Transkripte
1. Einführung: Was
jetzt los ist, willkommen zurück zu einer weiteren Meisterklasse,
bei der Sie sich wirklich
um den Mann drehen, der
davon besessen ist,
großartige Musik zu machen und zu lehren,
wie man sein eigenes Inneres macht. der heutigen Meisterklasse
werde ich dir beibringen, wie man solche
Mac-Miller-Vocals
macht. Komm durch. Dies ist inspiriert von Mac
Millers Song Dang. Und deshalb werde ich
mit dir darüber sprechen. Wie ist das für Inspiration,
um diesen Track zu machen? Und dann führe ich dich
Schritt für Schritt durch genau das, was
ich getan habe, um den Gesang zu bekommen. Sind das perfekte Vocals. Absolut nicht. Warum? Weil ich sie
hier in meiner Küche gemeldet habe, aber ich denke, wir können sie zumindest in
diesem Baseballbereich
bekommen ,
klingt das ziemlich gut. Und deshalb
unterrichte ich euch heute. Sie werden
heute erfahren, dass Sie, wenn Sie eine
meiner Gesangsvorlagen wünschen, alle diese in
der Beschreibung unten finden können. Darüber sprechen wir
später. Lassen Sie uns darauf eingehen.
2. Einen Guide erhalten: Wenn es darum geht, Vocals zu mischen, spreche
ich jedes Mal darüber
und es ist super wichtig. Darüber
spreche ich jedes
Mal, wenn ich einen Referenztrack erhalte. Man muss wissen, wie man
sich anhören will. Du musst
eine Roadmap haben, oder? Wenn ich es
dir beibringen will, wenn du gehen willst. Also versuche ich meine Ziele zu
erreichen. Es ist wichtig, deine
Ziele zu erreichen. Wichtig, wenn ich so tue, als wäre ich
nicht bei meinen letzten Suchanfragen. Sie müssen, wenn Sie einen Roadtrip planen,
müssen
Sie
sicherstellen, dass Sie eine Karte
haben, um
dorthin zu gelangen. Google Maps. Damals
haben wir Mapquest benutzt. Sie möchten eine Wegbeschreibung, um
dorthin zu gelangen, wo Sie hin möchten. Um das zu tun. In der Musik verwenden wir eine
Referenzspur. Also komme ich her und höre mir
Mac Millers Track ein bisschen an und zeige
dir, wonach ich suche. Wenn Sie sich das
anhören, ein paar Dinge
nachdenken und beachten, wie laut, wie laut der Beat im
Verhältnis zum Gesang ist? Eine Sache, wie laut
sind die Instrumente,
wie die Instrumente im Vergleich zu den Trommeln. Wie viel kostet das Kit, Kit? Denke über all diese Dinge nach
, bei denen sich die Dinge entwickelt haben, oder? Du denkst immer darüber nach welche Auswirkungen
er auf seinen Gesang hat. Und ist es glatt? Ist es Absicht, ist es laut? Ist es wieder im Mix? sind Dinge, über die ich
gerne nachdenke, wenn ich einen Song
rund um einen Referenztrack erstelle. Also höre ich uns
ein bisschen zu und
sage dir, wofür ich
fotografiere, aber ich höre. Also überspringe ich die Vererbung Teil C. Obwohl ich
einige Inspirationen
von dieser super langen Verzögerung gestohlen habe. Aber wieder, ich denke, das ist nicht
für eine Sekunde so und ich möchte so schnell zuschlagen. Hör dir an, was für eine
helle Lichtdrüse so viel sie auf einem Mac gegeben hat, der so jung ist, vielleicht benutzt, damit du nicht weiter
kotzen willst. Also wenn ich nach Hause komme
und dir etwas gebe mach es fair leichte Schuppen. Das verwende ich
ausdrücklich als Inspiration. Und ich habe
so ziemlich viel für diesen Track gesehen. Ich höre also einen sanften
Gesang, ich höre viel. Ich höre die Shakers
sehr prominent, oder der Tritt ist da, aber es ist nicht so, als würde man dich damit
töten. Die Instrumente
sind, sind vorhanden, aber sein Gesang ist immer noch präsent. Es übertönt seinen Gesang nicht. Und das benutze
ich ständig. Ich werde, ich mache, ich arbeite an meinem
Track und gehe dann zurück zu seiner Arbeit unter
Geh zurück zu seinem und während
du deine erstellst, was auch immer du arbeitest stell sicher,
dass ich das habe referenz. Aber heute haben wir etwas
über den Gesang von Mac Miller erfahren. Also darauf werden wir uns
einlassen, lass es uns tun.
3. Bereinigen der Gesang: Okay, das Erste,
was wir tun werden ist, dass ich mir jetzt nicht einmal
Sorgen um die Doppelgänger machen werde . Ich komme einfach
hier rein und wir schauen uns den Hauptgesang an. Das ist also so, als würde
man singen und rappen. Also
habe ich das irgendwie zu zweit gemacht. Komm einfach durch. Und was ich für mein,
wenn ich Vocals mixe,
zumindest jetzt
in meiner Karriere, verwende wenn ich Vocals mixe, ,
ist, dass ich Waves Studio Rack liebe weil ich
all diese Plugins irgendwie miteinander kombinieren kann. Sie können diesen Sound
mit allen Plugins erhalten die
Ihnen zur Verfügung stehen. Dies sind sehr einfache Plugins. Das sind Reverbs,
weil Kompressoren. Zum größten Teil. Ein paar kleine ausgefallene
Dinge hier und da, aber
damit arbeiten wir größtenteils. Weil es meine
Stimme ist und ich nicht singen kann, ist das
Erste, was wir tun, die
automatische Abstimmung, die Stimme einzustimmen. Und wie Sie dem Gesang sagen können, ist
das Auto-Tuning automatisiert, denn
während des Rap-Verses wollte
ich mal
sehen, wo das ist. Denn während der
Wickelverse mag
ich es nicht, dass
ich nicht gerne stimme,
wie ein kleiner, von Babys
umwickelter gestimmter Gesang. Das ist einfach nicht
gerade mein Ding, aber ich brauche viel
Hilfe beim Singen. Also ist es offensichtlich unter
meinen Gesangsparten. Dies sind meine
Auditing-Einstellungen, die wir verwenden. Wir sind offensichtlich,
dass du den Schlüsselurin willst. Wenn Sie nicht wissen, in
welchem Schlüssel Sie sich befinden, verwende
ich diese App
namens Key Finder. Ich denke, es ist ein kostenloses DJ-Tool. Ich ziehe mein
Instrumental einfach per Drag & Drop und höre den Song, egal welche Regionen 18 umfassen. So hübsch, wir sind ziemlich
dran. Ich verwende einen niedrigen Eingang männlich. Ich habe gerade festgestellt, dass das funktioniert. Und dann ein bisschen
Humanisierung, damit es sich ein bisschen weniger roboterhaft anfühlt. Und dann das Format, gefällt
mir, nur weil das meine persönlichen
Einstellungen
sind , die ich bevorzuge. Aber jetzt springst du hinein, wir werden diese
Vocals solo spielen, die Pläne stornieren. Du musst einfach eine Menge Hall
durchstehen. Wir schalten das alles
aus und wir werden hier reinkommen und
die nacheinander machen. Also lass uns anfangen von hier wegzukommen. Das erste, worauf wir uns
einlassen werden, ist der EQ. Beim EQ und einem Vocal beginne
ich mit
subtraktivem Dequeuing. Ich nehme das ganze Zeug raus. Mir gefällt es zuerst nicht. Wenn wir also nur
diese Krebspläne spielen, musst
du einfach durchkommen und da ist
die Audio-Engine. Cool Wenn es darum geht, deine Stimme
zu machen, stelle
einfach sicher, dass du zuerst die Sachen
ausschneidest , die du nicht willst. Denn wenn du das Zeug
rausschneidest,
das du am Anfang nur
steigern willst, dann wirst du auch beschissenes Zeug
ankurbeln. Also ich mag es
, einfach viele
dieser ersten Dinge zu schneiden oder einfach bis zur
Hälfte zu
schneiden. Ich schneide nicht mehr. Also schneide ich hier. Das ist
eine Art Schmerzfrequenz ich gerade gehört habe und ich habe eine
ziemlich enge Warteschlange. Die Warteschlange ist tatsächlich ganz
oben, weil ich nur nach
bestimmten Frequenzen suche. Ssl-Kanal. Ich liebe dieses Ding. Und wieder ein richtig schwerer
EQ. Also das ist ohne es. Krebspläne, du
musst einfach durchkommen. Das ist mit dabei. Straight Shooter, Baby. Sie können also sagen,
dass wir eine Menge von diesem unteren Ende
herausgeschnitten haben , um uns diesem Rumpeln zuzuwenden
. Wir haben auch viel von der Kraft
des Gesangs verloren. Und
deswegen habe ich hart geschnitten, oder? Das sind keine super engen Queues, aber sie sind eng genug. Und dann füge ich in
etwa sechs
ein bisschen Kompression hinzu, richtig? Es gibt keine Pläne, die du einfach durchziehen
musst. Es ist also ein Verhältnis von
vier zu eins und Sie müssen dafür nicht nur den
SSL-Kanal verwenden, also mag ich einen Kompressor. Ich habe nur gelernt
, die Gipfel zu fangen. Eine Art einfacher Kompressor. Das ist schneller Angriff,
schnelle Freigabe. Das hilft
dir nur dabei,
einige der Gipfel
am Anfang zu erwischen . Also nichts super Verrücktes. Dies ist ein EQ, ein weiterer EQ
und ein weiterer in einem Kompressor. Das ist alles, was das
sagt, aber
zu einem zusammengefasst ist und ich mag
die Vibes davon. Dann eine d'Azur. Ich will nicht ehrlich sein ihr alle. Ich behalte es zu 1000% bei dir. Ich habe
die Frequenz
bei diesem Ding nicht einmal direkt geändert . Ich habe diesen bösen Jungen einfach geliebt. Und dann habe ich einfach die
Arbeit mit dem probiert, was du hast. Und dann ist dieses Ding, das ich sehr mag
, das ist C4, ein Multiband-Kompressor
, der komprimierbar ist. Sie können verschiedene
Frequenzbereiche unterschiedlich komprimieren. Sie können die
verschiedenen Früchte komprimieren. Wissen Sie, was ich meine? Du bist klug. Du ja. Das ist also das Tief, das Super-Tief, ein
bisschen schlammig, ein
bisschen Kompression. Schneller Angriff und Freigabe. Dies ist der Teil,
in dem ich viel
schweres Heben mache , weil ich hier viel bekomme, wo ich viele meiner
Probleme habe, ist diese Art leise und rumpelige Aufnahme in
meiner Küche. Das war also auch der Zeitpunkt, an dem ich den Mac-Gesang
gehört habe. Es ist ein ziemlich sanfter Gesang. Wie es ist, es ist, es ist
komprimiert, es ist glatt. Er singt. Ich mochte diesen irgendwie
sanften R & B-Gesang. Also habe ich den Angriff. Ich habe die
Veröffentlichung nicht superschnell. Es ist schnell, aber
nicht superduper schnell. Es ist, es ist immer noch, es wird ein
bisschen getanzt. Die Komprimierung ist meine erste war wie superschneller
Angriff und Release. Dieser ist nicht so
viel. Und dann ein bisschen auf diesen Höhen,
schau dir an, wie viel schneller meine Technologie und meine Veröffentlichungen
auf diesen höchsten sind. Schau dir an, wie viele verschiedene
Disziplinen tanzen dieser eine Schuss und das ist
die Wahrheit, oder? Ganz anders. Dann lege ich mich nicht mal
wirklich mit diesem Top an. Das wird
die Hauptbereinigung sein. Ich räume auf,
ich komprimiere. Ich räume auf und
komprimiere und putze. Es ist, dieser Prozess
ist
die Art , wie ich gelernt habe, dass es
sich um konzentrische Kreise handelt, oder? Es ist nicht, es ist keine
lineare Sache. Du machst ständig
Sachen im Coming Back und zwickt und
kommst irgendwie in dieses Bullauge. Gehen Sie also in Schritten
unter der Komprimierung vor.
4. Komprimieren + Leveling der Vocal: Für die Komprimierung werde
ich hier also einen Großteil meines Volumens wieder
hinzufügen . Und ich mag diesen Kompressor. Und wenn wir den
Gesang ohne diesen
Krebs nach Plänen solo spielen, müssen
Sie einfach durchkommen. Aber wenn wir es
mit dem Beat wiedergeben ,
werden Sie feststellen,
dass der Gesang völlig
ausgetrocknet ist, oder? Kein Bueno. Aber wenn
wir hier reinkommen, hören Sie sich Mack-Truck-Rabatte an. Also hier ist eine Sache zu
Rs, die viel
lauter sein wird , weil ich
die Mastering-Kette an habe. Wenn ich es in Spotify einfüge, komprimieren
sie es. Es wird die gleiche Lautstärke wie Max haben, aber in Bezug auf das Abhören
der Beziehung zu den Elementen weniger als die
Gesamtlautstärke des Titels. Aber sein Gesang ist wirklich
präsent, oder? Es ist nicht so, dass
das Ding versteckt wird. Das ist also der
Unterschied zwischen
dem Ein- und Ausschalten unseres Kompressors. Das ist ein riesiger Unterschied. Zwei-zu-eins-Verhältnis für
den größten Teil der Schwelle hier
unten in diesem Bereich. Und sie haben 17
negative 34 Attacken. Ich mag einen superschnellen Angriff
auf meinen Kompressor. Und dann starte ich,
weil wir
viel von diesem Volumen verloren haben , also bringe ich es hier einen
Haufen Gewinn zurück. Mittlere Version, dieselben Einstellungen
gelten nur beim Laden. Und dann machen wir hier
mehr Komprimierung. Ich liebe das. Wenn du mich
schon einmal
darüber gesprochen hast, weißt
du, ich liebe diesen Teil. Vocal Presets, sieh dir das an. Leute, kommt
einfach durch viel Präsenz
im High-End. Ich lade das Ding.
Ich habe es kaum verändert. Ich habe dieses Preset geliebt,
das fühlbar ist. Und dann
ein bisschen Raten ganz am Ende und
die Varianz
der Pflanzen, die Sie
haben , kommt nur sehr wenig
durch. Nur um die Spitzen am Ende der
Kette zu fangen weil wir kurz davor sind
, Effekte zu erzielen.
5. EFX: In Ordnung,
hören wir uns
noch einmal Max Vocal an , damit wir irgendwie wissen, was
wir dafür drehen. Die Auswirkungen. Ich weiß nicht, was
Drama-Drama-Konten sind. Bargeld sofort. Mann, ich versuche alles auszugeben, was du willst, wenn man bedenkt
, wer es tut. Was hörst du
hörst du? Ich bin Urin. Was schön ist, ist, dass ich mich
gerne
durchklicke und auch finde,
wann es vielleicht nicht
so viel Instrumental gibt ,
weil du
eine klarere Stimmung von dem bekommen kannst ,
was dieser Flexor du nicht getan hast, Amir und Verzögerungen
und Hall klingt Mann. Wer hat übrigens schon mal gefühlt, wer
beachtet, nein. Muss neu gestartet werden. Ich sehe voraus, dass
andere Menschen Nahrung brauchen, jede Knochenmasse
verwenden. Deshalb denke ich, dass es wichtig ist etwas
zu kreieren, das sich
so anhört, wie sie es verwenden, aber trotzdem die eigene Stimmung beibehält. Das sind also meine Einstellungen. Wir gehen
sie nacheinander durch. Ich habe dies oder Inspiration genommen
und dann
darauf aufgebaut , was meiner Meinung nach für meinen Track
funktioniert. Für mich sind diese
als Parallelsplit. Das bedeutet, dass
dies Effekte sind , die ich in den Track mische. Ich füge nicht
indirekt zum Track hinzu. Und ein bisschen
Achtelnoten-Verzögerung. Ich kann es nur wärmstens empfehlen. Füge keine Effekte hinzu, während du mit dem Beat
zuhörst. Entschuldigt mich. Das hab ich einfach
vermasselt. Füge Effekte hinzu, während du den Beat
hörst. Sonst
werden sie übertönt. Hören Sie es sich nicht an und spielen Sie alleine, aber ich werde sie lösen,
damit Sie die Auswirkungen hören können, stornieren Sie die Pläne, die Sie gerade durchbringen
müssen. Das ist fast wie
ein Slap-Back-Delay, Slap Cat Delay, Slap Back, aber Sie können
es anpassen, um diese zu probieren. Mir. Ich wähle mich ziemlich schnell vom Vertreter ein, weil ich weiß,
wenn ich Riba Beccon hinzufüge, diese fast wie verstärkt. Dann HLA 1 Viertel,
storniere die Pläne. Du musst einfach durchkommen. Wie ihr merkt, habe ich unterschiedliche Verzögerungen
in verschiedenen Reverbs, die verschiedene Dinge
tun. Ich verlasse mich also nicht auf nur einen Hall, um mein
ganzes schweres Heben zu erledigen, einen verzögerten für
mein ganzes schweres Heben. Ich hab sie vorbereitet. Du
könntest sogar ja, du kannst so lustig und kreativ , wie du willst. Und dann gefällt mir das wirklich, unser Verb für einen Teller Reverb. Ich mochte diesen Plattenhall, nur
weil ich das Gefühl habe, Dinge in den Raum zu bringen. Ich denke, du wirst sehen,
hör dir einfach den Unterschied an. Stornieren Sie Pläne. Du
musst einfach durchkommen. Straight Shooter, Baby. Oh, bist du nicht? Es gibt einfach ein
bisschen, ein bisschen Präsenz, das es
ein bisschen so anfühlt, als wäre es, es ist tatsächlich in einem
Raum und nicht in deiner Küche. Und so sind das meine Einstellungen
dort ich benutze einfach will complete medium und
passe es dann nach Geschmack an. Als nächstes bekommen wir hier
eine Menge von diesem langen Hall. Das ist ein wahres Verb, das ist
das voreingestellte Millenniums-Verb. Und dann habe ich
die Abklingzeit angepasst und die direkte Abschaltung
genommen, offensichtlich, weil es sich um eine parallele
Aufteilung
handelt , die Pläne abzubrechen. Du musst einfach durchkommen. Mein Gesang hat meiner Meinung nach viel
mehr Hall als Max, aber ich mochte diesen SPAC. Ich mag Spacey wirklich, wir untersuchen. Hier
fange ich an, die
kreative Lizenz zu übernehmen und meinen eigenen Gesang zu
kreieren. Aber dann haben wir gehört, um wieder auf Mac gehört zu
werden. Nein, Neo vertrau mir, es wäre nur ein
Sommerstopp, Süße. Und für mich
denke ich , dass es nicht super breit ist,
aber breit genug. Also habe ich hier einen Vocal
Doubler. Einfach W2 von Waves. Dies ist wieder der Schlüssel oder
die Übernahme einer kreativen Lizenz. Ich mag einen Flanger an meinem, nur weil ich so runterkomme. Es macht es ein
bisschen komisch wenn Bryson Tiller
eine Menge Flandern benutzt. Das hat
mich dazu inspiriert. Und so
sind diese wieder eingewählt. Wenn Sie diese sehen,
wie keine Tonne, sind
dies einige, aber keine Tonne. Ich liebe dieses Ding. Dies wird
als Renaissance-Akt bezeichnet. Ich habe nicht einmal, naja, ich denke, es ist eine
Art Gesangspreset, aber ich sehe nicht, dass viele
Leute das für Vocals verwenden, aber ich liebe dieses Ding. Dieses Ding ist hart ausgeschöpft. Pläne für Krebs. Du hast
Lichter durch. Dieses Ding ist zertrümmert, fleckig. Also bringe ich nur
ein bisschen Krebs um mir den Unterschied anzuhören
und die Pläne abzubrechen. Du musst nur ein bisschen
durchkommen,
aber ich habe das Gefühl, dass
es wirklich weit verbreitet ist. Shoo Baby. Oh hörst du nicht zu Der
Unterschied in der Mischung. Das ist jetzt
mit all den Effekten einfach durchkommen
können. Ich denke, es hilft wirklich dabei, es präsenter
zu machen. Und für mich, als ich mir einen Mac-Gesang
angehört habe, als ich
ihn irgendwie gemacht habe, nachdem du ihn willst. Sie möchten, dass die Leute eine
Tanzgruppe und ein Beat sind, aber Sie möchten, dass Ihre Stimme auch da sein
könnte. Da ist das letzte Mal, ich werde
dir ein paar Tipps und
Tricks zeigen und wir holen
dich hier raus.
6. Doppelzimmer + Adlibs: Okay, ein paar letzte
Tipps und Tricks, die ich euch geben
möchte
, betreffen ein paar Dinge, die ich vom Mac gestohlen
habe. Eins davon, naja, ich habe es nicht vom Mac
gestohlen, aber das ist ein
Spacer-Plugin, das ich liebe. Ich benutze viel und das
ist so ziemlich, das erzeugt ein bisschen
Side-Chain-Komprimierung von deinem Instrumental oder
was auch immer du das gebunden hast. Auf diese Weise, wenn
die Stimme hereinkommt, an
was auch immer Sie sie gebunden haben, duckt sich aus, wenn das
verwirrend klingt, meine ich das. Hören Sie sich dieses Instrumental
an, während es an und aus ist. Ich werde es einfach
wirklich deutlich machen. Ich werde
es ganz aufdrehen. Das sind, das sind, diese Dips fallen
mit der Stimme zusammen. Hör mal zu. Das ist, wenn es ganz
nach oben gedreht ist, was verrückt ist, aber ich habe es seinerseits vielleicht wie ein
Zwilling in den Zwanzigern. Es ist vielleicht ein
bisschen subtiler, aber es ist immer noch da. Also hier ist die Sache.
Das ist eine Sache man tun kann, um
Moguls präsenter zu machen. Ich habe diesen Spacer geliebt, schau dir das jetzt an,
gesponsert von ihnen. Aber was verfolgt den
Weltraum oder ob Sie Fabrik dieser Dame
beobachten, hat mich verprügelt. Hier ist eine weitere Sache
, die ich vom
Mac verwende und die meiner Meinung nach
sehr hilfreich ist, ist das Erstellen von Doubles. Ich
habe also nicht nur den Haupthook hier in den Ad-Libs, sondern ich habe auch diese
Doubles, die Einstellungen sind
sehr ähnlich. Aber ich habe sie
doppelt hoch und dann auch doppelt niedrig und sie zahlen
links und rechts. Beantworten Sie die Pläne
kommen nur über zwei Stunden. Du bist immer noch verstimmt, aber so viel kannst du nicht sagen. Und dann mische ich diese
wieder in andere Hooks ein. Das ist also der Haken, das ist ein weiterer Haken später in der Strecke, der
beides hat. Im Fall der Pflanzen,
die ohne sie durchkommen, hat
er es funktioniert, aber
nur eine andere Stimmung. Deshalb habe ich sehr gerne
Spaß mit Doppelgängern. Ich füge gerne ein paar zu Lowe's hinzu. Ich mag vielleicht einige
davon
sind das gleiche Register. Diese sind
bei Ihnen nicht hoch oder niedrig,
nur um ein kleines
Mikrofon-zu-Hook-Gefühl zu geben, vielleicht ein bisschen
leistungsfähiger, und dann einfach
Spaß daran zu haben. Und so wie diese habe ich auch einige Zusatzstoffe hier
drin, die eine Menge ihrer
eigenen Auswirkungen auf sie haben. Nur um Spaß zu schaffen , den ich gesehen habe, wie Mac
in der Strecke war. Wenn es also darum geht,
Platz für Ihren Gesang zu schaffen, können
Sie auch einfach
Frequenzen aus dem
Instrumental herausschneiden , die Ihnen helfen können. Oder wenn Sie mehr hinzufügen möchten, können
Sie verschiedene Arten
von Doppelspuren und Leben hinzufügen. Es liegt an dir. Treffen Sie eine Auswahl. Aber für mich habe ich gehört, dass das ein
bisschen Makro macht. Das sind also sehr ähnliche Doppel, die einfach links und rechts und
dann unten
gepinnt sind und es schmeckt. Hoffentlich war
das hilfreich. Vielen Dank wie immer, wenn Sie möchten, dass meine Vorlage all das in
der Beschreibung unten enthält. Ich schätze euch alle, TIAA.com. Nehmen Sie bitte den nächsten.