Menschen in ausgeglichenen Posen zeichnen für Figurenillustration

1. Einführung: Hallo und willkommen zu meinem letzten Kurs. Ich freue mich sehr, dass so viele von Ihnen begierig darauf sind, mehr über Charaktere in der Kinderbuchillustration zu erfahren . Das ist unser Fokus in diesem Kurs. Wir werden in die Welt des stilisierten Charakterdesigns eintauchen , und dieser Kurs ist perfekt , um deine Fähigkeiten zu verbessern, sei es für persönliche Projekte oder für die berufliche Arbeit Hallo. Ich bin Iva und arbeite Vollzeit-Illustratorin mit Sitz in Mitteleuropa Meine Erfahrung mit der Gestaltung fesselnder Charaktere hat mir bei einer Reihe von Projekten geholfen, darunter dem preisgekrönten Leg of Friends, das als Serie auf Netflix ausgestrahlt wurde, zahlreichen Büchern, Magazinen und maßgeschneiderten Illustrationen für verschiedene Kunden Und in diesem Kurs beginnen wir damit, einfache Ideen zu skizzieren Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das Gleichgewicht in ausgewogenen und unausgewogenen Charakterposen anwenden , um dynamische Illustrationen zu erstellen Ich werde mich darauf konzentrieren, einfache Formen zu verwenden , um Proportionen und Posen festzulegen, was dazu beiträgt, den Druck zu verringern , alles von Anfang an perfekt Unterwegs werden wir kleine Geschichten in unsere Charaktere Ich werde dir auch zeigen, wie du dich vom Alltag inspirieren lassen kannst, Referenzen aus der realen Welt für dein Charakterdesign vereinfachst für dein Charakterdesign Diese Technik eignet sich hervorragend, um ein starkes Fundament aufzubauen und Ihren eigenen, einzigartigen Stil zu entwickeln Nun zum unterhaltsamen Teil: Wir versetzen unsere Charaktere in eine verträumte, verregnete Herbstszene mit Regenschirmen und einer leuchtenden Farbpalette Dies wird unserer Praxis eine zusätzliche Ebene der Freude verleihen unserer Praxis eine zusätzliche Ebene der Freude verleihen Ich werde bei jedem Schritt dabei sein diesen Kurs sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Künstler zugänglich machen und diesen Kurs sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Künstler zugänglich machen. Ich hoffe also, dass Sie sich sehr über Ihre Illustration freuen, wenn Sie sich diesen Kurs ansehen und verfolgen , und dass Sie sie mit anderen teilen werden, denn ich freue mich sehr darauf, Ihre Meinung , und dass Sie sie mit anderen teilen werden , denn ich freue mich sehr zur Projektillustration zu sehen. Und wenn du es auf Instagram teilst, achte bitte darauf, dass du mich sowohl im Bild als auch in der Beschreibung aufnimmst sowohl im Bild als auch in der Beschreibung , denn so kann ich deine Illustration sehen und ich kann deine Kunst mit anderen teilen, und vielleicht wirst du sie in einem der nächsten Videos sehen. Falls du es also noch nicht weißt, findest du bei mir noch mehr Zeichen-Tutorials und Kurse. Procreate und andere Tutorials, und ich habe mehr als 40 Kurse und andere Inhalte Und Sie können verschiedene Themen finden um Ihre künstlerischen Fähigkeiten auszubauen Und es gibt eine Vielzahl von Anfängern bis hin zu Fortgeschrittenen. Bevor wir eintauchen, vergiss nicht , mir auf Instagram zu folgen. Dort findest du meine neuesten Kunstwerke und Einblicke in mein Leben als Künstler also ohne weitere Umschweife Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife beginnen und wir sehen uns in der Klasse 2. Aufwärmen – Figur #1: Um über ausgewogene und unausgewogene Posen zu sprechen, skizzieren wir unseren Und wie Sie sehen können, habe ich ein Bild importiert, das wir als Referenz für diese einfachere Pose verwenden können , in der der Charakter steht Also werde ich mich darauf konzentrieren, zuerst den Kopf zu skizzieren. Ich denke der Hals, der Rumpf, Becken und die Beine Und wie du weißt, habe ich auch andere Charakterklassen, falls du das Skizzieren von Posen mehr üben möchtest Skizzieren von Posen mehr üben möchtest Im Moment skizziere ich einfach sehr schnell die gesamte Pose. Und dann können wir den Schirm hinzufügen. Und falls du dich fragst, ich verwende eine Bürste mit weicher Maserung. Also achte ich hier darauf, wo sich das Futter auf dem Boden befindet. Sie sind also ungefähr auf dem gleichen Niveau. Dann achte darauf, wo die Knie sind und dann haben wir die Schultern und die Jacke, die sich quasi zum Kopf der Figur hin öffnet, und dann haben wir die Taille und die Schuhe. Und lassen Sie uns einfach schönes, schlichtes Haar skizzieren, das lockiger ist Und du kannst den Schirm auch ein bisschen definieren. Ordnung, also füge ich nur ein Shirt und noch ein paar dieser Details hinzu. Und ich denke, einige dieser Übungen eignen sich hervorragend, um das Skizzieren von Charakteren zu üben Und dann kannst du ein bisschen vom Boden skizzieren. Und ich werde diesem Charakter auch schnell ein Gesicht hinzufügen. Jetzt werde ich die Opazität dieser Skizze reduzieren. Und jetzt werde ich mit einem meiner Lieblings-Skizzierpinsel, dem Pinsel Nummer 13, noch ein paar definierende Details hinzufügen noch ein paar definierende Details mit einem meiner Lieblings-Skizzierpinsel, dem Pinsel Nummer 13, noch ein Also werde ich nur ein paar Linien hinzufügen , um die Skizze ein bisschen besser zu definieren Und dann das andere Bein und ein bisschen von süßen Outfit für die Regenzeit, wir können ein paar Taschen hinzufügen. Und dann haben wir die andere Hand. Und wie du weißt, habe ich auch den Kurs über das Skizzieren von Händen, falls du auch das Zeichnen von Händen üben möchtest Ordnung. Jetzt reduziere ich die Deckkraft der gesamten Skizze, damit ich dir zusätzlich zu diesem Gesamtcharakter zeigen kann, was ich meine zusätzlich zu diesem Gesamtcharakter Und um das zu tun, werde ich die Farbe ändern. Ich nehme grüne Farbe und einen größeren Zeichenpinsel Ordnung. Also, was ich hier erwähnen wollte , ist, dass der Schwerpunkt normalerweise in unserem Mittelpunkt liegt, oder? Wenn also unser Schwerpunkt hier ist, dann solltest du darauf achten wo die Füße des Charakters platziert werden. Also werde ich einfach einen Teil löschen , damit du ihn besser sehen kannst. Jetzt haben wir also beide Füße hier und die Mitte des Charakters ist dort ausgerichtet, und die Mitte des Charakters wo sich der Kopf befindet. Dieser Charakter ist also ziemlich ausgewogen, oder? Was ist, wenn ich denselben Charakter nehme und ihn dupliziere? Also lass es uns einfach hierher verschieben. Und ich werde die Beine des Charakters verzerren. Wenn du also einen Charakter wie diesen sehen würdest, würdest du sehen, dass er zur Seite fällt Der Schwerpunkt befindet sich hier, aber er ist nicht mit dem unteren Fuß ausgerichtet , da dieses Bein und dieser Fuß zu weit nach links zeigen, obwohl sie am Kopf ausgerichtet sind. Und das Zentrum des Menschen, aber dieser Fuß ist nicht auf das Zentrum ausgerichtet. Wenn du einen Charakter wie diesen siehst, ist es offensichtlicher, dass er nicht zentriert ist, weil du bereits das Gefühl du bereits das Gefühl hast, dass der Charakter zur Seite fällt. Was würde also passieren, wenn ich die Beine dieses Charakters nehme und ihn trotzdem irgendwie verzerre Mal sehen, ob ich es so verschiebe. Man merkt also, dass es sich immer noch gut anfühlt, wenn eines der Beine immer noch zur Mitte des Charakters ausgerichtet ist. Wenn du die Beine jedoch komplett außerhalb der Ausrichtung der Mitte der Figur bewegst , fühlt es sich an, als ob sie zur Seite fallen würden. In Ordnung. Also dieser ist unausgewogen und dieser ist Denken Sie also immer darüber nach, wo der Schwerpunkt des Menschen oder der Figur, die Sie zeichnen , liegt und ob er mit dem Kopf ausgerichtet ist und wie die Füße den Boden berühren Weil der Schwerpunkt immer über der Zone liegen sollte , die durch die Bodenberührung der Gliedmaßen entsteht . Du kannst das auch machen, wenn der Charakter irgendwie auf einer Hand steht zum Beispiel irgendwie auf einer Hand steht, aber denk einfach immer daran, wie sie zur Mitte ausgerichtet ist? 3. Aufwärmen – Figur #2: Und hier ist ein weiteres Referenzfoto für unsere Praxis. Wie Sie an dieser Pose sehen können , ist es eindeutig nicht so ausgewogen wie bei der vorherigen Pose. Lassen Sie uns also üben, das zu skizzieren und lassen Sie uns dann besprechen, warum diese Art von Posen auch interessant sind , wenn man das Gleichgewicht betrachtet, und ich bin sicher, Sie können es bereits erraten In diesem Fall werde ich also zunächst die Aktionslinien skizzieren und im Kurs über Posen mehr über die Aktionslinien sprechen im Kurs über Posen mehr über die Aktionslinien Ich beginne mit dieser losen Skizze und dem Becken und einem Bein Ich vereinfache es hier, und dann haben wir das andere Bein und die Wade und den Diese eine Hand ist hier. Ich muss es ein bisschen zur Seite bewegen, und dann haben wir den zweiten Arm mit dem Schirm. Versuchen Sie hier also, sich auf die Platzierung aller Gliedmaßen zu konzentrieren. Wie stehen sie in der Beziehung zueinander? Jetzt werde ich die Skizze verkleinern, diese grobe Skizze, und ich werde den Pinsel etwas größer machen und die anderen Details hinzufügen. Die Formen definieren. Diese Übungsskizzen eignen sich hervorragend , um die Lautstärke des Charakters zu beobachten Aber du kannst es trotzdem ziemlich einfach halten, wie bei Zylinderformen Sie können sich die Lautstärke also vorstellen, und ich habe, wie Sie wissen, auch einen Kurs über Lautstärke . Du kannst dir das auch ansehen, wenn du üben willst. Dieser Kurs wird nicht zu lang, wenn du schon alles über Volumen weißt. Hier schlage ich einfach den vor und dann skizziere ich den anderen und dann füge ich einfach den Schirm hinzu. Und ich mache das eher als Gestenhaltung als als perfekt anatomisch korrekte Figur Es ist also immer noch sehr stilisiert. Jetzt werde ich das andere Bein skizzieren. Dieser ist eher in der Luft. Versuchen Sie auch hier immer zu erkennen, wo sich die Gelenke der Charaktere befinden, damit Sie den Charakter leichter positionieren können. Auch bei Action-Posen. Weil wir manchmal bestimmte Dinge übertreiben wollen, was ich toll finde Aber du solltest dir auch bewusst sein, wo die Dinge sind, bevor du übertreibst, quasi die Regeln lernst Du weißt also, wie man sie bricht, du weißt schon, wie das Zitat, beherrsche die Regeln, bevor du sie brichst Ich kann den Kopf hier etwas größer machen. Ups, ich muss auf eine einheitliche Auswahl umsteigen. Ordnung. Ich denke, das ist gut genug für unser Beispiel. Ich werde die Deckkraft wie zuvor reduzieren und bestimmte Teile der Skizze neu definieren, damit sie ein bisschen besser lesbar ist Ordnung, also werde ich die Opazität von allem reduzieren , damit wir oben skizzieren können Also werde ich wieder einen anderen Pinsel nehmen , damit du ihn besser siehst Und jetzt werde ich die orange Farbe nehmen, wie wir sie zuvor verwendet haben , weil ich hier erwähnen möchte , wo das Gleichgewicht sein sollte. Wir haben hier also den Schwerpunkt. Und der Kopf ist hier, richtig? Wenn man also eine Linie durch die Figur skizziert, sieht man deutlich, dass diese Figur nicht im Gleichgewicht ist, weil die Füße hier sind und es fühlt sich an, als würde sie zur Seite fallen, weil der Boden irgendwo hier ist. Ich meine, es gibt ein bisschen Perspektive, also sieht es vielleicht so aus, als ob der Boden etwas weiter oben ist, aber wir können es hier skizzieren. Also, weißt du, warum reden wir über diese Pose, wo wir doch hauptsächlich darüber gesprochen haben, wie man die Charaktere ausbalanciert, nicht wie man sie hat, nicht ausgewogen, oder? Manchmal braucht ihr also Instabilität in euren Charakteren, besonders in Action-Posen, wie ihr vielleicht vermutet habt Sie müssen also einen guten Kompromiss oder ein Gleichgewicht zwischen unausgewogenen und ausgewogenen Charakteren finden ein Gleichgewicht zwischen , um Bewegung in den Charakteren zu erzeugen , die Sie vermitteln möchten , und Ihren Zuschauern die kontrollierten Gesten mitzuteilen Ihren Zuschauern die kontrollierten Es gibt etwas, das du erschaffen wolltest und nicht, dass es zufällig passiert ist Jetzt weißt du also, dass du darauf achten musst , wo sich der Kopf der Schwerpunkt befinden und wie Füße und Gliedmaßen mit dem Boden interagieren. Und ich dachte, das perfekte Projekt, um das weiter zu üben, besteht darin, kontrollierte Gesten und ein ausgeglichenes und unausgewogenes Gehen zu entwickeln kontrollierte Gesten und ein ausgeglichenes und unausgewogenes Gehen , so wie die Charaktere auf der Straße Und wenn wir schon diese Stimmung oder das Thema Regenschirme und Regen haben , lasst uns mehr Charaktere kreieren auf der Straße herumlaufen im Regen auf der Straße herumlaufen, weil es auch ganz nett und farbenfroh sein kann In Ordnung, lass uns das machen. 4. Projekt – Charakter #1: Ordnung. Fangen wir an, unsere Charaktere zu skizzieren Beim ersten Teil dachte ich, wir könnten einen ausgewogeneren Charakter kreieren, sodass du dir selbst eine Linie skizzieren kannst , wo du den Kopf platzieren würdest Dann haben wir den Rumpf, den Schwerpunkt, und dann werden wir die Gliedmaßen haben. Die Füße werden also ungefähr dort den Boden berühren, wo sich der Schwerpunkt befindet, und dann kann sich das zweite Bein irgendwo hier befinden. Dann dachte ich, ich könnte hier einen Schirm hinzufügen, damit wir den Kopf der Figur teilweise bedecken können, und dann wird sie vielleicht diesen größeren Mantel tragen. Ich werde hier einfach einen größeren Mantel hinzufügen , weil es irgendwie Winter- oder Regenzeit ist, und vielleicht hält sie einen Rucksack Ich füge hier einfach einen Rucksack und dann füge ich einen Hoodie für den Und vielleicht wäre ein Schal, denke ich , nett und dann füge die langen Haare hinzu, was ich für diese Charaktersilhouette schön finde , dann den Regenschirm, wie gesagt, er bedeckt teilweise das Gesicht der Figur Ich skizziere den Schirm einfach so und dann hält sie den Schirm vielleicht mit der Hand auf der anderen Seite. Das ist der untere Teil des Mantels, wodurch vereinfachte Formen entstehen. Dann ist dieses Bein ein bisschen, ich meine, der Fuß steht ein bisschen vom Boden ab, also halte ich es immer noch für ziemlich einfache Schuhe. Es ist abgerundet. Dann hat sie vielleicht Leggings. Und das Bein ist ein bisschen gebeugt. Und dann ist das andere Bein hinter dem im Vordergrund. Und der Schuh ist ein bisschen vom Boden abgehoben. Hier müssen wir nur sicherstellen , dass beide Füße auf dem Boden sind, sie fliegt nicht in der Luft. Hier trete ich einfach auf die Leinwand und bewege dann den anderen Fuß mit einem Auswahlwerkzeug, um sicherzugehen, dass er auf dem Boden steht, und die Größe der Füße auszurichten. Jetzt stelle ich einfach sicher, dass alles richtig ausgerichtet ist. Wie Sie sehen können, skizziere ich in meiner Aquarellpapiervorlage, was mir hilft, später Texturen zu den Farben hinzuzufügen . Außerdem kann ich die Papiertextur ein - und ausschalten Das werde ich später im Prozess tun. Hier füge ich dem Rucksack nur ein paar weitere Details hinzu, damit ich die Formen definieren kann, bevor ich Farben hinzufüge. Und der Arm ist irgendwo hier und du kannst eine Vielzahl von Referenzen öffnen, die du magst, um Charaktere wie diesen zu kombinieren, und ich habe auch eine Klasse wie diese, zum Beispiel, wie man verschiedene Referenzen zu einer Illustration kombiniert . Falls du dich also fragst, wie oder warum ich bestimmte Referenzen wie diese kombiniere, wird das auch in dieser Klasse ausführlicher erklärt. Du kannst das also überprüfen. In Ordnung. Jetzt werde ich die Deckkraft dieses Charakters reduzieren und diesem Charakter Farbe hinzufügen Die Ebene wird sich unter der Skizzenebene befinden. Ich werde die Skizzenebene so einstellen, dass sie multipliziert wird, und ich werde mit meinen Gouachepinseln Farben hinzufügen , weil mir die Textur der Gouachepinsel gefällt die Textur der Gouachepinsel können Sie jedoch auch andere Pinsel verwenden Für diesen Teil des Vorgangs können Sie jedoch auch andere Pinsel verwenden , die Ihnen gefallen Ich nehme diesen Pinsel Nummer 23 und ich nehme eine graue, entsättigte blaue Farbe und füge dem Fell des Charakters Farbe hinzu Und bevor Sie mit dem Färben beginnen, überprüfen Sie immer, ob der Kopf mit der Mitte der Waage übereinstimmt und wo sich die Füße befinden Wenn sie so platziert sind, wie Sie es möchten. Jetzt, wo du mit der Skizze fertig bist, fängst du an zu kolorieren und dann merkst du, dass ich das eigentlich nicht wollte. Ich werde den Schuhen diesen gräulichen Farbton hinzufügen. Ihr könnt die Schuhe mehr designen, wenn ihr Leggings mögt, ich werde sie in diesem dunkleren Blau kreieren, also fast schwarz Ich denke, das wird ein schöner Kontrast sein. Wie du hier sehen kannst, erhalte ich bereits Texturen. Wenn ich weiter hineinzoome, erhalte ich bereits Texturen aus der Vorlage. Ich muss also nicht so viel Textur erstellen , wenn ich nicht will, weil, weißt du, eine solche Vorlage mit den Texturen meine Arbeit schneller und einfacher macht. Das ist also eine Option, mit der Sie auch Texturen erstellen können. Sie können also mit Pinseln arbeiten oder solche Vorlagen verwenden. Also werde ich jetzt Alpha Lock benutzen. Ups. Eigentlich musst du hier klicken. Wie ich Alpha Log normalerweise verwende, ist tiefgründig und ich verwende das Schnellmenü. Jetzt verwende ich eine etwas hellere Farbe und wechsle zu einem Pinsel mit mehr Borsten Dann kann ich mit diesen borstigen Pinseln ziemlich schnell den subtilen Farbverlauf hinzufügen den subtilen Farbverlauf mit diesen borstigen Pinseln ziemlich schnell Ich denke, hier unten kann ich es etwas wärmer, aber dunkler machen Sie können sich einen Nebel vorstellen, der von einem Bürgersteig kommt. Ich denke, das wäre ziemlich nett. Jetzt deaktiviere ich das Alpha-Log und gehe zurück zum Pinsel 23 und füge dem Rucksack eine ähnliche Farbe hinzu. Ich verwende gewissermaßen eine begrenzte Farbpalette für diesen Charakter. Also passt alles zusammen. Hier aus der Skizze kann ich schon diese dunklere Farbe probieren und ich kann sie für die Schatten verwenden. Dafür nehme ich einen Pinsel mit mehr Details , der dünner ist und sich hervorragend für Details Ich definiere diesen Rucksack einfach etwas genauer und füge hier unter dem Mantel etwas dunklere Schatten hinzu, und ich schaue hier immer nach der kleineren Vorschau Und ich werde hier einen Schatten hinzufügen , wo sich die Beine quasi überlappen Und ich werde dasselbe für den Mantel tun. Hier denke ich, dass ich die Schatten etwas blauer machen werde , nicht so grau wie auf der Skizze. Ich werde hier und direkt unter dem Arm ein paar Schatten hinzufügen. Und wir können eine Tasche für den Charakter hinzufügen. Nun zum Schal. Ich denke, etwas in den orangen, etwas in den orangen vielleicht fast rosafarbenen Tönen kann nett sein Ich werde es ausprobieren. Ich werde wieder zu diesem Pinsel wechseln, weil er eine schärfere Kante hat, was meiner Meinung nach toll ist, wenn man größere Formen kreiert , weil er definierter aussieht. Außerdem hat er eine schöne raue, kratzige Textur und es gibt viele verschiedene Pinsel , die ich beim Zeichnen gerne ausprobiere und ändere , weil jeder Pinsel dir ein anderes Aussehen und Gefühl geben kann dir ein anderes Aussehen und Gefühl Ich werde eine ähnliche Farbe für den Schirm verwenden und dann können wir sie anpassen Hier werde ich etwas vorsichtiger mit den Kanten umgehen. Und Sie können auf verschiedenen Ebenen arbeiten , wenn Sie mehr Flexibilität wünschen. Dann möchte ich es hier etwas runder haben. Hier kannst du den Stift festhalten und dann den Bogen bearbeiten . Das wird dir helfen, die Formen einfacher zu erstellen. Jetzt kann ich die Farbe einfach per Drag-and-Drop ziehen, wenn die Formen geschlossen sind, und dann nach rechts ziehen. Jetzt mache ich Alpha und mache eine Seite etwas heller. Ich bewege den Schieberegler einfach in Richtung der helleren Farben und nehme einen Pinsel mit Borsten, damit ich einen weichen Farbverlauf erzeugen kann Ich muss den Pinsel etwas kleiner machen. Ich kann diesen Farbverlauf erstellen, mir das Licht vorstelle, das von oben rechts kommt Hier kann ich es noch heller und vielleicht lilafarbener machen. Perfekt. Jetzt denke ich, ich werde den Kopf unter den Schirm zeichnen , also werde ich eine neue Ebene erstellen und ich werde hellbraune Farbe nehmen, ich denke, für das Haar, was gut funktionieren würde, ich denke, in diesem Fall, weil ich auf einer separaten Ebene skizziere, ist es definitiv schneller und einfacher, nur die Formen zu definieren Und ich habe auch einen Kurs über das Zeichnen von Haaren. Falls du dich fragst, wie man verschiedene Volumen zusammenbaut und Haare designt, werde ich hier auch einen weichen Farbverlauf mit einer etwas dunkleren Farbe von unten erstellen . Ich muss es natürlich Alpha-Lock machen und dann von oben ein bisschen heller, aber nicht zu stark, es ist nicht dasselbe wie der Schirm. Jetzt müssen wir nur noch einmal ein Gesicht auf einer separaten Ebene erstellen, was viel schneller sein wird. Ich denke, in diesem Fall werde ich einen helleren Hautton verwenden da wir bereits dunklere Haare haben. Hier kannst du wählen, welchen Hautton du hinzufügen möchtest, versuche natürlich immer Abwechslung zu schaffen. Hier werde ich mich einfach für so etwas entscheiden und mal schauen, wie das funktioniert. Ich denke, in diesem Fall ist es in Ordnung. Stellen Sie sicher, dass der Hals dort liegt, wo die Schultern sind, und dann kann ich hier eine vereinfachte Hand hinzufügen, einfach den Rucksack halte, hier kann ich sehen, dass ich mehr Haare hinzufügen muss. Es hat diesen schönen Fluss. Okay. Ich werde den Schal hier anpassen. Der Hoodie ist etwas niedriger. Ich glaube, wir können den Schirm auch etwas tiefer stellen, nur um das Gesicht etwas mehr abzudecken und die Haare hier anzupassen, denke ich Du kannst die Schuhe, wie gesagt, etwas genauer definieren. Also kann ich ein bisschen mehr von diesen geschwungenen Formen und vielleicht einen leichten Absatz hinzufügen vielleicht einen leichten Absatz und ich werde das Gleiche für den anderen Schuh tun. Wir haben einen Charakter und du kannst so viele Charaktere erstellen, wie du möchtest. Jetzt werde ich weitere Charaktere mit derselben Technik hinzufügen. Ich habe eine Reihe von Charakteren. Achte immer darauf , dass die Füße dir helfen, den Charakter innerhalb des Schwerpunkts, des Kopfes und der Beine zu balancieren innerhalb des Schwerpunkts, des Kopfes und der Beine 5. Projekt – Charakter #2: Also beim nächsten Charakter, ich dachte, wir können die Bewegung kreieren, die zeigt, dass der Charakter es mehr eilig hat. Also müssen wir das Gesicht nicht noch einmal zeichnen, wenn du nicht willst. Und ich denke, wir können hier noch größere Regenschirme herstellen, wie Sie sich vorstellen können, einige der Leute haben diese gigantischen Regenschirme Und wir können es ein bisschen mehr auf die Art und Weise ausrichten , wie sich der Charakter im Grunde vorwärts bewegt Das bedeutet also, dass Sie den Schirm beim Gehen neigen müssen. Vielleicht kann ich diesen Schirm etwas kleiner machen. Vielleicht war es zu gigantisch. Und hier füge ich einfach den Torso des Charakters hinzu. Also wird es vielleicht eher dem Wind oder dem Gefühl der Bewegung Dann werde ich das Becken hinzufügen. Wir können diese Dinge immer anpassen, also mach dir keine Sorgen. Es muss nicht genau wie deine erste Skizze sein. Hier wird die Hand sein, die die Regenschirme hält. Hier müssen wir also herausfinden, wo der Charakter ist und wo der Schirmstock ist, weil er irgendwo hier sein wird, also muss er es der Figur mit der anderen Hand halten Es wird also so sein wie irgendwo hier. Also gut, es kann immer noch dieselbe Hand sein, aber der Schirm kann nicht so weit geneigt werden Denke immer darüber nach , wie du ihn mit der Oberseite des Schirms verbinden ihn mit der Oberseite des Und dann werden wir dieses vielleicht schwebende Haar haben. Ich zeichne gerade einen ähnlichen Charakter, aber du kannst natürlich auch einen anderen Charakter zeichnen Und hier, weil die Figur so geneigt ist, sollte 1 Fuß hier irgendwo sein, schätze ich Und dann wird der andere in Zukunft entschlossener sein Zukunft entschlossener Also diese Beine sind etwas weiter auseinander, und dann werden wir eines von ihnen irgendwie beugen. Und dieser wird ein bisschen gerader sein. Ich werde ähnliche Schuhe hinzufügen, nur um die Komplexität zu reduzieren und dieser Fuß im Rücken wird verbogen sein . Ich denke, wir können einen lustigen, fließenden Rock hinzufügen, wie ich es dir gezeigt habe und die Bewegung im letzten Kurs erklärt Der Rock wird hier fließend sein und dann können wir eine größere Jacke hinzufügen Weil ich finde, dass es ziemlich lustig ist, wenn diese Stoffstücke im Wind schweben. Du kannst vielleicht auch einen Schal hinzufügen. Ich denke, ich werde einen Charakter nur mit einem Schal hinzufügen , weil das meiner Meinung nach eine nette Ergänzung zur Illustration wäre. Vielleicht ein großer Pullover. Wir sehen die Beine gut. Ich werde Leggings und dasselbe hier hinzufügen. Okay. Und dann noch ein Haar auf dieser Seite und die Oberseite der Jacke. Also lass uns sehen. Vielleicht ist das ein bisschen zu viel, also nehme ich diesen Teil der Skizze und drehe ihn. Und ich denke, diese Art von Bewegung ist genug. Lass uns sehen. Ja, ich denke, das funktioniert gut. Ich muss sichergehen, dass sie die gleiche Höhe haben. Ich werde es wieder irgendwo hier platzieren und dann werde ich die anderen Beinreifen etwas tiefer bewegen die anderen Beinreifen etwas tiefer Sie sind algen, weil dieser bereits am Boden liegt. Oder was ich eigentlich tun kann, ich kann diesen Fuß komplett vom Boden heben Dann können wir es noch mehr wie eine Action-Pose haben. Also müssen wir sicherstellen , dass die Füße ungefähr gleich lang sind. Diese beiden oder du kannst bei diesen Winterstiefeln vielleicht Kicker und einen kleinen Absatz hinzufügen Kicker und einen kleinen Absatz diesen Winterstiefeln vielleicht Vielleicht sind sie am Knöchel etwas breiter. Dann können vielleicht Punkte oder Blumen auf dem Rock sein. Ich finde das kann ziemlich süß sein. Ich definiere die Skizze nur ein bisschen genauer. Ich sehe, was wo ist. Aber ich denke, es sollte gut funktionieren, so wie es ist. Perfekt. Also werde ich jetzt die Opazität dieses Bildes reduzieren und sie irgendwie zusammenführen Oder ich kann beide so einstellen, dass sie sich tatsächlich multiplizieren. Ich muss sie nicht zusammenführen. Hängt davon ab, wie viele Ebenen Sie in Ihrem Dokument zur Verfügung haben. Hier muss ich die Opazität noch weiter reduzieren. Wir sehen also die Farben , die wir zeichnen, und ich werde dieselben Pinsel verwenden , die ich zuvor für die Grundfarben verwendet habe Und ich werde versuchen, ähnliche Farben zu verwenden , die ich für den anderen Charakter verwendet habe. Sie passen also irgendwie zu einer Abbildung zusammen. Also hier werde ich es etwas leichter machen, denke ich. Also hier haben wir die Jacke. Nochmals, ich werde es Alpha-Sperren. Ich werde es oben etwas heller machen Wir haben diese schöne Variante. Dann werde ich das Alpha entfernen, ok, die Haare zeichnen. Ich kann eine ähnliche Haarfarbe verwenden, oder vielleicht kann ich diesmal eine hellere Haarfarbe verwenden. Und es wird so schön und fließend sein. Also vielleicht kannst du dieses Mal eher eine blonde Figur kreieren Wenn wir vorher braune Haare gehabt hätten. Mal sehen, ob es sichtbar sein wird, vielleicht nur eine etwas dunklere Farbe. Nein, ich denke, die vorherige Farbe war irgendwie okay. Vielleicht kann ich es etwas weniger gesättigt machen. Auf dieser Seite wird es auch Haare geben. Perfekt. Jetzt werde ich nochmal, der Farbverlauf Vielleicht kann dieser Charakter unten rosafarbene Haare haben, kann ziemlich süß sein. Jetzt fügen wir den Rock hinzu. Ich denke, der Rock kann ein weniger sattes Rosa sein, was meiner Meinung nach ziemlich gut dazu passen würde. Es kann sogar pfirsichfarbener sein. Und dann werde ich ein paar Blumen hinzufügen und den Pinsel so ändern, dass er eher wie eine Schwammbürste aussieht, was mir helfen wird, die Blumen ziemlich schnell und auf einfache Weise zu kreieren und auf einfache Weise Und vielleicht wären auch in diesem Fall ein paar blaue Blumen nett, sodass Sie einige dieser Farben mischen und kombinieren können um dort eine Vielfalt zu kreieren, vielleicht mehr Blau. Ja, ich finde das ziemlich süß. Jetzt werde ich zu einem Pinsel zurückkehren , der eine definiertere Kante hat, und ich werde hier eine ähnliche Farbe für diese Leggings verwenden Und ich werde die Schuhe auch sofort zeichnen. Perfekt. Ich werde diese Schuhe machen. Auch grau, vielleicht mit dunklerem, damit es ein bisschen Abwechslung gibt. Perfekt. Jetzt fügen wir einen Pullover für diesen Charakter hinzu. Ich denke, wir können es eher braun haben , weil wir das Braun bei diesem Charakter noch nicht haben. Dann werde ich für diesen Charakter einen helleren Hautton verwenden. Weil es blond ist, dachte ich, es würde ein bisschen besser funktionieren. Hier sehen wir das Gesicht eigentlich nicht so oft. Das erspart uns etwas Arbeit. Hier können wir vielleicht mehr von dem Hoodie und die Haare über dem Hoodie hinzufügen Hoodie und die Haare über dem Hoodie Ich finde das ziemlich nett. Jetzt können wir auch Schatten unter dem Arm hinzufügen. Und auch hier unter dem Hoodie und wir definieren diese Formen im Grunde nur ein bisschen mehr, damit sie ein bisschen besser lesbar sind, aber immer noch einfach stilisiert und fügen nicht zu viele Details hinzu , nur um es immer noch recht einfach zu halten Ich probiere nur Farben von der Leinwand aus. Hier nehme ich das hellere Blau von der Jacke. Und ich werde einfach den zweiten Ärmel auf der anderen Seite zeichnen, was meiner Meinung nach gut funktioniert. Jetzt müssen wir nur noch den Schirm hinzufügen und ich werde die rosa Farbe probieren und ich werde es ein bisschen roter machen. Ich denke, das könnte schön sein, dieses rosarot und ich werde Form des Schirms definieren und ich denke, auf der separaten Ebene wird es einfacher sein In Ordnung, wir haben also den Schirm. Ich werde wieder das Alpha-Ok verwenden und ich werde etwas Schatten auf der Oberseite hinzufügen Ich werde es oben etwas rosafarbener und heller machen , nur um etwas Abwechslung zu haben, und dann hier an der Seite etwas dunkler, vielleicht nicht so viel Und ich glaube, ich kann es noch heller machen, vielleicht wird das Licht an bestimmten Stellen noch stärker vom Schirm reflektiert . Perfekt. Und mit einem Pinsel zur Detaillierung können Sie einige Details hinzufügen, z. B. dieses Schirmende, wenn es zusammenhält, und Sie können den Schirm auch etwas genauer definieren Wenn du diesen Look magst, besonders für diesen, und hier haben wir den Hals nicht besonders gut definiert Also ich denke, wir können hier ein bisschen von dieser braunen Farbe hinzufügen , damit wir vorschlagen können, dass da der Pullover ist und vielleicht ein Schal oder etwas anderes das durch das Haar geht. Also ein bisschen Detail hier, ich denke, wäre nett. Und dann vielleicht eine kleine Definition dieser Jacke, wie sie sich hier faltet und der Schatten vom Schirm und vielleicht das Haar hier nur ein bisschen definiert. Aus der Ferne ist es etwas besser lesbar. Perfekt. Jetzt haben wir nur noch zwei Charaktere parat. Und dann willst du hier immer sichergehen , dass die Füße irgendwie auf dem Boden stehen. Also hier können wir das immer noch einmal überprüfen. Und wenn du zum Beispiel feststellst, dass eines der Beine etwas niedriger ist als das andere, kannst du jederzeit das Auswahlwerkzeug verwenden und es bewegen und sehen, dass kannst du jederzeit das Auswahlwerkzeug verwenden und es bewegen und sehen, dass das Fortpflanzung dir irgendwie hilft, die Beine auszurichten Sie berühren den Boden ungefähr auf derselben Höhe. Hier können wir es etwas niedriger lassen, da wir diesen Fuß etwas höher haben wollten, und dann kann man den Fuß auch neigen und immer auf der kleineren Ansicht vergleichen, dann kann man auch den Boden hinzufügen. Also werde ich auf diesen umsteigen und diese reflektierte Regenoberfläche verwenden. Ich muss es etwas dunkler machen und das Hinzufügen des Bodens hilft dir im Grunde, deine Charaktere zu grundieren und sehen, wie sie im Vergleich in der Umgebung aussehen. Hier kannst du also sehen wie der Charakter quasi beim Gehen ist. Und du kannst das Bein nehmen und es drehen. Es ist also mehr auf die Mitte des Charakters ausgerichtet, sodass sichergestellt ist, dass die Anatomie auch unter der Kleidung funktioniert . Ordnung. Ich werde weitere Charaktere auf die gleiche Weise skizzieren und ich freue mich auf deine Versionen, die meiner Meinung nach super cool sein werden. Also werde ich einfach das Zeichnen der restlichen Charaktere beschleunigen , weil ich den gleichen Prozess verwenden werde . 6. Bonus – Figur #3: Beeindruckend. 7. Bonus – Figur #4: Geh. U.. Wow. Beeindruckend. Wow. W 8. Was soll man als Nächstes zeichnen?: Also bearbeite ich einige weitere Charaktere mit derselben Technik, achte darauf, dass die Charaktere gut ausbalanciert sind und gleichzeitig mit der Absicht, wegen des Regens voranzukommen. Wie Sie sehen können, habe ich auch einige Regentropfen für diese Illustration bearbeitet auch einige Regentropfen für diese Illustration Du kannst also dieselbe Technik zum Ausmalen und Ausbalancieren der Charaktere verwenden , wenn du eine größere Aufstellung von Charakteren quasi auf der Straße aufbauen willst , und vielleicht kannst du die ganze Straße hinzufügen, wenn du Aber hoffentlich hattet ihr Spaß dabei, diese ausgewogenen wandelnden Charaktere zu kreieren diese ausgewogenen wandelnden Charaktere zu Und wenn du das Wissen, das du in diesem Kurs gelernt hast, erweitern möchtest , kannst du dir meine anderen Kurse über Charaktere und auch über Farben ansehen , die als Farbpalette und Farb- und Lichtmeisterklasse bezeichnet werden. Besuchen Sie mein Lehrerprofil, um sie zu finden. Und wenn du möchtest, dass ich deine Projekte auf Instagram teile, markiere mich bitte in den Instagram-Geschichten im Beitrag und in der Beitragsbeschreibung. So kann ich dir und deiner Kunst helfen , von mehr Menschen entdeckt zu werden. Vielen Dank fürs Zuschauen und ich hoffe, dass Ihnen Ihre Illustration wirklich gefällt und Sie sie mit anderen teilen werden. Vergiss also nicht, mich zu taggen, wenn du sie auf Instagram teilst. Wenn du möchtest, dass ich deine Illustration mit anderen teile. Nochmals vielen Dank fürs Zuschauen und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.