Mit einfachen Strichen durch die Herbstfarben leuchten

1. Einführung: Haben Sie schon einmal versucht, Herbstfarben locker mit ein paar einfachen Bruststrichen zu malen und dabei tolle Ergebnisse erzielt? Wenn die Antwort ja ist, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich Dieser Kurs richtet sich an Anfänger bis Fortgeschrittene und konzentriert sich darauf, Ihr Wissen zu erweitern , damit Sie das Gelernte auf Ihre zukünftigen Projekte anwenden können das Gelernte auf Ihre zukünftigen Hallo, ich bin Mari Raju, eine Künstlerin aus Indien. Ich praktiziere seit über 15 Jahren Kunst in verschiedenen Medien Die Jahre des Lernens und der Hingabe die bildende Kunst haben mich veranlasst, mein Wissen zu unterrichten und zu teilen Der Kurs ist in mehrere Lektionen aufgeteilt, bei denen es darum geht, auf Ton nass zu arbeiten , um den richtigen Hintergrundeffekt zu erzielen, die richtigen Pinselstriche, um Blattformen zu erhalten, die richtigen Farben für die herbstliche Umgebung. Arbeiten Sie an Lichtern und Schatten, um sicherzustellen, dass die Tiefe des Objekts erreicht wird. Und zum Schluss noch einfache Stecklinge für ein paar Blumen als Teil Ihres Projekts Bemalen Sie eine Lampe Ihrer Wahl oder Ihres Interesses mit herbstlichem Hintergrund und wenden all das Wissen an, das Sie in diesem Kurs gelernt haben Wenn dich das alles interessiert, nimm am Kurs teil und ich werde dich drinnen sehen. 2. Materialien: In Ordnung, also lasst uns zuerst die Materialien verstehen. Ist das Papier, 200, 300 GSM, und dann das Klebeband Dann zeichne ich, ich zeige dir genau, wie man das zeichnet. Das sind die wichtigsten Dinge. Aquarellpapier, 200 oder 300 GSM, das ist meine Aquarellpalette Einfach jedes Aquarell würde reichen. Wenn du Künstlerfarbe hast, ist das gut. Dann lass uns die Pinsel verstehen. Drei Pinsel reichen aus. Zum Besen habe ich noch einen Stangenflachbusch und einen größeren Flachbusch genommen noch einen Stangenflachbusch und einen größeren Flachbusch Dann das Wasser sauberes Wasser, größere Wasserbürste ist eigentlich für größere Flächen Und dann den kleineren Wasserpinsel, verwenden wir für das gesamte Gemälde. Baumwolltuch, alles, was Sie tatsächlich zum Waschen Ihres Pinsels verwenden können. Wenn du all diese Dinge sammelst, fangen wir mit dem Bild an. 3. Techniken üben: Ich habe 200 g/qm genommen, obwohl wir es auf 300 g/qm Papier malen, also 300, 200 g/qm. Lassen Sie uns versuchen, es nass anzusehen. Bei Nässe verwende ich dieselbe größere Bürste, eine sehr weiche Bürste. Wenn Sie eine Wischbürste haben, können Sie auch eine Bürste verwenden Versuchen wir es zu verstehen. Ich werde hier nur ein, ein bisschen nass werden, dann lasse ich das, weil ich ein bisschen aus derselben Gegend machen werde. Da ist etwas Farbe drauf, das nass ist. Ich lasse diesen Teil stehen, damit er feucht wird. Ich werde versuchen, zuerst darauf zu malen, der nass ist. Ich werde einfach versuchen, nass und feucht zu verstehen, was damit passieren wird. Ich nehme Hellrot. Nur ein bisschen hellrot, wenn ich hier irgendeine Farbe verwende. Nehmen wir nur diesen Bereich, der Malbereich ist um einen Winkel von 15, 20 Grad geneigt Das musstest du im Hinterkopf behalten. Jetzt, wo es nass war, sollten Sie in der Lage sein, zu sehen, welche nass ist oder nicht, indem Sie Ihre Oberfläche neigen, die tatsächlich glänzt, die nass ist und die feucht ist Jetzt ist es feucht geworden. Ich werde das gleiche bisschen Hellrot auf die Feuchtigkeit auftragen, wenn ich das benutze. Wie Sie sehen können, verteilt sich die Farbe im Vergleich dazu nicht so stark. Man musste bedenken, dass es tatsächlich mehr geworden ist , nicht feucht. Aber normalerweise ist es so wir einfach einen anderen Bereich verwenden, hier bekommen Sie eine Vorstellung. Ich warte hier etwas länger, dass Feuchtigkeit oder Nässe von der Art des Papiers abhängt , das Sie verwenden. Behalte das im Hinterkopf Sehr wichtig, es hängt von Ihrem Papier ab, wie lange die Oberfläche des Papiers die Feuchtigkeit aufnehmen kann . Das ist sehr wichtig Die Aquarellpapiere basieren tatsächlich darauf. Lass uns das okay machen. Nun, ich denke, es ist gut genug für diese Zeitung. Ich mache einfach weiter und lege dann ein paar Formen darauf, wie eine Blattform, richtig? Das ist es, wie Sie sehen können, im Vergleich dazu weniger verbreitet. Die Übung, die Hauptabsicht hinter diesem speziellen Teil ist , dass wenn ich nass auf nass sage, wenn ich nass, feucht sage, genau das bedeutet. Was es dir tatsächlich gibt, die Farbe und den Rand eines bestimmten Strichs. Es verbreitet sich viel, verbreitet sich weniger. Und wenn es dann genau auf der getrockneten Oberfläche ist, wirst du härter sehen. Wie du siehst, wurde das mehr getrocknet , es gibt drei Dinge. Wenn es ein bisschen trockener ist, wirst du mehr Härte und weniger Härten sehen Aber im Vergleich zu nur tt verteilt sich mehr, je nachdem, was Sie sehen müssen Wenn wir in einem der Gemälde von nass, nass sprechen , was auch immer Sie malen, hängt das davon ab, wie lange Sie warten können , bevor Sie mit dem Malen dieser bestimmten Szene beginnen. Was ist der Effekt, nach dem Sie eigentlich suchen? Suchst du nach diesem Effekt? Glückseligkeit breitete sich aus. Mehr Streuung oder auf andere Weise harte Kante. Abhängig davon definierst du, welchen Effekt du eigentlich anstrebst. Lass uns über Lifting Color sprechen. Lassen Sie uns hier einfach hellrot nehmen, wie Sie sehen können. Indigo, ich habe mich schon beworben. Ich lasse es einige Zeit ruhen, aber ich möchte dir zeigen, wie sich Lifting-Farbe tatsächlich auf deine Lifting-Farbe auswirkt Es ist nass und solange es D ist, tragen wir einfach dieses Hellrot auf. Das ist, was sagt man hellrot? Das ist alles schräg. Es fließt tatsächlich in der untersten Hauptsache. Beim Heben musst du daran denken, dass ich einen weichen Pinsel oder ein bisschen benutzen kann, aber du kannst auch ein bisschen S verwenden, was hart ist, damit du die Farbe abkratzen kannst oder so. Sie können verschiedene Arten von Pinseln benötigen bei denen Sie reiben und entfernen möchten Es kommt darauf an, dann müssen deine Borsten ein bisschen stärker sein Lass uns einfach versuchen, es selbst zu heben. Ich werde nur meinen Pinsel waschen. Und nimm überschüssiges Wasser heraus. Dann versuche erneut, die Farbe zu entfernen, wasche meinen Pinsel und nimm texanisches Wasser heraus. Nochmals, entferne die Farbe. Es ist immer noch nass. Es ist nicht trocken, weißt du noch? Es ist immer noch nass. Deshalb bin ich in der Lage, das zu tun. Waschpinsel nimmt Wasser auf und meine Farbe wäscht meinen Pinsel, entfernt überschüssiges Wasser. Wir waren in der Lage, 23 Dinge zu tun, die Art von Papier, die wir verwendet haben, wie lange es tatsächlich Wasser auf der Oberfläche zurückhält, bevor es in das Papier selbst gesaugt wird Die zweite Sache ist, dass es nass ist, es ist nicht einmal halb getrocknet Und die dritte Sache ist die Art von Pinsel, die wir verwendet haben. Ich habe nicht so viel gerieben, wie ich es wollte. Wenn es getrocknet war, haben wir das angehoben, das ist ein Abziehen der Farbe von der nassen Farbe. Mal sehen, das ist tatsächlich getrocknet. Das ist tatsächlich getrocknet, oder? Wir werden denselben Pinsel verwenden oder einen anderen, versuchen wir, einen etwas kürzeren zu verwenden. Ich kann es tatsächlich abreiben. Es ist jetzt dunkel genug, wenn ich es nur nass machen muss, überschüssiges Wasser herausnehmen und versuchen, es anzuheben, wenn ich Farbe anhebe. Während dieser Zeit drückst du es und nimmst es heraus. Mach dasselbe auf der anderen Seite noch einmal. Wenn der Lift getrocknet ist, müssen Sie ihn verwenden, entweder auf Papier oder auf andere Weise. Der Pinsel, Sie können sehen, dass es etwas schwierig ist, auch nur bestimmte Kanten herauszubekommen , wie Sie sehen, reiben Sie ihn ab. Sie können ihn abreiben, je nachdem welche Art von Papier Sie tatsächlich verwenden. Lass mich das scharf machen, damit du weißt, dass es genau so ist, aber das war einfacher. Das ist ein bisschen dunkel, aber es hängt davon ab, auf welchem Effekt Sie basieren. Sie versuchen herauszufinden, wann Sie die Farbe verbessern müssen, abhängig von Ihrem Bild, je nachdem, was Sie tatsächlich vorhaben. Und wenn wir schon dabei sind, sagen wir einfach, wenn ich das wirklich will, kannst du es sagen wir einfach, wenn ich das wirklich will, tatsächlich anheben, um einige Highlights zu zeigen . Zeigen Sie einige Höhepunkte. Dies werden wir in den zukünftigen Lektionen dieses speziellen Gemäldes anwenden . Aber nehmen wir an, wenn ich wirklich etwas dunklere Farbe auftragen möchte , ist es hier schon D. Ich werde dir auf Dr. Surface zeigen , was ich verwenden werde. Ich werde diesen Rundpinsel verwenden und ich werde den gleichen Indigopinsel verwenden Ich werde hier dasselbe Indigoblau verwenden und dann versuchen auf dieser Seite einen dunkleren Rand anzubringen, genau wie auf der anderen Es hat keine glatte Mischung. Wenn Sie diesen Effekt wünschen, können Sie ihn unverändert lassen. Jetzt wasche ich meinen Pinsel, wasche meinen Pinsel und nehme überschüssiges Wasser heraus, das noch feucht ist . Und ich werde den Rand davon berühren, ich werde den Rand davon berühren, damit ich eine glatte Mischung bekomme , und ich werde auf der anderen Seite aus dieser glatte Mischung bekomme , und harten Kante herauskommen. Wie Sie sehen können, haben wir einfach eine glatte Mischung gemacht. Ich habe keine harte Kante, aber ich habe es mit Wasser gemischt. Das werden wir für unsere Stange verwenden. Nachdem alles getrocknet ist, tragen Sie es auf. der dunkleren Farbe waschen Sie Ihren Pinsel einfach mit etwas Wasser in der Bürste. Berühren Sie einfach den Rand, es vermischt sich einfach. Was passiert, ist, dass ich jetzt keinen klaren Vorteil mehr habe. Das ist eine Möglichkeit, die dunklere Farbe tatsächlich aufzutragen. Und dann mischen Sie es auch darauf, auf getrockneten Oberfläche, auf einer trockenen Oberfläche. Wenn es nass war, können Sie es tatsächlich auftragen, solange es nass ist. Lass uns dir einfach auch das zeigen. Was wäre passiert, wenn es nass gewesen wäre? Lass uns einfach dieses Indigoblau benutzen. Und lass uns mehr Farbe verwenden. Wenn es eine hellere Farbe ist, verwende ich hier einfach mehr Fläche als in Bezug auf Pol, sagen wir einfach, ich habe das aufgetragen, das ist mein hellster Teil oder ich kann die Farbe je nach Lichtquelle anders anheben. Und wenn es dann nass ist, wenn ich diese Zeit wirklich mit weniger Wasser haben will , weil es schon nass ist, denk daran, dass es schon nass ist. Also nehme ich ein bisschen mehr, weniger Wasser, mehr dunklere Farbe. Und dann werde ich das auf den Teil direkt auf einer Seite auftragen . Dann, wie Sie sehen, muss ich mich nicht verteilen. Es verbreitet sich automatisch, weil diese Seite, wie Sie sehen können, genau das ist, was wir hier haben. Aber die Hauptsache ist, ich habe meinen nassen Pinsel nicht noch einmal benutzt , um es zu verblenden, weil es schon nass ist, verteilt es zwei Dinge. Wenn es das ist, wonach Sie in unserem Bild suchen, für den Laternenpfahl, wenn Sie danach suchen, stellen Sie sicher, dass es nass ist, und verwenden Sie es dann Wenn es dunkel ist, stellen Sie sicher, dass es dunkel genug ist , damit Sie es tatsächlich bekommen können Kombinierter Effekt aus zwei Effekten , aus dem Sie ihn tatsächlich herausholen können Wie Sie den Kontrast anwenden können. Und je nachdem, ob Sie keine harte Kante haben möchten, wie Sie tatsächlich etwas Wasser auftragen und verteilen können . Oder anders, wenn es nicht ist, tragen Sie das Dunklere auf, solange es ist, es verteilt sich automatisch. Diese Dinge, die ich gezeigt habe. Übe das aber, meistens passiert das, was passiert, wenn ich Übung sage, der Grund dafür ist, dass du die Zeit vor dem Auftragen der Schicht einplanst. Das ist sehr wichtig. Versuch das bevor du das Bild probierst. Versuchen wir nun zu lernen, wie man einfache Zweige zeichnet. Egal, ob dein Bild groß ist, dann wirst du einen anderen, größeren Pinsel verwenden. Und wenn es um dünnere Zweige geht und dann um sehr dünne Zweige für die kleinen Pflanzen, dann kannst du versuchen, mindestens einen Rundpinsel zu bürsten. Wenn ich irgendeinen Pinsel sage, passiert normalerweise der längere Pinsel Nummer eins Lassen Sie mich Ihnen nur zeigen, dass lange Borsten eine Menge Farbe enthalten Und dann kann man tatsächlich viele Zweige daraus zeichnen viele Zweige daraus Aber wenn du das hast, versuchst du es zu benutzen, denn dann musst du dicke Äste bekommen , damit du etwas fester drücken kannst und es dann dick machen und dann anheben musst. Im Moment werde ich für das Übungsbeispiel versuchen, nur einen Rundpinsel zu verwenden. Das ist Pinsel Nummer sechs. Verwende eine beliebige Farbe. Ich werde hier Burned Siena verwenden. Stellen Sie sicher, dass der Pinsel mit guter Farbe beladen ist. Das ist etwas, das Sie üben müssen, denn wie viel Farbe Sie auf Ihren Pinsel auftragen müssen, hängt davon ab, was Sie malen müssen und wie viel Farbe Sie dann auftragen müssen oder wie viel Zeit Sie zusätzlich benötigen . Je nach Motiv selbst benötigst du vielleicht auch nicht viel Farbe. Denn wenn zu viel Farbe im Pinsel ist, dann kommt es automatisch wieder auf den Druck an, den man ausübt. Du könntest das Bild verderben. Ich würde vorschlagen, zuerst zu versuchen, diese zu üben. Drücken Sie darauf und heben Sie es dann an. Die Absicht ist, die scharfe Spitze zu bekommen. Drücken und drücken und links. Das ist die Absicht. Lass mich noch etwas Wasser reintun. Wenn ich zwei Mal fester drücke, kann ich, wie Sie sehen , eine breitere Farbe auftragen. Mach weiter so. Ich füge etwas hinzu, lass uns die Farbe hier platzieren. Ich lade meinen Pinsel richtig ein. Ich möchte , dass du Film, Film unterbrechst , einfach so Flackern. Aber beim Flackern Versuchen wir nun, einige Zweige zu malen, Zweige zu üben, hauptsächlich Pinselstriche Wenn ich von hier aus anfange, werde ich so vorgehen. Ich schüttele nur, wackle und hebe die Bürste bis sie die Spitze des Astes erreicht Laden Sie die Bürste erneut ein. Du wackelst einfach damit und hebst es an. Die Dicke hängt tatsächlich davon wie viel Druck Sie dann ausüben möchten Je nach Szenario und welcher Art von Malerei, stellen Sie sicher, dass dies eine Sache ist , die Ihnen tatsächlich ein realistischeres Aussehen verleiht, als dass es sich um echte Streichhölzer handelt . Das ist nicht der, hinter dem ich her bin. Ich bin hinter dem her. Die Dinge, die ich gesehen habe, den Pinsel aufladen, wackeln und anheben, die Übung, die man machen muss , ist, wie viel Druck man ausüben muss Druck ist in dieser Zeit sehr wichtig. Nehmen Sie Ihre Unterstützung sehr gut an. Und wenn Sie dann anheben, heben Ihre gesamte Hand vom Papier selbst ab. Wenn nicht, kannst du es tatsächlich tun, aber zumindest am Anfang kannst du das versuchen. Lass uns hier etwas mehr Farbe nehmen. Ich werde mit dieser Seite weitermachen. Wenn du Nummer zwei nimmst. Nummer eins, oder sogar der Liner Bush, du wirst noch dünnere Linien bekommen. Aber ich werde das benutzen, um sicherzugehen, dass es glaubwürdig ist Wenn ich glaubwürdig sage, der Ast am Anfang dicker und dann wird er dünner So ist es nicht. In Wirklichkeit ist das nicht möglich, weil diese Seite schwerer sein wird und dann könnte sie die kaputt machen. Denken Sie daran, wenn Sie nicht wie ich gesagt habe, laden Sie Ihren Pinsel ein und stellen Sie dann sicher, dass Sie damit wackeln Die richtige Praxis wäre einfach so. Brechen Sie es aus der Leitung. Eine Übung, so viel ich will, Liner Brush Brush, kann Ihnen zu einem Punkt verhelfen . Es wird viel einfacher sein. Ruhen Sie sich auf Ihrem kleinen Finger aus , damit Sie wissen, welche Größe Sie benötigen Denn die Höhe kannst du nicht nur durch Heben erhöhen, sondern diese auch als Federbewegung nutzen Und dann versuchst du einfach herauszufinden, wo du diese Unterstützung hinnimmst. Genau so nehme ich diese Unterstützung in Anspruch. Wenn ich das herausnehme, hält es vielleicht ein bisschen. Das ist eine Sache, die du im Hinterkopf behalten kannst. Dann drehe einfach die Farben um. Wackle es hauptsächlich mit sehr realistischen Ästen, die du aus diesem Spiel herausholst Sobald das erledigt ist, übe es so oft wie möglich Und das andere , das ihr üben sollt , sind die Blätter, diese glaubwürdigen Blätter Das werden wir machen. Fangen wir an, das zuerst selbst zu benutzen. Aus diesem Grund nehme ich etwas Saftgrün. Nehmen wir ein Grünzeug. Wenn ich glaubwürdig sage, ist die Hauptsache, drück darauf, wackle gewissermaßen ein bisschen, mache es breiter und dann hebe, drücke es, du kannst es tatsächlich breiter machen Zu sehen, dass nach nur glaubwürdiger Blattform das Maximum einfach so ist Das ist eine glaubwürdige Blattform, nach der ich suche , aber weil sie nicht detailliert sind, sind wir hinter der Form her Wenn ich das tatsächlich machen werde , wird es so sein. Sie können diese tatsächlich hinzufügen. Machen Sie auch zwei Schläge, wenn Sie möchten. Einfach so. Bei dieser Übung musst du es so machen , dass du es auch in verschiedenen Richtungen versuchst . Versuche es im Kreis. erfahren genau, was Sie erreichen möchten. Manchmal benötigen Sie vielleicht zwei Striche, aber unsere Absicht ist es, diese Form zu erhalten, die Blattform sein wird. Achten Sie darauf, dass Sie diese Form erhalten, sehr wichtig. Achten Sie darauf, dass Sie den Pinsel auch richtig einlegen. Wenn Sie weniger laden, erhalten Sie vielleicht einen trockenen Pinseleffekt. Aber das ist eine Sache, über die Sie vielleicht nachdenken. Das sind die Schläge. Versuch, den Aufzug zu nehmen. Aber dieses Mal versuchen wir wenn ich drücke und hebe, ist es vielleicht dick bis dünn, ähnlich wie hier, aber wenn ich drücke und ein bisschen viuliere, wenn du es nimmst, dann bekommst du ein bisschen Gull und dann kannst du tatsächlich diesen Effekt Dreh auch dein Handgelenk, wenn du das machen willst. Ich möchte also, dass du diese Schläge für diesen speziellen Kurs übst. Übe diese und dann solltest du mit den Techniken gut umgehen können. Wir werden dasselbe auch in unserem Gemälde anwenden. 4. Zeichnen üben: In dieser Lektion wollen wir versuchen zu lernen, wie man dieses Lamm ganz einfach skizziert , ohne jegliche Nachzeichnung verwenden Du solltest also in der Lage sein, sehr einfach zu zeichnen . Folge mir einfach Sie sollten also in der Lage sein, dies in kürzester Zeit zu erledigen. Behalten Sie zunächst eine Seitenperspektive bei. Erwähnen Sie einfach, wohin die Leitungen führen sollen. Schräge Linie oder anderweitig gerade Linie. Folgen Sie einfach. Du solltest bereit sein, zuerst zu gehen. Versuchen wir, den oberen Teil herauszuholen. Vorher werde ich nur daran denken, dass es sich um eine Zweipunktperspektive handelt, eine Seite und einen anderen Punkt. Meine Augenhöhe ist etwas niedriger, beide sinken sogar. Dann ist dieser das Zentrum. Einer wird tatsächlich hetero sein. Ich werde das klarstellen. Wenn es dann runterkommt, wird es tatsächlich reduziert. Aus diesem Grund werde ich sie nehmen weil es nach unten geht Dann werde ich tatsächlich wieder damit weitermachen , wieder, abwärts Denken Sie daran, dass es auch hier einfach da ist Aber in unserem Fall nehmen wir einfach den unteren Teil hier ein bisschen, dann verstehe ich diesen Teil. Danach zeige ich Ihnen nur eine grobe Skizze, aber die Hauptsache ist, sich auf die Formen und Linien zu konzentrieren , diese linearen Linien. Die oberste wird tatsächlich ein bisschen nach draußen nach innen gehen . Das haben wir schon. Ich werde diese doppelte Linie setzen, richtig, doppelte Linie, die dorthin führt, und dann verstehe ich das. Das sind die Kanten , an denen sich das hier berühren wird. Machen wir einfach die Mitte, das ist eine Mittellinie. Dann weiter als die Mittellinie, werde ich hier etwas gekrümmt zeichnen, nicht zu stark und auch ein bisschen gekrümmt Schließ dich dem vorerst nicht an. Und das ist der Joint. Dann geht es oben rechts weiter. Das ist die Hauptsache hier. Ich habe vier, weil die Kurve auf der Oberseite nicht die ebene Fläche ist. Auf dieser Grundlage werde ich 1234 machen. Und diesen werde ich hier beitreten, die schließen sich dort an. Denken Sie daran, dass diese Seite diese Seite ist und dass sie auf der linken Seite und in der Mittellinie gekrümmt ist . Wenn du diesen Teil und diesen Teil siehst, kann ich jetzt einfach die Stange hier zeichnen. Gerade Linie. Nur gerade, gerade Linie. Gerade Linie. Wenn du das am Anfang gemalt hast, wenn du tatsächlich die Haken für die hängenden Blumenteile zeichnen willst , dann werden sie dort sein. Diese Teile können eigentlich jede Art und Weise gezeichnet werden, weil die meisten von ihnen hier sind, sie sind mit Blumen bedeckt. Ich werde tatsächlich so etwas zeichnen, oder? Dann sind Blumen da, das ist die Idee, oder? Denk dran, Perspektive. Das ist hinten, das ist vorne. Wenn ich es aus einem Blickwinkel betrachte , wird es so aussehen. Konzentrieren Sie sich darauf, diesen speziellen Teil ganz oben. Und dann konzentriere dich auf diese Zeilen. Wie dem auch sei, du wirst das zeichnen können, aber achte darauf, dass die Perspektive, wenn meine Augenhöhe irgendwo hier ist aber achte darauf, dass die Perspektive, wenn meine Augenhöhe irgendwo hier ist, die sich dort verbinden wird, sich dort verbinden wird Das wird hier zusammenkommen. Dies wird sich einem Teil anschließen. Das ist die Idee dahinter. Wenn die Augenhöhe hier irgendwo gewesen wäre, dann wäre sie gestiegen. Das ist alles die Perspektive u. Aber behalte einfach im Hinterkopf, wie ich gezeichnet habe. Konzentriere dich hauptsächlich auf diese Linien, genau darauf, wie man zeichnet. Wenn du die erste Perspektive im Hinterkopf behältst, wirst du zumindest wissen, wo diese Linien tatsächlich zu hin geneigt sein werden Denn das ist meine Augenhöhe, das ist die Stelle, an der mein Auge tatsächlich hindurchgeht Und dann alles, weil es eine lineare Perspektive ist, werden sich diese Linien tatsächlich irgendwo auf dem verschwindenden Teil verbinden irgendwo auf dem verschwindenden Teil Wenn du das zeichnen kannst, mach es fertig, dann fangen wir mit der nächsten Lektion an zu malen 5. Hintergrund malen: Fangen wir an, den Hintergrund zu malen. Wie ich bereits erwähnt hatte, hatten wir eine große, weiche Bürste genommen Wenn Sie einen Mopp haben, ist die Bürste auch in Ordnung Solange der Pinsel etwas größer ist, male ich ihn auf vier Größen Und dann versuche ich jetzt, den Laternenpfahl aus Papier nass zu machen. Außer der Lampe. Pass auf, dass du versuchst , nicht reinzugehen, denn wir malen hier, nass, nass. Das ist die Absicht. Sobald das alles erledigt ist, nehme ich drei Farben. Der, den ich nehme, ist der Gambo-Schuh. Der Gambo-Schuh hat eigentlich eine sehr helle, goldgelbe Farbe. Es ist nicht das Quinacrodon, aber es ist Gambohoe. Wenn Sie keinen Gambo-Schuh haben, kann ich Sie können permanentes Gelb verwenden, oder Sie können auch Zitronengelb verwenden Einfach Zitronengelb. Zitronengelb. Primärgelb ist immer da. In jedem Set solltest du in der Lage sein, den Gambo-Schuh zu verwenden, den ich benutzen werde Der Grund dafür ist, dass es eher eine hellgelbe Herbstfarbe hat, eine goldgelbe Farbe Wenn nicht, wie gesagt, das eine oder das andere, kannst du es benutzen. Ich verwende hier gelben Ocker. Wenn du willst, kannst du. Ich sage dir, wann du das benutzen kannst. Was auch immer ich zuerst aufgetragen habe, benetzt das Papier sehr gut. Du solltest es aus einem anderen Blickwinkel sehen können , ob es komplett nass ist oder nicht. Bewahren Sie es nicht auf, es kann feucht sein, aber ich würde vorschlagen, dass es in Ordnung ist, wenn es nass ist. Sobald es nass ist, tragen Sie die Farbe sofort vorher Wie Sie sehen können, verwende ich jetzt Orange, Gamboho, Orange Gamboho, Orange und Zinnoberrot oder Sie können auch Ich würde kein Purpur verwenden weil Hauptsächlich, wenn wir tatsächlich Herbstfarben planen, kann ich mich tatsächlich für Gold, Bräunlich oder auf andere Weise gelb entscheiden , diese Farben eher ockerfarben als die eher ockerfarben als die Sobald Orange fertig ist, war Gamble Shoe, wie Sie sehen können , heller, Orange ist ein bisschen dunkler Dann gehe ich zu dem etwas dunkleren als diesen beiden, was in meiner Palette hellrot ist Oder anders, Dan, ich werde hier Hellrot verwenden. Das ist besser , weil ich dadurch ein bisschen dunkler bin als Millionen. Es tut uns leid, es sind Millionen. Sie müssen nur diese Farben wählen. Eines müssen Sie jedoch beachten: Halten Sie die drei Farben bereit, bevor Sie das Papier nass machen. Wenn ich sage, dass drei Farben bereit sind, mischt man sie entweder und gibt sie in eine andere Quelle, oder man sprüht etwas Wasser auf und hält die Farbe bereit, weil man nass arbeitet. Bei Nässe möchte ich nicht ganz feucht werden oder anfangen, ein wenig zu trocknen die Farbe nicht verteilt. Ich versuche hier zu sehen, wie ich mit dem Pinsel flackere Der Hauptgrund dafür ist , dass weit entfernte Zweige hauptsächlich Blätter zeigen , die sehr verschwommen sind Das ist der Grund , warum wir dieses Bild nass auf nass malen Wenn wir die Farbe auftragen, verteilen sie sich einfach. Sie verteilen sich einfach, mischen sich dort von selbst. Sie haben keine harte Kante. Das ist die Idee dahinter. Das sind Dinge, die du im Hinterkopf behalten musst. Farbe, fertig, sauberes Wasser, Papier nass machen. Exakt. Akzeptiere den Laternenpfahl und setze sie dann auf. Als ob ich diese Striche anwende. Es sind einfach die glaubwürdigen Striche. Es muss nicht genau so sein , weil sie uns nicht zu nahe stehen Ich konzentriere mich nicht einmal darauf, zu 100% detailliert zu sein. Aber es ist ein Vorschlag, dass ich in der Lage sein werde, zu erkennen, was sie sind, das ist die Hauptabsicht Bereite diese Dinge einfach vor und in der nächsten Lektion werden wir versuchen , einige Zweige zu malen. 6. Zweige malen: Versuchen wir in dieser Lektion, einige Zweige zu malen. Ich werde Brennholz verwenden. Das ist verbranntes Holz. Ich glaube, Burner, ich benutze einen Wasserpinselstift. Das hatte ich erwähnt, dass ein Rundpinsel, ein Rundpinsel mehr als genug ist. Wenn Sie einen Pinselstift haben, können Sie ihn verwenden, es ist hartes und schnelles Werkzeug, dass Sie darauf gestoßen sein mussten. Wenn nicht der Rundpinsel, den Sie genommen hatten, Nummer fünf. Nummer sechs sollte dafür gut sein. Dafür brauchst du keinen Linerpinsel, du kannst einfach mit der Spitze des Pinsels versuchen , ein paar Linien zu zeichnen Ich würde sagen, streichen Sie ein paar Zeilen. Ich würde nicht einmal Linien zeichnen sagen , denn wenn ich Linien es vielleicht nur gerade Linien oder sogar Kurvenlinien, aber streichen, klein, brechen sie, drehen sie nach links und rechts, genau so, wie wir es bei einigen Techniksitzungen tatsächlich geübt Kehren Sie zu der Lektion zurück, in der ich genau gezeigt hatte, wie das geht Übe sie, bevor du überhaupt diese Dinge anziehst, an die du dich erinnern musst. Ich habe gebrannte Umbra gewählt, weil sie eher bräunlich und dann nicht zu dunkel ist Wenn ich mehr dunklere, rötliche oder bräunliche Farbe benötige , würde ich mich für Brennen entscheiden. Sia ein bisschen Sind mit Burn Siena oder auf andere Weise roh gemischt, machen Sie es etwas dunkler. Auch wenn ich noch etwas dunkler brauche, kann ich tatsächlich Preußischblau hinzufügen und es dunkler machen Wir gehen eins nach dem anderen vor, als hätten wir diese Farben aufgetragen. Ich denke, dass die Blätter weit weg sind , die wir nass aufgetragen haben. Bei Nässe versuche ich, Äste so zu zeichnen wie man Zweige sehen kann. Ich starte nicht alle von einem Ort aus. Wo auch immer ich anfange, ich beende sie nicht genau bis zum Ende des anderen Endes des Blattes. Jetzt versuche ich, Preußischblau mit derselben Farbe zu mischen, ein bisschen verbrannter Umbra. Was auch immer ich ein bisschen hatte, es ist ein bisschen dunkler. Alle Zweige sind Ursprungszweige. Sie stammen alle aus dem einen oder anderen Ort. Es könnte irgendwo von hinten sein, einer von irgendwo vorne. Wie Sie sehen können, sind das alles einige Dinge , die das Bild, das ich gerade gemalt habe, einfach aus dem Nichts entstanden ist. Die Idee ist, dass sich einige von ihnen hinten und einige vorne befinden. Wenn es ein CRIC gewesen wäre, hätte ich einen anderen Ansatz gewählt. Aber es ist Aquarell. Ich muss sichergehen, dass das, was vorne im Vordergrund steht und was in den Hintergrund kommt , wo die Blätter sind Man muss sich überlegen , wo man zeichnen soll, einfach nach dem Zufallsprinzip versuchen, diese Zweige zu malen. In der nächsten Lektion werden wir noch mehr Blätter und Zweige anbringen . 7. Blätter und Äste malen: Lass uns anfangen zu malen. Wie ich schon sagte, wir malen noch ein paar Blätter. Sie fragen sich vielleicht, wir haben bereits bemalte Blätter angebracht. Welche anderen Blätter können wir malen? Die Blätter, die wir zuvor gemalt hatten, waren nass bis nass, dann gab es keine endgültige Form. Sie waren alle verschwommen und dann verschmolzen sie einfach ineinander Aber es ist ein Hintergrund. Eine Sache, an die du denken musst, ist, dass ich keinen Himmel dahinter zeige, er ist nur voller herbstfarbener Bäume. Das im Hinterkopf behalten. Was wir jetzt tun werden, ist, einen Flachpinsel zu verwenden. Auch hier dieselbe Technik , die wir Ihnen in einer der Lektionen gezeigt hatten, in der wir anwenden müssen , wie man einfache Blattformen malt, einfache Blattformen mit einem Strich, Blattform mit einem Strich. Es ist nicht so ein Strich, ein einfaches Blatt, ein Strich. Zuerst habe ich mit hellerem Grün angefangen, hellgrün in dem Sinne, dass Sie zwei oder drei Optionen haben. Sie können Saprin mit gelbem oder auch Saprin mit mehr Wasser einnehmen oder auch Saprin mit mehr Beim nächsten werde ich mich für Viridian entscheiden oder du kannst dich sogar für Beide Farben sind eigentlich gut, aber eines muss man beachten, dass die eine heller und die andere dunkler ist Dann die nächste Farbe , die ich verwenden werde, letzte Hintergrund, was wir gemacht haben, ist, dass wir Orange und Hellrot verwendet haben. Ich werde hier dasselbe Hellrot verwenden. Es ist dunkler, als Sie sehen können, wenn Sie ein wenig Wasser auf Ihre Farben gesprüht haben ein wenig Wasser auf Ihre Farben gesprüht , und wenn es fertig ist, ist es in Ordnung. Auch wenn Sie das noch nicht getan haben, ist es auch in Ordnung, weil Sie es zu diesem Zeitpunkt nicht eilig haben. Sie haben es nicht eilig , irgendetwas auf nasser Oberfläche zu malen, alles, was Sie sehen können, was auch immer wir in dieser Lektion angefangen haben zu malen. Das ist ein Tipp. Du musst Tip verwenden. Benutze die Spitze und drehe sie vielleicht ein bisschen. Sie können Druck ausüben, sodass es breiter ist, wenn Sie beginnen, und dann, wenn Sie es anheben, es ist nur eine scharfe, es ist nur eine zufällige Blattform Das ist eine Sache, die du im Hinterkopf behalten musst und sichergehen, dass es nicht aussieht wie, was soll ich sagen, Klumpen oder Blättergruppen hier und da Ich versuche sicherzugehen, dass, wenn ich es mir ansehe, es einfach so daherkommt , dass sie alle gemischt sind Danach, das dunklere was auch immer wir beim letzten Mal für den Zweig gemischt hatten, verwende ich dasselbe. Vielleicht kannst du, wenn du willst, sogar ein bisschen mehr Preußischblau hinzufügen , um es dunkler Aber das sind die Zweige , die im Vordergrund stehen. Eine Sache mit der Perspektive ist , dass die Dinge, je näher man kommt, mehr Kontrast haben. Egal, ob Luftperspektive oder atmosphärische Perspektive, wenn du weiterhin perspektivisch denkst, aber die Dinge, die dir näher sind, sind im Kontrast etwas dunkler. Also einige der Zweige, die meisten Zweige sind versteckt. Aber ich kann immer noch die helleren Zweige sehen , die wir in der vorherigen Lektion gemalt hatten. Aber das sind die, bei denen ich zeigen möchte , dass sie tatsächlich vorne sind. Ich kann diese Zweige tatsächlich sehen , deshalb sind sie dunkler. Versuche nicht, alle Zweige abzudecken und zu bemalen. Malen Sie einfach diese Zweige und Sie sollten startklar sein. 8. Lampe malen: Lass uns versuchen, den Laternenpfahl zu streichen. Ich verwende Indigo Wie Sie sehen können, verwende ich Indigo. Also habe ich etwas Wasser aufgetragen. Es ist ein bisschen trocken. Indigoblau. Wenn Sie kein Indigowasser haben, würde ich vorschlagen, dass es mehrere Optionen gibt Sie können sogar Grau Daunenblau verwenden , wenn Sie Kobalt-Serulian verwenden Ich würde nicht empfehlen, sich für preußisches Blau zu entscheiden. Es ist sehr dunkel, ultramarinblau. Sie können es mit Grau nach unten oder auf andere Weise versuchen. Wenn ich Abstufung sage, reduzieren Sie die Helligkeit des Blaus, indem Sie ein paar Balken hinzufügen Das ist das Beste, nicht durch Abtönen, sondern durch Hinzufügen von Weiß. Hier verwende ich Indigo. Mit mehr Wasser. Es ist nicht zu dick, wie Sie sehen können. Es ist hell genug, dass ich das Papier durchschauen kann, aber es ist sehr hell. Ich werde zwei oder drei Schichten darauf auftragen und versuchen, dafür zu sorgen, dass es dreidimensionaler aussieht und nicht nur mit flacher Farbe. Das Erste ist, sehr vorsichtig mit der Form dieser Linien zu sein. Form der Lampe selbst, die Linien, an denen wir angebracht sind. Denn wo die Lampe steht, kann man sehen, dass die obere Lampe aus Metall ist, wo ich gerade male. Dann hat die Lampe an vier Ecken quadratisches Glas. Wenn es nur Glas ist, kann es sein. Wenn die vier Ecken tatsächlich aus Metall sind, dann würde ich diese vier vorschlagen , weil ich aufgrund des Blickwinkels, dann würde ich diese vier vorschlagen, weil ich aufgrund des Blickwinkels, der Stelle, an der wir sie betrachten, drei davon sehen kann. Ich zeige es dir, wenn wir anfangen , das zu malen, erfährst du es zumindest. Das ist eine Sache, die du beachten musst. Die Hauptsache ist, dass ich diesen speziellen Bereich nass machen werde. Das ist ein helles, helles Licht. Versuch nicht, das zu verderben. Wie du siehst, ist mein Wasser ein bisschen farbig. Ich werde das ein bisschen rausnehmen. Ich will es nur ein bisschen feucht haben. Ich nehme Gambo Shoe oder Pentel auf andere Weise. Verwenden wir Permanentl. Stellen Sie sicher, dass Ihr permanentes Gelb nur reines Gelb ist . Der Pinsel ist sehr sauber Lassen Sie die Mitte weiß und tragen Sie zuerst einen Kreis aus permanentem Gelb auf. Dann gehen wir zu der Orange , die etwas außerhalb liegt. Es ist Licht, das auf dieser Grundlage beleuchtet wird. Ich gehe, darüber habe ich gesprochen. Wenn Sie sich erinnern, habe ich über das Metall die Kanten der Lampe an vier Ecken, links oben, dazwischen und rechts dünne Linien erwähnt das Metall die Kanten der Lampe an vier Ecken, links oben, . Aber wir haben es aufgetragen, wir achten darauf, dass Sie trotzdem die dünne Linie oben und unten sehen können , die ich hinterlassen habe. Achte darauf, dass du versuchst, diese Stelle zu verlassen. Jetzt versuche ich, die Farbe mit Wasser zu vermischen, mit der Farbe, mit Wasser. Wasche den Pinsel noch einmal, komm zurück und mische ihn. Ich werde einen etwas kleineren Rundpinsel verwenden. Wenn Sie nur einen Pinsel hatten, verwenden Sie diesen Pinsel selbst. Nur ein Pinsel. Ich versuche, die gelbe Farbe auf dem Papier rauszuholen , aber sie gibt mir die Helligkeit des Lichts, das eher eine gelbe Mischung ist. Diese glatte Mischung. Aus diesem Grund hatten wir das Papier nass gemacht, obwohl ich Wasser entfernt habe. Aber ich habe das Papier noch einmal nass gemacht , sodass es dazwischen verschmilzt. Als ob ich die Farbe anheben würde, was wir in der Lektion gemacht haben. Tragen Sie ein wenig Wasser auf und heben Sie es dann entweder vom Papier oder auf andere Weise ab. Die Stoffecke ist tatsächlich ein bisschen dunkel. Ich möchte ein bisschen dunkler zeigen. Ich verwende eine etwas dunklere Farbe. Sie können Burn Tuber verwenden. Sie können nur das Indigoblau verwenden, dasselbe Indigo selbst, weil das Indigo eher graublau ist Eine weitere Sache, die ich erwähnt habe, habe ich vergessen zu erwähnen. Wenn nicht Indigoblau, habe ich die Mischfarben erwähnt. Wenn nicht, kannst du auch ein bisschen Farbe verwenden. Grau hängt tatsächlich davon ab, welche Sie verwenden Lassen Sie die weißen Farben darauf und fahren Sie dann mit dem unteren Bild fort Die Idee hier ist wieder, dass Sie die Lichtquelle auf die eine oder andere Weise oder auf andere Weise zeigen eine oder andere Weise oder auf andere Weise Zumindest um dreidimensional zu zeigen, brauche ich einen Schattenanteil und dann den hellen Teil, der ein bisschen Glanzlicht oder Glanz hat. In diesem Szenario, für dieses Gemälde, kommt das Licht von der linken Seite. Alles , was ich mit Schatten oder einer etwas dunkleren Farbe verwende, befindet sich tatsächlich auf der rechten Seite der Stange. Die Oberseite des Lampenschirms. Ich muss immer noch die Form zeigen. Möglicherweise muss ich einige Farben entfernen oder eine etwas dunklere Farbe auftragen und dann die Form hervorheben. Im Moment möchte ich, dass Sie einfach diese Farbe auftragen, dieselbe Farbe, was auch immer wir darauf aufgetragen haben. Achten Sie darauf, dass Sie versuchen , die Farben , die wir im Hintergrund aufgetragen haben, nicht zu mischen . Stellen Sie also sicher, dass, wenn Sie die vorherige Lektion gemacht haben, die vorherige Schicht, was auch immer wir aufgetragen haben, vollständig getrocknet ist. Und dann können Sie diese Farbe auftragen. Nicht zu viel am Rand, aber achte darauf. Und eines der wichtigsten Dinge , die Sie beachten mussten, war der Versuch , die Form richtig zur Geltung zu bringen. Wie ich schon sagte, das Licht kommt von links. Was ich versuche, ist, nach dem Auftragen der Farbe einfach zu reiben und Farbe zu entfernen Probieren Sie diesen aus, und dann werden wir in der nächsten Lektion versuchen , den Farbton 9. Lampendetails: Diese Lektion ist also sehr wichtig. Ich verwende immer noch Indigo. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich diese Lektion vielleicht zuerst ansehen und dann verstehen und dann versuchen, zu malen Wenn Sie mitmalen, positionieren Sie es und malen Sie es, positionieren Sie es und malen Sie es. Aber es gibt bestimmte Dinge , die wir bereits in den vorherigen Lektionen versucht haben , und die Sie wissen müssen, damit Sie es tatsächlich tun können. Wenn Sie diese oder jene Art von Techniken angewendet haben jene Art von Techniken angewendet und sich mit diesen und jenen gut auskennen , dann können Sie damit tatsächlich weitermachen Wir werden versuchen, mehr darüber zu entwickeln anstatt es wie eine zweidimensionale Fläche aussehen zu lassen. Und dann werden wir versuchen, es dreidimensional aussehen zu lassen . Wie ich schon sagte, ich versuche ein paar Informationen über den Laternenpfahl zu bekommen Gesamter Laternenpfahl, Teil für Teil. Dieser ist fertig. Als ich das alles gemalt hatte , war alles getrocknet. Was ich jetzt gemacht habe, ist auf der anderen rechten Seite, wo ich gesagt habe, dass es so ist, das schattierte Licht kommt von links Ich habe etwas mehr Indigo aufgetragen. Ein bisschen dunkler, gewissermaßen weniger Wasser. Weil es so ist, wenn ich die Farbe aufgetragen habe, verteilt sie sich nicht automatisch. Aus diesem Grund habe ich zuerst, wenn Sie zu unserem Unterricht zurückkehren, als wir das Mischen nass getrocknet haben, Farbe aufgetragen und dann einfach Wasser verwendet und dann den Rand berührt , damit sie sich einfach verteilen kann Das habe ich getan. Jetzt sieht es dreidimensionaler aus, was einen kontrastierenden und schattierten Teil auf der rechten Seite hat und schattierten Teil auf der rechten Seite Ich finde, es ist nicht so weiß. Ich möchte nichts davon verlieren. Das kann man in der Nähe des Halses sehen, unter der Lampe, dieser Stange. Du willst sichergehen , dass du diese Form zeigst. Jetzt werden wir versuchen, die vier Metallecken der Lampe selbst zu bemalen . Ich verwende immer noch dasselbe Indigoblau, aber ich werde den Wert im Sinne der Dunkelheit der Farbe variieren im Sinne der Dunkelheit der Farbe Ich werde nicht denselben Wert und dieselbe Dunkelheit wie bei der Oberseite verwenden, weil ich sichergehen muss Stellen wir uns einmal vor, eine Lampe die dann über der Oberseite der Lampe liegt und das Licht von oben unter dem Dach oder unter der Decke abdeckt Licht von oben unter dem Dach oder unter der , muss tatsächlich etwas Schatten haben. In diesem Fall denken wir nur an weichen Schatten, nicht an harten Schatten. Dieser Schatten muss tatsächlich dunkler sein als der obere Schatten. Ich kann zwischen zwei Kanten unterscheiden, wenn nicht sogar, was lapp und was ist Wenn ich dieselben Werte habe, werde ich nie wissen können, wo eine Kante oder ein Teil endet und wo ein anderes Stück beginnt Hier verwende ich einen Wasserpinselstift. Sie benötigen keinen Wasserpinselstift, wie wir ihn in den vorherigen Lektionen verwendet haben. Verwenden Sie einfach die Schnellnummer 456. Alles, was du auch nur Nummer 89 benutzen kannst. Solange du weißt, wie man den Pinsel benutzt und du weißt, wie man die Spitze des Pinsels benutzt , damit du dünnere Linien bekommst und dann nicht ein bisschen mehr Druck ausübst und dann das gesamte Bild verderbst. Die mittlere, die ich gerade auftrage, da ist eine Ecke, die wegen der Helligkeit durch Metall gehen muss. Das ist normal, wenn man irgendwelche Fotos macht, das hängt von der Helligkeit ab. Manche Dinge, die weniger sichtbar sind, sind verschwunden , zum Beispiel weniger sichtbar. Das Gleiche passiert mit Licht , das im Sonnenlicht, bei Sonnenuntergang oder sogar Sonnenaufgang oder bei sonstwie hellem Licht hinter dem Wald durch den Wald schimmert Sonnenuntergang oder sogar Sonnenaufgang oder bei sonstwie hellem Licht hinter dem Wald durch den denen, die dem dort näher sind, könnte man sie als verschwommener ansehen als als sehr Sobald Sie das hingestellt haben , versuchen Sie nicht, es zu malen. Versuchen Sie, zwischen den Mittellinien etwas zu entfernen . Achten Sie darauf, dass es nicht so aussieht, als ob etwas gestoppt und dann etwas begonnen hat. Wie Sie sehen können, ist es da, aber es ist jetzt Blut, um diese Form zu bekommen. Obendrein ist es wie eine Grubenform. Es ist nicht flach, es hat die Form einer Grube. Aus diesem Grund muss ich den gebogenen zeigen. Aus diesem Grund muss ich eine Seite etwas hervorheben, die andere Seite etwas dunkler. Und die Kante muss ich zeigen können, dass sie gekrümmt ist. All das zusammen lässt es eher dreidimensional als flach aussehen. Was ich getan habe ist, dass ich Farbe entfernt habe. Benutze den Pinsel einfach ein bisschen benutzt. Baumwolltuch oder anderes. Das Seidenpapier. Und dann Küchenküche, nicht das Seidenpapier, eigentlich Küchenpapierhandtuch. Es ist ein bisschen hart und stark. Das solltest du können. Auf der anderen Seite werde ich eine etwas dunklere Version meines Indigos verwenden Das gibt mir tatsächlich diese Form. Jetzt können Sie sehen, wie wir einer zweidimensionalen flachen Oberfläche eine dreidimensionale machen. Weil wir hier versuchen, die Lichter und Schatten und Schatten, hauptsächlich Lichter und Schattierungen, anzuwenden . Das hängt tatsächlich davon ab, wie die Struktur aufgebaut ist. Je nachdem, musst du die Struktur und den Rand sehen, alles, wenn sie zusammenkommen, wirst du sehen, dass es dreidimensionaler ist. Und dann hat es eine Form, die oben wieder fest ist . Wenn du siehst, dass ich auf der rechten Seite etwas dunkler machen muss auf der rechten Seite etwas dunkler sonst muss ich die Farbe aufhellen. Mal sehen, wie das läuft, denn unter dem Dach mit der obersten Kappe ist das der Rand, von dem ich gesprochen habe. Wenn ich das jetzt dunkler male, kannst du sehen, dass ich den dunkleren, dunkleren Buchstaben schon oben drauf gemacht habe und der Rand gibt tatsächlich die Form vor. Jetzt sehe ich, okay, das ist tatsächlich gekrümmt, alle sind unten gekrümmt. Wie ich schon sagte, wir brauchen etwas dunklere Farben als die Farbe, die wir oben haben. Ich versuche immer wieder herauszufinden, ob mein Wert ausreicht , um mein Wert ausreicht , die Oberseite von der Unterseite zu unterscheiden. Sie können auf der rechten Seite sehen, vielleicht ist es ein bisschen dicker, aber ich glaube nicht, dass ich daran etwas ändern werde. Ich werde es so belassen, denn wenn ich es symmetrisch machen will , muss ich es vielleicht auf der linken Seite etwas dicker machen, aber ich werde es nicht tun. Ich erhöhe den Kontrast hier ein wenig. Wie Sie in dem Sinne die Dunkelheit der Farbe sehen können. Das wird ihm mehr Schlagkraft verleihen. Das gibt auch mehr Form als oben und unten im Vergleich zur Oberseite. Und das untere Licht kommt von diesem Laternenpfahl. Und was auch immer oben ist, je nachdem, welches Licht in der Nähe ist , es ist nicht im Dunkeln Das ist eine Sache, die du beachten musst , diesen Kontrast, vielleicht muss ich ein bisschen auf die rechte Seite legen, sicherstellen, dass alles sehr gut zum oberen Teil passt . Ich werde auch den Kontrast für die Stange etwas erhöhen . Das gibt mir, wie Sie sehen können, noch etwas anderes . Wo auch immer ich male, es gibt eine Filiale. Der Wert des Zweigs und der Wert dieses Schattens auf der rechten Seite sind beide identisch. Ich werde es dunkel lassen. Vielleicht mache ich den Zweig später. Ich denke, wir schauen uns einfach oben an, wie wir das machen müssen. Eigentlich brauche ich es, um ein bisschen dunkel zu malen , um zu zeigen, dass da ein bisschen Fuge ist. Achten Sie darauf, dass Sie einen Pinsel verwenden, der scharf genug ist, bis zu einer Spitze kommt, die breit ist, und dann werden Sie die Kante nicht mehr bearbeiten können. Es gibt wieder Schärfe auf beiden Seiten, halte es trotzdem dunkler Sobald das erledigt ist , können wir es unten etwas dunkler Lass uns einfach sehen wie. Ja, das sieht viel besser aus. Ja, vielleicht ein bisschen. Farbe entfernen. Das Licht fällt auf diesen Teil und das Licht fällt auch auf diesen Teil, in der Mitte. Versuchen Sie, ein bisschen Farbe zu entfernen. Das ist der Teil, wo es heller ist. Wie ich schon sagte, ich wollte das etwas dunkler machen. Auf der rechten Seite kann ich es tatsächlich besser mit dem oberen vergleichen. Alles ist eigentlich in einem Wert , von oben nach unten. Wie Sie sehen können, müssen Sie eine Sache gelernt haben, die Ebenen. Ich habe Mischfarben aufgetragen Alles ist gut. Aber ich habe den Kontrast erhöht je nachdem, was ich bei jedem Schritt gemacht habe. Ihre Entscheidung, denn wenn Sie einmal vollständig dunkel eingestellt haben, können Sie möglicherweise nicht mehr das Ganze entfernen sondern von heller zu dunkler wechseln. Das ist also die Absicht. Die Hauptsache ist, von heller zu dunkler zu wechseln. Wie ich schon sagte, das ist ein Teil, bei dem ich die Kante nicht unterscheiden kann und die Werte von beiden sind gleich. Ich werde den Ast etwas heller machen , damit ich den Rand sehen kann. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 10. Hängende Blumentöpfe: Das sind die beiden Stellen , an denen ich die hängenden Teile bemalen werde hängenden Teile bemalen Anfangs war mein Gedanke, dass ich Indigo selbst verwenden werde Ich werde es nicht verwenden , weil es dasselbe Metall aber nur das Ding ist etwas dunkler, damit ich es sehen kann Vielleicht fühlst du dich ein bisschen komisch, wenn du das malst, aber lass mich dir eins sagen. Dass ich, als ich das malen wollte, nichts im Kopf hatte oder nicht geplant hatte, dass ich hängende Teile anbringen würde. Wenn das genauso wie beim Laternenpfahl der Fall wäre, hätte ich den Platz für diese beiden Teile gelassen , damit es heller wird Die Sache ist, ich kann nicht die gesamte Farbe anheben. Ich kann so viel wie möglich anheben, aber das würde mir keine exakte Helligkeit geben. Das wollte ich oder was wäre, wenn ich tatsächlich auf eine weiße Oberfläche gemalt hätte . Das war der Plan. Aber auch hier, die Haken, die Art und Weise, wie diese Teile tatsächlich aufgehängt werden, hängt von der Perspektive ab. Wenn ich darauf stehe, was auch immer wir sehen, dann stehe ich an der Ecke, der linken Ecke. Der Haken auf der linken Seite ist ein bisschen, ein bisschen größer als auf der rechten Seite, weil er sich weiter von mir entfernt. Nicht zu weit, aber trotzdem Fragen Sie mich nicht oder denken Sie nicht, warum male ich sie nicht symmetrisch , sodass beide Größen nicht gleich sind Weil ich nicht in einem anderen Winkel zur Lampe oder sonst in die Richtung schaue, in der die Punkte eigentlich sonst in die Richtung schaue, in der die Punkte eigentlich hängen Das müssen Sie beachten, das ist eine Sache, ein paar Haken. Und dann spürst du vielleicht diese Kunst. Aber bevor ich anfange, habt ihr schon gesehen, weil ich das nicht im Kopf hatte, wenn ich auch an diesen Haken ein paar Highlights setzen muss, versuchen wir, die Farbe selbst zu entfernen. Dort versuche ich, so viel wie möglich zu entfernen . Benutze diese Presse. Die andere Art, dies zu entfernen, ist so, wie wir es in der Lektion gemacht haben , die wir erwähnt hatten. Wenn Sie möchten, dass etwas mehr Farbe entfernt und angehoben wird, verwenden Sie einen Pinsel, der sehr hart ist, sodass Sie ihn tatsächlich auf das Papier reiben können. Auch hier hängt es von der Papiersorte ab, die Sie nicht entfernen möchten, die Oberfläche des Papiers, das Sie entfernen möchten, oder die Farbe von der Papieroberfläche abheben möchten. Ich versuche es hier zu entfernen. Zumindest der Farbkontrast zum Hintergrund. Und das passt vielleicht nicht genau in dem Sinne. Aber ich werde mein Bestes geben, um sicherzustellen, dass sie tatsächlich sichtbar sind. Wenn ich sage sichtbar, ist es entweder dunkler als der Hintergrund heller als der Hintergrund, denn wie wir bereits entfernt haben, ist es sichtbar, wie Sie sehen können. Aber plötzlich wollen deine Augen nicht mehr dorthin gehen. Deine Augen erkennen es vielleicht nicht. Ich versuche nur, die mit Brandwunden zu bemalen. Ich denke, das sind Teile aus Ton, aus Metall, dann ist das an der Unterseite etwas scharf, nur die hängenden Teile. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass diese Farbe nicht ausreicht, ist das Beste, das Beste vom Besten , was Sie tatsächlich tun können, dieselbe Farbe. Was wir für Laternenpfähle verwendet haben, verwendet dasselbe Indigoblau. Auf diese Weise können Sie die Teile erkennen. Das ist eine Sache. Zweitens ist es ein bisschen dunkler als, man kann Verbrennungen sehen und ich versuche es aufzutragen, aber es sieht meistens genauso aus wie der Hintergrund hellrot. Vielleicht muss ich ein bisschen Preußisch Blue Rob verwenden , nur um den Rand etwas dunkler Denn wenn nicht, kann ich es so lassen , dass ich vielleicht diese Farbe verwenden muss Je nachdem wie man die Teile nochmal sehen kann weil es in einer anderen diagonalen Richtung ist. Der Seitenteil ist näher am Laternenpfahl. Diese Seite ist näher am Laternenpfahl. Es ist die Richtung, in der Sie tatsächlich stehen und es betrachten Wenn ich auf den Laternenpfahl gerichtet wäre, hätte er genau die gleiche Entfernung von der Mitte des Mastes Aber so habe ich gemalt. Denken Sie also daran, dass Sie nicht danach urteilen wie es auf der Perspektive basiert, sondern danach, wo Sie stehen. Ich habe versucht, etwas Farbe zu entfernen, damit ich die Linie zeigen kann , und ich werde etwas dunklere Farbe auftragen. Unten kann ich tatsächlich sehen, dass Licht von oben kommt. Links sollte ich etwas dunklere Farben sehen können . Danach muss ich die Kette zum Aufhängen bemalen. Dann werde ich auch einige der hängenden Zweige malen , die vielleicht nicht sichtbar sind, aber ich werde nur ein paar Linien zeichnen, hängende Zweige dieser Pflanze. In der nächsten Lektion werden wir dann versuchen, diese Blumen aufzutragen und zu bemalen. Nur die Punkte, aber verschiedene Farben. Zumindest werden wir versuchen sicherzustellen, dass diese Blumen im Vergleich zur Hintergrundfarbe sichtbar sind Ich werde dasselbe Indigoblau verwenden . Und dann diese Linien, Sie können sogar eine wasserdichte Pfanne verwenden, wenn Sie möchten Aber ich gehe einfach zur Aquarellfarbe selbst. Ich werde den Pinsel benutzen und dann diese Linien zeichnen, aber achte darauf, dass es dunkel genug ist , damit du es sehen kannst Machen Sie es dicker, wenn Sie möchten, oder einfach so einen wasserfesten Stift . Siehe auf der rechten Seite. Sie können sehen, wann immer wir diese Linie auf den helleren Hintergrund gemalt haben , sie ist sichtbarer. Mach es wenigstens sichtbar, mach es dicker. Bemalen Sie das und malen Sie auch einige Zweige, hängende Zweige an der Stelle wo wir Blumen hinstellen können. Vervollständigen Sie dies, denken Sie daran und sobald dies erledigt ist, werden wir in der nächsten Lektion versuchen, einige Blumen zu malen. 11. Blumen malen: Ich werde diese weiße Gouache verwenden. Wenn Sie keine Gouache haben, würde ich sagen, versuchen Sie es einfach mit Acryl weißem Acryl. Wenn Gas vorhanden ist, versuchen Sie, beide so gut zu verwenden , dass beide undurchsichtig sind Aber die Art und Weise, wie sie wirken ein bisschen unterschiedliche Blumenfarben , also werde ich Magenta verwenden, gemischt mit der Frage, die Sie vielleicht stellen, warum Magenta mit Weiß nicht mit der Wasserfarbe einhergeht, die wir eigentlich haben, es geht nicht um Helligkeit Es ist nicht deckend genug , dass ich tatsächlich, wenn ich die Farbe auftrage, die Helligkeit erkennen kann Ansonsten kann ich es als Highlight sehen oder ich kann die unterste Schicht abdecken Das ist der Grund, warum ich Gas verwende. Wenn nicht, verwende, wie gesagt, weiße Acrylflüssigkeit aus der Tube. Alles ist in Ordnung, weil Titan, weiß, undurchsichtig. Das solltest du sehen können, wenn du Blumen aufträgst Ich bin tatsächlich, die sind sehr weit und sie sind nicht detailliert. Meine Absicht ist es zu zeigen, dass es Blumenteile gibt , die hängen und dann gibt es noch Blumen. Ich denke mir das genau so aus, wie ich es mache. Ich nehme das Weiß und mische es dann mit einer anderen Farbe. Ich denke, ich könnte ein bisschen Blau verwenden , weil es außer diesem Indigo nirgends Blau Abgesehen davon werde ich auch ein bisschen weiße Blüten verwenden , gerades Magenta Ich habe Magenta nicht verwendet, weil der Wert dieses Magentas näher an dem Wert liegt , den wir um das Teil herum haben. Ich werde die Farbe Magenta überhaupt nicht sehen können. Das ist ein Grund. Das mit weißem Gas mischen , damit es undurchsichtiger wird. Und dann ein bisschen weiße Blumen, vielleicht ein bisschen Blau Aber Blau entspricht wieder dem Wert der gleichen Dunkelheit, vielleicht gibt es ein bisschen Gas und dann etwas mehr. Sonst hätte ich es bei der weißen Blume selbst belassen . Aber ich wollte einfach ein paar verschiedene Farben auftragen. Das ist alles nur ein kleiner Punkt von der Spitze Ihres Pinsels entfernt. Berühren Sie einfach die Oberfläche des Papiers. Wie Sie sehen können, habe ich das Klebeband, das ich an vier Seiten der Seite angebracht hatte, bereits entfernt das ich an vier Seiten der Seite angebracht hatte, Aber wie gesagt, das war nicht mein Plan Das ist der Grund, warum ich das mache. Nachdem ich entfernt hätte, wenn das der Plan war, dass ich dieses Teil mit der hängenden Blume bemalen wollte, dann hätte ich es am Anfang selbst planen können. Jetzt werde ich es wieder verwenden , weil auf Weiß etwas Weiß liegt. Wenn ich tatsächlich ein bisschen Magenta auftrage , das damit gemischt wurde, dann mische ich jetzt zumindest ein bisschen Ultramarinblau Wie ihr seht, ist es nicht ganz deckend, dass ich es tatsächlich auftragen kann und aus diesem Grund werde ich noch einmal ein bisschen Go auftragen, den Pinsel waschen, zurückkommen Nicht derselbe Pinsel, du tauchst ihn einfach in dein Gas Aber das ist ein Container. Sie kommen auch in einer Tube, je nachdem, was Sie haben. Mischen Sie einfach diese Farben. Das geht auf die Helligkeit, die du brauchst, aber ich will nicht dunkel werden, ich will helleres Blau. Sobald Sie sich beworben haben, erfahren Sie, ob Sie sehen können oder nicht. Davon wende ich nur ein bisschen an. Es ist nur die Mischung dieser drei Farben, Magenta, Weiß und Blau. Ich werde ein bisschen preußisches Blau hinzufügen , weil mir das Ultramarin nicht das Blau gegeben hat, das ich wollte Wenigstens kann ich jetzt ein bisschen Blau erkennen. Sie müssen nicht zu deutlich sein und sie sind nicht so nah beieinander, dass ich die Details angeben kann. Es ist nur ein Strauß kleiner Blumen , die an dem Blumentopf hängen. Das ist die Absicht. Wenn du das nicht gewollt hättest, wäre es wohl so gewesen, dass es mir im Weg gestanden hätte , kahlköpfiger ausgesehen hätte, wenn du sagen kannst, der ganze Laternenpfahl Warum? Ich hatte das Gefühl , dass der gesamte Raum einfach sehr leer war und nur einen Pol hatte. Das ist der Grund, warum ich das versuche. Die Kabel, die dafür hängen, wenn du die Farbe des Kabels ändern willst, kannst du einfach eine hellweiße Farbkette anbringen , damit sie besser sichtbar ist. Das sind die Dinge, die Sie anhand dessen, was Sie mich malen gesehen haben, verbessern könnten . Das sind Optionen, die Sie haben. Ich hoffe, dein Bild ist auch gut geworden. Vergiss nicht, dein Bild zu schreiben, zu rezensieren und zu posten. Das hilft sehr. Ich freue mich über Ihre Teilnahme und hoffe, Sie in einem meiner anderen Kurse zu sehen. Danke. 12. Danke: Danke, dass du Teil dieses Kurses bist. Ich hoffe, Ihnen hat der Kurs gefallen und Sie haben etwas daraus gelernt. Wenn es mir Spaß gemacht hat, vergiss bitte nicht, die Rezension zu schreiben, das hilft mir sehr , damit ich mir neue Ideen und neue Bilder einfallen neue Ideen und neue Bilder lassen kann , sodass du etwas daraus lernen kannst. Und vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen. Und ich hoffe, dich in einem meiner anderen Kurse zu sehen. Danke.