Transkripte
1. Trailer zum Kurs: Hallo Skillshare-Nutzer. Danke, dass du meinen
Kurs besucht hast. Mein Name ist Sam oder Sammy. Und heute werde ich
einen
Kurs für Anfänger bis Fortgeschrittene unterrichten einen
Kurs für Anfänger bis Fortgeschrittene und Charaktere
aus der Fantasie zeichnen. Um zu beginnen. Ich erkläre die Reihenfolge, in
der die Charaktere gezeichnet werden, und dann werde ich das anhand von
drei
Charakterzeichnungen in voller Länge demonstrieren . Für die Teilnahme an diesem Kurs
würde ich empfehlen,
ein gewisses Verständnis der
menschlichen Anatomie und Perspektive zu haben ein gewisses Verständnis der . Am Ende dieses Kurses sollten
Sie ein gutes
Verständnis dafür haben, wie man Charaktere
aus der Fantasie
zeichnet. Sobald du fertig bist, nimm
bitte teil, indem du selbst
drei Charaktere
zeichnest und sie im
Projektbereich postest. Das klingt für dich aufregend. Seien Sie gespannt auf die erste Lektion
2. Lektion 1: Den Charakter aus Imagination zeichnen: Ordnung, bevor
wir mit dem Zeichnen beginnen, erkläre
ich die Reihenfolge, in der wir
diese zeichnen werden Also, wenn es darum geht, eine
Figur aus unserer Vorstellungskraft zu zeichnen, weil wir uns nicht auf eine Referenz
verlassen können, um Dinge zu platzieren, sondern wir erschaffen
diese Form stattdessen aus unserem Kopf heraus. Wir wollen weitermachen und
einen einfachen und konsistenten
Weg haben , dies zu tun. Aus diesem Grund. Wir sollten unsere
Anatomie und unsere Knie ordnen. Zuerst sollten wir
unseren Torso zeichnen, wie ich ihn hier rot
umrissen habe. Zweitens sollten wir
unsere Beine und Arme zeichnen und dann unseren Kopf. Der Grund dafür, dass wir
es in dieser Reihenfolge tun, ist dass wir
an einem Punkt,
an dem wir vielleicht unsere Pose ändern möchten, uns
das am meisten auffällt Es geht darum, den Torso zu haben. Das Erste, was wir zeichnen, , dass
wir am Ende Änderungen daran
vornehmen wollen. Wir können das
ganz einfach tun , ohne
weitere, die wir gezeichnet haben, zu stören Also, wenn wir unseren Rumpf hier haben, aber dann
wollen wir unseren Rumpf bewegen, vielleicht die Rückwand verlängern. Du hast eher eine
Wendung in unserer Pose. Wenn wir dies zu diesem Zeitpunkt
tun würden, müssten
wir unsere Arme
neu zeichnen, wodurch wir das, was wir
zuvor gezeichnet
haben, verschwendet hätten und mehr
Arbeit für uns selbst geschaffen Zusätzlich
kann dies für die Beine gelten. Wenn wir das dann hier nehmen, haben wir beschlossen, dass wir
weitermachen und es
so nach oben schwenken und zu einer eher
sitzenden Pose übergehen. Während wir unsere Beine hier schon
gezogen haben, müssen wir sie jetzt löschen. Fangen Sie von vorne an. Noch einmal. Das gilt für unseren Kopf. Genau wie beim letzten Mal. Als nächstes müssen wir mit unseren Beinen von
vorne beginnen. Der Grund, warum wir
die Beine als Nächstes zeichnen, statt
der Arme, hat mit Alans zu tun. In diesem Fall
haben wir also einen Charakter , der hier eine gute Balance hat. Aber wenn wir
eine Figur genau hier zeichnen würden,
sagen wir, wir haben einen Rumpf
und dann haben wir
unsere Arme eingezeichnet und wir
versuchen, ihre Beine zu platzieren. Wir haben übrigens gemerkt, dass wir unseren Charakter
und einfach kein Gleichgewicht gefunden haben, vielleicht töten die Beine. Das ist Zeug. Telefon Können wir uns um den Rumpf
bewegen aber um sicherzustellen, dass wir
das Gleichgewicht finden. Nun, andererseits vergeuden
wir einen Teil der Zeit,
die wir in das
Anlegen unserer Arme gesteckt haben Und wir müssen es neu zeichnen. Jetzt sind nur noch unsere Arme
und Beine übrig. Also sind unsere Arme in unserem Kopf nach links gegangen. Wir müssen uns entscheiden, welche
davon wir einsetzen wollen. Nun, wenn es
um diese Stücke geht, ist
es eigentlich viel
einfacher zu sagen, nun, ich zeichne einfach
zuerst den Kopf und dann die Arme. Ich empfehle jedoch trotzdem, als Nächstes die Arme zu
zeichnen. Meine Argumentation dafür liegt
hauptsächlich darin, keine Einmischung
vom Kopf habe Oder ob es uns beim Zeichnen der
Arme wirklich gut geht. Wir müssen den Rumpf
wieder bewegen , damit wir keinen Kopf, den wir gezeichnet haben
,
stören Dies gibt uns
auch die Möglichkeit, den letzten
Schliff zu geben , wenn
wir endlich an der Spitze sind. Ein Beispiel dafür ist, dass wir unsere Arme
an Ort und Stelle haben oder unser Rumpfbein. Und in diesem Beispiel
schaut
unser Charakter irgendwie nach unten,
kann herablassend sein, ist liebevoll,
je nachdem,
welchen
Gesichtsausdruck wir schaut
unser Charakter irgendwie nach unten,
kann herablassend sein, ist liebevoll,
je nachdem,
welchen Gesichtsausdruck Aber was wäre, wenn wir tatsächlich
entscheiden würden, dass unser Charakter so aussieht? Irgendwie experimentiere ich mit verschiedenen Effekten
durch Einfachheit, Unterschied in der Art und Weise, wie
wir unseren Kopf zeichnen. Etwas, das nicht möglich
sein wird, wenn wir unsere Arme noch nicht gezogen haben. Aus diesem Grund
sage
ich, ziehe den Kopf zuletzt. Lassen Sie uns nun damit fortfahren
und
diese Beispiele verwenden, die wir in der Reihenfolge
erstellt haben. Und tatsächlich
ein paar Charaktere erstellen
3. Lektion 2: Charakter 1: Okay, mit den Schritten die ich in der
vorherigen Lektion erklärt habe, werden
wir jetzt weitermachen und unseren ersten Charakter
konstruieren Sollen wir das machen? Wir werden weitermachen und mit dem Torso
beginnen. Wir machen weiter und fügen
zunächst eine kleine Richtungslinie hinzu. Es definiert einfach
die Vorderseite des Charakters für
den Rumpf und eine Art Twist Wir
haben irgendwie vor, einen Charakter mit einem Arm an der Hüfte und einem
anderen Arm zu haben, der
sich ausstreckt , und das von vorne zu machen. Mach weiter. Skizzieren Sie zunächst
den einfachen Brustkorb und dann Nun, ich
werde in diesem Kurs hier nicht viel auf Anatomie eingehen. Aber wenn Sie Interesse haben, werde
ich
weitere Videos erstellen, die eingehender mit der
Anatomie des Rumpfes, der
Beine, des Arms, des Kopfes, des
Gesichts und der Füße befassen. All das schöne Zeug. Das Wichtigste, was Sie im
Moment wissen sollten. Du musst also keine Kugeln machen. Manche Leute bevorzugen strukturiertere
Formen wie diese. Sogar manchmal
verwende ich Formen, die keine QB-Formen sind. Aber lassen Sie mich jetzt weitermachen
und sphärische Formen verwenden. Ich werde weitermachen und den Brustkorb finden , indem ich
die
Brustkorbhöhle hinzufüge Fangen Sie an, mehr von der Richtung zu
definieren , in
die die Charaktere schauen. Also werden wir hier eine kleine
Seitenansicht haben. Und wir setzen die Formen
und als Platzhalter für die Schultern, die Stufe, die Arme werden
diese etwas mehr definieren, aber hier werden sie
da sein , die
diese Form hier von
der Rückseite und ein bisschen von der
Vorderseite bis zum Becken haben der Rückseite und ein bisschen von der
Vorderseite bis zum Becken Jetzt zeichne ich in der Regel das
Becken als Teil des Rumpfes. Manche Leute warten bis
zur Etappe, um es zu zeichnen, aber ich denke, es funktioniert hier besser, da es sich hier
wirklich gut verbindet. Was ich tun werde, um zu definieren, wo die
Mittellinie genau hier ist. Ich werde weitermachen und fast
wie
eine Unterwäsche aussehen , die in Form aussieht. Irgendwie so. Achte darauf, dass wir eine schöne
Kurve für die Hüften haben. Ich, ich denke darüber nach, eher eine kleine weibliche, aber
kurvige Figur zu
zeichnen kleine weibliche, aber
kurvige Figur Also nehmen wir mit ihr
eine schöne
Sanduhrform an Es ist so. Und ich werde hier unten den Kopf trocken legen. Was wird der
Beginn der Beine sein? Okay. Von hier aus mache ich weiter und
skizziere meine Beine ein wenig. Nun, das Wichtigste, um zu bestimmen, wann wir unsere Beine
zeichnen, ist Schnee, zumindest eine allgemeine
Vorstellung davon, in welche Richtung unsere Beine zeigen
sollen, wenn
wir anfangen, sie zu zeichnen Das hilft uns zu
definieren, welche Art von Krümmung wir für die Beine
verwenden sollten Also zum Beispiel, weil ich
diese Beine beide
irgendwie Vorderbeine haben werde ,
ungefähr so Wir verwenden so etwas wie
die Kurve für das Bein. Einfach so. Das Gleiche machst du
für das andere Bein. Von hier aus machen wir weiter. Von hier aus. Ich werde mich dafür entscheiden, meine Leinwand
auf den Kopf zu stellen, um
eine schöne Kurve zu bekommen , und die Beine folgen
einfach dem Umriss. Das heißt, die andere
Seite wird sich hier für
eine viel weniger kurvige Linie entscheiden hier für
eine viel weniger kurvige Linie Sie kannte das Bein. Genau hier. Wir lassen es irgendwie
mit
den Ni Mere Outs
verbinden, um die
Wade zu definieren, und dann wieder runter den Ni Mere Outs die
Wade zu definieren, und dann wieder Einfach so. Nun, wenn ich Charaktere zeichne, füge ich in der
Regel, zumindest wenn ich mich in dieser Phase
befinde, gerne ein paar
einfache Konturlinien hinzu. einfach Hilf einfach, die Richtung zu definieren, in die
alles zeigt. Es bietet derzeit nicht unbedingt eine
Reihe von Vorteilen. Aber ich finde, wenn ich erst einmal die Details
des Charakters zu
zeichnen,
fange ich an, das Ende zu zeichnen. Das wird letztendlich
sehr hilfreich. Es ist also in keiner Weise notwendig, aber ich empfehle es. Vor allem, wenn du ein Anfänger bist, der gerade erst
mit dieser Anatomie anfängt, kann
es hilfreich sein, ihr
diese 3D-Form hinzuzufügen Nun, von hier aus,
mach weiter und tu dasselbe. Folgt der Kurve nach unten. Keine Verbindung mehr
auf der anderen Seite. Auch hier werden wir
weitermachen und
diese schönen Konturlinien hinzufügen . Premiere macht weiter und
fügt hinzu, zoomt ein wenig hinein. Ich mache daraus einfach
einen ganz einfachen Fuß. Jetzt Schweiß, ich erstelle hier eine
Dreiecksform. Jetzt füge ich einfach diese
wirklich vereinfachten Zehen hinzu. Nun, das ist nicht die Art von Fuß, die ich in
ein fertiges Stück stecken würde. Aber wenn wir nur
irgendwie
ausdenken , wie unsere Pose aussehen
wird Dies ist eine großartige Möglichkeit,
einen schönen Platzhalter hineinzustecken . Jetzt gehen
wir zu
den Armen über und schauen uns das an,
wegen der Art von Pose ich glaube,
ich möchte
dem Rumpf nur ein bisschen
mehr Wendung geben . Also werden wir ein bisschen mehr
Bogen in ihrem Rücken haben, so wie hier. Schöne, definiertere
Vorderseite genau hier. Also mach weiter und fange mit
dem Arm an, der auf
ihrer Hüfte sein wird , genau hier zur Seite. Tunika zeichnet einfach eine
ganz einfache Hand für sie zuerst hier, komm
einfach auf ihre Hüfte So wie das. Jetzt ziehe ich die Linie
dafür, dass die Arme
dann den Beinen ähnlich sind. Zeichne einfach ein paar Zylinder
, die sie verbinden. Auch hier füge ich diese
schönen Konturlinien hinzu, um zu definieren, wie sie im 3D-Raum
aussehen sollen. Wenn du Schwierigkeiten
damit hast, einige
dieser Konturlinien hinzuzufügen, finde heraus, wo du
sie zeichnen kannst, solche Dinge. Ich kann nur empfehlen einige Kurse perspektivisch
zu betrachten. Ein gutes Buch, das einige
dazu
überreden kann ,
ist das Zeichnen von Comics auf Marvel-Art. Jedes Buch über perspektivisch
geformte perspektivische Perspektiven,
alles in der Art, sollte Ihnen jedoch perspektivisch
geformte perspektivische Perspektiven, genug
geben, um
diese einfachen Formen zu zeichnen , ist so
einfach wie die Perspektive nur sein kann. Also würde ich nicht ins Schwitzen kommen. In Ordnung, für den anderen Arm. Also, wenn ich ein bisschen erweitert habe und
darüber nachgedacht habe, ob ich jemals eine solche
Reichweite habe, fast so, als ob die Idee
für Hand so
rausgestreckt wurde, weil
man hier irgendwie auf sie
herabschauen kann , was einfach wirklich cool aussieht Also machen wir weiter und machen das. Es wird also langsam nett. Die Schulter formen. Kein Kopf. Ich werde hier
einen Zylinder anschließen, genau dort,
wo die Achselhöhle wäre Hier wird es knapp unter
dem Schultermuskel sein. Und von dort aus würden
wir die Brust wie
diese Zelle von hier aus verbinden und los geht's. Führe den schönen Zylinder
um die Schultern. Um so zu sein, perfekt. Ordnung, und dann
machen wir den Klassiker wie
ein Kuss auf meine Hand. Nimm Gedichte, die sie vielleicht mag,
Royalty Deal oder so. Es wird
die Hand sehr einfach halten Jetzt kommt der Kopf. Der Grund, warum wir den Kopf
zuletzt machen , ist, dass, wenn
Sie einmal gezeichnet haben, der Rest dieser Pose einen etwas
größeren Arm hat, ohne es zu bemerken Sobald du den
Rest dieser Pose gemacht hast, können
wir wirklich den Kopf zeichnen und in welche Richtung wir wollen. Also könnten wir eine Pose machen , in der es ist,
als würde ich auf dich herabschauen. Wir könnten sie irgendwie
wegschauen und in Verlegenheit bringen, ihn
schlagen, sie dazu bringen, die
Person, die sie
ansieht, niedlicher Person, die sie
ansieht, niedlicher A gibt uns
wirklich viel Freiheit ohne die restliche Anatomie ändern zu müssen. Also im Vergleich, wenn wir
mit dem Kopf beginnen und Köpfe irgendwie so aussehen und wir den Rumpf so haben Das Becken hier unten. Wir sagen, weißt du
was, vielleicht der Torso. Wir wollen, dass der Torso unseres Charakters
eher nach vorne gerichtet ist. Leg es zur Seite. Nun, jetzt müssten wir
unseren Kopf löschen und ihn dann hierher zeichnen. Das ist es, was
wir
in Ihrer eigenen Methodik als letztes herausstellen werden. Sie können es tun, wie Sie möchten. Aber ich persönlich empfehle, wenn Sie sich Posen
aus Ihrer Fantasie ausdenken, besonders wenn Sie sich nicht
ganz sicher sind, was
Sie tun möchten , Sie entwerfen es beim Zeichnen, also in dieser Reihenfolge:
Rumpf, Beine, Arme
und dann Kopf. Wenn ich weitermache,
fange an, es in den Hals zu stecken. Der Hals ist fast hier. Und dann,
glaube ich, müssen wir irgendwie nach unten schauen. Also fange ich lieber an,
anstatt zuerst den Chen zu
definieren, indem ich den ersten Historiker
einer Basisebene dafür definiere,
wo die Dinge sind. Nur wirklich einfache
Formen wie diese. Fangen Sie nun
an,
mehr von dem niedlichen,
nicht ganz animierten,
quasi feindförmigen Kopf hinzuzufügen mehr von dem niedlichen,
nicht ganz animierten, quasi feindförmigen Chin wie hier. Auf der anderen Seite des Gesichts hört man
den EarSketch hier landen. In Connect neck. Fertig stellen. Hinzufügen. Schädel. Dann können Sie gerne
weitere Richtlinien hinzufügen , mit denen
Sie arbeiten möchten. Ich teile mein Gesicht gerne mit der
Seite des Kopfes ab. Und dann füge einen Spot hinzu. Das gibt mir eine Vorstellung davon warum wir die Augen platzieren sollten. Nun, was ich normalerweise mit einem Charakter von
hier
machen würde , ist, dass ich dann
die Opazität dieser Skizze verringern Ich erstelle eine neue Ebene. Und dann würde ich von hier aus anfangen ihre Kleidung
und alles
hinzuzufügen. Das werde ich in
diesem Kurs nicht machen. Aber wenn Sie dran bleiben, fahren Sie fort und fahren Sie
mit dem nächsten Video fort. Ich werde weitermachen und
unseren zweiten Charakter erstellen. Also bleib bitte dran.
4. Lektion 3: Charakter 2: Ordnung, danke, dass du dich auf den zweiten Charakter
eingelassen Dieses Mal
machen wir einen männlichen Charakter. Du entscheidest dich für einen muskulösen
Charakter, einfach vorbei. F: Also, wie beim letzten Mal, werden
wir mit unserem Rumpf
beginnen Und wir bewegen zwei Beine,
Arme und dann den Kopf. Also denke ich darüber nach,
Charakter-Facing auf diese Weise zu machen. Elvis ist hier, weil er eher
einen muskulösen Charakter hat. Also werde ich mich für
diesen schönen gewölbten Rücken entscheiden. Dann. Jetzt ist es gerade an der Zeit. Wie beim letzten Mal
machen wir weiter und platzieren Platzhalter
in der Schulter Dieser schöne Rückenbogen
führt uns hinunter zum Becken. Nun, für unsere männlichen Charaktere wollen
wir immer noch
sicherstellen, dass sie Hüften haben. Endet abrupt genau hier. Es wird komisch aussehen. Wir wollen sicherstellen, dass wir dies auf eine Weise
tun, die immer noch männlicher aussieht Nun, das wird
je nach Körpertyp variieren. In diesem Video gehe ich mehr den Körperbau unseres muskulösen
Charakters ein. Aber im Allgemeinen werde ich weitermachen. Lass einfach den Muskel hier unten
irgendwie durchbohren, was irgendwie definiert, wo der
Bauch durchkommt Das. Wie bei unserem vorherigen Charakter werde
ich hier ein bisschen mehr
Form herausholen ,
wie du hier siehst. Das werden wir nutzen. Verbinde die Beine. jetzt wieder nach oben und definieren Sie
dann die
Vorderseite der Form. Um herauszufinden, wo die Rippen eingeschlossen sind. Wir machen weiter und
legen hier
unten eine Konturlinie bis zu der
feinen Linie, der halben Stelle, an
der wir anfangen, etwas mehr
zu bekommen Die Seite unseres Charakters. Perfekt und unsere Schultern
, um genau hier zu sein. In Ordnung, von hier aus machen wir
weiter und machen die Beine. Mach weiter. Skalieren Sie diesen Rumpf nach unten. mich auf jeden Fall für fast unseren Körpertyp im
Herkules-Stil oder Arnold Vielleicht nicht ganz so extrem, aber eher mit einer V-Form
oder einem Rumpf des Charakters Nun, ich denke,
wir machen weiter und machen einen Schritt weiter. Aber Kolumne genau hier. Und dann werde ich tatsächlich
weitermachen und ein Bein sozusagen
nach oben strecken. So wie das hier. Als wäre es auf
so etwas wie einer Kiste oder so. Er hat sein Bein hochgezogen. Erweitern Sie das
nur ein bisschen. In Ordnung, perfekt. Jetzt mach weiter. Die zylinderähnliche Form. Die Linie. Wieder etwas flacher auf dieser Seite und geschwungener
auf unserer Kurvenseite hier. Das Knie. Ich werde dieses Mal nicht viel
Muskelmasse definieren . Aber wir hätten hier etwa schöne Muskeln, Fett und Einfachheit. Und wieder eher eine
Kurve auf dieser Seite. Und obwohl es hier noch eine
kleine Kurve gibt, wird
sie
mehr oder weniger flach bleiben. Dann machen Sie von hier aus
weiter und fügen Sie
wie beim letzten Mal
einen einfachen Fußplatzhalter Dann fügen wir einige schöne
Konturlinien hinzu, die wir
verwenden können , um unserem Charakter mehr
Details zu verleihen. Fahren Sie fort und fügen Sie Rückspiel hinzu. Auch hier sind wir beim letzten Mal
größtenteils flach, biegen
Sie hier nur ein
bisschen ab. Sind einige der
Pobacken miteinander verbunden. Richtig? Und dann, für hier,
lass das Kalb verbinden. Eine schöne Kurve. Hier. Sei eigentlich eher flach,
fast nach innen gekrümmt. Das Kalb hier. Einfach so, wir setzen einen
Fußplatzhalter ein. Dann füge einige
unserer ausgefallenen Konturlinien hinzu
, die ich so liebe. In Ordnung, perfekt. Von hier aus gehen
wir weiter und
gehen zu den Armen. Skaliere meinen Charakter noch einmal
nach unten , weil mir der Canvas-Raum ausgeht und ich hier in
unserer dritten Charakterlektion einen weiteren
Charakter in die Mitte unterbringen möchte . Also wenn fange ich hier an. Und ich habe keinen Arm
ausgestreckt. Wir machen einen Arm. Ja, das gefällt mir. In Ordnung. also ein bisschen aus der
Achselhöhle herauskommen,
haben Sie Autumn einen Teil des Arms, in dem
der Trizeps leben Und der obere Teil des Arms. Wir hätten unseren Bizeps,
hauptsächlich Profilansicht. Dann der Ellbogenknochen hier. Und der Arm wird sich
in einem Moment auf
diese Weise bis hierher ausstrecken . Wir werden hinzufügen. Zuerst werden wir weitermachen
und diesen Arm anbringen. Nochmals. Der Arm wird
aus der Achselhöhle
und der Schulter herausragen aus der Achselhöhle
und der Jetzt und stellen Sie einfach hier eine Verbindung her. Dann wird sich dieser Arm tatsächlich ein
wenig mit diesem
überlappen , wenn er hier nach vorne kommt Einfach so. Lassen Sie uns jetzt weitermachen
und unsere Hände platzieren. Machen Sie weiter und geben Sie ihm eine
Art ausgestreckte Hand wie diese, oder vielleicht
zeigt er mit dieser Hand darauf. Ich weiß nicht, warum er so mit dem
Finger
nach vorne zeigt, aber er ist, er ist einfach in Ordnung, perfekt Und dann in dieser
Hand, lass uns weitermachen. Lass sie tatsächlich ein Glas
halten. Es ist irgendwie cool. Es ist ein bisschen so, als würde man sein Glas
heben. Vielleicht ist es ein
Martiniglas oder so. Du willst anstoßen. Das macht irgendwie Spaß. Komm mit dem Magen hoch. Seine restlichen Finger. Wir
erstrecken uns um dieses Glas, Ausnahme seines kleinen Testaments, das ihn dazu bringen wird
, sich auszudehnen Perfekt. In Ordnung. Jetzt
zeichne ich wie immer ausgestreckte Arme. Ich fahre sie zu
jemandem, der weitermacht. Kürzen Sie diesen Arm ein wenig. Perfekt. In Ordnung. Jetzt zum Schluss werden wir
weitermachen und seinen Kopf zeichnen. Nun zu diesem hier denke ich über ein Hotelschild für Sie nach. So wie das hier. Ich werde nicht zu
weit auf die Anatomie eingehen. Wir definieren nur ein
bisschen davon, oder vielleicht das, nein. Wir werden uns nicht für
eine schöne einfache Kurve entscheiden. Okay. Cranium sollte ungefähr
hier sein. Der Joshua Connect
ist genau hier unten. Dann sollte unser Ohr ungefähr
richtig
sein und wir sollten jetzt einige Nachbesserungen vornehmen. Es ist also ein bisschen
groß im Vergleich zum Rest
der Anatomie Und schrumpfen
Sie das nur ein bisschen. Wir werden hier etwas
mehr Definition hinzufügen. Oder einige dieser Muskeln haben hier unten eine Muskeldefinition. Dann können wir seinen Armen ein paar schöne
Konturen hinzufügen. Ich habe vergessen, die hinzuzufügen.
In Ordnung, perfekt Wir machen weiter und
schleudern sie rüber. Macht Platz für unseren letzten Charakter. Und hier ist er. Und
all seine Herrlichkeit. Vielen Dank, dass ihr auf
dieses Video gespannt seid. Und ich hoffe, du
bleibst bei mir für unseren dritten und letzten Charakter. Wir sehen uns dort.
5. Lektion 4: Charakter 3: In Ordnung Leute, danke, dass
ihr mich
für unseren dritten und
letzten Charakter begleitet habt. Mach weiter und
spring einfach direkt hinein. Wir
machen einen weiblichen Charakter. Wir werden versuchen, eine
schöne und dynamische Pose zu machen. Also, wie immer, fangen
wir mit unserem Rumpf an. Versuche, eine lustige Wendung zu machen. Also Brustkorb. Andean etwa hier als Elvis. In Ordnung. Jetzt, wie immer, gehen
wir Kopf, fallen wieder runter und
verbinden uns hier, Becken Geh und fange an, diese
Unterwäsche-Form zu kreieren. Einfach so. Dann werde ich wohl
weitermachen und hier ein paar Linien hinzufügen, um zu
definieren, wo die
Oberseite des Rumpfes ist. Ich werde in unsere Platzhalter
für die Schultern gesteckt. Lassen Sie uns damit weitermachen
und ins Bein steigen. Sie also weiter und machen Sie hier eine übertriebene
V-Form. Dann. Du kannst so etwas mögen. Fetal sei hier. In Ordnung, lassen Sie uns weitermachen und
daran arbeiten, diese zu verbinden. Der Rest unseres
Charakters, so legal, erstreckt sich von hier aus. Das Knie. Folgen Sie auf der anderen Seite dieser schönen B-Kurve bis zum
Knie. Fahren Sie fort und fügen Sie eine Zaunsteuerung hinzu. Direkt von hier aus. Mach weiter und füge das Kalb hinzu. Fügen Sie dann die
Wade und die andere Stelle hinzu folgen Sie
erneut
dieser schönen Kurve Dann
füge von hier aus wieder unsere
Platzhalterfüße hinzu, so Und wie lustige Konturlinien. Perfekt. Gehen Sie von hier aus weiter
und reduzieren Sie das ein wenig, und wir werden daran
arbeiten, unsere Arme zu erweitern. Fangen wir an, lassen Sie uns weitermachen und unsere Schultern
ein bisschen mehr definieren. Ich denke an so
etwas. Die Arme. Wir machen mit der
nächsten Zylinderform weiter. Konturlinien. Inzwischen solltest du
wissen, dass ich von meinen Konturlinien
besessen bin meinen Konturlinien
besessen Einfach so. Wir
haben unsere Arme von hier. Lassen Sie uns weitermachen und
nur ein paar einfache Formen
für die Hände hinzufügen . Perfekt. Mach weiter. Lassen Sie diesen Arm jetzt
einfach ein bisschen drehen. Nur für ein bisschen mehr Interessen. Ich füge meine
vertraute Konturlinie hinzu. Okay. Wenn Sie sich diesen Arm hier ansehen, machen Sie weiter und verkleinern Sie ihn
einfach ein wenig. Perfekt. Nun zum Schluss
gehen wir zum Kopf über. Sie wollen nicht, dass
ich sagte, dass sie einfach so
aussehen Manchmal, wenn ich
versuche, eine schöne Kurve zu bekommen, drehe
ich
meine Leinwand einfach so. Achte nur darauf, dass ich eine möglichst saubere Kurve
bekomme Okay, perfekt. Jetzt machen wir weiter und
verbinden den Körper nach Bedarf. Machen Sie weiter und nehmen Sie kleine
Anpassungen für den Standort vor. Auch hier gilt, wenn du nicht mit Referenzen
arbeitest und nur versuchst, Posen aus deiner Fantasie zu
kreieren. Oft kann Ihre
Anatomie nur
ein wenig von der Genauigkeit abweichen .
Mach dir darüber keine Sorgen. Nehmen Sie einfach die erforderlichen
Anpassungen vor, um das
Problem zu korrigieren, und fahren Sie fort. Je eher Sie in der Lage sind,
diese Probleme zu erfassen, desto besser. Aber in den meisten Fällen wirst
du keinen schrecklichen Fehler in
der Anatomie machen schrecklichen Fehler in , dass es nicht
einfach schnell Woche sein kann, während sich ein kleiner
Transformator verflüssigt Dann noch einmal,
mach weiter und füge einfach beliebige Konstruktionslinien
für das Gesicht hinzu. Jetzt, noch einmal,
werde ich den Kopf
ein kleines bisschen weiter
verkleinern . Perfekt. In Ordnung, los geht's. Da ist unser dritter
und letzter Charakter. Auch hier würde ich
normalerweise
die Opazität verringern und
anfangen, dem Charakter mehr
Details hinzuzufügen,
ihm
Willens-Outfits zu geben und all das Aber das werden wir in
diesem Kurs nicht behandeln. Daran habe ich Interesse. Schauen Sie sich gerne meine anderen Klassen , die ich gerade habe, wenn
ich sie nicht habe.
Lassen Sie mich wissen, dass Sie
an der Lektion zu diesem Thema interessiert sind. Und ich werde weitermachen und zu diesem Thema
unterrichten.