Minimalistische Kunst: Collagen mit bemaltem Papier

1. Einführung: He, alle. Willkommen bei Minimalist Art: Collagen mit gemaltem Papier. Mein Name ist Jennifer Daily, ich bin eine Mixed-Media-Künstlerin aus der San Francisco Bay Area. Heute möchte ich mit Ihnen meine Liebe zu gemaltem Papier teilen. Immer wenn ich an einem neuen Projekt arbeite, sei es eine Reihe von kleinen Collagen oder ein großes Mixed-Media-Stück, beginne ich meinen kreativen Prozess immer mit der Hand, indem ich einen Stapel Papier malte. Ich liebe diese Methode nicht nur, um neue Farben und neue Farbkombinationen zu erforschen, sondern ich liebe die Zufriedenheit, mutige Designs wirklich schnell und einfach zusammenzustellen. In dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie man eine durchdachte Farbpalette wählt, wie man handbemalte Papiere erstellt, die schön für die Collage arbeiten, und wie man Ihre Collage mit meiner narrensicheren Technik zusammenstellt. Sie werden sehen, warum ich liebe die Arbeit mit handbemaltem Papier und wie meine Technik entfernt viele der Frustrationen, die Sie vielleicht mit Collage in der Vergangenheit gehabt haben. Ehrlich gesagt, diese Methoden sind so lustig und einfach, dass diese Klasse perfekt für ernsthafte Künstler und Nicht-Künstler gleichermaßen ist. Am Ende dieser Klasse haben Sie ein Paar gemalter Papiercollagen erstellt , die fertig zum Rahmen und Aufhängen an Ihrer Wand sind. Ich denke, Sie werden es lieben, mit diesen Methoden zu arbeiten, weil sie so lustig sind und die Ergebnisse unglaublich befriedigend sind. Lasst uns loslegen. 2. Projektübersicht: Heute schaffen wir ein minimalistisches Kunstwerk auf Aquarellpapier, mit spezielles gemaltes Papier, das wir selbst malen werden. Ich habe mich für dieses Projekt entschieden, weil es so einfach zu erstellen ist. Sogar Anfänger oder Leute, die behauptet haben, kein künstlerisches Talent zu haben, haben diese mit mir geschaffen. Ich war beeindruckt, wie viel Spaß sie haben und wie befriedigend die Ergebnisse sind. Ich werde den Prozess Schritt für Schritt durchlaufen, während ich Ihnen zeige , wie ich meine gemalten Papiere und dann meine Collagen kreiere. Sie können direkt mit mir arbeiten, und am Ende dieses Videos Ihre ersten beiden Collagen komplett sein. Stellen Sie sicher, dass Sie sie im Klassenprojektabschnitt teilen, denn ich würde gerne sehen, was Sie erstellen. Bevor Sie beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie genügend Platz zum Ausbreiten haben. Wir werden einige Blätter Papier machen, und sie brauchen jeweils einen Platz zum Trocknen. Normalerweise breitete ich meine nur auf dem Boden aus, also wenn das Ihr Plan ist, stellen Sie sicher, dass Ihr Platz ziemlich sicher vor Haustieren und Kindern ist. Im nächsten Video gehen wir über die Materialien, die Sie für unser Projekt benötigen. Ein paar von ihnen sind super wichtig, also kommen Sie zu mir. 3. MATERIALIEN: Werfen wir einen Blick auf die Materialien, die wir im heutigen Projekt verwenden werden. Ich zeige Ihnen die genauen Vorräte, die ich gerne benutze, sowie ein paar Substitutionen für den Fall, dass Sie diese Dinge nicht zur Hand haben. Lassen Sie uns für eine Minute über die Materialien sprechen, die wir für das heutige Projekt benötigen werden. Das Wichtigste, was Sie finden müssen, ist etwas Deli Papier. Es wird auch trockenes gewachstes Papier genannt und es ist das Papier , das Sie verwenden würden, wenn Sie gehen, um einen Donut aus dem Donut Fall zu holen. Das Besondere daran ist, dass es so dünn ist, es wie Seidenpapier ist, es einfach in Ihrem Substrat verschwindet, wenn Sie es mit ihm collagen. Aber es ist wirklich widerstandsfähig, weil es magisch mit ein wenig Wachs injiziert wurde. Wenn Sie kein Feinkostpapier finden, das auf Amazon oder in Restaurants Liefergeschäften erhältlich ist , wenn Sie keine finden können, können Sie voran gehen und ersetzen Seidenpapier, wie Geschenkpapier Seidenpapier. Es wird nur ein wenig zusätzliche Arbeit auf Ihrer Seite erfordern, aber wir werden später darauf eingehen. Das nächste, was Sie brauchen werden, ist eine Palette. Ich habe ein Cafeteria-Tablett, das mit einem Papiertuch und einem Stück Feinkostpapier ausgerichtet ist. Aber Sie können einfach jede Palette verwenden, die Sie haben, um sogar eine alte Pappplatte tun wird. Als nächstes habe ich diesen Katalysator-Silizium-Keil. Dies ist eines meiner Lieblingstools, um für viele verschiedene Dinge zu verwenden. Für das heutige Projekt würden wir es verwenden, um Farbe zu verbreiten. Du brauchst definitiv nichts so ausgefallenes. Ein weiterer guter Ersatz wäre eine alte Kreditkarte oder eine alte Geschenkkarte, nur etwas mit einem flachen, sauberen Rand, um Farbe zu verbreiten. Wenn Sie so etwas nicht haben, können Sie auch einfach einen breiten Pinsel verwenden. Aber der Pinsel legt die Farbe ziemlich dick auf, ich ziehe es auf jeden Fall vor, etwas mit einer harten Kante zu verwenden. Nehmen Sie auch ein Palettenmesser, hoffentlich ein schönes sauberes, wir werden es zuerst verwenden, um Farbe zu mischen und dann später unseren Kleber zu verteilen. Wie für Farbe jede Art von Acrylfarbe tun wird, ob Sie eine hochwertige Künstlerfarbe oder einfach nur eine wirklich billige Bastelfarbe verwenden, solange es ziemlich flüssig ist, werden Sie in Ordnung sein. Ich habe eine Flasche Schwarz und Weiß, und dann die drei Primärfarben Rot, Gelb und Blau. Das wird mir erlauben, die größte Vielfalt an Farben zu mischen. Danach haben wir gerade ein Flugzeug alle Schere, und ein paar zusätzliche Stücke Papiertuch. Dies ist eine Schüssel mit sauberem Wasser. Das andere wirklich wichtige Material, das Sie haben sollten, ist mattes Medium. Das ist von Golden, es ist definitiv mein Favorit. Mattes Medium ist im Grunde ein ausgefallener Kleber. Aber das Besondere daran ist, dass es vollständig matt trocknet. Es gibt also keine Hinweise auf Klebstoff auf deiner Collage, wenn du fertig bist, es gibt keinen Glanz, keine Handschuhe, nichts. Wenn Sie kein mattes Medium haben, können Sie mit Glanzmittel oder Gelmedium auskommen, es wird einfach nicht ganz so sauber trocknen. das Papier betrifft, auf das wir collagen werden, ist etwas Dickes am besten. Dies ist nur ein generisches Aquarellpapier. Es gibt nichts Besonderes daran, ich habe gerade einen riesigen Stapel herum gelegt. Wenn Sie kein Aquarellpapier haben, reicht alles, was schön und dick ist. Dies wird auf etwa sechs mal neun Zoll geschnitten. Aber Sie können wirklich jede Größe verwenden, die Sie wollen, das fühlt sich einfach wie eine schöne überschaubare Größe für mich an. guter Letzt willst du eine alte Zeitschrift haben. Ich habe ein paar Tricks, für die wir dieses Magazin verwenden werden, stellen Sie sicher, dass es alt ist und es ist dir egal, ob es wirklich durcheinander geht. Sobald Sie Ihre Materialien gesammelt haben, können wir auf die Auswahl einer Farbpalette übergehen. 4. Auswahl einer Farbpalette: Lassen Sie uns für eine Minute über die Auswahl einer Farbpalette sprechen. Manchmal, wenn ich ins Studio komme, weiß ich genau, was ich machen möchte. Aber die meiste Zeit habe ich keine Ahnung. Ich finde es wirklich einschüchternd, nur auf eine leere Leinwand oder ein leeres Stück Papier zu setzen , es ist viel einfacher, eine Inspiration aus einer anderen Quelle zu finden. Also, wenn ich versuche, eine Farbpalette auszuwählen, zuerst, was ich mache, ist, schnappen Sie sich einfach ein altes Magazin und blättern durch, bis ich eine Seite gefunden habe, die etwas hat, das mich anspricht. spielt keine Rolle, was es ist, aber ich mache einfach weiter, sehen Sie, ich mag den neutralen Fleischton mit diesem Smaragdgrün wirklich. Das könnte also eine Farbpalette sein, mit der ich für den Tag arbeiten würde. Es ist so einfach. Wenn Sie also eine Vorstellung davon haben, mit welchen Farben Sie heute arbeiten möchten, ist das großartig. Nimm das, aber wenn du dir keine Minute nimmst und deine Zeitschrift durchgehst, siehst du, ich mag das auch. Dieses rosa mit diesem dunklen Schokoladenbraun und das ist wirklich weiße neutrale Farbe, liebe das auch. Das ist also ein wirklich toller Trick für den Einstieg, wenn Sie keine Ahnung haben, was Sie tun möchten. Ich habe dieses Foto vorhin herausgezogen. Ich mag die Weichheit dieser Farbpalette wirklich, ich mag diese weiche Orange und diese weiche, kühle blaue Farbe. Wenn Sie also Ihr Foto herausziehen, identifizieren Sie einfach zwei, vielleicht drei Farben, die Sie heute ausprobieren und mischen möchten. Ich probiere diese Orange und dieses Blau aus. Beachten Sie, dass ich sagte versuchen, weil das Mischen von Farben wirklich eine Kunstform in sich selbst ist. So sind wir vielleicht nicht zu 100 Prozent erfolgreich, unsere Farben zu mischen , um genau das, was wir inspiriert haben, zu entsprechen. Das ist völlig in Ordnung. Viele Male, meine Lieblingsfarben sind diejenigen, die ein Unfall sind. Sie sehen nicht so aus wie die Farbe, die ich versucht hatte zu mischen. Also dreht sich alles um glückliche Unfälle, die auf dem Weg passieren. Also schnapp dir dein Magazin, wähle eine Seite aus, wähle ein paar Farben und ich sehe dich im nächsten Video. 5. Mischen und Malen: Lass uns voran gehen und unsere erste Farbe mischen. Ich werde meine Inspirationsseite hier nehmen und versuchen, diese pfirsichige Lachsfarbe zu mischen. Ich komme vielleicht nicht sehr nahe, aber das ist völlig in Ordnung. Also fange ich hier mit etwas Cadmiumgelb an. Das ist mein Rot, es ist Alizarin. Es ist etwas gedämpfter als ein helles Rot. Es funktioniert gut für mich, weil ich dazu neige, eher gedämpfte Farben zu verwenden. In Ordnung, also haben wir die beiden gemischt und sehen, wo wir sind. Das ist eine hübsche Farbe. Es ist viel mehr Orange als meine Probe. Also werde ich dieses Rot hinzufügen, ein bisschen geht einen langen Weg. Also nur das kleinste bisschen ändert das ein bisschen, ein bisschen mehr und dann haben wir eine Farbe, die so gesättigt ist. Ich gehe weiter und füge nur ein kleines bisschen Blau hinzu. Sie werden die Farbe runterbringen. Das ist hübsch. Nehmen wir das einfach für unsere erste Seite. Also werde ich mir meine Tageszeitung holen. Ich habe am Ende meine in viertelgroße Blätter geschnitten, nur weil es besser in meinem Demo-Raum hier passt, um euch zu zeigen. Normalerweise würde ich nur an einem Blatt in voller Größe arbeiten. Also habe ich auch dieses Stück Pappe abgelegt, weil mein Arbeitstisch wirklich holprig ist und es schwer ist, eine glatte Anwendung von Farbe auf einem holprigen Tisch zu bekommen. Dann nehme ich einfach meine flache Kante, ich habe meinen Katalysatorkeil hier und schaufel ein wenig Farbe und wische sie dann auf mein Papier. In Ordnung, wenn ich mir diese Farbe ansehe, ist das viel lebendiger und viel gelber, als ich dachte, es würde sein. Aber das ist in Ordnung. Es ist eine hübsche Farbe. Wir legen es einfach beiseite und gehen wieder. Ich kann etwas mehr Rot hinzufügen. Alles klar, und das war so lebendig. Ich werde etwas mehr Blau hinzufügen und dann werden wir es mit etwas Weiß aufhellen. Also jetzt habe ich hier einen neutraleren Ton. Das ist wirklich hübsch. Ich liebe es, Neutrale in meiner Arbeit zu verwenden, und dann gibt es noch etwas übriggebliebene Farbe auf meinem Keil hier. Also legen wir das wieder rein und ich werde es einfach aufschnappen. Nicht zu vorsichtig dabei zu sein. Das ist hübsch, das ist immer noch gelber, als ich es will. Also füge weiter etwas Rosa hinzu. Aber die Idee hier ist, dass wir Variationen einer Farbe machen. Ich hätte eine Inspirationsfarbe und ich mische nur mehr und mehr Schattierungen, die ihm ähnlich sind, aber nicht ganz das gleiche. Also, wenn wir gehen, um unsere Collage wird eine Menge von Farben haben , die zusammen zu gehen, aber sind nicht die gleichen. Dieser hier, denke ich, wird ziemlich nah an meiner Inspirationsfarbe sein. Was meinst du? Es kommt näher. Was es nicht hat, ist diese Weichheit, die ich am ersten liebte. Also werde ich nur eine Menge Weiß hinzufügen und eine wirklich leichte Variation dieser Farbe machen. Ich habe immer noch einen Haufen Farbe hier drauf. Beobachten Sie, was passiert. Es hat hier ein ziemlich interessantes gestreiftes Muster gemacht. Also gefällt mir das. Ich finde, das ist cool. Ich weiß nicht, ob ich es benutzen werde, aber es ist gut, Optionen zu haben und ich hätte nicht schaffen können, dass, wenn ich versucht hätte, und dann ein wenig mehr rosa hinzuzufügen, es immer noch nicht ganz so rosig ist, wie ich es sein will. Also werde ich einfach weitermachen. Bisher habe ich vier verschiedene Farbblätter, die ich später in meiner Collage verwenden kann. Oh, das ist ziemlich gut, das ist wirklich hübsch. Es ist ein leichter als meine Inspiration, aber es ist definitiv in der richtigen Farbfamilie. Ich fange an, die Plätze auszulaufen, um meine Zeitung zu legen. Also mache ich nur noch ein paar mehr. [ AUDIO] Ich möchte , dass sie ein paar neutrale Entscheidungen haben. Wirf etwas Blau da rein. Wenn Sie alle drei Ihrer Primärfarben miteinander vermischt haben, beginnen Sie, eine bräunliche graue Farbe zu erhalten. Das wird also wirklich hübsch aussehen mit den orangefarbenen Blättern, die ich gemacht habe, weil es die orangefarbene Farbe dort drin hat. Es ist nur eine neutralere Version. Okay, schöpfen Sie das aus. Sie können die ganze Zeit sehen, dass ich wirklich nur mit Farbe spiele. Ich versuche es nicht zu sehr zu kontrollieren und wenn ich fertig bin, werde ich so eine Vielfalt haben, mit der ich arbeiten kann. Lassen Sie uns eine weitere machen, die noch neutraler ist und ich bin über aus der Farbe auf meiner Palette hier mit dieser ursprünglichen Farbe. Das ist also mehr weiß und ich habe gerade genug, um noch ein Stück zu machen. Das ist hübsch. In Ordnung. Wenn wir uns diese Seite an Seite ansehen, können Sie sehen, hier ist das allererste Blatt, das ich gemacht habe. Sie sind alle verwandt, aber sie sind alle ein bisschen anders. Das wird sich also als nützlich erweisen, wenn es um Collage geht. Machen Sie so viele Blätter dieser Farbe, wie Sie wollen, sechs, sieben. Ich habe sieben von mir. Wenn du von vorne anfangen willst mit einer sauberen Palette, kannst du das tun oder ich werde wahrscheinlich nur ein wenig Platz hier machen, um meine zweite Farbe zu mischen und ich werde dich im nächsten Video sehen. 6. Mischen und Malen: Jetzt sind wir bereit, weiterzumachen und unsere zweite Farbe zu mischen. Ich schaue mir mein Inspirationsfoto wieder an, und ich werde versuchen, etwas Licht, wirklich klar Blues zu mischen , vielleicht sogar die himmelblaue Farbe zu machen. Ich werde nicht viel Weiß verwenden, aber ich werde mit diesem Blau hier anfangen und ein wenig von meinem Alizarin hinzufügen, um es ein wenig purpurer und nur ein bisschen gelb zu machen. Ich möchte sicherstellen, dass ich alle drei Primärfarben darin ein wenig habe, nur damit es sich auf die erste Farbe beziehen wird, die ich gemacht habe. Lass uns einfach einen Haufen Weiß hinzufügen und sehen, was passiert. Das ist eigentlich eine ziemlich schöne purpurply Farbe. Ich hole mir ein paar davon, um mein erstes Blatt zu machen. Es ist ein viel purpurer als mein Inspirationsfoto, man kann sehen, wenn ich sie nebeneinander halte, wie lila das aussieht. Aber das ist völlig in Ordnung. Auch hier experimentieren wir nur mit Farbe, so dass alles, was auf dem Weg passiert, absolut in Ordnung ist. Ich werde noch etwas Blau da reinlegen. Dieses Mal werden wir einige Variationen über diese klare Farbe machen. Dann fügen Sie ein wenig Schwarz hinzu. Versuchen wir es mal. Das ist immer noch ziemlich scharf. Lassen Sie uns etwas Gelb hinzufügen, nur für Abwechslung, dies bringt es in diese neutralere Zone. Das hier ist wirklich hübsch. Verbreitet es schön und dünn auf meinem Papier, das gefällt mir sehr. Sie können sehen, dass sie im Vergleich zu meinem Originalstück ähnlich sind. Sie werden gut zusammen gehen, aber es gibt immer noch ein bisschen anders. Ich möchte jeden, der Seidenpapier anstelle von Tagespapier verwendet, daran erinnern , dass, nachdem Sie diese schönen farbigen Papiere gemacht haben, Sie sie trocknen lassen wollen, und dann wollen Sie sie umdrehen und einen weiteren Anstrich auf der Rückseite und es muss keine Farbe sein. Sie könnten einfach weiß machen, aber wir brauchen diese zusätzliche Schicht Farbe auf der Rückseite, um das Seidenpapier haltbarer zu machen. Das ist das Schöne daran. Das tägliche Papier ist es schon haltbar. Diejenigen von uns, die auf Tagespapier arbeiten, werden nur den einen Mantel auf der Vorderseite machen und es als erledigt nennen. Ich habe schon vier Blätter in dieser Farbe. kann weiter herumspielen, nur um zu sehen, was ich machen kann. hier etwas Schwarz hinzufügen, wird dies viel gedämpfter machen. Jetzt werde ich einfach wirklich verrückt, indem ich ein bisschen von allem hinzufüge. Aber weil wir noch etwas von der Farbe haben, mit der wir auf der Palette gearbeitet haben, wird sich alles beziehen. Jetzt haben wir diese schöne stahlgraue Farbe und gemischt mit dem, was auf meinem Keil übrig war. Wir haben ein paar coole Striation passiert. Ich bin glücklich mit diesen sechs blau bemalten Tagespapier. Was ich tun möchte, bevor ich diese zweite Farbe fertig mache, ist sicherzustellen, dass ich ein Blatt habe, das wirklich dunkel ist, und dann ein anderes Blatt, das einfach weiß ist. Ich denke, ich mach zuerst das weiße. Ich mag immer ein Blatt einfarbig weiß und ein Blatt wirklich dunkel, weil es schön ist, etwas Kontrast in Ihrer Collage zu haben. Es ist nicht so, dass ich einen Plan für das Licht oder die Dunkelheit habe, aber ich habe genug Erfahrung, um zu wissen , dass ich oft etwas einfarbiges Weiß auf diesem Blatt wollte, und dann mache ich manchmal einfach ein Blatt Schwarz. Aber Schwarz passt nicht wirklich zu der Stimmung dieser Farbpalette Inspiration. Ich werde ziemlich viel Schwarz da reinlegen, nur um es dunkler zu bekommen, aber das wird definitiv nur ein dunkelblaues Grau sein. Alles klar, damit bin ich zufrieden. Schön. Sie können sehen, wie schön dies diese helleren Farben, die wir gemacht haben, ausgleichen wird. Beenden Sie Ihre zweite Farbe. Sie sollten mindestens fünf oder sechs Blätter dieser zweiten Farbe sowie ein dunkles Blatt und ein reinweißes Blatt haben. Dann mach weiter und säubere deine Farben und deine Vorräte, die du verwendest. Reinigen Sie Ihren Keil, stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Palettenmesser schön und sauber bekommen. Wir müssen warten, bis alle diese Collage-Papiere trocknen, sollte nicht lange dauern, weil wir die Farbe so dünn auftragen. Vielleicht 15-20 Minuten. Lassen Sie die Papiere trocknen, reinigen Sie Ihre Fläche, reinigen Sie Ihre Farben, und ich sehe Sie im nächsten Video. Wir werden zur Collage aufgestellt. 7. Einrichtung deines Arbeitsbereichs: Lassen Sie uns kurz darüber sprechen, wie Sie Ihren Arbeitsbereich so einrichten möchten, dass er an der Collage arbeitet. Ich habe meine Zeitung, dass ich meine Collage hier vor mir machen werde. Darüber hinaus werde ich meine Schere behalten, die Papiere, mit denen ich collagen werde. Dann habe ich nur ein paar Stücke von schlichtem Papiertuch. Auf dieser Seite unseres Arbeitsbereichs werden wir versuchen, so trocken wie möglich zu bleiben. Die andere Seite unseres Arbeitsbereichs wird ein wenig nass und chaotisch. Das ist für mich als Rechtshänder eingerichtet. Wenn Sie Linkshänder sind, möchten Sie Ihren Nassbereich auf der linken Seite und Ihren trockenen Bereich auf der rechten Seite behalten . Hier drüben habe ich mein mattes Medium und ein sauberes Palettenmesser oben neben meiner Schüssel mit frischem, sauberem Wasser. Darunter habe ich meine alte Zeitschrift. Wir werden das nutzen, um das Chaos zu minimieren, das wir mit unserem Kleber und Wasser machen. Ich zeige dir, wie wir da reinkommen, aber ich habe einen tollen Trick, um die Dinge ordentlich und ordentlich zu halten. Richten Sie Ihren Arbeitsbereich ein, und dann beginnen wir mit einer Collage. 8. Sammeln Teil 1: Endlich sind wir bereit, Collage zu machen. Ich habe meine Papiere hier, ich habe mehr als das, ich habe einen ganzen Stapel hier drüben und ich ging einfach weiter und ging durch und wählte diejenigen, die mich am meisten ansprechen. Es ist keine Überraschung für mich oder jemanden, der mich wirklich kennt , dass ich die neutralsten Farben ausgewählt habe, ich bin einfach immer zu neutralen Farbtönen gezogen. Ich lege das Papier hier oben in einen Stapel und wir können loslegen. Alles, was wir tun werden, ist nur ein Papier zu schnappen und entweder reißen oder schneiden Sie Ihre erste Form. Du musst nicht viel darüber nachdenken. Es ist eines der Dinge, die ich an diesem Prozess liebe, ist, dass Dinge einfach passieren können und wir sie passieren lassen. Die Technik, die ich für Collagen habe, nennt man die nasse Technik. Ich kenne super clever, die nasse Technik, denn das ist der ganze Trick. Nachdem Sie Ihre Form geschnitten haben, können Sie sie in Ihre Schüssel mit Wasser geben, den ganzen Weg eintauchen und dann wieder herausziehen. Dann benutze ich gerne meine Finger wie einen kleinen Rakel, nur um zusätzliches Wasser abzunehmen. Dieser Punkt, mein anderer Trick ist, dein Magazin zu öffnen und nachdem du deinem Papier eine sanfte Strecke in jede Richtung gegeben hast, wirst du ein Gesicht nach unten legen. Der Grund, warum wir das Papier nass bekommen und warum wir es etwas dehnen, ist weil die Papierfasern, wenn sie auf den Kleber treffen oder wenn sie das Wasser treffen, die Fasern ausdehnen und wenn sie sich nicht auf eine sehr kontrollierte Weise ausdehnen, dann zufällige Dinge passieren wie die Papierschnallen oder die Papierfalten. Wenn wir das gesamte Papier nass machen und es etwas dehnen, ihm einen Moment geben, damit alle Fasern sich entspannen können, dann haben wir nicht diese Faltenbildung und wir haben nicht dieses Knicken, wir haben schönes glattes Papier, wenn wir fertig sind. Jetzt schnappen Sie sich ein wenig von Ihrem matten Medium. Es wird gar nicht viel brauchen. Sie werden es von der Mitte bis zu den Rändern glätten, wirklich in dieser dünnen Schicht wie möglich und dann, wenn das fertig ist, nehmen Sie Ihr Papier und legen Sie es auf Ihr Substrat. Ich habe hier wirklich keinen Plan arbeite nur während ich gehe. Dies ist ein guter Ort, um eines Ihrer sauberen Papiertücher zu verwenden , um Falten, die in Ihrem Papier sind, zu glätten. Arbeiten von der Mitte Ihrer Form nach außen. Was es tun wird, ist auch jedes extra matte Medium aus den Rändern Ihres Papiers zu schieben jedes extra matte Medium aus und Ihr Papiertuch wird einfach so abwischen, erste Form ist getan. Schnappen Sie sich eine andere Farbe, was auch immer färbt, und gehen Sie voran und schneiden Sie oder reißen Sie eine andere Form. Ich werde ein wenig von der rohen Kante auf dieser einen lassen und dann werde ich die andere Seite zerreißen. Ich mag den Kontrast einer geraden Kante neben einer zerrissenen Kante wirklich. Dasselbe, tauchen Sie es in das Wasser und den kleinen Rakel, wenn es herauskommt. Denken Sie daran, ich sagte Ihnen, ich hatte einen Trick, um die Dinge ordentlich mit unserem Magazin zwischen jeder Form, die Sie kleben,halten unserem Magazin zwischen jeder Form, die Sie kleben, einfach die Seite, dann ist das Chaos, das Sie aus der letzten Form gemacht weg und Sie haben einen neuen sauberen Fleck Arbeit. Ich habe eine dünne Schicht unseres matten Mediums und diese Form ist fertig. Sie können sehen, wenn Sie arbeiten, wie flach das Papier wird, wenn Sie es auf Ihr Magazin legen. Sie können sehen, dass es fertig ist, es ist entspannt, es ist bereit, geklebt zu werden. Ich habe zwei Formen hier, eines der netten Dinge an diesem Prozess ist, dass Sie nicht warten müssen, bis etwas trocken ist, Sie können einfach weiter oben arbeiten, solange Sie sanft sind, aber sollte gut sein. Zwei Formen auf hier, ich fordere mich selbst heraus und Sie sollten sich als Teil dieser minimalistischen Kunstschaffung herausfordern , fünf Formen oder weniger zu verwenden. Ich werde mit der etwas dunkleren Farbe gehen. Man könnte hier wirklich so viele Ebenen setzen, wie man will, aber manchmal ist es wirklich schwer zu wissen, wann man aufhören soll. Eine Herausforderung von fünf Formen oder weniger hält die Dinge in Bewegung, hält Sie davon ab, zu viel zu denken und macht den Prozess wirklich angenehmer für mich. Ich tauchte ihn ein, ein wenig sanfte Strecke. Manchmal fragen die Leute, nun, woher weißt du, wann es fertig ist? Eine Möglichkeit ist zu wissen, dass Sie fünf Formen haben und jetzt haben Sie Formen, also sind Sie fertig. Eine andere ist, wenn man nur zu einem Punkt kommt und man denkt, ich mag das, das sieht cool aus, dann ist man auch fertig. Ich mag das bisher, ich denke, das ist wirklich hübsch. Ich habe ein wenig mehr Kontrast, ich werde nur ein kleines bisschen von dieser dunklen Farbe verwenden. Holen Sie sich den Kerl nass, nicht wirklich brauchen, um die Seite für die Sonne zu drehen, es gibt immer noch viel saubere trockene Bereich in meinem Magazin. Manchmal mit den dunkleren lackierten Formen, wenn Sie sie zu stark reiben, beginnt die Farbe zu lösen und auf Ihr Substrat, auf Ihr Papier zu wischen. Ich versuche, vorsichtig und achtsam zu sein, nur vielleicht tupfen Sie diese Formen an den Rändern mehr als ein kräftiges Tuch. Ist das hier erledigt? Ich denke, das ist es, ich werde das als erledigt nennen. Ich habe hier nur vier Formen, also könnte ich noch eine hinzufügen, aber ich mag diese nur so, wie es ist. Gehen Sie voran und beenden Sie Ihre erste Collage, fügen Sie eine andere Form, wenn Sie wollen, um fünf und dann treffen Sie mich im nächsten Video. Wir machen dafür ein Gefährtenstück. 9. Sammeln Teil 2: Für unsere zweite Collage verwenden wir eine etwas andere Technik, um unser Layout zu entwerfen. In der ersten Collage, die wir gemacht haben, schneiden wir einfach Stücke und klebten sie herunter und es war sehr spontan. Das ist meine Lieblingsmethode, um eine Collage zu machen, aber manchmal haben Sie vielleicht eine Idee in Ihrem Kopf oder Sie möchten ein wenig nachdenklicher über die Planung Ihrer Collage sein. Die andere Sache, die Sie tun können, ist, alle Ihre Formen zu schneiden, sie auszulegen und dann alle nach unten zu kleben. Ich werde hier mit einem Stück dieser dunklen Farbe beginnen, können Sie experimentieren, wie Ihre Schicht, Ihre Stücke nach Farbe. Es gibt zwei verschiedene Methoden, mit denen ich experimentiere, eine Schicht Schattierungen sehr ähnlicher Farben, und die andere ist die Schichtung von kontrastreichen Farben. Wenn ich neben diesem eine kontrastreiche Farbe mache, schauen wir uns an, wie das aussehen würde. Nehmen wir diese leichte pfirsichige Farbe, und die Formen, die ich schneide, sind immer noch ziemlich zufällig. Ich habe nicht viel darüber nachgedacht, also werde ich bei dieser Methode des Designs manchmal Formen schneiden und sie nicht verwenden. Ich versuche etwas anderes, oder ich versuche hier eine Form, bewegen Sie sie herum, sehen, was mir gefällt. Das ist cool. Sie können die hohen Kontraste zwischen diesem Grau in der Pfirsichfarbe und was das für Ihr Design tut sehen. Im Gegensatz zu, wenn ich mit diesem niedrigeren Wert grau beginnen , wie sieht das neben dem helleren Pfirsich. Sehen Sie, es hat ein ruhigeres Gefühl, es ist nicht ganz so mutig. Es hängt nur davon ab, welches Design Sie daran interessiert sind, mit beidem zu machen, zu experimentieren und zu spielen. Dieses Stück, das ich hier gemacht habe, ist ziemlich niedriger Kontrast, ich mag wirklich, wie sich das herausstellte. Weil ich ein Stück dafür mache, denke ich, dass ich auch bei diesem niedrigeren Kontrast bleibe. Obwohl ich meine Meinung ändern könnte, wissen Sie nie, lassen Sie uns etwas Weiß in das hier setzen. Ich spiele auch gerne mit Schichtung ähnlicher Größe Formen herum. Ich habe diese große pfirsichige Form. Aber sieh mal, was passiert, wenn ich dieses weiße Stück drauf setze, und dann hast du nur den Umriss der pfirsichigen Formen, machst du das so? Vielleicht, vielleicht nicht. Lasst uns weitermachen und sehen, was passiert. Das kleine bisschen von dieser gesättigten rosa orange Farbe. Eines der lustigen Dinge über Reißen ist, dass Sie viel weniger Kontrolle darüber haben, wie die Form herauskommt, und manchmal ist das gut und manchmal ist es schlecht. Manchmal zerreiße ich die Form einfach in zwei Hälften. Mal sehen, eins, zwei, drei, vier, fünf. Mir sind keine Formen, ich gab mir die Herausforderung, nur fünf zu verwenden. Ich kann entweder eine davon loswerden und eine andere Form bekommen, mit der ich arbeiten kann, oder ich kann diese Teile bewegen, ich glaube nicht, dass ich zwei einfach so brauche, also lasst uns ein wenig von diesem dunkelgrauen bekommen und sehen, wo ich wie es, da gehen wir. Das ist mein Design, Sie können sehen, wie ich so arbeite. Es dauert wahrscheinlich doppelt so lang als die andere Methode. Aber es ist definitiv eine andere Art zu arbeiten und einige Leute könnten es wirklich genießen. Ich dachte, ich würde es dir zeigen. Jetzt, wo ich bereit bin, das zu kleben, werde ich tatsächlich ein zweites Stück Aquarellpapier bekommen und versuchen zu arbeiten, ohne dies zu sehr zu stören. Wenn ich das überziehe und ein anderes Stück bekomme, dann kann ich versuchen, Dinge zu kleben, ohne sie zu sehr zu stören, beginnend mit dem Stück auf der Unterseite. Versuchen Sie sich zu erinnern, wo das in Bezug auf alles andere ist, und ich garantiere, dass es nicht so enden wird, wie ich es da draußen habe, aber das ist auch völlig in Ordnung mit mir. Oh, ich habe ihnen eine sanfte Strecke gegeben, aber ich war ein wenig zu grob und du siehst, dass ich mein Papier zerrissen habe. Ich bin wirklich nicht darüber besorgt, dass überhaupt, manchmal wird das Papier völlig in zwei Hälften reißen und dann werde ich nur kleben beide Hälften nach unten, und dass alle Träne im Papier ist meist verschwindet, aber es fügt auch nur ein wenig Charakter. Ich glaube, es war etwa hier. Dann ist das weiße Stück als nächstes, und wenn ich das jetzt ansehe, kann ich nicht einmal sehen, wo die Träne war. Oh, da ist er, genau da. Aber es ist so schwer zu finden. Ich glaube, es war genau hier. Dieses Stück, ich werde mich erinnern, es ist wie eine kleine Peitsche vom Rand hier drüben und es ist abgewinkelt wie ein Engelsflügel. Die andere nette Sache über die Arbeit auf diesen Magazinseiten ist dass es hilft, etwas von dem zusätzlichen Wasser zu absorbieren, während es dort liegt. Einer der Gründe, warum wir versuchen, zu viel Wasser auf hier zu vermeiden, ist, je mehr Wasser Sie haben, desto mehr wird Ihr Substratpapier zu schnallen und Falten. Ich habe einen Weg, das zu beheben, den ich ein wenig später mit dir teilen werde. Aber es trocken zu halten ist wirklich nur die beste und einfachste Lösung. Zwei weitere kleine Stücke zu gehen. Ein wenig zu viel Klebstoff darauf, ja, wir sind gut. Das letzte Stück. Denken Sie daran, dieses dunklere Stück Ich will nicht zu viel reiben, ich bin nur verschwimmen, um den zusätzlichen Kleber und Wasser abzunehmen. Unser zweites Stück ist fertig. Hier sind sie zusammen, ich mag es. Beende die Arbeit an deinem zweiten Stück und wenn du fertig bist, kannst du weitermachen und deine Materialien aufräumen und mich im nächsten Video treffen. Wir werden ein bisschen darüber reden, was du machst, nachdem du fertig bist. 10. Letzte Schliffe: Da Ihre Collage trocken ist, können Sie feststellen, dass Ihr Hintergrundpapier beginnt, sich ein wenig zu falten und zu kräuseln. Wie viel es sich lockt, hängt davon ab, wie dick Ihr Papier ist und wie nass es während dieses Prozesses wurde. Aber sobald Ihr Stück zu 100 Prozent trocken ist, vielleicht über Nacht warten, nur sehr leicht die Rückseite Ihrer Collage mit einer Sprühflasche und das Stück zwischen zwei Blatt Delhi Papier unter einen schweren Stapel Bücher legen. Nach ein paar Tagen wird es völlig flach und trocken sein. Nachdem wir nun ein paar Collagen erstellt haben, wollte ich Ihnen noch ein paar Ideen geben, wie Sie Ihre neuen Fähigkeiten nutzen können. Wie ich bereits erwähnt habe, benutze ich diese Papiere für alle Dinge. Sie können sie verwenden, um schnell Ideen für die Gestaltung größerer Kunstwerke oder Designs zu erstellen . Ich benutze sie gerne, um einfache Farbpaletten zu erstellen, um mich später in meinen Bildern zu inspirieren. Ich benutze diese Papiere auch in meinem Skizzenbuch, kombiniert mit anderen Zeichenwerkzeugen. Sie können ein paar Papiere auf einmal hinzufügen und wenn Sie später wieder zur Skizze gehen, sind die Collage-Papiere da, um Sie zu inspirieren. Sie können Ihre Collage-Papiere auch mit Handbeschriftungen kombinieren oder sie einscannen und digital bearbeiten. Der beste Teil der Arbeit mit diesen Papieren ist, dass sie Dinge schnell und mutig ohne zu viel Fleck passieren lassen. Collage ist eine gute Möglichkeit, sich selbst zu entkleben, wenn Sie eine kreative Arbeit haben. 11. Letzte Gedanken: Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen, meinen Prozess für eine Collage aus gemaltem Papier zu lernen. Wir haben alles abgedeckt, von der Herstellung von schönen handbemalten Papieren bis zu meinen Lieblingstechniken für die Erstellung eines minimalistischen Collage-Kunstwerks. Wenn es eine Sache gibt, die ich hoffe, dass Sie von dieser Klasse wegnehmen, ist, dass Collagen Spaß und einfach sein können, wenn Sie die richtigen Materialien haben. Nun, da Sie einen Stapel gemaltem Papier haben, können Sie sie in anderen gemischten Medien Kunstwerken, in Ihrem Skizzenbuch verwenden oder um mehr von diesen Minimalisten Collagen zu machen. Wenn Sie Ihr erstes Stück fertig haben, Sie bitte ein Foto und posten Sie es im Projektbereich dieser Seite. Ich würde gerne sehen, was du erschaffst. Danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Wir sehen uns das nächste Mal.