich 2011 anfing, Fotografie zu lernen, gab mir mein Lehrer viele Hausaufgaben um die Arbeit in dem Stil zu finden, den ich mag, und zu versuchen , sie nachzubilden, damit ich schneller lernen und Erfahrungen sammeln konnte . Und nach zwei Monaten dieses intensiven Lernens begann ich, als professioneller Fotograf zu arbeiten Früher habe ich einige kreative Portraits von Menschen in einem Fotostudio gemacht und einige Streetstyle-Aufnahmen gemacht. Deshalb empfehle ich Ihnen diese Lernmethode nur, weil sie bei mir Wunder bewirkt hat Wenn Sie mit einem Kunden zusammenarbeiten und er Ihnen eine Referenz zeigt, die ihm gefällt, müssen Sie ihm erklären, dass Sie nicht versuchen werden , so etwas exakt nachzumachen Sie werden sich davon inspirieren lassen. Fragen Sie sie, was das Besondere an dieser Referenz ist? Warum zeigen sie es dir? Hilf ihnen, es zu dekonstruieren. Ist es das Licht? Sind es die Requisiten? Ist es das Modell? Ist es der Ort? Ist es der Bearbeitungsstil? Hilf ihnen, es herauszufinden. Jetzt sind wir bereit, über das Komponieren von Bildern zu sprechen. Lassen Sie uns in der nächsten Klasse darüber sprechen. 6. Produktfotos erstellen: In diesem Kurs lernen wir, wie man Bilder komponiert. Ich werde Ihnen einige Regeln und bewährte Methoden für die Fotokomposition vorstellen, mit einige Regeln und bewährte Methoden für die Fotokomposition denen Sie ausgewogene Fotos erstellen können Später im Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie ich Produktfotos für diese Produkte mache Ich werde Ihnen die Regeln in der Praxis zeigen und auch einige Regeln brechen, denn um die Regeln zu brechen, müssen Sie zuerst die Regeln kennen. Lassen Sie uns zunächst über die Definition von Komposition im Kontext der Produktfotografie sprechen. Es ist die ästhetische Anordnung der Elemente, um ein visuell ansprechendes und einprägsames Bild zu erzeugen. Es geht nicht nur darum, einen schönen Moment festzuhalten, es werden auch Gestaltungsprinzipien und Kreativität berücksichtigt, um ein Foto zu erstellen das das Produkt im besten Licht präsentiert Und das wird bei den Zuschauern auf einer tieferen emotionalen Ebene Anklang finden Zuschauern auf einer tieferen emotionalen Als Nächstes werden wir über die Bedeutung der Komposition sprechen die Bedeutung der Komposition Wir werden einige grundlegende Kompositionsrichtlinien behandeln und dann eingehender den fortgeschrittenen Kompositionsrichtlinien befassen. Warum ist Komposition heutzutage also wichtig? Produktfotos sind die erste Anlaufstelle für potenzielle Kunden. Über soziale Medien und Website-Anzeigen informieren wir uns über neue Marken . Gut komponierte Bilder können dazu beitragen, die Glaubwürdigkeit einer Marke zu verbessern. Menschen neigen dazu, mehr von Marken zu kaufen , die in hochwertige, professionelle Fotos investieren. Außerdem können gut komponierte Bilder den Kunden helfen, sich auf einer tieferen Ebene mit den Produkten zu verbinden , indem sie Emotionen hervorrufen Und natürlich helfen sie Marken dabei, sich in einem überfüllten Markt zu differenzieren Stellen wir uns nun vor , Sie scrollen Instagram und stoßen auf diese beiden Anzeigen Auf welche würdest du klicken? Wäre es das erste, bei dem die Produkte nur im Hintergrund positioniert sind? Es gibt keine Requisiten , die aus einem Winkel geschossen haben. Das einzige , was dir etwas über die Marke sagt , ist die Verpackung Oder wäre es der zweite mit einigen Requisiten, etwas Schattenspiel und interessanten Hintergründen? Ich wette, es wäre der zweite. Marken, die schlecht komponierte Produktfotos verwenden, haben keine Chance, sich in überfüllten sozialen Medien abzuheben Und deshalb ist die Komposition in der Produktfotografie wichtig Lassen Sie uns zu den grundlegenden Richtlinien für die Komposition übergehen. Manche Leute nennen sie Regeln oder Prinzipien. Diese Wörter werden synonym verwendet, aber ich möchte wirklich, dass Sie sie als Richtlinien Sie können Ihnen helfen, die Angst vor einem leeren Hintergrund zu vermeiden, aber das bedeutet nicht, dass Sie sie befolgen müssen, vor allem nicht alle auf einmal Jetzt werden wir uns mit der Drittelregel, Symmetrie und Asymmetrie befassen und mit einem leicht negativen Raum und einer visuellen Hierarchie komponieren einem leicht negativen Raum und einer visuellen Hierarchie Die Drittelregel ist die gängigste Kompositionsrichtlinie. Sie unterteilt den Rahmen in drei mal drei Raster mit zwei gleichmäßig verteilten horizontalen Jedes iPhone verfügt über eine Funktion, mit der Sie dieses Raster aktivieren können, sodass Sie das Motiv Ihres Fotos entlang einer dieser Linien oder am Schnittpunkt dieser Linien ausrichten können Ihres Fotos entlang einer dieser Linien oder am Schnittpunkt dieser Hier sind drei meiner Fotos, bei denen ich die Drittelregel verwendet habe , um meine Bilder zu komponieren. Lassen Sie uns darüber sprechen, wie Sie Ihre Bilder mithilfe von Symmetrie und Asymmetrie zusammenstellen Beide sind sehr leistungsstarke Werkzeuge für die Produktfotografie und beide schaffen eine völlig unterschiedliche Atmosphäre und Atmosphäre Die Wahl hängt von den Emotionen ab, die Sie mit dem Foto hervorrufen möchten Schauen Sie sich das erste Foto an. Wenn Sie es vertikal teilen würden, würden Sie feststellen, dass die linke Seite genau der Spiegel der rechten Seite ist . Die Verwendung von Symmetrie erzeugt ein Gefühl von Harmonie und Ausgeglichenheit. Schauen Sie sich jetzt das zweite Foto an. Wie Sie sehen können, ist es nicht symmetrisch. Ich habe genau die gleiche Komposition gezeigt, aber weiter weg. Und ich habe ein paar Magnolienblüten hinzugefügt. Ich habe mit ihnen herumgespielt, um einen dynamischeren und verspielteren Look zu kreieren einen dynamischeren und verspielteren Look Lassen Sie uns nun über das Komponieren mit Licht sprechen. Das Licht beeinflusst maßgeblich die allgemeine Stimmung, Ästhetik und Betonung innerhalb eines Bildes Und es gibt zwei Arten von Licht weiches Licht und hartes Licht. Weiches Licht erzeugt allmähliche und sanfte Übergänge zwischen Lichtern und Schatten. Hartes Licht führt scharfen und gut definierten Schatten mit einem abrupteren Übergang zwischen Lichtern und Schatten Im Beispiel hier sehen Sie eine Sonnen-Pendelaufnahme mit hartem Licht Für ein Sonnenpendel ist es nur sinnvoll , sehr helles Sonnenlicht zu verwenden. Beachten Sie, dass ich hier auch ein sehr interessantes Schattenspiel verwende . Es wurde mit einem Cocktailglas kreiert und ähnelt den Spiegelungen im Pool oder im Meer. Und jetzt hat dieses Foto die Atmosphäre von Eternal Summertime, genau die perfekte Stimmung für dieses Schmuckstück Hier sind noch ein paar Beispiele für Hautpflegeprodukte. Ich zeige den ersten an einem sehr sonnigen Tag. Und das ist der Grund, warum die Requisite und die Produkte scharfe, gut definierte Schatten erzeugen Und sie werden Teil der Komposition und der Stilelemente Ich habe das zweite Foto an einem bewölkten Tag gezeigt, aber es schien immer noch etwas Sonne durch. Und deshalb kann man dieses wunderschöne Lichtspiel im Hintergrund sehen dieses wunderschöne Lichtspiel im Sie können jedoch feststellen, dass die Produkte und Requisiten viel weichere Schatten werfen als auf dem ersten Foto Ich habe das dritte Foto während der goldenen Stunde gezeigt, vielleicht etwa 20 Minuten vor Sonnenuntergang Und das ermöglichte mir, diesen schönen, gut definierten Rahmen im Hintergrund zu haben . Und ich habe das Produkt ins Licht gestellt , damit es hervorsticht und leuchtet. Die nächste Richtlinie ist negativer Raum. Negativer Raum wird oft als leerer oder weißer Raum oder Luft bezeichnet . Es ist der unbewohnte Bereich rund um das Hauptmotiv des Fotos Die Verwendung von negativem Raum hilft uns, uns auf das Motiv zu konzentrieren Es lenkt die gesamte Aufmerksamkeit auf das eine große Element, unser Produkt oder ein bestimmtes Element des Produkts. Es kann das Foto auch ästhetisch ansprechender machen. Es schafft ein Gefühl von Eleganz und Raffinesse in der Produktfotografie Es gibt einen sehr schmalen Grat zwischen zu wenig negativem Raum und zu viel negativem Raum Es dreht sich alles um das visuelle Gleichgewicht. Schauen wir uns diese Beispiele hier auf dem ersten Bild an. Sie können sehen, dass um die Produkte herum nicht genügend negativer Raum vorhanden ist . gequetscht In Bild Nummer drei erscheinen sie in den Rahmen Auf der anderen Seite haben wir viel Negativraum um die Produkte herum, aber dadurch wirken sie unbedeutend und klein Bild Nummer zwei ist ein Mittelweg mit genau der richtigen Menge an negativem Raum Es ist wichtig, genügend negativen Raum rund um Produkte zu haben , insbesondere für Fotos für Instagram. Wann immer eine Marke oder Sie ein Bild posten, ist das einzige, was in der Profilansicht sichtbar ist, der mittlere quadratische Teil Ihres Fotos. Und du möchtest nicht, dass etwas abgeschnitten wird. Achten Sie also darauf, Ihre gesamte Komposition auf den mittleren quadratischen Teil des Fotos zu konzentrieren . Lassen Sie uns nun über die visuelle Hierarchie sprechen. Es ist die gezielte Anordnung von Requisiten, Produkten und anderen Elementen innerhalb einer Komposition, um Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Hauptmotiv zu lenken Jedes Element innerhalb des Rahmens sollte einen Zweck erfüllen und bestimmte Elemente sollten stärker hervorstechen als die anderen Produkte sollten sich stärker von der Masse abheben als Requisiten. Schauen wir uns nun einige häufige Fehler in der visuellen Hierarchie Die erste ist ablenkende Farbe. Diese lila Requisite lenkt die ganze Aufmerksamkeit auf sich Der zweite Fehler ist die ablenkende Platzierung. Diese Requisite und zwei Produkte auf der rechten Seite sehen völlig fehl am Platz aus Und ein dritter Fehler ist die ablenkende Größe. Diese riesige Stütze auf der rechten Seite lenkt die ganze Aufmerksamkeit auf sich Und all die Requisiten und Produkte auf der linken Seite sind nicht mehr wirklich wichtig Jetzt sind wir bereit, uns eingehender den fortgeschrittenen Kompositionsrichtlinien Zunächst empfehle ich Ihnen, die grundlegenden zu beherrschen , einige Fotos zu machen, mit ihnen zu experimentieren und dann der Verwendung des Goldenen Schnitts zu beginnen. Grundlinien, Rahmungen, Wiederholungen und Muster sowie unkonventionelle Perspektiven Die erste Leitlinie für Fortgeschrittene ist der Goldene Schnitt. Es ist eine Verbesserung der Drittelregel. Anstatt ein Raster zu verwenden, das ein Bild in neun gleiche Teile teilt, verwenden wir eine Spirale Diese Spirale wurde in der Natur beobachtet. Sie taucht in den Mustern der Muscheln auf, der Anordnung von Blättern und Blüten, im Verhältnis zu bestimmten Tierkörpern und in den Galaxien. In der Fotografie, Kunst, Architektur und Design wird angenommen, dass der Goldene Schnitt ästhetisch ansprechende und harmonische Kompositionen schafft ästhetisch ansprechende und harmonische Kompositionen Beim Verfassen von Produktfotos können Sie die Spirale verwenden, um Ihr Produkt, Ihre Requisiten und andere Elemente zu positionieren Auf diese Weise erstellen Sie ein optisch ansprechenderes und ausgewogeneres Lassen Sie uns als Nächstes über die Hauptlinien sprechen. Der Zweck von Leitlinien besteht darin, einen visuellen Weg zu schaffen, Aufmerksamkeit auf das Produkt oder auf ein bestimmtes Element eines Produkts lenkt. Es macht eine Komposition ansprechender und interessanter anzusehen. Bei den Linien kann es sich um tatsächliche Linien handeln, die auf dem Foto vorhanden sind, oder sie können durch die Anordnung der Elemente innerhalb eines Fotos impliziert die Anordnung der Elemente innerhalb eines Fotos Lassen Sie uns über Framing sprechen. Dies ist eine meiner Lieblingsmethoden, um meine Bilder zu komponieren. Es geht im Grunde darum, Objekte oder Elemente im Vordergrund oder Hintergrund zu verwenden im Vordergrund oder Hintergrund zu , um das Produkt zu umrahmen Fokus des Betrachters darauf zu lenken. Im ersten Beispiel hier können Sie ein Hautpflegeöl sehen, das im Rahmen schwimmt Übrigens, falls du schwimmende Produktfotografie lernen möchtest , habe ich bereits einen Skillshare-Kurs dazu Du benötigst allerdings einige Photoshop-Kenntnisse , um diesen Effekt erzielen zu können, indem du das Produkt mit umgebenden Elementen einrahmst das Produkt mit umgebenden Sie heben seine Bedeutung hervor und lenken den Blick des Betrachters auf den beabsichtigten Schwerpunkt Auf dem zweiten Foto hier können Sie sehen, wie ich zwei Rahmen verwende , um das Bild zusammenzustellen. Der erste Rahmen ist dieses Badezimmerregal und der zweite ist ein Schatten dieses Regals. Ich finde es ziemlich genial. Hier sind ein paar andere Beispiele für die Verwendung von Rahmen- und Produktfotografie Im ersten Fall möchten Sie sich nur das Produkt im Warenkorb ansehen das Produkt im Warenkorb Auf dem zweiten Foto können Sie sehen, dass ich ein organisches Objekt, einen Kaktus, als Rahmen verwende einen Kaktus, als Rahmen verwende Und auf dem dritten verwende ich eine kreisförmige Stütze. Aber ich platziere es auf der Rückseite, nur um die linke Seite der Komposition mit der rechten zu verbinden . Eine der nächsten Richtlinien, über die wir sprechen werden, ist die Wiederholung und die Muster Es ist die absichtliche Verwendung von sich wiederholenden Formen, Farben und Objekten, die innerhalb eines Rahmens ein Gefühl von Ordnung und Rhythmus erzeugt innerhalb eines Rahmens ein Gefühl von Ordnung und Rhythmus In dem Beispiel auf der linken Seite sehen Sie ein Produktfoto einiger Guasha- und Jade-Roller Und beachten Sie, dass ich auch eine lila Blume verwende , um dieses Muster zu durchbrechen, um diese Komposition zu durchbrechen und es noch interessanter zu machen , sich die Produktfotos von Pattern anzusehen Produktfotos von Pattern so gut darin, die Aufmerksamkeit der Zuschauer sozialen Medien zu erregen, denn wenn Sie das Durcheinander von Instagram-Fotos scrollen, stolpern Sie endlich auf etwas so um diese Komposition zu durchbrechen und es noch interessanter zu machen, sich die Produktfotos von Pattern anzusehen. Sie sind so gut darin, die Aufmerksamkeit der Zuschauer in den sozialen Medien zu erregen, denn wenn Sie durch das Durcheinander von Instagram-Fotos scrollen, stolpern Sie endlich auf etwas so Schönes und Ordentliches dass du einfach nicht anders kannst, als es dir anzusehen Hier sind einige weitere Beispiele für die Verwendung von Wiederholungen und Mustern in Produktfotos Das erste Foto ist ein Foto von Räucherstäbchen mit scharfen Schatten Es ist ein so einfaches und doch dynamisches Bild. Auf einem zweiten Foto kreiere ich einen visuellen Rhythmus, indem die Form des Produkts wiederhole und es auf der Treppe platziere. Und das dritte Foto ist ein klassischeres Beispiel ein Muster-Produktfoto für das Hautpflegeöl. Ich habe gerade ein Foto von einer offenen Flasche der Verpackung und einer geschlossenen Flasche und sie dann in Photoshop wiederholt. Lassen Sie uns abschließend über die Verwendung unkonventioneller Perspektiven bei der Komposition unserer Bilder sprechen unkonventioneller Perspektiven bei der Komposition unserer Bilder Es bedeutet, ein Produkt aus einem unerwarteten oder ungewöhnlichen Blickwinkel aufzunehmen einem unerwarteten oder ungewöhnlichen Blickwinkel Ein Beispiel: Sie können sehen, dass ich das Gesicht von unten durch ein Stück Glas gefesselt das Gesicht von unten durch ein Stück Glas gefesselt So würden Sie dieses Produkt normalerweise nicht in Ihrem Zuhause betrachten , wenn Sie es verwenden. Diese einzigartige Ansicht weckt Neugier und macht das Produkt in den sozialen Medien Schauen wir uns drei weitere Beispiele für Verwendung unkonventioneller Perspektiven Auf dem ersten Foto lasse ich einige Hautpflegeprodukte Auch dies ist nicht etwas, das Sie jeden Tag sehen würden. Dies ermöglicht es uns jedoch, das Produkt aus verschiedenen Blickwinkeln zu betrachten , und es entsteht eine visuell ansprechende und ansprechende Komposition. In einem zweiten Beispiel verwende ich einen Spiegel, der es uns ermöglicht, den Himmel als Hintergrund zu integrieren und das Produkt von unten zu betrachten. Und auf einem dritten Foto zeige ich ein Produkt auf einzigartige Weise Anstatt eine perfekt intakte Rosenlimonadenflasche einzufangen , zertrümmere ich sie und füge einige echte Rosen hinzu, um den Duft und das Gefühl dieser Limonade zertrümmere ich sie und füge einige echte Rosen hinzu zu vermitteln den Duft und das Gefühl dieser Ich hoffe, diese Fotos haben Sie dazu inspiriert, bei der Zusammenstellung Ihrer Bilder über den Tellerrand hinauszuschauen Und wenn Sie die grundlegenden und fortgeschrittenen Kompositionsrichtlinien beherrschen , können Sie anfangen, die Regeln zu brechen Absichtlich, vorsätzlich, gegen die Regeln verstoßen. Es kann eine Gelegenheit sein , zu experimentieren und einzigartige visuelle Ausdrucksformen zu entdecken und sich mit Ihrer Fotografie noch mehr abzuheben. Brechen Sie die Regeln, wenn Sie abstraktere und künstlerischere Kompositionen kreieren und wenn Sie mit dem Bild eine Geschichte erzählen möchten. Nachdem wir die Komposition gelernt haben, sind wir nun bereit, tief in den Entstehungsprozess einzutauchen 7. Produktfoto #1 schießen: Lass uns unser erstes Konzept drehen. Ordnung, jetzt mache ich ein Produktfoto vom Aca Balancing Oil. Und ich werde es zu Hause mit meinem iPhone 12 machen . Lass mich dir zeigen, wie. Es ist also gerade die goldene Stunde und ich habe diese schönen Sonnenstrahlen, die durch das Fenster in mein Zimmer eindringen durch das Fenster in mein Zimmer Ich werde einfach warten, bis sie ein bisschen höher die Wand hochklettern Und dann verschiebe ich den Tisch nach links und stelle meine Komposition irgendwo hier in diesem Bereich auf. Für meine Requisiten habe ich also ein paar Optionen. Das sind Requisiten von Btonton. Es sind künstliche Steine mit flachem Boden. Es ist also einfacher, sie auf alle möglichen Arten zu stapeln , und ich könnte mein Produkt hier einfach auf der Oberseite ausbalancieren. Diese habe ich auf der Straße gefunden, als ob es einfach der beste Weg ist, einzigartige Requisiten zu finden, mit denen deine Fotografie hervorsticht wenn du hier draußen nach wirklich coolen Sachen Ausschau hältst hier draußen nach wirklich coolen Sachen gleichen Situationen. Ich habe diese beiden abgeschnittenen Teile auf der Straße gefunden und sie abgeholt Ich verwende sie für meine Produktfotografie Und ich liebe es absolut, wie ich meine Produkte stylen und verschiedene Kombinationen verwenden kann Bei diesen Requisiten bin ich mir nicht wirklich sicher. Ich finde, sie sind zu weiß, zu stark für das Farbschema meines Projekts Obwohl das Produkt auf diesem Foto auffällt, glaube ich nicht, dass es wirklich zum Farbschema der Marke und der Gesamtästhetik passt Farbschema der Marke und der , die ich mit meinen Produktfotos Also das ist ein Nein, diese mag ich wirklich, wirklich Aber im Moment glaube ich, dass ich mich für etwas Strukturierteres entscheiden möchte etwas Strukturierteres Weil diese für mich im Vergleich zu so etwas zu perfekt aussehen So etwas wie ein echter Stein. Also ich mache das durch und muss mich beeilen, weil das Licht gerade in einer perfekten Position ist . Alles klar? Ich habe viele Hintergrundoptionen , die ich für dieses Projekt verwenden könnte. Etwas, das zum Farbschema der Marke passt. Lassen Sie uns einige davon ausprobieren und herausfinden, welche am besten funktioniert. Und tatsächlich denke ich darüber nach, für diese Idee nur einen Hintergrund als Infinity-Hintergrund zu verwenden nur einen Hintergrund als . Könnte so etwas ziemlich Neutrales gebrauchen. Könntest du etwas Gelberes wie dieses gebrauchen ? Das ist wirklich, wirklich gut. Ich denke, diese Farbe ist der Prop-Farbe sehr ähnlich, also würde sie nicht wirklich gut aussehen . Diese ist zu braun Das passt hier nicht wirklich zu allem. Es kollidiert nur mit der Farbe der Verpackung. Dieser braune, ich finde, er ist zu dunkel. Ich mag Braun hier nicht. Es ist zwischen diesen beiden. Es geht darum, ob es ein bisschen warmer und heller oder ein bisschen grauer und gedämpfter Ich denke, ich werde diese gelbe und beige Farbe verwenden, um diese kalte graue Farbe der Requisiten zu kontrastieren und zu ergänzen diese kalte graue Farbe der Requisiten Ich denke, auf diese Weise wird das ganze Bild gesättigter, heller und interessanter aussehen Ich werde meinen Hintergrund einfach mit Klebeband an die Wand Hier kann ich diese Requisiten in vielen verschiedenen Konfigurationen stylen diese Requisiten in vielen verschiedenen Und bitte denke daran, dass beim Styling von Produkten mit Requisiten keinen richtigen oder falschen Weg gibt Es geht um Ihre künstlerische Vision und Absicht hinter jeder Aktion, die Sie ergreifen Am Anfang sind Sie sich Ihrer kreativen Entscheidungen möglicherweise nicht sehr sicher. Möglicherweise haben Sie das Gefühl, nicht zu wissen, was Sie tun. Aber mit der Zeit, durch konsequentes Üben und durch die Arbeit mit Referenzen und die Entwicklung Ihres eigenen Stilgefühls und geschmackvoller Protofotografie werden Sie anfangen, Gedanken hinter jeder einzelnen Ihrer Handlungen zu setzen Gedanken hinter jeder einzelnen Ihrer Handlungen Hier habe ich zum Beispiel gerade ein Stück Laub und eine Blume hinzugefügt , um das Foto interessanter zu machen Erschaffe diesen schönen Schatten, spiele im Hintergrund. das dringend benötigte Element der Natur hinzu diesem Foto das dringend benötigte Element der Natur hinzu, um es zum Leben zu erwecken den Sinn für Schönheit zu vermitteln. Wann immer ich an meinem Foto arbeite, komme ich immer auf meine drei Hauptdeskriptoren zurück Und zur Erinnerung: Drei Deskriptoren für Miss Natura waren natürlich, strahlend und minimalistisch Wenn ich mit einem iPhone fotografiere, zoome ich immer auf maximal 1,3, um die Linsenverzerrung zu reduzieren. Also hier ist es. Hier ist das letzte Foto , das ich für Inatura als Balancing-Öl gemacht habe Inatura als Balancing-Öl Ich finde, es verleiht all den Dingen, die wir uns wünschen, natürlich, minimalistisch und strahlend und ich finde , es ist Wenn du auf Instagram scrollen würdest, würdest du anhalten, um dir dieses Foto genauer anzusehen? Und jetzt sind wir bereit, mit unserem nächsten Konzept fortzufahren. 8. Produktfoto #2 aufnehmen: Lass uns unser zweites Konzept drehen. Ordnung. Es ist ein anderer Tag. Und ich bin bereit, ein Foto von der Jana-Sojakerze zu machen. Ich werde das natürliche Licht im Innenhof nutzen. Ich bin dabei, mein kleines Produktfotografiestudio zu Hause zu erstechen . Und in diesem Kurs werde ich mich auf verschiedene Lichtarten konzentrieren und darauf, wie Sie es für die Produktfotografie verwenden können , um es ein bisschen interessanter und stilisierter aussehen zu lassen ein bisschen interessanter und stilisierter aussehen Lassen Sie uns also tief in das Thema eintauchen. Ich richte mein Mini-Fotostudio im Schatten ein, sodass dies in einem Raum, in einer Wohnung oder einem Haus gemacht werden kann . Ich bringe meine Hintergründe genauso mit wie zuvor, weil das Farbschema dieser Marke Jana dem von Mzonatura sehr ähnlich ist Ich teste gerade, welcher der Hintergründe in diesem Licht am besten funktioniert Ich habe mich für den dunkelbraunen entschieden, weil ich dieses Blatt als Requisite verwenden werde und es wird den meisten Kontrast erzeugen und ein sehr gemütliches Gefühl erzeugen Und was Kerzen angeht, will ich nur gemütlich sein. Dann ging ich zum Stylen. Zuerst habe ich versucht, die Kerze auf einen Hocker zu stellen, aber es sah sehr langweilig aus und die Farben prallten auf seltsame Weise aufeinander Also habe ich beschlossen, eine meiner Betonschalen von Biton Fn vorzustellen , um eine neue Farbe und eine neue Textur einzuführen Aber eine war nicht genug, also habe ich eine weitere hinzugefügt, um diesem Foto noch mehr Dimension Und dann habe ich dieses Blatt auf die Rückseite geklebt, so sieht es bis jetzt Und dann wollte ich sichergehen, dass ich die richtige Wahl für den Hintergrund getroffen Wie Sie sehen können, lässt dieser gelbe Fleck das Blatt dreckig aussehen Das wollten wir nicht. Diese graue Farbe hatte einen guten Kontrast zum Blatt, aber das Foto sah dadurch kalt und überhaupt nicht gemütlich aus. Diese Farbe war dem Blatt sehr ähnlich, also habe ich sie nicht verwendet. Dieses hier ist einfach ein Nein, es ist wie ein ganz anderer Ton. Ich habe definitiv die richtige Wahl für den dunkelbraunen Hintergrund für mein nächstes Styling-Element getroffen. Ich wollte etwas Stoff hinzufügen und verwende nur einen Kissenbezug. Dieser ist aus Leinen gefertigt und hat eine sehr schöne, luxuriöse Textur. Wenn Sie mit Stoff arbeiten, müssen Sie sich wirklich für hochwertige Stücke entscheiden. Andernfalls können sie das Foto billig aussehen lassen. Ich habe es einfach aufgeplustert und einige Falten erstellt , um mein Foto interessanter zu machen Für mein nächstes Styling-Element füge ich verbrannte Streichhölzer hinzu Ich finde, das ist eine sehr nette Geste und ich verwende sehr gerne Requisiten, die für das Produkt hier Sinn machen Ich teste gerade, wie ich das Feuer als Stilelement in den Vordergrund meines Bildes bringen möchte , und ich denke, es wird Feuer aussehen Und jetzt möchte ich Ihnen ein paar Beleuchtungsoptionen zeigen , die ich für dieses Foto verwenden könnte. Das ist weiches Licht. Sie können sehen, dass die Schatten nicht sehr gut definiert sind. Das Licht ist hell, aber diffus. Sie können das Licht in den Raum bringen, oder Sie können das Licht an einem bewölkten Tag bekommen, weil das Sonnenlicht von den Wolken gestreut wird Das ist praktisch ein Lichtspiel. Das ist ein sonniger Hase Und du wirst gleich sehen , wie ich es erstelle. Das ist hartes Licht. Zu diesem Zeitpunkt begann sich die Sonne zu bewegen und die Sonnenstrahlen fielen auf einer anderen Ebene ein Und sie leuchteten hell auf meine Szene, sogar unter dem Dach Wie Sie sehen können, sind die Schatten sehr scharf, gut definiert und das Licht ist hell und stark. Und das ist Schattenspiel. Ich kann einen Schatten erzeugen, indem ich ein beliebiges Objekt platziere. In diesem Fall verwende ich ein Palmblatt zwischen meiner Lichtquelle und meiner Szene. Zuerst mache ich ein paar Fotos mit weichem Licht. Ich möchte mir nur ein paar verschiedene Optionen erstellen aus denen ich später auswählen kann. Ich verwende mein Moodboard als Bezugspunkt und als Möglichkeit , mich neu zu inspirieren Beim Fotografieren achte ich immer darauf, dieselbe Szene aus verschiedenen Blickwinkeln aufzunehmen, näher und weiter weg sollten Sie verwenden, wenn Sie mehr über das Aufnehmen von Produktfotos mit Ihrem iPhone erfahren das Aufnehmen von Produktfotos mit Ihrem iPhone Welche Einstellungen sollten Sie verwenden, wenn Sie mehr über das Aufnehmen von Produktfotos mit Ihrem iPhone erfahren möchten Wie man Fotos genau aufnimmt, wie man sie auswählt und bearbeitet. Ich empfehle, meinen anderen Kurs, Mobile Produktfotografie, zu Hause mit einem iPhone anzusehen . Sie finden ihn auch auf Skillshare. Wie Sie sehen können, fotografiere ich an einem sehr sonnigen und hellen Tag, und das bedeutet, dass ich mit einem runden Spiegel ein Lichtspiel kreieren kann . Ich werde einfach einen sonnigen Hasen kreieren und ihn auf meine Szene richten Das ahmt das Rampenlicht in einem professionellen Fotostudio nach. diese Weise können Sie auf einfache Weise einen atemberaubenden Effekt auf einem Produktfoto erzielen und die gesamte Aufmerksamkeit auf Ihr Produkt lenken Also stelle ich gerade mein iPhone auf ein Stativ und während eine Hand den sonnigen Hasen auf mein Produkt lenkt, drückt eine andere die Taste Meine Hand mit einem sonnigen Hasen war nicht sehr ruhig, aber ich habe darauf geachtet, viele Fotos aufzunehmen, sodass Sie später das beste auswählen können Und hier ist etwas, auf das ich mich sehr gefreut habe, es auszuprobieren. Ich wollte Feuer als Stilelement einführen, also habe ich einfach ein Streichholz angezündet und es vor meine Szene gestellt. So sieht es also aus. Hier bin ich und versuche wieder, viele Fotos aufzunehmen. Und am Ende habe ich meinen Freund gebeten, mir den Spiegel vorzuhalten, damit den sonnigen Hasen kreieren kann, während ich diesen Feuereffekt kreierte Und jetzt bin ich bereit, dir das endgültige Foto zu zeigen. Und hier ist das letzte Foto. Darauf bin ich sehr stolz. Mir gefällt, wie gestylt es ist. Es ist definitiv nicht das Lifestyle-Bild. Nein, es ist sehr gewollt. Es ist sehr präzise. Ich liebe den sonnigen Hasen, wie er fast eine scharfe diagonale Form auf der Oberfläche des Kerzenglases erzeugt auf der Oberfläche des Kerzenglases Ich liebe die Einführung des Stoffes, um etwas Weichheit zu erzeugen Ich liebe die Einführung des Feuers. Vermitteln Sie weiterhin dieses Element der Gemütlichkeit. Ich liebe den Kontrast der Hintergrundfarbe mit der Requisite und ich liebe die Sie fügen diesem Bild eine so schöne Sehenswürdigkeit hinzu. Ich liebe es sehr und ich hoffe, du liebst es auch. Kommen wir nun zu unserem dritten Schießkonzept. 9. Produktfoto #3 aufnehmen: Lass uns unser drittes Konzept drehen. Ordnung, ich bin bereit ein Produktfoto vom Wüstenweihrauch Und für diese Idee werde ich sehr natürlich und sehr minimalistisch vorgehen Und in diesem Kurs werde ich mich mehr auf Hintergründe konzentrieren. Wie man Hintergründe auswählt, wie man Hintergründe so einrichtet, dass man eine gute Auswahl an Fotos mit denselben Hintergründen innerhalb desselben Projekts oder von einem Projekt zum anderen hat. Lassen Sie uns tief in das Thema eintauchen. Es ist wieder sehr sonnig geworden, also das ist die Requisite , die ich verwenden werde Ich habe es in einem Garten gefunden und ich mag dieses Stück Treibholz wirklich, wirklich, mag dieses Stück Treibholz wirklich, wirklich Ich denke darüber nach, eine sehr einfache Komposition zu kreieren, um diese Räucherstäbchen zu einem Teil der Natur zu machen Und ich werde es wahrscheinlich auf den Hintergrund lehnen müssen , das Produkt platzieren, es irgendwie positionieren und dann ein Foto machen müssen Das wird sehr einfach sein. Nun, Hintergründe, Sie haben diese bösen Jungs schon einmal gesehen. Dies sind nur die Hintergründe, die zum Farbschema meines Projekts passen . Dies ist ein großer Vorteil der Zusammenarbeit mit Marken mit derselben Ästhetik und derselben Nische. Weil Sie dieselben Hintergründe und Requisiten von einem Projekt zum nächsten wiederverwenden Requisiten von einem Projekt zum und Ihre Kosten niedrig halten können Wenn Sie jedoch für Kunden arbeiten, insbesondere für größere Kunden, insbesondere für größere Kunden, können Sie die Kosten für Hintergründe und Requisiten, für Modelle, Drehorte, was auch immer Sie benötigen, in Ihr Angebot aufnehmen , damit sie dafür aufkommen Ich habe hier ein paar Papiere und sind einige Bastelmaterialien Das sind schaumige, plastische, synthetische Materialien aus dem Bastelladen über die Auswahl der richtigen Da ich momentan nicht mit irgendwelchen flüssigen Produkten arbeite und auch nicht vorhabe , irgendwelche Produktabstriche oder Produktmuster zu machen Ich kann mit Materialien wie Papier und was auch immer das ist arbeiten , ist plastisch, schaumig, aber es kann leicht etwas verschüttetes Material aufnehmen Wenn ich mit solchen Produkten arbeiten möchte, kann ich ein Stück Glas auf meinen Hintergrund legen , um die Farbe und die Textur beizubehalten, ihn aber vor Flüssigkeiten zu schützen Alternativ könnte ich auch spezielle Vinylhintergründe für Produktfotos oder etwas anderes verwenden spezielle Vinylhintergründe für , wie zum Beispiel eine Badezimmerfliese Ich verwende sie sehr gerne , weil sie eine interessante Textur und Farbe haben sehr einzigartig aussehen Und in einigen Fällen kann ich auch Wände als Hintergrund verwenden, besonders wenn sie eine schöne und luxuriös aussehende Textur haben . Das ist nicht mein Favorit, deshalb werde ich meine anderen Hintergründe verwenden. Wenn es um die Wahl der Farbe geht, komme ich immer wieder auf die Marke und die Ästhetik der Marke und das Farbschema der Marke zurück. Und ich versuche, dass alles zusammenpasst. Diese Hintergrundfarbe sieht der Farbe meiner Verpackung sehr ähnlich. Sie ergänzt die Farbe des Holzes. Es ist auch sehr natürlich. Es lässt das Bild sehr ruhig aussehen. Das gefällt mir irgendwie. Wenn ich mein Produkt ohne Holz im Hintergrund fotografieren würde , würde es wirklich, wirklich langweilig aussehen. Aber da ich es aufbreche, kann das funktionieren. Da ist unser nächster Kandidat. Dadurch sieht das Foto heller aus, weil es viel heller ist als das vorherige Wenn ich es nebeneinander lege, ist dieses so, so grau. Wenn es nur alleine ist, ist es eher beigegrau. Aber da dieser Hintergrund so hell und so bewertet ist, wirkt das Produkt sehr matt und grau und es fällt nicht auf. Der Hintergrund lenkt die ganze Aufmerksamkeit auf sich und das gefällt mir nicht. Das ist also genug für mich. Wie wäre es jetzt mit dieser Hintergrundfarbe? Es ist sehr sattes Braun. Und es ergänzt die Farbe des Textes und des Logos auf der Verpackung Was ich für ziemlich schmeichelhaft halte. Das ist sehr interessant. Also, wie wäre es mit braunem Hintergrund? Die Requisite verschwindet praktisch auf diesem Hintergrund. Dadurch hebt sich das Produkt stärker ab und es gibt eine Atmosphäre. Der Unterschied zwischen dem Hintergrund und der Requisite ist nur die Textur und das Produkt ist hier die Hauptfigur Ich würde mich nicht immer für diesen Look entscheiden, aber für diese Idee, ich denke, das ist bis jetzt mein Favorit Mir gefällt wirklich, wie das Produkt hier glänzt. Unser letzter Kandidat ist dieser Hintergrund und er gibt einfach nicht, er ist einfach nicht dasselbe wie der braune Ich habe mich in die Idee verliebt einen einfarbigen Look zu kreieren Also machen wir damit weiter. Okay, also ich werde diesen Schritt nie überspringen , bevor ich ein Foto mache Ich werde mein Objektiv reinigen. Ich bin sehr zufrieden mit dem Foto, das ich gemacht habe. Jetzt möchte ich mir eine Minute Zeit nehmen, um Ihnen einige verschiedene Möglichkeiten zu zeigen , wie Sie Ihre Hintergründe einrichten können. Selbst wenn Sie zum Beispiel zwei Hintergrundfarben wie diese und jene haben wie diese und jene , könnten Sie bereits vier verschiedene Fotos aufnehmen. Die erste Möglichkeit, einen Hintergrund einzurichten besteht darin, einen Infinity-Hintergrund einzurichten. Sie sehen nicht, wo es beginnt und wo es endet. Hier gibt es keine Warteschlangen. Es gibt nichts, was sich überschneidet. Es ist nur eine durchgehende Farbe. Aber es wird mir einen Farbverlauf auf einem Foto geben. Ich könnte mein Produkt möglicherweise irgendwo hier stylen und ein Foto machen, und es wird ein durchgehender Hintergrund sein. Eine andere Möglichkeit, einen Hintergrund einzurichten , besteht darin, eine Farbe an der Wand, eine andere auf einem Tisch oder auf dem Boden zu verwenden . Und wenn ich ein Foto von meiner gestylten Szene mache, ist das nur ein Beispiel. Ich würde es nicht so stylen Okay, ich kann es direkt nach oben machen oder ich kann es aus diesem oder jenem Winkel machen. Und auf diese Weise wird es diese diagonale Linie im Hintergrund geben. Für dieselben Projekte mit denselben Farben kann ich diesen Hintergrund auch als Infinity-Hintergrund einrichten und sie austauschen. Dieser Hintergrund würde also auf einen Tisch und dieser auf die Wand gehen. Und so können wir mit nur zwei verschiedenen Hintergründen mindestens vier verschiedene Fotos erstellen. Wenn du etwas Licht oder Schatten hinzufügst. Wenn Sie einige Fotos mit hartem Licht und etwas weichem Licht aufnehmen , erhalten Sie eine große Auswahl an Fotos für ein Projekt mit minimalen Ressourcen und minimalen Investitionen. 10. Schlussbemerkung: Nachdem Sie gesehen haben, wie ich drei Produktfotos erstellt habe und Sie meinen gesamten kreativen Prozess im Detail gesehen haben , sind Sie bereit, Ihr eigenes kreatives Produktfoto zu machen. Sie haben alles, was Sie für den Einstieg benötigen. Und es mag wie eine kleine und wichtige Aufgabe erscheinen, aber wenn es tatsächlich darum geht, das Projekt durchzuführen, stellen Sie möglicherweise fest, dass es nicht so einfach ist, wie es scheint. Mit Erfahrung wird es nur einfacher. Sie möchten sich nicht in einer Situation wiederfinden , in der Sie ein Kundenprojekt übernehmen und feststellen, dass Sie nicht in der Lage sind, zu liefern. Sie können Ihr Versprechen nicht einhalten. Aber im Geschäftsleben wollen wir nur zu wenig versprechen und zu viel Dieses kleine Projekt zu verwirklichen, ist ein großer Schritt, um Ihren Traum, ein Markenschöpfer zu werden, zu verwirklichen Ich hoffe, dieser Kurs hat dich inspiriert. Ich hoffe, Sie sind voller Ideen und bereit, sich an die Arbeit zu machen Verschiebe nichts. Normalerweise braucht es nur den ersten Schritt. Und wie ich bereits erwähnt habe, müssen Sie nicht einmal von Ihrer Couch aufstehen. Sie können Pinterest oder Instagram auf Ihrem Handy öffnen und online nach Ideen suchen. Wenn Sie auch erfahren möchten Kunden für Produktfotografie finden, wartet ein kostenloser PDF-Leitfaden auf Sie. Hinterlassen Sie eine Bewertung unter diesem Kurs und senden Sie den Screenshot an mein Instagram- oder E-Mail-Konto. Ich freue mich, auf Ihr Feedback zu hören und es umzusetzen, um diese Lernerfahrung für Sie noch besser und unterhaltsamer zu gestalten. Falls du meinen vorherigen Kurs zum Thema Skill-Sharing über mobile Produktfotografie noch nicht gesehen hast, empfehle ich dir dringend, ihn dir ebenfalls anzusehen. Denn dort gehe ich viel detaillierter auf viel detaillierter Suche nach Requisiten für die Produktfotografie Arbeiten mit natürlichem Licht, Optimieren Ihrer iPhone-Einstellungen, Aufnehmen und Bearbeiten von Fotos auf Ihrem iPhone Ich habe diese beiden Kurse zusammengestellt, um zusammen zu arbeiten, und mit dem PDF-Leitfaden zur Kundensuche sind Sie bereit, Ihre kreative Karriere zu beginnen. Treten Sie in der Zwischenzeit meiner YouTube-Community bei, abonnieren Sie den Stancino-Kanal um mit mir auf der Insel abzuhängen einige Produktfotos zu machen und mit mir den Lebensstil Ihrer Träume zu gestalten Ich hoffe, mein Kurs hat dir auf deiner kreativen Reise geholfen, und ich werde es in meinem nächsten sehen. Frieden.