Minimalistische Porträts: Realistische Strichzeichnungen mit Procreate erstellen | Attabeira German | Skillshare
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Minimalistische Porträts: Realistische Strichzeichnungen mit Procreate erstellen

teacher avatar Attabeira German, One-Line Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs-Einführung

      2:01

    • 2.

      Kursprojekt

      1:39

    • 3.

      So wählst du das richtige Foto aus

      10:46

    • 4.

      Babys zeichnen

      9:34

    • 5.

      Kinder zeichnen

      7:08

    • 6.

      Frauen zeichnen

      5:51

    • 7.

      Männer zeichnen

      4:32

    • 8.

      Ältere Menschen zeichnen

      4:07

    • 9.

      Menschen mit Brille zeichnen

      10:29

    • 10.

      Menschen mit Zähnen zeichnen

      9:54

    • 11.

      Ein Familienfoto aus mehreren Porträts

      12:30

    • 12.

      Abschließende Bemerkungen

      1:23

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.966

Teilnehmer:innen

37

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du, wie du ein realistisches Porträt anhand von Strichzeichnungen gestalten kannst.

Dazu brauchst du Folgendes:

  • ein Referenzfoto
  • ein iPad
  • einen Stift oder einen iPad-Stift
  • die Procreate-App.

Dieser Kurs richtet sich an Lernende auf mittlerem Niveau mit Grundkenntnissen im Zeichnen und der Verwendung von Procreate.

In diesem Kurs kannst du einzigartige Geburtstags- oder Feiertagsgeschenke erstellen oder du kannst einen deiner Lieben in kreativer Weise würdigen.

Anhand von Strichzeichnungen erstellte Porträts eignen sich hervorragend als Dekoration für zu Hauseoder als Tattoo- und T-Shirt-Design!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Attabeira German

One-Line Illustrator

Top Teacher

Hi! My name is Attabeira and I am thrilled to see you around here.

I'm a full time one-line illustrator & Social Media Strategist.

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In 2018, I turned my passion for one line art into a business, and I've never looked back. What started as a personal creative journey quickly grew into a full-time career. I've dedicated myself to sharing this unique art form with others, offering online courses and 1-on-1 sessions on Skillshare. Recently, I landed a book deal that brings together over a decade of teaching experience and my deep knowledge of one line art, all aimed at helping people master this incredible styl... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. Kurs-Einführung: Hallo, da. Mein Name ist Attabeira und ich bin einzeilige Illustratorin. Meine Arbeit ist in zwei Hauptgruppen unterteilt: eine, ist realistische einzeilige Porträts, und die zweite ist abstrakte einzeilige Illustrationen. Ich mache diese in der App Procreate auf dem iPad. Mein Kunstwerk hat einen konsistenten Stil und Aussehen. In diesem Jahr habe ich über 100 einzeilige Portraitaufträge mit sehr positivem Feedback meiner Kunden abgeschlossen . In dieser Klasse lernen Sie, realistisch aussehende einzeilige Portraits mit einem Foto als Referenz zu erstellen . Am Ende dieser Klasse können Sie Geschenke oder benutzerdefinierte Zeichnungen erstellen, die einzigartig und persönlich sind. Neue Zeichenfähigkeiten können Jahre dauern, um zu meistern, aber dieser Kurs hilft Ihnen, diesen Kurs schnell zu meistern indem er neue Tipps und Tricks bietet, die ich im Laufe der Jahre gelernt habe. Ich werde ihm zunächst beibringen, wie man das richtige Foto wählt, das Sie als Referenz verwenden werden und warum es für die gesamte Zeichnung relevant ist. Dann werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Linie arbeiten, damit Ihr Thema sowohl erkennbar als auch ästhetisch ansprechend aussieht. Für den Fall, dass du dich fragst, wer ich bin. Ich wurde in der Dominikanischen Republik in eine Künstlerfamilie geboren und obwohl ich in Nordpolen ansässig bin und mein Atelier habe, reise ich Teilzeit auf meinem selbstgebauten Wohnmobil, das es mir ermöglicht, aus der Welt um mich herum zu erkunden und zu kreieren. Die Fähigkeiten, die ich Ihnen beibringen werde, wurden in Hunderten von Kunstwerken mit Kunden aus der ganzen Welt erprobt und getestet . Ich kann es kaum erwarten, mit dir anzufangen. Wir sehen uns in unserer ersten Lektion. 2. Kursprojekt: Schön, Sie hier zu sehen. Für dieses Klassenprojekt erstellen wir ein realistisches einzeiliges Porträt unserer Familienmitglieder. Ich werde Ihnen beibringen, wie man Babys zeichnet, wie man Kinder zeichnet, wie man ältere Menschen zeichnet und wie man Frauen und Männer zeichnet. Ich habe mich für dieses Projekt entschieden, weil es eine sehr interessante Ergänzung für Ihre Dienstleistungen als künstlerisches Unternehmen sein könnte . Aber auch, weil es auch eine lustige Möglichkeit sein könnte, ein künstlerisches Geschenk für Lieben zu kreieren. Ich empfehle diese Klasse für Menschen, die Zwischenhändler sind und auch für Anfänger, die eine Herausforderung suchen. Für dieses spezielle Projekt wäre es nützlich, wenn Studenten einige Vorkenntnisse über die App, Procreate, haben. Mach dir keine Sorgen, wenn du es nicht tust, denn die Werkzeuge, die ich benutze, sind einfach genug, dass du unterwegs lernen kannst. Um loszulegen, laden Sie bitte die Projektdateien herunter, die ich unten angehängt habe. Dort finden Sie einige Fotos, die wir als Referenz verwenden werden. Fühlen Sie sich frei, Fotos von Ihren eigenen Familienmitgliedern zu verwenden, wenn Sie möchten. Denken Sie daran, dass es wichtig ist, dass sie eine ähnliche Kopfposition haben wie die, die wir im Kurs verwenden werden. Letzt ermutige ich Sie, auf der Projektgalerie zu teilen , damit ich Ihnen Feedback zu Ihren Fortschritten geben kann. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. So wählst du das richtige Foto aus: Wir werden damit beginnen, das richtige Foto zu wählen und warum es für die gesamte Zeichnung selbst so wichtig ist. Wir werden diskutieren, was das Foto ideal für die Art von Zeichnung macht, die Sie machen möchten. In diesem Fall ein Porträt, das realistisch aussieht, ein Porträt, das genau wie die Person aussieht, die Sie zeichnen möchten. Lasst uns direkt eintauchen. Warum ist das Foto, das du wählst, so wichtig? Nun, Sie können die Zeichnung entweder einfach oder schwierig machen. Abhängig von der Position Ihres Motivs, abhängig von der Lichtmenge, abhängig von der Klarheit des Fotos, haben Sie eine einfache Zeit oder schwierige Zeit, Ihr tatsächliches Porträt zu zeichnen. Es ist sehr schwierig, ein Foto zu wählen und ein Foto zu sehen und sofort zu wissen ohne einen zielgerichteten Einblick in das, was ein gutes Foto macht, und einfach sagen: „Dieses Foto ist perfekt. Ich wähle dieses Foto, ich werde es zeichnen.“ Wir werden die wichtigsten Dinge durchgehen, die ich suche, wenn ich ein Foto für ein Porträt auswähle , weil es Ihnen so viel einfacher wird, dies selbst zu lernen. Die Wahl eines guten Fotos wird auch bestimmen, ob das Thema wie sich selbst aussehen wird. Manchmal werden wir einzeilige Zeichnungen mit einem Foto als Referenz machen, und wenn Sie dann das Foto ausschalten oder wenn Sie Ihr Referenzfoto wegnehmen, werden Sie feststellen, dass die Zeichnung überhaupt nicht wie die Person aussieht. Dies liegt daran, dass es Tricks und Möglichkeiten gibt, Ihr Motiv besser erkennbar aussehen zu lassen und das Foto, das Sie wählen, macht das entweder möglich oder macht es nicht möglich. Es ist sehr wichtig, auch für diese Angelegenheit das richtige Foto zu wählen. Das Foto, das Sie wählen, bestimmt auch den Schwierigkeitsgrad, was bedeutet, dass es möglich ist, eine einzeilige Zeichnung von einem Foto zu machen, das ein bisschen abgeschaltet ist und manchmal muss man es tun, weil der Kunde eine sehr intime Bindung an ein Foto hat. Zum Beispiel ein Foto Ihrer ersten Radtour oder ein Foto von Ihrem Geburtstag, das Sie mit einem Familienmitglied verbracht haben, oder das letzte Foto, das Sie bei Ihrer Großmutter haben. Es gibt Fotos, die nur etwas Besonderes sind, sie sind einfach etwas Besonderes, und wir wollen wirklich nur dieses spezielle Foto haben. Auch wenn es nicht ideal für einzeiliges Zeichnen ist, können Sie es schaffen. Es ist nur so, dass es ein höheres Maß an Expertise erfordert, wenn einzeilige Zeichnungen , und zu diesem Zweck ist es einfach nicht auf der Ebene, die wir möchten, dass es sein würde. Nun, lasst uns eintauchen, was ein Foto zu einem guten Foto macht. Erstens, Position. Es hängt wirklich davon ab, wie Ihr Motiv der Kamera zugewandt ist. Zum Beispiel, wenn Ihr Motiv auf der linken Seite wie in auf der Seite oder rechts auf der Seite ist , wenn Ihr Motiv drei Viertel ist, so dass Sie leicht von der Kamera schauen, aber nicht ganz unten, und wenn Ihr Motiv zeigt oder wenn Ihr Motiv nach oben zeigt, oder wenn Ihr Motiv nach unten zeigt. Es ist sehr wichtig, dass wir ein Foto wählen , das wir mit seiner Position vertraut sind. Ich werde mehr in das eintauchen. Das Foto, das wir in diesem Kurs machen werden, ist ein nach vorne gerichtetes Foto. Warum? Denn es ist das Foto, das wir als Menschen am meisten sehen und uns vorstellen können, desto öfter. Kinder, wenn Kinder zeichnen, zeichnen normalerweise ein nach vorne gerichtetes Foto. Wenn Kleinkinder zeichnen, stellen sie sich zwei Augen vor, eine Nase und einen Mund. Also werden wir schauen und wir werden versuchen, Zeichnungen zu machen, Porträts von Menschen, die nach vorne schauen, weil es die einfachste und unkomplizierteste Art mit realistischen Porträts zu beginnen. Beleuchtung. Beleuchtung ist so wichtig. Beleuchtung kann bestimmen, wohin Ihre Linie geht, wo Sie Ihre Highlights setzen möchten, Ihre niedrigen Lichter. Die Art, wie Lichter ins Gesicht treffen, erzählt uns viel von einer Person. Wenn eine Person hohe Wangen oder niedrige Wangen hat, lässt es uns wirklich Informationen über dieses Gesicht wissen. Wenn das Foto nicht gut beleuchtet ist, dann haben wir nicht so viele Informationen und es wird ziemlich schwierig sein, sich an das Gesicht dieser Person aus dem Gedächtnis zu erinnern. Deshalb verwenden wir ein Referenzfoto. Frisur. Ja, Frisur ist wichtig. Menschen, die sehr charakteristische Haare wie ich haben, die Art, wie sie aussehen, wird durch ihre Haare definiert. Für manche Leute ist es nicht wirklich relevant. Sie werden durch andere Features in ihren Gesichtern definiert, was bedeutet, dass wir, wenn wir sie zeichnen , diese Funktion haben wollen, die ihn so besonders wie möglich macht. In meinem Fall ist es keine große Sache, Haare im Gesicht zu haben weil Haare so ein besonderer Teil davon sind, wie ich aussehe. Aber wenn jemand große Grübchen hat oder sehr große, helle Augen oder sehr große, braune, traurige Augen hat, ist es wirklich wichtig, dass die Frisur nicht jene Merkmale verbirgt , die diese Person erkennbar machen. Wenn Sie sich für ein Foto entscheiden, müssen Sie bedenken, was Sie suchen. Deshalb sage ich Sichtbarkeit nach Frisur. Ich habe Sichtbarkeit der Gesichtszüge. Die Gesichtszüge, die wir versuchen, diese zu verbessern , zeigen, wer diese Person visuell ist , müssen auf dem Foto klar sein, das Sie als Referenz verwenden. Damit diese Person erkennbar ist, möchten Sie, dass die Gesichtszüge sichtbar sind. Last but not least, Zweck. Wie ich schon sagte, manchmal ist unser Porträt nicht mit dem Ziel, eine Person zu erkennen. Unser Porträt ist mit dem Zweck, etwas hervorzuheben, was diese Person hat. Es passiert sehr viel, wenn ich Logos für Unternehmen mache , die Lippenarbeit machen oder Augenbrauen arbeiten, zum Beispiel, und sie wollen, dass diese besondere Funktion am bekanntesten ist. Manchmal werde ich ein Foto wählen, das nicht wirklich die Haare zeigt oder das nicht wirklich den Mund zeigt, aber das zeigt die Augenbrauen, weil es das ist, worauf ich mich konzentrieren möchte und was ich in meiner Zeichnung durchleuchten möchte. Behalten Sie also diese Dinge im Hinterkopf, wenn Sie ein Foto auswählen. Wenn Sie mit eigenen Fotos arbeiten, habe ich Fotos meiner Familienmitglieder angehängt, damit Sie zusammen mit mir verwenden können, aber ich ermutige Sie dringend, Fotos von Ihren Familienmitgliedern zu verwenden weil es die Gesichter sind, die wir am besten kennen. Also, wenn Sie das Video stoppen wollen, gehen Sie weiter und stoppen Sie das Video und gehen Sie in die Auswahl Ihrer Fotos und gehen Sie durch diese Checkliste und überprüfen Sie, dass Ihre Themen oder Menschen, die Sie zeichnen, in einer guten Position in diesem Foto, dass sie eine gute Beleuchtung haben, dass sie eine Frisur haben die Tribut an die Art und Weise, wie sie aussehen, und dass ihre Gesichtszüge sichtbar sind, und dass der Zweck dieses Fotos deutlich angegeben und sichtbar ist auf dieses Foto, das Sie wählen. Los, Ali. Ok. Wenn Sie sich entschieden haben, mit den Fotos zu gehen, die ich benutze, die Fotos, die ich bereitgestellt habe, möchte ich Ihnen erklären, warum ich sie ausgewählt habe und warum sie gute Fotos machen. Auf dem Foto von mir, wie Sie bemerkt haben, habe ich Haare auf meinem Gesicht. Das ist die einzige, die ich erlaube, mit Haaren auf meinem Gesicht. Warum? Weil meine Haare sehr besonders sind und ich in der Zeichnung sein wollte, weil die Leute mich sofort sehen, sehen, dass ich das bin, wenn ich mich mit Haaren ausziehe. Also definitiv wählen Sie ein Foto, das ich vor, meine Augen sind sichtbar, meine Nase ist nach vorne gerichtet, und mein Mund ist auch sichtbar. Für das Gesicht meines Mannes wählte ich dieses Foto, weil Gesichtsbehaarung meiner Meinung nach eines der schwierigsten Dinge ist , die zu porträtieren sind. Auf diesem Foto hat er eine klare Teilung, wo sein Bart endet wie die Vorderseite seines Bartes, der Teil, der der Kamera am nächsten ist, und sein Halsteil. Ich mag es, dass er sich nach vorne sieht. Sein Kinn ist leicht oben, aber man sieht immer noch seine Augen sehr gut, seine Nase und seinen Mund. Mein Junge, Ky, er ist nach vorne gerichtet und er ist sehr deutlich sichtbar. Er ist auch konfrontiert, und mein [unhörbares] auch. Unsere Oma ist auch nach vorne gerichtet und sehr sichtbar. Eine Sache, die Sie vielleicht bemerkt haben, ist, dass sie alle nicht ihre Zähne zeigen. Zähne sind schwieriger zu zeichnen. Sie sind ein bisschen mehr von einem fortgeschrittenen Level. Also, wenn Sie wollen, gehen Sie voran und wählen Sie Fotos von Menschen, die lächeln, aber nicht ihre Zähne zeigen oder nur die erste Reihe ihrer Zähne zeigen. Das ist auch einfach zu zeichnen. Alles klar, jetzt auf die Zeichnung. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 4. Babys zeichnen: Also werde ich damit anfangen, Babys zu zeichnen. Waren dabei, mit dem Foto Micro AMA zu beginnen. Ich werde Ihnen sehr schnell zeigen, wie ich Fotos importiere, wie ich mich auf meine Zeichnung vorbereite. Ich werde das mit meinen ersten beiden Zeichnungen machen, die ich dir zeige. Die ersten beiden Zeichnungen werden das Mädchen und der Junge, das Baby und das Kind sein. Ich werde das nur zweimal tun, weil es sehr repetitiv ist. Dann werde ich Ihnen nur die eigentliche Zeichnung zeigen. Also werde ich voran gehen und Ihnen zeigen, wie das aussieht. Grundsätzlich gehen Sie zu Ihren Werkzeugen hier oben, und wählen Sie dann Hinzufügen. Wählen Sie unter Hinzufügen die Option Foto einfügen aus. Sie suchen nach dem Foto, das Sie wollen, und Sie wählen das Foto, mit dem Sie arbeiten werden. Normalerweise arbeite ich gerne vertikal. Aber für diesen Zweck werde ich es einfach horizontal lassen. Wenn Sie das Auswahlwerkzeug hier oben verwenden, können Sie Ihr Foto größer machen, so groß wie es auf dem Papier sein soll. Sobald Sie das getan haben, können Sie es aufheben, damit es gesperrt werden kann. Es bleibt jetzt auf dem Papier, so wie Sie wollen, dass es aussieht. Dann gehen wir zu den Ebenen und machen die Ebene des Fotos selbst transparent, so dass Sie es als Leitfaden verwenden können, aber es stört Sie nicht wirklich, wenn Sie zeichnen. So klicken Sie auf diesen N hier auf der Seite. Ich schlage vor, es auf 50 Prozent oder 30 umzuschalten. Ich denke, 37, 39. Es hängt normalerweise davon ab, wie das Foto beleuchtet wird. Wenn es sehr dunkel ist, mache ich es weniger transparent auf das Niveau, das Sie sich wohl fühlen, ist okay. Dann mache ich eine weitere Ebene darüber, so dass ich das untere Foto, das ich als Beispiel verwende, als Referenz zeichnen und löschen kann . Dann werde ich Farbe schwarz wählen. Ich zeichne gerne schwarz über weiß weil ich das Gefühl habe, dass es einfacher und minimalistischer aussieht und das ist mein Stil. Aber wenn Sie es über Farbe zeichnen oder die Linie in einer anderen Farbe zeichnen möchten, liegt es an Ihnen. Ich benutze den Pen Sirup. Es ist einer der Stifte, die mit Procreate geliefert werden. So müssen Sie keine Reihe von Stiften oder wo auch immer kaufen. Ich mag Sirup wirklich. Ich benutze auch andere. Aber das kannst du auf meinem ersten Kurs überprüfen. Sirup. Ich mag meine Bürste um 20 Uhr. Aber das hängt auch von der Größe Ihrer Leinwand ab. Ich benutze die größte maximale Leinwand auf Procreate, weil ich gerne das Foto oder die Zeichnung in jeder Größe drucken kann, die ich mag. Drucken Sie es in. Ich möchte nicht durch die Größe meiner Zeichnung begrenzt werden. Also, wenn Sie das notieren wollen, ist die Größe, die ich verwende, 8.196 mal 6.144 Pixel. Es ist die größte Leinwand, die mein iPad Pro mir erlaubt zu verwenden. Also gefällt es mir. Lassen Sie uns zeichnen. Das erste, was ich tun werde, ist, von außen anzufangen. Ich fange wirklich gern weg vom Gesicht an. Also wähle ich meistens die Schultern. Ich gehe hierher, und ich werde ihre Schulter umreißen. Ich empfehle diese Methode, weil ich Striche zeichne. Ich empfehle nicht unbedingt, für alle in einem Strich zu zeichnen , weil Sie diese kleinen Details im Gesicht der Person nicht verpassen möchten, diese Merkmale, die sie einzigartig machen. Eine Sache, die ich nicht mag, wenn ich mit Strichen arbeite, ist, wenn die Linie nicht übereinstimmt. Ich werde da reingehen und die Linie so glatt wie möglich machen. Gleiche hier, glatt wie möglich, das kleinste Detail. Sehen Sie, wie sie in diesem Bereich nicht übereinstimmen. Ich werde nur mit meinem Radiergummi reingehen, ihn kleiner machen und die Linien so kontinuierlich wie möglich machen. Also, jetzt schalten wir um und hier ist sie. Wir haben unser Baby Zeichnen. Bitte laden Sie in Ihren Projekten im Projektbereich Ihre Testversionen hoch. Ich will sehen, was du dir einfällt. 5. Kinder zeichnen: Wie ich in der ersten Lektion sagte, werde ich mit dem gesamten Prozess arbeiten, wie ich ein Foto einfüge, wie ich die Sichtbarkeit ändere und wie ich so ziemlich das gesamte Setup in Procreate mache , bevor ich mit der Zeichnung beginne. Aber das werde ich bei meinen nächsten drei Zeichnungen nicht wiederholen. Ich denke, es ist ziemlich einfach und Sie werden es in der letzten Lektion sehen können, in dieser Lektion, und das sollte genug sein. Lassen Sie uns angefangen. Noch einmal verwende ich das gleiche Format, das ich in der letzten Lektion verwendet habe. Dies ist die gleiche Größe, was ich meine, wenn ich Format sage. Ich werde das wiederholen, nur für den Fall, dass du es nicht geschafft hast, es aufzuschreiben. Ich verwende 8.196 Pixel mal 6.144 Pixel. Ich mache das, weil ich keine Einschränkungen habe , wenn ich die Arbeit drucken möchte, die ich zeichne. Um zu beginnen und das Foto einzufügen, werde ich als Referenz verwenden. Sie klicken auf „Hinzufügen“ in der Schaltfläche „Aktionen“. Aktionen zuerst hinzufügen, fügen Sie ein Foto ein. Sie suchen nach dem Foto, mit dem Sie arbeiten werden, und Sie wählen Ihr Kinderfoto. Im Gegensatz zum Babyfoto haben Kinder bereits einige Wangenknochen, um sie zu zeigen. Wir werden diese zeichnen. Aber der Prozess ist ziemlich der gleiche. Wir gehen auf die Ebenenschaltfläche direkt neben der Farbschaltfläche und klicken auf „Deckkraft“. Tun Sie dies, bis Sie sich mit der Sichtbarkeit des Fotos, das Sie als Referenz verwenden, wohl fühlen . Ich denke, ich gehe gerne 50 Prozent oder darunter, abhängig von der Helligkeit des Fotos, und dann wirst du eine andere Ebene machen. Dieser Layer ist der Layer, auf dem Sie zeichnen möchten, damit Sie das Foto löschen können und die Zeichnung davon nicht betroffen ist. Es ist sehr wichtig, dass Sie eine neue Ebene erstellen, denn wenn nicht, werden Sie auf dem Foto zeichnen und das ist nicht, was wir tun wollen. Ich habe zu viele Zeilen. Beachten Sie, dass ich hier zu viele Zeilen habe, und es lässt ihn alt aussehen. Kinder haben sehr weiche Gesichter. Sie haben nicht so viele Linien im Gesicht. Je mehr Linien Sie zeichnen, desto alter sieht die Person aus. Also willst du das nicht tun. Ich mag nicht, wie das aussieht, also werde ich meine Zeichnung neu strukturieren. Wieder, fühlen Sie sich frei, dies so viel zu tun, wie Sie brauchen. Das Gesicht jedes Menschen ist anders, und Sie können es von vielen verschiedenen Orten aus nähern. Ich werde es auf die gleiche Weise nähern, wie ich mich dem Babygesicht in der ersten Klasse näherte. Ich mag es nicht, wie das Haar hier rauskam. Fühlen Sie sich frei, alle Striche zu löschen. Ich weiß nicht, ob ich das genug sage. Fühlen Sie sich frei, alle Striche zu löschen, die Sie löschen müssen. Wirklich, ist nur etwas, was ich so sehr tue. Die Leute denken, dass es eine magische Kraft ist, die ich habe, Menschen so zu zeichnen, dass sie so ähnlich aussehen. Ich lösche und redo viel und du solltest es auch. Sind wir bereit? Es ist Zeit für die Enthüllung, 3, 2, 1. Entschuldigung. Um Ihr Foto zu entfernen, müssen Sie zu Ebenen gehen, klicken Sie auf Ebenen, und deaktivieren Sie das Kontrollkästchen aus der Ebene, die Ihr Foto enthält, und klicken Sie auf. Da ist er. Einzeiliges Foto eines Kindes. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Frauen zeichnen: In Ordnung. Also, hier geht's. Wir werden anfangen, die Frau zu zeichnen. Wie ich Frauenporträts zeichne. Ich habe bereits alle Schritte durchlaufen, die ich in Lektion 1, Lektion 2, zum Einfügen,zur Bewältigung der Sichtbarkeit und zum Erstellen neuer Layer erläutert Lektion 2, zum Einfügen, habe, um meine Zeichnung zu beginnen. Also werde ich einfach weitermachen und loslegen. Du hast es erraten. Erster Schritt beginnen wir auf der Schulter. Es ist nur etwas, das es attraktiv aussehen lässt. Also gehen wir an den Hals. Wieder werde ich ins Kinn und in die Lippe gehen. Sie fragen sich vielleicht, warum ich beschlossen habe, verschiedene Lektionen für Frauen, Kinder zu machen, und warum ich mich entschieden habe zu zeigen, wie man sie anders zeichnet, wenn sie alle an der Schulter beginnen, wenn sie alle ins Kinn gehen. Sie gehen nicht immer dorthin. Ich tue das, weil es eine gute Formel ist, der du folgen kannst, falls du dich unwohl fühlst. Aber auch, weil Frauen, Männer und ältere Menschen unterschiedliche Tricks für sie haben. Vor allem um die Augen, besonders wenn es um Falten geht, und die Art, wie wir Alter im Gesicht zeigen. Also verzweifelt nicht auf mich, ich werde es erklären. Anstatt nur eine normale Linie zu machen, werde ich Ihnen den Unterschied zeigen. Ich werde tatsächlich einen falsch machen und einen richtig machen, nur damit ihr es seht. Du würdest normalerweise einfach das Auge machen, wie wir es bei den Babys getan haben, oder? Dann, wenn es um das Auge geht, nur um der Erklärung willen, werde ich das einfach tun. Ok. Sieh dir das an. Wenn du dir das ansiehst, sieh dir diese Augen an. Erstens, ich werde die Kreise machen, damit ihr den Unterschied seht. Man sieht sehr feminin aus, der eine auf der rechten Seite, und der zweite sieht nett aus, aber nicht so weiblich. Also werde ich einfach hier reingehen und die Linie schön dick machen. Es sieht einfach so aus, als würde ich Make-up tragen. Da gehst du. Seid ihr bereit? Lass uns sehen. Ich glaube, es sieht aus wie ich. Was denkt ihr denn? Lassen Sie es mich in den Kommentaren unten wissen. In Ordnung. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 7. Männer zeichnen: In Ordnung, Jungs. Wir werden jetzt mit Männern arbeiten, und so, wie sie aussehen. Erinnern Sie sich an die Situation mit den Augen, die ich Ihnen gesagt habe, wenn es um Frauen geht? Die Tatsache, dass wir die Linie dicker machen müssen, damit sie weiblicher aussieht, ist genau das Gegenteil bei Männern. Wenn es um ihre Augen geht, wollen wir ihre Linie dünner machen, weil sie dadurch maskuliner aussehen. Dickere Linien machen die Dinge sichtbarer, und genau das macht Make-up, genau deshalb haben wir Eyeliner, und du willst das nicht in Männer stecken , es sei denn, das ist deine Wahl, und das ist es, was du tun willst. Jetzt Bärte, so wichtig. Wie ich schon sagte, Bärte sind auf einem schwierigeren Niveau. Sie können einen Bart machen, solange er klar von der Tiefe getrennt ist. Ich werde hier ein bisschen betrügen. Wenn es Objekte auf einem Gesicht gibt, die einfach nicht einfach zu bearbeiten sind, wie Bärte, schlage ich vor, dass Sie eine Linie nehmen, solange Sie sie ein- und aussteigen. Wenn Sie es in etwas und zurück in die Linie, so können Sie es nicht hängen lassen. Zeichnen Sie alles, was Sie brauchen, um außerhalb Ihrer Linienarbeit zu zeichnen. Es sieht so aus, als wäre es eine Zeile, aber es war einfacher für Sie, es zu integrieren. Fühlen Sie sich frei, diese Freiheiten zu nehmen, denn es geht um das Endprodukt, nicht um die Art, wie Sie es gemacht haben. Seid ihr bereit? Drei, zwei, eins, hier ist unser Mann. Weiterziehen, ältere Menschen zeichnen, das ist unsere nächste Lektion, also sehen wir uns dort. 8. Ältere Menschen zeichnen: Hallo, wir sind auf unsere letzten beiden Lektionen. Das erste, das wir durchmachen werden, ist, ältere Menschen zu ziehen, machen wir das. Wie Sie bemerkt haben, habe ich bereits mein Foto eingerichtet, meine Deckkraft geändert, eine neue Ebene geöffnet, und wir werden weitermachen, um ältere Menschen zu zeichnen. Wir haben unseren üblichen Start, wir beginnen in der Schulter. Hier würde ich raten, mit dem Kinn zu beginnen. Ältere Menschen haben schwierigere Linien zu folgen. Es ist schwer, Tiefe zu sehen. Es ist schwierig zu entscheiden, welche Linien des Gesichts wir beim Zeichnen wählen werden. Eine Sache, die ich schlage, ist versuchen, die anderen Schritte zu erinnern, die wir für Erwachsene und Kinder getan haben und versuchen, das innerhalb der Möglichkeiten des Gesichts dieser älteren Person zu folgen und lassen Sie auch Ihre Linien ein wenig winken. Seid ihr bereit? 3, 2, 1. 9. Menschen mit Brille zeichnen: Wir werden lernen, wie man einzeilige Porträts von Menschen zeichnet , die auf dem Foto eine Brille tragen. Lesebrille ist besonders schwierig, weil Sie wissen müssen, auf welche Weise Sie die Linie zeichnen müssen, damit das Auge nicht zu überfüllt aussieht, damit die Linie in das Auge geht und dann zurück zum Rahmen und dann zurück zum Gesicht. Lass uns gleich drauf kommen. Wir legen ein Foto ein. Wir gehen und wählen ein Foto, das ich in den Ressourcenmaterialien unten zur Verfügung gestellt habe. Denken Sie daran, Ihre Deckkraft zu senken, damit Sie mit Ihrem Referenzfoto arbeiten können , ohne die Art und Weise zu stören, wie Sie Ihre Zeichnung betrachten, und stellen Sie jetzt sicher, dass Sie Ihren Pinsel korrekt und Ihre Farbe korrekt haben. Jetzt werden wir mit der Linie des Gesichts beginnen. Entschuldigung, habe ich eine neue Ebene erstellt? Ja, ja. Leute, denkt daran, eine neue Schicht zu machen. Ich werde mit ihrem Kiefer anfangen und über die Lippen gehen, wie ich schon erwähnt habe. Ich werde ihr die Nase machen. Ich möchte ihr die Nase etwas anders machen. Bis zu diesem Punkt ist alles wenig ähnlich. Ich werde hier reingehen, zu groß. Ich werde hier reingehen und ihre Nase etwas gerader machen. Das ist ein großer Pinsel. Machen Sie es ein wenig kleiner, sogar kleiner, da gehen Sie. Das sieht gut aus. Dies ist ein wichtiger Moment, denn jetzt fängt man an, in die Brille zu gehen Was hier passiert, ist folgendes: Wir gehen in die Brillenbrücke und in den Rahmen. müsst euch den Rahmen als eine Struktur vorstellen, die mehr als eine Zeile darin hat, also gehe ich immer zweimal. Zu viel, immer noch zu groß. Erinnern Sie sich an die Verbindungsteile und ins Auge. Ich will nicht, dass es zu spiralförmig ist, ich will, dass die Brille innerhalb des Brillenrahmens endet und dann kann ich ins Auge und zurück ins Gesicht gelangen . Ich beende immer das Auge und nehme langsam die Augenlinie in die Gesichtslinie, wie ich es hier tue, damit der Übergang zwischen dem Rahmen zum Auge und dem Auge zum Rahmen zum Gesicht so glatt wie möglich ist. Eigentlich möchte ich, dass ihre Brille etwas mehr Dicke hat, also nicht nur eine Linie. Ich werde hier gehen und ich werde diese Linie brechen und eine doppelte Linie machen, so dass es wie ein Rahmen aussieht. Noch ein Mal. Nur sehr dünne Rahmen, also das ist, was ich tun werde. Vergiss nicht, deine Linie hier zu schließen. Vergessen Sie nicht, diesen Bereich Ihrer Linie zu schließen, denn dann wird der Übergang zwischen dem Rahmen und dem Auge ein wenig abweichen. Das ist der erste Teil und jetzt gehen wir auf ihre Haare. Zu viel. Ich gehe in ihr nächstes Glas, auf die linke Seite ihrer Brille, tut mir leid. Ich werde sicherstellen, dass ich die Seite ihrer Brille zeichne, also das Bein, und dann den gleichen Prozess. Zuerst der Kreis, dann der Außenrahmen, was ich letztes Mal vergessen habe, also die innere Linie des Rahmens und dann ins Auge. Wenn Sie bemerken, dass ihr Eyeliner hier über die Brille hinausgeht und wenn ich es so mache, wie ich es vorher gemacht habe , wird er im Vergleich zum anderen zu klein aussehen, also will ich auch da raus. Ich möchte so und in ihre Augen gehen, so dass es realistisch aussieht und sogar weil ihr anderer Eyeliner ziemlich groß ist, also wenn Sie bemerken, es passt. Ich gehe hier und zurück in den Linsenrahmen, in ihre Augenbraue und zurück in ihr Haar. Zu viel. Los geht's, dann hier und da gehst du. Nein, ich mag diese Form nicht, ja, immer noch, hier gehen wir auf ihre Haare und auf ihre Stirn und auf ihre linke Augenbraue und das Ende ihres Auges, also sind wir hier. Tut mir leid, ich habe ihren Ausschnitt vergessen, gehe einfach da rein und füge ihren Ausschnitt hinzu und fixiere ihr Haar ein bisschen hier, weil ich das Gefühl habe, dass ich nicht so viel gegangen bin, wie ich hätte gehen sollen. Ihr Haar fühlt sich ein wenig leer an. Zweitens, kleinere Fehlerbehebungen hier und da. Beachten Sie, wie ihr Haar ein bisschen sehr nahe an ihre Kieferlinie geht, ich werde das nur nachahmen. Hier ist sie und wir haben eine Person mit Brille. Wenn Sie in dieser Zeichnung immer noch die Wangendefinition vornehmen möchten, können Sie das Gleiche tun. Es wird Ihre Brille nicht beeinflussen, aber ich schlage vor, Sie versuchen eine andere Art von Wangen-Highlight. Anstatt das Dreieck zu machen, das wir vorher gemacht haben, würde ich nur vorschlagen, das drinnen geht, also werde ich diese Ebene duplizieren, nur um Ihnen zu zeigen, was ich meine. Ich werde dafür sorgen, dass sie so sichtbar sind. Unsere Zeichnung war so mit dieser Kieferlinie hier. Was ich tun werde, ist, dass ich reingehen und dann runter und dann wieder aufsteigen werde. Nein, zu prominent. Es gibt immer noch eine Wangendefinition, aber ich habe das Gefühl, dass die Wangendefinition weniger benötigt wird , wenn Sie eine Brille haben, weil dann das Gesicht zu überfüllt wird und das war's. So zeichnen Sie Menschen mit einer Brille. 10. Menschen mit Zähnen zeichnen: Hallo, wir werden lernen, wie man einzeilige Porträts von Menschen zeichnet, die lächeln. Wir werden uns den einfachsten und einfachsten Weg ansehen, Zähne zu ziehen, ohne den Mund zu überfüllt zu machen, ohne den Mund voller Linien zu machen und ohne unsere Themen beängstigend aussehen zu lassen. Als ich anfing, in diesem Stil zu zeichnen, stellte ich fest, dass ich viel damit zu kämpfen hatte , Menschen zu zeichnen, die mit ihren Zähnen lächelten. Es war, weil ich versucht habe, jeden einzelnen Zahn mit einer vollen Linie zu zeichnen. Ich werde dir jetzt beibringen, wie ich Lächeln zeichnen kann, ohne es seltsam aussehen zu lassen, einfach natürlich. Lass uns gleich drauf kommen. Wir werden damit beginnen, Menschen mit Zähnen herauszuziehen, wenn sie lächeln. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie einen neuen Layer haben, wenn Sie mit dem Zeichnen beginnen. Das kann ich schon genug wiederholen. Legen Sie Ihr Foto, Ihr Referenzfoto und stellen Sie sicher, dass es groß ist. Arbeiten Sie mit der Deckkraft, damit Sie das Referenzfoto sehen können, Zeichnung jedoch nicht beeinträchtigt. Stellen Sie sicher, dass Sie die zweite Ebene haben. Ok, großartig. werden wir auf die übliche Weise anfangen. Wir fangen mit dem Ohr an, gehen zu ihrem Kiefer. Jetzt gehen wir in die Lippe. Nun, ich werde diesen Prozess wirklich langsam machen, also stelle ich sicher, dass wir alle verstehen, was wir hier erreichen wollen. Sobald du in deinen Mund gehst, hat sie ein halbes Lächeln. Lassen Sie mich in den Kommentaren wissen oder lassen Sie es mich in Ihren Projekten wissen, wenn Sie wollen, dass ich ein spezifisches für volles Lächeln mache, aber es ist der gleiche Prozess, also sollte es deproduzierbar sein, leicht abzuleiten. Ich habe ihre Lippen fertig. Hier müssen wir es ein wenig tricksen. Ich werde diese Lippen schließen. Nachdem Sie die Lippen gemacht haben, ist es wirklich wichtig, dass Sie sicherstellen, dass die Lippen nicht die Zähne abschneiden denn obwohl die Lippen das Lächeln bedecken, wird es ein bisschen abzusehen, wenn Ihre Zähne nicht vollständig sichtbar sind. Sie haben entweder alle oberen Zähne sichtbar, den ganzen Weg von oben nach unten ist das, was ich meine. In dieser Richtung oder Sie haben alle Zähne sichtbar unten und oben, wenn Sie einen vollen lächelnden Mund haben. Alle Zähne draußen, wie ich lächle. Das ist der Trick. Die Art und Weise, wie es geht, ist, dass ich mich nie, sehr selten, nicht an einen Moment erinnern kann, dass ich es getan habe, um die Linie fortzusetzen. Ich mache es immer außerhalb meiner Arbeit. Ich gehe rein und schaue mir den letzten Zahn an, der normalerweise mit dem schwarzen leeren Raum hier ist und schaue mir den letzten Zahn an und ich zeichne ihn. Der letzte Zahn ist in der Regel höher nach oben wegen des Winkels , in dem wir das Lächeln sehen, aber ich zeichne nie die Linien zwischen den Zähnen. Ich ziehe diese Linie immer und es geht schnell in die Zähne, also nicht in einer geraden Linie hier. Dann gehe ich runter und gehe ein kleines bisschen in die Division, aber ich gehe nicht den ganzen Weg hinein. Ich will nicht, dass das passiert, denn dann werde ich zu viele Zeilen haben. Ich mache das Gleiche hier, zu viel. Ich mache das Gleiche hier. Es sei denn, ich habe Leute mit Zähnen, die sehr getrennt voneinander sind und die Linien sehr, sehr klar geteilt sind. Ich gehe nur ein kleines bisschen rein. Ich gehe in ein winziges Stück. Sehen Sie hier, meine Lippe geht zu viel hoch und zeigt ihren Zahn nicht. Tut mir leid, wenn das nicht sehr sichtbar ist, werde ich dieses Foto weniger undurchsichtig machen. Meine Lippe geht zu viel runter und ich will ihren Zahn sehen. Ich werde so gehen und so. Warte mal, ich werde nur die ganze Linie ändern, die zu dick ist. Ich gehe zurück und mache meinen Bleistift kleiner. Sie möchten nicht, dass Ihre Linien sehr stark sind, die äußeren Linien sind in Ordnung, weil die äußeren Linien nicht mit anderen Linien interagieren. Du hast kein Problem damit, sie dicker zu machen. Aber jetzt habe ich meine Lippenlinie etwas tiefer und gehe zurück zu meinen Zähnen und arbeite mit diesem Lächeln, indem ich nur ein winziges Stück in die Linie setze. Ich mache das Gleiche hier und hier. Wenn Sie bemerken, geht ihr Lächeln gerade nach oben wegen des Winkels, in dem ihr Gesicht Position ist. Ich werde einfach gehen und genau das nachahmen. Jetzt gibt es Leute, die ihr Zahnfleisch zeigen, wenn sie lächeln. Manche Menschen haben größeres Zahnfleisch als andere. Je nachdem, wie viel Kaugummi zeigt, würde ich wahrscheinlich auch das Top tun. Sie hat etwas Kaugummi, das zeigt, dass einige reingehen und das auch nachahmen. Ich werde so reingehen. Von oben. Von oben. Nur ein winziges bisschen. Nur ein winziges bisschen. Nur ein winziges bisschen, und nur ein kleines bisschen. Ihr Lächeln sieht sehr ähnlich aus wie ihr Lächeln aussieht. Auch hier mache ich das außerhalb meiner Linienarbeit. Ich fand, dass es ziemlich gut funktioniert. Ich werde in ihre Grübchen gehen. Ich mag es, dort eine Linie zu erstellen, etwas dünner. Ich geh später da rein. Ich werde ihr in die Nase gehen. Stellen Sie sicher, dass Sie alle Ihre Leitungsverbindungen wie immer aktualisieren , damit diese Verbindungen nicht allzu sichtbar sind. So zeichnen Sie, warten Sie eine Sekunde, lassen Sie mich das tun. Nicht zu viel Zeit auf diese zu verlieren , weil Sie immer zu dieser Lektion zurückkehren können. Aber hier ist es, eine Zeile eins von einer Person lächelnd. Vergewissern Sie sich, dass Sie diesen kleinen Hinweisen aus dem Referenzfoto folgen. Wie Sie Ihre Linie in diesen Bereichen und in diesen Bereichen beenden, ist sehr wichtig. Denken Sie immer daran, nie Linien zwischen ihren Zähnen zu machen. Wenn Sie zwischen ihren Zähnen Linien machen, wird es wirklich, wirklich überfüllt aussehen. Wirklich überfüllt. Ja, hier ist es. Ich hoffe wirklich, dass es hilft. 11. Ein Familienfoto aus mehreren Porträts: Okay, das ist unsere letzte Lektion. Eine Sache, die ich als Anfrage sehr, sehr oft bekomme, ist, wie kann man eine einzeilige Zeichnung aus verschiedenen Fotos zusammenstellen? Manchmal haben sie schöne Einzelfotos, aber sie haben kein Foto zusammen als Familie, in dem sie alle schön aussehen. Das ist also etwas, was ich als Service anbieten kann und etwas, das ich sehr oft angefordert werde. Ich habe beschlossen, euch zu zeigen, wie ich mich diesem Dilemma nähere. Ich wähle die Fotos aus, die ich verwenden werde. In diesem Fall werde ich die gleichen Fotos verwenden, die wir für den Kurs verwendet haben. Ich werde den gleichen Schritt beim Importieren und Einfügen eines Fotos in Procreate folgen und ich werde ein Foto einfügen. Eine Sekunde. Ich denke, ich muss eine kleinere Leinwand verwenden. Lasst uns mit diesem hier gehen. Diese Leinwand, die ich benutze, nur so dass Ihr Stift auf die gleiche Weise funktioniert , wird 5.000 mal 4.096 Pixel betragen. Das sind 5.000 und 4.096 Pixel. In Ordnung. Ich werde Anzeige einfügen, ein Foto einfügen, und ich werde die Fotos auswählen, die ich verwenden möchte. Also werde ich ein Foto von ihm benutzen. Ich nehme das und schiebe es hierher, dann füge ich ein Foto von mir ein. Ich nehme das und schiebe es hierher. Ich werde ein Foto von den Kindern einfügen. Ich werde das hier setzen und ich werde ein Foto von meinem anderen Kind einfügen und das werde ich hier setzen. Ok. Wenn Sie also bemerken, sind alle vier Fotos sehr unterschiedlich und sie sind in verschiedenen Ebenen wichtig. Also, was ich tun werde, ist, dass ich dieses S-ähnliche Symbol hier nehmen werde, ich werde darauf klicken, und ich werde freehand auswählen. Oben hier, Freehand. Ich werde eine Schicht wählen, also das Kind, mein Junge, und ich werde ihn ausschneiden. Entschuldigung. Diese Option wird nicht mehr ausgewählt, wenn Sie Layer auswählen Sie müssen sie also nach der Auswahl eines Layers auswählen. Also wirst du ihn rausschneiden, es ist wie ein Schneidwerkzeug. Du wirst ihn davon abschneiden. Sie wählen es aus, gehen Sie zu den Aktionen, dann schneiden Sie aus, dann fügen Sie Sie ein. Sie fügen also diesen Abschnitt ein, den Sie gemacht haben, und löschen die andere Ebene, die dort verbleibt aus dem Foto, das Sie gerade zugeschnitten haben. Ich werde das gleiche tun, also ist das Auswahlwerkzeug. Entschuldigung, ich werde zuerst das Foto auswählen, Auswahlwerkzeug, und dann werde ich mein Mädchen aus dem Foto schneiden. Ich wähle es aus, ich schneide sie ab. Ich lösche diese Ebene, wo sie war, und ich füge nur ihr Gesicht hier ein. Ich werde das Gleiche tun. Entschuldigung, ich muss zuerst die Ebene auswählen. Denken Sie daran, immer wählen Sie die Ebene erste Jungs. Anscheinend kann ich mich nicht erinnern, aber wir müssen es. Also habe ich mich abgeschnitten. Ich werde das in Ordnung bringen, weil ich glaube, ich habe meine Schultern abgelassen. Ich werde schneiden, ich werde einfügen, und ich werde löschen. Zu guter Letzt, mein Mann. Ich habe ihn auf der Ebene ausgewählt, und ich schneide ihn aus, und ich füge ein, und dann lösche ich den Rest des Fotos. Also haben wir vier Leute. Ihre Köpfe haben völlig unterschiedliche Größen. Also nehme ich jede Ebene, also jedes unserer Fotos, und ich mache sie ein bisschen größer oder ein bisschen kleiner, je nachdem, was nötig ist. Ihr Foto ist in Ordnung. Ich denke, das Foto meiner Tochter muss nicht in der Größe geändert werden. So sieht sie aus. Sie ist nicht so klein, sie ist so groß. Das Foto meines Sohnes ist das kleinste, also muss ich es größer machen. Jetzt reden wir, okay. Entschuldigung. Jetzt möchte ich eine schöne Komposition machen. Ich glaube, ich werde die Kinder in den Vordergrund stellen, also Chi, und ich werde meine Tochter hier vorne setzen. Sie können Ihre Ebene nehmen, lange darauf drücken, ohne Ihren Finger zu bewegen, und ziehen Sie sie nach unten. Also werde ich ihn hinter ihr bringen, wie hier, weil er ein bisschen größer ist, er ein bisschen größer ist. Dann werde ich meinen Mann hier bei ihr und dann mich bei meinem Jungen hier stellen. Ich weiß, es sieht im Moment abgehackt aus, aber wir werden das nehmen und wir werden eine Zeichnung daraus machen. Ich werde nur diesen Teil des Fotos meines Sohnes löschen, weil ich will, dass die Haare ein bisschen sichtbarer sind, und ich werde meinen Mann ein bisschen näher an uns alle bringen, wie hier. Ok. Lasst uns all diese Schichten nehmen. Ich mag es, sie zu gruppieren, weil es dann einfacher ist, das Ganze zu bewegen. Ich habe nur auf die ganze Sache geklickt und dann habe ich sie bekommen. Ich verschmelze sie nicht, also schaffe ich es nicht zu einer Ebene, weil ich befürchte, dass ich das, wenn ich etwas in der Zukunft verschieben möchte, nicht in der Lage sein werde. Ich werde das Ganze noch mal machen müssen. Ich gehe zum Beispiel hierher. Ich möchte ein wenig von der Außenseite des Fotos meiner Tochter löschen , weil das nicht notwendig ist und die Haare meines Sohnes werden auch sichtbar sein. Ok. Lasst uns anfangen. Ich werde die Sichtbarkeit dieser ganzen Sache umschalten. Also werde ich es gleich sagen. Ich werde es auf vielleicht 65 in allen von ihnen verschieben und Sie müssen es individuell tun, weil ihre separate Schicht immer noch 65. Ich werde das Hemd meines Mannes löschen , weil ich das Gesicht meiner Tochter nicht sehr gut sehe. Ok. Ich denke, wir sind bereit. Jetzt werden wir noch eine weitere Ebene machen und wir werden den gleichen Prozess wiederholen, den wir zuvor gemacht haben. 12. Abschließende Bemerkungen: Ich hoffe, ihr habt den Kurs so sehr genossen, wie ich es genossen habe, ihm zu geben, ihn zu unterrichten. Nur ein paar letzte Gedanken. Wenn Sie Ihre Zeichnung zusammenstellen, fühlen Sie sich frei, so viele Freiheiten zu nehmen, wie Sie möchten. Eine Linienzeichnung ist schön, weil sie so freizügig ist. Es ermöglicht Ihnen, so viele Dinge zu tun, die Sie tun wollen und es abstrakt zu machen, es realistisch zu machen oder es wunderlich zu machen. Es liegt also an Ihnen, zu entscheiden, wie Ihre Zeichnung aussehen soll. Bitte zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren. Ich bin auf Instagram verfügbar, ich bin hier auf der Plattform auf Skillshare verfügbar, und ich überprüfe meine Nachrichten oft. Wenn Sie eine Frage haben, wenn Sie Zweifel haben, wenn Sie einen Kommentar haben, wenn Sie diesen Kurs überprüfen möchten, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren. Ich freue mich, diese Kunst mit Ihnen, diesen Kunststil zu teilen und alle Fragen zu beantworten. Oder wenn Sie irgendwelche Ideen oder irgendetwas haben, das Sie gerne öfter sehen möchten, oder irgendwelche Kursideen, die Sie möchten, dass ich in Zukunft lehren würde, würde ich diese gerne hören. Danke, dass du vorbeigekommen bist, wir sehen uns möglicherweise in einem nächsten Kurs.