Meistere Metallic-Metallics: Micky Maus in Aquarell und Buntstiften malen

1. ÜBER DIESEN KURS: Hallo und willkommen zu diesem Kurs. Vielen Dank , dass Sie mitgemacht haben. Mein Name ist Sophia und ich male mit Wasserfarben und Farbstiften Heute werden wir diese lustige goldene Micky Maus malen, und ich werde dir zunächst beibringen, was es bedeutet, Gold zu malen und welche Farben man tatsächlich verwenden sollte, weil wir dafür kein metallisches Goldpigment verwenden werden metallisches Goldpigment verwenden Und zweitens werde ich Ihnen zeigen, dass diese wirklich cool aussehende, atemberaubende Illustration eigentlich ein sehr anfängerfreundliches Gemälde ist ein sehr anfängerfreundliches Gemälde Und ich werde Ihnen zeigen, wie man ein Bild wie dieses in kleine Teile zerlegt, kleine Segmente. Und dann werden Sie sehen, dass alles, was es wirklich ist, nur Malen nach Zahlen ist. 2. Materialien: Lassen Sie uns einen kurzen Blick auf alle Materialien werfen. Ich werde dir die Liste gleich zeigen. Du brauchst nur kaltgepresstes Aquarellpapier, einen Satz Wasserfarben, ein paar Pinsel, groß und klein Manchmal verwende ich auch einen Radikatorpinsel und dein Set von Buntstiften, von denen wir nur einen schwarzen und nur einen Wasserbehälter und einen Bleistiftspitzer und einen Radiergummi benötigen , und dann das Material, das du verwendest, um den Umriss auf dein Aquarellpapier zu Du kannst also auf Pause drücken und sichergehen, dass du 3. Maskieren der Highlights: Der allererste Schritt, bevor ich mit dem Malen anfange, ist normalerweise, dass ich einen Radiergummi wie diesen nehme und versuche, einige der Konturen meines Gemäldes auszulöschen, besonders hier, weil wir mit hellen Ocker- und Gelbtönen malen, das sind sehr transparente Farben, und es wird fast unmöglich sein, die Kohle vom Transparentpapier zu entfernen die Kohle vom , wenn die Und ich möchte nicht, dass der Umriss so stark durchscheint , weil er dadurch einfach weniger realistisch aussieht. Ähm, also habe ich das gemacht. Ich hoffe aber, du kannst den Umriss immer noch durch die Kamera sehen. Und ich habe mir das Referenzfoto noch einmal angesehen und festgestellt, dass ich ein paar Zeilen verpasst habe. Also zeichne ich sie gerade ein. Du kannst gerne dasselbe tun. Und normalerweise habe ich dort ein Stück Transparentpapier , auf das ich meine Hand kann, damit ich keine Flecken auf meinem Papier bekomme Das ist die Maskierflüssigkeit, die ich verwende. Das ist einer von Daniel Smith. Und ich maskiere nur ein paar Highlights, bei denen wir das Weiß des Papiers beibehalten wollen Ich weiß also nicht, welche Art von Maskierungsflüssigkeit Sie haben. Wenn es in einem Glas und nicht in einer solchen Tube geliefert wird, können Sie die Maskierungsflüssigkeit mit einem alten Pinsel auftragen Achte nur darauf, dass du es mit Seife abreinigst , nachdem du es benutzt hast Andernfalls wird es ruiniert, auch wenn es dazu dient, es als Maskierflüssigkeit zu verwenden Ähm, dieser Applikator ist ziemlich praktisch, aber das ist er auch nicht denn obwohl ich die Flasche nicht schüttele, kommen immer noch einige Luftblasen Also manchmal muss ich es auf meinem Papiertuch abtupfen , um sicherzugehen, dass keine Luftblasen in der Maskierungsflüssigkeit und auf mein Papier gelangen der Maskierungsflüssigkeit und auf Also hier schaue ich mir nur das Referenzfoto an und versuche, die hellsten und weißesten Glanzlichter zu identifizieren und diese zu maskieren maskieren Da es sich also um ein metallisches Objekt handelt, sind die Reflexionen darin ziemlich zufällig je nachdem, wie das Licht darauf traf, als es fotografiert Daher kann man sie sozusagen nicht wirklich falsch verstehen. Versuchen Sie, die Maskierungsflüssigkeit ungefähr dort zu platzieren , wo ich sie platziere In einer Minute, wenn ich fertig bin, kannst du auf Pause drücken, und wenn meine Maskierungsflüssigkeit getrocknet ist, wird sie etwas gelber und du kannst leichter sehen , wo ich sie hingegeben habe Aber selbst wenn Sie sie nicht genau an derselben Stelle platzieren, ist das nicht wirklich wichtig Niemand kann dir sagen, wo sie auf diesem Gemälde sein sollten. Ähm, das ist auch der Grund, warum Gold und reflektierende Objekte, auch Glas, eigentlich recht anfängerfreundlich sind , einfach weil es nicht wirklich eine richtige oder falsche Art gibt , sie zu malen. Man kann sie natürlich besser oder schlechter machen. Du kannst quasi alles besser oder schlechter machen. Aber es ist nicht so, dass dir irgendjemand sagen kann : Oh, das Spiegelbild in diesem Stück Glas sollte anders sein. Und jetzt, wo du es falsch verstanden hast, sieht es nicht mehr realistisch aus. Das passiert also nicht. Aus diesem Grund kann man mit viel mehr Fehlern davonkommen als beispielsweise bei einem Landschaftsgemälde oder einem botanischen Gemälde. Auch hier habe ich mir das Referenzfoto angesehen und festgestellt, dass ich hier ein kleines Detail übersehen habe, nur bei den Schuhen, aber das ist eine schnelle Lösung. Und dann mache ich einfach mit der Maskierungsflüssigkeit weiter. Ich versuche, keine Luftblasen auf mein Papier zu bekommen, aber selbst mit diesem Applikator ist es wirklich schwierig Ich dachte, es wäre praktischer. Ich habe gerade diesen gekauft. Es ist ziemlich neu. Hier mache ich nur ein paar zufällige Striche ungefähr in der Richtung oder Form , die ich auf dem Referenzfoto sehe. Also ich bin fast fertig mit der Maskierungsflüssigkeit. Wenn du mit mir Schritt gehalten hast, kannst du loslegen. Wenn nicht, kannst du in einer Minute auf Pause drücken und es dort eintragen, wo ich es platziert habe. Jetzt, wo es größtenteils auf dem Papier getrocknet ist, ist es mit der Kamera ziemlich einfach zu identifizieren . Ich habe hier auf dem rechten Ohr nur eine kleine Stelle übersehen. Und wenn du fertig bist, lass es vollständig trocknen. Lassen Sie es mindestens 10 Minuten trocknen, bevor Sie mit dem ersten Farbwechsel beginnen denn wenn es noch ein wenig nass ist, ruiniert es Ihr gesamtes Gemälde und Sie müssen von vorne beginnen. Ich werde meine auch gut 10 Minuten trocknen lassen , bevor ich weitermache. 4. Farbmischungen: Ich bereite immer alle meine Farben und Farbmischungen vor, bevor ich mit dem Malen beginne Im Moment mache ich nur meine Farben nass. Das ist optional. Du musst es nicht tun. Es macht es einfach einfacher, sie mit dem Pinsel aufzuheben. Die Farbmischungen für dieses Gemälde sind ziemlich einfach Und dies ist ein anfängerfreundliches Gemälde, und wir werden keine sehr komplizierten Mischungen verwenden Im Moment habe ich gerade etwas reines gelbes Ocker auf meine Das wird die Grundfarbe für das Gold sein. Gold ist im Allgemeinen kein metallisches Goldpigment. Sie können metallische Farben wie Silber und Gold kaufen, und es glitzert auf Ihrem Papier und all dem Aber wenn Sie genau hinschauen, werden Sie feststellen, dass Sie beim Malen von Gold tatsächlich in Ocker, Braun, Grau und Schwarz malen Sie beim Malen von Gold tatsächlich in Ocker, Braun, Grau und Schwarz werden Sie feststellen, dass Sie beim Malen von Gold tatsächlich in Ocker, Braun, Grau und Schwarz malen. Also das werden wir tun Hier teste ich nur die Intensität der Farbe. verwenden Je nachdem werden wir den gelben Ocker verdünnter und konzentrierter Das wirst du sehen, wenn wir anfangen zu malen. Ich werde Ihnen in einer Sekunde auch die Liste der Farbmischungen zeigen Sekunde auch die Liste der Farbmischungen Hier mische ich etwas verbranntes Sienna auf. Und ich brauche etwas konzentriertere Farbe. Ich schaue mir nur das Referenzfoto und versuche, die Farben anzupassen. Also das ist verbranntes Siena und dann etwas Cadmiumgelb. Wenn du kein Cadmiumgelb hast, kannst du jedes Mittelgelb verwenden, das du hast Und dann ist das Grau, das ich verwende, eine neutrale Färbung. Wir werden es so verdünnen und durchsichtig brauchen verdünnen und durchsichtig Und dann verwende ich auch einen neutralen Farbton wie Schwarz. Ich habe keine echte schwarze Farbe in meiner Palette, weil ich finde, wenn ich neutrale Farben sehr konzentriert und auch in etwa zwei Schichten verwende , sieht es so aus, als wäre es schwarz, und so muss ich eine Farbe weniger in meiner Palette haben Also hier ist die Mischung der Farben. Auch hier können Sie auf Pause drücken, sicherstellen, dass Sie alles bereit haben, und dann beginnen wir mit der Maskierflüssigkeit, bevor wir mit dem Malen beginnen 5. Schicht 1 in Aquarell: Der erste Schritt beim Bemalen dieser goldenen Mickey-Maus besteht darin, eine Grundschicht Farbe aufzutragen Dafür verwende ich eine große Wischbürste. Sie können nur die größte Rundbürste verwenden, die Sie haben, am besten eine, die eine ziemlich feine Spitze erreicht, wenn sie nass ist Und was ich mache, ist, dass ich einfach Wasser über die ganze Micky Maus Hier kannst du also sehen, dass ich wirklich alles nass mache. Ich achte sehr darauf , dass ich nicht sozusagen mit dem Wasser außerhalb der Linien male sozusagen mit dem Wasser außerhalb der Linien Du solltest immer genauso vorsichtig mit deinem Wasser umgehen, wenn du nass und nass malst wie mit deinen Farben denn wo auch immer das Wasser hinfließt, die Farben verschwinden in einer Minute. Und wenn das Wasser außerhalb deiner Linien ist , geht die Farbe dorthin, und dann hast du ein bisschen unordentliche Malerei Also achte ich nur darauf, dass meine Kanten schön und sauber sind. Und ich trage das Wasser auf die gesamte Mickey-Maus auf, weil wir in einer Sekunde eine transparente Mischung aus gelbem Ocker verwenden und die gesamte Micky Maus mit dieser einen und Farbe bemalen Also stelle ich sicher, dass ich alles ziemlich gleichmäßig abdecke Ich möchte nicht in einem Bereich eine große Wasserpfütze haben und dann im nächsten Bereich eine fast trockene Und wenn das bedeutet, dass du das Ganze zwei- oder dreimal durchgehen musst , ist das okay Vorsicht ist besser als Nachsicht. Es wird das Malen einfacher machen. Und jetzt auch mit einem etwas kleineren Rundpinsel habe ich transparentes gelbes Ocker Man kann sehen, dass es wirklich durchsichtig ist. Also mische ich den gelben Ocker in meiner Palette mit ziemlich viel Wasser und male einfach alles um. Die Tatsache, dass die ganze Mickey-Maus nass ist , bedeutet nur, dass ich dadurch viel Zeit habe Es gibt mir genug Zeit , um gründlich zu malen. Hier kannst du sehen, wie vorsichtig ich mit meinen Kanten umgehe. Und zögern Sie auch nicht, Ihr Papier umzudrehen. Es ist immer am einfachsten, wenn die Spitze Ihres Pinsels auf den Rand, den Umriss Ihrer Illustration, trifft . Das ist also die hellste Farbe der gesamten Abbildung abzüglich der kleinen Flecken, die wir mit Maskierflüssigkeit maskieren Sie können sehen, wie ich beim Nassstreichen mit meiner ersten Basisschicht wirklich gründlich vorgehen kann Ich habe viel Zeit , weil die Füße immer noch nass sind und ich dadurch gleichmäßig gewaschen werde. Ich kriege keine harten Farblinien. Also nass und nass ist wirklich meine bevorzugte Methode für die erste Basisschicht. Also bedecke ich nur die Füße. Das ist immer noch ockergelb. Und es fügt sich genau dort in den Körper ein, weil der Körper noch ein bisschen feucht ist Und wenn Sie dann in einer Sekunde damit fertig sind, lassen Sie alles vollständig trocknen. Sie können es vielleicht mit einem Fön abtrocknen , wenn Sie ungeduldig sind Andernfalls lassen Sie es gut 20 Minuten einwirken, bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren Mein Mickey Mouse ist komplett getrocknet, und ich mache jetzt mit einem etwas kleineren Pinsel weiter Das ist Größe Vier. Ich habe wieder reinen gelben Ocker auf meinem Pinsel. Es ist etwas konzentrierter. Und ich fülle dieses kleine Segment hier oben auf dem rechten Ohr aus. Das ist auf trockenem Papier. Ich habe von der rechten Seite angefangen zu malen, dann habe ich meinen Pinsel abgetupft und ich nehme dort ein bisschen Farbe auf der linken Seite Ich möchte einen kleinen Farbverlauf haben, und jetzt, solange es noch nass ist, nehme ich einen und jetzt, solange es noch nass ist, neutralen Farbton hinzu Das ist ein ziemlich transparenter neutraler Farbton. Es enthält mehr Wasser als Pigment, und Sie können sehen, wie sich die Farben ineinander vermischen, während sie noch feucht sind Und in einer Sekunde werde ich hier unten einen neutraleren Farbton hinzufügen Tupfe meinen Pinsel ab und glätte die Farbe dann wieder, um einen Farbverlauf zu erhalten Ich stelle nur sicher, dass alles schön glatt und gleichmäßig ist. nehme hier etwas mehr Farbe auf , wo ich das Gefühl habe, dass es zu viel ist. Und dann habe ich einen kleinen Pinsel. Das ist ein Pinsel der Größe Null. Auch das ist gelber Ocker. Ich habe gerade ein kleines Wassertröpfchen aufgenommen , das dazu neigt, sich zu sammeln, und ich male dieses Segment hier Und solange es noch nass ist, nehme ich wieder einen neutralen Farbton an Das ist auch auf trockenem Papier. putze meinen Pinsel wieder ab, nehme etwas überschüssige Farbe auf und glätte alles, um sicherzustellen , dass ich gleichmäßige Farbverläufe Jetzt rüber zum linken Ohr. Das ist wieder der Pinsel der Größe vier. Gleiche Methode, reiner gelber Ocker auf trockenem Papier. Dies ist das Top-Segment. Schauen Sie sich immer das Referenzfoto an, damit Sie sehen was ich mache und was ich erreichen möchte. Ich mache für Sie viel mehr Sinn, wenn Sie das Referenzfoto neben sich haben. Also vielleicht drucken Sie es aus, wenn Sie die Gelegenheit dazu haben. Auch hier wische ich meinen Pinsel auf meinem Papiertuch ab und nehme etwas von dem gelben Ocker von dieser Seite auf, und jetzt, wo es noch nass ist, nehme ich wieder einen neutralen Farbton an Auch hier handelt es sich um eine ziemlich wässrige Mischung, alles glättet und überschüssige Farbe abnimmt Und ich lasse unten etwas mehr rein, nur um den Kontrast ein wenig zu erhöhen Und dann nehme ich mit einem kleineren Pinsel wieder etwas gelbes Ocker auf und male in diesem kleinen Segment, und male in diesem kleinen Segment so wie wir es auf der anderen Seite gemacht haben Und das ist ein neutraler Farbton. Ich achte nur darauf, dass ich nicht außerhalb dieser kleinen Segmente male Ich würde sagen, unordentliche Kanten ruinieren normalerweise Gemälde wie dieses, bei dem Sie eine goldene Statue oder ein Stück Glas oder ein Schmuckstück, einen Diamanten oder so etwas malen oder ein Stück Glas oder ein Schmuckstück, einen Diamanten oder Wenn Ihre Kanten und Segmente ein wenig unordentlich sind, wird der realistische Effekt normalerweise beeinträchtigt. Auch das war gelb-ockerfarben, ziemlich durchsichtig und hatte einen etwas neutralen Farbton Und hier male ich mit einer sehr konzentrierten neutralen Ich habe dieses Bild also nicht geübt, bevor ich es gedreht habe. Ich dachte, ich werde es einfach ausprobieren und sofort filmen, und wenn es gut wird, umso besser. Also dachte ich mir, ich nehme sofort ein sehr konzentriertes Grau , weil die Ohren meistens schwarz sein werden, wie Sie auf dem Referenzfoto sehen können. Das ist also die erste Schicht aus Dunkelgrau. Aber dann werde ich das nicht für den Rest des Gemäldes fortsetzen denn die Sache mit Grau ist , dass es für neutrale Töne ist und vor allem Grau malt Wenn du eine sehr konzentrierte dunkle Schicht davon malst, kannst du das natürlich tun Aber wenn Sie dann immer noch direkt daneben malen müssen und Sie versehentlich diesen Bereich nass gemacht haben, hebt sich die Farbe einfach ab und fließt in andere Teile des Gemäldes über Und das wollen wir hier nicht haben. Das ist also ein bisschen ein Experiment. Und ich mache mit dem Pinsel der Größe 4 weiter , weil ich dachte, ich würde dir beim Malen etwas Zeit sparen. Ich dachte, warum etwas in zwei Schritten machen , wenn ich es vielleicht in einem Schritt machen kann. Aber dann wurde mir klar, okay, es könnte etwas schwieriger für dich sein, diesen dunkelgrauen Bereich nicht zu berühren , wenn er erst einmal auf dem Papier steht. Aber der Effekt wird am Ende mehr oder weniger derselbe sein. Also stelle ich hier nur sicher, dass ich keinen der hellen Bereiche berühre. Und du kannst sehen, dass das Grau fast so aussieht, als wäre es schwarz. Hier füge ich noch mehr hinzu, um eine sehr gleichmäßige Oberfläche zu erhalten. Ich will keinen Farbverlauf in dem Schwarz. Wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, ist es nur eine gleichmäßige Farbe Ausnahme der Bereiche mit der Spiegelung. Das funktioniert also. Wenn Sie auf diese Weise in den schwarzen Bereichen malen möchten, also sofort auf einmal, fahren Sie fort. Das kannst du auf jeden Fall. Daran ist nichts falsch. Wenn Sie lieber etwas vorsichtiger sind und nicht riskieren möchten, die dunkelgrauen Bereiche mit einem nassen Pinsel zu berühren und dann zu riskieren die Farbe in andere Bereiche übergeht, können Sie das tun, was ich für den Großteil dieser Mickey-Maus tun werde , die in verschiedenen Schichten gemalt ist Es liegt also ganz bei dir. Und ich schließe das zweite Jahr auf die gleiche Weise ab. Das ist mein Pinsel der Größe Null, konzentrierter neutraler Farbton, und ich male auf trockenem Papier Ich versuche, die Farbe ziemlich schnell auf das Papier zu bringen , damit sie nicht trocknet während ich noch male, weil ich möchte, dass es eine gleichmäßige, glatte Oberfläche und ich keine harten Farblinien bekommen möchte Ich versuche hier also, mit dem Bauch des Pinsels ziemlich schnell zu arbeiten hier also, mit dem Bauch des , um schneller mehr Papier runterzubringen. Der Vorteil, dass ich meine Meinung darüber ändere, wie man die schwarzen Bereiche in diesem Gemälde malt die schwarzen Bereiche in diesem Gemälde , ist, dass ich Ihnen zwei verschiedene Möglichkeiten zeigen kann, wie man das macht Das sind also zwei verschiedene Maltechniken, und wir bleiben bei der zweiten, die ich Ihnen gleich zeigen werde . Ich hätte hier vielleicht zu meinem größeren Pinsel wechseln können, zum Pinsel der Größe vier oder zum Pinsel der Größe zwei. arbeite immer noch schnell und versuche, keine harten Linien zu bekommen, und dann werde ich von oben beginnen, weitere Farben hier von oben beginnen, weitere Farben hinzufügen, solange es noch nass ist. Ich bin nur vorsichtig mit meinen Kanten, und den Rest möchte ich einfach schnell abdecken. Und dann gehen wir zum Kopf der Micky Maus über und malen wieder in viel helleren Farben mit transparentem gelbem Ocker und nur ein bisschen transparenter neutraler Tönung Und das wird langsamer und vielleicht entspannter und vielleicht entspannter Zwei. Meine Ohren sind eingemalt und ich habe sie trocknen lassen, und ich habe sie trocknen lassen weil ich sie nicht versehentlich mit der Handfläche berühren und dann die graue Farbe überall verschmieren möchte sie nicht versehentlich mit der Handfläche berühren und dann die graue Farbe überall verschmieren Und ich mache mit der Augenpartie von Mickey Mouse weiter. Ich habe etwas sauberes Wasser hineingegeben und jetzt habe ich reinen gelben Ocker auf meinem Pinsel, ich einfach hineintropfe Das ist mein Pinsel der Größe Null oder Größe eins, den ich nicht wirklich sehen kann Ich lasse ihn auf einer Seite fallen, wische dann meinen Pinsel auf dem Papiertuch ab und bewege meinen Pinsel neben meiner Farbe, und bewege meinen Pinsel neben meiner sodass ich ihn glätten und einen gleichmäßigen Farbverlauf in diesem Bereich erzielen kann . Und dann lasse ich ein bisschen Grau einfallen , weil ich das auf dem Referenzbild sehe. Was wir hier machen, ist eigentlich nur nach Zahlen zu malen , nicht mehr und nicht weniger. Und deshalb liebe ich es auch diese künstlichen Figuren zu malen, diese metallischen Objekte, weil , diese künstlichen Figuren zu malen, diese metallischen Objekte, weil ich dadurch mein Gehirn ein bisschen ausschalten kann, weil ich einfach super ruhig und einfach genau das malen kann, was ich auf dem Referenzfoto sehe Das Einzige, was ich tun muss, ist die verschiedenen Schichten zu analysieren Also, was ist meine hellste Farbe? Leg das zuerst hin. Was sind meine Mitteltöne, male sie ein und am Ende male ich in den dunkelsten Farben Das ist alles, was ich identifizieren und worüber ich nachdenken muss , bevor ich anfange Und dann ist es wirklich nur Malen nach Zahlen. Also stelle ich hier etwas sauberes Wasser hin weil es auch ein nasses und nasses Gebiet ist, und dann tauche ich wieder reines gelbes Ocker hinein, gleich nebenan. Und hier unten, und dann meinen Pinsel abwischen und die Farbe ein bisschen glätten , damit ich keine harten Linien bekomme Und dann ist das wieder ein neutraler Farbton. Für den Rest dieser Ebene und dieses Kapitels sind dies also die einzigen Farben , mit denen wir arbeiten werden, und das ist die einzige Technik, die wir verwenden werden Also male ich einfach weiter in transparentem gelbem Ocker und hier und da, nur ein bisschen neutraler Farbton Und dann werde ich dafür sorgen, dass die beiden Farben ineinander übergehen, genau hier Und es gibt nicht viel mehr zu erklären, was ich an dieser Stelle tun muss. Also geh einfach malen und du kannst mit mir zusammen malen oder du kannst mir beim Malen zuschauen und dann Pause drücken und dann in deinem eigenen Tempo malen, wie du es willst. Sie können also Musik oder vielleicht eine Netflix-Show einschalten, was auch immer Sie bevorzugen, und ich mit weiteren Anweisungen zurück. Wir sind fast fertig mit den ockergelben Teilen. Und in einer Sekunde machen wir mit der neutralen Tönung weiter Diesmal etwas konzentrierter, um der Mickey-Maus bereits eine bessere Form und Form zu geben der Mickey-Maus bereits eine bessere Form und Form zu Also hier schaue ich mir das Referenzfoto an und sehe Grau, aber zum Rand der Figur hin ein schwaches Grau Rand der Figur hin Also gebe ich etwas sauberes Wasser ab und trage dann vom unteren Teil dieses kleinen Bereichs einen neutralen Farbton auf, sodass er nach oben hin verblasst Hier stelle ich nur sicher, dass ich nicht zu viel Wasser habe. Sonst werde ich die Farbe nicht kontrollieren können . Und hier ist der neutrale Farbton, und ich male einfach entlang der unteren Linie des Segments, und Sie können sehen, wie die Farbe nach oben hin verblasst Und dann kann ich mit einem abgewischten Pinsel die Farbe glatt streichen und schon habe ich einen schönen Farbverlauf Und dann nehme ich etwas konzentriertere neutrale Farbe hinzu Und wieder lasse ich meinen Pinsel einfach an meiner Farblinie entlang laufen. Und es gibt mir diese schöne glatte Oberfläche. Das ist eine sehr wässrige neutrale Tönung. Also nochmal, wir malen einfach nach Zahlen, und jetzt identifiziere ich einfach alle grauen und schwarzen Bereiche Und ich fange an, sie wegzulegen. Das ist immer noch ein bisschen die Orientierungsphase des Gemäldes. Und am Anfang bevorzuge ich es, mit leichten Waschungen und wässrig verdünnten Pigmenten zu arbeiten es, mit leichten Waschungen und wässrig verdünnten Pigmenten , weil ich dadurch nur eine Vorstellung davon habe, was wohin gehört Denn wenn man mit einem solchen Bild anfängt, meine ich, dass es nicht das detaillierteste ist, was man mit Gold und reflektierenden Objekten machen kann mit Gold und reflektierenden Aber je detaillierter man vorgeht, desto überwältigender ist es, besonders am Anfang, weil man 1.000 verschiedene geometrische Formen, Oberflächen und Segmente betrachtet , die nichts miteinander zu tun haben, und man denkt: Oh mein Gott, ich weiß nicht einmal, wo ich anfangen soll Der einfachste Weg, damit anzufangen, besteht also darin, eine Farbe zu identifizieren und sie dann , wo auch immer Sie sie sehen, leicht verdünnen und sich dann so über Ihr Bild vorzuarbeiten Also hier mache ich dasselbe wie auf der rechten Seite, zuerst Wasser, dann wässrige neutrale Tönung, glätte dann wässrige neutrale Tönung, meine Farbe und gebe dann etwas konzentrierter auf den unteren Teil dieses kleinen Segments hinein konzentrierter auf den unteren Teil dieses Die gleiche Technik während eines Gemäldes immer wieder anzuwenden , ist eine gute Möglichkeit, eine Fertigkeit zu üben Deshalb denke ich auch, dass diese Art von Objekten eine gute Möglichkeit für Anfänger oder fortgeschrittene Anfänger ist Objekten eine gute Möglichkeit für Anfänger oder fortgeschrittene Anfänger , ihre Fähigkeiten zu verbessern, weil man einfach immer wieder dasselbe tut bis es zur zweiten Natur wird. Hier male ich auf trockenem Papier. Und das ist ein konzentrierterer neutraler Farbton denn wenn ich mir das Referenzfoto ansehe, kann ich sehen, dass es sich wirklich um einen schwarzen Bereich handelt Ich bin also etwas selbstbewusster mit meiner Mischung. Dies ist eine stärkere Mischung, stärkere Version des Graus, und ich male es ein. Auch hier achte ich nur darauf, dass ich nicht außerhalb meiner Bereiche male. Ich habe einen Radicator-Pinsel, mir hilft, kleine Fehler zu korrigieren, aber je dunkler die Farbe ist, desto schwieriger ist es natürlich, sie aber je dunkler die Farbe ist, zu löschen Das kann man natürlich nur bis zu einem gewissen Grad machen. Also lasse ich das trocknen und gehe auf diese Seite. Das Gleiche. Äh, und ich werde das für den Rest von Mickey Mouse weitermachen Es wird neutral auf trockenem Papier verzinnt sein. Sie können mir dabei zusehen, wie Sie es zuvor gemacht haben, oder in Ihrem eigenen Tempo malen Du kannst dir auch gerne das Referenzfoto ansehen und es selbst einmalen und nicht ein bisschen meinem Tutorial folgen Dann melde dich am Ende des Kapitels bei mir und vergleiche meine Fortschritte mit deinem. Es ist auch eine sehr gute Art zu lernen , nicht nur nach dem Lehrer oder dem Lehrer zu malen, sondern nach dem eigentlichen Referenzfoto. Sie können also gerne eines oder beides tun. Und ich bin in ein paar Minuten mit Anweisungen zurück . Wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, können Sie sehen, dass die Füße und der Mund viele Details aufweisen. Es gibt viele Linien mit Bnciena und schwarzen und gelblichen Farben, und wir werden sie nicht alle einfärben weil das zu detailliert und zu verrückt wäre Und ich möchte auch nicht, dass die Füße zum Mittelpunkt der gesamten Illustration werden Aber ich kann mir vorstellen, dass ich in diesem Bereich viel mehr Farbe benötigen werde . Also male ich einfach etwas mehr von dem gelben Ocker hinein, und dann werden wir in einem anderen Kapitel mit mehr Farbe darauf zurückkommen in einem anderen Kapitel mit mehr Farbe Hier male ich einen neutraleren Farbton weil ich sehe, dass der Mund auch komplett schwarz sein wird Also trage ich eine erste Schicht und dann mit einer zweiten Schicht konzentrierter neutraler Farbe, das wird schön und gleichmäßig schwarz sein Und überall, wo ich Schwarz an den Rändern des Umrisses der Abbildung am Rand der goldenen Statue habe des Umrisses der Abbildung , entsteht aufgrund des reflektierenden Lichts, das auf die Micky Maus trifft, ein kleiner Farbverlauf , was bedeutet, dass die Farbe zum äußeren Rand hin verblasst Also versuche ich, die Farbe auch hier ein wenig auszublenden und einen Farbverlauf zu erzeugen wie wir es schon ein paar Mal gemacht haben Also habe ich mit einem etwas verdünnteren neutralen Farbton angefangen und dann einfach etwas konzentrierteres hinzugefügt, und ich verwende wieder meinen Pinsel , um die Farbe ein wenig zu glätten Und ich werde hier auf die gleiche Weise malen und dann auch auf der anderen Seite, auf der linken Wange Das ist also sauberes Wasser. Und dann habe ich die neutrale Farbe verdünnt und werde in einer Sekunde etwas konzentriertere neutrale Farbe hinzufügen Die wichtigsten Formen und Farben sind also eingemalt, und ich kann deutlich sehen, wie die Mickey-Maus Ich kann sehen, was wohin gehört, und ich fange an, schon jetzt ein bisschen detailliert zu malen , diesmal mit verdünnter verbrannter Siena Auch hier empfehle ich Ihnen, sich das Referenzfoto selbst anzusehen und die Bereiche und Farben zu identifizieren , die ich verwende , damit Sie meinen Anweisungen leichter folgen können. Sie werden aber auch eine Vorstellung davon bekommen, wie man nach einem Referenzfoto malt , wenn Sie selbst betrachten das Referenzfoto betrachten, während Sie malen Das habe ich lange nicht gemacht, als ich malen gelernt habe und etwas zu spät gemerkt habe, dass man dadurch seine Malfähigkeiten einfach viel schneller steigert. Ich schaue mir nur das Referenzbild an und versuche zu sehen, wo ich noch etwas verbranntes Sienna hineinmalen muss noch etwas verbranntes Sienna hineinmalen Und hier unten gibt es noch ein bisschen mehr. Das ist auf trockenem Papier. ist auch hier drüben. Winziger Bereich. Wie ich schon sagte, die Füße und der Mund sind sich ziemlich ähnlich. Wir wollen nicht alle Details hier haben. Das ist auf dem Referenzbild, aber ein Teil davon soll nur einen Hinweis auf die Spiegelung und die allgemeine Form und Gestalt geben . Das ist wieder wässrig verbrannte Sienna. Und ich füge hier nur ein paar Zeilen hinzu. Manchmal ist es schwierig , die richtige Balance zwischen dem Hinzufügen von genügend Details zu finden , damit es wirklich realistisch aussieht und der Überfüllung eines Raums mit einfach zu viel, und dann wird es verwirrend für das Auge Also versuche ich, das Optimum von gerade genug und nicht zu viel zu finden Und dann sind die Fußsohlen auch etwas dunkler, und das male ich schon ein bisschen Und ich füge hier nur die letzten Farbnuancen hinzu. Und dann sind wir mit diesem Kapitel fertig. Wir werden weiterhin Details mit einer weiteren Schicht Wasserfarbe einmalen , um den Kontrast zu erhöhen, die Farbe zu erhöhen eine dreidimensionale Form zu erzeugen Und dann geht es im letzten Kapitel um das Verfeinern mit Farbstiften In dieser Phase des Kurses sollte Ihr Bild ungefähr so aussehen. Wenn es nicht gedrückt wird, halten Sie an und malen Sie alle Details ein , die Ihnen noch fehlen, bevor Sie mit dem nächsten Kapitel fortfahren. 6. Schicht 2 in Aquarell: Wir werden weiter einige Details malen, und ich fange gleich hier bei den Füßen Auch hier habe ich einen halbverdünnten neutralen Farbton auf meinem kleinen Detailpinsel. Und was ich jetzt in diesem Kapitel hauptsächlich tun werde ist, mir das Referenzfoto wirklich genau anzusehen und zu versuchen, so detailliert wie möglich zu malen so detailliert wie möglich ohne meine eigene Abbildung zu überladen Das ist also ein neutraler Farbton auf trockenem Papier. Jetzt werde ich ein bisschen am Bauch arbeiten. ist schon etwas gelber Ocker An dieser Stelle hier Im Moment habe ich Cadmiumgelb auf meinem etwas größeren Pinsel, und ich male das auf trockenem Papier ein und benutze dann den feuchten Pinsel, um die Farbränder zu glätten , wie wir es schon so oft gemacht haben Jetzt habe ich wieder einen neutralen Farbton auf meinem Pinsel und werde ein bisschen an der Hose arbeiten Genau hier ist eine graue Linie, in die ich male. Und noch mehr Details an der Innennaht. noch einmal zu den Füßen zu kommen, habe ich schon einmal gesagt, es gibt viele Details in diesem Bereich, und wir wollen einige, aber nicht alles davon auf unserem Papier haben. Hier habe ich immer noch einen neutralen Farbton auf meinem Pinsel, und ich male mit einigen sehr feinen Linien Und denk dran, da ist auch etwas Maskierflüssigkeit drauf Sobald wir das ausradiert haben, haben wir auch Weiß in dem Bereich Es sind also drei oder vier verschiedene Farben in einem sehr kleinen Segment, und wir wollen es nicht überladen. So sieht es jetzt also aus, und im Moment bin ich damit ziemlich zufrieden. Was die Beine angeht, mir klar, dass ich hier und auch auf dieser Seite etwas mehr Grau brauche . Also die meiste Detailarbeit verwende ich mit meinem besten Pinsel. Ich möchte Sie ermutigen, den Pinsel und immer die Werkzeuge zu verwenden den Pinsel und immer die Werkzeuge mit denen Sie sich beim Malen am wohlsten fühlen. Nehmen wir an, ich male in einem Bereich mit einem Pinsel der Größe zwei und Sie stellen fest, okay, das ist eigentlich zu groß für Sie. Sie haben nicht genug Kontrolle über Ihre Farbe in Ihrer Illustration und Sie benötigen einen kleineren Pinsel, um diesen speziellen Teil der Illustration in Angriff zu nehmen . Wählen Sie dann auf jeden Fall einen kleineren Pinsel. Sie sollten immer die Tools verwenden, die Sie benötigen. Und was auch immer ich brauche, es soll eine gute Orientierung für dich sein , aber es ist kein Moschus Sie sollten immer das tun, womit Sie sich am wohlsten fühlen, denn so erhalten Sie die besten Ergebnisse Und was ich jetzt auch tun möchte ist sicherzustellen, dass meine schwarzen Bereiche diesem Zeitpunkt tatsächlich schwarz oder fast schwarz sind. Also werde ich alle Bereiche in der Mickey-Maus durchgehen alle Bereiche in der , die am Ende schwarz sein sollen die am Ende schwarz sein sollen Und ich werde das auf trockenem Papier mit einer konzentrierteren Version des neutralen Und ich werde das weiterhin für die gesamte Figur tun die gesamte Figur Und ich denke, du kannst mir einfach nachmalen und ich muss es nicht mehr erklären. Du kannst deine Lieblings-Playlist anlegen und ich melde mich in etwa zehn bis 12 Minuten mit weiteren Anweisungen. Um also die Illusion zu erzeugen dass es sich um ein dreidimensionales Objekt handelt, müssen wir auch das Schwarz intensivieren, das Rand der Mickey-Maus hin verblasst, was bedeutet, dass ich gegen Ende nicht in meinem Dunkelgrau male gegen Ende nicht in meinem Dunkelgrau Stattdessen verwende ich einen feuchten Pinsel. Das ist der Pinsel der Größe zwei, und ich fasse die Federn heraus, indem die Farbe zum Rand hin etwas glättere , weil ich immer noch den kleinen Streifen reflektierenden Lichts ganz außen auf meiner Illustration haben möchte , weil ich immer noch den kleinen Streifen reflektierenden Lichts ganz außen auf meiner Illustration Es ist also wichtig, dass Sie das im Hinterkopf behalten. Hier male ich auf trockenem Papier, aber dann verwende ich meinen etwas größeren Pinsel die Farbe zu glätten und einen Farbverlauf zu erzeugen. Und das gilt sowohl für die Oberseite des Kopfes als auch für die andere Seite. Also nochmal, das ist ein konzentrierter neutraler Farbton und dann ein sauberer Pinsel der Größe zwei, und dann ein sauberer Pinsel der Größe um die Farbe zu glätten und sicherzustellen, dass ich einen weichen und keinen harten Farbverlauf habe einen weichen und keinen harten Farbverlauf denn das ist eine glatte, runde Oberfläche, die wir haben Wir wollen also keine harten Farblinien oder harten Kanten, weil die Figur selbst sie nicht hat Das Gleiche hier drüben. Ich male weiter auf trockenem Papier und dann werde ich die Farbe zum Rand der Wange hin glätten die Farbe zum Rand der Wange hin Das geht schneller mit zwei Pinseln als mit einem, denn wenn ich nur meinen kleinen Pinsel verwenden würde, müsste ich ihn wirklich mit Wasser reinigen und dann wieder benutzen, und dann verliere ich vielleicht etwas Zeit und die Farbe fängt vielleicht schon an, auf meinem Papier zu trocknen Es ist also einfacher, dies mit zwei Pinseln zu tun, einem zum Malen und einem zum Reinigen, um die Farbkanten zu glätten. Und das ist das letzte Detail. Wenn ich mir das Referenzfoto ansehe, kann ich sehen, dass der untere Teil dieses Jahres einen grauen Farbverlauf aufweist. Also male ich das ein und dann ziehe ich die Farbe ein bisschen nach unten, einfach so Wenn also eine Oberfläche nicht vollkommen glatt und gleichmäßig ist , wie zum Beispiel bei Gläsern, stelle ich mir vor, dass diese Micky Maus vielleicht aus Kunststoff besteht und Plastik manchmal eine etwas raue Oberfläche hat, dann werden die Reflexionen zum Rand der Reflexion hin leicht unterbrochen Das ist es also, was ich hier reinmale nur ein paar kleine dunkelgraue Punkte und superfeine Linien um diese Reflexion ein wenig aufzulockern, denn genau das sehe ich auf dem Foto Mach diese sehr klein und sehr winzig. Sie sind kein großes Detail, aber es ist nur ein kleines Detail, das dazu beiträgt, dass die Mickey-Maus noch realistischer aussieht Das ist also genau das, was ich hinzufüge. Und dann sind wir fast fertig mit dem Aquarellteil dieser Illustration und dem Gemälde insgesamt, weil wir nur noch die schwarzen Bereiche noch weiter intensivieren müssen nur noch die schwarzen Bereiche noch weiter intensivieren Und ich werde das mit Farbstift machen, weil es ein geringes Risiko gibt , dass ich, wenn ich die dunkelgrauen oder schwarzen Bereiche erneut mit einer weiteren Schicht Wasserfarbe übermale , das Grau, das sich bereits auf dem Papier befindet, aufhebt Und das wäre bedauerlich , denn das könnte die ganze Illustration wirklich ruinieren Also werde ich alles trocknen lassen und dann alle schwarzen Bereiche mit meinem schwarzen Farbstift malen . So bin ich sicher. Ich weiß, dass ich das darunter liegende Aquarell nicht stören werde , und es wird mir helfen, das Bild fertigzustellen , ohne Gefahr zu laufen, es zu ruinieren Also füge ich hier einfach ein bisschen mehr Farbe hinzu und glätte es dann mit meinem feuchten Pinsel Ihr Bild sollte zu diesem Zeitpunkt also etwas wie meins aussehen Wenn es nicht pausiert und alles, was Sie fertig stellen müssen, einmalen und fertig stellen, dann treffen wir uns im letzten Kapitel. 7. Details mit Buntstift: Willkommen zum letzten Kapitel. Ich freue mich, dass du immer noch hier bist. Wir sind fast fertig mit diesem Bild. Jetzt müssen wir nur noch zwei Dinge tun, die gesamte Maskierungsflüssigkeit entfernen und mit einem schwarzen Buntstift etwas mehr Intensität hinzufügen mit einem schwarzen Buntstift etwas mehr Intensität Um die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen, verwende ich einen Gummizement, ich glaube, er heißt Es ist völlig unnötig , dieses Ding zu benutzen. Sie können einfach Ihre Fingerspitzen benutzen und die gesamte Maskierungsflüssigkeit abreiben Ich benutze tatsächlich meinen Finger, um die Oberfläche zu überprüfen und zu sehen, ob ich etwas übersehe. Also mache ich das einfach. Und wenn die Maskierungsflüssigkeit abläuft, kann man sehen, dass die weißen Reflexionen die Illustration nur ein bisschen mehr hervorstechen lassen, ihr ein bisschen mehr Leben einhauchen, was genau das ist, was wir wollten Und dann brauchst du nur noch einen schwarzen Buntstift. Die Marke spielt keine Rolle, stellen Sie sicher, dass sie schön und scharf ist. Es war nicht so viel Maskierungsflüssigkeit, oder? Ich habe das Gefühl, dass es viel ist. Okay. Habt Geduld mit mir. Ich will nur sichergehen, dass ich jedes kleine Stück davon kriege. Okay, wir sind startklar. Also, wie ich schon sagte, wir werden einfach nicht alle schwarzen Bereiche durchgehen . Die Ohren haben wir schon alle mit Wasserfarbe gemacht. Und jetzt benutze ich nur noch kleine kreisförmige Bewegungen. Ich brauche nicht so viel Druck, um die richtige Menge Farbe auf das Papier zu bekommen die richtige Menge Farbe auf , weil die Bereiche schon ziemlich dunkel sind Je mehr Arbeit du also mit Wasserfarbe machen kannst, desto weniger musst du mit dem Farbstift Gedanken machen Also hier gehe ich auf einige der Linien ein, die meiner Meinung nach etwas dunkler werden müssen Das dient nur dazu, den Kontrast zu erhöhen. Und manchmal, wenn Sie den Kontrast erhöhen, ist das nur der letzte letzte Schritt, um Ihre Illustration wirklich zum Leben zu erwecken und ein bisschen dreidimensionaler zu wirken. Also hier überzeichne ich nur diese Bereiche. Diese Bereiche der Hose müssen komplett schwarz sein. Und das ist wirklich ein sehr schneller Job. Und dann hier ein paar feinere Linien, weshalb ich gesagt habe, stellen Sie sicher, dass Ihr Stift schön und scharf ist Wenn es zu stumpf ist, wird es dir schwer fallen, die kleinen Linien zu übermalen Sie können einen Papierschmierer verwenden, um die Bereiche zu verwischen. Normalerweise mache ich das, um sicherzugehen, dass mein Farbstift wirklich schön glatt ist In diesem Fall hatte ich ihn bereit, aber ich glaube nicht, dass ich ihn verwenden muss, denn wenn ich mir meine Illustration ansehe, finde ich, dass das ganze Schwarz in Uniform wirklich schön ist. Es ist glatt. Hier zoome ich ein bisschen mehr hinein Ich übermale einfach sehr schnell, fast grob die schwarzen Bereiche Ich übermale die Außenkanten nicht weil ich den Farbverlauf und das reflektierende Licht, das ich dort habe, nicht verlieren möchte . Und dann sind wir so gut wie fertig. Also ich hoffe du hattest Spaß. Ich hoffe Sie haben gelernt, Gold zu malen, und Sie haben keine Angst davor, sich mit Bildern auseinanderzusetzen , die Spiegelungen und metallische Oberflächen enthalten. Und ich würde wirklich gerne ein fertiges Gemälde oder auch nur ein Fortschrittsfoto sehen oder auch nur ein Fortschrittsfoto wenn du das Ganze nicht doch fertigstellen würdest, wenn du einfach ein ganz schnelles Foto machen und es hier im Projektbereich hochladen könntest . Ich würde mich sehr freuen, deine Arbeit zu sehen und das ermöglicht es mir auch, sie zu kommentieren. Wenn Sie Feedback wünschen, freue ich mich sehr, Ihnen Feedback zu geben. Lade es einfach in den Projektbereich hoch und ich werde es kommentieren oder du kannst mir sogar eine Nachricht schreiben, und ich gebe dir detaillierteres Feedback, je nachdem, was du möchtest Also, das ist die fertige Illustration. Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist und mit mir gemalt hast. Ich hoffe, du bist glücklich und ich hoffe, dich in meiner nächsten Klasse zu sehen. 8. Der letzte Schritt: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe es hat dir gefallen. Ich hoffe, du hast dein Bild fertig und bist glücklich damit. Ich würde mich auch sehr freuen, Ihre fertigen Ergebnisse zu sehen. Wenn du also Lust hast, mach einfach ein kurzes Foto davon und poste es hier auf der Plattform, damit ich dir Feedback geben kann. Wenn du ein oder zwei Sekunden Zeit hast, gib dieser Klasse bitte eine Bewertung. Das hilft dem Kurs, auf der Plattform zu bleiben, und es hilft mir mehr, als du denkst. Ich freue mich auch, über meine Website mit Ihnen in sozialen Netzwerken oder per E-Mail in Kontakt zu treten. Wenn Sie Fragen haben, beantworte ich diese gerne und ich hoffe, wir sehen uns beim nächsten Mal.