Mit Graustufenwerten spielen Teil II – Einführung in den Farbwert | Chris Carter | Skillshare

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Mit Graustufenwerten spielen Teil II – Einführung in den Farbwert

teacher avatar Chris Carter, artist, illustrator and explorer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in Teil 2 der Farbwertreihe

      6:09

    • 2.

      Benötigte Materialien für den Kurs.

      2:11

    • 3.

      Die Graustufenwerte bestimmen

      9:26

    • 4.

      Eine Graustufenlandschaftscollage erstellen

      2:12

    • 5.

      Landschaftscollage in Rot, Schwarz und Weiß

      2:06

    • 6.

      Mit Farbe spielen

      6:12

    • 7.

      Rückblick und Fazit

      4:23

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

85

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

Teil 2 in der vierteiligen Serie über Farbwert. In diesem Kurs lernst du, den Grauwert einer Farbe zu identifizieren und du wirst sehen, wie der Wert einer Farbe das Design einer Zeichnung oder eines Gemäldes bestimmt. Zu verstehen, wie man Farbtöne für seinen Farbwert auswählt, ist eine wesentliche Fähigkeit, die Künstler beherrschen müssen.  Es ist wichtig, diesen Kurs zu absolvieren, bevor du mit Teil 3 fortfährst, in dem du dein Wissen mit Farbe und nicht mit Papiercollage anwendest.

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Teacher Profile Image

Chris Carter

artist, illustrator and explorer

Kursleiter:in

Welcome to Skillshare. I'm Chris Carter.

I love exploring the world with pen and brush whether it be by land, sea or air! Here on Skillshare, in tiny bites, I present tips and techniques I've learned over a lifetime of sketching, drawing and painting. My classes are designed with two purposes in mind: to present tips and techniques that help you learn new skills and master current skills; and as quick reference for those of you who have attended one of my live workshops.

I create large, abstract watercolors and oil paintings in my studio. When traveling, which I do for more than half the year, I work realistically, mostly in sketchbooks. I sketch from reality daily to keep my eye, hand and brain coordination well-honed.

You can follow me on Instagram. Additional ... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung in Teil 2 in der Color: Willkommen zum zweiten Teil meiner Farbwerte-Serie. Ich bin Chris Carter. Diese Serie über Skill-Anteil ist eine abgekürzte Version eines viel längeren und tiefer angelegten Kurses zum Farbwert. Farbwert ist eine unerlässliche Fähigkeit zu meistern und eine sehr schwer zu begreifen. Ich glaube, dass die Experimente, die für Sie in dieser Mini-Serie vorgestellt werden , Ihnen die grundlegenden Fähigkeiten bieten können, die Sie auf einen Weg zur Beherrschung des Farbwerts bringen und Ihre Zeichnungen und Gemälde dramatisch verbessern. Und dass du in eine noch fröhlichere Welt des Spielens mit Farbe treten wirst. In Teil eins dieser Serie haben wir Landschaften in Graustufen mit schwarzem, weißem und grauem Papier in dieser Klasse erstellt , Teil zwei dieser Serie, werden wir zuerst bestimmen, wo auf der Graustufen oder Schwarz, weißes und graues Papier. Unsere Anzeige ist farbiges Papier, sind gelb, orange, rot, violett, blau und grün. Und darauf basiert, erstellen wir eine Graustufenlandschaft, ohne auf ein Foto zu schauen, nur, was wir schaffen wollen. Und wir werden das in Farbe neu erstellen, basierend auf dem, was wir unsere Graustufenwerte bestimmt haben. Und von diesem Punkt werden wir nur anfangen, mit den Farben, Formen zu spielen , und sehen, was passiert. Wir werden alle Landschaften, die wir erschaffen, mit den Farben, Formen konvertieren. Wir werden diese in Schwarz-Weiß umwandeln und nur sehen, was unsere Augen zu bemerken beginnen und unser Gehirn beginnt zu verstehen. Wir werden sehen, welche Auswirkungen unsere Entscheidungen auf das Design unserer Collagen haben. Es ist das Design eines Werkes, das Ihre Aufmerksamkeit auf sie lenkt, wenn sie von der anderen Seite des Raumes betrachtet werden. Das ist wichtig. Dies ist eine sehr, sehr wichtige Fähigkeit zu meistern. Als Künstler möchten Sie, dass die Menschen Ihre Arbeit, die Arbeit, die Sie erstellen, bemerken. Das ist, wenn Sie, wenn Sie Kunst kreieren und sie der Öffentlichkeit präsentieren. Ich meine, wenn du nie der Öffentlichkeit präsentiert hast, ist es in Ordnung. Es ist nur ein Ausdruck Ihrer Erfahrung, und Sie müssen es niemandem zeigen. Aber wenn du das tust, wenn du an einer Wand gehängt hast, aber du sagst, sieh mich an. Und damit die Leute es betrachten können, muss ihre Aufmerksamkeit davon erregt werden. Und das ist, wo Design ins Spiel kommt. Design ist, was bringt den Betrachter zu Ihrem Stück, und dann alle Ihre technischen Fähigkeiten in Anwendung und Zusammensetzung, Zeichnung, Farbe. All diese Dinge kommen ins Spiel. Zuerst muss jemand es sich ansehen. Und das Verständnis von Farbwert ist der Kern, ist die Grundlage, um die Aufmerksamkeit der Menschen zu erregen. Und es kann ein subtiler Anruf sein oder kann Call erlaubt werden. Es spielt keine Rolle, was es an dir liegt, aber es muss ein Anruf sein. Im dritten Teil dieses Kurses liegt der Schwerpunkt mehr auf der Bestimmung des Designs, das Sie für Ihr Stück wünschen. Und dann spielerisch setzen den Farbstoff, dass. Nun, als ich viel jünger war, die meisten Museumskataloge und die Kunstbücher sinddie meisten Museumskataloge und die Kunstbücherin Schwarz-Weiß. Es gab ein paar Farbtafeln. Wir haben sie Farbebenen bekommen, weil der Farbdruck sehr teuer war. Und ich war verwirrt, weil ich manchmal nicht einmal ein Gemälde erkannte, das ich persönlich in einem Museum gesehen hatte. Als ich es in Schwarz und Weiß sah, sah es für mich nicht gleich aus. Und ich dachte, das ist wirklich seltsam. Es ist einfach ein wirklich schreckliches Foto davon. Und es war viele Jahre, bevor ich erkannte, dass der Grund, warum ich nicht so fühlte als es in Schwarz und Weiß war weil ich von der Farbe des Gemäldes getäuscht worden war. Und ich hatte das eigentliche Design des Gemäldes nicht gesehen. Ich hatte nicht die Schwarz-Weiß-Version davon gesehen, die Wert-Version davon. Und das kam mir in den Sinn, als ich in meinen Gemälden Schwierigkeiten geriet. Und ich dachte, ich weiß nicht, was ich damit machen soll. Es funktioniert nicht. Ich weiß, dass es nicht funktioniert, aber was ist das Problem? Also würde ich ein Foto davon machen. Und ich habe damals Schwarz-Weiß-Fotografie gemacht, also konnte ich ein Foto machen und dann in Schwarzweiß drucken. Es war ein langwieriger Prozess, aber ich konnte das tun. Und dann sah ich sofort, was mit dem Gemälde falsch war. Der Wert war falsch. Also passte ich den Wert an und verstand die Farbe immer noch nicht sehr gut, also wusste ich nicht, was ich wählen konnte, aber ich konnte mit dem Bild vorankommen. Und dann später, viel später, als ich schließlich Farbe verstehen und dann die Stücke zusammen mit dem Verständnis der Farbe und dem Verständnis des Farbwerts. Es war unglaublich, denn dann konnte ich den Wert bestimmen, den ich brauchte, entscheiden, ob es eine warme oder kühle Farbe sein musste, und dann einfach in einer Farbe plop, die ich mag, dass arbeitete mit meinem Farbschema. Und knall, dass das Stück so viel stärker war. Und das ist es, was ich für dich erhoffe. Meine Hoffnung für Sie ist, dass Sie verstehen wie wichtig es ist, den Farbwert zu verstehen und wie die Türen weit offen geschleudert werden , wenn es darum geht, Farbe und einfallsreiche Farbe basierend auf dem Wert davon zu schaffen . Und für diese Klasse arbeiten wir streng mit gesättigten Farben. In Teil drei. In der nächsten Klasse werden wir mit Farbe arbeiten, und wir werden mit der Manipulation der arbeiten, die Hughes ein bisschen mehr. 2. Materialien für die Kurse.: Dies sind die Vorräte, die Sie für diese Lektion benötigen. Sie benötigen zwei Blätter mit 8,5 x 11 weißem Papier. Sie benötigen die Ausschnitte, die Sie für Teil eins dieser Klasse hatten. Und Sie werden die Ausschnitte benötigen, die Sie möglicherweise in Teil eins dieser Klasse vorbereitet haben. Dies sind die Ausschnitte mit den lila, blau, grün, gelb, orange und rot gefärbten Papieren. Wenn Sie diese nicht vorbereitet sind, habe ich die PDF-Datei für die Vorlage auf Ihrem Papier auszudrucken. Und Sie können entweder Papier verwenden, das Sie im Kunsthandwerk gekauft haben, Baupapier oder Papiere, die Sie selbst gemacht haben. Die Richtungen dafür sind auch in Teil eins dieser Klasse. Sie benötigen Ihr Graustufendiagramm. Sie benötigen Ihre Farbwerttabelle, und Sie benötigen Ihr Farbrad, um diese Vorlagen zu erstellen, wenn Sie sie nicht bereits erstellt haben, Sie benötigen auch eine Schere und Sie benötigen einen Drucker, um die -Vorlagen. Wenn Sie keinen Drucker haben, können Sie einfach so etwas schneiden. Sie müssen diese exakten Vorlagen nicht verwenden. Versuchen Sie, etwas zu finden, das etwas nahe ist, um diese Klasse für Sie einfacher zu machen. Sie benötigen auch zusätzliche Blätter von 8,5 x 11 Papier von jeder Ihrer Farben, das Schwarz, Sie haben das Weiß und das Lila, Blau, Grün, Gelb, Orange, Rot und Grau. Oder 8,5 von 11. Diese werden als Hintergründe verwendet. Ich schlage auch vor, dass Sie zwei Blätter weißes Papier haben, die 9,5 mal 12 sind. Und der Zweck für dieses Papier ist es, eine Matte um das Bild zu erstellen, das Sie machen. Dies wird sehr nützlich sein. Ich werde eine von diesen verwenden, und ich denke, dass Sie das auch genießen werden. 3. Ermitteln der Graustufen-Werte: Das erste, was wir tun wollten, ist, den Wert unseres weißen Papiers oder grauen Papiers und unseres schwarzen Papiers zu identifizieren . Um dies zu tun, werden Sie Ihr Graustufenwertdiagramm verwenden und es vergleichen. Wieder schlage ich vor, zu schielen. Schwarz ist schwarz. Schwarzes, schwarzes Papier ist nicht immer so schwarz wie schwarz. Und nein, das klingt nicht richtig. Aber es ist wahr. Etwas Schwarz ist viel leichter. Dies ist ein sehr schwarzes Papier. Unser Grau. Was wird das sein? Dies sind, was Sie vielleicht warme Grautöne betrachten, und das ist ein kühles Grau. Das wird dich also ein bisschen wegwerfen. Weil es anders aussehen wird, einfach weil es kühler ist. Das hat mehr Blau, es reflektiert mehr Blau. Dies reflektiert mehr Rot- und Gelbfärbung. Also schiele es an und entscheide, welcher dieser Werte korrekt ist. Los geht's. Wenn ich schiele, ist das definitiv dunkler als das hier. Wenn ich das anschiele, ist das definitiv dunkler als das hier. Wenn ich das anschiele, muss in das gehen. Ich kann nicht wirklich sagen, was dunkler ist. Ich schiele das hier an. Das ist dunkler. Also, wenn das heller ist als das und das ist dunkler als das, und ich kann nicht wirklich sagen, was das ist. Ich würde sagen, dass mein graues Papier eine Nummer vier ist. Ordnung? Und dann ist das Weiß eine Nummer zehn. Also habe ich ein 1410. Und vielleicht möchten Sie das auf ein Stück Papier aufschreiben. Nicht, nicht meine Werte, sondern Ihre Werte. Dein Grau könnte sich sehr von meinem Grau unterscheiden. Bestimmen Sie also, was der Wert Ihres grauen Papiers ist. Lassen Sie uns ein paar andere Begeisterung testen. Dies sind alle Variationen von Grey's. Sie können eines dieser Grautöne haben, Sind Sie vielleicht ein Grau, das sich von all diesen unterscheidet. Und mal sehen, wie sie sich anders ausprobieren. Wird mit dem beginnen, was ich denke, das dunkelste sein könnte. Ihn. Zuerst ist unser Schwarz hier. Dunkler, dunkler, dunkler, dunkler. Ok. Beim Schielen ist es dunkler als das hier. Sieht dem ziemlich nahe aus. Sieht sogar in diesem Fall aus, es sieht dunkler aus als dieser. Es ist genau da. Das ist also eine Zwei. Dann eine, von der ich denke, ist dunkel, als nächstes wäre diese. Dunkler, dunkler, dunkler, dunkler. Vielleicht ist es leichter als das. Das wäre a3. Dunkler, dunkler, dunkler. Sieht aus wie eine Vier für mich. Du weißt schon. Zu für dunkler. Es ist auch für diese beiden sind Vieren. Ooh, das sieht so aus, als wäre es mit einer Sechs. Und das ist mein White, der tatsächlich sieht aus wie eine Neun für mich. Also gibt es meine Skala von Grauen. Also hier meine Grautöne. Sie haben vielleicht ein Grau, das überall hier drin ist. Und meine Noten gehen überall hin, von einer Nummer sechs bis hin zu einer Zahl. Also hoffe ich, dass du für das Experiment, mit dem wir spielen, etwas hast, das ungefähr vier oder fünf ist, wahrscheinlich nicht so dunkel wie, um etwas zu bekommen, das mindestens drei ist. Aber bis zu einer Sechs ist in Ordnung. Testen Sie Ihr Grau und seien Sie sehr vorsichtig, um festzustellen, was es ist. Dein Grau wird anders sein als mein Grau. Höchstwahrscheinlich. Und der nächste Schritt ist, dies mit Farbe zu tun. Und dass das ein bisschen schwieriger wird. Jetzt brauchen wir unsere Farbstücke. Wir haben gelb, orange, rot, lila, blau und grün. Mal sehen, was die Werte dieser sind. Ich möchte auch, dass Sie dafür Ihren Schwarz-Weiß-Streifen verwenden. Sie haben alle Ihre Farben, Ihre sechs Farben, Ihre primären Farben, die rot, gelb und blau sind, und Ihre sekundären Farben, orange, grün und lila oder violett. Was ich möchte, dass Sie tun, bevor Sie die Werte mit Ihrer Skala auf einem Stück Papier messen . Ich möchte, dass du den Namen einer Farbe schreibst. Und raten Sie einfach, wie hoch die Anzahl des Wertes wäre. Raten Sie mal, was das Grün sein könnte. Wo denkst du, wo das Grün fallen könnte? Wo denkst du, wo das Rot fallen könnte? Also pausieren Sie das Video und entscheiden Sie selbst, ohne das neben den Papieren zu halten. Entscheiden Sie, was der Wert ist. Und dann werden wir vergleichen und sehen, wie nah Sie daran sind, richtig zu sein. Das ist viel schwierigere Aufgabe, weil es trügerisch ist. Meine Farben sind wie folgt. Mein Schwarz ist ein Eins. Mein Lila, Blau und Grün sind alle drei. Meine Lektüre ist eine für meine Orangen oder fünf, mein Gelb ist eine Sieben, und mein Weiß ist eine Zehn. Jetzt ist der schwierigste Teil hier drin, denn dieses Rot sieht so hell aus, nicht wahr? Aber lasst uns die wegnehmen. Und ich bin mir nicht sicher, ob die Kamera es manchmal anders liest. Aber so wie es im wirklichen Leben aussieht, kann ich definitiv sagen, dass das Rot dunkler ist als die sechs. Und wenn ich das anschiele, kann ich nicht wirklich sagen, dass das Rot dunkler oder heller ist als das. mich sieht es dunkler aus als die Fünf. Und wenn ich zu den drei komme und schiele, ist es definitiv leichter. Deshalb nannte ich es ein Formular. Rot ist sehr trügerisch, weil es so hell ist, dass man denkt, es ist leichter als es ist. Denn vier ist ziemlich dunkel für, ist der dunkelste Mittelton, oder der hellste dunkel. Hier sind Ihre Lichtwerte, hier sind Ihre dunklen Werte, Ihre Mitteltonwerte. So fällt das für das Rot zwischen dem Mittelton und dem Dunkeln. Nun, das Grün, das Blau und das Lila sind auch knifflig. Also schaue ich mir das an und wenn ich schiele, ist es definitiv dunkler als die Fünf. Es ist ziemlich nah am Forum, ziemlich nah an drei, aber es sieht auf tat dunkler als die vier. Deshalb nannte ich es drei, weil es definitiv leichter ist als die, um zu sehen, wie dunkel das ist. Mein Grün ist dunkel. Und doch dachtest du wahrscheinlich, dass es irgendwo hier oben wäre. Ok, jetzt ist das Blau, das Blau ist sehr hell. Also denke ich daran, dass das Licht sein muss, aber ist es leicht? Nein, es ist dunkler, dunkler, dunkler, dunkler, dunkler, dunkler. Es fängt an, ungefähr dasselbe zu bekommen, aber es ist immer noch dunkler. Und wenn ich zu den drei da bin, ist es. Es ist leichter als die beiden, aber definitiv ungefähr das gleiche wie die drei. Diese beiden sind gleich. Und wenn man sie anschielt, kann man den Unterschied nicht wirklich erkennen. Dasselbe mit dem Purpur. Dunkler, dunkler, dunkler, dunkler, aber nicht viel. Und da gehst du. Da ist es genau da. Es ist das gleiche Feuerzeug dort. Das bedeutet also, dass diese drei alle den gleichen Wert haben. Jetzt wird das in nur ein bisschen ins Spiel kommen. 4. Eine Grayscale Landscape erstellen: In dieser Lektion erstellen wir eine Landschaft mit unseren schwarzen, weißen und grauen. Und es spielt keine Rolle, welche Art es ist. Wir können den Vordergrund stellen, etwas Hecke in den Rücken legen. Wir werden etwas Baum setzen, wird sogar vermischen die Bäume ist hart. Dies basiert auf dem Foto, das Sie in Teil 1 dieser Serie verwendet haben. Wenn Sie nicht Teil eins gemacht haben, habe ich das Foto in den Downloads für Sie, wenn Sie es sehen wollen, aber Sie müssen nicht wirklich wollen, dass Sie anfangen, Ihre Augen und Ihre Intuition zu benutzen und nicht Dinge zu kopieren. Leg den Baum, den Baum da. Das wird meine Graustufenlandschaft sein. Jetzt werde ich das mit den gleichen Werten mit Farbe duplizieren. Ich habe festgestellt, dass das Schwarz ein Eins ist, dass das Grau ein für ist. Mein Weiß ist eine Zehn. Und da gehen wir hin. Rückblickend auf mehrfarbige Entschlossenheit, mein Lila, mein Blau und meine grünen oder meine dunkelsten Papiere. Also müsste ich mit einer Drei anfangen. Und meine vier sind eine Lese, und mein Gelb ist eine Sieben. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich eine in Farbe mit meinem Schwarz-Weiß erstellen werde , damit ich das duplizieren kann. 5. Landscape in Rot, Schwarz und Weiß: Da ist mein Schwarz für die Hydro hinten. Ich habe vier, also ist das meine Lektüre. Und die Bäume, ich habe mein schwarzes Auge, meine Lektüre, meinen Baum. Und die Zehn. Und dann für meine Stonewall, habe ich eine weiße. Also gibt es meine Version, die gleiche Version meiner Landschaft mit einer Farbe, weil ich wirklich dunkel mit dem schwarzen gehen musste, echt dunkel mit weiß, weil keines meiner Papiere dunkel war und mit meinem Telefon, Ich fotografierte die Collage, die ich mit dem roten Papier gemacht habe, das schwarze Papier im weißen Papier. Und dann habe ich es in meinem Telefon in Graustufenmodus verwandelt. Und ich möchte, dass Sie die beiden vergleichen. Sie werden sehen, wie ähnlich die Collage, die ich mit dem roten Papier erstellt habe, das schwarze Papier im weißen Papier der Collage, die ich mit dem grauen Papier, dem schwarzen Papier und dem weißen Papier erstellt habe . Der Wert des roten Papiers ist dem Wert des Traubenpapiers sehr ähnlich. Das Design der Collage ist genau das gleiche. Die Farbe ist anders, aber das Design ist das gleiche. 6. Mit Farbe spielen: Jetzt ist es an der Zeit, mit Farbe zu spielen und zu sehen welche Werte die Farben am Ende sind und wie sie zusammenarbeiten. Wir werden diese Art von zufällige Collagen unserer Landschaft erstellen, werden mit unseren Farben, Formen, nur in irgendeiner Weise, die wir wollen. Dann schlage ich vor, dass Sie ein Foto Ihrer Landschaft machen und es dann in einen Graustufenmodus verwandeln und sehen, was Sie darüber denken. Nun, denken Sie daran, dies ist nur ein sehr Mini-Kurs über den Farbwert. Ich habe einen weitaus umfangreicheren Kurs , der mit viel mehr Übungen in eine größere Tiefe geht. Dies ist kein leichtes Konzept, das zu erfassen ist. Also tu einfach das Beste, was du kannst. Viel Spaß. Lassen Sie sich von den Ergebnissen überraschen. Los geht's. Ich habe mit meinem größeren Whitepaper als, als Rahmen, okay, als eine Frage der Art angefangen. Und dann mal sehen, ich kann jede Farbe absetzen. Du beginnst mit einem gelben, als ob der Himmel hell wird. Mein Gelb ist der leichteste Wert, den ich in meinen Farbpapieren habe. Weiß ist natürlich leichter für die ersten paar, ich werde nicht weiß oder schwarz verwenden. Ich werde sehen, was ich nur mit meinem völlig gesättigten Gelb, Orange, Rot, Violett, Blau und Grün machen kann . Hey, da ist meine erste Variation und ich ging, um ein Foto davon zu machen und dann werde ich posten beide sind Post die Graustufenversion von diesem und die Farbversion davon. Und jetzt werde ich nur ein paar Dinge hier draußen tauschen. In Ordnung, gehen wir mit einem anderen Hintergrund. Versuchen wir nun einen mittleren Hintergrund. Diese sind sehr nah und wertvoll. Im Moment werde ich das mit dem gleichen Baum dunkler machen. Wie dieser Schieberegler. Mach das Rot aus. Nun, was möchte ich hier darauf hinweisen, ist, dass ich den Wert hier gleich halten kann, im Moment ist es auch die gleiche Farbe. So kann man wirklich nicht sehen, wo der Baum endet und die hintere Heckenreihe beginnt. Aber beobachten Sie, was passiert, wenn ich den gleichen Wert, aber eine andere Farbe wechsele. Und sieh dir an, wie du den Unterschied sehen kannst. Zuerst werde ich es gegen ein grünes Meer tauschen. Ja, das sticht hervor, aber wenn man schielt, ist es der gleiche Wert. Und jetzt sieh zu, wenn ich es auf das Purple umschalte. Auch hier ist es der gleiche Wert, aber Sie können den Unterschied erkennen, weil es eine andere Farbe hat. Es ist etwas wärmer als das hier. Das ist etwas kühler als das. Obwohl es sehr nah ist, gibt es eine etwas andere Farbe und einen etwas anderen Wert. 7. Review und Abschluss: Sie kommen an das Ende von Teil 2 der Farbwertereihe. Im zweiten Teil haben wir festgestellt, was der Wert auf den Graustufen unserer Papiere ist schwarz, grau und weiß. Und von unseren farbigen Papieren, die Gelb, Orange, Rot, Violett, Blau und Grün. Und dann duplizierten wir eine Graustufenwert-Landschaft, die er mit den farbigen Papieren gemacht hat. Und danach spielten wir einfach mit der Farbe von Papieren, fotografieren sie, wandelten sie in Schwarzweiß oder Graustufen um und schauten uns an, was die Ergebnisse waren. Vielleicht fragen Sie sich, was der Sinn ist und wie hilft Ihnen das , Ihre Zeichnungen und Gemälde zu verbessern? Gute Frage. Wissen ist ziemlich nutzlos, es sei denn, es kann verwendet werden. Und wir werden anfangen, es zu verwenden, werden beginnen, diese Informationen und die Beobachtungen zu sammeln, die wir gemacht haben und beginnen, Wege zu finden, um sie Werkzeuge für uns zu machen. Obwohl ich Teil zwei beenden werde, um ein paar Verbindungen für Sie zu machen. In dieser ersten Folie habe ich nur die beiden Blätter auf dem Baum verändert, die zwei Variationen der restlichen Landschaft zeigen. Fragen Sie sich, wer zuerst meine Aufmerksamkeit erregt? Wie meine Aufmerksamkeit von weiteren 12 oder drei ergriffen. Welche? Und ja , jetzt sind hier die Graustufenversionen davon. Was ist es, was Sie bemerken? Schauen Sie genau nach. Jetzt ist es vollkommen in Ordnung, wenn du überhaupt nichts bemerkst. Es braucht mehr als nur einen Mini-Kurs, um Ihr Gehirn zu trainieren, um zu interpretieren, was Ihr Auge zu bemerken beginnt. In dieser nächsten Gruppe präsentiere ich Ihnen zuerst die Graustufenversion. Welches bevorzugen Sie? Warum? Welches gibt dir das Gefühl bla. Y. Sehen wir uns nun die Farbversion dieser an. Was bemerkst du? In dieser letzten Gruppierung möchte ich darauf hinweisen, wie Sie die Graustufenversion eines Gemäldes verwenden können , um Änderungen an der Farbe vorzunehmen, die sich nicht auf das Design Ihres Gemäldes auswirken. Das ist unglaublich nützlich. Werfen Sie einen Blick auf die drei Graustufenbilder. Sie sehen dasselbe verdammte Ding aus. Nun, sie sind nicht das gleiche Bild, das dreimal gedruckt wird. Sie stammen aus drei verschiedenen Farbcollagen. Sie sind fast identisch. Das Design ist in allen drei gleich. Das werde ich nochmal sagen. Das Design ist in allen drei gleich. Was anders ist, sind die Farben, die das Design erstellen. Werfen wir nun einen Blick auf die Farbversionen dieser drei Bilder. Was ist anders? Der Vordergrund ist in allen anderen. 31 ist blau, einer ist violett, und einer ist grün. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um das einsinken zu lassen. Das bedeutet, dass Sie den Vordergrund entweder blau, grün oder violett malen können. Und Sie werden das Design Ihres Gemäldes nicht geändert haben. Das ist unglaublich. Wenn Sie also wissen, welchen Wert Sie formen möchten, können Sie dann entscheiden, ob der Farbton kühl oder warm sein soll. Und dann entscheiden Sie, welchen kühlen oder warmen Hue Sie es machen werden. Jetzt sind Sie absolut frei, mit Farbe verspielt zu sein. Im dritten Teil dieser Serie werden wir beginnen, extrem verspielt mit Farbe mit Farbe zu sein. Wie Sie sehen können, gibt es unendlich viele Möglichkeiten. Spielen Sie damit und posten Sie Ihre Projekte. Und bitte machen Sie Kommentare oder stellen Sie Fragen. Lassen Sie mich Ihre Gedanken darüber wissen. Welche magst du, welche magst du nicht? Was willst du damit sagen, dass du noch nie gesehen hast? Bitte teilen Sie Ihre Ideen und Gedanken, damit andere sich wohler fühlen können, sich unwohl zu fühlen. Danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Ich bin Chris Carter. Ich freue mich darauf, Sie in Teil 3 dieser Serie zu sehen.