Minimale Logo-Animation mit After Effects und Illustrator

1. Kurs-Einführung: Hallo Freunde. Willkommen zu meinem Kurs. In meinem vorherigen Kurs haben wir eine Animation für das Skillshare-Logo In diesem Kurs werden wir ein einfaches Logo erstellen und anschließend eine minimale Logoanimation erstellen Wie Sie sehen können, zeige ich Ihnen auch, wie Sie sowohl Farb- als auch Schwarzweißversionen erstellen . Ich möchte, dass du die Schwarz-Weiß-Version oder die Farbversion auswählst die Schwarz-Weiß-Version oder die Farbversion und sie als Kursprojekt hochlädst. Sie können die Kursmaterialien der Registerkarte Ressourcen herunterladen. Ich möchte auch erwähnen, dass ich meine Kurse sowohl zu Logoanimationen als auch zu verschiedenen Themen mit After Effects hochladen werde Logoanimationen als auch zu verschiedenen Themen mit After . Ich empfehle Ihnen daher, auf dem Laufenden zu bleiben. Danke fürs Zuschauen. 2. Einführung: Hallo, Freunde. In diesem Kurs werde ich auf einige Themen eingehen, die sich auf allgemeine Bewegungsgrafiken beziehen. Lassen Sie mich darauf hinweisen, dass es sich bei diesem Kurs nicht einen sehr umfassenden und detaillierten Animationsgrafikkurs handelt. In diesem Kurs gehe ich nur auf einige wichtige Themen im Zusammenhang mit Bewegungsgrafiken ein. Am Ende des Kurses werden Sie gelernt haben, wie das Intro erstellen, das Sie in der Einführung sehen Mein nächster Kurs wird ein sehr detaillierter und umfassender Kurs Wenn Sie mir also folgen, werden Sie diesen Kurs nicht verpassen. Zuallererst habe ich eine neue Komposition mit 60 FPS erstellt eine neue Komposition mit 60 FPS , weil es für mich wichtig ist, ein flüssigeres Bild zu bekommen. Ich erstelle mit Hilfe des obigen Panels einen Kreis. Ich werde mit diesem Kreis eine einfache Positionsanimation machen. Übrigens sollte ich erwähnen, dass das Verhältnis bei der Zusammensetzung sehr wichtig ist. Deshalb müssen Sie bei den Formen wissen , dass sie sich an den richtigen Positionen befinden. Wie können wir das wissen? Wenn Sie die Safe-Taste für die Titelaktion drücken, werden auf diese Weise der genaue Mittelpunkt und die Seiten der Komposition deutlich. Lassen Sie uns nun eine einfache Positionsanimation erstellen. Wie Sie sehen können, erhalten wir eine konstante schnelle Bewegung, wenn wir nur die erste und die letzte Position anpassen . Wenn wir die Keyframes auswählen und mit der rechten Maustaste klicken und dann auf EaseS klicken Jetzt können wir das Diagramm dieser Animation nach Belieben bearbeiten dieser Animation nach Belieben Diese Animation sieht viel besser aus als die erste. Ich werde Echo- und Rampeneffekt hinzufügen. Echo ist quasi eine ausgeprägtere Version des Bewegungsunschärfeeffekts Der Rampeneffekt ist ein Effekt, den wir bei Farbübergängen verwenden. Wir wählen die Farben und ihre Positionen. Das Programm erstellt den Farbübergang für uns. Das ist alles, was dazu gehört. Wenn die Form nach rechts kommt, sieht sie blau aus. Wenn es nach links kommt, sieht es grün aus. Abschließend werde ich in unserer Einführungsstunde über den Keyframe „Toggle Hold“ sprechen unserer Einführungsstunde über den Keyframe „Toggle Hold Es gibt auch einen Keyframe. Was sind die Arten von Keyframes? Der erste ist ein fester Keyframe. Der zweite ist ein beschleunigter Keyframe, den wir bearbeiten können, und der dritte ist ein Keyframe, bei dem die Animation dazwischen nicht erstellt wird Wir nennen diesen letzten Keyframe einen Keyframe mit Toggle Hold-Funktion. Wenn sich unsere Form in der ersten Sekunde links und in der zweiten Sekunde unsere Form rechts befindet Im letzten Keyframe bewegt sich die Form nach rechts Dazwischen gibt es keinen Übergang . Ja, Freunde, das ist alles. Nach dieser Lektion werden wir mit dem Kursprojekt beginnen. Danke fürs Zuschauen. 3. Kursprojekt – Logo-Design: Hallo Freunde. In dieser Lektion werden wir ein minimales Logo erstellen. Zuerst werde ich in After Effects eine Komposition erstellen. Name der Komposition, Logoanimation. Full HD 60 FPS, Hintergrundfarbe weiß. Jetzt öffne ich Illustrator , um das Logo zu erstellen. Zuerst erstelle ich ein Rechteck und setze die Farbe auf Blau. Dann kopiere ich das Rechteck mit der C-Taste und drücke die F-Taste. Auf diese Weise kopiere ich auf die Form, die ich kopiert habe. Ich drehe die Form, indem ich R drücke Machen wir eine 270-Grad-Drehung. Ich ziehe die Form an die Ecke der ersten Form , sodass eine L-Form entsteht. Jetzt erstelle ich eine quadratische Form, indem in der rechten Ecke beginne und die Umschalttaste drücke. Ich werde die Form etwas weicher machen, indem an den Ecken ziehe. Ich finde das ziemlich gut Senden Sie diese Form direkt an After Effects. Ich benutze den Overload-Stecker , um die Auswahl auf AE zu verschieben. Wenn Sie Overload nicht verwenden, können Sie es als Illustrator-Datei speichern und in After Effects ziehen, oder Sie können das Logo transparent speichern und in After Effects importieren Ich nehme die L-förmigen Rechtecke und füge sie zu einer anderen Komposition zusammen, erster, zweiter Teil Jetzt erstelle ich ein Quadrat , das diese Form abdeckt. Das ist in After Effects einfach zu bewerkstelligen. Verschiebe die Auswahl auf A E. Ich füge die erste Form wieder in eine Komposition ein , sodass sich die beiden Formen nicht vermischen. Ich ändere die Größe beider Formen auf 60%. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Echo- und Positionsanimation: I. Hallo, Freunde. In dieser Lektion werden wir der Reihe nach Bewegungs-, Rotations- und Sprunganimationen erstellen . Zuallererst möchte ich, dass eine quadratische Form bis zur Mitte des Bildschirms wächst Dann erstelle ich eine weitere Form und die Form trifft auf die quadratische Form in der Mitte des Bildschirms. Die quadratische Form wird dann zu unserem Logo, und realistischerweise erscheint unser Logo, das sich dreht und herunterfällt Das gleiche Quadrat, das wir im Illustrator erstellt haben und das wir gerade erstellen Die Farbe sollte dieselbe sein. Jetzt ist es Zeit für eine Größenanimation. Wir bringen die Größe 0-100 und glätten die Bewegung mit Hilfe eines Grafikeditors Erstellen Sie nun dasselbe Quadrat mit After Effects. Anstatt dass die Form in einer geraden Linie verläuft, folgen wir dem spiralförmigen Pfad zur Position. Es wird ein angenehmerer Anblick sein, es zu sehen. Es könnte einen anderen Weg einschlagen. Aber das Ende der Straße ist genau dort, wo der Platz enden sollte. Die Bewegung muss glatt sein, also klicke ich in die Mitte des Diagramms und markiere das Kästchen. Dadurch wird verhindert, dass die Bewegung abgehackt wird. Ich werde dasselbe mit dem zweiten Teil machen. Die Kurven sollen also genau so sein. Ja. Die Animation ist fertig. Jetzt füge ich einen Echoeffekt hinzu. Ich habe in den Einführungs-Tutorials darüber gesprochen. Dieser Effekt sorgt für eine dynamischere Animation. Sie können verschiedene Effekte ausprobieren, wenn Sie möchten. Es dreht sich alles um deine Kreativität. Wenn diese Form erreicht wird, wird das Logo steigen und dann fallen. Bei Animationen geht es darum, den Gesetzen der Physik ein wenig Spaß zu verleihen , nicht wahr? Bewegungen, die für unsere Augen wunderschön aussehen, sind Wirklichkeit so schön, dass sie unser Gehirn verwirren können Wie dem auch sei, kommen wir zurück zum Thema. Wir werden Positions - und Rotationsbewegungen erzeugen. Warum ist das Positionsdiagramm also so? Weil es am Anfang schnell ist. Ich möchte, dass es sich auf dem Höhepunkt mit einer Geschwindigkeit bewegt, die sehr nahe Null ist, und dann wieder beschleunigt, wenn es fällt. Das war's also für diese Lektion. Wir werden häufig die Taste F Neun und den Grafikeditor verwenden. Wenn Sie mit Animationen noch nicht vertraut sind, müssen Sie sich mit diesen vertraut Sehr wichtig. Danke fürs Zuschauen. Bleib sicher. 5. Bounce-Animation: Hallo Freunde. In der vorherigen Lektion traf die quadratische Form auf unser Logo, und dann stieg unser Logo auf und fiel dann zu Boden. Ich wollte, dass die Bewegung etwas schneller abläuft, also habe ich sie dazu gebracht, sich gegenseitig Keyframes zuzuordnen. Ich habe es näher gebracht Es ist in Ordnung, aber wie Sie sehen können, befindet sich das Logo nicht in der Mitte der Komposition. Ich möchte das Logo verschieben. Ich ziehe es nach unten. Ich erstelle eine Bounce-Animation, wenn es herunterfällt. Das Logo befindet sich nur an der Stelle, an der es herunterfällt. Wenn es bleibt und sich das Logo nicht dehnt, sieht die Animation nicht gut genug aus. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, dies zu erstellen, aber ich denke, die einfachste ist, ein leeres Objekt zu erstellen, die Animation zu diesem leeren Objekt hinzuzufügen und dann das Logo mit dem leeren Objekt zu verbinden. Sie können diese Technik in komplexen Positionsanimationen verwenden . Wir verwenden es auch für Animationen. Ich habe ein Null-Objekt erstellt. Der Mittelpunkt des Null-Objekts sollte genau in der Mitte der unteren Kante liegen. Sobald das Logo die Positionsbewegung abgeschlossen hat, erstellen wir eine Skala mit dem Nullobjekt. Wir werden die Animation erstellen. 100%, 100%. 120%, 90%. 90%, 120%. 100%, 100%. Ich wähle die Keyframes aus und drücke F neun. Ich verschiebe die Keyframes ein wenig nach links, damit es etwas früher passiert Das ist alles. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Logo-Übergang: Hallo, Freunde. In dieser Lektion werden wir das Quadrat in der Mitte der Komposition in ein Logo umwandeln. Zunächst ändern wir die Farbe in dieselbe Farbe wie unser Logo. Schauen wir uns die Animation an. Ja, genau. Wenn die Kollision passiert, muss daraus ein Logo werden. Andernfalls sind diese Animationen, wie Sie wissen, bedeutungslos Kollision, und in diesem Moment drücke ich Strg+Shift und D, drücke ich Strg+Shift und um das Logo in zwei Teile aufzuteilen Und das Logo sollte genau in diesem Rahmen erscheinen. Ich habe auch die Logo-Ebene in zwei Teile aufgeteilt. Dieses Mal lösche ich den ersten Teil des Logos. Ja, ich finde das gut. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Rampe: Hallo, Freunde. In dieser Lektion werden wir den Rampeneffekt hinzufügen. Der Rampeneffekt wurde in den ersten Lektionen erwähnt. Wir verwenden den Rampeneffekt, wenn wir zwei verschiedene Farben und einen reibungslosen Übergang wünschen. In diesem Effekt müssen wir zwei Farben und die Startkoordinaten dieser Farben auswählen . Ich möchte, dass das kleine Quadrat dieselbe Farbe hat wie das große Quadrat , wenn es das letzte Bild erreicht. Auf der rechten Seite wird es eine Nuance haben, die näher an Rot liegt. Auf der linken Seite wird es blau sein. Und das ist es. Danke fürs Zuschauen. 8. Text-Animation: Hallo Freunde. Willkommen. Ich nehme einige geringfügige Änderungen an der ersten Animation vor. Es hat ziemlich gut geklappt. In diesem Tutorial werden wir eine Textanimation erstellen. Wir werden einen Code verwenden, um diese Animation zu erstellen. Sie können diesen Code im Bereich Download-Ressourcen herunterladen. Ich möchte auch darauf hinweisen, dass hier viele verschiedene Textanimationen erstellt werden können. Wir benötigen diese Codes eigentlich nicht, aber die Codes ermöglichen es uns, Textanimationen auf praktischere Weise zu erstellen . Ich möchte, dass der obere Text aus dem unteren Teil der Komposition herauskommt. Ich möchte auch, dass der untere Text vom oberen Rand der Komposition herunterkommt. Stellen Sie dazu den Positionswert im ersten zweiten Bild ziehen ihn nach oben und unten. I. Es ist in Ordnung, aber die Texte erscheinen in der Komposition vor dem Logo. Ich möchte, dass das nicht passiert. Also verschiebe ich die Ebene dieser beiden Texte nach rechts und das war's. Danke fürs Zuschauen. 9. Schwarz-Weiß: Hallo Freunde. In diesem Tutorial werde ich erklären, wie man eine Schwarz-Weiß-Version der von uns erstellten Farblogo-Animation erstellt. Zunächst wähle ich alle Ebenen aus und klicke auf Vorkomposition. Das heißt, ich erstelle eine weitere Komposition innerhalb der Komposition Es ist einfacher, sie alle zu einer Komposition hinzuzufügen und die Komposition einzufärben , als sie einzeln auszuwählen und einzufärben. Ich füge der Ebene den Fülleffekt hinzu und wähle dann die Farbe Schwarz. Ich möchte, dass das Logo am Anfang schwarz, Aufprall weiß und am Ende schwarz ist. Ich kann sie individuell mit dem Fülleffekt machen. Da Schwarz und Weiß jedoch kontrastierende Farben sind, ist es viel einfacher, den Invertierungseffekt anzuwenden Ich füge der Komposition eine Einstellungsebene hinzu. Ich füge der Einstellungsebene den Invertierungseffekt hinzu. Also erstelle ich diese Animation, indem die Werte hier ändere. Danke fürs Zuschauen. 10. Linienanimation: Hallo, Freunde. In dieser Lektion werden wir der Animation eine Linienanimation hinzufügen. Kopieren Sie dazu das kleine Quadrat und ändern Sie die Größe des Quadrats. Wenn es klein genug ist, sieht es aus wie ein Punkt, und dank des Echoeffekts, den wir zuvor angewendet haben , sieht es aus wie eine Linie Ja, wir haben unser Animationsprojekt abgeschlossen und Sie können es in Schwarzweiß oder Farbe hochladen. Wie bereits erwähnt, können Sie mit Ihrer eigenen Fantasie verschiedene Formen verwenden . Danke fürs Zuschauen. Wir sehen uns in meinem nächsten Kurs.